Zanimanje glavnog lika pripovijetke Maupassant puffin. Povijest strane književnosti XIX - ranog XX stoljeća

Nastala krajem 1879. godine, posebno za zbirku “Večeri u Medanu”, “Knedla” je postala jedna od najpoznatijih novela Guya de Maupassanta. U njemu je autor s neponovljivom vještinom prenio stvarnu sliku zbivanja u Francusko-pruskom ratu, ljude koji su u njemu sudjelovali s obje strane, njihove osjećaje, misli i postupke.

Glavni likovi novele - Rouenese, čiji je grad francuska vojska predala na milost i nemilost pruskim pobjednicima. Domoljubno nastrojeni, a ujedno i prestrašeni građani nisu mogli podnijeti svakodnevni suživot uz neprijatelje te su odlučili napustiti grad s namjerom da se nasele tamo gdje nema Nijemaca - u dalekim francuskim ili engleskim zemljama. Među bjeguncima je bilo ljudi koji su pripadali različitim društvenim slojevima: grofovi, proizvođači, trgovci vinom, časne sestre, jedan demokrat i jedna osoba "lake vrline" s nadimkom Pyshka. Oko potonjeg se oblikuje glavna sižejna jezgra romana. Upravo Pyshka (pravo ime djevojčice Elizabeth Rousset) postaje taj "lakmus test" kroz koji pravi likovi svi ostali likovi u priči.

Sastav"Krafne" su klasična kratka priča za ovaj žanr. Kao ekspozicija koristi se scena povlačenja francuske vojske i okupacije Rouena od strane pruskih vojnika. Radnja se odvija u trenutku kada glavni likovi "Pyshke" ulaze u kočiju i pronađu među sobom prostitutku iz Rouena. Negativnu percepciju djevojčice postupno zamjenjuje životinjski osjećaj gladi i zahvalnosti osobi koja ih je nahranila. Zajednička nesreća zbližava putnike, a iskreno domoljublje Elisabeth Rousset miri ih s njezinom vrstom aktivnosti. Kulminacija romana pada na Totha, gdje pruski časnik zadržava Rouenese, tražeći svaki dan intimne usluge od Pyshke. Uplašeni kašnjenjem, dotad mirni suputnici djevojke počinju pokazivati ​​svoju iritaciju. Respektabilni, na prvi pogled, ljudi odbijaju shvatiti zašto prostitutka ne može ispuniti svoje profesionalne dužnosti i pomoći svima da izađu iz nemile situacije u koju su dospjeli njezinom krivnjom. Popuštajući laskavom uvjeravanju, Pyshka biva izvrgnuta općem ruglu u trenutku njezine bliskosti s pruskim časnikom. Čim djevojka obavi svoj zadatak, javna kritika njezina zanimanja doseže vrhunac, a ljudi se okreću od nje kao od gubavca. Tužan rasplet radnje popraćen je gorkim suzama djevojke, koje teku pod patriotskim zvukovima Marseljeze.

Umjetnost slika Elisabeth Rousset- jedan od najšarenijih u romanu. Unatoč svojoj “profesiji”, djevojka se pokazuje kao ljubazna osoba (velikodušno dijeli hranu sa svim putnicima u kočiji, ide pogledati krštenje djeteta koje ne poznaje), domoljubna (Pyshka bježi iz Rouena nakon gotovo je zadavila njemačkog vojnika i odbija voditi ljubav s Cornudeom, budući da je u istoj kući s neprijateljem), nesebična (zarad spašavanja cijelog društva pristaje žrtvovati ne samo svoje tijelo, već i svoja moralna načela , a noć provodi kod pruskog časnika).

Vintner Loiseau je u romanu prikazan kao brzopleti poslovni čovjek (uspijeva dogovoriti nabavku svog vina s vlasnikom gostionice u Toti dok svi brinu zbog dugog kašnjenja i mogućih nevolja) i lupeža koji voli gurati nos u sve i svakoga (Loiseau zaviruje kako Pyshka odbija zaljubljenog Kornjudu) i postupajući po svojim životnim načelima zarad novčanika i tijela (ulišava se Pyshki da dobije željenu hranu).

demokrat Cornudet- domoljub samo na riječima. Cijela njegova borba s neprijateljem sastoji se u kopanju rovova, štoviše, sve do trenutka kada se neprijatelj pojavi na horizontu. Cornudet je osoba oslobođena društvenih predrasuda, pomalo raskalašena, ali u isto vrijeme pristojna. Samo on ima hrabrosti nazvati svoje suputnike nitkovima zbog pritiska koji dovodi Pyshku u krevet s pruskim časnikom.

Ugledne žene - grofica Hubert de Breville, tvornica Carré-Lamadon i supruga trgovca vinom Loiseaua - samo površno poštuju pravila pristojnosti. Čim Pyshka ode gore u muškarčevu spavaću sobu, rado se pridruže raspravi o intimnom procesu, zbijajući ništa manje masne šale o tome što se događa od svojih muževa. Dvije časne sestre u romanu također ne blistaju posebnim duhovnim vrlinama - one, zajedno sa svima, nagovaraju Pyshku na jedan od najnepristojnijih, s gledišta vjere, čin.

Važna umjetnička značajka romana je realistični opisi ljudi, likovi, krajolici, predmeti, događaji. Svi su prepuni detalja preuzetih iz života i nacrtani su vrlo živim i figurativnim jezikom.

Pošaljite svoj dobar rad u bazu znanja jednostavno je. Koristite obrazac u nastavku

Studenti, diplomanti, mladi znanstvenici koji koriste bazu znanja u svom studiju i radu bit će vam vrlo zahvalni.

Domaćin na http://www.allbest.ru/

MINISTARSTVO OBRAZOVANJA I ZNANOSTI RUSKE FEDERACIJE

savezni državni proračun obrazovna ustanova visoko stručno obrazovanje

Omsko državno sveučilište F. M. Dostojevskog

Fakultet kulture i umjetnosti

Odsjek za filmsko, foto, video stvaralaštvo

Književnost

na temu: "Guy De Maupassant. Romani. Idejno-umjetnička analiza"

dovršio: Zaitseva Yu.I.

provjereno: Bykova N.I.

Omsk - 2012

Uvod

Pregled kreativnosti

Idejno-umjetnička analiza

Zaključak

Bibliografija

Uvod

Svrha ovog eseja je dokazati značaj i aktualnost romanesknog stvaralaštva francuskog književnika G. de Maupassanta.

Iako je autor živio i djelovao u 19. stoljeću tijekom Francuska Republika, problematika njegovih romana i pripovijetki danas je čitljiva u Rusiji. I sve zato što moral ljudi, zasluge i nedostaci ljudske duše, zapravo, ostaju isti. Svojedobno je autor u svojim djelima volio razmišljati o motivima osobnog interesa, o ljudskom licemjerju, o ludilu ljudi. U to su vrijeme Maupassantove priče uživale veliku popularnost zbog takve tematike, osobito u poslijeratnom razdoblju. I ja to mislim moderni ljudi, čak i oni koji nisu pričali o ratu, vrlo su zainteresirani za probleme ljudske duše, čija se plemenitost ili pokvarenost očituje u akutnom društvenom sukobu ili u sitnoj svakodnevnoj situaciji.

Ovaj rad posvećujem otkrivanju djela Guya de Maupassanta (prikaz). Nakon izvršenja ovog zadatka, navest ću nekoliko romana autora s različitim problemima. Ovo će mi djelo pomoći da dokažem da je djelo proznog pisca relevantno za suvremenog čitatelja i da svaku ideju koju autor otkriva može razumjeti i naš čitatelj. Uostalom, barem stotinu i pol godina, djela, a posebno kratke priče Maupassanta, prilično su tražena među čitateljima.

Pregled kreativnosti

Malo o biografiji pisca. Guy de Maupassant rođen je 5. kolovoza 1850. u dvorcu Miromesnil blizu Dieppea. Nakon što je kraće vrijeme studirao u sjemeništu, Maupassant se, nakon što je iz njega izbačen, preselio u rouenski licej, gdje je završio studij. Dok je studirao na Liceju, pokazao se kao sposoban student, strastven za poeziju i kazališna umjetnost. Tijekom tog razdoblja Maupassant se blisko približava Louisu Bouilletu, pjesniku i čuvaru knjižnice u Rouenu, a posebno s Flaubertom, koji je postao mladićev mentor. Nakon što je 1869. završio licej i nakon savjetovanja s majkom i Flaubertom, otišao je u Pariz kako bi započeo studij prava. Izbijanje rata poremetilo je sve planove...

Prošavši francusko-prusku kampanju kao obični vojnik, Maupassant je svoje obrazovanje nadopunio čitanjem, a posebno je postao ovisan o prirodnim znanostima i astronomiji. Kako bi otklonio opasnost od nasljedne bolesti koja ga pritišće, mnogo je radio na svom tjelesnom razvoju.

Propast koja je zadesila njegovu obitelj prisilila je Maupassanta da postane službenik u ministarstvu mornarice, gdje je ostao desetak godina. Maupassant je težio književnosti. Više od šest godina Maupassant, koji je postao blizak prijatelj s Flaubertom, skladao je, prepisivao i kidao napisano; ali se odvažio tiskati tek kad je Gustave Flaubert njegova djela prepoznao kao dovoljno zrela i stilski koherentna.

Maupassantova prva priča objavljena je 1880., zajedno s pričama Zole, Alexisa, Ceara, Ennika i Huysmansa, u zbirci Les soirees de Medan. Nadobudni pisac zadivio je književne krugove svojim "Boule de suif", pokazujući suptilnu ironiju i veliko umijeće jezgrovite, a istodobno bogate, živopisne karakterizacije likova.

Maupassant je jedanaest godina stvarao niz zbirki pripovijedaka, naznačenih u naslovu imenom prve priče (do 16 svezaka); u isto vrijeme napisao je značajne romane: "Život" (Une vie) (1883), "Dragi prijatelj" (Bel Ami) (1885) i druge.

Što se tiče estetskih načela proznog pisca, romantizam je Maupassantu bio stran. Naprotiv, autor je težio realističnom opisu priča, iako je to u to vrijeme bilo prilično teško zbog činjenice da bi to moglo dovesti do kazne za iskreno razmišljanje. Ali čak i samom autoru bio je stran dubok, moglo bi se čak reći temeljit opis likova. Veću pozornost u radu autora posvećuje monolozima i dijalozima likova, njihovom ponašanju i postupcima, općenito, svim činjenicama koje mogu prenijeti cjelokupnu sliku lika kao rezultat. Osobitost djela proznog pisca bila je čistoća njegove naracije, bez nepotrebnih detalja i produbljivanja u psihologiju junaka.

Što se tiče omiljenih tema spisateljice, mogu se izdvojiti kao što su tema rata, domoljublje, tema morala i etike, tema obitelji, tema ludila, tema izopačenosti ljudske duše. Općenito, Maupassant je bio poznat po svom pesimizmu. U svojim je djelima pokazao svu prljavštinu u ljudskoj duši: ljudi su sebični, licemjerni, lažljivi. Malo tko u potpunosti cijeni iskrenost i plemenitost. U romanima kao što su "Život", romanima "Dragi prijatelj" iu mnogim kratkim pričama, Maupassant je pokazao da je osoba osuđena na samoću iz jednog od dva razloga: ili je osoba toliko čista i nevina u svojoj duši da nije u stanju vidjeti svu odvratnu unutrašnjost drugih svojih ljudi, i kao rezultat toga, nakon prijevara i izdaja, ostaje jedan, ili je osoba utjelovljenje đavla, sposobna samo za niska i opaka djela. Stoga je rijetkost u bilo kojem djelu proznog pisca vidjeti sretan kraj. To se odnosi i na temu ljubavi i na temu prijateljstva.

Mnoge njegove kratke priče doslovno su prožete tugom u kojoj se krije ideja da ljudi plemenitog morala ili jednostavno bezgrešni ljudi ne dobivaju ono što im pripada u životu. Iako u mnogim djelima Maupassant vrlo jasno govori o pravednoj sudbini za pohlepne i licemjerne ljude "Miss Harriet"). Vrlo je važno u njegovom radu razlikovati one aspekte koje autor stavlja u slične teme. Mnoge njegove kratke priče čitatelj prihvaća kao banalne i predvidljive. Ali kratke priče, tome služe kratke priče, da se svaki citat treba odnositi bez zanemarivanja. U njegovim djelima veliku važnost treba dati podtekstu, tako da je on najvažnija umjetnička sastavnica autorovih priča. Maupassant je poznat kao majstor riječi, sposoban potaknuti čitatelja na duga razmišljanja u prilično kratkom romanu, kako o postupcima likova tako i o njihovim životnim situacijama ("Ogrlica"). Autor je iskazao i svoju verbalnu vještinu kako bi svome djelu pridodao tajanstvenu liriku (Krevet), iako je velika većina njegovih kratkih priča lišena ljepotice te je glavni autor prepustio sebi da dođe do neočekivanog raspleta i korektno prikaže ideja, ali je istodobno pazio na dovoljno citata. Može se zaključiti kao svojevrsni zaključak da se autor u svojim pričama nije uzalud razbacivao riječima, već je elegancijom svog jezika uspio privući čitatelja, ali i dati vrlo jasan, kompetentan zaplet. To njegovo djelo čini lakim za čitanje, ali svakako ne lišenim značenja.

maupassant kreativnost fiction novel

Idejno-umjetnička analiza

Kratka priča "Pyshka" Kratka priča govori o događajima francusko-pruskog rata. Junaci priče su nekoliko svjetovnih ljudi, dvije časne sestre i žena lake vrline, po nadimku Pyshka.

