Κρατικό Λογοτεχνικό Μουσείο Dahl. Κρατικό Μουσείο της Ιστορίας της Ρωσικής Λογοτεχνίας που πήρε το όνομά του

Το 1934 συγχωνεύτηκε το Κεντρικό Μουσείο μυθιστόρημα, κριτική και δημοσιογραφία και το Λογοτεχνικό Μουσείο στη Βιβλιοθήκη Λένιν στο Κρατικό Λογοτεχνικό Μουσείο. Τώρα περιέχει προσωπικά αρχεία που δωρίστηκαν στο κράτος από πολλές μορφές του ρωσικού πολιτισμού από τον 18ο έως τον 20ο αιώνα. Τα πιο σπάνια παλιά χαρακτικά με θέα στις πρωτεύουσες της Ρωσικής Ομοσπονδίας και Ρωσική Αυτοκρατορία, μινιατούρες και γραφικά πορτρέτα πολιτικών που άφησαν το στίγμα τους στην ιστορία.

Ένα τεράστιο μέρος της κρατικής έκθεσης είναι τα πρώτα έντυπα και χειρόγραφα εκκλησιαστικά βιβλία, οι πρώτες κοσμικές εκδόσεις της εποχής του Μεγάλου Πέτρου, σπάνια αντίγραφα με αυτόγραφα, χειρόγραφα γραμμένα από ανθρώπους που μπήκαν για πάντα στην ιστορία της Ρωσίας: Derzhavin G., Fonvizin D., Karamzin N., Radishchev A., Griboyedov A., Lermontov Yu. και άλλοι εξίσου άξιοι εκπρόσωποι της λογοτεχνίας. Συνολικά, η έκθεση έχει περισσότερα από ένα εκατομμύριο πολύτιμα αντίγραφα αυτού του είδους.

Σήμερα, η κρατική συλλογή του λογοτεχνικού μουσείου περιλαμβάνει έντεκα παραρτήματα που βρίσκονται σε διαφορετικά μέρη και είναι γνωστά ακόμη και σε μακρινές χώρες. Αυτά είναι σπίτια-μουσεία και διαμερίσματα-μουσεία ανθρώπων που άφησαν φωτεινό σημάδι στην ιστορία της Ρωσίας όλων των εποχών:

• Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι (Μόσχα, οδός Ντοστογιέφσκι, 2);
• Ilya Ostroukhov (Μόσχα, λωρίδα Trubnikovsky, 17);
• Anton Chekhov (Μόσχα, οδός Sadovaya Kudrinskaya, 6);
• Anatoly Lunacharsky (Μόσχα, Denezhny per. 9/5, apt. 1, κλειστό για ανακατασκευή)·
• Alexander Herzen (Μόσχα, λωρίδα Sivtsev Vrazhek, 27);
• Mikhail Lermontov (Μόσχα, οδός Malaya Molchanovka, 2);
• Alexei Tolstoy (Μόσχα, οδός Spiridonovka, 2/6);
• Mikhail Prishvin (περιοχή Μόσχας, περιοχή Odintsovo, χωριό Dunino, 2);
• Boris Pasternak (Μόσχα, οικισμός Vnukovskoye, οικισμός Peredelkino, οδός Pavlenko, 3);
• Korney Chukovsky (Μόσχα, οικισμός Vnukovskoye, οικισμός DSK Michurinets, οδός Serafimovicha, 3);
• Μουσείο Ασημένια Εποχή(Μόσχα, Prospekt Mira, 30).

Στο ίδιο μουσειακό συγκρότημα ανήκει και το Μουσείο της Ασημένιας Εποχής, που άνοιξε το 1999. Καθε λογοτεχνική έκθεσηείναι τόσο ολοκληρωμένο και βαθύ στο περιεχόμενό του που από μόνο του μπορεί να χρησιμεύσει ως βάση για το άνοιγμα ενός άλλου ολοκληρωμένου και περιζήτητου μουσείου. Πιο πρόσφατα, στα τέλη του 2014, αναπαλαιώθηκε και μεταφέρθηκε στο ίδρυμα αυτό ένα παλιό διώροφο αρχοντικό του 19ου αιώνα, το οποίο ανήκε στον διάσημο Ρώσο φιλάνθρωπο Σάββα Μορόζοφ. Την ίδια χρονιά, ολοκληρώθηκε η ανοικοδόμηση του μνημείου-μεγάρου στο Κισλοβόντσκ, όπου επισκέφτηκε ο Σολζενίτσιν - αυτό είναι επίσης ένα από τα υποκαταστήματα, που προορίζεται να χρησιμοποιηθεί όχι μόνο ως χώρος μουσείου, αλλά και ως Πολιτισμικό κέντρο, όπου θα γίνονται συνεχώς συναντήσεις με συγγραφείς.

