Veronika Dzhioeva: en kort biografi om en operadiva. Veronika Dzhioeva: "Jeg føler meg dårlig uten scenen til Pussy Riot og Prince Igor"

Den 29. april arrangerer Glazunov Small Hall of St. Petersburg Conservatory en vokalkveld av verdens operastjerne Veronika Dzhioeva. Fremførelsen av divaen vil bli akkompagnert av symfoniorkesteret til opera- og balletteateret ved St. Petersburg-konservatoriet, dirigent - Alim Shakhmametyev. Konserten starter kl 19.00.

Den lyse sørlige skjønnheten til operasangerinnen Veronika Dzhioeva ser ut til å ha blitt skapt for rollen som Carmen. Og i dette bildet er hun virkelig et mirakel hvor god. Men hennes mest kjente lyriske deler er fra "La Traviata", "Eugene Onegin", "Havfruer" ...

Veronika Dzhioeva ble kjent for et bredt publikum for to år siden, etter at hun vant TV-prosjektet «Big Opera». Men selv uten dette var og forblir hun en av de mest ettertraktede operasangere. Når hun blir spurt om huset, ler Veronika bare og vinker av det: hun synger på Novosibirsk opera- og ballettteater i Moskva Bolshoi teater, St. Petersburg Mariinsky, og også på de beste operascenene i verden. Alt liv er en kontinuerlig tur. "Og du vet, jeg liker virkelig alt dette," innrømmer Veronika. "Det er absolutt ikke noe ønske om å registrere seg på et teater."

Er du mezzo eller sopran?

Veronica, du er født og oppvokst i en vektløfterfamilie. Hvordan datteren til en vektløfter klarte å bli Opera sanger?

Veronika Dzhioeva: Far hadde forresten en veldig god stemme. Tenor. Men i Kaukasus er det mildt sagt ikke prestisjefylt å være profesjonell sanger. Business for en ekte mann er en sport eller virksomhet. Derfor viet pappa seg til sport, og fra barndommen inspirerte han meg til at jeg skulle synge. Det var for å glede foreldrene mine at jeg begynte å studere musikk. Og ikke umiddelbart, men jeg skjønte at pappa hadde rett (selv om han først ville se meg som gynekolog).

Veronika Dzhioeva: Ja, jeg blir ofte spurt: "Er du mezzo eller sopran?" Jeg har en lyrisk-dramatisk sopran, men med et stort spenn, inkludert lave toner - bryst, "ikke-kjemisk". Samtidig hendte det at karakteren min ikke stemmer overens med stemmen min.

Jeg mener, må man spille roller som er vanskelige å venne seg til?

Veronika Dzhioeva: Det er vanskelig for meg å synge Tatyana - ikke i stemmen, men i bildet. Jeg er ikke sånn. I livet er jeg Turandot, Carmen, Macbeth... Å, Macbeth er drømmen min! Jeg vil gjerne synge den samme Macbeth - vakker, stolt og majestetisk, som presser på å drepe.

Samtidig lykkes jeg lyriske bilder: Mimi, Michaela, Traviata, søster Angelica, Yaroslavna, Tatyana. Alle er overrasket: "Hvordan klarte du å lage slike subtile, rørende bilder? Til deg, som aldri har elsket noen? .."

Hvordan har det seg at du aldri har elsket noen?

Veronika Dzhioeva: Det vil si at hun ikke elsket tragisk, ubesvart. Jeg er så tilrettelagt at jeg ikke kan lide for en person som ikke gjengjelder følelsene mine.

Russerne synger

Utvidelse i Vesten Russiske sangere. For eksempel skal Anna Netrebko i år åpne sesongen på Metropolitan Opera for tredje gang. Har du utenlandske sangere sjalusi i forhold til vår: de sier, kommer i stort antall? ..

Veronika Dzhioeva:Å ja! For eksempel, i Italia er det definitivt. Men her, vet du hvilket paradoks? I Russland er besøkende sangere mer elsket. Og der - deres! Og i denne forbindelse synes jeg veldig synd på folket vårt. Ingen hjelper russerne med å slå gjennom, i motsetning til for eksempel koreanerne, som staten betaler for deres studier i de beste vinterhagene fred. I mellomtiden er det ingen hemmelighet at russere har de mest luksuriøse "overtone"-stemmene med de dypeste klangene. Og på toppen av det – bredde og lidenskap. Europeiske sangere tar det fra andre: de har magre stemmer, men de kan alltid sine deler utenat og synger direkte matematisk nøyaktig og korrekt.

Hva med kunnskap fremmedspråk? Operasangere må synge på både italiensk og fransk...

Veronika Dzhioeva: Av en eller annen grunn, i Vesten antas det at hvis operaen er russisk, kan du unne deg selv og synge på et komplekst språk som du vil. Ganske ofte hører du i stedet for "bevegelse av øynene" - "visin var borte" ... Ja, og i Russland finner ikke publikum feil med utenlandske sangere, til og med berører: "Å, for en kjære, hun prøver! . ." Det er ingen overbærenhet for russere i utlandet - uttalen må være feilfri. Uten å overdrive kan jeg si at russere synger best av alle på alle europeiske språk.

Kanskje dette er nøkkelen til den nåværende suksessen til russiske sangere?

Veronika Dzhioeva: Kanskje... Selv om ikke. Hemmeligheten ligger i vår natur. Russere gir slike følelser! Du skjønner, du kan overraske med perfeksjonert teknikk, men berør, hekt på en slik måte at du lukker øynene og nyter - bare oppriktig lidenskap.

Og en følelse av stil er også veldig viktig. Da jeg sang i Palermo, spurte de meg: "Hvordan kjenner du Donizettis stil så godt? Studerte du i Italia?" Aldri studert! Jeg hører bare på de riktige gamle sangerne – de såkalte «black and white-platene» – og følger stilen. Jeg kommer aldri til å synge Tsjaikovskij som Donizetti og omvendt. Enn selv merkede sangere noen ganger synde.

Pussy Riot og "Prins Igor"

Hva synes du om de såkalte regissøroperaene når klassikere presenteres i en uventet setting?

Veronika Dzhioeva: Med forståelse. Men jeg liker ikke vendinger. Den høsten jobbet jeg i Hamburg i «Prins Igor» regissert av David Pountney. Merkelig, stygt utseende. Prins Galitsky, sammen med koret, voldtok en pioner - de rev av henne klærne, alt skjer på toalettet ... Og på slutten kom Pussy Riot ut - dumme jenter i hatter og avrevne strømpebukser. I "Prins Igor"! Den tyske offentligheten likte det ikke, selv om det var de som hylte av glede ... Etter det dro jeg for å synge i Madrid - samtidig dro jeg dit for å støtte vennene mine som var opptatt i Boris Godunov. Regissøren er annerledes. Operaen er over – Pussy Riot slippes igjen. Så hva er denne moten? Som om det ikke er noe annet i Russland. Det var veldig ubehagelig.

En annen motegjenstand - TV-serier. I 2011 tok du førsteplassen i den all-russiske TV-konkurransen "Big Opera". Selv om det ærlig talt ikke var noen verdige rivaler for deg der. Hvorfor trengte du det?

Veronika Dzhioeva: Ja, det er bare det at prosjektet passet godt inn i arbeidsplanen min: skytingen pågikk akkurat de dagene da jeg var fri. Vel, det regnet jeg med interessant opplevelse. Selv om forholdene var forferdelige: Orkesteret er plassert langt bak sangeren, prøvene er tre minutter lange, arien kan ikke synges til slutt. Alt dette er selvfølgelig fryktelig langt fra profesjonalitet. Imidlertid jobber slike prosjekter for å popularisere operaen. Det i seg selv er bra – i Russland mangler dette veldig.