„Žena – iz redova takozvanih osoba „lake vrline“ – bila je poznata po svojoj preranoj punini, zbog čega je dobila nadimak „Pufasta“. Mala, okrugla, natečena od sala, punačkih prstiju, svezanih na zglobovima. poput hrpe kratkih kobasica, sjajne i napete kože, s golemim grudima koje su se isticale ispod haljine, još uvijek je bila apetitna, a pratilo ju je mnoštvo ljudi, njezina je svježina do te mjere godila oku. Sasvim je jasno da ljudi, takoreći plemeniti, ne žele poznavati ljude niže klase, tako se dogodilo da će sve te osobe morati putovati zajedno, jer svi izlaze iz grada okupiranog od Nijemaca u luka. Situacija je u to vrijeme posvuda bila napeta. Nijemci su se smatrali gospodarima na tlu Francuske i mnogi su ih stanovnici prihvaćali kod kuće kao obitelj, ali ne svojom voljom. Nisu svi bili zadovoljni time. Osim toga, svjetovni ljudi imali su posla s drugim gradovima Francuske. A napustiti to područje nije bilo tako lako. Stoga, kad su gospoda saznala da će s njima u kočiji biti osoba, najblaže rečeno, ne plemićkog ranga, nisu odbila putovanje. No, unatoč tome, smatrali su ponižavajućim čak i ući u razgovor s damom po imenu Pyshka. Čak su je i gledali s prijekorom, a žene su, ne bojeći se da ih se čuje, šaputale o njoj.

"Čim su je prepoznali, počelo je šaputanje između pristojnih žena; riječi "djevojka", "sramota" bile su izgovorene tako razumljivim šaptom da je Pyshka podigla glavu. Pogledala je svoje pratilje tako prkosnim i drskim pogledom da je odmah vladala je potpuna tišina i svi su spustili pogled osim Loiseaua, koji ju je zaigrano pogledao."

Ali nakon nekog vremena ljudi su postali mnogo blaži prema Pyshki. Uostalom, Pyshka je bila razborita žena i nije joj bilo teško predvidjeti poteškoće s opskrbom hranom tijekom selidbe. Isto se ne bi moglo reći za njezine pratioce. Saznavši da su zalihe skrivene u osobi lake vrline, svjetovni nebesnici počeli su pokazivati ​​Pyshku svoje dobro raspoloženje. Pyshka je, unatoč prijezirnim pogledima koji su joj prethodno bili bačeni, bila prijateljski raspoložena prema svojim suputnicima i častila ih svojom hranom. Već postoji sukob, problem. Naime, problem ljudskog licemjerja, želje za vlastitim interesom i zadovoljenjem vlastitih potreba. Neki od suputnika pokazali su se vrlo gadnim osobama, na primjer, čovjek, neizravno, ali zao, koji se šalio s Pyshkom. "Alkohol ga je dobro raspoložio, pa se ponudio da učini kao na brodu, o čemu se pjeva u pjesmi: da pojede najdebljeg od putnika. Odgojene dame bile su šokirane ovom neizravnom aluzijom na Pyshku"

Kad su ljudi već umirali od gladi, razborita Pyshka izvadila je svoje zalihe. Tada su čak i suputnici reagirali na nju s još većom mržnjom.

Svi pogledi uprli su se u nju. Ubrzo se kočijom širio zavodljiv miris od kojeg su se nosnice širile, u ustima se pojavljivala obilna slina i bolno grčila čeljusti kraj ušiju. Prijezir dama prema „ovoj curi“ pretvorio se u bijes , u divlju želju da je ubijem ili izbacim iz diližanse u snijeg s njezinom čašom, košarom i namirnicama."

Ali nakon nekog vremena Pyshka liječi nekoliko ljudi. Komplimenti pljušte od nje. Ali ne dobivaju svi hranu: Pyshka, poput dame koja zna svoje mjesto, ne usuđuje se po svojoj prirodi ući u razgovor s visoko poštovanom gospodom. Ali nakon što se jedna svjetovna dama potpuno razboli, Pyshka liječi nju i sve ostale, bacivši prije toga frazu.

Tada je Pyshka, pocrvenio i posramljen, promucao, okrenuvši se četvorici drugova koji su još postili:

Bože, nisam se usudio ponuditi ti... Molim te, preklinjem te“.

Autor vrlo suptilno opisuje još uvijek prezirni odnos svjetovnih ljudi prema Pyshki, iako su jedva živi i nepodnošljivo gladni. Iako izražavaju zahvalnost, svojim ponašanjem pokazuju da im je dužna pažnju. Autor razotkriva tu jadnu bit ljudi koji sebe stavljaju na prvo mjesto, ali su pritom u stanju sići s neba ako u ovoj ili onoj poziciji vide korist za sebe. Pravo razotkrivanje teme licemjerja. Plemeniti Luis mijenja svoj stav prema Puffyju iz sebičnih razloga, dok je Puffy uvijek iskren.

"Samo je prvi korak bio težak. Ali kad je Rubikon već prijeđen, svima više nije bilo neugodno. Košarica je bila prazna. U njoj su između ostalog bile jetrena pašteta, pašteta od ševa, komadić dimljenog jezika, Kruške Crassan, sir Pont-Leveque, keks i cijela tegla ukiseljenih krastavčića i luka, jer Pyshka je, kao i većina žena, obožavala sve ljuto... Bilo je nemoguće pojesti zalihe te djevojke, a ne razgovarati s njom.

"Bilo je nemoguće pojesti zalihe te djevojke, a ne razgovarati s njom. Stoga je uslijedio razgovor, isprva pomalo suzdržan, ali zatim sve opušteniji, jer se Pyshka ponašala izvrsno. Grofica de Breville i gospođa Carré-Lamadon, koja je imala veliki društveni takt, Osobito je grofica pokazivala prijateljsku popustljivost dame visokog ranga, koja se ne može okaljati komunikacijom ni s kim, ponašala se dražesno. Ali debela gospođa Loiseau, obdarena dušom žandara, ostala je neosvojiv; Razgovor je, naravno, bio o ratu. Govorilo se o okrutnosti Prusa, o hrabrosti Francuza; ti su ljudi, bježeći pred neprijateljem, odavali počast hrabrosti vojnika. Uskoro su počeli govoriti o osobnim okolnostima, a Pyshka s istinskim uzbuđenjem, s žarom kojim su ponekad javne žene, izražavajući svoje neposredne porive, ispričale zašto je napustila Rouen"

Njihovo putovanje trajalo je samo 13 sati. Zatim su se putnici zaustavili na mjestu zvanom Commercial Hotel. Ovdje je trebalo malo stati, ali se zbog određenih okolnosti zaustavljanje odužilo. Gospoda su opušteno razgovarala na temu rata i domoljublja, o tome koliko je važno ostati domoljub do kraja i koliko je podlo dati svoju zemlju. Ali istinski patriotizam ne može se opisati riječima. Na primjer, Pyshka nije rekao ni riječi o ratu, ali se u isto vrijeme njezin patriotizam osjećao sasvim jasno i on je bio duboko iskren. Isto se može reći i za druge likove. Zahvaljujući njima, autor razotkriva problem domoljublja, da je pravo domoljublje u duši čovjeka, u njegovim djelima, a ne samo u riječima, kako ga vide svjetovna gospoda.

Pyshka i Cornudet, iako su sjedili blizu vrata, posljednji su otišli, poprimivši strog i arogantan pogled u lice neprijatelja. Debela se žena pokušala suzdržati i biti mirna; demokrat je tragično petljao po svojoj dugoj crvenkastoj bradom pomalo drhtavom rukom. Na takvim je sastancima svaki dijelom predstavnik svoje rodne zemlje, a oboje su bili jednako ogorčeni popustljivošću svojih suputnika, a Pyshka se nastojala pokazati ponosnijom od svojih susjeda, pristojnih žena i Cornudea. , shvaćajući da je dužan dati primjer, nastavio je, kao i do sada, svim svojim izgledom isticati tu misiju otpora, koju je započeo raskopavanjem cesta."

A sada su putnici, nakon dovoljno razgovora, htjeli napustiti hotel. Ali nije bilo lako. Jedan od njemačkih časnika prepriječio im je put ne objasnivši razlog. Svjetovna gospoda imala su samo jedno na umu mogući razlog- to je njihov novac. Išli su na ekstremne laži, samo da bi se pretvarali da su siromašni i ostali financirani. No razlog kašnjenja njihova odlaska bio je drugačiji. Kako se kasnije pokazalo, njemački časnik nije pustio cijelu četu iz hotela, iako mu je trebao samo jedan Pyshka. I svima je bilo jasno s kojim ciljem je zainteresiran da je upozna. Pyshka je dobila ponudu da provede jednu noć s njemačkim časnikom, a zauzvrat će on pustiti nju i sve njezine pratioce. Iako je i ona bila žena lake naravi i, kako se svima činilo, za nju se ova prosidba nije razlikovala od svih drugih, Puffyja je to uvrijedilo. Kao pravi domoljub, nije mogla zamisliti da će iz bilo kojeg razloga stupiti u vezu s njemačkom vojskom.

„Pruski mi je časnik rekao da pitam Mademoiselle Elisabeth Rousset je li se već predomislila?

Krafna se ukočila na mjestu, posvuda problijedila; zatim je odmah pocrvenjela i gušila se od ljutnje da nije mogla govoriti. Napokon je eksplodiralo:

Reci tom gadu, tom prljavom triku, tom pruskom gadu, da se nikad neću složiti; Čuj - nema šanse, nema šanse, nema šanse! "

Kao što se može vidjeti iz Pyshkinog odgovora, za nju je vrlo važno da je osoba koja se htjela povući s njom na noć pruskog podrijetla. Pyshka, da, prodaje svoje tijelo, a možda čak i ne vidi ništa sramotno za sebe u tome donekle, ali prodati svoju zemlju ... Njegov narod, koji svim silama pokušava vratiti svoju zemlju. Ne, Pyshka to neće učiniti. I to ne za bilo kakve novce. Ovo je najviši osjećaj patriotizma. Ovdje nije krivotvorena iskrenost.

Dok je Pyshka revno odbijala i jasno davala do znanja da ni pod kojim uvjetima neće pristati na ovaj dogovor, njezini suputnici raspravljali su o tome kako brzo prisiliti Pyshku da popusti njemačkom časniku. Zacijelo nikome od njih nije palo na pamet da su i s njihove strane takva razmišljanja prava izdaja domovine. Ti ljudi jednostavno nisu shvatili da je njihova priča o ratu isprazna, jer su se odlučili na takav čin. A da su ti ljudi nemoralni govori i činjenica da su spremni žrtvovati drugu osobu za svoje dobro.

Zajedno su odlučili uvjeriti Pyshku, rekavši joj da takva odluka ne bi bila antidomoljubna, već naprotiv, na taj bi način pomogla svom narodu, kojeg može predstavljati nekoliko ljudi iz plemenitog društva, da izađe iz zarobljeništvo tzv. Na kraju, nakon dugog nagovaranja pod naletom smiješnih i pomalo strašnih uvjerenja, Pyshka pristaje...

Dok je jadna žena išla ususret svojim drugovima i koja je sebe u duši smatrala izdajicom, učinila ono što su svi morali pustiti, ljudi iz visokog društva su pili vino i šalili se, naravno, o Pyshki i njemačkom okupatoru.

Odjednom je Loiseau napravio uplašenu facu i, podigavši ​​ruke, povikao:

Svi su zašutjeli od iznenađenja, pa i prestrašeno. Zatim je osluhnuo, pozvao na tišinu pokretom obje ruke, podigao oči prema stropu, ponovno osluhnuo i rekao svojim uobičajenim glasom:

Smiri se, sve je u redu.

Nitko se nije usudio pokazati da razumije o čemu se radi, ali osmijeh je titrao na svim licima.

Nakon ispunjenja teškog tereta koji je pao na Pyshkinu sudbinu, očekivano, nitko od suputnika s njom nije razgovarao. Nitko se nije ni sjetio zahvaliti joj za, da tako kažemo, uljudnost prema njima. Ali ova je djevojka išla protiv svojih uvjerenja, samo da bi se izvukla iz nevolja gospode, koja su je gotovo nazivala prijateljicom.

Sada je, međutim, jadni Puffy otvoreno pogledao, pun prezira i gađenja. Gospođe nisu htjele sjesti do nje, da ne dotaknu nečisticu. I sama Pyshka bila je u suzama.

"Prvo su svi šutjeli. Debeljuška se nije usuđivala podići očiju. Bila je i ogorčena na sve svoje susjede i osjećala je da se ponizila time što im je popustila, da su je oskvrnili poljupci Prusa, u čije su je ruke gurnuli ti licemjeri."

