Όμορφες γυναικείες εικόνες στα έργα του I. A

Είναι απίθανο κάποιος να υποστηρίξει ότι μια από τις καλύτερες σελίδες της πεζογραφίας του Bunin είναι αφιερωμένη σε μια γυναίκα. Ο αναγνώστης παρουσιάζεται με καταπληκτικούς γυναικείους χαρακτήρες, υπό το φως των οποίων ανδρικές εικόνες. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για το βιβλίο Σκοτεινά σοκάκια". Οι γυναίκες παίζουν εδώ πρωταγωνιστικός ρόλος. Οι άνδρες, κατά κανόνα, είναι απλώς ένα υπόβαθρο που αναδεικνύει τους χαρακτήρες και τις πράξεις των ηρωίδων.

Ο Μπούνιν πάντα προσπαθούσε να κατανοήσει το θαύμα της θηλυκότητας, το μυστικό της ακαταμάχητης γυναικείας ευτυχίας. «Οι γυναίκες μου φαίνονται μυστηριώδεις. Όσο τα μελετώ, τόσο λιγότερα καταλαβαίνω» - γράφει μια τέτοια φράση

Είναι από το ημερολόγιο του Φλωμπέρ.

Εδώ έχουμε τη Nadezhda από την ιστορία "Dark Alleys": "... μια μελαχρινή, επίσης μελαχρινή και επίσης όμορφη γυναίκα που έμοιαζε με ηλικιωμένη τσιγγάνα, με ένα σκούρο χνούδι στο πάνω χείλος της και στα μάγουλά της, μπήκε στο δωμάτιο, ελαφρύ εν κινήσει, αλλά γεμάτο, με μεγάλο στήθος κάτω από μια κόκκινη μπλούζα, με μια τριγωνική, σαν χήνα, κοιλιά κάτω από μια μαύρη μάλλινη φούστα.

Με εκπληκτική δεξιοτεχνία, ο Bunin βρίσκει τις σωστές λέξεις και εικόνες. Φαίνονται να έχουν χρώμα και σχήμα. Μερικές ακριβείς και πολύχρωμες πινελιές - και μπροστά μας είναι ένα πορτρέτο μιας γυναίκας. Ωστόσο, η Nadezhda είναι καλή όχι μόνο εξωτερικά. Είναι πλούσια και

Βαθύς εσωτερικός κόσμος. Για περισσότερα από τριάντα χρόνια, κρατά στην ψυχή της την αγάπη για τον κύριο που κάποτε την σαγήνευσε. Γνωρίστηκαν τυχαία σε ένα «δωμάτιο διαμονής» δίπλα στο δρόμο, όπου η Nadezhda είναι η οικοδέσποινα και ο Nikolai Alekseevich είναι ταξιδιώτης. Δεν είναι σε θέση να ανέβει στο ύψος των Συναισθημάτων της, να καταλάβει γιατί η Nadezhda δεν παντρεύτηκε "με τέτοια ομορφιά που ... είχε", πώς είναι δυνατόν να αγαπάς ένα άτομο όλη σου τη ζωή.

Στο βιβλίο "Dark Alleys" υπάρχουν πολλές άλλες πιο γοητευτικές γυναικείες εικόνες: η γλυκιά γκρι-μάτια Τάνια, " απλή ψυχή», αφοσιωμένη στον αγαπημένο της, έτοιμη για οποιαδήποτε θυσία γι 'αυτόν ("Τάνια"). η ψηλή, αρχοντική ομορφιά Κατερίνα Νικολάεβνα, η κόρη του αιώνα της, που μπορεί να φαίνεται πολύ τολμηρή και υπερβολική («Αντιγόνη»). η απλή καρδιά, αφελής Polya, που διατήρησε την παιδική καθαρότητα της ψυχής της, παρά το επάγγελμά της («Μαδρίτη») και ούτω καθεξής.

Η μοίρα των περισσότερων ηρωίδων του Μπούνιν είναι τραγική. Ξαφνικά και σύντομα η ευτυχία της Όλγας Αλεξάντροβνα, της συζύγου ενός αξιωματικού, κόβεται απότομα, η οποία αναγκάζεται να υπηρετήσει ως σερβιτόρα ("Στο Παρίσι"), χωρίζει με την αγαπημένη της Rusya ("Rusya"), πεθαίνει από τον τοκετό Natalie (" Νάταλι").

Το φινάλε ενός άλλου διηγήματος αυτού του κύκλου, της Galya Ganskaya, είναι θλιβερό. Ο ήρωας της ιστορίας, ο καλλιτέχνης, δεν κουράζεται να θαυμάζει την ομορφιά αυτού του κοριτσιού. Στα δεκατρία της, ήταν «γλυκιά, ζωηρή, χαριτωμένη... εξαιρετικά, ένα πρόσωπο με ξανθές μπούκλες στα μάγουλά της, σαν του αγγέλου». Αλλά ο χρόνος πέρασε, η Galya ωρίμασε: «... όχι πια έφηβος, όχι άγγελος, αλλά ένα εκπληκτικά όμορφο αδύνατο κορίτσι ... Το πρόσωπο κάτω από ένα γκρίζο καπέλο είναι κατά το ήμισυ καλυμμένο με ένα τέφρα πέπλο και τα γαλαζοπράσινα μάτια λάμπουν μέσα από αυτό. ” Παθιασμένο ήταν το συναίσθημά της για τον καλλιτέχνη, σπουδαίο και η έλξη του γι' αυτήν. Ωστόσο, σύντομα επρόκειτο να φύγει για την Ιταλία, για πολύ καιρό, για ενάμιση μήνα. Μάταια η κοπέλα πείθει τον εραστή της να μείνει ή να την πάρει μαζί της. Αφού αρνήθηκε, η Galya αυτοκτόνησε. Μόνο τότε ο καλλιτέχνης συνειδητοποίησε τι είχε χάσει.

Είναι αδύνατο να μείνεις αδιάφορος στη μοιραία γοητεία της μικρής Ρωσίδας καλλονής Βαλέριας («Zoyka and Valeria»): «... ήταν πολύ καλή: δυνατή, φίνα, με πυκνά σκούρα μαλλιά, με βελούδινα φρύδια, σχεδόν λιωμένη, με τρομερά μάτια στο χρώμα του μαύρου αίματος, με καυτό ένα σκούρο ρουζ σε ένα μαυρισμένο πρόσωπο, με λαμπερή λάμψη δοντιών και γεμάτα κερασί χείλη. Ηρωίδα μικρή ιστορίαΤο Camargue, παρά τη φτώχεια των ρούχων του και την απλότητα των τρόπων του, απλά βασανίζει τους άντρες με την ομορφιά του. Όχι λιγότερο όμορφη είναι η νεαρή γυναίκα από την ιστορία "Εκατό ρουπίες". Οι βλεφαρίδες της είναι ιδιαίτερα καλές: «... σαν εκείνες τις παραδεισένιες πεταλούδες που τρεμοπαίζουν τόσο μαγικά στα ουράνια ινδιάνικα λουλούδια». Όταν η καλλονή είναι ξαπλωμένη στην καρέκλα της από καλάμι, «λαμπυρίζει μετρημένα με το μαύρο βελούδο των βλεφαρίδων της πεταλούδας», κουνώντας τη βεντάλια της, δίνει την εντύπωση μιας μυστηριωδώς όμορφης, απόκοσμο πλάσμα: «Ομορφιά, ευφυΐα, βλακεία - όλα αυτά τα λόγια δεν της πήγαν με κανέναν τρόπο, όπως δεν πήγαιναν όλα τα ανθρώπινα: πραγματικά ήταν, σαν να λέγαμε, από κάποιον άλλο πλανήτη». Και ποια είναι η κατάπληξη και η απογοήτευση του αφηγητή, και μαζί της και η δική μας, όταν αποδεικνύεται ότι όποιος έχει εκατό ρουπίες στην τσέπη του μπορεί να έχει αυτήν την απόκοσμη γοητεία!

Η σειρά των γοητευτικών γυναικείων εικόνων στα διηγήματα του Μπούνιν είναι ατελείωτη. Αλλά μιλώντας για γυναικεία ομορφιά, που αποτυπώνεται στις σελίδες των έργων του, δεν μπορεί κανείς να μην αναφέρει την Olya Meshcherskaya, την ηρωίδα της ιστορίας " Εύκολη αναπνοή". Τι καταπληκτικό κορίτσι ήταν! Να πώς το περιγράφει η συγγραφέας: «Σε ηλικία δεκατεσσάρων ετών, με λεπτή μέση και λεπτά πόδια, το στήθος της και όλες αυτές οι μορφές είχαν ήδη περιγραφεί καλά, τη γοητεία της οποίας η ανθρώπινη λέξη δεν είχε ακόμη εκφράσει ποτέ. στα δεκαπέντε της ήταν ήδη γνωστή ως καλλονή.

Αλλά κύριο σημείοη γοητεία της Olya Meshcherskaya δεν ήταν σε αυτό. Όλοι πρέπει να έχουν δει πολύ όμορφα πρόσωπα, που μπαίνει στον κόπο να κοιτάξει σε ένα λεπτό. Η Olya ήταν πρώτα απ 'όλα ένα χαρούμενο, "ζωντανό" άτομο. Δεν υπάρχει ούτε μια σταγόνα ακαμψίας, στοργής ή αυτοικανοποιημένου θαυμασμού για την ομορφιά της σε αυτήν: «Και δεν φοβόταν τίποτα - ούτε λεκέδες από μελάνι στα δάχτυλά της, ούτε κοκκινισμένο πρόσωπο, ούτε ατημέλητα μαλλιά, ούτε γόνατο που γυμνώθηκε όταν έπεσε τρέχοντας». Το κορίτσι φαίνεται να εκπέμπει ενέργεια, τη χαρά της ζωής. Ωστόσο, «τι πιο όμορφο τριαντάφυλλοτόσο πιο γρήγορα ανθίζει. Το τέλος αυτής της ιστορίας, όπως και άλλα μυθιστορήματα του Μπουνίν, είναι τραγικό: η Olya πεθαίνει. Ωστόσο, η γοητεία της εικόνας της είναι τόσο μεγάλη που ακόμη και τώρα οι ρομαντικοί συνεχίζουν να τον ερωτεύονται. Να πώς γράφει σχετικά ο Κ.Γ. Παουστόφσκι: «Α, να το ήξερα! Και αν μπορούσα! Θα σκέπαζα αυτόν τον τάφο με όλα τα λουλούδια που ανθίζουν μόνο στη γη. Το αγαπούσα ήδη αυτό το κορίτσι. Ανατρίχιασα στο ανεπανόρθωτο της μοίρας της. ... αφελώς διαβεβαίωσα τον εαυτό μου ότι η Olya Meshcherskaya ήταν μια μυθοπλασία του Bunin, ότι μόνο μια τάση για μια ρομαντική αντίληψη του κόσμου με κάνει να υποφέρω εξαιτίας μιας ξαφνικής αγάπης για ένα νεκρό κορίτσι.

Ο Παουστόφσκι, από την άλλη, ονόμασε την ιστορία «Φως ανάσα» μια θλιβερή και ήρεμη αντανάκλαση, έναν επιτάφιο της κοριτσίστικης ομορφιάς.

Ο Bunin ξέρει πώς να μιλάει πολύ ειλικρινά για το πιο οικείο, αλλά ποτέ δεν ξεπερνά τα όρια όπου δεν υπάρχει χώρος για τέχνη. Διαβάζοντας τα διηγήματά του δεν βρίσκεις ούτε έναν υπαινιγμό χυδαιότητας ή χυδαίο νατουραλισμό. Ο συγγραφέας περιγράφει διακριτικά και τρυφερά σχέση αγάπης, "Η αγάπη της γης." «Και πώς αγκάλιασε τη γυναίκα του και εκείνη, ολόκληρο το δροσερό της σώμα, φιλώντας το βρεγμένο στήθος της, μύριζε σαπούνι τουαλέτας, μάτια και χείλη, από τα οποία είχε ήδη σκουπίσει τη μπογιά». ("Στο Παρίσι").

Και πόσο συγκινητικά είναι τα λόγια της Rus' που απευθύνεται στον αγαπημένο της: «Όχι, περίμενε, χθες φιληθήκαμε κάπως ανόητα, τώρα θα σε φιλήσω πρώτα, μόνο ήσυχα, ήσυχα. Και με αγκαλιάζεις ... παντού ... "(" Rusya ").

Το θαύμα της πεζογραφίας του Μπούνιν επιτεύχθηκε με τίμημα τις μεγάλες δημιουργικές προσπάθειες του συγγραφέα. Είναι αδιανόητο χωρίς αυτό. μεγάλη τέχνη. Να πώς γράφει σχετικά ο ίδιος ο Ιβάν Αλεξέεβιτς: «... αυτό το θαυμάσιο, απερίγραπτα όμορφο, κάτι εντελώς ξεχωριστό σε κάθε τι γήινο, που είναι το σώμα μιας γυναίκας, δεν έχει γραφτεί ποτέ από κανέναν. Πρέπει να βρούμε άλλες λέξεις». Και τα βρήκε. Σαν καλλιτέχνης και γλύπτης, ο Bunin αναδημιουργούσε την αρμονία των χρωμάτων, των γραμμών και των μορφών ομορφιάς. γυναικείο σώμα, τραγούδησε την Ομορφιά που ενσαρκώνεται σε γυναίκα.

Το έργο του I. A. Bunin είναι ένα σημαντικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Η πεζογραφία του χαρακτηρίζεται από λυρισμό, βαθύ ψυχολογισμό, αλλά και φιλοσοφία. Ο συγγραφέας δημιουργήθηκε ολόκληρη γραμμήαξέχαστους γυναικείους χαρακτήρες.

Η γυναίκα στις ιστορίες του I. A. Bunin είναι, πρώτα απ 'όλα, αγαπημένη. Ο συγγραφέας τραγουδά μητρική αγάπη. Αυτό το συναίσθημα, υποστηρίζει, δεν δίνεται για να βγεις έξω σε καμία περίπτωση. Δεν γνωρίζει τον φόβο του θανάτου, ξεπερνά τις σοβαρές ασθένειες και μερικές φορές αντιστρέφει τα συνηθισμένα ΑΝΘΡΩΠΙΝΗ ζωησε έναν άθλο Η άρρωστη Anisya στην ιστορία "Merry Yard" πηγαίνει σε ένα μακρινό χωριό για να δει τον γιο της, ο οποίος έφυγε από το σπίτι του πριν από πολύ καιρό.

Η μητέρα πήγε στην άθλια καλύβα ενός μοναχικού γιου και, μη βρίσκοντας τον εκεί, πέθανε. Τον θάνατο της μητέρας του ακολούθησε η αυτοκτονία του γιου του, ο οποίος απελπίστηκε από την ηλίθια ζωή. Σπάνιες στη συναισθηματική τους δύναμη και τραγικότητα, οι σελίδες της ιστορίας, ωστόσο, ενισχύουν την πίστη στη ζωή, γιατί, μιλώντας για μητρική αγάπη, εξυψώνουν την ανθρώπινη ψυχή.

γυναίκα μέσα Η πρόζα του Μπούνινενσαρκώνει την αληθινή ζωή στην οργανικότητα και τη φυσικότητά της.

Χαρακτηριστικό παράδειγμα η ιστορία «The Cup of Life», που αποκαλύπτει το νόημα του τίτλου του με όλο το περιεχόμενό του. Απλώς η φυσική ύπαρξη, όσο μεγάλη κι αν είναι, δεν έχει τίμημα, το «κύπελλο ζωής» είναι η πνευματικότητά της, η αγάπη πάνω από όλα. Μια συγκινητική εικόνα μιας γυναίκας της οποίας εσωτερικός κόσμοςγεμάτο με ένα χαρούμενο και άγιο συναίσθημα, άσχημους Ορίζοντες με τη σύνεση όλων των πράξεών του. Η «φιλοσοφία» του ήταν ότι όλες οι δυνάμεις του ανθρώπου έπρεπε να δαπανηθούν για την παράταση της φυσικής του ύπαρξης.

Η Alexandra Vasilievna είναι σίγουρη ότι δεν θα μετάνιωνε για τίποτα για ένα -ακόμα και το τελευταίο- ραντεβού με τον αγαπημένο της. Ο I. A. Bunin δεν κρύβει τη συμπόνια του για μια γυναίκα στην καρδιά της οποίας έχει διατηρηθεί ο «μακρινός, όχι ακόμη σάπιος έρωτας».

Είναι η γυναίκα που διεισδύει στην αληθινή φύση του συναισθήματος της αγάπης, κατανοεί την τραγικότητα και την ομορφιά του. Για παράδειγμα, η ηρωίδα της ιστορίας «Νάταλι» λέει: «Υπάρχει μια δυστυχισμένη αγάπη;.. Η πιο πένθιμη μουσική στον κόσμο δεν δίνει ευτυχία;»

Στις ιστορίες του I. A. Bunin, είναι η γυναίκα που κρατά την αγάπη ζωντανή και άφθαρτη, την κουβαλά σε όλες τις δοκιμασίες της ζωής. Τέτοια, για παράδειγμα, είναι η Ελπίδα στην ιστορία «Σκοτεινά σοκάκια». Έχοντας ερωτευτεί μια φορά, έζησε αυτόν τον έρωτα για τριάντα χρόνια και, έχοντας γνωρίσει κατά λάθος τον αγαπημένο της, του λέει: «Όπως δεν είχα τίποτα πιο πολύτιμο από σένα εκείνη την εποχή, έτσι δεν το είχα. είτε αργότερα.» Είναι απίθανο να προορίζονται ήρωες νέα συνάντηση. Ωστόσο, η Nadezhda καταλαβαίνει ότι η αγάπη θα μείνει για πάντα στη μνήμη: «Όλα περνούν, αλλά δεν ξεχνιούνται όλα». Αυτές οι λέξεις περιέχουν συγχώρεση και ελαφριά θλίψη.

Αγάπη και χωρισμός, ζωή και θάνατος - αιώνια θέματα, ακούγεται διεισδυτικά στο πεζογραφικό έργο του I. A. Bunin. Όλα αυτά τα θέματα συνδέονται με την εικόνα μιας γυναίκας, που αναδημιουργήθηκε συγκινητικά και διαφωτιστικά από τον συγγραφέα.

Περνώντας στην ανάλυση των γυναικείων εικόνων σε συγκεκριμένες ιστορίες από τον Ι.Α. Bunin, πρέπει να σημειωθεί ότι η φύση της αγάπης και η γυναικεία ουσία θεωρούνται από τη συγγραφέα στο πλαίσιο της απόκοσμης προέλευσης. Έτσι, ο Bunin στην ερμηνεία της γυναικείας εικόνας ταιριάζει στην παράδοση της ρωσικής κουλτούρας, η οποία αποδέχεται την ουσία μιας γυναίκας ως "φύλακας άγγελος".

Στο Bunin, η γυναικεία φύση αποκαλύπτεται σε μια παράλογη, μυστηριώδη σφαίρα που ξεφεύγει από το πλαίσιο της καθημερινότητας, ορίζοντας το ακατανόητο μυστήριο των ηρωίδων του.

Η Ρωσίδα στα "Σκοτεινά σοκάκια" είναι εκπρόσωπος διαφορετικών κοινωνικο-πολιτιστικών στρωμάτων: ένας κοινός - μια αγρότισσα, μια υπηρέτρια, η σύζυγος ενός μικρού υπαλλήλου ("Tanya", "Styopa", "Fool", "Business Cards ", "Μαδρίτη", "Δεύτερη καφετιέρα"), μια χειραφετημένη, ανεξάρτητη, ανεξάρτητη γυναίκα ("Μούσα", ((Ζόυκα και Βαλέρια", "Χάινριχ"), εκπρόσωπος της μποημίας ("Galya Ganskaya", "Steamboat" Σαράτοφ "", " Καθαρά Δευτέρα"). Το καθένα είναι ενδιαφέρον με τον δικό του τρόπο και ο καθένας ονειρεύεται την ευτυχία, την αγάπη, που την περιμένει. Ας αναλύσουμε κάθε μία από τις γυναικείες εικόνες ξεχωριστά.

Η εικόνα μιας κοινής γυναίκας

Συναντάμε εικόνες γυναίκας – κοινών, αγρότισσες στο «Oaks» και στο «The Wall». Κατά τη δημιουργία αυτών των εικόνων, ο I.L. Ο Bunin εστιάζει στη συμπεριφορά, τα συναισθήματά τους, ενώ η σωματική υφή δίνεται μόνο σε ξεχωριστές πινελιές: «... μαύρα μάτια και ένα άσπρο πρόσωπο... ένα κοραλί κολιέ στο λαιμό της, μικρό στήθος κάτω από ένα φόρεμα με κίτρινο στάμπα...»("Στέπα"), «…κάθεται με ένα μεταξωτό λιλά σαλαμάκι, με ένα πουκάμισο από μουσελίνα με αιωρούμενα μανίκια, με ένα κοραλλί κολιέ - ένα κεφάλι από ρητίνη που θα έκανε τιμή σε κάθε κοσμική ομορφιά, απαλά χτενισμένο στη μέση, κρέμονται ασημένια σκουλαρίκια τα αυτιά της».Μελαχρινές, μελαγχολικές (το αγαπημένο πρότυπο ομορφιάς Bunin), μοιάζουν με ανατολίτικες γυναίκες, αλλά ταυτόχρονα διαφέρουν από αυτές. Αυτές οι εικόνες ελκύουν με τη φυσικότητα, την αμεσότητα, την παρορμητικότητά τους, αλλά πιο απαλές. Τόσο ο Στιόπα όσο και η Ανφίσα επιδίδονται σε κούφια συναισθήματα χωρίς δισταγμό. Η μόνη διαφορά είναι ότι η μία πηγαίνει προς το νέο με παιδική ευπιστία, την πεποίθηση ότι αυτό είναι, η ευτυχία της στο: το πρόσωπο του Krasilnikov («Βήμα») - η άλλη - με μια απελπισμένη επιθυμία, ίσως σε τελευταία φοράστη ζωή βιώστε την ευτυχία της αγάπης ("Oaks"). Να σημειωθεί ότι στο διήγημα «Oaks» του Ι.Α. Η Bunin, χωρίς να μείνει στην ίδια την εμφάνιση της ηρωίδας, περιγράφει το ντύσιμό της με κάποια λεπτομέρεια. Χωρική ντυμένη στα μετάξι. Φέρει ένα ορισμένο σημασιολογικό φορτίο. Μια γυναίκα που έχει ζήσει το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της "με τον ανέραστο σύζυγό της" γνωρίζει ξαφνικά έναν άντρα που της ξυπνά αγάπη .. Βλέποντας το "βάσανό" του, συνειδητοποιώντας ότι ως ένα βαθμό το συναίσθημά της είναι αμοιβαίο, είναι ευτυχισμένη. Σε ένα ραντεβού μαζί του, του φοράει γιορτινά ρούχα. Στην πραγματικότητα, για την Anfisa, αυτή η ημερομηνία είναι αργία. Οι διακοπές, που τελικά έγιναν οι τελευταίες. Είναι εκεί, και είναι ήδη σχεδόν χαρούμενη ... Και το τέλος φαίνεται τόσο πιο τραγικό μυθιστορήματα - θάνατοςηρωίδα, που δεν γνώρισε ποτέ την ευτυχία, την αγάπη.

Περιμένουν τα δικά τους χαρούμενη ώρακαι μια γυναίκα από επαγγελματικές κάρτες», και η υπηρέτρια Τάνια («Τάνια»). «.... λεπτά χέρια.... ένα ξεθωριασμένο και άρα ακόμα πιο συγκινητικό πρόσωπο.... άφθονο και. κάπως καθαρισμένο σκούρα μαλλιάμε το οποίο ταρακούνησε τα πάντα. βγάζοντας το μαύρο καπέλο του και πετώντας το από τους ώμους του, από το μπουμαζίν φόρεμά του. γκρι παλτό».Και πάλι ο Ι.Α. Ο Μπούνιν δεν σταματά στο Λεπτομερής περιγραφήη εμφάνιση της ηρωίδας? Λίγες πινελιές - και το πορτρέτο μιας γυναίκας, της συζύγου ενός μικρού αξιωματούχου από μια επαρχιακή πόλη, κουρασμένη από την αιώνια ανάγκη, την ταλαιπωρία, είναι έτοιμο. Εδώ είναι, το όνειρό της - «απρόσμενη γνωριμία με διάσημος συγγραφέας, ο σύντομος δεσμός της μαζί του. Μια γυναίκα δεν μπορεί να χάσει αυτή την, πιθανότατα την τελευταία, ευκαιρία για ευτυχία. Μια απελπισμένη επιθυμία να το χρησιμοποιήσει φαίνεται μέσα σε κάθε της χειρονομία, σε ολόκληρη την εμφάνισή της, στα λόγια: "-..... Δεν θα προλάβεις να κοιτάξεις πίσω, πώς θα περάσει η ζωή! ... Αλλά δεν έχω ζήσει τίποτα, τίποτα στη ζωή μου! - Δεν είναι αργά για να ζήσεις ... - Κι εγώ θα το ζήσει!».Η εύθυμη, σπασμένη, αναιδή ηρωίδα στην πραγματικότητα αποδεικνύεται αφελής. Και αυτή η «αφέλεια, καθυστερημένη απειρία, σε συνδυασμό με ακραίο θάρρος», με την οποία συνάπτει σχέση με τον ήρωα, προκαλεί στον τελευταίο περίπλοκο συναίσθημα, κρίμα και επιθυμία να εκμεταλλευτεί την ευπιστία της. Σχεδόν στο τέλος του έργου του Ι.Α. Ο Bunin καταφεύγει ξανά στο πορτρέτο μιας γυναίκας, παρουσιάζοντάς την σε μια κατάσταση έκθεσης: «...ξεκούμπωσε και πάτησε το φόρεμά της που είχε πέσει στο πάτωμα, έμεινε λεπτή, σαν αγόρι, με ελαφρύ πουκάμισο, με γυμνούς ώμους και χέρια και με λευκά μαχαίρια, και τον τρύπησε οδυνηρά η αθωότητα όλων Αυτό".

