Paveikslėlio klajoklio aprašymas. Piligrimo klajoklio įvaizdis rusų tapyboje

Vasilijus Grigorjevičius Perovas (1833–1882) gyveno trumpą ir asmeniškai sunkų gyvenimą.

Jo skirtingų žanrų darbai charakterizavo menininko paieškas, atspindėjo meistriškumo brandą. Jie daug ką parodo šiuolaikinis meistras gyvenimą. Jis neužsidaro savo dirbtuvėse, o parodo žmonėms savo mintis. Perovas daug nuveikė kurdamas naują vaizdinę kalbą, kurios paveikslų aprašymas bus pateiktas žemiau. Todėl jo tapyba neprarado savo aktualumo iki šių dienų. Iš drobių V.G. Perova laikas kalba su mumis.

„Klajininkas“, 1859 m

Šią Perovo nuotrauką parašė studentė, ji nebuvo apdovanota jokiais medaliais. Tačiau temos, kuri tuo metu nebuvo priimta, pasirinkimas yra orientacinis. Šiame kūrinyje susijungia būdingi menininkui pomėgiai: portretas ir paprastas skurstaus žmogus, kuris ateityje nužymės visą jo kūrybinį kelią.

Jauna dvidešimt penkerių metų menininkė supažindino žiūrovą su daug gyvenime ištvėrusiu senuku, kuris matė daugiau rūpesčių nei džiaugsmų. O dabar labai senas žmogus, be stogo virš galvos, vaikšto, elgetauja dėl Kristaus. Tačiau jis kupinas orumo ir ramybės, kurią turi ne visi.

"vargonų šlifuoklis"

Šis Perovo paveikslas buvo nutapytas Paryžiuje 1863 m. Joje matome ne lumpeną, o rusiškais standartais gana klestintį, švariai ir tvarkingai apsirengusį žmogų, priverstą dirbti gatvėje. Jis neranda jokių kitų egzistavimo būdų. Tačiau prancūzų charakteris yra palyginti lengvas.

Paryžietis skaito daug laikraščių, noriai ginčijasi politinėmis temomis, valgo tik kavinėse, o ne namuose, daug laiko praleidžia vaikščiodamas bulvarais ir teatruose ar tiesiog spoksodamas į gatvėse demonstruojamas prekes, grožisi graži moteris. Taigi vargonų šlifuoklis, kuriam dabar pertrauka darbus, niekada nepraleis praeinančio monsieur ar ponios, kuriai būtinai pasakys gėlytą komplimentą, o užsidirbęs pinigų nueis su puodeliu pasėdėti į mėgstamą kavinę. kavos ir žaisti šachmatais. Viskas ne taip, kaip Rusijoje. Nieko keisto, kad V. Perovas paprašė grįžti namo, kur jam buvo aiškiau, nei gyvena paprastas žmogus.

„Gitaristas Bobis“, 1865 m

Perovo paveikslas šio žanro scenoje daug pasako Rusijos žmonėms, net praėjus šimtui penkiasdešimčiai metų nuo jo sukūrimo. Prieš mus – vienišas žmogus.

Jis neturi šeimos. Kartą sielvartą jis paskandina vyno taurėje, plėšdamas vienintelio savo palydovo gitaros stygas. Tuščiame kambaryje šalta (gitaristas sėdi apsirengęs lauko drabužiais), tuščias (matome tik kėdę ir dalį stalo), neprižiūrimas ir nevalytas, ant grindų guli nuorūkos. Plaukai ir barzda jau seniai nematė šukos. Bet vyrui tai nerūpi. Jis jau seniai atsisakė savęs ir gyvena, kaip pasirodo. Kas jam, vidutinio amžiaus, padės susirasti darbą ir pasipelnyti žmogaus įvaizdis? Niekas. Niekas juo nesirūpina. Iš šio paveikslo sklinda beviltiškumas. Bet tai tiesa, tai yra svarbiausia.

Realizmas

Šioje tapybos srityje pradėjęs veikti Perovas, kurio paveikslai yra naujiena ir atradimas Rusijos visuomenei, toliau plėtoja mažo, priklausomo žmogaus temą. Tai liudija pirmasis Perovo paveikslas „Matyti mirusiuosius“, sukurtas jam sugrįžus. Apniukusią žiemos dieną po į dangų pasislinkusiais debesimis lėtai slenka rogės su karstu. Jas valdo valstietė, abiejose tėvo karsto pusėse sėdi berniukas ir mergaitė. Aplink laksto šuo. Visi. Niekas kitas nepalydi žmogaus paskutinis būdas. Ir šito niekam nereikia. Perovas, kurio paveikslai rodo visą žmogaus egzistencijos benamystę ir pažeminimą, eksponavo juos klajoklių asociacijos parodose, kur jie rezonavo su žiūrovų sielomis.

žanro scenos

Meistrą sudomino ir kasdienės, lengvos kasdienybės scenos. Tai yra „Paukščių gaudytojas“ (1870), „Žvejys“ (1871), „Botanikas“ (1874), „Balandinėlė“ (1874), „Medžiotojai poilsiaujant“ (1871). Pasilikime ties pastaruoju, nes tiesiog neįmanoma apibūdinti visų norimų Perovo paveikslų.

Trys medžiotojai gerai praleido dieną klajodami po krūmais apaugusius laukus, kuriuose slepiasi lauko žvėriena ir kiškiai. Jie yra apsirengę gana suplyšę, bet turi puikius ginklus, tačiau tokia mada tarp medžiotojų. Netoliese guli grobis, o tai rodo, kad medžioklėje svarbiausia ne žudymas, o azartas, sekimas. Pasakotojas entuziastingai pasakoja apie vieną epizodą dviem klausytojams. Jis gestikuliuoja, akys dega, kalba teka kaip upelis. Trys laimingi medžiotojai, parodyti su humoru, sukelia užuojautą.

Perovo portretai

Tai besąlygiškas meistro pasiekimas jo darbe. vėlyvas laikotarpis. Neįmanoma visko išvardinti, bet pagrindiniai jo pasiekimai yra I.S. portretai. Turgenevas, A. N. Ostrovskis, F. M. Dostojevskis, V.I. Dahlas, M.P. Pogodinas, pirklys I.S. Kamyninas. Fiodoro Michailovičiaus žmona labai vertino savo vyro portretą, manydama, kad Perovas pagavo akimirką, kai F.M. Dostojevskis buvo kūrybingos būsenos, kai turėjo kažkokią idėją.

Perovo paveikslas „Kristus Getsemanės sode“

Asmeniniai nuostoliai, pirmosios žmonos ir vyresnių V. G. vaikų netektis. Perovas tai ištvėrė, aptaškė tiesiai ant drobės. Prieš mus yra žmogus, sugniuždytas tragedijos, kurios jis negali suvokti.

Ją galima priimti tik pasidavus aukštesnei valiai, o ne niurzgėti. Klausimai, kylantys skaudžiai netekus artimųjų ir sunkios ligos, o Perovas tuo metu jau sunkiai ir beviltiškai sirgo, dėl ko ir kodėl taip atsitiko, jie niekada neranda atsakymo. Belieka tik viena – ištverti ir nesiskųsti, nes tik Jis supras ir suteiks, jei reikės, paguos. Žmonės negali numalšinti skausmo per tokias tragedijas, jie toliau gyvena savo gyvenimą. kasdienybė nesigilindamas į kažkieno skausmą. Vaizdas tamsus, bet aušra kyla į tolį, suteikdama vilties permainoms.

Vasilijus Perovas, kurio paveikslai šiai dienai aktualūs daugeliu atžvilgių, nebijojo nukrypti nuo įveikto kelio ir pasikeisti. Jo mokiniai A.P. Riabuškinas, A.S. Arkhipovas tapo žinomais Rusijos menininkais, kurie visada prisiminė savo mokytoją kaip asmenį su didele širdimi.

Pagrindinės funkcijos garsus paveikslas Vasilijus Perovas „Wanderer“, parašytas 1870 m., Yra visa linija esminės paprasto rusų valstiečio, kuris pagal tą idealizuotą idėją apie „geriausių Rusijos žmonių“ šeimininką, taip pat įtrauktas į šią kohortą, savybes. Kartu jis dalijasi šia vieta su daugybe žmonių, atstovaujančių aukščiausiems to meto socialinės sistemos sluoksniams – rašytojams, poetams, aristokratams.

Tačiau Perovo „Wanderer“ turi ir savo unikalių bruožų, kurie buvo paimti pirmajame

Biblijos temos eilutė, pagal kurią valkatos yra neabejotina sąlyga, visai neverta, bet tokio gyvenimo būdo, kurio pagrindinė mintis yra išsižadėjimas nuodėmingo pasaulio ir tiesos ieškojimas su pagalba. tokio požiūrio į gyvenimą.

Nepaisant to, kad Perovo paveikslo herojus, kontaktuodamas su nuodėmingu pasauliu, atskleidžia tikrai gerą savo aukštų minčių tvirtumą, šis žmogus yra labai praktiškas, nes savo inventoriuje turi ir skėtį nuo lietaus, ir kuprinę, taip pat skardinį puodelį, o tai taip pat reiškia faktą, kad šis asmuo artimai bendrauja, taip pat ir su šiuo nuodėmingu pasauliu.

Paveikslo paviršius yra labai aktyviai įspaustas, dėl to klajoklio įvaizdis įgauna savotišką išvaizdą, o pagrindinės savybės yra aštrios drabužių klostės ant krūtinės, šiek tiek pakelta apykaklė ir daug kitų ypatingų savybių.

Pati drobės plokštuma tarsi prasiverkia ir tai sukelia ritmo atsitiktinumo ir tuštybės efektą, kurį papildo ir pats žiūrovo paveikslo suvokimas, nes žmogaus žvilgsnis nesustoja ties nė vienu, specifinė detalė, bet visą laiką slysta virš piešinio, tarsi prilipęs prie plastiškų Klajoklio atvaizdo formų.

Perovo paveikslo herojus labiau remiasi savo išmintimi, turtinga gyvenimo patirtimi, o ne kokia nors meile artimui ar panašiai. Nepažįstamasis žiūri į žiūrovą tarsi su priekaištu, tuo pačiu būdamas kažkokiame savo, ypatinga vidinis pasaulis, bet neprarasdamas ryšio su šiuo pasauliu. Atrodo, kad jis žvelgia į pačią žmogaus sielą, ir tai daugiau nei aiškiai jaučiama dėl to, kad jis patenka į niūrią atmosferą, kurioje nėra ryškių spalvų.

Pačiam Perovui šis paveikslas buvo savotiškas būdas sustiprinti jo paties tikėjimą savimi, savo siekius ir įsitikinimą savo įsitikinimais. Be to, būtent ji suteikė jam galimybę taip pat sustiprinti savo dvasinį tikėjimą ir dar labiau dėl to, kad klajoklio įvaizdis iš esmės buvo sudėtinis įvaizdis tų žmonių iš valstietiškos aplinkos, su kuriais menininkui teko bendrauti.

Rusų menininkai dažnai kreipdavosi į piligrimo, piligrimo ir klajoklio įvaizdį, kaip vadindavo žmogų, einantį piligriminėje kelionėje į šventas vietas. Žygiai per šventas Rusijos vietas, net iki Šventojo kapo, buvo gana dažnas reiškinys. carinė Rusija, ypač tarp valstiečių (juodųjų) žmonių.

Šioje rinkinyje yra rusų menininkų paveikslų reprodukcijos, daugiausia skirtų klajonėms kaip reiškiniui, kuris buvo daugiau gyvenimo būdas. Tokie piligrimai klajokliai ilgam palikdavo savo namus arba jų visai neturėdavo, eidavo į šventas vietas, gyvendavo iš išmaldos, kur reikia, nakvodavo.

Klajoklis

....Klajokliai ir ateiviai žemėje
(Žyd 11:13)

Kur tu eini, pasakyk man.
Klajoklis su lazda rankoje? -
Iš nuostabios Viešpaties malonės
Aš einu į geresnę šalį.
Per kalnus ir slėnius
Per stepes ir laukus
Per miškus ir per lygumas
Aš einu namo, draugai.

Klajokli, kokia tavo viltis
Savo gimtojoje šalyje?
- Sniego baltumo drabužiai
O karūna visa auksinė.
Yra gyvų šaltinių
Ir dangiškos gėlės.
Seku Jėzų
Per degantį smėlį.

Baimė ir siaubas yra nepažįstami
Ar pakeliui?
- O, Dievo legionai
Saugok mane visur.
Jėzus Kristus yra su manimi.
Jis man vadovaus
Tvirtas kelias
Tiesiai, tiesiai į dangų.

Taigi pasiimk mane su savimi
Kur yra nuostabi šalis.
- Taip, drauge, ateik su manimi...
Čia mano ranka.
Netoli nuo namų
Ir geidžiama šalis.
Tikėjimas yra tyras, gyvas
Mes jus ten vedame.


Vargšai klajokliai.
P. P. Sokolovas (1821-1899). 1872 m
Valstybinis rusų muziejus


Klajoklis.
Vasilijus Grigorjevičius Perovas. 1859 m
Saratovas


Šventas kvailys, klajūnų apsuptas.
Vasilijus Grigorjevičius Perovas. 1872 pav. 15,8x22.


Keliautojas.
Perovas Vasilijus Grigorjevičius. 1873 m. popierius, grafito pieštukas, 15,4x13,5.
Valstybinė Tretjakovo galerija


Klajoklis.
Vasilijus Grigorjevičius Perovas. 1869 Aliejus ant drobės, 48x40.
Luganskas


Klajoklis laukiamas.
Perovas Vasilijus Grigorjevičius. 1874. Drobė, aliejus. 93x78.
artcyclopedia.ru


Klajoklis lauke.
Vasilijus Grigorjevičius Perovas. 1879 Aliejus ant drobės, 63x94
Nižnij Novgorodas


Klajoklis.
Vasilijus Grigorjevičius Perovas. 1870 Aliejus ant drobės, 88x54.
Valstybinė Tretjakovo galerija


Keliautojas.
Bronnikovas Fiodoras Andrejevičius (1827–1902). 1869 Aliejus ant drobės. 70x57.
Menininko N. A. Jarošenkos memorialinis muziejus-dvaras
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=11315


Pokalbis su vargšu senuku.
Railianas Foma Rodionovičius (1870-1930). Popierius, rašalas. Dydis: 20,4x28,3.
Privati ​​kolekcija


Klajoklis.
Nikolajus Andrejevičius Košelevas. 1867 Aliejus ant drobės.
Jaroslavskis Meno muziejus


Būsimasis vienuolis.
Nikolajus Petrovičius Bogdanovas-Belskis 1889 m
1889 metais už paveikslą „Ateities vienuolis“ autorius gavo didelį Sidabrinis medalis ir klasės dailininko vardas.

Baigęs Trejybės-Sergijaus Lavros ikonų tapybos dirbtuves, S. Račinskis Bogdanovą-Belskį atpažino kaip Maskvos mokykla tapyba, skulptūra ir architektūra. Jis praėjo kraštovaizdžio klasę, žengdamas didelius žingsnius. Už eskizus iš gamtos jis dažnai gaudavo pirmuosius numerius. Jo mokytojai buvo garsūs Rusijos menininkai: V. D. Polenovas, V. E. Makovskis ir I. M. Pryanishnikovas.
Atėjo laikas parašyti galutinį (diplominį) paveikslą „klasės menininko“ titului. Jam patiko kraštovaizdis, bet iš vidaus kažkas rodė į ką nors kita.
Su tokiais neaiškiais jausmais jis išvyksta į Tatevo kaimą ir susitinka su Rachinskiu. Rachinsky, kalbėdamas su jaunuoliu, paskatina jį į temą „Ateities vienuolis“. Būsimą menininką taip sužavėjo tema, paveikslas, kad dar nepasibaigus darbui jis apalpo.
„Inok“ baigta. Vaikų džiaugsmui, aplinkai, pats Račinskis neturėjo ribų. Paveiksle vaizduojamas klajoklio susitikimas su mažu berniuku. Vyksta pokalbis.
Berniuko akys, siela užsidegė nuo pokalbio. Jo proto akimis atsiveria nematomi buvimo horizontai. Plonas, svajingas, atviras žvilgsnis, žvelgiantis į ateitį – toks buvo pats paveikslo autorius.
Sėkmės su kitais, vaikais Viešoji mokykla autoriui suteikė didelį įkvėpimą. Išvykimo į Maskvą, į Mokyklą dienos artėjo, tačiau menininką staiga apėmė depresija. Ką aš imsiu, pagalvojo jis, nes visi iš manęs tikisi kraštovaizdžio.
Atėjo išvykimo diena. „Būsimasis vienuolis“ buvo pakrautas į roges. Atsiskyręs S. A. Rachinskio žvilgsnis, išėjęs pažiūrėti namo verandos. Arklys pajudėjo. Paskutiniai žodžiai brangioji mokytoja atsisveikindama: "Sėkmės, Nikolai!" Rogės girgždėjo šaltyje ir lengvai lėkė apsnigtu keliu... Širdis buvo sunki nuo atsisveikinimo su brangiu mokytoju minučių, o širdį degino kažkoks sumišimas, kartumas. Kodėl, kur ir ką pasiimti su savimi? Jį užklupo karštinė. O rogės į nežinią lėkė neišvengiamai. Būsimas menininkas kelyje pagalvojo: „Kaip būtų malonu, jei paveikslas numirtų, pasimestų. Ar taip neatsitinka?" ... Ir vaizdas dingo. Prireikė daug laiko, kol kabinėjas grįžo, tačiau jie ją rado ir saugiai nuvežė į vietą.
Kaip prisiminė pats menininkas: „Na, netvarka prasidėjo mokykloje!
„Ateities vienuolis“ – darbas, kurį jis pateikė „klasės menininko“ titului, sulaukė didžiulės sėkmės, viršijančios visus lūkesčius. Jį patvirtino egzaminuotojai ir iš parodos nupirko Kozma Terentjevičius Soldatenkovas, didžiausias meno kūrinių kolekcionierius, o paskui perleido imperatorei Marijai Feodorovnai. Iš karto menininkui buvo liepta dar du kartoti paveikslą.
1891 m. sausį paveikslas buvo pristatytas Kijeve vykstančioje parodoje.
Apsilankęs parodoje dailininkas M. V. Nesterovas laiške artimiesiems rašo: „... bet Vasnecovas sutinka, kad Bogdanovas-Belskis dar ilgai sūdytų mane parodose savo sėkme, bet taip neturėtų būti gėda...“
Nuo šiol menininkas pradeda gyventi savo lėšomis. Tuo metu jam buvo 19 metų. bibliotekar.ru


Klajokliai.
Križickis Konstantinas Jakovlevičius (1858-1911). Drobė, aliejus.
Komijos Respublikos nacionalinė galerija


Kelias rugiuose.
Myasoedovas Grigorijus Grigorjevičius 1881 Aliejus ant drobės 65x145.

Peizaže „Kelias rugiuose“ (1881 m.) į akis krenta motyvo paprastumas ir išraiškingumas: vienišo klajoklio, besitraukiančio link horizonto begaliniame rugių lauke, figūra. Menininkas tarsi atveria apibendrinto, monumentalesnio žanrinės tapybos sprendimo galimybę.


kontempliatorius.
Ivanas Nikolajevičius Kramskojus. 1876 ​​m., aliejus ant drobės, 85x58.
Kijevo rusų meno muziejus

Fiodoras Dostojevskis savo romane „Broliai Karamazovai“ panaudojo šį Kramskojaus paveikslą apibūdindamas vieną iš veikėjų - Smerdiakovą: „Dailininkas Kramskojus turi vieną. nuostabi nuotrauka vadinamas „Susimąstytojas“: miškas vaizduojamas žiemą, o miške, kelyje, suplyšusiu kaftanu ir batais, stovi vienas, giliausioje vienumoje, valstietis klaidžiojo, stovi ir, atrodo, galvoja, bet jis negalvoja, o kažką „mąsto““. Jei jį pastūmėtum, jis pašiurptų ir žiūrėtų į tave, tarsi atsibustų, bet nieko nesuprasdamas. Tiesa, dabar jis pabustų, o jei jo paklaustų, apie ką jis stovi ir mąsto, tikriausiai nieko neprisimins, bet, kita vertus, tikriausiai apmąstymo metu susidarytų savyje įspūdis, koks buvo. Šie įspūdžiai jam yra brangūs, ir jis tikriausiai juos kaupia, nepastebimai ir net nesuvokdamas – už ką ir kodėl, aišku, jis taip pat nežino: gal staiga, per daugelį metų kaupęs įspūdžius, viską mess ir eik į Jeruzalę, klaidžioti ir būti išgelbėtam, o gal gimtasis kaimas staiga sudegs, o gal abu įvyks kartu. Žmonių tarpe pakanka kontempliatyvių.


Klajoklis.
V. A. Tropininas. 1840-ieji Drobė, aliejus.
Uljanovsko regioninis dailės muziejus
nearyou.com


Klajoklis.
Šilovskis Konstantinas Stepanovičius. 1880-ieji „K. Šilovskio piešinių albumas“. Piešimas. Popierius, pieštukas, rašalas, rašiklis. 29,7x41,8; 10,9x7,6
Inv. numeris: G-I 1472


Poilsis kelyje.
Burkhardtas Fiodoras Karlovičius (1854 – apie 1919). 1889 Popierius, rašalas, rašiklis, 25,3 x 18,2 cm (skaidrus).
Apačioje kairėje: „Ө. Burkhardt 89".
Privati ​​kolekcija
http://auction-rusenamel.ru/gallery?mode=product&product_id=2082600


Keliautojai atostogauja.
Vinogradovas Sergejus Arsenjevičius (1869-1938). 1895 Drobė; Alyva. 54x61,4.
Inv. numeris: Zh 191
Tambovo regiono valstybinė biudžetinė kultūros įstaiga "Tambovo regioninė dailės galerija"

Daugumos menininkų darbuose iki XIX – anksti. XX amžiuje, ypač jauniesiems klajokliams, socialinį-kritinį „klasikinį“ žanrą keičia kontempliatyvesnis ir poetiškesnis pasaulio vaizdas. Rusų tapyboje įvykęs pastebimas poslinkis kraštovaizdžio link informuoja „peizažo koloritą“ ir kasdienis paveikslas. Šioms tendencijoms būdingas ankstyvas S.A. paveikslas. Vinogradovas „Klajininkai atostogauja“ (1895), kuriame, išlaikant žanrinis pagrindas menininkas pagrindinius akcentus iš pasakojimo ir išorinio veiksmo perkelia į vaizdingą ir emocinis suvokimas gamta, nuotaika.

Įjungta priekinio plano sėdi ant rąstų ant pilkos žemės, šeši klajūnai iš eilės. Kairėje yra du seni vyrai pilki plaukai ir barzdos, su kuprinėmis už pečių, tamsiais rūbais (ant sėdimosios kairėje su tamsiai violetiniu atspalviu, sėdint dešinėje, kepuraitėje - ruda). Dešinėje pusėje – keturios senolės: kairėje tamsiais rūbais, ranka prisidengusi dalį veido, dešinėje dvi šviesiais drabužiais, dešinėje moteris rausvu sijonu. Jų figūros nubraižytos. Už figūrų pavasario peizažas: kairėje pusėje – pilkas laukas su dviem į tolį einančiais artojais, kairėje – trys ploni medžiai gelsva laja; dešinėje pusėje tarp blyškios žalumos ir aukštų tamsių medžių yra pastatas. Šviesiai mėlynas dangus su baltais debesimis. Rusijos muziejaus fondo valstybinis katalogas


Elgetos. Pskovo urvų vienuolynas.
Vinogradovas Sergejus Arsenjevičius (1870 - 1938). 1928 Aliejus ant drobės.
Vieta nežinoma


Elgetos.
Vinogradovas Sergejus Arsenjevičius (1869-1938). 1899 m


Pas gerbiamą.
Vinogradovas Sergejus Arsenjevičius. 1910 Aliejus ant drobės. 47x66.
Valstybinis Vladimiro-Suzdalio istorijos, architektūros ir meno muziejus-rezervatas


Keliautojas.
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. 1921 Aliejus ant drobės. 81x92.
Valstybinė Tretjakovo galerija
Inv. numeris: ZhS-1243
http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=1081


Keliautojas.
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. 1921 Aliejus ant drobės. 82x106.
Tverės regionas Meno galerija


Keliautojas.
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. Eskizas. 1921 Popierius ant kartono, tempera, grafito pieštukas. 14,3x18,6.
M. V. Nesterovo anūkės I. V. Šreterio kolekcija per jos gyvenimą.
Dešinėje apačioje teptuku parašytas: M. Nesterovas. Nugarėlėje – autorės užrašas rašalu: Ann Vasiljevna Bakšejeva / kaip Micho Nesterovo atminimas / 1921 m. rugpjūčio 9 d. / Paveikslų „Putnikas“ eskizas.
2013 m. spalį „Magnum Ars“ pateikė aukcione.

Eskizas buvo pristatytas A. V. Bakšejevai, Nesterovo studijų MUZhVZ draugo V. A. Bakšejevo dukrai per savo gyvenimą jo vasarnamyje Dubki kaime, netoli Bresto (Baltarusija) geležinkelio Zhavoronka platformos. 1920 m. grįžęs iš Armaviro į Maskvą Nesterovas atsidūrė be buto ir dirbtuvių, buvo išgrobstyti jo paveikslai, biblioteka, archyvas ir turtas. Per tris vasaros sezonai 1921-1923 m. gyveno Dubkuose, dirbo Bakšejevo suteiktose dirbtuvėse ir kūrybiškai bandė įveikti 1917 m. įvykių sukeltą katastrofos jausmą. Darbas su paveikslu „Keliautojas“ atsispindėjo 1921 m. rugpjūčio 10 d. laiške autoriaus draugui A. A. Turyginui iš Dubkovo: „Rašau tau, Aleksandrai Andreevič, iš kaimo, į kurį persikėliau pusantros savaitės ir jau pradėjo dirbti, rašyti eskizus ir paveikslėlį“ Keliautojas. Jo turinys yra toks: vasaros vakarą tarp laukų prie kelio vaikšto ir kalbasi Keliautojas ir valstietis, sutikta moteris žemai nusilenkdama pasitinka keliautoją “(Nesterovas M.V. Korespondencija. M., 1988). P. 276). Tų pačių metų rudenį Nesterovas pranešė Turyginui iš Maskvos: „Aš daug dirbu, padariau Putniko pakartojimą“ (ten pat, p. 277). Kartojimas nereiškė kopijavimo. Šiuo metu yra kelios „Keliautojo“ versijos, aliejiniai paveikslai, su Kristaus figūra klajoklio pavidalu, klajojančio Rusijos keliais. Jie keičia personažus, pažįstamus iš ankstesnių Nesterovo paveikslų ir Nesterovo tipiškų rusiškų peizažų. Jaučiasi, kad klajojančio gedinčio Kristaus tema autoriui labai kėlė nerimą. Visuose savo paveiksluose jis stengėsi sukurti „Rusijos Kristaus“ įvaizdį, o ne atšauktą nauja valdžia ir teikia paguodą bei išganymą tikintiems žmonėms. Pateiktas eskizas, anksčiau nežinomas, suteikia mums idėją apie pradinę „Keliautojo“ temos versiją, jame yra pagrindiniai vaizdiniai ir kompoziciniai temos aspektai. Kūrinys turi muziejinę vertę. E. M. Žukovos ekspertizė http://magnumars.ru/lot/putnik


Už Volgos (Wanderer).

http://www.art-catalog.ru/picture.php?id_picture=15065


Už Volgos (Wanderer).
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. 1922 Aliejus ant drobės. 83x104.
Baltarusijos Respublikos nacionalinis dailės muziejus

Beribės Volgos platybės. Vakaro valanda. Rožiniu pakrantės taku vaikšto du žmonės: mergina dailiu raštuotu šaliku ir tamsiai mėlynu sarafanu ir vyras baltu vienuolišku chalatu su lazda rankoje. Asketiškas-griežtas veidas ir visa klajoklio išvaizda spinduliuoja intensyvia dvasine energija. Atrodo, kad jo žodžiai ką tik išaiškėjo. Mergina įdėmiai klausosi nuleidusi galvą. Atliekama menininko „sustabdyta“ koncentruotos tylos akimirka gilią prasmę. Daugelis klajūnų vaikščiojo po Rusiją, jos šventas vietas, malšindami dvasinį troškulį. Nesterovas kuria žmogaus, gyvenančio kilniomis mintimis, galinčio savo tikėjimu pakerėti kitus, įvaizdį. Žiūrovo jaučiama jausmų įtampa persiduoda ir gamtai: jaunų beržų šakos nerimastingai plevėsuoja vėjyje, danguje tarsi perkūnijos nuojauta. Piešinys, kuris sudaro kompozicijos pagrindą, yra puikus. Nuostabiai graži spalvų gama, kurioje meistro ranka įpinta daugybė subtilių pilkų, mėlynų, žalių, rožinių, auksinių spalvų atspalvių. Baltarusijos Respublikos nacionalinis dailės muziejus.


Keliautojai. Už Volgos.
M.V. Nesterovas. Pasirašyta ir data 1922 m. Aliejus ant drobės, 81,5 x 107,5. Parduotas aukcione MacDougall's už 3 mln.
http://www.macdougallauction.com/Indexx0613.asp?id=19&lx=a

viršūnė vėlyvoji kūryba M.V. Nesterova tapo paveikslų serija apie Kristų keliautoją, kurioje dvasinis ir liaudiškas susilieja „žemiškame“ klajojančio Išganytojo veide. Menininkas prie ciklo dirbo apie trejus metus, kūrė skirtingi variantai interpretacijų, beveik visos yra privačiose kolekcijose. Nuo žinomi variantai trys nutapyti 1921 m. (du iš jų yra Tretjakovo galerijoje Maskvoje ir Tverės dailės galerijoje), vienas 1936 m. (yra privačioje kolekcijoje). 2013 m. birželio mėn. MacDougall's buvo parduodamas iš vieno privati ​​kolekcija Europoje anksčiau nežinomas eskizas iš 1922 m. Kristaus atvaizdo pavyzdys buvo Armaviro kunigas Leonidas Fedorovičius Dmitrijevskis, su kuriuo Nesterovas susipažino 1918 m., palikęs porevoliucinę alkaną Maskvą. Grįžęs į sostinę Nesterovas ėmėsi kurti serialą apie keliautoją Kristų, o paveikslus nuo ateistinės valdžios paslėpė už aukšto sofos atlošo, dėl to ir atsirado jų dydis.

1923 m. Michailas Nesterovas rašė: „Kas žino, jei nebūtume susidūrę akis į akį su 1917 m. įvykiais, tikriausiai būčiau dar labiau pabandęs nuskaidrinti „rusiško“ Kristaus veidą, dabar turiu pasilikti šias užduotis ir, matyt, palikti jas amžiams“.


Aksakovo tėvynėje.
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. 1923 Aliejus ant drobės.
Rusijos meno muziejus, Jerevanas


Svetimas ant upės kranto.
Michailas Vasiljevičius Nesterovas. 1922 m


Klajoklis Antanas.
M.V. Nesterovas. Etiudas. 1896 Drobė ant kartono, aliejus. 27x21 cm
Baškirų valstybinis meno muziejus. M.V. Nesterova

1897 m. Nesterovas baigė kurti kitą „Sergijaus ciklo“ kūrinį – triptiką „Šv. Sergijaus Radonežo darbai“ (TG), o prieš metus, 1896 m. pavasarį, ieškodamas jam gamtos, jis. išvyko į vienuolynus netoli Maskvos, esančius prie Trejybės – Sergijaus Lavros. Tarp jį dominusių „Dievo žmonių“ buvo klajūnas Antonas. Nesterovas pamatė jį vienoje mėgstamiausių vietų - Chotkovskio vienuolyne - ir ten nutapė vaizdingą jo portretą iš gamtos, kurį ketino įtraukti į triptiką. Bet atsitiko taip, kad „Antonas klajoklis“ buvo įtrauktas į kitą kūrinį, itin svarbų XX amžiaus Nesterovo dvasinių ieškojimų kontekste – į paveikslą „Šventoji Rusija“ (1901–1905, Rusijos muziejus). Pasak menininko, šiuo paveikslu jis norėjo apibendrinti savo „geriausias mintis, geriausią savo dalį“. Kritika taip pat vadino „Šventąją Rusiją“ Nesterovo menine nesėkme, jo pasaulėžiūros krize, o Levą Tolstojų – „Rusijos stačiatikybės atminimo ceremonija“. Antrasis paveikslo pavadinimas leidžia suprasti šios dilemos esmę – „Ateikite pas mane visi, kurie kenčiate ir prislėgti, aš jus pailsėsiu“: pagal evangelijos legendą Kristus šiais žodžiais kreipėsi į žmones. Kalno pamokslą. Tai yra, Nesterovo paveikslo esmė slypi bendrame susitaikime krikščioniškosios idėjos pagrindu. Bet kaip tik šį humanistinį kreipimąsi atmetė jo tautiečiai: jie, pirmosios Rusijos revoliucijos „vaikai“, buvo nusiteikę ne pasyviai kontempliacijai, o lemiamai kovai (prisimename, kad 1914 m. Nesterovo paveikslas „Rusijoje“ (Žmonių siela)“, pakartojant dvasinę „Šventosios Rusijos“ sampratą). Mums šis ginčas tik padidina etiudo „Antonas klajoklis“ reikšmę. Jau nekalbant apie tai, kad ši studija betarpiškiausiai projektuojama į „Šventosios Rusios“ istoriją ir vietą Nesterovo kūryboje, Antono įvaizdis yra aštriai psichologinis įvaizdis, susijęs su rusų klajonių istorija, ir būtent todėl savo didelio figūratyvumo, kad jis pakyla virš tik etiudo lygio, tapdamas savarankišku, užbaigtu kūriniu, demonstruojančiu, be to, XX a. Nesterovo portretinės kūrybos bruožus. Baškirų valstybinis muziejus. M. Nesterova


Klajoklis.
Klavdy Vasiljevičius Lebedevas (1852-1916)


Naktis. Klajoklis.
I. Goriuškinas-Sorokopudovas. Drobė, aliejus. 75,5 x 160,5.
Valstybinis dailės muziejus Altajaus kraštas, Barnaulas


Klajoklis. Iš serijos „Rus. Rusų tipai.
Kustodijevas Borisas Michailovičius 1920 m. akvarelė ant popieriaus 27 x 33.
I. I. Brodskio muziejus-butas
Sankt Peterburgas


Vladimirka.
Izaokas Levitanas. 1892 Aliejus ant drobės. 79 × 123.
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva

Keliems užsiėmimams iš gamtos garsus menininkas vaizdavo Vladimiro traktą, kuriuo kadaise į Sibirą buvo vedami kaliniai. Kai paveikslas buvo nutapytas, kaliniai jau buvo vežami traukiniu. Kviečia niūrus dangus ir dykuma liūdnas prisiminimas apie kalinius su pančiais, nuliūdusius kadaise klajojusius šiuo keliu. Tačiau horizonte matyti ryškesnė dangaus juosta ir balta bažnyčia, kuri įkvepia vilties spindulį. Mažytė vienišo klajoklio figūrėlė prie pakelės ikonos tarsi sumažina žmogaus buvimą šiame siužete ir verčia susimąstyti apie gyvenimo prasmę.


Du nepažįstami žmonės.
Makovskis, Vladimiras Egorovičius (1846–1920). 1885 Mediena, alyva, 16x12.
Valstybinis muziejus vaizduojamieji menai Tatarstano Respublika, Kazanė
Inv. numeris: J-576


Klajojančios maldos. Etiudas.
Repinas, Ilja Efimovičius (1844–1930). 1878 Aliejus ant drobės. 73x54.
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva


Prie piktogramos. Bogomoltsy.
Savrasovas, Aleksejus Kondratjevičius (1830 - 1897). 1870-ųjų pabaiga – 1880-ųjų pradžia. Kartonas, aliejus. 40x30.
Nižnij Tagilo miesto dailės muziejus, Sverdlovsko sritis

Eskizai ir eskizai paveikslui I.E. Repinas „Religinė procesija Kursko provincijoje“


Piligrimas.
1880 Akvarelė ant popieriaus
Privati ​​kolekcija


Piligrimas. Smailus piligrimo lazdos galas. 1881 m
Studija paveikslui „Religinė procesija į Kursko provincija"(1881-1883), esantis Valstybinėje Tretjakovo galerijoje
Popierius, akvarelė, grafito pieštukas. 30,6x22,8 cm
Valstybinė Tretjakovo galerija
Inv. numeris: 768
Kvitas: Autoriaus dovana 1896 m


Klajoklis. Etiudas
1881 30x17.
Penzos regioninė dailės galerija. K. A. Savitskis

Klajoklio atvaizdas V.I. paveikslui. Surikovas „Boyarynya Morozova“

Ieškodamas klajūno įvaizdžio paveikslui „Boyaras Morozova“, Surikovas kreipėsi tiesiai į tipus, žvilgtelėjo. Tikras gyvenimas. Kaip dukra P.M. Tretjakova Vera Pavlovna Siloti: „Devintojo dešimtmečio viduryje Surikovai pasamdė vasaroti trobelę Mitiščiuose. Šis kaimas garsėja centriniu vandens tiekimu, aprūpinančiu visą Maskvą geriamuoju vandeniu. visus metus, ypač vasarą, nenutrūkstamos piligrimų eilės, vykstančios į Chotkovskio vienuolyną, paskui į Trejybės-Sergijaus lavrą; jie atvyko iš visos Rusijos, pirmiausia nusilenkti daugelio Maskvos šventųjų, o Lavroje – Šv.Sergijaus relikvijoms. Rūšių įvairovė buvo begalinė. Iš karto spėjome, kad Surikovas planuoja piešti paveikslą su minia, liaudiška istorinis paveikslas. Mitiščių kaimas nuo Tarasovkos kaimo buvo atskirtas tuo pačiu greitkeliu, tik 10 verstų arčiau Maskvos. Surikovas užspringęs rašė apie visus klajoklius, kurie praeidavo pro jo trobelę, įdomių jam pagal tipą. Sutemus jis dažnai pėsčiomis „nuplaudavo“, kaip pats sakė, dešimt verstų ir staiga pasirodydavo pas mus Kurakino mieste. Gėrėme arbatą balkone, linksmai ir įdomiai šnekučiavomės; tada jie eidavo į namus, kur mane, nusidėjėlį, pasodindavo prie pianoforte svetainėje ir ilgam. Vasilijus Ivanovičius visada tyliai ir skambiai klausdavo: „Bachai, Bachai, prašau“... Atėjus rudeniui, dienoms vis trumpėjant, Vasilijus Ivanovičius vis dažniau ateidavo „paklausyti Bacho“ ir draugiškam pokalbiui pasiimti. atotrūkis nuo varginančios dienos, kai rašo praeiviai klajokliai, su kuriais kartais nebūdavo jokių nesusipratimų“.

Manoma, kad klajūno veide atsispindėjo paties Surikovo bruožai. Vasilijaus Ivanovičiaus kūrybos tyrinėtojas V.S. Kemenovas pažymėjo, kad klajoklio atvaizdas paveiksle „Boyar Morozova“ yra šiek tiek pakeistas menininko autoportretas.


Klajoklis.
Į IR. Surikovas.
Paveikslo „Bojaras Morozova“ fragmentas. 1887 m
Klajoklis su lazda buvo nupieštas iš migranto, kurį Surikovas sutiko pakeliui į Sukhobuzimskoje.


Klajoklio ranka su lazda.
Į IR. Surikovas. 1884-1887 m Drobė, aliejus, 25 x 34,7.
Studija paveikslui "Boyar Morozova" 1887, esanti Valstybinėje Tretjakovo galerijoje.
Viršuje dešinėje pasirašė: V. Surikovas.
Įsigytas 1927 metais iš E. S. Karenzinos.
Kūrinys įrašytas į Valstybinės Tretjakovo galerijos inventoriaus knygą numeriu 25580.
http://www.tez-rus.net/ViewGood21656.html


Klajoklis.
T.Y. Repinas. Popierius, itališkas pieštukas. 41x33 cm.
Paveikslo „Bojaras Morozova“ eskizas
Valstybinė Tretjakovo galerija, Maskva


Klajoklis.
Surikovas Vasilijus Ivanovičius (1848–1916). 1885 Aliejus ant drobės. 45x33 cm.

Valstybinė Tretjakovo galerija


Klajoklis.
Vasilijus Ivanovičius Surikovas. 1886 Popierius, akvarelė, grafito pieštukas, 33 x 24.
Studija paveikslui „Boyar Morozova“
Valstybinė Tretjakovo galerija
Įsigytas 1940 metais iš K.V. Ignatjeva

Klajoklio įvaizdis mene ir amatuose


Klajoklis.

Shchekotikhina-Pototskaya Alexandra Vasilievna. 1916 Pilkas popierius ant kartono, grafito pieštukas, guašas. 30,8 x 23,5.
Valstybės centrinis teatro muziejus pavadintas A. A. Bakhrušino vardu
Rusijos muziejaus fondo valstybinis katalogas


Klajoklis.
Eskizas vyriškas kostiumasį operą „Rogneda“, pasakojančią apie vieną iš istorijos epizodų Kijevo Rusė. Maskva, Maskvos opera S.I. Ziminas.
Shchekotikhina-Pototskaya Alexandra Vasilievna. 1916 Popierius ant kartono, grafito pieštukas, guašas. 20,7 x 14,1; 22 x 15,7 (substratas).
Valstybinis centrinis teatro muziejus, pavadintas A. A. Bakhrušino vardu
Rusijos muziejaus fondo valstybinis katalogas



Klajoklis. Gipsas, polichrominis dažymas.
8,3 x 3,2 x 3,4

Klajoklis. Porceliano, antglazūros tapyba.
7,7 x 3,2 x 2,6.

Klajoklis. Fajanso, poglazūrinė tapyba
8,7 x 3,3 x 2,7

Klajoklis. porcelianas; tapyba ant glazūros
7,8 x 3,4 x 2,9

Skulptūros „Wanderer“

Gamintojas:
NEKIN gamybos pavyzdys

Sukūrimo vieta: Maskvos sritis, Gželio sritis (?)

Kūrimo laikotarpis: 1930-ieji (?)

Vieta: FGBUK " Visos Rusijos muziejus menai ir amatai bei liaudies menas »

Vasilijus Perovas. Klajoklis.
1870. Drobė, aliejus.
Tretjakovo galerija, Maskva, Rusija.

Ikonostazėje geriausi žmonės Rusai“ – ne tik rašytojai ir kiti rusų inteligentijos atstovai, bet ir valstiečių portretai. Menas sukūrė svajonę apie idealią visuomeninę santvarką, kurioje nebūtų nei vargšų, nei turtingų, o žmonės-broliai dirbtų visų labui. Geriausias Perovo valstiečių portretų tipas yra „The Wanderer“. Jo išvaizdoje jaučiamas orumas, savotiškas aristokratiškumas, išmintinga senatvė.

Netrukus baigęs darbą su Perovu, jis kreipiasi į klajoklio įvaizdį. Būdamas, kitaip nei vienuoliai, pasaulyje, klajoklis viduje tolsta nuo jo, pakildamas virš jo tuštybės ir aistrų. Našta sunki, mažai kas gali tai padaryti ir yra išrinkti ne tiek savo valia, kiek Dievo apvaizdos. Ir todėl piligrimystė yra ne valkatos, o gyvenimo būdas, iš pradžių suponuojantis skurdą, kylantį iš Kristaus nurodymų savo mokiniams, leidžiantis į kelionę „avėk paprastais batais ir nedėvėk dviejų drabužių“ (Morkaus 6, 9). Tačiau skurdas nėra tikslas pats savaime, o nuolankumo priemonė, nes „niekas taip nenužemina“, – rašė Jonas Kopėtietis, „kaip skurdas ir gyvenimas iš išmaldos“. Pats nuolankumas yra ne kas kita, kaip savo valios atsižadėjimas ir „skurdimas blogio atžvilgiu“, – tvirtino Ignacas Brianchaninovas. Būtent tokie žmonės yra dvasios vargšų pavyzdys, o pats klajonės yra matomas dvasinio skurdo įsikūnijimas, kuris, Jono Kopėčio žodžiais, sugėrė „įžūlų nusiteikimą, nežinomą išmintį, paslėptą gyvenimą. .. pažeminimo troškimas, siaurumo troškimas, kelias į dieviškąjį geismą, meilės gausa, tuštybės išsižadėjimas, gelmės tyla.

Kelkite taip sudėtingai ir aukštai karšta tema tada augančio dechurching proceso atmosferoje visuomenės sąmonė, pasirodė sunkus.

Perovas, interpretuodamas vaizdą, nepaisant jo nenuoseklumo, vis dėlto atstūmė nuo krikščioniškų pranešimų. Jo herojus, bendraudamas su pasauliu, atskleidžia savo aukštų minčių tvirtumą ir ne tik nevengia savo skurdo, bet, priešingai, oriai ir nepriklausomai jame gyvena. Tiesa, ši nepriklausomybė net kiek perdėta. Paaiškėjo, kad jis labai praktiškas žmogus, apsirūpinęs visoms progoms: ir kuprinę, ir didelį skardinį puoduką, ir net skėtį nuo lietaus ir karščio. Kaip sakoma, viską nešiojuosi su savimi. Bet šis yra grynai pasaulietinė išmintis pragmatika prieštarauja pačiai klajonių esmei, kuri suponuoja būtent „tuštybių rūpesčių“, kurių nelaisvėje pasirodė Perovo herojus, nutraukimą. Šis neatitikimas atsispindėjo plastinėje jo figūros interpretacijoje. Menininkė aktyviai reljefuoja plokštumą: arba paaukštinta apykakle, arba aštriomis drabužių klostėmis ant krūtinės, arba staigiai keičiant apimtis rankovėse. Drobės plokštumą tarsi atveria, pralaužia menininkas, todėl akis ja neslysta sklandžiai ir švelniai, o visą laiką limpa prie plastiškų formų, kurios tarpusavyje kiek chaotiškai koreliuoja. , tuščias ritmas.

Skvarbus klajoklio žvilgsnis kupinas išminties, kurioje daugiau gyvenimo patirtis nei „gelmių tyla“. Šiame žvilgsnyje nėra net užuominos apie „meilės gausą ir tuštybės atsisakymą“. Vietoj to – griežtas priekaištas. Bet juk iš tikrųjų klajoklis iš esmės nėra teisėjas, nes, kaip rašė Jonas Kopėčios, „smerkdamas tuos, kurie teršia, jis pats bus suteptas“. Atrodo, kad suvokdamas klajones, Perovas labiau rėmėsi savo jausmais, o ne bažnytinėmis dogmomis. Tačiau dėl viso to patį klajoklio įvaizdį jis susiejo su nepaprastoje moralinėje aukštumoje stovinčiu žmogumi, iš kurio atsiskleidžia ir blogio prigimtis, ir jo mastai. Štai kodėl Perovskio herojus žiūri žvilgsniu, kuris tarsi perveria sielą, apeliuoja į žmogaus gėdą ir sąžinę. Štai kodėl seno žmogaus figūra patalpinta į tamsos pripildytą erdvę, su visiškas nebuvimas bet koks natūralus šviesos šaltinis. Ir vis dėlto šviesa aktyviai yra paveikslėlyje. Jis, kaip skulptorius, formuoja, modeliuoja apimtis, įveikdamas ir niūraus fono, ir iš apačios ropojančių šešėlių antpuolį. Ir todėl galime sakyti, kad paties klajoklio figūra yra tarsi šviesos stulpas, prasiveržiantis iš šešėlio nelaisvės.

Išskirtinai sutelkus dėmesį į klajoklio figūrą, šviesa kylant tampa ryškesnė ir aštresnė. Su balinančiomis šviesomis jis vaikščiojo per žilus barzdas, per įdubusius skruostus, gilias akiduobių įdubas, aukštą, raukšlėtą kaktą, tamsius plaukus su pilkais plaukais, apšviesdamas visą seno žmogaus išvaizdą ypatingu, beveik mistiniu spindesiu. . Tuo pačiu metu nėra refleksų, nėra šviesos atspindžio fone. Aplinkinė erdvė nesuvokia šviesos, sklindančios iš klajoklio figūros, ir kuo ryškesnis šis kontrastas tarp jų, tuo labiau nesuderinama priešprieša tamsos, kuri viską užpildė savimi, ir šviesos, kurios šaltinis ir nešėja yra pats klajoklis.

Šis paveikslas meistrui buvo labai svarbus – ir ne tik meninis, bet ir grynai asmeniškas. Kuo giliau jis įsiskverbė į klajonių pasaulį, tuo labiau jis tikėjo, tuo daugiau dvasinės paramos įgavo jo menas. Didele dalimi iš čia ir ieškoma žmonių, temų ir modelių, su kuriais bendravimas praturtina ne tiek intelektualiai, kiek dvasiškai.


Paveikslą „Klajūnas“ Perovas nutapė iš buvusio baudžiauninko Christopherio Barsky. Pirmą kartą rusų mene menininkas iškėlė buvusių baudžiauninkų temą.

„Turiu jums didelį prašymą“, - kartą į jį kreipėsi Vera Nikolaevna Dobrolyubova. –– Pamačiau savo pažįstamų kieme senuką. Jis kapojo malkas. Jam aštuoniasdešimt ketveri metai; buvęs keliolikos ponų baudžiauninkas, kuriam perėjo iš rankų į rankas. Tačiau dabar laisvas, tai yra apleistas žmogus, vaikšto iš namų į namus ir ieško darbo. Pasiūliau jam pinigų, jis jų nepriima: „Dar neatėjo laikas gyventi Kristaus vardu“. Jūs, Vasilijus Grigorjevičiau, eikite pas filantropą Ščiukiną, sakoma, kad jis pastatė prieglaudą vargšams. Ar galėtumėte paprašyti pastogės šiam nelaimingam žmogui?

Perovas pažadėjo, o kitą dieną, pasibeldęs, įėjo kilmingos ir net aristokratiškos išvaizdos senukas. Galva kiek palinkusi į vieną pusę, akys sukoncentruotos ir jau blėsta, barzda primena naudoto sidabro spalvą.
Kartu jie nuvyko į Shchukiną.

-- A! Ponas menininkas! – Sutikau filantropą. -- Džiaugiuosi! Atsisėsk prašau.
„Aš turiu reikalų su tavimi“, - paaiškino Vasilijus Grigorjevičius. Ir jis kalbėjo apie Barskį.
Paliestas seno žmogaus padėties, Ščiukinas pažadėjo jį būtinai apgyvendinti vaikų namuose.
„Tačiau aš nežinau, ar dabar ten yra laisvų vietų? Jei ne, teks palaukti savaitę ar dvi.
Atrodė, kad reikalas išspręstas.

Praėjo daugiau nei mėnuo. Kristupas iš Barskio, nes trūko vietos prieglaudoje, į ją nebuvo patalpintas, o nuėjo ten atsargiai, kaip buvo įsakyta, laukdamas žemiškų palaiminimų. Atėjo žiema. Jis vis dar dirbo kažkieno namuose: parnešė vandens, kasė sniegą ar skaldė malkas. Jis kosėjo ir švokštė, nakvodamas dabar koridoriuje, dabar tvarte ir už ypatingą paslaugą virtuvėje. Per tą laiką į prieglaudą buvo nuvežti keli filistinai ir net vienas iššvaistytas pirklys.

Vasario mėnesį Perovas vėl išvyko į Shchukiną kartu su Barskiu.
-- A! - šeimininkas braidžiojo prie Barskio. - Kaip tu, mano brangioji, iki šiol ne prieglaudoje?

Barskis žemai jam nusilenkė ir kosėjo. Po minutės, sunkiai kvėpuodamas, jis atsakė:
„Vis dar nėra vietos, jūsų viešpatie... Iki šiol nebuvo atlaisvinta nei viena vieta... Koks sielvartas... Neleisk man mirti gatvėje, tėve“, ir jis krito prie Ščiukino kojų. .

— Kelkis, kelkis, seni! – sumurmėjo Ščiukinas. - Sakau tau, kelkis! Man nepatinka, kai mane garbina. Dievą reikia garbinti, o ne žmogų. Dar per anksti tau, mano brangioji, mirti. Vis tiek mes su tavimi gyvensime šlovėje! Paguldysiu tave į našlaičių namus, paguldysiu. O kai tu ten pailsi, sukaupk jėgas, mes tau išrinksime jaunesnę senutę, vesim ir vesim! Ir jūs gyvensite su malonumu, nepaleisdami vienas kito rankų. Kas gerai, net vaikai eis. Ar ne taip? Perovas linksmai mirktelėjo.

Perovas tylėjo. Prie durų stovėjęs pėstininkas niurnėjo ranka užsidengęs burną.
- Na, pone, - atsigręžė į senuką Ščiukinas, - dabar parašysiu laišką ir būkite tikras, kad rytoj būsite prieglaudoje. Tik pažiūrėk, mano brangioji, susitarimas: nesugadink mano senelių.
Pėstininkas jau be ceremonijų juokėsi, o Barskis pažvelgė į grindis ir tyliai pajudino lūpas.

„Palauk laiško ir eik tiesiai iš čia į vaikų namus“, – su senoliu atsisveikino menininkas. Bet jis nepajudėjo; matyt jo negirdėjo.
O ryte atsitiko tai, ko Perovas visai nesitikėjo: Barskis atėjo pasakyti, kad į prieglaudą neis.
–– Kodėl?..

–– Ir todėl, – atlošė galvą senis, žvelgdamas į menininką tašku. „Man, pone, kaip žinote, aštuoniasdešimt ketveri metai. Septyniasdešimt metų lenkiau nugarą ir kęsdavau visokias neteisybes ir įžeidimus. Septyniasdešimt metų jis sąžiningai tarnavo šeimininkams ir senatvėje liko varganas ir apgailėtinas, kaip pats matote. Gailestingoji ponia Vera Nikolajevna pasitiko mane, pasigailėjo mano padėties ir parodė man kelią per tave, mano suvereną, atsigręžti į garsųjį poną Ščiukiną. Mes buvome su juo, ir tu norėjai pamatyti, koks jis geradaris ir koks jis žmogus. Prašiau jo pagalbos, o jis tyčiojosi iš manęs. Nuėjau pas jį su meile ir viltimi, bet išėjau su melancholija ir neviltimi. Ilgesis to fakto, pone, ta vergija dar nesibaigė ir, ko gero, niekada jai nebus galo. Septyniasdešimt metų, pone, įvairūs ponai tyčiojosi iš manęs, aš jų akyse buvau ne žmogus, turintis proto ir jausmų... O ką aš pamačiau vakar? Vėlgi, jums reikia patekti į šią vergiją, kad pamatytumėte ir išgirstumėte, kaip jie tyčiojasi iš pusmirčių ...

Barskis ištiesė ranką į krūtinę, išėmė Ščukino laišką ir atidavė Perovui.
- Paimk, pone, grąžink geradariui.
Jis išėjo, bet Perovas vis tiek girdėjo jo žodžius. Juose buvo tiek orumo, tiek daug dvasinės stiprybės! Šis sergantis senolis pirmenybę teikė valkatoms, bet nesileido linksminamas dėl savo nelaimės.


Į viršų