Renginių veikla kaip muziejų plėtros priemonė (naudojant „Muziejų nakties“ pavyzdį). „Muziejus ir bendruomenė

Muziejus kaip gyvenimo kokybės gerinimo priemonėMuziejus kaip nusipelniusi nauda 119

Savivaldybių, rajonų, kaimo muziejai įsikūrę nedideliuose apgyvendintose vietovėse, kur niekas negalvoja apie kūrybinių praktikų įvairovę, dažnai tampa vienintele galimybe vietos gyventojams gauti kultūros vertybių. Kasdienis mažųjų muziejų egzistavimas susijęs su daugybe sunkumų, jų veikla, kaip taisyklė, neduoda pelno, fondai nedideli, juose praktiškai nėra retenybių. Nepaisant to, net ir šiomis sunkiomis sąlygomis muziejus ir toliau yra būtinas gyvenimo kokybės elementas, atliekantis edukacines, komunikacines, rekreacines ir kitas funkcijas.

Mažieji muziejai yra glaudžiai susiję ne tiek su profesine bendruomene, kiek su vietos bendruomene. Pirmoji pažintis įvyksta ankstyvame amžiuje, m darželis, mokykla, tada ateina jų eilė į muziejų vestis savo vaikus ir anūkus. Daugelis vietinių muziejų savo veiklos nesieja su turizmo verslu, jų parodos ne visada spindi naujoviškomis idėjomis, o darbuotojai nemano, kad būtina muziejų reklamuoti informacinėje erdvėje. Tuo pačiu metu mažųjų muziejų potencialas vietos bendruomenės telkime ir apsisprendime yra gana didelis.

Vietos muziejų indėlis į vietos istorijos išsaugojimą ir atgaminimą kultūros paveldas susitinka su supratimu tarp „pažangiausių“ valdžios organų atstovų. Tačiau muziejų sektorius ateinančiais metais nėra vienas iš prioritetinių valstybės paramos. Šioje situacijoje vietos muziejai lėšų stygių kompensuoja idėjomis, kurių dauguma kažkaip susijusios su vietos bendruomenės problemomis.

Žinoma, maži muziejai provincijose retai deklaruojasi visos Rusijos informacinėje erdvėje, nėra konsoliduotos statistikos apie jų veiklą. Neįmanoma patikimai žinoti net esamų muziejų skaičiaus, jau nekalbant apie konkrečius jų darbo faktus ir vietos bendruomenės vertinimą. Palyginti su šalies mastu, turimos informacijos apie vietos muziejus yra tik smulkūs grūdeliai. Tačiau iš jos analizės aiškėja, kad į muziejų Rusijos provincijoje šiuo metu žiūrima kaip į įrankį jei ne teritorijai atkurti ir plėtoti, tai bent vietos gyventojų gyvenimo kokybei gerinti. Pastaraisiais metais vis labiau modernizuojamos tradicinės muziejinės įstaigos, atkuriamos ikirevoliucinės kolekcijos, atidaromi nauji muziejai ir parodos.

Archangelsko srities Nyandomos mieste muziejus atsirado visai neseniai, 2006 m., ir turi statusą savivaldybės institucija kultūra. Tai pirmasis muziejus, atidarytas nedideliame miestelyje (2009 m. sausio mėn. 21,6 tūkst. žmonių 120), susikūrusiame XIX a. pabaigoje. tiesiant Vologdos – Archangelsko geležinkelį. Šiuo metu jame veikia dvi didelės įmonės - lokomotyvų depas ir paukštynas, tačiau gyventojų mažėja 121.

Nyandoma yra pakeliui į Kargopolį, tačiau turistai beveik visada praeina pro šalį. „Jaunieji“ muziejininkai tiki, kad miestas turi turtingą istorinį ir kultūrinį potencialą. Miesto pavadinimas siejamas su legenda apie kažkokį Nyaną, kurio svetingame name, esančiame judriame greitkelyje, nuolatos lankydavosi keliautojai. Paklausta, ar savininkas buvo namuose, žmona tariamai atsakė: „Jis namuose, Nyan, namuose“ 122 .

Istorinis kraštotyros muziejus vadinamas „Nyano namais“. Jis įsikūręs istorinio pastato sparne, kuris iki muziejaus atidarymo buvo tuščias ir kuriame vis dar vyksta atnaujinimo darbai. Vadovybė ir darbuotojai planuoja atidaryti meno galerija, nuolatinė kraštotyros paroda traukinių stotis ir miestas, šiaurinio namo tradicijos ir papročiai; plėtoti ekologinio turizmo galimybes; pastatyti užeigą turistams, kur nakvoti ant senovinės lovos, paragauti košės iš rusiškos krosnies, pasižvalgyti į arklides... 123 Apskritai darykite viską, kad praeinantys turistai miestelyje pabūtų bent parą. .

Naujai sukurtas kraštotyros muziejus skelbiasi kaip moderni kultūros institucija, galinti daryti įtaką socialinių ir ekonominių problemų sprendimui. Muziejaus darbuotojai pagrindinį savo darbo tikslą mato kuriant partnerystės strategiją su valdžios ir verslo atstovais, siekiant gerinti vietos bendruomenės gyvenimo sąlygas124.

Kartais muziejus, suvokdamas savo naudingą įtaką, bando išplėsti jį į sritis, kurios formaliai nepatenka į jo „aptarnaujamą sritį“. Taigi Valstybinis Kargopolio istorijos, architektūros ir meno muziejus (Archangelsko sritis) projektą „Gyvas kaimas“ pradėjo įgyvendinti 2008 m. Muziejuje kuriamas visuomenės iniciatyvų centras, vienijantis vietos bendruomenės atstovus, besidominčius savo gimtųjų vietų išsaugojimu ir plėtra125.

Šiuo metu „Gyvojo kaimo centras“ aktyviai bendradarbiauja su vietos bendruomene keliose kaimo gyvenvietėse. Gyvenimo sąlygos juose, nepaisant geografinio artumo, labai skiriasi, o muziejus kiekvienu atveju kuria specialią veiklos strategiją. Taigi iniciatyvinės grupės iš Oševensko kaimo pastaraisiais metais aktyviai plėtoja savo turizmo potencialą, bendradarbiauja su muziejininkais, organizuojančiais ekskursijas po teritoriją. Vykdant „Gyvojo kaimo“ centro veiklą, muziejus ir savivaldybė susitarė kartu su kaimo gyventojais surengti parodą, skirtą krašto istorijai, stačiatikių tradicinė kultūra 126 .

Ankstesnis atvejis gali būti laikomas sėkmingu, tačiau muziejui kartais tenka veikti kaip mirštančių kaimų gelbėtojui. Po kelių Pastaraisiais metais Netoli miesto esantys kaimai buvo praktiškai apleisti. Kalitinka kaime (16 km nuo Kargopolio) 2006 metais buvo uždaryta net pradinė mokykla. Kargopolio muziejus aktyviai plėtoja turistinio maršruto, einančio per kaimą, koncepciją ir muziejaus sukūrimo kaimo teritorijoje projektą, skirtą krašto istorijai, įskaitant jau prarastus istorijos ir kultūros paveldo objektus 127.

Vienas ryškiausių pavyzdžių, parodančių muziejaus vaidmenį formuojant ir palaikant vietos identitetą, yra Mologskio srities muziejus (Rybinsko istorijos, architektūros ir meno muziejaus-rezervato filialas). Mologa yra nedidelis senovinis miestelis, kuris buvo Mologos ir Volgos upių santakoje ir buvo po vandeniu statant Rybinsko tvenkinį. Gylis, kuriame šiuo metu slypi Mologa, vadinamas „nykstančiai sekliu“. Rezervuaro lygis svyruoja, maždaug kartą per dvejus metus miestas išnyra iš vandens: gatvių grindinys, namo pamatai, kapinės.

Afanasjevskių vienuolynas Mologoje taip pat buvo užtvindytas. Jo kieme, esančiame Rybinske, nuo 1995 metų veikia Mologskio srities muziejus, kuriame galima pamatyti miesto ir jo gyventojų fotografijas, atkurtus namų interjerus ir kt. Mologsko srities muziejus priklauso valstybei, tačiau jis buvo sukurtas visuomenės – užtvindytų miestų, miestelių ir kaimų gyventojų – iniciatyva. Mologanams muziejaus kūrimas nėra tik būdas išsaugoti praeities atmintį, jie taip pat mato savo misiją Mologskio regiono, kaip kultūrinės ir istorinės bendruomenės, atgimime. Muziejaus darbuotojai ir „Mologų bendruomenės“ aktyvistai kuria idėją sukurti Mologos administracinę teritoriją su centru vienoje iš gyvenviečių, anksčiau buvusių Mologos regione 128.

Mažuose miesteliuose įsikūrę muziejai dėl savo auditorijos kompaktiškumo ją suvokia kaip vientisą visumą ir dirba su tais jos segmentais, kurie retai tampa muziejaus lankytojais. Karagay kaime, Permės teritorijoje (108 km nuo Permės), gyvena apie 7 tūkst. Kadaise tai buvo Stroganovų nuosavybė sovietinis laikas buvo sukurtas didelis valstybinis ūkis „Rusija“, dabar vietos gyventojai Pragyvenimui jie daugiausia užsidirba kirsdami medieną ir medžiodami. Kaime yra biblioteka, kultūros centras su dainų ir šokių ansambliu bei akademiniu choru, o 1972 m. pradėjo veikti kraštotyros muziejus 129 .

Kaimas pagal Rusijos standartus gana didelis, tačiau gyventojų mažėja. Jaunuolių, įskaitant mažus vaikus, yra apie 1,5 tūkst. Tokiomis sąlygomis 2007 m. muziejus pasiūlė projektą „Menas PERSONAS: Kitų muziejus – kitas muziejus“. Kaimo muziejininkų iniciatyva pasirodė unikali visam Permės regionui. Jie nusprendė pritraukti paauglius ir jaunimą, suteikdami jiems parodų erdvę savo idėjoms įgyvendinti 130.

Pagrindinis projekto tikslas buvo supažindinti vieni su vietos jaunimo subkultūromis. Darbo metu pirminiai planai stipriai pasikeitė: vietoj „Jaunųjų gidų mokyklos“ gimė idėja sukurti parodą ne iš muziejaus lėšų, o iš realaus jaunimo, anksčiau nesidomėjusio muziejaus veikla 131 .

