रूसी मनोरंजन टेलीविजन की शैली संरचना। कोर्टवर्क: सोवियत और आधुनिक रूसी टेलीविजन के इतिहास में टेलीविजन शैली

परिचय

अध्याय 1. घरेलू टेलीविजन पर शैलियों की प्रणाली का ऐतिहासिक विकास

1.1 रूस में टेलीविजन का गठन

1.2 टेलीविजन शैलियों की अवधारणा

अध्याय 2. सोवियत और आधुनिक रूसी टेलीविजन पर विभिन्न शैलियों के अस्तित्व की विशेषताएं

2.1 यूएसएसआर में टेलीविजन शैलियों की विशिष्टता

2.2 आधुनिक रूसी टेलीविजन की शैली प्रणाली

निष्कर्ष

साहित्य

परिचय

पत्रकारिता, विज्ञान, कला, वैज्ञानिक और तकनीकी विचार और अर्थशास्त्र की उन्नत उपलब्धियों को मिलाकर टेलीविजन 20वीं शताब्दी की सबसे बड़ी घटनाओं में से एक है।

हाल के दिनों में, टेलीविजन का सामान्य वैचारिक अभिविन्यास यूएसएसआर की कम्युनिस्ट पार्टी के पाठ्यक्रम के अनुरूप था, लेकिन टेलीविजन, जो कि इसकी विशिष्टता के कारण प्रभाव का सबसे मजबूत चैनल है - ऑडियो और वीडियो सिग्नल की एकता को सौंपा गया था। विशेष भूमिका: साम्यवादी विचारधारा और नैतिकता की भावना में सोवियत लोगों को शिक्षित करना, बुर्जुआ विचारधारा और नैतिकता के प्रति असावधानी।

अपेक्षाकृत कम अवधि में, जिसे "संक्रमण काल" कहा जाता है, घरेलू टेलीविजन प्रसारण प्रणाली में बड़ी संख्या में परिवर्तन हुए: टेलीविजन कंपनियों को गतिविधि के प्रकार (प्रसारण और कार्यक्रम निर्माण) के अनुसार विभाजित किया गया; स्वामित्व के नए रूप सामने आए (वाणिज्यिक, सार्वजनिक टेलीविजन); टेलीविजन के नए कार्य विकसित हुए हैं, जैसे चुनावी या जनमत प्रबंधन कार्य; कार्यक्रमों के वितरण का नेटवर्क सिद्धांत, घरेलू टेलीविजन प्रणाली के लिए नया, उपयोग किया जाने लगा; क्षेत्रीय और स्थानीय प्रसारकों की संख्या में वृद्धि हुई है, उनकी प्रोग्रामिंग नीति की विशिष्टताएं बदली हैं, जो संघीय टेलीविजन चैनलों से काफी प्रभावित हुई हैं। ओआरटी ("चैनल वन"), आरटीआर ("रूस"), एनटीवी जैसे संघीय टेलीविजन चैनल आज रूस के लगभग सभी क्षेत्रों में प्रसारित होते हैं, जो बड़े दर्शकों को आकर्षित करते हैं।

वर्तमान में, समाज और टेलीविजन के लोकतंत्रीकरण के कारण, बाद में लगातार सुधार किया जा रहा है, इसके तरीकों और तकनीकों का सम्मान करते हुए, पहले से ही नई वास्तविकताओं को ध्यान में रखते हुए। रूसी समाज दस वर्षों से अधिक समय से सामाजिक-आर्थिक संरचना के नए कानूनों के अनुसार अपने विकास का आयोजन कर रहा है। जन संचार प्रणाली के क्षेत्र में परिवर्तन हुए हैं, पत्रकारिता और अन्य सार्वजनिक संरचनाओं के बीच संबंधों के लिए नए तंत्र सामने आए हैं, पत्रकारिता की भूमिका और कार्य बदल गए हैं: आज यह प्रतिस्पर्धा और बाजार संबंधों की नई स्थितियों में रहता है और कार्य करता है। .

इस प्रकार, हमारे पाठ्यक्रम के काम के विषय की प्रासंगिकता सोवियत काल से लेकर वर्तमान तक टेलीविजन के गतिशील विकास के कारण है, जो शैली संरचना में बदलाव पर जोर देती है।

हमारे काम को लिखने का पद्धतिगत आधार Ya.N का काम था। ज़सुरस्की, ई.जी. बगिरोव, आर.ए. बोर्त्सकी, एल. क्रोइचिक, जी.वी. कुज़नेत्सोवा, ई.पी. प्रोखोरोव और अन्य, जो मीडिया की सामान्य सैद्धांतिक समस्याओं से निपटते हैं और जिसके आधार पर टेलीविजन शैलियों को वर्गीकृत किया जाना चाहिए।

ऐसे लेखकों द्वारा अध्ययन आर.ए. बोरेत्स्की, ए। वर्तानोव, वी.वी. ईगोरोव, हां.एन. ज़सुरस्की, जी.वी. कुज़नेत्सोव, ए.वाई.ए. युरोव्स्की और अन्य ऐतिहासिक पहलू में टेलीविजन के विकास में मुख्य रुझानों की पहचान करने में मदद करते हैं, इसकी विशिष्टता और सामाजिक संस्था के रूप में समाज में भूमिका।

ई.जी. Bagirov ने अपने कार्यों में घरेलू टेलीविजन के गठन और विकास के चरणों का विश्लेषण किया, इसकी शैली और कार्यात्मक विशेषताओं पर ध्यान दिया।

वी.वी. मोनोग्राफ "अतीत और भविष्य के बीच टेलीविजन" में ईगोरोव आज टेलीविजन प्रसारण की मुख्य विशेषताओं, टेलीविजन के विषयों और शैलियों का वर्णन करता है।

पत्रकारिता और जन संचार के सिद्धांत पर कई कार्यों में, घरेलू टेलीविजन के विकास के चरण, इसके विकास के आधुनिक काल में निहित हैं, प्रकट होते हैं। तो, हां.एन. ज़सुरस्की ने संक्रमण काल ​​​​में घरेलू पत्रकारिता की स्थिति का विश्लेषण किया और इसके विकास के चरणों, आधुनिक समाज में कामकाज की विशेषताओं, अन्य सामाजिक संस्थानों के साथ बातचीत के सिद्धांतों के बारे में बात की।

एलए द्वारा प्रकाशन एफिमोवा, एम. गोलोवानोवा, जो टेलीविजन के पुनर्गठन की समस्याओं को उठाते हैं, राष्ट्रपति के हुक्मों से इसकी स्वतंत्रता, भाषण की स्वतंत्रता, और 1991 के बाद राज्य टेलीविजन पर हुए परिवर्तनों पर चर्चा करते हैं।

कार्य का उद्देश्य सोवियत और सोवियत काल के बाद रूस में टेलीविजन शैलियों की प्रणाली के गठन और परिवर्तन की प्रक्रिया पर विचार करना है।

अध्ययन का उद्देश्य टेलीविजन शैली है, और अध्ययन का विषय विभिन्न ऐतिहासिक चरणों में उनकी पहचान है।

अपने लक्ष्य को प्राप्त करने के लिए, हमने निम्नलिखित कार्यों की पहचान करना आवश्यक समझा:

1. घरेलू टेलीविजन के विकास में मुख्य चरणों का निर्धारण करें;

1. "टेलीविजन शैली" की अवधारणा को परिभाषित करें, टेलीविजन शैलियों का वर्गीकरण दें और उनकी विशिष्ट विशेषताओं की पहचान करें;

3. सोवियत और बाद के सोवियत काल में टेलीविजन शैलियों की प्रणाली के अस्तित्व की विशेषताओं का निर्धारण करें।

हमारे काम का व्यावहारिक महत्व इस तथ्य में निहित है कि इसमें प्रस्तुत सामग्री का उपयोग विभिन्न टेलीविजन चैनलों के पत्रकारों की व्यावहारिक गतिविधियों में किया जा सकता है, साथ ही विकास के आधार के रूप में भी किया जा सकता है। प्रशिक्षण पाठ्यक्रमविश्वविद्यालय के छात्रों के लिए टेलीविजन पत्रकारिता में। काम में निहित कुछ जानकारी को व्याख्यान पाठ्यक्रम और विशेष पाठ्यक्रम में भी शामिल किया जा सकता है।

अध्याय 1. घरेलू टेलीविजन पर शैलियों की प्रणाली का ऐतिहासिक विकास

1.1 रूस में टेलीविजन का गठन

रूस में टेलीविजन के "जन्म" के लिए शुरुआती बिंदु को निम्नलिखित तिथि माना जाता है: 30 अप्रैल, 1931, समाचार पत्र प्रावदा ने बताया: "कल, यूएसएसआर में पहली बार, टेलीविजन का एक प्रायोगिक प्रसारण (दूर-दृष्टि) ) रेडियो द्वारा बनाया जाएगा। ऑल-यूनियन इलेक्ट्रोटेक्निकल इंस्टीट्यूट (मॉस्को) के शॉर्टवेव ट्रांसमीटर RVEI-1 से 56.6 मीटर की तरंग दैर्ध्य पर एक जीवित व्यक्ति की छवि और तस्वीरें प्रसारित की जाएंगी।

पहले सफल प्रयोग के बाद, नियमित प्रसारण शुरू करने का निर्णय लिया गया। ऑल-यूनियन इलेक्ट्रोटेक्निकल इंस्टीट्यूट के भवन से, ट्रांसमीटर को निकोलसकाया स्ट्रीट (मॉस्को रेडियो सेंटर के परिसर में) के मकान नंबर 7 में ले जाया गया, और 1 अक्टूबर, 1931 को मध्यम तरंग रेंज में नियमित ध्वनि प्रसारण शुरू हुआ।

1 मई, 1932 को, एक छोटी सी फिल्म टेलीविजन पर दिखाई गई थी, जिसे उस सुबह पुश्किन्सकाया स्क्वायर, टावर्सकाया स्क्वायर और रेड स्क्वायर पर शूट किया गया था। यह ध्यान रखना दिलचस्प है कि फिल्म ध्वनि थी: उद्घोषकों की आवाजें (फिल्म पर) दर्ज की गईं, जो उस सुबह छुट्टी के बारे में एक रेडियो कार्यक्रम प्रसारित कर रहे थे। अक्टूबर 1932 में, टेलीविज़न ने Dneproges के उद्घाटन के बारे में एक फिल्म दिखाई: बेशक, यह शो घटना के कुछ दिनों बाद ही हुआ।

दिसंबर 1933 में, मास्को में "मैकेनिकल" टेलीविजन के प्रसारण को बंद कर दिया गया था, और इलेक्ट्रॉनिक टेलीविजन को अधिक आशाजनक माना गया था। हालांकि, जल्द ही यह स्पष्ट हो गया कि प्रसारण की समाप्ति समय से पहले हुई थी, क्योंकि उद्योग ने अभी तक नए इलेक्ट्रॉनिक उपकरणों में महारत हासिल नहीं की थी। इसलिए, 11 फरवरी, 1934 को प्रसारण फिर से शुरू हुआ। इसके अलावा, ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी का एक टेलीविज़न विभाग बनाया गया, जिसने इन कार्यक्रमों का संचालन किया। ("मैकेनिकल" टेलीविज़न का प्रसारण अंततः 1 अप्रैल, 1941 को बंद हो गया, जब शाबोलोव्का पर मॉस्को टेलीविज़न केंद्र पहले से ही काम कर रहा था।)

मॉस्को से शॉर्ट-लाइन टेलीविजन का पहला प्रसारण - अब प्रायोगिक नहीं, बल्कि नियमित - 15 नवंबर, 1934 को हुआ। यह 25 मिनट तक चला और यह एक विविध संगीत कार्यक्रम था।

आइए अब शबोलोव्का पर मास्को टेलीविजन केंद्र के युद्ध-पूर्व कार्यक्रमों की ओर मुड़ें। 25 मार्च, 1938 को, नए टेलीविज़न केंद्र ने पहले इलेक्ट्रॉनिक टेलीविज़न प्रसारण की मेजबानी की, जिसमें "द ग्रेट सिटिजन" फिल्म दिखाई गई और 4 अप्रैल, 1938 को पहला स्टूडियो कार्यक्रम प्रसारित हुआ। नए टेलीविजन केंद्र से प्रायोगिक प्रसारण लगभग एक वर्ष तक चला। बोल्शेविकों की ऑल-यूनियन कम्युनिस्ट पार्टी की 18वीं कांग्रेस के दिनों में 10 मार्च, 1939 को नियमित प्रसारण शुरू हुआ, जिसमें कांग्रेस के उद्घाटन के बारे में एक फिल्म थी, जिसे सोयुज़किनोक्रोनिका द्वारा टेलीविजन द्वारा कमीशन किया गया था। प्रसारण सप्ताह में पांच बार किया जाता था।

पहला बड़ा सामाजिक-राजनीतिक प्रसारण 11 नवंबर, 1939 को हुआ था; यह प्रथम कैवलरी सेना की 20वीं वर्षगांठ को समर्पित था। 1940 की गर्मियों में, कार्यक्रमों में सूचना संदेश दिखाई देने लगे, जिन्हें रेडियो उद्घोषक द्वारा (फ्रेम में) पढ़ा गया था। एक नियम के रूप में, ये नवीनतम समाचारों के रेडियो प्रसारणों की पुनरावृत्ति थे। इसी अवधि में, टेलीविजन पत्रिका "सोवियत कला" हवा पर जाने लगी, हालांकि अनियमित रूप से, जो न्यूज़रील सामग्री का असेंबल था। प्रमुख सार्वजनिक हस्तियों और वैज्ञानिकों ने टीवी कैमरे के सामने छोटे-छोटे भाषण देना जारी रखा। टेलीविजन शैली सोवियत प्रसारण

पूर्व वर्षों में लेनिनग्राद और मॉस्को टेलीविजन के कार्यक्रम प्रायोगिक प्रकृति के थे। और यद्यपि प्रसारण का आधार फ़िल्में, रंगमंच और विविध कलाएँ थीं, और टेलीविज़न पत्रकारिता ने अपना विकास शुरू किया, रेडियो पत्रकारिता के रास्तों पर चलते हुए, इस अवधि के दौरान उचित टेलीविज़न रूपों और अभिव्यक्ति के साधनों की खोज हुई घरेलू टेलीविजन के निर्माण की पूरी आगे की प्रक्रिया के लिए महत्वपूर्ण और उपयोगी हो।

युद्ध के बाद के पहले वर्ष (1945-1948) युद्ध-पूर्व के वर्षों की तुलना में टेलीविजन प्रसारण के लिए मौलिक रूप से कुछ भी नया नहीं लाए। मॉस्को टेलीविज़न सेंटर के कार्यक्रम, 15 दिसंबर, 1945 को फिर से शुरू हुए, युद्ध के कारण होने वाली रुकावट से पहले उसी भावना से जारी रहे। लेनिनग्राद टेलीविजन केंद्र 18 अगस्त, 1948 को प्रसारण फिर से शुरू करने में सक्षम था। पहले, प्रसारण सप्ताह में दो बार दो घंटे के लिए किया जाता था, 1949 से - सप्ताह में तीन बार, और 1950 से - हर दूसरे दिन। और केवल अक्टूबर 1956 से लेनिनग्राद में टेलीविजन प्रसारण दैनिक हो गया; मास्को टेलीविजन ने जनवरी 1955 में सप्ताह के सातों दिन प्रसारण शुरू किया।

1950 के दशक के उत्तरार्ध में, यूएसएसआर में टेलीविजन केबल लाइनों का निर्माण शुरू हुआ; उनमें से पहले ने मास्को को कलिनिन और लेनिनग्राद को तेलिन के साथ जोड़ा। 14 अप्रैल, 1961 को मॉस्को यूरी गगारिन से मिला, और यह बैठक मॉस्को-लेनिनग्राद-तेलिन लाइन और (80 किलोमीटर समुद्री सतह के माध्यम से) हेलसिंकी तक प्रेषित की गई।

60 के दशक में स्थलीय प्रसारण लाइनों के तेजी से निर्माण ने इस तथ्य को जन्म दिया कि मास्को टेलीविजन वास्तव में केंद्रीय बन गया - इसके कार्यक्रम पूरे संघ की राजधानियों और बड़े शहरों में प्राप्त हुए। 1960 के दशक में स्थलीय प्रसारण के साथ-साथ उपग्रह प्रसारण का विकास शुरू हुआ। मोलनिया-1 कृत्रिम पृथ्वी उपग्रह को निकट-पृथ्वी की कक्षा में प्रक्षेपित किया गया था, और पृथ्वी पर, मास्को टेलीविजन केंद्र से उपग्रह द्वारा परिलक्षित संकेत उपकरणों से सुसज्जित प्राप्त स्टेशनों की एक श्रृंखला द्वारा प्राप्त किया गया था जो स्वचालित रूप से परवलयिक एंटेना को उपग्रह की ओर निर्देशित करता है। यह अंतरिक्ष में चला गया।

1 मई, 1956 को पहली बार रेड स्क्वायर पर परेड और प्रदर्शन के बारे में एक टेलीविजन रिपोर्ट बनाई गई थी। हालाँकि, निश्चित रूप से और अपरिवर्तनीय रूप से, परिचालन घटना रिपोर्टिंग ने VI के दिनों में सोवियत टेलीविजन में नागरिकता के अधिकार जीत लिए विश्व उत्सव 28 जुलाई से 11 अगस्त, 1957 तक मास्को में आयोजित युवा और छात्र।

6वें विश्व युवा महोत्सव का टेलीविजन प्रसारण नई समिति के लिए सर्वोच्च प्राथमिकता बन गया। दो सप्ताह के दौरान, कई सौ कार्यक्रम प्रसारित किए गए। टीवी रिपोर्टर उत्सव के कार्यक्रमों में पूर्ण भागीदार बन गए हैं। टेलीविजन ने गंभीर रचनात्मक समस्याओं को हल करने में भाग लेने की अपनी क्षमता सिद्ध की है।

जुलाई 1957 से, टेलीविजन "नवीनतम समाचार" दिन में दो बार - 19 बजे और कार्यक्रम के अंत में प्रसारित होना शुरू हुआ; नवीनतम समाचार का दूसरा अंक अगले दिन दिन के प्रसारण के अंत में (दोपहर 2-4 बजे), कुछ परिवर्धन के साथ दोहराया गया था। शूटिंग के लिए ग्यारह फिल्म कर्मचारियों ने प्रतिदिन यात्रा की। इसके अलावा स्वतंत्र लेखक-संचालक भी शामिल थे। प्रत्येक कहानी 2-3 मिनट तक चलती थी, लेकिन अक्सर 4-5 मिनट या उससे अधिक तक पहुंच जाती थी। बाहरी रूप के संदर्भ में, टेलीविजन "नवीनतम समाचार" केवल न्यूज़रील के बराबर होने लगा, जिसके कारण उद्घोषक ने समाचार विज्ञप्ति में जानकारी पढ़ने से इनकार कर दिया। यह जल्द ही स्पष्ट हो गया कि, मौखिक रिपोर्ट के रूप का सहारा लिए बिना, दर्शकों को पर्याप्त रूप से पूर्ण और साथ ही साथ महत्वपूर्ण घटनाओं के बारे में त्वरित जानकारी देना असंभव था। और जनवरी 1958 से, "नवीनतम समाचार" ने फिर से उद्घोषक पढ़ने में रेडियो समाचार (हालांकि 5 मिनट तक कम) की रिहाई को शामिल करना शुरू कर दिया, जिससे उनके लिए कार्यक्रम खुल गया।

में टेलीविजन का बढ़ता महत्व सार्वजनिक जीवनऔर इसके विकास और सुधार की संभावनाओं को 29 जनवरी, 1960 के CPSU की केंद्रीय समिति के संकल्प में "सोवियत टेलीविजन के आगे के विकास पर" संकेत दिया गया है। इस संकल्प ने टेलीविजन के विकास, इसकी क्षमताओं को प्रकट करने की प्रक्रिया को गति दी। उन वर्षों में, सोवियत टेलीविजन वास्तव में वही था जो घोषित किया गया था: "मार्क्सवादी-लेनिनवादी विचारधारा और नैतिकता की भावना में जनता की साम्यवादी शिक्षा का एक महत्वपूर्ण साधन, बुर्जुआ विचारधारा के प्रति असहिष्णुता।" प्रस्ताव में कहा गया है कि टेलीविजन आबादी के रोजमर्रा की राजनीतिक, सांस्कृतिक और सौंदर्य शिक्षा के लिए नए अवसर खोलता है, जिसमें इसके उन वर्गों को शामिल किया गया है जो कम से कम बड़े पैमाने पर राजनीतिक कार्यों से आच्छादित हैं। टेलीविजन, सभी पत्रकारिता की तरह, पार्टी प्रचार का काम करता था, और इसके परिणामस्वरूप, पार्टी नेतृत्व के हितों को लोगों के हितों से ऊपर रखा गया था। अपने दैनिक गतिविधियों में, टीवी कर्मचारियों को सीपीएसयू की केंद्रीय समिति के निर्देशों द्वारा निर्देशित किया गया था, इसलिए 1960 के डिक्री की भूमिका बहुत ध्यान देने योग्य निकली।

इस प्रकार, देश के नेतृत्व ने टेलीविजन के सामग्री और तकनीकी आधार के निर्माण में की गई गंभीर गलत गणनाओं की भरपाई की। यूएसएसआर के मंत्रिपरिषद के तहत रेडियो प्रसारण और टेलीविजन के लिए स्टेट कमेटी के गठन ने कार्यक्रमों को बेहतर बनाने के लिए इसके अधिक सही उपयोग को बढ़ावा देने के लिए, प्रौद्योगिकी के इंजीनियरिंग नियंत्रण के पूर्वाग्रह के बिना, संभावना को खोल दिया। 1961 से धीरे-धीरे देश के दूरदर्शन केंद्र कार्मिकों सहित इस समिति के अधिकार क्षेत्र में आने लगे; संचार मंत्रालय के अधिकार क्षेत्र में केवल ट्रांसमीटर और रिपीटर्स ही बने रहे।

टेलीविजन में गंभीर बदलाव देश के सामाजिक-राजनीतिक जीवन में बदलाव के बाद शुरू हुए। पेरेस्त्रोइका - सीपीएसयू और यूएसएसआर के नेतृत्व की नीति, 1980 के दशक के उत्तरार्ध में घोषित की गई और अगस्त 1991 तक जारी रही; इसकी वस्तुगत सामग्री सोवियत अर्थव्यवस्था, राजनीति, विचारधारा और संस्कृति को सार्वभौमिक आदर्शों और मूल्यों के अनुरूप लाने का एक प्रयास था; अत्यंत असंगत रूप से किया गया था और विरोधाभासी प्रयासों के परिणामस्वरूप, सीपीएसयू के पतन और यूएसएसआर के पतन के लिए आवश्यक शर्तें बनाई गईं।

ग्लासनॉस्ट, प्रेस पर कानून, सेंसरशिप का उन्मूलन, हमारे देश में हुए राजनीतिक परिवर्तनों के पूरे सेट ने समाचार कार्यक्रमों के लेखकों सहित टेलीविजन पत्रकारों को मुक्त कर दिया है। सूचना सेवाओं की गहराई में परिवर्तन चल रहे थे। सूखे अर्ध-आधिकारिक कार्यक्रम "वर्म्या" के विपरीत, टीएसएन (टेलीविजन न्यूज सर्विस) के रात के अंक दिखाई दिए, जिसमें युवा प्रतिभाशाली पत्रकारों ने काम किया। टेलीविज़न ने समाजवादी व्यवस्था के पतन में एक महत्वपूर्ण योगदान दिया है, जिससे दर्शकों को अभूतपूर्व मात्रा में खुलासा करने वाली, अत्यंत स्पष्ट सामग्री मिली है। सीधे प्रसारण की संख्या जो संपादकीय कैंची के अधीन नहीं है, तेजी से बढ़ी है। युवा कार्यक्रम "12 वीं मंजिल" और "वज़ग्लाद" इस संबंध में अग्रणी बने।

लेनिनग्राद कार्यक्रम "पब्लिक ओपिनियन" और राजधानी के "गुड इवनिंग, मॉस्को!" कैमरे और माइक्रोफोन सीधे सड़कों पर स्थापित किए गए हैं और किसी भी राहगीर को सबसे अधिक दबाव वाले राजनीतिक मुद्दों पर बोलने की अनुमति देना एक अनिवार्य घटक बन गया है।

यदि 1970 के दशक में देश में शहर और क्षेत्रीय स्टूडियो की संख्या में कुछ कमी आई, तो 1985 के बाद उनकी मात्रात्मक वृद्धि फिर से शुरू हुई, जो क्षेत्रीय हितों के महत्व और केंद्र के हितों के साथ उनकी विसंगति के बारे में जागरूकता को दर्शाती है। 1987 में, मास्को और अन्य शहरों के कुछ क्षेत्रों में पहला केबल टेलीविजन नेटवर्क दिखाई दिया। पहले गैर-राज्य टेलीविजन संघ बनाए जा रहे हैं, जैसे एनआईकेए-टीवी (स्वतंत्र टेलीविजन सूचना चैनल) और एटीवी (लेखक का टेलीविजन एसोसिएशन)।

यूएसएसआर (1989) और रूस (1990) के लोगों के कर्तव्यों के चुनावों के दौरान टेलीविजन पर बहस, कांग्रेस के लाइव प्रसारण और सुप्रीम सोवियत के सत्रों ने सार्वजनिक चेतना के गठन में सबसे अधिक योगदान दिया।

इस प्रकार, घरेलू टेलीविजन अधिनायकवादी शासन का फल है और इसके आत्म-संरक्षण का एक साधन है। केंद्रीय नामकरण प्रशासन, राज्य की बजटीय अर्थव्यवस्था, प्रसारण और उत्पादन एकाधिकार, "औसत" दर्शकों पर ध्यान केंद्रित करना और बाकी दुनिया से लगभग पूर्ण अलगाव - ये उन कारकों का संयोजन है जो अगस्त 1991 से पहले अस्तित्व में थे।

1991 में उसी मोड़ के वसंत में ओस्टैंकिनो के बगल में गंभीर वैकल्पिक टेलीविजन दिखाई दिया। यह रूसी टेलीविजन था, जो पहली बार यमस्कोय पोल स्ट्रीट पर जल्दबाजी में अनुकूलित परिसर से प्रसारित हुआ था। केंद्रीय टेलीविजन के सबसे मोबाइल, लोकतांत्रिक-दिमाग वाले पत्रकार वहां गए, विशेष रूप से वे जिन्हें विलनियस की घटनाओं के बारे में सच्चाई बताने की कोशिश करने के लिए हवा से निलंबित कर दिया गया था। सीपीएसयू की केंद्रीय समिति में इस मुद्दे पर एक विशेष बैठक आयोजित की गई थी कि ओस्टैंकिनो को रूसी टेलीविजन के खिलाफ लड़ना चाहिए, जो रूस के नेता बी एन येल्तसिन के नाम से जुड़े विचारों को व्यवहार में लाता है, जो पार्टी नेतृत्व से स्वतंत्रता के लिए प्रयास कर रहा है। यूएसएसआर। यूएसएसआर के पतन तक, 1991 के अंत तक दो राज्य टीवी चैनलों के बीच टकराव जारी रहा।

75 टेलीविजन केंद्रों और टेलीविजन स्टूडियो को नए रूस के अधिकार क्षेत्र में स्थानांतरित कर दिया गया - पूर्व यूएसएसआर स्टेट रेडियो और टेलीविजन की "अर्थव्यवस्था" के आधे से अधिक। बाकी अब यूक्रेन, कजाकिस्तान, अन्य सीआईएस और बाल्टिक देशों के हैं। संकुचित सूचना स्थान में, दो बड़ी राज्य-स्वामित्व वाली कंपनियां, ओस्टैंकिनो (चैनल 1) और आरटीआर (चैनल 2), पहले प्रसारण करती हैं। दिन में डेढ़ से दो घंटे के लिए, दूसरे चैनल के कार्यक्रमों ने क्षेत्र, क्षेत्र और गणतंत्र के कार्यक्रमों को हवा में बदल दिया। संघ के 89 विषयों में से सभी के अपने टेलीविजन केंद्र नहीं थे।

1993 की शुरुआत तक, तस्वीर नाटकीय रूप से बदल गई थी: रूस में प्रसारण और टेलीविजन उत्पादन संगठनों की संख्या एक हजार तक पहुंच गई थी। हालांकि, कुछ ने केवल कागजों पर काम किया - उन्हें लाइसेंस मिला। फिर भी, रूस के बाजार संबंधों में परिवर्तन ने टीवी क्षेत्र में निजी पहल को सक्रिय कर दिया है। लाइसेंस रूसी संघ के कानून "ऑन द मास मीडिया" के अनुसार जारी किए गए थे, जिसे दिसंबर 1991 में अपनाया गया था। कई वर्षों तक, राज्य ड्यूमा ने टेलीविजन और रेडियो प्रसारण पर कानून के संस्करणों पर चर्चा की। 1996 में, मसौदा कानून ड्यूमा द्वारा अपनाया गया था, लेकिन फेडरेशन काउंसिल द्वारा खारिज कर दिया गया था: सांसदों और प्रसारकों ने लाइसेंस प्राप्त करने और नवीनीकरण करने की शर्तों के बारे में प्रसारण पर अनुमेय नियंत्रण की डिग्री और रूपों के बारे में बहस करना जारी रखा। सामान्य प्रावधान - जिस आधार पर टेलीविजन और रेडियो प्रसारण आयोजित किया जाता है - विकसित और सहमत हो गया है।

1 जनवरी, 1993 को, टेलीविजन कंपनी "टीवी -6 मॉस्को" के प्रसारण मास्को में पहले मुक्त छठी आवृत्ति चैनल पर दिखाई दिए। 10 अक्टूबर, 1993 को एनटीवी चैनल ऑन एयर हुआ। इसके रचनाकारों ने दर्शकों को पहले अक्षर को समझने के लिए विभिन्न विकल्पों की पेशकश की: "गैर-राज्य", "नया", "हमारा", "स्वतंत्र"। नाशे ने ए। नेवज़ोरोव के लगभग एक ही नाम के जिंगोइस्टिक कार्यक्रम के साथ अवांछनीय संघों को विकसित किया, "स्वतंत्रता" के बारे में बात करने की कोई आवश्यकता नहीं है: एनटीवी मीडिया मैग्नेट वी। गुसिंस्की से संबंधित है, विश्लेषणात्मक कार्यक्रम "इतोगी" उनके हितों को दर्शाता है . फिर भी, NTV ("सेगोडन्या") के समाचार कार्यक्रम, जहां राज्य चैनलों के सर्वश्रेष्ठ पत्रकार चले गए, शुरुआत से ही प्रसारण के इस महत्वपूर्ण क्षेत्र में उच्च मानक स्थापित करने लगे।

1 अप्रैल, 1995 को, पहला चैनल ओस्टैंकिन से एक नई संरचना में स्थानांतरित किया गया था - बंद संयुक्त स्टॉक कंपनी ओआरटी, जो "सार्वजनिक रूसी टीवी" के लिए है। डेसीमीटर पर, पुराने टेलीविज़न रिसीवर के मालिकों के लिए कम सुलभ, रेन-टीवी कंपनियों के कार्यक्रम दिखाई देने लगे (इसका नाम मास्को स्टेट यूनिवर्सिटी के पत्रकारिता संकाय के स्नातक, संस्थापक इरेना लेस्नेव्स्काया के नाम पर रखा गया था), टीएनटी, एम-1 , एसटीएस, ("टेलीविजन स्टेशनों का एक नेटवर्क"), केबल "कैपिटल" और अन्य कार्यक्रमों के माध्यम से प्रसारित किया जा रहा है। तीसरे मीटर चैनल पर, "टीवी-सेंटर" कंपनी का कार्यक्रम बनाया जा रहा है, जिसकी संभावना है राजधानी क्षेत्र से दूर फैल रहा है। 1997 में पांचवें चैनल (पूर्व में सेंट पीटर्सबर्ग) को "संस्कृति" नामक रूसी राज्य टेलीविजन और रेडियो कंपनी की एक नई संरचनात्मक इकाई को दिया गया था। 8 मई, 1998 के रूसी संघ के राष्ट्रपति के फरमान के अनुसार, RTR, RIA नोवोस्ती और 88 क्षेत्रीय राज्य टेलीविजन कंपनियों और तकनीकी टेलीविजन केंद्रों के आधार पर एक राज्य मीडिया होल्डिंग बनाई गई थी। इस प्रकार, टीवी के क्षेत्र में प्रशासनिक ऊर्ध्वाधर "केंद्र-क्षेत्र", जिसे यूएसएसआर के पतन के बाद सोच-समझकर नष्ट कर दिया गया था, फिर से बनाया जा रहा है।

थोड़े समय में, घरेलू टेलीविजन परिवर्तन के एक विशाल मार्ग से गुजरा है: यह बोल्शेविक सिद्धांत के हुक्म से बच गया है, जबकि साथ ही राज्य राजनीतिक सेंसरशिप जैसी शर्मनाक घटना का अंत कर रहा है; लगभग सभी प्रकार के स्वामित्व (संयुक्त स्टॉक, निजी, आदि) का परीक्षण करने के बाद, एक पार्टी-राज्य एकाधिकार नहीं रह गया; कार्यक्रम निर्माताओं (निर्माता फर्मों) और प्रसारकों में टेलीविजन कंपनियों का एक विभाजन था (यहां तक ​​​​कि पहले और दूसरे के बीच मध्यस्थ - वितरक); नतीजतन, कार्यक्रमों के लिए एक बाजार उभरा है - इस क्षेत्र में प्रतिस्पर्धा दर्शकों के हितों के बाजार को संतृप्त करने में मदद करनी चाहिए।

रूस के केंद्रीय टेलीविजन की संरचना, जो 1999 तक आकार ले चुकी थी, इस प्रकार है: राज्य टेलीविजन - आरटीआर; सार्वजनिक टेलीविजन - ओआरटी; वाणिज्यिक टेलीविजन - एनटीवी। वास्तव में, और यह परिस्थिति, कई शोधकर्ताओं के अनुसार, सबसे महत्वपूर्ण - सभी टेलीविजन में से एक है आधुनिक रूस, जो एक नई सदी की दहलीज पर बना था, एक व्यावसायिक घटना है। उदाहरण के लिए, इसका उदाहरण इस तथ्य से दिया जा सकता है कि राज्य अपने स्वयं के राज्य चैनल आरटीआर के लिए केवल एक तिहाई भुगतान करता है। बाकी की लागत रूसी टेलीविजन द्वारा विज्ञापन के माध्यम से कवर की जाती है और बमुश्किल ही गुज़ारा कर पाती है। "और तथाकथित सार्वजनिक टेलीविजन (ओआरटी) 51% पूंजी के स्वामित्व में है, जो एक दृष्टिकोण को व्यक्त और समर्थन करता है, अक्सर जनता, लोगों से इसके सार में बहुत दूर होता है।"

इस प्रकार, घरेलू टेलीविजन के विकास ने इसके अस्तित्व के ऐसे पहलुओं को प्रभावित किया है जैसे स्वामित्व और संगठन, प्रबंधन तंत्र, प्रसारण के तरीके और सिग्नल ट्रांसमिशन, प्रोग्रामिंग सिद्धांत, तरीके और उत्पादन के रचनात्मक दृष्टिकोण, जो अनिवार्य रूप से रूप में परिवर्तन का कारण बने, विषयों और कार्यक्रमों की समस्याएं। , और प्रसारण के कार्यों के विकास के लिए महत्वपूर्ण समायोजन भी किए।

1.2 टेलीविजन शैलियों की अवधारणा

एक शैली को परिभाषित करने के लिए सैद्धांतिक आधार, इसकी विशेषताएं कला और साहित्यिक आलोचना में मांगी जानी चाहिए, "शैली" की अवधारणा कहां से आई है? पत्रकारिता के सिद्धांत पर आए।

टेलीविजन पर एक शैली को वास्तविकता के एक स्थापित प्रकार के प्रतिबिंब के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जिसमें अपेक्षाकृत स्थिर विशेषताओं की संख्या होती है, जिसका उपयोग रचनात्मक उत्पादों को वर्गीकृत करने और दर्शकों के लिए एक संकेत की भूमिका निभाने के लिए किया जाता है। आधुनिक टेलीविजन के लिए, शैली संरचना का व्यावहारिक महत्व है: टेलीविजन सामग्री को शैलियों में विभाजित करना न केवल सामग्री के दृष्टिकोण से, बल्कि तकनीकी दृष्टिकोण से भी महत्वपूर्ण है, क्योंकि उत्पादन तकनीक काफी हद तक इस पर निर्भर करती है।

पत्रकारिता, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, न केवल रचनात्मकता है (अक्सर इतना नहीं), बल्कि राजनीतिक गतिविधि का एक क्षेत्र भी है। प्रत्यक्ष, लेकिन अधिक बार छिपा हुआ राजनीतिक निर्धारण मीडिया के वास्तविक मालिकों के हितों के कारण होता है, चाहे वह समाचार पत्र, पत्रिका, रेडियो या टेलीविजन स्टूडियो हो। वे एक राज्य, एक पार्टी, एक वित्तीय समूह या एक व्यक्ति भी हो सकते हैं। यह निर्भरता एक वास्तविक दैनिक कार्यक्रम के लेआउट में, दीर्घकालिक और वर्तमान नियोजन में, कार्यक्रम नीति में प्रकट होती है। लेकिन कार्यक्रम एक तरह का समग्र सार्थक रूप है, जो मोज़ेक पैनल की तरह अलग-अलग, और समग्र, टुकड़ों से बना होता है। उनमें से प्रत्येक अपना कार्य करता है, प्रत्येक कुछ विशेषताओं और गुणों से संपन्न है। अर्थात्, दूसरे शब्दों में, एक विशेष शैली से संबंधित है।

शैली विभाजन न केवल टाइपिंग के माप पर आधारित है। यह वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के तरीके, कुछ कार्यक्रमों की कार्यात्मक विशेषताओं, उनके भागों, विषयगत मौलिकता, टेलीविजन कार्य बनाने की तकनीकी स्थितियों को भी ध्यान में रखता है।

इस प्रकार, टेलीविजन उत्पादों की संपूर्ण विविधता को कई औपचारिक विशेषताओं के अनुसार वर्गीकृत किया जा सकता है। यह हमें कुछ निश्चित शैलियों की पहचान करने की अनुमति देता है, जो कि टेलीविजन पत्रकारिता की समस्याओं की सैद्धांतिक समझ के लिए नहीं बल्कि टेलीविजन पत्रकारों की व्यावहारिक गतिविधियों के लिए महत्वपूर्ण है। वास्तव में, शैली की प्रकृति की पर्याप्त समझ में, महारत की सबसे पूर्ण प्राप्ति और एक संपादकीय कार्य को पूरा करने के अवसर हैं।

शैलियों का सिद्धांत, जो बेहद जटिल और बहुमुखी है, विकास की निरंतर प्रक्रिया में है, जीवन और बदलते अभ्यास के साथ बदल रहा है। गठन और विकास, नए का उदय और पुरानी शैलियों का विलोपन एक ऐतिहासिक रूप से अपरिहार्य प्रक्रिया है। हमारे टेलीविज़न का अभ्यास हमें एक बार और सभी के लिए दी गई, जमी हुई शैली योजना की विफलता के बारे में आश्वस्त करता है। हमारी आँखों के सामने ऐसे रूप दिखाई देते हैं जो न केवल समाचार पत्रों या रेडियो में, बल्कि पिछले वर्षों के टेलीविजन में भी उपमाएँ पा सकते हैं। शैलियों का प्रसार सामान्य रूप से पत्रकारिता की विशेषता है, लेकिन यह टेलीविजन पत्रकारिता में विशेष रूप से स्पष्ट है - एक प्रकार की पत्रकारिता के रूप में टेलीविजन की नवीनता के कारण नहीं, बल्कि भाषा की विशाल समृद्धि के कारण - ध्वनि के साथ चलती दृश्य छवियां . शैलियों के जंक्शन पर, उनके टूटने पर, जटिल जीवन संबंध, हमारे समय के नाटकीय टकराव, कभी-कभी अधिक सटीक रूप से परिलक्षित होते हैं।

टेलीविजन पारंपरिक शैलियों में महारत हासिल करने के मार्ग के साथ विकसित हुआ। तब - उनकी आलंकारिक और अभिव्यंजक प्रकृति के साथ-साथ टेलीविजन दर्शकों के साथ संबंधों की ख़ासियत के अनुसार उनका अपवर्तन। इसलिए, एक टीवी कार्यक्रम में, रिपोर्ट या साक्षात्कार और स्क्रीन गेम, प्रतियोगिता या टॉक शो (साक्षात्कार शैली का एक संशोधन) दोनों समान रूप से परिचित हो गए हैं।

लेकिन टेलीविजन कार्यक्रम का निर्माण कितना भी जटिल क्यों न हो, इसके आधार पर हमेशा स्थिर शैली की विशेषताएं पाई जा सकती हैं।

सूचना शैलियों में परिचालन मौखिक संदेश, वीडियो, लघु साक्षात्कार और रिपोर्ट शामिल हैं; विश्लेषणात्मक के लिए - जिसे व्यवहार में अक्सर "स्थानांतरण" कहा जाता है। यहां आप वीडियो पत्राचार, बातचीत, कमेंट्री, समीक्षा, चर्चा, प्रेस कॉन्फ्रेंस, टॉक शो को हाइलाइट कर सकते हैं। फिक्शन डॉक्यूमेंट्री में रेखाचित्र, निबंध, निबंध, सामंतवाद, पैम्फलेट शामिल हैं।

शैली एक ऐतिहासिक श्रेणी है। इसके अलावा, यहाँ ऐतिहासिकता न केवल इसके गुणों (स्थिर विशेषताओं) के चयन और समेकन में प्रकट होती है। शैली प्रणाली - और यह विशेष रूप से पत्रकारिता पर लागू होती है - एक युग के संकेतक के रूप में काम कर सकती है। इस प्रकार, यह ध्यान दिया गया है कि सूचना स्वतंत्रता के प्रतिबंध के दौरान, विश्लेषणात्मक, मूल्यांकन और संपादन शैलियों का प्रभुत्व है। और इसके विपरीत, सूचना संतृप्ति, रिपोर्टिंग का प्रभुत्व अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता के समय को प्रदर्शित करता है।

पत्रकारिता (अव्य। पब्लिकस से - सार्वजनिक, लोक) - वर्तमान समस्याओं और वर्तमान जीवन की घटनाओं के लिए समर्पित एक प्रकार का कार्य; एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है, सामाजिक संस्थानों की गतिविधियों को प्रभावित करता है, सार्वजनिक शिक्षा के साधन के रूप में कार्य करता है, सामाजिक जानकारी को व्यवस्थित करने और प्रसारित करने का एक तरीका है। पत्रकारिता विभिन्न रूपों में मौजूद है: मौखिक (लिखित और मौखिक), ग्राफिक और दृश्य (पोस्टर, कैरिकेचर), फोटो और सिनेमा (वीडियो), ग्राफिक (डॉक्यूमेंट्री फिल्में और टेलीविजन), नाट्य और नाटकीय, आदि। यहां मूलभूत विशेषताएं प्रासंगिकता हैं। विषय और आसपास की दुनिया की विशिष्ट समस्याओं और घटनाओं की समझ का पैमाना।

उच्चतम विधायी निकाय की बैठकों पर प्रसारण या रिपोर्ट, कुछ सरकारी निर्णयों पर टिप्पणी, प्रसिद्ध सार्वजनिक हस्तियों के साथ बातचीत, सार्वजनिक जीवन की अनसुलझी समस्याओं की पत्रकारिता जांच, विशेषज्ञों की "गोल मेज", विदेशों के नेताओं की प्रेस कॉन्फ्रेंस जो पहुंचे आधिकारिक दौरों पर - यह सब टेलीविजन पत्रकारिता है।

साप्ताहिक विश्लेषणात्मक कार्यक्रम और एक विदेशी देश में फिल्माए गए यात्रा निबंध, उपग्रह चैनलों के माध्यम से प्राप्त वीडियो संदेशों का चयन, और हमारी अर्थव्यवस्था के विकास में अपनी पूंजी निवेश करने वाले एक पश्चिमी व्यवसायी के साथ बातचीत टेलीविजन पत्रकारों द्वारा बनाई गई पत्रकारिता है।

आर्थिक विषयों पर एक टिप्पणी, फील्ड वर्क का एक क्रॉनिकल, स्टॉक न्यूज, एक कार्यकर्ता या किसान का एक टेलीविजन चित्र, एक घरेलू व्यवसायी की धर्मार्थ गतिविधियों के बारे में एक कहानी, नए कानून की व्याख्या करने वाले एक वकील की बातचीत - यह टेलीविजन पत्रकारिता है।

एक प्रसिद्ध लेखक का भाषण गर्म विषय, फिल्म स्टूडियो के सेट से एक रिपोर्ट, दौरे के बारे में एक स्केच प्रतिभाशाली संगीतकार, युवा कलाकारों के उद्घाटन दिवस के बारे में एक संदेश - यह सब भी टेली-लोकवाद है।

जैसा कि आप देख सकते हैं, यहां प्रचारवाद का मुख्य, परिभाषित संकेत एक बार में कई लोगों (प्रचार) के लिए अपील है। लेकिन ये सभी कार्यक्रम पत्रकारीय कार्यों की ख़ासियत में, रूप में और उनके निर्माण के तरीकों में समान नहीं हैं। दूसरे शब्दों में, वे विभिन्न शैलियों में बने हैं।

बेशक, एक टेलीविज़न कार्य की शैली की परिभाषा किसी एक विशेषता पर नहीं, बल्कि उनकी संपूर्णता पर आधारित है। शैलियों की प्रणाली के बारे में बोलते हुए, हम वास्तविकता की छवि के दृष्टिकोण के तीन मुख्य सिद्धांतों को अलग करते हैं, क्रमशः टेलीविजन सामग्री के रचनात्मक संगठन में तय किए गए हैं।

सबसे पहले, वास्तविकता के सरल निर्धारण की इच्छा व्यक्त करने वाली शैलियों का एक समूह। यहाँ लेखक एक विशिष्ट घटना, घटना का अनुसरण करता है। ऐसी सामग्रियों की संरचना, उनका संगठन घटना की संरचना से ही तय होता है। यह सूचना शैलियों पर लागू होता है।

अंत में, तीसरा, संदेश, जिसकी रचना लेखक द्वारा प्रस्तावित आलंकारिक प्रणाली पर निर्भर करती है। सामग्री की दस्तावेजी प्रकृति को बनाए रखते हुए, लेखक अभिनय तक कलात्मक अभिव्यक्ति के साधनों का उपयोग करता है। ऐसे संदेश कलात्मक पत्रकारिता की विधाओं से संबंधित हैं। यहां एक छवि की उपस्थिति निर्णायक है, और तथ्यों का संदेश और विश्लेषण माध्यमिक महत्व का है। यह कहा जा सकता है कि एक निबंध, निबंध, रेखाचित्र तथ्यात्मक सामग्री के कलात्मक संगठन का परिणाम है, जबकि विश्लेषणात्मक विधाएं (टिप्पणी, समीक्षा, पत्राचार) आलंकारिक होने का दावा नहीं करती हैं, खुद को तथ्यों, घटनाओं, घटनाओं के विश्लेषण तक सीमित करती हैं। . कलात्मक पत्रकारिता का कार्य विशिष्ट, सामान्य को व्यक्ति के माध्यम से अलग करना है। सामान्यीकरण की पूर्णता तक पहुँचते हुए, विशेषता को प्रकट करते हुए, कलात्मक पत्रकारिता वास्तविकता के एक आलंकारिक प्रतिबिंब का उपयोग करती है, और यह छवि गैर-काल्पनिक, तथ्यात्मक सामग्री से बनाई गई है।

पत्रकारिता व्यवहार में, शैली की पसंद अक्सर न केवल चित्रित वस्तु की प्रकृति से प्रभावित होती है, बल्कि वर्तमान शीर्षक के ढांचे के भीतर भविष्य की सामग्री के स्थान से भी प्रभावित होती है, अर्थात। वास्तविक उत्पादन चुनौती। एक नए विमान या मेट्रो कार का परीक्षण करने के लिए दो पत्रकारों को एक ही वस्तु - एक कारखाने, डिपार्टमेंट स्टोर या बंदरगाह पर भेजा जा सकता है।

अध्याय 2. सोवियत और आधुनिक रूसी टेलीविजन पर विभिन्न शैलियों के अस्तित्व की विशेषताएं

2.1 यूएसएसआर में टेलीविजन शैलियों की विशिष्टता

रूस (सोवियत संघ) में पहला टीवी प्रसारण 1931 की शुरुआत में शुरू हुआ और मॉस्को ब्रॉडकास्टिंग सेंटर द्वारा आयोजित किया गया; युद्ध के बाद 1945 में प्रसारण फिर से शुरू हुआ।

1950 के दशक के मध्य से, टेलीविजन दर्शकों की वृद्धि ने दर्शकों के विभिन्न सामाजिक-जनसांख्यिकीय समूहों के हितों के अनुसार कार्यक्रमों को अलग करने की आवश्यकता को जन्म दिया है। बच्चों के लिए, युवाओं के लिए कार्यक्रम थे; सीएसटी के स्वागत क्षेत्र के विस्तार के साथ - कृषि श्रमिकों के लिए कार्यक्रम। प्रसारण की मात्रा में वृद्धि ने शैक्षिक कार्यक्रमों का संचालन शुरू करना संभव बना दिया (उनमें से पहला जनवरी - मई 1955 में शैक्षिक फिल्म पाठ्यक्रम "ऑटोमोबाइल" था), सैनिकों के लिए कार्यक्रम, महिलाओं के लिए, माता-पिता के लिए, आदि।

आबादी के विभिन्न हिस्सों की जरूरतों को पूरा करने की इच्छा और साथ ही दर्शकों को स्थिर करने की इच्छा ने प्रसारण रूपों के विकास को जन्म दिया जो कि टेलीविजन के लिए नए हैं, लेकिन प्रेस और रेडियो के लिए पारंपरिक हैं: टेलीविजन पत्रिकाओं का उदय हुआ और तेजी से ताकत हासिल हुई। तो, 1954-1958 में। टीवी पत्रिकाओं "यंग पायनियर", "आर्ट", "नॉलेज" और अन्य ने सीएसटी के कार्यक्रमों में मजबूती से अपना स्थान बना लिया है।

टेलीविजन शैलियों का सिद्धांत भी विकसित किया गया था। मुख्य समूह सूचना और पत्रकारिता (रिपोर्टेज, निबंध, सूचना, आदि), वृत्तचित्र और कलात्मक शैलियों (वार्तालाप, वृत्तचित्र नाटक, टेलीविजन प्रतियोगिताएं, आदि), कलात्मक और खेल शैलियों (टेलीविजन प्रदर्शन, नाटकीय, साहित्यिक, पॉप में विभाजित) थे। , संगीतमय, कठपुतली; संगीत कार्यक्रम, फीचर टेलीविजन फिल्म)। एक विशेष शैली समूह शैक्षिक कार्यक्रम (व्याख्यान, शैक्षिक थियेटर, टीवी टूर, आदि) है। टेलीविजन रचनात्मकता का एक आशाजनक रूप बहु-भाग कार्य (टेलीविजन कहानी, टेलीनोवेला, टेलीक्रॉनिकल) और चक्र कार्यक्रम हैं।

दूसरी मंजिल में खुलने वाले सभी टेलीविजन स्टूडियो। 50, उनके कार्यक्रमों में कम से कम दो या तीन मासिक पत्रिकाएँ शामिल हैं। ये स्थानीय सामग्री पर आधारित सामाजिक-राजनीतिक, लोकप्रिय विज्ञान, बच्चों और युवाओं के कार्यक्रम थे। उनके नाम या तो सीएसटी पत्रिकाओं ("कला", "यंग पायनियर", "आपके लिए, महिलाओं") के नाम से मेल खाते थे, या थोड़े भिन्न थे .

टेलीविजन प्रसारण के दो सबसे महत्वपूर्ण प्रकार आकार लेने और विकसित होने लगे: टेलीविजन सिनेमा और सूचना सेवा।

नवंबर 1956 में गठित, सीएसटी के नवीनतम समाचार (केवल तीन लोगों से मिलकर) का संपादकीय बोर्ड शुरू में रेडियो पर नवीनतम समाचारों के उद्घोषक पढ़ने में केवल एक साधारण दोहराव में लगा हुआ था। चूँकि ये रिलीज़ हर दिन टेलीविज़न पर नहीं आती थीं, और यहाँ तक कि अनिश्चित समय (प्रसारण दिवस के अंत में) पर भी, उनके पास कोई स्थिर दर्शक वर्ग नहीं था।

टेलीविजन फिल्म निर्माण के सुदृढ़ीकरण के साथ, संवाददाता नेटवर्क के विस्तार और टेलीविजन केंद्रों के बीच दो-तरफ़ा संचार के विकास के साथ, टीएन मुद्दों में रिपोर्ट की गई सूचना की प्रतिनिधित्व, महत्व और समयबद्धता में लगातार वृद्धि हुई है। 60 के दशक के मध्य में, टीवी वास्तव में राजनीतिक, सांस्कृतिक और आर्थिक जीवन में महत्वपूर्ण घटनाओं के बारे में आबादी के लिए सूचना के मुख्य स्रोतों में से एक बन गया।

परिचालन टेलीविजन सूचना बनने की प्रक्रिया सुचारू नहीं थी। यह TN की रिलीज़ की अपर्याप्त नियमितता और संदेशों के रूपों की अस्थिरता में भी परिलक्षित हुआ था, जिसकी खोज अक्सर अराजक, अव्यवस्थित थी। टेलीविज़न सूचना में कलाकारों की टुकड़ी की गुणवत्ता का अभाव था, जो सामग्री की स्पष्ट उद्देश्यपूर्णता और शैलियों और शैलियों के सामंजस्यपूर्ण संयोजन द्वारा बनाई गई है, जो एक अच्छी तरह से स्थापित समाचार पत्र या पत्रिका की विशेषता है।

1 जनवरी, 1968 को प्रसारित होने वाले वर्मा कार्यक्रम का उद्देश्य इस तरह का "सूचना पहनावा" बनना था। प्रसारण के एक स्पष्ट रूप से परिभाषित (मात्रा और स्थान के संदर्भ में) खंड के भीतर, वर्मा ने दर्शकों को दिन की सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के बारे में सूचित किया, एक समाचार पत्र के करीब एक स्थिर रूप के लिए प्रयास किया। "वर्म्या" ने कार्यक्रम में तुरंत एक सटीक, कभी परेशान न होने वाली जगह हासिल नहीं की। 1972 से ही सेंट्रल टेलीविजन के दर्शकों को विश्वास हो गया था कि 21.00 से 21.30 तक दिन की घटनाओं के बारे में सीखना संभव होगा। कार्यक्रम में संचरण के स्थान की स्थिरता, जो पहले एक महत्वहीन कारक प्रतीत होती थी, ने इसके सामाजिक-मनोवैज्ञानिक और राजनीतिक महत्व को पूरी तरह से प्रकट किया। लाखों लोगों के लिए शाम का समय "समाचार से पहले" और "बाद" खंडों में विभाजित होने लगा। बेशक, "वर्म्य" ने न केवल अपने कामकाज की नियमितता के कारण दर्शकों को जीता - सामग्री को गहरा करने की प्रक्रिया, संज्ञानात्मक मूल्य में वृद्धि जारी रही।

यह कहना उचित है कि टेलीविजन की समाचार सेवा ने, अपने बढ़े हुए व्यावसायिकता के साथ, निश्चित रूप से, वास्तविकता की एक अधूरी तस्वीर दी - देश के जीवन के केवल सकारात्मक पहलू परिलक्षित हुए। आइए हम इस बात पर जोर दें कि यदि हम सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण तथ्यों की समग्रता में वास्तविकता पर विचार करते हैं, तो चुप्पी (रिपोर्ट किए गए तथ्यों की सभी विश्वसनीयता के साथ) झूठ का एक रूप है। लेकिन जीवन का एकतरफा दृष्टिकोण समग्र रूप से सोवियत पत्रकारिता की विशेषता थी। और लोग, सामान्य तौर पर, इसे मान लेते हैं। वर्मा कार्यक्रम को देश की लगभग पूरी वयस्क आबादी ने देखा।

सूचना पत्रकारिता की दो सबसे महत्वपूर्ण विधाएं - रिपोर्टिंग और साक्षात्कार - पहले "लाइव" प्रसारण के ढांचे के भीतर सफलतापूर्वक अस्तित्व में आ सकती हैं और विकसित भी हो सकती हैं। 1950 के दशक के उत्तरार्ध से, इन शैलियों ने कार्यक्रमों में एक पर्याप्त स्थान पर कब्जा कर लिया है, ताकि साक्षात्कार और रिपोर्ट के माध्यम से, एक समाचार बुलेटिन में एक नोट ("प्लॉट") के साथ मिलकर, टेलीविजन ने अपने सूचना कार्य को पूरा करना शुरू कर दिया, जो कि ऐसा है महत्वपूर्ण आज।

कलात्मक पत्रकारिता की विधाओं में, समस्या को हल करने की स्थितियाँ कहीं अधिक जटिल हैं। मास मीडिया सिस्टम में निबंध की भूमिका शैली की बारीकियों से निर्धारित होती है: तथ्यात्मक, सामग्री के संदर्भ में वृत्तचित्र और एक ही समय में अभिव्यक्ति के साधनों के संदर्भ में कलात्मक। एक कलात्मक और पत्रकारीय छवि बनाने के प्रयास में जो वास्तविकता के तथ्यों को दर्शाती है (और इसके बिना कोई निबंध नहीं है), "लाइव" टेलीविजन स्क्रीन के अभिव्यंजक साधनों के साथ पूरी तरह से काम नहीं कर सका। जनवाद आम तौर पर स्थितिजन्यता की विशेषता है, और अभिनेताओं के बिना कोई स्थिति नहीं हो सकती है, साथ ही एक निश्चित सामाजिक महत्व के व्यक्ति - स्थिति के बाहर। लेकिन अगर "लाइव" टेलीविजन स्क्रीन पर ऐसी स्थिति दिखाने में सक्षम है जिसमें किसी व्यक्ति का चरित्र प्रकट और प्रकट होता है, तो यह केवल दुर्लभ परिस्थितियों में ही हो सकता है। स्थिति टेलीविजन कैमरों के लेंस के सामने प्रकट होनी चाहिए, और यह प्रसारण के दौरान है, और यहां तक ​​​​कि इसके सभी भागों के एक निश्चित प्लॉट-कालानुक्रमिक क्रम में भी। कार्यक्रम के दौरान जीवन की स्थिति को उजागर करने के प्रयास में, टेलीविजन पत्रकार अक्सर "अभिनय" वास्तविकता के मंचन के गलत रास्ते पर चले गए। और इसलिए कुख्यात पियानो टीवी स्क्रीन पर दिखाई दिया, "गलती से" "यहाँ, झाड़ियों में" निकला, जिसने इतने सालों तक पॉप विट को खिलाया और "लाइव" प्रसारण के दौरान जो हो रहा था उसमें दर्शकों के विश्वास को कम कर दिया।

यहां इस बात पर जोर दिया जाना चाहिए कि "लाइव" टेलीविजन के कार्यक्रमों में, समय और स्थान की एकता वास्तविकता को प्रदर्शित करने की संभावनाओं को सीमित करती है, और प्रसारण की शैली सीमा को सीमित करती है। केवल "लाइव" प्रसारण पर भरोसा करते हुए, फिक्सिंग और फुटेज के बाद के संपादन का सहारा लिए बिना, टेलीविजन पूरी तरह से निबंध की शैली में महारत हासिल नहीं कर सका। इस बीच, यह शैली सभी पत्रकारिता के मूल (रिपोर्टेज के साथ) का गठन करती है - यह हमारी संस्कृति की परंपरा है, जो गोर्की और कोल्टसोव से शेड्रिन और उसपेन्स्की से रेडिशचेव और हर्ज़ेन से आती है।

पहली बार, "टीवी फिल्म" शब्द का उच्चारण तब किया गया जब मोसफिल्म ने मूल लिपियों पर आधारित मोशन पिक्चर्स के फिल्म प्रदर्शन के साथ-साथ टेलीविजन प्रदर्शनों के लिए फिल्मांकन शुरू किया। फिल्म स्टूडियो (फिल्मों) के बाकी प्रोडक्शन के विपरीत, उन्हें टेलीविजन फिल्में कहा जाता था। रचनात्मक संघ "टेलीफिल्म" के निर्माण के बाद से उनका नियमित उत्पादन 60 के दशक में शुरू हुआ। गेमिंग के बाद, वृत्तचित्र टेलीविजन फिल्में भी प्रदर्शित हुईं। उनमें से अधिकांश शैली के अनुसार (और अब भी हैं) निबंधों से संबंधित हैं।

सोवियत देश और पूरी दुनिया के जीवन का एक विस्तृत चित्रमाला में महान अक्टूबर समाजवादी क्रांति की 50 वीं वर्षगांठ, कोम्सोमोल की 50 वीं वर्षगांठ, वी। आई। लेनिन के जन्म की 100 वीं वर्षगांठ, की 50 वीं वर्षगांठ को समर्पित टेलीविजन कार्यक्रम शामिल थे। यूएसएसआर का गठन, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध 1941-45 में जीत की 30 वीं वर्षगांठ। टेलीविज़न पर इस दिशा के सबसे महत्वपूर्ण कार्यक्रम "क्रॉनिकल ऑफ़ हाफ ए सेंचुरी", "अक्रॉस लेनिन प्लेसेस", "अनब्रेकेबल यूनियन", "मेमोरी ऑफ़ फ़िएरी इयर्स", सूचना कार्यक्रम "वर्म्या", "समाचार" के मुद्दे हैं। 1971-75 में, यूएसएसआर के जीवन का एक व्यापक टेलीविजन क्रॉनिकल बनाया गया था। इसमें टेलीविज़न चक्र के 140 कार्यक्रम शामिल थे "शेड्यूल से पहले पंचवर्षीय योजना!", जो सभी सोवियत गणराज्यों की सफलताओं का एक चित्रमाला देता है, उपलब्धियों को दर्शाता है सोवियत लोगसामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक निर्माण में। काफी जगह दी गई है अंतरराष्ट्रीय मुद्दे(कार्यक्रम "अंतर्राष्ट्रीय पैनोरमा", "कॉमनवेल्थ", "9वां स्टूडियो", "विदेशी मेहमानों की नजर से सोवियत संघ", राजनीतिक पर्यवेक्षकों की बातचीत), प्रमुख श्रमिकों और उत्पादन के नवप्रवर्तकों के भाषण, युद्ध और श्रम के दिग्गजों के साथ बैठकें (कार्यक्रम "मेरे पूरे दिल से" और आदि)।

सोवियत काल में टेलीविज़न कार्य का एक महत्वपूर्ण रूप श्रमिकों के प्रश्नों के उत्तर थे। इन कार्यक्रमों में प्रमुख वैज्ञानिकों, प्रचारकों और सार्वजनिक हस्तियों ने भाग लिया। 1976 में टेलीविज़न मेल में 1,665,000 पत्र थे।

सबसे महत्वपूर्ण सामाजिक-राजनीतिक प्रसारणों में से एक - "लाखों का लेनिन विश्वविद्यालय" - कम्युनिस्ट पार्टी के मार्क्सवादी-लेनिनवादी सिद्धांत, सामग्रियों और दस्तावेजों की सामयिक समस्याओं को बढ़ावा दिया।

शीर्षकों में "मैन। धरती। यूनिवर्स", "साइंस टुडे", "स्पष्ट - अतुल्य", "शब्द - वैज्ञानिक के लिए" और अन्य। विज्ञान और प्रौद्योगिकी की सामयिक समस्याओं, अर्थव्यवस्था के विकास में उनकी भूमिका, दुनिया भर के ज्ञान के विस्तार में चर्चा की गई। शैक्षिक कार्यक्रम "सिनेमा ट्रैवल क्लब", "इन द एनिमल वर्ल्ड", "हेल्थ", आदि बहुत लोकप्रिय थे।

टेलीविजन कार्यक्रम युवा लोगों के लिए अभिप्रेत थे - "युवा हवा में है", "सौभाग्य", "आओ लड़कियों", आदि।

टेलीविज़न गेम, जो एक व्यक्तिगत संदेश के संवाद रूपों में से एक हैं, 1957 की शुरुआत में टेलीविज़न स्क्रीन पर दिखाई दिए, लेकिन 1960 के दशक के मध्य तक ही उनका महत्व पूरी तरह से सामने आ गया था। 8 नवंबर, 1961 को शुरू हुए क्लब ऑफ चीयरफुल एंड रिसोर्सफुल (केवीएन) के कार्यक्रम की सफलता सभी अपेक्षाओं को पार कर गई; प्रसारणों ने खेल रिपोर्टिंग और साहसिक फिल्मों की तुलना में अधिक गहरी रुचि को आकर्षित किया। लेकिन 60 के दशक के अंत तक, जैसा कि सामान्य रूप से टेलीविजन पत्रकारिता का राजनीतिक महत्व बढ़ गया, केवीएन के निर्माता, कार्यक्रम की सामाजिक-शैक्षणिक प्रतिष्ठा को बनाए रखने की कोशिश कर रहे थे, फॉर्म के आधार के रूप में कामचलाऊ व्यवस्था से दूर जाने लगे। कार्यक्रमों की सामग्री को गहरा करने में सक्षम हो। केवीएन एक कठिन परिदृश्य के अधीन था; प्रतिस्पर्धी टीमों के प्रदर्शन पहले से तैयार किए गए थे, पेशेवर रूप से विविध प्रदर्शनों में बदल गए। हालाँकि, सुधार के सिद्धांत की घोषणा जारी रही, क्योंकि इसके बिना प्रतियोगिता के परिणाम की अप्रत्याशितता का प्रभाव गायब हो जाएगा। और केवीएन प्रतिभागियों ने कामचलाऊ व्यवस्था को चित्रित करने की कोशिश की, लेकिन टेलीविजन कैमरों के लेंस के सामने किसी भी तरह से ऐसा करना असंभव हो गया।

केवीएन कार्यक्रमों में पहचाने और विकसित किए गए कामचलाऊ कार्यों में शामिल व्यक्तित्व को टेलीविजन स्क्रीन पर प्रकट करने की संभावनाएं बाद में कई अन्य चक्रों में उपयोग की गईं, संरचना में समान: "कम ऑन गर्ल्स!", "हैलो, हम देख रहे हैं प्रतिभा", "मास्टर - सुनहरे हाथ", "सात बार मापें ...", "क्या? कहाँ? कब?" और इसी तरह।

अलग-अलग उम्र के बच्चों के लिए कार्यक्रम तैयार किए गए: "प्रतिक्रिया, बगलर्स!", "गुड नाइट, किड्स", टेलीविजन ओलंपियाड, "युवाओं के लिए संगीत संध्या", "मजेदार शुरुआत", "कुशल हाथ", आदि कार्यक्रमों में "चेहरे" ऑफ फ्रेंड्स ”, जिनमें से कई श्रोताओं के पत्रों के अनुसार तैयार किए गए थे, उन्होंने सर्वश्रेष्ठ शिक्षकों के बारे में बात की, बच्चों के समूहों में काम करने के अनुभव के बारे में, सोवियत लोगों के बारे में जो युवा पीढ़ी को शिक्षित करने के लिए अपनी सारी शक्ति देते हैं।

शीर्षकों में "रचनात्मकता के पृष्ठ सोवियत लेखक”, “साहित्यिक वार्तालाप”, “कला के परास्नातक”, “कविता”, “कलाकारों के बारे में कहानियाँ” और अन्य, देश के जीवन में साहित्यिक और कला के आंकड़ों की भूमिका और स्थान के बारे में एक बड़ी बातचीत हुई। सार्वजनिक शिक्षा अधिकारियों, यूएसएसआर एपीएस, यूएसएसआर एकेडमी ऑफ साइंसेज और प्रमुख शैक्षणिक संस्थानों के साथ संयुक्त रूप से तैयार किए गए शैक्षिक टेलीविजन कार्यक्रमों द्वारा एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया गया था। माध्यमिक विद्यालयों के लिए प्रसारण अधिकांश स्कूली विषयों के मुख्य विषयों को कवर करता है और सीधे कक्षा में और शाम को स्कूली बच्चों द्वारा देखने के लिए प्रसारित किया जाता है। विश्वविद्यालयों के आवेदकों, पत्राचार के छात्रों और शाम के विश्वविद्यालयों के लिए शिक्षकों ("शिक्षक के लिए स्क्रीन") के लिए कार्यक्रम व्यवस्थित रूप से आयोजित किए गए थे। राष्ट्रीय अर्थव्यवस्था के विशेषज्ञों के लिए स्थानान्तरण के चक्रों ने उत्पादन को बाधित किए बिना उनकी योग्यता में सुधार करना संभव बना दिया।

टेलीविजन वेलो अच्छा कामनाट्य प्रदर्शन का "गोल्डन फंड" बनाने के लिए।

संगीत कार्यक्रमों ने दर्शकों को देश और विदेश के संगीतमय जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं से परिचित कराया, आधुनिक, शास्त्रीय और लोक संगीत के नमूनों को बढ़ावा दिया, व्यापक दर्शकों द्वारा कला की गहन समझ में योगदान दिया (चक्रों का प्रसारण "संगीत) कियॉस्क", "योर ओपिनियन", "द आवर ऑफ़ द लार्ज सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा", "मीटिंग विद द सॉन्ग", विविधता और मनोरंजन कार्यक्रम "लाभ प्रदर्शन", "आर्ट लोट्टो", लोक कला के संपादकीय कार्यालय के शीर्षक "हमारा पता सोवियत संघ है", "कॉमरेड गीत", "गीत दूर और निकट", "देशी धुन")।

टेलीविज़न कार्यक्रमों में एक बड़े स्थान पर खेल कार्यक्रमों, अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं की रिपोर्ट, ओलंपिक खेलों आदि का कब्जा था।

2.1 आधुनिक रूसी टेलीविजन की शैली प्रणाली

टेलीविज़न का व्यावसायिक मॉडल, जो हमारे देश में 90 के दशक की शुरुआत में दिखाई दिया, ने सिद्धांत की घोषणा की: "दर्शकों का ध्यान आकर्षित करना, और इसके माध्यम से - किसी भी कीमत पर विज्ञापन।" टेलीविजन की हवा अब तक अज्ञात शैलियों और रूपों से भरी हुई थी। घरेलू टेलीविजन अभ्यास में परिवर्तन हुए हैं, जो "अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता" से बहुत अधिक नहीं जुड़े हैं, लेकिन व्यावसायिक लाभ पर ध्यान देने के साथ।

आधुनिक टेलीविजन का सांस्कृतिक और मनोरंजक कार्य मनोरंजन कार्यक्रमों (टॉक शो, टीवी श्रृंखला, टीवी क्विज़ इत्यादि) में महसूस किया जाता है। ऐसे टीवी कार्यक्रमों में इंटरएक्टिव प्रौद्योगिकियां तेजी से महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं, जिसकी मदद से दर्शक न केवल खेल के पाठ्यक्रम को देख सकते हैं, उसमें भाग ले सकते हैं, बल्कि कार्यक्रम के पाठ्यक्रम को भी प्रभावित कर सकते हैं।

कई टीवी क्विज़ दर्शकों को अपने क्षितिज का विस्तार करने, ज्ञान को समृद्ध करने और पांडित्य बढ़ाने में मदद करते हैं। उदाहरण के लिए, टीवी गेम "ओह, भाग्यशाली!", "कौन करोड़पति बनना चाहता है?" (ओआरटी, एनटीवी), "लालच" (एनटीवी), जो हमारे टेलीविजन पर अपेक्षाकृत हाल ही में (2000-2001 में) दिखाई दिया।

साथ ही, शोधकर्ता वर्तमान समय में टेलीविजन पर शैलियों की संरचना को स्पष्ट रूप से परिभाषित करते हैं। आइए उनमें से सबसे महत्वपूर्ण पर विचार करें।

सूचना संदेश (वीडियो)

टेलीविज़न पर, मौखिक संचार और वीडियो नोट इस शैली में दिखाई देते हैं। वृत्तचित्र फिल्म निर्माण में, एक वीडियो नोट को अक्सर न्यूज़रील के रूप में संदर्भित किया जाता है: एक घटना के मुख्य आकर्षण को उनके प्राकृतिक अनुक्रम में दिखाने वाला लघु फुटेज। जैसा कि टेलीविजन चिकित्सकों के लिए, उनके रोजमर्रा के जीवन में "सूचना" (मौखिक सहित किसी भी क्रॉनिकल संदेश के बारे में), "प्लॉट" (एक नियम के रूप में, एक वीडियो नोट के बारे में, कभी-कभी एक जटिल परिदृश्य के एक अलग "पृष्ठ" के बारे में) नाम होते हैं। कार्यक्रम)। जाहिर है, चिकित्सकों की रोजमर्रा की आदतों को तोड़ने और एक शब्द के उन्मूलन के लिए लड़ने की कोई विशेष आवश्यकता नहीं है, हालांकि गलत तरीके से उपयोग किया जाता है, लेकिन इतना व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

वीडियो क्लिप को मोटे तौर पर दो प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है।

पहली आधिकारिक, पारंपरिक घटना पर एक रिपोर्ट है: सर्वोच्च विधायी निकाय के सत्र से लेकर प्रेस कॉन्फ्रेंस तक। इस तरह के आयोजनों की शूटिंग करते समय एक अनुभवी कैमरामैन को किसी पत्रकार के निर्देशों की आवश्यकता नहीं होती है। मानक संपादन सूची में हॉल की कई सामान्य योजनाएँ, स्पीकर का क्लोज़-अप, प्रेसीडियम का एक पैनोरमा, श्रोताओं के कई शॉट्स, बैठक में भाग लेने वालों के भाषण की रूपरेखा (पहले मामले में - प्रतिनियुक्ति, दूसरे में) शामिल हैं। - पत्रकार); मंच से एक प्रश्न - मंच से एक उत्तर। यह संपादकीय कार्यालय में आने वाली दृश्य सामग्री है। आगे के काम में फिल्म या वीडियोटेप पर फुटेज को संपादित करना और वॉइस-ओवर टेक्स्ट लिखना शामिल है।

दूसरी किस्म को परिदृश्य या लेखक का कहा जा सकता है। यहां, संपूर्ण रचनात्मक और उत्पादन प्रक्रिया में एक पत्रकार की भागीदारी और सूचना की गुणवत्ता पर उसका प्रभाव अधिक मूर्त है। लेखक स्क्रीन के योग्य तथ्य का चयन करता है, शूटिंग और संपादन की प्रकृति के बारे में पहले से सोचता है। एक युवा पत्रकार से (छात्र प्रशिक्षु, प्रशिक्षु, कर्मचारियों के लिए नया रचनात्मक टीम) को एक परिदृश्य योजना प्रस्तुत करने की आवश्यकता होगी, जो एक संक्षिप्त सामग्री (विषय, विचार, कथानक की वास्तविक सामग्री), एक दृश्य समाधान, आमतौर पर एपिसोड द्वारा एपिसोड निर्धारित करती है। वास्तव में ऐसा वीडियो एक मिनी-रिपोर्ट है।

रिपोर्ट का विषयगत आधार, एक नियम के रूप में, महत्वपूर्ण सामाजिक, अक्सर राष्ट्रीय महत्व की एक आधिकारिक घटना है। यह एक "प्रोटोकॉल" निर्धारण, एक विस्तृत और दीर्घकालिक प्रदर्शन की आवश्यकता की व्याख्या करता है।

रिपोर्ट का परिदृश्य आमतौर पर पहले से नहीं लिखा जाता है, लेकिन पत्रकार को शूटिंग के समय उपस्थित रहने की सलाह दी जाती है: इससे उसे फुटेज के प्रदर्शन के साथ आने वाले पाठ को लिखने में मदद मिलेगी।

रिपोर्ट को पत्रकारीय टिप्पणी के बिना प्रसारित किया जा सकता है। यह उन मामलों में किया जाता है जहां किसी घटना को कवर करने में निष्पक्षता प्रदर्शित करना आवश्यक होता है। अक्सर, किसी रिपोर्ट को किसी आधिकारिक कार्यक्रम का सीधा प्रसारण भी कहा जाता है।

भाषण (फ्रेम में एकालाप)

टेलीविज़न स्क्रीन से बड़े पैमाने पर दर्शकों के लिए किसी व्यक्ति की अपील, जब यह व्यक्ति स्वयं शो का मुख्य (अक्सर एकमात्र) उद्देश्य होता है, तो यह फ्रेम में एक प्रदर्शन होता है।

प्रदर्शन के साथ फिल्म फ्रेम, फोटोग्राफ, ग्राफिक सामग्री, दस्तावेजों की स्क्रीनिंग हो सकती है; यदि प्रदर्शन स्टूडियो के बाहर होता है, तो पर्यावरण का प्रदर्शन, परिदृश्य का उपयोग किया जा सकता है, हालांकि, प्रदर्शन की मुख्य सामग्री हमेशा एक व्यक्ति का एक एकालाप होता है, जो दर्शकों को न केवल विशिष्ट जानकारी, बल्कि उनके दृष्टिकोण को भी बताना चाहता है। इसकी ओर।

टेलीविज़न, भाषण सहित किसी भी जनता के दिल में, निश्चित रूप से एक विचार है, एक विचार है, जो कड़ाई से चयनित और उचित रूप से व्यवस्थित तथ्यों, तर्कों, साक्ष्यों की मदद से प्रकट होता है। यह सबूत है, क्योंकि सार्वजनिक बोलने की प्रक्रिया में हमेशा किसी बात को समझाने की जरूरत होती है, एक समझाने वाला और मनाने वाला होता है, विचारों, मतों का संघर्ष होता है - और जीत पर्याप्त आश्वस्त करने वाली होनी चाहिए। इसलिए, भाषण का पाठ "सक्रिय", आक्रामक होना चाहिए, और प्रदर्शन को नाटकीयता के नियमों के अनुसार ही बनाया जाना चाहिए।

साक्षात्कार

एक पत्रकार महत्वपूर्ण घटनाओं में उपस्थित होने, दस्तावेजों और अन्य स्रोतों से परिचित होने के द्वारा आवश्यक जानकारी प्राप्त करता है, लेकिन सबसे बढ़कर, लोगों के साथ संवाद करके - सूचना वाहक। मानव संचार की कोई भी प्रक्रिया, एक नियम के रूप में, संवाद के रूप में आगे बढ़ती है - प्रश्न और उत्तर।

साक्षात्कार (अंग्रेजी से, साक्षात्कार - शाब्दिक रूप से एक बैठक, एक वार्तालाप) पत्रकारिता की एक शैली है, जो एक पत्रकार और सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण व्यक्ति के बीच सामयिक मुद्दों पर बातचीत है।

एक पत्रकार के लिए एक साक्षात्कार, एक ओर, उस व्यक्ति के साथ सीधे संचार के माध्यम से सूचना प्राप्त करने का एक तरीका है, जिसके पास यह जानकारी है; और दूसरी ओर, एक वार्तालाप के रूप में एक पत्रकारिता शैली, एक संवाद जिसमें स्क्रीन पर एक पत्रकार, प्रश्नों की एक प्रणाली का उपयोग करते हुए, साक्षात्कारकर्ता (सूचना का स्रोत) को दिए गए विषय को यथासंभव पूरी तरह से प्रकट करने में मदद करता है। टेलीविजन कार्यक्रम के दौरान तार्किक रूप से क्रमिक रूप से।

जैसा कि कई अनुभवी साक्षात्कारकर्ता ठीक ही चेतावनी देते हैं, वार्ताकार के व्यक्तित्व के गहनतम गुणों को प्राप्त करने के लिए साक्षात्कारकर्ता से एक विशेष मानसिक दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। अन्यथा, सब कुछ सही प्रतीत होगा, शायद आराम से भी, लेकिन यह उत्तेजित नहीं करेगा, प्रभावित नहीं करेगा, पारस्परिक भावनाओं को नहीं जगाएगा।

एक शैली के रूप में साक्षात्कार टेलीविजन स्क्रीन पर एक विशेष स्थान रखता है। वास्तव में, एक भी समाचार विज्ञप्ति ऐसी नहीं है जहां पत्रकार सक्षम लोगों से सवाल नहीं पूछेंगे, विभिन्न आयोजनों में प्रतिभागियों को संबोधित नहीं करेंगे, या कुछ महत्वपूर्ण घटनाओं के बारे में दूसरों की राय जानने में दिलचस्पी लेंगे। साक्षात्कार कई जटिल टेलीविजन रूपों का एक अनिवार्य तत्व है। कम सामान्यतः, इसका उपयोग स्व-प्रसारण बनाने के लिए किया जाता है।

आंतरिक और पर आधिकारिक स्पष्टीकरण प्राप्त करने के लिए एक प्रोटोकॉल साक्षात्कार आयोजित किया जाता है विदेश नीतिराज्यों। साक्षात्कारकर्ता, तदनुसार, एक उच्च पदस्थ अधिकारी है।

सूचनात्मक साक्षात्कार। लक्ष्य कुछ जानकारी ("साक्षात्कार-राय", "साक्षात्कार-तथ्य") प्राप्त करना है; वार्ताकार के उत्तर आधिकारिक बयान नहीं हैं, इसलिए बातचीत का स्वर सामान्य के करीब है, विभिन्न भावनात्मक अभिव्यक्तियों से रंगा हुआ है, जो सूचना की बेहतर धारणा में योगदान देता है। सूचना और पत्रकारिता कार्यक्रमों में शामिल।

एक चित्र साक्षात्कार एक विशेष प्रकार का टेलीविज़न साक्षात्कार है जिसका उद्देश्य वार्ताकार के व्यक्तित्व को पूरी तरह से प्रकट करना है। सामाजिक-मनोवैज्ञानिक भावनात्मक विशेषताएं, साक्षात्कारकर्ता के मूल्य प्रणाली की पहचान प्राथमिक महत्व की हैं। अक्सर स्क्रीन निबंध के एक अभिन्न अंग के रूप में कार्य करता है।

समस्या साक्षात्कार (या चर्चा)। सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण समस्या को हल करने के लिए विभिन्न दृष्टिकोणों या तरीकों की पहचान करने का कार्य निर्धारित करता है।

एक विशेष मुद्दे पर विभिन्न वार्ताकारों से राय जानने के लिए एक साक्षात्कार प्रश्नावली आयोजित की जाती है जो एक दूसरे के संपर्क में नहीं आते हैं। यह आमतौर पर मानकीकृत साक्षात्कारों की एक श्रृंखला है जिसमें सभी प्रतिभागियों से एक ही प्रश्न पूछा जाता है। सबसे अधिक संभावना है, यह इस तरह का टेलीविजन साक्षात्कार है जो नौसिखिए रिपोर्टर का पहला स्वतंत्र कार्य बन सकता है। साक्षात्कार प्रश्नावली, एक नियम के रूप में, स्टूडियो के बाहर आयोजित की जाती है। इस कार्य को करते हुए, रिपोर्टर को लोगों से संपर्क करने, उनका दिल जीतने और लक्ष्य हासिल करने में सक्षम होना चाहिए।

सूचना देना

शब्द "रिपोर्ट" फ्रेंच से आया है। रिपोर्ताज और अंग्रेजी। रिपोर्ट, जिसका अर्थ रिपोर्ट करना है। इन शब्दों की सामान्य जड़ लैटिन है: रिपोर्टो (संचारित)।

इस प्रकार, रिपोर्टिंग पत्रकारिता की एक शैली है जो किसी भी घटना के बारे में प्रेस, रेडियो, टेलीविजन को तुरंत सूचित करती है, जिसमें संवाददाता एक प्रत्यक्षदर्शी या भागीदार होता है। आइए हम विशेष रूप से अंतिम परिस्थिति पर ध्यान दें, क्योंकि समाचार रिपोर्टिंग अन्य सूचना शैलियों का भी लक्ष्य है। लेकिन रिपोर्ताज में, घटना की व्यक्तिगत धारणा, घटना, रिपोर्ट के लेखक द्वारा तथ्यों का चयन सामने आता है, जो इस सूचनात्मक शैली की निष्पक्षता का खंडन नहीं करता है।

संक्षेप में, पत्रकारिता का संपूर्ण इतिहास रिपोर्टिंग के गठन और सुधार का इतिहास है, जो अधिकतम सन्निकटन की विशेषता है प्राकृतिक जीवनअपने प्राकृतिक विकास में वास्तविकता की घटनाओं का प्रतिनिधित्व करने में सक्षम।

मनोरंजन टीवी प्रस्तोता उर्जित

टेलीविजन एक सामूहिक कला रूप है जो आधुनिक समाज में सबसे अधिक प्रासंगिक है। यह अपने दर्शक के देखने के क्षेत्र का विस्तार करने में सक्षम है, इसे जीवित, दृश्यमान छवियों की सहायता से खोलें।

शोधकर्ता बोरेव इस अवधारणा की निम्नलिखित परिभाषा देते हैं: “टेलीविजन बड़े पैमाने पर वीडियो सूचना का एक साधन है जो दूरी पर होने के सौंदर्यपूर्ण रूप से संसाधित छापों को प्रसारित करने में सक्षम है; एक नई तरह की कला जो अंतरंगता, धारणा की घरेलूता, दर्शक की उपस्थिति का प्रभाव ("क्षणिक" का प्रभाव), कलात्मक जानकारी का क्रॉनिकल और दस्तावेजी स्वरूप प्रदान करती है। बोरेव वाई। सौंदर्यशास्त्र [ इलेक्ट्रॉनिक संसाधन]: ट्यूटोरियल // गुमेर लाइब्रेरी - मानवीय विज्ञान. URL: http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Borev/_14.php टेलीविजन की सभी तथ्यात्मकता और चिरकालिकता के साथ, इसका उत्पाद - टीवी कार्यक्रम - जीवन स्थितियों, इतिहास और अनुभव की व्याख्या है।

टेलीविजन के विकास के लिए कई भविष्यवाणियां की गई थीं। 1960 के दशक की भविष्यवाणियों में से एक, जब टेलीविजन एक पूरी तरह से नई घटना थी, इस तरह लग रहा था: "टेलीविजन, एक "जन संचार माध्यम" होने के नाते, "द्रव्यमान" में योगदान देगा और लगभग सभी दर्शकों के समानता, प्रतिरूपण की ओर ले जाएगा। टेलीविजन पर बोर्डियू पी. URL: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii इस तरह के एक बयान ने दर्शकों को खारिज कर दिया, विरोध करने की उनकी क्षमता को स्पष्ट रूप से कम करके आंका गया। इसलिए, फ्रांसीसी शोधकर्ता बॉर्डियू सहित कई समाजशास्त्री इस सिद्धांत से सहमत नहीं थे। उनका मानना ​​है कि ऐसे सिद्धांतकारों ने न केवल दर्शकों, सांस्कृतिक प्रतिनिधियों, बल्कि खुद पत्रकारों को बदलने के लिए टेलीविजन की क्षमता को कम करके आंका है। टेलीविजन कला और विज्ञान दोनों के क्षेत्र में सांस्कृतिक उत्पादों के उत्पादन को प्रभावित करता है। अपनी रेटिंग को बनाए रखने के लिए, यह उन बहुसंख्यकों को लक्षित कर रहा है जो टेलीविजन कार्यक्रमों को अवकाश के साधन के रूप में देखते हैं। इस प्रकार, आधुनिक टेलीविजन शैक्षिक के बजाय मनोरंजक समारोह पर ध्यान केंद्रित करता है। रूसी टेलीविजन पर अक्सर गिरावट का आरोप लगाया जाता है - मनोरंजन कार्यक्रमों की संख्या इसे एक ऐसे क्षेत्र में बदल देती है जहां गहरे विचारों और उच्च भावनाओं के लिए कोई जगह नहीं होती है। यदि टीवी कार्यक्रम निम्न गुणवत्ता के और एक ही प्रकार के हैं, तो उनके "जन उपभोग" के साथ जनता के दिमाग में पैटर्न और क्लिच का निर्माण होता है, जो बदले में लोगों की सोच के मानकीकरण की ओर ले जाता है। लोकप्रिय विज्ञान परियोजनाएं, एक नियम के रूप में, आधी रात के बाद अच्छी तरह से प्रसारित की जाती हैं, और वे अक्सर टीवी चैनलों पर लंबे समय तक नहीं रहती हैं। समाचार के अलावा, कई वर्षों के लिए सबसे अधिक मूल्यांकित कार्यक्रम मनोरंजन हैं। हालाँकि, "सार्वभौमिक निम्न-गुणवत्ता वाले टीवी मज़ा" का समय धीरे-धीरे अतीत में फीका पड़ रहा है, रूसी टेलीविजन का चेहरा बदल रहा है - मनोरंजन कार्यक्रम अब न केवल मनोरंजन के लिए डिज़ाइन किए गए हैं, बल्कि सूचना प्रदान करने के लिए, शैक्षिक की श्रेणी में जा रहे हैं वाले।

मनोरंजन टेलीविजन, साथ ही सूचनात्मक और विश्लेषणात्मक टेलीविजन, सामाजिक अभिविन्यास का सबसे महत्वपूर्ण कारक है, जो समाज और उसके नैतिक सिद्धांतों में दर्शकों के व्यवहार का मॉडल बनाता है। इसका विकास 1957 - 1970 से शुरू हुआ। पार्टी नियंत्रण (1970) के आगमन के साथ, मनोरंजन टीवी प्रसारण का विकास रुक गया, जिसने गुणवत्ता में कमी में योगदान दिया। अगले पांच साल संक्रमण की अवधि थे, क्योंकि मनोरंजन के बड़े पैमाने पर व्यावसायिक प्रसारण ने गति पकड़नी शुरू कर दी थी।

शोधकर्ता पी. बॉर्डियू टेलीविजन के उद्देश्य का एक विचार देते हैं: “टेलीविजन का उद्देश्य लोगों को सूचित करना है; या तो यह दिखाकर कि क्या दिखाया जाना चाहिए, लेकिन वास्तव में नहीं दिखाकर, बल्कि दिखाए गए तथ्यों को सभी अर्थ खो देते हैं; या घटनाओं को इस तरह से दिखाना कि वे एक ऐसा अर्थ प्राप्त कर लें जो वास्तविकता के अनुरूप नहीं है। टेलीविजन पर बोर्डियू पी. यूआरएल: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii

एक लोकप्रिय टीवी शो का रहस्य सनसनीखेज और शानदार सामग्री का चयन है, खासकर अगर यह एक मनोरंजन कार्यक्रम है। लेकिन रेटिंग की खोज में, एक टीवी शो सच्चाई से दूर जाने की ओर जाता है: "इस या उस घटना को दर्शाता है और इसके महत्व, गंभीरता, इसकी नाटकीय, दुखद प्रकृति को बढ़ा-चढ़ाकर पेश करता है।" यूआरएल: http://bourdieu.name/content/bourdieu-o-televidenii।

"इन्फोटेनमेंट" शैली के कार्यक्रम 1990 से रूसी स्क्रीन पर दिखाई दे रहे हैं। शायद उन वर्षों का सबसे हड़ताली हस्तांतरण लियोनिद पारफ्योनोव "द अदर डे" की परियोजना है। इसके अलावा, रूसी टेलीविजन पर कई रियलिटी शो हैं, जिनमें से पहला 2001 में वापस आया - कार्यक्रम "बिहाइंड द ग्लास" (टीवी -6)।

"इन्फोटेनमेंट" (मनोरंजन सूचना) के प्रारूप में शो ने रूसी टेलीविजन प्रसारण के ग्रिड में मजबूती से प्रवेश किया है। पिछले पांच वर्षों में घरेलू टीवी पर दिखाई दिया पूरी लाइनइस तरह के कार्यक्रम, उदाहरण के लिए, मैक्सिम कोनोनेंको (NTV, 2009) के साथ "नॉनसेंस का संग्रह", बोरिस कोरचेवनिकोव (STS, 2009-2010) और अन्य के साथ "आई वांट टू बिलीव"। और पावेल लोबकोव का प्रसिद्ध लोकप्रिय विज्ञान कार्यक्रम "जीन अगेंस्ट अस" (NTV) 2009 की सबसे सफल परियोजनाओं में से एक बन गया। इस प्रकार, वर्तमान में, दर्शक इंफोटेनमेंट में गहरी रुचि दिखा रहे हैं।

एक मनोरंजन प्रारूप कार्यक्रम दर्शकों की सूचीबद्ध आवश्यकताओं में से कम से कम एक को संतुष्ट करने में सक्षम है: तनाव दूर करें, दें सकारात्मक भावनाएँ, भावनात्मक स्तर पर उन्होंने जो देखा उसे समझने में मदद करने के लिए, पलायनवाद (वास्तविकता से बचना) की स्थिति का नेतृत्व करें।

लेकिन "मनोरंजन" के रूप में इस तरह के एक अस्पष्ट शब्द की स्पष्ट परिभाषा देना असंभव है, केवल उपरोक्त विशेषताओं में से एक का जिक्र है। अन्यथा, उन्हें वर्गीकृत करना असंभव होगा। इसलिए, हम शोधकर्ता अकिनफीव द्वारा दी गई शैलियों के वर्गीकरण की ओर मुड़ते हैं, जिसके अनुसार टेलीविजन पर एक मनोरंजन कार्यक्रम एक ऐसा कार्यक्रम है जो उत्साह, हास्य, खेल के संकेतों को जोड़ता है, जो आनंद प्राप्त करने से जुड़े दर्शकों की भावनात्मक प्रतिक्रिया के लिए बनाया गया है, आनंद, भावनात्मक आराम और विश्राम। Akinfiev S. N. Entertainment Television ... P. 110. मनोरंजन कार्यक्रम, S. N. Akinfiev के वर्गीकरण के अनुसार, रियलिटी शो, टॉक शो, क्रोनिकल्स, क्विज़ और शो में विभाजित हैं।

शोधकर्ता अकिनफीव के अनुसार, एक रियलिटी शो की मुख्य विशेषता वास्तविक समय में कार्यक्रम में पात्रों के जीवन का अवलोकन है, इसकी सभी अभिव्यक्तियों में वास्तविकता की अपील है। Akinfiev S. N. मनोरंजक टेलीविजन ... पृष्ठ 111। इस तथ्य के बावजूद कि सभी रियलिटी शो में एक सामान्य सिद्धांत है, उन्हें कार्यक्रम के विषय के अनुसार विभाजित किया जा सकता है - यह वह है जो कार्यक्रम में कार्रवाई को चलाता है और विकसित करता है। Akinfiev के अनुसार, रियलिटी शो प्रारूप में कार्यक्रम मुख्य रूप से मानव प्रवृत्ति और भावनाओं का शोषण करते हैं, ये "संबंध - प्रतियोगिता - निर्वासन" के सिद्धांत पर बनाए गए कार्यक्रम हैं। वहाँ। पी. 112. इस तरह के कार्यक्रमों में शामिल हैं: "बिहाइंड द ग्लास" (टीवी-6), "डोम-2" (टीएनटी), "द लास्ट हीरो" (चैनल वन)। परियोजना का उद्देश्य प्रतिभागी की जीत में इतना अधिक नहीं है, लेकिन प्रतिभागी की क्षमताओं का परीक्षण करने में, "जीवित रहने" की क्षमता, अन्य पात्रों के साथ उसका संबंध। Akinfiev एक रियलिटी शो कार्यक्रमों के प्रारूप को संदर्भित करता है जिसमें शो में भाग लेने वाले के आत्म-विकास पर जोर दिया जाता है, चुने हुए रास्ते में उसका गठन। उदाहरणों में "स्टार फैक्ट्री", "वॉयस" (चैनल वन), "हंगर" (टीएनटी), "कैंडिडेट" (टीएनटी) जैसी परियोजनाएं शामिल हैं। पहली नज़र में, कार्यक्रमों की बाहरी विशेषताएँ पहले समूह के समान हैं। लेकिन अभी भी एक अंतर है: दूसरे समूह की परियोजनाओं में, प्रतिभागी की हार और जीत उसके कौशल पर निर्भर करती है, न कि टीम के साथ संबंधों पर। यद्यपि सामाजिक स्वभाव नायक की सफलता का एक अनिवार्य घटक है, यह गुण पृष्ठभूमि में फीका पड़ जाता है।

दर्शकों के अनुसार अकिंफिएव टॉक शो को तीन श्रेणियों में विभाजित करता है: परिवार, महिला और अत्यधिक विशिष्ट। टॉक शो के विकास के लिए वर्ष 1996 महत्वपूर्ण हो गया, जब कार्यक्रम "अबाउट दिस" (NTV), वालेरी कोमिसारोव का कार्यक्रम "माई फैमिली" जारी किया गया। "मैं खुद" - यूलिया मेन्शोवा का एक टॉक शो, एनटीवी (1998) की सबसे दिलचस्प परियोजनाओं में से एक बन गया। टॉक शो शैली के कार्यक्रम का अर्थ आसपास की दुनिया के प्रतिबिंब में निष्पक्षता में नहीं है, निराशावादी पूर्वानुमानों या तथ्यों के निराशाजनक बयान में नहीं है। लक्ष्य उस दर्शक को दिखाना है जो शो से प्रभावित समस्या का सामना कर रहा है कि वह अपनी समस्याओं में अकेला नहीं है। इस शैली का मूल्य समाज के अलग-अलग सामाजिक समूहों को एक साथ लाने की क्षमता में निहित है, जिसमें समानता की ओर इशारा किया गया है जीवन पदोंदर्शकों, उनके लिए स्वीकार्य नैतिक सिद्धांतों को स्वीकार करने और कवर की जा रही समस्या के सार्वभौमिक समाधान की खोज में योगदान करने के लिए। सभी टॉक शो प्रतिभागी - दर्शकों से लेकर विशेषज्ञों तक - प्रत्येक व्यक्तिगत मामले के लिए एक सामान्य स्थिति का अनुकरण करने की कोशिश कर रहे हैं, न केवल हमारे सामने बैठे एक विशिष्ट प्रतिभागी पर, बल्कि प्रत्येक दर्शक पर भी जो इस समस्या से सीधे संबंधित है। अकिंफिएव एस.एन. मनोरंजन टेलीविजन ... एस। 114। बदले में, टॉक शो को भी लक्षित दर्शकों के अनुसार वर्गीकृत किया जा सकता है:

- महिलाओं के टॉक शो। इस तरह के कार्यक्रम में ऐसे सवाल उठाए जाते हैं जो महिला दर्शकों के लिए महत्वपूर्ण होते हैं: फैशन समाचार, स्वयं की देखभाल के टिप्स, मशहूर हस्तियों के निजी जीवन। उन्हें दुनिया की महिला धारणा के चश्मे के माध्यम से देखा जाता है, कहानी के नायक और कार्यक्रम के मेजबान महिलाएं हैं: बिना परिसरों के "(चैनल वन)," मैं खुद "(एनटीवी)," लोलिता। एक महिला क्या चाहती है" ("रूस")।

- "परिवार" टॉक शो। इस तरह के कार्यक्रम परिवार-उन्मुख होते हैं, प्रत्येक परिवार के सदस्य को उनके लिंग की परवाह किए बिना जिन समस्याओं का सामना करना पड़ता है, उन पर चर्चा की जाती है: "द डोमिनोज़ प्रिंसिपल" (NTV), "माई फैमिली" (रूस), "टीच मी टू लिव" (TVZ) " उन्हें कहने दो "(चैनल वन)।

अत्यधिक विशिष्ट टॉक शो, वे दर्शक के विशिष्ट हितों (उदाहरण के लिए, संगीत, पाक, चिकित्सा कार्यक्रम) के अनुसार विभाजित होते हैं: "विश्लेषण समूह" (Muztv), "लाइव हेल्दी" ("चैनल वन"), "12 ईविल दर्शक" (एमटीवी), "स्मक" (चैनल वन), "शेफ से पूछें" (होम)। कुछ शोधकर्ता नैतिक आधार पर टॉक शो को वर्गीकृत करने का भी प्रस्ताव करते हैं: कार्यक्रम की नैतिक और नैतिक सामग्री, एक संकीर्ण दर्शकों पर केंद्रित है, और स्टूडियो के इस संदर्भ में डिजाइन (तातार "ओच्रुशुलर")।

संघर्ष टॉक शो। ऐसे टीवी कार्यक्रमों का मुख्य पहलू: घोटालों, असहमति, प्रतिभागियों की झड़पें। एक नियम के रूप में, कार्यक्रम का अर्थ समस्या पर चर्चा करना है, न कि इसका समाधान ढूंढना: "बिग वॉश" (चैनल वन), "विंडोज़" (टीएनटी)।

टॉक शो - सलाह. इस तरह का शो दर्शकों को सलाह देता है जिससे उन्हें समस्या का समाधान करने में मदद मिलेगी। मेजबान कार्यक्रम के दौरान प्रतिभागियों के बीच संघर्ष से बचने की कोशिश करते हैं। इनमें NTV चैनल का "डोमिनोज़ प्रिंसिपल" और पहले चैनल "फाइव इवनिंग्स" का उत्पाद शामिल है।

क्रॉनिकल की शैली के बारे में बोलते हुए, हम एस.एन. के शब्दों को उद्धृत करेंगे। Akinfieva: "इतिहास ऐसे कार्यक्रम हैं जिनमें कार्यक्रमों के मनोरंजन घटक के रूप में जो हो रहा है उसकी वास्तविकता पर इतना जोर नहीं दिया जाता है" Akinfiev S.N. मनोरंजन टेलीविजन ... पी। 117। नायक को अन्य प्रतिभागियों के साथ संबंध विकसित करने की आवश्यकता नहीं है, लेकिन चुने हुए क्षेत्र ("नए पेशे" चक्र से) में पूर्ण नेतृत्व के अपने अधिकार को साबित करने के लिए। एक व्यक्ति नहीं, बल्कि एक पूरी टीम इस तरह के शो में भाग ले सकती है: "इंटरसेप्शन" (NTV) "द स्ट्रॉन्गेस्ट मैन", "बैटल ऑफ़ साइकिक्स" (TNT), चैनल वन प्रोग्राम: "किंग ऑफ़ द रिंग", "स्टार्स ऑन आइस", "सितारों के साथ सर्कस। चौथा समूह, Akinfiev द्वारा पहचाना गया: "ये रियलिटी शो हैं - क्रोनिकल्स, जहां कैमरा लेखक की मंशा के आधार पर जो हो रहा है उसे पकड़ लेता है" (एक प्रसिद्ध व्यक्ति के जीवन का इतिहास)। वहाँ। पी। 11 9। कार्यक्रम में भाग लेने वाले एक-दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं करते हैं, मुख्य चरित्र पर जोर दिया जाता है (कभी-कभी मेजबान के रूप में कार्य करते हुए), वह समय और क्षेत्रीय सीमाओं को निर्धारित करता है। यह "चॉकलेट में गोरा" केन्सिया सोबचाक (मुज़-टीवी) "पूर्ण फैशन" (मुज़-टीवी, अब "यू"), "खुद पर जांच" ("रेन") के साथ है। इस शैली के कार्यक्रमों में एक विशेष जगह होती है जिसमें छिपी हुई शूटिंग या होम वीडियो के तत्व होते हैं: "जोक" (चैनल वन), "नेकेड एंड फनी" (रेन-टीवी), "सेल्फ-डायरेक्टर" ("रूस")। आम तौर पर, शुरुआतकर्ता एक मेजबान या अतिथि प्रतिभागी होता है जो अपने दोस्तों को मजाक करना चाहता है।

अकिंफ़िएव द्वारा पहचानी जाने वाली अगली शैली क्विज़ है। 1989 से वे रूसी प्रसारण नेटवर्क का एक अभिन्न अंग बन गए हैं। उनके आगे के बड़े पैमाने पर उत्पादन को पहले रूसी क्विज़: "ब्रेन-रिंग" और "लकी चांस" की उपस्थिति से सुगम बनाया गया था। इस शैली के कार्यक्रमों में केंद्रीय आंकड़ा हमेशा प्रस्तुतकर्ता होता है, इसलिए क्विज़ को दो समूहों में विभाजित किया जा सकता है, "खेल के दौरान प्रस्तुतकर्ता का विरोधी कौन है: एक खिलाड़ी या एक टीम के आधार पर।" वहाँ। पी। 120। क्विज़, जिसमें हर बार प्रस्तुतकर्ता का सामना नए, अपरिचित खिलाड़ियों से होता है: "वन हंड्रेड टू वन" (RUSSIA), चैनल वन प्रोजेक्ट: "हू वांट्स टू बी अ मिलियनेयर", "फ़ील्ड ऑफ़ मिरेकल्स" और " गेस द मेलोडी ”। हारने वाला प्रतिभागी या टीम अब इन स्थानांतरणों के खेल में भाग नहीं लेती है। कार्यक्रम जहां मेजबान एक निश्चित संख्या में नियमित प्रतिभागियों के साथ एक खेल आयोजित करता है। इस तरह के खेल आमतौर पर चक्रीय होते हैं, इसलिए हारने वाला परियोजना के अगले सत्र में अपना हाथ आजमा सकता है। कुछ मामलों में, खिलाड़ियों को टीमों में रखा जाता है, जैसे "क्या? कहाँ? कब? ”, या वे प्रत्येक को अपने लिए लड़ते हैं, जैसे कि "खुद का खेल", (टीवी चैनल पहले और एनटीवी)।

टीवी गेम कई कारणों से लोकप्रिय हैं: सभी के लिए पहुंच ("राष्ट्रीयता", एक टीवी प्रोजेक्ट), दर्शकों की अपने स्वयं के ज्ञान का मूल्यांकन करने की क्षमता, आत्म-सुधार की उनकी इच्छा, जीतने की इच्छा। खेल की घटना को भी एक कारण कहा जा सकता है: आश्चर्य और खेल उत्साह का प्रभाव दर्शकों को आकर्षित करता है। जैसा कि प्रेस और मास कम्युनिकेशंस की संघीय एजेंसी ने अपनी रिपोर्ट में नोट किया है: "विखंडन की प्रक्रिया और दर्शकों के विभिन्न सामाजिक समूहों की टेलीविजन वरीयताओं में मतभेदों को गहरा करने के बावजूद, बड़े पैमाने पर टेलीविजन स्वाद और रूसियों की प्राथमिकताएं काफी स्थिर और अपरिवर्तित हैं" ( चित्र 1 और 2 देखें)। रूस में टेलीविजन: राज्य, रुझान और विकास की संभावनाएं [इलेक्ट्रॉनिक संसाधन]: उद्योग रिपोर्ट / एड। ईडी। ई.एल. वर्तानोवा।- एम।, 2014 // प्रेस और जन संचार के लिए संघीय एजेंसी। यूआरएल: http://www.fapmc.ru/rospecchat/activities/reports/2014.html

छवि 1।

चित्र 2

पिछले वर्षों की तरह, टेलीविजन श्रृंखला, संगीत और मनोरंजन शो, और फीचर फिल्में प्रमुख शैली बनी हुई हैं। सूचनात्मक और शैक्षिक परियोजनाओं पर मनोरंजन कार्यक्रम प्रबल होते हैं। एक चलन है कि इंफोटेनमेंट के कारण वे सबसे बड़े ऑन-एयर टीवी चैनलों पर प्रसारण ग्रिड का एक बड़ा हिस्सा बनाते हैं।

इस प्रकार, वीडियो इंटरनेशनल एनालिटिकल सेंटर के अनुसार, जिसने नौ प्रमुख प्रसारण टीवी चैनलों (चैनल वन, रूस 1, NTV, STS, REN TV, TNT, Domashny, Perets, TV3) की शैली संरचना का अध्ययन किया, मुख्य शैली ब्लॉक विशेष रुप से प्रदर्शित 2013 में प्रोग्रामिंग ग्रिड में मनोरंजन (21%), फीचर फिल्में (21%) और टीवी श्रृंखला (20%) हैं। (चित्र 3 देखें)। रूस में टेलीविजन: राज्य, रुझान और विकास की संभावनाएं। यूआरएल: http://www.fapmc.ru/rospecchat/activities/reports/2014.html

चित्र 3

शोधकर्ताओं ने ध्यान दिया कि सूचना (7%), शैक्षिक और शैक्षिक (6%), सामाजिक-राजनीतिक कार्यक्रमों (3%) और वृत्तचित्र फिल्मों (3%) के "मनोरंजन क्लस्टर" के पीछे एक महत्वपूर्ण अंतराल है। रूस में टेलीविजन: राज्य, रुझान और विकास की संभावनाएं। यूआरएल: http://www.fapmc.ru/rospecchat/activities/reports/2014.html

एक राय है कि शो शैली के कार्यक्रम अप्रत्यक्ष रूप से पत्रकारिता से संबंधित हैं। इस रूढ़िवादिता का खंडन करने के लिए, वी.एल. की परिभाषा को संदर्भित करना पर्याप्त है। ज़्विक, जो स्पष्ट करते हैं कि पत्रकारिता न केवल "सार्वजनिक राय व्यक्त करने और बनाने का एक साधन है, मध्यस्थ संचार (संचार का साधन)" का एक साधन है, बल्कि "कुछ मामलों में - वास्तविकता की सौंदर्यवादी समझ का एक तरीका" भी है। Zvik वीएल पत्रकारिता का परिचय। एम।, 2000. एस। 65. अकिंफिएव शो को "संगीत कार्यक्रम" और "हास्य" में विभाजित करता है। पहले वाले में बड़े पैमाने पर होने वाले कार्यक्रमों और उत्सवों, सेलिब्रिटी की वर्षगाँठों का लाइव प्रसारण और बस पॉप नंबरों का एक सेट और मंच के चश्मे शामिल हैं। ("क्रिसमस मीटिंग्स" (रूस) "सैटरडे इवनिंग" (रूस))। दूसरा समूह है: फुल हाउस (रूस), केवीएन (चैनल वन), कुटिल मिरर (चैनल वन) जैसे हास्य कार्यक्रम। इन प्रसारणों का आधार हास्य कलाकारों का प्रदर्शन है, जो अपनी रचना के लघुचित्रों को बजाते हैं। स्केच शो (अभिनेताओं के समूह द्वारा निभाए गए 2-5 मिनट के चलने वाले कॉमेडी स्किट्स) भी विनोदी कार्यक्रमों से संबंधित हैं। यह शैली 90 के दशक में रूसी टीवी पर दिखाई दी: "ओबा-ना" (ओआरटी), "मास्क-शो", "गोरोडोक" ("रूस"), "सावधानी, आधुनिक" (एसटीएस) "जेंटलमैन शो" ( आरटीआर), "ओएसपी-स्टूडियो" (टीवी-6) "सावधानी, आधुनिक" (एसटीएस)। आधुनिक वास्तविकता में, इस शैली में ऐसी परियोजनाएँ शामिल हैं: "प्रिय कार्यक्रम" (रेन-टीवी), "पन" (डीटीवी), "सिक्स फ्रेम्स" (एसटीएस), "हमारा रूस" (टीएनटी)। स्टैंड-अप कॉमेडी की लोकप्रियता बढ़ रही है: कॉमेडी क्लब, कॉमेडी वुमन, स्टैंड अप। इन परियोजनाओं का अर्थ अभिनेताओं और प्रस्तुतकर्ताओं की जनता के साथ स्वतंत्र रूप से संवाद करने, उनका मजाक उड़ाने और फैशनेबल विषयों पर चर्चा करने की क्षमता में निहित है।

वीएल ज़्विक शो के निम्नलिखित कार्यों को एकल करता है: प्रत्यक्ष-संगठनात्मक (रोजमर्रा की जिंदगी में वितरण), सांस्कृतिक और शैक्षिक: "हालांकि, एक नियम के रूप में, यह शो कार्यक्रम हैं जो मनोरंजन कार्यक्रम के क्लासिक संस्करण का प्रतिनिधित्व करते हैं।" 10 ज़्विक वीएल पत्रकारिता का परिचय। 76 से।

जहां तक ​​देर रात के शो की बात है, यह अंग्रेजी निओलॉजिज्म हास्य के तत्वों के साथ एक टॉक शो को संदर्भित करता है जो देर रात अपने दर्शकों का मनोरंजन करता है। इसका क्लासिक प्रारूप एक प्रस्तुतकर्ता की उपस्थिति का अर्थ है, जिनके मोनोलॉग, कभी-कभी अप्रत्याशित, क्लोज़-अप में शूट किए गए, स्टैंड-अप प्रदर्शन (एक विशिष्ट विषय पर कल्पना की गई लाइव ऑडियंस के सामने एक दृश्य) के साथ पतला होते हैं। प्रसिद्ध मेहमानों को स्टूडियो में आमंत्रित किया जाता है, जिनके साथ मेजबान आराम से बात करता है। बातचीत एक अतिथि के साथ और एक साथ कई लोगों के साथ हो सकती है। लाइव संगीत संगत देर रात के शो का एक अनिवार्य तत्व है। एक नियम के रूप में, यह वाद्य ऑर्केस्ट्रा, जिसका कार्य मेजबान की टिप्पणियों का जवाब देना और ध्वनि बीट्स का प्रदर्शन करना है जो कार्यक्रम के विषयगत ब्लॉकों को परिसीमित करता है। एक प्रसिद्ध कलाकार, या लोकप्रिय द्वारा लाइव प्रदर्शन संगीत मंडलीकार्यक्रम के विमोचन को समाप्त करता है।

एक नियम के रूप में, देर रात के शो सप्ताह में पांच बार आते हैं और तीस मिनट के चलने के समय के साथ रिकॉर्डिंग में प्रसारित होते हैं। इवनिंग शोज भी हफ्ते में एक बार (शनिवार/रविवार) आ सकते हैं। उदाहरण के लिए, हास्य पैरोडी शो टुमॉरो लाइव था, जो 2010 से 2013 तक चैनल वन पर प्रसारित हुआ था। कार्यक्रम का अंग्रेजी नाम "कल लाइव" के रूप में अनुवादित है। इस शो ने अन्य टीवी शो के साथ-साथ फिल्मों की पैरोडी की, नाट्य प्रदर्शन, विज्ञापन, खेल और राजनीतिक कार्यक्रम। कार्यक्रम के निर्माताओं ने लोकप्रिय अमेरिकी शो सैटरडे नाइट लाइव पर ध्यान केंद्रित किया। यह कार्यक्रम अपने विनोदी नारों के लिए जाना जाता था: "हमारे साथ रहो, हम वास्तव में ऊंचे हैं!", "हमारे साथ रहो, अन्यथा तुम्हारा टीवी फट जाएगा।" कल लाइव को विशुद्ध रूप से मनोरंजक कार्यक्रम कहा जा सकता है जो एक बड़ा शब्दार्थ भार नहीं रखता है। उसी प्रारूप का अनुसरण लेखक द्वारा किया जाता है " शाम अभिमानी”, जिसका पहला एपिसोड 16 अप्रैल, 2012 को प्रसारित हुआ। कार्यक्रम हर हफ्ते सोमवार से शुक्रवार तक जारी किया जाता है।

पहले शाम के शो को सीबीएस (यूएसए) पर द एड सुलिवन शो कहा जाता है, जो 1948 से 1971 तक चला। उनकी शैली (बोलने का तरीका और फ्रेम में व्यवहार) उनके सभी अनुयायियों के लिए एक आदर्श बन गई। सुलिवन की मौलिकता क्यूटनेस और गतिशीलता की अधिकता पर निर्मित थी, इसलिए एक साधारण समाचार उद्घोषक की आड़ में अजीब तरह से संयुक्त, जिसने उन्हें उस समय के प्रस्तुतकर्ताओं से अलग किया। कार्यक्रम के सह-लेखक थिएटर-किस्म के शो के अभिनेता और संगीतकार थे जो लाइव प्रदर्शन करने के लिए तैयार हैं। इसलिए, इस कार्यक्रम में, एल्विस प्रेस्ली के तुरंत बाद, तत्कालीन अल्पज्ञात बीटल्स (1964) ने यूएसए में प्रदर्शन किया। प्रसिद्ध अमेरिकी एनबीसी चैनल के होस्ट जॉनी कार्सन ने देर रात शो शैली में काम किया - उनके कार्यक्रम 30 साल से बाहर हैं, प्रसिद्ध पटकथा लेखक और स्टैंड-अप कॉमेडियन जे लेनो, जिन्होंने द टुनाइट शो की मेजबानी की।

डेविड लेटरमैन के साथ द टुनाइट शो 1992 में सीबीएस पर जारी किया गया था, और आज भी अमेरिकियों के बीच बहुत लोकप्रिय है। जैसा कि लेटरमैन अतिथि पर अपने निजी जीवन और काम के बारे में पेचीदा सवालों की बौछार करता है, उसी तरह कुछ सितारे हवा में उकसावे के साथ उसका जवाब देते हैं। उदाहरण के लिए, शोमैन की गोद में बैठे लेटरमैन और एश्टन कचर की एक संयुक्त तस्वीर। एश्टन ने इस पर अपनी पत्नी के रूप में लेटरमैन के साथ एक ही तस्वीर रखने की इच्छा के साथ टिप्पणी की, जो अपने पति से एक महीने पहले शो में अतिथि बन गई थी। शाम के शो में किसी सेलेब्रिटी का आना प्रशंसकों और पत्रकारों दोनों के लिए एक महत्वपूर्ण घटना है। डेविड लेटरमैन के पास दोनों सीनेटर (जॉन मैक्केन) और राष्ट्रपति (बिल क्लिंटन और बराक ओबामा) आए थे। "द टुनाइट शो विद डेविड लेटरमैन" राजनेताओं और सितारों के लिए अपनी रेटिंग बढ़ाने का एक मौका है, इसके रिलीज की पूर्व संध्या पर अपनी नई परियोजना की घोषणा करें। आश्चर्य नहीं कि साप्ताहिक गाइड टीवी के अनुसार, 2003 में इस परियोजना को महानतम अमेरिकी शो की सूची में सातवें स्थान पर रखा गया था।

आज अमेरिकी शाम के एनालॉग्स ने यूरोप, रूस और यूक्रेन में टीवी प्रसारण पर कब्जा कर लिया। रूसी टेलीविजन पर इस शैली के शो का एक शानदार उदाहरण इवनिंग उर्जेंट है। यह कार्यक्रम अप्रैल 2012 से सोमवार से शुक्रवार तक 23:30 बजे प्रसारित होता है। अमेरिकी परियोजनाओं से इसका मुख्य अंतर यह है कि "इवनिंग उर्जेंट" रिकॉर्ड पर जारी किया गया है। कार्यक्रम एक वीडियो के साथ शुरू होता है जिसमें प्रस्तुतकर्ता और स्टूडियो के मेहमान शामिल होते हैं।

शोधकर्ताओं के अनुसार, इगोर उगोलनिकोव गुड इवनिंग प्रोग्राम के साथ रूसी प्रसारण नेटवर्क में शाम के शो शैली के अग्रणी बन गए। कार्यक्रम आरटीआर (1997-1998) और एसटीएस (2001-2002) टीवी चैनलों पर प्रसारित हुआ। परियोजना के प्रसारित होने से पहले, आरटीआर चैनल को संयुक्त राज्य अमेरिका से एक साल का निःशुल्क लाइसेंस प्राप्त हुआ। उसी सिद्धांत के अनुसार, एसटीएस चैनल (1996-1999) पर उन्होंने एक समान प्रारूप "वन्स इन द इवनिंग" का एक कार्यक्रम शुरू किया, परियोजना 1999 में टीएनटी में बदल गई। कार्यक्रम की मेजबानी दिमित्री नग्येव और सर्गेई रोस्ट ने की थी। 2011 में, शाम के शो गुड इवनिंग विद मैक्सिम (रूस 1) के प्रारूप में एक कार्यक्रम जारी किया गया था, जिसकी मेजबानी मैक्सिम गल्किन ने की थी।

रूसी टेलीविजन पर और विशेष रूप से अधिकांश आधुनिक मनोरंजन कार्यक्रम शाम के शो, अर्थहीन नहीं कहा जा सकता। तो, एन.ए. ख्रेनोव ने अपनी पुस्तक "टेलीविज़न स्टेज" में लिखा है कि "शायद मनोरंजन को कम आंकने का मुख्य कारण सामाजिक-मनोवैज्ञानिक रवैया है जो इतिहास के उस दौर में बना था जब मनोरंजन वास्तव में एक ऐसा क्षेत्र था जिसने व्यक्तित्व का विकास नहीं किया, बल्कि इसे अलग कर दिया। संस्कृति से। ” ख्रेनोव एन। टेलीविजन मंच के मनोरंजक कार्य // टेलीविजन मंच। एम।, 1981. 26 से।

मनोरंजन का पर्याप्त रूप से जवाब देने के लिए, दर्शकों को जनता की राय और अपने स्वयं के निष्कर्ष पर बनी मनोवैज्ञानिक रूढ़िवादिता को दूर करने के लिए मजबूर किया जाता है। इसलिए सूचना के प्रति कृपालु रवैया। मनोरंजन, सबसे पहले, वास्तविकता का भावनात्मक मूल्यांकन है। मनोरंजन टेलीविजन का उद्देश्य दर्शक से तनाव दूर करना, उसे आनंद देना है। इसी समय, मनोरंजन परियोजनाएं एक महत्वपूर्ण शब्दार्थ भार वहन करती हैं। इसलिए, तुच्छता प्रतीत होने के साथ, हास्य कार्यक्रम आधुनिक समाज में सामाजिक व्यवहार के मॉडल (स्वीकार्य और अस्वीकार्य दोनों) को दर्शाते हैं।

"टेलीविजन पर समाचार और विश्लेषणात्मक कार्यक्रमों में जानकारी की प्रस्तुति कई सम्मेलनों के अधीन है। माध्यम अपनी सीमाएँ निर्धारित करता है, जिसमें कथानक की एक छोटी अवधि, वीडियो अनुक्रम की अनिवार्य प्रकृति, कोलाज, "और अब ... कुछ और के बारे में", नाटकीयता, आदि की शैली में बदलाव शामिल हैं। - शोधकर्ता काश्किना कहते हैं। काशकिना एमजी क्षेत्रीय मीडिया वातावरण की विशेषताएं ... पी। 5। सूचना कार्यक्रमों में एक मनोरंजक तत्व भी होता है जो दर्शक को प्रसन्न करता है, या एक संदेश जो मनोरंजन, सनसनी और दर्शक के लिए प्रस्तुतकर्ता की एक साधारण अपील की मदद से, "उनके" दर्शकों का ध्यान आकर्षित करता है। एमजी काश्किना के अनुसार: "इन्फोटेनमेंट" की बहुत अवधारणा का तात्पर्य कार्यक्रम में चमक का परिचय है, जो दिन या सप्ताह की मुख्य घटनाओं का प्रतिनिधित्व करता है, मनोरंजन पर इसका ध्यान है। पी। 5। ऐसे कार्यक्रमों के निर्माता स्पष्ट रूप से समझते हैं कि टीवी चालू करने वाले व्यक्ति को स्क्रीन पर रखा जाना चाहिए, उसे ऊबने की अनुमति नहीं देना चाहिए। शोधकर्ता ने नोट किया कि 1990 के दशक में, जन संस्कृति का वीडियो उत्पादन तत्कालीन प्रासंगिक "एमटीवी विज़ुअल एस्थेटिक्स" से जुड़ा था, जिसकी भाषा आज "प्रगतिशील" के रूप में पहचानी जाती है। "उसका चरित्र लक्षण- मनोरंजन पर जोर, प्लॉट-क्लिप की सतह की सुंदरता, इसकी संक्षिप्तता और गतिशीलता, संपादन की "चाल", उच्च गति और छवियों का तेजी से परिवर्तन, वीडियो पाठ फ़्रेमों की असंगति और असंगति। शो के वास्तविक बयानबाजी की विशेषताओं में विडंबना और आत्म-विडंबना, बाहरी हल्कापन, दर्शकों के साथ खेलना भी शामिल हो सकता है," एमजी काश्किना का मानना ​​​​है। काश्किना एमजी क्षेत्रीय मीडिया पर्यावरण की विशेषताएं ... पी। 6।

इन कार्यक्रमों में "द अदर डे" भी शामिल है, जो 2001 में प्रसारित हुआ था। रूसी टेलीविजन के लिए, लियोनिद पारफेनोव के रविवार के लेखक की जानकारी और विश्लेषणात्मक कार्यक्रम को सूचना के लिए पूरी तरह से नए दृष्टिकोण से अलग किया गया था। "नामनी" में उन्होंने घरेलू पत्रकारिता में अपनाई गई सूचना (राजनीति - अर्थशास्त्र - सामाजिक विषय - संस्कृति - खेल) की पारंपरिक प्रस्तुति को त्याग दिया। कार्यक्रम के रचनाकारों ने जीवन के सभी क्षेत्रों के एजेंडे को कवर किया, अर्थात्, आउटबैक के बारे में सामग्री के साथ "ऊपर से" समाचार, और हॉलीवुड सितारों के जीवन की एक कहानी - एक हॉट स्पॉट से एक रिपोर्ट के साथ। दर्शक के लिए रोजमर्रा की जिंदगी को कुछ उज्ज्वल और आकर्षक के रूप में प्रस्तुत किया गया था। स्टूडियो में कई स्क्रीन लगाए गए थे, जो वीडियो क्लिप प्रसारित करते थे। टेलीविज़न फ़्रेम को स्वायत्त घटकों में विभाजित किया गया था, प्रत्येक वीडियो पाठ के अपने स्वयं के ब्लॉक के साथ, जैसे कि एक संगीत वीडियो में। 2000 की टीवी भाषा के लिए, सामग्री की प्रस्तुति का यह रूप प्रासंगिकता, समय की पर्याप्तता का संकेत था। यह वास्तविकता प्रभाव बनाने के पहले तरीकों में से एक था।

इस विखंडन ने दर्शकों की आंखों को स्क्रीन पर खींच लिया। उसने एक प्रकार का फ़िल्टर भी स्थापित किया जो एक निश्चित स्तर की जटिलता से अधिक जानकारी नहीं देता था। लेकिन सैद्धांतिक रूप से, किसी भी सूचना को "इन्फोटेनमेंट" कार्यक्रम में रखा जा सकता है।

जैसा एस.एन. इलचेंको, “उपभोक्ता को जानकारी देने के लिए शो, गेम एक मीडिया चैनल बन रहे हैं। इस प्रकार, संचार का कार्य प्रतिक्रिया के साथ आपसी आदान-प्रदान की प्रक्रिया से समाचारों के वितरण की एक नकली समानता, बहुत ही विशेष कानूनों के अनुसार राय - तमाशा के नियमों में विविधतापूर्ण है। इलचेंको एस.एन. घरेलू टेलीविजन की शैलियों की प्रणाली का विकास ... पी। 30। विषम तत्वों के संयोजन से, मीडिया पाठ जीवन की वास्तविकता के अनुसार नहीं, बल्कि संभावित दर्शकों को प्रभावित करने के उद्देश्यों के साथ बदलेगा।

इलचेंको का मानना ​​\u200b\u200bहै कि "उत्तर आधुनिक युग" में मनोरंजन टेलीविजन का विकास तार्किक और सामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक प्रक्रियाओं की गतिशीलता से पूर्व निर्धारित है, जिसके लिए प्रमुख जन मीडिया ने तुरंत प्रतिक्रिया दी, टेलीविजन की तुलना एम। मैकलुहान के "शर्मीले विशाल" से की। मैक्लुहान एम। टेलीविजन। डरपोक विशाल / ट्रांस। अंग्रेज़ी से। Grigoryva-Arkadyeva // व्यक्तित्व की आधुनिक समस्याएं। एम।, 2001. नंबर 1. एस 140।

इलचेंको के अनुसार, अपने तकनीकी मंच के सुधार के साथ, 21वीं सदी का टीवी सामाजिक प्रक्रियाओं के लिए सबसे मजबूत उत्प्रेरक बन गया है। यह जनता पर एक मजबूत प्रभाव डालता है, उनकी मानसिकता और उनके आसपास की दुनिया और वास्तविकता के बारे में विचारों को ठीक करता है। शोधकर्ता का मानना ​​\u200b\u200bहै कि उत्तर आधुनिकता और सूचना समाज के निर्माण के युग में, सूचना स्थान (राष्ट्रीय, वैश्विक) के दृश्य और सुधार की प्रक्रियाओं की सक्रियता है। मोनोमीडिया वातावरण एक डिजिटल, मल्टीमीडिया वातावरण में विकसित होता है। और "टेलीविजन और स्क्रीन संस्कृति को समग्र रूप से" एक व्यक्ति का विस्तार "माना जाता है, जो एक ही समय में जनता के समाजीकरण, सामाजिक-सांस्कृतिक वैश्वीकरण के लिए एक प्रभावी उपकरण बन जाता है।" इलचेंको एस.एन. घरेलू टेलीविजन की शैलियों की प्रणाली का विकास ... पी। 30। आज, मनोरंजन टेलीविजन अधिक से अधिक लोकप्रिय हो रहा है। इस प्रकार का संचार दर्शकों की स्क्रीन छवियों की भावनात्मक और संवेदी धारणा को संशोधित और निर्देशित करता है। टेलीविजन का मनोरंजक कार्य बढ़ रहा है, जो दर्शकों और टीवी सामग्री के सामाजिक विकास में बदलाव को प्रभावित करता है।

शोधकर्ता एसएन इलचेंको के अनुसार, रूसी मनोरंजन टेलीविजन ने अपने विकास में एक लंबा सफर तय किया है, जिससे साबित होता है कि दर्शकों को मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रमों की जरूरत है। यह निर्विवाद है और सामाजिक मांगों और जन दर्शकों की भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक स्थिति से जुड़ा है। वहाँ। पी। 32। हालांकि, मनोरंजन टेलीविजन के भविष्य के विकास के दृष्टिकोण से मनोरंजन कार्यक्रम भूखंडों के लिए शब्दार्थ श्रेणियों को चुनने की समस्या अनसुलझी है।

इस प्रकार, रूस में मनोरंजन टेलीविजन की विशिष्ट विशेषताएं हैं हाल तकगहन अध्ययन का विषय। टाइपोलॉजी के लिए मुख्य मानदंड दर्शकों की प्रकृति, लक्ष्य निर्धारण और शैली के रूप हैं जो हमें विभिन्न प्रकार के टीवी कार्यक्रमों में अंतर करने की अनुमति देते हैं। टेलीविजन की खेल प्रकृति अधिक से अधिक स्पष्ट रूप से न केवल सबसे बड़े पैमाने पर मीडिया में से एक के रूप में आती है, बल्कि दर्शकों की कुछ सामाजिक-मनोवैज्ञानिक आवश्यकताओं को पूरा करने वाली वास्तविकता की व्याख्या करने के एक तरीके के रूप में भी आती है। इसलिए, आधुनिक मीडिया के पदानुक्रम में, टेलीविजन व्यवस्थित रूप से जन संचार की मौजूदा प्रणाली में फिट बैठता है और एक अग्रणी स्थान रखता है। इस पृष्ठभूमि के खिलाफ, शैलियों की पूर्व प्रणाली बदल रही है, नई शैली के मॉडल बन रहे हैं, और टेलीविजन और टेलीविजन पत्रकारिता के कार्यों का विस्तार हो रहा है।

टेलीविज़न का व्यावसायिक मॉडल, जो हमारे देश में 90 के दशक की शुरुआत में दिखाई दिया, ने सिद्धांत की घोषणा की: "दर्शकों का ध्यान आकर्षित करना, और इसके माध्यम से - किसी भी कीमत पर विज्ञापन।" Bespmyatnova। जी.एन. रूसी टेलीविजन इन्फोटेनमेंट: आधुनिक दुनिया में संचार की उत्पत्ति और विशेषताएं: मेटर। रोस। वैज्ञानिक-व्यावहारिक कॉन्फ। "जनसंचार की समस्याएं", 11-12 मई, 2005। / एड। प्रो वी.वी. तुलुपोवा। वोरोनिश: वीएसयू, फैकल्टी ऑफ जर्नलिज्म, 2005। पी.4।

टेलीविजन की हवा अब तक अज्ञात शैलियों और रूपों से भरी हुई थी। घरेलू टेलीविजन अभ्यास में परिवर्तन हुए हैं, जो "अभिव्यक्ति की स्वतंत्रता" से बहुत अधिक नहीं जुड़े हैं, लेकिन व्यावसायिक लाभ पर ध्यान देने के साथ।

आधुनिक टेलीविजन का सांस्कृतिक और मनोरंजक कार्य मनोरंजन कार्यक्रमों (टॉक शो, टीवी श्रृंखला, टीवी क्विज़ इत्यादि) में महसूस किया जाता है। ऐसे टीवी कार्यक्रमों में इंटरएक्टिव प्रौद्योगिकियां तेजी से महत्वपूर्ण भूमिका निभाती हैं, जिसकी मदद से दर्शक न केवल खेल के पाठ्यक्रम को देख सकते हैं, उसमें भाग ले सकते हैं, बल्कि कार्यक्रम के पाठ्यक्रम को भी प्रभावित कर सकते हैं।

कई टीवी क्विज़ दर्शकों को अपने क्षितिज का विस्तार करने, ज्ञान को समृद्ध करने और पांडित्य बढ़ाने में मदद करते हैं। उदाहरण के लिए, टीवी गेम "ओह, भाग्यशाली!", "कौन करोड़पति बनना चाहता है?" (ओआरटी, एनटीवी), "लालच" (एनटीवी), जो हमारे टेलीविजन पर अपेक्षाकृत हाल ही में (2000-2001 में) दिखाई दिया।

साथ ही, शोधकर्ता वर्तमान समय में टेलीविजन पर शैलियों की संरचना को स्पष्ट रूप से परिभाषित करते हैं। आइए उनमें से सबसे महत्वपूर्ण पर विचार करें।

सूचना संदेश (वीडियो)

टेलीविज़न पर, मौखिक संचार और वीडियो नोट इस शैली में दिखाई देते हैं। वृत्तचित्र फिल्म निर्माण में, एक वीडियो नोट को अक्सर न्यूज़रील के रूप में संदर्भित किया जाता है: एक घटना के मुख्य आकर्षण को उनके प्राकृतिक अनुक्रम में दिखाने वाला लघु फुटेज। जैसा कि टेलीविजन चिकित्सकों के लिए, उनके रोजमर्रा के जीवन में "सूचना" (मौखिक सहित किसी भी क्रॉनिकल संदेश के बारे में), "प्लॉट" (एक नियम के रूप में, एक वीडियो नोट के बारे में, कभी-कभी एक जटिल परिदृश्य के एक अलग "पृष्ठ" के बारे में) नाम होते हैं। कार्यक्रम)। जाहिर है, चिकित्सकों की रोजमर्रा की आदतों को तोड़ने और एक शब्द के उन्मूलन के लिए लड़ने की कोई विशेष आवश्यकता नहीं है, हालांकि गलत तरीके से उपयोग किया जाता है, लेकिन इतना व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है।

वीडियो क्लिप को मोटे तौर पर दो प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है।

पहली आधिकारिक, पारंपरिक घटना पर एक रिपोर्ट है: सर्वोच्च विधायी निकाय के सत्र से लेकर प्रेस कॉन्फ्रेंस तक। इस तरह के आयोजनों की शूटिंग करते समय एक अनुभवी कैमरामैन को किसी पत्रकार के निर्देशों की आवश्यकता नहीं होती है। मानक संपादन सूची में हॉल की कई सामान्य योजनाएँ, स्पीकर का क्लोज़-अप, प्रेसीडियम का एक पैनोरमा, श्रोताओं के कई शॉट्स, बैठक में भाग लेने वालों के भाषण की रूपरेखा (पहले मामले में - प्रतिनियुक्ति, दूसरे में) शामिल हैं। - पत्रकार); मंच से एक प्रश्न - मंच से एक उत्तर। यह संपादकीय कार्यालय में आने वाली दृश्य सामग्री है। आगे के काम में फिल्म या वीडियोटेप पर फुटेज को संपादित करना और वॉइस-ओवर टेक्स्ट लिखना शामिल है।

दूसरी किस्म को परिदृश्य या लेखक का कहा जा सकता है। यहां, संपूर्ण रचनात्मक और उत्पादन प्रक्रिया में एक पत्रकार की भागीदारी और सूचना की गुणवत्ता पर उसका प्रभाव अधिक मूर्त है। लेखक स्क्रीन के योग्य तथ्य का चयन करता है, शूटिंग और संपादन की प्रकृति के बारे में पहले से सोचता है। एक युवा पत्रकार (छात्र-प्रशिक्षु, प्रशिक्षु, रचनात्मक टीम के कर्मचारियों के लिए नवागंतुक) को एक परिदृश्य योजना प्रस्तुत करने की आवश्यकता होगी, जो एक सारांश (विषय, विचार, वास्तविक कथानक सामग्री) निर्धारित करता है, एक दृश्य समाधान, आमतौर पर एपिसोड द्वारा प्रकरण। वास्तव में ऐसा वीडियो एक मिनी-रिपोर्ट है।

रिपोर्ट का विषयगत आधार, एक नियम के रूप में, महत्वपूर्ण सामाजिक, अक्सर राष्ट्रीय महत्व की एक आधिकारिक घटना है। यह एक "प्रोटोकॉल" निर्धारण, एक विस्तृत और दीर्घकालिक प्रदर्शन की आवश्यकता की व्याख्या करता है।

रिपोर्ट का परिदृश्य आमतौर पर पहले से नहीं लिखा जाता है, लेकिन पत्रकार को शूटिंग के समय उपस्थित रहने की सलाह दी जाती है: इससे उसे फुटेज के प्रदर्शन के साथ आने वाले पाठ को लिखने में मदद मिलेगी।

रिपोर्ट को पत्रकारीय टिप्पणी के बिना प्रसारित किया जा सकता है। यह उन मामलों में किया जाता है जहां किसी घटना को कवर करने में निष्पक्षता प्रदर्शित करना आवश्यक होता है। अक्सर, किसी रिपोर्ट को किसी आधिकारिक कार्यक्रम का सीधा प्रसारण भी कहा जाता है।

भाषण (फ्रेम में एकालाप)

टेलीविज़न स्क्रीन से बड़े पैमाने पर दर्शकों के लिए किसी व्यक्ति की अपील, जब यह व्यक्ति स्वयं शो का मुख्य (अक्सर एकमात्र) उद्देश्य होता है, तो यह फ्रेम में एक प्रदर्शन होता है।

प्रदर्शन के साथ फिल्म फ्रेम, फोटोग्राफ, ग्राफिक सामग्री, दस्तावेजों की स्क्रीनिंग हो सकती है; यदि प्रदर्शन स्टूडियो के बाहर होता है, तो पर्यावरण का प्रदर्शन, परिदृश्य का उपयोग किया जा सकता है, हालांकि, प्रदर्शन की मुख्य सामग्री हमेशा एक व्यक्ति का एक एकालाप होता है, जो दर्शकों को न केवल विशिष्ट जानकारी, बल्कि उनके दृष्टिकोण को भी बताना चाहता है। इसकी ओर।

टेलीविज़न, भाषण सहित किसी भी जनता के दिल में, निश्चित रूप से एक विचार है, एक विचार है, जो कड़ाई से चयनित और उचित रूप से व्यवस्थित तथ्यों, तर्कों, साक्ष्यों की मदद से प्रकट होता है। यह सबूत है, क्योंकि सार्वजनिक बोलने की प्रक्रिया में हमेशा किसी चीज को समझाने की जरूरत होती है, एक आश्वस्त करने वाला और एक व्यक्ति होता है जिसे राजी किया जाता है, विचारों, विचारों का संघर्ष होता है - और जीत पर्याप्त रूप से आश्वस्त होनी चाहिए। इसलिए, भाषण का पाठ "सक्रिय", आक्रामक होना चाहिए, और प्रदर्शन को नाटकीयता के नियमों के अनुसार ही बनाया जाना चाहिए।

साक्षात्कार

एक पत्रकार महत्वपूर्ण घटनाओं में उपस्थित होने, दस्तावेजों और अन्य स्रोतों से परिचित होने के द्वारा आवश्यक जानकारी प्राप्त करता है, लेकिन सबसे बढ़कर, लोगों के साथ संवाद करके - सूचना वाहक। मानव संचार की कोई भी प्रक्रिया, एक नियम के रूप में, संवाद के रूप में आगे बढ़ती है - प्रश्न और उत्तर।

साक्षात्कार (अंग्रेजी से, साक्षात्कार - शाब्दिक रूप से एक बैठक, एक वार्तालाप) पत्रकारिता की एक शैली है, जो एक पत्रकार और सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण व्यक्ति के बीच सामयिक मुद्दों पर बातचीत है। दिमित्रिक एल.ए. टीवी शैलियों। एम।, 1991. पी। 91।

एक पत्रकार के लिए एक साक्षात्कार, एक ओर, उस व्यक्ति के साथ सीधे संचार के माध्यम से सूचना प्राप्त करने का एक तरीका है, जिसके पास यह जानकारी है; और दूसरी ओर, एक वार्तालाप के रूप में एक पत्रकारिता शैली, एक संवाद जिसमें स्क्रीन पर एक पत्रकार, प्रश्नों की एक प्रणाली का उपयोग करते हुए, साक्षात्कारकर्ता (सूचना का स्रोत) को दिए गए विषय को यथासंभव पूरी तरह से प्रकट करने में मदद करता है। , टेलीविजन कार्यक्रम के दौरान तार्किक रूप से लगातार।

जैसा कि कई अनुभवी साक्षात्कारकर्ता ठीक ही चेतावनी देते हैं, वार्ताकार के व्यक्तित्व के गहनतम गुणों को प्राप्त करने के लिए साक्षात्कारकर्ता से एक विशेष मानसिक दृष्टिकोण की आवश्यकता होती है। अन्यथा, सब कुछ सही प्रतीत होगा, शायद आराम से भी, लेकिन यह उत्तेजित नहीं करेगा, प्रभावित नहीं करेगा, पारस्परिक भावनाओं को नहीं जगाएगा।

एक शैली के रूप में साक्षात्कार टेलीविजन स्क्रीन पर एक विशेष स्थान रखता है। वास्तव में, एक भी समाचार विज्ञप्ति ऐसी नहीं है जहां पत्रकार सक्षम लोगों से सवाल नहीं पूछेंगे, विभिन्न आयोजनों में प्रतिभागियों को संबोधित नहीं करेंगे, या कुछ महत्वपूर्ण घटनाओं के बारे में दूसरों की राय जानने में दिलचस्पी लेंगे। साक्षात्कार कई जटिल टेलीविजन रूपों का एक अनिवार्य तत्व है। कम सामान्यतः, इसका उपयोग स्व-प्रसारण बनाने के लिए किया जाता है।

राज्य की घरेलू और विदेश नीति के मुद्दों पर आधिकारिक स्पष्टीकरण प्राप्त करने के लिए एक प्रोटोकॉल साक्षात्कार आयोजित किया जाता है। साक्षात्कारकर्ता, तदनुसार, एक उच्च पदस्थ अधिकारी है।

सूचनात्मक साक्षात्कार। लक्ष्य कुछ जानकारी ("साक्षात्कार-राय", "साक्षात्कार-तथ्य") प्राप्त करना है; वार्ताकार के उत्तर आधिकारिक बयान नहीं हैं, इसलिए बातचीत का स्वर सामान्य के करीब है, विभिन्न भावनात्मक अभिव्यक्तियों से रंगा हुआ है, जो सूचना की बेहतर धारणा में योगदान देता है। सूचना और पत्रकारिता कार्यक्रमों में शामिल।

साक्षात्कार-चित्र - वार्ताकार के व्यक्तित्व को पूरी तरह से प्रकट करने के उद्देश्य से एक विशेष प्रकार का टेलीविजन साक्षात्कार। सामाजिक-मनोवैज्ञानिक भावनात्मक विशेषताएं, साक्षात्कारकर्ता के मूल्य प्रणाली की पहचान प्राथमिक महत्व की हैं। अक्सर स्क्रीन निबंध के एक अभिन्न अंग के रूप में कार्य करता है।

समस्या साक्षात्कार (या चर्चा)। सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण समस्या को हल करने के लिए विभिन्न दृष्टिकोणों या तरीकों की पहचान करने का कार्य निर्धारित करता है।

एक विशेष मुद्दे पर विभिन्न वार्ताकारों से राय जानने के लिए एक साक्षात्कार प्रश्नावली आयोजित की जाती है जो एक दूसरे के संपर्क में नहीं आते हैं। यह आमतौर पर मानकीकृत साक्षात्कारों की एक श्रृंखला है जिसमें सभी प्रतिभागियों से एक ही प्रश्न पूछा जाता है। सबसे अधिक संभावना है, यह इस तरह का टेलीविजन साक्षात्कार है जो नौसिखिए रिपोर्टर का पहला स्वतंत्र कार्य बन सकता है। साक्षात्कार प्रश्नावली, एक नियम के रूप में, स्टूडियो के बाहर आयोजित की जाती है। इस कार्य को करते हुए, रिपोर्टर को लोगों से संपर्क करने, उनका दिल जीतने और लक्ष्य हासिल करने में सक्षम होना चाहिए।

सूचना देना

शब्द "रिपोर्ट" फ्रेंच से आया है। रिपोर्ताज और अंग्रेजी। रिपोर्ट, जिसका अर्थ रिपोर्ट करना है। इन शब्दों की सामान्य जड़ लैटिन है: रिपोर्टो (संचारित)। दिमित्रिक एल.ए. टीवी शैलियों। एम।, 1991. एस 99।

इस प्रकार, रिपोर्ताज पत्रकारिता की एक शैली है जो किसी भी घटना के बारे में प्रेस, रेडियो, टेलीविजन को तुरंत सूचित करती है, जिसमें संवाददाता एक प्रत्यक्षदर्शी या भागीदार है। आइए हम विशेष रूप से अंतिम परिस्थिति पर ध्यान दें, क्योंकि समाचार रिपोर्टिंग अन्य सूचना शैलियों का भी लक्ष्य है। लेकिन रिपोर्ताज में, घटना की व्यक्तिगत धारणा, घटना, रिपोर्ट के लेखक द्वारा तथ्यों का चयन सामने आता है, जो इस सूचनात्मक शैली की निष्पक्षता का खंडन नहीं करता है।

संक्षेप में, पत्रकारिता का संपूर्ण इतिहास रिपोर्टिंग के गठन और सुधार का इतिहास है, जो प्राकृतिक जीवन से अधिकतम निकटता की विशेषता है, जो उनके प्राकृतिक विकास में वास्तविकता की घटनाओं का प्रतिनिधित्व करने में सक्षम है।

एक टिप्पणी

कमेंटरी (लैटिन कमेंट्री से - व्याख्या) - परिचालन विश्लेषणात्मक सामग्री के रूपों में से एक जो वर्तमान सामाजिक-राजनीतिक घटना, दस्तावेज़ आदि का अर्थ बताती है।

टेलीविज़न कमेंट्री अक्सर फ्रेम में एक प्रकार का प्रदर्शन होता है। हालांकि, वॉइस-ओवर कमेंट्री का तेजी से उपयोग किया जा रहा है, विशेष रूप से चयनित वीडियो फ्रेम द्वारा सचित्र।

टिप्पणी विश्लेषणात्मक पत्रकारिता को संदर्भित करती है, क्योंकि घटनाओं की काफी व्यापक कवरेज के साथ, टिप्पणीकार, अपने मुख्य लक्ष्य का अनुसरण करते हुए, सबसे पहले, घटनाओं के बीच कारण-प्रभाव संबंधों पर प्रकाश डालता है, की बात करता है संभावित परिणामक्या हो रहा हिया। एक शैली के रूप में टिप्पणी का आधार लेखक का खुला मूल्यांकन, विश्लेषण है।

समीक्षा

टेलीविजन पर पत्रकारिता के पेशों की सूची में (उन पर एक विशेष अध्याय में चर्चा की जाएगी), रिपोर्टर के बाद, टिप्पणीकार का अनुसरण स्तंभकार द्वारा किया जाता है। ऐसी स्थिति की उपस्थिति वस्तुनिष्ठ प्रमाण है कि इस विशिष्ट शैली ने खुद को टेलीविजन अभ्यास में मजबूती से स्थापित किया है।

समीक्षा विश्लेषणात्मक पत्रकारिता की पारंपरिक, स्थिर विधाओं में से एक है। हम इसकी विशेषता वाली मुख्य विशेषताओं को सूचीबद्ध करते हैं। सबसे पहले, यह पूरी तरह से तथ्यात्मक है, और तथ्यों को एक निश्चित लेखक के लक्ष्य के अनुसार चुना और समूहीकृत किया जाता है; दूसरे, पर्यवेक्षक उनकी बातचीत में तथ्यों पर विचार करता है, उनके बीच मौजूद कारण संबंधों को प्रकट करता है, व्यक्ति में सामान्य की खोज करता है; तीसरा, समीक्षा को सामग्री के अध्ययन की चौड़ाई से अलग किया जाता है, टिप्पणी के विपरीत, जिसके केंद्र में एक ही तथ्य या घटना हो सकती है; चौथा, समीक्षा सामग्री अक्सर कालानुक्रमिक फ्रेम ("दुनिया में आज", "पीड़ा का समय") द्वारा सीमित होती है। दिमित्रिक एल.ए. टीवी शैलियों। एम।, 1991. एस 103।

बातचीत, प्रेस कॉन्फ्रेंस और चर्चा प्रकृति में संवाद हैं और साक्षात्कार के लिए उनकी वंशावली का पता लगाते हैं।

इस प्रकार, वार्तालाप विश्लेषणात्मक पत्रकारिता की एक विशिष्ट टेलीविजन शैली है, जो संचार का एक संवाद रूप है। वहाँ। पी. 106 कार्यक्रमों में व्यापक रूप से प्रतिनिधित्व किया। सार्वजनिक हित के विषयों के लिए समर्पित: राजनीतिक, आर्थिक, सामाजिक, नैतिक और नैतिक, वैज्ञानिक आदि। अक्सर एक चर्चा में विकसित होता है।

बहस

चर्चा की शैली की बढ़ती व्यापकता और लोकप्रियता काफी स्वाभाविक है और सत्य की तीव्र खोज के साथ आधुनिक जीवन की शैली से मेल खाती है।

चर्चा (लैटिन डिस्कसियो से - अनुसंधान, विचार, चर्चा) एक ऐसी शैली है जो टेलीविजन स्क्रीन के लिए आकर्षक है, क्योंकि यह जीवन जीने की प्रक्रिया, उसके जन्म, विकास और लक्ष्य की ओर बढ़ने की प्रक्रिया को प्रदर्शित करती है, जो दर्शकों की आंखों के सामने होती है। श्रोता। विभिन्न मतों के टकराव में अनुसंधान प्रक्रिया में टीवी दर्शकों को शामिल किया गया है, बौद्धिक गतिविधि को सक्रिय करना, तैयार सत्य की धारणा की निष्क्रियता विशेषता पर काबू पाना। इसलिए शैली की उच्च संज्ञानात्मक क्षमता। दिमित्रिक एल.ए. टीवी शैलियों। एम।, 1991. एस 114।

विवाद के विषय को उन आवश्यकताओं को पूरा करना चाहिए जो साक्षात्कार प्रश्नावली के संबंध में ऊपर उद्धृत की गई थीं: विषय काफी विवादास्पद है, इसके संभावित समाधान के लिए कम से कम कई विकल्प सुझाता है, यह दर्शकों के लिए स्पष्ट है ताकि वे मध्यस्थों की तरह महसूस कर सकें। अंत में, चर्चा का विषय, निश्चित रूप से, सामान्य हित का होना चाहिए, सामाजिक रूप से महत्वपूर्ण होना चाहिए।

टेलीविजन की संवाद (संवादात्मक) शैलियों ने अपनी पारंपरिक संरचना और पूर्व नामों को आधी शताब्दी तक बनाए रखा है। हालाँकि, हाल के वर्षों में, हमारे लिए एक नए नाम वाले कार्यक्रम - टॉक शो - ने हमारे कार्यक्रमों में एक प्रमुख स्थान पर कब्जा कर लिया है। अंग्रेजी से शाब्दिक रूप से अनुवादित - बोलचाल का तमाशा, बोलचाल का प्रदर्शन। कुज़नेत्सोव जी.वी. टॉक शो: अज्ञात शैली? //पत्रकार। 1998. नंबर 11। पी। 26। मंच से टेलीविजन मंडपों में स्थानांतरित, टॉक शो ने दर्शकों के बीच पहले से ही 60 के दशक में व्यापक लोकप्रियता हासिल की: पहले यूएसए में, फिर पश्चिमी यूरोप में और अंत में पूरी दुनिया में।

टॉक शो, साक्षात्कार, चर्चा, खेल की आवश्यक विशेषताओं को मिलाकर, प्रस्तुतकर्ता के व्यक्तित्व के आसपास केंद्रित होते हैं। यह सबसे अधिक वैयक्तिकृत स्क्रीन रूप है। यह अच्छे कारण से कहा जा सकता है: टॉक शो सितारे बनाते हैं, और सितारे टॉक शो बनाते हैं। इस तरह के पारस्परिक प्रभाव, रूप और उसके निर्माता की बातचीत मुख्य रूप से आवश्यक व्यक्तिगत गुणों द्वारा सुगम होती है: बुद्धिमत्ता, संसाधनशीलता, आकर्षण, हास्य, रुचि के साथ सुनने की क्षमता, बहुत आगे बढ़ना, और इसी तरह। बाहरी परिस्थितियाँ भी महत्वपूर्ण हैं: एक निश्चित स्थान और सख्ती से देखी गई चक्रीयता, यानी, कार्यक्रम में नियमित दोहराव, जिसे बड़े पैमाने पर दर्शकों के मन में "बैठक की अधीर अपेक्षा" की स्थिति पैदा करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

एक चरम पर व्लादिमीर पॉज़्नर या यूलिया मेन्शोवा का टॉक शो, दूसरे पर अर्तुर क्रुपेनिन या ऐलेना खांगा - इस की असाधारण विषयगत और कार्यात्मक चौड़ाई की गवाही देता है शैली की विविधता. लेकिन लगभग सभी टीवी चैनलों पर इसका गहन विस्तार दुनिया के लिए खुलेपन और हमारे मीडिया के व्यावसायीकरण के परिणामों में से एक है, किसी भी कीमत पर बड़े पैमाने पर दर्शकों (विज्ञापन के उपभोक्ता के रूप में) के लिए संघर्ष।

टॉक शो के अपरिहार्य "घटक", मेजबान के अलावा, अतिथि ("नायक") हैं - वे लोग जो किसी चीज़ के लिए प्रसिद्ध हो गए हैं या केवल अपने कार्यों, विचारों, जीवन शैली के लिए दिलचस्प हैं। कई दर्जन "साधारण दर्शकों" के स्टूडियो में उपस्थिति अनिवार्य है, और सक्षम विशेषज्ञों की उपस्थिति भी संभव है। दर्शक हमेशा बातचीत में शामिल नहीं होते हैं, कभी-कभी उनकी भागीदारी तालियों, हँसी, आश्चर्य के उद्घोषों तक सीमित होती है - यह प्रचार का एक विशेष वातावरण बनाता है, दर्शकों को "भावनात्मक संकेत" देता है।

कभी-कभी "टॉक शो" शब्द किसी भी "संवादात्मक" प्रसारण को संदर्भित करता है, उदाहरण के लिए, एक वार्तालाप गोल मेज़या यहां तक ​​​​कि स्टूडियो में एक साधारण साक्षात्कार, अगर यह काफी लोकप्रिय, मुक्त-उत्साही पत्रकार - स्क्रीन या रेडियो का "स्टार" द्वारा लिया जाता है।

पत्रकार सम्मेलन

एक प्रेस कॉन्फ्रेंस एक प्रकार का साक्षात्कार है जिसमें बड़ी संख्या में साक्षात्कारकर्ता एक या एक से अधिक लोगों से प्रश्न पूछते हैं जो किसी क्षेत्र के जानकार होते हैं।

कोई भी प्रेस कॉन्फ्रेंस एक साथ एक टेलीविजन कार्यक्रम बन सकती है - इस घटना में कि उसका विषय सामान्य रुचि का है। यह भी संभव है कि टेलीविजन कार्यकर्ता स्वयं एक प्रकार की विश्लेषणात्मक पत्रकारिता की टेलीविजन शैली के रूप में एक प्रेस कॉन्फ्रेंस के आयोजक बन जाएं। इस मामले में, एक उत्कृष्ट राजनेता, सार्वजनिक व्यक्ति, वैज्ञानिक, लेखक, कलाकार को स्टूडियो में आमंत्रित करने के बाद, कार्यक्रम के आयोजक केवल टेलीविजन से साक्षात्कारकर्ताओं तक ही सीमित नहीं हैं, बल्कि प्रसिद्ध पत्रिकाओं के प्रतिनिधियों से प्रश्न पूछने का अवसर भी प्रदान करते हैं। , पत्रकार जिनकी प्रासंगिक विषय पर तीक्ष्ण सामग्री ने लोकप्रियता हासिल की है। ऐसा टेलीविजन प्रेस कॉन्फ्रेंस कभी-कभी एक तीखी चर्चा में बदल जाता है, टेलीविजन दर्शकों के लिए बेहद दिलचस्प हो जाता है, दर्शकों को विषय के विकास की नाटकीयता, सत्य की सामूहिक खोज के साथ पकड़ लेता है। एक टेलीविज़न प्रेस कॉन्फ्रेंस, जिसमें प्रत्येक स्टूडियो प्रसारण की तरह, एक निर्देशक की कटौती की आवश्यकता होती है, आमतौर पर बिना काट-छाँट या सीधा प्रसारण होता है।

पत्राचार ("ट्रांसमिशन")

विश्लेषणात्मक पत्रकारिता की अन्य विधाओं की तरह, समाचार पत्रों और रेडियो प्रसारण से टेलीविजन पर पत्राचार आया। लेकिन यह शब्द टीवी पर नहीं आया। "पत्राचार" के बजाय, यह केवल कहने के लिए प्रथागत है: "संचरण।" यह एक विश्लेषणात्मक शैली है जो एक विशिष्ट सामग्री पर एक विशेष सामयिक समस्या को विकसित करती है, बल्कि सीमित पैमाने पर ली जाती है। पत्राचार के विषय लगभग असीम हैं: कृषि, कला, व्यवसाय, आविष्कार, अंतर्राष्ट्रीय कार्यक्रम आदि।

टेलीविजन पत्रकारिता में, जिसमें संदेश को व्यक्त करने की एक स्थिर इच्छा है, सार्वजनिक प्रतिबिंबों के रूप में कार्यक्रमों में पत्राचार की शैली व्यापक हो गई है, एक विशिष्ट, एक नियम के रूप में, पत्रकार द्वारा एक तीव्र समस्या की टेलीविजन जांच, जो पहले से ही बना चुकी है। खुद के लिए नाम। संक्षेप में, टेलीविजन पत्राचार समाचार पत्र और पत्रिका पत्राचार या समस्याग्रस्त लेख के स्क्रीन समकक्ष है।

व्यंग्यात्मक विधाएं

ऑन-स्क्रीन पत्रकारिता में एक विशेष स्थान कार्यक्रम के व्यंग्य खंड द्वारा कब्जा कर लिया गया है। और यद्यपि स्क्रीन व्यंग्य आसानी से और आसानी से अपने अस्तित्व के विशिष्ट रूपों को नहीं पाता है, हालांकि यह अभी भी टेलीविजन स्टूडियो के कार्यक्रमों में एपिसोडिक है, वास्तविकता को प्रतिबिंबित करने के एक तरीके के रूप में टेलीविजन के लिए व्यंग्य का उद्देश्य सामाजिक महत्व संदेह से परे है। दिमित्रिक एल.ए. टीवी शैलियों। एम।, 1991. एस 128।

एक टेलीविजन कार्यक्रम में व्यंग्य शैलियों की ख़ासियत को इस तथ्य से समझाया गया है कि यह व्यंग्य है जिसे एक सामाजिक "क्लीनर" के सबसे कठिन और महत्वपूर्ण कार्य को करने के लिए कहा जाता है, जो कि दोषों को उजागर करता है। टेलीविजन की दस्तावेजी प्रकृति व्यंग्यात्मक टेलीविजन कार्यक्रमों की प्रभावशीलता को बहुत बढ़ा देती है और साथ ही साथ पत्रकार की एक बड़ी जिम्मेदारी की आवश्यकता होती है, उसकी पूरी ईमानदारी दोनों के प्रति जिसकी वह आलोचना करता है और दर्शकों के लिए। यह व्यंग्य विधाओं में संदेश बनाने की प्रक्रिया को अत्यंत श्रमसाध्य बनाता है, और रचनात्मक दृष्टिकोण से, यह प्राकृतिक प्रतिभा, महान कौशल, धारणा की तीक्ष्णता और समझ की गहराई को दर्शाता है।

लगभग सभी टेलीविजन शैलियों पर हमने उनके शुद्ध रूप में विचार किया है जो अत्यंत दुर्लभ हैं। अधिक बार वे एक प्रकार के बिल्डिंग ब्लॉक्स के रूप में काम करते हैं, अधिक जटिल टेलीविजन संरचनाएं बनाने के लिए घटक, जिन्हें टेलीविजन व्यवसायी अक्सर कार्यक्रम, कार्यक्रम कहते हैं, और 80 के दशक के अंत से, वीडियो चैनल। .

जाहिरा तौर पर, हम वीडियो चैनल की काफी विशिष्ट विशेषताओं के बारे में बात कर सकते हैं: यह एक बहुत लंबा "संयुक्त" टेलीविजन कार्यक्रम है, जिसमें कभी-कभी पूरी तरह से स्वतंत्र कार्यक्रम (घटक भाग) शामिल होते हैं, लेकिन फिर भी आसानी से पता लगाने योग्य एकता होती है - या तो क्षेत्रीय या विषयगत। , तथा इसके अलावा, इसमें एक या कई लोकप्रिय प्रस्तुतकर्ता हैं, जो एक प्रकार के मनोरंजनकर्ता द्वारा विषम तत्वों को कुछ अभिन्न में जोड़ते हैं।

अंत में, किसी को कई प्रकार के कार्यक्रमों का नाम देना चाहिए जिन्हें शो कहा जाता है (सोवियत टेलीविजन पर प्रोटोटाइप "ऑन द लाइट" कार्यक्रम है)। आज ये असंख्य हैं, ज्यादातर संगीतमय और बेशक मनोरंजन कार्यक्रम। इस तरह के कार्यक्रम के लिए परिदृश्य बनाने के लिए असाधारण आविष्कार, टेलीविजन की तकनीकी क्षमताओं का त्रुटिहीन ज्ञान आवश्यक है।

कई टेलीविजन खेलों को भी यहां शामिल किया जाना चाहिए, जिसकी शैली (टेलीविजन से बहुत पहले) एम। कोल्टसोव द्वारा उपयुक्त शब्द "प्रश्नोत्तरी" के साथ परिभाषित की गई थी। केवीएन और बौद्धिक खेल "क्या? कहाँ? कब? ”, और सरल“ पहली नजर में प्यार ”, और कार्यक्रम“ लकी चांस ”।

इस तरह के कार्यक्रमों के घटकों - अपने अपेक्षाकृत शुद्ध रूप में टेलीविजन शैलियों के व्यवहार में महारत हासिल करने के बाद, एक नौसिखिए पत्रकार बड़े रूपों को बनाने की अधिक सफलतापूर्वक हिम्मत कर सकता है, जिनमें से सबसे कठिन फिल्म है।

इस प्रकार, घरेलू टेलीविजन के विकास ने इसके अस्तित्व के ऐसे पहलुओं को प्रभावित किया है जैसे स्वामित्व और संगठन, प्रबंधन तंत्र, प्रसारण के तरीके और सिग्नल ट्रांसमिशन, प्रोग्रामिंग सिद्धांत, तरीके और उत्पादन के रचनात्मक दृष्टिकोण, जो अनिवार्य रूप से रूप में परिवर्तन का कारण बने, विषयों और कार्यक्रमों की समस्याएं। , और प्रसारण के कार्यों के विकास के लिए महत्वपूर्ण समायोजन भी किए।

काम मास्को के पत्रकारिता संकाय के टेलीविजन और रेडियो प्रसारण विभाग में किया गया था स्टेट यूनिवर्सिटीउन्हें। एम वी लोमोनोसोव

वैज्ञानिक सलाहकार: उम्मीदवार दार्शनिक विज्ञान, एसोसिएट प्रोफेसर कचकेव अन्ना ग्रिगोरिवना

आधिकारिक विरोधी: डॉक्टर ऑफ फिलोलॉजी, प्रोफेसर देस्येव सर्गेई निकोलाइविच

फिलोलॉजिकल साइंसेज के उम्मीदवार, एसोसिएट प्रोफेसर वोल्कोवा इरीना इवानोव्ना

अग्रणी संगठन: टेलीविजन और रेडियो ब्रॉडकास्टिंग वर्कर्स के उन्नत अध्ययन संस्थान

शोध प्रबंध मॉस्को स्टेट यूनिवर्सिटी के फंडामेंटल लाइब्रेरी में पते पर पाया जा सकता है: मॉस्को, 119192, लोमोनोसोव्स्की प्रॉस्पेक्ट, 27।

शोध प्रबंध परिषद के वैज्ञानिक सचिव: दार्शनिक विज्ञान के उम्मीदवार, एसोसिएट प्रोफेसर वी. वी. स्लावकिन

मॉस्को, 2008

I. कार्य की सामान्य विशेषताएं।

कार्य की प्रासंगिकता। अपने आधुनिक रूप में मनोरंजन कार्यक्रम केवल पिछले 10-15 वर्षों में रूसी टेलीविजन पर दिखाई दिए, एक नई आर्थिक और राजनीतिक प्रणाली के उद्भव के साथ जिसने घरेलू टेलीविजन प्रसारण के गठन को प्रभावित किया। हालांकि, कार्यक्रम अनुसूची में मनोरंजन टेलीविजन उत्पादों की प्रभावशाली मात्रा के बावजूद, इस तरह के कार्यक्रमों का अभी भी कोई पूर्ण वर्गीकरण नहीं है, इसके अपवाद के साथ वैज्ञानिक कार्य, केवल विभिन्न प्रकार के मनोरंजन कार्यक्रमों के अस्तित्व का उल्लेख करना, या उनके अलग-अलग प्रकारों का वर्णन करना, या पहले से ही पुराने तुलनात्मक वर्गीकरण की पेशकश करना। इसके अलावा, पत्रकारिता के किसी भी सिद्धांतकार ने कभी भी "मनोरंजन टीवी कार्यक्रम" की अवधारणा की सटीक परिभाषा नहीं दी है। स्थिति इस तथ्य से बढ़ जाती है कि कुछ लेखक केवल नैतिक और नैतिक कमियों और अल्प शब्दार्थ सामग्री पर ध्यान केंद्रित करते हुए मनोरंजन कार्यक्रमों को व्यापक मूल्यांकन देते हैं; इस तथ्य की अनदेखी करते हुए कि टेलीविजन मनोरंजन किसी भी चैनल के प्रसारण नेटवर्क का एक अभिन्न अंग है, जिसका सामाजिक मूल्य, करीब से जांच करने पर, निर्विवाद हो जाता है।

विषय के वैज्ञानिक विकास की डिग्री। इस तथ्य के मद्देनजर कि टेलीविजन पत्रकारिता के सिद्धांत में व्यावहारिक रूप से कोई पूर्ण वैज्ञानिक कार्य नहीं है जो पूरी तरह से मनोरंजन कार्यक्रमों के लिए समर्पित है, शोध प्रबंध लिखते समय हमें उन कार्यों पर भरोसा करना पड़ता है जो हमारे लिए रुचि की समस्या के केवल कुछ पहलुओं का अध्ययन करते हैं। . इसलिए, उदाहरण के लिए, सामान्य रूप से मनोरंजन टेलीविजन का अध्ययन और विशेष रूप से मनोरंजन कार्यक्रमों को वर्गीकृत करने की समस्या ए.ए. नोविकोवा, ई.वी. टीवी उत्पादों की हवा पर बाहर निकलने के तथ्य को ठीक करना और डिकोड करना", गैर-वाणिज्यिक साझेदारी "मीडियाकमेटी"1 द्वारा पेश किया गया। एन. वी. बर्जर, एन. बी. किरिलोवा की पुस्तकों में रूसी मनोरंजन टेलीविजन के आगे के विकास की संभावनाओं और तरीकों पर चर्चा की गई है, संग्रह "टेलीविजन: डायरेक्टिंग रियलिटी" में डी। कचकेव2. मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के नैतिक और नैतिक घटक का विश्लेषण एस. ए. मुराटोव, आर. ए. बोरेत्स्की, ए. एस. वर्तानोव, वी. ए. मनोरंजन टेलीविजन के विकास के इतिहास में एक भ्रमण एस ए मुराटोव, जी वी कुज़नेत्सोव, ई जी बगिरोव, ए एस वर्तानोव, आर आई गालुशको के कार्यों के साथ-साथ संग्रह "टेलीविजन कल, आज, कल" और "टेलीविजन चरण" के लिए संभव हो गया। "4. टेलीविजन मनोरंजन के सामाजिक-मनोवैज्ञानिक पहलू का अध्ययन एन लुमन, ई। ए। बोंडारेंको, आई। एन। गेदारेवा, आर। हैरिस, वी। पी। टेरिन, ई। ई। प्रोनिना, जी जी। दार्शनिक आधारअध्ययन के तहत समस्या ई. टॉफ़लर, एम. मैक्लुहान, ई. बर्न, जे. डुमासेदियर, एम. कास्टेल्स, जे. ह्यूइज़िंग6 के कार्य थे। इसके अलावा, हमने कई समाचार और विषयगत साइटों (टीवी चैनलों की आधिकारिक साइट, टेलीविजन कंपनियों, ऐतिहासिक और सांख्यिकीय जानकारी प्रदान करने वाले इंटरनेट संसाधन) का अध्ययन किया।

अध्ययन का अनुभवजन्य आधार रूसी ऑन-एयर टेलीविजन चैनलों के मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रम थे, काम के ऐतिहासिक भाग में - सोवियत टेलीविजन के मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रम।

निबंध पद्धति। अनुसंधान पद्धति ऐतिहासिकता, संरचनात्मक-कार्यात्मक विश्लेषण और स्थिरता के सिद्धांतों पर आधारित है। अनुसंधान विधियों में तथ्यात्मक और शामिल हैं ऐतिहासिक विश्लेषण 2005-2008 के लिए रूसी मनोरंजन टीवी कार्यक्रमों का कार्यात्मक विश्लेषण, तुलनात्मक और टाइपोलॉजिकल विश्लेषण। इसके अलावा, पेपर में प्रस्तुत मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रमों का शैली वर्गीकरण और मनोरंजन टेलीविजन के नैतिक और नैतिक पहलुओं का विश्लेषण 2005 से 2008 तक मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के विकास के लेखक की टिप्पणियों पर आधारित है।

वैज्ञानिक वैधता ये अध्ययनउचित वैज्ञानिक पद्धति, एक विस्तृत सैद्धांतिक आधार, के उपयोग के उपयोग से सुनिश्चित किया जाता है एक विस्तृत श्रृंखलातरीके, व्यापक अनुभवजन्य सामग्री।

शोध प्रबंध अनुसंधान का उद्देश्य आधुनिक रूसी मनोरंजन टेलीविजन है, हालांकि, घरेलू मनोरंजन टेलीविजन के निर्माण की पूरी प्रक्रिया का पता लगाना असंभव नहीं है, जो कि 1957 में शुरू हुआ था, उस समय से जब पहला मनोरंजन कार्यक्रम "हंसमुख प्रश्नों की शाम" था यूएसएसआर में प्रसारित। लगभग एक साथ सोवियत लोगों के साथ, संयुक्त राज्य अमेरिका और पश्चिमी यूरोप में पहली मनोरंजन परियोजनाएं दिखाई दीं। हालाँकि, उनके विकास पथों का पूरी तरह से विरोध किया गया था: जबकि पश्चिम में मनोरंजन टेलीविजन तेजी से प्रगति कर रहा है और 1990 के दशक के मध्य तक अपने चरम पर पहुंच गया है, यूएसएसआर में मनोरंजन टेलीविजन, कई कारणों से, केवल अपने वर्तमान स्वरूप को लेना शुरू कर रहा है इस बार कई कारणों से। घरेलू मनोरंजन टेलीविजन का सही मायने में व्यवस्थित गठन 20 वीं सदी के 90 के दशक के उत्तरार्ध में ही शुरू होता है - 21 वीं सदी की शुरुआत।

इस अध्ययन का विषय आधुनिक रूसी मनोरंजन टेलीविजन की शैली संरचना है।

निर्धारित कार्यों का एक व्यवस्थित समाधान अध्ययन के लक्ष्य को प्राप्त करने में मदद करेगा:

1. "मनोरंजन कार्यक्रम" की अवधारणा की परिभाषा;

2. मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के अलग-अलग क्षेत्रों का वर्गीकरण;

3. प्रत्येक प्रकार के कार्यक्रमों के प्रतीक के रूप में प्रस्तुतकर्ता के व्यक्तित्व का विश्लेषण;

4. दर्शकों के मन पर टेलीविजन मनोरंजन के प्रभाव के नैतिक और नैतिक पहलू का विश्लेषण वास्तविकता के लिए सबसे पर्याप्त दृष्टिकोण बनाने के लिए;

5. सूचना और विश्लेषणात्मक टेलीविजन प्रसारण में एक मनोरंजन घटक की उपस्थिति की पहचान करना।

शोध प्रबंध कार्य का उद्देश्य मनोरंजन कार्यक्रमों के प्रस्तावित शैली वर्गीकरण को प्रमाणित करना और मनोरंजन टेलीविजन के विकास के पैटर्न की पहचान करना है।

काम की वैज्ञानिक नवीनता इस तथ्य में निहित है कि लेखक पहली बार आधुनिक रूसी मनोरंजन टेलीविजन का व्यवस्थित अध्ययन करता है। अध्ययन के दौरान, "मनोरंजन टीवी कार्यक्रम" की अवधारणा को परिभाषित किया गया है और मनोरंजन कार्यक्रमों का वर्गीकरण प्रस्तावित किया गया है, जो व्यवस्थित रूप से अध्ययन और समूहीकृत हैं, जो मनोरंजन टेलीविजन को एक जटिल प्रणाली के रूप में पेश करना संभव बनाता है, जिनमें से प्रत्येक लिंक इसकी अपनी विशेषताएं, कार्य, क्षमताएं और लक्षित दर्शक हैं।

रक्षा के लिए प्रस्तुत शोध प्रबंध के मुख्य प्रावधान:

एक मनोरंजन टीवी कार्यक्रम एक टीवी कार्यक्रम है जो ख़ाली समय बिताने का एक रूप और तरीका है, जिसे आनंद, आनंद, भावनात्मक आराम और विश्राम से जुड़े दर्शकों की भावनात्मक प्रतिक्रिया के लिए डिज़ाइन किया गया है;

मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण की विभिन्न दिशाओं के कार्यक्रमों से बना है, जो उत्साह, हास्य, खेल और पलायनवाद के संकेतों को मिलाते हैं। मनोरंजन कार्यक्रमों को चार प्रकारों में विभाजित किया जा सकता है: रियलिटी शो, टॉक शो, क्विज़ शो और शो। इनमें से प्रत्येक प्रकार के महत्व की सर्वोत्तम समझ के लिए ऐसा विभाजन आवश्यक है;

मनोरंजन टेलीविजन, सूचना और विश्लेषणात्मक टेलीविजन के साथ-साथ है सबसे महत्वपूर्ण कारकव्यक्तियों का सामाजिक अभिविन्यास, उनके नैतिक सिद्धांतों का विकास और समाज में व्यवहार के मॉडल;

मनोरंजन घटक तेजी से सूचना और विश्लेषणात्मक टेलीविजन प्रसारण का एक अभिन्न अंग बनता जा रहा है, जो आधुनिक टेलीविजन के विकास में मुख्य प्रवृत्तियों में से एक के रूप में मनोरंजन की ओर बढ़ रहा है।

कार्य का सैद्धांतिक मूल्य हमारे द्वारा प्रस्तावित "मनोरंजन कार्यक्रम" शब्द के अनुमोदन के साथ-साथ मनोरंजन कार्यक्रमों की एक नई शैली के वर्गीकरण के अनुमोदन में निहित है।

कार्य का व्यावहारिक मूल्य इस तथ्य में निहित है कि प्राप्त ज्ञान का उपयोग चैनलों की प्रोग्रामिंग और व्यक्तिगत कार्यक्रमों के निर्माण के साथ-साथ पत्रकारिता के संकायों में शैक्षिक प्रक्रिया के ढांचे के भीतर व्याख्यान पाठ्यक्रम, विशेष पाठ्यक्रम, सेमिनार आयोजित करते समय किया जा सकता है। और टीवी पत्रकारों के प्रशिक्षण और पुनर्प्रशिक्षण में शामिल विश्वविद्यालयों में व्यावहारिक कक्षाएं। आधुनिक मनोरंजन टेलीविजन का अध्ययन करने वाले समाजशास्त्रियों के लिए ये अध्ययन रुचिकर हो सकते हैं।

इसके अलावा, कार्य का मूल्य पैन-यूरोपीय टेलीविजन प्रसारण प्रणाली में रूसी टेलीविजन के आगामी एकीकरण से संबंधित है, जो मुख्य रूप से टेलीविजन कार्यक्रमों के प्रकारों के संभावित एकीकरण का अर्थ है, जिसके अनुसार यूरोपीय संघ के सदस्य राज्य सक्षम होंगे सामान्य टेलीविजन शैलियों को विकसित करके सभी कार्यक्रमों का मानकीकरण करें। इस तरह के एकीकरण का उद्देश्य "अनुचित प्रतिस्पर्धा का मुकाबला करने के लिए कानूनी निश्चितता प्रदान करना, साथ ही सार्वजनिक हितों की सबसे बड़ी संभव सुरक्षा" होना चाहिए। यह स्पष्ट है कि इस तरह के कार्यक्रमों को सुव्यवस्थित करने के लिए एक एकीकृत अवधारणा के विकास से रूसी टेलीविजन को एक ओर, कुछ प्रशासनिक, विपणन और अनुसंधान कार्यों को हल करने में मदद मिलेगी, और दूसरी ओर, बहुत तेजी से पैन में एकीकृत हो जाएगी। प्रसारण दिशाओं की यूरोपीय प्रणाली।

काम और प्रकाशन की स्वीकृति। छात्रों, स्नातकोत्तर और युवा वैज्ञानिकों "लोमोनोसोव 2006" (मास्को) के आठवें अंतर्राष्ट्रीय सम्मेलन में शोध प्रबंध कार्य की सामग्री की सूचना दी गई थी। शोध प्रबंध के विषय पर, लेखक ने "मास्को विश्वविद्यालय के बुलेटिन" पत्रिका में एक लेख प्रकाशित किया। श्रृंखला 10। पत्रकारिता ”, साथ ही मेडियास्कोप ऑनलाइन प्रकाशन में एक लेख।

परिचय अध्ययन के महत्व और प्रासंगिकता के लिए एक तर्क प्रदान करता है, इसके अध्ययन की डिग्री को प्रकट करता है, इसके उद्देश्य को तैयार करता है, अध्ययन के विषय और वस्तु की विशेषता बताता है, वैज्ञानिक नवीनता और कार्य के परिणामों के व्यावहारिक मूल्य को निर्धारित करता है।

शोध प्रबंध "आधुनिक रूसी मनोरंजन टेलीविजन" का पहला अध्याय, जिसमें दो पैराग्राफ शामिल हैं, टेलीविजन मनोरंजन की अवधारणा को परिभाषित करने की समस्या पर प्रकाश डाला गया है, जिसके बाद यूएसएसआर और रूस में मनोरंजन टेलीविजन का इतिहास वर्णित है और मनोरंजन कार्यक्रमों का वर्गीकरण है दिया गया।

पहला पैराग्राफ "मनोरंजन टेलीविजन - परिभाषा, इतिहास, टाइपोलॉजी" "मनोरंजन" की अवधारणा का एक संक्षिप्त सांस्कृतिक अवलोकन प्रदान करता है, टेलीविजन मनोरंजन के संकेतों और सीमाओं को परिभाषित करता है, और मनोरंजन टेलीविजन के विकास के इतिहास में एक संक्षिप्त भ्रमण प्रदान करता है। यूएसएसआर और रूस। मनोरंजन, सबसे पहले, वास्तविकता का एक भावनात्मक मूल्यांकन है, जिसकी सामग्री सामाजिक-राजनीतिक और वैचारिक पहलुओं की अस्वीकृति है। मनोरंजन कार्यक्रमों की मुख्य विशेषता एक निश्चित संख्या में विशिष्ट कार्यों को करने पर उनका ध्यान है, जिसके संबंध में हम एक अलग समूह में मनोरंजन कार्यक्रमों को आवंटित करते हैं। एक कार्यक्रम को मनोरंजक कहा जा सकता है यदि यह निम्न दर्शकों की कम से कम कई आवश्यकताओं को पूरा करता है:

1. आनंद प्राप्त करना, सकारात्मक भावनाएं;

2. तनाव से राहत (मनोरंजन और विश्राम), चिंता में कमी;

3. वास्तविकता से पलायन (पलायनवाद);

5. हास्य (हास्य) की भावनात्मक समझ।

विश्लेषण की प्रक्रिया में, यह स्पष्ट हो जाता है कि "मनोरंजन कार्यक्रम" शब्द की परिभाषा हमें कितनी जटिल और अस्पष्ट लगती है, और इसलिए कार्य में निम्नलिखित निष्कर्ष निकाला गया है: केवल एक के आधार पर कार्यक्रम को मनोरंजक नहीं कहा जा सकता है उपरोक्त संकेत - अन्यथा हम उनके बीच कुछ भी सामान्य नहीं पाएंगे। इसलिए, परिसर में सभी संकेतों को ध्यान में रखते हुए, हम ब्याज की अवधारणा को परिभाषा दे सकते हैं। तो, मनोरंजन कार्यक्रम टीवी कार्यक्रम हैं जो आनंद, आनंद, भावनात्मक आराम और विश्राम से जुड़े दर्शकों की भावनात्मक प्रतिक्रिया के लिए डिज़ाइन किए गए उत्साह, हास्य, खेल और पलायनवाद के संकेतों के संयोजन के साथ ख़ाली समय बिताने का एक रूप और तरीका है।

घरेलू मनोरंजन टेलीविजन का काफी लंबा इतिहास रहा है। उनके सोवियत काल में, तीन चरण स्पष्ट रूप से प्रतिष्ठित हैं: ए) 1957 - 1970। - मनोरंजन टेलीविजन की उत्पत्ति और गठन; बी) 1970 - 80 के दशक की पहली छमाही - टीवी पर सख्त पार्टी नियंत्रण का समय, जिसने मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के गुणात्मक विकास को निलंबित कर दिया; ग) 80 के दशक की दूसरी छमाही एक संक्रमणकालीन अवधि है, रूसी मनोरंजन टेलीविजन के गठन की शुरुआत। रूसी मनोरंजन टेलीविजन क्षेत्र 21 वीं सदी की शुरुआत में ही अपना वर्तमान रूप धारण कर लेता है। रियलिटी शो शैली के आगमन के साथ-साथ क्विज़, टॉक शो और हास्य कार्यक्रमों की सर्वव्यापकता।

दूसरा पैराग्राफ "मनोरंजन कार्यक्रमों का शैली वर्गीकरण" आधुनिक रूसी मनोरंजन कार्यक्रमों के हमारे प्रस्तावित वर्गीकरण के लिए पूरी तरह से समर्पित है। रूसी टीवी पर रियलिटी शो पहली बार 2001 में "बिहाइंड द ग्लास" (टीवी -6) कार्यक्रम के पहले अंक के प्रसारण के साथ दिखाई दिया। उनकी मुख्य विशेषता कार्यक्रम के नायकों के जीवन का वास्तविक समय का अवलोकन है, प्रतिभागियों के साथ शुरू होने और दृश्यों के साथ समाप्त होने के सभी अभिव्यक्तियों में वास्तविकता की अपील है। सामान्य सिद्धांतों के बावजूद, सभी रियलिटी शो को चार समूहों में विभाजित किया जा सकता है, इसके अनुसार कार्यक्रम में कार्रवाई का विकास किस पर आधारित है (इस तथ्य के अलावा कि विभिन्न मनो-भावनात्मक और मूल्य आधार समूह विभाजन में निहित हैं) . पहले समूह ("द लास्ट हीरो" (चैनल वन), "डोम -2" (टीएनटी), "आइलैंड ऑफ टेम्पटेशन" (आरईएन - टीवी), "बिहाइंड द ग्लास" (टीवी -6)) के कार्यक्रम शोषण करते हैं, सबसे पहले, मानव प्रवृत्ति और भावनाएं "संबंध - प्रतियोगिता - निर्वासन" के सिद्धांत पर निर्मित कार्यक्रम हैं। लक्ष्य किसी विशेष प्रतियोगिता में या सामान्य रूप से किसी परियोजना में भाग लेने के लिए इतना नहीं है, बल्कि "जीवित रहने" की क्षमता का परीक्षण करने के लिए, पूरे संचरण चक्र में अन्य पात्रों के साथ संबंध बनाने की क्षमता का परीक्षण करना है। रियलिटी शो, दूसरे समूह में संयुक्त, प्रतिभागियों के आत्म-साक्षात्कार पर आधारित कार्यक्रम हैं - "हंगर" (टीएनटी), "स्टार फैक्ट्री" (चैनल वन), "उम्मीदवार" (टीएनटी)। परियोजना का बाहरी सामान पहले समूह की वास्तविकता के समान है: अंतर यह है कि दूसरे समूह के कार्यक्रमों में, नायक के जीतने या हारने की संभावना न केवल उसकी सामाजिक प्रवृत्ति पर निर्भर करती है, लेकिन अपने कौशल पर। रिश्ते, हालांकि वे परियोजना का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं, पृष्ठभूमि में फीके पड़ जाते हैं। अंतिम दो समूह ऐसे कार्यक्रम हैं जो वास्तविकता और शो के चौराहे पर हैं, ऐसे कार्यक्रम जिन्हें शब्द के पूर्ण अर्थों में रियलिटी शो नहीं कहा जा सकता है, यह एक प्रकार का रियलिटी टेलीविजन है, जिसमें वास्तविकता पर इतना जोर नहीं दिया जाता है कार्यक्रमों के मनोरंजन घटक के रूप में क्या हो रहा है। उदाहरण के लिए, तीसरा समूह वे परियोजनाएँ हैं जिनके पात्र एक साथ नहीं रहते हैं और समाज से अलग-थलग नहीं हैं। स्थानांतरण का सार उनके बीच संबंधों के विकास में नहीं है, बल्कि उनके क्षेत्र में पूर्ण विजेता की पहचान करने में है, जो या तो एक व्यक्ति ("मनोविज्ञान की लड़ाई" (टीएनटी)), या एक टीम ("सबसे मजबूत आदमी") हो सकता है। ”, “इंटरसेप्शन” (NTV ))। रियलिटी शो का अंतिम, चौथा समूह, बाह्य रूप से सबसे सरल और सरल - क्रोनिकल्स, जहां लेखक की मंशा के आधार पर कैमरा बस वही पकड़ता है जो हो रहा है। कोई भी प्रतिभागी एक दूसरे के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर रहा है, और समय और क्षेत्रीय सीमाएं केवल मुख्य पात्र द्वारा निर्धारित की जाती हैं, कभी-कभी केवल वही, जो कुछ मामलों में नेता भी होता है। क्रोनिकल्स को तीन प्रकारों में विभाजित किया गया है: ए) कार्यक्रम जिसमें कैमरा शो व्यवसाय के स्टार का अनुसरण करता है, उसके जीवन के सभी क्षणों को रिकॉर्ड करता है ("फुल फैशन" (मुज-टीवी), "ब्लोंड इन चॉकलेट" (म्यूज-टीवी) , "होम » (एमटीवी)); बी) कार्यक्रम जिसमें कैमरा एक स्टार के जीवन के सभी क्षणों को कैप्चर करता है या एक पत्रकार एक निश्चित समय के लिए उनके लिए एक असामान्य पेशे में खुद की कोशिश कर रहा है ("एक दिन" किरिल नबुतोव के साथ "(एनटीवी)," खुद पर परीक्षण " (आरईएन - टीवी), "सितारे अपना पेशा बदलते हैं" (टीएनटी), "स्टार्स ऑन आइस" (चैनल वन), "सर्कस विद स्टार्स" (चैनल वन), "किंग ऑफ द रिंग" (चैनल वन)); ग) हिडन कैमरा शूटिंग या होम वीडियो ("सैम खुद एक निर्देशक" ("रूस"), "जोक" (चैनल वन), "नेकेड एंड फनी" (आरईएन - टीवी), "फिगली-मिगली" (टीएनटी) का उपयोग करने वाले कार्यक्रम ).

रियलिटी शो, किसी भी अन्य प्रसारण दिशा की तरह, एक विशिष्ट उपयोगितावादी अर्थ रखते हुए, एक निश्चित अर्थ रखते हैं। सबसे पहले, वास्तविकता एक व्यक्ति को कुछ जीवन स्थितियों (एक नियम के रूप में, संघर्ष) को हल करने के तरीके दिखाती है, और दूसरी बात, उदाहरण के लिए, डी। सहिष्णु, सामाजिक भय9 से छुटकारा पाने के लिए, समाज में संबंध बनाने के लिए, चाहे उसका आकार कुछ भी हो।

के लिए महत्वपूर्ण वर्ष है टॉक शो 1996 वह वर्ष था जब NTV चैनल ने इस बारे में पहला सही मायने में मनोरंजक प्रोजेक्ट लॉन्च किया। उसी 1996 में, वी। कोमिसारोव के कार्यक्रम "माई फैमिली" का पहला अंक ओआरटी पर जारी किया गया था, और 1998 में, यू. मेन्शोवा का टॉक शो "मैं खुद" एनटीवी पर दिखाई दिया। यह इस क्षण से है कि रूसी टेलीविजन पर इस दिशा का प्रगतिशील विकास शुरू होता है। एक टॉक शो एक ऐसे व्यक्ति को दिखाता है जो एक समस्या का सामना कर रहा है कि वह अकेला नहीं है, कि समान समस्याओं वाले पर्याप्त लोग हैं, लेकिन ऐसे कार्यक्रमों का सही सार आस-पास की वास्तविकता के निष्पक्ष प्रतिबिंब में नहीं है और निराशावादी में नहीं है तथ्यों का विवरण। टॉक शो का मूल्य यह है कि इस तरह के कार्यक्रम समाज के विभिन्न स्तरों और कोशिकाओं को एक पूरे में समेकित करते हैं, जीवन की स्थिति में समानता पाते हैं, सभी के लिए स्वीकार्य नैतिक मूल्यों पर जोर देते हैं और सामान्य समस्याओं का सार्वभौमिक समाधान खोजने में मदद करते हैं। टॉक शो के सभी प्रतिभागी - दर्शकों से लेकर विशेषज्ञों तक - प्रत्येक व्यक्तिगत मामले के लिए एक सामान्य स्थिति का अनुकरण करने की कोशिश कर रहे हैं, न केवल हमारे सामने बैठे एक विशिष्ट प्रतिभागी पर, बल्कि इस समस्या से सीधे जुड़े प्रत्येक दर्शक पर भी। .

इस तरह के कार्यक्रमों के वर्गीकरण की ओर मुड़ते हुए, यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि प्रजाति के अर्थ में रूसी टेलीविजन पर मनोरंजन टॉक शो एक अस्पष्ट गठन है। सभी कार्यक्रमों के लिए सामान्य शैली सुविधाओं की उपस्थिति में, कई माध्यमिक विशेषताएं हैं जो केवल एक मानदंड के अनुसार टॉक शो को स्पष्ट समूहों में विभाजित करने की अनुमति नहीं देती हैं, इसलिए कम से कम दो मानदंड होंगे। पहले - लक्षित - में दर्शकों के अनुसार समूह में टॉक शो का विभाजन शामिल है, जिसके लिए उनका इरादा है। तीन मुख्य समूहों को प्रतिष्ठित किया जा सकता है। समूह एक - "महिला" टॉक शो। कार्यक्रम उन मुद्दों पर चर्चा करता है जो रुचि के हैं या केवल महिलाओं (व्यक्तिगत जीवन, फैशन, सौंदर्य, स्वास्थ्य, करियर) के लिए रुचि के हो सकते हैं, समस्या को आमतौर पर दुनिया की महिला दृष्टि के प्रिज्म के माध्यम से माना जाता है, नायकों कहानी महिलाएं हैं, मेजबान महिला-मेजबान हैं: " मैं खुद "(NTV)," लोलिता। परिसरों के बिना ”(चैनल वन),“ व्हाट अ वुमन वांट्स ” (“रूस”), “सिटी ऑफ वीमेन” (चैनल वन), “गर्ल के आंसू” (एसटीएस)। दूसरा समूह "परिवार" टॉक शो है। विशुद्ध रूप से "महिला" के विपरीत, वे पहले से ही परिवार-उन्मुख हैं, दोनों लिंगों के लिए समान समस्याओं पर चर्चा की जाती है, पुरुष और महिला दोनों समान रूप से शामिल होते हैं, विषयों की अधिक विविधता और अध्ययन के अवसरों के कारण कार्यक्रम थोड़े अधिक दिलचस्प लगते हैं विभिन्न दृष्टिकोणों से समस्या। ये हैं बिग वॉश (चैनल वन), माई फैमिली (रूस), फैमिली पैशन (आरईएन-टीवी), ओकना (टीएनटी), डोमिनोज प्रिंसिपल (एनटीवी)। तीसरा समूह अत्यधिक विशिष्ट है, अक्सर संगीतमय टॉक शो, जैसे ब्लैक एंड व्हाइट (STS) या विश्लेषण समूह (Muz-TV)। विषय - संगीत, शो व्यवसाय, आधुनिक उपसंस्कृति। नैतिक मानदंड कार्यक्रम की नैतिक और नैतिक सामग्री और डिजाइन के अनुसार दो समूहों में विभाजन का तात्पर्य है। पहला समूह ऐसे कार्यक्रम हैं जो घोटालों पर, संघर्षों पर, अक्सर प्रतिभागियों के बीच झगड़े पर ध्यान केंद्रित करते हैं। कार्यक्रम का सार, एक नियम के रूप में, समाधान की तलाश में नहीं है, बल्कि समस्या की चर्चा में है: "बिग वॉश", "विंडोज़", "उन्हें बात करने दें"। दूसरा समूह ऐसे कार्यक्रम हैं जो "पीले" विषयों पर चर्चा करने से बचने की कोशिश करते हैं, स्टूडियो में खुले संघर्ष। उनके सभी मनोरंजन के लिए, वे प्रतिभागियों को स्थिति से बाहर निकलने, समस्याओं को हल करने, देने में मदद करते हैं सही सलाह. ये "डोमिनोज़ प्रिंसिपल", "फाइव इवनिंग्स" (चैनल वन), "प्राइवेट लाइफ", "फैमिली पैशन" हैं। बड़े पैमाने पर उत्पादन खेल प्रदर्शन करनाकेवल 1989 में शुरू होता है, जब "लकी चांस" और "ब्रेन रिंग"। उस समय से, इस प्रकार के कार्यक्रम प्रसारण नेटवर्क का अभिन्न अंग बन गए हैं। चूंकि मेजबान टीवी गेम का केंद्रीय आंकड़ा है, ऐसे कार्यक्रमों को स्पष्ट रूप से तीन समूहों में विभाजित किया जाता है, जो इस बात पर निर्भर करता है कि खेल के दौरान मेजबान का विरोधी कौन है। पहला समूह क्विज़ है जिसमें प्रस्तुतकर्ता का सामना हर बार नए, अपरिचित खिलाड़ियों से होता है ("कौन करोड़पति बनना चाहता है" (चैनल वन), "नेचुरल एक्सचेंज" (मुज़-टीवी), "फ़ील्ड ऑफ़ मिरेकल्स" (चैनल वन) ), "माधुर्य का अनुमान लगाएं" (चैनल वन), "वन हंड्रेड टू वन" ("रूस"), "लकी चांस" (ओआरटी)। पहले प्रकार के क्विज़ में एक पराजित खिलाड़ी या टीम अब कार्यक्रम में वापस नहीं आती है। दूसरा समूह कार्यक्रम है जिसमें प्रस्तुतकर्ता के साथ समान विद्वानों की एक निश्चित संख्या होती है। खेल, एक नियम के रूप में, एक निश्चित चक्र के दौरान होते हैं, हारने वाला खिलाड़ी अगले चक्र में कार्यक्रम में वापस आ सकता है। पहले की तरह ही मामले में, खिलाड़ी टीमों में शामिल हो सकते हैं ("क्या? कहाँ? कब?" (चैनल वन), "ब्रेन रिंग" (ओआरटी)) या खुद के लिए लड़ें ("खुद का खेल", (एनटीवी))। तीसरा समूह बीच का टकराव है प्रस्तुतकर्ता और दर्शक (दर्शक)। ये या तो एसएमएस क्विज़ हैं ("कैच योर लक" (एमटीवी), "मनी ऑन कॉल" (आरईएन - टीवी), "मनी ऑन द वायर" (टीएनटी)), या प्रोग्राम जो हैं काफी सरल नियमों के साथ एक लंबी प्रतियोगिता ("गोल्ड रश" (ओआरटी), "नेक्स्ट" (मुज़-टीवी, एमटीवी))। प्रतिक्रिया की गति के रूप में प्रतिभागी को इतना ज्ञान आवश्यक नहीं है। टेलीविज़न गेम कई कारणों से लोकप्रिय कार्यक्रम हैं। पहला कारण "राष्ट्रीयता" कहा जा सकता है, सभी के लिए सुलभता, दूसरा व्यक्ति के ज्ञान का निष्पक्ष मूल्यांकन करने की क्षमता से संबंधित है। तीसरा कारण प्रत्येक व्यक्ति की खुद को लगातार सुधारने की इच्छा है, चौथा, व्यापारिक, प्रत्येक व्यक्ति की जीत की स्वाभाविक इच्छा पर आधारित है, पांचवां जटिलता के प्रभाव से जुड़ा है, और अंत में, अंतिम कारण टीवी गेम के आकर्षण को खेल की घटना ही कहा जा सकता है, इसकी अप्रत्याशितता के साथ, आश्चर्य और ट्विस्ट और टर्न का प्रभाव, प्लॉट, हमेशा खेल प्रकृति में।

परिचय

अध्याय 1. हमारे देश में मनोरंजन टेलीविजन के उद्भव और विकास का इतिहास

1.2 सोवियत संघ के पतन और रूसी संघ के गठन के बाद मनोरंजन टेलीविजन

अध्याय 2. रूसी टेलीविजन पर प्रसारित मनोरंजन की वर्तमान स्थिति। शैली प्रणाली और विकास के रुझान

2.1। रूसी टेलीविजन पर प्रसारित मनोरंजन की वर्तमान स्थिति।

2.2। शैली टीवी मनोरंजन प्रणाली

अध्याय 3

3.1 बड़े पैमाने पर और विशिष्ट टीवी चैनलों का मनोरंजन घटक

3.2 चैनल वन और पेरेट्ज़ टीवी चैनल का तुलनात्मक विश्लेषण

निष्कर्ष

प्रयुक्त स्रोतों की सूची

अध्याय 1. हमारे देश में मनोरंजन टेलीविजन के उद्भव और विकास का इतिहास।

1.1। रूसी इतिहास के सोवियत काल में मनोरंजन टेलीविजन

"टेलीविजन मनोरंजन एक जटिल प्रक्रिया है, जिसका सामाजिक मूल्य, जब अधिक विस्तार से जांचा जाता है, तो निर्विवाद है।" मनोरंजन कार्यक्रम आज लगभग किसी भी टीवी चैनल के प्रसारण नेटवर्क का एक अभिन्न अंग हैं, और उनकी अनुपस्थिति दर्शकों के लिए एक निश्चित सूचना निर्वात की उपस्थिति का कारण है।

मनोरंजन कार्यक्रमों की मुख्य विशेषता एक निश्चित संख्या में विशिष्ट कार्यों पर उनका ध्यान है, जिसके प्रदर्शन से एक अलग समूह को मनोरंजन कार्यक्रमों का आवंटन निर्धारित होता है। मनोरंजन टेलीविजन घटना के शोधकर्ता एस.एन. अपने प्रकाशनों में अकिंफिएव दर्शकों की जरूरतों पर प्रकाश डालते हैं, यदि वे संतुष्ट हैं, तो कार्यक्रम को मनोरंजक कहा जा सकता है:

1. “खुशी, सकारात्मक भावनाएं प्राप्त करना;

2. तनाव से राहत (मनोरंजन और विश्राम), चिंता में कमी;

3. वास्तविकता से पलायन (पलायनवाद);

5. हास्य (हास्य) की भावनात्मक समझ ”।

एक टीवी कार्यक्रम के मनोरंजन के एक सही सैद्धांतिक औचित्य के लिए, इन तत्वों को केवल एक जटिल में विचार करना आवश्यक है, उनकी विनिमेयता और पूरकता को ध्यान में रखते हुए।

इस प्रकार, मनोरंजन कार्यक्रम टेलीविजन कार्यक्रम हैं जो खाली समय, अवकाश बिताने के रूपों में से एक हैं, जिससे दर्शकों को विशेष तैयारी के बिना आराम करने की अनुमति मिलती है, आनंद, आनंद, आराम और विश्राम प्राप्त करके भावनात्मक तनाव दूर होता है; उन्हें उत्साह, हास्य और एक निश्चित मात्रा में पलायनवाद के संयोजन की विशेषता है; अक्सर उनकी सफलता चंचल और नाटकीय घटक से जुड़ी होती है।

टेलीविजन पर मनोरंजन कार्यक्रम 1950 और 1960 के दशक में संयुक्त राज्य अमेरिका में शुरू हुए। लगभग उसी समय, घरेलू टेलीविजन पर मनोरंजन क्षेत्र के गठन की प्रक्रिया शुरू हुई। हालाँकि, उनके विकास के रास्ते पूरी तरह से अलग थे। पश्चिम में, मनोरंजन टेलीविजन का विकास तेजी से हुआ - यह 90 के दशक के मध्य में अपने चरम पर पहुंच गया, इस समय तक हमारे देश में वही टेलीविजन क्षेत्र आधुनिक रूप लेने लगा है। इसके कई कारण हैं:

1. यूएसएसआर में अधिनायकवादी शासन का अस्तित्व, जिसके कारण सख्त राज्य सेंसरशिप का अस्तित्व था।

2. सिंथेटिक उत्पत्ति, यूएसएसआर में जन संस्कृति का खराब विकास, जिसका विकास पश्चिम में पिछली शताब्दी के मध्य में बड़े पैमाने पर टेलीविजन मनोरंजन के उद्भव को पूर्व निर्धारित करता था।

3. टेलीविजन पर मनोरंजन को स्वीकार करने के लिए समाज और राज्य की असमानता, जनसंख्या की रूढ़िबद्ध सोच से जुड़ी है। “ऐसा हुआ कि कई वर्षों तक कला के मनोरंजक कार्य को स्पष्ट रूप से कम करके आंका गया। इसके अलावा, यह माना जाता था कि वास्तविक कला मनोरंजन के साथ असंगत है।

उदाहरण के लिए, जाने-माने प्रचारक और टेलीविजन शोधकर्ता वी.एस. सप्पक ने अपनी 1988 की पुस्तक "टेलीविज़न एंड अस" में मनोरंजन कार्यक्रमों को कोई सामाजिक और सांस्कृतिक महत्व नहीं दिया है, हालाँकि वह उनमें अपनी रुचि को नोट करता है: "हालाँकि, हमारे पास मास्को प्रसारण पर ऐसे कार्यक्रम हैं जिन्हें मैं हमेशा सबसे अधिक देखता हूँ तीव्र रुचि। बस, जैसा कि वे कहते हैं, मैं खुद को दूर नहीं कर सकता। शायद इसे स्वीकार करना और भी शर्मनाक है, क्योंकि कार्यक्रम प्रतीत होते हैं, साथ ही साथ बहुत गंभीर नहीं हैं: या तो सामान्य शिक्षा, या मनोरंजक - एक शब्द में, क्विज़।

मनोरंजन के प्रति इस तरह के रवैये का कारण "इतिहास के उस दौर में बना सामाजिक-मनोवैज्ञानिक रवैया हो सकता है, जब मनोरंजन वास्तव में एक ऐसा क्षेत्र था जिसने व्यक्तित्व का विकास नहीं किया, बल्कि इसे संस्कृति से अलग कर दिया।" समाज को मनोवैज्ञानिक बाधाओं को दूर करना पड़ा जो मनोरंजन की पर्याप्त धारणा की अनुमति नहीं देते थे और गलत रूढ़िवादों को जन्म देते थे। मनोरंजन को कुछ खाली, शब्दार्थ और सौंदर्य सामग्री से रहित माना जाता था।

हालाँकि, 1957 में, सोवियत टेलीविज़न पर पहला कार्यक्रम दिखाई दिया, जो कई मायनों में "मनोरंजन टीवी शो" की परिभाषा के अंतर्गत आया। चेकोस्लोवाक के कार्यक्रम "गेस, गेस, फॉर्च्यूनटेलर" की छवि में पत्रकार सर्गेई मुराटोव द्वारा "एन इवनिंग ऑफ मेरी क्वेश्चन" बनाया गया था, इसका निर्माता "सेंट्रल टेलीविजन का फेस्टिवल एडिशन" था। शीतकालीन कपड़ों में सैकड़ों दर्शकों (प्रतियोगिता की स्थिति के रूप में) के बाद सीपीएसयू की केंद्रीय समिति के बंद डिक्री के अनुसार तीसरे मुद्दे पर "मजेदार सवालों की शाम" का अस्तित्व समाप्त हो गया, जो वादा किए गए पुरस्कार के लिए आया था। टेलीविजन स्टूडियो में - यह हवा में नहीं दिखाया गया था। कार्यक्रम, सोवियत टेलीविजन के लिए अपने गैर-मानक प्रारूप के कारण, बहुत लोकप्रिय था और अन्य मनोरंजन कार्यक्रमों के उद्भव को पूर्व निर्धारित करता था, जिससे हमारे देश में मनोरंजन टेलीविजन के लिए शुरुआती बिंदु बन गया।

इस कार्य में, एस.एन. द्वारा प्रस्तावित अवधिकरण। घरेलू मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के इतिहास में तीन चरणों की पहचान करने वाले अकिनफीव:

1) 1957 - 1970 - मनोरंजन टेलीविजन की उत्पत्ति और गठन;

2) 1970 - 80 के दशक की पहली छमाही - टीवी पर सख्त पार्टी नियंत्रण का समय, जिसने मनोरंजन टेलीविजन प्रसारण के गुणात्मक विकास को निलंबित कर दिया;

3) 80 के दशक की दूसरी छमाही - एक संक्रमणकालीन अवधि, रूसी मनोरंजन टेलीविजन के गठन की शुरुआत।

पहले मनोरंजन कार्यक्रमों की बीसवीं सदी के 50 के दशक में उपस्थिति टेलीविजन में कुछ बदलावों की पृष्ठभूमि के खिलाफ होती है। हमारे देश में इसका विकास न केवल गहन रूप से, बल्कि व्यापक रूप से भी होने लगता है। टेलीविजन धीरे-धीरे अभिव्यक्ति के अपने साधनों में महारत हासिल कर रहा है। जैसा कि इतिहासकार आई. जी. काटसेव, यह इस अवधि का चयन है जो "टेलीविजन के विकास का आकलन करने के लिए पिछले, मात्रात्मक पद्धति के साथ विराम को चिह्नित करता है और इसके रचनात्मक और कलात्मक आधार पर ध्यान केंद्रित करता है।"

पहला चरण सबसे पहले इस तरह के एक महत्वपूर्ण टेलीविजन और बाद में सामाजिक-सांस्कृतिक घटना के क्लब ऑफ द चीयरफुल एंड रिसोर्सफुल के रूप में चिह्नित किया गया था। केवीएन, 8 नवंबर, 1961 को पहली बार जारी किया गया, एक युवा टेलीविजन गेम था, "प्रतिभागियों के कामचलाऊ व्यवस्था के आधार पर" एक व्यक्तिगत संदेश के संवादात्मक रूपों में से एक का प्रतिनिधित्व करता है।

केवीएन में मनोरंजन कार्यक्रम की मुख्य विशेषताएं शामिल हैं:

1) जुनून, हास्य और विश्राम पर ध्यान दें;

2) करिश्माई मेजबान की महत्वपूर्ण भूमिका (पहले मेजबान अल्बर्ट एक्सलरोड के कार्यक्रम छोड़ने के बाद, अलेक्जेंडर मास्सालाकोव इस खेल के स्थायी मेजबान बन गए);

3) अभिनय और नाटकीय घटक ("केवीएन एक मनोरंजक युवा थियेटर है। इस शैली के लिए, दो चीजों की आवश्यकता होती है: दर्शकों के साथ एक एम्फीथिएटर और एक मंच मंच जिस पर तमाशा सामने आता है")।

हालांकि, केवीएन को एक ऐसे कार्यक्रम के रूप में नहीं माना जा सकता है जो केवल एक मनोरंजक कार्य करता है। यह इसके सामाजिक अभिविन्यास पर ध्यान देने योग्य है, जो कई घरेलू मनोरंजन टीवी शो की विशेषता है। "संक्षेप में, केवीएन एक सावधानीपूर्वक प्रच्छन्न राजनीतिक टॉक शो था। पहले वर्षों के दौरान, इसे लाइव प्रसारित किया गया था और कभी-कभी, मजाक के रूप में, मौजूदा आदेश की स्पष्ट आलोचना की अनुमति दी गई थी। केवीएन कई वर्षों से बुद्धिमान युवाओं के लिए लगभग एक आउटलेट था।

कार्यक्रम के प्रतिभागियों ने खुद को सोवियत वास्तविकता और विचारधारा के बारे में विडंबनापूर्ण होने की अनुमति दी, क्योंकि यह वास्तव में ऐसे चुटकुले थे जो दर्शकों के बीच सबसे बड़ी रुचि पैदा करते थे, जिससे केंद्रीय टेलीविजन सर्गेई लापिन के प्रमुख केवीएन के प्रति नकारात्मक रवैया पैदा हो गया। इसके चलते कार्यक्रम का सीधा प्रसारण रद्द कर दिया गया। वीडियो रिकॉर्डिंग की उपस्थिति ने "वैचारिक मोर्चे" के नेताओं को केवीएन सहित किसी भी टेलीविजन कार्यक्रम से उन क्षणों को काटने की अनुमति दी जो उनके लिए अवांछनीय थे। केवीएन की लोकप्रियता तेजी से गिरने लगी और 1973 में इसके "संदिग्ध" हास्य के कारण कार्यक्रम का अस्तित्व समाप्त हो गया। इस कार्यक्रम के भाग्य ने देश में मामलों की स्थिति को चित्रित किया। "टेलीविजन की गतिविधि देश में राजनीतिक और आर्थिक स्थिति दोनों पर सीधे निर्भर थी," जिसने मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रमों के आगे के विकास को प्रभावित किया।

"हंसमुख और साधन संपन्न क्लब" की विशिष्टता यह थी कि "मनोरंजन कार्यक्रम, अनुभूति के तत्वों सहित, सामयिक समस्याओं की एक धारा के साथ खुद को भेदते हुए, एक संकटमोचक बन गया, टेलीविजन कला के वास्तविक कार्यों को एक गेय और के रूप में प्रकाश में लाया। पत्रकारिता कला जो रूपों और प्रतिबिंबित करती है जनता की राय"। इसके अलावा, "केवीएन कार्यक्रमों में पहचाने और विकसित किए गए कामचलाऊ कार्यों में शामिल व्यक्तित्व को टेलीविजन स्क्रीन पर प्रकट करने की संभावनाएं" तब घरेलू टेलीविजन के कई अन्य मनोरंजन कार्यक्रमों में उपयोग की गईं: "कम ऑन गर्ल्स!", "हैलो, हम प्रतिभाओं की तलाश कर रहे हैं", "सात बार मापें ...", "मास्टर - सुनहरे हाथ" और अन्य।

पहली अवधि के एक और कार्यक्रम को बाहर करना आवश्यक है, जो प्रसारण के नए रूपों से भी संबंधित था और एक मनोरंजन उन्मुखीकरण था - "ब्लू लाइट", जो पहली बार 5 अप्रैल, 1962 को "टीवी कैफे" के रूप में प्रसारित हुआ। नाम कई बार बदला गया: पहला - "टू द लाइट", फिर - "टू द ब्लू लाइट", और उसके बाद ही सामान्य नाम प्राप्त हुआ। टीवी कार्यक्रम हर हफ्ते जारी किया गया था, और इसकी सामग्री फ्रेम में संचार और विभिन्न प्रकार के संगीत कार्यक्रमों की संख्या थी। शो के रूप में इस तरह की मनोरंजन शैली के उद्भव के लिए "टीवी कैफे" एक शर्त थी।

टीवी शो की लोकप्रियता को दर्शक के लिए इसकी नवीनता से समझाया गया है, जिसने "ऐसे लोगों के साथ व्यवस्थित रूप से संवाद करने का अवसर प्राप्त किया है जो उस वातावरण के जितना संभव हो उतना करीब है जिसमें दर्शक स्वयं था।" टेबल पर स्थानांतरण-वार्तालाप की अवधारणा सोवियत टेलीविजन पर एक से अधिक बार उपयोग की गई है -

"क्षैतिज और कार्यक्षेत्र", "साहित्यिक मंगलवार", "कवि की मौखिक पुस्तकालय" - और दर्शकों से मान्यता प्राप्त की।

हालाँकि, यदि मनोरंजन घटक "गंभीर" विषय के साथ-साथ था, तो यह भी निंदा का कारण बना। 16 जनवरी, 1965 को समाचार पत्र "सोवियत कल्चर" में प्रकाशित लेख "द मैन हू इज़ नॉट देयर" (जॉर्जी फेरे के साथ संयुक्त रूप से लिखा गया), टेलीविजन समीक्षक सर्गेई मुराटोव लिखते हैं कि "गंभीर कार्यक्रमों ने विभिन्न प्रकार की प्रस्तुति के सरल रूपों में तेजी से महारत हासिल की सामग्री की: एक परिचयात्मक गीत, एक हंसमुख स्क्रीनसेवर, कार्टून लोग और इतने पर। इन मिश्रित विवाहों की संतानें कभी-कभी सुंदर होती हैं, लेकिन राक्षसी रूप से एक दूसरे से मिलती जुलती हैं। जाहिर है, ये जुड़वाँ "औसत दर्शक" के पसंदीदा कार्यक्रम हैं।

इस तरह के टीवी कार्यक्रमों की आलोचना की जाती है क्योंकि सूचना और राय दर्शक के लिए केवल एक पृष्ठभूमि बन जाते हैं, "एक आसान कार्यक्रम के लिए बहुत ही उचित और एक वैज्ञानिक बातचीत के लिए बहुत तुच्छ। किसी ऐसे व्यक्ति के लिए जो हर चीज में थोड़ी दिलचस्पी रखता है, जिसका अर्थ गंभीरता से कुछ भी नहीं है।

मुराटोव के अनुसार, विपरीत प्रक्रिया समाज के लिए भी नकारात्मक है, जब "मनोरंजन कार्यक्रमों में भारी जानकारी का एक निश्चित हिस्सा पेश किया जाता है, जो कुछ मामलों में बड़े विचारों के एकमुश्त अपवित्रता में बदल जाता है।" "टेलीविजन स्क्रीन का काला फ्रेम जीवित दफन किए गए विचारों के लिए एक शोक फ्रेम में बदल गया। कार्यक्रमों के सौंदर्यवादी मूल्य का मायावी अवमूल्यन शुरू हो गया," लेखक कहते हैं।

टेलीविजन सामग्री के पूर्ण नियंत्रण और नियमन का अंतिम चरण सत्तर के दशक की शुरुआत में शुरू हुआ, घरेलू मनोरंजन टेलीविजन के विकास में दूसरे चरण की शुरुआत हुई। "मीडिया 'सार्वजनिक चुप्पी' के युग में डूब रहा था, जहां टेलीविजन को एक झड़प की भूमिका के लिए नियत किया गया था।"

टेलीविजन का उपयोग राज्य द्वारा अपनी विचारधारा का प्रचार करने के लिए किया गया और यह वास्तव में "जन" माध्यम बन गया। इसके अलावा, यहां एक महत्वपूर्ण मानदंड न केवल दर्शकों का मात्रात्मक संकेतक है, बल्कि "एक स्वतंत्र, शक्तिशाली सामाजिक संस्था, जिसकी गतिविधियां समाज में वैचारिक और मनोवैज्ञानिक वातावरण को गंभीरता से प्रभावित करती हैं" के रूप में टेलीविजन की मान्यता भी है।

सेंसरशिप की शर्तों के तहत, टेलीविजन पर सामाजिक और राजनीतिक सबटेक्स्ट व्यावहारिक रूप से शून्य हो गया था। दर्शकों के बीच मनोरंजन, विश्राम, उत्साह की आवश्यकता बनी रही - यह इस अवधि के दौरान टेलीविजन पर एक और ऐतिहासिक कार्यक्रम दिखाई दिया - "क्या? कहाँ? कब? ”, जिसके लेखक और मेजबान व्लादिमीर वोरोशिलोव थे। बौद्धिक खेल शैली का प्रतिनिधित्व करने वाले पहले कार्यक्रम में वोरोशिलोव के अभिनव विचारों को शामिल किया गया था।

मानव जीवन के मुख्य रूपों में से एक के रूप में खेल दर्शकों के लिए बहुत रुचि रखता है। “विशेष लोगों पर सार्वभौमिक मानवीय गुणों की प्राथमिकता और मुक्त आशुरचना, पसंद, उनका अधिकार - यह किसी भी खेल की एक और संरचनात्मक मूलभूत विशेषता है। यह खेल को जीवन से संबंधित भी बनाता है," वोरोशिलोव ने खुद अपनी पुस्तक "द फेनोमेनन ऑफ द गेम" में लिखा है।

खेल गतिविधियाँ भी मनोरंजन कार्यक्रम का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हैं। Gamization को "व्यावहारिक जीवन रणनीतियों में खेल सिद्धांतों, अनुमानी तत्वों की शुरूआत के रूप में परिभाषित किया जा सकता है, जो व्यक्तियों को आत्म-प्रतिबिंब के माध्यम से" समाज में कार्रवाई "के अनुकूल होने के लिए बुनियादी सामाजिक भूमिकाओं को काफी प्रभावी ढंग से करने की अनुमति देता है।

"लपट, कामचलाऊ व्यवस्था, एक ओर, और सख्त नियम, दूसरी ओर। यह खेल का पहला नियम है। लेकिन कुछ और भी है जो सभी किस्मों, खेल की सभी श्रेणियों में व्याप्त है। एक और गुण है, एक गुण जिसके बिना कोई भी खेल खेल नहीं है। यह संपत्ति खेल में बहुत भागीदारी से आनंद, आनंद, संतुष्टि है। इस प्रकार, खेल ने सांस्कृतिक और शैक्षिक, एकीकृत और मनोरंजक कार्यों को संयोजित किया।

"क्या? कहाँ? कब?" न केवल सोवियत टेलीविजन की, बल्कि यूएसएसआर के इतिहास में संपूर्ण "पूर्व-पेरोस्ट्रोका" अवधि की एक वास्तविक घटना बन गई। वोरोशिलोव द्वारा आविष्कार किए गए प्रारूप ने अत्यधिक लोकप्रियता हासिल की और टीवी क्विज़ शैली में नई सुविधाएँ पेश कीं। खेल की एक विशेषता टीम घटक थी, जो खिलाड़ियों के उन्मूलन पर नहीं, बल्कि तर्कसंगत, तार्किक सोच पर केंद्रित थी। "परिणामस्वरूप, हमें शो के दौरान एक खुली विचार प्रक्रिया मिली।"

नेता की भूमिका भी महान थी। “वोरोशिलोव की फ्रेम में अनुपस्थिति टेलीविजन के लिए एक और शानदार धारणा है। फ्रेम में दिखाई दिए बिना, वोरोशिलोव एक विशाल व्यक्तित्व, एक मास्टर, यहां तक ​​​​कि एक जादूगर, एमराल्ड सिटी का एक जादूगर बना रहा।

खेल की विशिष्टता इस तथ्य में भी शामिल थी कि यह अन्य टेलीविजन खेलों के निर्माण के लिए प्रेरणा थी। परिवर्तनकारी युवा संस्करण "क्या? कहाँ? कब?" "ब्रेन रिंग" बन गया, साथ ही साथ "चतुर और चतुर", "इतिहास का पहिया" और अन्य परियोजनाएं "गवाही देती हैं कि न केवल हमेशा समृद्ध पुरस्कार और उन्हें जीतने की क्षमता लोगों को रचनात्मक खेल प्राप्ति के इस रूप में धकेलती है। "

विशेष फ़ीचरघरेलू मनोरंजन टेलीविजन के लिए दो स्थलचिह्न - "हंसमुख और साधन संपन्न क्लब" और "क्या? कहाँ? कब?", में दिखाई दे रहा है अलग समयऔर विभिन्न स्थितियों में - उनकी पूर्ण प्रामाणिकता, विशिष्टता है।

सेंसरशिप की कठिन परिस्थितियों में, युवा लोगों के उद्देश्य से मनोरंजन कार्यक्रम फिर भी दिखाई दिए ("आओ, लड़कों", "आओ, लड़कियों" और एक संगीत पूर्वाग्रह ("मॉर्निंग मेल"), आदि के साथ।

1980 के दशक के अंत में, हमारा देश भव्य सामाजिक और पथ पर चल पड़ा राजनीतिक परिवर्तन. “पेरेस्त्रोइका CPSU और USSR के नेतृत्व की नीति है, जिसे 1980 के दशक के उत्तरार्ध में घोषित किया गया और अगस्त 1991 तक जारी रखा गया; इसकी वस्तुगत सामग्री सोवियत अर्थव्यवस्था, राजनीति, विचारधारा और संस्कृति को सार्वभौमिक आदर्शों और मूल्यों के अनुरूप लाने का एक प्रयास था; अत्यंत असंगत रूप से किया गया था और विरोधाभासी प्रयासों के परिणामस्वरूप, सीपीएसयू के पतन और यूएसएसआर के पतन के लिए आवश्यक शर्तें बनाई गईं। इस समय टेलीविजन में गंभीर बदलाव शुरू हुए।

"असंतोष और असंतोष से लड़ने के दशकों से गठित, अधिनायकवादी टेलीविजन की स्व-निहित प्रणाली ढह रही थी।" तथाकथित "औसत दर्शक" अवधारणा सहित सोवियत टेलीविजन की कई नींवें हिल गईं, जिसने राज्य को लोगों पर टेलीविजन सामग्री थोपने की अनुमति दी।

नई सामाजिक और आर्थिक परिस्थितियों में, टेलीविजन उत्पाद के निर्माता, मुख्य रूप से मनोरंजन, दर्शकों के स्वाद पर आधारित होने के लिए बाध्य थे। लोकप्रिय संस्कृति के साथ मनोरंजन के घनिष्ठ संबंध से यह रवैया मजबूत हुआ - पश्चिम में इसका तेजी से विकास इस तथ्य के कारण संभव हो गया कि 20 वीं शताब्दी में लोगों के पास अधिक खाली समय था। पश्चिमी जन संस्कृति का धीरे-धीरे एकीकरण हुआ।

जाने-माने फिल्म निर्देशक ए। कोंचलोव्स्की के अनुसार, "20 वीं शताब्दी में, संस्कृति के विकास के बहुत ही उन्मुखीकरण में आमूल-चूल परिवर्तन हुए: शैक्षिक और शैक्षिक से, यह मुख्य रूप से मनोरंजक बन गया।"

पेरेस्त्रोइका के दौरान, पूरी तरह से नए टेलीविजन स्वरूपों का उदय संभव हो गया। सोवियत टेलीविजन पर, ऐसे कार्यक्रम दिखाई देने लगे जो शैली के अनुसार टॉक शो थे (ऐसी परिभाषा का अभी तक उपयोग नहीं किया गया था) - स्टूडियो में मेहमानों के साथ टेलीविजन कार्यक्रम जो प्रस्तावित समस्या पर चर्चा कर सकते थे। इनमें मक्सिमोवा की "म्यूजिकल रिंग", सागलाव की "12 वीं मंजिल", "वेजग्लाद" शामिल हैं, जिसमें कई जाने-माने पत्रकारों ने काम किया - वी। लिस्टयेव, ए। हुसिमोव, डी। ज़खारोव और अन्य। हालाँकि, पिछले दो कार्यक्रमों में बहुत अधिक सामाजिक-राजनीतिक अभिविन्यास था।

वी। ईगोरोव ने अपनी पुस्तक "टेलीविजन: पेज ऑफ हिस्ट्री" में लिखा है: "हम एक नई शैली के साथ आए, लेकिन इसे एक नाम देने में विफल रहे, लेकिन एक शैली, संस्कृति की स्मृति के रूप में, इस तथ्य से शुरू होती है कि यह दिया गया है एक नाम। यह नाम दिया गया था, लेकिन हमारे साथ नहीं: एक टॉक शो, एक संवादी तमाशा। टॉक शो आधुनिक टेलीविजन पर अविश्वसनीय संख्या में प्रसारित हुए हैं - राजनीतिक, पारिवारिक, महिला, मनोरंजन, कामुक, संगीतमय, युवा, शैक्षिक, आदि। हर स्वाभिमानी टीवी प्रस्तोता अपना टॉक शो रखना अपना कर्तव्य समझता है। उन्हें समझा जा सकता है। उत्पादन की अपेक्षाकृत सस्तीता के साथ, यह शैली आश्चर्यजनक रूप से प्रभावी है। कोई आश्चर्य नहीं, क्योंकि यह रंगमंच की मूलभूत नींव पर टिका है, और रंगमंच ही जीवन है। शेक्सपियर ने ठीक ही कहा था: "पूरी दुनिया एक रंगमंच है।"

टॉक शो शैली हमारे टेलीविजन के लिए नई थी। "जब तक इसकी सीमाओं को परिभाषित नहीं किया गया था (और यहां तक ​​​​कि शब्द भी), इसमें सामाजिक और आध्यात्मिक तनाव मौजूद था, गंभीर खोजें हुईं, न केवल रचनात्मक, बल्कि सामाजिक भी।" धीरे-धीरे टॉक शो मनोरंजन की ओर बढ़ते गए।

“कम समय में, घरेलू टेलीविजन परिवर्तन के एक विशाल मार्ग से गुजरा है: यह बोल्शेविक सिद्धांत के हुक्म से बच गया है, साथ ही राज्य राजनीतिक सेंसरशिप जैसी शर्मनाक घटना का अंत कर रहा है; लगभग सभी प्रकार के स्वामित्व (संयुक्त स्टॉक, निजी, आदि) का परीक्षण करने के बाद, एक पार्टी-राज्य एकाधिकार नहीं रह गया; कार्यक्रम निर्माताओं (निर्माता फर्मों) और प्रसारकों में टेलीविजन कंपनियों का एक विभाजन था (यहां तक ​​​​कि पहले और दूसरे के बीच मध्यस्थ - वितरक); नतीजतन, कार्यक्रमों के लिए एक बाजार उभरा है - इस क्षेत्र में प्रतिस्पर्धा दर्शकों के हितों के बाजार को संतृप्त करने में मदद करनी चाहिए।

इस प्रकार, सोवियत काल के दौरान, मनोरंजन टेलीविजन तीन चरणों से गुजरा, जिसके दौरान यह विकसित हुआ और बदल गया, नई शैलियों और रूपों की खोज की, इसके विषयगत और वैचारिक अभिविन्यास को बदल दिया। सोवियत टेलीविजन की अवधि के बारे में बोलते हुए, इतिहासकार आई.जी. कात्सेव ने नोट किया कि टेलीविजन का विकास "तकनीकी से लेकर राजनीतिक तक, और इसके विकास में सामाजिक प्राथमिकताओं से पता लगाया जा सकता है।" यह, निश्चित रूप से, टेलीविजन प्रसारण के मनोरंजन क्षेत्र के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है। टेलीविजन पर मनोरंजन, इसके स्पष्ट अलगाव के बावजूद वास्तविक समस्याएं, यहां तक ​​कि राजनीतिक उत्पीड़न और परिणामी अनिश्चितता की स्थिति में भी, समाज के जीवन में सभी परिवर्तनों का पूरी तरह से जवाब देता है, उन्हें संसाधित करता है और उन पर पुनर्विचार करता है।

1.2। सोवियत संघ के पतन और रूसी संघ के गठन के बाद मनोरंजन टेलीविजन

हमारे अध्ययन में, हम मनोरंजन के प्रसारण के रूसी काल के इतिहास को दो चरणों में विभाजित करने का प्रस्ताव करते हैं - संक्रमणकालीन चरण (1991 - 2001) और आधुनिक एक (2001 - वर्तमान तक)। यह सदी के मोड़ पर था कि महत्वपूर्ण परिवर्तन हुए जिसने हमारे देश में मनोरंजन टेलीविजन के और विकास को निर्धारित किया।

सोवियत संघ के पतन और गठन के बाद की छोटी अवधि में रूसी संघरूस की टेलीविजन प्रणाली परिवर्तन का एक लंबा सफर तय कर चुकी है: टेलीविजन पर पार्टी-राज्य का एकाधिकार गायब हो गया, राज्य सेंसरशिप समाप्त हो गई, टेलीविजन कंपनियों को कार्यक्रम निर्माताओं और प्रसारकों में विभाजित किया गया (वितरक भी दिखाई दिए - उनके बीच मध्यस्थ), स्वामित्व के कई रूप एक बार में टेलीविजन क्षेत्र में दिखाई दिया (निजी, संयुक्त स्टॉक, राज्य), "नतीजतन, कार्यक्रमों के लिए एक बाजार उभरा - इस क्षेत्र में प्रतिस्पर्धा दर्शकों के हितों के बाजार को संतृप्त करने में मदद करनी चाहिए।"

इसके अलावा, अपेक्षाकृत कम समय में, टेलीविजन आंदोलन और प्रचार के साधन से व्यावसायिक रूप से लाभदायक उद्योग में बदल गया है। इसे कई व्यक्तिपरक कारकों द्वारा समझाया जा सकता है:

देश में अभी-अभी शुरू हुए मीडिया व्यवसाय को पूरी तरह से विनियमित करने में राज्य की अक्षमता;

विदेशी सहयोगियों के अनुभव का उपयोग करने की संभावना, जो सोवियत सत्ता की अवधि के दौरान अनुपस्थित थी;

नवीनतम तकनीकों और तकनीकी आधार का उपयोग करने की क्षमता: “यूएसएसआर में, विशाल पैमाने पर, विश्व अभ्यास में व्यावहारिक रूप से अद्वितीय, देश के विशाल क्षेत्र में टेलीविजन कार्यक्रमों के वितरण के लिए एक एकीकृत तकनीकी प्रणाली थी, जिसमें एक था छह टाइम जोन का टाइम शिफ्ट।

हालाँकि, परिवर्तनों के नकारात्मक पहलू जल्दी सामने आए। एक ओर, रचनात्मक प्रक्रिया में लेखक की आत्म-अभिव्यक्ति की उभरती हुई स्वतंत्रता के कारण, नए रूपों और दिलचस्प रचनात्मक समाधानों की खोज थी। दूसरी ओर, रचनात्मक उपक्रमों के लिए अप्रत्याशित रूप से दिखाई देने वाली जगह का या तो दुरुपयोग किया गया या व्यावसायिक सफलता के लिए व्यापार किया गया, "इस अवधि की विशेषताओं का सामान्य प्रभाव भ्रम, व्यावसायिकता में कमी, आदिमीकरण है।"

इन कारकों ने सीधे तौर पर मनोरंजन टेलीविजन के विकास को प्रभावित किया: "दुनिया की टेलीप्रैक्टिस से स्वैच्छिक आत्म-अलगाव ने प्रांतवाद और शैली की गंदगी को जन्म दिया है, जो अलग-अलग अपवादों के साथ - घरेलू टेलीविजन नाटक और निर्देशन, मनोरंजन कार्यक्रमों के निराशाजनक स्तर का उल्लेख नहीं करता है। "

रूसी टेलीविजन, सोवियत टेलीविजन के कानूनी उत्तराधिकारी के रूप में, शुरू में पश्चिमी मनोरंजन प्रारूपों का उपयोग करने का आसान रास्ता अपनाया, अपनी खुद की परियोजनाओं को बनाने से इनकार कर दिया, जिससे समाज में हुए सामाजिक-आर्थिक और सांस्कृतिक परिवर्तनों का लाभ नहीं उठा। एक उदाहरण उदाहरण राजधानी शो है (इस प्रकार कार्यक्रम के निर्माता शैली को परिभाषित करते हैं) "चमत्कार का क्षेत्र"। लोकप्रिय अमेरिकी प्रश्नोत्तरी "व्हील ऑफ फॉर्च्यून" रूस में समान रूप से लोकप्रिय टीवी गेम का आधार बन गया, जो अभी भी रूसी टेलीविजन पर है।

इसके अलावा, राज्य टेलीविजन ने अपनी स्थिति को काफी हद तक खो दिया है। "यह वाणिज्यिक टीवी कंपनियां थीं जो क्विज़, टीवी गेम की मदद से दर्शकों की मनोरंजन की आवश्यकता का उपयोग करने वाली पहली थीं, जबकि राज्य टेलीविजन ने एक बार फिर नए रुझानों का तुरंत जवाब देने में अपनी अक्षमता का प्रदर्शन किया।"

90 के दशक में बनाए गए सभी मनोरंजन कार्यक्रमों ने लोकप्रियता हासिल नहीं की है। “अनगिनत मनोरंजन प्रीमियर के सभी (या लगभग सभी) जिनमें बहुत सारा पैसा खर्च होता है, खाली हो गए, वे कई महीनों तक स्क्रीन पर रहे, अधिकांश एक सीज़न में, और फिर उन्हें भुला दिया गया। और एक जोरदार, शर्मनाक विफलता के अप्रिय स्वाद के साथ।

बड़े पैमाने पर दर्शकों पर ध्यान केंद्रित करना, सभी सामाजिक स्तरों के प्रतिनिधियों को खुश करने का प्रयास, विभिन्न रुचियों के साथ सभी उम्र, रेटिंग की खोज 90 के दशक की शुरुआत में मनोरंजन टेलीविजन की मुख्य विशेषताएं हैं। "जन समाज को संस्कृति की नहीं, बल्कि मनोरंजन की आवश्यकता है। टेलीविज़न शो व्यवसाय का सबसे लाभदायक क्षेत्र बनता जा रहा है। काम कभी भी इतने विकराल रूप से बुरे और इतने अच्छे नहीं रहे। वह बन गए सबसे अच्छा मनोरंजन, लेकिन बदतर कला।"

यूएसएसआर के पतन के बाद, टेलीविजन उत्पाद के रचनाकारों को पश्चिम के अनुभव का उपयोग करने का अवसर मिला, जिसके कारण पेरेस्त्रोइका अवधि के दौरान इस तरह की एक महत्वपूर्ण शैली सहित अमेरिकी और यूरोपीय परियोजनाओं की प्रतियां रूसी टेलीविजन पर दिखाई दीं। चर्चा दर्शवितें।

"टॉक शो पश्चिमी टीवी कार्यक्रमों के" ट्रेसिंग पेपर "के रूप में मौजूद होने लगे, न केवल उनकी मुख्य विशेषताओं (बातचीत में आसानी, प्रस्तुतकर्ता की कलात्मकता, दर्शकों की अनिवार्य उपस्थिति) की नकल करते हुए, बल्कि व्यावसायिक सफलता के एक तत्व के रूप में मनोरंजन भी।"

वर्ष 1996 टॉक शो शैली के लिए एक मील का पत्थर बन गया। तब पहला सही मायने में मनोरंजक टॉक शो "अबाउट दिस" एनटीवी चैनल पर जारी किया गया था, और वी। कोमिसारोव के कार्यक्रम "माई फैमिली" को ओआरटी पर प्रसारित किया गया था। उनके साथ, घरेलू टेलीविजन पर टॉक शो की शैली की समझ बदल रही है। आज के कार्यक्रम पहले से ही काफी हद तक उस सामाजिक महत्व से वंचित हैं जो "पेरेस्त्रोइका" "टॉक शो" में निहित था। हालांकि, वे अभी भी समाज के जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाते हैं - टॉक शो का राजनीतिक फोकस सामाजिक और रोजमर्रा में बदल गया है।

इसके बाद, घरेलू टेलीविजन पर पूरी तरह से अलग-अलग विषयों पर कई और टॉक शो दिखाई देते हैं: "पेशा", "करियर", "वन ऑन वन", "मैन एंड वुमन", "वी", "माय सिनेमा", "इमरजेंसी चैनल", " प्रेस क्लब" (पत्रकारों की भागीदारी के साथ), "शार्क ऑफ़ द पेन" संगीत समीक्षकों की भागीदारी के साथ।

एक लोकप्रिय मनोरंजन हास्य कार्यक्रम का एक उदाहरण "व्हाइट तोता" है। कार्यक्रम की रेटिंग, वास्तव में, सीधे तौर पर मशहूर हस्तियों की भागीदारी पर निर्भर करती है रचनात्मक घेरे. लोकप्रिय अभिनेताओं, गायकों, टीवी प्रस्तोता, मेजबान के रूप में यूरी निकुलिन के साथ, बिना किसी विचारशील नाटकीयता के हल्के कामचलाऊपन में चुटकुले सुनाए। नई शैली रूपों, नाटकीय समाधान और मूल अवधारणा के उपयोग के बिना, कार्यक्रम, फिर भी, उच्च रेटिंग थी।

धीरे-धीरे, मनोरंजन क्षेत्र व्यावसायिक रूप से सबसे सफल हो गया, और टीवी सामग्री के निर्माता मुख्य रूप से रेटिंग्स पर केंद्रित हो गए। एक ओर, मनोरंजन टेलीविजन कार्यक्रमों के तेजी से विकास और विकास के बाद, दूसरी ओर, कलात्मक और पत्रकारिता शैलियों, वृत्तचित्रों और टेलीविजन प्रस्तुतियों की छाया में लुप्त होती जा रही है। “विचारधारा की तानाशाही से रेटिंग की तानाशाही तक का संक्रमण पहली बार घरेलू जनता को आवश्यकता के दायरे से स्वतंत्रता के दायरे में लगभग एक छलांग के रूप में लग सकता है। वास्तविकता बहुत अधिक दुखद निकली।

90 के दशक में, मनोरंजन कार्यक्रमों की संख्या में तीव्र वृद्धि ध्यान देने योग्य थी ("लव एट फर्स्ट साइट", "गेस द मेलोडी", "एम्पायर ऑफ़ पैशन", "डायरेक्टर फॉर योरसेल्फ", "लकी चांस", "फाइन आवर" , "केवीएन", "माईसेल्फ", "माई फैमिली") को पुनर्जीवित किया, जिनमें से अधिकांश टीवी गेम (क्विज़) की शैली में फिल्माए गए, और फिर टॉक शो।

हमारे देश में मुक्त उद्यम के क्षेत्र में टेलीविजन के परिवर्तन से जन संस्कृति का तेजी से विकास हुआ और टेलीविजन उत्पादन एक वस्तु बन गया। यह मनोरंजन टेलीविजन था जिसने सांस्कृतिक मूल्यों के नमूने बनाना शुरू किया, लेकिन अक्सर वे वास्तविकता से दूर या विकृत होते हैं, जो अन्य बातों के अलावा, उत्तर-आधुनिकतावाद के सौंदर्यशास्त्र के साथ जुड़ा हुआ है, जिसका "टेलीविजन की बारीकियों पर महत्वपूर्ण प्रभाव पड़ा: टेलीविजन" कार्यक्रमों को वास्तविकता और समाज को टीवी के दर्पण के रूप में माना जाने लगा। स्प्लिट स्क्रीन उत्तर आधुनिक सौंदर्यशास्त्र का प्रतीक बन गया है। मनोरंजन, तमाशा, उत्तर आधुनिक टेलीविजन संस्कृति की धारावाहिकता ने दर्शकों के मनोवैज्ञानिक दृष्टिकोण को बदल दिया है।

हालाँकि, 90 के दशक के मध्य में, घरेलू टेलीविजन पर कई नवीन कार्यक्रम दिखाई दिए। अक्सर, मनोरंजन टेलीविजन सामाजिक-राजनीतिक टेलीविजन का विरोध करता है, इस प्रकार प्रसारण नेटवर्क के हिस्से के रूप में मनोरंजन को परिभाषित करता है, जिसमें विचारधारा और राजनीतिक सब कुछ शामिल नहीं है। हालाँकि, ऐसी राय सच नहीं हो सकती है, यदि केवल इसलिए कि टेलीविजन समाज के बाहर मौजूद नहीं हो सकता है। "मनोरंजन एक विचारधारा को वहन करता है - जीवन का एक तरीका, अवकाश गतिविधियों के पैटर्न, वास्तविकता की धारणा आदि। इसलिए, यह कहना अधिक सही होगा कि मनोरंजन में अभी भी राजनीति शामिल है, लेकिन जैसा कि यह था, इसे कोष्ठक से बाहर ले जाता है। इसका एक उल्लेखनीय उदाहरण "गुड़िया" कार्यक्रम है, जो 90 के दशक में एनटीवी पर चैनल पर प्रसारित हुआ था।

कार्यक्रम "गुड़िया" एक टेलीविजन पैम्फलेट था, जिसमें छोटे विनोदी अंश, रेखाचित्र और भगोड़े कैरिकेचर शामिल थे। "गुड़िया" एक मनोरंजन घटक और एक सामाजिक रूप से परिभाषित, सरकार और व्यक्तिगत राजनेताओं के कार्यों पर राजनीतिक व्यंग्य को जोड़ती है। "हँसी जिसके साथ दर्शक "गुड़िया" के रचनाकारों के हिट को अलग-अलग विवरणों में नोट करते हैं, फिर, जैसा कि आप समझते हैं कि व्यंग्यकार कितनी गंभीरता से और इस बिंदु पर अभिनय कर रहे हैं, कम हो जाता है। यह प्रतिबिंबों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, मजाकिया से ज्यादा उदास। हमारे पूरे जीवन की अपूर्णता की समझ आती है।

सोवियत संघ के दौरान टेलीविजन पर व्यंग्य हुआ करता था। एक उदाहरण फिल्म पत्रिका "विक" है, लेकिन राजनीतिक रूप से निर्देशित "गुड़िया" के विपरीत, इसने सामाजिक और उपहास किया मानव दोषऔर एक नैतिक और शिक्षाप्रद चरित्र था।

घरेलू टेलीविज़न पर पहला टीवी शो, जिसके लेखकों ने मनोरंजन और सूचना सामग्री को संयोजित करने का प्रयास किया (यहाँ आप रूस में "इन्फोटेनमेंट" जैसी घटना के उद्भव के लिए आवश्यक शर्तें देख सकते हैं), "वर्मचको" कार्यक्रम था।

“एल। नोवोजेनोव और उनके साथियों की प्रारंभिक योजना के अनुसार, यह माना गया था कि ये समाचार उन लोगों से मौलिक रूप से भिन्न होंगे जिनके हम आदी हैं। अजीब, अजीब, शायद हास्यास्पद भी। ऐसे कि वे पत्रकारों और दर्शकों के बीच मज़ाक उड़ाने के खेल में गेंद बन जाएंगे. इस इन्फोटेनमेंट प्रोग्राम के लिए खेल के तत्व विशेष रूप से महत्वपूर्ण थे - "गैर-समाचार" ("आज कार्यक्रम में आप पहचान नहीं पाएंगे ..." प्रारंभिक वाक्यांश के रूप में जानकारी की प्रस्तुति), अन्तरक्रियाशीलता, एक स्रोत के रूप में दर्शक जानकारी की। "एल। नोवोजेनोव ने कार्यक्रम में "मजाक", और अक्सर कामचलाऊ, क्षणिक "का माहौल लाया, जिसने वर्मचका में तीव्र सामाजिक समस्याओं को उठाने से नहीं रोका।

कार्यक्रम, जिसने रूस में पहली बार सूचना मनोरंजन पर भरोसा करने का जोखिम उठाया, लियोनिद पारफ्योनोव का द अदर डे था, जो 2001 से 2004 तक जारी किया गया था। कार्यक्रम का मुख्य कार्य, जिसे "सप्ताह के मुख्य समाचारों का एक चित्रमाला, उनके व्यक्त विश्लेषण, चर्चा, कारण और प्रभाव संबंधों और प्रवृत्तियों की पहचान" के रूप में परिभाषित किया गया था, क्रांतिकारी विचारों को नहीं ले गया। "रूसी टेलीविजन के लिए एटिपिकल सूचना प्रस्तुत करने के तरीके थे जो कार्यक्रम की अवधारणा का आधार बनते थे, जैसे कि कथानक के समय को छोटा करना, घटनाओं की रूपक रूप से आलंकारिक व्याख्या, समाचारों का" पुनरीक्षण ", विवरणों में रुचि में वृद्धि, असामान्य चरित्र और असामान्य परिस्थितियाँ।"

एनटीवी के प्रधान संपादक निकोलाई कार्तोजिया के अनुसार, "कार्यक्रम की अवधारणा को विकसित करते समय, पत्रकारों ने सचेत रूप से अमेरिकी अनुभव पर भरोसा किया।"

"नामनी" कार्यक्रम के ब्रांडेड "डिश" में इंफोटेनमेंट की संभावनाएं पूरी तरह से प्रकट होती हैं, जिसे संपादकों में "ट्रिप" या "विसर्जन" कहा जाता है। पहला शीर्षक किसी ऐसे व्यक्ति के साथ यात्रा करने पर जोर देता है जिसका सामाजिक व्यवहार मुख्यधारा के दर्शकों से अलग है। दूसरा विषय में प्रवेश की डिग्री को दर्शाता है।

"द अदर डेज़" में सक्रिय रूप से संपादन का उपयोग किया गया था। इस तरह की तकनीकों का उपयोग "मोंटी पायथन" के रूप में किया गया था - वृत्तचित्र फुटेज में एनिमेटेड छवियों का "प्रत्यारोपण" - और एक साक्षात्कार क्लिप - भावनात्मक धारणा के लिए डिज़ाइन किया गया एक छोटा दृश्य-श्रव्य कार्य। और यद्यपि "द अदर डे" का अस्तित्व समाप्त हो गया, "घरेलू टेलीविजन पर कार्यक्रम का प्रभाव जारी है, क्योंकि। इसमें विकसित अवधारणाओं और तकनीकों का आज कई पत्रकारों द्वारा उपयोग किया जाता है।

इस प्रकार, पिछली शताब्दी के 90 के दशक में, रूस में मनोरंजन टेलीविजन गठन की प्रक्रिया में है, मनोरंजन के नए रूपों और शैलियों की खोज हो रही है। टेलीविजन पर यह पहले से ही ध्यान देने योग्य है कि एक कार्यक्रम में विभिन्न कार्यों का संयोजन मनोरंजक और सूचनात्मक, मनोरंजक और सामाजिक रूप से उन्मुख है, लेकिन ये केवल एक बार के मामले हैं। शैली संरचना अभी भी अल्प और खराब विकसित है।

नए घरेलू टेलीविजन प्रसारण के गठन के दौरान पिछले 10-15 वर्षों में ही मनोरंजन कार्यक्रम पर्याप्त मात्रा और विविधता तक पहुंच गए हैं। “मनोरंजन क्षेत्र का नियोजित गठन 20वीं शताब्दी के अंतिम दशक के दौरान ही शुरू होता है - 21वीं सदी की शुरुआत। फैमिली टॉक शो, रियलिटी शो, कई हास्य कार्यक्रमों और टेलीविजन गेम के उद्भव के साथ-साथ ऐसे कार्यक्रम जो खेल और मनोरंजन टेलीविजन के जंक्शन पर हैं, इस तरह की शैलियों के तेजी से विकास के साथ।

यह काफी हद तक आधुनिक विश्व समाज के विकास में सामान्य प्रवृत्तियों के कारण है, जो "धीरे-धीरे एक सीधे श्रम, औद्योगिक, यहां तक ​​कि औद्योगिक-औद्योगिक सभ्यता के बाद सूचना, मीडिया, आभासी एक की ओर बढ़ रहा है। आराम और आराम इसमें बहुत बड़ी भूमिका निभाते हैं।

रूसी टेलीविजन के लिए एक महत्वपूर्ण घटना 2001 में हुई, जब पहला रियलिटी शो ऑन एयर हुआ - कार्यक्रम "बिहाइंड द ग्लास", जो अब निष्क्रिय टीवी -6 चैनल पर प्रसारित हुआ, जिसकी उच्च रेटिंग थी, और इसके प्रतिभागी बहुत लोकप्रिय थे एक बार में। दर्शक अपने घर को छोड़े बिना किसी अन्य व्यक्ति के "वास्तविक" जीवन को देख सकते हैं, और प्रतिभागी के लिए मतदान करके अपने भाग्य का फैसला भी कर सकते हैं, जिससे उसे परियोजना में छोड़ दिया जा सके।

नया मनोरंजन प्रारूप एक बड़ी सफलता थी, क्योंकि यह पूरी तरह से अलग टेलीविजन उत्पाद था। क्विज़ और टीवी गेम में, गेमप्ले को हमेशा अलग कर दिया गया है। रियलिटी शो में, खेल को वास्तविकता से जोड़ा गया था, हालांकि यह विकृत था, जिससे अस्पष्ट सार्वजनिक मूल्यांकन हुआ।

एक और रियलिटी प्रोजेक्ट, जो जल्द ही घरेलू टेलीविजन पर दिखाई दिया, घरेलू टेलीविजन के विकास में भी महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। "स्टार फैक्ट्री" में वास्तविकता घटक को संगीत के साथ जोड़ा गया था। यूरोपीय टीवी परियोजना स्टार अकादमी की एक प्रति, यह शो समान रूप से लोकप्रिय था, लेकिन साथ ही इसकी भारी आलोचना भी हुई थी। 24 अक्टूबर, 2002 के नोवो वर्म्या अखबार के लेख "अर्ध-तैयार उत्पाद" का एक अंश: "रूसी टेलीविजन वास्तविक शो खेलना जारी रखता है।" केवल, कठिनाई के बिना नहीं, हर कोई महाकाव्य-विस्तारित "ग्लास" से बच गया, क्योंकि हमें तुरंत विषय पर एक और भिन्नता की पेशकश की गई थी। नगेट संगीतकारों के उत्पादन के लिए दो केंद्रीय चैनलों ने तुरंत शो कंबाइन लॉन्च किया।

मिश्रित प्रतिक्रिया के बावजूद, "बिहाइंड द ग्लास" और "स्टार फैक्ट्री" रूसी टेलीविजन पर एक ऐतिहासिक घटना बन गई, जिसने रूस में "वास्तविक" टेलीविजन के आगे के विकास को पूर्व निर्धारित किया।

एसटीएस (टेलीविजन स्टेशनों के नेटवर्क) द्वारा "पहले मनोरंजन चैनल" की अनौपचारिक स्थिति सुरक्षित की गई थी। 90 के दशक के अंत में, STS ने खुद को एक युवा चैनल के रूप में स्थापित किया। प्रसारण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा विदेशी धारावाहिकों से बना था। "यह स्पष्ट है कि, इसकी विदेशी जड़ों के कारण, सीटीसी एक प्रकार का संकर है, एक अच्छी तरह से बनाए गए औसत का एक प्रकार" उनका "सामान्य मनोरंजन चैनल स्थानीय परिस्थितियों के अनुकूल है। जो विश्व में बहुसंख्यक हैं। अब तक, हम ऐसे चैनलों को "परिवार" कहते थे।

तत्कालीन सीईओ सर्गेई स्कोवर्त्सोव के अनुसार: "हम किसी के साथ राजनीतिक रूप से संबद्ध नहीं होना चाहते हैं। समाचार हमारा पेशा नहीं है, न ही प्रेमकाव्य... हम टीवी को मनोरंजन के साधन के रूप में देखते हैं, हेरफेर के रूप में नहीं सार्वजनिक चेतना"। उनकी राय में, अपोलिटिकल चैनल रूसी प्रांतों के बहुत करीब है।

1996 में प्रसारण की शुरुआत में, एसटीएस सिग्नल ट्रांसमिशन प्रौद्योगिकियां गुणवत्ता, गतिशीलता और कॉम्पैक्टनेस और क्षेत्रों में कार्यक्रम और विज्ञापन ब्लॉकों के पारित होने की गारंटी से प्रतिष्ठित थीं। "एसटीएस शायद आज देश भर में संचालित होने वाला एकमात्र डिजिटल टेलीविजन है।"

विकास के मामले में STS के लिए महत्वपूर्ण क्षण 2002 में अलेक्जेंडर रोड्नैन्स्की का जनरल डायरेक्टर के रूप में आगमन था। यह उसके अधीन था कि चैनल की अवधारणा में परिवर्तन हुआ, जो रेटिंग बढ़ाने के लिए आवश्यक था - उसने कार्यक्रम की रणनीति को मौलिक रूप से बदल दिया। "जब मैं एसटीएस चैनल के प्रमुख के प्रस्ताव पर सहमत हुआ, तो मेरे लिए यह स्पष्ट था कि चर्चा और सूचना युग का अंत आ रहा था। सभी राजनीतिक जानकारी, राजनीतिक तकनीकों का हिस्सा होने के कारण, दर्शकों के एक बड़े हिस्से की थकान हुई है। और मेरे पास बहुत सारे मध्यवर्गीय टीवी विचार हैं।"

चैनल विकास की मुख्य दिशाएँ हैं:

मनोरंजन सामग्री की प्रधानता ("आपके लिए, टीवी सकारात्मक अच्छे मूड के संभावित स्रोतों में से एक है ... और हम मनोरंजन को आलस्य नहीं मानते हैं। यह जीवन का ताना-बाना है, यह परिस्थितियों में एक व्यक्ति का आत्म-साक्षात्कार है मुक्त चयन");

कम-गुणवत्ता वाली सामग्री की अस्वीकृति ("अविश्वसनीय, लेकिन सच: एक सामान्य निर्माता के रूप में एसटीएस पर अपनी उपस्थिति के तुरंत बाद, अलेक्जेंडर रोड्नैन्स्की ने कार्यक्रम" विंडोज "को हवा से हटा दिया - एक" सोने की खान ", एक चैनल हिट जिसने एक शानदार रेटिंग एकत्र की : "यह कपड़ा मेरे कारख़ाना का नहीं है" यह एसटीएस और "बिग जैकपॉट" पर लंबे समय तक नहीं चला - इसी कारण से: खराब गुणवत्ता, "पीलापन", सभी संभावित सीमाओं से दूर जाना, मनोरंजन का मुख्य संकेत नहीं है " );

इंफोटेनमेंट के तत्वों के साथ कार्यक्रमों सहित अपनी स्वयं की उच्च-गुणवत्ता वाली सामग्री बनाना ("क्योंकि मैं टीवी चैटर का बहुत बड़ा प्रशंसक हूं, मुझे ऐसा लगा कि वह एक दिलचस्प प्रारूप बना सकता है जो अब गति प्राप्त कर रहा है। समाचार और शो का संयोजन ”) - "विवरण", "विस्तार से कहानियां";

दर्शकों के एक निश्चित क्षेत्र के लिए अभिविन्यास (शुरुआत में यह युवा लोग थे, लेकिन "5% -6% दर्शकों तक पहुंचने के बाद, यह स्पष्ट हो गया कि इस तरह की स्थिति के लिए यह सीमा थी - युवा सभी लक्षित समूहों से कम टीवी देखते हैं। 2003 में , चैनल ने वृद्ध और महिला दर्शकों पर ध्यान केंद्रित करना शुरू किया।)

Rodnyansky के अनुसार, सामाजिक-राजनीतिक क्षेत्र में परिवर्तन ने भी चैनल की नई अवधारणा को प्रभावित किया। रूसी समाज: “इसके अलावा, एक निश्चित अवधि समाप्त हो गई है, कुछ राजनीतिक हुआ है। अगर 2002 में दर्शकों ने सर्वश्रेष्ठ में विश्वास किया, तो 2004 में अन्य मूड सेट होने लगे। पूरा देश बदलना शुरू हो गया है। ”

इस प्रकार, 21 वीं सदी की शुरुआत में, रूसी टेलीविजन पर मनोरंजन समारोह अपने चरम पर पहुंच गया - प्रासंगिक कार्यक्रमों की संख्या में वृद्धि हुई जो दर्शकों के साथ बहुत लोकप्रिय हैं, नए स्वरूपों का उदय (रियलिटी शो सहित) और पुरानी शैलियों का विकास।

मनोरंजक समारोह एक अतिरिक्त से एक प्रणाली बनाने वाले में बदल गया है, जिससे हमारे देश के लिए एक नए प्रकार के चैनलों का उदय हुआ - मनोरंजन। ऐसे चैनल का एक उदाहरण उदाहरण एसटीएस है, जो प्रसारण नेटवर्क को अपने स्वयं के उत्पादन की उच्च गुणवत्ता वाली मनोरंजन सामग्री से भरने की कोशिश कर रहा है, जिसका उद्देश्य एक विशिष्ट दर्शकों के लिए है।

इस प्रकार, घरेलू मनोरंजन टेलीविजन बनने का एक लंबा सफर तय कर चुका है। सोवियत काल को सशर्त रूप से 3 चरणों में विभाजित किया जा सकता है: पहला चरण मनोरंजन कार्यक्रमों का उद्भव और प्रारंभिक विकास है, दूसरा सेंसरशिप से जुड़ा है, जिसके अंतर्गत हमारे सभी टेलीविजन गिर गए हैं। तीसरे को पेरेस्त्रोइका की शुरुआत और टेलीविजन के बढ़ते सामाजिक अभिविन्यास द्वारा चिह्नित किया गया था। रूसी काल में दो चरण हैं। इस तरह की सामग्री बनाने में अनुभव की कमी और दर्शकों की संकीर्णता के कारण संक्रमणकालीन चरण को मनोरंजन क्षेत्र की निम्न गुणवत्ता द्वारा चिह्नित किया जाता है; मनोरंजन टेलीविजन की शैली प्रणाली अभी शुरू हो रही है।

वर्तमान चरण घरेलू टेलीविजन पर मनोरंजन क्षेत्र के अंतिम गठन के साथ-साथ इसके अन्य क्षेत्रों में मनोरंजन के प्रवेश से जुड़ा है।