Som forventet, etter Grand Opera"Invitasjoner til å komme med en konsert regnet ned over meg fra alle steder: Ufa, Dnepropetrovsk, Alma-Ata. Jeg trodde aldri at de kunne kjenne meg der! Men det er ikke tid. Den eneste byen jeg fant muligheten til å opptre i i nær fremtid er Petrozavodsk, sier de, i musikkteater De gjorde en luksuriøs oppussing, og hallen har veldig god akustikk. Forestillingen er berammet til 22. april. Hovedgrunnen til at jeg sa ja, er at midlene fra denne konserten skal brukes til å restaurere tempelet.

Er det noe ønske om å gå på scenen?

Veronika Dzhioeva: Det er en slik idé. Jeg hadde opplevelsen av å fremføre Time to say good bye i en duett med italiensk tenor Alessandro Safina. Godt gjort, vi bør fortsette. Det er ennå ikke tid til å starte innspillingen og implementere et fullverdig prosjekt. Men jeg vil virkelig demonstrere at jeg kan synge godt, ikke bare operaer, men også popverk. Dette er, du vet, helt forskjellige ting.

"Jeg er ikke en kakerlakkvokalist"

Din mann Alim Shakhmametiev - kjent musiker: sjefdirigent kammerorkester Novosibirsk Philharmonic, kunstnerisk leder for orkesteret til Opera- og Ballettteateret ved St. Petersburg-konservatoriet ... Hvordan kommer to stjerner overens i samme familie?

Veronika Dzhioeva: En stjerne - meg. Riktignok sier Alim til meg: "Naturen har gitt deg for mye, og du er lat, du bruker bare ti prosent av talentet ditt."

Men seriøst, jeg adlyder mannen min i alt. Når jeg "flyr bort", vil han stoppe, spørre, dirigere. Det er han som styrer alle mine saker, så jeg har alltid alt organisert feilfritt.

Samtidig har du av en eller annen grunn ikke din egen nettside. Det er ingen steder å se turnéplanen, for å høre opptakene du selv anser som vellykkede ...

Veronika Dzhioeva:Å, jeg liker ingenting! Jeg pleide å bli veldig opprørt når jeg så hvilke plater fra forestillingene mine som ble lagt ut på YouTube. Og jeg synger ikke alltid bra der, og jeg ser ikke veldig bra ut. Men takket være videoen på Internett fikk jeg en god agent. Så det er ikke så ille.

Og som jeg rister hver gang etter forestillingen – grøss! Jeg kan ikke sove hele natten, jeg er bekymret: vel, jeg kunne ha gjort det bedre! Hvorfor sang hun ikke sånn, hvorfor snudde hun seg ikke sånn? Om morgenen vil du synge hele delen flere ganger i hodet ditt igjen. Men fra samtaler med andre sangere jeg kjenner - dette er normalt. Gogol etter forestillingen og si: "Å, så god jeg var i dag," - en ekte artist vil ikke. Så sammenlignet med noen mennesker er jeg ikke en "kakerlakk"-vokalist.

Om Ossetia

Krigen gikk ikke utenom familien min. På begynnelsen av 1990-tallet fløy skjell inn i huset vårt, kuler rikosjetterte. Jeg måtte bo i en kjeller. Så tok pappa oss ut av krigssonen, og mamma ble - hun var redd for leiligheten. Som mange etter den krigen fødte jeg veldig tidlig – som sytten. Sønnen bor fortsatt i Ossetia. I august 2008 hadde han også en sjanse til å overleve krigen. Og så dro Alim og jeg akkurat en uke for å hvile i Afrika. Og plutselig dette! Du kan ikke komme gjennom til slektningene dine, du kan ikke fly hjem raskt - det er umulig å formidle dette marerittet ... Takk Gud, alle forble i live og har det bra.

Mitt hjemland er Ossetia, men jeg posisjonerer meg alltid som russisk sanger. Mer enn en gang hadde jeg alvorlige konflikter i utlandet, da de skrev på plakater eller i teatermagasiner: «Veronika Dzhioeva, georgisk sopran». Av hvilken grunn?!

Jeg synger vakkert på georgisk, og jeg har blitt invitert til å opptre i Georgia mer enn én gang. Jeg har stor respekt for georgisk kultur og tradisjoner. I i fjor de har gjort mye når det gjelder utviklingen av operakunst. Men hvordan kan jeg komme med en konsert til et land hvis folk drepte mitt folk? Du kan si så mye du vil at kunst er ute av politikken, men osseterne – de som har mistet barn, venner, slektninger – vil ikke forstå dette. Jeg håper inderlig at forholdet mellom folkene våre snart vil endre seg til det bedre - og da vil jeg gjerne opptre i Georgia også. Tross alt er vi nærme, og alle de forferdelige tragediene mellom oss er et resultat av kyniske politiske spekulasjoner.

Hedret kunstner av Russland
Folkets kunstner Republikkene Sør-Ossetia og Nord-Ossetia
Vinner av internasjonale konkurranser
Diplom av nasjonalt teaterfestivaler"Gylden maske"

Uteksaminert fra St. Petersburg Rimsky-Korsakov-konservatoriet i vokalklasse (klasse av Prof. T. D. Novichenko). I troppen til Novosibirsk Opera og Ballet Theatre siden 2006.

På teaterscenen fremførte hun rundt 20 ledende operapartier, inkludert: Marfa ("" kongelig brud"Rimsky-Korsakov), Zemfira ("Aleko" av Rachmaninov), prinsesse Urusova ("Boyar Morozova" Shchedrin), Fiordiligi ("Everybody Do It" av Mozart), grevinne ("Bryllupet til Figaro" av Mozart), Tatiana ( "Eugene Onegin" av Tchaikovsky ), Elizabeth (Verdis Don Carlos), Lady Macbeth (Verdis Macbeth), Violetta (Verdis La Traviata), Aida (Verdis Aida), Mimi og Musetta (Puccinis La Boheme), Liu og Turandot ( Turandot av Puccini), Michaela (Carmen av Bizet), Tosca (Tosca av Puccini), Amelia (Un ballo in maschera av Verdi), Yaroslavna (Prins Igor av Borodin), samt solopartier i Mozarts Requiem, Beethovens niende symfoni, Verdis Requiem , Mahlers andre symfoni, Rossinis Stabat mater. Har et omfattende repertoar av verk moderne komponister, inkludert verk av R. Shchedrin, B. Tishchenko, M. Minkov, M. Tanonov og andre. Hun turnerte med troppen til Novosibirsk Opera og Ballett Teater i Sør-Korea, Thailand.

Gjestesolist ved Bolshoi Theatre of Russia. Opptrer på scenene til ledende teatre og konsertsaler i verden, deltar i produksjoner og konsertprogrammer i Russland, Kina, Sør-Korea, Storbritannia, Spania, Italia, Japan, USA, Estland og Litauen, Tyskland, Finland og andre land. Samarbeider godt med europeiske teatre, inkludert Teatro Petruzzelli (Bari), Teatro Comunale (Bologna), Teatro Real (Madrid). I Palermo (Teatro Massimo) sang hun tittelrollen i Donizettis opera "Maria Stuart", på Hamburg Opera - delen av Yaroslavna ("Prins Igor"). The Real Theatre var vellykket vertskap for premieren på Puccinis Sisters Angelica med deltagelse av Veronika Dzhioeva. I USA debuterte sangeren på Houston Opera som Donna Elvira. I 2011 i München og Luzern fremførte hun rollen som Tatiana i Eugene Onegin med det bayerske radiosymfoniorkesteret dirigert av Mariss Jansons, som hun fortsatte samarbeidet med soprandelen i Mahlers andre symfoni med Royal Concertgebouw Orchestra i Amsterdam, St. Petersburg og Moskva. I tidligere sesonger opptrådte hun som Elvira ved Teatro Philharmonico i Verona, deretter fremførte hun rollen som Aida med maestro P. Furnillier ved den finske operaen. På scenen til Operaen i Praha sang hun premieren som Iolanta (Maestro Jan Latham König), deretter premieren på Un Ballo i Maschera. Samme år fremførte hun soprandelen i Verdis Requiem under stafettpinnen til maestro Jaroslav Kinzling i Praha. Hun har turnert med London Symphony Orchestra og med maestro Jacques van Steen i Storbritannia (London, Warwick, Bedford). Sammen med maestro Hartmut Heanheal fremførte soprandelen på scenen konsertsal Bozar i Brussel. I Valencia sang hun rollen som Madina i operaen "The Gap" som ble satt opp kjent regissør P. Azorina. På scenen i hovedkonserthuset i Stockholm fremførte hun sopranpartiet i Verdis Requiem. I mars 2016 opptrådte Veronica på scenen ved operahuset i Genève som Fiordiligi. I november 2017 sang hun rollen som Tatiana i Japan med maestro Vladimir Fedoseev.

Stadig involvert i musikkfestivaler i Russland og i utlandet. I 2017 fant den første festivalen til Veronika Dzhioeva sted på scenen til Novosibirsk Opera. Dessuten arrangeres sangerens personlige festivaler i hennes hjemland i Alanya og Moskva.

I de nærmeste planene til sangeren, fremføringen av delen av Amelia på scenen Tsjekkisk opera, deler av Aida på scenen til operaen i Zürich, Leonora og Turandot på scenen til den finske operaen.

I mai 2018 ble Veronika Dzhioeva tildelt ærestittelen æret kunstner Den russiske føderasjonen».

Diplom av konkurransen gyllen maske”, vinner av Bolshaya Opera-konkurransen, Honored Artist of South Ossetia ... men denne sangeren foretrekker å bli kunngjort enkelt - Veronika Dzhioeva, fordi navnet hennes er kjent nok til å fortelle publikum mer enn noen ærestitler. Framtid operastjerne ble født i Tskhinvali. Faren hennes hadde en utmerket tenor, men i løpet av ungdommen musikalsk karriere ble ikke ansett som prestisjefylt for en mann, og han ble en profesjonell idrettsutøver. Etter å ha sett datterens talent i tide, ønsket han at hun skulle bli sanger, innpodet henne en kjærlighet til musikk. Veronica hadde en vakker stemme allerede i barndommen, sammen med søsteren Inga opptrådte hun på konkurranser. Riktignok på hans første solokonsert hun opptrådte i en alder av tretten, ikke som sanger, men som folkedanser.

Veronika Dzhioeva fikk sin musikalske utdannelse i Tskhinvali musikkskole, deretter på Vladikavkaz School of Arts med Nelly Hestanova. Ved ferdigstillelse av dette utdanningsinstitusjon hun dro til St. Petersburg for å gå inn i vinterhagen. Før opptaksprøven oppsto en uventet vanskelighet - stemmen hennes forsvant, men mentoren som fulgte henne fortalte henne: "Kom ut, riv leddbåndene dine, men syng!" Og Veronica sang - som det virket for henne, sang hun bra, som aldri før. Hun ble student ved konservatoriet, hvor hun studerte med Tamara Novichenko. Sangerinnen kaller mentoren sin for en «lærer med stor bokstav» – ikke bare fordi kandidatene hennes synger over hele verden, men også for hennes ærbødige holdning til studenter.

Allerede før hun ble uteksaminert fra konservatoriet - i 2004 - debuterte Veronika Dzhioeva, og opptrådte i opera studio vinterhagefest Mimi. Etter to år gjør den unge utøveren seg kjent i hovedstaden: på scenen til Moscow International House of Music spiller hun rollen som Fiordiligi i "". Gjennomførte denne forestillingen. Samme år i russisk hovedstad premieren på verket fant sted - operaen "Boyar Morozova", og rollen som prinsesse Urusova ble utført av Dzhioeva. Et år senere ble verket presentert i Italia – og igjen med hennes deltagelse.

Siden den gang har sangeren gått fra suksess til suksess: opptrådt som Zemfira i "" under ledelse av, fremført samme del på Mariinsky Theatre, i Baden-Baden, Mikaela i "" i Seoul. Deretter fremførte artisten denne delen mer enn én gang. Michaela virker kanskje ikke som den mest på en interessant måte- spesielt sammenlignet med hovedperson- men Veronika Dzhioeva har en spesiell holdning til henne. I sin tolkning ser ikke Michaela ut som en "naiv blondine", men en sterk jente, til tross for sin rustikke enkelhet, i stand til å kjempe for sin egen lykke. Det var et tilfelle i sangerens karriere da publikum applauderte hennes Mikaela så mye at utøveren av Escamillos del nektet å bøye seg.

Uansett hvilke fester Dzhioeva opptrådte, uansett hvor hun sang: Yaroslavna i Hamburg, tittelrollen i Sister Angelica i Madrid, Mary Stuart i Palermo, Elvira i "" på Houston Opera. På Bolshoi Theatre var hennes første fest den samme rollen som hennes vei i operaen begynte - Mimi, så var det Elizabeth i "", Gorislava i "". Sangerens stemme er overraskende dyp og rik, hennes rekkevidde inkluderer til og med lave "brysttoner", som er mer assosiert med en mezzosopran enn en sopran. Det er både lidenskap og ømhet i stemmen hennes. Han har en slik kraft at det i Vesten noen ganger er vanskelig å finne en komposisjon for en så «stor» stemme. Sangeren legemliggjør både lyriske bilder (Martha i "", Tatyana), og dramatiske (Lady Macbeth). Den italienske operaen, Giacomo Puccini, er spesielt nær artisten, og hun kaller "" sin favorittopera. Hun ser ikke på seg selv som en grusom prinsesse, men hun liker å spille rollen som Liu.

Konsertrepertoaret til sangeren er ikke mindre rikt enn operaen. Hun deltok i fremføringen av Requiems og, The Bells, Ludwig van Beethoven og. Dzhioeva legger spesiell vekt på utførelsen av romanser, og vurderer denne sjangeren som en slags "test" for å tilhøre den russiske verden. Hun begynte med romanser, Bulakhov og Varlamov, deretter dukket det opp verk i kammerrepertoaret hennes, og hun anser sistnevnte som det vanskeligste. I følge Veronika Dzhioeva hjelper arbeidet med romanser i arbeidet med operadeler.

Veronika Dzhioeva liker ikke regissørenes diktat ved operahuset – og ikke bare fordi det er fornærmende når regissørens navn er skrevet på plakaten med store bokstaver, og navnene på sangerne knapt merkes. Kunstneren er bekymret for tankeløs «innovasjon» som ikke har noe med kunst å gjøre. For eksempel opplevde sangeren stor irritasjon da jenter i bildet av ... Pussy Riot dukket opp på scenen i stykket "" i Hamburg, og så skjedde det samme i "" i Madrid. Dzhioeva selv foretrekker klassiske produksjoner, som gir muligheten til å føle seg som en person fra en annen tid.

Musikk årstider

Alle rettigheter forbeholdt. Kopiering forbudt

"Sanger from God" - slik kalles den russiske stjernen i verdensoperaen Veronika Dzhioeva. Blant bildene som denne fantastiske kvinnen legemliggjorde på scenen er Tatiana ("Eugene Onegin"), grevinnen ("Bryllupet til Figaro"), Yaroslavna ("Prins Igor"), Lady Macbeth ("Macbeth") og mange andre! Den handler om eieren av den guddommelige sopranen som skal diskuteres i dag.

Biografi om Veronika Dzhioeva

Veronika Romanovna ble født i slutten av januar 1979. Fødestedet til operasangeren er byen Tskhinvali i Sør-Ossetia. I et intervju sa Veronica at faren hennes opprinnelig ønsket at hun skulle bli gynekolog. Riktignok ombestemte han seg med tiden og bestemte seg for at datteren hans skulle bli operasanger.

Forresten, faren til Veronika Dzhioeva har en god tenor. Han hørte gjentatte ganger at han burde studere vokal. Men i løpet av ungdommen ble det å synge i Ossetia blant menn ansett som helt umanelig. Derfor valgte Roman idrett for seg selv. Faren til operasangeren ble vektløfter.

