ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะของโรงเรียนอนุบาล ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับศิลปะผ่านการอ่าน
ส่วนใหญ่ โปรแกรมการศึกษาสำหรับเด็กนักเรียนและเด็กก่อนวัยเรียนมีบล็อก อุทิศตนเพื่องานศิลปะ. ในระหว่างการฝึกอบรม เด็ก ๆ ไม่เพียงแต่ฝึกฝนทักษะพื้นฐานของการวาดภาพ การสร้างแบบจำลอง การปะติด และความคิดสร้างสรรค์ประเภทอื่น ๆ เท่านั้น แต่ยังได้ทำความคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ของวิจิตรศิลป์ด้วย ผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียงต่างยุคต่างสมัยเรียนรู้ดูผลงานของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่
เป้าหมายหลักของการแนะนำเด็กให้รู้จักศิลปะคือการพัฒนาการรับรู้ด้านสุนทรียศาสตร์ เด็กมีพัฒนาการและความสนใจใน ผลงานต่างๆการรับรู้และความเข้าใจในความสวยงามเกิดขึ้นจินตนาการพัฒนา นอกจากนี้ ผ่านวัตถุศิลปะ เด็ก ๆ ได้ทำความคุ้นเคยกับวัตถุและปรากฏการณ์ใหม่ ๆ สำหรับพวกเขา เรียนรู้ที่จะแยกแยะระหว่างความดีและความชั่ว พวกเขาสร้างแกนหลักทางศีลธรรม
การทำความคุ้นเคยกับเด็กเกี่ยวกับศิลปะควรเริ่มต้นด้วยความเป็นธรรม วัยเด็ก. การศึกษาด้านสุนทรียศาสตร์รวมอยู่ในโปรแกรมของกลุ่มอนุบาลที่อายุน้อยกว่าซึ่งตรงกับอายุสามขวบ
ในชั้นเรียนที่มีเด็กๆ งานหลักของครูคือดึงความสนใจไปที่รูปภาพ รูปปั้น หรืองานอื่นๆ แล้วเก็บไว้ เด็ก ๆ มีแนวโน้มที่จะสนใจภาพวาดมากขึ้นหากครูสามารถปลุกจินตนาการของพวกเขาได้ โดยรวมเด็ก ๆ ไว้ในเกมด้วย ตัวอย่างเช่น คุณสามารถขอให้พวกเขาจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในสถานที่ของตัวละครในภาพ สนทนาว่าพวกเขาแต่ละคนจะทำอะไรในสถานที่ของตัวละครที่ปรากฎ อารมณ์ความรู้สึกที่พวกเขาประสบ คำพูดใดที่พวกเขาจะอธิบายสภาพของพวกเขา โดยทั่วไป ให้เด็กพูดถึงตัวเองในสถานการณ์ที่ปรากฎ
อีกเทคนิคหนึ่งที่สามารถดึงดูดความสนใจของเด็ก ๆ ให้งานศิลปะคือการจัดเกมการแข่งขัน ตัวอย่างเช่น ใครจะสังเกตเห็นรายละเอียดมากขึ้น ใครจะแสดงรายการสี เฉดสี หรือวัตถุที่คุ้นเคยมากขึ้นในรูปภาพ เป็นต้น เกมดังกล่าวพัฒนาการสังเกตในเด็ก กระตุ้นกิจกรรมทางปัญญา สอนให้พวกเขากำหนดและแสดงความคิด
ทำความรู้จักศิลปะเด็ก อายุน้อยกว่าต้องจำไว้ว่าทารกอาจสนใจเฉพาะงานที่มีโครงเรื่องที่น่าสนใจและไม่นาน ดังนั้นเพื่อการศึกษา การพัฒนาความงามวี กลุ่มจูเนียร์ควรเลือกภาพที่สนุกสนานและบทเรียนนั้นจำเป็นต้องเกิดขึ้นอย่างสนุกสนานและไม่ควรยืดเยื้อเป็นเวลานานเพื่อที่เด็ก ๆ จะไม่เหนื่อยและหมดความสนใจ ระยะเวลาที่เหมาะสมของบทเรียนคือ 15-20 นาที
ลูกหลานต่อไป กลุ่มอายุเด็กอายุ 5-6 ปีสามารถดึงดูดความสนใจได้นานขึ้นและรับรู้งานศิลปะด้วยโครงเรื่องต่าง ๆ ไม่ใช่แค่ความบันเทิง เด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่ามีพัฒนาการทางจินตนาการที่ดีกว่า พวกเขารู้เรื่องวัตถุและปรากฏการณ์ต่าง ๆ มากขึ้น เมื่ออธิบายเนื้อเรื่องของภาพ พวกเขาสามารถสร้างสมมติฐานของตนเองเกี่ยวกับการพัฒนาโครงเรื่อง จินตนาการถึงทิศทางที่แตกต่างกันสำหรับเหตุการณ์ในอนาคตหรือก่อนหน้า
ในวัยนี้เด็ก ๆ จะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับ ธรรมชาติโดยรอบและแสดงความสนใจอย่างมากในภูมิประเทศ พวกเขาสามารถอธิบายฤดูกาล สภาพอากาศ จินตนาการถึงความรู้สึกของพวกเขา ในห้องเรียน เด็กอายุ 5-6 ปีสามารถตอบคำถามเกี่ยวกับสีที่ศิลปินเลือกสำหรับสภาพอากาศ ฤดูกาล ช่วงเวลาของวัน และอธิบายการเลือกของเขาได้อย่างไร พวกเขาสามารถให้ความสนใจกับ เทคนิคพื้นฐานที่ช่วยให้สามารถแสดงภาพลม หิมะ แสงแดด ฝน และปรากฏการณ์อื่นที่คล้ายคลึงกันได้ หลังจากทำความคุ้นเคยกับงานศิลปะแล้ว เด็ก ๆ สามารถได้รับเชิญให้ใช้เทคนิคภาพที่เหมาะสมในการวาดภาพ
ชั้นเรียนที่มีเด็กอายุ 5-6 ปีสามารถอยู่ได้นานขึ้น - ตั้งแต่ 30 ถึง 40 นาทีและเป็นการสนทนาเกี่ยวกับงานศิลปะ ในเวลาเดียวกัน เพื่อรวมความประทับใจ รูปภาพจะต้องแสดงซ้ำๆ เมื่อดูภาพอีกครั้ง เด็ก ๆ จะสังเกตเห็นรายละเอียดเพิ่มเติมซึ่งช่วยให้เข้าใจโครงเรื่องได้ดีขึ้น ในห้องเรียนมีการปลูกฝังทักษะการเล่าเรื่องเกี่ยวกับรูปภาพ เด็ก ๆ เรียนรู้ที่จะกำหนดความคิดของพวกเขารวมถึงใช้การเปรียบเทียบเมื่ออธิบายผลงานแสดงความประทับใจต่อผลงานชิ้นใดชิ้นหนึ่ง
งานของครูในห้องเรียน การศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่า - คำถามนำเพื่อให้เด็กเข้าใจ โครงเรื่องทำงาน เทคนิคภาพ, ตัวละครตัวละคร. นอกจากนี้จากผลการสนทนากับกลุ่ม ครูจะตัดสินขั้นสุดท้ายเกี่ยวกับงาน
การแนะนำเด็กให้รู้จักกับศิลปะและงานฝีมือแสดงถึงความคุ้นเคยกับของใช้ในครัวเรือนแบบดั้งเดิม เด็ก ๆ ได้เรียนรู้ว่าเหตุใดจึงใช้สิ่งของนั้น ๆ อย่างไร ลองใช้มันด้วยตัวเอง นอกจากนี้ครูยังกระตุ้นให้เด็กพิจารณา รูปแบบการตกแต่งอธิบาย ความหมายเชิงสัญลักษณ์องค์ประกอบส่วนบุคคลของเครื่องประดับ คุณควรให้ความสนใจกับการทำซ้ำของรูปแบบและองค์ประกอบแต่ละอย่างบนวัตถุต่าง ๆ ระบุว่าวิธีการตกแต่งแบบดั้งเดิมนั้นเป็นเรื่องปกติสำหรับภูมิภาคต่าง ๆ ของรัสเซีย
ในชั้นเรียนที่อุทิศให้กับงานฝีมือพื้นบ้านแบบดั้งเดิม เด็ก ๆ จะได้เรียนรู้หลักการพื้นฐานในการสร้างเครื่องประดับ เรียนรู้วิธีการทำองค์ประกอบซ้ำ ๆ อย่างถูกต้อง ตัวอย่างสำหรับการสร้างแบบจำลองและการวาดภาพของเด็กอาจเป็นอาหารแบบดั้งเดิม ของเล่น และของใช้ในครัวเรือนอื่นๆ
นอกเหนือจากการศึกษาและ การแสวงหาที่สร้างสรรค์การแนะนำเด็กให้รู้จักศิลปะเกี่ยวข้องกับการเยี่ยมชมนิทรรศการภาพวาด ประติมากรรม ศิลปท้องถิ่นและอื่น ๆ มีบริการนำเที่ยวสำหรับเด็กที่มีอายุตั้งแต่ห้าขวบขึ้นไป การจัดแสดงนิทรรศการซึ่งการรับชมพร้อมคำอธิบายของคู่มือช่วยเสริมความรู้และทักษะที่ได้รับในห้องเรียนเกี่ยวกับการศึกษาเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์
.
|
ศิลปะ ... บางทีนี่อาจเป็นตัวบ่งชี้ที่สำคัญที่สุดของระดับการพัฒนาของสังคม แต่ละคนต้องรู้เจตนาของผู้เขียนว่าอย่างไร? ควรใส่ใจรายละเอียดมากแค่ไหน การศึกษาค้นคว้าอิสระศิลปะ? S. Lvov สะท้อนถึงปัญหานี้
คำถามเกี่ยวกับความจำเป็นในการพัฒนาตนเองในด้านศิลปะนั้นมีความเกี่ยวข้องมาก เนื่องจากในยุคของเรา คนหนุ่มสาวจำนวนมากไม่สนใจมรดกทางวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่
ปัญหานี้เป็นปัญหาทางปรัชญาสังคม ข้อสรุปดังกล่าวสามารถสรุปได้เนื่องจากศิลปะมีอยู่เฉพาะในสังคมและผ่านความคิดสร้างสรรค์ที่ผู้คนพยายามเข้าใจโลก ปัญหาที่เกิดขึ้นนั้นพิจารณาจากตัวอย่างชีวิตของนักเรียนของสถาบันประวัติศาสตร์ปรัชญาและวรรณคดีที่มีส่วนร่วมในการพัฒนาตนเอง ผู้เขียนให้ความสนใจกับความจริงที่ว่าคนหนุ่มสาวได้รับความรู้ส่วนใหญ่เกี่ยวกับศิลปะผ่าน เจตจำนงของตัวเอง, เข้าร่วมโรงภาพยนตร์โดยสมัครใจ วรรณกรรมตอนเย็น. S. Lvov ตั้งข้อสังเกตด้วยความผิดหวังว่าบางครั้งคน ๆ หนึ่งอาจรู้สึกอายเมื่อพูดถึงความคิดสร้างสรรค์บางประเภทเนื่องจากความไม่รู้
ตำแหน่งของฉันได้รับการยืนยันจากประสบการณ์ นิยาย. นักเขียนหลายคนได้ยกหัวข้อนี้ในผลงานของพวกเขา ตัวอย่างเช่นในหนังสือของ R. Bradbury ศิลปะ "451 องศาฟาเรนไฮต์" ถูกลบออกจากชีวิตของสังคมอย่างสมบูรณ์ แต่ฮีโร่บางคนต้องขอบคุณหนังสือที่มีโอกาสได้ทำความคุ้นเคยกับผลงานที่ยอดเยี่ยมด้วยตัวเอง
สิ่งนี้ยังกล่าวถึงในงานของ M. Vladi "Vladimir หรือ Interrupted Flight" Vysotsky และภรรยาของเขาเยี่ยมชมนิทรรศการ พิพิธภัณฑ์ คอนเสิร์ต มาทั้งชีวิต ทำความคุ้นเคยกับศิลปะของโลกทั้งใบ
ดังนั้นเพื่อศึกษาและทำความเข้าใจงานของนักดนตรี นักเขียน ศิลปิน จึงจำเป็นต้องใช้ความพยายามและความสนใจสูงสุด การศึกษาศิลปะด้วยตนเองเป็นสิ่งจำเป็นเพราะต้องขอบคุณความรู้ด้านวัฒนธรรมที่บุคคลทำให้โลกภายในของเขาสมบูรณ์
อัปเดต: 2017-02-22
ความสนใจ!
ขอขอบคุณสำหรับความสนใจของคุณ.
หากคุณสังเกตเห็นข้อผิดพลาดหรือพิมพ์ผิด ให้ไฮไลท์ข้อความแล้วกด Ctrl+Enter.
ดังนั้นคุณจะให้ประโยชน์อันล้ำค่าแก่โครงการและผู้อ่านรายอื่น
ชุดปฐมพยาบาลของประเทศ
ชุดปฐมพยาบาลในประเทศต้องมียาลดไข้และยาแก้ปวดสำหรับเด็ก ยาแก้แพ้ ยาฆ่าเชื้อภายนอก (“สีเขียวสดใส” ไฮโดรเจนเปอร์ออกไซด์) ถ่านกัมมันต์ ยาหยอดจมูก vasoconstrictor รวมถึงผ้าพันแผล พลาสเตอร์ปิดแผล สำลี และเทอร์โมมิเตอร์ .
คุณสามารถเริ่มพูดคุยกับเด็กเกี่ยวกับคุณค่าทางวัฒนธรรมเกี่ยวกับศิลปะเมื่ออายุเท่าไร สำหรับผู้ปกครองบางคนดูเหมือนว่านี่คือธุรกิจของโรงเรียนตามลำดับก่อนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 มันไม่คุ้มที่จะลองเพราะเด็กจะไม่เข้าใจอะไรเลย สิ่งสำคัญคือที่บ้านเขาเรียนรู้ที่จะอ่านเขียนและนับ
หากเด็กชอบวาดรูปบ้านจะต้องมีสีและแปรง แน่นอนว่า ไม่เป็นเช่นนั้น เด็กต้องได้รับการสอนศิลปะ เช่นเดียวกับสิ่งอื่นๆ และยิ่งกระบวนการนี้เริ่มต้นเร็วเท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น แน่นอนว่าในปีแรกของชีวิตทารกยังไม่สามารถชื่นชมความงามของผลงานของศิลปินยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาหรือชื่นชมอัจฉริยภาพทางวรรณกรรมของพุชกิน แต่อย่าลืมว่าอะไรที่ดึงดูดความสนใจของทารกที่ยังไม่สามารถพูดได้เสมอ? รายการ สีที่ต่างกัน. ที่ วิธีที่ดีที่สุดเพื่อกล่อมทารกที่ไม่เต็มใจให้นอนหลับ? ร้องเพลงกล่อมเขา ปรากฎว่าจากมาก ปีแรก ๆคนตัวเล็กสามารถตอบสนองต่องานศิลปะได้แม้ว่าจะอยู่ในแนวทางของเขาเองในขณะนี้ หน้าที่ของพ่อแม่คือสอนลูกให้ทำสิ่งนี้อย่างมีสติและสนุกกับมันในที่สุด
อาจมีคนถามว่า: ทำไมเด็กถึงต้องการสิ่งนี้? คำตอบนั้นง่ายและชัดเจน - ศิลปะเป็นอีกวิธีหนึ่งในการรู้จักโลก การฟังดนตรีคลาสสิก เด็กเรียนรู้ที่จะเข้าใจความสามัคคีโดยพิจารณา ภาพวาดที่มีชื่อเสียงเขารับรู้การวาดภาพสีและองค์ประกอบ อ่านบทกวี เขาเปิดเผยความเป็นไปได้ใหม่ของภาษา นอกจากนี้ ศิลปะยังเชื่อมโยงกับประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติอย่างแยกไม่ออก เรียนกับลูกของคุณ งานศิลปะ(ในความหมายกว้างๆ ของคำ) ตามเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ ผู้ปกครองสามารถบอกทารกเกี่ยวกับสิ่งที่น่าสนใจ ข้อเท็จจริงที่สำคัญจากที่ผ่านมา ดังนั้นขอบฟ้าความรู้และ พจนานุกรมเด็ก.
หากเด็กชอบดนตรีมากขึ้นคุณสามารถบันทึกได้ โรงเรียนดนตรีไม่ช้าก็เร็วจะมีเวลามาถึง ผู้ชายตัวเล็ก ๆคุณจะต้องย้ายจากการไตร่ตรองไปสู่การสร้างอย่างแน่นอน พูดง่ายๆ ก็คือ เขาจะรู้สึกว่าไม่เพียงต้องชื่นชมภาพวาดของคนอื่นเท่านั้น แต่ยังต้องสร้างผลงานของตัวเองด้วย อย่าเพิ่งฟังคนแปลกหน้า ผลงานดนตรีแต่ยังเขียนของคุณเอง ช่วงนี้พ่อแม่ต้องให้กำลังใจ ทำงานกับเขาที่บ้าน ลงทะเบียนเขาในแวดวงหรือหมวดที่เหมาะสม หากเด็กชอบวาดรูปมากขึ้น บ้านจะต้องมีสี พู่กัน ดินสอสี และกระดาษมากมาย คุณสามารถซื้อชุดโปสการ์ดพร้อมการทำสำเนาสำหรับลูกของคุณ ศิลปินที่มีชื่อเสียงพิจารณาร่วมกันถามว่าเด็กชอบภาพไหนมากกว่ากันและทำไม แน่นอนว่าเราไม่ควรลืมประโยชน์ของการเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ จำเป็นต้องอธิบายกฎพฤติกรรมทั้งหมดในสถานที่ดังกล่าวให้เด็กทราบล่วงหน้าเท่านั้น หรือคุณสามารถโทรหาคอมพิวเตอร์และอินเทอร์เน็ตเพื่อขอความช่วยเหลือ: พิพิธภัณฑ์บางแห่งสร้างไซต์ของตนเองมานานแล้วซึ่งมีทัวร์เสมือนจริงที่ยอดเยี่ยม
หากเด็กชอบดนตรีมากขึ้น คุณสามารถลงทะเบียนเรียนในโรงเรียนดนตรีได้ก่อนที่จะเข้าศึกษาทั่วไป สิ่งสำคัญคือเด็กตัดสินใจเลือกเครื่องดนตรีที่เขาต้องการเรียนรู้วิธีการเล่น ที่บ้านต้องฟังเหนือสิ่งอื่นใด เพลงคลาสสิค. ไม่ช้าก็เร็ว เด็กจะตัดสินใจเลือกนักแต่งเพลงที่เขาชื่นชอบ จากนั้นผู้ปกครองจะสามารถเล่าเรื่องราวชีวิตของผู้ยิ่งใหญ่เหล่านี้ให้เขาฟังได้ แน่นอนว่างานดนตรีสมัยใหม่จะมีอยู่ในชีวิตของทารกด้วย แต่ฉีดวัคซีนตั้งแต่เด็ก รสชาติที่ดีจะช่วยให้เด็กสามารถกำจัด "การสร้างสรรค์" ธรรมดา ๆ และเพลิดเพลินได้ ทำงานอย่างมืออาชีพนักดนตรีและนักเขียนที่แท้จริง
ศิลปะไม่มีที่สิ้นสุด เป็นส่วนสำคัญชีวิตของเราและลูกต้องรู้สึกและเข้าใจสิ่งนี้ตั้งแต่เด็ก
การเริ่มต้นสู่ศิลปะสามารถเกิดขึ้นได้ทั้งในอาคารขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นโดยเฉพาะ ภายในกำแพงทั้งสี่ด้านและด้านล่าง ท้องฟ้าเปิด. พวกเขาแสดงภาพยนตร์เรื่องอื่นให้ผู้ชมดูหรือไม่ พวกเขาจัดชั้นเรียนชมรมการละคร นักร้องประสานเสียงสมัครเล่นหรือแก้วน้ำ ศิลปกรรม- ในทั้งหมดนี้ไฟแห่งความคิดสร้างสรรค์จะต้องและสามารถอยู่ได้นาน
องค์ประกอบ
การก่อตัวของบุคลิกภาพได้รับอิทธิพลจากหลายปัจจัย ได้แก่ อิทธิพลของสังคม ความปรารถนาโดยตรงของบุคคลสำหรับกิจกรรมประเภทใดประเภทหนึ่ง และที่สำคัญที่สุดคือสภาพแวดล้อมที่บุคคลนั้นตั้งอยู่
ในข้อความนี้ S.L. Lvov เชิญชวนให้เราคิดถึงปัญหาของบทบาทของคนที่คุณรักในการพัฒนาบุคคล
เมื่อหันไปที่หัวข้อผู้บรรยายจะยกตัวอย่างกรณีจากชีวิตของเขาเมื่อสภาพแวดล้อมที่เขาพบว่าตัวเองสามารถปลูกฝังให้เขารักในดนตรีอย่างจริงจัง ตัวละครหลักประสบกับสถานการณ์ที่บริษัทฯ คนที่มีความคิดสร้างสรรค์ผู้ชื่นชอบดนตรี เขาต้อง "ซ่อนตัวอยู่ในมุมห้องและทรมาน" - ท้ายที่สุดแล้ว งานอดิเรกนี้สำหรับเขาก็เหมือน "หนังสือที่มีตราประทับเจ็ดดวง" อย่างไรก็ตาม ชายหนุ่มไม่ต้องการหลอกตัวเองและแสร้งทำเป็นนักเลง เช่นเดียวกับที่เขาไม่ต้องการ "ยืนในท่าทาง" ของคนที่โยนงานอดิเรกให้กับความไม่ยืดหยุ่น ในท้ายที่สุดเพื่อน ๆ "ไม่ยอมแพ้ไม่กีดกันพวกเขาจากการฟังเพลง" และไม่ได้ทำร้ายฮีโร่ด้วยคำพูด - พวกเขาช่วยให้เพื่อนของพวกเขาทำลายตัวเองและกลายเป็นนักเลงดนตรีที่จริงจัง ซึ่งพวกเขาเองก็เป็น - "มันไม่เพียงพอสำหรับพวกเขาที่จะมีความสุขในตัวเอง พวกเขาต้องการให้ฉันอยู่กับความเข้าใจและความสุขของพวกเขา
ฉันเห็นด้วยอย่างเต็มที่กับความคิดเห็นของนักประชาสัมพันธ์และเชื่อว่าสิ่งแวดล้อมมีบทบาทสำคัญในชีวิตของเราแต่ละคน มันมีผลกระทบอย่างมากทั้งในด้านบวกและด้านลบต่อการสร้างบุคลิกภาพ: มันกำหนดนิสัย ทัศนคติ งานอดิเรก ลักษณะพฤติกรรมและคุณสมบัติทางศีลธรรมของเรา
ในผลงานของ D.I. Fonvizin "Undergrowth" ผู้เขียนโดยใช้ตัวอย่างของครอบครัวหนึ่งแสดงให้เห็นว่าสภาพแวดล้อมส่งผลต่อการก่อตัวของบุคคลอย่างไร กุญแจสำคัญในหนังตลกคือภาพของ Prostakova - ภรรยา, แม่, ผู้เป็นที่รัก นี่คือความเจ้าเล่ห์, ค้าขาย, โลภ, ชั่วร้าย, หยาบคายและในขณะเดียวกันก็เป็นผู้หญิงทรราชที่โง่เขลามาก เราเรียนรู้เรื่องนี้จากวิธีที่เธอประจบสอพลอเพื่อประโยชน์ของตัวเอง วิธีที่เธอสื่อสารกับข้ารับใช้ การเอาทุกอย่างออกจากพวกเขาเป็นหนัง การใช้ประโยชน์จากสถานเลี้ยงเด็กกำพร้าของโซเฟีย วิธีที่เธอปฏิบัติต่อสมาชิกในครอบครัว และที่สำคัญที่สุดคือวิธีที่เธอปฏิบัติต่อลูกชายของเธอ Mitrofanushka เติบโตขึ้นมาในบรรยากาศแห่งความชั่วร้าย ความหยาบคาย การปกครองแบบเผด็จการ ความโง่เขลา และยิ่งไปกว่านั้น Mitrofanushka ในตอนท้ายของหนังตลก นักเขียน "เยาะเย้ย" ครอบครัว Prostakov และปล่อยให้พวกเขา "ไม่มีอะไร" เพราะความโลภและไหวพริบของเขาและลงโทษนางเอกเชิงลบที่สุดด้วยการทรยศต่อลูกชายของเขาซึ่งเป็นไปตามที่คาดไว้ตั้งแต่ต้น กลับกลายเป็นว่าเลวร้ายยิ่งกว่าแม่ของเขาเสียอีก
ในนวนิยายเรื่อง "Eugene Onegin" A.S. พุชกินอธิบายถึงครอบครัวลารินให้เราฟัง ผู้เขียนในนวนิยายเผชิญหน้ากันสองคน รอบโลก: โลกของสังคมเมืองสูงและ โลกปรมาจารย์หมู่บ้าน - ครอบครัว Larin คือ ตัวแทนทั่วไปประเภทที่สอง เช่น. พุชกินอธิบายรายละเอียดของภาพ ตัวละครหลักซึ่งเราสามารถเห็นได้ไม่เพียงแค่ความเห็นอกเห็นใจที่ไม่สิ้นสุดของผู้เขียนที่มีต่อหญิงสาวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครที่บริสุทธิ์ จริงใจ และไม่ถูกทำลายของทัตยานาด้วย แม้ว่าเธอจะเติบโตในหมู่บ้าน แต่ห่างไกลจากคนที่มีการศึกษาและเป็นที่รู้จักโดยทั่วไป ทรัพย์สินทางวัฒนธรรมเป็นธรรมชาติที่ฉลาดและโดดเด่นและต้องขอบคุณการเลี้ยงดูของเธอ ผู้เขียนบรรยายถึงหัวหน้าครอบครัวเรียกเขาว่า "เพื่อนที่ดี" เพื่อนบ้านที่ดี สามีและพ่อที่ดี แม่ของทัตยานาเหมือนพ่อของเธอมีชีวิตธรรมดาและงานอดิเรกทั่วไปในเวลานั้นเธอสนใจแฟชั่นและ นิยายรักเป็นเพื่อนที่มั่นคงของเธอ ครอบครัวมีบรรยากาศแห่งความสงบและความเงียบซึ่ง Tatyana สามารถมีส่วนร่วมในการพัฒนาตนเองอย่างใจเย็นบางครั้งก็เปิดจิตวิญญาณของเธอให้กับพี่เลี้ยงที่ชาญฉลาด เธอยังมีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของ "ผู้ชาย" ใน Tatiana จากเธอที่ผู้หญิงคนนั้นซึมซับภูมิปัญญาของผู้หญิงรัสเซีย เมื่อย้ายตามเนื้อเรื่องของนวนิยายเราจะเห็นว่าตัวละครที่เป็นที่ยอมรับของตัวละครหลักไม่สามารถถูกทำลายได้ไม่ว่าจะย้ายไปยังเมืองหรือ ลิ้มรส- หญิงสาวยังคงเป็นคนสุดท้ายและในทุกสถานการณ์ยังคงเห็นคุณค่าในตนเองของเธอ
ดังนั้นเราจึงสามารถสรุปได้ว่าเพื่อสร้างบุคลิกภาพที่แข็งแกร่ง ฉลาด และมีศีลธรรม สิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่จะต้องอยู่ในสภาพแวดล้อมที่เหมาะสม ท้ายที่สุด มันส่งผลโดยตรงต่อการก่อตัวของบุคคล
