Kemenangan Chatsky dalam komedi Woe from Wit. Siapakah Chatsky: pemenang atau pecundang? Kemenangan ideologis dan moral Chatsky dalam komedi A.S. Griboedov "Woe from Wit"

I.A. Goncharov menulis tentang protagonis komedi "Woe from Wit": "Chatsky rusak oleh nomornya kekuatan lama. Dia memberikannya, pada gilirannya, pukulan mematikan dengan kualitas kekuatan segar. Chatsky adalah pemenang, pejuang tingkat lanjut, skirmisher, dan selalu menjadi korban. Dalam kata-kata Goncharov, ada kontradiksi tertentu yang perlu diselesaikan. Jadi siapakah Chatsky: pemenang atau pecundang?

Komedi "Woe from Wit" menyajikan sebuah kompleks proses sejarah penggantian pandangan lama pemilik tanah-tuan feodal dengan ide-ide progresif baru untuk pengorganisasian masyarakat. Proses ini tidak bisa terjadi dalam semalam. Dibutuhkan waktu dan banyak usaha serta pengorbanan dari pihak perwakilan dari jenis pemikiran baru.

Drama tersebut menampilkan perjuangan bangsawan konservatif, "abad yang lalu", dengan "abad sekarang" - Chatsky, yang memiliki pikiran dan keinginan luar biasa untuk bertindak demi kebaikan Tanah Airnya. Para bangsawan tua Moskow membela kesejahteraan pribadi dan kenyamanan pribadi mereka dalam perjuangan ini. Chatsky, di sisi lain, berupaya membangun negara dengan meningkatkan nilai individu dalam masyarakat, pengembangan ilmu pengetahuan dan pendidikan, sangat membenci dan meninggalkan perbudakan dan karirisme di latar belakang.

Sudah di judul komedi, Griboyedov menunjukkan bahwa pikiran, dalam arti luas, tidak akan membawa kebahagiaan bagi tokoh utama komedi. Pidatonya yang menuduh tidak disukai oleh dunia, karena mengancam cara hidupnya yang biasa, dan Sophia tercinta, karena mengancam kebahagiaan pribadinya.

Dalam cinta, Chatsky pasti kalah. Sophia lebih menyukai Chatsky, yang "sensitif, ceria, dan tajam", Molchalin, yang hanya berbeda dalam kesopanan dan bantuannya. Dan kemampuan untuk "melayani" sangat penting di dunia. Dan Famusov mengagumi kualitas ini, mengutip sebagai contoh pamannya Maxim Petrovich, yang tidak takut membuat dirinya diejek untuk menyenangkan permaisuri. Bagi Chatsky, ini adalah penghinaan. Dia berkata bahwa "Saya akan senang melayani - melayani itu memuakkan." Dan keengganan untuk menyenangkan ini masyarakat yang mulia mengarah pada fakta bahwa sang pahlawan diusir darinya.

Konflik cinta memunculkan konflik Chatsky dengan Famus Society, yang ternyata tidak dia setujui dalam semua masalah mendasar. Seluruh komedi adalah perjuangan verbal Chatsky dengan bangsawan Moskow. Pahlawan menentang banyak kubu "abad yang hilang". Chatsky, sendirian, tanpa rasa takut menentangnya. Tokoh utama komedi ini merasa jijik karena Famusov menganggap pengajaran sebagai "wabah", bahwa Skalozub menerima pangkat kolonel bukan dengan bantuan jasa pribadi, tetapi dengan bantuan koneksi, bahwa Molchalin berusaha dengan segala cara yang mungkin untuk menyenangkan Famusov dan tamunya, mempermalukan dirinya sendiri di depan mereka hanya karena dia tidak memiliki banyak bobot dalam masyarakat ini, bahwa tidak ada yang siap mengorbankan keuntungan pribadi demi kebaikan Tanah Air.

Perwakilan dari masyarakat Famus tidak ingin membiarkan cita-cita mereka dibantah. Mereka tidak tahu bagaimana hidup berbeda dan tidak siap. Oleh karena itu, untuk membela diri, dunia dengan cepat menyebarkan gosip bahwa Chatsky "sudah gila". Dengan menyatakan Chatsky gila, masyarakat membuat kata-katanya aman. Sang pahlawan meninggalkan Moskow, yang menghilangkan "semua asap dan asap" dari harapannya. Tampaknya Chatsky pergi dengan kekalahan.

Namun, tidak mungkin untuk menjawab dengan tegas pertanyaan tentang siapa Chatsky - pemenang atau pecundang - dalam komedi "Celakalah dari Kecerdasan". Dia tidak menang hanya karena dia kalah jumlah. Tapi dia tetap setia pada pandangannya, dan kata-katanya, seperti benih, akan segera bertunas. Orang-orang yang berpikiran sama akan berkumpul di sekelilingnya. Ngomong-ngomong, mereka disebutkan dalam drama itu. Misalnya sepupu Skalozub yang akan pergi karir yang gemilang, pergi ke desa, di mana dia mulai menjalani kehidupan yang tenang dan banyak membaca. Orang-orang yang tidak peduli pada pangkat dan uang, yang mengutamakan pikiran dan hati mereka, pada akhirnya akan memenangkan masyarakat Famus.

Chatsky pergi, tidak tahu bahwa dialah pemenangnya. Sejarah akan menunjukkan ini nanti. Pahlawan ini dipaksa untuk menderita, berduka, tetapi kata-katanya tidak akan pernah terdengar. Perjuangan antara yang lama dan yang baru tidak bisa bertahan selamanya. Cepat atau lambat itu akan berakhir dengan runtuhnya pandangan yang sudah ketinggalan zaman. Itulah sebabnya, seperti yang ditulis Goncharov, dalam komedi ini, Chatsky membantah pepatah terkenal"ada keamanan dalam jumlah". Jika dia adalah Chatsky, maka dia adalah seorang pejuang, "dan terlebih lagi, seorang pemenang."

Alasan di atas tentang citra Chatsky sang pemenang dan yang kalah akan berguna untuk 9 kelas saat mencari materi tentang topik esai “Siapakah Chatsky: pemenang atau yang kalah?”

