몰입형 쇼가 "돌아왔습니다". 신비로운 쇼 "Returners" 댄스에서 Miguel과 함께 돌아온 공연

시작에 앞서 시청자들은 정서적 충격으로 위협하는 험난한 여정을 앞두고 술과 안주를 즐길 수 있는 리얼 바가 있는 대기실로 입장한다. 이후에는 마스크를 착용하고 자세한 브리핑: 마스크를 벗지 말고, 침묵하고, 아무에게도 손대지 말고, 만질 준비를 하십시오. 돌아온 것은 증류된 몰입형 극장입니다. 이제 러시아에서는 모든 세련된 인터랙티브 프로덕션을 호출하는 것이 일반적입니다. 그러나 가장 순수한 형태, 그러한 "몰입성", 즉 지난 세기 미국에서 생각되었던 것처럼 일어나고있는 일에 대한 청중의 몰입과 참여는 아마도 이전에는 보여지지 않았을 것입니다. 즉, 성공적인 실험이 있었지만 여기에서 거의 처음으로 장르의 모든 법칙이 마지막 세부 사항까지 관찰되었습니다. 영국 그룹펀치드렁크.

우리 쇼의 제작자 인 Vyacheslav Dusmukhametov와 안무가 Miguel은 공연을 위해 외국인을 초대하기로 결정했습니다. The Returned의 감독은 모스크바에서 반년을 보냈고 우리 배우와 관객 인 우리를 우리나라의 새로운 유형의 극장에 익숙하게 한 미국인입니다. 이를 위해 건식 벽체가있는 은행이 있던 모스크바 중심부의 맨션을 완전히 비우고 가져 왔습니다. 역사적 관점즉, 서로 다른 층에서 나쁜 일이 벌어지는 지난 세기말 신비한 집의 분위기를 재현했다. 관객들은 마스크를 쓰고 거실, 옷장, 세탁실, 신비한 공간을 거닐며 스스로 공간을 탐색해야 한다. 그리고 이것은 매우 이상적인 몰입감이 나타나는 곳입니다. 아무도 청중을 손으로 이끌지 않을 때 그들은 어디로 가야할지, 어떤 스토리 라인을 따라야할지, 어떤 영웅이 합류할지 스스로 결정합니다. 즉, 어딘가에서 누군가에 의해 인도되는 것은 우리 국민의 심리이기 때문에 많은 시청자가 불편하고 불쾌해질 수있는 완전한 자유가 제공됩니다. 그리고 여기서 당신은 진정한 민주주의를 스스로 해야 합니다.

집 안에서는 3시간 동안 다양한 장면이 펼쳐지고, 입센의 연극 속 인물들은 방을 돌아다니다가 예를 들어 실제 심리극장처럼 주요 행동이 일어나는 식당에서 한 지점에 합류합니다. 동시에 시청자는 단순히 무작위로 방황할 수 있으며 숨겨진 방과 미로도 많이 있습니다. 자신에게 흥미로운 것을 찾을 수 있고, 살아 있거나 죽은 캐릭터를 감시하고, 예를 들어 세탁실에서 난교에 빠지는 젊은이들과 같은 매우 노골적인 장면을 볼 수 있습니다(이 모든 것은 상기시킬 수 있는 화려한 안무 장면입니다 에로틱 한 장면안개가 자욱한 창문 덕분에 타이타닉에서). 하지만 누군가가 갑자기 당신의 손을 잡고 별도의 장소로 데려가 눈가리개를 할 수 있기 때문에 준비해야합니다 .... 그러나 나는이 저택의 모든 비밀을 밝히지 않을 것입니다. 예를 들어이 상호 작용은 나에게 일어 났고 매우 이례적인 일이었습니다.

시청자에게 가장 합리적인 움직임은 캐릭터를 선택하고 그를 따르는 것입니다. 돌아가신 알빙 대위, 집주인 프루 알빙, 파리에서 온 아들 오스왈드, 알고 보니 귀부인으로 밝혀진 하녀 레지나와 사생아전혀 경건하지 않지만 꽤 모호한 사람으로 밝혀진 바로 그 용감한 선장. 하지만 개인적으로 가장 흥미로운 것은 오히려 냉담한 목사자신의 죄성을 매우 감정적으로 경험하는 맨더스는 벌거벗은 여자를 묘사한 그림으로 그의 성행위 한 장면을 볼 만하다. 일반적으로이 이야기는 Ibsen이 쓴 것에 대한 정욕과 도덕에 관한 것입니다. 이것은 유전적인 죄, 고통 및 질병을 초래하는 과거의 비밀에 대해 잊혀지지 않는 벽장 속의 해골에 대한 공연입니다. 아무것도 눈에 띄지 않는다는 사실에 대해. 가족의 어머니가 하나의 핵심 독백으로 올바르게 말하는 것은 바로 이러한 유령과 귀국 자에 관한 것입니다. 등. 이 모든 것이 더 이상 우리 안에 살지 않지만 여전히 우리가 그것을 제거할 수 없을 정도로 확고하게 자리잡고 있습니다. 그리고 실제로 모든 것에 대해 대답해야 할 것입니다. 그리고 악이 근처에 있는데 누가 이것을 가지고 있지 않습니까? 그리고 모든 시청자는 확실히 그것을 느낄 것입니다.

적어도 관객 자신이 이 쇼의 참여자가 되고, 이 모든 것을 수줍게 염탐하고 필연적으로 자신의 내면 경험에서 일어나는 일을 투사하는 유령이 드러날 수도 있다는 것은 바로 이 점이다. 정신 분석의 좋은 세션. 사실 이 모든 것을 처음부터 끝까지 혼자 진행하는 것이 더 낫기 때문입니다. 그래야만 모든 것을 끝까지 느낄 수 있고 유령을 이해할 수 있습니다. 그것을 시도하고 직접 경험하십시오. Dashkov 차선에서 "반환"되었습니다. 그러나 이것이 일종의 매력이나 단순한 오락이 아니라는 것을 잊지 마십시오. 여기의 모든 것이 훨씬 더 감정적이며 물론 신경을 다칠 수 있습니다.

