सप्ताहांत और छुट्टियों पर वोल्गा के किनारे नावों और स्टीमबोटों पर छुट्टियाँ बिताने वाले श्रमिकों का अनुरक्षण"। और यह नंबर काम कर गया! उसने अपना फोन दिया, और फिर उन्होंने उसे फोन किया और मौसमी काम के लिए आमंत्रित किया

बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव का जन्म 17 नवंबर, 1919 को टवर शहर में हुआ था। बचपन में संगीत के प्रति जुनून और भविष्य के कलाकार-संगीतकार की पहली स्कूल कक्षाओं ने परिणाम लाए: 1924 में उन्होंने मॉस्को में क्रास्नाया प्रेस्ना की शौकिया प्रतिभा प्रतियोगिता में पहला स्थान हासिल किया, 1934 में उन्हें रूसी गीतों की मूल व्यवस्था के लिए पहला पुरस्कार मिला। और कोम्सोमोल की 15वीं वर्षगांठ को समर्पित लेनिनग्राद के शौकिया प्रतियोगिता शहर में कौशल का प्रदर्शन।

व्यावसायिक शिक्षाबोरिस तिखोनोव को मॉस्को म्यूजिकल कॉलेज में नामांकित किया गया अक्टूबर क्रांति 1935 से वी.एस. रोझकोव के अकॉर्डियन वर्ग में। फिर भी, तिखोनोव के कुछ नाटकों को पहचान मिली और उन्हें इसमें शामिल किया गया पाठ्यक्रम, और 1939 में उन्होंने संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया। वाई. शापोरिन के रचना वर्ग में गेन्सिन, लेकिन लाल सेना के आह्वान ने कक्षाओं को रोक दिया

एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में गीत और नृत्य समूह।

हमारी मातृभूमि के लिए महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के कठोर वर्षों में, घिरे हुए लेनिनग्राद और फ्रंट-लाइन सहित सैन्य फ्रंट-लाइन इकाइयों में कलाकारों की टुकड़ी का प्रदर्शन हुआ। संगीत कार्यक्रम स्थल. बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव को जो पदक दिए गए, वे आंतरिक सैनिकों के संग्रहालय के कोष में संग्रहीत हैं। पहला युद्ध के बाद के वर्षकलाकार वी.एन. के निर्देशन में ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी के पॉप ऑर्केस्ट्रा से जुड़े हैं। रचनात्मक जीवनबोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव।


चौकड़ी की लोकप्रियता बेहद अधिक थी: टीम सेंट्रल टेलीविज़न और रेडियो की लगातार मेहमान थी, उसने बड़ी संख्या में रिकॉर्ड जारी किए, पूरे सोवियत संघ और विदेशों में प्रदर्शन किया। बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव ने बायन, वाद्य चौकड़ी, सिम्फनी और विविध ऑर्केस्ट्रा, लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के लिए 300 से अधिक रचनाएँ बनाईं। उनकी मृत्यु (26 दिसंबर, 1977) से कुछ समय पहले, बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव को यूएसएसआर के संगीतकार संघ में भर्ती कराया गया था।













बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव (17 नवंबर, 1919, टवर - 26 दिसंबर, 1977, मॉस्को) - सोवियत संगीतकार, अकॉर्डियन वादक। 1939 में उन्होंने मॉस्को क्षेत्र से स्नातक किया। प्रशिक्षक-शैक्षणिक महाविद्यालय के नाम पर रखा गया वी. एस. रोझकोव के अकॉर्डियन वर्ग में अक्टूबर क्रांति। 1939 में उन्होंने संगीत का अध्ययन किया। उन्हें स्कूल करो. गनेसिन्स, यू. ए. शापोरिन की कक्षा। 1939-1947 में - यूएसएसआर के एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के बायनवादक। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के सदस्य। 1947-1949, 1951-1959 में - नियंत्रण में ऑल-यूनियन रेडियो के विविध ऑर्केस्ट्रा के कलाकार। वी. एन. नुशेवित्स्की। 1947 में, यूएसएसआर में पहली बार उन्होंने एक वाद्य पॉप चौकड़ी बनाई। एन नादेज़्दिना। 1959-1961 में - सोवियत समिति के कलाकार। एम...

बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव (17 नवंबर, 1919, टवर - 26 दिसंबर, 1977, मॉस्को) - सोवियत संगीतकार, अकॉर्डियन वादक। 1939 में उन्होंने मॉस्को क्षेत्र से स्नातक किया। प्रशिक्षक-शैक्षणिक महाविद्यालय के नाम पर रखा गया वी. एस. रोझकोव के अकॉर्डियन वर्ग में अक्टूबर क्रांति। 1939 में उन्होंने संगीत का अध्ययन किया। उन्हें स्कूल करो. गनेसिन्स, यू. ए. शापोरिन की कक्षा। 1939-1947 में - यूएसएसआर के एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के बायनवादक। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के सदस्य। 1947-1949, 1951-1959 में - नियंत्रण में ऑल-यूनियन रेडियो के विविध ऑर्केस्ट्रा के कलाकार। वी. एन. नुशेवित्स्की। 1947 में, यूएसएसआर में पहली बार उन्होंने एक वाद्य पॉप चौकड़ी बनाई। एन नादेज़्दिना। 1959-1961 में - सोवियत समिति के कलाकार। न्यूनतम. रेडियो प्रसारण और टेलीविजन पर यूएसएसआर। 1964-1966 में - अकॉर्डियन एकल कलाकार और मोस्कोनर्ट कलाकारों की टुकड़ी के प्रमुख। मैंने इस महान व्यक्ति के बारे में अपने पिता से सुना, जिन्होंने खुद अकॉर्डियन को अद्भुत ढंग से बजाया था। और हमारे पास एक रिकॉर्ड था, आधा सेंटीमीटर मोटा, और वादक की फुफकार के माध्यम से, मैंने एक भी ध्वनि न चूकने की कोशिश की! मधुर यादें... मुझे लगता है कि सभी पीढ़ियों को यह संगीत पसंद आएगा। बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव का जन्म 17 नवंबर, 1919 को टवर शहर में हुआ था। बचपन में और सबसे पहले संगीत के प्रति जुनून स्कूल का काम भावी कलाकार-संगीतकार अपने परिणाम लाए। 1924 में उन्होंने मॉस्को में क्रास्नाया प्रेस्ना शौकिया प्रतिभा प्रतियोगिता में पहला स्थान हासिल किया, 1934 में उन्हें कोम्सोमोल की 15वीं वर्षगांठ को समर्पित लेनिनग्राद शहर में शौकिया प्रतियोगिता में रूसी गीतों की मूल व्यवस्था और प्रदर्शन कौशल के लिए पहला पुरस्कार मिला। . बोरिस तिखोनोव ने 1935 से बायन वी.एस. रोझकोव की कक्षा में अक्टूबर क्रांति के नाम पर मॉस्को म्यूजिकल कॉलेज में व्यावसायिक शिक्षा प्राप्त की। फिर भी, तिखोनोव के कुछ नाटकों को मान्यता मिली और उन्हें पाठ्यक्रम में शामिल किया गया, और 1939 में उन्होंने संगीत विद्यालय में प्रवेश लिया। गेन्सिन, यू. शापोरिन की रचना कक्षा में, लेकिन एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में गीत और नृत्य कलाकारों की टुकड़ी के लिए लाल सेना के आह्वान ने कक्षाओं को रोक दिया। हमारी मातृभूमि के लिए महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के कठिन वर्षों में, कलाकारों की टुकड़ी का प्रदर्शन घिरे हुए लेनिनग्राद सहित सैन्य फ्रंट-लाइन इकाइयों और फ्रंट-लाइन कॉन्सर्ट स्थलों पर हुआ। बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव को जो पदक दिए गए, वे आंतरिक सैनिकों के संग्रहालय के कोष में संग्रहीत हैं। कलाकार के युद्ध के बाद के पहले वर्ष वी.एन. नुशेवित्स्की के निर्देशन में ऑल-यूनियन रेडियो कमेटी के पॉप ऑर्केस्ट्रा से जुड़े हैं, जिनके संगीतकारों से, 1947 में, यूएसएसआर में पहली बार, एक पॉप वाद्य चौकड़ी बनाई गई थी। , जिसके साथ बोरिस येर्मिलोविच तिखोनोव का संपूर्ण बाद का रचनात्मक जीवन जुड़ा हुआ है। चौकड़ी की लोकप्रियता बेहद अधिक थी: टीम सेंट्रल टेलीविज़न और रेडियो की लगातार मेहमान थी, उसने बड़ी संख्या में रिकॉर्ड जारी किए, पूरे सोवियत संघ और विदेशों में प्रदर्शन किया। बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव ने बायन, वाद्य चौकड़ी, सिम्फनी और विविध ऑर्केस्ट्रा, लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के लिए 300 से अधिक रचनाएँ बनाईं। उनकी मृत्यु (26 दिसंबर, 1977) से कुछ समय पहले, बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव को यूएसएसआर के संगीतकार संघ में भर्ती कराया गया था। (ब्लॉग "ऑन द माउंड" से याद आता है [लिंक] गद्य लेखक वैलेन्टिन वोल्गुरन के नोट्स से - रेडियो देशी - दूर का प्रसारण कर रहा था। दबी हुई गतिशीलता में, अकॉर्डियन मुश्किल से सुनाई दे रहा था, - एक दोस्त के साथ बातचीत को काटते हुए मध्य वाक्य में, मैंने वॉल्यूम बढ़ा दिया: अकॉर्डियनिस्ट बोरिस एर्मिलोविच ऐसे ही तिखोनोव के साथ एक दुर्लभ मध्य नाम होना चाहिए! मेरे आदर्श बोरिस येर्मिलोविच तिखोनोव के बारे में एक कहानी थी। मैंने आखिरी विराम तक सब कुछ रिकॉर्ड किया! यह अफ़सोस की बात है कि यह चालू है एक चबाया हुआ कैसेट - गुणवत्ता घृणित है, लेकिन मैं फिर भी सुनूंगा! मैं तिखोनोव के लगभग सभी कार्यों को पहचानने योग्य-सहनशील रूप से चला सकता हूं, - लेकिन मुझे इसे सुनना अधिक पसंद था! मुझे याद है कि कैसे मेरे दोस्त यूरी मार्टीनोव, प्रोजेक्शनिस्ट, "फिल्म निर्माता" थे , जिसने अपने मूवी बूथ में शानदार ढंग से पॉप नाटक बजाया, उसने मुझे इस संगीत से प्रभावित किया। यूरी से "प्ले माई बटन अकॉर्डियन" के 7वें अंक के लिए पूछने के बाद, उन्होंने तिखोनोव के कार्यों को "सीखना" शुरू किया! इसी तरह मैंने सीखा संगीत संकेतन"चलते-फिरते" - और पहली चीज़ जो मैंने सीखी और मंच पर प्रस्तुत की वह वाल्ट्ज़ "बाय द सी" थी। इस शो ने मुझे कितनी यादें ताजा कर दीं! मुझे यह भी नहीं पता था कि तिखोनोव की मृत्यु 1977 में हो गई थी। यह सुनकर कितना कष्ट हुआ! मैं इस कार्यक्रम को दोबारा सुनना चाहता हूं, कहानी जारी रखना चाहता हूं और उनके अन्य कार्यों को सुनना चाहता हूं: "इंटरमेज़ो", "ब्रुक", "बॉलरूम" और अन्य। ...वही समय था जब संगीत संस्कृति"फ़र्टसेव्स", जिनके पास कोई संगीत शिक्षा नहीं थी, ने शासन किया, और परिधि पर उन्होंने "सिर हिलाया: अनुमोदन-एस!" पार्टी डमी।" कोई दया नहीं पॉप संगीत! क्या होगा यदि यह युवाओं के संगीत के स्वाद को ख़राब कर दे? वह जैज़ के करीब है! जो कोई भी अभी जैज़ बजाएगा वह कल अपनी मातृभूमि बेच देगा!!! तिखोनोव शामिल थे अक्षरशः"निषिद्ध संगीतकार।" तिखोनोव के संगीत ने स्वतंत्र सोच का प्रचार किया, और 60-70 के दशक में, लोक और शास्त्रीय संगीत पर प्रशिक्षण हुआ। यहां तक ​​कि परीक्षाओं में भी, रजिस्टर बटन अकॉर्डियन बजाना मना था! एक मानक "शैंक" और - अवधि पर खेलें! जब तिखोनोव ने ऑल-यूनियन रेडियो में अपनी चीजें लाईं, तो उन्हें एक रजिस्टर बटन अकॉर्डियन (पहले वीडियो के तहत) खरीदने की पेशकश की गई ...

