Biografie von Richard Clayderman. Richard Clayderman – Musikerbiographie – Artikelkatalog – Musical Express

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Der Einfluss von Musik auf eine Person 21.02.2016

Liebe Leserinnen und Leser, wünschen Sie sich Romantik, darüber hinaus ungewöhnliche Romantik, und das sogar in der Musik? Wenn ja, dann lade ich Sie dazu ein romantische Reise. Ich möchte Ihnen zu diesem Feiertag gratulieren, an dem wir alle, auch wenn wir ihn nicht feiern, nicht vorbeigehen. Dieser Feiertag ist Valentinstag. Das wird mir gehören kleine Glückwünsche für euch alle in Gedanken und Musik.

Liebe, Wärme, Romantik – wie wir alle auf solche Gefühle warten. Ich wünsche dir mein liebe Leser Das ist die Liebe zum Leben. Und lass es deinem Seelenverwandten gelten, deinen engen Freunden, deinen Kindern, Enkelkindern. Es gibt immer jemanden, der deine Liebe gibt. Haltet euch gegenseitig warm in einfachen Worten Sagen Sie mit Ihrer Einstellung oft warme Worte. Schließlich ist es unsere Wärme, die jeder Minute des Lebens einen Sinn gibt. Es ist nie zu viel und nie genug. Ich wünsche euch allen so viel Wärme im Leben. Und nach solchen Texten wende ich mich dem Thema des Artikels zu.

Die Welt der Musik und unserer Emotionen. Der Einfluss klassischer Musik auf eine Person

Auf meinem Blog habe ich bereits viel darüber erzählt. Ein ganzes Kapitel wurde aufgeschlagen. Warum achte ich darauf? Ich dachte und denke immer noch, dass Musik uns solche Farben des Lebens verleihen, so viele neue Emotionen entdecken, uns eine Stimmung und einen besonderen Geisteszustand verleihen und unsere Seelen erfüllen kann. Und das alles ist sehr wichtig für unsere körperliche Gesundheit.

Musik, Literatur, alle Arten von Kunst, unsere Hobbys, alltägliche Emotionen in der Kommunikation mit geliebten Menschen, unsere eigenen Siege oder manchmal sogar Niederlagen – wie viel gibt es in unserem Leben für die innere Entwicklung.

Im Wort liegt Kraft
in der Musik der Seele,
Ewigkeit in der Skulptur
Tränen auf der Leinwand
In geliebter Freude,
In hasserfüllter Wut-
Vielleicht ein bisschen!
Aber es ist für jeden etwas dabei.

Natürlich können wir zuhören andere Musik. Aber klassische Musik war, ist und wird in der Welt der Musik von grundlegender Bedeutung sein. Und es ist schwer, dagegen zu argumentieren. Es ist für jeden verständlich und jedem nahe, es wird von Kindern und Erwachsenen, Armen und Reichen, Gesunden und Kranken, Bösen und Gütigen empfunden, es enthält kein „Lametta“, „Brillanz“, Sinnlosigkeit und Vulgarität, die für viele Moderne charakteristisch sind funktioniert.

So hoch die Messlatte für klassische Musik ist, so streng sind auch die Anforderungen an ihre Aufführung. Es gab und gibt viele talentierte Interpreten der Klassiker, die in der Lage sind, den Charakter des vom Autor vorgegebenen Werkes nicht nur zu vermitteln, sondern es auch, nachdem sie es selbst durchlaufen haben, mit ihren Emotionen und Gefühlen zu füllen.

Einer dieser „Meister“ ist Richard Clayderman. Einige seiner Kompositionen habe ich Ihnen bereits auf dem Blog vorgestellt. Aber heute habe ich beschlossen, einen separaten Artikel über ihn zu schreiben. Wahrscheinlich wartet oder wartet jeder von uns irgendwo in den Tiefen unserer Seele einmal auf seinen „Maestro“, wer auch immer er sein mag – der geliebteste und liebste Mensch oder ein talentierter und origineller Pianist, dessen Musik das Herz erwärmt. Vielleicht wird Richard Clayderman für Sie zu einem solchen „Maestro“ der Musik.

Richard Clayderman. Prinz der Romantik

Richard Clayderman. Vor allem kann man ihn als Meister romantischer Stimmungen bezeichnen. Es ist kein Zufall, dass er als „Prinz der Romantik“ bezeichnet wird. Die Urheberschaft dieses Titels liegt übrigens bei Nancy Reagan. Der Legende nach nannte sie Richard Clayderman, nachdem sie den jungen Pianisten 1980 bei einer Benefizveranstaltung in New York gehört hatte. „Höchstwahrscheinlich meinte sie den Stil meiner Musik, meine Emotionen, Gefühle“, kommentiert sie Ehrentitel Maestro selbst.

Richard Clayderman. Ballade für Adeline

Und wir werden unsere beginnen Musikalische Reise aus einem weltberühmten Werk. Das ist „Ballade für Adeline“. Es wurde von Paul de Senneville geschrieben.

Eine kleine Geschichte zu diesem Stück. Richard Claydermans Leben veränderte sich dramatisch, als er 1976 einen Anruf von Olivier Toussaint erhielt, einem berühmten französischen Produzenten, der zusammen mit seinem Partner Paul de Senneville einen Pianisten für die Aufnahme einer romantischen Ballade suchte.

Paul komponierte diese Ballade als Geschenk für seine neugeborene Tochter Adeleine. Der 23-jährige Richard wurde zusammen mit 20 anderen Bewerbern vorgesprochen und bekam zu seiner Überraschung den lang erwarteten Job. Und die Zeit war sehr schwer für ihn, sein Vater wurde krank und er musste seinen Lebensunterhalt selbst verdienen. Mit dieser Ballade begann sein musikalischer Aufstieg.

Es wurden 22 Millionen Exemplare in mehr als 30 Ländern weltweit verkauft. Interessante Tatsache: Richard Clayderman hat dieses besondere Stück über 8.000 Mal aufgeführt.

Diese Melodie mit einem wahrhaft „weiblichen Herzen“ für geliebte Menschen und liebe Frauen. Die perfekte Ergänzung als romantischer Soundtrack zum besten Date aller Zeiten.

Liebe Männer, was wäre, wenn Sie für Ihren Seelenverwandten einen romantischen Abend arrangieren und solche Musik als Hintergrund auflegen und sogar ungewöhnliche Worte sagen würden? ... Ich denke, eine solche Romanze wird Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben. Ich empfehle Ihnen, sich dieses Stück anzuhören. Und wieder einmal, was für eine wunderbare Kombination aus Klavierklängen und Violinen.

Richard Clayderman. Eine kleine Biografie

Richard Clayderman (Geburtsname Philippe Pages) ist ein französischer Pianist, Arrangeur und Interpret nicht nur klassischer, sondern auch ethnischer Musik, die für ihre Isolation und ihren Traditionalismus interessant ist.

Seine Liebe zur Musik wurde in ihm durch seinen Vater geweckt, der in Paris privaten Klavierunterricht gab. Von früher Kindheit an waren die Klänge der Musik für Richard nicht nur ein Hintergrund zu Hause, sondern erfüllten sein kindliches Herz mit dem Wunsch nach Schönheit und selbstloser Liebe dazu Musikalische Kunst. Er begann mit dem Klavierspielen frühe Kindheit, und habe mich nie wieder von diesem Instrument getrennt.

Im Alter von sechs Jahren konnte Richard Noten flüssiger lesen als seine Muttersprache Französisch. Als Richard zwölf Jahre alt war, wurde er an einem Musikkonservatorium aufgenommen, wo er mit sechzehn Jahren den ersten Preis gewann. Er war für eine vielversprechende Karriere als bestimmt klassischer Pianist. Doch kurz darauf und zur Überraschung aller beschloss Richard, sich der zeitgenössischen Musik zu widmen.

Es ist nicht jedermanns Sache, sein Leben mit Musik zu verbinden, aber diejenigen, die das Glück haben, in ihre Welt einzutauchen, sind unglaublich ganzheitliche und erfüllte Menschen. Sie begleiten sie und geben ihnen die Kraft, Talent, Berufung und zärtliche Liebe zur Musik wie auch zu ihrem Kind zu entwickeln. Das ist Richard Clayderman, und das ist in seiner Darbietung unverkennbar zu erkennen.

Richard Clayderman. Komm Liebe

Und lass die Liebe sich nicht vor der Melancholie verstecken,
Aber selbstlos behalte ich es,
Und es ist einfach für mich, und du und ich stehen uns nahe,
Ich gebe mich dir hin!

Die unglaublich schöne Melodie von Paul de Senneville, gespielt von Richard Clayderman, weckt den Wunsch zu lieben und geliebt zu werden, verloren im Trubel des Alltags. Eine Melodie erklingt, wo Worte nicht nötig sind. Und irgendwo habe ich gelesen, dass dieses Thema aus unerwiderter Liebe entstand. Komm, Liebe ist wie eine Bitte der Seele.

Richard Clayderman. Liebestreffer

Wie unglaublich passend ist der Titel „Love Marriage“ für den nächsten Song. Die Klänge der Musik klingen so ehrfürchtig und vielversprechend für diejenigen, die bereit sind, ihre persönliche Geschichte mit ihnen zu verbinden.

Und ich werde diesen Eid nicht für immer brechen,
Aber selbst wenn es nicht gegeben wäre
Du bist mein liebster Mensch
Und sie werden sicherlich für immer bleiben.

Richard Clayderman. Wintersonate

Sehr schöne Musik aufgeführt von Richard Clayderman „Winter Sonata“. Der Zauber dieser Jahreszeit spiegelt sich in mehr als einem wunderbaren Musikstück wider.

Und alles drumherum ist weiß,
Die Seele ist rein wie dieser Schnee,
Sonnenaufgang mit zitterndem Strahl,
Lass die Sonne eine Spur hinterlassen ...

Richard Clayderman. Nostalgie

Die Melodie „Nostalgia“ ist ein sehr aufrichtiges Geschenk von Richard Clayderman an seine Fans, eine sanfte Darbietung, in der ein unverständlicher Impuls eines sehnsüchtigen Herzens erklingt. Der Name spricht für sich.

Hörst du die Echos vergangener Liebe,
Ihre Schritte verklangen
In zufälliger Musik aus einer wandernden Erinnerung
Ihre Motive werden von Ihnen gehört.
Sie ist nicht im Glitzern, nicht in den Strahlen des trägen Sonnenuntergangs,
Und nicht im Glanz von Sternengold,
Und auf dem Pier in der Nähe der kalten Wellen
Und in einem weißen, leichten Kleid einfach.

Richard Clayderman. Mondtango

Hier ist ein weiteres Werk – „Moon Tango“ von Richard Clayderaman. Wie lebendig und rhythmisch es ist, wird sicherlich jeden ansprechen, dem die Motive der Liebe mit Noten südländischer Leidenschaft nicht gleichgültig sind. Oh, es ist Tango-Tango ...

... Und unser Tango für zwei
Bei heißem Sonnenschein...

Richard Clayderman. Mondscheinsonate

Wer von uns weiß es nicht berühmtes Werk Ludwig van Beethoven Mondscheinsonate„? Die Musik ist so beliebt, unvergesslich. Richard Clayderman füllte es mit seinem Arrangement und seinem talentierten Spiel mit einem eingängigen modernen Rhythmus und führte neue Töne ein.

Funkelnde Sterne...
Und Mondlicht
In der Stille der Nacht, mein Führer ...
Ich höre ein Flüstern
Das bist du-
Mein Engel aus dem Traum eines anderen ...

Richard Clayderman. Herbstblätter

Eine weitere schöne Melodie, die hier gespielt wird berühmter Pianist « Herbstblätter". Wahrscheinlich kennt sie jeder. Und jedes Mal entdecken wir in diesen wunderbaren Klängen etwas Neues für uns.

Auf den Flügeln des Windes ein goldenes Blatt
Ein einheimisches Wort aus längst vergessenen Zeilen ...
Wir waren zusammen, aber für eine lange Zeit.
Dieses Blatt ist wie ein Abschiedsbrief.
Hier fiel er plötzlich auf die Flussoberfläche -
Unscharfer Text – nicht mehr lesbar.

So verlief unsere romantische Reise mit der Musik von Richard Clayderman. Ich hoffe, es hat Dir Freude bereitet. In dem Artikel habe ich die Gedichte von Tatiana Yakovleva verwendet.

Liebe Leserinnen und Leser, es ist unmöglich, in einem Artikel viel zu erzählen. Für alle, die diese Art von Musik mögen, lade ich Sie ein, ins Musikzimmer zu gehen, wo ich eine Playlist vorbereitet habe.

Sie können es in den Hintergrund stellen und Ihren Geschäften nachgehen, während eines romantischen Abends können Sie alles einschalten und einfach nur zuhören, um in Stimmung zu kommen.

Musik von Richard Clayderman

Hier gibt es so viele Dinge. Und es ist für die Seele. Und meine Gedanken und meine Lieblingsgedichte.

Ich wünsche euch allen Liebe, Wärme im Leben. Füllen Sie sich geistig und geistig auf. Und natürlich gute Musik hören.

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42 Kommentare

Larissa
08. März 2017 um 11:51

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Rose
08. März 2016 um 9:24

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Tatjana
29. Februar 2016 um 11:31

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Olga Smirnova
17. Februar 2016 um 20:54

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Lydia (tytvkysno.ru)
17. Februar 2016 um 20:46

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Ludmila
17. Februar 2016 um 9:59

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Hoffnung
17. Februar 2016 um 9:38

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Taisiya
15. Februar 2016 um 23:47

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Natalia
15. Februar 2016 um 19:03

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Evgeniya Shestel
15. Februar 2016 um 15:03

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Alexander
14. Februar 2016 um 21:22

Richard Clayderman(fr. Richard Clayderman – in Frankreich wird es als Richard Clayderman ausgesprochen; richtiger Name Philippe Page, fr. Philippe Pagès; geboren am 28. Dezember 1953 in Paris) – französischer Pianist, Arrangeur, Interpret klassischer und ethnischer Musik sowie Musik für Filme.

Seine Geschichte begann am 28. Dezember 1953 in Frankreich. Philip Pages (so heißt der Pianist mit bürgerlichem Namen) wuchs in einem der Pariser Stadtteile, Romainville, auf. Du zuerst Musikalische Bildung Er erhielt von seinem Vater, einem Möbelhändler, der aufgrund gesundheitlicher Probleme auf privaten Musikunterricht umsteigen musste. Der kleine Philip drehte sich ständig unter den Füßen der Schüler, die zum Unterricht seines Vaters kamen, und ließ es sich nicht nehmen, selbst ans Klavier zu sitzen. Schon damals war er von den Klängen dieses Instruments völlig fasziniert. „Seit meiner Geburt bin ich von Musik umgeben. Es verging kein Tag ohne sie. Tatsächlich berührte ich die Tasten zum ersten Mal, als ich drei oder vier Jahre alt war.

Als Philip sechs Jahre alt war, schenkte ihm sein Großvater ein altes Klavier, und dieses Geschenk bestimmte für immer das Schicksal des Jungen. Mit einem Eifer, der keineswegs kindisch ist, probt er stundenlang, lernt das Lesen aus einem Notenblatt (damals konnte er es sogar besser als seine Muttersprache Französisch) und zwei Jahre später gewinnt er das lokale Talent Wettbewerb. Um seine Begeisterung für den jungen Pianisten zu fördern sowie Technik und Stil weiterzuentwickeln, führt sein Vater Philip in die klassische Musik ein. Auch um sich weiterzubilden, begann er, Klavier zu spielen. Er arbeitete für Michel Sadoux, Thierry LeLuron und Johnny Hallyday.

Es schien, als hätte ihm das Schicksal einen direkten Weg zur klassischen Bühne zugewiesen ... Doch Philip wählt zu jedermanns Überraschung einen anderen Weg und gründet zusammen mit seinen Freunden eine Rockband – „Ich wollte nicht nur ein sein.“ klassischer Pianist, ich wollte etwas anderes ...“ Zu diesem Zeitpunkt war sein Vater endgültig erkrankt und konnte seine Familie nicht mehr ernähren. Philip muss überhaupt nicht lernen kreative Arbeit Bankangestellter, aber abends spielt er weiterhin und begleitet berühmte französische Künstler, darunter Johnny Holiday und Michel Sardou. Gerüchte über die brillanten Fähigkeiten des jungen Pianisten verbreiteten sich schnell in Musikkreisen, und schon bald wurde er im wahrsten Sinne des Wortes „wie warme Semmeln“. Philip ist mit der aktuellen Rolle eines Begleiters recht zufrieden: „Als ich als Kind davon träumte, Pianist zu werden, dachte ich über die Rolle eines Session-Musikers nach. Ich habe mich nicht als Solokünstler gesehen, das erschien mir unrealistisch.“

Im Jahr 1976 kam es zu einer radikalen Wende im Leben eines Musikers. In diesem Jahr suchten die Eigentümer der französischen Plattenfirma Delfine, die Produzenten Paul de Senneville und Olvier Toussaint, einen Pianisten, der ein Lied aufführen sollte, das Paul für seine Tochter geschrieben hatte: „Ballad for Adeline“. Nachdem sie sich mehr als zwanzig junge Talente angehört hatten, entschieden sie sich für einen Musiker, über den Olvier Toussaint später Folgendes schreiben würde: „Wir suchten einfach nach einem fähigen Pianisten – und waren erstaunt, Richard Clayderman zu sehen, sein romantisches Aussehen und Talent, das war.“ spürt man in jeder Bewegung.“

Philip Pages bereitete sich noch darauf vor, ein Star zu werden, und die Produzenten waren bereits damit beschäftigt, einen Namen zu finden, der in verschiedenen Sprachen leicht auszusprechen wäre. Daher verwendeten sie den Nachnamen seiner eigenen Großmutter, einer schwedischen Herkunft, von der Philip übrigens seine für einen Franzosen ungewöhnlichen blonden Haare geerbt hatte, und blaue Augen. So erschien berühmtes Pseudonym Richard Clayderman. Toussaint und de Senneville glaubten an ihr Lied und ihren neuen Schützling – und sie täuschten sich nicht. Darüber hinaus machte ihn der Erfolg von „Ballad for Adeline“ (fr. Ballade pour Adeline), geschrieben von Paul Senneville, zu einem Star, der ihre kühnsten Erwartungen übertraf. Der Song wurde ein echter Hit und verkaufte sich über 22 Millionen Mal in mehr als 30 Ländern.

Das Debüt von Richard Clayderman wurde sofort zu einem Instrumentalklassiker und gab den Grundstein für seine brillante musikalische Karriere. Bald nach dem Erscheinen der triumphalen Single, der ersten Soloalbum Pianist, der Lieder von de Senneville und Toussaint enthielt. Und in den nächsten zwei Jahren nahm Richard Clayderman fünf atemberaubende Alben auf einmal auf und demonstrierte damit die Vielseitigkeit seines schauspielerischen Talents: Er kombiniert Originallieder mit wiedererkennbaren populären Melodien und adaptiert sie klassische Werke auf moderne Weise.

Von diesem Zeitpunkt an beginnt das, was später als „Erfolgsgeschichte“ bezeichnet wird – der einzigartige Spielstil von Richard Clayderman verschafft ihm den Status eines Welt-Superstars. Einem deutschen Journalisten zufolge „zur Popularisierung Klaviermusik er hat vielleicht mehr getan als jeder andere seit Beethoven. Die Fähigkeiten von Richard Clayderman wachsen. Sein Ruhm erreicht alle Ecken der Welt und die Plattenverkäufe übertreffen alle erdenklichen Rekorde. Er ist ständig auf Tour und teilt sein Talent großzügig mit seinen Zuhörern. Zu seinem üblichen Arbeitsplan gehört es, jeden Sommer neues Material aufzunehmen, das Album zwei bis drei Monate lang zu promoten und anschließend eine Konzerttournee zu unternehmen, die die gesamte erste Jahreshälfte einnimmt. nächstes Jahr. Der Maestro gibt zu: „Auf der Bühne zu stehen ist etwas ganz Besonderes. Jetzt, als Solokünstler, kann ich sagen, dass es mir wirklich Spaß macht, auf der Bühne zu stehen und mit dem Publikum zu interagieren … ich spüre es und genieße es.“

Die Liebe zu Live-Auftritten führt Richard Clayderman auf eine groß angelegte Tournee durch Europa, Asien, Südamerika und Australien. Manchmal gibt er mehr als 200 Konzerte im Jahr! Zu seinem Veranstaltungsportfolio gehören mittlerweile eine denkwürdige Show im Moskauer Kreml, ein Auftritt in China, der von mehr als 800 Millionen Menschen verfolgt wurde, und ein Besuch in Australien, der zeitlich mit den Feierlichkeiten zur Zweihundertjahrfeier des Kontinents zusammenfällt.

Zwischen endlosen Tourneen schafft es Richard Clayderman auch, seine exklusiven regionalen Alben aufzunehmen. Nehmen wir als Beispiel das Jahr 1988. Richard Clayderman veröffentlicht „Romantic America“ für die USA und Kanada, „A Bit of Night Music“ für Großbritannien, „Zodiac Symphony“ für Frankreich und nimmt während seiner Tournee in Japan das Album „Prince of the Country“ auf aufgehende Sonne“, gewidmet der Hochzeit des jungen Monarchen.

Im Laufe seiner illustren Karriere hat Richard Clayderman mit vielen renommierten Musikern gespielt, und zwar mit den größten kreatives Glück Pianist war vielleicht seine Zusammenarbeit mit dem Royal Philharmonisches Orchester. Ihr Treffen fand im Januar 1985 bei der Aufzeichnung eines Konzerts mit dem Titel „A Bit of Classics“ statt, bei dem Richard Clayderman erstmals der Öffentlichkeit seine Adaption von Beethovens Pathetique-Sonate, Tschaikowskys erstem Klavierkonzert und Rachmaninows zweitem Klavierkonzert vorstellte.

Als Absolvent des Pariser Konservatoriums konnte er mühelos als klassischer Konzertpianist berühmt werden. Dies sollte jedoch nicht wahr werden. Er hat seinen Weg gewählt. Sein Repertoire geht über einen Stil hinaus und bewegt sich oft sogar an der Grenze mehrerer Stilrichtungen, von Klassik bis hin zu Light-Jazz, aber dennoch ist Richard Clayderman vor allem ein Meister romantischer Stimmungen. Kein Wunder, dass er als „Prinz der Romantik“ bezeichnet wird. Die Urheberschaft dieses Titels liegt übrigens bei Nancy Reagan. Der Legende nach nannte sie Richard Clayderman, nachdem sie den jungen Pianisten 1980 bei einer Benefizveranstaltung in New York gehört hatte. „Höchstwahrscheinlich hatte sie den Stil meiner Musik, meine Emotionen, Gefühle im Sinn“, kommentiert der Maestro selbst den Ehrentitel.

In den mehr als 25 Jahren seiner musikalischen Karriere hat Richard Clayderman über 60 Alben produziert und über 1.000 Songs aufgenommen. Seine Schallplatten wurden über 60 Mal mit Platin und 260 Mal mit Gold ausgezeichnet. Hinzu kommen 1500 Konzerte, und Sie werden keinen Zweifel mehr daran haben, dass Richard Clayderman ein echtes Unikat auf dem Gebiet ist zeitgenössische Szene. Er ist wirklich stolz darauf, dass die Musik, die er spielt, für alle Generationen verständlich und zugänglich ist: „Zu meinen Konzerten kommen die talentiertesten Leute. unterschiedliche Leute: Eltern mit kleinen Kindern, Teenager, die gerade Klaviermusik für sich entdecken, und ihre Großeltern, die schon so viele Jahre meine Fans sind.“

Die Anerkennung von Richards Leistungen machte das Klavier so populär, dass einige Kommentatoren ihn als den größten Popularisierer des Klaviers bezeichneten. Musikinstrument Im zwanzigsten Jahrhundert. Ein bekannter deutscher Kritiker sagte, dass es seit Beethovens Zeiten keinen solchen Popularisierer des Klaviers mehr gegeben habe.

Die dritte Glocke ertönt – das Konzert beginnt! Am Klavier - Maestro Richard Clayderman.

„Dank Nancy Reagan wurde ich der Prinz der Romantik“

Roger Daltrey – „Rjlling Stone“

Was ist Ihrer Meinung nach der Schlüssel zu Ihrem Erfolg – ​​in Ihrem Talent, Ihrer Arbeitsfähigkeit oder einem guten Zusammenspiel der Umstände?

Ich denke, alles, was Sie aufgelistet haben, sind die Komponenten des Erfolgs. Ich hatte das Glück, in die Familie eines Musiklehrers hineingeboren zu werden, der mir die Liebe zu dieser Kunst vermittelte. Talent... Ich habe ein kleines Geschenk erhalten - musikalisches Können. Wenn ich nicht gearbeitet und mich gezwungen hätte, mehrere Stunden am Tag zu lernen, wäre nichts passiert. Und natürlich die Menschen, mit denen ich das Glück hatte, zusammenzuarbeiten – Produzenten, Komponisten … Ohne sie wäre ich nicht der geworden, der ich heute bin.

War Ihr Vater auch ein erfolgreicher Musiker? Und hat es Ihre Arbeit beeinflusst?

Mein Vater war kein professioneller Musiker. Von Beruf war er Tischler und spielte zu seinem Vergnügen Akkordeon. Als Papa krank wurde und nicht mehr in seinem Fachgebiet arbeiten konnte, ließ er sich zum Musiklehrer umschulen. So tauchte in unserem Haus ein Klavier auf. Natürlich war ich von den bezaubernden Klängen dieses Instruments fasziniert. Ich war so klein, dass ich mich nicht erinnern kann, wann ich zum ersten Mal die Tastatur berührt habe. Mein Vater begann, mir die Grundlagen des Klavierspielens beizubringen, und anschließend besuchte ich das Konservatorium. Ich wurde mit einem Klavier geboren und werde wahrscheinlich auch mit einem Klavier sterben. Ich hoffe nicht, wegen des Klaviers.

Hat Ihr Vater Ihnen beim Schreiben von Musik geholfen?

Ich bin kein Komponist und schreibe keine Musik. Ich spiele einfach wunderschöne Kompositionen von Olivier Tucson und Paul De Saneville.

Könnten Sie sich vorstellen, dass Sie eines Tages der Prinz der Romantik genannt werden?

Ich erzähle Ihnen die Geschichte, wie dieser „Titel“ entstanden ist. 1985 trat ich auf Wohltätigkeitskonzert in New York, moderiert von Nancy Reagan. Nach dem Konzert lud mich Nancy dazu ein Weißes Haus. Sie war sehr nett, gratulierte mir zu einem gelungenen Auftritt und sagte am Ende unseres Gesprächs: „Richard, du bist ein echter Prinz der Romantik.“ Am nächsten Tag wurde in allen Zeitungen Amerikas ein Foto mit der Überschrift „Nancy Reagan mit dem „Prinz der Romantik“ Richard Clayderman“ veröffentlicht.

Spielen Sie nur Klavier oder spielen Sie auch andere Instrumente?

Ich spiele seit dreißig Jahren Klavier. In jedem Hotelzimmer, in dem ich wohne, ist eine elektrische Orgel aufgestellt, auf der ich üben kann, um meine Nachbarn nicht zu stören. Ich hatte keine Lust, andere Instrumente zu lernen.

Ist Ihre Frau ein Fan Ihrer Musik?

Ja, ich kann sie meinen Fan nennen, da wir zusammenarbeiten. Tiffany begleitet mich seit vielen Jahren auf dem Cello. Wir haben Glück – wir sind beide Musiker und Musik hilft uns, einander besser zu verstehen.

Spielst du immer noch „Ballad for Adeline“? Und wenn ja, warum? Wie oft haben Sie dieses Lied aufgeführt?

Wenn man alle Konzerte, Studioaufnahmen, Proben, Fernsehauftritte mitzählt, dann werden es etwa 6.000 Aufführungen sein. Das Publikum meiner Konzerte wartet immer darauf, dass ich diese Komposition spiele. Ich kann diese Erwartungen nur rechtfertigen, aber jedes Mal versuche ich, sie anders und auf neue Weise zu erfüllen.

Wer mag Ihrer Meinung nach Ihre Musik mehr – Männer oder Frauen? Und warum?

Ehrlich gesagt denke ich, dass Frauen mehr an meiner Arbeit interessiert sind als Männer. Meine Musik ist raffiniert und romantisch, und Frauen sind romantischer, sanfter und einfühlsamer als Männer.

Mit wem von zeitgenössische Musiker Möchtest du ein Duett spielen?

Mein Traum ist es, einen talentierten Gitarristen zu begleiten. Außerdem würde ich gerne mit Paul McCartney oder Elton John spielen.

Welchen Beruf würden Sie wählen, wenn Sie kein Pianist wären?

Ich würde gerne professionell Tennis spielen. Ich würde Tennisspieler werden .

Trotz eines vollen Arbeitsplans sind Sie in Topform. Wie machst du das?

Touren, Flüge, Reisen sind immer eine Belastung für den Körper. Deshalb Freizeit Ich verbringe Spaziergänge im Wald, meditiere und entspanne mich. Außerdem ernähre ich mich fettarm und gesund, trinke nicht alkoholische Getränke, ich rauche nicht. Es hilft mir, in guter Form zu bleiben.

Woran denken Sie, wenn Sie Klavier spielen?

In der Regel konzentriere ich mich während des Auftritts voll und ganz auf die Noten und das Spiel. Aber manchmal habe ich Bilder von meiner Frau und meinen Kindern vor Augen. Es sind wie ganz kurze Blitze in meinem Kopf. Zum Glück denke ich beim Spielen nie an schlimme Dinge, wie das Finanzamt oder unbezahlte Rechnungen.

Haben Sie einen Traum, der mit Ihrer Arbeit verbunden ist?

Wie jeder Musiker möchte ich mich im Spiel ständig verbessern, immer virtuoser werden, Emotionen bestmöglich vermitteln. Wovon kann ein Pianist sonst noch träumen?

Unter der Anleitung seines Vaters, einem Musiklehrer, begann er schon sehr früh mit dem Klavierunterricht.

Im Alter von 12 Jahren trat er ins Konservatorium ein, wo er unter seinen 16-jährigen Kameraden den ersten Platz belegte. Um sein Studium zu finanzieren und sich zu verbessern, begann er Klavier zu spielen. Er arbeitete für Michel Sardou, Thierry LeLuron und Johnny Halliday.

1976 wurde er von einem Plattenproduzenten eingeladen, mit 20 anderen Pianisten auszuprobieren, Balladen aufzunehmen. Infolgedessen wurde er ausgewählt und von diesem Moment an stieg seine Popularität erheblich.

Schaffung

Die weltberühmte „Ballad for Adeline“ (fr. Ballade pour Adeline), geschrieben von Paul de Senneville (fr. Paule de Senneville), machte ihn zum Star. Es wurden 22 Millionen Exemplare in über 30 Ländern verkauft.

Bis heute hat Clayderman über 1200 Aufnahmen gemacht Musikalische Werke und veröffentlichte über 100 CDs mit einer Gesamtauflage von 90 Millionen Exemplaren.

Offizielle Website von Richard Clayderman

Bei einem Konzert in der Hauptstadt Helsinki spielte der produktive, ebenso beliebte Pianist Richard Clayderman Kompositionen aus seinem neuesten Album und dem Publikum wohlbekannte alte Hits

An einem Sonntagabend im März kurz nach der Internationale Frauentag Liebhaber der Klaviermusik eilten zum Finlandia-Palast im Zentrum von Helsinki, der wie ein riesiger Eisberg aussieht und dank seiner beleuchteten, schneeweißen, mit Carrara-Marmor ausgekleideten Wände spektakulär vor dem dunklen Märzhimmel glänzt. Liebhaber der Klaviermusik eilten: Französischer Pianist Richard Clayderman gab ein Konzert in der Hauptstadt.

Leider haben die Veranstalter der Tour von Phoenix Entertainment das Konzert des berühmten Interpreten nicht aktiv beworben, so dass der Saal zu etwa einem Drittel gefüllt war. Später bedauerten meine Bekannten aufrichtig, dass sie nichts von dem Konzert gehört hatten. Ich wurde buchstäblich ein paar Stunden vor dem Start dazu eingeladen. Aber wer schon rechtzeitig informiert war und voller Vorfreude auf den Feiertag zum Konzert kam, sparte nicht mit Applaus!

Angesichts des relativ kürzlich gefeierten 8. März-Tages erhielten die Frauen vor Beginn der Aufführung im Foyer ein „Kompliment“ vom Maestro – berührende Schals und eine CD mit seiner neuesten Version Studioalbum„Romantique“, Werke, die wenige Minuten später in einer Live-Aufführung zu hören waren.

Über den 63-jährigen französischen Virtuosen, Arrangeur und Interpreten klassischer und ethnischer Musik sowie Filmmusik scheint alles, was gesagt und geschrieben werden kann, bereits voneinander gesagt, geschrieben und umgeschrieben worden zu sein.

40 glorreiche Jahre – 267 Gold- und 70 Platin-Schallplatten, insgesamt über 150 Millionen verkaufte Tonträger, unzählige Konzerte.

Es wird geschätzt, dass Richard Clayderman an 250 Tagen, die er jährlich außerhalb Frankreichs verbringt, 200 Auftritte gibt. In seinem Tourplan erscheinen: im März - Rumänien, Finnland, Armenien, Spanien, Kroatien, Serbien; im April - Mazedonien, Tschechische Republik, Korea; Der Mai ist den Konzerten in Japan gewidmet. Und nach der Sommerpause wieder die Herbsttournee, ausgehend von Israel.

Im Winter 2016/2017 trat der Pianist in Kanada, Neuseeland, den Kanarischen Inseln, der Schweiz und Malta auf, veranstaltete eine große „Wintertour“ in China und am Ende des Winters gelang es ihm, in Litauen und Lettland zu spielen .

Klaiderman hat seit seiner Kindheit keine Biografie, sondern ein fortlaufendes Guinness-Buch der Rekorde, in dem er übrigens als „erfolgreichster Pianist der Welt“ aufgeführt ist.

Der kleine Philippe Page (das ist sein richtiger Name) interessierte sich schon in früher Kindheit für das Klavierspielen. Anschließend behaupteten Augenzeugen, dass der Junge im Alter von sechs Jahren besaß Musikalische Notation besser als deine Familie Französisch. Im Alter von 12 Jahren trat er in das Pariser Konservatorium ein, mit 16 Jahren erhielt er den ersten Preis beim Wettbewerb junger Pianisten.

Er wurde gelesen brillante Karriere klassischer Interpret, aber Clayderman selbst erinnert sich: „Ich wollte etwas anderes machen und gründete zusammen mit meinen Freunden eine Rockband; Es war eine harte, harte Zeit... das wenige Geld, das wir verdienten, flossen in den Kauf von Musikequipment. Ich wurde wirklich gezwungen, schrecklich zu essen, hauptsächlich Sandwiches – deshalb musste ich mich mit nur 17 Jahren wegen eines Geschwürs operieren lassen.

Zu diesem Zeitpunkt war Claydermans Vater, der maßgeblich zur musikalischen Karriere seines Sohnes beigetragen hatte, bereits schwer erkrankt und konnte ihn finanziell nicht unterstützen. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, findet Richard einen Job als Begleiter und Session-Musiker. „Dieser Job hat mir Spaß gemacht“, erinnert er sich, „und gleichzeitig war er gut bezahlt. Also habe ich mich von der klassischen Musik entfernt, aber gleichzeitig gab es mir eine starke Basis für das, was ich jetzt mache.

Eine der Hauptqualitäten eines guten Session-Musikers ist seine Vielseitigkeit, seine Fähigkeit, unter verschiedenen Bedingungen und Genres zu arbeiten, seine Noten leicht zu lesen und zu improvisieren. Während Session-Musiker normalerweise nicht berühmt werden, war Richard Clayderman eine der glücklichen Ausnahmen.

Sein Talent ist nicht unbemerkt geblieben. Schon bald wurde er zum gefragten Begleiter der berühmtesten französischen Stars wie Michel Sardou, Thierry Le Luron und Johnny Holiday. Als Klaiderman gefragt wird, was seine künstlerischen Ambitionen in diesen Jahren waren, antwortet er: „Ich hatte nicht wirklich den Anspruch, ein Star zu werden, sondern fühlte mich glücklich, als Begleiter zu spielen und in Bands zu spielen.“

Das Leben eines Musikers veränderte sich dramatisch, als er 1976 einen Anruf von einem berühmten Künstler erhielt Französischer Komponist Und Musikproduzent Olivier Toussaint. Zusammen mit seinem Partner, dem Komponisten Paul de Senneville, suchte er einen Pianisten für die Aufnahme einer „zarten Klavierballade“.

Paul de Senneville, Autor zahlreicher Melodien und Arrangements, komponierte das Stück zu Ehren seiner neugeborenen Tochter Adeline. Philippe Paget, 23, wird unter zwanzig anderen Bewerbern vorgesprochen und bekommt zu seiner Überraschung den Job.

Die Inhaber der französischen Plattenfirma Delphine Records zögerten nicht. „Wir mochten ihn sofort“, erinnert sich Paul de Senneville, „sein ganz besonderer und sanfter Anschlag auf den Tasten, gepaart mit einer zurückhaltenden Persönlichkeit und seinem guten Aussehen, hinterließen bei Olivier Toussaint und mir einen starken Eindruck.“ Wir haben unsere Entscheidung sehr schnell getroffen.“

Vorname Musiker wurde durch ein Pseudonym ersetzt – Richard Clayderman (er nahm den Namen seiner Ururgroßmutter, einer Schwedin), an, um „eine falsche Aussprache seines Namens zu vermeiden“. echter Name in anderen Ländern". Die Single mit dem Titel „Ballad for Adeline“ wurde in 38 Ländern 22 Millionen Mal verkauft.

„Als wir den Vertrag unterzeichneten“, sagte Olivier Toussaint, „habe ich ihm gesagt, dass es ausgezeichnet sein wird, wenn wir es schaffen, 10.000 zu verkaufen.“ Dann war Disco-Zeit, und wir konnten uns nicht vorstellen, dass eine solche Ballade ein „Sieger“ werden würde ... Dass sie so grandios sein würde.

Damit begann die Geschichte des sensationellen Welterfolgs des charmanten französischen Musikers. Sein einzigartiger romantischer Darbietungsstil ist mittlerweile in jedem Werk erkennbar. Richard Clayderman verfügt über eine seltene Arbeitsfähigkeit: Er hat insgesamt über 1300 Melodien aufgenommen – musikalische Meisterwerke klassische, ethnische und zeitgenössische Musik.

Auch Richard Claydermans erster internationaler „Hit“ – „Ballad for Adeline“ – war in Helsinki zu hören. Der Pianist nahm es in das Album „Romantique“ auf, das im September 2012 in Sofia aufgenommen wurde.

Der Eklektizismus des ersten Studioalbums des Musikers seit mehr als einem Jahrzehnt, das 2013 bei Decca veröffentlicht wurde, charakterisiert perfekt sein gesamtes Schaffen: hier ist Giacomo Puccinis O Mio Babbino Caro und ein Medley zu Themen aus West Side Story und Les Misérables sowie Floral Duett“ aus Leo Delibes‘ Oper „Lakmé“, das (wie ursprünglich vorgesehen) viel häufiger in Gesangsdarbietung zu hören ist als in Instrumentaldarbietung, und Musik aus dem Film „Schindlers Liste“ sowie Werke von Adele, Prokofjew, Leonard Cohen und erneut Puccini...

Neben der bereits erwähnten „Ballade für Adeline“, dem Adagio aus dem Ballett „Spartacus“ von Aram Khachaturian, Musik aus dem Film „Titanic“, aus Prokofjews Ballett „Romeo und Julia“ und vielen anderen romantischen Melodien, darunter auch die auf aufgenommenen Das Album „Romantique“ wurde in Helsinki aufgeführt.

Unglaubliches Können, positive Energie und Klaidermans erstaunliches Charisma sind einfach faszinierend. Sein Spielstil besteht aus wunderbaren, reinen Klängen und Melodien, in denen jede Note klar hörbar ist und wie Kristall klingt.

Der Pianist scheint in seinen Klängen zu baden magische Musik, dann mit dem Klavier reden, dann lächeln oder die Stirn runzeln, dann zu seiner Melodie mitsingen, dann aufspringen und im Stehen spielen. Wenn man Richard Clayderman auf der Bühne sieht, kann man kaum an seine natürliche Schüchternheit glauben, die von Biographen erwähnt wird.

Der Musiker kommuniziert leicht und fröhlich mit dem Publikum, verteilt zunächst großzügig die Noten bereits aufgeführter Kompositionen an das fassungslose Publikum, in denen die musikalischen Zeichen berühmter Werke in schöner, fester Handschrift sauber gemalt sind.

Die beiden Abschnitte des Konzerts, die der Pianist selbst auf der Bühne tadellos und ohne Unterbrechungen „zu Gunsten“ des ihn begleitenden Violinquartetts ausgearbeitet hat, zeugen davon, dass ihn die Musik nicht ermüden kann.

Der Maestro gibt zu: „Ich liebe Live-Auftritte auf der Bühne, da ich dadurch direkten Kontakt zu meinen Zuhörern habe. Während des Konzerts, sei es mit meinen 10 Musikern oder mit Symphonieorchester Ich mag es, verschiedene Tempi, Rhythmen und Stile zu mischen, um beim Zuhörer die unterschiedlichsten Emotionen hervorzurufen.“

Um es mit den treffenden Worten eines Journalisten der deutschen Ausgabe des Spiegel zu sagen, der jetzt von allen, die über Klaiderman schreiben, freundlich zitiert wird: „Er hat möglicherweise mehr dazu beigetragen, das Klavier auf der ganzen Welt bekannt zu machen als jeder andere seit Beethoven.“

Vergleiche mit Beethoven oder Schubert mag der Musiker nicht – dafür nimmt er sie zu ernst. Die Welt, in der er lebt, unterscheidet sich stark von der Welt der deutschen Romantiker.

In Richard Claydermans „New Romantic Style“ verschmilzt seine eigene darstellende Persönlichkeit nahtlos mit den Standards klassischer und populärer Musik. Das Publikum ist begeistert, wenn er mit der gleichen Virtuosität Klassik, Pop, Rock, ethnische Musik, romantische Melodien zeitgenössische Komponisten Und die komplexesten Werke Klassiker in ihrer Verarbeitung.

Außer Solokonzerte Richard erfreut sich anhaltender Beliebtheit und tritt erfolgreich mit den besten Orchestern der Welt auf – mit dem London Philharmonic, dem Beijing und Tokyo Symphony, dem neuseeländischen und dem österreichischen nationale Orchester. Die Liste der Prominenten, mit denen er spielen musste, ist schier endlos.

Richard Clayderman lächelt immer, und das ist keine Pose, sondern Lebensposition. Er hat eine ungewöhnlich positive Wahrnehmung der Realität. Auch wenn ihm „unangenehme“ Fragen zu seiner Arbeit gestellt werden, tut ihm das überhaupt nicht weh. Einmal wurde er gefragt, was er davon hält, dass seine Musik als „Aufzugsmusik“ bezeichnet wird, in dem Sinne, dass sie oft als Hintergrundmusik verwendet wird?

Clayderman stimmt dem ohne weiteres zu: „Es stimmt, dass meine Musik oft in Aufzügen, Supermärkten, Geschäften und in Flugzeugen gespielt wird. Oftmals ist dies die Musik, die auf dem Telefon abgespielt wird, wenn Sie aufgefordert werden, auf eine Antwort zu warten. Das bedeutet, dass diese Art von Musik die Entspannung fördert und gegen Stress wirkt. Sie dürfen sich davon nicht ablenken lassen, aber Sie können es auch anhören.

Mir wurde gesagt, dass viele Autofahrer, wenn sie im Stau stehen, eine meiner CDs auflegen, um wieder zu Atem zu kommen, ihren Herzdruck zu senken und/oder einfach nur zu entspannen. Mir wurde auch gesagt, dass viele Kinder zu meiner Musik gemacht wurden – das ist wunderbar, also ist das die Musik der Liebe!!! Nichts könnte mir mehr gefallen als das.“

Der Fairness halber kann man sehen, dass beispielsweise an Weihnachtstagen im Stockmann in Helsinki traditionell Mozarts „Kleine Nachtserenade“ gespielt wird ...

Ein nettes kleines Detail: Im Menü von Richard Claydermans persönlicher Website gibt es einen Abschnitt für Bewunderer seiner darstellenden Künste namens „Autograph“. Wenn Sie ein Fan des Musikers sind und ein signiertes Foto des Maestro wünschen, senden Sie einen frankierten und an sich selbst adressierten Umschlag an Delphine Productions in Neuilly-sur-Seine, Paris, und Richard wird Ihnen sein Foto so schnell wie möglich zusenden .

Da Claydermans Post meines Erachtens nicht weniger umfangreich sein sollte als beispielsweise die des finnischen Weihnachtsmanns Joulupukki, der im Gegensatz zum Musiker ein ganzes Team von Elfen an dieser Seite arbeitet, kann eine solche aufrichtige Sorge nicht sein aber Bestechung. Vielleicht solltest du antworten...

Text: Natalia Ershova

Richard Clayderman (richtiger Name Philippe Pages) wurde am 28. Dezember 1953 in Frankreich geboren. Sein Vater, ein Klavierlehrer, begann schon sehr früh, ihm Musik beizubringen junges Alter. So konnte Richard im Alter von sechs Jahren Noten flüssiger lesen als seine Muttersprache Französisch.

Als Richard zwölf Jahre alt war, wurde er an einem Musikkonservatorium aufgenommen, wo er mit sechzehn Jahren den ersten Preis gewann. Ihm war eine vielversprechende Karriere als klassischer Pianist vorbestimmt. Doch kurz darauf und zur Überraschung aller beschloss Richard, sich der zeitgenössischen Musik zu widmen.

Doch zu diesem Zeitpunkt erkrankt Claydermans Vater schwer und ist nicht mehr in der Lage, seinen Sohn finanziell zu unterstützen. Um seinen Lebensunterhalt zu verdienen, findet Richard Arbeit als Begleiter und Musiker. Sein Talent bleibt nicht unbemerkt und er wird bald sehr gefragt. Er hat mit französischen Stars wie Michel Sardou, Thierry LeLuron und Johnny Halliday zusammengearbeitet.

Doch 1976 änderte sich sein Leben dramatisch, als er einen Anruf von Olivier Toussaint erhielt, einem berühmten französischen Produzenten, der zusammen mit seinem Partner Paul de Senneville einen Pianisten für die Aufnahme einer romantischen Ballade suchte. Paul komponierte diese Ballade als Geschenk für seine neugeborene Tochter Adeleine. Der 23-jährige Richard bewarb sich zusammen mit 20 anderen Bewerbern und bekam zu seiner Überraschung den Job.

Die Ballade wurde in 38 Millionen Exemplaren veröffentlicht. Es hieß „Ballade für Adeline“.
Es war der Anfang dessen, was man nennt herausragende Geschichte Erfolg, und seitdem hat Richard Clayderman mit seinen unverwechselbaren Klavierstücken weltweit den Status eines Superstars erlangt. Heute hat er über tausend Melodien aufgenommen und einem deutschen Journalisten zufolge hat er möglicherweise mehr dazu beigetragen, das Klavier weltweit bekannt zu machen als jeder andere seit Beethoven. Richard Clayderman hat mit Hilfe seines Repertoires, das Klassik und Popmusik verbindet, eine neue Romantik geschaffen. Seine Platten wurden bereits über 70 Millionen Mal verkauft.

Der größte Preis, den Richard Clayderman für seinen internationalen Ruhm zahlen muss, ist die Zeit, die er außerhalb seiner Familie verbringt. Richard sagt, seine Familie akzeptiere dies als Teil ihrer Pflicht gegenüber seinen Millionen Fans.

Diskographie von Richard Clayderman

1998 Lateinamerikanische Leidenschaft
1998 Italienische Leidenschaft
1998 Cinema Passion, Bd. 2
Weihnachtsalbum 1998
1998 Brasilianische Leidenschaft
1998 Latina
1998 Cinema Passion, Bd. 1
1998 Das Beste von Andrew Lloyd Webber
1999 Fantastische Filmgeschichte von Ennio Morricone
Konzert 1999
1999 In Amore
1999 Richard Clayderman
2000 Amor Latino
2000 Con Amor
2000 Descubra a Magia
2001 Konzert für Sie
2001 Brief an Ma Mere
2003 Traummelodien
2003 Der Zusammenfluss
2003 Die Weihnachtskollektion
2005 Klavierstimmungen
2005 36 Lieblings-Klavierballaden
2005 Richard Clayderman & The Royal Philharmonic
2005 Spielt die Hits von ABBA
2006 Davon Moment an