“음악 속의 자연. 주제에 대한 수업 (2 학년)의 로맨스 "계획 개요
자연은 색상과 모양이 놀랍도록 다양합니다. 그리고 숲, 초원, 들판 한가운데, 강가, 호수가에 얼마나 많은 아름다움이 있습니까! 그리고 자연에서 얼마나 많은 소리, 곤충, 새 및 기타 동물 합창단의 전체 다 성음!
자연은 진정한 아름다움의 사원이며 모든 시인, 예술가, 음악가가 자연에 둘러싸여 관찰하여 아이디어를 그린 것은 우연이 아닙니다.
음악과 시는 사람이 없이는 살 수 없는 아름다운 것입니다. 많은 작곡가와 시인들이 작곡한 아름다운 작품자연의 아름다움에 대해. 자연에는 영혼이 있고 그 안에 언어가 있으며 이 언어를 듣고 이해하도록 모든 사람에게 주어집니다. 많은 재능있는 사람들, 시인, 음악가는 자연의 언어를 이해하고 온 마음을 다해 사랑하여 아름다운 작품을 많이 만들었습니다.
자연의 소리는 많은 음악 작품 창작의 기초가 되었습니다. 자연은 음악에 강력합니다. 음악은 이미 고대 사람들과 함께했습니다. 원시인주변 세계의 소리를 연구하고 탐색하고 위험에 대해 배우고 사냥을 도왔습니다. 자연의 사물과 현상을 관찰하여 최초의 악기- 드럼, 하프, 플루트. 음악가는 항상 자연에서 배웠습니다. 안에서 들리는 종소리까지도 교회 휴일, 종은 도라지 꽃 모양으로 만들어 졌기 때문에 소리가납니다.
1500 년에 이탈리아에서 구리 꽃이 만들어졌고 우연히 맞았고 선율이 울리고 종파의 종들이 종에 관심을 갖게되었고 이제는 울리는 소리로 교구민들을 기쁘게합니다. 위대한 음악가들도 자연에서 배웠습니다. 차이코프스키는 자연에 관한 동요와 "The Seasons"라는 주기를 작곡할 때 숲을 떠나지 않았습니다. 숲은 그에게 음악 작품의 분위기와 동기를 제안했습니다.
우리 레퍼토리의 특별한 장소는 Sergei Vasilyevich Rachmaninov의 로맨스가 차지했습니다.
그는 생동감 넘치는 "숨쉬는" 프레이징으로 가득 찬 멜로디를 탄생시킨 시적 텍스트에 대한 감수성이 특징입니다.
F. Tyutchev의 말에 대한 Rachmaninov의 최고의 로맨스 중 하나는 자연, 젊음, 기쁨 및 낙관주의를 깨우는 흥미 진진한 힘으로 가득 찬 "Spring Waters"입니다.
들판에는 여전히 눈이 하얗게 내리고 있습니다.
그리고 봄에는 물이 시끄럽습니다.
달려가 졸린 해안을 깨우고,
달리고 빛나고 말해 ..
그들은 도처에서 이렇게 말합니다.
봄이 온다, 봄이 온다!
우리는 어린 봄의 메신저,
그녀는 우리를 앞서 보냈습니다!"
라흐마니노프. "샘물"
라흐마니노프. 로맨스 "샘물".
위대한 러시아 시인 Fyodor Ivanovich Tyutchev의시는 어린 시절부터 모든 러시아 사람들에게 알려졌습니다. 아직 읽고 쓰는 법을 배우지 않았기 때문에 우리는 그의 진심 어린 대사를 마음으로 기억합니다.
나는 5월 초의 폭풍우를 좋아한다.
봄이면 첫 번째 천둥,
장난치며 노는 듯,
푸른 하늘에 럼블.
사랑과 자연은 시인의 삶에서 특별한 자리를 차지합니다.
. I. Tyutchev는 일반적으로 사랑과 자연의 가수라고 불립니다. 그는 정말 시적 풍경의 대가 였지만 그의 영감받은시는 공허하고 생각없는 감탄이 전혀 없으며 매우 철학적입니다. Tyutchev에게 자연은 인간과 동일시되며 그를위한 자연은 사랑하고, 고통 받고, 미워하고, 존경하고, 존경하는 능력이 부여 된 합리적인 존재입니다.
Fedor Tyutchev. 시.
자연이라는 주제는 차이콥스키의 가사에서 그런 힘과 파토스로 처음으로 들렸다. 이 로맨스는 차이코프스키의 가장 완벽한 작품 중 하나입니다. 그것은 그의 음악에서 비교적 적은 수의 페이지 중 하나입니다. 내면의 조화, 충만한 행복.
.피. 차이코프스키는 A. Tolstoy의시의 서정, 밝고 열린 감성에 매료되었습니다. 이러한 예술적 특성은 차이코프스키가 A. Tolstoy의시를 기반으로 한 성악 가사의 걸작 시리즈를 만드는 데 도움이되었습니다. 인간의 모든 감정을 흡수 한 11 개의 서정적 로맨스와 2 개의 듀엣, 로맨스 "I bless you, forests"는 자연과 우주에 대한 작곡가 자신의 생각을 표현한 것입니다.
나는 당신에게 숲을 축복합니다
계곡, 들판, 산, 물,
자유를 축복합니다
그리고 푸른 하늘.
그리고 나는 내 직원을 축복합니다
그리고 이 불쌍한 가방
그리고 가장자리에서 가장자리까지 대초원,
해는 빛이요 밤은 어두움이요
그리고 외로운 길
어느쪽으로, 거지, 나는 간다
그리고 들판에는 모든 풀잎,
그리고 하늘의 모든 별.
오, 내 인생 전체를 섞을 수 있다면
내 온 영혼을 당신과 합치기 위해
오, 내 품에 안길 수 있다면
나는 너, 적, 친구, 형제,
그리고 모든 자연을 둘러싸십시오!
차이코프스키. 로맨스 "나는 당신에게 숲을 축복합니다".
러시아 작곡가 Rimsky-Korsakov는 바다에 대해 직접 알고 있었습니다. 미드쉽맨으로, 그리고 Almaz 클리퍼 선박의 미드쉽맨으로 그는 북미 해안으로 긴 여행을 떠났습니다. 그가 가장 좋아하는 해양 이미지는 그의 작품에 많이 등장합니다.
예를 들어, 오페라 Sadko의 "푸른 바다 - 바다"의 주제입니다. 말 그대로 몇 개의 소리로 작가는 바다의 숨은 힘을 전달하고 이 모티프는 오페라 전체에 스며든다.
림스키-코르사코프. 오페라 "사드코" 소개.
자연에 대한 음악 작품의 또 다른 좋아하는 주제는 일출입니다. 여기에서 가장 유명한 두 가지 아침 테마가 즉시 떠오릅니다. 서로 공통점이 있습니다. 각자의 방식으로 자연의 각성을 정확하게 전달합니다. E. Grieg의 낭만적 인 "아침"과 M. P. Mussorgsky의 엄숙한 "모스크바 강의 새벽"입니다.
Mussorgsky의 새벽은 양치기의 멜로디로 시작되고 종소리는 커져가는 오케스트라 소리에 짜여진 것처럼 보이며 태양은 강 위로 점점 더 높이 떠오르며 황금빛 물결로 물을 덮습니다.
무소르그스키. "모스크바 강의 새벽".
자연을 소재로 한 뮤지컬 작품 중 '빅 동물학적 판타지» 챔버 앙상블을 위한 Saint-Saens. 아이디어의 경박함이 작품의 운명을 결정했습니다. Saint-Saens가 평생 동안 출판을 금지 한 악보 "Carnival"은 작곡가의 친구들 사이에서만 완전히 연주되었습니다. 단일 숫자 1907 년 위대한 Anna Pavlova가 공연 한 발레 예술의 걸작이 된 유명한 "Swan"인 Saint-Saens의 생애 동안 출판되고 공개적으로 공연되었습니다.
생상스. "백조"
Haydn은 그의 전임자와 마찬가지로 가능성을 광범위하게 사용합니다. 다른 악기여름 뇌우, 메뚜기 소리, 개구리 합창단과 같은 자연의 소리를 전달합니다. 자연에 대한 Haydn의 음악 작품은 사람들의 삶과 관련이 있습니다. 거의 항상 그의 "그림"에 존재합니다. 예를 들어, 103 번째 교향곡의 피날레에서 우리는 숲에있는 것처럼 보이고 작곡가가 잘 알려진 수단 인 뿔의 황금 움직임에 의지하는 이미지에 대한 사냥꾼의 신호를 듣습니다. 듣다:
하이든. 교향곡 103번 피날레.
텍스트는 다양한 출처에서 수집됩니다.
Rachmaninov의 로맨스의 지배적 인 영역은 개인적인 감정과 기분의 세계인 가사였습니다. 따라서 그들은 감정적으로 개방적이고 성실하며 자발적입니다. Rachmaninov는 생생한 멜로디 이미지에서 특정 시적 텍스트의 주요 분위기를 포착하려고했습니다. 동시에 작곡가는 시적 단어에 대한 신중하고 세심한 태도로 구별되며 구절의 형식을 위반하는 임의의 단어 순열이나 반복을 허용하지 않습니다.
라흐마니노프는 자연에 관한 시를 바탕으로 많은 로맨스를 썼습니다. 작곡가는 다양한 러시아 시인의 풍경 가사에 매료되었습니다. 이 기사는 A. Fet, A. K. Tolstoy, F. Tyutchev, I. Bunin의 풍경 특징에 초점을 맞출 것입니다.
Fet의 자연감은 보편적입니다. 관계를 끊지 않고 Fet의 순수한 풍경 가사를 골라내는 것은 거의 불가능합니다. 인간의 성격, 부하 일반법자연의 존재. Fet은 자연의 삶에 대한 훌륭한 감정가입니다. 그의 시에는 조화와 시적 사건이 가득하다. 장미는 슬퍼하며 웃고 꽃밭의 종은 가늘게 울린다. 첫 서리의 숨결에 타는 달리아가 우리 눈앞에 나타나고 푹신한 봄 버드 나무가 가지를 펼치고 바람에 휩싸인 회전 초가 살아납니다. Fet은 동물, 새, 곤충을 자세히 봅니다. 그는 나이팅게일, 종달새, 루크, 왜가리, lapwing, 뻐꾸기, "피지"딱따구리의 노크의 목소리를 구별합니다. 그의 시에서 교활한 물고기, 벌레, 갯지렁이, 벌, 참새, 제비, 두루미, 수탉, "은"토끼, "감시견"을 만날 수 있습니다. 이 온 세상이 숨쉬고, 움직이고, 삶을 즐깁니다.
인상파의 작업 방법을 떠올리게 하는 대조되는 조명, 광채 및 반사 효과에 대한 Fet의 선호도에 주목합니다. 달, 양초, 호수 표면은 일반적으로 그의 시에서 전통적인 elegiac 세부 사항이 아니라 이러한 효과의 실제 소스로 인식됩니다.
위에서 달빛
Obdap 필드,
그리고 계곡에서 물의 반짝임,
그늘과 버드나무
( "멋진 저녁!")
호수 위에 백조가 갈대로 뻗어 있고,
물에 뒤집힌 숲,
그는 봉우리의 이빨로 새벽에 익사했고,
굽이치는 두 하늘 사이
("호수 너머 백조...")
얼마나 행복합니까? 밤과 우리는 둘 다 혼자입니다!
강은 거울 같고 모든 것은 별들로 반짝인다.
("대단한 축복...")
빛과 그림자, 물체 및 반사의 놀이에 대한 매력은 순수한 인간의 인식에서 아름다움의 세계를 찾으려는 시도와 함께 Fet의 이상 주의적 미학과 관련이 있습니다. 예를 들어 시 "Diana"에서 바람에 흔들리는 물에 비친 여신의 얼굴이 움직이지 않는 대리석에 생명을 불어 넣습니다. 숲 속의 불의 눈부심은 시인의 상상 속에서 환상적이고 축제적인 그림을 만듭니다 ( "숲의 밝은 태양 ...").
"I like it in the room"이라는 시는 전적으로 방으로 들어온 달빛의 묘사와 나무 잎사귀의 빛과 그림자의 유희를 바탕으로 만들어졌습니다. 때때로 Fet은 인간의 마음에 나타나는 지상의 현실과 이상적인 모습이라는 두 가지 아름다움 세계에 반대하는 것처럼 보입니다. 그는 감히 다음 세계 중 하나의 우월성을 즉시 결정하지 않는 것 같습니다.
왕관은 누구에게: 아름다움의 여신,
아니면 그녀의 이미지와 함께 거울에서?
당신이 감탄할 때 시인은 혼란스러워합니다
그의 풍부한 상상력.
그러나 실제 존재의 충만함과 그에 대한 깊이의 의존성에 대한 냉정한 느낌 인간의 지각세상은 항상 Fet을 이깁니다.
내가 아니라 친구여, 하나님의 세계는 풍요로우며,
티끌 속에 생명을 품고 번성하며
그리고 당신 중 하나는 시선을 표현합니다
시인이 다시 말할 수 없다는 것.
Fet 구절에 대한 Rachmaninov의 로맨스 "What happiness"는 열정적 인 서정적 느낌과 자연의 이미지를 결합합니다. 조용한 밤 풍경의 몽환적인 분위기는 절정의 순간에 삶에 대한 즐거운 중독과 외부 세계와의 융합에 대한 갈증을들을 수있는 열정적 인 충동으로 대체됩니다.
Tolstoy의 풍경 가사는 Rachmaninov가 "어두워지고있었습니다 ...", "저녁을 기억하십니까 ...", "당신, 내 분야 ..."의 세 가지 로맨스를 쓰도록 영감을주었습니다.
A.K. Tolstoy에서 대부분의 풍경 걸작은 XIX 세기의 70-80 년대에 작성되었습니다. 열정적 인 사냥꾼 인 Tolstoy는 자연과의 일종의 "비즈니스"관계에 무의식적으로 참여하여 그녀의 삶에 대한 훌륭한 지식으로 변합니다. A.K. Tolstoy는 그림의 "프레임"으로 신중하고 명확한 풍경을 구성하지 않으며 미학적으로 신중하게 구성하려고하지 않습니다. 그는 마치 자연의 자발적인 편의를 의식하는 것처럼 자연을 좀 더 냉정하게 바라본다. 때때로 그는 평범한 시골 풍경의 소박한 세부 사항을 의도적으로 나열합니다.
Tolstoy의 풍경 가사에는 소리와 시각적 인상이 모두 포함됩니다.
침묵과 침묵. 졸린 아구창 만
그들은 얼마나 마지못해 그들의 노래를 끝마쳤는가; 풀밭에서 김이 피어오른다... 반짝반짝 빛나는 별
내 발밑에 물에 반사가 나타났습니다.
시원하게 불었고 작년의 잎사귀
참나무에 녹슬어...
이야기는 자연스럽게 흐르고 상당히 긴 시간이 포착됩니다. 시인은 사냥에 대한 설명을 시에 담았습니다.
자연 사진에서 사진으로의 전환 내면 세계인간 A.K. Tolstoy는 풍경에 다양성을 부여하지 않고 쉽게, 더 자주 대조적으로 수행합니다.
그런데 왜 갑자기, 고통스럽게 그리고 열정적으로
과거가 예기치 않게 나에게 숨을 불어 넣었습니다 ...
또 다른 경우에는 시인이 직접 이야기합니다. 인력그가 생각하고 비교하도록 자극하는 자연 현상:
땅에는 노란 잎사귀가 잎사귀 뒤에 떨어집니다.
무심코 사려 깊은 시선으로 그들을 따라가는데…
("투명한 구름 잔잔한 움직임...")
Tolstoy의 풍경은 웅장하거나 배타적 인 척하지 않으며 산, 바다 및 넓은 대초원에 대한 설명을 포함하지 않습니다. 그들은 종종 개별적이고 잘 알려져 있으며 친숙한 세부 사항의 매력을 기반으로 합니다.
축축한 베란다의 문이 다시 열리고,
한낮에 최근 추위의 흔적
연기. 따뜻한 바람이 얼굴에 불었다
그리고 파란 웅덩이 들판의 주름.
("문이 다시 열렸다...")
다가오는 봄의 정확한 예를 볼 수있는 다양하고 구체적인 감각의 전체 복합체가 있습니다.
로맨스 "저녁을 기억하십니까"에서 음악 소리의 라흐마니노프는 자연을 인식하는 느낌과 태어난 감정을 엮습니다. 친밀사랑하는 사람과 함께. 바다의 소음, 나이팅게일의 노래, 아카시아 가지의 바스락 거리는 소리, "빗물 소리"가 합쳐져 모든 것을 소비하는 행복의 독특한 조화를 이룹니다.
라흐마니노프의 정점 중 하나 보컬 창의성 1890 년대는 Tyutchev의 구절에 대한 "Spring Waters"입니다.
존재에 대한 오래되고 깊은 질문에 흥분한 시인 사상가인 Tyutchev는 예리하고 미묘한 예술가였습니다. 그는 종종 "자연의 가수"라고 불립니다. 이 이름은 우주의 생명을 철학적으로 이해하려는 시인의 끊임없는 열망과 그의 고유한 삶과 자연과의 직접적인 관계로 정당화됩니다. "고대 민족"을 부러워하는 Tyutchev는 여러면에서 고대 세계관에 접근하는 것처럼 보였습니다. 그의 시 중 일부에서는 전통적인 신화 이미지( "봄 뇌우", "비전"). 다른 경우에는 의인화를 사용하여 Tyutchev는 일종의 신화 만들기 ( "Summer Evening", "Spring Waters")에 의지합니다. 시인의 더욱 특징적인 것은 그의 모든 것의 기초가되는 자연의 보편적 인 애니메이션에 대한 낭만적 인 아이디어입니다. 비유적 체계. 그는 자연이 "주물도 아니고 영혼 없는 얼굴도 아니다"라는 것을 증명하면서 "합리적인 존재"에 대해 다음과 같이 말합니다.
영혼이 있고, 자유가 있고,
사랑이 있고, 언어가 있다
( "당신이 생각하는 것이 아니라 자연 ...")
종종 자연의 현상과 그림에 대한 호소를 통해 Tyutchev는 다음을 밝힙니다. 복잡한 세계인간의 경험. 그는 자연에서 빌린 이미지와 사람의 한 상태 또는 다른 상태 사이의 평행주의 원칙에 기반한 시를 가지고 있습니다. 예를 들어, 라흐마니노프의 음악으로 설정된 시 "분수":
클라우드가 어떻게 살아 있는지 확인
빛나는 분수가 소용돌이친다.
어떻게 타는지, 어떻게 부서지는지
그것은 햇볕에 젖은 연기에 있습니다.
그는 들보를 들고 하늘로 올라갔다.
소중한 높이를 만지고,
네노바 불빛 먼지
땅에 떨어지는 것은 정죄입니다.
때때로 사람의 비유가 하위 텍스트에 숨겨져있어시에 상징적 인 성격을 부여합니다 ( "당신은 무엇을 물 위로 굽히고 있습니까", "졸음으로 물건을 감싸고 있습니다"). 그러나 구절에 직접적인 유추나 숨겨진 상징이 있든 없든 그의 풍경 가사실제 눈에 보이는 징후는 특징적입니다. Tyutchev의 별명은 일반적으로 논리적으로 명확하고 동시에 감정적으로 표현됩니다. 예를 들어 초가을의 맑은 날의 느낌을 전달하는 "수정처럼"이라는 별명이 있습니다 ( "원래 가을에 ..."). 시인은 단어에서 새롭지만 눈에 띄지 않는 의미의 그늘을 발견할 수 있습니다. 그의 자작 나무는 옷을 입지 않고 어린 봄 잎사귀 ( "First Leaf")로 "부서지고" "게으르고" "소심하게" 떠오르는 겨울날 ( "12 월 아침")에 비추어 밤이 "증발"합니다. 시인은 무지개의 시각적 인상을 전달하기 위해 매우 정확한 단어를 찾습니다.
한쪽 끝이 숲 속으로 떨어졌습니다.
다른 사람들은 구름 너머로 갔다 -
그녀는 하늘의 절반을 덮었다
키에 지쳐
("얼마나 예상치 못한 밝은...")
음악학자 V. A. Vasina-Trossman에 따르면 Rachmaninov의 "Spring Waters"는 "젊은 세력의 폭력적인 개화에 대한 원소 충동에 대한 찬가"입니다. 정신력. 자연의 이미지가 넓어지고 있다 상징적 의미. 거의 전투 함성처럼 "봄이 온다!"라는 문구가 들립니다.
비 유적 콘텐츠의 깊이와 용량 측면에서 Rachmaninov의 보컬 가사의 가장 주목할만한 예 중 하나는 I. Bunin의 구절에 대한 로맨스 "The Night is Sad"입니다. 작곡가는 상호 동정과 공통된 예술적 견해로 수년 동안 Bunin과 관련이 있습니다. 그들은 러시아 자연에 대한 열정적 인 사랑, 이미 사람의 바로 근처에서 주변 세계, 시적 태도로 떠나는 단순한 삶의 징후와 관련되어 있습니다.
그의 가사에서 Bunin은 자연을 조화의 초점으로 말합니다. 자연 그 자체처럼 자연스러운 것이 시인 부닌의 이상입니다. 자연의 기쁨뿐만 아니라 그녀와의 재회에 대한 열정적 인 갈증-이것이 16 세 부닌시의 주제입니다.
당신은 나를 열어, 자연, 포옹,
내가 당신의 아름다움을 고수하도록!
(“더 넓게, 가슴, 수용을 위해 열려 있습니다 ...”)
Bunin은 인간 존재의 주요 가치 인 평화, 쾌활함, 기쁨의 원천이 존재의 자연 스러움이라고 믿습니다. Bunin은 러시아 가사에서 오랫동안 등장한 자연의 인간화 (의인화)를 새로운 은유로 풍부하게 지속적으로 반복합니다. 세계 재생의 상징으로서의 Tyutchev-sounding foz시는 인간의 삶에 직접 투영됩니다. 그러나 Tyutchev의 주제는 Bunin과 함께 예상치 못한 반전을 가져옵니다. 시인은 봄의 뇌우에서 천둥뿐만 아니라 침묵도 듣습니다.
당신은 얼마나 신비한가, 천둥!
나는 당신의 침묵을 얼마나 좋아합니까!
("들판 냄새")
밤에 방황하는 외로운 여행자의 이미지는 광야에서 멀고 모호하지만 저항 할 수 없을 정도로 매력적인 목표로 짧고 간결한 Bunin시 "The Night is Sad"에서 상징적 의미를 얻습니다.
내 꿈처럼 밤은 슬프다.
저 멀리 황량한 대초원에서
불빛이 외롭게 깜빡이고...
마음에는 많은 슬픔과 사랑이 있습니다.
하지만 누구에게, 어떻게 말할 것인가,
무엇이 당신을 부르고 있습니까, 마음은 무엇으로 가득 차 있습니까?
길은 멀고 귀머거리 대초원은 조용합니다.
내 꿈처럼 밤은 슬프다.
도달할 수 없는 것에 대한 영원한 욕망은 낭만주의 예술의 주요 동기 중 하나입니다. 이것이 전체 낭만주의 예술가가 상상한 방식입니다. 인간의 삶. Rachmaninov는 Bunin의 시적 텍스트의 서정적 다의성을 미묘하게 포착했습니다. 표현력이 풍부한 멜로디 속에 삶에 대한 뜨거운 갈증이 들린다.
S. Rachmaninov는 당연히 자연의 가수라고 할 수 있습니다. 그의 풍경 로맨스에서 그는 A. Fet, A.K. Tolstoy, F. Tyutchev, I. Bunin. 풍경 예술은 라흐마니노프와 이 시인들을 하나로 묶습니다. 시력의 선명도, 이미지의 미묘함, 러시아 원주민 자연의 삶의 가장 작은 세부 사항에 대한 사랑스러운 관심, 다색 "브러시"의 완성도는 러시아 시인의시와 Rakhmaninov의 로맨스를 불멸로 만듭니다.
회의 자료“F.I. Chaliapin과 S.V. 라흐마니노프 - 20세기 음악적 창의성의 정점. 탐보프, 2003.
음악 3 학년 수업 세트, 수업 2 E.D. Kritskaya "자연과 음악 로맨스"
문서 내용 보기
"자연과 음악-로맨스"
날짜:
수업: 3
수업 번호 및 분기: 2:1
섹션 주제:"러시아는 나의 조국이다".
강의 주제:"자연과 음악 - 로맨스".
수업의 목적:
작업 - 교육적인:
교육적인:
개발 중:
음악 자료:
차이코프스키의 로맨스 "나는 당신에게 숲을 축복합니다"
로맨스 "기억나 멋진 순간» M. 글린카
M.I. 글린카의 "종달새".
장비:
테이프 레코더, 스피커;
프레젠테이션
수업 중
스테이지 1. 정리 시간.
음악입구.
2단계 신소재 준비.
우리는 음악의 세계로의 여행을 계속합니다.
여러분, 그 노래가 성악에 속한다는 것은 다 알고 있습니다. 그리고 뭐 고유 한 특징노래 알아?(합창단, 가수가 연주합니다. 피아노 반주. 명랑하고 슬프고 어머니, 조국, 삶에 대해. 민속, 작곡가).
오늘 우리는 다른 종을 만날 것입니다 보컬 아트… 무엇? 십자말 풀이가 도움이 될 것입니다. 해결하면 알아낼 것입니다.슬라이드 2
2. 시끄럽다, 조용하다.
누가 날 가지고 놀아?
없이 실수, 결점 없이,
물론이죠...( 피아노)
3 버드 트릴은...
그리고 드립 -… (음악)
4. Chaliapin은 부러워하며 노래했습니다.
그는 뛰어난 재능을 가지고 있었다
다 내가 공부했기 때문에
일명 예술... (보컬)
5. 내가 노래할 필요가 있어
음악에 귀를 기울이십시오.
더 잘 들리려면
먼저 단어를 배우십시오.
(노래)
6. 낮은 목소리로곰은 큰 소리로 포효할 수 있습니다.
가까이 있지는 않지만 사자의 소리를 들을 수 있습니다. 목소리도 낮습니다.
지금 나를 불러줘 가장 낮은 목소리...
(베이스).
오늘 무엇을 논의할지 이미 짐작하셨습니까? (로맨스에 대해)
3단계. 새로운 자료 학습.
슬라이드 3
여러분, 집에서 P.I.의 교향곡 4번을 위해 그림을 그렸습니다. 차이코프스키.
당신은 당신의 그림에서 무엇을 묘사합니까? (P.I. 차이코프스키의 음악에 대한 그림 시연)
왜 자연인가? (교향곡 4번 2악장의 멜로디가 자연의 그림을 보는 데 도움이 되기 때문입니다.)
멜로디란?
슬라이드 4-여러분, 오늘 우리는 위대한 러시아 작곡가 P.I. Tchaikovsky는 러시아 시인 A. Tolstoy의 구절에 대한 그의 로맨스 "I bless you, forests"를 듣습니다.
차이코프스키는 그의 생애 내내 로맨스를 썼다. 창조적 인 삶. 첫 번째 보컬 곡, 그리고 그 중 로맨스 "나의 천재, 나의 천사, 나의 친구"말로 A. 페타, 50 년대 후반 법대 학생 인 차이코프스키 청년의 펜에서 나 왔으며 이것이 우리에게 알려진 첫 번째 작곡 실험이었습니다. 전체적으로 작곡가는 103개의 로맨스와 노래를 썼고, 보컬 앙상블(듀엣 및 트리오).
로맨스는 악기 반주가 있는 독주곡입니다. 그 단어는 스페인어이고 원래는 로마네스크, 즉 스페인어로 연주되는 노래를 의미했습니다. 옛날에는 기타, 류트, 하프시코드, 나중에는 피아노 반주로 로맨스를 불렀다. 로맨스에서 사람의 감정, 그의 마음의 평화삶과 자연에 대한 태도. 로맨스도 표현적인 노래 멜로디가 있는 기악곡입니다.
차이코프스키의 로망스를 들으며 "블레스 유 우즈"
로맨스에 관한 노래는 무엇입니까?
로맨스 멜로디의 본질은 무엇입니까?
이 로맨스의 음악은 우리에게 무엇을 말했습니까?
오늘 우리는 어떤 자연에 대해 로맨스를 들었을까요?
뭐라고 해요?
누가 이 로맨스를 썼습니까?
노래와 로맨스의 차이점은 무엇이라고 생각하세요? ? (노래는 삶과 무드와 연결되어 있고 로맨스는 감정과 연결되어 있습니다. 시적 텍스트. 악기 반주와 함께 솔로 연주 필수).
그리고 음질이나 성능면에서? (부드럽고, 서정적이고, 아름답고, 선율적이고, 떨림)
로맨스에 대해 자세히 살펴 보겠습니다.
슬라이드 5-7.로맨스- 서정적인 내용의 작은 시(종종 사랑을 주제로 함)에 기악 반주가 있는 목소리로 쓰여진 성악 작곡입니다.
로맨스라는 단어는 스페인에서 유래되었습니다.
로맨스는 불렸다 민요서정적이거나 영웅적인 콘텐츠.
슬라이드 8뮤지컬 시인. 시는 러시아 로맨스의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다. 뮤지컬 시인에게 주목하십시오.
슬라이드 9작곡가. 작곡가에게 로맨스는 새로운 이미지, 그림, 분위기(슬라이드)를 표현할 수 있는 장르가 되었습니다.
- 우리 모두를 위한 로맨스를 한 번 더 들어보자 유명한 작곡가 M.I 글린카
-슬라이드 10우리는 듣는다 M. Glinka-A. Pushkin의 로맨스 "멋진 순간을 기억합니다"(단편)
이 음악은 어떤 느낌을 주었나요? 그녀에 대해 무엇을 말할 수 있습니까?
로맨스 "종달새"슬라이드 11-12
음악을 듣고
이 로맨스는 무엇에 관한 것인지, 누가 공연했는지, in-t. 로맨스 속 어떤 화보 모먼트를 들었나? (날아가야 할 새, 슬프고 아름다운 선율, 소프라노, 피아노)
그림의 복제품을보고 로맨스 "종달새"에 가장 적합한 그림을 알려주세요. 왜?슬라이드 13-14
로맨스를 펼치고 있습니다.
4단계. 수업을 요약합니다.
슬라이드 15블리츠 설문조사: 로맨스란 무엇입니까?
슬라이드 16화면 출력 로맨스 장르의 특징:
로맨스를 들은 후의 감정을 무슨 색으로 표현하시겠습니까? (아이들은 종이에 그림을 그리고 공과가 끝날 때 칠판에 붙입니다).
얘들아 대답해...
6단계 D/W
슬라이드 17숙제는 다음과 같습니다. M. Glinka의 로맨스 "The Lark"의 삽화를 그립니다.
프레젠테이션 콘텐츠 보기
"수업 요약 프레젠테이션 - "로맨스""
오늘 나는 전혀 두렵지 않다
일시적으로 20세기와 헤어지고,
당신에게 내 사랑을 설명하겠습니다
러시아 로맨스의 고급 스타일.
P.I. 차이코프스키의 로맨스-러시아 시인 A. Tolstoy의 구절에 대한 "I bless you, forests".
전체적으로 작곡가는 다음과 같이 썼습니다.
103개의 로맨스와 노래, 7개의 보컬 앙상블(듀엣과 트리오).
러시아에서 로맨스는 처음에는 대도시 환경의 귀족에서 발생하며 살롱 성격이 있습니다.
저녁에 모이는 좁은 범위의 사람들을 대상으로합니다.
- 단어 "로맨스" 온 스페인 , 원래 표시 스페인어로 된 시 , 을 위해 설계 연주악기 반주와 함께.
- 로맨스서정적이거나 영웅적인 내용의 민요라고합니다. 다른 나라로 확산 음악 용어 "로맨스" 보컬 장르를 지정하기 시작했습니다.
A.N. 플레체예프
M.Yu. 레르몬토프
AK 톨스토이
AS 푸쉬킨
투르게네프
A.A. 페트
N. A. 네크라소프
F. I. Tyutchev
A.E. 바라모프
A. A. 알리야비예프
미. 글린카
N.A. 림스키 - 코르사코프
S.V. 라흐마니노프
PI 차이코프스키
멋진 순간을 기억합니다.
처럼. 푸쉬킨
미. 글린카
로맨스 "종달새"
M.I.Glinka-N.V. 인형극
하늘과 땅 사이에 노래가 울려 퍼지고
더 크게 시냇물, 더 크게 쏟아집니다.
들의 노래하는 자를 보지 말라 그가 큰 소리로 노래하느니라
그의 여자 친구 위에 종달새를 울리다
바람은 노래를 실어 나르지만, 그는 누구를 알지 못한다...
그녀가 이해하고 배울 사람.
Flow my song, 달콤한 희망의 노래.
누군가 나를 기억하고 슬그머니 한숨을 쉬겠지.
Illarion Pryanishnikov "잔인한 로맨스"
바실리 트로피닌 "기타리스트"
Sergei Sudeikin "글린카의 로맨스"
- 1 로맨스란?
- 2어떤 작곡가와 시인이 로맨스를 썼습니까?
- 3 로망스를 부를 때 반주하는 악기는 무엇입니까?
로맨스의 장르적 특징:
- 로맨스의 내용은 항상 서정적입니다.
- 텍스트는 어떤 경험, 일반적으로 사랑에 전념합니다.
- 로맨스에서 멜로디는 더 복잡하고 구절과 밀접한 관련이 있습니다.
- 2행 합창 형식의 부재;
- M. Glinka의 로맨스 "The Lark"에 대한 삽화를 그립니다.
수업 주제: “음악 속의 자연. 로맨스"
표적: 통해 자연의 아름다움을 인식하는 학습을 돕습니다. 뮤지컬 이미지로맨스.
작업:
- "반주, 멜로디"의 개념에 대한 지식을 통합하기 위해 로맨스와 노래의 차이점 인 "로맨스"의 개념을 학생들에게 알리기 위해;
- 분석하는 능력을 키우다 작곡, 작품의 이미지와 성격을 듣고 비교하는 능력; 노래 실력을 키우십시오.
- 음악에 대한 감정적 반응을 기르고, 자연, 국가 음악 문화에 대한 관심.
장비: 피아노, 컴퓨터.
음악 레퍼토리:미. Glinka "Lark", S.V. 라흐마니노프 "샘물"
수업 중
- 조직 순간. 인사말.
- 수업 주제 소개.
내 어린 친구를 봐
주변에 무엇이 있습니까 -
하늘은 하늘색, 태양은 황금빛으로 빛나고,
바람은 나뭇잎을 가지고 논다
새가 하늘에서 노래합니다.
들판과 강과 잔디,
산과 공기와 나뭇잎,
새, 동물 및 숲
천둥, 안개와 이슬.
남자와 계절
그것은 모든 주위에 - ...... .. (자연)
오늘 수업은 무엇에 관한 것 같습니까?? (자연에 대해).
우리는 작곡가들이 음악에서 자연을 어떻게 표현했는지 살펴볼 것입니다. 그리고 하나의 보컬 장르가 우리를 도울 것입니다.
이 장르를 배우려면 수수께끼를 풀고 답의 첫 글자로 단어를 만들어야 합니다.
1. 그는 우리 교회의 목사입니다.
바흐는 영감이었습니다.
그는 전체 오케스트라를 하나로 바꿀 것입니다.
그 신사의 이름은 무엇입니까? (오르간)
2. 나는 세 발로 서서,
검은 부츠의 다리.
하얀 치아, 페달.
내 이름은? .. (피아노)
4. 소리가 얼마나 또렷하게 흘러넘치는지
그들은 기쁨과 미소를 가지고
몽환적인 선율 같아
그 이름은... (바이올린)
5. 여기 피아노와 같은 건반이 있습니다.
하지만 그들이 놀기 위해서는
좋은 노래를 위해
모피를 늘릴 필요가 있습니다. (아코디언)
6. 그는 딸랑이처럼 생겼고,
장난감이 아닙니다! (마라카)
어떤 단어가 나왔나요? (로맨스). 오늘 우리는 러시아 작곡가들의 로맨스를 들을 것입니다. 우리는 음악 작품을 분석하고 비교하는 방법을 배웁니다.
당신이 생각하는 로맨스는 무엇인가요? 옵션을 듣고 올바른 것을 선택하십시오.
1. 뮤지컬과 시적창조 사람들 , 의 필수적인 부분민속 예술 , 원칙적으로 구전 형태로 존재하며 대대로 이어집니다 (민속 음악)
2. 뮤지컬 텍스트와 관련된 작품종교의 동안 실행을위한 성격교회 봉사 또는 안으로 일상 생활 (영적인 음악)
3. 작다 보컬 작업악기 반주와 함께. 그러한 작품은 서정시를 바탕으로 쓰여졌다. (로맨스)
로맨스는 앙상블이나 하나의 악기가 반주하는 목소리로 쓰여진 작품입니다. "Romance"는 "스페인어로", 즉 스페인에서와 같이 수행되는 것을 의미하는 스페인어 단어입니다. 이 용어는 중세에 나타났습니다. 스페인 가수가 스페인 스타일로 성악을 했다는 뜻이다. 곧 전 세계가 세속적 인 노래를 "로맨스"라고 부르기 시작했습니다. 예전에는 기타, 류트, 하프시코드 반주에 맞춰 로맨스를 불렀고 나중에는 피아노와 함께 불렀습니다.
로맨스와 노래의 주요 차이점은 첫 번째 로맨스에서 멜로디가 다음과 매우 밀접하게 연결되어 있다는 것입니다. 문학 텍스트. 각 단어는 음악의 멜로디, 리듬 및 특성으로 강조되지만 노래에서 음악은 반주 역할만 합니다. 그러므로 로맨스에서 반주는 성악 못지않게 중요하다.
18세기에 로맨스에 대한 광범위한 열정이 시작되었습니다. 이것은 위대한 시인들이 이 특정 시간에 작품을 창작했기 때문에 일어났습니다. I. V. Goethe, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, A. A. Fet.
완전히 새로운 종류의 로맨스가 러시아에 나타났습니다-“ 집시 로맨스". 당연히 간단한 기타 및 바이올린 반주와 연주자의 비전문적 노래를 위해 설계되었습니다. 그러나 집시 로맨스는 19세기에 상당한 인기를 얻었고 현대까지 살아남았다. 로맨스는 많은 러시아 작곡가 M.I. 글린카, P.I. Tchaikovsky, N. Rimsky-Korsakov, S.S. Prokofiev와 다른 많은 사람들이 이 멋진 보컬 장르에 경의를 표했습니다.
- 듣기.
로맨스와 노래의 차이점은 무엇입니까? 로맨스는 후렴구가 부족하고 멜로디와 반주가 곡에 비해 복잡하다. 로맨스는 사람의 감정, 영적 세계, 삶과 자연에 대한 태도를 깊이 드러냅니다. 따라서 대부분의 로맨스는 사랑과 자연에 관한 것입니다.
"반주"란 무엇입니까?악기의 멜로디 반주).
이제 러시아 작곡가 Mikhail Ivanovich Glinka "The Lark"의 유명한 로맨스를 듣게 될 것입니다. 이 로맨스는 러시아 시인 Kukolnik의 시를 기반으로 합니다. 듣고 로맨스 멜로디의 설명에 맞는 단어를 고르세요. (작업을 듣고)
로맨스 "Lark"의 멜로디를 어떤 단어로 설명 할 수 있습니까?(부드럽고, 슬프고, 슬프고, 여운이 있고, 음울한 ...)
이 음악에 어떤 그림을 선물했나요?
당신과 나는 한 사람이 노래를 부를 때 그를 "솔리스트"라고 부르는 것을 기억합니다.
러시아 작곡가 Sergei Vasilyevich Rachmaninov의 또 다른 로맨스 "Spring Waters"가 공연됩니다. 그것을 듣고 Glinka의 로맨스와 비교하십시오. (듣기)
로맨스는 어떻게 다른가요? (성격…….)
로맨스의 공통점은 무엇입니까? (자연의 묘사 된 사진)
Rachmaninoff는 그의 로맨스에서 무엇을 보여주고 싶었습니까? (봄이 오면 자연이 깨어난다....)
오늘 수업에서 우리는 시인과 예술가가 작품에서 자연의 이미지로 전환했을 뿐만 아니라 음악 소리그들의 작품에서 자연을 묘사했습니다.
4. 성악 및 합창 작업.
노래. "Andrei-비둘기를 쫓지 마십시오", "창문에서 나이팅게일을 날지 마십시오". 학급 전체와 줄을 지어 학습하고 수행합니다.
"곰의 자장가" 노래 배우기.
아마 많은 분들이 이 노래를 알고 계시겠지만, 그래도 이 노래를 들으면서 자신의 이름을 떠올려보세요. (듣기).
이 노래의 이름은 무엇입니까? (답변)
그리고 작곡가는 이 노래를 "곰의 자장가"라고 불렀습니다.
이 노래는 누구와 무엇에 대해 이야기하고 있습니까? (답변)
문장으로 배워봅시다.
(멜로디 억양의 순수성, 명료한 가사, 능동적인 조음, 구절의 표현력에 주목)
~에 다음 수업우리는 이 노래를 계속 배울 것입니다.
5. 수업 결과.
오늘 만난 보컬 장르는? 수업에서 어떤 로맨스를 기억하십니까? 이 로맨스는 무엇에 관한 것입니까?
이 로맨스의 음악은 누가 썼습니까?
6. 평가.
7. 숙제.좋아하는 로맨스 중 하나에 대한 그림을 그립니다.
