Karakteristiske trekk ved den kunstneriske talestilen. Kunstnerisk talestil, dens særtrekk og hovedegenskaper

Påvirker fantasien og følelsene til leseren, formidler forfatterens tanker og følelser, bruker all rikdommen til ordforråd, muligheter forskjellige stiler, preget av figurativitet, emosjonalitet, konkrethet i talen.

Emosjonaliteten til den kunstneriske stilen skiller seg vesentlig fra emosjonaliteten til de dagligdagse og journalistiske stilene. Emosjonaliteten til kunstnerisk tale utfører en estetisk funksjon. Kunstnerisk stil innebærer et foreløpig utvalg av språkmidler; alle språkmidler brukes til å lage bilder.

Den kunstneriske stilen realiseres i form av drama, prosa og poesi, som er delt inn i de tilsvarende sjangrene (for eksempel: tragedie, komedie, drama og andre). dramatiske sjangere; roman, novelle, historie og andre prosasjangere; dikt, fabel, dikt, romantikk og andre poetiske sjangre).

Et særtrekk ved den kunstneriske talestilen er bruken av spesielle talefigurer, de såkalte kunstneriske tropene, som gir farge til fortellingen, kraften til å skildre virkeligheten.

Den kunstneriske stilen er individuelt variabel, og det er grunnen til at mange filologer benekter dens eksistens. Men det er umulig å ikke ta hensyn til at den enkelte forfatters trekk ved talen til en bestemt forfatter oppstår på bakgrunn av de generelle trekkene i den kunstneriske stilen.

I den kunstneriske stilen er alt underordnet målet om å skape et bilde i oppfatningen av teksten av leserne. Dette målet er ikke bare tjent med forfatterens bruk av de mest nødvendige, mest nøyaktige ordene, på grunn av hvilken den kunstneriske stilen er preget av den høyeste indeksen for vokabularmangfold, ikke bare av den utbredte bruken av språkets uttrykksmuligheter (figurative betydninger av ord, oppdatering av metaforer, fraseologiske enheter, sammenligninger, personifisering, etc. .), men også et spesielt utvalg av eventuelle figurativt betydningsfulle elementer i språket: fonemer og bokstaver, grammatiske former, syntaktiske konstruksjoner. De skaper bakgrunnsinntrykk, en viss figurativ stemning blant leserne.

Kunststil finner anvendelse i skjønnlitteraturen, som utfører en figurativ-kognitiv og ideologisk-estetisk funksjon.

For den kunstneriske talemåten er typisk oppmerksomhet på det spesielle og det tilfeldige, etterfulgt av det typiske og det generelle. Husk "Dead Souls" av N.V. Gogol, hvor hver av de viste grunneierne personifiserte noen spesifikke menneskelige egenskaper, uttrykte en viss type, og alle sammen var de "ansiktet" til Russland samtidig med forfatteren.

Verden skjønnlitteratur - dette er en "gjenskapt" verden, den avbildede virkeligheten er til en viss grad forfatterens fiksjon, noe som betyr at i den kunstneriske talestilen den viktigste rollen spiller et subjektivt øyeblikk. Hele den omkringliggende virkeligheten presenteres gjennom forfatterens visjon. Men i en litterær tekst ser vi ikke bare forfatterens verden, men også forfatteren i denne verden: hans preferanser, fordømmelser, beundring, avvisning osv. Dette er forbundet med emosjonalitet og uttrykksevne, metaforiskhet, meningsfylt mangfold av den kunstneriske talestilen.

Grunnlaget for den kunstneriske talestilen er det litterære russiske språket. Ordet utfører en nominativ-figurativ funksjon.

Den leksikalske komposisjonen i den kunstneriske talestilen har sine egne egenskaper. Ordene som danner grunnlaget og skaper figurativiteten til denne stilen inkluderer figurative virkemidler på russisk litterært språk, samt ord som innser sin betydning i konteksten. Dette er ord med et bredt spekter av bruksområder. Svært spesialiserte ord brukes i liten grad, bare for å skape kunstnerisk autentisitet i å beskrive visse aspekter av livet.

I den kunstneriske stilen av tale er svært mye brukt ordets taletvetydighet, og avslører i det betydninger og semantiske nyanser, samt synonymer på alle språknivåer, noe som gjør det mulig å understreke de mest subtile nyansene av betydninger. Dette forklares med det faktum at forfatteren streber etter å bruke all rikdommen i språket, for å skape sitt eget unike språk og stil, til en lys, uttrykksfull, figurativ tekst. Forfatteren bruker ikke bare vokabularet til det kodifiserte litterære språket, men også en rekke figurative virkemidler fra samtaletale og plass.

Emosjonaliteten og uttrykksevnen i bildet kommer til syne i den kunstneriske teksten. Mange ord som i vitenskapelig tale fungerer som klart definerte abstrakte begreper, i avis og journalistisk tale - som sosialt generaliserte begreper, i kunstnerisk tale bærer konkrete sanserepresentasjoner. Dermed er stilene komplementære til hverandre.

For kunstnerisk tale spesielt poetisk er inversjon karakteristisk, d.v.s. endre den vanlige rekkefølgen av ord i en setning for å forsterke den semantiske betydningen av ordet eller for å gi hele frasen en spesiell stilistisk farge.

Den syntaktiske strukturen til kunstnerisk tale reflekterer flyten av figurative og emosjonelle forfatterinntrykk, så her kan du finne hele mangfoldet av syntaktiske strukturer. Hver forfatter underordner språklige midler til oppfyllelsen av sine ideologiske og estetiske oppgaver.

I kunstnerisk tale er det mulig og avvik fra strukturelle normer for forfatteren for å fremheve noen tanke, trekk som er viktig for verkets mening. De kan uttrykkes i strid med fonetiske, leksikalske, morfologiske og andre normer.

INTRODUKSJON

Studiet av den stilistiske stratifiseringen av det russiske språket utføres av en spesiell vitenskap - stilistikk, som studerer forskjellige spørsmål knyttet til reglene og funksjonene ved målrettet bruk av forskjellige ord og former for det nasjonale språket i forskjellige typer uttalelser, i tale. Utseendet er ganske naturlig, siden definisjonen av grensene for en bestemt funksjonell stil, dens funksjoner alltid har virket veldig viktige for språkvitenskapen, siden definisjonen av språkets regler og lover alltid har gått sammen med definisjonen av normene for bruk av visse elementer av språket i spesifikke talekontekster. I følge lingvister henger normativ grammatikk og stilistikk, leksikologi, leksikografi og stilistikk lenge og godt sammen.

