Alte Briefmarken der Neuproduktion. Tickets für die Zarenbraut Tickets für die Zarenbraut für das Bolschoi-Theater

Am 22. Oktober (3. November nach dem neuen Stil) 1916 präsentierte Savva Morozovs Privatoper eine der größten russischen Opern – „ königliche Braut» Nikolai Rimsky-Korsakov unter dem gleichnamigen Drama von Lev Mey, das vom Schicksal von Marfa Sobakina, der dritten Frau von Iwan dem Schrecklichen, erzählt, die kurz nach der Hochzeit plötzlich starb.

In den 118 Jahren seit ihrer Uraufführung erlebte die Oper viele verschiedene Inszenierungen. Allein auf der Bühne des Bolschoi-Theaters wurde die Oper von 1916 bis heute sieben Mal in einem Jahrhundert aufgeführt.

Uraufführung: Oper für eine Diva

In der ersten Inszenierung von „Die Zarenbraut“, die ein Jahr nach Fertigstellung der Komposition stattfand, brillierte die Sopranistin Nadezhda Zabela-Vrubel, die Ehefrau und Inspiratorin des russischen Künstlers Michail Vrubel. Sie war es, die der Künstler auf seinem berühmten Gemälde „Die Schwanenprinzessin“ festhielt.

Vrubel selbst war auch an der Produktion von „Die Zarenbraut“ beteiligt – er fungierte als Bühnen- und Kostümbildner. Die Aufführung war ein voller Erfolg und wurde zu einem wahren Triumph für den Komponisten.

Nadezhda Zabela-Vrubel und Nikolai Rimsky-Korsakov hatten starke kreative Beziehungen.

Die Sängerin war die Hauptdarstellerin der weiblichen Hauptrollen in den Opern des Komponisten, beginnend mit der ersten Oper des Komponisten „Die Jungfrau von Pskow“ und bis zu Beginn des 20. Jahrhunderts, als sie 1902 als Schwanenprinzessin in „Das Märchen von“ auftrat Zar Saltan.

„Die Zarenbraut“ im Bolschoi-Theater

Grand Theatre begann erst 1916 mit der Produktion von Rimsky-Korsakows Meisterwerk. Die Zarenbraut wurde mit Bühnenbildern und Kostümen von Konstantin Korowin inszeniert Hauptpartei der Stern der großen Antonina Nezhdanova leuchtete auf.

Der Erfolg der Produktion wurde durch das Können des russischen Baritons Leonid Savransky unterstützt, der von Kritikern als einer der Besten anerkannt wurde beste Darsteller Grjasnoi-Party.

Die erste sowjetische Inszenierung der Oper im Jahr 1931 war durch die Aufnahme der aufstrebenden Solistin des Theaters Nadezhda Obukhova in das Tandem von Nezhdanov und Savransky gekennzeichnet, in deren Repertoire die Rolle der Lyubasha eine der auffälligsten und denkwürdigsten war.

Die Wiederaufnahme der Aufführung mit neuer künstlerischer Besetzung erfolgte bereits 1937. Die Bühnenbilder und Kostüme für die Oper wurden nach Skizzen von Boris Kustodiev geschaffen.

Anlässlich des 100. Geburtstags des Komponisten im Jahr 1944 inszenierte Boris Pokrowski „Die Zarenbraut“ im Bolschoi-Theater. Es war das erste selbstständige Arbeit toller Regisseur. kreative Art und Weise Ein weiterer großer Meister der russischen Kultur – Jewgeni Swetlanow – begann ebenfalls mit einem Meisterwerk von Rimski-Korsakow (inszeniert 1955).

1966 wurde „Die Zarenbraut“ im Bolschoi-Theater mit beeindruckenden Bühnenbildern und Kostümen von Fjodor Fjodorowski aufgeführt und betonte den Glanz vergangener Zeiten.

Die Wiederaufnahme von „Die Zarenbraut“ im Jahr 2014 durch die Regisseurin Yulia Pevzner und den Dirigenten und Produzenten Gennady Rozhdestvensky basierte auf den Erkenntnissen von Fedorovskys Szenografie und zielte im Allgemeinen darauf ab, die Atmosphäre einer großen russischen Oper auf der historischen Bühne des Bolschoi-Theaters wiederherzustellen schöne Stimmen, Reichtum an Kostümen und Bühnenbildern, traditionelle szenografische Lösungen.

Gastdirigent des Bolschoi-Theaters Dmitri Krjukow, der an der Aufführung der Oper beteiligt war, teilte seine Eindrücke von der neuesten Inszenierung der Zarenbraut im Bolschoi-Theater:

„In unserem Zeitalter, wann klassische WerkeÜberall drehen sie sich um, wenn sie ins Theater kommen und der Musik lauschen, die in den Klängen des höchsten Adels des russischen Adligen oder dem Erwachen der majestätischen russischen Natur eingefangen ist. Auf der Bühne sieht das Publikum einen Sportverein, ein Büro oder Eine Tankstelle, die „Zarenbraut“ im Bolschoi ist eine echte Entdeckung für das Publikum!

Monumentale Dekorationen des großen Künstlers Fedorovsky, ursprünglich von Russen genäht Trachten und vor allem die Helden, die auf der Party keinen Spaß haben, sondern in strikter Übereinstimmung mit der großartigen Musik die Charaktere, Gefühle, Rituale und Traditionen Russlands offenbaren – all das erwartet diejenigen, die das Glück haben, dabei zu sein brillante Produktion.

Große Kunst ist wie die Natur, unsterblich, sie muss nicht erneuert werden, in ihr findet jeder Mensch Einfachheit, Aufrichtigkeit und Philosophische Überlegungen und Antworten auf Fragen, die uns alle beschäftigen.

Die Aufführungen der Oper „Die Zarenbraut“ im Bolschoi-Theater finden am 21., 22. und 23. November 2017 statt.

A.A. Solovtsov, „Das Buch der russischen Oper“ (1960):

„Die Zarenbraut“ ist ein alltägliches lyrisches Drama. Die Handlung des Dramas ist eine komplexe Verflechtung von Liebesgefühlen und menschlichen Beziehungen. Die Kaufmannstochter Martha Sobakina ist die Braut des Bojaren Iwan Lykow. Als ob nichts das Glück überschattet liebevoller Freund Freund der Jugend. Das Schicksal bereitet sie jedoch auf schwere Prüfungen und den Tod vor. Oprichnik Grigory Gryaznoy, der Martha umwarb und abgelehnt wurde, verliert nicht die Hoffnung, mit Hilfe eines vom königlichen Arzt Bomelius zubereiteten Hexentranks die Liebe des Mädchens zu erlangen. Der geliebte Grigory Lyubasha hörte sein Gespräch mit Bomelius und beschloss, sich an ihrer Rivalin zu rächen. Von demselben Bomelius erhielt sie ein langsam wirkendes Gift und ersetzte es durch einen „Liebestrank“.<...>Und ein weiteres Problem erwartet Martha. Am Tag ihrer Verlobung mit Lykow wurde die zukünftige Braut im königlichen Gemach festgehalten: Der König wählte eine Braut aus.<...>Bojaren erscheinen plötzlich mit „ königliches Wort". Maljuta Skuratow verkündet das königliche Testament: Iwan der Schreckliche hat Marfa zu seiner Braut gewählt.<...>

Der Komponist Georgy Sviridov über Alexander Vedernikov: „Singen bedeutet für ihn, das Wesentliche zu offenbaren musikalisches Bild. Meiner Meinung nach verfügt Vedernikov über ein außergewöhnlich sensibles und scharfes Verständnis des russischen nationalen Elements Musikalische Kunst. Deshalb klingen für ihn russische Volkslieder so natürlich. Es beeindruckt mit Kraft und epischem Umfang in den Teilen des russischen klassischen Repertoires. Gleichzeitig reicht es aus, zu hören, wie er Schumann oder Sebastian Bach singt, um sicherzustellen, dass ihm die Welt der großen Musik auch innerlich nahe ist. Deutsche Komponisten. Der Bass der Sängerin ist reich an Klangfarben, warm und ausdrucksstark, mutig und irgendwie besonders aufrichtig.

Entstehungsgeschichte der Oper „Die Zarenbraut“
V.F. Nikonov, Zeitschrift „Questions of History“ (1965):

„Die Zarenbraut“ ist eine der herzlichsten Opern von N.A. Rimsky-Korsakow. Er schrieb es zur Handlung von „Die Zarenbraut“ von L.A. Dürfen. Nach „Die Jungfrau von Pskow“ (geschrieben vom selben Dramatiker) wandte sich Rimski-Korsakow erneut der Ära Iwans des Schrecklichen zu, allerdings aus einem anderen Blickwinkel.<...>Und obwohl die Handlung basiert wahre Begebenheit Versuche einer dritten Ehe des Zaren und der bevorstehende Tod seiner Braut Marfa Sobakina, Iwan der Schreckliche selbst trat nur einmal auf der Bühne auf, und selbst dann als Person ohne Reden. Im Mittelpunkt der Handlung stand ein Liebesknoten, der wie eine Schlinge alle zusammenzog. I.F. übernahm das Libretto. Tyumenev, ein Kenner der Literatur und der Antike, ein ehemaliger Schüler von Rimsky-Korsakov und sein Freund.

Mit „Die Zarenbraut“ ging der Komponist neue Wege. Er wandte sich der breiten Melodie zu, dem, was er „wahr“ nannte Vokalmusik». <...>Jede Arie ist eine Figur, ein Schicksal, sie ist ein detailliertes Panorama eines persönlichen Dramas. Im Gegensatz zu früheren Opern enthält „Die Zarenbraut“ nicht nur Duette, sondern auch Trios, Quartette und sogar ein Sextett. Der Komponist selbst glaubte, dass es seit der Zeit Glinkas in puncto Melodie und Eleganz der eigenständigen Stimmführung solche Opernensembles noch nicht gegeben habe.<...>.

Die Rolle der Martha wurde für Zabela-Vrubel geschrieben, deren Stimme Rimsky-Korsakov lange Zeit faszinierte.<...>Die Uraufführung der Oper fand am 22. Oktober 1899 statt (in der Privatoper von Savva Mamontov. - Red.) und ihr Erfolg übertraf sogar den Triumph von Sadko. Tragisch und leicht zugleich wurde die Oper „Die Zarenbraut“ in der Zeit ihres Schreibens und ihrer Inszenierung zu einem der glücklichsten Momente in einer schwierigen Zeit kreatives Schicksal großer russischer Komponist Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow.<...>

Ich beendete meine Theatersaison im Bolschoi-Theater, so wie ein guter Gastgeber den teuersten Wein für den Abschluss des Festes übrig lässt. Ich habe im Internet Tickets für zwei Monate gekauft und mich auf diesen Tag gefreut.

Ich wollte in die Oper gehen und habe mich für „Die Zarenbraut“ von Rimski-Korsakow entschieden. Und natürlich würde ich es gerne sehen historische Szene nach dem Wiederaufbau.
Eine Stunde vor Vorstellungsbeginn reicht nicht aus, um das Theater vollständig zu sehen – deshalb ist es groß.
Das Theater hat 7 Stockwerke nach oben und 3 Stockwerke nach unten – insgesamt 10 Stockwerke! 10 Etagen der Gnade klassischer Stil mit den Annehmlichkeiten von modernem Komfort und Technologie.

Ich habe mich gefreut, dass die Planer beim Wiederaufbau keine Angst davor hatten, einige veraltete Strukturen zu opfern und das Theater mit Aufzügen, drei Buffets und Toiletten auf allen Ebenen ausgestattet haben.

Nun, die historischen Innenräume sind großartig.
Das zentrale weiße Foyer, zwei luxuriöse rote Säle mit Sofas, Spiegeln und Vasen, Marmortreppen und Eingangsbereiche zum Saal haben den kaiserlichen Kunstgeschmack des 19. Jahrhunderts bewahrt.

Jede Etage ist einzigartig und hat ihre eigene Farbschema.

Das Hauptbuffet befindet sich in der 7. Etage, nimmt den gesamten Raum ein und ist nach modernen Designprinzipien gestaltet. Hier können Sie in gemütlichen Ecken auf den Sofas sitzen oder an den Tischregalen stehen. Auch die Preise am Buffet sind hoch, aber wie heißt es so schön: Feilschen ist hier nicht angebracht.

Der Zuschauerraum des Bolschoi-Theaters ist eine besondere Welt.

Jede Box besteht aus zwei Zonen: einem mit Samtvorhängen bedeckten Raum mit einem Sofa und einem Spiegel und der Box selbst mit Sitzgelegenheiten.

Meine Mezzanine-Box Nr. 2 „hängt“ direkt darüber Orchestergraben. Ich konnte alle Musiker und den Dirigenten sehen.

Es ist auch sehr interessant, ihnen beim Musizieren zuzusehen. Nur durch die Beleuchtung der Notenpulte beleuchtet, haben die Blasmusiker in den Pausen ihrer Partien Zeit, ihre Klarinetten, Oboen und Fagotte mit einem speziellen Schal zu reinigen und durch das Rohr zu ziehen. Die Geiger legen ihre Bögen auf dem Regal des Notenständers ab. Die gesamte Aufmerksamkeit der Musiker ist auch in Momenten der Ruhe auf die Bewegungen des Dirigenten gerichtet und sie sind bereit, sich der musikalischen Welle anzuschließen.
Auf der Bühne des Theaters höchsten Ranges muss die Szenerie bis zur materiellen Realität überzeugen. Die Oper „Die Zarenbraut“ ist gut für die Kreativität der Bühnenkünstler.

Diese Ausgabe der Produktion basiert auf der Kulisse von Fjodor Fjodorowski, dessen Ausstellung derzeit in stattfindet Tretjakow-Galerie auf Krymsky Val, gewidmet dem 130. Jahrestag des Künstlers. Ein Eichenkaufmannsturm mit einem riesigen Kachelofen, mit farbigen Fenstern, königsroten Kammern, eine ganze Straße von Aleksandrovskaya Sloboda, durch die zweimal ein echtes lebendes Pferd ritt – ein überraschend großes, schönes Pferd einer aristokratischen Pferderasse – tauchte der Reihe nach auf die Bühne. Iwan der Schreckliche selbst ritt auf einem Pferd und lauerte wie eine unheimliche Gestalt über dem Schicksal der Hauptfiguren dieser Geschichte traurige Geschichte. Der Zar vollbrachte seine gewaltige Tat: Drei Tote und eine verrückte Frau – das ist das Finale der Oper. Einfaches menschliches Glück kann in dieser grausamen Welt der Gewalt und Verleumdung nicht durchbrechen. Auch auf der Bühne hielt die Liebe nicht lange. Aber dabei eine kurze Zeit Dem Libretto zugewiesen, legte der Komponist die ganze Leidenschaft, Freude und Verzweiflung der Liebe fest. Angst vor einem subtilen Gefühl und kurze Momente süßer Hoffnung investiert Rimsky-Korsakov in Musik und Stimmen.
Ein weiterer besonderer Genuss sind die Kostüme der Künstler. Damen-Sommerkleider, Herren-Kaftane aus bemalten gemusterten Stoffen, Kokoshniks aus Perlen in verschiedenen Formen und Stilen.

Vor dem Hintergrund einer schrecklichen Zeit erfreut und verblüfft die Schönheit der russischen Tracht mit ihrem wunderbaren künstlerischen Geschmack. Für ausländische Zuschauer ist die Oper „Die Zarenbraut“ eine Gelegenheit, das Wesen der russischen Kultur in ihrer lebendigsten Erscheinungsform zu sehen. Es gab aber auch ernste Momente für die Wahrnehmung. Es ist interessant, wie zahlreiche ausländische Zuschauer die ausgelassene Szene der Gardisten in der Siedlung wahrnehmen.
Auch diese Szene beeindruckte mich durch ihre historische Grausamkeit, als eine Abteilung Gardisten in schwarzen Umhängen mit Kapuze einen Ehemann vor den Augen seiner Frau quälte und die Leiche eines riesigen Wolfes an eine Schaukel hängte. Terror mit einer Waffe!
Doch dann schloss sich der goldene Vorhang.

Den Zuschauern wird weiterhin die Möglichkeit gegeben, sich langsam zu zerstreuen und Erinnerungsfotos zu machen.

Am Ausgang des Theaters werden Sie von einem warmen Moskauer Abend begrüßt.

Brunnen an Theaterplatz voller Menschen. Schönes ruhiges Moskau.

Es ist gut, dass es das gibt tolle Musik, tolles Theater, Schön Opernkünstler. Möge es ewig leben. Lasst einfach zu, dass es in unserem Leben keine Pläne für tragische Taten gibt. Lass Schönheit die Welt retten.

Dauer - 03:30, Leistung läuft mit zwei Pausen

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Oper N.A. Rimsky-Korsakovs „Die Zarenbraut“ ist ein großformatiges Werk, das die Traditionen der russischen klassischen Musik, Regie und Bühnengestaltung verkörpert. Wenn der Zuschauer die Namen berühmter Dirigenten und Sänger auf dem Plakat sieht, versteht er, dass ihm eine glänzende Aufführung bevorsteht. Die Premiere fand 2014 unter der Regie von Yulia Pevzner statt. Musikdirektor und Dirigent Gennady Rozhdestvensky, Bühnenbildnerin Alona Pikalova inszenierte es nach dem Bühnenbild von Fjodor Fedorovsky. In den Titelpartien wird das Publikum die berühmten Bassisten Vladimir Matorin, Kristina Mkhitaryan und Ksenia Dudnikova sehen. Oper „Die Zarenbraut“ im Bolschoi-Theater- ein bemerkenswertes Ereignis im Musikplakat der Hauptstadt.

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Die schöne Marfa Sobakina wird mit Ivan Lykov verlobt, die jungen Leute sind verliebt und glücklich. Jedoch,

Das Bild des Mädchens verfolgt Grigory Gryazny. Um ihr Herz zu gewinnen, wendet er sich an den Arzt Bomelius, um einen Liebestrank zu erhalten. Dieses Gespräch wird von Lyubasha, der Geliebten von Gryaznoy, belauscht und sie plant, ihre Rivalin auszurotten. Zu dieser Zeit verbreitet sich im Bezirk die Nachricht, dass Zar Iwan der Schreckliche Bräute arrangiert, Martha und andere Mädchen in den Palast eingeladen werden. Aber alles scheint zu klappen, aber während der Glückwünsche an die Jugend nimmt Marfa ein Glas aus den Händen von Dirty entgegen, in den Lyubasha anstelle eines Tranks Gift gegossen hat. Lykov wird beschuldigt, sie vergiftet zu haben und hingerichtet, und seine schöne Braut stirbt.

Jeder kann eine schöne Aufführung besuchen, beeilen Sie sich Buchen Sie Tickets für die Oper Die Zarenbraut.

„Die Zarenbraut“ ist eine der beliebtesten Opern Rimski-Korsakows, die Ende des 19. Jahrhunderts geschrieben wurde, aber auch heute noch relevant und beliebt ist. Die Handlung basiert auf Liebe. Die Tochter eines Nowgoroder Kaufmanns, Marfa, ist in den Bojaren Iwan Lykow verliebt und wird mit ihm verlobt. Aber Grigory Gryaznov ist in sie verliebt. Um das Mädchen irgendwie von Lykov zu vertreiben und auf sich aufmerksam zu machen, beschließt er, Martha einen Hexentrank zu trinken zu geben. Doch das Ergebnis dieser Idee ist traurig, Martha trinkt Gift. Die Oper endet damit, dass Grigory Gryaznoy beim Abschied von dem Mädchen beschließt, sich an allen Tätern zu rächen.

Die historische Handlung der Oper „Die Zarenbraut“ ist sehr faszinierend. Hervorragende Darbietung aller Arien, einzigartiger musikalischer Inhalt, gut gespielte Rollen ... Und das alles wird durch wunderschön gestaltete antike Kulissen und gut gestaltete Kostüme ergänzt, die ihrer Zeit entsprechen. Obwohl die Oper hundertjährige Geschichte und seine Popularität hält bis heute an. Die Nähe zum offenbarten Thema Liebe, Verrat und Betrug ermöglicht es Ihnen, diese Produktion zu genießen. Und wenn Sie eine gute Zeit haben möchten, dann empfehlen wir Ihnen Tickets zu kaufen zur Oper „Die Zarenbraut“, die auf der Bühne des Bolschoi-Theaters steht.

Die Oper „Die Zarenbraut“ wird im Bolschoi-Theater aufgeführt.

Nikolai Rimsky-Korsakow

Bühnenbildnerin – Alona Pikalov nach dem Bühnenbild von Fjodor Fedorowski (1955)
Chefchorleiter - Valery Borisov

Die Uraufführung fand 1899 in Moskau in der Privatoper Sawwa Mamontows statt. Das Publikum nahm die „nicht fortgeschrittene“ Oper mit Bravour an. Und bis heute ist „Die Zarenbraut“ eines der beliebtesten und am häufigsten vorkommenden Opern aufgeführt Russisches Repertoire. Und ihr großartiges „fertig“. Musikalische Nummern werden ausnahmslos in Konzerten aufgeführt. Die Uraufführung erfolgte 1916 im Bolschoi-Theater. Bei der allerersten Aufführung traten die große Marfa – Antonina Nezhdanova und die große Lyubasha – Nadezhda Obukhova, damals noch eine Anfängersolistin des Bolschoi, auf der Bühne auf. Und in Zukunft glänzten die berühmtesten Künstler in dieser Produktion. 1955, im zweiten Jahr seines Dienstes, wurde die Inszenierung „Die Zarenbraut“ vom 27-jährigen Jewgeni Swetlanow inszeniert. Zehn Jahre zuvor wurde die zweite Staffel von Sergej Eisensteins Film „Iwan der Schreckliche“ eingestellt: Stalin gab sich mit dem düsteren Bild des blutigen Diktatorzaren nicht zufrieden. Doch 1955 war Stalin nicht mehr da und der Hauch des kommenden „Tauwetters“ war deutlich zu spüren. Und etwas Ähnliches, was Eisenstein dank Swetlanows Taktstock auf der Leinwand verkörperte, klang damals in der Musik von Rimski-Korsakow: Die Geschichte „erwachte zum Leben“ und kreuzte sich am schmerzhaftesten Punkt mit der Moderne. Diese Aufführung wiederum war außergewöhnlich: Gemäß der ursprünglich etablierten Tradition wurde in dieser Oper der Historismus mit Hilfe anderer betont Ausdrucksmittel. Realismus und historische Wahrhaftigkeit des Lebens – das war sein ungeschriebenes Motto.

Das nächste Mal wurde „Die Zarenbraut“ 1966 im Bolschoi aufgeführt. Die dritte Inszenierung, in der Fjodor Fjodorowskis historisch authentische Szenerie, die durch ihre Pracht besticht, „besetzt“ wird, ist ein klassisches Beispiel für den sogenannten „großen Stil“.

Im Jahr 2014 bot Yulia Pevzner ihre Regieversion von „Die Zarenbraut“ an.