Paquita-Inhalt. „Geniale Einfachheit und geniale Grobheit
Akt eins
Szene 1
Tal in der Nähe von Zaragossa. Auf den Hügeln in der Ferne sind große Steinbullen mit grober Skulptur zu sehen. Rechts erheben sich riesige Felsen mit einer natürlichen Treppe. Es gibt auch ein Zigeunerzelt.
Der Bildhauer ritzt die Inschrift auf die Marmorplatte. Spanische Bauern liegen und stehen in Gruppen. Ein französischer General erscheint, begleitet vom Gouverneur der spanischen Provinz und seiner Schwester Serafina. Lucien unterstützt seine Großmutter. Der General befiehlt, die Inschrift zu zeigen, die vom Bildhauer geschnitten wurde. Es hat folgenden Inhalt:
"In Erinnerung an meinen Bruder Charles d" Hervilli, der mit seiner Frau und seiner Tochter am 25. Mai 1795 getötet wurde.
Beim Betrachten der Inschrift erinnert er sich in einer mimischen Geschichte an dieses traurige Ereignis, das sich auf seiner letzten Reise nach Spanien ereignet hat. Als Franzose und Eroberer in diesem Land, der daher das Befehlsrecht hat, verlangt er, dass diese Inschrift genau dort in einen Felsen gehauen wird, wo sein Bruder durch den Dolch von Räubern starb. Lucien teilt seine Trauer mit seiner Großmutter. Der Gouverneur, der die düstere Stimmung irgendwie vertreiben will, kündigt ihnen einen großen Dorffeiertag an, der genau dort und am selben Tag angesetzt wird, und verspricht, nach dem Feiertag den Willen seines Bruders bezüglich des Denkmals zu erfüllen. Don Lopez kümmert sich um die Besuchsgäste, zumal er daran denkt, sich mit ihnen auf familiäre Weise zu vereinen.
Der General ist nicht gegen diese Vereinigung und verbindet Serafinas Hand mit Luciens Hand mit Zustimmung des Ersten. Es fällt auf, dass der Statthalter zwar äußerlich diesem Bündnis zustimmt, erzwungen durch die politischen Umstände und die Überlegenheit der Sieger, innerlich aber weit davon entfernt ist. Der Gouverneur, als Spanier, hegt in seinem Herzen einen Hass auf die Franzosen – einen Hass, der die Ursache für so viele Morde im letzten spanischen Krieg war.
Währenddessen fragt die Großmutter leise ihren Enkel, ob er die Braut liebt. „Nein“, antwortet der Enkel, „und mein Herz ist noch frei.“ - "Erfolgreich! Sie werden Zeit haben, sich zu verlieben, die Zeit ist noch nicht vergangen “, sagt die alte Frau, und alle drei gehen auf Einladung von Don Lopez spazieren und bewundern die malerische Umgebung von Saragossa.
Lebhafte und fröhliche Musik kündigt die Ankunft des Zigeunerlagers an. Sie kommen von den Bergen herunter. Kibitkas, Tragen mit Habseligkeiten und anderen Habseligkeiten schleppen sich langsam durch die Ebene. Alle freuen sich auf den bevorstehenden Urlaub, aber Inigo, der Leiter des Lagers, sieht sich um und bemerkt, dass es keine Paquita gibt, seine erste, schönste und geschickteste Tänzerin.
Auf seinen Befehl kehren einige für sie auf die Straße zurück, aber zu diesem Zeitpunkt erscheint sie auf dem Berg. Ohne ihre traurigen Augen von dem Strauß in ihren Händen zu nehmen, steigt Paquita langsam hinab. Sie nähert sich ihren Freunden und gibt ihnen die Blumen, die sie unterwegs gepflückt hat. Inigo ist wütend und kommt ärgerlich heraus, weil sie zu spät gekommen ist. Es ist schwierig, ihn zu halten. Er gibt verschiedene Anweisungen bezüglich des Festes und alle betreten das Zelt.
Mit Paquita allein gelassen, erzählt Inigo ihr von seinen Gefühlen, davon, was in ihren Händen liegt, um ihn zu ihrem gehorsamsten Sklaven eines stolzen und unbezwingbaren Herrn zu machen. Paquita ist durch seine Sklaverei belastet, zieht seine Liebe aber immer noch Inigo vor. Sie prallt von ihm ab, rennt, tanzt in einer Art Vergessenheit, als wolle sie sowohl Inigos Vorschläge als auch die traurigen Gefühle, die sie hervorriefen, übertönen. Inigo denkt vergeblich daran, sie aufzuhalten: Paquita hält ihn mit einem Blick, in dem sich blanke Empörung zeigt, zurück. Verlegen geht Inigo.
Allein gelassen holt Paquita ein auf ihrer Brust verstecktes Porträt hervor, von dem sie sich seit ihrer Kindheit nicht mehr getrennt hat. Es zeigt weder die Familie noch die Heimat des Abgebildeten. Aber Paquita stellt sich vor, dass es die lieblichen Gesichtszüge der Person darstellt, der sie ihr Leben verdankt – der Person, mit der alle Freuden und Vergnügungen eines ruhigen Lebens verbunden sind. Familienglück. Als sie gerade zu ihren Freunden gehen wollte und einen Blick auf die angrenzende Umgebung warf, blieb sie plötzlich stehen und erkannte entsetzt vor ihren Augen den Ort, an dem sich ein blutiges Ereignis abgespielt hatte, an das nur eine vage Erinnerung geblieben war. Hier, an genau diesem Ort, fiel der Offizier, der sie in seinen Armen trug, tot um, dann wurde sie ergriffen, von Fremden weggetragen, dann ... Aber der Lärm und die sich versammelnden Zuschauer- und Teilnehmermassen stören Paquitas Erinnerungen und erinnern sie der traurigen Realität. Sie geht zum Zelt der Zigeuner.
