Balet menyenangkan Paris yang dipentaskan oleh Roland Petit. Koreografer hebat: Roland Petit

Roland Petit(French Roland Petit, 13 Januari 1924, Willemomble, Seine - Saint-Denis - 10 Juli 2011, Jenewa) - Penari dan koreografer Prancis, salah satu balet klasik abad ke-20 yang diakui.

Biografi

Roland Petit adalah putra Rose Repetto, pendiri perusahaan pakaian dan alas kaki balet Repetto, dan pemilik restoran (untuk mengenang pekerjaannya di restoran ayahnya, Petit kemudian memasang nomor dengan nampan). Dia belajar di sekolah balet Opera Paris, di mana gurunya adalah Gustave Rico dan Serge Lifar. Setelah lulus pada tahun 1940, ia terdaftar di korps balet Grand Opera.

Pada tahun 1945, bersama seniman muda lainnya Opera Paris berpartisipasi dalam malam Tari Teater Sarah Bernhardt. Pada tahun yang sama, bersama dengan Jeanine Sharra dan dengan dukungan Jean Cocteau, Boris Kokhno, dan Christian Berard, dia membuat rombongannya sendiri - Champs Elysees Ballet, di mana dia secara resmi menjabat sebagai koreografer. Pada tahun 1946, untuk Jean Babilé dan istrinya Natalie Flippart, ia menciptakan balet Youth and Death (skenario oleh Jean Cocteau, musik oleh J.S. Bach), yang menjadi seni balet klasik dunia.

Pada tahun 1948, ia meninggalkan perusahaan (setelah itu berlangsung selama 3 tahun lagi) dan membentuk rombongan baru di teater Marigny - Ballet of Paris. Balerina primanya adalah René (Zizi) Jeanmer. DI DALAM tahun depan khusus untuknya, dia mementaskan baletnya yang terkenal - "Carmen". Penayangan perdana balet di London sangat sukses sehingga Zhanmer menerima undangan dari Hollywood, tempat Petit mengejarnya. Di Hollywood, dia bekerja sebagai koreografer dan penari. Pada tahun 1952, bersama dengan Jeanmer dan Eric Brun, dia ikut serta dalam pembuatan film film musikal Hans Christian Andersen (Pangeran dalam episode "The Little Mermaid"). Pada tahun 1955, dua film dengan koreografinya dirilis: The Crystal Slipper bersama Leslie Caron dan Daddy Long Legs bersama Fred Astaire.

Pada tahun 1960, sutradara Terence Young mengarahkan film balet Satu, Dua, Tiga, Empat, atau Stoking Hitam, yang mencakup empat balet oleh Roland Petit: Carmen, The Adventuress, Cyrano de Bergerac dan Day of Mourning. René Jeanmer, Syd Charisse, Moira Shearer dan Hans van Manen berpartisipasi dalam pembuatan film tersebut. Petit sendiri menampilkan tiga peran utama dalam koreografinya sendiri: Don José, Groom dan Cyrano.

Pada tahun 1965 ia kembali ke Opera Paris untuk mementaskan Notre Dame karya Maurice Jarre. Peran utama dalam pemutaran perdana dimainkan oleh Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Peran Quasimodo dimainkan oleh koreografernya sendiri.

Pada tahun 1973 ia mementaskan Maya Plisetskaya sebuah miniatur "The Death of the Rose" dengan musik Mahler.

Pada tahun 1972 ia mendirikan Balet Marseille, yang ia arahkan selama 26 tahun. Produksi pertama perusahaan adalah balet "Pink Floyd", yang ditampilkan di stadion Marseille dan di Istana Olahraga Paris. Bintang rombongan barunya adalah Dominique Calfouni dan Denis Gagnot.

Roland Petit adalah penulis lebih dari lima puluh balet dan angka untuk penari di seluruh dunia. Dia mementaskan pertunjukan di panggung terbaik di Italia, Jerman, Inggris, Kanada, Kuba, dan Rusia. Karya-karyanya dibedakan oleh keragaman gaya dan teknis bahasa balet. Dia berkolaborasi dengan seniman avant-garde dan perwakilan dari realisme baru, termasuk Martial Rice, Jean Tinguely dan Niki de Saint Phalle. Dia bekerja dengan perancang busana Yves Saint Laurent (kostum untuk balet "Katedral Notre Dame" dan nomor "Death of the Rose"), penyanyi dan komposer Serge Gainsbourg, pematung Baldacchini, seniman Jean Carzu dan Max Ernst. Libretto untuk Petit ditulis oleh Georges Simenon, Jacques Prevert, dan Jean Anouille. Musik untuk baletnya disusun oleh Henri Dutilleux dan Maurice Jarre.

Pada tahun 1954 ia menikah dengan Zizi Zhanmer. Putri mereka Valentina juga menjadi penari dan aktris film.

Meninggal di usia 87 tahun

Produksi paling signifikan

• Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
• Guernica / Guernica 1945
• Pemuda dan Kematian / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
• Komedian pengembara / Les forains (1948)
• Karmen / Karmen (1949)
• Balabile / Balabile (1950)
• Serigala / Le loup (1953)
• Katedral Notre Dame / Notre-Dame de Paris (1965)
• Firdaus Hilang / Firdaus Hilang (1967)
• Kraanerg / Kraanerg (1969)
• Kematian bunga mawar / La rose malade (1973)
• Proust, atau Gangguan Jantung / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
• Copplia / Copplia (1975)
• Simfoni fantastis / Symphonie phantastique (1975)
• Ratu Sekop / La Dame de pique (1978)
• Hantu Opera / Le phantme de l'Opra
• Les amours de Frantz (1981)
• Malaikat Biru / Malaikat Biru (1985)
• Clavigo / Clavigo (1999)
• Cara Penciptaan / Les chemins de la cration (2004)

Balet oleh Roland Petit di Rusia

• Katedral Notre Dame - Teater Opera dan Balet Leningrad. Kirov (1978)
• Carmen - Teater Mariinsky (1998)
• Pemuda dan Kematian - Teater Mariinsky (1998)
• Ratu Sekop - Teater Bolshoi (2001)
• Katedral Notre Dame - Teater Bolshoi (2003)
• Pemuda dan Kematian - Teater Bolshoi (2010)
• Coppelia - Teater Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko (2012)

Memoar

• J'ai dans sur les flots (1993, terjemahan Rusia 2008)

Pengakuan dan penghargaan

Officer of the National Order of Merit in Literature and Art (1965), Chevalier of the Order of the Legion of Honor. (1974), peraih Penghargaan Nasional utama Prancis di bidang sastra dan seni (1975), peraih Penghargaan Negara Federasi Rusia untuk pementasan balet The Queen of Spades di Teater Bolshoi (2001) dan penghargaan lainnya.

literatur

• Mannoni G. Roland Petit. Paris: balet/tarian L'Avant-Scne, 1984.
• Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paris: Somogi; Genve: Muse d'art et d'histoire; Ville de Genve: Dpartement des affaires culturelles, 2007.
• Chistyakova V. Roland Petit. Leningrad: Seni, 1977.
• Teater Arkina N. R. Petit // Teater: majalah. - M., 1974. - No.11.

Teman-teman!
.
Hormat kami, administrasi situs

Direktur

Roland Petit

Tanggal lahir: 13.1.1924
Tanggal kematian: 10.7.2011

Biografi:

Sutradara, koreografer, penari.

Roland Petit lahir pada 13 Januari 1924 di Paris, putra seorang pemilik bistro kecil. Ketika dia berumur dua belas tahun, ibunya yang berkebangsaan Italia, Rose Repetto, berpisah dari suaminya dan meninggalkan Paris, jadi Roland dan adik laki-lakinya Claude diasuh oleh ayah mereka, Edmond Petit. Di masa depan, Edmond Petit berulang kali disubsidi pertunjukan teater putra. Roland Petit sejak kecil menunjukkan minat pada seni, gemar membaca, menggambar, bioskop. Ayahnya, atas saran salah satu pelindung bistro, memberikan Roland ke sekolah balet Opera Paris ketika dia berusia sembilan tahun. Di sekolah tersebut, Petit belajar dengan guru terkenal Gustave Ricaux (Gustave Ricaux), teman sekelasnya kemudian dikenal sebagai Jean Babilée dan Roger Fenonjois. Petit juga menghadiri les privat guru Rusia Lyubov Egorova, Olga Preobrazhenskaya, Madame Ruzann. Pada usia 16 tahun, Roland Petit menyelesaikan studinya dan diterima di korps balet Opera Paris. Pada tahun 1942-1944. Petit bersama dengan Janine Sharra (Janine Charrat) memberikan beberapa balet malam bersama. Pada malam pertama ini, Petit menunjukkan yang pertama pementasan diri - nomor konser"Lompat papan loncatan". Di akhir Perang Dunia Kedua, ketika Paris dibebaskan dari pendudukan, administrasi Teater Sarah Bernard memutuskan untuk menyelenggarakan malam balet mingguan, dan mengundang Roland Petit untuk mengatur dan memimpin rombongan tersebut. Dia menerima tawaran itu dan membuat rombongan yang terdiri dari Jean Babilé, Jeanine Sharra, Nina Vyrubova, Colette Marchand, Renée Jeanmaire, yang kemudian menjadi istri koreografer (dia lebih dikenal dengan nama samaran Zizi Jeanmer) dan lainnya. pertunjukan klasik, serta dari produksi baru. Kesuksesan besar pertama Petit adalah Komedian balet untuk musik oleh Henri Sauguet, yang ditayangkan perdana pada tanggal 2 Maret 1945 di Théâtre des Champs Elysées.
Pada tahun yang sama, Roland Petit membuat rombongannya sendiri "Ballet Champs-Elysées". Pada Mei 1948, Petit membentuk rombongan baru, Ballet de Paris. Pada tanggal 21 Februari 1949, di Teater Pangeran di London, pemutaran perdana balet "Carmen" dengan musik J. Bizet dengan Roland Petit dan Zizi Jeanmer sebagai pemeran utama berlangsung. Pada tanggal 25 September 1950, pemutaran perdana balet Petit "Diamond Eater" diiringi musik J.-M. Damaza, tempat Roland Petit dan Zizi Zhanmer tidak hanya menari, tapi juga bernyanyi.
Pada tahun 1951, Petit mementaskan balet "The Little Mermaid" dalam film Dany Kay "Hans-Christian Andersen".
17 April 1959 Petit tampil pertama kali di panggung Teater Alhambra balet besar- Cyrano de Bergerac. Pada tahun 1961 pertunjukan ini dipindahkan ke Denmark Balet Kerajaan. Pada tahun 1960, Petit, bekerja sama dengan sutradara Terence Young dan dengan partisipasi Maurice Chevalier, membuat film Satu, Dua, Tiga, Empat, atau Celana Ketat Hitam. Film ini termasuk balet Petit "Diamond Eater", "Cyrano de Bergerac", "Mourning for 24 hours" dan "Carmen". 11 Desember 1965 Roland Petit mementaskan balet Notre Dame de Paris di Paris Opera. Ketika koreografer diundang ke Opera Paris untuk karya ini, ia juga diundang ke posisi direktur teater ini, tetapi dengan cepat meninggalkan posisi ini. Pada tanggal 23 Februari 1967, Petit mementaskan balet Paradise Lost di atas panggung teater London "Covent Garden", di mana bagian utamanya dibawakan oleh Margot Fontaine dan Rudolf Nureyev. Pada tahun 1972, Roland Petit menjadi direktur Balet Marseille. Penampilan pertama Petya dalam rombongan baru adalah balet tentang Mayakovsky "Light the Stars!". Pada 12 Januari 1973, pemutaran perdana balet "The Sick Rose" berlangsung, yang bagian utamanya dibawakan oleh Maya Plisetskaya dan Rudy Briand.
Pada tahun 1978, Petit mementaskan balet The Queen of Spades untuk Mikhail Baryshnikov. Pada tahun 1978, Petit memindahkan "Katedral Notre Dame" miliknya ke Leningrad, ke teater. Kirov, dimana peran Esmeralda dimainkan oleh Galina Mezentseva, Quasimodo - Nikolai Kovmir, Frollo - Y. Gumba. Pada tahun 1986, Petit mementaskan balet "My Pavlova". Pada awal 90-an, Roland Petit mengundang bintang Teater Kirov Altynai Asylmuratova ke teater, yang pada tahun 1997 ia pementasan versi baru balet " Danau Angsa". Pada tahun 1995, Petit mementaskan balet "Cheetah" untuk bintang Opera Paris Nicolas Le Riche. Pada tahun 1996, Petit mementaskan balet "Cheri" untuk bintang Italia Carla Fracci dan Massimo Murru. ke atas panggung Teater Mariinsky baletnya Pemuda dan Kematian dan Carmen. Untuk pemutaran perdana "Carmen", teater menyiapkan dua duet - Altynai Asylmuratova - Islom Baimuradov dan Diana Vishneva - Farukh Ruzimatov. Pada tahun 1999, Petit mementaskan balet Clavigo di Paris Opera dengan Nicolas Le Rich in peran utama. Pada tahun 2001, Roland Petit menggelar program di Teater Bolshoi yang terdiri dari dua pertunjukan - "Passacaglia" dengan musik A. von Webern, yang dipentaskan olehnya untuk Opera Paris pada tahun 1994, dan balet baru"Ratu Sekop" diiringi musik oleh Tchaikovsky. Di pertunjukan pertama, bagian utama dibawakan oleh Svetlana Lunkina dan Jan Godovsky, di pertunjukan kedua - Nikolai Tsiskaridze, Ilze Liepa dan Svetlana Lunkina. Untuk "The Queen of Spades" Petit dianugerahi Penghargaan Negara Federasi Rusia.
Pada tanggal 15 Februari 2003, pemutaran perdana balet Roland Petit Notre Dame de Paris berlangsung di Teater Bolshoi.
Roland Petit menerbitkan memoarnya "Aku menari di puncak ombak" (1993) dan "Bersama Nureyev" (1998).

Penghargaan:

1965 - Petugas National Order of Merit dalam Sastra dan Seni
1974 - Chevalier dari Ordo Legiun Kehormatan.
1975 - utama Penghargaan Nasional Prancis di bidang sastra dan seni.
1981 - Hadiah Bournonville.
2001 - Penghargaan Negara Federasi Rusia (untuk pementasan balet "The Queen of Spades" di Teater Bolshoi).

14 Jan 2008 - Koreografi klasik Prancis, koreografer Roland Petit menerima ucapan selamat ulang tahunnya yang ke-84 sehari sebelumnya.

Film oleh Roland Petit:

“Jika mereka bertanya kepada saya dari mana Anda berasal, siapa yang Anda warisi, saya akan menjawab: Diaghilev. Prinsipnya sangat penting bagi saya: musik dan dekorasi yang nyata dan kuat yang berkorelasi dengan koreografi, ”kata koreografer Prancis terkenal Roland Petit.

Ia lahir pada 13 Januari 1924 di Paris, putra seorang pemilik bistro kecil. Saya menjadi tertarik untuk menari lebih awal. “Pada usia sembilan tahun, saya berkata bahwa saya akan meninggalkan rumah dan tidak akan kembali jika mereka tidak mengirim saya ke balet,” kenangnya. Atas saran salah satu pengunjung bistro, anak tersebut dibawa mengikuti ujian di Paris Opera School. Dia bertahan dalam persaingan, yang sangat mengejutkannya - para guru hanya melihat data fisik anak tersebut. Dan sejak usia sepuluh tahun dia sudah tampil dalam mimance di opera Wagner, di Faust Gounod.

“Saat itu tidak ada aturan tegas yang melarang anak bekerja, dan kami tidak dibayar apapun. Jadi sejak usia sepuluh tahun saya pergi tidur setelah tengah malam. Kemudian dia bangun pagi - mengerjakan pekerjaan rumahnya dan, dengan ransel di belakangnya, berjalan dua atau tiga kilometer melintasi Paris ke sekolah di de Hall, tempat kafe kami berada, ke Opera. Kepahlawanan! Tapi saya, untuk menari, siap jalan kaki semalaman, ”kata Petit. Di sekolah yang sama, Rene Jeanmer belajar, yang oleh teman-temannya disebut Zizi. Para remaja menjadi teman.

Ketika dia berumur dua belas tahun, ibunya yang berkebangsaan Italia, Rose Repetto, berpisah dari suaminya dan meninggalkan Paris, jadi Roland dan adik laki-lakinya Claude diasuh oleh ayah mereka, Edmond Petit. Di masa depan, Edmond Petit berulang kali mensubsidi pertunjukan teater putranya.

Pada tahun 1940, Roland Petit menyelesaikan studinya dan diterima di korps de balet Opera Paris. Dia baru berusia enam belas tahun. Dan pada tanggal 3 Mei 1941, penari terkenal Marcel Burga mengadakan konser di Salle Pleyel dan memilih seorang pendatang baru berusia tujuh belas tahun sebagai pasangannya. Kemudian Petit, bersama dengan Jeanine Sharra, yang kemudian menjadi penari dan koreografer terkenal, memberikan beberapa balet malam bersama. Repertoar mereka terdiri dari balet kecil, miniatur konser, dan koreografi pas de deux oleh Serge Lifar, Petit dan Charr. Pada malam pertama ini, Petit menunjukkan produksi independen pertamanya - nomor konser "Ski Jump". Dan di awal tahun 1943, ketika Petit masih menjadi penari balet korps, direktur Opera Paris, Serge Lifar, mempercayakannya dengan bagian solo yang besar dalam balet "Love the Enchantress" dengan musik Manuel de Falla.

Tetapi Petit tidak tinggal di Opera - dia pergi ketika dia berusia dua puluh tahun, pada November 1944. Dia memutuskan bahwa dia akan menjadi koreografer dan menginvestasikan semua uang ayahnya di balet pertamanya "Comedians". Debut berlangsung di Teater Champs-Elysées dan sangat sukses - begitulah cara Petya mendapatkan grupnya sendiri "Champs Elysees Ballet". Dasar dari repertoar adalah penampilan Petit, tetapi rombongan tersebut juga menampilkan pertunjukan oleh penulis kontemporer lainnya dan penggalan balet Swan Lake, Sleeping Beauty, dan Sylphide. Pada tanggal 25 Juni 1946, pemutaran perdana balet "The Youth and Death" oleh Roland Petit berdasarkan naskah oleh Jean Cocteau dengan musik J. - S. Bach berlangsung. Namun pada akhir tahun 1947, Champs-Elysées Ballet mengakhiri keberadaannya karena ketidaksepakatan yang muncul antara koreografer dan administrasi Teater Champs Elysees.

Pada Mei 1948, Petit membentuk rombongan baru, Ballet de Paris. Rombongan itu antara lain termasuk Jeanine Sharra dan Zizi Zhanmer, serta bintang balet Inggris Margot Fontaine. Pada tanggal 21 Mei 1948, balet Petit "Girls of the Night" diiringi musik J. Francais dengan Fontaine dan Petit sebagai pemeran utama ditayangkan di Teater Marigny. Koreografer muda secara bertahap memperoleh ketenaran, dan pada 21 Februari 1949, pemutaran perdana balet Carmen dengan musik J. Bizet dengan Roland Petit dan Zizi Jeanmer sebagai peran utama berlangsung di Teater Pangeran di London. Pertunjukan itu dilakukan tanpa henti selama empat bulan di London, dua di Paris dan tiga bulan di AS, kemudian berulang kali dilanjutkan di berbagai panggung dunia.

Para profesional Hollywood langsung mengapresiasi bakat Petya. Penari terkenal Fred Astaire mengundangnya untuk berkolaborasi dalam film Paman Kaki Panjang. Hollywood memainkan peran khusus dalam hubungan antara Roland Petit dan Zizi Zhanmer. Saat itu, mereka banyak bekerja sama, tetapi terus menerus bertengkar dan bertengkar. Suatu hari yang cerah, Zhanmer terbang ke Hollywood selama beberapa jam untuk membuktikan kepada temannya apa yang dia mampu lakukan untuknya. Ketika Petit kembali dari Amerika, mereka menikah. Ini terjadi pada tahun 1954. Dan pada Oktober 1955, putri mereka Valentina-Rose-Arlette Petit lahir.

Saya selalu percaya bahwa hal terpenting dalam hidup adalah melakukan apa yang Anda inginkan. Dan agar orang-orang di sekitar saya, dengan siapa saya bekerja, siap untuk bergerak bersama saya ke arah yang sama. Dan, mungkin, agar keingintahuan mereka melekat pada saya, - Roland Petit pernah berkata. Dan dia tidak pernah menyangkal dirinya sendiri! Ketika dia mendapatkan ide balet berdasarkan lukisan "Guernica" oleh Pablo Picasso, dia pergi ke Picasso sendiri dan berhasil memikatnya dengan ide tersebut sehingga artis hebat membuat kostum untuk balet.

Akhirnya tiba waktunya untuk mementaskan balet multi-babak besar pertama. Petit memilih cantik plot yang kompleks- Drama romantis Edmond Rostand Cyrano de Bergerac. Penayangan perdana berlangsung pada 17 April 1959.

Pada tahun 1960, Petit, bekerja sama dengan sutradara Terence Young dan dengan partisipasi Maurice Chevalier, membuat film Satu, Dua, Tiga, Empat, atau Celana Ketat Hitam. Film tersebut meliputi balet Petit The Diamond Eater, Cyrano de Bergerac, Mourning for 24 Hours dan Carmen.

Karya besar berikutnya adalah "Katedral Notre Dame" di panggung Opera. Penonton melihat balet ini pada 12 Desember 1965. Ketika koreografer diundang ke Opera Paris untuk pekerjaan ini, dia juga diundang ke posisi kepala teater ini, tetapi dengan cepat meninggalkan posisi yang merepotkan itu. Pada tanggal 23 Februari 1967, Petit mementaskan balet Paradise Lost di Covent Garden Theatre di London, di mana bagian utamanya dibawakan oleh Margot Fontaine dan Rudolf Nureyev.

Pada saat yang sama, koreografer menambah perbendaharaan balet sarana ekspresi satu yang baru - lebih tepatnya, dia melihat inovasi ini pada "pelajaran" guru B. Knyazev, tetapi dia adalah orang pertama yang menebak untuk memindahkannya ke atas panggung. Petit mementaskan pas de deux untuk penari terkenal Gehlen Tesmar. Dia lebih tinggi dari pasangannya, dan itu mencolok. Dia ingat Knyazev dan meminta untuk meletakkan empat meter persegi linoleum di atas panggung. Para seniman menari sambil berbaring - dan ide ini diambil oleh koreografer lain.

Pada tahun 1972, Petit menjadi direktur Balet Marseille. Dan dari mana dia memulai?

Jauh sebelum itu, Petit bertemu di Moskow dengan seorang wanita yang memainkan peran khusus dalam nasib Mayakovsky - Lilya Brik. Kemudian seorang teman mengiriminya kumpulan puisi dari penyair ini dari Amerika bahasa Inggris. Petit membaca puisi dan memutuskan untuk mementaskan balet. Dia menari Mayakovsky sendiri - dan untuk peran ini dia mencukur kepalanya untuk pertama kalinya. "Gaya rambut" ini tetap bersamanya selamanya. Pertunjukan itu disebut "Nyalakan Bintang!".

Pada 12 Januari 1973, pemutaran perdana balet "The Sick Rose" berlangsung, yang bagian utamanya dibawakan oleh Maya Plisetskaya dan Rudy Briand.

Pemerintah Prancis menghargai jasa koreografer - pada tahun 1974 ia menjadi Knight of the Legion of Honor.

Kemudian Petit menjadi tertarik pada Pushkin. Hasilnya adalah balet The Queen of Spades, yang dipentaskan pada tahun 1978 untuk Mikhail Baryshnikov. Dan kemudian Petit membuat balet tentang Charlie Chaplin.

Suatu kali, bersama istri dan anak perempuan saya, saya diundang ke dacha bersama teman-teman, ”kenangnya. “Charlie Chaplin ada di antara para tamu. Kami menghabiskan 15 bersama hari-hari yang tak terlupakan. Dan ketika jenius ini meninggal pada tanggal 25 Desember 1977, saya menoleh ke putranya dengan permintaan untuk mengizinkan saya mementaskan balet tentang ayah buyutnya. Dia tidak keberatan. Ketika saya menyadari ide saya, putra Chaplin menyukai pekerjaan saya.

Petit bekerja dengan aktif dan membuahkan hasil. Pada tahun 1978 yang sama, dia memindahkan "Katedral Notre Dame dari Paris"Ke Leningrad, ke Teater Kirov (sekarang Mariinsky). Dari karya-karya utamanya, orang harus mengingat balet "My Pavlova", versi "pribadi" dari balet "Swan Lake", "Clavigo" berdasarkan drama romantis Goethe.

Rombongan Ballet de Marseilles dipimpin oleh Roland Petit selama 26 tahun. Kemudian terjadi konflik dengan administrasi. Setelah meninggalkan teater, Petit menetap di Jenewa dan melarang rombongan tersebut menampilkan pertunjukan mereka.

Tapi persahabatan dimulai dengan Moskow Teater Bolshoi. Pada tahun 2001, Roland Petit mengadakan program di sana, terdiri dari dua pertunjukan - "Passacaglia" dengan musik A. von Webern, yang dipentaskan olehnya untuk Opera Paris pada tahun 1994, dan balet baru "The Queen of Spades" dengan musik dari Tchaikovsky. Untuk "The Queen of Spades", Petit di tahun yang sama dianugerahi Penghargaan Negara Federasi Rusia.

Pada tanggal 15 Februari 2003, pemutaran perdana balet Roland Petit Notre Dame de Paris berlangsung di Teater Bolshoi.

30 dan 31 Oktober 2004 di Moskow, pukul Panggung baru Teater Bolshoi, program "Roland Petit tell" ditayangkan. Petit berbicara tentang hidupnya, dan anggota rombongan Suren Jean Vilar Lucia Lacarra, Nikolai Tsiskaridze dan Ilze Liepa menari kutipan dari karyanya.

Petit sering mengulangi bahwa dia lebih produktif daripada Picasso. Sulit untuk membandingkan seorang seniman dan koreografer, tetapi satu setengah ratus balet memberinya hak untuk tidak membuat perbandingan seperti itu ...

D. Truskinovskaya

"Ratu Sekop". Balet diiringi musik Simfoni Keenam oleh P. I. Tchaikovsky. Teater besar.
Koreografer Roland Petit, konduktor Vladimir Andronov, artis Jean-Michel Wilmotte

Dan operamaniak apa yang akan disebut "Ratu Sekop" ... meskipun itu balet. Sekalipun bukan musik opera yang digunakan, tetapi simfoni, tetapi musik simfoni itu, yang diciptakan oleh Tchaikovsky di dekat opera dan dalam lingkaran masalah tragis yang sama.

Saya juga tidak melewati poster Teater Bolshoi ...

"Koreografer Prancis yang paling Prancis," demikian Roland Petit dipanggil, beralih ke "Ratu Sekop" Rusia lebih dari sekali, terpesona oleh kesederhanaan kasual "anekdot" Pushkin yang menipu dan intensitas emosional kolosal dari musik Tchaikovsky. Eksperimen dengan skor opera tidak membuahkan hasil, dan koreografer memutuskan untuk menggabungkan naskah yang dia buat dengan Simfoni Keenam yang Menyedihkan. Petit memilih jalan tidak menari musik instrumental, tetapi penciptaan balet cerita, yang selalu dia sukai. Koreografer sendiri percaya bahwa libretto-nya sangat cocok dengan musik kreasi terbaru Tchaikovsky, dengan satu-satunya konsesi bahwa episode dan seluruh bagian simfoni telah berpindah tempat. Alhasil, dramaturgi musikal balet tentu saja berbeda dengan simfoni, namun versi partiturnya dikerjakan oleh sutradara sendiri dengan cara yang sangat rapi.

Desain balet Roland Petit adalah rangkaian monolog-dialog Hermann dengan dirinya sendiri, dengan Countess, Liza, Chekalinsky, dan para pemain. Merefleksikan, seperti Hamlet, Hermann selama pertunjukan benar-benar dalam komunikasi intens yang konstan dengan egonya sendiri, menemukan, menurut pandangannya, jawaban dalam perselisihan dengan gambaran dari imajinasinya yang membara.

Koreografi koreografi balet didasarkan pada klasik, tetapi secara signifikan diubah pada abad ke-20. Tidak dapat dikatakan bahwa di sini Roland Petit membuat beberapa penemuan global di bidang bahasa tari. Tulisan tangannya dapat dikenali dengan baik, sang master, tampaknya, bahkan tidak peduli dengan cara sutradara membandingkan episode, bagaimana dia mendistribusikan ketegangan, bagaimana dia menghubungkan ritme-tempo plastik dengan musik, bagaimana dia memengaruhi cahaya dan warna - dengan kata lain, dalam dramaturgi tontonan. Ini, menurut saya, adalah keunggulan utama produksi.

Roland Petit sendiri dengan hati-hati memilih para pemain untuk pertunjukan proyek kreatif dan tidak mau bekerja sama dengan orang lain. Hanya ada satu pemeran yang terlibat di sini.

Di Nikolai Tsiskaridze, Petit menemukan seorang penari-aktor dengan garis tubuh yang luar biasa, temperamen, sifat artistik yang gugup, dan teknik kelas atas. Dengan hasrat seorang maniak, Petit membebani sang pahlawan dengan begitu banyak kesulitan menari sehingga terkadang sang artis bahkan tidak mampu menghadapi masalah citra.

Tsiskaridze dengan sendirinya sangat baik: menjadi, melangkah, melompat, kelengkapan pose yang tak tergoyahkan, akhirnya, pesona kecantikan pria - semuanya ada bersamanya. Namun, terkadang narsisme tertentu menutupnya dari penampilan romantis yang biasa. Menyadari kosakata asli Roland Petit, dia terkadang tiba-tiba menjadi Albert dari Giselle ... Tapi dramaturgi yang dibangun dengan ahli dari pertunjukan tersebut dengan kuat menarik sang pahlawan ke dalam spiral yang mematikan, penari melupakan romantisme dan kesulitan teknis yang terus meningkat. Angin puyuhnya melompat dengan putaran (secara harfiah dari titik!) Memiliki kekuatan energi yang menakjubkan. Kesannya, Hermann Tsiskaridze terbang begitu saja menuju final, meski nyatanya pergerakannya menjadi lebih lebar, lebih lambat. Ketegangan mendapatkan momentum, denyut nadi semakin cepat, pawai tragis yang tak terhindarkan dari bagian terakhir simfoni menarik Hermann ke akhir dengan kekuatan yang luar biasa. Kejang singkat, hampir aneh - dan semuanya berakhir ... Untuk meningkatkan ketegangan - hanya seniman sejati yang dapat melakukannya.

Pahlawan Petya dan Tsiskaridze bukan dari kategori "orang kecil", meskipun kadang-kadang ia cacat (lutut setengah tertekuk, kaki dan bahu bergeser), hampir hancur (merangkak berlutut, penari tampil dalam bentuk transformasi gerakan kunci, yang diulang lebih dari sekali dalam skor plastik monolog utamanya). Terkadang dia terlihat seperti anak yang sangat menuntut, terkadang naif: apa yang membuat takjub melihat senjata itu kematian yang tak terduga Countess!

Seperti Meyerhold dalam "Queen of Spades" tahun 1935 yang terkenal, Roland Petit tidak menekankan garis cinta Herman dan Lisa. Ini hanyalah sebuah episode di mana gadis itu dengan lembut memimpin. Kerinduan cinta Hermann terkait dengan pencariannya yang menyakitkan akan rahasia kartu - dasar musikal salah satu monolog utama sang pahlawan dan duet dengan Lisa adalah tema sampingan yang terkenal dari bagian pertama simfoni. Duet dengan Lisa itu sederhana, tapi sangat bagus, sebagian besar berkat Svetlana Lunkina, yang benar-benar mulia, dengan garis tarian klasik murni dan pesona penampilannya. Akhir dari duet ini menarik: Lisa dengan lembut menoleh ke arah Hermann, menciumnya, dan melarikan diri. Tapi dia kembali dengan kunci di tangannya.

Keajaiban cinta menghilang seketika. Selanjutnya - pertemuan dengan kekasih lain. Dengan makhluk berambut abu-abu, hampir tidak berwujud yang dimanipulasi Hermann seperti boneka kain. Di sini Hermann menuntut dan memohon, memperkosa dan membelai. Dan dia, sang Countess, Ilze Liepa, bernafsu, gemetar, hancur, tetapi tidak menyerah. Kematiannya juga seketika dan kejang: sesuatu dari kepakan sayap burung yang terluka parah...

Countess Ilze Liepy dalam drama Roland Petit — jam terbaik balerina yang, mungkin, telah menunggu seumur hidupnya peran nyata. Menurut pendapat saya, ini adalah kasus penggabungan sempurna dengan citra yang dibuat oleh sutradara, dan pada saat yang sama menjaga jarak antara karakter dan pemainnya. Sensualitas yang suram dan busuk dipadukan dengan kecerdasan, hasrat bergulat - dengan ironi yang menakutkan. Plastisitas, musikalitas, bakat akting Liepa, tangannya yang luar biasa fleksibel adalah bahan mewah dari mana koreografer dan penari menciptakan sebuah mahakarya.

Transformasi warna dan siluet dari kostum Countess sangat bagus: jubah gelap dengan kilau metalik menutupi mantel dengan tansy berwarna darah kental - Anda dapat menebak garis besar tanda sekop; di bawahnya ada gaun yang menutupi tubuh, hitam atau abu-abu muda.

Grafik putih-abu-hitam yang dominan dalam performa dengan percikan merah muda pucat dan kuning yang nyaris tak terlihat, permulaan merah tua secara bertahap dalam semua coraknya adalah masalah tersendiri. Desain grafis adalah mode yang cukup modis. Namun, kebijaksanaan dan selera yang digunakan Jean-Michel Wilmotte (skenografi) dan terutama Luisa Spinatelli (kostum) merancang pertunjukan tersebut memberinya pesona fenomena gaya tinggi. Di sini, keringanan dan transparansi berasal dari kejernihan klasik prosa Pushkin, warna gore berasal dari rasa sakit harmoni Tchaikovsky, dan secara keseluruhan citra singkat dari pertunjukan tersebut merupakan tandingan yang mulia dari intensitas musik Keenam yang menusuk. Simfoni dan perwujudan panggung aslinya.

Dalam komposisi pertunjukan, bukan yang terakhir dan bukan peran tugas yang diberikan pada adegan massa. Peran korps balet, yang sulit disebut di sini, meningkat dengan setiap penampilan berikutnya. Sangat indah, meskipun dalam banyak hal waltz yang terkenal selama lima perempat episode bola ditarikan secara tradisional. Namun, di adegan terakhir, massa penari yang mengelilingi meja judi menciptakan latar belakang bergerak yang meresahkan, mengiringi dengan sempurna duel yang sudah hampir pantomim antara Hermann dan Chekalinsky.

Kadang-kadang aneh melihat bagaimana sutradara tampaknya tidak mempercayai dirinya sendiri - semua pemain, termasuk Hermann dan Chekalinsky, mengalahkan telapak tangan yang terulur seperti kartu yang dilempar. Dalam kasus Countess, ini tampaknya tidak cukup bagi sutradara - dia memperkenalkan kotak karton palsu yang terlihat seperti dasar yang jelas dari balet drum tua yang bagus. Tidak banyak iritasi yang mengganggu dalam performanya, tetapi memang begitu. Apa yang bisa kau lakukan…

Apakah Roland Petit berhasil mengungkap misteri ketiga kartu di panggung Bolshoi akan ditunjukkan oleh kehidupan panggung balet " Ratu Sekop". Tetapi fakta bahwa koreografer Prancis berhasil mengungkap hasrat kreatif para penari Rusia adalah fakta, dan sangat menggembirakan. Tidak seperti opera, sesuatu yang signifikan akhirnya terjadi di balet Bolshoi.

Nopember 2001

Artikel tersebut menggunakan foto-foto oleh I. Zakharkin.

Kirim karya bagus Anda di basis pengetahuan itu sederhana. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Dokumen Serupa

Belajar jalan hidup dan kreativitas koreografer dan koreografer Evgeny Panfilov. Analisis ciri-ciri perkembangan gerakan tari modern di Rusia. Sekilas kegiatannya direktur artistik teater. Deskripsi pertunjukan balet dan penghargaan.

makalah, ditambahkan 12/10/2012


"Carmen" sebagai puncak kreativitas opera J. Bizet. Sejarah penciptaan dan produksi opera. Kekhasan pengerjaan peran, kekhasan vokalnya, dan interpretasi pertunjukan oleh penyanyi. Gambar dan karakteristik karakter utama. Interpretasi modern dari drama tersebut.

tesis, ditambahkan 05/12/2018


Mempelajari biografi perancang busana Prancis terkenal Hubert de Givenchy. Eksplorasi hubungan antara lukisan dan kreasi desainer. Sejarah penciptaan pakaian couturier untuk film dan pertunjukan balet, kolaborasi dengan desainer legendaris.

presentasi, ditambahkan 09/12/2015


Ciri-ciri profesi koreografer (guru tari) - pekerja kreatif yang berkreasi sendiri karya koreografi. Persyaratan untuk kemampuan individu dan karakteristik seorang spesialis. Aktivitas koreografer, kondisi kerja.

presentasi, ditambahkan 11/28/2013


Bayi dan anak muda. Periode awal pembentukan kreatif. Awal cara kreatif. Periode Leipzig, sekolah St. Thomas. Artistik dan aktivitas kreatif. Anak Johann Sebastian. karya terbaru, karakteristik kreativitas.

abstrak, ditambahkan 11/10/2010


Nama lengkap salah satu yang paling banyak karya terkenal lukisan - lukisan karya Leonardo da Vinci "La Gioconda". Deskripsi gambar dalam gambar. Senyum Mona Lisa adalah salah satu misteri paling terkenal. Pendapat para peneliti tentang potret Mona Lisa dan senyum misteriusnya.

abstrak, ditambahkan 06/24/2011


Sketsa biografi singkat kehidupan, pribadi dan pertumbuhan kreatif sutradara film legendaris Inggris, produser, penulis skenario Alfred Hitchcock, analisisnya yang paling banyak karya terkenal. Keistimewaan film-film Hitchcock, penggunaan unsur ketegangan di dalamnya.

abstrak, ditambahkan 12/08/2009


Legenda dari kehidupan sang master: awal dari jalan, jalan panjang Ke kehidupan Hollywood, kelahiran seekor tikus, "ketulian" musikal, kesuksesan multi-warna, "Putri Salju" - kebodohan Disney. Bagaimana Walt Disney memengaruhi kartun Soviet, kemenangan imajinasi kreatif.

makalah, ditambahkan 03/20/2010