Μια νέα εποχή στη σκηνογραφία συνδέεται με το όνομα του David Borovsky. Οι γνώστες του θεάτρου δικαίως συνδέουν τις διάσημες παραστάσεις Taganka όχι μόνο με το όνομα του Lyubimov, αλλά και με το όνομα του Borovsky. Πάντα φαινόταν ότι η μεταφορά του καλλιτέχνη αποκαλύπτει ολόκληρη την ιδέα της παράστασης, το πνεύμα της, το νεύρο της. Ο David Lvovich ξεκίνησε την καριέρα του στο Κίεβο, συνεργάστηκε με δραματουργούς και όπερεςστη Μόσχα, την Αγία Πετρούπολη, το Παρίσι, τη Βουδαπέστη, το Μόναχο, το Μιλάνο... Μάλλον δεν υπάρχει τέτοια θεατρική πόλη στη γη που να μην έχει ακουστεί ο Μπορόφσκι.Το εργαστήριο του καλλιτέχνη, στο οποίο εργάστηκε ο Ντέιβιντ Λβόβιτς τα τελευταία χρόνια της ζωής του , έγινε μουσείο μνήμης. Του άρεσε αυτό το μέρος, λάτρεψε τα σοκάκια του Αρμπάτ, τη θέα στις στέγες από το ύψος του πέμπτου ορόφου, την ατμόσφαιρα και τη σιωπή της μοναξιάς. Ντουλάπια, ράφια, λάμπες, τραπέζι, πάγκος εργασίας, «δημιουργικά εργαλεία», κορνίζες που κρέμονται στους τοίχους ... - όλα είναι αυθεντικά, και επομένως μαρτυρούν την προσωπικότητα του καλλιτέχνη, την απλότητα και τη σεμνότητα, τη σοβαρότητα της γεύσης , μια αίσθηση αναλογίας σε όλα, για τον ασκητισμό - στυλ ζωής του Μπορόφσκι και το στυλ του στην τέχνη Το μουσείο διαθέτει πλούσιο καλλιτεχνικό και παραστατικό υλικό που παρέχεται από την οικογένεια του καλλιτέχνη: σκίτσα, μακέτες, χειρόγραφα, φωτογραφίες και προσωπικά αντικείμενα. Η έκθεση δημιουργήθηκε από τον διάσημο καλλιτέχνη του θεάτρου Alexander Borovsky, τον γιο του David Lvovich.

Κρατικό Μουσείοιστορίες Ρωσική λογοτεχνίαπου πήρε το όνομά του από τον V. I. Dahl (Κρατικό Λογοτεχνικό Μουσείο) έχει μια πλούσια και πολύπλοκη ιστορία. Σύμφωνα με τον συγγραφέα της έννοιας του κεντρικού λογοτεχνικού μουσείου της χώρας, Vladimir Dmitrievich Bonch-Bruevich (1873–1955), η ιδέα του μουσείου σχηματίστηκε ήδη από το 1903, όταν ήταν εξόριστος στη Γενεύη.

Η ιστορία του σημερινού GMIRL που πήρε το όνομά του από τον V. I. Dal χρονολογείται από τη δημιουργία δύο μουσείων αφιερωμένων στην κληρονομιά των μεγάλων Ρώσων κλασικών. Το Κρατικό Μουσείο της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον A.P. Chekhov ιδρύθηκε τον Οκτώβριο του 1921, οι συλλογές του βρίσκονται τώρα στα ταμεία του V.I.

Η πρωτοβουλία για τη δημιουργία ενός μουσείου ενός άλλου Ρώσου κλασικού, του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι, υποβλήθηκε επίσης το 1921, την παραμονή της εκατονταετηρίδας του συγγραφέα. Το Μουσείο Ντοστογιέφσκι ιδρύθηκε το 1928 και το 1940 έγινε μέρος του κύριου λογοτεχνικού μουσείου της χώρας.

