Μουσικά έργα που ονομάζονται «μελωδία». Έναρξη της αίθουσας Zaryadye και η συναυλιακή ζωή της Μόσχας Τραγούδι "Longing for Spring"

11.09.2018, 0:00

Οι πρώτες συναυλίες στο νέο Μέγαρο ΜουσικήςΟ Zaryadye (με τους Valery Gergiev, Mikhail Pletnev και αστέρια σολίστ) όχι μόνο απάντησε αιχμηρές ερωτήσειςσχετικά με την ακουστική, αλλά ζήτησε και νέα. Για παράδειγμα, πώς ο νέος χώρος θα επηρεάσει την πολιτική και το περιεχόμενο των συναυλιών μουσική ζωήΜόσχα, θα μπορέσει η αφίσα του να συναγωνιστεί την αφίσα της Φιλαρμονικής της Μόσχας, ποιος θα ωφεληθεί από αυτό, ποιος θα χάσει, θα υπάρχουν περισσότερα στη Μόσχα ενδιαφέροντα προγράμματακαι, το πιο σημαντικό, θα αυξηθεί ο αριθμός των ατόμων που παρακολουθούν ακαδημαϊκές συναυλίες; Σκέφτομαι τις απαντήσεις Γιούλια Μπεντερόβα.

Η νέα αίθουσα συναυλιών Zaryadye χωρητικότητας 1.600 θέσεων (συν 400 στην Αίθουσα Δωματίου), μεταμφιεσμένη σε παραλληλεπίπεδο λόφο με ρέουσα γυάλινη οροφή, μοιάζει με μανιτάρι και αυτό φαίνεται λογικό. Στον 21ο αιώνα, οι αίθουσες μουσικής και θεάτρου στη Μόσχα πολλαπλασιάζονται σαν μανιτάρια. Όλα ξεκίνησαν με νέα σκηνήΘέατρο Μπολσόι, το οποίο κάποτε χρησιμοποιήθηκε επίσης προγράμματα συναυλιών. Στη συνέχεια, το Σπίτι της Μουσικής του Λουζκόφ άνοιξε στους Κόκκινους Λόφους - ευρέως γνωστό ως «γλάστρα» κατ' αναλογία με τη «σουπιέρα» του Royal Albert Hall στο Λονδίνο. Ωστόσο, η μακρινή ομοιότητα δεν βοήθησε το σωματικά και ακουστικά άβολο House of Music να διατηρήσει την ιδιότητά του ως περιζήτητου ακαδημαϊκή αίθουσα. Μεγάλη αίθουσαωδείο μετά μεγάλης κλίμακας ανακατασκευήγια την κατάσταση η καλύτερη αίθουσαούτε τσακώνεται. Σταδιακά, το ανακατασκευασμένο Μέγαρο Μουσικής Τσαϊκόφσκι έγινε το καλύτερο στη Μόσχα, έχοντας υποβληθεί όχι μόνο σε υποδομή και ακουστική, αλλά και αναβάθμιση ρεπερτορίου από τις δυνάμεις του εμβληματικού ρωσικού ιδρύματος - τη Φιλαρμονική της Μόσχας. Πρόσφατα έχτισε μια άλλη μεγάλη αίθουσα συναυλιών - τη "Φιλαρμονική Αίθουσα-2" στα νοτιοδυτικά με ηχηρά προγράμματα. Αν θυμηθούμε ότι υπάρχει και το Παλάτι του Κρεμλίνου (μερικές φορές πέφτει και στην έμμεση επιρροή του ακαδημαϊσμού), γίνεται σαφές ότι αν κάτι έλειπε στη Μόσχα, δεν ήταν σε καμία περίπτωση αίθουσα συναυλιών. Ίσως μια αίθουσα για μεγάλες εταιρικές εκδηλώσεις της πόλης, κριτικές και φόρουμ. Κατά παράδοση, μια τέτοια λειτουργικότητα στη Ρωσία συνδυάζεται με μια συναυλία. Και ο Valery Gergiev απλά δεν είχε βάση στη Μόσχα. Αλλά ακόμη και πριν από αυτό, ήταν σαφές ότι ένα άτομο που κατάλαβε πώς να γεμίσει όλες τις αίθουσες της Μόσχας με ακαδημαϊκά προγράμματα σε ένα βράδυ και να συγκεντρώσει ένα κοινό περίπου στο μέγεθος ενός σταδίου για αυτό, άξιζε ένα βραβείο. Όσο κι αν λέγεται ότι στις ευρωπαϊκές πρωτεύουσες υπάρχουν αρκετές αίθουσες και χτίζονται καινούριες, δεν υπήρξε και δεν είναι τόσο κοινό στη Μόσχα. Αν και με τις προσπάθειες της Φιλαρμονικής, ο αριθμός των ακροατών αυξήθηκε κατά μια τάξη μεγέθους.

Τώρα μια λακωνική αλλά ποικίλη αφίσα του Zaryadye σχηματίστηκε πριν από το τέλος του 2018 και δείχνει ότι η νέα αίθουσα πιθανότατα θα μπορέσει να παρασύρει μέρος του κοινού. Μερικά ονόματα στο πρόγραμμα του Zaryadye είναι δανεισμένα από την παραδοσιακή συλλογή της φιλαρμονικής - ο ίδιος ο Pletnev, που έπαιξε το δεύτερο πρόγραμμα έναρξης του Zaryadye με τον RNO στα ίδια περίπου ρωσικά μουσικά περιγράμματα με τον Gergiev - το πρώτο, ακόμη και με την ίδια Αυγή στον ποταμό Μόσχα » Mussorgsky, αλλά συννεφιασμένος και πιο αργός. Το άλλο μέρος είναι μη φιλαρμονικοί μουσικοί, για παράδειγμα, Ρώσοι παίκτες μπαρόκ και πολλαπλών σταθμών, όπως Pratum integrum ή Questa musica. Μπορείτε να δείτε ότι η αφίσα του Zaryadye έχει περισσότερα μουσική δωματίου, πιο τολμηρή επιλογή, και αυτό την κοσμεί πολύ. Αλλά το κυριότερο είναι ότι εδώ περιμένει μια ομάδα φιλικών προς αυτούς Ρώσων και παγκόσμιων σταρ, η οποία απαντά στο σαφώς υπάρχον αίτημα για συναυλίες status που επιτρέπουν στο ρωσικό κοινό, παρά τις συνθήκες απομόνωσης, να αισθάνεται στο επίκεντρο των παγκόσμιων γεγονότων. Επομένως, για παράδειγμα, ο Daniil Trifonov, ένας σημαντικός ήρωας των κύριων παγκόσμιων σκηνών και φεστιβάλ, όχι μόνο ανοίγει την αίθουσα, αλλά και δίνει πρόσφατα ένα σόλο συγκρότημα clavier με ένα υψηλό πρόγραμμα - μια αφορμή όχι μόνο για να ακούσουμε τα εξαιρετικά λαμπρά του Trifon πιανισμό, αλλά και να ελέγξω την ακουστική σε σόλο μορφή.

Στη συμφωνία, φαίνεται άξιος και συγκεκριμένος: ο ήχος είναι βαρύς, υλικός, πυκνός, απτός, όλα ακούγονται καλά, αλλά μοιάζει με δυνατό ατμό σε ένα ατμόλουτρο, που στέκεται και δεν διαλύεται - φαίνεται ότι ο ήχος φαίνεται το να κάθεσαι στη σκηνή, να μην ανακατεύεσαι με το κοινό, γεμίζει, αλλά δεν τυλίγει ακόμα.

Από άποψη υποδομής, η αίθουσα είναι ακόμα πολύ βαριά για ένα άτομο - η προβολή στην είσοδο είναι άνευ προηγουμένου μεγάλη, όπως σε ένα σπάνιο αεροδρόμιο, και φαίνεται καλύτερα να έρθει σε μια ώρα. Το θέατρο φουαγιέ επίσης δεν παρουσιάζει ακόμη τοπία που μπορούν να ανταγωνιστούν, ας πούμε, το νέο θέατρο Mariinsky. Ένας διαφανής τοίχος έχει θέα σε ένα εργοτάξιο και μια χωματερή. Οι ακροατές που τρέμουν μπορεί επίσης να τραυματιστούν από το δυνατό «Fur Elise» που διασκευάζεται με μια ισχυρή μηχανή τυμπάνων που ακούγεται στο δρόμο πριν και μετά τη συναυλία.

Ωστόσο, το κυριότερο είναι ότι, αν κρίνουμε από την αφίσα, η ομάδα του Zaryadye σκοπεύει ξεκάθαρα να διαφοροποιήσει την προσφορά της στην ακαδημαϊκή αγορά. Εάν αυτό αυξήσει τον αριθμό των ενδιαφερόντων προγραμμάτων και ακροατών και όχι μόνο τα αναδιανείμει (αυτό είναι δυνατό εάν η αίθουσα έχει μεγαλύτερο προϋπολογισμό και υψηλότερες αμοιβές από, για παράδειγμα, τη Φιλαρμονική), τότε το κοινό θα ωφεληθεί μόνο από αυτό.

