अकादमिक पेंसिल ड्राइंग। पोर्ट्रेट ड्राइंग मूल बातें

दोस्तों आज मेरे पास 2 खबरें हैं। मैं पारंपरिक रूप से सबसे सुखद नहीं के साथ शुरू करूँगा। ठीक है, सभी के लिए नहीं, लेकिन शायद उन लोगों के लिए जो जल रंग के पाठ्यक्रम की प्रतीक्षा कर रहे हैं। प्रशिक्षण में थोड़ी देरी हुई है।

मुझे नहीं पता कि क्या नाम दूं इसकी वजह। किसी कारण से पाठ्यक्रम इस पल, जिसे "नहीं जाता" कहा जाता है। या तो फुटेज सहेजा नहीं जाता है, फिर समाप्त वीडियो में ध्वनि बिना ट्रेस के गायब हो जाती है, फिर कैमरा टूट जाता है ...

सामान्य तौर पर, मुझे ऐसा लगा कि यह काम को थोड़ी देर के लिए विराम देने लायक था ...

इस बीच, पानी के रंग का पाठ्यक्रम वापस रखा गया है, मैंने कुछ कम दिलचस्प नहीं होने का फैसला किया। क्या वास्तव में? उदाहरण के लिए, मुझे बहुत दिलचस्पी है अकादमिक ड्राइंग.

आपको याद हो सकता है कि, जिसमें मैंने हाल ही में लेने की पेशकश की थी, एक प्रश्न था कि पाठ्यक्रम या प्रशिक्षण के कौन से विषय में आपकी रुचि है। और अन्य बातों के अलावा एक उत्तर भी था "अकादमिक ड्राइंग". सच कहूं तो, मैंने नहीं सोचा था कि कोई इस विकल्प को चुनेगा, मैंने इसे जिज्ञासा से बाहर शामिल किया।

और - मेरे लिए पूरी तरह अप्रत्याशित! - 121 में से 53 लोगों ने उत्तर दिया कि वे अकादमिक ड्राइंग में रुचि रखते हैं।

यह आश्चर्य क्यों है। जिस समय मैं साइट पर काम कर रहा था, उस दौरान मुझे यह आभास हुआ कि अधिकांश लोग जो इंटरनेट पर ड्राइंग सबक की तलाश कर रहे हैं, वे गंभीरता से अध्ययन नहीं करना चाहते हैं, एक अर्थ में, पेशेवर रूप से। और वे क्या चाहते हैं? मुझे नहीं पता... शायद खुद को व्यस्त रखने के लिए या कुछ समय बिताने के लिए? (मुझे आक्रोश की आंधी दिखाई देती है .. नहीं, मेरा मतलब आपसे व्यक्तिगत रूप से नहीं है, मुझे पता है कि मेरे लंबे समय से पाठक बहुत गंभीरता से अध्ययन कर रहे हैं)।

अकादमिक ड्राइंगयह एक पेशेवर प्रशिक्षण प्रणाली है। और मुझे बहुत खुशी है कि मेरे पाठकों में बहुत से ऐसे थे जो इसमें रुचि रखते थे।

लेकिन फिर भी, अचानक हम इस शब्द से कई अलग-अलग चीजें समझते हैं?

मुझे अकादमिक ड्राइंग, या मिथकों से जुड़ी कुछ भ्रांतियों के बारे में बात करने दें। और फिर बुनियादी सिद्धांतों के बारे में अकादमिक ड्राइंग.

मिथक 1। अकादमिक ड्राइंग- संस्थान या कला विद्यालय में असाइनमेंट पर काम करें। एक मुफ्त थीम पर ड्राइंग के विपरीत।

वास्तव में, अकादमिक ड्राइंगएक प्रणाली है यथार्थवादी छविउनकी डिजाइन सुविधाओं के आधार पर वस्तुएं।

और, सिद्धांत रूप में, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि आप क्या और कहाँ आकर्षित करते हैं। ड्राइंग से यह अनुमान लगाना लगभग हमेशा संभव होता है कि क्या इसके लेखक ने अकादमिक ड्राइंग का अध्ययन किया है। यह लोकप्रिय में विशेष रूप से ध्यान देने योग्य है हाल तकतस्वीरों से चित्र। क्योंकि इस तरह के कौशल के बिना, एक व्यक्ति केवल टोनल स्पॉट की नकल करता है, और फॉर्म "फ्लोट" कर सकता है। यदि कलाकार ने पेशेवर रूप से चित्र बनाना सीख लिया है, तो वह सबसे पहले एक चित्र बनाना शुरू करता है, और निर्माण के अनुसार स्थानों को व्यवस्थित करता है। शायद वह उनके पास मूल फोटो से कुछ अलग होगा, लेकिन फॉर्म सही और आश्वस्त करने वाला लगेगा।

मिथक 2। अकादमिक ड्राइंगसीखना बहुत कठिन है।

सिद्धांत रूप में, यह स्पष्ट है कि ऐसा आभास क्यों बनता है। मैंने कला विश्वविद्यालयों में पढ़ने के लिए सुझाई गई भारी-भरकम ड्राइंग पाठ्यपुस्तकें भी देखीं। लेकिन आप देखिए, चित्र बनाना गति है। जो बहुत आसानी से दिखाया जा सकता है उसे शब्दों में बयां करना बहुत मुश्किल है। उदाहरण के लिए, "छोटी बत्तखों का नृत्य" इस तरह से वर्णन करने का प्रयास करें कि जिस व्यक्ति ने इसे कभी नहीं देखा है वह आपके विवरण द्वारा निर्देशित नृत्य करने में सक्षम होगा। लगता है कि आपको "मल्टी-बुकाफ" का उपयोग करना होगा जैसा कि किशोर कहते हैं)