Die Bühne füllt sich. Der General, seine Mutter, Serafina, der Gouverneur kehren zurück und nehmen die für sie vorbereiteten Plätze ein. Zigeuner in eleganten Kostümen kommen aus dem Zelt. Tanzen. Nach ihnen befiehlt Inigo, sich auf die Schönheit von Paquita verlassend, ihr, um das Publikum herumzugehen und Geld von ihnen zu sammeln. Paquita gehorcht, aber schüchtern, traurig, widerstrebend. Als sie an Lucien vorbeigeht, macht sie einen starken Eindruck auf ihn. Die Sammlung ist beendet. Doch trotz der Großzügigkeit des jungen Offiziers ist der gierige Inigo unzufrieden. Er will den gesammelten Betrag wieder auffüllen und befiehlt ihr, wieder auf Paquita zählend, mit dem Tanzen anzufangen. Davor, ist Paquite? Weniger denn je neigt sie zum Tanzen, sie ist traurig, sie langweilt sich, sie weigert sich. Inigo verliert die Beherrschung und will sie zwingen, aber Lucien setzt sich für die Unglücklichen ein. Er beruhigt Paquita und sieht sie vorsichtig an. Die Zartheit ihres Gesichts, ihre Weiße, ihr Adel erstaunen ihn. Alles deutet darauf hin, dass sie keine Zigeunerin ist, dass es ein fatales Geheimnis gibt, das sowohl ihr Leben als auch ihre Herkunft verbirgt. Lucien bringt Paquita zu seiner Großmutter, die ebenfalls von der Schönheit des Mädchens beeindruckt ist und ihr gegenüber seine Besorgnis zum Ausdruck bringt. Lucien fragt Inigo, wer dieses Mädchen ist. Inigo antwortet, dass er verwandt ist. Lucien glaubt nicht und wendet sich mit einer Frage an Paquita selbst. Paquita sagt, dass sie eine Sache hat, die erklären kann, wer sie ist und woher sie kommt – dies ist ein Porträt, und beginnt danach zu suchen, aber leider ... Das Porträt ist verschwunden. Als Inigo sah, welche Wendung diese Erklärung nahm, stahl sie aus Angst vor ihren Auswirkungen heimlich das Medaillon aus ihrer Tasche. In Trauer und Verzweiflung gibt Paquita Inigo die Schuld. Lucien befiehlt, ihn festzunehmen, aber der Gouverneur greift ein und lässt den Zigeuner frei. Lucien besteht darauf, dass Paquita nicht zum Tanzen gezwungen wird. Der eifersüchtige Inigo ist weit davon entfernt, auf etwas anderes zu bestehen. Aber Paquita möchte in irgendeiner Weise seine Dankbarkeit für seine Teilnahme und Fürbitte zum Ausdruck bringen junger Mann, ihm unwillkürlich mit Gefühlen antwortend und getrieben von einem unwiderstehlichen Instinkt der unschuldigsten und natürlichsten Koketterie, wollte sie selbst tanzen. Dies wird nun von Inigo verhindert. Hier greift der Gouverneur ein und befiehlt, Paquita nicht zu stören, um zu tun, was ihr gefällt.
Ermutigt durch Llyusens Anwesenheit tanzt sie. Seine Liebe entflammt immer mehr und Mendoza, der etwas Böses gezeugt hat, beobachtet glücklich die aufkeimende Leidenschaft. Er lädt den General und seine Familie zum Abendessen ein, das von den eingetretenen Dienern angekündigt wird. Die Gäste gehen, aber der Gouverneur bleibt noch eine Weile, unter dem Vorwand, am Ende der Feierlichkeiten anwesend sein zu müssen.
Mit Inigo allein gelassen, fragt ihn der Gouverneur, ob er wütend auf Lucien sei. "Würde ich immer noch!" Inigo antwortet. „Und wenn ich verspreche, dir nicht zu folgen, wirst du ihn töten?“ - "Sein? Ihr zukünftiger Schwiegersohn? - "Ja, der zukünftige Schwiegersohn ... Aber ich möchte nicht, dass er mein Schwiegersohn ist und deshalb stifte ich Sie an, ihn zu töten ..." - "Aber helfen Sie ihm nicht, zu bekommen näher an Paquita?" „Und es ist nicht ohne Zweck“, antwortet Mendoza. „Lass Paquita das unabsichtliche Instrument unserer Rache mit dir sein.“
Paquita ist zurück. Mendoza geht zu seinen Gästen. Inigo sagt Paquita, dass er gehen will, und zieht sich ins Zelt zurück, um sein gesamtes Lager sofort für den Feldzug aufzubauen.
Paquita ist allein, aber in weniger als einem Moment kommt Lucien angerannt. Junge Menschen verliebten sich leidenschaftlich auf den ersten Blick. Lucien, der sie immer noch für eine einfache und daher korrupte Zigeunerin hält, bietet ihr Geld an, aber die beleidigte Paquita lehnt sie würdevoll ab. Lucien verspricht ihr, ihr Schicksal anders zu regeln, schwört, sie aus der Knechtschaft zu befreien, in der sie sich befindet, und bittet sie, ihm zu folgen, aber Pa-hita sieht den Unterschied in ihren Positionen - Luciens Adel und die Bedeutungslosigkeit ihrer eigenen Herkunft - ist damit nicht einverstanden. Lucien bittet sie, ihn wenigstens manchmal sehen zu dürfen, und als Pfand dieser Erlaubnis bittet er um einen Blumenstrauß, den sie in den Händen hält, aber Paquita verweigert ihm auch dies. Enttäuscht zieht sich Lucien zurück. Paquita tut er leid, sie bereut ihre Grausamkeit und eilt ihm nach... Und dann begegnet Paquita Inigos spöttischem und eifersüchtigem Blick. Er war hier, er hat alles gesehen, er hat gehört letzte Worte ihre Erklärungen. Paquita bleibt stehen; Da sie voraussieht, dass Lucien in Todesgefahr schwebt und nicht ihr Instrument sein will, freut sie sich über ihre Unnachgiebigkeit in der vorherigen Szene.
Inigo kommt zum Gouverneur und erzählt ihm von dem Treffen junger Leute und von dem Blumenstrauß, den Paquita Lucien nicht geben wollte. Der Gouverneur hat sofort einen sicheren Plan für den Tod von Lucien. Unterdessen wird der Abgang des französischen Generals bekannt gegeben. Als wäre er nur mit den Drähten beschäftigt, macht der Gouverneur bei dieser Gelegenheit verschiedene Befehle und befiehlt unter anderem allen Bauern, Blumen und Blumensträuße zu sammeln und sie seinen Gästen als Zeichen besonderer Hochachtung für so würdige Verbündete Spaniens zu bringen. Paquitas Blumenstrauß jedoch legt er nicht in einen gemeinsamen Korb, sondern reicht ihn leise an eine junge Zigeunerin weiter, nachdem er ihr beigebracht hat, was zu tun und wie es zu tun ist.
Der General kommt, die alte Gräfin, begleitet von Lucien und Serafina. Während der Übergabe von Blumensträußen nähert sich ein junger Zigeuner Lucien und überreicht ihm heimlich den Blumenstrauß. Lucien freut sich, Paquitas Blumenstrauß wiederzuerkennen. Er befragt den Zigeuner, der seine Vermutung bestätigt und, indem er zeigt, wo Paquita wohnt, hinzufügt, dass Lucien sie jederzeit sehen kann. Lucien will unverzüglich alleine zu Pferd in die Stadt und kündigt dies seinen Verwandten an. Der General und die alte Gräfin halten ihn nicht zurück, sondern bitten ihn nur, nicht zu spät zum bevorstehenden Ball zu kommen, auf dem seine Hochzeit mit Serafina gefeiert werden soll. Lucien beeilt sich, zieht seinen Reisemantel an, verabschiedet sich und geht. Bäuerinnen umringen die Gäste des Gouverneurs, während das Zigeunerlager, angeführt von Inigo und Paquita, ebenfalls zu einem Feldzug aufbricht. Lucien folgt ihnen aus der Ferne.
Szene 2
Innenausstattung eine kleine Zigeunerwohnung.
Tritt Paquita ein, traurig und nachdenklich. Sie träumt von Lucien. Wird sie ihn jemals sehen? ... Plötzlich ist ein Geräusch zu hören. Paquita öffnet die Fensterläden, und ein maskierter Fremder geht auf das Haus zu und die Treppe hinauf. Paquita, die etwas Unfreundliches ahnt, versteckt sich hinter dem Schrank.
Der verkleidete Gouverneur und Inigo treten ein. Der Gouverneur arrangiert den Tod ihres beabsichtigten Opfers, das nicht zu spät in ein paar Minuten erscheinen wird. Weder Rat noch Anstiftung braucht Inigo: Er hat sich bereits eingedeckt Arzneimittel, die in das Getränk des erwarteten Reisenden gemischt wird, und dann ist Lucien für den unausweichlichen Tod bestimmt. Inigo versteckt das Getränk im Schrank, schließt es ab, ohne zu wissen, dass Paquita jede seiner Bewegungen beobachtet. Der Gouverneur geht und gibt Inigo eine Geldbörse für seinen zukünftigen Dienst. Danach ruft Inigo durch das Fenster vier Kameraden, die seine Helfer bei dem blutigen Plan sein sollen, und gibt ihnen einen Teil der erhaltenen Bezahlung. Um Mitternacht muss das Verbrechen begangen werden. Inigo versteckt derweil zwei seiner Komplizen hinter der Kaminwand, die sich von selbst bewegt und dreht und der anderen Seite der Tür zugewandt ist. Plötzlich, genau in diesem Moment, berührt Paquita, die gehen und das unglückliche Opfer warnen will, einen Stuhl und gibt sich dadurch unwillkürlich preis. Inigo dreht sich um, sieht Paquita und packt sie an der Hand - Tod ihr, wenn sie das Geheimnis mitbekommen hat ... Aber Paquita versichert, dass sie gerade eingetreten ist, und beruhigt, dass Inigo sie verlässt. In diesem Moment klopft es an der Tür. Es gibt keine Hoffnung mehr auf Erlösung – Lucien tritt ein.
Luciens Freude über die Begegnung mit Paquita - und das Entsetzen von Paquita, die erkannte, dass die vom Tode bedrohte Person Lucien ist ...
Inigo dankte ihm mit gespielter Unterwürfigkeit für die Ehre. In allen Bewegungen, in allen Zeichen von Paquita fällt etwas ganz anderes auf – sie scheint zu fragen: „Warum bist du hier? Warum wirst du sterben?" Als Antwort zeigt Lucien ihr einen Blumenstrauß, den sie angeblich geschickt hat. Paquita leugnet – aber vergebens: Lucien glaubt ihr nicht und versteht sie nicht. Inigo befiehlt Paquita, den Gast zu bedienen. Lucien gibt Inigo den Säbel und Paquita den Umhang. Paquita wirft es Inigo wie aus Versehen über den Kopf und erklärt Lucien, welche Gefahr ihm droht, aber Lucien glaubt ihr nicht: Er sieht sie an und denkt nur an sie, allen Ängsten fremd. Währenddessen bietet Inigo Lucien das Abendessen an und befiehlt es, während er geht, und nimmt dann Paquita mit, die beim Gehen nicht aufhört, Lucien Zeichen zu geben, vorsichtig und bereit für Gefahren zu sein.
Lucien bleibt allein und bemerkt, dass sowohl in der Wohnung selbst als auch in ihrem Besitzer etwas Seltsames und Verdächtiges ist; er geht zum fenster - es ist verschlossen, zur tür - das gleiche. Hier erinnert er sich, dass sie seinen Säbel genommen haben; er sucht sie, aber sie ist versteckt. Während er über Schutzausrüstung nachdenkt, wird der Raum wieder betreten.
Paquita tritt zuerst mit Besteck und Tellern ein. Hinter ihr ist Inigo. Decken Sie das Abendessen ab. Inigo will gehen, Paquita signalisiert Lucien, ihn zurückzuhalten und ihn keine Minute aus den Augen zu verlieren. Lucien zwingt Inigo zu bleiben und mit ihm zu Abend zu essen. Nach einer langen Zeremonie stimmt Inigo zu. Inigo schenkt Lucien ein Glas Wein ein, Paquita macht ein Zeichen, dass er trinken kann – Lucien gehorcht. In der Zwischenzeit gelingt es Paquita, während sie dient, Pistolen von Inigo zu stehlen und Schießpulver aus den Regalen zu gießen. Inigo, der dies nicht bemerkt und nichts als Liebkosungen und zuvorkommende Behandlung von Paquita sieht, lädt sie ein, mit Lucien zu tanzen. Während er auf Kastagnetten losgeht, haben die Jugendlichen Zeit, sich gegenseitig ein paar Warnsignale zu geben. Als er zurückkehrt, schüttet Inigo den Rest der Flasche in Luciens Glas, während es noch voll ist, und schlägt sich, als würde er sich an etwas erinnern, an die Stirn, geht zum Schrank und holt eine vergiftete Flasche mit dem angeblich besten Wein heraus, was er will Behandle den jungen Offizier. Paquita signalisiert Lucien, dass die Flasche vergiftet ist. Inigo, einschenkend, lädt zum Trinken ein, Lucien lehnt ab. Zu diesem Zeitpunkt lässt Paquita die Teller fallen. Inigo dreht sich um und geht wütend nachsehen, was kaputt ist, während Paquita es schafft, die Brille zu bewegen. Alles beruhigt sich, aber die Rollen ändern sich. Jetzt lädt Lucien Inigo ein, mit ihm zu trinken, in einem Zug. Inigo, nichts ahnend, stimmt zu. Danach lädt er Paquita im vollen Vertrauen darauf, dass sein Plan so gut wie möglich aufgegangen ist, zum Tanzen ein und tanzt mit ihr einen Zigeunertanz. Während des Tanzes gelingt es Paquita, Lucien sowohl die Zahl der Mörder als auch die für den Mord angesetzte Stunde mitzuteilen. Außerdem befiehlt sie ihm, so zu tun, als würde er einschlafen. Lucien gehorcht und Inigo triumphiert im Glauben, dass der Gegner in seinen Händen ist, aber plötzlich hält er selbst an, gähnt und schließt unwillkürlich die Augen. Vergeblich versucht er, sich der Wirkung des Schlafmittels zu widersetzen – er knöpft sein Kleid auf und lässt das Medaillon fallen, das Paquita sofort aufhebt. Inigo taumelt zum Tisch, lässt sich auf einen Stuhl fallen und schläft ein. Dann lässt Paquita Lucien wissen, dass es keine Minute zu verlieren gibt, und erklärt ihm die Situation im Detail. Lucien greift nach seinen Pistolen, aber leider ist kein Schießpulver in den Regalen. Lucien sucht nach seinem Säbel, findet ihn, aber was kann er gegen vier mit Pistolen bewaffnete Attentäter ausrichten! Inzwischen schlägt es Mitternacht und die Kamintür beginnt sich zu drehen. Paquita packt Lucien am Arm und rennt mit ihm zur Tür; sie lehnen sich dagegen und verschwinden damit aus dem Raum - sie sind gerettet. Währenddessen erscheinen Attentäter und töten ihn, indem sie Inigo mit Lucien verwechseln.
Aktion zwei
Ein prächtiger Saal im Haus des französischen Kommandanten von Saragossa. Die Architektur ist maurisch, mit Dekorationen aus der Kaiserzeit. Im Vordergrund des Saales ein großes Porträt mit einer Ganzkörperfigur in Offiziersuniform. Ball in den Traditionen dieser Zeit. Soldaten aller Stände und Jahrgänge, Höflinge aller Stände und beiderlei Geschlechts, in den glänzendsten Uniformen und Trachten der Kaiserzeit. Neben den Franzosen sind auch mehrere Spanier in Nationaltracht zu sehen.
Graf d'Hervilli geht mit seiner zukünftigen Schwiegertochter und ihrem Vater, dem Gouverneur, aus. Die alte Gräfin ist überrascht über die Abwesenheit von Lucien. Der Graf beruhigt sie und überredet sie, sich keine Sorgen zu machen. Auf seine Bitte hin beginnt die Quadrille "Die alte Frau ist besorgt, und diesmal teilt der Graf ihre Befürchtungen. Doch plötzlich tritt die Menge Lucien ein, Paquita an der Hand geführt. Luciens Geschichte von der Gefahr, der er entronnen ist, erweckt nicht nur allgemeines Erstaunen und Freude, sondern auch Entsetzen des Gouverneurs. Unterdessen verkündet Lucien, wem er seine Rettung verdankt und welche Gefühle sie füreinander haben. Lucien bittet darum, sich nicht in ihre Verbindung einzumischen, aber Paquita selbst will dies nicht, da sie den Unterschied in ihrer Position in der Gesellschaft versteht Sie ist schon froh, dass sie Lucien retten konnte und will gehen. Lucien hält sie zurück, aber im Falle eines Einspruchs ist er selbst bereit, ihr überallhin zu folgen. Der Graf und die alte Gräfin versuchen, Lucien zu überreden, zumal seither Der Gouverneur ist hier und ist bereits bereit, die Erfüllung ihres Wortes zu verlangen, Lucien mit seiner Schwester Sera zu verheiraten Bußgeld. Aber Schrecken! Paquita sieht den Gouverneur an und erkennt ihn eindeutig als einen Fremden, der Inigo zum Mord überredet hat. Die Verlegenheit des Gouverneurs überzeugt alle weiter davon, er wird festgenommen und abgeführt. Serafina folgt ihm. Paquita ist immer noch nicht einverstanden mit dem ihr angebotenen Glück, aber als sie wieder gehen will, bemerkt sie ein Porträt an der Wand, beäugt es, nimmt ihr Medaillon heraus, vergleicht es mit dem Porträt und – oh Freude! - dieses Porträt ist ein Porträt ihres Vaters, des Bruders des Grafen d "Ervily, und sie selbst ist dasselbe Kind, das während des schrecklichen Verbrechens von 1795 gerettet und im Inigo-Zigeunerlager aufgezogen wurde. Der General küsst Paquita. Die alte Frau nimmt sie mit, Paquita zieht sich um, General gibt ein Zeichen, und der Ball geht weiter.
Sie stellten Petipas erneuerte Choreografie in einen grundlegend neuen theatralischen Kontext. Nach Tragischer Tod Vikharev, der im Juni letzten Jahres viel zu früh verstarb, und Vyacheslav Samodurov, künstlerischer Leiter des Jekaterinburg-Balletts, setzten die Arbeit an dem Projekt fort. Heute veröffentlicht die Seite zwei Fragmente aus dem Premierenheft von „Paquita“, das freundlicherweise vom Theater der Redaktion zur Verfügung gestellt wurde – ein Gespräch zwischen Dmitry Renansky und dem Komponisten Yuri Krasavin und ein Dialog zwischen Bogdan Korolok und Vyacheslav Samodurov.
Sergey Vikharev gelang es, mehrere Fragmente von Paquita zu inszenieren. Nach seinem plötzlichen Tod fiel die Produktion auf Ihre Schultern. Hattest du die Wahl – Vikharevs Ideen zu verkörpern oder etwas Eigenes zu machen?
Das Konzept der zukünftigen Aufführung wurde vor meinen Augen entwickelt, alles wurde ausführlich besprochen, so dass ich die Essenz des Projekts verstand und mich nicht für berechtigt hielt, etwas radikal zu ändern. Alles, was Sergey geschafft hat, haben wir nach seinen Wünschen beibehalten. Meine Aufgabe in diesem Projekt ist es, alles zusammenzubringen, die fehlenden Episoden zu liefern und zuerst den Künstlern und dann dem Zuschauer zu vermitteln.
- Um zu funktionieren, war es notwendig, das Tanzaufnahmesystem von Stepanov von Grund auf zu beherrschen.
Ich bin meiner Assistentin Klara Dovzhik sehr dankbar, die die Hauptlast der Entschlüsselung getragen hat. Als klar wurde, dass „Paquita“ auf meine Schultern fiel und ich in kürzester Zeit eine ungewohnte Chiffre beherrschen, Spielszenen aufbauen und die ganze Performance reduzieren musste, entzündete ich mich an diesem Gedanken: Irgendwelche neue Arbeit ist ein Sprung ins Unbekannte, aber für mich hohes Niveau Adrenalin im Blut gibt es ein angenehmes Gefühl. Bald war das Adrenalin weg und mir wurde klar, was für eine Höllenarbeit das war.
- Werden Sie weiterhin mit Notation und alten Choreografien arbeiten?
Weiß nicht. Ich interessiere mich mehr dafür, neue Schiffe zu bauen, als alte zu reparieren. Das ist ein edles Unterfangen, und ich habe großen Respekt vor den Kolleginnen und Kollegen, die sich dafür viele Jahre einsetzen. Wir müssen mit der Vergangenheit in Kontakt bleiben.
Zum Zeitpunkt der Produktion hatten Sie Zugang zu einer Aufnahme der Münchner Paquita, wo dieselbe Notation vom Choreografen Alexei Ratmansky und dem Musikwissenschaftler Doug Fallington entziffert wurde; vor meinen Augen war eine neue Aufführung des Mariinsky-Theaters, Großartig pas in Versionen Bolschoi-Theater und die Leningrader Maly-Oper. Kennst du die Version gut?Großartig pas die im Mariinsky-Theater in aufgeführt wurde Sowjetische Jahre, - bis vor kurzem war es auch in Jekaterinburg. Hat Sie diese Fülle an Versionen, die sich in vielen Details widersprechen, nicht verwirrt? Oder haben Sie bei allem ein Auge zugedrückt und streng nach den Aufzeichnungen gehandelt?
Es ist unmöglich, die Augen vor dem zu verschließen, was vor Ihnen getan wurde, und zu sagen, dass wir bei Null anfangen. Die uns überlieferten Zahlen von Paquita haben sich im Laufe der Zeit verändert: Das ist eine vollendete Tatsache, ein Prozess, den ich nur schwer positiv oder negativ beurteilen kann.
In der Notation von Nikolai Sergeev sind die Zeilen zur Aufzeichnung der Positionen von Kopf, Körper und Händen meist leer gelassen. Im Grunde werden nur die Bewegungen der Beine aufgezeichnet – allerdings sehr detailliert. Auch die Geographie ist klar definiert. Wir haben die Handkoordination von alten Fernsehaufnahmen übernommen, insbesondere von einem Film von 1958. Mir ist aufgefallen, dass je älter das Tonband ist, desto näher an der Notation in den Details des Textes und der Geographie ist – der Aufführungsstil ist strenger, weniger prätentiös und gleichzeitig nicht weniger tanzbar. Sie können darüber sprechen, wie sich unter dem Einfluss von [Agrippina] Vaganova die Schule und die Art der Aufführung geändert haben, die Details der Choreografie sich geändert haben – aber die Leute auf diesen Aufnahmen sind Petipa immer noch näher als jeder von uns.
Wir haben versucht, die Struktur des Schlüssels wiederherzustellen Tanzensembles, Zuerst - Großartig pas. Die nächsten Generationen nach Petipa führten eine große Variabilität ein. Im Text Großartig pas Wir kehrten zum Petipa-Schema zurück, als die gleiche Kombination von einem Fuß aus beharrlich wiederholt wurde und jedes Mal kürzer wurde - alles wirkte, um die Dynamik zu erhöhen. Einige in Notation aufgezeichnete Bewegungskombinationen sind heute fast unmöglich aufzuführen. Im Grunde wurden alle Links dreimal wiederholt und nicht wie heute üblich zwei- oder zweieinhalbmal – Zeit zum Durchatmen haben die Künstler nicht.
"Paquita" - neue Leistung basierend auf altem Material.
Es gibt eine geniale Einfachheit in diesem Ansatz und geniale Unhöflichkeit. Vielleicht war das zwanzigste Jahrhundert nicht immer in der Lage, diese Qualitäten zu schätzen und hielt sie für die Armut der Sprache - es versuchte, das Erbe zu bewahren und es gemäß den aktuellen Ideen zu verbessern. Wenn wir die Notation vergleichen Großartig pas Und pas-de-trois An ihren modernen Versionen sieht man, wie sich der choreografische Text verflacht: Komplexe Fragmente sind merklich leichter geworden, einfache Kombinationen sind virtuoser geworden.
Gleichzeitig kann man den Wunsch der Regisseure nachvollziehen, Petipas Choreografie zu unterwandern. Zum Beispiel Texte Adagio v Großartig pas, im Gegensatz zu den anderen Nummern, wird fast nicht aufgezeichnet, und es ist schwer zu verstehen, wer darin der Anker ist - das Corps de Ballet oder die Solisten. Die Notation hinterlässt das Gefühl, dass das Frauenensemble über die Bühne ging und die Solisten eher posierten als im heutigen Sinne tanzten. Sicherlich, Adagio, die Sie in unserer Performance sehen werden, enthält eine Textschicht, die von den nächsten Generationen hinterlassen wurde.
Außerdem rein Großartig pas Wir haben die diagonalen Formationen des Corps de Ballet entlang der Flügel in gerade Linien geändert - dies ist auf die Parameter der Bühne in Jekaterinburg und die neue Szenografie zurückzuführen.
Nach Ihren Worten stellt sich die Frage: Bedeutet die Rekonstruktion nicht eine möglichst 100%ige Restaurierung des Textes?
Wiederaufbau - schlägt vor. Ich will nicht darüber streiten, ob eine ehrliche Rekonstruktion heute möglich und notwendig ist.
Unsere Produktion ist keine Rekonstruktion. Jekaterinburg „Paquita“ ist eine neue Aufführung basierend auf altem Material. Für ihn wurde eine Transkription bestellt alte Musik Deldevez und Minkus wurde ein neues Bühnenbild entworfen - und das fertige Produkt trägt völlig andere Ideen als die Aufführung von 1881. Warum sollte ich als Zuschauer von heute Paquita so sehen, wie es vor 130 Jahren war, wenn es keine künstlerische Relevanz hat? Mittelmäßige Musik, dumme Handlung, unverhältnismäßig wenige Tänze (wenn auch gute) im Verhältnis zum Melodram.
Opern- und Balletttheater Jekaterinburg
Apropos Melodrama: Wie geht man heute mit Spielszenen um? Kann man sie vollständig restaurieren – oder geht die Sprache der alten Pantomime verloren?
Sergejews Pantomime wird als Dialoge aufgezeichnet, und die Pfeile und Kreuze zeigen die Bewegungen der Künstler und die Position von Objekten auf der Bühne. Die von Sergejew aufgezeichneten Dialoge sind in der heutigen Pantomimesprache nicht zu vermitteln, die meisten Gesten sind nicht erhalten. Sie können sich neue Gesten einfallen lassen - aber wer versteht sie?
Die Handlung von Paquita ist Varieté und für Heute lächerlich. Im ersten Akt gibt es aus Sicht des psychologischen Theaters, das für das russische Publikum immer noch die Hauptexistenzform des Theaters bleibt, viele absurde Dinge. Gypsy Inigo belästigt Paquita – sie tanzt, versucht sie zu umarmen – sie tanzt, erzählt ihr von der Liebe – sie tanzt, lässt sie Geld sammeln – sie tanzt. Tag offene Türen in einer psychiatrischen Klinik.
In der alten Ausgabe des Librettos findet sich zu dieser Partitur eine Bemerkung: Paquita beginnt zu tanzen, als wolle sie ihre beklemmenden Gedanken vergessen.
Vielleicht riesig verbale Beschreibungen im Libretto mussten irgendwie die Dummheit auf der Bühne rechtfertigen. Zur Zeit von Paquita sahen solche Konventionen bereits seltsam aus - für sie wurden die Ballette von Petipa und seinen Vorgängern in der Presse stark geschlagen.
Zunächst stellten Sergei [Vikharev] und Pavel [Gershenzon] die Aufgabe: drei Akte - drei künstlerische Richtungen. Der erste Akt wird auf traditionelle Weise gelöst. Im zweiten habe ich alle Inszenierungen neu inszeniert, weil sich bei unserer Aufführung der Bühnenkontext gegenüber dem Original radikal verändert hat. Gleiches gilt für den dritten Akt.
Opern- und Balletttheater Jekaterinburg
Bisher haben wir über Ihre Beteiligung an Paquita als Choreograf gesprochen. Was bedeutet dieses Projekt für Sie als Unternehmensleiter und für das Theater?
Die Idee von "Paquita" ist kraftvoll, analytisch verifiziert, sie wird sowohl die Zuschauer fesseln, die es gewohnt sind, mit dem Kopf zu arbeiten, als auch diejenigen, die ins Theater kommen, um sich zu entspannen.
Meiner Meinung nach will das Publikum in Jekaterinburg einfach überrascht werden ungewöhnliche Idee, kommen die Leute wegen etwas Besonderem in unser Theater. Diese "Paquita" ist für ein sehr breites Publikum bestimmt - sowohl für junge Leute als auch für Liebhaber traditionelle Kunst. Natürlich gibt es extreme Konservative, aber das Wesen der Kunst liegt in ihrer Entwicklung.
Bevor sie mit der Arbeit anfingen, fragten mich Sergey und Pavel oft: „Brauchen Sie das wirklich? Hast du keine Angst? Aber ich bin stolz, dass sie mit diesem Projekt an unser Theater gekommen sind, denn sie halten es für schöpferischen Wahnsinn.
S-Pb. Mariinskii-Opernhaus(historische Szene).29.03.2018
"Paquita". Ballett zur Musik von Deldeviz, Minkus, Drigo
Vierte Aufführung des Abonnements "Petipa".
Nach einem langen Winter und einer tragischen Woche wurde diese „Paquita“ als lebensspendender Balsam auf die Seelen der Zuschauer gegossen.
Bezauberndes, bis zur Blindheit der Augen strahlendes Bühnenbild. Vielzahl von Kostümen. Vielleicht wäre das irgendwo in den warmen Südstaaten ein Dorn im Auge, aber im grauen St. Petersburger Klima, mit unserer hoffnungslosen Erwartung des Sommers, sind diese lila Wolken blühender Jacarandas vor dem Hintergrund türkisfarbener Felder und blauem Himmel das beste Heilmittel gegen Blues . Und nicht wie viel ist bunt, sondern sehr, sehr fröhlich. Und wie gut sich die offenen Bögen des Palastes im maurischen Stil in die Grandpas-Szene einfügten – es schien, als ob durch sie die Luft Spaniens vor Hitze auf uns platzte. Und die im Finale fallenden Blumengirlanden endeten schließlich und sorgten für fast kindliche Freude. Wie wir diese Pseudo-Zigeuner- und Pseudo-Spanisch-Leidenschaften anbeten!
Vielleicht im Vergleich zu den im letzten Jahr vorgestellten Grandpas Abschlussfeier Academy of Russian Ballet, da war ein bisschen "too much". Aber diese Grandpas sind von ganz anderer Art - bei der Akademie ist es eher ein Ball in einem der St. Petersburger Staatspaläste, und in der Theaterfassung - ein echtes spanisches Fest.
Ballettprogramm:
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Finale des Balletts - Grand Pas unter der Regie von Yuri Burlaka - Feier klassische Choreographie Petipa. Meer-Meer der Tänze! Exquisite Variationen der Hauptfiguren und Brautjungfern, Offiziere. Und was für eine wunderbare Mazurka, aufgeführt von charmanten Kindern aus Vaganovsky!
Über Darsteller:
Bei Oksana Skorik(Paquita) war das Debüt. Und ich hatte als Zuschauerin auch meine erste Begegnung mit einer Ballerina. Skorik ist sehr technisch, professionell und selbstbewusst. Groß, mit schönen Linien, einem breiten Schritt - Bein bis Ohr, mit schwanenartigen, anmutigen Händen. Und schon hat die Diagonale auf Spitzenschuhen auf einem Bein wohlverdiente Ovationen gezupft - es wurde "Stahlbeton" gemacht :). Aber im Bild von Pakhita-Skorik war eine gewisse Kälte und Distanziertheit sichtbar. Ich habe es mir selbst angekreidet edle Geburt Zigeuner. Immerhin leuchtete die natürliche Zigeunerin Christina in der Nähe - Nadezhda Batoeva. Oh, wie sie sich an das Auge und die Aufmerksamkeit klammerte! Koketterie, Begeisterung, brennende Augen! Sie tanzte brillant in Schuhen mit einer jungen Zigeunerin (Nagel Enikeev) und Spitzenschuhe in den Variationen Trio und Grand Pas. Der Erfolg des Tanzes mit roten Mänteln im Lager ist das unbestrittene Verdienst der Solisten der fesselnden Batoeva und des unwiderstehlichen Enikeev.
Andreas ( Xander Gemeinde) trat vielmehr als Zigeunerbaronprinz auf. Stolze Kopflandung, raffinierte Umgangsformen, sogar Offizier werden einfacher Anzug- Liebte die ganze Show. Aber sein Rivale Clemente ( David Saljew) ging vor dem Hintergrund eines gutaussehenden Machos nicht verloren. Zwar wurde Davids Mantel wie von der Schulter eines anderen aufgehoben, aber selbst in einem solchen Outfit tanzte er wunderbar.
The Grand Pas zeigte wunderbare Variationen von Paquitas vier Freundinnen. Alle tanzten erstaunlich, aber für sich selbst bemerkte sie besonders das Süße Maria Shirinkin(Debüt) und wunderbar Schamal Huseynov.
Dirigent Waleri Owsjannikow nahm jede Bewegung auf der Bühne vorweg und atmete buchstäblich mit den Tänzern. Und auf Bögen versuchte er sogar, ein gewisses „Pa“ zu machen :).
Bravi, bravi, bravi alle für das erstaunliche Ballett!
Fotos von Bögen: 
Ohne Zweifel, der Test unserer Zeit, die so anfällig für alle Arten von Melodramen ist, würde "Paquita" mit Ehre bestehen. Die Heldin – eine junge Dame aristokratischer Herkunft, in der Kindheit von Räubern entführt – streift mit einem Zigeunerlager durch spanische Städte und Dörfer, macht sich Sorgen verschiedene Abenteuer und findet am Ende Eltern und einen edlen Bräutigam. Aber die Zeit als solche traf ihre eigene Auswahl, ließ die Handlung und ihre pantomimische Entwicklung aus und verschonte nur den Tanz.
Dies war die erste Produktion des jungen Marius Petipa auf der russischen Bühne (1847, St. Petersburg), die ein Jahr nach der Premiere an der Pariser Oper folgte, wo Paquita durch die Bemühungen des Komponisten E.M. Deldevez und Choreograf J. Mazilier. Bald - wieder ein Jahr später - wurde das Ballett auf der Bühne des Moskauer Bolschoi-Theaters reproduziert.
1881 wurde Paquita im Mariinsky-Theater einer der beliebtesten Ballerinas von Petipa, Ekaterina Vazem, als Benefizgeschenk übergeben. Der Maestro überarbeitete nicht nur das Ballett erheblich, sondern fügte der Musik von Minkus auch den abschließenden Grand Pas (und eine Kindermazurka) hinzu. Dieser Grand Classical Pas, zeitlich auf die Hochzeit der Hauptfiguren abgestimmt, überlebte zusammen mit dem Pas de trois aus dem ersten Akt und der bereits erwähnten Mazurka im 20. Jahrhundert von der gesamten großen, abendfüllenden Aufführung. Das ist natürlich kein Zufall, denn natürlich gehört es zu den Spitzenleistungen von Marius Petipa. Grand pas - ein Beispiel für ein erweitertes Ensemble Klassischer Tanz, bemerkenswert gebaut, die Gelegenheit bietet, ihre Virtuosität zu demonstrieren - und sich rücksichtslos zu messen -, sollen fast alle führenden Solisten, darunter diejenige, die die Rolle der Paquita selbst spielt, ein völlig unerreichtes Maß an Können und Ballerina-Charisma demonstrieren. Dieses choreografische Bild wird oft als zeremonielles Porträt der Truppe bezeichnet, die wirklich über eine ganze Streuung sprühender Talente verfügen muss, um sich für ihren Auftritt zu qualifizieren.