Σκέψεις, συναισθήματα, εικόνες του γύρω κόσμου μεταδίδονται στη μουσική με ήχους. Γιατί όμως μια συγκεκριμένη ακολουθία ήχων σε μια μελωδία δημιουργεί μια θλιβερή διάθεση, ενώ μια άλλη, αντίθετα, ακούγεται ανάλαφρη και χαρούμενη; Γιατί κάποια μουσικά κομμάτια σας κάνουν να θέλετε να τραγουδήσετε, ενώ άλλα - να χορέψετε; Και γιατί ακούγοντας κάποιους υπάρχει μια αίσθηση ελαφρότητας και διαφάνειας, και από άλλους - θλίψη. Κάθε μουσικό κομμάτι έχει ένα συγκεκριμένο σύνολο χαρακτηριστικών. Οι μουσικοί ονομάζουν αυτά τα χαρακτηριστικά στοιχεία του μουσικού λόγου. Το περιεχόμενο των έργων μεταφέρεται από διάφορα στοιχεία μουσικού λόγου που δημιουργούν μια συγκεκριμένη εικόνα. Το κύριο φάρμακο μουσική εκφραστικότηταείναι η μελωδία. Με τη μελωδία ξεκινά η μουσική. ειδική τέχνη: η πρώτη που ακούστηκε, η πρώτη τραγουδημένη μελωδία γίνεται ταυτόχρονα και η πρώτη μουσική στη ζωή ενός ανθρώπου. Στη μελωδία -πότε φωτεινή και χαρούμενη, άλλοτε ανησυχητική και ζοφερή- ακούμε ανθρώπινες ελπίδες, λύπες, αγωνίες, σκέψεις. Η μελωδία είναι «η κύρια γοητεία, η κύρια γοητεία της τέχνης των ήχων, χωρίς αυτήν όλα είναι χλωμά, νεκρά…», έγραψε κάποτε ο υπέροχος Ρώσος μουσικός, συνθέτης και κριτικός A. Serov. «Όλη η ομορφιά της μουσικής βρίσκεται στη μελωδία», είπε ο I. Haydn. «Χωρίς μελωδία, η μουσική είναι αδιανόητη», λέει ο R. Wagner.

μικροβλάβη. "Μελωδία" από την όπερα "Ορφέας και Ευρυδίκη"

Για παράδειγμα, ένα θεατρικό έργο Γερμανός συνθέτης K. Gluck, που ονομάζεται "Melody". Ακούγεται πένθιμο, μελαγχολικό, λυπηρό, μερικές φορές με ενθουσιασμό, προσευχή, ένα γκρίνια αίσθηση απόγνωσης και θλίψης. Αλλά αυτή η μελωδία κυλά σαν σε μια ανάσα. Επομένως, μπορούμε να πούμε ότι το έργο έχει ένα μέρος. Δεν υπάρχουν αντίθετες, άλλες μελωδίες σε αυτό.

Η μελωδία είναι η βάση ενός μουσικού έργου, μια ανεπτυγμένη, ολοκληρωμένη μουσική σκέψη, που εκφράζεται με μια φωνή. Αυτή είναι μια εκφραστική μελωδία που μπορεί να μεταφέρει διάφορες εικόνες, συναισθήματα, διαθέσεις. Ελληνική λέξη«μελωδία» σημαίνει «τραγούδι», καθώς προέρχεται από δύο ρίζες: μέλος (τραγούδι) και ωδή (τραγούδι). Το μικρότερο μέρος της μελωδίας είναι το κίνητρο - μια σύντομη, ολοκληρωμένη μουσική σκέψη. Τα κίνητρα συνδυάζονται σε μουσικές φράσεις και οι φράσεις συνδυάζονται σε μουσικές προτάσεις. Παρά το μικρό της μέγεθος, η μελωδία περιέχει όλα τα συστατικά της δραματικής εξέλιξης: την αρχή (η γέννηση του κύριου κινήτρου), την εξέλιξη, την κορύφωση και το τέλος.

Άντον Ρουμπινστάιν. Μελωδία.

Ας αναλύσουμε το έργο του A.G. Rubinshtein, το οποίο ονομάζεται "Melody". Βασίζεται σε ένα τρίηχο μοτίβο, για το οποίο, ταλαντευόμενο, φαίνεται να παίρνει δύναμη περαιτέρω ανάπτυξη. Τέσσερις φράσεις σχηματίζουν δύο προτάσεις και αυτές, με τη σειρά τους, σχηματίζουν την απλούστερη μουσική μορφή- περίοδος. Η ανάπτυξη του κύριου τονισμού φτάνει στο αποκορύφωμά της στη δεύτερη πρόταση, όπου η μελωδία ανεβαίνει στον υψηλότερο ήχο.

Κάθε έργο -φωνητικό ή οργανικό- έχει μία ή περισσότερες μελωδίες. σε μεγάλα, μεγάλα έργαυπάρχουν πολλά από αυτά: μια μελωδία αντικαθιστά μια άλλη, λέγοντας για τη δική της. Διακρίνοντας, συγκρίνοντας τις μελωδίες ανά διαθέσεις, νιώθουμε και καταλαβαίνουμε τι είναι η μουσική.

Με τον ανάλαφρο, καθαρό λυρισμό του, η «Μελωδία» του Τσαϊκόφσκι ελκύει. μαζί με το πρελούδιο ως ένα από καλύτερα έργασε αυτή τη σειρά. Η μελωδική φωνή, που ξεδιπλώνεται ομαλά και ήρεμα σε φαρδιά κύματα, ακούγεται ζουμερά και εκφραστικά στο μεσαίο «τσέλο» με φόντο τη συνοδεία τριπλής συγχορδίας.

Τσαϊκόφσκι. «Μελωδία» για βιολί και πιάνο.

Το "Gypsy Melody" του A. Dvorak είναι ένα από τα επτά " Τσιγγάνικες μελωδίες, δημιουργήθηκε από τον ίδιο με εντολή του τραγουδιστή Walter.

Οι «Τσιγγάνοι Μελωδίες» τραγουδούν φιλελεύθερους και περήφανους ανθρώπους μυστηριώδης φυλή, περιπλανώμενος στα εδάφη της Αυστροουγγρικής Αυτοκρατορίας με τα παράξενα τραγούδια και τους χορούς του, συνοδεία κύμβαλων - αγαπημένο όργανο των τσιγγάνων. Σε μια ετερόκλητη ακολουθία, σκίτσα της φύσης, τραγούδια και χοροί αντικαθιστούν το ένα το άλλο, χωρίς να σχηματίζουν ούτε μια γραμμή ανάπτυξης.

Ντβόρζακ. «Melody» ή «Gypsy Melody».

Γκλαζούνοφ. "Μελωδία."

Fantasy Pieces για πιάνο, ό.π. 3 είναι μια πρώιμη σύνθεση του Σεργκέι Ραχμάνινοφ, με ημερομηνία 1892. Ο κύκλος αποτελείται από πέντε κομμάτια. Από αυτά, το νούμερο 3 είναι το έργο «Μελωδία».

Τα κομμάτια του κύκλου θεωρούνται ένα από τα πιο ερμηνευμένα έργα του Ραχμάνινοφ μεταξύ των μαθητών, ενώ σημειώνεται ότι η αξία τους δεν βρίσκεται μόνο στην ανάπτυξη της τεχνικής του δεξιού χεριού του πιανίστα, αλλά και στην υποδειγματική παρουσίαση της σκέψης του συνθέτη με πλούσια μελωδία. και προφέρεται πιάνο ιδιωματικά.

Ραχμανίνοφ "Μελωδία".

Κείμενο από τη διάλεξη της δασκάλας μουσικών και θεωρητικών κλάδων Galiyeva Irina Arkadyevna και άλλες πηγές.

MOU γυμνάσιο Νο 13

Αφηρημένη ανοιχτό μάθημαστη μουσική

στη Β΄ τάξη

πανω σε αυτο το θεμα:

«Στην αίθουσα συναυλιών».

" Συμφωνική ορχήστρα".

Ναζάροβα Σβετλάνα Αμίροβνα

Παβλόφσκι Ποσάντ

Θέμα του μαθήματος: "Στην αίθουσα συναυλιών."

" Συμφωνική ορχήστρα".

Σκοπός του μαθήματος:φέρτε τα παιδιά μέσα Μεγάλος κόσμοςΜΟΥΣΙΚΗ. Αναθεωρήστε όσα μάθατε.

Στόχοι μαθήματος:

1. 
   Εμπέδωση γνωστών εννοιών: χορός, τραγούδι, πορεία.
2. 
   Διδασκαλία της ικανότητας διάκρισης των μέσων μουσικής έκφρασης.
3. 
   Εκμάθηση νέων όρων και εννοιών.

Εξοπλισμός:σχολικού βιβλίου τάξη 2 (

DVD με κλασικά έργα: P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin και άλλοι.

Πάνω στο γραφείο: καταγράφονται λέξεις και φράσεις: αίθουσα συναυλιών, ωδείο, συνθέτης, μαέστρος, τρόπος κ.λπ.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Δάσκαλος: Στο τελευταίο μάθημα μιλήσαμε για μουσικό θέατροκαι γνώρισε τις εικόνες των παιδικών όπερων και μπαλέτων. (Κάντε βασικές ερωτήσεις σχετικά με το θέμα που καλύπτεται.)

Παιδιά: (Απαντώντας σε σχετικές ερωτήσεις.)

Δάσκαλος: Σε καθε μεγάλη πόληΗ Ρωσία διαθέτει θέατρο όπερας και μπαλέτου. Στη Μόσχα, είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο Μεγάλο Θέατροκαι Παιδικό Μουσικό Θέατρο με το όνομα Natalia Ilyinichna Sats. (σλ. 2,3). Γνωρίζετε ήδη για τους συνθέτες που γράφουν μουσική για όπερα και μπαλέτο, για τους κορυφαίους καλλιτέχνες της σκηνής, για μουσικά όργανα. (πορτρέτα συνθετών)

Μία από τις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στη Ρωσία βρίσκεται στο Ωδείο της Μόσχας. P.I. Tchaikovsky. (σλ. 4) Ας ανοίξουμε το σχολικό βιβλίο για την εξάπλωση των σελίδων 90-91 «Στην αίθουσα συναυλιών», βλέπουμε το Ωδείο της Μόσχας. P.I. Tchaikovsky. Μπροστά από την είσοδο του ωδείου υπάρχει μνημείο του συνθέτη. Μια όμορφη αυλαία αποκαλύπτει τη σκηνή όπου εμφανίζεται η συμφωνική ορχήστρα - (εκτελεστής διαθήκης),στο αμφιθέατρο (ακροατές). Ο μαέστρος δέχεται μια χειραψία με ευγνωμοσύνη.

