V. Stasov ve bir sanat eleştirmeni olarak önemi

Stasov, Gezginlerin habercisidir.

Aktivite V. V. Stasova Nasıl Sanat eleştirisi 19. yüzyılın ikinci yarısında Rus gerçekçi sanatının ve müziğinin gelişimi ile ayrılmaz bir şekilde bağlantılıydı. Onların tutkulu destekçisi ve koruyucusuydu. Rus demokratik gerçekçi sanat eleştirisinin seçkin bir temsilcisiydi. Stasov, sanat eserlerini eleştirisinde, onları sanatsal yeniden üretimin doğruluğu ve gerçekliğin yorumlanması açısından değerlendirdi. Sanatın imgelerini, onları doğuran hayatla karşılaştırmaya çalıştı. Bu nedenle, sanat eserlerine yönelik eleştirisi, çoğu zaman yaşam fenomenlerinin eleştirisine kadar genişledi. Eleştiri, ilericinin bir olumlaması ve gerici, halk karşıtı, gerici ve kötü olana karşı mücadele haline geldi. kamusal yaşam. Sanat eleştirisi aynı zamanda gazetecilikti. Son derece uzmanlaşmış veya yalnızca profesyonel sanatçılar ve uzmanlar, sanat uzmanları için tasarlanmış olan eski sanat eleştirisinin aksine, yeni, demokratik eleştiri geniş bir izleyici kitlesine hitap ediyordu. Stasov, eleştirmenin bir tercüman olduğuna inanıyordu. kamuoyu; halkın zevklerini ve taleplerini ifade etmelidir. Stasov'un derin bir inançla dolu, ilkeli ve tutkulu uzun yıllara dayanan eleştirel faaliyeti, kamuoyunda gerçekten takdir gördü. Stasov, yalnızca Wanderers'ın gerçekçi sanatını değil, aynı zamanda çok yeni, demokratik, ilerici eleştiriyi de destekledi. Ona yetki verdi kamu önemi. Stasov son derece çok yönlü ve derin eğitimli bir insandı. Sadece güzel sanatlar ve müzikle değil, edebiyatla da ilgilendi. Arkeoloji ve sanat tarihi, mimarlık ve müzik, halk ve süsleme sanatları üzerine incelemeler, eleştirel makaleler ve incelemeler yazdı, çok okudu, en çok sahip oldu. Avrupa dilleri yanı sıra klasik Yunanca ve Latince. Büyük bilgisini sürekli çalışmaya ve tükenmez merakına borçluydu. Bu nitelikleri - ilgi alanlarının çok yönlülüğü, bilgelik, yüksek eğitim, sürekli, sistematik zihinsel çalışma alışkanlığı ve ayrıca yazma sevgisi - yetiştirilme tarzı ve yaşadığı ortam tarafından onda geliştirildi.

Vladimir Vasilyeviç Stasov 1824'te doğdu. O son, beşinci çocuktu büyük aile seçkin mimar V.P. Stasov. Çocukluğundan beri babası ona sanata ve çalışkanlığa ilgi aşıladı. Çocuğa sistematik okumayı, düşüncelerini ve izlenimlerini edebi biçimde ifade etme alışkanlığını öğretti. Böylece, Stasov'un yazdığı edebiyat eseri sevgisinin, avlanmanın ve kolaylığın temelleri gençliğinden atıldı. Arkasında büyük bir edebi miras bıraktı.

1843'te Hukuk Fakültesi'nden mezun olan genç Stasov, Senato'da görev yapıyor ve aynı zamanda bağımsız olarak müzik ve müzik eğitimi alıyor. sanat bu onu özellikle cezbetti. 1847'de ilk makalesi yayınlandı - "Canlı Resimler ve Diğer sanat nesneleri Petersburg". Stasov'un kritik faaliyetini açar.Stasov, Floransa yakınlarındaki San Donato'nun mülkiyetinde, İtalya'da Rus zengin A. N. Demidov'un sekreteri olarak yaptığı çalışmalardan büyük fayda sağladı. 1851 - 1854'te orada yaşayan Stasov, sanat eğitimi için özenle çalışıyor.

Karl Bryullov A.N.'nin Portresi Demidov 1831. Anatoly Nikolaevich Demidov (1812, Floransa, İtalya - 1870, Paris, Fransa) - Rus ve Fransız hayırsever, gerçek devlet meclis üyesi, San Donato Prensi. Nikolai Nikitich Demidov'un Elizaveta Alexandrovna Stroganova ile evliliğinden olan en küçük oğlu Demidov ailesinin temsilcisi. Hayatının çoğunu Avrupa'da geçirdi, sadece ara sıra Rusya'ya geldi.

Stasov, St. Petersburg'a evine döndükten kısa bir süre sonra Halk Kütüphanesinde çalışmaya başladı. Hayatı boyunca burada Sanat Departmanına başkanlık ederek çalıştı. Kitapların, el yazmalarının, gravürlerin vb. toplanması ve incelenmesi Stasov'un bilgisini daha da geliştirir ve onun muazzam bilgisinin kaynağı olur. Sanatçılara, müzisyenlere, yönetmenlere tavsiye ve danışmanlık yaparak yardımcı olur, onları alır. gerekli bilgi arıyor tarihi kaynaklar resim, heykel çalışmaları için, tiyatro gösterileri. Stasov devreye girdi geniş daire seçkin figürler kültür, yazarlar, sanatçılar, besteciler, sanatçılar, tanınmış kişiler. Özellikle sanatta yeni yollar arayan genç realist sanatçılar ve müzisyenlerle yakın bağlar geliştirdi. Gruptan Wanderers ve müzisyenlerin işleriyle yakından ilgileniyor " güçlü demet"(Bu arada, adın kendisi Stasov'a ait), onlara hem örgütsel hem de ideolojik konularda yardımcı oluyor.

Stasov'un ilgi alanlarının genişliği, bir sanat tarihçisinin çalışmasını bir sanat eleştirmeninin çalışmasıyla organik olarak birleştirmesine yansıdı. Modern yaşama, aktif katılım sanat hayatı, eski, geri ve gerici ile demokratik, ileri sanatın mücadelesinde, geçmişin incelenmesi konusundaki çalışmalarında Stasov'a yardımcı oldu. Tarihsel ve arkeolojik araştırmalarının en iyi, en sadık yönleri, hakkındaki yargıları Halk sanatı Stasov, kritik faaliyetlerine borçluydu. Gerçekçilik ve milliyet mücadelesi çağdaş sanat sanat tarihi konularını daha iyi anlamasına yardımcı oldu.