Carier start

I 2000 ble Veronika Dzhioeva uteksaminert fra kunstskolen i Vladikavkaz. Jenta studerte vokal i klassen til N. I. Hestanova. Etter 5 år fullførte hun studiene ved St. Petersburg-konservatoriet, hvor hun studerte i klassen til T. D. Novichenko. Det er verdt å merke seg at konkurransen om opptak til konservatoriet var på mer enn 500 personer for en plass.

For første gang dukket jenta opp på scenen i 1998. Så opptrådte hun på Filharmonien. Debuten som operasanger med Veronika Dzhioeva fant sted tidlig i 2004 - hun fremførte rollen som Mimi i Puccinis La bohème.

Verdensanerkjennelse

I dag er Dzhioeva en av de mest ettertraktede operasangerne, ikke bare i Russland, men også utenfor landet vårt. Veronica har opptrådt på scenene i Litauen og Estland, Italia og Japan, USA og Spania, Storbritannia og Tyskland. Blant bildene som Veronika Dzhioeva brakte til live er følgende:

• Thais ("Thais", Massenet).
• Grevinne (Figaros ekteskap, Mozart).
• Elizabeth ("Don Carlos", Verdi).
• Martha ("Passasjeren", Weinberg).
• Tatiana ("Eugene Onegin", Tsjaikovskij).
• Michaela ("Carmen", Bizet).
• Lady Macbeth (Macbeth, Verdi).

Det er verdt å merke seg at Veronica er den ledende solisten av tre operahus Russland: hun opptrer på scenene til teatrene Novosibirsk, Mariinsky og Bolshoi.

Verdensanerkjennelse fikk denne operasangerinnen etter at hun fremførte rollen som Fiordiligi i Mozarts Cosi fan tutte. På hovedstadens scene fremførte Veronika Dzhioeva rollen som prinsesse Urusova i Shchedrins opera Boyarynya Morozova. Erobret hjertene til publikum og Zemfira fra "Aleko" Rachmaninoff. Veronica fremførte den på slutten av sommeren 2007.

Innbyggere i St. Petersburg husket Dzhioeva og ble forelsket i hennes tallrike premierer på Mariinsky-teateret. Fornøyd med Veronica og operaelskere i Seoul. I 2009 fant premieren på «Carmen» av Bizet sted her. Og selvfølgelig var opptredenen til Veronika Dzhioeva i La Boheme en ekte triumf. Nå er italienske teatre i Bologna og Bari glade for å se sangeren på scenen deres. Publikum i München applauderte også operadivaen. Her fremførte Veronika rollen som Tatyana i operaen Eugene Onegin.

Dzhioevas personlige liv

Familien inntar en spesiell plass i biografien til Veronika Dzhioeva. Sangeren er lykkelig gift med Alim Shakhmametyev, som har stillingen som sjefdirigent for kammerorkesteret ved Novosibirsk-filharmonien, og leder Bolshoi Symphony Orchestra ved St. Petersburg-konservatoriet.

Paret har to barn - datteren Adriana og sønnen Roman. For andre gang la publikum ikke engang merke til fraværet av Veronica på scenen: operasangeren opptrådte til den åttende måneden av svangerskapet, og bare en måned etter fødselen av babyen kom hun tilbake til favoritttidsfordrivet sitt en gang til. Veronika Dzhioeva kaller seg en feil ossetisk kvinne. hovedårsaken hun anser en motvilje mot matlaging. Men Veronica er en flott kone og mor: orden og gjensidig forståelse hersker alltid i huset hennes.

Deltakelse i TV-prosjektet "Big Opera"

I 2011 ble den sørlige skjønnheten Veronika Dzhioeva vinneren av Big Opera-prosjektet. Operadivaen meldte seg på TV-konkurransen etter eget ønske, men mot ektemannens, kollegene og slektningenes ønsker.

Noen år etter TV-prosjektet fortalte Veronica i et intervju at det hele startet med en repetisjon av et nummer for Nyttårsprogram på kanalen «Kultur». Det var de ansatte i denne kanalen som fortalte Dzhioeva om konkurransen.

Innspillingen av Bolshoi Opera-programmet fant sted på mandager, da teatret hadde fri. Veronica tilsto - da trodde hun at dette aldri ville skje i livet hennes, og sa ja til å delta i prosjektet. Sangermannens ektemann var kategorisk imot det og argumenterte for at Veronica ikke burde kaste bort seg på bagateller. Frarådt diva og nesten alle venner. Karakteren til Veronica spilte en stor rolle i valget - til tross for alle, sa hun "Ja!".

Forresten, stemmen til Dzhioeva høres ofte ut i filmer, inkludert filmen "Vasilyevsky Island" og "Monte Cristo". Veronica spilte også inn et album kalt Opera-arier. Og i 2010 ble Pavel Golovkins film "Winter Wave Solo" utgitt. Dette bildet er dedikert til arbeidet til Dzhioeva.

Til tross for at fødestedet til sangeren er Ossetia, posisjonerer Veronika seg som en operasanger fra Russland. Dette er det som alltid står på plakatene. Det var imidlertid også ubehagelige situasjoner i utlandet. For eksempel når flere teaterblader og plakater kalte Dzhioeva en "georgisk sopran". Sangeren ble alvorlig sint, og arrangørene måtte ikke bare be om unnskyldning, men også beslaglegge alle trykte eksemplarer og publisere plakater og blader igjen.

Veronica forklarer dette veldig enkelt – hun studerte i St. Petersburg med russiske lærere. Georgia har ingenting med dette å gjøre. påvirke stillingen opera diva væpnede konflikter Georgia og hennes hjemland.

Priser

Veronika Dzhioeva er ikke bare vinneren av TV-konkurransen Big Opera. Hun er prisvinner av forskjellige konkurranser og festivaler av operaartister. For eksempel ble hun prisvinner i 2003 Internasjonal konkurranse oppkalt etter Glinka, i 2005 ble hun vinneren av Maria Gallas Grand Prix. Blant prisene til Dzhioeva - teaterpriser«Paradise», «Golden Soffit» og «Golden Mask». Det er verdt å merke seg at Veronika er en æret kunstner fra to republikker - Sør- og Nord-Ossetia.

Hun kalles en "sanger fra Gud", "operadiva", "guddommelig sopran"... Hennes talent erobrer, sangkulturen gleder seg, og hennes evne til å jobbe slutter aldri å forbløffe.

Samtale med verdens operastjerne Veronika Dzhioeva viste seg annerledes. Hun husket barndommen med et smil. Hun snakket med smerte om de forferdelige dagene som lille Sør-Ossetia, der hun ble født, måtte utholde. Og med tristhet snakket hun om moderne opera, uten hvilken hun ikke kan forestille seg livet. Hvert ord hun sa var fylt med følelser som kom fra hjertet. Det er ikke overraskende at verdens operascene elsker Veronika Dzhioeva så mye.

"Pappa gjettet nøyaktig hva jeg trengte ..."

― Veronica, ble du oppdratt i strenghet som barn?

- Ja. Pappa var ganske streng.

― Hvilke av forbudene hans er du fortsatt redd for å ikke adlyde?

― (ler). Godt spørsmål. Jeg og søsteren min var ofte syke, så pappa forbød oss ​​å spise is. Og Inga og jeg bet istapper. En dag så far oss og bukket godt under. Og siden den gang har jeg vært redd for is i lang tid, og generelt kaldt, selv om det tvert imot var nødvendig å herde halsen - vi jobber bare med halsen, og enhver forkjølelse påvirker stemmen umiddelbart. Jeg var lenge redd for kulden, og så skjønte jeg at jeg bare gjorde det verre for meg selv. Jeg begynte å stivne og nå er jeg ikke redd for noen kaldt vann, ingen is, ingen is. Riktignok blir jeg umiddelbart syk etter kald frukt, så de er ekskludert fra menyen min.

― Er det sant at pappa så på deg som en gynekolog?

― (ler). Ja, men han husker ikke. Og når jeg forteller ham om det, blir han veldig overrasket.

―Heldigvis ombestemte han seg med tiden. Som et resultat tilhørte beslutningen om å lage musikk hvem - du eller ham?

- Pappa. Han ville virkelig at jeg skulle bli en seriøs operasanger. Og han gjettet nøyaktig hva jeg trengte.

Lille Veronica i armene til faren - Roman Dzhioev, æret mester for sport i USSR

― Hvorfor eier faren din seg selv vakker stemme, ble ikke en profesjonell sanger?

– Pappa hadde egentlig en veldig god stemme. Tenor. Og mange sa at han trengte det opera scene. Han spiller fortsatt bra piano i dag, enda bedre på gitar. Generelt har vi en musikalsk familie: pappa har en fantastisk stemme, søster Inga har også utmerkede vokale evner.

Pappa forteller at i ungdomsårene i Ossetia og i Kaukasus generelt ble det å synge seriøst ikke ansett som en mannsyrke. Business for en ekte mann er en sport eller virksomhet. Derfor viet far seg til sport - han ble en vektløfter, vant prestisjetunge konkurranser. Så ble han trener.

―Og nå?

«Nå er alt annerledes. I dag er det prestisjefylt. Tross alt, se, de viktigste teatrene i landet er regissert av ossetiske dirigenter: i Bolshoi - Tugan Sokhiev, og i Mariinsky - Valery Gergiev. Dette er noe å være stolt av. Ossetianere er vanvittig talentfulle, de har vakre stemmer og de utmerker seg med sin sterke klang.

―I I det siste Ossetere inntar generelt flere og flere plasser på den klassiske scenen. Hva tror du forårsaket denne utbruddet av musikalsk aktivitet?

- Sannsynligvis følte osseterne seg bare friere, trodde på sin styrke takket være Valery Gergiev. Jeg tror dette er påvirkningen av bildet hans, det er ikke uten grunn at han blir kalt den mest kjente osseteren i verden. Og på St. Petersburg-konservatoriet, hvor jeg studerte, drømte alle om å komme inn Mariinskii operahus og synge med Valery Abisalovich.

"Smerte i Tskhinvali føles fortsatt overalt ..."

―Du ble født i Tskhinvali. Er du mer vant til å kalle det det eller Tskhinvali?

- Tskhinvali. «Tskhinvali» høres ut som noe på georgisk.

―Barndommens by – hvordan husker du den?

– Med en fontene på torget. Fargerik. Lys. Men Tskhinvali er ikke lenger min barndoms by, dessverre. Menn i svart. Alle sitter. 30 åringer ser ut som 40 åringer. Krigen satte et sterkt avtrykk.

―Er det kanskje steder knyttet til barndommen din som du først og fremst besøker når du er i hjemlandet?

- Sannsynligvis er dette den berømte skolen nr. 5, hvis idrettsplass i 1991 under den georgisk-ossetiske konflikten ble det siste tilfluktsstedet for lærere og elever. Alle heltene våre er gravlagt der. Jeg studerte i det. Skolen ligger rett bak huset vårt, og kirkegården er synlig fra soveromsvinduet mitt.

―Hvilke følelser opplever du når du ser på den?

– Stor sorg. Og selvfølgelig er det alltid smerte. Det merkes fortsatt overalt i Tskhinval.

―Jeg ble overrasket over at familien din opplevde krigens gru to ganger.

– Ja, både tidlig på 90-tallet og i 2008. Jeg husker hvordan vi gjemte oss i kjelleren under beskytningen. Skjell fløy inn i huset vårt, kuler rikosjetterte, så vi måtte bo i kjelleren. Så, i august 2008, opplevde min sønn, søster Inga og hennes barn denne redselen. Alim og jeg dro så akkurat en uke for å hvile i Afrika. Og plutselig den 8. august dette! Jeg mistet nesten hodet i det øyeblikket. På TV så jeg det ødelagte huset til søsteren min. Og jeg ble sjokkert over ordene fra programlederen: "Om natten angrep georgiske tropper Sør-Ossetia ...". Jeg begynte å ringe slektningene mine – både hjemme og på mobil. Svaret er stillhet. Jeg kuttet av telefonen i tre dager. Du kan ikke komme igjennom til slektningene dine, du kan ikke fly raskt hjem - det er umulig å formidle dette marerittet ... Først den fjerde dagen klarte jeg å finne ut at alt var i orden med slektningene mine, jeg snakket med min sønn. Han sa: "Mamma, vi er alle i live!" Og så ropte han:

Mamma, jeg så hvordan mine døde klassekamerater ble båret ut av husene sine.

Det er veldig skummelt. Jeg ønsker ikke dette til noen.

―Hvorfor forlot du ikke ditt urolige hjemland etter den første væpnede konflikten?

– Ingen forventet at det skulle bli en ny krig. Ja, og ossetere er et slikt folk - de liker ikke å reise med hjemland. For å være ærlig har jeg aldri hatt mulighet til å hjelpe før. Men så snart de dukket opp, tilbød vi Inge umiddelbart å flytte til Tyskland. Men hun nektet. Nå er hun ofte på besøk i Nord-Ossetia – der er det stille og fredelig. Jeg har eiendom i Vladikavkaz. Det gjenstår å håpe at en slik redsel ikke vil skje igjen.

―År senere fant du selv ut hvem som hadde rett og galt i grusomheten i 2008?

– Jeg liker egentlig ikke å snakke om politikk, fordi jeg er en kunstmenneske. Jeg kan bare si at i 2008 reddet russiske tropper oss. Hadde det ikke vært for Russland, hadde vi ikke eksistert.

"Jeg vil ha et valg i alt - med hvem jeg skal synge, hvor jeg skal opptre, hvor mange ganger jeg skal gå på scenen. Jeg elsker berømmelse, jeg elsker oppmerksomhet, jeg elsker å bli gjenkjent og elsket."

―Si at du ikke liker å snakke om politikk. Men så vidt jeg vet, nekter du å opptre i Georgia. Det er det som er politikk.

– Du vet, i Nord-Ossetia er det mange georgiske sangere som har blitt velfortjente og til og med populære. Og georgiske sangere, sammen med russiske, er nå en av de sterkeste i verdensoperaen. Mange av dem er mine venner. Og i kunsten er det ingen georgiere, ossetere. Hvis ikke for Makvala Kasrashvili, hadde jeg kanskje ikke vært på verdensscenen. Hun hjelper meg mye. Men jeg sang aldri i Georgia.

– Men ville du synge?

– Jeg respekterer georgisk kultur og tradisjoner. Men hvordan kan jeg komme med en konsert til et land hvis folk drepte mitt folk? Du kan si så mye du vil at kunst er ute av politikken, men osseterne – de som har mistet barn, venner, slektninger – vil ikke forstå dette. Derfor, når jeg ble invitert og invitert, nekter jeg. Jeg sier alltid:

Hvordan forestiller du deg det? Jeg er ossetisk en kjent person, de kjenner meg i Ossetia... Det er umulig.

Jeg kan delta i et internasjonalt prosjekt med deltagelse av russiske, abkhasiske, georgiske og andre utøvere. Men på betingelse av at det blir holdt i Russland. Jeg vil ikke reise til Georgia for å synge. Hvis forholdet mellom folkene våre en dag endrer seg til det bedre, vil jeg gjerne opptre i Georgia også. I mellomtiden sier jeg til alle tilbud: «Nei».

"Jeg kan ikke si at jeg er en skikkelig ossetisk kvinne ..."

― Når du snakker i utlandet, hvordan posisjonerer du deg selv: en sanger fra Russland eller Ossetia?

– Mitt hjemland er Ossetia, men Jeg posisjonerer meg alltid som en russisk sanger . For det første er jeg en russisk sanger. Dette er angitt på alle plakater. Mer enn en gang hadde jeg alvorlige konflikter i utlandet, da for eksempel i Luzern og Hamburg, plakater og teatermagasiner indikerte: "Veronika Dzhioeva, georgisk sopran." Av hvilken grunn?! Arrangørene av turen måtte be om unnskyldning, trekke tilbake opplag og trykke på nytt. Jeg snakker:

Hvis du ikke kjenner igjen Sør-Ossetia, hvorfor skrive «georgisk sopran»? Jeg er en russisk sanger, jeg fikk min utdannelse ved St. Petersburg-konservatoriet, jeg ble undervist av russiske lærere. Hva har Georgia med det å gjøre?

―Men snakker du om Ossetia?

- Ja sikkert. Både før forestillinger og etter dem kommer ofte folk som vil møte og prate med meg inn i garderoben. Når det er en grunn, sier jeg alltid at jeg er født i Ossetia. Vesten vet om republikken hovedsakelig i sammenheng med negative hendelser - militære konflikter med Georgia i Sør-Ossetia, den forferdelige september 2004 i Beslan ... Når det gjelder august 2008, hadde de annen informasjon. Og da jeg etter hendelsene i denne krigen sa at russerne hadde reddet oss, trodde de meg ikke. Jeg vet ikke hvordan det er nå, men så trodde de at jeg var en osseter som rett og slett støttet Russland. Jeg kjente det selv da jeg opptrådte i Baltikum.

"Søster Inga har også utmerkede vokale evner. Vi vant alle slags konkurranser med henne, vi kan si at i barndommen hadde søsteren min og jeg en etablert duett." Veronika Dzhioeva med sin søster og niese

―Når slektninger kommer til deg i Moskva eller i utlandet, be dem om å gi deg noe nasjonalt, innfødt?

- Noen ganger ber jeg deg ta med pickles, vin. Riktignok glemmer de hele tiden (ler). Moren min er en god kokk, så jeg ber henne alltid lage noe deilig. Selv hater jeg å stå ved komfyren, men jeg elsker husmannskost. Jeg savner henne. Uansett hvilken by jeg opptrer, ser jeg alltid etter kaukasisk mat. Jeg elsker virkelig koreanske retter, men når jeg blir i Korea lenge, begynner jeg å savne borsjtsj og dumplings fryktelig. Jeg blir bare gal (ler).

―Liker du å lage mat selv?

― (ler) Jeg kan ikke si at jeg er en korrekt ossetisk kvinne. Jeg liker ikke og vet ikke hvordan jeg skal lage mat. Men på alle andre måter er jeg en ekte osseter. Jeg elsker lyse ting og temperamentet mitt er eksplosivt ikke bare på scenen, men også utenfor den. I tillegg til å lage mat, ellers er jeg en eksemplarisk kone: Jeg liker å vaske huset og, som en ekte ossetisk kvinne, servere mannen min, ta med tøfler ... jeg er fornøyd.

―Armen Dzhigarkhanyan sa at når han er i utlandet, ser han etter hjørner som minner ham om Jerevan og Armenia.

― Ossetiske hjørner er vanskelige å finne hvor som helst i verden (ler).

―Men blir du tiltrukket av ditt lille hjemland?

– Jeg elsker fedrelandet mitt. Muligheten til å besøke der kommer dessverre ikke ofte. For meg ser det ut til at Tskhinval nylig har endret seg betydelig. Men jeg vil virkelig at folk skal være snillere mot hverandre, i henhold til mine følelser mangler folk kjærlighet, vennlighet, forståelse. Jeg skulle gjerne sett mer oppmerksomhet til kunst både i Nord- og Sør-Ossetia. Jeg føler meg for eksempel ukomfortabel under slike forhold. Jeg kan ikke leve uten en scene. Jeg føler meg dårlig uten henne. Derfor er den maksimale tiden jeg kan bruke der en halv måned. Og når jeg klarer å komme hjem, møter jeg bare de nærmeste. Det er bra når musikere blir behandlet med forståelse. Tross alt bringer musikere godt og skaperverk til verden.

―Hvor viktig er meningene til landsmenn for deg?

"Naturligvis bryr jeg meg om hva folket mitt sier. Selv om jeg innrømmer at jeg ikke alltid er enig med landsmenn.

―Hvem er personene hvis mening du bryr deg om?

– Læreren min, slektninger, venner.

"Det er bra når musikere blir behandlet med forståelse. Tross alt bringer musikere godt og skaperverk til verden." Veronika Dzhioeva med statsminister i Nord-Ossetia Sergey Takoev og senator fra Nord-Ossetia Alexander Totoonov

―Hvordan føler du deg knyttet til ditt hjemland?

– Ossetia er alltid i hjertet mitt, for sønnen min er der. Hans navn, som faren, er Roman. Han allerede stor gutt og tok sitt eget valg. Han sa sitt maskuline ord: «Jeg er ossetisk – og jeg skal bo i mitt hjemland, i Ossetia». Der er søsteren min Inga, niesene mine, tanten min... Jeg er stadig i kontakt med dem, jeg vet alt om Ossetia. Min sjel gjør vondt for henne, jeg vil at det skal gjøres mer for folket. Jeg vet at det er mange av mine fans, de venter på meg der. Jeg lovet dem at når det var tid, skulle jeg komme og synge for dem.

―Du ga i fjor sommer i Tskhinval en veldedighetskonsert"Fosterlandet jeg elsker" Har du planer knyttet til Ossetia?

– Denne konserten var til fordel for internatets barn. Jeg ville vise at det er mulig å hjelpe disse barna. Vi har mange dyktige barn og det er nødvendig å legge forholdene til rette for dem slik at de kan utvikle sine talenter og bli bedre innen kunst. Drømmen min er å tiltrekke meg sponsorer slik at barn får mulighet til å studere i gode universiteter. Deretter kom de tilbake og underviste barna våre. Selvfølgelig må det legges til rette for dem.

Det er planer om å arrangere en festival i Sør-Ossetia - kreativ konkurranse unge utøvere, der barn fra alle republikkene i Kaukasus kunne delta. Tiltrekke gode musikere For min del, det lover jeg.

―Jeg var nylig i Krasnodar, hvor Anna Netrebko er fra. De forguder henne der: de deler ut ordrer, medaljer, ærestitler. Vil du bli behandlet slik i ditt lille hjemland?

– Selvfølgelig er dette en glede for enhver artist. For fem år siden ble jeg en æret kunstner i Nord-Ossetia. Senere - og Sør-Ossetia. Selv om alle disse titlene ikke betyr noe i Europa. Derfor Jeg ber alltid om å bli erklært enkelt: Veronika Dzhioeva .

"Hvis de sier "nei" til meg, vil jeg definitivt si "ja" til tross for alle ..."

―I din merittliste mange priser og titler... Er det en spesiell en for deg?

― Jeg har mange prestisjetunge priser, inkludert europeiske, men det er for tidlig å glede meg. Vi - vokalister - mens vi synger, forbedrer vi oss hele tiden, vi stopper ikke ved det oppnådde resultatet. Derfor er hver suksessfull opptreden en slags seier for meg, om enn en liten en. Og mange små seire - det betyr at den store snart er det! (ler).

"Hvis ikke for karakteren min, kunne jeg ikke oppnå noe." Veronika Dzhioeva i TV-prosjektet "Big Opera"

―Som i TV-programmet "Grand opera"?

― Jeg kom inn i TV-prosjektet egen vilje, men i strid med oppfatningen til ektemannen, lærerne og kollegene. Jeg øvde inn et nummer til nyttårsprogrammet på TV-kanalen Kultura. Kanalansatte fortalte meg om denne konkurransen. Og jeg øvde nettopp på "Ruslan og Lyudmila" med Mitya Chernyakov på Bolshoi Theatre. Innspillingen av hver scene av «Store Opera» fant sted på mandager. Teateret hadde en fridag. Jeg tenkte: "Når ellers vil jeg få en slik mulighet?!" Og var enig. Ektemannen var kategorisk imot det. Sa at det ikke var mitt nivå. Og generelt, ikke kast bort deg selv på slike bagateller. Mange av vennene mine fortalte meg det også. Og jeg har en slik karakter, hvis alle sier "nei" til meg, vil jeg definitivt si "ja" til tross for alle. Og hun sa.

"Det er et paradoks, i Russland liker de å besøke sangere mer. Og i Vesten - deres egne! Og i denne forbindelse er jeg veldig lei meg for vårt: det er ingen hemmelighet at russere har de mest luksuriøse "overtone"-stemmene med de dypeste klangfarger. Og i tillegg til dette - bredde og lidenskap ". Veronika Dzhioeva i garderoben før forestillingen

― Er du en karaktersanger? Elsker du frihet?

– Jeg vil være en merkesanger og ha et valg i alt – hvem jeg skal synge med, hvor jeg skal opptre, hvor mange ganger jeg skal gå på scenen. Ærlig talt elsker jeg berømmelse, jeg elsker oppmerksomhet, jeg elsker å bli anerkjent og elsket. TV bidrar til å realisere drømmer raskere. Derfor dro jeg til Grand Opera. Selv om mine utenlandske kolleger forsikrer at Russland anerkjenner sine sangere først etter at de har fått et bredt kall i Vesten.

Jeg kan si at jeg ikke holdt på dette prosjektet. Hun snakket alltid sannheten og visste hvordan hun skulle presentere seg selv. Ofte kranglet. Nektet å signere en standardkontrakt. Laget min egen. Hvis de nektet å signere det, ville jeg rett og slett forlatt prosjektet.

Mange anså meg som den mest lunefulle og mest indiskré deltakeren i prosjektet. Alle ble irritert over selvtilliten min. Men hvis ikke for denne selvtilliten, hadde jeg ikke klart å oppnå noe i livet. Selv i denne konkurransen.

"Det er flott i Europa, men det drar deg alltid til Russland..."

―Etter din mening, hva er forskjellen mellom de innfødte i fjellene og folk som bor på slettene?

– Du mener, ser ossetere ut som tyskere?

―Gjelder også.

– Jeg synes hver region har sin egen smak. Og folk er veldig forskjellige overalt.

―Men personlig, hvem er det lettere for deg å kommunisere med - med russere, europeere, byfolk, landsbyboere?

– Med russerne. Jeg elsker Russland og russere. I Europa er det selvfølgelig flott, men det trekker alltid til Russland.

―Feirer du noen nasjonale høytider mens du bor i utlandet?

– Helt ærlig er det ikke tid, og som regel opptrer jeg på ferier. Og vanligvis langt hjemmefra. Foreldrene mine klarer det heller ikke, de er sammen med min lille datter (8. juni 2013 fikk Veronika Dzhioeva en datter, Adrian - red.). Med mindre pappa kan lage en ossetisk skål til ære for høytiden. I utgangspunktet er feiringen begrenset til dette. Jeg feirer ikke bursdagen min heller. Hvorfor glede seg? Fordi han er ett år eldre? (ler).

―Hva med barnas bursdager?

- Det er sant. Men jeg går ikke med dem i bursdagene deres heller, dessverre. Generelt har jeg bare besøkt Roma én gang – jeg jobber hele tiden. Konserter, innspillinger, mye, mye av alt. Timeplanen min frem til 2017 er så stram at noen tilbud må avvises.

―Klarer du å snakke med sønnen din om dette?

– Nå er han allerede voksen og forstår alt, selv om det før var mye vanskeligere. Som ethvert barn ønsket han seg en mor.

―Veronica, på nettsiden til magasinet vårt, arrangeres det nasjonale valget "Årets Høylander" årlig. Leserne kan stemme på de som etter deres mening er seiersverdige. På slutten av 2013 vant du i nominasjonen "Klassisk musikk" , foran blant annet Anna Netrebko.

―Er folkelig anerkjennelse viktig for deg? Eller lytter du utelukkende til profesjonelle kollegers mening?

– Alt dette er selvfølgelig hyggelig, som enhver liten seier. Og det er dobbelt trivelig å være på høyde med slike dyktige mennesker som Anya Netrebko, Tugan Sokhiev, Khibla Gerzmava.

"Karakteren min hjalp og hjelper meg ..."

―I 2000 meldte du deg på St. Petersburg-konservatoriet med en konkurranse på 501 personer om en plass. Og nå opptrer du på kjente operasteder. Hvilke av dine egenskaper tror du hjalp deg med å oppnå dette?

- Selvtillit. Karakter. Jeg tror egentlig ikke på formue. Som vist av min personlig erfaring, bare selvtillit, ambisjon og arbeid kan gi et verdig resultat. Jeg kan si at jeg har fått til alt selv. Jeg vet da jeg studerte ved konservatoriet at noen kunstnere ble hjulpet: de leide leiligheter og betalte for konkurranser. Jeg visste ikke engang at det faktisk var mulig. Jeg bodde i en felles leilighet der rotter løp. Skrekk! Men ikke på et herberge, og det er bra. Og sannsynligvis hjalp scenemot meg. Jeg blir ofte spurt før jeg går på scenen: hvordan kan du ikke være bekymret? Men jeg er selvfølgelig bekymret. Men ingen ser noen gang dette, rett og slett fordi jeg elsker scenen og stemmen min så mye. Betrakteren må være fornøyd, og ikke flytte problemene og opplevelsene over på skuldrene hans.

―Slo du lett 500 konkurrenter da du kom inn i vinterhagen?

― (ler) Enkelt? Jeg husker, før opptaksprøvene mistet jeg stemmen, han bare hes. Tenk deg: tiden er inne for å synge turneer, men det er ingen stemme. Og så utbrøt læreren min fra Vladikavkaz, Nelli Khestanova, som hadde jobbet hele denne tiden for å gjenvinne stemmen sin, i hennes hjerter og slo på pianoet: "Kom ut, riv akkordene dine, men syng! Jeg forlot min syke mor og kom med du ikke, så du gjør det ikke!" Jeg tror aldri jeg har sunget så bra noen gang! (ler). Og det gjorde vi! Konkurransen var egentlig utrolig stor – ca 500 søkere til plassen. Det var urealistisk vanskelig, men jeg taklet det. Karakteren min hjalp og hjelper meg. Selvfølgelig, karakter! (ler)

―I løpet av studiene, har du noen gang hørt uttrykket "en person av kaukasisk nasjonalitet" adressert til deg?

"Heldigvis nei. Petersburg, bodde jeg på Teaterplassen, ved siden av vinterhagen, så jeg tok ikke metroen. Deltok ofte i konkurranser i Europa. Generelt så jeg bare snille talentfulle mennesker. Og når jeg hørte om slike saker, tenkte jeg alltid: er dette virkelig mulig?

"Mitt hjemland er Ossetia, men jeg posisjonerer meg alltid som en russisk sanger."

― Spiller det noen rolle for deg hvilken scene du skal synge på: i Novosibirsk, Moskva eller Zürich?

«En scene er en scene overalt. Men når det er et valg, velger jeg alltid det der det er mer prestisjefylt. For meg er hver konsert og hver opptreden en seier. jeg er fra småby i Sør-Ossetia.

―I Europa forstår folk faktisk mer om operakunst enn i Russland?

– Europeerne selv sier at bare fem prosent av de som går i Operaen er kjennere. I Russland - mindre enn én prosent. Både hos dem og hos oss kommer publikum først og fremst til navnet. Opera gikk generelt feil vei. Før sangerne dirigentene valgte, nå regissørene. Og for dem er det viktigste bildet, så de gjør ofte feil valg. For eksempel hører jeg ofte sangere med soubrette-stemmer fremføre hoveddelene.

"Jeg hadde opplevelsen av å fremføre Time to say good bye i en duett med den italienske tenoren Alessandro Safina. Godt gjort, jeg burde fortsette." Veronika Dzhioeva med Alessandro Safina

Slik skulle det ikke være – før ville ikke slike sangere blitt tatt med i koret. Regissørene prøver å fylle operaen med et stort antall arrangementer på scenen, noen ganger gjør den om til en kino eller teater. Uten å vite essensen av operaen og egentlig ikke forstå musikk, prøver de å presse det maksimale ut av opera librettoer. I ønsket om å diversifisere det stort sett primitive plottet, prøver de å fylle det med ikke-eksisterende konflikter. Og så skjer følgende: sangeren flytter inn og forgrunnen noe handling kommer ut. Og folkene som kommer for å høre på operaen, som regel kjenner de librettoen. Det er ingen overraskelser for dem, hvem som vil drepe hvem eller hvem som vil bli forelsket i hvem. Og de følger følelsene, ikke bildet. Misforståelse og førte til at operaen i siste tiåret var ikke særlig etterspurt, sammenlignet med populærkulturen.

―Men hadde du personlig ikke noe ønske om å integrere opera i populærmusikken? Det er tross alt vellykkede eksempler: Netrebko og Kirkorov, Sissel og Warren G...

På konserter sang jeg med Alessandro Safina og med Kolya Baskov. Godt gjort, vi bør fortsette. Det er ennå ikke tid til å starte innspillingen og implementere et fullverdig prosjekt. Jeg vil demonstrere at jeg kan synge godt, ikke bare operaer, men også popverk. Men foreløpig nekter jeg å spille inn alt som tilbys – låtene er stygge. Og de må like det. Kanskje det vil fungere en dag.

"Min mann dirigerer både orkesteret og meg..."

―Veronica, hvilken by eller land liker du best?

- NY. Jeg elsker Moskva veldig mye, jeg har det veldig bra her. Vi ønsker å bo i Wien.

"Alim dirigerer orkesteret på jobben og meg hjemme. Og han gjør det fantastisk." Veronika Dzhioeva med ektemannen Alim Shakhmametyev

―Bestemte du deg for å flytte fra Praha, hvor bor du nå? Hvis jeg ikke tar feil, sa du: "Å bo i Praha og samtidig ikke jobbe i Praha er normalt, men som musiker er det veldig rart å bo i Wien og ikke jobbe der."

- (ler). Derfor flytter vi til Wien så snart vi får jobb der.

―I Praha kan du virkelig bli sett på morgenløp?

– Å, på grunn av de konstante flyvningene, lanserte jeg denne virksomheten. Men nå blir alt annerledes. Det er ikke noe liv uten sport. Han burde hjelpe meg både med å puste og med stemmen min. Vi ble nettopp fortalt det operasangere du kan ikke spille sport. Vi synger tross alt med magen, og når du pumper pressen begynner musklene å gjøre vondt. Men dette er først, så går smertene bort. Jeg forsto generelt at hvis du ikke er mobil, ikke herdet, ser du dårlig ut, ingen trenger deg. Derfor er idrett viktig.

―Hva slags musikk hører du vanligvis på mens du løper?

– Definitivt ikke en opera (ler). Alt jeg elsker: Michael Bolton, K-Maro, Tiziano Ferro, Mary J. Blige.

Veronika Dzhioeva etter premieren Don Carlos på Bolshoi Theatre

―Er det sant at rollen som dronning Elizabeth på premieren på Don Carlos på Bolshoi Theatre var en ekte tortur for deg? Jeg leste at kronen trykket på whiskyen slik at det var umulig å synge ...

– Dessuten var dressen veldig stram (ler). Jeg kom meg mens operaen ble forberedt – etter fødselen av barnet hadde jeg ikke tid til å komme meg i form. Og målingene ble tatt før det. Men jeg liker å synge i en "utstrakt stilling", så jeg ba om å la kostymet være som det er, for ikke å endre det. Men etter ham forble forferdelige merker på kroppen.

―Din mann, Alim Shakhmametiev, kunstnerisk leder Stor Symfoniorkester Teater for opera og ballett ved St. Petersburg State Conservatory. PÅ. Rimsky-Korsakov, sjefdirigent for Novosibirsk Philharmonic Chamber Orchestra. Det er ingen følelse av "trang posisjon" i livet?

- Nei. Hver av oss gjør våre egne ting. Alim hjelper meg.

―Dirigerer han bare på teateret, eller du også?

― (ler) På jobben dirigerer han orkesteret, og hjemme dirigerer han meg. Og det gjør det fantastisk. Det er vanskelig uten ham.

― Da han kom opp for å si hei under intervjuet, virket det for meg som om du umiddelbart ble roligere.

- Kan være. Jeg er stormfull, og Alim er rimelig. Og han er den eneste som kan stoppe meg.

―Hvordan møttes dere?

– Nesten på scenen. Senere innrømmet Alim at da han hørte stemmen min, ble han umiddelbart forelsket i ham. På den tiden, under prøvene, tenkte jeg: så ung og allerede vet og kan så mye! Det var slik forholdet vårt begynte. Jeg må si at Alim passet veldig vakkert på meg. Generelt synes jeg det er flott når kona synger og mannen dirigerer!

― Hvordan kommer to stjerner overens i en familie?

- (ler) Det er bare én stjerne - meg. Riktignok sier Alim til meg: "Naturen har gitt deg for mye, og du er lat, du bruker bare ti prosent av talentet ditt." Men seriøst, jeg adlyder mannen min i alt. Når jeg "flyr bort", vil han stoppe, spørre, dirigere. Det er han som styrer alle mine saker, så jeg har alltid alt organisert feilfritt.

―Fortell meg om mannen din...

«Alim har fått mye fra Gud. Som i barndommen var han et vidunderbarn, han forble en enestående personlighet: han lykkes med alt. Og han studerte også med slike musikere, slike mestere som Kozlov og Musin. Han fant de store professorene, gjennomsyret av ånden i musikken deres. Hva kan jeg si hvis Tishchenko selv dedikerte en symfoni til ham! Og Tishchenko er unik! Den mest strålende komponisten, student av Sjostakovitsj. Mannen min ga meg mye både som musiker og som mann. Alim er en gave til meg som kvinne. Dette er min andre halvdel. Ved siden av en slik person vil jeg bare utvikle meg.

Veronika Dzhioeva med mamma og pappa

―Hva er Veronika Dzhioeva utenfor scenen? Hva slags hjem, i familiekretsen?

– Som kvinner flest elsker jeg alt vakkert. Jeg elsker shopping, dufter, smykker. Det gir meg glede å lage hyggelige overraskelser for mine slektninger. Jeg elsker familien min veldig høyt, foreldrene mine bor i Tyskland, men under mitt fravær passer de på datteren min Adriana. Og for en glede det er å fly inn og se alle hjemme! Kan ikke settes med ord. Når det gjelder den andre delen av spørsmålet, utenfor scenen er jeg den samme som alle andre: munter, trist, kjærlig, lunefull, skadelig. Annerledes, med ett ord!

Veronika Dzhioeva: "Hvis jeg ble født på nytt, ville jeg valgt yrket mitt igjen."

―Vi snakker på et hotell i sentrum av Moskva. Hvor viktig er egenskapene til prestisje og luksuriøst liv?

– Jeg har ikke en rytter med liljer og champagne til femten hundre euro. Men hvis hotellet, så minst 4 stjerner, hvis flyet, så sørg for å business class. Jeg har mange flyreiser og jeg vil ikke høre støyen, støyen. Selv om det skjer i "business", oppfører de seg upassende. Men heldigvis sjelden.

―Plager denne rytmen deg?

- Hva gjør du! Jeg liker å bo på hotell, og jeg liker ikke - i leiligheter. Livet plager meg. Jeg elsker nye land konsertlokaler, kommunikasjon med dyktige mennesker. Jeg blir aldri lei av det. Det er akkurat slik jeg vil leve. Hvis jeg ble født på nytt og jeg ble tvunget til å velge, ville jeg valgt yrket mitt igjen.

Intervjuet av Sergei Pustovoitov. Foto: personlig arkiv til Veronika Dzhioeva

For de som elsker høyder