Ωδείο- ανώτατο μουσικό εκπαιδευτικό ίδρυμα.

Δάσκαλος: Ποιος είναι στην αίθουσα συναυλιών; Κοιτάμε το σχολικό βιβλίο, απαντάμε και υπογράφουμε τις εικόνες.(Σκ. 12)

Παιδιά: Απαντήσεις μαθητών.

Δάσκαλος : Ποια είναι η διαφορά μεταξύ μουσικού θεάτρου και αίθουσας συναυλιών;

Παιδιά: Η ορχήστρα είναι μέσα λάκκο ορχήστρας, και στην αίθουσα συναυλιών - στη σκηνή. το κοινό πλησιάζει τον μαέστρο. Στο μουσικό θέατρο το σκηνικό στη σκηνή.(Σκ. 9,10,11,12)

Δάσκαλος: ΟΧΙ τυχαία το λέει ο ορισμός συμφωνία- αυτή είναι συναίνεση, συνεννόηση, συγχώνευση όλων των φωνών, ομορφιά και αρμονία. Ας ακούσουμε ένα μουσικό κομμάτι. (pho-no) Πόσα όργανα ακούστηκαν;

Παιδιά: Το ένα είναι πιάνο.

Δάσκαλος: Ακούστε ένα άλλο κομμάτι. (Συμφωνική ορχήστρα)

Και τώρα πόσα όργανα ακούγονταν;

Παιδιά: Πολλά απο.

Δάσκαλος: Ποιο είναι αστείο, ποιο είναι λυπηρό; Υπάρχει μια διαφορά?

Παιδιά: Απαντήσεις παιδιών. (σλ. 13,)

Δάσκαλος: Κάθε παραμύθι έχει ένα θαύμα. Θυμηθείτε σε ποιο παραμύθι του A.S. Pushkin υπήρχαν τρία θαύματα;

Παιδιά: «Η ιστορία του Τσάρου Σαλτάν». (1ο θαύμα Μπέλκα, 2ο θαύμα Τριάντα τρεις ήρωες, 3ο θαύμα Πριγκίπισσα Κύκνος)

Δάσκαλος: Ας ακούσουμε ένα κομμάτι από αυτή την όπερα (το πέταγμα μιας μέλισσας) και ο μεγάλος Ρώσος συνθέτης Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ έγραψε την όπερα. (sl.14,15)

Δάσκαλος: Οι ήχοι με τη μελωδία συμβαδίζουν. Το Fret είναι ένας συνδυασμός ήχων. Η κύρια κλίμακα είναι χαρούμενη. Η δευτερεύουσα κλίμακα είναι λυπηρή. Το τάστα δείχνει τη φύση της μελωδίας. ( εμφάνιση σχήματος - όροι)

Τι είναι ο τονισμός;

Παιδιά: εκφραστικότητα.

Δάσκαλος: Ποιους τόνους γνωρίζετε;

Παιδιά: Έκπληκτος, ευχαριστημένος, στοργικός, χαρούμενος, προσβεβλημένος.

Δάσκαλος: Τι ρυθμό ξέρεις; ( σχηματική εμφάνιση)

Παιδιά: Γρήγορα, αργά, πολύ γρήγορα, πολύ αργά, μεσαία.

Δάσκαλος: Παιδιά, ας βρούμε ποια εργαλεία περιλαμβάνονται Συμφωνική ορχήστρακαι πώς ακούγονται.

Τα όργανα στην ορχήστρα συνδυάζονται σε ομάδες και έχουν τα δικά τους ονόματα. (σλ. 16)

Η ιδέα της οικογένειας εγχόρδων δεν είναι τυχαία, αφού αυτά τα όργανα έχουν πραγματικά τέτοιες φωνές:

κοντραμπάσο- σαν τον μπαμπά

Τσέλο- σαν τη μαμά

Βιολί βιόλα- σαν γιος

Βιολί- σαν κόρη

Και λοιπόν, ποιος χρειάζεται για να ακούγεται η μουσική;

Παιδιά: Συνθέτης, ερμηνευτής, ακροατής.

Δάσκαλος: Τι μουσική άκουσες;

Παιδιά: Κλασικό, λυπηρό, αστείο, δυνατό, ήσυχο κ.λπ.

Περίληψη μαθήματος:

Δάσκαλος: Με τι καινούργιο μουσικούς όρουςβρεθήκαμε σήμερα;

Παιδιά: Λειτουργία, μελωδία, τέμπο, αντίθεση.

Δάσκαλος: Ποια όργανα υπάρχουν σε μια συμφωνική ορχήστρα;

Παιδιά: Απαντήσεις παιδιών.

Δάσκαλος: Μπράβο. Ευχαριστώ για το μάθημα.

Στην αίθουσα συναυλιών.

Η τριάδα "συνθέτης - ερμηνευτής - ακροατής" περιλαμβάνει τη συσσώρευση ακουστικής εμπειρίας των παιδιών στην αντίληψη διαφόρων μουσικών έργων που συνθέτουν Ρώσοι και ξένους συνθέτες. Η ενότητα "Στο Μέγαρο Μουσικής" βοηθά στην εδραίωση των ιδεών των παιδιών για τέτοια μουσικά είδησαν συμφωνικό παραμύθι, οβερτούρα όπερας, συμφωνία, οργανική συναυλία, και τα λοιπά.

Τα παιδιά εξοικειώνονται όχι μόνο με έργα γραμμένα για συμφωνική ορχήστρα και μεμονωμένα όργανα (πιάνο, φλάουτο, βιολί, τσέλο κ.λπ.), αλλά και με διάσημους ερμηνευτές, αίθουσες συναυλιών, διαγωνισμοί παραστάσεων.

Τα παιχνίδια ρόλων "Σε μια συναυλία", "Επίσκεψη σε έναν συνθέτη", "Είμαστε ερμηνευτές", που μπορούν να οργανωθούν σε ένα μάθημα μουσικής, θα προετοιμάσουν τα παιδιά για την κατάσταση της επίσκεψης σε μια αίθουσα συναυλιών, θα αναπτύξουν την προσοχή τους στα χαρακτηριστικά του παρακολούθηση συναυλίας - εορταστικά ρούχα, εξοικείωση με την αφίσα και το πρόγραμμα της συναυλίας, ακούγοντας μουσική στη σιωπή, έκφραση θετικής στάσης απέναντι στα μουσικά έργα και τους ερμηνευτές τους (χειροκρότημα) κ.λπ.

ΜΑΘΗΜΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ Β' Δημοτικού. 3 τέταρτο.Στην αίθουσα συναυλιών.

Σκοπός του μαθήματος:Να εμπεδώσει και να γενικεύσει τις γνώσεις για τα συγκροτήματα και τα όργανα της συμφωνικής ορχήστρας, καθώς και να εξοικειώσει τους μαθητές με τα ηχοχρώματα τους.

Τύπος μαθήματος:Συνδυαστικό μάθημα

Χρησιμοποιημένα εγχειρίδια και σεμινάρια:Σχολικό βιβλίο "Μουσική" για τη Β' τάξη Ε.Δ. Kritskaya, G.P. Σεργκέεβα, Τ.Σ. Shmagin. - Μ.: εκδ. "Διαφωτισμός", 2011

Χρησιμοποιημένη μεθοδολογική βιβλιογραφία: Gazaryan S. "In the world of musical instruments" - M, 1989; Χουλάκη Μ. «Όργανα της συμφωνικής ορχήστρας» - Μ, 2000, παρουσίαση κινουμένων σχεδίων «Ο Πέτρος και ο Λύκος».

Μεταχειρισμένος εξοπλισμός:Πιάνο, Υπολογιστής, Προβολέας πολυμέσων

Μεταχειρισμένα COR:Συμφωνική ορχήστρα. Χάλκινα, κρουστά και μεμονωμένα όργανα Συμφωνική ορχήστρα. Κορδονοειδής και ξύλινος πνευστά όργανα

Σύντομη περιγραφή: Το μάθημα γίνεται στη Β' τάξη του ΙΙΙ τριμήνου, η ενότητα "Στην αίθουσα συναυλιών". Το μάθημα είναι αφιερωμένο στη γενίκευση των γνώσεων για τις ομάδες μιας συμφωνικής ορχήστρας και στον προσδιορισμό της έννοιας του «χρωματισμού της ηχοχρώματος» του ήχου. Οι μαθητές πρέπει να κατανοήσουν ότι ο οργανικός κόσμος της μουσικής είναι πλούσιος και ποικίλος, κάθε όργανο έχει τη δική του μοναδική φωνή, βοηθώντας να φέρει φωτεινά χρώματα στη μουσική παλέτα.

Στόχος: Να εμπεδώσει και να γενικεύσει τις γνώσεις για τις ομάδες και τα όργανα της συμφωνικής ορχήστρας και να εξοικειώσει τους μαθητές με τα χαρακτηριστικά των χαρακτηριστικών της ηχοχρωστικής τους.

Καθήκοντα:

προσωπικός:- να αναπτύξει ενδιαφέρον για την τέχνη, να μπορεί να βρει τη θέση του στην τέχνη.

Να εμπλουτίσει τη συναισθηματική-βουλητική σφαίρα του μαθητή.

εκπαιδευτικός:- να επεκτείνει τις γνώσεις για τη συμφωνική ορχήστρα.

Να συγκεκριμενοποιήσει τις ακουστικές ιδέες των μαθητών σχετικά με τον χρωματισμό της χροιάς ενός μουσικού οργάνου.

Για να σχηματίσετε την ικανότητα ανάλυσης, συγκρίνετε τον ήχο ηχοχρώματος των ομάδων συμφωνικής ορχήστρας.

ανάπτυξη:- να αναπτύξουν την ακοή της χροιάς.

Βελτιώστε τις φωνητικές, χορωδιακές, μουσικές δεξιότητες.