Kao što vidite, problema u ovom kratkom romanu ima dovoljno. Što je problem rata i domoljublja. Ljudi lako puštaju neprijatelje u svoju kuću, kao da nisu njemački vojnici, već obični Francuzi.

Ali, naravno, ne može se reći da svi takvi ljudi nisu dostojni nazivati ​​se domoljubima, jer je vrlo vjerojatno da im se prijetilo zbog neposluha. Ali što se tiče naših heroja, za njih nema opravdanja. Njihova prazna priča o ratu, koliko je malo istinski lojalnih, militantnih ljudi ostalo. U to vrijeme lako su otišli do njemačkog časnika. S oduševljenjem su pokušavali ispuniti njegove niske želje, nagovarajući Pyshku da stupi u vezu s njim. I što je najvažnije, činilo se da iskreno ne razumiju razlog zašto je djevojka odbila službenika.

Problem licemjerja glatko proizlazi iz ovog problema. Kako se ljudi lako mijenjaju kako bi dobili ono što žele. Iako taj problem prati odmah od samog početka romana, kada u nekoliko minuta mijenjaju svoj odnos prema osobi. A sve zato što razumiju svoju muku. Ovdje, u hotelu, ista je situacija. Zapali su u slijepu ulicu. I bez razmišljanja odlučuju pomoći njemačkom časniku, kao da nisu odani Francuzi.

Ovdje bismo trebali razmotriti probleme ljudskog morala. Čini se da je žena lake vrline ta koja zaslužuje da bude nazvana palim muškarcem. Uostalom, ona prodaje svoje tijelo, a ni u jednom trenutku, naravno, nije bila odobrena. No, čini se da nam autor poručuje nešto drugo. Jedno je prodati svoje tijelo, a sasvim drugo svoju zemlju. Čovjek sam raspolaže svojim tijelom, dušom. Sve je to prepušteno njegovoj savjesti. I samo on mora živjeti s tim. Ali izdati svoju zemlju - za to nema opravdanja. Ta svjetovna gospoda koja su tako lako žrtvovala nesretnu djevojku jednostavno su moralno pali ljudi koji nemaju pravog morala. Uostalom, ona s njim uopće nije željela stupiti u kontakt, a ovi su njezino tijelo prodavali, pa čak i svojim neprijateljima, samo da bi se domogli slobode. Ugrozili su principe te djevojke, vjerujući da je to samo hir. Ali njihov nemoral doveo je do činjenice da je Pyshka zauvijek izgubila vjeru u sebe kao domoljuba.

Na ideološkoj osnovi možemo reći da autor govori kako na ovom svijetu ima puno nepravde. Utjecajni ljudi dobiju sve na ovom svijetu, a izvana ostaju čisti, a iskreni, principijelni ljudi „ostaju budale“, jer im nije lako živjeti u svijetu nemorala i nemorala. I još nešto, da svatko ima svoje poglede na to što je moral i svatko radi ono što mu moral dozvoljava. Za nekoga je izlaziti s različitim muškarcima nevjerojatan zločin, ali za nekoga je najneoprostivija stvar izdati svoju domovinu.

O likovima možemo reći da autor crta Pyshku najunosnije. Opisuje je kao ženu pune građe, ali vrlo lijepu, velikih bistrih očiju. Čini se da Maupassant daje dublji opis ove žene od ostalih likova. Time želi pokazati, da su sva svjetovna gospoda i one dvije časne sestre površni ljudi, te da u dubini duše nemaju ništa što se ne bi moglo reći o pokvarenoj ženi.

Roman se vrlo lako čita. Maupassant vrlo kratko, bez nepotrebnih detalja, opisuje heroje, njihove postupke. Svaki citat je upravo ovdje. Zaplet i rasplet linije sukoba vrlo su zanimljivi. Nakon ove kratke priče počinjete gledati na grijehe ljudi na drugačiji način. Umjesto toga, mijenja se ideja o pravim moralnim padovima osobe.

Novela "Lud?" Ova kratka priča je zanimljiva jer nema dijaloga. Priča je ispričana iz ugla glavnog lika. Ovo je kratka priča-refleksija u kojoj junak govori o svojoj ljubavi prema određenoj djevojci. Ali možda to nije ljubav? Očarala ga je, bio joj je podložan. Pa što je, ljubavi? Ili hobi? Ali pravi junak počinje mučiti sam sebe kada govori o tome kako je djevojka izgubila interes za njega.

"Natmureni i ravnodušni pogled i u njemu više nije bilo želje"

A junak kaže da se već ovdje u njemu pojavila ljubomora. Ali ljubomora na koga? Nije imao suparnika. Bio je ljubomoran na nju.

"Tada sam počeo biti ljubomoran na nju; ljubomoran na njenu ravnodušnost, ljubomoran na samoću njenih noći; ljubomoran na njene geste, njene misli, koje su mi se uvijek činile nepoštenima, ljubomoran na sve što sam nagađao. I kad sam ponekad primijetio ujutro ima onaj vlažni pogled koji je bio nakon naših žarkih noći, kao da joj je opet neka žudnja uzburkala dušu i probudila želje, gušio sam se od bijesa, drhtao od ogorčenja, od neutoljive žeđi da je zadavim, zgnječim nju mojim koljenom i , stežući joj grlo, da je natjeram da se pokaje za sve sramotne tajne svoje duše."

Junak je kasnije saznao da se djevojka zaljubila u jahanje, zaljubila se u konja. Tek nakon jahanja oči su joj zasjale. Bila je sretna. Junak si to ne može oprostiti, da je jednom njegova voljena sretna bez njega. A onda je odlučio učiniti nešto strašno: ubiti tog pastuha. Povod za to bila je ljubomora koju je junak osjećao prema konju.

"Shvatio sam! Sada sam bio ljubomoran na nju zbog snažnog, brzog pastuha; ljubomoran na vjetar koji joj je milovao lice kad je jurila u ludom galopu; ljubomoran na lišće koje joj je u letu ljubilo uši; na kapljice sunca padajući na čelo kroz grane drveća; ljubomoran na sedlo na kojem je sjedila, čvrsto stisnuta uz njega svojim bedrom."

"Odlučio sam se osvetiti. Postao sam krotak i pun pažnje prema njoj. Pružio sam joj ruku kad je skočila na zemlju, vraćajući se sa svojih neobuzdanih putovanja. Nakon toga njezinih usana; i mirisa njezina tijela, uvijek znoja , kao nakon vruće postelje, miješao se u mom njuhu s oporim zvjerskim mirisom životinje.

Junak se kroz roman cijelo vrijeme pita jesam li ja lud? Pa čak je i naslov priče napisan s upitnikom. Je li čovjek koji je zamijenio konja za svog suparnika poludio?

Tema ljudskog ludila. To je ono što tema otvara zahvaljujući već nazivu. Tamo gdje prestaju granice dopuštenih misli. do koje mjere netko može biti ljubomoran da bi počinio ubojstvo. Ubijanje pastuha.

Tema ljudskog egoizma glatko se isprepliće s ovom temom. Uostalom, junak kao da nije želio dati djevojku čak ni sebi. Nije ju mogao vidjeti sretnu kad se sam nije tako osjećao. Čak i da je sretna što je sama, on joj to ne bi oprostio. Lud?

Tema ljubavi. Ima li tu prave ljubavi ili je sve samo privlačnost. Što je to. Djevojka se nakon nekog vremena ohladi prema mladiću. Zar ljubav tako brzo prolazi? Što je heroj? Kako se može željeti lišiti sreće i slobode voljene osobe? Da, junak je rekao koliko ju je strastveno volio, ali onda je rekao koliko ju je mrzio. uvijek mrzio. Možda je ovdje bila samo strast, bez ikakvih suptilnih osjećaja. Je li ju volio? Je li on lud? Ovaj roman je pun pitanja. I pokušat ću odgovoriti na njih.

Dakle, problem ljudskog egoizma, želje da dobijete sve za sebe. Zašto junak nije želio vidjeti djevojku sretnu? Samo je izgubila interes za njega, strast. Zasitio se nje. Ali život nije. Za njega je njegova sreća bila iznad svega. A djevojka... Sada je razmišljao o tome da ubije onoga kome je dala cijelog sebe, svoju dušu. U ljudskoj žeđi da dobije sve za sebe, otkriva se ludost ljudske duše, sposobne na sve. Sve do ubojstva predmeta obožavanja.

"Stišćući je u naručju, gledao sam je u oči i drhtao, klonuvši željom da ubijem ovu zvijer i potrebom da je neprekidno posjedujem."

"Životinja je prednjim nogama zapela za moju barijeru i srušila se na tlo, slomivši kosti. Podigao sam je u ruke. Toliko sam jak da mogu podići vola. Onda, kad sam ga spustio na zemlju, Prišao sam mu - a on nas je pogledao - i čim me je pokušao ugristi, stavio sam mu pištolj u uho i upucao ga... kao čovjeka.

Ali tada sam i ja pao - i dva udarca bičem su mi posjekla lice, a kad je opet nasrnula na mene, ispalio sam joj drugi hitac u trbuh.

Jesam li lud, kažete? "

Čak i nakon takvog čina, junak kao da se opravdava. Nije shvaćao svo ludilo svoje duše. Da, možete dijeliti njegovu ljubomoru zbog djevojčine ljubavi, ali idite na ubojstvo. Nije li to najveće ludilo?

Ali budući da junak na svoje pitanje o ludilu uvijek odgovara niječno, ima smisla razmisliti o tome koji su razlozi njegovih postupaka. Uostalom, nemoguće je otpisati ubojstvo na neuravnoteženost karaktera i tako dalje. Junak bi se tako opravdao. Ali on kaže ne, nije lud. Da, ako se ova riječ shvati u pravom značenju, onda je junak sasvim razuman. Shvaća da mu je nedostajala njegova ljubav i sada je na njegovom mjestu drugi predmet obožavanja. A do takvog suludog stanja dovela ga je samo obična ljubomora. Ljudska slabost, odnosno želja da se dobije što više i da se ništa ne propusti, uzrok je svih tragedija. Nemoral ljudske duše.

Ideološka osnova. Maupassant kaže da čovjek često sebi ne može oprostiti gubitak „svojih“. Ljudi su većinom toliko nemoralni, nemoralni i jadni da prije svega sebe žele vidjeti sretnima i ne žele se mirno diviti sreći drugih. Junak je razmišljao ovako: ili će ova djevojka biti njegova, ili neriješeno. Ne, nije je planirao ubiti, ali je to bilo na podsvjesnoj razini, jer nije pucao u samoobrani. Kad je smišljao da ubije konja, kao da se pričalo o ubojstvu djevojke, jer za nju je njezin pastuh bio mala sreća. A kada čovjek izgubi svoju sreću, izgubio je sebe. junak je bio spreman ubiti ono najdragocjenije za svoju djevojku, samo da zabavi svoj ponos, svoj egoizam.

U priči nema opisa mladića, ali je jedan dio pripovijetke posvećen opisu djevojke. Da, ovaj opis dolazi od samog junaka, pa se stoga ne može reći da je opis karakternih osobina pouzdan, ali se i kroz ovaj opis može puno toga shvatiti.

"Pripadam njenom osmijehu, njenim usnama, njenom pogledu, linijama njenog tijela, ovalu njenog lica; gušim se pod jarmom njenog izgleda, ali ona, vlasnica ovog izgleda, duša ovog tijela, mrska mi, podla, i oduvijek sam je mrzio, prezirao i mrzio je se, jer je podmukla, pohotna, nečista, zlobna, ona je žena propasti, putena i prevarljiva životinja, koja nema duše, koja nikada nije misao kao slobodan, životvorni zrak, ona je čovjek-zvijer, i gore od toga: ona je samo utroba, čudo od nježnog i okruglog mesa, u kojem živi nečast.

Prvi put naše veze bilo je čudno i opojno. U njezinim uvijek raširenim rukama isijavao sam bijes nezajažljive želje. Njezine su me oči, kao da žeđaju, natjerale da otvorim usta. Bili su sivi u podne, zelenkasti u sumrak i plavi u izlasku sunca. Nisam lud: kunem se da su imali ta tri svjetla.

U časovima ljubavi bili su modri, iscrpljeni, raširenih zjenica. Iz njezinih grčevito lepršavih usana virio je na trenutke ružičasti, vlažni vrh jezika koji je drhtao poput zmijskog uboda, a teški kapci polako su se podizali otkrivajući gorući i umirući pogled koji me izluđivao. "

Junak sa svom strašću opisuje izgled svoje voljene. posebnu pozornost posvećuje njezinim očima. Čini se da takvu djevojku može opisati samo muškarac koji je strastveno voli. Možete vidjeti da junak nema nedvosmislene osjećaje prema djevojci. Ili je smatra podlom i lažljivom, a onda je uzdiže u nebo. Ovaj nam opis daje opis samog junaka. Kao što je već spomenuto, budući da je imala ovog konja, heroj ju je mrzio. Iako ju je u srcu volio, samo ljubavlju čudnom, ludom. Nakon ovakvog opisa, može se pretpostaviti da ni bez ovog ubojstva junaci ne bi mogli biti zajedno, jer je zamjena možda čiste i predane ljubavi prema mladiću došla s vrcavim, potiskujućim ponosom, ljubomorom. Ta neobuzdana ljubomora, u čijim porivima čovjek zaboravi na koga je ljubomoran. Što se zapravo dogodilo s junakom.