Blant verkene til innenlandske lingvister inntar forskning og artikler om russisk stilistikk en fremtredende plass. Her kan man skille viktige verk, som artiklene til Academician L.V. Shcherba (spesielt "Modern Russian Literary Language"), og en rekke store og små studier, monografier og artikler av akademiker V.V. Vinogradov. Ulike studier og artikler av A.M. Peshkovsky, G.O. Vinokura, L.A. Bulakhovsky, B.V. Tomashevsky, V.A. Hoffman, B.A. Larina og andre. I disse studiene, for første gang, teoretisk grunnlag Det reises spørsmål om fordelingen av kunstnerisk stil i en egen kategori, om dens spesifikke egenskaper og trekk ved tilværelsen.

Lingvister har imidlertid ennå ikke funnet enighet og enhet i å forstå essensen av skjønnlitteraturens «språk» og dets plass i stilsystemet. litterær tale. Noen setter "fiksjonsstilen" parallelt med andre stilistiske varianter av litterær tale (med stilen til vitenskapelig, journalistisk, offisiell virksomhet, etc.), på linje med dem (A.N. Gvozdev, R.A. Budagov, A.I. Efimov, E. Rizel, etc.), andre anser det for å være et fenomen av en annen, mer kompleks orden (I.R. Galperin, G.V. Stepanov, V.D. Levin).

Men alle vitenskapsmenn anerkjenner det faktum at "språket" i skjønnlitteraturen, som utvikler seg i den historiske "sammenhengen" av folkets litterære språk og i nær forbindelse med det, samtidig som det var dens konsentrert uttrykk. Derfor er begrepet "stil" slik det brukes på skjønnlitterært språk fylt med et annet innhold enn i forhold til andre funksjonelle stiler i det russiske språket.

Avhengig av omfanget av språket, innholdet i ytringen, situasjonen og målene for kommunikasjon, skilles det ut flere funksjonelle og stilistiske varianter, eller stiler, preget av et visst system for valg og organisering av språkmidler i dem.

Funksjonell stil er en historisk utviklet og sosialt bevisst variasjon av det litterære språket (dets undersystem), som fungerer i et bestemt område. menneskelig aktivitet og kommunikasjon, skapt av særegenhetene ved bruken av språkmidler på dette området og deres spesifikke organisering.

Klassifiseringen av stiler er basert på ekstralingvistiske faktorer: omfanget av språket, temaene som bestemmes av det og kommunikasjonsmålene. Språkets bruksområde er korrelert med typene menneskelige aktiviteter som tilsvarer formene offentlig bevissthet(vitenskap, juss, politikk, kunst). Tradisjonelle og samfunnsmessig betydningsfulle virksomhetsområder er: vitenskapelig, næringsliv (administrativt-juridisk), sosiopolitisk, kunstnerisk. Følgelig skiller de seg ut og stiler offisiell tale(bok): vitenskapelig, offisiell virksomhet, journalistisk, litterær og kunstnerisk (kunstnerisk). De er motstandere av stilen til uformell tale - dagligdagse og dagligdagse.

Den litterære og kunstneriske talestilen skiller seg ut i denne klassifiseringen, siden spørsmålet om lovligheten av dens tildeling til en egen funksjonell stil ennå ikke er løst, siden den har ganske uklare grenser og kan bruke språkmidlene til alle andre stiler. spesifisitet denne stilen også er tilstedeværelsen i den av forskjellige figurative og uttrykksfulle midler for å formidle en spesiell egenskap - figurativitet.

I lingvistikk noteres derfor spesifisiteten til den kunstneriske stilen, som bestemmer relevansen til arbeidet vårt.

Hensikten med vår studie er å bestemme trekk ved den kunstneriske talestilen.

Forskningsobjektet er prosessen med å fungere av denne stilen i det russiske litterære språket.

Emne - spesifikke språklige virkemidler for kunstnerisk stil.

Ta i betraktning generelt konsept"talestil";

Identifisere de karakteristiske trekk ved den kunstneriske talestilen;

Analyser funksjonene ved valg og bruk av ulike språkmidler i denne stilen.

Den praktiske betydningen av arbeidet vårt ligger i det faktum at materialet presentert i det kan brukes både i studiet av det generelle kurset i stilistikken til det russiske språket, og i studiet av et eget emne "Kunstnerisk talestil".

KAPITTEL… Generelt konsept for talestiler

Funksjonell stil er et slags litterært språk som utfører en bestemt funksjon i kommunikasjon. Det er derfor stiler kalles funksjonelle. Hvis vi tar i betraktning at stilen er preget av fem funksjoner (det er ingen enstemmighet blant vitenskapsmenn om antall funksjoner som ligger i språket), så skilles fem funksjonelle stiler ut: dagligdags, vitenskapelig, offisiell, avisjournalistisk, kunstnerisk .

Funksjonelle stiler bestemmer språkets stilistiske fleksibilitet, de mangfoldige uttrykksmulighetene, tankevariasjonen. Takket være dem er språket i stand til å uttrykke en kompleks vitenskapelig tanke, filosofisk visdom, tegne lover, reflektere det mangefasetterte livet til folket i eposet.

Oppfyllelsen av stilen til en eller annen funksjon - estetisk, vitenskapelig, forretningsmessig, etc. - pålegger hele stilen en dyp originalitet. Hver funksjon er en spesifikk innstilling for en bestemt presentasjonsstil - nøyaktig, objektiv, konkret-bildemessig, informativ-business, osv. Og følgelig, med denne innstillingen, velger hver funksjonell stil disse ordene og uttrykkene, de formene og konstruksjonene fra litterært språk , som kan den beste måten oppfylle den indre oppgaven til denne stilen. Så, vitenskapelig tale trenger presise og strenge konsepter, forretningstale har en tendens til generaliserte navn, kunstnerisk tale foretrekker konkrethet, figurativitet.

Men stil er ikke bare en måte, en måte å presentere på. Hver stil har sitt eget utvalg av emner, sitt eget innhold. Samtalestilen er som regel begrenset til hverdagslige emner. Offisiell forretningstale tjener retten, loven, diplomati, forholdet mellom bedrifter osv. Avis- og journalistisk tale er nært forbundet med politikk, propaganda, offentlig mening. Så det er tre funksjoner i den funksjonelle stilen:

1) hver funksjonell stil reflekterer en bestemt side offentlig liv, har et spesielt omfang, sitt eget utvalg av emner;

2) hver funksjonell stil er preget av visse kommunikasjonsforhold - offisiell, uformell, avslappet, etc.;

3) hver funksjonell stil har en felles setting, hovedoppgaven med tale.

Disse ytre (ekstralspråklige) trekkene bestemmer det språklige utseendet til funksjonelle stiler.

Den første funksjonen er at hver av dem har et sett karakteristiske ord og uttrykk. Så overflod av begreper, spesielt ordforråd karakteriserer i størst grad den vitenskapelige stilen. Samtaleord og uttrykk tyder på at vi har ein samtaletale, ein samtaledagsstil. Kunstnerisk tale er fylt med figurative, emosjonelle ord, avis og journalistiske - sosiopolitiske termer. Dette betyr selvsagt ikke at funksjonsstilen utelukkende består av karakteristiske ord som er spesifikke for den. Tvert imot, i kvantitative termer er deres andel ubetydelig, men de utgjør den viktigste delen av den.

Hovedtyngden av ordene i hver stil er nøytrale, interstilord, som det karakteristiske vokabularet og fraseologien skiller seg ut mot. Interstyle vokabular er vokteren av enheten i det litterære språket. Siden den er generell litterær, forener den funksjonelle stiler, og lar dem ikke bli til spesielle, vanskelige å forstå språk. Karakteristiske ord utgjør stilens språklige spesifisitet. Det er de som bestemmer dets språklige utseende.

Felles for alle funksjonsstiler er grammatiske virkemidler. Språkets grammatikk er den samme. I samsvar med innstillingen bruker hver funksjonsstil imidlertid grammatiske former og konstruksjoner på sin egen måte, og gir preferanse til en eller annen av dem. Så, for en offisiell forretningsstil, som er frastøtt fra alt personlig, vagt personlig, returnerbare konstruksjoner, er passive svinger veldig karakteristiske (mottak er laget, sertifikater utstedes, penger utveksles). Vitenskapelig stil foretrekker direkte ordrekkefølge i setninger. Den journalistiske stilen er preget av retoriske figurer: anafora, epifora, parallellisme. Imidlertid i forhold til ordforråd, og spesielt i forhold til grammatikk vi snakker ikke om absolutt, men om relativ fiksering for en eller annen stil. Ord og grammatiske konstruksjoner som er karakteristiske for enhver funksjonell stil, kan brukes i en annen stil.

Når det gjelder språk, er funksjonelle stiler også forskjellige når det gjelder bilder og emosjonalitet. Mulighetene og graden av figurativitet og emosjonalitet i ulike stiler er ikke det samme. Disse egenskapene er i prinsippet ikke typiske for vitenskapelige og offisielle forretningsstiler. Imidlertid er elementer av figurativitet, emosjonalitet mulig i noen sjangre av diplomati, i polemiske vitenskapelige skrifter. Selv noen begreper er figurative. For eksempel kalles en merkelig partikkel i fysikk slik fordi den virkelig oppfører seg på en uvanlig, merkelig måte.

Andre funksjonelle stiler er mer støttende for emosjonalitet og bilder. For kunstnerisk tale er dette et av hovedtrekkene i språket. Kunstnerisk tale er figurativ i naturen, essens. Figurativitet i journalistikk har en annen karakter. Men her er det en av de viktige vilkårene for stil. Det er ganske disponert for figurativitet og spesielt for emosjonalitet og dagligtale.

Dermed er hver funksjonell stil en spesiell innflytelsesrik sfære av det litterære språket, preget av sitt eget utvalg av emner, sitt eget sett med talesjangre, spesifikke ordforråd og fraseologi. Hver funksjonsstil er et slags språk i miniatyr: vitenskapens språk, kunstens språk, lovspråket, diplomati. Og til sammen utgjør de det vi kaller det russiske litterære språket. Og det er de funksjonelle stilene som bestemmer rikdommen og fleksibiliteten til det russiske språket. Samtaletale bringer livlighet, naturlighet, letthet, letthet inn i det litterære språket. Vitenskapelig tale beriker språket med nøyaktighet og strenghet i uttrykket, journalistikk - med emosjonalitet, aforisme, kunstnerisk tale - med figurativitet.

Kjennetegn ved den kunstneriske stilen

kunstnerisk tale stilistikk russisk

Spesifisiteten til den kunstneriske talestilen, som funksjonell, ligger i det faktum at den finner anvendelse i fiksjon, som utfører en figurativ-kognitiv og ideologisk-estetisk funksjon. I motsetning til for eksempel den abstrakte, objektive, logisk-konseptuelle refleksjonen av virkeligheten i vitenskapelig tale, er fiksjonen preget av en konkret-figurativ fremstilling av livet. Til kunstverk persepsjon gjennom sansene og gjenskaping av virkeligheten er karakteristiske, forfatteren søker først og fremst å formidle sin personlig erfaring, deres forståelse eller forståelse av dette eller det fenomenet. Men i en litterær tekst ser vi ikke bare forfatterens verden, men også forfatteren i denne verden: hans preferanser, fordømmelser, beundring, avvisning og lignende. Dette er assosiert med emosjonalitet og uttrykksevne, metaforisk, meningsfylt mangfold av den kunstneriske talestilen.

Hovedmålet med den kunstneriske stilen er utviklingen av verden i henhold til skjønnhetens lover, tilfredsstillelse av estetiske behov, både til forfatteren av et kunstverk og leseren, og den estetiske innvirkningen på leseren ved hjelp av kunstneriske bilder.