Και επιπλέον: «Βγήκε με ταπεινότητα και γρήγορα από όλα τα λινά που πετάχτηκαν στο πάτωμα, έμεινε εντελώς γυμνή· γκρι-λιλά, με αυτή την ιδιαιτερότητα του γυναικείου σώματος, όταν κρυώνει νευρικά, γίνεται σφιχτό και δροσερό, σκεπάζεται με εξογκώματα χήνας… ".Είναι σε αυτή τη σκηνή που η ηρωίδα είναι πραγματική, αγνή, αφελής, που θέλει απεγνωσμένα την ευτυχία τουλάχιστον για για λίγο. Και αφού το έλαβε, μετατρέπεται ξανά σε συνηθισμένη γυναίκα, η σύζυγος του ανέραστου συζύγου της: «Της φίλησε το κρύο χέρι... και χωρίς να κοιτάξει πίσω έτρεξε κάτω από τη σανίδα μέσα στο τραχύ πλήθος στην προβλήτα».

"... ήταν στο δέκατο έβδομο έτος της, ήταν μικρή στο ανάστημα ... το απλό πρόσωπό της ήταν μόνο όμορφο, και τα γκρίζα αγροτικά μάτια της ήταν όμορφα μόνο με τα νιάτα ...".Έτσι λέει ο Μπούνιν για την Τάνια. Η συγγραφέας ενδιαφέρεται για τη γέννηση ενός νέου συναισθήματος μέσα της - της αγάπης. Σε όλη τη διάρκεια του έργου, θα επιστρέψει στο πορτρέτο της αρκετές φορές. Και δεν είναι τυχαίο: η εμφάνιση του κοριτσιού είναι ένα είδος καθρέφτη, που αντανακλά όλες τις εμπειρίες της. Ερωτεύεται τον Pyotr Alekseevich και κυριολεκτικά ανθίζει όταν ανακαλύπτει ότι το συναίσθημά της είναι αμοιβαίο. Και αλλάζει ξανά όταν ακούει για χωρισμό από την αγαπημένη του: «Έμεινε έκπληκτος όταν την είδε - έχασε τόσο βάρος και ξεθώριασε - είχε τελειώσει, τα μάτια της ήταν τόσο δειλά και λυπημένα».Για την Τάνια, η αγάπη για τον Πιότρ Αλεξέεβιτς είναι το πρώτο σοβαρό συναίσθημα. Με καθαρά νεανικό μαξιμαλισμό δίνει τον εαυτό της σε όλα, ελπίζει για ευτυχία με τον αγαπημένο της. Και ταυτόχρονα δεν απαιτεί τίποτα από αυτόν. Δέχεται ευσυνείδητα τον αγαπημένο της όπως είναι: Και μόνο όταν έρχεται στην ντουλάπα της, προσεύχεται απεγνωσμένα στον Θεό να μην φύγει ο αγαπημένος της: «... Δώσε, Κύριε, για να μην υποχωρήσει άλλες δύο μέρες!».

Όπως και άλλοι ήρωες του κύκλου, η Τάνια δεν είναι ικανοποιημένη με τους ερωτευμένους «υπό τόνους». Η αγάπη είτε υπάρχει είτε δεν είναι. Γι' αυτό την βασανίζουν οι αμφιβολίες νέα άφιξη του Peter Alekseevich στο κτήμα: «... χρειαζόταν είτε εντελώς, εντελώς το ίδιο, και όχι επανάληψη, είτε αχώριστη ζωή μαζί του, χωρίς χωρισμό, χωρίς νέα μαρτύρια...».Αλλά, μη θέλοντας να δεσμεύσει ένα αγαπημένο πρόσωπο, να του στερήσει την ελευθερία του, η Τάνια σιωπά: «... προσπάθησε να διώξει αυτή τη σκέψη από τον εαυτό της ...».Για εκείνη, η φευγαλέα, σύντομη ευτυχία αποδεικνύεται προτιμότερη από τις σχέσεις «από συνήθεια», όπως και για τη Νάταλι («Νάταλι»), εκπρόσωπο ενός άλλου κοινωνικού τύπου.

Κόρη φτωχών ευγενών, μοιάζει με την Τατιάνα του Πούσκιν. Πρόκειται για ένα κορίτσι που μεγάλωσε μακριά από τον θόρυβο της πρωτεύουσας, σε ένα απομακρυσμένο κτήμα. Είναι απλή και φυσική, και το ίδιο απλή, φυσική, αγνή είναι η άποψή της για τον κόσμο, τις σχέσεις μεταξύ των ανθρώπων. Όπως η Τάνια του Μπούνιν, παραδίδεται σε αυτό το συναίσθημα χωρίς ίχνος. Και αν για τον Meshchersky δύο είναι εντελώς διαφορετική αγάπηπολύ φυσικό, τότε για τη Νάταλι μια τέτοια κατάσταση είναι αδύνατη: «... Είμαι πεπεισμένος για ένα πράγμα: στην τρομερή διαφορά μεταξύ της πρώτης αγάπης ενός νεαρού άνδρα και ενός κοριτσιού». Η αγάπη πρέπει να είναι μόνο μία. Και η ηρωίδα το επιβεβαιώνει με όλη της τη ζωή. Όπως η Τατιάνα του Πούσκιν, διατηρεί τον έρωτά της για τον Meshchersky μέχρι το θάνατό της.

- 70,00 Kb

Γυναικείες εικόνες σε έργα

Ι.Α. Μπουνίν.

Εισαγωγή

Η γυναίκα είναι ένας λεπτός, άπιαστος κόσμος που δεν υπόκειται στην κατανόηση των ανδρών.Και ο μόνος που μπορεί να αποκαλύψει το μυστικό μιας γυναίκας είναι μια συγγραφέας, αυτό βλέπουμε στη λογοτεχνία.

Οι γυναίκες στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα ενεργούν πολύ συχνά ως φορείς ηθικών και πνευματικών ιδιοτήτων και αξιών που επιβεβαιώνει ο συγγραφέας. Είναι αναμφίβολα πιο ανθρώπινοι, πιο υψηλοί, πνευματικά πλουσιότεροι και, μερικές φορές, πιο δυνατοί από τους άνδρες.

Ο εσωτερικός κόσμος μιας γυναίκας, κατά κανόνα, διαμορφώνεται σε σχετική ανεξαρτησία από την επιρροή του κοινωνικού περιβάλλοντος, από τη φασαρία της ζωής, σε μια όαση κοριτσίστων, υψηλών βιβλίων εντυπώσεων, ιδανικών ονείρων. Η σφαίρα των ενδιαφερόντων και των φιλοδοξιών της είναι η σφαίρα των συναισθημάτων, της υψηλής αγάπης, της ηθικής ιδεατότητας. Οι συγγραφείς του 19ου αιώνα αποκαλύπτουν πολύ παραστατικά και συναισθηματικά τη γυναικεία φύση. Ένας από αυτούς τους συγγραφείς είναι ο Ivan Alekseevich Bunin. Γνώστης γυναικείο χαρακτήρα, ο τραγουδιστής της ομορφιάς, μας χαρίζει μια όμορφη γκαλερί γυναικείων εικόνων στην ποιητική του πρόζα.

Συνάφεια

Τα έργα του I. A. Bunin δεν μπορούν να αφήσουν κανέναν αδιάφορο - ούτε έναν νεαρό αναγνώστη, ούτε ένα άτομο σοφό από την εμπειρία της ζωής. Είναι λυπημένοι και μεγαλειώδεις, γεμάτοι σκέψεις, ειλικρινείς. Ο Bunin δεν υπερβάλλει όταν μιλά για τη μοναξιά, για τις λύπες, για τα προβλήματα που στοιχειώνουν έναν άνθρωπο σε όλη του τη ζωή. Οι μαθητές του Λυκείου διάβασαν με ενδιαφέρον την ποιητική πεζογραφία του Μπούνιν. Εξάλλου, όλα τα προβλήματα: ζητήματα ηθικής, αγάπης και αγνότητας, που αποκαλύπτονται στα έργα του Μπουνίν, είναι σχετικά μέχρι σήμερα.

Σκοπός εργασίας: Επισκόπηση και ανάλυση γυναικείες εικόνεςστην πεζογραφία του Ι.Α. Μπουνίν. Και επίσης να εξερευνήσετε ορισμένα μοτίβα τομής του πραγματικού, του καθημερινού και του πνευματικού, για να βρείτε και να κατανοήσετε το πνευματικό και φιλοσοφικό υπόβαθρο της ιστορίας του Μπούνιν «Καθαρή Δευτέρα».

Οι γυναικείες εικόνες είναι ιδιαίτερα ελκυστικές στις ιστορίες του Bunin. Το θέμα της αγάπης στο έργο του Bunin κατέχει ηγετική θέση. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, μπορεί να εντοπιστεί στο μέγιστο διαφορετικές ιστορίεςκαι ιστορίες. Και καταλαβαίνουμε τι ήθελε να πει ο συγγραφέας όταν έδειξε πόσο κοντά είναι ο θάνατος και η αγάπη στη ζωή μας. Ο Μπούνιν πάντα προσπαθούσε να κατανοήσει το θαύμα της θηλυκότητας, το μυστικό της ακαταμάχητης γυναικείας ευτυχίας. «Οι γυναίκες μου φαίνονται μυστηριώδεις. «Όσο περισσότερο τα μελετώ, τόσο λιγότερο καταλαβαίνω», γράφει μια τέτοια φράση από το ημερολόγιο του Φλομπέρ.

Ο Μπούνιν πάντα προσπαθούσε να κατανοήσει το θαύμα της θηλυκότητας, το μυστικό της ακαταμάχητης γυναικείας ευτυχίας. Αυτό είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικό του βιβλίου «Σκοτεινά σοκάκια» Η δημιουργία του κύκλου ιστοριών «Σκοτεινά σοκάκια» ήταν πηγή πνευματικής ανάτασης για τον Μπουνίν κατά τα χρόνια του πολέμου. Ο ίδιος ο συγγραφέας θεωρούσε τα έργα της συλλογής, που γράφτηκαν το 1937-1944, το υψηλότερο επίτευγμά του. Ο κύκλος των ιστοριών ορίστηκε από τους κριτικούς ως «εγκυκλοπαίδεια αγάπης» ή, ακριβέστερα, εγκυκλοπαίδεια ερωτικών δραμάτων. Η αγάπη απεικονίζεται εδώ ως το πιο όμορφο, το υψηλότερο συναίσθημα. Σε καθεμία από τις ιστορίες («Σκοτεινά σοκάκια», «Ρωσ», «Αντιγόνη», «Τάνια», «Στο Παρίσι», «Γκάλια Γκάνσκαγια», «Νάταλι», «Καθαρή Δευτέρα»· εδώ μπορεί κανείς να συμπεριλάβει και αυτές που γράφτηκαν πριν "Dark Alleys" Η ιστορία "Sunstroke") δείχνει τη στιγμή του υψηλότερου θριάμβου της αγάπης. Όλες οι ιστορίες της συλλογής συγκεντρώνονται με το κίνητρο των αναμνήσεων της νιότης και της πατρίδας. Όλα αυτά είναι εικονικά, τα οποία ο ίδιος ο συγγραφέας τόνισε περισσότερες από μία φορές. Ωστόσο, όλα αυτά, συμπεριλαμβανομένης της αναδρομικής τους μορφής, προκαλούνται από την ψυχική κατάσταση του συγγραφέα. Οι γυναίκες παίζουν σημαντικό ρόλο εδώ. Με εκπληκτική δεξιοτεχνία, ο Bunin βρίσκει τις σωστές λέξεις και εικόνες. Φαίνονται να έχουν χρώμα και σχήμα. Μερικές ακριβείς και πολύχρωμες πινελιές - και μπροστά μας είναι ένα πορτρέτο μιας γυναίκας.

Εδώ έχουμε τη Nadezhda από την ιστορία "Dark Alleys": "... μια μελαχρινή, επίσης μελαχρινή και επίσης όμορφη γυναίκα που έμοιαζε με ηλικιωμένη τσιγγάνα, με ένα σκούρο χνούδι στο πάνω χείλος της και στα μάγουλά της, μπήκε στο δωμάτιο, ελαφρύ εν κινήσει, αλλά γεμάτο, με μεγάλο στήθος κάτω από μια κόκκινη μπλούζα, με μια τριγωνική, σαν χήνα, κοιλιά κάτω από μια μαύρη μάλλινη φούστα.

Υπάρχουν πολλές άλλες πιο γοητευτικές γυναικείες εικόνες στο βιβλίο "Dark Alleys": η γλυκιά με γκρίζα μάτια Tanya, "μια απλή ψυχή", αφοσιωμένη στον αγαπημένο της, έτοιμη για οποιαδήποτε θυσία γι 'αυτόν ("Tanya"). η ψηλή, αρχοντική ομορφιά Κατερίνα Νικολάεβνα, η κόρη του αιώνα της, που μπορεί να φαίνεται πολύ τολμηρή και υπερβολική («Αντιγόνη»). η απλή καρδιά, αφελής Polya, που διατήρησε την παιδική καθαρότητα της ψυχής της, παρά το επάγγελμά της («Μαδρίτη») και ούτω καθεξής.

Η μοίρα των περισσότερων ηρωίδων του Μπούνιν είναι τραγική. Ξαφνικά και σύντομα η ευτυχία της Όλγας Αλεξάντροβνα, της συζύγου ενός αξιωματικού, κόβεται απότομα, η οποία αναγκάζεται να υπηρετήσει ως σερβιτόρα ("Στο Παρίσι"), χωρίζει με την αγαπημένη της Rusya ("Rusya"), πεθαίνει από τον τοκετό Natalie (" Νάταλι").

Το φινάλε ενός άλλου διηγήματος αυτού του κύκλου, της Galya Ganskaya, είναι θλιβερό. Ο ήρωας της ιστορίας, ο καλλιτέχνης, δεν κουράζεται να θαυμάζει την ομορφιά αυτού του κοριτσιού. Στα δεκατρία της, ήταν «γλυκιά, ζωηρή, χαριτωμένη... εξαιρετικά, ένα πρόσωπο με ξανθές μπούκλες στα μάγουλά της, σαν του αγγέλου». Αλλά ο χρόνος πέρασε, η Galya ωρίμασε: «... όχι πια έφηβος, όχι άγγελος, αλλά ένα εκπληκτικά όμορφο αδύνατο κορίτσι ... Το πρόσωπο κάτω από ένα γκρίζο καπέλο είναι κατά το ήμισυ καλυμμένο με ένα τέφρα πέπλο και τα γαλαζοπράσινα μάτια λάμπουν μέσα από αυτό. ” Παθιασμένο ήταν το συναίσθημά της για τον καλλιτέχνη, σπουδαίο και η έλξη του γι' αυτήν. Ωστόσο, σύντομα επρόκειτο να φύγει για την Ιταλία, για πολύ καιρό, για ενάμιση μήνα. Μάταια η κοπέλα πείθει τον εραστή της να μείνει ή να την πάρει μαζί της. Αφού αρνήθηκε, η Galya αυτοκτόνησε. Μόνο τότε ο καλλιτέχνης συνειδητοποίησε τι είχε χάσει.

Είναι αδύνατο να μείνεις αδιάφορος στη μοιραία γοητεία της μικρής Ρωσίδας καλλονής Βαλέριας («Zoyka and Valeria»): «... ήταν πολύ καλή: δυνατή, φίνα, με πυκνά σκούρα μαλλιά, με βελούδινα φρύδια, σχεδόν λιωμένη, με τρομερά μάτια στο χρώμα του μαύρου αίματος, με καυτό ένα σκούρο ρουζ σε ένα μαυρισμένο πρόσωπο, με λαμπερή λάμψη δοντιών και γεμάτα κερασί χείλη. Όχι λιγότερο όμορφη είναι η νεαρή γυναίκα από την ιστορία "Εκατό ρουπίες". Οι βλεφαρίδες της είναι ιδιαίτερα καλές: «... σαν εκείνες τις παραδεισένιες πεταλούδες που τρεμοπαίζουν τόσο μαγικά στα ουράνια ινδιάνικα λουλούδια». Όταν η καλλονή είναι ξαπλωμένη στην πολυθρόνα της από καλάμι, «λαμπυρίζει μετρημένα με το μαύρο βελούδο των βλεφαρίδων της πεταλούδας», κουνώντας τη βεντάλια της, δίνει την εντύπωση ενός μυστηριωδώς όμορφου, απόκοσμου πλάσματος: «Ομορφιά, εξυπνάδα, βλακεία - όλα αυτά τα λόγια έκαναν μην πάτε σε αυτήν με κανέναν τρόπο, καθώς δεν πήγαν όλα τα ανθρώπινα: πραγματικά ήταν σαν από κάποιον άλλο πλανήτη.