Novela mi se jako svidjela. Iako je nevjerojatno kratak, ovdje ima mnogo toga za razmišljanje. Nakon par pročitanih stranica ostaje dug aftertaste, što je uvijek lijepo. I sam naziv s upitnikom sugerira mi da je ovdje nemoguće dati jednoznačan odgovor na pitanja o ljudskom ludilu. jer svatko je lud na svoj način, ali nije svatko u stanju ubiti svoju ljubav. Ne, ovdje je nešto drugo nego samo ludilo.

Zaključak

Iako sam analizirao samo nekoliko kratkih priča ovog proznog pisca, mislim da sam uspio potvrditi da je autorov rad vrlo raznolik, ali u isto vrijeme fokusiran na teme koje se tiču ​​ljudske duše. Promjenjivost karaktera osobe, ponašanje pod utjecajem bilo kakvih događaja - to je autor uspio negdje vrlo suptilno opisati, ali s druge strane, sasvim je jasno i sasvim očito.

Maupassant, kao pravi majstor riječi, u jednoj je priči mogao postaviti više tema, od kojih je svaku otkrivao na svoj način. Da, ima djela u kojima čitatelj isključivo sam promišlja svu posebnost i važnost ideje, ali kao pravi pisac, Maupassant je u svakoj priči postavio jasnu autorsku poziciju, a čitatelj ju je mogao prihvatiti ili ne prihvatiti. . I one vječne teme(ljubav. odanost, sebičnost, licemjerje itd.), koji prelaze iz jednog djela proznog pisca u drugo, čine Maupassanta danas popularnim autorom. Relevantnost takvih tema, mislim, uvijek će biti.

Bibliografski popis

Guy De Maupassant "život. Favoriti"

Domaćin na Allbest.ru

...

Slični dokumenti

Opće značenje pojma "novela". Kratka književna analiza nekoliko djela Guya de Maupassanta: "Ogrlica", "Istinita priča", "Beskorisna ljepota", "Vendetta", "Dragulji", "Sperma". Osobitosti fabule pripovijedaka Guya de Maupassanta.

izvješće, dodano 07.10.2010


Biografija, životni put i djelo S. Maughama, filozofski pogledi, uloga i mjesto pisca u književnom procesu Engleske krajem 19. i početkom 20. stoljeća. Idejno-umjetnička analiza i lingvistički aspekt romana "Oslikani zastor".

predmetni rad, dodano 02.04.2009


Žanrovska originalnost djela kratke proze F.M. Dostojevski. "Fantastična trilogija" u "Dnevniku jednog pisca". Menipeja u spisateljskom djelu. Idejno-tematska povezanost novinarskih članaka i beletristike u tematskim ciklusima monočasopisa.

seminarski rad, dodan 07.05.2016


Utjecaj umjetničkih djela različitih stoljeća na duhovni svijet suvremenika. Prihvaćanje kršćanstva. Uvođenje nove religije u rusko društvo. Duhovni život. Posuđivanje biblijske slike. Idejno-umjetnički svijet "Priče o Igorovom pohodu".

sažetak, dodan 19.10.2008


Kratka biografska crtica o životu i karijeri Anatolija Venijaminoviča Kalinjina, poznatog ruskog pisca, pjesnika, publicista i kritičara. Karakteristike i manire njegovih djela. Popis najopsežnijih poznata djela pisac.

izvješće, dodano 19.05.2011


Studija o tragediji stvaralačke osobnosti u "Martinu Edenu" J. Londona. Razmatranje značajki književnog stila Guya de Maupassanta u stvaranju psihološkog portreta uz pomoć umjetničkih detalja. Kritička analiza pripovijetke "Pop Šimun".

test, dodan 07.04.2010


Umjetnički svijet ruskog pisca Valentina Rasputina, karakteristike njegova djela na primjeru priče "Živi i pamti". Vrijeme pisanja djela i vrijeme koje se u njemu ogleda. Analiza idejno-tematskog sadržaja. Karakteristike glavnih likova.

sažetak, dodan 15.04.2013


Studija životni put, značajke kreativnosti i društvenog ponašanja Ivana Aleksejeviča Bunina. Analiza njegovih aktivnosti u Odesi tijekom građanskog rata. Emigracija u Francusku. Opisi filmskih predstava prema djelima pisca.

prezentacija, dodano 11.11.2012


Istraživanje životnog puta i književna djelatnost I.A. Kuratov. Analiza idejnog i umjetničkog razvoja njegova pjesničkog talenta. Obilježja obilježja formiranja Komi nacionalne književnosti i kulture, stvaranje književnog jezika.

sažetak, dodan 16.10.2011


Identifikacija u prozi J.M.G. Leklezio izvornost i funkcije prostora i vremena kao filozofske i umjetničke kategorije. Umjetničke i estetske karakteristike stvaralačkog koncepta književnika. Proučavanje evolucije autorovih ideoloških i estetskih pogleda.

A. V. Markin, A. M. Smyshlyaeva

Pripovijetka "Glupan" jedno je od najpoznatijih Maupassantovih djela. Kritičari koji su pisali o njoj zabilježili su savršenstvo portretiranja likova, točnost detalja i živost radnje. Prema mišljenju najsuptilnijih poznavatelja, poput, primjerice, Flauberta i Somerseta Maughama, "Tikva" je jedno od najuzornijih djela romanesknog žanra. ("Original u koncepciji, savršen u kompoziciji i vrhunski u stilu" 1).

Obično se o Pyshki piše kao o izrazu Maupassantovih patriotskih i demokratskih pogleda. Mademoiselle Elisabeth Rousset, stojeći "izvan" pristojnog društva, pokazuje se vrijednijom i domoljubnijom od svojih uglednih suputnica; potonji pak otkrivaju svojstven cinizam i komercijalizam. Oni svoje niske ciljeve prikrivaju uzvišenim motivima. Brigu za vlastitu dobrobit stanovnici Rouena prikazuju gotovo kao patriotski podvig. Kako se radnja odvija, ispostavlja se da se stvarno dostojanstvo osobe ne poklapa s općepriznatom društvenom hijerarhijom. Učinak se temelji na identifikaciji ove kontradikcije. U tom su duhu o romanu pisali i francuski i domaći (I. Anisimov, A. Puzikov, E. Evnina i dr.) istraživači. Taj se stav čini neospornim i potkrijepljenim cjelokupnim sadržajem novele; ali njegovi moralni rezultati izgledaju jednako banalno. Čini se neshvatljivim kako joj se tako zakleti neprijatelj banalnosti kao što je Flaubert mogao diviti. Karakteristično je da se moderna francuska književna kritika gotovo uopće ne osvrće na analizu "Knedle", koja nije uvijek uvrštena čak ni u obveznu lektiru studenata filologije; daleko su intrigantniji Maupassantovi fantastični romani, poput Orlya. No, čini nam se da na svoj način "Pyshka" nije ništa manje fantastična i nevjerojatna. U njegovoj strukturi postoji specifična kompleksnost koja zahtijeva dodatno promišljanje.

Nema sumnje da je radnja Pyshke zapravo izgrađena oko problema maske i lica. No, valja napomenuti da putnici diližanse od samog početka uopće ne glume domoljublje, ne prikazuju se kao borci (izuzev Cornudeta), pa čak ni kao patnici i izbjeglice. Oni dobro razumiju svoju situaciju: razumiju da se nemaju čega bojati, jer idu s dopuštenjem zapovjednika. Ni Carré-Lamadon, ni grof Hubert de Breville, ni Loiseau ne skrivaju poslovne i sebične ciljeve svog putovanja. Ni u ponašanju ni u riječima ne nalaze ništa što bi upućivalo na želju da svojim postupcima pridaju neko posebno značenje. I teško je ne prepoznati njihovo ponašanje kao sasvim primjereno situaciji: uostalom, ništa se suštinski nije promijenilo u onom najosnovnijem, svakodnevnom svakodnevnom sloju života, kako se opetovano primjećuje u kratkoj priči: “Međutim, časnici plavi husari, prkosno vukući svoje dugačke instrumente smrti po pločnicima, očito, obični građani nisu bili prezirani ništa više od časnika francuskih lovaca, koji su pili u istim kavanama prije godinu dana"; "Ali budući da osvajači, iako su podredili grad svojoj neumoljivoj disciplini, ipak nisu počinili nijednu od onih monstruoznih okrutnosti koje su, prema glasinama, pratile njihov pobjednički marš, stanovnici su na kraju postali hrabriji, a želja za trgovinom ponovno je oživjela u srcima lokalnih trgovaca"; pojava pruskih vojnika pokazuje se neobično miroljubivom. čiji su muževi bili u „terenskoj vojsci“, one su svojim poslušnim pobjednicima ukazivale na posao koji treba obaviti: cijepati drva, točiti juhu, mljeti kavu; jedna od njih čak prao rublje svoje ljubavnice, oronule i nemoćne starice. Napetost se javlja ne toliko zbog rata, koliko zbog ekstremnih okolnosti samog putovanja: morali smo krenuti u pet sati ujutro, za vrijeme strašnog snijega, nitko se nije pobrinuo za namirnice za put. .. Stupanj patriotizma raste zbog prisutnosti Pyshke. S jedne strane, ona jedina ima dobar razlog da pobjegne iz Rouena (ako je istina ono što je rekla o svom herojskom ponašanju); s druge strane, nema razloga bježati: nema što raditi u Le Havreu, a njezina kuća u Rouenu puna je namirnica. Odnosno, Pyshka odlazi iz razloga ideološke, duhovne prirode; odlazi jer to zahtijeva njezina nesvjesno odabrana uloga.

Sa slikom Pyshke ulazimo u carstvo drevnih metafora koje poistovjećuju ljubavnu postelju i bojno polje. Čini se da su u ratnoj situaciji moguća dva modela seksualnog ponašanja žene, konvencionalno ih se može označiti kao ponašanje "žene" i ponašanje "djevice". Ženino mjesto je pozadi, svrha je odmoriti vojnika. Patriotizam, ako do njega dođe, ovdje se može očitovati u obliku seksualne emancipacije. Takvo je ponašanje junakinje novele Yukia Mishime "Patriotizam": najviša točka seksualnog uzbuđenja poklapa se s najvećom napetošću patriotskih osjećaja. Istovremeno, žena može demonstrirati više ili manje agresivnu nepristupačnost prema “strancima”: tako Milan Kundera opisuje ponašanje čeških djevojaka na ulicama Praga 1968. godine: ljubili su ih nepoznati prolaznici” 2 . Drugi model je "djevica". Na čelu je junačka divojka. Njezina uobičajena uloga je medicinska sestra, ekstremni oblik je ratnica, Jeanne, Judith. Ova uloga znači preuzimanje dužnosti asketizma. No, seksualnost je ujedno i glavno oružje okrenuto protiv stranca, što zorno pokazuje Sloboda na barikadama na poznatoj Delacroixovoj slici. U literaturi se obično javlja neka kombinacija ova dva modela, više ili manje složena; primjerice, u romanu Ernesta Hemingwaya Zbogom oružje! medicinska sestra Catherine postaje supruga poručnika Fredericka Henryja, što je odmah popraćeno dezerterstvom poručnika iz talijanske vojske: vojnik odlazi na odmor. Složenija kombinacija motiva može se uočiti u Turgenjevljevom romanu "Uoči": Elena Stahova pokazuje asketizam prema "svojima" (Šubin i Bersenjev), žrtvujući se "tuđincu", obdarenom demonskim osobinama, Insarovu; međutim, u novonastaloj situaciji mora prijeći u ulogu supruge i djevojke.

Što se tiče Pyshke, komičnost leži u činjenici da je, ne samo po zanimanju, već i po izgled i nazvavši "ženu" počinje igrati ulogu herojske "djevice". To je ujedno i prva razina konstruktivne kontradikcije u kratkoj priči. Kako se ratnik ponaša Pyshka pri prvom sudaru s osvajačima; ona pokazuje asketizam, dva puta odbijajući Cornudetovo napredovanje (koja bi sebe radije vidjela kao vojnika, a Pyshku kao prijatelja). U skladu s logikom ovog mita, ona se mora žrtvovati radi spašavanja svoje "braće". Ali u hotelu u Toti čeka je čudovište od stila – pruski časnik. Ovdje Pyshka osjeća da je otišla predaleko. Uopće, trebala bi odmah shvatiti, što od nje traži idealno junaštvo; ipak se priroda buni protiv toga.

I tek od ovog trenutka počinje djelovati sustav licemjerja i zamjene. Pyshka se ohrabruje i uvjerava, a dolazi do sve potpunije sublimacije unutarnjih poriva. Operacija se izvodi s preciznim proračunom i velikom milošću. Taoci sjajno pomažu jedni drugima u igranju svojih uloga patnika i izbjeglica. Raspiruje se domoljubna histerija. Oštra ironija autora rasvjetljava sve njihove nestašluke. Kumulativna volja je usmjerena da Pyshka odigra ulogu do kraja, tako da ispuni sve zahtjeve stila. Ona je dezorijentirana: njezina upornost nije prikazana kao počast prirodi, već kao počast stilu. Ista počast stilu trebala bi biti njegova predaja. Posebnu ulogu ima epizoda Pyshkinog posjeta crkvi: ona se sama osjeća kao nevina beba, osuđena, naravno, na klanje.

Pyshkin položaj doista je beznadežan: s jedne strane, ona nema više razloga odbiti časnika nego bilo tko drugi; s druge strane, jednostavno je dužna spavati s njim kako bi spasila domovinu. Ogorčena je kao žena, ali njezino "ja sama" nikome ne smeta. U ulozi djevice jednostavno je dužna učiniti ono što ne bi učinila kao prostitutka. Obje njezine uloge obvezuju je na popuštanje.

Naravno, to je udarac kulturi: na kraju krajeva, kultura je ta koja omogućuje spajanje suprotnih uloga, kultura krši pravila koja je sama uspostavila. Kultura se pojavljuje kao igra i licemjerje. Otkriće lukavosti kulture rađa u kratkoj priči čistu radost - radost rehabilitacije "tjelesne" osobe. „Silazak“ u prirodu popraćen je općim veseljem. Emocionalnije napunjena epizoda prije dolaska u hotel nedvojbeno je epizoda jedenja Pyshkine hrane. U ovom trenutku dolazi do odbacivanja onih sociokulturnih normi koje su izvana unesene u diližansu, a posebno su se oštro osjećale u skučenim uvjetima: lako je uočiti kako putnici momentalno formiraju društvene grupe: dame – kurva, republikanac. Cornudet - konzervativno nastrojeni bogataši, pristojno društvo - lupež Loiseau. Sukladno tome, odbacuju se svi pokušaji društvene hijerarhije: Loiseauova šala, njegov prijedlog da se jede Pyshka, Cornude rum. Kumulativna je volja održati situaciju simboličnom i hijerarhiju netaknutom. Sama Pyshka suptilno osjeća da je samo jesti u takvoj situaciji neprihvatljivo, ali prvo morate izvesti neku vrstu baleta. Prvi se predaje Loizeau, zatim časne sestre i Cornudet, zatim gospođa Loiseau. Pyshka se obraća Loiseau drugačije nego što se obraća časnim sestrama ili grofu. Svaka njezina riječ, svaka gesta naglašava očuvanje hijerarhije: „Knedla je poniznim i krotkim glasom pozvala časne sestre da s njom dijele obrok“. Znakovita je i nesvjestica gospođe Carré-Lamadon: ona također svjedoči da hijerarhijski odnosi ne pucaju, profinjena supruga fabrikanta dobiva priliku jesti, kao protiv svoje volje, a da ne dođe k svijesti. Puffyjeve riječi: "O, moj Bože, kad bih se samo usudio ponuditi vam..." - i grofov odgovor: "Sa zahvalnošću prihvaćamo vašu ponudu, gospođo", razmjena izvrsne ljubaznosti koja jamči nepovredivost kulturnih normi. Pa ipak, čineći to, kultura čini ustupak prirodi, prihvaćajući njezine isprike; a sve je prožeto skrivenom radošću otkrića: čovjek je životinja koja želi jesti.

Ulaznica 2. Maupassant

Nastao 1883. godine, roman "Život" postao je jedno od najmarkantnijih Maupassantovih književnih djela. U njemu se autor okrenuo klasičnoj temi svih vremena i naroda – slici ljudskog života sa svim njegovim radostima i tugama. Glavni lik "Života" Maupassanta učinio je aristokratkinja Jeanne, koja se odlikuje uzvišenom dušom i romantičnim idejama o svijetu.

Umjetnička problematika romana proizlazi iz njegova naslova. Čitatelj prenosi životnu priču djevojke koja je napustila samostan: njezine snove o budućnosti, njezino poznanstvo i kasnije vjenčanje s vikontom de Lamarom, Medeni mjesec i prva izdaja muža, rođenje sina Paula, još jedna izdaja muža i njegova tragična smrt, gubitak željene kćeri, odrastanje sina, smrt roditelja, propast, razvod i ponovno okupljanje sa sinom i tek rođenom unukom.

Značajni životni događaji (prijelaz u zrelo doba, ljubav, brak, izdaja, rođenje, smrt, propast) opisani su u romanu kroz prizmu osjećaja glavni lik. Zapravo, cijeli Jeannein život odvija se ne toliko u vanjskom umjetničkom prostoru, koliko u dubini njezine duše. Čedna i sanjiva djevojka, oduševljena ljepotom svijeta oko sebe, duboko proživljava sve ono što ruši njene idealne predodžbe o njemu. Jeanne se teško navikava na tjelesnu stranu ljubavi i njen šarm prepoznaje samo u krilu divlje korzikanske prirode. Prva izdaja njezina muža sa sluškinjom Rosalie gotovo ubija Jeanne i psihički i fizički. Junakinju u život vraća tek rođenje sina u kojem pronalazi jedini smisao svog postojanja.

Posljednje razočarenje u svijetu zadesi Jeanne u noći majčine smrti, kada pronađe njezinu ljubavnu prepisku. Vidjeti u roditeljima posljednji otok poznatog idealan svijet, glavni lik, konačno, shvaća pravu bit života. Od tog dana Jeanne prestaje ništa dirati. Kratko vrijeme pokušava pronaći utjehu u vjeri, ali fanatični opat Tolbiac, okrutan prema nedužnim životinjama i ne osobito grešnim ljudima, potpuno obeshrabruje želju mlade žene za komunikacijom s Bogom. Jeanne se u potpunosti usredotočuje na svog sina. Majčinska ljubav pomaže joj da prebrodi sve: i smrt muža i smrt oca.

Mentalna suptilnost i nemogućnost života u stvarnom životu s godinama pretvaraju Jeanne u staricu. Njezina udomiteljska sestra Rosalie, u međuvremenu, pokazuje se kao fizički jaka i zdrava žena. Za razliku od Jeanne, nije imala vremena brinuti se o nesavršenosti svijeta: Rosalie je morala naporno raditi, odgajati sina, pokušati pronaći zajednički jezik sa strancem koji joj je postao muž.

Umjetničko vrijeme romana iznenađujuće precizno prenosi ljudsku percepciju života. U mladosti, Zhanna uživa u svakom trenutku života, ali čim se uda, vrijeme se odmah počinje ubrzavati. Istodobno, uranjanje u stvaran život, u isto vrijeme, i rasteže junakinjinu percepciju vremenskog okvira, čineći ih viskoznim, dosadnim i monotonim. U mladosti Jeanne živi sa svojim osjećajima, u mladosti - s događajima, u odrasloj dobi - sa svojim sinom.

Život u Maupassantovu romanu ima svoje simbolična slika- voda. Zhanna odlazi u Poplars po jakom pljusku; u najsretnijim trenucima života djevojka bez straha pliva u oceanu (prije udaje) i putuje morem (tijekom medenog mjeseca), tjelesna senzualnost mlade žene budi se kraj divljeg planinskog potoka.

Život ostalih likova prikazan je u romanu u dodiru sa životom Jeanne. Njezinom čistom percepcijom Maupassant uspijeva razotkriti društvene poroke svoga vremena. Njihova se kritika u romanu očituje blago i nježno, kako bi odgovarala karakteru glavnog lika. Francuski pisac razotkriva sentimentalne mitove o sretnoj, uzajamnoj ljubavi i snažnoj i prijateljskoj obitelji. On pokazuje prirodnost slobodnog morala i u životu običnih seljaka i plemstva. Ovo posljednje pisac crta kao načelno neprikladno za život: Jeannein otac radi samo ono što prodaje svoje farme, jer ne poznaje vrijednost novca; Jeanneina majka vrijeme provodi u ljubavnim sanjarenjima; grof de Fourville ispada previše plemenit da bi se nosio s izdajom svoje voljene žene; Ponesen vihorom velegrada, Paul u potpunosti postaje spaljivač svoje države i postojanja.

U "Životu" samo oni koji znaju lavirati između radosti i nevolja, bogatstva i siromaštva, dužnosti i ljubavi uspijevaju dobiti dobar posao: Vicomte de Lamar, Rosalie, Comtesse de Fourville, Abbé Picot. Svaki od ovih likova obdaren je i negativnim i pozitivne osobine. Na primjer, nemoguće je nedvosmisleno reći o Julienu što je više u njemu - škrtost ili štedljivost. S Jeanneina gledišta, on je škrt; s pozicije životne logike – ekonomski dalekovidno. Opat Pico nije baš sličan čuvaru morala, ali pokušava se boriti protiv grijeha svojih župljana ne mahnito, kao Tolbiac, već razumno - ne sprječavajući grijeh, već ispravljajući njegove posljedice. Živeći s jednostavnim, prirodnim osjećajima, Rosalie na kraju romana sažima Jeanneine duševne boli i cijelu priču u cjelini, govoreći da "život: nije tako dobar, niti tako loš kao što mislite." Život je samo... život.

Maupassant je ušao u povijest književnosti prvenstveno kao romanopisac. Napisao je šesnaest zbirki pripovijedaka. Među njima su "The Tellier's Establishment", "Mademoiselle Fifi", "Woodcock Tales", " Mjesečina“, “Miss Harriet” i drugi. Zbirke su više puta ponovno tiskane tijekom života pisca. Maupassant je često revidirao kratke priče uključene u njih, povukao neke, dodao druge. Bio je vrlo izbirljiv oko toga što izlazi pod njegovim imenom. Rane smiješne, nestašne priče Maupassant je, poput mladog Čehova, objavljivao pod pseudonimima i, ako se naknadno potpisivao, prethodno ih je obrađivao.

Veselo zdravlje i punoća života Maupassantovih prvih knjiga već je nosila negdje u dubini skrivene melankolije. Maupassant je stvarao ne više vedre, nego češće jednostavno tužne, ponekad bolno uznemirujuće priče. Među vedrim pričama zbirki "The Tellier's Establishment" ili "Woodcockove priče" ima i priča koje dotiču najosjetljivije strune ljudske duše.

Maupassanta se često zamišlja kao pjevača tijela, indiskretnog svjedoka ljubavnih zgoda. Doista, Maupassant je mnogo pisao o ljubavi, ali umjetnika su zanimale i druge teme.

Ozbiljan, važan za Maupassantovo djelo bio je problem rata i cijeli niz povezanih pitanja - odgovornost vlada za ratove, želja gradskih i ruralnih vreća novca da unovče katastrofe svoje domovine, tragedija zajedničkog čovjek uvučen u klanje i njemu svojstveni osjećaj domoljublja. O francusko-pruskom ratu 1870-1871. napisao je dvadesetak pripovijedaka (“Knedla”, “Mademoiselle FiFi”, “Dva prijatelja”, “Papa Milon”, “Stari divljak”, “Zarobljenici” i dr.)”

Maupassant se brzo oslobodio šovinističkog zanosa koji ga je, dvadesetogodišnjeg mladića, obuzeo početkom francusko-pruskog rata, u kojem je bio sudionik. romantičan izgled svijet mu je bio pomalo osebujan, štoviše, sramotno povlačenje liječilo je i romantičare. U pismu majci Maupassant piše o nestalnom bijegu Francuza, o noćenju na kamenju, o dugim, teškim prijelazima. U odnosu na rat, Maupassant je uspostavio stabilan, narodna točka gledište: bilo bi potrebno natjerati vlade da odgovaraju za pokrenute ratove, za prolivenu krv, tada bi ratovi prestali.

Karakteristično je da Maupassantova prva potpuno zrela pripovijetka "Puška" nosi upravo tu ideju. Povijest nastanka romana upućuje nas na ljeto 1880. godine, kada se petorica književnika okupila u predgrađu Pariza, Medanu, kod Zole. Jednog dana noć obasjana mjesečinom razgovor je skrenuo na Merima koji je bio poznat kao izvrstan pripovjedač. Odlučeno je redom ispričati priče o francusko-pruskom ratu 1871. Sam Emile Zola postavio je temelje za Opsadu mlina. Naknadno je nastala zbirka “Medanske večeri” za koju je Maupassant napisao pripovijetku “Knedla”. Mladi se autor jako bojao Flaubertove oštre prosudbe, ali ovog puta u pismu Maupassantu Flaubert nije skrivao svoje divljenje: nazvao je "Tikve" "remek-djelom" i ustvrdio da se ova mala priča nikada neće zaboraviti. Flaubert je bio u pravu. Medanske večeri svoj uspjeh nisu zahvalile toliko Zoli koliko Maupassantu.

Maupassant je od samog početka bio jasno svjestan ideološke usmjerenosti cijele zbirke i svoje novele. U jednom od svojih pisama 1880. napisao je: “Nema antidomoljubne ideje, nema unaprijed stvorene namjere. Htjeli smo samo pokušati dati pravu sliku rata u našim pričama, očistiti ih od šovinizma... kao i od lažnog entuzijazma, koji se do sada smatrao nužnim u svakom narativu u kojem su crvene hlače i pištolj. . U noveli Mademoiselle Fifi Maupassant se ponovno vraća temi patriotskog poriva pokvarene žene koja je zbog toga ubila pruskog časnika; da je u njezinoj prisutnosti uvrijedio Francusku.

Mnogim se kritičarima izbor Maupassanta za ulogu osvetnika djevojaka iz bordela učinio sumnjivim. Ali činjenica je da Maupassant te žene nije smatrao gorima ili pakosnijima od uglednih građanki. Junakinja "Mademoiselle Fifi", djevojka po imenu Rachel, lišena je osobina svojstvenih Pyshki koje smanjuju njenu sliku. Rachel je odvažna, odlučna, hrabra. Zarila je nož u policajčevo grlo, bacila stolicu njegovom suborcu pod noge, naglo otvorila prozor i nestala prije nego što je mogla biti uhvaćena. U očima Maupassanta, Rachel je postigla podvig. Karakterističan je u tom pogledu završetak romana: bordel uzeo ju je nešto kasnije „jedan rodoljub, slobodan od predrasuda, koji ju je zavolio zbog ovog divnog djela; zatim kasnije, zaljubivši se u nju već zbog nje same, oženio ju je i učinio je damom ne gorom od mnogih drugih.

Nesebičnost uzdiže najobičnije stanovnike na razinu heroja. Dva prijatelja, strastvena ljubitelja ribolova, jednom na granici padaju u ruke Prusima. Nijemci im obećavaju život ako odaju francusku lozinku, ali im ne pada na pamet da je to moguće. Oba suborca ​​umiru kao junaci (“Dva prijatelja”).

Posebno su dojmljive Maupassantove slike otpora seljaka. U pripovijetkama "Papa Milon", "Stari divljak", "Zarobljenici" govori o onima koje je u pripovijeci "Knedle" nazvao "neustrašivim", sposobnim za "tajnu, divlju i zakonitu osvetu", "nepoznato junaštvo" . Svi oni izvode podvige promišljeno i učinkovito, jer su navikli obavljati svakodnevne seljačke poslove.

Patriotizam Maupassantovih junaka je lakonski. Njegovi junaci ne drže glasne govore o veličini Francuske ili o svojoj dužnosti. Čak i kada pucaju na neprijatelja ili padaju pod metke, šute. Ali niti je to instinktivno domoljublje, niti je to refleks životinje koja brani svoju rupu bez dubokog razmišljanja, kako su to zamišljali neki Maupassantovi francuski kritičari. Autor “Tate Milona” i “Dva prijatelja” precizno je uhvatio prirodu nenametljivog, poslovnog patriotizma jednostavne osobe, uvijek spremne na podvig, kojoj je nezamislivo da ne odbije neprijatelja, kao što je nezamislivo da zamislite svakodnevni život bez borbe za egzistenciju, za komad kruha.

Ove značajke Maupassantovih kratkih priča pobudile su najveći interes za njegov rad tijekom nacističke okupacije Francuske. Underground tisak ponovno je objavljivao njegove priče i pisao o njemu kao domoljubnom umjetniku.

Jedno od glavnih mjesta u Maupassantovim pripovijetkama zauzima ljubavna tema ("The Tellier's Establishment", "Ispovijed", "Nasljeđe", Ova svinja Morin). Zanimanje za fiziologiju, za ljubav u njenom najgrubljem, tjelesnom obliku, uvijek se budi u svim kriznim vremenima. Povijest svjetske književnosti poznaje mnogo takvih razdoblja bezvremenosti, kada je nedostatak vjere, slom ideala doveo do erotike. Saltykov-Shchedrin, koji je posjetio Francusku za vrijeme Maupassanta, napisao je da su u atmosferi reakcije ljudi tamo "na čudan način postali depersonalizirani, usitnjeni i potamnjeni", a "svaki interes, osim celijakije, proglašen je prijetećim". Erotska novela Maupassanta izaziva “zlokobni interes”, koji također ljubav doživljava kao jedan od načina svojevrsnog zasićenja, zadovoljavanja apetita tijela. Ali samo ovaj Maupassant nije bio ograničen. U piščevom obraćanju temi ljubavi dotjecala je njegova ideja rableisovske punoće bića, snažan burleskni tok koji stoljećima dolazi u francuskoj književnosti. Maupassant ima i satirično rješenje ove teme. Nije slučajno bio opčinjen i osvojen snagom grubog smijeha satiričara Aristofana. I ovdje se očituje trend vremena: interes koji su prirodoslovci probudili za pitanja fiziologije, za temu koja je prije bila zabranjena za veliku književnost - život tijela.

Tema pale žene bila je široko zastupljena u djelima Zole i Goncourtovih. Ušla je i u novele Maupassanta, koji je stvorio čitavu galeriju slika - jadnih, dirljivih i komičnih. Ali ne prodaju se samo žene kojima je to postao njihov zanat. Pojam "ljubav" općenito je nepoznat seljačevoj kćeri ("Ispovijed"). Zdrava, cvjetajuća žena nije sposobna za izljeve strasti, kao što je njen muž nesposoban za ljubav i ljubomoru (“Nasljeđe”).

Tema sticanja postoji i izvan ljubavne tematike ("Kišobran", "Tuan"). Ne zvuči uvijek smiješno. Ponekad se Maupassant ne smije, nego je užasnut. Kratka priča "Majka nakaza" kao da ponavlja Hugovu romantičnu priču o comprachicosima koji unakazuju djecu kako bi ih prodali u sajmove. Imućna seljanka namjerno rađa ružnu djecu, stežući struk tijekom trudnoće. Maupassant s njezine priče skida svaku romantičnu pokriću, potanko opisuje stan jedne seljanke - lijepu urednu kuću i njegovan vrt: "ni daj ni daj, stan bilježnika koji je otišao u mirovinu". Pričajući priču o bivšoj radnici koja je unakazila svoju prvu bebu zbog okrutne potrebe da sakrije trudnoću, spisateljica točno navodi iznos za koji je prodala svoje dijete. I od te svakodnevice, razboritosti zločina, postaje dvostruko strašno. Žeđ za novcem nagrizla je najprirodniji i najdublji osjećaj: majčinstvo. Čak ni sumorni romantični zlikovci nisu došli do točke do koje je čovjeka doveo građanski razboriti život.

Majka nakaza nije sama. Koketna žena na plaži je i majka nakaza.

Maupassant nije samo umjetnik smiješnih ili odbojno tmurnih strana života. Mnoge njegove pripovijetke govore o visokim osjećajima, o neuspješnom, a opet prekrasnom ljudskom životu. Ove kratke priče često su prožete tugom, tužnim smiješkom na neugodnu i nesretnu egzistenciju ljudi koji zaslužuju bolji život („Šetnja“, „Ivet“, „Ogrlica“, „Ujak Jules“, „Gospođica Harriet“).

Računovotkinja Lera, koja je radila četrdeset godina zaredom u uredu, jedne je večeri iznenada bacila pogled na prošli život ("Šetnja") i shvatila da u ovom životu nema ničeg svijetlog. Lera je mala osoba, duhovni rođak sitnih činovnika opisanih u ruskoj književnosti. Maupassant o njemu govori bez osmijeha, bez ironije, bez pretjerane pažnje prema fiziologiji. Precizno i ​​škrto, u datumima i brojkama, data je predpovijest tragičnog hoda: “U dvadeset i prvoj godini ušao je u trgovačka kuća Labuz i K 0 i od tada nije mijenjao mjesto službovanja. Otac mu je umro 1856., a majka 1859. godine. I od tada nema događaja u životu; 1868. preselivši se u drugi stan zbog toga što je vlasnik kuće u kojoj je živio želio povisiti stanarinu.

Takav način pripovijedanja - s detaljnim izlaganjem, s datumima, s brojkama o prihodima - podsjeća na tradiciju realista 40-ih godina. - Stendhal i Balzac. Ali opći elegični ton romana govori prije o utjecaju Flauberta i Turgenjeva, da se Maupassantov realizam nije razvio u 40-ima, već u 80-ima, kada je književnost posvetila puno prostora tužnim razmišljanjima o ljudskom životu. Svega na kraju čeka tragedija starosti i smrti, dvostruko tužna za siromahe poput računovođe Lere, koja nije mogla podnijeti samoću i objesila se u aleji parka.

Mlada djevojka Yvette (“Yvette”) također pokušava okončati život samoubojstvom, pred kojom se iznenada otvara sav horor njezine daljnje egzistencije, osuđene na prostituciju. Bez ljubavi i nježnosti prolazi život “Kraljice Hortenzije” pod čijim se grubim izgledom krije ljubavna ženska duša. Na samrtnoj postelji razgovara s djecom i mužem kojeg nikada nije imala, izbacujući svoju gorčinu i bol. Ali novo stvorenje koje se otvorilo u njemu samo iznenađuje rodbinu koja je stigla. Oni nisu zauzeti umiranjem, već pripremanjem večere.

Važno mjesto u Maupassantovoj pripovijesti zauzimaju seljački život, seljački život Gornje Normandije: “Priča o težaku”, “Badnjak”, “U poljima” itd. Maupassantov odnos prema seljacima je ambivalentan. On nema osjećaj duhovne blizine sa zemljom i čovjekom koji radi na zemlji, što toliko zadivljuje ruske pisce - Turgenjeva ili L. Tolstoja. Za Maupassanta je seljak najčešće vlasnik u društvenom, a životinjsko biće u biološkom smislu. U mnogim Maupassantovim novelama javlja se isti pristup seljacima kao u Zolinom romanu Zemlja. Pa ipak, seljaci iz Maupassanta mnogo su humaniji od buržuja. Imaju pristup visokim patriotskim osjećajima. Imaju pristup osjećajima časti, rodbinske privrženosti i nenametljive plemenitosti.

Jedna od prvih Maupassantovih pripovijetki o životu seljaka bila je “Priča jednog radnika”. I. S. Turgenjev visoko je cijenio ovu priču i preporučio je L. N. Tolstoju. Ali “fiziologizam” romana izazvao je vrlo oštru ocjenu Tolstoja: “Autor, očito, u svim radnim ljudima koje opisuje vidi samo životinje koje se ne uzdižu iznad spolnog i majčinska ljubav, pa se stoga iz njegova opisa dobiva nepotpun, umjetan dojam. Tolstoj je s pravom smatrao da je ovaj nedostatak svojstven ne samo Maupassantu, već i većini najnovijih francuskih autora, tvrdeći da "opisujući svoj narod na ovaj način, francuski autori griješe." „Ako Francuska postoji kakvu poznajemo, sa svojim istinski velikim ljudima i velikim doprinosom koji su ti veliki ljudi dali znanosti, umjetnosti, građanstvu i moralnom poboljšanju čovječanstva, onda radni ljudi koji su držali i drže na svojim plećima ovo Francuska, sa svojim velikim ljudima, ne sastoji se od životinja, već od ljudi s velikim duhovnim kvalitetama; i stoga ne vjerujem u ono što mi pišu u romanima, poput La tergue, i u pričama Maupassanta, kao što ne bih vjerovao ni u ono što bi mi rekli o postojanju lijepe kuće, koja stoji bez temelja ” 1.

L. Tolstoj je točno uočio osobitosti francuske književnosti kraja stoljeća, pad narodne tematike u njoj, osobito u usporedbi s ruskom književnošću, gdje naturalističke tendencije nikada nisu igrale takvu ulogu kao u Francuskoj. No, što se tiče Maupassanta, Tolstoj je samo polovično u pravu, budući da je okarakterizirao samo jednu stranu njegova djela. Za Maupassanta seljaci nisu samo životinje.

Osobito je atraktivna slika seoskog kovača u pripovijeci Papa Simon. Maupassant se iskreno divi ovom seoskom proleteru - visokom snažnom čovjeku crne kovrčave brade i dobroćudnog lica. Kovač Filip može razumjeti tugu dječaka kojeg u školi zadirkuju jer nema tatu. Na prvi pogled osjeća poštovanje prema svojoj majci Blanchotte, strogoj ženi koja je u selu na zlu glasu zbog rođenja djeteta. Philip je oženi unatoč ogovaranjima građana jer se vezao za bebu i vjeruje majci. I Filip nije iznimka. Maupassant crta svoje suradnike jednako dobronamjerno i humano: “Stojeći usred vatre, poput kakvih demona, nisu skidali pogled s užarenog željeza koje su mučili, a misao im se teško uzdizala i padala. s čekićem.

Simon je ušao neprimijećen od svih i, prišavši prijatelju, nježno ga povukao za rukav. Okrenuo se. Posao je odmah prestao, ljudi su pozorno pogledali dječaka. I usred neobične tišine začuo se Simonov glas:

Slušaj, Philipe, Mishodin sin mi je maloprije rekao da ti nisi moj pravi tata.

I zašto? - upita radnik.

Dijete je sa svom naivnošću odgovorilo:

Jer ti nisi muž svoje majke."

Nitko od kovača se ne smije, oni ozbiljno shvaćaju pitanje vjenčanja svog druga, njihovo mišljenje o Blanchottu je doista humano: "... Iako joj se dogodila nevolja, ona može biti dostojna žena za poštenog čovjeka." I Filip je odmah odlučio: "Idi reci svojoj majci da ću doći večeras da razgovaram s njom." - Ugleda dijete iz kovačnice, vrati se poslu, a pet čekića odjednom, svi zajedno, pade na nakovanj. A kovači su do noći kovali željezo, snažni, uzbuđeni, radosni, kao da su njihovi čekići zadovoljni.

Logična sižejna klasifikacija kratkih priča, definirajući domete umjetnikovih ideja, ipak ne odgovara na pitanje o specifičnostima Maupassantovih kratkih priča.

U ovoj kratkoj priči, pohlepna građanka, nakon što je otkrila rupe od pepela cigare na novom svilenom kišobranu svog muža, traži odštetu od osiguravajućeg društva. Otpor direktora tvrtke (“Priznajte i sami da ne možemo platiti premije osiguranja za rupčiće, rukavice, četke za pod...” i “nikada do sada od nas nije tražena naknada za tako beznačajne gubitke”) nailazi na nepobjediva tvrdoglavost vlasnika, koja konačno dokazuje istovjetnost pepelnice i pepela od požara.

Na nešto drugačijem neskladu - obojenosti riječi prikazanom događaju - izgrađena je novela "Ova svinja moren". Neuspješna ljubavna avantura Morena, koji je pokušao poljubiti lijepu neznanku i priskrbio mu sramotan nadimak, pokreće ljubavnu avanturu njegovog prijatelja, koji je otišao kod “žrtve” riješiti slučaj “ove svinje Moren”. Maupassant se mogao osloniti na tradiciju takve kratke priče ne samo u usmenoj anegdoti, nego iu francuskim srednjovjekovnim basnama vezanim uz anegdotu, te u renesansnoj novelistici. Ovo je najjednostavniji tip Maupassantovog romana.

Češće autor usložnjava stilsku strukturu romana, otkrivajući veće dubine nego što to može postići jedna radnja. Ovdje su različiti i stupanj produbljivanja i autorske tehnike. Tako se u već spomenutoj noveli “Knedla” sadržaj ne ograničava samo na priču o otporu i padu Mademoiselle Elisabeth Rousset. Ova je priča umetnuta u širok okvir procijenjene autorove priče. Autorov izričaj na početku i na kraju novele ima vrlo preciznu adresu: buržuji, "debeli i bez muškosti za pultom", u finalu se pokazuju kao "pošteni gadovi". Maupassantova izravna ocjena usko je povezana s radnjom romana.

Kratka priča počinje slikom povlačenja francuske vojske: “To nije bila vojska, nego nesređene horde. Vojnici grane imali su duge, zapuštene brade, uniforme su im bile poderane; kretali su se tromim korakom, bez zastava, nasumce. Herojski nazivi slobodnih odreda - "Osvetnici za poraz", "Sudionici u smrti", "Građani groba" - zvuče ironično u ovom kontekstu. Autor također naglašava tu ironiju, dodajući da su "izgledali najpljačkaškije", Nacionalna garda je ponekad obarala vlastite stražare, francuske uniforme i "sva smrtonosna oprema" plašili su "miljostupove velikih cesta". Autorova ironija ima točno usmjerenje u kratkoj priči: podmitljivost buržoaskih vladara, koja je dovela do toga da su "bivši trgovci masti ili sapunom, ... za novac unaprijeđeni u časnike" postali časnici francuske vojske.

Kratka priča rekreira zagušljivu atmosferu neprijateljske najezde: “... U zraku se osjećalo nešto neuhvatljivo i neobično, teška, strana atmosfera, kao miris razliven posvuda - miris invazije. Ispunjavao je stanove i javna mjesta, davao opći okus jelima i stvarao osjećaj da putujete kroz daleku, daleku zemlju, među krvožedna divlja plemena. Maupassant uspoređuje okupaciju s prirodnim katastrofama, s tom razlikom što nesreća nije došla samo izvana, nego je sazrijevala poput divovskog apscesa u samom tijelu Francuske, uništila drevne herojske tradicije koje su nekoć slavile Rouen: „Mnogi buržuji... zabrinuto čekali su pobjednike, bojeći se ma koliko oni svoje pečene ražnjeve i velike kuhinjske noževe smatrali oružjem. Buržoazija je zajedno s Prusima gurnula zemlju u poraz.

Postupno se u romanu javlja i slika neke druge Francuske: “Negdje izvan grada, dvije-tri lige nizvodno, lađari i ribari više su puta hvatali nabrekle leševe Nijemaca u uniformama, ili ubijenih udarcem šake, ili izbodeni, ili kamenom razbijene glave, pa s mosta jednostavno bačeni u vodu. I opet, Maupassant ne krije svoj odnos prema tim žrtvama "legitimne osvete, opskurnog herojstva", "jer mržnja prema tuđinu od pamtivijeka naoružava šaku neustrašivih, spremnih umrijeti za Ideju". Maupassant se, veličajući opskurne junake, uzdiže čak do njemu malo svojstvene patetike, služeći se metodom romantične personifikacije (Neustrašivi, Ideja, Stranac). Već u ekspozeu jasno je izveden zaključak – buržoazija se prodaje Nijemcima, narod se ne želi prodavati!

Isti se motiv ponavlja i u glavnoj radnji romana. Samo što ovaj put zvuči ležerno, gotovo svakodnevno. Kratka priča govori o putovanju deset Roueanaca u velikoj diližansi prema Le Havreu. Glavni razlog putovanja je "potreba za trgovačkim poslovima", koja je opet "zaživjela u srcima domaćih trgovaca" koji su nekada. dopuštenje da napuste utjecaj poznatih njemačkih časnika. Odvajajući ih od ostalih Rouenana zidovima poštanske diližanse, Maupassant omogućuje čitatelju da pobliže ispita odabrane primjerke. To je, prije svega, bračni par Loiseau, veletrgovci vinom iz Rue Grand-Pont. U tradiciji kritičkog realizma, Maupassant karaktere likova opravdava njihovim društvenim položajem. Loizeau, bivši činovnik, kupio je poduzeće od bankrotiranog vlasnika i stekao veliko bogatstvo; među prijateljima i poznanicima slovio je za najozloglašenijeg lupeža. Maupassant, takoreći, usmjerava snop svjetlosti redom na sve one koji sjede u kočiji. lice strši zatvori i opet uroni u tamu. Dakle, nakon Loiseaua, osvjetljava se lice Carré-Lamadona, proizvođača, "značajne osobe u industriji pamuka". Autorov glas ponovno objašnjava da je Carré-Lamadon, časnik Légion d'Honneur, "u vrijeme Carstva vodio dobronamjernu opoziciju s jedinim ciljem da kasnije pridobije više za pristupanje tom redu, protiv kojeg se borio, kao rekao je, oružjem kurtoazije", a gospođa Carré Lamadon služila je kao utjeha časnicima iz dobrih obitelji.

Treći par su aristokrati, grof i grofica de Breville. “Grof, stariji plemić veličanstvenog držanja, pokušavao je trikovima kostima naglasiti svoju prirodnu sličnost s kraljem Henrikom IV., od kojeg je, prema laskavoj obiteljskoj tradiciji, izvjesna dama de Breville zatrudnjela”, za što je njezin suprug dobio je grofovsku titulu i namjesništvo.

Sva su trojica izmijenila brze i prijateljske poglede: "osjećali su se kao braća po bogatstvu". Maupassant prilično jasno definira podrijetlo tog bogatstva: jedan prodaje bezvezno vino i običan je prevarant, drugi prodaje politička uvjerenja, predak trećeg uspio je uspješno prodati vlastitu ženu.

Republikanski demokrat Cornudet, poznat po jeftinim pubovima, i dvije časne sestre služe kao kulisa za raspodjelu glavnih naglasaka. Šest osoba, koje personificiraju "sloj ljudi pristojne, utjecajne, vjerne vjere, s čvrstim temeljima", suprotstavlja se pokvarena žena nadimkom Pyshka. Sam izbor profesije za junakinju romana prilično je ironičan. Loiseau ili de Breville trguju drugima. Krafna se može ponuditi samo kao roba, što izaziva ogorčenje “pristojnih” ljudi koji su s njom ušli u isti vagon.

Maupassant je vrlo daleko od idealiziranja ili glorificiranja Pyshke. O tome dosta rječito govori njezin portret: "Mala, okrugla, nabrekla od sala, punačkih prstiju, spojenih na zglobovima kao hrpa kratkih kobasica." Maupassant se smije Pyshkinoj naivnosti i uskogrudnosti, njezinoj lakovjernosti i sentimentalnosti, a ipak je moralno čini nemjerljivo superiornom u odnosu na "pristojne" drugove. Prije svega, Pyshka je dobra. Ona spremno nudi svoje zalihe buržujima koji su je nedavno uvrijedili, pazeći da njezini drugovi budu gladni; dobronamjerna je i sposobna za samopožrtvovnost. I ona jedina u cijelom društvu ima osjećaj Nacionalni ponos. Istina, i Pyshkin ponos i samopožrtvovnost prelijevaju se više u komičnu nego u herojsku formu. Ona odlučno odbija pruskog časnika koji traži njezinu ljubav. Za nju je Prus neprijatelj, a njezino samopoštovanje ne dopušta joj da mu se pokori. Ona to čini samo kao rezultat dugotrajnog psihološkog napada svojih suputnika, koji su se pokazali mnogo lukavijima od nje i uvjerili Pyshku u potrebu za podvigom samoodricanja, a zatim ga odbacili kao nepotrebnu prljavu krpu .

Buržuji su spremni trgovati svime što donosi profit. Domoljubni poriv i Pyshkina neočekivana čednost odgodili su njihov odlazak, te su Pyshku prodali, kao što su prije toga prodali svoju čast i domovinu. Francuski vlasnici i Prusi prikazani su u kratkoj priči ne u neprijateljskom stanju, već u jedinom za njih mogućem stanju prodaje. Tema narodnog rata zacrtana u ekspozeu dobiva pomalo neočekivan tragikomičan nastavak u protestu prostitutke koja se ne želi prodati neprijatelju.

Ali Maupassant ide dalje od ismijavanja Prusa u kratkoj priči. Ustima gostioničareve stare žene on osuđuje sve ratove: “Ima ljudi koji tu otkrivaju razna otkrića da bi drugima bili na korist, ali zašto će nam oni koji se trude samo da štete? Pa zar nije gadost ubijati ljude, bili oni Prusi, ili Englezi, ili Poljaci, ili Francuzi?.. bolje bi bilo pobiti sve kraljeve koji kuju rat za svoju zabavu. U romanu doista nema lažnog entuzijazma i šovinizma, kako je o tome rekao sam umjetnik. U jednoj posebnoj epizodi Maupassant je uspio otkriti korijene poraza Francuske, dati točne karakteristike ljudima iz različitih društvenih krugova.

Zapanjujuće je i majstorstvo kompozicije "Knedle", vrlo jednostavno i vrlo precizno promišljeno. Ekspozicija novele široka je slika invazije. Radnja se sastoji od tri međusobno uravnotežena dijela: putovanje diližansom, prisilno zadržavanje u gostionici, opet diližansa... Vrhunac novele je Pyshkin protest. Zanimljivo je da je pruski časnik pasivan. On čeka. Loiseau, Carré-Lamadons i de Breville, naprotiv, razvijaju se snažna aktivnost. Časne sestre i republikanac Cornudet to im odobravaju.

U kočiji koja napušta gostionicu, isti ljudi, samo obasjani oštrijim svjetlom. Posebnu cjelovitost priči daje dvaput ponovljena epizoda s putnim odredbama.

U kratkoj priči, Maupassant je zadivljen veličanstvenim osjećajem za tijelo stvari. Njegove mrtve prirode imaju svježe bogatstvo starih flamanskih slika. Maupassant primjećuje "bijele mlazove masti koji prelaze preko smeđeg mesa pečene divljači", "rumenu koru kruha smještenu između četiri boce u pletenoj košari", "žuti komad švicarskog sira tako nježan da je na njemu bio utisnut novinski naslov. " Ovdje je Loiseau došao do pufnaste hrane: „Položio je novine na koljena kako ne bi zamrljao hlače; perorezom, koji mu je uvijek bio u džepu, podiže pileći batak preliven želeom i, otkidajući zubima komade, poče žvakati s takvim neskrivenim zadovoljstvom da se cijelim vagonom prolomio melankoličan uzdah.

Na početku putovanja Pyshka je dala sve što je imala. Napuštajući gostionicu, nije se imala vremena pobrinuti za hranu, ali nitko joj više ništa ne daje, svi žurno i pohlepno jedu po kutovima, dok uvrijeđena Pyshka šutke guta suze. Takav završetak u čitatelju izaziva gotovo fizičko gađenje prema žvačućem buržuju i simpatije prema Pyshki, uvrijeđenoj u njezinim najboljim osjećajima.

Idejno-stilsku složenost pripovijetke stvara prisutnost dvaju polova u njoj: autorova prezirno-podrugljivog odnosa prema kukavičkim i pokvarenim buržujima i simpatično-zadivljujućeg odnosa prema francuskim domoljubima, koji se ogleda u autorovom razotkrivenom govor s nizom gore navedenih evaluacijskih izraza. Radnja romana visi poput mosta, temelji se na obje nosive pozicije, ali ih ne prekriva u potpunosti. Zaplet u "Pyshki" već je sadržaj romana. Često se kod Maupassanta nalazi i vrsta tako komplicirane strukture - priča-rezoniranje. Tako se gradi „Ogrlica“. Njegov goli zaplet može navesti na najbanalniju pomisao – opasno je posuđivati ​​tuđe skupa stvar. Od ove jednostavne ideje autor vodi čitatelja do dubljeg razmišljanja. Već prvi izraz pripovijetke nosi element generalizacije („bila je jedna od onih gracioznih i šarmantnih djevojaka koje se, kao ironijom sudbine, ponekad rađaju u birokratskim obiteljima“) i jasno daje do znanja da je ispričana priča varijanta teme o nepravdi buržoaskog svijeta, u kojem se dobrobiti ne dijele po zaslugama, talentu i ljepoti, već po bogatstvu. U sljedećem obrazloženju Maupassant samo proširuje ovu tezu: “Nemajući sredstava... osjećala se nesretnom poput izopćenice, jer za žene ne postoje ni stalež ni rasa – ljepota, gracioznost i šarm zamjenjuju njihova prava rođenja i obiteljske privilegije.” “Patila je od siromaštva svoga doma, od bijede golih zidova, ustajalih stolica, izblijedjelih zavjesa... Sanjala je o mirisnim dnevnim sobama, gdje u pet sati primaju najintimnije prijatelje, slavne i briljantne ljude, čija pažnja laska svakoj ženi.”

Radnja se počinje ubrzano odvijati nakon autoričina uvoda: jednoga dana mlada žena dobiva poziv na bal u ministarstvu, gdje joj muž služi kao mali službenik, i za taj bal od svoje prijateljice posuđuje dijamantnu ogrlicu. Utvrdivši po povratku da je dragulj izgubljen, supružnici kupuju potpuno isti, osuđujući se na tešku potrebu. Junakinja se uči teškom kućnom poslu, grdi trgovce za svaku sou, oblači se kao žena iz puka; Muž ostaje budan noću radeći prekovremeni rad. A kada jednog dana, prekaljena i ostarjela, sretne svoju bivšu djevojku, ispostavlja se da su dijamanti lažni. Autorov odnos prema ispričanoj priči očituje se u vrednosnim epitetima – „užasan život sirotinje“, „užasna dužnost“, „teški domaći poslovi...“, koji pripremaju konačni zaključak romana: „Što bi bilo da nije izgubila ogrlicu? Tko zna? Tko zna? Kako je život promjenjiv i hirovit! Kako je malo potrebno da se čovjek spasi ili uništi!” Društveni naglasak na ovo opće razmišljanje postavljen je završnim obratom radnje: nekako, odmarajući se od iscrpljujućeg cjelotjednog rada, junakinja je ugledala svoju bogatu prijateljicu, koja je bila „još uvijek ista mlada, jednako lijepa, baš kao šarmantan." Udarac završava uzvikom dražesne ljepotice: “O, jadna moja Matilda! Zato što su moji dijamanti bili lažni! Koštaju najviše pet stotina franaka!” Dakle, zahvaljujući razmišljanju autora ideološki sadržaj novela se proširuje: u svijetu u kojem vlada novac dovoljna je lažna drangulija da oduzme mladost i ljepotu.

Ponekad se radnja Maupassantove novele uopće ne može razumjeti izvan stilske analize teksta. U ovom slučaju više nije riječ o kratkoj priči, u kojoj je sadržaj širi od radnje, nego o kratkoj priči sa šifriranim zapletom, kratkoj priči s podtekstom. Takve su kasne Maupassantove priče.

Posebna vrsta Maupassantove novele je paradoksalna novela, u kojoj je radnja u suprotnosti sa stilom pripovijedanja. Zaključak iz radnje u ovom slučaju više nije veći ili manji dio općeg zaključka, već mu namjerno proturječi, boje na platnu ostaju nepomiješane. Tako u kratkoj priči The Chair Weaver, sredovječni liječnik, izabran za arbitra u svjetovnom sporu o ljubavi, kaže: “Znao sam za jednu ljubav koja je trajala pedeset pet godina, prekinula ju je tek smrt.” Svaka romantična priča može stati u takvu opću formulaciju. Romantični jet ono je što čini zapaženu stilsku liniju romana. Zašto se mala skitnica, tkalja stolica, zaljubila i cijeli život voljela u sina ljekarnika Shukea? “Možda zato što sam ga prvi put nježno poljubila.” Cijela je struktura Maupassantove fraze naglašeno poetična. Romantični dodaci pripovijetke - susret s objektom obožavanja na groblju, pokušaj samoubojstva bacanjem u jezero, vjernost do groba, razmišljanja o voljenoj osobi prije smrti - odgovaraju stilskim obratima - " sakrament ljubavi podjednako se vrši u duši djeteta i duši odraslog čovjeka“, „samo je on jedini postojao za mene na svijetu“, „ispričala mi je svoju tužnu priču“...

Drugi stilski mlaz ima oštro suprotni kolorit. U njemu dominiraju elementi svakodnevnog, a ponekad i familijarnog govora: “Mi pletemo sjedala od stolica”, “Dođi odmah ovamo, huljo jedna!”, “Da se nisi usudio razgovarati s kojekakvim dripcima”. Kretanje priče također uključuje elemente suhoparnog poslovnog govora, precizno fiksirajući kvantitativni aspekt pojava. Tkalja stolica srela je dječaka kako plače jer su mu uzeli dva liara, ubacila mu je sedam soua, zatim dva franka, a kad je sljedećih godina dolazila u selo, predavala je ono što je uspjela uštedjeti, i svaki put iznos je nazvao liječnik krajnje točno: “... Davala mu je trideset soua, ponekad dva franka, a ponekad samo dvanaest soua (plakala je od tuge i srama, ali godina je bila tako loša, posljednji put dao mu je pet franaka - veliki okrugli novčić; čak se i nasmijao od zadovoljstva". Kao odrasla osoba, Shuke prestaje uzimati novac, ali prodaje svoje lijekove u apoteci i, na kraju, pristaje prihvatiti volju tkalca stolica: dvije tisuće tri stotine dvadeset i sedam franaka, od kojih je liječnik dvadeset i sedam dao svećeniku. Ti digitalni prijenosi uništavaju lirsku kratku priču, određuju cijenu za koju se dao voljeti ljekarnikov sin. Novcem pokojne Šuke , "Kupio sam pet dionica željezničke kompanije ..." Kolokvijalni ili računovodstveni obrati prodiru u govor pripovjedača, koji kao da zaboravlja da je među plemenitim ljudima i profinjenim ženama: "uštedjeti koji novčić", "a tkalac koji je teturao po cijelom okrugu”, digitalni izvještaj o oporuci pokojnika.

Takav “zaborav” ima u kratkoj priči točnu društvenu adresu: Maupassant piše o vremenu kada je novčana kalkulacija postala jednako svojstvena plemiću kao i sitnom buržuju, kada su klasne podjele u društvu zamijenjene podjelom “prema bogatstvu”. Tragikomičan je zaključak empatične markize: “Da, samo žene znaju voljeti!”, čime se čitatelj ponovno vraća na radnju priče o prava ljubav. U međuvremenu, sadržaj čitavog romana nalaže sasvim drugačiji zaključak: malograđanin, obuzet žudnjom za grabežom novca, ne samo da nije sposoban voljeti, nego nije sposoban ni shvatiti bit ljubavi, on je suprotnost ljubavi. , baš kao što su strasti općenito suprotne sitnoj računici.

Maupassant je stvorio novu vrstu kratke priče, koja se značajno udaljila od uzora ne samo renesansne novele, već i novele Prospera Mériméea. Proširio je njegovu tematiku u skladu s potrebama svoga vremena i svoje zemlje, govorio o domoljublju i nesrećama naroda u francusko-pruskom ratu 1870.-1871., o podmitljivosti vlasti i kukavičluku buržuja, o pohlepi malih i velikih vlasnika koji su činili predmete kupnje najviših ljudskih osjećaja, o rodnoj Normandiji i njezinim smiješnim, lukavim, ali dobrim ljudima, o ljepoti i tragediji visokih osjećaja.

Maupassant je produbio najviše romanesknog žanra, otkrio njegove kompozicijske i stilske mogućnosti, diverzificirao pojam "kratke priče". I nije slučajna visoka ocjena koju je Maupassantovim pripovijetkama dao A. P. Čehov, koji je smatrao da se nakon Maupassanta više ne može pisati na starinski način.

Slavni francuski pisac realist 19. stoljeća Guy de Maupassant šokirao je cjelokupnu francusku javnost, elitne slojeve društva svojim novim pričama, pripovijetkama, romanima.
Vrijeme u kojem je živio Maupassant bilo je prilično prosperitetno za Francusku, palo je na vrhunac buržoazije. Nije tajna da su pod pristojnom i pristojnom maskom predstavnici profinjenih slojeva društva skrivali licemjerje, licemjerje, opću podmitljivost, besramnu jurnjavu za profitom, avanturizam i pokvarenost. Kao nitko drugi, Maupassant je poznavao život visokog društva, krug ogovaranja, ponor veselja. U svom radu probleme nije ni pokušavao zataškati (što ih je iznio na opću raspravu mrzio ga je tabloidni tisak), - čitaju se otvorenim tekstom. Maupassant je, moglo bi se reći, bio kirurg društva, ali njegova djela nisu djelovala na društvo ni kao svjetlosna terapija. Mislim da kada bi književnost "liječila" društvo, onda u današnje vrijeme ne bismo tako živjeli.
Godine 1870. počeo je francusko-pruski rat, a Maupassant je od prvog dana rata služio u vojsci. U to je vrijeme potpuno mrzio francuske buržoazije, koji su se u danima rata pokazali s najneprivlačnije strane. A rezultat njegovih zapažanja bila je kratka priča "Pyshka".
Iz grada koji su okupirale pruske trupe kreće diližansa sa šest plemenitih osoba, dvije časne sestre, jednim demokratom i posebnom osobom lake vrline po nadimku Pyshka. Uzgred, Maupassant daje nimalo laskav, zajedljiv i kratak opis poznatih ljudi, otkrivajući sitnice njihovog bivšeg života, bogaćenja, dobivanja titula. Pyshkina prisutnost uvrijedila je čestite supruge buržuja i one su se ujedinile protiv "ovog besramnog pokvarenog stvorenja ... Unatoč razlici u društvenom statusu, osjećale su se kao braća po bogatstvu, članovi velike slobodnozidarske lože, ujedinjujući sve vlasnike, sve koji imaju zlato zvoni u njihovim džepovima".
Krafna je bila jedina koja je predvidjela da ćete htjeti jesti na putu. Glad i mirisni mirisi hrane otopit će svaki ledeni blok u vezi. "Bilo je nemoguće pojesti zalihe te djevojke, a ne razgovarati s njom. Stoga je započeo razgovor, isprva nešto suzdržaniji, a zatim sve opušteniji..."
Selo u koje je ušla diližansa okupirali su Nijemci. Provjera dokumenata zadržala je putnike. Ubijajući vrijeme, šturo pričaju o domoljublju i ratu. Njemački časnik, navodno bez razloga, odbija diližansu da napusti selo. Maupassant je bogate ljude stavio u slijepu ulicu. Misli im jure, pokušavaju shvatiti koji je razlog koji ih koči. "Dali su sve od sebe da izmisle neku uvjerljivu laž, sakriju svoje bogatstvo, glume siromašne, vrlo siromašne ljude." Razlog je ubrzo otkriven - pruski časnik želi koristiti usluge Pyshke, jedina osoba koji je istinski domoljub i neustrašiv. Pyshka je bijesna i uvrijeđena zbog ponižavajuće ponude. Prisilni "odmor" već je počeo živcirati putnike. “Moramo je uvjeriti” – odluka je pala. Govor o samopožrtvovnosti "bio je prikazan prikriveno, spretno, pristojno". Sunarodnjaci su nagovorili Pyshku da popusti njemačkom časniku, prikrivajući tako njihovu želju da nastave svojim putem i motivirajući ih da će im ona, kao pravi domoljub, spasiti živote.
Dok je Pyshka "radio" slobodu za sve, predstavnici buržoazije su se zabavljali, zbijali gadne šale, "smijali se do grčeva, do daha, do suza".
A da je domoljub Pyshka dobila kao nagradu - "pogled uvrijeđene vrline", svi su je se klonili, kao da su se bojali "nečistog dodira". "Oni pošteni gadovi" koji su je žrtvovali, jeli su svoje namirnice u diližansi u pokretu i hladnokrvno promatrali suze osramoćene djevojke.
Maupassant je u pripovijetci "Tupan" na nekoliko stranica maestralno opisao svo licemjerje, podlost i kukavičluk ljudi koji nasljeđuju pravo da budu birani ili prisvajaju tu stepenicu koja je nedostupna običnim smrtnicima.