Grunnlaget for den kunstneriske talestilen er det litterære russiske språket. Ordet i denne funksjonsstilen utfører en nominativ-figurativ funksjon. Ordene som danner grunnlaget for denne stilen inkluderer først og fremst figurative virkemidler for det russiske litterære språket, så vel som ord som innser deres betydning i konteksten. Dette er ord med et bredt spekter av bruksområder. Svært spesialiserte ord brukes i liten grad, bare for å skape kunstnerisk autentisitet i å beskrive visse aspekter av livet.

Den kunstneriske stilen skiller seg fra andre funksjonelle stiler ved at den bruker språkverktøyene til alle andre stiler, men disse virkemidlene (som er svært viktig) opptrer her i en modifisert funksjon – i en estetisk. I tillegg kan ikke bare strengt litterære, men også ekstralitterære språkmidler brukes i kunstnerisk tale - samtale, slang, dialekt, etc., som også brukes ikke i den primære funksjonen, men er underlagt en estetisk oppgave.

Ordet i et kunstverk, som det var, dobles: det har samme betydning som i det generelle litterære språket, så vel som et ekstra, inkrementelt, assosiert med den kunstneriske verdenen, innhold denne jobben. Derfor, i kunstnerisk tale, får ord en spesiell kvalitet, en viss dybde, begynner å bety mer enn hva de betyr i vanlig tale, og forblir utad de samme ordene.

Slik foregår transformasjonen av det vanlige språket til kunstnerisk språk, slik kan man si, er virkningsmekanismen til den estetiske funksjonen i et kunstverk.

Det særegne ved skjønnlitterære språk inkluderer et uvanlig rikt, mangfoldig ordforråd. Hvis vokabularet til vitenskapelig, offisiell forretnings- og dagligtale er relativt begrenset tematisk og stilistisk, så er vokabularet for kunstnerisk stil fundamentalt ubegrenset. Midlene til alle andre stiler kan brukes her - både termer og offisielle uttrykk, og dagligdagse ord og omsetning, og publisisme. Selvfølgelig gjennomgår alle disse forskjellige midlene estetisk transformasjon, utfører visse kunstneriske oppgaver og brukes i unike kombinasjoner. Det er imidlertid ingen grunnleggende forbud eller begrensninger angående ordforråd. Ethvert ord kan brukes så lenge det er estetisk motivert, begrunnet.

Det kan sies at i den kunstneriske stilen brukes alle språklige virkemidler, inkludert nøytrale, for å uttrykke forfatterens poetiske tanke, for å lage et system av bilder av et kunstverk.

Det brede spekteret i bruken av talemidler forklares av det faktum at i motsetning til andre funksjonelle stiler, som hver reflekterer en spesifikk side av livet, reproduserer den kunstneriske stilen, som et slags speil av virkeligheten, alle sfærer av menneskelig aktivitet, alle fenomener i det sosiale livet. Skjønnlitteraturens språk er fundamentalt blottet for enhver stilistisk isolasjon, det er åpent for alle stiler, alle leksikalske lag, alle språklige virkemidler. Slik åpenhet bestemmer mangfoldet i skjønnlitterært språk.

Generelt er den kunstneriske stilen vanligvis preget av figurativitet, uttrykksfullhet, emosjonalitet, forfatterens individualitet, spesifisiteten til presentasjonen, spesifisiteten til bruken av alle språklige virkemidler.

Det påvirker fantasien og følelsene til leseren, formidler forfatterens tanker og følelser, bruker all rikdommen til ordforråd, mulighetene til forskjellige stiler, er preget av figurativitet, emosjonalitet og konkrethet i talen. Emosjonaliteten til den kunstneriske stilen skiller seg betydelig fra emosjonaliteten til den dagligdagse stilen, siden emosjonaliteten til kunstnerisk tale utfører en estetisk funksjon.

Et bredere begrep er skjønnlitterært språk: den kunstneriske stilen brukes vanligvis i forfatterens tale, og andre stiler, for eksempel samtale, kan være til stede i karakterenes tale.

Skjønnlitteraturens språk er et slags speil av det litterære språket. Rik litteratur betyr rikt litterært språk. Store poeter og forfattere skaper nye former for litterært språk, som deretter brukes av deres tilhengere og alle som snakker og skriver på dette språket. Kunstnerisk tale fremstår som toppen av språkprestasjon. Det har muligheter nasjonalspråk presentert i sin mest komplette og rene utvikling.

KAPITTEL ... TIL SPØRSMÅLET OM UTVALG AV KUNSTNERISK STIL

Alle forskere snakker om skjønnlitteraturens særstilling i stilsystemet. Fremhever denne stilen i felles system kanskje fordi fiksjonsstilen oppstår på samme grunnlag som andre stiler.

Virksomhetsområdet for skjønnlitteraturen er kunst.

Skjønnlitteraturens «materiale» er nasjonalspråket.

Han skildrer i ord tanker, følelser, begreper, natur, mennesker, deres kommunikasjon. Hvert ord i en litterær tekst er ikke bare underlagt lingvistikkens regler, det lever i henhold til lovene for verbal kunst, i systemet med regler og teknikker for å lage kunstneriske bilder.

Konseptet «språk i et kunstverk» omfatter hele settet med virkemidler som forfatteren bruker for å gjengi livsfenomener for å uttrykke sine tanker og synspunkter, overbevise leseren og fremkalle responsfølelser hos ham.

Mottakeren av skjønnlitteraturen er leseren.

Stilens målsetting er kunstnerens selvuttrykk, den kunstneriske forståelsen av verden ved hjelp av kunst.

Fiksjon bruker i likt alle funksjonelle og semantiske typer tale - beskrivelse, fortelling, resonnement.

Taleformen er overveiende skrevet, for tekster som er beregnet på å leses opp, kreves forhåndsopptak.

Skjønnlitteratur bruker også alle typer tale: monolog, dialog, polylog. Kommunikasjonstypen er offentlig.

Sjangrene for skjønnlitteratur er kjent - dette er en roman, en historie, en sonett, en novelle, en fabel, et dikt, en komedie, en tragedie, et drama, etc.

Har hette st

En av egenskapene til fiksjonsstilen er at alle elementene kunst system verk er underlagt løsningen av estetiske problemer, ordet i en litterær tekst er et middel til å skape et bilde, formidle kunstnerisk sans virker.

Litterære tekster bruker hele mangfoldet av språklige virkemidler som finnes i språket (vi har allerede snakket om dem): betyr kunstnerisk uttrykksevne, stilistiske eller retoriske figurer, og kan brukes som et middel for det litterære språket, samt fenomener som står utenfor det litterære språket -

dialekter, definisjon

sjargong, definisjon

banneord,

med andre stiler osv.

Samtidig er utvalget av språkenheter underlagt forfatterens kunstneriske intensjon.

For eksempel kan navnet på helten være et middel til å lage et bilde. Denne teknikken ble mye brukt av forfattere på 1700-tallet, og introduserte i teksten " snakker etternavn". For å lage et bilde kan forfatteren bruke mulighetene for polysemi av et ord, homonymer, definisjon i samme tekst.

Synonymer definisjon og andre språklige fenomener.

Gjentakelsen av et ord, som i vitenskapelige og offisielle forretningsstiler understreker tekstens nøyaktighet, i journalistikk tjener som et middel til å forsterke virkningen, i kunstnerisk tale kan det ligge til grunn for sammensetningen av teksten, skape kunstverden forfatter.

Litteraturens kunstneriske virkemidler er preget av evnen til å «øke mening», noe som gjør det mulig ulike tolkninger litterære tekster, dens ulike vurderinger. Så, for eksempel, evaluerte kritikere og lesere mange kunstverk annerledes:

Drama A.N. Ostrovskys «Tordenvær» N. Dobrolyubov kalt «En stråle av lys i mørke rike”, ser i hovedpersonen hennes - et symbol på gjenopplivingen av det russiske livet. Hans samtidige D. Pisarev så i Tordenstormen bare et drama i familiens hønsegård, moderne forskere A. Genis og P. Weill, som sammenlignet bildet av Katerina med bildet av Emma Bovary Flaubert, så mye til felles og kalte Tordenværet. «en tragedie i det småborgerlige livet». Det er mange slike eksempler: tolkningen av bildet av Shakespeares Hamlet, Turgenevs Bazarov, Dostojevskijs helter. Et eksempel på det samme fra Shakespeare er nødvendig

Den kunstneriske teksten har forfatterens originalitet – forfatterens stil. Forfatterens stil er de karakteristiske trekkene til språket til verkene til en forfatter, som består i valg av karakterer, komposisjonstrekkene til teksten, språket til karakterene, taletrekkene til forfatterens tekst selv. Så for eksempel er stilen til L. N. Tolstoy preget av en teknikk som den kjente litteraturkritikeren V. Shklovsky kalte "fjerning". Hensikten med denne teknikken er å bringe leseren tilbake til en levende virkelighetsoppfatning og avsløre ondskap. Denne teknikken brukes for eksempel av forfatteren i scenen for Natasha Rostovas besøk på teatret ("Krig og fred"): til å begynne med oppfatter Natasha, utmattet av separasjon fra Andrei Bolkonsky, teatret som et kunstig liv, i motsetning til til henne, Natasha, følelser, så, etter møte med Helen, ser Natasha på scenen gjennom øynene hennes. Et annet trekk ved Tolstojs stil er den konstante oppdelingen av det avbildede objektet i enkle bestanddeler, som kan manifestere seg i rekkene av homogene medlemmer av setningen. Samtidig er en slik demontering underordnet en enkelt idé. Tolstoj, som sliter med romantikerne, utvikler sin egen stil, og nekter praktisk talt å bruke språkets faktiske figurative virkemidler.

I en litterær tekst møter vi også bildet av forfatteren, som kan representeres som bildet av en forteller eller bildet av en helt, en forteller.

Bildet av forfatteren er et betinget bilde. Forfatteren tilskriver ham så å si forfatterskapet til verket hans, som kan inneholde informasjon om forfatterens personlighet, fakta fra hans liv som ikke samsvarer med de faktiske faktaene i forfatterens biografi. Med dette understreker forfatteren ikke-identiteten til forfatteren av verket og hans bilde i verket. Bildet av forfatteren deltar aktivt i karakterenes liv, går inn i verkets handling, uttrykker sin holdning til det som skjer, karakterene, kommenterer handlingen, går i dialog med leseren. Opphavsrett eller lyrisk digresjon- refleksjon av forfatteren (lyrisk helt, forteller), ikke knyttet til hovedfortellingen. Du er godt kjent med romanen til M.Yu. Lermontov "A Hero of Our Time", en roman i vers av A.S. Pushkin "Eugene Onegin", hvor bildet av forfatteren er et godt eksempel betingede bildeuttrykk i skapelsen kunstnerisk tekst.

Oppfatningen av en litterær tekst er en kompleks prosess.

Første etappe i denne prosessen er leserens naive realisme (leseren tror at forfatteren direkte skildrer livet slik det virkelig er), det siste stadiet er dialogen mellom leseren og forfatteren (i dette tilfellet er "leseren vennlig til forfatter", som den bemerkelsesverdige filologen fra det 20. århundre Yu. M, Lotman).

Konseptet "språket til et kunstverk" inkluderer hele settet av kunstneriske virkemidler som forfatteren bruker: ordets polysemi, homonymer, synonymer, antonymer, arkaismer, historismer, neologismer, fremmedordforråd, idiomer, bevingede ord.

KONKLUSJON

Som vi bemerket ovenfor, er spørsmålet om fiksjonsspråket og dets plass i systemet med funksjonelle stiler løst tvetydig: noen forskere (V.V. Vinogradov, R.A. Budagov, A.I. Efimov, M.N. Kozhina, A.N. Vasilyeva, B.N. Golovin) inkluderer en spesiell kunstnerisk stil i systemet med funksjonelle stiler, andre (L.Yu. Maksimov, K.A. Panfilov, M.M. Shansky, D.N. Shmelev, V.D. Bondaletov) mener at det ikke er noen grunn til dette. Følgende er gitt som argumenter mot å skille ut skjønnlitterær stil:

1) skjønnlitterært språk er ikke inkludert i begrepet litterært språk;

2) det er multistilt, ikke lukket, har ikke spesifikke tegn som vil være iboende i skjønnlitteraturens språk som helhet;

3) skjønnlitterært språk har en spesiell, estetisk funksjon, som kommer til uttrykk i en helt spesifikk bruk av språklige virkemidler.

Det ser ut til at oppfatningen til M.N. Kozhina at "å bringe kunstnerisk tale utover grensene for funksjonelle stiler utarmer vår forståelse av språkets funksjoner. Hvis vi utleder kunstnerisk tale blant de funksjonelle stilene, men vurderer at det litterære språket eksisterer i en rekke funksjoner, og dette ikke kan nektes, så viser det seg at den estetiske funksjonen ikke er en av funksjonene til språket. Bruken av språk i den estetiske sfæren er en av det litterære språkets høyeste prestasjoner, og på grunn av dette slutter verken det litterære språket å være slik, å komme inn i et kunstverk, eller fiksjonsspråket slutter å være en manifestasjon av det litterære språket. 1

Hovedmålet med den litterære og kunstneriske stilen er utviklingen av verden i henhold til skjønnhetslovene, tilfredsstillelsen av de estetiske behovene til både forfatteren av et kunstverk og leseren, den estetiske innvirkningen på leseren med hjelp av kunstneriske bilder.

Det brukes i litterære verk av ulike slag og sjangre: historier, noveller, romaner, dikt, dikt, tragedier, komedier, etc.

Skjønnlitteraturens språk, til tross for den stilistiske heterogeniteten, til tross for at forfatterens individualitet er tydelig manifestert i det, skiller seg fortsatt ut på en rekke måter. spesifikke funksjoner, som gjør det mulig å skille kunstnerisk tale fra enhver annen stil.

Egenskapene til skjønnlitterært språk som helhet bestemmes av flere faktorer. Det er preget av bred metafor, figurativitet av språkenheter på nesten alle nivåer, bruk av synonymer av alle typer, tvetydighet, forskjellige stilistiske lag av ordforråd. I den kunstneriske stilen (sammenlignet med andre funksjonelle stiler) er det lover for oppfatning av ordet. Betydningen av et ord bestemmes i stor grad av forfatterens målsetting, sjanger og komposisjonstrekk av det kunstverket, som dette ordet er et element av: for det første er det i sammenheng med en gitt literært arbeid kan tilegne seg kunstnerisk tvetydighet som ikke er nedtegnet i ordbøker; for det andre beholder den sin forbindelse med det ideologiske og estetiske systemet i dette verket og blir vurdert av oss som vakkert eller stygt, sublimt eller bast, tragisk eller komisk.

Bruken av språklige virkemidler i skjønnlitteratur er til syvende og sist underordnet forfatterens intensjon, verkets innhold, bildets tilblivelse og virkningen gjennom det på adressaten. Forfattere i verkene deres går først og fremst ut fra det faktum at de korrekt formidler tanker, følelser, sannferdig avslører åndelig verden helten, realistisk gjenskape språket og bildet. Ikke bare språkets normative fakta, men også avvik fra generelle litterære normer er underlagt forfatterens intensjon, ønsket om kunstnerisk sannhet.

Bredden av dekningen av midler til det nasjonale språket ved kunstnerisk tale er så stor at den lar oss hevde ideen om den grunnleggende potensielle muligheten for å inkludere alle eksisterende språklige virkemidler (riktignok koblet på en bestemt måte) i stilen av skjønnlitteratur.

Disse fakta indikerer at fiksjonsstilen har en rekke funksjoner som lar den ta sin egen spesielle plass i systemet med funksjonelle stiler i det russiske språket.

1 Kozhina M.N. Stilistikk av det russiske språket. M., 1983. S.49.

I generelt, til hovedsiden språkfunksjoner kunstnerisk talestil inkluderer følgende:

1. Heterogenitet av den leksikalske sammensetningen: en kombinasjon av bokvokabular med samtale, folkespråk, dialekt, etc.

La oss gå til eksempler.

«Fjærgresset har modnet. Steppen var kledd i svaiende sølv i mange verst. Vinden aksepterte den spenstig, slo inn, gjorde den ru, støtet den, drev grå-opale bølger først mot sør, så mot vest. Der en rennende luftstrøm rant, skrånet fjærgresset bønnfullt, og en svertende sti lå lenge på den grå ryggen.

«Ulike urter har blomstret. På toppene av nikla ligger en gledesløs, utbrent malurt. Nettene bleknet raskt. Om natten, på den forkullede svarte himmelen, skinte utallige stjerner; måned - kosakksolen, mørkere med en skadet sidevegg, lyste sparsomt, hvit; den romslige Melkeveien sammenflettet med andre stjernestier. Den syrlige luften var tykk, vinden var tørr og malurt; jorden, mettet med den samme bitterheten til den allmektige malurten, lengtet etter kjølighet.

(M. A. Sholokhov)

2. Bruk av alle lag av russisk vokabular for å implementere den estetiske funksjonen.

"Daria nølte et øyeblikk og nektet:

Nei, nei, jeg er alene. Der er jeg alene.

Hvor "der" - hun visste ikke engang i nærheten, og gikk ut av porten og dro til Angara.

(V. Rasputin)

3. Aktiviteten til polysemantiske ord av alle stilistiske varianter av tale.

«Elven koker helt i en blonder av hvitt skum.

På fløyel av engene rødner valmuer.

Frost ble født ved daggry.

(M. Prishvin).

4. Kombinatoriske inkrementer av betydning.

Ord i en kunstnerisk kontekst får et nytt semantisk og emosjonelt innhold, som legemliggjør forfatterens figurative tanke.

"Jeg drømte om å fange de avgående skyggene,

De falmende skyggene fra den falmende dagen.

Jeg gikk opp i tårnet. Og trinnene skalv.

Og trinnene under foten min skalv.

(K. Balmont)

5. Større preferanse for bruk av spesifikke ordforråd og mindre abstrakt.

«Sergey dyttet på den tunge døren. Trinnene på verandaen var knapt hørbare hulket under foten hans. To skritt til og han er allerede i hagen.

«Den kjølige kveldsluften var fylt med den berusende aromaen av blomstrende akasie. Et sted i grenene kimet og trillet en nattergal.

(M. A. Sholokhov)

6. Et minimum av generiske konsepter.

«Et annet viktig råd for en prosaforfatter. Mer spesifisitet. Bildespråket er jo mer uttrykksfullt, jo mer presist, mer spesifikt er objektet navngitt.