Tolstoy L.N., S.A., Alexandra Lvovna, V.V. Stasov, Ginsburg, M.A. Maklakov. L.N.'nin hayatından. Tolstoy. Eserin resimleri münhasıran c. SA Tolstoy.

Stasov'un sanata bakış açısı ve sanatsal inançları, 1850'lerin sonlarında ve 1860'ların başlarındaki yüksek demokratik yükselişin ortasında şekillendi. Devrimci demokratların serfliğe, feodal zümre sistemine, otokratik polis rejimine karşı mücadelesi yeni Rusya edebiyat ve sanat alanına yayıldı. Egemen sınıfta hüküm süren ve resmi olarak tanınan sanata ilişkin geri görüşlere karşı bir mücadeleydi. Yozlaşmış asil estetik, "saf sanat", "sanat için sanat" ilan etti. Bu tür sanatın yüce, soğuk ve soyut güzelliği veya şekerli koşullu dış güzelliği, çevreleyen gerçek gerçekliğe karşıydı. Bu gerici ve ölü sanat görüşlerine demokratlar, yaşamla ilgili, besleyici olanların karşısına çıkıyor. gerçekçi sanat ve edebiyat veriyor. N. Chernyshevsky, "Sanatın Gerçeklikle Estetik İlişkileri" adlı ünlü tezinde "hayat güzeldir", sanat alanının "hayatta bir insan için ilginç olan her şey" olduğunu ilan eder. Sanat dünyayı tanımalı ve bir “yaşam ders kitabı” olmalıdır. Ayrıca hayat hakkında kendi yargılarını yapmalı, "yaşam fenomenleri hakkında bir cümle anlamına" sahip olmalıdır.

Devrimci demokratların bu görüşleri, Stasov'un estetiğinin temelini oluşturdu. Kendisi devrimcilik düzeyine yükselmemiş olsa da, eleştirel faaliyetinde onlardan ilerlemeye çalıştı. Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev'i "yeni sanatın sütun sürücüleri" ("25 yıllık Rus sanatı") olarak görüyordu. Özgürlük, ilerleme, yaşamla bağlantılı sanat fikirlerini savunan ve ileri fikirleri teşvik eden demokrat ve son derece ilerici bir insandı.

Böyle bir sanat adına Sanat Akademisiyle, eğitim sistemiyle, sanatıyla mücadelesine başlar. Akademi, hem gerici bir devlet kurumu olarak hem de modası geçmiş, hayattan soyutlanmış ve sanatsal konumlarının ukalalığı nedeniyle ona düşmandı. 1861'de Stasov, "Sanat Akademisi'ndeki bir sergi konusu üzerine" bir makale yayınladı. Bununla birlikte, hayattan uzak mitolojik ve dini konuların hakim olduğu köhne akademik sanatla yeni, gerçekçi bir sanat için mücadelesine başlar. Bu, onun uzun ve tutkulu eleştirel mücadelesinin başlangıcıydı. Aynı yıl yazılmış büyük iş"Rus Sanatında Bryullov ve İvanov'un Önemi Üzerine". Stasov, bunların çalışmalarındaki çelişkileri ele alıyor. ünlü sanatçılar geçiş döneminin bir yansıması olarak Çalışmalarında eski, geleneksel olanla yeni, gerçekçi bir başlangıç ​​​​mücadelesini ortaya koyuyor ve Rus sanatının gelişiminde rollerini sağlayanın çalışmalarındaki bu yeni, gerçekçi özellikler ve eğilimler olduğunu kanıtlamaya çalışıyor."Tüm bu sanat ne kadar güçlü ve yeni bir hareket tasarladı! Tüm görüşler ve özlemler nasıl alt üst oldu! Her şey eskisinden nasıl değişti! Yeni sanat da yeni bir fizyonomi aldı. Yapıtlarına -değerlerinin derecesi ne olursa olsun- yaklaşırken, burada meselenin hiç de devam filminde olup bitenlerle ilgili olmadığını hissediyorsunuz. son dönem zamanımızdan önce sanat. Artık virtüözlükle ilgili değil, uygulama becerisiyle ilgili değil, gösteriş, beceri ve parlaklıkla ilgili değil, resimlerin içeriğiyle ilgili ..."


Karl Bryullov (1799-1852) Prenses E.P.'nin Portresi Saltykova. 1833-1835

1863'te 14 sanatçı, yaratıcılığın özgürlüğünü ve gerçekçi bir modernite tasvirini savunan "program" adlı mezuniyet temasını tamamlamayı reddetti. Akademi öğrencilerinin bu "isyanı", halkın sanat alanındaki devrimci yükselişinin ve uyanışının bir yansımasıydı. Bu "Protestanlar", kendi adlarıyla, Sanatçılar Arteli'ni kurdular. Daha sonra güçlü bir harekete, Gezginler Derneği'ne dönüştü. sanat sergileri". Bunlar, hükümete bağlı olmayan ve asil olmayan, ancak demokratik olan ilk kişilerdi. kamu kuruluşları kendi ustaları oldukları sanatçılar. Stasov, önce Artel'in ve ardından Gezginler Derneği'nin kurulmasını sıcak bir şekilde karşıladı.


Artel, Rus sanatında resmi vesayetten bağımsız bir sanat derneği yaratmaya yönelik ilk girişim ise, Ortaklık bu fikri hayata geçirdi.

Onlarda haklı olarak yeni bir sanatın başlangıcını gördü ve ardından Gezginleri ve sanatlarını mümkün olan her şekilde destekledi ve savundu. Koleksiyonumuz, Stasov'un gezici sergilerin analizine ilişkin en ilginç makalelerinden bazılarını içermektedir. "Kramskoy ve Rus Sanatçılar" makalesi, ileri, gerçekçi sanatın ve önde gelen figürlerinin konumlarını savunmasının bir göstergesidir. İçinde Stasov, Wanderers'ın olağanüstü sanatçısı, lideri ve ideoloğu I. N. Kramskoy'un öneminin küçümsenmesine tutkuyla ve haklı olarak isyan ediyor.

Bu tablonun yazarı henüz açıklanmadı, İsrail'de bir müzayedede satıldığı biliniyor Tablo Repin, Stasov, Levitan, Surikov, Kuindzhi, Vasnetsov ve diğer sanatçıları tasvir ediyor. Şövale (sedye) üzerinde "arka" tarafı bize bakan I. Repin'in (1844-1930) "Beklemediler" tablosu var.Bu tablonun olay örgüsünde bir ikili var: sanatçı Yu.P. Tsyganov (1923-1994), bu resmi henüz öğrenciyken yaptı, - "Rus sanatçılar arasında V.V. Stasov":

Gerçekçi sanat eserlerini gerici ve liberal eleştiriden savunmanın ilginç bir örneği, Stasov'un analizidir. Ünlü resim I. Repin "Beklemediler." İçinde Stasov, sosyal anlamının çarpıtılmasını reddediyor.

Stasov her zaman derin sanatta aranan ideolojik içerik ve hayatın gerçeğini ele almış ve bu bakış açısıyla her şeyden önce eserleri değerlendirmiştir. İddia etti: "Sadece bu, büyük, gerekli ve kutsal olan, yalan söylemeyen ve hayal kurmayan, eski oyuncaklarla eğlenmeyen, etrafımızda olup bitenlere tüm gözleriyle bakan ve eski aristokrat bölünmeyi unutmuş olan sanattır. yüksekte ve alçakta arsaların alevli göğsüne tutunur şiirin, düşüncenin ve hayatın olduğu her şeye "("Sanatsal ilişkilerimiz"). Hatta zaman zaman, toplumu heyecanlandıran büyük fikirleri ifade etme arzusunu Rus sanatının karakteristik ulusal özelliklerinden biri olarak görme eğilimindeydi. Stasov, "Rus Sanatının 25 Yılı" adlı makalesinde, Çernişevski'nin izinden giderek, sanatın toplumsal fenomenlerin bir eleştirmeni olmasını talep eder. Sanatçının estetik ve sosyal görüş ve ideallerinin açık bir ifadesi olarak, sanatın kamusal yaşama, insanların eğitimine, ileri idealler mücadelesine aktif katılımı olarak kabul ederek sanatın taraflılığını savunur.

Stasov, “Köklerden gelmeyen sanat halk hayatı her zaman işe yaramaz ve önemsiz değilse, o zaman en azından her zaman güçsüz. Stasov'un büyük değeri, insanların yaşamının Wanderers resimlerinde yansımasını memnuniyetle karşılamasıdır. Bunu çalışmalarında mümkün olan her şekilde teşvik etti. Repin'in "Volga'da Mavna Taşıyıcıları" ve özellikle "Volga'da Mavna Taşıyıcıları" resimlerinde halkın ve halk yaşamının görüntülerinin sergilenmesini dikkatli bir şekilde analiz etti ve büyük beğeni topladı. Alayı Kursk eyaletinde.


I. Repin Volga'da Mavna Çekicileri

Özellikle bu tür resimler ortaya koydu. aktör kitledir, halktır. Onlara "korolar" adını verdi. Halkı savaşta gösterdiği için Vereshchagin'i övüyor, sanat insanlarına yaptığı çağrıda Repin ve Mussorgsky'nin eserlerinde benzerlikler görüyor.


I. Repin Kursk eyaletinde geçit töreni 1880—1883

Stasov burada, Gezginlerin çalışmalarındaki en önemli ve önemli şeyi gerçekten kavradı: milliyetlerinin özellikleri. İnsanlara sadece zulmünü ve ıstırabını değil, aynı zamanda gücünü ve büyüklüğünü, tip ve karakterlerin güzelliğini ve zenginliğini göstermek; halkın çıkarlarını savunmak en önemli erdemdi ve hayat başarısı gezici sanatçılar Gerçek vatanseverlik ve Wanderers ve onların habercisiydi - Stasov'un eleştirisi.Stasov, doğasının tüm tutkusuyla, tüm gazetecilik şevki ve yeteneğiyle, hayatı boyunca Rus sanatının gelişiminde bağımsızlık ve özgünlük fikrini savundu. Aynı zamanda, Rus sanatının gelişiminin iddia edilen izolasyonu veya münhasırlığı hakkındaki yanlış fikri ona yabancıydı. Özgünlüğünü ve özgünlüğünü savunan Stasov, genel olarak uyduğunu anladı. genel yasalar yeni bir geliştirme Avrupa sanatı. Fedotov'un (1815-1852) çalışmalarındaki Rus gerçekçi sanatının kökeninden bahseden “Rus Sanatının 25 Yılı” makalesinde, onu Batı Avrupa sanatındaki benzer fenomenlerle karşılaştırarak hem gelişimin ortaklığını kuruyor. ve ulusal kimliği. İdeolojik, gerçekçilik ve milliyet - Stasov'un çağdaş sanatında savunduğu ve desteklediği bu ana özellikler.


Pavel Fedotov Binbaşı çöpçatanlığı.

Stasov'un ilgi alanlarının genişliği ve çok yönlü eğitimi, resmi tek başına değil, edebiyat ve müzikle bağlantılı olarak düşünmesine izin verdi. Resmin müzikle karşılaştırılması özellikle ilginçtir. Karakteristik olarak "Perov ve Mussorgsky" makalesinde ifade edilmiştir.Stasov teorilere karşı savaştı " Saf sanatİster yaşamdan uzak bir konu olsun, ister sanatın "kaba günlük yaşamdan" "korunması", ister resmi edebiyattan "kurtarma" arzusu olsun, tüm tezahürleriyle "sanat için sanat". , nihayet, eserlerinin sanatına karşı olup olmadığı, pratik fayda, fayda. Bu bağlamda, "Üniversitede Bay Prakhov'un Giriş Dersi" mektubu ilginçtir.


I. Repin İÇİNDE. İÇİNDE. Stasov, Pargolov yakınlarındaki Starozhilovka köyündeki kulübesinde. 1889

Stasov'un kritik faaliyetinin en parlak dönemi 1870-1880'e kadar uzanıyor. Bu dönemde en iyi eserleri yazıldı ve bu dönemde halkın en büyük takdirini kazandı ve etkilemek . Stasov ve daha sonra, hayatının sonuna kadar sanatın halka hizmetini savundu, hizmet etmesi gerektiğini savundu. sosyal ilerleme. Stasov, hayatı boyunca gerçekçilik karşıtlarıyla mücadele etti. Farklı aşamalar Rus sanatının gelişimi. Ancak 1870-1880 Gezici hareketiyle bu sanata ve ilkelerine dayanan bir eleştirmen olarak yakından ilişkili olan Stasov daha ileri gidemedi. Rus sanatındaki yeni sanatsal fenomenleri gerçekten algılayamadı ve anlayamadı. geç XIX- 20. yüzyılın başı. Çökmekte olan, yozlaşmış fenomenlere karşı mücadelede temelde haklı olarak, çoğu zaman yozlaşmamış sanatçıların eserlerini aralarında haksız bir şekilde sıraladı. Yaşlanan eleştirmen, tartışmanın hararetinde, bazen yeni fenomenlerin karmaşıklığını ve tutarsızlığını anlamadı, olumlu yönlerini görmedi, her şeyi yalnızca safsataya veya sınırlamaya indirgedi.

Ama tabii ki içinde en iyi işler eleştiri bizim için tamamen doğru ve kabul edilebilir değil. Stasov, zamanının oğluydu ve görüş ve kavramlarının çok değerli olmasının yanı sıra, zayıf ve sınırlı tarafları da vardı. Bilimsel çalışmalarında özellikle önemliydiler. tarihsel araştırma Halk sanatının gelişmesinde bazen kendi bağımsız konumlarından geri çekildiği, milliyet ve milliyet vb. Bu nedenle, örneğin, modası geçmiş eski sanata karşı mücadelenin hararetinde, Stasov, Rus sanatının başarılarını ve değerini inkar etmeye geldi. Sanat XVIIIerken XIX yüzyılda iddiaya göre bağımlı ve gayri milli. Bir dereceye kadar, burada, I. Peter'in reformlarının Rus kültürünün gelişiminin sözde ulusal geleneğini bozduğuna inanan çağdaş tarihçilerin yanılgılarını burada paylaştı. Aynı şekilde, çağdaş Sanat Akademisi'nin gerici konumlarına karşı mücadelede Stasov, tam ve mutlak inkarına ulaştı. Her iki durumda da, seçkin bir eleştirmenin sanat fenomenlerine tarihsel yaklaşımını bazen tutkulu polemiklerin hararetinde nasıl kaybettiğini görüyoruz. Kendisine en yakın ve en çağdaş sanatta, bazen Surikov veya Levitan gibi bireysel sanatçıları hafife aldı. Repin'in bazı resimlerini derinlemesine ve doğru bir şekilde analiz etmesiyle birlikte, bazılarını yanlış anladı. Resimdeki doğru ve derin milliyet anlayışına, çağdaş mimaride Stasov'un dışsal milliyet anlayışına karşı çıkıyor. Bu, zamanının mimarisinin zayıf gelişmesinden, düşük sanatından kaynaklanıyordu.


Stasov V.V. (sanatçılar arasında)

Stasov'un polemik coşkusu ve mücadele koşullarından kaynaklanan diğer hatalı veya aşırı görüşlerine işaret etmek mümkün olacaktır. Ama dikkate değer eleştirmenin bu hataları ya da kuruntuları değil, onun güçlü, temel hükümlerine sadakat bizim için önemli ve değerlidir. Sanatsal eleştiriye büyük bir toplumsal önem ve ağırlık veren demokratik bir eleştirmen olarak güçlü ve gerçekten harikaydı. Esas, esas ve belirleyici noktalarda haklıydı: Halkın sanat anlayışında, realizmi yüceltmede, realist yöntemin, sanatın hayatla bağlantısının, bu hayata hizmetin gelişmeyi, yüksekliği ve gelişmeyi sağlayan şey olduğunu ileri sürmesinde. sanatın güzelliği Sanatta gerçekçiliğin bu ifadesi, tarihsel anlam, Stasov'un gücü ve haysiyeti. Bu, eleştirel çalışmalarının kalıcı önemi, bugün bizim için değeri ve öğreticiliğidir. Stasov'un eserleri de tanımak için önemlidir. tarihsel gelişim ve Rus gerçekçi sanatının başarıları.


AM Gorki, V.V. Stasov, I.E. "Penates" te "Puşkin Sokağı" nı repinle

Stasov eleştirisinde bizim için öğretici ve değerli olan, yalnızca onun ilkelere olan büyük bağlılığı değil, aynı zamanda onun açıklığı ve sağlamlığıdır. estetik pozisyonlar, ama aynı zamanda tutkusu, inançlarını savunduğu mizaç. Günlerinin sonuna kadar (Stasov 1906'da öldü) eleştirmen-savaşçı olarak kaldı. Sanata olan sevgisi ve onda gerçek ve güzel olduğunu düşündüğü şeylere olan bağlılığı dikkat çekicidir. Sanatla bu canlı bağlantı, onun kendi işi, pratik ve gerekli olduğu hissi, M. Gorky tarafından Stasov'un anılarında doğru bir şekilde anlatılmıştır. Sanat sevgisi, onun hem olumlamalarını hem de yadsımalarını dikte eder; içinde her zaman yanan bir alev vardı büyük aşk güzelliğe."

I. Repin Vladimir Vasilyevich Stasov'un Portresi. 1900

Bu doğrudan sanat deneyiminde, onun yaşamsal anlam ve öneminin tutkulu savunmasında, gerçekçi olanın olumlanmasında, insanların ihtiyaç duyduğu, ona hizmet eden ve hayatındaki sanattan gücünü ve ilhamını alan ve Stasov'un eserlerinde bizim tarafımızdan çok değer verilen ve saygı duyulan en önemli ve öğretici yatıyor.

Vladimir Stasov bir müzik ve sanat eleştirmenidir. Makaleleri, demokratik kültür fikirlerini popülerleştirdi ve sanatı kitlelere açıkladı. Stasov, "Mighty Handful" besteciler topluluğunun oluşturulmasına katıldı ve Wanderers hareketini destekledi. Birlikte akademiye ve sanatın gerçek hayattan soyutlanmasına karşı mücadele ettiler.

bilgili genç

Vladimir Stasov, St. Petersburg'da soylu bir ailede doğdu. Annesi erken öldü ve çocuk babası ünlü mimar Vasily Stasov tarafından büyütüldü. Oğluna sistematik olarak okumayı ve düşüncelerini kağıda dökmeyi öğretti - Stasov böyle aşık oldu edebi eser. Çocukken Vladimir Stasov, Sanat Akademisine girmeyi ve babasının izinden gitmeyi hayal etti, ancak oğlunun memur olmasını istedi, bu yüzden 1836'da oğlunu Hukuk Fakültesine gönderdi.

Vladimir Stasov'un sanata, özellikle de müziğe gerçekten ilgi duymaya başladığı yer okuldaydı. Arkadaşlarıyla birlikte notalar çaldı, opera ve baleler düzenledi, aşk ve aryalar seslendirdi, performanslara ve konserlere katıldı. “Neredeyse başka hiçbir Rusçada Eğitim kurumu, - Stasov hatırladı, - müzik, hukuk fakültesindekiyle aynı ölçüde gelişti. Zamanımızda müzik bizde o kadar önemli bir rol oynadı ki, muhtemelen okulun genel fizyonomisinin en büyük özelliklerinden biri olarak kabul edilebilir..

Vladimir Stasov. Fotoğraf: aeslib.ru

Kuokkala'da Mihail Gorki, Vladimir Stasov ve İlya Repin. 1900. Fotoğraf: ilya-repin.ru

Vladimir Stasov. Fotoğraf: nlr.ru

Stasov, çalışmaları sırasında genç bir müzisyen Alexander Serov ile tanıştı. Birlikte heyecanla işi tartıştılar çağdaş ressamlar, yeni edebiyat ve denemeler ünlü besteciler. Öğrenimleri sırasında neredeyse tüm yabancı ve yerlileri incelediler. müzik edebiyatı. Ancak Vladimir Stasov'un sanat meselelerindeki ana ideolojik ilham kaynağı, eleştirmen Vissarion Belinsky idi.

Belinsky'nin muazzam önemi, elbette, sadece bir edebi kısma ait değildi: gözlerimizi temizledi, karakterleri eğitti, güçlü bir adamın eliyle, tüm Rusya'nın tamamen yaşadığı ataerkil önyargıları parçaladı. ondan önce, çeyrek asır sonra tutunup yükselen o sağlıklı ve güçlü entelektüel hareketi uzaktan hazırladı. Hepimiz onun doğrudan öğrencisiyiz.”

Vladimir Stasov

Eleştirel bir sanat görüşünün oluşumu

1843'te Vladimir Stasov üniversiteden mezun oldu ve Senato'nun Arazi Etüt Departmanında sekreter yardımcısı olarak işe girdi. Beş yıl sonra Hanedanlık Armaları Dairesine, iki yıl sonra da Adalet Bakanlığına geçti. Ancak Stasov ne genel olarak içtihatla ne de özel olarak bir memurun kariyeriyle ilgilenmiyordu. En çok da sanatla meşguldü.

Stasov, sanatın profesyonel eleştirmenlere ihtiyacı olduğuna inanıyordu. Vissarion Belinsky'nin görüşünü paylaştı: sanatın, "kendileri hiçbir şey üretmeden, yine de sanatla hayatlarının işi olarak uğraşan ... onu kendileri inceleyen, başkalarına açıklayan" insanlara ihtiyacı var. Daha sonra Stasov, hayatının "kendisi bir yaratıcı olarak doğmamışsa, başkalarına faydalı olmak" sloganını ortaya koydu.

23 yaşında Vladimir Stasov, hakkında ilk eleştirel makaleyi yayınladı. Fransız besteci Yurtiçi Notlar dergisinde Hector Berlioz. Aynı yıl derginin baş yayıncısı Andrey Kraevsky, Stasov'u yabancı edebiyat bölümüne davet etti ve resim, müzik ve mimarlık üzerine kısa inceleme yazıları yazmasına izin verdi. İki yıllık çalışma süresi boyunca Yerli notlar» Vladimir Stasov yaklaşık 20 makale yazdı.

1851'de Vladimir Stasov, sekreteri olarak Ural sanayici ve hayırsever Anatoly Demidov ile yurt dışına gitti. Stasov, bir eleştirmenin kültürün tüm alanlarını anlaması gerektiğini anladı ve bu nedenle Avrupa'da müzisyenler ve bilim adamları, sanatçılar ve mimarlarla iletişim kurdu ve Avrupa sanatı okudu.

"Eleştiri, kesinlikle istisnasız tüm sanatları içermelidir, çünkü bunlar bir ve aynı genel bütünün farklı yönleri ve araçlarıdır ... ancak o zaman tam bir düşünce olabilir ve şimdiye kadar var olan eğlenceli tartışmalar olmayacaktır. sanat üstü: heykel mi, şiir mi, müzik mi, resim mi, mimarlık mı?

Vladimir Stasov

Eleştirel gerçekçilik, Vladimir Stasov

İlya Repin. Vladimir Stasov'un portresi. 1905. Rusya Devlet Müzesi

İlya Repin. Vladimir Stasov'un portresi. 1900. Rusya Devlet Müzesi

İlya Repin. Pargolov yakınlarındaki Starozhilovka köyündeki kulübesinde Vladimir Stasov'un portresi. 1889. Devlet Tretyakov Galerisi

Üç yıl sonra Vladimir Stasov, St. Petersburg'a döndü. O zamanlar Rusya'da demokratik sosyo-politik hareket güçleniyordu ve kültürdeki baskın eğilim " eleştirel gerçekçilik". Akademizme, dini ve mitolojik temalara ve sanatın halktan soyutlanmasına karşı mücadele etti. Gerçekçilik, sanatın dünyayı tanıması ve bir "yaşam ders kitabı" olması gerektiğini ilan etti.

Stasov, "her ulusun kendine ait olması gerektiğine" inanıyordu. ulusal sanat, ve başkasının emriyle, dövülmüş yollarda başkalarının peşinden gitmemek ”bu yüzden Rus sanatının en iyi temsilcilerini aradı ve destekledi. St.Petersburg'da Vladimir Stasov, genç besteciler Mily Balakirev ve Alexander Dargomyzhsky ile arkadaş oldu. Birlikte küçük bir Rus müzikseverler çemberi oluşturdular.

Daha sonra bu çevrenin üyeleri - Mily Balakirev, Modest Mussorgsky, Alexander Borodin, Nikolai Rimsky-Korsakov ve Caesar Cui - adı Stasov tarafından verilen "The Mighty Handful" bestecilerinin sanatsal derneği kurdu. Kuchkistler, Rusları somutlaştırmaya çalıştılar. ulusal fikir müzikte, okudu müzikal folklor Ve kilise ilahisi- ve daha sonra elementlerini kompozisyonlarında kullandı. Vladimir Stasov sadece genç müzisyenler hakkında makaleler yazmakla kalmadı, aynı zamanda onlara çalışmalarında yardımcı oldu: operalar için arsalar, libretto için seçilmiş materyaller ve belgeler önerdi.

1860'larda Stasov, Artel of Free Artists üyeleriyle de arkadaş oldu. Hareketin temsilcileri resimdeki akademiye isyan ettiler: resim yapmak istediler hayat temaları ve sahnelenmiş sahneler değil. Stasov, gerçekçilik ilkelerini savunarak fikirlerini paylaştı.

1870 yılında artelin yerini Gezici Sanat Sergileri Derneği aldı. Popülizm fikrinden ilham alan Moskova ve St. Petersburg ressamları, eğitim çalışmalarını ve sergi organizasyonlarını üstlendi. Vladimir Stasov, hareketlerini destekledi, yazılarında Gezginlerin çalışmalarını etkileyen sosyal sorunları anlattı, insanların yaşamlarının resimlerine yansımasını memnuniyetle karşıladı.

Buna paralel olarak Stasov, St.Petersburg'daki Halk Kütüphanesinde çalıştı: tarihi materyallerin toplanmasına yardım etti, eski Rus el yazmalarının sergilerini düzenledi ve 1872'de sanat bölümünün başına geçti. St. Petersburg Halk Kütüphanesinde 50 yıldan fazla hizmet veren Vladimir Stasov, büyük koleksiyon sanatçıların eserleri ve açmak için çok şey yaptı serbest erişim kütüphaneye.

1900'de Stasov, İmparatorluk St. Petersburg Bilimler Akademisi'nin onursal üyesi seçildi.

Vladimir Stasov, 1906'da St. Petersburg'da öldü. Alexander Nevsky Lavra'nın Tikhvin mezarlığına gömüldü. İki yıl sonra mezarının üzerine "Rus Sanatının Koruyucusu" yazılı anıtsal bir mezar taşı dikildi.

Müzik ve sanat eleştirmeni, sanat tarihçisi, etnograf ve yayıncı V.V. Stasov, 2 Ocak (14), 1824'te St.Petersburg'da soylu bir ailede doğdu. Babası - ünlü St. Petersburg mimarı Vasily Petrovich Stasov (1769-1848) - oğlunun özlemlerinin ve eğilimlerinin gelişimi üzerinde güçlü bir etkiye sahipti. Ancak bu aileden sadece seçkin bir eleştirmen çıkmadı. Rahibe V.V. Stasova Nadezhda Vasilievna Stasova (1822-1895) - tanınmış bir halk figürü, yükseklerin kurucularından biri kadın eğitimi Rusya'da. Kardeş - ünlü avukat Dmitry Vasilyevich Stasov (1828-1918). Torun V.P. Stasova Elena Dmitrievna Stasova (1873-1966), Komünist Partinin önde gelen isimlerinden biri oldu. Ünlü mimarlar, sanatçılar, müzisyenler ve bilim adamları sık sık Stasov ailesini ziyaret ederdi. Bunların arasında ünlü ve A.P. Bryullov.

1836'da on iki yaşındaki Vladimir, babası tarafından yeni oluşturulan Hukuk Fakültesine gönderildi. Ardından 13-14 yaşındaki genç V.V. Stasov, V. Hugo, A. Dumas, V. Scott, Shakespeare, Hoffmann, George Sand, Schiller'in yanı sıra Belinsky, Turgenev, Gogol'un eserleriyle tanıştı. Dış görünüş" Ölü ruhlar"1842 yazında, Stasov ve yoldaşları için" "olağanüstü öneme sahip bir olay." parlak yaratım. Hepimiz keyif ve şaşkınlıktan sarhoş olmuştuk. "Daha okuldayken Stasov müziğe ilgi duymaya başladı ve ilk kez yazı yazmayı denemeye karar verdi. 1842'de St.'ye gelen F. Liszt hakkında bir makale yazdı. Petersburg, ancak hiçbir yerde yayınlamadı.

1843'te V.V. Kolejden mezun olan Stasov, Senato'nun Arazi Etüt Departmanında sekreter yardımcısı olarak göreve başladı. 1848'den itibaren Hanedanlık Armaları Dairesi'nde sekreter olarak ve 1850'den itibaren Adalet Bakanlığı'nda hukuk müşavir yardımcısı olarak görev yaptı. Altı dilde akıcıydı. Ama ne içtihatla ne de hizmet kariyeri. Çalışma saatlerine hizmet ettikten sonra aceleyle Hermitage'a veya Sanat Akademisine gitti.

onun başlangıcı yazarın biyografisi VV Stasov, Otechestvennye Zapiski'de ilk makalelerinin yayınlandığı 1847 yılını saydı. Aynı yıl Stasov, Otechestvennye Zapiski'nin yayıncısı Kraevsky tarafından derginin yabancı edebiyat bölümündeki kadrosuna katılmaya davet edildi. Stasov, bölümde çalışmanın yanı sıra resim, heykel, mimari ve müzik üzerine kısa incelemeler yazma hakkını aldı. Anavatan Notları'ndaki iki yıllık çalışması için - 1847 ve 1848 - yaklaşık 20 makale yayınladı. Ancak 1848'de Stasov, Petrashevsky çevresiyle bağlantısı nedeniyle dergideki işinden uzaklaştırıldı. Hatta tutuklandı ve Peter ve Paul Kalesi'nde hapsedildi.

1851'de V.V. Stasov emekli oldu ve Ural sanayici ve hayırsever A.N. Sanatın hayranı olan çok zengin bir adam olan Demidov yurt dışına gitti. Yurt dışına giderek, her şeyden önce, Sanat eğitimi Avrupa sanatının hazinelerini keşfetmek. Stasov İngiltere, Almanya, Fransa, İsviçre ve İtalya'daki birçok şehri ziyaret etti. Büyük kütüphanelerde ve arşivlerde çalıştı. Floransa yakınlarındaki San Donato'daki Demidov malikanesinde bir kütüphaneciydi, sık sık İtalya'da yaşayan Rus sanatçıları ve mimarları - Alexander Bryullov, Sergei Ivanov, Vorobyov ve Aivazovsky'yi ziyaret etti.

Mayıs 1854'te Kırım Savaşı ile bağlantılı olarak V.V. Stasov, genç besteciler M.P. ile yakınlaştığı St.Petersburg'a döndü. Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, . Stasov'un aktif katılımıyla, Stasov tarafından icat edilen "Mighty Handful" adıyla tanınan sanatsal bir besteciler derneği şekillendi. 1860'larda Stasov, tüm faaliyetlerinin yakından bağlantılı olduğu ünlü "Gezici Sergiler Derneği" ni de destekledi. Stasov, "Gezginler" in ana ilham kaynağı ve tarihçilerinden biriydi, ilk ve sonraki sergilerinin hazırlanmasında aktif rol aldı.

1856'nın sonunda, St.Petersburg'daki Halk Kütüphanesi müdürü M.A. Korf, Stasov'a yaşam ve saltanat tarihi hakkında materyal toplamak için asistanının konumunu teklif etti. 1856-1872'de V.V. Stasov ücretsiz olarak çalıştı Halk kütüphanesi, Sanat Departmanında kendi masasına sahip. Onun inisiyatifiyle, eski Rus el yazmalarının bir dizi sergisi düzenleniyor. Kasım 1872'de tam zamanlı kütüphaneci pozisyonuna kabul edildi ve hayatının sonuna kadar Sanat Departmanından sorumluydu. Bu yazısında sürekli olarak yazarlara, sanatçılara, bestecilere tavsiyelerde bulundu, Rus sanatçıların, özellikle bestecilerin toplu el yazmalarını topladı (büyük ölçüde Rus Stasov sayesinde). Ulusal Kütüphaneşimdi en çok var tam arşivler Petersburg okulunun bestecileri).

VV Stasov, 50'den fazla Rusça ve yabancı dilde yayın yaptı. süreli yayınlar. 1869'da Rus Destanlarının Kökeni adlı çalışmasıyla Uvarov Ödülü'nü aldı. 1900 yılında İlimler Akademisi Fahri Akademisyeni seçildi. belles-lettres sanat eleştirisinin bir temsilcisi olarak. Stasov, müzik, resim, heykel, Rus besteciler ve sanatçılar hakkında çok sayıda monogram ve makalenin yazarıdır; arkeoloji, tarih, filoloji, folklor, etnografya alanında çalışır.

1882'de Stasov'a müdür yardımcılığı ve 1899'da Kütüphane müdürlüğü teklif edildi. Ancak, hizmeti sırasında defalarca müdür yardımcısını ve yönetmeni değiştirmek zorunda kalmasına rağmen reddetti. Ayrıca madalya verilmesini de reddetti. 27 Kasım 1902'de Stasov, kütüphaneci olarak faaliyetinin 30. yıldönümü ile bağlantılı olarak Halk Kütüphanesi'nin fahri üyesi diplomasını aldı. Elli yıl boyunca (1856'dan 1906'ya kadar), hangi V.V. St.Petersburg Halk Kütüphanesinde Stasov, kütüphaneye ücretsiz erişim sağlamak için çok şey yaptı, ısrarla kitap servetinin ücretli kullanımını ortadan kaldırmaya çalıştı.

82 yaşındaki V.V. Stasov, 10 (23) Ekim 1906'da St.Petersburg'da öldü. Alexander Nevsky Lavra'nın (Sanat Ustalarının Nekropolü) Tikhvin mezarlığına gömüldü. 1908'de, mezarının üzerine (Güney Yolu'nun sonunda) federal öneme sahip bir anıt olan anıtsal bir mezar taşı dikildi. Mezar taşında bir yazıt var - "Rus sanatının şampiyonuna".

Bu mezar taşının tarihi ilginçtir. 1889'da V.V.'nin öğrencilerinden biri. Stasov, ardından genç heykeltıraş I.Ya. Gunzburg ona küçük bir heykelcik verdi ve onu Rusça tasvir etti. halk kostümü. Stasov bu çalışmayı o kadar çok beğendi ki kızına şöyle yazdı: "Bir çeşit büyük olsaydım tarihsel adam, Kendime asla başka bir anıt dilemezdim, sadece bu dışında ... "Stasov'un ölümünden sonra mezarına bir anıt dikmeye karar verildiğinde, fonları abonelikle toplanan Gunzburg heykelciği yekpare bir kayanın arka planına Stasov'un bir heykeli yerleştirildi Mimar I.P. Resim, Mimari, Müzik ve Heykel anlamına gelen "З", "М", "В" yerleştirildi - Stasov'un yönetmenlik ve ışıklandırma yeteneğini anımsatan bir mahmuz ve yanan bir cam.

Stasov'un mezarından çok uzak olmayan akrabaları gömüldü: babası, mimar V.P. Stasov (1769-1848); erkek kardeş Dmitry (1828-1918), avukat, alenen tanınmış kişi; kız kardeşler Nadezhda (1822-1893) ve Sofya (1829-1858).

Rus bibliyografı, sanat tarihçisi, müzik ve sanat eleştirmeni, arkeolog.

Senato'da, Adalet Bakanlığı'nda görev yaptı. 1851'de kamu hizmetinden emekli oldu.

1856'dan beri VV Stasov St.Petersburg'da (şimdi M.E. Saltykov-Shchedrin'in adını taşıyan Rus Ulusal Kütüphanesi) bir halk kütüphanesinde çalıştı ve burada 1872'den hayatının sonuna kadar sanat departmanından sorumluydu.

« Vladimir Vasilyeviç Stasov başta müzik alanı olmak üzere her alanda Rus sanatına büyük hizmetler vermiştir. Hayatının kuralı, "kendisi bir yaratıcı olarak doğmamışsa, başkalarına faydalı olmak" idi.
Ve aslında, büyük bir bilgi birikimine sahip olarak ve Halk Kütüphanesinde hizmet vererek, birçok sanatçıya ve tüm Rus kültürüne paha biçilmez hizmetler verdi.
sayma Glinka dahi, onun hakkında yazdı 48 eserinin büyüklüğünü açıklayan makaleler. Rus ulusal müzik tarzına kapılarak, aradı "güçlü grup" besteciler grubu Balakirev, Mussorgsky, cui, Rimsky-Korsakov, Borodin- ve onlara büyük hizmetler verdi. Mussorgsky'ye "Khovanshchina" ve "Boris Godunov" arsalarını verdi, Borodin- "Prens Igor" un konusu.
Aynı zamanda besteciye ilgili dönemi tanımak için gerekli tarihi kaynakları gösterdi. Böylece çalışmalara o da katıldı. Rimsky-Korsakov"Sadko" ve "Pskovityanka" üzerinden. Verimliliği ve çalışma sevgisi olağanüstüydü.
Pazar günleri bile Halk Kütüphanesi'ndeki ofisine gelir ve orada çalışırdı. Emirleri ve unvanları reddetti. Bakan Bogolepov kendisine Halk Kütüphanesi müdürlüğü görevini teklif ettiğinde, Olumsuzözgürlüğünü korumak adına bu pozisyonu kabul etti.
Özgürlüğe ilke olarak değer verdi. ve bu nedenle, her halkın ulusal kimliğini takdir ederek Polonyalıları ve Yahudileri savundu. Lev Tolstoy Büyük Leo'yu aradı ve bu kelimeleri yalnızca büyük harflerle yazdı, ancak yalnızca içindeki sanatçıyı takdir etti ve Tolstoy'u iki engeli - "tanrı" ve "Hıristiyanlık" aşamadığı için kınadı. Dünyanın düzenine öfkelendi ve her yerde ölüm bularak "dünya düzenini küfürle lanetledi". Kırk yıldır "The Rout" ya da "Carnage generab" ya da "Massacre generab" adını vermek istediği bir yapıt hazırlıyordu. İçinde, kendisinin bir anarşist ve kötümser olduğunu "bunda, her yerde ve hiçbir şekilde tek bir siyasi alanda değil" kanıtlayacaktı. Tüm insanlıkta, diye düşündü, sadece birkaç düzine veya yüzlerce değerli insan var ve geri kalanı bir çöp çukurunu hak ediyor.
Dergilerin ve gazetelerin liberal editörlerinin hükümet sansürcüleri gibi davranmasına içerlemişti. Kitabında, genel olarak tanınan birçok dehayı da bozguna uğratacaktı: Raphael büyük bir sanatçı olarak görmedi, sahte büyüklükten bahsetti Michelangelo.
İnsanlarla ilişkilerinde, fikirlerini savunurken Stasov aşırı tutku gösterdi.
Tartışmayı sevdi - öfkeliydi, ancak her zaman konunun özüne kapılarak kişisel hakaretleri unuttu. Kendisine verilen lakaplar onun tutkulu doğasını ifade etmektedir.
Adı: "Çılgın Stasov", "Eriha Pipo", "Gromoglazov Eleştirmeni".

Lossky N.O., Rus halkının özelliği olan mutlak iyilik arayışı, Sat: Rus bireyciliğinde herhangi bir kişiliğin yüksek değerinin tanınmasına yol açar ("Rus Halkının Karakteri" kitabından alıntılar). XIX-XX yüzyıl Rus filozoflarının eserlerinin toplanması, M., "Algoritma", 2007, s. 44-46.

"Harika bir insandı Vladimir Vasilyeviç Stasov. Besteciler ve sanatçılar gibi birçok arkadaşının en karakteristik yeteneğini doğru bir şekilde nasıl belirleyeceğini biliyordu.
Edebiyat, sanat ve tarih alanında engin bilgiye sahip olarak, birkaç on yıl boyunca St.Petersburg Halk Kütüphanesi'nin (şimdi M.E. Saltykov-Shchedrin'in adını taşıyan Devlet Halk Kütüphanesi) el yazması bölümünden sorumluydu. sadece arkadaşlarını yönlendirmekle kalmadı ilginç konular ve yeni çalışmaların olay örgüsü, ancak iyi niyetli talimatlar, tavsiyeler, belgesel materyal seçimi vb. ile yardımcı oldu.
Yetenekli arkadaşlarının ihtiyaçları ve çıkarları doğrultusunda yaşadı ve mesleğinde geniş çapta terfi etti. kritik makaleler tüm cesur girişimleri. Büyük Rus devrimci demokratlarının fikirlerinin ruhuyla yetiştirilen Stasov, hayattan kopuk sanatı tanımıyordu. “Benim için sanatta gerçeklik her şeydir” dedi.

Ratskaya Ts.S., N.A. Rimsky-Korsakov, M., "Müzik", 1977, s. 82-83.

Stasov okulda bile müziğe büyük bir ilgi duyuyordu, ancak kendi içinde herhangi bir özel besteci eğilimi bulamadı ve ilk kez eleştiri alanında elini denemeye karar verdi. 1842'de, hiçbir yerde yayınlamamasına rağmen St. Petersburg'a gelen F. Liszt hakkında bir makale yazdı.

1843'te kolejden mezun olduktan sonra Senato'nun Kadastro Dairesi'nde sekreter yardımcılığının hizmetine girdi, 1848'den itibaren Hanedanlık Armaları Dairesi'nde sekreter, 1850'den Adalet Bakanlığı'nda hukuk müşavir yardımcısı olarak görev yaptı. Stasov altı dilde akıcıydı.

1856-1872'de Stasov, Sanat Departmanında kendi masasına sahip olan Halk Kütüphanesinde çalıştı. Onun inisiyatifiyle, eski Rus el yazmalarının bir dizi sergisi düzenleniyor. Kasım 1872'de tam zamanlı bir kütüphaneci pozisyonuna kabul edildi, hayatının sonuna kadar Sanat Departmanından sorumluydu. Bu gönderide sürekli olarak yazarlara, sanatçılara, bestecilere, Rus sanatçıların, özellikle de bestecilerin toplu el yazmalarını tavsiye etti (büyük ölçüde Stasov sayesinde, Rus Ulusal Kütüphanesi artık St. Petersburg okulunun bestecilerinin en eksiksiz arşivine sahip).


Tepe