Paryžietiškas linksmas baletas, pastatytas Rolando Petito. Puikūs choreografai: Roland Petit

Rolandas Petitas(pranc. Roland Petit, 1924 m. sausio 13 d., Willemomble, Seine – Saint-Denis – 2011 m. liepos 10 d., Ženeva) – prancūzų šokėjas ir choreografas, vienas pripažintų XX a. baleto klasikų.

Biografija

Rolandas Petitas yra Rose Repetto sūnus, baleto drabužių ir avalynės kompanijos Repetto įkūrėjas ir užkandinės savininkas (atmindamas savo darbą tėvo restorane, Petit vėliau padėjo numerį su padėklu). Mokėsi Paryžiaus operos baleto mokykloje, kur jo mokytojai buvo Gustave'as Rico ir Serge'as Lifaras. Baigęs mokslus 1940 m., jis buvo įtrauktas į Didžiosios operos baleto korpusą.

Kartu su kitais jaunais menininkais 1945 m Paryžiaus opera dalyvavo Saros Bernhardt teatro šokių vakaruose. Tais pačiais metais kartu su Jeanine Sharra ir padedamas Jeano Cocteau, Boriso Kokhno ir Christiano Berardo jis sukūrė savo trupę - Eliziejaus laukų baletą, kur oficialiai užėmė choreografo pareigas. 1946 m. ​​Jeanui Babilé ir jo žmonai Natalie Flippart sukūrė baletą „Jaunystė ir mirtis“ (scenarijus Jean Cocteau, muzika J. S. Bacho), tapusį pasaulinio baleto meno klasika.

1948 m. jis paliko kompaniją (po to tęsėsi dar 3 metus) ir Marigny teatre sukūrė naują trupę - Paryžiaus baletą. Jo prima balerina buvo René (Zizi) Jeanmer. IN kitais metais specialiai jai jis pastatė dar vieną savo garsų baletą – „Karmen“. Baleto premjera Londone buvo tokia sėkminga, kad Zhanmer gavo kvietimą iš Holivudo, kur Petit nuėjo paskui ją. Holivude jis dirbo ir kaip choreografas, ir kaip šokėjas. 1952 m. kartu su Jeanmeriu ir Ericu Brunu dalyvavo filmuojant muzikinį filmą Hansas Christianas Andersenas (Princas seriale „Undinėlė“). 1955 m. buvo išleisti du filmai su jo choreografija: „Krištolinė šlepetė“ su Leslie Caron ir „Daddy Long Legs“ su Fredu Astaire'u.

1960 m. režisierius Terence'as Youngas režisavo baletą „Viena, du, trys, keturios arba juodos kojinės“, kuriame buvo keturi Rolando Petito baletai: „Karmen“, „Nuotykių mergina“, „Cyrano de Bergerac“ ir „Gedulo diena“. Filmavime dalyvavo René Jeanmer, Syd Charisse, Moira Shearer ir Hansas van Manenas. Pats Petitas savo choreografijoje atliko tris pagrindinius vaidmenis: Don José, Groom ir Cyrano.

1965 m. jis grįžo į Paryžiaus operą ir pastatė Maurice'o Jarre'o Dievo Motinos katedrą. Pagrindinius vaidmenis premjeroje atliko Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Kvazimodo vaidmenį atliko pats choreografas.

1973 m. Maya Plisetskaya pastatė miniatiūrą „Rožės mirtis“ pagal Mahlerio muziką.

1972 m. įkūrė Marselio baletą, kuriam vadovavo 26 metus. Pirmasis kompanijos pastatymas buvo baletas „Pink Floyd“, parodytas Marselio stadione ir Paryžiaus sporto rūmuose. Jo naujos trupės žvaigždės buvo Dominique'as Calfouni ir Denisas Gagnotas.

Rolandas Petitas yra daugiau nei penkiasdešimties baletų ir numerių viso pasaulio šokėjams autorius. Jis statė pasirodymus geriausiose Italijos, Vokietijos, Anglijos, Kanados, Kubos ir Rusijos scenose. Jo opusai išsiskyrė stilistine ir technine baleto kalbos įvairove. Jis bendradarbiavo ir su avangardistais, ir su naujojo realizmo atstovais, įskaitant Martial Rice, Jean Tinguely ir Niki de Saint Phalle. Dirbo su mados dizaineriu Yves'u Saint Laurent'u (kostiumai baletui „Notre Dame Cathedral“ ir numeriai „Rožės mirtis“), dainininku ir kompozitoriumi Serge'u Gainsbourgu, skulptoriumi Baldacchini, menininkais Jeanu Carzu ir Maxu Ernstu. Libretą Petit parašė Georgesas Simenonas, Jacquesas Prevertas ir Jeanas Anouilles. Muziką jo baletams sukūrė Henri Dutilleux ir Maurice'as Jarre'as.

1954 m. jis vedė Zizi Zhanmer. Jų dukra Valentina taip pat tapo šokėja ir kino aktore.

Mirė sulaukęs 87 metų

Svarbiausi kūriniai

  • Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
  • Gernika / Guernica 1945 m
  • Jaunystė ir mirtis / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
  • Klajojantys komikai / Les forains (1948)
  • Carmen / Carmen (1949)
  • Balabilė / Ballabile (1950 m.)
  • Vilkas / Le loup (1953 m.)
  • Dievo Motinos katedra / Notre-Dame de Paris (1965)
  • Rojus prarastas / Rojus prarastas (1967)
  • Kraanerg / Kraanerg (1969)
  • Rožės mirtis / La rose malade (1973 m.)
  • Proustas arba širdies pertraukos / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
  • Copplia / Copplia (1975)
  • Fantastiška simfonija / Symphonie phantastique (1975)
  • Pikų dama / La Dame de pique (1978)
  • Operos fantomas / Le phantme de l'Opra
  • Les amours de Frantz (1981)
  • Mėlynas angelas / The Blue Angel (1985)
  • „Clavigo“ / „Clavigo“ (1999 m.)
  • Kūrimo būdai / Les chemins de la cration (2004)

Rolando Petito baletai Rusijoje

  • Notre Dame katedra – Leningrado operos ir baleto teatras. Kirovas (1978 m.)
  • Carmen – Mariinsky teatras (1998)
  • Jaunystė ir mirtis – Mariinsky teatras (1998)
  • Pikų karalienė – Didysis teatras (2001 m.)
  • Dievo Motinos katedra – Didysis teatras (2003 m.)
  • Jaunimas ir mirtis – Didysis teatras (2010)
  • Coppelia – Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatras (2012 m.)

Atsiminimai

  • „J'ai dans sur les flots“ (1993 m., vertimas į rusų k. 2008 m.)

Pripažinimai ir apdovanojimai

Nacionalinio ordino „Už nuopelnus literatūrai ir menui“ karininkas (1965), Garbės legiono ordino kavalierius. (1974), pagrindinės Prancūzijos nacionalinės premijos literatūros ir meno srityje laureatas (1975), valstybinės premijos laureatas Rusijos Federacija už baleto „Pikų karalienė“ pastatymą Didžiajame teatre (2001) ir kitus apdovanojimus.

Literatūra

  • Mannoni G. Rolandas Petitas. Paryžius: L'Avant-Scne baletas / šokis, 1984 m.
  • Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paryžius: Somogy; Genve: Muse d'art et d'histoire; Ville de Genve: Kultūros reikalų departamentas, 2007 m.
  • Chistyakova V. Roland Petit. Leningradas: menas, 1977 m.
  • Arkina N. R. Petit teatras // Teatras: žurnalas. - M., 1974. - Nr.11.

Mieli draugai!
.
Pagarbiai, svetainės administracija

direktorius


Rolandas Petitas

Gimimo data: 13.1.1924
Mirties data: 10.7.2011

Biografija:

Režisierius, choreografas, šokėjas.

Rolandas Petitas gimė 1924 m. sausio 13 d. Paryžiuje, mažo bistro savininko sūnus. Kai jam buvo dvylika metų, jo motina italė Rose Repetto išsiskyrė su vyru ir išvyko iš Paryžiaus, todėl Rolandą ir jo jaunesnįjį brolį Klodą užaugino jų tėvas Edmondas Petitas. Ateityje Edmondas Petitas ne kartą subsidijavo teatro spektakliai sūnus. Rolandas Petitas nuo vaikystės domėjosi menu, mėgo deklamuoti, piešti, kiną. Jo tėvas, vieno iš bistro globėjų patarimu, Rolandą atidavė į Paryžiaus operos baleto mokyklą, kai jam buvo devyneri. Mokykloje Petitas mokėsi pas garsųjį mokytoją Gustave'ą Ricaux (Gustave Ricaux), jo klasės draugai vėliau buvo žinomi kaip Jeanas Babilée ir Rogeris Fenonjois. Petit taip pat lankė privačias rusų mokytojų Liubovo Egorovos, Olgos Preobraženskajos, Madame Ruzann pamokas. Būdamas 16 metų Rolandas Petitas baigė mokslus ir buvo priimtas į Paryžiaus operos baleto korpusą. 1942-1944 metais. Petit kartu su Janine Sharra (Janine Charrat) surengė keletą bendrų baleto vakarų. Pirmąjį iš šių vakarų Petit parodė savo pirmąjį savarankiškas pastatymas - koncerto numeris„Šuolis nuo tramplino“. Baigiantis Antrajam pasauliniam karui, Paryžiui išsivadavus iš okupacijos, Saros Bernard teatro administracija nusprendė kassavaitinius baleto vakarus rengti, o trupei organizuoti ir vadovauti pakvietė Rolandą Petit. Jis priėmė pasiūlymą ir sukūrė trupę, kurioje buvo Jean Babilé, Jeanine Sharra, Nina Vyrubova, Colette Marchand, Renée Jeanmaire, vėliau tapusi choreografo žmona (ji geriau žinoma Zizi Jeanmer slapyvardžiu) ir kt., trupę sudarė fragmentai. klasikiniai spektakliai, taip pat iš naujų pastatymų. Pirmoji didelė Petit sėkmė buvo baletas Komikai pagal Henri Sauguet muziką, kurio premjera įvyko 1945 m. kovo 2 d. Eliziejaus laukų teatre.
Tais pačiais metais Rolandas Petitas sukūrė savo trupę „Eliziejaus laukų baletas“. 1948 m. gegužę Petit sukūrė naują trupę „Balet de Paris“. 1949 metų vasario 21 dieną Londono Prince's Theatre įvyko baleto „Karmen“ pagal J. Bizet muziką premjera su Rolandu Petit ir Zizi Jeanmer pagrindinius vaidmenis. 1950 m. rugsėjo 25 d. įvyko Petit baleto „Deimantų valgytojas“ premjera pagal J.-M. Damaza, kur Rolandas Petitas ir Zizi Zhanmer ne tik šoko, bet ir dainavo.
1951 metais Petit pastatė baletą „Undinėlė“ Dany Kay filme „Hansas-Christianas Andersenas“.
1959 m. balandžio 17 d. Petit pirmą kartą pasirodė Alhambros teatro scenoje didelis baletas- Cyrano de Bergerac. 1961 metais šis spektaklis buvo perduotas danams Karališkasis baletas. 1960 m. Petit, bendradarbiaudamas su režisieriumi Terence'u Youngu ir dalyvaujant Maurice'ui Chevalier, sukuria filmą „Vienas, du, trys, keturios arba juodos pėdkelnės“. Filme – Petit baletai „Deimantų valgytojas“, „Cyrano de Bergerac“, „Gedulas 24 valandas“ ir „Karmen“. 1965 m. gruodžio 11 d. Rolandas Petitas Paryžiaus operoje pastatė baletą Notre Dame de Paris. Kai choreografas buvo pakviestas į Paryžiaus operą šiam darbui, jis buvo pakviestas ir į šio teatro vadovo pareigas, tačiau greitai paliko šias pareigas. 1967 metų vasario 23 dieną Petit Londono teatro „Covent Garden“ scenoje pastatė baletą „Prarastas rojus“, kuriame pagrindines dalis atliko Margot Fontaine ir Rudolfas Nurejevas. 1972 m. Rolandas Petitas tapo Marselio baleto direktoriumi. Pirmasis Petios pasirodymas naujoje trupėje – baletas apie Majakovskį „Uždekite žvaigždes!“. 1973 metų sausio 12 dieną įvyko baleto „Serganti rožė“, kurio pagrindines dalis atliko Maya Plisetskaya ir Rudy Briand, premjera.
1978 m. Petit pastatė baletą „Pikų dama“, skirtą Michailui Baryšnikovui. 1978 m. Petitas perkėlė savo „Notre Dame“ katedrą į Leningradą, į teatrą. Kirovas, kur Esmeraldos vaidmenį atliko Galina Mezentseva, Quasimodo - Nikolajus Kovmiras, Frollo - Y. Gumba. 1986 metais Petit pastatė baletą „Mano Pavlova“. 90-ųjų pradžioje Rolandas Petitas į teatrą pakvietė Kirovo teatro žvaigždę Altynų Asylmuratovą, kuriai 1997 m. nauja versija baletas" Gulbių ežeras". 1995 metais Petit pastatė baletą "Gepardas" Paryžiaus operos žvaigždei Nicolas Le Riche. 1996 metais Petit pastatė baletą "Cheri" italų žvaigždėms Carla Fracci ir Massimo Murru. į sceną Mariinsky teatras jo baletai „Jaunystė ir mirtis“ bei „Karmen“. „Karmen“ premjerai teatras paruošė du duetus – Altynai Asylmuratova – Islom Baimuradov ir Diana Višneva – Farukh Ruzimatov. 1999 m. Petit pastatė baletą „Clavigo“ Paryžiaus operoje kartu su Nicolas Le Rich. Pagrindinis vaidmuo. 2001 m. Rolandas Petitas Didžiajame teatre pastatė programą, susidedančią iš dviejų spektaklių – „Passacaglia“ pagal A. von Weberno muziką, jo pastatytą Paryžiaus operai 1994 m. naujas baletas„Pikų karalienė“ pagal Čaikovskio muziką. Pirmajame spektaklyje pagrindines partijas atliko Svetlana Lunkina ir Janas Godovskis, antrajame - Nikolajus Tsiskaridze, Ilze Liepa ir Svetlana Lunkina. Už „Pikų karalienę“ Petit buvo apdovanotas Valstybinė premija Rusijos Federacija.
2003 m. vasario 15 d. Didžiajame teatre įvyko Rolando Petit baleto „Notre Dame de Paris“ premjera.
Rolandas Petitas išleido savo atsiminimus „Šokiau ant bangų keteros“ (1993) ir „Kartu su Nurejevu“ (1998).

Apdovanojimai:

1965 m. – Nacionalinio ordino „Už nuopelnus literatūrai ir menui“ karininkas
1974 – Garbės legiono ordino kavalierius.
1975 – pagrindinis Nacionalinis apdovanojimas Prancūzija literatūros ir meno srityje.
1981 – Bournonville premija.
2001 m. – Rusijos Federacijos valstybinė premija (už baleto „Pikų karalienė“ pastatymą Didžiajame teatre).

2008 m. sausio 14 d. – prancūzų choreografijos klasikas, choreografas Rolandas Petit prieš dieną gavo sveikinimus su 84-uoju gimtadieniu.

Rolando Petito filmai:

„Jei manęs paklaustų, iš kur tu kilęs, kam paveldėjai, atsakyčiau: Diaghilevas. Man labai svarbūs jo principai: tikra, stipri muzika ir dekoracijos, kurios koreliuoja su choreografija“, – sakė garsus prancūzų choreografas Rolandas Petit.

Jis gimė 1924 m. sausio 13 d. Paryžiuje, mažo bistro savininko sūnus. Šokiais susidomėjau anksti. „Būdamas devynerių pasakiau, kad išeisiu iš namų ir negrįšiu, jei manęs neišsiųs į baletą“, – prisiminė jis. Vieno bistro lankytojo patarimu vaikas buvo nuvežtas į egzaminą Paryžiaus operos mokykloje. Jis atlaikė konkurenciją, kuri jį labai nustebino – mokytojai žiūrėjo tik į fizinius vaiko duomenis. O nuo dešimties metų jau mimantiškai vaidino Wagnerio operose, Gounod „Fauste“.

„Tuo metu nebuvo griežtų taisyklių, draudžiančių vaikams dirbti, ir mums nieko nemokėjo. Taigi nuo dešimties metų eidavau miegoti po vidurnakčio. Tada jis atsikėlė anksti – atliko namų darbus ir su kuprine nuėjo du ar tris kilometrus per Paryžių iki mokyklos de Halle, kur buvo mūsų kavinė, iki Operos. Heroizmas! Bet aš, norėdamas šokti, buvau pasirengęs visą naktį vaikščioti pėsčiomis “, - sakė Petit. Toje pačioje mokykloje mokėsi Rene Jeanmer, kurį jos draugai vadino Zizi. Paaugliai susidraugavo.

Kai jam buvo dvylika metų, jo motina italė Rose Repetto išsiskyrė su vyru ir išvyko iš Paryžiaus, todėl Rolandą ir jo jaunesnįjį brolį Klodą užaugino jų tėvas Edmondas Petitas. Ateityje Edmondas Petitas ne kartą subsidijuodavo savo sūnaus teatro pasirodymus.

1940 m. Rolandas Petit baigė studijas ir buvo priimtas į Paryžiaus operos korpusą. Jam buvo tik šešiolika. O 1941 metų gegužės 3 dieną garsusis šokėjas Marcelis Burga koncertavo Salle Pleyel ir savo partneriu pasirinko septyniolikmetę naujoką. Tada Petit kartu su Jeanine Sharra, vėliau žinoma šokėja ir choreografe, surengė keletą bendrų baleto vakarų. Jų repertuarą sudarė maži baletai, koncertinės miniatiūros ir pas de deux, kuriuos choreografavo Serge'as Lifaras, Petit ir Charr. Pirmąjį iš šių vakarų Petit parodė savo pirmąjį savarankišką kūrinį – koncertinį numerį „Šuolis su slidėmis“. O 1943 metų pradžioje, kai Petit dar buvo korpuso baleto šokėjas, Paryžiaus operos direktorius Serge'as Lifaras patikėjo jam didelę solinę partiją balete „Mylėk užburiąją“ pagal Manuelio de Falos muziką.

Tačiau Petitas nepasiliko operoje – išėjo būdamas dvidešimties metų, 1944-ųjų lapkritį. Jis nusprendė, kad taps choreografu ir visus tėvo pinigus investavo į pirmąjį baletą „Komedikai“. Debiutas įvyko Eliziejaus laukų teatre ir buvo itin sėkmingas – taip Petya gavo savo grupę „Champs Elysees Ballet“. Repertuaro pagrindas buvo Petit spektakliai, tačiau trupė atliko ir kitų šiuolaikinių autorių spektaklius bei baletų „Gulbių ežeras“, „Miegančioji gražuolė“, „Silfidė“ fragmentus. 1946 m. ​​birželio 25 d. įvyko Rolando Petito baleto „Jaunystė ir mirtis“ pagal Jeano Cocteau scenarijų pagal J. - S. Bacho muziką premjera. Tačiau 1947 m. pabaigoje Eliziejaus laukų baletas savo egzistavimą baigė dėl nesutarimų, kilusių tarp choreografo ir Eliziejaus laukų teatro administracijos.

1948 m. gegužę Petit sukūrė naują trupę „Balet de Paris“. Trupėje, be kitų, buvo Jeanine Sharra ir Zizi Zhanmer, taip pat anglų baleto žvaigždė Margot Fontaine. 1948 metų gegužės 21 dieną Marigny teatre buvo parodytas Petit baletas „Nakties merginos“ pagal J. Francais muziką su Fonteinu ir Petit pagrindinius vaidmenis. Jaunasis choreografas pamažu pelnė šlovę, o 1949 metų vasario 21 dieną Londono Prince's Theatre įvyko baleto „Karmen“ pagal J. Bizet muziką su Rolandu Petitu ir Zizi Jeanmer premjera. Spektaklis be pertraukos buvo rodomas keturis mėnesius Londone, du Paryžiuje ir tris mėnesius JAV, vėliau ne kartą buvo atnaujintas įvairiose pasaulio scenose.

Holivudo profesionalai iškart įvertino Petios talentą. Garsus šokėjas Fredas Astaire'as pakvietė jį bendradarbiauti kuriant filmą „Dėdė ilgos kojos“. Holivudas suvaidino ypatingą vaidmenį Rolando Petito ir Zizi Zhanmer santykiuose. Tuo metu jie daug dirbo kartu, tačiau nuolat ginčydavosi ir bardavosi. Vieną gražią dieną Zhanmer kelioms valandoms išskrido į Holivudą, kad įrodytų savo draugui, ką ji sugeba už jį. Kai Petya grįžo iš Amerikos, jie susituokė. Tai buvo 1954 m. O 1955 metų spalį jiems gimė dukra Valentina-Rose-Arlette Petit.

Visada tikėjau, kad gyvenime svarbiausia daryti tai, ką nori. Ir kad tie žmonės, kurie mane supa, su kuriais aš dirbu, būtų pasirengę judėti su manimi ta pačia kryptimi. Ir tikriausiai taip, kad man būdingas jų smalsumas, – kartą sakė Rolandas Petitas. Ir jis niekada nieko sau neneigė! Sugalvojęs baletą pagal Pablo Picasso paveikslą „Gernika“, jis pats nuėjo pas Pikasą ir sugebėjo jį taip sužavėti, kad puikus menininkas pagamino kostiumus baletui.

Atėjo laikas pagaliau pastatyti pirmąjį didelį daugiaveiksmį baletą. Petit pasirinko gražią sudėtingas sklypas– Edmondo Rostando romantinė drama Cyrano de Bergerac. Premjera įvyko 1959 metų balandžio 17 dieną.

1960 m. Petit, bendradarbiaudamas su režisieriumi Terence'u Youngu ir dalyvaujant Maurice'ui Chevalier, sukūrė filmą "Vienas, du, trys, keturios arba juodos pėdkelnės". Filme – Petit baletai „Deimantų valgytojas“, „Cyrano de Bergerac“, „Gedulas 24 valandas“ ir „Karmen“.

Kitas svarbus darbas buvo „Notre Dame katedra“ Operos scenoje. Žiūrovai šį baletą išvydo 1965 metų gruodžio 12 dieną. Kai choreografas šiam darbui buvo pakviestas į Paryžiaus operą, jis buvo pakviestas ir į šio teatro vadovo pareigas, tačiau greitai paliko varginančius postus. 1967 metų vasario 23 dieną Petit pastatė baletą „Prarastas rojus“ Londono „Covent Garden“ teatre, kuriame pagrindines dalis atliko Margot Fontaine ir Rudolfas Nurejevas.

Tuo pačiu choreografas papildė baleto lobyną išraiškos priemones vieną naują - tiksliau, šią naujovę jis pamatė mokytojo B. Knyazevo „pamokoje“, tačiau pirmasis spėjo perkelti ją į sceną. Petit pastatė pas de deux garsiam šokėjui Gehlenui Tesmarui. Ji buvo aukštesnė už savo partnerį, ir tai buvo akivaizdu. Jis prisiminė Knyazevą ir paprašė ant scenos pastatyti keturis kvadratinius metrus linoleumo. Menininkai šoko gulėdami – ir šią idėją perėmė kiti choreografai.

1972 m. Petit tapo Marselio baleto direktoriumi. Ir nuo ko jis pradėjo?

Ilgai prieš tai Petitas Maskvoje susitiko su moterimi, kuri suvaidino ypatingą vaidmenį Majakovskio likime - Lilya Brik. Tada draugas jam iš Amerikos atsiuntė šio poeto eilėraščių rinkinį Anglų kalba. Petit skaitė poeziją ir nusprendė pastatyti baletą. Jis pats šoko Majakovskį – ir už šį vaidmenį pirmą kartą nusiskuto galvą. Ši „šukuosena“ jam liko amžinai. Spektaklis vadinosi „Uždekite žvaigždes!“.

1973 metų sausio 12 dieną įvyko baleto „Serganti rožė“, kurio pagrindines dalis atliko Maya Plisetskaya ir Rudy Briand, premjera.

Prancūzijos valdžia įvertino choreografo nuopelnus – 1974 metais jis tapo Garbės legiono riteriu.

Tada Petitas susidomėjo Puškinu. Rezultatas – baletas „Pikų dama“, pastatytas 1978 m. Michailui Baryšnikovui. Ir tada Petit sumanė baletą apie Charlie Chapliną.

Kartą kartu su žmona ir dukra buvau pakviestas į vasarnamį su draugais “, - prisiminė jis. „Tarp svečių buvo ir Čarlis Čaplinas. Kartu praleidome 15 nepamirštamų dienų. Ir kai šis genijus mirė 1977 m. gruodžio 25 d., aš kreipiausi į jo sūnų su prašymu leisti man pastatyti baletą apie jo didįjį tėvą. Jis neprieštaravo. Kai įgyvendinau savo idėją, mano darbas patiko Chaplino sūnui.

Petit dirbo aktyviai ir vaisingai. Tais pačiais 1978 metais jis perkėlė savo „Katedrą Paryžiaus Dievo Motinos katedra„Į Leningradą, į Kirovo teatrą (dabar Mariinskis). Iš pagrindinių kūrinių reikia prisiminti baletą „Mano Pavlova“, „asmeninę“ baleto „Gulbių ežeras“ versiją, „Klavigas“ pagal Gėtės romantinę dramą.

Ballet de Marseilles trupei 26 metus vadovavo Rolandas Petit. Tada kilo konfliktas su administracija. Išėjęs iš teatro, Petit apsigyveno Ženevoje ir uždraudė trupei rodyti savo spektaklius.

Tačiau draugystė prasidėjo su Maskva Didysis teatras. 2001 m. Rolandas Petitas pastatė programą, kurią sudarė du spektakliai – „Passacaglia“ pagal A. von Weberno muziką, jo pastatytą Paryžiaus operai 1994 m., ir naujas baletas „Pikų karalienė“ pagal muziką. Čaikovskio. Už „Pikų karalienę“ Petit tais pačiais metais buvo apdovanota Rusijos Federacijos valstybine premija.

2003 m. vasario 15 d. Didžiajame teatre įvyko Rolando Petit baleto „Notre Dame de Paris“ premjera.

2004 m. spalio 30 ir 31 d. Maskvoje, val Naujas etapas Didysis teatras, buvo rodoma laida „Rolandas Petit pasakoja“. Petit pasakojo apie savo gyvenimą, o Suren Jean Vilar trupės nariai Lucia Lacarra, Nikolajus Tsiskaridze ir Ilze Liepa šoko jo kūrinių ištraukas.

Petitas dažnai kartoja, kad yra produktyvesnis nei Pikaso. Sunku lyginti menininką ir choreografą, bet pusantro šimto baletų suteikia jam teisę tokių lyginimų nedaryti...

D. Truskinovskaja

„Pikų karalienė“. Baletas pagal P. I. Čaikovskio Šeštosios simfonijos muziką. Didelis teatras.
Choreografas Rolandas Petitas, dirigentas Vladimiras Andronovas, dailininkas Jeanas-Michelis Wilmotte'as

O koks operomanas perduos „Pikų karalienės“ pavadinimą... net jei tai būtų baletas. Net jei naudojama ne operinė, o simfoninė, bet tos simfonijos muzika, kurią Čaikovskis sukūrė arti operos ir tame pačiame tragiškų problemų rate.

Aš taip pat nepraėjau pro Didžiojo teatro plakatą ...

„Prancūziškiausias prancūzų choreografas“, kaip vadinamas Rolandas Petit, ne kartą kreipėsi į rusų „Pikų karalienę“, žavėdamas apgaulingai atsainiu Puškino pragariškojo „anekdoto“ paprastumu ir kolosaliu emociniu Čaikovskio muzikos intensyvumu. Eksperimentai su operos partitūra neatnešė sėkmės, todėl choreografas nusprendė savo sukurtą scenarijų sujungti su Šeštąja, Patetine simfonija. Petit pasirinko nešokimo kelią instrumentinė muzika, bet istorijos baleto kūrimas, kuriam jis visada pirmenybę teikė. Pats choreografas mano, kad jo libretas puikiai dera su naujausios Čaikovskio kūrybos muzika, vienintele nuolaida, kad epizodai ir ištisos simfonijos dalys keitėsi vietomis. Dėl to muzikinė baleto dramaturgija, žinoma, skiriasi nuo simfonijos, tačiau partitūros variantą labai tvarkingai padarė pats režisierius.

Rolando Petito baleto apipavidalinimas – tai serija Hermanno monologų-dialogų su savimi, su grafiene, Liza, Čekalinskiu ir žaidėjais. Reflektuodamas, kaip ir Hamletas, Hermannas per visą spektaklį tikrai nuolat intensyviai bendrauja su savo ego, ginčuose atsakymus, kaip jam atrodo, randa vaizdiniais iš savo uždegusios vaizduotės.

Baleto choreografinis žodynas paremtas klasika, tačiau gerokai transformuotas XX a. Negalima sakyti, kad čia Rolandas Petitas padarė pasaulinių atradimų šokio kalbos srityje. Puikiai atpažįstamas jo rašysena, meistrui, regis, net nerūpi, kaip režisierius lygina epizodus, kaip paskirsto įtampą, kaip koreliuoja plastišką tempo ritmą su muzika, kaip daro įtaką šviesai ir spalvoms. kitaip tariant, reginio dramaturgijoje. Tai, manau, yra pagrindinis produkcijos nuopelnas.

Pats Rolandas Petitas kruopščiai rinko atlikėjus įgyvendinimui kūrybinis projektas ir nenorėjo dirbti su niekuo kitu. Čia dalyvauja tik vienas aktorius.

Nikolajuje Tsiskaridze Petitas rado nuostabių kūno linijų, temperamento, nervingos meninės prigimties ir aukštos klasės technikos šokėją-aktorių. Su maniako aistra Petitas prikrovė herojui tiek šokio sunkumų, kad kartais menininkas net nesusiduria su įvaizdžio problemomis.

Tsiskaridze yra labai geras pats savaime: tapti, žingsniuoti, šokinėti, neįtemptas pozų išbaigtumas, galiausiai vyriško grožio žavesys - viskas su juo. Tačiau kartais tam tikras narcisizmas jį uždaro į įprastą romantišką išvaizdą. Suvokdamas originalų Rolando Petito žodyną, jis kartais netikėtai tampa Albertu iš Žizel... Tačiau meistriškai sukonstruota spektaklio dramaturgija galingai įtraukia herojų į mirtiną spiralę, šokėjas pamiršta ir romantizmą, ir vis didėjančius techninius sunkumus. Jo viesulas šokinėja sukdamasis (tiesiog iš vietos!) Turėkite kvapą gniaužiančios energijos. Susidaro įspūdis, kad Hermannas Tsiskaridzė tiesiog lekia link finalo, nors iš tikrųjų judesiai tampa dar platesni, lėtesni. Įtampa įgauna vis didesnį pagreitį, greitėja pulsas, tragiško simfonijos paskutinės dalies maršo neišvengiamumas neįtikėtina jėga pritraukia Hermanną į pabaigą. Trumpas, beveik groteskiškas konvulsijas – ir viskas... Nuvesti įtampą iki ribos – tai gali padaryti tik tikras menininkas.

Petyos ir Tsiskaridze herojus nėra iš „mažų žmonių“ kategorijos, nors kartais būna ydingas (pusiau sulenkti keliai, pasislinkusios pėdos ir pečiai), beveik sugniuždytas (ropojantis ant kelių šokėjas atlieka pasikeitusią formą). klavišinių judesių, kurie ne kartą kartojosi jo plastinėje pagrindinių monologų partitūroje). Kartais jis atrodo kaip kaprizingai reiklus, kartais naivus vaikas: koks nustebęs žvilgsnis į ginklą po to netikėta mirtis Grafienė!

Kaip ir Meyerholdas garsiojoje 1935 m. „Pikų karalienėje“, Rolandas Petitas neakcentuoja meilės linija Hermanas ir Liza. Tai tik epizodas, kuriame mergina švelniai ima vadovauti. Hermanno meilės troškimas yra susipynęs su skausmingomis kortų paslapties paieškomis - muzikinis pagrindas vienas iš pagrindinių herojaus monologų ir duetas su Liza yra garsioji pirmosios simfonijos dalies šalutiniai tema. Duetas su Lisa yra paprastas, bet labai geras, daugiausia Svetlanos Lunkinos dėka, tikrai kilnus, su grynomis klasikinėmis šokio linijomis ir jos išvaizdos žavesiu. Įdomi šio dueto pabaiga: Lisa švelniai pasuka Hermanno galvą į save, pabučiuoja jį ir pabėga. Bet jis grįžta su raktu rankoje.

Meilės magija akimirksniu išsisklaido. Toliau – susitikimas su kitu mylimuoju. Su žilaplauke, beveik bekūne būtybe, kuria Hermanas manipuliuoja kaip skudurine lėle. Čia Hermannas reikalauja ir maldauja, prievartauja ir glosto. O ji, grafienė Ilzė Liepa, geidžia, dreba, lūžta, bet nepasiduoda. Jos mirtis taip pat akimirksniu ir traukuliai: kažkas nuo mirtinai sužeisto paukščio sparnų pliūpsnio...

Grafienė Ilzė Liepy Rolando Petito spektaklyje — geriausia valanda balerina, kuri, ko gero, laukė visą gyvenimą tikras vaidmuo. Mano nuomone, tai yra tobulo susiliejimo su įvaizdžiu, kurį sugalvojo režisierius, ir tuo pačiu atstumo tarp personažo ir atlikėjo išlaikymas atvejis. Niūrus, supuvęs jausmingumas derinamas su intelektu, imtynių aistra – su klaikia ironija. Liepos plastika, muzikalumas, aktorinis talentas, nuostabiai lanksčios rankos – tai prabangi medžiaga, iš kurios choreografė ir šokėja sukūrė šedevrą.

Grafienės kostiumo spalvinės ir siluetinės transformacijos nuostabios: ant palto su gore spalvos bitkrėsle užmesta tamsus metalo blizgesio apsiaustas - galima nuspėti kastuvų ženklo kontūrus; po jomis – per kūną besiliejanti suknelė, juoda arba šviesiai pilka.

Spektaklyje dominuojanti balta-pilka-juoda grafika su vos pastebimu blyškiai rožinės ir geltonos spalvos dvelksmu, pamažu atsirandanti tamsiai raudona visais atspalviais – atskira problema. Grafinis dizainas yra gana madinga mada. Tačiau taktas ir skonis, su kuriuo Jean-Michel Wilmotte (scenografija) ir ypač Luisa Spinatelli (kostiumai) kūrė spektaklį, suteikė jam aukšto stiliaus fenomeno žavesio. Čia lengvumas ir skaidrumas – iš klasikinio Puškino prozos ryškumo, gore koloritas – iš Čaikovskio harmonijų skausmo, o apskritai lakoniškas spektaklio vaizdas buvo kilnus atsvara skvarbiam Šeštojo muzikos intensyvumui. Simfonija ir jos originalus sceninis įkūnijimas.

Spektaklio kompozicijoje masinėms scenoms skiriamas ne paskutinis ir ne pareigingas vaidmuo. Baleto korpuso, kurį čia sunku pavadinti, vaidmuo didėja su kiekvienu tolesniu pasirodymu. Labai gražus, nors daugeliu atžvilgių tradiciškai šokamas garsusis valsas penkiems ketvirčiams baliaus epizode. Tačiau paskutinėje scenoje prie lošimo stalą supančios šokėjų masės sukuria nerimą keliantį judantį foną, puikiai palydintį jau beveik pantomiminę Hermanno ir Čekalinskio dvikovą.

Kartais keista matyti, kaip atrodo, kad režisierius nepasitiki savimi – visi žaidėjai, tarp jų ir Hermannas bei Čekalinskis, daužo ištiestą delną kaip išmestą kortą. Grafienės atveju režisieriui, regis, to neužtenka – jis pristato netikras kartonines dėžutes, kurios atrodo kaip akivaizdūs seno gero būgnų baleto užuomazgos. Spektaklyje nėra daug erzinančių dirgiklių, bet jie yra. Ką tu gali padaryti…

Ar Rolandui Petitui pavyko įminti trijų kortų paslaptį Didžiojo teatro scenoje, parodys baleto sceninis gyvenimas. Pikų karalienė“. Tačiau tai, kad prancūzų choreografui pavyko atskleisti rusų šokėjų kūrybinę aistrą, yra faktas ir labai padrąsinantis. Kitaip nei operoje, Didžiojo baleto balete pagaliau įvyko kažkas reikšmingo.

2001 m. lapkritis

Straipsnyje panaudotos I. Zacharkino nuotraukos.

Siųsti savo gerą darbą žinių bazėje yra paprasta. Naudokite žemiau esančią formą

Studentai, magistrantai, jaunieji mokslininkai, kurie naudojasi žinių baze savo studijose ir darbe, bus jums labai dėkingi.

Panašūs dokumentai

    Studijuoti gyvenimo kelias ir choreografo bei choreografo Jevgenijaus Panfilovo kūryba. Judesio raidos ypatybių analizė modernus šokis Rusijoje. Jos veiklos apžvalga meno vadovas teatras. Baleto spektaklių ir apdovanojimų aprašymai.

    Kursinis darbas, pridėtas 2012-12-10

    „Karmen“ kaip viršūnė operinis kūrybiškumas J. Bizet. Operos kūrimo ir pastatymo istorija. Darbo su vaidmeniu specifika, jo vokalinės ir atliekamos dainininkės interpretacijos ypatumai. Vaizdas ir charakteristikos Pagrindinis veikėjas. Šiuolaikinė pjesės interpretacija.

    baigiamasis darbas, pridėtas 2018-05-12

    Studijuoja garsaus prancūzų mados dizainerio Huberto de Givenchy biografiją. Tapybos ir dizainerio kūrybos santykio tyrinėjimas. Couturier aprangos filmams ir baleto spektakliams kūrimo istorija, bendradarbiavimas su legendiniais dizaineriais.

    pristatymas, pridėtas 2015-12-09

    Choreografo (šokio mokytojo) profesijos ypatumai – kūrybingas darbuotojas, kuriantis savo choreografiniai darbai. Reikalavimai specialisto individualiems gebėjimams ir savybėms. Choreografo veikla, darbo sąlygos.

    pristatymas, pridėtas 2013-11-28

    Kūdikis ir jaunimas. Pradinis laikotarpis kūrybinis formavimas. Pradėti kūrybinis būdas. Leipcigo laikotarpis, Šv. Tomo mokykla. Meninis ir kūrybinė veikla. Johano Sebastiano vaikai. naujausi darbai, būdingas kūrybiškumui.

    santrauka, pridėta 2010-11-10

    Pilnas vieno iš labiausiai žinomų kūrinių paveikslai – Leonardo da Vinci paveikslai „La Gioconda“. Vaizdo aprašymas paveikslėlyje. Monos Lizos šypsena yra viena garsiausių paslapčių. Tyrėjų nuomonės apie Monos Lizos portretą ir jos mįslingą šypseną.

    santrauka, pridėta 2011-06-24

    Trumpas biografinis gyvenimo eskizas, asmeninis ir kūrybinis augimas legendinis britų kino režisierius, prodiuseris, scenaristas Alfredas Hitchcockas, jo labiausiai analizė žinomų kūrinių. Hitchcocko filmų bruožai, įtampos elementų panaudojimas juose.

    santrauka, pridėta 2009-12-08

    Legendos iš meistro gyvenimo: kelio pradžia, ilgas keliasĮ Holivudo gyvenimas, pelės gimimas, muzikinis „kurtumas“, įvairiaspalvė sėkmė, „Snieguolė“ – Disnėjaus kvailystė. Kaip Voltas Disnėjus paveikė sovietinius animacinius filmus, kūrybinės vaizduotės pergalę.

    Kursinis darbas, pridėtas 2010-03-20


Į viršų