çocuklar için carl orff kısa biyografi. Karl Orff: biyografi, ilginç gerçekler, yaratıcılık

1920'de Orff, Alice Solscher (Alice Solscher) ile evlendi, bir yıl sonra doğdu. tek çocuk, Gödel'in kızı ve 1925'te Alice'den boşandı.?

1923'te Dorothea Günther ile tanıştı ve 1924'te onunla birlikte Münih'te bir jimnastik, müzik ve dans okulu ("Günther-Schule" ["Günther-Schule")] kurdu. Orff, 1925 yılından ömrünün sonuna kadar genç müzisyenlerle çalıştığı bu okulda bölüm başkanlığı yaptı. Çocuklarla sürekli iletişim kurarak müzik eğitimi teorisini geliştirdi.

Orff'un Nazi Partisi ile bağlantısı (veya bağlantısı olmaması) kurulmamış olsa da, onun " Carmina Burana" 1937'de Frankfurt'taki prömiyerinden sonra Nazi Almanya'sında çok popülerdi, birçok kez sahnelendi (Nazi eleştirmenleri buna "yozlaşmış" - "entartet" demesine rağmen - aynı zamanda ortaya çıkan kötü şöhretli "Dejenere Sanat" sergisiyle bağlantısını ima ederek) ) . Orff'un, Nazi rejimi sırasında resmi yazma çağrısına yanıt veren birkaç Alman besteciden yalnızca biri olduğuna dikkat edilmelidir. yeni müzik Felix Mendelssohn'un müziği yasaklandıktan sonra Shakespeare'in Bir Yaz Gecesi Rüyası oyunu için - geri kalanı buna katılmayı reddetti. Ama yine de, Orff, Nazi hükümeti gelmeden çok önce, 1917 ve 1927'de bu oyunun müziği üzerinde çalıştı.

Carl Orff'un Andechs'teki mezarı

Orff, Halk Mahkemesi tarafından ölüm cezasına çarptırılan ve o yıl Naziler tarafından idam edilen "Die Weiße Rose" ("Beyaz Gül") direniş hareketinin kurucularından Kurt Huber'in yakın arkadaşıydı. Orff, 2. Dünya Savaşı'ndan sonra hareketin bir üyesi olduğunu ve kendisinin de direnişe dahil olduğunu belirtmiş, ancak kendi sözlerinden başka bir kanıt yoktur ve çeşitli kaynaklar bu ifadeye itiraz etmektedir (örneğin). Sebep açık görünüyor: Orff'un beyanı Amerikan denazifikasyon yetkilileri tarafından kabul edildi ve beste yapmaya devam etmesine izin verdi.

Orff, Münih'in güneyindeki Andechs Abbey'nin bira yapımı Benedict manastırı olan Barok tarzındaki kiliseye gömüldü.

yaratılış

Orff, eserlerinden herhangi birinin geleneksel anlamda basitçe opera olarak adlandırılmasına karşı çıktı. Örneğin, "Der Mond" ("Ay") () ve "Die Kluge" ("Bilge Kadın") () adlı eserlerini "Märchenoper" ("masal operaları") olarak nitelendirdi. Her iki eserin de bir özelliği var: Hiçbir sesin kullanılmadığı, ritim duygusundan yoksun aynı sesleri tekrarlıyorlar. müzik teknikleri bestelendikleri döneme aittir, dolayısıyla herhangi bir döneme ait oldukları söylenemez. Bu eserlerin melodileri, ritimleri ve onlarla birlikte metni, söz ve müzik birlikteliğinde kendini gösterir.

Pedagojik çalışma

Eğitim çevrelerinde muhtemelen en çok "Schulwerk" ("Schulwerk", -) adlı çalışmasıyla tanınır. Basit müzik enstrümantasyonu, eğitimsiz çocuk müzisyenlerin bile parçaların bazı kısımlarını görece kolaylıkla icra etmesine izin verdi.

Orff'un fikirleri, Gunild Keetman ile birlikte yenilikçi bir yaklaşımla somutlaştırıldı. müzik eğitimi"Orff-Schulwerk" olarak bilinen çocuklar. "Schulwerk" terimi, "anlamına gelen Almanca bir kelimedir. okul işi". Müzik temeldir ve hareketi, şarkı söylemeyi, çalmayı ve doğaçlamayı bir araya getirir.

Edebiyat

• Alberto Fassone: "Carl Orff", Grove Music Online ed. L. Macy (27 Kasım'da erişildi), (abonelik erişimi)
• Michael H. Kater, "Carl Orff im Dritten Reich," Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (Ocak 1995): 1-35.
• Michael H. Kater, Nazi Dönemi Bestecileri: Sekiz Portre. New York: Oxford University Press, 2000.

Carl Orff, 10 Temmuz 1895'te Münih'te doğdu. Alman besteci, müzikolog, öğretmen.

Çocukken (beş yaşından itibaren) piyano, org ve çello çalmayı öğrendi. Daha öte müzik eğitimi Münih Müzik Akademisi'nde alınan; A. Beer-Walbrunn'un öğrencisi, G. Zilcher (1914'te mezun oldu). Daha sonra (1921-1922) ünlü polifonist G. Kaminsky ile çalıştı.

1915'ten 1919'a kadar Münih, Mannheim, Darmstadt'ta şef. 1924'te Münih'te D. Günther ile birlikte bir müzik okulu (Günterschule) kurdu ve temelinde bir sistem kurdu. müzik eğitimi hareket (jimnastik, dans) ve müzik yardımıyla çocuklar, gelişmiş yeni tip müzik Enstrümanları(“Orff enstrümanları”). Bu çalışmanın sonuçları özel müzikal olarak sunulmaktadır. öğretim yardımcıları (1930-1935).

Aynı zamanda Bach Topluluğu'nun konserlerini yönetti.1950'den beri Münih Konservatuarı'nda kompozisyon profesörlüğü yapıyor. Üye
Bavyera Sanat Akademisi, Santa Cecilia Akademisi, Tübingen Üniversitesi Fahri Felsefe Doktoru.

Orff belirgin bir hümanist sanatçıdır. Yaratıcılığın ana alanı, okuma, şarkı söyleme, pandomim, dans ve müziği hem kendi içinde birleştirmenin orijinal biçimleri de dahil olmak üzere çeşitli türlerdeki müzikal ve sahne çalışmalarıdır. sahne eylemi ve konser (cantata-oratoryo) planında. Bazıları Bavyera halk müziği ve şiir sanatı ile bağlantılıdır.

"Arka planda müzik hayatı 20. yüzyıl K. Orff'un sanatı özgünlüğüyle dikkat çekiyor. Bestecinin her yeni bestesi tartışma ve tartışma konusu oldu. Eleştirmenler, onu bu gelenekten tamamen kopmakla suçlama eğilimindeydiler. Alman müziği, R. Wagner'den A. Schoenberg okuluna geliyor. Ancak, Orff'un müziğinin samimi ve evrensel kabulü, en iyi argüman diyalog bestecisinde - eleştiri.

... Orff, çocukların müzik eğitimi alanına paha biçilmez bir katkı yaptı. Orff, daha genç yaşlarında, Münih'te jimnastik, müzik ve dans okulunu kurduğunda, bir pedagojik sistem yaratma fikrine kafayı takmıştı. kalbinde yaratıcı yöntem- doğaçlama, çocukların plastisite, koreografi, tiyatro unsurlarıyla birlikte ücretsiz müzik yapmaları.

* "Gelecekte çocuk kim olursa olsun," dedi Orff, "öğretmenlerin görevi onu eğitmektir. yaratıcılık, Yaratıcı düşünce…

Aşılanan arzu ve yaratma yeteneği, çocuğun gelecekteki faaliyetlerinin herhangi bir alanını etkileyecektir. 1962'de Orff tarafından Salzburg'da kurulan Müzik Eğitimi Enstitüsü en büyük uluslararası eğitim merkezi haline geldi. müzik eğitimcileriİçin okul öncesi kurumlar Ve genel eğitim okulları". (http://belcanto.ru/orff.html)

“Çalışmaları bir şehir manzarası gibi değişken ve öngörülemez olan Stravinsky, Hindemith, Bartok'un aksine Orff, ıssız bir plato gibi pürüzsüz ve temiz. Büyük çağdaşlarıyla karşılaştırıldığında, herhangi birine kaybeder. Ancak, kesinlikle birini kazanır - en basit olanıdır.
... Orff'un kreasyonlarında, kelime eski ve yeni dillerde geliyor, İtalyan maskeler komedisi, halk komedisi, gizem ve fars, vagantes ve minnesingers, Sophocles ve Aeschylus hayat buluyor.
... Orff, müzik dilini kararlı ve bilinçli bir basitleştirmeye götüren ilk kişiydi - ve sadeliğinin gerçek karmaşıklığı inkar edilemez.
Temel homofoni, ostinato formülleri - polifoniye tamamen kayıtsız ve tematik geliştirme, eski şarkı söyleme biçimleri, Gregoryen veya Bizans, halk danslarının ritmik enerjisi, melodik tellerin yavaş yavaş kaldırıldığı, ancak çok uluslu piyano ve perküsyon sayısının arttığı bir orkestrada renklilik ve çileciliğin bir kombinasyonu.
Orff, çok renkli, çok dilli, bazen korkunç efsaneler ve mitler dünyasını somutlaştırdı. Sanatta modernite içini tiksinti ile doldurdu.
... (1960'larda) ... Orff'un bulduğu modellerin hemen hemen her modele uygun olduğu ortaya çıktı. Ulusal kültür kökenlerinin yakınında ilham aramaya karar veren. Georgy Sviridov'dan "Kursk Şarkıları", ... * veya Ariel Ramirez'den "Creole Mass" bunun rastgele örnekleridir ...")

Belcanto Vakfı, Moskova'da Orff'un müziğinin yer aldığı konserler düzenliyor. Bu sayfada, 2019'da Orff'un müzikleriyle yaklaşan konserlerin posterini görebilir ve size uygun bir tarih için bilet alabilirsiniz.

Orff Carl (1895–1982) - Alman besteci, öğretmen (Almanya). Bavyera Sanat Akademisi Üyesi (1950), Roma'daki Ulusal Akademi "Santa Cecilia" (1957). 1915'ten beri drama tiyatrolarının Kapellmeister'ı. 1924'te D. Günther ile birlikte Münih'te Jimnastik, Dans ve Müzik Okulu'nu (Günterschule) kurdu. 30'ların başında. müzik etnografı K. Huber ile birlikte Bavyera'yı topladı ve işledi halk şarkıları ve dans tarzına da yansıdı. müzik eserleri. Ana yaratıcılık alanı, müzik dilinin basitliği (çoğunlukla diyatonik), modern tiyatro dramaturjisi ve Batı Avrupa müzik ve tiyatro sanatının demokratik geleneği (gizem, kukla) ile bağlantılı olan müzikal sahne çalışmalarıdır (yaklaşık 15). tiyatro, İtalyan maske komedisi). İlk önemli eser olan sahne kantatı "Carmina Burana" ile başlayan Orff, yeni bir tür geliştirdi müzikal performans. Şunlarla karakterize edilir: müzik, metin ve sahne hareketi arasında yakın bir bağlantı; uzun ritmik ostinatolar aracılığıyla müzikal dramaturjinin organizasyonu. 1950-54'te, Orff'un dünya çapında tanınan ve dağıtılan müzik ve pedagojik sisteminin temeli haline gelen 5 ciltlik Çocuklar için Müzik (Schulwerk) koleksiyonunu yayınladı. 1950-60'ta Yüksek Okulu'nda öğretmenlik yaptı. müzik Okulu Münih'de. 1961'de Orff Enstitüsü (Müzik ve Müzik Yüksek Okulu Müzik Eğitimi Enstitüsü) Performans sanatları Mozarteum). Öğrenciler arasında: V. Egk, P. Kurzbach, G. Zoetermeister. Ulusal Ödül Doğu Almanya (1949).
Yaratıcı etkinlik Orff, 80. yaş gününe kadar uzun süre devam etti. Kader, bestecinin halkla "gecikmiş" başarısını telafi ediyor gibiydi. Ancak sahne kantatı Carmina Burana'nın galasından sonra modern Alman sanatının önde gelen isimlerinden biri haline geldi. 20. yüzyılın bu çok satan müzikalinin ilk performansı, bestecinin kırk yaşın üzerinde olduğu 1937'de gerçekleşti. Bu zamana kadar, neslinin temsilcileri - Paul Hindemith, Arthur Honegger, Sergei Prokofiev - uzun zamandır dünya çapında ün kazanmıştı.
Orff'un sonraki aşama kantatları - "Catulli Carmine" ve "Triumph of Aphrodite" - "Carmina Burana" ile birlikte "Triumphs" üçlüsünü oluşturdu.
Sahne kantatı türü haline geldi İlk aşama bestecinin, Orff'un yenilikçi tiyatrosunu temsil eden diğer sentetik tiyatro biçimlerinin yaratılmasına giden yolda. Bu:
öğretici müzikal masallar- “Ay”, “Zeki Kız” (her ikisi de Grimm Kardeşlerin masallarına dayanmaktadır), “Sly” (“Astutuli”).
Gizemler - "Mesih'in Dirilişinin Gizemi", "Bebeğin Doğuşunun Mucizesi", "Zamanın Sonunun Gizemi".
Dramatik aktörler, şarkıcılar, koro ve orkestra için tasarlanmış sohbete dayalı müzikal dramalar - Bernauerin, Sly, Dream in yaz ortası gecesi».
Eski trajediler - "Antigone", "Oedipus Rex", "Prometheus" (antik üçleme).
Sahne kantatları ve eski trajediler tamamen müzik besteleriyse, o zaman gizemlerde koro şarkısı karşılıklı konuşma sahneleriyle dönüşümlüdür ve dramatik oyuncular için oynanan oyunlarda yalnızca en "önemli" anlar müzikle seslendirilir. Astutuli ayrı duruyor, Orff'un belirli bir perdedeki sesleri neredeyse hiç kullanmayan tek parçası. Ana müzikal bileşeni, perküsyon ritmi ve Eski Bavyera konuşmasının ritmidir. Olağan dışı ifade aracı, özellikle şarkı söyleyen değil, konuşan bir koro, besteci sonraki eserlerinde kullandı. Bir örnek, son bestesi - okuyucu için "Parçalar", bir konuşma korosu ve B. Brecht'in (1975) dizeleri üzerine perküsyon.

Geçmişin kültüründe yeni dünyalar keşfeden Orff'un etkinliği, kültürün değerlerini unutulmaktan, yanlış yorumlamaktan, yanlış anlaşılmaktan kurtaran, onları uyuşuk bir uykudan uyandıran bir şair-çevirmenin eseriyle karşılaştırılabilir.
O. Leontieva

XX yüzyılın müzik yaşamının arka planına karşı. K. Orff'un sanatı özgünlüğüyle dikkat çekiyor. Bestecinin her yeni bestesi tartışma ve tartışma konusu oldu. Eleştirmenler, kural olarak, onu R. Wagner'den A. Schoenberg okuluna gelen Alman müziği geleneğinden açık bir kopuşla suçladılar. Bununla birlikte, Orff'un müziğinin samimi ve evrensel kabulü, besteci ve eleştirmen arasındaki diyalogda en iyi argüman olarak ortaya çıktı. Besteci hakkındaki kitaplar biyografik verilerle cimridir. Orff'un kendisi, özel yaşamının koşullarının ve ayrıntılarının araştırmacıların ilgisini çekemeyeceğine inanıyordu ve insan özellikleri müziğin yazarı, eserlerini anlamaya hiç yardımcı olmuyor.

Orff, müziğin evdeki hayata sürekli eşlik ettiği Bavyeralı bir subay ailesinde doğdu. Münih doğumlu olan Orff, oradaki Akademi'de okudu müzik sanatı. Birkaç yıl sonra, önce Münih tiyatrosu Kammerspiele'de ve daha sonra Mannheim ve Darmstadt drama tiyatrolarında faaliyetler yürütmeye ayrıldı. Bu dönemde orada erken eserler besteci, ancak zaten yaratıcı deney ruhuyla, birkaçını birleştirme arzusuyla aşılanmış durumdalar. çeşitli sanatlar müzik himayesinde. Orff el yazısını hemen almıyor. Pek çok genç besteci gibi o da yıllarca araştırma ve hobilerle uğraşıyor: o zamanlar moda olan edebi sembolizm, C. Monteverdi, G. Schutz, J. S. Bach, harika Dünya 16. yüzyılın lavta müziği

Besteci, çağdaşının kelimenin tam anlamıyla tüm yönlerine karşı tükenmez bir merak gösterir. sanat hayatı. İlgi alanları drama tiyatroları ve bale stüdyoları, çeşitli müzik hayatı, eski Bavyera folkloru ve Asya ve Afrika halklarının ulusal enstrümanlarıdır.

Daha sonra Triumphs üçlüsünün ilk parçası olan sahne kantatı Carmina Burana'nın (1937) prömiyeri, Orff'a gerçek bir başarı ve tanınma getirdi. Koro, solistler, dansçılar ve orkestra için hazırlanan bu beste, 13. yüzyılın günlük Almanca şarkı sözleri koleksiyonundaki şarkının dizelerine dayanıyordu. Bu kantata ile başlayan Orff, ısrarla oratoryo, opera ve bale unsurlarını birleştirerek yeni bir sentetik müzikal sahne eylemi türü geliştirir. drama tiyatrosu ve ortaçağ gizemleri, sokak karnaval gösterileri ve İtalyan komedi maskeleri. Catulli Carmine (1942) ve The Triumph of Aphrodite (1950-51) üçlüsünün sonraki bölümleri bu şekilde çözülür.

Sahne kantatı türü, bestecinin tiyatro biçiminde ve müzik dilinde yenilikçi operalar, The Moon (Grimm Kardeşler'in peri masallarına dayanan, 1937-38) ve Good Girl (1941-42, a) yaratma yolunda bir sahne haline geldi. "Üçüncü Reich"ın diktatörlük rejimine hiciv") . İkinci Dünya Savaşı sırasında Orff, çoğu insan gibi Alman sanatçılar, halka katılımdan çekildi ve Kültürel hayatülkeler. bir nevi tepki trajik olaylar savaş "Bernauerin" operasıydı (1943-45). Bestecinin müzikal ve dramatik çalışmalarının dorukları arasında ayrıca bir tür antik üçleme oluşturan Antigone (1947-49), Oedipus Rex (1957-59), Prometheus (1963-65) ve Zamanın Sonunun Gizemi yer alır. (1972). son makale Orff, B. Brecht'in (1975) dizeleri üzerine bir okuyucu, bir konuşma korosu ve perküsyon için "Oyunlar" yayınladı.

Orff'un müziğinin özel figüratif dünyası, antik, masal olay örgülerine, arkaiklere hitap etmesi - tüm bunlar yalnızca zamanın sanatsal ve estetik eğilimlerinin bir tezahürü değildi. "Atalara dönüş" hareketi, her şeyden önce bestecinin son derece hümanist ideallerine tanıklık ediyor. Orff, amacının tüm ülkelerdeki herkesin anlayabileceği evrensel bir tiyatro yaratmak olduğunu düşündü. Besteci, "Bu nedenle," diye vurguladı, "ve dünyanın her yerinde anlaşılır olan ebedi temaları seçtim ... Daha derine inmek, sanatın artık unutulmuş olan o ebedi gerçeklerini yeniden keşfetmek istiyorum."

Bestecinin müzikal ve sahne eserleri, birlik içinde "Orff Tiyatrosu" nu oluşturur - dünyanın en orijinal fenomeni. müzik kültürü 20. yüzyıl E. Doflein, "Bu tam bir tiyatro" diye yazdı. - “Tarihin birliğini özel bir şekilde ifade eder. Avrupa tiyatrosu- Yunanlılardan, Terence'den, Barok dramından modern zamanların operasına kadar. Orff, her eserin çözümüne tamamen özgün bir şekilde yaklaştı, ne tür ne de üslup gelenekleriyle kendini utandırmadı. Orff'un şaşırtıcı yaratıcı özgürlüğü, öncelikle yeteneğinin ölçeğinden kaynaklanmaktadır ve en yüksek seviye besteci tekniği. Besteci, bestelerinin müziğinde nihai ifadeye ulaşır, öyle görünüyor ki, en çok basit araçlar. Ve sadece puanlarının yakından incelenmesi, bu sadeliğin teknolojisinin ne kadar sıra dışı, karmaşık, rafine ve aynı zamanda mükemmel olduğunu ortaya çıkarır.

Orff, çocukların müzik eğitimi alanına paha biçilmez bir katkı yaptı. Orff, daha genç yaşlarında, Münih'te jimnastik, müzik ve dans okulunu kurduğunda, bir pedagojik sistem yaratma fikrine kafayı takmıştı. Yaratıcı yöntemi, doğaçlama, çocukların plastisite, koreografi ve tiyatro unsurlarıyla birlikte ücretsiz müzik yapmalarına dayanıyor. Orff, "Çocuk gelecekte kim olursa olsun," dedi, "öğretmenlerin görevi onu yaratıcılık, yaratıcı düşünme konusunda eğitmektir ... Aşılanan arzu ve yaratma yeteneği, çocuğun gelecekteki faaliyetlerinin herhangi bir alanını etkileyecektir." 1962'de Orff tarafından kurulan Salzburg'daki Müzik Eğitimi Enstitüsü, okul öncesi kurumlar ve orta dereceli okullar için müzik eğitimcilerinin eğitimi için en büyük uluslararası merkez haline geldi.

Orff'un müzik sanatı alanındaki üstün başarıları dünya çapında takdir topladı. Bavyera Sanat Akademisi'ne (1950), Roma'daki Santa Cecilia Akademisi'ne (1957) ve dünyadaki diğer yetkili müzik organizasyonlarına üye seçildi. İÇİNDE son yıllar Life (1975-81), besteci kendi arşivinden materyallerin sekiz ciltlik bir baskısını hazırlamakla meşguldü.

1920'de Orff, Alice Zollscher (Alman) ile evlendi. Alice Solscher), bir yıl sonra tek çocuğu Gödel'in kızı doğdu, 1925'te Alice'den boşandı.

Orff, Viyana Gauleiter'inin yakın arkadaşı ve Hitler Gençliği'nin liderlerinden biri olan Baldur von Schirach'dı.

Orff ayrıca Beyaz Gül direniş hareketinin (Almanca. Weisse Rose'u öldür), Halk Mahkemesi tarafından ölüm cezasına çarptırıldı ve 1943'te Naziler tarafından idam edildi. Orff, 2. Dünya Savaşı'ndan sonra harekete dahil olduğunu iddia etti ve direnişe kendisinin de dahil olduğunu iddia etti, ancak kendi sözlerinden başka bir kanıt yok, bu nedenle bazı kaynaklar bu iddiaya itiraz ediyor. Sebep açık görünüyor: Orff'un beyanı Amerikan denazifikasyon yetkilileri tarafından kabul edildi ve beste yapmaya devam etmesine izin verdi. Orff'un, von Schirach ile olan otoritesini ve dostluğunu Huber'i korumak için kullanmaya cesaret edemediği biliniyor. Kendi hayatı. Aynı zamanda rejimi destekleyen herhangi bir basın açıklaması yapmadı.

Orff, eserlerinin herhangi birinin geleneksel anlamda opera olarak adlandırılmasına karşı çıktı. Eserleri "Der Mond" ("Moon", Almanca. Dermond , ) ve "Die Kluge" ("Zeki Kız", Almanca. Kluge'yi öldür , ), örneğin, "Märchenoper" ("masal operaları") olarak adlandırdı. Her iki eserin de özelliği, aynı ritimsiz sesleri tekrar etmeleri, yapıldıkları dönemin herhangi bir müzik tekniğini kullanmamaları, yani herhangi bir zamana ait oldukları yargısına varılamamasıdır. Bu eserlerin melodileri, ritimleri ve bunlarla birlikte metni ancak söz ve müzik birlikteliğinde karşımıza çıkar.

Prömiyer son iş Orff, "De Temporum Fine Comoedia" ("Zamanın Sonu Komedi"), 20 Ağustos 1973'te Salzburg Müzik Festivali'nde yapılmış ve sahnelenmiştir. Senfoni Orkestrası Köln Radyosu ve Herbert von Karajan tarafından yönetilen bir koro. bunda en yüksek derece Orff, kişisel çalışmasında, Yunanca, Almanca ve Latince söylenen, zamanın sonu hakkındaki görüşlerini özetlediği mistik bir oyun sundu.

Orff'un Gunild Ketman ile bestelediği "Musica Poetica" ana parça olarak kullanıldı. müzikal tema Terrence Malick'in "Issız Topraklar" () filmine. Hans Zimmer daha sonra True Love () filmi için bu müziği elden geçirdi.

Pedagojik çalışma

Eğitim çevrelerinde muhtemelen en çok "Schulwerk" ("Schulwerk", -) adlı çalışmasıyla tanınır. Basit müzik enstrümantasyonu, eğitimsiz çocukların bile parçanın parçalarını görece kolaylıkla icra etmesine izin verdi.

Orff'un fikirleri, Gunild Keetman ile birlikte, "Orff-Schulwerk" olarak bilinen, çocukların müzik eğitimine yönelik yenilikçi bir yaklaşımda somutlaştırıldı. "Schulwerk" terimi, "okul çalışması" anlamına gelen Almanca bir kelimedir. Müzik temeldir ve hareketi, şarkı söylemeyi, çalmayı ve doğaçlamayı bir araya getirir.

Hafıza

Varna köyünde, çocuklara onun programlarına göre müzik öğretilen Karl Orff'un adını taşıyan bir okul var.

"Orff, Carl" makalesi hakkında bir inceleme yazın

Edebiyat

• Leontieva O. Carl Orff. - M.: Müzik, 1964. -160 s., notalar. hasta.
• Alberto Fassone"Carl Orff" // Grove Online Müzik ed. L. Macy (Erişim tarihi 27 Kasım),
• Michael H. Kater"Carl Orff im Dritten Reich" // Vierteljahrshefte für Zeitgeschichte 43, 1 (Ocak 1995): 1-35.
• Michael H. Kater"Nazi Dönemi Bestecileri: Sekiz Portre" // New York: Oxford University Press, 2000.
• Andrea Lies, Carl Orff, Fikir ve Çalışma, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1955. Zweite überarbeitete Auflage, Atlantis Musikbuch-Verlag, Zürich 1977, ISBN 3-7611-0236-4 . Taschenbuchausgabe Wilhelm Goldmann-Verlag, München 1980, ISBN 3-442-33038-6
• Andrea Lies, Zwei Essays zu Carl Orff: De Temporum Fine Comoedia, Bohlau Verlag, Wien-Köln-Graz 1981

notlar

Bağlantılar

• Zakharova O.A., Zakharov N.V. // elektronik ansiklopedi"Shakespeare'in Dünyası".

Orff, Carl'ı karakterize eden bir alıntı

Elinde bir kalemle masaya yaslandı ve yazmak istediği her şeyi hızlı bir şekilde tek kelimeyle söyleme fırsatından açıkça memnun olarak Rostov'a mektubunu ifade etti.
- Görüyorsun, dg "ug" dedi. "Sevene kadar uyuruz. Biz pg`axa'nın çocuklarıyız ... ama sen aşık oldun - ve sen Tanrı'sın, sen safsın, çivi gibi" yaratılış günü ... Bu başka kim? Onu chog'a gönder "tu. Vakit yok!" diye bağırdı Lavrushka'ya, hiç de çekinmeden ona yaklaştı.
- Ama kim olmalı? Kendileri sipariş verdiler. Başçavuş para için geldi.
Denisov kaşlarını çattı, bir şeyler bağırmak istedi ve sustu.
"Squeeg", ama mesele bu, dedi kendi kendine, "Cüzdanda ne kadar para kaldı?" diye sordu Rostov'a.
“Yedi yeni ve üç eski.
"Ah, skweg" ama! Pekala, ne duruyorsunuz korkuluklar, bir wahmistg "a" gönderin, Denisov Lavrushka'ya bağırdı.
Rostov kızararak, "Lütfen Denisov, paramı al, çünkü bende var," dedi.
Denisov, "Kendimden ödünç almayı sevmiyorum, hoşuma gitmiyor," diye homurdandı.
"Ve benden yoldaşça para almazsan, beni gücendireceksin. Gerçekten, var, - tekrarladı Rostov.
- HAYIR.
Ve Denisov yastığın altından bir cüzdan almak için yatağa gitti.
- Nereye koydun, Rostov?
- Alt yastığın altında.
- Evet Hayır.
Denisov iki yastığı da yere fırlattı. Cüzdan yoktu.
- Bu bir mucize!
"Bekle, düşürmedin mi?" dedi Rostov, yastıkları teker teker alıp silkeleyerek.
Battaniyeyi fırlattı ve silkeledi. Cüzdan yoktu.
- Unuttum mu? Hayır, kesinlikle başınızın altına bir hazine koyduğunuzu da düşündüm, ”dedi Rostov. - Cüzdanımı buraya koydum. O nerede? Lavrushka'ya döndü.
- Ben girmedim. Nereye koydularsa, orada olmalı.
- Tam olarak değil…
- İyisin, bir yere at ve unut gitsin. Ceplerine bak.
"Hayır, hazineyi düşünmediysem," dedi Rostov, "aksi halde içine ne koyduğumu hatırlıyorum."
Lavrushka tüm yatağı karıştırdı, altına, masanın altına baktı, tüm odayı karıştırdı ve odanın ortasında durdu. Denisov sessizce Lavrushka'nın hareketlerini takip etti ve Lavrushka hiçbir yerde bulunamadığını söyleyerek şaşkınlıkla ellerini kaldırdığında Rostov'a baktı.
- Bay Ostov, siz bir okul çocuğu değilsiniz ...
Rostov, Denisov'un bakışlarını üzerinde hissetti, gözlerini kaldırdı ve aynı anda indirdi. Boğazının altında bir yerde birikmiş olan tüm kanı yüzüne ve gözlerine fışkırdı. Nefes alamıyordu.
- Ve odada teğmen ve senden başka kimse yoktu. Burada bir yerlerde,” dedi Lavrushka.
- Pekala, sen, "şu oyuncak bebeği, arkanı dön, bak," diye bağırdı Denisov aniden morararak ve tehditkar bir hareketle kendini uşağa fırlatarak. Herkesi zaplayın!
Denisov'a bakan Rostov, ceketinin düğmelerini iliklemeye başladı, kılıcını bağladı ve şapkasını taktı.
"Sana bir cüzdanın olsun diyorum," diye bağırdı Denisov, batmanın omuzlarını sallayarak ve onu duvara doğru iterek.
- Denisov, bırak onu; Kimin aldığını biliyorum,” dedi Rostov, gözlerini kaldırmadan kapıya giderek.
Denisov durdu, düşündü ve görünüşe göre Rostov'un neyi ima ettiğini anlayarak elini tuttu.
"İç çek!" diye bağırdı, öyle ki boynundaki ve alnındaki damarlar ip gibi şişti. "Sana söylüyorum, sen delisin, buna izin vermem. Cüzdan burada; Bu meg'zavetz'den kendimi kurtaracağım ve o burada olacak.
Rostov titreyen bir sesle, "Kimin aldığını biliyorum," diye tekrarladı ve kapıya gitti.
"Ama sana söylüyorum, bunu yapmaya cesaret etme," diye bağırdı Denisov, onu dizginlemek için öğrenciye koşarak.
Ancak Rostov elini kopardı ve sanki Denisov en büyük düşmanıymış gibi, gözlerini doğrudan ve sıkıca ona dikti.
– Ne söylediğini anlıyor musun? titreyen bir sesle, “odada benden başka kimse yoktu. Yani, değilse, o zaman...
Bitiremedi ve odadan çıktı.
- Oh, neden seninle ve herkesle olmasın - vardı son sözler Rostov'un duyduğu.
Rostov, Telyanin'in dairesine geldi.
Telyanin'in hademesi, "Efendi evde yok, karargaha gitmişler" dedi. Ya da ne oldu? diye ekledi batman, hurdacının üzgün yüzüne şaşırdı.
- Bir şey yok.
Batman, "Biraz kaçırdık," dedi.
Karargah Salzenek'ten üç mil uzaklıkta bulunuyordu. Rostov, eve gitmeden bir ata bindi ve karargaha gitti. Karargahın işgal ettiği köyde, memurların uğrak yeri olan bir meyhane vardı. Rostov meyhaneye geldi; verandada Telyanin'in atını gördü.
Teğmen meyhanenin ikinci odasında bir tabak sosis ve bir şişe şarabın başında oturuyordu.
"Ah, sen de uğradın genç adam," dedi gülümseyerek ve kaşlarını yukarı kaldırarak.
- Evet, - dedi Rostov, sanki bu kelimeyi telaffuz etmek çok çaba gerektiriyormuş gibi ve yan masaya oturdu.
İkisi de sessizdi; odada iki Alman ve bir Rus subayı oturuyordu. Herkes sessizdi ve tabaklardaki bıçak sesleri ve teğmenin şampiyonları duyulabiliyordu. Telyanin kahvaltısını bitirince cebinden ikili bir kese çıkardı, küçük beyaz parmaklarını yukarı doğru kıvırarak yüzükleri açtı, altın bir tane çıkardı ve kaşlarını kaldırarak parayı uşağa verdi.
Lütfen acele edin, dedi.
Altın yeniydi. Rostov ayağa kalktı ve Telyanin'e gitti.
"Çantaya bir bakayım," dedi alçak, zar zor duyulan bir sesle.
Telyanin, gözleri kaygan ama kaşları hâlâ kalkık halde çantayı verdi.
"Evet, güzel bir çanta... Evet... evet..." dedi ve birden beti benzi attı. "Bak genç adam," diye ekledi.
Rostov cüzdanı eline aldı ve ona, içindeki paraya ve Telyanin'e baktı. Teğmen, her zamanki gibi etrafına bakındı ve aniden çok neşeli göründü.
"Viyana'daysak, her şeyi orada bırakırım ve artık bu boktan küçük kasabalarda gidecek hiçbir yer yok" dedi. - Haydi genç adam, ben gidiyorum.
Rostov sessizdi.
- Senden ne haber? kahvaltı da var mı İyi besleniyorlar,” diye devam etti Telyanin. - Hadi.
Uzanıp cüzdanı aldı. Rostov onu serbest bıraktı. Telyanin keseyi aldı ve pantolonunun cebine koymaya başladı ve sanki şöyle der gibi kaşları gelişigüzel bir şekilde kalktı ve ağzı hafifçe açıldı: "Evet, evet, çantamı cebime koydum ve çok basit ve kimsenin umurunda değil” .
- Ne var genç adam? dedi, içini çekerek ve kalkık kaşlarının altından Rostov'un gözlerine bakarak. Gözlerden bir tür ışık, elektrik kıvılcımı hızıyla Telyanin'in gözlerinden Rostov'un gözlerine ve bir anda geri, geri ve arkaya koştu.
"Buraya gel," dedi Rostov, Telyanin'in elinden tutarak. Onu neredeyse pencereye sürükledi. - Bu Denisov'un parası, aldın ... - kulağına fısıldadı.
"Ne?... Ne?... Buna nasıl cüret edersin?" Ne? ... - dedi Telyanin.
Ancak bu sözler kederli, çaresiz bir haykırış ve bağışlanma yakarışı gibiydi. Rostov bu sesi duyar duymaz, ruhundan büyük bir şüphe taşı düştü. Sevinç duydu ve aynı anda karşısında duran talihsiz adam için üzüldü; ancak başlatılan işi tamamlamak gerekiyordu.
"Buradaki insanlar, Tanrı bilir ne düşünürler," diye mırıldandı Telyanin, kasketini kaptı ve küçük, boş bir odaya yöneldi, "kendimizi açıklamamız gerek...
Rostov, "Biliyorum ve kanıtlayacağım" dedi.
- BENCE…
Telyanin'in korkmuş, solgun yüzü tüm kaslarıyla titremeye başladı; gözleri hala akıyordu, ama aşağıda bir yerde, Rostov'un yüzüne doğru yükselmedi ve hıçkırıklar duyuldu.
- Say! ... yok etme genç adam... işte zavallı para, al onu ... - Masanın üzerine fırlattı. - Babam yaşlı bir adam, annem! ...
Rostov parayı aldı, gözlerini Telyanin'den kaçırdı ve tek kelime etmeden odadan çıktı. Ama kapıda durdu ve geri döndü. "Tanrım," dedi gözlerinde yaşlarla, "bunu nasıl yaparsın?
"Kont," dedi Telyanin, öğrenciye yaklaşarak.
"Bana dokunma," dedi Rostov, geri çekilerek. İhtiyacın varsa, bu parayı al. Cüzdanını ona fırlattı ve handan koşarak çıktı.

Aynı günün akşamı, Denisov'un dairesinde filo subayları arasında hararetli bir sohbet yaşanıyordu.
"Ama sana söylüyorum, Rostov, alay komutanından özür dilemelisin," dedi, kızıl saçlı, ajite Rostov'a dönerek, yüksek karargah yüzbaşısı, kır saçlı, kocaman bıyıklı ve buruşuk bir yüzün büyük yüz hatları .
Kurmay yüzbaşı Kirsten, şeref işleri nedeniyle iki kez askerlere indirildi ve iki kez iyileştirildi.
"Kimsenin sana yalan söylediğimi söylemesine izin vermeyeceğim!" diye bağırdı Rostov. Bana yalan söylediğimi söyledi, ben de onun yalan söylediğini söyledim. Ve böylece kalacak. Beni her gün bile göreve alıp tutuklayabilirler ama kimse benden özür diletemez, çünkü bir alay komutanı olarak beni tatmin etmeye layık olmadığını düşünüyorsa, o zaman ...
- Evet, sen bekle baba; beni dinle, - kaptan, uzun bıyığını sakince düzelterek, bas sesiyle personelin sözünü kesti. - Alay komutanına diğer subayların önünde subayın çaldığını söylersin ...
- Konuşmanın diğer memurların önünde başlaması benim suçum değil. Belki onların önünde konuşmamalıydım ama ben diplomat değilim. Daha sonra süvarilere katıldım ve burada inceliklere gerek olmadığını düşünerek gittim, ama bana yalan söylediğimi söylüyor ... bu yüzden beni tatmin etmesine izin ver ...
- Sorun değil, kimse senin korkak olduğunu düşünmüyor ama mesele bu değil. Denisov'a sor, bir askeri öğrencinin bir alay komutanından memnuniyet talep etmesi bir şeye benziyor mu?
Bıyığını ısıran Denisov, kasvetli görünüm konuşmayı dinledi, görünüşe göre katılmak istemiyor. Kaptanın personeli tarafından sorulduğunda, başını olumsuz anlamda salladı.
Karargah yüzbaşısı, "Subayların önünde bu kirli numara hakkında alay komutanıyla konuşuyorsunuz" diye devam etti. - Bogdanich (Bogdanich'e alay komutanı deniyordu) sizi kuşattı.
- Kuşatma yapmadı ama yalan söylediğimi söyledi.
- Evet, ona aptalca bir şey söyledin ve özür dilemelisin.
- Asla! diye bağırdı Rostov.
Karargah kaptanı ciddi ve sert bir şekilde, "Senden geldiğini düşünmemiştim," dedi. - Özür dilemek istemiyorsun ve sen baba, sadece onun önünde değil, tüm alayın önünde, hepimizin önünde, her yeri suçlayacaksın. Ve işte böyle: keşke bu konuyu nasıl ele alacağınızı düşünüp danışsaydınız, aksi takdirde doğrudan, ancak memurların önünde ve yumruk attınız. Alay komutanı şimdi ne yapmalı? Subayı yargılayıp tüm alayı mı karıştıralım? Bir kötü adam yüzünden tüm alayı utandırmak mı? Yani ne düşünüyorsun? Ama bizce öyle değil. Ve aferin Bogdanich, sana doğruyu söylemediğini söyledi. Bu tatsız, ama ne yapmalı baba, kendileri bununla karşılaştılar. Ve şimdi, meseleyi susturmak istedikleri için, bir tür fanatizm yüzünden, özür dilemek istemiyorsunuz, ama her şeyi anlatmak istiyorsunuz. Görevde olduğun için kırgınsın ama neden yaşlı ve dürüst bir memurdan özür dileyesin ki! Bogdanich ne olursa olsun, ama tamamen dürüst ve cesur, yaşlı albay, çok gücendiniz; ve alayı mahvetmek senin için sorun değil mi? - Kaptanın personelinin sesi titremeye başladı. - Sen baba, bir yıl olmadan bir hafta alaydasın; bugün burada, yarın bir yerlere emir subaylarına taşındılar; ne diyecekleri umrunda değil: "Hırsızlar Pavlograd memurları arasında!" Ve umurumuzda değil. Ne olmuş, Denisov? Hepsi aynı değil mi?
Denisov sessiz kaldı ve hareket etmedi, ara sıra parlak siyah gözleriyle Rostov'a baktı.