εκπαιδευτικός:- να διαμορφώσει μια συναισθηματική και αξιακή στάση στη μουσική που ακούγεται στο μάθημα.

Δημιουργήστε μια ατμόσφαιρα για δημιουργική δραστηριότηταπαιδιά.

διαχυτικός:- βρείτε παραγωγική συνεργασία με συνομηλίκους στην επίλυση μουσικών και δημιουργικών προβλημάτων.

Βασικές έννοιες και νέα ονόματα που μελετήθηκαν στο μάθημα: S.S. Prokofiev, ορχήστρα, ηχοχρώματος, συμφωνικό παραμύθι.

Πλάνο μαθήματος:

1. Οργάνωση χρόνου. Ενεργοποίηση της προσοχής.

2. Ενημέρωση ΒΑΣΙΚΕΣ ΓΝΩΣΕΙΣμαθητές για το θέμα του μαθήματος.

3. Ανακάλυψη νέας γνώσης.

4. Έλεγχος αφομοίωσης νέου υλικού

5. φωνητική δουλειά.

6. Εμπέδωση γνώσεων και δεξιοτήτων των μαθητών πάνω στο μελετώμενο υλικό.

7. Συνοψίζοντας το μάθημα.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

1. Οργανωτική στιγμή. Ενεργοποίηση της προσοχής.

Πετάξτε ξανά το πρωί,

Και αρχίζουμε να μαθαίνουμε

Δουλειά, έμπνευση, καλοσύνη!

Σήμερα στο μάθημα θα μιλήσουμε για την ανάπτυξη της χροιάς, καθώς και για τα όργανα μιας συμφωνικής ορχήστρας. Είσαι έτοιμος? Τότε ας ξεκινήσουμε!

2. Επικαιροποίηση των βασικών γνώσεων των μαθητών για το θέμα του μαθήματος.

Ήχοι μουσικής: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - Dance of the Little Swans (από το μπαλέτο "" Λίμνη των κύκνων"")

Ας φανταστούμε ότι εσύ κι εγώ στεκόμαστε μπροστά σε ένα τεράστιο κτίριο με αστραφτερά γράμματα «ΜΟΥΣΙΚΗ». Πολλές πόρτες είναι ορθάνοιχτες κάτω από διαφορετικές πινακίδες: "Συμφωνική μουσική", " παραδοσιακή μουσική”, “Μουσική ποπ". Σε κάθε είσοδο συνωστίζεται κόσμος - πού περισσότερο, πού λιγότερο. Από ποια πόρτα πιστεύεις ότι προέρχεται αυτή η μουσική; ("Συμφωνική μουσική")

Πρέπει οπωσδήποτε να φτάσουμε εκεί. Και δεν είναι εύκολο να μπεις σε αυτήν την πόρτα - πρέπει να γεμίσουμε το μαγικό καλάθι, το οποίο περισσότερο κύριος εχθρόςΜουσική - Ο θόρυβος καταστράφηκε!

Υποδοχή "Καλάθι ιδεών, εννοιών, ονομάτων." (Ενημερώνεται η εμπειρία και η γνώση των παιδιών. Στον πίνακα σχεδιάζεται ένα εικονίδιο καλαθιού, στο οποίο θα συγκεντρωθούν όλα όσα γνωρίζουν όλοι μαζί οι μαθητές για τη συμφωνική μουσική).

Τι θα βάλουμε σε αυτό το καλάθι; (ορχήστρα, μαέστρος, βιολί, βιόλα, τσέλο, κοντραμπάσο, φλάουτο, κλαρίνο, όμποε, φαγκότο, τρομπέτα, τρομπόνι, κόρνο, τούμπα, τύμπανο, τύμπανο, τρίγωνο, κύμβαλα, μαστίγιο, γκονγκ κ.λπ.) η πόρτα αυστηρός ελεγκτής Κλειδί του σολπου δοκιμάζει τις γνώσεις σας.

Υποδοχή "Βήμα προς βήμα" (γρήγορη δημοσκόπηση)

Τι είναι η ορχήστρα;

Τι είναι η συμφωνική ορχήστρα;

Πλέον κύριος άνθρωποςστην ορχήστρα;

Να αναφέρετε τα συγκροτήματα της συμφωνικής ορχήστρας.

Ποια όργανα ακούγονται όταν φυσάει αέρας μέσα τους;

Ποια είναι τα μεγαλύτερα όργανα σε μια συμφωνική ορχήστρα;

Ζήτω! Απάντησες σωστά σε όλες τις ερωτήσεις. Για να ανοίξει η αγαπημένη πόρτα, μένουν πολύ λίγα. Είναι απαραίτητο να αποσυναρμολογήσετε όλα τα εργαλεία σε ομάδες. Παρά το γεγονός ότι η συμφωνική ορχήστρα έχει τεράστιο αριθμό μουσικών οργάνων, όλα χωρίζονται σε τέσσερις μεγάλες ομάδες.

Διδακτικό παιχνίδι«Ποιος μένει πού;» Ας θυμηθούμε αυτές τις ομάδες και ας διανείμουμε όλα τα εργαλεία μεταξύ τους. Το παιχνίδι «Ποιος μένει πού;» θα μας βοηθήσει σε αυτό. Οι κανόνες του παιχνιδιού είναι οι εξής: πρέπει να χτίσετε μια αλυσίδα σε χρωματιστές κάρτες (αυτές είναι ομάδες μιας συμφωνικής ορχήστρας). απαραίτητα εργαλεία (4 μαθητές ολοκληρώνουν την εργασία στον πίνακα, ο καθένας έχει τη δική του ομάδα εργαλείων).

Μπράβο! Έχετε κάνει εξαιρετική δουλειά με όλες τις δυσκολίες που αντιμετωπίζουμε. Και τώρα προσοχή! Ακούς?

Ήχοι μουσικής: Ludwig van Beethoven - απόσπασμα από το "" Ποιμαντική συμφωνία""

Από την πόρτα που ανοίγει μπροστά μας ακούγονται οι μαγικοί ήχοι της μουσικής μιας συμφωνικής ορχήστρας. Μπαίνουμε στη χώρα συμφωνική μουσική….

Τι εργαλεία δεν υπάρχουν εδώ! Όλα αυτά διανέμονται με αυστηρή σειρά. Τώρα βλέπουμε πώς μοιάζει μια συμφωνική ορχήστρα, ποια είναι η σειρά εδώ - κάθε ομάδα οργάνων έχει τη δική της θέση. Αλλά υπάρχει ακόμα ένα άλυτο μυστήριο σε αυτή την ορχήστρα!...

3. Ανακάλυψη νέας γνώσης.

Όταν ακούμε ένα όργανο να παίζει, η μουσική ξυπνά τα συναισθήματά μας: χαρά ή λύπη, άγχος ή γαλήνη… Έχετε σκεφτεί ποτέ ότι τα μουσικά όργανα μοιάζουν εκπληκτικά με τους ανθρώπους στον χαρακτήρα και τη συμπεριφορά τους;! Ο καθένας τους είναι ένας σημαντικός άνθρωπος! Μπορούν να είναι κοινωνικοί ή αποτραβηγμένοι, ομιλητικοί και σιωπηλοί. εξωτερικά λαμπρός, δυνατός ή δυσδιάκριτος, με ήσυχες φωνές. Μερικοί από αυτούς τους αρέσει να μιλούν περισσότερο για φωτεινά ηρωικά γεγονότα, άλλοι λένε πιο συχνά για τη σιωπή των δασών και των χωραφιών...

Ήχοι μουσικής: Ζορζ Μπιζέ - Ουβερτούρα στην «Κάρμεν»

Τι βοηθά τα όργανα να είναι τόσο διαφορετικά; (οι φωνές, το μέγεθος, το υλικό κατασκευής τους)

Τι συνέβη τέμποεργαλείο? ( Αυτή είναι η «φωνή» του οργάνου.)

Το timbre είναι το χρώμα του ήχου, χρησιμοποιείται ως σημαντικό μέσο μουσικής έκφρασης. Σήμερα στο μάθημα θα ακούσουμε τις φωνές των οργάνων μιας συμφωνικής ορχήστρας και θα προσπαθήσουμε να προσδιορίσουμε τη χροιά του ήχου τους. Δεν είναι μυστικό ότι κάθε όργανο, κάθε ομάδα μιας συμφωνικής ορχήστρας έχει το δικό του ηχόχρωμο.

Ήχοι μουσικής : Antonio Vivaldi - "Spring" (από τη σειρά "The Seasons"" )

ομάδα χορδών - το θεμέλιο, η βάση της ορχήστρας. Αυτά τα όργανα έχουν πραγματικά ανεκτίμητες ιδιότητες: απαλότητα, μελωδικότητα, ζεστασιά και ομοιόμορφη χροιά.

Βιολί - ο ήχος του είναι απαλός, ελαφρύς και μελωδικός, ταυτόχρονα έχει εκπληκτική χυμότητα και συμπαγή. Στο βιολί εμπιστεύονται λεπτομερή σόλο μέρη.

Κοντράλτο - ο τόνος του είναι ματ, στήθος. Το σόλο βιόλα στην ορχήστρα είναι αρκετά σπάνιο.

Τσέλο - Η χροιά του είναι ζεστή, ζουμερή, εκφραστική. Ο ήχος «στήθους» του οργάνου συχνά συγκρίνεται με την ανθρώπινη φωνή.

κοντραμπάσο - η χροιά του κοντραμπάσου είναι παχύρρευστη, «παχύρρευστη».

ομάδα ξύλινων πνευστών – έχει συγκεκριμένες ιδιότητες - δύναμη και συμπαγή ήχου, φωτεινές πολύχρωμες αποχρώσεις. Οι φωνές τους μοιάζουν πολύ με τις ανθρώπινες.

Φλάουτο Piccolo - Τη φωνή του είναι διαπεραστική, κοφτερή.

Φλάουτο – ο ήχος είναι ελαφρύς και ηχηρός, και στο πάνω μέρος - σφύριγμα, κρύο.

