heim › Reifen und Räder › Warum Kustodiev sein Gemälde Flieder nannte. Präsentation der Vorbereitung für eine Essay-Beschreibung basierend auf Gemälde B

Warum Kustodiev sein Gemälde Flieder nannte. Präsentation der Vorbereitung für eine Essay-Beschreibung basierend auf Gemälde B

Eine Unterrichtsstunde in Russisch in der 7. Klasse zum Thema "Sprachentwicklung. Vorbereitung einer Aufsatzbeschreibung basierend auf dem Gemälde "Flieder" von B. M. Kustodiev lehrt das Sammeln und Aufzeichnen von Beobachtungsmaterial. Während des Gesprächs lenkt der Lehrer die Aufmerksamkeit der Schüler zu den Zeichen von Objekten, die wichtig sind, um die ideologisch-künstlerische Absicht des Gemäldes zu enthüllen.

Künstler Kustodiev B.M. Ich liebte einfache sonnige Tage. Er versuchte, auf seinen Leinwänden darzustellen wahres Leben. Er zeigte, wie Menschen arbeiten, entspannen, feiern. Oft unter seinen Werken und Momenten aus seinem Leben.

Die Leinwand "Flieder" ist eines dieser einfachen und beliebtesten Werke.

Herunterladen:

Vorschau:

Morozova I.E.,

Stellvertretender Leiter für Bildungsarbeit,

Lehrerin für russische Sprache und Literatur

MBOU "Durchschnitt allgemein bildende Schule Nr. 22"

Gemeinde

Stadtbezirk Simferopol der Republik Krim

Russischunterricht in der 7. Klasse

(im Rahmen der Woche "Du, junge Lehrerin")

Thema: „Sprachentwicklung. Vorbereitung für den Aufsatz - Beschreibung basierend auf dem Gemälde von B. M. Kustodiev "Flieder"

Zweck: 1) Schülern den Künstler B.M. Kustodiev;

2) bereiten Sie einen Aufsatz über das Bild vor, indem Sie das Arbeitsmaterial des Lehrbuchs verwenden;

Ausstattung: Präsentation, Handouts, Lehrbücher in russischer Sprache.

Während des Unterrichts

1.Zeit organisieren.

2. Aufwärmen Rechtschreibung:

Öffnen Sie Ihre Notizbücher, schreiben Sie die Nummer auf, " Klassenarbeiten“, schreiben Sie die Wörter auf, markieren Sie grafisch Schreibweisen.

Ein Bouquet aus Flieder, Blumenspiel, eine rosa-lila Blütenpalette, eine Blütenwolke, die Pracht von Fliederschaum verströmen ein zartes Aroma. (Folie 3)

Schreibweisen grafisch kennzeichnen.

Kennen Sie diese Sätze?

In welchem Aufsatz haben wir sie verwendet?

Fazit: „Wir haben diese Worte verwendet, als wir in der 6. Klasse einen Aufsatz nach P. P. Konchalovskys Gemälde „Flieder im Korb“ geschrieben haben.“

3. Botschaft des Themas und Zwecks der Lektion

Deshalb bereiten wir uns heute darauf vor, einen Aufsatz zu schreiben, der auf dem Gemälde „Flieder“ basiert, aber nur von einem anderen Künstler, B. M. Kustodiev (Folie 1).

Lassen Sie uns lernen, wie man dieses Bild beschreibt (Folie 2).

4.Wortschatzarbeit laut Lehrbuch (mündlich).

Warum wenden sich Ihrer Meinung nach Künstler an zum Thema "Flieder"?

Lesen Sie das Material unter der Überschrift „Es ist interessant“ im russischen Lehrbuch auf Seite 93.

Fazit: "Dieses Wort bedeutet "Blume", Blumen schmücken unser Leben und wir schmücken unsere Sprache."

5. Bekanntschaft mit dem Künstler (Folie 5).

Lernen wir zuerst den Künstler kennen.

5.1. B. M. Kustodiev - ein herausragender russischer Genremaler, Landschaftsmaler, Porträtmaler,

Theaterdekorateur, Grafiker, impressionistischer Maler

5.2. Wortschatzarbeit (schriftlich).

Ein impressionistischer Künstler ist ein Künstler, für den Eindrücke, Empfindungen und Persönliches wichtig sind.

6. Einführung in die Kreativität (Folie 7)

Wir sehen einen Lichtblick, wir empfinden Freude.

7. Arbeit mit einem Lehrbuch (Übung 181, S. 92-93) (Folie 8)

Öffnen Sie das Lehrbuch auf Seite 93, lesen Sie zwei Absätze.

Schauen Sie sich die Folie an, schauen Sie sich das Bild an.

Wir haben gesehen, dass das Persönliche für einen Künstler wichtig ist.

8. Arbeiten Sie mit dem Lehrbuch. Die Geschichte der Malerei (Folie 9).

So sehen wir eine Frau mit Kind, wichtig im Leben eines Künstlers.

9. Arbeiten Sie mit einer Reproduktion des Gemäldes von B. M. Kustodiev „Lilac“ (Folie 10)

1) Wer ist in der Reproduktion nach dem Gemälde von B. M. Kustodiev „Lilac“ abgebildet?