Tes karya seni

Komedi A. S. Griboedov "Woe from Wit" adalah salah satu karya Rusia yang paling luar biasa sastra XIX abad. Sayangnya, penulis tidak memberikan instruksi yang tepat tentang awal pengerjaan komedi tersebut. Beberapa peneliti menyebutkan tahun 1816, dan 1813, dan 1821. Hanya waktu penyelesaian pekerjaan yang didokumentasikan: 1324. Namun tanggal pasti dari lakon tersebut hanya penting bagi para peneliti, dan pembaca perlu mengetahui era penciptaan karya tersebut dan situasi sejarah di negara tersebut saat itu. Jadi, yang utama komedi itu dibuat pada saat anak muda, seperti A. A. Chatsky (tokoh utama karya A. S. Griboyedov "Woe from Wit"), membawa ide dan mood baru ke masyarakat. Dalam monolog dan ucapannya, dalam semua tindakannya, diungkapkan apa yang paling penting bagi Desembris masa depan: semangat kebebasan, hidup bebas, perasaan bahwa "setiap orang bernapas lebih lega". Kebebasan individu adalah motif waktu dalam komedi Griboedov. Oleh karena itu, orang-orang yang memperjuangkan kebebasan dari ide-ide jompo tentang cinta, pernikahan, kehormatan, pelayanan, makna hidup memang pantas disebut sebagai pahlawan pada masanya, karena mereka percaya bahwa memperjuangkan keadilan adalah kewajiban moral mereka.

Komedi "Celakalah dari Kecerdasan" dibangun sedemikian rupa sehingga hanya Chatsky yang berbicara tentang "abad saat ini", tentang gagasan transformasi sosial-politik. Dia satu-satunya orang baru", yang mengusung" semangat zaman "; gagasan hidup, yang tujuannya adalah kebebasan. Perlu dicatat bahwa Chatsky sendirian dalam perjuangannya. Tetapi Griboyedov menjelaskan kepada pembaca bahwa tokoh utama memiliki orang-orang yang berpikiran sama, misalnya sepupu Skalozub, yang tiba-tiba meninggalkan dinas ketika "pangkat mengikutinya". Chatsky dan rekan-rekannya bercita-cita untuk "seni yang kreatif, luhur dan indah", mereka bermimpi untuk menatap ke dalam sains "pikiran yang haus akan pengetahuan", mereka mendambakan "cinta yang luhur". Keinginan Chatsky adalah untuk mengabdi pada tanah air, tujuan, dan bukan individu. Dia membenci segala sesuatu yang vulgar, termasuk kekaguman yang berlebihan terhadap segala sesuatu yang asing, penghambaan, penghambaan. Keyakinan sang pahlawan tidak selalu diungkapkan langsung kepadanya. Karena alasan penyensoran, Griboedov sering mengizinkan sang pahlawan hanya mengisyaratkan ide-ide yang paling penting.

Citra Chatsky mencerminkan ciri-ciri Desembris era 1816-1818. Pada saat itu, seorang warga negara Rusia dengan keyakinan maju tidak berjuang untuk aktivitas revolusioner yang aktif, untuk menggulingkan monarki dan sejenisnya. Pertama-tama, dia ingin memenuhi tugasnya ke Tanah Air, dia ingin melayaninya dengan jujur. Itulah sebabnya, tiga tahun sebelum peristiwa yang digambarkan dalam komedi itu, Chatsky, "berlinang air mata", putus dengan Sophia dan pergi ke St. Oleh karena itu, karier yang dimulai dengan gemilang dipotong pendek: "Saya akan senang melayani - melayani itu memuakkan." Namun negara ternyata tidak membutuhkan pelayanan tanpa pamrih, melainkan pengabdian. DI DALAM negara totaliter pertanyaan: "Melayani atau tidak melayani, tinggal di pedesaan atau bepergian" - melampaui masalah kebebasan pribadi. Kehidupan pribadi seorang warga negara tidak dapat dipisahkan dari keyakinan politiknya, dan keinginan untuk hidup dengan caranya sendiri, bertentangan dengan norma, merupakan tantangan tersendiri.

Apa yang dilihat Chatsky di sekelilingnya? Banyak orang yang hanya mencari pangkat, persilangan, "uang untuk hidup", bukan cinta, tapi pernikahan yang menguntungkan. Cita-cita mereka adalah "moderasi dan akurasi", impian mereka adalah "mengambil semua buku dan membakarnya". Griboyedov, setia pada kebenaran hidup, menunjukkan penderitaan seorang pemuda progresif dalam masyarakat ini. Lingkungan membalas dendam pada Chatsky atas kebenaran yang menusuk matanya, karena mencoba mendobrak cara hidup yang biasa. Chatsky, diberkahi dengan temperamen seorang pejuang, secara aktif menentang masyarakat Famus. Tapi apakah dia melihat lawan aslinya ketika dia mencela Famusov, Skalozub, penonton ballroom?

Selamat tinggal karakter utama Komedi Griboedov "Woe from Wit" berjalan selama tiga tahun, masyarakat tidak tinggal diam. Itu tidak hanya kembali dengan kelegaan pada kekhawatiran dan kegembiraan hidup yang damai, itu berkembang dalam "perlawanan" yang menyumbat terhadap perubahan-perubahan yang matang yang mengancam untuk menghancurkan kehidupan yang damai ini. Maka Molchalin muncul di masyarakat dan dengan tegas mengambil jalannya. Chatsky tidak bisa menganggap serius dia dan "bakatnya". Sementara itu, makhluk yang “paling sengsara” ini tidak kalah pentingnya. Selama ketidakhadiran Chatsky, Molchalin mengambil tempatnya di hati Sophia, dialah yang merupakan saingan protagonis yang bahagia.

Pikiran, kelicikan, akal Molchalin, kemampuan untuk menemukan "kunci" bagi setiap orang yang berpengaruh, ketidaktahuan mutlak adalah kualitas yang menentukan dari pahlawan ini, kualitas yang menjadikannya anti-pahlawan komedi, lawan utama Chatsky. Kata-kata yang dilontarkannya (“Yang Sunyi berbahagia di dunia”) ternyata adalah sebuah ramalan. Molchalin menjadi nama rumah tangga untuk kekasaran dan perbudakan. "Selalu berjinjit dan tidak kaya kata-kata", dia berhasil memenangkan hati yang perkasa di dunia ini dengan tidak berani mengungkapkan penilaiannya dengan lantang.

Menurut saya, perbandingan antara Famusov, Skalozub, Pangeran Tugoukhovsky dan Molchalin sangat menarik. Apa batas impian mereka?