Pirmajame etape kelios grupės išvyko į lauko stovyklą, kur, vadovaujant ugdymo psichologams, dalyvavo žaidimų mokymuose, kurių tikslas buvo atpažinti ir suvienyti projekto kūrybinį „šerdį“ bei supažindinti vieni su kitais jaunimo judėjimų atstovus. Remiantis bendrų diskusijų rezultatais, buvo sukurta paroda, kurią sudarė du pagrindiniai komponentai. Salės centre pastatė elektroninėmis ryšio priemonėmis užpildytą kubą, kurio kraštuose, uždengtuose tinklu, lankytojai galėjo palikti atsiliepimus ir pageidavimus. Buvo galima rašyti ant balionų, po to mesti juos į kubo centrą (pagal planą parodoje turėjo būti parodyta, kaip gyvas bendravimas pakeičia virtualų bendravimą). Aplink – pagrindinė paroda, pasakojanti apie skirtingas subkultūras: eilėraščiai, fotografijos, spektaklių fragmentai, plakatai, muzikos instrumentai, drabužiai, tapę bendro daugiakampio 132 kraštinėmis.

Kaimo muziejus su negausia ekspozicija, nedideliu kolektyvu ir nuolatiniu nepakankamu finansavimu, spręsdamas savo problemas, savo kalba, nebijodamas pasmerkimo ir konfliktų, kalbėjo su „sunkia“ publika. Projektas įgyvendintas minimaliomis išlaidomis, tačiau jo dėka tiek muziejų profesionalai, tiek vietos bendruomenė įgijo prasmingos patirties. Kultūros institutas bandė integruotis į Tikras gyvenimas jos lankytojai, o įvairių subkultūrų atstovai gavo galimybę pasijusti vientisos visumos dalimi.

Pažymėtina, kad aprašytomis sąlygomis muziejaus veikla turi įtakos įvairiose srityse gyvenimą, kartais papildydamas kitų institucijų darbą. Dvi labiausiai paplitusios muziejaus funkcijos platesniame muziejaus ir vietos bendruomenės sąveikos modelyje „muziejus kaip nusipelnęs gėris“ – socialinė apsauga ir laisvalaikio organizavimas – reikalauja detalesnio svarstymo.

Muziejus kaip socialinės apsaugos priemonė

Žmogaus prisitaikymą prie šiuolaikinio gyvenimo sąlygų, ypač pažeidžiamų gyventojų grupių, per įvairias kultūrines praktikas muziejai vis labiau supranta kaip vieną iš svarbių savo veiklos sričių. Kiekvienais metais visos Rusijos stipendijų konkurso „Kintantis muziejus kintančiame pasaulyje“ nugalėtojai kategorijoje „Socialiai orientuoti muziejų projektai“ – iniciatyvos, skirtos paremti žmones, neturinčius galimybės socializuotis, kūrybingai realizuotis, kurti atmosferą. neformalaus bendravimo muziejaus aplinkoje. Nemažai projektų šioje srityje taip pat įgyvendinami iš muziejų nuosavų lėšų, vietos valdžios ir įvairių dotacijų.

Daugelis iniciatyvų kyla tik iš muziejų darbuotojų, kai kurie projektai kuriami bendradarbiaujant su socialinės apsaugos sektoriumi ir visuomeninėmis organizacijomis. Kartu prisiimdami netradicines funkcijas ir jungdami skirtingas veiklos sritis, muziejai nepakeičia kitų struktūrų 133 . Jie papildo juos ir jų darbą naudodami specifines profesionalias priemones. Pažymėtina, kad veikla šioje srityje vis dar susiduria su tam tikrais sunkumais: tai suaktyvėjusios dalyvių ir visuomenės emocijos bei daugybė klausimų, kylančių dėl nustatytų standartų nebuvimo. Kokios grupės turėtų būti įtrauktos į veiklos sritį ir iš ko turėtų kilti iniciatyva? Kiek muziejus gali tęstis už savo sienų: kaip organizuoti darbą ligoninėse, kalėjimuose, vaikų namuose? Juk dirbdamas kitiems darbus, net jei tai labai reikalingas ir kilnus, muziejus rizikuoja prarasti savo specifiką.

Nepaisant aktyvios veiklos šia kryptimi, Rusijoje ji vis dar daugiausia susideda iš projektų iniciatyvų, nevirstant nuolatiniais programos veiksmais 134. Tuo pat metu Rusijoje tikriausiai dar yra vietos projektinėms iniciatyvoms šioje srityje. ilgam laikui išliks praktiškai neišsenkantis. Tačiau apgalvoti, tvarūs ir kartu kūrybiški bandymai spręsti per ilgus metus susikaupusias problemas gali pakeisti požiūrį į jas bendruomenėje, o tai ateityje gali turėti įtakos visai situacijai.

Tradiciškai socialiai pažeidžiamiesiems priskiriamos tokios visuomenės sritys kaip neįgalieji, vaikai be tėvų globos, migrantai, pensininkai, karo veteranai, narkomanai, nepagydomi ligoniai ir kt. Tačiau šiuolaikiniame pasaulyje, kurio gyvenimo tempas pagreitėja, kasdien pokyčiai, Daugelyje sričių stiprėjant krizei, save neapsaugotais ir socialiai pažeidžiamais save laikančių žmonių ratas daug platesnis: namų šeimininkės, pernelyg užsiėmę verslininkai, paaugliai, išgyvenantys „vidutinio gyvenimo“ krizę. Muziejus imasi jų problemų, keičia įprastą bendravimo sistemą, stengiasi padėti.

2008–2009 metais Miesto gyvenimo muziejuje „XIX a. pabaigos – XX amžiaus pradžios Simbirskas“. (Valstybinio istorijos ir memorialinio muziejaus-rezervato „V.I.Lenino tėvynė“, Uljanovskas dalis) buvo įgyvendintas projektas „Ateik į mūsų šviesą“, skirtas surengti kūrybines dirbtuves vyresnio amžiaus žmonėms, sergantiems išsėtine skleroze. Muziejinėmis priemonėmis (vedant interaktyvius užsiėmimus parodoje, folkloro festivalius, mokant tradicinių amatų) buvo bandoma skatinti žmonių, kurie dėl sveikatos problemų yra išstumti iš įprasto bendravimo proceso, socializaciją. Užsiėmimai buvo rengiami atsižvelgiant į dalyvių poreikius: rankų smulkiosios motorikos ugdymas teigiamai veikia pacientų būklę, todėl jiems buvo pasiūlytos siuvinėjimo, vytelių pynimo, smulkių žaisliukų gamybos dirbtuvės. Be to, įdomus žingsnis buvo įtraukti vyresnio amžiaus žmones į naujų technologijų įsisavinimą – dalis užsiėmimų buvo skirta darbui kompiuteriu nuotraukų dizaino 135 srityje.

Projektas įgyvendintas aktyviai remiant vietiniams gyventojų socialinės apsaugos skyriams ir Išsėtine skleroze sergančių neįgaliųjų organizacijos skyriui, tačiau iniciatyva kilo iš muziejaus. Muziejus, atlikęs savo tyrimą, išsiaiškino, kad Uljanovske praktiškai nėra žmonių su negalia laisvalaikio organizavimo sistemos 136. Mieste gyvena apie du tūkstančius išsėtine skleroze sergančių žmonių, o projekte dalyvavo kelios dešimtys. Muziejus pasirodė esanti vienintelė organizacija mieste, kuri parodė norą dirbti su šia auditorija. Muziejaus specialistai renginius kūrė atsižvelgdami į auditorijos ypatybes: vyksta atostogos, interaktyvūs užsiėmimai, kuriuose dalyvauja pacientų šeimos nariai. Be to, muziejus stengėsi suteikti reikšmingumo ir poreikio jausmą žmonėms, praradusiems profesinio pasitenkinimo galimybę137.

Uljanovsko muziejus skelbia apie savo planus tęsti renginius, skirtus socialiai pažeidžiamoms lankytojų kategorijoms, taip pat tiems, kurie tiesiog atima galimybę visapusiškai bendrauti ir kūrybiškai realizuotis 138 .

Socialiai orientuoti muziejaus projektai gali būti skirti ne tik darbui su atskirais auditorijos segmentais, jų problemų sprendimui, tinkamų paslaugų teikimui. Visa tai yra svarbūs ir kilnūs socialiniai uždaviniai, tačiau daug sunkiau, o šiuolaikinėmis sąlygomis gal ir reikalingiau bandyti paveikti visą visuomenės „gydymo“ sričių visumą, o ne atskiras gyventojų grupes.

2007 m. Komijos Respublikos nacionaliniame muziejuje (Syktyvkaras) buvo pradėtas projektas „Žodžių audimas“. Jame buvo numatyta muziejaus teritorijoje sukurti eksperimentinę organizavimo platformą bendra veikla paprasti vaikai ir vaikai su proto negalia (kaip šiandien sakoma, „kiti“, „ypatingi“ vaikai). Iš esmės naujas požiūris muziejui, jau daugelį metų dirbančiam su vaikais su negalia, pasireiškė kuriant projektą ne „skirtiems“ ypatingiems vaikams, o „kartu“ su jais 139 .

Siekiant laužyti stereotipus sveikų ir „kitų“ vaikų santykiuose, jiems buvo suteikta galimybė bendrauti ir bendras kūrybiškumas. Pagrindinę projekto idėją atspindėjo jo šūkis: „Mes kartu! Projekte dalyvavo vietinės internatinės mokyklos mokiniai ir vidurinių mokyklų studentai. Verta paminėti, kad ne visi mokytojai sutiko su jungtiniais užsiėmimais skirtingų gebėjimų vaikams, tačiau nemaža dalis vis tiek supratingai ir susidomėję reagavo į projekto idėją 140.

Iš natūralių medžiagų buvo kuriami specialūs meno objektai – raidės, kurias dalyviai surinko parengiamajame etape kūrybinių dirbtuvių metu, kurios vykdavo 1-2 kartus per savaitę kelis mokslo metų mėnesius. Tada jie buvo austi (pažodžiui, nes pagrindinės medžiagos buvo žolė, siūlai, beržo žievė) į žodžius, frazes, patarles ir posakius, mįsles komi ir rusų kalbomis ir dedami į didelių „knygų“ puslapius. Užsiėmimus vedė ne tik muziejaus specialistai, bet ir kviestiniai psichologai bei dailės terapeutai. Dar prieš prasidedant projektui buvo atidaryta „Savanorių mokykla“, kurioje vaikai buvo psichologiškai ruošiami susitikti su „neįprastais“ bendraamžiais 141.

Tarpinis projekto rezultatas – muziejuje atidaryta paroda „Audimo žodžiai“, kurią pastatė vaikai, vadovaujami respublikoje žinomo menininko. Į projektą taip pat buvo įtrauktos meistriškumo pamokos Kompiuterinė grafika, atidarytos žaislų gamybos iš molio dirbtuvės, vyko apskritasis stalas tema „Mūsų vaikai: paprasti ir kiti. Suvokimas ir sąveika“.

Pasibaigus projektui, muziejus toliau aktyviai bendradarbiauja su projekto dalyviais – moksleiviais, studentais, mokytojais, vaikų globos namų auklėtiniais. Jis ėmėsi iniciatyvos gerinti vienų bendruomenės narių gyvenimo kokybę ir mesti iššūkį kitų moralės normoms.

Natūralu, kad socialiai orientuotos iniciatyvos daro didelę įtaką pačiam muziejui. Jie keičia muziejaus, kaip išskirtinai saugančios ir ugdančios institucijos, požiūrį, taip padidindami jo statusą. Ypač vertingos įgyvendinant projektus užsimezgusios partnerystės su įvairiomis struktūromis: regionų ir miestų valdžia, didelės įmonės, verslininkams, žiniasklaidai, fondams, gyventojų socialinės apsaugos skyriams, visuomeninėms organizacijoms, kurių dėka muziejus ne tik susitinka su bendraminčiais, bet ir įgyja galimybę sukurti aplinką, palaikančią jo politiką 142.

Muziejus kaip klubas

Muziejui provincijos miestelyje, kuris ne visada patrauklus turistams, labai svarbu suformuoti nuolatinę auditoriją. Maža, retai besikeičianti ekspozicija vargu ar privers žmogų vėl ir vėl sugrįžti į muziejų, todėl muziejus siūlo vietos gyventojams įvairias veiklos formas savo sienų viduje ir už jos ribų, taip skatindamas tokio laisvalaikio poreikį. Šio veiklos sektoriaus plėtra glaudžiai susijusi su muziejinės komunikacijos sampratos kaita. Muziejus kviečia ne pasyviai klausytis jo monologo, o leistis į dialogą ir pokalbį. Savo ruožtu lankytojas iš žiūrovo virsta aktyviu dalyviu, o tai gali pakeisti jo požiūrį į muziejaus veiklos esmę ir turinį.

Koncertų ir teatro abonementai, užsiėmimai klubuose, šokių vakarai apima ne tik edukacinių ir pramoginių komponentų derinį, bet ir nuolatinį darbą su lankytoju: jo pageidavimų, galimybių ir kt. tikslinė auditorija Muziejus-klubas, kaip ir muziejus-mokykla, mūsų šalyje yra vaikai. Antroje vietoje pagal skaičių yra minėtos socialiai pažeidžiamos gyventojų grupės. Darbingas suaugęs žmogus, neturintis ryškių sveikatos ir psichikos problemų, net ir mažame miestelyje retai tampa nuolatiniu ir visaverčiu muziejaus renginių dalyviu. Žinoma, ši provincijos gyventojų dalis neturi daug galimybių galvoti apie savo laisvalaikį, ypač susijusį su švietimu. Bet būtent šis segmentas, kaip gausiausias ir reikšmingiausiai prisidedantis prie teritorijos plėtros, yra svarbus formuojant idėjas apie gyvenimo kokybę vietos lygmeniu.

Muziejus kaip interesų bendruomenė Rusijoje yra gana reta. Provincijoje praktiškai nėra muziejaus bičiulių klubų, teikiančių įvairią paramą ir gaunančių tam tikras paslaugas, o savanorių judėjimas nėra plėtojamas. Be to, mažose gyvenvietėse tokia darbo su lankytojais forma gali būti lengvai įgyvendinama ir naudinga abiem pusėms.

Tiek muziejų profesionalus, tiek bendruomenės narius labiausiai domina įvairios praktikos, susijusios su vietos kontekstu. 2007 m. Udmurtų Respublikos nacionaliniame muziejuje įgyvendinant projektą „Laimė namuose.RU“ buvo sukurtas tarpetninių šeimų muziejinis klubas. Iževske gyvena 611 tūkst. žmonių (2009 m. sausio mėn. duomenimis – 143), atstovaujančių daugiau nei 100 tautybių, iš kurių daugiau nei pusė yra rusai (58,9 proc.), apie trečdalis – udmurtai (30 proc.), trečia pagal dydį. etninė grupė– totoriai (9,6%), dar 2,5% miesto gyventojų yra ukrainiečiai, baltarusiai, mariai, čiuvašai, baškirai, kazachai, uzbekai ir kt. 144

Muziejaus projekto partneriai buvo televizijos kanalas „Mano Udmurtija“ ir ne pelno siekianti visuomeninė organizacija „Tolerancijos ugdymo centras“. Projekto metu buvo sukurta ir populiarinama nauja interaktyvi muziejaus darbo forma – televizijos klubas. Jos dalyviais buvo atrinktos kelios susituokusios poros, kuriose sutuoktiniai yra atstovai skirtingų tautybių(rusų ir totorių, udmurtų ir rusų, udmurtų ir vengrų ir kt.). Kas mėnesį vykstančiuose susitikimuose prie muziejaus sienų pora dalijosi šeimyninės laimės paslaptimis su dalyviais ir žiūrovais. Kartu klubo nariams buvo pateiktas ir savotiškas stimulas pradėti pokalbius ir prisiminimus muziejaus eksponatai arba pasivaikščiokite po 145 parodą.

Televizijos programos buvo rengiamos plačiajai visuomenei, transliuojamos per vietinę televiziją, skirtos konkrečioms temoms: vestuvėms, vaikų auginimui, tautinius kostiumus, šventės ir kt. Kiekviename iš jų, be asmeninių pokalbių su dalyviais, buvo pasakojimai apie konkrečios tautybės kultūrą, tradicijas, papročius ir ritualus, sukurti muziejaus rinkinių ir parodų pagrindu.

Sukurtas televizijos klubas leido Udmurtų Respublikos nacionalinį muziejų laikyti tikru kultūrų dialogo centru. Išplėstiniuose jos posėdžiuose, be pagrindinių darbuotojų ir partnerių, dalyvavo Udmurtijos nacionalinės politikos ir kultūros ministerijų, Iževsko administracijos, regioninių centrų „Šeima“, tautinių ir kultūrinių visuomeninių asociacijų, psichologų ir socialinių pedagogų atstovai. Aptartos skirtingų tautybių atstovų sąveikos, tolerancijos, kultūrų dialogo problemos, konkretūs miesto bendruomenei reikšmingi jo statybos pasiūlymai.

2008 m., Europos kultūrų dialogo metais, buvo pradėtas įgyvendinti Europos Tarybos projektas „Tarpkultūriniai miestai“. Projektas skirtas 10 metų, o galutinis jo rezultatas turėtų būti naujų tarpkultūrinės plėtros strategijų kūrimas dalyvaujančiuose miestuose, taip pat jų įgyvendinimo mechanizmų sukūrimas. Iš 70 miestų, pateikusių paraiškas, buvo atrinkta 12; Iževskas buvo vienintelis miestas, atstovaujantis Rusijai. Tarp renginių, vykusių pagal visos Europos programą, buvo pristatytas muziejaus projektas „Laimė namuose.RU“ 146.

Taigi muziejus, prisiėmęs kultūros, švietimo ir pramogų įstaigos misiją, palietė vieną svarbiausių ir skaudžiausių Iževsko miesto bendruomenei temų. Kartu jo žinutė buvo kuo pozityvesnė, ką liudija ir pats projekto pavadinimas. Remiantis tokios autoritetingos kultūros institucijos kaip muziejus mokslinių tyrimų patirtimi, jis suteikė daug galimybių abipusiam kultūrų tyrinėjimui ir turtėjimui. Kartu projektas leido bendruomenės nariams pradėti rimtą diskusiją šia tema ir spręsti galimas problemas.

Kaip minėta pirmiau, mūsų šalyje muziejaus ir suaugusiųjų auditorijos santykiai yra tik pradžioje. Dauguma interaktyvios programos, kūrybinės dirbtuvės, paskaitos skirtos vaikams ar pagyvenusiems žmonėms. Nepaisant to, iniciatyvos, atitinkančios „pamiršto“ lankytojo poreikius, sulaukia gyvo atgarsio ir palaikymo.

Valstybinio Kargopolio istorijos, architektūros ir dailės muziejaus darbuotojai, ėmęsi spręsti auditorijos gausinimo ir pritraukimo aktyviai bendrauti su muziejumi problemą, atkreipė dėmesį į būtent suaugusiems gyventojams skirtos laisvalaikio veiklos sferos būklę.

Be muziejaus specialistų, projekte dalyvavo savanoriai pagalbininkai: studentai, moksleiviai, pensininkai, mokytojai, Kūrybos namų ir meno mokyklų studentai. Nepakeičiama projekto įgyvendinimo sąlyga buvo eilinio lankytojo įsitraukimas: ir kaip inscenizuotų scenų ir „šokių mokyklų“ žiūrovas, ir kaip tiesioginis dalyvis. Projektas pasirodė populiarus: kiekvieną vasaros savaitgalį keletą metų iš eilės ant atnaujintos „keptuvės“ (taip gyventojai vadindavo šią šokių aikštelę) susirenka apie 200 žmonių. įvairaus amžiaus, profesija ir turtas. Muziejus sulaukė paramos pasiūlymų ir pageidavimų įkurti klubinę asociaciją „Muziejaus kiemo draugai“ 147.

Daugelis šokių dalyvių tikriausiai nėra labai susipažinę su muziejaus veikla tiesiogiai. Projektas taip pat skirtas pakeisti muziejaus suvokimą vietos bendruomenėje: iniciatyvus, dinamiškas, bendradarbiaujantis muziejus turi sukelti malonių emocijų ne tik šokant kieme, bet ir apžiūrint parodas.

Ieškodamas idėjų, kaip kurti projektus, pritraukiančius auditoriją, užmezgant tiesioginį ryšį su ja, į muziejaus erdvę įvedant pramogų ir interaktyvumo elementus, muziejus visų pirma pradeda nuo lokalinio konteksto, savo veiksmais siekia jį praturtinti. Muziejus, būdamas vienas iš nedaugelio reikšmingų teritorijos sociokultūrinio ir informacinio lauko žaidėjų, vienu metu atliekantis edukacines, pramogines, komunikacijos funkcijas, siūlantis socialinės apsaugos būdus, daro didelę įtaką vietos bendruomenės gyvenimo kokybei, sukurti ramią atmosferą ir formuoti gyventojams ryšio ir vienybės su vietos kontekstu jausmą.