1939 में उन्होंने मॉस्को क्षेत्र से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। प्रशिक्षक-शैक्षणिक महाविद्यालय के नाम पर रखा गया वी. एस. रोझकोव के अकॉर्डियन वर्ग में अक्टूबर क्रांति।

1939 में उन्होंने संगीत का अध्ययन किया। उन्हें स्कूल करो. यू. ए. शापोरिन की कक्षा में गेन्सिन्स।

1939-1947 में वह यूएसएसआर के एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में सॉन्ग एंड डांस एन्सेम्बल के एक अकॉर्डियन प्लेयर थे। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के सदस्य।

1947-1949, 1951-1959 में - नियंत्रण में ऑल-यूनियन रेडियो के विविध ऑर्केस्ट्रा के कलाकार। वी. एन. नुशेवित्स्की। 1947 में, यूएसएसआर में पहली बार, उन्होंने एक वाद्य किस्म की चौकड़ी बनाई।

1949-1951 में - नियंत्रण में कोरियोग्राफिक कलाकारों की टुकड़ी "बिर्च" के बायनवादक। एन. नादेज़्दिना।

1959-1961 में - सोवियत समिति के कलाकार। न्यूनतम. रेडियो प्रसारण और टेलीविजन पर यूएसएसआर।

1964-1966 में वह एकल कलाकार-अकॉर्डियनिस्ट और मोस्कोन्सर्ट एन्सेम्बल के नेता थे।

कार्यों की सूची

  • लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ और आर्केस्ट्रा के लिए
    • साइकिल "108 दिन, सड़क की गिनती नहीं" (ओ. वोलिन के गीत) (1966)
  • लोक वाद्ययंत्रों के आर्केस्ट्रा के साथ गाना बजानेवालों के लिए
    • सुइट्स: "चलो विशाल साइबेरिया गाएं" (1961), "तुम्हारे लिए, मेरे प्रिय" (1961) (दोनों वी. कुज़नेत्सोव और वी. सेमरिन के गीतों के लिए);
  • बटन अकॉर्डियन और पॉप ऑर्केस्ट्रा के लिए
    • कॉन्सर्ट पोल्का (1946)
    • पोल्का "स्पार्क" (1956)
    • वाल्ट्ज "आतिशबाजी" (1959)
    • पोल्का (1961)
    • पोल्का (1955)
  • बटन अकॉर्डियन और लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के लिए
    • "फैंटेसी" (लैंडस्केप। पोलोवत्सी। राइडर।) (1966)
    • कॉन्सर्ट वाल्ट्ज़ "इन फ़्लाइट" (1967)
    • "नेरल वाल्ट्ज़" (1967)
  • वाद्य चौकड़ी के लिए

"फास्ट मूवमेंट" (1950), "गैलप" (1951), "कलेक्टिव फार्म क्वाड्रिल" (1954), "एग्जिट मार्च ऑफ द इंस्ट्रुमेंटल क्वार्टेट" (1956), "एट द आउटस्कर्ट्स" (1959), "ह्यूमोरेस्क" (1960) ), "ऑन यॉच "(1963)," सॉन्ग ऑफ द फील्ड्स "(1965), कल्याज़िन क्वाड्रिल" (1967);

  • टैंगो

"साउथ कोस्ट" (1947), "इन द इवनिंग" (1956), "टैंगो" (1959), "एट द एयरफ़ील्ड" (1964), "टैंगो" (1957);

  • पोल्का

"कारेलियन-फ़िनिश पोल्का" (व्यवस्थित) (1951), "वेटरोक", "ऑन द हेफ़ील्ड" (1970), "पोल्का" (1955), "पोल्का" (1956);

  • फ़ाक्सत्रोट

"मेरी डे" (1946), "इंटरमेज़ो" (1946), "मेरी मेलोडी" (1947), "ब्रुक" (1948), "ऑन रोलर्स" (1964), "अंडर द सेल";

  • वाल्ट्ज़

"क्विक वाल्ट्ज़" (1946), "फ़्लफ़ी" (1947), "पॉप्लर" (1947), " बॉलरूम वाल्ट्ज(1948), वेटेरोक (1948), कैरोसेल (1950), बाय द सी (1954), स्प्रिंग वाल्ट्ज (1964), वाल्ट्ज इन डी माइनर (1971), (50 से अधिक);

  • एक बटन अकॉर्डियन के लिए

"रूसी पिक्चर" (1960), "कॉन्सर्ट एट्यूड" (1963), "एट रिसेस" (1968), "मेलोडी" (1968), "ऑन द पोस्टर" (1971), "इन द नाइट" (1971), " द ममर्स" (1974), "कॉन्सर्ट पीस" (1974), (20 से अधिक);

  • बॉलरूम नृत्य

"क्विक डांस" (1953), "रशियन बॉलरूम डांस" (1958), "हेरिंगबोन" (1962), "अज़ोवचंका" (1970), "कू-का-रे-कू" (1970), "लूनोखोद" (1971) , "प्रेमी" (1973) (लगभग 20);

  • गीत: लगभग 200, गीत सहित:

वी. कुज़नेत्सोवा: "सीक्रेट ऑफ़ द हार्ट" (1959), "आई एम गोइंग थ्रू ए कंट्री रोड" (1968), "अलविदा, ऑटम" (1962), "इलिच ऑन द हंट" (1969), "एलोशका" (1969), "कल्याज़िन में हमारे पास आओ "(1970);

एम. एंड्रोनोवा: "हैप्पीनेस" (1967), "बिर्चेस" (1967), "इट वाज़ इन लेनिनग्राद" (1968), "लीव्स आर फॉलिंग" (1968), "इन द बे" (1968), "चिज़िक" ( 1968);

वी. सेमर्निना: "अन्नुष्का" (1961), "वह सिर्फ एक ट्रैक्टर चालक नहीं है" (1961), "यारोस्लाव का गीत" (1963), "उरल्स में फ्रॉस्ट अच्छे हैं" (1963), "ब्लू बालाकोवो" ( 1974), “माई लाइनमैन” (1976);

आई. कज़ाकोवा: "एट द ओल्ड एल्म ट्री", "लुबुष्का" (1959), "मुझे एक बदसूरत से प्यार हो गया" (1959)। "लोरी" (1959), "एट द पोषित बर्च" (1959);

एस बेह्नके: "एक सैनिक सड़क पर चल रहा है" (1959), "सोकोलनिकी" (1959), "रूस के सैनिक" (1967), "फर्स्ट स्नो" (1967), "विंटर-विंटर" (1977);

एस मिखालकोव: "डक" (1955);

एल. डर्बेनेवा: "वहाँ निर्विवाद प्रेम है" (1967), "ओलंपिक हवाएँ गुनगुना रही हैं" (1968), "हम दोनों नाचते और गाते हैं" (1960), "ज़ेवेनिगोरोड" (1960);

बी ड्वोर्नॉय: "ओह, यदि आप केवल जानते, लड़कियों" (1965), "यह, दोस्तों, अद्भुत है" (1965), "स्नो, स्नो" (1970), "हम एक ही रास्ते पर नहीं हैं" (1970) ), "आप जल्द ही वापस आएँगे" (1968), " महान मातृभूमिहमारा" (1972);

ई. तिखोनोवा-इवानोवा: "रोवन" (1973), "स्नोज़ ऑफ़ रशिया" (1976), "सॉन्ग ऑफ़ चपाएव" 1976), "स्ट्रिक्ट कन्वर्सेशन" (1976), "आई एम ऑलवेज विद यू" (1977);

वाई पोलुखिना: "द चौफ़र्स सॉन्ग" (1959), "व्हेन द मून राइज़" (1960), "ओह, एंड द फोरमैन इज़ स्ट्रिक्ट" (1960), "निकित्स्की बुलेवार्ड" (1961), "द टिमिड बॉय", "वोल्गा तट पर" ;

ए स्मेटेनिना: "मॉस्को लाइट्स" (1959), "साइबेरियन बॉय" (1959), "ओह, तेज, तेज मुसीबत की शुरुआत है" (1959); "मैं रूस में पैदा हुआ था" (1961), "लड़की उदास क्यों है",

  • शैक्षिक और शैक्षणिक साहित्य, जिसमें शामिल हैं:
    • नाटक (20 से अधिक)
    • रेखाचित्र (30 से अधिक);
  • संग्रह
    • बटन अकॉर्डियन के लिए वैरायटी काम करती है। - एम., 1971;
    • आवाज के लिए गाने बटन अकॉर्डियन के साथ। - एम.: एड. "सोवियत संगीतकार", 1974;
    • बायन के लिए चयनित टुकड़े। - एम., 1982.

ग्रन्थसूची

  • इवानोवा ई. बी. दिन गुजरते हैंसाल उड़ जाते हैं। - एम.: प्रेस्ट, 1999। आईएसबीएन 5-86203-081-8
''...आप इसे लंबे समय तक और बड़े आनंद के साथ सुन सकते हैं...'' (ड्राइवर, वोरकुटा)।
“...शक्ति व्यक्त करने के लिए शब्द नहीं हैं भावनात्मक प्रभावउसके खेल. उनका खेल, उनका संगीत अद्भुत है: वे थकान दूर करते हैं, उत्साह बढ़ाते हैं, जीवंतता का संचार करते हैं, व्यक्ति को प्रफुल्लित करते हैं ... ”(शख्तर, स्वेर्दलोव्स्क)।
"... सभी स्वादों के दर्शकों ने संतुष्टि और खुशी के साथ कलाप्रवीण अकॉर्डियन इम्प्रोवाइजेशन की शानदार ध्वनि को महसूस किया ..." (कलाकार, इस्तरा)।
“उन्होंने लोगों के लिए कितने अद्भुत काम छोड़े, उनका संगीत अनुग्रह, महान भावनात्मक अभिव्यक्ति से भरा है। उनके कार्यों में मनोरम सौंदर्य है (सभी में!) केवल आत्मा की अपरिहार्य दुर्लभ कुलीनता वाला उच्च संस्कृति का व्यक्ति ही ऐसी चीज़ बना सकता है। (लेखक, टवर)।
आदमी एक किताब लिखता है
लेकिन किताब भी इंसान लिखता है.
(लोकप्रिय अभिव्यक्ति).

प्रस्तावना.

क्या बोरिस तिखोनोव ने अपने जीवनकाल में यह मान लिया होगा कि उनके बारे में एक किताब लिखी जाएगी, कि यह उनके परिवार के भीतर पैदा होगी? लेकिन क्या उनकी बेटी और आध्यात्मिक उत्तराधिकारी ऐलेना बोरिसोव्ना तिखोनोवा - इवानोवा इन सभी रंगीन बहु-रंगीन कंकड़ को एक तार्किक मोज़ेक में डालने का मुख्य कार्य और नैतिक जिम्मेदारी लेंगी?

संभवतः, बोरिस एर्मिलोविच, एक तूफानी, भीड़-भाड़ वाली जिंदगी जी रहे थे, काम कर रहे थे, प्यार कर रहे थे, संगीत, प्रकृति, लोगों के साथ संचार का आनंद ले रहे थे, उन्होंने शायद ही मरणोपरांत महिमा के बारे में सोचा था, एक नए "जीवन के बाद जीवन" के बारे में, शायद ही मानसिक रूप से अपने बारे में कोई किताब पढ़ी हो। लेकिन तब किसी ऐसे व्यक्ति की ज़रूरत थी, जो बाहरी तौर पर अपने नायक की अस्सीवीं सालगिरह से प्रेरित हो और आंतरिक रूप से उन सभी के लिए वांछित और जरूरी हो जो उसे प्यार करते हैं और याद करते हैं। कोई कल्पना कर सकता है कि इस पुस्तक के अलग-अलग पन्नों ने बोरिस एर्मिलोविच को कितना उत्साहित किया होगा, दूसरों ने उसका मनोरंजन किया होगा और उसे हँसाया भी होगा, कहीं न कहीं उसने अधूरे के बारे में, खोए हुए और अप्राप्य के बारे में सोचा होगा। लेकिन इस पुस्तक की उपस्थिति का तथ्य बताता है कि यह व्यक्ति एक पेशेवर संगीतकार बन गया है, और एक उज्ज्वल प्रतिभाशाली व्यक्तित्व के रूप में, और एक बेटे, पति, पिता के रूप में, रोजमर्रा के रिश्तों की सभी पेचीदगियों और जटिलताओं के बावजूद, जो स्वाभाविक रूप से अंतर्निहित हैं। उसका भाग्य, कला के किसी भी वास्तविक व्यक्ति के भाग्य के समान।

और यह तथ्य कि वह एक सच्चे रचनाकार, कलाकार, कला के आदमी थे, मुझे न केवल उनके साथ संचार के पहले मिनटों से महसूस हुआ, बल्कि रेडियो और रिकॉर्ड पर पत्राचार परिचित के पहले सेकंड से, जहां अत्यधिक ताकत के साथ , जीवन का मधुर प्रेम, रोमांचक मधुर प्लास्टिसिटी, उसके पारदर्शी वाल्ट्ज, जोशीले पोल्का नृत्य और आकर्षक चौकोर नृत्य के पूरे सागर में सरसराहट मच गई। यसिनिन, चालियापिन, सुरिकोव जैसे सभी रूसी सोने की डलियों का उज्ज्वल, समझ से बाहर सामंजस्य, उनमें रहता था ... रूसी कला के इन नाजुक दिग्गजों के जुनून और लालसा ने उनमें सांस ली, अस्तित्व की धार और प्रतिभा की असीमता ने तेजी से छुआ उसमें, वास्तव में रूसी आत्मा।

जब मैं बोरिस एर्मिलोविच से मिला, तो वह अंदर से अपने दामाद, मेरे छोटे भाई अलेक्जेंडर की तुलना में मेरे अधिक करीब था। मुझे दिलचस्पी थी और इस व्यक्ति, इस संगीतकार के किसी भी बयान, यादें की आवश्यकता थी, क्योंकि मेरे पेशेवर जुनून कला में बदल गए थे। फिर मैं पहले से ही एक कला समीक्षक और मॉस्को यूनियन ऑफ़ आर्टिस्ट्स का सदस्य बन गया; मेरी रुचि इस ओर आकर्षित हुई जैज़ संगीतकार. उसी समय मेरा मुख्य प्रेमकाव्य बन गया. कविता के एक लेखक के लिए यह एक वरदान है - ईमानदार, अद्वितीय तिखोनोव के साथ एक व्यक्तिगत परिचय!

यर्मिलिच कभी-कभार हमारे घर में आते थे, जो प्रोफेसर के आवास के साफ-सुथरे, सरल वातावरण में बोहेमियन भटकन की हल्की सुगंध लाते थे। वह अपनी प्रसिद्ध मोजाहिद मछली पकड़ने की यात्रा से लेकर अगाफोनोवो गांव में एक साधारण झोपड़ी तक भी हमसे मिलने आए, जहां उनके पास एक बिस्तर और एक कंबल था। अक्सर वह हमें ताजा चीजें खिलाता था, अपने पिता की बागवानी की सफलताओं में रुचि रखता था, जैसे कि थोड़े समय के लिए उसने अपनी भटकती आत्मा को एक सामान्य पारिवारिक चूल्हे में दबा दिया हो। बातचीत, चुटकुले, एक उपयुक्त घरेलू दावत थी। उनके और मेरे पिता के पास बात करने के लिए कुछ था: दोनों ने भाग लिया, प्रत्येक ने अपने-अपने स्थान पर, पिछले युद्ध में, दोनों ने बहुत यात्रा की, जिसमें हमारी मातृभूमि की वांछित सीमाओं के बाहर, अक्सर शामिल होना भी शामिल था अलग समयएक ही स्थान पर, दोनों अपने असंबंधित व्यवसायों से कहीं अधिक जिज्ञासु और जानकार थे। वैज्ञानिकसंगीतकार को अपने बारे में बताया अविस्मरणीय बैठकेंत्सोल्कोवस्की के साथ, उसके साथ अमूल्य हो गया वैज्ञानिक कार्यकॉन्स्टेंटिन एडुआर्डोविच, व्यक्तिगत रूप से महान वैज्ञानिक और भविष्यवक्ता द्वारा मेरे पिता को प्रस्तुत किए गए; प्रोफेसर, एक महत्वाकांक्षी शौकिया कलाकार, ने संगीतकार को मॉस्को के पास के स्थानों, लकड़ी के शिल्प के अपने रेखाचित्र दिखाए, और संगीतकार ने सफल दौरों को याद किया, और अटूट हास्य के साथ, एक और मछली पकड़ने की यात्रा के क़ीमती उतार-चढ़ाव के बारे में बताया। और यहाँ पिता, एक जिज्ञासु पारखी और प्रकृति के एक भावुक प्रेमी, ने अपने वार्ताकार में एक दयालु भावना पाई। इसके अलावा उन्होंने इस मौके पर उनके बारे में भी बात की अच्छा लगनाईर्ष्यालु सम्मान: "बोरिस एर्मिलोविच प्रकृति की भूलभुलैया में एक सतही पर्यटक नहीं है, वह उसका अंतरतम कण है, उसकी अनूठी विशेषता - जैसे एक पेड़, एक खड्ड, एक झील, आकाश में एक तारा, जंगल में एक रास्ता .. ।" मैं शब्दों की सटीकता की गारंटी नहीं दे सकता, लेकिन उनका अर्थ स्पष्ट है: ऐसा लगता है कि यह चालाक नहीं है, बल्कि प्रकृति को समझने और सहानुभूति देने की पूरी आत्मा की प्रतिभा के साथ सावधानीपूर्वक संजोया गया है; यह गुरु के संगीत में, उनकी प्रदर्शन शैली में, उनके पसंदीदा वाद्ययंत्र द्वारा अवशोषण की उनकी जैविक भावना में, उनकी सभी रचनाओं की सुंदरता और स्वाद में, महान रूसी परिदृश्य के लिए आध्यात्मिक रूप से अनुकूल, रूसी आत्मा के विस्तार में महसूस किया जाता है। लोक चरित्र, राष्ट्रीय लोककथाओं के तत्वों का विस्तार।

कंप्यूटर सर्किट के हमारे चरण में वर्तमान प्रभुत्व, खराब इलेक्ट्रॉनिक ध्वनि, जहां पावर आफ्टरबर्नर लेखक की रचनात्मक नपुंसकता के लिए अजीब तरह से क्षतिपूर्ति करता है, हमें घरेलू हल्के संगीत के सुनहरे पन्नों को याद दिलाता है, जो 50 के दशक में ईमानदारी से विस्मय और प्राकृतिक मौलिकता के साथ चमकता था और 60 के दशक. बी.ई. तिखोनोव ने एक पेशेवर के दृढ़ हाथ से इन पृष्ठों में अपना नाम और अपने सहयोगियों के नाम दर्ज किए। उन्होंने पारंपरिक और लोकप्रिय वाद्ययंत्र की भूमिका का विस्तार किया, इसके मूल्य को लोकप्रिय से सार्वभौमिक बहु-शैली तक बढ़ाया। तिखोनोव्स्की बटन अकॉर्डियन ने मूल लोकगीत प्रकृति और सावधान संगीतकार के कौशल को एकजुट किया, एक प्रतिभाशाली गीत के आधार पर प्रदर्शन की मनमौजी जैज़ शैली को फिर से बनाया।

बोरिस एर्मिलोविच आडंबरपूर्ण विशेषणों और उच्च-प्रोफ़ाइल उपाधियों के बारे में मज़ाकिया ढंग से व्यंग्य कर रहे थे। उनके लिए, "लबुख" की परिभाषा, जो पेशेवर माहौल में आम है, न तो आक्रामक थी और न ही अपमानजनक, जिसमें उन्होंने एक गुप्त, कठिन अर्थ रखा। लाबुख एक संगीतकार है जो बिल्कुल सब कुछ कर सकता है: एक गीत से लेकर एक सिम्फनी तक; और बिल्कुल हर जगह: मामूली ग्रामीण अंत्येष्टि से लेकर क्रेमलिन पैलेस में उच्च उत्सव तक। राचमानिनॉफ़ और चार्ली पार्कर, स्लाव भविष्यवक्ता बोयान और ग्रीक ऑर्फ़ियस महान लाबुख थे। मुझे आशा है कि कला के इस शानदार उत्सव में, हमारी पुस्तक का नायक किसी अजनबी से बहुत दूर होगा।

इतिहास में समकालीन संगीतबोरिस तिखोनोव को उनकी रचना और प्रदर्शन अभ्यास के लिए, और पहले जैज़ मंडलों में से एक - नुशेविट्स्की ऑर्केस्ट्रा में भाग लेने के लिए, और अपनी अनूठी चौकड़ी बनाने के लिए पुरस्कृत किया जाएगा, जिसे बिना किसी अपवाद के सभी नंबरों की चमक और कलात्मकता के लिए कई लोगों द्वारा याद किया जाता है। वही किताब उसके नायक के "होम सर्कल" द्वारा लिखी गई थी, इसलिए, शायद, यह वैज्ञानिक रूप से बहुत संतुलित और रचनात्मक रूप से जुड़ा हुआ नहीं है, लेकिन क्या यह अनमोल नहीं है क्योंकि यह किसी भी सामाजिक व्यवस्था के बाहर, बिना कारीगर के प्रयास के पैदा हुआ था। आसान साँस लेनाप्यार भरा दिल, संगीत की धुन में बहते हुए उंगलियों के कीबोर्ड पर तेजी से दौड़ने पर। और इसे तदनुसार पढ़ना आवश्यक है, धैर्यवान और मेहनती लेखक के साथ मिलकर आनन्दित होना, किसी प्रकार की भावनाओं और छापों के लिए उसे दोष न देना, यह याद रखना कि वे बिना शर्त प्रतिभाशाली, उज्ज्वल, अद्भुत व्यक्ति को संदर्भित करते हैं।

निकिता इवानोव

दिन गुजरते हैं

साल उड़ जाते हैं.

बी.ई. तिखोनोव का रचनात्मक पथ।
("म्यूजिकल लाइफ" में प्रकाशित नहीं हुई सामग्री के अनुसार)
"यूएसएसआर के संगीतकारों और संगीतज्ञों की पुस्तिका")।
तिखोनोव बोरिस एर्मिलोविच का जन्म 17 नवंबर, 1919 को कलिनिन (टवर) में हुआ था, उनकी मृत्यु 26 दिसंबर, 1977 को मास्को में हुई थी। संगीतकार, अकॉर्डियनिस्ट.
1939 में उन्होंने मॉस्को क्षेत्र से स्नातक की उपाधि प्राप्त की। प्रशिक्षक-शैक्षणिक महाविद्यालय के नाम पर रखा गया वी.एस. रोझकोव के अकॉर्डियन वर्ग में अक्टूबर क्रांति।
1939 में उन्होंने संगीत का अध्ययन किया। उन्हें स्कूल करो. यू.ए.शापोरिन की कक्षा में गेन्सिन।
1939-1947 में वह यूएसएसआर के एनकेवीडी के सेंट्रल क्लब में सॉन्ग एंड डांस एन्सेम्बल के एक अकॉर्डियन प्लेयर थे। महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के सदस्य;
1947-1949, 1951-1959 में - नियंत्रण में ऑल-यूनियन रेडियो के विविध ऑर्केस्ट्रा के कलाकार। वी.एन. नुशेवित्स्की। 1947 में यूएसएसआर में पहली बार उन्होंने एक वाद्य पॉप चौकड़ी बनाई। 1949-1951 में वह डीआईआर के तहत कोरियोग्राफिक कलाकारों की टुकड़ी "बेरियोज़्का" के एक अकॉर्डियन वादक थे। एन. नादेज़्दिना।
1959 - 1961 में - सोवियत समिति के कलाकार। न्यूनतम. रेडियो प्रसारण और टेलीविजन पर यूएसएसआर।
1964 से 1966 तक वह एकल कलाकार-अकॉर्डियनिस्ट और मोस्कोन्सर्ट एन्सेम्बल के नेता थे।

बी. ई. तिखोनोव द्वारा कार्य:

सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा के लिए - कविता "डियर फादर्स" (1967) (बी. ड्वॉर्नी के गीत), लोक वाद्ययंत्रों की आवाज़ और ऑर्केस्ट्रा के लिए - चक्र "108 दिन, सड़क की गिनती नहीं" (ओ. वोलिन के गीत) ( 1966), लोक वाद्ययंत्रों के आर्केस्ट्रा के साथ गायन मंडली के लिए - सुइट्स: "चलो विशाल साइबेरिया गाएं" (1961), "तुम्हारे लिए, मेरे प्रिय" (1961) (दोनों गीत वी. कुज़नेत्सोव और वी. सेमरिन के हैं) ;
बटन अकॉर्डियन और वैरायटी ऑर्केस्ट्रा के लिए - कॉन्सर्ट पोल्का (1946), पोल्का "स्पार्क" (1956), वाल्ट्ज "फायरवर्क्स" (1959), पोल्का (1961), पोल्का (1955);
बटन अकॉर्डियन और लोक वाद्ययंत्रों के ऑर्केस्ट्रा के लिए - "फैंटेसी" (लैंडस्केप। पोलोवत्सी। राइडर।) (1966), कॉन्सर्ट वाल्ट्ज "इन फ्लाइट" (1967), "नेरल वाल्ट्ज" (1967);
एक वाद्य चौकड़ी के लिए - "फास्ट मूवमेंट" (1950), "गैलप" (1951), "कलेक्टिव फार्म क्वाड्रिल" (1954), "एग्जिट मार्च ऑफ़ द इंस्ट्रुमेंटल क्वार्टेट" (1956), "एट द आउटस्कर्ट्स" (1959), "ह्यूमोरेस्क" (1960), "ऑन ए यॉच" (1963), "सॉन्ग ऑफ द फील्ड्स" (1965), कल्याज़िन क्वाड्रिल" (1967);
टैंगो: "साउथ कोस्ट" (1947), "इन द इवनिंग" (1956), "टैंगो" (1959), "पा एयरफ़ील्ड" (1964), "टैंगो" (1957);
पोल्का: "करेलियन-फ़िनिश पोल्का" (व्यवस्थित) (1951), "वेटरोक", "ऑन द हेफ़ील्ड" (1970), "पोल्का" (1955), "पोल्का" (1956);
फॉक्सट्रॉट्स: "मेरी डे" (1946), "इंटरमेज़ो" (1946), "मेरी चैंट" (1947), "ब्रुक" (1948), "ऑन रोलर स्केट्स" (1964), "अंडर सेल";
शैक्षिक और शैक्षणिक साहित्य, जिसमें शामिल हैं: नाटक (20 से अधिक), रेखाचित्र (30 से अधिक); संग्रह: "बटन अकॉर्डियन के लिए विभिन्न प्रकार के कार्य"। एम., 1971;
“बी. तिखोनोव। बटन अकॉर्डियन के साथ आवाज के लिए गाने।” एड.''सोवियत संगीतकार''. एम., 1974;
"बायन के लिए चयनित टुकड़े"। एम., 1982.

मेरे बेटे, संगीतकार तिखोनोव बोरिस एर्मिलोविच की यादें।

संगीतकार तिखोनोव बोरिस एर्मिलोविच का जन्म 17 नवंबर, 1919 को कलिनिन (पूर्व टवर) में हुआ था। माता-पिता - माँ तिखोनोवा मारिया इवानोव्ना, एक कर्मचारी, पिता तिखोनोव एर्मिल इवानोविच, नेतृत्व पदों पर एक जिम्मेदार कार्यकर्ता, पार्टी के सदस्य।

पहले विद्यालय युगबोरी, हम अपनी दादी (मेरी माँ) के साथ कलिनिन में रहते थे। से बचपनबोर्या को विशेष रूप से संगीत में रुचि थी लोक वाद्यबटन अकॉर्डियन. फादर तिखोनोव ई.आई. मुझे यह वाद्ययंत्र बहुत पसंद आया और मैंने उसके लिए एक छोटा सा अकॉर्डियन खरीदा, जिस पर बचपन में बोरिया अक्सर कुछ न कुछ बजाता था। और हमारे घर के आंगन में रहते थे अच्छा गुरुबटन अकॉर्डियन की मरम्मत के साथ-साथ उन्होंने नए उपकरण भी बनाए। बोरिया अक्सर अपनी खिड़की पर बेकार खड़ा होकर अकॉर्डियन सुनता था।

बोरिया को प्रकृति से बहुत प्यार था और जब वह बड़ा हुआ, तो वह वोल्गा गया, उसकी सुंदरता की प्रशंसा की और मछली पकड़ने गया।

मेरे पिता को मॉस्को में रेलवे के पीपुल्स कमिश्रिएट में काम करने के लिए स्थानांतरित कर दिया गया और हमारा पूरा परिवार मॉस्को चला गया। मॉस्को पहुंचने पर, बोरिया स्कूल गए, संगीत नहीं छोड़ा, घर पर ही पढ़ाई की। उस समय, क्रास्नोप्रेस्नेंस्की जिले में, जहां हम रहते थे, शौकिया प्रतिभाओं का एक शो था, और हमने अपने बेटे को वहां भेजने का फैसला किया। बोर्या अपनी क्षमताओं को प्रकट करने में सफल रहे और प्रथम स्थान प्राप्त किया। फिर हमने उसे नर्सरी में दे दिया संगीत विद्यालयजहां उन्होंने एक बड़ी प्रतियोगिता पास की. एक संगीत विद्यालय में उन्हें पूर्ण सुर मिला हुआ पाया गया।

उसी वर्ष, हम लेनिनग्राद चले गए, जहां फादर बोरी को पार्टी की केंद्रीय समिति ने परिवहन अकादमी में अध्ययन करने के लिए भेजा था। इस कदम के कारण संगीत की शिक्षा बाधित हो गई, लेकिन धीरे-धीरे उन्होंने फिर से अध्ययन करना शुरू कर दिया। अप्रैल 1934 में, प्रतिभाशाली, प्रतिभाशाली बच्चों की पहचान करने के लिए कोम्सोमोल की 15वीं वर्षगांठ के नाम पर एक प्रतियोगिता आयोजित की गई थी।

बोरिया ने भी बात की. उन्हें प्रतियोगिता के लेनिनग्राद मुख्यालय से एक पुरस्कार और एक डिप्लोमा प्राप्त हुआ युवा प्रतिभाएँ. बोरिया को तब नहीं पता था कि उन्हें अभी भी लेनिनग्राद का दौरा करना होगा, लेकिन पहले से ही महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के दौरान, जब उन्होंने एनकेवीडी कलाकारों की टुकड़ी में सेवा की थी। कलाकारों की टोली के कलाकार "जीवन की राह" पर आगे बढ़े लाडोगा झीलऔर लेनिनग्राद की घेराबंदी के दौरान, सबसे कठिन परिस्थितियों में संगीत कार्यक्रम दिए गए।

मॉस्को में, बोरिया समाप्त होता है उच्च विद्यालय. फिर वह अक्टूबर क्रांति के नाम पर संगीत विद्यालय में प्रवेश करता है। कॉलेज से स्नातक होने के बाद, वह संस्थान में प्रवेश करता है। यू.ए.शापोरिन की कक्षा में गेन्सिन, लेकिन फिर उसे सेना में शामिल कर लिया गया, और वह बड़ी प्रतियोगिताएनकेवीडी के समूह में आता है, जहां उन्होंने अपनी सैन्य सेवा बिताई।
पहनावे के साथ, बोरिस ने पूरे सोवियत संघ की यात्रा की, उत्तर में, उख्ता में थे। इस यात्रा के बारे में अखबार "फॉर उख्ता ऑयल" में एक लेख है। और वह यूक्रेन में, कीव में भी था। हर जगह कलाकारों की टुकड़ी के संगीत कार्यक्रम बड़ी सफलता के साथ आयोजित किए गए। अक्टूबर क्रांति की सालगिरह को समर्पित एक संगीत कार्यक्रम के लिए कलाकारों की टुकड़ी को लिटरेटर्नया गज़ेटा से आभार प्राप्त हुआ।

सेना से विमुद्रीकरण के बाद, बोरिया पॉप-सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में प्रवेश करता है, जिसके संचालक नुशेवित्स्की विक्टर निकोलाइविच थे। ऑर्केस्ट्रा में काम करते समय, बोरिया को ऑर्केस्ट्रा के साथ बटन अकॉर्डियन, डबल बास, शहनाई और गिटार से मिलकर एक चौकड़ी बनाने का विचार आया। रेडियो समिति उनसे मिलने गई और उनके निर्देशन में चौकड़ी बनाई गई। इस चौकड़ी को "तिखोनोव्स्की" चौकड़ी कहा जाता था। इस प्रकार, वह खोजकर्ता, संस्थापक बन गया नए रूप मेपहनावा। फिर, उनके उदाहरण का अनुसरण करते हुए, विभिन्न सेना इकाइयों और कई शहरों में ऐसी चौकियाँ आयोजित की जाने लगीं। सोवियत संघ.

इस समय तक, मेरा बेटा एक प्रतिभाशाली संगीतकार बन गया था, उसने कई रचनाएँ बनाईं जो हर जगह प्रदर्शित की गईं: रेडियो पर, टेलीविजन पर और मंच पर। चौकड़ी पॉप-सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा में एक एकल इकाई की तरह थी, लेकिन चौकड़ी ने अन्य भ्रमणशील टीमों के साथ सोवियत संघ के विभिन्न शहरों की यात्रा भी की, और चौकड़ी के एकल कलाकार के. शुलजेनको, एन. रुस्लानोवा, वी जैसे अभिनेता थे। . नेचैव, जे1. ज़ायकिना, जी.इसेवा, वी.सेलिवानोव और अन्य। विदेश में कई यात्राएँ हुईं: फिनलैंड, जर्मनी, चेकोस्लोवाकिया, पोलैंड, सीरिया, अफ्रीका, स्कैंडिनेवियाई देशों आदि की।

संगीत गतिविधि की 25वीं वर्षगांठ के अवसर पर एक रेडियो प्रसारण हुआ। इसे "मुझे बताओ, बटन अकॉर्डियन" कहा जाता था। प्रदर्शन किया गया संगीतमय कार्यमेरा बेटा। इस कार्यक्रम के मेजबान ज़राखोविच एन.ए. थे। उनके संगीत कार्यों के साथ।
बोरिस एर्मिलोविच को यूएसएसआर के संगीतकार संघ के सदस्यों की श्रेणी में स्वीकार किया गया। रचनात्मकता के सुनहरे दिनों में, 26 दिसंबर, 1977 को 58 वर्ष की आयु में हृदय की धमनी के घनास्त्रता के कारण उनका जीवन अचानक समाप्त हो गया।

14 अक्टूबर 1982 संगीतकार की माँ

मॉस्को तिखोनोवा एम.आई.

(82 वर्ष)

बी. ई. तिखोनोव ल्यूडमिला एवगेनिव्ना तिखोनोवा की यादें। (पत्रकार शिकोव वी.आई. को लिखे एक पत्र से)

प्रिय विक्टर इवानोविच, मुझे अपना परिचय देने की अनुमति दें - मैं बोरिस एर्मिलोविच - ल्यूडमिला एवगेनिव्ना तिखोनोवा की पत्नी हूं।

मुझे आपकी किताब के बारे में मेरी बेटी क्लेना बोरिसोव्ना से पता चला, मैंने इसे बड़े चाव से पढ़ा। मेरी राय में, पूरी पीढ़ी को, न कि केवल थिएटर को, पसीने से तरबतर काम की ज़रूरत है, हर किसी को इसमें रुचिकर चीज़ मिलेगी, अपने ज्ञान, विचारों को कैसे फिर से भरना है, और यहां तक ​​​​कि जीवन और ढेर के प्रति अपने दृष्टिकोण पर पुनर्विचार करना है। सामग्री अद्भुत और अद्वितीय है. धन्यवाद, विक्टर इवानोविच!

मेरे लिए बोरिस येरमिलोविच के बारे में कागज़ पर बोलना मुश्किल है। वह युवावस्था से ही एक हंसमुख व्यक्ति थे, उन्हें संगीत, प्रकृति और लोगों से प्यार था। वह एक भावुक मछुआरा है, वह जीवन भर मछुआरा रहा है। उन्होंने हर जगह, सर्दियों में और बच्चों में, विशेष रूप से अपने मूल वोल्गा पर पकड़ बनाई, जिसने उन्हें श्री कात्याज़नी के लिए उनकी बेरेट पर एक घर खरीदने के लिए प्रेरित किया। अपने काम में, बोरिस एर्मिलोविच ने "काद्याज़िन क्वाड्रिल", "नेरल वाल्ट्ज" और स्केच "फिशरमेन" जैसे कार्यों में सब कुछ प्रतिबिंबित किया। एक बच्चे के रूप में भी, वह हल्की रोशनी में वोल्गा के पास गया, और उसकी दादी ने उससे कहा: "देखो, अगर तुम डूब जाओगे, तो घर मत आना!" वह अपने परिवार में कभी-कभी इस वाक्यांश का प्रयोग करते थे।

जब बोर्न एर्मिलोविच कहीं दिखाई दिए। वह भीड़ से घिरा हुआ था, दोस्ताना हंसी-मजाक, बहसें और यहां तक ​​कि अगर उसके हाथ में कोई वाद्य यंत्र था, तो अचानक संगीत कार्यक्रम, प्रतियोगिता और संगीतमय चुटकुले होते थे।

बोरिस एर्मिलोविच सोवियत संघ में जोखिम उठाने वाले पहले व्यक्ति थे: उन्होंने अपने उपकरण (कीबोर्ड अकॉर्डियन) को एक पुश-बटन में बदल दिया, जिससे आंतरिक प्रणाली, यानी बार, आवाज़ें, रजिस्टर बदल गए। वह किसी भी प्रयोग में गया, कभी-कभी स्वामी (मालगिन, कोलचिया, आदि) को सख्त यातना दी। इस तरह पुश-बटन अकॉर्डियन दिखाई दिया। और दूसरा नवाचार एक वाद्य चौकड़ी का निर्माण है।

हम एनकेवीडी समूह में मिले। मैं - बोल्शोई थिएटर के कोरियोग्राफिक स्कूल से स्नातक होने के बाद, बोरिस एर्मिलोविच - संस्थान से। G'nesinykh। भविष्य में, उन्होंने एक समय में बेरियोज़्का पहनावा में एक साथ काम किया।

बोरिस एर्मिलोविच के बेटे, बोरिस बोरिसोविच, जिन्होंने अक्टूबर क्रांति और संस्कृति संस्थान के नाम पर संगीत महाविद्यालय से स्नातक किया, अकॉर्डियन कक्षा में संगीत विद्यालय के शिक्षक हैं। उन्होंने टेलीविज़न के लिए बोरिस एर्मिलोविच के साथ रिकॉर्ड किया और अभिनय किया, कार्यक्रम को कई बार दोहराया गया। बेटी ऐलेना बोरिसोव्ना - शिक्षिका अंग्रेजी में. पोते-पोतियाँ, दीमा और एंटोन इवानोव्स (बेटी की ओर से), कला स्कूल में पढ़ते हैं लेकिन बटन अकॉर्डियन कक्षा में - इसलिए यह परंपरा अभी तक ख़त्म नहीं हुई है।

बोरिस एर्मिलोविच ने हमेशा कड़ी मेहनत की, लेकिन संगीत लिखना और बजाना आसान और सरल था, प्रेरित! बोरिस एर्मिलोविच सबसे पहले एक असामान्य कलाकार थे उच्च प्रौद्योगिकी, महान संस्कृति, महान संगीत प्रतिभा। उनकी वादन शैली हमेशा अन्य संगीतकारों (अकॉर्डियन वादकों) के बीच अलग पहचानी जा सकती थी। कई रिकॉर्ड और रिकॉर्ड बचे हैं - आर्केस्ट्रा, चौकड़ी, जहां आप प्रदर्शन और रचना गतिविधियों को सुन सकते हैं।

एनकेवीडी कलाकारों की टुकड़ी में काम करते हुए, बोरिस एर्मिलोविच ने एकल कलाकार, संगतकार के रूप में प्रदर्शन किया, ए सुरकोव के साथ युगल गीत बजाया। 1939 में उन्हें संगीत कार्यक्रम देने का अवसर मिला। पूरे सोवियत-फ़िनिश सीमा क्षेत्र में। द्वितीय विश्व युद्ध की शुरुआत से ही, उन्होंने सैन्य अग्रिम पंक्ति की इकाइयों, अस्पतालों में सेवा की।

7 नवंबर, 1941 एक सदस्य था अवकाश संगीत कार्यक्रम, जो रेड स्क्वायर पर परेड के बाद मायाकोव्स्काया स्टेशन पर मेट्रो में हुआ। बोरिस एर्मिलोविच ने नाकाबंदी के दौरान प्रसिद्ध लेनिनग्राद में छह महीने बिताए, किरोव संयंत्र में फ्रंट लाइन पर वायबोर्ग हाउस ऑफ कल्चर में काम किया। सोवियत संघ के मुक्त शहरों के दौरे के दौरान: ओडेसा, खार्कोव, लावोव, कीव, वह सबबॉटनिक में भागीदार बन गया, लेकिन ख्रेशचैटिक की बहाली, जो बमबारी से पीड़ित थी। 1944 में एक कॉन्सर्ट समूह के साथ कोमी एसएसआर की यात्रा करता है, जहां वह गणतंत्र के शहरों, खानों, एनकेवीडी की अनुरक्षित इकाइयों की सेवा करता है।

1947 में बोरिस एर्मिलोविच को वी.एन. नुशेवित्स्की के निर्देशन में ऑल-यूनियन रेडियो के विविध ऑर्केस्ट्रा में आमंत्रित किया गया है। एक ऑर्केस्ट्रा एकल कलाकार के रूप में काम करते हुए, वह अकॉर्डियन और ऑर्केस्ट्रा के लिए "पोल्का" लिखते हैं, जिसे रेडियो पर प्रसारित किया गया था। ऑर्केस्ट्रा के संगीतकारों से एक वाद्य चौकड़ी बनाई जाती है।
कुंवारी भूमि के श्रमिकों की सेवा के लिए चौकड़ी के साथ निकल जाता है। मॉस्को मंच पर काम करते समय, बोरिस एर्मिलोविच ने एक चौकड़ी के साथ के.आई.शुलजेनको को हर्मिटेज गार्डन किस्म के थिएटर में अपने प्रदर्शन के लिए आमंत्रित किया।

विदेश दौरे पर चौकड़ी के साथ यात्रा करते हुए, बोरिस एर्मिलोविच को लोक धुनों में रुचि थी, उदाहरण के लिए, फ़िनलैंड में, लोक पोल्का का मकसद सुना, मॉस्को पहुंचने पर उन्होंने इसे चौकड़ी के लिए संसाधित किया और नाम दिया "कारेलो-फ़िनिश पोल्का" ”, जो बहुत लोकप्रिय हुआ। ऐसा हुआ कि चौकड़ी ने फिर से फिनलैंड का दौरा किया और वहां इस पोल्का का प्रदर्शन किया। वह एक बड़ी सफलता थी, और बोरिस एर्मिलोविच के प्रति आभार व्यक्त किया गया। सीरिया के लिए प्रस्थान करते हुए, चौकड़ी ने उपहार के रूप में एक अरबी गीत तैयार किया " सुंदर लड़कीआधुनिक प्रसंस्करण में। यह रेडियो एकल कलाकार, आरएसएफएसआर एल, इसेवा के सम्मानित कलाकार द्वारा प्रस्तुत किया गया था। प्रस्तावित गीत रेडियो समिति था। इसे अरबी भाषा में प्रस्तुत किया गया, जिससे दर्शक प्रसन्न हुए। मॉस्को पहुंचने पर, गीत संगीत समारोहों में प्रस्तुत किया गया और टेप पर रिकॉर्ड किया गया। गायिका ल्यूडमिला इसेवा के साथ, रोमानियाई गाने ग्रामोफोन रिकॉर्ड पर रिकॉर्ड किए गए, जिनका रूसी में अनुवाद किया गया।

कई वर्षों तक, बोरिस एर्मिलोविच ने वी.आई. के बारे में गीत बनाने पर काम किया। लेनिन. आई. कज़ाकोव के शब्दों में "गोर्की लेनिन्स्की" गीत ई. सेमेनकिना द्वारा कांग्रेस के महल में प्रस्तुत किया गया था, जिसमें बायन्स बोरिस तिखोनोव और विक्टर कुज़ोवलेव शामिल थे।
बोरिस एर्मिलोविच को पदक से सम्मानित किया गया: "मास्को की रक्षा के लिए", "लेनिनग्राद की रक्षा के लिए", "महान में जर्मनी पर जीत के लिए" देशभक्ति युद्ध 1941 - 1945।”
विक्टर इवानोविच, मैं आपको बोरिस एर्मिलोविच पर कुछ प्रकाश डालने के लिए उनके बारे में कुछ जानकारी दे रहा हूँ। रचनात्मक गतिविधि. शायद इसमें आपकी रुचि होगी. मैं आपके अच्छे स्वास्थ्य और आपके नेक प्रयास में सफलता की कामना करता हूं।

सम्मान और कृतज्ञता के साथ,

एल तिखोनोवा (1983)

मेरे दादा।

बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव जीवन के अद्भुत प्रेम का उपहार रखने वाले व्यक्ति थे। उनके चमचमाते, सटीक हास्य ने उन्हें स्थिति को शांत करने, अपने आस-पास के लोगों की थकान और जलन को दूर करने, साधारण मानवीय खुशी और आनंद से भरने की अनुमति दी। वह हमेशा एक अप्रतिरोध्य चुंबक द्वारा उसकी ओर खींचा जाता था। उसके आसपास रहना आसान था।

मैं तब छोटा था, लेकिन दादा बोर की स्मृति स्पष्ट रूप से संरक्षित थी। वह एक अच्छे दोस्त और गुरु के रूप में मेरे अधिक करीब थे।' विशेष रूप से दृढ़ता से हमें प्रकृति, देश में आराम और निश्चित रूप से मछली पकड़ने द्वारा एक साथ लाया गया था। पाँच साल की उम्र से, वह पहले से ही मुझे रूस के चारों ओर लंबी और छोटी यात्राओं पर ले गए: मोजाहिद जलाशय, वल्दाई, वोल्गा ... वहाँ, "जंगली" के करीब की स्थितियों में, उन्होंने मुझे सम्मानित दुनिया से परिचित कराया, हमेशा नहीं। परोपकारी। उन्होंने मुझे धैर्य रखना सिखाया, कठिनाइयों से न डरना और व्यवसाय में लगन से लगे रहना सिखाया, चाहे कुछ भी हो।

उदाहरण के लिए, मछली पकड़ने की एक यात्रा पर, मैंने सीखना शुरू किया कि कताई के लिए मछली कैसे पकड़ी जाती है। उस समय, जड़त्वहीन कुंडलियाँ अभी तक ज्ञात नहीं थीं। हो सकता है कि उनका अभी तक आविष्कार न हुआ हो. इसलिए, यह आश्चर्य की बात नहीं है कि एक साधारण जड़त्वीय रील से सुसज्जित छड़ी के साथ पहली कास्ट के दौरान, मुझे "दाढ़ी" (पेचीदा मछली पकड़ने की रेखा का एक बंडल) मिला। मैं इतना परेशान हो गया कि रो पड़ा. तब दादाजी मेरे पास आए और शांति से समझाया कि, सबसे पहले, मैंने अपने रोने से सभी मछलियों को डरा दिया, और दूसरी बात, मुझे दोपहर के भोजन और रात के खाने के बिना छोड़ा जा सकता है, क्योंकि कुछ खाने के लिए, आपको पहले कुछ खाना होगा, फिर पकड़ना होगा . "दुखद" स्थिति को महसूस करते हुए, मैं चुपचाप रेखा को सुलझाने लगा...

जब मैं अभी भी तैरना नहीं जानता था, तो जुलाई के गर्म दिनों में से एक पर, दादा बोर्या ने मुझे मेरी उम्र से बाहर वोल्गा नदी के उथले पानी में धीरे से धकेल दिया और मुझे तैरने के लिए कहा। नाराज होने का समय नहीं था, हाथ-पैरों से काम लेना जरूरी था। और मैं तैर गया... यदि ऐसी तुलना संभव है, तो मुझे ऐसा लगता है कि दादा बोर्या और अभिनेता अनातोली पापोनोव चरित्र में बहुत करीब हैं: वे दोनों वयस्क हैं, दयालु "गुंडे"।

मॉस्को नदी पर शीतकालीन मछली पकड़ने पर, मेरे दादाजी को यह पसंद आया कि मैंने "पहल की": मैं एक छेद से दूसरे छेद तक भागा और पता लगाया कि कौन क्या पकड़ रहा है और कहाँ काटना बेहतर है। बेशक, यह सब मछली पकड़ने के चुटकुलों और आनंदमय हंसी से प्रेरित था।

संभवतः, कई बच्चे निकट संबंधियों के निकट आने वाले नुकसान की आशा करते हैं। तो यह मेरे साथ था. जब दादाजी आखिरी बार ओरेखोवो में हमारे साथ थे, तो वातावरण आसन्न दुःख से भर गया था। उस दिन, मेरे माता-पिता ने हमेशा की तरह उन्हें अलविदा कहा, और मेरी आँखों में आँसू आ गए, और मैं चुपचाप चिल्लाया: "दादाजी, कृपया हमें मत छोड़ो!" पहले से ही दहलीज के बाहर, सीधे मेरी आँखों में देखते हुए और, जाहिरा तौर पर, यह समझते हुए कि मैं क्या सोच रहा था, उसने चुपचाप, चुपचाप, उदासी से मुझे उत्तर दिया कि यह आवश्यक था, कि ये जीवन के नियम थे ...।

19 अक्टूबर 1999

सबसे बड़ा पोता सिरिल।

रचनात्मकता का रहस्य.

माँ ने कहा कि बोरिस तिखोनोव के प्यार में न पड़ना असंभव था: वह बहुत सुंदर था, बटन अकॉर्डियन को खूबसूरती से बजाता था और शानदार ढंग से सुधार करता था। बोरिस एर्मिलोविच जानते थे कि किसी भी बटन अकॉर्डियन से जो कुछ भी संभव है उसे 100% निचोड़ना है, भले ही केवल तीन बटन हों।
चौकड़ी के संगीतकारों को बी. तिखोनोव के लगभग हर काम में एक इम्प्रोवाइज़ेशन-एकल प्रदर्शन करना पड़ा। मुझे विशेष रूप से उत्कृष्ट गिटारवादक के ऊर्जावान, हंसमुख, उत्तेजक सुधार याद हैं
ए. ए. कुज़नेत्सोवा और शहनाई वादकों की अद्भुत कलाप्रवीण विविधताएँ - उच्च श्रेणी के पेशेवर - एन. नज़रुक और वी. फ्लोरी। मैं भाग्यशाली था कि मुझे मंच पर, और जब वह मेहमानों के लिए खेलते थे, और जब वह अपने लिए खेलते थे, दोनों समय अपने पिता की तात्कालिक बातें सुनने को मिलीं...

एक गर्मियों में, मैं उस समय बालकनी में था जब उसने खेलना शुरू किया, और एक चमत्कार हुआ: मैंने अपनी आँखों से देखा कि शाम की गर्म हवा में संगीत समाया हुआ था और सूरज धीरे-धीरे क्षितिज पर उतर रहा था, धुंध को दूर कर रहा था बारिश का धुँध अपनी गर्म साँसों के साथ मेरी ओर। बोरिस एर्मिलोविच के सुधार असाधारण सुंदरता के थे। उन्होंने इस संगीत को कभी रिकॉर्ड नहीं किया और न ही इसे दोहराते हैं। याल. प्रदर्शन के बाद, उन्होंने ऐसे चेहरे के साथ वाद्ययंत्र को एक तरफ रख दिया, जैसे कि उन्हें खुद नहीं पता था कि वह अभी कहाँ थे और उन्होंने क्या देखा था। अब मुझे केवल इस बात का पछतावा हो सकता है कि मैं टेप रिकॉर्डर लेकर उसके पीछे नहीं गया।

"दुनिया का सुनहरा बटन अकॉर्डियन", "पौराणिक तिखोनोव", - इसी तरह बोरिस एर्मिलोविच को उनके समकालीन-संगीतकार कहा जाता था। निकोलाई अलेक्जेंड्रोविच ग्लुबोको ने कभी भी अपनी भावनाओं को नहीं छिपाया और सीधे अपने पिता से कहा कि वह "सभी अकॉर्डियन कार्यों के इंजन, छोटी रचनाओं के संस्थापक, जिनकी उन्होंने और अन्य लोगों ने नकल की, अकॉर्डियन खिलाड़ियों में पहले, एक वास्तविक स्टार ..." अंकल कोल्या जो स्वयं एक उत्कृष्ट संगीतकार और संगीतकार हैं, अभी भी बोरिस तिखोनोव की प्रतिभा की शक्ति की प्रशंसा करते हैं और इस बात से चकित हैं कि "वह कितने समय तक स्टार बने रह सके!"

मेरे पिता ने कहा कि जब वह तीन साल के थे, तो वह मिखाइल रुसिन की खिड़कियों पर घंटों खड़े रहते थे, जिनकी टवर में मेदनिकोव्स्काया स्ट्रीट पर उनके घर की पहली मंजिल पर एक कार्यशाला थी। उन्होंने हारमोनिका और बटन अकॉर्डियन बनाए। मास्टर ने आवाज़ें आज़माईं, लोक धुनें बजाईं और छोटे बोर्या को हारमोनिका बजाने का शौक था। और रुसिन ने कहा: 'अपने हाथ दिखाओ... जाओ, मेरे।' बोरिस चला गया और धोया, फिर आया, और उसने उसे फिर से हाथ धोने के लिए भेजा। और इसलिए तीन बार. और तभी उसने उसे बटन अकॉर्डियन दिया।

जब बोरिस लगभग पाँच वर्ष का था, तो उसकी चाची, एक पियानोवादक, टवर के सुवोरोव स्कूल में संगीत शिक्षिका, नताल्या जॉर्जीवना कुल्याबीना, उसे सर्दियों में एक स्लेज पर एक संगीत विद्यालय में ले गईं। पिता आंटी नागू से बहुत प्यार करते थे और जब भी वह मॉस्को आती थीं तो हम हमेशा खुशी से मिलते थे।

रचनात्मकता, रचनात्मक कार्य की प्यास युवा बोरिस तिखोनोव में चरम पर थी। जब वह छात्र थे तब उन्होंने काम करना शुरू कर दिया था संगीत विद्यालयअक्टूबर क्रांति के नाम पर (आज यह ए. श्निटके के नाम पर स्टेट कॉलेज ऑफ़ म्यूज़िक है)। उन्होंने एक वयस्क, एक स्वतंत्र व्यक्ति बनने, काम करने, अपने परिवार की मदद करने की बड़ी संसाधनशीलता और एक बड़ी इच्छा दिखाई। दौरान गर्मी की छुट्टियाँउन्होंने फोन पर बात की और एक संगीत विद्यालय के निदेशक के रूप में प्रस्तुत करते हुए उद्यमों और संस्थानों को बुलाया, और "तिखोनोव बोरिस के सर्वश्रेष्ठ छात्र की पेशकश की, जो कोई भी संगीत बजा सकता है: नृत्य, गीत और क्लासिक्स,

सप्ताहांत पर वोल्गा के किनारे नावों और स्टीमबोटों पर छुट्टियाँ बिताने वाले श्रमिकों को ले जाना और अवकाश अवधि". और यह नंबर काम कर गया! उसने अपना फोन दिया, और फिर उन्होंने उसे फोन किया और मौसमी काम के लिए आमंत्रित किया। पिताजी ने कहा कि उन्होंने अच्छा पैसा कमाया और उनका अभ्यास बहुत अच्छा रहा।

मुझे याद है कि कैसे पिताजी ने अपने सर्वश्रेष्ठ वाल्ट्ज़ों में से एक - "बाय द सी" की रचना की थी। यह 1954 की बात है. काला सागर पर डागोमिस में। गर्मियों में, उन्होंने अपने परिवार के लिए वहां एक कमरा किराए पर लिया। उन्होंने रात में छत पर बिना लैंपशेड के बल्ब की तेज रोशनी में संगीत लिखा। मेरे पिता बहुत केंद्रित थे, जल्दी से शांत हो जाते थे, बटन अकॉर्डियन बजाते थे और तुरंत लिख देते थे। फिर उसने लंबे समय तक अलग-अलग स्थानों को चमकाया, जो वह चाहता था उसे हासिल किया।

मैंने देखा कि घर पर मेरे माता-पिता ने कितनी आसानी से और प्रसन्नतापूर्वक मिलकर बॉलरूम नृत्य "हेरिंगबोन" की रचना की। इस नृत्य के संगीत को मॉस्को में ऑल-यूनियन बॉलरूम डांस प्रतियोगिता में पुरस्कार से सम्मानित किया गया था। मुझे याद है कि कैसे मेरे पिता ने "लूनोखोद" नृत्य के लिए संगीत लिखा था और इसके प्रदर्शन की प्रकृति के बारे में कोरियोग्राफर बी. ल्यापाएव से बहस की थी बॉलरूम डांसउनसे अपनी बात व्यक्त की. और इस कार्य को करते हुए संगीतकारों ने घाना की मधुर धुन "कू-का-रे-कू!" को कितनी सौहार्दपूर्ण ढंग से उठाया। फिर इस नृत्य के साथ एक लचीला रिकॉर्ड जारी किया गया।

और "नेरल वाल्ट्ज" ने मुझे चकित कर दिया। यह वाल्ट्ज प्रतिबिंब है, वाल्ट्ज स्मरण है। इसमें मैं आश्चर्यजनक रूप से सुंदर धुनें सुनता हूं और स्पष्ट रूप से देखता हूं कि कोई कैसे एन पॉइंट नृत्य कर सकता है। यह वाल्ट्ज मुझे अस्पष्ट रूप से बोरिस एर्मिलोविच के सुधारों की याद दिलाता है। यह महान रूसी अभिनेत्री - एम आई एल येर्मोलोवा को समर्पित है।

"फ़्लफ़" - मेरे पिता के शुरुआती वाल्ट्ज़ में से एक - मेरे जन्म के वर्ष में लिखा गया था। उन्होंने कहा कि उन्होंने यह चीज़ अपने काम में दिखाई - एक विविध ऑर्केस्ट्रा में। कृति को उसकी गेयता, सहजता, वायुहीनता के कारण पसंद किया गया। लेकिन अभी तक उनका कोई नाम नहीं था. जब तक एक संगीत संपादक, एक अनुभवी महिला ने मुझे नहीं बताया, तब तक किन नामों का आविष्कार नहीं हुआ था युवा पिता: "बोरेन्का, यह एक फुलाना है!" और बात इसी नाम से चली गयी. यह उनके पसंदीदा कार्यों में से एक है। जब बोरिस एर्मिलोविच ने अपने लिए एक नया और, जैसा कि यह निकला, आखिरी उपकरण का ऑर्डर दिया, तो उन्होंने इसे "फ़्लफ़ी" कहा और मुझसे पूछा कि इस शब्द को कैसे लिखा जाए। लैटिन अक्षरों के साथ. लेकिन उसे इसे खेलना नहीं था.

वह समय आ गया जब मैं अपने पहले गाने के बोल अपने पिता के पास लेकर आया। यह "रोवन" था। बोरिस एर्मिलोविच मुझे रेडियो पर ले गये। वहां, संपादकों ने पाठ पर कई टिप्पणियाँ कीं, सुझाव दिया कि कहाँ, क्या सुधार करने की आवश्यकता है, और हमने एक गीत लिखा। दुर्भाग्य से, सोवियत गीत पर हमारा संयुक्त कार्य बहुत ही कम समय में शुरू हुआ।

मेरे पिता के साथ काम करना बहुत दिलचस्प था।' उन्होंने मुझे पहली नज़र में, सरल, लेकिन वास्तव में, बहुत बताया कठिन विषय. उन्हें किसी भी चीज़ के बारे में कविता पसंद नहीं थी और उन्होंने सिखाया कि लेखन स्पष्ट और समझने योग्य होना चाहिए। और उन्हें मुझसे सहानुभूति थी, क्योंकि उनका मानना ​​था कि यह उनके लिए आसान था: उनका संगीत एक अमूर्त है, और मेरा संगीत ठोस है। शब्दकोश शब्द. "बच्चों का उनकी माँ के साथ, उनकी सौतेली माँ के साथ रिश्ते के बारे में, भाई-बहन के रिश्ते के बारे में, बच्चा जंगल में कैसे खो गया, रोटी के बारे में लिखें..." उन्होंने आदेश दिया। मेरे पिता ने मुझे शब्द पर काम कराया, सोचना सिखाया। उन्होंने कवि लियोनिद पेत्रोविच डर्बनेव का उदाहरण दिया, जो सटीक शब्द की तलाश में घबराए हुए अपने कमरे के चारों ओर घूमते थे।

कभी-कभी पापा इशारा कर देते थे कमज़ोर स्थानपाठ में, कभी-कभी मैंने स्वयं ही इसे ठीक किया। इसलिए, उदाहरण के लिए, "स्ट्रिक्ट कन्वर्सेशन" गीत में मेरी एक बात थी:
खेतों में, खाने की मेज पर रोटी का सम्मान करें।
लोगों का श्रम हमें प्रिय है: रोल अपने आप नहीं बढ़ते!
पिता ने "हम" को हटा दिया और कहा: "लोगों का श्रम हर किसी को प्रिय है।" और सब कुछ खड़ा हो गयाख़ुद की जगह। और संपादकीय कार्यालय में इसी छंद को सफलता के रूप में नोट किया गया।

बोरिस एर्मिलोविच ने मुझे गीत पर संगीतकार के काम के बारे में इस प्रकार बताया: “संगीतकार एक अच्छा पाठ उठाता है और उसे ध्यान से पढ़ता है। मेरे दिमाग में तुरंत एक धुन उभरती है। फिर वह राग लिखकर इस पाठ को कुछ देर के लिए अलग रख देता है। जब वह वही पाठ दोबारा लेता है, तो उसे संगीत थोड़ा अलग सुनाई देता है - दूसरा विकल्प। फिर वह वाद्य यंत्र बजाता है, कोशिश करता है विभिन्न प्रकारउन्हें लिखता हूँ…” पिताजी हमेशा पहले विकल्प पर वापस जाते थे।

जब मैं गाने के बोल पर काम कर रहा था तो मैंने संगीत भी सुना, गुनगुनाया और भूल न जाऊं इसलिए संक्षेप में लिख लिया संगीत विषय. जब मैं अपने पिता के पास आया और उन्होंने हमारे नए गाने बजाए, बिना यह बताए कि कौन सा, मैंने तुरंत उन्हें अपने पास बुलाया, क्योंकि हमारी धुनें एक जैसी थीं। अहंकार बड़ा दिलचस्प खेल था!

मौत के बाद।

उनकी मृत्यु के बाद पहले वर्षों में, पिता अक्सर हमारे, अपने रिश्तेदारों के सपने देखते थे। दादी ने सपना देखा कि वह हाथों में चाय का बड़ा सेट लेकर अकेली खड़ी हैं। सेवा भारी है, लेकिन बहुत सुंदर है - इसे छोड़ना अफ़सोस की बात है। और पिताजी काले कॉन्सर्ट सूट में चलते हैं। वह उसे पुकारती है: "बोरिया, यह मेरे लिए कठिन है, मुझे एक हाथ दो, मदद करो!" और उसने धीमे होते हुए कहा: “धैर्य रखो। जल्दबाज़ी है।" और शेष।

एक बहुत ही परेशान करने वाले सपने में, मेरे पिता ने मुझे समझाने की कोशिश की कि मेरा तत्काल ऑपरेशन किया जाना चाहिए। तब मुझे कुछ भी समझ नहीं आया, लेकिन जब जल्द ही एक समस्या खड़ी हो गई और यह सवाल उठा कि चाकू के नीचे जाना चाहिए या नहीं, तो मैंने सपने में अपने पिता से मिली जानकारी से निर्देशित होकर, एक मिनट भी झिझक किए बिना, ऐसा किया। सही चुनाव।
कार दुर्घटना की पूर्व संध्या पर, मेरे ससुर ने अपने वोल्गा के उदाहरण का उपयोग करके मेरे पति को सपने में दिखाया कि उनका क्या इंतजार है। बेशक, वह सब कुछ भूल गया, और दुर्घटना के बाद उसे यह सपना पूरे विवरण में याद आया। पापा ने ये भी दिखाया कि कार का कौन सा विंग टूटा होगा. अगर साशा ने चेतावनी वाले सपने को समझ लिया होता तो वह घर पर ही रहता। लेकिन मुझे लगता है कि यह पिता ही थे जो इस सदमे को कम करने में कामयाब रहे।
जब मेरे पिताजी ने मेरे बारे में सपना देखा, और निराशा में, एक सपने में यह महसूस करते हुए कि उनकी मृत्यु हो गई है, मैंने उनसे पूछा कि अब मुझे क्या करना चाहिए, उन्होंने मुझे सांत्वना के शब्द कहे, यहां तक ​​​​कि मुझे सलाह भी दी कि मुझे किन लेखकों को पढ़ना चाहिए। एक बार उसने मेरे सिर पर हाथ फेरा और कई बार दोहराया कि उसे पूरी तरह से चले जाना चाहिए।
वह पुस्तिका जिस पर मैंने अपने पिता से जुड़े सारे सपने और घटनाएँ लिखी थीं, गायब हो गई, हालाँकि मैंने उसे अपनी आँख के तारे की तरह रखा। पिताजी कम और कम सपने देखते थे, और सपने कम और स्पष्ट होते गये।
जब, 83 वर्ष की आयु में, दादी मारुस्या को जीवन में पहली बार अस्पताल में भर्ती कराया गया, तो उन्होंने उनसे मिलने आए लोगों के सामने कबूल किया: "शायद, मैं इस छेद से बाहर नहीं निकल पाऊंगी।" अपनी मृत्यु से कुछ दिन पहले, उसने सपना देखा: "बेटे बोर्या ने अपना हाथ मेरी ओर बढ़ाया!"

व्याख्यात्मक पत्र.

इस पुस्तक को संकलित करने का कार्य मुझे ही करना था, जैसा कि मैं हमेशा से करता आया हूँ। पिताजी की बेटी". लेकिन, मुझे उम्मीद है, भविष्य में ऐसे संगीतज्ञ होंगे जो पेशेवर रूप से बोरिस एर्मिलोविच तिखोनोव के काम का अध्ययन करेंगे। मुझे यकीन है कि उनकी खूबसूरत धुनें न केवल अतीत से जुड़ी हैं, बल्कि काफी हद तक भविष्य से भी जुड़ी हैं। वे हमेशा के लिए हैं!

संगीतकार पहले से ही बी.ई. तिखोनोव के नोट्स को देखने के अनुरोध के साथ मेरी ओर रुख कर रहे हैं। इस प्रकार, बायनवादक एलेक्सी कोचुरोव ने मेरे संग्रह में "जिप्सी हंगेरियन" पाया और बोरिस एर्मिलोविच के बाद वह इसके पहले कलाकार थे। समूह "जैज़-बलालिका" के अकॉर्डियन खिलाड़ी वालेरी चेर्निशोव, समापन रूसी अकादमीगनेसिन्स के नाम पर संगीत, लिखा थीसिसबी.ई. तिखोनोव के काम पर, जिसने आयोग की बहुत रुचि जगाई और उच्चतम अंक प्राप्त किया।

मायाक रेडियो चक्र "अकॉर्डियन स्टार्स" में (संगीत संपादक एस. गैलागन) राष्ट्रीय कलाकाररूसी अकॉर्डियनिस्ट वालेरी आंद्रेयेविच कोवतुन, बी.ई. तिखोनोव के काम के बारे में बोलते हुए कहते हैं कि "रूस के कई शहरों - सेराटोव, समारा, ऊफ़ा और अन्य में दौरे के दौरान - हॉल से हमेशा नोट्स भेजे जाते हैं और यहां तक ​​​​कि आग्रहपूर्वक चिल्लाया जाता है: "वाल्ट्ज बजाओ" शराबी "तिखोनोवा!" लोगों के इतने प्रिय केवल कुछ ही संगीतकारों ने अपने जीवन के बाद मंच पर बहुत बड़ी छाप छोड़ी।

लेनिनग्राद बायनवादक, अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताओं के विजेता विक्टर विक्टरोविच डुकाल्टेटेन्को आयोजित करते हैं सालगिरह की शामबी.ई. तिखोनोव को समर्पित, उनके पास है गृहनगर अंतर्राष्ट्रीय प्रतियोगिताअकॉर्डियनिस्ट
"फुलाना"। बी तिखोनोव के काम के प्रशंसक, वी. वी. डुकाल्टेटेन्को हमेशा उनके काम में शामिल होते हैं संगीत कार्यक्रमसंगीतकार की कृतियाँ: "मीरा ट्यून", "इंटरमेज़ो", "पॉपलर", आदि।

निःसंदेह, भगवान ने स्वयं रिश्तेदारों को किसी बात पर चुप रहने, किसी बात को अलंकृत करने का आदेश दिया था... हाँ, मेरे पिता शराब पीते थे, लेकिन वे इस बात से बहुत चिंतित थे कि उन्हें लंबे समय तक संघ में स्वीकार नहीं किया गया; हाँ, उसने मेरी माँ, ल्यूडमिला इवगेनिवेना को तलाक दे दिया, जिसे वह जीवन भर प्यार करता था! हाँ, मैं अपने भाई के बारे में बहुत कम लिखता हूँ। बचपन से, मुझे अपने पिता का रहस्यमयी चुटकुला याद है: "ल्यूसेक, जब हम दोनों मर जाते हैं, तो बोरे और लीना के बीच तुरंत शुरू हो जाता है परीक्षण!” माँ घबराहट से हँसी, और मैंने सोचा: "प्रक्रिया क्या है?" लेकिन मुझे पूछने में झिझक हुई.


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