ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഫൈൻ ആർട്സിന്റെ പ്രാധാന്യം എന്താണ്? ആധുനിക മനുഷ്യന്റെ ജീവിതത്തിൽ കല

പുരാതന കാലം മുതൽ കല നിലനിന്നിരുന്നു. അത് മനുഷ്യനെ അവന്റെ അസ്തിത്വത്തിലുടനീളം അനുഗമിച്ചു, കലയുടെ ആദ്യ പ്രകടനങ്ങൾ ഗുഹകളുടെ ചുവരുകളിൽ നിർമ്മിച്ച വളരെ പ്രാകൃതമായ ഡ്രോയിംഗുകളായിരുന്നു. പ്രാകൃത മനുഷ്യർ. എന്നിട്ടും, എല്ലാ ദിവസവും നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിനായി പോരാടേണ്ടിവരുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തി കലയിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു, അപ്പോഴും സൗന്ദര്യത്തോടുള്ള സ്നേഹം പ്രകടമായി.

ഇക്കാലത്ത് ധാരാളം ഉണ്ട് വിവിധ തരത്തിലുള്ളകല. അത് സാഹിത്യവും സംഗീതവും കലമുതലായവ. ഇപ്പോൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ സ്വാഭാവിക കഴിവുകൾ ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതികവിദ്യകളുമായി സംയോജിപ്പിച്ച് കലയിൽ അടിസ്ഥാനപരമായി പുതിയ പ്രവണതകൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. തീർച്ചയായും, നമ്മുടെ കാലത്തെപ്പോലെ അത്തരം അവസരങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല, എന്നാൽ ഓരോ കലാകാരനും ഇത്തരത്തിലുള്ള കലയുടെ വികസനത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നതിന് എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേകമായി കൊണ്ടുവരാൻ ശ്രമിച്ചു.

എന്നിട്ടും എന്തുകൊണ്ടാണ് നമ്മൾ കലയ്ക്ക് ഇത്രയധികം പ്രാധാന്യം നൽകുന്നത്? ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ അത് എന്ത് പങ്കാണ് വഹിക്കുന്നത്? യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ ആലങ്കാരിക വിനോദം നമ്മുടെ വ്യക്തിത്വത്തെ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. സാംസ്കാരികവും ആത്മീയവുമായ വികസനം നമ്മുടെ ജീവിതത്തിൽ വലിയ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. രൂപംഎന്നാൽ അവരുടെ ഉള്ളിലുള്ളത് കൊണ്ട്. വളരെ ആകർഷകമല്ലാത്ത രൂപമുള്ള ഒരു വ്യക്തിക്ക് സുന്ദരനാകാൻ കഴിയും, നിങ്ങൾ അവനെ നന്നായി അറിയേണ്ടതുണ്ട്. സമഗ്രമായി വികസിപ്പിച്ച, ആത്മീയമായി സമ്പന്നരായ ആളുകൾ എല്ലായ്പ്പോഴും മറ്റുള്ളവരുടെ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തിയിട്ടുണ്ട്, അവരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നത് രസകരവും മനോഹരവുമാണ്. നാമെല്ലാവരും സ്വയം വികസിപ്പിക്കുകയും മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും വേണം, കല ഈ പ്രയാസകരമായ ദൗത്യത്തിൽ നമ്മെ സഹായിക്കുന്നു. ഇത് നന്നായി മനസ്സിലാക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു ലോകംതങ്ങളും.

സ്വയം അറിയുക എന്നത് അതിലൊന്നാണ് നാഴികക്കല്ലുകൾമനുഷ്യ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ രൂപീകരണം. പലപ്പോഴും കല എന്നത് സ്വയം ഉറപ്പിക്കാനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്, ലോകം മുഴുവൻ എന്തെങ്കിലും പറയുക. ഇത് ഭാവിയിലേക്കുള്ള ഒരു സന്ദേശം പോലെയാണ്, ജനങ്ങളോടുള്ള ഒരുതരം അഭ്യർത്ഥന. ഓരോ കലാസൃഷ്ടിക്കും അതിന്റേതായ ലക്ഷ്യമുണ്ട്: പരിചയപ്പെടുത്തുക, പഠിപ്പിക്കുക, പ്രതിഫലനം പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുക. കലയ്ക്ക് ധാരണ ആവശ്യമാണ്. മഹാനായ ഗുരുക്കൻമാരുടെ ചിത്രങ്ങളെക്കുറിച്ചോ പുസ്തകങ്ങളെക്കുറിച്ചോ ചിന്തിക്കാതെ ചിന്തിക്കുന്നതിൽ അർത്ഥമില്ല. കലാകാരൻ കൃത്യമായി എന്താണ് പറയാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ മനസ്സിലാക്കേണ്ടതുണ്ട്, ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ സൃഷ്ടി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഏത് ഉദ്ദേശ്യത്തിലാണ്. ഈ അവസ്ഥയിൽ മാത്രമേ കല അതിന്റെ ചുമതല നിറവേറ്റുകയും നമ്മെ എന്തെങ്കിലും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യും.

നമ്മുടെ കാലത്ത് ആളുകൾക്ക് കലയോടുള്ള താൽപര്യം ഏതാണ്ട് അവസാനിച്ചുവെന്ന് പലപ്പോഴും പറയാറുണ്ട്. ഞാൻ അങ്ങനെ കരുതുന്നില്ല. കാലം മാറുന്നു, തലമുറകൾ മാറുന്നു. കാഴ്ചകൾ, അഭിരുചികൾ എന്നിവയിൽ മാറ്റമില്ലാതെ തുടരരുത്. എന്നാൽ എല്ലാ കാലത്തും പ്രസക്തമായ വിഷയങ്ങളുണ്ട്. തീർച്ചയായും, നമ്മുടെ സമൂഹം നൽകുന്നു വലിയ മൂല്യംആത്മീയതയെക്കാൾ ഭൗതിക സമ്പുഷ്ടീകരണം. എന്നാൽ ആളുകൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നില്ല എന്നല്ല ഇതിനർത്ഥം സാംസ്കാരിക ജീവിതംകലയെ വിലമതിക്കുന്നില്ല. കലയെക്കുറിച്ച് നാം മറക്കരുത്, കാരണം അത് നമ്മുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു.

കല മനുഷ്യരാശിയുടെ ആത്മീയ സംസ്കാരത്തിന്റെ ഭാഗമാണ്, ലോകത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക തരം ആത്മീയവും പ്രായോഗികവുമായ വികസനം. കലയിൽ ഇനങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുന്നു മനുഷ്യ പ്രവർത്തനം, യാഥാർത്ഥ്യം, പെയിന്റിംഗ്, വാസ്തുവിദ്യ, ശിൽപം, സംഗീതം, ഫിക്ഷൻ, നാടകം, നൃത്തം, സിനിമ എന്നിവയുടെ പുനർനിർമ്മാണത്തിന്റെ കലാപരവും ആലങ്കാരികവുമായ രൂപങ്ങളാൽ ഏകീകരിക്കപ്പെടുന്നു. വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ, "കല" എന്ന വാക്ക് ഏത് തരത്തിലുള്ള മനുഷ്യ പ്രവർത്തനത്തെയും സൂചിപ്പിക്കുന്നു, അത് നൈപുണ്യത്തോടെ, നൈപുണ്യത്തോടെ, നൈപുണ്യത്തോടെ ചെയ്താൽ.

നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യവും അതിനോടുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ മനോഭാവവും, ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും, ആശയങ്ങളും ആശയങ്ങളും, ആളുകളുടെ വിശ്വാസങ്ങളും - ഇതെല്ലാം ഒരു വ്യക്തി കൈമാറുന്നു കലാപരമായ ചിത്രങ്ങൾ. ആദർശങ്ങളും മൂല്യങ്ങളും തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ കല ഒരു വ്യക്തിയെ സഹായിക്കുന്നു. എല്ലാ കാലത്തും അങ്ങനെയായിരുന്നു. കല ജീവിതത്തിന്റെ ഒരു തരം പാഠപുസ്തകമാണ്.

"കല എന്നത് ഒരു വ്യക്തിയുടെ നന്മയ്ക്കും സന്തോഷത്തിനും പൂർണതയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ആഗ്രഹത്തിന്റെ ശാശ്വതമായ സന്തോഷകരവും നല്ലതുമായ പ്രതീകമാണ്" എന്ന് പ്രശസ്തൻ എഴുതി. ജർമ്മൻ എഴുത്തുകാരൻടി.മാൻ. ഓരോ കലാരൂപവും സ്വന്തം ഭാഷ സംസാരിക്കുന്നു ശാശ്വത പ്രശ്നങ്ങൾജീവിതം, നന്മയും തിന്മയും, സ്നേഹവും വെറുപ്പും, സന്തോഷവും ദുഃഖവും, ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും, മനുഷ്യാത്മാവ്, ചിന്തകളുടെയും അഭിലാഷങ്ങളുടെയും ഔന്നത്യത്തെക്കുറിച്ച്, ഹാസ്യവും ദുരന്തപൂർണവുമായ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ച്.

വിവിധ തരത്തിലുള്ള കലകൾ പരസ്പരം സമ്പുഷ്ടമാണ്, പലപ്പോഴും ഉള്ളടക്കം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ പരസ്പരം കടമെടുക്കുന്നു. വാസ്തുവിദ്യ മരവിച്ച സംഗീതമാണെന്നും ചിത്രത്തിലെ ഈ അല്ലെങ്കിൽ ആ വരി സംഗീതമാണെന്നും ഒരു ഇതിഹാസ നോവൽ ഒരു സിംഫണി പോലെയാണെന്നും ഒരു അഭിപ്രായമുണ്ടെന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

പൊരുത്ത സ്വഭാവം മുഴങ്ങുന്ന സംഗീതംകൂടെ ആലങ്കാരിക രൂപീകരണം വാസ്തുവിദ്യാ സ്മാരകങ്ങൾ. എ സി ബി ഏത് പാശ്ചാത്യ, പൗരസ്ത്യ, റഷ്യൻ സംസ്കാരത്തിൽ പെടുന്നു?

ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള സംസാരിക്കുമ്പോൾ കലാപരമായ പ്രവർത്തനം, പ്രകടന കഴിവുകൾ (സർഗ്ഗാത്മകത) ഉൾപ്പെടെ, പലപ്പോഴും രചന, താളം, നിറം, പ്ലാസ്റ്റിറ്റി, ലൈൻ, ഡൈനാമിക്സ്, മ്യൂസിക്കലിറ്റി, പൊതുവായതോ നേരിട്ടോ ഉള്ള അത്തരം ആശയങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ആലങ്കാരികമായിവിവിധ കലകൾക്കായി. എന്നാൽ ഏതൊരു കലാസൃഷ്ടിയിലും എല്ലായ്പ്പോഴും ഒരു കാവ്യാത്മക ഘടകം ഉണ്ട്, അതിന്റെ പ്രധാന സത്ത, അതിന്റെ പാത്തോസ്, അതിന് അസാധാരണമായ സ്വാധീനശക്തി നൽകുന്നു. ഉദാത്തമായ കാവ്യാനുഭൂതിയില്ലാതെ, ആത്മീയതയില്ലാതെ, ഏതൊരു സൃഷ്ടിയും നിർജീവമാണ്.

നമ്മുടെ ജീവിതം എത്ര സങ്കീർണ്ണവും പ്രവചനാതീതവുമാണെങ്കിലും, അതിനെ അലങ്കരിക്കുകയും മനോഹരമാക്കുകയും ചെയ്യുന്ന നിമിഷങ്ങളും സംഭവങ്ങളും എപ്പോഴും ഉണ്ട്. നാം എപ്പോഴും നല്ല കാര്യങ്ങൾക്കായി പരിശ്രമിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ജീവിക്കുക, സ്നേഹിക്കുക, നിങ്ങൾക്കും സമൂഹത്തിനും ഉപകാരപ്രദമായ എന്തെങ്കിലും ചെയ്യുന്നത് അത്ഭുതകരമാണ്. ജീവിതം പോലെ തന്നെ പ്രധാനമാണ് കലയുടെ പങ്ക്. നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ളതെല്ലാം ഒരുതരം കലയാണ്.

പുരാതന കാലത്ത് പോലും, നമ്മുടെ പൂർവ്വികർ ചുവരുകളിൽ, തുകൽ കഷണങ്ങൾ, കല്ലുകൾ, ചില ചിത്രങ്ങൾ, അവരുടെ ജീവിതത്തിലെ സംഭവങ്ങൾ, യുദ്ധങ്ങൾ, വേട്ടയാടൽ എന്നിവ ചിത്രീകരിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. അവരുടെ ശ്രമങ്ങൾ ഭാവിയിൽ മനുഷ്യരാശിക്ക് ഒരുപാട് പുതിയ അറിവുകൾ കൊണ്ടുവരുമെന്ന് അവർ അന്ന് സംശയിച്ചിരുന്നില്ല. അവരുടെ ശിൽപങ്ങൾ, പാത്രങ്ങൾ, ആയുധങ്ങൾ, വസ്ത്രങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്, ഈ കണ്ടെത്തലുകൾക്ക് നന്ദി, നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുടെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രം നമുക്കറിയാം. അപ്പോൾ അവർ ചെയ്യുന്നതെല്ലാം കലയാണെന്നും മനുഷ്യജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതായിരിക്കുമെന്നും അവർക്കറിയില്ല.

സാംസ്കാരിക വികസനം, ധാർമ്മികത എന്നിവ കലയുടെ വിവിധ മേഖലകളാൽ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു (യഥാർത്ഥവും മനോഹരവുമായ ലോകത്തെ കാണിക്കുകയും പഠിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുക എന്നതാണ് ഇതിന്റെ സാരാംശം). സംഗീതം, പ്രൊഫഷണലുകളുടെയും അമേച്വർമാരുടെയും കവിത എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ നമുക്ക് നമ്മുടെ ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക ധാരണ പഠിക്കാൻ കഴിയും. അതിനാൽ, മനുഷ്യജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്!