Natūralu, kad atskirų muziejų pasiekimai negali turėti įtakos esamai situacijai provincijoje. Visų pirma, profesinėje bendruomenėje būtina keisti muziejaus paskirties idėją ir galimybes. Be to, svarbu įveikti izoliaciją ir užmegzti sąveiką su kitomis kultūros institucijomis ir kitomis sritimis. Muziejų politikos pertvarka, kurioje ypatingas dėmesys bus skiriamas darbui su vietos bendruomene, paveiks iki šiol susiformavusias sąveikos formas ir padės sustiprinti muziejų pozicijas vietos komunikacijos sistemose.

Londono muziejus buvo atidarytas 1976 m. ir per savo gyvavimą tapo viena pagrindinių švietimo įstaigų, nagrinėjančių miesto istoriją nuo seniausių laikų iki šių dienų. Galbūt jis ir toliau būtų buvęs įprastas valstybinis muziejus, jei 2012 metų rugsėjį direktorės pareigas nebūtų perėmusi Sharon Ament, siūlanti pertvarkyti pažįstamą muziejų kompleksą.

Žemiau paskelbtas Londono muziejaus strateginis plėtros planas(Londono muziejus) – tai artimiausių penkerių metų muziejaus komandos faktinių veiksmų aprašymas. Aiškus pirminio konteksto supratimas, visų plano įgyvendinimo sudėtingumo suvokimas ir noras keistis turėtų padėti Londono muziejui pasiekti savo tikslus ir savo pavyzdžiu įkvėpti kitas vyriausybines agentūras pokyčiams.

MŪSŲ VIZIJA

Mūsų aistra tyrinėti Londoną yra užkrečiama ir kyla iš nuolat besikeičiančios šio puikaus miesto istorijos. Norime pažadinti tą patį jausmą kiekviename Londone nuo mažens ir išmokyti juos mąstyti apie Londoną naujais būdais.

Žemiau paskelbtame strateginiame plane apibrėžiamas mūsų vystymosi vektorius ateinantiems penkeriems metams. Tai mūsų veiklos žemėlapis su skirtingais rezultatais, tačiau užtikrinantis, kad Londono muziejus savo lankytojams pateiktų geriausią.

Kaip ir pats Londonas, mūsų užmojai dideli . Šiandieninio pasaulio nepastovumas reikalauja, kad turėtume aiškią ateities viziją, kuri patrauktų mūsų partnerių, rėmėjų ir partnerių, kurie dalijasi mūsų drąsa ir ryžtu, vaizduotę. Nuolat remiant Didžiojo Londono valdžiai), Londono miesto korporacija) ir kitų vyriausybinių organizacijų, Londono muziejus žengs šuolį į „ilgą ir saugią“ ateitį iki 2018 m.

MŪSŲ STRATEGINIAI TIKSLAI:

1. Pritraukite daugiau lankytojų
2. Tapk labiau atpažįstamas
3. Išplėskite savo mąstymą
4. Įtraukite į muziejų kiekvieną moksleivį
5. Tvirtai stovėkite ant kojų

IKI 2018 M.:

    • Kasmet sulauksime 1,5 milijono lankytojų dviejuose mūsų muziejuose: Londono muziejuje prie Londono sienos ir Londono dokų muziejuje
    • Būsime tarp dešimties geriausių dabartinių Londono „projektų“ – daugiau žmonių žinos, kas mes esame, kur esame ir kokia mūsų misija
    • Didinsime tyrimų, kurių pagrindinis dėmesys bus skiriamas eksponatams iš mūsų kolekcijų, skaičių ir plėsime mokslinę veiklą
    • Į muziejų sukviesime ir įkvėpsime tyrinėti per 850 tūkstančių moksleivių
    • Padidinkime bendras pajamas iki 100 mln

PUIKI VIETA PRADĖTI

Kuriame naują strateginį plėtros planą, pagrįstą turtinga ir sėkminga patirtimi. Pastaraisiais metais mums pavyko padidinti muziejaus matomumą, išplėsti turinį, sukurti profesionaliai pripažintų mokymo programų spektrą ir dėl to realiai prisidėti prie Londono ekonomikos ir socialinės aplinkos.

Planuojama aprėptis:
      • 600 tūkstančių lankytojų per metus
      • 5 milijonai peržiūrų per metus. Kolekcijos internete
      • 17 tūkstančių draugų „Facebook“ ir 29 tūkstančiai sekėjų „Twitter“.
      • 400 tūkstančių mūsų Streetmuseum programos atsisiuntimų
Ką mes turime:
      • Pasaulyje žinoma daugiau nei milijono daiktų kolekcija
      • Šiuolaikinio Londono galerijos− ambicingiausias muziejaus projektas, atidarytas 2010 m., kainuojantis 20,5 mln.
      • Londono archeologijos archyvų ir tyrimų centras (LAARC)) yra didžiausias ir svarbiausias ankstyvosios Londono istorijos šaltinis pasaulyje
      • 90% visų ankstyvosios Londono istorijos tyrimų atliekami padedant mūsų muziejui
      • 66 tūkst. objektų iš muziejaus kolekcijos prieinama „Kolekcijos internete“ dėka
Mokomieji ištekliai:
      • Kasmet priimame 10 tūkstančių ikimokyklinukų su tėvais ar auklėtojais ir jiems vedame specialius užsiėmimus
      • Vaikai mokyklinio amžiaus sudaro didelę mūsų lankytojų dalį (15 %) ir tai yra daugiau nei bet kuriame kitame JK nacionaliniame muziejuje
      • Bendradarbiaujame su 80 universitetų, kasmet bendraujame su 12 tūkstančių studentų
      • Mūsų internetiniai švietimo ištekliai kasmet sulaukia 1,6 mln. peržiūrų
      • Kasmet apdorojame 6 tūkstančius užklausų ir 2 tūkstančius apsilankymų su mūsų kolekcija susijusiais tyrimų klausimais
Už muziejaus sienų:
      • Kaip pagrindinis Anglijos meno tarybos partneris, mes stengiamės atnaujinti muziejų sektoriaus darbą
      • Mūsų savanorių įtraukimo programa padėjo 370 benamių londoniečių ugdyti darbo įgūdžius, kad jie galėtų integruotis į visuomenę
      • Dalinamės patirtimi kuriant idealų miesto muziejaus modelį su atvykstančiomis delegacijomis iš Brazilijos, Korėjos, Prancūzijos ir Australijos
      • Nuo 2010 iki 2013 metų mūsų komercinės pajamos išaugo dvigubai
      • Mūsų apželdinti stogai, energiją taupantis apšvietimas ir lietaus vandens surinkimas sumažino mūsų išlaidas ir poveikį aplinkai

Mūsų turto plėtra

Mūsų žmonės, mūsų kolekcija, informacija, kuria dalinamės, ir mūsų pastatai bus šio strateginio plano sėkmės pagrindas. Žinome, kad apgalvotai valdydamas ir sumaniai investuodamas, Londono muziejus gali išnaudoti visus savo privalumus.

Mūsų darbuotojai:

Būdami kūrybingi, iniciatyvūs ir orientuoti į komandą, mūsų darbuotojai ir savanoriai įneša labai reikalingos įvairovės į darbą. Jie – specialistai, lėšų rinkėjai, kuratoriai ir restauratoriai – atstovauja mūsų idėjoms ir yra pasirengę jas įgyvendinti. Atsižvelgdami į kiekvieno asmens įgūdžius ir norą eksperimentuoti, galime nustatyti galimas inovacijų sritis: skaitmeninę, komercinę ir mokslinius tyrimus.

Mūsų kolekcijos:

Mūsų kolekcijos yra oficialiai pripažintos reikšmingomis tarptautiniu mastu ir yra neatsiejama Didžiosios Britanijos paveldo dalis. Mes saugome daugiau nei milijoną daiktų – nuo ​​senovės romėnų „bikinių“ iki jaunojo olimpinio čempiono Tomo Daley plaukimo kelnių. Apgalvotas mūsų kolekcijos plėtojimas ir prieigos prie objektų užtikrinimas yra svarbūs mūsų strateginio plano elementai, todėl esame pasirengę priimti gana sunkius sprendimus dėl kolekcijos supaprastinimo ir patikrintų išsaugojimo standartų suteikimo.

Mūsų informacija:

Mes žinome, kaip praeities vertę įnešti į dabartį. Šios žinios įprasmina mūsų kolekciją, kuri turėtų tapti neįkainojamu internetiniu šaltiniu šiuolaikiniam pasauliui. Norime ir toliau būti sostinės istorijos tyrimų centru. Investuodami į informacines technologijas – nuo ​​mūsų svetainės iki komercinių produktų, tokių kaip bilietų pardavimas ir renginiai, pagerinsime savo efektyvumą ir užtikrinsime, kad Londono muziejus išliktų aktualus ir ateityje.

Mūsų pastatai:

Turime tris labai skirtingus pastatus: Londono muziejų (City Wall pastate), Docklands muziejų ir Hackney muziejų, kurių kiekviename yra viešosiose erdvėse, žaliosios zonos, parduotuvės, biurai ir daug daugiau. Mūsų ilgalaikis tikslas yra atlaisvinti Mortimer Whitler namą Hackney mieste ir tokiu būdu sumažinti pastatų skaičių iki dviejų. Sumažinus eksploatacines išlaidas, mes galėsime išplėsti parodą prie Londono sienos ir pristatyti ją naujai savo lankytojams. Infrastruktūros gerinimo projektams įgyvendinti vykdysime lėšų rinkimą. Tai padės mums kompensuoti išlaidas, kurių nepadengia Londono Sičio korporacijos finansavimas.

SKAMBINTI

Mes puikiai suprantame apribojimus, su kuriais susidursime per ateinančius penkerius metus. Didėjantis visuomenės ir finansinis spaudimas sudaro sudėtingas sąlygas įgyvendinti mūsų ambicingus projektus. Tačiau mes galime sėkmingai pasiekti numatytų rezultatų, laikydamiesi aiškios strategijos, kuri yra atvira ir skirta plačiajai visuomenei.

Priimame iššūkį socialinėje srityje:

Sparčių pokyčių eroje visuomenėje, kuri nuolat susiduria su daugybe iššūkių, esame pasiryžę pakeisti londoniečių gyvenimą. Atliksime vadovaujantį vaidmenį sostinės švietime; Suteiksime nemokamą įėjimą į mūsų muziejų; Prisidėsime prie proceso, kad sostinės gyventojai suprastų, ką reiškia būti piliečiu, pasakosime, kaip vystėsi mūsų tauta, kokią įtaką tai padarė aplinkiniam pasauliui.

Prisidėsime prie įvairių mūsų lankytojų įgūdžių ugdymo per savanoriškų programų ir projektų sistemą. Suteiksime paramą visiems Londono muziejams ir archyvams, kuriems to reikia. Galiausiai savo veikla tikimės stiprinti socialinę sanglaudą, tobulėti kūrybinis potencialas ir pagerinti ekonominę situaciją ne tik Londone, bet ir visoje JK.

Priimame finansinį iššūkį:

Finansiškai suvaržytoje aplinkoje pripažįstame, kad privalome laikytis apdairios ir atsakingos finansų politikos, kuri užtikrintų rūpestingumą ir pagarbus požiūris prie pinigų. Plėtosime komercinį savo veiklos komponentą, aktyviai pritraukdami lėšas ir pritraukdami naujų pajamų šaltinių, įskaitant dotacijas. Užtikrinsime griežtą lėšų ir žmogiškųjų išteklių išlaidų kontrolę. Esame pasirengę rimtiems apribojimams, kad galėtume tvirtai atsistoti ant kojų.

Infrastruktūros tobulinimo galimybės:

Kaip ir dauguma muziejų, mūsų pastatai reikalauja didelių investicijų. Dabar norime pakeisti Londono sienos fasadą, nes dabartinė jo būklė neatitinka turtingo muziejaus interjero turinio. Norime sukurti singlą Kultūros centras su pėsčiųjų maršrutais, jungiančiais Londono muziejų, Barbakaną ir Guildhall muzikos ir dramos mokyklą.

Mes priimame aplinkosaugos iššūkį:

Iki šiol buvome aplinkosaugos sistemų naudojimo pastatų eksploatacijoje pionieriai. Siekiame būti pavyzdžiu gerinant aplinką Londone. Dabar pagrindinis mūsų uždavinys – sumažinti energijos suvartojimą.

PRITRAUKTI LANKYTOJUS

Norime, kad žmones įkvėptų Londonas, didingiausias miestas pasaulyje. Pritraukus daugiau lankytojų, mūsų poveikis pavieniams Londono gyventojams ir visai visuomenei išplės.

Auditorija:

Viską, ką darome, orientuojamės į savo auditoriją. Tik toks požiūris gali užtikrinti, kad iki 2018 metų lankytojų skaičių per metus padidinsime iki 1,5 mln. Vykdydami „We Are London“ lankytojų įtraukimo strategiją informuosime visuomenę apie kiekvieną savo verslo aspektą. Mums reikia padidinti srautą, kad pasiektume savo tikslus, ir mes pradėsime kurti savo veiklą suskirstydami visą auditoriją į kelias kategorijas.

Programos veikla:

Planuojame išlaikyti ir didinti auditoriją, rengdami inovatyvias parodas ir renginius, susijusius su šiuolaikiniu menu, kurie galėtų nustebinti žiūrovą. Planuojame pastatyti naują erdvę laikinoms parodoms, išplėsti nuolatinę ekspoziciją ir plėtoti įvairių variantų kolekcijos turai. Šiuo metu rengiame pirmąjį Cheapside Hoard pasirodymą, parodas apie Šerloką Holmsą (Londono muziejus) ir šiuolaikinį meną Londone (Docklands muziejus).

Parodos erdvės:

2010 m. atidarėme dabar populiarią „Contemporary London“ vietą. Dabar pagrindinis dėmesys skiriamas viršutiniame aukšte esančios erdvės pakeitimui, kuri reprezentuoja Londono istoriją nuo priešistorinių laikų iki 1666 m. gaisro. Jo keitimas yra vienas iš pagrindinių mūsų programos punktų. Romos salėje bus pristatyti naujausių romėnų laikų Londono istorijos tyrinėjimų rezultatai, o dėl ekspozicinės erdvės pertvarkos atsilaisvinusiose salėse bus pristatyta Šekspyro Londono ir Pigūno lobio era. Docklands muziejus bus išplėstas įtraukiant galerijos priestatą, kuris dabar bus atspirties taškas tyrinėjant atnaujintą muziejų.

Lankytojo patirtis:

Norime, kad lankytojai susidarytų tik geriausią įspūdį apie mus, todėl mūsų darbuotojai bendrauja su svečiais viso jų apsilankymo muziejuje metu. Nepaisant augančios auditorijos, išlaikysime kokybišką darbą. Sukursime daugiau erdvių neformaliam bendravimui ir pagerinsime galimybes patiems mažiausiems lankytojams.

Skaitmeninės platformos:

Internetas suteikia muziejams galimybę pasiekti naują auditoriją. Mūsų projekto kolekcijos internete jau pritraukia milijonus svetainės lankytojų, o „Streetmuseum“ programos atsisiuntimų skaičius nuolat auga. Vienas iš mūsų prioritetų išlieka internetinės prieigos prie informacijos apie mūsų kolekciją suteikimas. Naujos svetainės kūrimas, prieigos prie mūsų išteklių iš mobiliųjų įrenginių palaikymas ir tolesnis mūsų taikomųjų programų tobulinimas yra pagrindiniai mūsų skaitmeninės strategijos punktai.

Savanorystė:

Norime suteikti savanoriams galimybę įgyti naujų darbo įgūdžių, pagerinti savo karjeros perspektyvas ir suprasti miestą, kartu savo energija ir talentu padaryti muziejui tikrą skirtumą. Meno tarybos lėšomis įgyvendinsime naują savanorystės strategiją, į kurią įtrauksime ne tik LAARC programą, bet ir Londono komandą (Mero savanorių programa), kurią sudaro paprasti piliečiai.

TAPTI DAUGIAU ATPAŽINTAMAS

Norime, kad visuomenė žinotų, kas mes esame, kur esame ir ką veikiame. Kaip vienintelis muziejus apie Londoną, norime sukurti vietą, kurioje kiekvienas galėtų gauti reikiamos informacijos arba dalyvauti diskusijose apie miesto gyvenimą.

Bendravimas:

Kaip būti išgirstam tokiuose didelis miestas kaip Londonas? Norime būti labiau matomi gyvybingoje miesto kultūros rinkoje: pasirodyti pažįstamose ir netikėtose vietose, kur žmonės nėra įpratę mūsų matyti. Tokia politika pareikalaus nemažų investicijų, tačiau mums tai būtina, jei norime plėsti savo auditoriją.

Centrinis Londonas:

Norime tapti informacijos apie miestą centru, vieta, kur žmonės kreipiasi žinių. Užmegsime dialogą su miesto valdžia, kalbėsime apie aktualias miesto problemas. Į šį pokalbį įtrauksime visus čia gyvenančius, dirbančius žmones ir tuos, kurie tiesiog Londone jaučiasi kaip namie. Norime ištirti Londoną ir jo unikalų gebėjimą būti nuotykiu ir atradimu. Pakalbėsime apie tai, kas yra londonietis ir ką reiškia juo būti.

Susidūrę su kitais:

Esame fiziškai susiję su Londonu ir norime, kad šis ryšys būtų labiau matomas. Kadangi esame susiję su Barbakanu ir Muzikos ir dramos mokykla, turime galimybę suteikti kultūros centrą. Planuojame užmegzti partnerystę su Šv. Pauliaus katedra ir Farringdono stotimi.

Bendradarbiavimas:

Bendradarbiavimas su Greater London Authority, London City Corporation, Arts Council England ir kitomis miestų organizacijomis padidins mūsų žinomumą pirmaujančio pasaulio miesto Londono kultūros sektoriuje. Užmezgę partnerystes su visais muziejais, galėsime su jais keistis įgūdžiais, didindami profesionalumo lygį. Tai leis mums toliau užmegzti ryšius su Europos muziejais, pasiekiančiais tarptautinį lygį, gauti finansavimą iš ES.

LANKSTUMAS MĄSTYMAS

Norime mokytis ir išmokyti mąstyti plačiai. Tai, kaip pristatome kolekciją lankytojams, ką ji apima, visi mūsų tyrimai ir veikla turi kažkaip susieti su „didžiaisiais“ klausimais apie Londoną ir jo vietą pasaulyje.

Kolekcijos vertė:

Naujoji rinkimo strategija pakeis mūsų darbą. Kadangi norime pirmiausia bendrauti su šiuolaikiniu Londonu, mūsų kolekcijų stipriosios ir silpnosios pusės bus aiškiai apibrėžtos. Sąmoningiau pirksime tik tuos objektus, kurie ateinančiais metais gali tapti mūsų kolekcijos „žvaigždėmis“.

Moksliniai tyrimai:

Mūsų pateikiama ir aptariama informacija paliečia beveik visus Londono gyvenimo aspektus. Norime išplėsti savo intelektinę įtaką atverdami kolekcijas visiems, kurie gali padėti mums sukurti įdomų, turtingą, šiuolaikišką turinį. Turime turėti daug didesnę akademinę aplinką ir rasti finansavimą moksliniams tyrimams. Norėdami tai padaryti, norime suburti aukštos kvalifikacijos akademinį komitetą, kuris prižiūrės muziejaus tyrimus ir į šį darbą įtrauks daugiau studentų iš mūsų partnerių universitetų.

Artimiausias tikslas: strateginė partnerystė su MOLA, pagrindinis archeologijos muziejus, kuriame tyrinėsime naujus būdus, kaip per archeologiją sujungti žmones ir Londoną.

ĮTRAUKTI KIEKVIENĄ MOKSLININĮ

Pagrindinė mūsų socialinė misija – dirbti su jaunais londoniečiais. Siekiame, kad visi vaikai būtų sužavėti savo gimtojo miesto istorija ir paveldu.

Ryšių su mokyklomis plėtojimas:

Per mokyklas galime bendrauti su kiekviena Londono bendruomene. Mūsų kolekcijos yra tikri daiktai, prieinami kiekvienam vaikui, nepriklausomai nuo jo amžiaus ir fizinių galimybių. Muziejuje bendraudami su jais jie įgyja magijos, kurios nėra mokyklos klasėse.

Kadangi mūsų pagrindinė užduotis yra pritraukti į muziejų jaunąją kartą, esame pasirengę permąstyti įprastą bendravimo su lankytojais modelį, įtraukdami į savo darbą daugiau žaidimų. Norime, kad mokyklų mokytojai atvestų pas mus savo mokinius ir išmokytų suprasti miestą bei šalį. Su Greater London Authority pagalba kursime mokymo programa Clore ir kartu su Londono miesto korporacija kursime savo švietimo strategiją.

Programos pritraukti šeimas:

Norime, kad po pamokų į mūsų muziejų ateitų daugiau šeimų. Norėdami tai padaryti, turime sukurti vietą, kurioje vaikas jaustųsi patogiai ir jo veiksmai būtų skatinami. Mūsų planai yra atnaujinti Mudlarks- Docklands muziejaus erdvė moksleiviams ir jų tėvams, todėl ji naudinga vaikams iki 5 metų.

STIPRIAI STOVĖKITE ANT KOJŲ

Siekiame sukurti savarankišką muziejų, tačiau vyriausybės finansavimas kol kas mums yra gyvybiškai svarbus. Dabar mūsų užduotis yra padidinti muziejaus pajamas per plėtrą komercinė veikla ir dotacijų, kurios leis mums įgyvendinti mūsų strateginį planą.

Komercinis aspektas:

Mūsų finansų komandos šiuo metu daugiausia dėmesio skiria lėšų paskirstymui svarbiausioms darbo sritims, tačiau galėtume daryti kitaip. Įvesdami komercinius komponentus į visas savo veiklos sritis, įskaitant prekybą ir viešąjį maitinimą, galėsime gauti naujų išteklių muziejaus egzistavimui ir sukurti naują klientų ratą.

Lankytojų vaidmuo:

Kiekvienam lankytojui suteikiame galimybę įvairiais būdais prisidėti prie muziejaus kūrimo. Viskas, ką siūlome savo parduotuvėse, kavinėse ir restoranuose, turi viršyti mūsų svečių lūkesčius.

Turime ištirti jų skonį, norą ir galimybes mus palaikyti. Ambicingi mažmeninės prekybos plėtros, licencijavimo ir maitinimo planai kuriami kartu su planais pritraukti naujų lankytojų.

Lėšų rinkimas:

Finansuotojai yra labai svarbūs norint realizuoti muziejaus potencialą, ir mes negalėsime įgyvendinti savo plano be jų paramos. Jų meilė muziejui ir palaikymas mūsų idėjoms mus įkvepia ir suteikia noro plėstis: įtraukti mokyklas, diegti skaitmenines naujoves, rengti naujas parodas, atidaryti naujas parodų sales. Tapsime lankstesni, o ambicingi projektai galės pritraukti dar daugiau lėšų.

Stabilumas:

Būti atsparesniam reiškia būti mažiau priklausomam nuo kitų. Dirbdami pagal Didžiojo Londono administracijos ir Londono Sičio korporacijos iniciatyvas, pristatėme žalius stogus ir energiją taupantį apšvietimą. Energijos suvartojimas šiandien išlieka didžiausia mūsų problema tiek dėl neigiamo poveikio aplinkai, tiek dėl didelių sąnaudų. Norime pasinaudoti kiekviena galimybe tobulinti savo pastatus priimdami tinkamus tvarius sprendimus.

Mūsų aistra tyrinėti Londoną yra užkrečiama ir kyla iš nuolat besikeičiančios šio puikaus miesto istorijos. Norime pažadinti tą patį jausmą kiekviename Londone nuo mažens ir išmokyti juos mąstyti apie Londoną naujais būdais.

Muziejus norėtų padėkoti Londono žmonėms, Londono Sičio korporacijai ir Didžiojo Londono valdžiai už paramą.

Vertimas: Polina Kasyan.

Svarstomos reikšmingiausios materialinių ir vaizdinių istorijos šaltinių aktualizavimo problemos socialinėje, tame tarpe ir tiriamojoje, praktikoje, nubrėžiamos muziejinių objektų archeografijos raidos perspektyvos kaip dabartinė kryptis, be kurios istorijos pažinimas pasaulyje neįmanomas. modernaus lygio. Pagrindžiamas poreikis plėsti istorinių žinių empirinę erdvę, kartu su rašytiniais šaltiniais kompetentingai įvesti į mokslinę apyvartą ir kitokio pobūdžio istorinius šaltinius – medžiagą, vaizdinius, daugiausia saugomus muziejuose. Humanitarinių, istorijos ir istorijos mokslų, muziejininkystės srities specialistams.

Kopatskaya S. A. Knygoje: Turizmo plėtros didžiuosiuose pakrantės miestuose patirtis ir perspektyvos: II tarptautinės mokslinės ir praktinės konferencijos, 2011 m. gruodžio 6 d., medžiagos rinkinys. SPb.: Leidykla SPbGUEF, 2012. 179-184 p.

Užsienio patirtis plėtojant pakrančių vietoves rodo, kad kultūrinis potencialas gali atlikti pakrančių regionų vystymosi varomąjį veiksnį. Mūsų šalyje tokia praktika priimta visai neseniai. Tačiau dėl turtingo Rusijos kultūros paveldo jos pakrantės yra patraukli vieta turistams ir investuotojams.

Straipsnis skirtas dviejų Maskvos Kremliaus Ginklų rūmų salių, kurios buvo išskirtinės reikšmės formuojant reprezentacinę Rusijos erdvę XIX–XX a., parodai. Autorius demonstruoja, kaip objektų pasirinkimas ir konkretus išdėstymas Ginklų rūmų pirmojo korpuso centrinėje salėje (architektas I. V. Egotovas) ir modernaus muziejaus pastato Karūnos salėje (arch. K. A. Tonas) tapo tam tikrų valstybinių idėjų išraiškos būdu. ir galios kontekstai.

Margarita Kuleva. Vokietijos ir Europos studijų centro darbo dokumentai. Vokiečių ir Europos studijų centras, 2014. Nr. 7.

Straipsnyje nagrinėjami „Manifesta 10“, pirmojo pasaulinio masto meno renginio, vykusio Sankt Peterburge, publikos socialiniai bruožai ir kultūrinis profilis. Sankt Peterburge ir Rusijoje. Remiantis empiriniu 400 formalizuotų interviu su bienalės lankytojais (2014 m. liepos–rugsėjo mėn.) tyrimu, šiame darbe „Manifesta 10“ auditorija lyginama su Europos meno renginių, pirmiausia ankstesnio „Manifesta“ leidimo, lankytojais. Nepaisant šiuolaikinio meno srities demokratizavimo (įskaitant ir finansinių kliūčių patekti į parodą panaikinimą), tyrimas rodo, kad didžioji dalis lankytojų yra aukštąjį išsilavinimą turintys asmenys, kurių pajamos šiek tiek viršija šalies vidurkį. Taip pat buvo nustatyti reikšmingi skirtumai: rusų auditorija yra linkusi į jaunesnius lankytojus (daugiau nei 70 proc. yra jaunesni nei 35 m.) ir lyčių nesubalansuota. Tyrimas taip pat parodo meno turizmo modelių skirtumus Rusijoje ir Europoje: Europos renginys pritraukia didesnius srautus iš kaimyninių regionų, Rusijoje – ilga uodega: nedidelės grupės iš daugelio tolimų vietovių.

„Kyn – portalas į Senovės Uralo grožybes“ – tai istorinio ir kultūrinio kaimo potencialo bei turistinių maršrutų apžvalga. Kyn. Kyn yra senovinis Stroganovo kasybos centras, kuriame buvo išsaugoti gamyklų pastatai. Ši vieta žavi Chusovskio uolų grožiu ir galia.

Ivanenko A. A. Knygoje: VISO RUSŲ RUSŲ KALBOS FORUMAS, SKIRTAS AKADEMIKO I.I. PAVELDUI. SREZNEVSKY Medžiagų rinkinys. 2016. Riazanės valstybinis universitetas, pavadintas S.A. Jesenina (Riazanė), 2016. 91-93 p.

Projektas buvo sukurtas siekiant paskatinti Azijos ir Ramiojo vandenyno regiono (APR) piliečių susidomėjimą mūsų šalies kultūros paveldo objektų studijomis. Įgyvendinant projektą buvo surengtos keturios interaktyvios ekskursijos Tolimųjų Rytų federalinio universiteto (FEFU) moksliniame retų knygų muziejuje. Ekskursijose dalyvavo užsienio studentai iš FEFU.

T. 193. Sankt Peterburgas: SPbGUKI, 2012 m.

Rinkinyje yra medžiaga iš visos Rusijos mokslinės ir praktinės konferencijos „Antrasis muziejaus gyvenimas: prarastųjų atgimimas ir neįsikūnijimas“, vykusios Sankt Peterburgo valstybiniame kultūros ir meno universitete spalio 12–13 d. , 2006 m.

Rinkinyje pateikta medžiaga skirta XIX–XX a. muziejų kūrimo, pertvarkymo ir atgaivinimo klausimams. Rusijoje ir užsienyje, muziejaus vaidmuo formuojant institucijos ir įmonės įvaizdį, informacinių išteklių plėtra ir panaudojimas muziejaus veikloje.

Nigmatullina G. R. Knygoje: Inovacijų valdymas: nuo teorijos iki praktikos Vadybos fakulteto VII metinės (II tarptautinės) mokslinės praktinės konferencijos (2012 m. balandžio 3-4 d.) pranešimų rinkinys. Sankt Peterburgas: Nacionalinio tyrimų universiteto Aukštosios ekonomikos mokyklos operatyvinės spausdinimo katedra - Sankt Peterburgas, 2012. P. 231-234.

Straipsnyje aptariami pagrindiniai muziejaus valdymo sistemos tobulinimo klausimai, pagrindiniai plėtros strategijos kūrimo ir strateginio planavimo sistemos kūrimo mechanizmai.

Ivanova Yu. V. Vestnik iš Sankt Peterburgo Valstijos universitetas. 6 serija: Filosofija. Kultūrologija. Politiniai mokslai. Teisingai. Tarptautiniai santykiai. 2012. Nr. 2. P. 60-65.

Šis straipsnis skirtas daiktų padėties įvairiose kultūrose analizei nuo antikos iki šių dienų. Išskiriami penki dalykų tipai: mitologiniai, žmogaus sukurti, pramoniniai, meniniai ir virtualūs. Šių tipų dalykų analizė leidžia atsekti daiktų reikšmių transformaciją skirtingose ​​kultūros erose. Daikto statuso tyrimas atliekamas filosofinio ir meninio diskurso pavyzdžiu.

Šiuolaikiniame pasaulyje vis labiau plinta visiškai naujas požiūris į tai, koks turi būti sėkmingas muziejus. Tam tikromis aplinkybėmis ji gali tapti ne tik populiaria ir lankoma vieta, bet ir duoti postūmį teritorijos plėtrai. Irina Ivanovna LASKINA, Šiaurės Vakarų strateginių tyrimų centro vadovaujanti specialistė

Puikūs pasaulio muziejai, tokie kaip Luvras ar Britų muziejus, tradiciškai buvo visuomenės traukos vietos. Tokio lygio muziejai yra pagrindiniai jų miestų traukos objektai, nes juose saugomos tikrai puikios kolekcijos. Tačiau pastaraisiais dešimtmečiais pasaulis išgyvena tai, ką spauda paprastai vadina muziejų bumu. Tuo pačiu metu jauni muziejai dažnai verti konkuruoja su didžiaisiais pagal lankomumą ir poveikį aplinkai. Ar tai tik jose sukauptų šedevrų dėka?

Veiksniai, darantys įtaką muziejams1, yra pastato architektūrinė išvaizda, išplėtotos muziejinės veiklos formos, papildomos paslaugos ir kt. Ar tai reiškia, kad tam tikrai teritorijai užtenka tiesiog nukopijuoti vienos populiariausių architektūrinį projektą ir veiklos metodus. muziejai pasaulyje, kad milijonai lankytojų plūstelėjo, o pati teritorija buvo įtraukta į populiariausių turistinių vietų reitingus? Žinoma ne. Norint sudominti šiuolaikinę, išprususią visuomenę, būtina pasiūlyti muziejaus idėją, kuri būtų tikrai unikali tiek turiniu, tiek materialiu įsikūnijimu ir paverstų muziejų aukšto profesionalumo ir kūrybiškumo pavyzdžiu. Muziejų išskirtinumas šiuolaikiniame pasaulyje tampa vienu iš sėkmę lemiančių veiksnių.

Naujas žvilgsnis į muziejus

Valstybinio Ermitažo generalinio direktoriaus M. B. Piotrovskio teigimu, klysta tie, kurie mano, kad muziejuje gyventi negalima: šiuolaikiniame muziejuje tai visiškai įmanoma. Tęsdami temą, pabandykime suprasti, kas yra šiuolaikinis muziejus kaip kultūrinis ir socialinis reiškinys bei vienas iš teritorijos, miesto ir viso regiono raidos veiksnių.

Per ilgą istorijos laikotarpį į muziejus Rusijoje buvo žiūrima pirmiausia kaip į kultūros paveldo kaupimo, saugojimo ir tyrinėjimo institucijas, o darbas su publika buvo viena iš svarbių, bet ne mažiau svarbių veiklos rūšių. Tuo tarpu šiuolaikinių užsienio muziejų patirties analizė rodo, kad Europos, JAV ir kitų šalių muziejai didelį dėmesį skiria darbui su auditorija, ty savo studijoms, rinkodaros funkcijoms ir kitiems su jų veiklos populiarinimu bei einamaisiais klausimais. iniciatyvas. Šiuolaikinėms Rusijos muziejų įstaigoms lankytojų pritraukimo klausimas taip pat yra itin svarbus. Daugeliu atžvilgių tai yra užsienio muziejų patirtis ir šiuolaikinės plėtros tendencijos globalus pasaulis muziejai pastūmėjo savo kolegas rusus tapti pastebimai aktyvesniais šia kryptimi.

Inovatyvus požiūris į muziejų vaidmens ir jų veiklos suvokimą užsienio šalyse plinta nuo 1990-ųjų. Taigi dabar muziejai kuriami kaip kultūros ir švietimo centrai, tarnaujantys kaip dialogo platforma tarp įvairiausių specialistų: muziejų kuratorių, dizainerių, menininkų, architektų, fotografų, mokslininkų ir kt.

Antra, konceptualiai svarbu išskirtinis bruožasŠiuolaikiniai muziejai nuo tradicinių slypi prioritetų pasikeitime: dabar akcentuojamas pramoginis aspektas ir darbas su masiniu lankytoju (neatsižvelgiant į jo išsilavinimo lygį ir socialinę padėtį). Šiuo metu muziejus įgauna vis daugiau atrakciono bruožų. Tai išreiškiama tiek naujų muziejų poreikius tenkinančių pastatų išvaizda, tiek modernių ekspozicijų ypatumais, tiek įvairiapusėmis muziejinės veiklos formomis, tiek susijusių paslaugų kiekybe ir kokybe. Nauji muziejaus pastatai (jei jie nėra istorijos ir kultūros paveldo paminklai) patys iš ekspozicinių objektų konteinerių virsta eksponavimo objektais. O papildomos paslaugos, tokios kaip teminė kavinė, kino salė, vaikų kambarys, leidžia muziejams tapti alternatyva kitoms laisvalaikio praleidimo vietoms. Pasak Puškino muziejaus direktoriaus. A. S. Puškino I. A. Antonovos, dabar svarbu ne stengtis užpildyti muziejus šedevrais, o ieškoti ir plėtoti naujas kultūrinės veiklos rūšis ir formas. Matyt, ši pastaba atspindi daugumos šiuolaikinių Rusijos ir pasaulio muziejų politiką.

Muziejus ir teritorija

Šiuolaikinių muziejų reikšmės tyrimo požiūriu svarbu susipažinti su jų įtakos teritorijos raidai galimybėmis. Šiuo atžvilgiu norėčiau pabrėžti keturis tokios įtakos variantus ir atitinkamus šiuolaikinių muziejinių institucijų įsikūnijimus.

Pirmasis muziejaus įtakos teritorijai variantas yra pats faktas, kad muziejaus pastato išvaizda skiriasi nuo bendros šios teritorijos architektūrinės išvaizdos, o tai negali turėti įtakos tiek pirmosios, tiek antrosios plėtrai. Šiuo atveju galima kalbėti apie muziejų kaip apie svetimą elementą susiformavusio architektūrinio stiliaus aplinkoje. Pavyzdžiai yra Šiuolaikinio meno centras. J. Pompidou Paryžiuje (Prancūzija), Ozeaneum akvariumo muziejų Štralzunde (Vokietija).

Antrasis muziejaus pastato išvaizdos įtakos variantas miesto aplinka tampa ikonine. Muziejus pradeda būti siejamas su miestu ir tampa jo simboliu. Čia veikia muziejus vizitinė kortelė teritorijos. Pavyzdžiui, valstybinis Ermitažas Sankt Peterburge ir S. Guggenheimo modernaus meno muziejus Bilbao (Ispanija).

Trečias muziejaus institucijos įtakos teritorijos vystymuisi variantas – parodų ir kitų muziejinių paslaugų talpinimas istorijos ir kultūros paveldo objektuose. Tokie objektai gali būti rūmai ir dvarai, pilys ir kremliai. Dažnai tokie statiniai reikalauja dalinio ar visiško restauravimo ar rekonstrukcijos pagal muziejaus poreikius, dalis jų guli griuvėsiuose. Sprendimas šiuose objektuose įrengti muziejų tampa paskata juos restauruoti. Akivaizdu, kad muziejus šiuo atžvilgiu veikia kaip įrankis atkurti vietos istorinę išvaizdą ir kultūrinį bei istorinį paveldą. Tokių muziejų pavyzdžiai yra Trakų pilis (Lietuva), Magritte muziejus Briuselyje (Belgija).

Ketvirtas variantas – muziejų įkurdinti nenaudojamuose pramoniniuose pastatuose, sandėliuose, buvusiuose kariniuose objektuose (loftuose). Nepaisant tam tikros tokių projektų mados pastaraisiais metais, jų rengimas ir tolesnis įgyvendinimas reikalauja visapusiško tyrimo, nes tik tokiu atveju vienos paskirties objektai gali atlikti visas kitos paskirties įstaigų funkcijas. Svarbi tokių muziejų savybė – gebėjimas įpūsti naujos gyvybės kažkodėl pasenusiems urbanistinės aplinkos objektams, taip pat atnaujinta kokybe įtraukti juos į supančią erdvę. Muziejus šiame kontekste veikia kaip pramonės ir karinio paveldo išsaugojimo instrumentas, nors pats objektas įgyja visiškai naujas funkcijas. Pavyzdžiai: Can Framis muziejus Barselonoje (Ispanija), užimantis du restauruotus gamyklos pastatus, Varšuvos sukilimo muziejus (Lenkija), įsikūręs buvusiame tramvajų sandėlyje.

Visų tipų muziejai įtakoja teritorijos suvokimą tiek jos gyventojams, tiek savo šalies ir kitų šalių piliečiams. Muziejai, organizuojami atsižvelgiant į šiuolaikines pasaulio tendencijas, yra paklausūs lankytojų, kurie juose įžvelgia ne tik vertą, bet ir intelektualiai įkrautą alternatyvą tradicinėms laisvalaikio vietoms. Tokie kultūros objektai pritraukia į regioną turistų srautus ir daro teigiamą įtaką viso ūkio raidos rodikliams. Kartu su teritorijos plėtra ir kitų miesto aplinkos elementų, tokių kaip transporto ir turizmo infrastruktūros, verslo, viešbučių ir prekybos bei pramogų nekilnojamojo turto plėtra, jie keičia miesto įvaizdį, pritraukia investicijų ir skatina plėtrą. naujų ūkinės veiklos formų. Taigi šiuolaikiniai muziejai ne tik įtakoja bendrą kultūros lygį, bet ir tampa vienu iš urbanistinio, ekonominio, socialinio augimo veiksnių.

Laukiam naujų idėjų

Akivaizdu, kad įgyvendinant didelius muziejų projektai, ypač tie, kuriuos lydi infrastruktūriniai aplinkos pokyčiai, neįmanoma be valdžios dalyvavimo. Toks dalyvavimas apima ne tik naujos institucijos kūrimo ir tolesnio funkcionavimo finansavimą (ar kofinansavimą), bet ir pagalbą sprendžiant teisės naudotis pastatu, įrenginiu, žemės sklypu, siekiant įkurdinti naują muziejų, klausimą, žiniasklaidos paramą. projektui, jo statuso ir misijos pripažinimas įvairiuose valdžios institucijų lygmenyse. Praktika rodo, kad modernus muziejus gali būti toks pat galingas plėtros veiksnys, kaip ir visiškai kitos tvarkos subjektai, pavyzdžiui, sukurti inovacijų centrai, pramonės ir technologinės infrastruktūros objektai, tokie kaip pramonės ir technologijų parkai ir kt. Toks, pavyzdžiui, yra dažnai minimas Guggenheimo muziejus Bilbao, paversdamas kadaise svarbų Baskų krašto pramonės centrą į populiarią turistų ir kultūros vietą. Pavyzdys iš Rusijos realybės gali būti Yasnaya Polyana muziejaus kompleksas Tulos regione, kuris yra matomas stimulas regioninei plėtrai.

Reikia pripažinti, kad pastaraisiais metais Rusijoje atsirado pavienių sėkmingų privačių iniciatyvų pavyzdžių šioje srityje, tačiau jie vis dar negali konkuruoti resursais ir įtaka su valdžios institucijomis. Kaip iliustracija yra Erarta šiuolaikinio meno muziejus Sankt Peterburge ir Kolomna Pastila muziejus Kolomnoje. Šių muziejų ypatumas yra tas, kad, būdami kultūros įstaigos, jie didžiąja dalimi organizuojami kaip verslas. Tai verčia juos aktyviai veikti ir tobulėti, siūlant savo auditorijai vis įvairesnius produktus ir paslaugas.

Reikšmingu pretenduojančiam muziejaus projektui, be įvairių resursų, reikalingas ir aktyvus vadovas, o paprasčiau – vadovas. Toks vadovas galės pritraukti papildomų lėšų finansavimui, ar tai būtų dotacijos, ar rėmimas, nebijos eksperimentuoti su galimomis muziejaus plėtros kryptimis, užmegs bendradarbiavimą su šalies ir užsienio kolegomis bei partneriais. Viena iš šių lyderių dabar yra Pasaulio vandenyno muziejaus Kaliningrade2 generalinė direktorė S. G. Sivkova. Labiausiai ačiū už jos aktyvią poziciją praėjusį dešimtmetį Muziejus kokybiškai išaugo, tapo patogus, matomas miesto ir regiono sociokultūrinėje erdvėje, išplėtė savo buvimą įtraukdamas daugybę istorinių ir kultūrinio paveldo objektų, kurie anksčiau buvo nykios būklės. Tai restauruoti Karališkieji ir Friedrichsburgo vartai, dalis įtvirtinimų, kuriuose XIX amžiaus viduryje buvo įrengtas Poternos parodų kompleksas ir uosto sandėlis. Pasaulio vandenyno muziejus nuolat keičiasi, ir tai bene vienintelė teisinga strategija šiuolaikiniame dinamiškame pasaulyje.

Pabaigoje grįžkime prie jau minėto ir svarbiausio muziejaus projekto sėkmės komponento. Pasak Vicente Loscertales, Bureau International des Expositions generalinio sekretoriaus, pagrindiniai kultūros objektai ir renginiai daro įtaką miestų ir vietų suvokimui visame pasaulyje, todėl dabar net vietiniai centrai bando rasti savo nišą kultūros rinkoje. Tokią nišą atrasti įmanoma, tereikia pasiūlyti neįprastą konkurencinę idėją. Ir čia kyla paprastas klausimas: ar mūsų šalyje liko idėjų, kaip sukurti tikrai sėkmingus, ikoniškus, pasaulinius muziejus?

Viena iš išraiškingų tendencijų šiuolaikinė kultūra yra dizaino ideologija. Projektas, kaip atskira veiklos organizavimo forma, kuria siekiama iš anksto nustatyto rezultato, šiandien yra labai paklausus. Pats žodis „projektas“ įgijo didelį populiarumą, vartojamas beveik viskam apibūdinti.

Projektas yra plačiai paplitęs šiuolaikinės muziejų kultūros reiškinys Rusijoje. „Projektas“ – tai naujo muziejaus, muziejaus pastato, didelės apimties pakartotinės ekspozicijos atidarymas, atskiri renginiai, parodos, peržiūros, pietūs muziejaus salėse, eksponatų fotografijų reklaminis kabinimas ant muziejaus. miesto gatvės... Sąvokos reikšmė itin plati ir miglota.

Teoriškai projektui visada būdingas aiškus laiko tarpas, jo pradžios ir užbaigimo ribos. Praktiškai projektas turi sudėtingą ryšį su laiku.

Šiuolaikinėje projektinėje veikloje pagrindinį vaidmenį vaidina finansinė problemos pusė. Projektui svarbus griežtas išteklių planavimas ir apskaita. „Pinigų asimiliacija“ vyksta būtent projekto įgyvendinimo metu, o ne jį užbaigus. Todėl muziejams rūpi jos tęsinys ir kartojimas.

Sistemoje meninė kultūra muziejus yra įstaiga, kurios veiklą reglamentuoja ir kontroliuoja įstatymai. Remiantis oficialiais dokumentais, projektas yra speciali veiklos organizavimo forma, leidžianti kultūros įstaigoms pritraukti alternatyvius išteklius, vykdyti decentralizuotus kultūros ryšius, užmegzti partnerystes tarp valstybinių įstaigų ir nevyriausybinių organizacijų. Projektas įstatymiškai remiamas kaip efektyvus modernus kultūros srities valdymo modelis.

Darbas prie projektų skirtas aktyviai papildyti esamą muziejų valdymo sistemą ir suteikti galimybę bendradarbiavimo procese įgyvendinti įvairias kūrybines idėjas.

Valstybės dėmesio projektinei veiklai priežastis siejama su suvokimu, kad „decentralizacijos procese kai kurios pagrindinės muziejinės veiklos sritys, anksčiau remiamos valstybės, atsidūrė krizinėje situacijoje“. Valstybė operatyviai nesuformulavo nebiudžetinio finansavimo sistemos ir sąlygų investicijoms iš privataus kapitalo. Šiandien viltis dedama į projektinį valdymą, kaip universalų mechanizmą, pritraukiantį į kultūros sferą reikiamus išteklius. Tikimasi, kad jis pritrauks lėšų tiek iš įvairaus lygio biudžetų, tiek iš privačių investuotojų, skatins muziejų komercinės veiklos plėtrą, užtikrins lėšų panaudojimo kontrolę.

Rusijoje muziejų dizainas sėkmingai vystosi jau keletą metų, juda visomis pagrindinėmis kryptimis. Taip pat galima apibūdinti muziejų projektų tipologiją.

Transmuziejų projektas – tai didelis meno forumas, pritraukiantis muziejų ar kelis muziejus kartu su kitomis institucijomis (bibliotekomis, koncertų ir parodų salėmis, švietimo įstaigomis, komercinėmis struktūromis ir kt.). Paprastai tokie projektai yra skirti reikšmingoms sukaktuvėms, valstybinėms šventėms arba „metų temai“ ir yra vykdomi globojami vyriausybinių įstaigų. Transmuziejų projektuose muziejus veikia kaip viena iš daugelio platformų, kuriose vykdomas didelis valstybės verslas.

Tarpmuziejinis projektas – tai renginys, suburiantis daugybę muziejų ir skirtas palaikyti muziejų kultūrą, pritaikyti muziejų prie naujų socialinių sąlygų, formuoti muziejų dialogą. Kai kuriuos iš jų taip pat koordinuoja valdžios institucijos. Tai didžiausi projektai Rusijoje: organizacinis (Visos Rusijos muziejų festivalis „Intermuseum“) ir informacinis (portalas „Rusijos muziejai“). Šio ciklo šalies renginiai: konkursas „Besikeičiantis muziejus kintančiame pasaulyje“, festivaliai „Šiuolaikinis menas tradiciniame muziejuje“ ir „Vaikų dienos Sankt Peterburge“, renginys „Muziejų naktis“. Įvardyti muziejų projektai skiriasi savo mastu ir ištekliais, yra orientuoti į skirtingus muziejaus gyvenimo aspektus ir neabejotinai turi tam aktyvią įtaką.

Muziejus kaip projektas. Naujo „savo“ muziejaus atidarymas – ypač patrauklus ir ambicingas projektas. Dabartinė Rusijos ekonominė padėtis pastaraisiais metais leido aktyviai plėtoti tokias iniciatyvas. Tokios naujos muziejinės kūrybos pagrindas gali būti asmeninė kolekcija, menininko darbas arba tiesiog privataus asmens noras, „valia muziejui“. Yra daug pavyzdžių; asmeninis muziejus iš tikrųjų yra šiuolaikinės kultūros tendencija. Ypač orientacinis projektas? menininko gyvenimo muziejus. Toks muziejus tampa savotišku nauju erdvinio meno žanru, iš esmės pakeičiančiu autoportretą arba praėjusiame amžiuje nepriklausomybę praradusį menininko dirbtuvių žanrą.

Projektas muziejuje. Tai yra pagrindinė šiandien vykdomų muziejų projektų dalis. Paprastai muziejaus projektų rėmuose atnaujinamos ir plečiamos tradicinės muziejinio darbo formos. Kada normaliai muziejaus reikalai Ar pridedamos naujos technologijos, metodai ir organizaciniai formatai? ši veikla konceptualizuojama kaip projektas. Taip pat „projektas“ atsiranda, kai muziejaus erdvėje eksponuojamas naujas, nepažįstamas menas.

Žinoma, išskirtinio dėmesio sulaukia dideli pirmaujančių šalies muziejų projektai su drąsiais piešiniais. Labiausiai aptarinėjamas projektas „Ermitažas 20/21“. Ar tai iš tikrųjų atskiro tipo projektas? „muziejus muziejuje“. Šiandien, įgyvendinant projektą Ermitažas 20/21, rodoma nemažai prieštaringų, prieštaringų, bet ir labai reikšmingų parodų.

Muziejaus projektų hierarchiją užbaigia „Paroda kaip projektas“. Paroda? muziejaus padalinys. Kai eksponatas tampa „projektu“, šis ryšys nutrūksta. „Eksponų projektas“ nesiekia struktūrinės vienybės su muziejumi, o priešingai – aktyviai pažeidžia ir keičia muziejaus erdvę. Taigi per pastaruosius dešimt metų Rusijoje buvo oficialiai vykdoma gana daug socialinių ir kultūrinių projektų, kuriuose dalyvavo muziejai, muziejams, muziejuose. Didelės projektų iniciatyvos per ilgus darbo metus iš tikrųjų virto tvariomis institucijomis, stabilesnėmis ir turtingesnėmis nei patys muziejai, kuriuos jie buvo raginami paremti.


Į viršų