Ομποε - ακούγεται διαφορετικά. Οι πάνω ήχοι του είναι διαπεραστικοί, θορυβώδεις, οι κάτω είναι σκληροί και αγενείς και ο μεσαίος ήχος είναι ζουμερός, πολύ εκφραστικός (αν και κάπως ρινικός τόνος). Οι μακρόσυρτες λυρικές μελωδίες ακούγονται υπέροχα στο όμποε.

Κλαρινέτο - ο ήχος είναι ζεστός, καθαρός και στο υψηλότερο επίπεδο - διαπεραστικός

Φαγκότο - το χαμηλότερο ήχο και το μεγαλύτερο όργανο στην ομάδα ξύλινων πνευστών. Η χροιά του φαγκότου είναι σκοτεινή, κοφτερή, ελαφρώς βραχνή.Το όργανο ακούγεται είτε ρινικά, είτε κοροϊδευτικά, είτε κάπως «γρουσούζικο» ή λυπηρά.

ομάδα ορείχαλκου - φέρνει νέα φωτεινά χρώματα στην ορχήστρα, δίνει στον ήχο δύναμη και λάμψη.

γαλλική κόρνα - Η χροιά του είναι απαλή, μελωδική, πλούσια σε χρώματα.

Σωλήνας - ο χρωματισμός του ηχοχρώματος είναι φωτεινός, εορταστικός, ηχηρός. Η τρομπέτα είναι συχνά επιφορτισμένη με καθαρά στρατιωτικά σήματα.

Τρομπόνι - ένα όργανο χαμηλής καταγραφής και τρομερής, «μεγάλης» χροιάς. Ακούγεται δυνατό και βαρύ

τούμπα - το χαμηλότερο ηχητικό χάλκινο όργανο. Η χροιά του είναι πολύ παχιά, πλούσια και βαθιά.

Έτσι, μια σύγχρονη συμφωνική ορχήστρα είναι ένας γιγαντιαίος ηχητικός οργανισμός στον οποίο μπλέκονται πολλές διαφορετικές φωνές.

Ζη μουσική διδάσκει: N. Rimsky-Korsakov "Ισπανικό Capriccio"

4. Έλεγχος αφομοίωσης νέου υλικού

Υποδοχή "Ακούω-συζήτηση-απάντηση"

"Τρίτος τροχός" (οι μαθητές συζητούν τα όργανα που άκουσαν, προσδιορίζουν το επιπλέον)

Βιολί, κοντραμπάσο, ακορντεόν με κουμπί

όμποε, τρομπέτα, κλαρίνο

Τύμπανο, βιόλα, τσέλο

Τρομπόνι, φαγκότο, κόρνο

Παιδιά, κάνατε πολύ καλή δουλειά με αυτό το έργο και από τη χροιά μπορείτε να αναγνωρίσετε τα όργανα μιας συμφωνικής ορχήστρας; Τώρα θα ακούσουμε τον ήχο ορισμένων οργάνων και θα προσπαθήσουμε να χαρακτηρίσουμε τα ηχόχρωμά τους.

Πλαστικός τονισμός

Η φαντασία σας θα μας βοηθήσει σε αυτό: πρέπει να χρησιμοποιήσετε χειρονομίες, κινήσεις χεριών για να δείξετε στο όργανο του οποίου τον ήχο θα ακούσετε. (ήχος μουσικά παραδείγματα, οι μαθητές μιμούνται το παιχνίδι πάνω τους)

1. P. Tchaikovsky Τρίτη σουίτα για ορχήστρα ( βιολί)

2. P. Tchaikovsky Symphony No. 5 ( Γαλλική κόρνα)

3. C. Saint-Saens "Elephant" από τη σουίτα "Carnival of the Animals" ( κοντραμπάσο)

4. J. S. Bach Σουίτα Νο. 2 ( φλάουτο)

5. Συμφωνία Δ. Σοστακόβιτς Νο. 1 III μέρος ( τσέλο)

6. D. Shostakovich Symphony No. 7 I part ( φαγκότο)

7. Ουβερτούρα του Λ. Μπετόβεν "Leonore" Νο. 3 (t ruba)

8. Συμφωνική φαντασία P. Tchaikovsky "Francesca da Rimini" (κλαρινέτο)

9. Μ.Π. Mussorgsky - M. Ravel "Cattle" από το "Pictures at an Exhibition" (τούμπα)

Μπράβο! Τώρα είμαι σίγουρος ότι δεν θα χαθείτε στη χώρα της συμφωνικής μουσικής.

5. Φωνητικό έργο.

Και τώρα ήρθε η ώρα να ενισχύσουμε το υλικό μας με το τραγούδι του εσθονικού λαού "Όλοι έχουν το δικό τους μουσικό όργανο"

Για ποια μουσικά όργανα τραγουδάει; (γκάιντα, σωλήνας, κόρνα)

Μπορούν να ζήσουν σε μια συμφωνική ορχήστρα; (Οχι)

Γιατί; (Αυτό λαϊκά όργανα)

Τι πρέπει να προσέξεις όταν ερμηνεύεις αυτό το τραγούδι;

(για χορευτικό χαρακτήρα)

6. Εμπέδωση γνώσεων και δεξιοτήτων των μαθητών πάνω στο μελετώμενο υλικό.

Μπράβο παιδιά! Κάναμε καλή δουλειά πάνω στο τραγούδι και τώρα, προκειμένου να εδραιώσουμε την ικανότητα ακρόασης και διάκρισης των οργάνων μιας συμφωνικής ορχήστρας, θα εξοικειωθούμε με συμφωνικό παραμύθιΣεργκέι Προκόφιεφ "Η Πέτυα και ο Λύκος". Αυτή είναι μια ιστορία για το αγόρι Petya, το οποίο δείχνει θάρρος και ευρηματικότητα, σώζει τους φίλους του και αιχμαλωτίζει έναν λύκο.

Αυτό το παιχνίδι θα μας βοηθήσει να προσδιορίσουμε διάφορα εργαλεία, επειδή κάθε χαρακτήρας σε αυτό αντιπροσωπεύεται από ένα συγκεκριμένο όργανο και ένα ξεχωριστό κίνητρο: για παράδειγμα, Petya - έγχορδα. Πουλί - φλάουτο σε ψηλό μητρώο, Πάπια - όμποε, Παππούς - φαγκότο, Γάτα - κλαρίνο, Λύκος - κόρνο. Αφού εξοικειωθείτε με τα παρουσιαζόμενα όργανα, προσπαθήστε να θυμηθείτε πώς ακούγεται κάθε όργανο.

6. Συνοψίζοντας.

Αποδοχή τεχνολογίας κριτικής σκέψης.

Συνοψίζω:

Συμπληρώνω:

1. Μου άρεσε το μάθημα ...

2. Σήμερα έμαθα…

3. Θέλω να ακούσω περισσότερα...

4. Θα ήθελα να μάθω πώς να παίζω το…

Σήμερα μάθαμε πολλά για τη συμφωνική ορχήστρα. Αυτή η γνώση θα μας είναι χρήσιμη για να κατανοήσουμε καλύτερα τη γλώσσα της μουσικής.

Εργασία για το σπίτι:συγκρίνετε το ηχόχρωμα της φωνής σας, τους συγγενείς σας με τα ηχόχρωμα των μουσικών οργάνων και σημειώστε τα σε ένα τετράδιο.

Φεύγοντας από το μάθημα με μουσική

Σκοπός του μαθήματος: να μυήσει τα παιδιά στον μεγάλο κόσμο της μουσικής. Αναθεωρήστε όσα μάθατε.

Στόχοι μαθήματος:
1. Εμπέδωση οικείων εννοιών: χορός, τραγούδι, πορεία.
2. Διδασκαλία της ικανότητας διάκρισης μεταξύ μέσων μουσικής έκφρασης.
3. Εκμάθηση νέων όρων και εννοιών.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

MOU γυμνάσιο Νο 13

Περίληψη ενός ανοιχτού μαθήματος στη μουσική

Στη Β' δημοτικού

Πανω σε αυτο το θεμα:

«Στην αίθουσα συναυλιών».

" Συμφωνική ορχήστρα".

Καθηγητής μουσικής Α' κατηγορίας

Ναζάροβα Σβετλάνα Αμίροβνα

G. Pavlovsky Posad

Θέμα του μαθήματος: "Στην αίθουσα συναυλιών."

" Συμφωνική ορχήστρα".

Σκοπός του μαθήματος: μυήσει τα παιδιά στον μεγάλο κόσμο της μουσικής. Αναθεωρήστε όσα μάθατε.

Στόχοι μαθήματος:

1. Εμπέδωση γνωστών εννοιών: χορός, τραγούδι, πορεία.
2. Διδασκαλία της ικανότητας διάκρισης των μέσων μουσικής έκφρασης.
3. Εκμάθηση νέων όρων και εννοιών.

Εξοπλισμός: σχολικού βιβλίου τάξη 2 (

Εξοπλισμός ηλεκτρονικών υπολογιστών;

DVD με κλασικά έργα: P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov, W.A. Mozart, F. Chopin και άλλοι.

Πάνω στο γραφείο : καταγράφονται λέξεις και φράσεις: αίθουσα συναυλιών, ωδείο, συνθέτης, μαέστρος, τρόπος κ.λπ.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

Δάσκαλος: Στο τελευταίο μάθημα μιλήσαμε για το μουσικό θέατρο και γνωριστήκαμε με τις εικόνες των παιδικών όπερων και μπαλέτων. (Κάντε βασικές ερωτήσεις σχετικά με το θέμα που καλύπτεται.)

Παιδιά: (Απαντώντας σε σχετικές ερωτήσεις.)

