pengawalan pekerja yang sedang berlibur di atas kapal dan kapal uap di sepanjang Volga pada akhir pekan dan hari libur”. Dan nomor ini berhasil! Dia memberikan teleponnya, lalu mereka meneleponnya dan mengundangnya ke pekerjaan musiman

Boris Ermilovich Tikhonov lahir pada 17 November 1919 di kota Tver. Semangat untuk musik di masa kanak-kanak dan kelas sekolah pertama dari artis-komposer masa depan membuahkan hasil: pada tahun 1924 ia memenangkan juara pertama dalam kompetisi bakat amatir Krasnaya Presnya di Moskow, pada tahun 1934 ia menerima hadiah pertama untuk aransemen asli lagu-lagu Rusia dan keterampilan pertunjukan di kompetisi amatir kota Leningrad, yang didedikasikan untuk peringatan 15 tahun Komsomol.

Pendidikan profesional Boris Tikhonov diterima di Moscow Musical College dinamai Revolusi Oktober di kelas akordeon V. S. Rozhkov sejak 1935. Meski begitu, beberapa lakon Tikhonov mendapat pengakuan dan dimasukkan Silabus, dan pada tahun 1939 dia masuk sekolah musik. Gnesins di kelas komposisi Y. Shaporin, tetapi panggilan ke Tentara Merah menghalangi kelas, di

Ansambel lagu dan tari di Central Club NKVD.

Di tahun-tahun sulit Perang Patriotik Hebat untuk Tanah Air kita, penampilan ansambel berlangsung di unit garis depan militer, termasuk di Leningrad yang terkepung, dan di garis depan tempat konser. Medali yang diberikan kepada Boris Ermilovich Tikhonov disimpan di dana Museum Pasukan Dalam Negeri. Pertama tahun-tahun pasca perang artis dikaitkan dengan orkestra pop Komite Radio All-Union di bawah arahan V.N. kehidupan kreatif Boris Ermilovich Tikhonov.


Popularitas kuartet ini sangat tinggi: tim tersebut sering menjadi tamu di Televisi dan Radio Pusat, merilis sejumlah besar rekaman, tampil di seluruh Uni Soviet dan luar negeri. Boris Ermilovich Tikhonov menciptakan lebih dari 300 karya untuk bayan, kuartet instrumental, orkestra simfoni dan ragam, orkestra instrumen rakyat. Sesaat sebelum kematiannya (26 Desember 1977), Boris Ermilovich Tikhonov diterima di Union of Composers of USSR.













Boris Ermilovich Tikhonov (17 November 1919, Tver - 26 Desember 1977, Moskow) - komposer Soviet, pemain akordeon Pada tahun 1939 ia lulus dari wilayah Moskow. Perguruan Tinggi Instruktur-Pedagogis dinamai menurut namanya Revolusi Oktober di kelas akordeon V. S. Rozhkov Pada tahun 1939 ia belajar musik. menyekolahkan mereka. Gnesins, kelas Yu.A.Shaporin Pada tahun 1939-1947 - bayanist dari Song and Dance Ensemble di Central Club NKVD Uni Soviet. Anggota Perang Patriotik Hebat Pada tahun 1947-1949, 1951-1959 - artis dari berbagai orkestra Radio All-Union di bawah kendali. V. N. Knushevitsky. Pada tahun 1947, untuk pertama kalinya di Uni Soviet, ia menciptakan kuartet pop instrumental. N. Nadezhdina Pada 1959-1961 - Artis Komite Soviet. M...

Boris Ermilovich Tikhonov (17 November 1919, Tver - 26 Desember 1977, Moskow) - komposer Soviet, pemain akordeon Pada tahun 1939 ia lulus dari wilayah Moskow. Perguruan Tinggi Instruktur-Pedagogis dinamai menurut namanya Revolusi Oktober di kelas akordeon V. S. Rozhkov Pada tahun 1939 ia belajar musik. menyekolahkan mereka. Gnesins, kelas Yu.A.Shaporin Pada tahun 1939-1947 - bayanist dari Song and Dance Ensemble di Central Club NKVD Uni Soviet. Anggota Perang Patriotik Hebat Pada tahun 1947-1949, 1951-1959 - artis dari berbagai orkestra Radio All-Union di bawah kendali. V. N. Knushevitsky. Pada tahun 1947, untuk pertama kalinya di Uni Soviet, ia menciptakan kuartet pop instrumental. N. Nadezhdina Pada 1959-1961 - Artis Komite Soviet. Min. Uni Soviet di siaran radio dan televisi. Pada 1964-1966 - solois akordeon dan kepala ansambel Mosconcert. Saya mendengar tentang orang legendaris ini dari ayah saya, yang memainkan akordeon dengan luar biasa. Dan kami memiliki satu rekaman, setebal setengah sentimeter, dan melalui desisan pemain, saya mencoba untuk tidak melewatkan satu suara pun! Kenangan hangat... Saya pikir semua generasi akan menyukai musik ini. Boris Ermilovich Tikhonov lahir pada 17 November 1919 di kota Tver. Gairah untuk musik pada anak usia dini dan yang pertama tugas sekolah artis-komposer masa depan membawa hasil mereka. Pada tahun 1924 ia memenangkan tempat pertama di kompetisi bakat amatir Krasnaya Presnya di Moskow, pada tahun 1934 ia menerima hadiah pertama untuk aransemen asli lagu-lagu Rusia dan keterampilan tampil di kompetisi amatir di kota Leningrad, yang didedikasikan untuk peringatan 15 tahun Komsomol. . Boris Tikhonov menerima pendidikan profesional di Moscow Musical College dinamai Revolusi Oktober di kelas bayan V. S. Rozhkov sejak 1935. Meski begitu, beberapa lakon Tikhonov mendapat pengakuan dan dimasukkan dalam kurikulum, dan pada tahun 1939 ia masuk sekolah musik. Gnesins, di kelas komposisi Yu.Shaporin, tetapi panggilan ke Tentara Merah, ke Ensemble Lagu dan Tari di Klub Pusat NKVD, menghalangi kelas. Di tahun-tahun sulit Perang Patriotik Hebat untuk Tanah Air kita, penampilan ansambel berlangsung di unit garis depan militer, termasuk di Leningrad yang terkepung, dan di tempat konser garis depan. Medali yang diberikan kepada Boris Ermilovich Tikhonov disimpan di dana Museum Pasukan Dalam Negeri. Tahun-tahun pertama pasca-perang artis dikaitkan dengan orkestra pop Komite Radio All-Union di bawah arahan V. N. Knushevitsky, dari musisi mana, pada tahun 1947, untuk pertama kalinya di Uni Soviet, sebuah kuartet instrumental pop dibuat. , yang dengannya seluruh kehidupan kreatif Boris Yermilovich Tikhonov selanjutnya terhubung. Popularitas kuartet ini sangat tinggi: tim tersebut sering menjadi tamu di Televisi dan Radio Pusat, merilis sejumlah besar rekaman, tampil di seluruh Uni Soviet dan luar negeri. Boris Ermilovich Tikhonov menciptakan lebih dari 300 karya untuk bayan, kuartet instrumental, orkestra simfoni dan ragam, orkestra instrumen rakyat. Sesaat sebelum kematiannya (26 Desember 1977), Boris Ermilovich Tikhonov diterima di Union of Composers of USSR. (dari blog "Di gundukan" kenang [tautan] Dari catatan penulis prosa Valentin Volguran-Radio menyiarkan Asli - jauh. Dalam dinamika teredam, akordeon hampir tidak terdengar, - memotong percakapan dengan seorang teman di tengah kalimat, saya menaikkan volume: Pemain akordeon Boris Ermilovich Dengan hanya Tikhonov yang seharusnya menjadi nama tengah yang langka! Ada cerita tentang idola saya Boris Yermilovich Tikhonov. Saya merekam semuanya sampai jeda terakhir! Sayang sekali itu aktif kaset yang dikunyah - kualitasnya menjijikkan, tapi saya tetap akan mendengarkan! Saya dapat memainkan hampir semua karya Tikhonov dengan lumayan, - tetapi saya lebih suka mendengarkannya!Saya ingat bagaimana teman saya Yuri Martynov, proyektor, "pembuat film" , yang dengan gemilang memainkan drama pop di stan filmnya, menulari saya dengan musik ini. Setelah meminta Yuri edisi ke-7 dari "Mainkan akordeon tombol saya", dia mulai "mempelajari" karya Tikhonov! Begitulah cara saya belajar notasi musik"on the go" - dan hal pertama yang saya pelajari dan tampilkan di atas panggung adalah waltz "By the Sea". Berapa banyak kenangan yang dibawa oleh pertunjukan ini kepada saya! Saya bahkan tidak tahu bahwa Tikhonov meninggal pada tahun 1977. Betapa menyakitkan mendengarnya! Saya ingin mendengar program ini lagi, melanjutkan ceritanya dan mendengar karya-karyanya yang lain: "Intermezzo", "Brook", "Ballroom" dan lain-lain. … Saat itulah budaya musik para "Furtsev", yang tidak memiliki pendidikan musik, memerintah, dan di pinggiran mereka "mengangguk: APPROVE-S!" boneka pesta." Tanpa belas kasihan musik pop! Bagaimana jika merusak selera musik anak muda? Dia dekat dengan jazz! Siapa pun yang bermain jazz sekarang akan menjual tanah airnya besok!!! Tikhonov masuk secara harfiah"komposer terlarang." Musik Tikhonov mengkhotbahkan pemikiran bebas, dan pada tahun 60an - 70an, pelatihan diadakan pada musik rakyat dan musik klasik. Bahkan pada ujian, dilarang memainkan akordeon tombol register! Mainkan "shank" standar dan - titik! Ketika Tikhonov membawa barang-barangnya ke All-Union Radio, dia ditawari untuk membeli akordeon tombol register (di bawah video pertama ...

Pada tahun 1939 ia lulus dari wilayah Moskow. Perguruan Tinggi Instruktur-Pedagogis dinamai menurut namanya Revolusi Oktober di kelas akordeon V. S. Rozhkov.

Pada tahun 1939 ia belajar musik. menyekolahkan mereka. Gnessin di kelas Yu.A. Shaporin.

Pada 1939-1947 ia adalah pemain akordeon dari Ensemble Lagu dan Tari di Klub Pusat NKVD Uni Soviet. Anggota Perang Patriotik Hebat.

Pada 1947-1949, 1951-1959 - artis dari berbagai orkestra All-Union Radio di bawah kendali. V. N. Knushevitsky. Pada tahun 1947, untuk pertama kalinya di Uni Soviet, ia menciptakan kuartet variasi instrumental.

Pada 1949-1951 - bayanist dari ansambel koreografi "Birch" di bawah kendali. N. Nadezhdina.

Pada 1959-1961 - Artis Komite Soviet. Min. USSR pada penyiaran radio dan televisi.

Pada 1964-1966 dia adalah solois-akordionis dan pemimpin Mosconcert Ensemble.

Daftar karya

  • untuk suara dan orkestra instrumen rakyat
    • siklus "108 hari, tidak menghitung jalan" (lirik oleh O. Volin) (1966)
  • untuk paduan suara dengan orkestra alat musik rakyat
    • suite: “Ayo nyanyi Siberia yang luas” (1961), “Untukmu, kekasihku” (1961) (keduanya lirik oleh V. Kuznetsov dan V. Semernin);
  • untuk akordeon tombol dan orkestra pop
    • Konser Polka (1946)
    • polka "Percikan" (1956)
    • waltz "Kembang Api" (1959)
    • polka (1961)
    • polka (1955)
  • untuk akordeon tombol dan orkestra instrumen rakyat
    • "Fantasi" (Pemandangan. Polovtsy. Pengendara.) (1966)
    • Konser Waltz "Dalam Penerbangan" (1967)
    • "Nerl Waltz" (1967)
  • untuk kuartet instrumental

"Gerakan Cepat" (1950), "Gallop" (1951), "Collective Farm Quadrille" (1954), "Exit March of the Instrumental Quartet" (1956), "At the Outskirts" (1959), "Humoresque" (1960) ), “Di Yacht "(1963)," Song of the Fields "(1965), Kalyazin Quadrille" (1967);

  • tango

"Pesisir Selatan" (1947), "Di Malam Hari" (1956), "Tango" (1959), "Di Lapangan Udara" (1964), "Tango" (1957);

  • polka

"Karelian-Finnish Polka" (disusun) (1951), "Veterok", "On the hayfield" (1970), "Polka" (1955), "Polka" (1956);

  • foxtrot

"Merry Day" (1946), "Intermezzo" (1946), "Merry Melody" (1947), "Brook" (1948), "On Rollers" (1964), "Under the Sail";

  • melenggang

"Quick Waltz" (1946), "Fluffy" (1947), "Poplar" (1947), " waltz ruang dansa(1948), Veterok (1948), Carousel (1950), By the Sea (1954), Spring Waltz (1964), Waltz in D Minor (1971), (lebih dari 50);

  • untuk satu tombol akordeon

"Gambar Rusia" (1960), "Etude Konser" (1963), "Saat istirahat" (1968), "Melody" (1968), "Di poster" (1971), "Di malam hari" (1971), " The Mummers" (1974), "Concert piece" (1974), (lebih dari 20);

  • dansa ballroom

"Quick Dance" (1953), "Russian Ballroom Dance" (1958), "Herringbone" (1962), "Azovchanka" (1970), "Ku-ka-re-ku" (1970), "Lunokhod" (1971) , "Pecinta" (1973) (sekitar 20);

  • lagu: Sekitar 200, termasuk lirik:

V. Kuznetsova: "Rahasia Hati" (1959), "Saya akan melalui jalan pedesaan" (1968), "Selamat tinggal, musim gugur" (1962), "Ilyich dalam perburuan" (1969), "Alyoshka" (1969), "Datanglah kepada kami di Kalyazin "(1970);

M. Andronova: "Kebahagiaan" (1967), "Birches" (1967), "Itu di Leningrad" (1968), "Daun berguguran" (1968), "Di teluk" (1968), "Chizhik" ( 1968 );

V. Semernina: "Annushka" (1961), "Dia bukan hanya seorang pengemudi traktor" (1961), "Song of Yaroslavl" (1963), "Frost bagus di Ural" (1963), "Blue Balakovo" ( 1974), “Pekerja gelandang saya "(1976);

I. Kazakova: “Di pohon elm tua”, “Lubushka” (1959), “Saya jatuh cinta dengan yang jelek” (1959). "Lullaby" (1959), "Di pohon birch yang disayangi" (1959);

S. Behnke: "Seorang prajurit sedang berjalan di jalan" (1959), "Sokolniki" (1959), "Tentara Rusia" (1967), "Salju pertama" (1967), "Musim dingin-musim dingin" (1977);

S. Mikhalkov: "Bebek" (1955);

L. Derbeneva: “Ada cinta yang tak terpadamkan” (1967), “Angin Olimpiade berdengung” (1968), “Kami menari dan bernyanyi” (1960), “Zvenigorod” (1960);

B. Dvornoy: "Oh, andai saja kamu tahu, para gadis" (1965), "Ini, teman-teman, luar biasa" (1965), "Salju, salju" (1970), "Kita tidak berada di jalur yang sama" (1970 ), "Kamu akan segera kembali" (1968), " Ibu Pertiwi Hebat milik kita" (1972);

E. Tikhonova-Ivanova: "Rowan" (1973), "Salju Rusia" (1976), "Lagu Chapaev" 1976), "Percakapan ketat" (1976), "Aku selalu bersamamu" (1977);

Y. Polukhina: "The Chauffeur's Song" (1959), "When the Moon Rises" (1960), "Oh, dan mandornya ketat" (1960), "Nikitsky Boulevard" (1961), "The Timid Boy", "Di tepi Volga" ;

A. Smetanina: "Moscow Lights" (1959), "Siberian Boy" (1959), "Oh, gagah, masalah gagah adalah awal" (1959); "Saya lahir di Rusia" (1961), "Mengapa gadis itu sedih",

  • literatur pendidikan dan pedagogis, termasuk:
    • bermain (lebih dari 20)
    • sketsa (lebih dari 30);
  • koleksi
    • Variasi berfungsi untuk akordeon tombol. - M., 1971;
    • Lagu untuk suara diiringi akordeon tombol. - M.: ed. "Komposer Soviet", 1974;
    • Potongan Pilihan untuk Bayan. - M., 1982.

Bibliografi

  • Ivanova E.B. Hari-hari berlalu tahun-tahun berlalu. - M.: PREST, 1999. ISBN 5-86203-081-8
‘‘… Anda dapat mendengarkannya untuk waktu yang lama dan dengan senang hati…” (Pengemudi, Vorkuta).
“... Tidak ada kata-kata untuk menyampaikan kekuatan dampak emosional permainannya. Permainannya, musiknya membuat keajaiban: menghilangkan rasa lelah, membangkitkan semangat, memberi semangat, membuat seseorang ceria ... ”(Shakhtar, Sverdlovsk).
"... Penonton dari semua selera dengan kepuasan dan kegembiraan merasakan suara improvisasi akordeon virtuoso yang luar biasa ..." (Artis, Istra).
“Sungguh karya luar biasa yang dia tinggalkan untuk orang-orang, musiknya penuh keanggunan, ekspresi emosional yang luar biasa. Ada keindahan yang menawan dalam karya-karyanya (dalam semua!) Hanya orang berbudaya tinggi dengan jiwa bangsawan langka yang sangat diperlukan yang dapat menciptakan hal seperti itu. (Penulis, Tver).
Manusia menulis buku
tetapi buku itu juga menulis seseorang.
(Ungkapan populer).

Kata pengantar.

Mungkinkah Boris Tikhonov berasumsi selama hidupnya bahwa sebuah buku akan ditulis tentang dia, bahwa buku itu akan lahir di dalam keluarganya? Tetapi akankah putri dan pewaris spiritualnya Elena Borisovna Tikhonova - Ivanova mengambil pekerjaan utama dan tanggung jawab moral untuk memasukkan semua kerikil beraneka warna ini ke dalam mozaik logis?

Mungkin, Boris Ermilovich, menjalani kehidupan yang penuh badai, penuh sesak, bekerja, mencintai, menikmati musik, alam, komunikasi dengan orang-orang, hampir tidak memikirkan kemuliaan anumerta, tentang "kehidupan demi kehidupan" yang baru, hampir tidak secara mental membaca buku apa pun tentang dirinya. Tetapi kemudian ada kebutuhan akan seseorang, yang secara eksternal dimotivasi oleh ulang tahun kedelapan puluh pahlawannya dan secara internal diinginkan dan mendesak semua orang yang mencintai dan mengingatnya. Orang dapat membayangkan bagaimana setiap halaman dari buku ini akan membuat Boris Ermilovich bersemangat, yang lain akan terhibur dan bahkan membuatnya tertawa, di suatu tempat dia akan memikirkan tentang yang belum selesai, tentang yang hilang dan yang tidak dapat diperbaiki. Tetapi fakta kemunculan buku ini menunjukkan bahwa orang ini telah menjadi musisi profesional, dan sebagai kepribadian berbakat yang cemerlang, dan sebagai putra, suami, ayah, terlepas dari semua seluk-beluk dan kerumitan hubungan sehari-hari yang secara organik melekat di dalamnya. takdirnya, seperti takdir setiap orang seni sejati.

Dan fakta bahwa dia adalah pencipta, seniman, manusia seni sejati ini, kebetulan saya rasakan tidak hanya dari menit pertama komunikasi dengannya, tetapi dari detik pertama korespondensi kenalan di radio dan rekaman, di mana dengan kekuatan berlebih , cinta hidup yang nyaring, plastisitas melodi yang menggairahkan, seluruh lautan waltz transparannya, tarian polka yang bersemangat, dan tarian persegi yang menawan bergemerisik. Keharmonisan yang cerah dan tidak dapat dipahami dari semua nugget Rusia, seperti Yesenin, Chaliapin, Surikov, hidup dalam dirinya ... Gairah dan kerinduan para raksasa seni Rusia yang rapuh ini mengembuskan napas dalam dirinya, tepi keberadaan dan bakat yang tak terbatas dengan tajam menyentuh dalam dirinya, jiwa yang benar-benar Rusia.

Ketika saya bertemu Boris Ermilovich, secara batiniah dia lebih dekat dengan saya daripada menantu laki-lakinya, adik laki-laki saya Alexander. Saya tertarik dan membutuhkan pernyataan, ingatan tentang orang ini, musisi ini, karena hasrat profesional saya beralih ke seni. Kemudian saya sudah menjadi kritikus seni dan anggota Persatuan Seniman Moskow; minat saya terpaku pada musisi jazz. Pada saat yang sama saya cinta utama menjadi puisi. Anugerah yang luar biasa bagi seorang penulis puisi - seorang kenalan pribadi dengan Tikhonov yang tulus dan unik!

Yermilich sesekali muncul di rumah kami, memperkenalkan aroma ringan pengembaraan bohemian ke lingkungan tempat tinggal profesor yang rapi dan bersahaja. Dia juga mengunjungi kami dari perjalanan memancing Mozhaisk yang terkenal ke dacha sederhana di desa Agafonovo, di mana dia memiliki tempat tidur dan selimut. Seringkali dia mentraktir kami tangkapan segar, tertarik pada keberhasilan berkebun ayahnya, seolah-olah untuk waktu yang singkat dia menekan jiwanya yang mengembara ke perapian keluarga yang normal. Ada percakapan, lelucon, pesta rumahan yang pantas. Dia dan ayah saya memiliki sesuatu untuk dibicarakan: keduanya berpartisipasi, masing-masing di tempatnya sendiri, dalam perang terakhir, keduanya sering bepergian, termasuk di luar perbatasan yang diinginkan di tanah air kita, sering berada di waktu yang berbeda di tempat yang sama, keduanya ingin tahu dan mendapat informasi jauh melampaui profesi mereka yang sangat tidak terkait. Ilmuwanmemberi tahu musisi tentang miliknya pertemuan yang tak terlupakan dengan Tsiolkovsky, diserahkan bersamanya tak ternilai harganya karya ilmiah Konstantin Eduardovich, yang secara pribadi dipersembahkan oleh ilmuwan dan nabi besar kepada ayah saya; profesor, seorang seniman amatir yang bercita-cita tinggi, menunjukkan kepada musisi sketsa tempat-tempat di dekat Moskow, kerajinan kayu, dan musisi mengenang tur yang sukses, dan juga, dengan humor yang tiada habisnya, menceritakan tentang naik turunnya perjalanan memancing yang berharga. Dan di sini sang ayah, seorang penikmat yang ingin tahu dan pencinta alam yang bersemangat, menemukan semangat yang sama dalam diri lawan bicaranya. Selain itu, dia berbicara tentang dia pada kesempatan ini dengan perasaan baik rasa iri: “Boris Ermilovich bukanlah turis yang dangkal di labirin alam, dia adalah partikel terdalamnya, ciri uniknya - seperti pohon, jurang, danau, bintang di langit, jalan setapak di hutan .. .” Saya tidak dapat menjamin keakuratan kata-katanya, tetapi artinya tidak ambigu: tampaknya tidak licik, tetapi dengan hati-hati dihargai dengan segenap jiwa bakat untuk memahami dan berempati dengan alam; ini terasa dalam musik sang master, dalam gaya pertunjukannya, dalam rasa organiknya yang terserap oleh instrumen favoritnya, dalam keindahan dan cita rasa semua gubahannya, cocok secara spiritual dengan lanskap Rusia yang mulia, hamparan jiwa Rusia, karakter rakyat, hamparan unsur cerita rakyat nasional.

Dominasi saat ini di panggung sirkuit komputer kita, suara elektronik yang buruk, di mana kekuatan afterburner dengan canggung mengkompensasi impotensi kreatif pengarang, membuat kita mengingat kembali halaman emas musik ringan domestik, yang secara singkat bersinar dengan kekaguman yang tulus dan orisinalitas alami di tahun 50-an dan 60-an. BE Tikhonov memasukkan namanya dan nama rekan-rekannya di halaman-halaman ini dengan tangan tegas seorang profesional. Dia memperluas peran alat musik tradisional dan populer, meningkatkan nilainya dari populer populer menjadi multi-genre universal. Akordeon tombol Tikhonovsky menyatukan sifat cerita rakyat asli dan keterampilan komposer yang cermat, menciptakan kembali gaya pertunjukan jazz yang temperamental berdasarkan lagu yang berbakat.

Boris Ermilovich sangat ironis tentang julukan sombong dan gelar terkenal. Baginya, definisi "labukh", yang umum di lingkungan profesional, tidak menyinggung atau merendahkan, di mana ia menaruh makna rahasia yang diperoleh dengan susah payah. Labukh adalah seorang musisi yang benar-benar dapat melakukan segalanya: dari lagu pendek hingga simfoni; dan benar-benar di mana saja: dari pemakaman desa yang sederhana hingga perayaan besar di Istana Kremlin. Rachmaninoff dan Charlie Parker, Boyan kenabian Slavia dan Orpheus Yunani adalah labukh yang hebat. Saya berharap pada pesta seni yang fantastis ini, pahlawan buku kita jauh dari orang asing.

Dalam sejarah musik kontemporer Boris Tikhonov akan diberi penghargaan atas komposisi dan latihan pertunjukannya, dan untuk berpartisipasi dalam salah satu grup jazz pertama - Orkestra Knushevitsky, dan untuk menciptakan kuartet uniknya sendiri, yang dikenang oleh banyak orang karena gemerlap dan kesenian dari semua nomor tanpa kecuali. Buku yang sama ditulis oleh "lingkaran rumah" pahlawannya, oleh karena itu, mungkin, tidak terlalu seimbang secara ilmiah dan terkait secara komposisi, tetapi bukankah itu berharga karena lahir di luar tatanan sosial apa pun, tanpa upaya artisanal, pada pernapasan mudah hati yang penuh kasih, berlari cepat melintasi keyboard jari-jari yang terbawa oleh melodi. Dan perlu untuk membacanya sesuai, bersukacita bersama dengan penulis yang sabar dan rajin, tidak menyalahkannya atas semacam perasaan dan kesan, mengingat bahwa itu merujuk pada orang yang berbakat, cerdas, dan luar biasa tanpa syarat.

Nikita Ivanov

Hari-hari berlalu

tahun berlalu.

Jalur kreatif B.E. Tikhonov.
(Menurut materi yang tidak dipublikasikan di “Musical Life”
"Handbook of composers and musicologists of the USSR").
TIKHONOV Boris Ermilovich lahir pada 17 November 1919 di Kalinin (Tver), meninggal pada 26 Desember 1977 di Moskow. Komposer, pemain akordeon.
Pada tahun 1939 ia lulus dari wilayah Moskow. Perguruan Tinggi Instruktur-Pedagogis dinamai menurut namanya Revolusi Oktober di kelas akordeon V.S. Rozhkov.
Pada tahun 1939 ia belajar musik. menyekolahkan mereka. Gnessin di kelas Yu.A. Shaporin.
Pada 1939-1947 ia adalah pemain akordeon dari Ensemble Lagu dan Tari di Klub Pusat NKVD Uni Soviet. Anggota Perang Patriotik Hebat;
Pada tahun 1947 - 1949, 1951 - 1959 - artis dari berbagai orkestra All-Union Radio di bawah kendali. V.N.Knushevitsky. Pada tahun 1947 Untuk pertama kalinya di USSR, ia menciptakan kuartet pop instrumental. Pada tahun 1949-1951 ia menjadi pemain akordeon dari ansambel koreografi "Beryozka" di bawah dir. N. Nadezhdina.
Pada tahun 1959 - 1961 - Artis Komite Sov. Min. USSR pada penyiaran radio dan televisi.
Dari tahun 1964 hingga 1966 dia adalah solois-akordionis dan pemimpin Mosconcert Ensemble.

Karya B.E. Tikhonov:

untuk orkestra simfoni - puisi "Dear Fathers" (1967) (lirik oleh B. Dvorny), untuk suara dan orkestra alat musik rakyat - siklus "108 hari, tidak menghitung jalan" (lirik oleh O. Volin) ( 1966), untuk paduan suara diiringi oleh orkestra alat musik rakyat - suite: “Ayo nyanyikan Siberia yang luas” (1961), “Untukmu, kekasihku” (1961) (keduanya untuk lirik oleh V. Kuznetsov dan V. Semernin) ;
untuk akordeon tombol dan orkestra variasi - Konser polka (1946), polka "Spark" (1956), waltz "Fireworks" (1959), polka (1961), polka (1955);
untuk akordeon tombol dan orkestra instrumen rakyat - "Fantasi" (Pemandangan. Polovtsy. Rider.) (1966), Konser Waltz "Dalam Penerbangan" (1967), "Nerl Waltz" (1967);
untuk kuartet instrumental - "Gerakan Cepat" (1950), "Gallop" (1951), "Collective Farm Quadrille" (1954), "Exit March of the Instrumental Quartet" (1956), "At the Outskirts" (1959), "Humoresque" (1960) ), "On a Yacht" (1963), "Song of the Fields" (1965), Kalyazin Quadrille" (1967);
tango: "Pantai Selatan" (1947), "Di Malam Hari" (1956), "Tango" (1959), "Lapangan Udara Pa" (1964), "Tango" (1957);
polka: "Karelian-Finnish Polka" (disusun) (1951), "Veterok", "On the hayfield" (1970), "Polka" (1955), "Polka" (1956);
foxtrots: "Merry Day" (1946), "Intermezzo" (1946), "Merry Chant" (1947), "Brook" (1948), "On Roller Skates" (1964), "Under Sail";
literatur pendidikan dan pedagogis, termasuk: drama (lebih dari 20), sketsa (lebih dari 30); koleksi: "Variasi berfungsi untuk akordeon tombol". M., 1971;
“B.Tikhonov. Lagu untuk suara diiringi akordeon tombol.” ed.''Komposer Soviet'. M., 1974;
"Potongan Terpilih untuk Bayan". M., 1982.

Kenangan putra saya, komposer Tikhonov Boris Ermilovich.

Komposer Tikhonov Boris Ermilovich lahir pada 17 November 1919 di Kalinin (bekas Tver). Orang tua - ibu Tikhonova Maria Ivanovna, seorang karyawan, ayah Tikhonov Ermil Ivanovich, seorang pekerja yang bertanggung jawab di posisi kepemimpinan, anggota partai.

Sebelum usia sekolah Bori, kami tinggal di Kalinin bersama nenek saya (ibu saya). Dari anak usia dini Borya tertarik pada musik, khususnya instrumen rakyat akordeon tombol. Pastor Tikhonov E.I. menyukai alat musik ini dan membelikannya akordeon kecil, di mana Borya, sebagai bayi, sering memainkan sesuatu. Dan di halaman rumah kami tinggal tuan yang baik memperbaiki akordeon tombol, dia juga membuat instrumen baru. Borya sering berdiri diam di depan jendelanya, mendengarkan akordeon.

Borya sangat menyukai alam dan, ketika dia besar nanti, dia pergi ke Volga, mengagumi keindahannya dan pergi memancing.

Ayah saya dipindahkan untuk bekerja di Moskow di Komisariat Kereta Api Rakyat, dan seluruh keluarga kami pindah ke Moskow. Setibanya di Moskow, Borya pergi ke sekolah, tidak meninggalkan musik, belajar di rumah. Saat itu, di distrik Krasnopresnensky, tempat kami tinggal, ada pertunjukan bakat amatir, dan kami memutuskan untuk menyekolahkan putra kami ke sana. Borya berhasil mengungkapkan kemampuannya dan menempati posisi pertama. Lalu kami berikan dia ke kamar bayi sekolah musik di mana dia melewati kompetisi besar. Di sekolah musik, dia ditemukan memiliki nada absolut.

Pada tahun yang sama, kami pindah ke Leningrad, di mana Pastor Bori diutus oleh Komite Sentral Partai untuk belajar di Akademi Transportasi. Pelajaran musik terhenti karena pindah, tetapi lambat laun dia mulai belajar lagi. Pada bulan April 1934, sebuah kompetisi yang diberi nama setelah peringatan 15 tahun Komsomol diadakan untuk mengidentifikasi anak-anak yang berbakat dan berbakat.

Borya juga berbicara. Dia menerima hadiah dan diploma dari markas kompetisi Leningrad talenta muda. Saat itu Borya tidak tahu bahwa dia masih harus mengunjungi Leningrad, tetapi sudah selama Perang Patriotik Hebat, ketika dia bertugas di ansambel NKVD. Para seniman ansambel melaju di sepanjang "Jalan Kehidupan". Danau Ladoga dan selama pengepungan Leningrad, konser diadakan dalam kondisi yang paling sulit.

Di Moskow, Borya selesai sekolah menengah atas. Kemudian dia masuk sekolah musik yang dinamai Revolusi Oktober. Setelah lulus dari perguruan tinggi, ia memasuki Institut. Gnesins di kelas Yu.A. Shaporin, tapi kemudian dia direkrut menjadi tentara, dan dia kompetisi besar jatuh ke dalam ansambel NKVD, tempat dia menghabiskan dinas militernya.
Dengan ansambel, Boris melakukan perjalanan ke seluruh Uni Soviet, berada di Utara, di Ukhta. Ada artikel tentang perjalanan ini di koran "For Ukhta Oil". Dan dia juga berada di Ukraina, di Kyiv. Di mana-mana konser ansambel diadakan dengan sukses besar. Ansambel menerima ucapan terima kasih dari Literaturnaya Gazeta untuk konser yang didedikasikan untuk peringatan Revolusi Oktober.

Setelah dibebastugaskan dari ketentaraan, Borya memasuki orkestra simfoni pop, yang dipandu oleh Knushevitsky Viktor Nikolaevich. Saat bekerja di orkestra, Borya memiliki ide untuk membuat kuartet yang terdiri dari akordeon tombol, double bass, klarinet, dan gitar dengan orkestra. Komite Radio pergi menemuinya, dan kuartet dibentuk di bawah arahannya. Kuartet ini disebut kuartet "Tikhonovsky". Dengan demikian, ia menjadi penemu, pendiri bentuk baru ansambel. Kemudian, mengikuti teladannya, kuartet semacam itu mulai diorganisir di berbagai unit tentara dan di banyak kota. Uni Soviet.

Saat ini, putra saya telah menjadi komposer berbakat, ia menciptakan banyak karya yang dibawakan di mana-mana: di radio, di televisi, dan di atas panggung. Kuartet itu seperti unit solo di orkestra simfoni pop, tetapi kuartet tersebut juga bepergian dengan tim tur lainnya ke berbagai kota di Uni Soviet, dan solois kuartet tersebut adalah aktor seperti K. Shulzhenko, N. Ruslanova, V .Nechaev, J1.Zykina, JI .Isaeva, V.Selivanov dan lainnya. Ada banyak perjalanan ke luar negeri: ke Finlandia, Jerman, Cekoslowakia, Polandia, Suriah, Afrika, negara-negara Skandinavia, dll.

Dalam rangka HUT ke-25 kegiatan musik tersebut, diadakan siaran radio. Itu disebut "Katakan padaku, tombol akordeon." dilakukan karya musik anakku. Tuan rumah dari program ini adalah Zarakhovich N.A. diiringi karya musiknya.
Boris Ermilovich diterima di jajaran anggota Union of Composers of USSR. Di masa kejayaan kreativitasnya, hidupnya tiba-tiba terpotong oleh trombosis arteri jantung pada usia 58 tahun pada 26 Desember 1977.

14 Oktober 1982 Ibu komposer

Moskow Tikhonova M.I.

(82 tahun)

Kenangan B.E. Tikhonov Lyudmila Evgenievna Tikhonova. (Dari sepucuk surat kepada jurnalis Shikov V.I.)

Viktor Ivanovich yang terhormat, izinkan saya memperkenalkan diri - saya adalah istri Boris Ermilovich - Lyudmila Evgenievna Tikhonova.

Saya belajar tentang buku Anda dari putri saya Klena Borisovna, saya membacanya dengan penuh minat. Menurut pendapat saya, seluruh generasi, dan bukan hanya teater, membutuhkan kerja keras, semua orang akan menemukan di dalamnya apa yang menarik baginya, bagaimana mengisi kembali pengetahuan, pemikiran, dan bahkan mempertimbangkan kembali sikapnya terhadap kehidupan dan tumpukan. Bahannya luar biasa dan unik. Terima kasih Viktor Ivanovich!

Sulit bagi saya untuk berbicara tentang Boris Yermilovich di atas kertas. Dia adalah orang yang ceria sejak masa mudanya, mencintai musik, alam, dan manusia. Seorang nelayan yang bersemangat, dia telah menjadi nelayan sepanjang hidupnya. Dia menangkap di mana-mana, di musim dingin dan pada anak-anak, terutama di Volga asalnya, yang mendorongnya untuk membeli rumah untuk Tuan Katyazny di baretnya. Dalam karyanya, Boris Ermilovich merefleksikan segalanya dalam karya-karya seperti "Kadyazin Quadrille", "Nerl Waltz", dan sketsa "Nelayan". Bahkan sebagai seorang anak, dia pergi ke Volga saat cahaya redup, dan neneknya mengatakan kepadanya: "Lihat, jika kamu tenggelam, jangan pulang!" Dia terkadang menggunakan ungkapan ini di keluarganya.

Saat Borne Ermilovich muncul di mana saja. dia dikelilingi oleh kerumunan, ada tawa ramah, pertengkaran, dan bahkan jika dia memiliki alat musik di tangannya, maka ada konser dadakan, kompetisi, dan lelucon musik.

Boris Ermilovich adalah orang pertama di Uni Soviet yang mengambil risiko: dia mengubah instrumennya (akordeon keyboard) menjadi tombol tekan, mengubah sistem internal, yaitu bilah, suara, register. Dia pergi ke eksperimen apa pun, terkadang dengan putus asa menyiksa para master (Malygin, Kolchia, dll.) Beginilah akordeon tombol muncul. Dan inovasi kedua adalah terciptanya kuartet instrumental.

Kami bertemu di ansambel NKVD. Saya - setelah lulus dari sekolah koreografi Teater Bolshoi, Boris Ermilovich - dari Institut. G'nesinykh. Kedepannya, mereka pernah bekerja sama dalam ansambel Beryozka.

Putra Boris Ermilovich, Boris Borisovich, yang lulus dari Sekolah Musik Revolusi Oktober dan Institut Kebudayaan, adalah guru sekolah musik di kelas akordeon. Dia merekam dan membintangi Boris Ermilovich untuk televisi, program itu diulangi beberapa kali. Putri Elena Borisovna - guru dalam bahasa Inggris. Cucu, Dima dan Anton Ivanovs (dari pihak putri), belajar di sekolah seni tetapi kelas akordeon kancing - jadi tradisinya belum hilang.

Boris Ermilovich selalu bekerja keras dan keras, tetapi menulis dan memainkan musik itu mudah dan sederhana, menginspirasi! Boris Ermilovich pertama-tama adalah seorang pemain dengan penampilan yang tidak biasa teknologi tinggi, budaya yang hebat, bakat musik yang hebat. Gaya bermainnya selalu bisa dibedakan dengan musisi lain (pemain akordeon). Ada banyak rekaman dan rekaman yang tersisa - orkestra, kuartet, di mana Anda dapat mendengar aktivitas pertunjukan dan komposisi.

Bekerja di ansambel NKVD, Boris Ermilovich tampil sebagai solois, pengiring, berduet dengan A. Surkov. Dia kebetulan mengadakan konser pada tahun 1939. di seluruh zona perbatasan Soviet-Finlandia. Sejak awal Perang Dunia II, dia bertugas di unit garis depan militer, rumah sakit.

7 Nopember 1941 adalah seorang anggota konser liburan, yang berlangsung setelah pawai di Lapangan Merah, di metro di stasiun Mayakovskaya. Boris Ermilovich menghabiskan enam bulan di Leningrad yang legendaris selama blokade, bekerja di Rumah Kebudayaan Vyborg, di garis depan, di pabrik Kirov. Selama tur ke kota-kota yang dibebaskan di Uni Soviet: Odessa, Kharkov, Lvov, Kiev, dia menjadi peserta subbotnik tetapi pemulihan Khreshchatyk, yang menderita akibat pemboman. Pada tahun 1944 bepergian dengan grup konser ke Komi SSR, di mana dia melayani kota-kota di republik, tambang, unit NKVD yang dikawal.

Pada tahun 1947 Boris Ermilovich diundang ke berbagai orkestra All-Union Radio di bawah arahan V.N. Knushevitsky. Bekerja sebagai solois orkestra, dia menulis "Polka" untuk akordeon dan orkestra, yang disiarkan di radio. Kuartet instrumental dibuat dari musisi orkestra.
Pergi dengan kuartet untuk melayani para pekerja di tanah perawan. Saat bekerja di panggung Moskow, Boris Ermilovich bersama kuartet mengundang K.I. Shulzhenko untuk menemani penampilannya di teater varietas Hermitage Garden.

Bepergian dengan kuartet dalam tur ke luar negeri, Boris Ermilovich tertarik dengan melodi rakyat, misalnya di Finlandia, setelah mendengar motif polka rakyat, setibanya di Moskow ia memprosesnya untuk kuartet dan memberi nama “Karelo-Finnish Polka ”, yang menjadi sangat populer. Kebetulan kuartet tersebut mengunjungi Finlandia lagi dan membawakan polka ini di sana. Dia sukses besar, dan kata-kata terima kasih diungkapkan kepada Boris Ermilovich. Berangkat ke Suriah, kuartet tersebut menyiapkan lagu berbahasa Arab sebagai hadiah “ Perempuan cantik” dalam pemrosesan modern. Itu dibawakan oleh solois radio, Artis Terhormat RSFSR L, Isaeva. Lagu yang diusulkan adalah Komite Radio. Itu dilakukan dalam bahasa Arab, yang menyenangkan penonton. Setibanya di Moskow, lagu itu dibawakan dalam konser dan direkam dalam kaset. Dengan penyanyi Lyudmila Isaeva, lagu-lagu Rumania direkam pada piringan hitam, diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia.

Selama bertahun-tahun, Boris Ermilovich bekerja membuat lagu tentang V.I. Lenin. Lagu "Gorki Leninskie" dengan kata-kata I. Kazakov dibawakan di Istana Kongres oleh E. Semenkina, diiringi oleh bayans Boris Tikhonov dan Viktor Kuzovlev.
Boris Ermilovich dianugerahi medali: "Untuk pertahanan Moskow", "Untuk pertahanan Leningrad", "Untuk kemenangan atas Jerman di Great Perang patriotik 1941 - 1945.”
Viktor Ivanovich, saya memberi Anda beberapa informasi tentang Boris Ermilovich untuk menjelaskannya. aktivitas kreatif. Mungkin itu akan menarik minat Anda. Saya berharap Anda sehat dan sukses dalam usaha mulia Anda.

Dengan rasa hormat dan terima kasih,

L.Tikhonova (1983)

Kakekku.

Boris Ermilovich Tikhonov adalah seorang pria dengan anugerah cinta hidup yang luar biasa. Humornya yang berkilau dan tepat sasaran memungkinkannya meredakan situasi, menghilangkan kepenatan dan kekesalan orang-orang di sekitarnya, mengisi ruang dengan kebahagiaan dan kegembiraan manusia yang sederhana. Dia selalu tertarik padanya oleh magnet yang tak tertahankan. Mudah berada di dekatnya.

Saya masih kecil saat itu, tetapi ingatan tentang kakek Bor jelas terpelihara. Dia dekat dengan saya lebih sebagai teman dan mentor yang baik. Terutama kuat kami disatukan oleh alam, istirahat di pedesaan dan, tentu saja, memancing. Sejak usia lima tahun, dia sudah membawa saya dalam perjalanan jauh dan pendek keliling Rusia: waduk Mozhaisk, Valdai, Volga ... Di sana, dalam kondisi yang mendekati "liar", dia memperkenalkan saya ke dunia terhormat, tidak selalu penuh kebajikan. Dia mengajari saya kesabaran, mengajari saya untuk tidak takut pada kesulitan dan rajin berbisnis, apapun itu.

Misalnya, pada salah satu perjalanan memancing, saya mulai belajar cara memancing untuk dipintal. Saat itu, kumparan inertialess belum dikenal. Mereka mungkin belum ditemukan. Oleh karena itu, tidak mengherankan bahwa selama lemparan pertama dengan joran yang dilengkapi dengan gulungan inersia biasa, saya mendapat "jenggot" (seikat pancing kusut). Saya sangat kesal sehingga saya menangis. Kemudian kakek mendatangi saya dan dengan tenang menjelaskan bahwa, pertama, saya menakuti semua ikan dengan tangisan saya, dan, kedua, saya dapat dibiarkan tanpa makan siang dan makan malam, karena untuk makan sesuatu, Anda harus makan dulu lalu tangkap . Menyadari situasi "tragis", saya diam-diam mulai mengurai garis ...

Ketika saya belum bisa berenang, pada salah satu hari yang panas di bulan Juli, kakek Borya dengan lembut mendorong saya keluar dari usia saya di perairan dangkal Sungai Volga dan menyuruh saya berenang. Tidak ada waktu untuk tersinggung, perlu bekerja dengan tangan dan kaki. Dan saya berenang ... Jika perbandingan seperti itu memungkinkan, menurut saya kakek Borya dan aktor Anatoly Papanov memiliki karakter yang sangat dekat: mereka berdua dewasa, "hooligan" yang baik hati.

Saat memancing di musim dingin di Sungai Moskva, kakek saya suka karena saya "mengambil inisiatif": Saya berlari dari lubang ke lubang dan menemukan siapa yang menangkap apa dan di mana lebih baik menggigit. Tentu saja, semua ini terinspirasi dari lelucon memancing dan tawa riang.

Mungkin, banyak anak mengantisipasi kehilangan kerabat dekat yang semakin dekat. Begitu pula dengan saya. Saat kakek bersama kami di Orekhovo untuk terakhir kalinya, udara dipenuhi dengan kesedihan yang akan datang. Pada hari itu, orang tua saya mengucapkan selamat tinggal kepadanya seperti biasa, dan air mata mengalir di mata saya, dan saya diam-diam berteriak: "Kakek, tolong jangan tinggalkan kami!" Sudah di luar ambang pintu, menatap langsung ke mata saya dan, tampaknya, memahami apa yang saya pikirkan, dia diam-diam, diam-diam, dengan sedih menjawab saya bahwa itu perlu, bahwa ini adalah aturan ... kehidupan.

19 Oktober 1999

Cucu tertua Cyril.

Rahasia kreativitas.

Ibu berkata bahwa tidak mungkin untuk tidak jatuh cinta pada Boris Tikhonov: dia sangat tampan, memainkan akordeon tombol dengan indah dan berimprovisasi dengan cemerlang. Boris Ermilovich tahu cara menekan semua yang mungkin dari akordeon tombol apa pun, 100%, meskipun hanya ada tiga tombol.
Musisi kuartet harus melakukan improvisasi-solo di hampir setiap karya B. Tikhonov. Saya terutama mengingat improvisasi yang energik, ceria, dan provokatif dari gitaris yang luar biasa
A. A. Kuznetsova dan variasi pemain klarinet virtuoso yang luar biasa - profesional kelas atas - N. Nazaruk dan V. Flory. Saya beruntung mendengar improvisasi ayah saya baik di atas panggung, dan saat dia bermain untuk tamu, dan saat dia bermain untuk dirinya sendiri ...

Suatu musim panas, saya kebetulan berada di balkon pada saat dia mulai bermain, dan keajaiban terjadi: Saya melihat dengan mata kepala sendiri musik yang diwujudkan dalam udara malam yang hangat dan matahari perlahan turun ke cakrawala, mendorong kabut. kabut hujan ke arahku dengan nafasnya yang panas. Improvisasi Boris Ermilovich sangat indah. Dia tidak pernah merekam musik ini dan tidak mengulanginya. yal. Usai pertunjukan, dia mengesampingkan instrumen itu dengan wajah seperti itu, seolah-olah dia sendiri tidak tahu di mana dia baru saja dan apa yang dia lihat. Sekarang saya hanya bisa menyesal tidak mengikutinya dengan tape recorder.

"Akordeon tombol emas dunia", "Tikhonov Legendaris", - begitulah panggilan Boris Ermilovich oleh musisi-musisi sezamannya. Nikolai Alexandrovich Glubokoe tidak pernah menyembunyikan perasaannya dan langsung memberi tahu ayahnya bahwa dia adalah "mesin dari semua karya akordeon, pendiri komposisi kecil, yang dia dan orang lain tiru, yang pertama di antara pemain akordeon, bintang sungguhan ..." Paman Kolya , dirinya seorang musisi dan komposer yang luar biasa, masih mengagumi kekuatan bakat Boris Tikhonov dan kagum pada "berapa lama dia bisa tetap menjadi bintang!"

Ayah saya berkata bahwa ketika dia berumur tiga tahun, dia berdiri berjam-jam di depan jendela Mikhail Rusin, yang memiliki bengkel di lantai pertama rumahnya di Jalan Mednikovskaya di Tver. Dia membuat harmonika dan tombol akordeon. Sang master mencoba suara, memainkan melodi rakyat, dan Borya kecil memiliki hasrat untuk memainkan harmonika. Dan Rusin berkata: 'Tunjukkan tanganmu ... Ayo, astaga.' Boris berjalan dan mandi, datang lagi, dan dia kembali menyuruhnya untuk mencuci tangannya. Dan tiga kali. Dan baru kemudian dia memberinya tombol akordeon.

Ketika Boris berusia sekitar lima tahun, bibinya, seorang pianis, guru musik di Sekolah Suvorov di Tver, Natalya Georgievna Kulyabina, membawanya dengan akordeon ke sekolah musik dengan kereta luncur di musim dingin. Ayah sangat mencintai Bibi Nagu, dan kami selalu bertemu dengan gembira saat dia datang ke Moskow.

Rasa haus akan kreativitas, karya kreatif mengalahkan Boris Tikhonov muda. Dia mulai bekerja ketika dia masih mahasiswa sekolah musik dinamai menurut Revolusi Oktober (sekarang Sekolah Tinggi Musik Negeri dinamai A. Schnittke). Dia menunjukkan banyak akal dan keinginan besar untuk menjadi orang dewasa, orang yang mandiri, untuk bekerja, untuk membantu keluarganya. Selama liburan musim panas dia menelepon dan menelepon perusahaan dan institusi, menyamar sebagai direktur sekolah musik, dan menawarkan “siswa terbaik Tikhonov Boris, yang dapat memainkan musik apa pun: tarian, lagu, dan klasik, untuk

mengawal pekerja yang sedang berlibur di atas kapal dan kapal uap di sepanjang Volga pada akhir pekan dan periode liburan". Dan nomor ini berhasil! Dia memberikan teleponnya, lalu mereka meneleponnya dan mengundangnya ke pekerjaan musiman. Ayah berkata bahwa dia menghasilkan uang yang layak dan memiliki latihan yang sangat baik.

Saya ingat bagaimana ayah menggubah salah satu waltz terbaiknya - "By the Sea". Ini terjadi pada tahun 1954. di Dagomys di Laut Hitam. Di musim panas, dia menyewa kamar untuk keluarganya di sana. Dia menulis musik pada malam hari di teras dalam cahaya terang dari bola lampu tanpa kap lampu. Ayah saya sangat fokus, mengarang dengan cepat, memainkan akordeon tombol, langsung menulis. Kemudian dia memoles tempat-tempat tertentu untuk waktu yang lama, mencapai apa yang dia inginkan.

Saya menyaksikan betapa mudah dan riangnya orang tua saya di rumah menggubah dansa ballroom “Herringbone” bersama-sama. Musik untuk tarian ini dianugerahi hadiah di All-Union Ballroom Dance Competition di Moskow. Saya ingat bagaimana ayah saya menulis musik untuk tarian "Lunokhod" dan berdebat dengan koreografer B. Lyapaev tentang sifat pertunjukan ini. dansa ballroom mengungkapkan pandangannya kepadanya. Dan betapa ramahnya para musisi mengambil melodi lucu dari lagu Ghana “Ku-ka-re-ku!”, membawakan karya ini. Kemudian rekaman fleksibel dirilis dengan tarian ini.

Dan "Nerl Waltz" mengejutkan saya. Waltz ini adalah refleksi, waltz adalah kenangan. Di dalamnya saya mendengar melodi yang luar biasa indah dan dengan jelas melihat bagaimana seseorang bisa menari en pointe. Waltz ini samar-samar mengingatkan saya pada improvisasi Boris Ermilovich. Itu didedikasikan untuk aktris Rusia yang hebat - M I L Yermolova.

"Fluff" - salah satu waltz awal ayah saya - ditulis pada tahun kelahiran saya. Dia berkata bahwa dia menunjukkan hal ini di pekerjaannya - di berbagai orkestra. Karya itu disukai karena liriknya, ringan, sejuk. Tapi dia belum punya nama. Nama apa yang tidak ditemukan sampai seorang wanita berpengalaman, seorang editor musik, memberi tahu saya ayah muda: "Borenka, ini bulu halus!" Dan benda itu menggunakan nama ini. Itu tetap menjadi salah satu karya favoritnya. Ketika Boris Ermilovich memesan sendiri instrumen baru dan, ternyata, instrumen terakhir, dia menyebutnya "Fluffy" dan bertanya kepada Saya bagaimana mengeja kata ini dengan huruf latin. Tapi dia tidak harus memainkannya.

Waktunya telah tiba ketika saya membawakan lirik lagu pertama saya untuk ayah saya. Itu adalah "Rowan". Boris Ermilovich membawa saya ke Radio. Di sana editor memberikan sejumlah komentar pada teks tersebut, menyarankan di mana, apa yang perlu diperbaiki, dan kami menulis lagu. Sayangnya, kerja bersama kami yang sangat singkat pada lagu Soviet dimulai.

Sangat menarik untuk bekerja dengan ayah saya. Dia memberi saya, pada pandangan pertama, sederhana, tetapi sebenarnya sangat topik yang sulit. Ia tidak menyukai puisi tentang apapun dan mengajarkan bahwa menulis harus jelas dan dapat dimengerti. Dan dia bersimpati dengan saya, karena dia percaya bahwa itu lebih mudah baginya: musiknya abstraksi, dan musik saya konkret. kata kamus. “Tulis tentang hubungan anak dengan ibunya, dengan ibu tirinya, tentang hubungan kakak dan adik, tentang bagaimana anak tersesat di hutan, tentang roti…” perintahnya. Ayah saya menyuruh saya mengerjakan kata, mengajari saya berpikir. Dia mengutip contoh penyair Leonid Petrovich Derbenev, yang dengan gugup berjalan mengelilingi kamarnya untuk mencari kata yang tepat.

Terkadang sang ayah menunjuk titik lemah dalam teks, terkadang saya hanya mengoreksinya sendiri. Jadi, misalnya di lagu “Strict Conversation” saya punya refrain:
Hormati roti di ladang, di atas meja makan.
Tenaga kerja rakyat sangat kami sayangi: gulungan tidak tumbuh dengan sendirinya!
Sang ayah mencoret "kami" dan berkata: "Kerja keras rakyat disayangi SEMUA ORANG." Dan semuanya berdiritempat sendiri. Dan di kantor redaksi bait inilah yang tercatat sukses.

Boris Ermilovich bercerita tentang karya komposer pada lagu tersebut sebagai berikut: “Komposer mengambil teks yang bagus dan membacanya dengan cermat. Sebuah melodi segera muncul di kepalaku. Kemudian dia mengesampingkan teks ini sebentar, menuliskan melodinya. Ketika dia mengambil teks yang sama lagi, dia mendengar musik yang sedikit berbeda - pilihan kedua. Kemudian dia memainkan alat musik itu, mencoba varian yang berbeda tuliskan…” Ayah selalu kembali ke pilihan pertama.

Saat saya sedang mengerjakan lirik lagunya, saya juga mendengar musiknya, menyenandungkannya dan, agar tidak lupa, tuliskan secara singkat tema musik. Ketika saya mendatangi ayah saya dan dia memainkan lagu baru kami, tanpa mengatakan yang mana, saya langsung memanggilnya, karena melodi kami mirip. Ego adalah permainan yang sangat menarik!

Setelah mati.

Tahun-tahun pertama setelah kematiannya, sang ayah sering memimpikan kami, kerabatnya. Nenek bermimpi bahwa dia berdiri sendirian dengan set teh besar di tangannya. Layanannya berat, tetapi sangat indah - sayang untuk berhenti. Dan ayah lewat dengan setelan konser hitam. Dia memanggilnya: "Borya, sulit bagiku, bantu aku, tolong!" Dan dia, melambat, berkata: “Bersabarlah. Ini terlalu dini." Dan pergi.

Dalam mimpi yang sangat mengganggu, ayah saya mencoba menjelaskan kepada saya bahwa saya harus segera dioperasi. Saya tidak mengerti apa-apa saat itu, tetapi ketika masalah segera muncul dan muncul pertanyaan apakah akan menjalani operasi atau tidak, saya, dipandu oleh informasi yang saya terima dari ayah saya dalam mimpi, tanpa ragu-ragu, membuat pilihan yang tepat.
Menjelang kecelakaan mobil, ayah mertua saya menunjukkan kepada suami saya dalam mimpi, menggunakan contoh Volga-nya, apa yang menantinya. Dia, tentu saja, melupakan segalanya, dan setelah kecelakaan itu dia mengingat mimpi ini dengan sangat detail. Ayah bahkan menunjukkan sayap mobil mana yang akan patah. Jika Sasha memahami mimpi peringatan itu, dia akan tinggal di rumah. Tapi saya pikir sang ayahlah yang berhasil melunakkan pukulan itu.
Ketika ayah saya memimpikan saya, dan dalam keputusasaan, menyadari dalam mimpi bahwa dia telah meninggal, saya bertanya kepadanya apa yang harus saya lakukan sekarang, dia mengucapkan kata-kata penghiburan kepada saya, bahkan menasihati penulis mana yang harus saya baca. Suatu kali dia mengelus kepalaku dan mengulangi beberapa kali bahwa dia harus pergi sepenuhnya.
Selebaran tempat saya menuliskan semua mimpi dan fenomena yang terkait dengan ayah saya menghilang, meskipun saya menyimpannya seperti biji mata saya. Ayah semakin jarang bermimpi, dan mimpinya menjadi semakin tidak jelas.
Ketika, pada usia 83 tahun, nenek Marusya dirawat di rumah sakit untuk pertama kali dalam hidupnya, dia mengaku kepada orang-orang yang mengunjunginya: "Mungkin, saya tidak akan keluar dari lubang ini." Beberapa hari sebelum kematiannya, dia bermimpi: "Son Borya mengulurkan tangannya kepadaku!"

Surat penjelasan.

Saya harus mengambil tugas menyusun buku ini, seperti yang selalu saya lakukan “ anak perempuan ayah". Tapi, saya berharap kedepannya akan ada ahli musik yang secara profesional mempelajari karya Boris Ermilovich Tikhonov. Saya yakin melodinya yang indah tidak hanya milik masa lalu, tetapi, lebih luas lagi, milik masa depan. Mereka selamanya!

Musisi sudah menghubungi saya dengan permintaan untuk melihat catatan B.E. Tikhonov. Jadi, bayanist Alexei Kochurov menemukan "Gypsy Hungaria" di arsip saya dan merupakan penampil pertamanya setelah Boris Ermilovich. Pemain akordeon dari grup "Jazz-Balalaika" Valery Chernyshov, finis akademi Rusia musik yang dinamai Gnesins, tulis tesis atas karya B.E. Tikhonov, yang membangkitkan minat besar komisi dan menerima skor tertinggi.

Dalam siklus radio Mayak "Accordion Stars" (editor musik S. Galagan) Artis nasional Pemain akordeon Rusia Valery Andreyevich Kovtun, berbicara tentang karya B.E. Tikhonov, mengatakan bahwa “selama tur di banyak kota di Rusia - Saratov, Samara, Ufa, dan lainnya - catatan selalu dikirim dari aula dan bahkan dengan tegas berteriak: "Mainkan waltz " Berbulu "Tikhonova!" Hanya beberapa musisi yang sangat dicintai oleh orang-orang yang meninggalkan jejak yang sangat besar di atas panggung setelah hidup mereka.”

Leningrad bayanist, pemenang kompetisi internasional yang diselenggarakan oleh Viktor Viktorovich Dukaltetenko malam hari jadi didedikasikan untuk B.E. Tikhonov, memegang miliknya kampung halaman kompetisi internasional pemain akordeon
"Bulu halus". Seorang pengagum karya B. Tikhonov, V.V. Dukaltetenko selalu memasukkannya ke dalamnya program konser karya komposer: "Merry tune", "Intermezzo", "Poplar", dll.

Tentu saja, Tuhan sendiri memerintahkan kerabat untuk tetap diam tentang sesuatu, untuk membumbui sesuatu ... Ya, ayah saya peminum, tetapi dia sangat khawatir bahwa dia tidak akan diterima di Persatuan untuk waktu yang lama; ya, dia menceraikan ibuku, Lyudmila Evgenievna, yang, satu-satunya, dia cintai sepanjang hidupnya! Ya, saya menulis sedikit tentang saudara laki-laki saya. Sejak kecil, saya ingat lelucon misterius ayah saya: “Lyusek, saat kita berdua mati, antara Borey dan Lena segera dimulai uji coba!” Ibu tertawa gugup, dan saya berpikir: “Apa itu “proses?” Tapi aku ragu untuk bertanya.


Atas