Ostrovskio perkūnijos dramos moralinis turinys. Kokia moralinė pjesės „Perkūnas“ prasmė

Apmąstymai apie kartų santykių problemos moralinę briauną (pagal A. N. Ostrovskio dramą „Perkūnas“).

Moralė yra tos taisyklės, kurios lemia žmonių elgesį. Elgesys (veiksmas) išreiškia vidinė būsenažmogus, pasireiškiantis per jo dvasingumą (intelektą, minties vystymąsi) ir sielos gyvenimą (jausmą).

Moralė vyresnės ir jaunesnės kartos gyvenime yra susijusi su amžinuoju tęstinumo dėsniu. Jaunimas mokosi iš seno gyvenimo patirtis ir tradicijų, o išmintingi vyresnieji moko jaunuolius gyvenimo taisyklių – „proto-proto“. Tačiau jauniems žmonėms būdingas drąsus mąstymas, nešališkas požiūris į dalykus, neatsižvelgiant į nusistovėjusią nuomonę. Būtent dėl ​​to tarp jų dažnai kyla konfliktų, nuomonių nesutarimo.

Dramos herojų veiksmai ir gyvenimo vertinimai A.N. Ostrovskio „Perkūnas“ (1859) atspindi jų moralę.

Dikojaus ir Kabanovo pirklių klasės atstovai yra tie žmonės, kurių turtas ir reikšmė tarp Kalinovo miesto gyventojų lemia aukštą jų padėtį. Aplinkiniai jaučia savo įtakos galią, ir ši galia gali palaužti priklausomų žmonių valią, pažeminti nelaiminguosius, suvokti savo menkumą, palyginti su " pasaulio galingieji tai." Todėl Savelas Prokofjevičius Wildas, „ reikšmingas asmuo mieste“, niekuo nesutinka jokio prieštaravimo. Jis saugo šeimą, kuri jo pykčio dienomis slepiasi „palėpėse ir spintose“; mėgsta pagauti baimę žmonių, kurie nedrįsta „pasižioti“ apie atlyginimus; laiko savo sūnėną Borisą juodame kūne, apiplėšęs juos su seserimi, įžūliai pasisavinęs jų palikimą; smerkiamas, įžeidžiantis, nuolankus Kuliginas.

Marfa Ignatievna Kabanova, mieste žinoma dėl savo pamaldumo ir turtų, taip pat turi savų idėjų apie moralę. Dėl jos troškimo jaunesnioji karta„valiai“ yra nusikalstama, nes kodėl gera ir jauna sūnaus žmona, o dukra „mergaitė“ nustos „bijoti“ ir Tikhono, ir savęs, visagalės ir neklystančios. „Jie nieko nežino, tvarkos nėra“, – piktinasi senolė. „Tvarka“ ir „senieji laikai“ yra pagrindas, kuriuo remiasi Laukiniai ir Kabanovai. Tačiau jų tironija praranda pasitikėjimą savimi, nesugeba sustabdyti jaunų jėgų vystymosi. Neišvengiamai atsiranda naujos koncepcijos ir nuostatos, kurios išstumia senas jėgas, pasenusias gyvenimo normas ir nusistovėjusią moralę. Taigi Kuliginas, naivus žmogus, nori paaukštinti Kalinovą, pastatydamas žaibolaidį ir saulės laikrodį. Ir jis drįsta, įžūlus, skaityti Deržavino eilėraščius, šlovinančius „protą“, priešais „savo laipsnį“, visagalį pirklį, kuris draugiškai sutaria su pačiu meru, miesto vadovu. O jaunoji Marfos Ignatjevnos marti atsisveikindama „pasipuola vyrui ant kaklo“. Ir tai turėtų nusilenkti prie kojų. Taip, ir nenori „kaukti“ prieangyje – „kad žmonės juoktųsi“. O atsistatydinęs Tikhonas dėl žmonos mirties kaltins motiną.

Tironija, kaip teigia kritikas Dobroliubovas, „yra priešiška natūraliems žmonijos poreikiams... nes jų triumfame jis mato savo neišvengiamos mirties artėjimą“. „Laukiniai ir Kabanovai traukiasi ir traukiasi“ – tai neišvengiama.

Jaunoji karta yra Tikhonas, Katerina, Varvara Kabanova, tai Laukinio Boriso sūnėnas. Katerina ir jos uošvė turi panašių minčių apie jaunesnių šeimos narių moralę: jie turi būti dievobaimingi ir gerbti vyresniuosius – taip yra rusų šeimos tradicijose. Tačiau toliau vienų ir kitų idėjos apie gyvenimą, jų moraliniai vertinimai, smarkiai skiriasi.

Užaugo patriarchalinio pirklio namų atmosferoje, sąlygomis tėvų meilė, globa ir klestėjimas, jaunoji Kabanova turi charakterį, „mylintį, kūrybingą, idealų“. Tačiau vyro šeimoje jai gresia didžiulis draudimas „gyventi pagal savo valią“, kuris kyla iš atšiaurios ir bedvasės uošvės. Štai tada „gamtos“ reikalavimai, gyvas, natūralus jausmas, jaunos moters atžvilgiu įgauna nenugalimą galią. „Taip gimiau, karšta“, – sako ji apie save. Anot Dobrolyubovo, Katerinos moralė nesivadovauja logika ir protu. „Ji keista, ekstravagantiška, kitų požiūriu“, ir, laimei, uošvės priespauda despotišku nusiteikimu nesunaikino herojės „laisvės“ troškimo.

Valia – ir elementarus impulsas („Taip aš išlėkčiau, pakelčiau rankas ir skrisčiau“), ir noras važiuoti Volga su dainomis, apkabinimais ir karštomis maldomis, jei siela prašo bendrystės su Dievu, ir net poreikis „išmesti save pro langą, į Volgą skubėti“, jei ji „sušals“ į nelaisvę.

Jos jausmai Borisui yra nevaržomi. Kateriną valdo meilė (jis ne toks kaip visi, jis pats geriausias!) ir aistra („Jei aš nebijau nuodėmės dėl tavęs, ar bijosiu žmogaus teismo?“). Tačiau herojė, solidaus, tvirto charakterio moteris, melo nepriima, o susiskaldžiusius jausmus, apsimetimą laiko net didesne nuodėme nei savo pačios nuopuolis.

Jos moralinio jausmo grynumas ir sąžinės graužatis veda ją į atgailą, viešą pripažinimą ir dėl to į savižudybę.

Konfliktas tarp kartų dėl skirtingų moralinių vertinimų tampa tragiškų bruožų jei tai baigiasi mirtimi.

Ieškota čia:

• moraliniai klausimai spektaklyje Ostrovo perkūnija
• Pjesės „Perkūnas“ moralinės problemos
• protas ir jausmai spektaklyje perkūnija

Literatūros kritikos kūrinio problematika yra visa eilė problemų, kurios kažkaip paliečiamos tekste. Tai gali būti vienas ar keli aspektai, į kuriuos autorius atkreipia dėmesį. Šiame darbe daugiausia dėmesio skirsime Ostrovskio Perkūnijos problemoms. A. N. Ostrovskis literatūrinį pašaukimą gavo po pirmosios išleistos pjesės. „Skurdas nėra yda“, „Kraitis“, „ Slyva“ – šie ir daugelis kitų kūrinių yra skirti socialinėms ir kasdienėms temoms, tačiau spektaklio „Perkūnas“ problemų klausimas turi būti nagrinėjamas atskirai.

Spektaklis sulaukė prieštaringų kritikų atsiliepimų. Dobrolyubovas įžvelgė Katerinoje viltį naujas gyvenimas, Ap. Grigorjevas pastebėjo kylantį protestą prieš esamą tvarką, o L. Tolstojus spektaklio visiškai nepriėmė. „Perkūno griaustinio“ siužetas, iš pirmo žvilgsnio, gana paprastas: viskas paremta meilės konfliktu. Katerina slapta susitinka su jaunuoliu, o jos vyras verslo reikalais išvyko į kitą miestą. Negalėdama susidoroti su sąžinės graužatais, mergina prisipažįsta išdavyste, po kurios veržiasi į Volgą. Tačiau už viso šito kasdieninio, buitinio slypi daug didesni dalykai, grasinantys išaugti iki erdvės mastelio. Dobroliubovas tekste aprašytą situaciją vadina „tamsiąja karalyste“. Melo ir išdavystės atmosfera. Kalinove žmonės taip pripratę prie moralinio purvo, kad jų neskundžiamas sutikimas situaciją tik pablogina. Pasidaro baisu suvokus, kad ši vieta nepadarė žmonių tokiais, tai buvo žmonės, kurie savarankiškai miestą pavertė savotiška ydų sankaupa. O dabar „tamsioji karalystė“ pradeda daryti įtaką gyventojams. Išsamiai susipažinus su tekstu, galima pastebėti, kaip plačiai išplėtotos kūrinio „Perkūnas“ problemos.

Ostrovskio „Perkūno“ problemos yra įvairios, tačiau kartu jos neturi hierarchijos. Kiekviena individuali problema yra svarbi savaime.

Tėvų ir vaikų problema

Čia kalbama ne apie nesusipratimą, o apie totalinę kontrolę, apie patriarchalinę tvarką. Spektaklyje parodytas Kabanovų šeimos gyvenimas. Tuo metu vyriausio vyro šeimoje nuomonė buvo nepaneigiama, o žmonoms ir dukroms praktiškai buvo atimtos teisės. Šeimos galva – našlė Marfa Ignatjevna. Ji perėmė vyriškas funkcijas. Tai galinga ir apdairi moteris. Kabanikha tiki, kad rūpinasi savo vaikais, liepdama jiems daryti taip, kaip nori. Toks elgesys sukėlė gana logiškas pasekmes. Jos sūnus Tikhonas yra silpnas ir be stuburo žmogus. Mama, regis, norėjo jį tokį matyti, nes tokiu atveju lengviau valdyti žmogų. Tikhonas bijo ką nors pasakyti, išsakyti savo nuomonę; vienoje iš scenų prisipažįsta, kad visai neturi savo požiūrio. Tikhonas negali apsaugoti nei savęs, nei savo žmonos nuo motinos pykčio ir žiaurumo. Kabanikhi dukra Varvara, priešingai, sugebėjo prisitaikyti prie tokio gyvenimo būdo. Ji lengvai meluoja mamai, mergina net sode pakeitė vartų spyną, kad galėtų laisvai eiti į pasimatymus su Garbane. Tikhonas nepajėgus maištauti, o Varvara nuo jo pabėga tėvų namai su meilužiu.

Savirealizacijos problema

Kalbant apie „Perkūno“ problemas, negalima nepaminėti šio aspekto. Problema realizuojama Kuligino įvaizdyje. Šis savamokslis išradėjas svajoja pagaminti ką nors naudingo visiems miesto gyventojams. Jo planuose – surinkti amžinąjį mobilųjį, pastatyti žaibolaidį ir gauti elektros. Tačiau visam tam tamsiam, pusiau pagoniškam pasauliui nereikia nei šviesos, nei nušvitimo. Dikojus juokiasi iš Kuligino planų susirasti sąžiningas pajamas, atvirai iš jo tyčiojasi. Borisas, pokalbis su Kuliginu, supranta, kad išradėjas niekada neišras nė vieno dalyko. Galbūt tai supranta ir pats Kuliginas. Jį būtų galima pavadinti naivuoliu, bet jis žino, kokia moralė karaliauja Kalinove, kas vyksta už uždarų durų, kas yra tie, kurių rankose sutelkta valdžia. Kuliginas išmoko gyventi šiame pasaulyje neprarasdamas savęs. Tačiau realybės ir svajonių konflikto jis nesugeba taip aštriai kaip Katerina.

Galios problema

Kalinovo mieste valdžia yra ne atitinkamų institucijų rankose, o tų, kurie turi pinigų. To įrodymas – dialogas tarp pirklio Wildo ir mero. Meras prekei sako, kad pastarajam sulaukiama skundų. Į tai Savlas Prokofjevičius grubiai atsako. Dikoi neslepia, kad apgaudinėja eilinius valstiečius, apie apgaulę kalba kaip apie normalų reiškinį: jei pirkliai vagia vieni iš kitų, tai jūs galite vogti iš paprastų gyventojų. Kalinovoje nominali valdžia visiškai nieko nelemia, ir tai iš esmės neteisinga. Juk pasirodo, kad be pinigų tokiame mieste tiesiog neįmanoma gyventi. Dikojus įsivaizduoja save beveik tėvu karaliumi, sprendžiančiu, kam skolinti pinigų, o kam ne. „Taigi žinok, kad esi kirminas. Jei noriu, pasigailėsiu, jei norėsiu, sutriuškinsiu “, – taip atsako Dikojus Kuliginas.

Meilės problema

„Perkūnijoje“ meilės problema suvokiama poromis Katerina – Tikhon ir Katerina – Borisas. Mergina priversta gyventi su vyru, nors jokių jausmų, išskyrus gailestį, jam nejaučia. Katya skuba iš vieno kraštutinumo į kitą: ji galvoja tarp varianto likti su vyru ir išmokti jį mylėti, ar palikti Tikhoną. Katios jausmai Borisui įsiliepsnoja akimirksniu. Ši aistra verčia merginą žengti ryžtingą žingsnį: Katya eina prieš grūdus vieša nuomonė ir krikščionišką moralę. Jos jausmai buvo abipusiai, tačiau Borisui ši meilė reiškė daug mažiau. Katya tikėjo, kad Borisas, kaip ir ji, nesugeba gyventi užšalusiame mieste ir meluoti siekdamas pelno. Katerina dažnai lygino save su paukščiu, ji norėjo išskristi, ištrūkti iš to metaforinio narvo, o Boriso Katja pamatė tą orą, laisvę, kurios jai taip trūko. Deja, mergina padarė Boriso klaidą. Jaunuolis pasirodė toks pat, kaip ir Kalinovo gyventojai. Jis norėjo pagerinti santykius su Wild, kad gautų pinigų, jis kalbėjo su Varvara, kad jausmus Katya geriau laikyti paslaptyje kuo ilgiau.

Seno ir naujo konfliktas

Kalbama apie pasipriešinimą patriarchaliniam gyvenimo būdui su nauja tvarka, kuri reiškia lygybę ir laisvę. Ši tema buvo labai aktuali. Prisiminkime, kad pjesė parašyta 1859 m., o baudžiava panaikinta 1861 m. Socialiniai prieštaravimai pasiekė apogėjų. Autorius norėjo parodyti, prie ko gali lemti reformų nebuvimas ir ryžtingi veiksmai. Tai patvirtina paskutiniai Tikhono žodžiai. „Labai tau, Katya! Kodėl aš palieku gyventi pasaulyje ir kentėti! Tokiame pasaulyje gyvieji pavydi mirusiems.

Labiausiai šis prieštaravimas atsispindėjo pagrindinėje pjesės veikėjoje. Katerina negali suprasti, kaip galima gyventi melu ir gyvulišku nuolankumu. Mergina dūsavo atmosferoje, kurią kūrė Kalinovo gyventojai ilgam laikui. Ji yra sąžininga ir tyra, todėl vienintelis jos troškimas buvo toks mažas ir kartu toks didelis. Katya tiesiog norėjo būti savimi, gyventi taip, kaip buvo užauginta. Katerina mato, kad viskas visai ne taip, kaip ji įsivaizdavo prieš vedybas. Ji net negali sau leisti nuoširdaus impulso – apkabinti savo vyrą – Kabanikha kontroliavo ir neleido Katjos bandymams būti nuoširdžiai. Varvara palaiko Katją, bet negali jos suprasti. Katerina liko viena šiame apgaulės ir purvo pasaulyje. Mergina negalėjo ištverti tokio spaudimo, išgelbėjimą randa mirtyje. Mirtis išlaisvina Katją nuo žemiškojo gyvenimo naštos, paversdama jos sielą kažkuo lengvu, galinčiu išskristi iš „tamsiosios karalystės“.

Galima daryti išvadą, kad problemos dramoje „Perkūnas“ yra reikšmingos ir aktualios iki šių dienų. Tai – neišspręstos žmogaus būties problemos, kurios žmogui jaudins visą laiką. Būtent dėl ​​šios klausimo formuluotės pjesę „Perkūnas“ galima pavadinti kūriniu ne laiku.

Meno kūrinių testas

Atsakymas kairėje Svečias

Pjesė „Perkūnija“ buvo parašyta XIX amžiaus 50-ųjų antroje pusėje, kai šalis atsidūrė ant socialinių-politinių ir socialinių pokyčių slenksčio. Natūralu, kad Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis negalėjo nereaguoti į šiuos pokyčius. A. N. Ostrovskis „Perkūnijoje“ kelia ne tiek socialines, kiek moralines problemas. Dramaturgė parodo, kaip žmoguje staiga pabunda jausmai, kurių anksčiau nebuvo pažinta, kaip keičiasi jo požiūris į supančią tikrovę. Katerinos ir „tamsiosios karalystės“ konfliktas, kurį parodo dramaturgas, yra Domostrojaus įstatymų priešprieša ir laisvės bei laimės troškimas. Perkūnija spektaklyje yra ne tik gamtos reiškinys, bet ir simbolis proto būsena herojės. Katerina užaugo ir formavosi kaip asmenybė siaubingomis Domostrojaus sąlygomis, tačiau tai nesutrukdė jai priešintis Kalinovsky visuomenei. Ostrovskiui buvo svarbu parodyti, kad ten, kur sunaikinama bet kokia laisvės apraiška, ten ir jos atsiradimas stiprus charakteris siekdamas savo laimės. Katerina iš visos širdies siekia laisvės. Tai ypač akivaizdu jos pasakojime Varvarai apie vaikystę, kai ji gyveno meilės ir supratimo atmosferoje. Tačiau Katerina vis dar iki galo nesuvokia to naujo požiūrio į pasaulį, kuris ją prives prie tragiškos pabaigos: „Kažkas manyje taip neįprasta. Atrodo, kad aš vėl pradedu gyventi“. Įsimylėjusi Borisą, ji laiko savo jausmus nuodėmingais. Katerina tai vertina kaip moralinį nusikaltimą ir sako, kad „jau sugadino“ savo sielą. Tačiau kažkur viduje ji supranta, kad laimės ir meilės siekime nėra nieko amoralaus. Tačiau Kabanikha, Dikoi ir kiti panašūs į juos laiko Katerinos poelgį būtent taip: juk ji, ištekėjusi moteris, pažeidė moralės normas, įsimylėjo Borisą ir pradėjo slapta su juo susitikinėti. Bet kas paskatino ją tai padaryti? Nuo vaikystės Katerina buvo nepriklausoma, laisvę mylinti prigimtis. Ji gyveno savo mamos namuose kaip paukštis gamtoje. Tačiau tada ji atsiduria vyro namuose, kur tvyro visiškai kitokia atmosfera. Ji sako: „Taip, atrodo, kad viskas čia iš nelaisvės“. Žodžiu, uošvė siekia laikytis moralės principų, bet iš tikrųjų „visiškai valgė namuose“. Šernas nepripažįsta nieko naujo, neleidžia Tikhonui gyventi protu ir slegia marčią. Jai nesvarbu, kas yra Katerinos sieloje, papročių būtų laikomasi. „Ji yra keista, ekstravagantiška kitų požiūriu, bet taip yra todėl, kad ji negali priimti jų požiūrių ir polinkių“, – apie Kateriną rašė Dobrolyubovas savo straipsnyje „Šviesos spindulys tamsos karalystėje“. Tikhonas taip pat nesupranta Katerinos sielos. Tai silpnos valios žmogus, visiškai atsidavęs savo motinai. Vienintelis jo džiaugsmas – išeiti iš namų ir kelias dienas pasivaikščioti. Kabanovos dukra Varvara nesiginčija su mama, o ją apgaudinėja, naktį pabėgdama pasivaikščioti su Kudryashu.
Mano senelis pašnibždėjo, kaip per savaitę išdžiovinti skrandį, metodas veikia! Žiūrėk...
Taigi už išorinio pamaldumo slepiasi žiaurumas, melas, amoralumas. Ir taip gyvena ne tik Kabanovai. „Žiauri moralė mūsų mieste“, – sako Kuliginas. Katerina siekia laisvės ir laimės. Ji galėtų mylėti savo vyrą, bet jis visiškai abejingas jos dvasiniams poreikiams, jausmams. Jis myli ją savaip, bet negali suprasti. Jis nemato visos Katerinos nevilties gylio, kai, įsimylėjusi Borisą, ji skuba pas jį, pas Tikhoną, prašydama pasiimti ją su savimi. Tikhonas atstumia žmoną, svajodamas vaikščioti laisvai, o Katerina lieka viena. Joje vyksta skausminga moralinė kova. Užaugino religinga šeima, ji mano, kad didelė nuodėmė apgauti savo vyrą. Bet noro gyventi pilnavertis gyvenimas, užvaldo noras pačiam spręsti savo likimą, būti laimingam moralės principai. Tačiau atvykus Tikhonui, prasideda Katerinos moralinės kančios. Ne, ji nesigaili, kad įsimylėjo, kenčia, kad yra priversta meluoti. Melas prieštarauja jos sąžiningai, nuoširdžiai prigimčiai. Dar anksčiau ji prisipažįsta Varvarai: „Nežinau, kaip apgauti, nieko negaliu nuslėpti“. Štai kodėl ji prisipažįsta Kabanikhai ir Tikhonui savo meilę Borisui. Tačiau moralinė problema nėra išspręsta. Katerina lieka vyro namuose, bet jai tai tolygu mirčiai: „Kas namo, kas į kapus, nesvarbu... Kape geriau“. Borisas, kuris pasirodė esąs silpnas žmogus, pavaldus dėdei Dikiui, atsisako ją pasiimti su savimi į Sibirą. Jos gyvenimas tampa nepakeliamas.

A.N. Ostrovskis nėra tik rašytojas-dramaturgas. Jis teisėtai laikomas rusų dramos tėvu. Juk iki jo literatūroje XIX a teatro menas vystėsi labai prastai. Ostrovskio pjesės buvo naujos, šviežios ir įdomios. Būtent šio autoriaus dėka žmonės vėl kreipėsi į teatrus. Vienas is labiausiai žinomų pjesių– „Audra“.

Kūrybos istorija

A.N. Ostrovskis buvo išsiųstas į specialią misiją į centrinę Rusiją. Čia rašytojas galėjo pamatyti provincijos gyvenimą visoje savo šlovėje. Kaip ir bet kuris kitas rašytojas, Ostrovskis pirmiausia atkreipė dėmesį į Rusijos pirklių, smulkiųjų buržuazų, kilmingų provincijos žmonių gyvenimą ir gyvenimą. Jis ieškojo personažų ir siužetų. Kelionės pasėkoje buvo parašyta pjesė „Perkūnas“. O po kiek laiko panašus incidentas įvyko vienoje iš jų. Ostrovskis sugebėjo numatyti įvykius, kurie vyko ateityje. Spektaklio „Perkūnas“ charakteristikos kaip holistinis darbas parodo, kad autorius yra ne tik įžvalgus žmogus, bet ir talentingas rašytojas-dramaturgas.

Dramos meninis originalumas

Spektaklis turi numerį meninių bruožų. Reikia pasakyti, kad Ostrovskis tuo pat metu buvo dramaturgijos romanistas ir palaikė tradiciją. Norint suprasti, reikia išanalizuoti žanrą, pagrindinius veikėjus, konfliktą ir pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmę.

Žanras

Yra trys dramatiška tragedija ir drama. Iš jų seka seniausia – tuomet komedija, tačiau drama kaip žanras atsiranda tik XIX a. Jos įkūrėjas Rusijoje buvo A.N. Ostrovskis. Pjesė „Perkūnas“ visiškai atitinka savo kanonus. Vaizdo centre - paprasti žmonės, Ne istorinės asmenybės, ne Tai žmonės su savo trūkumais ir dorybėmis, kurių sielose vystosi jausmai, meilės, simpatijos ir antipatijos. Situacija taip pat dažna. Tačiau jame yra aštrus gyvenimo konfliktas, dažniausiai neapsisprendžiama. Katerina (pagrindinė dramos veikėja) patenka į tokius gyvenimo situacija iš kurios nėra išeities. Pjesės „Perkūnas“ pavadinimo reikšmė daugialypė (apie tai bus kalbama toliau), vienas iš interpretacijos variantų – kažko neišvengiamumas, situacijos nulemtumas ir tragiškumas.

Pagrindiniai veikėjai

Pagrindiniai spektaklio veikėjai: Kabanikha, jos sūnus Tichonas, Katerina (Kabanovos marti), Borisas (jos meilužis), Varvara (Tikhono sesuo), Laukinis, Kuliginas. Yra ir kitų simbolių, kurių kiekvienas turi savo semantinę apkrovą.

Kabanikha ir Wild personifikuoja viską, kas yra neigiama Kalinovo mieste. piktumas, tironija, noras visiems vadovauti, godumas. Tikhonas Kabanovas yra rezignuoto motinos garbinimo pavyzdys, jis yra be stuburo ir kvailas. Barbara ne tokia. Ji supranta, kad jos mama daugeliu atžvilgių klysta. Ji taip pat nori išsivaduoti iš savo spaudimo ir tai daro savaip: ją tiesiog apgaudinėja. Tačiau toks kelias Katerinai neįmanomas. Ji negali meluoti vyrui, apgaudinėjimas jai yra didelė nuodėmė. Katerina kitų fone atrodo labiau mąstanti, jaučianti ir gyvesnė. Tik vienas herojus stovi nuošalyje - Kuliginas. Jis atlieka samprotaujančio herojaus, tai yra veikėjo, kurio burnoje autorius įdeda savo požiūrį į situaciją, vaidmenį.

Spektaklio „Perkūnas“ pavadinimo prasmė

Simbolinis pavadinimas yra vienas iš išraiškos būdų ideologinė koncepcija darbai. Vienas žodis turi didžiulę reikšmę, yra daugiasluoksnis.

Pirma, Kalinovo mieste perkūnija įvyksta du kartus. Kiekvienas veikėjas reaguoja skirtingai. Pavyzdžiui, Kuliginas perkūnijoje mato fizinius reiškinius, todėl tai jam nekelia didelės baimės. Žinoma, pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė yra ne tik tai, kad šis reiškinys yra tekste. Perkūnijos simbolis yra glaudžiai susijęs su Pagrindinis veikėjas- Katerina. Pirmą kartą šis gamtos reiškinys heroję užklumpa gatvėje, kai ji kalbasi su Varvara. Katerina labai išsigando, bet ne mirties. Jos siaubas pateisinamas tuo, kad žaibas gali staiga nužudyti, ir ji staiga pasirodys prieš Dievą su visomis savo nuodėmėmis. Tačiau ji turi vieną didžiausią nuodėmę – įsimylėjo Borisą. Išsilavinimas, sąžinė neleidžia Katerinai visiškai pasiduoti šiam jausmui. Eidama į pasimatymą ji pradeda patirti didžiulį kankinimą. Herojė prisipažįsta ir per perkūniją. Išgirdusi griaustinį, ji negali pakęsti.

Priklauso nuo interpretacijos lygio. Formaliu lygmeniu tai yra dramos pradžia ir kulminacija. Tačiau simboliniu lygmeniu tai yra Viešpaties bausmės, atpildo baimė.

Galima sakyti, kad „perkūnas“ pakibo virš visų miesto gyventojų. Išoriškai tai yra Kabanikh ir Dikiy išpuoliai, tačiau egzistenciniu lygmeniu tai yra baimė atsakyti už savo nuodėmes. Galbūt todėl ji kelia siaubą ne tik Katerinoje. Net žodis „perkūnija“ tekste tariamas ne tik kaip gamtos reiškinio pavadinimas. Tikhonas išeina iš namų, apsidžiaugęs, kad mama jo nebetrukdys, nebeįsakys. Katerina negali išsisukti nuo šios „perkūnijos“. Ji buvo įsprausta į kampą.

Katerinos įvaizdis

Herojė nusižudo, ir dėl to jos įvaizdis labai prieštaringas. Ji pamaldi, bijo „ugninės gehenos“, bet kartu padaro tokią sunkią nuodėmę. Kodėl? Matyt, moralinės kančios, moralinės kančios yra stipresnės už jos mintis apie pragarą. Greičiausiai ji tiesiog nustojo galvoti apie savižudybę kaip nuodėmę, vertindama tai kaip bausmę už savo nuodėmę (išdavystę vyrui). Kai kurie kritikai ją mato išskirtinai stipri asmenybė, metęs iššūkį visuomenei, „tamsiajai karalystei“ (Dobrolyubovas). Kiti mano, kad savanoriška mirtis – ne iššūkis, o, priešingai, silpnumo požymis.

Kaip vertinti šį herojės poelgį, vienareikšmiškai pasakyti neįmanoma. Pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė pabrėžia, kad Kalinovoje susiformavusioje visuomenėje tokie atvejai nestebina, nes tai sukaulėjęs, atsilikęs miestas, jį valdo smulkūs tironai, tokie kaip Dikojus ir Kabanikha. Dėl to kenčia jautrios prigimties (Katerina), nejausdamos niekieno palaikymo.

Išvados. Spektaklio „Perkūnas“ pavadinimo ypatybės ir reikšmė (trumpai)

1. Drama tapo puikus pavyzdys provincijos miestų gyvenimą, atskleidžiantį vieną pagrindinių Rusijos problemų – tironiją.

2. Drama atitinka žanro kanonus (yra samprotaujantis herojus, yra neigiami personažai), bet kartu ir naujoviška (tai simboliška).

3. Pjesės pavadinime esantis „perkūnas“ nėra vien kompozicinis elementas, tai Dievo bausmės, atgailos simbolis. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė spektaklį perkelia į simbolinį lygmenį.

A.N. Ostrovskis iškelia mažo provincijos miestelio Kalinovo, kuriame žmonės gyvena pagal „Domostrojaus“ įstatymą, moralines problemas, kur siautėja tironija ir vidaus neteisėtumas.

„Domostroy“ yra taisyklių rinkinys, skirtas dvasiniams, pasaulietiniams ir šeimos gyvenimas. Pačioje taisyklių knygoje nėra nieko blogo. Pagal jo įstatymus, santykiai šeimoje turi būti pagrįsti meile ir savitarpio pagalba. Šeima turi būti vieta, kur žmogus gali pailsėti, ten nėra vietos blogiui. Tačiau taip buvo ne visur ir ne visada.

Savo pjesėje Ostrovskis parodo, kad mažame miestelyje moralinius principus nustato senbuviai, jie viešpatauja ne tik mieste, bet ir savo šeimose. Toks neigiami personažai spektaklyje yra Laukinis ir Šernas. Iš esmės tai yra žiaurūs ir neišmanantys smulkūs tironai, o gyvenimas, vadovaujamas tokiems žmonėms, negali būti vadinamas garbingu. Kabanikh uošvė Katerina apgaudinėja savo vyrą su Borisu, dukra Varvara slapta susitinka su Kudryash, gimtasis sūnus Tikhonas geria. O viešumoje viskas turėtų atrodyti garbingai. Tai pati svarbiausia taisyklė Kalinovo miesto gyventojams. Laukinių ir šernų žiaurumas ir tironija priveda šiuos žmones į nuodėmę. Tačiau būdami senbuviai ir Domostrojaus čempionai, Dikojus ir Kabanikha nepastebi patriarchalinio gyvenimo būdo nuosmukio dėl mažo miestelio izoliacijos, kur nėra progresyvių tendencijų, kur tikrąją moralę pakeitė veidmainystė.

Dramos herojų moralė atsiskleidžia jų veiksmuose. Savel Prokofevich Wild ir Marfa Ignatievna Kabanova turi dėl savo turtų aukšta padėtis. Miesto gyventojai jaučia savo įtakos galią. Laukinis nesutinka su jokiu prieštaravimu. Net savo šeimą jis laiko priešais save su baime. Žmona prašo aplinkinių jo nepykti. Jis taip pat įžūliai apiplėšė Boriso sūnėną, pasisavindamas palikimą.

Marfai Ignatievnai Kabanovai jos vaikų ir marčios laisvės troškimas atrodė nusikalstamas, nes jie galėjo nustoti jos bijoti, o ji negalėjo to leisti. Ji turi savo moralės sampratą, laiko save neklystančia.

Laukiniai ir Kabanovai remiasi „įsakymais“ ir „senais laikais“, tačiau nebegali sustabdyti besivystančių jaunų jėgų, kurios ateina į gyvenimą ir išstumia senas, pasenusias normas ir moralę.

Jaunoji spektaklio karta – Borisas. Kabanikha ir jos marti turi bendrosios sąvokos apie moralę - tai jaunesniųjų garbinimas vyresniesiems, kuris buvo tradicinis rusų šeimoms. Tačiau visų kitų nuomonė apie savo moralę yra labai skirtinga.

Katherine užaugo pirklių šeima mylėti ir rūpintis vienas kitu. Ji yra mylinti ir kūrybinga asmenybė. Ir sutikusi atšiaurų uošvės bejėgiškumą savo vyro šeimoje, Katerina atsiduria " tamsioji karalystė“, kuri ją slegia ir kankina, tačiau despotiškos Kabanikh temperamentas nenužudo jos valios troškimo.

Jos jausmai Borisui buvo nevaržomi. Meilė ir aistra valdo jauną moterį. Ji manė, kad Borisas nėra toks kaip visi. Ji matė jį tokį, kokį įsivaizdavo. Bet kadangi ji negalėjo priimti melo ir apsimetinėjimo, būdama padorus žmogus, negalėjo atleisti sau už nuodėmę, išdavystę, nors ir nemylimą, bet savo vyrui. Sąžinės graužatis atvedė ją į visuomenės pripažinimą.

A.N. Ostrovskis, pasitelkęs pjesę, parodė žmonėms, kad reikia ne kabintis į seną, o galvoti apie geresnę ateitį.