एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर। एवगेनी पैनफिलोव का बैले: थिएटर के बारे में, मास्टर के बारे में, म्युनिसिपल थिएटर मंडली के बारे में एवगेनी पैनफिलोव का बैले

अपूरणीय रूप से जल्दी, 47 साल की उम्र में, येवगेनी पैनफिलोव का सांसारिक मार्ग, एक अद्भुत कोरियोग्राफर, अद्भुत भाग्य का आदमी, समाप्त हो गया। इस नुकसान का अंदाजा अभी नहीं लगाया जा सकता है। त्रासदी से एक महीने पहले, पैनफिलोव थियेटर ने मॉस्को इंटरनेशनल फेस्टिवल ऑफ कंटेम्पररी डांस में भाग लिया था। पहली बार महानगरीय दर्शकों ने द नटक्रैकर का पैनफिलोव संस्करण देखा।

... प्रदर्शन का बहुआयामी आंतरिक स्थान, सर्वव्यापी और अमर अंधेरे चूहों का निवास, भ्रम से रहित दुनिया, जिसके लिए कोई उम्मीद नहीं है सुखद अंत. अब इस दुखद बैले के प्रभाव अनैच्छिक संघों को जन्म देते हैं जो भविष्यवाणी के रूप में व्याख्या करने के लिए आकर्षक हैं। दरअसल, झुनिया सच्चा कलाकार, मैं हमेशा समझता था कि खुशी क्षणभंगुर क्षण है जिसे न केवल सराहना की जरूरत है, बल्कि इसके लायक भी होना चाहिए ... टाइटैनिक काम के लायक। सच कहूं तो, मैं इस तरह के एक जुनूनी कोरियोग्राफर से कभी नहीं मिला: वह बिना किसी छुट्टी और छुट्टियों के 8-10 घंटे तक रिहर्सल करने में सक्षम था, वह आसानी से छुट्टी ले लेता था और त्योहारों, पर्यटन, फिल्मांकन में चला जाता था। मानो उसने पहले ही देख लिया हो कि थोड़ा समय आवंटित किया गया था।

उस आखिरी मॉस्को यात्रा पर, जेन्या ने आसानी से और स्वेच्छा से संवाद किया। हालाँकि, मुझे नहीं लगता कि वह कभी बंद व्यक्ति. उन्होंने इस तथ्य के बारे में बात की कि आनंद पीड़ा के प्रतिफल के रूप में आता है, कि जीवन कठोर और छोटा है। इस टिप्पणी के जवाब में, बातचीत में भाग लेने वालों में से एक ने पूछा कि मृत्यु के बारे में एक बेतुका सवाल क्या लग रहा था, अंत के एक पूर्वाभास के बारे में। पैनफिलोव ने उत्तर दिया: “कोई नहीं जानता कि उसके पास कितना समय है, हमें कितना समय आवंटित किया गया है। मुझे पता है कि मुझे बहुत कुछ करना है… ”

झुनिया को नवजात रूसी आधुनिक नृत्य का कुलपति, एक शानदार सोने की डली कहा जाता था। आदमी बेहद प्रतिभाशाली है, वह हमेशा बिना किसी निशान के काम पर जाता था। पैनफिलोव ने बहुत कुछ प्रबंधित किया - एक दर्जन जीवन के लिए पर्याप्त से अधिक: लगभग 80 प्रदर्शन और 150 कोरियोग्राफिक लघुचित्र। लेकिन उन्होंने कभी भी खुद को किसी भी चीज में नहीं दोहराया, वे जानते थे कि असफलताओं को कैसे स्वीकार किया जाए, निष्पक्ष राय सुनें।

उनके जीवन का मुख्य कार्य लेखक का रंगमंच है, जिसमें वे स्वयं एक कलाकार, और एक कोरियोग्राफर, और एक पटकथा लेखक, और एक निर्देशक, और एक मंच डिजाइनर, और एक पोशाक डिजाइनर थे। उन्होंने अपनी इच्छा का रंगमंच बनाया। उन्होंने दुखद कविताएँ भी लिखीं, भव्य मनोरंजन शो का मंचन किया और फिल्मों की कोरियोग्राफी की।

में उन्होंने छोटे-छोटे प्रदर्शन किए संवादी शैली”(हालांकि उन्होंने पूरी तरह से शब्द बोला), यह महसूस करते हुए कि कला को घोषणाओं की आवश्यकता नहीं है, कि कलाकार के मानसिक व्यय का परिणाम उसके कार्यों की भावनात्मक दृढ़ता में है। लेकिन प्रेस कॉन्फ्रेंस में, उन्होंने आश्चर्यजनक रूप से स्पष्ट रूप से उत्तर दिया: "मैं अपने बाद के कार्यों की योजना नहीं बनाता - वे मेरे पास आते हैं, मुझमें अंकुरित होते हैं," अप्रत्याशित रूप से "परिपक्व" होते हैं। यह पूछे जाने पर कि क्या उन्हें यह सुनकर बुरा नहीं लगा कि "पैनफिलोव एक चौंकाने वाला व्यक्ति है, एक प्रकार का कार्निवाल आदमी है," उन्होंने मुस्कुराते हुए जवाब दिया: "मैं सबसे पहले दस साल पहले शॉर्ट्स में पर्म की सड़कों पर उतरा था - इसलिए नहीं मैं किसी को हैरान करना चाहता था। गर्म गर्मी के लिए यह सबसे आरामदायक कपड़े है। मैं वही पहनती हूं जो अच्छा और फ्री लगता है। मैं भी फैट बैले बनाकर परेशानी पैदा करने वाला नहीं बनना चाहता था। यह मेरे लिए जरूरी था।" पैनफिलोव ने अपने मर्मज्ञ टकटकी के साथ रुबेन्सियन पफी महिलाओं की प्लास्टिसिटी में असाधारण सुंदरता और सद्भाव को पकड़ा और चाहते थे कि हम इसे देखें।

झुनिया में, सहज, प्राकृतिक प्रतिभा और स्पष्ट गणना असामान्य रूप से संयुक्त थी। और उनकी मंडली में अनुशासन शानदार था। उत्सव में, प्रदर्शन में व्यवधान आया - मंडली में से एक का कलाकार बीमार पड़ गया। यह उस समय ज्ञात हुआ जब पहले दर्शक पहले से ही लॉबी में घूम रहे थे। शाम को रद्द करने में बहुत देर हो चुकी थी। "पैनफिलोव" उस दिन मुक्त थे - उन्होंने एक दिन पहले नृत्य किया था। झुनिया बिना किसी हिचकिचाहट के बचाव में आई। उन्हें कोई संदेह नहीं था कि सभी कलाकार शो की शुरुआत में दर्शकों के रूप में इकट्ठा होंगे - "अन्यथा वे मुझे चेतावनी देते।" पर्दा खुलने से पंद्रह मिनट पहले आखिरी कलाकार थियेटर में पहुंचा। कला के प्रति पूर्ण निष्ठा, आपसी सहायता के तेजी से महसूस किए गए आवेग ने पैनफिलोव थियेटर के इस प्रदर्शन को विशेष महत्व दिया। "कोई निराशाजनक स्थिति नहीं है, आपको नृत्य करना है," पत्नी ने अपने कलाकारों से कहा। और उन्होंने अधूरे परिधानों में शानदार नृत्य किया, अभिनेताओं के बुफे से जल्दबाजी में लाए गए जर्जर स्टूल पर कूदते हुए, हार्दिक रात्रिभोज के बाद अपना पेट "उठा" रहे थे।

इस अधिनियम ने पैनफिलोव द मैन, उनके अनम्य और जिद्दी किसान चरित्र को प्रकट किया। लोग पैनफिलोव के बचपन और युवावस्था के बारे में लिखना और बात करना पसंद करते थे। अक्सर लोमोनोसोव के साथ तुलना की जाती है। बचपन और युवावस्था के शानदार रूपांतरों में, उन्होंने उज्ज्वल और असाधारण की लगभग घातक भविष्यवाणी देखी रचनात्मक तरीका. आर्कान्जेस्क क्षेत्र के एक छोटे से गाँव में रहने वाले एक बड़े परिवार के पाँच बेटों में से एक, ट्रैक्टर चालक और सैन्य सेवा के पेशे के माध्यम से - वर्ल्ड डांस यूनियन (WDA) - यूरोप की रूसी शाखा के अध्यक्ष के लिए।

एवगेनी पैनफिलोव ने 23 साल की उम्र में बैले की कला को समझना शुरू किया। अभी भी पर्म इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड कल्चर में एक छात्र के रूप में, उन्होंने एक शौकिया समूह बनाया, और 1987 में पैनफिलोव थिएटर सीज़न की आधिकारिक उलटी गिनती शुरू हुई, जब उनकी मंडली को न केवल मान्यता मिली, बल्कि नाम भी मिला: एक्सपेरिमेंट मॉडर्न डांस थियेटर। तब से, एक भी त्योहार या प्रतियोगिता नहीं हुई समकालीन कोरियोग्राफी, हमारे देश और विदेश दोनों में, पैनफिलोव मंडली या उनके डांस नंबरों की भागीदारी के बिना नहीं कर सकते थे। और ऐसी कोई प्रतियोगिता नहीं थी, जिसके जूरी कोरियोग्राफर येवगेनी पैन्फिलोव को पुरस्कारों से सम्मानित नहीं करेंगे। उनके रेजलिया को गिनना मुश्किल है: कई अखिल रूसी के विजेता और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओंऔर त्यौहार, राष्ट्रीय नाट्य पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के विजेता, फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर रूस सरकार के पुरस्कार के विजेता।

1990 के दशक की शुरुआत में, मंडली को रूस में पहली बार पुनर्गठित किया गया था निजी रंगमंच"एवगेनी पैनफिलोव का बैले"। थोड़ी देर बाद, मूल, लगभग विदेशी नए पैनफिलोव समूह दिखाई दिए - टॉल्स्टॉय बैले, फाइट क्लब और बेल-कॉर्प्स डी बैले समूह। नई सदी की शुरुआत तक, येवगेनी पैन्फिलोव के एकीकृत थिएटर में पहले से ही चार स्वतंत्र समूह शामिल थे। सभी के लिए - समय और रचनात्मक शक्तियाँ थीं। प्रत्येक मंडली ने सालाना कई प्रीमियर दिखाए। 2000 में, असाधारण महत्व की एक घटना हुई - लेखक के आधुनिक नृत्य थियेटर "येवगेनी पैनफिलोव्स बैले" को राज्य थिएटर का दर्जा मिला।

पैनफिलोव का काम विरोधाभासी है। उन्होंने कभी भी शास्त्रीय बैले के संबंध में समकालीन नृत्य की वैकल्पिकता की घोषणा नहीं की, अपने थिएटर की इमारत को खड़ा करते हुए, स्थापित सिद्धांतों को नष्ट नहीं किया। यह कोई संयोग नहीं है कि 1994 में, एवगेनी पैनफिलोव ने पर्म कोरियोग्राफिक स्कूल के कलात्मक निदेशक, क्लासिक्स के एक मान्यता प्राप्त मास्टर, ल्यूडमिला सखारोवा के साथ मिलकर, टेंडेम प्रोजेक्ट "मेटामोर्फोसॉज़" को लागू किया, जिसमें पूर्ण सामंजस्यअवांट-गार्डे और शास्त्रीय सह-अस्तित्व। पौराणिक मंच पर मरिंस्की थिएटरपैनफिलोव ने बैले द रीट ऑफ स्प्रिंग का मंचन किया।

पैनफिलोव ने पर्म को प्यार किया और आधुनिक नृत्यकला के शहर के केंद्र के रूप में इसके लिए एक अच्छी-खासी प्रतिष्ठा बनाई। चार के कलात्मक निर्देशक की मृत्यु के कुछ दिन पहले पर्म थिएटरयेवगेनी पैनफिलोव को राज्य पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया था।

Panfilov के प्रस्थान के साथ, रूस में आधुनिक नृत्य अनाथ हो गया था। ऐसी सृजनात्मक शक्ति, उत्साह, स्वाधीनता और स्वतंत्रता की प्रतिभा विरले ही मिलती है। यह न केवल कई प्रशंसकों द्वारा पहचाना जाता है, जो पैनफिलोव को "रूसी समकालीन नृत्य का एक जीवित क्लासिक" मानते थे, बल्कि उन लोगों द्वारा भी, जिन्होंने उन पर शौकिया प्रदर्शन, काम की जल्दबाजी का आरोप लगाया, उनके प्रयोगों को "गुंडागर्दी" कहा।

पैनफिलोव न केवल प्रत्येक कलाकार से मांग करना जानता था, बल्कि उनमें से प्रत्येक के लिए जिम्मेदार भी था। "मैं एक तानाशाह हूं, और मेरे साथ मेरे दोस्तों के लिए यह बहुत मुश्किल है। मुझे यह पता है। उनसे शारीरिक और भावनात्मक शक्ति के अति-वितरण की मांग करते हुए, मुझे सबसे पहले उन्हें खिलाना चाहिए और रहने के लिए अच्छी स्थिति बनानी चाहिए।

अंतिम जीवनकाल का परिणाम उनके थिएटर की पंद्रहवीं वर्षगांठ का उत्सव था - सभी चार मंडलों ने प्रीमियर दिखाए। अगर उन्हें पता होता, तो वे सब कुछ छोड़ कर पर्म चले जाते। लेकिन कोई नहीं। उन्होंने "फाइट क्लब", "कोमलता के सबक" द्वारा "टॉलस्टॉय के बैले", और "ब्लॉकएडा" - मुख्य मंडली के प्रीमियर, जिसे मजाक में "बैले ऑफ़" कहा जाता था, द्वारा प्रस्तुत "ट्यूर्यागा" नहीं देखा। द थिन", - फाइनल, जैसा कि यह निकला, जीवन और मृत्यु के बारे में कड़वी चर्चा। जेनी, आई एम सॉरी...

