Tamanhos e sons do bumbo. O que é bumbo (bumbo) e bumbo? bumbo

A afinação de bateria é um negócio complicado. Mas, você não deve ter medo. Essas 7 dicas vão te ajudar a afinar seu chute.

1. Preciso de um furo na placa?

Muitos bateristas discutem por que e por que um orifício é necessário em uma cabeça ressonante. Um buraco é necessário se você quiser obter um som de batedor acentuado, mas muitas pessoas fazem um buraco só porque "é assim que eu faço tudo". com boa configuração e a escolha certa plástico, é muito possível e muitas vezes muito desejável não fazer um furo na cabeça frontal. Se você fizer um buraco, não faça mais de um, e não deve ter mais de 5 polegadas de diâmetro. Mais de um orifício ou um orifício maior que 5 polegadas de diâmetro dará o mesmo efeito que nenhum cabeçote frontal. E, no entanto, um som mais baixo é obtido com uma cabeça ressonante sem orifícios.

2. Considere silenciar o plástico. Você realmente precisa?

Agora passamos para o amortecimento - travesseiros, cobertores, fita adesiva, etc. Dica principal, tente pensar no ambiente em que está jogando antes de pegar o edredom mais próximo! Na maioria das situações de performance ao vivo, você não precisará de amortecimento e, se precisar, será muito leve. Se você estiver no estúdio, alguns silenciadores (especialmente em bumbos grandes - 24" ou 26") podem ser bastante úteis. Os bumbos amortecidos podem soar ótimos para você, mas para o ouvinte, as frequências graves podem se perder na mixagem geral.

3. A escolha do plástico é muito importante.

Se você escolher a pele certa para sua bateria de acordo com suas necessidades sonoras, será uma combinação eficaz em primeiro lugar, não importa qual seja a situação. Você terá, claro, que afinação bateria antes de cada apresentação, mas não vai demorar muito. Coloque o plástico no tambor e aperte manualmente todos os parafusos em pares até que você possa girá-los. Em seguida, pressione no centro do plástico e verifique se nenhum parafuso está solto. Se o plástico for novo, você quase certamente descobrirá que um ou dois parafusos se soltaram um pouco.

4. Começando a configurar (finalmente!)

Idealmente, você deve configurar a cabeça de impacto primeiro com a cabeça ressonante removida. Comece a apertar os parafusos em pares com os dedos até que todas as rugas sejam removidas. Depois disso, usando a chave, obtenha o mesmo tom na área de cada parafuso.

5. Amortecimento (se necessário).

Se você realmente precisa, agora é a hora de fazê-lo. Uma pequena toalha enrolada colocada contra a cabeça ressonante será suficiente.

6. Ajuste fino.

Agora faça todas as operações que foram realizadas com a cabeça de impacto e com a cabeça ressonante para remover as rugas da cabeça e uniformizar o tom. Agora coloque a bateria na posição de tocar e instale o pedal. Agora você pode pedir ao seu baixista para tocar a bateria enquanto você a afina, mas se isso não for possível, faça o seguinte: deite-se no chão em frente à bateria e toque um pulso lento e constante nos pedais com a mão enquanto puxa a pele com a outra mão e procure a afinação desejada. Isso lhe dará a chance de ouvir o tom, o tom e a ressonância geral do tambor.

7. Apresentação, clareza e foco.

Ao ajustar a cabeça ressonante, você notará duas coisas. A princípio, não surpreendentemente, o tom começará a subir, mas talvez mais importante, a clareza e o foco melhorarão. Com ambas as cabeças ajustadas da mesma maneira, você provavelmente obterá um ruído baixo, mas muito pouco. Algumas pessoas adoram e tudo bem, mas se você preferir um som mais focado ou mais curto e encorpado, aumente a tensão da pele ressonante.

Olá a todos! Amigos, hoje quero falar sobre o que é um bumbo, além disso, você aprenderá o que é um bumbo e por que costuma ser chamado de turco =)

Qual é a diferença entre bumbo e bumbo? Muitos os consideram iguais, mas vale a pena separar esses conceitos, e mais adiante explicarei o porquê.