Yuri Burlaka lernte Paquita schon früh kennen – Pas de trois von Paquita wurde sein Debüt am Russian Ballet Theatre, wohin er gleich nach Abschluss der Choreografieschule kam. Später, als er bereits aktiv im Bereich der Forschung tätig war Alte Choreographie und Ballettmusik beteiligte er sich an der Herausgabe des Claviers of the Surviving Musikalische Nummern Ballett "Paquita" und eine Aufnahme von Petipas choreografischem Text. So erhält das Bolschoi Petipas Meisterwerk aus den Händen seines großen Kenners. Und es ist nicht verwunderlich, dass die Zukunft künstlerischer Leiter Bolschoi-Ballett Mit dieser Einstellung beschloss ich, anzufangen neue Bühne seine Karriere.
Der große klassische Pas aus dem Paquita-Ballett im Bolschoi gewann den im 20 die Ballerina). Das Ziel des Regisseurs war es, das kaiserliche Image des Grand Pas nachzubilden, so viel wie möglich von Petipas Originalkomposition wiederherzustellen und das Beste aus den Variationen zu machen, die jemals in diesem Ballett aufgeführt wurden. Von den elf "aktiven" weiblichen Variationen werden sieben an einem Abend aufgeführt. Den Paquita-Tänzern wurden Variationen zur Auswahl angeboten, so dass jede diejenige tanzte, die ihr am besten gefiel (natürlich zusätzlich zum großen Adagio mit dem Gentleman, das bereits im „Pflichtprogramm“ der Rolle enthalten ist). Unter den anderen Solisten wurden die Variationen vom Regisseur selbst verteilt. Somit hat die Paquita Grand Pas jedes Mal eine spezielle Reihe von Variationen, dh verschiedene Darbietungen unterscheiden sich voneinander. Was dieser Aufführung in den Augen eines echten Balletomanen zusätzliche Faszination verleiht.
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FGBOU VPO "Moskau Staatliche Akademie Choreographie"
Zusammenfassung zum Thema:
„Paquita“ auf der Weltbühne von Mazilier bis Lacotte
Aufgeführt:
Student im 2. Jahr
Tyablikova I.V.
„Paquita“ (oder „Paquita“) (fr.: Paquita) ist ein Ballett zur Musik des Komponisten Edouard Deldevez (fr. Edouard-Marie-Ernest Deldevez; 1817-1897) mit nachträglichen musikalischen Ergänzungen des Komponisten Ludwig Minkus.
Die Uraufführung fand am 1. April 1846 in Paris auf der Bühne der Grand Opera statt, inszeniert vom Choreografen Joseph Mazilier zur Musik von Ernest Deldevez.
Figuren:
Lucien d’Hervilly
Inigo, Leiter des Zigeunerlagers
Don Lopez de Mendoza, Provinzgouverneur in Spanien
Comte d'Hervilly, französischer General, Vater von Lucien
Bildhauer
Doña Serafina, die Schwester von Don Lopez
Gräfin, Mutter des Grafen d'Hervilli
Junge Zigeunerin.
IN Spanien die schöne Paquita lebt in einem Zigeunerlager. Aber sie ist keine Zigeunerin. Ihr Erscheinen im Lager steht im Zusammenhang mit einem schrecklichen Verbrechen von 1795 und ist geheimnisumwoben. Paquita bewahrt sorgfältig ein Miniaturporträt ihres Vaters auf, aber wer ist er und warum wurde er getötet? -- sie weiß es nicht. Sie war sehr jung und erinnert sich nur daran, wie jemand sie weggebracht hat.
Aber hier im Tal in der Nähe von Saragossa, wo das Zigeunerlager lebt, trifft der Graf d'Hervilly ein, ein französischer General. Er fordert, ein Denkmal für seinen Bruder Charles zu errichten, der einst mit seiner Frau und seiner Tochter darin getötet wurde genau dieser Ort.
Währenddessen webt der Gouverneur der spanischen Provinz Lopez de Mendoza Intrigen, wie er seine Schwester Serafina mit Lucien d'Ervilli verheiraten könnte, und Inigo, der Chef des Zigeunerlagers, webt seine Intrigen -- er will die Liebe der schönen Paquita erreichen. Allerdings bemerkt er, dass zwischen Lucien und Paquita zärtliche Gefühle aufflammen. Inigo kommt zum Gouverneur, Don Lopez de Mendoza, und sie entwickeln einen Plan, um Lucien zu zerstören: Lassen Sie ihn Wein mit Schlaftabletten trinken, und dann werden speziell angeheuerte Attentäter kommen.
Aber ihre Pläne sind nicht dazu bestimmt, wahr zu werden -- Paquita hört ihr Gespräch mit und rettet Lucien, indem sie die Weinflaschen austauscht und Inigo eine Schlaftablette gibt. Die angeheuerten Mörder, die den Befehl erhalten haben, denjenigen zu töten, der sich im Haus befindet, töten statt Lucien versehentlich Inigo selbst.
Und die Hauptfiguren, Paquita und Lucien d'Hervilli, kommen zusammen, lebendig und unversehrt nach all den Schwierigkeiten, an den Ort, wo ein großer Ball vorbereitet und ein Porträt des ermordeten Helden Charles d'Hervilli angefertigt wird.
Paquita erzählt vom Verrat des Gouverneurs und wird verhaftet. Und im Porträt des verstorbenen Helden erkennt sie im Vergleich mit dem Bild in ihrem Medaillon ihren eigenen Vater.
Geschichte des Balletts
Die Uraufführung der Aufführung in zwei Akten fand am 1. April 1846 in Paris an der Grand Opera statt; Choreograf J. Mazilier, Künstler R. Filastr, C. Cambon, P. Lieterl, T. J. Sechan, E. Desplechet.
In den Hauptparteien: Paquita - Carlotta Grisi, Lucien - Lucien Petipa; als Inigo – Pearson.
An der Pariser Oper dauerte das Ballett bis 1851, während der Darsteller dort arbeitete Hauptpartei Carlotta Grisi (dann ging sie zu ihrem Lebensgefährten, dem Choreografen Jules Perrot, nach Russland, wo sie einen Vertrag für zwei Spielzeiten erhielt und wo u.a ausgeführte Teile Paquita war auch dabei.
Doch der eigentliche Erfolg erwartete dieses Ballett anderthalb Jahre später in Russland, wo es den Namen „Paquita“ erhielt und immer wieder aufgeführt wurde und bis heute sein Bühnenleben fortsetzt.
Die Produktion in Russland war die nächste nach der Pariser Premiere, es verwandelte sich von einem Zweiakter in einen Dreiakter und fand am 26. September (8. Oktober) 1847 in der St. Petersburger kaiserlichen Truppe auf der Bühne des Big Stone Theatre mit Musik von Deldevez in der Instrumentierung statt KN Ljadow und mit dem Zusatz von neue Musik Galopp, er ist der Dirigent der ersten Produktion (anderen Quellen zufolge hat er die Instrumentierung vorgenommen und nicht Konstantin Lyadov dirigiert, sondern seinen Bruder Alexander Ljadow, gerade zu dieser Zeit wurde er zum Dirigenten des Orchesters des St. Petersburger Balletts ernannt; Choreografen Jean-Antoine Petipa, Marius Petipa und Frederic Malaverne (es gibt Versionen, in denen der ältere Petipa nicht an dieser Produktion teilgenommen hat); Künstler g. G. Wagner und Zhurdel. In den Hauptrollen: Paquita - Elena Andreyanova, Lucien - Marius Petipa, Inigo - Frederic, Graf D "Hervilly - Nikolai Goltz (dann wurde in der gleichen Version der Aufführung die Rolle von Paquita aufgeführt von: R. Giro, A. I. Prikhunova und der erste Darsteller Pariser Premiere Carlotta Grisi, die 1851 nach Russland kam).
Nach einer erfolgreichen Premiere in St. Petersburg verließ Elena Andreyanova ihr kreatives Glück in der Moskauer Kaiserlichen Truppe fester Partner Zu diesem Zeitpunkt wurde Marius Petipa mit ihr geschickt. Marius Petipa wiederholte dieselbe Produktion am 23. November 1848 in der Moskauer Kaiserlichen Truppe im Bolschoi-Theater, wobei er selbst zusammen mit seiner Partnerin E. Andreyanova die Hauptrolle spielte Parteien; Künstler I. Brown, F.F. Serkov, F.I. Shenyang, Dirigent D. P. Karasew. Die Aufführung blieb im Moskauer Repertoire, die Rolle von Paquita später aufgeführt von Irka Mathias, E.A. Sankowskaja, P. P. Lebedeva.
5. Oktober 1866 Fredericks Choreograf erneuerte die Aufführung, Dirigent P. N. Luzin; Paquita – A. Gorokhova.
Am 27. Dezember 1881 trat die St. Petersburger kaiserliche Truppe auf der Bühne des Bolschoi-Steintheaters auf neue Version Ballett choreographiert von Marius Petipa, wo Musik von Deldevez ergänzt durch die Musik von Minkus, für die sich M. Petipa eigens einige einfallen ließ Szenen, einschließlich derjenigen, die anschließend eine riesige erhielten Ruhm der Kinder Mazurka und Grandpas; Künstler g. G.Wagner, F. E. Egorow, A. R. Lupanov (Bühnenbild), Karl der Große (Kostüme); selbst geführt L. Minkus. Es war diese Ausgabe, die zum Klassiker wurde und weitere Bühnengeschichte erwarb. In der Uraufführung von 1881 mit den Rollen: Paquita - E. Vazem , Lucien-P. Gerdt, Inigo-F. I. Kshesinsky (dann das gleiche Spiel mit nicht weniger Sie wurden erfolgreich von seinem Sohn I. F. Kshesinsky).
29. Januar 1889 Choreograf A. N. Bogdanov übertrug die St. Petersburger Produktion von M. Petipa mit musikalischen Einlagen von L. Minkus an die Moskauer Kaiserliche Truppe auf die Bühne des Bolschoi-Theaters und fügte einige weitere Musicals hinzu x Szenen der Komponisten C. Pugni, R.E. Drigo und andere; Dirigent S. Ja. Rjabow; Paquita -- M.N. Gorshenkova, Lucien – N. F. Manochin.
1896 machte Marius Petipa eine weitere Ausgabe desselben Balletts und fügte neben anderen neuen Szenen einige Tanznummern aus dem Ballett The Wayward Wife hinzu - die Aufführung wurde zeitlich so abgestimmt, dass sie mit den Feierlichkeiten zusammenfiel, die in Peterhof zu Ehren des 100 Tod von Kaiserin Katharina II. Matilda Kshesinskaya wurde die Darstellerin des Hauptteils.
Seitdem wurde das Ballett immer wieder auf den Bühnen verschiedener Musiktheater wieder aufgenommen.
Mehrere Produktionen wurden von Rudolf Nureyev erstellt. 1964 inszenierte er dieses Ballett für die englische Royal Academy of Dance (Royal Academy of Dancing), dann 1970 für Italienisches Theater La Scala, 1971 übertrug Nureyev seine Version an zwei Theater: die Wiener Staatsoper ( Wien Zustand Oper Ballett ) und an die Truppe amerikanisch Ballett Theater in New York.
IN Sowjetzeit in der UdSSR Das Ballett wurde von den Choreografen K. F. Bojarski (1957 G.), P. A. Gussew (1972) ), N. A. Dolgushin (1974), O. M. Winogradow (1978), T. N. Legat (1987, nach Stanislavsky und Nemirovich-Danchenko benanntes Theater) und andere.
Marius Petipas Version des Balletts ist es nicht gegangen. Sie wurde von N gerettet. G. Sergeev, der zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts aufnahm Ballett Repertoire Petersburger kaiserlichen Truppe nach dem choreografischen System Lebenslauf seines Lehrers V. IST tepanov. Ins Exil gegangen, N. G. Sergeev nahm alle Aufnahmen mit und benutzte sie wiederholt selbst, Putting Ballettaufführungen auf verschiedenen Bühnen, wo man ihn wirft Yala-Leben; 1922-1924 N. G. Sergeev war der Choreograf der Riga Musiktheater und inszenierte dort mehrere Aufführungen, basierend auf seinen Notizen, darunter Paquita. Jetzt wird seine Sammlung in den USA in der Bibliothek aufbewahrt Harvard Universität, und steht allen Ballettfiguren zur Verfügung.
Im Jahr 2000 wurde Marius Petipas Ausgabe dieser Notizen von Pierre Lacotte für restauriert Pariser Theater Große Oper. Damit kehrte das Ballett – allerdings nicht in seiner ursprünglichen Form, sondern in der Version von Marius Petipa – auf die Bühne zurück, von der aus seine Geschichte begann.
Die Neugestaltung von Paquita ist für mich sehr wichtig geworden“, gab Lacotte zu. - Ich hatte das Glück, ein Schüler von Lyubov Egorova zu sein, der 1900-1910 die Paquita unter Marius Petipa tanzte, und von Carlotta Dzambelli, die diese Rolle 1901 in St. Petersburg aufführte. Sie füllten meine Kindheit mit ihren wunderbaren Erinnerungen, dank ihnen sah ich viele Fragmente von Balletten, darunter Paquita.
Das Ballett in seiner ursprünglichen Form wiederherzustellen, stellte sich laut Lacotte jedoch als äußerst schwierig heraus.
Infolgedessen ist seine Version eine große Handlungsaufführung, die sowohl klassischen als auch charakteristischen Tanz und Pantomime enthält. Die wiederbelebte „Paquita“ traf den Geschmack des modernen Publikums, das gerne das alte Ballett sieht.
Ballettaufführung des Choreografen Petipa
Quellen
1. Paquita. Ballett. E. Deldevez. L. Minkus. P. Lacotte Opera de Paris, 2003
2. Paquita (Ballett der Pariser Oper) / Deldevez und Minkus
3. "PAQUITA" ("Paquita") im Ballettlexikon (
