Ο Mikhail Zoshchenko είναι μάστορας των σύντομων σατιρικών ιστοριών. Zoshchenko - ατυχής υπόθεση - ιστορία

Ο Ζοσένκο δεν θα ήταν ο εαυτός του αν δεν υπήρχε ο τρόπος γραφής του. Ήταν μια γλώσσα άγνωστη στη λογοτεχνία, και ως εκ τούτου δεν είχε τη δική της ορθογραφική γλώσσα. Ο Zoshchenko ήταν προικισμένος τέλειος τόνοςκαι λαμπρή μνήμη. Στα χρόνια που πέρασε ανάμεσα σε φτωχούς ανθρώπους, κατάφερε να διεισδύσει στο μυστικό της καθομιλουμένης κατασκευής τους, με τους χαρακτηριστικούς χυδαιισμούς, τους λανθασμένους γραμματικούς τύπους και συντακτικές κατασκευέςκατάφερε να υιοθετήσει τον τονισμό του λόγου τους, τις εκφράσεις, τις φράσεις, τις λέξεις τους - μελέτησε αυτή τη γλώσσα με λεπτότητα και από τα πρώτα βήματα στη λογοτεχνία άρχισε να τη χρησιμοποιεί εύκολα και φυσικά. Στη γλώσσα του, εκφράσεις όπως «plitoir», «okromya», «hresh», «αυτό», «σε αυτόν», «μελαχρινή», «μεθυσμένος», «για δάγκωμα», «fuck cry», «αυτό το κανίς» , «σιωπηλό ζώο», «στη σόμπα» κ.λπ. Αλλά ο Zoshchenko είναι συγγραφέας όχι μόνο κωμικού στυλ, αλλά και κωμικών καταστάσεων. Δεν είναι μόνο η γλώσσα του κωμική, αλλά και ο τόπος όπου εκτυλίχθηκε η ιστορία της επόμενης ιστορίας: ένα μνημόσυνο, ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα, ένα νοσοκομείο - όλα είναι τόσο οικεία, οικεία, καθημερινά. Και η ίδια η ιστορία: ένας καυγάς σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα εξαιτίας ενός σπάνιου σκαντζόχοιρου, ένα σκάνδαλο στο απόγειο λόγω ενός σπασμένου γυαλιού.

Η δεκαετία του 1920 είδε την ακμή του main ποικιλίες του είδουςτο έργο του συγγραφέα: μια σατυρική ιστορία, ένα κωμικό μυθιστόρημα και μια σατυρική-χιουμοριστική ιστορία. Ήδη στις αρχές της δεκαετίας του 1920, ο συγγραφέας δημιούργησε μια σειρά από έργα που εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τον Μ. Γκόρκι. Δημοσιεύτηκε το 1922 "Ιστορίες του Ναζάρ Ίλιτς κ. Σινεμπριούχοφ"

Τράβηξε την προσοχή όλων. Στο φόντο των διηγημάτων εκείνων των χρόνων, ξεχώρισε έντονα η φιγούρα του ήρωα-παραμυθά, του τριμμένου, έμπειρου άνδρα Nazar Ilyich Sinebryukhov, που πέρασε από το μέτωπο και είδε πολλά στον κόσμο. Ο M. Zoshchenko αναζητά και βρίσκει ένα είδος τονισμού, στον οποίο η λυρική-ειρωνική αρχή και η οικεία-εμπιστευτική νότα συγχωνεύονται, αφαιρώντας κάθε εμπόδιο μεταξύ του αφηγητή και του ακροατή. Μερικές φορές η αφήγηση χτίζεται αρκετά επιδέξια στον τύπο ενός γνωστού παραλογισμού, ξεκινώντας με τις λέξεις «ένας ψηλός άντρας με μικρό ανάστημα περπατούσε». Τέτοιες ασυνέπειες δημιουργούν ένα ορισμένο κωμικό αποτέλεσμα. Είναι αλήθεια, αρκεί να μην έχει αυτό το διακριτικό σατιρικόςπου θα αποκτηθεί αργότερα. Στις ιστορίες του Sinebryukhov, τέτοιες στροφές κωμικού λόγου ειδικά του Zoshchenko, οι οποίες παρέμειναν στη μνήμη του αναγνώστη για μεγάλο χρονικό διάστημα, εμφανίζονται ως «σαν ξαφνικά η ατμόσφαιρα να με μύριζε», «θα με ληστέψουν και θα τα πετάξουν για το είδος τους , για τίποτα που οι δικοί τους συγγενείς», «ανθυπολοχαγός ουάου, αλλά κάθαρμα», «σπάει τις ταραχές» κ.λπ. Στη συνέχεια, ένα στυλιστικό παιχνίδι παρόμοιου τύπου, αλλά με ασύγκριτα πιο έντονο κοινωνικό νόημα, θα εκδηλωθεί στις ομιλίες άλλων ηρώων - Semyon Semenovich Kurochkin και Gavrilych, για λογαριασμό των οποίων η αφήγηση διεξήχθη σε μια σειρά από τα πιο δημοφιλή κόμικς μικρού μήκους ιστορίες του Zoshchenko στο πρώτο μισό της δεκαετίας του '20. Τα έργα που δημιούργησε ο συγγραφέας στη δεκαετία του 1920 βασίστηκαν σε συγκεκριμένα και πολύ επίκαιρα στοιχεία που προέκυψαν είτε από άμεσες παρατηρήσεις είτε από πολυάριθμες επιστολές αναγνωστών. Τα θέματά τους είναι ετερόκλητα και ποικίλα: ταραχές στις μεταφορές και στους ξενώνες, μορφασμούς της Νέας Οικονομικής Πολιτικής και γκριμάτσες της καθημερινότητας, το καλούπι του φιλισταϊσμού και του φιλιστινισμού, ο αλαζονικός πομπαδουρισμός και η υφέρπουσα δουλοπρέπεια και πολλά πολλά άλλα. Συχνά η ιστορία χτίζεται με τη μορφή μιας περιστασιακής συνομιλίας με τον αναγνώστη και μερικές φορές, όταν οι ελλείψεις έγιναν ιδιαίτερα τρομερές, ειλικρινά δημοσιογραφικές νότες ακούστηκαν στη φωνή του συγγραφέα. Σε μια σειρά από σατιρικά διηγήματα, ο M. Zoshchenko ειρωνεύτηκε κακόβουλα τους κυνικά συνετούς ή συναισθηματικά στοχαστές που κερδίζουν την ατομική ευτυχία, τους έξυπνους κακοποιούς και τους βαρετούς, που φάνηκαν υπό το φως των χυδαίων και άχρηστων ανθρώπων που είναι έτοιμοι να καταπατήσουν οτιδήποτε αληθινά ανθρώπινο. τρόπος για τη διευθέτηση της προσωπικής ευημερίας ("Matrenishcha", "Grimace of NEP", "Lady with flowers", "Nanny", "Marriage of conveniage"). Στις σατιρικές ιστορίες του Zoshchenko, δεν υπάρχουν θεαματικές τεχνικές για την όξυνση των σκέψεων του συγγραφέα. Συνήθως στερούνται κωμωδίας. Ο Μ. Ζοστσένκο έδρασε εδώ ως κατήγορος του πνευματικού οκουροβισμού, σατιρικός των ηθών. Επέλεξε ως αντικείμενο ανάλυσης τον φιλισταίο-ιδιοκτήτη, τον συσσωρευτή και ροφό, που από άμεσος πολιτικός αντίπαλος έγινε αντίπαλος στη σφαίρα της ηθικής, εστία χυδαιότητας. Κύκλος που λειτουργεί μέσα σατιρικά έργαΤα πρόσωπα του Zoshchenko είναι εξαιρετικά στενά, δεν υπάρχει εικόνα του πλήθους, της μάζας, εμφανώς ή αόρατα παρούσα σε χιουμοριστικά διηγήματα. Ο ρυθμός εξέλιξης της πλοκής είναι αργός, οι χαρακτήρες στερούνται τον δυναμισμό που διακρίνει τους ήρωες άλλων έργων του συγγραφέα. Οι ήρωες αυτών των ιστοριών είναι λιγότερο αγενείς και άτεχνοι από ό,τι στα χιουμοριστικά διηγήματα. Ο συγγραφέας ενδιαφέρεται πρωτίστως πνευματικός κόσμος, ένα σύστημα σκέψης ενός εξωτερικά καλλιεργημένου, αλλά πολύ πιο αποκρουστικό στην ουσία, εμπόρου. Παραδόξως, αλλά στις σατιρικές ιστορίες του Zoshchenko δεν υπάρχουν σχεδόν καθόλου καρικατούρες, γκροτέσκες καταστάσεις, λιγότερο κωμικές και καθόλου διασκεδαστικές. Ωστόσο, το κύριο στοιχείο της δημιουργικότητας του Zoshchenko της δεκαετίας του 1920 είναι ακόμα η χιουμοριστική καθημερινότητα. Ο Zoshchenko γράφει για το μεθύσι, για τις υποθέσεις στέγασης, για τους ηττημένους που προσβάλλονται από τη μοίρα. Ο Ζοστσένκο έχει διήγημα"Ζητιάνος" - για ένα βαρύ και αναιδές θέμα που είχε τη συνήθεια να πηγαίνει τακτικά στον ήρωα-αφηγητή, εκβιάζοντας από αυτόν πενήντα καπίκια. Όταν βαρέθηκε όλα αυτά, συμβούλεψε τον επιχειρηματία που κερδίζει να πέφτει λιγότερο συχνά με απρόσκλητες επισκέψεις. «Δεν ήρθε να με ξαναδεί - πρέπει να προσβλήθηκε», παρατήρησε μελαγχολικά ο αφηγητής στο φινάλε. Το σπάσιμο της σύνδεσης μεταξύ αιτίας και αποτελέσματος είναι η παραδοσιακή πηγή του κόμικ. Είναι σημαντικό να συλλάβουμε το είδος των συγκρούσεων που χαρακτηρίζουν ένα δεδομένο περιβάλλον και εποχή και να τις μεταφέρουμε μέσω της σατυρικής τέχνης. Ο Ζοστσένκο κυριαρχείται από το κίνητρο της διχόνοιας, του κοσμικού παραλογισμού, κάποιου είδους τραγικοκωμικής ασυνέπειας του ήρωα με τον ρυθμό, το ρυθμό και το πνεύμα των καιρών. Μερικές φορές ο ήρωας του Zoshchenko θέλει πραγματικά να συμβαδίζει με την πρόοδο. Μια βιαστικά αφομοιωμένη σύγχρονη τάση φαίνεται σε έναν τόσο σεβαστό πολίτη όχι μόνο ως βόλτα πίστης, αλλά ως παράδειγμα οργανικής προσαρμογής στην επαναστατική πραγματικότητα. Εξ ου και το πάθος για ονόματα μόδαςκαι την πολιτική ορολογία, εξ ου και η επιθυμία να επιβεβαιώσουν το «προλεταριακό» εσωτερικό τους μέσα από την τρελή αγένεια, την άγνοια, την αγένεια. Η κυριαρχία ενός μικροσκοπικού, η σκλαβιά των μικροσκοπών, η κωμικότητα του παραλόγου και του παραλόγου - αυτό προσέχει ο συγγραφέας σε μια σειρά συναισθηματικών ιστοριών. Ωστόσο, υπάρχουν επίσης πολλά εδώ που είναι νέα, ακόμη και απροσδόκητα για τον αναγνώστη που γνώριζε τον Zoshchenko τον μυθιστοριογράφο. Σάτιρα, όπως όλα τα σοβιετικά μυθιστόρημαάλλαξε σημαντικά τη δεκαετία του 1930. δημιουργική μοίραο συγγραφέας του «The Aristocrat» και του «Sentimental Tales» δεν αποτέλεσε εξαίρεση. Ο συγγραφέας που εξέθεσε τον φιλιστινισμό, χλεύασε τον φιλισταίνισμό, έγραψε ειρωνικά και παρωδικά για τα δηλητηριώδη αποβράσματα του παρελθόντος, στρέφει τα μάτια του σε εντελώς διαφορετική κατεύθυνση. Ο Zoshchenko γοητεύεται από τα καθήκοντα του σοσιαλιστικού μετασχηματισμού. Εργάζεται στις μεγάλης κυκλοφορίας εφημερίδες των επιχειρήσεων του Λένινγκραντ, επισκέπτεται την κατασκευή της Διώρυγας Λευκής Θάλασσας-Βαλτικής, ακούγοντας τους ρυθμούς της μεγαλειώδους διαδικασίας κοινωνικής ανανέωσης. Υπάρχει μια καμπή σε όλο του το έργο: από την κοσμοθεωρία στην τονικότητα της αφήγησης και του ύφους. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Zoshchenko συνελήφθη από την ιδέα της συγχώνευσης της σάτιρας και του ηρωισμού. Θεωρητικά, η διατριβή αυτή διακηρύχθηκε από τον ίδιο στις αρχές κιόλας της δεκαετίας του 1930 και εφαρμόστηκε πρακτικά στα «Επιστρέφει η Νεολαία» (1933), «Η Ιστορία μιας Ζωής» (1934), στην ιστορία «Το Μπλε Βιβλίο» (1935) και μια σειρά από ιστορίες του δεύτερου μισού: δεκαετία του '30. Ο σατιρικός είδε την εκπληκτική ζωντάνια κάθε είδους κοινωνικών ζιζανίων και σε καμία περίπτωση δεν υποτίμησε τις ικανότητες του εμπόρου και του λαϊκού για μιμητισμό και οπορτουνισμό. Ωστόσο, τη δεκαετία του 1930, για να λύσει αιώνια ερώτησηγια την ανθρώπινη ευτυχία, προκύπτουν νέες προϋποθέσεις, λόγω των γιγάντιων σοσιαλιστικών μετασχηματισμών, πολιτιστική επανάσταση. Αυτό έχει σημαντικό αντίκτυπο στη φύση και την κατεύθυνση του έργου του συγγραφέα. Ο Zoshchenko έχει τονισμούς διδασκαλίας που δεν υπήρχαν καθόλου πριν. Ο σατιρικός όχι μόνο και μάλιστα όχι τόσο ειρωνεύεται, καυτηριάζει, όπως υπομονετικά διδάσκει, εξηγεί, ερμηνεύει, αναφερόμενος στο μυαλό και τη συνείδηση ​​του αναγνώστη. Η υψηλή και καθαρή διδακτική ενσαρκώθηκε με ιδιαίτερη τελειότητα σε έναν κύκλο συγκινητικών και τρυφερών ιστοριών για παιδιά που γράφτηκαν το 1937-1938.

Ο συγγραφέας, με τον τρόπο του, είδε μερικές από τις χαρακτηριστικές διαδικασίες της σύγχρονης πραγματικότητας. Είναι ο δημιουργός του πρωτότυπου κωμικού μυθιστορήματος, το οποίο συνέχισε τις παραδόσεις του Γκόγκολ, του Λέσκοφ και του πρώιμου Τσέχοφ με νέους ιστορικούς όρους. Ο Ζ δημιούργησε το δικό του μοναδικό λεπτό στυλ.

Υπάρχουν 3 βασικά στάδια στο έργο του.

1 Χρόνια δύο πολέμων και επαναστάσεων (1914-1921) - μια περίοδος έντονης πνευματική ανάπτυξηο μελλοντικός συγγραφέας, η διαμόρφωση των λογοτεχνικών και αισθητικών του πεποιθήσεων.

2 Αστικό και ηθική διαμόρφωσηΖ ως κωμικός και σατιρικός, ένας σημαντικός καλλιτέχνης δημόσιο θέμαεμπίπτει στην περίοδο Οκτωβρίου. Το πρώτο πέφτει στη δεκαετία του '20 - την περίοδο της άνθησης του ταλέντου του συγγραφέα, ο οποίος αλίευσε το στυλό του κατήγορου των κοινωνικών κακών σε τέτοια δημοφιλή σατιρικά περιοδικά εκείνης της εποχής όπως "Begemot", "Buzoter", "Red Raven", "Επιθεωρητής", "Εκκεντρικός", "Γέλιο". ". Αυτή τη στιγμή λαμβάνει χώρα η διαμόρφωση του διηγήματος και της ιστορίας του Zoshchenko. Στη δεκαετία του 1920, οι κύριες ποικιλίες ειδών στο έργο του συγγραφέα άκμασαν: μια σατυρική ιστορία, ένα κωμικό μυθιστόρημα και μια σατυρική-χιουμοριστική ιστορία. Ήδη στις αρχές της δεκαετίας του 1920, ο συγγραφέας δημιούργησε μια σειρά από έργα που εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τον Μ. Γκόρκι. Τα έργα που δημιούργησε ο συγγραφέας στη δεκαετία του 1920 βασίστηκαν σε συγκεκριμένα και πολύ επίκαιρα στοιχεία που προέκυψαν είτε από άμεσες παρατηρήσεις είτε από πολυάριθμες επιστολές αναγνωστών. Τα θέματά τους είναι ετερόκλητα και ποικίλα: ταραχές στις μεταφορές και στους ξενώνες, μορφασμούς της Νέας Οικονομικής Πολιτικής και γκριμάτσες της καθημερινότητας, το καλούπι του φιλισταϊσμού και του φιλιστινισμού, ο αλαζονικός πομπαδουρισμός και η υφέρπουσα δουλοπρέπεια και πολλά πολλά άλλα. Συχνά η ιστορία χτίζεται με τη μορφή μιας περιστασιακής συνομιλίας με τον αναγνώστη και μερικές φορές, όταν οι ελλείψεις έγιναν ιδιαίτερα τρομερές, ειλικρινά δημοσιογραφικές νότες ακούστηκαν στη φωνή του συγγραφέα. Σε μια σειρά από σατιρικά διηγήματα, ο M. Zoshchenko ειρωνεύτηκε κακόβουλα τους κυνικά συνετούς ή συναισθηματικά στοχαστές που κερδίζουν την ατομική ευτυχία, τους έξυπνους κακοποιούς και τους βαρετούς, που φάνηκαν υπό το φως των χυδαίων και άχρηστων ανθρώπων που είναι έτοιμοι να καταπατήσουν οτιδήποτε αληθινά ανθρώπινο. τρόπος για τη διευθέτηση της προσωπικής ευημερίας ("Matrenishcha", "Grimace of NEP", "Lady with flowers", "Nanny", "Marriage of conveniage"). Στις σατιρικές ιστορίες του Zoshchenko, δεν υπάρχουν θεαματικές τεχνικές για την όξυνση των σκέψεων του συγγραφέα. Συνήθως στερούνται κωμωδίας. Ο Μ. Ζοστσένκο έδρασε εδώ ως κατήγορος του πνευματικού οκουροβισμού, σατιρικός των ηθών. Επέλεξε ως αντικείμενο ανάλυσης τον φιλισταίο-ιδιοκτήτη, τον συσσωρευτή και ροφό, που από άμεσος πολιτικός αντίπαλος έγινε αντίπαλος στη σφαίρα της ηθικής, εστία χυδαιότητας. το κύριο στοιχείο της δημιουργικής δουλειάς της δεκαετίας του 1920 είναι ακόμα η χιουμοριστική καθημερινότητα.

1 Το 1920-1921 ο Zoshchenko έγραψε τις πρώτες ιστορίες από αυτές που δημοσιεύτηκαν στη συνέχεια: Έρωτας, Πόλεμος, Γριά Βράνγκελ, Θηλυκό Ψάρι. (1928-1932).

2 Στα μέσα της δεκαετίας του 1920, ο Zoshchenko έγινε ένας από τους περισσότερους δημοφιλείς συγγραφείς. Οι ιστορίες του The Bathhouse, The Aristocrat, The Case History κ.λπ., τις οποίες ο ίδιος διάβαζε συχνά σε πολυάριθμο κοινό, ήταν γνωστές και αγαπήθηκαν από όλα τα στρώματα της κοινωνίας. δραστηριότητα (προσαρμοσμένα φειλετόνια για τον Τύπο, θεατρικά έργα, σενάρια ταινιών κ.λπ.), το αληθινό ταλέντο του Zoshchenko εκδηλώθηκε μόνο σε ιστορίες για παιδιά, τις οποίες έγραψε για τα περιοδικά "Chizh" και "Ezh".

Ιστορίες του M.M. Zoshchenko

σημαντικό μέροςΤο έργο του Zoshchenko καταλαμβάνεται από ιστορίες στις οποίες ο συγγραφέας απαντά άμεσα πραγματικά γεγονόταημέρα. Τα πιο γνωστά ανάμεσά τους είναι: «Αριστοκράτης», «Γυαλί», «Ιστορία της ασθένειας», «Νευρικοί άνθρωποι», «Συναρμοστής». Ήταν μια γλώσσα άγνωστη στη λογοτεχνία, και ως εκ τούτου δεν είχε τη δική της ορθογραφική γλώσσα. Ο Zoshchenko ήταν προικισμένος με απόλυτο βήμα και μια λαμπρή μνήμη. Στα χρόνια που πέρασε ανάμεσα σε φτωχούς ανθρώπους, κατάφερε να διεισδύσει στο μυστικό της συνομιλητικής κατασκευής τους, με τους χαρακτηριστικούς χυδαιισμούς, τους λανθασμένους γραμματικούς τύπους και τις συντακτικές κατασκευές, κατάφερε να υιοθετήσει τον τονισμό του λόγου τους, τις εκφράσεις, τις στροφές, τις λέξεις τους. - μελέτησε αυτή τη γλώσσα με λεπτότητα και ήδη από τα πρώτα βήματα στη λογοτεχνία, άρχισε να τη χρησιμοποιεί εύκολα και φυσικά. Στη γλώσσα του, εκφράσεις όπως «plitoire», «okromya», «hresh», «this», «in it», «brunette», «dron», «for biking», «fuck cry», « this poodle» , «ένα ζώο χωρίς λόγια», «στη σόμπα» κλπ. Αλλά ο Ζοσένκο είναι συγγραφέας όχι μόνο κωμικού ύφους, αλλά και κωμικών καταστάσεων. Δεν είναι μόνο η γλώσσα του κωμική, αλλά και ο τόπος όπου εκτυλίχθηκε η ιστορία της επόμενης ιστορίας: ένα μνημόσυνο, ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα, ένα νοσοκομείο - όλα είναι τόσο οικεία, οικεία, καθημερινά. Και η ίδια η ιστορία: ένας καυγάς σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα εξαιτίας ενός σπάνιου σκαντζόχοιρου, ένα σκάνδαλο στο απόγειο λόγω ενός σπασμένου γυαλιού. Μερικές από τις φράσεις του Zoshchenko έχουν παραμείνει στη ρωσική λογοτεχνία ως ευφημισμοί: "σαν ξαφνικά μύρισα την ατμόσφαιρα", "θα με ληστέψουν και θα τις πετάξουν για το είδος τους, ακόμα κι αν είναι συγγενείς του εαυτού μου", "υπολοχαγός στον εαυτό του , αλλά ένα κάθαρμα», «διαταράσσει τις ταραχές». Ο Ζοσένκο ενώ έγραφε τις ιστορίες του, ο ίδιος γέλασε. Τόσο πολύ που αργότερα, όταν διάβαζα ιστορίες στους φίλους μου, δεν γέλασα ποτέ. Κάθισε σκυθρωπός, μελαγχολικός, σαν να μην καταλάβαινε με τι μπορούσε να γελάσει.

Έχοντας γελάσει ενώ δούλευε την ιστορία, το αντιλήφθηκε ως λαχτάρα και θλίψη. Το πήρα ως την άλλη όψη του νομίσματος.

Ο ήρωας Zoshchenko είναι ένας λαϊκός, ένας άνθρωπος με κακή ηθική και πρωτόγονη άποψη για τη ζωή. Αυτός ο κάτοικος προσωποποιούσε όλο το ανθρώπινο στρώμα της τότε Ρωσίας. ο λαϊκός συχνά ξόδευε όλη του τη δύναμή του για να καταπολεμήσει κάθε είδους μικροκαθημερινά προβλήματα, αντί να κάνει πραγματικά κάτι για το καλό της κοινωνίας. Αλλά ο συγγραφέας δεν ειρωνεύτηκε τον ίδιο τον άνθρωπο, αλλά τα φιλισταικά χαρακτηριστικά μέσα του.

Έτσι, ο ήρωας του «Αριστοκράτη» (1923) παρασύρθηκε από ένα άτομο με κάλτσες φιλδέκου και καπέλο. Ενώ «ως επίσημος» επισκέφτηκε το διαμέρισμα και στη συνέχεια περπάτησε στο δρόμο, βιώνοντας την ταλαιπωρία ότι έπρεπε να πάρει την κυρία από το μπράτσο και να «σύρει σαν τούρνα», όλα ήταν σχετικά ασφαλή. Μόλις όμως ο ήρωας κάλεσε έναν αριστοκράτη στο θέατρο, «αυτή και

ξεδίπλωσε την ιδεολογία του στο σύνολό της". Βλέποντας κέικ στο διάλειμμα, ο αριστοκράτης "πλησιάζει με ξεφτιλισμένο βάδισμα στο πιάτο και ψιλοκόβει με κρέμα και τρώει."

Η κυρία έχει φάει τρία κέικ και φτάνει για την τέταρτη.

«Τότε ήταν που το αίμα χτύπησε το κεφάλι μου.

Ξάπλωσε, -λέω,- πίσω!».

Μετά από αυτή την κορύφωση, τα γεγονότα εκτυλίσσονται σαν χιονοστιβάδα, εμπλέκοντας έναν αυξανόμενο αριθμό παραγόντων στην τροχιά τους. Κατά κανόνα, στο πρώτο μισό του διηγήματος του Zoshchenko παρουσιάζονται ένας ή δύο, πολλοί - τρεις χαρακτήρες. Και μόνο όταν προχωρήσει η πλοκή το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟΌταν υπάρχει ανάγκη και ανάγκη να χαρακτηρίσουμε το περιγραφόμενο φαινόμενο, να το οξύνουμε σατιρικά, εμφανίζεται μια λίγο πολύ γραπτή ομάδα ανθρώπων, ενίοτε και ένα πλήθος.

Το ίδιο και ο Αριστοκράτης. Όσο πιο κοντά στο φινάλε, τόσο περισσότερα πρόσωπα φέρνει ο συγγραφέας στη σκηνή. Πρώτα εμφανίζεται η φιγούρα του μπάρμαν, ο οποίος, με όλες τις διαβεβαιώσεις του ήρωα, αποδεικνύοντας διακαώς ότι έχουν φαγωθεί μόνο τρία κομμάτια, αφού η τέταρτη τούρτα είναι στην πιατέλα, «μένει αδιάφορος».

Όχι, - απαντά, - αν και είναι στο πιάτο, αλλά του έγινε μια μπουκιά και τσαλακώθηκε με το δάχτυλο.

Εδώ είναι ερασιτέχνες ειδικοί, κάποιοι από τους οποίους «λένε - το δάγκωμα έγινε, άλλοι - όχι». Και, τέλος, το πλήθος που προσελκύεται από το σκάνδαλο, που γελάει στη θέα του άτυχου θεατρόφιλου, βγάζοντας σπασμωδικά τις τσέπες του με κάθε λογής σκουπίδια μπροστά στα μάτια της.

Μόνο δύο απομένουν στον τελικό ηθοποιοίοριστικοποίηση της σχέσης τους. Η ιστορία τελειώνει με έναν διάλογο ανάμεσα στην προσβεβλημένη κυρία και τον ήρωα που είναι δυσαρεστημένος με τη συμπεριφορά της.

«Και στο σπίτι μου λέει με τον αστικό της τόνο:

Αρκετά αηδιαστικό εκ μέρους σου. Όσοι δεν έχουν χρήματα δεν ταξιδεύουν με κυρίες.

Και λέω:

Όχι σε χρήματα, πολίτη, ευτυχία. Συγγνώμη για την έκφραση».

Όπως μπορείτε να δείτε, και οι δύο πλευρές είναι προσβεβλημένες. Επιπλέον, και οι δύο πλευρές πιστεύουν μόνο στη δική τους αλήθεια, όντας σταθερά πεπεισμένες ότι είναι η αντίθετη πλευρά που κάνει λάθος. Ο ήρωας της ιστορίας του Zoshchenko θεωρεί πάντα τον εαυτό του ως έναν αλάνθαστο, «σεβάσμιο πολίτη», αν και στην πραγματικότητα ενεργεί ως επιβλητικός λαϊκός.

Mikhail Zoshchenko, σατιρικός και χιουμορίστας, συγγραφέας που δεν μοιάζει με κανέναν άλλον, με ιδιαίτερη άποψη για τον κόσμο, το σύστημα των κοινωνικών και ανθρώπινων σχέσεων, τον πολιτισμό, την ηθική και, τέλος, με τη δική του ιδιαίτερη γλώσσα Zoshchenko, εντυπωσιακά διαφορετική από τη γλώσσα του όλοι πριν από αυτόν και μετά από αυτόν συγγραφείς που εργάζονται στο είδος της σάτιρας. Αλλά η κύρια ανακάλυψη της πεζογραφίας του Zoshchenko είναι οι ήρωές του, οι πιο συνηθισμένοι, δυσδιάκριτοι άνθρωποι που δεν παίζουν, σύμφωνα με τη θλιβερά ειρωνική παρατήρηση του συγγραφέα, «έναν ρόλο στον περίπλοκο μηχανισμό των ημερών μας». Αυτοί οι άνθρωποι απέχουν πολύ από το να κατανοήσουν τα αίτια και το νόημα των συνεχιζόμενων αλλαγών· δεν μπορούν, λόγω συνηθειών, στάσεων και νόησης, να προσαρμοστούν στις αναδυόμενες σχέσεις στην κοινωνία. Δεν μπορούν να συνηθίσουν τους νέους νόμους και κανονισμούς του κράτους, έτσι καταλήγουν σε γελοίες, ανόητες, μερικές φορές αδιέξοδες καθημερινές καταστάσεις από τις οποίες δεν μπορούν να βγουν μόνοι τους, και αν τα καταφέρουν, τότε με μεγάλες ηθικές και σωματικές απώλειες .

Στη λογοτεχνική κριτική, έχει ριζώσει η άποψη να θεωρούνται οι ήρωες του Zoshchenko ως φιλισταίοι, στενόμυαλοι, χυδαίοι άνθρωποι τους οποίους ο σατιρικός κατηγορεί, γελοιοποιεί, υποβάλλεται σε «οξεία, εξοντωτική» κριτική, βοηθώντας ένα άτομο να «ξεφορτωθεί από ηθικά απαρχαιωμένους, αλλά όχι έχασαν όμως τη δύναμή τους, τα απομεινάρια του παρελθόντος παρασύρθηκαν από την επανάσταση». Δυστυχώς, η συμπάθεια του συγγραφέα για τους ήρωές του δεν έγινε καθόλου αντιληπτή, η αγωνία για τη μοίρα τους κρύβεται πίσω από την ειρωνεία, το ίδιο «γέλιο μέσα από δάκρυα» του Γκόγκολ, που είναι εγγενές στα περισσότερα διηγήματα Zoshchenko» και κυρίως τις δικές του, όπως τις αποκαλούσε, συναισθηματικές ιστορίες.

Ο αρχαίος Έλληνας φιλόσοφος Πλάτων, δείχνοντας στους μαθητές του πώς συμπεριφέρεται ένα άτομο υπό την επίδραση ορισμένων συνθηκών ζωής, πήρε μια μαριονέτα και τράβηξε το ένα ή το άλλο νήμα, και πήρε αφύσικες στάσεις, έγινε άσχημος, αξιολύπητος, αστείος, παραμορφωμένος, μετατράπηκε σε ένα σωρό από γελοία συνδυασμένα μέρη και άκρα. Οι χαρακτήρες του Zoshchenko είναι σαν αυτή την μαριονέτα και οι συνθήκες που αλλάζουν ταχέως (νόμοι, εντολές, δημόσιες σχέσειςκ.λπ.), στα οποία δεν μπορούν να συνηθίσουν και να προσαρμοστούν, είναι σαν νήματα που τους κάνουν ανυπεράσπιστους ή ανόητους, άθλιους ή άσχημους, ανάξιους ή αλαζονικούς. Όλα αυτά δημιουργούν ένα κωμικό αποτέλεσμα και σε συνδυασμό με λέξεις της καθομιλουμένης, ορολογία, λεκτικά λογοπαίγνια και γκάφες, συγκεκριμένες φράσεις και εκφράσεις του Zoshchenko («για τι αγωνίστηκες;», «μια αριστοκράτισσα δεν είναι καθόλου γυναίκα για μένα, αλλά ομαλό μέρος», «εμείς οι τρύπες δεν είμαστε κολλημένοι», «συγγνώμη, τότε συγγνώμη», κ.λπ.) προκαλεί, ανάλογα με τη συγκέντρωσή τους, ένα χαμόγελο ή ένα γέλιο, το οποίο, σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, θα πρέπει να βοηθήσει ένα άτομο να καταλάβει τι είναι « καλό, τι κακό και τι «μέτριο». Ποιες είναι αυτές οι περιστάσεις («κλωστές») που είναι τόσο ανελέητες για όσους δεν έπαιξαν κανέναν σημαντικό «ρόλο στον περίπλοκο μηχανισμό των ημερών μας»;

Στο "Banya" - αυτές είναι οι παραγγελίες στις δημοτικές υπηρεσίες της πόλης, με βάση μια περιφρονητική στάση απέναντι κοινός άνθρωπος, που έχουν την οικονομική δυνατότητα να πάνε μόνο στο «συνηθισμένο» μπάνιο, όπου παίρνουν «μια δεκάρα» για την είσοδο. Σε ένα τέτοιο μπάνιο «δίνουν δύο νούμερα. Το ένα για εσώρουχα, το άλλο για παλτό με καπέλο. Και για γυμνό που να βάλεις τους αριθμούς; Έτσι ο επισκέπτης πρέπει να δέσει «έναν αριθμό στα πόδια του για να μην τον χάσει με τη μία». Και είναι άβολο για τον επισκέπτη, και φαίνεται γελοίος και ανόητος, αλλά αυτό που μένει να γίνει ... - "μην πάτε στην Αμερική". Στις ιστορίες «Νευρικοί άνθρωποι», «Κρίση» και «Ο ανήσυχος γέρος» είναι η οικονομική υστέρηση που έχει παραλύσει την αστική οικοδόμηση. Και ως αποτέλεσμα - "όχι μόνο ένας αγώνας, αλλά ένας ολόκληρος αγώνας" σε ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα, κατά το οποίο ο ανάπηρος Gavrilov "σχεδόν έκοψε το τελευταίο του κεφάλι" ("Nervous People"), τη φυγή του αρχηγού μιας νεαρής οικογένειας , που «έζησε στο λουτρό του πλοιάρχου», νοίκιασε για τριάντα ρούβλια σε, πάλι, ένα κοινόχρηστο διαμέρισμα, φαινόταν σαν μια ζωντανή κόλαση και, τέλος, η αδυναμία εύρεσης θέσης για ένα φέρετρο με τον αποθανόντα, όλα εξαιτίας του ίδιου διαταραχή στέγασης ("Restless Old Man"). Οι χαρακτήρες του Ζοστσένκο δεν μπορούν παρά να ευθυμήσουν τους εαυτούς τους με ελπίδα: «Σε ίσως είκοσι χρόνια, ή ακόμα λιγότερο, κάθε πολίτης, υποθέτω, θα έχει ένα ολόκληρο δωμάτιο. Και αν ο πληθυσμός δεν αυξηθεί γρήγορα και, για παράδειγμα, επιτρέπονται οι αμβλώσεις για όλους, τότε δύο τη φορά. Και μετά τρεις ανά ρύγχος. Με μπάνιο» («Κρίση»).

Με λίγα λόγια, η "Ποιότητα προϊόντος" είναι μια ακμάζουσα αμυχή παραγωγής και έλλειψη βασικών αγαθών, αναγκάζοντας τους ανθρώπους να σπεύσουν προς "ξένα προϊόντα". Στις ιστορίες "Medic" και "History of the disease" - αυτό είναι ένα χαμηλό επίπεδο ιατρικής περίθαλψης. Τι μένει να κάνει ο ασθενής, πώς να μην απευθυνθεί σε έναν θεραπευτή εάν απειληθεί από μια συνάντηση με έναν γιατρό που «έκανε μια επέμβαση με βρώμικα χέρια», «έπεσε τα γυαλιά του από τη μύτη του στα έντερα και δεν μπορεί να βρει» ("Μηδική")? Και δεν είναι καλύτερο να «αρρωστήσετε στο σπίτι» από το να νοσηλευτείτε σε ένα νοσοκομείο όπου, στο σημείο υποδοχής και εγγραφής ασθενών, μια αφίσα «Τεύχος πτωμάτων από 3 έως 4» κρέμεται στον τοίχο και προσφέρουν να πλένεται στο μπάνιο με μια ηλικιωμένη γυναίκα («Ιστορική ασθένεια»); Και τι αντιρρήσεις μπορεί να υπάρχουν από τον ασθενή, όταν η νοσοκόμα έχει ακόμα «βαριά» επιχειρήματα: «Ναι, αυτή είναι μια άρρωστη ηλικιωμένη γυναίκα που κάθεται εδώ. Δεν της δίνεις σημασία. Έχει υψηλή θερμοκρασία και δεν ανταποκρίνεται σε τίποτα. Γδύνεσαι λοιπόν χωρίς ντροπή.

Οι χαρακτήρες του Zoshchenko, σαν υπάκουες μαριονέτες, υποτάσσονται με παραίτηση στις περιστάσεις. Κι αν εμφανιστεί ξαφνικά κάποιος «εξαιρετικά αναιδής», όπως ο γέρος αγρότης από την ιστορία «Φώτα μεγάλη πόλη», ο οποίος έφτασε από άγνωστο συλλογικό αγρόκτημα, με παπούτσια, με μια τσάντα πίσω από την πλάτη του και ένα ραβδί, που προσπαθεί να διαμαρτυρηθεί και να υπερασπιστεί τον ανθρώπινη αξιοπρέπεια, τότε οι αρχές είναι της άποψης ότι «δεν είναι ακριβώς αντεπαναστάτης», αλλά διακρίνεται από «εξαιρετική οπισθοδρόμηση με την πολιτική έννοια» και πρέπει να εφαρμοστούν διοικητικά μέτρα σε αυτόν. Ας υποθέσουμε ότι «αναφέρετε στον τόπο κατοικίας». Είναι καλό τουλάχιστον να μην στέλνονται σε μέρη όχι τόσο απομακρυσμένα όπως ήταν στα χρόνια του Στάλιν.

Όντας αισιόδοξος από τη φύση του, ο Zoshchenko ήλπιζε ότι οι ιστορίες του θα έκαναν τους ανθρώπους καλύτερους και αυτές, με τη σειρά τους, θα βελτιώσουν τις κοινωνικές σχέσεις. Θα σπάσουν οι «κλωστές» που κάνουν τον άνθρωπο να μοιάζει με απαξιωμένη, αξιολύπητη, άθλια πνευματικά «μαριονέτα». «Αδέρφια, οι κύριες δυσκολίες είναι πίσω μας», αναφωνεί ένας χαρακτήρας από την ιστορία «Τα βάσανα του νεαρού Βέρθερ». «Σύντομα θα ζούμε σαν φονμπαρόν». Θα έπρεπε να υπάρχει μόνο ένα κεντρικό νήμα που ελέγχει την ανθρώπινη συμπεριφορά - «το χρυσό νήμα της λογικής και του νόμου», όπως είπε ο φιλόσοφος Πλάτωνας. Τότε το άτομο δεν θα είναι μια υπάκουη κούκλα, αλλά θα είναι μια αρμονική προσωπικότητα. Στην ιστορία «City Lights», που έχει στοιχεία συναισθηματικής ουτοπίας, ο Zoshchenko, μέσω του στόματος ενός από τους χαρακτήρες, διακηρύσσει τη φόρμουλα του για μια ηθική πανάκεια: «Πάντα υπερασπιζόμουν την άποψη ότι ο σεβασμός στο άτομο, ο έπαινος και η ευλάβεια φέρνουν εξαιρετικά αποτελέσματα. Και πολλοί χαρακτήρες από αυτό αποκαλύπτονται, κυριολεκτικά σαν τριαντάφυλλα την αυγή. Ο συγγραφέας συνέδεσε την πνευματική ανανέωση του ανθρώπου και της κοινωνίας με την εξοικείωση των ανθρώπων με τον πολιτισμό.

Zoshchenko, ένα έξυπνο άτομο που έλαβε εξαιρετική ανατροφή, ήταν οδυνηρό να παρακολουθείς την εκδήλωση άγνοιας, αγένειας και πνευματικής κενού. Δεν είναι τυχαίο ότι τα γεγονότα στις ιστορίες που είναι αφιερωμένες σε αυτό το θέμα διαδραματίζονται συχνά στο θέατρο. Ας θυμηθούμε τις ιστορίες του «Ο Αριστοκράτης», «Τα Γούρια του Πολιτισμού» κ.λπ. Το θέατρο λειτουργεί ως σύμβολο πνευματικής κουλτούρας, που τόσο έλειπε από την κοινωνία και χωρίς την οποία, πίστευε ο συγγραφέας, είναι αδύνατο να βελτιωθεί η κοινωνία.

Τέλος, το καλό όνομα του συγγραφέα έχει αποκατασταθεί πλήρως. Τα έργα του σατιρικού παρουσιάζουν μεγάλο ενδιαφέρον για τους σύγχρονους αναγνώστες. Το γέλιο του Zoshchenko είναι επίκαιρο και σήμερα.

Οι Ρώσοι σατιρικοί συγγραφείς της δεκαετίας του 1920 ήταν ιδιαίτερα τολμηροί και ειλικρινείς στις δηλώσεις τους. Όλοι τους ήταν κληρονόμοι του Ρώσου ρεαλισμός XIXαιώνας.

Τη δημοτικότητα του M. Zoshchenko στη δεκαετία του 1920 θα μπορούσε να τη ζηλέψει κάθε αξιοσέβαστος συγγραφέας στη Ρωσία. Αλλά η μοίρα του ήταν σοβαρή στο μέλλον: η κριτική του Ζντάνοφ, και στη συνέχεια - μια μακρά λήθη, μετά την οποία ακολούθησε και πάλι η "ανακάλυψη" αυτού του αξιοσημείωτου συγγραφέα για τον Ρώσο αναγνώστη. Ο Zoshchenko άρχισε να αναφέρεται ως συγγραφέας που έγραφε για την ψυχαγωγία του κοινού. Είναι γνωστό ότι πολλοί μπερδεύτηκαν όταν οι «Περιπέτειες του Πιθήκου» προκάλεσαν την οργή αξιωματούχων της σοβιετικής κουλτούρας. Αλλά οι Μπολσεβίκοι είχαν ήδη αναπτύξει μια αίσθηση για τους αντίποδές τους. A. A. Zhdanov, επικρίνοντας και καταστρέφοντας τον Zoshchenko, ο οποίος χλεύαζε η βλακεία και η βλακεία της σοβιετικής ζωής, παρά τη θέλησή του, μάντεψε μέσα του έναν μεγάλο καλλιτέχνη, που αντιπροσώπευε έναν κίνδυνο για το υπάρχον σύστημα. Zoshchenko όχι άμεσα, όχι στο μέτωπο γελοιοποιήθηκε λατρεία των μπολσεβίκων ιδεών,και με ένα θλιμμένο χαμόγελο διαμαρτυρήθηκε για οποιαδήποτε βία εναντίον ενός ατόμου.Είναι επίσης γνωστό ότι στους προλόγους του στις εκδόσεις των Sentimental Tales, με την προτεινόμενη παρεξήγηση και διαστρέβλωση του έργου του, έγραψε: , κατά πάσα πιθανότητα, θα ακουστεί για κάποιους κριτικούς κάποιο είδος τσιριχτού φλάουτου, κάποιου είδους συναισθηματική προσβλητική παραπροϊόντα.

Μια από τις πιο σημαντικές ιστορίες αυτού του βιβλίου είναι το «Τι τραγούδησε το αηδόνι». Ο ίδιος ο συγγραφέας είπε για αυτή την ιστορία ότι είναι «... ίσως η λιγότερο συναισθηματική από τις συναισθηματικές ιστορίες». Ή πάλι: «Και αυτό που σε αυτό το έργο της ευθυμίας, ίσως, θα φαίνεται σε κάποιον όχι αρκετό, τότε αυτό δεν είναι αλήθεια. Εδώ υπάρχει ζωντάνια. Όχι πάνω από την άκρη, φυσικά, αλλά υπάρχει.

«Μα» θα μας γελάνε σε τριακόσια χρόνια! Περίεργο, θα πουν, έζησαν ανθρωπάκια. Κάποιοι, θα πουν, είχαν λεφτά, διαβατήρια. Κάποιες πράξεις αστικής κατάστασης και τετραγωνικά μέτρα ζωτικού χώρου...»

Τα ηθικά του ιδανικά στράφηκαν στο μέλλον. Ο Zoshchenko ένιωσε έντονα σκληρότητα των ανθρώπινων σχέσεων, τη χυδαιότητα της γύρω του ζωής. Αυτό φαίνεται από τον τρόπο που αντιμετωπίζει το θέμα. ανθρώπινη προσωπικότητασε μια μικρή ιστορία για αληθινή αγάπηκαι γνήσια συγκίνηση συναισθημάτων», για την «απολύτως εξαιρετική αγάπη». Βασανισμένος από σκέψεις για το μέλλον μια καλύτερη ζωή, ο συγγραφέας συχνά αμφιβάλλει και αναρωτιέται: «Θα είναι όμορφη;» Και μετά σχεδιάζει την απλούστερη, πιο κοινή εκδοχή ενός τέτοιου μέλλοντος: «Ίσως όλα να είναι δωρεάν, χωρίς τίποτα. Για παράδειγμα, θα επιβάλουν μερικά γούνινα παλτό ή σιγαστήρες δωρεάν στο Gostiny Dvor. Στη συνέχεια, ο συγγραφέας προχωρά στη δημιουργία της εικόνας του ήρωα. Ο ήρωάς του είναι το πιο απλό άτομο και το όνομά του είναι συνηθισμένο - Vasily Bylinkin. Ο αναγνώστης αναμένει ότι ο συγγραφέας θα αρχίσει τώρα να γελοιοποιεί τον ήρωά του, αλλά όχι, ο συγγραφέας λέει σοβαρά για την αγάπη του Bylinkin για τη Liza Rundukova. Όλες οι ενέργειες που επιταχύνουν το χάσμα μεταξύ των ερωτευμένων, παρά τη γελοιότητα τους (ο ένοχος είναι μια συρταριέρα που δεν έχει δώσει η μητέρα της νύφης) είναι ένα σοβαρό οικογενειακό δράμα. Μεταξύ των Ρώσων σατιρικών συγγραφέων, γενικά, το δράμα και η κωμωδία υπάρχουν δίπλα-δίπλα. Ο Zoshchenko, σαν να λέμε, μας λέει ότι, ενώ άνθρωποι όπως ο Vasily Bylinkin, στην ερώτηση: "Τι είναι το αηδόνι που τραγουδάει;" - θα απαντήσουν: «Θέλει να φάει, γι' αυτό τραγουδάει», - δεν θα δούμε άξιο μέλλον. Ο Ζοστσένκο δεν εξιδανικεύει ούτε το παρελθόν μας. Για να πειστείτε για αυτό, αρκεί να διαβάσετε το Μπλε Βιβλίο. Ο συγγραφέας γνωρίζει πόσο χυδαία και σκληρή ανθρωπιά κρύβεται πίσω του, ώστε να μπορέσει να απελευθερωθεί αμέσως από αυτή την κληρονομιά. Η αληθινή φήμη του έφερε μικρές χιουμοριστικές ιστορίες που δημοσίευσε σε διάφορα περιοδικά και εφημερίδες - στα Literary Week, Izvestia, Ogonyok, Crocodile και πολλά άλλα.

Οι χιουμοριστικές ιστορίες του Zoshchenko συμπεριλήφθηκαν σε διάφορα βιβλία του. Σε νέους συνδυασμούς, κάθε φορά με έκαναν να κοιτάζω τον εαυτό μου με έναν νέο τρόπο: μερικές φορές εμφανίζονταν ως ένας κύκλος ιστοριών για σκοτάδι και άγνοια, και μερικές φορές - ως ιστορίες για μικρούς αγοραστές. Συχνά μιλούσαν για αυτούς που έμειναν εκτός ιστορίας. Αλλά πάντα θεωρούνταν ιστορίες έντονα σατιρικές.

Πέρασαν χρόνια, άλλαξαν συνθήκες διαβίωσηςτη ζωή μας, αλλά ακόμη και η απουσία εκείνων των πολυάριθμων λεπτομερειών της καθημερινής ζωής στις οποίες υπήρχαν οι χαρακτήρες των ιστοριών δεν αποδυνάμωσε τη δύναμη της σάτιρας του Ζοστσένκο. Απλώς νωρίτερα οι τρομερές και αποκρουστικές λεπτομέρειες της καθημερινότητας θεωρούνταν μόνο ως καρικατούρα, αλλά σήμερα έχουν αποκτήσει χαρακτηριστικά γκροτέσκου, φαντασμαγορίας.

Το ίδιο συνέβη και με τους ήρωες των ιστοριών του Zoshchenko: στον σύγχρονο αναγνώστη, μπορεί να φαίνονται εξωπραγματικές, εντελώς επινοημένες. Ωστόσο, ο Zoshchenko, με το δικό του απότομη αίσθησηδικαιοσύνη και μίσος μαχητικός φιλιστινισμός, δεν απομακρύνθηκε ποτέ από το πραγματικό όραμα του κόσμου.

Ακόμη και στο παράδειγμα πολλών ιστοριών, μπορεί κανείς να προσδιορίσει τα αντικείμενα της σάτιρας του συγγραφέα. Στους «Σκληρούς Καιρούς» ο βασικός «ήρωας είναι ένας σκοτεινός, αδαής άντρας, με ένα άγριο, πρωτόγονη ιδέαγια την ελευθερία και τα δικαιώματα. Όταν δεν του επιτρέπεται να φέρει ένα άλογο στο μαγαζί, το οποίο πρέπει οπωσδήποτε να δοκιμαστεί σε κολάρο, παραπονιέται: «Λοιπόν, είναι λίγος καιρός. Δεν αφήνουν άλογο στο μαγαζί... Και μόλις τώρα καθόμασταν σε μια μπυραρία μαζί της - και τουλάχιστον χένα. Κανείς δεν είπε λέξη. Ο διευθυντής ακόμη και προσωπικά γέλασε ειλικρινά ... Λοιπόν, είναι λίγος χρόνος.

Ένας συγγενής χαρακτήρας βρίσκεται στην ιστορία "Point of View". Αυτή είναι η Yegorka, η οποία, όταν ρωτήθηκε αν υπάρχουν πολλές «συνειδητές γυναίκες», δηλώνει ότι «δεν είναι καθόλου αρκετές». Αντίθετα, θυμήθηκε ένα: «Ναι, και αυτός ξέρει πώς... (Ίσως θα τελειώσει.» Η πιο συνειδητή είναι μια γυναίκα που, με τη συμβουλή κάποιου θεραπευτή, πήρε έξι άγνωστα χάπια και τώρα πεθαίνει.

Στην ιστορία "Capital Thing" ο κύριος χαρακτήρας, Leshka Konovalov, είναι ένας κλέφτης που υποδύεται ένα έμπειρο άτομο. [Σε μια σύσκεψη στο χωριό θεωρήθηκε άξιος υποψήφιος για τη θέση του προέδρου: άλλωστε μόλις είχε φτάσει από την πόλη («...τρίβονταν στην πόλη δύο χρόνια»). Όλοι τον παίρνουν για [ένα είδος «μητροπολιτικού πράγματος» - κανείς δεν ξέρει τι έκανε εκεί. Ωστόσο, ο μονόλογος του Leshka τον προδίδει με το κεφάλι του: «Μπορείς να μιλήσεις ... Γιατί να μην το λες αυτό όταν ξέρω τα πάντα ... ξέρω το διάταγμα ή κάποια εντολή και σημείωση. Ή, για παράδειγμα, ο κωδικός... Τα ξέρω όλα. Δυο χρόνια μπορεί να το τρίβω... Καμιά φορά κάθομαι σε ένα κελί, και τρέχουν σε σένα. Εξήγησε, λένε, Λέσα, τι είδους σημείωμα και διάταγμα είναι αυτό.

Είναι ενδιαφέρον ότι όχι μόνο η Lesha, η οποία πέρασε δύο χρόνια στους Σταυρούς, αλλά και πολλοί άλλοι ήρωες των ιστοριών του Zoshchenko έχουν πλήρη εμπιστοσύνη ότι γνωρίζουν απολύτως τα πάντα και μπορούν να κρίνουν τα πάντα. Αγριότητα, σκοταδισμός, πρωτογονισμός, κάποιου είδους μαχητική άγνοια- αυτά είναι τα κύρια χαρακτηριστικά τους.

Ωστόσο, το κύριο αντικείμενο της σάτιρας του Zoshchenko ήταν ένα φαινόμενο που, από την άποψή του, αντιπροσώπευε τον μεγαλύτερο κίνδυνο για την κοινωνία. Αυτό κραυγαλέος, θριαμβευτικός φιλιστινισμός. Εμφανίζεται στο έργο του Zoshchenko με τόσο ελκυστική μορφή που ο αναγνώστης αισθάνεται ξεκάθαρα την ανάγκη για μια άμεση μάχη ενάντια σε αυτό το φαινόμενο. Ο Ζοστσένκο το δείχνει περιεκτικά: τόσο από οικονομικής πλευράς, όσο και από άποψη ηθικής, ακόμη και από τη σκοπιά μιας απλής μικροαστικής φιλοσοφίας.

Ο αληθινός ήρωας Zoshchenko σε όλο του το μεγαλείο εμφανίζεται μπροστά μας στην ιστορία "The Bridegroom". Αυτός είναι ο Yegorka Basov, τον οποίο πρόλαβε μια μεγάλη ατυχία: η γυναίκα του πέθανε. Ναι, όχι έγκαιρα! «Η ώρα ήταν, φυσικά, ζεστή - εδώ για να κουρέψουμε, εδώ για να κουβαλήσουμε και να μαζέψουμε ψωμί». Ποια λόγια ακούει από αυτόν η γυναίκα του πριν πεθάνει; «Λοιπόν... ευχαριστώ, Κατερίνα Βασιλίεβνα, με έκοψες χωρίς μαχαίρι. Αποφάσισε να πεθάνει τη λάθος στιγμή. Κάνε υπομονή... μέχρι το φθινόπωρο και πεθάνεις το φθινόπωρο. Μόλις πέθανε η γυναίκα του, ο Yegorka πήγε να προσελκύσει μια άλλη γυναίκα. Και τι, πάλι αστοχία! Αποδεικνύεται ότι αυτή η γυναίκα είναι κουτσή, πράγμα που σημαίνει ότι η οικοδέσποινα είναι ελαττωματική. Και την παίρνει πίσω, αλλά δεν την παίρνει σπίτι, αλλά πετάει την περιουσία της κάπου στα μισά του δρόμου. Κύριος χαρακτήραςιστορία - όχι απλώς ένας άντρας που συντρίβεται από τη φτώχεια και την έλλειψη. Αυτός είναι ένας άνθρωπος με την ψυχολογία ενός καθαρά κακού. Στερείται παντελώς στοιχειώδους ανθρώπινες ιδιότητεςκαι πρωτόγονη στον τελευταίο βαθμό. Τα χαρακτηριστικά του εμπόρου σε αυτήν την εικόνα είναι ανυψωμένα σε μια καθολική κλίμακα.

Και εδώ είναι η ιστορία φιλοσοφικό θέμα"Ευτυχία". Ο ήρωας ρωτάται αν υπήρχε ευτυχία στη ζωή του. Δεν θα μπορέσουν όλοι να απαντήσουν σε αυτή την ερώτηση. Αλλά ο Ivan Fomich Testov ξέρει σίγουρα ότι στη ζωή του "υπήρχε σίγουρα ευτυχία". Τι ήταν αυτό? Και το ότι ο Ιβάν Φόμιτς κατάφερε να βάλει τζάμι καθρέφτη σε μια ταβέρνα σε μια μεγάλη τιμή και να πιει τα χρήματα που πήρε. Και όχι μόνο! Έκανε ακόμη και «αγορές, επιπλέον: αγόρασε ένα ασημένιο δαχτυλίδι και ζεστούς πάτους». Το ασημένιο δαχτυλίδι είναι ξεκάθαρα ένας φόρος τιμής στην αισθητική.Προφανώς, από κορεσμό - είναι αδύνατο να πιείτε και να φάτε τα πάντα. Ο ήρωας δεν ξέρει αν αυτή η ευτυχία είναι μεγάλη ή μικρή, αλλά είναι σίγουρος τι είναι - ευτυχία, και "τη θυμόταν για το υπόλοιπο της ζωής του".

Στην ιστορία «Μια πλούσια ζωή» ένας βιοτεχνικός βιβλιοδέτης κερδίζει πέντε χιλιάδες με χρυσό δάνειο. Θεωρητικά, η «ευτυχία» έπεσε ξαφνικά πάνω του, όπως στον Ιβάν Φόμιτς Τεστόφ. Αλλά αν «απόλαυσε» πλήρως το δώρο της μοίρας, τότε μέσα αυτή η υπόθεσητα χρήματα φέρνουν διχόνοια στην οικογένεια του πρωταγωνιστή. Υπάρχει μια διαμάχη με συγγενείς, ο ίδιος ο ιδιοκτήτης φοβάται να φύγει από την αυλή - φρουρεί τα καυσόξυλα και η γυναίκα του είναι εθισμένη στο παιχνίδι λότο. Παρ' όλα αυτά, ο τεχνίτης ονειρεύεται: «Γιατί είναι αυτό το πιο ... Θα γίνει σύντομα νέα κλήρωση; Θα ήταν ωραίο για μένα να κερδίσω χίλια για το καλό...» Αυτή είναι η μοίρα περιορισμένο και μικροπρεπές άτομο- να ονειρευτείτε για αυτό που δεν θα φέρει χαρά ούτως ή άλλως, και ούτε καν να μαντέψετε γιατί.

Ανάμεσα στους ήρωές του, είναι εύκολο να συναντήσεις τόσο αδαείς φλυαρίες-δημαγωγούς που θεωρούν τους εαυτούς τους θεματοφύλακες κάποιας ιδεολογίας, όσο και «λάτρεις της τέχνης», που κατά κανόνα απαιτούν την επιστροφή των χρημάτων τους για ένα εισιτήριο και κυρίως ατελείωτο. , άφθαρτοι και κατακτητές «τέρι» φιλισταίοι. Η ακρίβεια και η ευκρίνεια κάθε φράσης είναι εκπληκτική. «Γράφω για φιλιστινισμό. Ναι, δεν έχουμε ως τάξη τον φιλοζωικό, αλλά ως επί το πλείστον κάνω συλλογικό τύπο. Σε καθέναν από εμάς υπάρχουν ορισμένα χαρακτηριστικά ενός εμπόρου, και ενός ιδιοκτήτη, και ενός λάτρη χρημάτων. Συνδυάζω αυτά τα χαρακτηριστικά, συχνά συγκαλυμμένα χαρακτηριστικά σε έναν ήρωα, και τότε αυτός ο ήρωας μας γίνεται οικείος και κάπου τον βλέπουμε.

Ανάμεσα στους λογοτεχνικούς ήρωες της πεζογραφίας της δεκαετίας του 1920, ιδιαίτερη θέση κατέχουν οι χαρακτήρες των ιστοριών του M. Zoshchenko. Ένας άπειρος αριθμός μικρών ανθρώπων, συχνά φτωχά μορφωμένοι, που δεν βαρύνονται από το βάρος του πολιτισμού, αλλά που αντιλαμβάνονταν τους εαυτούς τους ως «ηγεμόνες» στη νέα κοινωνία. Ο Μ. Ζοστσένκο επέμεινε στο δικαίωμα να γράφει για «ένα άτομο ασήμαντο άτομο». Ήταν τα «ανθρωπάκια» της νέας εποχής, που αποτελούν την πλειοψηφία του πληθυσμού της χώρας, που ενθουσιάζονταν με το έργο να καταστρέψουν το «κακό» παλιό και να χτίσουν το «καλό» νέο. Οι κριτικοί δεν ήθελαν να «αναγνωρίσουν» ένα νέο πρόσωπο στους ήρωες του M. Zoshchenko. Όσον αφορά αυτούς τους χαρακτήρες, είτε μίλησαν για την ανέκδοτη διάθλαση του «παλιού», είτε για τη συνειδητή έμφαση του συγγραφέα σε όλα όσα εμποδίζουν το σοβιετικό άτομο να γίνει «νέο». Μερικές φορές κατηγορήθηκε ότι έβγαζε όχι τόσο «έναν κοινωνικό τύπο όσο ένα πρωτόγονο άτομο που σκέφτεται και αισθάνεται γενικά». Μεταξύ των επικριτών ήταν εκείνοι που κατηγόρησαν τον Ζοστσένκο για περιφρόνηση για «έναν νέο άνθρωπο που γεννήθηκε από την επανάσταση». Η υποκρισία των χαρακτήρων ήταν αδιαμφισβήτητη. Πραγματικά δεν ήθελα να τους συνδέσω με μια νέα ζωή. Οι ήρωες του Zoshchenko είναι βυθισμένοι στην καθημερινή ζωή.

Το στρατιωτικό παρελθόν του Zoshchenko (ήταν εθελοντής στο μέτωπο στην αρχή του πολέμου, διοικούσε έναν λόχο, μετά ένα τάγμα, βραβεύτηκε τέσσερις φορές για γενναιότητα, τραυματίστηκε, δηλητηριάστηκε από δηλητηριώδη αέρια, με αποτέλεσμα καρδιακή νόσο) αντανακλάται εν μέρει στο ιστορίες του Nazar Ilyich Mr. Sinebryukhov (Μεγάλη ιστορία της κοινωνίας).

Όπως θέλετε, σύντροφοι, συμπάσχω πολύ με τον Νικολάι Ιβάνοβιτς.

Αυτός ο καλός άνθρωπος υπέφερε και για τα έξι εθνικά νομίσματα, και δεν είδε τίποτα ιδιαίτερα εξαιρετικό για αυτά τα χρήματα.

Μόνο που ο χαρακτήρας του αποδείχτηκε απαλός και συγκαταβατικός. Ένας άλλος στη θέση του θα είχε σκορπίσει όλες τις ταινίες και θα είχε καπνίσει το κοινό έξω από την αίθουσα. Επομένως, έξι εθνικά νομίσματα δεν βρίσκονται στο πάτωμα κάθε μέρα. Πρέπει να καταλάβουμε.

Και το Σάββατο, ο αγαπημένος μας, Νικολάι Ιβάνοβιτς, ήπιε λίγο, φυσικά. Μετά την πληρωμή.

Και αυτός ο άνθρωπος ήταν τον υψηλότερο βαθμόσυνειδητός. Ένας άλλος μεθυσμένος άρχισε να βουίζει και να αναστατώνεται και ο Νικολάι Ιβάνοβιτς περπάτησε με ευγένεια και ευγένεια κατά μήκος της λεωφόρου. Τραγούδησε κάτι εκεί.

Ξαφνικά κοιτάζει - μπροστά του είναι μια ταινία.

«Δώσε μου, νομίζω ότι είναι το ίδιο - θα πάω σινεμά. Άντρας, σκέφτεται, είμαι καλλιεργημένος, ημιέξυπνος, γιατί να μιλάω μεθυσμένος στα πάνελ και να πληγώνω τους περαστικούς; Δώσε, σκέφτεται, θα δω την κασέτα σε κατάσταση μέθης. Ποτε δεν εκανα".

Αγόρασε για το αγνό του εισιτήριο. Και κάθισε στην πρώτη σειρά.

Κάθισε στην πρώτη σειρά και έδειχνε κομψά και ευγενικά.

Μόνο, ίσως, κοίταξε μια επιγραφή, ξαφνικά πήγε στη Ρίγα. Ως εκ τούτου, είναι πολύ ζεστό στην αίθουσα, το κοινό αναπνέει και το σκοτάδι επιδρά θετικά στον ψυχισμό.

Ο Νικολάι Ιβάνοβιτς μας πήγε στη Ρίγα, όλα είναι διακοσμητικά και ευγενή - δεν αγγίζει κανέναν, η οθόνη δεν αρκεί με τα χέρια του, δεν ξεβιδώνει τις λάμπες, αλλά κάθεται για τον εαυτό του και πηγαίνει ήσυχα στη Ρίγα.

Ξαφνικά, το νηφάλιο κοινό άρχισε να εκφράζει τη δυσαρέσκειά του για τη Ρίγα.

- Θα μπορούσατε, - λένε, - σύντροφε, γι' αυτό το σκοπό, να κάνετε μια βόλτα στο φουαγιέ, μόνο που, λένε, αποσπάτε την προσοχή αυτών που παρακολουθούν το δράμα με άλλες ιδέες.

Ο Νικολάι Ιβάνοβιτς - ένας άνθρωπος με κουλτούρα, συνειδητοποιημένος - δεν μάλωνε φυσικά και ενθουσιάστηκε μάταια. Και σηκώθηκε και πήγε ήσυχα.

«Τι, σκέφτεται, να τα βάλει με τους νηφάλιους; Δεν μπορείς να αποφύγεις το σκάνδαλο από αυτούς».

Πήγε προς την έξοδο. Επιστρέφει στο ταμείο.

«Μόλις τώρα», λέει, «κυρία, αγόρασα ένα εισιτήριο από εσάς, σας ζητώ να επιστρέψετε τα χρήματα». Επειδή δεν μπορώ να κοιτάξω την εικόνα - με οδηγεί στο σκοτάδι.

Ο/Η ταμίας λέει:

«Δεν μπορούμε να δώσουμε τα χρήματα πίσω, αν σε οδηγούν, πήγαινε για ύπνο ήσυχα».

Έγινε σάλος και σάλος. Ένας άλλος θα ήταν στη θέση του Νικολάι Ιβάνιτς από τα μαλλιά θα έσυρε τον ταμία από το ταμείο και θα επέστρεφε τα πιο αγνά του. Και ο Νικολάι Ιβάνοβιτς, ένας ήσυχος και καλλιεργημένος άνθρωπος, μόνο μια φορά έσπρωξε τον ταμία:

«Εσύ», λέει, «κατάλαβες, μόλυνση, δεν έχω κοιτάξει ακόμα την κασέτα σου. Δώσε, λέει, τα αγνά μου.

Και όλα είναι τόσο όμορφα και ευγενικά, χωρίς σκάνδαλο, - ζητά να επιστρέψει τα δικά του χρήματα γενικά. Εδώ μπαίνει ο μάνατζερ.

- Εμείς, - λέει, - δεν επιστρέφουμε λεφτά - μια φορά, λέει, είναι τραβηγμένα, να έχετε την καλοσύνη να δείτε την κασέτα.

Ένας άλλος θα είχε φτύσει στη θέση του Νικολάι Ιβάνοβιτς και θα πήγαινε να ελέγξει για τα πιο αγνά του. Ένας Νικολάι

Ο Ιβάνοβιτς λυπήθηκε πολύ για τα χρήματα, άρχισε να εξηγείται ένθερμα και επέστρεψε στη Ρίγα.

Εδώ, φυσικά, άρπαξαν τον Νικολάι Ιβάνοβιτς σαν σκύλο, τον έσυραν στην αστυνομία. Το κράτησαν μέχρι το πρωί. Και το πρωί του πήραν ένα πρόστιμο τριών ρουβλίων και τον άφησαν ελεύθερο.

Λυπάμαι πολύ για τον Νικολάι Ιβάνοβιτς τώρα. Τέτοια, ξέρετε, μια ατυχή περίπτωση: ένα άτομο, θα έλεγε κανείς, δεν κοίταξε καν την κασέτα, απλώς κράτησε ένα εισιτήριο - και, παρακαλώ, οδήγησε τρία-έξι εθνικά νομίσματα για αυτή τη μικρή απόλαυση. Και για ποιο πράγμα, αναρωτιέται κανείς, τρία έξι εθνικού νομίσματος;