Έτσι, δουλέψτε το παραμύθι του συγγραφέα. Εργασία παραμυθιών στα μαθήματα λογοτεχνικής ανάγνωσης στο δημοτικό
Η λέξη "παραμύθι" εμφανίστηκε σε γραπτές πηγές όχι νωρίτερα από τον 16ο αιώνα. Σχηματίζεται από τη λέξη "δείχνω" με την έννοια: λίστα, λίστα, ακριβής περιγραφή. Σύγχρονη έννοια«παραμύθι» αποκτά από τους XVII-XIX αιώνες. Προηγουμένως, χρησιμοποιήθηκε η λέξη μύθος, μέχρι τον 11ο αιώνα - βλάσφημος.
Στη λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια όρων και εννοιών, το «παραμύθι» ερμηνεύεται ως ένα είδος λαογραφικής πεζογραφίας που είναι γνωστό σε όλους τους λαούς. σύστημα ειδών και ποικιλίες του είδους.
Kudina G.N. στο λεξικό λογοτεχνικών όρων αποκρυπτογραφεί την έννοια του «παραμυθιού» ως είδος του έπους.
Ένα παραμύθι είναι μια κατεξοχήν πεζή καλλιτεχνική προφορική ιστορία φανταστικής, περιπετειώδους ή καθημερινής φύσης με σκηνικό φαντασίας. Μια τέτοια έννοια δίνεται στο λεξικό λογοτεχνικών όρων.
Μπορεί να επισημανθεί ένας ακόμη ορισμός του "παραμυθιού", ο οποίος υποδεικνύεται από τον Turaev S.V. και Timofeev L.I. Το παραμύθι είναι ένα είδος προφορικής αφήγησης με φανταστική μυθοπλασία, οι μορφές της οποίας αναπτύχθηκαν ιστορικά στην αρχική σύνδεση με τη μυθολογία και, σε μια καλλιτεχνικά μεταμορφωμένη μορφή, έγιναν αναπόσπαστο κτήμα αυτής της λαϊκής πεζογραφίας.
Το παραμύθι ανατρέχει στην πραγματικότητα της εποχής που το γέννησε, αντανακλά τα γεγονότα της εποχής που υπάρχει. Αμοιβαία αποκλειόμενες έννοιες, αντιστοιχίες και ασυνέπειες με την πραγματικότητα μπλέκονται στην παραμυθένια εικόνα της πραγματικότητας, που είναι μια ιδιαίτερη φανταστική πραγματικότητα. Ο κόσμος των παραμυθιών είναι όμορφος και συναρπαστικός για τους μικρότερους μαθητές. Τους αιχμαλωτίζει η αιχμηρή, διασκεδαστική πλοκή των παραμυθιών, το ασυνήθιστο σκηνικό στο οποίο εκτυλίσσονται τα γεγονότα. προσελκύστε ήρωες - γενναίους, δυνατούς, επινοητικούς ανθρώπους. τα παραμύθια αιχμαλωτίζουν με τον ιδεολογικό τους προσανατολισμό: οι καλές δυνάμεις πάντα νικούν. Για τα παιδιά, η ίδια η μορφή της αφήγησης, υιοθετημένη σε ένα παραμύθι, παρουσιάζει ενδιαφέρον, μελωδικότητα, πολύχρωμη γλώσσα, φωτεινότητα οπτικά μέσα. Οι χαρακτήρες των παραμυθιών είναι εκφραστικοί και ως επί το πλείστον χωρίζονται ξεκάθαρα σε ευγενικούς, δίκαιους, άξιους σεβασμού και κακούς, άπληστους, ζηλιάρηδες. Η δύναμη της επιρροής των εικόνων και της πλοκής του παραμυθιού είναι τέτοια που ακόμη και στη διαδικασία της πρώτης ανάγνωσης, οι νεότεροι μαθητές δείχνουν ξεκάθαρα τη συμπάθεια και την αντιπάθειά τους για τους χαρακτήρες των παραμυθιών, που παίρνουν πλήρως το μέρος των καταπιεσμένων. τους μειονεκτούντες και είναι έτοιμοι να τους βοηθήσουν. Τα παιδιά χαίρονται ειλικρινά που κερδίζουν τη δικαιοσύνη: οι απλοί φτωχοί ξεφεύγουν από τα προβλήματα και οι κακοί πεθαίνουν, δηλαδή το κακό τιμωρείται, το καλό θριάμβευσε. Τα παιδιά θέλουν η ζωή να είναι πάντα έτσι. Αυτή πάνω απ' όλα είναι η μεγάλη παιδαγωγική αξία του παραμυθιού.
Τα λαϊκά παραμύθια διαφέρουν από τα παραμύθια του συγγραφέα στο ότι οι παραμυθογράφοι χρησιμοποιούν συχνά μοτίβα λαϊκών παραμυθιών ή δημιουργούν τις δικές τους πρωτότυπες ιστορίες. Αναλύοντας τη στάση απέναντι στην πραγματικότητα σε ένα λαϊκό παραμύθι και στη λογοτεχνία, μπορεί κανείς να χαράξει μια σαφή γραμμή μεταξύ των μορφών σκέψης που είναι τυπικές της λαογραφίας και των μορφών σκέψης των αφηγητών. Επίσης, διαφορετικοί νόμοι διέπουν την ποιητική της λαογραφίας και την ποιητική της λογοτεχνίας. V.Ya. Ο Προπ δεν αρνείται ότι η λογοτεχνία και η λαογραφία συνδέονται: «Η διαδικασία της μετάβασης της πλοκής ή του αφηγηματικού ύφους στη λογοτεχνία πραγματοποιήθηκε όχι μόνο με δανεισμό, αλλά και μέσω της υπέρβασης της στάσης απέναντι στην πραγματικότητα που είναι χαρακτηριστική της παραμυθικής αφηγηματικής λαογραφίας». Εδώ πηγάζουν οι διαφορές ανάμεσα στο παραμύθι του συγγραφέα και το λαϊκό παραμύθι.
Το παραμύθι αναπτύσσει τις αξιολογικές κρίσεις των μαθητών. Κατά τη διαδικασία της ανάλυσης ενός παραμυθιού, αντιμετωπίζουν επανειλημμένα τα ερωτήματα: «Τι είναι πιο πολύτιμο στους ανθρώπους; Τι τιμωρούνται και τι ενθαρρύνονται; Τα παραμύθια έχουν μεγάλες δυνατότητες για θετικές ηθικές διδασκαλίες. Η δύναμη των παραμυθιών είναι η ενεργή, αποτελεσματική εστίασή τους στη νίκη, στον θρίαμβο της αλήθειας, στο κύριο τέλος τους, που είναι ιδιαίτερα ελκυστικό στα παιδιά, στην κοσμοθεωρία τους. Α.Α. Ο Γκόρκι μεταφέρει αυτό το αποτέλεσμα μιας λαϊκής ιστορίας με αυτόν τον τρόπο: «Από τα λόγια της», θυμάται τα παραμύθια της γιαγιάς του, «υπήρχε πάντα ένα αίσθημα φτερωτής χαράς, αξέχαστο μέχρι σήμερα.
Η πλοκή του παραμυθιού είναι εξωπραγματική, μακριά από τη ζωή, αλλά το συμπέρασμα είναι πάντα ζωτικής σημασίας: "Το παραμύθι είναι ένα ψέμα, και υπάρχει ένας υπαινιγμός σε αυτό! Οι καλοί φίλοι έχουν ένα μάθημα!" Η γνωστική πλευρά του παραμυθιού είναι εξαιρετικά σημαντική.
Η σημασία των παραμυθιών ως μέσο ανάπτυξης του λόγου των μαθητών είναι μεγάλη. Το κείμενο των παραμυθιών είναι ένα εξαιρετικό υλικό για τη διαμόρφωση συνεκτικών δεξιοτήτων λόγου. Οι μικρότεροι μαθητές διηγούνται με χαρά παραμύθια, διατηρώντας υπέροχες μεταφορικές εκφράσεις και οπτικά μέσα, καθώς και την ιδιόμορφη συντακτική δομή του λόγου που υιοθετείται στα παραμύθια, τη δομή των προτάσεων και τη ζωντάνια της αφήγησης.
ΣΕ δημοτικό σχολείοσχολεία, σύμφωνα με το παραδοσιακό πρόγραμμα, οι μαθητές μόνο πρακτικά εξοικειώνονται με τα χαρακτηριστικά ενός παραμυθιού ως είδος λαογραφίας. Υπάρχουν δύο σημαντικά χαρακτηριστικά της ιστορίας:
- η παρουσία της μυθοπλασίας·
- συνθετική πρωτοτυπία - αρχές, επαναλήψεις, τέλος.
Σε ένα παραμύθι, συνήθως επαναλαμβάνεται ένα κύριο επεισόδιο. Σε αυτή την περίπτωση, την τελευταία φορά μετά το επαναλαμβανόμενο επεισόδιο, κατά κανόνα, λαμβάνει χώρα ένα αντίθετο γεγονός και ακολουθεί διακοπή. Οι επαναλήψεις συμβαίνουν πιο συχνά επειδή εμφανίζονται όλο και περισσότεροι χαρακτήρες στην ιστορία ή εισάγονται νέες λεπτομέρειες.
Στο βιβλίο του Νικιφόροφ διακρίνονται τρία κύρια χαρακτηριστικά ενός παραμυθιού:
) προφορική ιστορία με νοοτροπία για την ψυχαγωγία των ακροατών.
) τα γεγονότα είναι ασυνήθιστα με την καθημερινή έννοια.
) οι ιδιαιτερότητες της παραμυθικής ποιητικής.
Στο έπος του παραμυθιού διακρίνονται τρεις ποικιλίες ειδών:
) παραμύθια για ζώα.
) παραμύθια;
) οικιακά μυθιστορηματικά παραμύθια.
Οι ιστορίες για τα ζώα διαφέρουν από άλλες κυρίως στο ότι τα ζώα δρουν στην ιστορία. Αυτά τα παραμύθια πείθουν το παιδί σωστή σχέσηστον κόσμο.
Τα παιδιά μαθαίνουν νωρίς να αξιολογούν τις διαστάσεις των φαινομένων, των πράξεων και των πράξεων και να κατανοούν τη γελοία πλευρά όλων των ασυνεπειών της ζωής. Οι πιο στοιχειώδεις και ταυτόχρονα οι πιο σημαντικές ιδέες - για το μυαλό και τη βλακεία, για την πονηριά και την ευθύτητα, για το καλό και το κακό, για τον ηρωισμό και τη δειλία, για την καλοσύνη και την απληστία - πέφτουν στο μυαλό και καθορίζουν τους κανόνες συμπεριφοράς για το παιδί. Παρατηρείται ότι τα παιδιά απομνημονεύουν εύκολα παραμύθια για ζώα. Αυτό εξηγείται από το γεγονός ότι η παιδαγωγική εμπειρία του λαού, δικαίως, έπιασε τις ιδιαιτερότητες της παιδικής αντίληψης.
Τα παραμύθια για τα ζώα μπορούν να ονομαστούν και παιδικά γιατί περιέχουν πολλή δράση, κίνηση, ενέργεια - η οποία είναι εγγενής και σε ένα παιδί. Η πλοκή εκτυλίσσεται γρήγορα. Υπάρχει πολύ χιούμορ στα παραμύθια με ζώα. Αυτή η υπέροχη ιδιότητά τους αναπτύσσει στα παιδιά την αίσθηση του πραγματικού, διασκεδάζει, ευχαριστεί, θέτει σε κίνηση πνευματικές δυνάμεις. Ωστόσο, τα παραμύθια γνωρίζουν και τη θλίψη. Πόσο έντονα αντιπαραβάλλονται εδώ οι μεταβάσεις από τη θλίψη στη διασκέδαση. Τα συναισθήματα για τα οποία γίνεται λόγος στα παραμύθια είναι τόσο ζωντανά όσο και τα συναισθήματα των παιδιών.
Μια απότομη διάκριση μεταξύ θετικού και αρνητικού στη φύση των παραμυθιών. Το παιδί δεν αμφιβάλλει ποτέ για το πώς να σχετιστεί με αυτόν ή εκείνον τον παραμυθένιο χαρακτήρα. Ο κόκορας είναι ήρωας, η αλεπού είναι πονηρός ψεύτης, ο λύκος είναι άπληστος, η αρκούδα είναι ανόητη, η κατσίκα είναι δόλια. Αυτό δεν είναι πρωτόγονος, αλλά αυτή η απαραίτητη απλότητα που πρέπει να κατακτήσει το μωρό πριν είναι έτοιμο να δεχτεί περίπλοκα πράγματα. Όταν εργάζεστε με παραμύθια για ζώα, μπορούν να χρησιμοποιηθούν οι ακόλουθες τεχνικές: επιλεκτική ανάγνωση, απαντήσεις σε ερωτήσεις και υποβολή ερωτήσεων από μαθητές, προφορικό και γραφικό σχέδιο, χάραξη σχεδίου, κάθε είδους επανάληψη, σύνταξη παραμυθιού κατ' αναλογία με το ένα διάβασμα. Η σχολική πρακτική μας πείθει ότι οι νεότεροι μαθητές γνωρίζουν καλά το μη πραγματικό της συμπεριφοράς των ζώων στα παραμύθια, τη συμβατικότητα της πλοκής, αλλά είναι ευτυχείς να παραμείνουν σε αυτόν τον υπέροχο κόσμο υπό όρους. Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να πείτε στα παιδιά ένα παραμύθι με τέτοιο τρόπο και να οργανώσετε τη συζήτηση με τέτοιο τρόπο ώστε να βρεθούν για λίγο σε αυτόν τον παραμυθένιο κόσμο.
Αρχικά, το παραμύθι αναλύεται ως μια ρεαλιστική ιστορία και όλα στοχεύουν στο να διασφαλιστεί ότι οι μαθητές αντιλαμβάνονται ξεκάθαρα το συγκεκριμένο περιεχόμενο, φαντάζονται σωστά την εξέλιξη της πλοκής, τα κίνητρα συμπεριφοράς ηθοποιοί, η σχέση τους. Μόλις επάνω τελευταίο βήμαΌταν εργάζεται πάνω σε ένα παραμύθι, ο δάσκαλος βάζει τα παιδιά στις συνθήκες να «μεταφέρουν» το συμπέρασμα του παραμυθιού σε παρόμοιες περιπτώσεις της ζωής. Αυτό αρκεί ώστε αφενός ένα παραμύθι να παραμένει παραμύθι για τους μαθητές και αφετέρου να εμπλουτίζονται με γνώση ορισμένων φαινομένων της ζωής. Πρέπει να τονιστεί ότι ο δάσκαλος πρέπει να εργάζεται συνεχώς για τη διαμόρφωση τέτοιων πτυχών των δεξιοτήτων ανάγνωσης όπως η εκφραστικότητα και η συνείδηση. Παρατηρώντας τα χαρακτηριστικά αυτού ή εκείνου του χαρακτήρα σε ένα παραμύθι, οι μαθητές, σαν να λέγαμε, μεταφέρουν με τη φωνή τους την εμφάνισή του, τη στάση του απέναντι στους άλλους. Σημαντικό ρόλο σε αυτό θα διαδραματίσει η σωστά δομημένη εργασία λεξιλογική σημασίαλέξεις, η χρήση τους σε μια πρόταση. Ένα εξαιρετικό παράδειγμα παραμυθιών του συγγραφέα για τα ζώα είναι τέτοια παραμύθια του S.Ya. Marshak ως "Quiet Tale", "The Tale of the Stupid Mouse" κ.λπ.
Στην αρχαιότητα, υπήρχαν πεποιθήσεις για μάγισσες, μάγους που μπορούν να κάνουν θαύματα. Οι άνθρωποι εκείνες τις μακρινές εποχές πίστευαν επίσης σε μαγικά πράγματα: ένα δαχτυλίδι, ένα τσεκούρι, μια ζώνη, ένα κασκόλ, έναν καθρέφτη. Αργότερα, οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν πολλά φαινόμενα, χάθηκε η σύνδεση του παραμυθιού με την τελετουργική μαγεία. Ταυτόχρονα μεγάλωνε και η ποιητική φαντασία των ανθρώπων. Ο άνθρωπος ονειρευόταν να υποτάξει τις δυνάμεις της φύσης, να χτίσει όμορφα παλάτια, να κινηθεί γρήγορα και να ζήσει πολύ. Ήθελα να κάνω πολλά, αλλά οι πραγματικές ευκαιρίες δεν το επέτρεψαν να γίνει αυτό. Το όνειρο βρήκε έκταση στα παραμύθια. Διακρίνονται από έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα της μυθοπλασίας. Πάντα λειτουργούν μέσα τους υπερφυσικές δυνάμεις - άλλοτε καλές, άλλοτε κακές, που κάνουν θαύματα. Εδώ είναι τρομερά τέρατα: Kashchei ο Αθάνατος, Baba Yaga, Serpent Gorynych και υπέροχα αντικείμενα: ένα ιπτάμενο χαλί, ένα καπέλο αορατότητας, μπότες για περπάτημα. Το ρωσικό παραμύθι έχει δημιουργήσει έναν εκπληκτικά ζωντανό, περίπλοκο κόσμο. Όλα σε αυτό είναι ασυνήθιστα: άνθρωποι, γη, βουνά, ποτάμια, δέντρα, ακόμη και πράγματα - οικιακά είδη, εργαλεία - και αυτά αποκτούν υπέροχες ιδιότητες στα παραμύθια. Στα παραμύθια δεν υπάρχουν μοναδικά προβλήματα ζωής, την ίδια στιγμή δεν κρύβουν το γεγονός ότι πραγματικό κόσμογνωρίζει σοβαρό ανθρώπινο πόνο, αλλά όλα τελειώνουν ευτυχώς χάρη σε ένα θαύμα. Η φανταστική θαυματουργή νίκη του καλού επί του κακού ενεργοποιεί πάντα τις αισθήσεις του παιδιού. Η ανάγκη για δικαιοσύνη, η επιθυμία να ξεπεράσει για πάντα τις δυσκολίες της ζωής γίνονται μέρος της στάσης του. Είναι μέσα τον υψηλότερο βαθμόσημαντικό για τη διαμόρφωση της ζωτικότητας ενός ατόμου και των ιδιοτήτων ενός μαχητή για τη δικαιοσύνη.
Ένα παραμύθι με την αρμονική του σύνθεση διδάσκει στο παιδί να σκέφτεται λογικά: τα γεγονότα σε αυτό εκτυλίσσονται σε μια αυστηρή σειρά. Η ιστορία αποτυπώνει τη δυναμική της πλοκής. Όσο πιο κοντά είναι το τέλος, τόσο πιο έντονη και τεταμένη γίνεται η σχέση μεταξύ των χαρακτήρων. Πολύ συχνά, έχοντας φέρει τον ήρωα στη στιγμή της σχεδόν πλήρους επίτευξης του στόχου, το παραμύθι επιτρέπει μια απότομη στροφή του γεγονότος στην αρχική του θέση - και πάλι αρχίζει τον αγώνα για τον θρίαμβο της δικαιοσύνης. Αυτή η τεχνική βοηθά το παιδί να καταλάβει ότι για την επίτευξη του στόχου είναι απαραίτητη η επιμονή, η πίστη στο καθήκον και η επιθυμία να κερδίσει με κάθε κόστος. Σε ένα παραμύθι, οι χαρακτήρες των χαρακτήρων, οι χαρακτήρες από την αρχή μέχρι το τέλος είναι προικισμένοι με ορισμένες θετικές δυνάμεις ή κακίες.
Οι ήρωες των παραμυθιών παραμένουν πάντα πιστοί στους χαρακτήρες τους, ό,τι κι αν τους συμβεί. Για ένα παιδί, αυτό το χαρακτηριστικό των παραμυθιών είναι πολύ σημαντικό: αυτή είναι η απαραίτητη απλότητα των ανθρώπινων σχέσεων. Το οποίο πρέπει να κατακτήσει πριν μάθει να κατανοεί την πολυπλοκότητα των υποθέσεων και των πράξεων των ανθρώπων. Η κατασκευή των φράσεων, η επιλογή των λέξεων καθορίζονται από τη φύση του περιεχομένου. Μια ήρεμη αφήγηση αντικαθίσταται από μια γρήγορη όταν πρόκειται για ξαφνικές και γρήγορες ενέργειες - αυτό επιτυγχάνεται με τη βοήθεια ρημάτων κίνησης. Για τις κύκνοχηνες, για παράδειγμα, λένε αυτό: "πέταξε", "έπιασε", "παρασύρθηκε" και άλλα. Η επιλογή των ρημάτων μεταδίδει ξεκάθαρα τη δυναμική των γεγονότων, τη σοβαρότητα της κατάστασης. Ταυτόχρονα, ο μικρός ακροατής γίνεται, λες, συμμέτοχος στα τεκταινόμενα, συμπονώντας τους ήρωες του παραμυθιού. Οι αφηγητές αναπαράγουν τον κόσμο σε όλη του την αντικειμενική υλικότητα, με ποικιλία ήχων, με τη λάμψη των χρωμάτων. Τα παραμύθια είναι γεμάτα με το φως του ήλιου, τον θόρυβο του δάσους, το σφύριγμα του ανέμου, την εκθαμβωτική λάμψη του κεραυνού - όλα τα χαρακτηριστικά του κόσμου γύρω μας.
Η πολυπλοκότητα της πλοκής είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα των παραμυθιών. Δεν υπάρχουν αναπτυσσόμενοι χαρακτήρες στο παραμύθι, αναπαράγονται μόνο οι πράξεις και οι πράξεις τους. Επομένως, κατά την ανάλυση, είναι σκόπιμο να τεθεί το ερώτημα: "Με ποιες ενέργειες του ήρωα μπορούμε να κρίνουμε τον χαρακτήρα του;" Διακριτικό χαρακτηριστικό παραμύθιυπάρχει ένα παραμύθι πολλαπλών εκδηλώσεων. Ο ήρωας πρέπει να περάσει από μια σειρά δοκιμασιών που γίνονται πιο δύσκολες όσο προχωρά η ιστορία. Το παραμύθι είναι αναγκαστικά διασκεδαστικό, ασυνήθιστο, με μια ξεκάθαρα εκφρασμένη ιδέα του θριάμβου του καλού επί του κακού, του ψεύδους επί της αλήθειας, της ζωής έναντι του θανάτου. Όλα τα γεγονότα σε αυτό τελειώνουν, η ημιτελής και η ατελής δεν είναι χαρακτηριστικά μιας πλοκής παραμυθιού. Το κύριο χαρακτηριστικό του είδους ενός παραμυθιού είναι ο σκοπός του, αυτός που συνδέει το παραμύθι «με τις ανάγκες της συλλογικότητας». Στα ρωσικά παραμύθια που υπάρχουν τώρα κυριαρχεί η αισθητική λειτουργία. Οφείλεται στην ιδιαίτερη φύση της παραμυθίας. Ο παραμυθένιος διδακτισμός διαπερνά ολόκληρη την παραμυθένια δομή, επιτυγχάνοντας ένα ιδιαίτερο αποτέλεσμα αντιπαραβάλλοντας έντονα το θετικό και το αρνητικό. Η ηθική και κοινωνική αλήθεια πάντα θριαμβεύει - αυτό είναι το διδακτικό συμπέρασμα που δείχνει ξεκάθαρα το παραμύθι.
Έτσι, τελειώνοντας το δεύτερο κεφάλαιο της εργασίας, σημειώνουμε ότι ο κόσμος των παραμυθιών, στον οποίο είναι ενδιαφέρον να ζεις και να αναπτύσσεις ένα παιδί, είναι πολύ διαφορετικός. Η κύρια λειτουργία των παραμυθιών είναι να εκπαιδεύουν μια ηθικά ανεπτυγμένη γενιά, ικανή να σκέφτεται, να αισθάνεται και να εκφράζει τις σκέψεις της. Τα λαϊκά παραμύθια διαποτίζονται από αυτή την ιδέα, αλλά πρέπει να σημειωθεί ότι τα παραμύθια του συγγραφέα έχουν την ίδια κατεύθυνση. Το κύριο κίνητρο των παραμυθιών του S.Ya. Ο Marshak είναι το κίνητρο της προσεκτικής ανθρώπινης στάσης προς τον κόσμο γύρω. Τα παραμύθια του αναπτύσσουν τις αξιολογικές κρίσεις των μαθητών.
1.3 Μέθοδοι εργασίας σε ένα παραμύθι στο δημοτικό σχολείο
Ένα παραμύθι για ένα παιδί έχει μεγάλη εκπαιδευτική και γνωστική αξία. Αυτό είναι το αγαπημένο είδος πολλών παιδιών. Και δεν είναι τυχαίο ότι στο πρόγραμμα σπουδών του δημοτικού περιλαμβάνονται διάφορα παραμύθια.
Έτσι στην πρώτη τάξη, οι μαθητές εξοικειώνονται με παραμύθια για τα ζώα, διαβάζουν καθημερινά και παραμύθια ("Η αλεπού και η μαύρη αγριόπετενος", "Δύο παγετοί", "Χυλός από τσεκούρι").
Στη δεύτερη τάξη, τα παιδιά διάβασαν λαϊκά παραμύθια ("Sivka-burka", "Αδελφή Alyonushka και αδελφός Ivanushka", "Ivan Tsarevich και Γκρι λυκος»; έπη "Dobrynya Nikitich", "Dobrynya and the Serpen", "Healing of Ilya Muromets", "Ilya Muromets and the Nightingale the Robber"), καθώς και λογοτεχνικά παραμύθια V.F. Odoevsky ("Moroz Ivanovich"), S.T. Aksakov ("The Scarlet Flower") και άλλοι.
1. Συνήθως, πριν διαβάσετε ένα παραμύθι, ένα μικρό προπαρασκευαστική συνομιλία(μπορείτε να ρωτήσετε τι είδους παραμύθια είναι, τι είδους ανάγνωση, οργανώστε μια έκθεση παραμυθιών). Πριν διαβάσετε παραμύθια για ζώα, μπορείτε να θυμηθείτε τις συνήθειες των ζώων, να δείξετε μια απεικόνιση αυτών των ζώων.
2. Ένα παραμύθι διαβάζεται συνήθως από έναν δάσκαλο, αλλά είναι επιθυμητό να το αφηγηθεί.
3. Δουλέψτε ένα παραμύθι σαν να ήταν μια ρεαλιστική ιστορία, χωρίς να εξηγήσετε ότι «αυτό δεν συμβαίνει στη ζωή», ότι αυτό είναι μυθοπλασία.
4. Ένα παραμύθι μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη συγκρότηση χαρακτηριστικών και εκτιμήσεων, αφού οι χαρακτήρες των παραμυθιών είναι συνήθως οι εκφραστές ενός ή δύο χαρακτηριστικών γνωρισμάτων που αποκαλύπτονται ξεκάθαρα στις πράξεις τους.
5. Μην μεταφράζετε το ήθος του παραμυθιού στη σφαίρα των ανθρώπινων χαρακτήρων και σχέσεων. Ο διδακτισμός του παραμυθιού είναι τόσο δυνατός και φωτεινός που τα ίδια τα παιδιά εξάγουν συμπεράσματα: "Δείτε σωστά για τον βάτραχο - δεν χρειάζεται να καυχιέστε" (το παραμύθι "Ο βάτραχος είναι ταξιδιώτης"). Αν τα παιδιά καταλήξουν σε τέτοια συμπεράσματα, τότε μπορούμε να υποθέσουμε ότι η ανάγνωση του παραμυθιού έχει φτάσει στο στόχο του.
6. Η ιδιαιτερότητα ενός λαϊκού παραμυθιού είναι ότι δημιουργήθηκε για αφήγηση. Επομένως, τα παραμύθια πεζογραφίας επαναλαμβάνονται όσο το δυνατόν πιο κοντά στο κείμενο. Η ιστορία πρέπει να είναι εκφραστική. καλή υποδοχήπροετοιμασία για αυτό είναι η ανάγνωση παραμυθιών στα πρόσωπα. Η δραματοποίηση παραμυθιών έξω από την τάξη βοηθά στην έκφραση φανταστικός χαρακτήραςαναπτύσσει την ομιλία και Δημιουργικές δεξιότητεςστα παιδιά.
7. Το παραμύθι χρησιμοποιείται και για εκπαιδευτική εργασία για την κατάρτιση σχεδίων, αφού χωρίζεται ξεκάθαρα σε σκηνές - μέρη του σχεδίου, επικεφαλίδες βρίσκονται εύκολα στο κείμενο του παραμυθιού.
Οι μαθητές των τάξεων I-II σχεδιάζουν πρόθυμα ένα σχέδιο εικόνας.
8. Συνήθως, η ανάγνωση ενός παραμυθιού για τα ζώα δεν απαιτεί καμία προετοιμασία, αλλά μερικές φορές θα πρέπει να ανακαλείται σε μια συζήτηση για τα ήθη και τις συνήθειες των ζώων.
Αν διαβαστεί ένα παραμύθι για τη φύση κοντά στα παιδιά, τότε χρησιμοποιείται το υλικό της εκδρομής, καταχωρήσεις στα ημερολόγια της φύσης, δηλαδή παρατηρήσεις και εμπειρία.
9. Σε σχέση με την ανάγνωση ενός παραμυθιού, μπορείτε να φτιάξετε κούκλες, σκηνικά για κουκλοθέατρο, ειδώλια ζώων και ανθρώπους για θέατρο σκιών.
10. Θα πρέπει να γίνονται στοιχειώδεις παρατηρήσεις στα χαρακτηριστικά της σύνθεσης ενός παραμυθιού, αφού αυτές οι παρατηρήσεις αυξάνουν τη συνείδηση της αντίληψης των παιδιών για το παραμύθι. Ήδη στις τάξεις I-II, τα παιδιά συναντιούνται με παραμυθένια κόλπα τριπλής επανάληψης και παρατηρούν ότι αυτό βοηθά να θυμούνται ένα παραμύθι.
Κατά την ανάγνωση παραμυθιών, χρησιμοποιούνται οι ακόλουθοι τύποι εργασίας:
Προετοιμασία για την αντίληψη ενός παραμυθιού.
Διαβάζοντας ένα παραμύθι.
Ανταλλαγή απόψεων σχετικά με όσα διαβάστηκαν.
Ανάγνωση ενός παραμυθιού σε μέρη και ανάλυσή τους.
Προετοιμασία για αφήγηση.
συνοψίζοντας συνομιλία?
Συνοψίζοντας;
Εργασία για παιδιά στο σπίτι.
Η τεχνική δίνει γενική κατεύθυνσηδουλεύει με παραμύθια ανάλογα με το αν ανήκουν σε μια ή άλλη ενδογενική ποικιλία, ωστόσο, δεν λαμβάνει πλήρως υπόψη την ποιοτική ετερογένεια είδος παραμυθιού, δεν καθορίζει τη βέλτιστη ποσότητα δεξιοτήτων που πρέπει να διαμορφωθούν σε νεότερους μαθητές κατά την ανάγνωση διαφορετικών τύπων παραμυθιών. Αλλά είναι η γνώση των λογοτεχνικών θεμελίων που βοηθά τον δάσκαλο να κατανοήσει καλύτερα τον ρόλο ενός παραμυθιού, να επιλέξει μεθόδους και τεχνικές που αντιστοιχούν σε αυτό το είδος παραμυθιού και συμβάλλουν στη διαμόρφωση των απαραίτητων δεξιοτήτων στην ανάλυση των παραμυθιών. .
Οι δεξιότητες δίνουν την ευκαιρία για πρότυπα στην εργασία, τη διαφοροποίησή της ώστε να δημιουργηθεί ο απαραίτητος συναισθηματικός τόνος στην αντίληψη των παιδιών, να τα ρυθμίσουν για το γεγονός ότι δεν υπάρχουν πανομοιότυπα παραμύθια, ότι κάθε παραμύθι είναι ενδιαφέρον με τον δικό του τρόπο.
Έτσι, στα καθημερινά παραμύθια μιλούν για τους χαρακτήρες των ανθρώπων, τις συνήθειες των ζώων. Όταν αναλύει κανείς τα καθημερινά παραμύθια, δεν πρέπει να συγκρίνει τους χαρακτήρες των ανθρώπων. Τα κοινωνικά παραμύθια δείχνουν τη ζωή των ανθρώπων, τη στεναχώρια, τη στέρηση, τη φτώχεια, την έλλειψη δικαιωμάτων. Μελετώντας τα μπορεί κανείς να συγκρίνει πώς ζούσαν οι άνθρωποι πριν την επανάσταση, πώς ζουν τώρα, τι δικαιώματα είχαν.Τα παραμύθια δείχνουν το όνειρο του λαού, ευρηματικότητα, ταλέντο, δεξιοτεχνία, εργατικότητα. Εδώ μια σύγκριση με τη σύγχρονη ζωή (αυτοκίνητα, γερανοί, αεροπλάνα κ.λπ.) είναι απαραίτητη. Στα παραμύθια για τα ζώα, οι παρατηρήσεις, οι εκδρομές, οι εικονογραφήσεις και ο κινηματογράφος είναι σημαντικές. Πρέπει να διδάξετε πώς να γράφετε έναν χαρακτηρισμό (θυμηθείτε σε ποια παραμύθια και πώς εμφανίζονται τα ζώα).
1. Μην πεις ότι αυτό δεν συμβαίνει στη ζωή.
2. Κάντε την ερώτηση: Γιατί; Τι λέει?
3. Το ήθος του παραμυθιού δεν πρέπει να μεταφράζεται σε ανθρώπινες σχέσεις.
4. Ο λόγος του παραμυθιού είναι απλός, η επανάληψη να είναι κοντά στο κείμενο (με γέλιο, παιχνίδι ή λύπη).
5. Επαναφήγηση σύμφωνα με εικονογραφήσεις, σύμφωνα με σχέδιο εικόνας, σύμφωνα με λεκτικό σχέδιο, αλλά χρησιμοποιώντας τα χαρακτηριστικά του λόγου ενός παραμυθιού (αρχή, επαναλήψεις, τέλος).
6. Είναι σημαντικό να διαβάζεις σε πρόσωπα, να δείχνεις κούκλες από χαρτόνι, κουκλοθέατρο, θέατρο σκιών, ηχογραφήσεις.
7. Στον πίνακα, γράψτε ζωντανούς ορισμούς, χαρακτηριστικές εκφράσεις που είναι απαραίτητες για εισαγωγή κατά την επανάληψη.
8. Θέστε ένα πρόβλημα - ποιος είναι ο χαρακτήρας, αποδείξτε με το σκεπτικό σας και τις λέξεις του κειμένου.
9. Σημαντικό σε ένα παραμύθι ο τονισμός, η φωτεινότητα της έκφρασης.
Στην πρακτική της διδασκαλίας, η ανάγνωση των παραμυθιών είναι συχνά μονοδιάστατη, χωρίς να λαμβάνονται υπόψη οι λογοτεχνικές ιδιαιτερότητες αυτού του είδους, με αποτέλεσμα τα παιδιά να μην μαθαίνουν το βάθος του περιεχομένου του «κόσμου του παραμυθιού», όχι ο μεταφορικός του χαρακτήρας και όχι το ηθικό και κοινωνικό νόημα που κρύβεται σε αυτό, αλλά μόνο η πλοκή, την οποία συχνά κυριολεκτικά συσχετίζουν με την πραγματικότητα.
Το κύριο πράγμα σε κάθε παραμύθι μπορεί να γίνει κατανοητό από τους νεότερους μαθητές εάν ο δάσκαλος, όταν καθοδηγεί την ανάγνωση παραμυθιών, βασιστεί στις λογοτεχνικές τους ιδιαιτερότητες και διαμορφώσει με συνέπεια τις απαραίτητες δεξιότητες που είναι σημαντικές από την άποψη της λογοτεχνική ανάπτυξηΦοιτητές.
Τι περιλαμβάνει η έννοια των «λογοτεχνικών θεμελίων» ενός παραμυθιού; Ένα λαϊκό παραμύθι, ένα λογοτεχνικό παραμύθι δημιουργεί το δικό του ξεχωριστό παραμυθένιος κόσμος". Είναι ογκώδες, κατατοπιστικό και ειδικά σχεδιασμένο. Η έννοια του "όγκου" περιλαμβάνει τον αριθμό των χαρακτήρων και των μερών, η έννοια της "φόρμας" - περίπλοκη και μη περίπλοκη, σχετική και άσχετη με λαογραφική παράδοσησύνθεση, αφήγηση, ποιητικό, δραματικό.
Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι σημαντικά όχι μόνο από την άποψη του καλλιτεχνικά χαρακτηριστικάαλλά και από ψυχολογική και παιδαγωγική άποψη. Βοηθούν στην καλύτερη κατανόηση και περιγραφή του «φαντατικού κόσμου».
Ο «υπέροχος κόσμος» είναι ένας αντικειμενικός, ουσιαστικά απεριόριστος, ουσιαστικός κόσμος που δημιουργήθηκε από την υπέροχη αρχή της υλικής οργάνωσης.
Όταν διαβάζετε ένα παραμύθι με έναν "υπέροχο κόσμο", μπορείτε να οργανώσετε μια ανεξάρτητη αναζήτηση για μαθητές, που διεξάγεται υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου.
Στη διαδικασία της ανάγνωσης - αναζήτησης, οι μαθητές θα πρέπει να γενικεύουν και να εμβαθύνουν πρακτικές ιδέες για το παραμύθι ως είδος, για τον «υπέροχο κόσμο», δηλαδή πρέπει να θέσουν το βέλτιστο ποσό δεξιοτήτων, όπως:
1. Η ικανότητα να βλέπεις τη συγκεκριμένη αρχή ενός παραμυθιού - την αρχή και ένα αίσιο τέλος για καλούς ήρωες.
2. Η ικανότητα προσδιορισμού του υπέροχου τόπου και χρόνου δράσης.
3. Η ικανότητα, όταν εργάζεστε με ένα κείμενο, να βρίσκετε ένα σημείο καμπής στην ανάπτυξη της δράσης, το οποίο καθιστά δυνατό τον εντοπισμό των αλλαγών στους χαρακτήρες.
4. Η ικανότητα να δίνεται μια στοιχειώδης αξιολόγηση της συμπεριφοράς των χαρακτήρων.
5. Δυνατότητα εύρεσης και ονομασίας μαγικά αντικείμενακαι μαγικά πλάσματα, καθορίζουν τη θέση και τον ρόλο τους στην εξέλιξη της πλοκής, τη λειτουργία του καλού ή του κακού σε σχέση με τους χαρακτήρες.
Για να διαμορφωθούν αυτές οι δεξιότητες, η ανάγνωση ενός παραμυθιού με έναν «υπέροχο κόσμο» θα πρέπει να οργανωθεί με τέτοιο τρόπο ώστε τα παιδιά από την αρχή μέχρι το τέλος της εργασίας να βρίσκονται σε κατάσταση αναζήτησης, να διαβάζουν το παραμύθι σε παραγράφους, να κατανοούν το παραμύθι. -παραμυθιακή δράση και οι δράσεις των χαρακτήρων σύμφωνα με «ορόσημα της πλοκής».
Πριν διαβάσετε ένα παραμύθι, στοχεύστε τους μαθητές στην πρωταρχική του αντίληψη, ενδιαφέροντα και μετά θα ακούσουν με μεγάλη προσοχή και ενδιαφέρον.
Πολλά στην αρχική αντίληψη εξαρτώνται από τον δάσκαλο. Κάπου πρέπει να αλλάξετε τον τονισμό της φωνής, τις εκφράσεις του προσώπου, την παύση.
Αφού εξοικειωθείτε με τα παραμύθια, μπορείτε να δώσετε την εργασία να σχεδιάσετε ένα αξέχαστο επεισόδιο για να δείτε τι τράβηξε την προσοχή των παιδιών.
Λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες του «υπέροχου κόσμου» βοηθά τον δάσκαλο να διαμορφώσει τις απαραίτητες δεξιότητες, να επηρεάσει τη συναισθηματική και ηθική σφαίρα του παιδιού.
Στις παραδόσεις της ρωσικής μεθοδολογίας, μην συζητάτε το αλληγορικό νόημα του παραμυθιού με τα παιδιά: "Αφήστε τα πάντα στο παραμύθι να μιλήσουν από μόνα τους" (V. G. Belinsky). Τα παιδιά χωρίς εξωτερική παρέμβαση πιάνουν ιδεολογικός προσανατολισμόςπαραμύθια: το καλό θριαμβεύει πάνω στο κακό.
Ήδη μετά την αρχική αντίληψη, οι μαθητές δείχνουν τις συμπάθειες και τις αντιπάθειές τους για τους χαρακτήρες. Το καθήκον του δασκάλου στην ανάλυση των παραμυθιών είναι να βοηθήσει τα παιδιά να παρατηρήσουν τα τυπικά χαρακτηριστικά αυτού του είδους.
Σε ένα αθροιστικό παραμύθι, αυτό είναι ένας σωρός γεγονότων ή ηρώων, η σύνδεση των κρίκων σε μια αλυσίδα γεγονότων, ένας τρόπος να χορδάς το ένα γεγονός μετά το άλλο, να χτίσεις μια αλυσίδα, ο ρόλος των στυλιστικών τύπων σε διαδοχικές ενέργειες. Σε ένα παραμύθι, αυτή είναι η ιδιαιτερότητα της δομής του χώρου, η παρουσία δύο κόσμων και τα σύνορα μεταξύ τους, η υποχρεωτική μετάβαση από τον κύριο χαρακτήρα αυτού του συνόρων «εκεί» και «πίσω», η αναγέννηση του ήρωα στο το τέλος του παραμυθιού. Σε ένα μυθιστορηματικό (καθημερινό) παραμύθι, πρόκειται για μια απότομη αλλαγή στην οπτική γωνία για την οποία διεξάγεται η αφήγηση.
Ως εκ τούτου, κατά την ανάγνωση μιας αθροιστικής ιστορίας, είναι χρήσιμο να σκιαγραφήσουμε σχηματικά την αλυσίδα των ηρώων και τις συνδέσεις των γεγονότων που οδήγησαν στην κατάργηση της ιστορίας. Όταν διαβάζετε ένα παραμύθι, δώστε στα παιδιά την εργασία να σχεδιάσουν ένα διάγραμμα του ταξιδιού του ήρωα σε έναν άλλο κόσμο και πίσω. Και όταν εργάζεστε σε ένα οικιακό παραμύθι, είναι βολικό να χρησιμοποιείτε την επανάληψη με μια αλλαγή στο πρόσωπο του αφηγητή.
αλληγορικό νόημαΤα παραμύθια θα αποκαλυφθούν στο παιδί εάν κατανοήσει τη λειτουργία των τυπικών στοιχείων και είναι σε θέση να τα συσχετίσει με μια ολιστική αντίληψη του κειμένου και δεν ερμηνεύει τα παραμύθια με βάση τις εγκόσμιες συμπεριφορές του. Είναι πολύ σημαντικό να διδάξουμε στα παιδιά να διαχωρίζουν την πλοκή ενός παραμυθιού από τον τρόπο που λέγεται, επομένως, στην ανάλυση, η προσοχή εστιάζεται στους τύπους:
Αρχές: Μια φορά κι έναν καιρό ..., Σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε ένα συγκεκριμένο κράτος ...?
Συνέχεια: Πόσο καιρό, πόσο σύντομο ..., Σύντομα λέγεται το παραμύθι, αλλά όχι σύντομα η πράξη ...?
Τέλος: Και ήμουν εκεί, ήπια μπύρα με μέλι, κύλησε από το μουστάκι μου, αλλά δεν μπήκε στο στόμα μου ... Εδώ είναι ένα παραμύθι για σένα, αλλά ένα ποτήρι βούτυρο για μένα.
Ο αλγόριθμος για την ανάλυση του περιεχομένου ενός παραμυθιού μπορεί να αναπαρασταθεί ως εξής:
1. Το θέμα του παραμυθιού (για παράδειγμα, για την αγάπη, για τα ζώα κ.λπ.). Η πρωτοτυπία ή ο δανεισμός της πλοκής, η επιρροή εξωτερικό περιβάλλονγια τη δημιουργικότητα.
2. Ανάλυση ηρώων και εικόνων. Διακρίνονται κύρια και βοηθητικά. Οι ήρωες ταξινομούνται σε καλούς και κακούς, αυτούς που βοηθούν τον ήρωα και αυτούς που εμποδίζουν, καθώς και ανάλογα με τις λειτουργίες που εκτελούνται. Όσοι ήρωες ξεχωρίζουν από τον συγγραφέα του παραμυθιού μέσα από τον συναισθηματικό χρωματισμό, την υπερβολή κ.λπ., ξεχωρίζουν και εξετάζονται ιδιαίτερα προσεκτικά. είναι επίσης απαραίτητο να δοθεί προσοχή στην «απώλεια εικόνων», στις παραμορφώσεις.
Ένα από τα κύρια καθήκοντα σε αυτό το στάδιο είναι να προσδιοριστεί ο ήρωας με τον οποίο ο συγγραφέας ταυτίζεται. Αυτό αποκαλύπτεται από προσωπικές αντιδράσεις κατά την παρακολούθηση του πελάτη και διευκρινίζεται επίσης από κορυφαίες ερωτήσεις. πρέπει να σημειωθεί ότι θετικός ήρωαςκαι αυτή με την οποία το άτομο ταυτίζεται δεν συμπίπτουν πάντα.
3. Ανάλυση των δυσκολιών που προκύπτουν στην πορεία της ιστορίας, στην οποία εμπίπτουν τα βασικά πρόσωπα. Μπορούν να χωριστούν σε εξωτερικά και εσωτερικά. Τα πρώτα υποδηλώνουν την αδυναμία επίτευξης του στόχου, δηλαδή διάφορα εμπόδια (τεράστια ποτάμια, πυκνά δάση, τέρατα σε σπηλιές κ.λπ.). Τα τελευταία αντιπροσωπεύουν τις ελλείψεις των μέσων, δηλαδή ελαττώματα, και αυτά είναι συνήθως τα χαρακτηριστικά της βάσης του ανθρώπινου δυναμικού (δειλία, απληστία, θυμός, σωματική αδυναμία των χαρακτήρων κ.λπ.).
4. Τρόποι αντιμετώπισης δυσκολιών. Η ανάλυση των τρόπων αντικατοπτρίζει το τυπικό ρεπερτόριο των χαρακτήρων. Μπορεί να είναι: δολοφονία, δόλος, ψυχολογική χειραγώγηση και άλλα.
5. Ένα σύνολο ατομικών ηθικών προτύπων που ορίζουν πότε πρέπει να θυμώνεις, πότε να προσβάλλεις, να νιώθεις ένοχος, να χαίρεσαι ή να νιώθεις σωστός.
Στην ανάλυση δεν σημειώνεται μόνο το κύριο κείμενο του παραμυθιού. Αλλά και όλες οι παράπλευρες δηλώσεις, σχόλια, αστεία, γέλια, μεγάλες παύσεις, αποτυχίες κατά τη διάρκεια της ιστορίας.
Έτσι, ένα παραμύθι είναι ένα είδος προφορικής λαϊκής τέχνης. μυθοπλασία φανταστικής, περιπέτειας ή καθημερινής φύσης. Κάθε ένα από αυτά φέρει τεράστια εκπαιδευτική και γνωστική αξία. Το καθήκον του δασκάλου είναι να φέρει τη λαϊκή σοφία στο μυαλό του παιδιού.
Διδάσκοντας στα παιδιά να συνθέτουν λογοτεχνικά παραμύθια.
Παραμυθοθεραπεία για μικρότερους μαθητές
παραμυθάς παιδί
αυτή η δουλειάπου απευθύνεται σε εκπαιδευτικούς και ψυχολόγους που εργάζονται με παιδιά προσχολικής ηλικίας και μικρότερης ηλικίας σχολική ηλικία. Περιγράφει την εμπειρία μου στη διδασκαλία των παιδιών να συνθέτουν λογοτεχνικά παραμύθια και τα στοιχεία της παραμυθοθεραπείας που χρησιμοποιήθηκαν στην πορεία αυτής της εργασίας.
Ένας από τους τομείς της ψυχολογικής και παιδαγωγικής εργασίας για την εναρμόνιση της προσωπικότητας του παιδιού προκειμένου να κοινωνικοποιηθεί και να προσαρμοστεί στις σχολικές απαιτήσεις είναι η παραμυθοθεραπεία. Αυτή η μέθοδος, η οποία χρησιμοποιεί ένα παραμύθι για να ενσωματώσει την προσωπικότητα του παιδιού, να αναπτύξει δημιουργικές ικανότητες και να βελτιώσει την αλληλεπίδραση με τον έξω κόσμο, είναι δημοφιλής σήμερα για καλό λόγο. Συχνά όμως παραμυθοθεραπεία σημαίνει μόνο δουλειά πάνω στη λαογραφία και τα θεραπευτικά παραμύθια με την επακόλουθη εικονογράφηση και δραματοποίησή τους. Διδάσκουμε τα παιδιά απευθείας στα παιδιά λογοτεχνική δημιουργικότητα. Πιστεύουμε ότι η εργασία στο παραμύθι του συγγραφέα είναι απαραίτητη για την ανάπτυξη της καλλιτεχνικής φαντασίας, της συναισθηματικής σφαίρας, για τον έλεγχο του λόγου όχι μόνο ως μέσο επικοινωνίας, αλλά ως μέσο καλλιτεχνική εκφραστικότητα. Επιπλέον, το παραμύθι του συγγραφέα είναι ένα εξαιρετικό διαγνωστικό και εναρμονιστικό εργαλείο για τον ψυχισμό του παιδιού.
Το παραμύθι που συνθέτει το παιδί είναι ουσιαστικά κοντά σε φαντασιώσεις και όνειρα και είναι προϊόν του ασυνείδητου. Σε τέτοιες ιστορίες εκφράζεται πολύ έντονα το στοιχείο της προβολής, της ταύτισης. Ο ήρωας ενός παραμυθιού είναι το ίδιο το παιδί, ένα παραμύθι είναι το δράμα του. εσωτερική ζωή. Εάν ένας ενήλικος συγγραφέας μπορεί να χωρίσει τον εαυτό του από προσωπικές εμπειρίες και πάθη και να δημιουργήσει έργα σύμφωνα με τη λογική και το σχέδιο, τότε ένα παιδί δεν είναι ακόμη ικανό για μια τέτοια αποκόλληση. Οι φαντασιώσεις έσκασαν από μέσα του σαν ατμός από βραστήρα που βράζει.
Η εργασία μας πραγματοποιείται με βάση το δημιουργικό στούντιο "Lepnaya Skazka" και σε εξωσχολικές δραστηριότητες με μαθητές της πρώτης τάξης ενός ολοκληρωμένου σχολείου. Τα παιδιά είναι επτά έως οκτώ ετών.
Στην εργασία μας, χρησιμοποιούμε τις ακόλουθες τεχνικές και μεθόδους:
1. Συγγραφή ιστοριών (συλλογικών και συγγραφέων).
2. Αναστοχαστική ανάλυση, συζήτηση.
3. Παιχνίδια δραματοποίησης.
4. Προσομοίωση παραμυθένιου κόσμου.
5. Γλυπτική και ζωγραφική βασισμένη σε φανταστικά παραμύθια.
6. Σκηνοθεσία βασισμένη σε παραμύθια και δημιουργία ιδιοτήτων για παραστάσεις.
Το 2013, βασισμένοι σε ένα συλλογικά επινοημένο παραμύθι, ανεβάσαμε ένα φωτεινό και ασυνήθιστη απόδοση«Dragon Island», που προβλήθηκε στη σκηνή του περιφερειακού Παλατιού Νέων. Όλα τα χαρακτηριστικά και τα διακοσμητικά για την παράσταση δημιουργήθηκαν από παιδιά.
Στο στούντιο μας έχει δημιουργηθεί μια τέτοια ψυχολογική ατμόσφαιρα που κάθε παιδί γίνεται αποδεκτό όπως είναι. Τα παιδιά γνωρίζουν ότι τα αντιμετωπίζω με σεβασμό και ενδιαφέρον, εκτιμώ ιδιαίτερα τη δουλειά τους, γι' αυτό χαίρονται να μοιράζονται τις ανακαλύψεις τους μαζί μου, να μιλούν ελεύθερα για οποιοδήποτε θέμα και να εκφράζουν τη γνώμη τους χωρίς φόβο. Ξέρουν ότι δεν θα κατακρίνω τα παραμύθια που επινόησαν. Ως εκ τούτου, ακόμη και τα παιδιά που, κατά τη γνώμη των γονέων, «στερούνται φαντασίας», στην τάξη αποκαλύπτονται ως δημιουργικές προσωπικότητεςκαι μας εκπλήσσουν με τις ιστορίες τους.
Ο κόσμος της παιδικής ψυχής δεν είναι καθόλου τόσο γαλήνιος όσο θα θέλαμε να πιστεύουμε εμείς οι μεγάλοι. Παιδιά εμπειρία δυνατά αισθήματαπαρόλο που μπορεί να μην το γνωρίζουν οι ίδιοι. Εδώ και άγχος για την ασφάλειά τους, και δύσκολες σχέσεις με συνομηλίκους και ενήλικες, και ο φόβος της αποτυχίας. Τι αξίζουν οι σχολικές αλλαγές και μόνο! Άθελά τους ανακαλούνται οι γραμμές της Ν. Λισνιάνσκαγια:
Αλλαγή, αλλαγή!
Όλοι φωνάζουν ταυτόχρονα
Όλοι τρέχουν πέρα δώθε
Σαν ορδή στις πόλεις!
Οι νευρώσεις και οι αποκλίσεις στη συμπεριφορά των παιδιών προκύπτουν συχνότερα λόγω σύγκρουσης μεταξύ των απαιτήσεων που τίθενται στον μαθητή και των πραγματικών ευκαιριών του.
Το κύριο πράγμα στην παραμυθοθεραπεία δεν είναι να αποκτήσετε ένα σωστό, «χτενισμένο» λογοτεχνικό προϊόν, αλλά να δώσετε στο παιδί την ευκαιρία να υλοποιήσει, να εκφράσει αυτό που κρύβεται στο υποσυνείδητό του. Στη διαδικασία μιας τέτοιας λεκτικής έκφρασης, η ροή των εικόνων από το υποσυνείδητο χάνει την καταστροφική της ενέργεια, οι εικόνες αναγνωρίζονται και ενσωματώνονται στη συνείδηση, επομένως η ψυχή του παιδιού προσεγγίζει την ακεραιότητα και την αρμονία. Και ο δάσκαλος λαμβάνει ανεκτίμητο διαγνωστικό υλικό που τον βοηθά να χτίσει το σωστό εκπαιδευτικό έργομε κάθε μαθητή.
Θα σας πω για τη δική μας μέθοδο σύνθεσης παραμυθιών. Στο πρώτο έτος σπουδών, χρησιμοποιούμε τη μέθοδο των καρτών εικονογράμματος, το νόημα των οποίων βασίζεται σε συχνά επαναλαμβανόμενα στοιχεία ενός παραμυθιού. Ταυτόχρονα, βασιζόμαστε στα έργα των V. Propp και D. Rodari, δουλεύουμε πολύ με τα παιδιά στην αποκάλυψη της δομής ενός παραμυθιού ως είδος, στην ανάπτυξη του λόγου των μαθητών και στη διδασκαλία τους συμβολικής σκέψης. Τα παιδιά σχεδιάζουν διαγράμματα διάσημα παραμύθιακαι συνθέτουν τις συλλογικές τους ιστορίες με βάση παρόμοια σχήματα. Περνώντας από μια παραμυθένια πλοκή στο σχέδιο της, ο μαθητής περνάει έτσι από τη συγκεκριμένη στην αφηρημένη σκέψη και μαθαίνει να λειτουργεί με σύμβολα. Αυτή η δεξιότητα ανήκει στο μετα-θέμα και είναι πολύ απαραίτητη για τον μαθητή στα μαθήματα των μαθηματικών και της ρωσικής γλώσσας, όταν συντάσσει ένα σχήμα λέξεων και ένα σχήμα εργασιών. Τα εικονογράμματα που υποδηλώνουν αυτή ή εκείνη τη λειτουργία ή τον χαρακτήρα του παραμυθιού επιλέχθηκαν από εμάς με τέτοιο τρόπο ώστε να είναι εξαιρετικά απλά, ζωντανά και αξέχαστα. (Παράρτημα 1)
Φυσικά, δεν χρησιμοποιήσαμε και τις 31 λειτουργίες που εντόπισε ο Propp στην εργασία μας με παιδιά, αλλά μόνο τις πιο συχνές. Από την άλλη, στη διαδικασία της σύνθεσης, δεν περιορίσαμε τη φαντασία των παιδιών μόνο στις διαθέσιμες λειτουργίες, χρησιμοποιώντας τις αργότερα ως φάρους αναφοράς και όχι ως άκαμπτο σχήμα.
Στη διαδικασία της απευθείας σύνθεσης των παραμυθιών, περνάμε επίσης από απλές μεθόδους σε πολύπλοκες, μη τετριμμένες.
Σε αυτό το θέμα, στο περιοδικό «Obruch» Νο 3 για το 2013 δημοσιεύτηκε το άρθρο μου «Το κλειδί της φαντασίας».
Τεχνικές που χρησιμοποιούμε όταν γράφουμε παραμύθια:
Ένα δοκίμιο βασισμένο σε μια γνωστή πλοκή του παραμυθιού, μεταφέροντας τη δράση στο σήμερα. Ταυτόχρονα, διατυπώνεται το σχήμα του βασικού παραμυθιού.
Ένα δοκίμιο βασισμένο σε κούκλες χαρακτήρων (Baba Yaga, Ivan Tsarevich, Vasilisa the Beautiful, Serpent Gorynych, ζώα και πουλιά).
Ένα δοκίμιο που βασίζεται σε οποιεσδήποτε δύο λέξεις (ουσιαστικό + ουσιαστικό, ουσιαστικό + ρήμα, ουσιαστικό + επίθετο).
Ένα δοκίμιο βασισμένο σε ένα σετ καρτών φτιαγμένο σύμφωνα με τις ζωγραφιές των παιδιών.
Ένα δοκίμιο βασισμένο σε τρία τυχαία θέματα.
Αλλαγές ιστοριών, όπου ο Baba Yaga, για παράδειγμα, πολεμά το κακό.
Παραμύθια που βασίζονται στην επινόηση των μαγικών ιδιοτήτων των συνηθισμένων αντικειμένων, όπως ένα ροζ καπέλο που μετατρέπει τον χρήστη σε τριαντάφυλλο ή ένα κουτάλι που κυνηγά ένα παιδί για να το ταΐσει με χυλό.
Ιστορίες που ξεκινούν με μια απίστευτη εικασία. Για παράδειγμα, τι θα γινόταν αν μια μέρα όλοι οι ενήλικες μετατράπηκαν σε άντρες-παιχνίδια από τον κατασκευαστή Lego; ..
Παραμύθια-μεταμορφώσεις ονείρων, συνήθως δυσάρεστα, που ταράζουν το παιδί.
Παραμύθια-μεταμορφώσεις εικόνων του ασυνείδητου, διάρρηξη στις ζωγραφιές και εμμονικές φαντασιώσεις του παιδιού.
Παραμύθια που βασίζονται σε μια εικονογράφηση για ένα βιβλίο ή μια αναπαραγωγή μιας φανταστικής εικόνας, για παράδειγμα, Λευκορώσος καλλιτέχνης P. Kulshi.
Στο δεύτερο έτος σπουδών, περάσαμε από τους λογοτεχνικούς αυτοσχεδιασμούς βασισμένους σε ένα παραδοσιακό παραμύθι στη συγγραφή συλλογικών και συγγραφικών ιστοριών, η πλοκή των οποίων ορίστηκε από τα ίδια τα παιδιά, χωρίς πλέον να βασίζεται σε εικονογράμματα, αλλά μόνο στην εσωτερική ανάγκη να προφέρει ένα ή το άλλο ενοχλητικό κίνητρο για το παιδί. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι ιστορίες του συγγραφέα αυτού του είδους είναι πιο κοντά σε μορφή σε ένα όνειρο και είναι ευάλωτες στην κριτική από λογοτεχνική άποψη. Δεν ανακατεύομαι με κανέναν τρόπο στη διαδικασία σύνθεσης των παραμυθιών του συγγραφέα, γράφω μόνο, κατόπιν επιθυμίας του παιδιού, την ιστορία που υπαγορεύει.
Τα συλλογικά παραμύθια είναι άλλο θέμα. Απαιτούν περισσότερο χρόνο, μερικές φορές το παραμύθι ξεκινούσε στο στούντιο, τα παιδιά συνέχιζαν στο σπίτι και τελείωναν μόνο μετά από μερικές εβδομάδες, επειδή η επιδιωκόμενη σύγκρουση δεν μπορούσε να επιλυθεί. Συντόνιζα τη συγγραφή τέτοιων παραμυθιών, απαιτώντας, για παράδειγμα, μεγαλύτερη αυθεντικότητα, την ανάπτυξη διαλόγων, περιγραφών και τη λογική εξέλιξη των γεγονότων. Και, φυσικά, αίσιο τέλος. Συνήθως τέτοια παραμύθια ξεκινούσαν με μια εικόνα που προκαλούσε άγχος σε ένα από τα παιδιά. Έτσι, το παραμύθι «Η μαύρη καρέκλα» ξεκίνησε με τη φαντασίωση του αγοριού Β. για μια καρέκλα από την οποία εξαφανίζονται παιδιά. Παρά την ανησυχητική αρχή, το παραμύθι χτίστηκε μαζί ως ένα ηρωικό έπος, στο οποίο πλέκονταν τα κίνητρα του πολέμου κατά των Ναζί. Στο τέλος της ιστορίας, η δικαιοσύνη επικράτησε και οι ήρωες ανταμείφθηκαν για τη γενναιότητά τους.
Δεν είναι τυχαίο ότι αυτό το παραμύθι έγινε ο νικητής του All-Russian λογοτεχνικός διαγωνισμός « Μαγική λέξη«2014 και ακουγόταν στον αέρα του ραδιοφωνικού σταθμού «Ηχώ της Μόσχας».
Το παραμύθι «Fairy Wings» παρακάτω γράφτηκε από τον Σ., μια καλοσυνάτη κοπέλα με υψηλό επίπεδοαξιώσεις.
μαγικά φτερά
Μια φορά κι έναν καιρό ήταν ένα κορίτσι Ντάσα. Ήθελε πολύ να μάθει πώς να πετάει. Εκπαιδευόταν όλη την ώρα, πηδούσε από τις σκάλες στο τραμπολίνο. Αλλά και πάλι δεν λειτούργησε. Μια μέρα έχασε ένα βρεφικό δόντι. Το έκρυψε κάτω από το μαξιλάρι της και περίμενε τη νεράιδα. Όταν εμφανίστηκε η νεράιδα των δοντιών, το κορίτσι ζήτησε να μάθει να πετάει. Και η νεράιδα εκπλήρωσε την επιθυμία της: το κορίτσι έκανε φτερά. Κάθε πρωί η Ντάσα πήγαινε μια βόλτα, αλλά στην πραγματικότητα πετούσε. Κρύφτηκε από τους ανθρώπους στο πάρκο και στο δάσος. Μόλις οι γονείς της είδαν τα φτερά της και την πήγαν αμέσως στο νοσοκομείο. Ο γιατρός εξέτασε την κοπέλα και προσπάθησε να της κόψει τα φτερά. Με μια προσπάθεια θέλησης, έκανε τα ίδια τα φτερά να εξαφανιστούν για λίγο. Και ο γιατρός την άφησε μόνη. Τώρα έπρεπε να κρύβει τα φτερά της όλη την ώρα. Μια φορά ακόμα ξέχασε να βγάλει τα φτερά της πριν από τα μαθήματα και την είδαν φτερωτή στο σχολείο. Η δασκάλα θύμωσε και η κοπέλα έδιωξαν από το σχολείο. Αλλά ρώτησε τη νεράιδα, και το έκανε έτσι ώστε η κοπέλα να έχει το δικό της σχολείο, στο οποίο σπούδαζε μόνο αυτή, και κανείς δεν την παρενέβη. Αλλά στους γονείς της δεν άρεσε. Της ζήτησαν να απαλλαγεί από τα φτερά της. Μόλις η Ντάσα το υποσχέθηκε αυτό, το σχολείο της εξαφανίστηκε, καθώς και τα φτερά. Εξαφανίστηκαν οριστικά. Το κορίτσι έκλαψε για πολλή ώρα και ζήτησε να είναι όλα όπως πριν. Όταν της έπεσε πάλι το δόντι, περίμενε τη νεράιδα των δοντιών και της ζήτησε να της επιστρέψει τα φτερά. Αλλά η νεράιδα είπε ότι η μαγεία λειτουργεί μόνο με το πρώτο δόντι. Έδωσε στο κορίτσι 500 ρούβλια. Η Ντάσα είπε:
- Γιατί χρειάζομαι χρήματα, θέλω να πετάξω!
Τότε η νεράιδα είπε ότι υπάρχει ένα μαγικό μαγαζί με νεράιδες και πουλάει φτερά. Αλλά για να φτάσεις εκεί, πρέπει να είσαι πολύ γενναίος. Την επόμενη μέρα, η κοπέλα ζήτησε από τον πατέρα της περισσότερα χρήματα, επειδή τα φτερά της ήταν ακριβά, και βρήκε ένα νεραϊδάδικο. Αγόρασε φτερά και από τότε πετάει και τα πάει καλά.
Όπως η ηρωίδα της ιστορίας της, η Σ. νιώθει ξεχωριστή, καλύτερη, άξια ενός εξαιρετικού δώρου. Σε ένα παραμύθι, αυτό το δώρο είναι τα φτερά. Σύμβολο ελευθερίας και ανεξαρτησίας, πτήση της φαντασίας. Τα φτερά είναι μια φτερωτή ψυχή, έμπνευση, όνειρο.
Γιατί δεν χειροκροτεί ο κόσμος, γιατί πρέπει να κρύψει τα φτερά της; Ο γιατρός θεωρεί τα φτερά ασθένεια, ο δάσκαλος - παραβίαση των κανόνων, και ακόμη και οι γονείς απαιτούν να απαλλαγούν από αυτά. Η ηρωίδα μαθαίνει να κρύβει το δώρο της, αλλά δεν τα καταφέρνει για πολύ. Τελικά, πιεσμένη στον τοίχο, υπόσχεται να αφήσει τα φτερά της - και εξαφανίζονται. Η πλοκή θυμίζει την ιστορία της Σταχτοπούτας, την οποία βοήθησε και μια νεράιδα. Μόλις η Ντάσα έτρεμε, υποχώρησε μπροστά στην πίεση των γονιών της, η μαγεία διαλύθηκε, τα φτερά, μαζί με το όμορφο σχολείο (ένα ανάλογο του βασιλικού παλατιού), εξαφανίστηκαν. Αν στο λαϊκό παραμύθι ο πρίγκιπας αποκαθιστά τη δικαιοσύνη, τότε στο παραμύθι του Σ. το κορίτσι έχει μια ακόμη ευκαιρία: μπορεί να αγοράσει φτερά. Είναι αλήθεια ότι είναι ακριβά, όπως κάθε πολύτιμο εμπόρευμα. Ως εικόνα από ένα όνειρο, τα χρήματα αντιπροσωπεύουν το ισοδύναμο της ενέργειας, της προσωπικής προσπάθειας. Το κορίτσι έχει πολύ ανεπτυγμένες ηγετικές ιδιότητες, την επιθυμία για ελευθερία και ανεξαρτησία. Τα όνειρα την πάνε πολύ μακριά. Αλλά το υποσυνείδητο διορθώνει: η επιτυχία στη ζωή δεν μπορεί να ληφθεί ως δώρο, θα πρέπει να το πληρώσετε με προσωπικές προσπάθειες. Ο δάσκαλος και οι γονείς της της υπενθυμίζουν ότι μόνο σκληρή δουλειά μπορεί να πετύχει τον στόχο της.
Μου φαίνεται ότι το τέλος του παραμυθιού των φτερών είναι θετικό. Η ανεπτυγμένη σκέψη και η ισχυρή θέληση της κοπέλας θα τη βοηθήσουν να πετύχει, παρά τις δυσκολίες. Επιπλέον, οι δυσκολίες δεν είναι εξωτερικές, αλλά εσωτερικές. Πρώτα από όλα, αυτή είναι η αδυναμία του Σ. να διαπραγματευτεί, να επιλύσει ειρηνικά τις συγκρούσεις. Είναι περήφανη και δεν παραδέχεται ότι όχι μόνο μπορεί να έχει «φτερά». Μιλήσαμε από καρδιάς μαζί της για αυτό το θέμα και η κοπέλα φαίνεται να έχει μάθει ένα μάθημα, άρχισε να αντιμετωπίζει τους συνομηλίκους της πιο ευγενικά.
Η παιδική γραφή στην «ακατέργαστη», ανεπεξέργαστη μορφή της είναι εγγενώς κοντά στη φαντασία και στην εξωτερική της έκφανση στο σκηνοθετικό παιχνίδι. Αυτό μπορεί επίσης να αποδοθεί παιχνίδια ρόλουπου παίζουν τα παιδιά χωρίς παρέμβαση ενηλίκου. Αυτά τα παιχνίδια, που μπορεί να διαρκέσουν για ώρες, είναι μια παράσταση χωρίς θεατές. Αν ακούτε προσεκτικά τους διαλόγους των παιδιών, μπορείτε να διακρίνετε το περίγραμμα των φανταστικών περιπετειών ή δραματικές ιστορίες. Το ασυνείδητο του παιδιού εκδηλώνεται επίσης πολύ καθαρά εδώ. Η ιστορία για τέτοια παιχνίδια είναι συχνά οι τηλεοπτικές σειρές "Transformers" και "Winx", δημοφιλείς μεταξύ των παιδιών.
Παρακολουθούμε την επίδραση της εργασίας με παραμύθια στην ανάπτυξη των συναισθηματικών και γνωστικών σφαιρών του παιδιού με τη βοήθεια προβολικές μεθόδους. Στην αρχή και στο τέλος της σχολικής χρονιάς, πραγματοποιήθηκαν τα ακόλουθα τεστ ζωγραφικής με παιδιά: «Ζωγραφική ενός ανύπαρκτου ζώου», «Σε ποιον θα με μάγευαν», «Ζωγράφισε μια ιστορία» (Ασημένιο τεστ), «Σπίτι , δέντρο, άτομο», «Η οικογένειά μου», «Οικογένεια ζώων.
Η καλή γνώση των παιδιών, τα ενδιαφέροντά τους βοηθά να τηρούν μια πιο ισορροπημένη στάση στα αποτελέσματα τέτοιων τεστ. Για παράδειγμα, σύμφωνα με την παράδοση, θεωρείται κακός δείκτης εάν, στο προβολικό τεστ «Ζωγράφισε ένα ανύπαρκτο ζώο» ή «Σε ποιον θα γύριζα», ένα παιδί δεν ζωγραφίζει ένα ζωντανό πλάσμα, αλλά έναν μηχανισμό. Αλλά όλοι οι θετικοί ήρωες των "Transformers", που αναπαράγονται με τη μορφή δημοφιλών παιχνιδιών της σειράς Lego, είναι μηχανισμοί. Είναι περίεργο αν ένα παιδί που αγαπά αυτή την ταινία ή που παίζει σε ένα tablet ενώ ελέγχει τα τέρατα, προσποιείται ότι είναι και τέρας; Το μυαλό ενός παιδιού αντανακλά την πραγματικότητα. Αυτό μπορεί να καταπολεμηθεί μόνο με την αντικατάσταση των επιθετικών παιχνιδιών και ταινιών με άλλα που έχουν θετική στάση. Επομένως, κατά την ερμηνεία των αποτελεσμάτων των τεστ ζωγραφικής, θα πρέπει να λαμβάνεται υπόψη η επίδραση του περιβάλλοντος στο παιδί. Ένα παραμύθι έχει μεγάλη εκπαιδευτική και γνωστική αξία για ένα παιδί. Αυτό είναι το αγαπημένο είδος πολλών παιδιών. Και δεν είναι τυχαίο ότι στο πρόγραμμα σπουδών του δημοτικού περιλαμβάνονται διάφορα παραμύθια.
Από το πρόγραμμα φαίνεται ότι το παραμύθι κατέχει μεγάλη θέση στην ανάγνωση των μικρότερων μαθητών. Η εκπαιδευτική τους αξία είναι τεράστια. Διδάσκουν σεμνότητα, αδιαφορία, ευγένεια, χλευάζουν κακίες, που οδήγησαν στον σατιρικό τους προσανατολισμό.
Η εργασία σε ένα παραμύθι πραγματοποιείται με τον ίδιο τρόπο όπως και στις ιστορίες, αλλά τα παραμύθια έχουν τα δικά τους χαρακτηριστικά.
Τα παραμύθια διατηρούν την εθνική τους ταυτότητα και κάθε λαϊκό παραμύθι είναι πρωτότυπο και μοναδικό με τον δικό του τρόπο.
Συνήθως, πριν διαβάσετε ένα παραμύθι, γίνεται μια μικρή προπαρασκευαστική συζήτηση (μπορείτε να ρωτήσετε τι είναι τα παραμύθια, ποια έχετε διαβάσει, οργανώστε μια έκθεση παραμυθιών).
Πριν διαβάσετε παραμύθια για ζώα, συνιστάται να θυμηθείτε τις συνήθειες των ζώων, να δείξετε μια απεικόνιση αυτών των ζώων.
Αν διαβαστεί ένα παραμύθι για τη φύση κοντά στα παιδιά, τότε χρησιμοποιείται το υλικό της εκδρομής, καταχωρήσεις στα ημερολόγια της φύσης, δηλαδή παρατηρήσεις και εμπειρία.
Συνήθως η ανάγνωση ενός παραμυθιού για τα ζώα δεν απαιτεί καμία προετοιμασία, αλλά μερικές φορές θα πρέπει να το θυμόμαστε σε μια συζήτηση για τα ήθη και τις συνήθειες των ζώων.
Ο δάσκαλος διαβάζει την ιστορία, αλλά είναι επιθυμητό να την πει.
Η εργασία σε ένα παραμύθι πρέπει να γίνεται σαν να ήταν μια ρεαλιστική ιστορία, χωρίς να εξηγείται ότι «δεν συμβαίνει έτσι στη ζωή», ότι είναι μυθοπλασία.
Ένα παραμύθι μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη συγκρότηση χαρακτηριστικών και εκτιμήσεων, αφού οι χαρακτήρες των παραμυθιών είναι συνήθως οι εκπρόσωποι ενός ή δύο χαρακτηριστικών στοιχείων που αποκαλύπτονται ξεκάθαρα στις πράξεις τους.
Μην μεταφράζετε το ήθος ενός παραμυθιού στη σφαίρα των ανθρώπινων χαρακτήρων και σχέσεων. Ο διδακτισμός του παραμυθιού είναι τόσο δυνατός και φωτεινός που τα ίδια τα παιδιά εξάγουν συμπεράσματα: "Δείτε σωστά για τον βάτραχο - δεν χρειάζεται να καυχιέστε" (το παραμύθι "Ο βάτραχος είναι ταξιδιώτης"). Αν τα παιδιά καταλήξουν σε τέτοια συμπεράσματα, τότε μπορούμε να υποθέσουμε ότι η ανάγνωση του παραμυθιού έχει φτάσει στο στόχο του.
Η ιδιαιτερότητα ενός λαϊκού παραμυθιού είναι ότι δημιουργήθηκε για αφήγηση. Επομένως, τα παραμύθια πεζογραφίας επαναλαμβάνονται όσο το δυνατόν πιο κοντά στο κείμενο. Η ιστορία πρέπει να είναι εκφραστική. Ένας καλός τρόπος προετοιμασίας για αυτό είναι να διαβάσετε ένα παραμύθι στα πρόσωπα. Η σκηνοθεσία παραμυθιών εκτός τάξης βοηθά στην έκφραση του παραμυθένιου χαρακτήρα, αναπτύσσει τον λόγο και τη δημιουργικότητα στα παιδιά.
Το παραμύθι χρησιμοποιείται επίσης για εκπαιδευτική εργασία για την κατάρτιση σχεδίων, αφού χωρίζεται σαφώς σε σκηνές - μέρη του σχεδίου, επικεφαλίδες βρίσκονται εύκολα στο κείμενο του παραμυθιού.
Όταν αναλύει κανείς ένα παραμύθι, δεν πρέπει να εστιάζει στο γεγονός ότι κάτι σε αυτό είναι μυθοπλασία, διαφορετικά η γοητεία του παραμυθιού εξαφανίζεται.
Μετά την επεξεργασία του περιεχομένου του παραμυθιού, την πλήρη ανάλυσή του, το παραμύθι θα πρέπει να διαβαστεί με ρόλους. Η εκφραστική ανάγνωση, η ανάγνωση με ρόλους δίνει πάντα στα παιδιά ευχαρίστηση, διευκολύνει την αφομοίωση των τυπικών χαρακτηριστικών ενός παραμυθιού: καθομιλουμένη, επαναλήψεις, ιδιαίτερος ρυθμός.
Σε σχέση με την ανάγνωση ενός παραμυθιού, μπορείτε να φτιάξετε κούκλες, σκηνικά για ένα κουκλοθέατρο, ειδώλια ζώων και ανθρώπους για ένα θέατρο σκιών.
Θα πρέπει να γίνουν στοιχειώδεις παρατηρήσεις για τα χαρακτηριστικά της σύνθεσης ενός παραμυθιού, αφού αυτές οι παρατηρήσεις αυξάνουν την επίγνωση της αντίληψης των παιδιών για το παραμύθι.
Ήδη στις τάξεις I - II, τα παιδιά συναντιούνται με παραμυθένια κόλπα τριπλής επανάληψης και παρατηρούν ότι αυτό βοηθά να θυμούνται το παραμύθι.
Εργασία με ένα παραμύθι (διάβασμα από παιδιά, φωναχτά ανάγνωση από ενήλικες, διάφορες μορφέςαναδιήγηση και μεταφορά παραμυθιών σε άλλους τύπους) είναι απαραίτητο να επισημανθούν τα χαρακτηριστικά του, να φτάσουμε στο νόημά του μαζί με τα παιδιά, να χρησιμοποιήσουμε ευρέως το παραμύθι ως πηγή αισθητική αγωγήτα παιδιά και η απόλαυσή τους στην τέχνη.
Σύγκριση παραλλαγών παραμυθιών, διάφορες «εκδόσεις» μιας πλοκής σε διαφορετικούς λαούς, προσελκύοντας παιχνίδια για τη βαθιά κατανόηση ενός παραμυθιού, δημιουργώντας μια σύνδεση μεταξύ λαϊκού παραμυθιού και λογοτεχνίας.
Η λήψη του προφορικού (λεκτικού) σχεδίου θα βοηθήσει τα παιδιά να παρατηρήσουν μια χαρακτηριστική λεπτομέρεια, να κατανοήσουν την κύρια ιδέα.
Ο πιο ικανοποιητικός τρόπος για να μελετήσεις ένα παραμύθι είναι να το σκηνοθετήσεις. Αυτό διευκολύνεται από τον κορεσμό του παραμυθιού με διαλόγους.
Υπό την καθοδήγηση ενηλίκων, προετοιμασία σεναρίων από παιδιά βασισμένα στην πλοκή ενός παραμυθιού. Αυτό το έργο είναι ένας αξιόπιστος τρόπος κατανόησης του παραμυθιού.
Ο τονισμός έχει μεγάλη σημασία κατά την ανάγνωση παραμυθιών. Ο εσφαλμένος τονισμός «καταστρέφει την ψευδαίσθηση ενός παραμυθένιου κόσμου». Το παραμύθι γίνεται θαμπό, χωρίς ενδιαφέρον, άχρωμο και η ιδιοσυγκρασία του, η αντανάκλαση της προσωπικότητας σε αυτό, οι μοναδικές αποχρώσεις του νοήματος εξαφανίζονται.
Ο λόγος του παραμυθιού είναι απλός, η αναδιήγηση πρέπει να είναι κοντά στο κείμενο (με γέλιο, παιχνίδι ή λύπη).
Στον πίνακα, γράψτε ζωντανούς ορισμούς, χαρακτηριστικές εκφράσεις που είναι απαραίτητες για την επανάληψη.
Το διάβασμα σε πρόσωπα, η προβολή κούκλων από χαρτόνι, η παράσταση μαριονέτας, το θέατρο σκιών, οι ηχογραφήσεις είναι σημαντικές.
Για να θέσετε ένα πρόβλημα - ποιος είναι ο χαρακτήρας, αποδείξτε με το σκεπτικό σας και τα λόγια του κειμένου.
Απαραίτητη η λεξιλογική εργασία σε λέξεις, εκφράσεις, φρασεολογικές ενότητες.
2.2 Μέθοδοι εργασίας με παραμύθια
Η τεχνική δίνει μια γενική κατεύθυνση για την εργασία με παραμύθια, ανάλογα με την ανήκότητά τους σε μια ή την άλλη ενδογενική ποικιλία, ωστόσο, δεν λαμβάνει πλήρως υπόψη την ποιοτική ετερογένεια του είδους του παραμυθιού, δεν καθορίζει τη βέλτιστη ποσότητα δεξιότητες που πρέπει να διαμορφωθούν σε μικρότερους μαθητές όταν διαβάζουν διάφορα είδη παραμυθιών. Αλλά είναι η γνώση των λογοτεχνικών θεμελίων που βοηθά τον δάσκαλο να κατανοήσει καλύτερα τον ρόλο ενός παραμυθιού, να επιλέξει μεθόδους και τεχνικές που αντιστοιχούν σε αυτό το είδος παραμυθιού και συμβάλλουν στη διαμόρφωση των απαραίτητων δεξιοτήτων στην ανάλυση των παραμυθιών. .
Οι δεξιότητες δίνουν την ευκαιρία για πρότυπα στην εργασία, τη διαφοροποίησή της ώστε να δημιουργηθεί ο απαραίτητος συναισθηματικός τόνος στην αντίληψη των παιδιών, να τα ρυθμίσουν για το γεγονός ότι δεν υπάρχουν πανομοιότυπα παραμύθια, ότι κάθε παραμύθι είναι ενδιαφέρον με τον δικό του τρόπο.
Στην πρακτική της διδασκαλίας της ανάγνωσης των παραμυθιών, δεν είναι ασυνήθιστο ότι πηγαίνουν μονοδιάστατα, χωρίς να λαμβάνουν υπόψη τις λογοτεχνικές ιδιαιτερότητες αυτού του είδους, με αποτέλεσμα τα παιδιά να μην μαθαίνουν το βάθος του περιεχομένου της «νεράιδας παραμυθιακός κόσμος», όχι η μεταφορική του φύση και όχι το ηθικό και κοινωνικό νόημα που κρύβεται μέσα του, αλλά μόνο η πλοκή, την οποία συχνά συσχετίζουν κυριολεκτικά με την πραγματικότητα.
Το κύριο πράγμα σε κάθε παραμύθι μπορεί να γίνει κατανοητό από τους νεότερους μαθητές εάν ο δάσκαλος, όταν καθοδηγεί την ανάγνωση παραμυθιών, βασιστεί στις λογοτεχνικές τους ιδιαιτερότητες και διαμορφώσει με συνέπεια τις απαραίτητες δεξιότητες που είναι σημαντικές για τη λογοτεχνική ανάπτυξη των μαθητών.
Τα παραμύθια διατηρούν την εθνική τους ταυτότητα και κάθε λαϊκό παραμύθι είναι πρωτότυπο και μοναδικό με τον δικό του τρόπο. Όταν εργάζεστε με ένα παραμύθι (διάβασμα σε παιδιά, ανάγνωση φωναχτά από ενήλικες, διάφορες μορφές αφήγησης και μετάφραση παραμυθιών σε άλλους τύπους), είναι απαραίτητο να επισημάνετε τα χαρακτηριστικά του, να φτάσετε στο νόημά του μαζί με τα παιδιά, να χρησιμοποιήσετε ευρέως το παραμύθι το παραμύθι ως πηγή αισθητικής αγωγής για τα παιδιά και την απόλαυσή τους στην τέχνη.
Η λήψη του προφορικού (λεκτικού) σχεδίου θα βοηθήσει τα παιδιά να παρατηρήσουν μια χαρακτηριστική λεπτομέρεια, να κατανοήσουν την κύρια ιδέα.
Η εκφραστική ανάγνωση, η ανάγνωση με ρόλους δίνει πάντα στα παιδιά ευχαρίστηση, διευκολύνει την αφομοίωση των τυπικών χαρακτηριστικών ενός παραμυθιού: καθομιλουμένη γλώσσα, επαναλήψεις, ιδιαίτεροι ρυθμοί.
Ο τονισμός έχει μεγάλη σημασία κατά την ανάγνωση παραμυθιών. Ο εσφαλμένος τονισμός «καταστρέφει την ψευδαίσθηση ενός παραμυθένιου κόσμου». Το παραμύθι γίνεται θαμπό, χωρίς ενδιαφέρον, άχρωμο και η ιδιοσυγκρασία του, η αντανάκλαση της προσωπικότητας σε αυτό, οι μοναδικές αποχρώσεις του νοήματος εξαφανίζονται.
Η αρχή ενός παραμυθιού είναι μια ιστορία για οποιοδήποτε οικιακό αντικείμενο.
Πραγματικό ξεκίνημα φανταστική συνέχεια
Μάθετε ένα παραμύθι από το τραγούδι των ηρώων
Μην κάθεστε σε κούτσουρο, μην φάτε πίτα ("Masha and the Bear")
· Τρίξιμο, πόδι, τρίξιμο, ψεύτικο! ("Αρκούδα - ψεύτικο πόδι")
· Κατσίκες, παιδιά!
Άνοιξε, άνοιξε! («Ο λύκος και τα εφτά μικρά κατσίκια»)
Συνέχισε το παραμύθι
Αντί για το γνωστό τέλος του παραμυθιού, πρέπει να καταλήξετε στο δικό σας. Τα παιδιά μαθαίνουν να φαντασιώνονται, να σκέφτονται.
Από τελείες σε παραμύθι
Μια τελεία είναι ένας κρυπτογράφηση, ένα σημάδι. Συνδέοντας τις τελείες, το παιδί λαμβάνει ένα σχέδιο ενός ήρωα παραμυθιού ή ένα αντικείμενο από ένα παραμύθι, θυμάται αυτό το παραμύθι και το λέει.
Ζωγράφισε ένα παραμύθι
Τα παιδιά ζωγραφίζουν εικονογραφήσεις για γνωστά ή δικά τους παραμύθια χρησιμοποιώντας αντισυμβατικούς τρόπους(μονοτοπία, δαχτυλογραφία, υγρή ακουαρέλα).
Εργασίες παιχνιδιού
Όταν εκτελούμε εργασίες παιχνιδιού, βασιζόμαστε στις οπτικές δεξιότητες των παιδιών
Οποιος χαρακτήρας παραμυθιούρωτά τα παιδιά έναν γρίφο και τα παιδιά σχεδιάζουν τη λύση.
Η ικανότητα να συντονίζει κανείς τις πράξεις του με τις πράξεις των άλλων.
«Μαγειρεύουμε χυλό». Τα παιδιά και ο δάσκαλος συμφωνούν για το ποιος θα είναι ποιος (γάλα, ζάχαρη, αλάτι, δημητριακά). Στα λόγια:
Ενα δύο τρία,
Κατσαρόλα, μαγείρεψε!
Τα "προϊόντα" κατά σειρά περιλαμβάνονται στον κύκλο - "δοχείο".
Ο χυλός είναι μαγειρεμένος (τα παιδιά σηκώνονται εναλλάξ λέγοντας: «τζούρα»).Φωτιά προσθέτω (ξεκινάω να λέω «τζούρα» με επιταχυνόμενο ρυθμό, σχεδόν αναπηδώντας).
Ο χυλός ανακατεύεται (όλοι κάνουν κύκλο)
Ο χυλός είναι έτοιμος! Πρέπει να ιδρώσει (όλοι κάθονται).
Ενα δύο τρία,
Κατσαρόλα, μη βράζεις!
Προσφέρουμε εκπαιδευτικά παιχνίδια:
"Φτιάξτε ένα πορτρέτο του ήρωα ενός παραμυθιού" (Καλλιτεχνική, συναισθηματική ανάπτυξη)
"Τρίγωνο και τετράγωνο" (μαθηματική ανάπτυξη)
"Καλό κακό" (αξιολόγηση των ενεργειών των ηρώων, που απλώνουν μάρκες 2 χρωμάτων: S. Mikhalkov "Three Little Pigs").
"Καλό - κακό" (ανάπτυξη συναισθημάτων, οπτικές δεξιότητες) - Δείτε αυτά τα παιχνίδια στην εφαρμογή (T.T.)
Οδηγίες για τη διεξαγωγή παιχνιδιών, παιχνιδιών και δημιουργικών εργασιών. Το ειλικρινές ενδιαφέρον ενός ενήλικα για την ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού των παιδιών, ένα χαμόγελο και ο έπαινος. Όχι όμως υπερεπαίνους! Συμμετέχετε το παιδί σας στην αξιολόγηση:
· Τι πέτυχες σήμερα; Τι δεν λειτούργησε αρκετά;
· Η ανάγκη εναλλαγής διαφορετικών τύπων εργασιών, να μην παίζεται το ίδιο παιχνίδι πολλές φορές στη σειρά.
Ένας ενήλικας είναι κοντά, αλλά δεν είναι απαραίτητο να ολοκληρώσετε την εργασία για το παιδί.
Ξεκινήστε με προφανώς εύκολες εργασίες, λάβετε υπόψη την ιδιοσυγκρασία κάθε παιδιού, σκεφτείτε επιλογές για την ίδια άσκηση.
Μην προσφέρετε πολλά παιχνίδια, εργασίες ταυτόχρονα. Σε ένα μάθημα, πάρτε πολλά παιχνίδια που έχουν διαφορετικό χαρακτήρα.
· Δεδομένου του εικονιστικού χαρακτήρα της σκέψης του νεότερου μαθητή, να αναζωογονήσει διαφορετικές καταστάσεις παιχνιδιού.
· Δημιουργήστε ένα ελεύθερο, χαλαρό περιβάλλον, εστιάστε στο ίδιο το παιχνίδι και όχι στην πειθαρχία.
· Να εμπεδώσουν τις δεξιότητες που αποκτήθηκαν στα παιχνίδια (δώστε επιλογές για παιχνίδια στο σπίτι).
Έλεγχος της πρωταρχικής αντίληψης ενός παραμυθιού
Όπως κανένα άλλο, τα ρωσικά παραμύθια παρέχουν πλούσιο υλικό για την ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων, γνωστικής δραστηριότητας, για την αυτο-αποκάλυψη του ατόμου. Τα παραμύθια έχουν ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα παιδιά. Εξίσου ελκυστική για αυτούς είναι η ανάπτυξη της δράσης, σε συνδυασμό με τον αγώνα του φωτός και σκοτεινές δυνάμεις, και υπέροχη μυθοπλασία, και εξιδανικευμένους ήρωες, και αίσιο τέλος.
Δυστυχώς, πολύ συχνά αυτό το δημιουργικό δυναμικό που είναι εγγενές στις ρωσικές λαϊκές ιστορίες δεν αποκαλύπτεται στην τάξη, καθώς η μελέτη των παραμυθιών στις περισσότερες περιπτώσεις καταλήγει μόνο στην αποσαφήνιση των χαρακτήρων των χαρακτήρων και στον προσδιορισμό πλοκήπαραμύθια; με αποτέλεσμα να καταστρέφεται η ακεραιότητά του καλλιτεχνικό κόσμοκαι η ιδιαίτερη γοητεία της εξαφανίζεται.
Είναι σημαντικό να δείξουμε στα παιδιά τι αποτελείται ένα παραμύθι, πώς «αναδύεται», να δώσουμε μια ιδέα για τους χαρακτήρες, για το σύστημα των γεγονότων και τον ρόλο των χαρακτήρων του παραμυθιού σε αυτά, για τον πλούτο των οπτικών μέσων και παραστατικότητα του λαϊκού λόγου, που θα συμβάλει στην ανάπτυξη της φαντασίας και της δημιουργικότητας των μαθητών. Πίσω από μια συναρπαστική φανταστική πλοκή, πίσω από μια ποικιλία χαρακτήρων, πρέπει να βοηθήσετε το παιδί να δει το κύριο πράγμα που βρίσκεται σε μια λαϊκή ιστορία - ευελιξία και λεπτότητα του νοήματος, φωτεινότητα και καθαρότητα χρωμάτων, ποίηση λαϊκή λέξη. Αυτό το πρόβλημα βρίσκει τη λύση του μόνο σε μια ολοκληρωμένη προσέγγιση στη μελέτη των ρωσικών λαϊκών παραμυθιών στο σχολείο.
Το προτεινόμενο σύστημα ερωτήσεων και εργασιών με στόχο τον έλεγχο της πρωταρχικής αντίληψης ενός παραμυθιού, την ανάλυση του συστήματος εικόνων και της πλοκής και των συνθετικών χαρακτηριστικών ενός λαϊκού παραμυθιού σύμφωνα με τους φύση του είδους, συμβάλλει στη βαθύτερη κατανόηση και αντίληψη από τα παιδιά του ηθικού και αισθητικού περιεχομένου του.
Η ιδέα μιας ολοκληρωμένης προσέγγισης στην πρωταρχική αντίληψη ενός παραμυθιού, η αρχή της ολιστικής ανάλυσής του δεν έχει γίνει ακόμη γενικά αποδεκτή στη μεθοδολογία. Σε πολυάριθμες δημοσιεύσεις, βρίσκουμε μερικές ενδιαφέρουσες παρατηρήσεις σχετικά με τις εικόνες των χαρακτήρων, την πλοκή, τη γλώσσα ενός παραμυθιού και ενδείξεις για την αποτελεσματικότητα της χρήσης ορισμένων μεθόδων μελέτης του. Ωστόσο, αυτές οι παρατηρήσεις παραμένουν διάσπαρτες και, μη μεταφερόμενες σε ένα σύστημα, δεν μπορούν να εξασφαλίσουν την παραγωγική κίνηση των παιδιών υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου για να κατανοήσουν το βαθιά μεταφορικό νόημα του κειμένου που διαβάζεται.
Ο αλγόριθμος για την ανάλυση του περιεχομένου ενός παραμυθιού μπορεί να αναπαρασταθεί ως εξής:
1. Το θέμα του παραμυθιού (για παράδειγμα, για την αγάπη, για τα ζώα κ.λπ.). Σημειώνεται η πρωτοτυπία ή ο δανεισμός της πλοκής, η επίδραση του εξωτερικού περιβάλλοντος στη δημιουργικότητα.
2. Ανάλυση ηρώων και εικόνων. Διακρίνονται κύρια και βοηθητικά. Οι ήρωες ταξινομούνται σε καλούς και κακούς, αυτούς που βοηθούν τον ήρωα και αυτούς που εμποδίζουν, καθώς και ανάλογα με τις λειτουργίες που εκτελούνται. Όσοι ήρωες ξεχωρίζουν από τον συγγραφέα του παραμυθιού μέσα από τον συναισθηματικό χρωματισμό, την υπερβολή κ.λπ., ξεχωρίζουν και εξετάζονται ιδιαίτερα προσεκτικά. είναι επίσης απαραίτητο να δοθεί προσοχή στην «απώλεια εικόνων», στις παραμορφώσεις.
Ένα από τα κύρια καθήκοντα σε αυτό το στάδιο είναι να προσδιοριστεί ο ήρωας με τον οποίο ο συγγραφέας ταυτίζεται. Αυτό αποκαλύπτεται από προσωπικές αντιδράσεις κατά την παρακολούθηση του πελάτη και διευκρινίζεται επίσης από κορυφαίες ερωτήσεις. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο θετικός ήρωας και αυτός με τον οποίο το άτομο ταυτίζεται δεν συμπίπτουν πάντα.
3. Ανάλυση των δυσκολιών που προκύπτουν στην πορεία της ιστορίας, στην οποία εμπίπτουν τα βασικά πρόσωπα. Μπορούν να χωριστούν σε εξωτερικά και εσωτερικά. Τα πρώτα υποδηλώνουν την αδυναμία επίτευξης του στόχου, δηλαδή διάφορα εμπόδια (τεράστια ποτάμια, πυκνά δάση, τέρατα σε σπηλιές κ.λπ.). Τα τελευταία αντιπροσωπεύουν τις ελλείψεις των μέσων, δηλαδή ελαττώματα, και αυτά είναι συνήθως τα χαρακτηριστικά της βάσης του ανθρώπινου δυναμικού (δειλία, απληστία, θυμός, σωματική αδυναμία των χαρακτήρων κ.λπ.).
4. Τρόποι αντιμετώπισης δυσκολιών. Η ανάλυση των τρόπων αντικατοπτρίζει το τυπικό ρεπερτόριο των χαρακτήρων. Μπορεί να είναι: δολοφονία, δόλος. Ψυχολογική χειραγώγηση και άλλα.
5. Ένα σύνολο ατομικών ηθικών προτύπων που ορίζουν πότε πρέπει να θυμώνεις, πότε να προσβάλλεις, να νιώθεις ένοχος, να χαίρεσαι ή να νιώθεις σωστός.
Στην ανάλυση δεν σημειώνεται μόνο το κύριο κείμενο του παραμυθιού. Αλλά και όλες οι παράπλευρες δηλώσεις, σχόλια, αστεία, γέλια, μεγάλες παύσεις, αποτυχίες κατά τη διάρκεια της ιστορίας. Συμπεριλαμβανομένων λαθών, γλιστράς της γλώσσας, μουρμούρα.
2.4 Μέθοδοι εργασίας με ένα παραμύθι στην 3η τάξη σύμφωνα με το πρόγραμμα - 2100.
Για τους εκπαιδευτικούς, το πρόβλημα της αισθητικής αγωγής των παιδιών με βάση ένα παραμύθι είναι ιδιαίτερα σημαντικό. Η μυθοπλασία, συμπεριλαμβανομένων των παραμυθιών, ως εικονιστική αντανάκλαση του κόσμου, απαιτεί από τον αναγνώστη να έχει ειδικές ιδιότητες αντίληψης: δημιουργική φαντασία, αναπτυγμένες δυνάμεις παρατήρησης. τα συναισθήματα μιας εικονιστικής λέξης, η θέση του συγγραφέα και η αρμονική ακεραιότητα του έργου. κατανόηση των εσωτερικών ψυχολογικών κινήτρων της συμπεριφοράς λογοτεχνικοί ήρωες. Αυτές οι ιδιότητες στο σύνολό τους αποτελούν έναν ιδιαίτερο τύπο αντίληψης - αισθητικής. Η αισθητική αντίληψη αναπτύσσεται ως αποτέλεσμα μιας ευρείας γνωριμίας με μυθιστόρημα, κατακτώντας τις απαραίτητες γνώσεις, συσσωρεύοντας εμπειρία εμπειριών και εντυπώσεων ζωής. Επομένως, η σοβαρή, στοχαστική δουλειά με ένα παραμύθι είναι τόσο σημαντική από την αρχή της εισαγωγής ενός παιδιού στη λογοτεχνία.
Σκεφτείτε τη ρουμπρίκα "Εργασία με το κείμενο της εργασίας" (βαθμός 3 σύμφωνα με το πρόγραμμα - 2100). Η επικεφαλίδα δίνει ένα σκηνικό για ανεξάρτητη ανάγνωση και κατανόηση του κειμένου, οργανώνει την εκφραστική ανάγνωση των έργων και των μερών τους. Οι μαθητές εξοικειώνονται με τα εκφραστικά μέσα και ασκούν την ικανότητά τους να τα χρησιμοποιούν σκόπιμα. Και γι 'αυτό, πρέπει να κατανοήσουν τα καθήκοντα της ανάγνωσης ως αποτέλεσμα της κατανόησης της θέσης του συγγραφέα, της προσωπικής στάσης σε γεγονότα και χαρακτήρες, καθώς και κατανόηση του εικονιστικού και συναισθηματικού περιεχομένου του κειμένου. Η μεθοδολογική συσκευή της επικεφαλίδας βοηθά στη δημιουργία εργασίας με το κείμενο της εργασίας. Οι εργασίες περιλαμβάνουν πρωτογενή και δευτερεύουσα αντίληψη της εργασίας. Η πρωταρχική αντίληψη αντανακλά τη γενική, κυρίως συναισθηματική εντύπωση αυτού που διαβάζεται. το δευτερεύον παρέχει προβληματισμό για το έργο. Για την οργάνωση της πρωταρχικής αντίληψης, προσφέρονται τέτοιες εργασίες, για παράδειγμα: παρατηρήστε τα γεγονότα και τους ήρωες, εκφράστε τη στάση σας απέναντί τους, εκφράστε τις εντυπώσεις σας. Αυτές οι εργασίες βασίζονται στα συναισθήματα των παιδιών και στην κατανόησή τους για το πραγματικό περιεχόμενο της εργασίας. Με δευτερεύουσα αντίληψη, αφού ξαναδιαβαστεί το κείμενο, οι μαθητές εξηγούν την κατανόησή τους για τους χαρακτήρες και τα γεγονότα, τη στάση τους σε αυτό που διαβάζουν, συλλογίζονται, αποδεικνύουν και στοχάζονται.
Το επόμενο βήμα είναι να εργαστείτε με βάση δημιουργική φαντασίατα παιδιά όταν αντιλαμβάνονται το έργο: φανταστείτε τους χαρακτήρες, τα γεγονότα, προσπαθήστε να τα «δείτε» (την εμφάνιση των χαρακτήρων, τη σκηνή). εξηγήστε τη συμπεριφορά, τη συναισθηματική κατάσταση του ήρωα. σκεφτείτε και επιβεβαιώστε με λέξεις από το κείμενο, πώς τον αντιμετωπίζει ο συγγραφέας, πώς το μαθαίνουμε κ.λπ.
Δεδομένου ότι το έργο δεν έχει μόνο περιεχόμενο, αλλά και μορφή, παρέχονται ειδικά καθήκοντα για τον προσδιορισμό των χαρακτηριστικών ενός μύθου, παραμυθιού, ποιήματος (ως είδη), τον καθορισμό των ομοιοτήτων και των διαφορών τους, καθώς και την κατανόηση των χαρακτηριστικών της γλώσσας έργο, η σύνθεσή του (κατασκευή). Είναι σημαντικό οι μαθητές να κατανοήσουν πώς χτίζεται το έργο που διαβάζουν, τι επιτυγχάνεται με αυτό, ποιες λέξεις επιλέγει ο συγγραφέας για να απεικονίσει τον χαρακτήρα, πώς χαρακτηρίζουν αυτόν τον χαρακτήρα.
Η εργασία στο έργο ολοκληρώνεται με εκφραστική ανάγνωση, την οποία έχει προετοιμάσει ειδικά ο δάσκαλος. Είναι πολύ σημαντικό τα παιδιά να καταλάβουν: μπορεί να υπάρξει διαφορετικές παραλλαγέςεκφραστική ανάγνωση, καθώς αντικατοπτρίζει τις διαφορετικές αντιλήψεις των ανθρώπων για το ίδιο έργο τέχνης.
Όλες οι εργασίες του σχολικού βιβλίου στοχεύουν στην ανάπτυξη μαθησιακές δραστηριότητεςΦοιτητές. Τα παιδιά πρέπει: 1) να κατανοήσουν τη μαθησιακή εργασία (τι πρέπει να γίνει και γιατί), 2) να κατανοήσουν (να σκεφτούν) πώς να ολοκληρώσουν την εργασία και 3) να παρακολουθήσουν και να αξιολογήσουν τη δουλειά τους. Ποιο είναι το περιεχόμενο της εργασίας σε κάθε ενότητα του σχολικού βιβλίου, με ποια σειρά εκτελείται; Ας το δείξουμε αυτό στο παράδειγμα της μελέτης ενός παραμυθιού. Αυτό δεν είναι νέο υλικό για μαθητές. Η στροφή σε αυτόν στην τρίτη τάξη σάς επιτρέπει να εμβαθύνετε τις γνώσεις των παιδιών για τη λαϊκή τέχνη, να τους διδάξετε να διακρίνουν μεταξύ των ειδών κυριολεκτικά δουλεύει, καθώς και να δούμε την ποίηση και την ποικιλομορφία της δημιουργικότητας του ρωσικού λαού, τον πλούτο της ρωσικής γλώσσας.
Αρχικά, δίνονται στους μαθητές πληροφορίες για το παραμύθι, τις πηγές του, χαρακτηριστικά του είδουςηγετικές ιδέες (ο θρίαμβος του καλού έναντι του κακού, η επιβεβαίωση των ηθικών προτύπων της ζωής, οι ιδέες των ανθρώπων για την ευτυχία, την ανθρώπινη αξιοπρέπεια κ.λπ.). Είναι σημαντικό, χωρίς να παραβιάζεται η ποίηση ενός παραμυθιού, να δείξουμε στα παιδιά ότι τα παραμύθια συνδυάζουν αληθινά και εξωπραγματικούς κόσμους, και όλοι οι χαρακτήρες χωρίζονται σε θετικούς και αρνητικούς. Οι εργασίες προσφέρουν να αξιολογήσουν τις ενέργειες των χαρακτήρων, να δώσουν προσοχή στον ειδικό τρόπο περιγραφής τους, καθομιλουμένη, η παρουσία επαναλήψεων, ρήσεων, αρχών κ.λπ.
Το επόμενο στάδιο της δουλειάς είναι ο σχηματισμός ιδεών ότι οι πλοκές πολλών παραμυθιών είναι παρόμοιες, αν και διαφέρουν στον τρόπο παρουσίασης, στον τρόπο που δημιουργήθηκαν σε διαφορετικούς χρόνους, σε διαφορετικά μέρη και ειπώθηκαν από διαφορετικούς αφηγητές. Τα παιδιά συγκρίνουν παραμύθια με παρόμοιες πλοκές, εξοικειώνονται με παραμύθια, συμπεριλαμβανομένων γρίφων, και ήρωες που νικούν τους εχθρούς όχι με τη βία, αλλά με τη σοφία, την εξυπνάδα και την εφευρετικότητα. Τα αινίγματα μελετώνται επίσης συγκριτικά.
Και, τέλος, θεωρούμε το παραμύθι πηγή δημιουργικότητας του συγγραφέα. Οι λαϊκές και οι ιστορίες του συγγραφέα είναι συχνά παρόμοιες στην πλοκή και μελετώνται συγκριτικά (A.S. Pushkin "The Tale of Tsar Saltan ..." και η ρωσική λαϊκή ιστορία "Tsarevich Nekhiter-Nemuder").
Η εργασία με το κείμενο πραγματοποιείται συνήθως σε ιστορίες επιστημονικού και εκπαιδευτικού χαρακτήρα και σε δοκίμια. Όταν εργάζεστε σε μια πλοκή, το σχέδιο εμπλέκεται όταν η ιστορία είναι μεγάλος σε όγκο.
Στην πρώτη και τη δεύτερη τάξη τα παιδιά κατέκτησαν την ελεύθερη και επιλεκτική αναδιήγηση. Στην τρίτη δημοτικού αρχίζει η διδασκαλία με την αφήγηση και την αφήγηση, που διατηρούν τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του κειμένου. Συνιστάται να ξεκινήσετε με μια επανάληψη μεμονωμένων επεισοδίων, ώστε να μπορείτε να αποθηκεύσετε (και επομένως να παρατηρήσετε) τα πάντα μέσα έκφρασηςγλώσσα (επίθετα, συγκρίσεις, προσωποποιήσεις κ.λπ.), καθώς και να μεταφέρει το τονικό μοτίβο του κειμένου, το οποίο επιτρέπει όχι μόνο να κατανοήσει την άποψη του συγγραφέα, αλλά και να εκφράσει τη δική του στάση απέναντι σε αυτό που διαβάζεται. Πώς να οργανώσετε εκπαίδευση στην καλλιτεχνική αφήγηση; Αυτή η εργασία θα πρέπει να εκτελείται όταν οι μαθητές έχουν ήδη κατακτήσει καλά το περιεχόμενο της εργασίας, έχουν κάνει ένα σχέδιο και έχουν επισημάνει τα χαρακτηριστικά κάθε επεισοδίου. Δεδομένου ότι τα έργα για την ανάγνωση στην τρίτη τάξη είναι αρκετά ογκώδη, διατίθενται 2-3 μαθήματα για τη μελέτη τους. Για τη διδασκαλία της καλλιτεχνικής αφήγησης, είναι πιο σκόπιμο να εμπλέκονται παραμύθια. Για παράδειγμα, το παραμύθι του C. Topelius «Ηλιαχτίδα τον Νοέμβριο». Αφού διαβάσετε το παραμύθι, το συζητήσετε, θα πρέπει να δουλέψετε στη μορφή της παρουσίασης και στο σχέδιο. Μαζί με τους μαθητές, καθορίστε ποιο περιεχόμενο μπορεί να συμπληρωθεί με κάθε σημείο του σχεδίου, πώς να μεταφέρετε τη διάθεση κάθε χαρακτήρα κατά την επανάληψη, ποια λόγια του συγγραφέα πρέπει να διατηρηθούν πλήρως κατά την επανάληψη και γιατί.
Η καλλιτεχνική επανάληψη επιτρέπει όχι μόνο να κυριαρχήσει καλά το περιεχόμενο του έργου, αλλά και να δει τα χαρακτηριστικά της κατασκευής του, να παρατηρήσει ασυνήθιστες λέξεις, να μεταφέρει διαλόγους, να παρουσιάσει τους χαρακτήρες και τις σχέσεις τους. Οι παρατηρήσεις στα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του παραμυθιού πραγματοποιούνται κατά τη διαδικασία της εργασίας με το κείμενο. Τραβήξτε την προσοχή των μαθητών στην ασυνήθιστη αρχή του παραμυθιού του Τσ. Τοπέλιους και ρωτήστε τι και πώς θα αλλάξει αν χρησιμοποιήσετε τις απαρχές των ρωσικών λαϊκών παραμυθιών: «Μια φορά κι έναν καιρό…», «Σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε μια ορισμένη κατάσταση ...», κλπ. . (Μια διαφορετική αρχή του παραμυθιού θα άλλαζε το ρυθμό του, θα έσπαγε τον τονισμό του συγγραφέα και δεν θα προκαλούσε την επιθυμία να μάθει τι θα συμβεί στη συνέχεια.) Μια τέτοια εργασία με το κείμενο είναι απαραίτητη για να αποκαλύψει την εικόνα του ήρωα του παραμυθιού : περιγραφή της εμφάνισής του, των πράξεων, της στάσης του απέναντι σε άλλους χαρακτήρες. Κάνει τους μαθητές να ακούν, να διαβάζουν, να εξετάζουν το κείμενο του συγγραφέα για να καταλάβουν τι ήθελε να πει ο συγγραφέας και να καθορίσουν τη στάση τους απέναντι στους χαρακτήρες και στο σύνολο του έργου.
Στην τρίτη τάξη, τα παιδιά όχι μόνο μαθαίνουν ότι τα παραμύθια αφορούν ζώα, καθημερινά και μαγικά, αλλά παρατηρούν και τη μορφή τους (παραμύθια, παραμύθια σε πεζογραφία και στίχο, αινίγματα που χτίζονται με βάση την αντίθεση φαινομένων και αντικειμένων, αινίγματα - ερωτήσεις, γρίφους, που βασίζονται σε συγκεκριμένα σημάδια). Έχοντας εξοικειωθεί με μια νέα λογοτεχνική έννοια, έχοντας διαβάσει για αυτήν σε ένα σχολικό βιβλίο, τα παιδιά συντάσσουν υλικό για μια ρουμπρίκα. Για παράδειγμα, έχοντας σπουδάσει διαφορετικά παραμύθια- για τα ζώα, καθημερινά, μαγικά, - τα παιδιά συνοψίζουν τις γνώσεις τους με τη μορφή διαγράμματος: Τα παραμύθια είναι για ζώα, μαγικά, καθημερινά.
Είναι σημαντικό να αναφερόμαστε συνεχώς σε αυτές τις έννοιες, εξοικειώνοντας με ένα νέο έργο, αναλύοντας το κείμενο. Για παράδειγμα, οι μαθητές θα μάθουν τη λέξη plot. Πρέπει να είναι γραμμένο μεγάλο στη «γωνιά του διαβάσματος» για να το θυμούνται τα παιδιά. Και η έννοια της πλοκής μπορεί να αποκαλυφθεί στον τίτλο "Τι σημαίνει αυτό;" με τη μορφή τριγώνου πλοκής.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Εισαγωγή - Αρχή - Εξέλιξη της δράσης - Η πιο έντονη στιγμή (κορύφωμα) - Τέλος
Το τρίγωνο «συνθετικής πλοκής» βοηθά τα παιδιά να κατανοήσουν πότε έγιναν γεγονότα, πώς εξελίχθηκε η δράση, ποιο σημαντικό γεγονός συνέβη (κορύφωμα), πώς συνέχισαν τα γεγονότα περαιτέρω και πώς τελείωσαν όλα (αποκατάσταση). Κατά τη μελέτη των παραμυθιών, είναι επιθυμητό να χρησιμοποιείτε διαγράμματα, πίνακες και σταυρόλεξα. Ξέρω λογοτεχνική ανάγνωσηαυτή είναι η μορφή ανεξάρτητη εργασίαμαθητές, το οποίο εισάγεται για να συνοψίσει τη γνώση που αποκτήθηκε, να αυξήσει την επαγρύπνηση του αναγνώστη και να αναπτύξει την προσοχή στη λέξη. Τέτοιες εργασίες βοηθούν τους μαθητές να κατανοήσουν καλύτερα το έργο, να δουν τα χαρακτηριστικά του, να ανακαλύψουν τη λαϊκή προέλευση του Α.Σ. Πούσκιν και άλλοι Οι εργασίες αυτού του τύπου εκτελούνται καλύτερα σε ομάδες, οι οποίες περιλαμβάνουν παιδιά με διαφορετικά επίπεδα εκπαίδευσης.
Μετά από ανασκόπηση των προγραμμάτων του V.G. Goretsky, R.N. Buneeva, O.V. Dzhezheleya, καταλήξαμε στο συμπέρασμα ότι το παραμύθι μελετάται στην ενότητα "Προφορική λαϊκή τέχνη" από τους βαθμούς 1 έως 4. Στη Β' τάξη λογοτεχνικά παραμύθια του Α.Σ. Πούσκιν, Α.Κ. Τολστόι, Λ.Ν. Τολστόι. Κατά τη μελέτη των έργων του συγγραφέα, ο δάσκαλος δίνει προσοχή στις λαογραφικές πηγές (Παράρτημα 1).
Η εργασία με ένα παραμύθι έχει διάφορες μορφές: ανάγνωση παραμυθιών, επανάληψη τους, συζήτηση συμπεριφοράς ήρωες των παραμυθιώνκαι τα αίτια της επιτυχίας ή της αποτυχίας τους, θεατρική παράσταση παραμυθιών, διεξαγωγή διαγωνισμού γνώστες του παραμυθιού, εκθέσεις παιδικών ζωγραφιών βασισμένες σε παραμύθια και πολλά άλλα. Σύμφωνα με τον Γ.Ν. Volkova, είναι καλό εάν, κατά την προετοιμασία για τη σκηνοθεσία ενός παραμυθιού, τα ίδια τα παιδιά επιλέξουν τη μουσική του συνοδεία, διανέμουν τους ρόλους. Με αυτή την προσέγγιση, ακόμη και τα μικρά παραμύθια δίνουν τεράστια εκπαιδευτική απήχηση. Έργα σύγχρονων δασκάλων - Ν.Σ. Bibko, Ν.Ε. Lvova, G.K. Shcherbinina, M.A. Nikitina - αποκαλύπτουν πώς, μέσα από παραμυθένια στοιχεία, ένας δάσκαλος μπορεί να βρει έναν τρόπο στη σφαίρα των συναισθημάτων ενός παιδιού και, σε αυτή τη βάση, να σχηματίσει ηθικές κατηγορίες.
Ένα παραμύθι έχει μεγάλη εκπαιδευτική και γνωστική αξία για ένα παιδί. Αυτό είναι το αγαπημένο είδος πολλών παιδιών. Και δεν είναι τυχαίο ότι στο πρόγραμμα σπουδών του δημοτικού περιλαμβάνονται διάφορα παραμύθια.
Έτσι στην πρώτη τάξη, οι μαθητές εξοικειώνονται με παραμύθια για τα ζώα, διαβάζουν καθημερινά και παραμύθια ("Η αλεπού και η μαύρη αγριόπετενος", "Δύο παγετοί", "Χυλός από τσεκούρι").
Στη δεύτερη τάξη, τα παιδιά διαβάζουν λαϊκά παραμύθια ("Sivka-Burka", "Sister Alyonushka και ο αδελφός Ivanushka", "Ivan Tsarevich και ο γκρίζος λύκος"; έπη "Dobrynya Nikitich", "Dobrynya και το φίδι", "Θεραπεία της Ilya Muromets», «Ilya Muromets and the Nightingale the Robber»), καθώς και λογοτεχνικά παραμύθια του V.F. Odoevsky ("Moroz Ivanovich"), S.T. Aksakov ("The Scarlet Flower") και άλλοι.
1. Συνήθως, πριν από την ανάγνωση ενός παραμυθιού, γίνεται μια μικρή προπαρασκευαστική συζήτηση (μπορείτε να ρωτήσετε τι είναι τα παραμύθια, τι είδους ανάγνωση, οργανώστε μια έκθεση παραμυθιών). Πριν διαβάσετε παραμύθια για ζώα, μπορείτε να θυμηθείτε τις συνήθειες των ζώων, να δείξετε μια απεικόνιση αυτών των ζώων.
2. Ένα παραμύθι διαβάζεται συνήθως από έναν δάσκαλο, αλλά είναι επιθυμητό να το αφηγηθεί.
3. Δουλέψτε ένα παραμύθι σαν να ήταν μια ρεαλιστική ιστορία, χωρίς να εξηγήσετε ότι «αυτό δεν συμβαίνει στη ζωή», ότι αυτό είναι μυθοπλασία.
4. Ένα παραμύθι μπορεί να χρησιμοποιηθεί για τη συγκρότηση χαρακτηριστικών και εκτιμήσεων, αφού οι χαρακτήρες των παραμυθιών είναι συνήθως οι εκφραστές ενός ή δύο χαρακτηριστικών γνωρισμάτων που αποκαλύπτονται ξεκάθαρα στις πράξεις τους.
5. Μην μεταφράζετε το ήθος του παραμυθιού στη σφαίρα των ανθρώπινων χαρακτήρων και σχέσεων. Ο διδακτισμός του παραμυθιού είναι τόσο δυνατός και φωτεινός που τα ίδια τα παιδιά εξάγουν συμπεράσματα: "Δείτε σωστά για τον βάτραχο - δεν χρειάζεται να καυχιέστε" (το παραμύθι "Ο βάτραχος είναι ταξιδιώτης"). Αν τα παιδιά καταλήξουν σε τέτοια συμπεράσματα, τότε μπορούμε να υποθέσουμε ότι η ανάγνωση του παραμυθιού έχει φτάσει στο στόχο του.
6. Η ιδιαιτερότητα ενός λαϊκού παραμυθιού είναι ότι δημιουργήθηκε για αφήγηση. Επομένως, τα παραμύθια πεζογραφίας επαναλαμβάνονται όσο το δυνατόν πιο κοντά στο κείμενο. Η ιστορία πρέπει να είναι εκφραστική. Ένας καλός τρόπος προετοιμασίας για αυτό είναι να διαβάσετε ένα παραμύθι στα πρόσωπα. Η σκηνοθεσία παραμυθιών εκτός τάξης βοηθά στην έκφραση του παραμυθένιου χαρακτήρα, αναπτύσσει τον λόγο και τη δημιουργικότητα στα παιδιά.
7. Το παραμύθι χρησιμοποιείται και για εκπαιδευτική εργασία για την κατάρτιση σχεδίων, αφού χωρίζεται ξεκάθαρα σε σκηνές - μέρη του σχεδίου, επικεφαλίδες βρίσκονται εύκολα στο κείμενο του παραμυθιού.
Οι μαθητές των τάξεων I-II σχεδιάζουν πρόθυμα ένα σχέδιο εικόνας.
8. Συνήθως, η ανάγνωση ενός παραμυθιού για τα ζώα δεν απαιτεί καμία προετοιμασία, αλλά μερικές φορές θα πρέπει να ανακαλείται σε μια συζήτηση για τα ήθη και τις συνήθειες των ζώων.
Αν διαβαστεί ένα παραμύθι για τη φύση κοντά στα παιδιά, τότε χρησιμοποιείται το υλικό της εκδρομής, καταχωρήσεις στα ημερολόγια της φύσης, δηλαδή παρατηρήσεις και εμπειρία.
9. Σε σχέση με την ανάγνωση ενός παραμυθιού, μπορείτε να φτιάξετε κούκλες, σκηνικά για κουκλοθέατρο, ειδώλια ζώων και ανθρώπους για θέατρο σκιών.
10. Θα πρέπει να γίνονται στοιχειώδεις παρατηρήσεις στα χαρακτηριστικά της σύνθεσης ενός παραμυθιού, αφού αυτές οι παρατηρήσεις αυξάνουν τη συνείδηση της αντίληψης των παιδιών για το παραμύθι. Ήδη στις τάξεις I-II, τα παιδιά συναντιούνται με παραμυθένια κόλπα τριπλής επανάληψης και παρατηρούν ότι αυτό βοηθά να θυμούνται ένα παραμύθι.
Κατά την ανάγνωση παραμυθιών, χρησιμοποιούνται οι ακόλουθοι τύποι εργασίας:
Προετοιμασία για την αντίληψη ενός παραμυθιού.
Διαβάζοντας ένα παραμύθι.
Ανταλλαγή απόψεων σχετικά με όσα διαβάστηκαν.
Ανάγνωση ενός παραμυθιού σε μέρη και ανάλυσή τους.
Προετοιμασία για αφήγηση.
συνοψίζοντας συνομιλία?
Συνοψίζοντας;
Εργασία για παιδιά στο σπίτι.
Η τεχνική δίνει μια γενική κατεύθυνση για την εργασία με παραμύθια, ανάλογα με την ανήκότητά τους σε μια ή την άλλη ενδογενική ποικιλία, ωστόσο, δεν λαμβάνει πλήρως υπόψη την ποιοτική ετερογένεια του είδους του παραμυθιού, δεν καθορίζει τη βέλτιστη ποσότητα δεξιότητες που πρέπει να διαμορφωθούν σε μικρότερους μαθητές όταν διαβάζουν διάφορα είδη παραμυθιών. Αλλά είναι η γνώση των λογοτεχνικών θεμελίων που βοηθά τον δάσκαλο να κατανοήσει καλύτερα τον ρόλο ενός παραμυθιού, να επιλέξει μεθόδους και τεχνικές που αντιστοιχούν σε αυτό το είδος παραμυθιού και συμβάλλουν στη διαμόρφωση των απαραίτητων δεξιοτήτων στην ανάλυση των παραμυθιών. .
Οι δεξιότητες δίνουν την ευκαιρία για πρότυπα στην εργασία, τη διαφοροποίησή της ώστε να δημιουργηθεί ο απαραίτητος συναισθηματικός τόνος στην αντίληψη των παιδιών, να τα ρυθμίσουν για το γεγονός ότι δεν υπάρχουν πανομοιότυπα παραμύθια, ότι κάθε παραμύθι είναι ενδιαφέρον με τον δικό του τρόπο.
Έτσι, στα καθημερινά παραμύθια μιλούν για τους χαρακτήρες των ανθρώπων, τις συνήθειες των ζώων. Όταν αναλύει κανείς τα καθημερινά παραμύθια, δεν πρέπει να συγκρίνει τους χαρακτήρες των ανθρώπων. Τα κοινωνικά παραμύθια δείχνουν τη ζωή των ανθρώπων, τη στεναχώρια, τη στέρηση, τη φτώχεια, την έλλειψη δικαιωμάτων. Μελετώντας τα μπορεί κανείς να συγκρίνει πώς ζούσαν οι άνθρωποι πριν την επανάσταση, πώς ζουν τώρα, τι δικαιώματα είχαν.Τα παραμύθια δείχνουν το όνειρο του λαού, ευρηματικότητα, ταλέντο, δεξιοτεχνία, εργατικότητα. Εδώ μια σύγκριση με τη σύγχρονη ζωή (αυτοκίνητα, γερανοί, αεροπλάνα κ.λπ.) είναι απαραίτητη. Στα παραμύθια για τα ζώα, οι παρατηρήσεις, οι εκδρομές, οι εικονογραφήσεις και ο κινηματογράφος είναι σημαντικές. Πρέπει να διδάξετε πώς να γράφετε έναν χαρακτηρισμό (θυμηθείτε σε ποια παραμύθια και πώς εμφανίζονται τα ζώα).
1. Μην πεις ότι αυτό δεν συμβαίνει στη ζωή.
2. Κάντε την ερώτηση: Γιατί; Τι λέει?
3. Το ήθος του παραμυθιού δεν πρέπει να μεταφράζεται σε ανθρώπινες σχέσεις.
4. Ο λόγος του παραμυθιού είναι απλός, η επανάληψη να είναι κοντά στο κείμενο (με γέλιο, παιχνίδι ή λύπη).
5. Επαναφήγηση σύμφωνα με εικονογραφήσεις, σύμφωνα με σχέδιο εικόνας, σύμφωνα με λεκτικό σχέδιο, αλλά χρησιμοποιώντας τα χαρακτηριστικά του λόγου ενός παραμυθιού (αρχή, επαναλήψεις, τέλος).
6. Είναι σημαντικό να διαβάζεις σε πρόσωπα, να δείχνεις κούκλες από χαρτόνι, κουκλοθέατρο, θέατρο σκιών, ηχογραφήσεις.
7. Στον πίνακα, γράψτε ζωντανούς ορισμούς, χαρακτηριστικές εκφράσεις που είναι απαραίτητες για εισαγωγή κατά την επανάληψη.
8. Θέστε ένα πρόβλημα - ποιος είναι ο χαρακτήρας, αποδείξτε με το σκεπτικό σας και τις λέξεις του κειμένου.
9. Σημαντικό σε ένα παραμύθι ο τονισμός, η φωτεινότητα της έκφρασης.
Στην πρακτική της διδασκαλίας, η ανάγνωση των παραμυθιών είναι συχνά μονοδιάστατη, χωρίς να λαμβάνονται υπόψη οι λογοτεχνικές ιδιαιτερότητες αυτού του είδους, με αποτέλεσμα τα παιδιά να μην μαθαίνουν το βάθος του περιεχομένου του «κόσμου του παραμυθιού», όχι ο μεταφορικός του χαρακτήρας και όχι το ηθικό και κοινωνικό νόημα που κρύβεται σε αυτό, αλλά μόνο η πλοκή, την οποία συχνά κυριολεκτικά συσχετίζουν με την πραγματικότητα.
Το κύριο πράγμα σε κάθε παραμύθι μπορεί να γίνει κατανοητό από τους νεότερους μαθητές εάν ο δάσκαλος, όταν καθοδηγεί την ανάγνωση παραμυθιών, βασιστεί στις λογοτεχνικές τους ιδιαιτερότητες και διαμορφώσει με συνέπεια τις απαραίτητες δεξιότητες που είναι σημαντικές για τη λογοτεχνική ανάπτυξη των μαθητών.
Τι περιλαμβάνει η έννοια των «λογοτεχνικών θεμελίων» ενός παραμυθιού; Ένα λαϊκό παραμύθι, το λογοτεχνικό παραμύθι δημιουργεί τον δικό του ιδιαίτερο «παραμυθένιο κόσμο». Είναι ογκώδες, κατατοπιστικό και ειδικά σχεδιασμένο. Η έννοια του "όγκου" περιλαμβάνει τον αριθμό των σημείων και των μερών, η έννοια της "μορφής" - περίπλοκη και απλή, σχετική και άσχετη με τη σύνθεση της λαογραφικής παράδοσης, αφηγηματική, ποιητική, δραματική.
Αυτά τα χαρακτηριστικά είναι σημαντικά όχι μόνο από την άποψη των καλλιτεχνικών χαρακτηριστικών, αλλά και από ψυχολογική και παιδαγωγική άποψη. Βοηθούν στην καλύτερη κατανόηση και περιγραφή του «φαντατικού κόσμου».
Ο «υπέροχος κόσμος» είναι ένας αντικειμενικός, ουσιαστικά απεριόριστος, ουσιαστικός κόσμος που δημιουργήθηκε από την υπέροχη αρχή της υλικής οργάνωσης.
Όταν διαβάζετε ένα παραμύθι με έναν "υπέροχο κόσμο", μπορείτε να οργανώσετε μια ανεξάρτητη αναζήτηση για μαθητές, που διεξάγεται υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου.
Στη διαδικασία της ανάγνωσης - αναζήτησης, οι μαθητές θα πρέπει να γενικεύουν και να εμβαθύνουν πρακτικές ιδέες για το παραμύθι ως είδος, για τον «υπέροχο κόσμο», δηλαδή πρέπει να θέσουν το βέλτιστο ποσό δεξιοτήτων, όπως:
1. Η ικανότητα να βλέπεις τη συγκεκριμένη αρχή ενός παραμυθιού - την αρχή και ένα αίσιο τέλος για καλούς ήρωες.
2. Η ικανότητα προσδιορισμού του υπέροχου τόπου και χρόνου δράσης.
3. Η ικανότητα, όταν εργάζεστε με ένα κείμενο, να βρίσκετε ένα σημείο καμπής στην ανάπτυξη της δράσης, το οποίο καθιστά δυνατό τον εντοπισμό των αλλαγών στους χαρακτήρες.
4. Η ικανότητα να δίνεται μια στοιχειώδης αξιολόγηση της συμπεριφοράς των χαρακτήρων.
5. Η ικανότητα εύρεσης και ονομασίας μαγικών αντικειμένων και μαγικών πλασμάτων, προσδιορισμός της θέσης και του ρόλου τους στην εξέλιξη της πλοκής, της λειτουργίας του καλού ή του κακού σε σχέση με τους χαρακτήρες.
Για να διαμορφωθούν αυτές οι δεξιότητες, η ανάγνωση ενός παραμυθιού με έναν «υπέροχο κόσμο» θα πρέπει να οργανωθεί με τέτοιο τρόπο ώστε τα παιδιά από την αρχή μέχρι το τέλος της εργασίας να βρίσκονται σε κατάσταση αναζήτησης, να διαβάζουν το παραμύθι σε παραγράφους, να κατανοούν το παραμύθι. -παραμυθιακή δράση και οι δράσεις των χαρακτήρων σύμφωνα με «ορόσημα της πλοκής».
Πριν διαβάσετε ένα παραμύθι, στοχεύστε τους μαθητές στην πρωταρχική του αντίληψη, ενδιαφέροντα και μετά θα ακούσουν με μεγάλη προσοχή και ενδιαφέρον.
Πολλά στην αρχική αντίληψη εξαρτώνται από τον δάσκαλο. Κάπου πρέπει να αλλάξετε τον τονισμό της φωνής, τις εκφράσεις του προσώπου, την παύση.
Αφού εξοικειωθείτε με τα παραμύθια, μπορείτε να δώσετε την εργασία να σχεδιάσετε ένα αξέχαστο επεισόδιο για να δείτε τι τράβηξε την προσοχή των παιδιών.
Λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες του «υπέροχου κόσμου» βοηθά τον δάσκαλο να διαμορφώσει τις απαραίτητες δεξιότητες, να επηρεάσει τη συναισθηματική και ηθική σφαίρα του παιδιού.
Στις παραδόσεις της ρωσικής μεθοδολογίας, μην συζητάτε το αλληγορικό νόημα του παραμυθιού με τα παιδιά: "Αφήστε τα πάντα στο παραμύθι να μιλήσουν από μόνα τους" (V. G. Belinsky). Τα παιδιά χωρίς εξωτερική παρέμβαση πιάνουν τον ιδεολογικό προσανατολισμό του παραμυθιού: το καλό θριαμβεύει πάνω στο κακό.
Ήδη μετά την αρχική αντίληψη, οι μαθητές δείχνουν τις συμπάθειες και τις αντιπάθειές τους για τους χαρακτήρες. Το καθήκον του δασκάλου στην ανάλυση των παραμυθιών είναι να βοηθήσει τα παιδιά να παρατηρήσουν τα τυπικά χαρακτηριστικά αυτού του είδους.
Σε ένα αθροιστικό παραμύθι, αυτό είναι ένας σωρός γεγονότων ή ηρώων, η σύνδεση των κρίκων σε μια αλυσίδα γεγονότων, ένας τρόπος να χορδάς το ένα γεγονός μετά το άλλο, να χτίσεις μια αλυσίδα, ο ρόλος των στυλιστικών τύπων σε διαδοχικές ενέργειες. Σε ένα παραμύθι, αυτή είναι η ιδιαιτερότητα της δομής του χώρου, η παρουσία δύο κόσμων και τα σύνορα μεταξύ τους, η υποχρεωτική μετάβαση από τον κύριο χαρακτήρα αυτού του συνόρων «εκεί» και «πίσω», η αναγέννηση του ήρωα στο το τέλος του παραμυθιού. Σε ένα μυθιστορηματικό (καθημερινό) παραμύθι, πρόκειται για μια απότομη αλλαγή στην οπτική γωνία για την οποία διεξάγεται η αφήγηση.
Ως εκ τούτου, κατά την ανάγνωση μιας αθροιστικής ιστορίας, είναι χρήσιμο να σκιαγραφήσουμε σχηματικά την αλυσίδα των ηρώων και τις συνδέσεις των γεγονότων που οδήγησαν στην κατάργηση της ιστορίας. Όταν διαβάζετε ένα παραμύθι, δώστε στα παιδιά την εργασία να σχεδιάσουν ένα διάγραμμα του ταξιδιού του ήρωα σε έναν άλλο κόσμο και πίσω. Και όταν εργάζεστε σε ένα οικιακό παραμύθι, είναι βολικό να χρησιμοποιείτε την επανάληψη με μια αλλαγή στο πρόσωπο του αφηγητή.
Το αλληγορικό νόημα των παραμυθιών θα αποκαλυφθεί στο παιδί εάν κατανοήσει τη λειτουργία των τυπικών στοιχείων και μπορέσει να τα συσχετίσει με μια ολιστική αντίληψη του κειμένου και δεν ερμηνεύσει τα παραμύθια με βάση τις εγκόσμιες στάσεις του. Είναι πολύ σημαντικό να διδάξουμε στα παιδιά να διαχωρίζουν την πλοκή ενός παραμυθιού από τον τρόπο που λέγεται, επομένως, στην ανάλυση, η προσοχή εστιάζεται στους τύπους:
Αρχές: Μια φορά κι έναν καιρό ..., Σε ένα συγκεκριμένο βασίλειο, σε ένα συγκεκριμένο κράτος ...?
Συνέχεια: Πόσο καιρό, πόσο σύντομο ..., Σύντομα λέγεται το παραμύθι, αλλά όχι σύντομα η πράξη ...?
Τέλος: Και ήμουν εκεί, ήπια μπύρα με μέλι, κύλησε από το μουστάκι μου, αλλά δεν μπήκε στο στόμα μου ... Εδώ είναι ένα παραμύθι για σένα, αλλά ένα ποτήρι βούτυρο για μένα.
Ο αλγόριθμος για την ανάλυση του περιεχομένου ενός παραμυθιού μπορεί να αναπαρασταθεί ως εξής:
1. Το θέμα του παραμυθιού (για παράδειγμα, για την αγάπη, για τα ζώα κ.λπ.). Σημειώνεται η πρωτοτυπία ή ο δανεισμός της πλοκής, η επίδραση του εξωτερικού περιβάλλοντος στη δημιουργικότητα.
2. Ανάλυση ηρώων και εικόνων. Διακρίνονται κύρια και βοηθητικά. Οι ήρωες ταξινομούνται σε καλούς και κακούς, αυτούς που βοηθούν τον ήρωα και αυτούς που εμποδίζουν, καθώς και ανάλογα με τις λειτουργίες που εκτελούνται. Όσοι ήρωες ξεχωρίζουν από τον συγγραφέα του παραμυθιού μέσα από τον συναισθηματικό χρωματισμό, την υπερβολή κ.λπ., ξεχωρίζουν και εξετάζονται ιδιαίτερα προσεκτικά. είναι επίσης απαραίτητο να δοθεί προσοχή στην «απώλεια εικόνων», στις παραμορφώσεις. Ένα από τα κύρια καθήκοντα σε αυτό το στάδιο είναι να προσδιοριστεί ο ήρωας με τον οποίο ο συγγραφέας ταυτίζεται. Αυτό αποκαλύπτεται από προσωπικές αντιδράσεις κατά την παρακολούθηση του πελάτη και διευκρινίζεται επίσης από κορυφαίες ερωτήσεις. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο θετικός ήρωας και αυτός με τον οποίο το άτομο ταυτίζεται δεν συμπίπτουν πάντα.
3. Ανάλυση των δυσκολιών που προκύπτουν στην πορεία της ιστορίας, στην οποία εμπίπτουν τα βασικά πρόσωπα. Μπορούν να χωριστούν σε εξωτερικά και εσωτερικά. Τα πρώτα υποδηλώνουν την αδυναμία επίτευξης του στόχου, δηλαδή διάφορα εμπόδια (τεράστια ποτάμια, πυκνά δάση, τέρατα σε σπηλιές κ.λπ.). Τα τελευταία αντιπροσωπεύουν τις ελλείψεις των μέσων, δηλαδή ελαττώματα, και αυτά είναι συνήθως τα χαρακτηριστικά της βάσης του ανθρώπινου δυναμικού (δειλία, απληστία, θυμός, σωματική αδυναμία των χαρακτήρων κ.λπ.).
4. Τρόποι αντιμετώπισης δυσκολιών. Η ανάλυση των τρόπων αντικατοπτρίζει το τυπικό ρεπερτόριο των χαρακτήρων. Μπορεί να είναι: δολοφονία, δόλος, ψυχολογική χειραγώγηση και άλλα.
5. Ένα σύνολο ατομικών ηθικών προτύπων που ορίζουν πότε πρέπει να θυμώνεις, πότε να προσβάλλεις, να νιώθεις ένοχος, να χαίρεσαι ή να νιώθεις σωστός.
Στην ανάλυση δεν σημειώνεται μόνο το κύριο κείμενο του παραμυθιού. Αλλά και όλες οι παράπλευρες δηλώσεις, σχόλια, αστεία, γέλια, μεγάλες παύσεις, αποτυχίες κατά τη διάρκεια της ιστορίας.
Έτσι, ένα παραμύθι είναι ένα είδος προφορικής λαϊκής τέχνης. μυθοπλασία φανταστικής, περιπέτειας ή καθημερινής φύσης. Κάθε ένα από αυτά φέρει τεράστια εκπαιδευτική και γνωστική αξία. Το καθήκον του δασκάλου είναι να φέρει τη λαϊκή σοφία στο μυαλό του παιδιού.