Bagi Famusov, jelas berhasil menikahkan putrinya, dan menerima beberapa pesanan, tidak lebih. Skalozub juga tidak banyak berpura-pura: "Saya hanya berharap bisa menjadi jenderal." Pangeran Tugoukhovsky telah lama berada di parsel dengan istrinya, dia mungkin hanya menginginkan satu hal: mereka akan meninggalkannya sendirian ...

Molchalin tidak akan puas dengan hal-hal kecil. Selama tiga tahun ketidakhadiran Chatsky, dia mencapai kesuksesan yang cemerlang. Seorang pedagang Tver yang tidak dikenal dan tidak memiliki akar, ia menjadi sekretaris "ace" Moskow, menerima tiga penghargaan, pangkat penilai, memberikan hak bangsawan turun-temurun, menjadi kekasih dan tunangan rahasia Sophia. Sangat diperlukan di rumah Famus, sangat diperlukan dalam masyarakat:

Di sana pesek akan membelai tepat waktu,

Di sini, pada waktu yang tepat, dia akan memasukkan kartu ...

Akankah Molchalin berhenti di situ? Tentu tidak. Dengan hati-hati dan dingin, Molchalin mendapatkan kekuatan. Dia tidak akan mentolerir Chatsky dalam perjalanannya - pemimpi gila, perusak fondasi! Molchalin mengerikan justru karena amoralitasnya yang terdalam: orang yang siap menanggung penghinaan apa pun dalam perebutan kekuasaan, kekayaan, kekuatan, setelah merebut ketinggian yang diinginkan, tidak hanya akan mempermalukan, tetapi juga menghancurkan.

Itu adalah Molchalins, yang cita-citanya "untuk menerima penghargaan dan hidup bahagia", untuk mencapai "ke derajat yang terkenal", dalam waktu dekat (setelah pemberontakan Desembris) akan menjadi cita-cita masyarakat. Mereka akan mengandalkan pemerintahan baru, karena mereka patuh, karena di atas segalanya otoritas menghargai "bakat" mereka - "moderasi dan akurasi". Molchalin adalah orang yang berstruktur, keberadaannya yang nyaman hanya mungkin terjadi dalam mekanisme negara yang mapan. Dan dia akan melakukan segala kemungkinan untuk mencegah gangguan mekanisme ini, terutama kehancurannya. Oleh karena itu, dengan begitu mudahnya, orang lain menangkap gosip Sophia tentang kegilaan Chatsky. Inilah paradoksnya: satu-satunya orang waras dinyatakan gila! Tapi ini mudah dijelaskan, karena Chatsky tidak takut pada orang gila. Lebih mudah bagi masyarakat untuk menghapus semua argumen yang mengungkapkan Chatsky sebagai kegilaannya. Chatsky dan masyarakat terkenal tidak kompatibel. Mereka hidup seolah-olah dalam dimensi yang berbeda, dunia melihatnya sebagai orang gila, menganggap dirinya masuk akal, normal. Chatsky, tentu saja, menganggap dunianya, keyakinannya sebagai norma dan melihat orang-orang di sekitarnya hanya sebagai konsentrasi kejahatan: ... Dia akan keluar dari api tanpa cedera, Siapa yang punya waktu untuk tinggal bersamamu selama sehari , Bernapaslah di udara, sendirian, Dan pikirannya akan bertahan.

"Jadi! Saya benar-benar sadar! seru Chatsky di akhir komedi. Apa itu kekalahan atau pencerahan? Ya, akhir dari karya ini jauh dari ceria, tetapi Goncharov benar ketika dia mengatakan ini tentang final: "Chatsky dihancurkan oleh jumlah kekuatan lama, memberikan pukulan mematikan padanya dengan kualitas kekuatan segar."

Pahlawan tahu apa yang dia perjuangkan dan lawan. Dia menyela obrolan Repetilov, terbawa oleh cita-cita jauh yang tidak diketahui dan tanpa alasan menyangkal "hukum, hati nurani, keyakinan": "Dengar, bohong, tapi ketahui ukurannya!"

Chatsky menuntut layanan "untuk tujuan, bukan untuk individu": ​​"Saya akan senang melayani, melayani itu memuakkan." Dia tidak mencampur kesenangan atau kebodohan dengan bisnis, seperti Molchalin. Chatsky lelah di antara kerumunan "penyiksa, pengkhianat, wanita tua yang jahat, pria tua yang absurd" yang kosong dan menganggur. Dia menolak untuk tunduk di hadapan otoritas mereka, yang "tahu kehormatan sebelum semua orang", dalam "pangkat dicabut dan pensiun diberikan", tetapi "ketika diperlukan untuk mengabdi", dan mereka "membungkuk".

Chatsky tidak menerima moral yang menjijikkan itu, "di mana mereka meluap dalam pesta dan pemborosan, dan di mana klien asing dari kehidupan lampau tidak akan menghidupkan kembali sifat paling kejam", di mana "makan siang, makan malam, dan tarian dijepit di mulut mereka". Dia secara terbuka mendemonstrasikan posisinya dalam monolog, dan masyarakat yang lembam, yang ketakutan dengan pidatonya, memperlihatkan senjatanya untuk melawannya - fitnah. Di babak ketiga, yang merupakan klimaks konflik publik dalam sebuah komedi, masyarakat Famus menyatakan dia gila, gila sosial. Tetapi sang pahlawan tidak hanya mengalami runtuhnya keyakinannya, tetapi juga runtuhnya kebahagiaan pribadi, dan alasannya adalah Sophia, putri Famusov, yang secara tidak sengaja berkata: "Dia dengan enggan membuatku gila." Gosip didasarkan pada permainan kata-kata. Kegilaan cinta menjadi kegilaan sosial: Kamu memuliakanku gila serempak, Kamu benar: dia akan keluar dari api tanpa cedera, Siapa pun yang punya waktu untuk tinggal bersamamu selama sehari, Menghirup udara sendirian, Dan pikirannya akan bertahan.

Tema kegilaan imajiner sang pahlawan dikaitkan dengan motif pemenjaraan dan pemenjaraan. Pertama, Chatsky diberi rumah sakit jiwa ("Mereka menyitanya, ke dalam rumah kuning, dan mengikatnya"). Kata-kata Zagoretsky ditangkap oleh nenek bangsawan: "Ke penjara, pangeran, siapa yang menangkap Chatsky?"