안나 코발레바

14분

2016년 12월 1일 러시아 수도몰입도 높은 새로운 퍼포먼스 '돌아왔다'의 월드 프리미어가 진행됐다. 서두를 가치가 있습니다 - 모스크바에서 50회의 공연을 마친 후 프로덕션은 러시아를 떠나 뉴욕으로 이동합니다!

무슨 일이에요?

2016년 12월 1일, 새로운 몰입형 공연 "The Returned"의 세계 초연이 러시아 수도에서 열렸습니다. 모스크바는 주민들이 이 신비한 쇼를 볼 기회를 얻은 최초의 도시입니다. 그러나 서두를 가치가 있습니다. Mother See에서 50 회 공연 한 후 프로덕션은 러시아를 떠나 뉴욕으로 갈 것입니다. 봄에는 야심 찬 젊은 감독 팀 극단 Journey Lab은 2017년 가을에 첫 선을 보일 예정인 미국 버전의 리허설을 시작합니다.

누가 이 신비로운 쇼를 했습니까?

공연 "Returned"는 뉴욕 극단 Journey Lab의 젊은 미국 감독 Victor Karina와 Mia Zanetti와 TNT 쇼 "DANCES"의 안무가이자 멘토 인 러시아 프로듀서 Vyacheslav Dusmukhametov와 Miguel 간의 창의적인 협력의 결과입니다. 저택에서 소리가 난다 고전 음악, 저자는 Therr Maitz Anton Belyaev 그룹의 작곡가이자 리더였습니다.

우리는 극장 바에서 프로덕션 디렉터 Mia와 Viktor를 만났습니다. 처음에는 모든 시청자가 맨션 지하에 위치한 작은 speakeasy 바에서 공연 분위기에 몰입하도록 초대되었습니다. 손님들은 점점 황혼에 익숙해지고 있어 기대감이 더욱 높아진다. 그러나 액션이 진행되는 동안 언제든지 바로 돌아가거나 쇼가 끝난 후 칵테일을 마시며 쇼의 다른 시청자와 본 내용에 대해 이야기할 수 있습니다. 저는 운이 좋았습니다. 제가 본 것을 러시아에서 이 프로젝트의 아이디어와 구현을 소유한 사람들과 직접 논의했습니다.

모스크바가 쇼의 세계 초연 장소가 된 이유는 무엇입니까?

사실 "Returned"는 행복한 우연의 일치 덕분에 모스크바에서 끝났습니다. 몰입형 퍼포먼스를 연출하기 위한 독창적인 아이디어 뉴욕유명한 노르웨이 Ibsen의 연극 "Ghosts"를 기반으로 Viktor Karin (Journey Lab)에 속해 있지만 처음에는 러시아에서 프로젝트를 수행하는 것이 아닙니다.

관심을 불러 일으키고 Ibsen에 대한 미국 대중을 준비하고 미래 공연에 대한 작은 "티저"를 만들기 위해 2016 년 초 Journey Lab 멤버 Victor Karina와 Mia Zanetti는 뉴욕. 연극은 The Alving Estate라는 이름으로 개봉되었습니다. 전편은 행동에 앞서 이벤트에 온 모든 사람을 보냈습니다 고전 연극노르웨이 극작가: 감독이 등장인물의 경험의 기저를 보여주고 과거의 사건이 현재에 어떤 영향을 미치는지 명확하게 보여주는 것이 중요했습니다. 공연 티켓은 매우 빠르게 매진되었고 비평가들의 반응은 의외로 긍정적이었습니다. 운 좋게도 (적어도 모스크바의 진보적 인 연극 관객에게는) The Returned의 현재 크리에이티브 프로듀서 인 Anastasia Timofeeva가이 공연에 참석했으며 그녀가 본 것에 깊은 인상을 받았습니다.

TNT의 인기 TV 프로젝트인 "댄싱"으로 러시아 대중에게 알려진 안무가 미구엘은 오랫동안 모스크바에서 대규모 몰입형 공연을 구상했습니다. Miguel은 뉴욕에서 컬트 몰입 형 쇼 Sleep No More를 반복적으로 방문했으며 모스크바에서 비슷한 일을하기로 굳게 결정했습니다. Miguel은 TNT 프로듀서인 Vyacheslav Dusmukhametov와 함께 The Alving Estate의 저자인 Journey Lab의 젊은 멤버들과 회의를 조직하고 모스크바에서 공동 몰입형 프로젝트를 만들도록 초대했습니다. 이미 2016년 봄, 신비한 연극 The Returned의 세계 초연을 위해 러시아 수도에서 적극적인 작업이 시작되었습니다.

"몰입형 성능"이란 무엇입니까?

Immersiveness (영어에서. immersive-존재감, 몰입 효과 생성)는 확실히 주요 트렌드 중 하나입니다. 현대 미술. 몰입형 극장예외는 아니며, 진보적 인 방향과 대중적인 도시 레저 분야에서 한 번에 여러 경향의 일종의 논리적 결과입니다.

몰입 형 공연의 주요 특징은 시청자가 무슨 일이 일어나고 있는지에 대한 완전한 몰입 효과를 만들고 그를 프로덕션 플롯에 참여시키는 능력입니다. 언제든지 액션 참가자는 청중과 직접 상호 작용을 시작할 수 있습니다. 배우가 당신을 안고, 눈을 가리고, 손을 잡거나 다른 방으로 데려 갈 수 있습니다. 때로는 시청자를 안락한 공간에서 벗어나게 하기 위해 오랫동안 그의 눈을 바라보는 것만으로도 충분합니다. 구별되는 특징관객이 강당의 단순한 관찰자가 아니라 전체 행동에 완전히 참여하는 몰입형 공연. 그런데 강당전통적인 의미의 몰입형 극장의 세계에서 프롬나드 극장의 액션이 한 번에 여러 위치에서 동시에 전개되는 것과 같은 것은 없습니다.

The Returned의 경우 연극은 맨션에서 진행됩니다. 초기 XIX모스크바 중심의 Dashkov 차선에서 세기. 재능 있는 데코레이터와 의상 디자이너 팀이 시대 정신을 흡수한 인테리어를 재창조했습니다. 집은 4개 층과 약 50개의 방으로 구성되어 있으며 각 방은 진보적인 극장의 에너지, 영화의 시각적 미학 및 놀라운 특수 효과를 결합한 매혹적인 액션을 보여줍니다.

프로젝트는 어떻게 진행되었나요?

6개월 동안 미국의 젊은 감독인 Victor Karina와 Mia Zanetti는 러시아 예술가혁신적인 몰입형 연극 기술을 가르쳤습니다. 제작 관계자 중 상당수가 워크인 공연을 본 적이 없다는 점은 주목할 만하다.

Victor와 Mia의 감독 탠덤이 작동하는 기술은 미국에서 널리 퍼져 있지만 모스크바에게는 참신했습니다. 배우는 사람들과 올바르게 상호 작용하는 방법을 배웠습니다. 프로젝트 작업 과정에서 전체 팀이 수행했습니다. 전선이완 운동. 예를 들어, 예술가들의 임무 중 하나는 모스크바 지하철 한가운데에 누워 지나가는 사람들의 반응을 침착하게 관찰하는 것이 었습니다.

Maxim Didenko의 감각적 인 몰입 형 "Black Russian"과 달리 연극 "The Returned"에는 분명히 잘 알려진 미디어 얼굴이 없습니다. 캐스팅에서 배우는 완전히 다른 기준에 따라 모집되었습니다. 예술가들은 자신의 몸을 통제하는 방식, 군중과 상호 작용하는 방식, 지나가는 사람을 바라보는 방식을 기준으로 평가되었습니다. 그들은 눈을 뗄 수 없는 사람들을 찾고 있었습니다. 예를 들어, 캐스팅 작업 중 하나는 배우가 따라하고 싶게 만드는 것이었습니다. 전국에서 총 900명 이상의 아티스트가 쇼를 위한 캐스팅에 참여했습니다. 최고 선택: 31명이 프로젝트에 참여 전문 배우그리고 댄서.

흥미롭게도 Mia와 Victor는 러시아어를 사용하지 않습니다. 그러나 그들 자신의 입장으로는 문제가되지 않았습니다. 가장 중요한 것은 캐릭터가 말하는 언어와 관계없이 연기를 이해할 수 있도록 하는 것이었습니다.

The Returned의 핵심은 무엇입니까?

이 쇼는 1881년에 쓰여진 노르웨이 극작가 Henrik Ibsen "Ghosts" 또는 "Ghosts"의 희곡을 기반으로 합니다. 오랫동안연극은 과도한 "자연주의"로 ​​인해 유럽과 러시아에서 모두 금지되었습니다. 처음으로 "Ghosts"는 1903 년에만 상연되었습니다. "유령"은 단순한 연극이 아니라 개신교 윤리의 붕괴에 대한 대담하고 극도로 사회적인 이야기입니다.

Alving 부인의 집에서 중요한 준비가 진행 중입니다. 가까운 장래에 그들은 그를 기리기 위해 존경하는 Alving 대위의 미망인의 돈으로 지은 고아원을 열어야합니다. 이를 기리기 위해 선장의 친척과 가족의 오랜 친구가 모이지만 신비한 사건과 유령은 마치 과거에서 돌아온 듯 극중 영웅들의 운명을 비극적으로 바꿉니다. 음모에 대한 지식은 미리 촬영하는 시청자의 손에 있는 심각한 트럼프 카드입니다. 가능한 질문서로 다른 에피소드를 모자이크로 결합할 수 있습니다.

Ibsen 자신은 연극 제목을 "돌아온 사람들"로 번역해야한다고 말했는데, 그건 그렇고 쇼의 러시아 제목에 반영되었습니다. 흥미롭게도 쇼가 미국으로 떠날 때 아마도 "Give me the sun"이라는 새로운 이름을 갖게 될 것입니다. 이것은 사망 한 선장의 아들 Oswald의 대사 중 하나입니다.

드라마에 노골적인 장면이 많은 이유는?

이 쇼에는 처음에는 충격적인 노골적인 장면이 있습니다(예, 공연은 18세 이상입니다). 스포일러 주의: 액션 중에 벌어지는 난교를 놓치지 마세요. 나는 놓쳤다, 글쎄, 나는 인정해야하지만, 나는 항상 모든 난교를 그리워한다 :)

당신이 보는 양을 기억하십시오 노골적인 장면당신에게만 달려 있습니다. 프로젝트 제작자에 따르면 원본의 텍스트는 솔직함을 요구합니다. 노르웨이 Ibsen의 많은 작품은 줄 사이에서 읽은 내용을 중심으로 구성되며 일반적으로 장면 뒤에 남아 있습니다. 성적인 장면은 무작위가 아닙니다. 각 캐릭터의 역사에서 다른 순간을 강조합니다. 예를 들어 감각적인 장면은 어려운 부분을 강조합니다. 삶의 길젊은 Oswald와 그의 아버지는 시청자가 아들이 아버지의 생활 방식을 물려받은 이유와 방법을 이해하도록 도와줍니다. 따라서 솔직한 장면은 사람의 가장 깊은 욕망이 자신에게 끔찍한 결과를 초래할 수 있음을 보여주기 위해 고안되었습니다.

성적 요소는 일종의 도발이다. 솔직한 장면은 특별한 심리적 방식으로 시청자에게 영향을 미쳐 금지된 것처럼 보이는 것을 잊고 다른 사람을 비난하지 않고 신선하고 열린 시선으로 세상을 바라보게 합니다. 프로젝트 아이디어의 저자는 가장 약하고 취약한 순간에 영웅을 볼 수있는 Dashkov Lane의 집에서 일종의 유령처럼 느끼기 위해 온 모든 사람들을 원합니다. 네, 프랭크 섹스 장면시청자가 캐릭터의 영혼에서 무슨 일이 일어나고 있는지 더 잘 이해하고 캐릭터의 내적 투쟁을 더 ​​깊이 보여줄 수 있도록 도와주세요.

'돌아왔다' 티저에서 흥미로운 이야기가 벌어졌다. 주최측에 따르면, 러시아 TV 채널너무 노골적이라는 이유로 TV에서 쇼의 티저 방송을 거부했습니다. 그래서 티저 초연은 Instagrame의 네트워크에서 열렸습니다. 하지만 티저는 방송 첫날 조회수 5000만뷰를 돌파했다.

그래서 쇼에 갈 가치가 있습니까?

확실히 그렇습니다. 그러나 준비하십시오. 대담한 공연입니다. '돌아왔다'는 전 세계 실감극장의 기틀을 마련한 명극 극단 펀치드렁크(Punchdrunk)의 전통을 잇는 본격적인 실감극 첫 작품이다. 보편적인 몰입도를 향한 추세는 가장 눈에 띄는 추세 중 하나입니다. 현대 산업엔터테인먼트이지만 모스크바에서 처음으로 프롬나드 극장 장르가 너무 철저하게 다루어지고 진지하게 접근 한 것 같습니다. 공연이 끝나면 관객은 흥미로운 뒷맛과 일어난 모든 일에 대한 매혹감을 느끼게 됩니다. 바에서 공연이 끝난 후 관객들은 자신이 본 경험을 친구들과 비교하면서 감정을 공유합니다. 신비로운 쇼의 기억은 퍼즐 조각처럼 모자이크에 모입니다. Dashkovo의 신비한 저택으로 돌아가고 싶습니다. 해결되지 않은 미스터리가 너무 많습니다.

"The Returned"의 초연은 청중뿐만 아니라 모스크바의 전문 연극계에서도 큰 관심을 불러 일으켰습니다. 쇼는 수도에서 가장 권위있는 연극 행사 중 하나 인 New the Festival 프로그램의 헤드 라이너가되었습니다. 유럽 ​​극장그물.
예, 공연은 50 번만 상영되고 미국으로 이동합니다.

시청하기 전에 무엇을 해야 합니까?

1. Ibsen의 연극에 대해 알아보십시오. 스토리와 캐릭터를 미리 알고 있다면 복잡한 스토리를 따라잡느라 애쓰지 않고도 집안의 비밀에 정말 몰입할 수 있을 것입니다. 상황에 맞는 분위기에 몰입하려면 David Lynch의 여러 영화를 시청하고 19세기 후반 사회의 엄격한 관습에 대해 읽을 수 있습니다.

2. 더 이른 시간에 티켓을 받으세요(관중은 3번 입장). 일찍 도착할수록 모든 것을 둘러볼 시간이 더 많아집니다. 관중은 Dashkovo의 집에서 보낼 시간을 스스로 결정합니다. 저택의 벽 안에는 1시간만 머물 수 있지만 모든 것을 보려면 3시간도 부족할 수 있습니다. 집의 공간과 장식은 완전히 자급 자족하는 박물관입니다. 유럽 ​​문화그리고 인생 XIX 후반세기 (예술가 Ruslan Martynov와 Ivan Bout에게 브라보).

풍경을 보는 것은 연극의 진행을 따라가는 것보다 결코 덜 흥미진진하지 않습니다. 규칙은 청중의 호기심을 자극합니다. 탁자 위에 놓인 편지를 읽거나 캐릭터 중 한 사람의 여행 가방을 뒤져도 아무도 신경 쓰지 않을 것입니다. Frau Alving의 보석을 입어 볼 수 있고, 영웅들과 함께 저녁 식사 테이블에 앉거나 여배우가 거울 앞에서 자신을 꾸미고 존경하는 방법을 면밀히 관찰할 수 있습니다.

3. 굽이 없는 편안한 신발을 신으세요. 많이 걸을 준비를 하고 집에 계단이 꽤 많습니다. 때로는 캐릭터를 추적하기 위해 달려야 할 수도 있습니다.

4. 친구와 공유하고 모든 것을 볼 목표를 설정하지 마십시오. 이 전략을 사용하면 다른 일련의 에피소드를 볼 수 있으며 나중에 비교하는 것이 더 재미있을 것입니다. 바에 들러 칵테일을 마시고 다른 시청자와 본 내용에 대해 토론하십시오. 다른 청중 전략에 관해서는 몇 가지 옵션이 있습니다. 당신은 당신이 좋아하는 배우를 선택하고 그를 따를 수 있습니다: 이런 식으로 당신은 하나의 증인이 될 것입니다. 줄거리. 또 다른 행동 전술은 줄거리의 논리에 따라 여기로 데려온 캐릭터를 만나고 배웅하면서 많은 흥미로운 장소 중 한 곳에 정착하는 것입니다. 조류에 맞서 수영하는 데 익숙하다면 연구원의 길을 자유롭게 선택하십시오. 이것은 집의 수많은 소품을 모두 조사하고 붓글씨로 쓰여진 편지를 읽을 수있는 좋은 기회입니다. 그 내용은 복제본을 보완합니다. 제작의 영웅들에 대해 알아보고 도중에 발견하게 될 책을 넘기십시오. 그것은 모두 당신의 욕망과 상상력에 달려 있습니다.

5. 등장인물들과 단둘이 있는 것을 두려워하지 마세요. 진실은 그렇게 하면 더 흥미로워집니다. 항상 호기심을 가져야지, 계속해서 다수의 청중을 따라가서는 안 됩니다. 다른 관중들 사이에서 무슨 일이 일어나고 있는지 보는 것은 모든 것을 스스로 탐색하는 것만큼 흥미롭지 않습니다. 집의 외딴 구석에는 밝혀지기를 기다리는 많은 비밀이 있습니다.

6. 마음을 열어라. 당신이 당신의 영혼을 드러낼수록 당신은 더 많은 것을 얻게 될 것입니다.

"Returned"는 일어나고있는 일에 대한 자유와 완전한 참여를 제공하는 독특한 공연입니다. 중요한 것은 광경이 아니라 개인적인 극적인 경험인 대담한 극장입니다.

"Dashkov 맨션의 향연, 청소년, 죽음 및 모르핀"- Harper 's Bazaar.
"최고의 연기, 연출 수준의 드라마틱 액션" - 비즈니스FM.
"시즌 중 가장 화려한 연극 쇼" - Afisha.Daily.

2016년 12월 1일 모스크바에서 신비로운 쇼 "리턴드"의 세계 초연이 열렸습니다. Henrik Ibsen의 희곡 "Ghosts"를 기반으로 한 몰입형 퍼포먼스의 액션이 한 번에 4단계로 진행됩니다. 옛 저택모스크바 중심의 XIX 세기.

현대적인 몰입 형 성능은 시청자의 완전한 참여를 의미합니다. 그들 각각은 David Lynch와 Guillermo del Toro의 영화 세계에서 자신을 발견하는 것 같습니다. .

공연이 진행되는 동안 관객들은 익명성을 유지하기 위해 마스크를 쓰고 몰입한다. 극적인 이야기신비한 가족 관계각 영웅은 과거의 무거운 비밀을 간직하고 있습니다. 50개의 각 방에서 24명의 배우가 현대 연극의 에너지와 놀라운 안무, 영화의 시각적 미학과 인상적인 특수 효과를 능숙하게 혼합하는 액션이 ​​펼쳐집니다.

국제팀

"반환"은 창의적이고 노동 조합감독 빅터 카리나와 미아 자네티뉴욕 극단 Journey Lab과 러시아 프로듀서 뱌체슬라프 두스무카메토프와 미구엘- TNT 쇼 "DANCING"의 안무가이자 멘토.

“이 수준의 몰입형 공연은 러시아에서 처음으로 상연되었습니다. 쇼 제작 작업에서 팀의 헌신과 전문성이 매우 중요했을 뿐만 아니라 최신 기술청중과 미국 동료들의 경험과 함께 작업합니다.”라고 쇼 프로듀서 Miguel은 말합니다.

2016년 초, Journey Lab의 멤버들은 뉴욕에서 프리퀄 프로덕션인 The Alving Estate를 제작했습니다. 그는 Ibsen의 고전 연극이 시작되기 2년 전에 발생한 사건을 청중에게 언급했습니다. 공연 티켓은 순식간에 매진됐고 평론가들의 반응은 호의적이다. 맨해튼에서 성공을 거둔 후 Miguel은 Journey Lab을 모스크바로 초대했습니다. 그리고 이미 2016년 봄에 그들은 The Returned in Russia의 세계 초연 제작을 위해 함께 작업하기 시작했습니다.

"Miguel과 함께 일하는 것은 우리에게 큰 성공이었습니다. 그의 팀과 함께 우리는 고유한 물리적 및 도덕적 법칙을 가진 전 세계를 만들었습니다."라고 쇼 디렉터인 Victor Karina는 말합니다.

국제 팀의 리허설은 6개월 동안 진행되었으며, 그 동안 모든 참가자는 한 가족이 되었습니다. 20여 명의 배우들이 매일매일 캐릭터의 세계에 몰입했고, 현대 안무, 시청자와 얼굴을 맞대고 상호 작용하는 방법을 배웠고 Jorney Lab에서 개발한 고유한 교육 방법을 마스터했습니다.

뒤에 뮤지컬 편곡이 쇼는 Therr Maitz 리더 Anton Belyaev가 답변했으며 쇼의 speakeasy 바는 곧 특별 상을 받을 것입니다. 음악 프로그램러시아 및 외국 예술가의 참여로.

유령

"Ghosts" 또는 "Ghosts" - 정확히 135년 전인 1881년에 쓰여진 노르웨이 고전 Henrik Ibsen의 희곡. 음모는 종종 비평가들에 의해 수수께끼의 웹과 비교됩니다. 어떤 집이 큰 행사를 준비하고 있습니다. 존경하는 알빙 선장의 미망인을 희생하여 남편을 기리는 고아원을 열게됩니다. 이때 친척과 오랜 친구들이 모이지만 마치 과거에서 돌아온 듯 기묘한 사건과 유령이 모든 영웅의 운명을 비극적으로 바꾼다.

이 연극은 유럽과 미국에서 즉시 인기를 얻었으며 학교와 대학에서 공부하고 세계 최고의 극장 무대에서 상연됩니다. 러시아에서는 처음부터 "유령"의 운명이 신비주의에 가려져있었습니다. Konstantin Stanislavsky와 Vsevolod Meyerhold의 제작 성공 직후 금지되었고 수십 년 동안 상연되지 않았습니다.

동시대 사람들은 Meyerhold가 공연에서 사용한 독특한 솔루션을 회상했습니다. Meyerhold가 자신의 트레이드마크인 "커튼 없는 퍼포먼스"를 처음 사용한 것은 Ghosts에서였습니다.

입센 연극의 분위기를 우리 시대에 전달하기 위해 공연의 예술가, 장식가, 의상 디자이너 팀은 19세기 유서 깊은 저택에 북유럽 국가들의 정신을 흡수한 인테리어를 재현했습니다.

몰입형

몰입형 극장은 20년 전에 현대 미술의 아방가르드에 뛰어들었습니다. 이 장르의 선구자는 영국의 펀치드렁크(British Punchdrunk)로, 주요 박스오피스 블록버스터인 슬립 노 모어(Sleep No More) 쇼는 수년 동안 뉴욕에서 운영되어 왔으며 상하이에서 초연을 준비하고 있습니다. McKittrick Hotel에서는 각각의 새로운 문 뒤에 모험이 기다리고 있습니다. 누군가 물 속에 살인 무기를 숨기거나, 누군가 옷을 찢거나, 춤을 추거나, 흔적도 없이 비밀 문을 통해 사라집니다. 그들의 런던 쇼익사한 남자와 공동 제작 국립극장또한 큰 성공을 거두었습니다.

시크릿 시네마 그룹의 시끄러운 음모자들은 전 세계에서 사건을 일으키고 거대한 버려진 격납고와 기차역을 풍경으로 능숙하게 바꿉니다. 컬트 영화스탠리 큐브릭, 로버트 저메키스, 조지 루카스.

몇 년 전, 레오 톨스토이(Leo Tolstoy)의 소설 전쟁과 평화(War and Peace)를 기반으로 한 몰입형 일렉트릭 카바레인 나타샤, 피에르, 1812년의 그레이트 혜성(Natasha, Pierre and the Great Comet of 1812)은 올해 최고의 오프브로드웨이 작품으로 선정된 오비(Obie)를 포함하여 일련의 독립 미국 연극상을 수상했습니다. .

Third Rail 극단의 Aesthetes는 약간 떨어져 있습니다. 그들은 실내악 장르에서 일하며 그중 가장 성공적인 것은 Lewis Carroll의 작품을 기반으로 한 Then She Fell이었습니다.

Jorney Lab 회원은 포괄적인 접근 방식으로 눈에 띕니다. 인터랙티브 쇼, 그러나 또한 공연에 공공 도시 공간을 포함하고 공개 마스터 클래스를 개최하며 지속적으로 협력에 개방되어 있으며 그 중 하나는 The Returned in Moscow의 제작으로 이어졌습니다.

모스크바 초연은 청중뿐만 아니라 전문 커뮤니티에서도 즉시 큰 관심을 불러 일으켰습니다. "Returned"는 수도에서 가장 권위있는 연극 리뷰 중 하나 인 New European Theatre NET 축제 프로그램의 헤드 라이너가되었습니다.

흥미로운 사실

1. Ibsen 자신이 다음과 같이 지적했습니다. 원래 이름연극은 러시아 쇼 제목에 반영된 "돌아온 사람들"로 번역되어야합니다.
2. 이 연극은 "자연주의" 때문에 유럽과 러시아의 검열에 의해 수십 년 동안 금지되었으며 1903년에야 처음 상연되었습니다.
3. 쇼 중에 240개 이상의 장면이 발생하며 그 중 130개는 절대적으로 독특합니다. 공연의 모든 대사를 연속으로 연주하면 9시간 동안 진행되며 관객 한 명당 약 2시간 30분 동안 진행된다.
4. 쇼를 만들기 위해 1,300평방미터의 대저택에 15km의 전선을 깔고 수 톤의 숨겨진 음향 및 조명 장비를 설치했습니다.
5. 1906년 베를린에서 제작된 "Ghosts"의 풍경 스케치는 사랑하는 예술가들평화 에드워드 뭉크. 2013년 그의 유명한 "Scream"은 경매에서 기록적인 1억 1900만 달러에 팔렸습니다.
6. VIP 티켓 소지자는 쇼의 확장된 버전을 보고, 자신의 바를 이용할 수 있으며, 공연의 일부로 배우와 함께하는 "개인적인 경험" 중 하나가 보장됩니다.
7. 러시아 전역에서 온 900명 이상의 아티스트가 캐스팅에 참여했으며 그 결과 31명의 전문 배우와 무용수가 프로젝트에 참여했습니다.
8. 노골적인 장면으로 방송 불가했던 '돌아온' 티저가 인스타그램을 통해 공개되며 첫날 5000만명 이상의 관객을 모았다.
9. 티저의 작가는 러시아 국립 영화상 "황금 독수리"의 소유자 인 Yevgeny Timokhin 감독과 카메라맨 Yuri Korol이었습니다.
10. The Returned는 50회 공연 후 러시아를 떠나 뉴욕으로 향합니다. 봄에는 Jorney Lab이 미국판 공연을 시작할 예정입니다. 초연은 2017년 가을로 예정되어 있습니다.

감독: Victor Karina, Mia Zanetti(저니 랩)
제작자: Vyacheslav Dusmukhametov 및 Miguel
안무가 - 미구엘
프로듀서 - 티무르 카리모프
작곡가 - Anton Belyaev (Therr Maitz)
총괄 프로듀서 - 알렉산더 니쿨린
크리에이티브 프로듀서 - Anastasia Timofeeva
크리에이티브 디렉터 - 미하일 메드베데프

안에 최근에전통 예술은 인터넷과 경쟁하기 위해 끊임없이 새로운 형식을 찾고 있습니다. 패션의 상호 작용 개념. 시청자는 일어나는 일에 모든 사람을 참여시키려고 합니다. 접근 가능한 방법. 여기 영화관에서 360, 3D, 그리고 가상 현실. 시청자는 예를 들어 영화의 결말을 선택하는 것과 같이 사건의 전개에 영향을 미칠 수 있습니다. 그리고 그가 이미 제안된 것에 만족하지 않는다면, 다른 것을 잃으십시오. 컴퓨터 게임. 그러나 Stanislavsky는 배우의 작업이 어떻게 변할지 알고 있었을 것입니다. 현대 극장, 그는 자신의 시스템을 다시 작성할 것입니다.

12월 1일 모스크바에서 초연되는 새로운 연극 '리턴드'에서 배우들은 객석 한가운데에서 연기한다. 이 공연은 뉴욕 극장 회사 Journey Lab의 미국 감독 Victor Karina와 Mia Zanetti, 그리고 표현력이 풍부한 TV 쇼 "Dances"에서 일반 대중에게 알려진 안무가 Miguel과 Vyacheslav Dusmukhametov가 제작했습니다. TNT 채널의 프로젝트. 러시아 수도에서 50회의 공연을 마친 후 프로덕션은 뉴욕으로 이동할 예정입니다. 가볼만한 가치가 있는지, 어떤 경험인지 RG 칼럼니스트가 직접 경험했다.

흥미를 느낀 우리는 반쯤 어두운 바에 모였습니다. 공연 개요에 따르면 편안한 복장과 신발을 착용하고 오실 것을 권장하며, 규칙을 준수할 경우 엄중 처벌을 받습니다. 예를 들어 배우를 직접 만지거나 때릴 수도 없습니다! 하지만 언론인에게 가장 무서운 규칙은 마스크도 벗지 않고 3시간 동안 말을 하지 않는 것입니다. 또 다른 어려움은 부족함 휴대 전화캐릭터와 함께 셀카를 찍을 수 있는 기회. 하지만 지하 바에서는 여전히 셀카를 찍을 수 있었고 사진을 찍으러 가자마자 빨간 머리에 수염을 기른 ​​덩치 큰 흑인 남성이 우리에게 다가왔습니다. "저는 목수 야곱입니다." 그는 자신을 소개하고 옛날 방식으로 내 손에 입을 맞추고 공동 사진"이미 한 장의 사진이 있습니다."

한편, 첫 번째 그룹은 이미 맨션에 들어갔을 것입니다. "개척자"로서 우리는 "용서와 사랑에 관한"이야기를 이해하려고 노력하면서 "각자 자신의 경험을 경험"해야한다고 감독들로부터 훈계를 받았습니다. 그리고 안무가 미구엘.

맨션에서 클래식 음악이 들렸습니다 (작곡가 - Therr Maitz Anton Belyaev의 리더). 우리에게 주어진 마스크가 안경을 살짝 눌렀고 머리가 비정상적으로 빙글 빙글 돌았습니다. 마스크 위에 안경을 쓰라는 권고를 받은 것은 나중에야 더 편리합니다. 누가 벼룩시장에서 공들여 만든 것 같은 장식으로 꾸며진 텅 빈 방들을 ​​돌아다니며 나는 캐치를 찾으려 했다. 건초를 휘젓고 옷장을 들여다보고 닫힌 문 손잡이를 당깁니다. 그녀는 자신을 억제하고 배우를 때리지 않는 것이 가장 중요하다는 것을 기억하면서 무기처럼 손에 엄청난 숫자를 움켜 쥐었습니다. 그러나 여전히 패닉 룸처럼 보이지 않았습니다. 또는 그보다는 오래된 집의 4개 층에 몇 개의 방이 있었는지 확인하려고 하면 셀 수 없는 방이 될 수 있기 때문입니다. 그리고 새로운 문이 열리고 닫혔다... 거실, 식당, 침실, 예배당, 쉼터, 도서관, 진료실...

그러던 중 배우들이 등장했다. 그들의 의상과 마스크의 부재로 그들을 식별하는 것은 쉬웠습니다. 무엇보다 나는 그들이 아무 말도 하지 않고 그냥 춤을 추기를 바랐다. 하지만 아니요, 목사님과 프라우 알빙 사이의 장면은 이미 거실에서 펼쳐졌고 그녀의 아들 오스왈드가 집으로 돌아가고 있다는 것이 분명해졌습니다. Henrik Ibsen이 그것과 무슨 관련이 있습니까? 이것은 그의 연극 "Ghosts"입니다! 우리 스트림의 대부분의 게스트 (매일 저녁 4 개의 스트림이 있으며 각각 19:00, 19:30, 20:00 및 20:30에 쇼에 입장하는 각각 30-50 명)는 이미 영웅을 따라 다른 방으로 달려갔습니다. 궤적을 따라 다른 방향으로 움직이는 사람은 거의 없었습니다. 이 장면 이전에 위층 욕실에서 알빙 부인이 옷을 입고 머리를 빗는 모습을 볼 수 있었다고 말해야 합니다. 테이블 위의 보석을 만지고 그녀의 드레스를 만지십시오. 다른 관중들은 각자 자신의 모습을 보았습니다. 저녁에는 18 명의 배우가 모든 장면을 두 번 연기합니다.

배우들은 사람들과 의사 소통하는 방법을 배웠습니다 ... 모스크바 지하철

저택을 돌아다니면서 일련의 냄새를 헤쳐나갑니다. 거실에서는 시가 냄새가 나고, 식당에서는 음식 냄새가 나고, 기도실에서는 양초 냄새가 난다. 그런데 갑자기 기이한 난교가 터진 방에는 연기 냄새밖에 나지 않았다. 나는 소파에 앉았다. 근처에는 반쯤 벗은 배우, 청년이 있었지만 이미 사악한 얼굴을 한 소녀가 무릎을 꿇고 머리카락이 내 치마에 퍼졌습니다. 앞서 다른 소녀는 복면을 쓴 관객에게 자신의 드레스 단추를 풀어달라고 부탁했다. 그리고 잘못된 스트로보 라이트에서 모든 일이 일어났습니다 ...

배우들은 마스크를 쓴 사람들의 손을 잡고 방에 갇힌 누군가와 함께했습니다. 공연 리허설이 진행되는 6 개월 동안 배우와 진지한 캐스팅에 모집되었습니다. 한 장소에 여러 사람이 모스크바 지하철에있는 사람들과 섬세하게 상호 작용하도록 배웠습니다. 만지고, 눈을 마주하고, 두려워하지 않고, 사람이 상호 작용할 준비가되었는지 또는 혼자 있고 싶어하는지 이해하는 방법-자신의 감정과 함께 혼자. 캐스팅에서도 과제가있었습니다. 사람들이 당신을 따르게 만드는 것입니다. 그래서 연극 '리턴드'에서의 연기가 정말 인상적이다. 아무도 "분할"하지 않습니다. 가면을 쓴 사람들 사이에있을 때, 때로는 그들로부터 20cm 떨어진 곳에있을 때 성격을 유지하는 것이 얼마나 어려운지 상상할 수 있습니다. 개인 공간과 개인 공간의 모든 경계가 위반됩니다. 내 자신의 경험은 견해의 상호 작용 수준에서 일어났습니다. 바로 프루알빙입니다. 바로 그 순간 아들이 잤던 방에서 그녀는 스스로 결정을 내 렸습니다. 탈출하거나 독살하기로 결정했습니다. 그녀는 마치 조언을 구하는 것처럼 나를 오랫동안 찾아보고 있었고 나는 간신히 고개를 저었다. "아니!" 그런 다음 그녀는 독색 알약이 담긴 유리병을 내려놓았습니다.

반환됨을 종료할 수 있습니다. 걷기에 지쳤거나 그가보고 경험 한 것에 지쳐서 술집으로 가십시오. 그리고 다시 올라갑니다. 티켓 가격은 5,000 루블이지만 VIP 손님이라면 무료로 음료를 마실 수 있습니다. 또한 배우의 개인 공연인 독점적인 개인 경험이 보장됩니다(혼동하지 마십시오. 랩 댄스). "Returned"를 떠날 수 있지만 입구는 이미 금지되어 있습니다. 어느 순간 저택을 떠나고 싶어 술집으로 내려가 마스크를 벗었다. 그러나 결승전이 예상된다는 점을 이해해 주셨습니다. 나는 숨을 고르고 돌아왔다. 나는 유명한 Ibsen 연극의 실제 연극 피날레가 홀에서 어떻게 진행되고 있는지 즉시 보았습니다. 나와 남들과 불과 1, 2미터 거리에 있는 배우들의 연기는 얼마나 환상적일까. 그럼에도 불구하고 작가들이 안무 번호에만 국한되지 않고 옳은 일을했다는 것을 깨달았습니다. 무엇보다 공연이 일부의 예상과 달리 저렴한 볼거리가 없었다는 점이 매력적이다. 그것은 이야기를 전달하는 정말 혁신적인 방법으로 밝혀졌습니다. 마치 Ibsen을 다시 읽는 것 같았고, 이 경우 항상 그렇듯이 그의 희곡에서 새로운 것을 발견했습니다. 또한 "인터랙티브"의 개념이 "몰입형"과 어떻게 다른지 이해했습니다. 이것이 새로운 쇼가 제공되는 방식입니다.

immersive라는 단어는 러시아어로 번역하기 어렵습니다. 쇼의 크리에이티브 프로듀서 Anastasia Timofeeva가 나에게 설명했지만 그것은 캡처, 몰입을 의미하지만 인터랙티브는 단지 상호 작용입니다.

공연이 끝난 후 거대한 빨간 머리의 남자가 술집에 나타났습니다.

당신의 이름은 무엇입니까, 목수? -공연 중에 우리가 이미 알고 있다는 사실을 배신하지 않았다는 것을 기억하며 다시 물었습니다.

배우 Igor Korovin-그는 아주 현대적으로 나에게 손을 내 밀었습니다. - 만나서 반가워요.

극장 입장은 엄격하게 18세 이상이며 여권을 제시해야만 가능합니다. 티켓의 바코드는 모바일 장치 또는 인쇄된 티켓에서 제시할 수 있습니다. 정확한 시간티켓에 입장이 표시되어 있습니다. 쇼 입장은 여러 그룹에 의해 이루어지며 각 그룹은 고유한 시간에 입장합니다. 이것은 엄격한 규칙과 지침 때문입니다.

특별 메뉴:
3,500 루블의 가격으로 20:00 입장권 (쇼 입장 시간이 다름).

VIP 티켓

VIP 티켓 6장 중 한 장의 소유자는 쇼의 확장된 버전을 볼 수 있으며, 개인 입장이 보장됩니다. 연극 경험연극의 캐릭터들과 알빙 대위의 비밀 사무실에 있는 개인 바에 대한 접근.

단체 티켓

15%를 절약할 수 있는 4인 그룹용으로 설계되었습니다 *.

단체 티켓을 주문하려면 다음 정보를 이메일 주소로 보내주셔야 합니다.

• 날짜 및 입장 시간 표시 오직 19:00)
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* 할인은 19:00 입장 티켓에 적용됩니다.

야곱의 식탁

Ibsen Bar 지역에 있는 2인용 테이블 4개 중 하나를 예약할 수 있습니다. 예약 가격에는 특전석과 바 메뉴 보증금이 포함되어 있습니다. 예약은 18:30부터 바가 끝날 때까지 유효합니다. 테이블 예약은 공연 티켓이 아닙니다.

오픈 날짜가 있는 티켓