배우가 되려면 무엇이 필요합니까? 천부적 재능: 연기 교육을 받지 못한 국내 여배우들

우리 중 많은 사람들은 대부분 할리우드 배우정말 없다 직업 교육: 그들 중 일부는 그렇게 어려운 직업에 헌신하려는 큰 열망으로 와이드 스크린으로 데려왔고 다른 일부는 우연히 무대에 올랐습니다. 연기 교육을 받지 않은 연예인 10명을 선정해 모았다. 당신은 놀랄 것입니다!

사진: Legion-Media

1. 러셀 크로우

미래의 오스카상 수상자 러셀 크로우(Russell Crowe)는 십대 때 고등학교를 중퇴했습니다. 그 당시 그의 가족은 매우 가난하게 살았고 어린 러셀은 어려서부터 일을 해야 했습니다. 80년대 중반, 그는 음악에 전념하기로 결심하고 소규모 록 밴드 Russ Le Roq를 결성했습니다. 그러나 그룹은 오래 가지 못했습니다. 뮤지션으로 발전하기를 원했던 Crowe는 한 그룹에서 다른 그룹으로 옮겨 다니다가 2005년부터 시작했습니다. 솔로 경력. 러셀은 21세에 국립 연구소에 입학하기 위해 호주로 이주하기로 결정합니다. 극적인 예술, 그러나 친구들은 고등 교육은 시간 낭비라고 말하면서 그를 설득했습니다. 그러나 Crowe의 경우 발생했습니다. 천성적으로 재능이 있는 러셀은 탐내는 크러스트 없이 큰 화면으로 나아갈 수 있었습니다.

2 알 파치노

전설의 알 파치노 초기진짜 나쁜 놈이었다. 그는 9살 때 첫 담배를 피웠다! 그리고 이미 12시에 술을 마시고 마리화나를 피우기 시작했습니다. 그럼에도 불구하고 그 젊은이는 독한 마약을 멀리했습니다. 그 이유는 과다 복용으로 친한 친구가 사망했기 때문입니다. Pacino는 범죄 지역에서 자랐고 한 번 이상 싸움에 참여하여 자신이 유발했습니다. 일반적으로 그는 가장 번영하는 아이가 아닌 것으로 간주되었습니다. 공부는 지역 괴롭힘을 불러 일으키지 않았기 때문에 17 세에 모든 시험을 낙제하고 학교에서 퇴학당했습니다. 알은 배우가 되기로 결심하기 전에 웨이터, 청소부, 메신저로 일했습니다. 1966년에 일련의 시도가 실패했음에도 불구하고 그는 연기 스튜디오. 그러나 조직은 그에게 직업의 기초만을 가르칠 수 있었습니다. 고등 교육 Pacino는 아직하지 않았습니다.

3. 제니퍼 로렌스

헝거 게임의 스타 제니퍼 로렌스는 14세에 배우가 되기로 결심했습니다. 그녀는 에이전트를 찾기 위해 그녀를 뉴욕으로 데려가달라고 말 그대로 부모님에게 간청했습니다. 수많은 오디션에서위원회는 매번 젊은 여배우의 뛰어난 재능을 높이 평가했습니다. 이로 인해 Jennifer는 자신이 바른 길. 직업에 전념하기 위해 미래의 영화 배우는 2 년 전에 외부 학생으로 학교를 졸업했습니다. 그녀는 아직 연기 교육을 받지 않았지만 제니퍼는 최고의 오스카상을 자랑할 수 있습니다. 여성 역할, BAFTA 상 및 3개의 골든 글로브. 연기 환경에서는 '젊은 메릴 스트립'이라는 별명까지 얻었다.

4. 톰 크루즈

Tom Cruise는 항상 학업에 문제가 있었습니다. 그는 어려서부터 난독증을 앓았다. 단어와 글자가 내 머릿속에 섞여 있었고 Tom은 몹시 복잡해서 급우들로부터 조롱을 받았습니다. 크루즈는 15개의 학교를 전학한 후 마침내 절망했고 그의 삶을 하나님께 바치기로 결심했습니다. 약 1년 동안 그는 신학교에서 공부했지만, 자신의 소명은 교회가 아니라 무대에서 찾아야 한다는 것을 깨닫고 뉴욕으로 이사했습니다. 그곳에서 그는 영화 Endless Love에서 역할을 맡았고 Cruz는 영화 Risky Business에서 그의 작품으로 널리 알려졌습니다. 이제 배우는 그의 뿌리로 돌아 왔습니다. 그는 사이 언톨로지에 진지하게 참여하고 있으며이 교리의 교회가있는 런던으로 이사 할 생각까지하고 있습니다.

5. 브래드 피트

놀랍게도 잘 생긴 남자, 오스카상 수상자, 할리우드에서 가장 인기있는 배우 중 한 명도 연기 교육을받지 않았습니다. 문제는 젊었을 때 Brad Pitt는 진정한 모험가였습니다. 미주리 대학교에서 저널리즘과 광고를 공부하기 위해 졸업한 후 Brad는 할리우드행 티켓을 사기 위해 돈을 모으기로 결정했습니다. 처음에 청년은 필요한 곳이면 어디든지 일했습니다. 그의 이력서에는 운전사, 가구 나르는 사람, 레스토랑 체인점의 바커로도 포함되어 있습니다. 꿈을 이루기 위해 브래드는 거대한 닭 의상을 입고 광고 슬로건을 외칠 준비가 되어 있었습니다. 여분의 돈을 벌고 미래의 영화 배우가 할리우드에 와서 군중 속에서 첫 번째 역할을했습니다. 영화 "뱀파이어와의 인터뷰"에서 촬영 한 후 명성이 Pitt에 이르렀고 영화 "Legends of the Fall"의 승리로 그는 세계에서 가장 높은 유료 배우 중 한 명이라는 칭호를 얻었습니다.

6. 니콜 키드먼

Nicole Kidman은 어린 시절부터 부지런한 학생이었습니다. 4살 때부터 그녀는 열정적이었다. 클래식 발레 Australian Theatre for Youth에서 연극 예술을 좋아했습니다. 학교에서 빨간 머리와 웃는 키드먼도 어머니가 아플 때까지 항상 모든 것을 정돈했습니다. 그 여성은 유방암 진단을 받았고 그녀에게 적절한 치료를 제공하기 위해 Nicole은 학교를 그만둬야 했습니다. 그녀는 가르치는 일로 돌아오지 않았습니다. 키드먼은 15세 때 가족을 부양하고 싶은 마음에 영화와 TV 쇼에서 연기를 시작했습니다. 그녀의 첫 작품은 영화 Five Mile Creek과 Christmas in the Bush의 역할이었습니다. 그건 그렇고, 이제 여배우의 어머니와 함께 모든 것이 정돈되었습니다. 여성은 매우 가깝고 모든 것이 무료입니다.

7. 제라르 드파르디유

Gerard Depardieu는 역기능 가정에서 태어나고 자랐습니다. 아버지는 술을 많이 마셨고, 당시 홀로 세 아이를 키우던 어머니는 신경 쇠약. 부모는 자녀의 재능을 보는 것은 말할 것도 없고 교육에 대해서는 거의 관심이 없었습니다. 학교 수업 Gerard는 지역 펑크들과 놀고있었습니다. 그와 같은 동료들과 함께 Depardieu는 군사 기지에서 연료를 훔쳐 거의 청소년 식민지에 갇혔습니다. 이 사건은 청년이 성공적인 연기 경력을 쌓는 데 도움이되었습니다. 어느 날 할 일이 없는 그는 연기 수업을 듣는 친구와 함께 수업을 듣기로 했다. 그곳에서 신인은 촌극 연기를 요청 받았습니다. 교사들은 Gerard의 카리스마에 감사했고 그는 이 분야에서 자신을 시도하는 것에 대해 진지하게 생각하기 시작했습니다. 심각한 성공으로 그는 추악한 영화 "Waltzing"에서 역할을하게되었습니다.

8. 크리스찬 베일

또 다른 스타 "패자"는 Christian Bale으로 간주 될 수 있습니다. 한 인터뷰에서 배우는 “연기 교육을 받은 적도 없고, 교과서 읽기도 싫다. 특별한 연기력은 없어요. 나는 그 역할에 맞는 일을 할 뿐이다. 나는 종종 Stanislavsky 시스템을 사용한다는 말을 듣지만 그것이 무엇을 의미하는지 잘 모르겠습니다." 그의 할아버지 배우 덕분에 어린 시절부터 무대로가는 길이 그에게 열려 있었기 때문에 Christian이 연기를 공부할 필요가 없다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그럼에도 불구하고 베일은 연극에 관심을 보였고 왕립 연극 아카데미에 입학한 후 런던 음악 연극 미술 아카데미에서 손을 뻗었다. 그러나 그의 부모는 그에게 직업에 유리한 선택을 하라고 충고했고 훈련은 중단되어야 했다.

9. 조니 뎁

Johnny Depp의 어린 시절은 초기제라르 드파르디유. 아버지도 술을 많이 마셨고 어머니는 아이들을 먹이기 위해 열심히 일했습니다. 12 살에 그 남자는 흡연과 술에 중독되었고 15 살에 처음으로 마약을 시도했습니다. 때문에 나쁜 습관끊임없는 결석으로 인해 Depp은 학교에서 퇴학 당했고 전문 음악가가되기로 결정했습니다. 20세에 조니는 메이크업 아티스트 로리 앤 앨리슨과 결혼했습니다. Nicolas Cage와의 운명적인 친분이 미래 배우를 위해 일어난 것은 그녀 덕분입니다. 그 당시 할리우드에서 일부 인맥을 가지고 있던 Cage는 Depp이 Elm Street의 영화 A Nightmare에서 역할을 맡도록 도왔습니다. 그러나 조니는 해적에서 잭 스패로우의 화려한 역할 덕분에 진정한 스타가 되었습니다. 카리브해».

10. 짐 캐리

Jim Carrey는 연기 교육을 꿈도 꾸지 않았습니다. 그의 가족은 매우 가난하게 살았고 어떻게든 살아남기 위해 Jim은 공장에서 8시간을 일해야 했습니다. 물론 그런 일정으로 소년은 공부할 힘이 없었습니다. 10 학년 때 캐리는 2 학년 때 세 번 머물렀다가 학교를 졸업하려는 시도를 완전히 포기했습니다. 아직 십대 였을 때 미래 배우는 패러디에 재능을 보였습니다. 아버지와 함께 그는 토론토의 한 클럽에서 공연한 첫 번째 코믹 독백을 썼습니다. 곧 인기의 첫 번째 물결이 젊은 스탠드 업 아티스트에게 왔습니다. 영화 Ace Ventura에서 괴짜 형사의 역할은 Carrie가 진정한 스타가되는 데 도움이되었습니다. 제작자는 카리스마 넘치는 배우에 의존하지 않았으며 결과적으로 헛된 것입니다. 캐리의 재능 덕분에 영화는 박스 오피스에서 1억 달러 이상의 수익을 올렸습니다.

안에 어린 시절아이들은 연기 재능을 보여줍니다-그들은 노래하고 춤추고시를 낭송합니다. 그것은 나이와 함께 사라집니다. 그러나 종종 14세의 십대 청소년은 부모에게 자신이 되고 싶다고 자신 있게 선언합니다. 유명한 배우극장이나 영화관. 자녀가 개발할 기술을 선택하도록 어떻게 도울 수 있습니까? 어디서 공부하고, 예술가 지망생은 무엇을 알아야 할까요? 결국 하나의 "내가 원하는 것"만으로는 경력을 쌓기에 충분하지 않습니다. 열심히 일하고 지속적으로 개발하고 개선해야 합니다.

어떻게 될 것인가에 대한 질문에 확실히 답하십시오. 전문 배우극장이나 영화관, 어렵습니다. 연기 활동은 일련의 기술, 능력, 개인적 자질입니다.

14 세의 십대가 하루 종일 수동적으로 보내고 많이 자고 싶어한다면 어떻게 배우가 될 수 있는지 묻지 말아야합니다. 연기의 높이는 완고하고 열심히 일하는 사람들에 의해서만 정복됩니다. 전문 배우는 대담하고 단호하며 감정을 조절할 줄 압니다.

없이는 배우가 될 수 없는 자질:

• 모습.얼굴 특징이 완벽할 필요는 없지만 몸매는 완벽합니다. 세계 영화에는 많은 재능있는 배우미남이라고 하기 힘든 사람. 그러나 그들은 매우 매력적입니다. 외모에는 매력이 담겨 있어야 하고, 흥미로운 기능.
• 카리스마.콘셉트는 모호하지만 관객들이 스크린과 무대에서 보고 싶은 카리스마 넘치는 성격이다. 그런 사람들은 관심을 끌고 매혹적입니다. 모든 사람이 자연에 내재된 이러한 품질을 가지고 있는 것은 아닙니다. 그러나 개발할 수 있습니다. 과정과 마스터 클래스가 구출됩니다.
• 의지의 성격.정상으로가는 길은 길고 어려울 것입니다. 약한 사람들은 심리적, 육체적 스트레스를 견디지 ​​못할 것입니다. 성격은 단련되어야 합니다 - 규율, 자신감, 결단력 - 3가지 기둥 배우 경력.
• 사교성. 14세의 말 없는 10대가 연기 환경에 끼어들기는 어려울 것이다. 사교성은 사람들과 쉽게 의사 소통하고 새롭고 유용한 지인을 사귀며 캐스팅에 자신을 소개하는 능력입니다. 이 기술을 개발하려면 매일 낯선 사람과 대화를 시작해야 합니다.

전문 기술

배우에게 필요한 능력은?

• 표현적인 표정 - 배우는 모든 감정을 표현하는 방법을 알고 있습니다.
• 명확한 연설, 웅변의 기초-예술가는 생각을 명확하게 공식화하고 사전에 문제가 없습니다.
• Stanislavsky 시스템의 기초에 대한 지식-기초를 모르면 계속 진행할 수 없습니다.
• 좋은 기억력은 연극 기술의 기초 중 하나이며 기억력은 지속적으로 훈련되어야 합니다.
• 다양한 이미지를 구현하는 능력 - 보편적인 배우의 가치가 더 높습니다.
• 좋은 물리적 형태- 배우는 단단하고 단단해야 한다.

연극 배우는 무대 전투의 기본 지식이 필요합니다. 인기 있고 다양한 아티스트가 되려면 춤과 노래를 배워야합니다.

수요가 많고 인기있는 아티스트가되는 방법은 무엇입니까? 끊임없이 자신을 선언합니다. 우선 초보 배우의 웹 사이트에 인터넷에 사진과 이력서를 게시하고 Youtube에 비디오 프레젠테이션을 게시하는 것이 좋습니다. 아티스트는 지속적인 광고가 필요한 브랜드입니다. 인기 있고 인기있는 배우가되는 방법에 대한 답을 강조하는 다양한 정보를 많이 공부해야합니다.

초보 배우는 어려움을 두려워해서는 안됩니다. 연기 환경은 잔인하고 경쟁이 매우 치열합니다. 정상에 오르기 위해서는 가끔 잠을 적게 자고, 열심히 일하고, 불규칙하게 먹어야 합니다.

공부할 곳?

14세의 많은 십대들은 연극이나 영화 배우가 되는 꿈이 결코 이루어지지 않을 것이라고 생각합니다. 그들은 어디서부터 시작해야 할지, 배우가 되는 방법을 모릅니다. 부모의 임무는 자녀의 노력, 프롬프트 및 안내에서 자녀를 지원하는 것입니다.

모스크바 등에서 주요 도시찾을수있다 좋은 학교연기력. 먹다 극장 동아리그리고 작은 마을에서. 그러나 거대 도시에서는 교육 수준이 더 좋고 더 많은 전망이 있습니다. 교육 전문 교육자연극 대학 입학을 더 잘 준비하는 데 도움이 될 것입니다. 상태에 들어가기 교육 기관최대 25년이 될 수 있습니다.

극장 스튜디오에 들어가려면 경쟁을 통과해야합니다. 인기 있는 학교에서는 경쟁이 치열합니다. 시험에 합격하려면 미리 준비하는 것이 좋습니다.

신청자는 좋아하는 작품에서 발췌 한시를 배우고 아름답게 암송하는 방법을 배우고 의미와 감정을 전달해야합니다. 들으려면 가장 잘 반영된 곡을 선택해야 합니다. 내면 세계응모자. 발췌 또는 독백은 짧게 선택해야합니다. 커미션에는 시간이 거의 없으며 가장 흥미로운 장소에서 연사를 방해 할 수 있습니다.

14세의 십대가 춤추고 노래할 줄 안다면 추가 이점입학시. 에서 선택 연극 학교-명문 연극 대학 경쟁이 장소 당 200 명이므로 좋은 경험입니다.

14 세에 연극 학교에 입학하기가 어렵습니다. 십대는 콤플렉스가 많고 패배를 견딜 수 없습니다. 튜터의 도움을 받아 자녀가 마음을 열도록 도울 수 있습니다. 이러한 형태의 교육은 연극 스튜디오에 다닐 수 없는 소도시와 관련이 있습니다.

안에 여름 기간미래의 배우를 위한 캠프가 열리고 때로는 극장에서 순회 마스터 클래스가 열립니다. 이 모든 것은 배우를 꿈꾸는 14세 십대가 참석할 수 있고 참석해야 합니다.

캐스팅에서 행동하는 법

영화배우가 되기 위해서는 많은 오디션을 거쳐야 합니다. 14세 청소년을 촬영에 초대하는 광고를 정기적으로 보는 것이 중요합니다. 역할을 얻을 가능성이 미미하더라도 여전히 갈 가치가 있습니다. 이것은 십대의 안락한 영역을 확장하는 데 도움이 될 것입니다. 배우가 되기 위해 얼마나 많은 노력이 필요한지 더 명확하게 이해할 수 있을 것이다.

• 준비.캐스팅이 시작되기 전에 배우의 주요 요구 사항은 공개되지 않을 수 있습니다. 캐스팅을 위해 밝게 옷을 입을 필요가 없으며 도전적이고 저속한 화장을하십시오. 자연스러움은 성공적인 캐스팅의 요소 중 하나입니다.
• 좋은 포트폴리오 없이는 배우가 될 수 없습니다.적절하게 선택된 사진은 어떤 이력서보다 더 많은 것을 말해줄 것입니다. 사진은 항상 기술 수준, 카메라 앞에서 행동하는 능력, 즉석 능력을 보여줍니다. 촬영 경험이 없으면 배우가되는 방법은 무엇입니까? 찾다 좋은 사진작가고퀄리티 사진을 찍을 수 있는 사람. 14세 십대의 임무는 포트폴리오에서 자신의 잠재력과 다재다능함을 극대화하는 것입니다. 강하고 선명한 이미지가 많아야 합니다.
• 비디오 인터뷰. 캐스팅에서 그들은 카메라를 두려워하지 않고 편안하게 느끼는 이미지에 적합한 사람을 찾고 있습니다. 따라서 모든 지원자는 카메라 앞에서 자신에 대해 몇 마디 말해야 합니다. 흥분에 대처하려면 집에서 카메라로 여러 번 녹화하고 붐비는 장소에서 비디오를 녹화해야 합니다.

연극이나 영화 배우?

배우로서의 경력을 성공적으로 쌓기 위해서는 우선순위를 올바르게 정해야 합니다. ~에 첫 단계극장이나 영화관에서 놀고 싶은지 이해하는 것이 좋습니다.

연극과 영화에서의 연기의 차이점은 무엇입니까?

• 성격.연극 작품에서 배우는 공연 내내 캐릭터의 이미지를 지속적으로 드러낸다. 영화에서는 장면이 임의의 순서로 촬영되므로 배우는 신속하게 전환하여 언제든지 다른 에피소드를 재생할 수 있어야 합니다.
• 몸짓.넓은 제스처는 극장에서 가치가 있습니다. 반면 카메라는 모든 것을 여러 번 과장합니다. 신중하게 감정을 표현해야합니다.
• 모습.극장에서는 불완전한 외모와 몸매에 더 충실합니다. 영화관에서는 모든 결함이 눈에 띄고 메이크업과 적절하게 노출된 조명으로도 이러한 문제를 제거할 수 없습니다. 그러므로 영화 배우는 항상 완벽해 보여야 한다.
• 감정.영화에서 감정을 표현하는 것은 극장에서보다 더 어렵습니다. 영화 촬영에는 역할에 대한 완전한 몰입이 필요하며 미세한 제스처를 사용할 수 있어야 하고 필요한 표정을 연습하는 데 몇 시간을 할애해야 합니다.
• 타당성.연극 배우는 항상 라이브 관객과 소통합니다. 영화에서는 영혼 없는 카메라와 소통해야 하는 경우가 많다. 연극은 공연이다. 영화에서는 신뢰성이 중요합니다.

꿈을 이루는 것, 배우가 되는 것은 쉬운 일이 아니다. 많이 공부하고 일하고 소통해야 합니다. 신인 배우는 모든 신제품을 알고 있어야합니다. 연극 예술그리고 영화 - 많이 읽고 방문해야합니다 연극 공연, 유명 배우들의 마스터 클래스. 이렇게 하면 전문적으로 성장할 수 있을 뿐만 아니라 새롭고 유용한 지인을 얻을 수 있는 기회도 제공됩니다.

자신을 찾으려고 노력하는 많은 젊은이들에게 배우가 되는 방법과 일반적으로 영화에서 주연을 맡는 방법에 대한 질문이 생깁니다. 오늘 우리는 당신에게 줄 것입니다 자세한 지침러시아, 우크라이나, 벨로루시에서 배우가 되는 방법.

경험이 부족한 젊은 사람들 중 일부는 배우가 직업이며 배워야한다고 의심합니다. 변호사가 되려면 로스쿨을, 외과의가 되려면 의과대학을 졸업해야 합니다. 그리고 전문 배우가 되기 위해서는 연극 또는 영화 대학을 졸업하고 드라마 연극 배우, 영화 배우 또는 뮤지컬 연극 배우 학위를 취득해야 합니다.

연기수업과 연습실 실습은 모집하는 사람들의 주장에도 불구하고 연기교육이 아니라는 사실을 젊은이들에게 즉각 경고할 필요가 있다. 연기 수업을 마치면 배우가 되어 영화에 출연할 수 있다는 동화를 들었을지 모르지만 어떤 감독도 역할을 맡아주지는 않을 것입니다. 당신에게 빛나는 최대는 몇 줄의 저예산 시리즈의 작은 에피소드입니다. 또한 나중에 연극 대학에 진학하고 입학시 연극 대학에서 공부했다고 말하면 극장 스튜디오또는 일부 코스에서는 이미 다른 마스터의 오명을 가지고 있기 때문에 100% 받아들여지지 않을 것입니다. 이와 같이!

배우가 되려는 사람은 어떻게 돈으로 키운단 말인가

속기 쉬운 젊은이들로부터 이익을 얻는 것이 쉽다는 것을 깨달은 많은 사기꾼들은 가능한 한 많이 펌핑하기 위해 온갖 속임수를 사용합니다. 더 많은 돈배우를 꿈꾸는 이들과 함께. 연기 수업도 사기라고 볼 수 있는데, 이 정도면 전문 배우가 되어 영화를 찍기에 충분하다고 주장한다.

가장 일반적인 영화 사기 유형은 다음과 같습니다.

인터넷이나 신문에서 영화를 찍으려면 배우가 필요하다는 광고를 보면, 경험 없이도 할 수 있다는 멍청이들에게 즉시 언급됩니다. 18세에서 25세 사이의 소녀들에게 중점을 둡니다. 이 나이보다 나이가 많은 사람들은 이미 조금 더 똑똑하고 사기꾼의 미끼에 넘어가지 않을 수 있기 때문입니다.

지정된 전화 번호로 전화를 걸면 제작자에게 캐스팅에 초대됩니다. 즉시 젊은이들의 두뇌를 곧게 펴고 단 한 명의 프로듀서 나 감독이 연기 교육 없이는 사람들을 만나지 않을 것이라고 말해야하지만 빨판은 이것을 의심조차하지 않습니다.

지정된 주소로 이동하면 생산자에게 캐스팅하기 위한 전체 대기열이 표시됩니다. 줄을 서서 운명을 기다리십시오. 사무실에 와서 사진을 찍고 설문지를 작성하거나 그들이 대신 해드립니다. 그들은 데이터베이스에 들어가기 위해 500-1000 루블이 필요할 수 있지만 사기꾼이 곧 피해자를 더 많이 넣을 것이기 때문에 무료일 수도 있습니다. 거액. 실제로는 아니지만 단순히 기지의 설정 인이 캐스팅이 끝난 후 그들은 당신의 유형에 적합한 것이 있으면 당신에게 전화 할 것이라고 말합니다. 너 떠나니.

1~2주 후 소속사에서 연락이 왔는데 감독님이 사진이 너무 마음에 드셨다고 하시며 시리즈에서 조연을 맡으셨다고 합니다. 전체 시리즈 및 촬영 일당 3-8 천 루블의 급여. 이 정보는 젊고 경험이 없는 소녀들과 많은 남성들에게 완전히 충격을 줍니다. 그런 다음 소속사에서 찍은 사진으로는 명확하지 않기 때문에 감독님이 다른 이미지에서 어떻게 보이는지 확인하고 싶다고 들었습니다. 여러 이미지로 포트폴리오를 만들 수 있습니다. 빨판에서 즉시 질문이 발생합니다. 어디서 할 수 있습니까? 그리고 나서 그는 Mosfilm의 사진 스튜디오와 다른 사진 스튜디오에서 좋은 포트폴리오가 만들어지고 있다는 소식을 듣습니다. 이 두 사진 스튜디오의 전화번호가 제공됩니다. 처음에는 Mosfilm에 전화를 걸지만 제공된 전화 번호로는 아무도 전화를 받지 않습니다(당연한 대로). 그리고 두 번째 시도에서 사기꾼이 제공 한 두 번째 전화 번호로 전화를 걸고 보라, 그들은 전화를 받고 8,000 루블에 대한 올바른 포트폴리오를 만들고 있다고 말합니다. 같은 갱단인지 알아보기 위해 똑똑할 필요는 없습니다. 그러나, 이러한 사실에도 불구하고 사기 계획이미 많은 포털에 그려진 젊은이들은 아무도 필요로 하지 않는 포트폴리오에 대해 매일 비용을 지불합니다.

빨판이 8,000 루블의 포트폴리오를 만든 후 그는 그것을 대행사에 가져옵니다. 감독에게 보여주겠다고 한다. 당연히 다시 호출되지 않습니다. 그런 다음 이 기관에 직접 전화하여 귀하의 역할에 무슨 일이 일어나고 있는지 물어보면 이사가 귀하를 승인하지 않았다는 알림을 받을 것입니다. 불법적인 일을 하지 않았기 때문에 법적으로 이들 사무실에 접근할 수 없습니다.

또한 이러한 에이전시에는 비슷한 유형의 이혼이 있습니다. 연기 교육을받지 않았기 때문에 어떤 감독도 역할을 맡지 않을 것이므로 (사실 사실입니다) 1일 과정으로 연기 교육을 받았음을 증명하는 연기 과정을 이수했다는 문서를 받게 됩니다. 저것들. 당신은 하루 만에 전체 훈련 프로그램을 통과하도록 제안 받았는데, 정말 재능있는 사람들이 연극 대학에서 4 년 만에 이수했습니다. 그러한 1일 과정 수료 문서를 화장실에 걸어둘 수 있다는 사실을 알 필요가 없습니다.

전문 배우 또는 배우가 되는 방법

배우 또는 여배우가되는 유일한 방법은 모스크바의 연극 대학에 입학하는 것입니다. 러시아, 우크라이나 및 벨로루시의 다른 도시에있는 유사한 기관은 모스크바의 감독들 사이에서 가치가 없기 때문입니다. 모스크바를 제외한 다른 도시에서는 모든 영화 회사가 러시아의 수도에 있고 이곳이 영화에서 연기해야하기 때문에 꿈을 이룰 수 없습니다. 배우로 공부하고 싶다면 25세까지만 연극 대학에 들어갈 수 있습니다. 교육 자체를 위한 자금이 있는 한 모든 연령에 등록할 수 있는 상업 대학이 있지만. 상업 대학은 교육비가있는 모든 사람이 그곳으로 데려가므로 이사가 평가하지 않습니다.

모스크바에서 가장 유명한 영화 및 연극 대학은 VGIK, GITIS, 모스크바 예술 극장, Shchepkinsky Theatre School 및 Shchukin Theatre School입니다.

질문: 어느 연극 대학에 입학해야 합니까?

정답: 한꺼번에! 당신이 하나, 두 번째 또는 세 번째에 들어가지 않으면 그들이 당신을 네 번째에 데려갈 가능성이 있습니다. 이 대학의 경쟁은 장소 당 200 명입니다. 그들은 가장 재능 있고 정당한 사람을 받아들입니다. 이 대학에 입학해서 끝까지 공부해야만 영화 주연을 맡을 수 있는 모든 기회를 가진 전문 배우가 될 것입니다. 나머지는 엑스트라와 그룹이 촬영합니다.

연기 교육 없이 배우가 되는 법

연기 교육을 받지 않은 사람도 영화와 대사가 있는 역할까지 연기할 수 있지만, 이런 작은 역할에 대한 채용은 캐스팅 디렉터와 감독이 아닌 엑스트라 감독이 수행합니다. 먼저 엑스트라처럼 행동하고 지나가는 행인을 촬영해야 작은 에피소드에서 촬영을 맡길 수 있습니다. 카메라 앞에서 군중 장면의 대부분의 배우들은 혼미해지기 시작하고 몇 마디도 짜내지 못합니다. 인생에서 그런 사람들은 꽤 웅변이 될 수 있지만 카메라 앞에서는 우리 눈앞에서 변합니다. 에서 비디오 보기 좋은 예연기 교육 없이도 배우가 될 수 있는지 보여드립니다.

봤어? 당신이 이 역할에 더 적합하다고 생각합니까? 카메라 앞에서는 이런 모습 대표적인 대표, 엑스트라 감독이 역할을 맡은 사람.

일정 기간이 지난 후 대량 장면의 많은 배우들은 연기 교육 없이는 역할이 주어지지 않을 것이라는 것을 이해하므로 주변의 모든 사람을 속이기 시작하고 불완전한 연기 교육을 받았거나 전문 배우이며 졸업장 극장이 있다고 말합니다. 대학교. 그러나 그들이 엑스트라의 감독을 속였다면 전문 배우가 비전문가와 쉽게 구별 될 수 있기 때문에이 숫자는 감독과 함께 작동하지 않습니다. 위에 게시 된 비디오에서 직접 명확하게 보았습니다. 그런 전문 배우들 때문에 온 나라가 죽어 가고 있습니다. 이 사람촬영 마지막 날이었고 그 후 그는 불명예를 안고 서둘러 갔다. 영화 세트그리고 영화 산업.

10, 11, 12, 13, 14, 15, 16세에 배우가 되는 법

영화를 보면 진지한 역할에도 말로 연기에 성공한 배우들의 어린이와 청소년을 볼 수 있습니다. 당연히 그 나이에 그들은 연극 대학을 졸업할 수 없었다. 대부분의 경우 이 십대들은 배우의 자녀이며 초기극장에서 공연에 참여. 저것들. 그들은 촬영에 들어가기 전에 이미 극장에서 경험이 있었고, 이 경우연기교육과 맞먹는다.

이제 다음 항목에 관심이 있을 수 있습니다. , 및 .

연기를 하면 자신과 다른 새로운 역할과 캐릭터를 맡을 수 있습니다. 조금 무서울 수 있지만 다들 기억해 유명한 배우또한 한 번 시작되었습니다. 배우가 되기 위한 핵심은 많은 연습과 공부, 브랜딩과 오디션이다. 직업에 대한 노력과 헌신으로 큰 화면에서 스타가 될 수 있습니다!

단계

1 부

1. 기억력 향상 그들의 역할을 기억하기 위해.대본의 작은 부분부터 시작하여 동일한 감정을 가진 역할을 수행합니다. 역할을 반복하고 시각적으로 기억하여 역할을 향상시킵니다. 전체 장면을 완벽하게 기억할 때까지 대사를 계속 외우십시오.

   • 정기적으로 하세요 육체적 운동기억력을 향상시키기 위해 오메가-3 지방산이 풍부한 식단을 섭취하십시오.
   • 장면에서 수행하는 모든 동작과 역할을 연결합니다. 이런 식으로 당신은 당신을 도울 정신적 신호를 갖게 될 것입니다.
   • 자주 휴식을 취하십시오. 다시 가르치기 위해 앉을 때마다 이전에 배운 대사를 반복해 보십시오.

2. 목소리를 설정하십시오.청중은 무대에서 꽤 멀리 떨어져 앉을 수 있으므로 단어를 명확하고 크게 말하도록 노력하십시오. 담배, 술, 그리고 성대를 탈수시키고 연주를 방해할 수 있는 모든 것을 멀리하십시오.

   • 영화를 촬영하고 있다면 장면의 느낌에 주의를 기울이세요. 다른 모든 사람이 슬프다면 큰 소리로 표현하지 마십시오.
   • 목소리를 강력하게 만드는 것은 외치는 것과는 다릅니다.
   • 횡경막으로 숨을 쉬면 목소리의 깊이와 음량이 최대가 됩니다.

3. 다른 방언으로 작업하십시오.소리내어 읽기 연습 다른 목소리더욱 다재다능한 배우가 되기 위한 억양. 기회가 있다면 리허설 중인 방언을 말하는 사람들의 비디오를 보고 그들이 단어를 어떻게 발음하는지 확인하세요.

   • 기회가 있다면 마스터하고 싶은 방언의 원어민과 채팅하세요. 작은 부품당신이 전에 눈치 채지 못한.
   • 가능하면 방언 교사를 고용하여 시작하는 데 도움을 받으십시오.

4. 감정을 역할에 전달하십시오.대본을 보고 장면의 주요 감정을 파악합니다. 당신의 캐릭터가 그 순간에 어떤 감정을 느끼든, 당신의 연기가 그것을 전달하는지 확인하세요. 예를 들어 캐릭터가 슬퍼하는 경우 지나치게 흥분한 캐릭터보다 부드럽게 말하고 제스처를 적게 사용해야 합니다.

   • 장면의 감정 상태는 대사를 기억하는 데도 도움이 됩니다. 장면의 대화를 자신의 감정과 연관시킬 수 있기 때문입니다.

5. 무대 기술을 연마하십시오.관객이 캐릭터의 감정을 이해할 수 있도록 얼굴 전체로 감정을 표현하고 제스처를 사용하세요. 경쟁력을 높이기 위해 춤추고 노래하고 댄스 공연을 만드는 방법을 배우는 것과 같은 다른 기술을 연마하십시오.

   • 단계별 전투 수업은 다치지 않고 설득력 있게 싸우는 방법을 보여줄 수 있습니다. 이를 수행하는 방법을 알면 연극과 뮤지컬 모두에서 많은 역할을 열 수 있습니다.
   • 댄스 레슨을 받습니다. 기술이 많을수록 다재다능하고 역할을 맡을 가능성이 높아집니다.
   • 평범하지 않은 일을하십시오. 대부분의 다른 공연자들이 가지고 있지 않은 기술은 장기적으로 갚을 수 있으므로 취미를 계속 유지하십시오.

6. 연극 대학이나 대학에서 연기를 공부하세요.없이 배우가 되려고 노력할 수 있지만 특수 교육, 연극 학교나 대학에 입학하는 것이 전문적인 환경에 들어가는 가장 신뢰할 수 있는 방법입니다. 전문가를 만나고, 연기 기술을 마스터하고, 무대에서 일할 기회를 얻게 됩니다. 또한 이력서를 작성하고 자신을 과시하며 인맥을 쌓는 데 도움이 될 것입니다. 당신의 선생님은 당신이 더 많은 일을 하도록 끊임없이 밀어붙일 것이며, 실질적으로 당신의 동기 부여에 신경을 쓸 것입니다.

   • 연기 학교는 당신이 전문 배우가 될 것이라고 보장하지 않습니다. 계속해서 기술을 연마하고 연습하는 한 다음 스타가 될 수 있습니다.

7. 당신이 사는 곳에서 연기 수업을 들어보세요.그들 중 일부는 2-3주 안에 자료를 배울 수 있을 만큼 충분히 강렬할 수 있습니다. 여러 쇼에 출연하고 여러 역할을 할 수 있으며 작업에 대한 대가를 받을 수도 있습니다.

   • 직장이나 학교에서 너무 바빠서 그러한 수업에 참석할 수 없다면 계속 읽고 배우는 것이 중요합니다. 신소재. 오디션을 보고, 이론을 읽고, 새로운 아이디어와 생각에 마음을 여세요.
   • 참석할 수 있는 특별 행사나 워크숍이 있는지 지역 극장에 확인하십시오.
   • 연극에 관심이 있다면 가을이 시작하기에 좋은 시기입니다. 연극, 뮤지컬, 심지어 오페라까지 매우 귀중한 인생 경험. 새 시즌을 준비하기 위해 늦봄이나 초여름(연극 시즌이 끝나기 전)에 오디션을 봅니다.

8. MOST 극장, ELF 극장, ZhIV 극장 등과 같은 아마추어 극장에서 연기를 연습합니다. 현재 어떤 공연을 하고 있는지 도시의 극장에 문의하십시오. 작품에 배역을 맡게 되면 당신처럼 실력을 향상시키고 있는 다른 배우들을 만나게 될 것입니다. 이렇게 하면 더 많은 경험치를 얻을 수 있습니다. 또한 경쟁자와 얼마나 다른지에 대한 아이디어를 얻을 수 있습니다.

   • 그들이 펼치는 연극에 관심이 없다면 무대 뒤에서 일하는 것을 고려하십시오.
   • 무대나 직접 연극, 뮤지컬을 하고 싶지 않더라도 연극 경험은 이력서에 좋을 것 같아요. 또한 새로운 것을 배울 수 있는 기회를 제공합니다. 친구도 사귈 수 있습니다!

9. 당신의 테크닉을 도와줄 연기 튜터를 고용하세요.광범위한 업계 경험과 인맥을 갖춘 튜터를 찾으십시오. 그는 당신이 당신의 일을 하는 데 필요한 관심을 줄 수 있습니다. 약점또한 이미 잘하는 것을 연마하십시오.

   • 친구에게 튜터에 대해 물어보세요. 참석하고 있는 과정이나 함께 일하는 극장의 직원 및 강사에게 문의하십시오. 누군가 당신을 도울 수 있는 전문가를 알고 있을 것입니다.
   • 에서 경험이 있는 사람 찾기 다른 장르- 여러 장르에 대한 지식을 훈련하고 습득합니다.

   2 부

   개인 브랜드 구축

   1. 소셜 네트워크에 등록하십시오.공연 동영상을 YouTube에 게시하거나 팬이 콘텐츠를 보고 사진이나 공연을 다른 사용자와 공유할 수 있는 Facebook, Instagram 또는 VKontakte 페이지를 만드세요. 시간이 걸리지만 누가 귀하의 정보를 우연히 발견하고 귀하를 고용하기로 결정할지 알 수 없습니다. 소셜 미디어에서 활발한 활동을 유지하고 배우 검색 사이트(예: 배우 데이터베이스)에 페이지를 만들어 극장 및 영화계와 연결합니다.

      • 자신을 기업가로 생각하십시오. 당신은 예술가이지만 사업가이기도 합니다. 최대 조회수를 얻으려면 관련 해시태그를 사용하세요.
      • 기억하기 쉬운 주소로 개인 웹사이트를 만드십시오. 아직 사용하지 않은 경우 귀하의 이름을 웹 주소로 사용하십시오.
      • 의 기존 커뮤니티와 연결 소셜 네트워크같은 생각을 가진 사람들을 찾기 위해 비즈니스 연락처를 검색하고 설정합니다.

   2. 사진을 찍다.아름다운 인물 사진을 찍을 수 있도록 전문 사진작가에게 사진을 찍어달라고 요청하세요. 감독이 당신의 사진을 볼 때 당신의 모습을 알 수 있도록 화장을 최소한으로 유지하십시오. 사진을 찍을 때는 카메라를 정면으로 바라보세요.

      • 사진작가 지망생에게 약간의 비용 또는 무료로 함께 일할 수 있는지 물어보세요. 인물 사진의 가장 좋은 점은 그러한 사진 세션을 위해 특별한 소품이나 소품이 필요하지 않다는 것입니다.
      • 2~3년마다 초상화 사진을 업데이트하여 캐스팅 디렉터가 현재 내 모습을 알 수 있도록 하세요.

   3. 유용한 연결 만들기 다른 지역에서.연결 상태를 유지하고 전문가로서의 명성을 쌓으십시오. 그 사람에게 먼저 다가가 진정한 관심을 나타내십시오. 인맥이 있는 사람들은 채용 가능한 직책을 도와주고 직업과 비즈니스에 대한 귀중한 정보를 제공할 수 있습니다.

      • 좋은 평판을 유지하십시오. 당신이 게으르고 함께 일하기 어렵다는 것을 모두가 알고 있거나 당신이 오만하고 자기도취적인 사람으로 비춰진다면 당신은 일자리를 얻을 기회가 거의 없을 것입니다.
      • 검색 및 네트워킹 웹 사이트를 사용하여 귀하의 지역 및 지역에 있는 다른 사람들과 연결하십시오.

   4. 업계에서 일어나는 일을 최신 상태로 유지하십시오.무역 서류와 웹사이트를 확인하여 현재 비즈니스 동향을 알아보세요. 끊임없이 쇼에 가고 친구 및 지인들과 함께 다른 프로젝트에 참여하여 창의 불사라지지 않았습니다.

      • 새로운 극작가 및 감독과 최신 정보를 유지하고 이론을 배우고 성장하십시오. "장면"이 어느 방향으로 향하고 있는지 알면 한 발 앞서 나가는 데 도움이 됩니다. 아마도 당신은 다음 큰 프로젝트의 영감이 될 것입니다!

   파트 3

   역할 오디션

   1. 독백을 많이 공부하십시오.온라인에서 1~2분 분량의 독백을 보거나 유명한 작품. 목소리와 연기 스타일로 전달하는 연습을 하세요. 독백은 종종 연극, 영화 및 쇼에서 사용되며 짧은 시간에 자신의 재능을 보여줄 수 있습니다.

      • 캐릭터 유형에 따라 독백을 선택하십시오. 젊다면 노인의 독백을 읽지 말고 그 반대도 마찬가지입니다.
      • "대조되는" 독백을 연구하십시오. 늘 놀아도 웃기는 남자, 요청을 받으면 말할 몇 가지 심각한 독백을 준비하십시오.
      • 당신이 가수라면 여러 곡의 16-32 마디를 준비하고 마스터하십시오. 일부 오디션은 장르를 정의하지 않으며 일부는 자신이 하는 것과 비슷한 것을 보여주기를 원합니다.

   2. 이력서 작성 . 당신의 강점을 나열하십시오 연기공책에 가장 중요한 기술을 나열하십시오. 캠프, 워크샵, 대학 및 커뮤니티 극장에서 수행한 모든 제작물을 추가하십시오. 캐스팅 디렉터가 이력서 작업량에 압도당하지 않도록 최신 역할만 나열했는지 확인하세요.

      • 모든 능력(춤, 노래, 무술등)을 이력서에 기재하십시오. 당신의 능력에 대해 거짓말하지 마십시오.

   3. 준비하세요.제시간에 출석하고, 오디션 자료를 배우고, 필요한 모든 자료(펜 또는 연필 포함)를 지참하고, 단정한 모습을 보여야 합니다. 프로젝트를 촬영하는 감독이 당신에 대해 어떻게 생각하는지 통제할 수는 없지만 자신을 얼마나 잘 표현할 수 있는지는 통제할 수 있습니다.

      • 수다스럽고 자신의 재능에 자신감을 가지십시오. 누구를 어디에서 만날지 결코 알 수 없습니다. 헤드셋을 끼고 구석에 숨어있는 그 남자는 당신이 생각하는 것보다 훨씬 더 많은 힘을 가지고 있을지도 모릅니다. 그래서 다른 사람들과 소통하고 이 영역에서 "쿨"합니다.