മിഖായേൽ വാസിലിവിച്ച് മത്യുഷിൻ. ആർട്ടിസ്റ്റ് മത്യുഷിൻ മിഖായേൽ വാസിലിവിച്ച്, പെയിന്റിംഗുകളും ജീവചരിത്രവും

വർണ്ണ ഗൈഡ്. വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ വ്യതിയാനത്തിന്റെ പാറ്റേൺ / M. V. Matyushin; L. A. ഷാഡോവയുടെ ആമുഖ ലേഖനം. - മോസ്കോ: പ്രസാധകൻ ഡി അരോനോവ്, 2007. - 72 പേ., അസുഖം. - ISBN 978-5-94056-016-4

പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനായി എൽ.എ. ഷാഡോവയുടെ ആർക്കൈവിൽ നിന്ന് മെറ്റീരിയലുകൾ നൽകിയതിന് പ്രസാധകൻ ഇ.കെ.സിമോനോവ-ഗുഡ്സെങ്കോയ്ക്ക് നന്ദി പറയുന്നു.

M. V. Matyushin ന്റെ വാചകം പതിപ്പ് അനുസരിച്ച് അച്ചടിച്ചിരിക്കുന്നു:

എം.വി.മത്യുഷിൻ. വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ വ്യതിയാനത്തിന്റെ പാറ്റേൺ. മോസ്കോ, 1932.

റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് ആർട്ടിസ്റ്റ് എം.വി.മത്യുഷിന്റെ ക്ലാസിക് എഴുതിയ പുസ്തകം നിറത്തെയും രൂപത്തെയും കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ നിരവധി വർഷത്തെ ഗവേഷണത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് എഴുതിയത്. വെളിപ്പെടുത്തിയ പാറ്റേണുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിന് നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു കലാപരമായ പരിശീലനം. കലാകാരന്മാർക്കും ഡിസൈനർമാർക്കും വാസ്തുശില്പികൾക്കും ഒരു പ്രായോഗിക വഴികാട്ടിയായി രചയിതാവ് ഈ പുസ്തകം വിഭാവനം ചെയ്തു. വർണ്ണ ചാർട്ടുകൾ ഹാർമോണിക് വർണ്ണ പൊരുത്തത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ വ്യക്തമാക്കുന്നു.

മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ച് മത്യുഷിൻ (1861-1934) റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ കലാകാരൻ, സംഗീതജ്ഞൻ, അധ്യാപകൻ, കലാപരമായ, സംഗീത നിരൂപകൻ, ആർട്ട് പെർസെപ്ഷന്റെ സൈക്കോഫിസിയോളജി മേഖലയിലെ ഗവേഷകൻ-പരീക്ഷണക്കാരൻ.

ഒരു കർഷക സ്ത്രീയുടെ മകൻ, ഒരു നഗറ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവന്റെ പൂർണ്ണ അർത്ഥത്തിൽ, അവൻ മുന്നേറാൻ കഴിഞ്ഞു, കൂടാതെ കലാപരവും സംഗീതവുമായ വിദ്യാഭ്യാസം നേടി. 1880-ൽ അദ്ദേഹം മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി, സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളിലും (1886-1889), അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്സിലും (1891-1897) പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ ലോകവീക്ഷണം ബർലിയുക്ക് സഹോദരങ്ങളായ വി. കാമെൻസ്കി, വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്, കെ. മാലെവിച്ച്, എ. ക്രൂചെനിഖ് എന്നിവരുമായുള്ള സുഹൃദ് വലയത്തിൽ വികസിച്ചു. 1910-ൽ മത്യുഷിൻ, ഭാര്യ ആർട്ടിസ്റ്റ് എലീന ഗുറോയ്‌ക്കൊപ്പം "യൂണിയൻ ഓഫ് യൂത്ത്" എന്ന ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷന്റെ രൂപീകരണത്തിന് തുടക്കമിട്ടു. അവരുടെ അപ്പാർട്ട്മെന്റ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെയും മോസ്കോയിലെയും ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു മീറ്റിംഗ് സ്ഥലമായി മാറി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്, ഫിലോനോവ്, മാലെവിച്ച് എന്നിവരുടെ പുസ്തകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്ന ഒരു പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് മത്യുഷിൻ സംഘടിപ്പിക്കുന്നു. 1913-ൽ വിക്ടറി ഓവർ ദി സൺ എന്ന ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് ഓപ്പറയ്ക്ക് അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതി.

തന്റെ കലാപരമായ പരിശീലനത്തിൽ, വിഷ്വൽ സാധ്യതകളുടെ അതിരുകൾ വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന മത്യൂഷിൻ ഒരു പുതിയ ചിത്ര സംവിധാനം വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ലാറ്ററൽ ദർശനത്തിന്റെ സജീവമാക്കലുമായി ബന്ധപ്പെട്ട "വിപുലീകൃത രൂപം" എന്ന രീതിയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു ഇത്.

മത്യൂഷിൻ തന്റെ അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ "പുതിയ കാഴ്ചപ്പാട്" എന്ന സംവിധാനം വികസിപ്പിക്കുന്നു, 1918 ൽ Vkhugein ലെ സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ട് ആൻഡ് ഡിസൈനിൽ സ്പേഷ്യൽ റിയലിസത്തിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിന് നേതൃത്വം നൽകി. വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ നിന്ന്, ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാർ "സോർവെഡ്" അദ്ദേഹത്തിന് ചുറ്റും സംഘടിപ്പിക്കുന്നു.

1924-1926-ൽ മത്യുഷിൻ, മാലെവിച്ച്, ജിൻഖുക്കിൽ (ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചർ) ഗവേഷണ പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് മേൽനോട്ടം വഹിച്ചു. തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളോടൊപ്പം, നിറത്തെയും ശബ്ദത്തെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണയിൽ അദ്ദേഹം പരീക്ഷണങ്ങൾ നടത്തി വിവിധ വ്യവസ്ഥകൾ. ഈ പഠനങ്ങളുടെ ചുമതല ഒരു ലബോറട്ടറി രീതിയിൽ പ്ലാസ്റ്റിക് ഭാഷയുടെ ഉപാധികൾ തമ്മിലുള്ള ഇടപെടലിന്റെ പാറ്റേണുകൾ നിർണ്ണയിക്കുക എന്നതായിരുന്നു - രൂപം, നിറം, ശബ്ദം.

1932-ൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച കളർ ഹാൻഡ്‌ബുക്ക്, എം.മത്യുഷിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ജിൻഖുക്കിലെ ഓർഗാനിക് കൾച്ചർ ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ നിന്നുള്ള മെറ്റീരിയലുകളുടെ ആദ്യ പ്രസിദ്ധീകരണമാണ്. കലാകാരന്മാർ, ഡിസൈനർമാർ, വാസ്തുശില്പികൾ എന്നിവർക്കുള്ള പ്രായോഗിക വഴികാട്ടിയായാണ് പ്രസിദ്ധീകരണം വിഭാവനം ചെയ്തത്. കളർ ചാർട്ടുകൾ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചതിനാൽ, പുസ്തകത്തിന്റെ പ്രചാരം വളരെ ചെറുതായിരുന്നു - 400 കോപ്പികൾ മാത്രം. ഹാൻഡ്ബുക്ക് ഉടൻ തന്നെ ഗ്രന്ഥസൂചികയിൽ അപൂർവമായി മാറി. ഇന്നുവരെ, പുസ്തകം പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിച്ചിട്ടില്ല.

എം.മത്യുഷിൻ കളർ സിസ്റ്റം

വർണ്ണ നിയമങ്ങൾ നമ്മിൽ വിശകലനം ചെയ്യുകയോ പഠിപ്പിക്കുകയോ ചെയ്തിട്ടില്ല ആർട്ട് സ്കൂളുകൾഓ, ഫ്രാൻസിൽ നിറങ്ങളുടെ നിയമങ്ങൾ പഠിക്കുന്നത് അതിരുകടന്നതായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു: "ഒരു ഡ്രാഫ്റ്റ്സ്മാനെ പരിശീലിപ്പിക്കാം, പക്ഷേ ഒരു ചിത്രകാരൻ ജനിക്കണം."

വർണ്ണ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ രഹസ്യം? എന്തിനാണ് രഹസ്യങ്ങളെ നിയമങ്ങൾ എന്ന് വിളിക്കുന്നത്, അത് ഓരോ കലാകാരനും അറിയേണ്ടതും നമ്മളെയെല്ലാം പഠിപ്പിക്കേണ്ടതുമാണ്.

ഡെലാക്രോയിക്സ്

1932-ൽ ലെനിൻഗ്രാഡിലെ സ്റ്റേറ്റ് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സ് കളർ ഹാൻഡ്ബുക്ക് പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. അതിൽ നാല് നോട്ട്ബുക്കുകൾ-ടേബിളുകൾ അടങ്ങിയിരുന്നു - വർണ്ണാഭമായ ത്രിവർണ്ണ ഹാർമണികളും ഒരു വലിയ ലേഖനവും "വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ വ്യതിയാനത്തിന്റെ പാറ്റേൺ." നിർദ്ദിഷ്ട വർണ്ണ സംവിധാനത്തിന്റെ രചയിതാവ്, അതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ച കളർ ഹാർമോണൈസർ ഏറ്റവും പഴയ ലെനിൻഗ്രാഡ് കലാകാരനും അധ്യാപകനുമായ എം.മത്യുഷിൻ 1 ആണ്. മത്യുഷിൻ 2 ന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ ഒരു കൂട്ടം യുവ കലാകാരന്മാരാണ് കളർ ചാർട്ടുകൾ സ്റ്റെൻസിൽ കൈകൊണ്ട് നിർമ്മിച്ചത്. അതിനാൽ മിനി സർക്കുലേഷൻ: 400 കോപ്പികൾ. എന്നാൽ എന്തെല്ലാം മാതൃകകൾ! ഈ മനുഷ്യനിർമ്മിത പട്ടികകളുടെ വർണ്ണ ശക്തിയും തെളിച്ചവും തിളക്കവും ഇപ്പോഴും അതിശയകരമാണ്, വർണ്ണ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ ഏറ്റവും സാങ്കേതികമായി നൂതനമായ രീതികളുള്ള നമ്മുടെ കണ്ണുകളുടെ എല്ലാ വൈദഗ്ധ്യവും.

അന്നത്തെ യുവ കലാകാരനായ I. ടിറ്റോവ് ഈ സങ്കീർണ്ണ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിന്റെ എഡിറ്ററായിരുന്നു, അക്കാലത്തെ മാത്രമല്ല.

"ഹാൻഡ്ബുക്ക്", ടെക്സ്റ്റ് പറയുന്നതുപോലെ, "നിർമ്മാണത്തിൽ നിറത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ രൂപകൽപ്പന ചെയ്തിരിക്കുന്നത്: വാസ്തുവിദ്യ, ടെക്സ്റ്റൈൽസ്, പോർസലൈൻ, വാൾപേപ്പർ, പ്രിന്റിംഗ്, മറ്റ് വ്യവസായങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഇന്റീരിയർ, എക്സ്റ്റീരിയർ ഡിസൈൻ." എന്നിരുന്നാലും, ഹാൻഡ്‌ബുക്കിന്റെ കംപൈലർമാർ അതിന്റെ കുറിപ്പടി ഉപയോഗത്തിനെതിരെ മുന്നറിയിപ്പ് നൽകി:

"നിർദിഷ്ട ടേബിളുകൾ ശുപാർശ ചെയ്യുന്ന വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾക്കുള്ള മാനദണ്ഡങ്ങൾ-പാചകങ്ങളായി കണക്കാക്കുകയും അവയെ പൊതുവായി മനോഹരവും പൊതുവായി ശരിയും ആയി കണക്കാക്കുകയും ചെയ്യുന്നത് പൂർണ്ണമായും തെറ്റാണ്. നിർദ്ദിഷ്ട മെറ്റീരിയലിൽ, വർണ്ണ വ്യതിയാനത്തിന്റെ ക്രമം കണക്കിലെടുക്കാൻ ഒരാൾ പഠിക്കണം. കളർ ട്രയാഡ്സ്-ടേബിളുകൾ രചയിതാവ് കലാകാരന്റെ അവബോധത്തിനുള്ള പിന്തുണയായി കണക്കാക്കി, അവന്റെ കണ്ണുകളെ പരിശീലിപ്പിക്കുന്നതിന്, ആവേശകരമായ സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവനയ്ക്കുള്ള "ഭക്ഷണം".

നിങ്ങൾക്ക് അറിയാവുന്നതുപോലെ, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ മനഃശാസ്ത്രവുമായി അടുത്ത ബന്ധമുള്ള, ധാരണയുടെ സൈക്കോഫിസിയോളജിക്കൽ ഘടകങ്ങളിൽ വർണ്ണ യോജിപ്പുകളുടെ സൗന്ദര്യാത്മക ഗുണങ്ങളെ നേരിട്ട് ആശ്രയിക്കുന്നതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ് മത്യുഷിന്റെ വർണ്ണ ശാസ്ത്രം. ലെനിൻഗ്രാഡ് കലാകാരന്റെ ഗവേഷണത്തിന്റെയും പരീക്ഷണങ്ങളുടെയും ലക്ഷ്യം നിറം മാത്രമല്ല, വിവിധ സാഹചര്യങ്ങളിൽ ഒരു വ്യക്തിയുടെ "വർണ്ണ" കാഴ്ചപ്പാടിന്റെ പ്രക്രിയകളും ആയിരുന്നു.