Ιδιαίτερη σημασία στην ιστορία του GMIRL που πήρε το όνομά του από τον V. I. Dal είναι η δημιουργία το 1933 με πρωτοβουλία του V. D. Bonch-Bruyevich του Κεντρικού Μουσείου Φαντασίας, Κριτικής και Δημοσιογραφίας. Οι ταμειακές του συλλογές περιλάμβαναν μουσειακά αντικείμενα που αποκτήθηκαν, μεταξύ άλλων, ως αποτέλεσμα του έργου του Κρατική Επιτροπήνα εντοπίσει μνημεία λογοτεχνίας και τέχνης των λαών της ΕΣΣΔ που βρίσκονται στο εξωτερικό. Για να διασφαλιστεί το έργο της επιτροπής, διατέθηκαν σημαντικοί οικονομικοί πόροι, συμπεριλαμβανομένων των αποθεμάτων χρυσού και συναλλάγματος. Λαμβάνοντας υπόψη πόσο δύσκολη ήταν η περίοδος στο γύρισμα της δεκαετίας του 1920-1930 για την ΕΣΣΔ, γίνεται προφανές ότι η δημιουργία και η ανάπτυξη του κύριου λογοτεχνικού μουσείου μιας λογοτεχνοκεντρικής χώρας ήταν το πιο σημαντικό κρατικό έργο.

16 Ιουλίου 1934 με διαταγή του Λαϊκού Επιτρόπου Παιδείας Κεντρικό Μουσείοκαταργήθηκε η λογοτεχνία, η κριτική και η δημοσιογραφία, αντίθετα δημιουργήθηκε το Κρατικό Λογοτεχνικό Μουσείο, το οποίο, σύμφωνα με αυτή τη διάταξη, δεν είχε πλέον νομική αυτοτέλεια και εισήχθη στο Κρατική ΒιβλιοθήκηΕΣΣΔ που πήρε το όνομά του από τον V. I. Lenin. Ξεκίνησε μια δύσκολη περίοδος στο έργο του κύριου λογοτεχνικού μουσείου της χώρας, το οποίο σύντομα κατάφερε να ανακτήσει το καθεστώς ενός ανεξάρτητου πολιτιστικού ιδρύματος.

Μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1930, η συλλογή του μουσείου αριθμούσε εκατοντάδες χιλιάδες κειμήλια - χειρόγραφα, βιβλία, έγγραφα, φωτογραφίες, πίνακες ζωγραφικής, σχέδια, τέχνες και χειροτεχνίες, αναμνηστικά αντικείμενα. Τότε ήταν που εμφανίστηκαν στο μουσείο πολλές πολύτιμες συλλογές, δημιουργήθηκε μια άκρως επαγγελματική ομάδα και ξεκίνησαν εντατικές επιστημονικές και εκδοτικές δραστηριότητες.

Το 1941, με απόφαση της κυβέρνησης, τα περισσότερα χειρόγραφα από τη συλλογή του μουσείου κατασχέθηκαν και μεταφέρθηκαν στην Κεντρική Αρχειακή Διοίκηση, υπαγόμενη στη Λαϊκή Επιτροπεία Εσωτερικών Υποθέσεων. Παρόλα αυτά, χάρη στις εντατικές συλλεκτικές εργασίες, το μουσείο έγινε και πάλι ένας από τους μεγαλύτερους θεματοφύλακες ιστορικού υλικού. εγχώρια λογοτεχνία.

Στις 26 Ιουλίου 1963, σύμφωνα με την εντολή του Υπουργείου Πολιτισμού της ΕΣΣΔ, το μουσείο έλαβε επίσημα το καθεστώς του "κεντρικού μουσείου, στο οποίο ανατίθεται ο συντονισμός του ερευνητικού και εκθεσιακού έργου των μουσείων μονού προφίλ της χώρας και παρέχοντάς τους συμβουλευτική και μεθοδολογική βοήθεια». Τις επόμενες δεκαετίες, με την άμεση συμμετοχή του προσωπικού του εμβληματικού λογοτεχνικού μουσείου της χώρας, δημιουργήθηκαν δεκάδες μουσεία σε διάφορες περιοχές της ΕΣΣΔ, συμπεριλαμβανομένων μεγάλων και πλέον ευρέως γνωστών, ενημερώθηκαν πολλές μόνιμες εκθέσεις κορυφαίων λογοτεχνικών μουσείων . Το 1984 το μουσείο τιμήθηκε με το Τάγμα της Φιλίας των Λαών.

Το 2015, με πρόταση του μουσείου, δημιουργήθηκε η Ομάδα Πρωτοβουλίας Κορυφαίων Λογοτεχνικών Μουσείων της Ρωσίας και στη συνέχεια η Ένωση Λογοτεχνικών Μουσείων, η οποία λειτουργεί ως τμήμα της Ένωσης Μουσείων από το 2018. Ρωσική Ομοσπονδία.

Τον Απρίλιο του 2017, το εμβληματικό λογοτεχνικό μουσείο της χώρας έλαβε ένα νέο επίσημο όνομα: το Κρατικό Μουσείο Ιστορίας της Ρωσικής Λογοτεχνίας V. I. Dahl. Αυτό το όνομα αντιστοιχεί πλήρως όχι μόνο στη σύγχρονη αποστολή του μεγαλύτερου λογοτεχνικού μουσείου της χώρας, αλλά και στην ιδέα του δημιουργού της επιστημονικής ιδέας του μουσείου, V. D. Bonch-Bruevich, ο οποίος πίστευε ότι η προϋπόθεση για την Η ύπαρξη ενός τόσο μεγάλου πολιτιστικού ιδρύματος θα πρέπει να είναι ένας συνδυασμός των λειτουργιών πέντε πολιτιστικών ιδρυμάτων: το ίδιο το μουσείο, καθώς και ένα αρχείο, βιβλιοθήκη, ερευνητικό ινστιτούτο και επιστημονικός εκδοτικός οίκος.

Μέχρι σήμερα, η συλλογή του μουσείου είναι πάνω από μισό εκατομμύριο αντικείμενα, γεγονός που κατέστησε δυνατή τη δημιουργία περισσότερων από δέκα αναμνηστικών εκθέσεων, πλέον γνωστών όχι μόνο στους Ρώσους, αλλά και πολύ πέρα ​​από τα σύνορα της χώρας μας: «Μουσείο-Διαμέρισμα του F. M. Dostoevsky ", "A. P. Chekhov", "A. I. Herzen House-Museum", "M. Yu. Lermontov House-Museum", "A. N. Tolstoy Museum-Apartment", "Silver Age Museum", "M. M. Prishvin " στο χωριό Dunino, το Σπίτι-Μουσείο του B. L. Pasternak» στο Peredelkino, «The House-Museum of K. I. Chukovsky» στο Peredelkino, «Information and Cultural Centre «Museum of A. I. Solzhenitsyn» στο Kislovodsk «.

Ως μέρος του GMIRL που πήρε το όνομά του από τον V. I. Dahl, υπάρχουν δύο εκθεσιακοί χώροι στα τμήματα "House of I. S. Ostroukhov in Trubniki" και " Κερδοφόρο σπίτι Luboshchinsky-Vernadsky», που είναι και το κεντρικό διοικητικό κτίριο.

ΣΤΟΧΟΙ ΣΤΡΑΤΗΓΙΚΗΣ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ

1. Εργασίες επισκευής και αποκατάστασης και επανέκθεση του τμήματος "Σπίτι-Μουσείο του A.P. Chekhov".


2. Δημιουργία με βάση το τμήμα του V. I. Dahl GMIRL «Μουσείο της Ιστορίας της Λογοτεχνίας του 20ού αιώνα», η οποία θα περιλαμβάνει εκθέσεις αφιερωμένες σε συγγραφείς διαφορετικών αισθητικών τάσεων και πεπρωμένων - και σε αυτούς που αναγνωρίστηκαν επίσημα στο Σοβιετική εποχή(A. V. Lunacharsky), και διωκόμενοι, απαγορευμένοι συγγραφείς (O. E. Mandelstam), καθώς και συγγραφείς της ρωσικής διασποράς (A. M. Remizov).


3. Άνοιγμα ως μέρος του V.I. Κέντρο Μουσείου "Σπίτι του Ντοστογιέφσκι στη Μόσχα".