കലാകാരന്മാർ, ശിൽപികൾ, കവികൾ, സംഗീതജ്ഞർ, കൂടാതെ നമ്മെ ചുറ്റിപ്പറ്റിയുള്ള സവിശേഷമായ ഒന്നിനെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയും കാഴ്ചപ്പാടും തന്റെ സൃഷ്ടിയിലൂടെ അറിയിക്കാൻ ശ്രമിക്കുന്ന ഓരോ വ്യക്തിക്കും ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനമുണ്ട്. സാംസ്കാരിക വികസനംമനുഷ്യത്വം. പോലും ചെറിയ കുട്ടിതന്റെ ആദ്യത്തെ ഡ്രോയിംഗ്, ആപ്ലിക്കേഷൻ അല്ലെങ്കിൽ കരകൗശലവസ്തുക്കൾ നിർമ്മിച്ച അദ്ദേഹം ഇതിനകം തന്നെ ഒരു പരിധിവരെ കലയുടെ ലോകത്തെ സ്പർശിച്ചു. പ്രായപൂർത്തിയായപ്പോൾ, കൗമാരപ്രായത്തിൽ, വസ്ത്രധാരണ രീതി തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലെ അവന്റെ അഭിരുചികൾ, സംഗീതം, പുസ്തകങ്ങൾ, ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അവന്റെ ധാരണ എന്നിവ രൂപപ്പെടുന്നു. ലോകവീക്ഷണവും സൗന്ദര്യാത്മക അഭിരുചിയും ഒരു ലോജിക്കൽ ശൃംഖലയിൽ കലാസൃഷ്ടികളുമായി നേരിട്ട് സമ്പർക്കം പുലർത്തുന്നു, എന്നാൽ വ്യക്തിഗത വിലയിരുത്തൽ മാത്രമേ രുചിയുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെയും രൂപീകരണത്തെയും ബാധിക്കുകയുള്ളൂ. അതിനാൽ, കലയുടെയും യഥാർത്ഥ മാസ്റ്റർപീസുകളുടെയും ലോകത്തെ പലപ്പോഴും കണ്ടുമുട്ടേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്.

മനുഷ്യജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്, ഒരിക്കൽ മ്യൂസിയങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്ന ശീലം നേടിയ ശേഷം ആർട്ട് ഗാലറികൾ, വായിക്കുക രസകരമായ പുസ്തകങ്ങൾ, കവിത, നിങ്ങൾ ആത്മീയ സ്പർശിക്കാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു ഒപ്പം ചരിത്ര ലോകം, പുതിയതും രസകരവുമായ ആളുകളെ കണ്ടുമുട്ടുക, മറ്റ് ആളുകളുടെ കലാസൃഷ്ടികൾ പഠിക്കുക, അവരുടെ ചരിത്രവും സംസ്കാരവും പരിചയപ്പെടുക. ഇതെല്ലാം നമ്മുടെ ജീവിതത്തിന് വൈവിധ്യവും തിളക്കമുള്ള നിറങ്ങളും നൽകുന്നു, മികച്ചതും കൂടുതൽ രസകരവുമായ ജീവിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിന് സംഭാവന നൽകുന്നു. നമുക്ക് ചുറ്റും ധാരാളം ആത്മീയ സമ്പത്തും കലയുടെ പങ്കുമുണ്ട് ആധുനിക ലോകംഎടുക്കുന്നില്ല അവസാന സ്ഥാനം. സുന്ദരിയെ സ്പർശിച്ച ശേഷം, ഒരു വ്യക്തി തന്റെ ജീവിതത്തിലേക്ക് കഴിയുന്നത്ര മനോഹരമായ കാര്യങ്ങൾ കൊണ്ടുവരാൻ ശ്രമിക്കുന്നു, അവന്റെ ശരീരത്തിന്റെയും സംസാരത്തിന്റെയും പൂർണതയ്ക്കായി പരിശ്രമിക്കുന്നു, ശരിയായ പെരുമാറ്റംമറ്റ് ആളുകളുമായുള്ള ആശയവിനിമയവും. കലയുമായി പഠിക്കുകയും ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും ചെയ്യുന്നു, പുതിയതും യഥാർത്ഥവുമായ എന്തെങ്കിലും കൊണ്ടുവരാനുള്ള ആഗ്രഹമുണ്ട്, ഞാൻ സൃഷ്ടിക്കാനും കണ്ടുപിടിക്കാനും ആഗ്രഹിക്കുന്നു.

ഉള്ളടക്കം

ആമുഖം

പ്രധാന ഭാഗം

കല എന്ന ആശയം

കലയുടെ തരങ്ങൾ

കലയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ

മനുഷ്യജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക്

ജീവിതം ഹ്രസ്വമാണ്, കല ശാശ്വതമാണ്.

ഉപസംഹാരം

സാഹിത്യം

1. ആമുഖം.

കലയെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ആഴത്തിലാക്കാനും സാമാന്യവൽക്കരിക്കാനും ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചതിനാൽ "മനുഷ്യ ജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക്" എന്ന വിഷയത്തിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ ഞാൻ തിരഞ്ഞെടുത്തു. അറിവുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന് ഇത് കൂടുതൽ ചർച്ച ചെയ്യുന്നതിനായി എന്റെ ചക്രവാളങ്ങൾ വിപുലീകരിക്കാനും കല എന്ത് പ്രവർത്തനങ്ങൾ ചെയ്യുന്നു, ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക് എന്താണെന്നും കണ്ടെത്തുന്നത് എനിക്ക് രസകരമായിരുന്നു.

സൃഷ്ടിയുടെ തിരഞ്ഞെടുത്ത വിഷയം പ്രസക്തമാണെന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു, കാരണം വിഷയത്തിന്റെ ചില വശങ്ങൾ പൂർണ്ണമായി പഠിച്ചിട്ടില്ലാത്തതിനാൽ പഠനം ഈ വിടവ് മറികടക്കാൻ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. കാണിക്കാൻ അവൾ എന്നെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു ബുദ്ധിപരമായ കഴിവ്, ധാർമ്മികവും ആശയവിനിമയ ഗുണങ്ങളും;

ജോലി ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്, ഞങ്ങളുടെ സ്കൂളിലെ വിദ്യാർത്ഥികൾക്കിടയിൽ ഞാൻ ഒരു സർവേ നടത്തി. കലയുമായുള്ള അവരുടെ ബന്ധം വെളിപ്പെടുത്താൻ അവരോട് കുറച്ച് ചോദ്യങ്ങൾ ചോദിക്കുന്നതിലൂടെ. ഞങ്ങൾക്ക് ഇനിപ്പറയുന്ന ഫലങ്ങൾ ലഭിച്ചു.

മൊത്തം ആളുകളെ സർവേ ചെയ്തു.

കല എന്ത് പങ്കാണ് വഹിക്കുന്നതെന്ന് നിങ്ങൾ കരുതുന്നു ആധുനിക ജീവിതംമനുഷ്യനോ?

വലിയ %

ഇല്ല%

ജീവിക്കാൻ സഹായിക്കുന്നു

കല നമ്മെ എന്താണ് പഠിപ്പിക്കുന്നത്, അത് എല്ലാം പഠിപ്പിക്കുന്നുണ്ടോ?

സൗന്ദര്യം %

ജീവിതം മനസ്സിലാക്കുന്നു%

ശരിയായ പ്രവൃത്തികൾ%

മനസ്സിനെ വിശാലമാക്കുന്നു%

ഒന്നും പഠിപ്പിക്കുന്നില്ല

ഏത് തരത്തിലുള്ള കലയാണ് നിങ്ങൾക്ക് അറിയാവുന്നത്?

തിയേറ്റർ %

സിനിമ %

സംഗീതം %

പെയിന്റിംഗ് %

വാസ്തുവിദ്യ %

ശിൽപം %

മറ്റ് കലകൾ%

നിങ്ങൾ ഏതുതരം കലയാണ് ചെയ്യുന്നത് അല്ലെങ്കിൽ നിങ്ങൾക്ക് താൽപ്പര്യമുണ്ടോ?

വികാരാധീനമായ %

ഏർപ്പെട്ടിട്ടില്ല %

നിങ്ങളുടെ ജീവിതത്തിൽ കല ഒരു പങ്ക് വഹിച്ച സമയങ്ങളുണ്ടോ?

അതെ %

ഇല്ല %

കലയുടെ പ്രാധാന്യം മനസ്സിലാക്കാൻ ഈ കൃതി ആളുകളെ സഹായിക്കുമെന്നും കലയിലേക്കല്ലെങ്കിൽ പലരെയും ആകർഷിക്കുമെന്നും ഞാൻ കരുതുന്നു, അത് പ്രശ്നത്തിൽ താൽപ്പര്യം ജനിപ്പിക്കുമെന്നും സർവേ കാണിച്ചു.

എന്റെ ജോലിക്ക് പ്രായോഗിക പ്രാധാന്യമുണ്ട്, കാരണം സാഹിത്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഉപന്യാസം തയ്യാറാക്കാനും, ഫൈൻ ആർട്‌സ്, മോസ്കോ ആർട്ട് തിയേറ്റർ, ഭാവിയിൽ പരീക്ഷകൾക്കുള്ള തയ്യാറെടുപ്പുകൾ എന്നിവയിലെ വാക്കാലുള്ള അവതരണങ്ങൾക്കും മെറ്റീരിയലുകൾ ഉപയോഗിക്കാം.

ലക്ഷ്യം കൃതികൾ: മനുഷ്യജീവിതത്തിലെ വിവിധ തരം കലകളുടെ പ്രാധാന്യം തെളിയിക്കാൻ;ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ആത്മീയ സംസ്കാരത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെ കല എങ്ങനെ സ്വാധീനിക്കുന്നുവെന്ന് കാണിക്കുക; കലയുടെ ലോകത്ത് ആളുകളുടെ താൽപ്പര്യം ഉണർത്തുക.

ചുമതലകൾ- കലയുടെ സത്ത വെളിപ്പെടുത്തുക, സമൂഹത്തിൽ മനുഷ്യനും കലയും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം പരിഗണിക്കുക, സമൂഹത്തിലെ കലയുടെ പ്രധാന പ്രവർത്തനങ്ങൾ, ഒരു വ്യക്തിക്ക് അവയുടെ പ്രാധാന്യവും പങ്കും എന്നിവ പരിഗണിക്കുക.

പ്രശ്നമുള്ള പ്രശ്നങ്ങൾ : കല മനുഷ്യന്റെ വികാരങ്ങളെയും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെയും എങ്ങനെ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു?

"ജീവിതം ഹ്രസ്വമാണ്, എന്നാൽ കല ശാശ്വതമാണ്" എന്ന് പറയുന്നത് എന്തുകൊണ്ട്?

എന്താണ് കല? എപ്പോൾ, എങ്ങനെ, എന്തുകൊണ്ട് കല പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു?

ഒരു വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിലും എന്റെ ജീവിതത്തിലും കല എന്ത് പങ്കാണ് വഹിക്കുന്നത്?

പ്രതീക്ഷിച്ച ഫലം

എന്റെ ജോലിയുമായി പരിചയപ്പെട്ട ശേഷം, കൂടുതൽ ഉയർന്ന തലംലോകത്തോടുള്ള വൈകാരികവും മൂല്യപരവുമായ മനോഭാവത്തിന്റെ വികസനം, ജീവിതത്തിന്റെയും കലയുടെയും പ്രതിഭാസങ്ങൾ; ആളുകളുടെ ജീവിതത്തിൽ കലയുടെ സ്ഥാനവും പങ്കും മനസ്സിലാക്കുന്നു.

2. പ്രധാന ശരീരം

2.1 കലയുടെ ആശയം

"കല ചിറകുകൾ നൽകുന്നു, നിങ്ങളെ വളരെ ദൂരത്തേക്ക് കൊണ്ടുപോകുന്നു!" -
എഴുത്തുകാരൻ പറഞ്ഞു

ഒരു വ്യക്തി, സമൂഹം മൊത്തത്തിൽ, പ്രകൃതിയിൽ പോലും കലയുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെ അളവ് കാണിക്കുന്ന ഒരു ഉപകരണം ആരെങ്കിലും സൃഷ്ടിച്ചാൽ അത് എത്ര നന്നായിരിക്കും. പെയിന്റിംഗ്, സംഗീതം, സാഹിത്യം, നാടകം, സിനിമ എന്നിവ മനുഷ്യന്റെ ആരോഗ്യത്തെയും ജീവിത നിലവാരത്തെയും എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു? ഈ ആഘാതം അളക്കാനും പ്രവചിക്കാനും കഴിയുമോ? തീർച്ചയായും, സംസ്കാരം മൊത്തത്തിൽ, ശാസ്ത്രം, കല, വിദ്യാഭ്യാസം എന്നിവയുടെ സംയോജനമെന്ന നിലയിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കാൻ പ്രാപ്തമാണ് ശരിയായ ദിശജീവിതത്തിന്റെ മുൻഗണനകൾ വ്യക്തിയിലും സമൂഹത്തിലും മൊത്തത്തിൽ ഗുണകരമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു.

ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ ധാരണയാണ് കല കഴിവുള്ള വ്യക്തി. ഈ പ്രതിഫലനത്തിന്റെ ഫലം അതിന്റെ സ്രഷ്‌ടാക്കൾക്ക് മാത്രമല്ല, ഭൂമിയിൽ ജീവിക്കുന്ന എല്ലാ മനുഷ്യരാശിക്കും അവകാശപ്പെട്ടതാണ്.

പുരാതന ഗ്രീക്ക് ശില്പികളുടെയും വാസ്തുശില്പികളുടെയും, ഫ്ലോറന്റൈൻ മൊസൈക് മാസ്റ്റേഴ്സ്, റാഫേൽ, മൈക്കലാഞ്ചലോ എന്നിവരുടെ മനോഹരമായ സൃഷ്ടികളാണ് അനശ്വരമായത് ... ഡാന്റെ, പെട്രാർക്ക്, മൊസാർട്ട്, ബാച്ച്, ചൈക്കോവ്സ്കി. പ്രതിഭകൾ സൃഷ്ടിച്ചതും അവരുടെ പിൻഗാമികളും അനുയായികളും സംരക്ഷിച്ചതും തുടരുന്നതും എല്ലാം മനസ്സുകൊണ്ട് ഉൾക്കൊള്ളാൻ ശ്രമിക്കുമ്പോൾ അത് ആത്മാവിനെ പിടിച്ചെടുക്കുന്നു.

IN പ്രാകൃത സമൂഹംഒരു കാഴ്ചപ്പാടോടെ ജനിച്ചത് പ്രായോഗിക പ്രശ്നങ്ങൾ പരിഹരിക്കുന്നതിനുള്ള മനുഷ്യ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു മാർഗമായി. കാലഘട്ടത്തിൽ ഉത്ഭവിക്കുന്നത് , ഏകദേശം 40 ആയിരം വർഷങ്ങൾക്ക് മുമ്പ് അതിന്റെ ഉന്നതിയിലെത്തി, സമൂഹത്തിന്റെ ഒരു സാമൂഹിക ഉൽപ്പന്നമായിരുന്നു, യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ വികാസത്തിൽ ഒരു പുതിയ ഘട്ടം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ഏറ്റവും പഴയ കൃതികൾകണ്ടെടുത്ത ഷെൽ നെക്ലേസ് പോലുള്ള കലകൾ ദക്ഷിണാഫ്രിക്കബിസി 75 മില്ലേനിയം മുതലുള്ളതാണ്. ഇ. കൂടുതൽ. ശിലായുഗത്തിൽ, കലയെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത് പ്രാകൃത ആചാരങ്ങൾ, സംഗീതം, നൃത്തങ്ങൾ, എല്ലാത്തരം ശരീര അലങ്കാരങ്ങൾ, ജിയോഗ്ലിഫുകൾ - നിലത്തെ ചിത്രങ്ങൾ, ഡെൻഡ്രോഗ്രാഫുകൾ - മരങ്ങളുടെ പുറംതൊലിയിലെ ചിത്രങ്ങൾ, മൃഗങ്ങളുടെ തൊലികളിലെ ചിത്രങ്ങൾ, ഗുഹാചിത്രങ്ങൾ, റോക്ക് പെയിന്റിംഗുകൾ, ശിൽപവും.

കലയുടെ രൂപം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കൂടാതെ കണ്ടീഷൻ ചെയ്ത - പ്രാതിനിധ്യങ്ങൾ ഉൾപ്പെടെ.

ഇപ്പോൾ "കല" എന്ന വാക്ക് അതിന്റെ യഥാർത്ഥ, വളരെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ പലപ്പോഴും ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഏതെങ്കിലും ജോലികൾ നടപ്പിലാക്കുന്നതിനുള്ള ഏതെങ്കിലും വൈദഗ്ധ്യമാണിത്, അവയുടെ ഫലങ്ങളുടെ ഒരുതരം പൂർണത ആവശ്യമാണ്. വാക്കിന്റെ ഇടുങ്ങിയ അർത്ഥത്തിൽ, ഇതാണ് സർഗ്ഗാത്മകത"സൗന്ദര്യ നിയമങ്ങൾ അനുസരിച്ച്." കലാസൃഷ്ടികൾ കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകത, പ്രവൃത്തികൾ പോലെ പ്രായോഗിക കലകൾ, "സൗന്ദര്യ നിയമങ്ങൾ" അനുസരിച്ച് സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടവയാണ്. മറ്റെല്ലാ തരത്തെയും പോലെ ഒരു കലാസൃഷ്ടി പൊതുബോധം, എല്ലായ്പ്പോഴും അതിൽ തിരിച്ചറിയപ്പെടുന്ന വസ്തുവിന്റെയും ഈ വസ്തുവിനെ തിരിച്ചറിയുന്ന വിഷയത്തിന്റെയും ഐക്യമാണ്.

ഒരു പ്രാകൃത, പ്രീ-ക്ലാസ് സമൂഹത്തിൽ, കല ഒരു പ്രത്യേക തരം സാമൂഹിക അവബോധമെന്ന നിലയിൽ ഇതുവരെ സ്വതന്ത്രമായി നിലനിന്നിരുന്നില്ല. പുരാണങ്ങൾ, മാന്ത്രികത, മതം, ഐതിഹ്യങ്ങൾ എന്നിവയുമായി അത് ഐക്യത്തിലായിരുന്നു കഴിഞ്ഞ ജീവിതം, പ്രാകൃത ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ ആശയങ്ങൾക്കൊപ്പം, ധാർമ്മിക ആവശ്യകതകളോടെ.

തുടർന്ന് കല അതിന്റെ പ്രത്യേക പ്രത്യേക വൈവിധ്യത്തിൽ അവർക്കിടയിൽ വേറിട്ടു നിന്നു. വിവിധ ജനങ്ങളുടെ സാമൂഹിക അവബോധത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ രൂപങ്ങളിലൊന്നായി ഇത് മാറിയിരിക്കുന്നു. അങ്ങനെയാണ് പരിഗണിക്കേണ്ടത്.

അങ്ങനെ, കല സമൂഹത്തിന്റെ ഒരു തരം ബോധമാണ്, അത് - കലാപരമായ ഉള്ളടക്കംഅല്ലാതെ ശാസ്ത്രീയമല്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, എൽ ടോൾസ്റ്റോയ്, കലയെ വികാരങ്ങൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി നിർവചിച്ചു, ചിന്തകൾ കൈമാറുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി ശാസ്ത്രവുമായി അതിനെ താരതമ്യം ചെയ്തു.

സ്രഷ്ടാവിന്റെ ചിന്തകളിലൂടെയും വികാരങ്ങളിലൂടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന പ്രതിഫലന കണ്ണാടിയുമായി കലയെ പലപ്പോഴും താരതമ്യം ചെയ്യുന്നു. അവനിലൂടെ, ഈ കണ്ണാടി കലാകാരന്റെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ച, അവനെ ആവേശം കൊള്ളിച്ച ജീവിത പ്രതിഭാസങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു.

മനുഷ്യന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ കലയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട പ്രത്യേക സവിശേഷതകളിലൊന്ന് ഇവിടെ ശരിയായി കാണാൻ കഴിയും.

അധ്വാനത്തിന്റെ ഏതൊരു ഉൽപ്പന്നവും - അത് ഒരു ഉപകരണമായാലും, ഒരു ഉപകരണമായാലും, ഒരു യന്ത്രമായാലും അല്ലെങ്കിൽ ജീവൻ നിലനിർത്താനുള്ള ഉപാധിയായാലും - ചില പ്രത്യേക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടതാണ്. ശാസ്ത്രീയ ഗവേഷണം പോലെയുള്ള ആത്മീയ ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ അത്തരം ഉൽപ്പന്നങ്ങൾ പോലും അവരുടെ സാമൂഹിക പ്രാധാന്യത്തിൽ ഒന്നും നഷ്ടപ്പെടാതെ, ഒരു ഇടുങ്ങിയ സ്പെഷ്യലിസ്റ്റുകൾക്ക് ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്നതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായി തുടരും.

എന്നാൽ സാർവത്രികത, ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ "പൊതു താൽപ്പര്യം" എന്ന വ്യവസ്ഥയിൽ മാത്രമേ ഒരു കലാസൃഷ്ടിയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയൂ. ഡ്രൈവർക്കും ശാസ്ത്രജ്ഞനും ഒരുപോലെ പ്രാധാന്യമുള്ള എന്തെങ്കിലും പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കലാകാരനെ വിളിക്കുന്നു, അത് അവരുടെ ജീവിത പ്രവർത്തനത്തിന് അവരുടെ തൊഴിലിന്റെ പ്രത്യേകതകളുടെ പരിധിക്ക് മാത്രമല്ല, പൊതുജീവിതത്തിലെ ഇടപെടലിന്റെ പരിധിക്കും ബാധകമാണ്. ഒരു വ്യക്തിയാകാനുള്ള കഴിവ്, ഒരു വ്യക്തിയാകാനുള്ള കഴിവ്.

2.2 കലയുടെ തരങ്ങൾ

അവ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്ന മെറ്റീരിയൽ മാർഗങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു കലാസൃഷ്ടികൾ, കലാരൂപങ്ങളുടെ മൂന്ന് ഗ്രൂപ്പുകൾ വസ്തുനിഷ്ഠമായി ഉയർന്നുവരുന്നു: 1) സ്പേഷ്യൽ, അല്ലെങ്കിൽ പ്ലാസ്റ്റിക് (പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം, ഗ്രാഫിക്സ്, ആർട്ടിസ്റ്റിക് ഫോട്ടോഗ്രാഫി, ആർക്കിടെക്ചർ, കലകളും കരകൗശലങ്ങളും, ഡിസൈൻ), അതായത്, ബഹിരാകാശത്ത് അവരുടെ ചിത്രങ്ങൾ വിന്യസിക്കുന്നവ; 2) താൽക്കാലിക (വാക്കാലുള്ളതും സംഗീതപരവുമായ), അതായത്, ചിത്രങ്ങൾ കൃത്യസമയത്ത് നിർമ്മിച്ചവ, യഥാർത്ഥ സ്ഥലത്ത് അല്ല; 3) സ്പേഷ്യോ-ടെമ്പറൽ (നൃത്തം; അഭിനയം, എല്ലാം അതിനെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളത്; സിന്തറ്റിക് - തിയേറ്റർ, സിനിമ, ടെലിവിഷൻ ആർട്ട്, വൈവിധ്യം, സർക്കസ് മുതലായവ), അതായത് നീളവും ദൈർഘ്യവും, ശാരീരികതയും ചലനാത്മകതയും ഉള്ള ചിത്രങ്ങൾ. ഓരോ തരം കലയും അതിന്റെ സൃഷ്ടികളുടെ ഭൗതിക അസ്തിത്വത്തിന്റെ വഴിയും ഉപയോഗിച്ച ആലങ്കാരിക ചിഹ്നങ്ങളുടെ തരവും നേരിട്ട് വിശേഷിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. ഈ പരിധിക്കുള്ളിൽ, അതിന്റെ എല്ലാ തരങ്ങൾക്കും ഇനങ്ങൾ ഉണ്ട്, ഇത് അല്ലെങ്കിൽ ആ മെറ്റീരിയലിന്റെ സവിശേഷതകളും കലാപരമായ ഭാഷയുടെ ഫലമായുണ്ടാകുന്ന മൗലികതയും നിർണ്ണയിക്കുന്നു.

അങ്ങനെ, വാക്കാലുള്ള കലയുടെ ഇനങ്ങൾ വാക്കാലുള്ള സർഗ്ഗാത്മകതഎഴുതപ്പെട്ട സാഹിത്യവും; സംഗീതത്തിന്റെ തരങ്ങൾ - വോക്കൽ കൂടാതെ വത്യസ്ത ഇനങ്ങൾഉപകരണ സംഗീതം; ഇനങ്ങൾ പ്രകടന കലകൾ- നാടകം, സംഗീതം, പാവ, നിഴൽ തിയേറ്റർ, അതുപോലെ സ്റ്റേജും സർക്കസും; നൃത്തത്തിന്റെ ഇനങ്ങൾ - ദൈനംദിന നൃത്തം, ക്ലാസിക്കൽ, അക്രോബാറ്റിക്, ജിംനാസ്റ്റിക്, ഐസ് ഡാൻസ് മുതലായവ.

മറുവശത്ത്, ഓരോ കലാരൂപത്തിനും പൊതുവായതും വർഗ്ഗവുമായ വിഭജനമുണ്ട്. ഈ ഡിവിഷനുകളുടെ മാനദണ്ഡങ്ങൾ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ നിർവചിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, എന്നാൽ ഇതിഹാസം, ഗാനരചന, നാടകം, ഈസൽ, സ്മാരക-അലങ്കാര, മിനിയേച്ചർ തുടങ്ങിയ ഫൈൻ ആർട്ടുകൾ, പോർട്രെയ്റ്റ്, ലാൻഡ്സ്കേപ്പ് തുടങ്ങിയ പെയിന്റിംഗ് വിഭാഗങ്ങൾ പോലുള്ള സാഹിത്യത്തിന്റെ അസ്തിത്വം തന്നെ. ഇപ്പോഴും ജീവിതം വ്യക്തമാണ് ...

അങ്ങനെ, കലയെ മൊത്തത്തിൽ എടുത്താൽ, ലോകത്തിന്റെ കലാപരമായ വികാസത്തിന്റെ വിവിധ പ്രത്യേക വഴികളുടെ ചരിത്രപരമായി സ്ഥാപിതമായ ഒരു സംവിധാനമാണ്.

അവയിൽ ഓരോന്നിനും എല്ലാവർക്കും പൊതുവായതും വ്യക്തിഗതവുമായ സവിശേഷതകളുണ്ട്.

2.3 കലയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ

മറ്റ് സാമൂഹിക ബോധ രൂപങ്ങളുമായി കലയ്ക്ക് സമാനതകളും വ്യത്യാസങ്ങളുമുണ്ട്. ശാസ്ത്രം പോലെ, അത് വസ്തുനിഷ്ഠമായി യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു, അതിന്റെ പ്രധാനപ്പെട്ടതും അനിവാര്യവുമായ വശങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നു. എന്നാൽ അമൂർത്ത-സൈദ്ധാന്തിക ചിന്തയുടെ സഹായത്തോടെ ലോകത്തെ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്ന ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കല ലോകത്തെ തിരിച്ചറിയുന്നു. ആലങ്കാരിക ചിന്ത. യാഥാർത്ഥ്യം കലയിൽ മൊത്തത്തിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, അതിന്റെ ഇന്ദ്രിയ പ്രകടനങ്ങളുടെ സമൃദ്ധിയിൽ.

ശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, കലാപരമായ അവബോധം സാമൂഹിക പരിശീലനത്തിന്റെ പ്രത്യേക ശാഖകളെക്കുറിച്ച് എന്തെങ്കിലും പ്രത്യേക വിവരങ്ങൾ നൽകുന്നതിനും അവയുടെ പാറ്റേണുകൾ തിരിച്ചറിയുന്നതിനും ലക്ഷ്യം വയ്ക്കുന്നില്ല, അതായത് ശാരീരികവും സാമ്പത്തികവും മുതലായവ. കലയുടെ വിഷയം ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജീവിതത്തിൽ താൽപ്പര്യമുള്ളതെല്ലാം.

ഒരു സൃഷ്ടിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുമ്പോൾ രചയിതാവോ സ്രഷ്ടാവോ മനഃപൂർവ്വം ബോധപൂർവ്വം സ്വയം സജ്ജമാക്കുന്ന ലക്ഷ്യങ്ങൾക്ക് ഒരു ദിശയുണ്ട്. അത് ഒരു രാഷ്ട്രീയ ലക്ഷ്യം, ഒരു സാമൂഹിക സ്ഥാനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു വ്യാഖ്യാനം, ഒരു പ്രത്യേക മാനസികാവസ്ഥ അല്ലെങ്കിൽ വികാരം സൃഷ്ടിക്കൽ, ഒരു മാനസിക ആഘാതം, എന്തെങ്കിലും ഒരു ചിത്രീകരണം, ഒരു ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ പ്രമോഷൻ (പരസ്യത്തിന്റെ കാര്യത്തിൽ) അല്ലെങ്കിൽ ഒരു സന്ദേശം കൈമാറൽ എന്നിവ ആകാം. .

ആശയവിനിമയ മാർഗ്ഗങ്ങൾ.ഏറ്റവും ലളിതമായ രൂപത്തിൽ, കല ആശയവിനിമയത്തിനുള്ള ഒരു മാർഗമാണ്. മറ്റ് മിക്ക ആശയവിനിമയ രൂപങ്ങളെയും പോലെ, ഇത് പ്രേക്ഷകരിലേക്ക് വിവരങ്ങൾ എത്തിക്കുക എന്ന ഉദ്ദേശം വഹിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ശാസ്ത്രീയമായ ചിത്രീകരണം എന്നത് വിവരങ്ങൾ കൈമാറാൻ നിലനിൽക്കുന്ന ഒരു കലാരൂപമാണ്. ഇത്തരത്തിലുള്ള മറ്റൊരു ഉദാഹരണം ഭൂമിശാസ്ത്രപരമായ മാപ്പുകൾ. എന്നിരുന്നാലും, സന്ദേശത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കം ശാസ്ത്രീയമായിരിക്കണമെന്നില്ല. വസ്തുനിഷ്ഠമായ വിവരങ്ങൾ മാത്രമല്ല, വികാരങ്ങൾ, മാനസികാവസ്ഥ, വികാരങ്ങൾ എന്നിവയും അറിയിക്കാൻ കല നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്നു.

കല വിനോദമായി. വിശ്രമിക്കാനോ ആസ്വദിക്കാനോ സഹായിക്കുന്ന ഒരു മാനസികാവസ്ഥയോ വികാരമോ സൃഷ്ടിക്കുക എന്നതായിരിക്കാം കലയുടെ ലക്ഷ്യം. മിക്കപ്പോഴും, കാർട്ടൂണുകളോ വീഡിയോ ഗെയിമുകളോ ഈ ആവശ്യത്തിനായി സൃഷ്ടിക്കപ്പെടുന്നു.

, രാഷ്ട്രീയ മാറ്റത്തിനുള്ള കല. 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ കലയുടെ നിർവചിക്കുന്ന ലക്ഷ്യങ്ങളിലൊന്ന് രാഷ്ട്രീയ മാറ്റത്തിന് കാരണമായ സൃഷ്ടികളുടെ സൃഷ്ടിയായിരുന്നു. ഈ ആവശ്യത്തിനായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ട ദിശകൾ, -,, റഷ്യൻ, - കൂട്ടമായി പരാമർശിക്കുന്നു.

സൈക്കോതെറാപ്പിക്കുള്ള കല.സൈക്കോളജിസ്റ്റുകൾക്കും സൈക്കോതെറാപ്പിസ്റ്റുകൾക്കും രോഗശാന്തി ആവശ്യങ്ങൾക്കായി കല ഉപയോഗിക്കാം. രോഗിയുടെ ഡ്രോയിംഗുകളുടെ വിശകലനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു പ്രത്യേക സാങ്കേതികത വ്യക്തിയുടെ അവസ്ഥയും വൈകാരിക നിലയും നിർണ്ണയിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഈ സാഹചര്യത്തിൽ, ആത്യന്തിക ലക്ഷ്യം രോഗനിർണയമല്ല, മറിച്ച് മനസ്സിന്റെ പുരോഗതിയാണ്.

സാമൂഹിക പ്രതിഷേധത്തിനായുള്ള കല, നിലവിലുള്ള ക്രമം അട്ടിമറിക്കുക കൂടാതെ/അല്ലെങ്കിൽ അരാജകത്വം.പ്രതിഷേധത്തിന്റെ ഒരു രൂപമെന്ന നിലയിൽ, കലയ്ക്ക് പ്രത്യേക രാഷ്ട്രീയ ലക്ഷ്യങ്ങളൊന്നും ഉണ്ടാകണമെന്നില്ല, എന്നാൽ നിലവിലുള്ള ഭരണകൂടത്തെയോ അതിന്റെ ചില വശങ്ങളെയോ വിമർശിക്കുന്നതിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്താം.

2.4 മനുഷ്യജീവിതത്തിൽ കലയുടെ പങ്ക്

എല്ലാത്തരം കലകളും ഏറ്റവും മഹത്തായ കലയെ സേവിക്കുന്നു - ഭൂമിയിൽ ജീവിക്കുന്ന കല.
ബെർട്ടോൾട്ട് ബ്രെഹ്റ്റ്

നമ്മുടേത് കലയോടൊപ്പം ഉണ്ടാകില്ലെന്ന് ഇപ്പോൾ സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. അവൻ എവിടെയായിരുന്നാലും എപ്പോൾ ജീവിച്ചിരുന്നാലും, അവന്റെ വികാസത്തിന്റെ പ്രഭാതത്തിൽ പോലും, ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെ മനസ്സിലാക്കാൻ അവൻ ശ്രമിച്ചു, അതിനർത്ഥം അവൻ മനസ്സിലാക്കാനും ആലങ്കാരികമായി, അടുത്ത തലമുറകൾക്ക് ബുദ്ധിപരമായി കൈമാറാനും ശ്രമിച്ചു. ഗുഹകളിൽ ചുവർ ചിത്രങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത് ഇങ്ങനെയാണ് - മനുഷ്യന്റെ പുരാതന ക്യാമ്പുകൾ. ഇത് ജനിച്ചത് അവരുടെ പൂർവ്വികർ ഇതിനകം കൈവിട്ടുപോയ തെറ്റുകളിൽ നിന്ന് അവരുടെ പിൻഗാമികളെ സംരക്ഷിക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്താൽ മാത്രമല്ല, ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യവും ഐക്യവും കൈമാറ്റം ചെയ്യുന്നതിലൂടെയും പ്രകൃതിയുടെ തികഞ്ഞ സൃഷ്ടികളോടുള്ള ആദരവുമാണ്.

മനുഷ്യരാശി സ്തംഭനാവസ്ഥയിലായില്ല, അത് ക്രമാനുഗതമായി മുന്നോട്ട് നീങ്ങി, ഈ ദീർഘവും വേദനാജനകവുമായ പാതയുടെ എല്ലാ ഘട്ടങ്ങളിലും മനുഷ്യനെ അനുഗമിക്കുന്ന കലയും വികസിച്ചു. നിങ്ങൾ നവോത്ഥാനത്തിലേക്ക് തിരിയുകയാണെങ്കിൽ, കലാകാരന്മാരും കവികളും സംഗീതജ്ഞരും വാസ്തുശില്പികളും എത്തിച്ചേർന്ന ഉയരങ്ങളെ നിങ്ങൾ അഭിനന്ദിക്കുന്നു. റാഫേലിന്റെയും ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചിയുടെയും അനശ്വരമായ സൃഷ്ടികൾ അവരുടെ പൂർണതയിലും ലോകത്തിലെ മനുഷ്യന്റെ പങ്കിനെക്കുറിച്ചുള്ള ആഴത്തിലുള്ള അവബോധത്തിലും ഇപ്പോഴും ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, അവിടെ അവൻ തന്റെ ഹ്രസ്വവും എന്നാൽ മനോഹരവും ചിലപ്പോൾ ദാരുണവുമായ പാതയിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ വിധിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു.

മനുഷ്യന്റെ പരിണാമത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ഘട്ടങ്ങളിലൊന്നാണ് കല. ലോകത്തെ നോക്കാൻ കല ഒരു വ്യക്തിയെ സഹായിക്കുന്നു വ്യത്യസ്ത പോയിന്റുകൾദർശനം. ഓരോ യുഗത്തിലും, ഓരോ നൂറ്റാണ്ടിലും, അത് മനുഷ്യനാൽ കൂടുതൽ കൂടുതൽ മെച്ചപ്പെടുന്നു. എല്ലാ സമയത്തും, കല ഒരു വ്യക്തിയെ അവന്റെ കഴിവുകൾ വികസിപ്പിക്കാനും അമൂർത്തമായ ചിന്ത മെച്ചപ്പെടുത്താനും സഹായിച്ചിട്ടുണ്ട്. നൂറ്റാണ്ടുകളായി, മനുഷ്യൻ കലയെ കൂടുതൽ കൂടുതൽ മാറ്റാനും അത് മെച്ചപ്പെടുത്താനും അവന്റെ അറിവിനെ ആഴത്തിലാക്കാനും ശ്രമിച്ചു. നമ്മുടെ ജീവിത ചരിത്രത്തിന്റെ രഹസ്യങ്ങൾ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ രഹസ്യമാണ് കല. കല നമ്മുടെ ചരിത്രമാണ്. ഏറ്റവും പുരാതന കൈയെഴുത്തുപ്രതികൾക്ക് പോലും ഉത്തരം നൽകാൻ കഴിയാത്ത ചോദ്യങ്ങൾക്ക് ചിലപ്പോൾ അതിൽ നിങ്ങൾക്ക് ഉത്തരം കണ്ടെത്താൻ കഴിയും.
ഇന്ന്, ഒരു നോവൽ വായിച്ചിട്ടില്ലാത്ത, ഒരു പുതിയ സിനിമ ഇല്ലാതെ, തിയേറ്ററിൽ ഒരു പ്രീമിയർ ഇല്ലാതെ, ഫാഷനബിൾ ഹിറ്റും പ്രിയങ്കരവും ഇല്ലാതെ ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജീവിതം സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയില്ല. സംഗീത സംഘം, കൂടാതെ ആർട്ട് എക്സിബിഷനുകൾ… കലയിൽ, ഒരു വ്യക്തി പുതിയ അറിവും സുപ്രധാന ചോദ്യങ്ങൾക്കുള്ള ഉത്തരങ്ങളും, ദൈനംദിന തിരക്കുകളിൽ നിന്നും ആശ്വാസവും ആസ്വാദനവും കണ്ടെത്തുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ കലാസൃഷ്ടി എപ്പോഴും വായനക്കാർ, കാഴ്ചക്കാർ, ശ്രോതാക്കൾ എന്നിവരുടെ ചിന്തകളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നതാണ്. നോവലിന് വിദൂരത്തെക്കുറിച്ച് പറയാൻ കഴിയും ചരിത്ര യുഗം, ആളുകളെക്കുറിച്ച്, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ജീവിതരീതിയും ജീവിതരീതിയും ഉണ്ടെന്ന് തോന്നുന്നു, എന്നാൽ എല്ലായ്‌പ്പോഴും ആളുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന വികാരങ്ങൾ നിലവിലെ വായനക്കാരന് മനസ്സിലാക്കാവുന്നതേയുള്ളൂ, നോവൽ ഒരു യഥാർത്ഥ മാസ്റ്ററാണ് എഴുതിയതെങ്കിൽ അവനുമായി വ്യഞ്ജനാസനം. റോമിയോയും ജൂലിയറ്റും പുരാതന കാലത്ത് വെറോണയിൽ ജീവിക്കട്ടെ. പ്രവർത്തന സമയമോ സ്ഥലമോ അല്ല എന്റെ ധാരണയെ നിർണ്ണയിക്കുന്നത് വലിയ സ്നേഹംമിടുക്കനായ ഷേക്സ്പിയർ വിവരിച്ച വിശ്വസ്ത സൗഹൃദവും.

റഷ്യ കലയുടെ വിദൂര പ്രവിശ്യയായി മാറിയിട്ടില്ല. അതിന്റെ രൂപത്തിന്റെ പ്രഭാതത്തിൽ പോലും, യൂറോപ്പിലെ ഏറ്റവും വലിയ സ്രഷ്ടാക്കളുടെ അടുത്ത് നിൽക്കാനുള്ള അവകാശത്തെക്കുറിച്ച് അത് ഉറക്കെയും ധൈര്യത്തോടെയും പ്രഖ്യാപിച്ചു: "ദി ടെയിൽ ഓഫ് ഇഗോർസ് കാമ്പെയ്ൻ", ആൻഡ്രി റുബ്ലെവ്, തിയോഫാൻ ദി ഗ്രീക്ക് എന്നിവരുടെ ഐക്കണുകളും പെയിന്റിംഗുകളും, കിയെവിലെ വ്‌ളാഡിമിർ കത്തീഡ്രലുകൾ. മോസ്കോയും. നെർലിലെ ചർച്ച് ഓഫ് ഇന്റർസെഷൻ, സെന്റ് ബേസിൽസ് കത്തീഡ്രൽ എന്നറിയപ്പെടുന്ന മോസ്കോയുടെ മധ്യസ്ഥ കത്തീഡ്രൽ എന്നിവയുടെ അതിശയകരമായ അനുപാതങ്ങളിൽ ഞങ്ങൾ അഭിമാനിക്കുന്നു മാത്രമല്ല, സ്രഷ്ടാക്കളുടെ പേരുകളെ ഞങ്ങൾ പവിത്രമായി ബഹുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പുരാതന സൃഷ്ടികൾ മാത്രമല്ല നമ്മുടെ ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുന്നത്. കലാസൃഷ്ടികളെ നാം നിരന്തരം അഭിമുഖീകരിക്കുന്നു ദൈനംദിന ജീവിതം. മ്യൂസിയങ്ങൾ സന്ദർശിക്കുന്നതും പ്രദർശന ഹാളുകൾ, ആ മനോഹരമായ ലോകത്തിൽ ചേരാൻ ഞങ്ങൾ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, അത് ആദ്യം പ്രതിഭകൾക്ക് മാത്രം ലഭ്യമാണ്, തുടർന്ന് ബാക്കിയുള്ളവർക്ക്, ഇതിനകം തന്നെ നമ്മുടെ സാധാരണ ജീവിതത്തിന്റെ ഭാഗമായി മാറിയ സൗന്ദര്യം മനസ്സിലാക്കാനും കാണാനും ആഗിരണം ചെയ്യാനും ഞങ്ങൾ പഠിക്കുന്നു.

ചിത്രങ്ങൾ, സംഗീതം, തിയേറ്റർ, പുസ്തകങ്ങൾ, സിനിമകൾ എന്നിവ ഒരു വ്യക്തിക്ക് സമാനതകളില്ലാത്ത സന്തോഷവും സംതൃപ്തിയും നൽകുന്നു, അവനെ സഹതപിക്കുന്നു. ഒരു പരിഷ്കൃത വ്യക്തിയുടെ ജീവിതത്തിൽ നിന്ന് ഇതെല്ലാം ഇല്ലാതാക്കുക, അവൻ ഒരു മൃഗമായല്ലെങ്കിൽ, ഒരു റോബോട്ടോ അല്ലെങ്കിൽ സോമ്പിയോ ആയി മാറും. കലയുടെ സമ്പത്ത് അക്ഷയമാണ്. ലോകത്തിലെ എല്ലാ മ്യൂസിയങ്ങളും സന്ദർശിക്കുന്നത് അസാധ്യമാണ്, എല്ലാ സിംഫണികളും സോണാറ്റകളും ഓപ്പറകളും കേൾക്കരുത്, വാസ്തുവിദ്യയുടെ എല്ലാ മാസ്റ്റർപീസുകളും അവലോകനം ചെയ്യരുത്, എല്ലാ നോവലുകളും കവിതകളും കവിതകളും വീണ്ടും വായിക്കരുത്. അതെ, ഒന്നുമില്ല. എല്ലാം അറിയുന്നവർ യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉപരിപ്ലവമായ ആളുകളായി മാറുന്നു. എല്ലാ വൈവിധ്യങ്ങളിൽ നിന്നും, ഒരു വ്യക്തി ആത്മാവിനായി അവനോട് ഏറ്റവും അടുത്തുള്ളത് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നു, അത് അവന്റെ മനസ്സിനും വികാരങ്ങൾക്കും അടിത്തറ നൽകുന്നു.

കലയുടെ സാധ്യതകൾ ബഹുമുഖമാണ്. കലാരൂപങ്ങൾ ബൗദ്ധികവും ധാർമ്മിക ഗുണങ്ങൾ, ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകൾ, പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു വിജയകരമായ സാമൂഹികവൽക്കരണം. IN പുരാതന ഗ്രീസ്ഫൈൻ ആർട്ട്സ് ആയി കണ്ടു ഫലപ്രദമായ പ്രതിവിധിഒരു വ്യക്തിയിൽ സ്വാധീനം. ഗ്യാലറികളിൽ കുലീനനെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന ശിൽപങ്ങൾ പ്രദർശിപ്പിച്ചു മനുഷ്യ ഗുണങ്ങൾ("കരുണ", "നീതി" മുതലായവ). മനോഹരമായ പ്രതിമകളെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുമ്പോൾ, ഒരു വ്യക്തി അവർ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന എല്ലാ മികച്ചതും ആഗിരണം ചെയ്യുന്നുവെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു. മഹാനായ യജമാനന്മാരുടെ ചിത്രങ്ങൾക്കും ഇത് ബാധകമാണ്.

ഇറ്റലിയിലെ ബാരി സർവ്വകലാശാലയിലെ പ്രൊഫസർ മരിന ഡി ടോമാസോയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു കൂട്ടം ഗവേഷകരാണ് ഇക്കാര്യം കണ്ടെത്തിയത്. മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾവേദന കുറയ്ക്കാം, ഡെയ്‌ലി ടെലഗ്രാഫ് ഇന്ന് എഴുതുന്നു. രോഗികൾ താമസിക്കുന്ന മുറികൾ അലങ്കരിക്കുന്നതിൽ കൂടുതൽ ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ പുതിയ ഫലങ്ങൾ ആശുപത്രികളെയും ആശുപത്രികളെയും ബോധ്യപ്പെടുത്തുമെന്ന് ശാസ്ത്രജ്ഞർ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു.

പഠന വേളയിൽ, അവരുടെ പുരുഷന്മാരും സ്ത്രീകളും അടങ്ങുന്ന ഒരു കൂട്ടം ആളുകളോട് ലിയോനാർഡോ ഡാവിഞ്ചി, സാന്ദ്രോ ബോട്ടിസെല്ലി തുടങ്ങിയ കലാകാരന്മാരുടെ 300 പെയിന്റിംഗുകൾ നോക്കാനും അവരിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും മനോഹരമായ 20 പെയിന്റിംഗുകൾ തിരഞ്ഞെടുക്കാനും ആവശ്യപ്പെട്ടു. ഏറ്റവും വൃത്തികെട്ടത്. അടുത്ത ഘട്ടത്തിൽ, വിഷയങ്ങൾ ഈ ചിത്രങ്ങൾ കാണിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ഒന്നും, ചിത്രങ്ങൾ സൗജന്യമായി ഒരു വലിയ കറുത്ത മതിൽ വിട്ടേക്കുക, അതേ സമയം അവർ ഒരു ചൂടുള്ള വറചട്ടിയിൽ സ്പർശിക്കുന്ന ശക്തിയിൽ താരതമ്യപ്പെടുത്താവുന്ന ഒരു ചെറിയ ലേസർ പൾസ് പങ്കാളികളെ അടിച്ചു. ആളുകൾ ഇഷ്ടപ്പെടുന്ന ചിത്രങ്ങൾ കാണുമ്പോൾ, വൃത്തികെട്ട ചിത്രങ്ങളോ കറുത്ത ചുമരുകളോ നോക്കാൻ നിർബന്ധിതരാകുന്നതിനേക്കാൾ മൂന്നിരട്ടി വേദന അനുഭവപ്പെടുന്നതായി കണ്ടെത്തി.

കുട്ടികൾ മാത്രമല്ല, പലപ്പോഴും മുതിർന്നവർക്കും അവരുടെ വികാരങ്ങളെ നേരിടാൻ കഴിയില്ല. ഞങ്ങൾ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ജീവിക്കുന്നു, "നമുക്ക് ആവശ്യമാണ്, ഞങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ്, ഞങ്ങൾക്ക് ആവശ്യമാണ് ...", നമ്മുടെ ആഗ്രഹങ്ങളെക്കുറിച്ച് മറന്നുകൊണ്ട് സ്ഥിരതയിലേക്ക് ഞങ്ങൾ സ്വയം നിർബന്ധിക്കുന്നു. ഇക്കാരണത്താൽ, ആന്തരിക അസംതൃപ്തി ഉയർന്നുവരുന്നു, ഒരു വ്യക്തി, ഒരു സാമൂഹിക ജീവിയായതിനാൽ, തന്നിൽത്തന്നെ നിലനിർത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. തൽഫലമായി, ശരീരം കഷ്ടപ്പെടുന്നു, കാരണം നെഗറ്റീവ് വൈകാരികാവസ്ഥ പലപ്പോഴും വിവിധ രോഗങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. ഈ കേസിൽ സർഗ്ഗാത്മകത വൈകാരിക പിരിമുറുക്കം ഒഴിവാക്കാനും സമന്വയിപ്പിക്കാനും സഹായിക്കുന്നു ആന്തരിക ലോകംമറ്റുള്ളവരുമായി ധാരണയിലെത്തുകയും ചെയ്യുക. തീർച്ചയായും, ഇത് ഡ്രോയിംഗ് മാത്രമല്ല, ആപ്ലിക്കേഷനുകൾ, എംബ്രോയിഡറി, ഫോട്ടോഗ്രാഫിംഗ്, മത്സരങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള മോഡലിംഗ്, ഗദ്യം, കവിത എന്നിവയും അതിലേറെയും, കലയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഒരു വഴിയോ മറ്റോ ആകാം.

സാഹിത്യം ഒരു വ്യക്തിയെ എങ്ങനെ ബാധിക്കുന്നു, അവന്റെ പെരുമാറ്റം, മനസ്സ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യം, ഏത് സംവിധാനങ്ങളാണ് വിചിത്രമായ അനുഭവങ്ങളിലേക്ക് നയിക്കുന്നത്, അതിന്റെ ഫലമായി, വായിക്കുമ്പോൾ ഒരു വ്യക്തിയുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളിൽ മാറ്റം വരുന്നു. സാഹിത്യ സൃഷ്ടിപുരാതന കാലം മുതൽ ഇന്നുവരെയുള്ള നിരവധി ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും ഗവേഷകരുടെയും മനസ്സിൽ ഇടം നേടിയിട്ടുണ്ട്. ഫിക്ഷൻ, യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് നൽകുന്നു, എല്ലാ പ്രായത്തിലുമുള്ള വായനക്കാരുടെ മാനസിക ചക്രവാളങ്ങൾ വികസിപ്പിക്കുന്നു, ഒരു വ്യക്തിക്ക് ജീവിതത്തിൽ നേടാനാകുന്നതിലും അപ്പുറമുള്ള ഒരു വൈകാരിക അനുഭവം നൽകുന്നു, ഒരു കലാപരമായ അഭിരുചി രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, ജീവിതത്തിൽ അത് സൗന്ദര്യാത്മക ആനന്ദം നൽകുന്നു. ആധുനിക മനുഷ്യൻഒരു വലിയ ഇടം കൈവശപ്പെടുത്തുകയും അവന്റെ ആവശ്യങ്ങളിൽ ഒന്നാണ്. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, പ്രധാന പ്രവർത്തനം ഫിക്ഷൻ- ഇത് ആളുകളിൽ ആഴത്തിലുള്ളതും സുസ്ഥിരവുമായ വികാരങ്ങളുടെ രൂപീകരണമാണ്, അത് ചിന്തിക്കാനും അവരുടെ ലോകവീക്ഷണം നിർണ്ണയിക്കാനും അവരുടെ പെരുമാറ്റം നയിക്കാനും അവരെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. വ്യക്തിത്വം.

സാഹിത്യം ആളുകൾക്ക് വികാരങ്ങളുടെയും യാഥാർത്ഥ്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവിന്റെയും ഒരു വിദ്യാലയമാണ്, കൂടാതെ ആളുകളുടെ അനുയോജ്യമായ പ്രവർത്തനങ്ങളെക്കുറിച്ചും ലോകത്തിന്റെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും ബന്ധങ്ങളെക്കുറിച്ചും ഒരു ആശയം രൂപപ്പെടുത്തുന്നു. വാക്ക് ഒരു വലിയ രഹസ്യമാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ മാന്ത്രിക ശക്തിഉജ്ജ്വലമായ ഇമേജുകൾ ഉണർത്താനും വായനക്കാരനെ മറ്റൊരു ലോകത്തേക്ക് മാറ്റാനുമുള്ള കഴിവാണ്. സാഹിത്യം ഇല്ലെങ്കിൽ, ഒരിക്കൽ ജീവിച്ചിരുന്നതായി നാം ഒരിക്കലും അറിയുമായിരുന്നില്ല അത്ഭുതകരമായ വ്യക്തിഎഴുത്തുകാരൻ വിക്ടർ ഹ്യൂഗോ അല്ലെങ്കിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, അലക്സാണ്ടർ സെർജിവിച്ച് പുഷ്കിൻ. അവർ ജീവിച്ചിരുന്ന കാലത്തെ കുറിച്ച് നമുക്ക് ഒന്നും അറിയില്ലായിരുന്നു. സാഹിത്യത്തിന് നന്ദി, ഞങ്ങൾ കൂടുതൽ വിദ്യാസമ്പന്നരാകുന്നു, നമ്മുടെ പൂർവ്വികരുടെ ചരിത്രം പഠിക്കുന്നു.

ഒരു വ്യക്തിയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതാണ്. മനുഷ്യൻ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നത് ചെവികൊണ്ട് മാത്രമല്ല; ശരീരത്തിലെ എല്ലാ സുഷിരങ്ങളിലും അവൻ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു. ശബ്ദം അവന്റെ മുഴുവൻ സത്തയിലും വ്യാപിക്കുന്നു, ചില സ്വാധീനങ്ങൾ അനുസരിച്ച് രക്തചംക്രമണത്തിന്റെ താളം മന്ദഗതിയിലാക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ വേഗത്തിലാക്കുന്നു; ഒന്നുകിൽ നാഡീവ്യവസ്ഥയെ ഉത്തേജിപ്പിക്കുന്നു അല്ലെങ്കിൽ ശാന്തമാക്കുന്നു; ഒരു വ്യക്തിയിൽ കൂടുതൽ ഉണർത്തുന്നു ശക്തമായ വികാരങ്ങൾഅല്ലെങ്കിൽ അവനെ സമാധാനിപ്പിക്കുന്നു, അവനു സമാധാനം നൽകുന്നു. ശബ്ദത്തിനനുസരിച്ച് ഒരു നിശ്ചിത പ്രഭാവം ഉണ്ടാകുന്നു. അതിനാൽ, ശബ്ദത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ഒരു വ്യക്തിക്ക് നൽകാൻ കഴിയും മാന്ത്രിക ഉപകരണംജീവിതം നിയന്ത്രിക്കാനും ക്രമീകരിക്കാനും നിയന്ത്രിക്കാനും ഉപയോഗിക്കാനും മറ്റ് ആളുകളെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രയോജനത്തോടെ സഹായിക്കാനും. കലയെ സുഖപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെന്നത് രഹസ്യമല്ല.

ഐസോതെറാപ്പി, ഡാൻസ് തെറാപ്പി, മ്യൂസിക് തെറാപ്പി - ഇതൊക്കെ പൊതുവായ സത്യങ്ങളാണ്.

മ്യൂസിക്കൽ ഫാർമക്കോളജിയുടെ സ്രഷ്ടാവ്, ശാസ്ത്രജ്ഞനായ റോബർട്ട് ഷോഫ്ളൂർ, ചൈക്കോവ്സ്കി, ഷുബെർട്ടിന്റെ ദി ഫോറസ്റ്റ് സാർ, ബീഥോവന്റെ ഓഡ് ടു ജോയ് എന്നിവയുടെ എല്ലാ സിംഫണികളും കേൾക്കാൻ ചികിത്സാ ആവശ്യങ്ങൾക്കായി നിർദ്ദേശിക്കുന്നു. ഈ പ്രവൃത്തികൾ ത്വരിതഗതിയിലുള്ള വീണ്ടെടുക്കലിന് കാരണമാകുമെന്ന് അദ്ദേഹം അവകാശപ്പെടുന്നു. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതം 10 മിനിറ്റ് ശ്രവിച്ച ശേഷം, പരീക്ഷകളിൽ വിദ്യാർത്ഥികളുടെ ഐക്യു 8-9 യൂണിറ്റുകൾ വർദ്ധിച്ചതായി കാലിഫോർണിയ സർവകലാശാലയിലെ ഗവേഷകർ പരീക്ഷണാത്മകമായി തെളിയിച്ചു.

എന്നാൽ എല്ലാ കലകളും സുഖപ്പെടുത്തുന്നില്ല.

ഉദാഹരണത്തിന്: റോക്ക് മ്യൂസിക് - സ്ട്രെസ് ഹോർമോണുകളുടെ പ്രകാശനത്തിന് കാരണമാകുന്നു, ഇത് തലച്ചോറിലെ വിവരങ്ങളുടെ ഒരു ഭാഗം മായ്‌ക്കുന്നു, ആക്രമണമോ വിഷാദമോ ഉണ്ടാക്കുന്നു. കുറിപ്പുകളുടെ ഒരു പ്രത്യേക സംയോജനമുണ്ടെന്ന് റഷ്യൻ മനഃശാസ്ത്രജ്ഞൻ ഡി.അസറോവ് കുറിക്കുന്നു, അവൻ അവയെ കൊലയാളി സംഗീതം എന്ന് വിളിച്ചു.അത്തരം സംഗീത വാക്യങ്ങൾ നിരവധി തവണ കേട്ടതിന് ശേഷം, ഒരു വ്യക്തിക്ക് ഇരുണ്ട മാനസികാവസ്ഥയും ചിന്തകളും ഉണ്ട്.

മണി മുഴങ്ങുന്നത് പെട്ടെന്ന് കൊല്ലുന്നു:

ടൈഫോയ്ഡ് ബാക്ടീരിയ

വൈറസുകൾ.

ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതം (മൊസാർട്ട് മുതലായവ) സംഭാവന ചെയ്യുന്നു:

പൊതുവായ ശാന്തത

മുലയൂട്ടുന്ന അമ്മമാരിൽ പാൽ സ്രവണം (20%) വർദ്ധിച്ചു.

 കാരണം ചില കലാകാരന്മാരുടെ താളാത്മകമായ ശബ്ദങ്ങൾ നേരിട്ടുള്ള സ്വാധീനംതലച്ചോറിലേക്ക് സംഭാവന ചെയ്യുക:

സ്ട്രെസ് ഹോർമോണുകളുടെ പ്രകാശനം

മെമ്മറി വൈകല്യം

ദുർബലപ്പെടുത്തൽ (1-2 വർഷത്തിനു ശേഷം) പൊതു അവസ്ഥ(പ്രത്യേകിച്ച് ഹെഡ്ഫോണുകൾ ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതം കേൾക്കുമ്പോൾ).

മന്ത്രം അല്ലെങ്കിൽ ധ്യാന ശബ്ദങ്ങൾ "ഓം", "ഓം" മുതലായവയ്ക്ക് വൈബ്രേറ്റിംഗ് സ്വഭാവമുണ്ട്.
വൈബ്രേഷനുകൾ തുടക്കത്തിൽ ചില അവയവങ്ങൾ, മസ്തിഷ്ക ഘടനകൾ സജീവമാക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. അതേ സമയം, വിവിധ ഹോർമോണുകൾ രക്തത്തിലേക്ക് പുറപ്പെടുന്നു. (ഒരുപക്ഷേ, കുറഞ്ഞ ഊർജ്ജ ഉപഭോഗത്തിൽ ഏകതാനമായ ജോലി ചെയ്യാൻ ഇത് സഹായിക്കുന്നു).

വൈബ്രേറ്റിംഗ് ശബ്ദങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നു

ആനന്ദം - ചിലരിൽ, മറ്റുള്ളവരിൽ - ഒരേ ശബ്ദങ്ങൾ കാരണമാകുന്നു

ഹോർമോണുകളുടെ പ്രകാശനത്തോടുകൂടിയ സമ്മർദ്ദ പ്രതികരണവും ഓക്സിഡേറ്റീവ് മെറ്റബോളിസത്തിൽ മൂർച്ചയുള്ള വർദ്ധനവും.

• രക്തസമ്മർദ്ദം കുത്തനെ ഉയരുന്നതിന് കാരണമാകുന്നു,

  പലപ്പോഴും ഹൃദയാഘാതത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു.

IN സാഹിത്യ സ്രോതസ്സുകൾപുരാതന കാലത്ത്, ആളുകളുടെ മാനസികാവസ്ഥയിൽ സംഗീതത്തിന്റെ ഉദ്ദേശ്യപരമായ സ്വാധീനത്തിന്റെ നിരവധി ഉദാഹരണങ്ങൾ നമുക്ക് കാണാം. മഹാനായ അലക്‌സാണ്ടറുടെ കോപം സാധാരണഗതിയിൽ കിന്നരം വായിച്ച് ശാന്തമാക്കിയതായി പ്ലൂട്ടാർക്ക് പറയുന്നു. ഹോമറിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ ശക്തനായ അക്കില്ലസ് തന്റെ "പ്രസിദ്ധമായ" കോപം തണുപ്പിക്കാൻ കിന്നരം വായിച്ച് ശ്രമിച്ചു, അതിൽ നിന്നാണ് ഇലിയഡിലെ പ്രവർത്തനം ആരംഭിക്കുന്നത്.

വിഷപ്പാമ്പുകളും തേളും കടിക്കുമ്പോൾ അനിവാര്യമായ മരണത്തിൽ നിന്ന് സംഗീതം രക്ഷിക്കുമെന്ന് ഒരു അഭിപ്രായമുണ്ടായിരുന്നു. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ മറുമരുന്ന് എന്ന നിലയിൽ, സംഗീതം വ്യാപകമായി ശുപാർശ ചെയ്യപ്പെട്ട ഒരാളാണ് പ്രശസ്തരായ ഡോക്ടർമാർ പുരാതന റോംഗാലൻ. മഹാനായ അലക്‌സാണ്ടറിന്റെ സഹയാത്രികനായ നിർകസ്, ഇന്ത്യ സന്ദർശിച്ചപ്പോൾ, വിഷപ്പാമ്പുകളാൽ സമൃദ്ധമായ ഈ രാജ്യത്ത്, പാട്ട് പാടുന്നത് അവയുടെ കടിയ്ക്കുള്ള ഒരേയൊരു പ്രതിവിധിയായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നുവെന്ന് പറഞ്ഞു. സംഗീതത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ പ്രഭാവം എങ്ങനെ വിശദീകരിക്കാം? അത്തരം സന്ദർഭങ്ങളിൽ സംഗീതം ഒരു മറുമരുന്നായി പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ലെന്ന് നമ്മുടെ കാലത്തെ പഠനങ്ങൾ തെളിയിച്ചിട്ടുണ്ട്, മറിച്ച് മാനസിക ആഘാതം ഇല്ലാതാക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി, അത് ഭയാനകമായ വികാരത്തെ അടിച്ചമർത്താൻ ഇരയെ സഹായിക്കുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആരോഗ്യവും ജീവിതവും പോലും അവനെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്ന ഉദാഹരണങ്ങളിൽ ഒന്ന് മാത്രമാണ് ഇത് മാനസികാവസ്ഥ. എന്നാൽ ഈ ഒരൊറ്റ ഉദാഹരണം പോലും അതിന്റെ പങ്ക് എത്ര വലുതാണെന്ന് വിലയിരുത്താൻ നമ്മെ അനുവദിക്കുന്നു നാഡീവ്യൂഹംജൈവത്തിൽ. ആളുകളുടെ ആരോഗ്യത്തിൽ കലയുടെ സ്വാധീനത്തിന്റെ സംവിധാനം വിശദീകരിക്കുമ്പോൾ ഇത് കണക്കിലെടുക്കണം.

വികാരങ്ങളിൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം അതിലും ശ്രദ്ധേയമാണ്. വികാരങ്ങളിൽ സംഗീതത്തിന്റെ സ്വാധീനം പുരാതന കാലം മുതൽ അറിയപ്പെടുന്നു. ഔഷധ ആവശ്യങ്ങൾക്കും യുദ്ധത്തിനും സംഗീതം ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ഒരു വ്യക്തിയെ ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന ചിന്തകളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായും, ശാന്തമാക്കുന്നതിനും സുഖപ്പെടുത്തുന്നതിനുമുള്ള ഒരു മാർഗമായും സംഗീതം പ്രവർത്തിക്കുന്നു. അമിത ജോലിയെ ചെറുക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗമെന്ന നിലയിൽ സംഗീതത്തിന് വലിയ പ്രാധാന്യമുണ്ട്. ജോലി ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ് സംഗീതത്തിന് ഒരു നിശ്ചിത താളം സജ്ജീകരിക്കാനാകും, ഒരു ഇടവേളയിൽ ആഴത്തിലുള്ള വിശ്രമത്തിനായി നിങ്ങളെ സജ്ജമാക്കുക.

കല ആളുകളുടെ ലോകത്തെ കൂടുതൽ മനോഹരവും സജീവവും തിളക്കവുമാക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, പെയിന്റിംഗ്: നമ്മുടെ കാലത്തേക്ക് എത്രത്തോളം വന്നിരിക്കുന്നു വിന്റേജ് പെയിന്റിംഗുകൾ, രണ്ടോ മൂന്നോ നാലോ അതിലധികമോ നൂറ്റാണ്ടുകൾക്ക് മുമ്പ് ആളുകൾ എങ്ങനെ ജീവിച്ചുവെന്ന് നിർണ്ണയിക്കാൻ ഇത് ഉപയോഗിക്കാം. ഇപ്പോൾ നമ്മുടെ സമകാലികർ വരച്ച നിരവധി പെയിന്റിംഗുകൾ ഉണ്ട്, അത് എന്തുതന്നെയായാലും: അമൂർത്തത, റിയലിസം, നിശ്ചല ജീവിതം അല്ലെങ്കിൽ ലാൻഡ്സ്കേപ്പ്, പെയിന്റിംഗ് ഒരു അത്ഭുതകരമായ കലയാണ്, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ ഒരു വ്യക്തി ലോകത്തെ ശോഭയുള്ളതും വർണ്ണാഭമായതുമായി കാണാൻ പഠിച്ചു.
ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മറ്റൊരു കലാരൂപമാണ് വാസ്തുവിദ്യ. ഏറ്റവും മനോഹരമായ സ്മാരകങ്ങളുടെ ഒരു വലിയ സംഖ്യ ലോകമെമ്പാടും ചിതറിക്കിടക്കുന്നു, അവയെ "സ്മാരകങ്ങൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നില്ല - അവയിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു ഏറ്റവും വലിയ രഹസ്യങ്ങൾചരിത്രവും ഓർമ്മയും. ചിലപ്പോൾ ഈ നിഗൂഢതകൾ ലോകമെമ്പാടുമുള്ള ശാസ്ത്രജ്ഞർക്ക് അനാവരണം ചെയ്യാൻ കഴിയില്ല.
തീർച്ചയായും, സൗന്ദര്യം ഗ്രഹിക്കാൻ ഓപ്പറേഷൻ ആർട്ട്ഉദാഹരണത്തിന്, നിങ്ങൾ അതിന്റെ സവിശേഷതകൾ അറിയേണ്ടതുണ്ട്, സംഗീതത്തിന്റെയും വോക്കലുകളുടെയും ഭാഷ മനസ്സിലാക്കണം, അതിന്റെ സഹായത്തോടെ കമ്പോസറും ഗായകരും ജീവിതത്തിന്റെയും വികാരങ്ങളുടെയും എല്ലാ ഷേഡുകളും അറിയിക്കുകയും ശ്രോതാക്കളുടെ ചിന്തകളെയും വികാരങ്ങളെയും സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. കവിതയെയും കലകളെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണയ്ക്ക് ചില തയ്യാറെടുപ്പുകളും ഉചിതമായ ധാരണയും ആവശ്യമാണ്. പോലും രസകരമായ കഥഒരു സാങ്കേതികത വികസിപ്പിച്ചിട്ടില്ലെങ്കിൽ വായനക്കാരനെ പിടിച്ചെടുക്കില്ല പ്രകടമായ വായന, ഉച്ചരിക്കുന്ന ശബ്ദങ്ങളിൽ നിന്ന് വാക്കുകൾ രചിക്കുന്നതിനായി അവൻ തന്റെ എല്ലാ ഊർജ്ജവും ചെലവഴിക്കുകയും അവയുടെ കലാപരവും സൗന്ദര്യാത്മകവുമായ സ്വാധീനം അനുഭവിച്ചില്ലെങ്കിൽ.

ഒരു വ്യക്തിയിൽ കലാപരമായ മാർഗ്ഗങ്ങൾ ചെലുത്തുന്ന സ്വാധീനം ദീർഘകാലം അല്ലെങ്കിൽ കാഴ്ചപ്പാട് മൂലമാകാം. ശാശ്വതവും നീണ്ടുനിൽക്കുന്നതുമായ പ്രഭാവം നേടുന്നതിനും വിദ്യാഭ്യാസ ആവശ്യങ്ങൾക്കും അതുപോലെ പൊതുവായ ആരോഗ്യ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനും പ്രതിരോധത്തിനുമായി കലയെ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള മികച്ച സാധ്യതകളെ ഇത് ഊന്നിപ്പറയുന്നു. കല ഒരു മനുഷ്യന്റെ കഴിവിലും ശക്തിയിലും പ്രവർത്തിക്കുന്നു, അത് വികാരമോ ബുദ്ധിയോ ആകട്ടെ, മറിച്ച് വ്യക്തിയെ മൊത്തത്തിൽ. അത്, ചിലപ്പോൾ അബോധാവസ്ഥയിൽ, മനുഷ്യ മനോഭാവങ്ങളുടെ തന്നെ വ്യവസ്ഥിതി രൂപപ്പെടുത്തുന്നു.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത് വ്യാപകമായി പ്രചരിപ്പിച്ച ഡി. മൂറിന്റെ പ്രശസ്തമായ "നിങ്ങൾ ഒരു സന്നദ്ധപ്രവർത്തകനായി സൈൻ അപ്പ് ചെയ്‌തിട്ടുണ്ടോ?" എന്നതിന്റെ കലാപരമായ പ്രതിഭ, ഒരു വ്യക്തിയുടെ എല്ലാ ആത്മീയ കഴിവുകളിലൂടെയും മനുഷ്യ മനസ്സാക്ഷിയെ ആകർഷിക്കുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ്. . ആ. കലയുടെ ശക്തി ഇതിൽ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു, മനുഷ്യ മനസ്സാക്ഷിയെ ആകർഷിക്കുക, അതിന്റെ ആത്മീയ കഴിവുകൾ ഉണർത്തുക. ഈ അവസരത്തിൽ, പുഷ്കിന്റെ പ്രസിദ്ധമായ വാക്കുകൾ നമുക്ക് ഉദ്ധരിക്കാം:

ക്രിയ ഉപയോഗിച്ച് ആളുകളുടെ ഹൃദയം കത്തിക്കുക.

കലയുടെ യഥാർത്ഥ ലക്ഷ്യം ഇതാണ് എന്ന് ഞാൻ കരുതുന്നു.

2.5. ജീവിതം ഹ്രസ്വമാണ്, കല ശാശ്വതമാണ്.

കല ശാശ്വതവും മനോഹരവുമാണ്, കാരണം അത് ലോകത്തിന് സൗന്ദര്യവും നന്മയും നൽകുന്നു.

മനുഷ്യന് വളരെ കർശനമായ ആവശ്യകതകളുണ്ട്, കല ഈ ആവശ്യകതകളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കണം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ കലാകാരന്മാർ തുല്യരായിരുന്നു ക്ലാസിക് പാറ്റേണുകൾ. ശാശ്വതമായത് മാറ്റമില്ലാത്തതാണെന്ന് വിശ്വസിക്കപ്പെട്ടു - അതിനാൽ, ഗ്രീക്ക്, റോമൻ എഴുത്തുകാരിൽ നിന്ന് പഠിക്കണം. വീരന്മാർ പലപ്പോഴും നൈറ്റ്‌മാരും രാജാക്കന്മാരും പ്രഭുക്കന്മാരും ആയിത്തീരുന്നു. സത്യം കലയിൽ സൗന്ദര്യം സൃഷ്ടിക്കുന്നുവെന്ന് അവർക്ക് ബോധ്യപ്പെട്ടു - അതിനാൽ, എഴുത്തുകാരൻ പ്രകൃതിയെ അനുകരിക്കുകയും ജീവിതത്തെ വിശ്വസനീയമായി ചിത്രീകരിക്കുകയും വേണം. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ കർശനമായ നിയമങ്ങൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. കലാചരിത്രകാരനായ ബോയിലോ എഴുതുന്നു: "അവിശ്വസനീയമായത് സ്പർശിക്കാൻ പ്രാപ്തമല്ല, സത്യം എല്ലായ്പ്പോഴും വിശ്വസനീയമായി കാണട്ടെ." ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ എഴുത്തുകാർ ജീവിതത്തെ യുക്തിയുടെ സ്ഥാനത്ത് നിന്ന് സമീപിച്ചു, അവർ വികാരങ്ങളെ വിശ്വസിച്ചില്ല, അത് മാറ്റാവുന്നതും വഞ്ചനാപരവുമാണെന്ന് അവർ കരുതി. കൃത്യവും യുക്തിസഹവും സത്യസന്ധവും മനോഹരവുമാണ്. "നിങ്ങൾ ആശയത്തെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുകയും അതിനുശേഷം മാത്രം എഴുതുകയും വേണം."

കല ഒരിക്കലും പഴകില്ല. അക്കാദമിഷ്യൻ തത്ത്വചിന്തകന്റെ പുസ്തകത്തിൽ ഐ.ടി. ഫ്രോലോവ് എഴുതി: “ഇതിന്റെ കാരണം കലാസൃഷ്ടികളുടെ അതുല്യമായ മൗലികതയാണ്, അവയുടെ ആഴത്തിലുള്ള വ്യക്തിഗത സ്വഭാവം, ആത്യന്തികമായി ഒരു വ്യക്തിയോടുള്ള നിരന്തരമായ ആകർഷണം കാരണം. ഒരു കലാസൃഷ്ടിയിൽ മനുഷ്യന്റെയും ലോകത്തിന്റെയും അതുല്യമായ ഐക്യം, "മനുഷ്യ യാഥാർത്ഥ്യം". പ്രശസ്ത ഡാനിഷ് ഭൗതികശാസ്ത്രജ്ഞനായ നീൽസ് ബോർ എഴുതി: "കലയ്ക്ക് നമ്മെ സമ്പന്നമാക്കാൻ കഴിയുന്നതിന്റെ കാരണം, എത്തിച്ചേരാനാകാത്ത യോജിപ്പുകളെ ഓർമ്മിപ്പിക്കാനുള്ള അതിന്റെ കഴിവിലാണ്. വ്യവസ്ഥാപിത വിശകലനം". കല പലപ്പോഴും സാർവത്രികവും "ശാശ്വതവുമായ" പ്രശ്നങ്ങൾ ഉയർത്തിക്കാട്ടുന്നു: എന്താണ് നല്ലത്, തിന്മ, സ്വാതന്ത്ര്യം, മാനുഷികത. ഓരോ കാലഘട്ടത്തിന്റെയും മാറിക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന സാഹചര്യങ്ങൾ ഈ പ്രശ്നങ്ങൾ വീണ്ടും പരിഹരിക്കാൻ നമ്മെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു.

കല പല വശങ്ങളുള്ളതും ശാശ്വതവുമാണ്, പക്ഷേ, നിർഭാഗ്യവശാൽ, അവരുടെ ഇച്ഛ, മാനസിക പ്രയത്നം, ഒരു പ്രത്യേക ചിന്താ പ്രവർത്തനം എന്നിവയില്ലാതെ അതിന് ആളുകളെ സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയില്ല. ഒരു വ്യക്തി മനോഹരമായി കാണാനും മനസ്സിലാക്കാനും പഠിക്കണം, അപ്പോൾ കല അവനിൽ, സമൂഹത്തിൽ മൊത്തത്തിൽ ഗുണം ചെയ്യും. ഇത് ഒരുപക്ഷേ ഭാവിയിലായിരിക്കും. ഇതിനിടയിൽ, കഴിവുള്ള സ്രഷ്‌ടാക്കൾ അവരുടെ സൃഷ്ടികളെ ദശലക്ഷക്കണക്കിന് സ്വാധീനിക്കാൻ കഴിയുമെന്ന് മറക്കരുത്, ഇത് പ്രയോജനകരമോ ദോഷകരമോ ആകാം.

ഞാൻ ഒരു ലളിതമായ ഉദാഹരണം നൽകും. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു കലാകാരൻ ഒരു ചിത്രം വരച്ചു. ചിത്രം കൊലപാതകത്തിന്റെ നെഗറ്റീവ് രംഗങ്ങൾ ചിത്രീകരിക്കുന്നു, രക്തവും അഴുക്കും എല്ലായിടത്തും ഉണ്ട്, ഏറ്റവും താറുമാറായ, പരുഷമായ ടോണുകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു, ചുരുക്കത്തിൽ, മുഴുവൻ ചിത്രവും കാഴ്ചക്കാരിൽ നിരാശാജനകമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു വ്യക്തിയിൽ നെഗറ്റീവ് വികാരങ്ങൾക്ക് കാരണമാകുന്നു. ചിത്രത്തിൽ നിന്ന് ലഭിക്കുന്ന ഊർജ്ജം അങ്ങേയറ്റം നിരാശാജനകമാണ്. ചിത്രത്തിൻറെ ഭൗതികമായ സൃഷ്ടിയുമായി കലാകാരന്റെ ചിന്തയുടെ പൂർണ്ണമായ പരസ്പരബന്ധം, അതനുസരിച്ച്, കാഴ്ചക്കാരോ കാഴ്ചക്കാരോ അത് നോക്കുന്നു ... ആയിരക്കണക്കിന്, പതിനായിരക്കണക്കിന് അത്തരം നിരാശാജനകമായ പെയിന്റിംഗുകൾ സങ്കൽപ്പിക്കുക. നമ്മുടെ സിനിമയുടെ കാര്യത്തിലും ഇതുതന്നെ പറയാം. മുതിർന്നവർക്കുള്ള സിനിമകളെക്കുറിച്ച് പരാമർശിക്കേണ്ടതില്ല, നമ്മുടെ കുട്ടികൾ എന്ത് കാർട്ടൂണുകളാണ് കാണുന്നത്? പൊതുവേ, ഇപ്പോൾ 70 കളിലെ പോലെ "16 വരെ" അത്തരമൊരു നിരോധനം പോലും ഇല്ല. സോളിഡ് "നെഗറ്റിവിസം"... രാജ്യത്ത്, ലോകത്തിൽ, മുഴുവൻ ഭൂമിയിലും എത്ര നെഗറ്റീവ് എനർജി ഉണ്ടെന്ന് സങ്കൽപ്പിക്കുക!.. നമ്മുടെ എല്ലാത്തരം കലകളെക്കുറിച്ചും ഇതുതന്നെ പറയാം!
"ചിന്തകളും പ്രവർത്തനങ്ങളും ചേർന്ന് മാറ്റത്തിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. അവർ കുലീനരാണെങ്കിൽ, അവർ മോചിപ്പിക്കുകയും സംരക്ഷിക്കുകയും അഭിവൃദ്ധി വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. സമ്പന്നമാക്കുക. അവർ അധഃസ്ഥിതരാണെങ്കിൽ, അവർ അടിമകളാക്കുന്നു, ദരിദ്രരാക്കുന്നു, ദുർബലപ്പെടുത്തുന്നു, നശിപ്പിക്കുന്നു. അക്രമത്തിന്റെ പ്രചാരണവും അധികാര ആരാധനയും തിന്മയും നമ്മുടെ സ്‌ക്രീനുകളിൽ കയറിയാൽ, ഈ ഏകദിന പോരാളികളുടെ നിർഭാഗ്യകരമായ വീരന്മാർക്ക് ശേഷം നമ്മൾ നശിക്കും.

യഥാർത്ഥ കല മനോഹരമായിരിക്കണം, നൂറ്റാണ്ടുകൾ പഴക്കമുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങളുള്ള നല്ലതും മാനുഷികവുമായ തുടക്കം ഉണ്ടായിരിക്കണം.

3. ഉപസംഹാരം.

കല നമ്മുടെ ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, ഭാവി തലമുറകളെ ധാർമ്മികമായി വളരാൻ സഹായിക്കുന്നു. ഓരോ തലമുറയും മനുഷ്യരാശിയുടെ വികസനത്തിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു, അത് സാംസ്കാരികമായി സമ്പന്നമാക്കുന്നു. കലയില്ലാതെ, ലോകത്തെ വ്യത്യസ്ത വീക്ഷണകോണുകളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ നോക്കാൻ, സാധാരണയിൽ നിന്ന് അപ്പുറത്തേക്ക് നോക്കാൻ, അൽപ്പം മൂർച്ചയുള്ളതായി തോന്നാൻ നമുക്ക് കഴിയില്ല. കല, ഒരു വ്യക്തിയെപ്പോലെ, നിരവധി ചെറിയ സിരകൾ, രക്തക്കുഴലുകൾ, അവയവങ്ങൾ എന്നിവയുണ്ട്.

അഭിനിവേശങ്ങൾ, അഭിലാഷങ്ങൾ, സ്വപ്നങ്ങൾ, ചിത്രങ്ങൾ, ഭയങ്ങൾ - ഓരോ വ്യക്തിയും ജീവിക്കുന്ന എല്ലാം - ഒരു പ്രത്യേക നിറവും ശക്തിയും നേടുക.

എല്ലാവർക്കും സ്രഷ്‌ടാക്കളാകുന്നത് അസാധ്യമാണ്, പക്ഷേ ഒരു പ്രതിഭയുടെ സൃഷ്ടിയുടെ സത്തയിലേക്ക് തുളച്ചുകയറാനും മനോഹരം മനസ്സിലാക്കുന്നതിലേക്ക് അടുക്കാനും ശ്രമിക്കുന്നത് നമ്മുടെ ശക്തിയിലാണ്. പലപ്പോഴും നമ്മൾ പെയിന്റിംഗുകൾ, വാസ്തുവിദ്യാ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, മനോഹരമായ സംഗീതത്തിന്റെ ശ്രോതാക്കൾ എന്നിവയെക്കുറിച്ച് ചിന്തിക്കുന്നവരായി മാറുന്നു, നമുക്കും നമുക്ക് ചുറ്റുമുള്ളവർക്കും നല്ലത്.

കല നമ്മെ ശാസ്ത്രങ്ങളിൽ പ്രാവീണ്യം നേടാനും ക്രമേണ നമ്മുടെ അറിവിനെ ആഴത്തിലാക്കാനും സഹായിക്കുന്നു. മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, അത് അത്യാവശ്യ ഭാഗം മനുഷ്യ വികസനം:

ചുറ്റുമുള്ള യാഥാർത്ഥ്യത്തിലും കലയിലും മനോഹരമായി മനസ്സിലാക്കാനും അനുഭവിക്കാനും ശരിയായി മനസ്സിലാക്കാനും അഭിനന്ദിക്കാനുമുള്ള ഒരു വ്യക്തിയുടെ കഴിവ് രൂപപ്പെടുത്തുന്നു.

ആളുകളുടെ ജീവിതത്തെ, പ്രകൃതിയെ തന്നെ മനസ്സിലാക്കാൻ കലയുടെ മാർഗങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിനുള്ള കഴിവുകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു;

പ്രകൃതിയുടെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചും ചുറ്റുമുള്ള ലോകത്തെക്കുറിച്ചുമുള്ള ആഴത്തിലുള്ള ധാരണ വികസിപ്പിക്കുന്നു. ഈ സൗന്ദര്യം സംരക്ഷിക്കാനുള്ള കഴിവ്;

അറിവുള്ള ആളുകളെ ആയുധമാക്കുക, കൂടാതെ ആക്സസ് ചെയ്യാവുന്ന കലകളിൽ കഴിവുകളും കഴിവുകളും വളർത്തുന്നു - സംഗീതം, പെയിന്റിംഗ്, തിയേറ്റർ, കലാപരമായ വാക്ക്, വാസ്തുവിദ്യ;

ചുറ്റുമുള്ള ജീവിതത്തിൽ, വീട്ടിൽ, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ സൗന്ദര്യം അനുഭവിക്കാനും സൃഷ്ടിക്കാനുമുള്ള സൃഷ്ടിപരമായ കഴിവുകളും കഴിവുകളും കഴിവുകളും വികസിപ്പിക്കുന്നു;

മനുഷ്യബന്ധങ്ങളിലെ സൗന്ദര്യത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ധാരണ വികസിപ്പിക്കുന്നു, ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ സൗന്ദര്യം കൊണ്ടുവരാനുള്ള ആഗ്രഹവും കഴിവും.

അതിനാൽ, കല നമ്മുടെ ജീവിതത്തെ എല്ലാ വശത്തുനിന്നും ബാധിക്കുന്നു, അതിനെ വൈവിധ്യവും ഊർജ്ജസ്വലവും, സജീവവും രസകരവും, സമ്പന്നവുമാക്കുന്നു, ഈ ലോകത്തിലെ തന്റെ വിധിയെ മികച്ചതും മികച്ചതുമായ മനസ്സിലാക്കാൻ ഒരു വ്യക്തിയെ സഹായിക്കുന്നു. ഞങ്ങളുടെ ഭൗമിക ലോകംപൂർണ്ണതയിൽ നിന്നും അപൂർണ്ണതയിൽ നിന്നും നെയ്തെടുത്തത്. അത് ആ വ്യക്തിയെ മാത്രം ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു, അവൻ തന്റെ ഭാവി എങ്ങനെ നിർമ്മിക്കും, അവൻ എന്ത് വായിക്കും, അവൻ എന്ത് കേൾക്കും, എങ്ങനെ സംസാരിക്കും.

“പൊതുവായി വികാരങ്ങളെ ബോധവത്കരിക്കുന്നതിനും സൗന്ദര്യത്തിന്റെ വികാരങ്ങൾ ഉണർത്തുന്നതിനും വികസിപ്പിക്കുന്നതിനുമുള്ള ഏറ്റവും നല്ല മാർഗം സൃഷ്ടിപരമായ ഭാവന, കല തന്നെയാണ്,” ശാസ്ത്രജ്ഞ-മനഃശാസ്ത്രജ്ഞൻ എൻ.ഇ. രുമ്യാന്ത്സെവ്.

4. സാഹിത്യം

1. നസരെങ്കോ-ക്രിവോഷൈന ഇ.പി. നീ സുന്ദരനാണോ മനുഷ്യാ? - എം .: മോൾ. ഗാർഡ്, 1987.

2. നെഷ്നോവ് ജി.ജി. നമ്മുടെ ജീവിതത്തിലെ കല - എം., "അറിവ്", 1975

3. പോസ്പെലോവ് ജി.എൻ. കലയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും - എം.: കല, 1984.

8. സോൾന്റ്സെവ് എൻ.വി. പൈതൃകവും സമയവും. എം., 1996.

9. ഈ സൃഷ്ടിയുടെ തയ്യാറെടുപ്പിനായി, ഇന്റർനെറ്റ് സൈറ്റുകളിൽ നിന്നുള്ള വസ്തുക്കൾ ഉപയോഗിച്ചു.

(406 വാക്കുകൾ) കല ഒരുപക്ഷേ അതിലൊന്നാണ് നിർണായക മേഖലകൾമനുഷ്യ അസ്തിത്വം. ഗംഭീരമായ സംഗീതം, വാസ്തുവിദ്യയുടെ മഹത്തായ മാസ്റ്റർപീസുകൾ, ചിന്തനീയമായ പുസ്തകങ്ങൾ എന്നിവയും അതിലേറെയും നിരവധി മനോഹരങ്ങളായ ശാശ്വത സൃഷ്ടികൾ അത് നമുക്ക് നൽകിയിട്ടുണ്ട്. എന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, മനുഷ്യരാശിയുടെ ചരിത്രത്തിൽ പൊതുവെയും മനുഷ്യാത്മാവിൽ പ്രത്യേകിച്ചും കലയുടെ സ്വാധീനം വളരെ വലുതാണ്. ഇതിന്റെ സ്ഥിരീകരണം റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ മാത്രമല്ല, ലോക സാഹിത്യത്തിലുടനീളം കാണാം.

ഉദാഹരണത്തിന്, ഒ. ഹെൻറി തന്റെ "ദി ഫറവോ ആൻഡ് ദ കോറൽ" എന്ന കഥയിൽ ന്യൂയോർക്കിലെ യാചകനായ സോപ്പിയെക്കുറിച്ച് നമ്മോട് പറയുന്നു. അധഃപതിച്ച, അധാർമികനായ ഈ മനുഷ്യൻ ഒരേയൊരു ലക്ഷ്യം പിന്തുടരുന്നു - ജയിലിൽ പോകുക, അതിലൂടെ ശീതകാലം ഊഷ്മളമായും സുഖമായും ചെലവഴിക്കാം, ഒരേ സമയം ഒന്നും ചെയ്യാതെ. തന്റെ പദ്ധതി സാക്ഷാത്കരിക്കുന്നതിനായി, സോപി സംശയാസ്പദമായ നിരവധി പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്യുന്നു: അവൻ മോഷ്ടിക്കുന്നു, ലഹളകൾ, ധിക്കാരം, എന്നാൽ പ്രിയപ്പെട്ട ജയിലിന്റെ വാതിലുകൾ അവനു മുന്നിൽ അടഞ്ഞുകിടക്കുന്നു. ഇതിനകം പൂർണ്ണമായും നിരാശനായ നായകൻ പെട്ടെന്ന് പള്ളിയിൽ നിന്ന് ഒരു ഗാനമേളയുടെ ശബ്ദം കേൾക്കുന്നു. സംഗീതം സോപ്പിയെ ഹൃദയത്തിലേക്ക് അടിച്ചു വീഴ്ത്തുന്നു, നാണംകെട്ട ട്രമ്പ് താൻ എത്രത്തോളം താഴ്ന്നുവെന്ന് മനസ്സിലാക്കുന്നു. അവന്റെ ആത്മാവിൽ ഒരു പുതിയ തുടക്കം ജനിക്കുന്നു, അത് അവനെ ശരിയായ പാതയിലേക്ക് വിളിക്കുന്നു. അവൻ പുനർജനിക്കുകയും ജീവിതം ആരംഭിക്കാൻ ഉറച്ചു തീരുമാനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു ശുദ്ധമായ സ്ലേറ്റ്. കലയുടെ ശക്തി ശരിക്കും പരിധിയില്ലാത്തതാണ്, കാരണം ഒരു മെലഡിക്ക് മാത്രമേ ഒരു വ്യക്തിയെ തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്തവിധം പരിവർത്തനം ചെയ്യാൻ കഴിയൂ.

എൻ.വി. "പോർട്രെയിറ്റ്" എന്ന കഥയിലെ ഗോഗോൾ ആന്ദ്രേ പെട്രോവിച്ച് ചാർട്ട്കോവ് എന്ന കലാകാരന്റെ വിധി നമ്മുടെ മുന്നിൽ വരയ്ക്കുന്നു. കഴിവുള്ള, എന്നാൽ ദരിദ്രനായ ഒരു യുവാവ്, പ്രൊവിഡൻസിന്റെ ഇച്ഛാശക്തിയാൽ, ഒരു വലിയ തുകയുടെ ഉടമയാകുന്നു. ആൻഡ്രിയുടെ ആദ്യത്തെ ശ്രേഷ്ഠമായ പ്രേരണ, ജോലിയിൽ മുഴുകുക, അവന്റെ കഴിവുകൾ പൂർണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരിക എന്നതാണ്. എന്നാൽ മതേതര ജീവിതത്തിന്റെ ചക്രത്തിൽ മുങ്ങി, പ്രധാന കഥാപാത്രം ഒടുവിൽ യഥാർത്ഥ കലയിൽ നിന്ന് അകന്നു, സമ്പന്നരുടെ സേവകനായി മാറുന്നു. ക്ഷണികമായ പ്രശസ്തിക്ക് പകരമായി കഴിവുകൾ നഷ്ടപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട്, അവൻ മനോഹരവും, രൂപത്തിൽ തികഞ്ഞതും, എന്നാൽ നിർജീവവും അർത്ഥശൂന്യവുമായ കരകൗശലവസ്തുക്കൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു. കുറച്ചുകാലത്തിനുശേഷം, തന്റെ ജീവിതം മുഴുവൻ കലയ്ക്കായി സമർപ്പിക്കുകയും അവനുവേണ്ടി എല്ലാം ത്യജിക്കുകയും ചെയ്ത മുൻ സഖാവ് ചാർട്ട്കോവിന്റെ ഒരു ചിത്രം റഷ്യയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു. ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരന്റെ സൃഷ്ടിയെ ഒരിക്കൽ മാത്രം നോക്കിയ ശേഷം, ആൻഡ്രി തന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അർത്ഥശൂന്യത മനസ്സിലാക്കുന്നു, പ്രശസ്തി തേടി തന്റെ കഴിവുകളെ കൊന്നുവെന്ന് അദ്ദേഹം മനസ്സിലാക്കുന്നു. തന്നിലെ സ്രഷ്ടാവിനെ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ നായകൻ വ്യർത്ഥമായി ശ്രമിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവന്റെ ശ്രമങ്ങൾ അർത്ഥശൂന്യമായിത്തീർന്നു, മ്യൂസ് അവനെ വിട്ടുപോയി. നിരാശയോടെ, ചാർട്ട്കോവ് ഏറ്റവും മനോഹരമായ പെയിന്റിംഗുകൾ വാങ്ങി നശിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു, തുടർന്ന് അസുഖം ബാധിച്ച് മരിക്കുന്നു. ഗോഗോൾ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, യഥാർത്ഥ കലമനുഷ്യജീവിതത്തിന് അർത്ഥമില്ല.

കലയിൽ കള്ളം വലിയ ശക്തി, ഒരു വ്യക്തിയെ ആനന്ദത്തിന്റെ ഉന്നതിയിലേക്ക് ഉയർത്താൻ മാത്രമല്ല, അവനെ മികച്ചതാക്കാനും മാത്രമല്ല, അവനെ അട്ടിമറിക്കാനും അവനെ പൊടിയാക്കാനും കഴിവുള്ളവൻ. ഇതെല്ലാം വ്യക്തിത്വത്തെയും ലോകത്തെ സുഖപ്പെടുത്തുന്ന സൗന്ദര്യത്തിന്റെ വിളി കേൾക്കാനുള്ള അതിന്റെ സന്നദ്ധതയെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. അവൾ മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ചരടുകളിൽ കളിക്കുന്നു, നമ്മെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു, ട്യൂൺ ചെയ്യുന്നു, ഒരു ഉപകരണം പോലെ നമ്മെ നിയന്ത്രിക്കുന്നു, അതിനാലാണ് സൃഷ്ടിപരമായ പരിശ്രമങ്ങളുടെ ഫലങ്ങൾ നമ്മുടെ ഓരോരുത്തരുടെയും ജീവിതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നത്.

രസകരമാണോ? ഇത് നിങ്ങളുടെ ചുമരിൽ സംരക്ഷിക്കുക!