Δάσκαλος: Κάθε μεγάλη πόλη της Ρωσίας έχει θέατρο όπερας και μπαλέτου. Στη Μόσχα, αυτά είναι το παγκοσμίου φήμης Θέατρο Μπολσόι και το Παιδικό Μουσικό Θέατρο που φέρει το όνομα της Natalia Ilyinichna Sats. (σλ. 2,3 ). Γνωρίζετε ήδη για τους συνθέτες που γράφουν μουσική για όπερα και μπαλέτο, για τους κορυφαίους καλλιτέχνες της σκηνής, για μουσικά όργανα. (πορτρέτα συνθετών)

Μία από τις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στη Ρωσία βρίσκεται στο Ωδείο της Μόσχας. P.I. Tchaikovsky.(κομμάτι 4 ) Ας ανοίξουμε το σχολικό βιβλίο για την εξάπλωση των σελίδων 90-91 «Στην αίθουσα συναυλιών», βλέπουμε το Ωδείο της Μόσχας. P.I. Tchaikovsky. Μπροστά από την είσοδο του ωδείου υπάρχει μνημείο του συνθέτη. Μια όμορφη αυλαία αποκαλύπτει τη σκηνή όπου εμφανίζεται η συμφωνική ορχήστρα -(εκτελεστής διαθήκης), στο αμφιθέατρο(ακροατές ). Ο μαέστρος δέχεται μια χειραψία με ευγνωμοσύνη.

Ωδείο - ανώτατο μουσικό εκπαιδευτικό ίδρυμα.

Δάσκαλος: Ποιος είναι στην αίθουσα συναυλιών; Κοιτάμε το σχολικό βιβλίο, απαντάμε και υπογράφουμε τις εικόνες. ( sl. 12 )

Παιδιά: Απαντήσεις μαθητών.

Δάσκαλος : Ποια είναι η διαφορά μεταξύ μουσικού θεάτρου και αίθουσας συναυλιών;

Παιδιά: Η ορχήστρα βρίσκεται στο λάκκο της ορχήστρας και στην αίθουσα συναυλιών - στη σκηνή. το κοινό πλησιάζει τον μαέστρο. Στο μουσικό θέατρο, σκηνικά στη σκηνή. ( sl. 9,10,11,12)

Δάσκαλος: ΟΧΙ τυχαία το λέει ο ορισμόςσυμφωνία - αυτή είναι συναίνεση, συνεννόηση, συγχώνευση όλων των φωνών, ομορφιά και αρμονία. Ας ακούσουμε ένα μουσικό κομμάτι. (pho-no) Πόσα όργανα ακούστηκαν;

Παιδιά: Το ένα είναι πιάνο.

Δάσκαλος: Ακούστε ένα άλλο κομμάτι. (Συμφωνική ορχήστρα)

Και τώρα πόσα όργανα ακούγονταν;

Παιδιά: Πολύ.

Δάσκαλος: Ποιο είναι αστείο, ποιο είναι λυπηρό; Υπάρχει μια διαφορά?

Παιδιά: Απαντήσεις παιδιών. (σλ. 13,)

Δάσκαλος: Κάθε παραμύθι έχει ένα θαύμα. Θυμηθείτε σε ποιο παραμύθι του A.S. Pushkin υπήρχαν τρία θαύματα;

Παιδιά: «Η ιστορία του Τσάρου Σαλτάν». (1ο θαύμα Μπέλκα, 2ο θαύμα Τριάντα τρεις ήρωες, 3ο θαύμα Πριγκίπισσα Κύκνος)

Δάσκαλος: Ας ακούσουμε ένα κομμάτι από αυτή την όπερα (το πέταγμα μιας μέλισσας) και ο μεγάλος Ρώσος συνθέτης Νικολάι Αντρέεβιτς Ρίμσκι-Κόρσακοφ έγραψε την όπερα. (sl.14,15)

Δάσκαλος: Οι ήχοι με τη μελωδία συμβαδίζουν. Το Fret είναι ένας συνδυασμός ήχων. Η κύρια κλίμακα είναι χαρούμενη. Η δευτερεύουσα κλίμακα είναι λυπηρή. Το τάστα δείχνει τη φύση της μελωδίας. (εμφάνιση σχήματος - όροι)

Τι είναι ο τονισμός;

Παιδιά: εκφραστικότητα.

Δάσκαλος: Ποιους τόνους γνωρίζετε;

Παιδιά: Έκπληκτος, ευχαριστημένος, στοργικός, χαρούμενος, προσβεβλημένος.

Δάσκαλος: Τι ρυθμό ξέρεις; (σχηματική απεικόνιση)

Παιδιά: Γρήγορα, αργά, πολύ γρήγορα, πολύ αργά, μεσαία.

Δάσκαλος: Παιδιά, ας βρούμε ποια όργανα αποτελούν μέρος της συμφωνικής ορχήστρας και πώς ακούγονται.

Τα όργανα στην ορχήστρα συνδυάζονται σε ομάδες και έχουν τα δικά τους ονόματα. (σλ. 16)

Η ιδέα της οικογένειας εγχόρδων δεν είναι τυχαία, αφού αυτά τα όργανα έχουν πραγματικά τέτοιες φωνές:

Κοντραμπάσο - όπως ο μπαμπάς

Τσέλο - όπως της μαμάς

Βιόλα βιολιού - σαν γιος

Βιολί - σαν κόρη

Και λοιπόν, ποιος χρειάζεται για να ακούγεται η μουσική;

Παιδιά: Συνθέτης, ερμηνευτής, ακροατής.

Δάσκαλος: Τι μουσική άκουσες;

Παιδιά: Κλασικό, λυπηρό, αστείο, δυνατό, ήσυχο κ.λπ.

Περίληψη μαθήματος:

Δάσκαλος: Ποιους νέους μουσικούς όρους γνωρίσαμε σήμερα;

Παιδιά: Λειτουργία, μελωδία, τέμπο, αντίθεση.

Δάσκαλος: Ποια όργανα υπάρχουν σε μια συμφωνική ορχήστρα;

Παιδιά: Παιδικές απαντήσεις.

Δάσκαλος: Μπράβο. Ευχαριστώ για το μάθημα.

Προεπισκόπηση:

https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Αυγή. Δεν ξέρουμε τίποτα ακόμα. Τα συνηθισμένα "Τελευταία Νέα" ... .. Και ήδη πετάει στους αστερισμούς. Η γη θα ξυπνήσει με το όνομά του. Ο ενθουσιασμός χτυπά σαν σφυρί στα νεύρα, Δεν μπορούν όλοι να το κάνουν αυτό: Σηκωθείτε και πηγαίνετε στην επίθεση, την πρώτη κιόλας Αναζήτηση! - Δεν θέλω άλλες συγκρίσεις !!!

Στο φεγγάρι θάλασσα, ένα ιδιαίτερο μυστικό - Δεν μοιάζει με τη θάλασσα Δεν υπάρχει μια σταγόνα νερό σε αυτή τη θάλασσα Και δεν υπάρχει ούτε ψάρι. Δεν μπορείς να βουτήξεις στα κύματα του, δεν μπορείς να πιτσιλίσεις μέσα του, δεν μπορείς να πνιγείς. Το κολύμπι σε αυτή τη θάλασσα είναι βολικό μόνο για όσους δεν ξέρουν καθόλου κολύμπι! Γιάννη Ροδάρη.

Σύμπαν

Πριν στείλουν έναν άνθρωπο στο διάστημα, τα ζώα άνοιξαν το δρόμο προς τα αστέρια. Ποια είναι αυτά τα ζώα, πώς ονομάζονταν;

Μπέλκα και Στρέλκα.

Ποιος από τους κατοίκους της Γης ήταν ο πρώτος που πέταξε στο διάστημα;

Ο πρώτος άνθρωπος που κατέκτησε το διάστημα ήταν ο Σοβιετικός κοσμοναύτης Γιούρι Αλεξέεβιτς Γκαγκάριν. Η πρώτη επανδρωμένη διαστημική πτήση στον κόσμο πραγματοποιήθηκε στις 12 Απριλίου 1961. Η πτήση διήρκεσε 1 ώρα και 48 λεπτά. Το πλοίο "Vostok" έκανε μια επανάσταση (επανάσταση) γύρω από τη Γη. Η πτήση Gagarin άνοιξε νέα εποχήστην ιστορία της παγκόσμιας επιστήμης - την εποχή της αστροναυτικής.

Ρούχα αστροναυτών - διαστημική στολή. Οι αστροναύτες το φορούν όταν εκτοξεύουν και κατεβαίνουν έναν πύραυλο όταν βγαίνουν στο διάστημα.

Πριν την πτήση.

Κατά την εκτόξευση και την κάθοδο του πυραύλου, οι αστροναύτες ξαπλώνουν σε μια ειδική «Σταθή».

Τι τρώνε οι αστροναύτες; Οι αστροναύτες τρώνε τρόφιμα που αποθηκεύονται σε κονσέρβα. Πριν από τη χρήση, τα κονσερβοποιημένα τρόφιμα και οι σωλήνες θερμαίνονται και οι συσκευασίες με το πρώτο και το δεύτερο πιάτο αραιώνονται με νερό.

Διατροφή για αστροναύτες.

Δωρεάν πτήση.

Έξω στο διάστημα

Ο πρώτος που πήγε στο διάστημα. Στις 18 Μαρτίου 1965, ο Σοβιετικός πιλότος-κοσμοναύτης Alexei Leonov ήταν ο πρώτος άνθρωπος στον κόσμο που πήγε στο διάστημα από το διαστημόπλοιο Voskhod-2. Κυβερνήτης του πλοίου ήταν ο κοσμοναύτης Πάβελ Μπελιάεφ. Έμεινε στο διάστημα για 20 λεπτά. Το σκάφος ήταν εξοπλισμένο με αεραγωγό μέσω του οποίου ο αστροναύτης πήγε στο διάστημα. Μοιάζει με σωλήνα, ερμητικά σφραγισμένο με καταπακτές και στις δύο πλευρές. Ένα ισχυρό καλώδιο (halyard - καλώδιο) συνδέθηκε στη τσάντα με παροχή αέρα - συνέδεε τον αστροναύτη με το πλοίο. Μέσα στο καλώδιο υπάρχει τηλεφωνικό καλώδιο, μέσω του οποίου μιλούν με τον κυβερνήτη του πλοίου.

Εργασία στο διάστημα

Τραγούδια αφιερωμένα στο διάστημα και τους αστροναύτες: "I am the Earth" - μουσική. Vano Muradeli «Η Πατρίδα ακούει, η Πατρίδα ξέρει...» - μουσική. Ντ. Σοστακόβιτς «Πιστεύω, φίλοι, καραβάνια με ρουκέτες». «Γρασίδι κοντά στο σπίτι».

Το τραγούδι φημίζεται για τα λόγια του.

Η Πατρίδα ακούει!

Διεξαγωγή κουίζ: "Τι γνωρίζουμε για την εξερεύνηση του διαστήματος;"

1) Η απώλεια βάρους από σώματα κατά τη διάρκεια της διαστημικής πτήσης ονομάζεται ....... (αβαρότητα) 2) Προσδιορίστε τον Σοβιετικό επιστήμονα - τον επικεφαλής σχεδιαστή επανδρωμένων διαστημικών σκαφών. (Σεργκέι Παβλόβιτς Κορόλεφ)

3) Πώς ονομάζεται το διαστημόπλοιο στο οποίο έκανε πτήση ο πρώτος αστροναύτης του πλανήτη; («Βοστόκ») 4) Πώς ονομαζόταν η γυναίκα - αστροναύτης, της οποίας το σήμα κλήσης του ασυρμάτου ήταν «Γλάρος»; (Βαλεντίνα Τερέσκοβα) 5) Πώς ονομαζόταν ο πρώτος κοσμοναύτης; 6) Ποιος είναι ο πιο απομακρυσμένος πλανήτης από τον Ήλιο; ηλιακό σύστημα. (Ποσειδώνας)

Γρίφοι για το διάστημα: Ένας άντρας κάθεται σε έναν πύραυλο. Θαρραλέα πετάει στον ουρανό, Και μας κοιτάζει με τη διαστημική του στολή από το διάστημα. Απάντηση: ο κοσμοναύτης δεν έχει φτερά, αλλά αυτό το πουλί θα πετάξει και θα προσγειωθεί στο φεγγάρι. Απάντηση: Moon rover Miracle bird - κόκκινη ουρά Πέταξε σε ένα κοπάδι αστεριών. Απάντηση: πύραυλος

Spinning top, spinning top, Δείξε μου την άλλη πλευρά, δεν θα δείξω την άλλη, περπατώ δεμένος. Απάντηση: το φεγγάρι Η καλύβα της γιαγιάς κρεμάει ένα κομμάτι ψωμί. Τα σκυλιά γαβγίζουν, δεν το καταλαβαίνουν. Απάντηση: ένας μήνας Σε ποιο μονοπάτι δεν έχει πάει κανένας άνθρωπος; Απάντηση: Γαλαξίας

Μπιζέλια από χρωματιστή καραμέλα από ψίχουλα ζάχαρης είναι σκορπισμένα στον σκοτεινό ουρανό, Και μόνο όταν έρθει το πρωί, Όλη αυτή η καραμέλα θα λιώσει ξαφνικά. Απάντηση: τα αστέρια Οι κόκκοι θρυμματίστηκαν τη νύχτα, Και το πρωί - δεν υπάρχει τίποτα. Απάντηση: αστέρια

«Έχοντας κάνει κύκλους γύρω από τη Γη σε ένα δορυφορικό πλοίο, είδα πόσο όμορφος είναι ο πλανήτης μας. Άνθρωποι, θα διατηρήσουμε και θα αυξήσουμε αυτή την ομορφιά, και όχι θα την καταστρέψουμε!...» Γιούρι Γκαγκάριν.

Την παρουσίαση ετοίμασε η δασκάλα του γυμνασίου MOO Νο 13 Nazarova S.A.

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Άγιοι Τόποι της Ρωσίας

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΡΩΣΙΑ ΝΑ ΤΡΑΓΟΥΔΗΣΕΤΕ - ΤΙ ΝΑ ΠΡΟΣΠΑΘΗΣΕΤΕ ΣΤΟΝ ΝΑΟ Ενότητα του θέματος με θέμα "Μουσική" Οι συγγραφείς των σχολικών βιβλίων "Μουσική" - (1-4) τάξεις: G.P. Sergeeva; E.D. Kritskaya; T.S.Shmagina.

Σήμερα θα μιλήσουμε για άλλη μια φορά για το θέμα "Οι Άγιοι Τόποι της Ρωσίας" από την ενότητα του σχολικού βιβλίου: "ΝΑ ΤΡΑΓΟΥΔΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΗ ΡΩΣΙΑ - ΤΙ ΝΑ ΠΡΟΣΠΑΘΗΣΕΙΣ ΣΤΟ ΝΑΟ". Άγιοι Τόποι της Ρωσίας….. Ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι; Ποιοί ήταν αυτοί? Τι έκανες; Το πιο εκπληκτικό είναι ότι οι πρίγκιπες, οι αγρότες, οι τσάροι και οι έμποροι έγιναν άγιοι στη Ρωσία. Καθένας από αυτούς είχε ένα κατόρθωμα στη ζωή. Αλλά πριν προχωρήσετε στο θέμα, κοιτάξτε την οθόνη. Ποιανού το πρόσωπο απεικονίζεται στο εικονίδιο και ποιο είναι αυτό το άτομο;

Σωστά. Αυτός είναι ο Ιησούς Χριστός. Το όνομά του ήταν Ιησούς, ήταν ξυλουργός από την κληρονομιά του επίγειου Πατέρα του. Γεννημένος στην πόλη της Βηθλεέμ, αποκαλούσε τον εαυτό του Αποστολή. Ποιος ήταν όμως πραγματικά; – ένας δάσκαλος, ένας φιλόσοφος ή ίσως ένας γιατρός ή ένας προφήτης, ένας ανθρωπιστής ή ένας ιεροκήρυκας; Η ζωή που έκανε ο Χριστός, τα θαύματα που έκανε, τα λόγια Του, ο θάνατός Του στον σταυρό, η ανάσταση και η ανάληψή Του στους ουρανούς, όλα δείχνουν στο γεγονός ότι δεν ήταν απλώς άνθρωπος, αλλά Κάτι περισσότερο από άνθρωπος. Ο Ιησούς δήλωσε: «Εγώ και ο Πατέρας είμαστε ένα». «… αυτός που με είδε, είδε τον Πατέρα» και «Εγώ είμαι η οδός και η αλήθεια και η ζωή. κανείς δεν έρχεται στον Πατέρα παρά μόνο μέσω εμού». Ένας συγγραφέας είπε: «Έχουν περάσει είκοσι αιώνες, αλλά ακόμα και σήμερα παραμένει η κεντρική προσωπικότητα ολόκληρης της ιστορίας της ανθρωπότητας…»

Η επίγεια ζωή του Ιησού

Πώς πιστεύετε ότι ονομαζόταν η μητέρα του Ιησού;

ΜΑΡΙΑ. Αυτό είναι ένα όμορφο όνομα - το οποίο είναι αφιερωμένο σε πολλές διαφορετικές εικόνες που απεικονίζουν το πρόσωπο της Μητέρας του Θεού. Ας ακούσουμε το έργο: «A ve Maria» - Φ. Σούμπερτ.

Είμαι ερωτευμένος. Προσεύχομαι. Τραγουδώ. Ιερό πεπρωμένο...

Σιξτίνα Μαντόνα

εικονίδιο Βλαντιμίρ

Πρωινή προσευχή Προσευχήσου, παιδί, ώριμο με τα χρόνια, Και άσε στην πλαγιά για πολλά χρόνιαΜε τόσο λαμπερά μάτια κοιτάς λευκό φως. Συλλογή S. Nikitin " παιδικό λεύκωμα» Ο Pyotr Ilyich Tchaikovsky αφιέρωσε στον ανιψιό του Volodya Davydov. Τα έργα αυτής της συλλογής συνδέονται με τα παιχνίδια, τις εμπειρίες του παιδιού, τα γεγονότα της ημέρας που έζησε, που συνήθως άρχιζαν και τελείωναν με προσευχή.

Ερχόμενοι στην εκκλησία, ακούμε τους όμορφους ήχους ενός και μόνο οργάνου. Τι όργανο υπό αμφισβήτηση, Πώς νομίζετε?

καμπάνες - Ρωσικό θαύμα! Οι καμπάνες είναι η φωνή της πατρίδας. Blagovest - καλά νέα. Καλό - καλό, χαρά, ευτυχία, διακοπές, ειρήνη, ηρεμία. Η μεγέθυνση είναι ένα προσευχητικό επίσημο άσμα (μεγεθύνω σημαίνει επαινώ, δοξάζω, τιμώ). Πανηγυρικό κάλεσμα. Φωτεινό κουδούνι. Κουδούνι συναγερμού. Ήχος χιονοθύελλας. καμπάνες

Υπέροχο κουδούνι. Τι είναι το Blagovest - το γνωρίζουμε ήδη. Ας ορίσουμε άλλα ονόματα. Θα ήθελα να απομνημονεύσετε το blagovest από όλη την πιθανή παλέτα του ήχου μιας καμπάνας ως όργανο μιας ορθόδοξης εκκλησίας. Επίσημος κουδούνισμα - που συνάντησε τους νικητές πολεμιστές. Ένα ξαφνικό κουδούνι - προειδοποίηση των κατοίκων της πόλης για την εμφάνιση του εχθρού. Συναγερμός - που προανήγγειλε πολέμους και πυρκαγιές. Κουδούνισμα χιονοθύελλας - βοηθά να βρεθεί ο δρόμος για τους χαμένους ταξιδιώτες. Σε άλλους άρεσε να τηλεφωνούν και σε άλλους να ακούνε, και ανάμεσα στους ακροατές υπήρχαν συνθέτες μουσικής που περιλάμβαναν το χτύπημα των καμπάνων στα έργα τους. «Bogatyr Gates» - η καντάτα του M. Mussorgsky S. Prokofiev «Alexander Nevsky» - «Σήκω, Ρώσοι λαοί». και τα λοιπά.

Άγιοι Τόποι της Ρωσίας. Κάθε έθνος έχει το δικό του εθνικούς ήρωεςπου αγαπιούνται, τιμούνται και θυμούνται. Τα ονόματά τους παραμένουν για αιώνες ηθικός χαρακτήραςόχι μόνο δεν διαγράφεται από τη μνήμη των απογόνων, αλλά, αντίθετα, γίνεται πιο φωτεινό και ελαφρύ με τον καιρό. Εκείνοι από αυτούς, των οποίων η ζωή φωτίστηκε με αγιότητα, και των οποίων οι πράξεις και η υπηρεσία στους ανθρώπους ήταν ευάρεστες στον Θεό, τιμούνται ακόμη περισσότερο στη γη. Ας θυμηθούμε τα ονόματα των Ρώσων αγίων που έχουμε ήδη γνωρίσει: Αυτό ισχύει πλήρως για τον Αλέξανδρο Νιέφσκι (1220-1263) και τον Σέργιο του Ραντόνεζ (1314-1392), την Πριγκίπισσα Όλγα και τον Πρίγκιπα Βλαντιμίρ, τον Κύριλλο και τον Μεθόδιο (η εκκλησία γιορτάζει τη μνήμη τους στις 24 Μαΐου) , Ilya Muromets (Αιδεσιμότατος Ilya του Murom του Θαυματουργού. Η μνήμη του η εκκλησία γιορτάζει την 1η Ιανουαρίου, τα λείψανα του Αγίου αποθηκεύονται στη Λαύρα Κιέβου-Pechersk, στέκονται στην ψηλή όχθη του Δνείπερου), κ.λπ. Προς τιμήν όλων των Ρώσων αγίων τελείται στην εκκλησία πανηγυρικός ύμνος - στιχέρα.

Σεραφείμ του Σάρωφ

Πίστη, Ελπίδα, Αγάπη και Αγία Σοφία

Νεολαία του Σέργιου του Ραντόνεζ

Νεολαία του Σέργιου του Ραντόνεζ Τα ζώα ήταν υπάκουα σε αυτόν, Συχνά μοιραζόταν φαγητό μαζί τους, Οι άθλιες πόρτες του κελιού Του Μια αρκούδα που κρατούνταν στη νύχτα. Ήταν άγνωστος στους ανθρώπους για πολύ καιρό, Αλλά ήρθαν οι καιροί, Και η ρωσική γη έχει αναγνωρίσει το όνομα του Σέργιου παντού. (Ο νεαρός Βαρθολομαίος έγινε μοναχός και έλαβε νέο όνομα - Σέργιος του Ραντόνεζ.)

Ο πρίγκιπας Βλαντιμίρ και η πριγκίπισσα Όλγα

Η μπαλάντα για τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ «Η μπαλάντα για τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ» στους στίχους του Α. Τολστόι είναι ένα λαϊκό άσμα. Είναι κοντά σε ιστορικά δημοτικά τραγούδια. Εδώ είμαστε εξοικειωμένοι με τη μουσική των εγκωμίων, παρμένη από την εκκλησιαστική χρήση. Παλιά το έλεγαν τραγούδια, ευχές συγχαρητηρίων, τιμητικούς θρήνους. Η μπαλάντα περιέχει μια αφιέρωση στις εικόνες των αγίων - της πριγκίπισσας Όλγας και του πρίγκιπα Βλαντιμίρ. Η Όλγα και ο Βλαντιμίρ δεν είναι μόνο Ρώσοι πρίγκιπες, αλλά και Ρώσοι άγιοι. Ρωσική ορθόδοξη εκκλησίατους αποκαλεί Ισαποστόλους, δηλ. οι πράξεις τους στη γη είναι ίσες με τις πράξεις των μαθητών του Ιησού Χριστού, των αποστόλων, που φώτισαν τους λαούς του κόσμου, μιλώντας για τον Χριστό και τις εντολές του. Ακριβώς όπως οι απόστολοι που κήρυτταν τις διδασκαλίες του Χριστού, έφεραν την Ορθόδοξη πίστη στη Ρωσία. Η πριγκίπισσα Όλγα ήταν μια από τις πρώτες χριστιανές στον τόπο μας και ο εγγονός της, ο πρίγκιπας Βλαδίμηρος, βάφτισε τη Ρωσία, δηλ. εκχριστιανίστηκε ολόκληρο το κράτος που του υπαγόταν. Εικόνες Αγίων Πριγκίπισσα ισάξια με τους ΑποστόλουςΗ Όλγα και ο Άγιος Ισαποστόλων Πρίγκιπας Βλαντιμίρ, (προβολή διαφανειών) είναι θραύσματα του πίνακα του Β. Βασνέτσοφ του Βλαντιμίρ καθεδρικός ναόςστο Κίεβο. Ο Β. Βασνέτσοφ γνώριζε καλά τα αρχαία ρωσικά και ανατολίτικα σχέδια και στολίδια. Απεικόνισε την πριγκίπισσα Όλγα και τον πρίγκιπα Βλαδίμηρο με βυζαντινά ρούχα (στο Βυζάντιο βαφτίστηκε η Όλγα).

Ο σταυρός, η εκκλησία στα χέρια της Όλγας, το σπαθί στη ζώνη της - όλα αυτά είναι σύμβολα της πριγκιπικής εξουσίας και σημάδια των αγίων της ρωσικής γης. Τα παγώνια στο ύφασμα των ρούχων της πριγκίπισσας Όλγας συμβολίζουν αιώνια ζωή. (διαβάστε ένα απόσπασμα για τον πρίγκιπα και την πριγκίπισσα από το εγχειρίδιο μουσικής 3-kl.) Συναντήσαμε λοιπόν μερικούς από τους πολλούς Ρώσους αγίους, αλλά αυτό είναι μόνο ένα μικρό μέρος των ανθρώπων που έφεραν το φως της Αλήθειας, της Καλοσύνης, της Αλήθειας στη Ρωσία '. Όλοι τους έκαναν το ίδιο πράγμα με διαφορετικούς τρόπους: επιβεβαίωσαν την Πατρίδα μας ως ισχυρή, ενωμένη, Ορθόδοξο κράτος. Η Ρωσική Ορθόδοξη Εκκλησία καθιέρωσε την Ημέρα Μνήμης όλων των Ρώσων Αγίων και προς τιμήν αυτής της εορτής, αγιογραφήθηκε η «Εικόνα των Αγίων Πάντων που λάμπουν στη Ρωσική Γη». (εικόνα εικονιδίου προβολής διαφανειών)

Το εικονίδιο απεικονίζει πολύ μεγάλο αριθμό ατόμων. Σύμφωνα με τον κανόνα, ομάδες αγίων βρίσκονται στην εικόνα σε κύκλο, προς την κατεύθυνση του ήλιου, εμφανίζοντας διαδοχικά το νότο, τη δύση, τη βόρεια και την ανατολική Ρωσία, φωτισμένα από το φως Ορθόδοξη πίστη. Στην κορυφή της εικόνας, στο κεντρικό μετάλλιο του ουράνιου τόξου, βρίσκεται η Αγία Τριάδα. Και στις δύο πλευρές του μεταλλίου, μαζί με τις εικόνες της Παναγίας, του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή και άλλων, εικονίζονται οι διαφωτιστές Κύριλλος και Μεθόδιος, καθώς και πολλοί άλλοι άγιοι, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο ιστορικά συνδεδεμένο με τη Ρωσική Εκκλησία. Η εικόνα «Τριάδα» του Αγίου Αντρέι Ρούμπλεφ, που βρίσκεται στην κορυφή, κλεισμένη σε κύκλο, καθαγιάζει τον καθεδρικό ναό (συνάντηση, συγκέντρωση) των Ρώσων αγίων. Στο κάτω μέρος της εικόνας βρίσκεται η ρίζα του ορθόδοξου ρωσικού κράτους, το Άγιο Κίεβο με τους αγίους του - διαφωτιστές της ρωσικής γης. Ο πυρήνας του ρωσικού ιστορικού δέντρου είναι «η ένδοξη πόλη της Μόσχας», «η ρίζα του βασιλείου». Οι άγιοι της Μόσχας βρίσκονται κάτω από τη στέγη της εικόνας του Βλαντιμίρ Μήτηρ Θεού. Στα δεξιά της Μόσχας βρίσκεται η Αγία Τριάδα Σέργιος Λαύρα με τον Άγιο Σέργιο του Ραντόνεζ και τους στενότερους μαθητές του. Εκτός από την εικόνα, για τη γιορτή των Αγίων Πάντων της Ρωσίας, γράφτηκε μια στιχέρα για τους Ρώσους αγίους, η οποία ψάλλεται την πιο πανηγυρική στιγμή για κοινή προσευχή με τον λαό στους δοξασμένους αγίους. Εικόνα των Αγίων Πάντων.

Σήμερα γνωρίσατε και πάλι τους Αγίους της ρωσικής γης, με την αρχαία ρωσική μουσική - κουδούνισμα, ακούσατε τις φωνές διαφορετικών καμπάνων - μεγάλων και μικρών. Ελπίζω να σας άρεσε το μάθημα και να το θυμάστε για πολύ καιρό. Σας εύχομαι για εσάς και για τους καλεσμένους μας να ηχεί πάντα η καμπάνα «ευλογία», δηλ. κουδούνισμα που λέει για τα καλά νέα.

Την παρουσίαση ετοίμασε η δασκάλα μουσικής του γυμνασίου Νο. 13 Nazarova Svetlana Amirovna.