2) Wann findet die auf dem Bild dargestellte Handlung statt?

3) Was sehen wir auf Vordergrund Reproduktionen?

4) Was ist der Hintergrund der Reproduktion des Gemäldes?

5) Welche Farben verwendet B. M. Kustodiev, um Frühlingsstimmung zu erzeugen?

6) Was fühlst du, wenn du dieses Bild betrachtest?

Abschluss. Uns geht es gut, Licht.

10. Arbeit am Plan (Folie 11)

Wir erstellen einen Aufsatzplan. .

1. Einführungsteil.

Sie können Informationen über den Künstler hinzufügen, den allgemeinen Eindruck des Bildes ausdrücken;

erwähnen, welche Farben vorherrschen.

II. Beschreibung des Bildes.

Sie müssen die Fragen beantworten:

1. Was ist im Vordergrund des Bildes zu sehen?

2.Was sehen wir im Hintergrund?

4. Welche Einstellung zur Welt hat der Künstler mit seiner Malerei gezeigt?

III.Schlussfolgerung. Stimmung, Gefühle des Publikums.

Welche Emotionen und Wünsche weckt das Bild in Ihnen?

Fazit: "Wir haben uns daran erinnert, wie man einen Plan macht."

11. Auswahl des Arbeitsmaterials (Folie 12).

Und jetzt bereiten wir das Arbeitsmaterial für die Punkte des Plans vor.

Fazit: „Das Material für den Aufsatz ist gesammelt. Lassen Sie uns nun an der Sprache der Komposition arbeiten.

12. Arbeiten Sie an der Sprache der Komposition (Folie 13)

1. Auf welche Sprachkonstrukte sind Sie gestoßen?

2. Welche semantische Last tragen sie?

Verleiht Dynamik,

Verschönern Sie die Sprache, sodass Sie Objekte detaillierter und genauer beschreiben können.

Fazit: "Unser Aufsatz sollte reich an Vokabular und grammatikalischer Sprachstruktur sein, die im Verlauf der Formulierung der Aussage verwendet werden."

13. Rechtschreib- und Zeichensetzungsworkshop (Folie 14)

Lassen Sie uns an grammatikalischen Strukturen arbeiten. Erklären Sie Rechtschreibung und Zeichensetzung.

1 ) Im Hintergrund ein mit gelber Farbe gestrichenes Blockhaus, dunkelgrüne Blätter eines Strauches, der in der Nähe des Zauns wächst.

2) Die Leinwand ähnelt einem Haufen heller, gesättigter Farbflecken, wie ein dichter, üppiger Pinsel einer lila Blume.

14. Mündlicher Aufsatz über das Bild.

Hören wir uns jetzt ein paar Sätze an.

15. Reflexion (Folie 15)

15.1. Wort des Lehrers:

Bevor Sie unfertige Vorschläge machen. Bitte beenden Sie sie.

15.2. Aussage mit der „Satz fortsetzen“-Technik:

Ich habe gelernt…

Am besten gefallen…

Gescheitert…

Fragen bleiben...

16. Fazit.

Was hast du im Unterricht gelernt?

17. Bewertung mit Kommentaren.

Waren aktiv...

18.Hausaufgaben

Schreiben Sie einen kurzen Aufsatz über Ihren Eindruck von der Verwendung des Gemäldes notwendige Materialien aus dem gelesenen Text, aus dem Unterrichtsmaterial sowie Informationen über den Künstler und seine Werke im Internet (http/artru.info) (Folie 14)

Der Künstler Kustodiev Boris Mikhailovich liebte einfache Sonnentage sehr. Er versuchte, das wirkliche Leben auf seinen Leinwänden darzustellen. Er zeigte, wie Menschen arbeiten, entspannen, feiern. Oft kommen unter seinen Werken und Momente aus seinem Leben vor. Die Leinwand „Flieder“ ist eines dieser einfachen und beliebtesten Werke.

Wir sehen einen schönen sonnigen Tag. Die Sonnenstrahlen beleuchten das Holzhaus im Hintergrund. Er ist sehr groß und schön. Leichte Baumstämme geben Auskunft über das jüngste Alter der Struktur. Neben dem Fenster des Hauses steht ein großer Fliederbusch.

Sie ist sehr groß und dick. Ganze Blütenknospen befinden sich ganz oben, näher an der Sonne. Aus dem Fenster öffnet sich ein unglaublicher Blick auf all diese Schönheit, und ein atemberaubender Geruch erfüllt das Haus.

Aber mehr als ein Flieder fällt eine junge Frau mit einem Kind im Arm ins Auge. Anscheinend sind dies die Frau und die Tochter des Künstlers. Sie gingen durch das offene Tor und machten sich auf den Weg zu einem Spaziergang. Der Tag ist sehr schön und die ganze Familie ist zusammen, warum nicht einen Spaziergang zwischen den Schönheiten der Natur machen. Die Damen sind in schöne leichte Kleider gekleidet. lange auf Frau weißes Kleid mit geschlossenem Hals und vollen Ärmeln. Und das Mädchen trägt ein flauschiges Kleid

In blauen Streifen. Sie ist noch sehr klein, also bedeckt das Kleid ihre Beine.

