कला में शाश्वत छवियां उदाहरण हैं। "अनन्त छवियाँ": साहित्यिक शब्दों की एक निर्देशिका


साहित्य का इतिहास ऐसे कई मामलों को जानता है जब लेखक की रचनाएँ उसके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीतता गया और वे लगभग हमेशा के लिए भुला दिए गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उसके समकालीनों द्वारा पहचाना नहीं गया था, और अगली पीढ़ियों को उसके कार्यों का वास्तविक मूल्य पता चला।
लेकिन साहित्य में बहुत कम रचनाएँ हैं, जिनके महत्व को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता, क्योंकि उनमें ऐसी बनाई गई छवियां हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, छवियां जो अलग-अलग समय के कलाकारों की रचनात्मक खोजों को प्रेरित करती हैं। ऐसी छवियों को "अनन्त" कहा जाता है, क्योंकि वे उन गुणों के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित होते हैं।
मिगुएल सर्वेंट्स डी सावेद्रा ने अपनी उम्र गरीबी और अकेलेपन में गुजारी, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, ज्वलंत उपन्यास डॉन क्विक्सोट के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे सबसे "लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर आएंगे और अपना जीवन जिएंगे स्वतंत्र जीवनगद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों के कार्यों में। आज यह गिनना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए थे: उन्हें गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।
अमर पुस्तकपैरोडी और उपहास लिखने के विचार से पैदा हुआ था शूरवीर रोमांस, में बहुत लोकप्रिय है यूरोप XVIसदी, जब सर्वान्टेस रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक के विचार का विस्तार हुआ, और समकालीन स्पेन पुस्तक के पन्नों पर जीवंत हो गया, और नायक स्वयं बदल गया: एक पैरोडी शूरवीर से, वह एक मजाकिया और दुखद व्यक्ति में विकसित हुआ। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (प्रदर्शित करता है)। समसामयिक लेखकस्पेन) और सार्वभौमिक (क्योंकि वे हर समय किसी भी देश में मौजूद होते हैं)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का वास्तविकता से टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।
डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक होते हैं, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तविकता का वास्तविक आकलन करने में सक्षम नहीं होते हैं। यहां तक ​​कि "क्विक्सोटिक" की अवधारणा भी थी। यह आदर्श के लिए मानवतावादी प्रयास, एक ओर उत्साह और दूसरी ओर भोलापन, विलक्षणता को जोड़ता है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक परवरिश उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की हास्यपूर्णता के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन वह उसमें केवल एक महान सुंदर महिला को देखता है)।
उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि मजाकिया और ज़मीनी सांचो पांजा है। वह डॉन क्विक्सोट के बिल्कुल विपरीत है, लेकिन पात्र अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक-दूसरे के समान हैं। सर्वेंट्स ने अपने नायकों के साथ दिखाया कि आदर्शों के बिना वास्तविकता असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।
शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट में एक बिल्कुल अलग शाश्वत छवि हमारे सामने आती है। यह गहरा है दुखद छवि. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास होने वाली हर चीज का गंभीरता से मूल्यांकन करता है, बुराई के खिलाफ अच्छाई के पक्ष में दृढ़ता से खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी इस तथ्य में निहित है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और दुष्टों को दंडित नहीं कर सकता। उनका अनिर्णय कायरता की अभिव्यक्ति नहीं है, वह एक बहादुर, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनकी झिझक बुराई की प्रकृति पर गहन चिंतन का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे को मारना पड़ता है। वह झिझकता है क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही खलनायक मारा जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20वीं शताब्दी में एक विशेष ध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति ने अपने लिए शाश्वत "हेमलेट प्रश्न" को हल किया।
आप "शाश्वत" छवियों के कुछ और उदाहरण दे सकते हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझना सीखता है।

"डेनिश के राजकुमार": हेमलेट एक शाश्वत छवि के रूप में
शाश्वत छवियाँ- साहित्यिक आलोचना, कला इतिहास, संस्कृति का इतिहास, काम से काम तक जाने वाली कलात्मक छवियों को कवर करने वाला एक शब्द - साहित्यिक प्रवचन का एक अपरिवर्तनीय शस्त्रागार। हम शाश्वत छवियों (आमतौर पर एक साथ होने वाली) के कई गुणों को अलग कर सकते हैं:

