Komposisi-deskripsi lukisan karya Mikalojus Čiurlionis “Persahabatan. Persahabatan - Čiurlionis M.K Lukisan oleh makna artistik persahabatan Čiurlionis

Manuella Lojowska

Wanita yang tidak wajar di luar angkasa. Wajahnya penuh perasaan dan lembut, kelopak matanya sedikit terbuka, di kepalanya ada mahkota dari banyak sinar keemasan - seperti antena yang menangkap suara misterius kosmos.

Di tangannya ada bola yang bersinar. Cahayanya yang bersinar menang, menerangi kegelapan kosmik. Tapi apakah kegelapan ini? Ruang angkasa penuh dengan titik terang dan sinar. Mereka melipat menjadi tidak berbentuk wajah manusia, dan banyak mata yang berbinar menatap kami dengan cinta dan harapan untuk persahabatan...

Artis dan musisi Mikalojus Čiurlionis memberi nama "Persahabatan" pada gambar ini, digambar dengan pastel di atas kertas, dan mempersembahkannya kepada Broneslav Wolman. Dia adalah pengagum bakatnya yang tulus dan teman baik, di Waktu yang sulit lebih dari sekali datang membantu seniman dan menyelamatkan banyak lukisannya dari kematian. Bukan salah satu dari saya sendiri komposisi musik(di antaranya simfoni "Laut") Čiurlionis didedikasikan untuk Broneslava dan putri bungsunya Galina.

Simfoni kosmik cahaya - dan untuk beberapa alasan saya sangat ingin menyebut gambar ini demikian - menarik dengan keindahannya: wajah perempuan itu cantik, bola bercahaya rapuh di tangannya itu indah, luar angkasa indah, penuh cahaya dan harmoni. Tapi ada keindahan lain, dan itu juga menarik bagi dirinya sendiri. “Pasti ada sesuatu dalam gambar yang tidak ada di dalamnya,” tulis seniman kosmis Pyotr Fateev. “Mampu melihat langit yang agung,” kata Nicholas Roerich. Seolah-olah mengikuti tips ini, Čiurlionis mengungkapkan kepada kita keindahan di balik gambar yang terkandung dalam gambar, keindahan Rahasia: Rahasia Alam Semesta dan Rahasia Manusia.

Wanita yang tidak wajar itu sepertinya ingin mengatakan: "Hal paling berharga yang saya miliki, saya berikan kepada Anda." Hal paling berharga yang dia miliki adalah Cahaya. Tapi dia hidup di dalam jiwa setiap orang. Bagaimanapun, semuanya keluar dari Cahaya, dan semuanya kembali ke Cahaya. Bukankah itu panggilan kita di dunia: menjadi bercahaya?

Keheningan primordial menyebar ke seluruh kanvas, dan tampaknya tidak ada apa pun di dunia ini selain ruang misterius ini. Dan Sveta. Dan jiwa keluar dari hiruk pikuk Kehidupan sehari-hari dan mulai mengingat.

Dia ingat bahwa Persahabatan, seperti Cinta, adalah keagungan yang tenang dari kekuatan yang tidak wajar. Dan mereka mengajak kita untuk bersama. Dan mengikuti kata-kata Čiurlionis: "Saya akan terbang ke dunia yang sangat jauh, ke negeri keindahan abadi, matahari, dongeng, ke negara yang terpesona ... Saya melakukan perjalanan di sepanjang cakrawala jauh dunia yang tumbuh dalam diri saya," jiwa mengingat negeri impian yang menakjubkan tempat mereka tinggal saja orang-orang cantik dengan pikiran terbuka dan baik hati. Sama seperti artis itu sendiri, yang mereka katakan: "Dia memancarkan cahaya ke sekelilingnya."

"Persahabatan" adalah cerminan dari keinginan orang-orang untuk kebahagiaan, untuk persaudaraan, untuk kecantikan yang tenang, misterius, dan luar biasa. Kami membutuhkannya seperti matahari, seperti udara, seperti kegembiraan. Dengannya kita bersatu, kita berdoa, kita menang. Itu membuat kita lebih bersih, lebih cerah, lebih ramah: “Dari gambar yang indah kita pergi ke pikiran indah, dari pikiran indah ke kehidupan yang indah"Begitu kata Plato. Dan kemudian cahaya terpisah dari kegelapan dan ada harapan bahwa kita akan menjaga "rumah kosmik" kita tetap terapung di lautan Semesta.

Januari - Maret 2012(periksa tanggal kelas di kota Anda)

Kuliah dan seminar di dalamnya Kursus kuliah di kota-kota:

Moskow
Saint Petersburg

Saya akan terbang ke dunia yang jauh
ke tanah keindahan abadi,
matahari dan fantasi
di negara yang mempesona..
M.-K. Ciurlionis

Daratan dan laut, kedalaman bintang yang misterius dan pancaran sinar matahari, kepercayaan yang luar biasa dan cerita rakyat... Lukisan dan musik dari seniman dan komposer hebat Mikalojus Konstantinas Čiurlionis dipenuhi dengan semua ini. Tampaknya tidak biasa, tetapi kemungkinan besar tidak biasa. Dia milik mereka yang memimpin, memberikan ruang lingkup imajinasi kita. Fantasi romantis, kekuatan jenius dikagumi oleh banyak pencipta hebat. Kreativitas M.K. Čiurlionis adalah himne terbesar untuk alam, ruang, dan pikiran manusia yang ingin tahu.

MK Čiurlionis lahir pada 22 Juli 1875 di Druskininkai. Ayahnya adalah seorang petani dari keturunan "eksentrik" Sebagai orang dewasa, dia belajar musik. Sejak usia enam tahun, M.K. Čiurlionis mulai belajar musik dan memainkan organ di gereja. Pada usia 11 tahun, dia bermain di orkestra pangeran Oginsky. Mikhail Oginsky, cucu dari Oginsky yang terkenal, melihat bakat pada bocah itu dan membantunya membuat musik.

Pada usia 18 tahun, M.K. Čiurlionis pergi ke Warsawa untuk belajar di konservatori. Oginskys berjanji untuk membayar pendidikan. Di sini dia serius terlibat dalam musik, tetapi juga dalam filologi, ilmu alam. Dia mempelajari alfabet, tulisan orang Fenisia, Kasdim, Asiria, menciptakan alfabetnya sendiri. Tak heran dalam lukisannya kita melihat tanda-tanda beberapa tulisan misterius. Berkenalan dengan geografi, geologi, kimia, fisika. Dia menulis banyak karya piano dan menampilkannya sendiri dengan cemerlang. Pada usia 23 tahun 1899 ia lulus dari Institut Musik Warsawa. Musik Čiurlionis transparan, rapuh, terkonsentrasi, dan terkendali. Di Museum Čiurlionis, musiknya selalu terdengar. Setelah konservatori, dia ditawari untuk menggantikan direktur di Ljubljana - kota besar. Tetapi pada usia 25 tahun, dia menulis dalam buku hariannya kata-kata yang mengejutkan kami sebagai ramalan yang menjadi kenyataan.

“Lagipula, saya membayangkan kebahagiaan sedekat dan mungkin, tetapi saya memutuskan: saya tidak akan bahagia. Itu sama benarnya dengan sekarat. Terlalu mudah rentan juga, saya mengambil semuanya dekat dengan hati saya; Saya tidak suka orang asing dan saya takut pada mereka; Aku tidak bisa hidup di antara mereka. Uang tidak menarik saya, kebutuhan menunggu saya. Saya meragukan panggilan saya dan tidak mencapai apa pun. Aku akan, seolah-olah, di atas reruntuhan kastilku yang belum selesai, yang gambarannya terletak jauh di dalam jiwaku.

Cinta untuk gadis yang mencintainya dengan lembut dan penuh semangat tidak membuatnya bahagia, dia dinikahkan sebagai duda kaya. Namun citra cinta pertama selamanya memasuki musik dan lukisan artisnya.

Begitu juga tahun 1901. Čiurlionis berusia 25 tahun, dia memiliki sepuluh tahun lagi untuk hidup. Dan sejak saat itu, seolah ditarik oleh tekad seseorang yang angkuh, M.K. Čiurlionis mulai berubah secara dramatis. Ini berbeda setiap 2-3 tahun. Dia paling sering berpikir, bahkan pemalu. Kata-kata favorit: Jangan marah... Dia mulai menggambar untuk bersenang-senang.

Kutipan dari surat itu:

"Membeli beberapa cat dan kanvas. Kurasa kau akan mengatakan bahwa kanvas itu bisa digunakan untuk hal lain. Sayangku, aku juga merasa bersalah dengan perangko bekas ini, tapi aku harus punya hiburan untuk liburan."

"Dia melukis laut, di mana kapal menghilang di kejauhan, tetapi karena air keluar terlalu hijau, dia menyeberanginya beberapa kali, mengubah laut menjadi padang rumput dengan kuas, dan kapal menjadi bibir, dan dia telah sebuah desa Lituania."

Saudara-saudara telah tumbuh dewasa. Sudah bertiga di Warsawa, Čiurlionis berjanji untuk mendukung mereka, melelahkan dirinya sendiri, berlarian di sekitar pelajaran, membuat dirinya kelaparan, memiliki satu-satunya sepatu berlubang.

Bulan demi bulan, ia mulai mempelajari seni lukis. Albumnya penuh dengan sketsa, figur, studi, dll. Dia tidak merawat lukisannya, dia memberikannya, jadi sekarang banyak lukisannya masuk negara lain. Pada tahun 1903 ia melukis lukisan cat minyak pertamanya Music of the Forest.

Gambarannya sederhana, gambarnya jelas: Batang pohon vertikal disilangkan dengan cabang melengkung, yang menciptakan kemiripan harpa di tangan samar, menggambarkan angin memainkan harpa.

Dan lagi Čiurlionis untuk belajar. Sekarang di akademi seni.

Pada tahun 1903 ia melukis lukisan "Damai"

Dia meninggalkan kesan mempesona pada semua orang yang melihatnya. Reproduksi tersebut menyampaikan keagungan tenang yang tak tergoyahkan dari pulau yang terbentang di atas perairan yang tertidur, yang sangat mirip dengan hewan berekor. Dua mata? - api memancing? - mereka melihat ke suatu tempat ke luar angkasa, mempesona menarik perhatian. Ini juga permainan alam: garis besar bukit, bebatuan, ini adalah dongeng tentang hewan laut dan paus ikan yudo yang ajaib.

Pada tahun 1905, ia menciptakan serangkaian karya dari seratus karya (13 tertulis) - "The Creation of the World."

Warna Čiurlionis bergetar dengan antusias, transparan. Jadi di gambar pertama ada debu kosmis, kabut yang aneh. Di tempat lain, ekstensi yang tidak diketahui, mengejutkan dalam bentuk dan warna.

Čiurlionis "Sonata Matahari"

Allegro - matahari, planet muncul dari kekacauan. "Sonata of the Sun" - siluet komposisi "arsitektur", siluet burung terbang, lingkaran matahari dengan sinar, deretan pohon. Semua ini diberikan dengan cara yang sangat umum dan abstrak, sehingga masing-masing gambar ini dianggap sebagai tanda, bukan "objek". Memori visual dengan mudah mengingat gambar-tanda ini, dan kemudian perenungan gambar berubah menjadi semacam permainan kombinasi, yang dimainkan oleh kesadaran, yang tanpa sadar mencatat pengulangan, transformasi, peningkatan dan penurunan tanda-tanda yang sama, pemaksaannya pada masing-masing lain, "penetrasi" satu sama lain. Kombinasi ikonik ini, yang diberikan dalam harmoni "pagi" dari siluet berkabut dan matahari keemasan, dipadukan dengan latar belakang yang warnanya serupa (kekuningan lembaran yang tidak dicat dan semburat biru samar awan dan nebula di sekitar matahari). Gambar "matahari yang memudar" menjadi semacam transformasi dari tanda "matahari" - ini adalah matahari dengan sinar gelap (di bukaan gerbang di bagian bawah gambar), serta kombinasi matahari kecil yang menghilang, juga "memudar", dengan sayap burung terbang menjadi satu kesatuan grafik (di bagian kiri atas) Kembali lagi untuk dibandingkan dengan Fugue, Anda dapat melihat bahwa komposisi Allegro diselesaikan dengan cara yang sama seperti bagian kiri Fugue (dari tepi kiri ke vertikal melewati pohon cemara besar). Kebetulan ini, meskipun, tentu saja, mencerminkan kekhususan tertentu, sifat subjektif dari pemikiran grafis seniman, juga merupakan teknik yang sangat bermanfaat, yang dapat disebut teknik "implementasi tema secara polifonik". Bobot bagian bawah, gerakan dari "berat" ini secara diagonal ke atas dan transisi ke bentuk horizontal atas yang ringan, seolah-olah, semacam triad formal, lengkap dengan sendirinya. Di Allegro, triad ini disertai dengan penerbangan piringan bercahaya, penemuan artistik yang membahagiakan yang dimaksudkan sebagai modulasi dari minor ke mayor. Saya harus membuat reservasi di sini. Memahami semua konvensionalitas analogi bergambar dan musik langsung, saya masih tidak berpikir bahwa itu terdengar di sini hanya sebagai metafora. Konstruktif yang cermat dari solusi karya-karya seperti Fugue atau Allegro yang sekarang dijelaskan itulah yang membuat kami menegaskan dengan sangat yakin bahwa Čiurlionis dengan sengaja dan penuh pertimbangan membangun komposisinya sesuai dengan prinsip fungsional musik.

Alegro

Andante

Scherzo

Akhir

"Sonata of the Sun" adalah himne yang menggembirakan bagi kekuatan panas matahari yang memberi kehidupan. Tapi akhir dari sonata itu dramatis. Keheningan yang mematikan. Semuanya tenggelam dalam keheningan. Sudah lama tidak berbunyi, bel yang digambarkan pada gambar ditumbuhi sarang laba-laba. Lidahnya menggantung tak bernyawa. Mungkin sang seniman sedang mengejar gagasan dalam karya ini bahwa setiap kehidupan (baik kehidupan seseorang maupun kehidupan seorang termasyhur) melewati fase-fase dasar seperti kelahiran, masa kejayaan, kematian. Namun Čiurlionis membuat kita berharap. Matahari kecil yang berseri-seri terbangun di bel. Waktunya akan tiba ketika yang baru dunia besar lahir di bawah sinar pemberi kehidupan.

"Sonata Laut".

Sekarang bayangkan Sonata of the Sea. Yang pertama dari gambar.

Konstruksi lukisan ini terlihat. Tiga gambar yang sama, tetapi seolah-olah digambar di atas kaca transparan dan digabungkan. Dalam satu gambar, dalam satu ruang - tiga gambar yang berbeda. Pemandangan pantai dari pandangan mata burung. Pantai terlihat. Bukit-bukit yang jauh terlihat. Pohon-pohon yang tumbuh di bukit-bukit yang jauh ini sangat kecil, tampak sangat kecil dataran tinggi. Jaringan gelombang kecil terlihat. Seperti dari pesawat saat terbang ke kota di pesisir pantai. Ini satu gambar. Yang kedua - melalui mata seorang pria yang pergi, katakanlah, setinggi lutut ke dalam air. Sepanjang lengan, beberapa lengan terentang - ombak, bayangan burung, siluet ikan berenang di dekat pantai. Ini adalah pemandangan yang sama sekali berbeda dari bentangan laut dan pantai yang sama. Terakhir, gambaran ketiga adalah subsistem laut. Laut terdiri dari tetesan. Dan di seluruh layar ada tetesan kuning laut. Gambarnya, terutama bukan pada reproduksi, tetapi dalam bentuk barang, sungguh menakjubkan. Tampaknya semuanya sederhana secara terpisah, tetapi hasilnya ajaib, mempesona. Enam ribu lukisan, termasuk sketsa, dilukis oleh Aivazovsky tentang laut. Tapi ada laut melalui mata seorang fotografer. Jika Anda mau, berbakat, tetapi seorang fotografer! Di sini citra laut begitu rupa, yang belum pernah terlihat di dunia seni lukis. Saya heran mengapa tetesannya berwarna kuning. Hanya kekuatan seni yang bisa menciptakan gambaran prediktif seperti itu. Čiurlionis adalah seniman yang sangat kuat. Dia adalah seorang eksperimen. Dia terus-menerus menguji teknik-teknik baru, cara-cara baru untuk merefleksikan dunia.

Perhatikan gambar ketiga "Sonata of the Sea".

Gelombang besar dikerahkan seperti mulut raksasa, sejenis monster. Ini adalah semacam tantangan bagi artis hebat Jepang Hokusai. Hokusai memiliki lukisannya yang paling terkenal berjudul The Great Wave. Anda mungkin pernah melihatnya di banyak reproduksi. Ini diatur seperti ini: perahu dengan sosok kecil pendayung yang telah melemparkan dayungnya dan membungkuk ke bawah. Dua gelombang raksasa adalah cakar dari beberapa jenis pemangsa. Cakar terbuat dari busa. Sekarang semuanya akan ditutup - dan perahu akan tenggelam. Tapi inilah tugas artis - bagaimana menunjukkan bahwa ombaknya sangat besar? Menggambar ombak besar dan perahu kecil saja tidak cukup. Ini cukup untuk kapal, tetapi tidak cukup untuk seni. Hokusai melakukan hal berikut - dia melukis cakrawala dan Fujiyama. Fujiyama - gunung suci untuk setiap orang Jepang. Kontroversi: Fujiyama (lima kilometer) harus lebih tinggi dari ombak - agar masuk akal. Dan Fujiyama harus lebih kecil dari ombak untuk menimbulkan rasa takut pada penonton. Kontradiksi tersebut diselesaikan dengan mengamati hukum perspektif: Fujiyama sangat jauh, sepertinya lebih kecil. Bagi orang Jepang, ini pemandangan yang mengejutkan - gelombang membanjiri Fujiyama - ini adalah akhir dunia!

Apa yang dilakukan Čiurlionis? Lukisan Hokusai semuanya lapang, semuanya dibangun di atas busa. Čiurlionis menantang melakukan yang sebaliknya. Dia membalikkan ombak itu. Dia membuat yang lebih besar dan membuatnya tampak membatu. Dia membuat busa membatu juga. Busa membeku, dan efek artistik baru muncul: sekarang longsoran batu yang berat ini akan menimpa seseorang, bukan cakar busa, tetapi potongan lava padat yang berat, kasar, dan raksasa.

Akhir

Čiurlionis menghadapi tugas dengan kesulitan tertinggi dalam melukis - untuk menunjukkan ketidakterbatasan alam semesta. Ini adalah tugas level 6 atau 7. Praktis tidak ada bintang di gambar. Mereka ada di sini di satu jalur sempit di bagian atas gambar. Dari tepi kiri ke tepi kanan ada jalan kecil berwarna coklat - dan ada bintang di atasnya. Star Trek. Seorang malaikat berjalan di sepanjang jalan ini. Jika Anda percaya pada Tuhan, maka Anda akan mengerti mengapa malaikat itu berjalan. Dan mengapa bukan bidadari yang sederhana, tapi bidadari yang lelah. Malaikat, menurut aturan agama, adalah makhluk yang tidak berwujud. Malaikat tidak bisa lelah, tidak bisa aus. Jika bidadari di tengah jalan berbintang lelah ... Untuk orang yang religius ini sama dengan Fujiyama Jepang di bawah ombak. Bagi orang yang religius, ini adalah simbol ketidakterbatasan - panjang dan keparahan jalan bintang yang tak terbatas.

Pasti ada keajaiban dalam seni nyata.

MK Čiurlionis hanya berteman dengan beberapa orang, tetapi persahabatan baginya adalah pemberian diri, pengorbanan diri. Inilah persahabatan dan cinta.

Čiurlionis. Persahabatan

Lukisan "Persahabatan" Bola bercahaya di tangan terulur. Profil yang tegas, namun tenang dan lembut, diterangi oleh pancaran sinar yang memancar dari bola, adalah gambaran persahabatan. Ini adalah momen berhenti:

Ini, ambillah; ambil semua yang saya miliki; semua itu ringan bagiku!

Dalam profil tenang kelopak matanya yang indah, di lengan lembut yang terulur, tidak ada dorongan tiba-tiba; cahaya persahabatan seolah bersinar tanpa henti, sehingga keinginan orang untuk saling pergi tidak pernah padam. Hiasan kepala yang tinggi menghiasi profilnya. Apa ini? - mahkota? - gaya rambut? Hiasan kepala ratu Mesir kuno?

Berikut puisi-puisi M.K. Čiurlionis, bagaimana dia memahami cinta

Cinta adalah matahari terbit
Sore hari panjang dan panas
malam itu tenang dan indah.

Dan tanah airnya rindu.
Cinta adalah lagu lama.
Cinta adalah ayunan pelangi
menggantung dari awan putih.
Cinta adalah momen kecemerlangan
semua matahari dan semua bintang.
Cinta adalah jembatan emas murni
menyeberangi sungai kehidupan yang memisahkan
pantai kebaikan dan kejahatan.
Cinta adalah sayap putih yang kuat.
Cinta itu tua hutan pinus
pada sore yang panas, istirahatlah di hutan
untuk suara menenangkan dari pinus.
Cinta adalah jalan menuju matahari
diaspal dengan mutiara tajam
kerang yang Anda harus
bertelanjang kaki.

Apakah Anda ingat laut, matahari terbenam yang hitam?
... Apakah Anda mendengar suara ombak?
Mereka bermain dan bernyanyi. Apakah kamu ingat?
A gelombang besar Apakah kamu ingat?.. Apakah kamu ingat
bola cahaya apa yang kamu bawa
aku ketika aku belum mengenalmu?
Bicaralah padaku, banyak bicara, sering
seperti yang dia katakan sebelum kami bertemu.
Dan selalu pegang di telapak tangan Anda
api besar ini...

... Ingat itu semua milik kita
keinginan, semua mimpi. Kebahagiaan ada bersama kita
dan jika takdir sedikit menghalangi dan membatasi,
dia punya kebiasaan seperti itu...
Saya melihat mata cerah Anda terbakar
bagaimana pikiranmu terbang seperti meteor,
dan merasakan kegembiraan yang tak terbatas,
suci, saya sangat percaya kebodohan itu, menyedihkan
prosa tidak akan pernah menembus kita
Rumah. Anda akan melindungi Altar kami,
Anda, Pendeta saya yang luar biasa! Semua milik kita
hidup akan terbakar di altar Yang Abadi
dan seni maha kuasa. Dan katakan -
bukankah kita yang paling orang yang bahagia Di dalam dunia?

Saya akan terbang ke dunia yang sangat jauh,
ke tanah keindahan abadi, matahari dan dongeng,
fantasi, ke negeri ajaib,
yang paling indah di bumi. Dan akan
lama, lama melihat semuanya,
sehingga Anda membaca tentang segala sesuatu di mata saya ...

Lukisan "Diam"

Lukisan "Diam" Cerdik dalam kesederhanaan desain dan eksekusi. Tiga kepala dandelion kecil bersinar di atas kotak karton kuning kusam dan hanya itu. Kesunyian. Napas sekilas - dan itu tidak akan terjadi.

MK Čiurlionis menciptakan siklus "Tanda Zodiak". Dia bersemangat dengan pemikiran alegoris tentang gerakan abadi, pengulangan, dan pembaruan.

"Aquarius" adalah patung berkabut dari penguasa yang dimahkotai, yang dari tangannya mengalir aliran cahaya tipis, berubah menjadi sungai dan lautan.

"Aku berjalan sendirian. Malam cerah. Suasana juga cerah. Langit diselimuti kabut kehijauan. Di beberapa tempat, bintang, seperti lalat yang tersesat, terperangkap dalam jaring, mengepakkan sayap emas , dan di tengah bulan laba-laba terlihat signifikan, berkedip mata besar. Dan semuanya terjadi dalam semacam keheningan suci. Perjalanan ke depan bahkan lebih indah. Bulan terbenam dan bintang-bintang bersinar terang, bagian langit yang paling indah: Orion, Pleiades, Sirius ... Pada saat-saat seperti itu, baik untuk melupakan dari mana Anda berasal dan ke mana Anda pergi, siapa nama Anda, dan melihat segala sesuatu melalui mata seorang anak. Dan ketika itu berakhir dan Anda sadar, sayang sekali Anda telah hidup begitu lama, Anda telah mengalami begitu banyak ... Andai saja Anda bisa hidup seperti ini, dengan terus-menerus mata terbuka pada segala sesuatu yang indah. "(M.- K. Čiurlionis)

"Mungkin tidak ada artis yang menyampaikan dengan keterampilan seperti itu malam dan langit berbintang, seperti yang dilakukan Čiurlionis dalam rangkaian lukisannya "Signs of the Zodiac". (K.Paustovsky)

"Timbangan" - ditangguhkan dari kuk surgawi dan berosilasi.

Čiurlionis. Sagittarius.

Lihat, di antara mahkota gunung bersalju, di antara pegunungan,
menembak ke atas dan hampir mencapai langit, ada seorang pria ...
M. - K. Čiurlionius.

BENAR

Čiurlionis menulis sebuah perumpamaan. Orang tua, yang hidupnya telah berakhir, mewariskan kepada pemuda yang memasuki kehidupan: "Dan kamu pergi, pergilah tanpa lelah ... Dan aku akan tinggal di sini. Tunggu, Nak, aku lupa: lihatlah dari menara tinggi dan kamu akan melihat jalan. Dan jika tujuannya jauh dan usia tua akan menyusul Anda, ketahuilah bahwa juga akan ada bangku yang ditujukan untuk utusan. Dan selalu ada anak muda di atasnya. Nah, sekarang pergilah, - begitu kata lelaki tua itu . Dan saya melangkah lebih jauh dan melihat dari menara tinggi ... "

"Kebenaran". Gelap, kosong, dingin di sekitar pria berdahi tinggi, memegang lilin. Tertarik oleh api, ngengat berbondong-bondong. Api yang memanggil mereka menipu, keras kepala, kejam. Setelah menghanguskan sayapnya, setelah membakarnya, mereka mati, tetapi mereka terus terbang dan terbang. Bisakah kita mencapai cita-cita, kebenaran? Jalan menuju mereka berduri. Namun: "Dan kamu pergi, pergi tanpa lelah ... Lihat dari menara tinggi ..."

MK Čiurlionis membuat siklus lukisan, yang dia beri nama "musim".

Čiurlionis. Musim dingin.

Banyak lukisan memiliki karakter dongeng dan disebut "Dongeng", dll.

Pada tahun 1909 M.K. Čiurlionis menikahi Sofya K., seorang gadis musik dengan rasa keindahan yang halus, yang memujanya dan karya seninya. Dia berada di puncak kekuatan kreatifnya, tetapi dia kesepian, banyak yang tidak memahaminya. Merawat keluarga tentang bayi yang belum lahir menyiksanya. Dia bekerja 8-10 jam sehari. Tapi kerinduan akan keraguan diri menggerogoti kesehatannya yang sudah rapuh. Dia sakit gangguan jiwa. Suasana hatinya tersampaikan dalam lukisannya yang menakutkan "Matahari Hitam". Dia menulis triptych "My Way", di mana dia menampilkan kreativitas dan jalan hidup. Dia kembali ke rumah dan berakhir di rumah sakit jiwa, dia sudah sembuh, tetapi dia jatuh sakit karena pneumonia dan segera meninggal.

Čiurlionis menulis sekitar 300 karya dalam semangat Art Nouveau dan Art Nouveau, menggabungkan pengaruh simbolisme dengan elemen seni dan kerajinan rakyat, kutipan dan kenang-kenangan dari budaya Jepang, Mesir, India, dan keinginan untuk sintesis seni dan pencarian analogi musik dan seni rupa. Yang terakhir ini sangat jelas dalam karya-karya seperti "Sonata of the Sun", "Sonata of Spring" (1907), "Sonata of the Sea", "Sonata of Stars" (1908). Dia menciptakan karya simbolik-generalisasi yang membawa dongeng ke dunia (triptych "Fairy Tale", siklus "The Tale of Kings"; 1907), mitos kosmogonik dan astral (siklus "Penciptaan Dunia", 1904 - 1906 , "Signs of the Zodiac", 1907), representasi rakyat (siklus "Musim Semi", "Musim Dingin", 1907; "Jemai Crosses", "1909"). Karya-karyanya ada di Kaunas Musium Seni mereka. Chyurlionis.

Čiurlionis adalah penulis Lituania pertama puisi simfoni"In the Forest" (1900-1901) dan "Sea" (1903-1907), pembukaan "Kastutis" (1902), kantata untuk paduan suara dan Simfoni orkestra"De kedalaman" (1899), string Quartet, bekerja untuk paduan suara a capella pada teks mazmur. Direkam dan diproses lebih dari 60 Lithuania lagu daerah. Dia menggubah lebih dari 200 karya untuk pianoforte (pendahuluan, variasi, "lanskap", karya untuk kuartet gesek dan organ).

Mengacu pada rangkaian gambar, pikiran, dan perasaan yang dihidupkan oleh Čiurlionis, Romain Rolland berkata: "Ini adalah benua spiritual baru, dan Čiurlionis tidak diragukan lagi akan tetap menjadi Christopher Columbus!"

Alexandre Benois menulis: "Saya entah bagaimana langsung mempercayainya, dan jika orang yang berhati-hati (dan Anda baru saja bertemu mereka sekarang) memberi tahu saya bahwa saya mengambil risiko, maka saya akan menjawab mereka: Saya sama sekali tidak tertarik dengan pertanyaan tentang risiko, dan dia pada dasarnya tidak menarik. Penting untuk disentuh dan berterima kasih kepada orang yang menyentuh. Inti dari seni ada di sini. "

Surga

Kita hampir tidak bisa menebak kengerian awal yang membuat Čiurenis semakin mengungkapkan kewaskitaan, yang kemudian membawanya ke penciptaan "Surga", di mana dia sekali lagi, meskipun dengan cara baru, berbicara tentang apa yang pernah dimiliki Filippo Lippi dan Fra Beato Angelico. terlihat. Dia melihat terlalu jelas dan tahu terlalu banyak... B. Leman. 1912]

Nicholas Roerich adalah pengagum berat karya Čiurlionis.

Čiurlionis ... melanggar hukum kerumunan, hukum yang tidak akan pernah ditinggalkan oleh kerumunan dan yang menurutnya setiap pembicara harus berbicara dengan jelas ... Sebagian besar, pemirsa percaya bahwa gambar Čiurlionis masih tidak dapat dipahami dan oleh karena itu dirasakan itu sebagai harmoni musik dan hanya mengalami fragmen yang menyedihkan perasaan sendiri dan tragedi kerdil… Čiurlionis perlu diperhatikan, menyadari bahwa tidak ada detail yang tidak perlu dalam lukisannya, sama seperti tidak ada detail sama sekali – semuanya penting di dalamnya. Bahasa lukisannya sederhana, jelas, dan utuh, dan karya Čiurlionis sendiri merupakan pengungkapan visual dari dunia harmonis yang indah, kehidupan abadi tanpa batas.

... Titik awal lukisannya adalah, sebagaimana dibuktikan dengan studi lukisannya, realitas yang terlihat. Dari dia, dia bergegas ke apa yang ada di luar dirinya, apa yang dia lihat di baliknya ... Perawatan yang indah unsur kontemplasi visual menurut prinsip yang dipinjam dari musik... itu metodenya... Karyanya... adalah pengalaman sintesa lukisan, yang melibatkan penggambaran benda-benda dalam tiga dimensi. Sebaliknya, musik hanya mengenal satu ruang - waktu ... Karya Čiurlionis adalah sebuah upaya, tanpa diragukan lagi, tidak disengaja, naif, namun dilakukan dengan keteraturan bawah sadar yang merupakan keteguhan dari bakat sejati. Jika upaya ini merupakan tindakan yang diperhitungkan, didorong oleh penelitian teoretis, upaya itu hampir tidak akan berhasil. Tidak ada seni yang harus berusaha memasuki alam asing di luar batas alaminya. ... Čiurlionis menghindari bahaya dari kombinasi yang buruk dan depersonalisasi kedua seni tersebut. Itu ... membuat kita merasa seperti berada di ruang berbeda yang telah menelan waktu dan pergerakan.

Puisi oleh M.K. Čiurlionis

Saya, seperti Tuhan, adalah satu dari tiga pribadi.
Saya adalah lilin. Saya membakar, saya merokok.
Kupu-kupu. Atas kehendak Rock
Saya terbang di lilin itu untuk membakar.
Dan pengamat luar.
Saya tahu segalanya dengan pasti
Tapi saya berjuang dengan jiwa saya - dengan sayap
Ke dalam api lidah yang jahat...

Puisi oleh Eduardas Mezhelaitis tentang Čiurlionis.

Jangan mengira aku terkunci di ruangan ini
Aku rindu. Teman mengunjungi saya.
Saya juga punya musik (tanpa curang -
Pipa perak dari organ birch).
Dan cat - juga (emas daun maple).
Ada kanvas (luar biasa bersih
bukaan jendela). Dan buku (bersemangat
Dante). Dan alam (aster tak berdarah
Dan November yang suram menggigit tenggorokan mereka).
Saya tidak bosan di sini, jangan berpikir.
Saya bisa jika Anda mau, sekarang di kanvas jendela ini
menghidupkan kembali Kincir angin dalam segala kecantikannya.
Dan, Anda tahu, kadang-kadang menurut saya itu keluar dari keseluruhan kiot
Anda hanya dapat meninggalkan satu Don Quixote.

Manusia di antara dunia.

Terlepas dari kerendahan hatinya, dia memiliki pengaruh yang kuat pada lingkungannya. Miliknya teman dekat Wlodzimierz Moravsky berkata: "Kami semua merasa bahwa ada orang yang luar biasa di antara kami, ditandai tidak hanya oleh kecerdasan yang luar biasa, tetapi juga oleh kekuatan moral yang luar biasa." “Saat Čiurlionis bersama kami, kami semua lebih baik. Di sebelahnya tidak mungkin orang jahat, tidak ada perasaan jahat. Dia menuangkan semacam cahaya ke sekelilingnya, ”kenang istri konsul Inggris di Warsawa, Galina Velman.

Čiurlionis sendiri berkata tentang dirinya sendiri:

“Saya selalu ingin berbuat baik, tetapi saya tidak tahu apa itu baik. Aku ingin pergi, tapi aku tidak tahu kemana. Aku lemah karena aku merasa aku salah. Tunjukkan saja di negara mana ada kehidupan ini, dan Anda akan melihat berapa banyak energi yang ada dalam diri saya.

Dan juga dari Čiurlionis:

"Bola kristal - itu saja yang saya inginkan! Apa yang akan menjadi besar di depan saya bola kristal ketika saya berpikir tentang orang! Saya berharap saya bisa meletakkan mutiara kesedihan di kepala saya, biru bening, dan mendengarkan rintihan pohon pinus! Betapa indahnya menjadi orang yang tepat dan rasakan cahaya di telapak tanganmu!”

Pengarang: Chiurlionis M.K.
Penulis lain: Neris S.
Penerbit: VAGA
Tahun publikasi: 1964
halaman: 28
Membaca:
Unduh: drujba1964.djvu

VILNIUS
1965
MIKALOYUS KONSTANTINAS CIURLENIS (1875-1911) dan SALOMEJA NERIS (1904-1945) adalah dua bintang dengan magnitudo pertama di cakrawala budaya Lituania. seniman yang cerdik, yang berhasil mengungkapkan awal romantisme sikap orang sezamannya melalui lukisan, mengambil inspirasi dari alam tanah air, dalam dongeng, legenda, lagu ... dan seorang penyair wanita yang luar biasa yang menyanyikan tentang tragedi di masanya dan tentang upaya heroik rakyat dalam perjuangan untuk kebebasan dan kehidupan sosialis baru.
Salome Neris, yang hidup lebih lambat dari M. K. Čiurlionis, secara halus memahami karya seniman besar itu dan menghargainya sebagai pemberi kehidupan, penuh kehidupan, optimisme, pikiran dan perasaan manusiawi. Lirik yang bagus dan spontanitas puitis, yang sulit diungkapkan dengan kata-kata, tetapi begitu berbeda dalam lukisan senimannya, berhasil disampaikan oleh penyair wanita dalam rangkaian puisi “From the Paintings of Čiurlionis” (1939-1940). Dalam lukisan "Musim Semi", dengan latar belakang awan yang menebal, menara lonceng kayu primitif terlihat; bel edonit, cabang-cabang yang mekar membentang ke langit; gambarnya meresap dengan warna alam Lituania. Penyair wanita merasakan denyut kehidupan musim semi, alam memperbarui selamanya di hati manusia: “Lonceng bernyanyi untukku untuk keseratus kalinya tentang kehidupan, tentang cinta. .<> lukisan populer dari siklus "Dongeng", melambangkan nasib seseorang di era yang sulit, membangkitkan penyair wanita untuk memikirkan ancaman yang membayangi orang (burung hitam di atas seorang anak), menimbulkan firasat buruk tentang perang di masa depan . Dari siklus "Pemakaman" - matahari merah gelap yang tidak menyenangkan turun di balik pepohonan hantu - di S. Neris kedengarannya seperti awal dari tragedi yang mendekat. "Sagitarius", yang mengarahkan busur ke burung pemangsa, penyair wanita itu bertanya: "Tembak burung hitam masalah." "Persahabatan"- primitif memegang matahari yang berkilauan di tangannya, cahaya hangat tercurah w> wajahnya adalah persahabatan jiwa manusia, yang bersinar seperti matahari yang menaklukkan senja kehidupan, persahabatan, yang karenanya "Neman mengalir dan hutan hijau bergemerisik". Dan sekali lagi persepsi yang goyah dan tragis kehidupan manusia: pakaian sederhana dan lembut-
Vanchik, yang bulunya mudah terbawa angin utara ("Diam"). hati keibuan penyair bersimpati dengan bunga yang menakjubkan ini - seperti anak yatim piatu, angin mengacak-acak dan merobek rambutnya dan membawanya melintasi ladang musim gugur ...
Bait kerawang, kata-kata yang rapuh dan sangat sensitif, yang digunakan penyair wanita untuk menyampaikan pikiran dan perasaannya, yang dibangunkan oleh kargias Čiurlionis, adalah refleksi mendalam tentang kehidupan seseorang, nasibnya dengan latar belakang fasisme dan perang yang akan datang.
Ke dalam badai Perang Patriotik, karena jauh dari Lituania asalnya, Salome Neris kembali ke Čiurlionis dengan pikirannya. Dia mengenang "Harapan" ("Kebenaran") - wajah laki-laki tegas yang muncul dari kegelapan, di mana lidah api mengalir dan berkedip. Pada hari-hari ketika perjuangan keras sehari-hari membutuhkan upaya besar dari orang-orang dan ribuan nyawa, penyair wanita itu menekankan keabadian dari suatu prestasi kreatif dalam puisi "Harapan".
Lukisan karya Čiurlionis dan puisi karya Neris, yang ditulis berdasarkan lukisannya, tidak hanya berbicara tentang kekerabatan dua jiwa besar - seniman dan penyair wanita - tetapi juga tentang pengaruh besar karya seni nyata terhadap generasi mendatang, dan hari ini terdengar akord berani yang memberi kehidupan, saling melengkapi dan menekankan.
MENYALA SEBAGAI VENCLOVL

Mikalojus Konstantinas Ciurlionis(sampai tahun 1955 bentuk nama Rusia digunakan Nikolai Konstantinovich Churlyanis; menyala. Mikalojus Konstantinas Ciurlionis; Polandia Mikołaj Konstanty Czurlanis ; 10 ( 22 September 1875 - 28 Maret (10 April), 1911 ) - Artis dan komposer Lituania; leluhur musik Lituania profesional, yang mendorong batas budaya nasional dan dunia jauh dengan kreativitasnya.

Gambar ini misterius, tetapi betapa banyak makanan untuk dipikirkan! Berapa banyak hal yang dapat Anda pikirkan melihat kanvas ini. Kebenaran adalah konsep yang luas dan tidak selalu kebenaran menjadi pilihan terakhir bagi manusia. Biasanya, kebenaran disembunyikan dari kita dan kita mencapai kebenaran hanya jika kita sendiri menginginkannya. Tapi apakah kita menginginkan ini? Pertanyaan bagus.

"Kisah Para Raja"

Penyair S.N. Borodin dengan luar biasa menggambarkan gambaran itu dalam puisinya, begitu dia menyebutnya dunia kecil ideal, yang harus disayangi secara khusus, di akhir puisinya ia menjelaskan bahwa fenomena yang begitu baik dan cemerlang di telapak tangan raja adalah cinta.

Dan memang, apa yang bisa begitu indah dan lugu, dan pada saat yang sama begitu agung dan kuat seperti cinta, itu tidak tunduk bahkan pada raja-raja besar itu sendiri, itu hanya dapat ditemukan dan disayangi.

« Tanda-tanda Zodiak” Akhir abad ke-20 dalam seni lukis ditandai dengan terbentuknya simbolisme dan neoromantisme. Selama periode ini, kreativitas seniman Lituania Mikalojus Konstantinas Ciurlionis mulai berkembang. Lukisan seniman senang dengan misteri dan persuasifnya....


Lukisan "Persahabatan" pada tahun 1906, seniman yang didedikasikan untuk temannya yang setia dan pengagum bakatnya yang tulus - Broneslav Wolman. Dia banyak membantu Mikaloyus, termasuk beberapa kali menyelamatkan dari kematian.

Keindahan yang tidak wajar menyelimuti seluruh kanvas, dan seolah-olah tidak ada ruang magis lain di seluruh dunia. Cahaya Jiwa dibebaskan dari belenggu dan mengingat Cinta dan Persahabatan - bagian dari kedamaian dan kebesaran kekuatan surgawi. Ingat apa yang ada di dunia Alam mimpi Mimpi, di mana semua keinginan yang dimaksudkan menjadi kenyataan, hanya ada orang yang baik dan tulus di sekitarnya.

Banyak kritikus melihat sesuatu yang kosmik dalam lukisannya, pergulatan antara langit dan bumi. Dia menempatkan seni ke tingkat baru, menghadirkan evolusi bukan sebagai proses alami, tetapi sebagai pengaruh kekuatan yang lebih tinggi. Pengaruh kosmos sangat terasa pada lukisannya yang memiliki daya tarik tersendiri bagi mata penikmatnya.

Lukisan "Hutan" adalah bukti yang sangat bagus untuk ini. Dia mencari keharmonisan: hutan gelap dan kabut keperakan menyelimuti pepohonan,
Transformasi ruang, yang pada dirinya sendiri biasa, menjadi tampilan ruang yang membekukan, inilah yang digambarkan oleh penulis dalam siklus tersebut. Salah satu lukisannya, ada yang ini, yang dilukis kesebelas berturut-turut. Di atas kanvas, penonton merasakan kehangatan dan harmoni yang disampaikan sang seniman. Melihat lebih dekat, Anda bisa menjadi anggota dari kehidupan yang fantastis dan tidak nyata.
"Sonata of the Sea" yang terkenal luas adalah "rangkaian" dari tiga lukisan karya Čiurlionis, yang dianggap sebagai salah satu karyanya yang paling indah.

Terima kasih sudah menonton... selamat menonton


Atas