บ้าน › บทวิจารณ์ › โรงภาพยนตร์ในอิตาลี โรงอุปรากรอิตาลีที่ดีที่สุด มีโรงละครอะไรบ้างในอิตาลี

โรงภาพยนตร์ในอิตาลี โรงอุปรากรอิตาลีที่ดีที่สุด มีโรงละครอะไรบ้างในอิตาลี

Teatro Olimpico เป็นหนึ่งในสามโรงละครยุคเรอเนซองส์ที่หลงเหลือมาจนถึงทุกวันนี้ การออกแบบเป็นการตกแต่งที่เก่าแก่ที่สุดในโลก โรงละครตั้งอยู่ในเมือง Vicenza ในภูมิภาค Veneto ของอิตาลี ประวัติการสร้าง โรงละครเริ่มก่อสร้างในปี ค.ศ. 1580 สถาปนิกเป็นหนึ่งในที่สุด อาจารย์ที่มีชื่อเสียงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Andrea Palladio ก่อนที่จะดำเนินการสร้างโครงการ Andrea Palladio ได้ศึกษาโครงสร้างของโรงละครโรมันหลายสิบแห่ง เขาไม่มีที่ดินสำหรับโรงละครใหม่ ...

Teatro Massimo เป็นหนึ่งในโรงละครโอเปร่าที่ใหญ่ที่สุดไม่เพียงแต่ในอิตาลีเท่านั้นแต่ยังทั่วทั้งยุโรปอีกด้วย และมีชื่อเสียงในด้านระบบเสียงที่ยอดเยี่ยม ...

นักเดินทางส่วนใหญ่ทราบล่วงหน้าว่าต้องการเยี่ยมชมสถานที่ท่องเที่ยวใดในอิตาลี หากเราพูดถึงมิลาน อันดับหนึ่งสำหรับ ...

Teatro San Carlo ในอิตาลีเป็นหนึ่งในโรงละครโอเปร่าที่เก่าแก่ที่สุดในโลกและได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นมรดกโลกโดย UNESCO อ่านเพิ่มเติม: ชาวอิตาลีเสนอให้มีส่วนร่วม...

โรงละคร Goldoni เดิมชื่อ Teatro San Luca และ Teatro Vendramin di San Salvatore เป็นหนึ่งในโรงละครหลักในเวนิส โรงละครตั้งอยู่...

แน่นอนว่าวันหยุดทางวัฒนธรรมในอิตาลีจะไม่สมบูรณ์หากไม่ได้ไปเยี่ยมชมโรงละคร ชอบมากกว่า นันทนาการทางวัฒนธรรมและอยากทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ ชีวิตในโรงละครในอิตาลี? คุณใฝ่ฝันที่จะชมโอเปร่าอิตาลีในบ้านเกิดของประเภทนี้มานานแล้ว แต่ไม่รู้ว่าจะจัดอย่างไร? ถ้าอย่างนั้นคุณก็มาถูกที่แล้ว ภายใต้หัวข้อโรงภาพยนตร์ของอิตาลี ขอเชิญคุณให้ความสนใจ ข้อมูลที่เป็นประโยชน์เกี่ยวกับตารางการทำงานและละครของโรงละครอิตาลี ที่นี่คุณจะพบมากมาย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเกี่ยวกับโรงละครของอิตาลี ประวัติศาสตร์การก่อสร้าง และตำนานที่ห่อหุ้มอาคารที่มีชื่อเสียง

คุณรู้หรือไม่ว่าแม้แต่อัฒจันทร์โบราณที่มีอายุมากกว่าสองพันปีก็สามารถใช้เป็นเวทีการแสดงละครในอิตาลีได้ แต่ความจริงที่ว่า โรงละครโอเปร่าอิตาลีเช่น La Scala และ San Carlo ถูกเรียกว่าดีที่สุดในโลกหรือไม่? สนใจเรียนรู้เกี่ยวกับประวัติการก่อสร้างหรือไม่? คุณต้องการทราบเกี่ยวกับละครและค่าตั๋วเข้าชมโรงละครโอเปร่าที่มีชื่อเสียงระดับโลกในอิตาลีหรือไม่? จากนั้นส่วนนี้ของเว็บไซต์ก็ถูกสร้างขึ้นมาเพื่อคุณโดยเฉพาะ

[อิตาลีเป็นประเทศ เพลงคลาสสิค. ดินแดนที่ให้โลกเช่นนี้ นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเช่นเดียวกับ Paganini, Rossini, Verdi, Puccini และ Vivaldi อิตาลีได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับชาวต่างชาติจำนวนมาก - Richard Wagner คนเดียวกันนี้ได้รับแรงบันดาลใจจาก Parsifal ระหว่างที่เขาอยู่ใน Ravello ซึ่งนำเมืองนี้ซึ่งเป็นที่ตั้งของเทศกาลที่มีชื่อเสียง (เทศกาล famoso) ชื่อเสียงระดับนานาชาติ
เพื่อเป็นการยกย่องความหลงใหลในดนตรีคลาสสิก ซึ่งดึงดูดทั้งชาวอิตาลีและแขกจากต่างประเทศ ทุกปีโรงละครอิตาลีจะเตรียมฤดูกาลดนตรี โดยโปสเตอร์เต็มไปด้วยการแสดงที่หลากหลาย ฤดูกาลดนตรีเปิดตั้งแต่เดือนพฤศจิกายนถึงธันวาคมและเป็น เหตุการณ์สำคัญประเพณีดนตรีอิตาลีและสากล
ในเวโรนา เมืองบนที่ราบปาดานา อัฒจันทร์ Arena di Verona ที่มีชื่อเสียงจัดงานเทศกาลโอเปร่าที่เป็นที่รู้จักไปทั่วโลก เพราะความงามของสถานที่นี้ช่วยเพิ่มความน่าตื่นตาให้กับการแสดงบนเวที แต่มีสถานที่มากมายที่ฤดูกาลโอเปร่าจัดขึ้นในอิตาลี
ในบรรดางานแรกและมีชื่อเสียงที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัยคือ Teatro La scala ในมิลาน การเปิดฤดูกาลประจำปีซึ่งกลายเป็นงานที่มีชื่อเสียงโด่งดังด้วยการมีส่วนร่วมของ ตัวละครที่มีชื่อเสียงการเมือง วัฒนธรรม และความบันเทิง รู้จักกันในชื่อ "La Scala" หรือที่เรียกกันสั้นๆ ว่า "Temple of the Opera" โรงละครแห่งนี้เป็นหนึ่งในโรงละคร โรงละครที่มีชื่อเสียงความสงบ..

สร้างขึ้นตามคำสั่งของราชินีมาเรีย เทเรซ่าแห่งออสเตรีย หลังจากเหตุการณ์ไฟไหม้ที่มิลานในปี 1776 โรงละครรอยัลเรจิโอ ดูคาเล ฤดูกาลของ La Scala เป็นหนึ่งในเหตุการณ์ที่สำคัญที่สุด ชีวิตทางวัฒนธรรมมิลาน.

รายการนี้สลับการแสดงโอเปร่าและบัลเลต์ ตลอดจนชื่อนักแต่งเพลงชาวอิตาลีและชาวต่างประเทศ

ความหลากหลายเดียวกันนี้ใช้กับวัดดนตรีที่มีชื่อเสียงอีกแห่ง - โรงละคร La Fenice (la Fenice) ซึ่งเป็นโรงละครโอเปร่าหลักในเวนิสซึ่งสร้างขึ้นที่จัตุรัส Campo San Fantin ในย่าน San Marco ถูกทำลายด้วยไฟซ้ำแล้วซ้ำเล่า และแต่ละครั้งก็ได้รับการฟื้นฟูอย่างน่าอัศจรรย์ (การบูรณะครั้งล่าสุดเสร็จสิ้นในปี 2546) โรงละครแห่งนี้ได้กลายเป็นที่ตั้งของโรงละครโอเปร่าขนาดใหญ่และ เทศกาลนานาชาติ เพลงร่วมสมัย. โรงละคร La Fenice ยังเป็นเจ้าภาพจัดงานประเพณีประจำปีอีกด้วย คอนเสิร์ตปีใหม่. ฤดูกาลของโรงละครมักจะอิงตามประเพณี แต่ด้วยนวัตกรรม ในแต่ละฤดูกาลของโรงละครนั้นเข้มข้นและน่าสนใจ และเส้นสายของโรงละครก็เชื่อมโยงงานละครคลาสสิกและสมัยใหม่เข้าไว้ด้วยกัน

ขณะที่อยู่ในตูริน (โตริโน) จะเป็นการดีที่จะไม่พลาดโอกาสในการเยี่ยมชม Teatro Regio ซึ่งสร้างขึ้นตามคำสั่งของ Vittorio Amedeo II แห่งซาวอย ซึ่งมีอาคารเดิมที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ 18 พร้อมกับที่อยู่อาศัยอื่นๆ ของ ดยุกแห่งซาวอยซึ่งเป็นส่วนสำคัญของมรดกยูเนสโก (Patrimonio Unesco) ฤดูกาลโอเปร่าและบัลเลต์ของโรงละครแห่งนี้เริ่มในเดือนตุลาคมและสิ้นสุดในเดือนมิถุนายน และมีการแสดงอย่างน้อยหนึ่งโหล รวมถึงเรื่องอื่นๆ อีกมากมาย กิจกรรมดนตรี- ไพเราะและ คอนเสิร์ตร้องเพลง, ตอนเย็น ดนตรีแชมเบอร์, การแสดงที่ Teatro Piccolo Regio ซึ่งมีไว้สำหรับผู้ชมกลุ่มใหม่และการรับชมของครอบครัว รวมถึงงานต่างๆ เช่น เทศกาล MITO Musical September (MITO Settembre musica)

โรมยังมีการเผชิญหน้าที่สวยงามมากมายสำหรับผู้รักโอเปร่าและบัลเลต์ ศูนย์กลางที่สำคัญที่สุดดนตรีคลาสสิกคือ Rome Opera (Teatro dell "Opera) หรือที่เรียกว่า Costanzi Theatre (Teatro Costanzi) ซึ่งตั้งชื่อตามผู้สร้าง Domenico Costanzi

