कोरोविएव. कोरोविएव उनके एंटीना चिकन पंख हीरो की तरह हैं

डेमोनोव, एक शैतान और शूरवीर, जो एक विदेशी प्रोफेसर और चर्च गायक मंडल के पूर्व रीजेंट के लिए एक दुभाषिया के रूप में मस्कोवियों के सामने अपना परिचय देता है।

कोरोविएव उपनाम राज्य पार्षद टेलियाएव के एलेक्सी कोन्स्टेंटिनोविच टॉल्स्टॉय (1817-1875) के उपन्यास "घोउल" (1841) के एक पात्र के उपनाम पर आधारित है, जो एक नाइट एम्ब्रोस और एक पिशाच बन जाता है। दिलचस्प बात यह है कि ग्रिबॉयडोव हाउस रेस्तरां के आगंतुकों में से एक का नाम एम्ब्रोस है, जो उपन्यास की शुरुआत में ही अपने व्यंजनों की खूबियों की प्रशंसा करता है। समापन में, बेहेमोथ और कोरोविएव-फ़गोट की इस रेस्तरां की यात्रा ग्रिबॉयडोव हाउस की आग और मृत्यु के साथ समाप्त होती है, और कोरोविएव-फ़गोट की अंतिम उड़ान के अंतिम दृश्य में, ए.के. टॉल्स्टॉय के तेल्याएव की तरह, वह एक शूरवीर में बदल जाता है।

कोरोविएव-फगोट फ्योडोर मिखाइलोविच दोस्तोवस्की (1821-1881) के कार्यों की छवियों से भी जुड़ा हुआ है। द मास्टर और मार्गरीटा के उपसंहार में, "चार कोरोवकिंस" का नाम हिरासत में लिए गए लोगों में रखा गया है क्योंकि उनके उपनाम कोरोविएव-फगोट के साथ समानता रखते हैं। यहां तुरंत कहानी "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" (1859) याद आती है, जहां एक निश्चित कोरोवकिन दिखाई देता है। कथावाचक के चाचा, कर्नल रोस्तानेव, इस नायक को अपने सबसे करीबी लोगों में से एक मानते हैं। कर्नल ने "अचानक, बिना किसी ज्ञात कारण के, किसी श्री कोरोव्किन के बारे में बात की, एक असाधारण व्यक्ति जिनसे उनकी मुलाकात तीन दिन पहले कहीं हुई थी उच्च सड़कऔर जिनसे वह अब अत्यधिक अधीरता के साथ मिलने का इंतजार कर रहा था। रोस्तानेव के लिए, कोरोवकिन “एक ऐसा व्यक्ति है; एक शब्द, विज्ञान का आदमी! मैं उसके लिए पत्थर के पहाड़ की तरह आशा करता हूं: एक विजयी व्यक्ति! जैसा कि वह पारिवारिक खुशी के बारे में कहते हैं!" और अब लंबे समय से प्रतीक्षित कोरोवकिन "शांत नहीं है मन की स्थिति"। उनकी पोशाक, जिसमें घिसे-पिटे और क्षतिग्रस्त शौचालय के सामान शामिल हैं, जो एक बार काफी सभ्य कपड़े बनते थे, कोरोविएव-फगोट की पोशाक से मिलते जुलते हैं।

कोरोवकिन बुल्गाकोव के नायक के समान है और उसके चेहरे और उपस्थिति पर नशे के स्पष्ट लक्षण हैं: "वह एक छोटा, लेकिन मोटा सज्जन व्यक्ति था, लगभग चालीस, उसके काले बाल और भूरे बाल, कंघी की तरह कटा हुआ, एक लाल रंग का गोल चेहरा, छोटी, रक्तरंजित आंखों वाला, एक उच्च बाल टाई में, फुलाना और घास में, और उसकी बांह के नीचे बुरी तरह से फटा हुआ, पैंटालॉन असंभव (असंभव पतलून (फादर)) में और एक टोपी के साथ असंभव के बिंदु तक चिकना था, जिसे उसने रखा था उड़ते-उड़ते। यह सज्जन पूरी तरह से नशे में थे।"

और यहां कोरोविएव-फगोट का एक चित्र है: "... एक अजीब उपस्थिति का एक पारदर्शी नागरिक। एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक चेकर वाली छोटी हवादार ... जैकेट है ... एक नागरिक एक साज़ेन लंबा, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक करना "; "... उसकी मूंछें मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं, और उसकी पतलून चेकर्ड है, ऊपर खींची गई है ताकि गंदे सफेद मोज़े दिखाई दे सकें।"

यहां शारीरिक विशेषताओं का पूर्ण विरोधाभास है - कोरोवकिन नीचा, घना और चौड़े कंधों वाला है, जबकि कोरोविएव-फगोट लंबा, पतला और संकीर्ण कंधों वाला है। हालाँकि, साथ ही, न केवल कपड़ों में, बल्कि बोलने के तरीके में भी वही लापरवाही मेल खाती है। कोरोवकिन मेहमानों को संबोधित करते हैं: "अटांडा, सर... अनुशंसित: प्रकृति का एक बच्चा... लेकिन मैं क्या देखता हूं? यहां महिलाएं हैं... तुमने मुझे क्यों नहीं बताया, बदमाश, कि तुम्हारे यहां महिलाएं हैं?" उसने अपने चाचा की ओर कुटिल मुस्कान के साथ देखते हुए कहा, "कुछ नहीं? जो... ठीक है, हाँ, और इसी तरह... बाकी सहमत नहीं हैं... संगीतकार! पोल्का!

क्या तुम सोना नहीं चाहते? मिज़िनचिकोव ने शांति से कोरोव्किन के पास आते हुए पूछा।
- सो जाना? क्या आप अपमानजनक बात कर रहे हैं?
- बिल्कुल नहीं। तुम्हें पता है, यह सड़क से उपयोगी है...
- कभी नहीँ! कोरोवकिन ने आक्रोशपूर्वक उत्तर दिया। - तुम्हें लगता है मैं नशे में हूँ? - बिल्कुल नहीं... लेकिन, वैसे, आप कहाँ सोते हैं?
- चलो, मैं तुम्हारे पास चलता हूँ।
- कहाँ? शेड के लिए? नहीं भाई, तुम ऐसा नहीं करोगे! मैंने पहले ही वहां रात बिता ली है... लेकिन, वैसे, नेतृत्व... किसी अच्छे व्यक्ति के साथ क्यों नहीं जाना?.. तकिए की कोई जरूरत नहीं; एक फ़ौजी आदमी को तकिये की ज़रूरत नहीं होती... और भाई, तुम मेरे लिए एक सोफ़ा बना दो, एक सोफ़ा... हाँ, सुनो," उसने रुकते हुए कहा, "मैं देख रहा हूँ, तुम एक स्नेही व्यक्ति हो; मेरे लिए कुछ बनाओ... समझे? रोमियो, तो केवल एक मक्खी को कुचलने के लिए... केवल एक मक्खी को कुचलने के लिए, एक, यानी एक गिलास।
- अच्छा अच्छा! - मिज़िनचिकोव ने उत्तर दिया।
- ठीक है... रुकिए, आपको अलविदा कहना होगा... अलविदा, मेसडैम्स और मेसडेमोसेलेज़... कहने को तो आपने छेद किया है... लेकिन कुछ नहीं! हम बाद में समझाएंगे... शुरू होते ही मुझे जगा देना... या शुरू होने से पांच मिनट पहले भी... मेरे बिना शुरू मत करना! क्या आप सुनते हेँ? शुरू मत करो!"

जागने पर, कोरोवकिन, लैकी विदोपलासोव के शब्दों में, "विभिन्न चीखें चिल्लाईं, सर। वे चिल्लाए: अब वे खुद को खूबसूरत सेक्स के सामने कैसे पेश करेंगे, सर? और फिर उन्होंने कहा: 'मैं मानव जाति के लायक नहीं हूं!' कोरोविएव-फगोट लगभग यही कहते हैं, मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच बर्लियोज़ की ओर मुड़ते हुए और हैंगओवर रीजेंट होने का नाटक करते हुए:
"एक घूमने वाले दरवाज़े की तलाश है, नागरिक?" चेकर प्रकार ने फटे स्वर में पूछा, "कृपया यहां आएं! सीधे, और आप वहां जाएंगे जहां आपको आवश्यकता होगी। मैं चाहता हूं कि आप एक चौथाई लीटर का संकेत दें ... बेहतर होने के लिए ... पूर्व रीजेंट के लिए!"।

दोस्तोवस्की के नायक की तरह, कोरोविएव-फगोट "अपने स्वास्थ्य में सुधार के लिए" एक पेय मांगता है। उनका भाषण, कोरोवकिन की तरह, झटकेदार और असंगत हो जाता है, जो एक शराबी के लिए विशिष्ट है। कोरोविएव-फगोट ने निकानोर इवानोविच बोसी के साथ बातचीत में और वैराइटी थिएटर में काले जादू के एक सत्र में महिलाओं से अपील में कोरोवकिन में निहित पिकारेस्क सम्मान के स्वर को बरकरार रखा है। कोरोविएव का "उस्ताद! कट द मार्च!" स्पष्ट रूप से कोरोवकिन के "संगीतकारों! पोल्का!" पर वापस जाता है। बर्लियोज़ के चाचा पोपलेव्स्की के साथ दृश्य में, कोरोविएव-फगोट "करुणापूर्वक" और "पसंद शब्दों में, सर" दुःख की कॉमेडी को तोड़ते हैं।

"द विलेज ऑफ़ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" भी निकोलाई गोगोल (1809-1852) के व्यक्तित्व और कार्यों की एक पैरोडी है। उदाहरण के लिए, कथावाचक के चाचा, कर्नल रोस्तानेव, कई मायनों में मनिलोव की पैरोडी करते हैं " मृत आत्माएं"(1842-1852), फ़ोमा फ़ोमिच ओपिस्किन - गोगोल स्वयं, और कोरोव्किन - द इंस्पेक्टर जनरल से खलेत्सकोव और डेड सोल्स इन वन पर्सन से नोज़द्रेव, जिनके साथ कोरोविएव-फ़गोट समान रूप से जुड़े हुए हैं।

दूसरी ओर, कोरोविएव-फगोट की छवि द व्हाइट गार्ड में एलेक्सी टर्बिन के सपने के "बड़े चेक वाले पतलून में" दुःस्वप्न की याद दिलाती है। यह दुःस्वप्न, बदले में, आनुवंशिक रूप से दोस्तोवस्की के उपन्यास "डेमन्स" (1871-1872) से पश्चिमीकृत उदारवादी करमज़िनोव की छवि से जुड़ा हुआ है। के.-एफ. - यह उपन्यास "द ब्रदर्स करमाज़ोव" (1879-1880) में अशुद्ध के साथ इवान करमाज़ोव की बातचीत से एक भौतिक विशेषता भी है।

कोरोवकिन और कोरोविएव-फगोट के बीच, कई समानताओं के साथ, एक बुनियादी अंतर भी है। यदि दोस्तोवस्की का नायक वास्तव में एक कड़वा शराबी और एक छोटा दुष्ट है, जो सीखने में खेलकर केवल कहानीकार के अत्यंत सरल हृदय वाले चाचा को धोखा देने में सक्षम है, तो कोरोविएव-फगोट एक शैतान है जो उमस भरी मास्को हवा से उत्पन्न हुआ है (इसके प्रकट होने के समय मई के लिए एक अभूतपूर्व गर्मी बुरी आत्माओं के दृष्टिकोण के पारंपरिक संकेतों में से एक है)। वोलैंड का गुर्गा, केवल आवश्यकता से बाहर, विभिन्न मुखौटे लगाता है: एक शराबी रीजेंट, एक गैर, एक चतुर ठग, एक प्रसिद्ध विदेशी के साथ एक दुष्ट अनुवादक, आदि। केवल आखिरी उड़ान में कोरोविएव-फगोट वह बन जाता है जो वह वास्तव में है, एक उदास दानव, एक शूरवीर फगोट, जो मानवीय कमजोरियों और गुणों की कीमत जानता है, जो अपने स्वामी से भी बदतर नहीं है।

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एम. ए. बुल्गाकोव की प्रतिभा ने रूसी साहित्य को अद्भुत रचनाएँ दीं जो न केवल लेखक के समकालीन युग का प्रतिबिंब बन गईं, बल्कि मानव आत्माओं का एक वास्तविक विश्वकोश भी बन गईं। 1920 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने द इंजीनियर विद ए हूफ उपन्यास की कल्पना की, लेकिन 1937 से लेखक ने इसे एक अलग नाम दिया है - द मास्टर एंड मार्गारीटा। यह उपन्यास एम. ए. बुल्गाकोव की आखिरी किताब साबित हुई। और यह ऐसे लिखा गया था मानो लेखक को पहले से ही यह महसूस हो रहा हो कि यह उसका आखिरी काम है, वह इसमें बिना किसी निशान के अपनी सारी अनर्गल कल्पना, अपने सभी सबसे महत्वपूर्ण विचार और खोजें, अपनी सारी आत्मा डाल देना चाहता था। "द मास्टर एंड मार्गरीटा" एक असाधारण रचना है, जो अब तक रूसी साहित्य में नहीं देखी गई थी। यह गोगोल के व्यंग्य और दांते की कविता का एक अविश्वसनीय, बेहद प्रतिभाशाली संलयन है, उच्च और निम्न, मजाकिया और गीतात्मक का संलयन है।

एम. ए. बुल्गाकोव ने द मास्टर एंड मार्गरीटा को अपने समय और लोगों के बारे में ऐतिहासिक और मनोवैज्ञानिक रूप से विश्वसनीय पुस्तक के रूप में लिखा, और इसलिए यह उपन्यास उस उल्लेखनीय युग का एक अद्वितीय मानव "दस्तावेज़" बन गया। और साथ ही, यह गहन दार्शनिक कथा, भविष्य की ओर मुड़कर, सभी समय के लिए एक पुस्तक है, जो इसकी उच्चतम कलात्मकता द्वारा सुगम है। साथ ही, यह मानने का हर कारण है कि लेखक को अपने समकालीनों द्वारा अपने उपन्यास को समझने और मान्यता मिलने की बहुत कम उम्मीद थी।

उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" में रचनात्मक डिजाइन की सभी गंभीरता के साथ रचनात्मक कल्पना की एक सुखद स्वतंत्रता है। शैतान महान गेंद पर शासन करता है, और प्रेरित मास्टर, बुल्गाकोव का समकालीन, अपना अमर उपन्यास बनाता है - जो उसके पूरे जीवन का काम है। वहाँ, यहूदिया के अभियोजक ईसा मसीह को फाँसी देने के लिए भेजते हैं, और पास में, काफी सांसारिक नागरिक, जो हमारी सदी के 20-30 के दशक की सदोवे और ब्रॉनी सड़कों पर रहते हैं, उपद्रव कर रहे हैं, कायर हैं, अनुकूलन कर रहे हैं, अपने प्रियजनों को धोखा दे रहे हैं। हंसी और उदासी, खुशी और दर्द वहां एक साथ मिश्रित होते हैं, जैसे जीवन में, लेकिन उसमें उच्च डिग्रीएकाग्रता, जो केवल एक परी कथा, एक कविता के लिए सुलभ है। "द मास्टर एंड मार्गरीटा" गद्य में प्रेम और नैतिक कर्तव्य के बारे में, बुराई की मानवता के बारे में, रचनात्मकता की सच्चाई के बारे में एक गीत-दार्शनिक कविता है, जो हमेशा अमानवीयता पर काबू पाने, प्रकाश और अच्छाई की ओर बढ़ने की है।

द मास्टर और मार्गरीटा की घटनाएँ "एक वसंत ऋतु में, अभूतपूर्व रूप से गर्म सूर्यास्त के समय, मॉस्को में, पैट्रिआर्क के तालाबों पर शुरू होती हैं।" शैतान और उसके अनुचर राजधानी में दिखाई देते हैं।

डायबोलियाड, लेखक के पसंदीदा रूपांकनों में से एक, द मास्टर एंड मार्गरीटा में इतना यथार्थवादी है कि यह उपन्यास के पात्रों के आसपास की जीवित वास्तविकता के विरोधाभासों के विचित्र व्यंग्यपूर्ण प्रदर्शन का एक शानदार उदाहरण के रूप में काम कर सकता है। वोलैंड बुल्गाकोव के मॉस्को पर तूफान की तरह बहता है, क्रूरतापूर्वक क्षुद्रता, झूठ, क्षुद्रता, लालच को दंडित करता है। लेखक उपन्यास को एक उपसंहार के साथ समाप्त करके घटनाओं को विशेष विश्वसनीयता देता है जिसमें वह अगले कुछ वर्षों में अपने नायकों के जीवन के बारे में बात करता है। और हम, इसे पढ़ते हुए, स्पष्ट रूप से इतिहास और दर्शन संस्थान के एक कर्मचारी, प्रोफेसर इवान निकोलाइविच पोनीरेव की कल्पना करते हैं, जो पैट्रिआर्क के तालाबों पर लिंडन के पेड़ों के नीचे बैठे थे, जो वसंत पूर्णिमा के दौरान अदम्य चिंता से ग्रस्त थे। हालाँकि, किसी कारण से, उपन्यास का अंतिम पृष्ठ पलटने के बाद, हल्की उदासी की भारी भावना पैदा होती है, जो महान के साथ संवाद करने के बाद हमेशा बनी रहती है, चाहे वह कोई किताब हो, फिल्म हो या नाटक हो।

1930 के दशक में अंधेरे के राजकुमार और उसके अनुचर को मॉस्को में रखने का विचार, उन ताकतों का प्रतीक था जो तर्क के किसी भी नियम की अवहेलना करती हैं, गहराई से अभिनव था। वोलैंड मॉस्को में उपन्यास के नायकों का "परीक्षण" करने, मास्टर और मार्गरीटा को श्रद्धांजलि देने के लिए प्रकट होता है, जिन्होंने रिश्वत लेने वालों, लोभी, गद्दारों को दंडित करने के लिए एक-दूसरे के प्रति प्यार और वफादारी बनाए रखी। उन पर न्याय अच्छे कानूनों के अनुसार नहीं किया जाता है, वे मानव अदालत के सामने पेश नहीं होंगे। समय उनका न्यायाधीश होगा, जैसे यह यहूदिया के क्रूर पांचवें अभियोजक, पोंटियस पीलातुस के लिए न्यायाधीश बन गया। एम. ए. बुल्गाकोव के अनुसार, वर्तमान स्थिति में, न्याय बहाल करने के लिए बुराई की ताकतों से लड़ना चाहिए। यह उपन्यास की दुखद विचित्रता है। वोलैंड ने मास्टर को पोंटियस पिलाट के बारे में अपना उपन्यास लौटाया, जिसे मास्टर ने निराशा और भय के कारण जला दिया था। पिलातुस और येशुआ का मिथक, मास्टर की पुस्तक में पुनः निर्मित, पाठक को मानव जाति की आध्यात्मिक सभ्यता के प्रारंभिक युग में ले जाता है, इस विचार की पुष्टि करता है कि अच्छाई और बुराई के बीच टकराव शाश्वत है, यह जीवन की परिस्थितियों में, मानव आत्मा में निहित है, जो उच्च आवेगों में सक्षम है और आज के झूठे, क्षणिक हितों का गुलाम है।

एक शानदार कथानक मोड़ लेखक को हमारे सामने बहुत ही भद्दे रूप वाले पात्रों की एक पूरी गैलरी को उजागर करने की अनुमति देता है। से अचानक मुलाकात बुरी आत्माइन सभी बर्लियोज़, लैटुन्स्की, मैगेल्स, इवानोविच निकानोर और अन्य लोगों से पाखंड के मुखौटे उतार देता है। काले जादू का सत्र, जो वोलैंड और उसके सहायक राजधानी के विविध शो में देते हैं, वस्तुतः और लाक्षणिक रूप मेंकुछ दर्शकों को "बेनकाब" करता हूँ।

यह शैतान नहीं है जो लेखक और उसके पसंदीदा पात्रों से डरता है। शैतान, शायद, एम. ए. बुल्गाकोव के लिए वास्तव में अस्तित्व में नहीं है, जैसे कोई ईश्वर-मनुष्य नहीं है। उनके उपन्यास में मनुष्य और मानवता में एक अलग, गहरी आस्था, अपरिवर्तनीय नैतिक नियम रहते हैं। एम. ए. बुल्गाकोव के लिए, नैतिक कानून मानव आत्मा का एक हिस्सा है और आने वाले प्रतिशोध से पहले धार्मिक आतंक पर निर्भर नहीं होना चाहिए, जिसकी अभिव्यक्ति एक पढ़े-लिखे, लेकिन बेईमान नास्तिक की अपमानजनक मौत में आसानी से देखी जा सकती है, जो MASSOLIT का नेतृत्व करता था।

और मास्टर, बुल्गाकोव की पुस्तक का नायक, जिसने ईसा मसीह और पिलातुस के बारे में उपन्यास बनाया, वह भी शब्द के ईसाई, विहित अर्थ में धार्मिकता से बहुत दूर है। उन्होंने ऐतिहासिक सामग्री पर आधारित महान मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्ति की पुस्तक लिखी। उपन्यास के बारे में यह उपन्यास, जैसा कि यह था, अपने आप में उन विरोधाभासों को केंद्रित करता है जो उनके पूरे जीवन, बाद की पीढ़ियों, प्रत्येक सोच और पीड़ित व्यक्ति को हल करने और उनके निर्णयों की शुद्धता की पुष्टि करने के लिए बर्बाद होते हैं।

उपन्यास में मास्टर जीत नहीं सका। उसे विजेता बनाकर, एम. ए. बुल्गाकोव ने कलात्मक सत्य के नियमों का उल्लंघन किया होगा, यथार्थवाद की अपनी भावना को धोखा दिया होगा। लेकिन क्या किताब के अंतिम पन्नों में निराशा झलकती है? आइए यह न भूलें: पृथ्वी पर, मास्टर ने एक छात्र को छोड़ दिया, उसकी दृष्टि इवान पोनीरेव, पूर्व बेघर; पृथ्वी पर, मास्टर ने एक उपन्यास छोड़ा है जो लंबे जीवन के लिए नियत है।

मास्टर और मार्गारीटा एक जटिल कार्य है। उपन्यास के बारे में पहले ही बहुत कुछ कहा जा चुका है, और भी बहुत कुछ कहा जाएगा। इसकी कई व्याख्याएं हैं प्रसिद्ध उपन्यास. द मास्टर और मार्गरीटा के बारे में बहुत कुछ सोचा और लिखा जाएगा।

उपन्यास का एक पात्र कहता है, "पांडुलिपियाँ जलती नहीं हैं।" एम. ए. बुल्गाकोव ने वास्तव में अपनी पांडुलिपि को जलाने की कोशिश की, लेकिन इससे उन्हें राहत नहीं मिली। उपन्यास जीवित रहा। गुरु को यह बात कंठस्थ याद थी। पांडुलिपि को पुनर्स्थापित कर दिया गया है। लेखिका की मृत्यु के बाद, वह हमारे पास आईं और जल्द ही उन्हें दुनिया के कई देशों में पाठक मिल गए।

आज, मिखाइल अफानासाइविच बुल्गाकोव के काम को अच्छी-खासी मान्यता मिली है, यह हमारी संस्कृति का अभिन्न अंग बन गया है। हालाँकि, हर चीज़ को समझना और महारत हासिल करना बहुत दूर की बात है। उनके उपन्यासों, कहानियों, नाटकों के पाठकों को उनकी रचनाओं को अपने तरीके से समझने और लेखक के इरादे की गहराई में छिपे नए मूल्यों की खोज करने का अवसर मिलता है।

	वोलैंड और रेटिन्यू
वोलैंड द मास्टर एंड मार्गारीटा उपन्यास में वोलैंड एक पात्र है, जो दूसरी दुनिया की ताकतों का नेतृत्व करता है। वोलैंड शैतान, शैतान, अंधेरे का राजकुमार, बुराई की आत्मा और छाया का स्वामी है (ये सभी परिभाषाएँ उपन्यास के पाठ में पाई जाती हैं)। वोलैंड काफी हद तक मेफिस्टोफिल्स पर केंद्रित है, यहां तक ​​कि वोलैंड नाम भी गोएथे की कविता से लिया गया है, जहां इसका केवल एक बार उल्लेख किया गया है और आमतौर पर रूसी अनुवादों में इसे छोड़ दिया जाता है। राजकुमार की शक्ल. ग्रेट बॉल की शुरुआत से पहले वोलैंड का चित्र दिखाया गया है "दो आंखें मार्गरीटा के चेहरे पर टिकी हुई थीं। दाहिनी आंख के निचले हिस्से में एक सुनहरी चिंगारी थी, जो किसी को भी आत्मा की गहराई तक ले जा रही थी, और बाईं ओर - खाली और काली, एक संकीर्ण सुई की आंख की तरह, सभी अंधेरे और छाया के अथाह कुएं में बाहर निकलने की तरह। वोलैंड का चेहरा एक तरफ झुका हुआ था, उसके मुंह का दाहिना कोना नीचे की ओर खींचा गया था, उसके ऊंचे गंजे माथे पर त्वचा पर गहरी समानताएं कटी हुई थीं। ऐसा लगता है कि वोलैंड का चेहरा टैन से हमेशा के लिए जल गया है।" बुल्गाकोव पाठक को आकर्षित करने के लिए उपन्यास की शुरुआत में ही वोलैंड का असली चेहरा छिपा देता है, और फिर वह सीधे मास्टर और वोलैंड के होठों के माध्यम से घोषणा करता है कि शैतान निश्चित रूप से पैट्रिआर्क के पास आ गया है। वोलैंड की छवि - राजसी और राजसी, "भगवान के बंदर" के रूप में शैतान के पारंपरिक दृष्टिकोण के विरोध में रखी गई है। मेसियर के धरती पर आने का उद्देश्य वोलैंड अपने संपर्क में आने वाले विभिन्न पात्रों को मॉस्को में अपने प्रवास के लक्ष्यों की अलग-अलग व्याख्या देता है। वह बर्लियोज़ और बेजडोमनी को बताता है कि वह गेबर्ट एवरिलकस्की की पाई गई पांडुलिपियों का अध्ययन करने आया है। वोलैंड ने वैरायटी थिएटर के कर्मचारियों को एक सत्र आयोजित करने के इरादे से अपनी यात्रा के बारे में बताया टोना टोटका. निंदनीय सत्र के बाद, शैतान ने बर्मन सोकोव से कहा कि वह बस "मस्कोवाइट्स को सामूहिक रूप से देखना चाहता था, और थिएटर में ऐसा करना सबसे सुविधाजनक था।" मार्गरीटा कोरोविएव-फगोट, शैतान के साथ ग्रेट बॉल की शुरुआत से पहले, रिपोर्ट करते हैं कि वोलैंड और उनके अनुचर की मास्को यात्रा का उद्देश्य इस गेंद को पकड़ना है, जिसकी परिचारिका का नाम मार्गरीटा होना चाहिए और वह शाही परिवार की होनी चाहिए। वोलैंड के कई चेहरे हैं, जैसा कि शैतान के लिए उपयुक्त है, और विभिन्न लोगों के साथ बातचीत में वह अलग-अलग मुखौटे लगाता है। उसी समय, वोलैंड की शैतान की सर्वज्ञता पूरी तरह से संरक्षित है (वह और उसके लोग उन लोगों के अतीत और भविष्य के जीवन दोनों के बारे में अच्छी तरह से जानते हैं जिनके साथ वे संपर्क में आते हैं, वे मास्टर के उपन्यास का पाठ भी जानते हैं, जो सचमुच "वोलैंड के सुसमाचार" के साथ मेल खाता है, वही बात जो पितृसत्ता में अशुभ लेखकों को बताई गई थी। छाया के बिना संसार सूना है वोलैंड की अपरंपरागतता यह है कि, एक शैतान होने के नाते, वह भगवान के कुछ स्पष्ट गुणों से संपन्न है। द्वंद्वात्मक एकता, अच्छे और बुरे की संपूरकता लेवी मैथ्यू को संबोधित वोलैंड के शब्दों में सबसे अधिक मजबूती से प्रकट होती है, जिन्होंने "बुराई की भावना और छाया के स्वामी" के स्वास्थ्य की कामना करने से इनकार कर दिया ("क्या आप नग्न रोशनी का आनंद लेने की अपनी कल्पना के कारण पूरे विश्व को छीन लेना चाहेंगे, सभी पेड़ों और सभी जीवित चीजों को उड़ा देंगे (आप मूर्ख हैं।" बुल्गाकोव में, वोलैंड सचमुच मास्टर के जले हुए उपन्यास को पुनर्जीवित करता है - उत्पाद) कलात्मक सृजनात्मकता, केवल निर्माता के मस्तिष्क में संरक्षित, फिर से मूर्त रूप लेता है, एक मूर्त चीज़ में बदल जाता है। वोलैंड भाग्य का वाहक है, यह रूसी साहित्य में एक लंबी परंपरा से जुड़ा है, जो भाग्य, भाग्य, भाग्य को भगवान से नहीं, बल्कि शैतान से जोड़ता है। बुल्गाकोव के लिए, वोलैंड उस भाग्य का प्रतिनिधित्व करता है जो बर्लियोज़, सोकोव और अन्य लोगों को दंडित करता है जो ईसाई नैतिकता के मानदंडों का उल्लंघन करते हैं। यह विश्व साहित्य में ईसा की आज्ञाओं का पालन न करने पर दंड देने वाला पहला शैतान है। कोरोविएव - बैसून यह चरित्र वोलैंड के अधीनस्थ राक्षसों में सबसे बड़ा है, जो एक शैतान और शूरवीर है, जो एक विदेशी प्रोफेसर और चर्च गायक मंडल के पूर्व रीजेंट के साथ एक दुभाषिया के रूप में मस्कोवियों को अपना परिचय देता है। पृष्ठभूमि नायक का उपनाम एफ.एम. में पाया गया था। दोस्तोवस्की की "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स", जहां कोरोवकिन नाम का एक पात्र है, जो हमारे कोरोविएव के समान है। नाम से ही उनका दूसरा नाम आता है संगीत के उपकरणबैसून का आविष्कार एक इटालियन साधु ने किया था। कोरोविएव-फगोट एक बैसून से कुछ मिलता-जुलता है - तीन भागों में मुड़ी हुई एक लंबी पतली ट्यूब। ऐसा लगता है कि बुल्गाकोव का चरित्र पतला, लंबा और काल्पनिक दासता में है, अपने वार्ताकार के सामने तीन गुना करने के लिए तैयार है (ताकि बाद में वह शांति से उसे नुकसान पहुंचा सके) रीजेंट की उपस्थिति यहां उनका चित्र है: "... एक अजीब दिखने वाला एक पारदर्शी नागरिक, एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक छोटी चेकर जैकेट ... एक नागरिक एक साज़ेन लंबा, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक करना"; "... उसके एंटीना मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं" कामुक समलैंगिक की नियुक्ति कोरोविएव-फगोट एक शैतान है जो मास्को की उमस भरी हवा से उत्पन्न हुआ है (इसके प्रकट होने के समय मई की अभूतपूर्व गर्मी बुरी आत्माओं के दृष्टिकोण के पारंपरिक संकेतों में से एक है)। वोलैंड का गुर्गा, केवल आवश्यकता से बाहर, विभिन्न मुखौटे लगाता है: एक शराबी रीजेंट, एक गैर, एक चतुर ठग, एक प्रसिद्ध विदेशी के साथ एक दुष्ट अनुवादक, आदि। केवल अंतिम उड़ान में कोरोविएव-फगोट वह बन जाता है जो वह वास्तव में है - एक उदास दानव, एक शूरवीर फगोट, जो मानवीय कमजोरियों और गुणों की कीमत जानता है, जो अपने स्वामी से बदतर नहीं है अज़ाज़ेलो मूल अज़ाज़ेलो नाम बुल्गाकोव द्वारा पुराने नियम के नाम अज़ाज़ेल से बनाया गया था। यही नाम है खलनायकहनोक की पुरानी टेस्टामेंट पुस्तक गिरी हुई परीजिन्होंने लोगों को हथियार और आभूषण बनाना सिखाया एक शूरवीर की छवि संभवतः, बुल्गाकोव एक चरित्र में बहकाने और मारने की क्षमता के संयोजन से आकर्षित हुआ था। यह ठीक उस कपटी प्रलोभक के लिए है जिसे अज़ाज़ेलो मार्गारीटा अलेक्जेंडर गार्डन में अपनी पहली मुलाकात के दौरान लेती है: "यह पड़ोसी छोटा, उग्र लाल, नुकीले लिनेन में, धारीदार ठोस सूट में, पेटेंट चमड़े के जूते में और सिर पर एक गेंदबाज टोपी के साथ निकला। "एक पूरी तरह से डाकू मग!" मार्गरीटा ने सोचा " उपन्यास में नियुक्ति लेकिन उपन्यास में अज़ाज़ेलो का मुख्य कार्य हिंसा से जुड़ा है। वह स्त्योपा लिखोदेव को मास्को से याल्टा फेंक देता है, अंकल बर्लियोज़ को बैड अपार्टमेंट से निकाल देता है, और गद्दार बैरन मीगेल को रिवॉल्वर से मार देता है। अज़ाज़ेलो ने क्रीम का भी आविष्कार किया, जिसे वह मार्गेरिटा को देते हैं। जादुई क्रीम न केवल नायिका को अदृश्य और उड़ने में सक्षम बनाती है, बल्कि उसे एक नई, जादुई सुंदरता भी प्रदान करती है। बेहेमोथ बिल्ली यह वेयरवोल्फ बिल्ली और शैतान का पसंदीदा विदूषक शायद वोलैंड के अनुचर में सबसे मनोरंजक और यादगार है। मूल द मास्टर एंड मार्गरीटा के लेखक को बेहेमोथ के बारे में जानकारी एम.ए. की पुस्तक से मिली। ओर्लोव "द हिस्ट्री ऑफ मैन्स रिलेशंस विद द डेविल" (1904), जिसके अंश बुल्गाकोव संग्रह में संरक्षित किए गए हैं। वहां, विशेष रूप से, 17वीं शताब्दी में रहने वाले फ्रांसीसी मठाधीश के मामले का वर्णन किया गया था। और उसमें सात शैतान थे, पांचवां राक्षस बेहेमोथ था। इस राक्षस को हाथी के सिर, सूंड और नुकीले दांतों वाले राक्षस के रूप में चित्रित किया गया था। उसके हाथ मानवीय शैली के थे, और एक विशाल पेट, एक छोटी पूंछ और दरियाई घोड़े की तरह मोटे पिछले पैर, उसे उसके नाम की याद दिलाते थे। बेहेमोथ छवि बुल्गाकोव की बेहेमोथ एक विशाल काली वेयरवोल्फ बिल्ली बन गई, क्योंकि यह काली बिल्लियाँ हैं जिन्हें पारंपरिक रूप से बुरी आत्माओं से जुड़ा माना जाता है। इस तरह से हम इसे पहली बार देखते हैं: "... एक जौहरी के पाउफ पर, एक तीसरा व्यक्ति चुटीली मुद्रा में गिर गया, अर्थात्, एक भयानक काली बिल्ली जिसके एक पंजे में वोदका का गिलास था और दूसरे पंजे में एक कांटा था, जिस पर वह एक मसालेदार मशरूम निकालने में कामयाब रहा।" राक्षसी परंपरा में बेहेमोथ पेट की इच्छाओं का राक्षस है। इसलिए उसकी असाधारण लोलुपता, विशेष रूप से टॉर्गसिन में, जब वह खाने योग्य हर चीज़ को अंधाधुंध निगल लेता है। विदूषक की नियुक्ति संभवतः यहाँ सब कुछ अतिरिक्त विषयांतर के बिना स्पष्ट है। अपार्टमेंट नंबर 50 में जासूसों के साथ बेहेमोथ की शूटिंग, वोलैंड के साथ उसका शतरंज द्वंद्व, अज़ाज़ेलो के साथ शूटिंग प्रतियोगिता - ये सभी विशुद्ध रूप से विनोदी दृश्य हैं, बहुत मज़ेदार हैं और कुछ हद तक उन सांसारिक, नैतिक और दार्शनिक समस्याओं की तीक्ष्णता से राहत दिलाते हैं जो उपन्यास पाठक के सामने रखता है। गेला गेला वोलैंड के अनुचर की सदस्य है, जो एक पिशाच महिला है: "मैं अपनी नौकरानी गेला की अनुशंसा करती हूं। त्वरित, समझदार और ऐसी कोई सेवा नहीं है जो वह प्रदान नहीं कर सकेगी।" डायन-पिशाच की उत्पत्ति बुल्गाकोव ने "गेला" नाम "टोना-टोटका" लेख से सीखा विश्वकोश शब्दकोशब्रॉकहॉस और एफ्रॉन, जहां यह नोट किया गया कि लेस्बोस में इस नाम का इस्तेमाल असामयिक मृत लड़कियों को बुलाने के लिए किया जाता था जो मृत्यु के बाद पिशाच बन गईं। गेला की छवि ब्यूटी गेला - एक हरी आंखों वाली, लाल बालों वाली लड़की जो खुद पर अतिरिक्त कपड़ों का बोझ नहीं डालना पसंद करती है और केवल एक फीता एप्रन में कपड़े पहनती है, हवा में स्वतंत्र रूप से घूमती है, जिससे एक चुड़ैल जैसा दिखता है। पिशाचों के व्यवहार की विशिष्ट विशेषताएं - उनके दाँत चटकाना और उनके होठों को थपथपाना, बुल्गाकोव ने, शायद, ए.के. की कहानी से उधार लिया था। टॉल्स्टॉय "घोल"। वहाँ, एक पिशाच लड़की चुंबन के साथ अपने प्रेमी को पिशाच में बदल देती है - इसलिए, जाहिर है, गेला का चुंबन, वारेनुखा के लिए घातक है

द मास्टर और मार्गरीटा के टिप्पणीकारों ने अब तक मुख्य रूप से इसी पर ध्यान केंद्रित किया है साहित्यिक स्रोतवोलैंड के आंकड़े; "फॉस्ट" के निर्माता की छाया को परेशान किया, मध्ययुगीन दानवविज्ञानियों से पूछताछ की। एक कलात्मक रचना और एक युग के बीच का संबंध जटिल, विचित्र, गैर-एकरेखीय है, और वोलैंड की एक शक्तिशाली और उदास-उल्लासपूर्ण छवि के निर्माण के लिए एक और वास्तविक स्रोत को याद करना उचित हो सकता है।

उपन्यास के पाठकों में से कौन सामूहिक सम्मोहन के दृश्य को भूल जाएगा, जो "एक खुर वाले सलाहकार" के हेरफेर के परिणामस्वरूप मस्कोवाइट्स को वैरायटी शो में झेलना पड़ा था? बुल्गाकोव के समकालीनों की याद में, जिनसे मुझे सवाल करना था, वह सम्मोहनकर्ता ओरनाल्डो (एन. ए. अलेक्सेव) के चित्र से जुड़ी हैं, जिनके बारे में 1930 के दशक में मॉस्को में बहुत कुछ कहा गया था। सिनेमाघरों और संस्कृति के घरों के फ़ोयर में बोलते हुए, ओरनाल्डो ने जनता के साथ प्रयोग किए, जो कुछ हद तक वोलैंड के प्रदर्शन की याद दिलाते थे: उन्होंने न केवल अनुमान लगाया, बल्कि मज़ाक किया और उजागर किया। 30 के दशक के मध्य में उन्हें गिरफ्तार कर लिया गया। उनका आगे का भाग्य अंधकारमय और पौराणिक है। ऐसा कहा गया कि उसने अन्वेषक को सम्मोहित कर लिया, अपना कार्यालय छोड़ दिया, गार्डों के पास से चला गया जैसे कि कुछ हुआ ही नहीं और घर लौट आया। लेकिन फिर रहस्यमय तरीके से फिर नज़रों से ओझल हो गया. जीवन, जिसने, शायद, लेखक को कुछ सुझाया, स्वयं एक परिचित कैनवास 1 पर शानदार पैटर्न उकेरा।

वोलैंड बुल्गाकोव के मॉस्को को एक शोधकर्ता के रूप में एक वैज्ञानिक प्रयोग स्थापित करते हुए देखता है, जैसे कि उसे वास्तव में स्वर्गीय कार्यालय से एक व्यापारिक यात्रा पर भेजा गया हो। पुस्तक की शुरुआत में, बर्लियोज़ को मूर्ख बनाते हुए, उन्होंने दावा किया कि वह हर्बर्ट एवरिलकस्की की पांडुलिपियों का अध्ययन करने के लिए मास्को पहुंचे - वह एक वैज्ञानिक, प्रयोगकर्ता, जादूगर की भूमिका निभा रहे हैं। और उसकी शक्तियाँ महान हैं: उसे दंडात्मक कृत्य का विशेषाधिकार प्राप्त है, जो किसी भी तरह से सर्वोच्च चिंतनशील अच्छे के हाथों में नहीं है।

ऐसे वोलैंड और मार्गरीटा की सेवाओं का सहारा लेना आसान है, जो न्याय से निराश थे। "निश्चित रूप से, जब आपके और मेरे जैसे लोग पूरी तरह से लूट लिए जाते हैं," वह मास्टर के साथ साझा करती है, "वे किसी अन्य दुनिया की शक्ति से मुक्ति की तलाश करते हैं।" बुल्गाकोव की मार्गारीटा दर्पण-उल्टे रूप में फॉस्ट की कहानी को बदलती है। फॉस्ट ने ज्ञान के जुनून की खातिर अपनी आत्मा शैतान को बेच दी और मार्गरीटा के प्यार को धोखा दिया। उपन्यास में, मार्गरीटा वोलैंड के साथ एक सौदा करने के लिए तैयार है और मालिक के प्रति प्यार और वफादारी की खातिर डायन बन जाती है।

बुल्गाकोव के आदेश पर बुरी आत्माएं मॉस्को में कई तरह के अत्याचार कर रही हैं। यह अकारण नहीं है कि वोलैंड को एक हिंसक अनुचर सौंपा गया है। यह विभिन्न प्रोफाइलों के विशेषज्ञों को एक साथ लाता है: शरारती चालों और व्यावहारिक चुटकुलों का स्वामी - बिल्ली बेहेमोथ, वाक्पटु कोरोविएव, जो सभी बोलियों और शब्दजाल का मालिक है - अर्ध-अपराधी से लेकर उच्च समाज तक, उदास अज़ाज़ेलो, सभी प्रकार के पापियों को अपार्टमेंट नंबर 50 से, मास्को से, यहां तक ​​​​कि इस से अगली दुनिया तक बाहर निकालने के मामले में बेहद साधन संपन्न। और कभी-कभी बारी-बारी से, कभी-कभी जोड़े या तीन में बोलते हुए, वे ऐसी स्थितियाँ बनाते हैं जो कभी-कभी भयानक होती हैं, जैसे कि रिमस्की के मामले में, लेकिन उनके कार्यों के विनाशकारी परिणामों के बावजूद, अधिक बार हास्यास्पद होती हैं।

तथ्य यह है कि वोलैंड मॉस्को में अकेला नहीं है, बल्कि एक अनुचर से घिरा हुआ है, जो साहित्य में शैतान के पारंपरिक अवतार के लिए असामान्य है। आख़िरकार, शैतान आमतौर पर अपने आप प्रकट होता है - बिना किसी साथी के। बुल्गाकोव के शैतान का एक अनुचर है, इसके अलावा, एक अनुचर है जिसमें एक सख्त पदानुक्रम शासन करता है, और प्रत्येक का अपना कार्य होता है। स्थिति में शैतान के सबसे करीब कोरोविएव-फगोट है, जो राक्षसों के बीच रैंक में पहला है, शैतान का मुख्य सहायक है। बैसून अज़ाज़ेलो और गेला की बात मानता है। एक विशेष स्थान पर वेरेकैट बेहेमोथ का कब्जा है, जो एक पसंदीदा विदूषक और "अंधेरे के राजकुमार" का एक प्रकार का विश्वासपात्र है।

और ऐसा लगता है कि कोरोविएव, उर्फ ​​​​फगोट, वोलैंड के अधीनस्थ राक्षसों में सबसे पुराना, जो एक विदेशी प्रोफेसर और चर्च गायक मंडल के पूर्व रीजेंट के साथ एक दुभाषिया के रूप में मस्कोवियों के सामने आता है, एक क्षुद्र दानव के पारंपरिक अवतार के साथ बहुत आम है। उपन्यास के पूरे तर्क से, पाठक को नायकों को उनकी उपस्थिति से नहीं आंकने का विचार आता है, और बुरी आत्माओं के "परिवर्तन" का अंतिम दृश्य अनैच्छिक रूप से उत्पन्न होने वाले अनुमानों की शुद्धता की पुष्टि जैसा दिखता है। वोलैंड का गुर्गा, केवल जब आवश्यक हो, विभिन्न मुखौटे-मुखौटे लगाता है: एक शराबी रीजेंट, एक गेर, एक चतुर ठग। और केवल उपन्यास के अंतिम अध्यायों में कोरोविएव अपना भेस उतार देता है और पाठक के सामने एक गहरे बैंगनी रंग के शूरवीर के रूप में प्रकट होता है जिसका चेहरा कभी मुस्कुराता नहीं है।

उपनाम कोरोविएव कहानी के पात्र ए.के. के उपनाम पर आधारित है। टॉल्स्टॉय का "घोउल" (1841) स्टेट काउंसलर टेल्याएव, जो एक शूरवीर और पिशाच निकला। इसके अलावा, एफ.एम. की कहानी में। दोस्तोवस्की के "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" में कोरोवकिन नाम का एक चरित्र है, जो हमारे नायक से काफी मिलता-जुलता है। उनका दूसरा नाम संगीत वाद्ययंत्र बैसून के नाम से आया है, जिसका आविष्कार एक इतालवी भिक्षु ने किया था। कोरोविएव-फगोट एक बैसून से कुछ मिलता-जुलता है - तीन भागों में मुड़ी हुई एक लंबी पतली ट्यूब। बुल्गाकोव का चरित्रपतला, लंबा और काल्पनिक अधीनता में, ऐसा लगता है, वह अपने वार्ताकार के सामने ट्रिपल करने के लिए तैयार है (ताकि बाद में वह शांति से उसे नुकसान पहुंचा सके)।

यहां उनका चित्र है: "... एक अजीब उपस्थिति का एक पारदर्शी नागरिक, एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक छोटी चेकर जैकेट ... एक नागरिक एक साज़ेन लंबा, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक करना"; "... उसके एंटीना मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं।"

कोरोविएव-फगोट एक शैतान है जो मास्को की उमस भरी हवा से उत्पन्न हुआ है (इसके प्रकट होने के समय मई की अभूतपूर्व गर्मी बुरी आत्माओं के दृष्टिकोण के पारंपरिक संकेतों में से एक है)। वोलैंड का गुर्गा केवल आवश्यकता से बाहर विभिन्न मुखौटे-मुखौटे लगाता है: एक शराबी रीजेंट, एक गैर, एक चतुर ठग, एक प्रसिद्ध विदेशी के साथ एक दुष्ट अनुवादक, आदि। केवल आखिरी उड़ान में कोरोविएव-फगोट वह बन जाता है जो वह वास्तव में है - एक उदास दानव, एक शूरवीर फगोट, जो मानवीय कमजोरियों और गुणों की कीमत जानता है, जो अपने स्वामी से भी बदतर नहीं है।

वेयरवोल्फ बिल्ली और शैतान का पसंदीदा विदूषक शायद वोलैंड के अनुचर में सबसे मनोरंजक और यादगार है। द मास्टर एंड मार्गरीटा के लेखक को बेहेमोथ के बारे में जानकारी एम.ए. की पुस्तक से मिली। ओर्लोव "द हिस्ट्री ऑफ मैन्स रिलेशंस विद द डेविल" (1904), जिसके अंश बुल्गाकोव संग्रह में संरक्षित किए गए हैं। वहां, विशेष रूप से, 17वीं शताब्दी में रहने वाले फ्रांसीसी मठाधीश के मामले का वर्णन किया गया था। और उसमें सात शैतान थे, पांचवां राक्षस बेहेमोथ था। इस राक्षस को हाथी के सिर, सूंड और नुकीले दांतों वाले राक्षस के रूप में चित्रित किया गया था। उसके हाथ मानवीय शैली के थे, और एक विशाल पेट, एक छोटी पूंछ और दरियाई घोड़े की तरह मोटे पिछले पैर, उसे उसके नाम की याद दिलाते थे। बुल्गाकोव की बेहेमोथ एक विशाल काली वेयरवोल्फ बिल्ली बन गई, क्योंकि यह काली बिल्लियाँ हैं जिन्हें पारंपरिक रूप से बुरी आत्माओं से जुड़ा माना जाता है। इस तरह से हम इसे पहली बार देखते हैं: "... एक जौहरी के पाउफ पर, एक तीसरा व्यक्ति चुटीली मुद्रा में गिर गया, अर्थात्, एक भयानक काली बिल्ली जिसके एक पंजे में वोदका का एक गिलास और एक कांटा था, जिस पर वह एक मसालेदार मशरूम को निकालने में कामयाब रहा, दूसरे में" 2। राक्षसी परंपरा में बेहेमोथ पेट की इच्छाओं का राक्षस है। इसलिए उसकी असाधारण लोलुपता, विशेष रूप से टॉर्गसिन में, जब वह खाने योग्य हर चीज़ को अंधाधुंध निगल लेता है।

अपार्टमेंट नंबर 50 में जासूसों के साथ बेहेमोथ की शूटिंग, वोलैंड के साथ उसका शतरंज द्वंद्व, अज़ाज़ेलो के साथ शूटिंग प्रतियोगिता - ये सभी विशुद्ध रूप से विनोदी दृश्य हैं, बहुत मज़ेदार हैं और कुछ हद तक उन सांसारिक, नैतिक और दार्शनिक समस्याओं की तीक्ष्णता से राहत दिलाते हैं जो उपन्यास पाठक के सामने रखता है।

आखिरी उड़ान में, इस आनंदमय जोकर का पुनर्जन्म बहुत ही असामान्य है (जैसा कि इस विज्ञान कथा उपन्यास में अधिकांश कथानक चलता है): "रात ने बेहेमोथ की शराबी पूंछ को फाड़ दिया, उसके बालों को फाड़ दिया और दलदल में टुकड़े-टुकड़े कर दिया। वह जो बिल्ली थी जिसने अंधेरे के राजकुमार का मनोरंजन किया था, अब एक दुबला-पतला युवक, एक पेज दानव, दुनिया में अब तक का सबसे अच्छा विदूषक बन गया।

यह पता चलता है कि उपन्यास के इन पात्रों का अपना इतिहास है, बाइबिल के इतिहास से कोई लेना-देना नहीं है। तो बैंगनी शूरवीर, जैसा कि यह पता चला है, किसी प्रकार के मजाक के लिए भुगतान कर रहा है जो असफल हो गया। बेहेमोथ बिल्ली बैंगनी शूरवीर का निजी पृष्ठ थी। और केवल वोलैंड के किसी अन्य नौकर का परिवर्तन नहीं होता है: अज़ाज़ेलो के साथ हुए परिवर्तनों ने उसे वोलैंड के अन्य साथियों की तरह एक आदमी में नहीं बदल दिया - मास्को के ऊपर एक विदाई उड़ान पर, हम मौत का एक ठंडा और भावहीन दानव देखते हैं।

अज़ाज़ेलो नाम बुल्गाकोव द्वारा पुराने नियम के नाम अज़ाज़ेल से बनाया गया था। यह पुराने नियम की किताब के नकारात्मक नायक हनोक का नाम है, वह गिरे हुए स्वर्गदूत थे जिन्होंने लोगों को हथियार और गहने बनाना सिखाया था। संभवतः, बुल्गाकोव एक चरित्र में बहकाने और मारने की क्षमता के संयोजन से आकर्षित हुआ था। यह उस कपटी प्रलोभक के लिए ही है जिसे हम एलेक्जेंडर गार्डन में उनकी पहली मुलाकात के दौरान अज़ाज़ेलो मार्गारीटा के रूप में लेते हैं: “यह पड़ोसी छोटा, उग्र लाल, दाँतेदार, कलफदार अंडरवियर में, धारीदार ठोस सूट में, पेटेंट चमड़े के जूते में और सिर पर एक गेंदबाज टोपी के साथ निकला। "बिल्कुल लुटेरों का मग!" मार्गरीटा ने सोचा। लेकिन उपन्यास में अज़ाज़ेलो का मुख्य कार्य हिंसा से जुड़ा है। वह स्त्योपा लिखोदेव को मास्को से याल्टा फेंक देता है, अंकल बर्लियोज़ को बैड अपार्टमेंट से निकाल देता है, और गद्दार बैरन मीगेल को रिवॉल्वर से मार देता है। अज़ाज़ेलो ने क्रीम का भी आविष्कार किया, जिसे वह मार्गेरिटा को देते हैं। जादुई क्रीम न केवल नायिका को अदृश्य और उड़ने में सक्षम बनाती है, बल्कि उसे एक नई, जादुई सुंदरता भी प्रदान करती है।

उपन्यास के उपसंहार में, यह गिरी हुई परी एक नई आड़ में हमारे सामने आती है: “हर किसी की तरफ उड़ते हुए, कवच के स्टील से चमकते हुए, अज़ाज़ेलो। चाँद ने भी अपना रूप बदल लिया। हास्यास्पद, बदसूरत दांत बिना किसी निशान के गायब हो गया, और भेंगापन झूठा निकला। अज़ाज़ेलो की दोनों आंखें एक जैसी थीं, खाली और काली, और उसका चेहरा सफेद और ठंडा था। अब अज़ाज़ेलो अपने असली रूप में, जलहीन रेगिस्तान के राक्षस, राक्षस-हत्यारे की तरह उड़ गया।

गेला वोलैंड के अनुचर की सदस्य है, जो एक महिला पिशाच है: “मैं अपनी नौकरानी गेला की सिफारिश करती हूं। त्वरित, समझदार और ऐसी कोई सेवा नहीं जो वह प्रदान न कर सके। "गेला" बुल्गाकोव नाम ब्रोकहॉस और एफ्रॉन के विश्वकोश शब्दकोश के लेख "जादूगर" से लिया गया है, जहां यह नोट किया गया था कि लेस्बोस में इस नाम को असामयिक मृत लड़कियों को कहा जाता था जो मृत्यु के बाद पिशाच बन गईं।

हरी आंखों वाली सुंदरी गेला हवा में स्वतंत्र रूप से घूमती है, जिससे वह एक चुड़ैल जैसी दिखने लगती है। पिशाचों के व्यवहार की विशिष्ट विशेषताएं - उनके दाँत चटकाना और उनके होठों को थपथपाना, बुल्गाकोव ने, शायद, ए.के. की कहानी से उधार लिया था। टॉल्स्टॉय "घोल"। वहां, एक पिशाच लड़की चुंबन के साथ अपने प्रेमी को पिशाच में बदल देती है - इसलिए, जाहिर है, गेला का चुंबन, वारेनुखा के लिए घातक है।

हेला, वोलैंड के अनुचर में से एकमात्र, अंतिम उड़ान के दृश्य से अनुपस्थित है। “लेखक की तीसरी पत्नी का मानना ​​था कि यह द मास्टर मार्गरीटा पर अधूरे काम का परिणाम था। सबसे अधिक संभावना है, बुल्गाकोव ने जानबूझकर उसे रेटिन्यू के सबसे कम उम्र के सदस्य के रूप में हटा दिया, वैरायटी थिएटर में, और बैड अपार्टमेंट में, और शैतान के साथ ग्रेट बॉल में केवल सहायक कार्य किए। पिशाच परंपरागत रूप से बुरी आत्माओं की सबसे निचली श्रेणी हैं। इसके अलावा, गेला के पास आखिरी उड़ान में शामिल होने के लिए कोई नहीं होगा - जब रात ने "सभी धोखे उजागर किए", तो वह केवल फिर से एक मृत लड़की बन सकती थी।

यह उपन्यास की तीन योजनाओं के बारे में बात करने की प्रथा है - प्राचीन, येरशालेम, शाश्वत अलौकिक और आधुनिक मॉस्को, जो आश्चर्यजनक रूप से आपस में जुड़े हुए हैं, इस बंडल की भूमिका राजसी और शाही वोलैंड की अध्यक्षता वाली बुरी आत्माओं की दुनिया द्वारा निभाई जाती है। लेकिन "इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उपन्यास में कितनी योजनाएं सामने आती हैं और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि उन्हें कैसे बुलाया जाता है, यह निर्विवाद है कि लेखक के मन में ऐतिहासिक अस्तित्व की अस्थिर सतह में शाश्वत, ट्रान्सटेम्पोरल छवियों और रिश्तों का प्रतिबिंब दिखाना था।"

नैतिक पूर्णता के आदर्श के रूप में ईसा मसीह की छवि हमेशा कई लेखकों और कलाकारों को आकर्षित करती है। उनमें से कुछ ने चार सुसमाचारों और प्रेरितिक पत्रों के आधार पर इसकी पारंपरिक, विहित व्याख्या का पालन किया, दूसरों ने अप्रामाणिक या केवल विधर्मी कहानियों की ओर रुख किया। जैसा कि सर्वविदित है, एम. ए. बुल्गाकोव ने दूसरा रास्ता अपनाया। यीशु स्वयं, जैसा कि वह उपन्यास में प्रकट होता है, मैथ्यू के सुसमाचार के साक्ष्य की विश्वसनीयता को खारिज कर देता है (आइए हम यहां येशुआ के शब्दों को याद करें कि उसने लेवी मैथ्यू के बकरी चर्मपत्र में देखने पर क्या देखा था)। और इस संबंध में, वह वोलैंड-शैतान के साथ विचारों की एक अद्भुत एकता दिखाता है: "... कोई है जो," वोलैंड बर्लियोज़ की ओर मुड़ता है, "और आपको पता होना चाहिए कि गॉस्पेल में जो कुछ भी लिखा गया है वह वास्तव में कभी नहीं हुआ ..."। वोलैंड शैतान, शैतान, अंधेरे का राजकुमार, बुराई की आत्मा और छाया का स्वामी है (ये सभी परिभाषाएँ उपन्यास के पाठ में पाई जाती हैं)। "यह निर्विवाद है... कि न केवल यीशु, बल्कि उपन्यास में शैतान को भी नए नियम की व्याख्या में प्रस्तुत नहीं किया गया है।" वोलैंड काफी हद तक मेफिस्टोफिल्स पर केंद्रित है, यहां तक ​​कि वोलैंड नाम भी गोएथे की कविता से लिया गया है, जहां इसका केवल एक बार उल्लेख किया गया है और आमतौर पर रूसी अनुवादों में इसे छोड़ दिया जाता है। उपन्यास का प्रसंग भी गोएथे की कविता की याद दिलाता है। इसके अलावा, शोधकर्ताओं ने पाया कि वोलैंड बनाते समय, बुल्गाकोव को चार्ल्स गुनोद के ओपेरा और बुल्गाकोव के फॉस्ट के आधुनिक संस्करण को भी याद आया, जो लेखक और पत्रकार ई. एल. माइंडलिन द्वारा लिखा गया था, जिसके उपन्यास की शुरुआत 1923 में प्रकाशित हुई थी। आम तौर पर कहें तो, उपन्यास में बुरी आत्माओं की छवियां अपने साथ कई संकेत लेकर आती हैं - साहित्यिक, ऑपरेटिव, संगीतमय। ऐसा लगता है कि किसी भी शोधकर्ता को याद नहीं आया कि फ्रांसीसी संगीतकार बर्लियोज़ (1803-1869), जिनका अंतिम नाम उपन्यास के पात्रों में से एक है, ओपेरा द कंडेमनेशन ऑफ डॉक्टर फॉस्ट के लेखक हैं।

और फिर भी वोलैंड, सबसे पहले, शैतान है। इन सबके बावजूद, उपन्यास में शैतान की छवि पारंपरिक नहीं है।

वोलैंड की अपरंपरागतता यह है कि, एक शैतान होने के नाते, वह भगवान के कुछ स्पष्ट गुणों से संपन्न है। हां, और वोलैंड-शैतान खुद को "ब्रह्मांडीय पदानुक्रम" में लगभग समान स्तर पर सोचता है। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि वोलैंड ने लेवी मैथ्यू से कहा: "मेरे लिए कुछ भी करना मुश्किल नहीं है।"

परंपरागत रूप से, शैतान की छवि साहित्य में हास्यपूर्वक चित्रित की गई थी। और उपन्यास 1929-1930 के संस्करण में। वोलैंड में कई अपमानजनक गुण थे: वह हँसता था, "पिकरेस्क मुस्कान" के साथ बोलता था, बोलचाल की भाषा में बोलता था, उदाहरण के लिए, बेघर को "एक सुअर का झूठा" कहता था। और बर्मन सोकोव से, शिकायत करने का दिखावा करते हुए: "आह, मॉस्को में कमीने लोग!", और घुटनों के बल रोते हुए भीख मांगते हुए: "अनाथ को बर्बाद मत करो।" हालाँकि, उपन्यास के अंतिम पाठ में, वोलैंड अलग, राजसी और राजसी बन गया: "वह एक महंगे ग्रे सूट में था, विदेशी जूते में, सूट का रंग, उसके कान के पीछे एक भूरे रंग की बेरी प्रसिद्ध रूप से मुड़ी हुई थी, उसकी बांह के नीचे उसने पूडल के सिर के रूप में एक काले घुंडी के साथ एक बेंत ले रखा था। मुँह कुछ टेढ़ा है. आसानी से शेव किया हुआ. श्यामला. दाहिनी आंख किसी कारण से काली है, बायीं आंख हरी है। भौहें काली हैं, लेकिन एक दूसरे से ऊंची है। “दो आँखें मार्गारीटा के चेहरे पर टिकी थीं। दाहिना वाला नीचे की ओर एक सुनहरी चिंगारी के साथ है, जो किसी को भी आत्मा की गहराई तक पहुंचा देता है, और बायां खाली और काला है, एक संकीर्ण सुई की आंख की तरह, सभी अंधेरे और छाया के अथाह कुएं से बाहर निकलने के लिए एक निकास की तरह। वोलान्द का चेहरा बगल की ओर झुका हुआ था, उसके मुँह का दाहिना कोना नीचे की ओर खींचा हुआ था, उसके ऊँचे गंजे माथे पर तीखी भौंहों के समानांतर गहरी झुर्रियाँ कटी हुई थीं। वोलैंड के चेहरे की त्वचा टैन से हमेशा के लिए जल गई हुई लग रही थी।

वोलैंड के कई चेहरे हैं, जैसे शैतान के साथ बातचीत में भी भिन्न लोगअलग-अलग मुखौटे लगाता है. साथ ही, वोलैंड की शैतान के बारे में सर्वज्ञता पूरी तरह से संरक्षित है (वह और उसके लोग उन लोगों के अतीत और भविष्य दोनों के जीवन से अच्छी तरह से वाकिफ हैं जिनके साथ वे संपर्क में आते हैं, वे मास्टर के उपन्यास का पाठ भी जानते हैं, जो सचमुच "वोलैंड के सुसमाचार" से मेल खाता है, वही जो पितृसत्ता में बदकिस्मत लेखकों को बताया गया था)।

टिकट संख्या 26

मिखाइल बुल्गाकोव का उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" अपने "प्राचीन" भाग के कारण कई मायनों में पढ़ा और पसंद किया जाता है। यहां उन घटनाओं का मूल संस्करण है जिनके बारे में सुसमाचार हमें बताता है। येरशालेम अध्याय के मुख्य पात्र यहूदिया के पांचवें अभियोजक, घुड़सवार पोंटियस पिलाट और भिखारी आवारा येशुआ हा-नोजरी हैं, जिनमें यीशु मसीह का अनुमान लगाया गया है। बुल्गाकोव हमें उनके बारे में क्यों बताता है? मैं सोचता हूं कि एक ऐसा ऊंचा उदाहरण दूं जिससे मॉस्को के अश्लील जीवन की तुलना की जा सके। और ये अध्याय उपन्यास के आधुनिक भाग से भिन्न ढंग से लिखे गए हैं। यह कितना गंभीर और चिंताजनक लगता है: “भूमध्य सागर से आए अंधेरे ने अभियोजक द्वारा नफरत किए गए शहर को ढक लिया। मंदिर को भयानक एंथोनी टॉवर से जोड़ने वाले निलंबन पुल गायब हो गए, रसातल आकाश से उतरा और हिप्पोड्रोम पर पंखों वाले देवताओं की बाढ़ आ गई, खामियों, बाज़ारों, कारवांसेराई, गलियों, तालाबों के साथ हसमोनियन महल ... येरशालेम गायब हो गया - महान शहर, जैसे कि यह दुनिया में मौजूद ही नहीं था। ऐसा लगता है मानो आपको दो हजार साल पीछे, ईसा के समय में ले जाया गया है, और आप अपनी आँखों से एक लंबे समय से चली आ रही त्रासदी को देखते हैं। पीलातुस ने पहली बार येशुआ को देखा और पहले तो उसके साथ स्पष्ट रूप से अवमानना ​​​​का व्यवहार किया। और केवल जब एक साधारण कैदी उसे एक भयानक और पहले से अविनाशी सिरदर्द से ठीक करता है, तो अभियोजक धीरे-धीरे यह समझना शुरू कर देता है कि उसके सामने एक उत्कृष्ट व्यक्ति है। पीलातुस पहले सोचता है कि येशुआ एक महान चिकित्सक है, फिर वह एक महान दार्शनिक है। अभियोजक को उम्मीद है कि वह उस व्यक्ति को बचा लेगा जिसे वह पसंद करता है, उसने खुद को येरशालेम मंदिर को नष्ट करने के इरादे के हा-नोत्स्री के खिलाफ लगाए गए आरोपों की बेतुकीता के बारे में आश्वस्त किया है। हालाँकि, यहाँ एक अधिक गंभीर पाप सामने आता है - "लेसे मैजेस्टे कानून" का उल्लंघन। और पीलातुस क्रूर सीज़र टिबेरियस के सामने कायर है। येशुआ अभियोजक को समझाने की कोशिश करता है कि "सच बोलना आसान और सुखद है।" दूसरी ओर, पीलातुस जानता है कि "सच में" कार्य करने के लिए - एक निर्दोष कैदी को रिहा करने के लिए, उसे अपना करियर बर्बाद करना पड़ सकता है। येशुआ को मौत की सजा देने के बाद, अभियोजक कानून के अक्षर का पालन करने की कोशिश करता है, लेकिन साथ ही वह अपने विवेक के अनुसार कार्य करना चाहता है और निंदा करने वाले को मौत से बचाना चाहता है। पोंटियस पिलाट ने महासभा के प्रमुख काई-फू को बुलाया और उसे हा-नोज़री को क्षमा करने के लिए मना लिया। परन्तु महायाजक ने किर्यत के यहूदा की सहायता से यीशु के लिये जाल बिछाया। कैफा को नए उपदेशक को नष्ट करने की जरूरत है, जो अपने शिक्षण से यहूदी पादरी की शक्ति को कमजोर करता है। जब पीलातुस को एहसास हुआ कि फाँसी अपरिहार्य है, तो उसका विवेक उसे पीड़ा देना शुरू कर देता है। उसे शांत करने की कोशिश करते हुए, अभियोजक गद्दार यहूदा की हत्या का आयोजन करता है, लेकिन सब व्यर्थ। केवल एक सपने में पिलातुस मार डाले गए येशुआ को फिर से देख सकता है और सच्चाई के बारे में बहस को समाप्त कर सकता है। वास्तव में, वह यह जानकर भयभीत हो जाता है कि उसकी अपनी कायरता के परिणाम अपरिवर्तनीय हैं, कि "एक फाँसी हुई थी।" उपन्यास के अंत में ही पश्चाताप अंतत: अभियोजक को शाश्वत पीड़ा से मुक्त कर देता है, और वह फिर से गा-नोत्स्री से मिलता है। लेकिन ये मिलन धरती पर नहीं, तारों भरे आसमान में होता है. पिलातुस और येशुआ की कहानी साबित करती है कि किसी भी तरह से सभी लोग अच्छे नहीं होते, जैसा कि गा-नोजरी का मानना ​​है। उत्तरार्द्ध हमें बताता है कि ईसाई धर्म के सिद्धांतों के अनुसार जीने वाला समाज कैसा होना चाहिए। लेकिन प्राचीन रोमन साम्राज्य और बुल्गाकोव का आधुनिक मॉस्को दोनों ही इस आदर्श से बहुत दूर हैं। मॉस्को के दृश्यों के पात्रों में न तो धर्मी लोग हैं और न ही अपने बुरे कर्मों पर पश्चाताप करने वाले लोग हैं। मास्टर पोंटियस पिलाट के बारे में एक शानदार उपन्यास लिखने में सक्षम है। हालाँकि, वह अब यह नहीं मानते कि "सच बोलना आसान और सुखद है।" बदमाशी अभियान ने मास्टर को आश्वस्त किया कि ऐसा बिल्कुल नहीं था। पीलातुस के बारे में उपन्यास के लेखक प्रतिकूल जीवन परिस्थितियों से टूट गए थे, उन्होंने अपने काम के प्रकाशन की आशा छोड़ दी और लड़ने से इनकार कर दिया। मास्टर अब यह नहीं मानते कि सभी लोग दयालु हैं। वह, येशुआ के विपरीत, अपने विश्वासों के लिए मरने को तैयार नहीं है। और किसी उपन्यास के लिए मरना लेखक का काम नहीं है। बुल्गाकोव के मॉस्को में कोई भी ऐसा नहीं है जो पिलातुस की तरह अशुद्ध विवेक से पीड़ित हो। केवल एक क्षण के लिए कवि रयुखिन अपनी सामान्यता को समझ पाते हैं, उन जोशीले क्रांतिकारी नारों पर विश्वास नहीं करते जिन्हें वह छुट्टियों की कविताओं में बोलते हैं। हालाँकि, वह तुरंत अपने दुःख को वोदका से भर देता है। बर्लियोज़, लैटुनस्की या मास्टर के अन्य उत्पीड़कों को पश्चाताप से पीड़ित होने की कल्पना करना असंभव है। मॉस्को के दृश्यों के पात्र येरशालेम के दृश्यों के पात्रों की तुलना में बहुत छोटे दिखते हैं। शक्ति का विषय, जिसने बुल्गाकोव को चिंतित किया, पोंटियस पिलाट की छवि से भी जुड़ा है। लेखक ने 1917 के बाद देश में स्थापित शासन की मनमानी को देखा। ईसाई धर्म के जन्म के इतिहास से एक उदाहरण का उपयोग करते हुए, उन्होंने यह समझने की कोशिश की कि राज्य सत्ता एक स्वतंत्र व्यक्ति के प्रति शत्रुतापूर्ण क्यों हो जाती है। येशुआ का दावा है कि “सारी शक्ति लोगों के खिलाफ हिंसा है, और वह समय आएगा जब सीज़र या किसी अन्य शक्ति की कोई शक्ति नहीं होगी। व्यक्ति सत्य और न्याय के दायरे में प्रवेश करेगा, जहां किसी भी शक्ति की आवश्यकता नहीं होगी। गा-नोत्स्री के विचारों का खंडन करने के लिए, पीलातुस को सम्राट टिबेरियस के सम्मान में एक कपटी टोस्ट बोलने से बेहतर कुछ नहीं मिला, जिसे उसने तुच्छ जाना। अभियोजक के लिए यह आवश्यक था। पूछताछ के दौरान उपस्थित सचिव और एस्कॉर्ट के सैनिकों को सीज़र के प्रति उनकी वफादारी और न्याय के राज्य के बारे में वाक्पटु कैदी के विचार के प्रति सहानुभूति की कमी का प्रदर्शन करना, जहां शाही शक्ति की कोई आवश्यकता नहीं होगी। और वहीं, झूठी घोषणा से नहीं, बल्कि कार्यों से, वह साबित करता है कि येशुआ मौजूदा सरकार के अपने आकलन में सही है। निर्दोष को दर्दनाक फाँसी की सज़ा देते हुए, पीलातुस ऐसी हिंसा करता है जिसका कोई औचित्य नहीं है। एक बार अभियोजक एक बहादुर योद्धा था। अब वह यहूदिया का हाकिम बन कर किसी को दण्ड से छुड़ाने के लिये न्याय का काम करने से डरता है; किसी अपराध में निर्दोष. इसलिए, सूली पर चढ़ने से पहले येशुआ का दावा है कि यह मुख्य में से एक है मानवीय बुराइयांकायरता है. पिलातुस ने, कम से कम, पिछली लड़ाइयों को याद किया और एक बार विशाल मार्क रैट्सलेयर को मौत से बचाया था। केवल इदिस्ताविसो की लड़ाई में मिली चोट ने ही उसे लोगों से नफरत करने पर मजबूर कर दिया और उसे एक पक्का जल्लाद बना दिया। द मास्टर और मार्गारीटा के मॉस्को दृश्यों के पात्र, पिलाटे और रैट्सलेयर के विपरीत, अब लड़ाइयों और कारनामों को याद नहीं करते हैं, हालांकि वे खूनी गृहयुद्ध के अंत से दस साल से अधिक समय से अलग नहीं हैं। यहां ऐसे लोगों को दिखाया गया है जिनकी शक्ति यहूदिया के अभियोजक की तुलना में अधिक सीमित है। वे, पोंटियस पिलाट के विपरीत, नागरिकों के जीवन और मृत्यु में स्वतंत्र नहीं हैं। लेकिन अवांछित को गरीबी और मौत की ओर ले जाना पूरी तरह से बर्लियोज़, लावरोविच या लैटुनस्की जैसे साहित्यिक नेताओं की शक्ति में है। और वैराइटी थिएटर के निदेशक के रूप में शराबी और लचर स्टायोपा लिखोदेव स्पष्ट रूप से रोमन युग की तुलना में शक्ति के ह्रास की गवाही देते हैं। प्राचीन येरशालेम में क्या त्रासदी थी? आधुनिक बुल्गाकोवमॉस्को एक प्रहसन "विविधता" में बदल गया। येशुआ और मास्टर दोनों के एक-एक शिष्य हैं - मैटवे लेवी और इवान बेजडोमनी। मैथ्यू एक कट्टरपंथी है. उसके लिए, सबसे पहले, येशुआ की शिक्षाओं की उसकी अपनी समझ। गुरु से मिलने से पहले बेघर व्यक्ति एक अज्ञानी व्यक्ति होता है। और इस मुलाकात के बाद, पोंटियस पिलाट के बारे में उपन्यास के लेखक की सलाह पर, उन्होंने हमेशा के लिए कविता छोड़ दी। हालाँकि, प्रोफेसर-इतिहासकार इवान निकोलाइविच पोनीरेव में बदल जाने के बाद, बेजडोमनी को अपने शिक्षक की प्रतिभा में नहीं, बल्कि अपनी सर्वज्ञता में विश्वास हो गया: “इवान निकोलाइविच सब कुछ जानता है, वह सब कुछ जानता है और समझता है। वह जानता है कि युवावस्था में वह सम्मोहन करने वालों का शिकार हो गया था, उसके बाद उसका इलाज हुआ और वह ठीक हो गया। मास्टर, येशुआ और पीलातुस के साथ, पूर्व कवि अब केवल वसंत पूर्णिमा की रात को एक सपने में मिलते हैं। और में इस मामले मेंइवान निकोलायेविच लेवी मैटवे का ही छोटा रूप है। द मास्टर और मार्गरीटा के येरशालेम दृश्य उपन्यास का वैचारिक केंद्र हैं, उच्च त्रासदी का वह मानक, जिसके विरुद्ध बुल्गाकोव के समकालीन मास्को जीवन का परीक्षण किया जाता है। और यह पता चला कि धर्मी मास्को में भी येरशालेम की तरह ही नष्ट होने के लिए अभिशप्त है। लेकिन प्राचीन अध्यायों में, हम किसी भी पात्र पर हंसना नहीं चाहते हैं, लेकिन उपन्यास के मॉस्को भाग में, हंसी, लेखक के इरादे के अनुसार, जो हो रहा है उसकी त्रासदी को छिपाने के लिए, हमें एक आशावादी अंत के लिए तैयार करने के लिए डिज़ाइन किया गया है, जब मास्टर और उसके प्रिय को एक अच्छी तरह से योग्य इनाम मिलता है - शांति।

टिकट संख्या 27

अपने अंतिम साक्षात्कार में, वी.जी. रासपुतिन ने लोगों की परंपराओं, आधुनिक परिस्थितियों में उनकी नियति पर विचार करते हुए दृढ़ विश्वास के साथ कहा: "मनुष्य में जितनी स्मृति होती है, मनुष्य में उतनी ही स्मृति होती है।"प्रकृति बुद्धिमान है. उन्होंने मानव जीवन का मार्ग इस तरह बनाया कि पीढ़ियों को जोड़ने और जोड़ने वाला धागा कमजोर या टूटे नहीं। अतीत की मधुर स्मृति रखते हुए, हम मातृभूमि के लिए जिम्मेदारी की भावना बनाए रखते हैं, अपने लोगों की ताकत, इसके इतिहास के मूल्य और विशिष्टता में विश्वास को मजबूत करते हैं। इसलिए, नई पीढ़ियों की नैतिक और देशभक्ति शिक्षा में कथा साहित्य की भूमिका महान है और इसे किसी भी तरह से बदला नहीं जा सकता। एक युवा नागरिक की ऐतिहासिक स्मृति के निर्माण पर इसका प्रभाव जटिल और बहुआयामी होता है।

प्रत्येक साहित्यिक कृति अपने समय की छाप रखती है, राष्ट्रीय संस्कृति के इतिहास से विकसित होती है और अपने अतीत और वर्तमान अनुभव के संदर्भ में मानी जाती है। और एक व्यक्ति समाज के एक हिस्से, उसके इतिहास के हिस्से के रूप में बड़ा होता है। अतीत की ज्वलंत स्मृति ही व्यक्ति के जीवन का संबल है, उसकी "आत्मनिर्भरता" की ताकत है। "मनुष्य की आत्मनिर्भरता ही उसकी महानता की कुंजी है",- ए.एस. पुश्किन ने कहा।

आधुनिक साहित्य हमारे लोगों के इतिहास के वीरतापूर्ण युगों, हमारी वास्तविक उपलब्धियों की आध्यात्मिक और नैतिक जड़ों में गहराई से और गहराई से झांकता है।

व्यक्ति की उच्च नैतिक क्षमता को दर्शाता है। आधुनिक साहित्य ने अतीत की सांस्कृतिक विरासत को संरक्षित करने, नई पीढ़ी की ऐतिहासिक स्मृति को विकसित करने के लिए बहुत कुछ किया है।

नैतिकता विषय, नैतिक खोजहमारे साहित्य में सक्रिय रूप से विकसित हुआ। लेकिन युद्ध के बारे में गद्य में उपलब्धियाँ शायद यहाँ विशेष रूप से महत्वपूर्ण हैं। यह अपनी त्रासदी और वीरता के साथ, अपने अमानवीय रूप से कठिन रोजमर्रा के जीवन के साथ, अच्छे और बुरे के चरम ध्रुवीकरण के साथ, अपनी संकट स्थितियों के साथ युद्ध है जिसमें एक व्यक्ति समय-समय पर खुद को पाता है और जिसमें, उसका मुख्य मानवीय गुण, शब्द के कलाकारों को नैतिक और नैतिक समस्याओं को स्पष्ट करने के लिए सबसे समृद्ध सामग्री देता है। दुनिया को युद्ध, अलगाव, पीड़ा और लाखों लोगों की मौत की भयावहता को नहीं भूलना चाहिए। यह गिरे हुए लोगों के खिलाफ अपराध होगा, भविष्य के खिलाफ अपराध होगा, हमें युद्ध, वीरता और साहस को याद रखना चाहिए जो अपनी सड़कों से गुजरे, शांति के लिए लड़ना पृथ्वी पर रहने वाले सभी लोगों का कर्तव्य है, इसलिए हमारे साहित्य के सबसे महत्वपूर्ण विषयों में से एक वीरता का विषय है सोवियत लोगमहान में देशभक्ति युद्ध.

यह विषय जटिल, विविध, अटूट है। युद्ध के बारे में लिखने वाले आधुनिक लेखकों के कार्य बहुत बड़े हैं। उन्हें संघर्ष और जीत का महत्व, रूसी लोगों की वीरता की उत्पत्ति, उनकी नैतिक शक्ति, वैचारिक दृढ़ विश्वास, मातृभूमि के प्रति समर्पण दिखाने की आवश्यकता है; फासीवाद के विरुद्ध लड़ाई की कठिनाइयों को दिखा सकेंगे; युद्ध के वर्षों के नायकों की भावनाओं और विचारों को समकालीनों तक पहुँचाने के लिए, देश के जीवन और उनके स्वयं के जीवन के सबसे महत्वपूर्ण अवधियों में से एक में गहन विश्लेषण देने के लिए।

युद्ध... यह शब्द ही हमें दुर्भाग्य और दुःख के बारे में, दुर्भाग्य और आंसुओं के बारे में, नुकसान और विभाजन के बारे में बताता है। इस भयानक महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान कितने लोग मारे गए!

हमारे साहित्य में युद्ध का विषय अभी भी पुराना नहीं हुआ है। युद्ध में, प्रामाणिकता के लिए वास्तविक पहचान की जाँच की गई। यह युद्ध और युद्ध के बाद की अवधि में रूसी साहित्य की शुरुआत की व्याख्या करता है। सैन्य साहित्य का एक मुख्य विषय वीरता का विषय है।

मॉस्को में अज्ञात सैनिक की कब्र पर निम्नलिखित शब्द खुदे हुए हैं: "तुम्हारा नाम अज्ञात है, तुम्हारा कर्म अमर है।" युद्ध के बारे में किताबें भी मृतकों के लिए एक स्मारक की तरह हैं। वे शिक्षा की समस्याओं में से एक को हल करते हैं - वे युवा पीढ़ी को मातृभूमि के लिए प्यार, परीक्षणों में दृढ़ता सिखाते हैं, वे पिता और दादा के उदाहरण पर उच्च नैतिकता सिखाते हैं। हमारे दिनों में युद्ध और शांति के विषय की महान प्रासंगिकता के संबंध में उनका महत्व अधिक से अधिक बढ़ रहा है। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में लोगों का पराक्रम.

विजय दिवस, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध में सोवियत लोगों की जीत, रूस के प्रत्येक नागरिक के दिल को प्रिय है। बीस करोड़ से अधिक बेटे-बेटियों, पिताओं और माताओं की स्मृति से प्रिय, जिन्होंने मातृभूमि की स्वतंत्रता और उज्ज्वल भविष्य के लिए अपने प्राणों की आहुति दे दी। उन लोगों की स्मृति जिन्होंने अग्रिम पंक्ति के घावों को ठीक किया, देश को खंडहरों और राख से पुनर्जीवित किया। फासीवाद से लड़ने और उसे हराने वालों का पराक्रम अमर है। यह उपलब्धि युगों-युगों तक जीवित रहेगी।

हम, 90 के दशक के युवाओं ने, युद्ध नहीं देखा, लेकिन हम इसके बारे में लगभग सब कुछ जानते हैं, हम जानते हैं कि खुशी किस कीमत पर जीती गई थी। हमें बी. वासिलिव की कहानी "द डॉन्स हियर आर क्विट" की उन लड़कियों को याद रखना चाहिए, जो बिना किसी हिचकिचाहट के अपनी मातृभूमि की रक्षा के लिए मोर्चे पर चली गईं। क्या उन्हें पुरुषों के जूते और अंगरखा पहनना चाहिए, हाथों में मशीन गन पकड़नी चाहिए? बिल्कुल नहीं। लेकिन वे समझ गए कि मातृभूमि के लिए कठिन वर्षों में, वे सदस्यता शुल्क रूबल में नहीं, बल्कि अपने खून, जीवन से देने के लिए बाध्य थे। और वे फासीवादी ठगों को व्हाइट सी-बाल्टिक नहर में जाने से रोकने के लिए उनसे मिलने गए, वे डरे नहीं, मातृभूमि के प्रति अपने कर्तव्य को पूरा करने के लिए अपने जीवन की कीमत पर भी उन्हें नुकसान नहीं हुआ। ऐसे लोगों पर मृत्यु का कोई अधिकार नहीं है क्योंकि उन्होंने अपने जीवन की कीमत पर स्वतंत्रता की रक्षा की।

स्टेलिनग्राद की रक्षा करने वाले सैनिकों का पराक्रम अमर है। वाई. बोंडारेव हमें "हॉट स्नो" उपन्यास में इन नायकों के बारे में बताते हैं। जहां वह युद्ध में मिले लोगों के जीवित लोगों का वर्णन करता है, जिनके साथ वह स्टेलिनग्राद स्टेप्स, यूक्रेन और पोलैंड की सड़कों पर चला, बंदूकों को अपने कंधे से धकेला, उन्हें पतझड़ के कीचड़ से बाहर निकाला, फायर किया, सीधे आग पर खड़ा हुआ, सो गया, जैसा कि सैनिक कहते हैं, एक ही बर्तन में, टमाटर खाए जिनमें जलने और जर्मन टोल की गंध आ रही थी और एक टैंक हमले के अंत में एक मोड़ के लिए आखिरी तंबाकू साझा किया। जो एक भयानक लड़ाई में खून की आखिरी बूंद तक लड़ी। ये लोग यह जानते हुए भी नष्ट हो गए कि वे ख़ुशी के नाम पर, आज़ादी के नाम पर, साफ़ आसमान और साफ़ सूरज के नाम पर, भावी खुशहाल पीढ़ियों के नाम पर अपनी जान दे रहे थे।

युद्ध... ये शब्द कितना कुछ कहता है. युद्ध माताओं की पीड़ा, सैकड़ों मृत सैनिक, सैकड़ों अनाथ और बिना पिता के परिवार, लोगों की भयानक यादें हैं। और हम, जिन्होंने युद्ध नहीं देखा है, हँस नहीं रहे हैं। जवानों ने बिना स्वार्थ के ईमानदारी से सेवा की। उन्होंने पितृभूमि, रिश्तेदारों और दोस्तों की रक्षा की।

हाँ, उन्होंने बहुत अच्छा काम किया। वे मर गये, लेकिन हार नहीं मानी। मातृभूमि के प्रति अपने कर्तव्य की चेतना ने भय, दर्द और मृत्यु के विचारों की भावना को ख़त्म कर दिया। इसका मतलब यह है कि यह कार्रवाई कोई बेहिसाब उपलब्धि नहीं है, बल्कि उस कारण की सहीता और महानता में दृढ़ विश्वास है जिसके लिए एक व्यक्ति सचेत रूप से अपना जीवन देता है। हमारे योद्धा जानते थे, समझते थे कि इस काली बुराई, इस क्रूर, खूंखार हत्यारों और बलात्कारियों के गिरोह को हराना जरूरी है, नहीं तो ये पूरी दुनिया को गुलाम बना लेंगे। हजारों लोगों ने खुद को नहीं बख्शा, एक उचित कारण के लिए अपनी जान दे दी। इसलिए, बड़े उत्साह के साथ, आपने चौधरी एत्मातोव की कहानी "मदर्स फील्ड" के नायक मेसेलबेक के पत्र की पंक्तियाँ पढ़ीं: "... हमने युद्ध की भीख नहीं मांगी और हमने इसे शुरू नहीं किया, यह हम सभी के लिए, सभी लोगों के लिए बहुत बड़ा दुर्भाग्य है। और हमें इस राक्षस को कुचलने के लिए, नष्ट करने के लिए अपना खून बहाना होगा, अपनी जान देनी होगी। यदि हम ऐसा नहीं करते तो हम किसी लायक नहीं, हम इंसान के नाम होंगे। एक घंटे बाद मैं मातृभूमि का कार्य करने जा रहा हूं। इसकी संभावना नहीं है कि मैं जीवित लौट पाऊंगा. मैं आक्रमण में अपने कई साथियों की जान बचाने के लिए वहां जा रहा हूं। मैं लोगों की खातिर, जीत की खातिर, मनुष्य में मौजूद हर खूबसूरत चीज की खातिर जा रहा हूं।ये वो लोग हैं जिन्होंने फासीवाद को हराया।

"लोग गर्म जीवन जीते हुए नीचे तक, नीचे तक, नीचे तक जाते गए..."

मनुष्य और युद्ध

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध एक कठिन परीक्षा है जो रूसी लोगों पर पड़ी। उस समय का साहित्य इस घटना से अछूता नहीं रह सका।

तो युद्ध के पहले दिन सोवियत लेखकों की एक रैली में निम्नलिखित शब्द सुने गए : "प्रत्येक सोवियत लेखक हमारी मातृभूमि के दुश्मनों के खिलाफ पवित्र लोगों के युद्ध के लिए, यदि आवश्यक हो, अपनी सारी शक्ति, अपना सारा अनुभव और प्रतिभा, अपना सारा खून समर्पित करने के लिए तैयार है।"ये शब्द उचित थे. युद्ध की शुरुआत से ही, लेखकों को "जुटा हुआ और बुलाया गया" महसूस हुआ। लगभग दो हजार लेखक मोर्चे पर गए, उनमें से चार सौ से अधिक वापस नहीं लौटे।

लेखकों ने लड़ते हुए लोगों के साथ एक ही जीवन जीया: वे खाइयों में जम गए, हमले पर चले गए, करतब दिखाए और ... लिखा।

वी. बायकोव साहित्य में आए, यह महसूस करते हुए कि यह कितना कठिन था, इस बारे में बात करने के लिए बाध्य थे पिछला युद्धइसे भीषण युद्धों की आग में झोंकने के लिए लाखों लोगों के कितने वीरतापूर्ण प्रयासों की आवश्यकता थी। और यह भावना ही, जो लेखक के सभी सैन्य कार्यों के आंतरिक मार्ग को निर्धारित करती है, और उनके मानवतावादी जुनून, नैतिक अधिकतमवाद, युद्ध को चित्रित करने में अडिग सत्यता, इस तथ्य से गहरा संबंध है कि वी। बायकोव वास्तव में अपने साथियों की पीढ़ी की ओर से लिखते हैं, और सामान्य तौर पर, अग्रिम पंक्ति के सैनिकों के लिए, न केवल उन लोगों के लिए जो जीवित रहे, बल्कि उन लोगों के लिए भी जिन्होंने फासीवाद पर जीत के लिए अपनी जान दे दी। वह बहुत ही व्यवस्थित रूप से, अपने संपूर्ण मानवीय सार के साथ, पिछली लड़ाइयों के मैदान में मारे गए लोगों के साथ रक्त एकता, सैनिक रिश्तेदारी को महसूस करता है।

वासिल बायकोव युद्ध में एक सत्रह वर्षीय भागीदार है, एक लेखक जो अपने कार्यों में एक व्यक्ति के बारे में, युद्ध में उसके व्यवहार के बारे में, कर्तव्य और सम्मान के बारे में प्रतिबिंबित करता है, जो उसी नाम की कहानी "सोतनिकोव" के नायक का मार्गदर्शन करता है।

बायकोव के कार्यों में कुछ युद्ध दृश्य, शानदार ऐतिहासिक घटनाएं हैं, लेकिन वह एक बड़े युद्ध में एक साधारण सैनिक की भावनाओं को अद्भुत गहराई के साथ व्यक्त करने का प्रबंधन करते हैं। सबसे रणनीतिक रूप से महत्वहीन स्थितियों के उदाहरण का उपयोग करते हुए, लेखक युद्ध के जटिल सवालों के जवाब देता है।

युद्ध में नायक की नैतिक पसंद की समस्या वी. बायकोव के संपूर्ण कार्य की विशेषता है। यह समस्या उनकी लगभग सभी कहानियों में प्रस्तुत की गई है: "अल्पाइन बैलाड", "ओबिलिस्क", "सोतनिकोव" और अन्य। बायकोव की कहानी "सोतनिकोव" में सच्ची और काल्पनिक वीरता की समस्या पर जोर दिया गया है, जो काम की कथानक टक्कर का सार है। लेखक उनकी सामाजिक और वैचारिक स्थिति में मानव व्यवहार की नैतिक नींव का एक कलात्मक अध्ययन देता है।

वासिल बायकोव केवल स्थानीय युद्ध के नाटकीय क्षणों पर कथानक बनाते हैं, जैसा कि वे कहते हैं, सामान्य सैनिकों की भागीदारी के साथ। चरण दर चरण, विषम परिस्थितियों में सैनिकों के व्यवहार के उद्देश्यों का विश्लेषण करते हुए, लेखक अपने नायकों की मनोवैज्ञानिक अवस्थाओं और अनुभवों की तह तक जाता है। बायकोव के गद्य का यही गुण उन्हें अलग करता है जल्दी काम: "द थर्ड रॉकेट", "ट्रैप", "द डेड डोंट हर्ट" और अन्य।

प्रत्येक नई कहानी में लेखक अपने पात्रों को और भी कठिन परिस्थितियों में डालता है। एकमात्र चीज जो नायकों को एकजुट करती है वह यह है कि उनके कार्यों का मूल्यांकन स्पष्ट रूप से नहीं किया जा सकता है। कहानी की साजिश

"सोतनिकोव" को मनोवैज्ञानिक रूप से इस तरह मोड़ दिया गया है कि आलोचक बायकोव के पात्रों के व्यवहार का आकलन करने में भ्रमित हो जाते हैं। और कहानी में लगभग कोई घटना नहीं है. आलोचकों को इस बारे में भ्रमित होने वाली बात थी: मुख्य पात्र एक गद्दार है?! मेरी राय में, लेखक ने जानबूझकर इस चरित्र की छवि के किनारों को धुंधला कर दिया है।

लेकिन वास्तव में, कहानी का कथानक सरल है: दो पक्षपाती सोतनिकोव और रयबक एक मिशन पर गाँव जाते हैं - टुकड़ी को खिलाने के लिए एक भेड़ लाने के लिए। इससे पहले, नायक शायद ही एक-दूसरे को जानते थे, हालाँकि वे युद्ध करने में कामयाब रहे और एक लड़ाई में एक-दूसरे की मदद भी की। सोतनिकोव पूरी तरह से स्वस्थ नहीं है और आम तौर पर तुच्छ कार्य से आसानी से बच सकता है, लेकिन वह खुद को पक्षपातियों के बीच पर्याप्त महसूस नहीं करता है और इसलिए स्वेच्छा से जाने के लिए तैयार है। ऐसा लगता है कि वह अपने साथियों को यह दिखाना चाहता है कि वह "गंदे काम" से नहीं कतराता।

दोनों पक्षपाती आसन्न खतरे पर अलग-अलग प्रतिक्रिया करते हैं, और पाठक को ऐसा लगता है कि मजबूत और तेज-तर्रार रयबक कमजोर और बीमार सोतनिकोव की तुलना में एक साहसी कार्य करने के लिए अधिक तैयार है। लेकिन अगर रयबक, जो अपने पूरे जीवन में "कोई रास्ता निकालने में कामयाब रहा", पहले से ही विश्वासघात करने के लिए आंतरिक रूप से तैयार है, तो सोतनिकोव अंतिम सांस तक एक व्यक्ति और नागरिक के कर्तव्य के प्रति सच्चा रहता है: “ठीक है, गरिमा के साथ मौत का सामना करने के लिए अपने आप में आखिरी ताकत जुटाना जरूरी था… नहीं तो फिर जीवन ही क्यों? किसी व्यक्ति के लिए इसके अंत के प्रति लापरवाह रहना बहुत कठिन है।

कहानी में दो के प्रतिनिधि नहीं अलग दुनियालेकिन एक देश के लोग. कहानी के नायक - सोतनिकोव और रयबक - सामान्य परिस्थितियों में, शायद, अपना असली स्वरूप नहीं दिखा पाते। लेकिन युद्ध के दौरान, सोतनिकोव सम्मान के साथ कठिन परीक्षणों से गुजरता है और अपनी मान्यताओं को त्यागे बिना मृत्यु को स्वीकार करता है, और रयबक, मौत के सामने, अपनी मान्यताओं को बदल देता है, अपनी मातृभूमि को धोखा देता है, अपनी जान बचाता है, जो विश्वासघात के बाद सभी मूल्य खो देता है। वह वास्तव में शत्रु बन जाता है। वह हमारे लिए अलग, दूसरी दुनिया में चला जाता है, जहां व्यक्तिगत भलाई को बाकी सब चीजों से ऊपर रखा जाता है, जहां अपने जीवन के लिए डर उसे मारने और धोखा देने के लिए मजबूर करता है। मृत्यु के सामने व्यक्ति वैसा ही रहता है जैसा वह वास्तव में है। यहां उनके दृढ़ विश्वास की गहराई, उनकी नागरिक दृढ़ता का परीक्षण किया जाता है।

अपने जीवन के अंतिम क्षणों में, सोतनिकोव ने अचानक दूसरों से वही चीज़ माँगने के अधिकार में अपना विश्वास खो दिया जो वह खुद से माँगता है। मछुआरा उसके लिए कमीने नहीं, बल्कि बस एक फोरमैन बन गया, जिसे एक नागरिक और एक व्यक्ति के रूप में कुछ नहीं मिला। सोतनिकोव ने फांसी की जगह को घेरने वाली भीड़ से सहानुभूति नहीं मांगी। वह नहीं चाहता था कि उसके बारे में बुरा सोचा जाए, और वह केवल रयबक पर क्रोधित था, जो जल्लाद के रूप में कार्य कर रहा था। मछुआरे ने माफ़ी मांगी. "मुझे क्षमा करें भाई।" "भाड़ में जाओ!"- उत्तर का अनुसरण करता है।

पात्रों का विकास धीरे-धीरे होता है। मछुआरा हमारे लिए अप्रिय हो जाता है, घृणा का कारण बनता है, क्योंकि वह विश्वासघात करने में सक्षम है। दूसरी ओर, सोतनिकोव एक मजबूत इरादों वाले, साहसी स्वभाव के रूप में सामने आते हैं। लेखक को सोतनिकोव पर गर्व है, जिसका आखिरी कारनामा मुखिया और डेमचिखा से सारा दोष हटाकर खुद पर लेने का प्रयास था, जो पक्षपातपूर्ण खुफिया अधिकारियों की मदद के लिए नाजियों के पास आए थे। मातृभूमि के प्रति, लोगों के प्रति कर्तव्य, स्वयं की सबसे महत्वपूर्ण अभिव्यक्ति के रूप में - लेखक इसी ओर ध्यान आकर्षित करता है। कर्तव्य की चेतना, मानवीय गरिमा, सैनिक का सम्मान, लोगों के लिए प्यार - सोतनिकोव के लिए ऐसे मूल्य मौजूद हैं। उनका मानना ​​है कि यह उन लोगों के बारे में है जो परेशानी में हैं। नायक अपना बलिदान देता है, यह जानते हुए कि जीवन ही एकमात्र वास्तविक मूल्य है। और रयबक को बस जीवन की लालसा थी। और उसके लिए मुख्य बात किसी भी कीमत पर जीवित रहना है। बेशक, बहुत कुछ व्यक्ति, उसके सिद्धांतों, विश्वासों पर निर्भर करता है। रयबक में कई गुण हैं: उनमें सौहार्द की भावना है, वह बीमार सोतनिकोव के प्रति सहानुभूति रखते हैं, उबली हुई राई के अवशेषों को उनके साथ साझा करते हैं, और युद्ध में सम्मान के साथ व्यवहार करते हैं। लेकिन ऐसा कैसे हुआ कि वह देशद्रोही बन गया और अपने साथी की फांसी में भाग लिया? मेरी राय में, रयबक के दिमाग में नैतिक और अनैतिक के बीच कोई स्पष्ट सीमा नहीं है। रैंकों में सभी के साथ रहते हुए, वह जीवन या मृत्यु के बारे में गहराई से सोचे बिना, पक्षपातपूर्ण जीवन की सभी कठिनाइयों को कर्तव्यनिष्ठा से सहन करता है। कर्तव्य, सम्मान - ये श्रेणियाँ उसकी आत्मा को परेशान नहीं करतीं। अमानवीय परिस्थितियों का अकेले सामना करते हुए, वह आध्यात्मिक रूप से कमजोर व्यक्ति बन जाता है। यदि सोतनिकोव ने केवल इस बारे में सोचा कि गरिमा के साथ कैसे मरना है, तो रयबक चालाक है, खुद को धोखा दे रहा है और परिणामस्वरूप, अपने दुश्मनों के सामने आत्मसमर्पण कर देता है। उनका मानना ​​है कि खतरे के क्षणों में हर कोई सिर्फ अपने बारे में सोचता है।

सोतनिकोव, असफलताओं के बावजूद: कैद, पलायन, फिर कैद, पलायन और फिर पक्षपातपूर्ण टुकड़ी, कठोर नहीं हुए, लोगों के प्रति उदासीन नहीं हुए, लेकिन वफादारी, जिम्मेदारी, प्यार बरकरार रखा। लेखक इस बात पर ध्यान नहीं देता है कि कैसे सोतनिकोव एक बार युद्ध में रयबक की जान बचाता है, कैसे बीमार सोतनिकोव फिर भी एक मिशन पर जाता है। सोतनिकोव मना नहीं कर सका, क्योंकि यह उसके जीवन सिद्धांतों के विपरीत था। अपने जीवन की आखिरी रात को नायक अपनी जवानी को याद करता है। बचपन में अपने पिता से झूठ बोलना उनके लिए अंतरात्मा की पीड़ा का सबक बन गया। इसलिए, नायक सख्ती से खुद का मूल्यांकन करता है और अपनी अंतरात्मा की आवाज पर जवाब देता है। युद्ध की क्रूर परिस्थितियों में भी वह एक आदमी बने रहे। यह सोतनिकोव का कारनामा है। मुझे ऐसा लगता है कि युद्ध की दुखद स्थितियों में स्वयं के प्रति, अपने नैतिक सिद्धांतों के प्रति सच्चा बने रहना कठिन है। लेकिन ये वास्तव में कर्तव्य के ऐसे लोग हैं

और सम्मान बुराई से लड़ें, जीवन को और अधिक सुंदर बनाएं, और वे हमें सोचने पर मजबूर करते हैं: क्या हम जानते हैं कि विवेक के अनुसार कैसे जीना है।

लेखक बायकोव के काम की गहराई क्या है? तथ्य यह है कि इतने गंभीर अपराध के बाद भी उसने गद्दार रयबक के लिए अलग रास्ते की संभावना छोड़ी थी। यह शत्रु के साथ संघर्ष की निरंतरता और किसी के विश्वासघात की स्वीकारोक्ति दोनों है। लेखक ने अपने नायक के लिए पश्चाताप की संभावना छोड़ी, एक ऐसा अवसर जो अक्सर किसी व्यक्ति को नहीं, बल्कि ईश्वर द्वारा दिया जाता है। मेरी राय में लेखक ने यह मान लिया कि इस अपराध का प्रायश्चित भी किया जा सकता है।

वी. बायकोव का काम अपनी ध्वनि में दुखद है, उतना ही दुखद युद्ध है, जिसने लाखों मानव जीवन का दावा किया। लेकिन लेखक मजबूत इरादों वाले लोगों के बारे में बात करता है जो परिस्थितियों और मृत्यु से ऊपर उठने में सक्षम हैं। और आज, मेरा मानना ​​है, युद्ध की घटनाओं का आकलन करना असंभव है भयानक साल, लेखक वासिल बायकोव के इस विषय पर विचारों को ध्यान में नहीं रखते हुए। यह कार्य जीवन और मृत्यु, मानवीय कर्तव्य और मानवतावाद के बारे में विचारों से ओत-प्रोत है, जो स्वार्थ की किसी भी अभिव्यक्ति के साथ असंगत हैं। पात्रों की प्रत्येक क्रिया और हावभाव, एक क्षणभंगुर विचार या टिप्पणी का गहन मनोवैज्ञानिक विश्लेषण - सबसे नीचे ताकतकहानी "सोतनिकोव"।

रोम के पोप ने लेखक वी. बायकोव को "द सेंचुरियन्स" कहानी के लिए कैथोलिक चर्च का विशेष पुरस्कार दिया। यह तथ्य इंगित करता है कि इस कार्य में किस प्रकार का नैतिक सार्वभौमिक सिद्धांत दिखाई देता है। सोतनिकोव की विशाल नैतिक शक्ति इस तथ्य में निहित है कि वह अपने लोगों के लिए पीड़ा स्वीकार करने में कामयाब रहे, विश्वास बनाए रखने में कामयाब रहे, न कि उस घृणित विचार के आगे झुकने में, जिसके आगे रयबक ने घुटने टेक दिए। : "वैसे भी, अब मौत का कोई मतलब नहीं है, इससे कुछ नहीं बदलेगा।"ऐसा नहीं है - लोगों के लिए पीड़ा, क्योंकि विश्वास हमेशा मानवता के लिए मायने रखता है। करतब अन्य लोगों में नैतिक शक्ति पैदा करता है, उनमें विश्वास बनाए रखता है। सोतनिकोव के लेखक को चर्च पुरस्कार दिए जाने का एक और कारण यह है कि धर्म हमेशा समझ और क्षमा के विचार का प्रचार करता है। वास्तव में, रयबक की निंदा करना आसान है, लेकिन ऐसा करना आसान है पूर्ण अधिकारइसके लिए, आपको कम से कम इस व्यक्ति के स्थान पर होना चाहिए। बेशक, रयबक निंदा के योग्य है, लेकिन ऐसे सार्वभौमिक सिद्धांत हैं जो ऐसे गंभीर अपराधों के लिए भी बिना शर्त निंदा से बचने का आह्वान करते हैं।

साहित्य में ऐसे कई उदाहरण हैं जब परिस्थितियाँ नायकों की इच्छाशक्ति से अधिक हो जाती हैं, उदाहरण के लिए, वैलेंटाइन रासपुतिन की कहानी "लाइव एंड रिमेम्बर" से आंद्रेई गुस्कोव की छवि। यह कृति लेखक के लोक जीवन, आम आदमी के मनोविज्ञान के गहन ज्ञान के साथ लिखी गई है। लेखक अपने नायकों को एक कठिन परिस्थिति में डालता है: एक युवा व्यक्ति आंद्रेई गुस्कोव ने ईमानदारी से युद्ध के अंत तक लड़ाई लड़ी, लेकिन 1944 में वह एक अस्पताल में समाप्त हो गया, और उसका जीवन टूट गया। उसने सोचा कि एक गंभीर घाव उसे आगे की सेवा से मुक्त कर देगा। लेकिन ऐसा नहीं था, यह खबर कि उन्हें फिर से मोर्चे पर भेजा गया था, उन पर बिजली की तरह गिरी। उसके सारे सपने और योजनाएँ एक पल में नष्ट हो गईं। और आध्यात्मिक भ्रम और निराशा के क्षणों में, आंद्रेई अपने लिए एक घातक निर्णय लेता है, जिसने उसके पूरे जीवन और आत्मा को उलट-पुलट कर दिया, उसे एक अलग व्यक्ति बना दिया।

किसी भी कला कृति में शीर्षक पाठक के लिए बहुत महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। कहानी का शीर्षक "जियो और याद रखो" हमें काम की गहरी अवधारणा और समझ के लिए प्रेरित करता है। ये शब्द "जियो और याद रखो" हमें बताते हैं कि किताब के पन्नों पर जो कुछ भी लिखा है वह किसी व्यक्ति के जीवन में एक अटल शाश्वत सबक बनना चाहिए।

आंद्रेई मोर्चे पर जाने से डरता था, लेकिन इस डर से भी ज़्यादा हर चीज़ पर नाराजगी और गुस्सा था जो उसे युद्ध में वापस ले आया, उसे घर पर रहने की अनुमति नहीं दी। और, अंत में, वह अपराध करने का फैसला करता है और भगोड़ा बन जाता है। पहले उनके मन में ऐसे विचार भी नहीं थे, लेकिन अपने रिश्तेदारों, परिवार, पैतृक गांव की लालसा सबसे प्रबल निकली। और वही दिन जिस दिन उसे छुट्टी नहीं दी गई वह घातक हो जाता है और नायक और उसके परिवार के जीवन को उलट-पुलट कर देता है।

जब एंड्री ने खुद को अपने घर के पास पाया, तो उसे अपने कृत्य की नीचता का एहसास हुआ, एहसास हुआ कि एक भयानक बात हुई थी और अब उसे जीवन भर लोगों से छिपना होगा, पीछे मुड़कर देखना होगा, हर सरसराहट से डरना होगा। यह कहानी केवल इस बारे में नहीं है कि एक सैनिक कैसे भगोड़ा बन जाता है। यह क्रूरता, युद्ध की विनाशकारी शक्ति के बारे में भी है, जो किसी व्यक्ति की भावनाओं और इच्छाओं को मार देती है। यदि कोई सैनिक युद्ध में केवल जीत के बारे में सोचे तो वह नायक बन सकता है। यदि नहीं, तो लालसा आमतौर पर मजबूत होगी। लगातार अपने परिवार से मिलने के बारे में सोचते हुए, सैनिक मानसिक रूप से अपने सभी रिश्तेदारों और दोस्तों से मिलने का प्रयास करता है, जल्दी से मिलने के लिए पैतृक घर. एंड्री में ये भावनाएँ

बहुत मजबूत और स्पष्ट थे. और इसलिए वह शुरू से ही मौत के लिए अभिशप्त व्यक्ति है, युद्ध शुरू होने के क्षण से लेकर आखिरी क्षण तक, वह यादों में और एक बैठक की प्रत्याशा में रहता था।

कहानी की त्रासदी इस बात से और बढ़ जाती है कि इसमें न सिर्फ आंद्रेई की मौत होती है। उसका पीछा करते हुए, वह अपनी युवा पत्नी और अजन्मे बच्चे दोनों को ले जाता है। उनकी पत्नी, नस्ताना, एक ऐसी महिला हैं जो अपने प्रियजन को जीवित रखने के लिए अपना सब कुछ बलिदान करने में सक्षम हैं। अपने पति की तरह, नस्ताना सर्व-विनाशकारी युद्ध और उसके कानूनों का शिकार है। लेकिन अगर आंद्रेई को दोषी ठहराया जा सकता है, तो नास्टेना एक निर्दोष पीड़िता है। वह आघात, प्रियजनों का संदेह, पड़ोसियों की निंदा और यहाँ तक कि सज़ा भी सहने के लिए तैयार है। यह सब पाठक में निर्विवाद सहानुभूति जगाता है। “युद्ध ने नास्टेनिनो की खुशी में देरी की, लेकिन नास्तेना को विश्वास था कि युद्ध होगा। शांति आएगी, एंड्री वापस आएगा, और जो कुछ भी वर्षों से रुका हुआ है वह फिर से चलना शुरू हो जाएगा। अन्यथा, नस्ताना अपने जीवन की कल्पना नहीं कर सकती थी। लेकिन एंड्री समय से पहले आ गया, जीत से पहले, और सब कुछ भ्रमित कर दिया, इसे मिश्रित कर दिया, इसे अपने क्रम से बाहर कर दिया - नास्टेना मदद नहीं कर सका लेकिन इसके बारे में अनुमान लगाया। अब मुझे ख़ुशी के बारे में नहीं - किसी और चीज़ के बारे में सोचना था। और वह, भयभीत होकर, कहीं दूर चला गया, ग्रहण लगा हुआ, अस्पष्ट - उसके लिए कोई रास्ता नहीं था, ऐसा लग रहा था, वहाँ से, कोई उम्मीद नहीं थी।

जीवन का विचार नष्ट हो जाता है, और उनके साथ ही जीवन भी नष्ट हो जाता है। हर व्यक्ति को ऐसे दुःख और शर्म का अनुभव करने का अवसर नहीं दिया जाता जो नस्ताना ने अपने ऊपर लिया। उसे लगातार झूठ बोलना पड़ता था, कठिन परिस्थितियों से बाहर निकलना पड़ता था, यह पता लगाना पड़ता था कि अपने साथी ग्रामीणों से क्या कहना है।

लेखक "जियो और याद रखो" कहानी में जीवन के बारे में कई विचारों का परिचय देता है। हम इसे विशेष रूप से अच्छी तरह से तब देखते हैं जब एंड्री नास्टेना से मिलता है। वे न केवल अतीत के सबसे ज्वलंत छापों को याद करते हैं, बल्कि भविष्य पर भी विचार करते हैं। मेरी राय में, नास्त्य और आंद्रेई के अतीत और भविष्य के जीवन के बीच की सीमा यहाँ बहुत स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित है। उनकी बातचीत से, यह स्पष्ट है कि वे खुशी से रहते थे: यह उन कई खुशी के अवसरों और क्षणों से साबित होता है जिन्हें उन्होंने याद किया। वे उनकी कल्पना बहुत स्पष्टता से करते हैं, जैसे कि यह अभी हाल ही की बात हो। और यहां भावी जीवनवे कल्पना नहीं कर सकते. सभी मनुष्यों से दूर रहना, माता-पिता और मित्रों को न देखना, यह कैसे संभव है? आप जीवन भर हर किसी से छुप नहीं सकते और हर चीज़ से डर नहीं सकते! लेकिन उनके पास कोई दूसरा रास्ता नहीं है और नायक इस बात को समझते हैं। यह ध्यान देने योग्य है कि मूल रूप से नास्टेना और आंद्रेई उस सुखी जीवन के बारे में बात करते हैं, न कि क्या होगा इसके बारे में।

कहानी नस्ताना और उसके अजन्मे बच्चे की दुखद मौत के साथ समाप्त होती है। वह ऐसा जीवन जीने से थक गई थी - सभी जीवित चीजों से दूर एक जीवन। नस्ताना को अब किसी भी बात पर विश्वास नहीं रहा, उसे ऐसा लग रहा था कि वह यह सब खुद ही लेकर आई है। “सचमुच सिर फट गया. नस्ताना अपनी चमड़ी उधेड़ने को तैयार थी। उसने कम सोचने और कम चलने की कोशिश की - उसके पास सोचने के लिए कुछ नहीं था, हिलने के लिए कहीं नहीं था। बस... वह थक गई थी। कौन जानता होगा कि वह कितनी थकी हुई है और कितना आराम करना चाहती है!”।वह नाव के किनारे से कूद गई और... लेखक ने यह शब्द भी नहीं लिखा - वह डूब गई। उन्होंने यह सब आलंकारिक शब्दों में वर्णित किया। "बहुत दूर, भीतर से एक टिमटिमा रही थी, जैसे किसी भयानक सुंदर परी कथा से।"शब्दों पर एक नाटक ध्यान देने योग्य है - एक "डरावना" और "सुंदर" परी कथा। संभवतः, यह जिस तरह से है - भयानक, क्योंकि यह अभी भी मृत्यु है, लेकिन सुंदर है, क्योंकि यह वह थी जिसने नस्तास्या को उसकी सभी पीड़ाओं और पीड़ाओं से बचाया था।

विशिष्ट लोगों के जीवन पर युद्ध का दूरवर्ती प्रभाव। युद्ध के दौरान किए गए कार्यों की गूँज न केवल नायक के जीवन को प्रभावित करती है, बल्कि उसके करीबी लोगों के जीवन को भी प्रभावित करती है। एक बार जो चुनाव किया गया वह उसके आगे के सभी कार्यों को पूर्व निर्धारित करता है और पूरी तरह से प्राकृतिक परिणाम की ओर ले जाता है।

युद्ध एक जटिल घटना है, स्थिति बहुत तेज़ी से बदल सकती है, और चुनाव करना ही होगा। अन्य लोगों के भाग्य का फैसला करना, जिम्मेदारी लेना, कई मायनों में यह निर्धारित करना कि कौन जीवित रहेगा, विशेष रूप से कठिन है। यह वह स्थिति है जो यूरी बोंडारेव की शुरुआती कहानियों में से एक "बटालियन्स आस्क फॉर फायर" में परिलक्षित होती है। लेखक कीव में हुए तूफान के बारे में लिखता है, जिसका वह प्रत्यक्षदर्शी था। यह किसी भी तरह से आकस्मिक नहीं है कि आलोचकों ने इस काम को "गद्य में त्रासदी" कहा है हम बात कर रहे हैंएक सरल और साथ ही कठिन वास्तविकता के बारे में। बटालियनों को आक्रामक के लिए एक ब्रिजहेड पर कब्ज़ा करने का काम दिया गया था, जो किया गया। और यहां, रक्त और मृत्यु के बीच में, एक व्यक्ति बस, अदृश्य रूप से एक सामान्य और पवित्र कार्य करता है - वह अपनी मातृभूमि की रक्षा करता है। दुश्मन के भयंकर जवाबी हमलों को दर्शाते हुए, जमीन के हर मीटर के लिए लड़ते हुए, सैनिक और अधिकारी तोपखाने के समर्थन की प्रतीक्षा कर रहे हैं, मुख्य बलों के शीघ्र दृष्टिकोण की उम्मीद कर रहे हैं। लेकिन जब नीपर को पार किया जा रहा था, भीषण युद्ध चल रहा था, तो मोर्चे के इस क्षेत्र की स्थिति बदल गई। डिवीजन को अपने सभी बलों, अपनी सारी मारक क्षमता को दूसरे ब्रिजहेड पर निर्देशित करना चाहिए, जहां से आक्रामक को अधिक आशाजनक माना जाता है। युद्ध का क्रूर तर्क यही है. बटालियन कमांडरों को एक नया आदेश दिया गया: आखिरी तक डटे रहना, दुश्मन सेना को अपनी ओर मोड़ना और उनके स्थानांतरण को रोकना।

यू. बोंडारेव कमांडरों और सैनिकों की यथार्थवादी छवियां बनाते हैं जिनमें विशिष्ट विशेषताएं होती हैं जो किसी के लिए भी असामान्य होती हैं। वे सभी पितृभूमि के लिए अपना जीवन देने के लिए, जीत के लिए सब कुछ करने के लिए तैयार हैं, लेकिन वे सभी इस जीत को देखने के लिए जीना चाहते हैं, वे सामान्य मानवीय खुशी, शांतिपूर्ण जीवन चाहते हैं। यदि मोर्चे पर एक सैनिक केवल अपने लिए, अपने "युद्धाभ्यास" के लिए जिम्मेदार है, तो कमांडर के लिए यह बहुत अधिक कठिन है। इसलिए, मेजर बुलबान्युक को, उस कठिन परिस्थिति का एहसास हुआ जिसमें उनकी बटालियन को एक घातक घाव मिला था, उन्हें केवल इसका पछतावा है "मैंने लोगों को नहीं बचाया, पूरे युद्ध में पहली बार मैंने उन्हें नहीं बचाया।"

दूसरी बटालियन के कमांडर कैप्टन बोरिस एर्मकोव बिल्कुल अलग व्यक्ति प्रतीत होंगे। एर्मकोव को युद्ध की आदत हो गई थी और ऐसा लगता है, उसने इसके बारे में ज्यादा नहीं सोचा। वह भावुक है, जोखिम पसंद करता है, हंसमुख है, निडर भी है। लेकिन साथ ही, वह नेक है, निष्पक्ष है, युद्ध में खुद को नहीं बख्शता, मेरी राय में, उसे सम्माननीय और कर्तव्यनिष्ठ व्यक्ति कहा जा सकता है। ये हीरो आज भी जिंदा है. एक दृढ़ संकल्प में और स्पष्ट बातचीतएर्मकोव ने लोगों, निर्दोष सैनिकों की मौत के बारे में कमांडर शेवत्सोव के चेहरे पर एक क्रूर आरोप लगाया। वह यह समझाने की मांग करता है कि बटालियनों को संवेदनहीन मौत के लिए क्यों और क्यों भेजा गया। लेकिन ऐसे सवालों का कोई स्पष्ट जवाब नहीं है. मुझे लगता है कि ए. ट्वार्डोव्स्की द्वारा लिखी गई कविताएँ इसी बारे में हैं:

"मुझे पता है यह मेरी गलती नहीं है,

तथ्य यह है कि अन्य लोग युद्ध से नहीं आये थे।

कि वे सब, जो बड़े हैं, जो छोटे हैं,

वहीं रह गया.

और उसी भाषण के बारे में नहीं जो मैं उनसे कह सकता था,

लेकिन वह बचा नहीं सका.

यह उसके बारे में नहीं है, लेकिन फिर भी, फिर भी, फिर भी..."

संभवतः, ये भावनाएँ किसी न किसी रूप में उन सभी की विशेषता हैं जो युद्ध से गुज़रे और बचकर वापस लौट आए। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में किताबें न केवल इसलिए आवश्यक हैं क्योंकि वे हमारे देश के इतिहास को दर्शाती हैं, बल्कि इसलिए भी कि, उन्हें पढ़कर, "आप अपने आप में एक व्यक्ति को उत्कृष्ट तरीके से शिक्षित कर सकते हैं।"

ब्रिजहेड पर लड़ते हुए, दुश्मन की रेखाओं के पीछे और पहले से ही यह महसूस करते हुए कि कोई समर्थन नहीं मिलेगा और बटालियन को मौत के घाट उतार दिया गया था, यरमाकोव, मौत के सामने भी, अपने कर्तव्य की भावना को नहीं बदलता है, हिम्मत नहीं हारता है। वह अपना अगोचर कारनामा करता है... पहले तो आप समझ ही नहीं पाते कि यह कोई कारनामा है। बोंडारेव की "बटालियन्स..." में लगभग सभी लोग नष्ट हो जाते हैं। कई सौ लोगों में से, जिन्होंने सबसे क्रूर और निराशाजनक परिस्थितियों में, अपने सैनिक कर्तव्य को अंत तक निभाया, केवल पाँच जीवित बचे हैं। ऐसे दिनों और ऐसे क्षणों में, मानवीय साहस और विवेक को विशेष रूप से गंभीर माप से मापा जाता है। ऐसा लगता है कि इस बारे में किसी को पता नहीं चलेगा, यह अपना थोड़ा ख्याल रखने लायक है - और आप बच जाएंगे। लेकिन उसे दूसरों के जीवन की कीमत पर बचाया गया था: किसी को इन भयानक मीटरों से गुजरना पड़ता है, जिसका अर्थ है मरना, क्योंकि दुनिया में एक भी लाइन अभी तक बलिदान के बिना नहीं ली गई है। कैप्टन यरमाकोव, जो लड़ाई के बाद अपने ही लोगों के पास लौट आए और एक दिन में लगभग कुछ वर्षों के लिए परिपक्व हो गए, सभी चार्टर्स और अधीनता का उल्लंघन करते हुए, गुस्से में और असंगत रूप से डिवीजन कमांडर, कैरियरिस्ट इवरज़ेव के चेहरे पर फेंक देंगे: "मैं तुम्हें एक आदमी और एक अधिकारी नहीं मान सकता।"और ऐसे कितने एर्मकोव थे, ब्रिजहेड के लिए ऐसी निराशाजनक लड़ाइयाँ, आखिरकार, ऐसी बटालियनें, द्वितीय विश्व युद्ध में लगभग पूरी तरह से नष्ट हो गईं! दर्जनों? सैकड़ों? हजारों? सच है, इस युद्ध में लाखों लोगों के जीवन, स्वतंत्रता और गौरव के लिए यह एक पराक्रम और हजारों लोगों की मृत्यु है।

युद्ध के बारे में लिखने वाले उन प्रमुख लोगों में से एक अन्य व्यक्ति वी. कोंड्रैटिव हैं। तथ्य यह है कि कोंड्रैटिएव ने युद्ध के बारे में लिखना शुरू किया, वह न केवल एक साहित्यिक कार्य था, बल्कि उनके वर्तमान जीवन का अर्थ और औचित्य था, अपने साथी सैनिकों के प्रति अपने कर्तव्य की पूर्ति, जो रेज़ेव भूमि पर मारे गए थे।

कहानी "शश्का" ने तुरंत आलोचकों और पाठकों दोनों का ध्यान आकर्षित किया और लेखक को सैन्य लेखकों की पहली पंक्ति में खड़ा कर दिया।

के. सिमोनोव ने वी. कोंड्रैटिव की "साशा" की प्रस्तावना में लिखा: "यह एक ऐसे व्यक्ति की कहानी है जिसने सबसे कठिन समय में खुद को सबसे कठिन जगह और सबसे कठिन स्थिति में पाया - एक सैनिक।"

लेखक एक ऐसे व्यक्ति की आकर्षक छवि बनाने में कामयाब रहा जिसने सर्वोत्तम मानवीय गुणों को अपनाया। नायक की बुद्धिमत्ता, सरलता, नैतिक निश्चितता इतने सीधे, खुले तौर पर प्रकट होती है कि वे पाठक में तुरंत विश्वास, सहानुभूति और समझ जगा देते हैं। साशा चतुर, तेज-तर्रार, निपुण है। इसका प्रमाण जर्मन के पकड़े जाने की घटना से मिलता है। वह लगातार क्रिया में है, गति में है, अपने चारों ओर बहुत कुछ देखता है, सोचता है, प्रतिबिंबित करता है।

कहानी के मुख्य प्रसंगों में से एक शशका द्वारा पकड़े गए जर्मन को गोली मारने से इंकार करना है। जब साशा से पूछा गया कि उसने आदेश का पालन न करने का फैसला कैसे किया - उसने कैदी को गोली नहीं मारी, क्या उसे समझ नहीं आया कि इससे उसे क्या खतरा है, तो उसने बस जवाब दिया : "हम लोग हैं, फासीवादी नहीं..."इसमें वह अटल हैं. उनके सरल शब्द गहरे अर्थ से भरे हुए हैं: वे मानवता की अजेयता की बात करते हैं।

साशा अपनी दयालुता, मानवता से खुद के प्रति सम्मान जगाती है। युद्ध ने उसकी आत्मा को पंगु नहीं बनाया, उसका व्यक्तित्व ख़राब नहीं किया। हर चीज के लिए जिम्मेदारी की आश्चर्यजनक रूप से महान भावना, यहां तक ​​​​कि उस चीज के लिए भी जिसके लिए वह जिम्मेदार नहीं हो सकता। वह बेकार बचाव के लिए जर्मन के सामने शर्मिंदा था, उन लोगों के लिए जिन्हें दफनाया नहीं गया था: उसने कैदी का नेतृत्व करने की कोशिश की ताकि वह हमारे मृत और गैर-दबे हुए सेनानियों को न देख सके, और जब वे उन पर ठोकर खा गए, तो साशा शर्मिंदा हो गई, जैसे कि वह किसी चीज़ का दोषी हो। शशका को जर्मन पर दया आती है, उसे नहीं पता कि वह अपना वचन कैसे तोड़ सकता है। "मानव जीवन की कीमत उनके मन में कम नहीं हुई है।"और बटालियन कमांडर के आदेश का पालन न करना भी असंभव है. शशका एक जर्मन कैदी को गोली मारने के लिए ले जाती है, जो अपनी पूरी ताकत से समय के लिए खेल रहा है, और लेखक उनके रास्ते को खींचता है, पाठक को चिंता करने के लिए मजबूर करता है: यह कैसे समाप्त होगा? बटालियन कमांडर आ रहा है, और साशा उसके सामने अपनी निगाहें कम नहीं करती, यह महसूस करते हुए कि वह सही है। और कप्तान ने अपनी आँखें फेर लीं,अपना ऑर्डर रद्द कर दिया. दूसरी ओर, शशका को असाधारण राहत का अनुभव होता है, वह पहली बार ऐसा देखती है "नष्ट चर्च"और "मैदान से परे एक नीला जंगल, और बहुत नीला आकाश नहीं" और सोचता है: "यदि वह जीवित रहता है, तो सामने के छोर पर उसने जो कुछ भी अनुभव किया है, यह मामला उसके लिए सबसे यादगार, सबसे अविस्मरणीय होगा ..."

साशा का किरदार कोंड्रैटिएव की खोज है। जिज्ञासु मन और मासूमियत, जीवन शक्ति और सक्रिय दयालुता, विनम्रता और आत्म-सम्मान - यह सब नायक के पूरे चरित्र में संयुक्त है। कोंडराटिव ने लोगों के बीच से एक ऐसे व्यक्ति के चरित्र की खोज की, जो अपने समय के अनुसार आकार लेता था और इस समय की सर्वोत्तम विशेषताओं को अपनाता था। "साशा की कहानी एक ऐसे व्यक्ति की कहानी है जिसने सबसे कठिन समय में सबसे कठिन स्थिति में खुद को दिखाया - एक सैनिक।" “...अगर मैंने साशा को नहीं पढ़ा होता, तो मैं साहित्य में नहीं, बल्कि जीवन में कुछ न कुछ चूक जाता। उसके साथ, मेरा एक और दोस्त था, एक ऐसा व्यक्ति जिससे मुझे प्यार हो गया, ”के. सिमोनोव ने लिखा।

फासीवाद के खिलाफ लड़ाई आसान नहीं थी. लेकिन युद्ध के सबसे कठिन दिनों में भी, सबसे महत्वपूर्ण क्षणों में भी, उल्लू नहीं बचे "युद्ध नहीं है महिला चेहरा».

महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के बारे में कई रचनाएँ लिखी गई हैं, लेकिन यह विषय वास्तव में अटूट है। साहित्य ने हमेशा नायक की आध्यात्मिक छवि, पराक्रम की नैतिक उत्पत्ति को समझने की कोशिश की है। एम. शोलोखोव ने लिखा: "मुझे भाग्य में दिलचस्पी है आम लोगपिछले युद्ध में...शायद कई लेखक और कवि इन शब्दों की सदस्यता ले सकते हैं।

हालाँकि, युद्ध की समाप्ति के दशकों बाद तक इतिहास की इस अवधि के बारे में कुछ खास किताबें सामने नहीं आ सकीं।

मुझे ऐसा लगता है कि इसमें रचित रचनाएँ बेहद दिलचस्प हैं विशेष शैली, जिसे अभी तक साहित्य में निश्चित रूप से परिभाषित नहीं किया गया है। इसे अलग तरह से कहा जाता है: महाकाव्य-कोरल गद्य, कैथेड्रल उपन्यास, टेप साहित्य, इत्यादि। शायद यह डॉक्यूमेंट्री फिक्शन के सबसे करीब है। रूसी साहित्य में पहली बार, ए. एडमोविच ने उनकी ओर रुख किया, "मैं एक अग्नि गांव से हूं" पुस्तक बनाई, जो खटिन के लोगों के चमत्कारिक रूप से जीवित रहने का प्रमाण प्रदान करती है।

इन परंपराओं की निरंतरता, मेरी राय में, स्वेतलाना अलेक्सिविच की किताबें "युद्ध में कोई महिला का चेहरा नहीं है" और "द लास्ट विटनेसेस" हैं। ये कार्य ऐसी प्रभाव शक्ति, ऐसी भावनात्मक तीव्रता प्राप्त करते हैं। ऐसा शायद इसलिए होता है, क्योंकि शानदार कृतियों को भी किसी तथ्य के जीवित सत्य, प्रत्यक्षदर्शी गवाही से बदलना असंभव है, क्योंकि युद्ध की भयावहता से गुज़रने वाले प्रत्येक व्यक्ति की घटनाओं के बारे में अपनी धारणा होती है, जो कम से कम जो हो रहा है उसकी वैश्विक प्रकृति के विचार को बाहर नहीं करता है।

"युद्ध में किसी महिला का चेहरा नहीं होता" - युद्ध में महिलाओं के भाग्य के बारे में एक कहानी: अग्रिम पंक्ति के सैनिक, पक्षपाती, भूमिगत कार्यकर्ता, घरेलू मोर्चे के कार्यकर्ता। काम की नायिकाओं की ईमानदार और भावनात्मक कहानियाँ सटीक और सावधान लेखक की टिप्पणियों के साथ वैकल्पिक होती हैं। उन सैकड़ों नायिकाओं में से कम से कम एक को लेना कठिन है जो इस पुस्तक की पात्र भी हैं और एक ही समय में विशिष्ट रचनाकार भी हैं।

स्वेतलाना अलेक्सिविच पुस्तक में "युद्ध के बारे में महिलाओं की धारणा" की विशेषताओं को संरक्षित और प्रतिबिंबित करने में कामयाब रही, क्योंकि "महिलाओं की स्मृति युद्ध में मानवीय भावनाओं के उस महाद्वीप को गले लगाती है, जो आमतौर पर पुरुष का ध्यान आकर्षित नहीं करती है" यह पुस्तक न केवल पाठक के मन को, बल्कि उसकी भावनाओं को भी संबोधित करती है। नायिकाओं में से एक, मारिया इवानोव्ना मोरोज़ोवा, इस बारे में यह कहती हैं : « मैंयाद करना केवलवह,क्या सह मुझे था. क्या नाखूनशॉवर मेंबैठा है... »

"द लास्ट विटनेसेस" एक किताब है जिसमें उन लोगों की यादें शामिल हैं जिनका बचपन युद्ध के वर्षों में बीता। बच्चों की स्मृति जीवन भर छोटी-छोटी बातों, रंग, गंध की अनुभूति को बरकरार रखती है। युद्ध के समय के बच्चों की यादें भी उतनी ही ज्वलंत होती हैं, लेकिन "वे अपनी याददाश्त से चालीस साल बड़े होते हैं।" बच्चों की स्मृति जीवन की धारा से "सबसे उज्ज्वल" दुखद "क्षण" छीन लेती है।

स्वेतलाना अलेक्सिएविच के इस काम में, लेखक की टिप्पणी न्यूनतम कर दी गई है, मुख्य ध्यान सामग्री के "चयन और संपादन" पर दिया गया है। मेरी राय में, लेखक की स्थिति को और अधिक स्पष्ट रूप से व्यक्त किया जा सकता था, लेकिन, शायद, स्वेतलाना अलेक्सिविच "अंतिम गवाहों" - बच्चों द्वारा युद्ध की भयानक वास्तविकता की धारणा को बरकरार रखना चाहती थी।

वी. कोज़्को की कहानियों में से एक "ए लीन डे" इसी विषय पर समर्पित है। युद्धग्रस्त बचपन का विषय, एक आध्यात्मिक घाव जो ठीक नहीं होता। दृश्य एक छोटा सा बेलारूसी शहर है; कार्रवाई का समय युद्ध के दस साल बाद है। मुख्य बात जो काम की विशेषता है वह कथन का तनावपूर्ण स्वर है, जो घटनाओं के कथानक विकास पर नहीं, बल्कि आंतरिक करुणा, मनोवैज्ञानिक तीव्रता पर निर्भर करता है। यह उच्च दुखद करुणा कहानी की पूरी शैली को निर्धारित करती है।

कोल्का लेटिचका (यह नाम उन्हें अनाथालय में दिया गया था, उन्हें अपना नाम याद नहीं है), एक छोटे बच्चे के रूप में वह एक एकाग्रता शिविर में समाप्त हो गए, जहां दाता बच्चों को रखा गया था, जिनसे वे जर्मन सैनिकों के लिए रक्त लेते थे। उसे अपनी मां या पिता की याद नहीं है. और जिन अमानवीय मानसिक और शारीरिक पीड़ाओं का उसने अनुभव किया, वे आम तौर पर अतीत की उसकी स्मृति को छीन लेती हैं।

और अब, दस साल बाद, गलती से एक अदालती सत्र में भाग लेने, पूर्व दंडित पुलिस अधिकारियों की गवाही सुनने के बाद, लड़के को वह सब कुछ याद आता है जो उसके साथ हुआ था। भयानक अतीत जीवंत हो उठता है - और कोल्का लेटिचका को मार डालता है। लेकिन उनकी मृत्यु उन घटनाओं से पूर्वनिर्धारित है जो पहले से ही दस साल से अधिक पुरानी हैं। वह बर्बाद हो गया है: कोई भी ताकत बचपन में उससे जो छीन लिया गया था उसे बहाल करने में सक्षम नहीं है। अदालत कक्ष में सुनाई देने वाली कोलका की चीख उन सभी बच्चों की मदद की पुकार की प्रतिध्वनि है, जिन्हें जबरन उनकी माताओं से दूर कर दिया गया है: "माँ, मुझे बचा लो!" -वह पूरे हॉल में चिल्लाया, जैसे 1943 में वह पूरी पृथ्वी पर चिल्लाया था, जैसे उसके हजारों-हजारों साथी चिल्लाए थे।

शायद कोई कहेगा कि युवा पीढ़ी को ऐसी उथल-पुथल से बचाना ज़रूरी है, कि युद्ध की सभी भयावहताओं के बारे में जानना अनावश्यक है, लेकिन ऐसा ज्ञान न केवल इसलिए आवश्यक है क्योंकि यह हमारे देश का इतिहास है, बल्कि इसलिए भी क्योंकि अन्यथा विभिन्न पीढ़ियों के प्रतिनिधियों के बीच आपसी समझ संभव नहीं होगी।

टिकट संख्या 28

आजकल, यह स्पष्ट हो जाता है कि "शिविर गद्य" ग्रामीण या सैन्य गद्य की तरह साहित्य में मजबूती से स्थापित हो गया है। चश्मदीदों की गवाही, जो चमत्कारिक ढंग से बच गए, बच गए, मृतकों में से जीवित हो गए, अपने नग्न सत्य से पाठक को आश्चर्यचकित करते रहते हैं। इस गद्य का उद्भव विश्व साहित्य में एक अनोखी घटना है। जैसा कि यू. सोखरीकोव ने कहा, यह गद्य "पूरे बीसवीं शताब्दी में देश में किए गए भव्य नरसंहार के परिणामों को समझने की तीव्र आध्यात्मिक इच्छा" (125, 175) के कारण प्रकट हुआ।

शिविरों, जेलों, जेलों के बारे में जो कुछ भी लिखा गया है वह एक प्रकार का ऐतिहासिक और मानवीय दस्तावेज है जो हमारे ऐतिहासिक पथ के बारे में, हमारे समाज की प्रकृति के बारे में और, महत्वपूर्ण रूप से, स्वयं मनुष्य की प्रकृति के बारे में विचार करने के लिए समृद्ध भोजन प्रदान करता है, जो आपातकालीन परिस्थितियों में सबसे अधिक स्पष्ट रूप से प्रकट होता है, जो लेखकों के लिए थे- "शिविर" जेलों, जेलों, कठिन श्रम, गुलाग के भयानक वर्ष।

जेलें, जेलें, शिविर - यह कोई आधुनिक आविष्कार नहीं है। वे प्राचीन रोम के समय से अस्तित्व में हैं, जहां निर्वासन, निर्वासन, "जंजीरों और कारावास के आरोप के साथ" (136, 77), साथ ही आजीवन निर्वासन को सजा के रूप में इस्तेमाल किया जाता था।

उदाहरण के लिए, इंग्लैंड और फ्रांस में, जेलों के अपवाद के साथ, अपराधियों के लिए सजा का एक बहुत ही सामान्य रूप तथाकथित औपनिवेशिक निष्कासन था: इंग्लैंड से ऑस्ट्रेलिया और अमेरिका में, फ्रांस में - गैलीज़ में निर्वासन, गुयाना और न्यू कैलेडोनिया में।

जारशाही रूस में दोषियों को साइबेरिया और बाद में सखालिन भेजा जाता था। वी द्वारा अपने लेख में उद्धृत आंकड़ों के आधार पर।

शापोशनिकोव के अनुसार, हमें पता चला कि 1892 में रूस में 11 कठोर श्रम जेलें और जेलें थीं, जहां कुल 5,335 लोगों को रखा गया था, जिनमें से 369 महिलाएं थीं। लेख के लेखक लिखते हैं, "मुझे विश्वास है कि ये आंकड़े उन लोगों के लिए व्यंग्यात्मक मुस्कान का कारण बनेंगे।" लंबे सालहमारे दिमाग में ज़ारवादी निरंकुशता की अविश्वसनीय क्रूरताओं के बारे में थीसिस अंकित कर दी गई और कहा गया पूर्व-क्रांतिकारी रूसराष्ट्रों की जेल के अलावा कुछ नहीं” (143, 144)।

19वीं सदी के रूसी समाज का उन्नत, प्रबुद्ध हिस्सा इस तथ्य से पीड़ित था कि देश में, यहां तक ​​​​कि दूर नेरचिन्स्क खदानों में भी, लोगों को हिरासत में रखा जाता था, बेड़ियों में जकड़ दिया जाता था और शारीरिक दंड दिया जाता था। और दोषियों के भाग्य को कम करने के लिए पहले, सबसे सक्रिय याचिकाकर्ता लेखक थे जिन्होंने रूसी साहित्य में एक संपूर्ण प्रवृत्ति बनाई, जो काफी शक्तिशाली और ध्यान देने योग्य थी, क्योंकि पिछली शताब्दी के कई शब्द कलाकारों ने इसमें योगदान दिया था: एफ. इस दिशा को सशर्त रूप से "दोषी गद्य" कहा जा सकता है।

रूसी "दोषी गद्य" के संस्थापक, निश्चित रूप से, एफ. एम. दोस्तोवस्की हैं। उनके नोट्स से मृत घररूस को चौंका दिया. यह "बहिष्कृत लोगों की दुनिया" की एक जीवित गवाही की तरह था। दोस्तोवस्की स्वयं इस बात से नाराज़ थे कि उनके काम को उसकी कलात्मक प्रकृति और दार्शनिक समस्याओं की अनदेखी करते हुए, कैदियों के साथ क्रूर व्यवहार के प्रत्यक्ष प्रमाण के रूप में पढ़ा जाता है। डी. आई. पिसारेव उन आलोचकों में से पहले थे जिन्होंने पाठकों के सामने काम की वैचारिक गहराई का खुलासा किया और हाउस ऑफ द डेड की छवि को रूस के विभिन्न सार्वजनिक संस्थानों से जोड़ा।

एन.के. मिखाइलोव्स्की ने भी "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" को उच्च मूल्यांकन दिया। दोस्तोवस्की के काम के बारे में आम तौर पर नकारात्मक होते हुए भी, उन्होंने द हाउस ऑफ द डेड के लिए अपवाद भी बनाए। तथ्य यह है कि उन्होंने "नोट्स" को "हार्मोनिक" और "आनुपातिक" संरचना वाले काम के रूप में परिभाषित किया है, आधुनिक शोधकर्ताओं को इस दृष्टिकोण से विशेष ध्यान देने और सावधानीपूर्वक अध्ययन करने की आवश्यकता है।

आधुनिक शोधकर्ता वी. ए. नेडज़्वेत्स्की ने लेख "व्यक्तित्व का खंडन: ("मृतकों के घर से नोट्स" एक साहित्यिक डायस्टोपिया के रूप में) में लिखा है कि ओम्स्क जेल जेल - "द डेड हाउस" - विशेष रूप से खतरनाक अपराधियों के लिए एक संस्था से धीरे-धीरे "रूपांतरित" हो रही है। पूरे देश का एक लघु रूप, यहाँ तक कि मानवता का भी। (102,15).

एन. एम. चिरकोव ने अपने मोनोग्राफ "दोस्तोवस्की की शैली पर: समस्याएं, विचार, छवियां" में "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" को "दोस्तोवस्की के काम का सच्चा शिखर" (140, 27) कहा है, जो ताकत में "केवल दांते के "नरक" के बराबर है। और यह वास्तव में अपने तरीके से "नरक" है, - शोधकर्ता जारी है, - बेशक, एक और ऐतिहासिक युगऔर पर्यावरण" (140, 27)।

जी. एम. फ्रीडलेंडर ने मोनोग्राफ "दोस्तोव्स्की का यथार्थवाद" में, "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" पर आधारित, कथा के "बाहरी शांत और महाकाव्य दिनचर्या" (138, 99) को नोट किया है। वैज्ञानिक नोट करते हैं कि दोस्तोवस्की ने कठोर सादगी के साथ जेल बैरक के गंदे, स्तब्ध माहौल, जबरन श्रम की गंभीरता, सत्ता के नशे में धुत प्रशासन के प्रतिनिधियों की मनमानी का वर्णन किया है। जी. एम. फ्रीडलैंडर ने यह भी लिखा है कि जेल अस्पताल को समर्पित पन्ने "बड़ी ताकत से लिखे गए हैं।" बीमार आदमी का दृश्य, जो बेड़ियों में जकड़ कर मर गया, मृतकों के घर के माहौल की घातक छाप पर जोर देता है।

आई. टी. मिशिन के लेख में "एफ. एम. दोस्तोवस्की के उपन्यास "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" की समस्याएं, दंडात्मक दासता की "विश्वव्यापीता" पर भी ध्यान केंद्रित करती हैं: दोस्तोवस्की दोषियों के अपराधों की कहानियों के साथ साबित करते हैं कि वही कानून जेल की दीवारों के बाहर भी काम करते हैं" (96, 127)। चरण दर चरण कार्य का विश्लेषण करना। शोधकर्ता ने निष्कर्ष निकाला कि यह स्थापित करने का कोई तरीका नहीं है कि अधिक मनमानी कहाँ है: कठिन श्रम में या स्वतंत्रता में।

यू. जी. कुद्रियावत्सेव के अध्ययन में "दोस्तोवस्की के तीन वृत्त: घटनापूर्ण।" अस्थायी। इटरनल'' में लेखक अपराध की प्रकृति पर विस्तार से प्रकाश डालता है। वैज्ञानिक नोट करते हैं कि "नोट्स" के लेखक प्रत्येक कैदी में कुछ मानवीय पाते हैं: एक में - दृढ़ता, दूसरे में - दयालुता, नम्रता, भोलापन, तीसरे में - जिज्ञासा। परिणामस्वरूप, यू. जी. कुद्रियात्सेव लिखते हैं, जेल में ऐसे लोग हैं जो जेल के बाहर से भी बदतर नहीं हैं। और यह न्याय का अपमान है, क्योंकि सबसे बुरे लोगों को अभी भी जेलों में होना चाहिए।

टी. एस. कार्लोवा के मोनोग्राफ "दोस्तोवस्की और रूसी न्यायालय", ए. बाचिनिन "दोस्तोवस्की: अपराध के तत्वमीमांसा" अपराध और सजा की उसी समस्या के लिए समर्पित हैं।

ओ. एन. ओस्मोलोव्स्की के मोनोग्राफ "दोस्तोवस्की और रूसी मनोवैज्ञानिक उपन्यास" और वी. ए. ट्यूनिमनोव "दोस्तोवस्की की रचनात्मकता (1854-1862)" सामग्री और विचारों में विस्तृत और गहरे हैं। ओ. ओस्मोलोव्स्की ने बिल्कुल सही कहा कि दोस्तोवस्की के लिए नायक जिस मनोवैज्ञानिक स्थिति का अनुभव कर रहा था, वह उसकी थी नैतिक भावनाऔर परिणाम. दोस्तोवस्की ने मानव मनोविज्ञान की घटनाओं, उसकी असाधारण अभिव्यक्तियों, भावनाओं और अनुभवों को अत्यंत स्पष्ट रूप में दर्शाया है। दोस्तोवस्की नायकों को मानसिक उथल-पुथल, अत्यधिक मनोवैज्ञानिक अभिव्यक्तियों के क्षणों में चित्रित करते हैं, जब उनका व्यवहार तर्क के अधीन नहीं होता है और व्यक्तित्व से घाटी की नींव को प्रकट करता है। वी. ए. ट्यूनिमनोव, जल्लाद और पीड़ित की मनोवैज्ञानिक स्थिति के विश्लेषण पर विस्तार से ध्यान देते हुए, जल्लाद और पीड़ित की आत्मा की गंभीर स्थिति की ओर भी ध्यान आकर्षित करते हैं।

शोधकर्ता एल.वी. अकुलोवा के लेख "दोस्तोवस्की और चेखव के कार्यों में दंडात्मक दासता का विषय" में, वास्तविक सांसारिक नरक के रूप में दंडात्मक दासता के चित्रण में दो महान लेखकों के कार्यों के बीच समानताएं खींची गई हैं। मृतकों के घर में मानव परिगलन की इसी समस्या पर ए. जी. आई. प्रिंटसेवा शोध प्रबंध अनुसंधान में "90 के दशक की शुरुआत और मध्य में ए. पी. चेखव के सखालिन कार्य। (विचार और शैली)'' उपरोक्त अध्ययनों से प्रतिध्वनित होता है कि सखालिन सुधार का स्थान नहीं है, बल्कि केवल नैतिक यातना का आश्रय स्थल है।

मोनोग्राफ "ए" में जी. पी. बर्डनिकोव। पी. चेखव. वैचारिक एवं रचनात्मक खोजें'' कार्य का विस्तृत विश्लेषण करती है, उसकी समस्याओं का खुलासा करती है। ए.एफ. ज़खारकिन भी बहुत स्पष्ट रूप से "सखालिन द्वीप" (73, 73) निबंध में चेखव द्वारा खींची गई कड़ी मेहनत, निर्वासन, बस्तियों की तस्वीर के न्याय का पता लगाते हैं। शोधकर्ता बिलकुल सही मानते हैं कि "इसमें कल्पना का पूर्ण अभाव" ही पुस्तक की मौलिकता है। एक कलात्मक उपकरण के रूप में चरित्र की जीवनी के प्रकटीकरण का उपयोग करते हुए, लेखक "अपराधों के सामाजिक कारणों का पता लगाने और उन्हें निर्धारित करने" का प्रयास करता है (73, 80-81)।

कठिन परिश्रम वाला गद्य लेखक की स्थिति की अभिव्यक्ति की विभिन्न शैलियों और विशेषताओं से प्रतिष्ठित है। कठिन श्रम गद्य की शैली विशेषताएँ और एफ. 1845-1865", एन ज़िवोलुपोवा "कन्फेशनल नैरेटिव और लेखक की स्थिति की समस्या ("अंडरग्राउंड से नोट्स" एफ.एम. दोस्तोवस्की द्वारा), वी.बी. कटाव का लेख "सखालिन द्वीप में लेखक और कहानी "गुसेव" में।

20वीं सदी के साहित्य पर दोस्तोवस्की का प्रभाव आधुनिक साहित्यिक आलोचना की मुख्य समस्याओं में से एक है। 19वीं सदी के साहित्य पर, विशेष रूप से पी. एफ. याकूबोविच के काम पर, महान रूसी लेखक के काम के प्रभाव का प्रश्न भी अत्यंत महत्वपूर्ण है।

ए. आई. बोगदानोविच ने उपन्यास को उच्च मूल्यांकन दिया, यह देखते हुए कि मेल्शिन-याकूबोविच का काम "अद्भुत बल के साथ" लिखा गया था (39, 60)।

आधुनिक शोधकर्ता वी. शापोशनिकोव ने अपने लेख "फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" से गुलाग द्वीपसमूह तक, दोस्तोवस्की, याकूबोविच और सोल्झेनित्सिन के कार्यों के उदाहरण पर हाउस ऑफ द डेड से गुलाग द्वीपसमूह तक के विकास का पता लगाते हुए कहा कि याकूबोविच के उपन्यास में शेलेव्स्की जेल के प्रमुख लुचेजारोव की छवि भविष्य के गुलाग "राजाओं" का प्रोटोटाइप है।

ए. एम. स्केबिचेव्स्की ने, दोषियों की भीड़ के रईसों के प्रति रवैये पर विचार करते हुए, दोस्तोवस्की के कैदियों की तुलना में शेलेव्स्की शपांका की अधिक बुद्धिमत्ता पर ध्यान दिया। आलोचक इसे सरकार द्वारा किए गए सुधारों द्वारा समझाते हैं: दासता का उन्मूलन, सार्वभौमिक सैन्य सेवा की शुरूआत, और सैन्य अनुशासन की अत्यधिक गंभीरता को कम करना। इससे यह तथ्य भी सामने आया कि "अनैच्छिक रूप से घायल लोग जो अधिक नैतिक ऊंचाई पर खड़े हैं" (121, 725) कम से कम दोषियों की श्रेणी में आने लगे हैं। स्केबिचेव्स्की ने उपन्यासों से निम्नलिखित तथ्यों के साथ अपनी थीसिस की पुष्टि की: दोस्तोवस्की लिखते हैं कि जेल में उनके अपराधों के बारे में बात करना प्रथागत नहीं था। याकूबोविच इस बात से आश्चर्यचकित थे कि कैदी अपने कारनामों का बखान करना और उनका सबसे विस्तृत तरीके से वर्णन करना कितना पसंद करते थे।

"नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" की ओर उन्मुखीकरण पर विशेष रूप से खुद पी. याकूबोविच ने जोर दिया था, इसे रूसी "दोषी गद्य" का अप्राप्य शिखर माना था। तैयार शैली मॉडल को उधार लेते हुए, जिसे दोस्तोवस्की द्वारा विकसित किया गया था, याकूबोविच ने एक ऐसा काम बनाया जो XIX सदी के 80-90 के दशक में रूसी कठिन श्रम वास्तविकता की वास्तविक तस्वीर को दर्शाता है।

कई वर्षों तक कठिन श्रम और निर्वासन का विषय पूर्व-क्रांतिकारी रूस की "संपत्ति" बना रहा। 1964 में ए. आई. सोल्झेनित्सिन की कहानी "इवान डेनिसोविच के जीवन में एक दिन" की प्रेस में उपस्थिति ने संकेत दिया कि सोवियत वास्तविकता के गुप्त क्षेत्र को छुपाने वाला पर्दा उठने लगा था। अपनी कहानी के साथ, ए. सोल्झेनित्सिन ने सोवियत साहित्य में एक नई प्रवृत्ति की नींव रखी, जिसे बाद में "शिविर गद्य" कहा गया।

हमारी राय में, "शिविर विषय" शब्द सबसे पहले वी. टी. शाल्मोव द्वारा सामने रखा गया था। अपने घोषणापत्र "गद्य पर" में वे लिखते हैं: "तथाकथित शिविर विषय एक बहुत बड़ा विषय है, जिसमें सोल्झेनित्सिन जैसे एक सौ लेखक और लियो टॉल्स्टॉय जैसे पांच लेखक शामिल होंगे" ("गद्य पर" -17, 430)।

पत्रिकाओं के पन्नों पर स्टालिनवादी शिविरों के कैदियों की गवाही के प्रकाशन के बाद, आधुनिक साहित्यिक आलोचना में "शिविर गद्य" वाक्यांश का उपयोग किया जाने लगा। उदाहरण के लिए, ऐसे कई कार्य हैं जिनके शीर्षक में यह शब्द मौजूद है: एल. टिमोफ़ेव के लेख में, उदाहरण के लिए, "द पोएटिक्स ऑफ़ कैंप प्रोज़", ओ. "शिविर गद्य" शब्द का व्यापक रूप से आई. वी. नेक्रासोवा के शोध प्रबंध कार्य "वरलम शाल्मोव - गद्य लेखक: (काव्यशास्त्र और समस्याएं)" में भी उपयोग किया जाता है। हम, अपनी ओर से, "शिविर गद्य" शब्द का उपयोग करना भी काफी वैध मानते हैं।

शिविर विषय का अध्ययन एआई सोल्झेनित्सिन द्वारा विभिन्न शैलियों के स्तर पर किया जाता है - कहानियां, बड़ी मात्रा में वृत्तचित्र कथा ("कलात्मक अनुसंधान" - स्वयं लेखक की परिभाषा के अनुसार)।

वी. फ्रेनकेल ने सोल्झेनित्सिन के शिविर विषय की जिज्ञासु, "जैसा कि यह था, चरणबद्ध संरचना" (137, 80) पर ध्यान दिया: "इवान डेनिसोविच के जीवन में एक दिन" - शिविर, "पहले सर्कल में" - "शरश्का", "कैंसर वार्ड" - निर्वासन, अस्पताल, "मैत्रियोना ड्वोर" - वसीयत, लेकिन पूर्व निर्वासन की वसीयत, गांव में होगी, निर्वासन से थोड़ा अलग। सोल्झेनित्सिन नरक के अंतिम चक्र और "सामान्य" जीवन के बीच कई चरणों का निर्माण करता है। और "द्वीपसमूह" में सभी समान चरण एकत्र किए जाते हैं, और, इसके अलावा, इतिहास का आयाम खुलता है, और सोल्झेनित्सिन हमें उस श्रृंखला के साथ ले जाता है जो गुलाग तक जाती थी। दमन की "धाराओं" का इतिहास, शिविरों का इतिहास, "अंगों" का इतिहास। हमारा इतिहास। चमकदार लक्ष्य - समस्त मानव जाति को खुश करना - इसके विपरीत - एक "मृत घर" में फेंके गए व्यक्ति की त्रासदी में बदल गया।

निस्संदेह, "शिविर गद्य" की अपनी विशेषताएं हैं, जो अकेले इसमें निहित हैं। अपने घोषणापत्र लेख "गद्य पर" में वी. शाल्मोव ने तथाकथित "के सिद्धांतों की घोषणा की" नया गद्य":" लेखक एक पर्यवेक्षक नहीं है, एक दर्शक नहीं है, बल्कि जीवन के नाटक में एक भागीदार है, एक भागीदार एक लेखक की आड़ में नहीं है, एक लेखक की भूमिका में नहीं है।

वी. शाल्मोव के अनुसार, उनकी "कोलिमा टेल्स" "नए गद्य" का एक ज्वलंत उदाहरण है, "जीवन जीने का गद्य, जो एक ही समय में एक रूपांतरित वास्तविकता है, एक रूपांतरित दस्तावेज़ है" ("गद्य पर" -17, 430)। लेखक का मानना ​​है कि पाठक ने कथा साहित्य में "शाश्वत" सवालों के जवाब पाने की उम्मीद खो दी है, और वह संस्मरणों में जवाब तलाश रहा है, जिसकी विश्वसनीयता असीमित है।

लेखक यह भी नोट करता है कि कथा " कोलिमा कहानियाँ"इसका निबंध से कोई लेना-देना नहीं है। निबंध के टुकड़े वहां "दस्तावेज़ की अधिक महिमा के लिए" ("गद्य पर" -17, 427) में शामिल किए गए हैं। "कोलिमा टेल्स" में कोई विवरण, निष्कर्ष, पत्रकारिता नहीं है; पूरी बात, लेखक के अनुसार, "नए मनोवैज्ञानिक पैटर्न के चित्रण में, कलात्मक अनुसंधान में डरावना विषय"("गद्य पर" -17, 427)। वी. शाल्मोव ने ऐसी कहानियाँ लिखीं जो एक दस्तावेज़ से, एक संस्मरण से अप्रभेद्य हैं। उनकी राय में, लेखक को अपनी सामग्री को न केवल अपने दिमाग और दिल से, बल्कि "त्वचा के हर छिद्र से, हर तंत्रिका से" ("गद्य पर" -17, 428) से खोजना चाहिए।

और उच्च अर्थ में, कोई भी कहानी हमेशा एक दस्तावेज़ होती है - लेखक के बारे में एक दस्तावेज़, और यह संपत्ति, वी. शाल्मोव नोट करती है, किसी को "कोलिमा टेल्स" में अच्छाई की जीत दिखाई देती है, बुराई की नहीं।

आलोचकों ने, लेखकों के कौशल, शैली की मौलिकता और शैली को ध्यान में रखते हुए, रूसी "दोषी गद्य" की उत्पत्ति की ओर रुख किया, दोस्तोवस्की के नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड की ओर, जैसा कि ए. वासिलिव्स्की करते हैं। उन्होंने दोस्तोवस्की को "प्रसिद्ध अपराधी" कहा, और उनके उपन्यास को "वह पुस्तक जिसने सभी रूसी "कैंप गद्य" की शुरुआत को चिह्नित किया" (44, 13) के रूप में परिभाषित किया।

तुलनात्मक प्रकृति के "शिविर गद्य" के विकास पर लेख काफी गहरे और दिलचस्प हैं। उदाहरण के लिए, यू. सोखरीकोव के लेख "शिविर" गद्य के नैतिक पाठ" में वी. शाल्मोव, ए. सोल्झेनित्सिन, ओ. वोल्कोव के कार्यों का तुलनात्मक विश्लेषण किया गया है। आलोचक नोट करते हैं कि "शिविर" लेखकों के कार्यों में हम लगातार "दोस्तोवस्की की यादें, हाउस ऑफ द डेड से उनके नोट्स के संदर्भ, जो कलात्मक गणना में शुरुआती बिंदु बन जाते हैं" (125, 175) से मिलते हैं। इस प्रकार, हमारे अतीत और वर्तमान की निरंतर तुलनात्मक समझ बनी रहती है।

वी. फ्रेनकेल ने अपने अध्ययन में वी. शाल्मोव और ए. सोल्झेनित्सिन के कार्यों का एक सफल तुलनात्मक विश्लेषण किया है। आलोचक वी. शाल्मोव के कालक्रम की मौलिकता पर ध्यान देते हैं - "शाल्मोव की कहानियों में कोई समय नहीं है" (137, 80), नरक की वह गहराई, जहाँ से वह स्वयं चमत्कारिक रूप से निकले, अंतिम मृत्यु है, इस रसातल और जीवित लोगों की दुनिया के बीच कोई पुल नहीं है। यह, - वी. फ्रेनकेल का मानना ​​है, - शाल्मोव के गद्य का उच्चतम यथार्थवाद है। दूसरी ओर, ए. सोल्झेनित्सिन, "समय को रद्द करने के लिए सहमत नहीं हैं" (137, 82), अपने कार्यों में वह समय के संबंध को पुनर्स्थापित करते हैं, जो "हम सभी के लिए आवश्यक है" (137, 82)।

वी. शक्लोव्स्की के लेख "द ट्रुथ ऑफ़ वरलाम शाल्मोव" को नोट करना असंभव नहीं है। आलोचक का मुख्य ध्यान मानवीय नैतिकता की समस्या पर है, जो वरलाम शाल्मोव के कार्यों में परिलक्षित होता है। ई. शक्लोव्स्की विरोधाभास पर ध्यान देते हुए पाठकों पर अपने गद्य के नैतिक प्रभाव के बारे में बात करते हैं: पाठक वी. टी. शाल्मोव को कुछ सच्चाई के वाहक के रूप में देखता है, और लेखक ने स्वयं रूसी शास्त्रीय साहित्य में निहित संपादन, शिक्षण से सख्ती से इनकार किया है। आलोचक वी. शाल्मोव के विश्वदृष्टिकोण, विश्वदृष्टिकोण की विशिष्टताओं की जांच करता है और उनकी कुछ कहानियों का विश्लेषण करता है।

एल. टिमोफीव ने अपने लेख "द पोएटिक्स ऑफ "कैंप प्रोज" में वी. शाल्मोव के गद्य के कलात्मक गुणों पर काफी हद तक प्रकाश डाला है। आलोचक मृत्यु को कोलिमा कहानियों का रचनात्मक आधार मानते हैं, जिसने उनकी राय में, उनकी कलात्मक नवीनता, साथ ही कालक्रम की विशेषताओं को निर्धारित किया।

रूसी साहित्य में जेल, दंडात्मक दासता और निर्वासन एक व्यापक विषय से कहीं अधिक है, जिसकी जड़ें, शायद, आर्कप्रीस्ट अवाकुम के जीवन में हैं। यदि कथा साहित्य में दस्तावेजी साक्ष्य, संस्मरण, पत्रकारिता भी जोड़ दें तो यह सचमुच एक अथाह सागर है। डिसमब्रिस्टों के संस्मरणों के हजारों पृष्ठ, एफ. एम. दोस्तोवस्की द्वारा "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड", पी. एफ. याकूबोविच द्वारा "इन द वर्ल्ड ऑफ आउटकास्ट्स", ए. अँधेरे में सायन » ओ. वी. वोल्कोव, वी. क्रेस द्वारा लिखित "20वीं सदी का ज़ेकैमेरॉन" और कई अन्य कलात्मक और दस्तावेजी अध्ययन फॉर्म, रूस के लिए इस विशाल, महत्वपूर्ण विषय की रूपरेखा तैयार करते हैं।

एफ. एम. दोस्तोवस्की, जो रूसी "कठिन श्रम गद्य" के संस्थापक बने, ने अपने इकबालिया उपन्यास में अपराध और सजा की समस्या, मानव स्वभाव की समस्या, उसकी स्वतंत्रता, लोगों और बुद्धिजीवियों के बीच संबंधों की समस्या, जल्लाद और कसाई की समस्या जैसी महत्वपूर्ण समस्याओं को सामने रखा।

लेखक मानव नैतिकता पर मृतकों के घर के हानिकारक प्रभाव के मुद्दे पर विशेष ध्यान देता है; साथ ही, लेखक उदाहरणों के साथ पुष्टि करता है कि कड़ी मेहनत किसी व्यक्ति को अपराधी नहीं बना सकती यदि वह पहले अपराधी नहीं था। एफ. एम. दोस्तोवस्की एक व्यक्ति को दूसरे व्यक्ति पर दी गई असीमित शक्ति को स्वीकार नहीं करते हैं। उनका तर्क है कि शारीरिक दंड का हानिकारक प्रभाव पड़ता है मन की स्थितिजल्लाद और पीड़ित.

निस्संदेह, जेल किसी अच्छे इंसान को खलनायक, अपराधी नहीं बना सकती। हालाँकि, वह उस व्यक्ति पर अपनी छाप छोड़ता है जो किसी न किसी तरह से उसके संपर्क में आया है। यह कोई संयोग नहीं है कि नायक-कथाकार, कठिन परिश्रम छोड़ने के बाद, लोगों से दूर रहना जारी रखता है, जैसा कि वह कठिन परिश्रम में करता था, और अंततः पागल हो जाता है। इसलिए, मृतकों के घर में रहने से किसी भी व्यक्ति की आत्मा पर एक निशान पड़ जाता है। दोस्तोवस्की ने, वास्तव में, वी. शाल्मोव से 150 साल पहले, शिविर के एक बिल्कुल नकारात्मक अनुभव का विचार व्यक्त किया था।

पी. एफ. याकूबोविच का उपन्यास "इन द वर्ल्ड ऑफ आउटकास्ट्स" अनुभव के बारे में एक संस्मरण-काल्पनिक कथा है। एक तैयार शैली मॉडल उधार लेते हुए, पी.एफ. याकूबोविच ने अपने उपन्यास में रूसी कठिन श्रम वास्तविकता की एक यथार्थवादी तस्वीर दी, हमें दिखाया कि दोस्तोवस्की के वहां रहने के 50 साल बाद कठिन श्रम कितना बदल गया है। याकूबोविच यह स्पष्ट करते हैं कि दोस्तोवस्की कठिन परिश्रम में रूसी लोगों के सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों से मिलने के लिए भाग्यशाली थे, जबकि कठिन परिश्रम में याकूबोविच "लोगों के समुद्र के मैल" से बने थे। उपन्यास में अपराधियों की आवारा जैसी एक श्रेणी है। ये ब्लाटर्स के कुछ प्रकार के प्रोटोटाइप हैं जो 30 के दशक में सामने आए थे। गुलाग में XX सदी के वर्ष। दोषी प्रमुख लुचेज़ारोव में, गुलाग "राजाओं" - शिविर प्रमुखों की विशेषताएं स्पष्ट रूप से देखी जाती हैं।

कलात्मक पत्रकारिता के माध्यम से, ए.पी. चेखव ने दोस्तोवस्की द्वारा शुरू की गई चीज़ को जारी रखा और विकसित किया। लेखक एक ही समय में एक वैज्ञानिक और एक लेखक के रूप में हमारे सामने आता है, जो वैज्ञानिक सामग्री को मानवीय चरित्रों के सूक्ष्म चित्रण के साथ जोड़ता है। तथ्यों, प्रकरणों, व्यक्तिगत "कहानियों" की समग्रता मृतकों के घर के खतरनाक प्रभाव की गवाही देती है, इस अर्थ में, चेखव का काम दोस्तोवस्की के उपन्यास को प्रतिबिंबित करता है, विशेष रूप से, कठिन परिश्रम को वास्तविक सांसारिक नरक के रूप में चित्रित करने में। यह छवि बार-बार चेखव के काम के पन्नों पर उभरती है। दोस्तोवस्की की तरह, चेखव जल्लादों और पीड़ितों की मानसिक स्थिति पर शारीरिक दंड के नकारात्मक प्रभाव पर जोर देते हैं। लेखक का मानना ​​है कि अपराधियों द्वारा किए गए अपराधों के लिए वे स्वयं और समाज दोनों दोषी हैं। चेखव ने आम बैरक में, आजीवन कारावास में, एक ऐसे समाज में मुख्य बुराई देखी जो उदासीनता से देखता था और इस बुराई का आदी हो गया था। प्रत्येक व्यक्ति को जिम्मेदारी की भावना होनी चाहिए - लेखकों का मानना ​​था, और जो कुछ भी हो रहा है उसमें किसी को भी अपनी गैर-भागीदारी के बारे में भ्रम नहीं होना चाहिए।

एक सदी से भी पहले विकसित हुई अंतर-साहित्यिक नियमितता ऐसी है कि निरंतरता और नवीनीकरण साहित्य की विशेषता है। और भले ही हमारे पास उनके काम पर इस या उस साहित्यिक स्रोत के प्रभाव के बारे में प्रत्यक्ष लेखकीय स्वीकारोक्ति नहीं है, फिर भी अप्रत्यक्ष रूप से, "गुप्त रूप से", यह बातचीत हमेशा "खुद को प्रकट" करती है, क्योंकि परंपरा भी लेखक के इरादों की परवाह किए बिना, साहित्यिक रचनात्मकता में अनायास प्रवेश कर सकती है।

लेखक - गुलाग के इतिहासकार, "नए गद्य के वर्जिल", स्टालिनवादी शिविरों के बारे में अपने संस्मरणों के पन्नों पर बार-बार 19वीं सदी के "जेल इतिहासकारों" के काम का उल्लेख करते हैं।

सबसे पहले, पृथ्वी पर कल्पना करने योग्य सबसे भयानक घृणित चीज़ का चित्रण करने में - स्वतंत्रता की कमी के सबसे खराब संस्करण में मानव जीवन, दो शताब्दियों के लेखकों के कार्यों में मानवतावादी अभिविन्यास, मनुष्य में विश्वास और स्वतंत्रता की आकांक्षा समान है। अपने कार्यों में, 19वीं और 20वीं शताब्दी के लेखकों ने एक व्यक्ति की स्वतंत्रता के लिए निरंतर प्रयास को नोट किया, जिसे विभिन्न तरीकों से व्यक्त किया गया था: दोस्तोवस्की और चेखव में - पलायन, अवैध शराब व्यापार, ताश खेलना, घर की याद; सोल्झेनित्सिन और शाल्मोव के साथ - भागने का प्रयास, "उनके भाग्य को बदलने" का प्रयास।

मनुष्य में परोपकार और विश्वास, उसके आध्यात्मिक और नैतिक पुनर्जन्म की संभावना दोस्तोवस्की, चेखव, सोल्झेनित्सिन और वोल्कोव के कार्यों को अलग करती है। यह परोपकार और मनुष्य में विश्वास ही था जिसने चेखव को सखालिन की यात्रा करने के लिए प्रेरित किया। सोल्झेनित्सिन ने स्पष्ट रूप से बताया कि जेल ने उन्हें "अपनी आत्मा का पोषण करने" और विश्वास की ओर मुड़ने में मदद की। ओ. वी. वोल्कोव, एक रूढ़िवादी ईसाई, अपने उद्धार, "मृतकों में से पुनरुत्थान" को सटीक रूप से विश्वास से जोड़ते हैं। वी. शाल्मोव, इसके विपरीत, कहते हैं कि यह भगवान नहीं थे, बल्कि वास्तविक लोग थे जिन्होंने कोलिमा शिविरों के नरक से निकलने में उनकी मदद की। उन्होंने तर्क दिया, किसी भी तरह से निराधार नहीं, कि शिविर में भ्रष्टाचार सभी को कवर करता है: प्रमुख और कैदी दोनों। ए सोल्झेनित्सिन ने अपने कलात्मक शोध में उनके साथ बहस करते हुए तर्क दिया कि कोलिमा टेल्स के लेखक का व्यक्तित्व इसके विपरीत का एक उदाहरण है, कि वर्लम तिखोनोविच खुद न तो "स्नीच", न ही मुखबिर, न ही चोर बने। वास्तव में, ए. सोल्झेनित्सिन ने ए.

कथा साहित्य में ए. पी. चेखव और पी. एफ. याकूबोविच का एक महत्वपूर्ण योगदान एफ. एम. दोस्तोवस्की का अनुसरण करते हुए अपराधियों, अंडरवर्ल्ड की छवि है। चेखव और याकूबोविच द्वारा "आपराधिक दुनिया" को उसकी सभी विविधता और कुरूपता में निर्दयतापूर्वक दिखाया गया है, न केवल एक निश्चित सामाजिक वर्ग समाज के उत्पाद के रूप में, बल्कि एक नैतिक और मनोवैज्ञानिक घटना के रूप में भी। लेखक, तथ्यों और व्यक्तिगत टिप्पणियों के उत्कृष्ट समूह द्वारा, सच्चा जीवन दिखाते हैं और जेलों और द्वीपों की व्यावहारिक अनुपयुक्तता को दर्शाते हैं।

आपराधिक दुनिया में सबसे भयानक बात यह भी नहीं है कि यह उन्मादी रूप से क्रूर है, राक्षसी रूप से अनैतिक है, कि इसमें प्रकृति और मनुष्य के सभी नियम विकृत हैं, कि यह सभी प्रकार की अशुद्धियों का संग्रह है, बल्कि यह है कि, एक बार इस दुनिया में, एक व्यक्ति खुद को एक रसातल में पाता है जहां से बाहर निकलने का कोई रास्ता नहीं है। यह सब अच्छे उदाहरणशिविर लेखकों द्वारा पुष्टि की गई। एक विशाल ऑक्टोपस के तंबू की तरह, "सामाजिक रूप से करीबी" चोरों ने शिविर के सभी अधिकारियों को अपने जाल में फंसा लिया और, उनके आशीर्वाद से, पूरे शिविर के जीवन पर नियंत्रण कर लिया। अस्पतालों में, रसोई में, ब्रिगेडियर के पद पर, हर जगह अपराधियों का राज था। "अंडरवर्ल्ड पर निबंध" में वी. टी. शाल्मोव, एक शोधकर्ता की सूक्ष्मता के साथ, कैदी के मनोविज्ञान, उसके सिद्धांतों, या बल्कि, उनकी अनुपस्थिति को पुन: पेश करता है।

और अगर रूसी शास्त्रीय साहित्य अपराधी के पुनरुद्धार में विश्वास करता था, अगर मकरेंको ने श्रम पुन: शिक्षा की संभावना के विचार की पुष्टि की, तो वी. टी. शाल्मोव के "अंडरवर्ल्ड पर निबंध" अपराधी के "पुनर्जन्म" के लिए कोई उम्मीद नहीं छोड़ते हैं। इसके अलावा, वह "सबक" को नष्ट करने की आवश्यकता की बात करते हैं, क्योंकि अंडरवर्ल्ड का मनोविज्ञान युवा, अपरिपक्व दिमागों पर हानिकारक प्रभाव डालता है, उन्हें आपराधिक "रोमांस" से जहर देता है।

20वीं शताब्दी के शिविरों के बारे में किए गए कार्यों में 19वीं शताब्दी के साथ कुछ समानताएं हैं, जिसमें दंडात्मक दासता (शिविर, निर्वासन, जेल) को "मृत घर", एक सांसारिक नरक के रूप में दर्शाया गया है। शिविर की विश्व-समानता (कठिन श्रम, निर्वासन) का विचार, रूस के "मुक्त" जीवन का एक रूप, प्रतिध्वनित होता है।

हर व्यक्ति में मौजूद जानवर के झुकाव के बारे में दोस्तोवस्की का विचार, एक व्यक्ति को दूसरे व्यक्ति को दी गई शक्ति के नशे के खतरे के बारे में, सभी कार्यों में लाल धागे की तरह चलता है। यह विचार पूरी तरह से वी. शाल्मोव की कोलिमा टेल्स में परिलक्षित हुआ। शांत, धीमे स्वर में, जो इस मामले में एक कलात्मक उपकरण है, लेखक हमें बताता है कि "रक्त और शक्ति" क्या ला सकते हैं, प्रकृति का "सृजन का मुकुट", मनुष्य कितना नीचे गिर सकता है। मरीजों के खिलाफ डॉक्टरों द्वारा किए गए अपराधों के बारे में बोलते हुए, दो श्रेणियों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है - कार्रवाई का अपराध ("शॉक थेरेपी") और निष्क्रियता का अपराध ("रीवा-रोसी")।

"शिविर" लेखकों के कार्य मानवीय दस्तावेज़ हैं। वी. शाल्मोव का रवैया कि लेखक एक पर्यवेक्षक नहीं है, बल्कि जीवन के नाटक में भागीदार है, ने काफी हद तक उनके गद्य की प्रकृति और "शिविर" लेखकों के कई अन्य कार्यों की प्रकृति दोनों को निर्धारित किया।

यदि सोल्झेनित्सिन ने पहले के वर्जित, अज्ञात के विचार को सार्वजनिक चेतना में पेश किया, तो शाल्मोव ने भावनात्मक और सौंदर्य समृद्धि लाई। वी. शाल्मोव ने अपने लिए "कगार पर" कलात्मक सेटिंग को चुना - नरक की छवि, विसंगतियाँ, शिविर में मानव अस्तित्व की श्रेष्ठता।

ओ. वोल्कोव, विशेष रूप से, नोट करते हैं कि जिस शक्ति ने हिंसा को अपने उपकरण के रूप में चुना है, उसका मानव मानस पर नकारात्मक प्रभाव पड़ता है। आध्यात्मिक दुनिया, खूनी नरसंहारों के साथ, लोगों को भय और मूर्खता में डुबो देता है, उसमें अच्छे और बुरे की अवधारणाओं को नष्ट कर देता है।

तो, रूसी साहित्य में "हाउस ऑफ द डेड" द्वारा जो शुरू किया गया था, उसे उस साहित्य द्वारा जारी रखा गया जिसे "कैंप गद्य" नाम मिला। मैं विश्वास करना चाहूंगा कि रूसी "शिविर गद्य", यदि हमारा तात्पर्य निर्दोष राजनीतिक कैदियों के बारे में कहानियों से है, तो इसका केवल एक ही भविष्य है - भयानक अतीत को बार-बार याद करना। लेकिन जेलें हमेशा से थीं और हमेशा रहेंगी, और उनमें हमेशा लोग रहेंगे। जैसा कि दोस्तोवस्की ने ठीक ही कहा है, ऐसे अपराध हैं जिन्हें दुनिया में हर जगह निर्विवाद अपराध माना जाता है और "जब तक एक व्यक्ति एक व्यक्ति बना रहता है" ऐसे ही माने जाएंगे। और बदले में, मानवता ने अपने सदियों पुराने इतिहास में मानव समाज के कानूनों के उल्लंघन से सुरक्षा का कोई दूसरा (मृत्युदंड को छोड़कर) तरीका नहीं खोजा है, हालांकि जेल का सुधारात्मक मूल्य, जैसा कि हमने ऊपर से देखा है, बहुत ही संदिग्ध है।

और इस अर्थ में, "शिविर गद्य" का हमेशा एक भविष्य होता है। कैद में बंद दोषी और निर्दोष व्यक्ति में साहित्य की रुचि कभी कम नहीं होगी। और मृतकों के घर के नोट्स - मुक्ति की संभावना में अपने हताश विश्वास के साथ - कई, बहुत अलग लेखकों के लिए एक विश्वसनीय मार्गदर्शक बने रहेंगे।

रूसी साहित्य में शिविर विषय

60 के दशक के साहित्य में नवीन और दिलचस्प विषयों में से एक शिविरों और स्टालिनवादी दमन का विषय था।

इस विषय पर लिखी गई पहली कृतियों में से एक वी. शाल्मोव की "कोलिमा स्टोरीज़" थी। वी. शाल्मोव एक आसान लेखक नहीं हैं रचनात्मक नियतिऔर उसका काम बहुत दूर है अंग्रेजी परीकथाएँ. वह स्वयं शिविर की कालकोठरियों से गुज़रा। मेरा रचनात्मक तरीकाउन्होंने एक कवि के रूप में शुरुआत की और 50 और 60 के दशक के अंत में उन्होंने गद्य की ओर रुख किया। उनकी कहानियों में पर्याप्त स्पष्टता के साथ शिविर जीवन को व्यक्त किया गया है, जिससे लेखक प्रत्यक्ष रूप से परिचित था। अपनी कहानियों में, वह उन वर्षों के ज्वलंत रेखाचित्र देने में सक्षम थे, न केवल कैदियों की, बल्कि उनके रक्षकों, शिविरों के प्रमुखों की भी छवियां दिखाने के लिए जहां उन्हें बैठना था। इन कहानियों में, भयानक शिविर स्थितियों को फिर से बनाया गया है - भूख, कुपोषण, क्रूर अपराधियों द्वारा लोगों का अपमान। कोलिमा टेल्स उन टकरावों की पड़ताल करती है जिनमें कैदी गैर-अस्तित्व की दहलीज तक, साष्टांग प्रणाम करने के लिए "तैरता" है।

लेकिन उनकी कहानियों में मुख्य बात न केवल आतंक और भय के माहौल का प्रसारण है, बल्कि उन लोगों की छवि भी है जो उस समय अपने आप में सर्वोत्तम मानवीय गुणों को संरक्षित करने में कामयाब रहे, मदद करने की उनकी तत्परता, यह भावना कि आप न केवल एक विशाल दमन मशीन में एक दलदल हैं, बल्कि सबसे ऊपर एक व्यक्ति हैं जिसकी आत्मा में आशा रहती है।

संस्मरण दिशा के प्रतिनिधि " शिविर गद्यए ज़िगुलिन थे। ज़िगुलिन की कहानी "ब्लैक स्टोन्स" एक जटिल, अस्पष्ट कृति है। यह केपीएम (कम्युनिस्ट यूथ पार्टी) की गतिविधियों के बारे में एक वृत्तचित्र और कलात्मक कथा है, जिसमें तीस लड़के शामिल थे, जो एक रोमांटिक आवेग में, स्टालिन के देवताकरण के खिलाफ एक सचेत संघर्ष के लिए एकजुट हुए थे। इसे लेखक की युवावस्था की यादों के रूप में बनाया गया है। इसलिए, अन्य लेखकों के कार्यों के विपरीत, इसमें बहुत सारे तथाकथित "स्मार्ट रोमांस" हैं। लेकिन साथ ही, ज़िगुलिन उस युग की भावना को सटीक रूप से व्यक्त करने में सक्षम था। दस्तावेज़ी प्रामाणिकता के साथ, लेखक लिखता है कि संगठन का जन्म कैसे हुआ, जाँच कैसे की गई। लेखक ने पूछताछ के आचरण का बहुत स्पष्ट रूप से वर्णन किया: “जांच आम तौर पर घृणित तरीके से की गई थी... पूछताछ के प्रोटोकॉल में रिकॉर्ड भी घृणित तरीके से किए गए थे। यह शब्द दर शब्द लिखा जाना चाहिए था - अभियुक्त कैसे उत्तर देता है। लेकिन जांचकर्ताओं ने हमेशा हमारे उत्तरों को बिल्कुल अलग रंग दिया। उदाहरण के लिए, यदि मैंने कहा: "युवाओं की कम्युनिस्ट पार्टी," अन्वेषक ने लिखा: "केपीएम का सोवियत-विरोधी संगठन।" यदि मैंने कहा: "असेंबली," अन्वेषक ने लिखा "असेंबली।" झिगुलिन, जैसा कि यह था, चेतावनी देता है कि शासन का मुख्य कार्य "विचार में प्रवेश करना" था जो अभी तक पैदा भी नहीं हुआ था, उसे घुसना और उसके पालने में गला घोंटना था। इसलिए स्व-समायोजन प्रणाली की समयपूर्व क्रूरता। संगठन खेलने के लिए, एक अर्ध-बचकाना खेल, लेकिन दोनों पक्षों के लिए घातक (जिसके बारे में दोनों पक्षों को पता था) - जेल-शिविर के दुःस्वप्न के दस साल। अधिनायकवादी व्यवस्था इसी तरह काम करती है।

एक और उज्ज्वल कार्यइस विषय पर जी. व्लादिमोव की कहानी "वफादार रुस्लान" थी। यह रचना विशेष रूप से प्रशिक्षित एक कुत्ते के नक्शेकदम पर लिखी गई थी, जिसे एस्कॉर्ट के तहत कैदियों का नेतृत्व करने, उसी भीड़ से "चयन करने" और भागने का जोखिम उठाने वाले सैकड़ों मील दूर के पागल लोगों से आगे निकलने के लिए प्रशिक्षित किया गया था। कुत्ता कुत्ते जैसा ही होता है. एक दयालु, बुद्धिमान, प्यार करने वाला व्यक्ति, एक व्यक्ति से भी अधिक अपने रिश्तेदारों और खुद से प्यार करता है, भाग्य के आदेशों, जन्म और पालन-पोषण की स्थितियों, शिविर सभ्यता के अनुसार, एक रक्षक के कर्तव्यों को पूरा करने के लिए, और यदि आवश्यक हो, तो एक जल्लाद द्वारा नियत किया गया प्राणी है।

कहानी में, रुस्लान की एक उत्पादन चिंता है, जिसके लिए वह रहता है: यह व्यवस्था, प्राथमिक व्यवस्था बनाए रखना है, और कैदी स्थापित प्रणाली को बनाए रखेंगे। लेकिन साथ ही, लेखक इस बात पर जोर देता है कि वह स्वभाव से बहुत दयालु है (बहादुर, लेकिन आक्रामक नहीं), चतुर, उचित, घमंडी, शब्द के सर्वोत्तम अर्थ में, वह मालिक की खातिर कुछ भी करने को तैयार है, भले ही वह मर जाए।

लेकिन व्लादिमीरोव की कहानी की मुख्य सामग्री यह दिखाने के लिए है: यदि कुछ होता है, और यह मामला स्वयं प्रस्तुत होता है और हमारे युग के साथ मेल खाता है, तो न केवल एक कुत्ते के लिए, बल्कि एक व्यक्ति के लिए सभी सर्वोत्तम अवसर और क्षमताएं। सबसे पवित्र इरादे, इसे जाने बिना, अच्छे से बुरे की ओर, सच्चाई से धोखे की ओर, एक व्यक्ति के प्रति समर्पण से एक व्यक्ति को चारों ओर मोड़ने की क्षमता में स्थानांतरित कर दिए जाते हैं, एक व्यक्ति को हाथ से, पैर से पकड़ते हैं, उसे गले से पकड़ते हैं, यदि आवश्यक हो, तो अपने सिर को जोखिम में डालते हैं, और "लोगों", "लोगों" नामक एक बेवकूफ झुंड को कैदियों के सामंजस्यपूर्ण चरण में - रैंकों में बदल देते हैं।

"शिविर गद्य" के निस्संदेह क्लासिक्स ए. सोल्झेनित्सिन हैं। इस विषय पर उनकी रचनाएँ पिघलना के अंत में दिखाई दीं, जिनमें से पहली कहानी "इवान डेनिसोविच के जीवन में एक दिन" थी। प्रारंभ में, कहानी को शिविर भाषा में भी कहा जाता था: "एसएच-854। (एक कैदी का एक दिन)"। कहानी के एक छोटे से "समय-स्थान" में कई मानवीय नियतियाँ संयुक्त हैं। ये हैं, सबसे पहले, कप्तान इवान डेनिसोविच और फिल्म निर्देशक त्सेज़र मार्कोविच। समय (एक दिन) शिविर के स्थान में बहता हुआ प्रतीत होता है, जिसमें लेखक ने अपने समय की सभी समस्याओं, शिविर प्रणाली के संपूर्ण सार पर ध्यान केंद्रित किया है। उन्होंने अपने उपन्यास "इन द फर्स्ट सर्कल", "कैंसर वार्ड" और एक बड़े वृत्तचित्र और कलात्मक अध्ययन "द गुलाग आर्किपेलागो" को गुलाग के विषय पर समर्पित किया, जिसमें उन्होंने क्रांति के बाद देश में सामने आए आतंक की अपनी अवधारणा और अवधि का प्रस्ताव रखा। यह पुस्तक न केवल लेखक के व्यक्तिगत प्रभावों पर आधारित है, बल्कि स्वयं कैदियों के कई दस्तावेजों और संस्मरणों पर भी आधारित है।

टिकट संख्या 29

द क्वाइट फ्लोज़ द डॉन 20वीं सदी के सबसे प्रसिद्ध "नोबेल" उपन्यासों में से एक है, जिसने विवाद पैदा किया, अफवाहों को जन्म दिया, अत्यधिक प्रशंसा और अनर्गल दुर्व्यवहार से बचा रहा। द क्वाइट फ्लोज़ द डॉन के लेखकत्व के बारे में विवाद को मिखाइल शोलोखोव के पक्ष में हल किया गया था - ऐसा निष्कर्ष पिछली शताब्दी के नब्बे के दशक में एक आधिकारिक विदेशी आयोग द्वारा दिया गया था। आज अफ़वाहों के छिलके से छिला उपन्यास एक विचारशील पाठक के आमने-सामने है। "शांत डॉन" एक भयानक समय में बनाया गया था, जब रूस एक आंतरिक युद्ध, संवेदनहीन और निर्दयी से टूट गया था। श्वेत और लाल में विभाजित, समाज ने न केवल अखंडता खो दी है, बल्कि ईश्वर, सौंदर्य, जीवन का अर्थ भी खो दिया है। देश की त्रासदी लाखों मानवीय त्रासदियों से बनी थी। "क्विट फ़्लोज़ द डॉन" की प्रदर्शनी पाठक को आकर्षित करती है। शोलोखोव हमें रूसी सीमावर्ती इलाकों, कोसैक की दुनिया से परिचित कराता है। इन योद्धा-निवासियों का जीवन, जो सदियों पहले विकसित हुआ, उज्ज्वल और मौलिक है। मेलेखोव के पूर्वजों का वर्णन एक पुरानी कहानी जैसा दिखता है - इत्मीनान से, उत्सुक विवरणों से भरा हुआ। द क्वाइट डॉन की भाषा अद्भुत है - समृद्ध, बोली के शब्दों और अभिव्यक्तियों से भरपूर, उपन्यास के ताने-बाने में व्यवस्थित रूप से बुनी गई। शांति और संतोष प्रथम विश्व युद्ध को नष्ट कर देता है। एक डॉन कोसैक के लिए लामबंदी एक रियाज़ान किसान के लिए बिल्कुल भी समान नहीं है। घर और रिश्तेदारों को छोड़ना कठिन है, लेकिन कोसैक हमेशा अपने महान मिशन - रूस की रक्षा को याद रखता है। ईश्वर, मातृभूमि और राजा-पिता की सेवा करने, अपना युद्ध कौशल दिखाने का समय आ गया है। लेकिन "महान" युद्धों के समय बीत चुके हैं: भारी तोपखाने, टैंक, गैसें, मशीन-बंदूक की आग - यह सब सशस्त्र घुड़सवारों के खिलाफ निर्देशित है, अच्छी तरह से डोनेट्स। मुख्य चरित्र"शांत प्रवाह डॉन" ग्रिगोरी मेलेखोव और उनके साथियों को औद्योगिक युद्ध की घातक शक्ति का अनुभव होता है, जो न केवल शरीर को नष्ट कर देता है, बल्कि आत्मा को भी भ्रष्ट कर देता है। साम्राज्यवादी युद्ध से गृह युद्ध पनपा। और अब भाई भाई के पास गया तो बाप बेटे से लड़ पड़ा. डॉन कोसैक ने आम तौर पर क्रांति के विचारों को नकारात्मक रूप से माना: कोसैक के बीच परंपराएं बहुत मजबूत थीं, और उनकी भलाई रूस के औसत से बहुत अधिक थी। हालाँकि, Cossacks इससे अलग नहीं रहे नाटकीय घटनाएँवह साल। ऐतिहासिक स्रोतों के अनुसार, बहुमत ने गोरों का समर्थन किया, अल्पसंख्यक ने लालों का अनुसरण किया। ग्रिगोरी मेलेखोव के उदाहरण पर, शोलोखोव ने एक ऐसे व्यक्ति की मानसिक उथल-पुथल को दिखाया जो अपनी पसंद की शुद्धता पर संदेह करता है। किसका अनुगमन करना है? किसके खिलाफ लड़ना है? ऐसे प्रश्न वास्तव में मुख्य पात्र को पीड़ा देते हैं। मेलेखोव को सफेद, लाल और यहां तक ​​कि हरे रंग की भूमिका निभानी थी। और हर जगह ग्रेगरी एक मानवीय त्रासदी का गवाह बन गया। युद्ध लोहे के रोलर की तरह साथी देशवासियों के शरीर और आत्मा से गुज़र गया। गृहयुद्ध ने एक बार फिर साबित कर दिया कि युद्ध न्यायसंगत नहीं होते। दोनों युद्धरत पक्षों के लिए फाँसी, विश्वासघात, यातना आम बात हो गई है। शोलोखोव वैचारिक दबाव में थे, लेकिन फिर भी वह पाठक को उस युग की अमानवीय भावना से अवगत कराने में कामयाब रहे, जहां जीत की लापरवाह शक्ति और परिवर्तन की ताजा हवा मध्ययुगीन क्रूरता, एक व्यक्ति के प्रति उदासीनता और हत्या की प्यास के साथ सह-अस्तित्व में थी। "शांत डॉन"... एक अद्भुत नाम। उपन्यास के शीर्षक में खुलासा पुराना नामकोसैक नदी, शोलोखोव एक बार फिर युगों के बीच संबंध पर जोर देता है, और क्रांतिकारी समय के दुखद विरोधाभासों की ओर भी इशारा करता है: मैं डॉन को "खूनी", "विद्रोही" कहना चाहूंगा, लेकिन "शांत" नहीं। डॉन का पानी उसके किनारों पर बिखरे हुए सारे खून को नहीं धो सकता, पत्नियों और माताओं के आँसू नहीं धो सकता, और मृत कोसैक को वापस नहीं लौटा सकता। महाकाव्य उपन्यास का समापन ऊंचा और राजसी है: ग्रिगोरी मेलेखोव शांति के लिए, अपने बेटे के पास, पृथ्वी पर लौट आता है। लेकिन नायक के लिए, दुखद घटनाएँ अभी समाप्त नहीं हुई हैं: उसकी स्थिति की त्रासदी यह है कि रेड्स मेलेखोव के कारनामों को नहीं भूलेंगे। ग्रेगरी बिना किसी मुकदमे या जांच के फांसी या येज़ोव की कालकोठरी में एक दर्दनाक मौत की प्रतीक्षा कर रहा है। और मेलेखोव का भाग्य विशिष्ट है। केवल कुछ ही वर्ष बीतेंगे, और लोग पूरी तरह से महसूस करेंगे कि "एक देश में क्रांतिकारी परिवर्तन" वास्तव में क्या हैं। पीड़ित लोग, पीड़ित लोग सत्तर वर्षों से अधिक समय तक चले एक ऐतिहासिक प्रयोग की सामग्री बन गए...

एमबीओयू "पोग्रोम्स्काया माध्यमिक समावेशी स्कूलउन्हें।

नरक। बोंडारेंको, वोलोकोनोव्स्की जिला, बेलगोरोड क्षेत्र

एम.ए. के उपन्यास पर आधारित परीक्षण बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गारीटा"

कक्षा 11 के लिए

तैयार

रूसी भाषा और साहित्य के शिक्षक

मोरोज़ोवा अल्ला स्टानिस्लावोवना

2014

व्याख्यात्मक नोट

परीक्षण आपको उपन्यास के 11वीं कक्षा के छात्रों के ज्ञान के स्तर को निर्धारित करने की अनुमति देता है

एम. बुल्गाकोव "मास्टर और मार्गारीटा"। कार्य में पाठ के ज्ञान पर, उपन्यास के नायकों के ज्ञान पर, उपन्यास की शैली और रचना पर प्रश्न, कार्य के निर्माण के इतिहास पर प्रश्न शामिल हैं।

प्रत्येक प्रश्न के तीन संभावित उत्तर दिए गए हैं, जिनमें से केवल एक ही सही है (प्रश्न 8 को छोड़कर)।मैं 2 उत्तरों वाला विकल्प)।

प्रस्तुत परीक्षण का उपयोग एम. बुल्गाकोव के उपन्यास पर अंतिम पाठ में किया जा सकता है"मास्टर और मार्गरीटा"।

मैं विकल्प

1. एम.ए. बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गरीटा" द्वारा उपन्यास के निर्माण के वर्ष

1. 1930 - 1941

2. 1928 - 1940

3. 1929 - 1939

2. उपन्यास पहली बार एक पत्रिका में छपा

1. "मास्को"

2. "मील के पत्थर"

3. "उत्तरी सितारा"

3. "द मास्टर एंड मार्गारीटा" उपन्यास की रचना की मौलिकता क्या है?

1. कालानुक्रमिक क्रम मेंविकास;

2. तीन का समानान्तर विकास कहानी;

3. दो कथानकों का समानांतर विकास।

4. उपन्यास की शैली क्या है?

1. दार्शनिक;

2. प्रेम;

3. अनेक विधाओं का एक उपन्यास।

5. मास्को अध्याय की घटनाएँ कितने दिनों तक चलीं?

दोपहर के 12 बजे

2. 3 दिन

3. 4 दिन

6. गुरु किस अध्याय में आता है?

1. 11

2. 13

3. 9

7. उपन्यास में येशुआ को एक आवारा व्यक्ति के रूप में क्यों प्रस्तुत किया गया है?

1. बाइबिल की कहानी का विरोध;2. लेखक नायक की गरीबी दर्शाता है;3. पदानुक्रमित दुनिया के विपरीत, नायक की आंतरिक स्वतंत्रता पर जोर दिया गया है।

8. उपन्यास के एक पुरालेख के रूप में, बुल्गाकोव ने गोएथे के शब्दों को चुना: "मैं उस शक्ति का हिस्सा हूं जो हमेशा चाहती है... और हमेशा करती है..."। इस सूक्ति में कौन से शब्द गायब हैं?

1. दुष्ट;

2. सत्य;

3. अच्छा;

4. अच्छा.

9. उपन्यास की अवधि

1. मास्को. 20 - 30 वर्ष XX सदी;

2. येरशालेम. पहली शताब्दी ई.पू.;

3. एक साथ दो युगों को कवर करता है।

10. पिलातुस को सज़ा क्यों दी गयी?

1. कायरता;

2. दुष्ट;

3. विवेक.

11. उपन्यास में बुराइयों को दंडित करने का मिशन किसका है?

1. पोंटियस पिलातुस;

2. गुरु;

3. वोलैंड.

12. उपन्यास में तीनों लोक कैसे जुड़े हुए हैं?

1. ईसा मसीह;

2. वोलैंड;

3. येशु.

13. पीलातुस को किसने आज़ाद किया?

1. वोलैंड;

2. गुरु;

3. मार्गरीटा।

14. चित्र के बारे में जानें. "उसकी मूंछें मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी हैं, और उसकी पतलून चेकरदार है, ऊपर खींची गई है ताकि गंदे सफेद मोज़े दिखाई दे सकें।"

1. अज़ाज़ेलो;

2. कोरोवियेव;

3. वारेनुखा.

15. चित्र के बारे में जानें. "छोटा, उग्र लाल, गुच्छे वाला, धारीदार ठोस सूट में... उसकी जेब से एक कुटी हुई मुर्गे की हड्डी निकली हुई थी।"

1. अज़ाज़ेलो;

2. कोरोवियेव;

3. वारेनुखा.

16. येशुआ ने इस तथ्य के बारे में कहा कि "पुराने विश्वास का मंदिर ढह जाएगा और सत्य का एक नया मंदिर बनेगा।" इस कहावत का क्या अर्थ है?

1. येशुआ - यहूदियों का नया राजा, जिसने एक नया मंदिर बनवाया;

2. यह आस्था के बारे में नहीं, बल्कि सत्य के बारे में है;

17. वोलैंड ने मास्टर को कैसे पुरस्कृत किया?

1. प्रकाश;

2. आज़ादी;

3. शांति.

18. उपन्यास के उपसंहार में इवान बेजडोमनी कौन बनता है?

1. इतिहास और दर्शनशास्त्र संस्थान के प्रोफेसर;

2. साहित्यिक अध्ययन संस्थान के प्रोफेसर;

3. MASSOLIT के अध्यक्ष.

द्वितीय विकल्प

1. एम. बुल्गाकोव ने उपन्यास के कितने संस्करण बनाये?

1. 6

2. 8

3. 10

2. आप उपन्यास की रचना को कैसे परिभाषित करेंगे?

1. "एक उपन्यास के भीतर एक उपन्यास"

2. गोलाकार

3. मुफ़्त

3. सुसमाचार के अध्याय कितने दिनों के दौरान होते हैं?

1. 2

2. 3

3. 1

4. उपन्यास का नाम द मास्टर एंड मार्गरीटा किस वर्ष शुरू हुआ?

1. 1935

2. 1937

3. 1940

5. कौन सा वर्ष पूर्ण पाठउपन्यास लेखक की मातृभूमि में प्रकाशित हुआ?

1. 1970

2. 1972

3. 1973

6. वह तेल किसने गिराया जिस पर बर्लियोज़ फिसले? 1. अनुष्का 2. मार्गरीटा 3. गेला
7. उस इमारत का क्या नाम था जिसमें MASSOLIT स्थित था? 1. पुश्किन का घर 2. ग्रिबॉयडोव का घर3. लेर्मोंटोव का घर

8. एपिसोड में किस पात्र का विवरण दिया गया है: “… सत्ताईस साल का एक आदमी… एक पुराना और फटा हुआ नीला अंगरखा पहने हुए था। उसका सिर एक सफेद पट्टी से ढका हुआ था और उसके माथे के चारों ओर एक पट्टा था, और उसके हाथ उसकी पीठ के पीछे बंधे हुए थे। बायीं आँख के नीचे... एक बड़ी चोट, मुँह के कोने में - खरोंच के साथ खरोंच?

1. मार्क रैट्सलेयर

2. लेवी मैटवे

3. येशुआ हा-नोजरी

9. मार्गरीटा ने अनन्त पीड़ा से किसे बचाया?

1. फ्रोसिया

2. फ्रीडा

3. फ्रांसेस्का

10. वोलैंड के किस अनुचर के पास नुकीला दांत था?

1. बिल्ली बेहेमोथ

2. कोरोविएव-फगोट में

3. अज़ाज़ेलो

11. इवान होमलेस का असली नाम बताएं।

1. इवान निकोलाइविच पोनीरेव

2. इवान इवानोविच लैटुनस्की

3. इवान निकोलाइविच लिखोदेव

12. उपन्यास कब घटित होता है?

1. वसंत 2. ग्रीष्म 3. शरद ऋतु
13. वोलैंड अपने अनुचर के साथ मास्को को कहाँ छोड़ता है ? 1. स्पैरो हिल्स से2. पितृसत्ता के तालाबों से 3. सदोवया से
14. स्त्योपा लिखोदेव को किस शहर में भेजा गया था? 1. लेनिनग्राद को 2. कीव को 3. याल्टा को

15. इवान बेजडोमनी की मुलाकात गुरु से कहाँ हुई? 1. पैट्रिआर्क के तालाबों पर2. "पागलखाने" में 3. विविधता में

16 . यहाँ कौन सा पात्र दिखाया गया है: "... एक साफ़-मुंडा, काले बालों वाला, तीखी नाक वाला, चिंतित आँखें और माथे पर बालों का एक गुच्छा लटकता हुआ, लगभग अड़तीस साल का आदमी" ?

1. गुरु

2. येशुआ हा-नोजरी

3. पोंटियस पिलातुस

17. मार्गरीटा किस पर उड़ी?

1. मोर्टार पर

2. झाड़ू पर

3. ब्रश पर

18. वोलैंड ने मार्गरीटा को स्मृति चिन्ह के रूप में क्या दिया?

1. माणिक अंगूठी

2. पीला गुलाब

3. सुनहरे घोड़े की नाल

जवाब

मैं विकल्प 1. 2 2. 1 3. 2 4. 3 5. 3 6. 2 7. 3 8. 1.4 9. 3 10. 1 11. 3 12. 2 13. 2 14. 2 15. 1 16. 2 17. 3 18. 1
द्वितीय विकल्प 1. 2 2. 1 3. 1 4. 2 5. 3 6. 1 7. 2 8. 3 9. 2 10. 3 11. 1 12. 1 13. 1 14. 3 15. 2 16. 1 17. 3 18. 3

मूल्यांकन के लिए मानदंड:

"5" - 17 - 18 अंक

"4" - 14 - 16 अंक

"3" - 10 - 13 अंक

"2" - 0 - 9 अंक

ग्रन्थसूची

1. लेखक का विकास

काम:

मास्टर और मार्गरीटा

वह फगोट है. वोलैंड के सहायक. इसका चमकदार प्रतिकारक स्वरूप है। "एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक चेकर, छोटी, हवादार जैकेट है ... एक नागरिक एक साज़ेन लंबा है, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक उड़ा रहा है।" के. की आवाज़ फटी हुई है, कोई भी अक्सर उस पर फटा हुआ पिंस-नेज़ या मोनोकल देख सकता है। यह किरदार लगातार एक विदूषक की भूमिका निभाता है। लेकिन उड़ान के दौरान चांदनीयह चरित्र मान्यता से परे बदल गया है। हम देखते हैं कि वास्तव में यह "... सबसे उदास और कभी न मुस्कुराने वाले चेहरे वाला एक गहरे बैंगनी रंग का शूरवीर" है। यह हमें ज्ञात हो गया है कि इस शूरवीर ने एक बार असफल मजाक किया था, और उसे अपनी अपेक्षा से अधिक और लंबे समय तक मजाक करना पड़ा था।

कोरोविएव-फगोट

यह चरित्र वोलैंड के अधीनस्थ राक्षसों में सबसे बड़ा है, एक शैतान और एक शूरवीर, जो मस्कोवियों को एक विदेशी प्रोफेसर और चर्च गायक मंडल के पूर्व रीजेंट के साथ दुभाषिया के रूप में दिखाई देता है।

उपनाम कोरोविएव कहानी के पात्र ए.के. के उपनाम पर आधारित है। टॉल्स्टॉय का "घोउल" (1841) स्टेट काउंसलर टेल्याएव, जो एक शूरवीर और पिशाच निकला। इसके अलावा, एफ.एम. की कहानी में। दोस्तोवस्की के "द विलेज ऑफ स्टेपानचिकोवो एंड इट्स इनहैबिटेंट्स" में कोरोवकिन नाम का एक चरित्र है, जो हमारे नायक से काफी मिलता-जुलता है। उनका दूसरा नाम संगीत वाद्ययंत्र बैसून के नाम से आया है, जिसका आविष्कार एक इतालवी भिक्षु ने किया था। कोरोविएव-फगोट एक बैसून से कुछ मिलता-जुलता है - तीन भागों में मुड़ी हुई एक लंबी पतली ट्यूब। ऐसा लगता है कि बुल्गाकोव का चरित्र पतला, लंबा और काल्पनिक अधीनता में है, जो अपने वार्ताकार के सामने तीन गुना करने के लिए तैयार है (बाद में उसे शांति से नुकसान पहुंचाने के लिए)। यहां उनका चित्र है: "... एक अजीब उपस्थिति का एक पारदर्शी नागरिक, एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक छोटी चेकर जैकेट ... एक नागरिक एक साज़ेन लंबा, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक करना"; "... उसके एंटीना मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं।" कोरोविएव-फगोट एक शैतान है जो मास्को की उमस भरी हवा से उत्पन्न हुआ है (इसके प्रकट होने के समय मई की अभूतपूर्व गर्मी बुरी आत्माओं के दृष्टिकोण के पारंपरिक संकेतों में से एक है)। वोलैंड का गुर्गा केवल आवश्यकता से बाहर विभिन्न मुखौटे-मुखौटे लगाता है: एक शराबी रीजेंट, एक गैर, एक चतुर ठग, एक प्रसिद्ध विदेशी के साथ एक दुष्ट अनुवादक, आदि। केवल आखिरी उड़ान में कोरोविएव-फगोट वह बन जाता है जो वह वास्तव में है - एक उदास दानव, एक शूरवीर फगोट, जो मानवीय कमजोरियों और गुणों की कीमत जानता है, जो अपने स्वामी से भी बदतर नहीं है।

उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" बुल्गाकोव के सभी कार्यों में सबसे विवादास्पद है। इसमें लेखक ने अपने सभी अनुभवों, जीवन के अर्थ की खोज, किसी व्यक्ति के अवलोकन को शामिल किया है। मैं यह नोट करना चाहूंगा कि मिखाइल बुल्गाकोव की रचनाएँ विभिन्न प्रकार के रूपकों से भरी हुई हैं। ऐसे रूपक कभी-कभी स्थितियों के रूप में और अधिकतर पात्रों के रूप में प्रकट होते हैं। इनमें से एक किरदार है फगोट उर्फ ​​कोरोविएव। मैं अपना ध्यान यहीं केन्द्रित करना चाहता हूं।

लेखक उसका वर्णन इस प्रकार करता है: "... एक छोटे से सिर पर एक जॉकी टोपी, एक छोटी चेकर वाली जैकेट है ... एक साज़ेन की ऊंचाई का नागरिक, लेकिन कंधों में संकीर्ण, अविश्वसनीय रूप से पतला, और एक शारीरिक पहचान, कृपया ध्यान दें, मज़ाक उड़ाते हुए; उसकी मूंछें चिकन पंख की तरह हैं, उसकी आँखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं, और चेकर पतलून, ऊपर खींचे गए ताकि गंदे सफेद मोज़े दिखाई दे सकें। "

विवरण के अनुसार, यह हमें एक कमज़ोर विषय लगता है, जिसमें बिल्कुल भी समलैंगिकता नहीं है, जिससे नकारात्मकता के अलावा कुछ नहीं होता है। भविष्य में, ये विचार उचित हैं - दानव की शाश्वत बदमाशी और बुरे चुटकुले इसके जहरीले सार की बात करते हैं। उदाहरण के लिए, इवान बेज़डोमनी पर हँसी, वैरायटी शो में प्रदर्शन, नागरिकों की निंदा, उनकी बुराइयों का मज़ाक, एक स्टोर में आगजनी, एक रेस्तरां में आगजनी, एक हाउस मैनेजर के राजनयिक में मुद्रा डालना, इत्यादि। यह बेचैन और मज़ाकिया मेरा, हमेशा उसके चेहरे पर चित्रित, उसकी विशेषता है। लेकिन वह एक आरोप लगाने वाला है. वह वोलैंड का साथी है। उसका अनुचर. न्यायाधीशों में से एक.

फगोट का असली चेहरा उपन्यास के अंत में हमारे सामने आता है: "इस शूरवीर ने एक बार असफल मजाक किया था," वोलैंड ने धीरे से जलती हुई आंखों के साथ मार्गरीटा की ओर अपना चेहरा घुमाते हुए उत्तर दिया, "उसका वाक्य, जो उसने प्रकाश और अंधेरे के बारे में बात करते हुए रचा था, पूरी तरह से अच्छा नहीं था। बैसून को गहरे बैंगनी रंग का लबादा पहनाया जाता है, जो शाही दुःख का प्रतीक है। आखिरी मुकदमा "एक बॉक्स में" भी एक रूपक है - एक विदूषक के शरीर में कारावास। जोकर के शरीर में एक कोशिका.

सबसे विवादास्पद पात्रों में से एक, जो हमें ढेर सारी कहावतें और विचार के लिए भोजन देता है।

उपन्यास की सामग्री पर सत्यापन कार्य एम.ए. बुल्गाकोव "द मास्टर एंड मार्गारीटा"

मास्टर की उम्र कितनी थी और मार्गरीटा की उम्र कितनी थी?

जब हम उपन्यास के पन्नों पर मास्टर से मिलते हैं तो वह कहाँ होते हैं?

किस नायक ने "खूनी परत वाला सफेद लबादा" पहना था?

चित्र से चरित्र को पहचानें:

मुंडा हुआ, काले बालों वाला, तीखी नाक वाला, चिंतित आँखें वाला और माथे पर बालों का गुच्छा लटकता हुआ, लगभग 38 साल का एक आदमी।

“… 27 साल का एक आदमी… उसका सिर एक सफेद पट्टी से ढका हुआ था और उसके माथे के चारों ओर एक पट्टा था… उस आदमी की बायीं आंख के नीचे एक बड़ी चोट थी, और उसके मुंह के कोने में सूखे खून के साथ खरोंच थी। उत्सुक जिज्ञासा से लाया ... "

येशुआ के शिष्य का क्या नाम था?

सूची बनाएं कि वोलैंड के अनुचर का हिस्सा कौन था?

येशुआ ने अपनी मृत्यु से पहले किस मानवीय दोष का नाम लिया?

यह कौन है?"उसकी मूंछें मुर्गे के पंखों की तरह हैं, उसकी आंखें छोटी, विडंबनापूर्ण और आधी नशे में हैं, और उसकी पतलून चेकर्ड है।"

"छोटा, उग्र लाल, नुकीले दाँत वाला, धारीदार ठोस सूट में... टाई चमकीली थी... जेब से... एक कुतर हुई मुर्गे की हड्डी निकली हुई थी।"

"गर्दन पर... एक धनुष के साथ एक सफेद फ्रॉक टाई, और छाती पर एक पट्टा पर मदर-ऑफ़-पर्ल महिलाओं की दूरबीन... मूंछें सोने से सजी हुई थीं।"

आंतरिक विवरण से घर के मालिक का निर्धारण करें. किताबें, एक स्टोव, दो सोफ़े, एक सुंदर नाइट लैंप, एक छोटा सा मेज़, सामने पानी के साथ एक सिंक है, खिड़की के बाहर - बकाइन, लिंडेन और मेपल।

येशुआ को किसने धोखा दिया?

मार्गरीटा ने क्या उड़ाया?

“जितनी जल्दी हो सके मुझे माफ़ कर दो, भूल जाओ। मैं तुम्हें हमेशा के लिए छोड़ रहा हूं. मेरी तलाश मत करो, यह बेकार है. मैं उस दुःख और विपत्ति से डायन बन गयी जो मुझ पर पड़ी। मुजे जाना है। अलविदा"।

16. उपन्यास के नायक प्राचीन दुनिया (येरशालेम), आधुनिक मॉस्को और दूसरी दुनिया (बुरी आत्माएं) के प्रतिनिधियों के त्रय हैं।

1) पिलातुस प्रोफेसर स्ट्राविंस्की-वोलैंड

2) निज़ा-नताशा-गेला

3) मार्क क्रिसोबॉय-आर्चीबाल्ड आर्चीबाल्डोविच - अज़ाज़ेलो

4) जुडास-एलोइसिल मोगरीच-बैरन मीगेल

5) मैटवे लेवी - इवान बेजडोमनी - अलेक्जेंडर रयुखिन

6) बंगा-तुजतुबेन-बेहेमोथ

प्रत्येक त्रय की भूमिका निर्धारित करें:

ए) नायकों के पास अपनी दुनिया में शक्ति है, लेकिन वे अभी भी मानवीय पसंद पर शक्तिहीन हैं

बी) सौंदर्य और अंधेरे की ताकतों के लिए इसकी सेवा

सी) नायक जल्लाद के रूप में कार्य करते हैं

डी) गद्दारों को उचित रूप से दंडित किया जाता है

डी) एक शिष्य-अनुयायी की छवि

ई) एक सच्चा दोस्त

17. "पांडुलिपि जलती नहीं", "कभी कुछ नहीं माँगते... वे स्वयं ही सब कुछ अर्पित करेंगे और देंगे!" शब्दों का स्वामी कौन है?

ए) मार्गरीटा बी) मास्टर सी) वोलैंड

18. बताएं कि उपन्यास का चरमोत्कर्ष कौन सा दृश्य है?

1. वालपुरगीस रात

2. शैतान की गेंद

3. विविधता में प्रस्तुति

4. वह दृश्य जिसमें वोलान्द और उसके अनुचर शहर छोड़ देते हैं।

1. "कायरता सबसे बुरा दोष है..."

2. "बुराई के सेवक बुराई से ही नष्ट हो जायेंगे"

3. "... हमारे देश में सबसे अच्छे स्तर के रूप में रूसी बुद्धिजीवियों की छवि।"

1. "स्वर्ग" और "नरक" के बीच का मध्यवर्ती उदाहरण

2. भविष्य की दृष्टि में कलाकार की शुद्ध अंतरात्मा, भावी पाठकों के लिए अमरता, शर्म की पीड़ा से न दबने वाले व्यक्ति की शुद्ध अंतरात्मा।

3. "स्वर्ग" और "नरक" के बीच एक मध्यवर्ती उदाहरण, जहां स्पष्ट विवेक वाले लोग आश्रय पाते हैं, पीड़ित होते हैं वास्तविक जीवनपरन्तु जिन्होंने पाप किया है, वे स्वर्ग के योग्य नहीं।

21. उपन्यास के उस चरित्र को इंगित करें जो वोलैंड के अनुचर का हिस्सा है और जिसे हत्यारा दानव कहा जाता है।

1. दरियाई घोड़ा

2. कोरोविएव-फगोट

3. अज़ाज़ेलो

4. वोलैंड

22. येशुआ को मौत की सज़ा क्यों दी गई?

1. सीज़र के अधिकार का अपमान करने के लिए।

2. हत्या के लिए

3.करों की वसूली के लिए

4.चोरी के लिए

23. मास्टर ने पोंटियस पिलाट के बारे में अपने उपन्यास के प्रकाशन के लिए लड़ना क्यों बंद कर दिया?

1. गुरु आलोचकों के अन्याय से आहत हैं

2. वह अपने रोमांस को असफल मानता है

3. वह कायरता, कायरता दिखाता है और अपने काम में विश्वासघात करता है

4. मास्टर मार्गरीटा के भाग्य से डरता है और उसकी रक्षा करना चाहता है।

24. उपन्यास की घटनाओं को कालानुक्रमिक क्रम में व्यवस्थित करें:

ए. वोलैंड और बर्लियोज़ के बीच बातचीत

बी. मार्गरीटा और अज़ाज़ेलो की मुलाकात

बी, पीलातुस की क्षमा

डी. फ्रीडा की क्षमा

1.वीबीएजी2.एबीवीजी3. एबीजीवी4. एजीबीवी

25. मार्गरीटा की छवि उपन्यास का केंद्र है। वह एक प्रतीक है...

1.ईसाई विनम्रता

2.बदला और प्रतिशोध

3. प्रेम, दया और शाश्वत बलिदान

4. ईर्ष्या और क्षुद्रता

26. उपन्यास में फंतासी की क्या भूमिका है? 3 अंक

1. अच्छाई और बुराई की समस्या को मजबूत करना

2. गल्प उपन्यास को एक मनोरंजक चरित्र प्रदान करता है

3. संघर्ष की अवास्तविकता दिखाना

4. नैतिक विकल्प की समस्या को मजबूत करना

5. व्यंग्य की विधाओं में से एक

6. कथा साहित्य लेखक के सभी कार्यों का एक खुलासा करने वाला तत्व है

1. "लाल खेतों में खून सस्ता है, और कोई इसका बदला नहीं लेगा।"

2. "सब कुछ सही होगा, और दुनिया इसी पर बनी है।"

3. ''तलवार तो मिट जायेगी, परन्तु तारे रहेंगे, जब हमारे शरीरों और कर्मों की छाया धरती पर न रहेगी।''

28. उपन्यास का मुख्य विषय क्या है?

1. पीढ़ीगत संघर्ष की समस्या

2. इंजील प्रेम की समस्या

3. प्रतिभा और सामान्यता के बीच संबंध की समस्या

4. नैतिक चयन की समस्या

उत्तर:

मास्टर - 38, मार्गरीटा - 30.11. बेहेमोथ बिल्ली

पागलखाने में.12.मास्टर का अपार्टमेंट

पोंटियस पिलातुस13. यहूदा

गुरु14. झाड़ू पर

येशुआ हा-नॉट्ज़्री15. मार्गरीटा अपने पति को

लेवी मैटवे

अज़ाज़ेलो, कोरोविएव (बैसून), बेहेमोथ, गेला

कायरता

कोरोविएव