Schullexikon. „Die moralischen Probleme der modernen Prosa Rasputin valentin Probleme seiner Werke

Valentin Rasputin ist einer von ihnen berühmte Schriftsteller unserer Zeit, in deren Werk der wichtigste Platz eingenommen wird
die Beziehung zwischen Mensch und Natur.
Das Bild einer „einzigen Realität“, einer idealen Weltordnung, gewaltsam zerstört durch den Menschen, wird vom Autor in geschaffen
Geschichte "Abschied von Matyora",
geschrieben Mitte der siebziger Jahre des 20. Jh. Das Werk erschien im Moment des Prozesses
Zerstörung der Verbindung zwischen Mensch und Natur
doi erreicht kritischer Punkt: infolge des Baus künstlicher Stauseen,
fruchtbares Land, Projekte zur Überleitung nördlicher Flüsse wurden entwickelt, aussichtslose Dörfer wurden zerstört.
Rasputin sah eine tiefe Verbindung zwischen ökologischem und moralische Prozesse- der Verlust des Weltoriginals
Harmonie, die Zerstörung der Bindungen zwischen der ethischen Welt des Individuums und der russischen spirituellen Tradition.In "Farewell to Matyora" dies
Harmonie wird von den Dorfbewohnern, alten Männern und Frauen und vor allem von Großmutter Daria verkörpert Rasputin zeigte
die heile Welt der Natur und ein mit ihr im Einklang lebender Mensch, der seine Arbeitspflicht - das Bewahren - erfüllt
Andenken an ihre Vorfahren.“ Darias Vater hinterließ ihr einst ein Testament: „Lebe, bewege dich, um uns besser einzuhaken
weißes Licht, um darin zu stechen, dass wir ... “Diese Worte bestimmten weitgehend ihre Handlungen und Beziehungen zu
Menschen. Der Autor entwickelt in der Geschichte das Motiv der „Deadline“, deren Essenz darin liegt, dass jeder Mensch
stellt mit seiner Präsenz in der Welt eine Verbindung zwischen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft her
der Welt: der Gerechte, den Oma Daria „hier!
", - das ist Matera, wo alles "vertraut, bewohnbar und geschlagen" ist, und die sündige Welt - "dort" - Brandstifter und eine neue
Jede dieser Welten lebt nach ihren eigenen Gesetzen. Mütterliche Alte können das Leben "wo" nicht akzeptieren
„Sie haben die Seele vergessen“, das Gewissen war „erschöpft“, die Erinnerung „ausgedünnt“, aber „die Toten ... werden fragen“.
Das wichtigste Problem der Geschichte ist die Zweckmäßigkeit menschlicher Eingriffe in die natürliche Welt. "Welche
zu einem Preis?“ Pavel, der Sohn von Darias Großmutter, quält die Frage. Es stellt sich heraus, dass die Arbeit aus der Sicht des Christen
Psychologie ist ein Wohltäter, kann zu einer zerstörerischen Kraft werden.“ Diese Idee taucht in Paulus’ Argumentation auf
dass die neue Siedlung irgendwie unmenschlich, „absurd“ gebaut wurde.
Der Bau eines Wasserkraftwerks, wodurch die Insel Matera überflutet wird, die Zerstörung des Friedhofs, das Abbrennen von Häusern und
Wälder - all dies ist eher ein Krieg mit der Natur und nicht ihre Transformation.
Alles, was passiert, ist Oma Daria: „Heute ist das Licht in zwei Hälften zerbrochen.“ Old Daria ist sich sicher, dass Leichtigkeit,
mit dem Menschen alle Bindungen abbrechen, die Schmerzlosigkeit des Abschieds von ihrem Heimatland, ihrer Heimat, sind ein wesentlicher Bestandteil
"leichtes Leben" von Menschen, die vergesslich, gleichgültig und sogar grausam sind. Daria nennt solche Menschen "schneiden".
V. Rasputin stellt bitter fest, dass das Gefühl der Verwandtschaft verloren gegangen ist, die Stammesfamilie in den Köpfen junger Menschen verloren gegangen ist.
Erinnerung, und deshalb verstehen sie den Schmerz der alten Menschen nicht, die sich von Matera als lebendigem Wesen verabschieden.
Die Episode der Zerstörung des Friedhofs, den die Dorfbewohner eilends retten
einer der Höhepunkte der Geschichte. Für sie ist ein Friedhof eine Welt, in der
ihre Vorfahren müssen leben, es vom Antlitz der Erde zu tilgen ist ein Verbrechen. Dann wird ein unsichtbarer Faden reißen,
die Welt miteinander verbinden. Deshalb stehen uralte alte Frauen dem Bulldozer im Weg.
Der Mensch im künstlerischen Konzept von Rasputin ist untrennbar mit ihm verbunden Außenwelt- Tier, Pflanze,
Raum. Wenn auch nur ein Glied dieser Einheit zerbricht, zerbricht die ganze Kette, die Welt verliert ihre Harmonie.
Den bevorstehenden Tod von Matera sieht der Herr der Insel als erstes voraus – ein kleines Tier, das demnach symbolisiert
die Absicht des Autors, die Natur als Ganzes. Dieses Bild gibt der Geschichte eine besondere tiefe Bedeutung
zu sehen und zu hören, was einem Menschen verborgen ist: das Abschiedsstöhnen der Hütten, der „Atem des wachsenden Grases“, verborgen
die Aufregung der Pichugs - mit einem Wort, um den Untergang und den bevorstehenden Tod des Dorfes zu spüren.
„Was soll, das lässt sich nicht vermeiden“, resignierte der Owner. Und in seinen Worten - ein Beweis für die Hilflosigkeit der Natur
vor einem Menschen. „Zu welchem ​​Preis?“ - Diese Frage stellt sich nicht bei den Brandstiftern, dem Beamten Woronzow oder der „Ware“.
Zhuks Hain aus der Abteilung der Überschwemmungszone. Diese Frage quält Daria, Ekaterina, Pavel und den Autor selbst.
Die Geschichte „Abschied von Matyora“ gibt eine Antwort auf diese Frage: auf Kosten des Verlustes der „natürlichen Harmonie“, des Todes der Gerechten
Frieden. Sie (die Welt) versinkt, wird vom Nebel verschluckt, geht verloren.
Das Finale der Arbeit ist tragisch: Die alten Leute, die in Matjora zurückgeblieben sind, hören ein trostloses Heulen – „eine Abschiedsstimme
Der Besitzer.“ Eine solche Auflösung ist natürlich. Es wird von der Idee Rasputins bestimmt, und die Idee ist diese: Menschen ohne Seele und ohne
Gott ("in dem die Seele ist, in dem ist Gott", sagt Großmutter Daria) vollzieht gedankenlos die Transformationen der Natur, der Essenz
die in Gewalt über alle Lebewesen. Der Mensch zerstört die harmonische Welt der Natur und ist dazu verdammt, sich selbst zu zerstören.

Rasputins Werk „Feuer“ wurde 1985 veröffentlicht. In dieser Geschichte setzt der Autor sozusagen die Analyse des Lebens von Menschen fort, die nach der Überschwemmung der Insel aus der Geschichte "Abschied von Matera" in ein anderes Dorf gezogen sind. Sie wurden in die Siedlung städtischen Typs Sosnovka umgesiedelt. Die Hauptfigur - Ivan Petrovich Egorov - fühlt sich geistig und körperlich erschöpft: "wie in einem Grab".

Die Ereignisbasis der Geschichte ist einfach: Im Dorf Sosnovka gerieten Lagerhäuser in Brand. Wer rettet vor dem Feuer Leute sind gut, und wer zieht was man kann für sich. Das Verhalten von Menschen in einer Extremsituation dient als Anstoß für die schmerzhaften Gedanken des Protagonisten der Geschichte, des Fahrers Ivan Petrovich Yegorov, in dem Rasputin verkörpert ist volkstümlicher Charakter ein Wahrheitssucher, der angesichts der Zerstörung der uralten moralischen Grundlage des Seins leidet.

Die Situation mit dem Feuer in der Geschichte ermöglicht es dem Autor, die Gegenwart und die Vergangenheit zu erforschen. Lager brennen, Waren, die man nicht gesehen hat, in den Regalen: Würste, japanische Lumpen, roter Fisch, ein Ural-Motorrad, Zucker, Mehl. Ein Teil des Volkes nutzt die Verwirrung aus und zieht weg, was er kann. In der Geschichte ist das Feuer ein Symbol der Katastrophe für die soziale Atmosphäre in Sosnovka.

Ivan Petrovich sucht nach Antworten auf Fragen, die ihm die ihn umgebende Realität stellt. Warum "alles auf den Kopf gestellt wurde? ... Es war nicht erlaubt, nicht akzeptiert, es wurde erlaubt und akzeptiert, es war unmöglich - es wurde möglich, es wurde als Schande, als Todsünde angesehen - für Geschicklichkeit und Tapferkeit verehrt." Ivan Petrovich hat sich zur Lebensregel gemacht, "nach seinem Gewissen zu leben", es tut ihm weh, dass der einarmige Savely während eines Brandes Mehlsäcke in sein Badehaus schleppt und "freundliche Jungs - Arkharovites" zuerst Kisten schnappen Wodka.

Aber der Held leidet nicht nur, er versucht, die Ursache dieser moralischen Verarmung zu finden. Gleichzeitig ist die Hauptsache die Zerstörung der uralten Traditionen des russischen Volkes: Sie haben das Pflügen und Säen vergessen, sie sind es gewohnt, nur zu nehmen, zu fällen, zu zerstören.

In allen Werken von V. Rasputin spielt das Bild des Hauses eine besondere Rolle: das Haus der alten Frau Anna, wo sich ihre Kinder versammeln, die Guskovs-Hütte, die keinen Deserteur aufnimmt, Darias Haus, das untergeht Wasser. Die Einwohner von Sosnovka haben dies nicht, und das Dorf selbst ist wie eine Notunterkunft: "Unbequem und unordentlich ... Biwaktyp ... als ob sie von Ort zu Ort wandern, anhalten, um das schlechte Wetter abzuwarten, und einfach angekommen sind gesteckt ...". Obdachlosigkeit raubt Menschen lebenswichtige Grundlage, Freundlichkeit, Wärme. Der Leser verspürt akute Angst vor dem Bild der rücksichtslosen Eroberung der Natur. Eine große Menge Arbeit erfordert eine große Anzahl von Arbeitern, oft jeglicher Art. Der Schriftsteller beschreibt eine Schicht von "überflüssigen", allen Menschen gleichgültigen Menschen, aus denen es Zwietracht im Leben gibt.

Zu ihnen gesellte sich "arkharovtsy" (Orgnabor-Brigade), die dreist Druck auf alle ausübte. UND Einheimische vorher verwirrt böse Macht. Der Autor erklärt anhand der Überlegungen von Ivan Petrovich die Situation: "Menschen haben sich noch früher von selbst zerstreut." Soziale Schichten in Sosnovka durcheinander. Es gibt eine Auflösung der "gemeinsamen und harmonischen Existenz". Seit zwanzig Jahren Leben im neuen Dorf hat sich die Moral geändert. In Sosnovka haben die Häuser nicht einmal einen Vorgarten, weil es sich sowieso um Wohnen auf Zeit handelt. Ivan Petrovich blieb den alten Prinzipien treu, den Normen von Gut und Böse. Er arbeitet ehrlich, sorgt sich um den Verfall der Moral. Und es stellt sich in der Position eines Fremdkörpers heraus. Ivan Petrovichs Versuche, die Gang der Neunten an der Machtausübung zu hindern, enden mit der Rache der Bande. Entweder werden sie die Reifen seines Autos durchstechen, dann werden sie Sand in den Vergaser gießen, dann werden sie die Bremsschläuche zum Anhänger zerhacken, dann werden sie das Gestell unter dem Balken herausschlagen, was Ivan Petrovich fast töten wird.

Iwan Petrowitsch muss sich mit seiner Frau Alena zur Abreise fertig machen Fernost einem seiner Söhne, aber er wird dieses Land nicht verlassen können.

Es gibt viele positive Charaktere in der Geschichte: die Frau von Ivan Petrovich Alena, der alte Onkel Misha Khampo, Afonya Bronnikov, der Leiter des Holzindustriesektors Boris Timofeevich Vodnikov. Symbolische Beschreibungen der Natur. Zu Beginn der Geschichte (März) ist sie lethargisch, betäubt. Am Ende - ein Moment der Ruhe, bevor er erblüht. Ivan Petrovich, der auf dem Frühlingsland spaziert, "als hätte er endlich den richtigen Weg eingeschlagen."

"Abschied von Matera"

In der Geschichte werden dem Leser traditionell für Rasputin „alte alte Frauen“ vorgestellt: Daria Pinegina, Katerina Zotova, Natalya, Sima sowie der männliche Held Bogodul. Jeder von ihnen hatte in der Vergangenheit ein hartes Arbeitsleben. Jetzt leben sie sozusagen für die Fortsetzung der Familie (Mensch) Rasse und betrachten dies als ihr Hauptziel. Rasputin macht sie zu Volksträgern Moralvorstellungen und kontrastiert sie mit "obsevki" - denen, die sich nicht um Matera kümmern, die ihre Heimatmauern ohne Reue verlassen. Das ist Andrei, der Enkel von Daria: Das Land seiner Vorfahren und sein Schicksal stören ihn nicht, sein Ziel ist eine große Baustelle, und er streitet mit seinem Vater und seiner Großmutter und leugnet ihre Werte.

Im Allgemeinen ist die Zusammensetzung der Geschichte eher vage, sie wird als eine Kette von Ereignissen dargestellt, die sozusagen nur durch eine interne Bedeutung, durch Chronologie, verbunden sind. Alles, was passiert, betrifft direkt Matera, die Tatsache seines unvermeidlichen (wie der Autor betont) Verschwindens, daher alle Erfahrungen seiner Bewohner. Alle Charaktere gehorchen mit einem beträchtlichen Maß an Selbstvertrauen dem System, sich echten Dorfbewohnern mit ihren Wertvorstellungen und den sogenannten "Stecklingen" entgegenzustellen. Auf dieser Grundlage kann man auch die Mittel betrachten, die der Autor verwendet, um dem Leser verständlich zu machen, wie er zu bestimmten Charakteren steht. Rasputin gibt seinen Lieblingsheldinnen ursprünglich russische, an etwas Ländliche erinnernde Namen: Daria Pinegina, Natalya Karpova, Katerina. Er stattet eine so schillernde Figur wie Bogodul mit ähnlichen Zügen aus wie der russische Märchenheld, der Kobold.

Im Gegensatz zu ihnen belohnt Rasputin mit abwertenden Namen unangenehme Helden für ihn - Klavka Strigunova, Petrukha (in der Vergangenheit - Nikita Zotov, später umbenannt wegen größerer Ähnlichkeit mit der Farce Petrushka). Fügt hinzu negative Eigenschaften solche Charaktere und ihre Sprache ist literarisch arm, mit analphabetisch konstruierten Phrasen, und wenn sie richtig ist, dann ist sie mit Klischees gesättigt („Verstehen wir oder was werden wir?“). Es ist bemerkenswert, dass in der Geschichte Leckereien- alte Frauen und Kinder kleine Kolja). Sowohl diese als auch andere sind hilflos, tatsächlich werden sie von dem „jungen Stamm“ vertrieben.

Rasputin schreibt, dass die alte, ausgehende Welt der einzige Ort der Heiligkeit und Harmonie ist. Tatsächlich kümmern sich die Einwohner (oder besser gesagt die meisten Einwohner) von Matera nicht um äußere Probleme, sie leben in ihrer eigenen geschlossenen Welt. Deshalb ist das Eindringen der äußeren, grausamen und aggressiven Welt für sie so schrecklich. Durch seinen Aufprall stirbt Matera einfach.

Details Kategorie: Werke über den Großen Vaterländischen Krieg Veröffentlicht am 01.02.2019 14:36 ​​​​Aufrufe: 433

Zum ersten Mal wurde V. Rasputins Geschichte "Live and Remember" 1974 in der Zeitschrift "Our Contemporary" veröffentlicht und 1977 ausgezeichnet Staatspreis DIE UdSSR.

Die Geschichte wurde übersetzt Fremdsprachen: Bulgarisch, Deutsch, Ungarisch, Polnisch, Finnisch, Tschechisch, Spanisch, Norwegisch, Englisch, Chinesisch usw.

In dem abgelegenen sibirischen Dorf Atamanovka, am Ufer der Angara, lebt die Familie Guskov: Vater, Mutter, ihr Sohn Andrey und seine Frau Nastya. Andrei und Nastya sind seit vier Jahren zusammen, haben aber keine Kinder. Der Krieg hat begonnen. Andrei mit anderen Jungs aus dem Dorf geht nach vorne. Im Sommer 1944 wurde er schwer verwundet und in ein Krankenhaus in Nowosibirsk gebracht. Andrei hofft, dass er beauftragt wird oder zumindest ein paar Tage Urlaub bekommt, aber er wird erneut an die Front geschickt. Er ist schockiert und enttäuscht. In solch einem deprimierten Zustand beschließt er, zumindest für einen Tag nach Hause zu gehen, um seine Verwandten zu besuchen. Direkt aus dem Krankenhaus fährt er nach Irkutsk, merkt aber bald, dass er keine Zeit hat, zur Einheit zurückzukehren, d.h. eigentlich ein Deserteur. Er schleicht sich heimlich in seine Heimatorte, doch das Militärrekrutierungsamt weiß bereits von seiner Abwesenheit und sucht ihn in Atamanovka.

In Atamanovka

Und hier ist Andrei in seinem Heimatdorf. Er nähert sich heimlich heim und stiehlt Axt und Skier im Bad. Nastya errät, wer der Dieb sein könnte, und beschließt, sich davon zu überzeugen: Nachts trifft sie Andrei im Badehaus. Er bittet sie, niemandem zu sagen, dass sie ihn gesehen hat: Als er merkt, dass sein Leben zum Stillstand gekommen ist, sieht er keinen Ausweg. Nastya besucht ihren Mann, der in einem abgelegenen Winterquartier mitten in der Taiga Zuflucht gefunden hat, und bringt ihm Lebensmittel und notwendige Dinge. Bald merkt Nastya, dass sie schwanger ist. Andrey ist froh, aber beide verstehen, dass sie das Kind als unehelich ausgeben müssen.

Im Frühjahr entdeckt Guskovs Vater, dass die Waffe fehlt. Nastya versucht ihn davon zu überzeugen, dass sie die Waffe gegen eine erbeutete deutsche Uhr (die Andrey ihr tatsächlich gegeben hat) eingetauscht hat, um sie zu verkaufen und das Geld als Staatsdarlehen zu übergeben. Als der Schnee schmilzt, zieht Andrey in eine weiter entfernte Winterhütte.

Ende des Krieges

Nastya besucht Andrei weiterhin, er würde lieber Selbstmord begehen, als sich den Menschen zu zeigen. Die Schwiegermutter bemerkt, dass Nastya schwanger ist und wirft sie aus dem Haus. Nastya zieht zu ihrer Freundin Nadia, einer Witwe mit drei Kindern. Der Schwiegervater vermutet, dass Andrei der Vater des Kindes sein könnte und bittet Nastya um ein Geständnis. Nastya verletzt nicht ihrem Mann geschenkt Wort, aber es fällt ihr schwer, die Wahrheit vor allen zu verbergen, sie hat die ständige innere Spannung satt, außerdem beginnen sie im Dorf zu vermuten, dass Andrei sich irgendwo in der Nähe versteckt. Sie beginnen, Nastya zu folgen. Sie will Andrei warnen. Nastya schwimmt auf ihn zu, sieht aber, dass andere Dorfbewohner ihr folgen, und eilt zur Angara.

Wer ist die Hauptfigur der Geschichte: der Deserteur Andrey oder Nastya?

Mal hören, was der Autor zu sagen hat.
„Ich habe nicht nur und am wenigsten über den Deserteur geschrieben, über den alle aus irgendeinem Grund ununterbrochen reden, sondern über eine Frau ... Der Schriftsteller muss nicht gelobt werden, aber er muss verstanden werden.“
Ausgehend von den Positionen dieser Autoren werden wir die Geschichte betrachten. Obwohl das Bild von Andrei natürlich insofern interessant ist, als der Autor eine tiefgreifende Analyse des Staates durchführt menschliche Seele in einem kritischen Moment seiner Existenz. In der Geschichte sind die Schicksale der Helden mit dem Schicksal der Menschen im schwierigsten Moment ihrer Geschichte verflochten.
Dies ist also eine Geschichte über eine russische Frau, „groß in ihren Heldentaten und ihrem Unglück, die die Wurzel des Lebens bewahrt“ (A. Ovcharenko).

Das Bild von Nastya

„Während des Frosts ereignete sich im Badehaus der Guskovs, das im unteren Garten in der Nähe der Angara, näher am Wasser, steht, ein Verlust: Eine gute, alte Arbeit, Mikheichs Zimmermannsaxt verschwand ... Jemand, der hier verantwortlich war, griff gleichzeitig aus dem Regal gut die Hälfte Blatttabak-Eigengarten und in der Umkleidekabine begehrte alte Jagdskier.
Die Axt war unter der Bodenplatte versteckt, was bedeutet, dass nur diejenigen, die davon wussten, nur ihre eigenen, sie nehmen konnten. Darüber ahnte Nastya sofort. Aber diese Vorstellung war ihr zu beängstigend. Etwas Schweres und Schreckliches legt sich in Nastyas Seele.
Und mitten in der Nacht "öffnete sich plötzlich die Tür, und etwas, das sie berührte, raschelte, kletterte in das Badehaus." Das ist Nastenas Ehemann, Andrey Guskov.
Die ersten Worte an seine Frau waren:
- Halt die Klappe Nastya. Das bin ich. Ruhig sein.
Mehr konnte er Nastya nicht sagen. Und sie schwieg.
Ferner „zeigt der Schriftsteller, wie sich ein Mensch, der seine Pflicht verletzt hat, damit außerhalb des Lebens stellt und versucht, Leben zu retten ... Selbst die engsten Menschen, seine Frau, die sich durch seltene Menschlichkeit auszeichnet, können ihn nicht für ihn retten ist durch seinen Verrat zum Scheitern verurteilt“ (E . Osetrov).

Die seltene Menschlichkeit von Nastya

Was ist die Tragödie von Nastya? Die Tatsache, dass sie in eine Situation geraten ist, die selbst die Macht ihrer Liebe nicht lösen konnte, weil Liebe und Verrat zwei unvereinbare Dinge sind.
Aber auch hier stellt sich die Frage: Hat sie ihren Mann geliebt?
Was sagt die Autorin über ihr Leben vor dem Treffen mit Andrey Guskov?
Nastya wurde im Alter von 16 Jahren Vollwaise. Zusammen mit ihrer kleinen Schwester wurde sie Bettlerin und arbeitete dann für ein Stück Brot bei der Familie ihrer Tante. Und in diesem Moment lud Andrei sie ein, ihn zu heiraten. "Nastena stürzte in die Ehe wie ins Wasser - ohne zu zögern: Du musst noch raus ..." Und obwohl sie nicht weniger im Haus ihres Mannes arbeiten musste, war es schließlich schon ihr Haus.
Ihrem Mann gegenüber empfand sie Dankbarkeit dafür, dass sie ihn zur Frau genommen, ins Haus gebracht und zunächst nicht einmal gekränkt hatte.
Aber dann kam ein Schuldgefühl auf: Sie hatten keine Kinder. Außerdem begann Andrei, seine Hand zu ihr zu heben.
Aber trotzdem liebte sie ihren Mann auf ihre Art und vor allem verstand sie ihn Familienleben als Loyalität zueinander. Als Guskov diesen Weg für sich wählte, akzeptierte sie ihn daher ohne zu zögern, ebenso wie ihren eigenen Weg, ihre Kreuzqual.
Und hier zeigt sich deutlich der Unterschied zwischen diesen beiden Menschen: Er dachte nur an sich selbst, überwältigt von dem Durst, um jeden Preis zu überleben, und sie dachte mehr an ihn und daran, wie sie ihm am besten helfen könnte. Sie war dem Egoismus, mit dem Andrei gefüllt war, absolut nicht eigen.
Schon beim ersten Treffen sagt er zu Nastya Worte, die, gelinde gesagt, nicht ihrer früheren Beziehung entsprechen: „Kein einziger Hund soll wissen, dass ich hier bin. Sag es jemandem, ich bring dich um. Töte mich - ich habe nichts zu verlieren. Also denk daran. Wo willst du es bekommen. Jetzt habe ich es fest im Griff, es geht nicht kaputt.“ Er braucht Nastya nur als Verdienerin: um eine Waffe, Streichhölzer, Salz zu bringen.
Gleichzeitig findet Nastya die Kraft in sich selbst, eine Person zu verstehen, die in einen extremen Zustand geraten ist schwierige Situation auch wenn es von ihm erstellt wurde. Nein, weder Nastya noch die Leser rechtfertigen Guskov, es geht nur darum, die menschliche Tragödie zu verstehen, die Tragödie des Verrats.
Zunächst dachte Andrei nicht einmal an Desertion, aber der Gedanke an seine eigene Erlösung verwandelte sich immer mehr in Angst um sein Leben. Er wollte nicht wieder an die Front zurückkehren und hoffte, dass der Krieg bald enden würde: „Wie kann es wieder unter den Nullen, unter dem Tod sein, wenn das nächste Mal in seinen alten Zeiten in Sibirien ist?! Ist es richtig, fair? Er hätte nur einen einzigen Tag Zeit, um zu Hause zu sein, um seine Seele zu beruhigen – dann ist er wieder zu allem bereit.
V. Rasputin sagte in einem der dieser Geschichte gewidmeten Gespräche: "Eine Person, die mindestens einmal den Weg des Verrats betreten hat, geht ihn bis zum Ende durch." Guskov beschritt diesen Weg noch vor der eigentlichen Desertion, d.h. intern räumte er bereits die Möglichkeit der Flucht ein, indem er von vorne in die entgegengesetzte Richtung ging. Er denkt mehr darüber nach, was ihm dafür droht, als über die Unzulässigkeit dieses Schrittes überhaupt. Guskov entschied, dass es möglich sei, nach anderen Gesetzen zu leben als das ganze Volk. Und diese Opposition verdammte ihn nicht nur zur Einsamkeit unter den Menschen, sondern auch zur gegenseitigen Ablehnung. Guskov zog es vor, in Angst zu leben, obwohl er sich bewusst war, dass sein Leben in einer Sackgasse steckte. Und er verstand auch: Nur Nastya würde ihn verstehen und ihn niemals verraten. Sie wird die Schuld auf sich nehmen.
Ihre Vornehmheit, Weltoffenheit und Güte ist ein Zeichen von Höhe moralische Kultur Person. Obwohl sie seelische Zwietracht sehr stark empfindet, weil sie vor sich selbst recht hat - aber nicht vor den Menschen; verrät Andrei nicht - aber verrät diejenigen, die er verraten hat; ehrlich vor ihrem Mann - aber sündig in den Augen ihres Schwiegervaters, ihrer Schwiegermutter und des ganzen Dorfes. Sie blieb für sich moralisches Ideal und die Gefallenen nicht abweist, sie kann ihnen ihre Hand reichen. Sie kann es sich einfach nicht leisten, unschuldig zu sein, wenn ihr Mann unter dem leidet, was er getan hat. Diese Schuld, die sie freiwillig auf sich nimmt, ist eine Manifestation und ein Beweis für die höchste moralische Reinheit der Heldin. Es scheint, dass sie bis zu den letzten Tagen ihres Lebens Andrei hassen sollte, wegen dem sie gezwungen ist, zu lügen, auszuweichen, zu stehlen, ihre Gefühle zu verbergen ... Aber sie verflucht ihn nicht nur nicht, sondern ersetzt auch ihre müde Schulter .
Diese geistige Schwere erschöpft sie jedoch.

Rahmen aus dem Film "Live and Remember"
... Da sie nicht schwimmen kann, riskiert sie sich und ihr ungeborenes Kind, überquert aber erneut den Fluss, um Guskov zu überzeugen, sich zu ergeben. Aber das ist schon nutzlos: Sie wird mit doppelter Schuld allein gelassen. „Müdigkeit verwandelte sich in eine willkommene, rachsüchtige Verzweiflung. Sie wollte nichts mehr, sie hoffte auf nichts mehr, eine leere, ekelhafte Schwere legte sich in ihre Seele.
Als sie die Verfolgung hinter sich sieht, empfindet sie erneut Scham: „Versteht irgendjemand, wie beschämend es ist, zu leben, wenn ein anderer an deiner Stelle besser leben könnte? Wie kann man den Leuten danach noch in die Augen sehen ... ". Nastya stirbt und stürzt sich in die Angara. „Und da war nicht einmal ein Schlagloch mehr da, über das die Strömung stolpern würde.“

Und was ist mit Andrej?

Wir sehen den allmählichen Fall von Guskov, einen Fall auf eine tierische Ebene, zu einer biologischen Existenz: ein Reh, ein Kalb töten, mit einem Wolf „sprechen“ usw. Nastya weiß das alles nicht. Wenn sie das wüsste, hätte sie vielleicht beschlossen, das Dorf für immer zu verlassen, aber ihr Mann tut ihr leid. Und er denkt nur an sich. Nastya versucht, seine Gedanken in die andere Richtung zu ihr zu lenken und sagt zu ihm: „Was soll ich mit mir machen? Ich lebe unter Menschen - oder hast du es vergessen? Was werde ich ihnen sagen? Was soll ich deiner Mutter, deinem Vater sagen?“ Und als Antwort hört er, was Guskov hätte sagen sollen: „Uns ist alles egal.“ Er glaubt nicht, dass sein Vater Nastena definitiv fragen wird, wo die Waffe ist, und seine Mutter die Schwangerschaft bemerken wird - er muss es irgendwie erklären.
Doch das stört ihn nicht, obwohl seine Nerven am Limit sind: Er ärgert sich über die ganze Welt – über die angezogene Winterhütte langes Leben; auf Spatzen, die laut zwitschern; sogar Nastena, die sich nicht an den Schaden erinnert, der ihr zugefügt wurde.
Moralische Kategorien werden für Guskov allmählich zu Konventionen, die im Zusammenleben unter Menschen befolgt werden müssen. Aber er wurde mit sich allein gelassen, also bleiben ihm nur biologische Bedürfnisse.

Ist Guskov Verständnis und Mitleid wert?

Auch der Autor Valentin Rasputin beantwortet diese Frage: „Für einen Schriftsteller gibt es und kann es keinen fertigen Menschen geben ... Vergessen Sie nicht zu urteilen und dann zu rechtfertigen: das heißt, versuchen Sie, die menschliche Seele zu verstehen, zu verstehen. ”
Dieser Guskov ruft nicht mehr an positive Gefühle. Aber er war auch anders. Und er wurde nicht gleich so, zuerst quälte ihn sein Gewissen: „Herr, was habe ich getan?! Was habe ich getan, Nastena?! Geh nicht mehr zu mir, geh nicht - hörst du? Und ich werde gehen. Sie können es nicht so machen. Genug. Hör auf, dich selbst zu verletzen und dich zu verletzen. Ich kann nicht".
Das Bild von Guskov führt zu der Schlussfolgerung: „Lebe und erinnere dich, Mann, in Schwierigkeiten, in den Turbulenzen, in den schwierigsten Tagen und Prüfungen: Dein Platz ist bei deinem Volk; jeder Abfall, der durch Ihre Schwäche verursacht wird, egal ob es sich um Dummheit handelt, wird zu noch größerer Trauer für Ihr Mutterland und Ihr Volk und damit für Sie “(V. Astafjew).
Guskov zahlte den höchsten Preis für seine Tat: Er wird in niemandem weitermachen; niemand wird ihn jemals so verstehen wie Nastena. Und egal, wie er weiterleben wird: Seine Tage sind gezählt.
Guskov muss sterben und Nastena stirbt. Das bedeutet, dass der Deserteur zweimal stirbt, und jetzt für immer.
Valentin Rasputin sagt, er habe erwartet, Nastena am Leben zu lassen, und nicht an ein solches Ende gedacht, das jetzt in der Geschichte steht. „Ich hatte gehofft, Andrey Guskov, Nastenas Ehemann, würde sich direkt bei mir umbringen. Aber je weiter die Aktion fortschritt, desto mehr lebte Nastena bei mir, desto mehr litt sie unter der Situation, in die sie geriet, desto mehr spürte ich, dass sie den Plan verließ, den ich für sie im Voraus entworfen hatte, dass sie nein war der Autorin nicht länger gehorcht, dass sie beginnt, ein unabhängiges Leben zu führen.
Tatsächlich hat ihr Leben bereits die Grenzen der Geschichte überschritten.

2008 wurde ein Film gedreht, der auf der Geschichte von V. Rasputin "Live and Remember" basiert. Direktor A. Proschkin. In der Rolle von Nastya - Daria Moroz. Als Andrei - Michail Ewlanow.
Die Dreharbeiten fanden im Bezirk Krasnobakovsky statt Gebiet Nischni Nowgorod, unter den Dörfern der Altgläubigen, auf deren Grundlage das Bild des Dorfes Atamanovka aus dem Buch von Valentin Rasputin entstand. Bewohner der umliegenden Dörfer beteiligten sich an den Komparsen, sie brachten auch die erhaltenen Dinge aus der Kriegszeit als Requisiten mit.

Diesem Werk liegt eine naive Situation zugrunde – am Bett einer sterbenden Mutter treffen sich Brüder und Schwestern, die sie auf der Suche nach einem besseren Leben vor langer Zeit verlassen haben. Eingestimmt auf die dem Augenblick angemessene traurig-feierliche Stimmung, erscheinen sie im Gesicht einer alten, lebenden Mutter letzten Tage im Haus eines der Söhne - Michael. Nur kann man die Todesstunde schließlich nicht planen, und die alte Frau Anna hat es entgegen aller Prognosen nicht eilig zu sterben. Durch ein Wunder ist es passiert oder nicht durch ein Wunder, niemand wird sagen, erst als sie ihre Jungs sah, begann die alte Frau zum Leben zu erwachen. Am Rande wird sie dann schwächer und kehrt dann wieder zum Leben zurück. Erwachsenen Kindern, die umsichtig sowohl Trauerkleidung als auch eine Kiste Wodka für die Totenwache vorbereitet haben, wird abgeraten. Sie haben es jedoch nicht eilig, die ihnen zugefallenen Stunden des Todesaufschubs zu nutzen und mit ihrer Mutter zu kommunizieren. Die Anspannung, die alle in den ersten Minuten neben der kranken Anna fesselte, legt sich allmählich. Die Feierlichkeit des Augenblicks wird verletzt, Gespräche werden frei - über Einnahmen, über Pilze, über Wodka. Wiedergeboren gewöhnliches Leben, die sowohl die Komplexität der Beziehung als auch die unterschiedlichen Ansichten offenbart. Die Geschichte verbindet tragische und komische Momente, erhaben, feierlich und alltäglich. Der Autor verzichtet bewusst auf die Kommentierung des Geschehens und vermittelt nur den Verlauf der Ereignisse. Ja, und es ist unwahrscheinlich, dass diese Situation einer Erklärung bedarf. Und was ist mit Anna, die ihre letzten Tage erlebt? Tage der Zusammenfassung, gefüllt mit Reflexionen über das Erlebte. Vor den Augen einer Sterbenden vergeht das ganze Leben mit seinen Freuden und Leiden. Aber wie viele Freuden hatte sie? Ist es etwas, an das ich mich aus jungen Jahren erinnere: ein warmer, dampfender Fluss nach dem Regen, dunkler Sand. Und es ist so gut, glücklich für sie, in diesem Moment zu leben, seine Schönheit mit eigenen Augen zu sehen, ... dass ihr schwindelig und süß, aufgeregt in ihrer Brust wimmert. Auch an Sünden wird erinnert, wie bei der Beichte. Und die schwerste Sünde ist, dass sie in Zeiten der Hungersnot ihre ehemalige Kuh langsam gemolken hat und aus Gewohnheit in den alten Hof gewandert ist. Sie verschenkte, was nach dem kollektiven Melken übrig war. Ist es für dich selbst? Die Kinder gerettet. So lebte sie: sie arbeitete, ertrug unfaire Beleidigungen ihres Mannes, gebar, trauerte um die an der Front gefallenen Söhne, eskortierte die überlebenden und erwachsenen Kinder in ferne Länder. Mit einem Wort, sie lebte so, wie Millionen von Frauen dieser Zeit lebten - sie tat, was notwendig war. Sie hat keine Angst vor dem Tod, denn sie hat ihr Schicksal erfüllt, sie hat nicht umsonst in der Welt gelebt.

Man wundert sich unwillkürlich über das Können der Autorin, die es geschafft hat, die Erlebnisse einer alten Frau so subtil wiederzugeben.

The Tale" ist ein Werk mit zweideutigen Themen. Der Tod einer Mutter wird zu einer moralischen Prüfung für ihre erwachsenen Kinder. Ein Test, den sie nicht bestanden haben. Gefühllos und gleichgültig empfinden sie nicht nur keine Freude über die unerwartete Hoffnung auf Genesung ihrer Mutter, sondern sie sind auch verärgert, als hätte sie sie betrogen, Pläne verletzt, Zeit verbraucht. Als Folge dieses Ärgers kommt es zu Streitereien. Die Schwestern werfen Mikhail vor, seine Mutter nicht gut genug zu behandeln, nervöse Spannungen an ihm abzureißen und seine Überlegenheit gegenüber einem ungebildeten Bruder zu demonstrieren. Und Mikhail arrangiert eine gnadenlose Prüfung für seine Schwestern und seinen Bruder: „Aber was“, schreit er, „kann einer von euch sie wegnehmen? Wer von euch liebt seine Mutter am meisten? Und niemand nahm diese Herausforderung an. Und das hat seine Wurzeln - Gefühllosigkeit, Gleichgültigkeit, Egoismus. Menschen, für die die Mutter ihr Leben geopfert hat, haben um ihrer eigenen Interessen willen aufgegeben, was einen Menschen zu einem Menschen macht - Güte, Menschlichkeit, Mitgefühl, Liebe. Am Beispiel einer Familie enthüllte der Autor die Merkmale, die der gesamten Gesellschaft innewohnen, und erinnerte uns daran, dass wir, indem wir unsere Lieben verraten, die Ideale der Güte ablehnen, die uns unsere Vorfahren hinterlassen haben, zuallererst uns selbst, unsere Kinder, verraten , erzogen am Beispiel der moralischen Degeneration.

Rasputin, Komposition

Literarische Arbeit
Moral in der modernen Literatur basierend auf der Arbeit von V. Rasputin " Termin".
Das Problem der Moral in unserer Zeit ist besonders relevant geworden. In unserer Gesellschaft besteht die Notwendigkeit, über die sich verändernde menschliche Psychologie zu sprechen und nachzudenken, über die Beziehung zwischen Menschen, über den Sinn des Lebens, den die Helden und Heldinnen von Geschichten und Geschichten so unermüdlich und so schmerzlich begreifen. Jetzt treffen wir auf Schritt und Tritt auf Verluste menschliche Qualitäten: Gewissen, Pflicht, Barmherzigkeit, Freundlichkeit.

In den Werken von Rasputin finden wir Situationen in der Nähe modernes Leben, und sie helfen uns, die Komplexität dieses Problems zu verstehen. Die Werke von V. Rasputin bestehen aus "lebendigen Gedanken", und wir müssen sie verstehen können, schon allein deshalb, weil es für uns wichtiger ist als für den Schriftsteller selbst, weil die Zukunft der Gesellschaft und jeder Person individuell von uns abhängt.

Die Geschichte "Deadline", die V. Rasputin selbst als die Hauptsache seiner Bücher bezeichnete, betraf viele Moralische Probleme entblößte die Übel der Gesellschaft. In der Arbeit zeigte V. Rasputin Beziehungen innerhalb der Familie, warf das Problem des Respekts vor den Eltern auf, das in unserer Zeit sehr relevant ist, enthüllte und zeigte die Hauptwunde unserer Zeit - Alkoholismus, warf die Frage nach Gewissen und Ehre auf, die beeinflusste jeden Helden der Geschichte. Hauptsächlich Schauspieler Geschichte - die alte Frau Anna, die mit ihrem Sohn Michael lebte. Sie war achtzig Jahre alt. Das einzige Ziel, das ihr in ihrem Leben bleibt, ist, alle ihre Kinder vor ihrem Tod zu sehen und mit gutem Gewissen in die nächste Welt zu gehen. Anna hatte viele Kinder. Sie zerstreuten sich alle, aber das Schicksal freute sich, sie alle zu einer Zeit zusammenzubringen, als die Mutter im Sterben lag. Annas Kinder typische Vertreter moderne Gesellschaft, beschäftigte Menschen, die eine Familie haben, einen Job, aber sich aus irgendeinem Grund sehr selten an ihre Mutter erinnern. Ihre Mutter litt sehr und vermisste sie, und als es an der Zeit war zu sterben, blieb sie nur ihretwegen noch ein paar Tage auf dieser Welt und hätte so lange gelebt, wie sie wollte, wenn sie nur in der Nähe gewesen wären. Und sie, bereits mit einem Fuß in der anderen Welt, schaffte es, die Kraft in sich selbst zu finden, um wiedergeboren zu werden, aufzublühen und das alles für ihre Kinder. Aber was sind sie? Und sie lösen ihre Probleme, und es scheint, dass ihre Mutter sich nicht wirklich darum kümmert, und wenn sie sich für sie interessieren, dann nur aus Anstand. Und sie alle leben nur für den Anstand. Beleidigen Sie niemanden, schimpfen Sie nicht, sagen Sie nicht zu viel - alles aus Anstand, um nicht schlechter zu sein als andere. Jeder von ihnen geht in schwierigen Tagen für die Mutter seinen eigenen Geschäften nach, und der Zustand der Mutter beunruhigt sie wenig. Mikhail und Ilya verfielen in Trunkenheit, Lusya geht, Varvara löst ihre Probleme, und keiner von ihnen kam auf die Idee, ihrer Mutter mehr Zeit zu geben, mit ihr zu reden und einfach neben ihnen zu sitzen. All ihre Sorge um ihre Mutter begann und endete mit „Grießbrei“, den sie alle hastig kochten. Jeder gab Ratschläge, kritisierte andere, aber niemand tat etwas selbst. Vom allerersten Treffen dieser Menschen an beginnen Streitigkeiten und Misshandlungen zwischen ihnen. Lusya setzte sich, als wäre nichts passiert, hin, um ein Kleid zu nähen, die Männer betranken sich und Varvara hatte sogar Angst, bei ihrer Mutter zu bleiben. Und so vergingen die Tage: ständiges Streiten und Schimpfen, Groll gegeneinander und Trunkenheit. So haben die Kinder ihre Mutter abgesägt letzter Weg so kümmerten sie sich um sie, so hegten und liebten sie sie. Sie drangen nicht ein Geisteszustand Mütter, verstanden sie nicht, sie sahen nur, dass es ihr besser ging, dass sie eine Familie und einen Job hatten und dass sie so schnell wie möglich nach Hause zurückkehren mussten. Sie konnten sich nicht einmal richtig von ihrer Mutter verabschieden. Ihre Kinder haben die "Frist" verpasst, um etwas zu reparieren, um Verzeihung zu bitten, einfach zusammen zu sein, denn jetzt werden sie wahrscheinlich nicht wieder zusammenkommen. In dieser Geschichte hat Rasputin die Beziehung sehr gut gezeigt moderne Familie und ihre Mängel, die sich in kritischen Momenten deutlich manifestieren, enthüllten die moralischen Probleme der Gesellschaft, zeigten die Gefühllosigkeit und Selbstsucht der Menschen, ihren Verlust jeglichen Respekts und ein gewöhnliches Gefühl der Liebe füreinander. Sie, Ureinwohner, sind in Wut und Neid versunken. Sie kümmern sich nur um ihre eigenen Interessen, Probleme, nur ihre eigenen Angelegenheiten. Sie finden nicht einmal Zeit für nahe und liebe Menschen. Sie fanden keine Zeit für die Mutter - sich selbst gebürtige Person. Für sie kommt zuerst das „Ich“ und dann alles andere. Rasputin zeigte die Verarmung der Moral Moderne Menschen und seine Folgen.

Die Geschichte "The Deadline", an der V. Rasputin 1969 zu arbeiten begann, wurde erstmals 1970 in der Zeitschrift "Our Contemporary" in den Nummern 7, 8 veröffentlicht. Sie führte nicht nur die besten Traditionen der russischen Literatur fort und entwickelte sie weiter – vor allem die Traditionen von Tolstoi und Dostojewski –, sondern gab der Entwicklung auch einen neuen kraftvollen Impuls moderne Literatur, stellte ihr ein hohes künstlerisches und philosophisches Niveau. Die Geschichte erschien sofort als Buch in mehreren Verlagen, wurde in andere Sprachen übersetzt, im Ausland veröffentlicht - in Prag, Bukarest, Mailand. Das Stück "Deadline" wurde in Moskau (im Moskauer Kunsttheater) und in Bulgarien aufgeführt. Der Ruhm, den die erste Geschichte dem Autor brachte, war fest verankert.

Die Komposition eines Werkes von V. Rasputin, die Auswahl von Details, visuelle Mittel helfen, das Bild des Autors zu sehen - unseres Zeitgenossen, Bürgers und Philosophen.