Η σειρά των γοητευτικών γυναικείων εικόνων στα διηγήματα του Μπούνιν είναι ατελείωτη. Είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε το άτυχο, εγκαταλελειμμένο, ακόμα «πράσινο» κορίτσι Parashka («Στο δρόμο», 1913). Το κορίτσι δίνεται στον πρώτο που ήρθε, ο οποίος αποδείχτηκε κλέφτης και απατεώνας. Η συγγραφέας δεν κρύβει την ενστικτώδη έλξη της για το ανδρικό δυνατό ξεκίνημα, την επιθυμία να «χυθεί το κρασί» της ανθισμένης θηλυκότητάς της. Αλλά δεν είναι αυτή η πηγή του δράματος που εκτυλίσσεται. Η ασάφεια των πιο απλών εννοιών, η μοναξιά, το ακάθαρτο περιβάλλον στο οποίο ζει η Parashka την κάνουν εύκολη, άψυχη για έναν πιθανό εγκληματία. Η άτυχη γυναίκα, μόλις και μετά βίας πέφτει κάτω από τη δύναμή του, νιώθει οδυνηρά την τρομερή ευθραυστότητα, τη φθορά της ύπαρξής της.

Από την άλλη, σε σύγκριση με την Parashka, "πόλος" της ζωής είναι η ομορφιά, η κόρη των πλούσιων αριστοκρατών Olya Meshcherskaya, η ηρωίδα της ιστορίας "Light Breath". Η ίδια η ιστορία είναι ελαφριά και διαφανής, όπως όλη η ζωή της Olya Meshcherskaya. Μόνο αυτό που συνέβη στην Olya δεν είναι τόσο εύκολο να αποκρυπτογραφηθεί.

Από τις πρώτες γραμμές της ιστορίας, υπάρχει μια διπλή εντύπωση: ενός θλιβερού έρημου νεκροταφείου, όπου σε έναν από τους σταυρούς υπάρχει «ένα φωτογραφικό πορτρέτο μιας μαθήτριας με χαρούμενα, εκπληκτικά ζωηρά μάτια» Η ζωή και ο θάνατος, η χαρά και τα δάκρυα είναι σύμβολο της μοίρας της Olya Meshcherskaya

Αυτή η αντίθεση αναπτύσσεται περαιτέρω. Μια χωρίς σύννεφα παιδική ηλικία, εφηβεία της ηρωίδας: η Olya ξεχώριζε από το ανέμελο και χαρούμενο πλήθος των κοριτσιών της ηλικίας της. Αγαπούσε τη ζωή, την αποδέχτηκε όπως είναι. Η νεαρή μαθήτρια έχει πολύ περισσότερες χαρές και ελπίδες παρά λύπες και απογοητεύσεις. Εξάλλου, ήταν πραγματικά τυχερή: ήταν όμορφη, από πλούσια οικογένεια. "Η Yuna δεν φοβόταν τίποτα" και επομένως ήταν πάντα ανοιχτή, φυσική, ελαφριά, τράβηξε την προσοχή των γύρω της με την αγάπη της για τη ζωή, τη λάμψη των καθαρών της ματιών και τη χάρη των κινήσεών της.
Έχοντας αναπτυχθεί νωρίς σωματικά, μετατρέποντας σε γοητευτικό κορίτσι, η Olya Meshcherskaya προσπάθησε διαισθητικά να γεμίσει την ψυχή της με κάτι υπέροχο, φωτεινό, αλλά δεν είχε ούτε εμπειρία ούτε αξιόπιστους συμβούλους, επομένως, πιστή στον εαυτό της, ήθελε να δοκιμάσει τα πάντα μόνη της. Χωρίς να διακρίνεται ούτε από πονηριά ούτε από πονηριά, φτερούγιζε επιπόλαια ανάμεσα σε κυρίους, αντλώντας ατελείωτη ευχαρίστηση από την επίγνωση της δικής της θηλυκότητας. Περισσότερο από ασυνήθιστο, συνδυάζεται η μισή παιδική της κατάσταση ως μαθητής που τρέχει στο διάλειμμα και εκεί ακριβώς η σχεδόν περήφανη ομολογία της ότι είναι ήδη γυναίκα. Ναι, ένιωθε γυναίκα πολύ νωρίς. «Μα είναι κακό αυτό;» ρωτά ο συγγραφέας. Το να αγαπάς και να αγαπιέσαι, να βρίσκεις την ευτυχία και τη δύναμη στο εσωτερικό αίσθημα ότι ανήκεις στο αδύναμο φύλο - δεν θα έπρεπε να το διδάσκουν πολλοί επίτηδες ακόμη και σήμερα; Ωστόσο, μη μπορώντας να σταματήσει εγκαίρως στα πειράματά της, η Olya έμαθε πολύ νωρίς τη φυσική πλευρά της αγάπης για την εύθραυστη ακόμα ψυχή της, η οποία έγινε η πιο δυσάρεστη έκπληξη για εκείνη: «Δεν καταλαβαίνω πώς θα μπορούσε να συμβεί αυτό, πήγα τρελή, δεν σκέφτηκα ποτέ ότι είμαι! Τώρα έχω μια διέξοδο ... Νιώθω τέτοια αηδία γι 'αυτόν που δεν μπορώ να το επιβιώσω! .. "Φαίνεται ότι αυτό που συνέβη ήταν για την Όλγα το πρώτο βαρύ πλήγμα στη ζωή της, το οποίο προκάλεσε ένα σκληρό συναισθηματικό δράμα. Ανίκανη να κάνει τίποτα με μισή καρδιά, παραδομένη στις σκέψεις και τα συναισθήματα εντελώς, χωρίς ίχνος, η Olya μάλλον μισούσε τον εαυτό της για μια ασυνείδητη κακή συμπεριφορά. Στις πράξεις της Olya δεν υπάρχει κανένα βίτσιο, καμία εκδίκηση, καμία σταθερότητα αποφάσεων. Αλλά ακριβώς μια τέτοια στροφή είναι τρομερή: ένα πλάσμα χάνεται που δεν καταλαβαίνει τη φρίκη της θέσης του.

Η Olya συγκρίνεται από τον Bunin με μια ελαφριά ανάσα που «σκόρπισε στον κόσμο», στον ουρανό, τον άνεμο, δηλαδή στη ζωή, στην οποία ανήκε πάντα αδιαίρετη.

Και πόσο αντίθετη φαίνεται η εικόνα μιας άλλης γυναίκας, της αριστοκρατικής κυρίας της, του «μεσόκοπου κοριτσιού», της οποίας δεν ξέρουμε καν το όνομα. Έχει ζήσει πολύ καιρό «κάποια μυθοπλασία που αντικαθιστά την πραγματική της ζωή». Τώρα το όνειρό της, αντικείμενο των ανελέητων σκέψεων και συναισθημάτων της, έγινε η Olya, της οποίας τον τάφο επισκέπτεται τόσο συχνά.
Δύο γυναικείες εικόνες, τόσο ανόμοιες, στέκονται μπροστά στα μάτια μου αφού διάβασα ένα διήγημα: Η Olya - μια πρόωρη γυναίκα και επικεφαλής γυμνασίου - ένα γκριζομάλλη «μεσόκοπο κορίτσι», ζωή και ένα όνειρο ζωής, μια πλημμύρα συναισθήματα και έναν επινοημένο, απατηλό κόσμο των δικών της αισθήσεων. Εύκολη αναπνοή και μάσκα οξυγόνου. Ξυπνά στοχασμούς για το φθαρτό και το αιώνιο, για τη ζωή και το παροδικό της. Βοηθάει για απλά φαινόμενακαι αντικείμενα για να δεις την ομορφιά του κόσμου, να συνειδητοποιήσεις την αξία μιας διαρκώς μεταβαλλόμενης ζωής.

Πολύ ενδιαφέρουσα και ασυνήθιστη με τον δικό της τρόπο είναι η ιστορία του A.I. Bunin "Clean Monday". Ο Μπούνιν έβαλε την ψυχή του στη δημιουργία αυτής της ιστορίας. Σύμφωνα με τη σύζυγό του, μια από τις άγρυπνες νύχτες του, άφησε την ομολογία του σε ένα χαρτί: «Ευχαριστώ τον Θεό που μου έδωσε την ευκαιρία να γράψω την «Καθαρή Δευτέρα».

Ήρωες: Αυτός και αυτή είναι Ρώσοι, ζουν στη Ρωσία, αλλά είναι όμορφοι όχι με Ρωσική, αλλά με εξωτική ομορφιά: "Ήμουν όμορφος εκείνη την εποχή για κάποιο λόγο με τη νότια καυτή ομορφιά." «Είχε κάποιο είδος ινδικής, περσικής ομορφιάς: ένα κίτρινο κίτρινο πρόσωπο, θαυμάσια και κάπως απαίσια μαλλιά μέσα στο πυκνό τους μαύρο…». "Τις περισσότερες φορές σιωπηλός ...". «King Maiden Shamakhanskaya Queen».

Στο διαμέρισμά της, με θέα στο πιο αρχαίο μέρος της Μόσχας, γλώσσες, στυλ, αντικείμενα από όλο τον κόσμο ανακατεύονταν: ένας τούρκικος καναπές, ένα ακριβό πιάνο. Σονάτα του σεληνόφωτος», βιβλία των Hofmannsthal, Schnitzler, Tetmeier, Pshibyshevsky, ένα πορτρέτο του Τολστόι, αναθεματισμένο.

Αυτές οι εσωτερικές λεπτομέρειες τονίζουν ότι η ίδια η ηρωίδα έχει μπλέξει «υψηλά» και «χαμηλά». Λάτρευε τα γκουρμέ γεύματα, τη διασκέδαση, έπινε πολύ, κάπνιζε, φορούσε όμορφα ακριβά ρούχα, του επέτρεπε αυθάδεια χάδια. Μπροστά στον αναγνώστη βρίσκεται μια σύγχρονη γυναίκα, γεννημένη από τη Νέα Εποχή.Και όμως υπήρχαν πολλά μέσα της που ήταν ακατανόητα, μυστηριώδη, ρομαντικά, ονειρικά, σοφά. Σε μια εικόνα φαίνεται ότι συνδυάζεται το ασυμβίβαστο.

Ποιος θα κερδίσει σε αυτό: μια πατριαρχική γυναίκα ή ένας χειραφετημένος;

Ήταν άφθαστη στην τελειότητά της: ήταν τόσο καλή που την έβλεπαν με τα μάτια της, φορούσε ένα βελούδινο ρόδι φόρεμα ή μαύρο βελούδο, παπούτσια με χρυσά κουμπώματα, σκουλαρίκια με διαμάντια τόνιζαν την εξαιρετική ομορφιά της ηρωίδας. Φαίνεται ότι σε αυτό τέλεια μορφήΟι σκέψεις για το συνηθισμένο δεν γεννιούνται ποτέ. Πόσο απλή, γήινη ακούγεται η ομολογία της: «Δεν είναι ξεκάθαρο γιατί», είπε σκεπτικά, χαϊδεύοντας τον γιακά μου, «αλλά φαίνεται ότι τίποτα δεν μπορεί να είναι καλύτερο από τη μυρωδιά του χειμωνιάτικου αέρα…»

Ο συγγραφέας βοηθά τον αναγνώστη να δει στην ηρωίδα μια τρυφερή ψυχή που τρέμει. Το φυσικό της κέλυφος, φωτεινό, τολμηρό, πιασάρικο, επιπόλαιο, δεν αντιστοιχεί στο βάθος των συναισθηματικών εμπειριών. Αποδεικνύεται ότι δεν υπάρχει ούτε ένα ιστορικό μέρος στη Μόσχα και στη γύρω περιοχή όπου δεν ήταν ή δεν θα ήθελε να είναι - από το σχισματικό νεκροταφείο μέχρι το διαμέρισμα του Griboyedov. Ενδιαφέρεται για την ιστορία της πατρίδας, αυτό δεν είναι ξεκάθαρα στον ήρωα: «... Δεν υπήρχε ψυχή περαστικών, και σε ποιους από αυτούς θα μπορούσε να χρειαστεί ο Γκριμπογιέντοφ. Ενδιαφέρεται για τη ζωή του Πέτρου και της Φεβρωνίας, ως σύμβολο της αιώνιας αγάπης. Συλλογίζεται τη μοίρα του ανθρώπου μαζί με τον Πλάτωνα Καρατάεφ, προσπαθεί να κατανοήσει τις φιλοσοφικές απόψεις του Λ. Τολστόφ, θαυμάζει τους ήρωες της μάχης του Κουλίκοβο Περεσβέτ και Όσλιαμπεϊ. Αποτίει φόρο τιμής στον Τσέχοφ, έναν αληθινό Ρώσο διανοούμενο. Λατρεύει τους «ρώσικους, αναλογικούς, ρωσικούς θρύλους», τους ξαναδιαβάζει τόσο συχνά που τους απομνημονεύει. Θυμάται πώς πέρυσι, μια παθιασμένη μέρα, πήγε στο μοναστήρι Chudov: «Υπάρχουν λακκούβες παντού, ο αέρας είναι ήδη απαλός, ανοιξιάτικος, στην ψυχή μου κάπως απαλά, λυπημένα, και όλη την ώρα αυτή η αίσθηση της πατρίδας την αρχαιότητα της». Η ηρωίδα λέει για τον εαυτό της: «Πηγαίνω συχνά τα πρωινά ή τα βράδια όταν δεν με σέρνετε σε εστιατόρια στους καθεδρικούς ναούς του Κρεμλίνου».

Στην αρχή της ιστορίας, η ηρωίδα μιλάει με μικρές προτάσεις που τελειώνουν με μια έλλειψη:

Δεν σου αρέσουν όλα!

Ναι, πολύ...

Όχι, δεν είμαι ικανός να γίνω σύζυγος. Δεν είμαι καλός, δεν είμαι καλός...

Η εικόνα της ηρωίδας αναπτύσσεται σταδιακά και ο λόγος της εξελίσσεται: από σύντομες προτάσεις έως σύνθετες κατασκευές με φιλοσοφικές έννοιες και ορισμούς:

Πόσο καλό. Και τώρα μόνο σε μερικά βόρεια μοναστήρια αυτή η Ρωσία παραμένει. Ναι, ακόμα και στους εκκλησιαστικούς ύμνους. Πρόσφατα πήγα στο μοναστήρι Zachatievsky - δεν μπορείτε να φανταστείτε πόσο υπέροχα τραγουδιούνται εκεί τα stichera! Και το Chudovoe είναι ακόμα καλύτερο. Εγώ πέρυσιόλοι πήγαν εκεί στο Strastnaya. Αχ, τι ωραία που ήταν! Υπάρχουν παντού λακκούβες, ο αέρας είναι ήδη απαλός, η ψυχή είναι κάπως τρυφερή, θλιμμένη, και όλη την ώρα αυτό το συναίσθημα της πατρίδας, της αρχαιότητάς της... Όλες οι πόρτες στον καθεδρικό ναό είναι ανοιχτές, οι απλοί άνθρωποι μπαινοβγαίνουν όλη μέρα, όλη την ημέρα της λειτουργίας ... Α, θα φύγω Πάω κάπου σε ένα μοναστήρι, σε κάποιους από τους πιο κουφούς, Vologda, Vyatka!

Αλλά αυτό που παραμένει αναλλοίωτο είναι ότι ακόμα δεν τελειώνει κάτι, σιωπά για κάτι, αφήνοντας τα ανείπωτα για εικασίες,

Ο Μπούνιν, αλλάζοντας σταδιακά το στυλ της αφήγησης, οδηγεί τον αναγνώστη στην ιδέα ότι η απομάκρυνση από την κοσμική φασαρία της ηρωίδας είναι φυσική, σκόπιμη. Και δεν είναι όλα για τη θρησκευτικότητα, κατά τη γνώμη της, αλλά για την επιθυμία να ζήσετε μια πνευματική ζωή. Το να εγκαταλείψετε τη ζωή «εδώ» δεν είναι μια πνευματική παρόρμηση, αλλά μια στοχαστική απόφαση που η ηρωίδα μπορεί να δικαιολογήσει. Γνωρίζει τα πάντα για τον σύγχρονο κόσμο και απορρίπτει όσα έχει μάθει. Ναι, η ηρωίδα προσπαθεί να βρει νόημα, υποστήριξη στον κόσμο γύρω της, αλλά δεν το βρίσκει, ακόμη και η αγάπη του ήρωα δεν της φέρνει ευτυχία. Δεν μπορεί να ανταποκριθεί σε έντονα συναισθήματα και, έχοντας παραδοθεί σε αυτόν, πηγαίνει στο μοναστήρι.

Περιγραφή της δουλειάς

Η γυναίκα είναι ένας λεπτός, άπιαστος κόσμος που δεν υπόκειται στην κατανόηση των ανδρών.Και ο μόνος που μπορεί να αποκαλύψει το μυστικό μιας γυναίκας είναι μια συγγραφέας, αυτό βλέπουμε στη λογοτεχνία.
Οι γυναίκες στη λογοτεχνία του 19ου αιώνα ενεργούν πολύ συχνά ως φορείς ηθικών και πνευματικών ιδιοτήτων και αξιών που επιβεβαιώνει ο συγγραφέας. Είναι αναμφίβολα πιο ανθρώπινοι, πιο υψηλοί, πνευματικά πλουσιότεροι και, μερικές φορές, πιο δυνατοί από τους άνδρες.
Ο εσωτερικός κόσμος μιας γυναίκας, κατά κανόνα, διαμορφώνεται σε σχετική ανεξαρτησία από τον αντίκτυπο κοινωνικό περιβάλλον, από τη φασαρία της ζωής, στην κοριτσίστικη όαση, υψηλές εντυπώσεις βιβλίου, ιδανικά όνειρα. Η σφαίρα των ενδιαφερόντων και των φιλοδοξιών της είναι η σφαίρα των συναισθημάτων, της υψηλής αγάπης, της ηθικής ιδεατότητας. Οι συγγραφείς του 19ου αιώνα αποκαλύπτουν πολύ παραστατικά και συναισθηματικά τη γυναικεία φύση. Ένας από αυτούς τους συγγραφείς είναι ο Ivan Alekseevich Bunin. Γνώστης του γυναικείου χαρακτήρα, τραγουδιστής της ομορφιάς, μας χαρίζει μια υπέροχη γκαλερί γυναικείων εικόνων στην ποιητική του πρόζα.

Το έργο του I. A. Bunin είναι ένα σημαντικό φαινόμενο στη ρωσική λογοτεχνία του 20ού αιώνα. Η πεζογραφία του χαρακτηρίζεται από λυρισμό, βαθύ ψυχολογισμό, αλλά και φιλοσοφία. Ο συγγραφέας έχει δημιουργήσει μια σειρά από αξέχαστες γυναικείες εικόνες.

Η γυναίκα στις ιστορίες του I. A. Bunin είναι, πρώτα απ 'όλα, αγαπημένη. Ο συγγραφέας τραγουδά για τη μητρική αγάπη. Αυτό το συναίσθημα, υποστηρίζει, δεν δίνεται για να βγεις έξω σε καμία περίπτωση. Δεν γνωρίζει τον φόβο του θανάτου, νικάει σοβαρές ασθένειες και μερικές φορές μετατρέπει τη συνηθισμένη ανθρώπινη ζωή σε άθλο. Η άρρωστη Anisya στην ιστορία "Merry Yard" πηγαίνει σε ένα μακρινό χωριό για να δει τον γιο της, ο οποίος έφυγε από το σπίτι του πριν από πολύ καιρό.

* Και στην αιχμαλωσία καπνιστή
* Με πέπλο χρυσές μύγες,
* Aza της κοιλάδας, δάσος,
* Μπλε απόσταση τήξης.

Εξίσου ακριβής και μυστηριώδης είναι η ζωγραφική των συναισθημάτων του Bunin. Το θέμα της αγάπης είναι ένα από τα σημαντικότερα στην ποίησή του. Το κύριο πράγμα εδώ είναι το ξύπνημα των συναισθημάτων και η πονεμένη νότα της απώλειας, που ακούγεται πάντα εκεί που οι αναμνήσεις ζωντανεύουν. Ένα ασταθές συναίσθημα και μια ομορφιά που εξαφανίζεται ζει μόνο στις αναμνήσεις, επομένως το παρελθόν στα ποιήματα του I. A. Bunin αναδημιουργείται σε συναρπαστικές λεπτομέρειες, καθεμία από τις οποίες περιέχει πόνο και μοναξιά:

* Ούτε πιάτο, ούτε σταυρός.
*Πριν από εμένα μέχρι τώρα -
* Φόρεμα ινστιτούτου
* Και μάτια που λάμπουν.
* Είσαι μόνος?
* Δεν είσαι μαζί μου
* Στο μακρινό μας παρελθόν,
* Πού ήμουν διαφορετικός;

Ο I. A. Bunin έχει συχνά ποιήματα που μεταφέρουν τις εμπειρίες λίγων λεπτών:

* Νωρίς, μόλις ορατή αυγή,
* Η καρδιά των δεκαέξι ετών,
* Κουρτίνα στο παράθυρο, και πίσω από αυτό
* Ο ήλιος του σύμπαντος μου.

Ο ποιητής επιδιώκει να εκφράσει την υψηλότερη αξία κάθε άπιαστης στιγμής στο ξύπνημα μιας νεανικής καρδιάς. Αυτά τα δευτερόλεπτα είναι που γίνονται η πηγή της έμπνευσης, το νόημα της ζωής. Η ζωγραφική των συναισθημάτων του Μπούνιν είναι λεπτή και διεισδυτική, χαρακτηρίζεται από ψυχολογική ακρίβεια και λακωνισμό. Η ζωή της φύσης, που φουντώνει από ελαφριά θλίψη, μυστηριώδης ζωήτα ανθρώπινα συναισθήματα ενσαρκώνονται σε μια τέλεια ποιητική λέξη.

* Οι τάφοι, οι μούμιες και τα οστά σιωπούν,
* Μόνο η λέξη δίνεται ζωή.

Ξυπνά στοχασμούς για το φθαρτό και το αιώνιο, για τη ζωή και το παροδικό της. Βοηθά να δεις την ομορφιά του κόσμου πίσω από απλά φαινόμενα και αντικείμενα, να συνειδητοποιήσεις την αξία μιας διαρκώς μεταβαλλόμενης ζωής.

    Ο I. A. Bunin περιγράφει στα έργα του με εξαιρετική δεξιοτεχνία γεμάτο αρμονίακόσμο της φύσης. Οι αγαπημένοι του ήρωες είναι προικισμένοι με το χάρισμα της λεπτής αντίληψης ο κόσμος, ομορφιά πατρίδαπου τους επιτρέπει να αισθάνονται τη ζωή στο σύνολό της. Παρά όλα αυτά...

    Τα έργα του Ι.Α. Μπουνίν γέμισε φιλοσοφικά ζητήματα. Τα κύρια θέματα που απασχολούσαν τον συγγραφέα ήταν τα θέματα του θανάτου και της αγάπης, η ουσία αυτών των φαινομένων, η επιρροή τους στην ανθρώπινη ζωή. Το θέμα του θανάτου αποκαλύπτεται πιο βαθιά από τον Μπούνιν στην ιστορία του...

    Ούτε φιλοσοφικές και ιστορικές παρεκκλίσεις και παραλληλισμοί δεν έσωσαν. Ο Μπούνιν δεν μπορούσε να απαλλαγεί από τις σκέψεις για τη Ρωσία. Όσο μακριά κι αν έμενε μακριά της, η Ρωσία ήταν αχώριστη μαζί του. Ωστόσο, ήταν μια απωθημένη Ρωσία, όχι αυτή που ξεκινούσε έξω από το παράθυρο με θέα ...

    Η πεζογραφία του I.A. Bunin θεωρείται σύνθεση πεζογραφίας και ποίησης. Έχει μια ασυνήθιστα δυνατή εξομολογητική αρχή (" Μήλα ΑντόνοφΣυχνά, οι στίχοι αντικαθιστούν τη βάση της πλοκής, και ως αποτέλεσμα, εμφανίζεται μια ιστορία-πορτραίτο ("Lirnik Rodion"). ...

    Στο θέμα της αγάπης, ο Bunin αποκαλύπτεται ως ένας άνθρωπος με εκπληκτικό ταλέντο, ένας λεπτός ψυχολόγος που ξέρει πώς να μεταφέρει την κατάσταση της ψυχής, ας πούμε, πληγωμένη από την αγάπη. Ο συγγραφέας δεν αποφεύγει πολύπλοκα, ειλικρινή θέματα, απεικονίζοντας στις ιστορίες του τον πιο οικείο ανθρώπινο ...


Μπλουζα