Für den Autor war die größte Freude im Leben seine Familie. Das merkt man daran, mit welcher Ehrfurcht und Liebe er sie und alles, was mit ihnen zusammenhängt, porträtiert hat. Die ganze Leinwand strahlt vor Liebe, Fürsorge und Glück. Toller Künstler u wunderbares Bild.

(4 Bewertungen, Durchschnitt: 4.75 von 5)

Aufsätze zu Themen:

UM berühmter Künstler P. P. Konchalovsky weiß, dass er auch ein ausgezeichneter Gärtner war, der geschickt und liebevoll gewachsen ist verschiedene Blumen....
Maya Kuzminichna Kopyttseva ist eine talentierte russische Künstlerin, berühmter Meister Malerei und Stilleben. Ihre Bilder vermitteln auf subtile Weise die Schönheit und Majestät der Ureinwohner...
Der Meister stellt auf dem Bild einen der Sommerabende dar. Auf der Leinwand können Sie sehen, wie die Mädchen nach dem Mähen nach Hause zurückkehren. Sommer...
Vor uns liegt ein Bild des berühmten russischen Künstlers N. N. Ge „A. S. Puschkin in Michailowski. Es zeigt Puschkins Treffen mit...

Thema. Sprachentwicklung Nr. 9. Kompositionsbeschreibung des Gemäldes von B. Kustodiev "Lilac".

Ziele: Entwicklung der mündlichen und schriftlichen Sprachfähigkeiten, Verbesserung der Fähigkeiten zur Beschreibung von Kunstwerken; Entwickeln Sie die Vorstellungskraft der Schüler, bereichern Sie den aktiven Wortschatz der Schüler mit beschreibendem Wortschatz, verbessern Sie die Rechtschreibfähigkeiten, erziehen Sie positiv gerichtet moralische Qualitäten Persönlichkeit - Ausdauer, Fleiß, Identität mit der russischen Kultur.

Methodische Techniken, Hauptaktivitäten : Suche, Analyse, Transformation von Informationen, die aus verschiedenen Quellen extrahiert wurden, Konversation über Themen, Arbeit mit Texten, mündliche Beschreibung des Bildes, Analyse von Sprachmaterial, Essay über das Bild.

Vorabaufgabe: Bereiten Sie Informationen und Präsentationen über B. Kustodiev vor.

Geplantes Ergebnis : die Fähigkeit, Material zu einem bestimmten Thema auszuwählen und zu systematisieren; Material unter Berücksichtigung der festgelegten Kommunikationsbedingungen zu präsentieren und zu übermitteln.

Art der Kontrolle : der Text der Essay-Beschreibung des Bildes.

Ausrüstung : Porträt von B. Kustodiev, Reproduktionen von Gemälden, Yeryomkas Lied „Wide Shrovetide“, aufgeführt von Chaliapin, Handout: Reproduktion des Gemäldes „Flieder“, Arbeitstexte, Präsentation, Projektor.

Während des Unterrichts

Organisatorischer Moment: Intrige (1 Folie)

Wir fügen Buchstaben zu Wörtern, Wörter zu Sätzen und aus Sätzen Texte zusammen. Wer von euch errät, was wir im Unterricht machen werden? (Sprachentwicklung)

1. Rezeption "Erwartung".

Lehrer: Setzen Sie meinen Gedanken fort"Die heutige Lektion wird mich lehren ..."

(argumentieren, eigene Meinung zum Unterrichtsthema äußern; über den Inhalt des Bildes sprechen ...)

2. Schreiben in Hefte: Zehnter Dezember. Klassenarbeiten. Lektion Sprachentwicklung(2 Folien)

- Ich lade Sie ein, die Halle zu betreten, die glitzernde Treppe hinaufzusteigen und sie zu besuchen Kunstgalerie (3 Folien)

(Reproduktionen - an der Tafel: "Der Kaufmann", "Der Kaufmann für Tee", "Shrovetide" (1919), "Winter. Epiphany Water Segen", "Shrovetide" (1916), "F. Chaliapin" "Schule in Moskau Rus'", allgemeines Kennenlernen)

II. Vorbereitung eines Essays über ein Gemälde

Das Wort des Lehrers. Vor uns liegt die Welt von Kustodiev Rus.

Kustodievs Malerei hat viel mit der Volkskunst gemeinsam – mit der Malerei der Gorodets-Muster, an denen die Provinz so reich war. Genau wie im Volkskunst, in den Werken des Künstlers werden Grün-, Gelb-, Rottöne fröhlich und klangvoll kombiniert, Gesichter und Figuren, Bäume, Kirchenkuppeln und Glockentürme relativ flächig dargestellt. Aber das Wichtigste, was Kustodievs Stil mit russischer Volkskunst in Verbindung bringt, ist eine fröhliche, festliche Stimmung, diese Fröhlichkeit, die jedes Volksfest, jeden Feiertag unweigerlich begleitet.

