hjem › Testkjøringer › Antitese i "Krig og fred". Tolstojs moralske optimisme

Antitese i "Krig og fred". Tolstojs moralske optimisme

I sin visjon av historien var Tolstoj i stor grad avhengig av de hundre år gamle tradisjonene i russisk litteratur når det gjaldt å skildre invasjonen av fiender, kriger og bedriftene til generaler og vanlige krigere.

Hans mest slående verk i alt hans arbeid var romanen "", der forfatteren skildrer forskjellige skjebner mennesker, deres forhold til hverandre, følelser, opplevelser, så vel som deres indre verden, åndelig rikdom.

Den episke romanen "Krig og fred" ble skrevet i 1869, arbeidet med den fortsatte i seks år. L.N. Tolstoy snakker om begynnelsen av århundret, om krigen med Napoleon Bonaparte, om motet til det russiske folket, og også om det faktum at krig, mens den ødelegger menneskenes liv og skjebner, ikke er i stand til å tvinge dem til å forandre seg. deres levesett og tenkemåte. Det viktigste som hele komposisjonen av romanen er bygget på er teknikken til antitese, motsetningen mellom godt og ondt, rettferdighet til løgner, levende til døde. De kanskje mest "polare" heltene her er de to store historiske skikkelser- Napoleon Bonaparte og Mikhail Illarionovich.

Det er verdt å merke seg at i "Krig og fred" er begge befalene ikke nøyaktig avbildet; i portrettene deres (ikke så mye eksterne som psykologiske) er partiskheten i forfatterens vurderinger synlig. Allerede i begynnelsen er Tolstojs fiendtlige holdning til Napoleon og sympati for den russiske øverstkommanderende tydelig synlig. Gjennom hele romanen er Tolstoj indignert over rollen som ble tildelt Napoleon av analytikere fra disse årene. Bonaparte regnes som en stor kommandør, men i mellomtiden, skriver Tolstoy, er alt forårsaket av sammenløpet av mange omstendigheter, og ikke av viljen til en person. Ellers, hvordan kunne den franske hæren, ledet av den "store" Bonaparte, passere gjennom hele Europa og etter å ha gått inn i Russland og erobret Moskva, tape krigen? Hvordan vant Kutuzov, som mistet halve hæren sin og ga Moskva over til fienden, til slutt? Det er et annet svar på disse spørsmålene, i tillegg til et sammentreff av omstendigheter: sjefenes holdning til denne krigen.

Napoleons drøm om å erobre Russland gjør ham til felles i Krig og fred med erobrerne av russiske militærhistorier, og samtidig med populære trykk. Erobreren drømmer om å enkelt erobre en by, et land, et rikt bytte. Men for å vinne, mener Tolstoj, trenger du moralsk rettferdighet.

For Napoleon var hele denne kampanjen bare et spill, et «spill med lekesoldater». Han, en viktig, innflytelsesrik person, ga bare ordre, han "spilte". Før slaget ved Borodino bemerker Tolstoj ironisk: "sjakken er satt, spillet har begynt."

Alt er helt annerledes med Kutuzov. Han "visste at slagets skjebne ikke ble avgjort etter ordre fra den øverstkommanderende ..., men av den unnvikende kraften kalt hærens ånd"; "ga ikke noen ordre, men var bare enig eller uenig i det som ble tilbudt ham." Kutuzov er en erfaren kommandør, og hans visdom kokte ned til et enkelt aksiom utledet av Tolstoj: "Det er ingen storhet der det ikke er enkelhet, godhet og sannhet." Napoleon hadde sin egen sannhet, sann for ham, og han hadde sannheten til hele det russiske folket.

For denne nærheten til folket ble Kutuzov elsket av soldatene. Og feltmarskalken elsket disse menneskene, var enkel og mild mot dem, som en gammel mann. Franske soldater kan ha forgudet Napoleon, ikke fordi han var deres "far" eller "bror", men fordi det var skapt en kult av Napoleons personlighet.

Den beste holdningen til hæren til begge befalene kan bestemmes under slaget ved Borodino. Den gamle mannen Kutuzov, til tross for at han er svak, er nær de hotteste stedene i slaget. Napoleon følger kampens fremgang langveisfra gjennom et teleskop. Han vant, men bemerket med rette: "Enda en slik seier, og jeg vil stå uten en hær." Men han vant bare i tall; den moralske seieren forble hos russerne: den halvsmeltede hæren hadde ennå ikke gitt opp sine stillinger. Kutuzov bestemte seg imidlertid for å forlate Moskva: han visste at soldatene ville kjempe til det siste, men dette ville være et bortkastet offer, for med tapet av hæren var Russland dømt. Nesten alle i nærheten av Kutuzov var imot dette, men autoriteten til den øverstkommanderende tok en endelig avgjørelse, ikke til glede for verden og folk i de høyeste rangene, men sparer for Russland og folket.

I følge Likhachev er forfatterens historiske synspunkter basert på moralsk optimisme; Hos Tolstoj er det en sterk bevissthet om at sannheten alltid seier over makt, for moralsk sannhet sterkere enn noen råstyrke.

Det er denne filosofien som ligger til grunn for den historiske skildringen av hendelsene under Napoleons invasjon og til slutt hans utvisning. Det var ikke og kunne ikke være i noen av verkene om historiefilosofien Tolstoj leste, der historiens lover er like for alle – angripere og forsvarere.

Tolstoj var overbevist om at historien ikke er skapt av et individ, men av millioner av mennesker. I følge Tolstoy ligger den sanne storheten til en person i nærhet til menneskene, enkelhet, godhet og sannhet, som han viste i eksemplet med Kutuzov.

Mest populære artikler:

Lekser om emnet: Antitese i "Krig og fred". Tolstojs moralske optimisme.

L.N. Tolstoj er en klassiker innen verdenslitteraturen, største mester psykologisme, skaperen av den episke romansjangeren, som dyktig brukte midlene til kunstnerisk representasjon. En av Tolstojs viktigste ideologiske og komposisjonsteknikker er antitese. Funksjonene til antitese i romanen "Krig og fred" er veldig forskjellige. Denne stilistiske enheten ligger til grunn for komposisjonsprinsippet, et system av karakterer er bygget på det, og med dets hjelp, kunstneriske bilder og karakterenes indre verden avsløres.

Å ta antiteseløgnene

Grunnlaget for å bygge et karaktersystem. Heltene kontrasteres på grunnlag av "naturlighet" eller "falskhet" i deres natur.

Natasjas egenskaper i å fri til den døende prins Andrei. Rostov-familiene forlot Moskva sent, og Natasha insisterte på at et uthus og halvparten av huset ble skaffet til veie for sårede soldater. Natasha viet seg helt og holdent til denne saken, uten å understreke hennes fortjenester hvor som helst eller i noe, uten å si fraser om patriotisme og plikt. Det er enkelt og naturlig, akkurat som russiske soldater er enkle og naturlige, og utfører bragder uten enkelt tanke om berømmelse. De, akkurat som Platon Karataev og feltmarskalk Kutuzov, er av naturen utstyrt med en intuitiv kunnskap om sannheten.Kutuzov fremstår i romanen som legemliggjørelsen av forfatterens historiefilosofi. Tolstoj skaper et livlig, sjarmerende bilde av en kommandør. De viktigste fordelene med Kutuzov er naturlighet og enkelhet. Han spiller ingen rolle, men lever. Han kan gråte både av frustrasjon og av glede. Det er Kutuzovs enkelhet som lar ham føle seg som en del av "paradiset" og ikke forstyrre historiens bevegelse.

Disse heltene står i kontrast til den dyktige "posøren" Napoleon i romanen - legemliggjørelsen av ekstrem individualisme. Han søker å påtvinge verden sin vilje. Tolstojs bilde av Napoleon er ikke uten groteske og satiriske overtoner. Han er preget av teatralsk oppførsel, narsissisme, forfengelighet (skildrer kjærlig kjærlig far, selv om jeg aldri har sett sønnen min). Mange mennesker fra det sekulære samfunnet ligner åndelig på Napoleon, spesielt Kuragin-familien. Alle medlemmer av denne familien blander seg aggressivt inn i andre menneskers liv, prøver å påtvinge dem deres ønsker, bruker andre for å tilfredsstille sine egne behov ("en sjofel, hjerteløs rase" kalte Pierre denne familien). Nær Napoleon er også den russiske keiseren Aleksander, som ikke forstår stemningen som råder i den russiske hæren, den ærede Speranskij, den ventende fruen Anna Pavlovna Scherer, karrieren Boris Drubetskoy, den beregnende Julie Karagina og mange andre. Alle av dem er indre tomme, ufølsomme, tørster etter berømmelse, bryr seg om karrieren og elsker å snakke mye og vakkert.