แขกประจำของโรงละครแห่งนี้ เช่นเดียวกับ ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ฤดูกาล 2452-2453 คือ Pietro Mascagni จะเป็นประโยชน์สำหรับผู้ชื่นชอบบัลเล่ต์ที่จะรู้ว่าในวันที่ 9 เมษายน พ.ศ. 2460 รอบปฐมทัศน์ของอิตาลีของบัลเล่ต์ The Firebird ของ Igor Stravinsky ที่แสดงโดยศิลปินของคณะบัลเล่ต์รัสเซีย Sergei Diaghilev เกิดขึ้นที่นี่ โปสเตอร์ซีซั่นของโรงละครนี้มีจำนวนมาก การแสดงโอเปร่านักแต่งเพลงชาวต่างประเทศและชาวอิตาลีหลายคนให้ความสนใจอย่างมากกับบัลเล่ต์
และถ้าฤดูหนาวของ Roman Opera จะจัดขึ้นในอาคารเก่าบน Piazza Beniamino Gigli ดังนั้น ตั้งแต่ปี 1937 สถานที่สำหรับฤดูร้อนก็จะกลายเป็น ท้องฟ้าเปิดเป็นแหล่งโบราณคดีที่น่าทึ่งของ Baths of Caracalla (Terme di Caracalla) การแสดงโอเปร่าที่จัดแสดงบนเวทีนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากกับสาธารณชนโดยเฉพาะกับนักท่องเที่ยวซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมาได้มีโอกาสชื่นชมการผสมผสานของสิ่งนี้ สถานที่ที่ยอดเยี่ยมกับการแสดงโอเปร่า

ภูมิภาคเนลลา กัมปาเนีย, il teatro che la fa da padrone nel แคมโป เดลลา ลิริกา è sicuramente il ซาน คาร์โลดิ นาโปลี. Costruito nel 1737 da Re Carlo di Borbone per Dare alla città di Napoli un nuovo teatro che rappresentasse il potere regio, nell'ambito del rinnovamento urbanistico di Napoli, il San Carlo prese il posto del piccolo Teatro San Bartolomeo. Il progetto fu affidato all "architetto Giovanni Antonio Medrano, Colonnello del Reale Esercito, e ad Angelo Carasale, già direttore del San Bartolomeo.
ง

โรงละครที่สำคัญที่สุดในภูมิภาคกัมปาเนียคือโรงละครซานคาร์โลในเนเปิลส์ สร้างขึ้นในปี 1737 ตามคำสั่งของกษัตริย์ชาร์ลส์แห่งราชวงศ์บูร์บงเพื่อให้เมืองมีโรงละครแห่งใหม่ที่แสดงถึงอำนาจของราชวงศ์ ในกระบวนการปรับปรุงเนเปิลส์ให้ทันสมัย โรงละครซานคาร์โลเข้ามาแทนที่โรงละครขนาดเล็กของซานบาร์โทโลมีโอ และการสร้างโครงการนี้ได้รับความไว้วางใจจากสถาปนิก พันเอกแห่งกองทัพบก จิโอวานนี อันโตนิโอ เมดราโน และอดีตผู้อำนวยการซาน โรงละคร Bartolomeo, Angelo Carazale สิบปีหลังจากการก่อสร้างโรงละครในคืนวันที่ 13 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2359 อาคารถูกทำลายด้วยไฟซึ่งเหลือไว้เพียงผนังตามขอบอาคารและส่วนต่อขยายเล็กน้อย สิ่งที่เราเห็นในปัจจุบันคือการสร้างใหม่พร้อมกับการพัฒนาขื้นใหม่ในภายหลัง
โรงละครที่สวยงามแห่งนี้ต้อนรับผู้ชื่นชอบโอเปร่าด้วยรายการที่เข้มข้นเสมอ ซึ่งมักจะเป็นการเดินทางสู่ประเพณีโอเปร่าของชาวเนเปิลส์และการกลับมาของละครซิมโฟนิกคลาสสิกที่ยอดเยี่ยม รวมถึงผู้ที่อ่านผ่านปริซึมของการรับรู้ใหม่ และต้องขอบคุณการมีส่วนร่วมของ คนดังระดับโลก ทุกฤดูกาลบนเวทีของโรงละครโอเปร่าที่เก่าแก่ที่สุดของยุโรปจะมีการเปิดตัวที่สดใสและการกลับมาที่ยอดเยี่ยม

หากคุณเคยไปอิตาลี คุณจะรู้ว่าชาวคาบสมุทร Apennine ภาคภูมิใจในสิ่งใด หอศิลป์อุฟฟิซีและอาสนวิหารซานตามาเรียเดลฟิโอเรในฟลอเรนซ์ โคลีเซียมและน้ำพุเทรวีในกรุงโรม มหาวิหารเซนต์มาร์กและคลองใหญ่ในเวนิส รายการนี้ดูเหมือนจะขาดอะไรไปหรือเปล่า? ใช่แล้ว La Scala ของมิลาน หนึ่งในโรงละครโอเปร่าที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกหายไป

ชื่อที่รักใคร่

ผู้ที่มีความคุ้นเคยกันอยู่บ้าง ภาษาอิตาลีชื่อของโรงละคร La Scala อาจทำให้คุณประหลาดใจ แท้จริงแล้วคำว่า skala ในภาษาอิตาลีซึ่งแปลเป็นภาษารัสเซียหมายถึงบันไดธรรมดาที่แปลกพอสมควร แต่ในความเป็นจริงแล้ว โรงละครได้ชื่อมาจากโบสถ์ซานตามาเรียเดลลาสกาลาบนพื้นที่ที่สร้างขึ้น และคริสตจักรได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่ผู้อุปถัมภ์ที่มีอำนาจซึ่งเป็นหนึ่งในผู้ปกครองของเวโรนาซึ่งมีนามสกุล Scaliger

หนึ่งล้านลีร์สำหรับโรงละครใหม่

ในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 18 โรงละคร Royal Ducal มีอยู่แล้วในมิลาน แต่ในปี พ.ศ. 2319 มันถูกไฟไหม้ดังนั้นชาวเมืองจึงต้องคิดเกี่ยวกับการสร้างโรงละครใหม่ - เพื่อสูญเสียความรุ่งโรจน์ของเมืองหลวง อิตาเลี่ยนโอเปร่าไม่ต้องการ. ด้วยความยินยอมของจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาแห่งออสเตรีย สถาปนิกชื่อดัง จูเซปเป ปิเยร์มารินี ได้รับหน้าที่ให้ออกแบบอาคารใหม่บนที่ตั้งของโบสถ์

ในศตวรรษที่ 18 โรงละคร Royal Ducal มีอยู่แล้วในมิลาน

โรงละครมีราคาเกือบหนึ่งล้านลีร์ซึ่งตามมาตรฐานในเวลานั้นเป็นเงินก้อนโต! ขุนนางผู้มีชื่อเสียงที่สุดในเมือง 90 คนแบ่งค่าใช้จ่ายกันเองและแยกส่วนกัน สถาปนิกปิแอร์มารินีและผู้ช่วยของเขาใช้เวลาสองปีในการสร้างตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของสไตล์นีโอคลาสสิก และในปี พ.ศ. 2321 โรงละครก็เปิดให้ผู้เข้าชม

อาคารโรงละครลา สกาลา

ศูนย์กลางของชีวิตชาวมิลาน

จากการเปิดตัว La Scala ตกหลุมรักผู้ชม ห้องโถงโรงละครสร้างขึ้นในรูปแบบของเกือกม้าขนาดใหญ่ (100 x 38 เมตร!) พร้อมกล่องเกือบสองร้อยกล่องซึ่งแต่ละกล่องสามารถรองรับผู้ชมได้สูงสุด 10 คน ตกแต่งอย่างหรูหราด้วยการปิดทองไม่เคยว่างเปล่า

โรงละครที่สร้างขึ้นในรูปแบบของเกือกม้าขนาดใหญ่

จริงไม่ใช่ว่าประชาชนทุกคนมาที่โรงละครเพื่อฟังโอเปร่า ในเวลานั้น La Scala กลายเป็นศูนย์กลางที่แท้จริงของชีวิตชาวมิลาน มีห้องเล่นการพนันและบุฟเฟ่ต์ มีการเล่นการพนันในตอนเย็น ลูกบอลและแม้กระทั่งการสู้วัวกระทิงที่จัดขึ้นภายในผนังของโรงละคร!

โรงละคร La Scala

รอสซินี แวร์ดี และไชคอฟสกี

งานแรกที่จัดแสดงบนเวทีของโรงละครแรกเกิดคือโอเปร่า Recognized Europe ของ Antonio Salieri ซึ่งผู้แต่งแต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับ การล้างบาปด้วยไฟลา สกาล่า. ที่น่าสนใจคือหลังจากการสร้างใหม่ในปี 2547 Known Europe ได้เปิดการแสดงหลายชุดบนเวทีของโรงละครอีกครั้ง อาจเป็นไปได้ว่าชาวมิลานเห็นสัญลักษณ์บางอย่างในเรื่องนี้

ผลงานชิ้นเอกของนักประพันธ์เพลงที่มีชื่อเสียงถูกนำมาแสดงบนเวทีของโรงละครอย่างต่อเนื่อง

ผลงานชิ้นเอกของนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงถูกจัดแสดงบนเวทีของโรงละครอย่างต่อเนื่อง ในช่วงหลายปีของการทำงาน La Scala สามารถทำงานร่วมกับ Cherudini, Paisiello, Rossini (ผู้เชี่ยวชาญพูดถึงช่วงเวลาพิเศษของ Rossini ในประวัติศาสตร์ของโรงละคร) ไม่ต้องพูดถึง Donizetti, Bellini, Puccini และแน่นอน Verdi! จริงอยู่ที่หลังไม่ได้ผูกมิตรกับโรงละครมิลานทันที หลังจากแสดง Joan of Arc นักแต่งเพลงได้ยกเลิกสัญญากับ La Scala และจากไป หลังจากนั้นไม่นานเขาก็กลับมาอีกครั้งด้วยความรักในโรงละครแห่งนี้ บนเวทีของผลงานคลาสสิกของรัสเซีย "มิลาน" ถูกจัดแสดงมากกว่าหนึ่งครั้ง ตัวอย่างเช่นพวกเขาได้รับอย่างกระตือรือร้น " ราชินีโพดำ” Tchaikovsky, “Boris Godunov” และ “Khovanshchina” โดย Mussorgsky, “Love for Three Oranges” โดย Prokofiev และ “Katerina Izmailova” โดย Shostakovich

จูเซปเป้ แวร์ดี

การปะทะกันของไททันส์

แน่นอนว่ามีโรงละครที่ไม่มีนักแสดงหรือไม่? ในบรรดาผู้มีชื่อเสียง นักร้องโอเปร่าที่แสดงบนเวที La Scala คุณสามารถโทรหา Caruso และ Ruffo, de Luca และ Skip, Gigli และ Benzanzoni, Canilla และ Del Monaco รวมถึง Chaliapin นักร้องชื่อดังชาวรัสเซีย! ผู้ชื่นชอบโอเปร่าจำได้ว่ากลางศตวรรษที่ 20 เป็นการเผชิญหน้าในตำนานระหว่างพรีมาดอนน่าสองคน - เทบัลดีและคาลลาส นักร้องแต่ละคนมีแฟนคลับที่แท้จริงของตัวเอง บางครั้งความหลงใหลก็พุ่งสูงเสียจนแฟนๆ นักร้องโอเปร่าต้องแยกทางกับตำรวจ เป็นไปไม่ได้ที่จะบอกว่าใครชนะการแข่งขันนี้ แต่ในปี 1955 Callas ได้รับฉายาว่า "พระเจ้า" จากการแสดงบทนี้ใน La Traviata

เรนาต้า เตบัลดี้

มาเรีย คาลาส

อัจฉริยะอายุยี่สิบปี

สำหรับคนรักโอเปร่าหลายคน ชื่อของโรงละคร La Scala มีความเกี่ยวข้องอย่างมากกับชื่อของตัวเอง วาทยกรที่มีชื่อเสียง— อาร์ตูโร ทอสคานินี เป็นครั้งแรกที่เขาปรากฏตัวบนเวทีของโรงละครมิลานในปี พ.ศ. 2430 เมื่ออายุ 20 ปีซึ่งมีชื่อเสียงอยู่แล้ว - เขามีชื่อเสียงจากการแสดง Aida ในบราซิล วาทยกรหนุ่มเปิดตัวด้วยความสำเร็จอย่างล้นหลาม กุมบังเหียนโรงละครไว้ในมือ และแนะนำวินัยเหล็ก Toscanini ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเขาใช้เวลาหลายชั่วโมงในการฝึกซ้อมแม้ว่านักแสดงหลายคนจะทรุดตัวลงจากความเหนื่อยล้าก็ตาม ในช่วงต้นทศวรรษที่ 30 อัจฉริยะต้องออกจากอิตาลีเนื่องจากไม่เห็นด้วยกับอุดมการณ์ของรัฐบาลและผู้ควบคุมวงไปอเมริกา เมื่อทอสคานินีทราบในปี 2486 ว่าโรงละครถูกทำลายด้วยระเบิด เขาก็รู้สึกท้อแท้ใจ ในปีพ. ศ. 2488 เขาบริจาคเงินหนึ่งล้านลีร์เพื่อฟื้นฟูผลิตผลที่เขารัก และในปี พ.ศ. 2489 เขามาถึงมิลานที่มีแดดจัดเพื่อแสดงละครอีกครั้งในโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่

อาร์ตูโร ทอสคานินี่

จับมือกับบัลเล่ต์

นอกจากโอเปร่าแล้ว โรงละคร La Scala ยังมีชื่อเสียงในด้านบัลเล่ต์อีกด้วย นักออกแบบท่าเต้นชาวยุโรปที่มีชื่อเสียงที่สุดทำงานบนเวทีของโรงละครแห่งนี้: Rossi, Franchi, Clerico, Vigano, Taglioni, Casati - นี่ไม่ใช่รายการที่สมบูรณ์

นอกจากโอเปร่าแล้ว โรงละคร La Scala ยังมีชื่อเสียงในด้านบัลเล่ต์อีกด้วย

กาแลคซีของนักเต้นและนักเต้นที่สวยงามทั้งหมดเติบโตขึ้นบนเวทีของ La Scala: Vulcani, Pelosini, Fabiani, Franchi, Cerrito, Salvioni และอื่น ๆ อีกมากมาย ในผลงานการผลิตและยังคงเป็นที่รู้จัก ได้แก่ "Creations of Prometheus", "Vestal", "Giselle", " สวอนเลค", "แคร็กเกอร์", "แดฟนิสและโคลอี้", "โรมิโอและจูเลียต"

Ekaterina Astafieva

"ลา สกาล่า"(อิตัล. Teatro alla Scala หรือ ลา สกาล่า ) เป็นโรงละครโอเปร่าในมิลาน อาคารโรงละครได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Giuseppe Piermarini ในปี พ.ศ. 2319-2321 บนเว็บไซต์ของโบสถ์ Santa Maria della Scala ซึ่งเป็นที่มาของชื่อโรงละคร ในทางกลับกัน คริสตจักรได้รับชื่อในปี 1381 ไม่ได้มาจาก "บันได" (สกาลา) แต่มาจากผู้อุปถัมภ์ - ตัวแทนของผู้ปกครองเมืองเวโรนาโดยใช้ชื่อสกาลา (สกาลา) - เบียทริซ เดลลา สกาลา (Regina della Scala) . โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 3 สิงหาคม พ.ศ. 2321 โดยมีการแสดงโอเปร่าเรื่อง Recognized Europe ของ Antonio Salieri

ในปี 2544 อาคารโรงละคร La Scala ถูกปิดชั่วคราวเพื่อทำการบูรณะซึ่งเกี่ยวข้องกับการแสดงทั้งหมดที่ถูกโอนไปยังอาคารของโรงละคร Arcimboldi ที่สร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อจุดประสงค์นี้ ตั้งแต่ปี 2004 การผลิตได้กลับมาดำเนินการอีกครั้งในอาคารหลังเก่า และ Arcimboldi เป็นโรงละครอิสระที่ดำเนินการร่วมกับ La Scala

โรงละคร "Busseto" ตั้งชื่อตาม G. Verdi

บัสเซโต้(อิตัล. บัสเซโต้, เอมิล.-รอม. รถบัส, ท้องถิ่น บัส) เป็นภูมิภาคในอิตาลีในแคว้นเอมีเลีย-โรมัญญา ซึ่งขึ้นอยู่กับศูนย์กลางการปกครองของปาร์มา

เมืองที่เชื่อมโยงกับชีวิตอย่างแยกไม่ออก นักแต่งเพลงโอเปร่า, จูเซปเป้ แวร์ดี.

จูเซปเป ฟอร์ตูนิโน ฟรานเชสโก แวร์ดี(อิตัล. จูเซปเป ฟอร์ตูนิโน ฟรานเชสโก แวร์ดี, 10 ตุลาคม 2356, Roncole ใกล้เมือง Busseto, อิตาลี - 27 มกราคม 2444, มิลาน) - ยอดเยี่ยม นักแต่งเพลงชาวอิตาลีซึ่งมีผลงานเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโลก ศิลปะการแสดงและจุดสูงสุดของการพัฒนาอุปรากรอิตาลีในศตวรรษที่ 19

ผู้แต่งสร้างโอเปร่า 26 เรื่องและบังสุกุลหนึ่งเรื่อง โอเปร่าที่ดีที่สุดผู้แต่ง: Un ballo in maschera, Rigoletto, Trovatore, La Traviata จุดสุดยอดของความคิดสร้างสรรค์ โอเปร่าล่าสุด: "ไอด้า", "โอเทลโล".

Teatro Giuseppe Verdi เป็นโรงละครขนาดเล็ก 300 ที่นั่งที่สร้างขึ้นโดยเทศบาลโดยได้รับการสนับสนุนจาก Verdi แต่ไม่ได้รับการอนุมัติ โรงละคร Giuseppe Verdi(โรงละครจูเซปเป แวร์ดี)เป็นโรงละครโอเปร่าขนาดเล็ก ตั้งอยู่ในปีก Rocca Dei Marchesi Pallavicino ของ Piazza Giuseppe Verdi ในเมือง Busseto ประเทศอิตาลี

โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2411 โดดเด่นในรอบปฐมทัศน์ สีเขียวผู้ชายทุกคนสวมเน็คไทสีเขียวผู้หญิงสวมชุดสีเขียว มีการนำเสนอ Verdi Opera สองเรื่องในเย็นวันนั้น:“ ริโกเล็ตโต้"และ " บอลสวมหน้ากาก». Verdi ไม่ได้เข้าร่วม แม้ว่าเขาจะอาศัยอยู่ห่างไปเพียงสองไมล์ ในหมู่บ้าน Sant'Agata ใน Villanova sull'Arda

แม้ว่าแวร์ดีจะคัดค้านการสร้างโรงละคร (มันจะ "แพงเกินไปและไร้ประโยชน์ในอนาคต" เขากล่าว) และขึ้นชื่อว่าไม่เคยสร้างโรงละครมาก่อน แต่เขาก็บริจาคเงิน 10,000 ลีร์เพื่อสร้างและบำรุงรักษาโรงละคร

ในปี 1913 Arturo Toscanini จัดงานฉลองครบรอบหนึ่งร้อยปีของการเกิดของ Giuseppe Verdi และจัดงานระดมทุนเพื่อสร้างอนุสาวรีย์ให้กับนักแต่งเพลง รูปปั้นครึ่งตัวของ Verdi โดย Giovanni Dupre ถูกติดตั้งไว้ที่ลานด้านหน้าของ โรงละคร

โรงละครได้รับการบูรณะในปี 1990 ที่นี่จัดการแสดงโอเปร่าประจำฤดูกาล

9. อนุสาวรีย์จูเซปเป้ แวร์ดี.

Royal Theatre of San Carlo, Naples (เนเปิลส์, ซานคาร์โล)

โรงละครโอเปร่าใน Naples ตั้งอยู่ติดกับใจกลาง Piazza del Plebiscita ถัดจาก Royal Palace เป็นโรงละครโอเปร่าที่เก่าแก่ที่สุดในยุโรป

โรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นโดยกษัตริย์ชาร์ลส์ที่ 7 แห่งเนเปิลส์แห่งราชวงศ์บูร์บองแห่งฝรั่งเศส ออกแบบโดย Giovanni Antonio Medrano สถาปนิกทางการทหาร และ Angelo Carasale อดีตผู้อำนวยการโรงละคร San Bartolomeo ค่าใช้จ่ายในการก่อสร้างคือ 75,000 ducats ออกแบบมาสำหรับ 1,379 ที่นั่ง

โรงละครแห่งใหม่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ร่วมสมัยด้วยสถาปัตยกรรม หอประชุมตกแต่งด้วยปูนปั้นสีทองและเก้าอี้กำมะหยี่สีน้ำเงิน (สีน้ำเงินและสีทองเป็นสีประจำราชวงศ์บูร์บง)

11.

12.

โรงละครรอยัลแห่งปาร์มา(โรงละครเรจิโอ).

โรงละครที่ชื่นชอบของ G. Verdi และ Nicolo Paganini นักไวโอลิน

ปาร์มาเป็นที่รู้จักเสมอมา ประเพณีดนตรีและความภาคภูมิใจที่สุดคือโรงละครโอเปร่า (Teatro Regio)

เปิดในปี 1829 นักแสดงคนแรกคือ Zaira Bellini โรงละครสร้างขึ้นในสไตล์นีโอคลาสสิกที่สวยงาม

14.

15.

โรงละคร Farnese ใน Parma (Parma, Farnese)

โรงละคร Farneseในเมืองปาร์มา สร้างขึ้นในสไตล์บาโรกในปี 1618 โดยสถาปนิก Aleotti Giovanni Battista โรงละครเกือบถูกทำลายระหว่างการโจมตีทางอากาศของฝ่ายสัมพันธมิตรในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง (พ.ศ. 2487) ได้รับการบูรณะและเปิดใช้อีกครั้งในปี พ.ศ. 2505

บางคนบอกว่านี่เป็นครั้งแรก โรงละครถาวร proscenium (นั่นคือโรงละครที่ผู้ชมดู การแสดงละครด้วยอิริยาบถเดียว ซึ่งเรียกว่า "อสุภกรรมฐาน")

17.

Caio Melisso Opera House ใน Spoleto (สโปเลโต, Caio Melisso)

สถานที่หลักสำหรับการแสดงโอเปร่าระหว่างปี เทศกาลฤดูร้อนเดี๊ยว ดือ มงดิ.

โรงละครได้รับการปรับปรุงและเปลี่ยนแปลงหลายครั้งตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 17 เตอาโตร ดิ เปียซซา เดล ดูโอโมหรือที่เรียกว่า เตอาโตร เดลลา โรซา,สร้างขึ้นในปี 1667 ปรับปรุงให้ทันสมัยในปี 1749 และเปิดอีกครั้งในปี 1749 ในชื่อ นูโอโว เตอาโตร ดิ สโปเลโตหลังจากปี 1817 และการสร้างโรงละครโอเปร่าใหม่ อาคารนี้ไม่เป็นที่ต้องการจนกระทั่งกลางศตวรรษที่ 19 800 ที่นั่ง โรงละครนูโวได้รับการบูรณะระหว่างปี พ.ศ. 2397 ถึง พ.ศ. 2407 ผ่านการบริจาคโดยสมัครใจ

โรงละครเก่าได้รับการอนุรักษ์และสร้างใหม่อีกครั้งด้วยการออกแบบและผังใหม่ เปลี่ยนชื่อเป็น โรงละคร Cayo Melissoเปิดประตูอีกครั้งในปี พ.ศ. 2423

เทศกาลโอเปร่าจัดขึ้นครั้งแรกเมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2501 ชิ้นส่วนของโอเปร่าของ G. Verdi " แมคเบธ» และอื่น ๆ น้อยกว่า โอเปร่าที่มีชื่อเสียงลักษณะของเทศกาลนี้

19.

โรงละคร "โอลิมปิโก", วิเซนซา (วิเซนซา, โอลิมปิโก)

Olimpico เป็นโรงละครในร่มแห่งแรกในโลกที่มีการตกแต่งภายในด้วยอิฐ ไม้ และปูนปั้น

ได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Andrea Palladio ระหว่างปี ค.ศ. 1580-1585

Teatro Olimpico ตั้งอยู่ใน Piazza Matiotti ในเมือง Vicenza เมืองนี้ตั้งอยู่ระหว่างมิลานและเวนิสทางตะวันออกเฉียงเหนือของอิตาลี รวมอยู่ในมรดกโลกขององค์การยูเนสโก

โรงละครซึ่งมีที่นั่ง 400 ที่นั่ง เจ้าภาพ เหนือสิ่งอื่นใด ดนตรีและ เทศกาลละครเช่น "Music of the Weeks at the Teatro Olimpico", "The Sound of Olympus", เทศกาล "Dedication to Palladio", "András Schiff and Friends" และชุดการแสดงคลาสสิก

21.

โรงละคร "Busseto" ตั้งชื่อตาม G. Verdi

เมืองที่เชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับชีวิตของจูเซปเป แวร์ดี นักแต่งเพลงโอเปร่า

จูเซปเป ฟอร์ตูนิโน ฟรานเชสโก แวร์ดี(อิตัล. จูเซปเป ฟอร์ตูนิโน ฟรานเชสโก แวร์ดี, 10 ตุลาคม 2356, Roncole ใกล้เมือง Busseto, อิตาลี - 27 มกราคม 2444, มิลาน) เป็นนักแต่งเพลงชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ซึ่งมีผลงานเป็นหนึ่งในความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของอุปรากรโลกและจุดสูงสุดของการพัฒนาอุปรากรอิตาลีใน ศตวรรษที่ 19.

ผู้แต่งสร้างโอเปร่า 26 เรื่องและบังสุกุลหนึ่งเรื่อง โอเปร่าที่ดีที่สุดของนักแต่งเพลง: Un ballo in maschera, Rigoletto, Il trovatore, La traviata จุดสูงสุดของความคิดสร้างสรรค์คือโอเปร่าเรื่องล่าสุด: Aida, Othello

โรงละครเปิดเมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2411 ในรอบปฐมทัศน์สีเขียวมีชัยผู้ชายทุกคนสวมเนคไทสีเขียวผู้หญิงสวมชุดสีเขียว การแสดงโอเปร่า 2 เรื่องโดย Verdi นำเสนอในเย็นวันนั้น:“ ริโกเล็ตโต้"และ " บอลสวมหน้ากาก». Verdi ไม่ได้เข้าร่วม แม้ว่าเขาจะอาศัยอยู่ห่างไปเพียงสองไมล์ ในหมู่บ้าน Sant'Agata ใน Villanova sull'Arda

โรงละครได้รับการบูรณะในปี 1990 ที่นี่จัดการแสดงโอเปร่าประจำฤดูกาล

9. อนุสาวรีย์จูเซปเป้ แวร์ดี.

Royal Theatre of San Carlo, Naples (เนเปิลส์, ซานคาร์โล)

โรงละครแห่งใหม่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ร่วมสมัยด้วยสถาปัตยกรรม หอประชุมตกแต่งด้วยปูนปั้นสีทองและเก้าอี้กำมะหยี่สีน้ำเงิน (สีน้ำเงินและสีทองเป็นสีทางการของราชวงศ์บูร์บง)

11.

12.

โรงละครรอยัลแห่งปาร์มา(โรงละครเรจิโอ).

โรงละครที่ชื่นชอบของ G. Verdi และ Nicolo Paganini นักไวโอลิน

ปาร์มาเป็นที่รู้จักในด้านประเพณีทางดนตรีมาโดยตลอด และความภาคภูมิใจที่สุดคือโรงละครโอเปร่า (Teatro Regio)

14.

15.

โรงละคร Farnese ใน Parma (Parma, Farnese)

บางคนอ้างว่าเป็นโรงละครถาวรแห่งแรก (เช่น โรงละครที่ผู้ชมชมการแสดงละครแบบหนึ่งองก์ ซึ่งเรียกว่า "ทางเดินโค้ง")

17.

Caio Melisso Opera House ใน Spoleto (สโปเลโต, Caio Melisso)

สถานที่หลักสำหรับการแสดงโอเปร่าในช่วงเทศกาลฤดูร้อนประจำปี Dei Due Mondi

เทศกาลโอเปร่าจัดขึ้นครั้งแรกเมื่อวันที่ 5 มิถุนายน พ.ศ. 2501 ชิ้นส่วนของโอเปร่าของ G. Verdi " แมคเบธ” และโอเปร่าอื่น ๆ ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักสำหรับเทศกาลนี้

19.

โรงละคร "โอลิมปิโก", วิเซนซา (วิเซนซา, โอลิมปิโก)

ได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Andrea Palladio ระหว่างปี ค.ศ. 1580-1585

โรงละครซึ่งมีที่นั่ง 400 ที่นั่ง เป็นสถานที่จัดงานเทศกาลดนตรีและโรงละครต่างๆ เช่น Music of the Weeks at the Teatro Olimpico, Sounds of Olympus, Homage to Palladio, András Schiff and Friends และชุดการแสดงคลาสสิก

21.

เป็นที่นิยมในหมวดหมู่: