Zar Saltans Schöpfungsgeschichte. Zar Saltan

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„Die Geschichte vom Zaren Saltan, von seinem glorreichen Sohn und mächtigen Helden Prinz Gvidon Saltanovich und der schönen Schwanenprinzessin“ (eine verkürzte Version des Titels – „Die Geschichte vom Zaren Saltan“ ) – ein Märchen in Versen von Alexander Puschkin, geschrieben 1831 und erstmals veröffentlicht in nächstes Jahr in einer Gedichtsammlung.

Die Geschichte ist der Geschichte der Hochzeit von Zar Saltan und der Geburt seines Sohnes, Prinz Gvidon, gewidmet, der dank der Intrigen seiner Tanten auf einer einsamen Insel landet und dort eine Zauberin trifft – die Schwanenprinzessin Ihre Hilfe wird zu einem mächtigen Herrscher und vereint sich wieder mit seinem Vater.

Parzelle

Die drei Schwestern am Spinnrad reden miteinander und träumen davon, was jede von ihnen tun würde, wenn sie plötzlich Königin würde. Der erste von ihnen verspricht, ein Fest für die ganze Welt zu veranstalten, der zweite – das Weben von Leinwänden und der dritte – „für den Vater-König“, einen Helden zur Welt zu bringen. In diesem Moment betritt Zar Saltan selbst den Raum, der schon zuvor das Gespräch der Schwestern unter dem Fenster belauscht hatte. Dem dritten von ihnen machte er einen Heiratsantrag, und den anderen beiden – den Plätzen eines Webers und eines Kochs im Palast – machte er einen Heiratsantrag.

Als der König in fernen Ländern kämpft, bringt die Königin einen Sohn zur Welt – Zarewitsch Guidon. Doch aus Neid schreiben ihm die Schwestern, dass sie ihm „ein unbekanntes kleines Tier“ zur Welt gebracht habe, und obwohl der König befiehlt, bis zu seiner Rückkehr zu warten, indem sie sich hinter einem gefälschten Brief mit einem Befehl verstecken, lassen sie die Mutter mit dem Neugeborenes ins Meer im Fass. Das Fass führt auf eine einsame Insel, aus der Gvidon als erwachsener junger Mann herauskommt. Um seine Mutter zu ernähren, baut er Pfeil und Bogen und geht auf die Jagd ans Meer. Dort rettet er weißer Schwan von einem Drachen, und sie verspricht, ihm zu danken. Auf einer leeren Insel erscheint eine Stadt, deren Herrscher Gvidon wird (Zeilen 1-222).

Händler schwimmen an der Insel vorbei. Bei der Ankunft im Königreich Saltan erzählen sie ihm von der wunderbaren Stadt und laden ihn im Namen von Prinz Gvidon zu einem Besuch ein. Der Prinz selbst, der sich (mit Hilfe eines Schwans) in eine Mücke verwandelt hat, segelt mit den Kaufleuten zu seinem Vater und hört diesem Gespräch zu. Doch eine der neidischen Schwestern, eine Köchin, erzählt Saltan von einem neuen Weltwunder: einem singenden Eichhörnchen, das unter einer Fichte lebt und Nüsse mit Smaragden und goldenen Muscheln nagt. Als der König von einem neuen Wunder hört, weigert er sich, nach Guidon zu gehen. Dafür sticht die Mücke den Koch ins rechte Auge. Guidon erzählt den Schwänen von dem Eichhörnchen und sie bringt es in seine Stadt. Für das Eichhörnchen baut der Prinz ein Kristallhaus.

Das nächste Mal erzählen die Händler Saltan von dem Eichhörnchen und geben eine neue Einladung von Guidon weiter. Der Prinz in Form einer Fliege hört diesem Gespräch zu. Der Weber erzählt von 33 Helden, die unter der Führung von Onkel Chernomor aus dem Meer auftauchen. Als Saltan von einem neuen Wunder hört, weigert er sich erneut zu reisen, woraufhin die Fliege den Weber ins linke Auge sticht. Prinz Gvidon erzählt den Schwänen von 33 Helden und sie erscheinen auf der Insel.

Und wieder erzählen die Händler Saltan von den Wundern und überbringen eine neue Einladung. Gvidon in Form einer Hummel hört zu. Svatya Baba Babarikha erzählt von der Prinzessin, die „das Licht Gottes tagsüber“ in den Schatten stellt, mit einem Monat unter ihrer Sense und einem brennenden Stern auf ihrer Stirn. Als Saltan von einem neuen Wunder hört, weigert er sich zum dritten Mal zu reisen. Dafür sticht die Hummel Babarikha in die Nase und hat Mitleid mit ihren Augen. (Zeilen 223-738).

Nach seiner Rückkehr erzählt Gvidon den Schwänen von der schönen Prinzessin und sagt, dass er sie heiraten möchte. Sie erfüllt erneut Gvidons Wunsch, denn die Prinzessin mit einem Stern auf der Stirn ist sie selbst. Daraufhin begibt sich Zar Saltan auf die Reise zur Insel Buyan. Bei seiner Ankunft erkennt er in der Königin seine Frau und im jungen Prinzenpaar seinen Sohn und seine Schwiegertochter. Zum Feiern vergibt er den bösen Schwestern und der Heiratsvermittlerin. Für die ganze Welt wird ein fröhliches Fest veranstaltet, und alle leben glücklich und reich (Zeilen 739-1004).

  • Bilibins Illustrationen
  • Hierbei handelt es sich um eine kurze schematische Notiz, bei der es sich höchstwahrscheinlich um eine Zusammenfassung einer literarischen, wahrscheinlich westeuropäischen Quelle handelt (was durch Details wie „Orakel“, „Boot“, „Sturm“, Kriegserklärung usw. belegt wird). Aufgrund der Verwirrung der Charaktere ist es schwierig, diese schematische Aufzeichnung zu verstehen. (Azadovsky kommentiert: „Der kinderlos sterbende König ist zweifellos der König des Landes, in dem die verbannte Königin mit ihrem Sohn ankam. „Die Prinzessin bringt einen Sohn zur Welt“ ist die neue Frau; das zweite Mal unter der „Prinzessin“ das erste Die Frau des Königs wird genannt und unter der „Königin“ die Mutter des Prinzen.

    Chisinau-Rekord

    Der König hat keine Kinder. Er hört den drei Schwestern zu: Wenn ich eine Königin wäre, würde ich jeden Tag [einen Palast bauen] usw. Als ich Königin war, fing ich an ... Am nächsten Tag die Hochzeit. Neid auf die erste Frau; Krieg, König im Krieg; [die Prinzessin bringt einen Sohn zur Welt], Bote usw. Der König stirbt kinderlos. Orakel, Sturm, Boot. Sie wählen ihn zum König – er regiert in Herrlichkeit – ein Schiff segelt – Saltan spricht von einem neuen Herrscher. Saltan will Botschafter schicken, die Prinzessin schickt ihren vertrauenswürdigen Boten, der verleumdet. Der König erklärt den Krieg, die Königin erkennt ihn vom Turm aus

    Nächste kurzer Eintrag Märchen wurden von Puschkin in den Jahren 1824-1825 während seines Aufenthalts in Michailowski geschrieben. Dieser Eintrag geht angeblich auf das Kindermädchen Arina Rodionovna zurück und gehört zu den Einträgen, die unter dem bedingten Namen „“ bekannt sind. Geschichten von Arina Rodionovna».

    Inhaltsangabe von 1824

    „Ein gewisser König wollte heiraten, fand aber niemanden, der ihm gefiel. Einmal hörte er ein Gespräch zwischen drei Schwestern. Die Älteste prahlte damit, dass der Staat mit einem Korn ernähren würde, die Zweite damit, dass sie sich mit einem Stück Stoff bekleiden würde, die Dritte damit, dass sie vom ersten Jahr an 33 Söhne zur Welt bringen würde. Der König heiratete die Jüngere, und von der ersten Nacht an litt sie.

    Der König zog in den Kampf. Seine Stiefmutter war eifersüchtig auf ihre Schwiegertochter und beschloss, sie zu zerstören. Nach drei Monaten löste die Königin erfolgreich 33 Jungen auf, und durch ein Wunder wurden 34 geboren – silberne Beine bis zum Knie, goldene Arme bis zu den Ellbogen, ein Stern auf ihrer Stirn, einen Monat in den Wolken; geschickt, um den König zu informieren. Die Stiefmutter hielt den Boten unterwegs auf, machte ihn betrunken und ersetzte ihn durch den Brief, in dem sie schrieb, dass die Königin beschlossen habe, nicht mit einer Maus, nicht mit einem Frosch – einem unbekannten kleinen Tier. Der König war sehr traurig, aber mit demselben Boten befahl er, auf seine Ankunft zu warten, um die Erlaubnis einzuholen. Die Stiefmutter änderte erneut den Befehl und schrieb den Befehl, zwei Fässer vorzubereiten: eines für 33 Prinzen und das andere für die Königin mit einem wundervollen Sohn – und sie ins Meer zu werfen. So wird es gemacht.

    Die Königin und der Prinz schwammen lange Zeit in einem geteerten Fass, bis sie schließlich vom Meer zu Boden geworfen wurden. Der Sohn bemerkte es. „Du bist meine Mutter, segne mich, damit die Reifen auseinanderfallen und wir ins Licht kommen.“ „Gott segne dich, Baby.“ - Die Reifen platzten, sie gingen zur Insel. Der Sohn wählte einen Ort und baute mit dem Segen seiner Mutter plötzlich eine Stadt und begann darin zu leben und zu regieren. Ein Schiff fährt vorbei. Der Prinz stoppte die Schiffbauer, überprüfte ihren Pass und verwandelte sich in eine Fliege, als er erfuhr, dass sie zum türkischen Herrscher Sultan Sultanowitsch gingen, und flog ihnen nach. Die Stiefmutter will ihn fangen, er gibt in keiner Weise nach. Die Gastschiffer erzählen dem Zaren vom neuen Staat und vom wunderbaren Jungen – silberne Beine und so weiter. „Ah“, sagt der König, „ich werde mir dieses Wunder ansehen.“ „Was für ein Wunder“, sagt die Stiefmutter, „das ist ein Wunder: Am Meer von Lukomoriya steht eine Eiche, und an dieser Eiche hängen goldene Ketten, und an diesen Ketten läuft eine Katze entlang: es geht hinauf – es erzählt Märchen, es geht hinunter – es singt Lieder.“ - Der Prinz flog nach Hause und stellte mit dem Segen seiner Mutter eine wunderschöne Eiche vor den Palast.

    Neues Schiff. Das gleiche nochmal. Das gleiche Gespräch mit dem Sultan. Der König will wieder gehen. „Was für ein Wunder ist das“, sagt die Stiefmutter noch einmal, „das ist was für ein Wunder: Da ist ein Berg jenseits des Meeres, und auf dem Berg sind zwei Schweine, Schweine streiten sich und Gold und Silber strömen zwischen ihnen.“ ," usw. Drittes Schiff und so weiter. Auch. „Was für ein Wunder, aber ein Wunder: 30 Jugendliche kommen aus dem Meer, genau gleich in Stimme und Haar, in Gesicht und Größe, und sie kommen nur für eine Stunde aus dem Meer.“

    Die Prinzessin trauert um ihre anderen Kinder. Der Prinz unternimmt mit ihrem Segen die Aufgabe, sie zu finden. „Gib deine Milch ein, Mutter, du knetest 30 Kuchen.“ - Er geht ans Meer, das Meer ist aufgewühlt, und 30 junge Männer kamen heraus und ein alter Mann mit ihnen. Und der Prinz versteckte sich und ließ einen Kuchen zurück, und einer von ihnen aß ihn. „Ah, Brüder“, sagt er, „bis jetzt kannten wir Muttermilch nicht, aber jetzt kennen wir sie.“ - Der alte Mann hat sie ins Meer getrieben. Am nächsten Tag gingen sie wieder hinaus, aßen alle einen Kuchen und kannten ihren Bruder. Am dritten Tag gingen sie ohne den alten Mann hinaus, und der Prinz brachte alle seine Brüder zu seiner Mutter. Viertes Schiff. Das selbe. Die Stiefmutter hat nichts anderes zu tun. Zar Sultan geht auf die Insel, erkennt seine Frau und seine Kinder und kehrt mit ihnen nach Hause zurück, und die Stiefmutter stirbt.

    Ursprünglich, im Jahr 1828, als Puschkin das Märchen schrieb, wollte er vielleicht Poesie mit Prosa abwechseln, doch diese Idee wurde später aufgegeben. Die Originalausgabe des Anfangs (14 Gedichtzeilen und eine Prosa-Fortsetzung) stammt aus diesem Jahr. (Obwohl es eine Version gibt, dass das Prosafragment Material für weitere Arbeiten ist. Infolgedessen wurde die Geschichte in trochäischem Vier-Fuß-Trochäisch mit Paarreimen geschrieben (siehe unten).

    1828 Eintrag

    [Drei Mädchen am Fenster]
    Spinnen spät in der Nacht
    Wenn ich eine Königin wäre
    Sagt ein Mädchen
    Das gilt für alle Menschen
    Ich würde Leinwände weben -
    Wenn ich eine Königin wäre
    Sagt sie<трица>
    Das allein wäre für die ganze Welt
    Ich habe ein Festmahl vorbereitet -
    Wenn ich eine Königin wäre
    Das dritte Mädchen sagte
    Ich bin für den Vater des Königs
    Ich würde einen reichen Mann zur Welt bringen.

    Sobald sie Zeit hatten, diese Worte auszusprechen, öffnete sich die Tür [des Zimmers] – und der König trat ohne Bericht ein – der König hatte die Angewohnheit, bis spät in die Nacht durch die Stadt zu laufen und die Reden seiner Untertanen zu belauschen. Mit einem angenehmen Lächeln näherte er sich der jüngeren Schwester, nahm sie bei der Hand und sagte: Sei eine Königin und gebäre mir einen Prinzen; Dann wandte er sich an den Ältesten und Mittleren und sagte: „Du wirst Weber an meinem Hof ​​und du Koch.“ Mit diesem Wort ließ der König sie nicht zur Besinnung kommen und pfiff zweimal; Der Hof war voller Krieger und Höflinge, und die silberne Kutsche fuhr bis zur Veranda, der Zar stieg mit der neuen Königin und dem Schwager hinein<иц>befahl, sie zum Palast zu bringen – sie wurden in Karren gelegt und alle galoppierten.

    Die Geschichte wurde im Sommer-Herbst 1831 fertiggestellt, als Puschkin in Zarskoje Selo in der Datscha von A. Kitaeva lebte. Während dieser Zeit stand er in ständigem Kontakt mit Schukowski, mit dem er in einen Wettbewerb trat und an demselben „russischen Volks“-Material arbeitete. Schukowski schlug vor, dass jeder von ihnen eine poetische Adaption eines Volksmärchens schreiben sollte. Anschließend arbeitete er an Märchen über die schlafende Prinzessin und Zar Berendey, und Puschkin komponierte das Märchen vom Zaren Saltan und Baldu.

    Mehrere Manuskripte sind erhalten. Das Märchen wurde (laut Vermerk im Autograph „PBL“ Nr. 27) am 29. August 1831 übertüncht. Der Entwurf für eine Überarbeitung der Linien 725–728 wurde vermutlich Mitte September erstellt. Und die Kopie der Geschichte durch den Angestellten wurde von Pletnev und Puschkin etwas überarbeitet, nachdem sie sie von Nikolaus I. im September - Dezember 1831 gelesen hatte.

    Veröffentlichung

    Die Erzählung wurde erstmals von Puschkin in der Sammlung „Gedichte von A. Puschkin“ (Teil III, 1832, S. 130-181) veröffentlicht.

    In den Text der Erstausgabe von 1832 wurden einige Änderungen, wahrscheinlich zensorischer Natur, eingeführt. Sie werden manchmal in modernen Ausgaben wiederhergestellt – aus der Lektüre des vom Autor und Pletnev geänderten Schreibexemplars im zensierten Manuskript.

    Kurios ist der Vermerk am Ende der 1. Auflage: „Amendment. IN Geschichte von Zar Saltan usw. statt eines Wortes Okianüberall fälschlicherweise gedruckt Ozean„(das heißt, beim Drucken wurde die Fabelhaftigkeit dieses Okiyan fälschlicherweise eliminiert).

    Es gab keine einzige lebenslange Veröffentlichung dieser Geschichte.

    Textfunktion

    Vielleicht wollte Puschkin zunächst Poesie und Prosa abwechseln, aber am Ende wurde die Geschichte in einer ein Meter langen Chorea mit zwei Reimen geschrieben: Damals wurden „Nachahmungen“ der Volksdichtung oft auf diese Weise geschrieben.

    Wie Puschkinisten bemerken, geht er in dieser Erzählung „auf neue Weise an das Problem der poetischen Form für die Übermittlung von „Volksmärchen“ heran“. Wenn „Der Bräutigam“ (1825) in Form einer Balladevers geschrieben wurde, dann wurde „Saltan“ bereits in einer vier Fuß langen Chorea mit angrenzenden Reimen geschrieben – mit einem Wechsel von männlich und weiblich; Größe, die sich inzwischen in der literarischen Praxis für die Überlieferung solcher Werke fest etabliert hat.

    Das Gedicht umfasst 996 Zeilen und ist typografisch in 27 separate Teile unterschiedlicher Länge (jeweils 8 bis 96 Zeilen) unterteilt.

    Der Aufbau des Märchens „zeichnet sich durch einen äußersten Genrereichtum aus. „Zar Saltan“ ist ein Märchen in zweifacher Hinsicht, und diese Dualität fungiert als wichtigstes strukturbildendes Prinzip: Zwei Folklorehandlungen werden zusammengeführt, zwei Versionen einer dieser Handlungen werden kombiniert, Charaktere werden verdoppelt, Funktionen werden gepaart, parallele Motivationen werden eingeführt , Realitäten werden dupliziert. In „Das Märchen vom Zaren Saltan“ überlagern sich zwei in der Folklore getrennt existierende Märchenhandlungen: Die eine handelt von einer unschuldig verfolgten Frau, die andere von einer Jungfrau, die zum Sieg ihrer Verlobten beiträgt. Puschkins Märchen erzählt davon, wie Zar Saltan seine Frau und seinen Sohn verlor und dann wieder fand und wie der junge Gvidon die Schwanenprinzessin, seine Verlobte, traf. Infolgedessen wurde nicht nur eine Summe - jeder der Helden wurde sowohl „horizontal“ (der Zar findet trotz der Machenschaften von Grollern seine Frau wieder, Prinz Gvidon findet seine Prinzessin) als auch „vertikal“ (Vater und (Söhne finden sich, der Zar und die Königin bekommen eine Schwiegertochter). Freude vervielfacht sich mit Freude.“ Das bei der Konstruktion der gesamten Handlung verwendete Prinzip der Verdoppelung gilt auch für die Konstruktion einzelner Bilder – der Handlungen der Charaktere (z. B. eines Boten), der Erwähnung eines Eichhörnchens usw.

    Folklore und literarische Quellen der Handlung

    Der lange Titel der Erzählung imitiert die Titel der im 18. Jahrhundert üblichen Lubok-Erzählungen, vielleicht in erster Linie „Die Geschichte vom tapferen, glorreichen und mächtigen Ritter und Bogatyr Bove“.

    „Das Märchen vom Zaren Saltan“ – eine kostenlose Adaption des Volksmärchens“ “ (siehe unten), das vermutlich von Puschkin in verschiedenen Versionen niedergeschrieben wurde (siehe oben). Der Dichter folgte keinem von ihnen genau, veränderte und ergänzte die Handlung frei, während er sie beibehielt Volkscharakter Inhalt. Bondy schreibt, dass Puschkin das Märchen „von der Handlungsverwirrung (das Ergebnis der Verfälschung des Textes bei der mündlichen Überlieferung), von groben, nicht künstlerischen Details, die von den Erzählern eingeführt wurden, befreite“. Beachten Sie auch den Einfluss des Märchens“ " (siehe unten). Die ersten russischen Veröffentlichungen beider verwendeter Märchenhandlungsvarianten stammen aus dem Ende des 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts. Die interessantesten Varianten finden sich in den Sammlungen von E. N. Onchukov („Northern Tales“ Nr. 5) und M. Azadovsky („Tales of the Verkhnelensky Territory“, Nr. 2). Einige der aufgezeichneten Texte wiederum spiegeln die Bekanntschaft der Geschichtenerzähler mit dem Text von Puschkins Märchen wider. Der Lubok-Text dieser Geschichte ist ebenfalls bekannt und der Lubok „ Die Geschichte der drei Königinschwestern' war in bereits sehr beliebt Anfang des 19. Jahrhunderts Jahrhundert. Es besteht kein Zweifel, dass Puschkin gedruckte Texte von Volks- und Buchmärchen las – eine kleine Sammlung davon wurde in seiner Bibliothek aufbewahrt, und es wird erwähnt, dass sich darunter ein Märchen befand, das die gleiche Handlung hat.

    Bondi weist darauf hin, dass Puschkin das in Volksmärchen traditionelle Thema des Schicksals der verleumdeten Frau und der erfolgreichen Lösung dieses Schicksals verwendete. Das zweite Thema, das Puschkin selbst in die Erzählung einführte, ist das volkstümliche Bild eines idealen, glücklichen Seestaates. Darüber hinaus „ist das Thema der Reise eines Babys durch die Wellen, in einem Korb, einer Truhe oder einer Kiste eines der häufigsten Themen der Folklore, auch der russischen.“ Diese Wanderungen sind eine Metapher für die „Jenseitswanderungen“ der untergehenden Sonne in der anderen Welt. Ein anderer Forscher schreibt, dass der Dichter die Motive von Märchen über eine verleumdete Frau (wunderbarer Sohn) und eine weise (Dinge) Jungfrau vereint. Zur Strukturierung und Parzellenverdoppelung siehe oben.

    Wie Puschkinisten betonen, hält sich der Dichter sehr eng an die mündliche Überlieferung, und zwar ausschließlich Eigennamen (Saltan, Guidon) stammen aus anderen Quellen.

    Knietief in Gold, ellenbogentief in Silber

    Russisches Volksmärchen“ Knietief in Gold, ellenbogentief in Silber“aufgenommen von Alexander Afanasiev in 5 Versionen. Im Allgemeinen gibt es viele Versionen der Geschichte über wundervolle Kinder in europäischen Sprachen, es gibt auch indische, türkische, afrikanische und von amerikanischen Indianern überlieferte Versionen. „Russische Varianten – 78, Ukrainisch – 23, Weißrussisch – 30. Die Handlung findet sich häufig in Märchensammlungen nichtslawischer Völker der UdSSR in Varianten, die dem Ostslawischen nahe kommen.“ Das Märchen „“ ähnelt ihnen.

    4 Einträge von Afanasjews Märchen

    Bei der ersten dieser Optionen ersetzen die Schwestern das erste und zweite Baby durch ein wundervolles Aussehen („Auf der Stirn ist eine Sonne und auf dem Hinterkopf ein Monat, an den Seiten Sterne“) Welpe, und erst das dritte Kind befindet sich mit der Mutter im Fass. Außerdem werden der Königin die Augen ausgestochen und ihr Ehemann, der Iwan Zarewitsch heißt, heiratet seine ältere Schwester. Das Kind wächst auch erstaunlich schnell, aber es vollbringt Wunder, einschließlich der Wiederherstellung des Augenlichts der Mutter, und sagt: „Nach Pike-Befehl". Der Junge transportiert seine Brüder auf magische Weise auf die Insel und sie leben wunderbar. Bettler alte Männer Passanten erzählen ihrem Vater von wundervollen jungen Männern, er kommt ihnen entgegen, trifft sich wieder mit seiner Familie und neue Frau(heimtückische Schwester) rollt in ein Fass und wirft es ins Meer.

    In einer anderen Version heißen die Ehepartner Iwan Zarewitsch und Martha Zarewna (sie ist auch die Tochter des Königs), sie bringt drei wundervolle Söhne zur Welt („knietief in Gold, bis zu den Ellenbogen in Silber“), aber der Bösewicht In der Geschichte handelt es sich um Baba Yaga, die vorgibt, eine Hebamme zu sein, Kinder durch Welpen ersetzt und die Jungen zu ihr bringt. Das nächste Mal bringt die Königin sechs Söhne auf einmal zur Welt und schafft es, einen vor Baba Yaga zu verstecken. Eine Mutter mit einem versteckten Baby wird von ihrem Mann in einem Fass ins Meer geworfen; Auf einer wunderschönen Insel ist alles nach ihren Wünschen arrangiert. Die armen alten Männer erzählen ihrem Vater-Zarewitsch von einer wunderschönen Insel und einem jungen Mann mit goldenen Füßen, den er besuchen möchte. Baba Yaga sagt jedoch, dass sie viele solcher Jugendlichen hat, es besteht kein Grund, sich für solche zu entscheiden. Als die Königin davon erfährt, vermutet sie, dass es sich um ihre Söhne handelt, und der jüngste Sohn holt sie aus dem Kerker von Baba Yaga. Als der Vater von den Bettlern erfährt, dass mittlerweile neun wundervolle junge Männer auf der Insel leben, geht er dorthin und die Familie wird wieder vereint.

    In der dritten Version ist die Heldin die jüngste Tochter des Zaren Dodon, Marya, die verspricht, Söhne zur Welt zu bringen („knietief in Silber, aber der Ellenbogen ist in Gold, die Sonne ist rot auf der Stirn, der Mond scheint hell auf dem Hinterkopf“). Zweimal bringt sie drei Söhne zur Welt, ihre Schwester ersetzt sie durch Welpen und wirft sie auf eine ferne Insel. Zum dritten Mal gelingt es der Königin, den einzigen Jungen zu verstecken, doch sie und ihr Sohn werden in einem Fass ins Meer geworfen. Das Fass bleibt auf derselben Insel stecken und die Mutter wird mit ihren Söhnen wieder vereint. Danach geht die Familie zu ihrem Vater und erzählt, wie er betrogen wurde.

    In der vierten Version von drei hintereinander geborenen Babys („Knietief in Silber, bis zur Brust in Gold, der Mond leuchtet hell auf der Stirn, Sterne sind häufig an den Seiten“), mit Hilfe einer Hebamme, die Schwester verwandelt sich in Tauben und lässt sie aufs offene Feld frei. Das vierte Kind wird ohne wundersame Zeichen geboren, und dafür steckt der Zar, dessen Name Prinz Iwan ist, seine Frau und sein Kind in ein Fass. Sie landen auf einer Insel, wo ihnen wundersame Gegenstände (Geldbörse, Stahl, Feuerstein, Beil und Keule) beim Aufbau einer Stadt helfen. Vorbeikommende Kaufleute erzählen ihrem Vater von einer wunderschönen Insel, aber seine Schwester lenkt ihn mit der Geschichte ab, dass es irgendwo „eine Mühle gibt – sie mahlt sich selbst, sie bläst sich selbst und wirft Staub hundert Meilen weit, eine goldene Säule steht in der Nähe der Mühle, Daran hängt ein goldener Käfig und er geht an diesem Pfosten entlang Wissenschaftlerkatze: geht unter - singt Lieder, erhebt sich - erzählt Märchen. Dank wunderbarer Helfer erscheint dies auf der Insel. Die Kaufleute erzählen ihrem Vater von einem neuen Wunder, doch seine Schwester lenkt ihn mit der Geschichte ab, dass es irgendwo eine „goldene Kiefer“ gäbe, „auf der Paradiesvögel sitzen und königliche Lieder singen“. Der Prinz, der in Form einer Fliege angekommen ist, sticht seiner Schwester in die Nase. Dann wiederholt sich die Geschichte: Der König wird von der Geschichte abgelenkt, dass irgendwo „drei Brüder Verwandte – knietief in Silber, brusthoch in Gold, der Mond war hell auf der Stirn, oft sind an den Seiten Sterne“ , und die heimtückische Schwester-Erzählerin weiß nicht, dass es sich dabei um die älteren Neffen handelt, die sie entführt hat. Der Prinz in Form einer Mücke beißt seiner Tante in die Nase. Er findet die Brüder, bringt sie auf seine Insel, dann erzählen die Händler dem König von ihnen und als Ergebnis wird die Familie wieder vereint. (Variante nach Veröffentlichung aufgezeichnet Puschkins Märchen und trägt Spuren seines Einflusses und nicht umgekehrt).

    Singender Baum, lebendiges Wasser und Vogelsprecher

    Märchen " singender Baum, lebendiges Wasser und ein sprechender Vogel„(Aarne-Thompson Nr. 707) wurde von Afanasiev in zwei Versionen aufgenommen. „Das Motiv der Einkerkerung einer verleumdeten königlichen Frau in einer Kapelle (Einkerkerung in einem Turm, Einmauerung in einer Mauer) hat eine Entsprechung in der westlichen sowie in der weißrussischen, ukrainischen, lettischen, estnischen und litauischen Fassung. Genau wie die für die ostslawische Folklore besonders charakteristische Version von „Wonderful Children“ – „Knietief in Gold ...“ – entwickelte sich auf der Grundlage von „The Singing Tree and the Talking Bird“ die Version (Variante) von „The Singing Tree and the Talking Bird“. die ostslawische Märchentradition, angereichert mit eigentümlichen Details.

    2 Beiträge von Afanasyev

    In der ersten Version hört der König das Gespräch dreier Schwestern mit und heiratet die jüngste. Die Schwestern ersetzen die drei nacheinander geborenen Kinder der Königin (zwei Jungen und ein Mädchen) durch Welpen und setzen sie in einer Kiste in einen Teich. Der Ehemann schickt die Königin zum Betteln auf die Veranda, nachdem er es sich anders überlegt hat, sie hinzurichten. Die Kinder werden vom königlichen Gärtner großgezogen. Die heranwachsenden Brüder begeben sich, provoziert von einer gewissen alten Frau, auf die Suche nach einem sprechenden Vogel für ihre Schwester, einem wohlklingenden Baum und lebendigem Wasser und sterben („Wenn Blut auf dem Messer erscheint, dann lebe ich nicht!“) "). Die Schwester macht sich auf die Suche nach ihnen und belebt sie wieder. Sie pflanzen einen wunderschönen Baum im Garten, dann kommt der König zu Besuch, die Familie ist wieder vereint, einschließlich der Königin.

    In der zweiten Version ist die „schuldige“ Königin in einer Steinsäule eingesperrt und die Kinder („zwei Söhne – bis zu den Ellenbogen in Gold, bis zu den Knien in Silber, der Mond leuchtete hell im Hinterkopf und die …“) Die Sonne ist rot auf der Stirn, und eine Tochter, die lächelt (rosa Blumen werden fallen, und wenn sie weint, teure Perlen), wird sie vom General erzogen. Die Brüder suchen für ihre Schwester lebendiges Wasser, totes Wasser und einen sprechenden Vogel. Dann passiert alles wie in der ersten Version, mit der Ausnahme, dass der König im Haus seiner Kinder ankommt, um das Mädchen zu heiraten, berühmte Schönheit, und der sprechende Vogel sagt ihm, dass dies seine Tochter ist.

    Die gleiche Geschichte wurde in der Sammlung „Italian“ veröffentlicht beliebte Märchen von Thomas Frederick Crane (siehe „Das tanzende Wasser“, der „singende Apfel“ und der „sprechende Vogel“.

    Grüner Vogel und Prinzessin Belle-Etoile

    Diese Geschichte über eine „verleumdete Mutter“ und „wunderbare Kinder“ ist auf der ganzen Welt weit verbreitet und in russischen Versionen ähnlich den beiden oben beschriebenen.

    Die ältesten überlieferten europäischen Texte sind italienisch. Das Märchen stammt aus den Jahren 1550-1553 „Schöner grüner Vogel» ( L'Augel Belverde Straparolas Sammlung „Angenehme Nächte“ (Nacht IV, Märchen 3), die eine bedeutende Rolle bei der Verbreitung von Märchen über wundervolle Kinder spielte Westeuropa bis ins 18. Jahrhundert.

    Die Geschichte von Straparola

    Der König belauscht das Gespräch dreier Schwestern: Die eine rühmt sich, mit einem Glas Wein den Durst des ganzen Hofstaates zu stillen, die andere – dem ganzen Hofstaat Hemden zu weben, die dritte – drei wundervolle Kinder zur Welt zu bringen (zwei Jungen und ein Mädchen mit goldenen Zöpfen, mit einer Perlenkette um den Hals und einem Stern auf der Stirn). Der König heiratet den Jüngsten. In Abwesenheit des Königs bringt sie ein Kind zur Welt, doch neidische Schwestern ersetzen die Kinder durch Welpen. Der König befiehlt, seine Frau einzusperren und die Kinder in den Fluss zu werfen. Die verlassenen Kinder werden vom Müller gerettet. Als sie erwachsen werden, erfahren sie, dass der Müller nicht ihr Vater ist, sie gehen in die Hauptstadt und erleben drei Wunder – tanzendes Wasser, einen singenden Apfel und einen grünen Wahrsagervogel. Während der Suche nach diesen Gegenständen erwarten sie Missgeschicke – die Verwandlung in Steine ​​usw., aber ihre Schwester rettet sie. Der grüne Vogel, den sie später bekam, enthüllt dem König die ganze Wahrheit.

    Die Motive der Geschichte von Straparola werden in der höfischen Erzählung der Sammlung verwendet "Märchen" („Gebührenkonten“) Baroness d'Onoy über Prinzessin Belle Etoile 1688 ( „Prinzessin Schöner Stern“), Wo Hauptfigur wird zur Tochter eines wunderbaren Stars, so auch in Carlo Gozzis Stück „ grüner Vogel» (1765). In Frankreich sind Volksmärchen über diesen Vogel unter Namen wie bekannt „L’oiseau de vérité“, „L’oiseau qui dit tout“.

    Im Jahr 1712 FranzösischÜbersetzung wurde gedruckt „Tausend und eine Nacht“ von Gallan, das eine ähnliche Geschichte enthielt „Die Geschichte zweier Schwestern, die auf die Jüngste eifersüchtig waren“ (« „Histoire des deux sœurs jalouses de leur cadette“). Gleichzeitig gibt es im arabischen Original keinen solchen Text, obwohl einige asiatische Analogien dafür gefunden werden. Dank dieser französischen „Übersetzung“ wurde das Märchen über wundervolle Kinder viele Male veröffentlicht und erlangte in Europa große Bekanntheit.

    Das Motiv, Helden in einem Fass einzusperren, taucht in einer anderen Erzählung von Straparola auf: „ Pietro der Narr„(Nacht III, Erzählung 1), sowie in der zum gleichen Typ gehörenden“ Peruonto„- eines der Märchen“ Pentameron» (1634) Giambattista Basile (Peruonto, I-3).

    Den Forschern zufolge kannte Puschkin unbestreitbar die Geschichten der Baroness d'Onois und „ Tausendundeine Nacht“, und der Text des Prosaeintrags von 1828 kommt dem letzten von ihnen sehr nahe.

    Die Canterbury Geschichten

    Es wird auch angenommen, dass die Geschichte dem zweiten Teil ähnelt „The Lawyer’s Tale“ („The Man of Law’s Tale“) aus " Canterbury-Geschichten» (1387) Chaucer. Puschkin konnte es nur in einer französischen Übersetzung kennen.

    Constanta, die Tochter des Kaisers von Rom, wird die Frau des syrischen Sultans, der sich für diese Ehe bereit erklärt, zum Christentum zu konvertieren. Bei der Hochzeit tötet die Mutter des Sultans die gesamte römische Botschaft und ihren eigenen Sohn sowie alle kürzlich getauften Höflinge. Constanta bleibt am Leben, darf aber auf Geheiß der Wellen in ein leeres Boot steigen. Daraufhin legt ihr Schiff an einem Schloss in Northumberland an, das von einem Butler und seiner Frau geführt wird, die ihr Unterschlupf gewähren. Ein gewisser Ritter brennt vor Leidenschaft für Constanza, aber weil sie ihn ablehnt, tötet er die Frau des Butlers und drückt Constanza ein Messer in die Hände. Der Besitzer der Burg, König Allah, verwaltet den Hof, und als der Ritter seine Unschuld schwört, wird er vom Zorn Gottes getroffen. Alla lässt sich taufen und heiratet die schöne Constance, obwohl seine Mutter Donegilda dagegen ist. Als Constanta einen Sohn, Mauritius, zur Welt bringt, macht die Schwiegermutter den Boten betrunken und ersetzt den Brief – es heißt, die Königin habe ein Monster zur Welt gebracht. Der König befiehlt, auf seine Rückkehr zu warten, doch die Schwiegermutter macht den Boten erneut betrunken und befiehlt in einem falschen Brief, Constanza mit dem Kind in dasselbe Boot zu setzen. Der zurückgekehrte König ermittelt, foltert den Boten und exekutiert seine Mutter. Rook wird unterdessen mit Constance und einem Kind von einem römischen Senator gefunden, der sie in ihre Heimat mitnimmt (außerdem ist die Frau des Senators ihre eigene Tante, aber sie erkennt ihre Nichte nicht). Alla kommt zur Reue nach Rom, der Senator nimmt einen kleinen Jungen zu einem Festmahl mit, dessen Ähnlichkeit Alla ins Auge fällt. Das Paar findet zueinander und versöhnt sich, dann öffnet sich Constanta ihrem Vater, dem römischen Kaiser. Darüber hinaus werden alle Wunder in der Geschichte mit Hilfe des Gebets vollbracht.

    Dass diese Handlung direkt von Chaucer übernommen wurde, wurde im Werk von E. Anichkova nachgewiesen. Sie schreibt, dass Puschkin sein Märchen auf der Grundlage seiner Bekanntschaft mit Werken der russischen und ausländischen Folklore (Kaukasier, Tatar) geschrieben habe, in denen es viele Handlungsstränge gibt, die Chaucers Anwaltsgeschichte sehr ähnlich sind, die er jedoch gelesen hat noch bevor sein eigenes Werk vollendet war, soll Puschkin darin „die Handlung seines Märchens erkannt und es fertiggestellt und damit der englischen Version der Konstanze-Geschichte näher gebracht haben“.

    Anichkovas Werk löste jedoch negative Kritik bei M. K. Azadovsky und R. M. Volkov aus, die die direkte Übernahme der Handlung von Chaucer bestritten, aber die Ähnlichkeit bestimmter Teile von Puschkins Märchen mit ihm feststellten.

    Quellen für Charakterbilder

    Saltan und Gvidon

    Puschkin hält sich sehr eng an die mündliche Überlieferung und nur Eigennamen ( Saltan, Guidon) stammen aus anderen Quellen. In den vorbereitenden Notizen von 1822 und 1824 erscheint der Zar bereits Saltan: Es gibt eine Theorie, dass dies der „syrische Sultan“ ist – der erste Ehemann von Chaucers Heldin.

    Der Name eines anderen Helden von Puschkins Märchen - Guidon- Der Autor entlehnte den Lubok-Zyklus über den König Bova, der eine russische Interpretation des Französischen war Ritterromantik. Bovas Vater heißt dort Guidon. In denselben populären Drucken erscheint auch der Gegner von Bova, der Vater des Helden Lukaper – Saltan, Manchmal Saltan Saltanovich(wie in dem von Puschkin niedergeschriebenen Märchen). Italienischer Name„Guido“ – vgl. Französischer Führer – bedeutet „Anführer“, „Führer“. „Puschkin konnte nicht umhin, auf die Bedeutung dieses Namens zu achten, zumal in den populären Drucken über Bova, wie im französischen Roman, der Gegensatz des „westlichen“ Guidon zum „östlichen“ Saltan von erheblicher Bedeutung ist.

    Schwanenprinzessin

    Mit der Rettung des Mädchens bereicherte Puschkin die oben beschriebene Handlung um die verleumdete Mutter und den wunderbaren Sohn – dieses Detail findet sich in keiner Folklore oder Autorenversion dieser Geschichte.

    Obwohl in Volksmärchen die Geschichte einem Vogel ein Happy End verdankt, handelt es sich dabei um einen magischen und manchmal grün sprechenden Vogel und nicht um eine Werwolf-Zauberin. Die Schwanenprinzessin ist ganz das Bild des Autors. Er „saugte einerseits die Züge der Russin Wassilisa der Weisen, andererseits Sophia der Weisen auf (die Bilder gehen jedoch auf denselben Archetyp zurück)“. „Die Schwanenprinzessin besitzt nicht nur die göttliche oder magische Weisheit der Organisatorin der Welt (Spr. 8-9), sie hat auch eine gewöhnliche.“ weltliche Weisheit, ein unglaubliches Motiv für Folklore“.

    Puschkin könnte das eigentliche Thema der „Schwäne“ aus der ihm bekannten Sammlung von Kirsha Danilov übernommen haben – im Epos über den Helden Potyk gibt es Zeilen:

    Und ich sah einen weißen Schwan
    Sie war ganz aus Gold durch die Feder,
    Und ihr kleiner Kopf ist in Rotgold gehüllt
    Und sitzend mit aufgereihten Perlen (...)
    Und es war ein wenig, den Pfeil zu senken -
    Ihm wird ein weißer Schwan prophezeit,
    Avdotjuschka Lichowjewna:
    „Und du Potok Michailo Iwanowitsch,
    Erschieß mich nicht, weißer Schwan,
    Ich werde nie nett zu dir sein.
    Sie ging auf ein steiles Ufer hinaus,
    Verwandelte sich in eine seelenrote Jungfrau

    Puschkin vermittelte ihrem Aussehen einige Merkmale eines wunderbaren Jungen aus einem von ihm aufgezeichneten Märchen („Der Mond scheint unter einer Sense, und ein Stern brennt in ihrer Stirn“) oder einer Heldin aus dem Märchen der Baroness d’Onois. Darüber hinaus machte er sie zur Schwester von 33 Seehelden, die in der Erzählung die Brüder des Helden sind (siehe unten). Kommunikation mit Meereselement lässt sich auch daran erkennen, dass Wassilisa die Weise in russischen Volksmärchen die Tochter des Seekönigs ist.

    „Eine Jungfrau mit einem goldenen Stern auf der Stirn“ ist ein Lieblingsbild der westeuropäischen Folklore, das auch bei den Brüdern Grimm zu finden ist. Die Tatsache, dass es einen gewissen Einfluss einer westlichen Quelle gibt, wird durch die Tatsache belegt, dass Puschkin im Entwurf das Wort „Zauberin“ für sie verwendet.

    Dreiunddreißig Helden

    33 Helden erscheinen in der zweiten Zusammenfassung des von Puschkin verfassten Volksmärchens, möglicherweise von Arina Rodionowna. Doch dort sind sie, die Brüder der Hauptfigur, des Prinzen, unter der Aufsicht eines namenlosen Onkels und erst nachdem sie Muttermilch (in Brot gemischt) probiert haben, erinnern sie sich an ihre Beziehung.

    Babarikha

    Der Weber und der Koch kommen in vielen Erzählungen dieser Typologie vor, Babarikha kommt jedoch nur in Puschkin vor. Er hat es aus der Folklore übernommen: Babarikha ist eine heidnische Figur in russischen Verschwörungen, die einige sonnige Züge hat. „Babarikha hält eine „heiße, heiße Bratpfanne“, die ihren Körper nicht verbrennt, sie nimmt sie nicht.“ Azadovsky weist darauf hin, dass Puschkin diesen Namen aus der ihm bekannten Sammlung von Kirsha Danilov, aus einem verspielten Lied über einen Narren, übernommen hat: „ Gut, dass du eine Frau bist, / Baba-Babarikha, / Mutter Lukerya / Schwester Chernava!.

    Ihre Strafe ist eine gebissene Nase, da sie ihre Nase rümpfte und sie in die Geschäfte anderer Leute steckte. Der Weber und der Koch waren verdreht: „In der russischen Sprache bedeutet das Wort ‚krumm‘ nicht nur einäugig, sondern steht auch im Gegensatz zum Wort ‚gerade‘, genau wie die Wahrheit falsch ist; dieser Gegensatz ist archetypisch. Wenn Blindheit im Mythos ein Geist der Weisheit ist (Themis hat einen Verband um die Augen, damit sie nicht auf das Äußerliche, Eitelkeit achtet), ist gutes Sehvermögen ein Zeichen von Intelligenz, dann ist Einäugigkeit ein Zeichen von List und Raubgier (Einäugige Piraten, Zyklopen, Likho sind auch einäugig) " .

    Es ist nicht klar, in welcher familiären Beziehung sie genau zu Guidon steht, obwohl er „die Augen seiner Großmutter“ bedauert. Vielleicht ist sie die Mutter von Zar Saltan, dann ist sie die Schwiegermutter der beiden Schwestern der Königin.

    Eichhörnchen

    IN Volksvarianten Märchen und Wunder, die auf der Insel erscheinen, sind völlig anders. Das Motiv eines Eichhörnchens, das goldene Nüsse mit smaragdgrünen Kernen nagt, ist der russischen Folklore völlig fremd, die Quelle seines Auftretens ist unklar.

    In mündlichen Ausgaben wird normalerweise eine Katze erwähnt, die Geschichten erzählt oder Lieder singt: Dieses Detail findet sich in Puschkins Aufnahme, aber er verwendete es für den „Prolog“, um „

Wer von uns hat in seiner Kindheit nicht die erstaunlichen melodischen Geschichten von A.S. gelesen? Puschkin. Einer von ihnen - . Die Geschichte wurde 1831 geschrieben und erschien ein Jahr später in der öffentlichen Presse.

In einem Brief an seinen Bruder im November 1824 schrieb Puschkin:

„... Abends höre ich Märchen – und belohne damit die Mängel meiner verdammten Erziehung.“ Was für eine Freude diese Geschichten sind! Jedes ist ein Gedicht!

Bei der Analyse von „The Tale of Tsar Saltan“ sehen wir, dass es in diesem Genre geschrieben wurde literarisches Märchen weil es einen Autor hat. ZU Genremerkmale Märchen sind wie folgt.

  1. Die Präsenz von Magie
  2. Abenteuer der Helden (Schwimmen im Fass, Verwandlungen, Flüge über das Meer ins Königreich Saltan);
  3. Hilfe von außen. Zuerst hilft Prinz Gvidon der Prinzessin und dann hilft ihm Prinzessin Swan.
  4. Episoden werden dreimal wiederholt. Die Dreifaltigkeit ist im Allgemeinen charakteristisch für russische Märchen;
  5. Sieg des Guten über das Böse.

Die Geschichte beginnt damit, dass drei junge Mädchen in einem Zimmer saßen und beim Spinnen von einem hübschen Prinzen träumten, wie alle Mädchen träumen. In Träumen brachten die Mädchen ihre Fähigkeiten zum Ausdruck. Aber es geschah, dass der König ihr Gespräch belauschte. Als er die Jüngste sah, die sagte, dass sie ihm einen Sohn gebären würde, wählte er sie als seine Frau und nahm die beiden anderen Schwestern mit in den Palast. Der eine als Weber, der andere als Koch. Dieser Teil der Erzählung in der Komposition dient als Anfang.

Die Mädchen, die nicht die Ehefrauen des Königs wurden, waren furchtbar eifersüchtig auf ihre Schwester und beschlossen, sie zu verleumden. Nach der Hochzeit zog der König sofort in den Krieg. Und die junge Königin gebar den Prinzen. Und als die Zeit für die Geburt des Babys gekommen war, verleumdeten die Schwestern und eine weitere ihrer Komplizinnen, die Schwiegermutter Babaricha, die junge Königin und schrieben ihm, dass sie „ein unbekanntes kleines Tier“ zur Welt gebracht habe. Sie haben die Buchstaben zweimal geändert. Und als Ergebnis erhielten die Bojaren im Palast von neidischen Komplizen den Befehl, die Königin mit dem Baby ins Meer zu werfen. In diesem Teil der Geschichte liegt der Konflikt zugrunde, der das Böse markiert.

Als nächstes kommt die Magie. Das Schicksal kümmerte sich um die junge Königin. Durch die Kraft des mütterlichen Gebets wurden sie auf die Insel geworfen. Das Baby wuchs sprunghaft und schließlich gelang es ihm, den Boden des Fasses herauszuquetschen, in das sie geworfen wurden.

Auf der Suche nach Wild wurde er Zeuge des Angriffs eines Drachens auf einen weißen Schwan. Er schoss auf den Drachen und befreite so Lebeduschka vom Tod. Sie erzählte ihm, dass der Prinz den Zauberer getötet hatte und versprach, ihm zu danken.

Der Schwan hielt sein Wort. Sie gab ihm ein kleines Fürstentum mit Klöstern, Kirchen und Untergebenen, ein erstaunliches Eichhörnchen, das Nüsse mit goldenen Schalen und Smaragdkernen nagte, und zwang ihre Brüder, dem Prinzen zu dienen.

Und dann heiratete sie selbst Prinz Guidon.

Die neidischen Schwestern hofften tief in ihrer Seele, dass der Zar einer von ihnen Aufmerksamkeit schenken würde, und verhinderten so den Wunsch von Zar Saltan, die Wunderinsel zu besuchen. Aber als die Kaufleute von der schönen Schwanenprinzessin erzählten und noch mehr die Einladung von Prinz Gvidon und den Vorwurf überbrachten, dass der König sein Wort nicht hielt, beschloss er, auf niemanden zu hören und befahl, die Schiffe für die Abfahrt auszurüsten auf einer Reise. Auf einer wunderschönen Insel traf er seine Frau, die Königin und seinen Sohn. Um das zu feiern, vergab er den Neidern und ließ sie nach Hause gehen. So siegte das Gute über das Böse und die Gerechtigkeit siegte.

Die Komposition des Märchens steht im Zusammenhang mit der für Volksmärchen charakteristischen dreifachen Wiederholung der Handlung. Puschkin verwendete bei der Erstellung der Arbeit Bildmaterial Umgangssprache. Und versuchte, Kredite zu vermeiden. Er war stolz darauf, dass er in der Arbeit nur ein Lehnwort verwendete – die Flotte.

Das Werk enthält Märchenhelden(Die Schwanenprinzessin Chernomor, ein Zauberer, der sich unter dem Deckmantel eines Drachens versteckt). Aus Volkstradition entlehnte den Namen der Insel - Buyan. Die Sprache der Gedichte ist mit Beinamen gesättigt (in Blau, Bitter, Enger Bogen, Grün).

Zar Saltan ist ein großzügiger und naiver Herrscher, der in einem Märchen vorkommt. Der Autor schuf das Bild eines großen Kindes, das mit den Füßen stampft, blind an die Lüge des Gerichts glaubt und von einfachem Glück träumt.

Geschichte der Schöpfung

Mehrere Jahre lang beschäftigte sich Alexander Puschkin mit einem seiner berühmtesten Märchen, kritzelte Notizen für ein zukünftiges Werk in seine Notizbücher und dachte über die Form der Präsentation nach. Der Autor dachte sogar darüber nach, die Geschichte von Zar Saltan in Prosa zu erzählen. Als künstlerischen Rahmen nahm der Autor das Volksmärchen „Knietief in Gold, ellenbogentief in Silber“ und fügte die von gewöhnlichen Menschen belauschten Geschichten über das Kindermädchen Arina Rodionovna und Bylichki hinzu. Während der trägen Jahre des Exils in Michailowskoje, der seiner Freiheit, seinen Wohnort zu wählen, beraubt war, kommunizierte der Dichter viel mit den Menschen – er verbrachte die Abende in Gesellschaft von Bauern und Höfen.

Im Sommer 1831 beteiligte sich Puschkin an einer Unternehmung, die mehrere Schriftsteller einlud, sich in der Volkskunst zu versuchen. Alexander Sergejewitsch bewarb sich jedoch für den „Wettbewerb“ „Das Märchen vom Zaren Saltan“, dann schrieb er es noch einmal um. Der erste, der die Schöpfung aus den Lippen des Autors hörte, war. Im Jahr 1932 erschien es als Teil einer Sammlung von Werken des Schriftstellers.

Der feierliche und lange Titel „Die Geschichte vom Zaren Saltan, von seinem glorreichen und mächtigen Sohn Fürst Gwidon Saltanowitsch und der schönen Schwanenprinzessin“ wurde in Anlehnung an populäre Märchen gewählt. Als er sich einen Namen für den Protagonisten ausdachte, gestaltete Puschkin witzig den Doppeltitel „Zar-Sultan“ um, was zu einem farbenfrohen Namen führte, der auf östliche Wurzeln schließen lässt, aber einen slawischen Einschlag hat.


Kritiker begrüßten das Werk kühl, unter ihnen gab es auch solche, die vermuteten, dass Puschkin sein Talent verliere. Dem Dichter wurde eine Flut von Vorwürfen vorgeworfen, er habe es versäumt, den Geschmack der russischen Folklore zu vermitteln und nur den erbärmlichen Anschein eines Volksmodells zu vermitteln. Erst im 20. Jahrhundert begannen Kritiker, lobende Oden auf das Werk zu singen.

Parzelle

Eines Tages hört Zar Saltan ein verträumtes Gespräch zum Thema „Wenn ich eine Königin wäre“ von drei Schwestern, die sich abends am Fenster drehten. Das Versprechen eines Mädchens gefiel dem Herrscher besonders gut, denn sie würde ihm einen Helden zur Welt bringen. Um das zu feiern, heiratet Saltan sie, schickt die beiden verbliebenen Träumer an den Hof und reist in ferne Länder in den Krieg.


In seiner Abwesenheit wurde der versprochene Held geboren – der Sohn von Gvidon, aber die neidischen Schwestern der gebärenden Frau wurden durch List der Königin und ihrer Nachkommen entledigt. Gvidon und seine Mutter wurden in ein Fass gesperrt und ins Meer geworfen. Dieses ungewöhnliche Schiff brachte die Helden an die Küste der unbewohnten Insel Buyan, die ihr neuer Wohnort wurde. Hier gründete der junge Mann eine wundervolle Stadt, und ein wunderschöner Schwan, den Gvidon vor einem Drachen rettete, half ihm dabei.

Gvidon, der mit Hilfe von Kaufleuten, die seine Besitztümer besucht haben, seinen Vater sehen möchte, lädt Zar Saltan zu einem Besuch ein. Der Herrscher wird jedoch mehr von der Nachricht eines Wundereichhörnchens angezogen, das an goldenen und smaragdgrünen Nüssen nagt und singen kann. Dann beschließt der Prinz, dieses fabelhafte Tier auf seiner Insel anzusiedeln und ihm ein Kristallhaus zu bauen.


Beim zweiten Mal lehnte der Zar die Einladung erneut ab, nachdem er von dreiunddreißig Helden erfahren hatte, und dann erscheint die vom Onkel angeführte Marinearmee auf der Insel Buyan.

Und zum dritten Mal gelang es Gvidon nicht, seinen Vater zu einem Besuch zu locken – er erfuhr von der schönen Prinzessin Swan, die mit ihrem Gesicht das Licht Gottes überschattet. Gvidon war so durchdrungen von der Nachricht, dass er das Mädchen heiraten würde. Als er hilfesuchend zum Schwan eilte, stellte er zu seiner Überraschung fest, dass es sich tatsächlich um eine Prinzessin handelte.


Zar Saltan kam schließlich auf der Insel an, wo die ganze Familie auf ihn wartete – seine Frau, sein Sohn und seine Schwiegertochter. Puschkin beendete die Geschichte positiv: Den Frauen, die Pläne schmiedeten, wurde vergeben, und der Herrscher veranstaltete ein Fest für die ganze Welt.

Eigenschaften von Zar Saltan

Die Hauptfigur des Werkes wird auf komische Weise dargestellt. Das Aussehen des Helden ist königlich – ein fester Bart, eine passende Kleidung, bestehend aus roten Stiefeln und einem langen Umhang mit eleganten Mustern, bestickt mit Gold. Der Charakter ist jedoch keineswegs autokratisch.


Zar Saltan und Babarikha

Zar Saltan, vertrauensvoll, gutmütig und gerecht, ist das Ideal eines Zarenpriesters für das russische Volk. Er lässt sich leicht von der Umgebung täuschen, aber die angeborene Fähigkeit zur Vergebung lässt den Helden die Augen verschließen und in einer Welt der Illusionen leben.

In der Kultur

Ende des 19. Jahrhunderts schrieb der Komponist auf der Grundlage des Märchens eine großartige Oper, die viele Inszenierungen erlebte.


In unserer Zeit wurde die Musik vom Olympiasieger in der Aufführung des Autors auf dem Wasser „Das Märchen vom Zaren Saltan“ verwendet, die noch immer durch Russland tourt. Ein Wassermärchen ist eine Mischung aus Sport und Kunst, an der Zirkusschauspieler, Choreografen, Meister im Synchronschwimmen, Tauchen und Aquabike teilnehmen. In einem Interview bemerkte Maria Kiseleva:

„Wir schreiben für jede Aufführung Originalmusik. Jetzt sind wir noch weiter gegangen – die neue Show wird zu sehen sein klassische Musik Rimsky-Korsakov, das speziell für „Das Märchen vom Zaren Saltan“ geschrieben wurde, allerdings in der Originalfassung. Es wird perfekt zum Geschehen auf dem Platz passen.“

Das Werk ging auch in das filmische Erbe ein. Zum ersten Mal wurde Puschkins Schöpfung 1943 auf Film festgehalten. Die Regisseure Valentina und Zinaida Brumberg haben einen Schwarz-Weiß-Cartoon erstellt, in dem Saltan mit der Stimme eines Schauspielers spricht. Der Farbcartoon wurde viel später veröffentlicht – im Jahr 1984. Dieses Bild ist geworden späteste Arbeit das legendäre Regie-Tandem von Ivan Ivanov-Vano und Lev Milchin. Saltan wurde von Mikhail Zimin geäußert.


Im Jahr 1966 nahm Alexander Ptushko die Handlung der Geschichte auf und verfilmte sie Spielfilm. An Filmset gearbeitet (Königin), (Guidon), Ksenia Ryabinkina (Prinzessin Schwan). Die Rolle des Saltan ging an.

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„“ (eine verkürzte Version des Namens – „ Die Geschichte vom Zaren Saltan„) ist ein Versmärchen von Alexander Puschkin, das 1831 geschrieben und im folgenden Jahr erstmals in einer Gedichtsammlung veröffentlicht wurde.

Die Geschichte von Zar Saltan, seinem glorreichen und mächtigen Sohn Prinz Gvidon Saltanovich und der schönen Schwanenprinzessin

Die Geschichte ist der Geschichte der Hochzeit von Zar Saltan und der Geburt seines Sohnes, Prinz Gvidon, gewidmet, der aufgrund der Intrigen seiner Tanten auf einer einsamen Insel landet und dort eine Zauberin trifft – die Schwanenprinzessin Ihre Hilfe wird zu einem mächtigen Herrscher und vereint sich wieder mit seinem Vater.

Die drei Schwestern am Spinnrad reden miteinander und träumen davon, was jede von ihnen tun würde, wenn sie plötzlich Königin würde. Der erste von ihnen verspricht, ein Fest für die ganze Welt zu veranstalten, der zweite – das Weben von Leinwänden und der dritte – „für den Vater-König“, einen Helden zur Welt zu bringen. In diesem Moment betritt Zar Saltan selbst den Raum, der schon zuvor das Gespräch der Schwestern unter dem Fenster belauscht hatte. Er lud die dritte von ihnen ein, seine Frau zu werden, und die anderen beiden – eine Weberin und eine Köchin am Hof.

Während der König in fernen Ländern kämpfte, gebar die Königin einen Sohn – Zarewitsch Guidon. Doch aus Neid schrieben die Schwestern der jungen Mutter an den Vater des Neugeborenen, als hätte die Frau „ein unbekanntes kleines Tier“ zur Welt gebracht. Entgegen den Erwartungen der Betrüger hat der König keine Eile, sich um seine Frau zu kümmern, sondern befiehlt, mit der Entscheidung bis zu seiner Rückkehr zu warten. Die Frauen lassen jedoch nicht locker: Sie ersetzen die echte Botschaft des Königs durch eine gefälschte, die angeblich einen Befehl enthält: „Und die Königin und der Nachwuchs werden heimlich in den Abgrund des Wassers geworfen“. Die Bojaren, die keinen Betrug vermuten, legen Mutter und Kind in ein Fass und werfen sie ins Meer. Das Fass führt auf eine einsame Insel, aus der Gvidon als erwachsener junger Mann herauskommt. Um seine Mutter zu ernähren, baut er Pfeil und Bogen und geht auf die Jagd ans Meer. Dort rettet er einen weißen Schwan vor einem Drachen, und sie verspricht, ihm zu danken. Auf einer leeren Insel entsteht eine Stadt und Gvidon wird ihr Herrscher.

Händler schwimmen an der Insel vorbei und sind überrascht, auf einer zuvor unbewohnten Insel „eine neue Stadt mit goldenen Kuppeln, einen Pier mit einem starken Außenposten“ zu sehen. Gvidon empfängt Kaufleute als Liebe Gäste, und am Ende des Gesprächs verneigt er sich vor Zar Saltan. Bei der Ankunft im Königreich Saltan erzählen sie ihm von der wunderbaren Stadt und laden ihn im Namen von Prinz Gvidon zu einem Besuch ein.

Der Prinz selbst, der sich mit Hilfe eines Schwans in eine Mücke verwandelt hat, segelt mit den Kaufleuten zu seinem Vater und hört diesem Gespräch zu. Doch eine der neidischen Schwestern, eine Köchin, erzählt Saltan von einem neuen Weltwunder: einem singenden Eichhörnchen, das unter einer Fichte lebt und Nüsse mit Smaragden und goldenen Muscheln nagt. Als der König davon erfährt, weigert er sich, nach Guidon zu gehen. Dafür sticht die Mücke den Koch ins rechte Auge.

Nachdem Gvidon zu seinen Besitztümern zurückgekehrt ist, erzählt er den Schwänen von dem Eichhörnchen, und sie bringt es in seine Stadt. Für das Eichhörnchen baut der Prinz ein Kristallhaus.

Das nächste Mal erzählen die Händler Saltan von dem Eichhörnchen und geben eine neue Einladung von Guidon weiter. Der Prinz in Form einer Fliege hört diesem Gespräch zu. Der Weber erzählt von 33 Helden, die unter der Führung von Onkel Chernomor aus dem Meer auftauchen. Als Saltan von einem neuen Wunder hört, weigert er sich erneut zu reisen, woraufhin die Fliege den Weber ins linke Auge sticht. Prinz Gvidon erzählt den Schwänen von 33 Helden und sie erscheinen auf der Insel.

Und wieder erzählen die Kaufleute Zar Saltan von Wundern und überbringen eine neue Einladung. Gvidon in Form einer Hummel hört zu. Svatya Baba Babarikha erzählt von der Prinzessin, die „das Licht Gottes tagsüber“ in den Schatten stellt, mit einem Monat unter ihrer Sense und einem brennenden Stern auf ihrer Stirn. Als Saltan von diesem Wunder hört, weigert er sich zum dritten Mal zu reisen. Dafür sticht die Hummel Babarikha in die Nase und hat Mitleid mit ihren Augen.

Nach seiner Rückkehr erzählt Gvidon den Schwänen von der schönen Prinzessin und sagt, dass er sie heiraten möchte. Sie erfüllt erneut Gvidons Wunsch, denn die Prinzessin mit einem Stern auf der Stirn ist sie selbst. Händler in Noch einmal Sie kommen zu Zar Saltan, erzählen ihm von allen Veränderungen auf der Insel und übermitteln Guidons Einladung noch einmal mit einem Vorwurf: „Er hat versprochen, uns zu besuchen, hat sich aber noch nicht versammelt.“

Daraufhin begibt sich Zar Saltan auf die Reise zur Insel Buyan. Bei seiner Ankunft erkennt er in der Königin seine Frau und im jungen Prinzenpaar seinen Sohn und seine Schwiegertochter. Um dies zu feiern, vergibt er den bösen Schwestern und der Heiratsvermittlerin und lässt sie anschließend nach Hause gehen. Für die ganze Welt wird ein fröhliches Fest veranstaltet, und alle leben glücklich und reich.

Im Grunde verwendete Puschkin das Volksmärchen „ “ (siehe unten), von ihm prägnant in zwei oder drei verschiedenen Fassungen verfasst (je nachdem, ob der Prosaeintrag von 1828 als Entwurf gilt oder nicht). Das Werk verwendete auch Charaktere, die anderen Volksmärchen entlehnt waren – zum Beispiel das magische Bild der Schwanenprinzessin, das im Bild von Vasilisa der Weisen eine Antwort findet (siehe unten).

Es wird angenommen, dass Puschkin 1822 in Chisinau den ersten Eintrag zur Handlung eines zukünftigen Märchens machte. (Obwohl es die Meinung gibt, dass es sich um eine spätere Einfügung (1824-1825 oder 1828) im Chisinau-Notizbuch handelt).

Hierbei handelt es sich um einen kurzen schematischen Eintrag, bei dem es sich höchstwahrscheinlich um eine Zusammenfassung einer literarischen, wahrscheinlich westeuropäischen Quelle handelt (was durch Details wie „Orakel“, „Boot“, „Sturm“, Kriegserklärung usw. belegt wird). Aufgrund der Verwirrung der Charaktere ist es schwierig, diese schematische Aufzeichnung zu verstehen. (Mark Azadovsky kommentiert: „Der König, der kinderlos stirbt, ist zweifellos der König des Landes, in dem die verbannte Königin mit ihrem Sohn ankam. „Die Prinzessin bringt einen Sohn zur Welt“ ist die neue Frau; das zweite Mal unter der „Prinzessin“. „die erste Frau des Königs wird genannt, und unter der „Königin“ – die Mutter des Prinzen“).

Chisinau-Rekord

Der König hat keine Kinder. Er hört den drei Schwestern zu: Wenn ich eine Königin wäre, würde ich jeden Tag [einen Palast bauen] usw. Als ich Königin war, fing ich an ... Am nächsten Tag die Hochzeit. Neid auf die erste Frau; Krieg, König im Krieg; [die Prinzessin bringt einen Sohn zur Welt], Bote usw. Der König stirbt kinderlos. Orakel, Sturm, Boot. Sie wählen ihn zum König – er regiert in Herrlichkeit – ein Schiff segelt – Saltan spricht von einem neuen Herrscher. Saltan will Botschafter schicken, die Prinzessin schickt ihren vertrauenswürdigen Boten, der verleumdet. Der König erklärt den Krieg, die Königin erkennt ihn vom Turm aus

Die nächste kurze Aufzeichnung der Geschichte wurde von Puschkin in den Jahren 1824–1825 während seines Aufenthalts in Michailowski angefertigt. Diese Aufzeichnung geht angeblich auf das Kindermädchen Arina Rodionovna zurück und gehört zu den Aufzeichnungen, die unter dem bedingten Namen „“ bekannt sind. Geschichten von Arina Rodionovna».

„Irgendein König wollte heiraten, fand aber niemanden, der ihm gefiel. Einmal hörte er ein Gespräch zwischen drei Schwestern. Die Älteste prahlte damit, dass der Staat mit einem Korn ernähren würde, die Zweite damit, dass sie sich mit einem Stück Stoff bekleiden würde, die Dritte damit, dass sie vom ersten Jahr an 33 Söhne zur Welt bringen würde. Der König heiratete die Jüngere, und von der ersten Nacht an litt sie.

Der König zog in den Kampf. Seine Stiefmutter war eifersüchtig auf ihre Schwiegertochter und beschloss, sie zu zerstören. Nach drei Monate Die Königin löste erfolgreich 33 Jungen auf, und 34 wurden durch ein Wunder geboren – knielange silberne Beine, goldene Arme bis zu den Ellbogen, einen Stern auf ihrer Stirn, einen Monat in den Wolken; geschickt, um den König zu informieren. Die Stiefmutter hielt den Boten unterwegs auf, machte ihn betrunken und ersetzte ihn durch den Brief, in dem sie schrieb, dass die Königin beschlossen habe, nicht mit einer Maus, nicht mit einem Frosch – einem unbekannten kleinen Tier. Der König war sehr traurig, aber mit demselben Boten befahl er, auf seine Ankunft zu warten, um die Erlaubnis einzuholen. Die Stiefmutter änderte erneut den Befehl und schrieb den Befehl, zwei Fässer vorzubereiten: eines für 33 Prinzen und das andere für die Königin mit einem wundervollen Sohn – und sie ins Meer zu werfen. So wird es gemacht.

Die Königin und der Prinz schwammen lange Zeit in einem geteerten Fass, bis sie schließlich vom Meer zu Boden geworfen wurden. Der Sohn bemerkte es. „Du bist meine Mutter, segne mich, damit die Reifen auseinanderfallen und wir ins Licht kommen.“ „Gott segne dich, Baby.“ - Die Reifen platzten, sie gingen zur Insel. Der Sohn wählte einen Ort und baute mit dem Segen seiner Mutter plötzlich eine Stadt und begann darin zu leben und zu regieren. Ein Schiff fährt vorbei. Der Prinz stoppte die Schiffbauer, überprüfte ihren Pass und verwandelte sich in eine Fliege, als er erfuhr, dass sie zum türkischen Herrscher Sultan Sultanowitsch gingen, und flog ihnen nach. Die Stiefmutter will ihn fangen, er gibt in keiner Weise nach. Die Gastschiffer erzählen dem Zaren vom neuen Staat und vom wunderbaren Jungen – silberne Beine und so weiter. „Ah“, sagt der König, „ich werde mir dieses Wunder ansehen.“ - „Was für ein Wunder“, sagt die Stiefmutter, „das ist ein Wunder: Eine Eiche steht am Meer von Lukomoriya, und an dieser Eiche sind goldene Ketten, und an diesen Ketten läuft eine Katze entlang: es geht hinauf – es erzählt Märchen, es geht hinunter – es singt Lieder.“ - Der Prinz flog nach Hause und stellte mit dem Segen seiner Mutter eine wunderschöne Eiche vor den Palast.

Neues Schiff. Das gleiche nochmal. Das gleiche Gespräch mit dem Sultan. Der König will wieder gehen. „Was für ein Wunder ist das“, sagt die Stiefmutter noch einmal, „das ist was für ein Wunder: Da ist ein Berg jenseits des Meeres, und auf dem Berg sind zwei Schweine, Schweine streiten sich und Gold und Silber strömen zwischen ihnen.“ ," usw. Drittes Schiff und so weiter. Auch. „Was für ein Wunder, aber ein Wunder: 30 Jugendliche kommen aus dem Meer, genau gleich in Stimme und Haar, in Gesicht und Größe, und sie kommen nur für eine Stunde aus dem Meer.“

Die Prinzessin trauert um ihre anderen Kinder. Der Prinz unternimmt mit ihrem Segen die Aufgabe, sie zu finden. „Gib deine Milch ein, Mutter, du knetest 30 Kuchen.“ - Er geht ans Meer, das Meer ist aufgewühlt, und 30 junge Männer kamen heraus und ein alter Mann mit ihnen. Und der Prinz versteckte sich und ließ einen Kuchen zurück, und einer von ihnen aß ihn. „Ah, Brüder“, sagt er, „bis jetzt kannten wir Muttermilch nicht, aber jetzt kennen wir sie.“ - Der alte Mann hat sie ins Meer getrieben. Am nächsten Tag gingen sie wieder hinaus, aßen alle einen Kuchen und kannten ihren Bruder. Am dritten Tag gingen sie ohne den alten Mann hinaus, und der Prinz brachte alle seine Brüder zu seiner Mutter. Viertes Schiff. Das selbe. Die Stiefmutter hat nichts anderes zu tun. Zar Sultan geht auf die Insel, erkennt seine Frau und seine Kinder und kehrt mit ihnen nach Hause zurück, und die Stiefmutter stirbt.

Ursprünglich, im Jahr 1828, als Puschkin das Märchen schrieb, wollte er vielleicht Poesie mit Prosa abwechseln, doch diese Idee wurde später aufgegeben. Die Originalausgabe des Anfangs (14 Gedichtzeilen und eine Prosa-Fortsetzung) stammt aus diesem Jahr. (Obwohl es eine Version gibt, dass das Prosafragment Material für weitere Arbeiten ist. Infolgedessen wurde die Geschichte in trochäischem Vier-Fuß-Trochäisch mit Paarreimen geschrieben (siehe unten).

[Drei Mädchen am Fenster]
Spinnen spät in der Nacht
Wenn ich eine Königin wäre
Sagt ein Mädchen
Das gilt für alle Menschen
Ich würde Leinwände weben -
Wenn ich eine Königin wäre
Sagt sie<трица>
Das allein wäre für die ganze Welt
Ich habe ein Festmahl vorbereitet -
Wenn ich eine Königin wäre
Das dritte Mädchen sagte
Ich bin für den Vater des Königs
Ich würde einen reichen Mann zur Welt bringen.

Die Geschichte wurde im Sommer-Herbst 1831 fertiggestellt, als Puschkin in Zarskoje Selo in der Datscha von A. Kitaeva lebte. Während dieser Zeit stand er in ständigem Kontakt mit Schukowski, mit dem er in einen Wettbewerb trat und an demselben „russischen Volks“-Material arbeitete. Schukowski schlug vor, dass jeder von ihnen eine poetische Adaption eines Volksmärchens schreiben sollte. Anschließend arbeitete er an Märchen und Puschkin komponierte das Märchen vom Zaren Saltan und Balda.

Mehrere Manuskripte sind erhalten geblieben [K. 1] . Das Märchen wurde (laut Vermerk im Autograph „PBL“ Nr. 27) am 29. August 1831 übertüncht. Der Entwurf für eine Überarbeitung der Linien 725–728 wurde vermutlich Mitte September erstellt. Und die Kopie der Geschichte durch den Angestellten wurde von Pletnev und Puschkin etwas überarbeitet, nachdem sie sie von Nikolaus I. im September - Dezember 1831 gelesen hatte.

Titelseite Puschkins Sammlung, in der die Erzählung erstmals veröffentlicht wurde (1832).

Die Erzählung wurde erstmals von Puschkin in der Sammlung „Gedichte von A. Puschkin“ (Teil III, 1832, S. 130-181) veröffentlicht.

In den Text der Erstausgabe von 1832 wurden einige Änderungen, wahrscheinlich zensorischer Natur, eingeführt. Sie werden manchmal in modernen Ausgaben wiederhergestellt – aus der Lektüre des vom Autor und Pletnev geänderten Schreibexemplars im zensierten Manuskript.

Kurios ist der Vermerk am Ende der 1. Auflage: „Amendment. IN Geschichte von Zar Saltan usw. statt eines Wortes Okianüberall fälschlicherweise gedruckt Ozean„(das heißt, beim Drucken wurde die Fabelhaftigkeit dieses Okiyan fälschlicherweise eliminiert).

Vielleicht wollte Puschkin zunächst Poesie und Prosa abwechseln, aber am Ende wurde die Geschichte in einer ein Meter langen Chorea mit zwei Reimen geschrieben: Damals wurden „Nachahmungen“ der Volksdichtung oft auf diese Weise geschrieben.

Wie Puschkinisten bemerken, geht er in dieser Erzählung „auf neue Weise an das Problem der poetischen Form für die Übermittlung von „Volksmärchen“ heran“. Wenn „Bräutigam“ (1825) in Form einer Balladevers geschrieben wurde, dann wurde „Saltan“ bereits in vier Fuß langer Chorea mit angrenzenden Reimen geschrieben – mit einem Wechsel von männlich und weiblich; Größe, die sich inzwischen in der literarischen Praxis für die Überlieferung solcher Werke fest etabliert hat.

Das Gedicht umfasst 1004 Zeilen und ist typografisch in 27 separate Strophen unterschiedlicher Länge (jeweils 8 bis 96 Zeilen) unterteilt.

Der Aufbau des Märchens „zeichnet sich durch einen äußersten Genrereichtum aus. „Zar Saltan“ ist ein Märchen in zweifacher Hinsicht, und diese Dualität fungiert als wichtigstes strukturbildendes Prinzip: Zwei Folklorehandlungen werden zusammengeführt, zwei Versionen einer dieser Handlungen werden kombiniert, Charaktere werden verdoppelt, Funktionen werden gepaart, parallele Motivationen werden eingeführt , Realitäten werden dupliziert. In „Das Märchen vom Zaren Saltan“ überlagern sich zwei in der Folklore getrennt existierende Märchenhandlungen: Die eine handelt von einer unschuldig verfolgten Frau, die andere von einer Jungfrau, die zum Sieg ihrer Verlobten beiträgt. Puschkins Märchen erzählt davon, wie Zar Saltan seine Frau und seinen Sohn verlor und dann wieder fand und wie der junge Gvidon die Schwanenprinzessin, seine Verlobte, traf. Infolgedessen wurde nicht nur eine Summe - jeder der Helden wurde sowohl „horizontal“ (der Zar findet trotz der Machenschaften von Grollern seine Frau wieder, Prinz Gvidon findet seine Prinzessin) als auch „vertikal“ (Vater und (Söhne finden sich, der Zar und die Königin bekommen eine Schwiegertochter). Freude vervielfacht sich mit Freude.“ Das bei der Konstruktion der gesamten Handlung verwendete Prinzip der Verdoppelung gilt auch für die Konstruktion einzelner Bilder – der Handlungen der Charaktere (z. B. eines Boten), der Erwähnung eines Eichhörnchens usw.

Der lange Titel der Erzählung imitiert die Titel der im 18. Jahrhundert üblichen Lubok-Erzählungen, vielleicht in erster Linie „Die Geschichte vom tapferen, glorreichen und mächtigen Ritter und Bogatyr Bove“.

„Das Märchen vom Zaren Saltan“ – eine kostenlose Adaption des Volksmärchens“ Knietief in Gold, ellenbogentief in Silber“ (siehe unten), das vermutlich von Puschkin in verschiedenen Versionen niedergeschrieben wurde (siehe oben). Der Dichter folgte keinem von ihnen genau, veränderte und ergänzte die Handlung frei, während er den volkstümlichen Charakter des Inhalts beibehielt. Bondy schreibt, dass Puschkin das Märchen „von der Handlungsverwirrung (das Ergebnis der Verfälschung des Textes bei der mündlichen Überlieferung), von groben, nicht künstlerischen Details, die von den Erzählern eingeführt wurden, befreite“. Beachten Sie auch den Einfluss des Märchens“ " (siehe unten). Die ersten russischen Veröffentlichungen beider verwendeter Märchenhandlungsvarianten stammen aus dem Ende des 18. und Anfang des 19. Jahrhunderts. Die interessantesten Varianten finden sich in den Sammlungen von E. N. Onchukov („Northern Tales“ Nr. 5) und M. Azadovsky („Tales of the Verkhnelensky Territory“, Nr. 2). Einige der aufgezeichneten Texte wiederum spiegeln die Bekanntschaft der Geschichtenerzähler mit dem Text von Puschkins Märchen wider. Der Lubok-Text dieser Geschichte ist ebenfalls bekannt und der Lubok „ Die Geschichte der drei Königinschwestern„ erfreute sich bereits zu Beginn des 19. Jahrhunderts großer Beliebtheit. Es besteht kein Zweifel, dass Puschkin gedruckte Texte von Volks- und Buchmärchen las – eine kleine Sammlung davon wurde in seiner Bibliothek aufbewahrt, und es wird erwähnt, dass sich darunter ein Märchen „“ befand, das die gleiche Handlung hat.

Bondi weist darauf hin, dass Puschkin das in Volksmärchen traditionelle Thema des Schicksals der verleumdeten Frau und der erfolgreichen Lösung dieses Schicksals verwendete. Das zweite Thema, das Puschkin selbst in die Erzählung einführte, ist das volkstümliche Bild eines idealen, glücklichen Seestaates. Darüber hinaus „ist das Thema der Reise eines Babys durch die Wellen, in einem Korb, einer Truhe oder einer Kiste eines der häufigsten Themen der Folklore, auch der russischen.“ Diese Wanderungen sind eine Metapher für die „Jenseitswanderungen“ der untergehenden Sonne in der anderen Welt. Ein anderer Forscher schreibt, dass der Dichter die Motive von Märchen über eine verleumdete Frau (wunderbarer Sohn) und eine weise (Dinge) Jungfrau vereint. Zur Strukturierung und Parzellenverdoppelung siehe oben.

Wie Puschkinisten betonen, hält sich der Dichter sehr eng an die mündliche Überlieferung und nur Eigennamen ( Saltan, Guidon) stammen aus anderen Quellen.

Russisches Volksmärchen“ Knietief in Gold, ellenbogentief in Silber„Aufgenommen von Alexander Afanasiev in 5 Versionen. Im Allgemeinen gibt es viele Versionen der Geschichte über wundervolle Kinder in europäischen Sprachen, es gibt auch indische, türkische, afrikanische und von amerikanischen Indianern überlieferte Versionen. „Russische Varianten – 78, Ukrainisch – 23, Weißrussisch – 30. Die Handlung findet sich häufig in Märchensammlungen nichtslawischer Völker der UdSSR in Varianten, die dem Ostslawischen nahe kommen.“ Das Märchen „“ ähnelt ihnen.

Bei der ersten dieser Optionen ersetzen die Schwestern das erste und zweite Baby mit wundervollem Aussehen („die Sonne ist auf der Stirn und der Mond ist auf dem Hinterkopf, an den Seiten des Sterns“) durch ein Kätzchen und ein Welpe, und erst das dritte Kind befindet sich mit der Mutter im Fass. Außerdem werden der Königin die Augen ausgestochen und ihr Ehemann, der Iwan Zarewitsch heißt, heiratet seine ältere Schwester. Das Kind wächst auch mit erstaunlicher Geschwindigkeit, aber es vollbringt Wunder, einschließlich der Wiederherstellung des Augenlichts seiner Mutter, indem es „auf Befehl eines Hechts“ sagt. Der Junge transportiert seine Brüder auf magische Weise auf die Insel und sie leben wunderbar. Passanten der bettelnden Ältesten erzählen ihrem Vater von wunderbaren jungen Männern, er springt ihnen entgegen, trifft sich wieder mit seiner Familie, rollt seine neue Frau (heimtückische Schwester) in ein Fass und wirft ihn ins Meer.

In einer anderen Version heißen die Ehepartner Iwan Zarewitsch und Martha Zarewna (sie ist auch die Tochter des Königs), sie bringt ein Kind zur Welt drei wunderbar Söhne („bis zu den Knien in Gold, bis zu den Ellenbogen in Silber“), aber der Bösewicht in der Geschichte ist Baba Jaga, die sich als Hebamme ausgibt, Kinder durch Welpen ersetzt und die Jungen zu ihr bringt. Das nächste Mal bringt die Königin sechs Söhne auf einmal zur Welt und schafft es, einen vor Baba Yaga zu verstecken. Eine Mutter mit einem versteckten Baby wird von ihrem Mann in einem Fass ins Meer geworfen; Auf einer wunderschönen Insel ist alles nach ihren Wünschen arrangiert. Die armen alten Männer erzählen ihrem Vater-Zarewitsch von einer wunderschönen Insel und einem jungen Mann mit goldenen Füßen, den er besuchen möchte. Baba Yaga sagt jedoch, dass sie viele solcher Jugendlichen hat, es besteht kein Grund, sich für solche zu entscheiden. Als die Königin davon erfährt, vermutet sie, dass es sich um ihre Söhne handelt, und der jüngste Sohn holt sie aus dem Kerker von Baba Yaga. Als der Vater von den Bettlern erfährt, dass mittlerweile neun wundervolle junge Männer auf der Insel leben, geht er dorthin und die Familie wird wieder vereint.

In der dritten Version ist die Heldin die jüngste Tochter des Zaren Dodon, Marya, die verspricht, Söhne zur Welt zu bringen („knietief in Silber, aber der Ellenbogen ist in Gold, die Sonne ist rot auf der Stirn, der Mond scheint hell auf dem Hinterkopf“). Zweimal bringt sie drei Söhne zur Welt, ihre Schwester ersetzt sie durch Welpen und wirft sie auf eine ferne Insel. Zum dritten Mal gelingt es der Königin, den einzigen Jungen zu verstecken, doch sie und ihr Sohn werden in einem Fass ins Meer geworfen. Das Fass bleibt auf derselben Insel stecken und die Mutter wird mit ihren Söhnen wieder vereint. Danach geht die Familie zu ihrem Vater und erzählt, wie er betrogen wurde.

im vierten Option drei In einer Reihe geborene Babys („knietief in Silber, brusttief in Gold, der Mond war hell auf der Stirn, Sterne sind häufig an den Seiten“), verwandelt sich die Schwester mit Hilfe einer Hebamme in Tauben und lässt sie frei sie ins freie Feld. Das vierte Kind wird ohne wundersame Zeichen geboren, und dafür steckt der Zar, dessen Name Iwan Koroljewitsch ist, seine Frau und sein Kind in ein Fass. Sie landen auf einer Insel, wo ihnen wundersame Gegenstände (Geldbörse, Stahl, Feuerstein, Beil und Keule) beim Aufbau einer Stadt helfen. Vorbeikommende Kaufleute erzählen ihrem Vater von einer wunderschönen Insel, aber seine Schwester lenkt ihn mit der Geschichte ab, dass es irgendwo „eine Mühle gibt – sie mahlt sich selbst, sie bläst sich selbst und wirft Staub hundert Meilen weit, eine goldene Säule steht in der Nähe der Mühle, Daran hängt ein goldener Käfig und geht entlang. Zu dieser Säule geht eine gelehrte Katze hinab – singt Lieder, erhebt sich – erzählt Märchen. Dank wunderbarer Helfer erscheint dies auf der Insel. Die Kaufleute erzählen ihrem Vater von einem neuen Wunder, doch seine Schwester lenkt ihn mit der Geschichte ab, dass es irgendwo eine „goldene Kiefer“ gäbe, „auf der Paradiesvögel sitzen und königliche Lieder singen“. Der Prinz, der in Form einer Fliege angekommen ist, sticht seiner Schwester in die Nase. Dann wiederholt sich die Geschichte: Der König wird von der Geschichte abgelenkt, dass irgendwo „drei Brüder Verwandte – knietief in Silber, brusthoch in Gold, der Mond war hell auf der Stirn, oft sind an den Seiten Sterne“ , und die heimtückische Schwester-Erzählerin weiß nicht, dass es sich dabei um die älteren Neffen handelt, die sie entführt hat. Der Prinz in Form einer Mücke beißt seiner Tante in die Nase. Er findet die Brüder, bringt sie auf seine Insel, dann erzählen die Händler dem König von ihnen und als Ergebnis wird die Familie wieder vereint. (Die Variante wurde nach der Veröffentlichung von Puschkins Märchen aufgenommen und trägt Spuren seines Einflusses, nicht umgekehrt).

Märchen " Singender Baum, lebendiges Wasser und ein sprechender Vogel„(Aarne-Thompson Nr. 707) wurde von Afanasiev in zwei Versionen aufgenommen. „Das Motiv der Einkerkerung einer verleumdeten königlichen Frau in einer Kapelle (Einkerkerung in einem Turm, Einmauerung in einer Mauer) hat eine Entsprechung in der westlichen sowie in der weißrussischen, ukrainischen, lettischen, estnischen und litauischen Fassung. Genau wie die für die ostslawische Folklore besonders charakteristische Version von „Wonderful Children“ – „Knietief in Gold ...“ – entwickelte sich auf der Grundlage von „The Singing Tree and the Talking Bird“ die Version (Variante) von „The Singing Tree and the Talking Bird“. die ostslawische Märchentradition, angereichert mit eigentümlichen Details.

In der ersten Version hört der König das Gespräch dreier Schwestern mit und heiratet die jüngste. Die Schwestern ersetzen die drei nacheinander geborenen Kinder der Königin (zwei Jungen und ein Mädchen) durch Welpen und setzen sie in einer Kiste in einen Teich. Der Ehemann schickt die Königin zum Betteln auf die Veranda, nachdem er es sich anders überlegt hat, sie hinzurichten. Die Kinder werden vom königlichen Gärtner großgezogen. Die heranwachsenden Brüder begeben sich, provoziert von einer gewissen alten Frau, auf die Suche nach einem sprechenden Vogel für ihre Schwester, einem wohlklingenden Baum und lebendigem Wasser und sterben („Wenn Blut auf dem Messer erscheint, dann lebe ich nicht!“) "). Die Schwester macht sich auf die Suche nach ihnen und belebt sie wieder. Sie pflanzen einen wunderschönen Baum im Garten, dann kommt der König zu Besuch, die Familie ist wieder vereint, einschließlich der Königin.

In der zweiten Version ist die „schuldige“ Königin in einer Steinsäule eingesperrt und die Kinder („zwei Söhne – bis zu den Ellenbogen in Gold, bis zu den Knien in Silber, der Mond leuchtete hell im Hinterkopf und die …“) Die Sonne ist rot auf der Stirn, und eine Tochter, die lächelt (rosa Blumen werden fallen, und wenn sie weint, teure Perlen), wird sie vom General erzogen. Die Brüder suchen für ihre Schwester lebendiges Wasser, totes Wasser und einen sprechenden Vogel. Dann passiert alles wie in der ersten Version, mit der Ausnahme, dass der König im Haus seiner Kinder ankommt, um ein Mädchen, eine berühmte Schönheit, zu heiraten, und der sprechende Vogel ihm sagt, dass dies seine Tochter ist.

Diese Geschichte über eine „verleumdete Mutter“ und „wunderbare Kinder“ ist auf der ganzen Welt weit verbreitet und in russischen Versionen ähnlich den beiden oben beschriebenen.

Die ältesten überlieferten europäischen Texte sind italienisch. Das Märchen stammt aus den Jahren 1550-1553 „Wunderschöner grüner Vogel„(Französisch „L'Augel Belverde“) aus Straparolas Sammlung Angenehme Nächte (Nacht IV, Märchen 3), die bis ins 18. Jahrhundert eine herausragende Rolle bei der Verbreitung von Märchen über wundervolle Kinder in Westeuropa spielte.

Der König belauscht das Gespräch dreier Schwestern: Die eine rühmt sich, mit einem Glas Wein den Durst des ganzen Hofstaates zu stillen, die andere – dem ganzen Hofstaat Hemden zu weben, die dritte – drei wundervolle Kinder zur Welt zu bringen (zwei Jungen und ein Mädchen mit goldenen Zöpfen, mit einer Perlenkette um den Hals und einem Stern auf der Stirn). Der König heiratet den Jüngsten. In Abwesenheit des Königs bringt sie ein Kind zur Welt, doch neidische Schwestern ersetzen die Kinder durch Welpen. Der König befiehlt, seine Frau einzusperren und die Kinder in den Fluss zu werfen. Die verlassenen Kinder werden vom Müller gerettet. Als sie erwachsen werden, erfahren sie, dass der Müller nicht ihr Vater ist, sie gehen in die Hauptstadt und erleben drei Wunder – tanzendes Wasser, einen singenden Apfel und einen grünen Wahrsagervogel. Während der Suche nach diesen Gegenständen erwarten sie Missgeschicke – die Verwandlung in Steine ​​und so weiter, aber ihre Schwester rettet sie. Der grüne Vogel, den sie später bekam, enthüllt dem König die ganze Wahrheit.

Die Motive der Geschichte von Straparola werden in der höfischen Erzählung der Sammlung verwendet "Märchen"(Französisch „Contes de fées“) Baroness d'Onoy über die Prinzessin von Belle-Etoile 1688 ( „Prinzessin Schöner Stern“), wo die Tochter mit einem wunderbaren Stern zur Hauptfigur wird, sowie im Stück von Carlo Gozzi“ grüner Vogel » (1765). In Frankreich sind Volksmärchen über diesen Vogel unter Namen wie „Der Vogel, der die Wahrheit sagt“ („L’oiseau de vérité“, „L’oiseau qui dit out“) bekannt. Einige ähnliche Motive lassen sich auch im Märchen „Delfin“ der Baronin d'Onois nachweisen ( Le Dauphin), die wiederum auf das Märchen von Pietro dem Narren aus der Sammlung Straparola zurückgehen. Kurze Nacherzählung Das Märchen „Delfin“ ist im zweiten Teil des ersten Bandes der „Allgemeinen Romanbibliothek“ enthalten (Puschkins Bibliothek verfügte über einen vollständigen Satz – alle 112 Doppelbände davon). Literarische Enzyklopädie) .

1712 wurde eine Übersetzung auf Französisch gedruckt „Tausendundeine Nacht“, hergestellt von A. Gallan, in dem es eine ähnliche Geschichte gab „Die Geschichte zweier Schwestern, die auf die Jüngere eifersüchtig waren“(fr. „Histoire des deux sœurs jalouses de leur cadette“). Gleichzeitig gibt es im arabischen Original keinen solchen Text, obwohl einige asiatische Analogien dafür gefunden werden. Dank dieser französischen „Übersetzung“ wurde das Märchen über wundervolle Kinder viele Male veröffentlicht und erlangte in Europa große Bekanntheit. A. N. Afanasiev, V. V. Sipovsky und E. E. Anichkova haben dieser Parallele bereits Beachtung geschenkt. Der bekannte Volkskundler M. K. Azadovsky nannte sogar westeuropäische Handlungsstränge zu den wichtigsten literarischen Quellen von Puschkins Werk: „Alle diese Texte waren Puschkin zweifellos gut bekannt, in dessen Bibliothek sich Gallans Übersetzung von 1001 Nacht und die Sammlung von d' befanden.“ Onois (fr. d'Aulnoy)".

Das Motiv, Helden in einem Fass einzusperren, taucht in einer anderen Erzählung von Straparola auf: „ Pietro der Narr„(Nacht III, Erzählung 1), sowie in der zum gleichen Typ gehörenden“ Peruonto„- eines der Märchen“ Pentameron» (1634) Giambattista Basile (Peruonto, I-3).

Den Forschern zufolge kannte Puschkin unbestreitbar die Geschichten der Baroness d'Onois und „ Tausendundeine Nacht“, und der Text des Prosaeintrags von 1828 kommt dem letzten von ihnen sehr nahe [K. 2]. Der amerikanische Märchenkritiker S. Thompson, der bekannte Verfasser des Aarne-Thompson Fairy Tale Index (AaTh), schrieb, dass es sich im Allgemeinen um „eine der acht oder zehn berühmtesten Weltgeschichten“ handelt. Ein flüchtiger Blick auf die verfügbaren Nachschlagewerke zeigt 414 Versionen, was darauf hindeutet, dass eine gründlichere Suche zur Entdeckung mehrerer hundert weiterer Versionen führen könnte.

Es wird auch angenommen, dass die Geschichte dem zweiten Teil ähnelt „The Lawyer’s Tale“ („The Man of Law’s Tale“) aus " Canterbury-Geschichten» (1387) Chaucer. Puschkin konnte es nur in einer französischen Übersetzung kennen.

Constanta, die Tochter des Kaisers von Rom, wird die Frau des syrischen Sultans, der sich für diese Ehe bereit erklärt, zum Christentum zu konvertieren. Bei der Hochzeit tötet die Mutter des Sultans die gesamte römische Botschaft und ihren eigenen Sohn sowie alle kürzlich getauften Höflinge. Constanta bleibt am Leben, darf aber auf Geheiß der Wellen in ein leeres Boot steigen. Daraufhin legt ihr Schiff an einem Schloss in Northumberland an, das von einem Butler und seiner Frau geführt wird, die ihr Unterschlupf gewähren. Ein gewisser Ritter brennt vor Leidenschaft für Constanza, aber weil sie ihn ablehnt, tötet er die Frau des Butlers und drückt Constanza ein Messer in die Hände. Der Besitzer der Burg, König Alla, verwaltet den Hof, und als der Ritter seine Unschuld schwört, wird er vom Zorn Gottes getroffen. Alla lässt sich taufen und heiratet die schöne Constance, obwohl seine Mutter Donegilda dagegen ist. Als Constanta einen Sohn, Mauritius, zur Welt bringt, macht die Schwiegermutter den Boten betrunken und ersetzt den Brief – es heißt, die Königin habe ein Monster zur Welt gebracht. Der König befiehlt, auf seine Rückkehr zu warten, doch die Schwiegermutter macht den Boten erneut betrunken und befiehlt in einem falschen Brief, Constanza mit dem Kind in ein Boot zu setzen. Der zurückgekehrte König ermittelt, foltert den Boten und exekutiert seine Mutter. Währenddessen findet ein römischer Senator ein Boot mit Konstanze und einem Kind, das sie in ihre Heimat bringt (außerdem ist die Frau des Senators ihre eigene Tante, aber sie erkennt ihre Nichte nicht). Alla kommt zur Reue nach Rom, der Senator nimmt einen kleinen Jungen zu einem Festmahl mit, dessen Ähnlichkeit Alla ins Auge fällt. Das Paar findet zueinander und versöhnt sich, dann öffnet sich Constanta ihrem Vater, dem römischen Kaiser. Darüber hinaus werden alle Wunder in der Geschichte mit Hilfe des Gebets vollbracht.

Dass diese Handlung direkt von Chaucer übernommen wurde, wurde im Werk von E. Anichkova nachgewiesen. Sie schreibt, dass Puschkin sein Märchen auf der Grundlage seiner Bekanntschaft mit den Werken der russischen und ausländischen Folklore (kaukasisch, tatarisch) geschrieben habe, in denen es viele Handlungsstränge gibt, die Chaucers Anwaltsgeschichte sehr ähnlich sind, aber das, nachdem er sie gelesen hatte noch bevor sein eigenes Werk vollendet war, soll Puschkin „in ihm die Handlung seines Märchens erkannt und es zu Ende gebracht haben, wodurch es der englischen Version der Geschichte von Konstanze näher kam“.

Anichkovas Werk löste jedoch negative Kritik bei M. K. Azadovsky und R. M. Volkov aus, die die direkte Übernahme der Handlung von Chaucer bestritten, aber die Ähnlichkeit bestimmter Teile von Puschkins Märchen mit ihm feststellten.

Puschkin hält sich sehr eng an die mündliche Überlieferung und nur Eigennamen ( Saltan, Guidon) stammen aus anderen Quellen. In den vorbereitenden Notizen von 1822 und 1824 erscheint der Zar bereits Saltan: Es gibt eine Theorie, dass dies der „syrische Sultan“ ist – der erste Ehemann von Chaucers Heldin. Außerhalb des Kontextes eines Eigennamens ist „Zar Saltan“ die offizielle Formulierung, die in der diplomatischen Korrespondenz russischer Zaren und der damaligen Dokumentation von Botschafter- und anderen Befehlen in Bezug auf die Sultane islamischer Länder verwendet wird („Türkischer Zar Saltan“ ist der Sultan des Osmanischen Reiches).

Der Name eines anderen Helden von Puschkins Märchen - Guidon- Der Autor hat Anleihen beim Lubok-Zyklus über den König Bova gemacht, einer russischen Interpretation des französischen Ritterromans. Bovas Vater heißt dort Guidon. In denselben populären Drucken erscheint auch der Gegner von Bova, der Vater des Helden Lukaper – Saltan, Manchmal Saltan Saltanovich(wie in dem von Puschkin niedergeschriebenen Märchen). Der italienische Name „Guido“ – vgl. Französischer Führer – bedeutet „Anführer“, „Führer“. „Puschkin konnte nicht umhin, auf die Bedeutung dieses Namens zu achten, zumal in den populären Drucken über Bova, wie im französischen Roman, der Gegensatz des „westlichen“ Guidon zum „östlichen“ Saltan von erheblicher Bedeutung ist.

Mit der Rettung des Mädchens bereicherte Puschkin die oben beschriebene Handlung um die verleumdete Mutter und den wunderbaren Sohn – dieses Detail findet sich in keiner Folklore oder Autorenversion dieser Geschichte.

Obwohl in Volksmärchen die Geschichte einem Vogel ein Happy End verdankt, handelt es sich hierbei jedoch um einen magischen und manchmal grün sprechenden Vogel und nicht um eine Werwolf-Zauberin. Die Schwanenprinzessin ist ganz das Bild des Autors. Er „saugte einerseits die Züge der russischen Wassilisa der Weisen, andererseits Sophia der Weisen auf (die Bilder gehen jedoch auf denselben Archetyp zurück).“ „Die Schwanenprinzessin besitzt nicht nur die göttliche oder magische Weisheit der Organisatorin der Welt (Spr. 8-9), sie verfügt auch über gewöhnliche weltliche Weisheit, ein unglaubliches Motiv für Folklore.“

Puschkin hätte das eigentliche Thema der „Schwäne“ aus der bekannten Sammlung von Kirsha Danilov übernehmen können – im Epos über den Helden Potyk gibt es Zeilen über die Bekanntschaft des Helden mit seiner zukünftigen Frau:

Und ich sah einen weißen Schwan
Sie war ganz aus Gold durch die Feder,
Und ihr kleiner Kopf ist in Rotgold gehüllt
Und sitzend mit aufgereihten Perlen (...)
Und es war ein wenig, den Pfeil zu senken -
Ihm wird ein weißer Schwan prophezeit,
Avdotjuschka Lichowjewna:
„Und du Potok Michailo Iwanowitsch,
Erschieß mich nicht, weißer Schwan,
Ich werde nie nett zu dir sein.
Sie ging auf ein steiles Ufer hinaus,
Verwandelte sich in eine seelenrote Jungfrau

Puschkin vermittelte ihrem Aussehen einige Merkmale eines wunderbaren Jungen aus einem von ihm aufgezeichneten Märchen („Der Mond scheint unter einer Sense, und ein Stern brennt in ihrer Stirn“) oder einer Heldin aus dem Märchen der Baroness d’Onois. Darüber hinaus machte er sie zur Schwester von 33 Seehelden, die in der Erzählung die Brüder des Helden sind (siehe unten). Der Zusammenhang mit dem Meereselement lässt sich auch daran erkennen, dass Wassilisa die Weise in russischen Volksmärchen die Tochter des Meereskönigs ist.

„Eine Jungfrau mit einem goldenen Stern auf der Stirn“ ist ein Lieblingsbild der westeuropäischen Folklore, das auch bei den Brüdern Grimm zu finden ist. Die Tatsache, dass es einen gewissen Einfluss einer westlichen Quelle gibt, wird durch die Tatsache belegt, dass Puschkin im Entwurf das Wort „Zauberin“ für sie verwendet.

Es ist merkwürdig, dass man in Skandinavien unter den Arabern, Persern und Hindus (sowie in China und Japan) eine Schwanenjungfrau finden kann – eine Figur Märchen aus Unterwelt. In der skandinavischen Mythologie gibt es Schwanenmädchen – Walküren, die die Gestalt von Schwänen annehmen können.

33 Helden erscheinen in der zweiten Zusammenfassung des von Puschkin verfassten Volksmärchens, möglicherweise von Arina Rodionowna. Doch dort sind sie, die Brüder der Hauptfigur, des Prinzen, unter der Aufsicht eines namenlosen Onkels und erst nachdem sie Muttermilch (in Brot gemischt) probiert haben, erinnern sie sich an ihre Beziehung. Zum ersten Mal erscheinen sie 1828 bei ihm, im berühmten Vorwort „In Lukomorye gibt es eine grüne Eiche“, hinzugefügt zu „Ruslan und Lyudmila“: „Und dreißig schöne Ritter / Eine Reihe klarer Wasser kommen heraus, / Und mit ihnen.“ ihr Seeonkel.“

Der Weber und der Koch kommen in vielen Erzählungen dieser Typologie vor, Babarikha kommt jedoch nur in Puschkin vor. Er hat es aus der Folklore übernommen: Babarikha ist eine heidnische Figur in russischen Verschwörungen, die einige sonnige Züge hat. „Babarikha hält eine „heiße heiße Bratpfanne“, die ihren Körper nicht verbrennt, sie nimmt sie nicht.“ Azadovsky weist darauf hin, dass Puschkin diesen Namen aus der ihm bekannten Sammlung von Kirsha Danilov aus einem verspielten Lied über einen Narren übernommen hat: „ Gut, dass du eine Frau bist, / Baba-Babarikha, / Mutter Lukerya / Schwester Chernava!.

Ihre Strafe ist eine gebissene Nase, denn sie rümpfte ihre Nase und steckte sie in die Geschäfte anderer Leute. Der Weber und der Koch waren verdreht: „In der russischen Sprache bedeutet das Wort ‚krumm‘ nicht nur einäugig, sondern steht auch im Gegensatz zum Wort ‚gerade‘, genau wie die Wahrheit falsch ist; dieser Gegensatz ist archetypisch. Wenn Blindheit im Mythos ein Zeichen von Weisheit ist (Themis hat einen Verband um die Augen, damit sie nicht auf das Äußerliche, Eitelkeit achtet), gutes Sehvermögen ein Zeichen von Intelligenz ist, dann ist Einäugigkeit ein Zeichen von List und Raubgier (Einäugige Piraten, Zyklopen, Likho sind auch einäugig) " .

Es ist nicht klar, in welcher familiären Beziehung sie genau zu Guidon steht, obwohl er „die Augen seiner Großmutter“ bedauert. Vielleicht ist sie die Mutter von Zar Saltan, dann ist sie die Schwiegermutter der beiden Schwestern der Königin.

In volkstümlichen Versionen der Geschichte sind die Wunder, die auf der Insel geschehen, völlig anders. Das Motiv eines Eichhörnchens, das goldene Nüsse mit smaragdgrünen Kernen nagt, ist der russischen Folklore völlig fremd, die Quelle seines Auftretens ist unklar.

In mündlichen Ausgaben wird normalerweise eine Katze erwähnt, die Geschichten erzählt oder Lieder singt: Dieses Detail findet sich in Puschkins Notiz, aber er verwendete es für den „Prolog“ zu „Ruslan und Ljudmila“ (1828).

Die Insel, auf die das Fass geworfen wurde, liegt im Westen, ganz im Einklang mit zahlreichen mythologischen Überlieferungen, nach denen die untergehende Sonne als Herr des Landes des Sonnenuntergangs, der Inseln der Seligen, der wunderbaren Inseln der Unsterblichkeit usw. galt Auch im Westen wurden die ewige Jugend platziert. „Und wiederum drängt Puschkin auf der archetypischen Grundlage eine andere Realität auf. Die gesegneten Inseln der Mythen liegen ganz am Ende der Welt, ganz im Westen, und es ist für einen Normalsterblichen unmöglich, von dort zurückzukehren – mittlerweile fahren regelmäßig Handelsschiffe an unserer Insel vorbei, sie besuchen diese Insel auf ihrem Weg zurück, Rückkehr von noch mehr westliche Länder, und jedes Mal berichten sie Zar Saltan, dass „das Leben jenseits des Meeres nicht schlecht ist“. Aber die Insel Gvidon liegt nicht nur westlich des Königreichs Saltan: Um nach Hause zurückzukehren, sollten die Gäste „an der Insel Buyan vorbeisegeln. Mit Ihrer flexiblen Sprache und der Magie Ihrer Gesänge!“
Verschließen Sie Ihre Ohren vor Lob und Vergleichen
gute Freunde;
Singe, wie du singst, liebe Nachtigall!
Byrons Genie oder Goethe, Shakespeare,
Die Genialität ihres Himmels, ihrer Bräuche, ihrer Länder –
Du, der du das Geheimnis des russischen Geistes und der russischen Welt verstanden hast,
Singen Sie uns auf Ihre eigene Art vor, russisches Knopfakkordeon!
Inspiriert vom heimischen Himmel,
Ob Sie in Russland ein unvergleichlicher Sänger sind.

Handgeschriebenes Buch mit Gedichten der besten russischen Dichter. 1834. Märchenseite.

Das Autogramm der Nachricht mit dem angegebenen Datum wurde an Puschkin geschickt und von I. A. Shlyapkin in seinem Buch „Aus den unveröffentlichten Papieren von A. S. Puschkin“, 1903, S. 169, veröffentlicht. Puschkin wollte Gnedich mit einer Nachricht antworten, die aus irgendeinem Grund war nicht abgeschlossen („Du hast lange Zeit allein mit Homer gesprochen“).

Viele Kritiker reagierten kühl auf die Märchen und argumentierten, sie seien der Untergang von Puschkins Talent. Daher betrachtete Polevoy „Das Märchen vom Zaren Saltan“ als „Nachahmung“. Volksmuster und fand es unter dem des Volkes. Belinsky wiederholte wiederholt, dass Märchen „ Schlechte erfahrungen um die russische Nationalität nachzuahmen“, nannten sie „falsche Blumen“. N. M. Yazykov schrieb über „Saltan“ und „Balda“: „Puschkins Erzählungen ‹...› anders als alles, was Schukowski in dieser Art geschrieben hat.“ Im Oktober 1834 schrieb N. V. Stankevich: „Puschkin erfand diese falsche Art, als das poetische Feuer in seiner Seele zu verblassen begann.“ Aber seine erste Erzählung [„Saltan“] dieser Art hat noch etwas Poesisches, während andere, in denen er begann, einfach zu erzählen, ohne sich einem Gefühl hinzugeben, einfach Unsinn sind. Schukowski weiß immer noch, wie man mit solchen Kleinigkeiten klarkommt – aber welcher Trost ist es für einen solchen Dichter, erträglich zu sein? N. I. Nadezhdin schreibt 1832 über „Saltan“: „Einerseits kann man dem nur zustimmen neuer Versuch Puschkin offenbart die engste Vertrautheit mit den äußeren Formen des alten russischen Volkes; aber seine Bedeutung und sein Geist blieben immer noch ein Geheimnis, das der Dichter nicht enträtseln konnte. Daher trägt das ganze Werk den Stempel einer mechanischen Fälschung der Antike und nicht ihres lebendigen poetischen Bildes. (…) Was ist der Unterschied zwischen „Ruslan und Lyudmila“ und „Das Märchen vom Zaren Saltan“! Da gibt es natürlich weniger Wahrheit, weniger Treue und Ähnlichkeit mit der russischen Antike in äußeren Formen, aber was für ein Feuer, was für eine Lebendigkeit! (...) Hier hingegen gibt es ein trockenes, totes Werk – uralten Staub, aus dem mit besonderer Sorgfalt kunstvolle Muster abgeleitet werden! .. „Mildere Aussagen waren auch kritisch, zum Beispiel schrieb E. A. Baratynsky 1832: „Ein Märchen, und das scheint mir sein Mangel zu sein.“ Was für eine Poesie – Wort für Wort, um sich auf „Jeruslan Lazarevich“ oder „Feuervogel“ zu reimen? (...) Sein Märchen steht in seiner Würde einem unserer alten Märchen in nichts nach – und nicht mehr. Baron Rosen lobte das Märchen jedoch zugleich: „Von Unrat, Unreinheit getrennt und nur sein Gold behaltend, mäandert das russische Märchen in seinen golden klingenden Versen durch das wunderbare Reich der Volksromantik.“

In Zukunft erhielt die Geschichte zu Recht großes Lob. Mirsky schreibt zu Beginn des 20. Jahrhunderts: „... und das Beste von allen [seinen Märchen] Die Geschichte vom Zaren Saltan. Je länger man auf der Welt lebt, desto mehr neigt man dazu, zu zählen Zar Saltan Meisterwerk der russischen Poesie. Das reine Kunst, frei von irrelevanten Emotionen und Symbolen - „ pure Schönheit', 'ewige Freude'. Es ist auch die universellste Kunst, weil sie einem sechsjährigen Kind und dem kultiviertesten Versleser von sechzig Jahren gleichermaßen Freude bereitet. Verständnis ist nicht erforderlich, es wird direkt wahrgenommen, zweifellos direkt. Die Geschichte ist nicht frivol, nicht witzig, nicht humorvoll; Sie ist leicht, sie amüsiert, sie jubelt. Und es liegt eine große Ernsthaftigkeit darin, denn was könnte ernster sein als die Schaffung einer Welt von vollkommener Schönheit und Freiheit, die allen offen steht?

Alexander Sergejewitsch Puschkin – russischer Dichter und Prosaschriftsteller der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Autor von „Die Geschichte vom Zaren Saltan, von seinem Sohn, dem glorreichen und mächtigen Helden Fürst Gwidon Saltanowitsch und der schönen Schwanenprinzessin.“ Die Geschichte wurde 1831 geschrieben. Anschließend wurde es viele Male verfilmt und auch in Form von Oper und Ballett auf der Bühne aufgeführt.

Die Geschichte ist in Versen geschrieben.

Puschkin hat dieses Märchen basierend auf geschaffen Volkskunst„Knietief in Gold, Ellenbogentief in Silber“, das eine absolut identische Handlung, aber völlig unterschiedliche Charaktere und ein etwas anderes Ende hat. Der Dichter verwässerte und ergänzte die Handlung nach eigenem Ermessen. Beispielsweise gibt es im ursprünglichen Volksmärchen keine Figur der Schwanenprinzessin. Puschkin schuf das Bild der Prinzessin selbst, wobei er die Bilder von Wassilisa der Weisen und Sophia der Weisen als Prototypen verwendete. Auch der Heiratsvermittler Baba Babarikha, der bis zu diesem Zeitpunkt in keinem Märchen und Werk erwähnt wurde, wurde zu einer neuen Figur.

Märchenthema

Die Hauptfiguren des Werkes:

  • Zar Saltan;
  • Prinz Gvidon – Sohn von Saltan;
  • Prinzessin Swan, die Gvidon vor dem Angriff eines Schwarzmilans rettet; Aus Dankbarkeit hilft sie Gvidon in allem.

Die Geschichte beginnt mit einer Geschichte über drei Schwestern. Sie alle träumen davon, die Ehefrauen von Zar Saltan zu sein und Königinnen zu werden. Saltan wählt die Schwester, die davon träumt, einen Helden zur Welt zu bringen, zum „Vater-König“. Bald bringt die Königin ein Baby zur Welt, während sich der König zu dieser Zeit im Krieg befindet. Die älteren Schwestern beneiden die glückliche Schwester und beschließen, ihr Schicksal zu stören, indem sie dem König einen betrügerischen Brief schicken, in dem es heißt: „Die Königin gebar in der Nacht entweder einen Sohn oder eine Tochter; keine Maus, kein Frosch, sondern ein unbekanntes kleines Tier. Der erzürnte König befiehlt, die Königin mit dem Baby in einem Fass zu verschließen und ins Meer zu werfen.

So beginnt die Geschichte von Prinz Guidon. Während der Zeit im Fass wächst der Prinz heran und wird zu einem starken und starken Helden. Dann werden sie zusammen mit der Königin an die Küste der Insel gebracht, wo sie die Prinzessin Schwan treffen, die zunächst vorgibt, ein weißer Schwan zu sein, und erst am Ende findet Gvidon heraus, dass der Schwan die schöne Prinzessin ist.

Von dem Moment an, in dem sich der Prinz und die Königin auf der Insel befinden, beginnen sich dort unvorstellbare, lebendige und sagenhafte Ereignisse zu ereignen. Zar Saltan erfährt von ihnen, der nach Intrigen und Intrigen der neidischen Schwestern der Königin dennoch auf diese wundervolle Insel kommt und in Gvidon seinen Sohn und in der Königin seine Frau erkennt. Ein Märchen mit Happy End, der König und die Königin vergeben den Schwestern, woraufhin ein Fest für die ganze Welt beschrieben wird.


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