एलेना फेडोरेंको,
अगस्त 2002

उनकी मृत्यु को चालीस दिन बीत चुके हैं। और दर्द दूर नहीं होता। पहले विशाल, तेज उभरे हुए कोनों के साथ, अंदर सब कुछ भरते हुए, यह धीरे-धीरे सिकुड़ गया, एक छोटी सुई में बदल गया, हर अवसर पर खुद को तेज और तेज याद दिलाता रहा। पैनफिलोव अब नहीं है, और हमें उसके बिना जीना सीखना चाहिए।

मुझे पता है कि बहुत से लोग भारी नुकसान और अनाथ होने की भावना महसूस करते हैं, और उन्हें सांत्वना देने के लिए कुछ भी नहीं है। उसके जैसे लोग आतिशबाजी के साथ छुट्टी और एक ही समय में एक प्राकृतिक आपदा की तरह, हमारी वास्तविकता में टूट जाते हैं। उसके बाद, उनकी उपस्थिति के बिना जीवन का अर्थ बदल जाता है, इसकी पूर्णता और तेज खो देता है। अपने सभी अस्तित्व के साथ, पैनफिलोव ने किसी के द्वारा आविष्कार किए गए तोपों और रूढ़ियों का खंडन किया। उसे किसी और के नियमों से खेलने के लिए मजबूर करना असंभव था, वह अंदर था अक्षरशः- कानूनविहीन धूमकेतु।

23 साल की उम्र में, वह, एक आर्कान्जेस्क किसान, पहली बार मिला बैले वर्ग, अपने भाग्य का अनुमान लगाया और भाग्य में कदम रखा। पर्म इंस्टीट्यूट ऑफ कल्चर में, पैनफिलोव को क्लब वर्क विभाग से कोरियोग्राफी में स्थानांतरित कर दिया गया। एक साल बाद, उनकी अपनी टीम थी और पर्म को पहले प्रदर्शन "द स्टार एंड डेथ ऑफ़ जोकिन मुरीटा" से हिला दिया। तब जीआईटीआईएस के बैले मास्टर और पहला पुरस्कार - ऑल-यूनियन प्रतियोगिता के विजेता का खिताब था। जब आदरणीय जूरी को पता चला कि पुरस्कार विजेता के पीछे कोई कोरियोग्राफिक स्कूल नहीं है, तो एक झटका लगा। लंबे समय तक बैले जाति उसे स्वीकार नहीं करना चाहती थी। उनके लिए वह एक प्रांतीय ऊपरवाला, कमीने, भयानक भयानक था। कई वर्षों बाद, ADF में "अमेरिकी विश्वविद्यालयों" को पास करने के बाद, बड़ी संख्या में अंतर्राष्ट्रीय पुरस्कार और पुरस्कार प्राप्त हुए, जिससे प्रथम श्रेणी का निर्माण हुआ पेशेवर रंगमंच, वह बोल्शोई और मरिंस्की के साथ एक ही क्लिप में बार-बार गोल्डन मास्क के गढ़ों पर धावा बोलेगा और अंत में वे उसके नीचे खुलेंगे नया नामांकन"आधुनिक नृत्य"। लेकिन उस समय तक, घरेलू अवंत-गार्डे कलाकारों के लिए, वह पर्याप्त कट्टरपंथी नहीं होगा और अत्यधिक "बैले" के लिए अपमान प्राप्त करेगा! उसके भाग्य के विरोधाभास यहीं खत्म नहीं होते।

जब हम 14 साल पहले मिले थे, झुनिया एक गोरा बालों वाली, तेज़ हिप्पी थी: नीली आँखों में एक स्मार्ट नज़र और एक बहुत ही ईमानदार, थोड़ा हड़बड़ी में बोली। उन्होंने लगातार कुछ आविष्कार किया, रचना की, कल्पना की। पहले से ही उस समय उन्होंने अपने जीवन की उन्मत्त लय और तीव्रता के साथ एक विशाल छाप छोड़ी। लेकिन मंच पर मुख्य बात पैनफिलोव है। जब उन्होंने नृत्य किया, स्थानांतरित किया, सुधार किया, तो मंच का स्थान एक अविश्वसनीय पैमाने पर फैल गया, बाकी सब कुछ छाया में चला गया, उनका चुंबकत्व और ऊर्जा अभूतपूर्व थी, और उनका कलात्मक साहस प्रसन्न था!

और उन्होंने न केवल नृत्य किया, बल्कि कविता भी लिखी, वेशभूषा भी बनाई और अपने सभी बैले के लिए दर्शनीय स्थल भी बनाए। उन्होंने फिल्मों में अभिनय किया। उन्होंने प्रोजेक्ट दिखाए और छुट्टियों का निर्देशन किया। वह अपने रंगमंच के एक शानदार प्रबंधक थे और यहां तक ​​​​कि (अपने जीवन के कठिन क्षणों में!) वाणिज्य में लगे हुए थे। उन्होंने इसके बारे में कुछ अजीब हास्य के साथ बात की: लेकिन यहां हम वोडका और सिगरेट बेच रहे हैं (यह 90 के दशक की शुरुआत में है)। या: मैंने एक गाय का शव खरीदा, मुझे कलाकारों को खिलाने की जरूरत है (यह डिफ़ॉल्ट के बाद है)। और लगातार, सभी तरह से, हमेशा रचित और मंचित, रचित और मंचित। लगभग 100 प्रदर्शन और अनगिनत लघुचित्र!

मानो पहले से जानते हुए कि उसके लिए ज्यादा समय आवंटित नहीं किया गया था, वह एक अकल्पनीय मोड में रहता था, जो केवल नश्वर लोगों की समझ के लिए दुर्गम था, समय की इच्छा के साथ, बोलना, और सभी को बताना।

हाल के वर्षों में, उनके काम को स्पष्ट रूप से दो धाराओं में विभाजित किया गया है: जटिल वैचारिक कार्य और स्पार्कलिंग असाधारण शो। वे और अन्य दोनों पूर्ण समर्पण और व्यावसायिकता के साथ: इसे करें इसे करें! उन्होंने इसे धूर्तता के साथ समझाया: सबसे पहले, थिएटर को पैसा कमाने की जरूरत है, और कलाकारों को सम्मान के साथ जीने की जरूरत है। और दूसरी बात, दर्शकों को सिखाया जाना चाहिए, पहले वे नृत्य देखने आएंगे, और फिर, आप देखते हैं, वे गंभीर रूप से आकर्षित होंगे। पर्मियन दर्शकों के साथ फोकस एक सफलता थी, प्रदर्शन हमेशा बिकते हैं, फूलों का समुद्र, प्यार और आराधना का माहौल। उनकी शानदार लोकप्रियता ने सबसे अप्रत्याशित रूप ले लिया: उन्हें एक ऑटोग्राफ के लिए कहा जा सकता है, इसके लिए अपने स्वयं के पासपोर्ट की पेशकश करते हुए, ट्रैफिक पुलिस ने एक से अधिक बार शांति से कार जाने दी, जहां पैनफिलोव के अलावा छह और लोग थे, और कैसे कई बार ड्राइवर, मेरे एस्कॉर्ट की मुंडा खोपड़ी देखकर, आम तौर पर मुफ्त में सवारी देते थे।

हां, 1993 में उन्होंने नाटकीय रूप से अपना रूप बदल लिया, अपनी शैली पा ली: गाँव का लड़का कुलीन शिष्टाचार और नाजुक स्वाद वाला निकला! वह दर्शकों और नाटकीय मिलन को थोड़ा झटका देना पसंद करते थे, वह गपशप, गपशप से डरते नहीं थे, क्योंकि लंबे समय तक उन्होंने कुछ लोगों को अपने करीब आने दिया था। केवल सबसे अंतर्दृष्टिपूर्ण ने अनुमान लगाया कि बाहरी शानदार छवि प्रसिद्ध, सफल, करिश्माई है! - से अधिक नहीं नाट्य मुखौटा. पैनफिलोव ने असहनीय अकेलेपन सहित अपनी प्रतिभा के लिए बहुत अधिक कीमत चुकाई।

प्रेस के कुछ हिस्से के लिए, वह एक टिडबिट था, वहीं आप अपनी कलम को तेज कर सकते थे! पहला: मोहरा के नेता, उपद्रवी, कुलपति (आह, आह!)! और फिर: पश्चिम के अनछुए टुकड़े, निवर्तमान प्रकृति, समझौता करने में कठोर ... और मृत्यु के बाद भी, तेज श्रद्धांजलि में - 3-4 देखे गए प्रदर्शनों के आधार पर त्वरित "वैश्विक" निष्कर्ष। मेरे भगवान, इस उपेक्षा की क्या कीमत उसे चुकानी पड़ी और अब उन्हें मौखिक अभ्यास के लिए भोजन कौन देगा?

कई प्रांतीय के विपरीत, पैनफिलोव कभी भी मास्को नहीं पहुंचे: पत्थर के जंगल के अपने कानूनों के साथ पूंजी जीवन ने उन्हें स्पष्ट रूप से घृणा की। उन्हें धीरे-धीरे उन लोगों ने "आत्मसमर्पण" कर दिया, जिन्हें दोस्त कहा जाता था। और वह जानता था कि कैसे क्षमा करना है, विश्वासघात के लिए एक बहुत ही सरल स्पष्टीकरण खोजना: इसका मतलब है कि परिस्थितियां अधिक हो गईं। लेकिन वह खुद किसी को नहीं भूले, अपने पसंदीदा त्योहारों के प्रति वफादार रहे: विटेबस्क, सेवरोरलस्क, वोल्गोग्राड, चेल्याबिंस्क - और किसी भी शर्त पर वहां गए, क्योंकि उन्हें वहां लगभग उतना ही प्यार था, जितना कि पर्म में, क्योंकि साथी भक्त थे, क्योंकि रूसी प्रांत ने धीरे और श्रद्धा से व्यवहार किया। उन्होंने सभी की और हमेशा मदद की, और मुश्किल समय में उनका समर्थन बचत कर रहा था। वह अपने शिक्षकों को याद करते और उनका धन्यवाद करते नहीं थकते थे, वे एक संवेदनशील पुत्र और सबसे कोमल पिता थे।

लेकिन कोई और जो गलती से अपने थिएटर के रिहर्सल में आ गया, वह भयभीत हो सकता है: उसकी आँखों में निरंकुश, क्रूर, उन्मादी रोष! अन्यथा, ऐसी मंडली नहीं होगी जिसकी रूसी समकालीन नृत्य में सर्वश्रेष्ठ के रूप में प्रतिष्ठा हो। ये अद्भुत कलाकार, जो बहुत कुछ जानते हैं और अपने स्वामी को इतनी सूक्ष्मता से महसूस करते हैं, प्रत्येक अपने स्वयं के व्यक्तित्व के साथ, यह अच्छी तरह से प्रशिक्षित, शैलीगत रूप से एकीकृत मंडली भाग्य के उपहार के रूप में उसके सिर पर नहीं पड़ी। उसने उन्हें स्वयं बनाया, हर एक को। स्टूडियो टीम को एक पेशेवर थिएटर में बदलने की प्रक्रिया आसान और दर्द रहित नहीं थी: 15 वर्षों तक लाइन-अप को लगातार अपडेट किया गया, जीवन की गति में वृद्धि हुई, आवश्यकताएं कठिन हो गईं, और निचला रेखा मानवीय टूटने का नाटक था, पूर्व भ्रम का नुकसान। लेकिन परिणाम अधिक महत्वपूर्ण था.

भाग्य और परिस्थितियों, मानवीय पूर्वाग्रहों और जड़ता के साथ उनका उन्मत्त द्वंद्व, जो उनके पूरे जीवन तक चला, अंत में खुद के साथ द्वंद्व पैनफिलोव का सार बन गया, ऐसा लगता था कि सामान्य और शांत काम की स्थिति उनके लिए contraindicated थी। वह कभी भी आरामदायक, सम्मानजनक वातावरण में रहने में कामयाब नहीं हुए।

मृतक पैनफिलोव की विदाई उनके जीवन की तरह ही अद्भुत और दुखद थी। सभी रूस और सभी नृत्य की दुनियाअपूरणीय परेशानी की भावना ने हड़कंप मचा दिया: जापान और अमेरिका से, यूरोप और छोटे रूसी शहरों से, हर जगह से प्रतिक्रियाएँ आईं। सभी 5 घंटे, जबकि उनका ताबूत पर्म ड्रामा थियेटर के मंच पर खड़ा था, लोगों की एक अंतहीन धारा फैली हुई थी, फिर एक अंतिम संस्कार सेवा, जहां लगभग कोई खाली शब्द नहीं सुनाई दिया, और अंत में, उनका अंतिम नाट्य निकास: बैले "रोमियो एंड जूलियट" के संगीत के लिए उन्हें उन लोगों द्वारा ले जाया गया, जो रोने और उनकी सराहना करने में संकोच नहीं करते थे पिछली बार. उनकी कब्र पर सभी गर्मियों में ताजे फूल, मोमबत्तियाँ और कविताएँ दिखाई दीं।

लारिसा बैरीकिना,
अगस्त-सितंबर 2002

प्लास्टिक डांस "इंपल्स" के थिएटर के रूप में एवगेनी पैनफिलोव द्वारा 1979 में बनाया गया। 1987 में इसे आधुनिक नृत्य "प्रयोग" के थिएटर में बदल दिया गया था, 1992 में इसे निजी थिएटर "एवगेनी पैनफिलोव्स बैले" में पुनर्गठित किया गया था। अंतरराष्ट्रीय पुरस्कार विजेता और रूसी त्योहार, प्रतियोगिताएं समकालीन बैले. 1994 में, पैनफिलोव ने टॉल्स्टॉय बैले मंडली का आयोजन किया, जिसके कलाकार एवगेनी पैनफिलोव बैले के साथ संयुक्त परियोजनाओं में भाग लेते हैं। 2000 में दर्जा प्राप्त किया सार्वजनिक संस्थासंस्कृति, कोरियोग्राफर का नाम शीर्षक में संरक्षित है। "मैजिक बैकस्टेज" (2001) उत्सव में ग्रांड प्रिक्स से सम्मानित, " गोल्डन मास्क"("महिला। वर्ष 1945", नामांकन "इनोवेशन", 2001)। 2001 में, थिएटर कलाकार एस। रेनिक को डिप्लोमा और एस.पी. डायगिलेव पुरस्कार से सम्मानित किया गया। जुलाई 2001 में, ई। पैनफिलोव को सरकार के पुरस्कार से सम्मानित किया गया। रूसी संघ के। फ्योडोर वोल्कोव ("रूस की नाट्य कला के विकास में उत्कृष्ट योगदान के लिए"), 2002 में - के लिए मुख्य पुरस्कार प्राप्त किया सबसे अच्छा नंबरपर्म में बैले प्रतियोगिता "अरेबिक" की आधुनिक कोरियोग्राफी। 13 जुलाई, 2002 एवगेनी अलेक्सेविच पैनफिलोव का दुखद निधन हो गया। "गोल्डन मास्क" पुरस्कार के विजेता ("केज फॉर तोते", कोरियोग्राफर ई। पैनफिलोव, नामांकन " सबसे अच्छा प्रदर्शनसमकालीन नृत्य में", 2006)।

राष्ट्रीय पुरस्कार विजेता रंगमंच पुरस्कार"गोल्डन मास्क"
पर्मियन कला की जीवित किंवदंती - विरोधाभासी और अद्वितीय
"एवगेनी पैनफिलोव का बैले"।
कारमेन सुइट जे.बिज़ेट-आर.शेड्रिन टोरेरो

कल मैंने येवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर में एक प्रदर्शन देखा:
"तोते के लिए पिंजरा"।
अपने अस्तित्व के सभी वर्षों के लिए नेशनल में पर्म शहर का प्रतिनिधित्व करने के लिए सम्मानित किया गया था रंगमंच उत्सवऔर गोल्डन मास्क अवार्ड 9 बार। पहली बार, "गोल्डन मास्क" हमारे पहले से ही प्रसिद्ध, कोरियोग्राफिक प्रशिक्षण के अर्थ में अव्यवसायिक, "बैले ऑफ टॉल्स्टॉय" को "महिला। वर्ष 1945" के प्रदर्शन के लिए दिया गया था।

2006 में, जे। बिज़ेट - आर शेड्रिन "कारमेन - सूट" के संगीत के लिए वन-एक्ट कोरियोग्राफिक फंतासी "केज फॉर तोते" के लिए येवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर को गोल्डन मास्क पुरस्कार से सम्मानित किया गया। येवगेनी पैन्फिलोव, निश्चित रूप से, लिबरेटो, कोरियोग्राफर, निर्देशक, स्टेज डिजाइनर और बैले डिजाइनर के लेखक थे। वह एक तोते के भाग का पहला कलाकार भी था।

“द गोल्डन मास्क फेस्टिवल थिएटर सीज़न का वार्षिक शिखर है और, जाहिर है, एकमात्र ऐसा स्थान है जहाँ प्रांतीय थिएटर पूरी तरह से खुद को रूसी नाट्य समुदाय का बिना शर्त घटक महसूस करते हैं। गोल्डन मास्क उच्चतम नाटकीय मूल्यों का एक प्रकार का माप बन गया है।

चार शानदार "गोल्डन मास्क" एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर को सजाते हैं।

प्रदर्शन - "केज फॉर तोते" राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के नामांकन में "आधुनिक नृत्य में सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन"।

जे बिज़ेट - आर शेड्रिन "कारमेन सूट" द्वारा संगीत के लिए कोरियोग्राफिक फंतासी।
आइडिया, कोरियोग्राफी, मंचन, वेशभूषा, ऑल-यूनियन के लॉरेट की दर्शनीयता और बैले मास्टर्स की अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताएं, राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के विजेता, रूसी संघ की सरकार के पुरस्कार के विजेता, फ्योडोर वोल्कोव के नाम पर, कोरियोग्राफर येवगेनी पैनफिलोव। प्रीमियर 1992 में हुआ था। प्रदर्शन 2005 में बहाल किया गया था।

ओह, सेल की शानदार पूर्णता एक प्रलोभन है जो किसी व्यक्ति को हमेशा के लिए मोहित कर लेती है। प्राकृतिक कैद में कितना अच्छा है। संसार के रहस्य, दुख, शंकाएं, आंसू तोते अज्ञात हैं। क्या सब कुछ लोगों जैसा है? सामान्य तौर पर, यह सलाखों के दोनों किनारों पर जीवन है। विडंबना और उदासी, सुंदरता और कुरूपता, बाधा और स्वतंत्रता? क्या उसकी बिल्कुल जरूरत है?

"संगीत के मेरे मुक्त संचालन से घबराहट, खुशी या विरोध हो सकता है। लेकिन जो विचार अचानक मुझमें पैदा हुआ वह बस रोया और इस संगीत के लिए कहा। और जीवन, जिसमें मुझे अब कुछ भी समझ नहीं आ रहा है, ने भी इस मंच और इस संगीत के लिए कहा और स्वतंत्रता, जिसे मैं वास्तव में महत्व देता हूं, ने भी एक पिंजरे में रहने के लिए कहा, और फिर वापस, और फिर एक पिंजरे में .... और फिर मुझे कुछ भी समझ नहीं आ रहा है।
मेरे प्रिय दर्शकों, शायद आप इसे समझेंगे।"

प्यार और सम्मान के साथ,
एवगेनी पैनफिलोव।

एकल कलाकार: तोते - एलेक्सी रस्तोगुएव, एलेक्सी कोलबिन।
रस्तोगुएव एलेक्सी यूरीविच। रंगमंच के एकल कलाकार
अलेक्सी रस्तोगुएव ने 1996 में पर्म स्टेट ऑर्डर ऑफ द बैज ऑफ ऑनर कोरियोग्राफिक स्कूल से स्नातक किया।

वन-एक्ट कोरियोग्राफिक फंतासी "केज फॉर तोते" में - नेशनल थिएटर अवार्ड "गोल्डन मास्क" 2005/2006 (एवगेनी पैनफिलोव द्वारा कोरियोग्राफी) के विजेता, उन्होंने दो मुख्य भागों में से एक का प्रदर्शन किया।

एक उच्च कलात्मक प्रभाव प्राप्त किया, निर्देशक के नाटकीय और कोरियोग्राफिक इरादे के पर्याप्त मंच अवतार का प्रदर्शन किया।

कोलबिन एलेक्सी गेनाडिविच। रंगमंच के एकल कलाकार
एलेक्सी कोलबिन ने 1994 में पर्म स्टेट ऑर्डर ऑफ द बैज ऑफ ऑनर कोरियोग्राफिक स्कूल से स्नातक किया।
उसी वर्ष उन्हें थिएटर मंडली में स्वीकार कर लिया गया।
प्रसिद्ध स्कूल स्नातक शास्त्रीय नृत्यथिएटर के कलात्मक निर्देशक, कोरियोग्राफर येवगेनी पैन्फिलोव (1955-2002) द्वारा प्रस्तुत विरोधाभासी अवांट-गार्डे नृत्य प्लास्टिसिटी की बारीकियों में महारत हासिल करने के लिए पूरी लगन के साथ काम करने के लिए तैयार, तुरंत खुद को एक उद्देश्यपूर्ण बैले डांसर के रूप में दिखाया।
उनके पास उत्कृष्ट प्राकृतिक क्षमताएं हैं, कोरियोग्राफर द्वारा प्रस्तुत किसी भी नृत्य शब्दावली को जल्दी से मास्टर करने की क्षमता, गुणी प्रदर्शन, अविस्मरणीय मंच चित्र बनाने की क्षमता।

वर्तमान में, एक स्पष्ट प्राकृतिक और मंचीय व्यक्तित्व के साथ एक प्रतिभाशाली नर्तक - अलेक्सी कोलबिन थिएटर के प्रमुख एकल कलाकार हैं, रूसी और विदेशी कोरियोग्राफरों द्वारा किए गए सभी नए थिएटर प्रस्तुतियों में भाग लेते हैं, जो आधुनिक नृत्यकला के रूसी और अंतर्राष्ट्रीय त्योहारों में एक नियमित भागीदार हैं।

प्रोग्राम "अनएक्सप्लोर्ड पर्म":
वह 24 साल की उम्र में बहुत देर से बैले आया और अविश्वसनीय रूप से जल्दी छोड़ दिया। एवगेनी पैनफिलोव आधुनिक नृत्य के प्रतिभाशाली और रूस में पहले निजी बैले थियेटर के निर्माता हैं। आर्कान्जेस्क आउटबैक के एक साधारण आदमी को गोल्डन मास्क और वर्ल्ड स्टेज कैसे प्रस्तुत किया गया, इसकी कहानी।

एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटरएक अद्वितीय नाट्य संघ के रूप में बनाया गया था जिसमें तीन कोरियोग्राफिक मंडली एवगेनी पैनफिलोव के बैले, एवगेनी पैनफिलोव के टॉल्स्टॉय बैले, एवगेनी पैनफिलोव के फाइट क्लब के साथ अलग-अलग नृत्य सौंदर्यशास्त्र शामिल थे, जो ऑल-यूनियन और अंतरराष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के कोरियोग्राफर-लॉरेट की एकल लेखक की शैली से एकजुट थे। रूसी संघ की पुरस्कार सरकार। फ्योडोर वोल्कोव, राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" एवगेनी पैनफिलोव (1955-2002) के विजेता

पैनफिलोव थियेटर का निर्माण

1987 में, थिएटर को रूस में पहले निजी थिएटर, एवगेनी पैनफिलोव के बैले में पुनर्गठित किया गया था। उसी वर्ष, प्रसिद्ध पर्म स्टेट कोरियोग्राफिक स्कूल के कलात्मक निदेशक, लोक कलाकारयूएसएसआर, रूस के सम्मानित शिक्षक एल। सखारोवा ने एवगेनी को अपने छात्रों को एक आधुनिक नृत्य पाठ्यक्रम सिखाने के लिए आमंत्रित किया। ई. पैनफिलोव और एल. सखारोवा ने किया एक संयुक्त परियोजना, जिसने शास्त्रीय बैले परंपराओं और आधुनिक नृत्यकला के जैविक संलयन का प्रदर्शन किया, अवांट-गार्डे के शांतिपूर्ण सह-अस्तित्व की संभावना और शास्त्रीय बैलेएक मंच पर, दो बैले दिशाओं का आपसी संवर्धन।

1993 से 1996 तक पैनफिलोव ने पर्म स्टेट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स एंड कल्चर में समकालीन नृत्यकला भी सिखाई। 1994 में, एवगेनी ने पर्म में एक और मूल मंडली बनाई, येवगेनी पैनफिलोव का टॉल्स्टॉय बैले, रूस में अपनी तरह का एकमात्र मंडली है जिसे थिएटर का आधिकारिक दर्जा प्राप्त है। टॉल्सटॉय बैले के प्रदर्शनों की सूची में आठ स्वतंत्र पूर्ण-लंबाई वाले प्रदर्शन हैं और एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर के साथ संयुक्त रूप से किए गए कई कार्यक्रम हैं। 1995 नए सफल प्रयोगों द्वारा पैनफिलोव की जीवनी में चिह्नित: एक कोरियोग्राफर का काम फीचर फिल्म रूसी निदेशकए। शिक्षक "गिसेल्स मेनिया" (सेंट पीटर्सबर्ग, रूस) और जर्मन निर्देशक एलेक्स नोवाक के साथ बैले "ब्राह्म्स - मोमेंट ऑफ मूवमेंट" (म्यूनिख, जर्मनी) का एक संयुक्त उत्पादन। 1997 में, मरिंस्की थिएटर (सेंट पीटर्सबर्ग, रूस) के प्रसिद्ध मंच पर, आई। स्ट्राविंस्की के बैले "द रीट ऑफ स्प्रिंग" का प्रीमियर हुआ, जिसका मंचन पैनफिलोव ने निमंत्रण पर किया था। कलात्मक निर्देशकमरिंस्की थिएटर वी। गेर्गिएव। उसी वर्ष, पैनफिलोव द्वारा विशेष रूप से मरिंस्की थिएटर के कलाकारों ए। बटालोव और ई। तरासोवा (ए। बटालोव को इस प्रतियोगिता के ग्रैंड प्रिक्स से सम्मानित किया गया था) के लिए VII मास्को अंतर्राष्ट्रीय बैले प्रतियोगिता के लिए कई आधुनिक कोरियोग्राफी का मंचन किया गया था। बी 1997 और 1998 पैनफिलोव, एकमात्र रूसी कोरियोग्राफर, को आमंत्रित किया गया था अंतर्राष्ट्रीय उत्सवसैक्रो-आर्ट (लोककुम, जर्मनी), जिसके लिए उन्होंने पवित्र विषयों पर बैले की विशेष प्रस्तुतियों को अंजाम दिया: कोरियोग्राफी नृत्य-रहस्य "अब्वाकम" की दार्शनिक, अद्भुत शक्ति (राष्ट्रीय रंगमंच महोत्सव "गोल्डन मास्क" 1996-97 में प्रस्तुत)। नामांकन में "सर्वश्रेष्ठ प्रदर्शन") और एक-एक्ट बैले"लूथर"। इस त्यौहार पर, प्रसिद्ध विदेशी नाट्यशास्त्रियों और आलोचकों ने सर्वसम्मति से एवगेनी पैनफिलोव को "21 वीं सदी का कोरियोग्राफर" कहा।

दिसंबर 2000 में निजी थिएटर एवगेनी पैनफिलोव बैले को एक नया दर्जा दिया गया है: अब यह पर्म स्टेट थिएटर एवगेनी पैनफिलोव बैले है। शीर्षक में कोरियोग्राफर का नाम तय है राज्य रंगमंचरूस में आधुनिक नृत्यकला के विकास में असाधारण योग्यता और उपलब्धियों के संकेत के रूप में। थिएटर ने पी.आई. के प्रीमियर के साथ सीज़न को एक नई स्थिति में खोला। त्चिकोवस्की "द नटक्रैकर"। अप्रैल 2001 2001 में राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के विजेता बने। एक-अधिनियम बैले "महिलाओं" के लिए नामांकन "इनोवेशन" में। वर्ष 1945।" टॉल्स्टॉय बैले कंपनी द्वारा प्रदर्शन किया गया। और जुलाई 2001 में। रूस में नाट्य कला के विकास में उनके उत्कृष्ट योगदान के लिए, एवगेनी पैनफिलोव को फ्योडोर वोल्कोव सरकार पुरस्कार से सम्मानित किया गया।

मई 2001 में, कोरियोग्राफर एक और प्रायोगिक पुरुष मंडली, एव्जेनी पैन्फिलोव्स फाइट क्लब बनाता है, जो महीने के अंत में एक पूर्ण कार्यक्रम "मेल रैप्सोडी" के साथ मंच पर प्रवेश करता है, जो एक व्यस्त थिएटर सीज़न को पूरा करने के योग्य है, और दिसंबर 2001 में। एक और फैंटेसी शो "टेक मी लाइक दिस ..." प्रस्तुत करता है, जिसका लेटमोटिफ एक ही समय में पुरुष शारीरिकता, क्रूर और सुरुचिपूर्ण की विजय है, पुरुष आत्मनिर्भरता, पुरुष ऊर्जा का विषय है, पुरुष भाईचारा. 15वीं थिएटर एनिवर्सरी सीज़न की शुरुआत वन-एक्ट बैले "सरेंडर" के प्रीमियर के साथ बैंड "नोक्टर्न", "ब्लेड एक्सिस", "सोपोर एस्टर्नस" और नताशा एटलस के संगीत के साथ हुई, जो दुनिया को रसातल में लुढ़कते हुए दिखाता है। वह दुनिया जिसने बुराई और क्रूरता के सामने घुटने टेक दिए और इस पर ध्यान नहीं दिया। परमेश्वर की मृत्यु के बाद का जीवन मानव जाति की शक्ति से परे था। फरवरी 2002 में, एवगेनी पैनफिलोव को बैले लाइफ इज ब्यूटीफुल के मंचन के लिए जर्मनी (बर्लिन) में आमंत्रित किया गया था! संगीत बजाना डी। शोस्ताकोविच द्वारा 7 वीं सिम्फनी और 30-50 के दशक के सोवियत गाने, जिसका प्रीमियर 6 फरवरी, 2000 को टेम्पोड्रोम थिएटर के मंच पर हुआ था। येवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर की मंडली को हस्तांतरित उत्पादन को ब्लॉकएडा कहा जाता था और इसे पर्म राज्य के मंच पर बड़ी सफलता के साथ आयोजित किया गया था। शैक्षणिक रंगमंचओपेरा और बैले का नाम पी.आई. शाइकोवस्की 19 जून 2002 येवगेनी पैनफिलोव थिएटर फेस्टिवल में 15 वीं वर्षगांठ थिएटर सीजन के समापन के लिए समर्पित है। उसी उत्सव के ढांचे के भीतर, एक और प्रीमियर दिखाया गया था - डांस-कंपनी "फाइट क्लब" द्वारा किया गया एक-अभिनय बैले "त्युर्यागा"।

पर्म स्टेट कोरियोग्राफिक स्कूल के छात्रों के लिए एक-एक्ट बैले "स्प्रिंग इन द एपलाचियंस" का मंचन किया, जिसे ऑक्सफोर्ड (ग्रेट ब्रिटेन) में सफलतापूर्वक प्रस्तुत किया गया और पर्म के प्रशासन से अनुदान प्राप्त हुआ; मई 2002 में ई। पैनफिलोव को कोरियोग्राफर के लिए डिप्लोमा और पुरस्कार से सम्मानित किया गया "आधुनिक कोरियोग्राफी की सर्वश्रेष्ठ संख्या के लिए" ("फिग्लायर") VII खुली प्रतियोगितारूस के बैले डांसर "अरबीस्क -2002"। (रूस, पर्म) 2003 में ई। पैनफिलोव को संस्कृति मंत्रालय के पुरस्कार से सम्मानित किया गया है रूसी संघऔर 2002 के लिए पत्रिका "बैले" "द सोल ऑफ डांस" के संपादक। नामांकन में "नृत्य के जादूगर" (मास्को, रूस)। पुरस्कार थिएटर के प्रतिनिधियों द्वारा प्राप्त किया गया था। पुरस्कार देने के औपचारिक समारोह के अवसर पर, डांस कंपनी "फाइट क्लब" द्वारा प्रस्तुत एक-अभिनय बैले "त्युर्यागा" दिखाया गया।

हाल के सभी प्रदर्शनों में, पैनफिलोव ने अपने महान व्यक्तित्व के दूसरे पक्ष को खोला। वह लंबे समय से अस्तित्वगत सवालों के बारे में चिंतित था, उसने चेतना और अवचेतन की भूलभुलैया में गहराई से प्रवेश किया और अपनी अनूठी नृत्यकला में वहां देखी गई छवियों को मूर्त रूप दिया। पैन्फिलोव न केवल एक कोरियोग्राफर थे, बल्कि उनके सभी प्रदर्शनों के निर्देशक भी थे, उन्होंने अपने बैले के लिए सभी परिधानों के लिए रेखाचित्र बनाए, और उन्होंने दर्शकों को सनकी दर्शनीय आविष्कारों और मूल प्रदर्शन की खोजों से चकित कर दिया। उनके पास एक असाधारण काव्य उपहार था। महागुरुपर्म में बनाया गया और रूस के लिए न केवल अपने अद्वितीय रंगमंच, बल्कि वास्तव में आधुनिक कोरियोग्राफी का एक स्कूल भी छोड़ दिया। पर्मियन कला की जीवित किंवदंती विरोधाभासी और अद्वितीय एवगेनी पैनफिलोव का बैले है। डायगिलेव की नाटकीय परंपराओं, क्लासिक्स की चमक, रूसी अवांट-गार्डे के रोमांस और अतियथार्थवाद के रहस्यों को मूर्त रूप देने वाले नर्तकियों का एक शानदार डायस्पोरा। परिष्कृत मनोविज्ञान और साहसी प्रयोग, एक करामाती तमाशा बैले के पारखी और आम जनता के लिए समान रूप से आकर्षक है।

दिमकोवो खिलौना

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एवगेनी पैनफिलोव बैले थियेटर को तीन कोरियोग्राफिक मंडलों से मिलकर एक अद्वितीय नाट्य संघ के रूप में बनाया गया था: एवगेनी पैनफिलोव बैले, एवगेनी पैनफिलोव टॉल्स्टॉय बैले (1994 में बनाया गया था) और एवगेनी पैनफिलोव फाइट क्लब (2001) विभिन्न नृत्य सौंदर्यशास्त्र के साथ, एकल लेखक द्वारा एकजुट ऑल-यूनियन और अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के कोरियोग्राफर-पुरस्कार विजेता की शैली, रूसी संघ की सरकार का पुरस्कार। फ्योडोर वोल्कोव, राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" एवगेनी पैनफिलोव (1955-2002) के विजेता।

एवगेनी पैनफिलोव का जन्म 10 अगस्त, 1955 को एक ग्रामीण शिक्षक के परिवार में कोपाचेवो, खोल्मोगोरी जिले, अर्खांगेलस्क क्षेत्र के गाँव में हुआ था। पर्म के छात्र के रूप में राज्य संस्थानकला और संस्कृति, 1979 में एवगेनी पैनफिलोव ने पर्म में प्लास्टिक डांस "इंपल्स" का थिएटर बनाया। कई साल बाद, मॉस्को में पैनफिलोव के प्रदर्शन को देखने के बाद, एक प्रमुख संगीत समीक्षकएलेक्सी परिन ने उन्हें "पर्म से एक शानदार सोने की डली" कहा।

पैनफिलोव अपने कोरियोग्राफिक कौशल को जटिल बनाने के रास्ते पर अथक रूप से आगे बढ़े, लेकिन चूंकि रूस में आधुनिक कोरियोग्राफी के कोई स्कूल नहीं थे, इसलिए उन्होंने नर्तकियों पर भरोसा किया, जो शास्त्रीय बैले के अच्छे कोरियोग्राफिक स्कूल से गुजरे थे। 1987 में थिएटर को रूस के पहले निजी एवगेनी पैन्फिलोव बैले में पुनर्गठित किया गया था।

2000 में, निजी थिएटर को एक नई स्थिति से सम्मानित किया गया: संस्कृति के राज्य क्षेत्रीय संस्थान "इवगेनी पैन्फिलोव के बैले थियेटर"। रूस में आधुनिक नृत्यकला के विकास के क्षेत्र में असाधारण योग्यता और उपलब्धियों के संकेत के रूप में कोरियोग्राफर का नाम स्टेट थिएटर के नाम पर रखा गया है। पैनफिलोव न केवल एक कोरियोग्राफर थे, बल्कि उनके सभी प्रदर्शनों के निर्देशक भी थे, उन्होंने वेशभूषा के रेखाचित्र बनाए, दर्शकों को सनकी मंच डिजाइन आविष्कारों से चकित कर दिया।

Evgeny Panfilov बैले थियेटर को राष्ट्रीय रंगमंच महोत्सव और गोल्डन मास्क अवॉर्ड में 9 बार पर्म का प्रतिनिधित्व करने के लिए सम्मानित किया गया था। ये बैले हैं: "8 रूसी गाने", "रोमियो एंड जूलियट", "ब्लॉकएडा" और कई अन्य। पहली बार, गोल्डन मास्क को हमारे पहले से ही प्रसिद्ध, गैर-पेशेवर कोरियोग्राफिक प्रशिक्षण, बैले टॉल्स्टॉय के प्रदर्शन के लिए "महिला" के रूप में सम्मानित किया गया था। वर्ष 1945" 17 अप्रैल, 2006 को नामांकन में राष्ट्रीय रंगमंच पुरस्कार "गोल्डन मास्क" के बारहवीं समारोह में " आधुनिक नृत्य»पुरस्कार थिएटर प्ले केज फॉर तोते को प्रदान किया गया। जे बिज़ेट - आर शेड्रिन "कारमेन सुइट" के संगीत के लिए वन-एक्ट कोरियोग्राफिक फंतासी "केज फॉर तोते" को पहली बार 1992 में जनता के सामने पेश किया गया था। रीमेक का प्रीमियर 18 मई, 2005 को डायगिलेव सीज़न में हुआ। लिबरेटो के लेखक, कोरियोग्राफर, निर्देशक, बैले के सेट डिजाइनर येवगेनी पैनफिलोव थे। वह एक तोते के भाग का पहला कलाकार भी था।

ग्रेट मास्टर ने पर्म में बनाया और रूस के लिए न केवल अपने अद्वितीय रंगमंच, बल्कि वास्तव में आधुनिक कोरियोग्राफी का एक स्कूल भी छोड़ दिया। अब थिएटर का नेतृत्व नताल्या ख्रीस्तोफोरोवना लेन्सकिख कर रहे हैं, जिन्हें खुद येवगेनी पैनफिलोव ने इस पद पर आमंत्रित किया था।

थिएटर ने लंबे समय तक एक प्रांतीय मील के पत्थर की सीमाओं को पार कर लिया है, कई बार पर्म की महिमा का बचाव किया है सांस्कृतिक राजधानीरूस और विदेशों दोनों में यूराल। अद्वितीय कलात्मक विरासतएवगेनिया पैनफिलोवा मुख्य उपाय था और बना हुआ है रचनात्मक गतिविधिरंगमंच। येवगेनी पैन्फिलोव के प्रदर्शन अभी भी पर्म भूमि और रूस की सीमाओं से परे जनता की अचल रुचि को जगाते हैं, जिसकी पुष्टि प्रतिष्ठित अखिल रूसी और अंतर्राष्ट्रीय त्योहारों और योग्य पुरस्कारों के वार्षिक निमंत्रण से होती है।

एवगेनी पैनफिलोव द्वारा बैले

बैले टॉल्स्टॉय