Ο Λούις Άρμστρονγκ είχε μια υπέροχη ζωή καθώς τραγουδούσε στο τραγούδι; Βιογραφία της προσωπικής ζωής του Louis Armstrong Louis Armstrong.

Ο Λούις Άρμστρονγκ είναι άνθρωπος των αντιφάσεων. Έχοντας αγαπήσει τη μουσική σε όλη του τη ζωή, που δημιουργήθηκε για να κατακτήσει τα ύψη, συχνά αναγκαζόταν να αρκείται σε δεύτερους ρόλους. Μπορεί κανείς να υποστηρίξει, να πει ότι ο ίδιος, μόνος του, δημιούργησε τη δική του εικόνα του μεγάλου «Βασιλιά της Τζαζ», ότι όλη του η φήμη είναι αποτέλεσμα μακράς και σκληρής δουλειάς. Φυσικά, αυτό είναι αλήθεια, αλλά μόνο εν μέρει. Οι φυλετικές προκαταλήψεις που επικρατούσαν εκείνη την εποχή απλά δεν θα επέτρεπαν στον Άρμστρονγκ να ανέβει μόνος στην κορυφή του Ολύμπου. Έκανε πολλά πατώντας στο λαιμό του τραγουδιού του, με οδηγό τον ρόλο που του επέβαλαν πολυάριθμοι ιμπρεσάριοι. Αλλά ήταν λευκοί, και εκείνος δεν ήταν, οπότε ο Άρμστρονγκ έπρεπε να κάνει το απίστευτο - να είναι σταρ της σκηνής, καλλιτέχνης της υψηλότερης τάξης, μέλος των ελίτ οίκων - και ταυτόχρονα να δημιουργεί όχι μόνο για χάρη του το κοινό, αλλά και για τις επόμενες γενιές, δημιουργώντας ευφυείς συνθέσεις, αθάνατες για δεκαετίες.

σύντομο βιογραφικό

Ο μικρός Λούις γεννήθηκε στην περιοχή της Νέας Ορλεάνης, η οποία ονομαζόταν «πεδίο μάχης». Οι συνεχείς αψιμαχίες ληστών και οι πυροβολισμοί αποτελούσαν αναπόσπαστο χαρακτηριστικό της τοπικής ζωής, κάτι που, φυσικά, επέβαλε μικρό αγόριτο αποτύπωμά σας. Η πιο φτωχή συνοικία της Λουιζιάνα ήταν απλώς μια συλλογή από μπαρ, σαλόνια, στα οποία κατοικούσαν εγκληματίες και γυναίκες με εύκολη αρετή. Τα μαχαιρώματα και οι πυροβολισμοί ήταν τόσο συνηθισμένα που θεωρούνταν κάτι φυσικό. Η ημερομηνία γέννησής του εξακολουθεί να συζητείται. Το γενικά αποδεκτό έτος είναι το 1900, 4 Ιουλίου. Αλλά υπάρχει μια άλλη ημερομηνία - 1901, 4 Αυγούστου. Και ο ίδιος ο μουσικός πάντα έλεγε ότι είδε τον κόσμο ήδη το 1890. Αυτές οι αποκλίσεις είναι ο καλύτερος τρόπος για να δείξουμε τα δεινά της οικογένειας Άρμστρονγκ, η οποία δεν μπήκε καν στον κόπο να δηλώσει τη γέννησή του.

Η μητέρα του Mary Elbert ήταν μόλις 16 ετών όταν γέννησε τον Louis. Στη βρεφική ηλικία, οι γονείς χώρισαν και το αγόρι αφέθηκε στη φροντίδα της Josephine, της γιαγιάς του αγοριού. Είναι αλήθεια ότι μετά από 5 χρόνια, η μητέρα του τον πήρε ξανά κοντά της, τότε ο Λούις είχε ήδη αρχίσει να πηγαίνει στο σχολείο.

Μπόρεσε να βρει δουλειά σε ένα κουαρτέτο αγοριών τραγουδιστών που υποστήριζαν την ελεημοσύνη. Την ίδια στιγμή, ο Λούις γνωρίζει την οικογένεια Καρνόφσκι - Λετονοεβραίους μετανάστες. Άρχισε να εργάζεται για αυτούς, παραδίδοντας κάρβουνο και σταδιακά έγινε πολύ στενό μέλος της οικογένειας.

Το σημαντικό γεγονός για το αγόρι συνέβη το 1913, όταν ολόκληρη η Νέα Ορλεάνη βυθίστηκε στις διακοπές της Πρωτοχρονιάς. Έχοντας κλέψει ένα πιστόλι από φίλο μιας άλλης μητέρας, ο Λούις πυροβόλησε μόνο έναν πυροβολισμό. Ένας αστυνομικός εμφανίστηκε ξαφνικά κοντά και συνέλαβε τον έφηβο. Για ένα τόσο αθώο αδίκημα, ο Άρμστρονγκ επιβλήθηκε αυστηρή τιμωρία - σερβίς φυλάκισηστην αποικία του λοχαγού Τζόζεφ Τζόουνς. Ωστόσο, για το αγόρι αυτό ήταν ευτυχία - στον οικισμό ήταν ντυμένος και καλοφαγωμένος. Μένει λοιπόν να ευχαριστήσουμε τον άγνωστο κριτή που έστειλε τον Άρμστρονγκ μακριά από το σπίτι και του έδωσε την ευκαιρία νέα ζωή.

Στο σωφρονιστικό κατάστημα υπήρχε ένα μικρό φωνητική ομάδακαι μια ορχήστρα υπό τη διεύθυνση του Peter Davis. Ο Ντέιβις συμφώνησε να πάει το αγόρι στην ορχήστρα και πρώτα να το βάλει σε ένα ντέφι, το πιο απλό μουσικό όργανο. Πολύ γρήγορα, το αγόρι εμπιστεύτηκε ένα altohorn - ένα πνευστό όργανο χαμηλού ήχου που παίζει αρμονικά μέρη. Δεδομένου ότι ο Άρμστρονγκ είχε ήδη μάθει να εκτελεί διάφορες φωνές στο αυτί ενώ τραγουδούσε στη χορωδία, δεν είχε κανένα πρόβλημα με το νέο όργανο. Το ταλέντο του αγοριού ήταν εμφανές, και ο Ντέιβις άρχισε πρώτα να διδάσκει στο αγόρι να παίζει σάλπιγγα και μετά κορνέ. Ως αποτέλεσμα, ο Άρμστρονγκ γίνεται καλύτερος μουσικόςστην ορχήστρα.

Τον μουσικό πήρε από την αποικία ο πατέρας του, αλλά με την πρώτη ευκαιρία ο Άρμστρονγκ δραπέτευσε και επέστρεψε στη μητέρα του. Η βοήθεια του Καρνόφσκι ήταν χρήσιμη - του έδωσαν ένα νέο κορνέ, στο οποίο θα μπορούσε να αρχίσει να κερδίζει χρήματα. Από εκείνη τη στιγμή ξεκίνησε η δημιουργική και συναυλιακή δραστηριότητα του Άρμστρονγκ.

Το 1918, ο Λούις έπιασε δουλειά σε ένα ποταμόπλοιο σε μια ορχήστρα που διασκέδαζε το κοινό. Ο μελοφωνιστής Ντέιβιντ Τζόουνς δίδαξε στον Άρμστρονγκ πώς να διαβάζει μουσική σε μια από τις κρουαζιέρες. Το 1922, μετακόμισε στο Σικάγο, όπου εκείνη την εποχή δεν είχε πρακτικά ίσο. Όντας εκτός συναγωνισμού, σύντομα γίνεται σταρ, κάνοντας ένα λαμπερό και θεαματικό σόου από κάθε του παράσταση.

Το 1925, εμφανίζεται στο Dreamland Café, εντάσσεται στην ορχήστρα του Fletcher Henderson και εργάζεται με μερική απασχόληση με την ορχήστρα του Erskine Tate. Το 1929 μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου αφοσιώθηκε ολοκληρωτικά στη μουσική. Όντας μέχρι τότε πολύ διάσημος, δεν του έλειπαν τα χρήματα, δίνοντας απίστευτο αριθμό συναυλιών.

Μέχρι το 1946, ο Άρμστρονγκ ζει ενεργός συναυλιακή ζωή, παίζοντας σε ταινίες και ηχογραφώντας τους δικούς του δίσκους. Το 1947 εμφανίστηκε το σύνολο All Stars, που δημιουργήθηκε με πρωτοβουλία του Glaser, στο οποίο συμμετείχαν οι πιο επιφανείς μάστορες της τζαζ. Ο Άρμστρονγκ με το σύνολο δίνει αμέτρητες συναυλίες, συνεχίζει να παίζει σε ταινίες. Από το 1950, αρχίζει να ενεργεί περισσότερο ως τραγουδιστής. Είναι βαθύ βραχνή φωνήκι ένα χιονάλευκο χαμόγελο ήταν δικό του τηλεφωνική κάρτα, το πάσο του σε όποιο μέρος ήθελε να εμφανιστεί. Ζούσε για τη μουσική, για να παίζει τρομπέτα και δεν χρειαζόταν τίποτα άλλο. 6 Ιουλίου 1970 ο μεγαλύτερος τζαζμανπέθανε σε όλη την ιστορία της ανθρωπότητας.

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Συνελήφθη για πρώτη φορά σε ηλικία 11 ετών.
• Οι συνθήκες στο γκέτο όπου ζούσε ο μικρός Λούις ήταν απίστευτα τρομερές. Το αγόρι έπρεπε να κάνει τρομερά πράγματα για να επιβιώσει: να ψάχνει για φαγητό σε κάδους σκουπιδιών, να ζητιανεύει και να διαπράττει μικροκλοπές.
• Λόγω της συνεχούς έλλειψης χρημάτων, ο Άρμστρονγκ αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το σχολείο. Κατά τη διάρκεια της ζωής του δεν έλαβε ποτέ πραγματική εκπαίδευση.

• Σε ηλικία 14 ετών, ο Άρμστρονγκ έπαιζε ήδη στην ορχήστρα, ενώ δεν γνώριζε μουσική σημειογραφία και επικεντρωνόταν μόνο στην ακοή.
• Από την αρχή της συναυλιακής του δραστηριότητας μέχρι τον θάνατό του, ο Άρμστρονγκ ουσιαστικά δεν διέκοψε τις εμφανίσεις του.
• Όταν η μητέρα του, Έλμπερτ, πέθανε το 1942, ήταν η μοναδική φορά σε ολόκληρη τη ζωή του, σύμφωνα με τις αναμνήσεις του, που έκλαψε.
• Το 1918, ο κορνετίστας Joe Oliver εγκατέλειψε τη θέση του στην ορχήστρα του Kid Ory και ο 18χρονος τζαζμαν προσλήφθηκε για να πάρει τη θέση του. Ο Όλιβερ του δίδαξε τους βασικούς κανόνες της αναπνοής, του σκηνικού και του δίδαξε μια μικρή μουσική σημειογραφία.
• Όταν έμαθε για τον θάνατο του πατέρα του, αρνήθηκε να πάει στην κηδεία του, λέγοντας: «Ο άνθρωπος που άφησε εμένα και τη μητέρα μου να πεθάνουμε από την πείνα δεν είναι κανείς για μένα».
• Ενδιαφέρουσα είναι η άποψη ενός τζαζμαν για τον Μπάντι Μπόλντεν, τον «βασιλιά του κορνέ» της Νέας Ορλεάνης, έναν από τους ιδρυτές της «κλασικής» νέγρικης τζαζ. Ο Μπόλντεν έλαβε το παρατσούκλι «Ο Βασιλιάς» για τις υπηρεσίες του και είχε σημαντική επιρροή στις επόμενες γενιές τζαζμέν, συμπεριλαμβανομένου του Άρμστρονγκ, που τον άκουσαν ζωντανά από παιδική ηλικία. Είπε: «Για να φυσήξει το κορνέ του, δεν θα είχα πνεύμονες. Αν και όλοι τον θεωρούσαν σπουδαίο, του έσκασε πάρα πολύ και, πιθανότατα, λανθασμένα. Θυμηθείτε ότι έφυγε από τις ράγες στο τέλος, μην το χάσετε από τα μάτια σας».
• Το 1926 υπήρξε πλήρης απόρριψη του κορνέ και η μετάβαση σε σωλήνας . Προφανώς, αυτό επηρεάστηκε από τον σχεδιασμό των εργαλείων. Πράγματι, σε ένα κορνέ με ένα φαρδύ κουδούνι, ο ήχος ήταν πολύ απαλός και το στυλ παιχνιδιού του Άρμστρονγκ απαιτούσε πιο ευκρινή ήχο. Επιπλέον, το κορνέ ξεχώριζε πάρα πολύ από τον γενικό ήχο των ορχήστρων εκείνης της εποχής.

• Ο Άρμστρονγκ έχει πάνω από 60 επιτυχίες που έχουν γίνει αθάνατες κλασικά τζαζ. Τα ηχογράφησε με το Hot Five σύνολό του σε μόλις 3 χρόνια.
• Ο Άρμστρονγκ κρατούσε πάντα μαζί του το Άστρο του Δαβίδ, ως ανάμνηση της εβραϊκής οικογένειας Καρνόφσκι, που έγινε πρακτικά δική του.
• Ήταν ο πρώτος από τους έγχρωμους μουσικοί της τζαζπου έγραψε μια αυτοβιογραφία.
• Έχοντας αποφύγει την πολιτική σε όλη του τη ζωή, κάποτε έσπασε αυτόν τον κανόνα. Κατά τη διάρκεια της κρίσης στο Little Rock School, απαγορεύτηκε σε εννέα Αφροαμερικανούς να παρακολουθήσουν μαθήματα. Αυτή η κατάσταση τον εξόργισε τόσο πολύ που είπε: «Για τον τρόπο που η κυβέρνηση αντιμετωπίζει τους συμπατριώτες μου, πρέπει να πάει στο διάολο». Για τη φράση αυτή του επικρίθηκαν δριμεία, αλλά δεν άλλαξε ποτέ γνώμη. Αυτή η δήλωση σχετικά με τον Πρόεδρο Αϊζενχάουερ θεωρείται η πιο θαρραλέα πράξη στη ζωή ενός μουσικού.
• Ήταν αντιπαθητικός σε πολλούς νέους συμπατριώτες του, οι οποίοι θεώρησαν ότι έπρεπε να χρησιμοποιήσει τη θέση του για να βελτιώσει τη ζωή των έγχρωμων ανθρώπων. Ωστόσο, ο Άρμστρονγκ δεν το έκανε ποτέ.
• Κάποτε, ο Άρμστρονγκ πειραματίστηκε με το να παίζει τρομπόνι, αλλά δεν ήταν τίποτα άλλο από ένα χόμπι.
• Ο Άρμστρονγκ ήταν άγονος, αλλά αγαπούσε πολύ τα παιδιά.

• Ήταν ο χορηγός της ερασιτεχνικής ομάδας μπέιζμπολ Armstrong's Secret Nine.
• Κάποτε, στο αποκορύφωμα της δημοτικότητάς του, τα πούρα παράγονταν με το όνομα "Louis Armstrong".
• Ήταν συχνός ψυχαγωγικός χρήστης ναρκωτικών και κάποτε είχε καταδικαστεί για κατοχή μαριχουάνας.
• Ο Λούις υιοθέτησε ένα παιδί του ξαδερφος ξαδερφη, που πέθανε λίγο μετά τη γέννα - το αγόρι Clarence. Δυστυχώς, υπέστη ένα τραύμα στο κεφάλι ως παιδί και καθυστέρησε να αναπτυχθεί. Ωστόσο, ο Άρμστρονγκ τον φρόντιζε σε όλη του τη ζωή.
• Κάποτε ένας κριτικός έκανε μια υποτιμητική κριτική για την απόδοση του Louie. Αυτό πλήγωσε τόσο τον μουσικό, ο οποίος εκείνη την εποχή είχε παγκόσμια φήμη, που απλώς έπεσε σε απόγνωση. Παρά τη δημοτικότητά του, ο τζαζμάν ήταν ένα πολύ εντυπωσιακό πρόσωπο.
• Μόλις στην Αγγλία, μιλώντας σε μέλη της βασιλικής οικογένειας, ο Άρμστρονγκ παραβίασε τον άρρητο κανόνα που απαγορεύει να απευθύνεται απευθείας στους βασιλικούς. Κοιτάζοντας τον George V, ο τζαζμαν είπε: «Εγώ παίζω ειδικά για σένα, Ρεξ!». - και έπαιξε σόλο.
• Είχε ένα ρολόι χαραγμένο με «ο μεγαλύτερος τρομπετίστας του κόσμου», που ελήφθη από θαυμαστές του ταλέντου του.
• Είχε ένα παρατσούκλι - Satchmo, το οποίο υπέγραφε συχνά και χρησιμοποιούσε στον τίτλο των τραγουδιών και των άλμπουμ του.

• Δεν ήταν κάθε συναυλία εξαιρετική. Συχνά, ειδικά σε τα τελευταία χρόνιαζωή, έπαιζε μηχανικά, μόνο με τη δύναμη της θέλησης. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι έπαιξε άσχημα. Ακόμη και η πιο σύντομη απόδοσή του ήταν πάντα στην κορυφή. Απλώς δεν επέτρεπε στον εαυτό του διαφορετικά.
• Προς το τέλος της ζωής του, ο Άρμστρονγκ άρχισε να έχει προβλήματα με τα χείλη και τα δάχτυλά του. Εξαιτίας αυτού, μεταπήδησε σχεδόν εντελώς στο τραγούδι, παίζοντας μόνο μικρές φράσεις στην τρομπέτα και σπάνια χρησιμοποιούσε γρήγορος ρυθμόςστους αυτοσχεδιασμούς.
• Η κηδεία του Jazzman παρουσιάστηκε στο ζωσε όλες τις ΗΠΑ. Πολλές εφημερίδες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της Izvestia Σοβιετική Ένωση, αντέδρασε στον θάνατο του μουσικού, συλλυπητήρια και θρηνώντας την απώλεια. Πλήθος κόσμου παρέστη στην κηδεία διάσημους μουσικούςκαι τραγουδιστές εκείνης της εποχής: Ella Fitzgerald, Frank Sinatra, Dizzy Gillespie και πολλοί άλλοι.

Τα καλύτερα τραγούδια που έχουν γίνει διάσημα σε όλο τον κόσμο

Όντας μια πραγματικά ανεξάντλητη πηγή ιδεών, ο Louis Armstrong κατά τη διάρκεια της ζωής του έδωσε στον κόσμο έναν μεγάλο αριθμό έργων που έχουν γίνει πραγματικά σημαντικά και εμβληματικά στον κόσμο της τζαζ. Το στυλ του παιχνιδιού του και οι φωνητικές τεχνικές του, η κομψή «αμμώδης φωνή» του έγιναν ένα είδος κανόνα της εποχής.

κατά το πολύ διάσημες συνθέσεις, που ηχογραφήθηκε από τον Άρμστρονγκ, μπορεί δικαίως να θεωρηθεί " Γεια σου Dolly!», « Κατεβείτε τον Μωυσή" (περισσότερο γνωστό ως "Let My People Go") και " Τι υπέροχος κόσμος". Σήμερα σχεδόν όλοι τους γνωρίζουν και ο ήχος τους συνδέεται μόνο με τη φωνή του Άρμστρονγκ.

Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, η σύνθεση Γεια σου Dolly!Δεν γράφτηκε από τον Άρμστρονγκ, αλλά από τον Τζέρι Χέρμαν. Αλλά η ερμηνεία της από έναν 63χρονο τζαζμαν θα μπορούσε να καταφέρει το αδύνατο - το τραγούδι πήρε την πρώτη γραμμή της επιτυχίας, ρίχνοντας τους ίδιους τους Beatles από την κορυφή! Αλλά κράτησαν με σιγουριά τις τρεις πρώτες θέσεις του chart για ολόκληρους 3 μήνες. Το 1965, ο Άρμστρονγκ έλαβε για αυτό το τραγούδι Βραβείο Grammy- για το καλύτερο αντρικό φωνητικό.

Γεια σου Dolly! » (ακούστε)

Τραγούδι " Κατεβείτε τον ΜωυσήΧάρη στον Άρμστρονγκ, ξεκίνησε μια νέα ζωή. Ήταν αυτός που το 1958 το ξαναδούλεψε σημαντικά, το διασκεύασε και του έδωσε φρέσκο ​​ήχο. Το διάσημο σόλο τρομπέτας του έγινε κανόνας μουσική τζαζ, εξασφαλίζοντας για πάντα αυτή τη σύνθεση για τον Άρμστρονγκ ως λαμπρό ερμηνευτή.

«Κατέβα στον Μωυσή» (άκου)

Το 1967 συνέθεσαν το τραγούδι " Τι υπέροχος κόσμος". Οι συγγραφείς του, ο Bob Thiel και ο George Weiss, σκέφτηκαν για πολύ καιρό ποιο από τα δημοφιλείς τραγουδιστέςμπορεί να προσφερθεί για απόδοση και τελικά να διευθετηθεί στον Άρμστρονγκ. Μόλις μάζευε τραγούδια για το νέο του άλμπουμ, και ένα φρέσκο ​​τραγούδι ήταν χρήσιμο.

"What a Wonderful World" (άκου)

Δυστυχώς, οι συμπατριώτες του Άρμστρονγκ δεν εκτίμησαν το τραγούδι και την ερμηνεία του. «Πώς μπορείς να τραγουδήσεις για την ομορφιά του κόσμου και της φύσης, κοιτάζοντας τι συμβαίνει τριγύρω;» - αυτή ήταν η μόνη τους ερώτηση. Μόνο ένα χρόνο αργότερα, το 1968, το τραγούδι κατέλαβε την πρώτη θέση στην παρέλαση επιτυχιών του Ηνωμένου Βασιλείου. Έκτοτε, η σύνθεση έχει καλυφθεί αρκετές φορές. διάφορους ερμηνευτές, αλλά κανείς δεν μπορούσε να καλύψει την κανονική απόδοση του Άρμστρονγκ. Άλλωστε είναι η φωνή του που ακούμε στο κεφάλι μας όταν βλέπουμε τον τίτλο του τραγουδιού.

Φιλμογραφία του μουσικού

Ο Άρμστρονγκ έχει εμφανιστεί σε τεράστιο αριθμό ταινιών, σειρών και τηλεοπτικών εκπομπών, ακόμη περισσότερο από κάθε άλλο ηθοποιό. Από πολλές απόψεις, αυτό έγινε για χάρη της εκλαΐκευσης του ίδιου του μουσικού και, φυσικά, για χάρη των χρημάτων. Ο ιμπρεσάριος του, Joe Glaser, δημιούργησε μια περίεργη εικόνα για τον Armstrong, που δεν είχε καμία σχέση με εσωτερικός κόσμος Louis, και στο οποίο έπρεπε να επιμείνει για να παραμείνει στο ζενίθ της φήμης. Οι αγαπημένες φράσεις του Γκλέιζερ ήταν: «Χαμογέλα, διάολε, χαμογέλα!» και «Κάνε γκριμάτσα!».

Έτσι, ο Γκλέιζερ μπόρεσε να πλουτίσει σημαντικά για λογαριασμό της πτέρυγας του, αλλά δεν ήταν απλώς κέρδος, ήταν ένα είδος συμβίωσης. Άλλωστε, όντας «έγχρωμος», ο Άρμστρονγκ δεν θα μπορούσε ποτέ να πετύχει τέτοια φήμη, την οποία απέκτησε με τη βοήθεια του Γκλέιζερ. Αυτό προέκυψε από την πραγματικότητα της εποχής στην οποία ζούσε - όπου οι λευκοί είχαν ένα αρχικό πλεονέκτημα έναντι των μαύρων. Ως ρεαλιστής, λοιπόν, ο Άρμστρονγκ απλώς έπαιξε τον ρόλο του, ακολούθησε τις παραδόσεις που ήταν αποδεκτές στην εποχή του.

Ο Άρμστρονγκ γύρισε όλη του τη ζωή, από το 1930 έως το 1971. Η πρώτη του ταινία ήταν " Ex Flame» (Εκρηκτικό), γυρίστηκε το 1930. Μια απλή πλοκή για μια σύζυγο που τυφλώθηκε από τη ζήλια, με αποτέλεσμα να χάσει όχι μόνο το σπίτι της, αλλά και τον γιο της. Σε αυτήν την εικόνα, ο Louis πρωταγωνίστησε στον ρόλο του εαυτού του, κάτι που δεν απαιτούσε ιδιαίτερες προσπάθειες από αυτόν. τελευταία ταινία, στην οποία πρωταγωνίστησε το 1969, έγινε κωμωδία μουσικής περιπέτειας Γεια σου Dolly!”, διάρκειας 2 ώρες 26 λεπτά. Σε αυτό, ο Άρμστρονγκ πρωταγωνίστησε ως μαέστρος ορχήστρας. Η ταινία κέρδισε 3 Όσκαρ και έλαβε 13 υποψηφιότητες.

Συνολικά, ο Louis έχει γυρίσει σε 28 ταινίες όπου έπαιξε άλλους χαρακτήρες και σε 10 ταινίες όπου υποδύθηκε τον εαυτό του. Επιπλέον, όλα αυτά τα χρόνια έχει συμμετάσχει σε 13 τηλεοπτικά προγράμματακαι πρωταγωνίστησε σε 10 τηλεοπτικές σειρές.

Μετά το θάνατό του, συνέχισαν να γυρίζονται ταινίες για αυτόν, σχεδόν σε μεγαλύτερους αριθμούς από ό,τι κατά τη διάρκεια της ζωής του. Κυκλοφόρησαν 21 νέες ταινίες και 10 σειρές: ντοκιμαντέρ, βιογραφικές και δημοφιλείς.

Προσωπική ζωή ενός τζαζμαν

Οι σχέσεις με τη μητέρα του και μια ηθικά ελεύθερη παιδική ηλικία του μουσικού επηρέασαν σημαντικά τη σχέση του με το ασθενές φύλο. Βλέποντας καθημερινά την άγρια ​​ζωή της μητέρας του, υποσυνείδητα κατέληξε στο συμπέρασμα ότι δεν υπάρχει σοβαρή προσκόλληση στο ασθενές φύλο, και ακόμη περισσότερο αγάπη.

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, άλλαξε πολλές γυναίκες, παντρεύτηκε έως και 3 φορές, επιπλέον, συχνά ξεκινούσε ειδύλλια στο πλάι, παντρεμένος. Δεν δίστασε να φλερτάρει με γυναίκες, και αφού ήταν πλούσιος, γνώρισε άγρια ​​επιτυχία.

Το 1918, γνώρισε την πρώτη γυναίκα για την οποία βίωσε κάτι παρόμοιο με την αγάπη. Το όνομά της ήταν Νταίζη Πάρκερ. Γλυκιά και ενδιαφέρουσα με την πρώτη ματιά, μέσα της ήταν ένας πραγματικός διάβολος με φούστα - έλλειψη μόρφωσης, άγρια ​​ζήλια, συνεχείς καβγάδες, κραυγές και ακατάσχετη επιθετικότητα. Η αφόρητη φύση της γυναίκας ήταν η αιτία του διαζυγίου, μετά από το οποίο η Νταίζη πέθανε σύντομα.

Ο μουσικός ήταν πιο τυχερός με τη δεύτερη σύζυγό του. Μπορούμε να πούμε ότι ήταν αυτή που επέλεξε τον Άρμστρονγκ και όχι το αντίστροφο. Ο Lil Hardin ήταν αρκετά αξιοπρεπής μουσική παιδεία, έπαιζε άψογα πιάνο, ντυμένος με γούστο και ήταν αρκετά μορφωμένος. Στην αρχή είχε πολύ χαμηλή γνώμη για τον Λούη, θεωρώντας τον επαρχιώτη αμόρφωτο, αλλά με τον καιρό το ταλέντο του, το κατάλευκο χαμόγελο και η γοητεία της έλιωσαν την καρδιά.

Ο Λιλ άρχισε να κάνει ένα αστέρι από τον Άρμστρονγκ. Ήταν η εμμονική της επιθυμία και ο Άρμστρονγκ δεν μπορούσε να του αντισταθεί. Τον έκανε να κάνει δίαιτα, χάρη στην οποία έχασε 20 κιλά, αγόρασε νέα όμορφα ρούχα και ενστάλαξε την αίσθηση της γεύσης. Επιπλέον, του έμαθε κοινωνικούς τρόπους και τα βασικά μουσική κουλτούρα.

Ο Χάρντιν ανάγκασε τον Άρμστρονγκ να μετακομίσει στη Νέα Υόρκη. Εκεί το πήρε στα σοβαρά και εδώ εμφανίστηκαν τα πρώτα προβλήματα. Ο Λούης παρέμεινε επαρχιώτης στην καρδιά και κοινός άνθρωπος. Δεν καταλάβαινε γιατί το αλκοόλ και το ζιζάνιο ήταν τόσο καταδικασμένα και δεν έβλεπε τίποτα επαίσχυντο στη χρήση τους. Η Λιλ δεν το έβλεπε έτσι και συχνά μάλωναν για το θέμα. Στο τέλος, ο Χάρντιν αποφάσισε το διαζύγιο. Τον προσέγγισε δημιουργικά και διεξοδικά, αφήνοντας τον Άρμστρονγκ χωρίς πένα και παίρνοντας σπίτι το κομψό σπίτι που αγόρασαν μαζί. Ο Λιλ της επέζησε πρώην σύζυγος, αλλά ασήμαντα, πεθαίνει το 1971 στη σκηνή από καρδιακή προσβολή.

Η τρίτη του σύζυγος ήταν η Lucille Wilson, γεννημένη στη Νέα Υόρκη. Τέλος, υπήρξε μια γυναίκα που ερωτεύτηκε τον Άρμστρονγκ όχι για τα χρήματα, αλλά για τον χαρακτήρα του. Χορεύτρια που έλαβε μουσική παιδεία, ταίριαζε απόλυτα στον Λούις με τον χαρακτήρα της, όντας μια απαλή και συγκαταβατική γυναίκα. Κατά τη διάρκεια των καυγάδων, μπορούσε πάντα να βρει έναν συμβιβασμό και ζούσαν μέσα ευτυχισμένος γάμοςόσο και 30 χρόνια.

Δύσκολη σχέση με τους διευθυντές

Ο Άρμστρονγκ ήταν άτυχος με τα χρήματα σε όλη του τη ζωή. Όχι, ήξερε την τιμή τους, αλλά διαχειριζόταν το εισόδημά του εντελώς αγράμματα. Επαίτες όλων των λωρίδων περιστρέφονταν συνεχώς γύρω του, πολυάριθμοι «φίλοι» τον καλούσαν στα μπαρ, αλλά δεν βιάζονταν να πληρώσουν τους λογαριασμούς. Ως εκ τούτου, δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Armstrong είχε συχνά προβλήματα με διευθυντές που πρώτα προσπάθησαν να ελέγξουν με κάποιο τρόπο τον μουσικό και στη συνέχεια άρχισαν να χρησιμοποιούν τη θέση τους και να ληστεύουν ξεδιάντροπα.

Ο πρώτος μάνατζερ του Λούις ήταν ο Τζόνι Κόλινς, ένας αδίστακτος απατεώνας που χρησιμοποιούσε κάθε ευκαιρία για να πάρει το μεγαλύτερο μέρος των χρημάτων από την αμοιβή του Άρμστρονγκ. Ταυτόχρονα, δεν μπήκε καν στον κόπο να το τεκμηριώσει - ο μουσικός ήταν απολύτως αβοήθητος στη γραφειοκρατία και δεν έλεγξε ποτέ τους λογαριασμούς και τις αμοιβές του. Οι συνεχείς διαμάχες μεταξύ του Λούη και του διευθυντή δεν οδήγησαν σε τίποτα - τα χρήματα εξακολουθούν να ρέουν μακριά, δεν είναι σαφές πού και για τι.

Στη δεκαετία του 1930, ο Άρμστρονγκ αντιμετώπισε σοβαρά προβλήματα με τις αντίπαλες φυλές της μαφίας που έλεγχαν τη νυχτερινή ζωή του Λονδίνου. Ως αποτέλεσμα, έπρεπε να κρυφτεί στην Καλιφόρνια. Μόλις προσπάθησε να επιστρέψει στο Σικάγο, ο όχλος τον διέταξε να φύγει από την πόλη. Ο Τζόνι Κόλινς το 1934 ρίχνει τον Άρμστρονγκ, αρνούμενος περαιτέρω συνεργασία. Ταυτόχρονα παίρνει σχεδόν όλα τα λεφτά του μουσικού.

Το 1935, ένας τζαζμαν εντελώς απογοητευμένος από τους ανθρώπους δεν ξέρει τι να κάνει, αλλά ξαφνικά γνωρίζει τον Τζο Γκλέιζερ, ο οποίος, για για λίγο(σε μόλις 3-4 μήνες) του λύνει όλα τα προβλήματα. Γίνεται ο νέος μάνατζερ του τζαζμάν. Ταυτόχρονα, ήταν αρκετά κοντά στον γκάνγκστερ Αλ Καπόνε και είχε εξουσία στον εγκληματικό κόσμο. Αυτός ο σκληρός και μάλιστα σκληρός άνθρωπος είχε εξαιρετικές σχέσεις. Ξεπλήρωσε γρήγορα όλα τα χρέη του Άρμστρονγκ, τον τρόμαξε μακριά πρώην φίλεςκαι ερωμένες που τον απείλησαν με μηνύσεις, και έβαλαν τα πράγματα σε τάξη στους λογαριασμούς.

Glazer επάνω πολλά χρόνιαέγινε ισχυρός προστάτης του Άρμστρονγκ. Συνέβη ένα ενδιαφέρον πράγμα. Όπως γνωρίζετε, πολλοί δεν σεβάστηκαν τον τζαζμάν: κάποιος που αρνήθηκε να προωθήσει την ισότητα του "έγχρωμου", κάποιος επειδή ήταν πολύ ευκολόπιστος. Πολλοί δεν τον συμπάθησαν για την υπακοή που εξέφραζε στους «λευκούς κυρίους». Και ένας άνθρωπος αρχής με κλίσεις εγκληματία, ο Τζο Γκλέιζερ, σεβόταν ειλικρινά τον μουσικό. Ίσως, κατά βάθος, ήξερε ότι είχε να κάνει με μια ιδιοφυΐα, με ένα ταλέντο που δεν θα πετύχαινε ποτέ, με έναν άνθρωπο που δεν είχε όμοιο σε απόδοση και δεξιοτεχνία. Μέχρι το τέλος της ζωής του προστάτευε τον Άρμστρονγκ και τον θεωρούσε φίλο του. Εν μέρει, ήταν.

Το 1969, ο Glaser είχε μια απροσδόκητη σοβαρή κρίση. Αποφάσισαν να μην πουν τίποτα στον Άρμστρονγκ, αλλά κατά σύμπτωση, ο Γκλάσερ μεταφέρθηκε στο ίδιο νοσοκομείο όπου ο μουσικός είχε μεταφερθεί λίγο πριν λόγω καρδιακών προβλημάτων. Ο Λούις ζήτησε να του επιτραπεί να δει έναν φίλο του, ζήτησε να τον πάνε κοντά του, έστω και σε γκαράζ. Στο τέλος, του επιτράπηκε. Βγήκε καταθλιπτικός και σοκαρισμένος, δίπλα του με θλίψη. Ο φίλος και προστάτης του δεν αναγνώρισε καν τον θάλαμό του ...

Στις 4 Ιουλίου 1969, ο Γκλέιζερ πέθανε χωρίς να ανακτήσει ποτέ τις αισθήσεις του. Ο θάνατος ενός άνδρα με τον οποίο ο Λούις είχε εργαστεί για πολλά χρόνια άφησε ένα βαρύ αποτύπωμα πάνω του και ακρωτηρίασε την υγεία του. Προσπάθησε να δείξει σε όλους ότι τίποτα δεν είχε αλλάξει, αλλά αυτή ήταν η αρχή του τέλους.

Ο Λούις Άρμστρονγκ ήταν μια ιδιοφυΐα μπροστά από την εποχή του. Το ταλέντο του δεν ταίριαζε στα υπάρχοντα πλαίσια, δεν ταίριαζε σε αυτά και έπρεπε να περιοριστεί για να είναι πάντα ο πρώτος, ο καλύτερος, ο μόνος... Αυτό φάνηκε ιδιαίτερα στο δεύτερο μισό της ζωής του . Ευδιάθετος και χαρισματικός, ήταν η ψυχή οποιασδήποτε παρέας, αλλά δεν θα μπορέσουμε ποτέ να μάθουμε τι γινόταν μέσα του.

Ο Άρμστρονγκ είναι ένα φαινόμενο της μουσικής κουλτούρας. Η δύσκολη παιδική ηλικία του μουσικού άφησε το στίγμα της πάνω του, αλλά δεν μπόρεσε να σπάσει τον χαρακτήρα του. Σε όλη του τη ζωή κουβαλούσε τη γοητεία, το γοητευτικό του χαμόγελο και την καλοσύνη του. Η πιο περίπλοκη βιρτουόζικη τεχνική συνυπήρχε εύκολα στη μουσική του με την καθομιλουμένη. Ο βαθιά διεισδυτικός ήχος της τρομπέτας και η απερίγραπτη φωνή συνυπήρχαν εύκολα μαζί, κάνοντας κάθε σύνθεση αριστούργημα. Αν και θεωρούνταν ο μεγαλύτερος μουσικόςνεωτερικότητας, ο ίδιος είχε χαμηλή γνώμη για τον εαυτό του. Έζησε για παραστάσεις, συναυλίες και χειροκροτήματα από το κοινό. Πριν πεθάνει αρνήθηκε να πάει στο νοσοκομείο. Όντας σε τρομερή φυσική κατάσταση, εξαντλημένος, δεν μπορούσε να αρνηθεί τους ανθρώπους που αγόραζαν εισιτήρια για την παράστασή του. Ήταν, λοιπόν, ήδη - σπουδαίος και ταυτόχρονα απλός, "Βασιλιάς της Τζαζ" ...

Βίντεο: Ακούστε τον Louis Armstrong

Λούις Ντάνιελ Άρμστρονγκ ( Λούις Ντάνιελ"Σάτσμο" Άρμστρονγκ ) γεννήθηκε στις 4 Αυγούστου 1901 στη Νέα Ορλεάνη. Ήταν γιος ενός εργάτη William και της Mary Ann, κόρης πρώην σκλάβων. Οι γονείς του τελικά χώρισαν όταν ήταν πέντε χρονών και έμεινε με την αδερφή του, τη μητέρα και τη γιαγιά του με μάλλον αέρα στα μειονεκτικά και φτωχά περίχωρα του Storyville, γνωστά ως το "Battlefield" λόγω κυριαρχίας. ΤΥΧΕΡΑ ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ, ασυγκράτητη μέθη, αναμετρήσεις και πυροβολισμοί, που συχνά γίνονταν εκεί. Συχνά το αγόρι έπρεπε να κερδίσει επιπλέον χρήματα παραδίδοντας εφημερίδες και κάρβουνο. Έχοντας τελειώσει δημοτικό σχολείοσε ηλικία έντεκα ετών, τραγουδούσε συχνά τραγούδια με φίλους, προσπαθώντας να κερδίσει τα προς το ζην. Έλαβε μεγάλη υποστήριξη με τη μορφή εργασίας εκείνη την εποχή από μια οικογένεια Εβραίων μεταναστών από τη Λιθουανία, οι οποίοι τον δέχτηκαν ως δικό τους. Για να τιμήσει αυτή την περίοδο, ο Louis φορούσε ένα αστέρι του Δαβίδ στο λαιμό του.

Σε ηλικία 12 ετών, ο Λούις συνελήφθη επειδή πυροβόλησε στον αέρα και στάλθηκε σε ένα σχολείο μεταρρυθμίσεων για προβληματικούς εφήβους, όπου άρχισε να μαθαίνει για πρώτη φορά να παίζει ένα μουσικό όργανο. Μετά την αποφυλάκισή του, άρχισε να παίζει με τοπικές ομάδες. Δεν είχε δικό του όργανο, καθώς και τα χρήματα για αυτό, οπότε ο Λούις αναγκάστηκε να δανειστεί από φίλους. Ο τύπος έγινε αντιληπτός από τον King Oliver, τον αρχηγό της πρώτης μεγάλης αφροαμερικανικής ομάδας. Ο Άρμστρονγκ εντάχθηκε στον Όλιβερ στο Σικάγο και συνεργάστηκε με την ομάδα μέχρι το 1924. Ως μέλος του Creole Jazz Band, έκανε τις πρώτες ηχογραφήσεις στο στούντιο. Αφού πήρε την πρώτη του εμπειρία, πήγε στη Νέα Υόρκη για να παίξει με το συγκρότημα του Fletcher Henderson. Το κοινό ήρθε στις συναυλίες από πολλές απόψεις για τα πρωτότυπα αυτοσχεδιαστικά σόλο του Louis.

πρωτοπόρος της τζαζ

Στις αρχές του Roaring Twenties, το Σικάγο έγινε το σπίτι της τζαζ. Ο Λούις Ντάνιελ Άρμστρονγκ επέστρεψε το φθινόπωρο του 1925, σχημάτισε συγκρότημα και άρχισε να ηχογραφεί μερικές από τις μεγαλύτερες συνθέσεις στην ιστορία της τζαζ με τους μουσικούς των Hot Five. Αναπτύχθηκε μοναδικό στυλκαι έπαιξε καταπληκτικά σόλο. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, ο Άρμστρονγκ συνεργάστηκε με μεγάλες ομάδες σε κλαμπ και θέατρα του Σικάγο. Τα φωνητικά που συνόδευαν ηχογραφήσεις μετά το 1925 συμπλήρωναν το παίξιμό του με μια βελούδινη βραχνάδα. Η κορύφωση των δεξιοτήτων εκτέλεσης σημειώθηκε στις αρχές της δεκαετίας του τριάντα του περασμένου αιώνα. Το εκλεπτυσμένο μοναδικό στυλ ερμηνείας, σε συνδυασμό με μια ώριμη προσέγγιση, οδήγησε σε μια επανεξέταση των πρώιμων συνθέσεων και στην εκ νέου ηχογράφηση τους. Απέκτησε διεθνή φήμη και ταξίδεψε στην Ευρώπη για πρώτη φορά ως σολίστ το 1932. Μετά το τέλος του Β' Παγκοσμίου Πολέμου, ξεκινώντας με ένα ταξίδι στη Γαλλία το 1948, άρχισε να περιοδεύει τακτικά στον κόσμο. Ταξίδεψε στην Ευρώπη, την Αφρική, την Ιαπωνία, την Αυστραλία και τη Νότια Αμερική.

Ο Λούις συνέχισε να παίζει ως μέρος του μεγάλες ορχήστρεςμέχρι το 1947, και μετά επέστρεψε σε μια μικρή ομάδα μουσικών πρώτης κατηγορίας που ονομαζόταν «All Stars». Ο Λούις έπαιξε σε ταινίες και έγραψε βιβλία. Ενα από τα πολλά διάσημους μουσικούςστην ιστορία της τζαζ μουσικής πέθανε στη Νέα Υόρκη από καρδιακή προσβολή στις 6 Ιουλίου 1971.

(2 βαθμολογίες, μέσος όρος: 5,00 απο 5)
Για να βαθμολογήσετε μια ανάρτηση, πρέπει να είστε εγγεγραμμένος χρήστης του ιστότοπου.

Σύντομη βιογραφία του Louis Armstrongθα σας μιλήσει για τη ζωή ενός Αμερικανού τρομπετίστα, τραγουδιστή και δημιουργού του δικού του συνόλου, του ιδρυτή της τζαζ. Ένα μήνυμα για τον Λούις Άρμστρονγκ θα βοηθήσει στη σύνθεση.

Louis Armstrong βιογραφία και δημιουργικότητα

Η ζωή του Λούις Άρμστρονγκ ξεκίνησε στις 4 Αυγούστου 1901 στην πιο φτωχή περιοχή της Νέας Ορλεάνης στην οικογένεια ενός εργάτη ορυχείου.

Η παιδική ηλικία του αγοριού δεν μπορεί να χαρακτηριστεί ευτυχισμένη· μεγάλωσε σε μια περιοχή που κατοικούνταν μόνο από νέγρικές οικογένειες. Ο πατέρας του άφησε την οικογένεια και έφυγε από την πόλη, η μητέρα του αναγκάστηκε να γίνει γυναίκα με εύκολη αρετή για να ταΐσει τον Λούις και τη μεγαλύτερη αδελφή του Βεατρίκη. Η γιαγιά των παιδιών, έχοντας μάθει τι κάνει η μητέρα τους, παίρνει τα παιδιά στη θέση της.

Σε ηλικία 7 ετών, η παιδική ηλικία του Λούις τελείωσε. Για να βοηθήσει τη γιαγιά του, αποφασίζει να βρει δουλειά. Έλαβε τα πρώτα του έσοδα παραδίδοντας τον Τύπο. Μετά έπιασε δουλειά ως ανθρακοφόρος.

Κάποτε, έχοντας βρει δουλειά σε μια οικογένεια πλούσιων Εβραίων, του άρεσαν τόσο πολύ οι Karnovsky που άρχισαν να θεωρούν τον εργατικό τύπο τον υιοθετημένο γιο τους. Για τα γενέθλια του Λούις, του χάρισαν ένα κορνέ, το πρώτο του μουσικό όργανο.

Όντας στον έβδομο ουρανό, ο τύπος πιάνει δουλειά στα ποτά του Storyville, παίζοντας όργανα. Παράλληλα με αυτό αρχίζει να συμμετέχει σε σύνολα.

Για ένα πλημμέλημα το 1913, ο Λούις Άρμστρονγκ στάλθηκε σε στρατόπεδο επιβίβασης. Εδώ ο νεαρός έλαβε μουσική εκπαίδευση και απέκτησε εμπειρία. Για μερικά χρόνια, έμαθε με μαεστρία να παίζει ντέφι, κόρνο άλτο, βελτιώνοντας το παίξιμό του στο κορνέ. Ο Λούης έπιασε δουλειά στο σύνολο. Κάνοντας πορείες και πόλκες έβγαζε το ψωμί του.

Κάποτε, μιλώντας σε ένα κλαμπ, ο Βασιλιάς Όλιβερ τον εντόπισε και πρόσφερε στον Άρμστρονγκ συνεργασία. Ήταν σύντομη αλλά γόνιμη.

Το 1918, ο King συμβούλεψε τον Louis σε ένα άλλο σεβαστό πρόσωπο στον κόσμο της μουσικής, τον Kid Ory. Έκανε τον τύπο μέλος του Tuxedo Brass Band.

Αργότερα, ο Λούις γνώρισε έναν γνώστη στον τομέα της τέχνης και της μουσικής - τον Marable. Χάρη σε αυτόν τον άνθρωπο, ο Άρμστρονγκ έλαβε μια αξιοπρεπή μουσική εκπαίδευση και κάνει προσπάθειες να συνθέσει ανεξάρτητα μουσική στο κορνέ.

Το 1922, ο πρώην μουσικός συνεργάτης King Oliver προσκαλεί τον Armstrong να ενταχθεί στο Creole Ensemble, το Creole Jazz Band. Ο κορνετίστας με το σύνολο ταξιδεύει σε όλη τη χώρα και αποκτά τους πρώτους θαυμαστές.

Λίγο καιρό αργότερα, μετακόμισε στη Νέα Υόρκη και έπιασε δουλειά στην ορχήστρα του Fletcher Henderson, μάστερ της τζαζ. Ο Louis παίρνει τις γνώσεις από τον Fletcher και έχει διαμορφωθεί ως μουσικός με το δικό του, μοναδικό και λαμπερό στυλ να παίζει κορνέ. Ήταν γι' αυτήν που ο Λούις Άρμστρονγκ αγαπήθηκε από θαυμαστές από όλο τον κόσμο.

Από το 1925, ο μουσικός ηχογραφεί τις διάσημες συνθέσεις του: "Go Down Moses", "Heebie Jeebies", "What a Wonderful World", "A Rhapsody in Black and Blue", "Hello Dolly". Αρχίζει να ηχογραφεί διάσημους συνθέτεςκαι ερμηνευτές.

Στη σκηνή τελευταία φοράΟ Άρμστρονγκ εμφανίστηκε στις 10 Φεβρουαρίου 1971. Μια καρδιακή προσβολή τον αλυσόδεσε στο κρεβάτι. Τον Μάρτιο, ο Louis στάθηκε ξανά στα πόδια του και έκανε συναυλίες στη Νέα Υόρκη με το σύνολο του All Stars. Ένα επαναλαμβανόμενο έμφραγμα τον έδεσε ξανά με αλυσίδες σε ένα κρεβάτι νοσοκομείου. Μετά από 2 μήνες στις 6 Ιουλίου 1971, μετά την τελευταία πρόβα, ο ιδρυτής της τζαζ μουσικής πεθαίνει από καρδιακή ανεπάρκεια και νεφρική ανεπάρκεια.

Η προσωπική ζωή του Louis Armstrong

Ο Άρμστρονγκ παντρεύτηκε τέσσερις φορές, αλλά δεν είχε παιδιά.

Πρώτα παντρεύτηκε πολύ νωρίς με την ιερόδουλη Daisy Parker. Όμως το περιβάλλον των προικισμένων και ταλαντούχος μουσικόςτου έλεγε συνέχεια ότι αύριο θα ξυπνούσε διάσημος. Και ένας τέτοιος άνθρωπος δεν πρέπει να είναι με μια γυναίκα που ασχολούνταν με άθλια πράγματα. Αυτό ανάγκασε τον Άρμστρονγκ να τη χωρίσει το 1923.

Το 1924 γνώρισε τον πιανίστα Lil Hardin. Λίγο καιρό αργότερα, την παντρεύεται. Ήταν με την επιμονή της γυναίκας του που ανέλαβε σόλο καριέρα. Όμως στα τέλη της δεκαετίας του 1920 χώρισαν.

Ο τρίτος γάμος του ήταν με την Άλφα Σμιθ, που κράτησε μόλις τέσσερα χρόνια.

Το 1938, ο Louis Armstrong παντρεύτηκε για τέταρτη (και τελευταία) φορά τη χορεύτρια Lucille Wilson, με την οποία έζησε μέχρι το τέλος των ημερών του.

Ο τρομπετίστας της τζαζ Λούις Άρμστρονγκ πιστεύεται ότι γεννήθηκε στις 4 Αυγούστου 1901. Την ίδια στιγμή, ο ίδιος ο μουσικός δεν γνώριζε πότε ακριβώς γεννήθηκε και επέλεξε ως γενέθλια την ημέρα της ανεξαρτησίας των ΗΠΑ, 4 Ιουλίου 1900.

Η οικογένεια στην οποία γεννήθηκε ο Λούις Άρμστρονγκ δύσκολα μπορεί να χαρακτηριστεί ευημερούσα. Ο πατέρας τους εγκατέλειψε αμέσως μετά τη γέννηση του δεύτερου παιδιού τους - μικρότερη αδερφήΗ Βεατρίκη και η μητέρα του Μάγια, που δεν κατείχε καμία βιοτεχνία, δούλευαν ως πλύστρα. Το μαύρο αγόρι μεγάλωσε σε πλήρη φτώχεια, όπως πολλοί σε μια μειονεκτική περιοχή της Νέας Ορλεάνης, Λουιζιάνα.

Παιδική ηλικία

Η μητέρα ήταν συνεχώς απασχολημένη, έτσι τις περισσότερες φορές τα εγκαταλελειμμένα παιδιά ήταν με τη γιαγιά τους Josephine. Μόλις μπήκε ο Λούις δημοτικό σχολείο, η ζωή έγινε ιδιαίτερα δύσκολη, γιατί η βιοτεχνία της μητέρας σχεδόν έπαψε να παράγει εισόδημα. Τότε το αγόρι άρχισε να ψάχνει για κάθε είδους μερική απασχόληση για να τρώει τουλάχιστον ανεκτικά.

Ο Λούις Άρμστρονγκ δεν γνώριζε την ακριβή ημερομηνία γέννησής του

Έπρεπε να δουλέψει ως μικροπωλητής εφημερίδων, πωλητής, μετέφερε κάρβουνο στη «συνοικία των κόκκινων φαναριών», που φημιζόταν για τα μπαρ, τις καφετέριες και τα εστιατόρια, όπου συναντούσες πάντα πολλούς μουσικούς. Τότε ήταν που ο Λούις άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μουσική.

Σε ηλικία 7 ετών, το αγόρι δούλευε για μια οικογένεια Εβραίων που του συμπεριφέρονταν όπως δικός του γιος. Μέχρι το θάνατό του, ο Άρμστρονγκ θυμόταν την καλοσύνη τους και στη μνήμη τους φορούσε ένα αστέρι του Δαβίδ στο λαιμό του.

Ο Λούις Άρμστρονγκ στο σαλόνι του

Έχοντας φτάσει στην ηλικία των 11 ετών, το αγόρι, ερωτευμένο με τη μουσική, παράτησε το σχολείο και μαζί κέρδισαν τα προς το ζην ερμηνεύοντας απλές μελωδίες. Ο Λούις κατέκτησε την τρομπέτα πολύ γρήγορα. Επανέλαβε σχεδόν όλες τις συνθέσεις που άκουγε, αφού δεν ήταν απολύτως εκπαιδευμένος στη μουσική σημειογραφία.

Σύμφωνα με τον ίδιο τον Λούις Άρμστρονγκ, οφείλει την εκπληκτική του μαθησιακή ικανότητα στην πλήρη στέρηση της ζωής στη Νέα Ορλεάνη. Για να μην μείνεις χωρίς φαγητό, χωρίς στέγη πάνω από το κεφάλι σου, ή για να μην σε πιάσουν οι ντόπιοι έμποροι για κλοπή φαγητού, έπρεπε να περιστρέφεσαι και να βρίσκεις κόλπα.

Νεολαία του Λούις Άρμστρονγκ

Ο έφηβος δεν είχε καθόλου μειλίχια διάθεση και έτσι κατέληγε συχνά στο αστυνομικό τμήμα. Κάποτε, λόγω της απερισκεψίας του, κατέληξε πίσω από τα κάγκελα ακριβώς την παραμονή της Πρωτοχρονιάς του 1913. Ο λόγος ήταν μια φευγαλέα επιθυμία να πυροβολήσει από ένα πιστόλι που βρήκε με τη μητέρα του. Αυτό το κόλπο ήταν η αφορμή για τον ορισμό του Λούη σε ένα οικοτροφείο για δύσκολους εφήβους.

Ο Λούις Άρμστρονγκ μεγάλωσε προβληματικός έφηβος

Ο Λούις δεν ανησυχούσε για αυτό για πολύ, γιατί τώρα είχε αρκετό ελεύθερο χρόνο για να αφοσιωθεί εξ ολοκλήρου στο αγαπημένο του χόμπι. Τότε άρχισε να παίζει σε ένα συγκρότημα χάλκινων πνευστών, παίζοντας κορνέ, ντέφι και κόρνο άλτο, και αποφάσισε να γίνει μουσικός.

Ντεμπούτο στη σκηνή της τζαζ

Αφού επέστρεψε στην πόλη, πρώτα έμαθε μουσική σημειογραφία, περιοδεύοντας σε ατμόπλοια το καλοκαίρι, οι μουσικοί συμφώνησαν πρόθυμα να βοηθήσουν τον αρχάριο τρομπετίστα. Από το 1918, έπαιξε ενεργά σε όλα τα είδη μουσικά σχήματαΝέα Ορλεάνη και Σικάγο.

Επιτυχημένη καριέραο μεγάλος Satchmo ξεκίνησε με την ορχήστρα του King Oliver

Το 1922, ένα ταλαντούχο αγόρι προσκλήθηκε στο πιο δημοφιλές τζαζ συγκρότημα του Σικάγου ως δεύτερος κορνετίστας. Η συμμετοχή στην ορχήστρα του Βασιλιά Όλιβερ ήταν μια ισχυρή ώθηση για επιτυχία για τον Λούις Άρμστρονγκ.

Το 1932, ο Louis προσκλήθηκε να παίξει στο Palladium Theatre του Λονδίνου. Εκεί είχε την ευκαιρία να συναντηθεί με τον συντάκτη του αγγλικού περιοδικού Melody Maker Μάθισον Μπρουκς. Εν αγνοία του, ο δημοσιογράφος παρερμήνευσε το ψευδώνυμο του Άρμστρονγκ στη Νέα Ορλεάνη Satchelmouth και τον αποκάλεσε Satchmo. Ο Jazzman δεν στεναχωρήθηκε καθόλου, αντίθετα του άρεσε περισσότερο το νέο από το προηγούμενο.

Προσωπική ζωή του Louis Armstrong

Ο Louis Armstrong με τη δεύτερη σύζυγό του Lil Hardin

Η προσωπική ζωή του Λούις ήταν πολύ γεμάτη γεγονότα. Στην αρχή παντρεύτηκε μια πόρνη - την κρεολική Daisy Parker, αλλά αυτός ο γάμος δεν κράτησε πολύ, μέχρι το 1924. Μόλις έφτασε στα 23 του χρόνια, έδεσε τη μοίρα του με τον συνάδελφό του στο τζαζ συγκρότημα Lil Hardin. Αργότερα, αυτή η ισχυρή γυναίκα επέμεινε σόλο καριέραμουσικός.

Το 1938, στο απόγειο της καριέρας του, παντρεύτηκε τη χορεύτρια Lucille Wilson, με την οποία έζησε μέχρι το θάνατό του.

Σόλο καριέρα

Φτάνοντας στη Νέα Υόρκη, ο Louis πέτυχε έναν ιδιαίτερο τρόπο να παίζει τρομπέτα - ακριβή περάσματα και ζωντανοί αυτοσχεδιασμοί τον έκαναν έναν από τους πιο περιζήτητους μουσικούς. Επιπλέον, η τραχιά φωνή του έγινε η πιο αναγνωρίσιμη στη Νέα Ορλεάνη. Ο Άρμστρονγκ είναι πρωτοπόρος των scat - φωνητικών αυτοσχεδιασμών με φωνή όπως μουσικό όργανο.

Ο Άρμστρονγκ με το κουιντέτο του Hot Five

Μιλούσαν για αυτόν σαν ανερχόμενο αστέρι. Ήδη σε ηλικία 24 ετών, ηχογράφησε το πρώτο του άλμπουμ Hot Five, προσκαλώντας ταλαντούχους ερμηνευτές της τζαζ για συνεργασία - τον τρομπονίστα Kid Ory, τον κλαρινίστα Johnny Dodds, τον μπάντζο Johnny St. Cyr και τον πιανίστα Lil Hardin. Αυτές οι ηχογραφήσεις έχουν γίνει κλασικές τζαζ. Ένα χρόνο αργότερα, ο Άρμστρονγκ διηύθυνε ήδη τη δική του ορχήστρα, η οποία ερμήνευσε ένα ρεπερτόριο στο στυλ της καυτής τζαζ.

Σε ηλικία 26 ετών, ο Λούις ξεκίνησε μια ζωή γεμάτη περιοδείες - μια σειρά από περιοδείες στην Ευρώπη, που ξεκινούσαν το 1933, τον έκαναν αστέρι παγκόσμιας κλάσης. Προσκλήθηκε να παίξει σε ταινίες, να συμμετάσχει σε τηλεοπτικά προγράμματα και να μιλήσει στο ραδιόφωνο. Το 1947, μαζί με τον Louis Armstrong, η τραγουδίστρια τραγούδησε στην ίδια σκηνή στο μιούζικαλ της Νέας Ορλεάνης: η εμφάνιση με το είδωλό της ήταν ένα παλιό όνειρο της τραγουδίστριας.

Louis Armstrong και Billie Holiday

Προβλήματα υγείας και θάνατος

Το 1936 εκδόθηκε η αυτοβιογραφία του Λούις Άρμστρονγκ Swing That Music, στην οποία ο πιο διάσημος τρομπετίστας της τζαζ μίλησε για τη δύσκολη ζωή, τις κακουχίες και την πρώτη του επιτυχία στη σκηνή της τζαζ.

Ταυτόχρονα, υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση στο άνω χείλος του - οδήγησε σε παραμόρφωση και ρήξη ιστού. επαγγελματική δραστηριότηταμουσικός. Επιπλέον, προσπαθώντας να αφαιρέσει τη βραχνάδα από τη φωνή του, ο Λούις Άρμστρονγκ υποβλήθηκε σε χειρουργική επέμβαση στις φωνητικές χορδές.

Louis Armstrong και Barbra Streisand

Ακόμη και μετά από καρδιακή προσβολή το 1959, ο Louis Armstrong δεν σταμάτησε τη συναυλιακή του δραστηριότητα, αλλά άρχισε να εμφανίζει λιγότερο συχνά. Την περίοδο αυτή πήρε μέρος στο μιούζικαλ Hello, Dolly! (Γεια σου, Ντόλυ) μαζί με . Η ομώνυμη σύνθεση στην ερμηνεία τους έφτασε στην πρώτη γραμμή στο αμερικανικό hit parade.