Tolstoys søkende helter Pierre Bezukhov og Andrei Bolkonsky går gjennom en vanskelig åndelig vei på jakt etter sannhet. De lar seg rive med av falske ideer, tar feil, endrer seg internt og nærmer seg til slutt idealet om enkelhet.

Både Pierre og Andrei Bolkonsky frigjør seg fra små egoistiske følelser og forstår livets sanne verdier. Og vanlige russere hjelper dem med dette. Prins Andrey - Kaptein Tushin og artillerisoldatene underordnet ham, som prinsen møtte i slaget ved Shengraben. For Pierre - soldatene som han ser på Borodino-feltet og deretter i fangenskap, spesielt Platon Karataev. Når han ser på Karataev, som aksepterer livet som det er, begynner Pierre å forstå at meningen med livet ligger i seg selv, i dets naturlige gleder, i den ydmyke aksepten av problemene som rammer en person.

Prins Andrei, dødelig såret ved Borodino, får uendelig kjærlighet til alle mennesker, og deretter, på døden, fullstendig løsrivelse fra jordiske bekymringer og bekymringer, suveren fred.

Naturbildene i "Krig og fred" er symboler på den høyeste harmonien, åpenbaringer om verdens sannhet. De er motstandere av forfengelighet, egoisme, uforanderlighet i menneskers liv og fremmede åndelige ambisjoner. Fanget av franskmennene og opplever henrettelsens redsel, forstår Pierre Bezukhov at hovedverdien, utenfor noens kontroll, er hans udødelige sjel. Denne befriende følelsen kommer til ham når han betrakter den stjerneklare nattehimmelen. Ødelagt, etter å ha mistet meningen med tilværelsen, møter Andrei Bolkonsky et gammelt eiketre på veien. Dette samme eiketreet, som har spiret unge skudd, symboliserer Bolkonskys gjenoppliving etter å ha møtt Natasha Rostova på Otradnoye-eiendommen, hvor han ved et uhell overhørte Natasjas samtale, begeistret av skjønnheten sommernatt, med Sonya.

De "historiske" kapitlene i romanen kontrasteres med kapitler som beskriver "levende liv" utført til tross for invasjonen av Napoleon (det er bemerkelsesverdig at Tolstoj beskriver like detaljert Slaget ved Austerlitz, slaget ved Borodino og Natasjas første ball, jakten på den gamle grev Rostov, som gir disse hendelsene samme sted i historien). Denne antitesen manifesterer seg på komposisjonsnivå. Tolstoj trenger å vise kontrasten mellom falskt liv og sant liv, og han kombinerer ulike episoder i romanen på en slik måte at denne kontrasten blir spesielt tydelig. Så, etter å ha skildret et unaturlig møte mellom lederne av to stater (Napoleon og Alexander I), går forfatteren brått videre med å beskrive møtet mellom Natasha og Andrei Bolkonsky.

Men i tillegg til komposisjonen og systemet av karakterer, brukes antiteseteknikken også for å karakterisere bildene av heltene selv, og fremheve deres mest slående individuelle egenskaper. I "Krig og fred" kommer dette tydeligst til uttrykk når man sammenligner bildene av Napoleon og Kutuzov (som er symboler som bestemmer bevegelsesretningen til alle andre helter). I hvert trekk ved portrettet, oppførsel, måte å snakke og holde kan man føle den enorme forskjellen mellom disse heltene. Napoleon er ubehagelig fett (fete lår, mage, hvit full hals), sterk. Og hvis slankhet og konstant omsorg for kroppen vektlegges i Napoleon, så er det i Kutuzov en gammel manns korpulens, slapphet, fysisk svakhet, som er ganske naturlig for en mann på hans alder. Napoleons gange er selvtilfreds, selvsikker, og han kaller den smertefulle skjelvingen på venstre legg for et stort tegn. Kutuzov går keitete, dårlig, sitter keitete i salen. Under slaget ved Borodino, når Napoleon, masete og bekymret, gir mange meningsløse og motstridende ordre, gir Kutuzov nesten ingen ordre, og overlater slaget til Guds vilje. Kutuzov understreker motsetningen mellom hans vanlige, umerkelige utseende og heroiske essens. Hos Napoleon er det tvert imot en motsetning mellom påstanden om flott rolle i historien og en tom, livløs essens.