4. Δημιουργία ενός σύγχρονου ολοκληρωμένου αποθήκη, που θα περιλαμβάνει τα εγκαίνια του καινοτόμου «Μουσείου Ηχητικής Λογοτεχνίας» και οργανωμένη ανοιχτή αποθήκευση μουσειακών αντικειμένων.


5. Ολοκληρωμένος εκσυγχρονισμός και επανέκθεση του τμήματος «Μουσείο της Εποχής του Αργυρού» και δημιουργία στη βάση του Κέντρο Μουσείου "Ασημένια Εποχή".


6. Ίδρυση ως μέρος του GMIRL με το όνομα V. I. Dahl Εθνικός εκθεσιακό κέντρο"Δέκα αιώνες ρωσικής λογοτεχνίας", στο οποίο θα δημιουργηθεί για πρώτη φορά στη ρωσική μουσειακή πρακτική μια μόνιμη έκθεση για την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας.

ΑΠΟΣΤΟΛΗ ΤΟΥ ΜΟΥΣΕΙΟΥ

Απολύτως όλα τα λογοτεχνικά μουσεία της Ρωσικής Ομοσπονδίας, εκτός από το GMIRL, συμπεριλαμβανομένων των μεγαλύτερων, είναι αφιερωμένα είτε στο έργο ενός μεγάλου συγγραφέα, είτε σε μια ορισμένη περίοδο στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας, είτε σε μια ομάδα συγγραφέων που εκπροσωπούν ένα συγκεκριμένο περιοχή. Ως εκ τούτου, η μουσειακή παρουσίαση ολόκληρης της ιστορίας της ρωσικής λογοτεχνίας περιλαμβάνεται αποκλειστικά στην αποστολή του GMIRL.

Το γεγονός αυτό αναγνωριζόταν ανέκαθεν στο παρελθόν· αρκεί να επιστρέψουμε στα δύο παραθέματα που προηγήθηκαν της σημερινής σύλληψης ως επιγράμματα. Και η Vera Stepanovna Nechaeva (ένας από τους ιδρυτές του Σπίτι-Μουσείου του F. M. Dostoevsky, του παλαιότερου μουσειακού τμήματος, τώρα μέρος του GMIRL), και η Klavdia Mikhailovna Vinogradova (η μακροχρόνια επικεφαλής του Σπίτι-Μουσείου του A. P. Chekhov - a. τμήμα του μουσείου μας) λένε με μία φωνή ότι το κύριο καθήκον του εμβληματικού λογοτεχνικού μουσείου της χώρας είναι να δημιουργήσει μια ενιαία ιστορική και λογοτεχνική έκθεση.

Ο V. S. Nechaeva το 1932 γράφει ότι «Η αναδιάρθρωση των λογοτεχνικών μουσείων μόλις άρχισε - για την επιτυχή πρόοδό της, είναι απαραίτητο να προχωρήσουμε στη δημιουργία ενός μουσείου λογοτεχνίας που αντικατοπτρίζει την πορεία ιστορική διαδικασίαστην Ρωσία".

Η K. M. Vinogradova 30 χρόνια αργότερα, το 1961, τονίζει ότι «το μουσείο έχει ασχοληθεί με την προετοιμασία μιας έκθεσης για την ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας από την αρχαιότητα μέχρι σήμερα. Ωστόσο, η έλλειψη χώρων του στερεί την ευκαιρία να επεκτείνει πλήρως αυτήν την έκθεση.

Πρέπει να παραδεχτούμε ότι αυτό το έργο δεν έχει λυθεί μέχρι σήμερα και παραμένει το κύριο συστατικό της αποστολής GMIRL.

Πίσω στη δεκαετία του 1960, το τότε Κρατικό Λογοτεχνικό Μουσείο είχε επίσημα τις εξουσίες του Πανρωσικού Επιστημονικού και Μεθοδολογικού Κέντρου στον τομέα της οργάνωσης εργασιών και της μεθοδολογικής βοήθειας για την ανάπτυξη όλων των λογοτεχνικών μουσείων στη χώρα. Με διαταγή του Υπουργείου Πολιτισμού της ΕΣΣΔ της 26ης Ιουλίου 1963, αρ. 256, το μουσείο εγκρίθηκε ως «το κύριο μουσείο, στο οποίο έχει ανατεθεί ο συντονισμός του ερευνητικού και εκθεσιακού έργου των μουσείων ενός προφίλ στη χώρα και η παροχή τους με συμβουλευτική και μεθοδολογική βοήθεια».

Τις τελευταίες δεκαετίες, τέτοια βοήθεια έχει παρασχεθεί σε περισσότερα από πενήντα λογοτεχνικά μουσεία, μερικά από τα οποία δημιουργήθηκαν με την άμεση συμμετοχή ειδικών του εμβληματικού μουσείου (μερικές φορές με βάση τα εκθέματα που μεταφέρθηκαν από τη συλλογή του) ή άνοιξαν νέες εκθέσεις σε αυτά τα μουσεία με τη βοήθεια του επικεφαλής μουσείου.

Σήμερα, η υλοποίηση αυτού του στοιχείου της αποστολής του GMIRL έχει ιδιαίτερη σημασία, καθώς στόχος είναι η οργάνωση της δικτυακής αλληλεπίδρασης μεταξύ λογοτεχνικών μουσείων χρησιμοποιώντας σύγχρονα μέσα επικοινωνίας και ηλεκτρονικές τεχνολογίες.

Για τους σκοπούς αυτούς, το 2016, με πρωτοβουλία του Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και του Κρατικού Μουσείου A. S. Pushkin, δημιουργήθηκε η Ένωση Λογοτεχνικών Μουσείων ως μέρος της Ένωσης Μουσείων της Ρωσίας.

Η ομάδα πρωτοβουλίας για τη δημιουργία του Συνδέσμου, εκτός από τους εμπνευστές - GMIRL και GMP, περιελάμβανε τα μεγαλύτερα λογοτεχνικά μουσεία στη Ρωσία: το Κρατικό Μουσείο του Λ. Ν. Τολστόι (Μόσχα), το Κρατικό Μνημείο και Φυσικό Καταφύγιο "Μουσείο-κτήμα του Λ. Ν. Τολστόι" Yasnaya Polyana“», Κρατικό Μουσείο-Αποθεματικό M. A. Sholokhov, Κρατικό Μνημείο και Φυσικό Μουσείο-Απόθεμα του I. S. Turgenev "Spasskoe-Lutovinovo", Oryol United State Literary Museum of I. S. Turgenev, State Lermontov Museum-Reserve "Tarkhany", Πανρωσικό Μουσείο A. S. Pushkin (Αγία Πετρούπολη), Κρατικό μνημείο και φυσικό μουσείο-αποθεματικό του A. N. Ostrovsky "Shchelykovo", Ιστορικό και πολιτιστικό, μνημειακό μουσείο-αποθεματικό "Cimmeria M. A. Voloshin" στην Κριμαία, περιφερειακό Ulyanovsk μουσείο τοπικής ιστορίαςπου πήρε το όνομά του από τον I. A. Goncharov, το Κρατικό Λογοτεχνικό και Μνημειακό Μουσείο της Anna Akhmatova στο Fountain House (Αγία Πετρούπολη), το Κρατικό Ιστορικό και Λογοτεχνικό Μουσείο-Αποθεματικό του A. S. Pushkin (Περιοχή Μόσχας), το Λογοτεχνικό και Μνημιακό Μουσείο Samara. Μ. Γκόρκι.

Τα τελευταία χρόνια, αυτό το έργο έχει αποκτήσει ιδιαίτερη σημασία: σε κρατικό επίπεδο, έχουν δημιουργηθεί εξειδικευμένα ομοσπονδιακά προγράμματα για την προώθηση της ανάπτυξης ενδιαφέροντος για την ανάγνωση: Εθνικό πρόγραμμαυποστήριξη και ανάπτυξη της ανάγνωσης, το Πρόγραμμα για την Υποστήριξη της Παιδικής και Νεανικής Ανάγνωσης στη Ρωσική Ομοσπονδία.

Σε αυτά τα προγράμματα, το GMIRL δεν λαμβάνει απλώς ενεργό μέρος, αλλά σε πολλές περιπτώσεις εκτελεί και τις λειτουργίες ενός εκκινητή, ενός προγραμματιστή μεμονωμένων συμβάντων. Παράδειγμα της ενεργού συμμετοχής του μουσείου στην επίλυση των προβλημάτων της εκλαΐκευσης της ανάγνωσης είναι το μεγάλης κλίμακας ερευνητικό εκθεσιακό έργο «Russia Reading», που υλοποιήθηκε από το μουσείο το 2015, το οποίο ανακηρύχθηκε επίσημα Έτος Λογοτεχνίας στη χώρα.

Η πρακτική των τελευταίων δεκαετιών δείχνει ότι η διαδικασία δημιουργίας νέων λογοτεχνικών μουσείων είναι μάλλον αργή και η οργάνωσή τους απαιτεί σοβαρούς πόρους. Εκτός από τη διαθεσιμότητα συλλογών, σημαντικά κεφάλαια χρειάζονται και για τη διευθέτηση των μνημείων. Πίσω τελευταία δεκαετίαπολύ λίγες μουσειακές πρωτοβουλίες υποστηρίχθηκαν σύγχρονους συγγραφείς, ανάμεσά τους - A. I. Solzhenitsyn, V. I. Belov, I. A. Brodsky, V. G. Rasputin. Αυτό σημαίνει ότι ένα τεράστιο στρώμα της σύγχρονης λογοτεχνίας είναι εκτός μουσείου. Λείψανα που σχετίζονται με τη ζωή και το έργο σημαντικών συγγραφέων όπως, για παράδειγμα, η Bella Akhmadulina ή ο Fazil Iskander, καλύτερη περίπτωσηαποδεικνύεται ότι είναι ιδιοκτησία των συλλεκτών, και στη χειρότερη, γενικά εξαφανίζονται από πολιτιστική χρήση. Τα τελευταία χρόνια, το GMIRLI έχει γίνει διάσημο όχι μόνο ως δημοφιλής πλατφόρμα για συναντήσεις, παρουσιάσεις, συζητήσεις που σχετίζονται με σύγχρονη λογοτεχνία, αλλά και ως κέντρο πόρων για τη μουσείωση της κληρονομιάς των πρόσφατα εκλιπόντων, και σε μεμονωμένες περιπτώσειςκαι τώρα εν ζωή μεγάλοι συγγραφείς. Αυτό σημαίνει συγγραφείς μοντερνα εποχηπου γεννήθηκαν, έζησαν και εργάστηκαν όχι μόνο στις πρωτεύουσες, αλλά και σε όλες τις περιοχές της Ρωσικής Ομοσπονδίας.

Εκτός από τις λειτουργίες της κεντρικής παρουσίασης της μουσειακής ιστορίας της λογοτεχνίας σε διάφορες περιοχές της Ρωσικής Ομοσπονδίας, που περιγράφονται στην τέταρτη συνιστώσα της αποστολής GMIRL, το έργο της παρουσίασης και προώθησης της ρωσικής λογοτεχνίας στο εξωτερικό είναι επίσης πολύ σχετικό. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το GMIRL είναι το πιο ευέλικτο κέντρο πόρων για τη διοργάνωση εκθέσεων, επιστημονικών και πολιτιστικά έργααφιερωμένο στη ρωσική λογοτεχνία, σε μουσειακό, επιστημονικό, εκθεσιακό και εκπαιδευτικά κέντραστην επικράτεια ξένων χωρών.

Ο όγκος και η δομή της συλλογής του μουσείου επιτρέπουν την προετοιμασία και υλοποίηση διεθνών έργων του υψηλό επίπεδο. Μόνο τα τελευταία χρόνια, τέτοιες εκθέσεις έχουν λειτουργήσει στη Γερμανία, τη Γαλλία, τις ΗΠΑ, την Αγγλία, την Κίνα, την Ουγγαρία, την Ισπανία και άλλες χώρες, και εκθέσεις που προετοιμάζονται σε συνεργασία με κορυφαίους ξένους οργανισμούς μουσείων έχουν επίσης λειτουργήσει στη Ρωσία. Από τα μεγαλύτερα διεθνή έργα τα τελευταία χρόνια- Ρωσο-γερμανο-ελβετική έκθεση "Rilke and Russia" (2017-2018, Marbach, Ζυρίχη, Βέρνη, Μόσχα), έκθεση "Dostoevsky and Schiller" στο πλαίσιο του φεστιβάλ "Russian Seasons" (2019, Marbach).