Ankstyvosios istorijos yra karčiai saldus sąrašas. Gorkio ankstyvieji romantiniai kūriniai

Ankstyvoji Gorkio kūryba pirmiausia stebina jaunam rašytojui neįprasta menine įvairove ir drąsiu pasitikėjimu, su kuriuo jis kuria įvairių spalvų ir poetinės intonacijos kūrinius. Jau iš pradžių atsiskleidė didžiulis kylančios klasės menininko – proletariato – talentas, semdamasis galingų jėgų iš „pačių masių judėjimo“. literatūrinis kūrinys Maksimas Gorkis.
Kalbėdamas kaip artėjančios audros šauklys, Gorkis pateko į visuomenės nuotaikų toną. 1920 m. jis rašė: „Aš pradėjau dirbti kaip revoliucinės nuotaikos kėlėjas, šlovinantis drąsuolių beprotybę“. Egzamino klausimai ir atsakymai. Literatūra. 9 ir 11 abiturientų klases. Pamoka. - M.: AST-PRESS, 2000. - P.214. Tai visų pirma taikoma ankstyviesiems romantiniams Gorkio darbams. 1890-aisiais parašė apsakymus „Makar Chudra“, „Senutė Izergil“, „Khanas ir jo sūnus“, „Nebylys“, „Normanų sugrįžimas iš Anglijos“, „Meilės aklumas“, pasakas „Mergaitė ir mirtis“, „Apie fėją ir jaunąjį piemenėlį“, „Sakalo giesmė“, „Penkliuko giesmė“, „Legenda apie Marką“ ir kt. Visi jie skiriasi vienu bruožu, kurį galima apibūdinti žodžiais L. Andrejevo: „laisvės skonis, kažkas laisvo, plataus, drąsaus“. Gorkis M. Proza. Dramaturgija. Publicizmas. - M.: Olimp; UAB "Firma" leidykla "AST", 1999. - P.614. Visuose garsuose – tikrovės atmetimo motyvas, akistata su likimu, drąsus iššūkis stichijai. Šių kūrinių centre – tvirto, išdidaus, drąsaus, niekam nepaklūstančio, nepalenkiamo žmogaus figūra. Ir visi šie darbai tarsi gyvi brangakmeniai mirga neregėtomis spalvomis, skleisdami aplinkui romantišką švytėjimą.

Pasakojimas „Makar Chudra“ – asmeninės laisvės idealo teiginys
Ankstyvųjų Maksimo Gorkio darbų centre – išskirtiniai personažai, stiprios dvasios ir išdidūs žmonės, kurių, pasak autoriaus, „saulė kraujyje“. Iš šios metaforos gimsta nemažai jai artimų vaizdinių, susijusių su ugnies, kibirkščių, liepsnos, fakelų motyvu. Šių herojų širdys degina. Ši savybė būdinga ne tik Danko, bet ir pirmosios Gorkio istorijos – Makaro Čudra – veikėjams. Rogoveris E.S. XX amžiaus rusų literatūra. Padėti mokyklą baigusiems ir stojantiesiems: Vadovėlis. - Sankt Peterburgas: "Paritetas", 2002. - P.131.
Skambant apgalvotai artėjančių bangų purslų melodijai, savo istoriją pradeda senasis čigonas Makaras Chudra. Nuo pat pirmųjų eilučių skaitytoją apima neįprasto jausmas: beribė stepė kairėje ir begalinė jūra dešinėje, sena čigonė, gulinti gražia tvirta poza, pakrantės krūmų ošimas – visa tai. vienas pasikalbėti apie kažką slapto, svarbiausio. Makaras Chudra lėtai kalba apie žmogaus pašaukimą ir jo vaidmenį žemėje. „Žmogus yra vergas, vos gimęs, vergas visą gyvenimą ir viskas“, – sako Makaras. Gorkis M. Proza. Dramaturgija. Publicizmas. - M.: Olimpas; UAB "Firma" leidykla "AST", 1999. - P.18. Ir tam priešinasi savuoju: „Žmogus gimsta tam, kad sužinotų, kas yra valia, stepės platybės, išgirstų jūros bangos balsą“; „Jei tu gyveni, tai karaliai visoje žemėje“.
Šią mintį iliustruoja legenda apie Loiko Zobaro ir Rados meilę, kurie netapo jų jausmų vergais. Jų įvaizdžiai išskirtiniai ir romantizuoti. Loiko Zobaras turi „akis kaip ryškios žvaigždės, o jo šypsena – kaip visa saulė“. Ten pat, p.21. Kai sėdi ant žirgo, atrodo, kad jis kartu su arkliu būtų nukaltas iš vieno geležies gabalo. Zobaro jėga ir grožis atitinka jo gerumą. „Tau reikia jo širdies, jis pats išplėštų ją iš krūtinės ir atiduotų tau, jei tik tu jaustumeisi gerai“. Ten pat, p.20. Kad atitiktų grožį Radą. Makaras Chudra ją vadina ereliu. „Žodžiais apie ją nieko nepasakysi. Galbūt jos grožiu būtų galima groti smuiku ir net tiems, kurie šį smuiką žino kaip savo sielą.
Išdidi Rada ilgą laiką atmetė Loiko Zobar jausmus, nes valia jai buvo brangesnė už meilę. Nusprendusi tapti jo žmona, ji iškėlė sąlygą, kurios Loiko negalėtų įvykdyti nepažemindamas savęs. Neišsprendžiamas konfliktas veda į tragišką pabaigą: herojai miršta, bet lieka laisvi, valiai paaukojama meilė ir net gyvybė. Šioje istorijoje pirmą kartą iškyla romantiškas mylinčios žmogaus širdies vaizdas: Loiko Zobaras, kuris dėl artimo laimės galėjo išplėšti širdį iš krūtinės, patikrina, ar stipri jo mylimosios širdis, ir pasineria į peilį į jį. Ir tas pats peilis, bet jau kareivio Danilos rankose, smogia į Zobaro širdį. Meilė ir laisvės troškulys pasirodo esąs blogi demonai, griaunantys žmonių laimę. Kartu su Makaru Chudra pasakotojas žavisi veikėjų charakterio tvirtumu. Ir kartu su juo jis negali atsakyti į visą istoriją tarsi leitmotyvą persmelkiantį klausimą: kaip padaryti žmones laimingus ir kas yra laimė.
Apsakyme „Makar Chudra“ suformuluoti du skirtingi laimės supratimai. Pirmoji – „griežto žmogaus“ žodžiais: „Pasiduok Dievui, ir jis tau duos viską, ko tik prašysi“. Ten pat, p.18. Ši tezė iš karto paneigiama: pasirodo, Dievas nedavė griežtas žmogus» net drabužius nuogam kūnui pridengti. Antrąją tezę įrodo Loiko Zobaro ir Rados likimas: valia brangesnis už gyvenimą laimė yra laisvėje. Romantiška jauno Gorkio pasaulėžiūra grįžta į garsiuosius Puškino žodžius: „Pasaulyje nėra laimės, bet yra ramybė ir laisvė ...“