Wohlgenährte Kaufleute, Teegesellschaften mit einem Samowar, Faschingsfeste, vertraute, eingefrorene Formen des Provinzlebens - diese Welt verblasste in die Vergangenheit, brach zusammen, und Kustodiev konnte nicht umhin, dies zu sehen und zu verstehen. Nicht die Formen dieses Lebens waren ihm lieb, sondern das, was dahinter stand - die Elemente des Volkes, verwegen, gewalttätig, die Weite der Seele eines russischen Menschen, sein Gefühl der Vollblutigkeit des Seins. Deshalb wurde über seine Bilder gesagt, dass in ihnen eine „große Wahrheit über Russland“ steckt.

1019 schrieb Kustodiev "Maslenitsa" (aufbewahrt in der Museumswohnung von I. I. Brodsky in Leningrad). Diese Geschichte ist eine seiner Lieblingsgeschichten. Die erste „Maslenitsa“ schrieb der Künstler 1916, dann schuf er immer wieder Versionen. Warum war diese Geschichte für ihn so reizvoll? Liegt es daran, dass er den russischen Winter mochte, oder war die Abschiedsfeier eine Gelegenheit, alle Charaktere des fantastischen Landes, das er liebte, zusammenzubringen und zu zeigen, diese Stadt zu zeigen, in der jeder der Zuschauer seine Heimat wiedererkannte? Dies wurde vom Sohn von Boris Mikhailovich erzählt. Die Leute kamen in die Werkstatt und errieten beim Betrachten der Leinwand: Wer - Kostroma, wer - Moskau, wer - Jaroslawl? Sogar die Straßen würden manchmal genannt, argumentierten sie. Und der Künstler lächelte nur, er mochte diese Streitigkeiten. Er strebte auch danach, dass jeder seine eigenen erkennt, Liebes.

Vor dem Hintergrund der Faschingsfeierlichkeiten malte Kustodiev eines seiner besten Porträts - ein Porträt von F. Chaliapin. Er hat es so geschrieben, dass Sie die tiefen Grundlagen der Meisterschaft des großen Künstlers verstehen, als ob Sie seine Stimme hören würden. Chaliapin erinnerte sich an die Sitzungen in Kustodievs Studio und schrieb: „Ich wusste viel im Leben von interessanten, talentierten und gute Menschen. Aber wenn ich jemals einen wirklich guten Geist in einem Menschen gesehen habe, dann in Kustodiev …“ Und noch etwas: „Nur eine unglaubliche Liebe zu Russland konnte dem Künstler eine so fröhliche Genauigkeit der Zeichnung und einen so appetitlichen Reichtum verleihen Farbe.

(Es ist möglich, Yeryomkas Lied „Wide Maslenitsa, aufgeführt von Chaliapin“ zu hören).

Die Geschichte des Studenten über den Künstler. Der aus Astrachan stammende Künstler Kustodiev Boris Mikhailovich wurde am 23. Februar 1878 geboren. Seine Kindheit verging am Ufer der großen Wolga, wo er seine Kindheit und Jugend verbrachte. Der Vater starb an Schwindsucht, als der Junge gerade seine ersten Schritte machte. Seine Mutter wurde im Alter von 25 Jahren als Witwe mit vier Kindern zurückgelassen.

Mit fünf Jahren beginnt der Junge zum ersten Mal zu zeichnen und erlebt dann nach dem Hören der Oper „Ivan Susanin“ den ersten Schock. Mit 9 Jahren träumt Borya bereits davon, eine echte Künstlerin zu werden. Er studiert an der Pfarrschule und tritt dann ins Gymnasium ein.(6 Folien)

Der Teenager interessiert sich sehr für das Zeichnen und beginnt, sich mit der Malerei zu beschäftigen Heimatort vom einzigen professionellen Künstler Pavel Alekseevich Vlasov. Nachdem Kustodiev die ersten Lektionen der Geschicklichkeit gemeistert hatte, verließ er Astrachan im Alter von 18 Jahren und ging nach St. Petersburg, wo er zum Studium an die Akademie der Künste ging. Der erste Kurs findet bei V. Savinsky statt, ab dem zweiten Jahr studiert er bei I. Repin. Der Fleiß und das Talent des jungen Mannes wurden bemerkt, und Ilya Repin nahm ihn als Assistenten mit, um einen großen und sehr verantwortungsvollen Auftrag auszuführen und eine große Leinwand "Sitzung des Staatsrates" zu malen.(7 Folie)

Er arbeitet hart und hart, selbstlos, 12 Stunden oder mehr am Tag, 5 Stunden steht er vor dem Bild und ist unendlich glücklich. Das Bild war für ihn ein lebendiges Wesen, Leinwand um Leinwand kommt unter seinem Pinsel hervor. Er hat es eilig, als hätte er keine Zeit, alles zu schreiben, was er geplant hat. Er ist sehr glücklich, weil er liebt und geliebt wird. In seinem Leben nimmt Yulia Proshinskaya, eine Schülerin in einer armen Landbesitzerfamilie, einen besonderen Platz ein. Wie Kustodiev verehrt er das Theater, zeichnet, liebt die Malerei. Zwei Künstler malen ihr Porträt … „Posen ist ziemlich anstrengend, aber ich bin geduldig …“, erinnert sie sich. Sie mag Kustodievs Zeichnung mehr - das bedeutet, dass der Künstler Yulia erraten hat, sie verstanden hat. Und sie, die das Gefühl hatte, dass sie ihm lieb war, begann ihn sorgfältig zu betrachten junger Mann... "Meine Yulik, liebe Yulik" - er spricht sie so zärtlich an. Und dann malt er ein Porträt einer jungen Frau: ein längliches, edles Gesicht, Augen hingebungsvoll, vertrauensvoll, zärtlich. Im Garten seiner Freunde Polenovs malte Kustodiev ein weiteres Gemälde "Flieder". Werfen wir einen Blick darauf.

Aussagen der Schüler

Gespräch malen. Detaillierte Wahrnehmung

Arbeite weiter Sprache bedeutet. Ausfüllen der Tabelle. Arbeiten Sie mit Text

Argumente liefern.

Er liebt seine Frau und seine Tochter. Die Farben sind hell, hell, strahlen Sonnenlicht aus

Vor dem Hintergrund eines hohen Busches üppig blühender duftender Flieder

Was symbolisiert Flieder?

Beschreibe sie

Flieder ist ein Symbol für die Geburt des Lebens, es ist erstaunlich, wunderbar, prächtig, luxuriös.

Rechts steht ein mit gelber Farbe gestrichenes Blockhaus mit hellen Fenstern.

Was symbolisiert es?

Wohlstand, Komfort, ein Stück Paradies, in dem die Familie glücklich lebt.

Freude, Entzücken, Bewunderung, schmerzende Zärtlichkeit

Die junge Mutter ist schön, geliebt, glücklich

Bewundern, bewundern.

Übung:

Fiskultminutka.

Abfassung mündliche Geschichte mit Plan und Stichworten. (2-3 Schüler der 1. Bildungsstufe).

Essay-Arbeitsplan

1. Einführung. Was ist das Bild vor mir? Wer ist Autor? Warum hat sich der Autor diesem Thema zugewandt?

2. Hauptteil. Beschreibung des Gemäldes selbst. Wie ist die Komposition (Konstruktion) des Bildes. Was ist im Vordergrund, was ist im Hintergrund. Worauf und wie der Autor die Aufmerksamkeit des Betrachters lenkt, warum gerade diese Details seine Aufmerksamkeit erregen. Welche Farben dominieren.

3. Fazit. Was wollte der Autor mit seiner Arbeit aussagen (was forderte er, was bewunderte er ...). Ihr Bildeindruck.

Dargestellt sind Yulia Evstafyevna Kustodieva, die Frau des Künstlers, mit ihrer Tochter Irina (1905-1981). Das Bild wurde 1906 in Öl auf Leinwand gemalt. Abmessungen: 183 x 136 cm Aufbewahrungsort - Staatliches Russisches Museum. Frühlingsbild gemalt von einem glücklichen Künstler. Er stellte seine Frau in einem weißen Kleid vor dem Hintergrund von blühenden weißen Fliedern dar, wodurch im Bild eine Balance und Korrespondenz zwischen der Frau und den Blumen geschaffen wurde. In den Armen seiner Frau liegt eine kleine Tochter in einem langen lila gestreiften Kleid, das ihre Beine verdeckt. Das Bild ist sonnig, warm, voller Seelenfrieden und Freude. Im Hintergrund - ein mit gelber Farbe gestrichenes Blockhaus, dunkelgrüne Blätter eines Strauches, der in der Nähe des Zauns wächst, hellgrüne Fliederblätter - machen das Bild noch gefühlvoller.

Hausaufgaben: einen Aufsatz vervollständigen

Was tragen Sie?

Wie fühlt sich der Künstler?

Argumente liefern.

Vor welchem Hintergrund hat der Künstler sie dargestellt?

Was symbolisiert Flieder?

Beschreibe sie

Was ist sonst noch im Hintergrund?

Was symbolisiert es?

Was erleben wir, wenn wir ein Gemälde betrachten?

Welche Gefühle und Gedanken haben wir?

Was wollen wir tun, wenn wir das Bild betrachten?

Im p.. Vorgarten neben dem Haus vor dem Hintergrund .. heller Sommer .. grün und üppig blühend .. Flieder - ein schlanker Körper m..lodoy zh..ny Künstler mit einer winzigen..noy Tochter im Arm.
Sonnenlicht wird .. zum gleichen vollwertigen "Helden" des Bildes, wie die Landschaft und m .. eine faule Mutter mit einer R.. Bank im Arm.

Übung: ergänze die fehlenden Buchstaben, finde das Partizip, mache Morphologische Analyse

Was tragen Sie?

Wie fühlt sich der Künstler?

Argumente liefern.

Vor welchem Hintergrund hat der Künstler sie dargestellt?

Was symbolisiert Flieder?

Beschreibe sie

Was ist sonst noch im Hintergrund?

Was symbolisiert es?

Was erleben wir, wenn wir ein Gemälde betrachten?

Welche Gefühle und Gedanken haben wir?

Was wollen wir tun, wenn wir das Bild betrachten?

Im Vorgarten neben dem Haus, vor dem Hintergrund von sommerlich leuchtendem Grün und üppig blühendem Flieder, steht eine schlanke Gestalt der Künstlerin mit einer kleinen Tochter im Arm.
Sonnenlicht wird .. zum gleichen vollwertigen "Helden" des Bildes, wie die Landschaft und m .. eine faule Mutter mit einer R.. Bank im Arm.

Übung: füge fehlende Buchstaben ein, finde ein Partizip, mache eine morphologische Analyse

Essay-Arbeitsplan

1. Einführung. Zeit zum Malen. Warum hat der Autor dieses Thema gewählt?

2. Hauptteil. Das Thema des Bildes (worum geht es). Wie ist die Komposition (Konstruktion) des Bildes. Was ist im Vordergrund, was ist im Hintergrund. Worauf und wie der Autor die Aufmerksamkeit des Betrachters lenkt, warum gerade diese Details seine Aufmerksamkeit erregen. Welche Farben dominieren.

3. Fazit. Was wollte der Autor mit seiner Arbeit aussagen (was forderte er, was bewunderte er ...). Und deine Meinung

Essay-Arbeitsplan

1. Einführung. Zeit zum Malen. Warum hat der Autor dieses Thema gewählt?

3. Fazit. Was wollte der Autor mit seiner Arbeit aussagen (was forderte er, was bewunderte er ...). Und deine Meinung

Essay-Arbeitsplan

1. Einführung. Zeit zum Malen. Warum hat der Autor dieses Thema gewählt?

3. Fazit. Was wollte der Autor mit seiner Arbeit aussagen (was forderte er, was bewunderte er ...). Und deine Meinung

Essay-Arbeitsplan

1. Einführung. Zeit zum Malen. Warum hat der Autor dieses Thema gewählt?

3. Fazit. Was wollte der Autor mit seiner Arbeit aussagen (was forderte er, was bewunderte er ...). Und deine Meinung

Selbst diejenigen, die mit der Geschichte der russischen Malerei nicht allzu vertraut sind, haben mindestens einmal von Boris Kustodiev gehört. großartiger Künstler nicht nur in der Heimat, sondern auf der ganzen Welt bekannt, werden seine Bilder auf Auktionen verkauft und präsentiert beste Museen Planeten. Wie war sein Leben und welche Werke verdienen überhaupt Aufmerksamkeit?

Biographie des Meisters

Er wurde am 7. März 1878 in Astrachan in der Familie eines Seminarlehrers geboren. Ein Jahr nach dem Erscheinen seines Sohnes starb sein Vater und seine Mutter Ekaterina Prokhorovna zog die Kinder allein auf. Seit seiner Kindheit zeichnete der Junge gerne und besuchte 1887 eine Wanderers-Ausstellung, wo er von dem, was er sah, so beeindruckt war, dass es sein ganzes Leben bestimmte. späteres Leben. Boris nahm Unterricht bei dem örtlichen Maler Vlasov und trat 1896 in die Akademie der Künste in St. Petersburg ein. Dort landete er in Repins Atelier und wandte sich dem Porträtgenre zu. Eines der allerersten Werke – Kustodievs Gemälde „Porträt von Y. Bilibin“ – wurde auf einer Ausstellung in München (1901) als eines der anerkannt die besten Werke in diese Richtung. So wurde das Genre entscheidend im Werk des Malers. Die Akademie wurde mit einer Goldmedaille abgeschlossen, dann eine Reise nach Europa und die Bekanntschaft mit großen Künstlern, zu denen Kustodiev bald selbst gehören würde. was am häufigsten mit Kleinbürgern in Verbindung gebracht wird und Kaufmannsleben, wird ein wahrer Schatz für jemanden, der sich für die damalige russische Kultur interessiert. 1909 erkrankte Boris an Wirbelsäulentuberkulose und verbrachte die letzten fünfzehn Jahre seines Lebens in Rollstuhl. Trotzdem blieb er fröhlich und arbeitete bis 1927 weiter. Im Mai 1927 starb der Künstler in Leningrad.

Beschreibung des Kunstwerks «Fasching»

Am meisten berühmte Leinwände der Künstler sind mit Themen aus dem russischen Leben und Leben verbunden. Es ist für diese das berühmtes Gemälde"Masleniza". Kustodiev stellte darauf den Hauptplatz einer kleinen Stadt während der Feierlichkeiten dar. Der Vordergrund zeigt bemalte Schlitten, auf denen Menschen fahren, an den Seiten flanieren rötliche Städter und Kinder, die Schneebälle spielen, fairer Handel wird betrieben. Dem Künstler gelang es, für seine Kreation eine atemberaubende Palette von Blau-, Rot- und Goldtönen, ergänzt durch Türkis und Smaragd, perfekt zu vermitteln. Die Kirche ist auch auf dem Bild abgebildet, umgeben von Bäumen. Die verwendeten Farben betonen die guten Gefühle und die Reinheit der Gedanken, die mit dem Glauben verbunden sind, die das helle, festliche Gemälde „Tag des Pfannkuchens“ durchdringen. Kustodiev schuf eine Gelegenheit für jeden, der die Leinwand betrachtet, sich als Teil der Feierlichkeiten zu fühlen. Dies ist ein unglaublich optimistisches Werk, das es Ihnen ermöglicht, die Lebensweise der Menschen des späten neunzehnten Jahrhunderts hautnah zu erleben.

Beschreibung des Kunstwerks «Flieder»

Der Maler schuf die Frühlings- und helle Leinwand im Jahr 1906. Kustodievs Gemälde "Flieder" ist voller Freude und Inspiration, darauf hat der Künstler seine geliebte Familie dargestellt. Eine junge Frau und eine kleine Tochter sind vor dem Hintergrund üppiger Fliederbüsche gezeichnet, die in Yulia Kustodieva wuchsen, die in der damaligen Mode gekleidet war - in einem üppigen weißen Kleid, das eine schlanke Silhouette betont. Sie hält ihre Tochter in einem weißen Kleid mit blauen Streifen in den Armen. Kustodievs Gemälde vermittelt nicht nur perfekt seine Zuneigung zur Familie, sondern verkörpert auch das Wetter an diesem Tag – die Fliederblüte in der Sonne wird mit erstaunlicher Genauigkeit und Harmonie dargestellt.

Beschreibung des Kunstwerks «Kaufmann für Tee»

Die Leinwand, die eine Russin mit einer stattlichen Figur und einem freundlichen Lächeln darstellt, kann als Schlüssel im Leben des Meisters bezeichnet werden. Dieses Bild von Kustodiev ist selbst denen bekannt, die nichts von seiner Arbeit gehört haben. Die Leinwand zeigt eine Teegesellschaft, auf dem Tisch steht ein großer Samowar und es werden Gerichte mit Obst, Kuchen, Marmelade und Weißbrot ausgestellt. Szenen von Moskau sind von hinten sichtbar: Einkaufszentren, Klöster, Kirche aus weißem Stein. Auch eine leichte Ironie ist dem Bild anzumerken – eine prächtige und gutmütige Kaufmannsfrau mit ihrem Festessen bringt den Betrachter zum Schmunzeln. Darüber hinaus steckt in dem Werk eine tiefe Symbolik - es wurde 1918 an einem Wendepunkt geschrieben, als es vielen schien, dass Russland niemals mehr dasselbe sein würde, und sein nationale Züge verschwunden. Die Kaufmannsfrau wird in diesem Kontext zu einem Bild des traditionellen Lebens, das niemals verschwinden wird.

Beschreibung der Leinwand „Geld zählender Händler“

Wie andere ist auch dieses Gemälde von Kustodiev russischen Menschen und Szenen aus dem Leben gewidmet. Die Leinwand zeigt einen Kaufmann, dessen Gesichtsausdruck beeindruckend ist. Er hat einen festen und selbstbewussten Blick, er weiß, wie man arbeitet und ist sehr geizig, wenn nicht sogar gierig. Die Geste seiner Hand, die das Geld hält, verstärkt den Eindruck. Aber es gibt keine Negativität im Porträt. Es war die Klasse der Kaufleute, die die damalige russische Wirtschaft entwickelte. Das Land wurde 1913 zum ersten Mal auf der Welt, und ohne Menschen wie den alten Mann auf dem Porträt wäre dies nicht möglich gewesen. Genreszene mit Features Portrait-Genre Kustodiev gelingt das perfekt – wie „The Merchant for Tea“ spiegelt auch dieses Werk deutlich das Werk des Malers wider.

Den zentralen Platz in diesem Bild nimmt ein üppiger blühender Fliederbusch ein, hinter dem ein Holzhaus sichtbar ist, und eine junge Frau mit einem Kind im Arm.

Der von der Künstlerin eingefangene Tag ist warm und klar. Auf den lila Blütenständen sind Reflexionen des Sonnenlichts sichtbar, insbesondere auf den oberen - sie werden einfach davon beleuchtet. Und deswegen sehen sie besonders schön aus. Der Busch selbst ist weitläufig und hoch. Die Sonne beleuchtet auch das Haus und lugt durch den Flieder. Ein kleines Stück strahlend blauer Himmel, im Hintergrund abgebildet, spricht wieder einmal von schönem Wetter.

Die auf dem Bild dargestellte Jahreszeit ist der späte Frühling. Die Zeit, in der der Sommer fast vollständig zur Geltung gekommen ist. Und die Bäume und Sträucher blühen schon üppig, das Gras ist schon von Sonnenlicht durchtränkt. Seine Farbe auf dem Bild ist saftig grün. Sichtbar und mehrere pinke Blumen befindet sich bereits hinter dem Zaun, mit dem der Flieder eingezäunt ist.

Der Zaun ist aus Holz, geschnitzt. Sein Tor ist angelehnt. Anscheinend kam eine Frau heraus, die vor dem Hintergrund all dieser Frühlingspracht dargestellt wurde. Ihre Figur ist anmutig und anmutig. All dies betont ihr Outfit. Sie trägt ein wunderschönes weißes Kleid, das unter dem Eindruck, den das Gesamtbild erweckt, einen zarten himmelweißen Farbton anzunehmen scheint. Ihr Haar ist zu einem ordentlichen und strengen Knoten zusammengezogen. Auch die Frau wird von den Sonnenstrahlen angestrahlt. Sie verleihen ihrem Kleid eine einzigartige Ausstrahlung, die nur sie schmücken kann.

