बाख के बारे में रोचक तथ्य संक्षेप में। बाख के बारे में रोचक तथ्य

जोहान सेबेस्टियन बाख ने अपने जीवन के दौरान 1000 से अधिक रचनाएँ लिखीं, जो विश्व के नेता बन गए। संगीतकार एक आसान व्यक्ति नहीं था, उसके पास अविश्वसनीय था संगीत प्रतिभा. उनके जीवन में त्रासदी और यादगार पल दोनों थे। यह आदमी 30 के दशक के एक नायाब संगठक के रूप में प्रसिद्ध हुआ।

1. जोहान सेबेस्टियन बाख की पसंदीदा गतिविधि आउटबैक में किसी चर्च में जाना था। वह एक गरीब शिक्षक के रूप में तैयार होकर वहां गया।

2. बाख केवल उन संगीतकारों में से एक हैं जिन्होंने अच्छी तरह से अकॉर्डियन बजाया।

3. बाख के 50 से ज्यादा रिश्तेदार मशहूर संगीतकार थे।

4. बाख ने अंग बजाया।

5.रोचक तथ्यवे बाख के बारे में कहते हैं कि 9 साल की उम्र में उन्होंने अपनी माँ को खो दिया और एक साल बाद उनके पिता की मृत्यु हो गई।

7. बाख के चार जीवित बच्चों में से केवल 2 ही प्रसिद्ध संगीतकार बन पाए।

8. बाख को बैरोक युग का प्रतिनिधि माना जाता है।

9. बाख एक संगीत शिक्षक थे।

10. 1717 में, जोहान सेबेस्टियन बाख को मारचंद के साथ एक संगीतमय द्वंद्वयुद्ध के लिए आमंत्रित किया गया था, लेकिन परिणामस्वरूप उन्हें अकेले प्रदर्शन करना पड़ा।

11. अपने जीवन के दौरान, जोहान सेबेस्टियन बाख ने 1000 से अधिक रचनाएँ लिखीं।

12. बाख परिवार में 8 बच्चों में सबसे छोटे थे।

13. केवल बाख के लिए धन्यवाद, न केवल पुरुष, बल्कि महिलाएं भी चर्च में गाना बजानेवालों में गा सकती हैं।

14. जोहान सेबेस्टियन बाख ने सेंट माइकल वोकल स्कूल में पढ़ाई की। यह तब हुआ जब मशहूर संगीतकार 15 साल के थे।

15. बाख ने प्रसिद्धि प्राप्त की, जिससे उन्हें अच्छी आय हुई।

16. इस संगीतकार ने अपने निजी पाठों के लिए कभी पैसे नहीं लिए।

17. जनवरी 1703 में, जोहान सेबेस्टियन बाख ने जोहान अर्न्स्ट से दरबारी संगीतकार का पद प्राप्त किया।

18. जोहान सेबेस्टियन बाख के जीवन के तथ्यों का दावा है कि में पिछले साल काअपने जीवन के दौरान उन्होंने अपनी दृष्टि खो दी, और कई ऑपरेशनों ने सकारात्मक परिणाम नहीं दिया।

19. जॉर्ज फ्रेडरिक हैंडेल बाख के समकालीन बन गए, लेकिन ये महान संगीतकार कभी नहीं मिले।

20. जोहान सेबेस्टियन बाख अपने पूरे जीवन में 8 शहरों में रहे।

21. बाख के पिता की अचानक मृत्यु हो गई जब महान संगीतकार 9 वर्ष के थे।

22. वीमर शहर में, बाख को कोर्ट ऑर्गेनिस्ट के रूप में एक पद प्राप्त हुआ।

23. अक्सर, बाख अपने साथियों पर टूट पड़ते थे और चिल्लाते थे।

24. विल्हेम फ्रीडेमैन और कार्ल फिलिप इमैनुएल का जन्म वीमर शहर में बाख से हुआ था।

25. जोहान सेबेस्टियन बाख ने मुक्त रचनात्मकता की संभावना की सराहना की। यह बाख के जीवन के तथ्यों की याद दिलाता है।

26. लगातार इस्तीफा मांगने के लिए बाख ने 1 महीना जेल में बिताया।

26. बाख की पत्नी चर्च में पहली कोरस गर्ल बनीं।

27. बाख को संगीत सुनने का बहुत शौक था।

28. जोहान सेबेस्टियन बाख खुद को सबसे ज्यादा धार्मिक लोगों में से एक मानते थे।

29. बाख ने न केवल अंग बजाया, बल्कि हार्पसीकोर्ड भी बजाया।

30. बाख की रचनात्मकता अपने दायरे में आ रही है।

31. बाख ने न केवल व्यक्तिगत वाद्ययंत्रों के लिए, बल्कि पहनावा के लिए भी संगीत तैयार किया।

32. 1720 में, बाख की पत्नी की अचानक मृत्यु हो गई, लेकिन एक साल बाद उन्होंने फिर से शादी कर ली।

33. अपनी दूसरी पत्नी से बाख के 13 बच्चे हुए।

34. 1850 में बाख सोसाइटी की स्थापना हुई थी। इसका प्रमाण बाख के बारे में रोचक तथ्यों से मिलता है।

35. लीपज़िग में इस महान संगीतकार का एक स्मारक है।

36. 1723 में, जोहान सेबेस्टियन बाख सेंट थॉमस के चर्च में गायन स्कूल में शिक्षक बने।

37. 1729 में, प्रसिद्ध संगीतकार "संगीतकारों के कॉलेज" सर्कल के प्रमुख बने।

38. 1707 में, बाख ने अपनी चचेरी बहन मारिया बारबरा बाख से शादी की।

39. जोहान सेबेस्टियन बाख ने जोहानिस कब्रिस्तान में दफनाने का फैसला किया।

40. एक दिन, युवा बाख तत्कालीन प्रसिद्ध संगीतकार और संगठक I.A को सुनने के लिए लुनेबर्ग से हैम्बर्ग गए। रिंकेन।

41. जुलाई 1949 के अंत में, बाख के अवशेषों को सेंट थॉमस चर्च के गायन में स्थानांतरित कर दिया गया था।

42. जोहान सेबेस्टियन बाख ने काफी समय बिताया संगीत शिक्षाखुद के बच्चे।

43. संगीतकार को हेरिंग हेड्स में सोने के ड्यूकट मिले।

44. बाख ने अब तक के शीर्ष 10 महानतम संगीतकारों में प्रवेश किया।

45. कुल मिलाकर, बाख के 17 बच्चे थे: पहली पत्नी से - 4 बच्चे और दूसरी से - 13।

46. ​​बाख की सृजनात्मकता है सबसे ऊंचा स्थानपश्चिमी यूरोपीय संगीत में पॉलीफोनी का युग।

47. बाख का पहला रचना अनुभव 15 वर्ष की आयु में हुआ।

48. बाख 65 साल तक जीवित रहे।

49. लीपज़िग में बाख की मृत्यु हो गई।

50. जोहान सेबेस्टियन बाख ने कभी भी अपनी सफलताओं और उपलब्धियों का घमंड नहीं किया।

51. बाख की कब्र पर किसी ने समाधि का पत्थर लगाने की जहमत नहीं उठाई।

52. जोहान सेबेस्टियन बाख इनमें से एक हैं सबसे महान प्रतिनिधिविश्व संस्कृति।

53. अब तक, इस बात का कोई सटीक प्रमाण नहीं है कि बाख जोहान कब्र में है। इस व्यक्ति के बारे में रोचक तथ्य इस बात की पुष्टि करते हैं कि उनके अवशेषों को एक स्थान से दूसरे स्थान पर कई बार स्थानांतरित किया गया था।

54. बाख की मृत्यु के 200 साल बाद ही उनकी रचनाओं का पूरा कैटलॉग प्रकाशित हो गया था।

55. बाख एक संगीत परिवार से ताल्लुक रखते थे।

56. बाख को संगीतकारों की 5वीं पीढ़ी का प्रतिनिधि माना जाता है।

57. मारचंद की रचना को केवल एक बार सुनने के बाद, जोहान सेबेस्टियन बाख ने बिना किसी गलती के इसे गाया।

58. उन्होंने 8 कोरल संगीत कार्यक्रम लिखे।

59. क्लैवियर खेलने की बहुमुखी प्रतिभा को महसूस करने वाले बाख पहले व्यक्ति थे।

60. बाख ने अपनी मृत्यु के बाद एक विरासत छोड़ी, जिसमें एक महत्वपूर्ण राशि, 52 चर्च की किताबें और कई शामिल थे संगीत वाद्ययंत्र.

61. केवल जर्मनी में संगीतकार के 12 स्मारक हैं।

62. निष्पादन के दौरान प्रसिद्ध कृतियांअंग के पीछे चर्चों में बाख आमतौर पर या तो खुद जोहान या उनके बेटों में से एक था।

63. संगीतकार के कई पुत्र भी काफी प्रसिद्ध संगीतकार बने।

64. अपनी स्वयं की स्वतंत्रता की रक्षा के लिए, जोहान सेबेस्टियन बाख ने दरबारी संगीतकार का पद पाने के लिए अपनी पूरी ताकत से कोशिश की।

65. उपनाम बाख का शाब्दिक रूप से जर्मन से "धारा" के रूप में अनुवाद किया गया है।

66. एक व्यक्ति ने बाख को एक ऐसा काम लिखने का आदेश दिया, जिसे सुनने के बाद, एक स्वस्थ और स्वस्थ नींद में सो सके।

67. 14 के दशक की शुरुआत में, बाख द वेल-टेम्पर्ड क्लैवियर का दूसरा खंड बनाता है।

69. अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, जोहान सेबेस्टियन बाख ने संगीत गतिविधियों में रुचि खो दी, इसलिए उन्होंने विभिन्न संगीत कार्यक्रमों और बैठकों से इंकार कर दिया।

70. अपने जीवनकाल में बाख की शैक्षणिक गतिविधि को उचित सराहना नहीं मिली।

जोहान सेबेस्टियन बाख, जिनकी जीवनी का अभी भी सावधानीपूर्वक अध्ययन किया जा रहा है, न्यूयॉर्क टाइम्स के अनुसार, संगीतकारों की शीर्ष 10 सबसे दिलचस्प आत्मकथाओं में शामिल है।

उसी पंक्ति में उनके नाम के साथ बीथोवेन, वैगनर, शुबर्ट, डेबसी आदि नाम हैं।

आइए हम इस महान संगीतकार से भी परिचित हों ताकि यह समझ सकें कि उनका काम शास्त्रीय संगीत के स्तंभों में से एक क्यों बन गया है।

जे एस बाख - जर्मन संगीतकार और कलाप्रवीण व्यक्ति

महान संगीतकारों की सूची बनाते समय बाख का नाम सबसे पहले हमारे दिमाग में आता है। वास्तव में, वह उत्कृष्ट था, जैसा कि 1,000 से अधिक प्रमाणित है संगीतमय कार्यउसके जीवन से बचा हुआ।

लेकिन दूसरे बाख - एक संगीतकार के बारे में मत भूलना। आखिरकार, दोनों ही अपने शिल्प के सच्चे उस्ताद थे।

दोनों अवतारों में, बाख ने जीवन भर अपने कौशल को निखारा। वोकल स्कूल के अंत के साथ, प्रशिक्षण समाप्त नहीं हुआ। यह जीवन भर चलता रहा।

व्यावसायिकता का प्रमाण, जीवित संगीत रचनाओं के अलावा, एक संगीतकार के रूप में एक प्रभावशाली कैरियर है: ऑर्गनिस्ट से पहली स्थिति में संगीत के निर्देशक तक।

यह जानकर और भी आश्चर्य होता है कि कई समकालीनों ने नकारात्मक रूप से माना संगीत रचनाएँसंगीतकार। उसी समय, उन वर्षों में लोकप्रिय संगीतकारों के नाम व्यावहारिक रूप से आज तक संरक्षित नहीं हैं। केवल बाद में मोजार्ट और बीथोवेन ने संगीतकार के काम की प्रशंसा की। 19 वीं शताब्दी की शुरुआत से, लिस्केट, मेंडेलसोहन और शुमान के प्रचार के लिए पुण्योसो संगीतकार का काम फिर से शुरू हुआ।

अब, जोहान सेबेस्टियन के कौशल और महान प्रतिभा पर किसी को संदेह नहीं है। बाख का संगीत शास्त्रीय विद्यालय का एक उदाहरण है। संगीतकार के बारे में किताबें लिखी जाती हैं और फिल्में बनाई जाती हैं। जीवन का विवरण अभी भी शोध और अध्ययन का विषय है।

बाख की संक्षिप्त जीवनी

बाख परिवार का पहला उल्लेख 16वीं शताब्दी में हुआ। उनमें बहुत से थे प्रसिद्ध संगीतकार. इसलिए, छोटे जोहान द्वारा पेशा चुनने की अपेक्षा की गई थी। 18वीं शताब्दी तक, जब संगीतकार रहते थे और काम करते थे, वे संगीत परिवार की 5 पीढ़ियों के बारे में जानते थे।

पिता और माता

पिता - जोहान एम्ब्रोसियस बाख का जन्म 1645 में एरफ़र्ट में हुआ था। उनका एक जुड़वाँ भाई, जोहान क्रिस्टोफ़ था। अपने परिवार के अधिकांश सदस्यों के साथ, जोहान एम्ब्रोसियस ने दरबारी संगीतकार और संगीत शिक्षक के रूप में काम किया।

माता - मारिया एलिज़ाबेथ लेमेरहर्ट का जन्म 1644 में हुआ था। वह भी एरफर्ट से थी। मारिया शहर के एक सम्मानित व्यक्ति, नगर पार्षद की बेटी थी। उनके द्वारा अपनी बेटी के लिए छोड़ा गया दहेज ठोस था, जिसकी बदौलत वह शादी में आराम से रह सकती थी।

भविष्य के संगीतकार के माता-पिता ने 1668 में शादी कर ली। इस जोड़े के आठ बच्चे थे।

जोहान सेबेस्टियन बाख का जन्म 31 मार्च, 1685 को हुआ था सबसे छोटा बच्चापरिवार में। वे तब लगभग 6,000 लोगों की आबादी वाले सुरम्य शहर आइसेनच में रहते थे। जोहान के माता और पिता जर्मन हैं, इसलिए बेटा भी राष्ट्रीयता से जर्मन है।

जब छोटा जोहान 9 साल का था, मारिया एलिज़ाबेथ की मृत्यु हो गई। एक साल बाद, दूसरी शादी के पंजीकरण के कुछ महीने बाद, पिता की मृत्यु हो जाती है।

बचपन

अनाथ 10 वर्षीय लड़के को उसके बड़े भाई जोहान क्रिस्टोफ ने गोद लिया था। उन्होंने एक संगीत शिक्षक और चर्च के आयोजक के रूप में काम किया।

जोहान क्रिस्टोफ़ ने छोटे जोहान को क्लैवियर और ऑर्गन बजाना सिखाया। यह बाद वाला है जिसे संगीतकार का पसंदीदा वाद्य माना जाता है।

जीवन की इस अवधि के बारे में बहुत कम जानकारी है। लड़का शहर के एक स्कूल में पढ़ता था, जिसे उसने 15 साल की उम्र में स्नातक किया था, हालाँकि आमतौर पर 2-3 साल के युवा उसके स्नातक बन जाते थे। तो हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि लड़के को अध्ययन आसानी से दिया गया था।

जीवनी से एक और तथ्य का अक्सर उल्लेख किया जाता है। रात में, लड़का अक्सर अन्य संगीतकारों के कार्यों के नोट्स को फिर से लिखता है। एक दिन बड़े भाई को इस बात का पता चल गया और उसने अब से ऐसा करने से सख्ती से मना कर दिया।

संगीत प्रशिक्षण

15 साल की उम्र में स्कूल छोड़ने के बाद, भावी संगीतकारनामांकन कराना स्वर विद्यालयसेंट माइकल के नाम पर, जो लूनबर्ग शहर में स्थित था।

इन वर्षों के दौरान, संगीतकार बाख की जीवनी शुरू होती है। 1700 से 1703 तक अपने अध्ययन के दौरान, उन्होंने समकालीन संगीतकारों का ज्ञान प्राप्त करते हुए पहला अंग संगीत लिखा।

इसी अवधि में, वह पहली बार जर्मनी के शहरों की यात्रा करता है। भविष्य में उन्हें घूमने का यह शौक रहेगा। इसके अलावा, उन सभी को अन्य संगीतकारों के काम से परिचित कराने के लिए बनाया गया था।

एक मुखर स्कूल से स्नातक होने के बाद, युवक विश्वविद्यालय जा सकता था, लेकिन जीविकोपार्जन की आवश्यकता ने उसे इस अवसर को छोड़ने के लिए मजबूर कर दिया।

सेवा

स्नातक होने के बाद, जे.एस. बाख ने ड्यूक अर्न्स्ट के दरबार में एक संगीतकार के रूप में एक पद प्राप्त किया। वह सिर्फ एक कलाकार था, वह वायलिन बजाता था। उनका संगीत रचनाएँअभी तक लिखना शुरू नहीं किया है।

हालांकि, काम से असंतुष्ट, कुछ महीनों के बाद वह इसे बदलने का फैसला करता है और अरंडस्टेड में चर्च ऑफ सेंट बोनिफेस का आयोजक बन जाता है। इन वर्षों के दौरान, संगीतकार ने मुख्य रूप से अंग के लिए कई रचनाएँ बनाईं। अर्थात्, सेवा में पहली बार मुझे न केवल एक कलाकार, बल्कि एक संगीतकार भी बनने का अवसर मिला।

बाख को उच्च वेतन मिला, लेकिन 3 साल बाद उन्होंने अधिकारियों के साथ तनावपूर्ण संबंधों के कारण आगे बढ़ने का फैसला किया। समस्याएँ इस तथ्य के कारण उत्पन्न हुईं कि लुबेक की यात्रा के कारण संगीतकार लंबे समय से अनुपस्थित थे। उपलब्ध जानकारी के अनुसार, उन्हें इस जर्मन शहर में 1 महीने के लिए रिहा कर दिया गया था, और वह 4 के बाद ही वापस लौटे। इसके अलावा, समुदाय ने गाना बजानेवालों का नेतृत्व करने की क्षमता के बारे में दावा व्यक्त किया। यह सब मिलकर संगीतकार को नौकरी बदलने के लिए प्रेरित करता है।

1707 में, संगीतकार मुहालहुसेन चले गए, जहाँ उन्होंने काम करना जारी रखा। सेंट ब्लेज़ के चर्च में उनका वेतन अधिक था। अधिकारियों के साथ संबंध सफलतापूर्वक विकसित हुए। नए कार्यकर्ता के प्रदर्शन से शहर की सरकार संतुष्ट थी।

फिर भी एक साल बाद, बाख फिर वीमर चले गए। इस शहर में, उन्हें एक संगीत कार्यक्रम के आयोजक के रूप में अधिक प्रतिष्ठित स्थान प्राप्त हुआ। वीमर में बिताए 9 साल पुण्योसो के लिए एक फलदायी अवधि बन गए, यहाँ उन्होंने दर्जनों रचनाएँ लिखीं। उदाहरण के लिए, उन्होंने अंग के लिए "टोकाटा एंड फ्यूग्यू इन डी माइनर" की रचना की।

व्यक्तिगत जीवन

वीमर जाने से पहले, 1707 में, बाख ने अपनी चचेरी बहन मारिया बारबरे से शादी की। 13 साल के लिए जीवन साथ मेंउनके सात बच्चे थे, जिनमें से तीन की मृत्यु शैशवावस्था में ही हो गई थी।

शादी के 13 साल बाद, उनकी पत्नी की मृत्यु हो गई और संगीतकार ने 17 महीने बाद दोबारा शादी कर ली। इस समय एना मैग्डेलेना विल्के उनकी पत्नी बनीं।

वह एक प्रतिभाशाली गायिका थी और बाद में अपने पति के नेतृत्व में गाना बजानेवालों में गाती थी। उनके 13 बच्चे थे।

उनकी पहली शादी से दो बेटे - विल्हेम फ्रीडेमैन और कार्ल फिलिप इमैनुएल - संगीत वंश को जारी रखते हुए प्रसिद्ध संगीतकार बने।

रचनात्मक तरीका

1717 से, वह एक बैंडमास्टर के रूप में एनामल-कोथेन के ड्यूक के लिए काम कर रहे हैं। अगले 6 वर्षों में कई सूट लिखे गए। ब्रांडेनबर्ग कॉन्सर्टोस भी इसी अवधि के हैं। यदि हम समग्र रूप से दिशा का मूल्यांकन करते हैं रचनात्मक गतिविधिसंगीतकार, यह ध्यान देने योग्य है कि इस अवधि के दौरान उन्होंने मुख्य रूप से धर्मनिरपेक्ष रचनाएँ लिखीं।

1723 में, बाख एक कैंटर बन गया (अर्थात, आयोजक और गाना बजानेवालों का कंडक्टर), साथ ही साथ सेंट थॉमस के चर्च में संगीत और लैटिन का शिक्षक भी। इसके लिए वह फिर से लीपज़िग चला जाता है। उसी वर्ष, "जॉन के अनुसार जुनून" का काम पहली बार किया गया था, जिसकी बदौलत उच्च पद प्राप्त हुआ था।

संगीतकार ने धर्मनिरपेक्ष और पवित्र संगीत दोनों लिखे। उन्होंने शास्त्रीय आध्यात्मिक कार्यों को एक नए तरीके से किया। कॉफी कंटाटा, मास इन बी माइनर और कई अन्य कार्यों की रचना की गई थी।

यदि हम एक संगीत गुणी के काम का संक्षेप में वर्णन करते हैं, तो बाख की पॉलीफोनी का उल्लेख किए बिना ऐसा करना असंभव है। संगीत में यह अवधारणा उनसे पहले भी जानी जाती थी, लेकिन यह संगीतकार के जीवन के दौरान था कि वे एक मुक्त शैली की पॉलीफोनी के बारे में बात करने लगे।

सामान्य तौर पर, पॉलीफोनी का मतलब पॉलीफोनी होता है। संगीत में, दो समान स्वर एक साथ बजते हैं, न कि केवल माधुर्य और संगत। संगीतकार के कौशल का प्रमाण इस तथ्य से मिलता है कि छात्र-संगीतकार अभी भी उनके कार्यों के अनुसार अध्ययन कर रहे हैं।

जीवन और मृत्यु के अंतिम वर्ष

अपने जीवन के अंतिम 5 वर्षों में, कलाप्रवीण तेजी से अपनी दृष्टि खो रहा था। कंपोज़ करते रहने के लिए उन्हें संगीत को डिक्टेट करना पड़ता था।

को लेकर भी दिक्कतें थीं जनता की राय. समकालीनों ने बाख के संगीत की सराहना नहीं की, उन्होंने इसे अप्रचलित माना। यह क्लासिकिज़्म के फूलने के कारण था, जो उस अवधि में शुरू हुआ था।

1747 में, उनकी मृत्यु के तीन साल पहले, भेंट चक्र का संगीत बनाया गया था। यह संगीतकार द्वारा प्रशिया के राजा फ्रेडरिक द्वितीय के दरबार में जाने के बाद लिखा गया था। यह संगीत उन्हीं के लिए था।

आखिरी काम उत्कृष्ट संगीतकार- "द आर्ट ऑफ द फ्यूग्यू" - इसमें 14 फ्यूग्यू और 4 कैनन शामिल थे। लेकिन वह इसे पूरा नहीं कर पाया। उनकी मृत्यु के बाद, उनके बेटों ने उनके लिए यह किया।

कुछ दिलचस्प क्षणसंगीतकार, संगीतकार और कलाप्रवीण व्यक्ति के जीवन और कार्य से:

1. परिवार के इतिहास का अध्ययन करने के बाद, पुण्योसो के रिश्तेदारों में 56 संगीतकार पाए गए।
2. संगीतकार का उपनाम जर्मन से "स्ट्रीम" के रूप में अनुवादित किया गया है।
3. एक बार किसी काम को सुनने के बाद, संगीतकार उसे बिना किसी त्रुटि के दोहरा सकता था, जो उसने बार-बार किया।
4. अपने पूरे जीवन में, संगीतकार आठ बार चले गए।
5. बाख के लिए धन्यवाद, महिलाओं को चर्च गाना बजानेवालों में गाने की इजाजत थी। उनकी दूसरी पत्नी पहली कोरस गर्ल बनीं।
6. उन्होंने अपने पूरे जीवन में 1000 से अधिक रचनाएँ लिखीं, इसलिए उन्हें सबसे "विपुल" लेखक माना जाता है।
7. अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, संगीतकार लगभग अंधा था, और उसकी आँखों पर किए गए ऑपरेशन से कोई फायदा नहीं हुआ।
8. संगीतकार की कब्र कब कासमाधि के बिना छोड़ दिया गया था।
9. अब तक, जीवनी के सभी तथ्य ज्ञात नहीं हैं, उनमें से कुछ की पुष्टि दस्तावेजों द्वारा नहीं की गई है। इसलिए उनके जीवन का अध्ययन जारी है।
10. संगीतकार की मातृभूमि में उन्हें समर्पित दो संग्रहालय खोले गए। 1907 में एसेनच में और 1985 में लीपज़िग में एक संग्रहालय खोला गया था। वैसे, पहला संग्रहालय शामिल है आजीवन चित्रसंगीतकार, पेस्टल में बने, जिसके बारे में कई सालों तक कुछ भी नहीं पता था।

बाख की सबसे प्रसिद्ध संगीत रचनाएँ

बीडब्ल्यूवी कैटलॉग - उनके लेखकत्व के सभी कार्यों को एक ही सूची में जोड़ा गया था। प्रत्येक रचना को 1 से 1127 तक एक संख्या दी गई है।

कैटलॉग इस मायने में सुविधाजनक है कि सभी कार्यों को कार्यों के प्रकार से विभाजित किया जाता है, न कि लेखन के वर्ष से।

बाख ने कितने सूट लिखे हैं, यह गिनने के लिए, कैटलॉग में उनकी संख्या देखें। उदाहरण के लिए, फ्रेंच सुइट्स की संख्या 812 से 817 तक है। इसका मतलब है कि इस चक्र के भीतर कुल 6 सूट लिखे गए थे। कुल मिलाकर, 21 सुइट्स और सुइट्स के 15 हिस्से गिने जा सकते हैं।

सबसे ज्यादा पहचानने योग्य कार्य"द जोक" कहे जाने वाले "सुइट फॉर फ्लूट एंड स्ट्रिंग ऑर्केस्ट्रा नंबर 2" से बी माइनर में शेर्ज़ो है। यह राग अक्सर मोबाइल उपकरणों पर कॉल करने के लिए उपयोग किया जाता था, लेकिन इसके बावजूद, दुर्भाग्य से, हर कोई इसके लेखक का नाम नहीं बता पाएगा।

दरअसल, बाख की कई रचनाओं के शीर्षक अच्छी तरह से ज्ञात नहीं हैं, लेकिन उनकी धुन बहुतों को परिचित लगेगी। उदाहरण के लिए, डी माइनर में ब्रांडेनबर्ग कॉन्सर्टोस, गोल्डबर्ग वेरिएशन, टोकाटा और फ्यूग्यू।

में स्कूल की पाठ्यपुस्तकेंऔर विशेष साहित्य, महान संगीतकारों की विस्तृत जीवनी पा सकते हैं, जो देते हैं विस्तार में जानकारीउनके जीवन की सभी घटनाओं के बारे में। लेकिन कभी-कभी मामूली घटनाएं जो "पर्दे के पीछे" रह जाती हैं, संगीतकारों के व्यक्तित्व की बहुत अधिक संपूर्ण तस्वीर बनाती हैं। अधिकांश मज़ेदार कहानियाँ प्रसिद्ध के जीवन से संगीतकार - बीथोवेन, बाख, शुबर्ट, पगनीनी, हेडन, मोजार्ट- समीक्षा में आगे।

ये कहानियाँ किस्से-कहानी लगती हैं, यह कहना मुश्किल है कि इनमें से कौन सी वास्तव में घटित हुई थी। लेकिन यह जानकर कि महान संगीतकारों ने दूसरों के साथ व्यवहार करते हुए कौन से चरित्र लक्षण दिखाए, हम मान सकते हैं कि वे विश्वसनीय हैं। तो, लुडविग वैन बीथोवेन के झगड़ालू और उदास चरित्र के बारे में हर कोई बात कर रहा था। प्रियजनों के साथ व्यवहार करने में भी वे समझौता न करने वाले और स्पष्टवादी थे। उनके छोटे भाई जोहान ने पैसे बचाए, एक संपत्ति खरीदी और उसे इस पर बहुत गर्व था। एक दिन उसने अपने बड़े भाई को भेजा बिज़नेस कार्ड, गर्व से हस्ताक्षरित "जोहान वैन बीथोवेन। ज़मींदार"। संगीतकार ने अपने हस्ताक्षर के साथ कार्ड को वापस भेज दिया: "लुडविग वैन बीथोवेन। दिमाग का मालिक।"

एक बार, श्रोताओं में से एक, जोहान सेबेस्टियन बाख के गुणी वादन से चकित होकर उससे पूछा: "आप कोई भी संगीत बहुत स्वाभाविक रूप से बजाते हैं, क्या आप मुझे बता सकते हैं कि आप उस तरह से तेजी से खेलना कैसे सीख सकते हैं?"। बाख ने उत्तर दिया: "संगीत बजाने के लिए, आपको बिल्कुल अध्ययन करने की आवश्यकता नहीं है। बेशक, इसमें कुछ भी जटिल नहीं है। आपको बस सही समय पर अपनी उंगलियों से सही कुंजियों को दबाने की जरूरत है। बाख आम तौर पर एक प्रसिद्ध जोकर थे। कभी-कभी उन्होंने खुद को एक गरीब स्कूल शिक्षक के रूप में प्रच्छन्न किया, और कुछ दूरस्थ चर्च में उन्होंने चर्च के अंग को बजाने की अनुमति मांगी। उनका संगीत इतना शानदार और शक्तिशाली था कि बहुत से पैरिशियन यह सोचकर डर गए कि शैतान भेष में चर्च में घुस गया है।

फ्रांज शूबर्ट निरंतर आवश्यकता में रहते थे। उनकी सबसे बड़ी कमाई - प्रति कॉन्सर्ट 800 फ्लोरिन - केवल कुछ हफ्तों के लिए पर्याप्त थी: शुबर्ट ने एक पियानो खरीदा (उसे पहले एक उपकरण किराए पर लेना पड़ा), कर्ज चुकाया - और पैसा फिर से खत्म हो गया। संगीतकार की मृत्यु के बाद, उसकी सारी संपत्ति की एक सूची 4 पंक्तियों में फिट हो गई, केवल कपड़े और बिस्तर लिनन का उल्लेख किया गया था।

एक बार, एक संगीत कार्यक्रम के लिए देर से, निकोलो पगनीनी ने एक कैब किराए पर ली और जब वह सामान्य शुल्क के बजाय राशि को दस गुना बड़ा बताया तो वह बहुत हैरान हुआ। कारण पूछने पर, ड्राइवर ने जवाब दिया: "आप हर उस व्यक्ति से टिकट के लिए 10 फ़्रैंक लेते हैं जो आपको सुनने के लिए एक स्ट्रिंग पर आता है।" पगनीनी ने उत्तर दिया: "बहुत अच्छा, मैं आपको 10 फ़्रैंक का भुगतान करूँगा, लेकिन केवल तभी जब आप मुझे एक पहिये पर थिएटर ले जाएँगे।"

जोसेफ हेडन, लंदन में एक आर्केस्ट्रा का संचालन करते हुए, जानते थे कि अक्सर श्रोता परंपरा से बाहर संगीत कार्यक्रम में आते हैं, न कि संगीत के प्रेम के लिए। सुंदरता के ऐसे पारखी अक्सर संगीत समारोहों में सो जाते थे। हेडन ने उदासीन श्रोताओं से बदला लेने का फैसला किया: एक नई सिम्फनी का प्रदर्शन करते हुए, उन्होंने इसे उन क्षणों में एक गगनभेदी ड्रमबीट में शामिल किया जब दर्शक शांत हो गए और आराम किया। तब से, इस सिम्फनी को "टिम्पनी बीट्स के साथ सिम्फनी", या "आश्चर्य" कहा जाता है।

वोल्फगैंग अमाडेस मोजार्ट ने अपने काम के बारे में सवालों के जवाब बच्चों जैसी सहजता से दिए। कभी-कभी यह वास्तव में उम्र के कारण होता था: जब वह 14 साल का था, तो एक प्रदर्शन के बाद, एक किशोर उसके पास आया और पूछा कि इस तरह खेलना कैसे सीखें। "यह बिल्कुल भी मुश्किल नहीं है, आप बस नोट्स की मदद से अपनी पसंद के मेलोडी को लिख लें। आपको बस कोशिश करनी है," मोजार्ट ने उत्तर दिया। वार्ताकार ने कहा कि वह कविता लिखने में बेहतर थे। संगीतकार ने सुझाव दिया कि यह संगीत लिखने से भी ज्यादा कठिन है। "वह करना बंद करें! यह काफी आसान है, आप बस कोशिश करें, ”युवक ने उस पर आपत्ति जताई, जो कि किंवदंती के अनुसार, गोएथे था।

घरेलू संगीतकारों की भी अपनी आदतें और विचित्रताएँ थीं:

बाख अकेला नहीं था रचनात्मक व्यक्तित्वआपके परिवार में। ऐसा माना जाता है कि वह संगीतकारों की पाँचवीं पीढ़ी के थे। इसमें उनके करीब 50 करीबी भी लगे हुए थे संगीत रचनात्मकता, उनके दो बच्चे काफी प्रसिद्ध संगीतकार बनने में सक्षम थे। कुल मिलाकर, बाख के दो विवाह से बीस बच्चे थे (वैसे, संगीतकार ने अपने ही चचेरे भाई से दूसरी बार शादी की और 29 साल तक उसके साथ खुश रहे)। उन्हें प्रत्यक्ष और प्रत्यक्ष रूप से सबसे विपुल संगीतकार माना जा सकता है लाक्षणिक रूप मेंइस शब्द। हालाँकि, 20 में से केवल 9 बच्चे ही अपने पिता से बचे थे। बाख ने खुद कई वाद्य यंत्रों को पूरी तरह से बजाया। उदाहरण के लिए, अंग, हार्पसीकोर्ड और अकॉर्डियन पर बाख का एक अनूठा कान था। वह एक ही गलती के बिना एक बार सुना हुआ काम कर सकता था। अपने जीवन के दौरान, उसने आठ बार अपना निवास स्थान बदला, एक शहर से दूसरे शहर में घूमता रहा। बाख एक शानदार संगीत शिक्षक थे, जिन्होंने अपने पाठ के लिए पैसे नहीं लिए। उनका पसंदीदा शगल कुछ छोटे चर्च का दौरा करना था, जहां वे एक गरीब संगीत शिक्षक के रूप में प्रच्छन्न थे। बाख एक आस्तिक थे, अक्सर बाइबिल पढ़ते थे और नियमित रूप से स्वीकारोक्ति करते थे। बाख के बारे में एक दिलचस्प तथ्य यह है कि केवल चर्चों में उनके प्रयासों के लिए धन्यवाद, गाना बजानेवालों में, न केवल पुरुष, बल्कि महिलाएं भी गा सकती हैं (लंबे समय तक, कैथोलिक और प्रोटेस्टेंट के लिए, यह एक अस्वीकार्य फ्रीमैन था)। वैसे, संगीतकार की पत्नी पहली महिला कोरस गर्ल बन गई। जब चर्चों में बाख के कोरल का प्रदर्शन किया गया, तो वह या उसका एक बेटा अंग या हार्पसीकोर्ड (उसने अपने बच्चों को एक गुणवत्तापूर्ण संगीत शिक्षा देने की कोशिश की) पर बैठ गया। वह उन पर चिल्ला सकता था, नोट फाड़ सकता था और उपकरणों को तोड़ सकता था। बाख को मुक्त रचनात्मकता पसंद थी और एक बार उसने अपना इस्तीफा मांगने के लिए एक महीना जेल में भी बिताया। अपने लंबे समय तक संगीत कैरियरबाख ने 1000 से अधिक संगीत रचनाएँ लिखीं, जिनमें से पहली रचना उन्होंने 15 वर्ष की आयु में की। एक बार उन्हें उनके अंदर असली सुनहरे डुकाट मिले बाख को संगीत के लिए सोना पसंद था और आम तौर पर एक अच्छी और स्वस्थ नींद से प्यार था। उनकी पसंदीदा कहावत यह थी: "एक अच्छी रात की नींद लेने के लिए, आपको गलत दिन बिस्तर पर जाने की जरूरत है, जिस दिन आपको जागने की जरूरत है।" यह ज्ञात है कि कई ग्राहकों ने उन्हें ऐसी रचनाओं का आदेश दिया था जो उनके जीवन के अंतिम वर्षों में सो जाना अच्छा होगा महान संगीतकारलगभग अंधे, और यद्यपि उनके एक से अधिक बार ऑपरेशन हुए, उन्होंने उनकी मदद नहीं की। जोहान बाख और फ्रेडरिक हैंडेल समकालीन थे, लेकिन उनके जीवनकाल के दौरान ये दो महान संगीतकार कभी नहीं मिले, हालाँकि वे चाहते थे। लंबे समय तक कोई समाधि नहीं थी संगीतकार की कब्र पर। उनके उत्तराधिकारियों के पास इसे सुसज्जित करने के लिए पर्याप्त समय नहीं था। एक राय यह भी है कि कब्र में संगीतकार के अवशेष नहीं हैं। कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि उन्हें कई बार एक स्थान से दूसरे स्थान पर स्थानांतरित किया गया था।

I.S की जीवनी। बाख

जोहान सेबस्टियन बाख (1685-1750) - महान जर्मन संगीतकार, अरगनिस्ट। 21 मार्च, 1685 को लीपज़िग में जन्म। अपने माता-पिता की मृत्यु के बाद, जोहान बाख को उनके भाई जोहान क्रिस्टोफ़ ने ले लिया। उन्होंने भविष्य के संगीतकार को क्लैवियर और ऑर्गन बजाना सिखाया। तब बाख सेबस्टियन जोहान लुनेबर्ग शहर के एक गायन स्कूल में पढ़ने गए। वहां उसकी मुलाकात कला से होती है। समकालीन संगीतकार, व्यापक रूप से विकसित होता है। 1700-1703 के वर्षों के दौरान प्रथम अंग संगीतबाख।

अपनी पढ़ाई पूरी करने के बाद, जोहान सेबेस्टियन को कोर्ट में संगीतकार के रूप में ड्यूक अर्न्स्ट के पास भेजा गया। फिर उन्हें अर्नस्टेड में चर्च के ऑर्गन हॉल में एक कार्यवाहक के रूप में आमंत्रित किया गया, जिसके बाद वह एक आयोजक बन गए। इस दौरान बाख की कई रचनाएँ लिखी गईं। बाद में वह Mühlhausen शहर में एक अरगनिस्ट बन गया। 1797 में बाख ने अपनी चचेरी बहन मारिया बारबरा से शादी की। अधिकारी उस समय उनके काम से प्रसन्न थे, संगीतकार को काम प्रकाशित करने के लिए एक इनाम मिला।

हालांकि, बाख ने फिर से नौकरी बदलने का फैसला किया, इस बार वेइमर में कोर्ट ऑर्गेनिस्ट बन गए। इस शहर में एक संगीतकार के परिवार में तीन बच्चे पैदा हुए हैं। बाख के अगले नियोक्ता, जिन्होंने उनकी प्रतिभा की बहुत सराहना की, एनामल-कोथेन के ड्यूक थे। 1717 से 1723 की अवधि के दौरान, बाख के शानदार सूट दिखाई दिए (ऑर्केस्ट्रा, सेलो, क्लैवियर के लिए)।

1920 में, बाख की पत्नी की मृत्यु हो गई, लेकिन एक साल बाद संगीतकार ने फिर से शादी कर ली, अब एक गायक से। एक सुखी परिवार 13 बच्चे थे। कोथेन में रहने के दौरान, बाख के ब्रैंडनबर्ग संगीत कार्यक्रम लिखे गए।

1923 में, संगीतकार चर्च में शिक्षक बने, फिर लीपज़िग में संगीत निर्देशक। जोहान सेबेस्टियन बाख के व्यापक प्रदर्शनों में धर्मनिरपेक्ष, पवन संगीत. अपनी जीवनी के लिए, जोहान सेबस्टियन बाख संगीत महाविद्यालय के प्रमुख का दौरा करने में कामयाब रहे। संगीतकार बाख के कई चक्रों में सभी प्रकार के वाद्ययंत्रों ("म्यूजिकल ऑफरिंग", "द आर्ट ऑफ द फ्यूग्यू") का इस्तेमाल किया गया।

अपने जीवन के अंतिम वर्षों में, बाख ने जल्दी ही अपनी दृष्टि खो दी, और एक असफल ऑपरेशन के बाद, वह पूरी तरह से अंधा हो गया। लेकिन इसने संगीतकार को नहीं रोका - अब उसने अपनी रचनाएँ निर्धारित कीं।

जे.एस. बाख के जीवन का एक रोचक तथ्य

बाख के पिता की अचानक मृत्यु हो गई जब जोहान सेबेस्टियन नौ साल का था, और लड़के को उसके बड़े भाई, ओहरड्रूफ, जोहान क्रिस्टोफ बाख के संगठक ने पाला था।
क्रिस्टोफ़ के पास तत्कालीन प्रसिद्ध संगीतकारों द्वारा काम का एक संग्रह था: फ्रोबर्गर, पचेलबेल, बक्सटेहुड। लेकिन 'फैशनेबल' संगीत के इस संग्रह को बड़े भाई ने एक वर्जित कैबिनेट में बंद कर दिया था ताकि जोहान सेबेस्टियन भ्रष्ट न हो जाएं और आम तौर पर स्वीकृत संगीत अधिकारियों के प्रति सम्मान खो दें।
हालांकि, रात में, युवा बाख ने सलाखों के पीछे से एक संगीत संग्रह को लेने और बाहर निकालने के लिए कुछ चालाक तरीके से कामयाबी हासिल की ... उसने चुपके से इसे अपने लिए फिर से लिखा, लेकिन पूरी कठिनाई इस तथ्य में निहित थी कि मोमबत्तियाँ प्राप्त करना असंभव था और केवल उपयोग करना था चांदनी.
छह महीने के लिए, दस वर्षीय जोहान सेबेस्टियन ने रात में नोटों को फिर से लिखा, लेकिन, अफसोस ... जब वीरतापूर्ण कार्य पूरा होने वाला था, जोहान क्रिस्टोफ ने अपने छोटे भाई को अपराध स्थल पर पकड़ लिया और मूल और प्रतिलिपि दोनों को छीन लिया अड़ियल ...
बाख के दुःख की कोई सीमा नहीं थी, आँसुओं में वह रोया:
- अगर ऐसा है, तो मैं खुद ऐसा संगीत लिखूंगा, मैं और भी अच्छा लिखूंगा!
भाई हँसे और बोले:
"सो जाओ, कमीने।"
लेकिन जोहान सेबेस्टियन ने शब्दों को बर्बाद नहीं किया और अपने बचपन के वादे को निभाया...

एल वी बीथोवेन की जीवनी

लुडविग वैन बीथोवेन (1770-1827) एक महान जर्मन संगीतकार, पियानोवादक और कंडक्टर थे। बीथोवेन का जन्म 17 दिसंबर, 1770 को बॉन में एक संगीत परिवार में हुआ था। बचपन से ही वे उसे अंग, हार्पसीकोर्ड, वायलिन, बांसुरी बजाना सिखाने लगे।

पहली बार संगीतकार नेफे लुडविग के साथ गंभीरता से जुड़े। पहले से ही 12 साल की उम्र में, लुडविग वान बीथोवेन की जीवनी में, एक संगीत अभिविन्यास का पहला काम प्राप्त किया गया था - अदालत में एक सहायक संगठक। बीथोवेन ने कई भाषाओं का अध्ययन किया, संगीत रचना करने की कोशिश की।

1787 में अपनी मां की मृत्यु के बाद, उन्होंने परिवार की वित्तीय जिम्मेदारियों को संभाला। लुडविग बीथोवेन ने ऑर्केस्ट्रा में खेलना शुरू किया, विश्वविद्यालय के व्याख्यान सुने। बॉन में गलती से हेडन का सामना करने के बाद, बीथोवेन ने उससे सबक लेने का फैसला किया। इसके लिए वह वियना चला जाता है। कुछ प्रयासों के बाद, हेडन ने बीथोवेन को अल्ब्रेक्ट्सबर्गर के साथ अध्ययन करने के लिए भेजा। हेडन ने नोट किया कि बीथोवेन का संगीत गहरा और अजीब था। हालांकि, उन वर्षों में, गुणी पियानो वादन ने लुडविग को पहला गौरव दिलाया। बीथोवेन की रचनाएँ इससे भिन्न हैं क्लासिक खेल clavenists। उसी स्थान पर, वियना में, भविष्य में प्रसिद्ध रचनाएँ लिखी गईं: चांदनी सोनाटाबीथोवेन, दयनीय।

बीथोवेन की जीवनी अगले सालसमृद्ध रूप से नए कामों से भरा हुआ: पहला, दूसरा सिम्फनी, "द क्रिएशन ऑफ प्रोमेथियस", "क्राइस्ट ऑन द माउंट ऑफ ऑलिव्स।" हालाँकि आगे की रचनात्मकताबीथोवेन एक कान की बीमारी - टिनिटिस के विकास से जटिल था।

संगीतकार हेइलीजेनस्टेड शहर में सेवानिवृत्त हुए। वहां वह तीसरे - वीर सिम्फनी पर काम करता है। पूरा बहरापन लुडविग से अलग करता है बाहर की दुनिया. हालाँकि, यह घटना भी उन्हें रचना करना बंद नहीं कर सकती। आलोचकों के अनुसार, बीथोवेन की तीसरी सिम्फनी उसे पूरी तरह से प्रकट करती है सबसे बड़ी प्रतिभा. ओपेरा "फिदेलियो" का मंचन विएना, प्राग, बर्लिन में किया गया है।

1802-1812 में, बीथोवेन ने विशेष इच्छा और उत्साह के साथ सोनाटा लिखा। फिर पियानो, सेलो, प्रसिद्ध नौवीं सिम्फनी, सोलेमन मास के लिए कार्यों की एक पूरी श्रृंखला बनाई गई। हालांकि, अपने भतीजे के लिए मजबूत भावनाएं, जिसे बीथोवेन ने संरक्षकता में लिया, जल्दी ही संगीतकार की उम्र बढ़ गई। 26 मार्च, 1827 को बीथोवेन की मृत्यु हो गई।

बीथोवेन के जीवन से रोचक तथ्य:

• एक बार बीथोवेन और गोएथे चलते समय महारानी से मिले, जो उनके रेटिन्यू और दरबारियों से घिरी हुई थी। गोएथे, एक तरफ हटते हुए, गहराई से झुके, बीथोवेन दरबारियों की भीड़ के बीच से गुजरे, बमुश्किल अपनी टोपी को छूते हुए।
• बीथोवेन गुणा नहीं कर सका।
• हर बार, मेज पर बैठने और संगीत रचना शुरू करने से पहले, बीथोवेन ने अपना सिर बर्फ के पानी के एक बेसिन में डाल दिया। यह तकनीक उन्हें इतनी आदत हो गई थी कि संगीतकार अपने जीवन के अंत तक इसे मना नहीं कर सके।
• कुछ समय के लिए, बीथोवेन ने रचना पर एक उत्कृष्ट पाठ्यपुस्तक के लेखक, ऑस्ट्रियाई संगीतकार और संगीत सिद्धांतकार जोहान अल्ब्रेक्ट्सबर्गर के साथ अध्ययन किया। अपनी जिद से, बीथोवेन ने अपने शिक्षक को अंत तक नाराज कर दिया, इसलिए उन्होंने एक बार कहा: "इस बेवकूफी ने कुछ नहीं सीखा और कभी कुछ नहीं सीखेगा!"
• बीथोवेन हमेशा 64 बीन्स से कॉफी बनाते थे।
• एक बार, बीथोवेन के नेतृत्व में ऑर्केस्ट्रा के एक पूर्वाभ्यास में, और उनकी एक सिम्फनी बजाई जा रही थी, ऑर्केस्ट्रा के कॉन्सर्टमास्टर ने देखा कि गलत नोट बजाते समय, बीथोवेन ने इस बात पर ध्यान नहीं दिया कि क्या हो रहा है। एक संगीत कार्यक्रम में भी ऐसा ही हुआ, जब ऑर्केस्ट्रा ने खेलना बंद कर दिया और बीथोवेन ने आचरण करना जारी रखा।

डब्ल्यू ए मोजार्ट की जीवनी

वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट (1756-1791) - महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, कंडक्टर। मोजार्ट का जन्म 27 जनवरी, 1756 को साल्ज़बर्ग शहर में एक संगीत परिवार में हुआ था। उनके पिता ने उन्हें अंग, वायलिन, हार्पसीकोर्ड बजाना सिखाया। 1762 में परिवार वियना, म्यूनिख की यात्रा करता है। मोजार्ट, उनकी बहन मारिया अन्ना के संगीत कार्यक्रम हैं। फिर, जर्मनी, स्विट्जरलैंड, हॉलैंड के शहरों की यात्रा करते हुए, मोजार्ट का संगीत श्रोताओं को अद्भुत सुंदरता से चकित करता है। पहली बार संगीतकार की रचनाएँ पेरिस में प्रकाशित हुई हैं।

अगले कुछ साल (1700-1774) एमॅड्यूस मोजार्ट इटली में रहे। वहाँ, पहली बार, उनके ओपेरा ("मिथ्रिडेट्स द किंग ऑफ़ पोंटस", "लुसियस सुल्ला", "द ड्रीम ऑफ़ स्किपियो") का मंचन किया गया, जिन्हें जनता से बड़ी सफलता मिली। कुल मिलाकर, 17 वर्ष की आयु तक, संगीतकार के विस्तृत प्रदर्शनों की सूची में मोजार्ट की जीवनी में 40 से अधिक प्रमुख कार्य शामिल थे।

1775 से 1780 तक संगीतकार ने फलदायी रूप से काम किया। 1779 में कोर्ट ऑर्गेनिस्ट का पद लेने के बाद, मोजार्ट की सिम्फनी, उनके ओपेरा में अधिक से अधिक नई तकनीकें शामिल हैं। वोल्फगैंग मोजार्ट का कॉन्स्टेंस वेबर से विवाह भी उनके काम में परिलक्षित हुआ। ओपेरा द एबडक्शन फ्रॉम द सर्ग्लियो उस समय के रोमांस से ओत-प्रोत है। मोजार्ट के कुछ ओपेरा अधूरे रह गए, क्योंकि परिवार की कठिन वित्तीय स्थिति ने संगीतकार को विभिन्न अंशकालिक नौकरियों के लिए बहुत समय समर्पित करने के लिए मजबूर किया। मोजार्ट द्वारा पियानो संगीत कार्यक्रम अभिजात वर्ग के हलकों में आयोजित किए गए थे, संगीतकार को खुद को नाटक लिखने, आदेश देने और सिखाने के लिए मजबूर किया गया था।

1789 में, वोल्फगैंग एमेडियस मोजार्ट की जीवनी में, बर्लिन में कोर्ट चैपल का नेतृत्व करने के लिए एक बहुत ही आकर्षक प्रस्ताव प्राप्त हुआ था। हालाँकि, संगीतकार के इनकार ने सामग्री की कमी को और बढ़ा दिया।

मोजार्ट के लिए, उस समय के कार्य बेहद सफल रहे। " जादुई बांसुरी", "टाइटस की दया" - ये ओपेरा जल्दी से लिखे गए थे, लेकिन बहुत उच्च गुणवत्ता वाले, अभिव्यंजक, सुंदर रंगों के साथ। मोजार्ट का प्रसिद्ध Requiem मास उनकी मृत्यु से पहले कभी पूरा नहीं हुआ था। काम संगीतकार के छात्र सुसमेयर द्वारा पूरा किया गया था।

मोजार्ट के जीवन से रोचक तथ्य:

1. वोल्फगैंग एमॅड्यूस मोजार्ट ने 5 साल की उम्र में संगीत लिखना शुरू कर दिया था। भविष्य के महान ऑस्ट्रियाई संगीतकार, कंडक्टर, गुणी वायलिन वादक और ऑर्गेनिस्ट ने बचपन में इटालियन ग्रेगोरियो एलेग्री द्वारा मिसेरे को याद किया और रिकॉर्ड किया, केवल एक बार जप सुना।

2. एक बार मोजार्ट के पास एक युवक आया जो संगीतकार बनना चाहता था।
सिम्फनी कैसे लिखें? - उसने पूछा।

"लेकिन आप अभी भी एक सिम्फनी के लिए बहुत छोटे हैं," मोजार्ट ने उत्तर दिया, "क्यों न कुछ सरल से शुरू किया जाए, जैसे कि एक गाथागीत?"

- लेकिन जब आप नौ साल के थे तब आपने खुद एक सिम्फनी की रचना की थी ...

"हाँ," मोजार्ट ने सहमति व्यक्त की। लेकिन मैंने किसी से नहीं पूछा कि यह कैसे करना है...

3. एक बार, वियना की एक सड़क पर, एक गरीब व्यक्ति ने संगीतकार की ओर रुख किया। लेकिन संगीतकार के पास पैसे नहीं थे, और मोजार्ट ने दुर्भाग्यपूर्ण आदमी को एक कैफे में जाने के लिए आमंत्रित किया। मेज पर बैठकर उसने अपनी जेब से एक कागज का टुकड़ा निकाला और कुछ ही मिनटों में एक मिनट लिख दिया। मोजार्ट ने यह रचना एक भिखारी को दी और उसे किसी प्रकाशक के पास जाने की सलाह दी। वह कागज ले गया और संकेतित पते पर चला गया, वास्तव में सफलता पर विश्वास नहीं कर रहा था। प्रकाशक ने मीनू को देखा और ... भिखारी को पाँच सोने के सिक्के दिए, यह कहते हुए कि वह ऐसी और रचनाएँ ला सकता है।