Dermed spiller antiteseteknikken en viktig rolle i romanen "Krig og fred". På det ideologiske og kompositoriske nivået hjelper det å skille mellom godt og ondt, vise faren for egoistisk separasjon av mennesker, skissere måter for moralsk forbedring av individet, dvs. fungerer som et uttrykksmiddel forfatterens posisjon i romanen.

Rollen som antitese i Leo Tolstojs roman Krig og fred

L.N. Tolstoy er en klassiker av verdenslitteraturen, den største mester i psykologi, skaperen av sjangeren til den episke romanen, som dyktig brukte midlene til kunstnerisk representasjon. En av Tolstojs viktigste ideologiske og komposisjonsteknikker er antitese. Funksjonene til antitese i romanen "Krig og fred" er veldig forskjellige. Denne stilistiske innretningen ligger til grunn for komposisjonsprinsippet; et system av karakterer er bygget på det, med dens hjelp skapes kunstneriske bilder og karakterenes indre verden avsløres.

Teknikken med antitese ligger til grunn for konstruksjonen av et karaktersystem. Heltene kontrasteres på grunnlag av "naturlighet" eller "falskhet" i deres natur.

Tolstoys helter, som legemliggjør naturlighet, livets sannhet, er ikke i tvil. Kantete, hektiske, med uregelmessige trekk, Natasha Rostova er legemliggjørelsen av tilværelsens skjønnhet. Til tross for sin herlige oppvekst, personifiserer hun folketradisjoner. Natasha, en begavet natur, er elsket av alle, spontan i sine følelser, enkel, feminin, sannferdig. Hennes omsorgsfulle sjel ble fullstendig oppløst i angsten i 1812, i den generelle ulykken til folket og deres bragd. Spesielt avslørt åndelige egenskaper Natasha i frieri til den døende prins Andrei. Rostov-familiene forlot Moskva sent, og Natasha insisterte på at et uthus og halvparten av huset ble skaffet til veie for sårede soldater. Natasha viet seg helt og holdent til denne saken, uten å understreke hennes fordeler hvor som helst eller i noe, uten å si fraser om patriotisme og plikt. Det er enkelt og naturlig, akkurat som russiske soldater er enkle og naturlige, og utfører bragder uten en eneste tanke på ære. De, akkurat som Platon Karataev og feltmarskalk Kutuzov, er av naturen utstyrt med en intuitiv kunnskap om sannheten.Kutuzov fremstår i romanen som legemliggjørelsen av forfatterens historiefilosofi. Tolstoj skaper et livlig, sjarmerende bilde av en kommandør. De viktigste fordelene med Kutuzov er naturlighet og enkelhet. Han spiller ingen rolle, men lever. Han kan gråte både av frustrasjon og av glede. Det er Kutuzovs enkelhet som lar ham føle seg som en del av "paradiset" og ikke forstyrre historiens bevegelse.

Disse heltene står i kontrast til den dyktige "posøren" Napoleon i romanen - legemliggjørelsen av ekstrem individualisme. Han søker å påtvinge verden sin vilje. Tolstojs bilde av Napoleon er ikke uten groteske og satiriske overtoner. Han er preget av teatralsk oppførsel, narsissisme og forfengelighet (han skildrer en ømt kjærlig far, selv om han aldri har sett sønnen). Mange mennesker fra det sekulære samfunnet ligner åndelig på Napoleon, spesielt Kuragin-familien. Alle medlemmer av denne familien blander seg aggressivt inn i andre menneskers liv, prøver å påtvinge dem deres ønsker, bruker andre for å tilfredsstille sine egne behov ("en sjofel, hjerteløs rase" kalte Pierre denne familien). Nær Napoleon er også den russiske keiseren Aleksander, som ikke forstår stemningen som råder i den russiske hæren, den ærede Speranskij, den ventende damen Anna Pavlovna Scherer, karrieren Boris Drubetskoy, den kalkulerende Julie Karagina og mange andre. Alle av dem er indre tomme, ufølsomme, tørster etter berømmelse, bryr seg om karrieren og elsker å snakke mye og vakkert.

Prins Andrei, dødelig såret ved Borodino, får uendelig kjærlighet til alle mennesker, og deretter, på døden, fullstendig løsrivelse fra jordiske bekymringer og bekymringer, suveren fred.

Naturbildene i "Krig og fred" er symboler på den høyeste harmonien, åpenbaringer om verdens sannhet. De er motstandere av forfengelighet, egoisme, uforanderlighet i menneskers liv og fremmede åndelige ambisjoner. Fanget av franskmennene og opplever henrettelsens redsel, forstår Pierre Bezukhov at hovedverdien, utenfor noens kontroll, er hans udødelige sjel. Denne befriende følelsen kommer til ham når han betrakter den stjerneklare nattehimmelen. Ødelagt, etter å ha mistet meningen med tilværelsen, møter Andrei Bolkonsky et gammelt eiketre på veien. Det samme eiketreet, som har spiret frem unge skudd, symboliserer Bolkonskys vekkelse etter å ha møtt Natasha Rostova på Otradnoye-eiendommen, hvor han ved et uhell overhørte Natasjas samtale, begeistret av sommernattens skjønnhet, med Sonya.

De "historiske" kapitlene i romanen kontrasteres med kapitler som beskriver "levende liv" som finner sted til tross for Napoleons invasjon (det er bemerkelsesverdig at Tolstoj beskriver like detaljert slaget ved Austerlitz, slaget ved Borodino og Natasjas første ball, jakten på den gamle grev Rostov, som gir disse hendelsene samme plass i historiene). Denne antitesen manifesterer seg på komposisjonsnivå. Tolstoj trenger å vise kontrasten mellom falskt liv og sant liv, og han kombinerer ulike episoder i romanen på en slik måte at denne kontrasten blir spesielt tydelig. Så, etter å ha skildret et unaturlig møte mellom lederne av to stater (Napoleon og Alexander I), går forfatteren brått videre med å beskrive møtet mellom Natasha og Andrei Bolkonsky.

Men i tillegg til komposisjonen og systemet av karakterer, brukes antiteseteknikken også for å karakterisere bildene av heltene selv, og fremheve deres mest slående individuelle egenskaper. I "Krig og fred" kommer dette tydeligst til uttrykk når man sammenligner bildene av Napoleon og Kutuzov (som er symboler som bestemmer bevegelsesretningen til alle andre helter). I hvert trekk ved portrettet, oppførsel, måte å snakke og holde kan man føle den enorme forskjellen mellom disse heltene. Napoleon er ubehagelig fett (fete lår, mage, hvit full hals), sterk. Og hvis slankhet og konstant omsorg for kroppen vektlegges i Napoleon, så er det i Kutuzov en gammel manns korpulens, slapphet, fysisk svakhet, som er ganske naturlig for en mann på hans alder. Napoleons gange er selvtilfreds, selvsikker, og han kaller den smertefulle skjelvingen på venstre legg for et stort tegn. Kutuzov går keitete, dårlig, sitter keitete i salen. Under slaget ved Borodino, da Napoleon, masete og bekymret, gir mange meningsløse og motstridende ordre, gir Kutuzov nesten ingen ordre, og overlater slaget til Guds vilje. Kutuzov understreker motsetningen mellom hans vanlige, umerkelige utseende og heroiske essens. Hos Napoleon er det tvert imot en motsetning mellom et krav på en stor rolle i historien og en tom, livløs essens.

Prinsippet om antitese kan defineres som det viktigste kunstnerisk prinsipp roman av L.N. Tolstoj "Krig og fred". Det er en av måtene å legemliggjøre historiefilosofien, hvis beskrivelse var den viktigste oppgaven for forfatteren. Når man skulle definere romanens sjanger som historisk, var det likevel viktig for Tolstoj å avsløre den filosofiske bakgrunnen for historisk handling, en historisk prosess som har to tilstander: enten krig eller fred. Disse to konseptene er tydelig definert og kontrastert av Tolstoj. Krig blir presentert for dem som "motbydelig til menneskesinnet og hele den menneskelige naturbegivenheten», og verden er som livet til mennesker uten krig under en fredelig himmel og uten utgyting av uskyldig blod.

For forfatteren er overgangen fra en fredstilstand til en krigstilstand svært viktig, siden han her har muligheten til å kontrastere oppførselen til visse helter i romanen hans i en gitt heroisk situasjon. Slike helter i arbeidet som Natasha Rostova, Dolokhov eller kjøpmannen Ferapontov føler og forstår akutt ansvaret og faren ved den nåværende situasjonen. I romanen spiller de rollen som stemmegaffelhelter, det vil si karakterer som utfører en eller annen handling i samsvar med livsøyeblikket de befinner seg i. Så for eksempel glemmer både kjøpmannen Ferapontov på scenen for å forlate Smolensk, og Natasha som forlater Moskva, sine personlige mål. Tankene og handlingene til disse heltene er underordnet et felles mål - seier over fienden. Dermed viser Tolstoj at i en krigssituasjon forenes folk og handler sammen. Dessuten oppstår lignende tanker hos dem, ikke på grunn av noens hint eller på grunn av et eller annet direktiv. De dukker naturlig opp i alle tenkende og moralsk utviklede karakterer i romanen Krig og fred.

Imidlertid er ikke alle Tolstoys helter i stand til, etter å ha innsett betydningen av situasjonen, å samles med andre og danne enhet. Forfatteren kontrasterer dem med helter som befinner seg utenfor denne ene helheten. En av disse heltene er Berg, som selv i en krigssituasjon ikke forlater sine egoistiske mål. Han er opptatt av å kjøpe et "omkledningsrom" og ber Rostov-familien, av nødvendighet, om en av mennene deres. Men familien Rostov, som ikke fulgte Bergs utidige anmodning, sparket ham ut av gården. Fra samme synspunkt kan man fordømme keiser Alexander I, som, etter å ha unnlatt å forstå stemningen til folket, ikke forstår deres ønsker og håp. Alt suverenen kan gjøre for å muntre opp folket sitt er å kaste kjeks inn i mengden fra balkongen.

En av de mest betydningsfulle kontrastene er kontrasten mellom de to hovedpersonene i romanen "Krig og fred" - Napoleon og Kutuzov. Disse heltene ser ut til å personifisere to forskjellige poler, mellom hvilke det dannes et slags magnetfelt, der alle verkets helter befinner seg, hver, avhengig av deres mentale og moralske utvikling, graviterer mot den ene eller andre polen. Kutuzov legemliggjør selve denne enheten, integriteten, og Napoleon legemliggjør egoistisk tyranni. Dette er de viktigste antipodene til romanen. Napoleon er likegyldig til skjebnen til sin hær og soldater individuelt, siden de bare er et verktøy for å nå målene hans. Kutuzov behandler soldatene sine som sine egne barn og er klar til å male med livet sitt for å redde anklagene hans. I motsetning til Napoleon er Kutuzov likegyldig til berømmelse. Det viktigste for ham er seieren til den russiske hæren og utvisningen av fienden fra hjemland, og med minst tap. Den russiske sjefen tenker ikke på utmerkelser eller mulig inntreden i historiens tavler. Han oppfyller sin militære plikt med ære, og hans beste belønning er respekten og hengivenheten til hans hær til ham. Napoleon, tvert imot, forestiller seg seg selv største helt historier. Tolstoy, som demonstrerer sin personlige holdning til den franske keiseren, viser avviket mellom Napoleons fantasier og pålitelige fakta, og overfører beskrivelsen av denne helten til tegneseriens rike. Napoleon ser for Tolstoj ut til å være som «et barn som holder fast i snorene som er bundet inne i vognen, forestiller seg at han hersker». Den franske sjefen er i stand til å ta selv slike manifestasjoner av sårheten i kroppen som en rennende nese og skjelving av venstre legg som tegn på hans majestet og dermed gjøre krav på en eksepsjonell rolle i livets teater.

Kutuzov beskrives også av Tolstoj ikke som en helt: han er gammel, fra tid til annen viser han sin senile svakhet og impulsivitet. Men en slik karakteristikk kan på ingen måte klassifiseres som komisk. Tvert imot viste Tolstoj Kutuzovs naturlighet, og derfor all forfatterens sympati og beundring for denne store russiske sjefen. Derfor er en av Napoleons mest betydelige mangler mangelen på naturlighet og evne til å uttrykke vanlige menneskelige følelser og følelser i bildet hans. Når den franske keiseren ser på portrettet av sønnen sin, for at de rundt ham skal legge merke til den ærbødige farsfølelsen i ansiktet hans, må keiseren gjøre en innsats: «Med evnen som er karakteristisk for italienere til å endre ansiktsuttrykket etter eget ønske. , han nærmet seg portrettet og lot som han var omtenksomt øm.» Tolstoj, som ikke aksepterer slike unaturlige manifestasjoner av følelser, oversetter alt, slik det virket for Napoleon, situasjonens patos til komedie: "Han følte at det han ville si og gjøre nå var historie." Når han forestiller seg selv som en helt, er Napoleon i sinnet så opphøyet over menneskene rundt ham at han ikke legger merke til dem, og i hans øyne skjer alle hendelsene som skjer rundt ham på en eller annen måte av seg selv.

