Karmen libretas rusų kalba, trumpas. Georges'o Bizet "Karmen" libretas rusų kalba

KARMEN

KARMEN (pranc. Carmen) - P. Merimee apysakos „Karmen“ (1845) herojė, jauna ispanų čigonė. K. įvaizdis susiformuoja skaitytojo mintyse dėl sudėtingos trijų herojės atvaizdų „perdengimo“ procedūros. Reikšminga tai, kad visi trys pasakotojai – vyrai, kiekvienas savaip dalyvauja K. „portrete“. Pasakotojui keliautojui, užsiėmusiam etnografiniais tyrinėjimais, K. „pasirodo“ Gvadalkiviro krantinėje. Jauna čigonė stebina smalsią ir garbingą filistiną savo „keistu, laukiniu grožiu“ ir ekstravagantišku elgesiu. Keliautojui K. yra visiškai svetimas svetimo pasaulio produktas, psichologinis kuriozas, etnografinė trauka. „Velnio pakalikas“ sukelia prancūzų mokslininko susidomėjimą, sumaišytą su susvetimėjimu ir baime. Herojės atvaizdo ekspozicija – jos portretas ant krantinės, „niūrioje nuo žvaigždžių šviesoje“ tamsiai mėlynos upės fone. K. tarsi įtraukta į gamtos reiškinių sistemą, kuriai ji yra gimininga. Vėliau pasakotojas lygina čigoną arba su vilku, arba su jauna Kordovos kumele, arba su chameleonu.

Antrasis pasakotojas, plėšikas ir kontrabandininkas Jose Navarro, piešia herojės portretą „meilės spalvomis“. Sumaišęs Chosė sielą, privertęs išduoti kario priesaiką, išplėšęs herojų iš natūralios aplinkos, K. jam vaizduojamas kaip ragana, pats velnias ar net tiesiog „graži mergaitė“. Tačiau nenumaldomai patraukli, nusikalstama ir paslaptinga čigonė iš esmės svetima savo mylimajam, kaip ir trumpam ją stebėjusiam keliautojui. Herojės nenuspėjamumą, akivaizdų jos elgesio nelogiškumą ir galiausiai jos būrimą Chosė vertina kaip priešiškas čigoniško gyvenimo būdo apraiškas.

Trečiasis (ir svarbiausias) pasakotojas yra autorius. Jo balsas kyla iš sudėtingos etnografo pasakotojo ir Don Chosė balsų kontrapunkto bei įnoringų kompozicinių efektų. Tačiau jo balsas susilieja su dviejų stebimų pasakotojų balsais, su kuriais autorius sieja „konfliktiški“ santykiai. „Išmoktą“ keliautojo pomėgį ir neprotingą, aklą kareivio aistrą „komentuoja“ visa meninė apysakos struktūra romantiška vaga. Merimee sukuria herojei savotišką „sceną scenoje“, kur personažas patiria savotišką vaizdinį susidvejinimą (o mūsų atveju net „triguba“: autorius - pasakotojas - Chosė). Ši technika daro vaizdą „stereoskopinį“ ir tuo pačiu padeda jį atitolinti nuo skaitytojo. „Byla“, „ Gyvenimo istorija“, kurios herojė pasirodė K., nepaisant jos savybių ryškumo ir reljefo, pasirodo „legendiniame“ apšvietime, pašalinant viską, kas subjektyvu ir individualu. Taip pabėgusio kareivio ir čigonės meilės istorija įgauna išties senovinį mastą, nieko neprarandant psichologinio specifiškumo.

Atsižvelgiant į „trigubą perspektyvą“, K. vaizdas vis dėlto suvokiamas kaip apčiuopiamas, gyvas. K. nėra pats doriausias literatūrinė herojė. Ji kietaširdė, gudri, neištikima. „Ji melavo, visada melavo“, – skundžiasi Jose. Tačiau K. melas ir jos nenuspėjamos išdaigos, tamsus slaptumas autorei (taigi ir skaitytojui) turi visai kitokią prasmę, nei „neigiamoms“ herojės apraiškoms suteikia jos pažįstami. K. atvaizdo simbolika daugybe gijų siejama su folkloriniu ir mitologiniu kompleksu, o ne tik ispanišku. Čigonės išvaizdoje beveik viskas pasirodo „prasminga“: spalvų derinys kostiume, balta akacija, tada atiduotas Chosė. Dėmesingas etnografas ir jautrus menininkas Mérimée tikrai žinojo, kad raudona (raudonas sijonas herojės pirmojo susitikimo su Jose akimirką) ir balta (marškiniai, kojinės) derinys turi mistišką prasmę, siejančią kraują ir mirtiną skausmą. apsivalymas, moteriškas principas su gyvybę teikiančia aistra. „Ragana“ ir „velnias“, K. poetų ir menininkų vaizduotėje iki šiol vaizduojamas su akacijos žiedu, nepakeičiamu jos atributu. Ši aplinkybė taip pat neatsitiktinė. Akacijos simbolika senovės egiptiečių ezoterinėje tradicijoje (atminkite, kad Merimee pateikia legendinę čigonų kilmės Egipto versiją) ir krikščionių mene išreiškia dvasingumą ir nemirtingumą. Alcheminis Hiramo įstatymas, kurį simbolizuoja akacijos medis, teigia: „Kiekvienas turi žinoti, kaip mirti, kad gyventų amžinybėje“.

Yra daug struktūrinių K įvaizdžio „grindų“. Jo protėvių pagrindas neabejotinai siejamas su raganos įvaizdžiu ispanų folklore, pirmiausia su demoniškomis Lamijos ir Lilit figūromis, stebuklingai gražiomis, bet destruktyviomis vyrų gundytojomis. Ypač reikšminga K. yra Lilit, apokrifinės pirmosios Adomo žmonos, kuri neišvengiamai konfliktavo su pirmuoju vyru dėl lygybės žemėje, tema.

K. demonišką prigimtį galima interpretuoti įvairiai. Nuolat savo išvaizdą keičianti meninė herojė („tikras chameleonas“) nemėgsta „pasimatuoti“ velnio kaukės, taip sukeldama prietaringą Chosė siaubą. Tačiau, matyt, demoniškas herojės pradas yra iš pradžių natūralaus, konfliktuojančio su Gamtą pavergusia krikščioniška civilizacija, emblema. Kerštinga, destruktyvi „velnio pakalinio“ veikla (rusų filologija daug kartų aiškinama kaip socialinis protestas) vykdoma vardan bevardžių, bet esminių jėgų, kurių personifikacija yra čigonai. K. melas šiame semantiniame komplekse išreiškia jos nenorą būti įtrauktai į taisyklių sistemą, kurią jai siūlo reguliuojama valstybės mašina, kurios atstovas, beje, iš pradžių yra Jose the Soldier. Įsimylėjėlių konfliktas, turintis sudėtingą semantinę struktūrą Merimee, yra susijęs su tragišku neįsivaizduojamos visuomenės ir gamtos harmonijos atradimu ir kt. aukštas lygis- su amžina vyriško ir moteriško principų priešprieša.

Meilės tema apysakoje „Karmen“ neatsiejama nuo mirties temos. Herojės įvaizdis suvokiamas Ispanijos kultūrai būdingų ir Europos filosofinei tradicijai reikšmingų moteriškumo, meilės ir mirties sąvokų tarpusavio priklausomybės kontekste.

Jose laidoja K. miške („K. man kelis kartus pasakojo apie savo norą būti palaidota miške“). Mitologijose miško simbolika siejama su raiška moteriškas(kaip, beje, naktis ir vanduo yra vaizdai, lydintys heroję per visą istoriją apie ją). Tačiau miškas yra pasaulio, nepavaldaus žmogaus teisei, nekontroliuojamo valstybės, modelis.

Taigi visos K. temos yra „apstatytos“ archetipiniais motyvais, rodančiais gilų įvaizdžio įsišaknijimą pasaulinėje humanitarinėje tradicijoje. Viena iš šios aplinkybės pasekmių buvo labai greita K. įvaizdžio adaptacija sociokultūrinėje erdvėje, herojės Merimės transformacija į vadinamąją. “ amžinas vaizdas“, šiuo požiūriu galima palyginti su Faustu ir Don Žuanu. Jau 1861 m. Théophile Gautier paskelbė eilėraštį „Karmen“, kuriame čigonė pasirodo kaip beribės moteriškos galios išraiška vyrų pasauliui – tiek pragariškam, tiek natūraliam.

1874 m. J. Bizet pagal A. Mellac ir L. Halévy libretą parašė operą „Karmen“, kuri vėliau buvo pripažinta viena iš viršūnių. operos menas. Matyt, būtent Bizet opera yra pirmasis etapas K. virsmo transkultūriniu įvaizdžiu kelyje. Stipri, išdidi, aistringa K. Bizet (mecosopranas) – laisva literatūrinio šaltinio interpretacija, gana nutolusi nuo herojės Merimės, kurios meilė laisvei aistringoje vis dar nėra baigtinė jos savybė. K. ir Jose susidūrimas Bizet muzikoje įgavo šilumos ir lyriškumo, prarado esminį neapibrėžtumą, kuris buvo esminis rašytojui. Operos libretistai iš K. biografijos pašalino nemažai įvaizdį silpninančių aplinkybių (pavyzdžiui, dalyvavimas žmogžudystėje). Verta paminėti įdomų literatūrinį prisiminimą operinio K. įvaizdyje: librete, be kitų kūrinių, panaudota daina „Senas vyras, siaubingas vyras“ iš A. S. Puškino eilėraščio „Čigonai“ (1824), išverstas P. Merimee. poetas. K. Bize įvyko herojės Merimės susitikimas su Puškino Zemfira. Žymiausi K. vaidmens atlikėjai yra M.P.Maksakova (1923) ir I.K.Arkhipova (1956).

K. apysakos ir operos paliko pėdsaką poezijoje: A. Bloko ciklas „Karmen“ (1914), M. Cvetajevos „Karmen“ (1917). Šiandien yra daugiau nei dešimt K. įvaizdžio filmų įsikūnijimų. Garsiausios – Christiano Jacqueso „Karmen“ (1943) ir K. Sauros „Karmen“ (1983). Paskutinis filmas sukurtas A. Gadeso flamenko baleto pagrindu.

K. meninio likimo paradoksas slypi tame, kad operos herojė iš esmės užgožė Merimės įvaizdį. Tuo tarpu operos sceninėje istorijoje vyrauja tendencija „sugrąžinti“ vaizdą į literatūrinis šaltinis: V.I.Nemirovičiaus-Dančenkos pjesė (pavadinimas „Karmencita ir kareivis“, 1924), pastatyta V. Felzenšteino (1973), P. Brooko filmas („Karmen tragedija“, 1984). Tą pačią tendenciją iš dalies seka ir baletas „Karmen siuita“ su M. M. Plisetskaja Pagrindinis vaidmuo(muzikinė transkripcija R.K. Shchedrin, choreografija A. Alonso, 1967).

K. įvaizdis, kaip ir bet kuris kultūros simbolis, naudojamas įvairiais lygiais: aukštasis menas, pop menas ir net kasdienis elgesys (mada „Karmen įvaizdžiui“).

L. E. Bazhenova


Literatūriniai herojai. – Akademikas. 2009 .

Sinonimai:

Pažiūrėkite, kas yra „CARMEN“ kituose žodynuose:

    - (ispaniškai: Carmen) moteriškas vardas ispanų kilmės, kilęs iš Mergelės Marijos epiteto „Karmelio kalno Madona“, kur įvyko Jos pasirodymas. Būdvardis Carmel ilgainiui atsiskyrė nuo pagrindinio vardo ir tapo mažybiniu... ... Vikipedija

    L. O. (Lazaro Osipovičiaus Korenmano pseudonimas) (1876 m. 1920 m.) grožinės literatūros rašytojas. Pirmieji K. esė ir eskizai apėmė Odesos uosto „laukinių“ lumpenproletarų, gatvės vaikų, nuskriaustų skaldytojų ir tt gyvenimą. revoliucinis judėjimas V…… Literatūros enciklopedija

    CARMEN, Rusija, 2003 m., 113 min. Drama. Jis yra pavyzdingas policijos pareigūnas, sąžiningas ir efektyvus, todėl tikimasi, kad jis bus paaukštintas. Ji yra kalinė, atliekanti bausmę tabako fabrike. Visi ją vadina Karmen, bet niekas nežino jos tikrojo vardo... Kino enciklopedija

    karmen- Karmen. Bizet to paties pavadinimo operos ispanų herojės vardu. 1. Pomidorų tyrės sriuba. Molokhovecas. 2. Nepamainomas vasaros garderobo atributas – viršutinė arba trumpa palaidinė su tamprėmis, Carmen palaidinė. Savaitė 1991 26 21. 3. žargonas. Čigonų kišenvagis. Sl...... Istorijos žodynas Rusų kalbos galicizmas

    Levo Osipovičiaus Kornmano (g. 1877 m.), talentingų istorijų iš Odesos valkatų gyvenimo autoriaus (Sankt Peterburgas, 1910) ir kitų slapyvardis... Biografinis žodynas

    - (Carmen) vario rūdos gavybos ir pirminio apdorojimo įmonė saloje. Cebu, Filipinai. Kasyba nuo 1977 m. to paties pavadinimo kasykloje, atidarytoje 1971 m. Apima karjero ir smulkinimo apdorojimą. f ku. Pagrindinis Toledo miesto centras. Vario mineralizacija...... Geologijos enciklopedija

Prosper Merimee

Prancūzų rašytojas ir vertėjas, vienas pirmųjų apysakos meistrų Prancūzijoje. Būdamas vyriausiuoju istorijos paminklų inspektoriumi, jis buvo atsakingas už registro sudarymą istoriniai paminklai.

Jis gimė Paryžiuje menininko šeimoje. Tėvų dėka Prosperas nuo vaikystės domėjosi menu, puikiai piešė, laisvai kalbėjo angliškai.Baigęs koledžą jaunuolis norėjo tapti menininku, tačiau tėvas įtikino imtis teisės.

1820 m. įstojo į Sorbonos teisės fakultetą, kur pradėjo studijuoti ne tik teisę, bet ir klasikinę bei šiuolaikinės kalbosŠiuo laikotarpiu jis susidomėjo istorija, archeologija ir literatūra. Merimee susitiko su Stendhal, kuris buvo 20 metų vyresnis už jį. Didelę įtaką Merimee pažiūrų formavimuisi turėjo draugystė su didžiuoju rašytoju.

Baigęs teisės mokslų kursą Paryžiuje, jis buvo paskirtas Comte d'Argus sekretoriumi, vienu iš Liepos monarchijos ministrų, o vėliau – vyriausiuoju Prancūzijos istorijos paminklų inspektoriumi, jų sąrašas tebevardijamas jo vardu. Eidamas šias pareigas Merimee labai prisidėjo prie istorinių paminklų išsaugojimo.

Būtent Merimee įvertino gotikos tyrinėtojo Viollet-le-Duc piešinius ir išmatavimus ir įtraukė jį į restauravimo darbus, kurių dėka buvo atkurtas „barbariškas“ stilius, o šiandien matome prancūzų kalbos šedevrus. viduramžių architektūra be klasicizmo aistros metais pastatams pridėtų „sluoksnių“.

Įstojęs į tarnybą vienoje iš ministerijų 1825 m. jis visiškai atsidėjo literatūrai. Jo, kaip rašytojo, debiutas buvo sėkmingas – jis iškart išgarsėjo. Pirmasis jo darbas buvo išleistas 1825 m. Tai buvo pjesių rinkinys bendruoju pavadinimu „Klaros Gazul teatras“.

1853 m. Mérimée buvo pakeltas į senatoriaus laipsnį ir mėgavosi visišku Napoleono III pasitikėjimu ir asmenine draugyste.

1828-1829 metais buvo išleistos dramos „Žakė“ ir „Karvajalio šeima“. istorinis romanas„Karolio IX laikų kronika“ ir apysaka „ Matteo Falcone“ Tuo metu Merimee aktyviai bendradarbiavo leidiniuose „Revue de Paris“ ir „National“. Gyvenimas nušlifuotas pagal bendrą šabloną dideli miestai, civilizacijos centrai, bjaurėjosi Merimee. 1839 m. pabaigoje jis išvyko į Korsiką. Šios kelionės rezultatas buvo kelionių žurnalas ir istorija „Kolomba“.

Bene geriausiai žinoma apysaka „Karmen“.

Novelė "Karmen"

Novella prancūzų rašytojas Prosper Merimee, jo nutapyta 1845 m. Darbą sudaro 4 skyriai. Sudarė pagrindą garsioji opera Georgesas Bizet. Novelė pasakoja apie aistringą baskų Chosė meilę čigonei Karmencitai.

1945 m., kai buvo išleista Prospero Merimee apysaka, Karmen „padoriems džentelmenams“ padarė dar mažiau palankų įspūdį nei 1875 m. prancūzo Georges'o Bizet opera „Karmen“. Carmencita elgėsi taip, tarsi XX amžiaus seksualinė revoliucija jau būtų įvykusi.

Praėjusio amžiaus literatūroje, žinoma, buvo lemtingų gundytojų vaizdų. Merimee gailėjosi žudiko Chosė, o ne jo neištikimo meilužio. Tada, žinoma, buvo nemažai profesionalių meilės kunigų. Taip pat buvo viešnamiai. Tačiau „Padori visuomenė“ seksą laikė moters nuolaida vyrui. Mamos skatino savo dukras tai ištverti.

Novelė pasakoja apie aistringą baskų Chosė meilę čigonei Karmencitai. Išsamiai aprašomas Ispanijos čigonų plėšikų gyvenimas, papročiai ir kultūra. Jose pareikalavo visiško Karmen paklusimo, bet Karmen, laisvę mylinti čigonė, atsisakė paklusti savo gyvybės kaina.

Įvadas ir paskutinis romano skyrius yra etnografiniai ir archeologiniai rašiniai, niekaip nesusiję su pagrindine siužeto linija. Galbūt tokiu būdu autorius norėjo išryškinti pagrindinį siužetas, kuris išlaiko skaitytoją stiprioje emocinėje įtampoje. Taip pat paskutiniame skyriuje pasakojama apie čigonų gyvenimą, kultūrą, kalbą, o tai padeda skaitytojui geriau juos pažinti.

Literatūros kritikas G. Brandesas pasiūlė, kad Merimee atsigręžtų į čigonų temą, kai susipažino su Puškino poema „Čigonai“, kurią vėliau (1852 m.) net išvertė į prancūzų kalbą.

A . S. Puškino poema „Čigonai“

Prosperas Merimee gerai mokėjo rusų kalbą. Sukurti „Karmen“ jį įkvėpė ne tik ispanų folkloras, bet ir Puškino poema „Čigonai“. Pagal eilėraščio siužetą jaunuolis Aleko įsimyli čigonę Zemfirą ir keliauja su jos stovykla. Tačiau jaunuolį šiurpina mylimosios neištikimybė. Zemfiros tėvas bando paaiškinti Aleko, kad moralės laisvė čigonams yra įprastas dalykas. Tačiau jaunuolis, radęs Zemfirą su jos mylimuoju, palieka juos abu.

Eilėraštis „Čigonai“ parašytas 1824 m. Prosperas Merimee visada laikė tai savo mėgstamiausiu Puškino kūriniu.Tik aklas žmogus galėjo pastebėti siužetų panašumus...

Paskutinis pietų romantinis Aleksandro Sergejevičiaus Puškino eilėraštis. Kelias dienas praleidęs Besarabijos čigonų lageryje, poetas prie eilėraščio dirbo nuo 1824 m. sausio iki spalio – iš pradžių Odesoje, paskui Michailovskio mieste. Galutinis leidimas nurodytas data pastaraisiais mėnesiais tais pačiais metais. Remdamasis eilėraščio siužetu, S. Rachmaninovas 1892 metais parašė pirmąją operą „Aleko“.

SU . Rachmaninovo opera „Aleko“

Pirmoji Sergejaus Rachmaninovo opera, parašyta pagal Aleksandro Puškino poemą „Čigonai“, kaip baigiamasis darbas Maskvos konservatorijoje, kurią Rachmaninovas baigė fortepijono specialybę 1891 m., kompoziciją – 1892 m. Baigęs konservatoriją, Rachmaninovas buvo apdovanotas „Didžiuoju aukso medaliu“.

Džordžas Bizet

Aleksandras Cezaris Leopoldas Bizet

Aleksandras Cezaris-Leopoldas Bizet

Prancūzų romantizmo laikotarpio kompozitorius, orkestrinių kūrinių, romansų autorius, fortepijono kūriniai, taip pat operos, iš kurių garsiausia buvo Karmen.

Gimė 1838 m. spalio 25 d. Paryžiuje, dainavimo mokytojo šeimoje. Jis buvo užregistruotas Alexandre-Cesar-Leopold Bizet vardu, tačiau krikšto metu gavo vardą Georges, kuriuo vėliau buvo žinomas. Bizet įstojo į Paryžiaus konservatoriją likus dviem savaitėms iki jam sukako 10 metų.

Jau studijuodamas konservatorijoje (1848-1857) Bizet išbandė save kaip kompozitorių. Per šį laikotarpį jis puikiai įvaldė komponavimo techniką ir atlikimo įgūdžius.

1857 m. jis pasidalijo prizu su Charlesu Lecoqu Jacques'o Offenbacho organizuotame konkurse už operetę „Stebuklas daktaras“ ir gavo Romos prizą. Tais pačiais metais Bizet konkursui pateikė kantatą „Clovis and Clotilde“, už kurią taip pat gavo Romos prizą, leidžiantį kurį laiką gyventi Romoje. trys metai, kuria muziką ir siekia išsilavinimo. Ataskaitinis darbas (kuris buvo privalomas visiems Romos premijos laureatams) buvo opera „Don Prokopijas“. Išskyrus laikotarpį, praleistą Romoje, Bizet visą gyvenimą gyveno Paryžiuje.

Po viešnagės Romoje jis grįžo į Paryžių, kur atsidėjo muzikos rašymui. 1863 m. parašė operą „Perlų žvejai“. Tuo pačiu laikotarpiu jis parašė "Perto grožį" (1867), muziką Alphonse'o Daudet pjesei "Arlesienne" (1872) ir kūrinį fortepijonui "Vaikų žaidimai" (1870). Jis taip pat rašė romantinė opera„Djamila“ (1870), paprastai laikomas „Karmen“ pirmtaku, ir simfonija C-dur.

Po Bizet mirties jo kūriniai, išskyrus Karmen, apskritai nebuvo plačiai pripažinti, jų rankraščiai buvo platinami arba pamesti, o publikuotas kūrinių versijas dažnai peržiūrėdavo ir keisdavo kiti autoriai. Tik po daugelio užmaršties metų jo kūriniai buvo pradėti vis dažniau atlikti ir tik nuo XX amžiaus Georges'o Bizet vardas vertai atsistojo į kitų vardus. iškilių kompozitorių. Per 36 gyvenimo metus jis neturėjo laiko kurti savo muzikos mokykla ir neturėjo akivaizdžių mokinių ar pasekėjų.

K armen (opera)

Georges'o Bizet 4 veiksmų opera, Meillaco ir Halévy libretas pagal Prospero Mérimée to paties pavadinimo apysaką.

Georges'as Bizet'as pradėjo kurti šnekamąją operą „Karmen“ 1874 m. „Karmen“ premjera įvyko Prancūzijoje Paryžiuje Opera-Comique teatre 1875 metų kovo 3 dieną ir baigėsi visiška nesėkme. Tokiam tikroviškumui scenoje nebuvo pasiruošę net ir įmantriais žiūrovais laikomi paryžiečiai. Sostinės prancūzų laikraščiai varžėsi kritikuodami operą „Karmen“.

Tik Paryžiaus scenoje Komiška opera ir vien per premjerinį sezoną buvo bent penkiasdešimt spektaklių. Tačiau „Karmen“ ilgam dingo iš Paryžiaus scenos. 1883 m. opera „Karmen“ sugrįžo į sceną, sulaukė didžiulės sėkmės. Prieš pat mirtį J. Bizet sudarė sutartį su Vienos valstybine opera dėl „Karmen“ pastatymo. Nepaisant kai kurių pakeitimų ir skirtumų nuo autoriaus originalo, spektaklis sulaukė didžiulės sėkmės. „Karmen“ susilaukė pagyrų ne tik iš paprastų žiūrovų, bet ir iš tokių iškilių kompozitorių kaip Johannesas Brahmsas ir Richardas Wagneris. Tai buvo pirmoji rimta J. Bizet kūrybos sėkmė kelyje į pasaulinį pripažinimą.

Čaikovskis apie šį kūrinį rašė dar 1880 m.:

„Bizet opera yra šedevras, vienas iš tų nedaugelio kūrinių, kuriems lemta maksimaliai atspindėti visos epochos muzikinius siekius. Po dešimties metų „Karmen“ bus populiariausia opera pasaulyje“. Piotro Iljičiaus žodžiai pasirodė pranašiški.

Dalyvavo net garsusis Vokietijos kancleris Otto von Bismarkas skirtingos aplinkybės Karmen parodoje 27 kartus.

Šaltinis – biography-peoples.ru, Vikipedija, žurnalas „Istorijos paslaptys“, Olga Sokolovskaja.

Georges'o Bizet opera „Karmen“, Prospero Merimee novelė „Karmen“ ir A. S. Puškino poema „Čigonai“ atnaujinta: 2018 m. gruodžio 6 d.: Interneto svetainė

Ankstyvą 1830 m. rudenį smalsus mokslininkas (jame galima pamatyti patį Merimée) Kordoboje pasisamdo gidą ir leidžiasi ieškoti senovės Mundos, kur įvyko paskutinis pergalingas Ispanijos Julijaus Cezario mūšis. Vidurdienio karštis verčia jį ieškoti prieglobsčio ūksmingame tarpeklyje. Bet vieta prie upelio jau užimta. Sumanus ir stiprus bičiulis niūriai išdidžiai atrodantis šviesiais plaukais atsargiai kyla į pasakotoją. Keliautojas jį nuginkluoja pasiūlymu pasidalyti su juo cigaru ir pavalgyti, o paskui, nepaisydami iškalbingų gido ženklų, tęsia kelionę kartu. Jie sustoja nakvoti atokioje Ventoje. Kompanionas pasideda prie savęs nevykusį ir užmiega teisuolio miegu, tačiau mokslininkas negali užmigti. Jis išeina iš namų ir pamato sėlinantį gidą, kuris ketina perspėti ulonų postą, kad Ventoje sustojo plėšikas Jose Navarro, už kurio gaudymą pažadėta du šimtus dukatų. Keliautojas įspėja savo kompanioną apie pavojų. Dabar juos sieja draugystės saitai.

Mokslininkas tęsia paieškas Kordobos dominikonų vienuolyno bibliotekoje. Po saulėlydžio jis dažniausiai vaikšto Gvadalkiviro pakrantėmis. Vieną vakarą ant krantinės prie jo prieina moteris, apsirengusi kaip grisette ir su jazminų kuokštu plaukuose. Ji žemo ūgio, jauna, gero kūno sudėjimo, didžiulėmis įstrižomis akimis. Mokslininkę pribloškia jos keistas, laukinis grožis ir ypač žvilgsnis, kuris yra ir jausmingas, ir laukinis. Jis vaišina ją cigaretėmis ir sužino, kad jos vardas Karmen, kad ji yra čigonė ir moka spėti. Jis prašo leidimo parvežti ją namo ir parodyti jam jos meną. Tačiau ateities spėjimas nutrūksta pačioje pradžioje – atsidaro durys ir į kambarį keikdamasis įsiveržia į apsiaustą įsisupęs vyras. Mokslininkas atpažįsta jį kaip savo draugą Chosė. Po įnirtingo ginčo su Karmen nepažįstama kalba, Chosė išveda svečią iš namų ir parodo kelią į viešbutį. Mokslininkas išsiaiškina, kad tuo tarpu jo aukso spalvos laikrodis, kuris taip patiko Carmen, dingo. Nelaimės ištiktas ir susigėdęs mokslininkas palieka miestą. Po kelių mėnesių jis vėl atsiduria Kordoboje ir sužino, kad plėšikas Jose Navarro buvo suimtas ir kalėjime laukia mirties bausmės. Vietos papročių tyrinėtojo smalsumas paskatina mokslininką aplankyti plėšiko ir išklausyti jo prisipažinimo.

José Aizarrabengoa jam pasakoja, kad yra baskas, gimęs Elizonde ir priklauso senai didikų šeimai. Po to kruvina kova baigiasi gimtoji žemė, stoja į dragūnų pulką, uoliai tarnauja ir tampa brigadininku. Tačiau vieną dieną, jo nelaimei, jis paskiriamas sargybiniu Sevilijos tabako fabrike. Tą penktadienį jis pirmą kartą mato Karmen – savo meilę, kančias ir mirtį. Ji eina dirbti su kitomis merginomis. Ji turi akacijos žiedą burnoje ir vaikšto judindama klubus kaip jauna Kordovos kumelė. Po dviejų valandų iškviečiamas būrys, kad sustabdytų kruviną kivirčą gamykloje. Chosė turi nuvežti į kalėjimą kivirčo kurstytoją Karmen, kuri peiliu subjaurojo vieno iš darbininkų veidą. Pakeliui ji pasakoja Chosė jaudinanti istorija kad ji taip pat iš Baskų krašto, ji visiškai viena Sevilijoje, persekiojama kaip svetima, todėl ir griebė peilį. Ji meluoja, kaip ir visą gyvenimą melavo, bet Chosė ja tiki ir padeda jai pabėgti. Už tai jis buvo pažemintas ir mėnesiui pasodintas į kalėjimą. Ten jis gauna Karmen dovaną – duonos kepalą su dilde, auksinę monetą ir du piastrus. Tačiau Chosė nenori bėgti – karinė garbė jį sulaiko. Dabar jis tarnauja kaip paprastas karys. Vieną dieną jis budi savo pulkininko namuose. Atvažiuoja vežimas su čigonais, pakviestas linksminti svečius. Tarp jų – ir Karmen. Ji susitaria su Chosė, ir jie kartu praleidžia nepaprastai laimingą dieną ir naktį. Atsisveikindama Carmen sako: „Mes lygūs. Atsisveikink... Žinai, sūnau, manau, kad aš tave truputį įsimylėjau. Bet [...] vilkas ir šuo nesutaria“, – Jose bergždžiai bando surasti Karmen. Ji pasirodo tik tada, kai reikia vesti kontrabandininkus pro plyšį miesto sienoje, kurią saugo Chosė. Taigi, už Karmen pažadą duoti jam naktį, jis sulaužo karinę priesaiką. Tada jis nužudo leitenantą, kurį Karmen jam atveda. Jis tampa kontrabandininku. Kurį laiką jis yra beveik laimingas, nes Karmen kartais jį myli – iki tos dienos, kai kontrabandininkų būryje pasirodo šlykštus monstras Garcia Crookedas. Tai Karmen vyras, kurį jai pagaliau pavyksta išlaisvinti iš kalėjimo. Chosė ir jo „bendradarbiai“ gabena, plėšia ir kartais žudo keliautojus. Karmen yra jų ryšininkė ir stebėtoja. Reti susitikimai atneša trumpą laimę ir nepakeliamą skausmą. Vieną dieną Karmen užsimena Chosė, kad per kitą „atvejį“ jis gali pakreipti savo vyrą nuo priešo kulkų. Chosė mieliau nužudo savo priešininką sąžiningoje kovoje ir tampa Karmen romu (čigonu vyru), tačiau ją vis labiau slegia jo įkyri meilė. Jis kviečia ją pakeisti savo gyvenimą, eiti į Naujas pasaulis. Ji juokiasi iš jo: „Mes nesame sukurti sodinti kopūstus“. Po kurio laiko Chosė sužino, kad Karmen susižavėjo matadoru Luku. Chosė įnirtingai pavydi ir vėl kviečia Karmen vykti į Ameriką. Ji atsako, kad Ispanijoje jai viskas gerai, bet ji vis tiek su juo negyvens. José nusiveda Karmen į nuošalią daubą ir vėl ir vėl klausia, ar ji eis paskui jį. „Aš negaliu tavęs mylėti. „Aš nenoriu su tavimi gyventi“, – atsako Karmen ir nuplėšia nuo piršto jam padovanotą žiedą. Įniršęs Chosė du kartus įsmeigia ją peiliu. Jis laidoja ją miške – ji visada norėjo miške rasti amžiną ramybę – ir į kapą įdeda žiedą bei mažą kryžiuką.

Ketvirtajame ir paskutinis skyrius Novelėje pasakotojas pasiaukojamai dalijasi su skaitytojais pastebėjimais apie Ispanijos čigonų papročius ir kalbą. Pabaigoje jis cituoja prasmingą čigonų patarlę: „Musės burna sandariai uždaryta“.

Opera Karmenpirmą kartą buvo pristatytas žiūrovams 1875 m. Operos siužetas paimtas iš Prospero Merimee kūrybos. Įvykių centre – čigonė Karmen, kurios veiksmai ir gyvenimo būdas daro įtaką ir keičia šalia jos atsidūrusių žmonių likimus. Laisvės ir įstatymų neigimo dvasios pripildyta Karmen mėgaujasi vyrų dėmesiu negalvodama apie jų jausmus. Rusijoje pirmasis operos pastatymas įvyko Mariinsky teatre, o vėliau apėjo visas garsias teatro institucijas. Visi 4 pastatymo veiksmai alsuoja veiksmu, ryškiomis spalvomis ir natūraliais jausmais.

Kūrybos istorija

Šiandien tikriausiai nėra žmogaus, kuris nežinotų opera "Karmen". Visi žino siuita Nr.2 ir Toreadorių maršas. Muzika padarė šią operą tikrai liaudies. Tačiau taip buvo ne visada.

Visi žino, kad jis dirbo operoje garsus kompozitorius Georgesas Bizet. Jis pradėjo dirbti su juo 1874 m. Operos siužetas paimtas iš Prospero Merimee romano, kuris turi tą patį pavadinimą kaip ir opera. Bet jei tiksliau, tai yra trečiasis šio romano skyrius, kuriuo remiamasi.

Žinoma, ne viskas šioje operoje pateikiama taip, kaip romane. Pavyzdžiui, pačioje operoje scenarijaus autoriai kiek sutirštino spalvas, veikėjuose pabrėždami būtent tuos bruožus, kurie paaiškino jų elgesį. Bet kas yra svarbiausia šioje operoje, kaip ir visame, ką jis parašė Georgesas Bizet, „Karmen“ buvo ne tik opera buržuazijai. Scenos paimtos iš gyvenimo paprasti žmonės padarė šią operą tikrai pamėgta žmonių. Juk jame viskas aišku ir taip artima ir tuo pačiu nestokojanti romantikos.

Tačiau ne viskas buvo taip, kaip yra dabar. O operos nepriėmė Paryžiaus visuomenė. Galbūt tai buvo viena iš priežasčių, kodėl jis mirė puikus kompozitorius. Georgesas Bizet mirė praėjus trims mėnesiams po „Karmen“ premjeros. Tačiau negalima sakyti, kad vienu metu „Karmen“ buvo beviltiška opera. Juk jai puikiai sekėsi šalyse Rytų Europos ir Rusijoje. O Piotras Iljičius Čaikovskis šią operą pavadino šedevru, tiesiogine prasme numatydamas jai visuotinę meilę.

Visi tai žino opera "Karmen" tai istorija apie meilę. Ir tai vyksta Ispanijoje. Tačiau labiausiai stebina tai, kad Georges'as Bizet sukūrė ispaniškiausią operą, niekada nebuvęs Ispanijoje. O pati opera tapo ispanų muzikos klasika. Juk siuita Nr.2 laikoma geriausiu klasikinio flamenko pavyzdžiu. Pagrindinis šios siuitos ritmas vis dar yra daugelio flamenko kūrinių pagrindas. A „Toreodorų maršas“ laikomas geriausiu passadoble. Taigi iš tikrųjų „Karmen“ yra pati ispaniškiausia prancūzų opera.

Santrauka operos.

Karmen – graži, karštakošė, temperamentinga čigonė, dirbanti cigarečių fabrike. Dėl fabriko darbuotojų kilusio muštynės Karmen buvo suimta ir nuvežta į policijos komisariatą. Ten ji merdėja laukdama orderio, o seržantas Chosė ją saugo. Čigonė sugebėjo jį pamilti ir įtikinti jį paleisti. Jose tuo metu turėjo sužadėtinę, geras pareigas ir vienišą mamą, tačiau susitikimas su Carmen apvertė visą jo gyvenimą aukštyn kojomis. Jis paleidžia ją, praranda darbą ir pagarbą, tapdamas paprastu kariu.

Karmen ir toliau linksminasi – lankosi aludėse ir bendradarbiauja su kontrabandininkais. Pakeliui jis flirtuoja su Escamillo, garsiu gražiu koriodininku. Kivirčo įkarštyje ranką prieš savo viršininką pakėlęs Chosė neturi kitos išeities, kaip tik pasilikti su savo Karmen ir jos draugais, nelegaliai gabenančiais prekes. Jis ją beprotiškai myli, nuotaką jau seniai pamiršo, tačiau Karmen keičia jausmus pagal nuotaiką, o Chosė jai nuobodu. Juk horizonte pasirodė Escamillo, turtingas ir garsus, kuris pažadėjo kovoti jos garbei. Pabaiga nuspėjama ir tragiška. Nesvarbu, kaip Chosė maldauja Karmen sugrįžti pas jį, ji griežtai sako, kad viskas baigta. Tada Chosė nužudo savo mylimąją, kad niekas jos nesulauktų.

Paskutinė mirties scena Escamillo, kuris pats jau prarado susidomėjimą Karmen, viešos kalbos fone yra įsimintiniausia visos operos scena.

Garsioji Bizet opera mums parodo meilę ir kartu liūdna istorija Carmensitas ir Joses pagal Prospero Merimee kūrinį. Per keturis veiksmus stebime ir patiriame eilinius paprastų žmonių įvykius.

Pagrindinė veikėja yra graži mergina su sprogstamu personažu vardu Karmen, dirbanti cigarų fabrike. Ji patraukia vieno iš karių dėmesį. Jis ketina pasidomėti, ką ši žavi moteris veikia prie kareivinių. Čigonė atsako, kad nori pamatyti Chosė. Moralesas siūlo palaukti jaunuolio kartu su juo, tačiau gražuolė atsisako. Pasirodo Chosė, o Karmen savo daina perteikia jausmus dragūnui. Kai pasirodo nuotaka, kareivis pamiršta mylinčią čigonę. Jis galvoja apie savo namus ir artimuosius.

Tačiau Karmen vėl kliudo jam kelią. Jis privalėjo palydėti ją į kalėjimą. Mat ši iš prigimties karšta mergina sukėlė nesantaiką tarp įmonės darbuotojų ir vienam iš jų nukirto veidą. Suviliojusi Chosė ir paleista, ji pasislepia minioje, o jis suimamas. Čigonė jį labai įsimylėjusi ir nekantriai laukia jo išleidimo. Atsisakiusi viliojančio pasiūlymo, kuriame turėjo dalyvauti su kontrabandininkais, jauna dama aistringą naktį praleidžia su kariškiu.

Bet kaip ten bebūtų, provokuojanti ir žavinga mergina turėjo vaikiną, kuris atėjo su ja į pasimatymą. Pavydėdamas jai dėl šio vergo, Chosė ruošiasi jį nužudyti, tačiau esantys žmonės juos išskiria. Po šio incidento jų keliai išsiskiria, ir Chosė ilgai negali rasti gražuolės. Tačiau vieną dieną ji pasirodo su prašymu vesti banditus pro įėjimą į sieną, kuri buvo saugoma. Įsimylėjęs seržantas nužudo karį ir pradeda plėšikišką gyvenimą.

Tačiau kiekvieną dieną meilė tarp šių jaunuolių blėsta. Dragūnas gailisi, kad paliko mamą ir sužadėtinę, o mylimoji pradėjo dažniau flirtuoti su patinais. Atvykusi į Kordobą, ji užsidegė meile drąsiam koriodininkui. Chosė, apimtas pavydo, nebegali to pakęsti ir bando sunaikinti Eskamilą. Bet Michaela pasirodė banditų stovykloje, kad ją atimtų buvęs meilužis namo, padėjo išvengti konflikto tragiškos pabaigos. Tik žinia apie sunkią motinos ligą privertė jį palikti Karmen. Čigonė jo išvykimo nepastebi. Jai patinka gražus, drąsus matadoras. Bebaimiausių koriodininkų eisenoje ji išdidžiai vaikšto su savo naujuoju džentelmenu. Jose, ją susekęs, nuveža į nuošalią vietą, kur prašo merginos viską mesti ir išeiti su juo. Tačiau jis sulaukia drąsaus atsisakymo. Karmen pasirinko laisvę, o ne tvirtus santykius, dėl kurių ji buvo nužudyta. Jose yra pasirengęs įvykdyti mirties bausmę už savo poelgį. Tai paskutinė operos pastatymo scena, kuri verčia mus nerimauti ir kentėti kartu su veikėjais.

Bizet paveikslas arba piešinys – Carmen

Kiti atpasakojimai skaitytojo dienoraščiui

  • Lužino Nabokovo gynybos santrauka

    10-metį berniuką Lužiną tėvai informavo, kad grįžęs iš kaimo į Sankt Peterburgą jis iškart galės lankyti mokyklą. Bijodamas nežinios, mažasis Lužinas pabėga tiesiai iš stoties

  • Hopscotch žaidimo Cortazar santrauka

    XX amžiaus vidurys. Horacio Oliveira, vidutinio amžiaus Argentinos kilmės vyras, gyvena Paryžiuje.

  • Sholokhov Mole santrauka

    Nikolka Koshevoy yra aštuoniolikmetis vaikinas. Jam gėda dėl savo amžiaus, nes jis yra protingas ir drąsus po metų. Būdamas aštuoniolikos jis yra eskadrilės vadas. Jam pavyko saugiai pašalinti dvi labai pavojingas gaujas.

  • Asimovo plieninių urvų santrauka

    Savo kūrybos laikotarpiu Izaokas Asimovas kūrė didelis skaičiusįvairių žanrų kūriniai. Tačiau jis geriausiai žinomas dėl savo darbų mokslinės fantastikos srityje. Tokie kūriniai apima romaną

  • Jevgenijaus Onegino Puškino santrauka

    Apie Puškino kūrinius „Eugenijus Oneginas“ pasakoja skaitytojai jaunas vyras, išsilavinęs ir nuobodus, kuris neranda sau vietos šiame gyvenime. Jam viskas kaip įprasta – rytas, pusryčiai


Į viršų