Grande Tambor.

grande tambor- trata-se de um cilindro largo de metal ou madeira, apertado dos dois lados com peles (às vezes apenas de um lado).

A extração dos sons ocorre batendo em um batedor com uma cabeça maciça, que geralmente é envolta em um material denso. A África é considerada o berço do grande tambor, um pouco depois apareceu na Europa.

O tambor grande também tem o nome " bumbo". Na Turquia, este tambor era muito popular, todas as campanhas militares do exército turco eram acompanhadas pelos sons de um grande tambor, além disso, era um atributo integrante de várias celebrações e cerimônias. É daí que vem o nome.

O grande tambor é o elo mais importante em uma banda sinfônica e de metais.

Em uma banda de metais, o bumbo geralmente inclui pratos, um dos quais é preso diretamente ao próprio tambor e o segundo na mão do baterista.

EM música orquestral bumbo, muitas vezes desempenha o papel de um "metrônomo", batendo batidas fortes da batida.

Bumbo.

Frequentemente se faz a pergunta: qual o nome do bumbo usado na bateria, que fica embaixo?»

Assim, na moderna direções musicais como: jazz, funk, rock, metal, etc. uma versão de som mais baixo do bumbo, chamada bumbo, é usada. Os próprios músicos chamam simplesmente " barril "Mas realmente há uma semelhança!? Redondo e oblongo =)

bumbo- formato cilíndrico, fechado por uma membrana (plástica) em ambos os lados.

O bumbo faz parte do kit de bateria, a extração do som dele é realizada por meio das batidas de um pedal especial conectado ao macete. estilos modernos metal, tais como; thrash, power, death, black metal e até o heavy metal de hoje em todos os lugares usam um cardan (dois pedais presos por um eixo com 2 batedores a bordo, respectivamente), o que permite bater o bumbo muito mais rápido do que um único pedal.

Ouça o som do bumbo (online).

A designação do bumbo na notação musical.

Como você não está familiarizado com notação musical para bateristas? Então não deixe de ler!

Vamos terminar aqui, eu também queria adicionar o som de uma grande bateria orquestral única, mas não encontrei uma boa gravação, se você tiver, envie nos comentários, com certeza adicionarei ao artigo! =)

Qual é a história da bateria? e obtive a melhor resposta

Resposta de 2 respostas[guru]

Olá! Aqui está uma seleção de tópicos com respostas para sua pergunta: Qual é a história da bateria?

Resposta de VI-59[guru]
Os instrumentos de percussão são os mais antigos do planeta. Os tambores surgiram no início da humanidade, e a história de sua criação é muito interessante e volumosa, então vamos prestar atenção aos seus aspectos mais básicos. Várias civilizações usaram tambores ou instrumentos semelhantes para tocar música, alertar sobre perigos ou instruir exércitos durante o combate. Então o tambor era a melhor ferramenta para tais tarefas porque é fácil de fabricar, gera muito ruído e seu som viaja bem por longas distâncias. Por exemplo, índios americanos tambores usados ​​feitos de cabaças ou ocos de madeira para várias cerimônias e rituais ou levantando Espírito de lutador em campanhas militares. Os primeiros tambores apareceram por volta de 6000 AC. Durante escavações na Mesopotâmia, foram encontrados alguns dos instrumentos de percussão mais antigos, feitos em forma de pequenos cilindros, cuja origem remonta ao terceiro milênio aC. desenhos rupestres encontrados em cavernas no Peru indicam que os tambores eram usados ​​para vários aspectos vida social, mas na maioria das vezes os tambores eram usados ​​em cerimônias religiosas. O tambor consiste em um corpo oco (chamado kadlo ou banheira) e membranas esticadas em ambos os lados. Para afinar o tambor, as membranas foram unidas com veias de animais, cordas e, posteriormente, passaram a usar fechos de metal. Em algumas tribos, era costume usar a pele do corpo de um inimigo morto para fazer membranas, já que esses tempos caíram no esquecimento, e agora usamos uma variedade de plásticos feitos de compostos poliméricos. tambor foi extraído à mão, e mais tarde eles começaram a usar varas arredondadas. A afinação do tambor era feita apertando as membranas, conforme mencionado acima, com veias, cordas e, posteriormente, com o auxílio de tirantes de metal, que apertavam ou afrouxavam as membranas, e com isso o som do tambor mudava seu tom. EM tempos diferentes e povos diferentes tinham instrumentos completamente diferentes. E a esse respeito, surge uma questão razoável, como se tornou possível que absolutamente culturas diferentes, com suas baterias únicas, se juntaram em um conjunto, por assim dizer, "padrão" que usamos hoje e que é universalmente adequado para tocar música. estilos diferentes Tarola e Tom-toms (Caixa e Tom-toms) Olhando para a configuração padrão, provavelmente muitas pessoas pensam que os tom-toms são os tambores mais comuns, mas nem tudo é tão simples. Os tom-toms são originários da África e na verdade eram chamados de tom-toms. Os nativos usavam seu som para alertar as tribos, para transmitir mensagem importante, bem como para a execução de música ritual. Os tambores eram feitos de troncos ocos de árvores e peles de animais. E o mais interessante é que os africanos criaram vários padrões de padrões rítmicos, muitos dos quais se tornaram a base para os vários estilos de música que tocamos hoje. Mais tarde, quando os gregos chegaram à África, aproximadamente dois mil anos aC. e. aprenderam sobre os tambores africanos e ficaram muito surpresos com o som poderoso e forte dos tantãs. Eles levaram alguns tambores com eles, mas não acharam muito uso para eles.Eles não usavam tambores com muita frequência. Algum tempo depois, o Império Romano liderou a luta por novas terras, e os católicos se mudaram para cruzada. Aproximadamente 200 anos AC. e. , suas tropas invadiram a Grécia e norte da África. Eles também aprenderam sobre os tambores africanos e, ao contrário dos gregos, encontraram um uso para os tambores. Eles começaram a ser usados ​​em bandas militares. Mas, ao mesmo tempo, ao usar tambores africanos, os europeus não usavam seus ritmos, porque não tinham o senso de ritmo que os africanos desenvolveram em sua música.

BIG DRUM é o nome geral de inúmeros instrumentos musicais de percussão, constituídos por um corpo cilíndrico oco com pele (membrana) esticada sobre ele. Os tambores são tocados com as mãos, baquetas ou batedores especiais. Conhecido sobre... Enciclopédia Collier

Este termo tem outros significados, veja Tambor (significados). Tambor ... Wikipédia

Este é um instrumento muito antigo e muito comum. Seu ancestral é uma simples pedra ou macete de madeira, que ainda era usado pessoas primitivas. No entanto, com o tempo, eles notaram que o som fica mais estrondoso se a batida não for sólida ... ... Dicionário de música

- (Kotoshikhin 151), provavelmente emprestado. do turco, cf. tat. daraban - o mesmo (Radlov 3, 1627), de onde com o mostrador. t: polonês, ucraniano taraban, rom. darabană (Tiktin 2, 505); veja Mladenov 17. Por outro lado, Tur., a Crimeia também foi considerada uma fonte. tat. balaban… Dicionário Etimológico da Língua Russa de Max Fasmer

GRANDE- Os nomes de instrumentos ou registros de órgão relacionados com a palavra big (big drum, big flauta, etc.), veja em nomes simples ... Dicionário musical de Riemann

Tambor (provavelmente turco), instrumento de percussão, comum entre a maioria dos povos; um corpo oco ou moldura sobre a qual a pele é esticada em um ou ambos os lados. O som é extraído soprando a membrana, às vezes por fricção; o tom é indefinido. COM… … Grande Enciclopédia Soviética

A; m. 1. Impacto instrumento musical na forma de um cilindro oco com bases revestidas de couro. Bata em b. Para tocar bateria. Pioneiro b. Março sob b. * Aqui os tambores estalaram E os infiéis recuaram (Lermontov). / Duro. Sobre o grande, redondo... dicionário enciclopédico

Este termo tem outros significados, veja Tambor (significados). Tambor do revólver: 1 rebaixo (dol) para alívio; 2 ranhuras para a trava; 3 catracas; 4 câmaras ... Wikipedia

tambor- a, m. 1) Instrumento musical de membrana de percussão, constituído por um corpo ressonador redondo oco, revestido de couro em ambos os lados. Para tocar bateria. Bata o tambor. Tendo feito vários loops, toda a empresa, sob a batida alarmante da bateria de ... ... Dicionário popular da língua russa

- (Ordem Estatal de Lenin Acadêmico Grande Teatro URSS, SABT) é um dos russos mais antigos. música vala t, levando corujas. t r ópera e balé. B. t. desempenhou um papel de destaque na aprovação do nat. realista. tradições da ópera e da arte do balé ... ... Enciclopédia de música

livros

• Oligarca da Ursa Maior (audiobook MP3), Tatyana Ustinova. Ser oligarca é como jogar roleta russa: a qualquer momento você pode acabar atrás das grades. Liza Arsenyeva estava convencida disso quando tinha um vizinho no país - Dmitry Beloklyuchevsky, ...

Um bumbo de grande diâmetro como 24" ou mesmo 26" seria ideal para você? A julgar pelo caminho Ultimamente grandes bumbos estão à venda, muitos bateristas responderão sim a esta pergunta. Mas e se suas necessidades musicais forem mais adequadas ao som de uma bateria mais profunda do que o padrão de 16" x 22"? E aqueles bumbos de 18" que são tão abundantes hoje em dia? Eles são capazes de fazer seu trabalho ao máximo?

Para encontrar respostas para essas perguntas, consultamos especialistas que projetam, constroem e preparam tambores para vida musical. E sabe de uma coisa? Apesar da unanimidade, mesmo especialistas em alguns assuntos nem sempre concordam entre si. Até agora, a criação de tambores permaneceu mais uma arte do que uma ciência. Mas antes, um pouco de história.

Voltemos ao início do século XX. Na época, "bumbo" significava um tambor orquestral ou um tambor de marcha, e ambos eram de profundidade modesta, mas muito maiores em diâmetro do que os bumbos modernos. Quando o primeiro pedal de bumbo verdadeiramente prático foi inventado em 1909, ele foi adaptado aos bumbos da época. Os bumbos em kits de bateria permaneceram grandes e rasos pelos próximos 40 anos por vários motivos. Primeiro, na primeira metade do século XX estilos musicais não experimentou mudanças tão frequentes e radicais que se seguiram na segunda metade do século. Portanto, alcançar sons diferentes não era a principal força motriz por trás do design da bateria. Em segundo lugar, o som da bateria com microfones ainda não existia na natureza, e grandes tambores eram necessários simplesmente para um alto nível de volume.

Mas tudo isso mudou nas décadas após a Segunda Guerra Mundial, quando as grandes bandas de dança outrora populares deram lugar a outras menores. grupos musicais. A necessidade de ser ouvido na composição grande orquestra deixou de ser primordial. Ao mesmo tempo, os bateristas, principalmente os que gostam de experimentar e tocar em bandas de be-bop, buscavam uma nova sonoridade. Eles encontraram esse som em bumbos menores (18" e 20"), afinados para um som forte e forte.

Quando o rock começou a dominar a cena musical, todos os kits de bateria eram equipados com esses pequenos bumbos. Mas logo os bateristas começaram a buscar mais variedade no som e, talvez, mais atraente aparência seus bumbos. Assim, os diâmetros de 22" e 24" tornaram-se o padrão. Curiosamente, durante todas essas mudanças, a profundidade do bumbo não foi dada De grande importância. Independentemente do diâmetro, a maioria dos bumbos até meados dos anos 70 tinham 14" de profundidade, com apenas um punhado de 12" de profundidade. Algum tempo depois, tambores profundos de 16" tornaram-se padrão, e esse padrão continuou pelos próximos vinte anos.

Então, onde isso nos levou no final? A evolução parece estar indo em duas direções ao mesmo tempo: tanto os bumbos duplos quanto os pequenos bumbos usados ​​em bandas de be-bop são populares. Mas o onipresente tamanho de 16" x 22" ainda é usado na maioria das configurações de nível iniciante.

Embora tamanhos de bumbo pequenos ou grandes reflitam as tendências existentes no mundo da música, bateristas experientes entendem que os padrões não existem mais - e isso é ótimo! Agora a bateria usa o que se encaixa música tocada e corresponde ao estilo de tocar de um determinado baterista.

Agora a gama de bumbos é muito ampla: o diâmetro pode ser de 16" a 26" e a profundidade - de 14" a 20". Fabricantes altamente especializados têm um alcance ainda maior o alinhamento. Diante de possibilidades quase inesgotáveis, surge a pergunta: o que um baterista deve fazer, o que deve escolher? Vamos dar uma olhada na física do bumbo.

Primeiro você precisa estudar alguns cálculos científicos. É importante se familiarizar com eles porque eles ajudam você a entender como o bumbo cria o som que sai dele.

O bumbo tem formato cilíndrico, fechado em ambos os lados por uma membrana ressonante (plástica). Bater em um plástico envia uma coluna de ar em direção ao outro plástico, que começa a vibrar após um período de tempo muito curto (geralmente um a dois milissegundos). Essas cabeças são ajustáveis, quando são golpeadas, vibram em uma frequência fixa, que depende da tensão. Se a tensão das cabeças e seu peso forem iguais, elas soarão no mesmo tom. A mesma afinação das cabeças permite extrair a maior plenitude de som do tambor. Se as cabeças estiverem afinadas de maneira diferente, elas soarão altura diferente, que geralmente dá um som misto.

Porém, na realidade, nem tudo é tão simples. Os plásticos de impacto têm um efeito muito maior no som do que os ressonantes. A proporção do impacto da cabeça depende da profundidade do tambor, do tipo de cabeça e de como ela é atingida. A cabeça de choque oscila mais acentuadamente após o impacto (ataque rápido), enquanto o ataque ressonante tem um som um pouco mais lento e "mais amplo".

Além disso, os plásticos podem ter peso diferente. Eles podem incluir anéis abafadores que atenuam certos harmônicos e alteram o tom do tom musical subjacente. Esses anéis amortecedores podem ser diferentes para cabeças de impacto e de ressonância. Além disso, um ou ambos os plásticos podem estar com um furo. E, finalmente, resta o terceiro elemento do "sistema", que determina o som - o próprio corpo do tambor.

Como você pode ver, existem muitas possibilidades para alterar o som da bateria. Isso explica porque o bumbo de cada baterista tem um som único. Vamos até deixar de lado porque a mesma bateria pode soar completamente diferente quando você muda ambiente ou instalações.

Para tirar essas variáveis ​​da equação e deixar você sentir tudo características possíveis tambor que pode ser medido, decidimos nos limitar a considerar o diâmetro e a profundidade. Veremos como esses fatores influenciam coisas próximas aos nossos corações, como afinação, decaimento, tom, sensibilidade, deslocamento do pedal e aquele sutil, mas muito ponto importante como “bombear” o som.

Ajudando-nos está um grupo de verdadeiros gurus da indústria de bateria: Bob Gatzen, Gene Okamoto e Ross Garfield. Gatzin é um designer de bateria, engenheiro de gravação e produtor, e o criador de, entre suas outras invenções de bateria, o estável DrumFrame. Okamoto é um mágico permanente no mundo dos tambores Pearl e especialista em assuntos técnicos. Garfield é um entusiasta do Drum Doctors, locador de bateria de estúdio, especialista em questões técnicas, problemas de afinação e serviço de bateria.

Você acha que um bumbo de grande diâmetro sempre produzirá um tom musical básico mais profundo. Do ponto de vista físico, quanto maior o diâmetro, maior a probabilidade de atingir tons mais baixos, mas isso somente se outros fatores não forem levados em consideração. “Uma observação óbvia sobre o tom”, diz Ros Garfield, “é que conforme o diâmetro aumenta, um som mais baixo é extraído. Mas em grande parte também depende da afinação do tambor. Posso afinar um tambor de 22" abaixo de um tambor de 24". Mas 24" será muito mais fácil de sintonizar em baixas frequências.”

Bob Gatzin concorda, mas observa as diferenças entre o tom do tom musical subjacente e sua força. "Um tambor de grande diâmetro produzirá tons baixos", diz Bob. “Mas você pode obter mais pitch em cabeçotes menores. Quanto maior o diâmetro - quanto maior a área de superfície da pele - menos você ouve o tom musical básico do tambor. Se você comparar os diâmetros de 10" e 16", o tom musical principal será mais óbvio no tambor menor. Isso também é importante para um bumbo: com um diâmetro maior, você perde no som do tom fundamental.

Assim, estabelecemos que, outros fatores sendo iguais, tambores grandes dão tons graves, e os menores terão uma melhor proporção de tom musical fundamental e harmônicos. Mas é alto nível o volume do som também é a razão para usar diâmetros grandes? Para a maior parte sim.

“Fisicamente falando, bater no bumbo move uma coluna maior de ar”, diz Bob Gatzin. "Pense em uma bateria sinfônica 30", como soa alto. Bateristas atrás do primeiro kits de bateria também usou tambores grandes. Mas com o advento dos microfones, a necessidade deles desapareceu, já que o microfone fica dentro do bumbo.

Ros Garfield acrescenta que a projeção também depende da profundidade do tambor. “A projeção acústica é proporcional ao comprimento da concha. Mas não importa se o bumbo está sendo tocado."

Um bumbo pode ser grande demais para ser eficaz? Certamente. O bumbo precisa de mais energia para atingir a cabeça de ressonância, e o batedor pode não ter energia suficiente. Este problema é o mesmo para tambores superdimensionados e excessivamente profundos, mas por razões diferentes.

“À medida que a profundidade e o diâmetro do tambor aumentam, o recuo diminui”, diz Jin Okamoto. “Se o tambor for muito fundo, será muito difícil, quase impossível, fazer o ar passar de uma membrana para outra. Se o tambor for de diâmetro muito grande, o som pode ser "subsônico", a resposta será lenta, e será necessário um baterista forte e um pedal com batedor longo para produzir o som. Portanto, os bumbos são feitos em tamanhos que servem a um propósito prático.”

Bob Gatzin não é fã de tamanhos de bateria "padrão". “Com o tempo, os bumbos de 22" se tornaram o padrão. Este é um exemplo de mal-entendido. Acho que os cabeçotes de 22" são inertes e difíceis de afinar. Isso nos traz de volta à física: você não pode fazer o plástico vibrar rapidamente porque o ar não está bombeando rápido. Se você deixar a cabeça solta ao afinar, obterá um som de tapa (estouro). Provavelmente, você pode corrigir isso alterando a afinação para uma semínima e obtendo alguma ressonância, mas aumentar um pouco a afinação fará com que a bateria soe desnecessariamente estrondosa. Por causa disso, agora quase nunca uso tambores de 22 "de diâmetro. Atualmente, uso tambores entre 16" e 20". Recentemente, assisti a um show de Phil Collins - ele é um bumbo de 18" soa incrível!" .

Passemos à profundidade do nosso "corpo ressonante cilíndrico". A profundidade é realmente importante para arremessar? Sim, mas até certo ponto. Mas o efeito não é tão significativo para a frequência do som, mas para o som geral. Ouça a gravação de um bumbo ou baixo em seu gravador, ajustando o baixo no equalizador - o som é mais rico e profundo, mas o tom real não mudou. Os tons graves foram reforçados, adicionando "peso" ao som. A mesma coisa acontece quando você aumenta a profundidade do bumbo. Mas mesmo nessa situação há uma escolha, como explica Jin Okamoto. “Se você usar bumbos de 22" com profundidade de 14", 16" e 18", o tambor mais profundo soará mais baixo que os outros. No entanto, a coluna de ar precisa percorrer uma distância maior para atingir a membrana, de modo que o recuo será relativamente mais lento em comparação com tambores mais rasos. Além disso, será necessária mais energia para mover o ar até a membrana para obter um som completo. Baterias mais rasas responderão a uma batida mais leve e, portanto, serão mais sensíveis."

E a sensibilidade, em termos de resposta rápida da bateria? Vamos lembrar as palavras de Jin Okamoto, sobre o fato de que baterias profundas são menos sensíveis.

Bob Gatzin elabora: “Quanto mais raso o tambor, mais sensível ele é porque há menos atraso entre o momento em que o batedor toca a pele e o som que se segue. Lembre-se do tambor de caixa. Qual é a diferença entre um piccolo de 14" e uma caixa de 7" x 14"? É uma questão de tempo de atraso. Portanto, meu conselho usual para baixistas profundos é bater na bateria com mais força."

Se os tambores rasos têm uma sensibilidade tão maravilhosa, qual é a utilidade dos tambores profundos? Na capacidade de obter um som denso e rico de um corpo de bateria profundo. “A maior profundidade do gabinete fará com que você sinta que está adicionando mais peso e amplitude ao som”, diz Gatzin.

"Não tenha medo de comprar um bumbo de 20", não um bumbo de 14" x 20" - não haverá força aérea suficiente nesse tamanho. Um de 16" x 20" é melhor.

Como todos os itens acima se relacionam com o conforto interior que sentimos quando nos sentamos para tocar um novo bumbo? Ao responder a essa pergunta, nossos especialistas concordaram em uma coisa: você obterá um recuo mais rápido de um tambor com diâmetro menor. Mas é realmente a melhor escolha? Esta pergunta também tem várias respostas.

Ros Garfield diz que um carretel de 18" dará mais rebote do que um de 20", 22" ou 24". “Isso significa que você pode jogar mais rápido com mais golpes. Mas isso não significa que você se sentirá melhor do que tocar "When the leevee breaks" atrás de uma bateria de 26".

Jin Okamoto também prioriza a sensação sobre o próprio som. “Sempre adorei a sensação dos bumbos dos anos 70 abafados por um cobertor. A recuperação foi rápida e nítida - quase como uma almofada. Claro, a bateria soava quase como um pad. Os bumbos de hoje, com peles especialmente abafadas com anéis amortecedores e afinação acessível, são muito diferentes em sensação de suas contrapartes semelhantes a pads dos anos 70. No entanto, os bateristas estão tocando mais rápido, em grande parte graças a melhorias no design do pedal e tecnologia moderna jogos".

Tal aspecto como "sentimentos" depende do toque pessoal de cada baterista. Há momentos em que, por exemplo, um rebote rápido simplesmente não combina com o estilo de jogo. Bob Gatzen acredita que a sensação é um reino subjetivo. “Alguns bateristas gostam de bumbos de 22″ com peles soltas para que o batedor não salte bem. Em bumbos menores, eles não conseguirão tocar com tanta eficiência dessa maneira. A área de plástico é pequena, o tapa não é o mesmo. Portanto, cabe a você escolher dependendo da sensação, do som e do estilo de tocar do baterista. Acho que a sensação é mais importante do que o som.”

Voltamos à questão: qual configuração de bumbo se adequará à sua música e ao seu estilo de tocar? Demos uma olhada física na construção do bumbo e recebemos alguns comentários valiosos. Dê uma olhada e decida por si mesmo se você pode juntar os atributos sonoros e mecânicos que você pode adicionar à ideia do bumbo dos seus sonhos. Mas quando se trata de "sentimento", lembre-se de que faz parte de uma equação que só seu coração (e seus pés) podem decidir.