I disse to bildene av kommandanter legemliggjorde Tolstoy ikke bare to forskjellige prinsipper for holdning til livet. Forfatteren skildret ideen om krig og fred i dem. Derfor kan noen napoleonske trekk tilskrives heltene som trekker mot Napoleons pol - evnen til å bidra til utbruddet av kriger og uenigheter mellom mennesker. Slik er Anna Pavlovna Sherer, Kuragins og andre. Heltene nær Kutuzov forkynner ideen om fred og godhet. Dette er Natasha Rostova, Marya Bolkonskaya, noen militære menn - kaptein Tushin, Denisov. Når det gjelder sentrale karakterer roman - Andrei Bolkonsky og Pierre Bezukhov, så går disse karakterene fra Napoleon til Kutuzov, og nekter dermed falske verdier og tilegne seg sanne idealer.

I prinsippet introduseres også antiteser i generell struktur verk og bilder av to byer - Moskva og St. Petersburg. Det er i Moskva at de viktigste viktige hendelsene i romanen finner sted. I denne byen bor Tolstojs favoritt og kjæreste helter: Rostovs, Bezukhovs. Moskva presenteres i verket som en sjelfull by, nær og kjær. I dagens heroiske situasjon er Moskva så å si på grensen mellom krig og fred: Hvis Napoleon fanger det, vil egoistisk tyranni vinne, og hvis Kutuzov forsvarer, så prinsippet om enhet, forfedres prinsipp.

St. Petersburg fungerer som en unaturlig, fremmed by, den kan tas utenfor grensene til "svermen" som er dannet av innbyggerne i Moskva og selve byen. Krigen påvirker ikke St. Petersburg, men selv erkjenner skumle nyheter fra Moskva gjør ikke innbyggere i byen ved Neva noen forsøk på å hjelpe mennesker i trøbbel og er utenfor den heroiske situasjonen.

Også separasjonen av St. Petersburg fra den generiske helheten er lettet av en av de eksisterende mytene om dens grunnlag - at den ble bygget etter tsarens innfall, og ikke etter folkets behov, og står på bein. Tolstoy sympatiserer ikke med denne byen, og følgelig med de karakterene som på forfatterens forespørsel viser seg å være dens innbyggere - vanlige besøkende til salongene til Anna Scherer og Helen.

I romanen "Krig og fred", som man trygt kan si, er antitesen viktig og hvordan komposisjonsteknikk, både som en av måtene å skildre karakterer på, og som et middel til å skape historisk rom. Og, åpenbart, er det dette prinsippet som sikrer verkets integritet, til tross for det kolossale antallet karakterer, den brede tidsrammen og dets ideologiske rikdom.

Bruken av antiteseteknikken i L.N. Tolstoj ("Krig og fred") og F.M. Dostojevskij ("Forbrytelse og straff")

Antitese er det viktigste ideologiske og kompositoriske prinsippet for "Krig og fred" og "Forbrytelse og straff", som allerede er iboende i titlene deres. Det manifesterer seg på alle nivåer litterær tekst: fra problemer til konstruksjon av et system av karakterer og teknikker for psykologisk skildring. Men i selve bruken av antitese demonstrerer Tolstoj og Dostojevskij ofte en annen metode. Opprinnelsen til denne forskjellen er i deres syn på mennesket. Verkene til Tolstoj og Dostojevskij selv inneholder et problem: titlene er ikke entydige, de er polysemantiske.

Ordet "krig" i "Krig og fred" betyr ikke bare militære handlinger, ikke bare hendelser som finner sted på slagmarken; krig kan finne sted i Hverdagen mennesker (husk en slik krig over arven til grev Bezukhov) og til og med deres sjeler. Ordet "fred" er enda mer meningsfullt når det gjelder betydning: fred som antitesen til krig og "fred" som et samfunn av mennesker. Tittelen på den endelige utgaven av L.N. Tolstoys roman var "Krig og fred", det vil si fred som antitesen til krig. Men i en rekke utkast og skisser varierer Tolstoj skrivemåten til dette ordet, som om han nøler.

Vi kan finne selve kombinasjonen av "krig og fred" i Pushkins "Boris Godunov": "Beskriv, uten videre, alt du vil være vitne til i livet: Krig og fred, suverene regjering, helliges hellige mirakler." Allerede inne Pushkin kontekst kombinasjonen av "krig og fred" blir nøkkelen til historisk prosess som regel. Dermed er verden en universell kategori, det er liv, det er universet. På den annen side er det helt klart at Dostojevskij ikke er interessert i begrepene forbrytelse og straff i deres snevre juridiske forstand. «Crime and Punishment» er et verk som poserer dypt filosofisk og moralske problemer.

Kunstrom Tolstojs roman er så å si begrenset til to poler: på den ene polen - god og fred, som forener mennesker, på den andre - ondskap og fiendskap, splitter mennesker. Tolstoj tester heltene sine fra synspunktet om loven om "kontinuerlig bevegelse av personlighet i tid." Helter som er i stand til mental bevegelse og interne endringer, bærer ifølge forfatteren prinsippene om å "leve livet" og verden i seg selv. De ubevegelige heltene, ute av stand til å føle og forstå livets indre lover, vurderes av Tolstoj som bærerne av begynnelsen av krig og uenighet. I sin roman setter Tolstoj disse karakterene i skarp kontrast.

Dermed er det ikke for ingenting at Tolstoy sammenligner Anna Pavlovna Sherers salong med et spinneverksted, med en sjelløs maskin. Antitesen "riktighet - ukorrekthet" går gjennom hele romanen. ytre skjønnhet- levende sjarm." For Tolstoj er Natasjas uregelmessige og til og med stygge ansiktstrekk mye mer attraktive enn Helens eldgamle skjønnhet; Natasjas muntre (hvis malplasserte) latter er tusen ganger søtere enn Helens "uforanderlige" smil. I oppførselen til karakterer, kontrasterer forfatteren også det elementære med det rimelige, naturlige teatralske.

For Tolstoy er Natasjas "feil" mye mer naturlig og naturlig enn Sonyas rasjonelle oppførsel. Den komplette legemliggjørelsen av begynnelsen av krigen i romanen var Napoleon. Han spiller ikke bare konstant for publikum, men forblir også en skuespiller privat. Han tenker på seg selv som en stor kommandør, med fokus på visse gamle eksempler. Kutuzov er den komplette antipoden til Napoleon i romanen.

Han er en sann eksponent for nasjonens ånd. "Family Thought" kontrasterer Rostov-familien med Kuragin-"klanen". Antitesen "falsk - sann" brukes også av Tolstoy når han skildrer de mentale bevegelsene til heltene hans. Så, Pierre i en duell, som føler dumheten og falskheten i situasjonen, gjør ingenting for å lykkes med å løse den, men krever å "starte raskt" og lader pistolen intensivt. I motsetning til Tolstojs helter, blir Dostojevskijs helter aldri skildret entydig: Dostojevskijs mann er alltid selvmotsigende, fullstendig ukjent. Heltene hans kombinerer to avgrunner på en gang: en avgrunn av godhet, medfølelse, offer og en avgrunn av ondskap, egoisme, individualisme og last. Hver av heltene har to idealer: idealet om Madonna og idealet om Sodoma. Innholdet i «Forbrytelse og straff» er rettssaken mot Raskolnikov, den interne domstolen, samvittighetsdomstolen. Teknikker som Dostojevskij bruker for å skape figurativt system av hans arbeid skiller seg fra Tolstojs teknikker.

Dostojevskij tyr til teknikken med dobbeltportrett. Dessuten argumenterer det første portrettet, mer generalisert, vanligvis med det andre. Så før forbrytelsen blir begått, snakker forfatteren om Raskolnikovs skjønnhet, om hans vakre øyne. Men forbrytelsen flekket ikke bare sjelen hans, men satte også et tragisk avtrykk i ansiktet hans. Denne gangen har vi et portrett av en morder. I Dostojevskijs roman er det ikke karakterene som krangler, men deres ideer. Dermed ser vi at antitesen er lik kunstnerisk teknikk viste seg å være veldig produktiv for to store realistiske kunstnere, Tolstoj og Dostojevskij.

Populært i kategorien: