Das älteste bis heute erhaltene Gemälde. Antike Kunst

Wir glauben, dass die alten Menschen dumm und primitiv waren.
Sie wussten nichts und konnten nichts tun.
Aber schauen Sie sich diese Zeichnungen an den Wänden der Höhlen an, sie sind mehrere zehntausend Jahre alt (denken Sie an diese Figur!)!!!
Überlegen Sie, wie viele von uns, so schlau, fortgeschritten,
viele, die wissen und wissen wie, werden in der Lage sein, einen verwundeten Bison so darzustellen,
vermitteln nicht nur die richtige Struktur, Proportionen, sondern auch vermitteln
dem Betrachter seinen Schmerz zu zeigen, dass er noch lebt und alles fühlt! ..
Ich denke, die Leute waren nicht dümmer als wir, aber sie hatten keine Erfahrung,
es gab keine Lehrbücher und Bücher, um viel zu lernen.
Aber sie konnten beobachten, Schlussfolgerungen ziehen und auf der Grundlage dieser Schlussfolgerungen
bilden sich weiter und lehren andere.
So entstand wahrscheinlich die Kunst.

Die Menschen stellten die notwendigen Werkzeuge her, einige Gefäße,
ohne wirklich zu schauen, wie sie aussehen.

Aber für einige erwiesen sich diese Artikel vor allem als besser und bequemer.
Sie begannen zu versuchen, es noch bequemer und dann schöner zu machen.
Diejenigen, die selbst keinen Erfolg hatten, wurden gebeten, die zu tun, die es konnten
Machen Sie diese Arbeit besser, bequemer, schöner.
So erschienen wahrscheinlich Künstler und Kunstgegenstände.
Kunst.
Die ältesten Kunstwerke, die bis heute erhalten sind
wurden vor etwa 40-20.000 Jahren in der Steinzeit geschaffen.
Alltagsgegenstände - Steinwerkzeuge, Gefäße
aus Ton gaben die Menschen ein künstlerisches Aussehen, das heißt, sie verzierten diese Gegenstände.
Mit Farbe sowie Schnitzereien in Stein werden die ältesten Menschen dargestellt
An den Wänden der Höhlen befinden sich Jagd- und Erholungsszenen.
Diese Bilder werden Höhlen- oder Felsmalereien genannt.

Die Leute glaubten an Magie, sie glaubten, wenn man ein Tier zeichnet,
von einem Pfeil durchbohrt, dann wird die Jagd erfolgreich sein.
So wurde in der Altamira-Höhle (Spanien) eine Zeichnung eines verwundeten Bisons gefunden.
an der Decke, ausgeführt mit erstaunlicher Handwerkskunst,
mit Kenntnissen über Anatomie und Proportionen. Und wie talentiert
mit welcher Plausibilität werden laufende Tiere dargestellt,
mit welchen flexiblen Linien wird der Körper gezeichnet! So ein Muster
der moderne Künstler kann beneiden.

Farben in der Antike wurden aus mineralischen Farbstoffen hergestellt, die mit Wasser gemischt wurden,
Pflanzensaft, tierisches Fett.
Zusammen mit Höhlenmalereien zu dieser Zeit, verschiedene
Figuren aus Knochen und Stein, die als Gottheiten verehrt wurden.
Aus Ton, Holz und später aus Bronze fertigten sie Geschirr,
andere Haushaltsgegenstände.

Niemand kann genau sagen, wann, wo und warum die Kunst "begann"
aus "Nicht-Kunst" herausgewachsen, geformt und Video verändert
zusammen mit der Person, die es erstellt hat.

Auf dem Land befand sich der heutige Staat Irak
der alte sumerische Staat Mesopotamien (Mesopotamien).
Die ersten Staaten der Erde entstanden in Mesopotamien.
Von hier aus entstand eine Kultur, die nach Europa kam.
In den Städten Mesopotamiens wurden Tempel mit Türmen gebaut.
Es entwickelte sich ein Brauch, nach dem jeder Herrscher baute
einen neuen Palast für sich. Manchmal hatte es ungefähr zweihundert Zimmer.
Die Einwohner Mesopotamiens lernten, Bögen und Gewölbe zu zeichnen - halbkreisförmige Decken. Die Wände waren mit konvexen Reliefs verziert
siegreiche Schlachten oder Szenen aus dem Hofleben.
An den Wänden befanden sich auch Muster aus hell glasierten Ziegeln:
Stiere, Löwen, Blumen, fantastische Tiere genannt
vor bösen Geistern schützen. Solche Bilder sind bspw.
schmückten die Stadttore von Ischtar in Babylon.
In den Ländern Mesopotamiens wurden auch Tonskulpturen geschaffen.
oder aus Stein gehauene Figuren von Menschen und Tieren.
Steine ​​dafür wurden von anderen Orten herbeigeschafft. Natürlich menschliche Figuren
in den ältesten Wandmalereien etwas beengt und unbeholfen,
und die skulpturalen Bilder sind rau, aber
Sie waren sehr ausdrucksstark und wirklich künstlerisch.

Die schönen Künste erreichten ihren Höhepunkt
im 6. Jahrhundert v e. in Babylon (das ist der aktuelle Zustand des Irak).
Im selben Jahrhundert wurde Babylon von den persischen Eroberern zerstört.
Das berühmte Ischtar-Tor wurde ebenfalls zerstört, aber im 20. Jahrhundert
Sie wurden aus den restlichen Teilen rekonstruiert, die darunter gefunden wurden
Ruinen während Ausgrabungen.
Leider sind nun auch sie zerstört.

Wir glauben, dass die alten Menschen dumm und primitiv waren. Sie wussten nichts und konnten nichts tun. Aber schauen Sie sich diese Zeichnungen an den Wänden der Höhlen an, sie sind mehrere zehntausend Jahre alt (denken Sie an diese Figur!)!!! Überlegen Sie, wie viele von uns, so klug, fortgeschritten, wissend und in der Lage, viel zu tun, in der Lage sein werden, einen verwundeten Bison so darzustellen, nicht nur die Struktur und Proportionen richtig zu vermitteln, sondern auch seinen Schmerz dem Betrachter zu vermitteln, zeigen, dass er noch lebt und alles fühlt!.. Ich denke, dass die Leute nicht dümmer waren als wir, aber sie hatten keine Erfahrung, keine Lehrbücher und Bücher, um viel zu lernen. Aber sie konnten beobachten, Schlussfolgerungen ziehen, und auf der Grundlage dieser Schlussfolgerungen lernten sie selbst und lehrten andere. So entstand wahrscheinlich die Kunst.

Die Menschen stellten die notwendigen Werkzeuge her, eine Art Gefäße, ohne wirklich darauf zu achten, wie sie aussehen. Aber für einige erwiesen sich diese Artikel vor allem als besser und bequemer. Sie begannen zu versuchen, es noch bequemer und dann schöner zu machen. Diejenigen, denen es alleine nicht gelang, wurden gebeten, diejenigen, die diese Arbeit zu machen wussten, besser, bequemer, schöner zu machen. So erschienen wahrscheinlich Künstler und Objekte der bildenden Kunst.

Die ältesten bis heute erhaltenen Kunstwerke wurden vor etwa 40-20.000 Jahren in der Steinzeit geschaffen. Die Menschen gaben Alltagsgegenständen ein künstlerisches Aussehen - Steinwerkzeuge, Tongefäße, dh sie verzierten diese Gegenstände. Mit Farbe und Schnitzereien in Stein stellten die ältesten Menschen Jagd- und Erholungsszenen an den Wänden von Höhlen dar. Diese Bilder werden Höhlen- oder Felsmalereien genannt.

Die Menschen glaubten an Magie, sie glaubten, dass die Jagd erfolgreich sein wird, wenn Sie ein von einem Pfeil durchbohrtes Tier zeichnen. So wurde in der Altamira-Höhle (Spanien) an der Decke eine Zeichnung eines verwundeten Bisons gefunden, die mit erstaunlichem Geschick, mit Kenntnissen über Anatomie und Proportionen angefertigt wurde. Und wie gekonnt, mit welcher Glaubwürdigkeit sind die rennenden Tiere dargestellt, mit welch flexiblen Linien der Körper gezeichnet! Eine solche Zeichnung kann von einem modernen Künstler beneidet werden.

Farben in der Antike wurden aus mineralischen Farbstoffen hergestellt, die mit Wasser, Pflanzensaft und tierischem Fett gemischt wurden.
Neben Höhlenmalereien entstanden damals auch verschiedene Figuren aus Knochen und Stein, die als Gottheiten verehrt wurden. Geschirr und andere Haushaltsgegenstände wurden aus Ton, Holz und später aus Bronze hergestellt.

Niemand kann genau sagen, wann, wo und warum die Kunst „begann“. Es begann nicht in einem fest definierten historischen Moment – ​​es wuchs allmählich aus der „Nicht-Kunst“ heraus, formte und veränderte das Video zusammen mit der Person, die es geschaffen hat.

Der alte sumerische Staat Mesopotamien (Mesopotamien) befand sich auf dem Land des heutigen Irak. Die ersten Staaten der Erde entstanden in Mesopotamien. Von hier aus entstand eine Kultur, die nach Europa kam. In den Städten Mesopotamiens wurden Tempel mit Türmen gebaut. Dort entwickelte sich ein Brauch, wonach sich jeder Herrscher einen neuen Palast baute. Manchmal hatte es ungefähr zweihundert Zimmer. Die Einwohner Mesopotamiens lernten, Bögen und Gewölbe zu zeichnen - halbkreisförmige Decken. Die Wände waren mit erhabenen Reliefs geschmückt, die siegreiche Schlachten oder Szenen aus dem höfischen Leben darstellten. An den Wänden befanden sich auch Muster aus hell glasierten Ziegeln: Stiere, Löwen, Blumen, fantastische Tiere, die zum Schutz vor bösen Geistern bestimmt waren. Solche Bilder schmückten zum Beispiel die Stadttore von Ishtar in Babylon. In den Ländern Mesopotamiens wurden auch aus Ton geformte oder aus Stein geschnitzte Figuren von Menschen und Tieren geschaffen. Steine ​​dafür wurden von anderen Orten herbeigeschafft. Natürlich sind die Menschenfiguren in den ältesten Wandgemälden etwas eingeschränkt und unbeholfen, und die skulpturalen Bilder sind unhöflich, dennoch waren sie sehr ausdrucksstark und wirklich künstlerisch.

In Ägypten war die Entwicklung der Kunst eng mit dem Städtebau, der Religion und dem Totenkult verbunden. Die Architektur wurde beeinflusst religiöse Ansichten und Ideen über die Göttlichkeit des Monarchen. Die Ägypter errichteten monumentale Gräber, in denen sie Kleidung, Schmuck und Waffen der Verstorbenen zurückließen - das Grab sollte dem Pharao als ewige Zuflucht dienen. Die ältesten Grabbauten, die in der prädynastischen Zeit auftauchten, waren Mastabas - Räume aus Stein oder Ziegeln, die im Schnitt wie ein Trapez aussahen.

Ein neuer Grabtyp war die Stufenpyramide. Ihr erster Erbauer ist Imhotep, der Wesir des Pharaos Djoser. Diese Bauoption ergab sich aus der Lage mehrerer Mastabas andere Größe eins über dem anderen. Das Füllen der Lücken zwischen den Stufen führte zur Entstehung des klassischen Pyramidentyps, der zu Symbolen der ägyptischen Zivilisation wurde. Die berühmtesten Pyramiden wurden in Gizeh gebaut. Die meisten Gelehrten glauben, dass die Pyramiden als Gräber für die Pharaonen gebaut wurden. altes Reich Cheops, Chephren und Mykerinos. Nach ihnen begann die Größe der Pyramiden abzunehmen, und während des Mittleren Reiches wurden sie sehr selten errichtet.

In der Zeit des Neuen Reiches wurden zum Schutz vor Grabräubern Hypogäen in die Felsen gehauen - Königsgräber, die aus vielen Räumen und langen Korridoren bestanden. Die Eingänge zu ihnen waren mit Flachreliefs und Statuen geschmückt. Ähnliche Grabbauten befinden sich im Tal der Könige bei Theben.

Herausragende Denkmäler der ägyptischen Architektur sind Tempel, die durch ihre gigantische Größe, Zusammensetzung und Pracht beeindrucken.

Die Überreste von Tempeln, die zu Ehren des Gottes Amun-Ra in Luxor und Karnak errichtet wurden, sind erhalten geblieben. Diese Komplexe bestehen aus mehr als 100 geräumigen Räumen, Innenhöfen, Götterstatuen, Sphinxen und Obelisken. Eine besondere Art von Tempeln sind in die Felsen gehauene Heiligtümer. Unter ihnen sticht der Tempel von Ramses II in Abu Simbel hervor. Seine Fassade ist dem Nil zugewandt, auf beiden Seiten des Eingangs befinden sich kolossale Statuen eines sitzenden Pharaos.

Die ägyptische Skulptur wird durch Statuen und Reliefs repräsentiert, die Paläste, Gräber und Tempel schmückten. Die Handwerkskunst ägyptischer Künstler wird durch Gegenstände aus Gold und Edelsteinen belegt, die in den Gräbern der Pharaonen gefunden wurden. Die Wände der Gebäude waren mit Bildern von Pharaonen und Göttern, Szenen aus dem Jenseits usw. bedeckt.

In Mesopotamien war die Architektur monumental. Im Süden Mesopotamiens gab es einen Mangel an Stein und Holz, aber Ton war im Überfluss vorhanden. Es wurde auf allen Baustellen ungebrannt eingesetzt. Öffentliche und religiöse Gebäude wurden aus blauen, weißen, grünen und gelben Ziegeln gebaut, was ihnen ein besonderes Aussehen verlieh. In Mesopotamien wurde die Kunst in den Dienst von Königen und Tempeln gestellt. Riesige Tempel - Zikkurats beflügeln die Fantasie.

Sie waren pyramidenförmig eine ungerade Zahl sich nach oben verjüngende Terrassen, die jeweils eingemalt waren verschiedene Farben Verwendung von Keramikfliesen. Zikkurate dienten als Heiligtümer und astrologische Observatorien. In der Zukunft gewann der Bau von Palästen an Umfang. In Babylon wurden sie aus Ziegeln gebaut und in Assyrien aus Stein. In der Mitte des Palastes befand sich ein Hof, durch den Licht eindrang, Prunkräume, die Kammern des Monarchen, Wirtschafts- und Verwaltungsräume befanden sich ringsherum. Besonderes Augenmerk wurde auf die prächtige Dekoration von Tempeln und Palästen mit Bildern von Menschen, Tieren, Fantasiewesen. Die Steinpaläste der Assyrer waren von hohen Mauern mit Türmen umgeben, deren Ruinen bis heute erhalten sind. Städte wurden auch durch Festungsmauern geschützt. Zum Beispiel gab es in Uruk (2300 v. Chr.) eine 9 km lange Doppelmauer mit 800 Türmen.

Die Einwohner Mesopotamiens waren ausgebildete Handwerker bei der Herstellung von Flachreliefs, Dekorationsgegenständen, Waffen und Schmuck.

Der älteste Baudenkmäler In Indien gehören sie zur Indus-Zivilisation. Im Einzugsgebiet dieses Flusses wurden die Städte Harappa und Mohenjo-Daro entdeckt, in denen es zwei- oder dreistöckige Häuser, gepflasterte Straßen, Wasserversorgungs- und Abwassersysteme, Heiligtümer und Ritualbecken gab. Indische Tempel beeindrucken durch ihre Größe, eine Vielzahl von Innen- und Außendekorationsdetails. In dieser Region gab es verschiedene Arten von religiösen Gebäuden: Hypogäumstempel, Stupas, Tempel aus Holz. Die Frühzeit ist durch in die Felsen gehauene Heiligtümer mit Bildern auf den Säulen und Innenwänden gekennzeichnet. Im III. Jahrhundert v. e. Es gibt Denkmäler der buddhistischen Kunst - Stupa. Sie wurden aus Stein gebaut und mit Statuen und Flachreliefs geschmückt, die die Handlungen buddhistischer Legenden widerspiegeln. In den Ansichten der Buddhisten verkörperte der Tempel die Struktur des Universums: Die Kuppel symbolisierte das Himmelsgewölbe, die Spitze - ein Symbol des Glaubens, der Raum mit vier Eingängen - die vier Himmelsrichtungen. Tempel aus Holz - Pagoden - hatten die Form eines sehr hohen Prismas, ihr Dach war spitz. Diese Art von Struktur wurde von den Chinesen übernommen.

In China erreichte die Architektur im 1. Jahrtausend v. Chr. ihren Höhepunkt. e. Holz und Ziegel waren in diesem Land als Baumaterialien weit verbreitet. Tempel - Pagoden - bestanden aus mehreren Stockwerken mit Balustraden und Terrassen. Die Chinesische Mauer, deren Bau 215 v. Chr. begann, ist eine kolossale Schutzstruktur. e. Truppen von 300.000 Menschen auf Befehl von Kaiser Qin Shi Huang, um sich gegen Invasionen aus dem Norden zu schützen. Die Länge der Mauer beträgt 2000 km und die Dicke ist so groß, dass zwei Reiter ungehindert auf ihrem Kamm passieren könnten. Große Mauer wurde im XV Jahrhundert rekonstruiert und erhielt ein modernes Aussehen.

Kunst Griechenlands und Roms

Die griechische Welt leistete einen grundlegenden Beitrag zur Entwicklung der europäischen Kunst. In enger Verbindung mit der Religion erreichte die griechische Kunst die höchste Stufe. Der Höhepunkt seiner Entwicklung fällt auf das 5. Jahrhundert v. e. Das griechische Volk, inspiriert von seinen Siegen, errichtete prächtige Tempel mit Statuen und öffentlichen Gebäuden. Für ihren Bau wurden Stein und Marmor verwendet. bei den meisten schöne Denkmäler Griechische Architektur sind Tempel, die weder wie ägyptische Heiligtümer noch wie Zikkuraten aussehen. Der griechische Tempel war ein monumentales Bauwerk, das nur die Statue des Gottes und die Schatzkammer enthielt; es war nicht dazu bestimmt, viele Gläubige aufzunehmen. Die Linien dieses Gebäudes sind einfach und harmonisch, eines seiner Hauptelemente ist die Säule. Je nach Form und Ornamentik werden drei Säulenstile unterschieden: dorisch, ionisch und korinthisch. Der dorische Stil ist einfach und kraftvoll. Die Hauptstadt (der obere Teil der Säule) ist streng, geometrisch korrekt. Der Parthenon wurde im dorischen Stil erbaut - der Tempel der Göttin Athene auf der Athener Akropolis, sowie das Heiligtum des Apollo in Delphi.

Im ionischen Stil sind die Formen leichter, die Säule wird anmutiger und die Kapitelle zeichnen sich durch Rankendekor aus. Das der Göttin Athene geweihte Erechtheion, der Tempel der Athena Nike (Siegreiches Athen) und das Heiligtum der Artemis in Ephesus wurden in diesem Stil geschaffen. Der korinthische Stil verbreitete sich Ende des 5. Jahrhunderts v. e. Seine Hauptmerkmale: eine schlanke Säule mit Flöten (Rillen) und einem Kapitell, umarmt von einem Strauß Blätter. Dieser Stil wurde beim Bau des Tempels des olympischen Zeus verwendet, der sich am Fuße der Athener Akropolis befindet.

Besonders viele monumentale Gebäude – Tempel und öffentliche Gebäude – wurden in Athen unter Perikles errichtet. Die Arbeit wurde von dem Architekten und Bildhauer Phidias überwacht. Dadurch ist Athen in 20 Jahren zu einer der schönsten Städte der Welt geworden.

Bildhauer suchten wie Architekten nach Inspiration in der Mythologie und in der Welt um sie herum. Das Bild des Menschen, seine körperliche und geistige Schönheit begannen in den Vordergrund zu treten. Die Kreationen der großen griechischen Bildhauer zeichnen sich durch Harmonie und Ruhe aus. Phidias schuf aus Elfenbein und Gold eine Statue des olympischen Zeus, der in der Antike den sieben Weltwundern zugeschrieben wurde, und der Göttin Athena, der Jungfrau (Parthenos). Die Griechen errichteten Statuen nicht nur von Göttern, sondern auch von Sportlern - Gewinnern Olympische Spiele. Bronzearbeiten von Myron ("Disco Thrower") und Polikleitos ("Doriphorus" oder "Spearman") zeigen athletische Figuren in Bewegung. Polyklet entwickelte den Kanon klassische Kunst, definierend ideale Proportionen menschlicher Körper.

In der hellenistischen Ära tauchten Skulpturen eines neuen Typs auf, die Emotionen widerspiegelten und sich von religiösen Aspekten entfernten. Neue, anmutige Bilder tauchten unter dem Meißel von Praxiteles auf. Dies sind Marmorstatuen von "Eros", "Hermes mit dem Baby Dionysos", "Aphrodite von Cnidus". Lysippus war ein Meister im Bronzeguss und in der Bewegungsdarstellung. Er hinterließ eine Reihe von Büstenporträts von Alexander dem Großen, Statuen der Götter. Der Bildhauer und Künstler Skopas drückte in seinen Werken Leidenschaft, Angst und Schmerz aus. Die griechische Malerei auf Keramik ging von geometrischen, pflanzlichen und zoomorphen Motiven zu Abbildungen von Menschen in Szenen aus Mythen, Episoden aus der Ilias und der Odyssee über. Die Vasen waren zweifarbig: schwarzer Hintergrund und rote Figuren oder roter Hintergrund und schwarze Figuren. Die griechische Kunst des 6. bis 5. Jahrhunderts, die sich durch Respekt vor Proportionen, Ausgewogenheit und Harmonie mit der Natur auszeichnet, wird als klassisch bezeichnet. Die hellenistische Kunst unterschied sich von der klassischen Kunst, sie verband griechische und östliche Traditionen.

Die Römer erzielten herausragende Erfolge in der Architektur und legten ihre Grundlagen in der Etruskerzeit, die angewendet wurde, städtebaulicher Natur, den öffentlichen Bedürfnissen untergeordnet. Die Römer führten Elemente wie Gewölbe und Kuppel ein. Sie wurden häufig beim Bau großer Gebäude verwendet. Das öffentliche Leben in Rom konzentrierte sich auf den zentralen Platz – das Forum. Hier wurden der Senatspalast, Verwaltungsgebäude und die Basilika errichtet, wo Gerichtssitzungen abgehalten und Geschäfte abgeschlossen wurden. In der römischen Stadtplanung gab es eine Tendenz, alle Gebäude für öffentliche, religiöse und administrative Zwecke an einem Ort zu konzentrieren. Alle Kaiser schmückten Rom mit monumentalen Foren. Zur Erinnerung an die römischen Siege wurden Triumphbögen und Säulen errichtet (Trajanssäule, Marcus Aurelius-Säule). Römische Amphitheater sind beeindruckende Bauwerke. Es gab Aufführungen, die eine riesige Menschenmenge versammelten. Das berühmteste unter ihnen ist das Kolosseum, wo etwa 50.000 Menschen gleichzeitig Gladiatorenkämpfe verfolgen konnten.

Die ältesten Tempel Roms wurden nach etruskischen Vorbildern erbaut. In den Folgeperioden entstanden monumentale Heiligtümer aus Marmor. Unter den öffentlichen Gebäuden sind die Thermen (öffentliche Bäder) zu nennen, wo sich die Bürger trafen, um über Politik und Philosophie zu sprechen. Wichtige Bauwerke waren Brücken, die Kommunikationsleitungen verbanden, und Aquädukte, die die Stadt mit Wasser versorgten.

In der römischen Bildhauerei, vertreten durch Statuen und Basreliefs, dominierte der Realismus. Von allen Gattungen bevorzugten die Römer Porträts, und nicht umsonst sind uns zahlreiche Büsten berühmter Persönlichkeiten überliefert. Die römische Malerei kann anhand der hellen, vielfarbigen Fresken in Pompeji und Herculaneum beurteilt werden, die Szenen aus Mythen darstellen. Auch die Kunst der Bodenmosaiken mit geometrischen Schwarz-Weiß-Ornamenten oder stilisierten Bildern von Menschen und Tieren wurde entwickelt. Anders als in der hellenistischen wurden in der römischen Malerei ereignisreiche, historische oder alltägliche Aspekte bevorzugt.

Obwohl sich das Thema dieses Artikels in erster Linie auf die Anthropologie und insbesondere auf die Anthropogenese bezieht, sind Kunst und ihre Erscheinungsformen dennoch ein äußerst wichtiger Teil menschliche Gesellschaft im Laufe seiner Geschichte. Kunst ist ein wesentlicher Bestandteil menschlicher Verstand und in Urzeiten war es das, was man den Informationsraum jener fernen Zeiten nennen kann. Deshalb möchte ich über die Chronologie der ältesten entdeckten Kunstwerke sprechen dieser Moment Archäologen.

Kiesel aus Makapansgat.

Dieser archäologische Fund gehört zu den ältesten bekannten Beweisen für "unangemessene Handlungen". Es ist natürlich, dass sich unsere Vorfahren nur um rein nützliche Dinge, Überlebensfragen, kümmerten. Die Tätigkeiten, die wir heute Kunst nennen, helfen in keiner Weise beim Überleben. In der Makapansgat-Höhle im heutigen Südafrika wurde jedoch ein erstaunlicher Kieselstein entdeckt - ein roter, runder Kieselstein mit natürlichen Löchern, die wie ein Gesicht aussehen. Kieselsteine ​​wurden unter den Überresten des sogenannten afrikanischen Australopithecus gefunden, der vor 3,5 bis 2,5 Millionen Jahren in Südafrika lebte. Australopithecus sind so entfernte Vorfahren von Menschen, dass sie mit uns nur durch eine gemeinsame Familie vereint sind - sie und wir sind Hominiden (Menschenaffen). Australopithecus waren nicht einmal völlig aufrecht, ganz zu schweigen von der Intelligenz, obwohl sie die primitivsten Werkzeuge benutzten.

Australopithecus afrikanisch. Rekonstruktion von Roman Evseev (1)

Wissenschaftler, die die Makapansgata-Höhle und insbesondere diesen komischen Stein erforschten, stellten fest, dass der Felsen, aus dem sie besteht, nicht charakteristisch für diese Gegend ist und von alten Hominiden zu ihrem mindestens 30 Kilometer entfernten Ort transportiert wurde.

Makapansgata-Höhle (2)

Obwohl dieser Kieselstein mit einem Gewicht von etwa 250 Gramm nicht als Kunstwerk der Antike bezeichnet werden kann, können wir dies in Anbetracht der Tatsache, dass sie ihn auf eine so beträchtliche Entfernung bewegt haben und dessen einziges natürliches Merkmal die Ähnlichkeit mit dem Gesicht ist, schließen das hat unsere alten Vorfahren angezogen. Trotz des natürlichen Ursprungs von Kieselsteinen behandelte ihn der Vertreter der alten Hominiden unnatürlich und führte eine unangemessene Handlung mit ihr durch, insbesondere wenn man bedenkt, dass die afrikanischen Australopithecinen keine Taschen und darüber hinaus Kleidung mit Taschen hatten, in denen allerlei Schmuck getragen werden konnte . Ein solcher Fund zeigt das Vorhandensein einer bestimmten künstlerischen Vision, das Auftreten von Vorstellungskraft und abstraktem Denken bei Australopithecus. Das Aufkommen der künstlerischen Wahrnehmung bei Hominiden ist natürlich mit der Entwicklung des Gehirns und des visuellen Systems verbunden. Wie der Anthropologe, Kandidat der Biowissenschaften Stanislav Drobyshevsky, in seiner Arbeit über die Entwicklung des Gehirns feststellt primitive Menschen: „Der Okzipitallappen ist hauptsächlich für das Sehen verantwortlich. Offensichtlich war es die Entwicklung des Okzipitallappens (natürlich zusammen mit dem Frontallappen), die gemacht hat mögliche Entwicklung visuelle Bilder.“(3)

Kopfsteine.

Bei Ausgrabungen verschiedener Stätten antiker Menschen entdeckten Archäologen viele steinerne Artefakte, die ihnen ähneln menschliche Köpfe oder Gesichter. Die bekanntesten sind Steine ​​aus Olduvai (Tansania, vor etwa 1,8 Millionen Jahren) und Pampau (Deutschland, vor etwa 400.000 Jahren). Natürlich könnten solche Funde als einfache Kieselsteine ​​betrachtet werden, die zufällig eine solche Form angenommen haben, aber die Fülle an Artefakten des gleichen Typs in der Nähe der Stätten der Antike ermöglicht es, ihre Nicht-Zufälligkeit zu beurteilen. Höchstwahrscheinlich sahen unsere Vorfahren in ihnen dasselbe wie wir, also wurden sie gesammelt und möglicherweise hergestellt. Darüber hinaus tauchten vor etwa 400.000 Jahren buchstäblich geschaffene Denkmäler des symbolischen Denkens auf - verschiedene Knochen mit Kerben in Form paralleler Linien und eine Art schematisches Ornament, das manchmal an menschliche Figuren erinnert. Alle diese Funde, darunter auch der älteste aus Tansania, datieren bereits in die Zeit des Erscheinens der ersten Menschen, nämlich der Gelehrten. Etwa zur gleichen Zeit (vor etwa 1,9 Millionen Jahren) begannen die Menschen, Feuer zum Kochen zu nutzen. Es sei darauf hingewiesen, dass es so viele Funde aus Olduvai gibt und sie für die Wissenschaft von solcher Bedeutung waren, dass eine ganze Kulturschicht nach diesem Ort benannt wurde. Die Olduvai-Kultur ist die primitivste Steinbearbeitungskultur und reicht von vor 2,7 bis 1 Million Jahren zurück.

Steinköpfe aus verschiedenen Orten und Zeiten.

Eingekerbter Knochen

Paläolithische Venus.

In einer späteren Zeit (etwa 200.000 Jahre) wurden die sog Paläolithische Venus- die ersten von Menschenhand geschaffenen künstlerischen Werke, bei denen es sich um anthropomorphe Steinfiguren handelt. Diese Figuren stellen Frauen dar, daher der Name "Venus". Die erste Figur, Venus von Berekhat Rama (Maße: 3,5 x 2,5 x 2,1 cm) 150 - 280. Die zweite - Venus von Tan-Tan (Maße: 5,8 x 2,6 x 1,2 cm) wurde noch nicht sorgfältig analysiert und Es wäre riskant, sein Alter zu nennen. Obwohl beide Figuren deutlich sichtbar sind, eine Art Kerben, die ihnen eine charakteristische Form verleihen, wird ihr menschengemachter Ursprung von einigen Archäologen in Frage gestellt.

Venus von Berekhat Rama und Venus Tan-Tan.

Die ersten Manifestationen der Kunst.

In der Zukunft, beginnend vor etwa 85.000 Jahren, begann die Kunst fest in das Leben der alten Menschen einzudringen (4). Allerlei Schmuck in Form von Perlen aus Muscheln, Knochen und Zähnen findet man überall. Grundsätzlich konzentrieren sich diese Funde im Süden, Norden u Ostafrika, der Geburtsort des modernen Menschen, insbesondere Taforalta in Marokko und die Blombos-Höhle in Südafrika. Damals wurden die ersten Bestattungen von Menschen mit Anzeichen rituellen Verhaltens entdeckt - separate Gräber mit bestimmten symbolischen Dingen darin, zum Beispiel Hörner und Kiefer von Tieren in den Händen derer, die bei den Bestattungen von Kafzeh 11 und Skhul 5 gestorben sind (Israel, vor 90.000 Jahren). Dies ist jedoch keine bestätigte Tatsache - es gibt keine Gewissheit, dass die Toten auf diese Weise begraben wurden, und nicht, dass diese Objekte zufällig dorthin gelangten, oder es handelt sich nur um einen Fehler bei Ausgrabungen und weiteren Interpretationen. An denselben Orten wurde in einem Grab die erste Beerdigung von zwei Personen gefunden, die in der Antike ähnlich waren - eine Mutter mit einem Kind.
Die ersten archäologischen Funde von Ocker (ein natürlicher Farbstoff, der in Form von Steinen unterschiedlicher Dichte gefunden wurde) in alten Höhlen stammen aus der Zeit vor etwa 78.000 Jahren. Und obwohl Ocker später in großem Umfang zur Herstellung von Farben verwendet wurde, gibt es keine Beweise dafür, dass es schon damals für die gleichen Zwecke verwendet wurde. Ocker konnte auch zum Gerben von Häuten verwendet und zum Schutz vor Insekten auf Leder aufgetragen werden. Aber es gibt Funde von Ockerstücken mit einem darauf aufgebrachten primitiven Ornament. Es werden aber auch Holzstäbchen mit Spuren von Puderocker gefunden, offenbar wurde damit etwas bemalt. Denn ihre andere Anwendung ist schwer vorstellbar.

Muschelperlen aus der Blombos-Höhle
Ocker mit Ornament

Die Verwendung von rotem Ocker durch Mädchen aus Namibia heute

Neandertaler-Schmuck.

Es sei darauf hingewiesen, dass die meisten Funde aus dieser Zeit nach Afrika gehören. Die in Europa und Asien lebenden Neandertaler zeigten praktisch keine Anzeichen künstlerischer Aktivität, obwohl auch Knochen und Steine ​​zerkratzt wurden (4). In einer späteren Zeit begannen die Neandertaler auch, Perlen aus gebohrten Zähnen herzustellen, aber dies war ein sehr seltenes Ereignis und stammt aus der Zeit vor etwa 30.000 Jahren, d.h. bereits zu der Zeit, als sie schon lange mit den Cro-Magnons zusammenlebten.

Neandertaler-Perlen

Interessant ist die "Maske" aus La Roche-Cotard (Frankreich). Es ist ein Stück Stein mit einem natürlichen Loch und einem darin eingepflanzten Stück Tierknochen. Im Prinzip mag diese Konstruktion einem menschlichen Gesicht ähneln, aber es ist wichtig zu beachten, dass wir jetzt in Bezug auf urteilen moderner Mann, aber es ist völlig unklar, was die Neandertaler darin sahen. Vielleicht hat dieser Fund nichts mit künstlerischer Tätigkeit zu tun. Obwohl es kaum zu glauben ist, dass dieses Artefakt aufgrund einiger anderer Aktionen zufällig aufgetaucht ist, da der in das Loch eingeführte Knochen dort mit kleinen Kieselsteinen befestigt wurde.

"Maske" von La Rocher-Cotard. Die gleichen Befestigungssteine ​​sind in der linken "Augenhöhle" sichtbar

Aber trotz der „Vernachlässigung“ der Kunst entwickelten die Neandertaler ihren Verstand zu einem primitiven Verständnis von Ritualismus und einigen spirituellen Manifestationen. So wurden auf den Parkplätzen in den Bergen der Schweiz und Jugoslawiens Denkmäler entdeckt, die als „Kult der Bärenschädel“ bezeichnet wurden - Caches mit Schädeln von Höhlenbären. Währenddessen praktizierten Neandertaler immer noch die Bestattung ihrer Toten, obwohl in ihren Gräbern keine Utensilien oder Bestattungen mehrerer Personen gefunden wurden. Das älteste Grab wurde vor etwa 325 Jahren in Sima de los Huesos in Atapuerca (Spanien) entdeckt (5). Es war einfach eine tiefe Mine, in der Leichen abgeladen wurden. „Hygienisch“ wird diese Bestattung genannt – vermutlich diente das Bergwerk dazu, die Leichen von der Behausung wegzuschaffen, denn dort wurden auch Tierkadaver abgeladen. Charakteristisch ist jedoch, dass in der Mine nur die Knochen von fleischfressenden Tieren gefunden wurden und nicht ein einziger von Pflanzenfressern. Dies deutet darauf hin, dass sich die dort lebenden Menschen mit Raubtieren verbanden. Neandertaler, in der Zeit von vor 68-78.000 Jahren. Sie gruben buchstäblich Gräber für jeden Verstorbenen (ausschließlich einzelne) und setzten manchmal sogar eine Art „Denkmal“ in Form von Steinplatten mit uncharakteristischer Form oder auffälligen Gegenständen darauf. Aber wir können nicht sagen, dass dies genau die Denkmäler in unserem Verständnis waren. Mit gleichem Erfolg hätte es auch nur Markierungen über die Lage des Grabes sein können, um es in Zukunft nicht versehentlich auszugraben. Übrigens wurden sie auf einer Art Friedhof begraben - einem speziell dafür vorgesehenen Ort in einiger Entfernung vom Parkplatz.

Der Ursprung der antiken Malerei.

bei den meisten berühmte Denkmäler Künstlerische Aktivitäten der alten Menschen sind zweifellos Felsmalereien. Natürlich sehen sie am lebhaftesten und einprägsamsten aus, aber gleichzeitig ist die älteste Zeichnung vom Standort Apollo 11 in Namibia im Prinzip nicht so alt. Diese kleine Kalksteinplatte mit dem Bild eines Tieres, wahrscheinlich eines Raubtiers, wurde ursprünglich auf etwa 26.000 bis 28.000 Jahre datiert, aber spätere, gründlichere Analysen zeigten, dass ihr Alter vor 59.000 Jahren liegt.

Die älteste Zeichnung vom Standort von Apollo 11 in Namibia

Wenn man sich diese Zeichnung anschaut, ist es natürlich schwer zu verstehen, was genau sie darstellt, aber man kann die relativ gute Qualität der Zeichnung nicht übersehen – der Künstler hat eindeutig versucht, die Proportionen zu wahren und die anatomischen Details des abgebildeten Tieres wiederzugeben. Theoretisch kann man das Vorhandensein von Malerei und mehr nicht ausschließen frühe Perioden, weil Ocker, der Hauptfarbstoff der Antike, vor vielen Zehntausend Jahren an Orten gefunden wurde. Aber materielle Beweise dafür sind nicht erhalten geblieben, oder sie wurden noch nicht gefunden.
Nahezu alle Felsmalereien wurden von Sapiens geschaffen, die ältesten natürlich in Afrika. In Europa beginnen sie sich vor etwa 40.000 Jahren zu treffen, von dem Moment an, als die ersten Sapiens auswanderten. Die früher dort lebenden Neandertaler hatten keine künstlerischen Neigungen. Kürzlich wurde die älteste Zeichnung von Neandertalern in den Höhlen Spaniens in der Nähe von Malaga gefunden und stammt aus der Zeit vor 43.000 Jahren. Dies wird von der Zeitschrift New Scientist (6) berichtet, und es ist wichtig zu beachten, dass dies kein offizieller wissenschaftlicher Artikel ist, daher sind die Altersangaben nicht offiziell.

Zeichnung aus einer Höhle in Malaga

Der Artikel sagt, dass hier Robben abgebildet sind. Wenn man sich jedoch diese äußerst primitive Zeichnung ansieht, ist es schwer zu verstehen, was es ist, obwohl eine gewisse Ähnlichkeit mit Siegeln immer noch sichtbar ist. Aber der oben erwähnte Drobyshevsky bezweifelt in seinem Kommentarartikel die Beteiligung von Neandertalern an der Zeichnung. Er erinnert sich, dass die ersten Sapiens vor etwa 42.000 Jahren in Europa auftauchten. und könnte sehr gut in Spanien sein. Außerdem liebten Sapiens im Gegensatz zu Neandertalern das Meer und Meeresfrüchte. Neandertaler hingegen nahmen solche Lebensmittel praktisch nicht zu sich. (7)
Von vor etwa 30.000 Jahren. Felsmalereien beginnen für alte Menschen fast alltäglich zu werden. Jetzt können wir eine große Vielfalt ähnlicher Denkmäler unterschiedlicher Ausführungsqualität beobachten. Es ist bemerkenswert, dass wir manchmal sehr gute Kunstwerke sehen, die man heute Gemälde nennen könnte, wie die Bilder von Tieren aus der Chauvet-Höhle (Frankreich, vor etwa 30.000 Jahren), wo die Verwendung von Komposition und Perspektive deutlich sichtbar ist. Oder Farbgemälde aus Font-de-Gaume (Frankreich, vor etwa 17.000 Jahren), in denen ein eigenartiger Stil des Künstlers sichtbar ist. Daneben gibt es auch viel „einfachere“ Zeichnungen, die ein Teenager oder sogar ein Kind jetzt leicht darstellen könnte, wie in der Kapova-Höhle (Baschkirien, vor 36.000 Jahren).

Chauvet-Höhle

Font-de-Goume-Höhle

Kapova-Höhle

Auch bei den Motiven der antiken Felskunst gibt es einen interessanten Trend. Auf dem Territorium Europas überwiegen also Bilder von Tieren. Während in Afrika Bilder einer Person und geometrische Formen. Gleichzeitig sind Jagdszenen das Hauptmotiv der Bilder. Noch überall gibt es Abdrücke von menschlichen Händen. Eine rituelle Bedeutung wird in Handabdrücken nicht ausgeschlossen, obwohl dies vielleicht nur die einfachste Art ist, eine relativ komplexe Textur darzustellen.

Jagd auf afrikanische Höhlenmalereien

Cueva de las Manos, Höhle der Hände. Argentinien, um 9000 v

Von besonderem Interesse sind jene Zeichnungen, die seltsamerweise nicht für die allgemeine Aufmerksamkeit bestimmt waren. Viele von ihnen wurden auch gefunden. Solche Zeichnungen werden in tiefen und engen Spalten innerhalb der Höhle gemacht, wo manchmal eine Person kaum hineinpasst.

Die Archäologen Dirk Hoffman und Alistair Pike. Linker Assistent Gustavo Sanz Palomera.
Foto: Ministerium für Bildung, Kultur und Sport der Regierung von Kantabrien, Spanien.

Das Foto oben zeigt die Entdecker der Arso-Bi-Höhle in Kantabrien, Spanien (8), die eine dieser Zeichnungen untersuchen. Das Foto zeigt deutlich, dass die Zeichnung auf dem Gewölbe nun sogar problematisch zu fotografieren wäre. Es ist völlig unklar, zu welchem ​​Zweck solche Gemälde angefertigt wurden. Vielleicht haben sie mit einer Art Initiationsritual oder so etwas zu tun. Oder es wurde wirklich „für sich selbst“ gemacht, wie es jetzt persönliche Tagebücher führen.
Felskunst existierte sehr lange aktiv, bis etwa zur Bronzezeit und an einigen Stellen bis in unsere Zeitrechnung. Aber auch heute noch werden Felsmalereien von verschiedenen Stämmen von Indianern und Afrikanern in schamanischen Praktiken verwendet.

Schiffe in der Höhle von Laja Alta, Spanien (wahrscheinlich um 6000 v. Chr.)

Felsmalereien vom Tassilin-Adjer-Plateau, Algerien. Datiert auf etwa 200-700 n. Chr. Diese Zeichnungen gehören nach der Periodisierung der Felskunst Afrikas zur „Kamelzeit“.

Löwenmensch und antike Skulpturen.

Aber wir dürfen die Entwicklung der Skulptur nicht vergessen, der in diesem Artikel nur sehr wenig Platz eingeräumt wurde. Im Allgemeinen verlief seine Entwicklung ähnlich, obwohl sie mit gewissen Schwierigkeiten bei der Bearbeitung von harten Materialien, insbesondere Stein, verbunden war. Antike Skulpturen sowie Zeichnungen waren hauptsächlich geschnitzte Tierbilder, die oft aus Mammutstoßzähnen hergestellt wurden. Besondere Aufmerksamkeit verdient die Figur „Mann“ (9).
Der Löwenmensch (deutsch: Löwenmensch, englisch: Lion-man) ist eine aus Mammutelfenbein geschnitzte Figur, die auf der Schwäbischen Alb bei Ulm gefunden wurde. Das Alter der Figur beträgt ungefähr 40.000 Jahre. Das Interessante daran ist, dass es das älteste entdeckte zoomorphe Bild ist. Mit einer Höhe von 29,6 cm ist die Figur eine Kreuzung zwischen einem Mann und einem Löwen – ein fast menschlicher Körper mit ausgeprägtem Löwenkopf. Anfangs betrachteten die Forscher Manlion als Mann, aber weitere Recherchen von Elisabeth Schmid deuteten darauf hin, dass es sich um eine Frau handelte. Es gibt jedoch keine objektiven Daten, die über das Geschlecht der Figur sprechen, alle diese Annahmen sind hauptsächlich ideologischer Natur. Wie bei der überwiegenden Mehrheit Kunstwerk alten Menschen ist es jetzt unmöglich, ihren Zweck zu bestimmen, obwohl es leicht ist, eine Art heilige Bedeutung anzunehmen, die Verbindung zwischen Mensch und Natur, die mystischen Ideen der alten Menschen.

Alle diese Figuren sind durch eine vereint charakteristisch- Ausgeprägte Genitalien und Brüste sowie ein dicker Bauch, der möglicherweise auf eine Schwangerschaft hindeutet, während den Gliedmaßen und dem Kopf wenig Aufmerksamkeit geschenkt wird oder ganz fehlt. Die wahrscheinlichste Bedeutung von Venus ist vielleicht mystisch - das Amulett der Fruchtbarkeit und Fruchtbarkeit. Obwohl dies wiederum nur eine Annahme ist, der möglicherweise widersprochen wird, dass nicht unbedingt alle "Venusse" den weiblichen Aspekten so viel Aufmerksamkeit schenken.
Erwähnenswert ist auch, dass bei Ausgrabungen in Hole Fels neben der schwäbischen Venus ein weiteres interessantes Artefakt entdeckt wurde - ein Vogelknochen mit Löchern, der höchstwahrscheinlich als Flöte diente. Das Alter der Flöte beträgt ebenfalls etwa 35.000 Jahre. Dies ist wahrscheinlich die älteste Musikinstrument. Dies ist jedoch ein Thema für eine ganz andere Geschichte.

Schwäbische Knochenflöte

Abschließend sei darauf hingewiesen, dass der Titel dieses Artikels grundsätzlich falsch ist und hier „für das rote Wort“ steht. Die Denkmäler der antiken Kultur, die in diesem Artikel untersucht wurden, sollten nicht als Kunst bezeichnet werden. Kunst als solche, in der Form, wie wir sie heute verstehen. Es wäre richtig, es zu nennen künstlerische Tätigkeit. Jetzt können wir nur noch darüber spekulieren, was sie sind und vor allem, wofür sie gemacht wurden. Natürlich sind sie Gegenstand einer Art Informationsplan, Informationsaustausch, Wahrnehmungs- und Gesellschaftsentwicklung. Aber wenn wir darüber reden antike Monumente, dann haben wir keine bestätigten Daten darüber, was genau es war. Gleichzeitig haben viele Funde, die vor langer Zeit gemacht wurden, keine Bestätigung erhalten. Und wieder andere entpuppen sich nach eingehender Untersuchung als völlig anders als bisher angenommen. Oft nur Müll.
Höchstwahrscheinlich sollten die Ursprünge der Kunst, die unserem Verständnis ähnelt, in der Zeit des vorkeramischen Neolithikums (vor etwa 12.000 Jahren) und etwas früher, während des Übergangs vom Jagen und Sammeln zu einer produktiven, gesucht werden Wirtschaft und Sesshaftigkeit.
Trotz der Tatsache, dass wir keine klare Vorstellung von der Entwicklung der Vorstellungskraft und Kultur unserer fernen Vorfahren sowie des Geistes im Allgemeinen haben, ist selbst das vorhandene Bild äußerst interessant und lebendig. Vor drei Millionen Jahren fand ein Humanoid einen kleinen roten Stein mit Gesicht und trug ihn dreißig Kilometer in der Hand, weil er sich dafür interessierte.
Und nach drei Millionen Jahren bringen wir lustige Kieselsteine ​​von einem Spaziergang mit nach Hause. Und wir schaffen auch erstaunliche Werke der unterschiedlichsten Kunst, fliegen in den Weltraum und entwickeln künstliche Intelligenz, suchen aktiv nach Wegen, das Alter zu bekämpfen, und erschaffen erstaunlich zerstörerische Waffen.

Besonderer Dank für die Hilfe an Elena Marchukova.

Material:

1. http://other-worlds.ucoz.ru/

2. http://whc.unesco.org/en/list/915

3. Allgemeine Trends in der Evolution des menschlichen Gehirns. Anthropogenesis.ru (Online-Ressource) http://antropogenez.ru/zveno-single/156/

Aktualisiert: 22. September 2018 von: Roman Boldyrew

Die Kunst ist fast so alt wie die Menschen selbst, und wir versuchen, die Kunst, die wir finden, zu bewahren und zu schützen. Je älter wir ein Kunstwerk finden, desto wertvoller ist es, weil es uns von Menschen erzählen kann, die lange vor uns gelebt haben.

10 älteste prähistorische Felszeichnungen
290.000 - 700.000 v. Chr

Die ältesten Beispiele der prähistorischen Rock Kunst Bis heute wurde eine Art Piktogramm gefunden, das Wissenschaftler "Cupules" (Bechermarkierungen) nennen, die manchmal lineare geschnitzte Rillen enthalten. Diese Piktogramme sind Vertiefungen, die sowohl in vertikale als auch horizontale Felsen gehauen sind. Sie sind oft systematisch in Zeilen oder Spalten angeordnet. Sie sind auf allen Kontinenten zu finden und wurden von alten Menschen über mehrere Zeiträume hergestellt. Einige Aborigines aus Zentralaustralien verwenden sie beispielsweise immer noch.

Am meisten antikes Beispiel ein solches Piktogramm wurde in gefunden Felsenwohnungen Bhimbetka-Höhlen in Zentralindien. Dank der hervorragenden Bedingungen in den Höhlen sind die Exemplare bemerkenswert gut erhalten. Daraus schlossen die Wissenschaftler mit nahezu 100-prozentiger Sicherheit, dass diese Piktogramme der frühen Altsteinzeit angehören. Darüber hinaus wurden in Höhlen Beweise dafür gefunden, dass die verbleibenden neun Exemplare dieser Piktogramme aus derselben Zeit stammen. Obwohl die Höhlen noch nicht mit Radiokohlenstoff datiert wurden, wird angenommen, dass indische Artefakte aus der Acheulia-Periode so alt sind wie Artefakte, die in Afrika und Europa gefunden wurden. Ihr Alter beträgt erstaunliche 290.000 Jahre.

Eine zweite Sammlung von etwa 500 Piktogrammen aus ungefähr derselben Zeit wurde in der Daraki-Chattan-Höhle zusammen mit einem Hort früher Steinwerkzeuge gefunden. Daraki Chattan ist einer der berühmtesten Orte der Welt.

Einige Archäologen glauben, dass die Piktogramme nicht als Kunstwerke betrachtet werden sollten, da sie einen Verbraucherzweck haben könnten. Es ist möglich, dass sie als Mörser zum Stampfen oder für zeremonielle Zwecke verwendet wurden, wie sie heute von einigen Völkern verwendet werden. Sie sind jedoch eine der häufigsten Formen prähistorischer Felsritzungen und hatten eine Vielzahl von Verwendungen. Daher ist es durchaus logisch anzunehmen, dass zumindest einige von ihnen zu künstlerischen oder ästhetischen Zwecken geschaffen wurden. Darüber hinaus konnten viele in senkrechte Felsen gehauene Piktogramme einfach keinen Verbraucherzweck haben.

9. Die älteste Skulptur
230.000 - 800.000 v. Chr


Foto: Jose-Manuel Benito

Die älteste unbestrittene Darstellung des menschlichen Körpers ist die Venus vom Hohle Fels. Diese Figur ist 40.000 Jahre alt.

Kürzlich wurde jedoch eine viel ältere Statuette ausgegraben, die, obwohl Gegenstand heftiger Kontroversen, alle Chancen hat, den Titel der ältesten Statuette von der „Venus von Hole Fels“ zu übernehmen. Diese Figur, die in den Golanhöhen in Israel entdeckt wurde, heißt "Venus von Berekhat Ram" (Venus von Berekhat Ram). Wenn diese Figur tatsächlich ein menschliches Kunstwerk ist, dann ist sie älter als die Neandertaler und wurde höchstwahrscheinlich von einem Homo erectus (Home erectus) hergestellt.

Die Figur wurde zwischen zwei Schichten Vulkangestein und Erde gefunden. Sein Alter kann zwischen 233.000 und erstaunlichen 800.000 Jahren liegen. Ursprünglich galt die Figur als Stein, der einfach wie eine Person aussieht. Die von Alexander Marshak durchgeführte mikroskopische Analyse zeigte jedoch deutlich, dass Spuren menschlicher Aktivität auf dem Stein sichtbar sind. Es wird angenommen, dass die „Venus von Berehat-Ram“ ursprünglich eine leicht anthropomorphe Form hatte, die mit Hilfe menschlicher Werkzeuge weiter akzentuiert wurde. Wenn wir den Sockel der Figur betrachten, ist deutlich zu sehen, dass er flach geschnitzt wurde, das heißt, damit die Figur aufrecht stehen würde.

Spekulationen über die menschliche Beteiligung an der Herstellung der Figur gewannen noch mehr an Boden, als ähnliche Funde in anderen Teilen der Region gemacht wurden. Einer dieser Funde war die in Marokko entdeckte „Venus von Tan Tan“ (Tan Tan). Sein Alter reicht von 300.000 bis 500.000 Jahren. Anscheinend wurden beide Figuren für zeremonielle oder religiöse Zwecke verwendet. Die Venus von Tan-Tan wurde in einem bräunlichen Gelb bemalt, das oft für Zeremonien verwendet wurde.

8. Die älteste Gravur auf einer Eierschale
60.000 v. Chr


Foto: Vincent Mourre

Die Straußeneierschale war für viele ein wichtiges Werkzeug frühe Kulturen und ihre Dekoration ist für die Menschen zu einer wichtigen Form der Selbstdarstellung geworden.

Im Jahr 2010 entdeckten Wissenschaftler bei Ausgrabungen des Diepkloof Rock Shelter in Südafrika einen riesigen Hort von 270 Straußeneifragmenten, die mit dekorativen und symbolischen Mustern verziert waren, die von Jägern und Sammlern aus der Kultur der Howiesons Port Industries geschaffen wurden. Die Fragmente wurden mit zahlreichen Pigmenten behandelt und mit Eischlüpfmustern graviert. Zwei Haupttypen von Mustern wurden aufgezeichnet: Muster, die mit Schraffuren verbunden sind, und ein anderer Mustertyp, bei dem subparallele oder konvergierende Linien verwendet wurden. Da sich die Muster im Laufe der Zeit verändert haben und Wissenschaftler endlich ein ausreichend großes Exemplar gefunden haben, konnten sie die Existenz von Mustertraditionen unter den Kulturen nachweisen, die bis in die Steinzeit zurückreichen, zumindest was die Gravur betrifft.

Große Löcher in Eierschalen deuten darauf hin, dass Straußeneierschalen als prähistorische Version von Gefäßen zur Aufbewahrung von Flüssigkeiten verwendet wurden.

7. Die ältesten Felsmalereien Europas
42.300 - 43.500 v. Chr

Bis vor kurzem galten Neandertaler als unfähig, Kunst zu schaffen (die jüngste Entdeckung von verzierten Steinen und Fragmenten von Eierschalen macht dieser Meinung ein Ende). Wissenschaftler waren sich auch sicher, dass die Neandertaler keine Beispiele für Felskunst geschaffen haben. Das änderte sich 2012, als Wissenschaftler, die in den Höhlen von Nerja in der spanischen Provinz Málaga arbeiteten, Zeichnungen entdeckten, die mehr als 10.000 Jahre früher angefertigt wurden als die berühmten prähistorischen Höhlenmalereien in der Chauvet-Höhle im Südosten Frankreichs. Die neben den sechs Zeichnungen gefundenen Kohlereste wurden einer Radiokarbon-Altersbestimmung unterzogen, die ergab, dass die Zeichnungen zwischen 42.300 und 43.500 Jahre alt waren.

Die Zeichnungen zeigen die damals in der Region lebenden Robben, die die Hauptnahrung der Neandertaler waren. Projektleiter Jose Luis Sanchidrian von der Universität von Cordoba bemerkte auch, dass die Zeichnungen nichts mit anderen Werken von Menschen zu tun haben, die in der Altsteinzeit geschaffen wurden. Außerdem sagte er, dass in dem Teil der Halbinsel, wo sich die Höhlen von Nerja befinden, keine Überreste moderner Menschen gefunden wurden.

6. Die frühesten Zeichnungen mit Handabdrücken
37.900 v. Chr

Die Felsmalereien in den Sulawesi-Höhlen in Indonesien gehören zu den ältesten Beispielen gegenständlicher Kunst in der Geschichte. Angesichts der Tatsache, dass sie 35.400 Jahre alt sind, sind sie fast so alt wie einige Beispiele antiker ungegenständlicher Kunst, darunter die Höhlenmalereien von El Castillo (40 Jahre alt, 800 Jahre alt) und prähistorische Höhlenmalereien in der Chauvet-Höhle (die sind 37.000 Jahre alt).

Das beeindruckendste Beispiel prähistorischer Felskunst in den Höhlen von Sulawesi ist jedoch eine Zeichnung, die mit einem Handabdruck erstellt wurde. Sie gilt heute als die älteste aller bisher entdeckten Zeichnungen dieser Art. Das Alter dieser Zeichnung beträgt 39.900 Jahre. Dieses Muster ist Teil einer Sammlung von 12 Felsmalereien. Das Alter wurde mit der Methode der Radioisotopen-Uran-Datierung der Mineralbeschichtung auf der Sedimentschicht bestimmt, auf der die Zeichnungen angebracht wurden (die Zeichnungen selbst können noch älter sein). Wenn die Radioisotopen-Datierung zeigt, dass die Zeichnungen älter sind als die Sedimentschicht, könnten sie die ältesten jemals entdeckten Bilder jeglicher Art sein.

Prähistorische Menschen bliesen ockerfarbene Farbe durch Tuben auf ihre Hände, um Abdrücke zu erstellen. Dieser Trick wird noch heute von Kindern angewendet. Jede prähistorische Kunst ist eindringlich, und Handabdrücke haben etwas besonders Beschwörendes. Vielleicht ist dies die Erkenntnis der Tatsache, dass jeder von ihnen eine reale Person darstellt, die seit langem im Sand der Zeit verloren gegangen ist.

5. Die ältesten aus Elfenbein geschnitzten Figuren
30.000 v. Chr


Foto: Universität Tübingen

2007 arbeiteten Archäologen der Universität Tübingen auf der Schwäbischen Alb, einer Hochebene im Bundesland Baden-Württemberg in Deutschland. Sie entdeckten ein Versteck voller kleiner, aus Elfenbein geschnitzter Figuren. Diese Figuren sind etwa 35.000 Jahre alt. Sie gelten als die ersten uns heute bekannten Elfenbeinschnitzereien.

In den Vogelherdhöhlen im Südwesten Deutschlands wurden nur fünf aus Mammutknochen geschnitzte Figuren gefunden. Zahlreiche Höhlen in dieser Region sind reich an archäologischen Funden. Hier entdeckten Archäologen den berühmten Löwenmenschen vom Hohlenstein Stadel und die Venusstatuette vom Loch Fels. Unter den Funden befanden sich die Überreste einer Löwenfigur, zwei Fragmente eines Mammuts und zwei nicht identifizierte Figuren.

Die Radiokohlenstoffdatierung und der geologische Kontext der Funde deuteten darauf hin, dass die Figuren von Mitgliedern der Aurignacien-Kultur hergestellt wurden, einer Gruppe von Menschen, die mit der ersten Ankunft des modernen Menschen in Europa in Verbindung gebracht wurden. Die Analyse ergab, dass das Alter der Figuren 30.000 - 36.000 Jahre beträgt, und einige Tests weisen auf ein noch höheres Alter hin.

Vier Jahre zuvor berichtete der Forscher Nicholas J Conard über die Entdeckung von drei weiteren Figuren in derselben Region, die aus derselben Zeit stammen. Darunter war die älteste bekannte Darstellung eines Vogels sowie eine Figur, die das Bild eines halben Menschen, halben Tieres hatte, und eine Figur, die wie ein Pferd aussah. Alle gefundenen Figuren sind mindestens 30.000 Jahre alt.

4. Das älteste Beispiel keramischer Kunst
24.000 - 27.000 v. Chr


Foto: Petr Novak

Die Venus von Dolni Vestonice ähnelt anderen Venusfiguren, die auf der ganzen Welt entdeckt wurden. Die Länge der Figur beträgt 11,3 Zentimeter. Sie ist eine dralle Frau mit großen Brüsten und einem hervorstehenden Hintern. Auf dem Kopf der Figur wurden anstelle der Augen zwei Vertiefungen angebracht. Dies ist die erste bekannte Keramikfigur aus bei niedriger Temperatur gebranntem Ton. Es wurde 14.000 Jahre hergestellt, bevor die Menschen begannen, die Methode des Tonbrennens in der Töpferei anzuwenden. Die Figur wurde am 13. Juli 1925 in Dolni Vestonice in der Südmährischen Region in der Tschechoslowakei ausgegraben.

Diese Figur sowie mehrere andere und Tausende kleiner Fragmente weisen darauf hin, dass diese Technologie für diese Zeit neu war. Testergebnissen zufolge wurden die Objekte bei einer niedrigen Temperatur von 700 Grad Celsius gebrannt, sodass die meisten Stücke deutliche Risse aufweisen, die während des Erhitzens entstanden sind, einschließlich der Venus selbst, die bei ihrem Fund in zwei Hälften zerbrochen war.

Die Venus wurde vor etwa 22.000 - 28.000 Jahren von Vertretern der Gravettien-Kultur geschaffen. Keramikprodukte haben in dieser Kultur keine Wurzeln geschlagen, und nach dieser Kultur wurden lange Zeit keine Keramikobjekte hergestellt. Diese Kunstwerke stammen aller Wahrscheinlichkeit nach aus einer Zeit künstlerischer Experimente in dieser Kultur. Auf dem Kopf der Figur wurden vier Löcher gemacht, möglicherweise um Blumen darin zu halten oder für zeremonielle Zwecke.

Im Jahr 2002 wurde auf der linken Seite der Figur ein Fingerabdruck gefunden, der einem Kind im Alter von 7 bis 15 Jahren gehörte. Obwohl die Forscher nicht glauben, dass diese Figur tatsächlich von einem Kind hergestellt wurde, betrachten sie diesen Druck als Beweis für den sozialen Aspekt der Keramikproduktion von Gravettes.

3. Die erste bekannte Zeichnung der Landschaft
6000 - 8000 v. Chr


Foto: Biblische Archäologische Gesellschaft

Sollte sich das umstrittene Fresko, das in einem Wandgemälde von Catalhoyuk gefunden wurde, als echt herausstellen, wird es offiziell als die älteste bekannte Darstellung der Landschaft anerkannt. Es kann jedoch eher als eine Reihe abstrakter Formen bezeichnet werden, zusammen mit dem Bild eines Leopardenfells. Sie kann beides sein.

1963 arbeitete der Archäologe James Mellaart in Çatal Huyuk in der heutigen Türkei, einer der größten je entdeckten steinzeitlichen Städte. Er entdeckte eines der vielen Fresken, mit denen kastenförmige Behausungen geschmückt wurden. Mellaart glaubt, dass dieses Wandbild einen Blick auf die Stadt zeigt, und was viele für die Haut eines Leoparden halten, ist in Wirklichkeit der nahe gelegene Vulkan Hasan Dag, der zur Zeit des Wandbildes ausbrach. Andere Archäologen glauben, dass die kastenartigen Objekte abstrakte Formen sind und der angebliche Vulkanausbruch ein Leopardenfell, da die Einwohner der Stadt auch wilde Tiere auf verschiedene Weise dargestellt haben. Eine Studie aus dem Jahr 2013 lieferte Ergebnisse zur Unterstützung der Landschaftshypothese, als festgestellt wurde, dass ein nahe gelegener Vulkan tatsächlich in dem Zeitraum ausgebrochen war, der mit dem Gemälde des Wandgemäldes übereinstimmte.

Es gibt zwei weitere Anwärter auf den Titel altes Bild Erleichterung. Beides sind Landkarten. Eine von ihnen wurde, wie wir bereits erwähnt haben, in Westeuropa entdeckt, und die andere ist als Pavlov-Karte bekannt (sie wurde in der Zeit von 24.000 bis 25.000 v. Chr. Erstellt). Das Fresko von Çatal Huyuk hatte jedoch höchstwahrscheinlich keinen Verbraucherzweck und war damit das erste Landschaftsgemälde, das ausschließlich zu ästhetischen Zwecken geschaffen wurde.

2. Früheste christliche Bilderhandschrift
330 - 650 n. Chr


Foto: Ethiopian Heritage Fund

Während des Mittelalters und lange davor waren Bücher eine ungewöhnlich seltene Bequemlichkeit und wurden von den wenigen, die sie erwerben konnten, zu Recht als kostbare Schätze betrachtet. Vielleicht erkannten christliche Schreiber dies und schmückten Buchumschläge mit Edelsteinen und bemalten Seiten mit atemberaubenden Farben und komplizierter Kalligrafie, wodurch sie exquisite illuminierte Manuskripte schufen.

Im Jahr 2010 entdeckten Forscher in einem abgelegenen Kloster in der Region Tigray in Äthiopien die Garima-Evangelien. Die frühchristliche Bilderhandschrift soll ursprünglich im Jahr 1100 entstanden sein. Die Radiokarbon-Altersbestimmung zeigte jedoch, dass das Manuskript viel älter war und zwischen 330 - 650 n. Chr. erstellt wurde. Damit ist es die früheste christliche illuminierte Handschrift, die jemals gefunden wurde. Es ist 500 Jahre älter als andere ähnliche Manuskripte, die in der Region gefunden wurden.

Dieses erstaunliche Buch kann mit der Lebensperiode von Abba Garima in Verbindung gebracht werden, dem Gründer des Klosters, in dem dieses Buch entdeckt wurde. Der Legende nach schrieb er alle Evangelien an einem Tag. Um ihm dabei zu helfen, stoppte Gott die Bewegung der Sonne, bis der Abba sein Werk beendet hatte.

Ein weiterer Anwärter auf diesen Titel sind die Rossano-Evangelien aus der Kathedrale von Rossano in Süditalien. Dieses Manuskript wurde im sechsten Jahrhundert erstellt und kann online eingesehen werden.

1. Die meisten Vintage-Gemälde in Öl gemalt
7. Jahrhundert


Foto: Nationales Forschungsinstitut Nara für Kulturgüter, Tokio

2008 wurden in den Bamiyan-Höhlen in Afghanistan ein neues buddhistisches Wandbild und mehrere andere Werke entdeckt. In diesen Kunstwerken wurden Spuren eines Bindemittels auf Ölbasis gefunden, was sie zu den frühesten Ölgemälden macht. Diese Gemälde sind mindestens 100 Jahre vor der Anwendung der Ölmaltechnik im Mittelmeerraum oder in Europa entstanden. Das Bindemittel scheint verwendet worden zu sein, um die Farbe auf den Steinoberflächen der Höhlen schneller trocknen zu lassen.

Seit 2003 arbeiten Wissenschaftler aus Japan, Europa und den USA daran, im Rahmen eines teilweise von der UNESCO gesponserten Projekts so viel Kunst wie möglich aus dem Bamuian-Tal zu bewahren. Sie entdeckten diese Substanz, als sie chemische Tests an einigen der Gemälde durchführten. Mithilfe der Methode der Gaschromatographie und Massenspektrometrie fanden die Wissenschaftler heraus, dass Proben aus 12 Höhlen sowie Proben von zwei zerstörten Buddha-Statuen Farben auf Öl- und Harzbasis enthielten.

Diese Fresken, die etwa aus dem siebten Jahrhundert n. Chr. stammen, sind Teil eines Höhlennetzwerks, das mit Gemälden geschmückt ist, die den Buddha und mythologische Figuren darstellen. Auch das Höhlennetz ist geschmückt dekorative Muster und komplizierte Spiralskizzen. Forscher glauben, dass das Studium dieser Bilder wertvolle Informationen über den kulturellen Austausch zwischen den Völkern Ost- und Westasiens sowie über den berühmten Großen liefern kann Seidenstraße(Seidenstraße).

+ Die älteste Holzstatue
Etwa 7500 v


Slawische Idole alte Rus', seltene und unbezahlbare archäologische Artefakte aus Holz und Stein, repräsentierten die slawischen Götter. Die Seltenheit von Holzartefakten ist auf die Zerbrechlichkeit dieses Materials sowie auf die frühchristliche Verfolgung von Heiden und ihren Werken zurückzuführen. Viele dieser Idole wurden aus verderblichem Holz hergestellt, da man glaubte, dass die Bäume magisch sind. Idole verbanden die Macht der Götter mit der Magie der Bäume. Slawische Heiden errichteten ihre Idole normalerweise auf Bergen mit baumlosen Gipfeln. Als Stonehenge und die ägyptischen Pyramiden gebaut wurden, war mindestens ein Götzenbild schon alt.

Wenn sich die Aussagen der Forscher bestätigen, wird die älteste uns bekannte Holzskulptur das Shigir-Idol aus Lärche sein. Es entstand im Mesolithikum (Mittelsteinzeit) vor etwa 9.500 Jahren. Das Shigir-Idol ist in all diesen Jahrhunderten nur deshalb erhalten geblieben, weil es sich in einer Tiefe von 4 Metern in einem Torfmoor befand, dank dessen Bakterien das Holz nicht erreichen konnten.

Das Idol wurde ursprünglich im Januar 1890 im Mittleren Ural nordwestlich von Jekaterinburg entdeckt. Es befand sich zusammen mit anderen Artefakten aus Tierhörnern, Knochen, Holz und Ton wie Dolchen, Harpunen und Rudern im Cache. Die Höhe des Idols beträgt 280 Zentimeter. Entlang der gesamten Länge der monumentalen Figur befinden sich sieben Gesichter, verschiedene geschnitzte Muster und religiöse Motive. Das Idol ist mit einem Kopf gekrönt. Etwa 2 Meter des Idols gingen jedoch während der politischen Unruhen in Russland verloren, und wenn die Interpretation der Struktur des Idols aus dem Jahr 1914 durch den Archäologen Tolmachev richtig ist, ist es möglich, dass die ursprüngliche Höhe des Idols 5,3 Meter betrug.

Das Idol wurde am Institut für Geschichte einer Radiokarbon-Altersbestimmung unterzogen materielle Kultur in St. Petersburg von einem Team von Wissenschaftlern unter der Leitung von Galina Zaitseva. Die Ergebnisse der Analyse wurden vom Geologischen Institut bestätigt Russische Akademie Wissenschaften in Moskau und persönlich Leopold Dmitrievich Sulerzhitsky. Tests haben gezeigt, dass das Alter nur um wenige hundert Jahre variiert. Wenn die Testergebnisse zutreffen, wird das Shigir-Idol offiziell als die älteste Holzstatue der Welt und die meisten anerkannt antike Skulptur jede Art in ganz Europa.

Durch den Staatsstreich geriet dieses Artefakt eine Zeit lang in Vergessenheit, doch seit 2014 beschäftigen sich deutsche Forscher vom Niedersächsischen Landesamt damit kulturelles Erbe(Niedersächsisches Landesamt für Denkmalpflege) versuchen, die Bedeutung von Schnitzereien und Gravuren zu entschlüsseln. Sie werden eine weitere Reihe von Tests mit der Methode der Massenspektrometrie durchführen, um genauere Daten zu erhalten. Die Ergebnisse dieser Studien sollen Anfang 2015 veröffentlicht werden.