    सामग्री क्षमता, अर्थों की अक्षयता;
    उच्च कलात्मक, आध्यात्मिक मूल्य;
    युगों और राष्ट्रीय संस्कृतियों की सीमाओं को पार करने की क्षमता, सामान्य समझ, स्थायी प्रासंगिकता;
    बहुसंयोजकता - छवियों की अन्य प्रणालियों से जुड़ने, विभिन्न भूखंडों में भाग लेने, अपनी पहचान खोए बिना बदलते परिवेश में फिट होने की बढ़ी हुई क्षमता;
    अन्य कलाओं की भाषाओं के साथ-साथ दर्शन, विज्ञान आदि की भाषाओं में अनुवाद योग्यता;
    व्यापक.
शाश्वत छवियां कई सामाजिक प्रथाओं में शामिल हैं, जिनमें दूर की छवियां भी शामिल हैं कलात्मक सृजनात्मकता. आमतौर पर, शाश्वत छवियां एक संकेत, एक प्रतीक, एक पौराणिक कथा (यानी, एक मुड़ा हुआ कथानक, एक मिथक) के रूप में कार्य करती हैं। वे छवियाँ-वस्तुएँ, छवियाँ-प्रतीक (पीड़ा और विश्वास के प्रतीक के रूप में एक क्रॉस, आशा के प्रतीक के रूप में एक लंगर, प्यार के प्रतीक के रूप में एक दिल, राजा आर्थर की किंवदंतियों के प्रतीक: एक गोल मेज,) हो सकते हैं। पवित्र कंघी बनानेवाले की रेती), एक कालानुक्रम की छवियां - स्थान और समय (बाढ़, अंतिम निर्णय, सदोम और अमोरा, यरूशलेम, ओलंपस, पारनासस, रोम, अटलांटिस, प्लेटोनिक गुफा, और कई अन्य)। लेकिन मुख्य पात्र बने हुए हैं।
शाश्वत छवियों के स्रोत ऐतिहासिक शख्सियतें (सिकंदर महान, जूलियस सीजर, क्लियोपेट्रा, शारलेमेन, जोन ऑफ आर्क, शेक्सपियर, नेपोलियन, आदि), बाइबिल के पात्र (एडम, ईव, सर्प, नूह, मूसा, ईसा मसीह,) थे। प्रेरित, पोंटियस पिलाटे, आदि), प्राचीन मिथक (ज़ीउस - बृहस्पति, अपोलो, म्यूज़, प्रोमेथियस, एलेना द ब्यूटीफुल, ओडीसियस, मेडिया, फेदरा, ओडिपस, नार्सिसस, आदि), अन्य लोगों की किंवदंतियाँ (ओसिरिस, बुद्ध, सिनबाद) नाविक, खोजा नसरुद्दीन, सिगफ्राइड, रोलैंड, बाबा यागा, इल्या मुरोमेट्स, आदि), साहित्यिक कहानियाँ(पेरोट: सिंड्रेला; एंडरसन: बर्फ की रानी; किपलिंग: मोगली), उपन्यास (सर्वेंट्स: डॉन क्विक्सोट, सांचो पांजा, डुलसीनिया डी टोबोसो; डिफो: रॉबिन्सन क्रूसो; स्विफ्ट: गुलिवर; ह्यूगो: क्वासिमोडो; वाइल्ड: डोरियन ग्रे), लघु कथाएँ (मेरीमी: कारमेन), कविताएँ और कविताएँ ( दांते: बीट्राइस; पेट्रार्क: लौरा; गोएथे: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, मार्गरीटा; बायरन: चाइल्ड हेरोल्ड), नाटकीय कार्य (शेक्सपियर: रोमियो और जूलियट, हेमलेट, ओथेलो, किंग लियर, मैकबेथ, फालस्टाफ; तिर्सो डी मोलिना: डॉन जुआन; मोलिएरे) : टार्टफ़े; ब्यूमरैचिस: फिगारो)।
विभिन्न लेखकों द्वारा शाश्वत छवियों के उपयोग के उदाहरण सभी विश्व साहित्य और अन्य कलाओं में व्याप्त हैं: प्रोमेथियस (एस्किलस, बोकाशियो, काल्डेरन, वोल्टेयर, गोएथे, बायरन, शेली, गिड, काफ्का, व्याच। इवानोव, आदि, पेंटिंग टिटियन, रूबेन्स में) , आदि) , डॉन जुआन (तिरसो डी मोलिना, मोलिरे, गोल्डोनी, हॉफमैन, बायरन, बाल्ज़ाक, डुमास, मेरिमी, पुश्किन, ए. मोजार्ट द्वारा), डॉन क्विक्सोट (सर्वेंट्स, एवेलानेडा, फील्डिंग, तुर्गनेव द्वारा निबंध, मिंकस द्वारा बैले, कोजिन्त्सेव द्वारा फिल्म, आदि)।
अक्सर, शाश्वत छवियां जोड़े के रूप में कार्य करती हैं (एडम और ईव, कैन और एबेल, ऑरेस्टेस और पाइलैड्स, बीट्राइस और डांटे, रोमियो और जूलियट, ओथेलो और डेसडेमोना या ओथेलो और इयागो, लीला और मजनूं, डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा, फॉस्ट और मेफिस्टोफिल्स, आदि. डी.) या कथानक के टुकड़े शामिल हैं (यीशु का सूली पर चढ़ना, डॉन क्विक्सोट का संघर्ष) पवन चक्कियों, सिंड्रेला का परिवर्तन)।
शाश्वत छवियां उत्तर-आधुनिक अंतर्पाठ्यता के तेजी से विकास के संदर्भ में विशेष रूप से प्रासंगिक हो जाती हैं, जिसने पिछले युगों के लेखकों द्वारा ग्रंथों और पात्रों के उपयोग का विस्तार किया है। समसामयिक साहित्य. विश्व संस्कृति की शाश्वत छवियों के लिए समर्पित कई महत्वपूर्ण कार्य हैं, लेकिन उनका सिद्धांत विकसित नहीं किया गया है। मानविकी में नई उपलब्धियाँ (थिसॉरस दृष्टिकोण, साहित्य का समाजशास्त्र) शाश्वत छवियों के सिद्धांत की समस्याओं को हल करने की संभावनाएं पैदा करती हैं, जिसके साथ साहित्य में शाश्वत विषयों, विचारों, कथानकों और शैलियों के समान रूप से खराब विकसित क्षेत्र विलीन हो जाते हैं। ये समस्याएँ न केवल भाषाशास्त्र के क्षेत्र के संकीर्ण विशेषज्ञों के लिए, बल्कि सामान्य पाठक के लिए भी दिलचस्प हैं, जो लोकप्रिय विज्ञान कार्यों के निर्माण का आधार बनती हैं।
शेक्सपियर के हेमलेट के कथानक के स्रोत फ्रांसीसी बेल्फ़ोरेट द्वारा रचित ट्रैजिक हिस्ट्रीज़ थे और, जाहिर है, एक नाटक जो हमारे पास नहीं आया है (संभवतः किडा), जो बदले में डेनिश इतिहासकार सैक्सो ग्रैमैटिकस (सी) के पाठ से जुड़ा है। 1200). मुख्य विशेषता"हैमलेट" की कलात्मकता - सिंथेटिकिटी (एक संख्या का सिंथेटिक मिश्र धातु)। कहानी- नायकों का भाग्य, दुखद और हास्य का संश्लेषण, उदात्त और निम्न, सामान्य और विशेष, दार्शनिक और ठोस, रहस्यमय और रोजमर्रा, मंच कार्रवाई और शब्द, सिंथेटिक कनेक्शन शेक्सपियर के शुरुआती और बाद के कार्यों के साथ)।
हेमलेट विश्व साहित्य में सबसे रहस्यमय शख्सियतों में से एक है। कई शताब्दियों से, लेखक, आलोचक, वैज्ञानिक इस छवि के रहस्य को जानने की कोशिश कर रहे हैं, इस सवाल का जवाब देने के लिए कि क्यों हेमलेट ने त्रासदी की शुरुआत में अपने पिता की हत्या के बारे में सच्चाई जानने के बाद बदला लेना स्थगित कर दिया नाटक के अंत में राजा क्लॉडियस की लगभग दुर्घटनावश मृत्यु हो जाती है। जे. डब्ल्यू. गोएथे ने इस विरोधाभास का कारण हेमलेट की बुद्धि की ताकत और इच्छाशक्ति की कमजोरी में देखा। इसके विपरीत, फिल्म निर्देशक जी. कोजिन्त्सेव ने हेमलेट में सक्रिय सिद्धांत पर जोर दिया, उनमें लगातार अभिनय करने वाला नायक देखा। सबसे मौलिक दृष्टिकोणों में से एक उत्कृष्ट मनोवैज्ञानिक एल.एस. वायगोत्स्की द्वारा द साइकोलॉजी ऑफ आर्ट (1925) में व्यक्त किया गया था। एल.एन. टॉल्स्टॉय के लेख "ऑन शेक्सपियर एंड ड्रामा" में शेक्सपियर की आलोचना की एक नई समझ रखते हुए, वायगोत्स्की ने सुझाव दिया कि हेमलेट चरित्र से संपन्न नहीं है, बल्कि त्रासदी की कार्रवाई का एक कार्य है। इस प्रकार, मनोवैज्ञानिक ने इस बात पर जोर दिया कि शेक्सपियर पुराने साहित्य का प्रतिनिधि है, जो अभी तक चरित्र को मौखिक कला में किसी व्यक्ति को चित्रित करने के तरीके के रूप में नहीं जानता था। एल. ई. पिंस्की ने हेमलेट की छवि को शब्द के सामान्य अर्थों में कथानक के विकास से नहीं, बल्कि "महान त्रासदियों" के मुख्य कथानक से जोड़ा - नायक द्वारा दुनिया के असली चेहरे की खोज, जिसमें बुराई है यह मानवतावादियों की कल्पना से भी अधिक शक्तिशाली है।
यह दुनिया का असली चेहरा जानने की क्षमता ही है जो हमें बनाती है दुखद नायकहेमलेट, ओथेलो, किंग लियर, मैकबेथ। वे टाइटन्स हैं, जो बुद्धिमत्ता, इच्छाशक्ति और साहस में औसत दर्शक से आगे निकल जाते हैं। लेकिन हेमलेट शेक्सपियर की त्रासदियों के अन्य तीन नायकों से अलग है। जब ओथेलो ने डेसडेमोना का गला घोंट दिया, राजा लियर ने अपनी तीन बेटियों के बीच राज्य को विभाजित करने का फैसला किया, और फिर धोखेबाज गोनेरिल और रेगन को वफादार कॉर्डेलिया का हिस्सा दे दिया, मैकबेथ ने चुड़ैलों की भविष्यवाणियों द्वारा निर्देशित होकर डंकन को मार डाला, तो वे गलत हैं, लेकिन दर्शक गलत नहीं हैं, क्योंकि कार्रवाई इसलिए बनाई गई है ताकि वे चीजों की सही स्थिति जान सकें। यह औसत दर्शक को टाइटैनिक पात्रों से ऊपर रखता है: दर्शक कुछ ऐसा जानते हैं जो वे नहीं जानते हैं। इसके विपरीत, हेमलेट केवल त्रासदी के पहले दृश्यों में ही दर्शकों से कम जानता है। फैंटम के साथ उनकी बातचीत के क्षण से, जिसे प्रतिभागियों के अलावा, केवल दर्शकों द्वारा सुना जाता है, ऐसा कुछ भी महत्वपूर्ण नहीं है जो हेमलेट नहीं जानता है, लेकिन कुछ ऐसा है जो दर्शक नहीं जानते हैं। हेमलेट ने अपना प्रसिद्ध एकालाप "टू बी ऑर नॉट टू बी?" समाप्त किया। कुछ भी नहीं है सार्थक वाक्यांश"लेकिन बहुत हो गया", दर्शकों को सबसे महत्वपूर्ण प्रश्न का उत्तर दिए बिना छोड़ दिया। समापन में, होरेशियो से बचे लोगों को "सब कुछ बताने" के लिए कहने पर, हेमलेट ने एक रहस्यमय वाक्यांश कहा: "आगे - मौन।" वह अपने साथ एक खास रहस्य लेकर जाता है जिसे दर्शक को जानने की अनुमति नहीं है। इसलिए, हेमलेट की पहेली को हल नहीं किया जा सकता है। शेक्सपियर ने नायक की भूमिका के निर्माण के लिए एक विशेष तरीका खोजा: इस तरह के निर्माण के साथ, दर्शक कभी भी नायक से श्रेष्ठ महसूस नहीं कर सकता।
कथानक हेमलेट को अंग्रेजी "बदला त्रासदी" की परंपरा से जोड़ता है। नाटककार की प्रतिभा बदले की समस्या की अभिनव व्याख्या में प्रकट होती है - त्रासदी के महत्वपूर्ण उद्देश्यों में से एक।
हेमलेट एक दुखद खोज करता है: अपने पिता की मृत्यु, अपनी मां की जल्दबाजी में शादी के बारे में जानने के बाद, फैंटम की कहानी सुनने के बाद, उसे दुनिया की अपूर्णता का पता चलता है (यह त्रासदी की साजिश है, जिसके बाद कार्रवाई होती है) तेजी से विकसित होता है, हेमलेट हमारी आंखों के सामने परिपक्व हो जाता है, कथानक के कुछ महीनों में एक युवा छात्र से 30 वर्षीय व्यक्ति में बदल जाता है)। उनकी अगली खोज: "समय अव्यवस्थित है", बुराई, अपराध, छल, विश्वासघात दुनिया की सामान्य स्थिति है ("डेनमार्क एक जेल है"), इसलिए, उदाहरण के लिए, राजा क्लॉडियस को बहस करने वाले एक शक्तिशाली व्यक्ति होने की आवश्यकता नहीं है समय (उसी नाम के इतिहास में रिचर्ड III की तरह), इसके विपरीत, समय उसके पक्ष में है। और पहली खोज का एक और परिणाम: दुनिया को सही करने के लिए, बुराई को हराने के लिए, हेमलेट खुद बुराई के रास्ते पर चलने के लिए मजबूर है। कथानक के आगे के विकास से यह पता चलता है कि वह प्रत्यक्ष या अप्रत्यक्ष रूप से पोलोनियस, ओफेलिया, रोसेंक्रांत्ज़, गिल्डनस्टर्न, लैर्टेस, राजा की मौत का दोषी है, हालांकि केवल बाद वाला बदला लेने की मांग से तय होता है।
न्याय को बहाल करने के एक रूप के रूप में बदला, केवल अच्छे पुराने दिनों में ही ऐसा था, और अब जब बुराई फैल गई है, तो इससे कुछ भी हल नहीं होता है। इस विचार की पुष्टि करने के लिए, शेक्सपियर ने तीन पात्रों: हेमलेट, लैर्टेस और फोर्टिनब्रास के पिता की मृत्यु का बदला लेने की समस्या प्रस्तुत की है। लैर्टेस बिना तर्क के कार्य करता है, "सही और गलत" को दूर करता है, इसके विपरीत, फोर्टिनब्रास बदला लेने से पूरी तरह इनकार करता है, हेमलेट इस समस्या का समाधान दुनिया के सामान्य विचार और उसके कानूनों पर निर्भर करता है। शेक्सपियर के बदला लेने के मकसद के विकास में पाया गया दृष्टिकोण (मानवीकरण, यानी, मकसद को पात्रों और परिवर्तनशीलता से बांधना) अन्य उद्देश्यों में भी लागू किया जाता है।
इस प्रकार, बुराई का मकसद राजा क्लॉडियस में व्यक्त किया गया है और अनैच्छिक बुराई (हैमलेट, गर्ट्रूड, ओफेलिया), प्रतिशोधात्मक भावनाओं से बुराई (लैर्टेस), दासता से बुराई (पोलोनियस, रोसेंक्रांत्ज़, गिल्डनस्टर्न, ओस्रिक) आदि के रूप में प्रस्तुत किया गया है। प्यार का मकसद वैयक्तिकृत वी है महिला छवियाँ: ओफेलिया और गर्ट्रूड। दोस्ती का मूल भाव होरेशियो (वफादार दोस्ती) और गिल्डनस्टर्न और रोसेंक्रांत्ज़ (दोस्तों के साथ विश्वासघात) द्वारा दर्शाया गया है। कला का मूल भाव, विश्व-रंगमंच, भ्रमणशील अभिनेताओं और हेमलेट, जो पागल प्रतीत होता है, क्लॉडियस, जो अच्छे चाचा हैमलेट की भूमिका निभाता है, आदि दोनों के साथ जुड़ा हुआ है। मृत्यु का मूल भाव कब्र खोदने वालों में सन्निहित है। योरिक की छवि. ये और अन्य उद्देश्य एक संपूर्ण प्रणाली में विकसित होते हैं, जो है महत्वपूर्ण कारकत्रासदी का विकास.
एल. एस. वायगोत्स्की ने राजा की दोहरी हत्या (तलवार और ज़हर से) को हेमलेट की छवि (साजिश के इस कार्य) के माध्यम से विकसित होने वाली दो अलग-अलग कहानियों के पूरा होने में देखा। लेकिन एक दूसरी व्याख्या भी है. हेमलेट एक ऐसे भाग्य के रूप में कार्य करता है जिसे हर किसी ने अपने लिए तैयार किया है, अपनी मृत्यु की तैयारी कर रहा है। विडंबना यह है कि त्रासदी के नायक मर जाते हैं: लैर्टेस - तलवार से, जिसे उसने एक निष्पक्ष और सुरक्षित द्वंद्व की आड़ में हेमलेट को मारने के लिए जहर से सना हुआ था; राजा - उसी तलवार से (उनके प्रस्ताव के अनुसार, यह असली होनी चाहिए, हेमलेट की तलवार के विपरीत) और उस जहर से जो राजा ने तैयार किया था यदि लेर्टेस हेमलेट पर घातक प्रहार न कर सके। रानी गर्ट्रूड ने गलती से जहर पी लिया, क्योंकि उसने गलती से एक ऐसे राजा पर विश्वास कर लिया था जो गुप्त रूप से बुराई करता था, जबकि हेमलेट सारे रहस्य स्पष्ट कर देता है। हेमलेट ने फोर्टिनब्रस को ताज सौंप दिया, जिसने अपने पिता की मौत का बदला लेने से इनकार कर दिया।
हेमलेट की दार्शनिक मानसिकता है: वह हमेशा एक विशेष मामले से ब्रह्मांड के सामान्य नियमों की ओर बढ़ता है। पारिवारिक नाटकवह अपने पिता की हत्याओं को उस दुनिया के चित्र के रूप में देखता है जिसमें बुराई पनपती है। माँ की तुच्छता, जो इतनी जल्दी अपने पिता के बारे में भूल गई और क्लॉडियस से शादी कर ली, उसे सामान्यीकरण की ओर ले जाती है: "हे महिलाओं, तुम्हारा नाम विश्वासघाती है।" योरिक की खोपड़ी का दृश्य उसे पृथ्वी की कमज़ोरी के बारे में सोचने पर मजबूर करता है। हेमलेट की पूरी भूमिका रहस्य को स्पष्ट करने पर आधारित है। लेकिन विशेष रचनात्मक साधनों के साथ, शेक्सपियर ने यह सुनिश्चित किया कि हेमलेट स्वयं दर्शकों और शोधकर्ताओं के लिए एक शाश्वत रहस्य बना रहे।

खैर, मैं झिझकता हूं और लगातार दोहराता हूं
बदला लेने की आवश्यकता के बारे में, यदि मुद्दे की बात हो
क्या इच्छा, शक्ति, अधिकार और बहाना है?
सामान्य तौर पर, लैर्टेस अपने पिता की मृत्यु की खबर के बाद फ्रांस से लौटकर राजा के खिलाफ लोगों को खड़ा करने में सक्षम क्यों था, जबकि हेमलेट, जिसे एल्सिनोर के लोग प्यार करते थे, इसके लिए नहीं गया, हालांकि उसने भी ऐसा ही किया होगा कम से कम प्रयास के साथ? कोई केवल यह मान सकता है कि इस तरह का तख्तापलट या तो उसे पसंद नहीं था, या उसे डर था कि उसके चाचा के अपराध के लिए उसके पास पर्याप्त सबूत नहीं होंगे।
इसके अलावा, ब्रैडली के अनुसार, हेमलेट ने "गोंजागो की हत्या" की योजना इस बड़ी उम्मीद के साथ नहीं बनाई थी कि क्लॉडियस अपनी प्रतिक्रिया और व्यवहार से दरबारियों के सामने अपना अपराध प्रकट करेगा। इस दृश्य के साथ, वह खुद को मुख्य रूप से यह सुनिश्चित करने के लिए मजबूर करना चाहता था कि फैंटम सच कह रहा है, जो वह होरेशियो को बताता है:
यहां तक ​​कि अपनी आत्मा की टिप्पणी के साथ भी
मेरे चाचा को देखो. यदि उसका अपराधबोध व्याप्त है
एक ही भाषण में खुद को अनकहा न करें,
यह एक शापित भूत है जिसे हमने देखा है,
और मेरी कल्पनाएँ उतनी ही गंदी हैं
वल्कन की स्थिथी के रूप में। (III, II, 81-86)