सोवियत संघ में शिक्षा वास्तव में बड़े पैमाने पर और आम तौर पर सुलभ थी। और ड्राइंग में अकादमिक प्रशिक्षण की व्यवस्था इस तरह से बनाई गई थी कि किसी को भी आकर्षित करना सिखाया जा सके। कोई बोझिल सिद्धांत नहीं है जिसके लिए रटना आवश्यक हो। उदाहरण के लिए, स्थिर जीवन को चित्रित करने के लिए आवश्यक सभी सिद्धांत यह ज्ञान है कि समानांतर रेखाएं क्षितिज पर प्रतिच्छेद करती हैं, और वृत्त परिप्रेक्ष्य में दीर्घवृत्त की तरह दिखते हैं। कुछ और नियम हैं, लेकिन वे भी सरल और समझने में आसान हैं।

मिथक 3। अकादमिक ड्राइंगआपको कई वर्षों तक अध्ययन करना होगा।

एक बार फिर, यह एक व्यावहारिक अनुशासन है। नाचने या गाड़ी चलाने के समान। आप कुछ ही पाठों में बुनियादी सिद्धांतों और आंदोलनों में महारत हासिल कर सकते हैं। और वर्षों के अभ्यास से कौशल में निखार आता है। यह स्पष्ट है कि कोई व्यक्ति जो 10 वर्षों से कार चला रहा है, वह किसी ऐसे व्यक्ति की तुलना में कुछ बेहतर करता है जिसने अभी-अभी लाइसेंस प्राप्त किया है। और इसलिए - हाँ, आप जीवन भर सीख सकते हैं।

मिथक 4। अकादमिक ड्राइंग- बहुत ही उबाऊ काम।

यहां बहस करना मुश्किल है। सबसे पहले, जब तक यह बहुत अच्छी तरह से नहीं निकलता, शायद यह वास्तव में मज़ेदार नहीं है। क्योंकि वे आदिम के साथ प्रशिक्षण शुरू करते हैं - वे एक घन, एक गेंद, प्रिज्म बनाते हैं। और मुझे चाहिए, उदाहरण के लिए, एक चित्र।

लेकिन, यह संगीत में तराजू की तरह है। भौंरा की उड़ान खेलने के लिए और अधिक दिलचस्प है, लेकिन अगर "उबाऊ" तराजू खेलने के परिणामस्वरूप उंगलियों को प्रवाह नहीं मिला है, तो भौंरा की उड़ान भी तेज नहीं होगी।

अकादमिक ड्राइंग के मूल सिद्धांत।

1. वस्तु का डिजाइन सर्वोपरि है। साथ ही, रचनात्मक निर्माण कट ऑफ मॉडलिंग से अविभाज्य है। यही है, चीरोस्कोरो वस्तु पर इसकी संरचना और आकार के अनुसार सख्ती से वितरित किया जाता है।
2. प्रत्येक विषय को मूल के एक सेट के रूप में दर्शाया जा सकता है ज्यामितीय आकार: गेंद, समानांतर चतुर्भुज, बेलन। यदि आप जानते हैं कि इन साधारण आकृतियों की सतह पर प्रकाश किस प्रकार वितरित होता है, तो आप कोई भी आकृति बना सकते हैं जटिल आकार. दरअसल, इसीलिए छात्र प्लास्टर प्रिमिटिव बनाते हैं।
3. कलाकार विमानों में पेंट करता है। यही है, सभी अर्धविराम विमान के अपने हिस्से पर कब्जा कर लेते हैं। इन तलों की सीमाएँ कहाँ हैं, आप वस्तु के डिज़ाइन के आधार पर पाते हैं। मुझे नहीं पता कि इसे और अधिक स्पष्ट रूप से कैसे समझा जाए, यह सिर्फ ऐसा मामला है जब यह बताने की तुलना में दिखाना बहुत आसान है ...
4. शीट के पूरे तल पर एक साथ काइरोस्कोरो और डिज़ाइन पर काम किया जाता है। यही है, कोई "सफेद धब्बे" नहीं हैं, जैसा कि उस स्थिति में होता है जब आप पहले एक टुकड़ा खींचते हैं, फिर दूसरा। किसी भी स्तर पर आरेखण को पूर्ण माना जा सकता है।
5. काम सामान्य से विशेष तक किया जाता है। पहले बड़े आकार और विमान, फिर विवरण। अर्थात्, यदि आप एक चित्र बना रहे हैं, उदाहरण के लिए, आप पीपहोल से नहीं, बल्कि सिर के सामान्य आकार से शुरू करते हैं। और ड्राइंग तैयार होने पर पलकें या तिल जैसी छोटी चीजें आम तौर पर बहुत अंत में रेखांकित की जाती हैं।

ठीक है, यहाँ, शायद, "अकादमिक ड्राइंग" की परिभाषा के पीछे क्या है, यह समझने के लिए आवश्यक सभी जानकारी।

आवश्यक छात्र आपूर्ति।

अकादमिक ड्राइंग किसी भी स्कूल, कॉलेज या विश्वविद्यालय का एक अनिवार्य विषय है जो एक कलात्मक पेशा प्रदान करता है।

चित्रांकन चित्रकला का आधार और रचना का आधार है। यह यथार्थवादी आकृतियों का गणित है। यह बौद्धिक तर्क है ऑप्टिकल भ्रमआखिरकार, एक कलाकार एक जादूगर है, कुछ हद तक, एक धोखेबाज, कागज की एक सपाट शीट पर दुनिया की त्रि-आयामी तस्वीर का चित्रण करता है।

किसी और चीज़ की तरह, ड्राइंग में विहित आधार हैं। अनुपातों का पालन अनिवार्य है, रैखिक की मदद से अंतरिक्ष का मॉडलिंग, और फिर हवाई, परिप्रेक्ष्य, अवलोकन, और कभी-कभी, लगभग एक गणना, एक क्रियोस्कोरो सूक्ष्मता।

प्रशिक्षण ड्राइंग में, मुख्य साधन सरल हैपेंसिल। प्रकाश और छाया में काम करने की सुविधा के साथ-साथ विषय की बनावट के साथ, पेंसिल लीड में अलग-अलग कठोरता होती है।

हार्ड पेंसिल (2H, H) प्रकाश में काम करने के लिए अच्छी होती हैं, मध्यम नरम पेंसिल (F, HB, B) बिल्डिंग और मिडटोन के लिए अच्छी होती हैं, छाया आमतौर पर एक नरम पेंसिल (2B, 3B, 4B) से बनाई जाती हैं। और भी मुलायम पेंसिलस्केच के काम में और साथ ही स्केच में उपयोग किया जाता है (स्केच के बारे में लेख के लिए लिंक)।

चूंकि टोन लगाने का पारंपरिक तरीका हैचिंग है, पेंसिल को अच्छी तरह से तेज किया जाना चाहिए और लिपिक चाकू के साथ इसकी तीक्ष्णता बनाए रखना महत्वपूर्ण है।

अकादमिक ड्राइंग को अन्यथा "शैक्षिक" कहा जाता है। इसका मतलब है कि आपको न केवल बहुत अधिक छायांकन करना होगा, बल्कि गलत स्वर के बड़े टुकड़ों को भी ठीक करना होगा, साथ ही साथ छोटे विवरणों में काम करना होगा, उन्हें चमकाना और संकुचित करना होगा।

के लिए शैक्षणिक कार्यदो इरेज़र का उपयोग करना सुविधाजनक है। पहला बड़े विमानों को मिटाने का काम करेगा, दूसरा - सुधार और स्पष्टीकरण के लिए। एक इरेज़र नरम है और काम के दौरान सक्रिय रूप से पहनता है, कागज को न्यूनतम रूप से घायल करता है, दूसरा कठिन है, रबर, इसे तिरछे काट दिया जाता है और एक पेंसिल के साथ, ड्राइंग के लिए उपयोग किया जाता है।

अकादमिक ड्राइंग में कागज बटन या गोंद के साथ एक बोर्ड या टैबलेट पर तय होता है, कभी-कभी स्टेपलर या चिपकने वाला टेप का उपयोग किया जाता है। यह बहुत सुविधाजनक है जब काम फिसलता नहीं है, लेकिन टैबलेट पर मजबूती से स्थिर, फैला हुआ है। ऐसा करने के लिए, इसे भिगोया जाता है और टैबलेट के किनारे तय किया जाता है।

स्केच लेआउट और स्केच के लिए, पॉकेट-साइज़ नोटबुक, जो हमेशा कलाकार के पास होती है, बहुत सुविधाजनक है। इसमें पेपर ज्यादा चिकना और घना नहीं होना चाहिए। पेन और मल्टीलाइनर के साथ काले और सफेद ग्राफिक्स में काम करने के लिए चिकना अधिक सुविधाजनक है, और लंबे स्केच के लिए घना अच्छा है।

अकादमिक ड्राइंग के लिए सेट की संरचना।

हमारे में कला स्कूलसामग्री के लिए स्पष्ट आवश्यकताएँ हैं, इसलिए मैं अपने प्रत्येक छात्र को आपूर्तियों की एक सूची देता था जो उन्होंने स्वयं एक कला की दुकान से खरीदी थी। अब तगंका (बोल्शिये कमेंशचिकी सेंट, 4) पर स्टोर "रेड पेंसिल" में आप एक सेट में सभी अनुशंसित सामग्री खरीद सकते हैं, और जब आप हमारे स्कूल में दाखिला लेते हैं, तो आपको 5% की छूट मिलती है। ओल्गा रुबतसोवा (hudojka.com) द्वारा "पेंटिंग एंड ड्रॉइंग क्लासेस" के लिए साइन अप करते समय इसे कैसे प्राप्त करें, इसके बारे में पूछें।

शुरुआती किट में शामिल हैं:

1. कला बोर्ड (हार्डबोर्ड या प्लाईवुड), 30*40 सेमी (नीचे नोट देखें)
2. फैबर-कास्टेल ब्लैक लेड पेंसिल का एक सेट (12 टुकड़े)
3. स्टेशनरी चाकू (छोटा)
4. मिलान इरेज़र
5. रबड़ कोह-ए-नूर (हाथी के साथ)
6. पुष्पिन
7. स्केच और होमवर्क के लिए नोटपैड।

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नोट: पेपर अलग से बेचा जाता है।

यदि ओल्गा रुबतसोवा के स्कूल के लिए एक सेट की आवश्यकता है, तो आपको टैबलेट पर खींचने के लिए A1 शीट्स (2 ड्राइंग के लिए पर्याप्त) या A2 (एक ड्राइंग) में GOZNAK ड्राइंग पेपर खरीदना चाहिए।

यदि किट के लिए खरीदा जाता है स्वयं उपयोगकृपया अपने शिक्षक के साथ पेपर प्रारूप आवश्यकताओं की जाँच करें!

पी.एस. तीन रहस्य।

जब मेरे छात्र एक अकादमिक ड्राइंग पर काम खत्म करना शुरू करते हैं (जब वे हैचिंग का अभ्यास करते हैं और एक अच्छी रचना पाते हैं) तो सबसे पहला काम टैबलेट को फैलाना होता है।

चूंकि हम न्यूनतम प्रशिक्षण प्रारूप, A3 (30*40cm) पर काम करना शुरू करते हैं, और खुली हवा की स्थिति में बैठकर काम करते हैं, इसलिए हम एक चित्रफलक पर बोर्ड का उपयोग नहीं करते हैं, बल्कि अपने घुटनों पर जोर देने वाली एक फैली हुई गोली का उपयोग करते हैं। तो कागज विरोध नहीं करता है, और ड्राइंग आसान और अधिक कुशल है। बेशक, खराब जगहों को देखने के लिए, छात्रों ने काम को 2-3 मीटर अलग रखा, और विश्लेषण करने के बाद, काम करना जारी रखा। एक बड़े प्रारूप (A2, A1) पर ड्राइंग करने के लिए खड़े होने के दौरान चित्रफलक पर काम करने की आवश्यकता होगी, लेकिन मैं फिर भी टैबलेट को खींचने की सलाह दूंगा, इससे काम की गुणवत्ता में काफी सुधार होता है।

टैबलेट को कैसे स्ट्रेच करें?

1. एक साफ, क्षैतिज टेबलटॉप पर, टैबलेट से बड़े कागज की एक शीट रखें।
2. टैबलेट को ऊपर रखें ताकि उसका काम करने वाला हिस्सा नीचे हो. कागज को मोड़ने के लिए किनारों के आसपास जगह छोड़ दें। यूटिलिटी नाइफ से पेपर को फ्लैट पैटर्न में काटें और ट्रिमिंग्स को हटा दें।
3. पानी का एक पात्र और एक मुलायम स्पंज लें। स्पंज को गीला करें और प्रकाश आंदोलनोंजैसा कि चित्र में तीरों द्वारा दिखाया गया है, कागज़ को शीट के केंद्र से किनारों तक उदारतापूर्वक नम करें। रीमर को पलट दें और दूसरी ओर भी यही क्रिया दोहराएं।
4. गीले कागज के ऊपर (यह असमान, लहराती और बुलबुले बन जाएगा), टैबलेट को काम करने वाले पक्ष के साथ नीचे रखें, इसे कागज के खिलाफ दबाएं और स्कैन के किनारों को टैबलेट के साइड चेहरों पर गोंद (पीवीए) के साथ ठीक करें , पेस्ट), स्टेपलर या बटन।
5. टैबलेट को पलट दें और सूखने के लिए छोड़ दें।

ध्यान! कागज के काम करने वाले हिस्से को उंगलियों और स्पंज से नहीं रगड़ना चाहिए, सावधान रहें, अन्यथा तस्वीर में सूखने के बाद अप्रिय स्पूल होंगे।

जैसा कि आप आकर्षित करते हैं, पेंसिल जल्दी से खराब हो जाती है और हैचिंग को स्पष्ट और लचीला बनाने के लिए इसे तेज करने की आवश्यकता होती है, क्योंकि प्रकाश बनाने में मदद करता है हवाई दृष्टिकोण, जिसका अर्थ है वस्तुओं का आयतन। पेंसिल को उच्च गुणवत्ता के साथ तेज करने के लिए, नीचे दिए गए फोटो निर्देश का उपयोग करें। आई. विसेलेविट्स्काया द्वारा तस्वीरें।

ड्राइंग के लिए एक इरेज़र, और हम आमतौर पर एक हाथी के साथ एक क्लासिक कलात्मक इरेज़र का उपयोग करते हैं, स्ट्रोक और पतली रेखाओं के साथ काम करने के लिए तैयार करना महत्वपूर्ण है। ऐसा करने के लिए, इसे तिरछे काट दिया जाता है, जैसा कि नीचे दी गई आकृति में दिखाया गया है।

कलाकारों को प्रशिक्षित करने वाले शिक्षण संस्थानों के पाठ्यक्रम में हमेशा अकादमिक ड्राइंग जैसा विषय होता है। यह काइरोस्कोरो की मदद से किसी वस्तु के आयतन और बनावट को व्यक्त करने की क्षमता है।

अकादमिक ड्राइंग का अर्थ

इस अनुशासन का अध्ययन करने वाले कलाकारों के कार्यों को हमेशा प्रतिष्ठित किया जा सकता है - वे पेशेवर दिखते हैं। शौकिया केवल नकल कर सकते हैं पर्यावरण. पेशेवरों के पास यह अवसर होता है कि वे अपनी कल्पना को जंगली चलने दें और किसी वस्तु को अपने सामने देखे बिना ही किसी भी कोण से खींच लें।

अकादमिक ड्राइंग की मूल बातें हासिल करने के दौरान, आप कलात्मक साक्षरता सीखेंगे। नतीजतन, क्षमताओं का विकास होगा: आपने जो कुछ भी योजना बनाई है, आप आत्मविश्वास से कागज पर प्रतिबिंबित करेंगे। यह बहुत महत्वपूर्ण है कि कक्षाएं एक संरक्षक के मार्गदर्शन में कक्षा में हों। वस्तुओं के मंचन, सही प्रकाश व्यवस्था बनाने, सर्वोत्तम कोणों को चुनने में कई बारीकियाँ हैं।

किसी रचना को सही ढंग से कैसे बनाया जाए, एक चित्र का निर्माण करें, इसे छाया में व्यवस्थित करें, इसे टोन में काम करें, बनावट दें - यह केवल एक जानकार शिक्षक द्वारा सिखाया जा सकता है जो स्टूडियो की सभी संभावनाओं का उपयोग करता है: वस्तुओं का एक बड़ा चयन, ड्रैपरियां , आवश्यक प्रकाश व्यवस्था की उपस्थिति। कुछ में शिक्षण संस्थानोंऔर शौकिया मंडलियां, कक्षाएं अकादमिक ड्राइंगन्यूनतम। लेकिन अगर भविष्य में आप "अपने लिए" कुछ अमूर्त चीजें नहीं बनाना चाहते हैं, लेकिन वास्तविक पेंटिंग - अभी भी जीवन, चित्र, परिदृश्य - तो आपको समझने के लिए कोई कसर नहीं छोड़ना चाहिए ललित कला.

कोर्स के दौरान क्या पढ़ाया जाता है?

अकादमिक ड्राइंग पाठ के दौरान, आप मास्टर होंगे:

परिप्रेक्ष्य के नियम;

कागज की एक शीट पर वस्तुओं को व्यवस्थित करने का कौशल;

अनुपात को सही ढंग से प्रतिबिंबित करने की क्षमता;

काइरोस्कोरो को व्यवस्थित करने और वस्तुओं की बनावट को संप्रेषित करने की कला।

पहले पाठों में आप सीखेंगे कि कैसे आकर्षित किया जाए त्रि-आयामी आंकड़े- घन, बेलन, गोला। उसी समय, आप काइरोस्कोरो की तकनीकों में महारत हासिल करेंगे। प्रकाश कैसे गिरता है, सबसे गहरी छाया कहाँ होती है, हैचिंग को सही तरीके से कैसे लागू किया जाए - इन कौशलों में महारत हासिल करने से आपको वस्तुओं को सबसे यथार्थवादी तरीके से चित्रित करने में मदद मिलेगी। कार्य अधिक से अधिक कठिन हो जाएंगे, क्योंकि सही ज्यामितीय आकृतियों में आसपास का जीवनको पूरा नहीं करता। चिरोस्कोरो केंद्र चरण लेगा। इसके बिना, न तो आयतन और न ही वस्तुओं की बनावट को व्यक्त करना असंभव है। इससे पहले, विज्ञान में महारत हासिल करने में वर्षों लग जाते थे। आज, विकसित शिक्षण विधियों के लिए धन्यवाद, आप इसके लिए आवश्यक ज्ञान प्राप्त कर सकते हैं छोटी अवधि.

मिथक

मिथक अक्सर नौसिखिए कलाकारों को अकादमिक ड्राइंग में कक्षाएं शुरू करने से रोकते हैं। आपको एक स्पष्ट योजना के अनुसार काम करना होगा। कोई स्व-गतिविधि की अनुमति नहीं है। हां, शुरुआत में आपको सिखाया जाएगा कि सरलतम ज्यामितीय आकृतियों को कैसे बनाया जाता है। लेकिन, बुनियादी ज्ञान और कौशल में महारत हासिल करने के बाद, आप अपनी रचनाएँ बनाकर आसपास की वस्तुओं का चित्रण कर सकते हैं। अकादमिक ड्राइंग सीखना कठिन है, आपको प्रतिभा की आवश्यकता है। वास्तव में, आपको बस कुछ ज्ञान होना चाहिए और व्यवहार में उन्हें लागू करने में सक्षम होना चाहिए।

हालाँकि, विज्ञान में महारत हासिल करना बेहतर है, न कि किसी शिक्षक के मार्गदर्शन में। वह गलतियों से बचने के लिए समझाएगा, दिखाएगा और मदद करेगा। आपको कई वर्षों तक अध्ययन करने की आवश्यकता है, अन्यथा कुछ भी काम नहीं करेगा। बुनियादी ज्ञान कम समय में हासिल किया जा सकता है। बुनियादी सिद्धांतों में महारत हासिल करने में आपको कुछ सत्र लगेंगे। आगे के सुधार के लिए आप कितना समय और प्रयास करते हैं, यह केवल आप पर निर्भर करता है। अकादमिक ड्राइंग सीखने की प्रक्रिया उबाऊ है। जब आप ज्यामितीय आकृतियाँ बनाते हैं, तो आपको खुद को चौकस और विचारशील छात्रों के रूप में दिखाना होगा। जितनी अधिक सफलतापूर्वक और तेज़ी से आप कौशल में महारत हासिल करेंगे, उतनी ही जल्दी आप रोमांचक की ओर बढ़ सकते हैं रचनात्मक प्रक्रिया.

कार्य सामग्री

शैक्षणिक ड्राइंग के लिए कक्षा में मुख्य उपकरण होंगे साधारण पेंसिल. प्रकाश और गहरे रंगों को सही ढंग से व्यक्त करने के लिए, वस्तुओं की बनावट - स्लेट में अलग-अलग कठोरता होनी चाहिए।

आपको चाहिये होगा कठिन पेंसिल(प्रकाश में काम करना), मध्यम कोमल (मिडटोन) और कोमल (छाया)। स्केच और स्केच के लिए बहुत नरम पेंसिल का उपयोग किया जाता है। लीड को तेज करने के लिए आपको एक तेज चाकू की भी आवश्यकता होगी, 2 इरेज़र - नरम और सख्त। एक गोली या बोर्ड, और कागज को सुरक्षित करने के लिए बटन भी। कक्षा में ड्राइंग पेपर का उपयोग किया जाता है, नौसिखिए कलाकार के लिए स्केच के लिए एक नोटबुक होना भी उपयोगी होता है।

शिक्षकों के साथ व्यावहारिक अभ्यास के समर्थन में आप विशेष साहित्य का अध्ययन भी कर सकते हैं। में से एक सर्वोत्तम पुस्तकेंनौसिखिए कलाकारों के लिए - निकोलाई ली द्वारा "शैक्षिक अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व"। प्रकाशन दृश्य साक्षरता के सिद्धांत और व्यावहारिक मुद्दों पर विस्तार से चर्चा करता है। अकादमिक ड्राइंग पर प्रशिक्षण कार्य दिए जाते हैं। और उन्हें क्रम में व्यवस्थित किया जाता है - सरल से जटिल तक।

पुस्तक का सावधानीपूर्वक अध्ययन करने के बाद, पाठक रचना की मूल बातों से परिचित हो जाएगा, परिप्रेक्ष्य और अनुपात के बारे में आवश्यक जानकारी प्राप्त करेगा, क्रियोस्कोरो की मूल बातें समझेगा और शरीर रचना विज्ञान के बारे में एक विचार प्राप्त करेगा। वह वॉल्यूमेट्रिक-स्पेसियल प्रतिनिधित्व तैयार करेगा, और अभ्यास के परिणामस्वरूप ग्राफिक कौशल में सुधार होगा। सबसे ज्यादा फायदा पाठ्यपुस्तक को होगा पाठकों की विभिन्न श्रेणियां- और कला विश्वविद्यालयों के छात्र, और विशेष स्कूलों के छात्र, और सिर्फ शौकिया। अकादमिक ड्राइंग में कक्षाएं शुरू करने से डरो मत। धैर्य और दृढ़ता निश्चित रूप से भुगतान करेगी।

संरचनात्मक आरेखण - यह अकादमिक ड्राइंग के अनुशासन की एक शाखा है - निर्माण लाइनों की मदद से बनाई गई वस्तुओं की बाहरी आकृति, दृश्यमान और अदृश्य दोनों की ड्राइंग। आप उस वस्तु का "कंकाल" बनाते हैं जिसे आप आकर्षित करने जा रहे हैं। और ऐसा फ्रेम बनाने के लिए, आपको चित्रित वस्तु का विश्लेषण करने की आवश्यकता है। एक रचनात्मक ड्राइंग विश्लेषण के साथ शुरू होती है।

करीब से देखें, सोचें कि वस्तु में क्या है? किस ज्यामितीय निकायों से? सबसे सरल क्या हैं ज्यामितीय निकाय? यह एक घन, गेंद, बेलन, शंकु, प्रिज्म आदि है। यदि आप अपने आस-पास की वस्तुओं में ज्यामितीय निकायों को देखना सीखते हैं, तो आप आसानी से एक फ्रेम बना सकते हैं, या अधिक सटीक रूप से एक रचनात्मक पैटर्न बना सकते हैं।

उदाहरण के लिए, एक साधारण बोतल लेते हैं। इसमें एक सिलेंडर होता है, शायद एक शंकु (छंटनी), शायद एक छोटी गेंद या टोरस भी। या, उदाहरण के लिए, एक अलमारी या एक मेज - एक टेट्राहेड्रल प्रिज्म या, शायद, क्यूब्स और समांतर चतुर्भुज के होते हैं।

इसलिए, पहला कदम यह है कि हम अपने आस-पास की हर चीज में ज्यामितीय निकायों को खोजना सीखें। इससे स्थानिक सोच विकसित करने में मदद मिलेगी।

दूसरा चरण "फ्रेमवर्क" की छवि है। आपको यह सीखने की जरूरत है कि अंतरिक्ष में चित्रित वस्तु को बनाने वाले ज्यामितीय निकायों को सही तरीके से कैसे रखा जाए। इसके लिए रेखीय परिप्रेक्ष्य का ज्ञान आवश्यक है।

यही है, आपको यह जानने की जरूरत है कि क्षितिज रेखा क्या है, लुप्त बिंदु और इस ज्ञान का उपयोग कैसे करें। उदाहरण के लिए, जब हम एक साधारण घन बनाते हैं, तो हम घन के समानांतर चेहरों की रेखाएँ खींचते हैं ताकि वे क्षितिज रेखा पर एक बिंदु या दो बिंदुओं पर अभिसरित हों।

दूसरा बिंदु है केंद्र रेखा.

यह डिजाइन को सही ढंग से बनाने में मदद करता है। उदाहरण के लिए, हमें अलग-अलग मोटाई के दो सिलेंडर बनाने की जरूरत है, यानी अलग-अलग व्यास। और एक सिलेंडर दूसरे के ऊपर स्थित है। उदाहरण के लिए, हम बोतल का डिज़ाइन बनाते हैं। इसके लिए हमें एक केंद्र रेखा की जरूरत है। यदि बोतल खड़ी है तो यह रेखा लंबवत होगी।

खर्च करना ऊर्ध्वाधर रेखा. एक आयत (बोतल का मुख्य भाग) खींचिए ताकि यह रेखा बीच में चले। एक और आयत (गर्दन) को छोटा करें ताकि केंद्र रेखा बीच में चले। अब आपको प्रत्येक आयत के नीचे और ऊपर 4 दीर्घवृत्त बनाने (निर्माण) करने की आवश्यकता है।

पहले से ही बोतल जैसा कुछ और बन जाता है। या यहाँ रचनात्मक ड्राइंग का एक और संस्करण है। यदि आप एक बोतल को परिप्रेक्ष्य में खींच रहे हैं, तो इसे ऊपर से और थोड़ा ऊपर से देखें। हम इस मामले में रचनात्मक ड्राइंग कैसे बना सकते हैं? सबसे पहले, हम दो आयतें नहीं, बल्कि दो टेट्राहेड्रल प्रिज्म बनाते हैं, जिससे हमें दो सिलेंडर मिलेंगे।

यह स्पष्ट है कि सबसे पहले एक प्रिज्म मुख्य है। इसके अलावा, हम इस प्रिज्म के निचले और ऊपरी विमानों पर विकर्ण खींचते हैं, हमें दो बिंदु मिलते हैं। हम इन बिंदुओं को जोड़ते हैं - हमें मध्य अक्ष मिलता है। यह अक्ष हमें एक और प्रिज्म को सही ढंग से बनाने में मदद करेगा, जिससे हम एक बॉटल नेक सिलेंडर बनाएंगे।