Dengan demikian, masyarakat yang terbiasa hidup sesuai dengan aturan yang telah lama ditetapkan, menghormati fondasi patriarkal, takut akan perubahan apa pun yang dapat mengganggu ketenangan, keberadaan tanpa beban, menindak orang cerdas yang berani berbicara secara terbuka menentang kejahatan dan kekurangan sosial. Itu berurusan dengannya, memilih gosip sebagai senjata. Ini semua yang bisa ditentang oleh masyarakat Famus kecaman pahlawan.

Chatsky adalah perwakilan yang khas pada masanya, yang nasibnya ternyata begitu memprihatinkan dalam kondisi tersebut kehidupan publik Rusia pada 10-20-an abad XIX.

1. "Rawa" ketidaktahuan dan ketidaktahuan.

2. Manik-manik untuk babi.

3. Menang atau kalah.

Memikirkan pertanyaan apakah tokoh utama memenangkan "Woe from Wit" dalam konfrontasi yang dijelaskan oleh penulis, seseorang hanya dapat menjawab satu hal - tidak. Alexander Andreevich Chatsky kalah. Dan jawaban ini bukannya tidak berdasar. Kami sudah memahami ini dari nama komedi: kesedihan, masalah dari pikiran. Orang pintar tidak dibutuhkan oleh masyarakat tempat Chatsky berada. Peran dominan di sana dimainkan bukan oleh pikiran atau pengetahuan, tetapi oleh posisi. Itulah mengapa Famusov berbicara dengan sangat menyanjung tentang Skalozub: “ Orang terkenal, padat, / Dan mengambil kegelapan perbedaan: / Di luar tahun; dan pangkat yang patut ditiru, / Tidak hari ini, besok sang jenderal. Dan kemudian Skalozub sendiri membenarkan pendapat saat ini tentang bahaya belajar, tentang orang yang jatuh sakit dengan "penyakit" ini. “Tapi aku dengan tegas mengambil beberapa aturan. / Chin mengikutinya: dia tiba-tiba meninggalkan kebaktian. / Saya mulai membaca buku di desa.” Pencerahan berbahaya bagi mereka yang hidup dalam kegelapan dan tidak ingin melewati ambang ini. Orang-orang dengan sukarela binasa di "rawa" ketidaktahuan dan ketidaktahuan.

Konsep pangkat berkuasa dalam lakon itu, seolah dianimasikan. Hanya pangkat yang bisa menjadi pintu berharga yang terbuka Dunia besar. Mungkin itu sebabnya tidak ada peringkat pendapat sendiri. Ya, dan sumber informasinya adalah berita "jompo". Monolog terkenal Chatsky dimulai dengan nada ini: “Dan siapa jurinya? - Selama bertahun-tahun / Permusuhan mereka tidak dapat didamaikan dengan kehidupan bebas, / Penghakiman diambil dari surat kabar yang terlupakan / Masa Ochakovskys dan penaklukan Krimea ... "

Orang-orang yang dunianya dimasuki Chatsky tidak berubah sama sekali. Dia sepertinya kembali ke atmosfer yang sama dengan yang dia tinggalkan untuk sementara waktu. Tetapi jika kali ini baik untuknya, maka kali ini tidak memberikan apa pun kepada dunia Famusov. Dan apa yang bisa diberikannya jika Maxim Petrovich menguasai bola bersama mereka.

Salah satu topik yang menjadi pusat perhatian semua orang adalah rumor kegilaan Chatsky. “Semua orang mengulangi absurditas tentang saya dengan suara! / Dan bagi yang lain itu seperti kemenangan, / Yang lain sepertinya bersimpati ... / Oh! jika seseorang menembus orang: / Apa yang lebih buruk dari mereka? jiwa atau lidah! Dan siapa yang menjadi penyebab gosip seperti itu - orang yang dicintai - Sofia!

Kita dapat mengatakan bahwa Chatsky membenturkan kepalanya ke dinding kosong ketidakpahaman dan ketidakmampuan untuk melihat sesuatu yang baru dan progresif. Dia mencoba membuka pintu bagi orang lain ke dunia lain, penuh dengan hal yang menarik dan tidak diketahui. Tenaga kerja terbuang! “Saya berharap Anda tertidur dalam ketidaktahuan yang membahagiakan,” komentar Chatsky tentang retretnya.

Dalam kunjungannya, Chatsky bertemu dengan sosok kontroversial dan menarik lainnya - Molchalin. Nama itu sendiri mengkhianati esensi karakter ini. Dia menemukan ceruknya: "Pada usia saya, seseorang seharusnya tidak berani menilai sendiri." Dengan moto ini, dia menjalani hidup. Dan mengapa mengatakan apa pun jika orang lain masih memutuskan segalanya untuk Anda. Anda hanya perlu menemukan lingkungan yang sesuai, dan Molchalin mencapainya. Chatsky dengan tepat mengatakan tentang dia: "Akan ada yang lain, berperilaku baik, / Pemuja dan pengusaha rendah, / Akhirnya, dalam kebajikan / Dia setara dengan calon ayah mertua." Di dunia ini, tua dan muda mengikuti jalan yang sama yang tidak mengarah kemana-mana. Kaum muda bahkan tidak mencoba menolaknya. Mencoba mengubah situasi hanya Chatsky. Dia secara terbuka memasuki pertarungan. Apakah ada yang membutuhkan semua ini? DI DALAM kasus ini kata-kata yang diingat Kuteikin cukup adil: "... ada tertulis untuk di sana, jangan melemparkan manik-manik di depan babi, tetapi mereka tidak akan menginjaknya."

Terlepas dari keseluruhan gambaran secara keseluruhan, yang terbentuk cukup cepat, Anda dapat menemukan episode-episode kecil di mana jawaban atas pertanyaannya bisa positif. Contohnya adalah bentuknya mantan teman Chatsky - Platon Mikhailovich. Suatu ketika mereka dipersatukan oleh "kebisingan kamp, ​​\u200b\u200bkawan dan saudara." Namun, teman Chatsky itu kini sudah menikah dan dalam kondisi kesehatan yang buruk. "Ya, Saudaraku, sekarang tidak seperti itu ..." - kata Platon Mikhailovich dengan sedih. Dan kemudian dia mengulangi beberapa kali bahwa "sekarang, saudara, saya bukan orangnya ..." Mantan tentara, yang bisa melakukan segalanya, menyesali waktu yang mulia telah berlalu.

Sebelum kita - contoh yang baik apa yang bisa terjadi pada Chatsky sendiri jika dia tetap tinggal di Moskow. Nasib memberi Alexander Andreevich Chatsky kesempatan untuk tidak menyesali hidupnya yang mulia, tetapi untuk mengingatnya dengan gembira. Dalam kata-kata Chatsky, potret seorang Platon Mikhailovich digambar. “Bukankah ini tahun lalu, pada akhirnya, / Aku mengenalmu di resimen? hanya pagi: satu kaki di sanggurdi / Dan Anda bergegas dengan kuda greyhound; / Angin musim gugur berhembus, bahkan dari depan, bahkan dari belakang.

Griboyedov dengan sengaja memperkenalkan citra Platon Mikhailovich ke dalam komedi tersebut. Dengan bantuannya, penulis memberi tahu pembaca bahwa jawaban atas pertanyaan apakah Chatsky menang sangat ambigu. Di dunia di mana sang protagonis mendapatkan setelah beberapa waktu, dia adalah seorang pecundang. Namun jika kita mengingat kembali Platon Mikhailovich, maka dalam hal ini Chatsky bisa disebut sebagai pemenangnya. Dia tidak membiarkan dirinya dihancurkan pada tingkat sehari-hari, mulai dari kehidupan keluarga. Pikirannya yang ingin tahu, yang pada akhirnya mengarah pada kegagalan, mampu memahami pengetahuan baru. Dan dalam hal ini, Chatsky, tentu saja, menang.

Oleh karena itu, mungkin cukup sulit untuk memberikan jawaban yang pasti: apakah ini kemenangan atau kekalahan. Masyarakat tempat Chatsky jatuh ternyata lebih kuat. Tetapi bahkan di dalamnya ada orang-orang yang memiliki semangat yang dekat dengan Chatsky. Di antara mereka bisa disebut Platon Mikhailovich. Dan dibandingkan dengan gambar ini, kemenangan Chatsky terlihat. Alexander Andreevich tidak tenggelam seperti temannya. Dia memilih jalan lain - melarikan diri. Dunia belum siap untuk tren baru dan, terlebih lagi, perubahan besar. Oleh karena itu, tokoh utama harus menyatakan: "Kamu benar: dia akan keluar dari api tanpa cedera, / Siapapun yang punya waktu untuk tinggal bersamamu selama sehari, / Menghirup udara sendirian / Dan pikirannya akan bertahan." Jadi keberangkatan Chatsky bukanlah penerbangan ke secara harfiah Dunia ini. Ini adalah retret sementara. Ketika tidak mungkin untuk melanjutkan, ada solusi. Dan tidak peduli apa pun kesedihan dari pikiran, tetap saja hanya pikiran yang menggerakkan seseorang ke depan.

Dalam komedi Griboedov, kemenangan dan kekalahan berada pada skala yang berbeda. Dan sejauh ini kita harus menyatakan bahwa cangkir "kekalahan" lebih berat. Tapi ini bukan jawaban akhir. Meski Chatsky hampir sendirian, dia ada di sana - artinya ada harapan untuk yang terbaik.

Nesterova I.A. Tragedi Chatsky dalam komedi Woe from Wit // Encyclopedia of the Nesterovs

Apa tragedi Chatsky dan masalahnya?

Akhir abad kedelapan belas ditandai dengan munculnya sejumlah besar karya satir. Pada awal abad ke-19, komedi Griboedov "Woe from Wit" keluar, yang menempati posisi terdepan di antara karya-karya genre-nya. Komedi itu memiliki cap reformasi Alexander dan perang tahun 1812.

Menurut Goncharov, "komedi Celakalah dari Kecerdasan adalah gambaran moral, dan galeri tipe kehidupan, dan satire yang tajam dan membara, dan pada saat yang sama komedi ... yang hampir tidak ditemukan dalam literatur lain . ..".

Tokoh utama dari karya tersebut adalah A.A. Chatsky. Ia dilahirkan dalam keluarga bangsawan kecil. Masa kecilnya berlalu di samping keluarga Famusov. Dia terhubung dengan Sophia, persahabatan pertama, dan kemudian cinta.

Kehidupan bangsawan Moskow dengan cepat membuat Chatsky bosan. Dia ingin mengunjungi negara lain. Kembali tiga tahun kemudian ke Moskow, Chatsky menyadari bahwa tidak ada yang berubah, tetapi dia tetap senang untuk pulang. "Saya ingin berkeliling dunia, Dan saya tidak melakukan perjalanan seperseratus."

Kenangan paling berharga di negeri asing adalah kenangan akan tanah air. Di Moskow, Chatsky mencatat bahwa moral di ibu kota tidak berubah sama sekali. "Saat kamu mengembara, kamu kembali ke rumah, Dan asap tanah air manis dan menyenangkan bagi kami!" Dari semua karakter komedi Chatsky lainnya dibedakan oleh pikiran yang tajam, kesegaran pandangan. Beginilah cara Famusov berbicara tentang dia: "Sayang sekali, sayang sekali, dia berkepala kecil; Dan dia menulis dan menerjemahkan dengan baik." Bahkan Sophia, meskipun tidak menyukai Chatsky, mengatakan tentang dia bahwa dia "tampan, pintar, fasih ...".

Tragedi Chatsky adalah bahwa pikirannya tidak mengizinkannya untuk menutup mata terhadap pelanggaran hukum yang terjadi dalam masyarakat sekuler. Suasana kebohongan dan penghambaan kepada bangsawan yang lebih berpengaruh dan senior serta pejabat berpangkat tertinggi. Chatsky tidak bisa dengan tenang melihat kekaguman pada segala sesuatu yang asing:

Oh! jika kita dilahirkan untuk mengadopsi segalanya,
Setidaknya kita bisa meminjam beberapa dari Cina
Bijaksana di antara mereka adalah ketidaktahuan orang asing;
Akankah kita dibangkitkan dari kekuatan mode asing?
Agar rakyat kita cerdas, segar.
Meskipun bahasanya tidak menganggap kami orang Jerman.

Chatsky mengkritik metode pengasuhan dan pendidikan yang beroperasi dalam masyarakat sekuler. Ia kesal karena siapa saja yang tidak malas menjadi guru. Chatsky mengutuk gaya guru asing, yang terkadang tidak tahu cara berbicara bahasa Rusia:

Bukan berarti mereka jauh dalam sains;
Di Rusia, di bawah denda besar,
Kita disuruh mengenali masing-masing
Sejarawan dan ahli geografi!

Alexander Andreevich sangat marah dengan manifestasi buruk dari perbudakan. Dia melihat sikap pemilik tanah terhadap para pelayan dan secara terbuka memprotesnya. Dalam percakapan dengan Famusova, dia dengan marah memberikan contoh manifestasi perbudakan:

Nestor penjahat mulia itu,
Kerumunan dikelilingi oleh para pelayan;
Bersemangat, mereka berada di jam-jam anggur dan berkelahi
Baik kehormatan maupun nyawanya menyelamatkannya lebih dari sekali: tiba-tiba
Dia menukar tiga bulldog untuk mereka"!!!

Chatsky adalah orang yang sangat terpelajar. Dia sangat menghormati sains dan seni. Pidatonya bersifat kiasan dan kaya akan intonasi. Chatsky dicirikan oleh kedalaman dan keteguhan perasaan. Dia sangat emosional dan terbuka. Ini jelas terlihat dalam sikapnya terhadap Sophia. Dia mencintainya, dengan tulus, dengan lembut. Terlepas dari pengabaian Sophia, dia tidak berusaha menyembunyikan perasaannya. Tidak ada kepalsuan dalam perilaku Chatsky. Dia tidak mengatakan apa yang tidak dia pikirkan, apa yang tidak dia percayai. Chatsky tidak menetapkan tujuan untuk naik pangkat dengan cara apa pun. Dia tidak menyetujui perbudakan dan sanjungan demi posisi sosial. Dia menuntut untuk melayani "penyebabnya, bukan orangnya". Dia berkata:

Peringkat diberikan oleh orang-orang;
Dan orang bisa tertipu.

Tragedi Chatsky disebabkan oleh fakta bahwa dia prinsip moral tidak bisa hidup dengan kemunafikan masyarakat sekuler. Dia tidak suka pencurian dan kemalasan pejabat, tetapi dia tidak bisa berbuat apa-apa karena fakta bahwa dia tidak diberkahi dengan pangkat dan kekuasaan. Bagi protagonis dalam diri seseorang, yang penting bukanlah posisi sosialnya, tetapi posisinya prinsip moral dan kualitas.

Tragedi komedi diperparah oleh fakta bahwa Chatsky, tidak seperti kebanyakan perwakilan masyarakat sekuler, menghargai dan menghormati rakyat Rusia. Dia menganggapnya "pintar dan segar".

Griboyedov memberi Chatsky kemampuan untuk secara halus memperhatikan kekhasan karakter seseorang, oleh karena itu dia adalah orang pertama yang mengungkap bajingan di Molchalin dan dengan getir mencatat bahwa "Molchalin bahagia di dunia ...".

Griboyedov menciptakan gambaran tragis manusia baru dalam masyarakat lama. Namun, segala sesuatu yang baru yang sudah ada di Chatsky adalah masa depan yang sudah terwujud dan bersiap untuk berubah " dunia lama", yaitu Famunsovshchina. Namun, Alexander Andreevich tidak dapat beralih dari kata-kata ke tindakan. Dia mendapati dirinya sendirian dengan masyarakat lama dan kritiknya, tidak dapat mengubah sesuatu. Ini adalah tragedi Chatsky, yaitu. kesedihan dari pikiran.

Komedi A.S.Griboyedov "Woe from Wit", karya yang diselesaikan pada tahun 1824, adalah karya inovatif baik dari segi masalah, gaya, dan komposisi. Untuk pertama kalinya dalam dramaturgi Rusia, tugas ditetapkan untuk menunjukkan tidak hanya aksi komedi berdasarkan cinta segitiga, bukan topeng gambar yang sesuai dengan peran tradisional komedi klasisisme, tetapi tipe orang yang hidup dan nyata - orang-orang sezaman Griboedov, dengan masalah nyata mereka dan tidak hanya pribadi, tetapi juga konflik sosial.

Sangat akurat tentang fitur konstruksi

Komedi "Woe from Wit" berkata dalam bukunya studi kritis"Sejuta siksaan". I.A. Goncharov: “Dua komedi tampaknya bersarang satu sama lain: satu, boleh dikatakan, pribadi, picik, rumah tangga, antara Chatsky, Sophia, Molchalin dan Lisa: ini adalah intrik cinta, motif sehari-hari dari semua komedi. Ketika yang pertama terputus, yang lain tiba-tiba muncul di antaranya, dan aksinya diikat lagi, komedi pribadi dimainkan dalam pertempuran umum dan diikat menjadi satu simpul.

Posisi mendasar ini memungkinkan kita untuk menilai dan memahami dengan benar baik masalah maupun pahlawan komedi, dan oleh karena itu, untuk memahami apa arti dari penutupnya. Tapi sebelum

Yang harus Anda lakukan adalah menentukan akhiran yang mana dalam pertanyaan. Lagipula, jika, seperti yang dikatakan Goncharov dengan meyakinkan, ada dua intrik dan dua konflik dalam sebuah komedi, maka harus ada dua kesudahan. Mari kita mulai dengan konflik yang lebih tradisional - pribadi -.

Dalam komedi klasisisme, aksi biasanya didasarkan pada "cinta segitiga", yang terdiri dari karakter dengan fungsi yang jelas dalam plot dan karakter. "Sistem peran" ini termasuk: pahlawan wanita dan dua kekasih - yang beruntung dan yang tidak beruntung, seorang ayah yang tidak menyadari cinta putrinya, dan seorang pelayan yang mengatur kencan untuk kekasih - yang disebut soubrette. Ada beberapa kesamaan dari "peran" seperti itu dalam komedi Griboyedov.

Chatsky seharusnya memainkan peran sebagai kekasih pertama yang sukses, yang pada akhirnya berhasil mengatasi semua kesulitan, berhasil menikahi kekasihnya. Tetapi perkembangan aksi komedi dan terutama akhirnya membantah kemungkinan interpretasi seperti itu: Sophia jelas lebih suka Molchalin, dia memberi jalan untuk bergosip tentang kegilaan Chatsky, yang memaksa Chatsky meninggalkan tidak hanya rumah Famusov, tetapi juga Moskow dan, pada saat yang sama, putus asa untuk timbal balik Sophia. Selain itu, Chatsky juga memiliki ciri-ciri pahlawan penalaran, yang dalam karya klasisisme berperan sebagai eksponen gagasan pengarang.

Molchalin akan cocok dengan peran kekasih kedua, terutama karena kehadiran kekasih kedua - komik - juga dikaitkan dengannya. cinta segitiga"(Molchalin - Lisa). Namun nyatanya, ternyata dialah yang beruntung dalam cinta, Sophia memiliki watak khusus untuknya, yang lebih cocok untuk peran sebagai kekasih pertama. Tapi di sini juga, Griboyedov menyimpang dari tradisi: Molchalin jelas tidak pahlawan positif, yang wajib untuk peran kekasih pertama, dan digambarkan dengan penilaian penulis yang negatif.

Griboyedov agak menyimpang dari tradisi dalam penggambaran pahlawan wanita. Dalam "sistem peran" klasik, Sophia seharusnya menjadi pahlawan wanita yang sempurna, tetapi dalam "Celakalah dari Kecerdasan" gambar ini ditafsirkan dengan sangat ambigu, dan pada akhirnya tidak pernikahan yang bahagia tapi kekecewaan yang mendalam.

Penulis semakin menyimpang dari norma klasisisme dalam citra soubrette - Lisa. Sebagai seorang soubrette, dia licik, cerdas, banyak akal dan cukup berani dalam berurusan dengan tuannya. Dia ceria dan santai, yang, bagaimanapun, tidak mencegahnya, sebagaimana seharusnya dalam perannya, untuk mengambil bagian aktif dalam hubungan cinta. Tetapi pada saat yang sama, Griboedov menganugerahi Lisa dengan ciri-ciri yang sangat tidak biasa untuk peran seperti itu, membuatnya terkait dengan pahlawan penalaran: dia memberikan karakteristik yang jelas, bahkan aphoristik kepada pahlawan lain, merumuskan beberapa posisi terpenting masyarakat Famus ( “dosa bukanlah masalah, rumor tidak baik”, “dan tas emas, dan bertujuan untuk para jenderal ”- tentang Skalozub).

Famusov dalam "sistem peran" memainkan peran sebagai ayah bangsawan yang tidak menyadari cinta putrinya, tetapi dengan mengubah akhiran tradisional, Griboedov menghilangkan kesempatan karakter ini untuk berhasil menyelesaikan perkembangan tindakan: biasanya pada akhirnya, ketika semuanya terungkap, seorang ayah bangsawan yang peduli dengan kebahagiaan putrinya, memberkati para kekasih untuk menikah dan semuanya berakhir dengan pernikahan.

Jelas, tidak ada yang seperti ini di akhir "Celakalah dari Kecerdasan Tidak Terjadi". Famusov benar-benar tidak tahu apa-apa tentang keadaan sebenarnya sampai akhir. Tetapi bahkan di sana, dia masih tetap dalam ketidaktahuan yang bahagia tentang hasrat sebenarnya dari putrinya - dia percaya bahwa Sophia jatuh cinta dengan Chatsky, dan dia bahkan tidak memikirkan Molchalin sebagai subjek desahan putrinya, jika tidak semuanya akan berakhir. jauh lebih buruk, terutama untuk Molchalin, Tentu saja. Memang, selain apa yang menyiratkan peran seorang ayah yang mulia, citra Famusov mencakup ciri-ciri "ace" Moskow yang khas, seorang bos besar, seorang pria yang tidak terbiasa dengan bawahannya membiarkan diri mereka jauh lebih sedikit kebebasan - itu bukan tanpa alasan Molchalin begitu takut menunjukkan simpati kepadanya dari Sophia, terlepas dari semua tindakan pencegahan gadis itu:

Dan aku sangat gemetar

Dan pada satu pikiran saya menghancurkan,

Pavel Afanasich itu dulu

Suatu hari nanti akan menangkap kita

Bubar, kutuk!.. -

Molchalin mengeluh kepada Liza. Ya, dan semua peserta lain dalam "segitiga" ini melampaui peran mereka justru karena, saat membuat gambar realistis, Griboedov tidak dapat memberi mereka semacam set standar omong kosong. Dan sebagai totok, gambaran hidup, mereka mulai berperilaku sangat berbeda dari aturan klasisisme.

Menanggapi celaan tentang “kurangnya rencana”, yaitu persis seperti yang baru saja dikatakan, Griboedov berpendapat bahwa, sebaliknya, rencananya “sederhana dan jelas dalam pelaksanaannya. Gadis itu sendiri bodoh, lebih memilih orang bodoh orang pintar". Lebih tepatnya, Anda tidak bisa mengatakannya. Dan sebagai hasilnya, ternyata bahkan dalam hubungan yang entah bagaimana masih mempertahankan hubungan dengan tradisi klasisisme, Griboyedov bertindak sebagai inovator sejati. Karakternya di bidang pribadi berperilaku seperti itu, sayangnya, cukup sering terjadi dalam hidup: mereka membuat kesalahan, tersesat dalam dugaan dan memilih jalan yang jelas salah, tetapi mereka sendiri tidak mengetahui hal ini.

Jadi, Sophia jelas salah dalam Molchalin, tetapi dia percaya bahwa pemuda pendiam itu sebenarnya mirip pahlawan yang mulia novel sentimental yang dia suka baca. Pada saat yang sama, lebih memilih untuk memerintah daripada mematuhi, dia dengan tajam menolak bangsawan, tetapi terlalu bersemangat, terkadang bahkan bersemangat dalam perselisihan Chatsky, yang berhasil secara tidak sengaja menyinggung perasaan seperti itu. sayang di hatiku Sofia Molchanin. Alhasil, alih-alih menghibur, membuat gadis itu tertawa, Chatsky malah memancing badai amarahnya. Dia dengan kejam membalas dendam pada kekasih yang tidak beruntung: dia meluncurkan gosip tentang kegilaannya ke masyarakat. Tapi dia sendiri akan sangat kecewa: Molchalin ternyata adalah seorang karier dan bajingan biasa.

Jangan malu, berdirilah...

Celaan, keluhan, air mataku

Jangan berani menunggu, kamu tidak layak untuk mereka, -

Sofya dengan marah melempar Molchalin, terjebak dalam kebohongan sehubungan dengannya, tetapi wawasan hanya datang di akhir.

Tapi Chatsky juga menunggu penemuan yang sangat tidak terduga. Sejak awal, dia hidup di dunia ilusinya: untuk beberapa alasan dia memutuskan bahwa Sophia, setelah kepergiannya yang tak terduga dari rumah Famusov tiga tahun lalu, memperlakukannya dengan simpati yang sama, meskipun kami tidak melihat alasan untuk ini - setelah semua, dia aku bahkan tidak menulis surat padanya. Kemudian, akhirnya merasakan kedinginannya, dia mulai mencari lawan - dan menemukannya di hadapan Skalozub, lagi-lagi tanpa alasan apapun dalam perilaku atau kata-kata dari Sophia. Dia adalah gadis mandiri dan sulit menerima pendapat ayahnya tentang seorang kolonel muda dan menjanjikan dengan begitu mudah. Dia memiliki idenya sendiri tentang suaminya, namun, juga agak mengingatkan pada citra suami-anak laki-laki, suami-pelayan, tradisional masyarakat Famus.

Namun Chatsky memiliki kecurigaan tentang Molchalin sebagai kemungkinan saingan ketika Sophia pingsan ketika dia melihat bagaimana dia terlempar oleh seekor kuda. Tapi Chatsky tidak bisa mengambil posisi sebagai gadis, dia terlalu yakin dengan penilaiannya, termasuk tentang Molchalin, yang artinya, menurutnya, Sophia juga tidak bisa mencintai orang seperti itu. Menurut logika yang sangat aneh, ketika dia mendengar Sophia memuji Molchalin tanpa menahan diri, dia membuat kesimpulan yang paradoks: “Dia tidak menghormatinya. … Dia tidak peduli tentang dia.

Jadi Griboedov memimpin aksi ke akhir yang alami: runtuhnya ilusi semua karakter utama. Tetapi akhiran seperti itu dimotivasi bukan dari sudut pandang "sistem peran" tradisional, tetapi dari sudut pandang penampilan psikologis masing-masing karakter, motivasi internal dari tindakan mereka yang timbul dari karakteristik individu karakter.

Seperti yang Anda lihat, semuanya dengan Griboyedov berjalan "tidak sesuai aturan": karakternya tidak sama, dan plot berkembang dengan cara yang salah, dan pada akhirnya, alih-alih akhir bahagia tradisional, semua orang akan memilikinya runtuhnya ilusi dan harapan. Ngomong-ngomong, "ketidaktepatan" komedi ini menyebabkan penilaian negatif di antara banyak orang sezaman Griboyedov, meskipun, tentu saja, penikmat seni sejati, yang langsung menghargai sifat inovatif dari karya tersebut, memberikan ulasan yang sangat tinggi tentangnya. Namun, bahkan Pushkin, seperti yang Anda ketahui, tidak menerima karya ini dalam segala hal, khususnya, karakter Chatsky menurutnya tidak meyakinkan, tampaknya justru karena ia mempertahankan ciri-ciri pahlawan yang berakal.

Tetapi lakon itu memiliki garis perkembangan lain, yang berarti akhir dari konflik lain. Di dalamnya, Chatsky, sebagai perwakilan dari generasi muda Rusia yang berpikiran progresif pada masa itu, memasuki perjuangan yang tidak setara dengan masyarakat Famus - mayoritas konservatif yang tidak mau menerima sesuatu yang baru: baik dalam politik maupun dalam hubungan sosial, baik dalam sistem gagasan, maupun dalam cara hidup yang biasa. Dia satu lawan semua dan akhir dari konflik sebenarnya adalah kesimpulan yang sudah pasti: "Chatsky dihancurkan oleh jumlah kekuatan lama," seperti yang ditulis Goncharov.

Meskipun Chatsky membenci masyarakat Famus, pengusiran dari masyarakat ini masih menyakitkan baginya: dia dibesarkan di sini, Famusov pernah menggantikan ayahnya dan, apa pun yang Anda katakan, dia mencintai Sophia, dan karena itu dia benar-benar menderita, menerima "sejuta siksaan" -nya. , yang memberikan akhir komedi bahkan suara yang tragis:

Dengan siapa dia? Kemana takdir membawaku?

Semua orang berlomba! Semua orang mengutuk! Kerumunan penyiksa!

Namun, jika keruntuhan cintanya benar-benar jelas, pertanyaan apakah pengusiran Chatsky dari masyarakat Famus dapat disebut sebagai kemenangan atas sang pahlawan tetap terbuka. “Keluar dari Moskow! Saya tidak datang ke sini lagi, ”teriak Chatsky putus asa. Tetapi dunia ini luas, di dalamnya orang tidak hanya dapat menemukan tempat "di mana ada sudut untuk perasaan tersinggung", tetapi juga orang-orang yang berpikiran sama, pekerjaan seseorang dalam hidup. Lagipula, jika kita setuju dengan legitimasi membandingkan Chatsky dengan Desembris - dan ini dilakukan bahkan oleh orang-orang sezaman Griboedov, Desembris sendiri, yang sangat dikenal oleh penulis Woe from Wit - maka kita harus mengakui bahwa perselisihan tentang pahlawan seperti Chatsky dengan yayasan lama baru saja dimulai.

Melanjutkan pembicaraan tentang pentingnya bentrokan terakhir antara Chatsky dan masyarakat Famus, Goncharov mencatat bahwa, terlepas dari segalanya, sang pahlawan memberikan "pukulan mematikan dengan kualitas kekuatan baru" kepada kaum konservatif. Mungkin terlalu dini untuk berbicara tentang "pukulan maut", tetapi jelas bahwa masyarakat Famus yang dulunya monolitik benar-benar membuat celah - dan Chatsky yang harus disalahkan untuk ini. Sekarang tidak ada istirahat untuk "ace" Moskow tua dan wanita bangsawan, karena tidak ada kepercayaan pada posisi mereka yang tidak dapat diganggu gugat, meskipun mereka masih kuat. Goncharov benar sekali ketika dia menyebut Chatsky sebagai "pejuang tingkat lanjut, skirmisher", yang selalu menjadi korban - begitulah nasib mereka yang pergi lebih dulu.

Dan mungkin Titik utama akhir dari komedi Griboedov Woe from Wit for us adalah bahwa seseorang yang berani menjadi yang pertama di era titik balik, perubahan satu abad ke abad lainnya, runtuhnya ide-ide lama dan munculnya tunas-tunas baru, harus siap. untuk mengorbankan dirinya. Selalu, setiap saat, celakalah pikiran yang berani menentang konsep baru dengan konsep yang diterima secara umum. Tapi juga pujian untuk orang yang bisa menjaga pikirannya tetap bebas dan sehat, terlepas dari semua perubahan nasib pribadinya.