Eine junge Frau hält ein kleines Mädchen im Arm. Es entsteht der Eindruck einer unendlichen Zärtlichkeit und Fürsorge, mit der die Mutter das Mädchen ansieht, der den ganzen Charakter des Bildes einfügt. Das Baby trägt auch ein flauschiges weißes Kleid. Nur wird es durch blaue Wellen ergänzt, die entlang seines oberen Teils und Rocks verlaufen. Der Kopf des Mädchens ist mit einer Mütze bedeckt. Sie sehen, das Wetter ist heiß. Und das Mädchen ist anscheinend nicht älter als ein Jahr.

In der hintersten Bildebene sieht man wegen des Fliederbuschs und des Hauses ein sonnengoldenes Feld, das mit der azurblauen Weite des Himmels verschmilzt. Alles ist mit Licht erfüllt. In jedem Detail des Bildes atmet diese Wärme sonniger Tag so gekonnt von der Künstlerin eingefangen. In den üppigen Blumen, die zu duften scheinen, und in der Silhouette einer jungen Mutter spiegelt sich der Stern. Das ganze Bild wird von ihm, diesem Licht, erhellt und atmet Frühlingswärme und Pracht.

Komposition basierend auf dem Gemälde Lilac Kustodiev

Was für ein schöner Strauch - Flieder! Wenn Sie es an einem sonnigen Frühlingstag betrachten, können Sie Hunderte, wenn nicht Tausende von Violetttönen sehen! Und wie schön harmonieren diese Blümchen mit grünem Laub! Als Kind ging man früher zu einem Fliederbusch und suchte eine Stunde lang nach einem Fingerkraut, um es später zu essen und an das Meiste zu denken geschätztes Verlangen! Vor kurzem erwachte ein solcher Wunsch in mir, als ich zum ersten Mal Kustodievs Gemälde „Flieder“ betrachtete.

Im Vordergrund eilt zunächst eine Frau herbei, die ein kleines Kind im Arm hält. Viele Quellen sagen, dass es nicht einfach ist gewöhnliche Frau, und die Frau des Künstlers, und sie behält seine Tochter. Beide weiblichen Vertreter sind in weiße Roben gekleidet. Die Frau trägt ein bodenlanges Kleid, das ihren Hals bedeckt. Bei näherer Betrachtung erkennt man jedoch, dass das Gewand ungewöhnlich ist: Es ist mit zahlreichen Falten versehen. Wunderschön sehen auch die Ärmel aus einem leicht transparenten weißen Stoff aus. Die Haare der Dame sind zu einem Knoten zusammengebunden, der gleichzeitig mit einer Art schwarzer Haarnadel mit Schleife befestigt ist. Das Gesicht ist zart und fürsorglich, und wenn man genau hinsieht, unterscheidet sich ihre Hautfarbe von der Haut eines Kindes. Bei einer Frau ist sie gelb, Falten sind auf ihrem Gesicht sichtbar, bei einem Kind hingegen ist das Gesicht zart und glatt und die Farbe ist nicht gelb, sondern blassrosa.

Das Mädchen selbst trägt auch ein Kleid, das ihr offensichtlich in der Länge nicht passt. Aber die Verzierungen auf dem Kleid sind sehr schön: blaue Wellen. Persönlich erinnert es mich an ein maritimes Thema, und es wäre viel besser, wenn eine Frau mit einem Kind vor dem Hintergrund einer Böschung wäre, wo das Meer von hinten sichtbar ist. Allerdings sehen sie auch hier ziemlich gut aus.

An Hintergrund Sie können zuerst den Zaun sehen. Ich möchte darauf hinweisen, dass er ziemlich gewöhnlich ist, obwohl man anhand der Kleidung von Kustodievs Frau verstehen kann, dass sie gut leben. Hinter dem Zaun ist unsere Heldin des Bildes - Flieder. Sie können sehen, wie sehr der Künstler Schattierungen in der Krone des Busches verwendet hat! Es gibt auch Dunkelgrün und Hellgrün und Hellgrün sowie viele andere Farben. Trotz der Tatsache, dass Fliederblumen schlecht gezeichnet sind, gibt es hier auch viele Schattierungen: Blau, Blau, Weiß, Lila, Rosa.

In der Ecke des Gemäldes ist ein gelb gestrichenes Blockhaus zu sehen. Sie können das Fenster sowie das Abflussrohr sehen. Das Fenster sieht sehr schön aus. Ich möchte auch auf die Rahmen hinweisen: Sie sind nicht die häufigsten und werden auch in einer Welle hergestellt.

Das Bild ist sehr schön, hell und hell. Sie fühlt familiäre Wärme und Liebe, sie ist jungfräulich zärtlich und voller heller und positiver Emotionen.

Einige interessante Aufsätze

Bilder von Bauern in der Komposition „Wem in Rus gut leben“.
Der Schriftsteller schafft Gruppenporträt sieben Bauern, die in der Rus herumreisen und suchen glückliche Leute, unter denen es, da sind sie sich sicher, keine Bauern, Soldaten und andere niedere Klassen gibt
Die Erzählung „Weiße Nächte“ wurde 1848 von F. M. Dostojewski geschrieben. Die Arbeit gehört frühe Arbeit Schriftsteller. Interessanterweise ordnete Dostojewski "Weiße Nächte" dem Genre des "sentimentalen Romans" zu.

Beliebt in der Kategorie: