Koreografer hebat: Roland Petit. Tiga kad, Roland Petit dan Terpsichore Rusia Kami tidak memerlukan balet seperti itu

,fantasi
pasangan: Zizi Zhanmer (seorang anak)

Biografi

Roland Petit (fr. Roland Petit; 1924 -2011) - Penari dan koreografer Perancis, salah satu balet klasik yang diiktiraf pada abad ke-20.

tahun-tahun awal

Roland Petit ialah anak kepada Rose Repetto, pengasas jenama terkenal pakaian dan kasut balet "Repetto", dan pemilik sebuah bistro. Apabila dia berumur 12 tahun, ibunya, Rose Repetto Itali, berpisah dengan suaminya dan meninggalkan Paris, jadi Roland dan adik lelakinya Claude dibesarkan oleh bapa mereka, Edmond Petit. Pada masa hadapan, Edmond Petit berulang kali memberi subsidi persembahan teater anak lelaki.

Roland Petit dari zaman kanak-kanak menunjukkan minat dalam seni, gemar membaca, melukis, pawagam. Bapanya, atas nasihat salah seorang pengunjung bistro, memberikan Roland ke sekolah balet Opera Paris ketika dia berumur 9 tahun. Di sekolah itu, Petit belajar dengan guru terkenal Gustave Rico, rakan sekelasnya kemudiannya dikenali sebagai Jean Babilet dan Roger Fenonjoie. Petit juga menghadiri pelajaran persendirian guru Rusia Lyubov Egorova, Olga Preobrazhenskaya, Madame Ruzann.
Selepas menamatkan pengajian pada tahun 1940, beliau telah mendaftar di corps de ballet Opera Paris.

Pada November 1944, apabila Paris dibebaskan daripada pendudukan Jerman, Roland Petit pergi Opera Paris.

Permulaan aktiviti balet

Pada tahun 1945, bersama dengan artis muda Opera Paris yang lain, beliau mengambil bahagian dalam Malam Tarian Teater Sarah Bernhardt. Pada tahun yang sama, bersama Jeanine Sharra dan dengan sokongan Jean Cocteau, Boris Kokhno dan Christian Berard, dia mencipta rombongannya sendiri - Champs Elysees Ballet, di mana dia secara rasmi mengambil jawatan sebagai koreografer.

Pada tahun 1946 beliau mencipta untuk Jean Babilé dan isterinya Natalie Flippard balet The Youth and Death (senario oleh Jean Cocteau, muzik oleh J.-S. Bach), yang menjadi klasik seni balet dunia. ini balet satu babak kepada muzik Bach menjadi intipati karya Petya - wira, seorang artis muda, menderita cinta yang tidak berbalas dan, tidak dapat menahan siksaan yang wujud, membunuh diri. Balet adalah kejayaan yang memberangsangkan - erotisme dan kejujuran yang tidak pernah berlaku sebelum ini, imej femme fatale, sangat berani untuk balet, memikat penonton. Dari masa ke masa, balet ini menjadi salah satu produksi paling popular pada abad ke-20 - ia dipentaskan di teater di seluruh dunia, dan penghibur yang cemerlang menari bahagian utama, termasuk Mikhail Baryshnikov, Rudolf Nureyev dan Nicolas Le Rich.

Pada tahun 1948, dia meninggalkan syarikat itu (selepas itu bertahan 3 tahun lagi) dan mencipta rombongan baru di Teater Marigny - Ballet of Paris, yang ballerina primanya ialah Rene (Zizi) Jeanmer. Pada 25 September 1950, tayangan perdana balet Petit "The Diamond Eater" dengan muzik J.-M. Damaza, tempat Roland Petit dan Zizi Zhanmer bukan sahaja menari, malah turut menyanyi.
DALAM tahun hadapan terutama untuknya, dia mengadakan satu lagi balet terkenalnya - Carmen.

Kerjaya di Hollywood

Tayangan perdana London adalah satu kejayaan sehingga Zhanmer menerima jemputan dari Hollywood, tempat Petit mengejarnya. Di Hollywood, dia bekerja sebagai koreografer dan sebagai penari. Pada tahun 1952, bersama Jeanmer dan Eric Brun, dia mengambil bahagian dalam penggambaran filem-muzik "Hans Christian Andersen" (Putera dalam episod "The Little Mermaid").

Pada tahun 1955, dua filem dengan koreografinya telah dikeluarkan: The Crystal Slipper dan Daddy Long Legs.

Pada tahun 1960, pengarah Terence Young membuat filem balet One, Two, Three, Four or Black Stoking, yang merangkumi empat balet oleh Roland Petit: Carmen, The Adventuress, Cyrano de Bergerac dan The Day of Mourning. René (Zizi) Jeanmer, Cyd Charisse, Moira Shearer dan Hans van Manen mengambil bahagian dalam penggambaran. Petit sendiri melakukan tiga peranan utama dalam koreografinya sendiri: Don José, Groom dan Cyrano.

Perancis. Paris. Marseilles

Pada tahun 1965 dia kembali ke Opera Paris untuk mementaskan The Cathedral karya Maurice Jarre Notre Dame of Paris". Peranan utama di tayangan perdana dimainkan oleh Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Peranan Quasimodo dimainkan oleh koreografer sendiri.

Pada tahun 1973, beliau membuat persembahan untuk Maya Plisetskaya "The death of the rose" (Perancis "La Rose Malade") untuk muzik Mahler.

Pada awal 1970-an, Petit beralih dari balet ke "genre ringan" seperti kabaret selama beberapa tahun, tetapi sudah pada tahun 1972 koreografer mengetuai balet Marseille, dengan siapa dia bekerja sehingga 1998, iaitu, 26 tahun. Pengeluaran pertama syarikat itu ialah balet "Pink Floyd", yang ditunjukkan di stadium Marseille. Bintang rombongan baharunya ialah Dominique Calfouni dan Denis Gagne. Dalam tempoh ini, Petit menunjukkan dirinya dari sisi yang tidak dijangka, mula mementaskan balet mengikut karya sastera. Dia adalah satu-satunya koreografer cemerlang yang berani mementaskan balet berdasarkan siri novel Proust In Search of Lost Time. Percubaan berani ini menyebabkan ramai pengkritik mempertimbangkan semula tuduhan kedangkalan dan keinginan untuk koreografi tabloid yang dilemparkan terhadap Petya.

kreativiti balet

Roland Petit ialah pengarang lebih daripada 50 balet dan nombor untuk penari di seluruh dunia. Dia membuat persembahan di pentas terbaik di Itali, Jerman, England, Kanada, Cuba dan Rusia. Opusnya dibezakan oleh kepelbagaian gaya dan teknikal bahasa balet.

Dia bekerjasama dengan kedua-dua artis avant-garde dan wakil realisme baharu, termasuk Martial Rice, Jean Tinguely dan Niki de Saint Phalle. Dia bekerja dengan pereka fesyen Yves Saint Laurent (pakaian untuk balet "Katedral Notre Dame" dan nombor "Death of the Rose"), penyanyi dan komposer Serge Gainsbourg, pengukir Baldacchini, artis Jean Carzu dan Max Ernst.

Libretto untuk Petit ditulis oleh Simenon, Jacques Prevert dan Jean Anouille. Muzik untuk baletnya digubah oleh Henri Dutilleux dan Maurice Jarre.

Kehidupan peribadi

Pada tahun 1954 dia berkahwin dengan ballerina Zizi Zhanmer. Anak perempuan mereka Valentina juga menjadi penari dan pelakon filem.

Dia meninggal dunia pada usia 87 tahun akibat leukemia fulminan. Dia dikebumikan di bahagian ke-13 tanah perkuburan Montparnasse di Paris.

Adakah anda tahu itu

Pada tahun 2001, Roland Petit membuat pentas Teater Bolshoi program yang terdiri daripada dua persembahan - "Passacaglia" kepada muzik A. von Webern, dipentaskan olehnya untuk Opera Paris pada tahun 1994, dan balet baru The Queen of Spades kepada muzik oleh Tchaikovsky. Dalam persembahan pertama, bahagian utama dilakukan oleh Svetlana Lunkina dan Jan Godovsky, dalam yang kedua - Nikolai Tsiskaridze, Ilze Liepa dan Svetlana Lunkina.

Petit ialah pengarang lebih daripada 150 produksi balet, termasuk balet yang hebat"Lelaki Muda dan Kematian". Mungkin Petit bukanlah seorang koreografer pada skala Balanchine atau Béjart, tetapi dia tarian akademik menjadi persembahan teater secara langsung, dan inilah yang menjadikannya menarik.

Bekerja di teater

Persembahan balet yang paling penting:

2004 "Cara Penciptaan / Les chemins de la création"
1999 "1945" Rendezvous / Le rendez-vous "
1945 "Les Forains"
1945 "Guernica / Guernica"

Balet Petit di Rusia:

Teater Bolshoi, Moscow
2010 "Belia dan Kematian"
2003 Katedral Notre Dame
2001" Ratu Spades»

Panggung Opera Mariinskii, Saint Petersburg
1998 "Carmen"
1998 "Belia dan Kematian"

Teater Opera dan Balet Leningrad. Kirov
1978 Katedral Notre Dame

Penulis skrin

Filemografi

Anugerah dan hadiah

Hadiah Negeri 2001 Persekutuan Russia(untuk pengeluaran balet The Queen of Spades di Teater Bolshoi)
1975 Hadiah Kebangsaan Utama Perancis untuk Kesusasteraan dan Seni
1974 Order of the Legion of Honor
1965 Darjah Kebesaran Kebangsaan dalam Kesusasteraan dan Kesenian

Hantar kerja baik anda di pangkalan pengetahuan adalah mudah. Gunakan borang di bawah

Pelajar, pelajar siswazah, saintis muda yang menggunakan pangkalan pengetahuan dalam pengajian dan kerja mereka akan sangat berterima kasih kepada anda.

Dokumen Serupa

Belajar jalan hidup dan kreativiti koreografer dan koreografer Evgeny Panfilov. Analisis ciri-ciri perkembangan pergerakan tarian moden di Rusia. Gambaran keseluruhan aktivitinya pengarah artistik teater. Penerangan tentang persembahan dan anugerah balet.

kertas penggal, ditambah 12/10/2012


"Carmen" sebagai puncak kreativiti opera J. Bizet. Sejarah penciptaan dan pengeluaran opera. Spesifik menggarap peranan, ciri tafsiran vokal dan persembahan oleh penyanyi. Imej dan ciri watak utama. Tafsiran moden permainan.

tesis, ditambah 05/12/2018


Mempelajari biografi pereka fesyen terkenal Perancis Hubert de Givenchy. Penerokaan hubungan antara lukisan dan ciptaan pereka. Sejarah penciptaan pakaian couturier untuk filem dan persembahan balet, kerjasama dengan pereka legenda.

pembentangan, ditambah 09/12/2015


Ciri-ciri profesion koreografer (guru tari) - seorang pekerja kreatif yang mencipta sendiri karya koreografi. Keperluan untuk kebolehan individu dan ciri-ciri pakar. Aktiviti koreografer, keadaan kerja.

pembentangan, ditambah 28/11/2013


Bayi dan belia. Tempoh awal pembentukan kreatif. Permulaan jalan kreatif. Zaman Leipzig, sekolah St. Thomas. Artistik dan aktiviti kreatif. Anak-anak Johann Sebastian. karya terbaru, ciri kreativiti.

abstrak, ditambah 11/10/2010


Nama penuh salah satu yang paling karya terkenal lukisan - lukisan oleh Leonardo da Vinci "La Gioconda". Penerangan gambar dalam gambar. Senyuman Mona Lisa adalah salah satu misteri yang paling terkenal. Pendapat penyelidik tentang potret Mona Lisa dan senyumannya yang penuh teka-teki.

abstrak, ditambah 06/24/2011


Lakaran biografi ringkas kehidupan, peribadi dan pertumbuhan kreatif pengarah filem British legenda, penerbit, penulis skrip Alfred Hitchcock, analisis yang paling banyak karya terkenal. Ciri-ciri filem Hitchcock, penggunaan unsur suspen di dalamnya.

abstrak, ditambah 12/08/2009


Legenda dari kehidupan tuan: permulaan jalan, Jalan yang panjang Kepada kehidupan Hollywood, kelahiran tetikus, muzikal "pekak", kejayaan pelbagai warna, "Snow White" - kebodohan Disney. Bagaimana Walt Disney mempengaruhi kartun Soviet, kemenangan imaginasi kreatif.

kertas penggal, ditambah 20/03/2010

Roland Petit. Klasik dan inovatif. Mendakwa bahawa tugas koreografer adalah untuk "mengikuti muzik" dan mencipta balet yang tidak bergantung pada muzik; "ikut muzik" - tetapi baletnya berdasarkan plot sebagai pangsi, dan jangan gunakan plot hanya sebagai alasan untuk menari. Skrip baletnya ditulis oleh Jean Cocteau, Jean Anouille, Georges Simenon dan dirinya sendiri. Koreografer yang membuat koreografi balet untuk Maya Plisetskaya dan Pink Floyd. Koreografer yang menghargai dengan tepat koreografi klasik, yang belajar di bawah bimbingan Serge Lifar, pernah menjadi pemain solo terkemuka Rusia Ballet Diaghilev, dan seorang koreografer yang berani menolak sempadan tarian klasik, menggunakan gerak isyarat setiap hari, mengejutkan semula jadi dan perlu di kalangan langkah balet bersyarat.

Roland Petit dilahirkan pada tahun 1924 di Paris. Pada usia 9 tahun dia memasuki sekolah balet Opera Paris, pada tahun 1940 dia lulus dari situ, dan menerima tempat di corps de ballet Opera Paris. Pada tahun 1943, Serge Lifar, pengarah Opera, mempercayakannya dengan persembahan solo utama pertama dalam balet "Love Enchantress". Pada masa yang sama, Petit, bersama Jeanine Sharra, seorang ballerina dan koreografer Perancis yang terkenal pada masa hadapan, menganjurkan beberapa malam balet di Teater Sarah Bernard. Pada salah satu malam pertama, Roland - menyampaikan pengalaman pertamanya dalam koreografi - kecil nombor konsert"Lompat papan bunga".

Dan pada tahun 1945, Petit mengadakan balet pertamanya "Pelawak" di Teater Champs Elysees. Membangunkan kejayaan, Petit menganjurkan rombongannya sendiri "Champs Elysees Ballet".

Setahun kemudian, Petit mencipta balet satu babak The Youth and Death. Dan, selama lebih daripada 60 tahun, balet ini kerap muncul dalam himpunan teater di seluruh dunia. Petit mencipta balet satu babak untuk penari rombongannya, Jean Babilet, dan beralih kepada Jean Cocteau, salah seorang yang paling bijak. penulis Perancis abad XX. Plotnya mudah - terdapat hanya lapan baris dalam libretto puitis asal. http://www.bolshoi.ru/performances/345/libretto/ Plotnya adalah tragis. Produksi ini dianggap sesuai untuk artis matang dan mapan yang mampu membawa bacaan mereka sendiri. Balet itu dikandung di bawah popular gubahan jazz, tetapi sebelum tayangan perdana, Cocteau memutuskan bahawa ia lebih sesuai muzik klasik. Mengambil Passacaglia Bach. Koreografi tetap sama, ia tidak "disesuaikan" dengan muzik, akibatnya, "Passacaglia" secara literal melonjak di atas cerita yang diceritakan oleh duet penari. Terdapat beberapa filem berdasarkan balet ini - dipersembahkan oleh R. Nureyev dan Zizi Zhanmer http://youtube.com/watch?v=mt9-GzcJvyo dan dipersembahkan oleh M. Baryshnikov dalam filem White Nights 1985)

Pada tahun 1948, Petit mengumpulkan rombongan baru, Ballet de Paris, yang tempat ballerina prima diambil oleh Zizi Jeanmer, dan mementaskan balet Carmen mengikut muzik Bizet. cerita romantik Merimee di tangan Petya menjadi kisah konfrontasi tragis antara dua orang personaliti yang kuat- Carmen dan Jose (Petit sendiri melaksanakan peranannya). Setiap daripada mereka mempertahankan cinta mereka, seperti yang mereka fahami, dengan sekuat tenaga mereka. Dan untuk kedua-dua kesetiaan cinta mereka menjadi voltan yang lebih tinggi kekuatan, perjuangan di mana untuk mengalah bermakna mengkhianati cinta dan mengkhianati diri sendiri. Dalam produksinya, Petit meninggalkan rasa perayaan - pemandangannya sengaja ringkas, gerak isyarat, bukannya keanggunan dan konvensional balet, adalah sensual di ambang kekasaran. Dalam balet, rasa kabaret yang berbeza diperhatikan - ini adalah bagaimana Petit dari "Somewhere in Spain" membawa kisah Carmen sedekat mungkin dengan zamannya. Dan tema cinta sebagai konfrontasi tragis antara seorang lelaki dan seorang wanita, yang berlatar belakang dalam balet "Remaja dan Kematian", akan dikesan dalam banyak produksi Petit,

Balet "Carmen" telah berjaya. Ia, dalam bacaan Petit, telah dipentaskan dan, jelas sekali, akan terus dipentaskan oleh kumpulan balet di seluruh dunia. Duet terang Zhanmer dan Petit menarik perhatian Hollywood dan menerima jemputan untuk bekerjasama. Di sana, beberapa filem muzikal difilemkan untuk koreografi Petya. Dan pada tahun 1960, Terence Young membuat filem One, Two, Three, Four or Black Stoking (1-2-3-4 ou Les Collants noirs), yang termasuk produksi Petit seperti Carmen, Cyrano de Bergerac ”,” Adventurer ”dan “Hari Berkabung”. Roland Petit melakonkan tiga watak lelaki - Cyrano, Jose dan Pengantin Lelaki sendiri.

Pada tahun 1978, Roland Petit mementaskan balet The Queen of Spades, terutamanya untuk Mikhail Baryshnikov. Malangnya, persembahan itu tidak bertahan lama di atas pentas - terikat dengan kontrak, Baryshnikov tidak dapat mengekalkan jadual yang diperlukan, dan penghibur lain yang dijemput untuk memainkan peranan Hermann tidak memuaskan hati Petya. Dan pada tahun 2001, Roland Petit menerima jemputan dari Teater Bolshoi Moscow untuk mementaskan The Queen of Spades di atas pentasnya, tetapi tidak meneruskan persembahan 1978. Dia mencipta balet yang sama sekali baru - dia tidak menggunakan muzik opera Tchaikovsky, tetapi Simfoni Keenamnya. Hermann telah ditarikan oleh Nikolai Tsiskaridze, Countess oleh Ilze Liepa.

Untuk anda yang lama cara kreatif Roland Petit mencipta lebih 150 balet. Bekerja dengan yang terbesar syarikat balet kedamaian. Penari terkemuka abad ke-20 terlibat dalam produksinya. Bekerjasama dengan orang yang paling pintar, yang namanya tidak dapat dipisahkan dari warisan kreatif Perancis - Jean Cocteau, Picasso (Petit mencipta balet berdasarkan lukisannya "Guernica"), Yves Saint Laurent. Roland Petit meninggal dunia akibat leukemia pada 2011, dan dia warisan kreatif dalam permintaan walaupun sekarang.

Temu bual dengan Roland Petit

Balet "The Queen of Spades"

Roland Petit adalah seorang yang legenda. Dan bukan sahaja dalam dunia balet. Karya Petit dikagumi di Hollywood, di mana dia mementaskan tarian untuk Fred Astaire, dan dalam teater utama kedamaian. Dia berkawan dengan Rudolf Nureyev, bertemu Marlene Dietrich dan Greta Garbo, bekerja dengan Mikhail Baryshnikov dan Maya Plisetskaya.

Koreografer tidak segera membina hubungan dengan negara KAMI: pada tahun 60-an, Menteri Kebudayaan Furtseva pada masa itu secara mutlak melarang Petya membawa baletnya berdasarkan puisi Mayakovsky ke Moscow. Tetapi Roland Petit masih datang ke Moscow. Pertama, dengan balet The Queen of Spades dengan Nikolai Tsiskaridze dan Ilze Liepa dalam peranan utama. Ahad lalu, Teater Bolshoi menganjurkan tayangan perdana balet baharunya, Katedral Notre Dame.

- Beberapa tahun yang lalu anda mengatakan bahawa anda ingin mengadakan balet pada tema Rusia. Dan mereka mementaskan Pushkin The Queen of Spades. Kenapa, sebaik sahaja ia datang ke Rusia, semua orang serta-merta ingat sahaja kesusasteraan kesembilan belas abad - Tolstoy, Dostoevsky, Pushkin? Tetapi kita juga mempunyai abad ke-20 dengan penulis yang sama kuat.

Perkara yang sama berlaku apabila Rusia, Inggeris, Jerman - ya, sesiapa sahaja! - mula bercakap tentang Perancis. Pertama sekali, mereka mengingati Victor Hugo, Balzac - semua orang yang mencipta berabad-abad yang lalu. Tetapi cuba namakan sekurang-kurangnya salah seorang penulis Perancis moden! Tetapi kita masih mempunyai penulis yang hebat hari ini. Michel Tournier, sebagai contoh. Penulis yang cemerlang. Atau Marguerite Ursenar, yang meninggal dunia 20 tahun lalu. Siapa di dunia ini sangat tahu penulis berbakat?

Siapa yang genius?

- Adakah terdapat kaitan antara wang dan bakat? Adakah mungkin untuk mempertimbangkan perkara yang cemerlang yang mempunyai kejayaan komersial?

Saya rasa semuanya bergantung pada nasib. Sesetengah orang berjaya mencipta karya agung dan pada masa yang sama dapat memperoleh banyak wang. Picasso, contohnya. Dan Van Gogh, yang tidak kurang berbakat, pada akhir hayatnya tidak mempunyai apa-apa untuk membayar elektrik, dan dia meninggal dunia dalam kemiskinan sepenuhnya. Tiada peraturan tunggal.

- Dan dalam kes anda?

Saya mengaku: Saya suka wang! Dan siapa yang tidak suka wang? Semua orang suka.

- Tetapi mereka berkata: "Bakat mesti sentiasa lapar."

Saya tidak percaya sama sekali. Awak tahu, saya sudah tua. Dan saya mempunyai wang yang cukup. Namun, perkara yang paling penting bagi saya bukanlah akaun bank saya, tetapi balet yang akan saya pentaskan.

- Banyak orang yang berbakat dibayar mahal untuk mendaki ke puncak Gunung Olympus. Nureyev yang sama - kematian awal, kehidupan peribadi yang tidak bahagia. Dan begitu - banyak dan banyak ...

Saya fikir bahawa Nuriev sangat lelaki gembira. Dia baru sahaja sakit dan meninggal dunia awal. Dia taksub dengan menari. Suatu hari saya bertanya kepadanya, "Tidakkah anda fikir anda perlu bekerja lebih sedikit?" "Tidak," katanya. Nanti saya jaga kesihatan. Sehingga itu, saya akan menari."

Sebaik sahaja selepas persembahan, saya pergi ke bilik persalinan beliau. Nuriev menanggalkan leotardnya, di mana dia menari di atas pentas, dan saya melihat bahawa semua kakinya ditampal dari atas ke bawah. Dan apabila tukang urut mula mengoyakkan tampalan itu, urat di seluruh kaki serta-merta membengkak seperti hos yang dilimpahi air. Saya takut: bagaimana Nureyev boleh melakukan INI dengan badannya sendiri. Dan dia hanya melambai tangannya: "Ah, tiada apa-apa, semuanya baik-baik saja!" Hanya kematian yang dapat menghentikan tariannya.

Malangnya, kita tidak dapat mengatakan dengan tepat apa itu genius, di mana ia tersembunyi dalam diri seseorang. Marilyn Monroe yang sama. Saya bekerja di MGM dengan Fred Astaire pada masa yang sama dengan Marilyn Monroe. Dia membintangi satu filem yang agak biasa-biasa saja, saya tidak ingat nama itu: "7 Tahun Kekayaan" - sesuatu seperti itu. Dan semua orang bingung, memandangnya: apakah yang ditemui oleh penerbit dalam dirinya, mengapa kekacauan seperti itu berlaku di sekelilingnya? Secara peribadi, saya bercakap dengannya sekali sahaja. Dia menghulurkan tangannya kepada saya untuk mencium, tetapi saya hanya berjabat tangannya. Dia kecewa dengan adab saya: "Dan saya fikir lelaki Perancis selalu mencium tangan wanita." Kemudian beberapa kali kami bertemu di ruang makan studio, dan di luar skrin ia sangat mudah, sangat sederhana, tetapi pada masa yang sama bersinar seperti matahari. Dia bukanlah yang paling cantik di Hollywood - anda boleh menemui wanita yang lebih cantik daripadanya. Dan dia tidak membintangi mana-mana filem yang akan menggoncang asas pawagam. Tetapi, sudah tentu, dia tersentuh oleh seorang genius, kerana di hadapan kamera dia berubah. Juga, dia mati muda. Ia bagus untuk bintang - ia membantu untuk menjadi terkenal (ketawa). Anda perlu mati sama ada sangat muda atau sangat tua.

Kami tidak memerlukan balet seperti ini

- TERDAPAT pendapat bahawa balet avant-garde diagung-agungkan oleh mereka yang terlalu malas atau kurang bakat untuk belajar tarian klasik. Adakah anda bersetuju?

Saya ingin memberitahu anda tentang satu balet, ia kini di Perancis, di Paris. Ini, seperti yang dikatakan program, adalah balet avant-garde. Ia dipanggil "Berdengkur". Dan muziknya terdiri daripada rakaman orang yang sedang tidur berdengkur. Pancaran cahaya di atas pentas gelap menyerlahkan seorang lelaki yang kelihatan sedang tidur. Seorang wanita duduk di atasnya dan membuat pergerakan yang khas. Kemudian dia berkata (dia berkata! dalam balet!): "Oh, alangkah baiknya bercinta dengan lelaki yang sedang tidur." Apa kaitan semua yang berlaku di atas pentas dengan tarian?!

Pada balet klasik hari ini satu masalah ialah kekurangan koreografer. Semua anak muda berkata, "Oh, balet kontemporari sangat mudah untuk diamalkan! Saya lebih suka memakai tarian moden." Tidak pernah ada banyak koreografer klasik dalam sejarah balet - Petipa, Ivanov, Balanchine, Fokine...

Siapakah yang tinggal di kalangan tuan hari ini? Yuri Grigorovich. Tetapi Grigorovich sudah berada pada usia yang sama dengan saya. Mana anak muda? Di mana?!

- Salah satu bahaya yang menanti untuk balet ialah keghairahan terhadap aspek sukan tarian. Dan pertandingan bermula di atas pentas: siapa yang akan melompat lebih tinggi, siapa yang akan membuat lebih banyak pirouette. Adakah balet akan bertukar menjadi sukan dalam beberapa tahun?

Ya, ini mungkin. Tetapi ia akan menjadi menyeramkan! Pada hari yang lain saya melihat Bolshoi Tasik Swan» bersama Svetlana Lunkina dalam watak utama. Dia berputar fouette - satu, dua, kesepuluh. Kenapa dia buat macam ni?! Jika dia hanya naik ke atas pentas, berdiri dalam pose, menunjukkan kaki yang cantik, kualiti kerja balet, fikirannya, ia akan menjadi lebih baik. Ia tidak perlu berputar di kepala anda untuk mengejutkan penonton. Jika saya lebih akrab dengannya, saya akan menasihati: "Lakukan dua atau tiga pusingan - itu sudah cukup!" Kerana sarkas dihidupkan! Anda duduk dan berfikir: "Ya Tuhanku! Cuma jangan jatuh!"

- Sekarang ramai artis dalam sastera, dalam pawagam terbawa-bawa dengan mencipta realiti yang berbeza - perang bintang, Harry Potter, dll. Mereka mencipta masalah, konflik. Walaupun dalam kehidupan sebenar di orang sebenar tiada lagi konflik atau masalah. Tetapi atas sebab tertentu artis tidak menyedari mereka. kenapa?

Atau mungkin mereka bukan artis? Bagi saya, seni sebegitu tidak wujud - cuma pembangunan yang tinggi teknik dan gambar yang jelas.

Apabila rakan saya berkata, "Saya membawa anak-anak ke Disneyland hujung minggu ini," saya tidak faham keterujaan mereka. Anda akan membawa kanak-kanak ke zoo - mereka akan melihat bagaimana monyet hidup melompat di atas dahan di sana. Ia jauh lebih baik!

- Nampaknya Balzac mengatakan bahawa masuk akal untuk menulis hanya tentang kematian dan tentang wang, kerana hanya ini yang benar-benar menarik minat orang. Apakah perasaan yang akan anda tambahkan ke senarai ini?

Saya fikir perkara yang paling penting di dunia adalah cinta. Dalam semua manifestasinya - kepada anak-anak dan isteri, kepada kekasih atau perempuan simpanan, hanya untuk masa di mana anda hidup.

Roland Petit(Bahasa Perancis Roland Petit, 13 Januari 1924, Willemomble, Seine - Saint-Denis - 10 Julai 2011, Geneva) - Penari dan koreografer Perancis, salah satu balet klasik yang diiktiraf abad ke-20.

Biografi

Roland Petit ialah anak kepada Rose Repetto, pengasas syarikat pakaian dan kasut balet Repetto, dan pemilik restoran (untuk mengenang kerjanya di restoran bapanya, Petit kemudiannya akan meletakkan nombor bersama dulang). Dia belajar di sekolah balet Opera Paris, di mana gurunya ialah Gustave Rico dan Serge Lifar. Selepas menamatkan pengajian pada tahun 1940, beliau telah didaftarkan dalam corps de ballet Grand Opera.

Pada tahun 1945, bersama dengan artis muda Opera Paris yang lain, beliau mengambil bahagian dalam Malam Tarian Teater Sarah Bernhardt. Pada tahun yang sama, bersama Jeanine Sharra dan dengan sokongan Jean Cocteau, Boris Kokhno dan Christian Berard, dia mencipta rombongannya sendiri - Champs Elysees Ballet, di mana dia secara rasmi mengambil jawatan sebagai koreografer. Pada tahun 1946, untuk Jean Babilé dan isterinya Natalie Flippart, dia mencipta balet Youth and Death (senario oleh Jean Cocteau, muzik oleh J.S. Bach), yang menjadi klasik seni balet dunia.

Pada tahun 1948, dia meninggalkan syarikat itu (selepas itu bertahan selama 3 tahun lagi) dan mencipta rombongan baru di teater Marigny - Ballet of Paris. Ballerina prima beliau ialah René (Zizi) Jeanmer. Pada tahun berikutnya, terutamanya untuknya, dia mengadakan satu lagi balet terkenalnya - Carmen. Tayangan perdana balet di London adalah satu kejayaan sehingga Zhanmer menerima jemputan dari Hollywood, tempat Petit mengejarnya. Di Hollywood, dia bekerja sebagai koreografer dan sebagai penari. Pada tahun 1952, bersama Jeanmer dan Eric Brun, dia mengambil bahagian dalam penggambaran filem muzikal Hans Christian Andersen (Putera dalam episod "The Little Mermaid"). Pada tahun 1955, dua filem dengan koreografinya telah dikeluarkan: The Crystal Slipper dengan Leslie Caron dan Daddy Long Legs bersama Fred Astaire.

Pada tahun 1960, pengarah Terence Young mengarahkan filem-balet One, Two, Three, Four, atau Black Stoking, yang merangkumi empat balet oleh Roland Petit: Carmen, The Adventuress, Cyrano de Bergerac dan Day of Mourning. René Jeanmer, Syd Charisse, Moira Shearer dan Hans van Manen mengambil bahagian dalam penggambaran itu. Petit sendiri melakukan tiga peranan utama dalam koreografinya sendiri: Don José, Groom dan Cyrano.

Pada tahun 1965 dia kembali ke Opera Paris untuk mementaskan Notre Dame karya Maurice Jarre. Peranan utama di tayangan perdana dimainkan oleh Claire Motte (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonfu (Phoebus). Peranan Quasimodo dimainkan oleh koreografer sendiri.

Pada tahun 1973 beliau membuat persembahan untuk Maya Plisetskaya miniatur "The Death of the Rose" kepada muzik Mahler.

Pada tahun 1972 beliau mengasaskan Marseille Ballet, yang diarahkan selama 26 tahun. Pengeluaran pertama syarikat itu ialah balet "Pink Floyd", yang ditunjukkan di stadium Marseille dan di Istana Sukan Paris. Bintang rombongan baharunya ialah Dominique Calfouni dan Denis Gagnot.

Roland Petit ialah pengarang lebih daripada lima puluh balet dan nombor untuk penari di seluruh dunia. Dia membuat persembahan di pentas terbaik di Itali, Jerman, England, Kanada, Cuba dan Rusia. Opusnya dibezakan oleh kepelbagaian gaya dan teknikal bahasa balet. Dia bekerjasama dengan kedua-dua artis avant-garde dan wakil realisme baharu, termasuk Martial Rice, Jean Tinguely dan Niki de Saint Phalle. Dia bekerja dengan pereka fesyen Yves Saint Laurent (pakaian untuk balet "Katedral Notre Dame" dan nombor "Death of the Rose"), penyanyi dan komposer Serge Gainsbourg, pengukir Baldacchini, artis Jean Carzu dan Max Ernst. Libretto untuk Petit ditulis oleh Georges Simenon, Jacques Prevert dan Jean Anouille. Muzik untuk baletnya digubah oleh Henri Dutilleux dan Maurice Jarre.

Pada tahun 1954 dia berkahwin dengan Zizi Zhanmer. Anak perempuan mereka Valentina juga menjadi penari dan pelakon filem.

Meninggal dunia pada usia 87 tahun

Pengeluaran yang paling penting

• Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
• Guernica / Guernica 1945
• Belia dan Kematian / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
• Pelawak pengembara / Les forains (1948)
• Carmen / Carmen (1949)
• Balabile / Ballabile (1950)
• Serigala / Le loup (1953)
• Katedral Notre Dame / Notre-Dame de Paris (1965)
• Paradise Lost / Paradise Lost (1967)
• Kraanerg / Kraanerg (1969)
• Kematian sekuntum mawar / La rose malade (1973)
• Proust, atau Gangguan Jantung / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
• Copplia / Copplia (1975)
• Simfoni hebat / Symphonie phantastique (1975)
• Ratu Spades / La Dame de pique (1978)
• Hantu Opera / Le phantme de l'Opra
• Les amours de Frantz (1981)
• Malaikat Biru / Malaikat Biru (1985)
• Clavigo / Clavigo (1999)
• Cara Penciptaan / Les chemins de la cration (2004)

Balet oleh Roland Petit di Rusia

• Katedral Notre Dame - Teater Opera dan Balet Leningrad. Kirov (1978)
• Carmen - Teater Mariinsky (1998)
• Belia dan Kematian - Teater Mariinsky (1998)
• The Queen of Spades - Teater Bolshoi (2001)
• Katedral Notre Dame - Teater Bolshoi (2003)
• Belia dan Kematian - Teater Bolshoi (2010)
• Coppelia - Teater Stanislavsky dan Nemirovich-Danchenko (2012)

Kenangan

• J'ai dans sur les flots (1993, terjemahan Rusia 2008)

Pengiktirafan dan anugerah

Pegawai Darjah Kebesaran Kebangsaan dalam Kesusasteraan dan Seni (1965), Chevalier Order of the Legion of Honor. (1974), pemenang utama Hadiah Kebangsaan Perancis dalam Kesusasteraan dan Seni (1975), Laureate Hadiah Negeri Persekutuan Rusia kerana mengadakan balet The Queen of Spades di Teater Bolshoi (2001) dan anugerah lain.

kesusasteraan

• Mannoni G. Roland Petit. Paris: Balet/danse L'Avant-Scne, 1984.
• Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paris: Somogy; Genve: Muse d'art et d'histoire; Ville de Genve: Dpartement des affaires culturelles, 2007.
• Chistyakova V. Roland Petit. Leningrad: Seni, 1977.
• Arkina N. R. Petit Theatre // Teater: majalah. - M., 1974. - No. 11.