വർണ്ണ കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനും വർണ്ണ സ്കീമുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനും ഉപയോഗിക്കാവുന്ന ഒരു രീതിശാസ്ത്രപരവും പ്രായോഗികവുമായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശമായി, മത്യൂഷിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ ശാസ്ത്രത്തിന്റെയും കലയുടെയും ചില വശങ്ങളുടെ സമന്വയ പ്രക്രിയയിലെ നിഗമനങ്ങളിലൊന്നായി വർണ്ണ "ഹാർമോണൈസർ" ഉയർന്നുവന്നു. [...]

വർണ്ണ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും അതിന്റെ പ്രായോഗിക പ്രയോഗത്തിന്റെയും പ്രശ്നങ്ങളിൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യത്തിന്റെ പശ്ചാത്തലത്തിൽ, ഈ സൃഷ്ടിയുടെ എല്ലാ പ്രത്യേകതകളും ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, മത്യുഷിന്റെ കൈപ്പുസ്തകം, ഒരു പൊതു വൈജ്ഞാനിക സ്വഭാവം നേടുന്നു, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം നമുക്ക് പുതിയ വശങ്ങൾ തുറക്കുന്നു, സാധ്യമായ ആപ്ലിക്കേഷന്റെ വ്യാപ്തി വിപുലീകരിക്കുന്നു. , കലാകാരൻ സൃഷ്ടിച്ച വർണ്ണ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രായോഗിക നിഗമനങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി.

ജർമ്മൻ ഒപ്റ്റിക്കൽ ഫിസിസ്റ്റായ ഡബ്ല്യു ഓസ്റ്റ്വാൾഡ് 3 യുടെ ജനപ്രിയ വർണ്ണ വ്യവസ്ഥയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മത്യുഷിന്റെ "വർണ്ണ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ" പ്രധാന ഗുണം, കലാപരമായും ഉത്ഭവത്തിലും അർത്ഥത്തിലും ഒരു ചിത്രകാരൻ സൃഷ്ടിച്ചതാണ്. , എല്ലാത്തിലും അതിന്റെ അർത്ഥം. ഓസ്റ്റ്വാൾഡിന്റെ നിറത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അദ്ദേഹം നടത്തിയ വർണ്ണങ്ങളുടെ പൊതുവായ വ്യവസ്ഥാപിതവൽക്കരണത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇത് ഫിസിക്കൽ, ഒപ്റ്റിക്കൽ സയൻസിലെ മികച്ച നേട്ടമായിരുന്നു, ഇത് നിറത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആശയങ്ങൾ കാര്യക്ഷമമാക്കുന്നതിന് സംഭാവന നൽകി. കലാപരമായ പ്രവർത്തനം. എന്നിരുന്നാലും, സാരാംശത്തിൽ, ഓസ്റ്റ്വാൾഡിന്റെ വർണ്ണ ഹാർമണികൾക്ക് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി വിദൂര ബന്ധമുണ്ട്, കാരണം അവ യാന്ത്രികമായി വർണ്ണ ചക്രത്തിൽ ഗണിതശാസ്ത്രപരമായി കണക്കാക്കിയ നിറങ്ങളുടെ സംയോജനമാണ്.

ഓസ്റ്റ്വാൾഡിന്റെ വർണ്ണ സമന്വയത്തിന്റെ തത്ത്വങ്ങളുടെ വ്യാപകമായ പ്രചാരം ഒരാൾക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും, അത് കലാകാരന്മാരല്ലാത്ത ഏതൊരു പരിശീലകനും ഇവിടെയും പടിഞ്ഞാറും എളുപ്പത്തിൽ ആക്‌സസ് ചെയ്യാൻ കഴിയും. എന്നാൽ ഈ സംവിധാനം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടതിന് തൊട്ടുപിന്നാലെ, നിശിതമായ വിമർശനാത്മക മനോഭാവം ഉണർത്തി, പ്രാഥമികമായി വർണ്ണ കലയുടെ ശാസ്ത്രം വികസിപ്പിക്കാൻ ശ്രമിച്ച ചിത്രകാരന്മാരിൽ നിന്ന് എങ്ങനെയെന്ന് ഒരാൾക്ക് മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയും. അവരിൽ ഞങ്ങളുടെ ആദ്യത്തേത് മത്യുഷിൻ ആയിരുന്നു.

മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ച് മത്യുഷിൻ (1861-1934) ഒരു കലാകാരൻ, സംഗീതജ്ഞൻ, അധ്യാപകൻ, കല, സംഗീത നിരൂപകൻ, ആർട്ട് പെർസെപ്ഷന്റെ സൈക്കോഫിസിയോളജി മേഖലയിലെ പരീക്ഷണാത്മക ഗവേഷകൻ എന്നീ നിലകളിൽ റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിൽ ഇടം നേടി.

പൂർണ്ണമായ അർത്ഥത്തിൽ, നഗറ്റ് എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന, മത്യുഷിൻ ഒരു സെർഫ് കർഷക സ്ത്രീയുടെ മകനായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹം മുന്നേറുകയും കലാപരവും സംഗീതപരവുമായ വിദ്യാഭ്യാസം നേടുകയും ചെയ്തു.

മത്യുഷിന്റെ പെയിന്റിംഗും റഫറൻസ് പുസ്തകത്തിലെ കളർ ടേബിളുകളുമായുള്ള ഒരു പരിചയം പോലും അവരുടെ ജൈവ ബന്ധത്തെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു.

1900 കളുടെ അവസാനത്തിലും 1910 കളുടെ തുടക്കത്തിലും എൽ. ബാക്സ്റ്റിന്റെയും ജെ. സിയോംഗ്ലിൻസ്കിയുടെയും വിദ്യാർത്ഥിയായ മത്യുഷിൻ ഒരുതരം "പർപ്പിൾ" ഇംപ്രഷനിസ്റ്റായി രൂപപ്പെട്ടു.

സ്വന്തം രീതിയിൽ ഇംപ്രഷനിസം ഏറ്റുപറയുകയും വികസിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തുകൊണ്ട്, മത്യൂഷിൻ അതേ സമയം കലയിലെ പുതിയ വിശകലന പ്രവണതകളിൽ അതീവ തത്പരനായിരുന്നു. അവരുടെ അനുഭവത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചുകൊണ്ട്, നിറത്തിന്റെ അന്തർലീനമായ സൗന്ദര്യാത്മക മൂല്യത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം നിഗമനത്തിലെത്തി. " സ്വതന്ത്ര ജീവിതംഒപ്പം നിറത്തിന്റെ ചലനവും ... "7 - എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി കലാകാരനെ കീഴടക്കി.

എന്നിരുന്നാലും, ഇത് വ്യക്തമാകുമ്പോൾ, പോളിക്രോമിയുടെ ഭാവി മുൻകൂട്ടി കണ്ട ആശയം - വാസ്തുവിദ്യയുടെ വർണ്ണ രൂപകൽപ്പനയ്ക്കും മുഴുവൻ വസ്തു-സ്പേഷ്യൽ പരിതസ്ഥിതിക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ മേഖല, പിന്നീട് ഒരു പുതിയ വർണ്ണ ശാസ്ത്രത്തിൽ, ഒരു സ്ട്രീമിൽ രൂപപ്പെട്ടു. കണ്ടുപിടുത്തങ്ങൾ "ഉപരിതലത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞത് ... യഥാർത്ഥത്തിൽ ജീവിക്കുന്നതും അന്വേഷിക്കുന്നതുമായ എല്ലാത്തിനും സ്വാതന്ത്ര്യവും ജീവിതവും നൽകിയ റഷ്യൻ വിപ്ലവത്തിന്റെ സ്ഫോടനത്തിലൂടെ" 8 .

ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായി രൂപം പ്രാപിച്ചിട്ടില്ലാത്ത ഈ ആശയം, ഓർഗാനിക് സംസ്കാരത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം വികസിപ്പിക്കുന്ന മേഖലയിലെ കലാകാരന്റെ ബഹുമുഖ പ്രവർത്തനത്തെ സ്വാധീനിച്ചു, സമഗ്രമായി വികസിപ്പിച്ച "അനുയോജ്യമായ" വ്യക്തിയുടെ രൂപീകരണത്തിന്റെ റൊമാന്റിക് ആശയം. 9

ജൈവ സംസ്കാരം എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് മത്യുഷിൻ തിരിയുന്നത് ആകസ്മികമല്ല, അതിന്റെ സൈദ്ധാന്തികവും പ്രായോഗികവുമായ വികാസത്തിന്റെ ആവശ്യകത ജീവസുറ്റത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ വിശാലത, പെയിന്റിംഗ്, സംഗീതം, കവിത, എന്നിവയിലെ ഗൗരവമായ പഠനങ്ങളാണ്. പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രവർത്തനംവിപ്ലവത്തിന്റെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ ഒരു സംഗീതജ്ഞനും കലാകാരനും 10.

മത്യൂഷിന്റെ എല്ലാ പ്രായോഗിക വിദ്യാഭ്യാസവും ഈ ആശയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതായിരുന്നു. നാം അതിന്റെ ഉത്ഭവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുകയാണെങ്കിൽ, പ്രാചീനതയുടെയും നവോത്ഥാനത്തിന്റെയും ചൈതന്യത്താൽ പ്രചോദിപ്പിക്കപ്പെട്ട ജൈവ സംസ്കാരത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം, ധാരണയുടെ സൈക്കോഫിസിയോളജിയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ ശാസ്ത്രീയമായി വസ്തുനിഷ്ഠമാക്കാനുള്ള ശ്രമങ്ങളിൽ ആഴത്തിലുള്ള ആധുനികമാണ്.

1918-1922 ൽ, ലെനിൻഗ്രാഡ് ഗോസ്വോമാസിൽ മത്യൂഷിൻ ഒരു വർക്ക്ഷോപ്പ് നയിച്ചു ( മുൻ അക്കാദമി), അവിടെ അദ്ദേഹം വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഒരു സൗഹൃദ ടീമിനെ സ്വയം അണിനിരത്തി. പ്രഗത്ഭരായ ചിത്രകാരന്മാർ അവരിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വേറിട്ടു നിന്നു - സഹോദരനും സഹോദരിയുമായ മരിയയും ബോറിസ് എൻഡറും, ആദ്യത്തെ "ഓർഗാനിക് മുളകൾ", അത് പിന്നീട് ആയിത്തീർന്നു. സോവിയറ്റ് കലാകാരന്മാർ, ഒരു പുതിയ തൊഴിലിന്റെ പയനിയർമാർ - പോളിക്രോമിസ്റ്റുകൾ.

സംസ്ഥാന സൗജന്യ വർക്ക്ഷോപ്പുകളിൽ മത്യൂഷിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും പെയിന്റിംഗിന് സമാന്തരമായി ആരംഭിച്ച സൈദ്ധാന്തിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ 1922 അവസാനം മുതൽ മ്യൂസിയം ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചറിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ലബോറട്ടറിയിൽ തുടർന്നു, പിന്നീട് ഓർഗാനിക് കൾച്ചർ വകുപ്പിലേക്ക് പുനഃസംഘടിപ്പിച്ചു. സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചർ മ്യൂസിയത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സൃഷ്ടിച്ചു (1923-1926). സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററിയുടെ (1926-1929) ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ വകുപ്പ് സജീവമായി പ്രവർത്തിച്ചു.

ലോകത്തിന്റെ കലാപരമായ "കാഴ്ച" യുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ വർഷങ്ങളോളം പ്രത്യേകം കൈകാര്യം ചെയ്ത മത്യുഷിൻ, വിശദാംശങ്ങളും വിശദാംശങ്ങളും മാത്രമല്ല, നിരീക്ഷിച്ച എല്ലാം ഒരേസമയം ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കഴിവിലാണ് കാഴ്ചയുടെ മൂല്യം എന്ന നിഗമനത്തിലെത്തി. മൊത്തത്തിൽ, ഇക്കാര്യത്തിൽ ഒരു വ്യക്തി സ്വന്തം കഴിവുകൾ വേണ്ടത്ര ഉപയോഗിക്കുന്നില്ല. "കാഴ്ചയുടെ ആംഗിൾ വിപുലീകരിക്കാനുള്ള" കഴിവ് വളർത്തിയെടുക്കാൻ അദ്ദേഹം ആഹ്വാനം ചെയ്തു, "എല്ലാം ഒറ്റയടിക്ക്, നിറഞ്ഞു, ഉടനടി സ്വയം കാണാൻ" പഠിപ്പിക്കാൻ. കാരണം കൂടാതെ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഒരു പ്രഖ്യാപനം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു ക്രിയേറ്റീവ് ടീം 1923-ൽ, Matyushin അതിന്റെ അംഗങ്ങളെ "zorveds" എന്ന് വിളിച്ചു, അതായത്, zor-ന്റെ ചുമതലയുള്ളവർ, അതായത്, നോട്ടം - ദർശനം ("zor" എന്നത് Klebnikov കണ്ടുപിടിച്ച ഒരു വാക്കാണ്). വിഷ്വൽ ഇമേജിന്റെ സമഗ്രതയ്ക്കുള്ള ആഗ്രഹം ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകളിൽ നിന്ന് മത്യുഷിന്റെ സ്കൂളിനെ അവരുടെ "ശകലം", "പ്രാപ്‌തമായ" ധാരണ ഉപയോഗിച്ച് വേർതിരിക്കുന്നു.

മത്യൂഷിന്റെ സ്പേഷ്യൽ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ വിശകലനം ചെയ്യേണ്ട സ്ഥലമല്ല ഇത്. റഷ്യൻ ഭാഷകളിലെ പല രൂപങ്ങൾക്കും പൊതുവായി അനുസൃതമായി അവ രൂപപ്പെട്ടു യൂറോപ്യൻ കലസ്ഥലത്തെയും സമയത്തെയും കുറിച്ചുള്ള പുതിയ ശാസ്ത്രീയ ആശയങ്ങൾ കലാപരമായി മനസ്സിലാക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അവ വളരെ വിചിത്രമായിരുന്നു, അവ പ്രത്യേക വിശകലനം അർഹിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വർണ്ണ വ്യവസ്ഥയുടെ രൂപീകരണത്തിൽ ഈ കാഴ്ചകൾ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചുവെന്ന് ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, കാരണം ഇത് കൃത്യമായി വീക്ഷണകോണിന്റെ "വികസനം", കാഴ്ചപ്പാടുകളിലെ ഷിഫ്റ്റുകൾ, വർണ്ണ ധാരണയുടെ പല പാറ്റേണുകളും സ്വയം പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

ബഹിരാകാശത്ത്, പരിസ്ഥിതിയിൽ, ചലനത്തിൽ, സമയത്തിൽ വർണ്ണ ധാരണയുടെ സവിശേഷതകൾ; നിറത്തിന്റെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ഗുണങ്ങൾ, വർണ്ണത്തിന്റെയും ശബ്ദത്തിന്റെയും ബന്ധവും ഇടപെടലും - നിരവധി പരീക്ഷണാത്മക വർണ്ണ പട്ടികകളിൽ നടപ്പിലാക്കിയ മത്യുഷിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും നടത്തിയ ഗവേഷണത്തിന്റെ ഈ മേഖലകൾ അടിസ്ഥാന പ്രാധാന്യമുള്ളവയാണ്. Matyushin-നുള്ള നിറം സങ്കീർണ്ണവും മൊബൈൽ പ്രതിഭാസവുമാണ്, അയൽ നിറങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, പ്രകാശത്തിന്റെ ശക്തി, വർണ്ണ ഫീൽഡുകളുടെ തോത്, അതായത്, അത് സ്ഥിതി ചെയ്യുന്നതും സ്ഥിതിഗതികൾ നിർണ്ണയിക്കുന്നതുമായ വർണ്ണ-പ്രകാശ-സ്പേഷ്യൽ പരിസ്ഥിതിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അതിന്റെ ധാരണയുടെ സവിശേഷതകൾ.

ഒരുപക്ഷേ, മത്യുഷിന്റെ ലാൻഡ്സ്കേപ്പുകൾ, ആന്തരിക സാർവത്രിക കലാപരമായ നിർമ്മിതികളുടെ ഇത്തരത്തിലുള്ള മാതൃകകൾ, ത്രിവർണ്ണ യോജിപ്പുകൾ - വ്യത്യസ്തമായ വർണ്ണാഭമായ നിർമ്മിതികളുടെ മാതൃകകൾ എന്നിവ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം കണ്ടെത്തുന്നത് ഒരു ആവേശകരമായ കലാചരിത്ര ദൗത്യമായിരിക്കും. വാസ്തുവിദ്യയിലും ഒബ്ജക്റ്റ്-സ്പേഷ്യൽ കോമ്പോസിഷനിലും അതിന്റെ മറ്റൊരു അസ്തിത്വത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യപ്പെടുക.

മത്യൂഷിന്റെ "റഫറൻസ് ബുക്കിന്റെ" വർണ്ണ പട്ടികകൾ യഥാർത്ഥ വർണ്ണ ടോണുകളുടെയും കോമ്പിനേഷനുകളുടെയും പ്രകടനത്തോടെ, അവയുടെ വൈരുദ്ധ്യത്തോടെ, നിറത്തിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ചലനം, ഒന്നിൽ നിന്ന് മറ്റൊന്നിലേക്കുള്ള പരിവർത്തനം, അവയുടെ അന്തർലീനമായ വർണ്ണ സ്വരമാധുര്യമുള്ള വൈവിധ്യമാർന്ന കോമ്പോസിഷണൽ കണക്ഷനുകൾ. ടോണൽ സൊല്യൂഷനുകളിൽ - തെളിച്ചമുള്ളതും അനുരണനമുള്ളതും പിന്നീട് കെടുത്തിയതും താഴ്ന്നതും - കലകളുടെ സമന്വയത്തിന്റെ പുതിയ സ്പേഷ്യൽ ആശയവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ട കളർ പ്ലാസ്റ്റിക്കുകളുടെ നിയമങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതുപോലെ.

മത്യുഷിന്റെ "കലാപരമായ" വർണ്ണ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ ആരംഭ പോയിന്റ് പരസ്പര പൂരക നിറങ്ങളുടെ നിയമമാണ്. നിങ്ങൾ ഒരു ചുവന്ന ചതുരത്തിലേക്ക് കുറച്ച് മിനിറ്റ് നോക്കുകയും തുടർന്ന് കണ്ണുകൾ അടയ്ക്കുകയും ചെയ്താൽ, ഒരു ചിത്രം നിലനിൽക്കുമെന്ന് എല്ലാവർക്കും അറിയാം, പക്ഷേ ഒരു പച്ച ചതുരത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ. തിരിച്ചും - നിങ്ങൾ പച്ച ചതുരത്തിലേക്ക് നോക്കുകയാണെങ്കിൽ, ബാക്കിയുള്ളത് ചുവപ്പായിരിക്കും. ഈ പരീക്ഷണം ഏത് നിറത്തിലും ആവർത്തിക്കാം, കൂടാതെ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ഒരു അധിക നിറം അവശേഷിക്കുന്ന കണ്ണായി അവശേഷിക്കും. ഈ പ്രതിഭാസത്തെ കോംപ്ലിമെന്ററി നിറങ്ങളുടെ തുടർച്ചയായ കോൺട്രാസ്റ്റ് എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ദർശനം തന്നെ അതിന്റെ സഹായത്തോടെ സന്തുലിതമാക്കാനും പൂർണ്ണ സംതൃപ്തി അനുഭവിക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നുവെന്നത് വ്യക്തമാണ്.

സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിനുള്ള ഈ നിയമത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന പ്രാധാന്യത്തിലേക്ക് ഗോഥെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു: “കണ്ണ് ഒരു നിറത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ, അത് ഉടനടി സജീവമായ ഒരു അവസ്ഥയിലേക്ക് പ്രവേശിക്കുകയും അതിന്റെ സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അനിവാര്യമായും അറിയാതെയും ഉടനടി മറ്റൊരു നിറം സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു, അത് തന്നിരിക്കുന്ന നിറവുമായി സംയോജിച്ച്, മുഴുവൻ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു വർണ്ണ വൃത്തം. ഒരൊറ്റ നിറം, ഒരു പ്രത്യേക ധാരണയിലൂടെ, സാർവത്രികതയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കാൻ കണ്ണിനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. പിന്നെ, ഈ സാർവത്രികതയെ തിരിച്ചറിയാൻ, കണ്ണ്, ആത്മസംതൃപ്തിക്കായി, ഓരോ നിറത്തിനും അടുത്തായി നിറമില്ലാത്ത കുറച്ച് ഇടം തേടുന്നു, അതിൽ നഷ്ടപ്പെട്ട നിറം ഉണ്ടാക്കുന്നു. വർണ്ണ ഐക്യത്തിന്റെ അടിസ്ഥാന നിയമമാണിത്.

1839-ൽ "ഓൺ ദി ലോ ഓഫ് സിമൽട്ടേനിയസ് കോൺട്രാസ്റ്റും ഓൺ ദി ചോയ്‌സ് ഓഫ് കളർ ഒബ്‌ജക്റ്റ്‌സും" എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ച പാരീസിയൻ ഫാക്ടറി "ഗോബെലിൻ" യുടെ ഡയറക്ടറായ ഫ്രഞ്ച് രസതന്ത്രജ്ഞനായ എം.ഷെവ്രെയിലിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ മത്യുഷിനും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും വളരെയധികം താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. സേവിച്ചിരിക്കാം സൈദ്ധാന്തിക അടിസ്ഥാനംഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക്, നിയോ ഇംപ്രഷനിസ്റ്റിക് പെയിന്റിംഗ്.

മത്യുഷിൻ നിർദ്ദേശിച്ച മൂന്ന്-വർണ്ണ ഹാർമണികൾ പ്രാഥമികമായി ധാരണയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് സൃഷ്ടിച്ചത് വർണ്ണ ഇഫക്റ്റുകൾഎട്ട് നിറങ്ങളുടെ (ചുവപ്പ്, ഓറഞ്ച്, മഞ്ഞ, മഞ്ഞ-പച്ച, പച്ച, സിയാൻ, ഇൻഡിഗോ, വയലറ്റ്) മോഡലുകളിൽ നിറത്തിന്റെയും പരിസ്ഥിതിയുടെയും പ്രതിപ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പരീക്ഷണാത്മക പഠനത്തിലൂടെ തുടർച്ചയായതും ഒറ്റത്തവണ (ഒരേസമയം) വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും പോയിന്റ് അവസ്ഥയിൽ മാത്രമല്ല, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, വർണ്ണ മോഡലിൽ നിന്ന് പരിസ്ഥിതിയുടെ ന്യൂട്രൽ ഫീൽഡിലേക്ക് കണ്ണ് മാറ്റിക്കൊണ്ട്, വിപുലീകൃതമായ കാഴ്ച്ചപ്പാടിന്റെ ഫലങ്ങളുടെ നിരീക്ഷണമായിരുന്നു മത്യുഷിന്റെ സാങ്കേതികതയുടെ ഒരു പുതുമ. പട്ടികകളുടെ വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളിൽ അന്തർലീനമായ സ്പേഷ്യൽ ഡൈനാമിസം ഇതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നുവെന്ന് അനുമാനിക്കാം. പരീക്ഷണത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ, കണ്ണിന്റെ ഷിഫ്റ്റ്, ഒരു പോളിക്രോം മീഡിയത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ സ്ഥലത്ത് വർണ്ണത്തിന്റെ ചലനാത്മക ധാരണയുടെ ഒരു പ്രോട്ടോ മോഡൽ ആയി മാറി.

പട്ടികകളുടെ മൂന്ന്-വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ അനുപാതങ്ങളായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു: എ) പ്രധാന സജീവ നിറം, ബി) അതിനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്ന പരിസ്ഥിതിയുടെ നിറം, സി) അവയെ ബന്ധിപ്പിക്കുന്ന മധ്യ നിറം. ഒരു നിഷ്പക്ഷ പരിതസ്ഥിതിയിൽ "ആക്ടിംഗ് കളറിന്" ചുറ്റും, നിറങ്ങൾ അനിവാര്യമായും പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നുവെന്ന് വർണ്ണ പഠനം തെളിയിച്ചിട്ടുണ്ട്, അവ പരിസ്ഥിതിയുടെ നിറമായും ഒരു മാധ്യമമായും സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു - ലിങ്കിംഗ്.

സമയത്തിലും സ്ഥലത്തും അധിക നിറങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നതിന്റെ സ്വഭാവം നിരീക്ഷിക്കുന്നത് സൃഷ്ടിച്ച വർണ്ണ കോർഡുകളുടെ വ്യതിയാനത്തിൽ ഇനിപ്പറയുന്ന പാറ്റേണുകൾ സ്ഥാപിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു:

“I കാലയളവ്: നിഷ്പക്ഷ ഫീൽഡ് ഒരു അധിക നിറത്തിലാണ് വരച്ചിരിക്കുന്നത്, ഉച്ചരിക്കുന്നില്ല;

II കാലഘട്ടം: നിരീക്ഷിച്ച നിറം ഒരു അധിക നിറത്തിന്റെ മൂർച്ചയുള്ള വ്യക്തമായ റിം കൊണ്ട് ചുറ്റപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, മൂന്നാമത്തെ നിറം മീഡിയത്തിൽ ദൃശ്യമാകുന്നു;

III കാലഘട്ടം: ഒരു മാറ്റം സംഭവിക്കുന്നു - അതിൽ ഒരു അധിക കളർ റിഫ്ലെക്സ് അടിച്ചേൽപ്പിക്കുന്ന സ്വാധീനത്തിൽ നിറത്തിന്റെ തന്നെ വംശനാശം; പരിസ്ഥിതിയിൽ പുതിയ മാറ്റങ്ങൾ സംഭവിക്കുന്നു” 14 .

അതിനാൽ, നിർദ്ദിഷ്ട ത്രീ-കളർ ഹാർമണികളുടെ ഘടനയുടെ തത്വം, വർണ്ണ ധാരണയുടെ ആന്തരിക ചലനാത്മകത ഉറപ്പിക്കുകയും ദൃശ്യപരമായി ശരിയാക്കുകയും ചെയ്യുന്നതുപോലെ, അതിനാൽ റഫറൻസ് പുസ്തകത്തിന്റെ പേര് “വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ വേരിയബിലിറ്റിയുടെ പാറ്റേൺ”.

അധിക നിറങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ പ്രഭാവം ഒരു ഡൈനാമിക് കോൺട്രാസ്റ്റായി മത്യുഷിൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, അവിടെ ഒരു നിറം മറ്റൊന്നിന് കാരണമാകുന്നു, രണ്ട് പുതിയവ മൂന്നാമത്തേത് സൃഷ്ടിക്കുന്നു; ഒരു വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യാത്മക തുടർച്ചയെന്ന നിലയിൽ - ഒരു സമഗ്രമായ രചന, അവിടെ ചില കോമ്പിനേഷനുകൾ പരസ്പരം "തെളിച്ചമുള്ളതാക്കുന്നു", മറ്റുള്ളവ, നേരെമറിച്ച്, കെടുത്തിക്കളയുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ത്രിവർണ്ണങ്ങൾ മൂന്ന് വ്യത്യസ്ത നിറങ്ങളുടെ ആകെത്തുകയല്ല, മറിച്ച് ഒരു ഘടകമെങ്കിലും മാറ്റുന്നതിലൂടെ പൂർണ്ണമായും തകർന്ന അവിഭാജ്യ വർണ്ണാഭമായ ചിത്രങ്ങളാണ്. മൂന്ന് ഘടകങ്ങളെയും ഒരു പുതിയ അനുപാതത്തിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നത് ഒരു പുതിയ വർണ്ണാഭമായ മൊത്തത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്നു.

നിർദ്ദിഷ്ട വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഗർഭധാരണ സമയത്ത് ചില നിറങ്ങളെ മറ്റുള്ളവരെ ആശ്രയിക്കുന്നതിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായി സ്ഥാപിതമായ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി യോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ വർണ്ണ ഘടനയുടെ പൊതുവായ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശമായി ഇത് വർത്തിക്കും. ഉദാഹരണത്തിന്, പരിസ്ഥിതിയുടെ മറ്റൊരു നിറം പട്ടികകളിലെ പ്രാഥമിക നിറങ്ങളിൽ ഒന്നിലേക്ക് എടുക്കുകയാണെങ്കിൽ, മൊത്തത്തിൽ മുഴുവൻ കോമ്പിനേഷനും നിർദ്ദിഷ്ട ദിശയിലേക്ക് മാറുമെന്ന് കണക്കിലെടുക്കണം. മങ്ങിയ പോലും പച്ച നിറംധൂമ്രവസ്ത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പരിസ്ഥിതി പുതുമയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതുമായി കാണപ്പെടുന്നു, പക്ഷേ പച്ചയ്ക്ക് പകരം നമ്മൾ അതിനോട് അടുക്കുന്നു ധൂമ്രനൂൽ നിറംപരിസ്ഥിതി, ഉദാഹരണത്തിന്, ശുദ്ധമായ ലിലാക്ക് പോലും, അത് തീർച്ചയായും പുറത്തുപോയി ചാരനിറമാകും, കാരണം പുസ്തകത്തിൽ (നോട്ട്ബുക്ക് I) കാണിച്ചിരിക്കുന്ന പച്ച അനിവാര്യമായും അതിൽ സൂപ്പർഇമ്പോസ് ചെയ്യും.

ലിങ്കിംഗ് നിറത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരവും ഓർഗനൈസിംഗ് റോളും പരീക്ഷണാത്മകമായി സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. "ലിങ്കിംഗിലൂടെ ഒരാൾക്ക് നിറങ്ങളുടെ സ്പേഷ്യൽ ബന്ധം സ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും, ലിങ്കിംഗിലൂടെ ഒരാൾക്ക് തെളിച്ചവും പരിശുദ്ധിയും പുനഃസ്ഥാപിക്കാൻ കഴിയും, നേരെമറിച്ച്, ഒരാൾക്ക് അനിശ്ചിതമായി പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്ന നിറങ്ങൾ കൂട്ടിച്ചേർക്കാനും തുല്യമാക്കാനും കഴിയും." ഉദാഹരണത്തിന്, അവസാന പട്ടികയിൽ (ബുക്ക് IV), ഓറഞ്ച്-പിന്നിംഗ് കോൺട്രാസ്റ്റ് മീഡിയത്തിന്റെ പച്ച-നീല നിറത്തെ പ്രകാശിപ്പിക്കുന്നു, നീല-ലിങ്കിംഗ് ഈ മാധ്യമത്തെ കൂടുതൽ സുതാര്യവും ആഴവുമുള്ളതാക്കുന്നു, വയലറ്റ്-ലിങ്കിംഗ് രണ്ട് നിറങ്ങളെയും പരസ്പരം സന്തുലിതമാക്കുന്നു 15 .

ആമുഖ ലേഖനത്തിൽ, വാസ്തുവിദ്യയുടെ വർണ്ണ രൂപകൽപ്പനയിലെ മഹത്തായ പങ്കിലേക്ക് മത്യുഷിൻ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നു. വിവിധ ഇനങ്ങൾരൂപത്തിൽ നിറത്തിന്റെ സ്വാധീനം കളിക്കുന്നു. നടത്തി ഗവേഷണംഈ പ്രദേശത്ത് കാണിക്കുന്നത് "തണുത്ത നിറങ്ങൾ അരികുകൾ നേരെയാക്കുകയും കോണുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, ഊഷ്മള നിറങ്ങളിൽ ചായം പൂശിയ മൂർച്ചയുള്ള രൂപങ്ങൾക്ക് കോണുകളുടെ മൂർച്ച നഷ്ടപ്പെട്ടാലും."

വർണ്ണത്തിന്റെയും ശബ്ദത്തിന്റെയും പ്രതിപ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിൽ മത്യുഷിൻ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, അതിന്റെ ഫലമായി ഗർഭധാരണ സമയത്ത് മനുഷ്യന്റെ സംവേദനങ്ങളിൽ, ഊഷ്മള നിറങ്ങൾ ശബ്ദത്തെ കുറയ്ക്കുന്നു, തണുത്ത നിറങ്ങൾ അത് വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സംഭവവികാസങ്ങൾ ഒരുതരം വർണ്ണ ഗാമറ്റ് സൃഷ്ടിക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കി, അത് നിറങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ഷേഡുകൾ, "ഇന്റർഫ്ലവറുകൾ" പിടിച്ചെടുക്കുന്നത് സാധ്യമാക്കി.

മാത്യുഷിൻ കളർ ഹാർമോണിസർ, സംസാരിക്കുന്നു ആധുനിക ഭാഷ, ഓപ്പൺ സിസ്റ്റം. അത് ഉപയോഗിക്കുന്ന കലാകാരന്റെ സഹസൃഷ്ടിയെ സൂചിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു.

അത്തരം പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾക്ക്, ശാസ്ത്രവും പരിശീലനവും തമ്മിലുള്ള ഒരു "പാലം" ഒരു തരത്തിലുള്ള ബന്ധമാണ്, പൊതുവായ സമീപനത്തിന്റെ ആശയപരമായ വീതിക്കും ഒരു നിർദ്ദിഷ്ട ടാർഗെറ്റ് ആപ്ലിക്കേഷന്റെ പ്രത്യേക വ്യക്തതയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള സുവർണ്ണ ശരാശരി നിലനിർത്തേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. പരിമിതമായ എണ്ണം വിലകുറഞ്ഞ ചായങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് ലഭിക്കാവുന്ന കുറഞ്ഞ പൂരിത ടോണുകളിലേക്ക് വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകളുടെ നാലാമത്തെ പുസ്തകം കഴിയുന്നത്ര അടുപ്പിക്കാൻ ഹാൻഡ്‌ബുക്കിന്റെ രചയിതാക്കളെ നിർബന്ധിച്ചത് രണ്ടാമത്തേതിന്റെ ആഗ്രഹമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. അക്കാലത്ത് നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് കളറിംഗ് വാസ്തുവിദ്യയ്ക്കായി.

കാണാനാകുന്നതുപോലെ, ഹാൻഡ്‌ബുക്കിനോടുള്ള ഉപയോഗപ്രദമായ-പ്രായോഗിക മനോഭാവത്തെ ഭയന്ന്, മറുവശത്ത്, ജീവിത പരിസ്ഥിതിയുടെ വർണ്ണ രൂപകൽപ്പനയെക്കുറിച്ചുള്ള നിരവധി നിർദ്ദിഷ്ട വിവരണങ്ങൾ അതിനുള്ള വിശദീകരണങ്ങളുടെ പാഠങ്ങളിൽ നിന്ന് ഇല്ലാതാക്കി. മത്യുഷിന്റെ ലേഖനം വളരെ ശാസ്ത്രീയമാണ്, കാഴ്ചയുടെ ഫിസിയോളജിക്കൽ പ്രക്രിയകളുടെ വിവരണങ്ങളാൽ അമിതഭാരം നിറഞ്ഞതാണെന്നതും ശ്രദ്ധിക്കേണ്ടതാണ്. ഈ തിരക്ക് ലേഖകൻ തന്നെ സമ്മതിച്ചു. ഫിസിയോളജിയിലും കലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഗവേഷണത്തിലെ ശാസ്ത്രീയവും പരീക്ഷണാത്മകവുമായ രീതികളോടുള്ള അമിതമായ ഉത്സാഹത്തിന് 1920-കളിൽ, എൻ. പുനിൻ മത്യൂഷിനെ നിന്ദിച്ചു, ഇത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ, മത്യൂഷിന്റെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾക്ക് ഒരു സ്കീമാറ്റിസവും യുക്തിസഹവും നൽകി. എന്നിരുന്നാലും, ശ്രദ്ധേയമായ സയൻസ് ആസക്തി, മത്യൂഷിന്റെ സൈദ്ധാന്തികവും ലബോറട്ടറി-പരീക്ഷണാത്മകവുമായ സൃഷ്ടികളുടെ അവതരണ ശൈലിയിൽ അവരുടെ ഉള്ളടക്കത്തേക്കാൾ കൂടുതൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നത് കലാപരമായ പ്രവർത്തനത്തിലെ സൗന്ദര്യാത്മക സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തോടുള്ള പ്രതികരണമായിരുന്നു. വർണ്ണ മേഖലയിൽ, ആത്മനിഷ്ഠ വികാരങ്ങളുടെ മേഖലയിൽ നിന്ന് വർണ്ണ ഐക്യം എന്ന ആശയം നീക്കം ചെയ്യാനും വസ്തുനിഷ്ഠമായ നിയമങ്ങളുടെ മേഖലയിലേക്ക് മാറ്റാനുമുള്ള ആഗ്രഹം ഈ ശാസ്ത്രം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഹാൻഡ്‌ബുക്കിന്റെ ഒരു പുനഃപ്രസിദ്ധീകരണ സാഹചര്യത്തിൽ, വാചകം പൂർണ്ണമായി മാറ്റിയെഴുതാൻ രചയിതാവ് ചിന്തിച്ചു, അത് കൂടുതൽ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതാക്കി.

പ്രാഥമികമായി പെയിന്റിംഗിന്റെ നേട്ടങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാകാരന്മാർ നടത്തിയ ആധുനിക കലാപരമായ വർണ്ണ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ സൃഷ്ടിക്ക് അനുസൃതമായി വർണ്ണത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മത്യുഷിന്റെ ഗവേഷണം നടന്നു. ഈ പ്രക്രിയയുടെ ഉത്ഭവം മത്യുഷിൻ, ഇട്ടൻ, ലെഗർ...

1920 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ബൗഹാസിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന സ്വിസ് ആർട്ടിസ്റ്റ് ഇട്ടന്റെ കളർ സയൻസ് പോലെ വ്യക്തവും സമഗ്രവുമായ ഒരു സംവിധാനത്തിലേക്ക് മത്യുഷിന്റെ വർണ്ണ ശാസ്ത്രം കൊണ്ടുവന്നിട്ടില്ല. നാൽപ്പത് വർഷത്തെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലമായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ദി ആർട്ട് ഓഫ് കളർ എന്ന പുസ്തകത്തിൽ, പൂരക നിറങ്ങളുടെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ മാത്രമല്ല, ആധുനിക കലാപരമായ പരിശീലനത്തിൽ സാധ്യമായ മറ്റെല്ലാ വർണ്ണ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും പഠിക്കുന്നു: "വൈരുദ്ധ്യങ്ങളുടെ ഫലങ്ങളും അവയുടെ വർഗ്ഗീകരണവും പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. വർണ്ണത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം പഠിക്കുന്നതിനുള്ള ഏറ്റവും അനുയോജ്യമായ ആരംഭ പോയിന്റ് " 19 . സമീപ വർഷങ്ങളിൽ വിവിധ രാജ്യങ്ങൾഎന്ന വിഷയത്തിൽ നിരവധി പ്രസിദ്ധീകരണങ്ങൾ ഉണ്ടായിട്ടുണ്ട് വിവിധ വശങ്ങൾപോളിക്രോമിയും കളർ സയൻസും 20. എന്നിരുന്നാലും, അവരുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ, വർണ്ണ യോജിപ്പിന്റെ മേഖലയിലെ മത്യുഷിന്റെ കണ്ടെത്തലുകൾ അവയുടെ മൗലികത നഷ്ടപ്പെടുന്നില്ല.

21, ക്രോമാറ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ കളർ ടോണുകളുമായുള്ള വിവിധ കോമ്പിനേഷനുകളിൽ ചാരനിറത്തിലുള്ള, അക്രോമാറ്റിക് ടോണുകൾ എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ അതിൽ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടില്ലെന്ന് "ഹാൻഡ്ബുക്കിലെ" ഒരു വിടവായി മത്യുഷിൻ തന്നെ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ടെങ്കിൽ, ഇതിനുള്ള കാരണം അടിസ്ഥാനപരമായ നിയന്ത്രണങ്ങളല്ല. രണ്ടാം പതിപ്പിൽ ഈ വിടവ് നികത്താനാണ് ലേഖകൻ ഉദ്ദേശിച്ചത്.

ഇട്ടൻ, നേരെമറിച്ച്, പോസിറ്റീവ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് വർണ്ണ ധാരണയ്ക്കായി അക്രോമാറ്റിക്, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ഗ്രേ ടോണുകളുടെ പ്രാധാന്യത്തെ ഒരു പരിധിവരെ സമ്പൂർണ്ണമാക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. ചാരനിറം തന്നെ “നിശബ്ദമാണ്”, അതായത്, നിഷ്പക്ഷവും നിസ്സംഗതയുമാണ് (ഇടത്തരം ചാരനിറം കണ്ണുകളിൽ പൂർണ്ണമായ സ്റ്റാറ്റിക് ബാലൻസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു - ഇത് അവശിഷ്ടമായ വർണ്ണ പ്രതിഫലനത്തിന് കാരണമാകില്ല) ഏത് നിറത്തിന്റെയും സ്വാധീനത്തിൽ ഉടനടി ആവേശഭരിതരാകുന്നു. കൂടാതെ ഒരു അധിക വർണ്ണ ടോണിന്റെ ഗംഭീരമായ പ്രഭാവം നൽകുന്നു, അതിനാൽ ആധുനിക വർണ്ണ ഹാർമോണൈസറുകളുടെ ചില സ്രഷ്‌ടാക്കൾ, ചട്ടം പോലെ, അക്രോമാറ്റിക്, ക്രോമാറ്റിക് നിറങ്ങളുടെ വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നുവെന്ന് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. ഈ പരിമിതിയും അറിയപ്പെടുന്ന മാനദണ്ഡവും (ഇതിനകം നിറത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഓസ്റ്റ്വാൾഡിലേതുപോലെ അതിന്റെ ഭൗതികശാസ്ത്രമല്ല) അന്തർലീനമാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്, സമർത്ഥമായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്തതും മനോഹരമായി നടപ്പിലാക്കിയതുമായ വർണ്ണ ഹാർമോണിസറുകളിൽ. ഫ്രഞ്ച് കലാകാരൻഫിസിയർ 22. ചാരനിറത്തിൽ അധികമായി ചരിത്രപരമായി വികസിച്ച ആധുനിക നഗര പരിസ്ഥിതിയുടെ പോളിക്രോമിക്ക് ഇത് വളരെ അനുകൂലമല്ല.

മത്യുഷിന്റെ വർണ്ണ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജൈവ സംസ്കാരത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സങ്കൽപ്പത്തിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കാനാവാത്തതാണ്. വ്യക്തിത്വ വികാസത്തിന്റെ ആത്മീയ പൂർണ്ണതയെ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ ഒരു ഘടകമെന്ന നിലയിൽ ജീവിത പരിസ്ഥിതിയുടെ ഒരു ജൈവ ഘടകമെന്ന നിലയിൽ നിറത്തിന്റെ സവിശേഷവും ആരോഗ്യകരവും പൂർണ്ണ രക്തമുള്ളതുമായ സംവേദനത്താൽ ഇത് വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു.

തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിൽ, ജൈവ സംസ്കാരത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ മത്യുഷിൻ സിന്തറ്റിക് കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകത എന്ന ആശയത്തിലേക്ക് എത്തി.

“ഞങ്ങളുടെ എല്ലാ കഴിവുകളെയും ഒന്നിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ശക്തമായ സ്വത്തിന്റെ ഉമ്മരപ്പടിയിലാണ് ഞങ്ങൾ ഇതിനകം. വാസ്തുശില്പി, സംഗീതജ്ഞൻ, എഴുത്തുകാരൻ, എഞ്ചിനീയർ എന്നിവർ പുതിയ സമൂഹത്തിൽ ഒരുമിച്ച് പ്രവർത്തിക്കുകയും ബൂർഷ്വാ സമൂഹത്തിന് പൂർണ്ണമായും അജ്ഞാതമായ പുതിയ സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷത്താൽ സംഘടിപ്പിക്കപ്പെട്ട ആളുകളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത സൃഷ്ടിക്കുകയും ചെയ്യും. അദ്ദേഹം എഴുതിയ പുസ്തകം സൃഷ്ടിപരമായ വഴികലാകാരൻ" സിന്തറ്റിക് ആർട്ടിന്റെ ഭാവി കലാകാരന്മാരുടെ ടീമിനായി അദ്ദേഹം സമർപ്പിച്ചു. ഈ സാഹചര്യങ്ങളിൽ നിറം രൂപപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള സാർവത്രിക യോജിപ്പുള്ള മാർഗമായി മാറുമെന്ന് അദ്ദേഹം സ്വപ്നം കണ്ടു. അതേ സമയം, ജീവനുള്ള പരിസ്ഥിതിയുടെ വ്യക്തിഗത ഘടകങ്ങളുടെ രൂപകൽപ്പനയിലും രൂപകൽപ്പനയിലും പങ്കെടുക്കുന്ന ഒരു കലാകാരന്, നിറം സൃഷ്ടിപരമായ ചിന്തയുടെ ഒരു ജൈവ മാർഗമായി മാറും: "നിറം ക്രമരഹിതമായിരിക്കരുത്. സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ കാര്യത്തിൽ വർണ്ണം രൂപത്തിന് തുല്യമായിരിക്കണം കൂടാതെ, അത് ദൃശ്യമാകുന്നിടത്തെല്ലാം രൂപത്തിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുകയും വേണം ... [...] ഒരു ആർക്കിടെക്റ്റ്, എഞ്ചിനീയർ, ആർട്ടിസ്റ്റ്, പ്രാഥമിക പരിശീലനത്തിലൂടെ, അവന്റെ മനസ്സിൽ സൃഷ്ടിക്കാൻ പഠിക്കണം ഇതിനകം വരച്ച ഏതെങ്കിലും ബിൽറ്റ് വോളിയം. 24.

സോവിയറ്റ് കലാ സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ശ്രദ്ധേയമായ ഒരു പേജാണ് മത്യുഷിന്റെ വർണ്ണ ശാസ്ത്രം, അത് വലിയ ശ്രദ്ധയും ആഴത്തിലുള്ള പഠനവും അർഹിക്കുന്നു. മാത്രമല്ല, കളർ ഗൈഡ് ഇപ്പോഴും കാലഹരണപ്പെട്ടതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്, അത് വീണ്ടും അച്ചടിക്കാൻ അർഹമാണ്.

1. മത്യുഷിന്റെ ലേഖനം രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായിരുന്നു. ആദ്യത്തേത് നിർദ്ദിഷ്ട വർണ്ണ സമ്പ്രദായത്തിന്റെ രീതിശാസ്ത്രപരമായ അടിത്തറകൾ വിശദീകരിച്ചു; രണ്ടാമത്തേത് "റഫറൻസ് ബുക്ക്" കംപൈൽ ചെയ്യുന്നതിനുള്ള തത്വങ്ങളുടെ വിശദീകരണങ്ങൾ നൽകി - ഒരു വർണ്ണ ഹാർമോണിസർ.
   ഒരു മുഖവുരയും ഉണ്ടായിരുന്നു. ഈ പതിപ്പിനായി വളരെയധികം പരിശ്രമിച്ച മത്യുഷിന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയും സഹകാരിയുമായ എം എൻഡറാണ് ഇത് എഴുതിയത്.
2. ഈ ബ്രിഗേഡിൽ കലാകാരന്മാർ ഉൾപ്പെടുന്നു: ഐ. ഡി സിസോവ, ഇ ഖ്മെലെവ്സ്കയ. 1929-1930 ലാണ് കൈപ്പുസ്തകം വിഭാവനം ചെയ്തത്. 1930 ഏപ്രിലിൽ ലെനിൻഗ്രാഡിലെ സെൻട്രൽ ഹൗസ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിൽ മത്യുഷിന്റെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാരുടെ പ്രദർശനത്തിൽ ഇതിന്റെ ലേഔട്ട് പ്രദർശിപ്പിച്ചു. 1931-ൽ, പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനായി കൈപ്പുസ്തകം തയ്യാറാക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, അതിന്റെ എല്ലാ പട്ടികകളും കൈകൊണ്ട് പൂർത്തിയാക്കിയ ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാരോടൊപ്പം ഇത് വീണ്ടും എഡിറ്റ് ചെയ്തു.
3. W. ഓസ്റ്റ്വാൾഡ്. വർണ്ണ ശാസ്ത്രം. എം.-എൽ., 1926.
4. ഞങ്ങളുടെ കലാപരമായ പരിശീലനത്തിൽ ഓസ്റ്റ്വാൾഡിന്റെ വർണ്ണ ശാസ്ത്രം ജനപ്രിയമാക്കുന്നതിൽ, എൻ. ഫെഡോറോവിനൊപ്പം "നിറങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠിപ്പിക്കൽ" എന്ന കോഴ്‌സിന് നേതൃത്വം നൽകിയ Vkhutemas-Vkhutein അധ്യാപകനായ എസ്. ക്രാക്കോവിന്റെ പ്രവർത്തനം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിച്ചു. റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ ഓസ്റ്റ്വാൾഡിന്റെ "കളർ സയൻസ്" എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ ആമുഖവും എഡിറ്ററുമാണ് ക്രാക്കോവ്. ജേണലിൽ ഈ പുസ്തകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവലോകനവും കാണുക. " സോവിയറ്റ് വാസ്തുവിദ്യ", 1929, നമ്പർ 2.
5. മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ച് മത്യുഷിൻ 1861-ൽ നിസ്നി നോവ്ഗൊറോഡിൽ ജനിച്ചു, 1934-ൽ ലെനിൻഗ്രാഡിൽ മരിച്ചു. മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി (1875-1880). സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകറേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റുകളിലും (1886-1889), അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിലും (1891-1897) അദ്ദേഹം പെയിന്റിംഗ് പഠിച്ചു.
6. Gleizes, Metzinger "On Cubism" (St. Petersburg, 1913) എന്ന പുസ്തകത്തിന്റെ രണ്ട് റഷ്യൻ വിവർത്തനങ്ങളിൽ ഒന്നിന്റെ എഡിറ്ററായിരുന്നു Matyushin.
7. M. V. Matyushin-ന്റെ ഡയറി, 1915-1916, പേജ് 5 - TsGALI [ ഇപ്പോൾ RGALI. - എഡ്.], എഫ്. 134, ഒ.പി. 2, യൂണിറ്റുകൾ വരമ്പ് 24.
   ഫ്രഞ്ച് കളർ ആർട്ടിസ്റ്റ് എഫ്. ലെഗർ, സമാന്തരമായി, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, അടിസ്ഥാനപരമായി, അതേ ആശയത്തിലേക്ക് വന്നു: “അതിനാൽ, ചുവരുകൾ ധരിക്കേണ്ടതുണ്ട്. കളർ ഡിസൈൻ ഉപയോഗിച്ചാണ് ഇത് ചെയ്യേണ്ടത്, കാരണം നിറം തന്നെ ഇതിനകം ഒരു പ്ലാസ്റ്റിക് യാഥാർത്ഥ്യമാണ് ... "
   ഈ ലേഖനം ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചത് 1938 ലാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അതിൽ പ്രകടിപ്പിച്ച ലെഗറിന്റെ ആശയങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പരിശീലനത്തിൽ വർഷങ്ങളോളം പ്രാവർത്തികമാണ്. ലെ കോർബ്യൂസിയർ എസ്പ്രിറ്റ് നോവിയോ പവലിയൻ വർണ്ണാഭമായി അലങ്കരിച്ചു അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനം അലങ്കാര കലകൾ 1925-ൽ പാരീസിലെ വ്യവസായവും, പോളിക്രോം ചിത്രകാരന്റെ പുതിയ തൊഴിലിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ച ലോകത്തിലെ ആദ്യ വ്യക്തികളിൽ ഒരാളായിരുന്നു ലെഗർ.
   ഇ.ലെഗർ. Conleur dans le Mond. അക്ഷരങ്ങൾ ഡി ലാ പെയിൻചർ. പാരീസ്, 1965, പേ. 88, 89.
8. എം.മത്യുഷിൻ. കലയല്ല, ജീവിതം. - ലൈഫ് ഓഫ് ആർട്ട്, 1923, നമ്പർ 20, പേജ് 15.
9. എം.മത്യുഷിൻ. കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പാത - 30-കളുടെ തുടക്കത്തിലെ കൈയെഴുത്തുപ്രതി, പേജ് 224-225. ലെനിൻഗ്രാഡിലെ സ്വകാര്യ ആർക്കൈവ്. ഈ കൃതിയുടെ ആദ്യ ഭാഗം (ഒക്ടോബറിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടം) എൻ. രണ്ടാം ഭാഗം (ഒക്ടോബറിനു ശേഷമുള്ള കാലഘട്ടം) - എം. എൻഡറുമായി സഹകരിച്ച്, പേജ് 159.
10. ജേണലിൽ O. Matyushina "Vocation" ന്റെ ഓർമ്മക്കുറിപ്പുകൾ കാണുക. "നക്ഷത്രം", 1973, നമ്പർ 3, 4.
11. എം.മത്യുഷിൻ. ഒരു കലാകാരന്റെ പുതിയ അളവുകോൽ അനുഭവം, 1926, TsGALI, f. 134, ഒ.പി. 2, യൂണിറ്റുകൾ വരമ്പ് 21. ഒരു പുതിയ സ്പേഷ്യൽ ദർശനത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾക്ക് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു ലേഖനം, "വിപുലീകൃത ദർശനം" ആദ്യമായി ഉക്രേനിയൻ ഭാഷയിൽ "ന്യൂ ജനറേഷൻ", 1930, നമ്പർ 5 എന്ന ജേണലിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.
12. ലെനിൻഗ്രാഡിലെ സംസ്ഥാന ശേഖരങ്ങളിലും ലെനിൻഗ്രാഡിലെയും മോസ്കോയിലെയും സ്വകാര്യ ആർക്കൈവുകളിലും നിരവധി വർണ്ണ പട്ടികകൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്.
13. സിറ്റി. പുസ്തകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി: ജെ ഇട്ടൻ. നിറത്തിന്റെ കല. റീൻഹോൾഡ് പബ്ലിഷിംഗ് കോർപ്പറേഷൻ, 1961, പേ. 22.
14. എം.മത്യുഷിൻ. വർണ്ണ ഗൈഡ്.
15. പട്ടികകൾ പ്രകാശശക്തി നൽകുന്നതിനാൽ, അതായത്, ഒരുതരം ടോണൽ വ്യതിയാനങ്ങൾ, സാരാംശത്തിൽ, ഒരേ വർണ്ണ കോമ്പിനേഷനുകൾ-മെലഡികൾ, മൂന്നല്ല, ആറ്, ഒമ്പത് അല്ലെങ്കിൽ പന്ത്രണ്ട് നിറങ്ങൾ ആവശ്യമുള്ള സന്ദർഭങ്ങളിൽ, തിരശ്ചീനമായി നിരവധി പേജുകൾ പട്ടികകൾ ആകാം. ഒരേസമയം, ലംബമായും വികർണ്ണമായും ഉപയോഗിക്കുന്നു.
16. Spravochnik-നുള്ള Matyushin ന്റെ ലേഖനത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ പാഠം സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (TsGALI, f. 1334, op. 2, ഇനം 324). അവിടെ നമുക്ക് ഇനിപ്പറയുന്നവ വായിക്കാം: “ഒരു വർണ്ണ സ്കീമിൽ നിറം ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ, ഉദാഹരണത്തിന്, വാസ്തുവിദ്യ, മതിലുകൾ, സീലിംഗ്, തറ എന്നിവ മാത്രമല്ല, എല്ലാ വാസ്തുവിദ്യാ വിശദാംശങ്ങളും എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളും കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് വളരെ പ്രധാനമാണ്. മുറി. അതേ സമയം, സാധാരണ, അനിവാര്യമായും വെളുത്ത സീലിംഗും തവിട്ട് തറയും ഉപേക്ഷിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. മുറിയുടെ മൊത്തത്തിലുള്ള സോളിഡ് കളർ ഇംപ്രഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അഭികാമ്യമാണ്, അത് യഥാർത്ഥ ജീവിതത്തിൽ ആയിരിക്കും ... കെട്ടിടത്തിന്റെ ബാഹ്യ രൂപകൽപ്പനയിൽ ആകാശം അല്ലെങ്കിൽ പച്ചപ്പ് പോലുള്ള ഒരു നിർബന്ധിത വർണ്ണ അന്തരീക്ഷം കണക്കിലെടുക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്. . നിങ്ങൾക്ക് വീടിനെ ആകാശവുമായി ബന്ധിപ്പിക്കാൻ കഴിയും, മുൻഭാഗം തണുത്ത നിറമാണെങ്കിലും, ഒരു കോർണിസിലൂടെയോ മേൽക്കൂരയിലൂടെയോ, അത് ഊഷ്മള തണലിൽ ആയിരിക്കണം ... ഹൈവേ കളറിംഗ് ചെയ്യുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ മാത്രമല്ല ആശ്രയിക്കേണ്ടത്. ശോഭയുള്ള പകൽ വെളിച്ചം, മാത്രമല്ല സന്ധ്യയിലും. തണുത്ത നിറങ്ങളേക്കാൾ നേരത്തെ ഊഷ്മള നിറങ്ങൾ പ്രകാശവും തെളിച്ചവും നഷ്ടപ്പെടുമെന്നത് മനസ്സിൽ പിടിക്കണം. പകൽ സമയത്ത് നീലയേക്കാൾ പത്തിരട്ടി ഭാരം കുറഞ്ഞ ചുവപ്പ്, സന്ധ്യാസമയത്ത് അതേ നീലയേക്കാൾ 16 മടങ്ങ് ഇരുണ്ടതായി മാറുന്നു ... "
17. എൻ പുനിൻ. സംസ്ഥാന പ്രദർശനം. - ലൈഫ് ഓഫ് ആർട്ട്, 1924, നമ്പർ 31, പേജ് 5.
18. ഐ ഇട്ടൻ(1888-1967) - സ്വിസ് ചിത്രകാരൻ, അധ്യാപകൻ, പരീക്ഷണകാരി, വർണ്ണ മേഖലയിൽ സൈദ്ധാന്തികൻ. 1919-1923 ൽ. ബൗഹാസിൽ ജോലി ചെയ്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രൊപ്പഡ്യൂട്ടിക് കോഴ്സിന്റെ സ്ഥാപകനായി. തുടർന്ന് അദ്ദേഹം സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലെ നിരവധി ആർട്ട് സ്കൂളുകളിൽ പെഡഗോഗിക്കൽ ജോലിയിൽ ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു.
19. ജെ ഇട്ടൻ, നിറത്തിന്റെ കല, പി. 17.
20. ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്രീലിംഗ് ജി., ഓവർ കെ. “മാൻ - കളർ - സ്പേസ്. അപ്ലൈഡ് കളർ സൈക്കോളജി. ഓരോ. ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന്. എഡിറ്റോറിയലും രചയിതാവിന്റെ മുഖവുരഎം. കോണിക്ക്. എം., 1973.
21. എം.മത്യുഷിൻ. കളർ ഗൈഡിലേക്ക് എന്താണ് ചേർക്കേണ്ടത്. - TsGALI, f. 1334, ഒ.പി. 2, യൂണിറ്റുകൾ വരമ്പ് 324, എൽ. 2.
22. ഉദാഹരണത്തിന്, L "Harmonisateur, n 1, n 2, Atelier J. Filacier édité par "Harmonik" 16 avenu Paul-Doumer, Paris, 8.
23. സെമി: എം.മത്യുഷിൻ. കളർ ഗൈഡിലേക്ക് എന്താണ് ചേർക്കേണ്ടത്, fl. 3.

കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികളും പഴക്കമുള്ള പുരാതന കൃതികളും മാത്രമല്ല പരിഗണിക്കുന്നത്. കഴിഞ്ഞ നൂറ്റാണ്ടിലെ കലാകാരന്മാർ കലയുടെ വികസനത്തിനും അവരുടെ സംഭാവനയ്ക്കും കുറവല്ല വിന്റേജ് പെയിന്റിംഗുകൾമ്യൂസിയം ശേഖരങ്ങളിൽ ശരിയായ സ്ഥാനം നേടുക. അവയിലൊന്ന് ഈ ലേഖനത്തിൽ ചർച്ച ചെയ്യും. 1861-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലാണ് മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ച് മത്യുഷിൻ ജനിച്ചത്. ബഹുമുഖ പ്രതിഭയായ അദ്ദേഹം ദൃശ്യകലയിൽ മാത്രമല്ല സ്വയം തെളിയിച്ചത്.

കലാകാരന്റെ ജീവിതത്തിൽ സംഗീതവും സാഹിത്യവും

1876-ൽ മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ച് മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിച്ചു. സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം നേടിയ ശേഷം, മത്യൂഷിൻ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഇംപീരിയൽ കോർട്ട് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ സംഗീതജ്ഞനായി. 1913 വരെ അദ്ദേഹം ഓർക്കസ്ട്രയിൽ സോളോയിസ്റ്റായിരുന്നു. മത്യൂഷിൻ ഭാര്യ എലീന ഗുറോയ്‌ക്കൊപ്പം 1909-ൽ സ്ഥാപിച്ചു ക്രിയേറ്റീവ് അസോസിയേഷൻയൂത്ത് യൂണിയൻ. "ഗിലിയ" എന്ന കാവ്യ സമൂഹത്തോടൊപ്പം അവർ സൃഷ്ടിച്ചു ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് തിയേറ്റർ"ബുഡെറ്റ്ലിയാനിൻ". "ബുഡെറ്റ്ലിയാനിൻ" സ്ഥാപിക്കുന്നതിന്റെ ഉദ്ദേശ്യം നാടകത്തെ ഒരു കലയെന്ന നിലയിൽ പരമ്പരാഗത വീക്ഷണത്തെ മറികടക്കുക എന്നതായിരുന്നു. 1913-ൽ ആദ്യ പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രീമിയർ നടന്നു. വിക്ടറി ഓവർ ദി സൺ എന്ന ഓപ്പറയായിരുന്നു അത്. സ്റ്റേജ് ഡിസൈൻ സൃഷ്ടിച്ചത് ക്രൂചെനിഖും മാലെവിച്ചുമാണ്, ഓപ്പറയുടെ സംഗീതം എഴുതിയത് മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ ആണ്. കലാകാരൻ നിരന്തരം പുതിയ എന്തെങ്കിലും തിരയുകയായിരുന്നു, ഇത് പെയിന്റിംഗിന് മാത്രമല്ല, സംഗീതത്തിനും ബാധകമാണ്. 1914-ൽ മത്യുഷിൻ ശരത്കാല സ്വപ്നത്തിലും ഡോൺ ക്വിക്സോട്ടിലും പ്രവർത്തിച്ചു. സംഗീതം മിഖായേൽ വാസിലിവിച്ച് തന്റെ സ്വഭാവമായ അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ ആത്മാവിൽ എഴുതി. അതേസമയം, ഈ മേഖലയിലും തന്റെ ബഹുമുഖ കഴിവുകൾ പ്രകടിപ്പിച്ച മത്യൂഷിൻ സാഹിത്യത്തിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചു. "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഫ്യൂച്ചറിസം" എന്ന ലേഖനം അദ്ദേഹം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, "ഓൺ ക്യൂബിസം" എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.

ചിത്രകലയും സാമൂഹിക ജീവിതവും

മത്യുഷിൻ സ്വീകരിച്ച സംഗീതത്തോടൊപ്പം കലാ വിദ്യാഭ്യാസം. 1894-1898-ൽ അദ്ദേഹം OPH ലെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, തുടർന്ന് E.N ന്റെ സ്വകാര്യ സ്കൂളിൽ. സ്വാന്ത്സേവയും യാ.എഫിന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലും. സിയോംഗ്ലിൻസ്കി. കലാകാരന്റെ ഭാര്യ ഇ. ഗുറോയും ബഹുമുഖ പ്രതിഭകളില്ലാത്തവളായിരുന്നു. 1909 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, കഴിവുള്ള പങ്കാളികൾ യൂത്ത് യൂണിയൻ സൃഷ്ടിച്ചു, അത് 1914 വരെ നീണ്ടുനിന്നു. അസോസിയേഷൻ 6 എക്സിബിഷനുകൾ നടത്തി, അവിടെ കാഴ്ചക്കാർക്ക് അക്കാലത്തെ എല്ലാ അവന്റ്-ഗാർഡ് ട്രെൻഡുകളും പരിചയപ്പെടാൻ അവസരമുണ്ടായിരുന്നു. ദമ്പതികൾ ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റ് സൊസൈറ്റിയിലെ അംഗങ്ങളായിരുന്നു, അവന്റ്-ഗാർഡ് പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസായ "ക്രെയിൻ" യുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ പങ്കെടുത്തു. 1910-ൽ, "ദി ഗാർഡൻ ഓഫ് ജഡ്ജസ്" എന്ന ആദ്യ ശേഖരം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, അതിൽ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ ഫലങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ഒരു പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന മത്യുഷിൻ 1917 വരെ 20 പുസ്തകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. കവികളുമായും കലാകാരന്മാരുമായും അദ്ദേഹം കണ്ടുമുട്ടി: ബർലിയൂക്ക് സഹോദരന്മാർ, വി. കാമെൻസ്കി, വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ് - അക്കാലത്തെ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാർ, വി. ഇവാനോവ്, എ. റെമിസോവ്, എഫ്. സോളോഗബ് - പ്രതിനിധികൾ പഴയ സ്കൂൾ.

1910 മുതൽ, ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞനായ പി. ഉസ്പെൻസ്കിയുടെ സൈദ്ധാന്തിക ഗവേഷണത്തിൽ മതിപ്പുളവാക്കിയ മത്യുഷിൻ തന്റെ കൃതിയിൽ മനുഷ്യനെയും ലോകത്തെയും സ്ഥലത്തെയും മൊത്തത്തിലുള്ള ധാരണയുടെയും അറിവിന്റെയും രീതി ഉപയോഗിച്ചു. ഇരുപതുകളിൽ, മിഖായേൽ വാസിലിവിച്ചും അനുയായികളും സോർവെഡ് ഗ്രൂപ്പ് സംഘടിപ്പിച്ചു. അവൾ ആഘാതം ഗവേഷണം ചെയ്തു മനുഷ്യ ധാരണശബ്ദവും വെളിച്ചവും, ആകൃതികളും നിറങ്ങളും. ഈ അസോസിയേഷനിലെ അംഗങ്ങളുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയും പ്രവർത്തനവും "വിപുലീകൃത ദർശനം" എന്ന സിദ്ധാന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. മത്യുഷിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളായ സോർവെഡിന്റെ പങ്കാളികളുടെയും സൃഷ്ടികളുടെ രണ്ട് പ്രദർശനങ്ങൾ വിജയിക്കുകയും നിരൂപകരിൽ നിന്ന് ഉയർന്ന പ്രശംസ നേടുകയും ചെയ്തു. ആദ്യത്തേത് 1923-ൽ നടന്നു, രണ്ടാമത്തേത് - 1930-ൽ. മത്യൂഷിൻ തന്റെ അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങൾ അവഗണിച്ചില്ല. പെട്രോഗ്രാഡിലെ സ്റ്റേറ്റ് അഗ്രികൾച്ചറൽ മ്യൂസിയത്തിലെ സ്പേഷ്യൽ റിയലിസത്തിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ അദ്ദേഹം യുവാക്കളെ പഠിപ്പിച്ചു, തുടർന്ന് ജിൻഖുക്കിൽ പഠിപ്പിച്ചു.
1934 ഒക്ടോബർ 14 ന് മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ ലെനിൻഗ്രാഡിൽ വച്ച് മരിച്ചു. 2006-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് അവന്റ്-ഗാർഡ് മ്യൂസിയം തുറന്നു. ആധുനിക പെയിന്റിംഗുകൾഈ ദിശ. മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ്റെയും ദേശീയ സംസ്കാരത്തിനും കലയ്ക്കും അദ്ദേഹം നൽകിയ മഹത്തായ സംഭാവനകളുടെ സ്മരണയ്ക്കായാണ് മ്യൂസിയം സ്ഥാപിച്ചത്.

മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ ഒരു ബഹുമുഖ പ്രതിഭയാണ്, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിൽ സംഗീതവും ചിത്രകലയും, പെഡഗോഗിക്കൽ, ദാർശനിക പ്രവർത്തനങ്ങളും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മത്യൂഷിന് ലഭിച്ച ആദ്യത്തെ വിദ്യാഭ്യാസം സംഗീതമായിരുന്നു. 1876 ​​മുതൽ അഞ്ച് വർഷം മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിച്ചു, അതിനുശേഷം 1913 വരെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഇംപീരിയൽ കോർട്ട് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ സോളോയിസ്റ്റായിരുന്നു.

സമാന്തരമായി, മിഖായേൽ പെയിന്റിംഗ് പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചു. 1894-1898 ൽ അദ്ദേഹം OPH ലെ ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ ചേർന്നു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹം യാ. എഫ്. സിയോംഗ്ലിൻസ്കി എന്ന കലാകാരന്റെ സ്റ്റുഡിയോയിലും ഇ.എൻ. സ്വാന്ത്സേവയുടെ സ്വകാര്യ സ്കൂളിലും പഠിച്ചു.

സിയോംഗ്ലിൻസ്‌കിയുടെ സ്റ്റുഡിയോ സന്ദർശിച്ച മത്യുഷിന്റെ ഭാര്യ ഇ. ഗുറോയും ബഹുമുഖ പ്രതിഭകളായിരുന്നു. അവർ ഒരുമിച്ച് റഷ്യൻ ക്യൂബോ-ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റുകളുടെ സമൂഹത്തിലായിരുന്നു - "ബുഡെറ്റ്ലിയൻസ്", ഷുറാവൽ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് സൃഷ്ടിക്കുന്നതിൽ പ്രവർത്തിച്ചു. റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുടെ ആദ്യ ശേഖരം - "ദി ഗാർഡൻ ഓഫ് ജഡ്ജസ്" - 1910 ൽ പ്രസിദ്ധീകരണശാല പുറത്തിറക്കി. പൊതുവേ, 1917 വരെ മത്യുഷിൻ ഇവിടെ 20 ഓളം പുസ്തകങ്ങൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. "ക്രെയിനിലെ" ജോലികൾ കവികളുമായും അവന്റ്-ഗാർഡ് കലാകാരന്മാരുമായും - ബർലിയൂക്ക് സഹോദരന്മാർ, വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്, വി. കാമെൻസ്കി, പഴയ സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികൾ - എ. റെമിസോവ്, വി. ഇവാനോവ്, എഫ്. .

1909 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിൽ, മത്യുഷിനും ഗുറോയും യൂണിയൻ ഓഫ് യൂത്ത്, കലാകാരന്മാരുടെ ഒരു സൊസൈറ്റി സ്ഥാപിച്ചു. സംഘടന 1914 വരെ നീണ്ടുനിന്നു, ആറ് എക്സിബിഷനുകൾ സംഘടിപ്പിക്കുകയും നടത്തുകയും ചെയ്തു, അവന്റ്-ഗാർഡിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളുടെയും പ്രവർത്തനങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

1910 മുതൽ, മത്യൂഷിൻ തന്നെ തന്റെ കൃതിയിൽ രീതിയുടെ ആശയങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു, ഇത് ലോകത്തെയും മനുഷ്യനെയും പ്രപഞ്ചത്തെയും മൊത്തത്തിൽ മനസ്സിലാക്കാനും അറിയാനും സാധ്യമാക്കി. മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ചിന്റെ തത്ത്വചിന്തയിൽ സമാനമായ ഒരു വിപ്ലവം ഗണിതശാസ്ത്രജ്ഞനായ പി.

കുറച്ച് സമയത്തിന് ശേഷം, യൂണിയൻ ഓഫ് യൂത്ത്, ഗിലിയ സൊസൈറ്റി ഓഫ് പൊയറ്റ്സിന്റെ പിന്തുണയോടെ, ഒരു ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് ഓറിയന്റേഷന്റെ ബുഡെറ്റ്ലിയാനിൻ തിയേറ്റർ സ്ഥാപിച്ചു. സ്രഷ്‌ടാക്കൾ വിഭാവനം ചെയ്‌തതുപോലെ, ഇത്തരത്തിലുള്ള കല എന്തായിരിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള പരമ്പരാഗത വീക്ഷണങ്ങളെ തിയേറ്റർ മാറ്റേണ്ടതായിരുന്നു. 1913 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്, തിയേറ്റർ അതിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനം നടത്തി - ഓപ്പറ വിക്ടറി ഓവർ ദി സൺ, അതിന് മത്യുഷിൻ സംഗീതം എഴുതി, മാലെവിച്ചും ക്രൂചെനിഖും സ്റ്റേജ് ഡിസൈനിൽ പ്രവർത്തിച്ചു.

1914 മുതൽ മത്യുഷിൻ അത് നടപ്പിലാക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾസാഹിത്യ മേഖലയിൽ: "ഓൺ ക്യൂബിസം" എന്ന പുസ്തകം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു, "സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഫ്യൂച്ചറിസം" എന്ന ലേഖനം പ്രസിദ്ധീകരിക്കുന്നു. അതേ സമയം, അവൻ സൃഷ്ടിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു സംഗീത സൃഷ്ടികൾ- "ഡോൺ ക്വിക്സോട്ട്", "ശരത്കാല സ്വപ്നം". "പുതിയ ലോകവീക്ഷണം", "സോണിക് ലോകവീക്ഷണം" എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള തിരയലിൽ നിറഞ്ഞുനിൽക്കുന്ന, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെയിന്റിംഗ് പോലെ, മത്യൂഷിന്റെ സംഗീതവും അവന്റ്-ഗാർഡ് ആയിരുന്നു.

1920 കളിൽ, തന്റെ അനുയായികൾക്കൊപ്പം, മത്യൂഷിൻ സോർവെഡ് ഗ്രൂപ്പ് (ദർശനവും അറിവും) സൃഷ്ടിച്ചു, അതിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങളും സർഗ്ഗാത്മകതയും "വിപുലീകൃത കാഴ്ച" എന്ന സിദ്ധാന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ഒരു വസ്തുവിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ ധാരണയിൽ നിറവും രൂപവും ശബ്ദവും പ്രകാശവും ചെലുത്തുന്ന സ്വാധീനം സംഘം അന്വേഷിച്ചു.

ഈ സമയത്ത്, മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ അധ്യാപന പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ സജീവമായി ഏർപ്പെട്ടിരുന്നു. പെട്രോഗ്രാഡിലെ സ്റ്റേറ്റ് അഗ്രികൾച്ചറൽ മ്യൂസിയത്തിലും പിന്നീട് ജിങ്കുക്കിലും സ്പേഷ്യൽ റിയലിസത്തിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പിൽ അദ്ദേഹം പഠിപ്പിച്ചു.

1923 ലും 1930 ലും, സോർവെഡ് സ്കൂളിന്റെ പ്രതിനിധികളായ മത്യുഷിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുടെയും സൃഷ്ടികളുടെ രണ്ട് പ്രദർശനങ്ങൾ നടന്നു, അത് നിരൂപകർക്കിടയിൽ മികച്ച വിജയമായിരുന്നു.

അദ്ദേഹത്തിന്റെയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഭാവനയുടെയും സ്മരണയ്ക്കായി സാംസ്കാരിക ജീവിതം XX നൂറ്റാണ്ടിലെ റഷ്യ 2006-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് അവന്റ്-ഗാർഡ് മ്യൂസിയം സ്ഥാപിച്ചു.

മിഖായേൽ മത്യുഷിൻ വരച്ച ചിത്രങ്ങൾ.

എം.വി. 1868-ൽ മത്യുഷിൻ നാല് വർഷത്തെ സിറ്റി സ്കൂളിൽ പ്രവേശിച്ചു, 1871-ൽ റഷ്യൻ ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റിൽ പ്രവേശിച്ചു. സംഗീത സമൂഹം, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് പൊതുവായതിന്റെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ ലഭിച്ചു സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം. 1874 മുതൽ, അദ്ദേഹം മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ വയലിൻ ക്ലാസിൽ പഠിച്ചു, അതേ സമയം അദ്ദേഹം ഡ്രോയിംഗ് പഠനം തുടർന്നു - "പഴയ യജമാനന്മാരുടെ" കൃതികൾ അദ്ദേഹം എഴുതി, വരച്ചു, പകർത്തി. 1882-ൽ, മത്സരത്തിൽ വിജയിച്ച ശേഷം, കോർട്ട് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ ആദ്യത്തെ വയലിനിസ്റ്റായി മത്യുഷിൻ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു (അദ്ദേഹം 1913 വരെ അതിൽ കളിച്ചു), ഇതിന് നന്ദി സൊസൈറ്റി ഫോർ ദി എൻകവലേജ്മെന്റ് ഓഫ് ആർട്‌സിൽ (1894- ഡ്രോയിംഗ് സ്കൂളിൽ) പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. 1898), ജെ.എഫിന്റെ വർക്ക്ഷോപ്പ്. സിയോംഗ്ലിൻസ്കി (1903-1905) ഒപ്പം സ്വകാര്യ വിദ്യാലയംഇ.എൻ. Zvantseva (1906-1907), അവിടെ L.Ya. ബക്സ്റ്റും എം.വി. ഡോബുഷിൻസ്കി. 1900-ൽ, യുവ കലാകാരൻ പാരീസിലെ ലോക എക്സിബിഷൻ സന്ദർശിച്ചു, കലയിലെ പുതിയ പ്രവണതകളെക്കുറിച്ച് പരിചയപ്പെട്ടു. 1909-ൽ മത്യൂഷിൻ എൻ.ഐ.യുടെ ഗ്രൂപ്പിൽ ചേർന്നു. കുൽബിൻ "ദി ഇംപ്രഷനിസ്റ്റുകൾ", എന്നാൽ താമസിയാതെ, ഭാര്യ ഇ.ജി. ഗുരോ അസോസിയേഷൻ വിട്ടു. ഈ സമയത്ത്, അദ്ദേഹം ബർലിയുക്ക് സഹോദരങ്ങളായ വി.വി. കാമെൻസ്കിയും വി.വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് - കെ. മാലെവിച്ച്, ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അവന്റെ സുഹൃത്തായി.

1909-ൽ മത്യുഷിനും ഗുറോയും ചേർന്ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ് സൊസൈറ്റി ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റ് "യൂണിയൻ ഓഫ് യൂത്ത്" സൃഷ്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. 1911-1914 ലെ തന്റെ എക്സിബിഷനുകളിൽ മത്യുഷിൻ പങ്കെടുത്തു. 1909-ൽ അത് ആരംഭിച്ചു പ്രസിദ്ധീകരണ പ്രവർത്തനംസുറാവൽ പബ്ലിഷിംഗ് ഹൗസ് സംഘടിപ്പിച്ച മത്യുഷിനും ഗുറോയും. ആദ്യത്തേത് ഗൗറൗഡിന്റെ "ദി ബാരൽ ഓർഗൻ" എന്ന പുസ്തകം, പിന്നീട് ഒന്നും രണ്ടും ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് ശേഖരങ്ങൾ "ദി ഗാർഡൻ ഓഫ് ജഡ്ജസ്" (1910, 1913), ശേഖരം "മൂന്ന്" (1913), ഗുറോയുടെ ഓർമ്മയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചു. മൊത്തത്തിൽ, ഇരുപതോളം പുസ്തകങ്ങളും ബ്രോഷറുകളും ശേഖരങ്ങളും പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു.അപ്പോഴും, മത്യൂഷിൻ ആധുനിക കലാപരമായ പ്രവണതകളിൽ താൽപ്പര്യം പ്രകടിപ്പിച്ചിരുന്നു, എ. ഗ്ലീസെസും ജെ. മെറ്റ്സിംഗറും "ഓൺ ക്യൂബിസം" - (1913) പുസ്തകത്തിന്റെ വിവർത്തനം പ്രസിദ്ധീകരിച്ചതിന് തെളിവാണ്. ), പിന്നീട് - പി.എൻ. ഫിലോനോവ, വി.വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവ്, കെ. മാലെവിച്ച് (1915-1916). ആ വർഷങ്ങളിൽ, കലാപരമായ സ്ഥലത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തെക്കുറിച്ച് മത്യൂഷിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക പ്രവർത്തനങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. അദ്ദേഹം തന്റെ പെയിന്റിംഗിൽ സൈദ്ധാന്തിക നിഗമനങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. അങ്ങനെ ആർട്ടിസ്റ്റ് "ക്രിസ്റ്റലൈസേഷൻ" എന്ന് വിളിക്കുന്ന ഒരു പുതിയ രൂപം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.

1913-ൽ, പ്രസിദ്ധമായ ഫ്യൂച്ചറിസ്റ്റിക് ഓപ്പറ വിക്ടറി ഓവർ ദി സൺ പ്രദർശിപ്പിച്ചു - മത്യുഷിന്റെ സംഗീതം, വി.വി. ഖ്ലെബ്നിക്കോവിന്റെ ആമുഖം, എ. ക്രുചെനിഖിന്റെ ലിബ്രെറ്റോ, പ്രകൃതിദൃശ്യങ്ങളും വസ്ത്രങ്ങളും കെ.എസ്. മാലെവിച്ച്. കാനൺ ഫയർ, റണ്ണിംഗ് മോട്ടോർ, മറ്റ് ശബ്ദ ഇഫക്റ്റുകൾ എന്നിവ രൂപകൽപ്പനയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. IN അടുത്ത വർഷംഎ. ക്രുചെനിഖിന്റെ "യുദ്ധം" എന്ന കാവ്യാത്മക നാടകത്തിന് മത്യുഷിൻ സംഗീതം എഴുതി, വിപ്ലവത്തിനുശേഷം, മിഖായേൽ വാസിലിയേവിച്ചും അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളും ഇ.ജിയുടെ സ്മരണയ്ക്കായി സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന സംഗീത പ്രകടനങ്ങളുടെ ഒരു പരമ്പര സൃഷ്ടിച്ചു. ഗുറോ, അവളുടെ കൃതികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി - "സെലസ്റ്റിയൽ ഒട്ടകങ്ങൾ", "ശരത്കാല സ്വപ്നം" (1920-1922), അവിടെ കാഴ്ചക്കാരൻ നിറത്തിലും ശബ്ദ അന്തരീക്ഷത്തിലും മുഴുകി. 1910-കളിൽ, മത്യൂഷിൻ ക്രമേണ പരിണമിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതി ഇംപ്രഷനിസത്തിന്റെ ആധുനിക തത്വങ്ങളിൽ നിന്ന് ഫ്യൂച്ചറിസത്തിലേക്ക് വികസിച്ചു. സൃഷ്ടികൾ നിരവധി നിരക്കുകളിൽ പ്രദർശിപ്പിച്ചു: പ്രദർശനം " ആധുനിക പ്രവാഹങ്ങൾ"സമാജത്തിലെ അംഗങ്ങൾ "ത്രികോണം" (1910), "സലൂൺ ഓഫ് യൂത്ത്", "ഇന്റർനാഷണൽ സലൂൺ" എന്നിവയുടെ പ്രദർശനങ്ങൾ വി.എ. ഇസ്ഡെബ്സ്കി - ഒഡെസ, കൈവ്, റിഗ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ് (1909-1910 കൾ), മറ്റ് പ്രദർശനങ്ങൾ എന്നിവയിലെ അന്താരാഷ്ട്ര പ്രദർശനങ്ങൾ. മത്യൂഷിന്റെ അധ്യാപന പ്രവർത്തനം 1909-ൽ പീപ്പിൾസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ ആരംഭിച്ചു: 1918 മുതൽ 1926 വരെ അക്കാദമി ഓഫ് ആർട്‌സിന്റെ (പെട്രോഗ്രാഡ് സ്റ്റേറ്റ് ഫ്രീ ആർട്ട് എജ്യുക്കേഷണൽ വർക്ക്‌ഷോപ്പുകൾ) പെയിന്റിംഗ് വിഭാഗത്തിൽ പഠിപ്പിച്ചു, സ്പേഷ്യൽ റിയലിസത്തിന്റെ ഒരു വർക്ക് ഷോപ്പ് സംഘടിപ്പിച്ചു. പെയിന്റിംഗ് (1926 വരെ). 1910 കളുടെ തുടക്കത്തിൽ ഈ ദിശയിലുള്ള തിരയലുകൾ ആരംഭിച്ചു, മാത്യുഷിൻ അവ തുടർന്നു സ്റ്റേറ്റ് മ്യൂസിയംപെയിന്റിംഗ് കൾച്ചറിലും സ്റ്റേറ്റ് ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ടിസ്റ്റിക് കൾച്ചറിലും അദ്ദേഹം ഓർഗാനിക് കൾച്ചർ വകുപ്പിന്റെ തലവനായിരുന്നു. തന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളുമായും സഹപ്രവർത്തകരുമായും അദ്ദേഹം ഈ പ്രശ്നത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു - മരിയ, ക്സെനിയ, ബോറിസ് എൻഡർ, നിക്കോളായ് ഗ്രിൻബെർഗ്.

മത്യൂഷിന്റെ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ പ്രകൃതിയുടെ ഒരു ഗ്രഹബോധം, ഏറ്റവും ഉയർന്ന യാഥാർത്ഥ്യത്തിലേക്കുള്ള നുഴഞ്ഞുകയറ്റം, അവബോധവുമായി ഐക്യത്തിൽ അതിന്റെ ബോധപൂർവമായ പഠനത്തിന്റെ വികസനം എന്നിവ അനുമാനിച്ചു. ഒരു വ്യക്തി സാധാരണ വെളിച്ചത്തിൽ ഉപയോഗിക്കുന്ന നേരിട്ടുള്ള കാഴ്ചയ്ക്ക് പുറമേ, കുറഞ്ഞ അല്ലെങ്കിൽ വൈകുന്നേരത്തെ വെളിച്ചത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്ന സൈഡ് വിഷൻ, ഉപയോഗിച്ച് ശരീരശാസ്ത്രം വിപുലീകരിക്കേണ്ട കണ്ണിന് പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ നൽകി. അത്തരം “വിപുലീകൃതമായ കാഴ്ച” യുടെ ഫലമായി, പ്രകാശത്തോടുകൂടിയ നിറത്തിന്റെ “സാച്ചുറേഷൻ” പ്രഭാവം കൈവരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, ഇത് നിറം ശുദ്ധീകരിക്കാൻ സാധ്യമാക്കി, പ്രകാശത്തിന് നന്ദി, വസ്തുവിനെ പരിസ്ഥിതിയുമായി ജൈവികമായി സംയോജിപ്പിക്കുക, സമഗ്രത കൈവരിക്കുക ചിത്രം. അതേ സമയം, ആകൃതിയിലെ ഏത് മാറ്റവും നിറത്തിൽ മാറ്റം വരുത്തി, മറ്റൊരു നിറത്തിന്റെ ഉപയോഗം കാരണമായി പുതിയ രൂപം. മത്യുഷിന്റെ സംഘം ഒരു വലിയ പരീക്ഷണം നടത്തി ലബോറട്ടറി ജോലിനിറത്തിന്റെ ഇടപെടൽ പഠിക്കാൻ വിവിധ രൂപങ്ങൾവ്യത്യസ്ത ലൈറ്റിംഗ് സാഹചര്യങ്ങളിൽ. വർണ്ണങ്ങളുടെയും നിറങ്ങളുടെയും സ്പെക്ട്രൽ പട്ടികകളും അധിക ക്ലോസ് കോമ്പിനേഷനുകളും സമാഹരിച്ചു, വർണ്ണത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും പ്രതിപ്രവർത്തനം പഠിച്ചു, ഈ പ്രശ്നങ്ങളിൽ സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. ശബ്ദത്തിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും പരസ്പര സ്വാധീനവും പഠിച്ചു. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ ഫലം 1932-ൽ 400 പകർപ്പുകളുടെ ഒരു പതിപ്പിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ച കളർ ഹാൻഡ്ബുക്ക് ആയിരുന്നു, ഇത് കലാകാരന്മാർ സജീവമായി ഉപയോഗിച്ചു, അതുപോലെ തന്നെ പുനരുദ്ധാരണം, നിർമ്മാണം, മറ്റ് ജോലികൾ എന്നിവയിൽ. മത്യുഷിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ പെയിന്റിംഗുകളിൽ, "ലക്ത" (1920, റീജിയണൽ) പെയിന്റിംഗ് ആർട്ട് മ്യൂസിയംഅവരെ. എ.എം. കൂടാതെ വി.എം. വാസ്നെറ്റ്സോവ്, കിറോവ്). ഇത് ഇ.ജിയുടെ കൃതികളോട് സാമ്യമുള്ളതാണ്. 1900-കളുടെ അവസാനത്തിൽ, വർണ്ണ പാടുകളുടെ സൌജന്യ ക്രമീകരണം, പ്രകാശ ചുറ്റുപാടുമുള്ള സ്ഥലത്തേക്കുള്ള വഴിത്തിരിവുകളുള്ള തിളക്കമുള്ള വർണ്ണ പാടുകളുടെയും വരകളുടെയും സംയോജനത്തിന് വോളിയത്തിന്റെ പ്രതീതി നൽകാനുള്ള ആഗ്രഹം, ഇത് ഒരു ജൈവ ലയനം നേടാൻ അവരെ അനുവദിക്കുന്നു.

"STOG" എന്ന കൃതിയിൽ കലാകാരൻ തന്റെ ആശയങ്ങളുടെ കൂടുതൽ സ്ഥിരതയുള്ള രൂപം പ്രകടമാക്കി. LAKHTA (1921, റഷ്യൻ മ്യൂസിയം), ഇവിടെ ഭൂമിയുടെയും ആകാശത്തിന്റെയും സ്പേഷ്യൽ ബന്ധങ്ങൾ സ്വതന്ത്ര നിറമുള്ള വരകളുടെ വ്യത്യാസത്തിലാണ് നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നത് - ഒരു വൈക്കോൽ കൂനയ്ക്ക് സമീപം വിദൂരമായി ഒത്തുചേരുന്ന നേർരേഖകൾ, നിലത്ത് ഇരുണ്ടതും ഇടതൂർന്നതും ആകാശത്ത് വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമാണ്.

"മൂവ്മെന്റ് ഇൻ സ്പേസ്" (1922?, ആർഎം) എന്ന പെയിന്റിംഗ് ആയിരുന്നു മത്യുഷിന്റെ പ്രധാന പെയിന്റിംഗ് വർക്ക്. വർണ്ണ വരകൾ ഡയഗണലായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അവിടെ മുകളിലും താഴെയുമുള്ള അരികുകൾ ഇളം ചാരനിറത്തിലുള്ള പശ്ചാത്തലത്തിൽ വ്യക്തമായി നിർവചിച്ചിരിക്കുന്നു - കോമ്പോസിഷന്റെ മുകൾ ഭാഗത്ത് അൽപ്പം ഭാരം കുറഞ്ഞവ, പരസ്പരം വേർതിരിക്കപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ഓരോ നിറത്തിനും ഉള്ളിൽ സൂക്ഷ്മമായി വികസിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു, ഇത് സ്പേഷ്യലിറ്റിയുടെ ഒരു തോന്നൽ നൽകുന്നു. ഭാരമില്ലായ്മയിൽ പൊങ്ങിക്കിടക്കുന്നതുപോലെ മുഴുവൻ ചിത്രവും. സൂക്ഷ്മപരിശോധനയിൽ, ചിത്രത്തിൽ വോളിയം ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു, കൂടാതെ ചിത്രീകരിച്ചിരിക്കുന്നതിനപ്പുറം വരകളുടെ തുടർച്ചയെക്കുറിച്ച് ഒരാൾക്ക് ഊഹിക്കാൻ കഴിയും. സിന്തറ്റിക് തിയേറ്ററിന്റെ ആശയങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സൈദ്ധാന്തികൻ, ചിത്രകാരൻ, അധ്യാപകൻ, സംഗീതജ്ഞൻ, സംവിധായകൻ - മത്യൂഷിന്റെ താൽപ്പര്യങ്ങളുടെ പരിധി വളരെ വിശാലമായിരുന്നു. സിദ്ധാന്ത മേഖലയിലെ മത്യൂഷിന്റെ പ്രവർത്തനം, ഒരു സ്വതന്ത്ര യഥാർത്ഥ പെയിന്റിംഗ് സ്കൂൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നത് അദ്ദേഹത്തെ റഷ്യൻ അവന്റ്-ഗാർഡിലെ പ്രധാന വ്യക്തികളിൽ ഒരാളാക്കി.