दयालु बनो, बिना पलक झपकाए अपने चाचा की ओर देखो।
वह या तो खुद को दे देगा
नजारा देखते ही या तो ये भूत
बुराई का भूत तो था, पर मेरे ख्यालों में
वल्कन के फोर्ज जैसा ही धुंआ।
लेकिन राजा कमरे से बाहर भाग गया - और राजकुमार ऐसी वाक्पटु प्रतिक्रिया के बारे में सपने में भी नहीं सोच सकता था। वह जीतता है, लेकिन, जैसा कि ब्रैडली ने उपयुक्त टिप्पणी की है, यह काफी समझ में आता है कि अधिकांश दरबारियों ने "गोंजागो की हत्या" को राजा के प्रति युवा उत्तराधिकारी की जिद के रूप में माना (या समझने का नाटक किया), न कि बाद के आरोप के रूप में। हत्या। इसके अलावा, ब्रैडली का मानना ​​​​है कि राजकुमार इस बात से चिंतित है कि अपने जीवन और स्वतंत्रता का बलिदान किए बिना अपने पिता का बदला कैसे लिया जाए: वह नहीं चाहता कि उसका नाम बदनाम हो और भुला दिया जाए। और उसे मरते हुए शब्दइसका प्रमाण हो सकता है.
डेनमार्क का राजकुमार केवल अपने पिता का बदला लेने की आवश्यकता से संतुष्ट नहीं हो सकता था। बेशक, वह समझता है कि वह ऐसा करने के लिए बाध्य है, हालाँकि वह संदेह में है। ब्रैडली ने इस धारणा को "विवेक का सिद्धांत" कहा, यह मानते हुए कि हेमलेट को यकीन है कि आपको भूत से बात करने की ज़रूरत है, लेकिन अवचेतन रूप से उसकी नैतिकता इस अधिनियम के खिलाफ है। हालांकि उन्हें खुद इस बात की जानकारी नहीं होगी. उस एपिसोड पर लौटते हुए जब हेमलेट प्रार्थना के दौरान क्लॉडियस को नहीं मारता, ब्रैडली टिप्पणी करता है: हेमलेट समझता है कि यदि वह इस समय खलनायक को मारता है, तो उसके दुश्मन की आत्मा स्वर्ग चली जाएगी, जब वह उसे नरक के धधकते नरक में भेजने का सपना देखता है :
अब क्या मैं इसे थपथपा सकता हूँ, अब 'ए' प्रार्थना कर रहा है,
और अब मैं ऐसा नहीं करूंगा. और इसलिए 'स्वर्ग जाता है,
और इसलिए मैंने बदला लिया है. उसे स्कैन किया जाएगा। (III, III, 73-75)

वह प्रार्थना करता है. कितना सुविधाजनक क्षण है!
तलवार से वार करो और वह आकाश तक उड़ जाएगा,
और यहाँ इनाम है. क्या यह नहीं? आइए इसका पता लगाएं।
इसे इस तथ्य से भी समझाया जा सकता है कि हेमलेट उच्च नैतिकता वाला व्यक्ति है और जब वह अपनी रक्षा नहीं कर सकता तो अपने दुश्मन को मार डालना अपनी गरिमा के नीचे समझता है। ब्रैडली का मानना ​​है कि वह क्षण जब नायक राजा को बख्श देता है वह पूरे नाटक के दौरान एक महत्वपूर्ण मोड़ होता है। हालाँकि, उनकी राय से सहमत होना मुश्किल है कि इस निर्णय से हेमलेट कई जिंदगियों का "बलिदान" करता है। यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि आलोचक का इन शब्दों से क्या मतलब था: यह स्पष्ट है कि वास्तव में यही हुआ था, लेकिन, हमारी राय में, इस तरह के नैतिक उदात्त कार्य के लिए राजकुमार की आलोचना करना अजीब था। वास्तव में, संक्षेप में, यह स्पष्ट है कि न तो हेमलेट और न ही कोई और इस तरह के खूनी अंत की कल्पना कर सकता था।
इसलिए, हेमलेट ने राजा को बख्शते हुए बदला लेने की कार्रवाई को स्थगित करने का फैसला किया। लेकिन फिर इस तथ्य को कैसे समझा जाए कि हेमलेट ने बिना किसी हिचकिचाहट के पोलोनियस को छेद दिया, जो रानी माँ के कमरे में टेपेस्ट्री के पीछे छिपा हुआ है? सब कुछ बहुत अधिक जटिल है. उसकी आत्मा निरंतर गति में है। हालाँकि राजा प्रार्थना के क्षण में पर्दे के पीछे उतना ही असहाय होगा, हेमलेट इतना उत्साहित है, मौका उसे इतना अप्रत्याशित रूप से मिलता है कि उसके पास इस पर ठीक से सोचने का समय नहीं है।
वगैरह.................

साहित्य का इतिहास ऐसे कई मामलों को जानता है जब लेखक की रचनाएँ उसके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीतता गया और वे लगभग हमेशा के लिए भुला दिए गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को समकालीनों द्वारा पहचाना नहीं गया था, और उसके कार्यों का वास्तविक मूल्य खोजा गया था अगली पीढ़ियाँ.

लेकिन साहित्य में बहुत कम रचनाएँ हैं, जिनके महत्व को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता, क्योंकि उनमें ऐसी बनाई गई छवियां हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, छवियां जो अलग-अलग समय के कलाकारों की रचनात्मक खोजों को प्रेरित करती हैं।

ऐसी छवियों को "अनन्त" कहा जाता है, क्योंकि वे उन गुणों के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित होते हैं।

मिगुएल सर्वेंट्स डी सावेद्रा ने अपनी उम्र गरीबी और अकेलेपन में गुजारी, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, ज्वलंत उपन्यास डॉन क्विक्सोट के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे सबसे "लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर आकर गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की कृतियों में अपना स्वतंत्र जीवन जिएंगे। आज सूचीबद्ध करना कठिन है

डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए: उन्हें गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।

अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और वीरता के रोमांस का उपहास करने के विचार से हुआ था, जो 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय था, जब सर्वेंट्स रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक के विचार का विस्तार हुआ, और समकालीन स्पेन पुस्तक के पन्नों पर जीवंत हो गया, और नायक स्वयं बदल गया: एक पैरोडी शूरवीर से, वह एक मजाकिया और दुखद व्यक्ति में विकसित हुआ। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (समकालीन लेखक के स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक है (क्योंकि वे हर समय किसी भी देश में मौजूद हैं)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का वास्तविकता से टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।

डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक होते हैं, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तविकता का वास्तविक आकलन करने में सक्षम नहीं होते हैं। यहां तक ​​कि "क्विक्सोटिक" की अवधारणा भी थी। यह आदर्श के लिए मानवतावादी प्रयास, एक ओर उत्साह और दूसरी ओर भोलापन, विलक्षणता को जोड़ता है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक परवरिश उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की हास्यपूर्णता के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन वह उसमें केवल एक महान सुंदर महिला को देखता है)।

उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि मजाकिया और ज़मीनी सांचो पांजा है। वह डॉन क्विक्सोट के बिल्कुल विपरीत है, लेकिन पात्र अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक-दूसरे के समान हैं। सर्वेंट्स ने अपने नायकों के साथ दिखाया कि आदर्शों के बिना वास्तविकता असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।

शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट में एक बिल्कुल अलग शाश्वत छवि हमारे सामने आती है। यह बेहद दुखद छवि है. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास होने वाली हर चीज का गंभीरता से मूल्यांकन करता है, बुराई के खिलाफ अच्छाई के पक्ष में दृढ़ता से खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी इस तथ्य में निहित है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और दुष्टों को दंडित नहीं कर सकता। उनका अनिर्णय कायरता की अभिव्यक्ति नहीं है, वह एक बहादुर, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनकी झिझक बुराई की प्रकृति पर गहन चिंतन का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे को मारना पड़ता है। वह झिझकता है क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही खलनायक मारा जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20वीं शताब्दी में एक विशेष ध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति ने अपने लिए शाश्वत "हेमलेट प्रश्न" को हल किया।

आप "शाश्वत" छवियों के कुछ और उदाहरण दे सकते हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझना सीखता है।

शाश्वत छवियाँ

शाश्वत छवियाँ

पौराणिक, बाइबिल, लोककथाएँ और साहित्यिक पात्र, जिसने सभी मानव जाति के लिए महत्वपूर्ण नैतिक और वैचारिक सामग्री को स्पष्ट रूप से व्यक्त किया और साहित्य में बार-बार अवतार प्राप्त किया विभिन्न देशऔर युग (प्रोमेथियस, ओडीसियस, कैन, फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, हैमलेट, डॉन जुआन, डॉन क्विक्सोट, आदि)। प्रत्येक युग और प्रत्येक लेखक ने इस या उस शाश्वत छवि की व्याख्या में अपना अर्थ डाला, जो कि उनकी बहुरंगीता और बहुरूपता, उनमें निहित संभावनाओं की समृद्धि के कारण है (उदाहरण के लिए, कैन की व्याख्या एक ईर्ष्यालु भाईचारे के रूप में और दोनों के रूप में की गई थी) एक बहादुर ईश्वर-सेनानी; फ़ॉस्ट - एक जादूगर और एक चमत्कार कार्यकर्ता के रूप में, सुखों के प्रेमी के रूप में, एक वैज्ञानिक के रूप में ज्ञान के जुनून से ग्रस्त, और अर्थ के साधक के रूप में मानव जीवन; डॉन क्विक्सोट - एक हास्य और दुखद व्यक्ति के रूप में, आदि)। अक्सर साहित्य में पात्र बनाए जाते हैं - शाश्वत छवियों के रूपांतर, जो अन्य नटों को दिए जाते हैं। विशेषताएं, या उन्हें एक अलग समय में रखा गया है (एक नियम के रूप में, नए काम के लेखक के करीब) और / या एक असामान्य स्थिति में ("शचीग्रोव्स्की जिले का हेमलेट" आई.एस. द्वारा) तुर्गनेव, "एंटिगोन" जे. अनुई द्वारा), कभी-कभी विडंबनापूर्ण रूप से कम या पैरोडी की गई (एन. एलिन और वी. काशाएव की व्यंग्यात्मक कहानी "द मिस्टेक ऑफ मेफिस्टोफिल्स", 1981)। शाश्वत छवियों और पात्रों के करीब, जिनके नाम दुनिया और राष्ट्रीय में सामान्य संज्ञा बन गए हैं। साहित्य: टार्टफ़े और जर्डेन ("टारटफ़े" और "द फ़िलिस्तीन इन द नोबिलिटी" जे.बी. मोलिएरे), कारमेन (पी द्वारा इसी नाम की लघु कहानी) मेरिमी), मोलक्लिन ("बुद्धि से शोक" ए.एस. . ग्रिबॉयडोव), खलेत्सकोव, प्लायस्किन ("महानिरीक्षक" और "डेड सोल्स" एन.वी . गोगोल) और आदि।

भिन्न मूलरूप आदर्शमुख्य रूप से "आनुवंशिक", मूल विशेषताओं को दर्शाता है मानव मानस, शाश्वत छवियां हमेशा सचेत गतिविधि का उत्पाद होती हैं, उनकी अपनी "राष्ट्रीयता" होती है, घटना का समय होता है और इसलिए, न केवल दुनिया की सार्वभौमिक धारणा की विशिष्टताओं को दर्शाती है, बल्कि एक निश्चित ऐतिहासिक और सांस्कृतिक अनुभव को भी दर्शाती है। कलात्मक छवि.

साहित्य और भाषा. आधुनिक सचित्र विश्वकोश। - एम.: रोसमैन. प्रोफेसर के संपादन में. गोरकिना ए.पी. 2006 .


देखें अन्य शब्दकोशों में "अनन्त छवियाँ" क्या हैं:

    - (विश्व, "सार्वभौमिक", "धर्मनिरपेक्ष" छवियां) उनका मतलब कला की छवियां हैं, जो बाद के पाठक या दर्शक की धारणा में, हर दिन अपना मूल खो देती हैं या ऐतिहासिक अर्थऔर से ... ...विकिपीडिया

    साहित्यिक पात्र, जिनके लिए परम कलात्मक सामान्यीकरण और आध्यात्मिक गहराई एक सार्वभौमिक, सर्वकालिक महत्व बताती है (प्रोमेथियस, डॉन क्विक्सोट, डॉन जुआन, हैमलेट, फॉस्ट, मजनूं) ... बड़ा विश्वकोश शब्दकोश

    शाश्वत छवियाँ- शाश्वत छवियाँ, पौराणिक और साहित्यिक पात्र, जिन्हें परम कलात्मक सामान्यीकरण, प्रतीकवाद और आध्यात्मिक सामग्री की अटूटता एक सार्वभौमिक, कालातीत अर्थ प्रदान करती है (प्रोमेथियस, हाबिल और कैन, शाश्वत यहूदी, डॉन ...) सचित्र विश्वकोश शब्दकोश

    पौराणिक और साहित्यिक पात्र, जिन्हें परम कलात्मक सामान्यीकरण, प्रतीकात्मकता और आध्यात्मिक सामग्री की अटूटता सार्वभौमिक, सार्वभौमिक महत्व प्रदान करती है (प्रोमेथियस, हाबिल और कैन, भटकते यहूदी, फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ... ... विश्वकोश शब्दकोश

    शाश्वत छवियाँ- साहित्यिक पात्र, जिन्हें परम कलात्मक सामान्यीकरण और आध्यात्मिक गहराई एक सार्वभौमिक, कालातीत अर्थ प्रदान करती है। शीर्षक: कलात्मक छवि उदाहरण: हेमलेट, प्रोमेथियस, डॉन जुआन, फॉस्ट, डॉन क्विक्सोट, खलेत्सकोव शाश्वत छवियां ... साहित्यिक आलोचना पर शब्दावली शब्दकोश-थिसारस

    शाश्वत छवियाँ - कलात्मक छवियाँ, जो विशिष्ट रूप से उत्पन्न हुआ है ऐतिहासिक स्थितियाँ, इतना स्पष्ट गैर-ऐतिहासिक महत्व प्राप्त कर लेते हैं कि बाद में, अजीबोगरीब प्रतीकों में बदलकर, तथाकथित सुपरटाइप, बार-बार प्रकट होते हैं ... ... साहित्यिक शब्दों का शब्दकोश

    या, जैसा कि आदर्शवादी आलोचना ने उन्हें विश्व, "सार्वभौमिक", "शाश्वत" छवियां कहा है। उनसे अभिप्राय कला की छवियों से है, जो बाद के पाठक या दर्शक की धारणा में, अपने मूल अंतर्निहित घरेलू या ऐतिहासिक को खो चुके हैं... साहित्यिक विश्वकोश

    प्रमुख सोवियत आलोचक और साहित्यिक आलोचक। जाति. वॉलिन प्रांत के चेर्निकोव शहर में। एक धनी यहूदी परिवार में। 15 साल की उम्र से उन्होंने यहूदी श्रमिक आंदोलन में भाग लिया, 1905 से "बंड" में। प्रतिक्रिया अवधि के दौरान, वह विदेश चले गए, जहाँ उन्होंने अध्ययन किया ... ... बड़ा जीवनी विश्वकोश

    इसाक मार्कोविच (1889) एक प्रमुख सोवियत आलोचक और साहित्यिक समीक्षक। एमके चेर्निकोव, वोलिन प्रांत में आर। एक धनी यहूदी परिवार में. 15 साल की उम्र से उन्होंने यहूदी श्रमिक आंदोलन में भाग लिया, 1905 से "बंड" में। प्रतिक्रिया अवधि के दौरान, वह विदेश चले गये, जहाँ... ... साहित्यिक विश्वकोश

    छवि- कलात्मक, सौंदर्यशास्त्र की एक श्रेणी जो वास्तविकता को महारत हासिल करने और बदलने का एक विशेष तरीका बताती है, जो केवल कला में निहित है। O. को रचनात्मक रूप से पुनः निर्मित कोई भी घटना भी कहा जाता है कला का काम(विशेषकर अक्सर…… साहित्यिक विश्वकोश शब्दकोश

पुस्तकें

  • कला। कला की शाश्वत छवियां. पौराणिक कथा। ग्रेड 5 पाठ्यपुस्तक। खड़ा। संघीय राज्य शैक्षिक मानक, डेनिलोवा गैलिना इवानोव्ना। पाठ्यपुस्तक कला पर जी.आई. डेनिलोवा की लेखकीय पंक्ति खोलती है। यह मानव जाति की सबसे मूल्यवान विरासत - प्राचीन और प्राचीन स्लाव पौराणिक कथाओं के कार्यों का परिचय देता है। इसमें एक बड़ा…
  • कला। 6 ठी श्रेणी। कला की शाश्वत छवियां. बाइबिल. सामान्य शिक्षा के लिए पाठ्यपुस्तक। संस्थाएँ। संघीय राज्य शैक्षिक मानक, डेनिलोवा गैलिना इवानोव्ना। पाठ्यपुस्तक मानव जाति की सबसे मूल्यवान संपत्ति - कला के कार्यों का परिचय देती है बाइबिल की कहानियाँ. इसमें व्यापक चित्रण सामग्री शामिल है जो एक दृश्य प्रदान करती है...

शाश्वत छवियां - यह विश्व साहित्य की छवियों का नाम है, जो खराब सामान्यीकरण की महान शक्ति से चिह्नित हैं और एक सार्वभौमिक आध्यात्मिक अधिग्रहण बन गई हैं।

इनमें प्रोमेथियस, मूसा, फॉस्ट, डॉन जुआन, डॉन क्विक्सोट, हैमलेट आदि शामिल हैं। विशिष्ट सामाजिक और ऐतिहासिक परिस्थितियों में उत्पन्न होने वाली ये छवियां अपनी ऐतिहासिक विशिष्टता खो देती हैं और सार्वभौमिक प्रकार, छवियों - प्रतीकों के रूप में मानी जाती हैं। लेखकों की नई और नई पीढ़ियाँ उनकी ओर मुड़ती हैं, उन्हें अपने समय के अनुसार व्याख्या देती हैं (टी. शेवचेंको द्वारा "द काकेशस", एल. उक्रेन्का द्वारा "द स्टोन मास्टर", आई. फ्रैंक द्वारा "मूसा", आदि)

प्रोमेथियस का दिमाग, धैर्य, लोगों की वीरतापूर्ण सेवा, उनकी खुशी के लिए साहसी पीड़ा ने हमेशा लोगों को आकर्षित किया है। इसमें कोई आश्चर्य नहीं कि यह छवि "शाश्वत छवियों" में से एक है। यह ज्ञात है कि साहित्य में "प्रोमेथिज्म" की अवधारणा है। इसका अर्थ वीरतापूर्ण कार्यों की शाश्वत इच्छा, अवज्ञा, मानवता के नाम पर आत्म-बलिदान की क्षमता में निहित है। तो यह अकारण नहीं है कि यह छवि बहादुर लोगों को नई खोजों और खोजों के लिए प्रोत्साहित करती है।

शायद इसीलिए संगीतकारों, कलाकारों ने प्रोमेथियस की छवि की ओर रुख किया विभिन्न युग. यह ज्ञात है कि गोएथे, बायरन, शेली, शेवचेंको, लेस्या उक्रेंका, इवान, रिल्स्की ने प्रोमेथियस की छवि की प्रशंसा की। टाइटन की भावना ने प्रेरित किया प्रसिद्ध कलाकार- माइकल एंजेलो, टिटियन, संगीतकार - बीथोवेन, वैगनर, स्क्रिपियन।

डब्ल्यू शेक्सपियर द्वारा इसी नाम की त्रासदी से हेमलेट की "शाश्वत छवि" संस्कृति का एक निश्चित संकेत बन गई और प्राप्त हुई नया जीवनविभिन्न देशों और युगों की कला में।

हेमलेट अवतरित आदमी देर से पुनर्जागरण. एक आदमी जिसने दुनिया और उसकी अनंतता को समझा अपनी क्षमताएंऔर इस अनंत के सामने हार गया. यह बेहद दुखद छवि है. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास की हर चीज का गंभीरता से आकलन करता है, दृढ़ता से अच्छे के पक्ष में खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी यह है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और बुराई को हरा नहीं सकता।

उनका अनिर्णय कायरता की अभिव्यक्ति नहीं है: वह एक बहादुर, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनका संदेह बुराई की प्रकृति पर गहन चिंतन का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे की जान लेनी पड़ती है। वह संदेह करता है, क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में देखता है: हत्या हमेशा हत्या होती है, भले ही कोई खलनायक मारा गया हो।

हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं।

गोएथे हेमलेट की छवि को संदर्भित करते हैं, जिन्होंने इस छवि की व्याख्या एक प्रकार के फॉस्ट के रूप में की, एक "शापित कवि" जिसे सभ्यता के पापों का प्रायश्चित करने के लिए मजबूर किया गया था। विशेष अर्थयह छवि रोमांटिक लोगों से प्राप्त हुई। वे ही थे जिन्होंने शेक्सपियर द्वारा बनाई गई छवि की "अनंत काल" और सार्वभौमिकता की खोज की थी। उनकी समझ में हेमलेट लगभग प्रथम है रोमांटिक हीरोजो संसार की अपूर्णता का दुःखपूर्वक अनुभव करता है।

इस छवि ने 20वीं सदी में - सामाजिक उथल-पुथल की सदी में अपनी प्रासंगिकता नहीं खोई है, जब प्रत्येक व्यक्ति अपने लिए शाश्वत "हेमलेट" प्रश्न का निर्णय लेता है। पहले से ही 20वीं सदी की शुरुआत में अंग्रेजी लेखकथॉमस एलियट ने "द लव सॉन्ग ऑफ अल्फ्रेड प्रुफ्रॉक" कविता लिखी, जिसमें जीवन की निरर्थकता के अहसास से कवि की निराशा प्रतिबिंबित हुई। इस कविता के नायक को आलोचकों ने सटीक रूप से 20वीं सदी का गिरा हुआ हेमलेट कहा था। रूसी आई. एनेन्स्की, एम. स्वेतेवा, बी. पास्टर्नक ने अपने काम में हेमलेट की छवि की ओर रुख किया।

सर्वेंट्स ने अपना जीवन गरीबी और अकेलेपन में बिताया, हालाँकि अपने पूरे जीवन में उन्हें ज्वलंत उपन्यास डॉन क्विक्सोट के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे "सबसे लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे, जिससे वे बाहर आएंगे। उपन्यास और अपना जीवन जीते हैं। स्वजीवनगद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों के कार्यों में। आज यह सूचीबद्ध करना कठिन है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए: गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस ने उनकी ओर रुख किया।

संघटन


साहित्य का इतिहास ऐसे कई मामलों को जानता है जब लेखक की रचनाएँ उसके जीवनकाल के दौरान बहुत लोकप्रिय थीं, लेकिन समय बीतता गया और वे लगभग हमेशा के लिए भुला दिए गए। अन्य उदाहरण हैं: लेखक को उसके समकालीनों द्वारा पहचाना नहीं गया था, और अगली पीढ़ियों को उसके कार्यों का वास्तविक मूल्य पता चला।

लेकिन साहित्य में बहुत कम रचनाएँ हैं, जिनके महत्व को बढ़ा-चढ़ाकर नहीं बताया जा सकता, क्योंकि उनमें ऐसी बनाई गई छवियां हैं जो हर पीढ़ी के लोगों को उत्साहित करती हैं, छवियां जो अलग-अलग समय के कलाकारों की रचनात्मक खोजों को प्रेरित करती हैं। ऐसी छवियों को "अनन्त" कहा जाता है, क्योंकि वे उन गुणों के वाहक हैं जो हमेशा मनुष्य में निहित होते हैं।

मिगुएल सर्वेंट्स डी सावेद्रा ने अपनी उम्र गरीबी और अकेलेपन में गुजारी, हालांकि अपने जीवनकाल के दौरान उन्हें प्रतिभाशाली, ज्वलंत उपन्यास डॉन क्विक्सोट के लेखक के रूप में जाना जाता था। न तो स्वयं लेखक और न ही उनके समकालीनों को पता था कि कई शताब्दियाँ बीत जाएंगी, और उनके नायकों को न केवल भुलाया नहीं जाएगा, बल्कि वे सबसे "लोकप्रिय स्पेनवासी" बन जाएंगे, और उनके हमवतन उनके लिए एक स्मारक बनाएंगे। कि वे उपन्यास से बाहर आकर गद्य लेखकों और नाटककारों, कवियों, कलाकारों, संगीतकारों की कृतियों में अपना स्वतंत्र जीवन जिएंगे। आज यह गिनना मुश्किल है कि डॉन क्विक्सोट और सांचो पांजा की छवियों के प्रभाव में कला के कितने कार्य बनाए गए थे: उन्हें गोया और पिकासो, मैसेनेट और मिंकस द्वारा संबोधित किया गया था।

अमर पुस्तक का जन्म एक पैरोडी लिखने और वीरता के रोमांस का उपहास करने के विचार से हुआ था, जो 16 वीं शताब्दी में यूरोप में बहुत लोकप्रिय था, जब सर्वेंट्स रहते थे और काम करते थे। लेकिन लेखक के विचार का विस्तार हुआ, और समकालीन स्पेन पुस्तक के पन्नों पर जीवंत हो गया, और नायक स्वयं बदल गया: एक पैरोडी शूरवीर से, वह एक मजाकिया और दुखद व्यक्ति में विकसित हुआ। उपन्यास का संघर्ष ऐतिहासिक रूप से विशिष्ट है (समकालीन लेखक के स्पेन को दर्शाता है) और सार्वभौमिक है (क्योंकि वे हर समय किसी भी देश में मौजूद हैं)। संघर्ष का सार: वास्तविकता के बारे में आदर्श मानदंडों और विचारों का वास्तविकता से टकराव - आदर्श नहीं, "सांसारिक"।

डॉन क्विक्सोट की छवि भी अपनी सार्वभौमिकता के कारण शाश्वत हो गई: हमेशा और हर जगह महान आदर्शवादी, अच्छाई और न्याय के रक्षक होते हैं, जो अपने आदर्शों की रक्षा करते हैं, लेकिन वास्तविकता का वास्तविक आकलन करने में सक्षम नहीं होते हैं। यहां तक ​​कि "क्विक्सोटिक" की अवधारणा भी थी। यह आदर्श के लिए मानवतावादी प्रयास, एक ओर उत्साह और दूसरी ओर भोलापन, विलक्षणता को जोड़ता है। डॉन क्विक्सोट की आंतरिक परवरिश उसकी बाहरी अभिव्यक्तियों की हास्यपूर्णता के साथ संयुक्त है (वह एक साधारण किसान लड़की के प्यार में पड़ने में सक्षम है, लेकिन वह उसमें केवल एक महान सुंदर महिला को देखता है)।

उपन्यास की दूसरी महत्वपूर्ण शाश्वत छवि मजाकिया और ज़मीनी सांचो पांजा है। वह डॉन क्विक्सोट के बिल्कुल विपरीत है, लेकिन पात्र अटूट रूप से जुड़े हुए हैं, वे अपनी आशाओं और निराशाओं में एक-दूसरे के समान हैं। सर्वेंट्स ने अपने नायकों के साथ दिखाया कि आदर्शों के बिना वास्तविकता असंभव है, लेकिन उन्हें वास्तविकता पर आधारित होना चाहिए।

शेक्सपियर की त्रासदी हेमलेट में एक बिल्कुल अलग शाश्वत छवि हमारे सामने आती है। यह बेहद दुखद छवि है. हेमलेट वास्तविकता को अच्छी तरह से समझता है, अपने आस-पास होने वाली हर चीज का गंभीरता से मूल्यांकन करता है, बुराई के खिलाफ अच्छाई के पक्ष में दृढ़ता से खड़ा होता है। लेकिन उसकी त्रासदी इस तथ्य में निहित है कि वह निर्णायक कार्रवाई नहीं कर सकता और दुष्टों को दंडित नहीं कर सकता। उनका अनिर्णय कायरता की अभिव्यक्ति नहीं है, वह एक बहादुर, स्पष्टवादी व्यक्ति हैं। उनकी झिझक बुराई की प्रकृति पर गहन चिंतन का परिणाम है। परिस्थितियों के अनुसार उसे अपने पिता के हत्यारे को मारना पड़ता है। वह झिझकता है क्योंकि वह इस प्रतिशोध को बुराई की अभिव्यक्ति के रूप में मानता है: हत्या हमेशा हत्या ही रहेगी, भले ही खलनायक मारा जाए। हेमलेट की छवि एक ऐसे व्यक्ति की छवि है जो अच्छे और बुरे के बीच संघर्ष को सुलझाने में अपनी जिम्मेदारी को समझता है, जो अच्छाई के पक्ष में है, लेकिन उसके आंतरिक नैतिक कानून उसे निर्णायक कार्रवाई करने की अनुमति नहीं देते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि इस छवि ने 20वीं शताब्दी में एक विशेष ध्वनि प्राप्त की - सामाजिक उथल-पुथल का समय, जब प्रत्येक व्यक्ति ने अपने लिए शाश्वत "हेमलेट प्रश्न" को हल किया।

आप "शाश्वत" छवियों के कुछ और उदाहरण दे सकते हैं: फॉस्ट, मेफिस्टोफिल्स, ओथेलो, रोमियो और जूलियट - ये सभी शाश्वत मानवीय भावनाओं और आकांक्षाओं को प्रकट करते हैं। और प्रत्येक पाठक इन शिकायतों से न केवल अतीत, बल्कि वर्तमान को भी समझना सीखता है।


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