एक प्रिज्म को दूसरे के ऊपर रखकर हम दो सिलेंडर बनाते हैं। उसके बाद, हम कोनों को गोल करते हैं, हम इस डिज़ाइन को बोतल की विश्वसनीयता देते हैं। आप न केवल व्यंजन, फर्नीचर, बल्कि जानवरों और यहां तक ​​​​कि इंसानों जैसी साधारण वस्तुओं के भी डिजाइन बना सकते हैं।

किसी व्यक्ति या जानवर की संरचना की जटिलता के बावजूद, हम उनमें सरल ज्यामितीय निकाय पा सकते हैं - सिलेंडर, प्रिज्म, क्यूब्स, बॉल इत्यादि। हम क्या आकर्षित कर रहे हैं के होते हैं।

एक साधारण क्यूब के साथ वॉल्यूमेट्रिक सोच विकसित करना शुरू करें। इसे कागज के एक टुकड़े पर ड्रा करें, यह, जो भी कह सकता है, आधार है। यहीं से निर्माण शुरू होता है। घन अंतरिक्ष के तीन आयामों - चौड़ाई, ऊंचाई और गहराई का प्रतिनिधित्व करता है।

उत्तरार्द्ध, अर्थात् गहराई, एक भ्रम है, क्योंकि हम शीट के तल पर गहराई नहीं रख सकते हैं। यहाँ रचनात्मक निर्माण के कुछ उदाहरण दिए गए हैं।

यह इस प्रकार है कि भविष्य की वस्तु के लिए एक फ्रेम या रैपिंग सतह बनाई जाती है। यह रचनात्मक संरचना है।

अब आइए रचनात्मक के उदाहरण देखें स्टेप बाय स्टेप ड्राइंगसरल ज्यामितीय आकृतियों से लेकर मानव आकृति तक:

स्टेप बाय स्टेप ड्राइंग मेथडोलॉजी...

घरेलू वस्तुओं के आकार का रचनात्मक विश्लेषण।

विभिन्न आकारों के घनों के उदाहरण पर परिप्रेक्ष्य का अध्ययन।

ज्यामितीय निकायों का अभी भी जीवन।

आकार देने के चरण में विषय अभी भी जीवन।

समाप्त विषय अभी भी जीवन।

सरल तालिका अभी भी जीवन।

एक जटिल विषय का चित्रण।

जिप्सम पैलेट ड्राइंग।

आयोनिक ऑर्डर कॉलम की राजधानी का आरेखण।

चिलमन पैटर्न।

परिप्रेक्ष्य आंतरिक ड्राइंग।

हैचिंग के साथ खोपड़ी के आकार का रचनात्मक विश्लेषण।

काटने का पैटर्न मानव सिर.

एक मानव सिर का इकोर्चे ड्राइंग।

डेविड की आंख खींचना मानव सिर के हिस्सों के आकार को समझने का एक अभ्यास है।

मानव सिर (सामने का भाग) का रचनात्मक निर्माण।

कमजोर छायांकन के साथ मानव सिर का रचनात्मक विश्लेषण।

कोंडाटिएरे गट्टामेलाटा के प्लास्टर हेड का आरेखण।

कई कोणों से अपोलो बेल्वेडियर के प्लास्टर हेड के रूप का विश्लेषण।

ज़ीउस के सिर का दो कोणों में आरेखण।

सम्राट हैड्रियन के पसंदीदा - एंटीनस के सिर का चित्रण।

बनावट के साथ हरक्यूलिस के प्लास्टर सिर का आरेखण।

महारत रचनात्मकता में सच्ची स्वतंत्रता देती है। और इससे कोई फर्क नहीं पड़ता कि किसी व्यक्ति ने किस उम्र में आकर्षित करना सीखने का फैसला किया: 20, 40, 50 पर। नौसिखिए ड्राफ्ट्समैन को आप क्या सलाह दे सकते हैं?

1. अकादमिक ड्राइंग कोर्स को बोरिंग न मानने की कोशिश करें। "विद्यालय"। जब आप कागज पर सही ढंग से व्यक्त करना सीखते हैं क्यूब्स, शंकु, गेंदें - आप कोई भी कहानी ले सकते हैं। आस-पास की वस्तुओं पर करीब से नज़र डालें: वे साधारण ज्यामितीय आकृतियों पर आधारित हैं।

शुरुआती लोगों के लिए सबसे आसान काम है आंकड़ा फ्रेम तार से बनाया गया। उन्हें चित्रित करने का कार्य करने के बाद, किसी वस्तु के आकार को देखना, परिप्रेक्ष्य के नियमों को समझना सबसे आसान है। हाथ में ऐसे फ्रेम नहीं हो सकते हैं, लेकिन एक कला विद्यालय या कला स्टूडियो में वे निश्चित रूप से होंगे।

2. लेआउट।उन लोगों के लिए बहुत मददगार होगा जो ड्राइंग की कला में महारत हासिल कर रहे हैं, उसी के लेआउट होंगे ज्यामितीय आकारकागज या कार्डबोर्ड से बना। उन्हें हल्का होना चाहिए ताकि कलाकार छाया को बेहतर ढंग से देख सके। लेआउट के बगल में एक दीपक लगाने की सलाह दी जाती है। तब परछाइयाँ सबसे चमकीली और सबसे विशिष्ट होंगी। आप एक तीर से चिन्हित कर सकते हैं - प्रकाश कहाँ से आता है।

3. साहित्य।यहां तक ​​​​कि अगर आप एक कला विद्यालय या स्टूडियो में पढ़ रहे हैं, तो घर पर अकादमिक ड्राइंग पर विशेष साहित्य होना उपयोगी होगा। कलाकार को नियमित रूप से काम करना चाहिए, जैसा कि वे कहते हैं, "एक दिन बिना रेखा के नहीं।" एक संरक्षक हमेशा नहीं रहेगा। ऐसे में किताबें काफी मददगार साबित होंगी। एक नियम के रूप में, उन सभी को सचित्र किया गया है। आप छाया, टोनल संबंध, परिप्रेक्ष्य, और बहुत कुछ के बारे में पढ़ेंगे, सुझाए गए अभ्यासों को पूरा करें।

बेहतर चयनहो जाएगा:

• किताब निकोलस ली"अकादमिक ड्राइंग के मूल तत्व"
• काम बर्ट डोडसन "ड्राइंग की कला की कुंजी"
• बेट्टी एडवर्ड्स "आप में कलाकार की खोज करें।"

4. व्यंजन।वायर फ्रेम और पेपर मॉडल कैसे बनाएं, यह जानने के बाद, आप चीनी मिट्टी के बरतन या मिट्टी के बरतन को चित्रित करने के लिए एक और कठिन कार्य पर जा सकते हैं। गहने और अन्य सजावट के बिना, सबसे सरल - सफेद या हल्के रंग लेने की सलाह दी जाती है। इस स्तर पर आपका लक्ष्य विषय के आकार को सटीक रूप से व्यक्त करना है।

5. औजार।उच्च-गुणवत्ता वाले काम करने वाले उपकरण आपके लिए वास्तविक सहायक बनेंगे। में इस मामले मेंयह सिर्फ एक साधारण पेंसिल और इरेज़र है। पेंसिल होनी चाहिए बदलती डिग्रीकोमलता। लेड को एक बहुत अच्छे शार्पनर से तेज किया जा सकता है, लेकिन एक स्केलपेल और भी बेहतर है।

रबड़कलाकार आमतौर पर काटते हैं विकर्णों. प्राप्त कर रहे हैं तेज मोड, जिससे आप असफल को हटा सकते हैं छोटे भाग. साथ ही, हर पेशेवर के पास है गुनगुन. आप इसे विशेष दुकानों में खरीद सकते हैं। एक नरम द्रव्यमान की मदद से, छाया को कई टन से कमजोर करना आसान है, अनावश्यक रेखाओं को हटा दें।

6. तकनीक।सबसे महत्वपूर्ण कार्यों में से एक यह सीखना है कि स्ट्रोक कैसे लागू करें। लगातार प्रशिक्षण, विशेष अभ्यास आवश्यक कौशल को जल्दी से मास्टर करने में मदद करेंगे। किसी पे नई शुरुआतपेपर, जल्दी से लंबा खींचने की कोशिश करें सीधे पंक्तियां. रहस्य यह है कि आपको "खींचने" वाले प्रत्येक इंच का ट्रैक रखने की आवश्यकता नहीं है। केवल दो चिह्नित बिंदुओं को कनेक्ट करें।

इस तरह की ढेर सारी लाइनें एक शीट पर फिट हो सकती हैं। तब तक अभ्यास करें जब तक कि कागज काला न दिखाई देने लगे। इससे भी बेहतर, अगर शीट को ठीक करना संभव हो चित्रफलक. इस मामले में, आप न केवल हैचिंग, बल्कि हाथ की सही स्थिति को भी प्रशिक्षित करेंगे।

7. उपदेशक।अकादमिक ड्राइंग में महारत हासिल करने में, एक संरक्षक शुरुआती लोगों के लिए बहुत मददगार होगा। आपको इसे पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करते हुए नहीं चुनना चाहिए बड़े नामया एक कला विद्यालय की प्रतिष्ठा। याद रखें - शिक्षक के बगल में आपको सहज महसूस करना चाहिए। अध्यापकआपके सभी सवालों का जवाब देने में सक्षम होंगे, वह आपके लिए कठिन क्षणों को सुलझाने में धैर्यपूर्वक आपकी मदद करेंगे। वीडियो पाठ और विशेष साहित्य से बहुत सी उपयोगी बातें सीखी जा सकती हैं।

8. चालू आरंभिक चरणबुरी तरह से आकर्षित करने से डरो मत))। हार मत मानो - शायद ही कभी कुछ तुरंत दिया जाता है। लगातार व्यायाम करें - याद रखें कि नर्तक रिहर्सल के लिए कितना समय देते हैं, कितने घंटे संगीतकार वाद्य यंत्र बजाने में बिताते हैं। कोई भी आपको अपना पहला काम प्रकाशित करने के लिए बाध्य नहीं करेगा। उन्हें अपने लिए बचाओ। महीनों बाद, जब आप चित्रों के साथ फोल्डर खोलेंगे, तो आप देखेंगे कि क्या है बड़ा रास्ताउत्तीर्ण, उन्होंने कितना सीखा।

9. सरल से जटिल तक।उन चीजों को लेने में जल्दबाजी न करें जो अभी भी आपके लिए कठिन हैं। यदि, जैसे ही आप पढ़ना शुरू करते हैं, आप किसी मित्र का चित्र बनाने के लिए बैठते हैं या शहर के परिदृश्य को चित्रित करने का निर्णय लेते हैं, तो परिणाम निराशाजनक हो सकता है और आपको अकादमिक ड्राइंग कक्षाओं में भाग लेने से हतोत्साहित कर सकता है। इस बीच, यह कौशल प्रशिक्षण आपको अभी चाहिए।

मैं आपको एक बार फिर याद दिलाना चाहता हूं - केवल आवश्यक कौशल प्राप्त करके ही आप अपने को महसूस कर पाएंगे रचनात्मक योजनाएँपूरी तरह से। और ये सुझाव एक कला विद्यालय में अकादमिक ड्राइंग के हमारे शिक्षकों को जीवन में लाने में मदद करेंगे प्रेरणा द्वारा पता: मॉस्को, गेटवे तटबंध, 2/1, बिल्डिंग 4।