Pasakojimas „Senoji Izergil“ – žmogaus asmenybės suvokimas
Pajūryje prie Akkermano Besarabijoje klausosi legendos apie senovę autorė Izergil. Čia viskas kupina atmosferos meilės: vyrai „bronziniai, vešliais juodais ūsais ir storomis garbanomis iki pečių“, moterys „linksmos, lanksčios, tamsiai mėlynomis akimis, taip pat bronzos“. Autoriaus fantazija ir naktis daro juos nenumaldomai gražiais. Gamta dera su romantiška autorės nuotaika: lapija dūsauja ir šnabžda, vėjas žaidžia šilkiniais moterų plaukais.
Priešingai, vaizduojama senutė Izergil: laikas ją perlenkė per pusę, kaulėtas kūnas, nuobodžios akys, girgždantis balsas. Negailestingas laikas atima grožį, o kartu ir meilę. Senolė Izergil pasakoja apie savo gyvenimą, apie mylimąjį: „Jos balsas traškėjo, tarsi senutė kalbėtų su kaulais. Gorkis veda skaitytoją prie minties, kad meilė nėra amžina, kaip ir žmogus nėra amžinas. Kas gyvenime lieka amžinai? Gorkis įdėjo į senolės Izergil burną dvi legendas: apie erelio sūnų Larą, kuris save laikė pirmuoju žemėje ir troško laimės tik sau, ir apie Danko, kuris atidavė savo širdį žmonėms.
Laros ir Danko įvaizdžiai ryškiai kontrastuoja, nors abu – drąsūs, stiprūs ir išdidūs žmonės. Lara gyvena pagal stipriųjų įstatymus, kuriems „viskas leidžiama“. Jis nužudo merginą, nes ji nepasidavė jo valiai, ir koja užlipa ant krūtinės. Laros žiaurumas grindžiamas stiprios asmenybės pranašumo prieš minią jausmu. Gorkis demaskuoja populiarų XIX amžiaus pabaigoje. vokiečių filosofo Nietzsche’s idėjos. Knygoje „Taip kalbėjo Zaratustra“ Nietzsche teigė, kad žmonės skirstomi į stipriuosius (ereliai) ir silpnuosius (ėriukai), kuriems lemta būti vergais. Nietzsche's atsiprašymas už nelygybę, aristokratiško išrinktųjų pranašumo idėja prieš visus likusius vėliau buvo panaudota fašizmo ideologijoje ir praktikoje. Spiridonova L.A. „Aš atėjau į pasaulį, kad nesutikčiau“.
Legendoje apie Larą Gorkis parodo, kad ničietis, išpažįstantis moralę „stipriajam viskas leidžiama“, laukia vienatvės, kuri yra blogesnė už mirtį. „Bausmė jam tenka pačiam“, – sako išmintingiausias iš žmonių, Larai padarius nusikaltimą. Ir Lara, pasmerkta amžinas gyvenimas ir amžinas klajonės, virsta juodu šešėliu, išdžiovintu saulės ir vėjų. Smerkdama egoistą, kuris tik ima iš žmonių, nieko neduodamas mainais, senolė Izergil sako: „Už viską, ką žmogus paima, jis moka savimi, protu ir jėgomis, kartais ir gyvybe“.
Danko moka savo gyvybe, atlikdamas žygdarbį vardan žmonių laimės. Naktį stepėje įsiliepsnančios mėlynos kibirkštys – tai jo degančios širdies kibirkštys, kurios nušvietė kelią į laisvę. Nepereinamas miškas, kuriame kaip akmeninė siena stovėjo milžiniški medžiai, gobši pelkės žiotys, stiprūs ir pikti priešai pagimdė žmonėms baimę. Tada pasirodė Danko: - „Ką aš padarysiu dėl žmonių“, - šaukė Danko garsiau nei griaustinis. Ir staiga jis rankomis perplėšė krūtinę, išplėšė iš jos širdį ir iškėlė aukštai virš galvos. Jis degė taip ryškiai kaip saulė ir ryškiau už saulę, ir visas miškas nutilo, apšviestas šio fakelo. didi meilėžmonėms, ir tamsa buvo išsklaidyta nuo jo šviesos ... "
Kaip matėme, poetinė metafora – „atiduok širdį mylimajai“ iškilo ir apsakyme „Makar Chudra“, ir pasakoje apie mažąją fėją. Bet čia jis virsta detaliu poetiniu vaizdu, interpretuojamu pažodžiui. Ištrintai banaliai frazei, šimtmečius lydėjusiai meilės deklaraciją, Gorkis suteikia naują aukštą reikšmę: „duok ranką ir širdį“. Gyva Danko žmogaus širdis tapo fakelu, nušviečiančiu žmonijos kelią į naują gyvenimą. Ir nors „atsargus žmogus“ vis dėlto užlipo ant jo koja, mėlynos kibirkštys stepėje visada primena Danko žygdarbį.
Pasakojimo „Senoji Izergil“ prasmę nulemia frazė „Gyvenime visada yra vietos išnaudojimui“. Drąsuolis Danko, kuris „sudegino širdį dėl žmonių ir mirė nieko iš jų neprašęs kaip atlygio“, išreiškia giliausią Gorkio mintį: vieno žmogaus laimė ir valia neįsivaizduojama be žmonių laimės ir išsilaisvinimo.

„Sakalo giesmė“ – himnas veiksmui vardan laisvės, šviesos
„Drąsiųjų beprotybė yra gyvenimo išmintis“, – teigia Gorkis knygoje „Sakalo giesmė“. Pagrindinė šios tezės tvirtinimo technika yra dviejų skirtingų „tiesų“, dviejų pasaulėžiūrų, dviejų kontrastingų vaizdinių – Sakalo ir Užo – dialogas. Tą pačią techniką rašytojas naudojo ir kitose istorijose. Laisvasis piemuo yra aklo Kurmio antipodas, egoistė Lara priešinasi altruistui Danko. „Sakalo giesmėje“ prieš skaitytoją iškyla herojus ir prekybininkas. Smug Jau įsitikinęs senosios tvarkos neliečiamumu. Tamsiame tarpeklyje jam gerai: „šilta ir drėgna“. Dangus jam – tuščia vieta, o Sakalas, svajojantis įskristi į dangų, – tikras beprotis. Su nuodinga ironija Uzhas tvirtina, kad skraidymo grožis yra rudenį.
Sakalo sieloje gyvena beprotiškas laisvės, šviesos troškulys. Savo mirtimi jis patvirtina žygdarbio teisingumą vardan laisvės.
Sakalo mirtis kartu yra ir visiškas „išmintingojo“ Uzho demaskavimas. „Sakalo giesmėje“ tiesioginis atgarsis su Danko legenda: nakties tamsoje įsiliepsnoja mėlynos degančios širdies kibirkštys, amžinai primindamos Danką. Sakalo mirtis jam atneša ir nemirtingumą: „Ir tavo karšto kraujo lašai, kaip kibirkštys, suliepsnos gyvenimo tamsoje ir uždegs daugybę drąsių širdžių beprotišku laisvės, šviesos troškuliu!
Iš darbo į darbą ankstyvas darbas Gorkio, didvyriškumo tema auga ir kristalizuojasi. Loiko Zobar, Rada, mažoji fėja daro beprotiškus dalykus vardan meilės. Jų veiksmai nepaprasti, tačiau tai dar nėra žygdarbis. Jauna mergina, kuri susiduria su caru, drąsiai įveikia baimę, likimą ir mirtį („Jauna mergina ir mirtis“). Jos drąsa yra ir drąsuolių beprotybė, nors ja siekiama apsaugoti asmeninę laimę. Laros drąsa ir įžūlumas veda į nusikaltimą, nes jis, kaip ir Puškino Aleko, „laisvės nori tik sau“. Ir tik Danko ir Sokol savo mirtimi patvirtina žygdarbio nemirtingumą. Taigi individo valios ir laimės problema nunyksta į antrą planą, užleisdama vietą visos žmonijos laimės problemai. „Drąsių beprotybė“ suteikia moralinį pasitenkinimą patiems drąsuoliams: „Uždegsiu kuo ryškiau ir giliau nušviesiu gyvenimo tamsą. Ir mirtis man yra atlygis! - pareiškia Gorkis Žmogus. Spiridonova L.A. „Aš atėjau į pasaulį, kad nesutikčiau“. Anksti romantiški kūriniai Gorkį pažadino gyvenimo nepilnavertiškumo, nesąžiningo ir bjauraus supratimas, jis pagimdė svajonę apie didvyrius, maištaujančius prieš šimtmečius nusistovėjusius įsakymus.
Revoliucinė-romantiška idėja nulėmė ir meninis originalumas Gorkio kūryba: patetiškas didingas stilius, romantiškas siužetas, pasakos žanras, legendos, dainos, alegorijos, sąlyginai simbolinis veiksmo fonas. Gorkio apsakymuose nesunku aptikti romantizmui būdingą personažų išskirtinumą, veiksmo aplinką, kalbą. Tačiau kartu juose yra ir tik Gorkiui būdingų bruožų: kontrastingas herojaus ir prekybininko, Žmogaus ir vergo sugretinimas. Kūrinio veiksmas, kaip taisyklė, organizuojamas idėjų dialogu, romantiškas istorijos įrėminimas sukuria foną, kuriame ryškiai išsiskiria autoriaus mintis. Kartais kraštovaizdis tarnauja kaip toks rėmas - romantiškas aprašymas jūros, stepės, perkūnija. Kartais – darni dainos garsų harmonija. Garsinių vaizdų reikšmės Gorkio romantiniuose kūriniuose negalima pervertinti: smuiko melodija skamba Loiko Zobaro ir Rados meilės istorijoje, laisvo vėjo švilpimas ir perkūnijos dvelksmas – pasakoje apie mažąją fėją. nuostabi apreiškimo muzika“ – „Sakalo giesmėje“, siaubingos audros riaumojimas – „Salko giesmėje“. Garsų harmonija papildo alegorinių vaizdų harmoniją. Erelio, kaip stiprios asmenybės simbolio, įvaizdis iškyla charakterizuojant niečiškų bruožų turinčius herojus: erelį Radą, laisvą kaip erelis, ganytoją, erelio sūnų Larą. Sakalo įvaizdis siejamas su altruistinio herojaus idėja. Makaras Chudra pasakotoją, kuris svajoja padaryti laimingus visus žmones, vadina sakalu. Galiausiai Petrelis simbolizuoja pačių masių judėjimą, artėjančio atpildo vaizdą.
Gorkis dosniai naudoja folkloro motyvus ir vaizdus, ​​perrašo moldavų, valakų, husulų legendas, kurias išgirdo klajodamas po Rusiją. Gorkio romantiškų kūrinių kalba gėlėta ir raštuota, melodingai skambi.

Išvada
Ankstyvoji Maksimo Gorkio kūryba išsiskiria įvairiais stiliais, pažymėjo L. Tolstojus, A.P. Čechovas ir V.G. Korolenko. Jaunojo Gorkio kūrybai įtakos turėjo daugelis rašytojų: A.S. Puškinas, Pomialovskis, G. Uspenskis, N. S. Leskova, M. Yu. Lermontovas, Baironas, Šileris.
Rašytojas pasuko tiek realistinėmis, tiek romantiškos kryptys menai, kurie kai kuriais atvejais egzistavo savarankiškai, bet dažnai buvo įnoringai maišomi. Tačiau iš pradžių dominavo romantinio stiliaus Gorkio kūriniai, kurie ryškiai išsiskyrė savo ryškumu.
Tikrai, į pradžios istorijos Gorkyje vyrauja romantizmo bruožai. Pirmiausia dėl to, kad juose vaizduojama romantiška stipraus žmogaus (Danko, Laros, Sokol) konfrontacijos su jį supančiu pasauliu situacija, taip pat žmogaus, kaip žmogaus, problema apskritai. Pasakojimų ir legendų veiksmas perkeliamas į fantastiškas sąlygas („Jis stovėjo tarp beribės stepės ir begalinės jūros“). Kūrinių pasaulis smarkiai skirstomas į šviesą ir tamsą, o šie skirtumai svarbūs vertinant veikėjus: po Laros lieka šešėlis, po Danko – kibirkštys.
Atotrūkis tarp herojiškos praeities ir apgailėtino, bespalvio gyvenimo dabartyje, tarp „priderinamo“ ir „esamo“, tarp didžiosios „svajonės“ ir „pilkosios eros“ buvo dirva, ant kurios buvo būdingas ankstyvojo Gorkio romantizmas. gimęs.
Visi ankstyvosios Gorkio kūrybos herojai yra moraliai emocingi ir patiria dvasines traumas, rinkdamiesi tarp meilės ir laisvės, tačiau vis tiek renkasi pastarąją, aplenkdami meilę ir pirmenybę teikdami tik laisvei.
Tokio tipo žmonės, kaip prognozavo rašytojas, gali pasirodyti puikūs ekstremaliose situacijose, nelaimių, karų, revoliucijų dienomis, tačiau įprastai jie dažniausiai nėra gyvybingi. žmogaus gyvenimas. Šiandien rašytojo M. Gorkio ankstyvojoje kūryboje iškeltos problemos suvokiamos kaip aktualios ir neatidėliotinos mūsų laikų problemoms spręsti.
Gorkis, XIX amžiaus pabaigoje atvirai deklaravęs tikėjimą žmogumi, jo protu, jo kūrybinėmis, transformuojančiomis galimybėmis, iki šiol kelia skaitytojų susidomėjimą.

Maksimo Gorkio literatūrinė veikla truko daugiau nei keturiasdešimt metų - nuo romantiškos „Senos moters Izergil“ iki epo „Klimo Samgino gyvenimas“

Tekstas: Arsenijus Zamostjanovas, žurnalo „Istorik“ vyriausiojo redaktoriaus pavaduotojas
Koliažas: Literatūros metai RF

Dvidešimtajame amžiuje jis buvo ir minčių meistras, ir gyvas literatūros simbolis, ir vienas ne tik naujosios literatūros, bet ir valstybės kūrėjų. Neskaičiuokite disertacijų ir monografijų, skirtų „proletarinės literatūros klasikos“ „gyvenimui ir kūrybai“. Deja, jo pomirtinis likimas buvo pernelyg glaudžiai susijęs su likimu politinė sistema, kurį Gorkis po daugelio metų dvejonių vis dėlto palaimino. Po SSRS žlugimo jie pradėjo uoliai pamiršti Gorkį. Nors geresnio „pradinio kapitalo eros“ metraštininko neturėjome ir neturėsime. Gorkis atsidūrė „dirbtinėje padėtyje nuošalyje“. Bet atrodo, kad jis iš to išėjo, o kada nors išeis tikrai.

Iš didžiulio ir kelių žanrų paveldo nelengva išsirinkti „dešimtuką“ ir todėl naudingą. Tačiau kalbėsime beveik vien apie vadovėlius. Bent jau netolimoje praeityje jie buvo uoliai mokomi mokykloje. Nemanau, kad tai bus pamiršta ateityje. Mes neturime antro Gorkio...

1. SENE IZERGIL

Tai „ankstyvojo Gorkio“ klasika, jo pirmųjų literatūrinių ieškojimų rezultatas. Šiurkštus palyginimas 1891 m. baisi pasaka, mėgstamiausias (Gorkio sistemoje) Prometėjo konfliktas tiek su Dzeusu, tiek su plėšriaisiais paukščiais. Tai nauja literatūra tam laikui. Ne Tolstojaus, ne Čechovo, ne Leskovskio istorija. Lygiavimas pasirodo šiek tiek pretenzingas: Larra yra erelio sūnus, Danko iškelia savo širdį aukštai virš galvos... Pati pasakotoja, sena moteris, priešingai, yra žemiška ir atšiauri. Šioje istorijoje Gorkis tyrinėja ne tik heroizmo esmę, bet ir egoizmo prigimtį. Daugelį užhipnotizavo prozos melodija.

Tiesą sakant, tai jau paruošta roko opera. Ir metaforos tinkamos.

2. SUTUOKTINIAI ORLOVAI

Tokio žiauraus natūralizmo – ir net žinant aplinką – rusų literatūra nežinojo. Čia negalite netikėti, kad autorius basas iškeliavo po visą Rusiją. Gorkis išsamiai papasakojo apie gyvenimą, kurį norėtų pakeisti. Įprastos muštynės, smuklė, rūsio aistros, ligos. Šio gyvenimo šviesa – medicinos studentas. Šis pasaulis nori mesti: „O jūs, niekšai! Kodėl tu gyveni? Kaip tu gyveni? Jūs esate veidmainiški sukčiai ir nieko daugiau! Sutuoktiniai turi valios pakeisti situaciją. Jie dirba choleros barakuose, dirba įnirtingai.

Tačiau Gorkis nemėgsta „laimingų pabaigų“. Tačiau tikėjimas žmogumi pasirodo net purve.

Jei gerai pagalvoji, tai visai ne banalybė. Tokia yra peškovskajos rankena. Tokie yra Gorkio valkatos. Devintajame dešimtmetyje perestroikos „chernukha“ kūrėjai dirbo šių paveikslų stiliumi.

3. DAINA APIE SAKLĄ, DAINA APIE PETTERĄ

Visą gyvenimą Aleksejus Maksimovičius rašė poeziją, nors ir nelaikė savęs poetu. Žinomi pusiau juokais išsakyti Stalino žodžiai: „Šis dalykas stipresnis už Gėtės „Faustą“. Meilė nugali mirtį“. Vedėjas kalbėjo apie mūsų laikais užmirštą Gorkio poetinę pasaką „Mergaitė ir mirtis“. Gorkis kūrė poeziją kiek senamadiškai. Jis nesigilino į tuometinių poetų paieškas, bet daug skaitė. Tačiau dvi jo „dainos“, parašytos tuščiomis eilutėmis, negali būti išbrauktos iš rusų literatūros. Nors ... 1895 m. kaip proza ​​išleisti eilėraščiai buvo suvokiami kaip kažkas keisto:

„Giedame šlovę drąsiųjų beprotybei!

Drąsiaus beprotybė yra gyvenimo išmintis! O drąsusis Sakalai! Mūšyje su priešais nukraujavote mirtinai... Bet bus laiko - ir jūsų karšto kraujo lašai, kaip kibirkštys, suliepsnos gyvenimo tamsoje ir uždegs daugybę drąsių širdžių beprotišku laisvės troškuliu, šviesa!

Leisk mirti!.. Bet drąsiųjų dainoje ir stipri dvasia visada būsite gyvas pavyzdys, išdidus kvietimas į laisvę, į šviesą!

Mes dainuojame dainą drąsiųjų beprotybei! .. "

Tai apie Sakalą. O „Burevestnik“ (1901) tapo tikru Rusijos revoliucijos himnu. Visų pirma – 1905 metų revoliucija. revoliucinė daina nelegaliai perspausdinta tūkstančiais egzempliorių. Negalite susitaikyti su audringu Gorkio patosu, tačiau neįmanoma ištrinti šios melodijos iš atminties: „Tarp debesų ir jūros išdidžiai sklando žirnelis“.

Pats Gorkis buvo laikomas petreliu.

Revoliucijos žievelė, kuri tikrai įvyko, nors iš pradžių Aleksejaus Maksimovičiaus nepatiko.

4. MAMA

Šis romanas, parašytas remiantis 1905 m. įvykių įspūdžiais, buvo laikomas pagrindu socialistinis realizmas. Mokykloje jis buvo mokomasi su ypatinga įtampa. Perspausdinta begalę kartų, kelis kartus filmuota ir tarp mūsų primesta. Tai sukėlė ne tik pagarbą, bet ir atstūmimą.

Barikadų bangoje 1905 m. Gorkis įstojo į bolševikų partiją. Dar labiau įsitikinęs bolševikas buvo jo bendražygė aktorė Maria Andreeva, žaviausia XX amžiaus revoliucionierė.

Romanas tendencingas. Bet koks jis įtikinamas emociškai

Įskaitant jų viltį dėl proletariato. Tačiau svarbiausia, kad šis romanas yra ne tik istorinis dokumentas. Pamokslininko ir rašytojo jėgos daugėjo, ir knyga pasirodė galinga.

5. VAIKYSTĖ, ŽMONĖSE, MANO UNIVERSITETAI

Korney Chukovskis, perskaitęs šią knygą, pasakė: „Senatvėje Gorkį traukė spalvos“. Tarp 1905 metų revoliucijos ir karo vyriausiasis rašytojas parodė, kaip maištininkas Prometėjas gimsta ir bręsta vaikui. Per tą laiką Tolstojus pasitraukė, o Gorkis tapo „pagrindiniu“ rusų rašytoju – pagal įtaką skaitytojų protui, reputaciją tarp kolegų – net tokiu išrankiu kaip Buninas. O istorija su Nižnij Novgorodo motyvais buvo suvokiama kaip minčių valdovo programa. Negalima atmesti ir palyginimų su „Vaikyste“: dvi istorijas skiria pusė amžiaus, bet svarbiausia, kad autoriai yra iš skirtingų žvaigždynų. Gorkis gerbė Tolstojų, bet išbraukė tolstoizmą. Atkurti prozoje tikrieji pasauliai jis nežinojo kaip, Gorkis sukūrė dainą, epą, baladę apie jaunus herojaus metus, apie jo kelius, kelius.

Gorkis žavisi atšiauriais, drąsiais, storaodžiais žmonėmis, žavisi jėga, kova.

Jis rodo juos padidintus, nepaisydamas pustonių, bet susilaiko nuo skubotų sprendimų. Jis niekina valios ir nuolankumo stoką, bet net žavisi pasaulio žiaurumu. Geriau už Gorkį nepasakysi: „Tirštas, margas, neapsakomai keistas gyvenimas. Prisimenu ją kaip atšiaurią pasaką, gerai papasakotą malonaus, bet skausmingai tikro genijaus. Vienas ryškiausių istorijos „Vaikystė“ epizodų yra apie tai, kaip Alioša išmoko skaityti ir rašyti: „Bukai-žmonės-az-la-bla“. Tai tapo pagrindiniu dalyku jo gyvenime.

6. APAČIOJE

Čia liudijimai yra pertekliniai, tai tik Gorkio Biblija, rusų atstumtųjų apoteozė. Gorkis išvedė į sceną kambarinio namo gyventojus, valkatas, vagis. Pasirodo, jų pasaulyje vyksta didelės tragedijos ir kovos, ne mažiau reikšmingos nei Šekspyro karalių... „Žmogus – tai skamba išdidžiai! – skelbia Satinas, Gorkio mėgstamiausias herojus, stipri asmenybė, kurios nepalaužė nei kalėjimas, nei girtumas. Jis turi stiprų varžovą – klajojantį atleidimo pamokslininką. Gorkis nekentė šios mielos hipnozės, bet susilaikė vienareikšmiškai atskleisti Luką. Lukas turi savo tiesą.

Gorkio kambario herojams plojo ne tik Maskva ir Sankt Peterburgas, bet ir Berlynas, Paryžius, Tokijas ...

Ir jie visada dės „Apačioje“. O Sateeno – ieškotojo ir plėšiko – niurzgėjime jie ras naujų poteksčių: „Yra tik žmogus, visa kita – jo rankų ir smegenų darbas! Žmogus! Tai gerai!"

7. BARBARAI

Kaip dramaturgas, Gorkis yra įdomiausias. O „barbarai“ mūsų sąraše yra atstovaujami iškart po kelių Gorkio pjesių apie dvidešimtojo amžiaus pradžios žmones. „Scenos viduje apskrities miestas“ yra liūdni: veikėjai pasirodo netikri, provincijos realybė nunyko ir yra miglota. Tačiau herojaus ilgesys nujaučia kažką puikaus.

Kurdamas liūdesį, Gorkis nepatenka į tiesioginį pesimizmą.

Nenuostabu, kad spektakliui teko laimingas teatro likimas: bent du vaidmenys - Čerkunas ir Monakhova - yra suburti puikiai. Yra ko ieškoti vertėjams.

8. Vassa ŽELEZNOVA

Tačiau šią mūsų laikų tragediją tiesiog reikia perskaityti ir peržiūrėti. Manau, nėra įžvalgesnės knygos (jau nekalbant apie pjeses) apie Rusijos kapitalizmą. Negailestingas žaidimas. Net mūsų laikais veidmainiai jos bijo. Lengviausia kartoti paplitusią tiesą, kad už kiekvieno didelio turto slypi nusikaltimas.

Ir Gorkiui pavyko parodyti šio turtingųjų kvartalų nusikaltimo psichologiją.

Jis mokėjo piešti ydas kaip niekas kitas. Taip, jis atskleidžia Vassą. Ir vis dėlto ji atgijo. Aktorės vaidina neįtikėtinai įdomiai. Kai kurie netgi sugeba pateisinti šį žudiką. Vera Pašennaya, Faina Ranevskaya, Nina Sazonova, Inna Churikova, Tatjana Doronina - Vassa vaidino aktorės, kurias jis garbino teatro pasaulis. Ir visuomenė stebėjo, koks pamišęs nuo storo, keisto ir mirštančio Rusijos kapitalizmo.

9. OKUROVO MIESTAS

Gorkis parašė šią istoriją 1909 m. Pilkas apskrities miestelis, amžini įkyrių, nelaimingų žmonių našlaičių namai. Kronika baigta. Gorkis pastabus ir ironiškas: „Pagrindinė Porečnaja arba Berežoko gatvė grįsta dideliais trinkelėmis; pavasarį, kai pro akmenis prasibrauna jauna žolė, miesto vadovas Suchobajevas pasišaukia kalinius, o jie dideli ir pilki, sunkūs, tyliai šliaužia gatve, išrausdami žolę. Porečnojoje harmoningai išsirikiavo geriausi namai – mėlyni, raudoni, žali, beveik visi su priekiniais sodais – baltas rajono tarybos pirmininko Vogelio namas su bokšteliu ant stogo; raudonų plytų su geltonomis langinėmis - galvutės; rausvas – arkivyskupo Isaiah Kudrjavskio tėvas ir ilga eilė pasigyrusių jaukių namų – juose apsigyveno valdžia: karo vadas Pokivaiko, aistringas dainavimo mylėtojas, dėl didelių ūsų ir storumo buvo pramintas Mazepa; mokesčių inspektorius Žukovas, niūrus žmogus, kentėjęs nuo stipraus girtavimo; zemstvo viršininkas Strehelis, teatro lankytojas ir dramaturgas; policijos pareigūnas Karlas Ignatjevičius Wormsas ir linksmasis gydytojas Ryachinas, geriausias vietinio komedijos ir dramos mėgėjų rato menininkas.

Svarbi Gorkio tema – amžinas ginčas apie filistizmą. Arba – „mišinys“?

Juk ruso žmoguje daug kas susimaišo ir galbūt tai būtent jo paslaptis.

10. KLIMO SAMGIN GYVENIMAS

Romanas – didžiausias Gorkio pavelde, „aštuoniems šimtams žmonių“, kaip šaipėsi parodistai, liko nebaigtas. Tačiau tai, kas liko, tobulumu pranoksta viską, ką parašė Gorkis. Pasirodo, jis mokėjo rašyti santūriai, beveik akademiškai, bet kartu ir gorkiškai.

Pagal Gorkio apibrėžimą, tai knyga apie „vidutinės vertės intelektualą, kuris išgyvena daugybę nuotaikų, ieškodamas kuo savarankiškiausios vietos gyvenime, kur jam būtų patogu ir finansiškai, ir viduje“.

Ir visa tai lūžio taško revoliucinių metų fone iki pat 1918 m. Gorkis pirmą kartą pasirodė esąs realistas, objektyvus analitikas, paskutinei knygai rado harmoningą pasakojimo toną. „Samginą“ jis rašė dešimtmečius. Tuo pačiu metu autorius nemėgsta titulinio veikėjo. Samginas – tikra gyvatė, primenanti Ščedrino Judą Golovlevą. Bet jis šliaužioja „per visą didžiąją Rusiją“ – ir mums atsiveria istorijos erdvė. Panašu, kad amžinai skubėdamas gyvenęs Gorkis nenorėjo skirtis su šia knyga. Rezultatas buvo enciklopedija, o ne idealistinė. Gorkis be veidmainystės rašo apie meilę ir flirtą, apie politiką ir religiją, apie nacionalizmą ir finansines aferas... Tai ir kronika, ir išpažintis. Kaip ir Servantesas, romane jis net užsimena apie save: veikėjai diskutuoja apie rašytoją Gorkį. Kaip ir mes po šimto metų.

Peržiūrų: 0

Didysis rusų rašytojas Maksimas Gorkis (Peškovas Aleksejus Maksimovičius) gimė 1868 m. kovo 16 d. Nižnij Novgorodas– mirė 1936 06 18 Gorkyje. IN ankstyvas amžius„ėjo tarp žmonių“, – jo paties žodžiais tariant. Jis sunkiai gyveno, nakvodavo lūšnynuose tarp visokių siautėjimo, klajojo, pertrauktas atsitiktinio duonos gabalėlio. Jis praėjo dideles teritorijas, aplankė Doną, Ukrainą, Volgos sritį, Pietų Besarabiją, Kaukazą ir Krymą.

Pradėti

Aktyviai užsiėmė visuomenine ir politine veikla, už kurią ne kartą buvo suimtas. 1906 m. išvyko į užsienį, kur pradėjo sėkmingai rašyti savo kūrinius. Iki 1910 m. Gorkis išgarsėjo, jo darbai sukėlė didelį susidomėjimą. Anksčiau, 1904 m., jie pradėjo leisti kritinius straipsnius, o paskui knyga „Apie Gorkį“. Gorkio darbai domino politikus ir visuomenės veikėjus. Dalis jų manė, kad rašytojas pernelyg laisvai interpretuoja šalyje vykstančius įvykius. Viskas, ką parašė Maksimas Gorkis, dirba teatrui ar žurnalistiniams rašiniams, novelėms ar kelių puslapių apsakymams, sukėlė rezonansą ir dažnai buvo lydima antivyriausybinių kalbų. Pirmojo pasaulinio karo metais rašytojas užėmė atvirai antimilitaristinę poziciją. pasitiko entuziastingai ir savo butą Petrograde pavertė rinkimuose politikai. Dažnai Maksimas Gorkis, kurio darbai tapo vis aktualesni, kalbėjo su atsiliepimais savo kūrybiškumą kad būtų išvengta klaidingo aiškinimo.

Užsienyje

1921 metais rašytojas išvyko gydytis į užsienį. Trejus metus Maksimas Gorkis gyveno Helsinkyje, Prahoje ir Berlyne, vėliau persikėlė į Italiją ir apsigyveno Sorento mieste. Ten jis ėmėsi savo atsiminimų apie Leniną publikavimo. 1925 m. parašė romaną „Artamonovo byla“. Visi to meto Gorkio darbai buvo politizuoti.

Grįžti į Rusiją

1928-ieji Gorkiui buvo lūžio taškas. Stalino kvietimu grįžta į Rusiją ir mėnesį važinėja iš miesto į miestą, susitinka su žmonėmis, susipažįsta su pramonės pasiekimais, stebi, kaip vystosi socialistinė statyba. Tada Maksimas Gorkis išvyksta į Italiją. Tačiau kitais metais (1929 m.) rašytojas vėl atvyksta į Rusiją ir šį kartą apsilanko Soloveckio specialiosios paskirties stovyklose. Tuo pačiu metu atsiliepimai palieka labiausiai teigiamus. Aleksandras Solženicynas savo romane paminėjo šią Gorkio kelionę

Paskutinis rašytojo sugrįžimas į Sovietų Sąjunga atsitiko 1932 metų spalį. Nuo to laiko Gorkis gyvena buvusioje Spiridonovkoje, vasarnamyje Gorkiuose ir keliauja į Krymą atostogų.

Pirmasis rašytojų kongresas

Po kurio laiko rašytojas gauna politinį Stalino užsakymą, kuris jam paveda rengti 1-ąjį sovietų rašytojų suvažiavimą. Remdamasis šia instrukcija, Maksimas Gorkis sukuria keletą naujų laikraščių ir žurnalų, leidžia knygų serijas apie sovietinių gamyklų ir gamyklų istoriją, civilinis karas ir kai kurie kiti sovietmečio įvykiai. Tada jis parašė pjeses: „Egoras Bulychevas ir kiti“, „Dostigajevas ir kiti“. Kai kuriuos anksčiau parašytus Gorkio kūrinius jis panaudojo ir rengdamas pirmąjį rašytojų suvažiavimą, kuris įvyko 1934 m. rugpjūčio mėn. Suvažiavime daugiausia buvo sprendžiami organizaciniai klausimai, išrinkta būsimos SSRS rašytojų sąjungos vadovybė, pagal žanrą kuriamos rašytojų sekcijos. I-ajame rašytojų suvažiavime Gorkio darbai taip pat buvo ignoruojami, tačiau jis buvo išrinktas valdybos pirmininku. Apskritai renginys buvo laikomas sėkmingu, o Stalinas asmeniškai padėkojo Maksimui Gorkiui už vaisingą darbą.

Populiarumas

M. Gorkis, kurio darbai ilgus metus kėlė įnirtingus ginčus tarp inteligentijos, stengėsi dalyvauti jo knygų ir ypač teatro pjesių aptarime. Kartkartėmis rašytojas užsukdavo į teatrus, kur pats įsitikindavo, kad žmonės jo kūrybai neabejingi. Išties daugeliui rašytojas M. Gorkis, kurio kūryba buvo suprantama paprastam žmogui, tapo naujo gyvenimo dirigentu. Teatro publika kelis kartus ėjo į spektaklį, skaitė ir perskaitė knygas.

Gorkio ankstyvieji romantiniai kūriniai

Rašytojo kūrybą galima suskirstyti į kelias kategorijas. Ankstyvieji Gorkio darbai romantiški ir net sentimentalūs. Jie vis dar nejaučia politinių nuotaikų standumo, prisotintos vėlesnių rašytojo istorijų ir romanų.

Pirmoji rašytojos istorija „Makar Chudra“ – apie trumpalaikę čigonų meilę. Ne todėl, kad ji buvo trumpalaikė, nes „meilė atėjo ir išėjo“, bet todėl, kad ji truko tik vieną naktį, be jokio prisilietimo. Meilė gyveno sieloje, neliesdama kūno. Ir tada, mirus mergaitei nuo mylimo žmogaus rankų, pasitraukė išdidi čigonė Rada, o po jos ir pats Loiko Zobaras - kartu plaukė dangumi, susikibęs rankomis.

Nuostabus siužetas, neįtikėtina pasakojimo galia. Tapo istorija „Makar Chudra“. ilgus metus vizitine kortele Maksimas Gorkis, tvirtai užėmęs pirmąją vietą „Ankstyvųjų Gorkio darbų“ sąraše.

Rašytojas jaunystėje sunkiai ir vaisingai dirbo. Ankstyvieji romantiniai Gorkio darbai – tai istorijų ciklas, kurio herojai – Danko, Sokolas, Čelkašas ir kt.

Trumpas pasakojimas apie dvasinį tobulumą verčia susimąstyti. „Čelkašas“ – istorija apie paprastas žmogus nešantis aukštus estetinius jausmus. Pabėgimas iš namų, valkatos, Dviejų susitikimas – daro vienas verslas kaip įprasta, veda kita byla. Pavydas, nepasitikėjimas, pasirengimas nuolankiam paklusnumui, Gavrilos baimė ir vergiškumas prieštarauja Čelkašo drąsai, pasitikėjimui savimi, meilei laisvei. Tačiau visuomenei Čelkašo nereikia, skirtingai nei Gavrila. Romantiškas patosas persipynė su tragiškumu. Gamtos aprašymas istorijoje taip pat apgaubtas romantikos šydu.

Pasakojimuose „Makar Chudra“, „Senoji Izergil“ ir galiausiai „Sakalo giesmėje“ galima atsekti „drąsiųjų beprotybės“ motyvaciją. Rašytojas iškelia veikėjus į sunkias sąlygas, o paskui be jokios logikos veda į finalą. Tuo ir įdomi didžiojo rašytojo kūryba, kad pasakojimas nenuspėjamas.

Gorkio kūrinys „Senoji moteris Izergil“ susideda iš kelių dalių. Pirmosios jos istorijos veikėjas – erelio ir moters sūnus, aštriaakis Larra, pristatomas kaip egoistė, nesugebanti aukštų jausmų. Išgirdęs maksimą, kad už tai, ką paėmė, neišvengiamai reikia mokėti, jis išreiškė nepasitikėjimą ir pareiškė, kad „norėčiau likti nenukentėjęs“. Žmonės jį atstūmė, pasmerkė vienatvei. Larros pasididžiavimas jam pasirodė lemtingas.

Danko ne mažiau didžiuojasi, bet su žmonėmis elgiasi su meile. Todėl jis įgyja laisvę, reikalingą juo tikintiems savo gentainiams. Nepaisant grasinimų tų, kurie abejoja, kad jis sugeba išvesti gentį iš jauno lyderio, jis tęsia savo kelią, tempdamas žmones kartu su savimi. O kai visiems pritrūko jėgų, o miškas nesibaigė, Danko suplėšė krūtinę, išėmė degančią širdį ir liepsna apšvietė taką, vedantį į proskyną. Nedėkingi gentainiai, išsivaduodami, net nežiūrėjo į Danko pusę, kai šis krito ir mirė. Žmonės pabėgo, bėgdami trypė liepsnojančią širdį, ir ji išsisklaidė į mėlynas kibirkštis.

Romantiški Gorkio kūriniai palieka neišdildomą pėdsaką sieloje. Skaitytojai įsijaučia į veikėjus, siužeto nenuspėjamumas išlaiko įtampą, o pabaiga dažnai būna netikėta. Be to, romantiškieji Gorkio kūriniai išsiskiria gilia morale, kuri neįkyri, bet verčia susimąstyti.

Ankstyvojoje rašytojo kūryboje dominuoja individo laisvės tema. Gorkio kūrinių herojai mėgsta laisvę ir netgi pasirengę paaukoti gyvybę už teisę pasirinkti savo likimą.

Eilėraštis „Mergaitė ir mirtis“ - puikus pavyzdys pasiaukojimas vardan meilės. jaunas, gyvybingas mergina sudaro sandorį su mirtimi, dėl vienos meilės nakties. Ji pasiruošusi mirti be gailesčio ryte, kad tik vėl susitiktų su savo mylimuoju.

Save visagaliu laikantis karalius pasmerkia merginą mirčiai tik todėl, kad grįžęs iš karo buvo prastos nuotaikos ir nepatiko jos linksmas juokas. Mirtis nepagailėjo Meilės, mergina liko gyva ir „kaulėta su dalgiu“ jau neturėjo jai jokios galios.

Romantizmo yra ir „Giesmėje apie Petrelį“. Išdidus paukštis laisvas, lyg juodas žaibas, besiveržiantis tarp pilkos jūros lygumos ir virš bangų kabančių debesų. Tegul audra pučia stipriau, drąsus paukštis pasiruošęs kovai. O pingvinui svarbu savo riebų kūną paslėpti uolose, jo požiūris į audrą yra kitoks – kad ir kokios šlapios būtų jo plunksnos.

Žmogus Gorkio darbuose

Ypatingas, rafinuotas Maksimo Gorkio psichologizmas yra visose jo istorijose, o asmenybė visada priskiriama pagrindinis vaidmuo. Net ir benamius valkatas, kambarinių namų personažus, rašytojas, nepaisant jų bėdos, pristato kaip gerbiamus piliečius. Asmuo Gorkio darbuose iškeltas į pirmą planą, visa kita yra antraeilė – aprašomi įvykiai, politinė situacija, net valstybės organų veiksmai yra antrame plane.

Gorkio istorija „Vaikystė“

Rašytojas pasakoja apie berniuko Aliošos Peškovo gyvenimą tarsi savo vardu. Istorija liūdna, prasideda tėvo mirtimi ir baigiasi motinos mirtimi. Likęs našlaitis, vaikinas kitą dieną po mamos laidotuvių iš senelio išgirdo: „Tu ne medalis, nekabink man ant kaklo... Eik į žmones...“. Ir išspirtas.

Taip baigiasi Gorkio vaikystė. O per vidurį kelerius metus gyveno jo senelis, liesas senolis, kuris šeštadieniais rykštėmis plakdavo visus už save silpnesnius. Ir tik jo anūkai, gyvenę name, jėgomis buvo prastesni už senelį, o jis juos mušė nugara, pasodindamas ant suolo.

Aleksejus augo, palaikomas mamos, o namuose tvyrojo tirštas priešiškumo rūkas tarp visų ir visų. Dėdės kovojo tarpusavyje, grasino seneliui, kad ir jį nužudys, pusbroliai prisigėrė, o žmonos nespėjo gimdyti. Alioša bandė draugauti su kaimynų berniukais, tačiau jų tėvai ir kiti giminaičiai su seneliu, močiute ir mama buvo tokie sudėtingi, kad vaikai galėjo bendrauti tik per skylę tvoroje.

"Apačioje"

1902 m. Gorkis pasuko filosofine tema. Jis sukūrė spektaklį apie žmones, kurie likimo valia nugrimzdo į patį dugną Rusijos visuomenė. Keli personažai, kambarinio namo gyventojai, bauginančia autentika apibūdino rašytoja. Istorijos centre – benamiai ant nevilties slenksčio. Kažkas galvoja apie savižudybę, kažkas tikisi geriausio. M. Gorkio kūrinys „Apačioje“ – ryškus socialinio ir kasdieninio visuomenės netvarkos paveikslas, dažnai virstantis tragedija.

Dosų namo savininkas Michailas Ivanovičius Kostylevas gyvena ir nežino, kad jo gyvybei nuolat gresia pavojus. Jo žmona Vasilisa įtikina vieną iš svečių – Vaską Pepel – nužudyti savo vyrą. Taip viskas baigiasi: vagis Vaska nužudo Kostylevą ir patenka į kalėjimą. Likę gyvenamojo namo gyventojai ir toliau gyvena girto šėlsmo ir kruvinų muštynių atmosferoje.

Po kurio laiko pasirodo kažkoks Lukas, projektorius ir tuščiaviduris. Jis „užlieja“, kiek veltui, veda ilgus pokalbius, visiems beatodairiškai žada laimingą ateitį ir visišką gerovę. Tada Lukas dingsta, o nelaimingi žmonės, kuriems jis suteikė viltį, yra pasimetę. Buvo didelis nusivylimas. Keturiasdešimtmetis benamis, pravarde Aktorius, nusižudo. Kiti taip pat nėra toli nuo jo.

Nochlezhka kaip Rusijos visuomenės aklavietės simbolis pabaigos XIX amžiaus, neslepiama socialinės struktūros opa.

Maksimo Gorkio kūryba

• „Makar Chudra“ – 1892 m. Pasakojimas apie meilę ir tragediją.
• „Senelis Arkhipas ir Lenka“ – 1893 m. Elgeta sergantis senukas ir kartu su juo anūkas Lenka, paauglys. Pirma, senelis negali pakęsti sunkumų ir miršta, tada miršta anūkas. Geri žmonės palaidojo nelaimingąjį prie kelio.
• „Sena moteris Izergil“ – 1895 m. Keletas senos moters pasakojimų apie savanaudiškumą ir nesavanaudiškumą.
• „Čelkašas“ – 1895 m. Istorija apie „įkyrų girtuoklį ir sumanų, drąsų vagį“.
• „Sutuoktiniai Orlovai“ – 1897 m. Istorija apie bevaikes susituokusi pora pasiryžusi padėti sergantiems žmonėms.
• „Konovalovas“ – 1898 m. Istorija apie tai, kaip Aleksandras Ivanovičius Konovalovas, suimtas už valkatą, pasikorė kalėjimo kameroje.
• „Foma Gordeev“ – 1899 m. Istorija apie XIX amžiaus pabaigos įvykius, vykstančius Volgos mieste. Apie berniuką, vardu Foma, kuris savo tėvą laikė pasakišku plėšiku.
• „Filistinai“ – 1901 m. Pasakojimas apie smulkiaburžuazines šaknis ir naują laikų tendenciją.
• „Apačioje“ – 1902 m. Aštrios aktualijos pjesė apie benamius, praradusius viltį.
• „Motina“ – 1906 m. Romanas revoliucinių nuotaikų visuomenėje tema, apie įvykius, vykstančius manufaktūros ribose, dalyvaujant tos pačios šeimos nariams.
• „Vassa Zheleznova“ – 1910 m. Spektaklis apie jaunatvišką 42 metų moterį, garlaivių kompanijos savininkę, stiprią ir galingą.
• „Vaikystė“ – 1913 m. Istorija apie paprastą berniuką ir jo toli gražu ne paprastą gyvenimą.
• „Italijos pasakos“ – 1913 m. Ciklas apsakymai apie gyvenimą Italijos miestuose.
• „Aistros veidas“ – 1913 m. Trumpa istorija apie labai nelaimingą šeimą.
• „Žmonėse“ – 1914 m. Istorija apie paklydėlį madingoje batų parduotuvėje.
• „Mano universitetai“ – 1923 m. Pasaka apie Kazanės universitetą ir studentus.
• „Mėlynas gyvenimas“ – 1924 m. Pasakojimas apie svajones ir fantazijas.
• „Artamonovo byla“ – 1925 m. Istorija apie įvykius, vykstančius audinių fabrike.
• „Klimo Samgino gyvenimas“ – 1936 m. XX amžiaus pradžios įvykiai – Sankt Peterburgas, Maskva, barikados.

Kiekviena perskaityta istorija, istorija ar romanas palieka aukšto įspūdį literatūrinis įgūdis. Veikėjai turi daugybę unikalių savybių ir savybių. Gorkio kūrinių analizė apima išsamias veikėjų charakteristikas, po kurių pateikiama santrauka. Pasakojimo gilumas organiškai derinamas su sunkiu, bet suprantamu literatūriniai prietaisai. Visi didžiojo rusų rašytojo Maksimo Gorkio darbai yra įtraukti į Rusijos kultūros aukso fondą.

(vertinimai: 6 , vidurkis: 3,17 iš 5)

Vardas: Aleksejus Maksimovičius Peškovas
Pseudonimai: Maksimas Gorkis, Yehudielis Chlamyda
Gimtadienis: 1868 metų kovo 16 d
Gimimo vieta: Nižnij Novgorodas, Rusijos imperija
Mirties data: 1936 metų birželio 18 d
Mirties vieta: Gorkis, Maskvos sritis, RSFSR, SSRS

Maksimo Gorkio biografija

Maksimas Gorkis gimė Nižnij Novgorode 1868 m. Tiesą sakant, rašytojo vardas buvo Aleksejus, bet jo tėvas buvo Maksimas, o rašytojo pavardė – Peškovas. Mano tėvas dirbo paprastu staliumi, todėl šeimos turtinga vadinti nepavyko. Būdamas 7 metų jis įstojo į mokyklą, tačiau po poros mėnesių dėl raupų turėjo mesti mokslus. Dėl to berniukas gavo išsilavinimą namuose, taip pat savarankiškai studijavo visus dalykus.

Gorkio vaikystė buvo gana sunki. Jo tėvai mirė per anksti, o berniukas gyveno su seneliu , kuris turėjo labai sunkų charakterį. Jau būdamas 11 metų būsimasis rašytojas nuėjo pats užsidirbti duonos, ne visą darbo dieną dirbo kepykloje, vėliau – garlaivio valgomajame.

1884 m. Gorkis atsidūrė Kazanėje ir bandė įgyti išsilavinimą, tačiau šis bandymas žlugo, ir jam vėl teko sunkiai dirbti, kad užsidirbtų pinigų savo pragyvenimui. Būdamas 19 metų Gorkis dėl skurdo ir nuovargio net bando nusižudyti.

Čia jis mėgsta marksizmą, bando agituoti. 1888 m. jis pirmą kartą buvo suimtas. Jis įsidarbina geležiniame darbe, kur valdžia jį atidžiai stebi.

1889 m. Gorkis grįžo į Nižnij Novgorodą, įsidarbino pas advokatą Laniną tarnautoju. Būtent šiuo laikotarpiu jis parašė „Senojo ąžuolo dainą“ ir kreipėsi į Korolenką, kad įvertintų kūrinį.

1891 metais Gorkis išvyko keliauti po šalį. Tiflise pirmą kartą publikuojama jo istorija „Makar Chudra“.

1892 m. Gorkis vėl išvyko į Nižnij Novgorodą ir grįžo į advokato Lanino tarnybą. Čia jis jau paskelbtas daugelyje Samaros ir Kazanės leidimų. 1895 metais persikėlė į Samarą. Šiuo metu jis aktyviai rašo, o jo darbai nuolat spausdinami. Dviejų tomų „Esė ir pasakojimai“, išleisti 1898 m., yra labai paklausūs, labai aktyviai diskutuojama ir kritikuojama. 1900–1901 metais jis susitiko su Tolstojumi ir Čechovu.

1901 m. Gorkis sukūrė savo pirmąsias pjeses „Filistinai“ ir „Dugne“. Jie buvo labai populiarūs, o „Smulkioji buržua“ buvo pastatyta net Vienoje ir Berlyne. Rašytojas tapo žinomas jau tarptautiniu lygiu. Nuo tada jo darbai buvo išversti į skirtingomis kalbomis pasaulio, taip pat jis ir jo darbai tampa objektu atidus dėmesys užsienio kritikų.

Gorkis tapo revoliucijos dalyviu 1905 m., o nuo 1906 m. jis palieka savo šalį dėl politinių įvykių. Jis ilgam laikui gyvena Italijos Kaprio saloje. Čia jis rašo romaną „Motina“. Šis darbas turėjo įtakos naujos literatūros krypties – socialistinio realizmo – atsiradimui.

1913 metais Maksimas Gorkis pagaliau galėjo grįžti į tėvynę. Šiuo laikotarpiu jis aktyviai dirba prie savo autobiografijos. Jis taip pat dirba dviejų laikraščių redaktoriumi. Tada jis subūrė proletarus rašytojus ir išleido jų kūrinių rinkinį.

1917 m. revoliucijos laikotarpis Gorkiui buvo dviprasmiškas. Dėl to jis, nepaisydamas abejonių ir kankinimų, įstoja į bolševikų gretas. Tačiau kai kurioms jų pažiūroms ir veiksmams jis nepritaria. Ypač kalbant apie inteligentiją. Gorkio dėka dauguma inteligentijos tais laikais išvengė bado ir skausmingos mirties.

1921 m. Gorkis paliko savo šalį. Yra versija, kad jis tai daro todėl, kad Leninas buvo pernelyg susirūpinęs dėl didžiojo rašytojo, kurio tuberkuliozė paūmėjo, sveikatos. Tačiau priežastis gali būti ir Gorkio prieštaravimai su valdžia. Jis gyveno Prahoje, Berlyne ir Sorente.

Kai Gorkiui buvo 60 metų, pats Stalinas pakvietė jį į SSRS. Rašytojas buvo šiltai priimtas. Jis keliavo po šalį, kur kalbėjo susirinkimuose ir mitinguose. Jis visaip pagerbtas, išvežtas į Komunistų akademiją.

1932 metais Gorkis visam laikui grįžo į SSRS. Jis labai aktyvus literatūrinė veikla, organizuoja sąjunginį sovietų rašytojų suvažiavimą, leidžia daugybę laikraščių.

1936 metais šalį apskriejo baisi žinia: Maksimas Gorkis paliko šį pasaulį. Rašytojas peršalo, kai aplankė sūnaus kapą. Tačiau yra nuomonė, kad dėl to apsinuodijo ir sūnus, ir tėvas politinės pažiūros, bet tai niekada nebuvo įrodyta.

Dokumentinis filmas

Tavo dėmesys dokumentinis filmas, Maksimo Gorkio biografija.

Maksimo Gorkio bibliografija

Romanai

1899
Foma Gordejevas
1900-1901
Trys
1906
Motina (antrasis leidimas – 1907 m.)
1925
Artamonov byla
1925-1936
Klimo Samgino gyvenimas

Pasaka

1908
Gyvenimas nereikalingas žmogus
1908
Išpažintis
1909
Okurovo miestelis
Matvey Kozhemyakin gyvenimas
1913-1914
Vaikystė
1915-1916
Žmonėse
1923
Mano universitetai

Pasakojimai, esė

1892
mergina ir mirtis
1892
Makaras Čudra
1895
Čelkašas
Senasis Izergilas
1897
buvę žmonės
Sutuoktiniai Orlovai
Dedešva
Konovalovas
1898
Esė ir istorijos (rinkinys)
1899
Sakalo daina (eilėraštis prozoje)
dvidešimt šeši ir vienas
1901
Daina apie petrą (eilėraštis prozoje)
1903
Žmogus (eilėraštis prozoje)
1913
Pasakos apie Italiją
1912-1917
Rusijoje (pasakojimų ciklas)
1924
Pasakojimai 1922-1924
1924
Užrašai iš dienoraščio (pasakojimų ciklas)

Vaidina

1901
filistinai
1902
Apačioje
1904
vasaros gyventojai
1905
Saulės vaikai
Barbarai
1906
Priešai
1910
Vassa Zheleznova (peržiūrėta 1935 m. gruodžio mėn.)
1915
Senas vyras
1930-1931
Somovas ir kiti
1932
Egoras Bulychovas ir kiti
1933
Dostigajevas ir kiti

Publicizmas

1906
Mano interviu
Amerikoje“ (pamfletai)
1917-1918
straipsnių ciklas „Nesavalaikės mintys“ laikraštyje „Naujas gyvenimas“
1922
Apie rusų valstietiją

Gyvenimo metai: nuo 1868-03-28 iki 1936-06-18

rusų rašytojas, dramaturgas, visuomenės veikėjas. Vienas iš populiariausių autorių XIX eilė ir XX a.

Maksimas Gorkis (tikrasis vardas – Aleksejus Maksimovičius Peškovas) gimė (16) 1868 m. kovo 28 d. Nižnij Novgorode. Tėvas Maksimas Savvatjevičius Peškovas (1840–71) - iš karininkų pažeminto kareivio sūnus, baldininkas. IN pastaraisiais metais dirbo laivybos biuro vedėju, mirė nuo choleros. Motina Varvara Vasilievna Kaširina (1842-79) - iš buržuazinės šeimos; anksti tapo našliu, ištekėjo iš naujo, mirė nuo vartojimo. Rašytojo vaikystė prabėgo jo senelio Vasilijaus Vasiljevičiaus Kaširino namuose, kuris jaunystėje burbuliavo, paskui praturtėjo, tapo dažymo įstaigos savininku ir senatvėje bankrutavo. Senelis mokė berniuką pagal bažnyčios knygas, močiutė Akulina Ivanovna supažindino su anūku liaudies dainos ir pasakų, bet svarbiausia – ji pakeitė mamą, „sotindama“, paties Gorkio žodžiais tariant, „stiprių jėgų sunkiam gyvenimui“.

Gorkis negavo tikro išsilavinimo, baigė tik profesinę mokyklą. Žinių troškulys buvo numalšinamas savarankiškai, užaugo „savamokslis“. Sunkus darbas (indų darbininkas laive, „berniukas“ parduotuvėje, studentas ikonų tapybos dirbtuvėse, meistras mugės pastatuose ir kt.) ir ankstyvi nepritekliai išmokė gerai pažinti gyvenimą ir įkvėpė svajones apie atstatymą. pasaulis. Dalyvavo nelegaliuose populistiniuose sluoksniuose. Po arešto 1889 m. jis buvo stebimas policijos.

Didžiosios literatūros pasaulyje atsidūriau padedamas V.G. Korolenko. 1892 m. Maksimas Gorkis paskelbė pirmąją istoriją „Makar Chudra“, o 1899–1900 m. susipažino su L. N. Tolstojus ir A.P. Čechovas artėja prie Maskvos meno teatro, kuris pastatė jo pjeses „Smulkioji buržua“ ir „Apačioje“.

Kitas Gorkio gyvenimo laikotarpis yra susijęs su revoliucine veikla. Jis įstojo į bolševikų partiją, tačiau vėliau nesutiko su ja socialistinės revoliucijos Rusijoje savalaikiškumo klausimu. Jis dalyvavo organizuojant pirmąjį legalų bolševikų laikraštį „Novaja Zhizn“. 1905 m. gruodžio ginkluoto sukilimo Maskvoje dienomis jis aprūpino darbininkų būrius ginklais ir pinigais.

1906 metais partijos vardu Maksimas Gorkis nelegaliai išvyko į Ameriką, kur agitavo už revoliuciją Rusijoje. Tarp amerikiečių, užtikrinusių Gorkio priėmimą JAV, buvo Markas Tvenas.

Grįžęs į Rusiją, parašo pjesę „Priešai“ ir romaną „Motina“ (1906). Tais pačiais metais Gorkis išvyko į Italiją, į Kaprio miestą, kur gyveno iki 1913 m., visas jėgas skyręs literatūrinei kūrybai. Per šiuos metus pasirodė pjesės „Paskutinis“ (1908), „Vasa Železnova“ (1910), romanai „Vasara“, „Okurovo miestas“ (1909), romanas „Matvejaus Kožemjakino gyvenimas“ (1910 m. 11) buvo parašyti.

Pasinaudojęs amnestija, 1913 m. grįžo į Sankt Peterburgą, bendradarbiavo bolševikų laikraščiuose „Zvezda“ ir „Pravda“. 1915 m. įkūrė žurnalą Letopis, vadovavo žurnalo literatūriniam skyriui, sujungdamas aplink save tokius rašytojus kaip Šiškovas, Prišvinas, Trenevas, Gladkovas ir kt.

Gorkis entuziastingai sutiko 1917 m. vasario revoliuciją. Jis buvo „Specialiojo meno reikalų posėdžio“ narys, buvo Meno komisijos prie RSD Petrogrado tarybos vykdomojo komiteto pirmininkas. Po revoliucijos Gorkis dalyvavo leidžiant laikraštį „Naujas gyvenimas“, kuris buvo socialdemokratų organas, kuriame publikavo straipsnius bendru pavadinimu „Nesavalaikės mintys“.

1921 metų rudenį paūmėjus tuberkuliozės procesui, išvyko gydytis į užsienį. Iš pradžių gyveno Vokietijos ir Čekoslovakijos kurortuose, vėliau persikėlė į Italiją Sorente. Jis ir toliau sunkiai dirba: baigia trilogiją – „Mano universitetai“ (1913 m. išėjo „Vaikystė“ ir „Žmonėse“ – 16), rašo romaną „Artamonovo byla“ (1925). Jis pradeda dirbti su knyga „Klimo Samgino gyvenimas“, kurią rašė iki pat savo gyvenimo pabaigos. 1931 m. Gorkis grįžo į tėvynę. 1930-aisiais jis vėl pasuko į dramą: Jegoras Bulyčevas ir kiti (1932), Dostigajevas ir kiti (1933).

Apibendrindamas pažintį ir bendravimą su didžiaisiais savo meto žmonėmis, rašo Gorkis literatūriniai portretai L. Tolstojus, A. Čechovas, V. Korolenko, esė „V. ​​I. Leninas“. 1934 m. M. Gorkio pastangomis buvo parengtas ir surengtas I sąjunginis sovietų rašytojų suvažiavimas.

1934 m. gegužės 11 d. netikėtai miršta Gorkio sūnus Maksimas Peškovas. Pats rašytojas mirė 1936 metų birželio 18 dieną netoli Maskvos esančiame Gorkio miestelyje, kiek daugiau nei dvejais metais gyvendamas savo sūnų. Po mirties jis buvo kremuotas, pelenai sudėti į urną Kremliaus sienoje Raudonojoje aikštėje Maskvoje. Prieš kremavimą A. M. Gorkio smegenys buvo pašalintos ir nuvežtos į Maskvos smegenų institutą tolesniam tyrimui. Apie jo mirtį, taip pat apie jo sūnaus Maksimo mirtį, vis dar yra daug neaiškumų.

Gorkis pradėjo kaip provincijos laikraštininkas (leistas Yehudiel Khlamida vardu). M. Gorkio pseudonimas (pasirašyti laiškai ir dokumentai tikras vardas– A. Peškovas) pasirodė 1892 metais Tifliso laikraštyje „Kavkaz“, kur buvo išspausdinta pirmoji istorija „Makar Chudra“.

Gorkio ir jo sūnaus mirties aplinkybes daugelis laiko „įtartinomis“. Sklido gandai apie apsinuodijimą, tačiau jie nepasitvirtino. Remiantis Genriko Yagodos (vieno iš pagrindinių valstybės saugumo organų vadovų) apklausomis, Maksimas Gorkis buvo nužudytas Trockio įsakymu, o Gorkio sūnaus Maksimo Peškovo nužudymas buvo jo asmeninė iniciatyva. Kai kurie leidiniai dėl Gorkio mirties kaltina Staliną.

Bibliografija

Pasaka
1908 – „Nereikalingo žmogaus gyvenimas“.
1908 – „Išpažintis“
1909 - "", "".
1913-1914- ""
1915-1916- ""
1923 - ""

Pasakojimai, esė
1892 – „Makar Chudra“
1895 – „Čelkašas“, „Sena moteris Izergil“.
1897 – „Buvę žmonės“, „Sutuoktiniai Orlovai“, „Malva“, „Konovalovas“.
1898 – „Esė ir istorijos“ (rinkinys)
1899 – „Sakalo giesmė“ (eilėraštis prozoje), „Dvidešimt šeši ir vienas“
1901 m. - "Penzelio giesmė" (eilėraštis prozoje)
1903 – „Žmogus“ (eilėraštis prozoje)
1913 m. – „Egoras Bulychovas ir kiti (1953 m.)
Egoras Bulychovas ir kiti (1971)
Barono gyvenimas (1917) – pagal pjesę „Apačioje“
„Klimo Samgino gyvenimas“ (TV serialas, 1986 m.)
Klimo Samgino gyvenimas (filmas, 1986 m.)
Na (2003) – pagal pasakojimą A.M. Gorkio "Gubinas"
Vasaros žmonės (1995) – pagal pjesę „Vasaros gyventojai“
Malva (1956) – pagal pasakojimus
Motina (1926 m.)
Motina (1955 m.)
Motina (1990 m.)
Filistinai (1971 m.)
Mano universitetai (1939)
Apačioje (1952 m.)
Apačioje (1957 m.)
Apačioje (1972 m.)
Nuplautas krauju (1917) – pagal M. Gorkio „Konovalov“ apsakymą
Neišnešiotas žmogus (1971) – pagal Maksimo Gorkio pjesę „Jakovas Bogomolovas“
Across Rus' (1968) – paremta ankstyvosiomis istorijomis
Dėl nuobodulio (1967)
Taboras eina į dangų (1975)
Trys (1918 m.)
Foma Gordeev (1959 m.)