«Du har: «Hester tygger korn. Bønder tilbereder "morgenmat", "fugler raslet" ... I kunstnerens poetiske prosa, som krever synlig klarhet, bør det ikke være noen generiske begreper, hvis dette ikke er diktert av selve den semantiske oppgaven med innholdet ... Havre er bedre enn korn. Roker er mer passende enn fugler."

(Konstantin Fedin)

7. Utbredt bruk av folkepoetiske ord, emosjonelle og uttrykksfulle ordforråd, synonymer, antonymer.

"Nypen har sannsynligvis fortsatt tatt veien langs stammen til den unge ospen siden våren, og nå, når tiden er inne for ospen til å feire navnedagen, blusset det hele opp med røde, velduftende ville roser."

(M. Prishvin).

"Ny tid" lå i Ertelev Lane. Jeg sa "pass". Dette er ikke det rette ordet. regjerte, styrte."

(G. Ivanov)

8. Verbal tale.

Forfatteren kaller hver bevegelse (fysisk og / eller mental) og endring av tilstand i etapper. Å tvinge verb aktiverer leserspenning.

«Grigory gikk ned til Don, klatret forsiktig over gjerdet til Astakhov-basen, gikk til det lukkede vinduet. Han hørte bare hyppige hjerteslag... Han banket sakte på rammens binding... Aksinya gikk stille til vinduet og kikket. Han så hvordan hun presset hendene mot brystet og hørte hennes utydelige stønn unnslippe leppene hennes. Grigory gjorde tegn til henne om å åpne vinduet og tok av seg geværet. Aksinya åpnet dørene. Han sto på haugen, Aksinyas bare hender tok tak i nakken hans. De skalv og kjempet på skuldrene hans slik, disse innfødte hendene, at deres skjelving ble overført til Grigory.

(M.A. Sholokhov "Quiet Flows the Don")

De dominerende i den kunstneriske stilen er billedspråket og den estetiske betydningen av hvert av dens elementer (ned til lyder). Derav ønsket om friskhet i bildet, ujevne uttrykk, et stort antall troper, spesiell kunstnerisk (tilsvarer virkeligheten) nøyaktighet, bruken av spesielle uttrykksmidler for tale som er karakteristiske bare for denne stilen - rytme, rim, selv i prosa en spesiell harmonisk organisering av tale.

Den kunstneriske talestilen utmerker seg ved figurativitet, den brede bruken av språkets figurative og uttrykksfulle midler. I tillegg til de typiske språklige virkemidlene, bruker den virkemidlene til alle andre stiler, spesielt samtale. I skjønnlitterært språk, folkespråk og dialektisme, kan ord av høy, poetisk stil, sjargong, frekke ord, profesjonelt forretningsmessige talemåter, journalistikk brukes. Midler i den kunstneriske talestilen er underlagt dens hovedfunksjon - estetisk.

Som I. S. Alekseeva bemerker, "hvis den dagligdagse talestilen primært utfører funksjonen kommunikasjon, (kommunikativ), vitenskapelig og offisiell-business funksjon av kommunikasjon (informativ), så er den kunstneriske talestilen ment å skape kunstneriske, poetiske bilder, emosjonell og estetisk innvirkning. Alle språklige virkemidler som inngår i et kunstverk endrer sin primære funksjon, adlyder oppgavene til en gitt kunstnerisk stil.

I litteraturen inntar språket en særstilling, siden det er det byggematerialet, den materie som oppfattes ved øre eller syn, uten hvilket et verk ikke kan skapes.

Ordets kunstner - poeten, forfatteren - finner, med L. Tolstojs ord, "den eneste nødvendige plasseringen av de eneste nødvendige ordene" for å korrekt, nøyaktig, figurativt uttrykke tanken, formidle handlingen, karakteren , få leseren til å føle med verkets helter, gå inn i verden skapt av forfatteren.

Alt dette er kun tilgjengelig for skjønnlitterært språk, så det har alltid vært ansett som toppen av det litterære språket. Det beste i språket, dets sterkeste muligheter og den sjeldneste skjønnheten - i skjønnlitterære verk, og alt dette er oppnådd. kunstneriske virkemidler Språk. De kunstneriske uttrykksmidlene er varierte og tallrike. For det første er dette stier.

Tropes - en talevending der et ord eller uttrykk brukes i figurativ betydning for å oppnå større kunstneriske uttrykk. Veien er basert på en sammenligning av to konsepter som for vår bevissthet ser ut til å være nærme på en eller annen måte.

1). Et epitet (gresk epitheton, latin appositum) er et definerende ord, hovedsakelig når det tilfører nye kvaliteter til betydningen av ordet som defineres (epiteton ornans er et dekorasjonsepitet). ons Pushkin: "rødrød daggry"; Teoretikere legger spesielt vekt på epitetet med en billedlig betydning (jf. Pushkin: «mine harde dager») og epitetet med motsatt betydning - den såkalte. en oksymoron (jf. Nekrasov: "elendig luksus").

2). Sammenligning (latin comparatio) - avsløre betydningen av et ord ved å sammenligne det med et annet ifølge noen felles plattform(tertium comparisonis). ons fra Pushkin: raskere enn en fugl ungdom." Avsløringen av betydningen av et ord ved å bestemme dets logiske innhold kalles tolkning og refererer til figurer.

3). Perifrasis (gresk periphrasis, latin circumlocutio) er en presentasjonsmetode som beskriver et enkelt emne gjennom komplekse svinger. ons Pushkin har en parodisk parafrase: "Det unge kjæledyret til Thalia og Melpomene, sjenerøst begavet av Apollo." En av typene parafraser er eufemisme - en erstatning med en beskrivende vending av et ord, av en eller annen grunn anerkjent som uanstendig. ons i Gogol: "klare seg med et lommetørkle."

I motsetning til stiene som er oppført her, som er bygget på berikelsen av ordets uendrede hovedbetydning, er følgende stier bygget på forskyvninger i ordets hovedbetydning.

4). Metafor (latin translatio) - bruken av et ord i overført betydning. Det klassiske eksemplet gitt av Cicero er "havets murring". Sammenløpet av mange metaforer danner en allegori og en gåte.

5). Synecdoche (latin intellectio) - tilfellet når det hele gjenkjennes av en liten del eller når en del gjenkjennes av helheten. Det klassiske eksemplet gitt av Quintilian er "akter" i stedet for "skip".

6). Metonymi (latin denominatio) er erstatning av ett navn på et objekt med et annet, lånt fra relaterte og nære objekter. ons Lomonosov: "les Virgil".

7). Antonomasia (latin pronominatio) -- erstatning eget navn et annet, som fra utsiden, et lånt kallenavn. Det klassiske eksemplet gitt av Quintilian er "ødelegger av Kartago" i stedet for "Scipio".

8). Metalepsis (latin transumptio) - en erstatning som representerer, som det var, en overgang fra en vei til en annen. ons i Lomonosov - "ti avlinger har gått ...: her, gjennom innhøstingen, selvfølgelig, sommer, etter sommer - et helt år."

Slik er veiene bygget på bruken av ordet i overført betydning; teoretikere bemerker også muligheten for samtidig bruk av et ord i en figurativ og bokstavelig, muligheten for sammenløp av motstridende metaforer. Til slutt skiller det seg ut en rekke troper der det ikke er den grunnleggende betydningen av ordet som endres, men en eller annen nyanse av denne betydningen. Disse er:

9). Hyperbole er en overdrivelse brakt til punktet "umulig". ons Lomonosov: "løpende, rask vind og lyn."

10). Litotes er en underdrivelse som uttrykker, gjennom en negativ omsetning, innholdet i en positiv omsetning ("mye" i betydningen "mange").

elleve). Ironi er uttrykket i ord av motsatt betydning av deres betydning. ons Lomonosovs karakterisering av Catilina av Cicero: «Ja! Han er en redd og saktmodig person ... ".

TIL uttrykksfulle midler språk inkluderer også stilistiske talefigurer eller ganske enkelt talefigurer: anafora, antitese, ikke-forening, gradering, inversjon, polyunion, parallellisme, retorisk spørsmål, retorisk appell, standard, ellipsis, epifora. Midlene for kunstnerisk uttrykk inkluderer også rytme (poesi og prosa), rim og intonasjon.

Den stilistiske lagdelingen av talen er dens karakteristiske trekk. Denne stratifiseringen er basert på flere faktorer, hvorav den viktigste er kommunikasjonssfæren. Den individuelle bevissthetens sfære - hverdagslivet - og det uformelle miljøet knyttet til det gir opphav til en samtalestil, sfærene til offentlig bevissthet med tilhørende formalitetsstiler for feedbok.

Forskjellen i språkets kommunikative funksjon er også betydelig. For presentatøren er for bokstiler - meldingsfunksjonen.

Blant bokstiler skiller den kunstneriske talestilen seg ut. Så språket hans er ikke bare (og kanskje ikke så mye), men også et middel til å påvirke mennesker.

Kunstneren generaliserer sine observasjoner ved hjelp av et spesifikt bilde, ved dyktig utvalg av uttrykksfulle detaljer. Han viser, tegner, skildrer emnet for tale. Men du kan vise, tegne bare det som er synlig, konkret. Derfor er kravet om konkrethet hovedtrekket i den kunstneriske stilen. derimot god artist han vil aldri beskrive, si, en vårskog direkte, så å si, frontalt, på vitenskapens måte. Han vil velge noen få streker for bildet sitt, uttrykksfulle detaljer og med deres hjelp skape et synlig bilde, et bilde.

Når man snakker om figurativitet som et ledende stiltrekk ved kunstnerisk tale, bør man skille mellom "et bilde i et ord", dvs. figurative betydninger av ord, og "bilde gjennom ord". Bare ved å kombinere begge deler får vi den kunstneriske talestilen.

I tillegg har den kunstneriske talestilen følgende karakteristiske trekk:

1. Bruksområde: kunstverk.

2. Taleoppgaver: lag et levende bilde som skildrer hva historien handler om; formidle til leseren følelsene og følelsene forfatteren opplever.

3. Karakteristiske trekk ved den kunstneriske talestilen. Uttrykket er i hovedsak:

Figurativ (uttrykksfull og livlig);

Spesifikk (denne personen er beskrevet, og ikke mennesker, generelt);

Følelsesmessig.

Spesifikke ord: ikke dyr, men ulv, rever, hjort og andre; så ikke, men tok hensyn, så.

Ofte brukes ord i overført betydning: havet av smil, solen sover.

Bruken av emosjonelt evaluerende ord: a) ha diminutive suffikser: bøtte, svelge, liten hvit; b) med suffikset -evat- (-ovat-): løs, rødlig.

Bruken av perfekte verb med prefikset for-, angir begynnelsen av handlingen (orkesteret spilte).

Bruk av presensverb i stedet for preteritumsverb (Gikk på skolen, plutselig ser jeg ...).

Bruk av spørrende, motiverende, utropssetninger.

Bruk av setninger med homogene medlemmer i teksten.

Taler kan finnes i enhver skjønnlitterær bok:

Hun strålte med smidd damaskstål

Elvene er en kald bekk.

Don var forferdelig

hester snorket,

Og bakvannet skummet av blod ... (V. Fetisov)

Stille og salig desemberkveld. Landsbyen slumrer rolig, og stjernene, som vakter, ser årvåkent og årvåkent på at det er harmoni på jorden, slik at problemer og stridigheter, Gud forby, ikke forstyrrer ustø samtykke, ikke flytter folk til nye krangel - den russiske siden er allerede godt mett med dem ( A. Ustenko).

Merk!

Det er nødvendig å kunne skille mellom den kunstneriske talestilen og språket til et kunstverk. I den tyr forfatteren til forskjellige funksjonelle stiler, ved å bruke språk som et middel til å karakterisere helten. Oftest gjenspeiles samtalestilen i replikaene til karakterene, men hvis oppgaven med å skape kunstnerisk bilde, kan forfatteren bruke i talen til helten både vitenskapelig og forretningsmessig, og det å ikke skille mellom begrepene "kunstnerisk talestil" og "språket til et kunstverk" fører til oppfatningen av enhver passasje fra et verk av kunst som et eksempel på den kunstneriske talestilen, som er en grov feil.