Lukisan oleh Zinaida Serebryakova. Zinaida Serebryakova: biografi dan foto

Zinaida Evgenievna Serebryakova ( nama kecil Lansere; 12 Desember 1884, hal. Neskuchnoe, provinsi Kharkov, sekarang wilayah Kharkov, Ukraina - 19 September 1967, Paris, Prancis) - seniman Rusia, anggota asosiasi Dunia Seni, salah satu wanita Rusia pertama yang memasuki sejarah seni lukis.

Biografi Zinaida Serebryakova

Zinaida Serebryakova lahir pada tanggal 28 November 1884 di perkebunan keluarga Neskuchnoye dekat Kharkov. Ayahnya adalah seorang pematung terkenal. Ibu berasal dari keluarga Benois dan merupakan seniman grafis di masa mudanya. Kakak laki-lakinya tidak kalah berbakatnya, yang lebih muda adalah seorang arsitek, dan yang lebih tua adalah ahli lukisan dan grafik yang monumental.

Miliknya pengembangan artistik Zinaida terutama berhutang budi kepada pamannya Alexandre Benois, saudara laki-laki dan kakak laki-laki ibunya.

Seniman menghabiskan masa kecil dan masa mudanya di St. Petersburg di rumah kakeknya, arsitek N. L. Benois, dan di perkebunan Neskuchny. Perhatian Zinaida selalu tertuju pada karya gadis-gadis muda petani di lapangan. Selanjutnya, hal ini tercermin lebih dari satu kali dalam karyanya.

Pada tahun 1886, setelah kematian ayahnya, keluarganya pindah dari perkebunan ke St. Semua anggota keluarga disibukkan dengan kegiatan kreatif, Zina pun melukis dengan semangat.

Pada tahun 1900, Zinaida lulus dari gimnasium wanita dan masuk sekolah seni yang didirikan oleh Putri M. K. Tenisheva.

Pada tahun 1902-1903, selama perjalanan ke Italia, ia membuat banyak sketsa dan studi.

Pada tahun 1905 dia menikah dengan Boris Anatolyevich Serebryakov. Setelah pernikahan, yang muda pergi ke Paris. Di sini Zinaida bersekolah di Academy de la Grande Chaumière, bekerja keras, menarik dari alam.

Setahun kemudian, anak muda kembali ke rumah. Di Neskuchny, Zinaida bekerja keras - dia membuat sketsa, potret, dan lanskap. Dalam karya pertama artis, Anda sudah bisa melihatnya gaya sendiri untuk menentukan ruang lingkup kepentingannya. Pada tahun 1910, Zinaida Serebryakova sedang menunggu kesuksesan nyata.

Selama perang saudara, suami Zinaida melakukan survei di Siberia, dan dia serta anak-anaknya berada di Neskuchny. Tampaknya mustahil untuk pindah ke Petrograd dan Zinaida pergi ke Kharkov, di mana dia mendapatkan pekerjaan di Museum Arkeologi. Perkebunan keluarganya di "Neskuchny" terbakar habis, semua pekerjaannya musnah. Boris kemudian meninggal. Keadaan memaksa artis untuk meninggalkan Rusia. Dia pergi ke Prancis. Selama bertahun-tahun, sang artis terus memikirkan suaminya. Dia melukis empat potret suaminya, yang disimpan di Galeri Tretyakov dan Galeri Seni Novosibirsk.

Pada 1920-an, Zinaida Serebryakova kembali bersama anak-anaknya ke Petrograd, ke bekas apartemen Benois. Putri Zinaida, Tatyana, mulai belajar balet. Zinaida, bersama putrinya berkunjung Gedung Opera Mariinskii, ada juga di belakang layar. Di teater, Zinaida terus melukis.

Keluarga sedang mengalami masa-masa sulit. Serebryakova mencoba melukis lukisan sesuai pesanan, tetapi tidak berhasil. Dia suka bekerja dengan alam.

Pada tahun-tahun pertama setelah revolusi, kegiatan pameran yang meriah dimulai di Tanah Air. Pada tahun 1924 Serebryakova menjadi peserta pameran besar Rusia seni visual di Amerika. Semua lukisan yang disajikan kepadanya dijual. Dengan hasil tersebut, dia memutuskan untuk pergi ke Paris untuk mengadakan pameran dan menerima pesanan. Dia pergi pada tahun 1924.

Tahun-tahun yang dihabiskan di Paris tidak membawa kegembiraan dan kepuasan kreatifnya. Dia merindukan tanah airnya, berusaha untuk mencerminkan cintanya dalam lukisannya. Pameran pertamanya hanya berlangsung pada tahun 1927. Dia mengirimkan uang yang dia peroleh untuk ibu dan anak-anaknya.

Pada tahun 1961 di Paris dia dikunjungi oleh dua orang Artis Soviet- S. Gerasimov dan D. Shmarinov. Kemudian pada tahun 1965, mereka mengadakan pameran untuknya di Moskow.

Pada tahun 1966, yang terakhir pameran besar Karya Serebryakova di Leningrad dan Kyiv.

Pada tahun 1967, di Paris, pada usia 82 tahun, Zinaida Evgenievna Serebryakova meninggal.

Kreativitas Serebryakova

Bahkan di masa mudanya, sang seniman selalu mengungkapkan kecintaannya pada Rusia dalam sketsa-sketsanya. Lukisannya "The Garden in Bloom" dan beberapa lainnya dengan jelas berbicara tentang pesona bentangan luas Rusia, bunga padang rumput, ladang.

Lukisan-lukisan yang muncul dalam eksposisi pameran tahun 1909-1910 mengungkapkan gaya yang khas dan tak ada bandingannya.

Kegembiraan terbesar di antara penonton disebabkan oleh potret diri "Di Balik Toilet". Seorang wanita yang tinggal di desa kecil, salah satunya pendek malam musim dingin, melihat ke cermin, tersenyum pada bayangannya, seolah bermain dengan sisir. Dalam karya seniman muda ini, seperti dirinya, semuanya bernafas segar. Tidak ada modernisme; sudut ruangan, seolah diterangi oleh masa muda, muncul di hadapan penonton dengan segala pesona dan kegembiraannya.

Puncak terbesar karya seniman jatuh pada tahun-tahun pra-revolusioner. Ini adalah lukisan tentang petani dan pemandangan Rusia yang indah, juga genre sehari-hari misalnya gambar "Saat sarapan", "Balerina di ruang ganti".

di belakang toilet Saat sarapan Pemutihan kanvas

Salah satu karya penting tahun-tahun ini adalah lukisan "Whitening of the Canvas", yang ditulis pada tahun 1916, di mana Serebryakova bertindak sebagai seorang muralis.

Sosok perempuan desa di padang rumput dekat sungai terlihat megah, karena bayangan cakrawala yang rendah. Di pagi hari mereka membentangkan kanvas yang baru ditenun dan meninggalkannya untuk siang hari di bawah sinar matahari yang cerah. Komposisinya dibuat dengan warna merah, hijau, dan coklat, yang memberi kanvas kecil sifat kanvas yang monumental dan dekoratif. Ini semacam himne untuk kerja keras para petani. Sosok-sosok itu dibuat dengan warna berbeda dan tuts ritmis, yang menciptakan satu melodi plastik, yang tertutup di dalam komposisi. Semua ini adalah satu nada agung yang mengagungkan keindahan dan kekuatan wanita Rusia. Wanita petani digambarkan di tepi sungai kecil, dari mana kabut menjelang pagi muncul. Sinar matahari yang kemerahan memberikan pesona tersendiri wajah perempuan. "Whitening of the Canvas" mengingatkan pada lukisan dinding kuno.

Seniman mengartikan karya ini sebagai tindakan ritual, menunjukkan keindahan manusia dan dunia, menggunakan ritme gambar yang indah dan linier. Sayangnya ini yang terakhir pekerjaan besar Zinaida Serebryakova.

Pada tahun yang sama, Benois diperintahkan untuk mendekorasi stasiun kereta Kazansky dengan lukisan dan mengundang keponakannya untuk bekerja. Seniman memutuskan untuk membuat tema oriental dengan caranya sendiri. Mewakili India, Jepang, Turki dan Siam sebagai wanita cantik Timur.

Di puncak karyanya, sang seniman menderita kesedihan yang luar biasa. sakit tifus, waktu singkat suaminya kelelahan karena penyakit yang mengerikan ini, dan ibu Serebryakova serta keempat anaknya tetap berada dalam pelukannya. Keluarga sangat membutuhkan segalanya. Stok yang ada di perkebunan dijarah habis-habisan. Tidak ada warna, dan sang seniman menulis "Rumah Kartu" dengan arang dan pensil, di mana dia menggambarkan anak-anaknya.

Serebryakova menanggapi dengan penolakan kategoris untuk menguasai gaya futurisme dan menemukan pekerjaan di museum arkeologi Kharkov, membuat sketsa pameran dengan pensil.

Pecinta seni membeli lukisannya hampir gratis, untuk makanan atau barang lama.

Serebryakova berkeliling negara-negara Afrika. Bentang alam eksotis mengejutkannya, dia melukis Pegunungan Atlas, potret wanita Afrika, menciptakan siklus studi tentang nelayan di Brittany.

Pada tahun 1966 di ibu kota Uni Soviet di Moskow dan beberapa kota-kota besar pameran karya Serebryakova dibuka, banyak lukisan dibeli oleh museum Rusia.

Di masa mudanya, Zinaida jatuh cinta dan menikah dengan sepupunya sendiri. Keluarga tidak menyetujui pernikahan mereka, dan yang muda terpaksa meninggalkan tanah air mereka.

Di kanvas seniman Rusia Zinaida Serebryakova terdapat banyak lukisan yang menggambarkan kehidupan dan karya penduduk petani. Dia melukis orang-orang yang bekerja di tanah dari kehidupan tepat di ladang tempat para petani bekerja. Untuk memiliki waktu untuk mengambil semua detailnya, sang seniman berdiri di depan para pekerja, datang ke lapangan dengan cat dan kuas sebelum memulai semua pekerjaan.

Karena kemiskinan yang terus-menerus, Serebryakova terpaksa membuat cat sendiri, karena tidak ada yang bisa dibeli. Saat ini, jumlah yang luar biasa ditawarkan untuk karya Serebryakova, meskipun Zinaida tidak selalu berhasil menjual lukisannya selama hidupnya, dan seniman tersebut harus hidup dalam kemiskinan hampir sepanjang waktu yang dialokasikan di bumi.

Setelah berangkat ke Prancis, dan meninggalkan putri dan putranya di Rusia, Serebriakova bahkan tidak dapat membayangkan bahwa lain kali dia akan melihat anaknya sendiri hanya setelah 36 tahun.

Gadis dengan lilin. Potret diri (detail)

Zinaida Evgenievna Serebryakova jatuh ke undian nasib yang sulit, di mana ada cinta yang besar, dan kebahagiaan menjadi ibu, dan kegembiraan menciptakan, dan bertahun-tahun berpisah dari anak-anak, dan kerinduan akan Tanah Air yang ditinggalkan.

Artis Zinaida Serebryakova. Hidup dan seni

Artis masa depan Zinaida Evgenievna Serebryakova (nee Lansere) lahir pada 10 Desember 1884 di perkebunan Neskuchny dekat Kharkov, dalam keluarga pematung terkenal Evgeny Lansere dan Ekaterina Lansere (nee Benois).

Pada tahun 1886, ayah artis meninggal mendadak dan keluarga besar menetap di apartemen kakek Nikolas Benois arsitek terkenal.

Ibu Zinaida adalah seorang seniman grafis di masa mudanya. Dan ada juga dua paman terkenal: arsitek Leonty Benois dan artis Alexander Benois.

Dalam keluarga Eugene dan Catherine Lansere, selain Zinaida, dua anak lagi tumbuh: Nikolai (kemudian menjadi arsitek) dan Eugene (kemudian menjadi artis terkenal).

Zina tumbuh ... seorang anak yang sakit-sakitan dan agak tidak ramah, di mana dia mirip dengan ayahnya dan sama sekali tidak mirip dengan ibunya, atau saudara laki-laki dan perempuannya, yang semuanya memiliki watak yang ceria dan mudah bergaul.

Dari memoar Alexandre Benois

Masa kecil dan masa muda artis masa depan dihabiskan di St. Petersburg, dan di perkebunan Neskuchny kesayangannya. Gadis itu mulai menggambar lebih awal dan paman Alexander Benois banyak bekerja dengan keponakannya yang berbakat.

Salah satu lukisan pertama karya Zinaida Serebryakova adalah "Pohon Apel". Gambar ini dilukis pada tahun 1900 di Neskuchny. Sebatang pohon muda yang kuat membengkokkan cabang-cabangnya di bawah beban buah-buahan kemerahan. Bertahun-tahun kemudian, sejarawan seni akan mengatakan bahwa Zinaida muda, secara tidak sadar, menggambarkan simbol kesuburan, hidup bebas dalam kesatuan dengan alam. Dan simbol ini menentukan keseluruhannya cara kreatif artis seumur hidupnya.

... Di perkebunan Neskuchny kami, di mana semuanya berada, baik alam maupun di sekitar saya kehidupan petani, bersemangat dan menyenangkan saya dengan gambar mereka, dan saya biasanya hidup dalam semacam "antusiasme masa depan" ...

Zinaida Evgenievna lulus dari gimnasium wanita pada tahun 1900 dan tanpa banyak usaha memasuki Akademi Seni Lukis St. Namun, gadis itu tidak suka belajar di Akademi, dan segera artis masa depan meninggalkan tembok Akademi dan memasuki sekolah seni Putri M.K. Tenisheva, dan beberapa waktu kemudian dia mulai mengambil pelajaran melukis dari pelukis potret terkenal Osip Braz.

Pada tahun 1902, gadis itu dikirim ke Italia untuk perawatan dan studi lukisan Italia.

Sekarang sulit untuk mengatakan betapa sakitnya Zinaida Evgenievna ... Masalahnya, artis terkenal di masa depan memiliki sepupu, Boris Serebryakov. Orang-orang muda sudah lama berteman, berteman dan jatuh cinta satu sama lain. Kerabat tahu tentang hubungan ini, pada akhirnya mereka pasrah pada hal yang tak terhindarkan dan berhenti mencegah kekasih.

Pada akhirnya, semua kerabat menyetujui pernikahan ini, tetapi gereja menentang pernikahan kerabat dekat. Masalah ini diselesaikan dengan bantuan "hadiah" 300 rubel - pendeta menikahi yang muda dan keluarga Serebryakov (Zinaida Evgenievna mengambil nama belakang suaminya) berangkat ke Paris pada tahun 1905.

Di ibu kota Prancis, Zinaida memasuki Academy de la Grande Chaumière dan belajar dengan sangat antusias, banyak menarik dari kehidupan, menulis sketsa.

Pada tahun 1906, keluarga muda itu kembali ke St. Petersburg. Untuk pasangan muda perlu lulus dari universitas (dia akan menjadi insinyur perkeretaapian), dan istri muda itu tiba waktunya untuk melahirkan anak pertamanya.

Pada tahun 1906, putra Eugene lahir, dan pada tahun 1907, putra Alexander.

Keluarga itu tinggal di Neskuchny, Zinaida mengasuh anak kecil dan banyak menulis: sketsa, lanskap, dan potret. Dan dia memutuskan untuk memamerkan karyanya di pameran seniman ke-7 di Moskow pada tahun 1910.

Potret diri "Di belakang toilet" dan guas "Hijau di musim gugur" diperoleh Galeri Tretyakov. Itu adalah kesuksesan yang tak terbantahkan dan sangat gemilang.

di belakang toilet

Saya memutuskan untuk tinggal bersama anak-anak di Neskuchny ... Suami saya Boris Anatolyevich sedang dalam perjalanan bisnis, musim dingin datang lebih awal tahun ini, semuanya tertutup salju - taman kami, ladang di sekitar, tumpukan salju di mana-mana, tidak mungkin untuk keluar. Tapi rumah di pertanian itu hangat dan nyaman, dan saya mulai menggambar diri saya di cermin ...

Dari memoar Zinaida Serebryakova

Lalu ada pembobolan kecil, tapi sangat bahagia aktivitas kreatif: pada tahun 1912, putri Tatiana lahir, dan setahun kemudian - Ekaterina.

Dari tahun 1914 hingga 1917 ia menciptakan serangkaian lukisan tentang alam Rusia dan desa Rusia ("Petani", "Wanita Petani Tidur", "Pemutih Kanvas" yang terkenal), membantu saudaranya Alexander melukis Stasiun Kazan, tulis komposisi berdasarkan mitos kuno dan serangkaian potret diri.

Bagi saya selalu tampak bahwa dicintai dan jatuh cinta adalah kebahagiaan, saya selalu seperti anak kecil, tidak memperhatikan kehidupan di sekitar, dan bahagia, meskipun saat itu saya tahu kesedihan dan air mata ... Kamu masih sangat muda, sayang, hargai waktu ini, teman yang berharga.

Surat dari Zinaida Serebryakova kepada Galina Teslenko. Petrograd, 28 Februari 1922 =

Dan kemudian revolusi pecah, dan setelah revolusi datang Perang sipil. Zinaida Evgenievna, bersama dengan anak-anaknya, pindah ke Kharkov, di mana pekerjaan ditemukan untuknya di museum arkeologi. Perkebunan keluarga di dekat Kharkov "Neskuchnoe" terbakar bersama dengan semua lukisan artisnya. Sang suami pergi ke Siberia untuk bekerja, terserang tifus dan meninggal.

Dengan ibu yang sakit dan empat anak kecil dalam pelukannya, tanpa mata pencaharian, tanpa rumah tetap. Pada saat itulah salah satu lukisan paling tragis dari seniman "House of Cards" muncul. cat minyak tidak, dan dia menulis dengan pensil dan arang.

Rumah kartu adalah kebahagiaannya yang tiba-tiba runtuh, keempat anaknya yang yatim piatu. Dan ibu mereka yang malang dan kelelahan.

Pada 1920, keluarga Serebryakov kembali ke St. Petersburg, ke apartemen kakek mereka Nikolai Benois. Di sini, untuk pertama kalinya tahun-tahun terakhir, keberuntungan tersenyum pada keluarga yang kurang beruntung - seniman Teater Seni Moskow, dan bukan pekerja Soviet, diasingkan ke sebuah apartemen besar "untuk pemadatan".

Zinaida mulai menulis lagi. Dia melukis beberapa potret mendiang suaminya (sekarang disimpan di Galeri Tretyakov dan Novosibirsk Galeri kesenian), menulis serangkaian karya tentang teater. Kebetulan putri Zinaida Evgenievna mulai belajar balet dan artis, bersama putri-putrinya, sering mengunjungi Teater Mariinsky.

Masa kelaparan yang sulit digantikan oleh beberapa kebangkitan - kegiatan pameran dihidupkan kembali. Serebryakova kembali bekerja keras dan pada tahun 1924 menjadi peserta pameran besar seniman Rusia di Amerika. Semua lukisannya telah terjual, tetapi $500 yang diterima untuk lukisannya sangat kecil untuk seumur hidup. keluarga besar V Rusia Soviet dan Serebryakova yang terinspirasi memutuskan untuk pergi ke Paris, mengatur pameran pribadi di sana dan mendapatkan lebih banyak uang.

Ini adalah versi resmi. Atau mungkin dia percaya pada kesuksesannya dan menginginkan kesejahteraan yang sederhana dan pengakuan internasional? Ini adalah versi saya.

Namun, di Paris, bahkan tanpa Serebryakova, ada banyak sekali seniman Rusia, dan Paris dapat diubah dan dimanjakan dengan tawaran lukisan yang luar biasa dengan harga yang sangat terjangkau. Selain itu, Zinaida Evgenievna sama sekali tidak memiliki jiwa komersial.

Selanjutnya, Konstantin Somov berkata:

Dia sangat menyedihkan, tidak bahagia, tidak kompeten, semua orang menyinggung perasaannya.

Pameran pertama Serebryakova di Paris hanya berlangsung pada tahun 1927.

Zinaida Evgenievna mengirimkan semua uang yang diperoleh di Paris ke Petersburg untuk menghidupi keluarganya. Dia sendiri tinggal di Prancis dengan hak burung (dengan paspor pengungsi. Dia menerima kewarganegaraan Prancis hanya pada tahun 1947).

Bagi saya hidup sekarang tampak seperti keributan dan kebohongan yang tidak masuk akal - sekarang otak setiap orang sangat tersumbat, dan sekarang tidak ada yang sakral di dunia ini, semuanya hancur, dibantah, diinjak-injak menjadi tanah.

Mengapa dia tidak kembali ke Rusia? Mengapa Anda tidak memindahkan keluarga Anda ke Prancis? Pertanyaan sulit yang tidak bisa saya jawab dengan pasti.

Beberapa tahun kemudian, putri Katya tiba di Prancis, dan kemudian putra Alexander. Dan hentikan imigrasi dari Uni Soviet. Zinaida Evgenievna akan melihat putrinya Tatyana hanya setelah 36 tahun dengan dimulainya pencairan Khrushchev.

Pada tahun 1961, dua seniman Soviet tiba di Paris - D. Shmarinov dan S. Gerasimov. Merekalah yang membantu menyelenggarakan pameran lukisan Serebryakova di Moskow, Leningrad, dan Kyiv pada 1966. Album dengan karyanya terjual jutaan eksemplar di seluruh dunia.

Akhirnya, ketenaran yang didambakan datang kepadanya, dan ketenaran ini datang dari Rusia yang ditinggalkan - setelah pameran di Uni Soviet, perburuan nyata di seluruh dunia untuk kanvas seniman dimulai. Serebriakova dibandingkan dengan Renoir dan Botticelli.

Dia tidak pernah mendapatkan kemerdekaannya. kesejahteraan finansial yang dikejarnya sepanjang hidupnya.
Tapi ketenaran internasional tetap ada.

Saat ini lukisannya dijual tidak hanya "untuk banyak". Pada 2015, Sleeping Girl dijual di pelelangan seharga $5,9 juta.
Hidup ini sangat tidak adil. Atau adil? Saya tidak punya jawaban.

Lukisan oleh Zinaida Serebryakova

Wanita petani yang sedang tidur

Pemutihan kanvas

Di ruang ganti balet ("Big Ballerinas")

model tidur

Saat sarapan

Potret B.A. Serebryakova

Istirahat wanita kulit hitam

Wanita Maroko yang berbohong

Potret Vera Fokina

gadis yang sedang tidur

Telanjang

rumah kartu

Tanaman hijau di musim gugur

Di belakang toilet. Potret diri

diterangi matahari

Potret diri berpakaian seperti Pierrot

Potret Olga Konstantinovna Lansere

Perenang

Gadis dengan lilin. Potret diri

Perawat dengan anak

Toilet balet. Kepingan salju

Potret diri dengan anak perempuan

Katya dengan boneka

Serebryakova Katya dengan gaun biru di dekat pohon Natal

Katya dengan kehidupan diam

Potret A.D. Danilova

Potret V.K. Ivanova berpakaian seperti orang Spanyol

Putra Alexander dalam kostum karnaval

Zinaida Serebryakova (1884 - 1967) sedang menunggu hidup yang bahagia. Gadis cantik dan baik hati. Menikah dengan Cinta yang besar. Dia melahirkan empat anak yang sehat.

Kehidupan sehari-hari yang menyenangkan dari ibu dan istri yang bahagia. Yang memiliki kesempatan untuk direalisasikan. Lagipula, dia, seperti banyak anak di keluarga Lansere-Benois, melukis bersama anak usia dini.

Tapi semuanya mulai runtuh pada tahun 1917. Dia berusia 33 tahun. dunia yang indah berubah menjadi serangkaian kesulitan dan penderitaan.

Mengapa Serebryakova tidak cocok era baru? Apa yang memaksanya pergi ke Paris selamanya? Mengapa dia harus dipisahkan dari anak-anaknya selama 36 tahun? Dan pengakuan akan datang kepadanya hanya setahun sebelum kematiannya pada tahun 1966?

Berikut adalah 7 lukisan karya seniman yang akan bercerita tentang kehidupannya.

1. Di belakang toilet. 1909

Zinaida Serebryakova. Di depan cermin (potret diri). Galeri State Tretyakov 1910, Moskow. wikipedia.org

Potret diri yang tidak biasa. Gadis itu tercermin di cermin. Kami memahami ini dengan lilin ganda. putri Salju pakaian dalam. Warna putih di interior. Pernak-pernik wanita di depan cermin. Merah muda merona. Mata yang besar dan senyum langsung.

Semuanya begitu menawan dan segar. Ini seperti alegori pemuda riang. Saat mood sedang bagus bahkan di pagi hari. Ketika sehari penuh dengan kekhawatiran yang menyenangkan terbentang di depan. Dan ada begitu banyak stok kecantikan dan kesehatan yang akan bertahan selama bertahun-tahun.

Zinaida Serebryakova adalah anak yang sakit-sakitan dan menyendiri di masa kecilnya. Namun ketipisan masa kecilnya berubah menjadi sosok yang anggun. Dan isolasi - dalam karakter yang sederhana dan baik hati.

Teman-temannya mencatat bahwa dia selalu terlihat lebih muda dari usianya. Dan pada usia 40, dan pada usia 50, dia hampir tidak berubah secara lahiriah.

Potret diri oleh Z. Serebryakova (usia 39 dan 53).

Potret diri "Di depan cermin" ditulis di tahun-tahun bahagia dalam hidupnya. Dia menikah dengan sepupunya, yang sangat dia cintai. Dia sudah melahirkan dua anak laki-laki. Hidup berjalan seperti biasa di perkebunan keluarga mereka Neskuchnoye.

2. Saat sarapan. 1914

Zinaida Serebryakova. Saat sarapan. Galeri State Tretyakov 1914, Moskow. Art-catalog.ru

Ada tiga anak Serebryakova di foto itu. Zhenya membenamkan hidungnya di kaca. Sasha berbalik. Tanya juga terlihat penuh perhatian, meletakkan pulpen di atas piring. Anak keempat, Katya, masih dalam pelukan perawat. Dia terlalu kecil untuk duduk di meja bersama.

Mengapa gambar itu disebut "Saat Sarapan"? Lagi pula, di atas meja kita melihat tureen.

Sebelum revolusi, biasanya sarapan dua kali. Yang satu ringan. Yang kedua lebih memuaskan. Yang kemudian dikenal sebagai makan siang.

Plot gambarnya sangat sederhana. Ini seperti sebuah foto diambil. Tangan seorang nenek menuangkan sup. Tampilan meja dari atas, dari ketinggian orang dewasa. Reaksi langsung anak-anak.

Tidak ada suami di meja. Dia adalah seorang insinyur perjalanan. Dan saat itu dia sedang dalam perjalanan bisnis di Siberia. Pada konstruksi kereta api.

3. Pemutihan kanvas. 1917

Zinaida Serebryakova. Pemutihan kanvas. Galeri Tretyakov Negara Bagian 1917. Artchive.ru

Pada tahun 1910-an Serebryakova membuat serangkaian karya dengan para petani. yang bekerja di tanah miliknya. Dia bangun sangat pagi dan berlari dengan cat di lapangan. Untuk membuat sketsa dari alam.

Serebryakova adalah seorang estetika. Wanita biasa dia semua cantik. Melewati gambar melalui diri mereka sendiri, mereka keluar dari dirinya murni dan jernih. Bahkan paling banyak orang biasa menjadi spesial. Hal yang paling tidak sedap dipandang adalah menakjubkan.

Lukisannya sangat kontras dengan karya seniman lain. Saat itu, mereka mengagumi Vrubel yang mewah dan Chagall yang luar biasa.

Kiri: . Galeri Tretyakov Negara Bagian 1890. Di kanan: . Hari ulang tahun. Museum 1915 seni kontemporer, NY

Di antara gambar-gambar yang cerah dan ekspresif ini, wanita petani yang bersahaja, Serebryakova, menonjol. Tapi dia tetap dihargai. Dan bahkan dianugerahi gelar akademisi pada awal tahun 1917.

Tapi kehidupan yang penuh pengakuan dan kemakmuran akan segera runtuh. Seperti rumah kartu.

4. Rumah kartu. 1919

Serebryakova Zinaida. Rumah kartu. Museum Rusia 1919, St. Petersburg. Artchive.ru

Ini adalah salah satu foto Serebryakova yang paling menyedihkan. Tidak ada ekstravaganza warna terang di atasnya. Hanya anak-anak yang sedih. Rumah kartu yang rapuh. Dan bahkan boneka pembohong memiliki arti yang tidak menyenangkan. Sebuah tragedi terjadi dalam kehidupan Serebryakova ...

Di luar tahun 1919. Para petani berkerumun di rumah pemiliknya. Mereka memutuskan untuk memperingatkan Zinaida bahwa keadaan benar-benar buruk. Hampir semua perkebunan dijarah. Dan dalam hal ini, mereka tidak akan dapat melindungi nyonya rumah dengan anak-anak.

Serebryakova menempatkan anak-anak dan ibu di atas gerobak. Mereka pergi selamanya. Dalam beberapa hari perkebunan akan dibakar.

Tidak ada informasi tentang suaminya sepanjang tahun. Dia masuk hukuman penjara. Dalam perjalanan pulang, dia terkena demam tifoid. Dan dengan cepat memudar dalam pelukan istrinya.

Serebryakova adalah monogami. Meski begitu, dia menyadari bahwa hidup bahagianya telah berakhir selamanya. Dia tidak akan pernah menikah lagi.

5. Kepingan salju. 1923

Zinaida Serebryakova. Toilet balet. Kepingan Salju (balet The Nutcracker). Museum Rusia Negara 1923, St. Petersburg. Artchive.ru

Serebryakova memiliki empat anak dan seorang ibu yang sudah lanjut usia di pelukannya. Saya harus memberi makan keluarga saya. Dan dia memutuskan untuk pindah ke Petersburg. Berharap menghasilkan uang di sana.

Dia sering melukis balerina di Teater Mariinsky. Di teater yang pernah dirancang oleh kakek buyutnya.

Balerina tidak digambarkan di atas panggung. Dan di belakang panggung. Memperbaiki rambut atau sepatu pointe. Efek foto lainnya. Momen dalam kehidupan gadis-gadis cantik dan anggun.

Tetapi di St. Petersburg, pekerjaan itu hanya menghasilkan uang. Lukisannya tidak cocok dengan era baru.

Seniman diminta untuk berlatih kembali sebagai seniman poster dan perancang kehidupan Soviet. Stepanova dan Rodchenko yang maju dengan rela mematuhi panggilan "Seniman - untuk berproduksi."

Kiri: Varvara Stepanova. Proyek pakaian olahraga. 1923 Kanan: Alexander Rodchenko. Poster “Puting terbaik tidak dan tidak.” 1923

Kemiskinan menghantui keluarga itu. Serebryakova memutuskan untuk bekerja di Paris. Saya berpikir selama beberapa bulan. Tapi ternyata, selamanya.

6. Diterangi oleh matahari. 1928

Serebryakova Zinaida. Diterangi oleh matahari. Museum Negara Kaluga 1928. Avangardisme.ru

Di Paris, semuanya berjalan baik pada awalnya. Dia melukis potret sesuai pesanan.

Namun, Serebryakova tidak memiliki kemampuan untuk membela kepentingannya. Dia memberikan potret atau menjualnya seharga satu sen, hanya untuk memenangkan simpati klien kaya. Banyak yang memanfaatkan kemurahan hati ini. Akibatnya, dia bekerja hampir merugi. Keluar. Saya membuat cat buatan sendiri. Untuk terus berjalan.

Suatu hari, selamat. Baron Brower memesan panel untuk Serebryakova untuk rumahnya. Dia sangat menyukai karya seniman tersebut sehingga dia bahkan mensponsori perjalanannya ke Marrakesh. Di mana dia mendapatkan kesan yang luar biasa.

Di sana, mahakaryanya "Diterangi oleh Matahari" ditulis. Perasaan gambar yang luar biasa. Panas yang membuat udara “meleleh” dan melukai mata. Berbeda dengan kulit gelap seorang wanita Maroko yang tersenyum.

Sungguh menakjubkan bahwa gambar itu ditulis dalam 30 menit! Quran melarang orang berpose. Oleh karena itu, Serebryakova bekerja dengan kecepatan fenomenal untuk menyelesaikan gambar tersebut dalam waktu setengah jam. Model Maroko tidak setuju dengannya.

Tetapi tayangan yang hidup hanya untuk sementara dimatikan duka. Otoritas Soviet hanya mengizinkan dua anaknya, Sasha dan Katya (putra bungsu dan putri bungsu) untuk dibebaskan dari negara tersebut.

Dua anak yang tersisa, Zhenya dan Tatyana tertua, tidak pernah dibebaskan karena alasan yang tidak diketahui. Dia akan melihat mereka hanya 36 tahun kemudian.

7. Model tidur. 1941

Zinaida Serebryakova. Model tidur. 1941 Museum Seni Rusia Kiev. Gallerix.ru

Di Paris, Zinaida menciptakan banyak gambar telanjang. Mereka ditulis dalam gaya neoklasik. Seperti tuan-tuan tua. Telanjangnya seperti atau Giorgione. Cantik. Halus. Pinkskin.

Tidak ada setetes pun darah Rusia di Serebryakova. Dia berasal dari Prancis (nee Lansere). Tapi di Prancis, dia merasa Rusia. Tidak berteman dengan siapa pun. Bekerja sepanjang waktu.

Selain itu, dia kembali ketinggalan zaman. Gaya Art Deco menguasai bola.

Kiri: Tamara Lempicka. Potret diri dalam Baghetti hijau. 1929 Koleksi Pribadi. Kanan: Jean Dupas. Seorang wanita dengan mantel bulu. 1929 Koleksi pribadi.

Seperti yang diingat putrinya, Katya, ada banyak artis yang mengikuti mode. Sikat ke atas dan ke bawah. Mereka menyebutnya sesuatu yang istimewa. Dan mereka menjual.

Serebryakova tidak setuju dengan ini. Tapi bagaimana dengan detailnya? Bagaimana warnanya? Dan dengan keras kepala melukis telanjang klasiknya. Jarang bisa jualan.

Satu kegembiraan. Setelah perang, anak-anaknya diizinkan mengunjungi ibu mereka. Putri Tatyana sudah berusia 48 tahun. Dia ingat bahwa dia dengan mudah mengenali ibunya. Dia tidak banyak berubah. Poni yang sama, senyum yang sama...

Z. Serebryakova, 1900-an

Zinaida Evgenievna Serebryakova (1884-1967) - artis.

Zinaida Serebryakova lahir pada 12 Desember 1884 di perkebunan Neskuchnoye provinsi Kursk. Dia adalah anak bungsu dari enam bersaudara dalam keluarga pematung Yevgeny Alexandrovich Lansere (1848-1886) dan istrinya Ekaterina Nikolaevna (1850-1933), née Benois.

Sang ayah meninggal ketika Zinaida berusia dua tahun, dan ibu serta anak-anaknya meninggalkan Neskuchny menuju apartemen ayah mereka di St. Petersburg, Nikolai Leontyevich Benois (1813-1898). Di rumah kakek saya, semuanya hidup dari seni: pameran, teater, Pertapaan. Ibu Zinaida adalah seorang seniman grafis di masa mudanya, paman Alexander Nikolaevich Benois (1870-1960) dan kakak laki-laki Evgeny Lansere gemar menggambar.

Keluarga tidak heran ketika gadis berbakat itu memutuskan untuk menjadi seorang seniman. Selama beberapa tahun dia berpindah sekolah, negara, dan guru untuk mencari apa yang dia butuhkan. Pada tahun 1900 - sekolah seni Putri Tenisheva. Setahun kemudian, beberapa bulan di sekolah Ilya Repin. Kemudian setahun di Italia. Pada tahun 1903-1905. magang dengan pelukis potret O.E. Braza (1873-1936). Pada tahun 1905-1906. - Académie Grande Chaumière di Paris.

Pada tahun 1905, Zinaida Lanceray menikah dengan Boris Serebryakov, yang merupakan sepupunya. Mereka sudah saling kenal sejak kecil. Dan pada tahun 1910, seniman Zinaida Serebryakova mendapat pengakuan atas lukisan "Di Balik Toilet". Kebahagiaan keluarga dan kegembiraan kreativitas!


Kudeta Oktober menemukan Zinaida Serebryakova di Neskuchny. Pada tahun 1919, suaminya meninggal karena tifus. Dia ditinggalkan dengan empat anak dan seorang ibu yang sakit. Perkebunan itu dijarah, dan pada 1920 dia pergi ke Petrograd ke apartemen kakeknya. Ada tempat setelah pemadatan.

Serebryakova berangkat ke Paris pada tahun 1924 dan tidak pernah kembali. Setelah beberapa lama, mereka berhasil menyelundupkan anak-anak Sasha dan Katya kepadanya. Dia membantu ibunya, Tata, dan Zhenya sebanyak yang dia bisa.

Selama separuh hidupnya, seniman brilian Zinaida Serebryakova tinggal di emigrasi Paris yang miskin. Di luar negeri, ketenaran datang padanya setelah kematiannya. Dan di tanah air? Di Uni Soviet pada tahun 1960, setelah 36 tahun berpisah, putrinya Tatyana Borisovna Serebryakova, Tata, mendatanginya di Paris. Namun sang artis tidak berani mengikutinya ke Rusia. Tidak ada energi untuk bergerak. Baru pada musim semi 1965, seniman berusia 80 tahun itu mewujudkan mimpinya - dia datang ke Moskow untuk membuka pameran pertamanya di Uni Soviet.

Serebryakova - kegembiraan hidup

Mengenakan syal, 1911

Pierrot. Potret 1911

Biografi Serebryakova

  • 1884. 28 November (12 Desember) - kelahiran di perkebunan Neskuchnoye di distrik Belgorod provinsi Kursk dalam keluarga pematung Yevgeny Alexandrovich Lansere dan istrinya Ekaterina Nikolaevna (nee Benois) putri Zinaida.
  • 1886. 23 Maret - kematian ayahnya karena TBC. Musim gugur - pindah ke St. Petersburg ke orang tua ibu - akademisi arsitektur Nikolai Leontyevich Benois dan nenek Camilla Albertovna.
  • 1893. Belajar di Gimnasium Wanita Kolomna.
  • 1898. 11 Desember - kematian kakek N.L. Benoit.
  • 1899. Musim panas - musim panas pertama setelah kematian kakeknya, dihabiskan seluruhnya di perkebunan Neskuchnoye.
  • 1900. Lulus SMA dan masuk ke sekolah seni MK Tenisheva.
  • 1902. Perjalanan Ekaterina Nikolaevna dengan putri-putrinya Ekaterina, Maria dan Zinaida ke Italia dengan Capri - sketsa "Capri".
  • 1903. Maret - pindah ke Roma, berkenalan di bawah bimbingan A.N. Benois dengan seni Purbakala dan Renaisans. Musim panas - bekerja di Neskuchny pada lanskap dan sketsa petani. Musim gugur - masuk ke bengkel O.E. Braza (pelatihan di dalamnya hingga 1905).
  • 1905. Musim semi - kunjungan yang diselenggarakan oleh S.P. Diaghilev pameran sejarah potret di Istana Tauride. 9 September - pernikahan dengan Boris Anatolyevich Serebryakov. November - berangkat bersama ibunya ke Paris untuk belajar di Academy de la Grande Chaumière. Desember - kedatangan suaminya di Paris, yang memasuki Sekolah Tinggi Jalan dan Jembatan Paris.
  • 1906. Belajar di Academy de la Grande Chaumière. April - kembali ke St. Petersburg. 26 Mei - kelahiran seorang putra di Neskuchny, dinamai menurut nama ayah artis Evgeny.
  • 1907. 7 September - kelahiran putranya Alexander.
  • 1908-1909. Serebryakova melukis pemandangan dan potret di Neskuchny.
  • 1910. Februari - partisipasi dalam pameran VII Persatuan Seniman Rusia di St. Petersburg dengan tiga belas karya. Akuisisi tiga karya Galeri Tretyakov.
  • 1911. Desember - partisipasi dalam pameran "Dunia Seni" di Moskow. Serebryakova terpilih sebagai anggota asosiasi.
  • 1912. 22 Januari - kelahiran putri Tatyana.
  • 1913. 28 Juni - kelahiran putri Catherine.
  • 1914. Mei-Juni - perjalanan ke Italia Utara (Milan, Florence, Padua, Venesia). Dalam perjalanan - Berlin, Leipzig, Munich.
  • 1915. November - partisipasi Serebryakova dalam pameran sketsa, sketsa, dan gambar "Dunia Seni" di Petrograd.
  • 1916. Desember - partisipasi dalam pameran "Dunia Seni" di Petrograd. Kerjakan sketsa panel untuk stasiun kereta Kazansky. Gambar keindahan oriental tidak muncul di lukisan stasiun.
  • 1917. Januari - Serebryakova dinominasikan untuk gelar akademisi Akademi Seni. S.R. Ernst menyelesaikan monograf tentang karya Serebryakova, yang diterbitkan pada tahun 1922.
  • 1918. Serebryakova bersama ibu dan anak-anaknya tinggal di Kharkov di apartemen sementara. Terkadang dia datang ke Neskuchnoye.
  • 1919. Januari - Zinaida Serebryakova mendatangi suaminya di Moskow. 22 Maret - kematian B.A. Serebryakova dari tifus di Kharkov. Musim gugur - perkebunan Neskuchnoye dijarah dan dihancurkan. November - pemukiman kembali dengan ibu dan anak ke Kharkov. Akhir tahun - partisipasi dalam "Pameran Seni Pertama Dewan Deputi Buruh Kharkov".
  • 1920. Januari-Oktober - bekerja di Museum Arkeologi di Universitas Kharkov. Desember - kembali ke Petrograd.
  • 1921. April - Keluarga Serebryakova pindah ke "Rumah Benois". Akuisisi oleh Masyarakat untuk Mendorong Seni sejumlah karya seniman dengan transfer selanjutnya ke Museum Rusia dan Galeri Tretyakov.
  • 1922. Mei-Juni - partisipasi dalam pameran "Dunia Seni" di Petrograd. Awal pekerjaan di Sekolah Koreografi dan Teater Mariinsky pada sketsa ruang ganti artistik, potret balerina.
  • 1924. Januari - partisipasi dalam pameran seniman "Dunia Seni". 8 Maret – pembukaan New York pameran seratus seniman Rusia di AS. Dari 14 lukisan karya Serebryakova, dua telah terjual. 24 Agustus - Keberangkatan Serebryakova dari Uni Soviet. 4 September - tiba di Paris.
  • 1925. Musim semi - Serebryakova di Inggris sepupu H.L. Ustinova. Mei-Juni - mengerjakan potret khusus. Musim panas - kedatangan putra Alexander di Prancis. Pindah bersama putranya ke Versailles, mengerjakan sketsa di taman Versailles.
  • 1927. 26 Maret - 12 April - Pameran Serebryakova di galeri J. Charpentier. Juni-Agustus - tiba dalam perjalanan bisnis E.E. Lansere.
  • 1928. Maret - putri Katya tiba di Paris. Musim panas - bekerja di Bruges pada potret anggota keluarga Baron J.A. de Browser. Desember - awal perjalanan enam minggu ke Maroko.
  • 1929. Januari - akhir perjalanan ke Maroko. 23 Februari - 8 Maret - pameran karya Maroko oleh Serebryakova di Galeri Bernheim Jr. 30 April - 14 Mei - Pameran Serebryakova di galeri V.O. Hirshman.
  • 1930. Januari-Februari - partisipasi dalam pameran seni Rusia di Berlin. Musim panas - perjalanan ke selatan Prancis, pembuatan banyak lanskap di Collioure dan Menton. Partisipasi dalam pameran seni Rusia di Beograd.
  • 1931. Maret-April - partisipasi dalam pameran potret Asosiasi Seniman Prancis. Juli-Agustus - perjalanan ke Nice dan Menton. November-Desember - pameran (bersama dengan D. Bushen) di Antwerpen dan Brussel.
  • 1932. Februari-Maret - perjalanan ke Maroko: mengerjakan potret, lanskap, pemandangan sehari-hari. Musim panas - bekerja di Italia: lanskap Florence dan Assisi. 3-18 Desember - Pameran Serebryakova di Galeri J. Charpentier, artikel oleh A.N. Benois dan K.Mauclair. Desember - partisipasi dalam pameran " Seni Rusia" di Galeri Renaissance di Paris. Partisipasi dalam pameran "Lukisan Rusia Dua Abad" di Riga.
  • 1933. 3 Maret - kematian ibunya di Leningrad. April - partisipasi dalam pameran potret Asosiasi Artis Prancis. Musim panas - perjalanan ke Swiss dan Prancis selatan. Transfer ke Rue Blanche di Montmartre.
  • 1934. April - partisipasi dalam pameran potret di House of Artists di Paris. Juli-Agustus - Serebryakova di Brittany: mengerjakan lanskap, potret pembuat renda, dan nelayan.
  • 1935. Musim semi - partisipasi dalam pameran seni Rusia di London. Musim panas - perjalanan ke Esteny (Auvergne), penciptaan benda mati dengan anggur. Akhir tahun - persiapan mengecat aula vila Baron Zh.A. de Brouwer "Manoir du Relay". Partisipasi dalam pameran "Seni Rusia abad XVIII-XX" di Praha.
  • 1936. Bekerja pada panel untuk Manoir du Relay. Desember - Serebryakova di Belgia untuk "mencoba" empat panel di aula Manoir.
  • 1937. April - Serebryakova di Belgia untuk pengiriman panel dan finalisasi peta yang ditulis oleh putranya Alexander. Juni - kunjungan ke paviliun Soviet di Pameran Dunia di Paris. Juni-Agustus - perjalanan ke Brittany, ke selatan Prancis, ke Pyrenees.
  • 1938. 18 Januari - 1 Februari - Pameran Serebryakova di galeri J. Charpentier di Paris. Juni-Agustus - perjalanan ke Inggris dan Corsica. Serebryakova mengalami penurunan kesehatan yang tajam - neurosis jantung. Atas rekomendasi dokter, dia pergi ke Italia, ke San Gimignano. Desember - operasi mata.
  • 1939. 6 Mei - kematian K.A. Somov. Juli-Agustus - Serebryakova di Swiss: mengerjakan potret dan lanskap. 3 September - Prancis bergabung dengan Yang Kedua perang Dunia. Transfer ke Rue Campagne Premier.
  • 1940. Awal tahun - penghentian komunikasi pos dengan kerabat di Uni Soviet. 14 Juni - Pasukan Jerman memasuki Paris.
  • 1941. 22 Juni - Serangan Jerman ke Uni Soviet. Musim gugur - partisipasi di Salon Musim Gugur dengan tiga karya. Bekerja pada lanskap Tuileries dan Luxembourg Gardens.
  • 1942. Operasi untuk penyakit Graves. Kematian di penjara di Saratov dari saudara laki-laki H.E. Lansere, yang ditangkap pada tahun 1938.
  • 1944. 25 Agustus - pembebasan Paris.
  • 1946. 13 September - kematian saudara laki-laki E.E. Lansere. Desember - dimulainya kembali korespondensi dengan kerabat.
  • 1947-1948. Serebryakova di Inggris: mengerjakan potret pesanan dan benda mati.
  • 1949. Agustus - perjalanan ke provinsi Auvergne dan Burgundy di Prancis untuk mengerjakan potret pesanan.
  • 1951. Awal pameran permanen di USSR karya Serebryakova di pameran dari koleksi pribadi dan dana museum.
  • 1953. Musim panas - Serebryakova di Inggris: mengerjakan lanskap.
  • 1954. Mei-Juni - pameran karya selama sembilan hari, bersama dengan A.B. dan E.B. Serebryakov, di bengkel di Campagne Premier Street.
  • November 1955 - Keputusan untuk mewariskan beberapa karyanya ke museum di Uni Soviet.
  • 1956. Agustus - pertemuan dengan A.N. Benois dan di bengkelnya bersama F.S. Bogorodsky.
  • 1957. Mei-September - kunjungan ke Serebryakova oleh Wakil Presiden Akademi Seni Uni Soviet V.S. Kemenov.
  • 1958. Maret - Pertemuan Serebryakova dengan V.S. Kemenov dan Duta Besar Uni Soviet untuk Prancis S.A. Vinogradov, yang menawarkan untuk kembali ke tanah airnya. Juni - mengunjungi pertunjukan tur Teater Seni Moskow " Kebun Ceri", pertemuan dengan manajemen teater dan aktris K. Ivanova.
  • 1960. 9 Februari - kematian A.N. Benoi di Paris. April adalah kunjungan pertama putri Tatyana ke Paris setelah tiga puluh enam tahun berpisah. 15 Desember - pembukaan pameran "Keluarga Benois" di London, di mana Serebryakova berpartisipasi dalam tiga lanskap.
  • 1961. Pidato oleh T.B. Serebryakova ke dewan Persatuan Seniman untuk menyelenggarakan pameran ibunya di Uni Soviet. Maret - kunjungan ke Serebryakova oleh pegawai kedutaan Soviet, ​​kunjungan S.V. Gerasimova, D.A. Shmarinova, A.K. Sokolov untuk melihat karya tersebut.
  • 1962. 17 Februari - partisipasi dalam empat karya pada malam hari untuk mendukung orang-orang cacat Rusia pada Perang Dunia Pertama.
  • 1964. Mei - kedatangan putri Tatyana dari Moskow. Musim semi-musim panas - Serebryakova memilih dan menertibkan karya untuk pameran di Moskow. Mengirim pekerjaan dengan bantuan kedutaan Soviet. Musim gugur - korespondensi tentang desain poster dan katalog pameran.
  • 1965. Mei-Juni - pameran Zinaida Serebryakova di Moskow pada ruang pamer Persatuan Seniman dan Kyiv di Kiev Museum Negara Seni Rusia.
  • 1966. Februari - kunjungan ke kritikus seni Serebryakova I.S. Silberstein. Maret-April - pameran lukisan karya Serebryakova di Leningrad di Museum Rusia, yang sukses besar. Musim semi - kunjungan Direktur Museum Rusia V.A. Pushkareva. Museum Rusia memperoleh 21 karya Serebryakova dari pameran tersebut. Desember - kunjungan pertama putra Eugene ke Paris.
  • 1967. Musim semi - Eugene dan Tatyana tiba di Paris untuk bertemu dengan ibu mereka. Pembuatan potret Tatyana dan Evgeny, V.A. Pushkareva. 19 September - Zinaida Evgenievna Serebryakova meninggal setelah sakit sebentar. Dia dimakamkan di pemakaman Saint Genevieve de Bois dekat Paris.

Lukisan oleh Serebryakova

Berhasil memulai hidup artis berbakat Z.E. Serebryakova, setelah 1917 berubah menjadi tahun pengembaraan, penderitaan, dan kenangan masa lalu. Dia terpecah antara kebutuhan untuk menciptakan dan kebutuhan untuk mendapatkan uang untuk menghidupi keluarganya. Tapi lukisan Serebryakova selalu indah dan harmonis, tampilan yang terbuka dan baik hati.

Serebryakova di Moskow

  • Komsomolskaya, 2. Stasiun kereta api Kazansky. Pada tahun 1916, Z. Serebryakov, atas undangan pamannya A.N. Benois berpartisipasi dalam pengecatan stasiun.
  • Lavrushinsky, 10. Galeri Tretyakov. Setelah pameran, yang diselenggarakan pada tahun 1910 oleh asosiasi "Dunia Seni", Galeri Tretyakov mengakuisisi beberapa lukisan karya Serebryakova.

Serebryakova Z.E.

Zinaida Lansere, suami Serebryakov, lahir di dekat Kharkov. Dia ditakdirkan untuk melahirkan empat anak, menjadi janda, mengubah Kharkov menjadi Petrograd, dan kemudian ke Paris, dan di sana menetap di pemakaman Saint-Genevieve-des-Bois.

Dia lahir dan dibesarkan dalam keluarga di mana lebih dari satu generasi memuja seni. kakek buyut Caterino Cavos - berasal dari Italia, musisi, penulis opera, simfoni; kakek buyut, Albert Cavos - arsitek; kakek asli - Nikolai Benois - arsitek, akademisi. ayah Zinaida pematung terkenal Nicholas Lancere.

Sepeninggal ayahnya, Zina tinggal bersama kakeknya, Nikolai Benois, di mana suasana kreatif berkuasa, dan suasana rumah diresapi dengan semangat seni. Ruang makan didekorasi dengan lukisan yang dilukis oleh ibunya, seorang mahasiswa Akademi Seni. Kamar-kamarnya dilengkapi dengan perabotan antik yang dibuat oleh para empu tua. Berkumpul di rumah orang terkenal: Bakst, Somov, Diaghilev, dan lainnya.

Zina sendiri suka menggambar sejak kecil. Dia tidak pernah belajar menggambar secara menyeluruh di mana pun: hanya dua bulan sekolah swasta menggambar di bawah bimbingan I. Repin, selama dua tahun ia belajar di bengkel O.E. Braz. Tapi dia sangat pandai belajar, menyerap semua yang berguna, dan sudah pada usia 17 tahun dia dengan mudah belajar bekerja dengan cat air dalam dua atau tiga warna, untuk mencapai kemurnian dan keindahan nada.

Karena alasan kesehatan, pada tahun 1901 dia dibawa ke Italia, di mana dia dengan antusias dan banyak melukis pemandangan pegunungan dengan tumbuhan yang kaya, laut dengan bebatuan pantai, jalan-jalan sempit yang bermandikan sinar matahari, rumah-rumah, interior kamar.

Pada tahun 1905, Zina menikah dengan seorang insinyur kereta api Serebryakov dan pergi bersamanya Bulan madu di Paris. Di sana dia memasuki bengkel sekolah, tempat dia bekerja keras, meniru kaum Impresionis. Tapi selain jalan-jalan dan rumah-rumah di Paris, dia tertarik dengan kehidupan para petani, membuat sketsa ternak, gerobak, kandang.

Kembali ke Moskow, Zinaida banyak menulis, terutama suka melukis potret. Dia digambarkan di majalah memiliki "temperamen besar dan penuh warna". Dia sudah mulai memamerkan di antara pelukis terkenal dan diperhatikan. Belakangan, A. Benois menulis tentang pameran karya Serebryakova: "... dia memberikan hadiah yang begitu indah kepada publik Rusia, seperti" senyuman di mulutnya "sehingga orang tidak bisa tidak berterima kasih padanya ..."

Dalam lukisan Serebryakova, kesegeraan dan kesederhanaan yang lengkap, temperamen artistik sejati, sesuatu yang bergema, muda, tertawa, cerah, dan jernih dicatat. Semua karyanya memukau dengan vitalitas, keterampilan bawaan. Dan anak laki-laki desa, dan siswa, dan kamar, dan ladang - segala sesuatu di Serebryakova tampil cerah, menjalani hidupnya sendiri dan manis.

Sebelum Perang Dunia Pertama, sang seniman mengunjungi Italia, Swiss, tempat ia melukis banyak pemandangan. Dia kembali ke rumah pada musim panas 1914, di mana dia bertemu dengan wajah laki-laki yang muram dan bingung, tentara yang meratap dan gadis yang mengaum.

Pada tahun 1916, Alexander Benois ditawari untuk mengecat stasiun kereta Kazansky di Moskow, kemudian dia menarik perhatian master yang diakui - Mstislav Dobuzhinsky, Boris Kustodiev, dan Zinaida Evgenievna Serebryakova termasuk di antara yang terpilih.

Pada tahun 1918, perkebunan Neskuchnoye, tempat tinggal keluarga Serebryakov, terbakar habis. Keluarga itu pindah ke Kharkov. Boris Anatolyevich, suami Zinaida, terjangkit tifus pada tahun 1919 dan meninggal.

Keluarga Serebryakov hidup dengan buruk, terkadang di ambang kemiskinan. Seniman itu terpaksa mendapatkan uang tambahan dengan menggambar alat peraga. Kehidupan tanpa kegembiraan terus berlanjut. Kemudian keluarga Serebryakov pindah ke St. Petersburg, menetap di apartemen kosong kakek mereka N.L. Benois. Setidaknya entah bagaimana untuk hidup, artis memasuki layanan di bengkel alat bantu visual dengan gaji yang sangat rendah.

Sementara itu, pada tahun 1924, ada pameran Serebryakova di Amerika yang terjual sekitar 150 lukisan. Pada saat itu, itu adalah uang yang sangat besar, terutama di Tanah Soviet yang hancur. Menetap di Paris bersama keluarganya, Alexander Benois memanggil mereka. Apalagi, dia menerima pesanan panel dari Paris. Apa yang akan dilakukan ibu empat anak yang tinggal di Uni Soviet yang "dibatasi perjalanan" ini? Apakah dia akan meninggalkan mereka dan bergegas ke Prancis? Atau akankah dia tetap tinggal bersama mereka? Selain anak-anak, Serebryakova juga menggendong ibu yang sakit. Mata pencaharian - nol.

Serebryakova memutuskan untuk pergi. Penulis biografi mengatakan: "Kemudian dia bertobat dan ingin kembali ke Rusia, bahkan ke Uni Soviet. Tapi dia tidak berhasil." Tapi mengapa itu tidak berhasil? Atau apakah Anda masih tidak mau? Misalnya, Marina Tsvetaeva berhasil. Zinaida Serebryakova - no. Meskipun kakak laki-lakinya, Yevgeny Lansere, seorang profesor Soviet, mendatanginya di Prancis. Dia bekerja di Tbilisi dan dikirim ke Paris atas keputusan Komisariat Rakyat untuk Pendidikan Georgia. Mereka berhasil mengirim dua anak kepadanya di Prancis, dua lagi tetap di Rusia - Serebryakova akan melihat salah satu putrinya hanya setelah 36 tahun, selama pencairan Khrushchev.

Prancis tidak membawa kebahagiaan bagi Serebryakova. Ada sedikit uang, dia menjalani kehidupan yang hampir miskin. Dia mengirim uang kepada anak-anak. Dan dia sangat menyesali keputusannya untuk meninggalkan Rusia. Dan kreativitas periode emigrasi tidak begitu cerah, percikan warna, temperamen. Semua yang terbaik ada di rumah.


Musim Dingin di Tsarskoye Selo (1911)


Pemutihan kanvas (1916-17)


Di belakang toilet. Potret diri (1908-1909)

Potret diri dengan blus putih (1922)


Potret diri berpakaian seperti Pierrot (1911)

Mandi


Brittany, Pont-l-Abbé (1934)


Countess St. Hippolyte, nee Princess Trubetskaya (1942)


Katya dengan boneka (1923)


Keranjang bunga


Pemandian (1911)


Biarawati dari Cassis (1928)


Swiss


Di teras di Kharkov (1919)

Masih hidup dengan sayuran (1936)


Membosankan. Bidang (1912)


Pengasuh (1908-1909)


Wanita petani memakai sepatu (1915)


Disinari matahari (1928)


Pantai


Potret A. A. Cherkesova-Benoit (1938)


Potret Serebryakov. (1922)


Potret balerina L.A. Ivanova. (1922)

Potret E. N. Heidenreich dengan warna biru


Potret Natasha Lansere dengan seekor kucing (1924)


Potret O.I. Rybakova di masa kecil (1923)


Potret Olga Konstantinovna Lansere (1910)

Potret dengan warna biru


Taman Burung (1910)


Pasar di Pont-l-Abbé (1934)


Kepingan Salju (1923)


Gadis tidur berbaju biru (Katyusha di atas selimut) 1923


Wanita petani yang sedang tidur


Tata dan Katya

Teras di Collioure


Saat makan malam (1914)



Atas