Hermitage onde estão as bilheterias. Como chegar ao Hermitage e o que ver lá em primeiro lugar

Filho de duas imperatrizes estado russo Elizabeth e Catherine - o Palácio de Inverno e o Hermitage exibem os tesouros da arte mundial dentro de suas paredes há mais de 250 anos. A planta do Hermitage impressiona pelo número de edifícios, pela extensão das salas dos museus, cujos nomes estão associados a etapas do desenvolvimento da arte mundial.

A magnífica criação de Bartolomeo Rastrelli, o Palácio de Inverno, decora conjunto arquitetônico Praça do Palácio em São Petersburgo.

Em 1762, foi concluída a grandiosa construção do Palácio de Inverno, que já durava 7 anos. A colocação das paredes foi realizada simultaneamente por 2.500 pedreiros, e 23.000 peças de vidro foram usadas para esmaltar as janelas. Mais de 460 quartos do palácio foram decorados de forma real, no magnífico estilo barroco, enfatizando a majestade da pessoa para quem o palácio foi construído.

O significado da palavra francesa "eremitério" fala de um lugar isolado que a Grande Catarina tanto queria ter no centro de São Petersburgo. Seu reinado foi imortalizado pela construção do Hermitage - Small, Old, que abrigou as pinturas do museu coletadas pela Imperatriz, bem como o Teatro Hermitage. Durante o reinado de Nicolau I, posteriormente erguido Nova Ermida.

Hoje em dia, o Hermitage é um complexo de edifícios e museus:

  • Palácio de inverno:
  1. salões do Grand Enfilade;
  2. salões da enfileirada de Neva;
  3. os aposentos da imperatriz;
  4. salão memorial de Alexandre I;
  5. sala de estar em malaquita;
  6. sala de jantar branca;
  7. rotunda.
  • Pequena Ermida:
  1. salão do pavilhão;
  2. arte da Holanda;
  3. Idade Média da Europa Ocidental.
  • Antiga (Grande) Ermida:
  1. arte da Itália.
  • Teatro Ermitage.
  • Nova Ermida:

  • Palácio Menchikov.
  • Ala leste do Edifício do Estado-Maior:
  1. moderno;
  2. Império;
  3. impressionistas e neoimpressionistas.
  • Museu da Imperial Fábrica de Porcelana.
  • Construção de câmbio.

História do Eremitério

1764 pode ser chamado o ano da criação do Hermitage como uma coleção de criações culturais e artísticas. Catarina, a Grande, adquiriu uma coleção de pinturas da Alemanha e lançou as bases para o futuro museu. Sendo um dos maiores museus do mundo, o Hermitage ocupa 66.842 m2. instalações da área total do complexo do museu - 230 mil m2.

A coleção mais antiga armazena mais de 3 milhões de exposições de arte pictórica e decorativa, esculturas. Os monumentos numismáticos perfazem mais de 1 milhão, 800 mil são achados arqueológicos, 14 mil são armas, 200 mil são exposições diversas. A época também é extensa, representada por exposições desde a Idade da Pedra até os dias atuais.

A construção do Palácio de Inverno ocorreu no final do reinado de Elizabeth Petrovna. Em setembro de 1762, Catarina, a Grande, foi coroada rei e voltou de Moscou para o Palácio de Inverno, quase concluído e pronto para a rendição. Mas a imperatriz decidiu fazer mudanças no estilo do classicismo, fazendo ajustes na planta do arquiteto Rastrelli.

E ao lado da residência real de 1764 a 1766. um anexo de dois andares foi erguido, apelidado de Pequeno Hermitage. O arquiteto Yuri Felten combinou na aparência as características inerentes ao barroco e ao classicismo. Resultou num edifício bonito, requintado e elegante, a condizer com a jovem imperatriz.

Coleção de Catarina, a Grande

A planta do Hermitage com os nomes dos salões leva os turistas ao Pequeno Hermitage, que se tornou o refúgio da primeira grande coleção de pinturas da Imperatriz. Chegou em 1764 as pinturas pertenciam ao comerciante prussiano Gotzkowski, que pagava com pinturas as mercadorias não entregues.

Em 1768, o armazém de Catarina foi reabastecido com 5.000 obras gráficas enviadas de Bruxelas. Entre eles está um desenho de um artista francês do século XV. Jean Fouquet.

Em 1769, pinturas (600 peças) foram compradas em grande escala em Dresden do primeiro ministro do eleitor saxão e do rei polonês. A pintura foi representada por pinturas de artistas da Itália, França, Holanda e Flandres. As obras de Ticiano e Belotto se destacaram brilhantemente.

Em 1771 começou a construção da Grande Ermida. O objetivo direto do palácio é a colocação de tesouros artísticos. O autor da criação é Yuri Felten. 1787 - concluiu a construção de um edifício de 3 pisos ao estilo do classicismo, em harmonia com os edifícios primitivos.

Em 1772, os olhos da Imperatriz caíram sobre uma coleção de pinturas do famoso galerista parisiense P. Crozat. Desta vez, são adquiridas pinturas de artistas contemporâneos (século XVIII) e antigos mestres (séculos XVI-XVII) de países europeus. Surge uma nova visão do futuro do museu.

Em 1781, foram compradas 119 pinturas, das quais 9 pertencem a Rembrandt. 6 pinturas de van Dyck. São adquiridos objetos de arte antiga, entre eles a obra de Michelangelo.

De 1783 a 1787 foi construído o edifício do Teatro Hermitage, que se distingue por uma fachada harmoniosa e equilibrada. O estilo do teatro representa o classicismo. Festas e apresentações da corte imperial eram realizadas aqui.

Durante o reinado de 34 anos, Catarina, a Grande, uma mulher esclarecida e educada, acumulou um número suficiente de criações inestimáveis ​​de artistas ocidentais de diferentes épocas.

Pelo ouro, que a generosa imperatriz não economizou, as coleções particulares da nobreza européia foram compradas em massa, vendendo as maiores amostras Cultura da Europa Ocidental e arte.

Tesouro é reabastecido:

  • pedras esculpidas do duque de Orleans;
  • bibliotecas dos iluministas Diderot e Voltaire;
  • móveis sob encomenda;
  • pinturas de artistas contemporâneos famosos;
  • miniaturas.

Em 1792, o número de fundos chega a quase 4 mil.No anexo do Grande Hermitage, construído por Quarenghi, com a permissão do Papa, estão as Loggias de Rafael, uma cópia das galerias do Palácio do Vaticano do Pontífice. sendo elaborado.

Primeira metade do século XIX

O cofrinho foi reabastecido com novos tesouros, que estavam disponíveis apenas para convidados e público selecionado.

Os netos de Catarina, a Grande, continuaram o trabalho iniciado por sua avó - Alexandre I e Nicolau I. Obras são compradas em leilões artistas do século XVII século. Ao mesmo tempo, tentaram comprar as obras daqueles artistas que não estavam listados nos depósitos de um já grande museu - pinturas a pincéis artistas espanhóis.

Final do século 19 e início do século 20

Nicolau I, que sucedeu seu irmão no trono, depois dele morte inesperada, abriu o acesso a todos em uma coleção particular de pinturas e objetos Artes Aplicadas. Sob Nicholas, a expansão do fundo do futuro museu foi um sucesso.

Foram adquiridas pinturas de artistas renascentistas, autores holandeses, flamengos, obras famosas de Ticiano, Rafael, van Eyck e outros. Era necessário um novo edifício e foi construído o New Hermitage, projetado por Leo von Klenze, um arquiteto alemão.

A construção foi confiada ao arquiteto único do "estilo russo" Vasily Stasov, auxiliado pelo "medalhista de ouro" da Academia de Artes, Nikolai Efimov. Após a morte de Stasov em 1848, Nikolai Efimov supervisionou sozinho a construção do palácio, concluída em 1851.

A.I. Somov, curador sênior desde 1886. a 1909. Membro da sociedade voluntária da Academia de Artes da Corte Imperial, fundador da catalogação de obras de artistas russos. Graças ao seu trabalho, foi lançado o início da história da arte russa do século XIX e início do século XX. O museu começa a coletar obras de artistas russos.

Em 1895, parte dos fundos do Hermitage foi transferida para o Museu Imperial Russo. Exposições e monumentos arqueológicos são entregues ao departamento aberto de etnografia.

A compilação de catálogos de pinturas e exposições armazenadas no Hermitage leva a entender a coleção de pinturas de um ponto de vista científico. O museu torna-se uma instituição que desenvolve a atualidade em ciência russa- história da arte.

Abertura de um museu público

Em 1852, o Hermitage de sua Casa Imperial foi aberto ao povo para demonstrar a criatividade artística e a arte centenárias. Naqueles anos, os fundos do museu foram ativamente reabastecidos com obras de graduados ilustres da Academia de Artes. Colecionou monumentos únicos da cultura - oriental, egípcio, antigo, europeu, russo.

depois da revolução

Em 1917, o governo soviético reabasteceu o museu com obras de arte de coleções particulares da nobreza e de comerciantes ricos, que se desfizeram de obras de valor inestimável contra sua vontade. Desde 1918, alguns deles foram perdidos para sempre, vendidos em leilões.

O jovem estado precisava de uma moeda para o desenvolvimento. No período de 1929 a 1934, 48 pinturas foram irremediavelmente perdidas, vendidas a colecionadores ocidentais de obras-primas da arte mundial.

Durante a Grande Guerra Patriótica, o Hermitage não parou de funcionar. Os funcionários, apesar das grandes dificuldades, realizaram trabalhos científicos e de pesquisa, realizaram obras de restauração nos corredores e instalações destruídas pelo bombardeio. Nos porões, eles organizaram abrigos para a população das bombas inimigas.

No final dos anos 1940, após a guerra, o trabalho continuou como antes. O Hermitage hospedou os amantes da arte. Os itens evacuados foram devolvidos aos seus lugares. O trabalho ativo reabasteceu a coleção com objetos e exposições da Europa ( final do século XIX e início do século XX).

Também foram doados os estandartes recolhidos no Museu de Artilharia. Presente inestimável e frágil eram monumentos de porcelana da fábrica. Lomonosov.

As obras dos impressionistas, modernistas reabasteceram os fundos no período pós-guerra. Em 1957, o 3º andar do Hermitage foi aberto para expor obras de arte contemporânea. Parte dos monumentos-troféu retirados de Berlim foram devolvidos em 1958.

Com a abertura das fronteiras da URSS, as obras-troféu dos artistas impressionistas tornaram-se públicas. Na prática dos museus mundiais, eles foram considerados perdidos. Em 2002, vitrais do século XIV capturados em Frankfurt também foram devolvidos à Alemanha. Durante todos esses anos, o Hermitage colecionou monumentos e pinturas de autores do século XX.

Em 2006, foi anunciado um programa que contribui para a reposição de fundos arte contemporânea.

Salões principais do Palácio de Inverno

O plano do Hermitage com os nomes dos salões sugere que o Palácio de Inverno, que de 1754 a 1904. permaneceu a residência da família imperial, a casa dos Romanov, tinha uma história rica.

Em 1915-1917. os quartéis médicos da Cruz Vermelha foram localizados. O hospital recebeu o nome de Alexei Tsesarevich. De janeiro de 1920 a 1941, o governo soviético abrigou aqui o Museu da Revolução, vizinho ao Museu Hermitage do Estado.

Exposições únicas de todo o continente eurasiano são armazenadas aqui - coleções de pinturas, objetos de arte e artesanato, espécimes arte monumental, achados arqueológicos.

O feroz incêndio de 1837 incinerou quase tudo o que foi criado por Bartolomeo Rastrelli. Mas o subsequente trabalho de restauração talentoso realizado por Vasily Stasov e Alexander Bryullov transformou o Palácio de Inverno em um edifício majestoso e único que sobreviveu até hoje e transmite todas as idéias do grande Rastrelli.

Suíte frontal principal. Começa com a Escadaria Jordan, que não foi preservada em sua forma original, como Rastrelli pretendia que fosse.

Memorial Petrovsky Hall. O retrato de Pedro I acima do trono é emoldurado por duas colunas de jaspe, enfatizando a grandeza do imperador, que é retratado como um guerreiro. Perto está Minerva, deusa da sabedoria. O criador do salão O. Montferrand (1833).

Salão Armorial projetado para celebrações cerimoniais. Impressionante com o esplendor das colunas douradas. A decoração e o design dos lustres dourados contêm imagens dos brasões das províncias russas. O autor do projeto é V. Stasov. Antes do incêndio, havia um salão de recepção e grandes bailes eram realizados.

A galeria militar de 1812 exalta os heróis da guerra com Napoleão. Bravos generais olham dos retratos em fileiras uniformes. A galeria é uma homenagem ao seu heroísmo e façanha.

Os nomes de 13 generais ficaram sem retratos, pois na época da criação da galeria eles já estavam em um mundo diferente, e não havia retratos formais. A galeria é coroada com um retrato do principal guerreiro que liderou o exército à vitória, Alexandre I, tendo como pano de fundo Paris.

Salão São Jorge impressiona com esplendor e volume, brilho de mármore dourado e branco. Os padrões são espelhados por abóbadas de cobre e pisos de parquet. O majestoso lugar do trono reunia os símbolos da autocracia e do estado. Acima do trono está uma imagem do santo padroeiro da Rússia, Jorge, o Vitorioso, feita de mármore branco como a neve.

Igreja grande. Igreja do Salvador não feito por mãos. Os sacramentos do batismo e casamentos aconteciam aqui. A iluminação e espiritualidade do estilo, estuque dourado rico e ornamentado, é incrível. O plafond da "Ressurreição do Senhor" enfatiza a beleza do design.

piquete, dedicado à arte da guerra, completa a enfileirada cerimonial. Vasily Stasov totalmente usado aqui, enfatizando o tema, baixos-relevos e relevos com imagens de armaduras, escudos, capacetes, lanças, estandartes. EM hora soviética a sala foi fechada para visualização, guardando os fundos do departamento do leste. Desde 2004 está aberto à visitação.

Ante-sala. A decoração principal do salão é o plafond "O Sacrifício de Ifigênia", que sobreviveu ao terrível incêndio de 1837. Uma monumental rotunda de malaquita, encomendada pelos Demidovs, proprietários de minas nas montanhas dos Urais, está instalada aqui. A rotunda foi apresentada a Nicolau I, mas foi mantida por muito tempo em outro lugar.

Salão Nicolau. Majestoso, projetado para exaltar e glorificar Nicolau I. Eventos solenes significativos, bailes e cerimônias foram realizados aqui. O arquiteto Stasov manteve as proporções, restaurou a antiga harmonia e beleza do desenho do salão.

Teatro. Ele realizou noites musicais, shows e bailes para um círculo restrito de pessoas. O interior e a decoração estão em sintonia com o tema principal - a música, que é enfatizada por esculturas que retratam antigas deusas gregas, padroeiras da arte.

Uma decoração indiscutível é uma pirâmide de prata - a tumba de Alexander Nevsky, feita a pedido de Elizabeth Petrovna.

A planta do Hermitage com os nomes dos salões conduz os turistas às salas muito interessantes e ricas do Palácio.

Câmaras da Imperatriz Maria Alexandrovna. A esposa de Alexandre II passava muito tempo no palácio e, a seu critério, mandou mudar algumas partes dos apartamentos residenciais nas décadas de 50 e 60 do século XIX.

Salão de dança chique (branco) impressiona pelo seu estilo diversificado, que combina rica decoração em estuque com esculturas de guerreiros, antigas deusas e deuses gregos. Lustres pesados ​​de bronze estão entrelaçados com troféus de guerra. O autor A. Bryullov concluiu a obra em 1841 para o casamento do grão-duque Alexandre, futuro imperador.

O salão ricamente dourado (Golden Living Room) é decorado com uma lareira com uma poderosa base de jaspe, que é sustentada por cariátides. A prateleira é decorada com relevos com cupidos. A parte superior é decorada com um painel de mosaico na técnica dos mosaicos romanos. Estes detalhes conferem monumentalidade à lareira estrutura arquitetônica. Arquiteto - Alexander Bryullov.

A decoração de interiores e os móveis foram feitos posteriormente, em 1863, por Stackenschneider. O salão é um lugar histórico para o destino do estado russo, onde Alexandre III, após o assassinato de Alexandre II, decidiu continuar as reformas iniciadas por seu pai.

Escritório de framboesa. Fiel ao seu nome, as paredes do armário são cobertas com um tecido cor de framboesa. O mobiliário e os móveis são feitos para combinar com as paredes e o estilo geral, criado por A. Stackenschneider. A moldagem de estuque usava medalhões representando instrumentos de músicos, artistas, escultores.

O interior é decorado com uma exposição de amostras de artes e ofícios. Pratos e utensílios de porcelana. O piano do século XIX, pintado e dourado, destina-se ao papel de peça principal do gabinete. A Imperatriz realizou reuniões com parentes aqui, convocou salões em um círculo estreito.

Boudoir. Construído por Alexander Bryullov. Totalmente reconstruída em 1853. no estilo do "segundo rococó", estilo da moda na época, semelhante ao estilo rococó do século XVIII. Detalhes dourados, lustres interiores ecoam 7 espelhos de várias formas, em molduras complexas.

Os móveis também são ornamentados, esculpidos, revestidos com um tecido bordô, ecoando a cor das cortinas da alcova, cortinas e cortinas. O interior de todos os quartos da Imperatriz lembra um conto de fadas, com uma vista luxuosa, graça e dourado. Uma escada leva do boudoir ao quarto das crianças.

O quarto azul é decorado em cor azul cor safira. Em combinação com dourado e teto branco, parecia luxuoso e nobre. Temporariamente sem funcionar.

Salão Memorial de Alexandre I. A sala da frente na parte sudeste do palácio foi projetada por A. Bryullov. Colunas poderosas suportam abóbadas bizantinas. O retrato do rei envolto em brocado de veludo deveria decorar o salão e se tornar uma verdadeira memória do imperador. Mas o tempo jogou contra. Aqui está uma exposição de prata dos séculos XVII-XVIII.

Sala de estar em malaquita. A sala de estar da frente da esposa de Nicolau I, Maria Feodorovna. Decorado com malaquita. Na década de 30 do século XIX, iniciou-se a mineração ativa de malaquita nos Urais, que servia para decorar as colunas, a lareira do salão. Douramento de portas e abóbadas, perfeitamente combinado com em verde colunas, pilastras.

Sala de jantar branca. Para o casamento do Grão-Duque Nikolai Alexandrovich, várias salas do Palácio foram remodeladas. Assim, a Sala de Jantar Pequena ou Branca, combinando detalhes de diferentes estilos, adquiriu um ar nobre e aconchegante. Pisos de parquet, tapeçarias elegantes, móveis e paredes brancas criam uma atmosfera de calma. Em 1894, a decoração foi feita por A. Krasovsky.

Rotunda. O salão tem uma forma perfeitamente redonda, ligando as duas partes do palácio. Foi concebido e feito por Montferrand na década de 30 do século XIX. Após o incêndio, A. Bryullov, à antiga maneira romana, ergueu a cúpula da rotunda, o que a tornou mais atraente e “mais alta”.

Pequena Ermida

O "Canto Isolado" de Catarina, a Grande, mais tarde chamado de Pequeno Hermitage, foi construído ao lado da rua Millionnaya. Anos de construção 1764-1766. Na margem do rio (1767-1769) estava a ser construído um pequeno edifício, ligado à Pequena Ermida (edifício Sul) por jardins suspensos.

Nas Galerias, que fecham os jardins de ambos os lados, estão expostas as primeiras coleções de pintura da Imperatriz. O pavilhão iluminado e iluminado abriga o Relógio do Pavão, que invariavelmente reúne visitantes para uma espetacular “performance”. As Galerias apresentam a arte da Idade Média da Europa Ocidental, a Holanda.

Grande Ermida

A esclarecida Catarina queria ver um prédio ao lado de seu Pequeno Ermitério para abrigar uma biblioteca e uma coleção crescente. Felten em 1771-17-87 construiu outro prédio.

Chamado de Grande Ermida, em cujas Galerias se encontram:

  • arte da Itália dos séculos XIII-XVI. (Renascimento);
  • pinturas de artistas dos séculos XV a XVI;
  • objetos de artes e ofícios;
  • obras de mestres da escola de pintura de Veneza, Florença (séculos XV-XVI).

Aqui você pode ver pinturas famosas: Ticiano, Leonardo da Vinci.

Nova Ermida

Um edifício construído especificamente para o museu pintura artística, o Novo Hermitage, inaugurado em 1852. O arquiteto Klenze atendeu a todas as necessidades do museu de pintura, cedendo o segundo andar do prédio para abrigar a Galeria de Arte. Lacunas - permitiu que o fluxo de luz considerasse todas as nuances das obras-primas da arte.

O primeiro andar é destinado a arte antiga e antiga, arquitetura e escultura. Um espetáculo impressionante na forma de 20 colunas de granito no salão da Itália antiga causa grande alegria e surpresa.

Segundo andar - 6 salões apresentam a arte da Holanda. Obras de Rembrandt e seus alunos são exibidas aqui. 2 salas são ocupadas pela arte da Espanha, 3 grandes salas - pela arte da Flandres, divididas na obra de três grandes artistas - Rubens, van Dyck, Snyders.

No Knight's Hall há uma exposição de armas da Europa Ocidental. As 9 salas restantes são dedicadas à arte da Itália.

Desde 1792, um anexo - uma galeria para Ermida Maior, construído por G. Quarenghi, transformado em loggias de Raphael. A obra durou 11 anos, os desenhos foram copiados e cuidadosamente transferidos para as paredes e abóbadas da loggia. A galeria se encaixou com sucesso no plano do Novo Hermitage, como as loggias de Rafael, mas não está listada nos livretos com os nomes dos salões e exposições.

Teatro Hermitage

Em 1783 o arquiteto Quarenghi, encomendado e encomendado por Catarina, a Grande, iniciou a construção de um teatro para apresentações de câmara, concertos e entretenimento da corte, próximo à imperatriz. O edifício foi concluído em 1787. Parece ótimo e se encaixa no conjunto geral com outros edifícios construídos anteriormente e posteriormente.

O estilo lacônico do classicismo russo foi mantido de forma estrita e bonita. Anfiteatro auditório com 6 filas de bancadas, ecoa o exterior e o interior do edifício. O palco é separado por uma espécie de fileiras de assentos e uma balaustrada.

Existem alojamentos laterais. Um total de 280 lugares fala da intimidade do teatro. A localização do auditório e do fosso da orquestra criam uma excelente acústica. A profundidade do palco permite que você defina apresentações de balé.

Palácio Menshikov

O primeiro governador de São Petersburgo, Alexander Menshikov, um camarada de armas e amigo de Pedro I, construiu um palácio na Ilha Vasilyevsky de 1710 a 1714. Os arquitetos estrangeiros convidados G. Fontan e G. Shedel estão desenhando o edifício. A construção é realizada por mestres russos. A tarefa dos arquitetos era uma - construir um palácio que fosse uma casa e um trabalho.

Uma mistura de diferentes abordagens, novos métodos de construção, tornou o edifício único em seu gênero e o primeiro palácio de pedra em São Petersburgo. A decoração interior dos quartos, a decoração é feita de mármore. O interior é animado por pinturas, esculturas e livros. As recepções e celebrações realizadas no palácio deram origem ao nome - Casa da Embaixada.

Depois que o proprietário foi exilado no exílio, o prédio caiu em desuso, os jardins e as estufas murcharam. Muitas vezes houve incêndios que destruíram as coisas originais de Menshikov. O palácio foi reconstruído e concluído muitas vezes. O corpo de cadetes estava localizado aqui.

Relíquias do Palácio Menshikov - um retrato do imperador Pedro, o Grande. Espelho emoldurado com âmbar, presente do rei da Prússia a Pedro I em 1709

Ala Leste do Estado-Maior

Parte do semicírculo da maior parte do edifício do Estado-Maior no lado leste, que desde 1988 foi transferido para o Museu Hermitage, em 2014 abriu novas suítes de exposições para visitantes. Os cinco metros do edifício são decorados com átrios originais, que são usados ​​para eventos culturais e diversos do museu.

Os impressionistas se instalaram no 4º andar. Há exposições permanentes em dois andares. Arte XIX v. países da Europa.

Museu da Imperial Fábrica de Porcelana

A produção de porcelana na Rússia começou em 1744. Após 100 anos, Nicolau I ordenou a criação de um museu de amostras de arte em porcelana. Mais de 30 mil peças únicas e de valor inestimável estão reunidas no museu da fábrica de porcelana.

A biblioteca do museu reúne os exemplares mais raros de livros sobre a produção e técnica de confecção da porcelana, com desenhos e croquis.

Prédio de câmbio na Ilha Vasilevsky

A bolsa de valores de pedra foi concebida em 1781. A construção começou em 1784. arquiteto Giacomo Quarenghi. De 1788 a 1803, o prédio ficou inacabado e eles tentaram vendê-lo. Em 1805, foram encontrados fundos para a construção da Bolsa de acordo com um novo plano.

A abertura da bolsa ocorreu apenas em 1816. A Bolsa Monolítica parece inexpugnável. Fundação de granito. Colunas poderosas tornam a visão mais pesada. Quadrado interior 900 pés quadrados m, altura do teto 25 m.

Desde 2013, foi tomada a decisão de criar um museu de heráldica e prêmios no prédio da Bolsa de Valores, para o qual foi transferido para o Museu Hermitage do Estado.

Horário de trabalho

Dia da semana Abertura do Museu e Bilheteira fecho Fechando o caixa
Terça-feira 10:30 18:00 17:00
Quarta-feira 10:30 21:00 20:00
Quinta-feira 10:30 18:00 17:00
Sexta-feira 10:30 21:00 20:00
Sábado 10:30 18:00 17:00
Domingo 10:30 18:00 17:00
Segunda-feira, Folga

Como chegar lá

De transporte público para o Hermitage:

  • linha de metrô roxa para Admiralteiskaya;
  • linha azul do metrô para Nevsky prospect;
  • linha verde do metrô para Gostiny Dvor.

O transporte público terrestre para a Praça do Palácio pode ser alcançado:

  • trólebus 1, 7, 10, 11;
  • ônibus 7, 10, 24, 191.

Estar em São Petersburgo e visitar o Palácio de Inverno com sua uma coleção única, esta é a primeira tarefa do turista. Não há prazer maior do que ter em mãos uma planta de l'Hermitage, e referindo-se aos nomes das exposições, exposições e salões, mergulhar na atmosfera do passado, ver com seus próprios olhos o que séculos e anos viram, pessoas simples e imperadores.

Formatação do artigo: Mila Fridan

Vídeo sobre o Hermitage

Segredos do Hermitage:

É difícil se perder no centro de Petersburgo. :) O Hermitage está localizado no centro histórico da cidade, na Praça do Paço.

A estação de metrô mais próxima é Admiralteyskaya (270 m). Ao sair, vire imediatamente à esquerda e, após alguns passos, você se encontrará na rua Malaya Morskaya. Vire à direita ali e, após alguns metros, você sairá na Nevsky Prospekt. Em seguida, siga para a esquerda - caminhe até a Praça do Palácio, onde você verá a entrada do museu. Há uma entrada separada para visitantes com ingressos pela Internet: pela lateral da rua. Milionésimo, na Pequena Ermida.

Com bom tempo, você pode caminhar ao longo da Nevsky até o Museu Hermitage e mais: da estação de metrô Gostiny Dvor (transição para a estação Nevsky Prospekt) - cerca de 600 m.

Como comprar um ingresso para o Hermitage de São Petersburgo?

Qual ingresso você prefere: eletrônico ou normal? É mais conveniente comprar um bilhete eletrônico. Aconselhamos vivamente que o faça: estará a proteger-se da fila da caixa. O Museu Hermitage é conhecido por longas filas - especialmente durante as temporadas turísticas e férias escolares. Mas em outras ocasiões, infelizmente, eles não são incomuns. É muito decepcionante se você tem que ficar de pé por algumas horas, e então o guarda-roupa fica sem lugar para roupas, e eles anunciam que a recepção de visitantes foi temporariamente interrompida. Isso se aplica mais ao outono-inverno, quando o camarim transborda rapidamente. Não estivemos nessa situação, mas as pessoas costumam reclamar nos fóruns.

Quanto custa um ingresso para o Hermitage?

Eles variam dependendo da estação, mas não muito. (Nota: isto não se aplica aos bilhetes eletrónicos, cujos preços são constantes ao longo do ano). Você pode comprar bilhetes eletrônicos para escolher - válidos por um ou dois dias. A diferença de preço não é muito grande: 680 e 1020 rublos. Se você tiver tempo, recomendamos escolher um passeio de dois dias. Inclui um número maior de edifícios - objetos do complexo do museu.

Onde estão as bilheterias do Hermitage?

Um ponto importante: além das bilheterias principais, há também as bilheterias do Hermitage localizadas no prédio do Estado-Maior (em frente à praça do Palácio de Inverno). Geralmente há muito menos filas.

entrada gratuita no eremitério

Lembre-se dos dias em que todos os visitantes individuais podem entrar gratuitamente: esta é a 1ª quinta-feira de cada mês mais 7 de dezembro. Mas só nesses dias é melhor evitar ir se não quiser empurrar a multidão. Se possível, não vá a l'Hermitage também na terça-feira, principalmente pela manhã. Toda segunda-feira é um dia de folga, após o qual uma multidão de pessoas é lógica.

Entrada gratuita Todos os dias para os seguintes grupos de cidadãos: Crianças, estudantes, aposentados da Federação Russa, bem como visitantes de algumas outras categorias. Lista completa veja no site oficial.

Como chegar ao Hermitage sem fila?

Em que período do ano há menos probabilidade de filas? Em março, ficamos do lado de fora por não mais do que 15 minutos. Amigos esperavam o mesmo em novembro. Eu recomendo olhar os comentários nos fóruns sobre este tópico. Evite dias de visita para categorias privilegiadas e o período de verão, se possível

EM Eremitério Eu queria ter muito, muito tempo! Este é um dos maiores museus não só da Rússia, mas também do mundo! E dado o meu interesse pela arte em geral, este museu foi o meu número um na minha lista de planos iniciais!

PS Atenção! Sob o corte há muita informação e cerca de 110 fotos!

Hermitage Estadual , - Não é simples grande museu, porque a princípio o prédio, onde hoje vai um número infinito de pessoas, foi concebido como o Palácio de Inverno, a principal residência dos czares russos! Era o centro do império, concebido por Pedro I. O destino e a história da Rússia foram decididos aqui! Muitos anos depois, cabia perfeitamente aqui um museu, que surgiu em 1764, como uma coleção particular Catarina II, depois que as primeiras 225 pinturas valiosas foram transferidas para ela de Berlim.

Não se sabe porque os adquiriu, porque as pinturas não a interessavam particularmente, mas graças a esta compra, o boa história museu!

Coleção Hermitage significativamente reabastecido graças à ganância e aos decretos de Catarina para comprar pinturas a granel! A exposição foi complementada pelo interesse pela arte de aristocratas russos, comerciantes e um grande número de escavações de antigos túmulos. Posteriormente, os czares e rainhas russos receberam muitas obras de arte como presente, em sinal de respeito! Em apenas 20 anos, um grande número de exposições únicas foi coletado e novos edifícios de armazenamento foram construídos melhor coleção na Europa!

Aos poucos, o museu recebeu o nome "Hermitage", que é traduzido do francês "Ermitage", significa paz pessoal, ou Eremitério. Em geral, era assim, apenas dignitários selecionados podiam chegar aqui sob o neto de Catarina II, Alexandre I, apenas por recomendações ou passes no valor de não mais de 5 pessoas, acompanhados de um lacaio, e depois não na parte do Palácio , mas apenas nos novos edifícios anexos ! O Palácio de Inverno esteve fechado para todos por muito tempo! Depois havia uma certa divisão do acervo, que era dividido em estojos, algo ia ser mostrado para pessoas selecionadas, e vice-versa, para esconder algumas peças de olhares indesejados.

A história do museu não é tão longa, mas conseguiu contar uma variedade de eventos, então 17 de dezembro de 1837 ele sobreviveu a um dos maiores incêndios da história Império Russo. Como resultado de um incêndio monstruoso, o segundo e terceiro andares do Palácio de Inverno foram completamente queimados, incluindo interiores de F. B. Rastrelli, Quarenghi, Montferrand e Rossi! Surpreendentemente, muito ainda sobreviveu. O incêndio durou cerca de 30 horas e o próprio prédio ardeu por quase três dias. Demorou mais de um ano para restaurar o palácio danificado.

Além disso, poucos sabem, mas até o início dos anos 30 do século XX, a fachada do Palácio de Inverno era pintada em Cores diferentes, - do amarelo ao vermelho! Foi gradualmente repintado em verde azul na década de 1950.

Aqui está um quadro de documentário exibido no canal de TV Rússia 2, - Ermida, Tesouros Nacionais.

No século 20, o Hermitage também enfrentou um destino difícil! Havia uma industrialização intensa e o país precisava de dinheiro para o desenvolvimento da economia. A gerência decidiu começar a vender as coleções! Foi muito difícil enfrentar a burocracia soviética. Foi assim que, de 1928 a 1934, em leilões em Londres e Berlim, armaduras de cavaleiros, serviço cerimonial, ouro cita, moedas antigas, ícones e depois pinturas foram a martelo. Imagine, acontece que Catherine e seus seguidores fizeram tudo certo, porque antes da divulgação pública da coleção, eles a guardavam cuidadosamente e apenas a reabasteciam! Mesmo no incêndio, quase tudo foi salvo, mas à custa de muitas vidas humanas, mas aqui eles simplesmente pegaram e resolveram vender o que estava mal deitado e juntando poeira na parede. Em dois anos, o número de itens apreendidos no Hermitage chega a 20.000! Entre os quais existem quase 3000 pinturas!

Infelizmente, isso é verdade, mas muitas das obras que a própria Catarina comprou estão agora penduradas em museus em Londres, Nova York, Lisboa, Washington, Paris. Mesmo com toda essa desgraça que estava acontecendo em anos soviéticos, O Hermitage ainda é considerado um museu e uma coleção mundialmente famosos!

Então só o pessoal do museu sabia da venda do acervo, pois só em 1954 foi aberto ao público! Pela primeira vez, as pessoas viram as mais ricas coleções de monumentos do antigo Oriente, antigo egípcio, antigo e culturas medievais, as artes ocidentais e da Europa Oriental, arqueológico e monumentos artísticosÁsia, cultura russa dos séculos VIII-XIX. Havia filas por milhas!

Eu o visitei em agosto de 2015, e posso dizer que quem deseja visitar o museu não diminuiu! Alguns dias antes da visita, comprei um ingresso eletrônico pela internet, pois sabia quanto tempo poderia perder em filas. Recomendo escolher este método específico, você vai contornar todas as filas e chegar imediatamente à bilheteria do museu, onde trocará seu ingresso eletrônico por um normal.

Você pode comprá-lo no link abaixo: Bilhetes eletrônicos para o Hermitage.

Chegar ao museu é fácil! Ele está localizado bem no centro de São Petersburgo e, por assim dizer, abrange Praça do Palácio cidades ao redor! A estação de metro mais próxima, - Admiralteyskaya.

Site oficial da Galeria: https://www.hermitagemuseum.org/

O edifício principal do Hermitage, também conhecido como Palácio de Inverno de Pedro, o Grande. O dia estava maravilhoso e o sol forte brilhava sobre São Petersburgo!

Horário de funcionamento do Hermitage Estadual:

Terça, quinta, sábado e domingo: 10h30 às 18h00.
Quarta-feira, Sexta-feira: 10h30 - 21h00.

Toda primeira quinta-feira de cada mês, a entrada no museu é gratuita!

É permitido tirar fotos sem flash.

Preço do bilhete varia de 300 a 600 rublos, dependendo do número de objetos visitados. E-tickets via de regra, são mais caros e chegam a até 1.000 rublos por ingresso, mas têm várias vantagens, que já mencionei.

Eu gostaria de contar a vocês o que está dentro do Hermitage hoje!

Caixa registradora.

Aqui troquei um ingresso de um eletrônico para um regular.

Bilhete.

Eles também deram uma explicação muito detalhada planta baixa do museu para não se perder! Estou postando aqui, porque Acho que pode ser muito útil para muitas pessoas planejarem sua visita.

O Hermitage é composto por vários edifícios, nomeadamente, o Palácio de Inverno, o Pequeno Hermitage, o Novo Hermitage, o Grande (Velho) Hermitage e o Palácio de Inverno de Pedro, o Grande com o Teatro Hermitage.

1o andar.

2 º andar.

3 º andar.

Uma vez lá dentro, percebi que Museu Hermitage,É também um museu dentro de um museu! Afinal, o interior do palácio é incrível, e sua decoração de interior, colunas e murais encantam! Os guias turísticos dizem que levará 11 anos para explorá-lo de cima a baixo! O comprimento total dos corredores é de 22 quilômetros!

Primeiro eu entrei Salão dedicado às Antiguidades do Oriente Próximo.

Então ele gradualmente se mudou para salão egípcio, onde havia túmulos dos governantes do Egito e placas de calcário com hieróglifos.

Salão de Júpiter com esculturas à frente das quais se senta o deus supremo dos romanos, - Júpiter.

Deusa do amor Vênus.

EM pátio antigo eu conheci Eros com uma concha.

Asclépio,- Antigo deus grego da medicina.

Atena,- deusa da guerra Parecia que ela estava tirando uma selfie com o telefone. :)

Ânfora.

E aqui Sala de cultura e arte de cidades antigas da região norte do Mar Negro, que apresenta muitas exposições encontradas durante as escavações no Monte Mitrídates, na cidade de Kerch E Península de Taman, Território de Krasnodar. Todas as exposições são da época do reino do Bósforo.

Sarcófago de mármore de Myrmekia.

O leão de pé sobre o túmulo.

Sarcófago de madeira com arcos esculpidos.

Um corredor culturas da era helenística Moedas e joias são apresentadas.

Coroa de louros dourada.

Colares e brincos de ouro.

Também anéis de ouro.

Molde em gesso do camafeu Gonzaga. Ptolomeu II e Arsinoe II(estava temporariamente no Hermitage).

Camafeu. Zeus. Sardônica. Ouro.

Moedas helenísticas de ouro e prata.

Tigela de vidro em mosaico.

Hall de um grande vaso. Aqui está uma tigela feita de jaspe Revnevskaya de Altai. É considerado o maior vaso do mundo!

Muito bonito Salão dos vinte.

Grande Hydria, também conhecido como "Rainha de Vaz".

Resolvi subir as escadas.

Outro Vaso me esperava quando voltei, desta vez de Malaquita.

1469-1529. Giovanni della Robbia - Natal.

Houve um aumento significativo de pessoas aqui, e elas olham não apenas para as exposições em uma moldura atrás do vidro, mas também para as paredes e o teto! Porque ele é incrivelmente lindo.

E aqui está o Salão Leonardo Da Vinci. Aqui penduram as famosas obras do artista! Para ver e fotografar suas pinturas tinha que ficar na fila por cerca de 5 minutos.

1478-1480. Leonardo da Vinci - Madona e o Menino.

Leonardo da Vinci - Madonna and Child (Madonna Litta).

1512-1513. Sodoma (Giovanni Antonio Bazzi) - Leda.

1508-1549. Giampietrino (Gian Pietro Rizzoli) - Penitente Maria Madalena.

Foyer do Teatro Hermitage.

Loggia Raphael! Ela me lembrou fortemente um corredor semelhante nas galerias de Florença!

Nisto arte italiana não acabou!

1740. Michele Giovanni - Ponte Rialto em Veneza.

1726-1727. Antonio Canal (Canaletto) - Recepção do Embaixador da França em Veneza.

Os corredores das escolas italianas são magníficos! Não sem razão, porque foi construído por Nicolau I e nomeado como "Nova Ermida".

1730. Giovanni Battista Tiepolo - Triunfo do comandante Mania Curia Dantata.

1647. Paulus Potter - Castigo do caçador.

1651. Salomon van Ruysdael - Travessia de balsa nas proximidades de Arnhem.

1611-1613. Peter Paul Rubens - Cabeça de um velho.

1612. Peter Paul Rubens - Cristo na coroa de espinhos.

Em geral, Rubens ganhou uma sala inteira aqui!

1640. Abraham Mignon - Flores em um vaso.

1530. Lucas Cranach, o Velho - Madonna and Child sob uma macieira.

1770. Relógio pavão em bronze e prata.

EM salão do pavilhão uma cópia do antigo piso de mosaico foi colocada, o original está no Vaticano.

St. George's Hall (grande sala do trono).

Banco de pé do trono encomendado pela imperatriz Anna Ioannovna em Londres.

Galeria de retratos militares O Palácio de Inverno foi projetado por K. I. Rossi em 1826 em homenagem à vitória da Rússia sobre a França napoleônica. Construído especialmente por Alexander I.

Salão Armorial! Projetado para recepções cerimoniais.

1876 Sabre do Grão-Duque Nikolai Nikolanvich, o Velho.

Prêmios de Nikolai Nikolanvich, o Jovem.

De repente eu estava dentro Grande Igreja do Palácio de Inverno ou Catedral do Salvador não feito por mãos.

De um dos salões de l'Hermitage tinha-se uma excelente vista de Praça do Palácio!

EM Alexander Hall itens feitos de prata.

No corredor arte do Reino Unido custos Banheira para resfriar o vinho, interpretada por Charles Candler, é uma obra única, sem igual em nenhum museu do mundo.

1780. Thomas Gainsborough - Senhora de azul.

1779. Joseph Wright of Derby - fogos de artifício. Castelo de St. Ângela (Girandole).

1766. Vigilius Eriksen - Retrato do Conde Grigory Grigoryevich Orlov.

Sabres e peitoral de uma couraça.

Prato bandeja "Apoteose de Catarina II" representando uma alegoria para a viagem de Catarina à Crimeia em 1787.

Caneca, decorado com moedas da Europa Ocidental.

Traje uniforme de Catarina II.

Sala de estar em malaquita.

Grande tigela de malaquita em um tripé na forma de figuras femininas aladas.

Teatro.

fica tumba de Alexander Nevsky Estava em restauração.

EM Salão Nicolau exposição de britânicos arquiteta Zaha Hadid.

No centro Ante-sala em 1958 foi instalado Rotunda com colunas de malaquita e uma cúpula de bronze dourado.

Bem, isso é tudo, fui para a saída.

Saindo do Hermitage já era quase noite, descobri que passei meio dia no museu. E eu olhei apenas uma pequena parte, mas no blog contei ainda em uma versão mais concisa.

Devo dizer que até isso dá uma ideia da grandiosa escala do museu e de seu incrível acervo!

eu saí para Praça do Palácio em que estava uma carruagem puxada por cavalos. Parece que fui transportado muitas centenas de anos no passado durante a época de Pedro e Catarina!

Foi ótimo! O Hermitage deixou uma impressão muito agradável! Obrigado a todos que mantêm e guardam um tesouro tão inestimável no centro da capital do norte da Rússia!

Este não é apenas um museu, é um palácio real e um museu dentro de um museu, o que é muito bom apenas passear. A exposição mostra o desenvolvimento da arte mundial desde a Idade da Pedra até o final do século XX. Este é um período enorme que é muito difícil de encaixar em um dia. Por isso, muitas pessoas vêm a São Petersburgo principalmente na baixa temporada, para dedicar alguns dias ao Hermitage e sentir todo o seu valor.

Se você veio a São Petersburgo e não visitou seus museus, perdeu seu tempo! Eu recomendo combinar uma caminhada pela cidade e uma visita obrigatória Hermitage Estadual E

Da Vinci, Rubens, Ticiano, Rafael, Rembrandt, Giorgione, El Greco, Caravaggio, Velazquez, Goya, Gainsborough, Poussin - a mais rica coleção de obras-primas da arte mundial é coletada. Quais obras definitivamente não valem a pena passar?

Duas Madonas de da Vinci (sala 214)

O incomparável Leonardo da Vinci está representado no Hermitage (e na Rússia em geral!) com apenas duas obras - Benois Madonna e Litta Madonna. O artista pintou a Benois Madonna com cerca de 26 anos, e esta pintura é considerada uma de suas primeiras obras como pintor independente. "Madonna Litta" causa muita polêmica entre os especialistas por causa da imagem de um bebê, que é resolvida de forma atípica para o mestre. Talvez Cristo tenha sido retratado por um dos alunos de Da Vinci.

Relógio "Peacock" (hall número 204)

O relógio Peacock, muito difícil de encontrar sem uma multidão entusiasmada, foi feito na oficina do famoso joalheiro londrino James Cox. Diante de nós está uma composição mecânica em que cada detalhe é pensado com uma precisão fantástica. Todas as quartas-feiras, às 20h, dá-se corda no relógio e movimentam-se as figuras do pavão, do galo e da coruja. Lembramos que às quartas-feiras o Hermitage está aberto até às 21:00.

"Danae", "Penitente Maria Madalena" e "São Sebastião" de Ticiano (quarto número 221)

A coleção do Hermitage inclui várias pinturas de um dos titãs do Renascimento, entre as quais Danae, A Penitente Maria Madalena e São Sebastião, feitas em um estilo reconhecível de Ticiano. As três estão entre as principais obras do artista e o orgulho do museu.

O menino agachado de Michelangelo Buonarroti (sala 230)

Demora cerca de sete anos para ver todas as obras do acervo do Hermitage e passar pelo menos um minuto perto de cada uma delas.

Esta escultura é a única obra de Michelangelo Buonarroti na Rússia. A estátua de mármore foi destinada à Capela Medici na Igreja de San Lorenzo (Florença). Acredita-se que a figura do menino personifica a opressão dos florentinos nos anos em que a cidade perdeu sua independência.

Cupido e Psique de Antonio Canova (sala 241)

O escultor veneziano Antonio Canova repetidamente se referiu ao mito de Cupido e Psique, descrito por Apuleio em Metamorfoses. A história de amor do deus Cupido e da mortal Psique, congelada no mármore, é uma das obras mais famosas do mestre. O Hermitage mantém a repetição da composição do autor, enquanto o original está exposto no Louvre.

Danae e O Retorno do Filho Pródigo de Rembrandt (sala 254)

A obra do destacado mestre do claro-escuro e um dos principais artistas da Idade de Ouro da pintura holandesa está representada no Hermitage por 13 obras, entre as quais O Retorno filho prodígio” e “Danae”. Este último foi vandalizado em 1985: ácido sulfúrico foi derramado na tela. Felizmente, a obra-prima foi restaurada.

Perseu e Andrômeda de Peter Paul Rubens (sala 247)

Existem muitos Rubens no Hermitage - 22 pinturas e 19 esboços. Entre as obras mais marcantes está a pintura "Perseu e Andrômeda", baseada no famoso mito antigo. Cada detalhe da tela canta beleza, força e saúde, proclama o triunfo da luz sobre a escuridão.

Antiga escultura romana (salas 107, 109 e 114)

No primeiro andar do New Hermitage você pode conhecer uma magnífica coleção de escultura romana antiga. As obras, que são uma repetição de antigas obras-primas gregas, são exibidas nos salões de Dionísio, Júpiter e Hércules. Uma das esculturas mais famosas é a majestosa estátua de Júpiter.

Os salões mais luxuosos do Hermitage

Como em qualquer museu localizado na antiga residência real, o Hermitage é interessante não só pelas exposições, mas também pelos interiores. Os principais arquitetos da época - Auguste Montferrand, Vasily Stasov, Giacomo Quarenghi, Andrey Stackenschneider e outros - trabalharam na decoração dos corredores do Palácio de Inverno.

Salão Petrovsky (Pequeno Trono) (nº 194)

O belíssimo salão, desenhado por Auguste Montferrand, destinava-se a pequenas recepções. A decoração interior - muito ouro e cores vermelhas, águias de duas cabeças, coroas, monograma imperial. O lugar central é dado ao trono de Pedro, o Grande.

Salão Armorial (nº 195)

O Armorial Hall, projetado por Vasily Stasov, serviu para eventos cerimoniais. A decoração é dominada pela cor dourada, a sala é iluminada por lustres maciços, nos quais, se você olhar de perto, poderá ver os brasões das cidades russas.

O comprimento total dos salões do Hermitage é de cerca de 25 quilômetros

Salão Georgievsky (Grande Trono) (nº 198)

O salão principal do Palácio de Inverno, onde foram realizadas grandes cerimônias oficiais, foi projetado por Giacomo Quarenghi e restaurado por Vasily Stasov após um incêndio em 1837. Acima do trono está um baixo-relevo de mármore representando Jorge, o Vitorioso. No interior, a imagem de uma águia bicéfala é encontrada dezenas de vezes.

Pavilhão Hall (nº 204)

Uma das instalações mais magníficas do palácio - o Pavilion Hall - é uma criação de Andrey Stackenschneider. Refinado e harmonioso, combina motivos antigos, mouriscos e renascentistas. Grandes janelas, arcos, mármore branco e lustres de cristal o saturam de luz e ar. O interior é complementado por estátuas brancas como a neve, mosaicos complexos, fontes-conchas. A propósito, é aqui que o relógio Peacock está localizado.

Loggias of Raphael (quarto número 227)

As galerias de Rafael no Vaticano cativaram Catarina II, e ela queria criá-las cópia exata no Palácio de Inverno. Os artistas da oficina, liderados por Christopher Unterperger, trabalharam na criação da galeria de murais por 11 anos. O resultado foram 52 histórias do Antigo e do Novo Testamento. Não nos esquecemos dos elegantes enfeites de parede.

Clarabóias do Novo Hermitage (salas nº 237, 238 e 239)

Os maiores salões do Novo Hermitage têm tetos de vidro e, portanto, são chamados de lacunas. São três - a Pequena Liquidação Espanhola, a Grande Liquidação Italiana e a Pequena Liquidação Italiana. Os quartos são decorados com relevos, luminárias de chão feitas de rodonita e pórfiro, além de enormes vasos - obras-primas da arte da lapidação.

Alexander Hall (nº 282)

O salão foi criado por Alexander Bryullov em memória de Alexandre I e da Guerra Patriótica de 1812. Decidido em tons de branco e azul, graças a colunas finas e arcos semicirculares, assemelha-se a um templo. O interior é decorado com 24 medalhões que contam os principais acontecimentos da guerra com os franceses.

Sala de estar privada de Maria Alexandrovna (quarto nº 304)

Outro salão luxuoso é a sala de estar privada da esposa de Alexandre II, Maria Alexandrovna, cujo interior foi projetado por Alexander Bryullov. Segundo sua ideia, a decoração da sala deveria se assemelhar aos aposentos reais do Kremlin de Moscou. As paredes brilham com todos os tons de ouro, e os tetos baixos abobadados com ornamentos dão a sensação de estar em uma antiga mansão.

Boudoir de Maria Alexandrovna (salão número 306)

Uma pequena sala projetada por Harald Bosse lembra uma maravilhosa caixa de rapé rococó. A cor dourada aqui é combinada com romã, as paredes são decoradas com ornamentos bizarros e inserções pitorescas. Muitos espelhos criam corredores de reflexos.

Sala de estar malaquita (quarto nº 189)

A sala de malaquita foi criada por Alexander Bryullov após um incêndio em 1837 no local de Yashmova. O interior apresenta graciosas colunas de malaquita, paredes de mármore e teto dourado. O salão parece estrito e solene. A sala fazia parte da metade residencial de Alexandra Feodorovna.

itinerário do museu

O que descrevemos acima é apenas a ponta do iceberg cultural, que é o Hermitage. Mas, acredite, o conhecimento das obras-primas listadas e dos magníficos salões lhe dará não apenas prazer estético, mas também o desejo de aprofundar seus conhecimentos, vir ao museu repetidamente, descobrir novas exposições e recantos e voltar com prazer ao já familiares.

Resumindo tudo o que precede, propomos-lhe um percurso pelo museu, que inclui as obras mais famosas do Hermitage e a incrível beleza do salão.

Então, você está no museu. Pegue um mapa grátis na entrada, suba a luxuosa Jordan Stairs e entre no Petrovsky Hall (nº 194). Dele - para o Armorial Hall (nº 195), e depois - através da Galeria Militar de 1812 (Salão nº 197) para o St. George's Hall (Salão nº 198). Siga sempre em frente, vire à esquerda e volte a percorrer todo o caminho: você se encontrará no Pavilion Hall (nº 204). Aqui o relógio Peacock está esperando por você. Vá para a próxima sala numerada e vá para a sala número 214: as Madonas de da Vinci são exibidas aqui. O próximo no percurso é Ticiano, que pode ser visto bem de perto - na sala número 221.

Vá para o próximo corredor numerado, avance um pouco, vire à direita e você verá as magníficas Loggias de Rafael (quarto número 227). Destes, você precisa ir para a sala número 230, onde o Crouching Boy é apresentado. Mova-se pela arte italiana e espanhola até o quarto número 240. Os próximos três quartos (# 239, 238 e 237) são as mesmas lacunas. Diretamente deles, vá para a sala número 241, onde estão localizados "Cupido e Psique". Passe pela sala 239 novamente, de lá vá para a sala 251 e vá para a sala 254, onde você pode ver Rembrandt. Vire-se e percorra todo o caminho (sala número 248), vire à esquerda e você se verá cercado por telas de Peter Paul Rubens (sala número 247).

Agora haverá uma passagem mais longa: vire, vá para o corredor número 256, de lá - para o corredor número 272. Vire à esquerda e siga em frente até parar. Agora - à direita e em frente ao Alexander Hall (nº 282). Vá para o hall número 290 e siga em frente (para que Praça do Palácio estava à esquerda). Quando chegar ao quarto 298, vire à esquerda e depois à direita. Mais uma vez, vá direto para a sala de estar pessoal de Maria Alexandrovna (corredor número 304). A partir dele, prossiga para o boudoir da esposa de Alexandre II (quarto número 306). Vá para o hall número 307, vire à esquerda e vá até o fim (hall número 179). Aqui, vire à direita, depois à esquerda e siga em frente para o Malachite Lounge (sala 189). Este é o último ponto do nosso percurso, pelo menos no segundo andar.

Vá para a Jordan Stairs através dos quartos 190-192 e desça para o primeiro andar. Se você ainda tiver forças, olhe para os corredores do mundo antigo, que estão localizados no lado esquerdo, se ficar de costas para a escada. Se você não tem forças, não desanime e venha da próxima vez! Dionísio, Júpiter e milhares de outros habitantes do Hermitage estarão esperando por você.

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