Μια αλληγορία της ανθρώπινης κοινωνίας στο αντιφασιστικό έργο Rhinos. Σχέδιο μαθήματος στη λογοτεχνία (τάξη 11) με θέμα: περίληψη μαθήματος E. Ionesco

Ο εσκεμμένος παραλογισμός αυτού που συμβαίνει, η ανυπαρξία των διαλόγων στα πρώτα δράματα του Ιονέσκο αντικαθίστανται στο Rhinos από μια σταθερά αναπτυσσόμενη δράση, έναν ενιαίο πυρήνα πλοκής. Με αλληλοσυσχέτιση των παρατηρήσεων του Ιονέσκο σε κάποιο βαθμό «προδίδει» τη στατική μορφή του αντιδραματισμού, εισάγει δυναμική δράση. Οι απρόσωποι χαρακτήρες μαριονέτας έχουν ονόματα: Jean Dudar, Berenger. Όμως παρόλα αυτά, χαρακτήρεςΟι «Ρινόκεροι» συνεχίζουν να είναι μάσκες, ενσαρκώνοντας διάφορα μοντέλα κοινωνική συμπεριφορά, που μαζί αποτελούν, από τη σκοπιά του Ιονέσκο, ένα παγκόσμιο πρότυπο ανθρωπότητας.

Η σκηνή είναι μια μικρή επαρχιακή πόλη. Το επίπεδο των ενδιαφερόντων των κατοίκων του απεικονίζει ξεκάθαρα τη στερεότυπη σκέψη, τη ρουτίνα της ύπαρξης, τη λατρεία της «κοινής λογικής» και την προσωπική ευημερία. Ανάμεσα στους «φύλακες» των κοινών αληθειών ξεχωρίζει η φιγούρα του Μπερανζέρ, που ζει αντίθετα με την «κοινή» λογική. Αντιμετωπίζει περιφρονητικά αυτό που σέβονται οι συμπολίτες του ως δείκτη της «τιμής» ενός ανθρώπου: τονισμένη τακτοποίηση, την πεζότητα, την εκπληκτική ομοιότητα στις σκέψεις. Τα ουσιαστικά ρητά τους ακόμη και για τα πιο συνηθισμένα πράγματα ακούγονται σαν μια μονότονη επανάληψη μιας για πάντα σκληρυμένων κοινών αληθειών. Ο Μπερανζέρ, σε αντίθεση με τους συμπολίτες του, δεν επιδιώκει να πετύχει, να κάνει καριέρα. Τον αηδιάζει η πρακτικότητα, η συνήθεια να υπακούει χωρίς να σκέφτεται.

Από τη θέση της «κοινής» λογικής, ο Berenger είναι χαμένος. Είναι φτωχός γιατί παραμελεί τα γενικά αποδεκτά πρότυπα συμπεριφοράς. Ο Jean είναι ακριβώς το αντίθετο του Berenger. Από το ύψος της δικής του ευημερίας, διδάσκει τον φίλο του. Το πάθος του «μαθήματός» του έγκειται σε κοινές αλήθειες, «φορημένες σε τρύπες» από την πολύ συχνή χρήση, σύμφωνα με τα λόγια του Μπερανζέρ.

Η εισβολή της νόσου του «ρινόκερου» γίνεται αντιληπτή από τους κατοίκους της πόλης ως μια άλλη αναγκαιότητα που πρέπει να υπακούσει, διαφορετικά μπορεί να υποπτευθούν αναξιοπιστία. Όλοι προσπαθούν να είναι από τους πρώτους που «καυτώνονται» για να καταθέσουν την εκπαίδευσή τους. Οι αξιωματούχοι ήταν από τους πρώτους που άλλαξαν δέρμα - μια κοινωνική κατηγορία για την οποία η ικανότητα υπακοής χωρίς σκέψη είναι η υψηλότερη αρετή. Οι κανόνες του «παιχνιδιού» επιτρέπουν μόνο δύο επιλογές: όσοι «κάνουν λάθος» στον χρόνο ευημερούν, όσοι δεν είχαν χρόνο ή δεν ήθελαν είναι καταδικασμένοι στη δυστυχία. Ο Μπερανζέρ ανήκει στην κατηγορία των τελευταίων· αντιστέκεται ενεργά στην επιδημία, καταδικάζοντας τον εαυτό του σε απομόνωση και εξορία. Ο Berenger λέει: «Η μοναξιά με βαραίνει. Η κοινωνία επίσης». Ο ήρωας του Ιονέσκο απελευθερώνεται από τις χορδές μιας μαριονέτας στην αντίθεσή του στη γενική έκρηξη πιστών συναισθημάτων.

Ο «Ρινόκερος» είναι ένα ευρύχωρο σύμβολο που μπορεί να διαβαστεί με πολλούς τρόπους: είναι επίσης ο κίνδυνος οποιασδήποτε συλλογικής στρατολόγησης που απειλεί την ελευθερία. Είναι επίσης το στοιχείο του κομφορμισμού, το έδαφος για όλες τις μορφές ολοκληρωτισμού. είναι επίσης μια μεταφορά για τη φασιστική πανούκλα. Ο Ιονέσκο ήταν εμφατικά μακριά από κάθε ερμηνεία, δίνοντας στους αναγνώστες / θεατές και ιδιαίτερα στους σκηνοθέτες πλήρη ελευθερία. Διάσημος Γάλλος σκηνοθέτηςΟ Jean-Louis Barrot σε ένα από τα πρώτα Παριζιάνικες παραγωγέςΤο 1969 έδωσε στο έργο έναν έντονο αντιφασιστικό χαρακτήρα. Στο βρυχηθμό των ρινόκερων που ακούγονταν στα παρασκήνια, ακούστηκε ξεκάθαρα το τραγούδι «Lili Marlene», δημοφιλές στα χρόνια της Βέρμαχτ, και το βουητό των μπότων.

Μόνο μετά την παράσταση του Μπαρό, ο Ιονέσκο, ο οποίος παρέμεινε σιωπηλός, μίλησε τελικά: «Ο Ρινόκερος είναι αναμφίβολα ένα αντιναζιστικό έργο, αλλά πάνω απ' όλα αυτό το έργο είναι ενάντια στη συλλογική υστερία και τις επιδημίες που δικαιολογούν διαφορετικές ιδεολογίες».

Η δραματουργία του Ε. Ιονέσκο, παρωδώντας τις παράδοξες, παράλογες πτυχές της ανθρώπινης ύπαρξης, «διδάσκει στον άνθρωπο την ελευθερία της επιλογής», κατανοώντας την ίδια τη ζωήκαι τη θέση τους στον κόσμο. «Εμείς, εγώ, αρχίσαμε να δείχνουμε τον κόσμο και τη ζωή με την πραγματική, πραγματική και όχι λειασμένη, όχι ζαχαρωμένη παραδοξότητά τους. Το θέατρο έχει σχεδιαστεί για να διδάξει σε έναν άνθρωπο την ελευθερία της επιλογής, δεν καταλαβαίνει ούτε τη ζωή του ούτε τον εαυτό του. Από εδώ, από αυτήν ακριβώς την ανθρώπινη ζωή, γεννήθηκε το θέατρό μας.

Samuel Beckett (1906 - 1989)

Το έργο του Σ. Μπέκετ ως θεατρικού συγγραφέα ξεκινά μόλις τη δεκαετία του '50. Εκείνη την εποχή, πίσω του υπήρχε μια σκληρή δουλειά σε σημείο εμμονής, που κυκλοφόρησε το 1938 το μυθιστόρημα "Murphy", ένα λαμπρό δοκίμιο για τον M. Proust (1931) και τον D. Joyce (1929). Στη μυθιστορηματική τριλογία - "Molloy" (1951), "Malon Dies" (1951), "Nameless" (1953) - σκιαγραφούνται οι κύριες γραμμές ανάπτυξης της δραματουργίας του Beckett.

Μέχρι το 1939, πριν την οριστική του μετεγκατάσταση στο Παρίσι, ο Ιρλανδός Μπέκετ έγραφε αγγλική γλώσσα. Την πρώτη περίοδο της παραμονής του στο Παρίσι, από το 1929 έως το 1933, ήταν προσωπικός γραμματέας του Ντ. Τζόις, ο οποίος είχε σημαντική επιρροή στη δημιουργική εξέλιξη του συγγραφέα. Μετά το 1939, ο Μπέκετ γράφει σε δύο γλώσσες - αγγλικά και γαλλικά. Η διγλωσσία καθόρισε την πρωτοτυπία του στυλ του Μπέκετ: μια ιδιαίτερη στροφή της λέξης, η ελλειπτικότητα, το επιδεικτικό παιχνίδι στα σύμφωνα και τα φωνήεντα χρησιμοποιήθηκαν από τον συγγραφέα ως μέσο γλωσσικής καινοτομίας. Ο Μπέκετ επεδίωξε, σύμφωνα με τα λόγια του, «να θαμπώσει τη γλώσσα»: «Με διευκολύνει να γράφω χωρίς στυλ».

Η δραματουργία, που έφερε στον συγγραφέα παγκόσμια φήμη, τον προσέλκυσε με την ευκαιρία να δείξει ξεκάθαρα την παράδοξη φύση της ανθρώπινης ύπαρξης. Η εξαθλίωση του λεξιλογίου, η σιωπή και οι παύσεις χρησιμοποιούνται από τον Μπέκετ στα δράματά του για να αποκαλύψει την αντίφαση μεταξύ του «καλούμενου» και της ουσίας. Δεν είναι περίεργο που πίστευε ότι «η τέχνη δεν είναι απαραίτητα έκφραση».

Τα συγκεκριμένα στοιχεία αντικαθιστούν τη λέξη ως μέσο επικοινωνίας. Στο έργο "Όχι εγώ" (1972), σε μια άδεια σκηνή στο προσκήνιο, υπάρχει μόνο ένα στόμα, που εκτοξεύει πυρετωδώς ένα ρεύμα ασυνάρτητων λέξεων: "εδώ ... σε αυτόν τον κόσμο ... ένα μικρό μωρό ... πρόωρα ... σε θεό-εγκαταλείπονται. .. τι;... ένα κορίτσι;... σε αυτήν την... θεόφωτη τρύπα που ονομάζεται... ονομάζεται... δεν πειράζει... γονείς που ξέρει ποιος... τίποτα άξια προσοχής μέχρι τα εξήντα , πότε τι;... εβδομήντα;... Κύριε Θεέ!... λίγα βήματα... μετά σταμάτα... κοίτα στο διάστημα... σταμάτα και ξανακοίτα... κολύμπησε εκεί που της τα μάτια φαίνονται... πόσο ξαφνικά... σταδιακά όλα έσβησαν... όλο εκείνο το πρωϊνό φως του Απριλίου... και βρέθηκε σε... τι;... σε ποιον;... όχι!... ! (παύση και κίνηση) ... ήταν στο σκοτάδι. Οι λέξεις και οι παύσεις εδώ υπολογίζονται μαθηματικά, θολώνοντας τη διαφορά μεταξύ μιας ζωντανής σκηνής και μιας ηχογραφημένης, μεταξύ ομιλίας, θορύβου και σιωπής. Τα λόγια του Μπέκετ υπάρχουν για να παίξουμε, δημιουργώντας τη δική τους πραγματικότητα. Η παιχνιδιάρικη στάση απέναντι στην πραγματικότητα είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ειρωνεία, η οποία υπονομεύει τη ασάφεια των κρίσεων και των εκτιμήσεων.

Στο έργο «Happy Days» (1961) όλα είναι ειρωνικά, ξεκινώντας από τον τίτλο. Οι ήρωες του έργου - Γουίνι και Γουίλι - βυθίζονται σταδιακά στο λάκκο. Ταυτόχρονα, ο Γουίνι δεν κουράζεται να επαναλαμβάνει: "Ω, τι χαρούμενη μέρα!", Αντιλαμβανόμενος την καυτή ζέστη του μεσημεριανού ήλιου ως ένα είδος χάρης - "Πραγματικά, τα ελέη είναι υπέροχα για μένα". Οι λέξεις «ευτυχισμένες μέρες», που τρέχουν σαν ρεφρέν σε όλο το έργο, είναι παράφραση μιας κοινής Αγγλική έκφραση. Αυτές οι λέξεις στο δράμα δεν αντικατοπτρίζουν ούτε τα συναισθήματα της ευτυχίας και της χαράς, ούτε την ομορφιά της στιγμής που βιώθηκε. Αλλά η Γουίνι δεν ξέρει «τι να κάνει μέχρι να βρεις τις λέξεις». Αποφεύγοντας τις ανεπιθύμητες παύσεις, γεμίζει το κενό με αυτές.

Οι χαρακτήρες του Μπέκετ είναι σε θέση να γελοιοποιήσουν την τραγικοκωμική φύση της κατάστασής τους: η Γουίνι και ο Γουίλι είναι πάνω από το έδαφος, καψαλισμένοι από τις ανελέητες ακτίνες του ήλιου. Nell and Nugg (Endgame, 1957) - πάνω από τη θλίψη. Η Νελ λέει στον σύζυγό της: «Δεν υπάρχει τίποτα πιο αστείο από τη θλίψη. Και στην αρχή γελάμε με αυτό, γελάμε εγκάρδια ... αλλά δεν αλλάζει. Πώς είναι αυτό καλό αστείοπου ακούμε πολύ συχνά. Εξακολουθούμε να πιστεύουμε ότι είναι πνευματώδης, αλλά δεν γελάμε πια».

Στα έργα του Μπέκετ δεν υπάρχουν ξεκάθαρες γραμμές μεταξύ γέλιου και δακρύων. Στο Endgame, ο Hamm λέει: «Κλαίς και κλαις για να μη γελάσεις». Το γέλιο του Μπέκετ είναι μια τραγική μάσκα πίσω από την οποία κρύβεται όλη η πολυπλοκότητα της ζωής, που δεν επιδέχεται μονοσήμαντες εκτιμήσεις.

Η μυθοπλασία του Μπέκετ εξελίσσεται μόνο προς ένα όλο και μεγαλύτερο συνολικό κενό, στο οποίο οι χαρακτήρες, η πλοκή, η γλώσσα μετατρέπονται σε τίποτα. Η ανικανότητα να επηρεάσει την εξέλιξη των γεγονότων σταθεροποιείται στα έργα του από την πλήρη ακινησία, στατική. Αυτό το παράδοξο ενσαρκώνεται στην οπτική εικόνα. Ο κόσμος του Μπέκετ κατοικείται από ανάπηρα πλάσματα που δεν μπορούν να κινηθούν μόνα τους. Στο «Endgame» η δράση κλείνεται από τους τέσσερις τοίχους του δωματίου, οι χαρακτήρες είναι ανάπηροι και οι γέροι: ο Χαμ είναι αλυσοδεμένος ΑΝΑΠΗΡΙΚΟ ΚΑΡΟΤΣΑΚΙ, οι γονείς του είναι φυτεμένοι σε κάδους σκουπιδιών. Στο The Game (1963), οι χαρακτήρες χωρίς ονόματα - Zh2, M και Zh1 - είναι κλεισμένοι σε δοχεία που συμβολίζουν τις "τεφροδόχους φέρετρων". Στο «Kachi-Kach» (1981), η εικόνα της «στάσιμης κίνησης» αναδημιουργείται από μια κουνιστή πολυθρόνα, η οποία, χωρίς να σταματήσει ούτε λεπτό, δεν κουνιέται.

Ο καλλιτεχνικός κόσμος του Μπέκετ είναι ένας κόσμος αιώνιας επανάληψης, στον οποίο η αρχή συμπίπτει με το τέλος. Από μέρα σε μέρα, η προσδοκία του Βλαντιμίρ και του Εστραγκόν ανανεώνεται (“Waiting for Godot”). Στο Happy Days, κάθε νέα μέρα είναι παρόμοια με την προηγούμενη. Η Γουίνι σιγά σιγά καταπίνεται από τη γη, αλλά είναι πεισματικά βυθισμένη στη μικροσκοπική ματαιοδοξία των καθημερινών συνηθειών: «...όλα εδώ είναι τόσο περίεργα. Ποτέ καμία αλλαγή».

Ο Μπέκετ προσπαθεί να «φωνήσει» τον γενικό πόνο της απελπισίας. Στο Endgame, ο Hamm λέει στον Clov: «Απόψε κοίταξα το στήθος μου. Υπήρχε ένας μεγάλος μπόμπο».

«Περιμένοντας τον Γκοντό» - το πιο πολύ διάσημο θεατρικό έργο Beckett, το οποίο προοριζόταν για μεγάλη φήμη και για το οποίο βραβεύτηκε το 1969. βραβείο Νόμπελ. Με όλη την ακρίβεια στην αξιολόγηση τη δική της δημιουργικότηταΟ Μπέκετ παραδέχτηκε σε συνέντευξή του: «Έγραψα όλα μου τα πράγματα σε πολύ σύντομο χρονικό διάστημα, μεταξύ 1946 και 1950. Τότε τίποτα το αξιόλογο, κατά τη γνώμη μου, δεν έφυγε». Με τον όρο «όρθιος» εννοούνταν μια μυθιστορηματική τριλογία και ένα δράμα για τον Γκοντό.

Γράφουν στο Διαδίκτυο ότι ο Eugène Ionesco μοιάζει με τον Franz Kafka, αλλά δεν εξηγούν γιατί, εκτός από το ότι ο Franz Kafka ήταν επίσης παράλογος και επίσης έβλεπε τον κόσμο παράλογα. Αυτό είναι κατανοητό! Έτσι, μπορείτε να ρίξετε τους πάντες σε ένα σωρό - και δεν θα υπάρχει πρωτοτυπία. Αλλά είναι τυχερή. Και ανεξάρτητα από το τι γράφουν. Το όνομα αυτής της πρωτοτυπίας φαίνεται να είναι στα χείλη όλων: φυσικά, με εξαίρεση τους κομφορμιστές και τους φιλισταίους που απέχουν πολύ από την πνευματική ζωή. Ο ίδιος ο Ευγένιος Ιονέσκο βίωσε την πιο τρομερή ανυπαρξία, τα έργα του το κάνουν γνωστό, αναπνέουν με ορμές πληγωμένης καρδιάς, βάσανα, αντιφάσεις και πόνο για την ανθρωπότητα. Ένα από τα κύρια έργα του ονομάζεται «Ρινόκερος», μπορείτε να το σκεφτείτε πολύ, να το μαλώσετε, να το καταλάβετε έτσι ή αλλιώς, αλλά παραμένει ένα μυστήριο. Αλλά αυτό είναι παράλογο! Και το παράλογο είναι μυστήριο. Φανταστείτε: συναντιούνται δύο φίλοι - ο Berenger και ο Jean. Ο Ζαν ντροπιάζει τον Μπερενζέρ για την προχειρότητα και την απεριποίητη εμφάνισή του. Τότε ένας ρινόκερος τρέχει στο δρόμο. Ο κόσμος φεύγει πανικόβλητος, επικρατεί χάος. Τότε όλα ηρεμούν. Ο Ζαν ντροπιάζει ξανά τον Μπέρεντζερ. Παραπονιέται ότι δεν μπορεί να σταματήσει να πίνει: η δουλειά τον εξουθενώνει, η ζωή του είναι δύσκολη κ.λπ. Την ίδια στιγμή, η Λογική μιλάει με τον Γέρο Δάσκαλο, λέγοντάς του ότι όλες οι γάτες έχουν τέσσερα πόδια. Ο ηλικιωμένος κύριος λέει ότι και ο σκύλος του έχει τέσσερα πόδια. Ο λογικός συμπεραίνει λογικά ότι ο σκύλος του Γέρου Κυρίου είναι γάτα. Έτσι, προκύπτει εδώ μια λαμπρός κοροϊδία για τη λογική ως δογματισμό. Εν τω μεταξύ, ο Jean προτρέπει τον Berenger να συγκεντρώσει τη θέλησή του σε μια γροθιά και να ξεκινήσει τη σωστή ζωή. Οι διάλογοι διεξάγονται από τον Beranger με τον Jean και η Λογική με τον Παλαιό Δάσκαλο. οι διάλογοι είναι ακριβώς ίδιοι και τυπικοί. Αποδεικνύεται ότι οι υπάλληλοι δεν μπορούν να σκεφτούν ανεξάρτητα και σωστά, καθώς έχουν λίγο ελεύθερο χρόνο. Αληθινό και ευδιάκριτο! Ο Berenger υπόσχεται στον Jean να ξεκινήσει νέα ζωή. Τότε ο ρινόκερος τρέχει πάλι στο δρόμο. Πάλι χάος. Ο Ρινόκερος συνέτριψε τη γάτα της Νοικοκυράς. Όλοι οι παρευρισκόμενοι αρχίζουν να μαλώνουν πόσα κέρατα -ένα ή δύο- είχε ο ρινόκερος. Ο Béranger καταλήγει να μαλώνει με τον Jean. Και συνεχίζει να πίνει ξανά…

Η δεύτερη πράξη του έργου ξεκινά με το γεγονός ότι στο γραφείο μιας εταιρείας διάβασαν ένα σημείωμα στην εφημερίδα. Λέει ότι χθες «πάτησε μια χοντρή γάτα». Η Νταίζη και ο Ντουντάρ δεν έχουν καμία αμφιβολία για τα «καθαρά γραμμένα». Αλλά ο Botar λέει ότι δεν μπορείς να εμπιστευτείς τις εφημερίδες, λένε ψέματα, μπορείς να πιστέψεις μόνο αυτό που βλέπεις με τα μάτια σου. Ακολουθεί μια διαφωνία, ο Μποτάρ επικρίνει πρώτα τον ρατσισμό και μετά την εκκλησία. Αυτή τη στιγμή, ο ρινόκερος εισχωρεί στο γραφείο και σπάει τις σκάλες και στη συνέχεια κάνει κύκλους με βρυχηθμό στο δρόμο. Και ξαφνικά αρχίζει να κλαίει με μια φωνή που δεν είναι δική του. Η Μαντάμ Μπεθ ανακαλύπτει ότι αυτή η φωνή είναι του συζύγου της, που σημαίνει ότι ο ρινόκερος είναι ο σύζυγός της! Η Μαντάμ Μπεθ λιποθυμά. Μετά φεύγει και λέει ότι δεν μπορεί να αφήσει τον άντρα της. Πηδά κάτω στην πλάτη του ρινόκερου, ο Μπέρενγκερ προσπαθεί ανεπιτυχώς να την κρατήσει, αλλά μόνο η φούστα της παραμένει στα χέρια του. Η Μαντάμ Μπεθ φεύγει στην πλάτη του ρινόκερου συζύγου της. Οι άνθρωποι συζητούν αναφορές ότι ο αριθμός των ρινόκερων αυξάνεται στην πόλη. Πρώτα ήταν επτά, μετά δεκαεπτά και τώρα είναι τριάντα δύο! Τελικά φτάνουν πυροσβέστες και βγάζουν όλο τον κόσμο από το γραφείο.

Η δράση συνεχίζεται. Ο Μπέρενγκερ έρχεται στο σπίτι στον Ζαν. Συμφιλιώνονται. Ο Beranger λέει ότι στην πόλη εμφανίστηκαν ρινόκεροι με ένα και δύο κέρατα. Ο Ζαν είναι τρομερά ενοχλημένος, ορμάει στο διαμέρισμα και λέει ότι δεν μπορεί παρά να αισθάνεται αηδία προς τους ανθρώπους. Ο Berenger παρατηρεί ότι ο Jean είναι άρρωστος, ότι έχει εμφανιστεί ένα εξόγκωμα στο μέτωπό του και το δέρμα του έχει γίνει τραχύ. τζιν προσβολές διαφορετικοί άνθρωποι, λέει ότι η ηθική δεν χρειάζεται, ότι πρέπει να είναι κανείς πάνω από την ηθική, προσφέρει στη φύση αντ' αυτού, δηλαδή τους νόμους της ζούγκλας. Λέει ότι είναι απαραίτητο να καταστραφεί ό,τι δημιούργησε ο άνθρωπος, τότε «όλοι θα είναι καλύτερα». Λέει ότι θέλει να γίνει ρινόκερος και σύντομα μετατρέπεται πραγματικά σε ρινόκερο. Ο Μπέρενγκερ σπεύδει να βοηθήσει, αλλά ανακαλύπτει με τρόμο ότι όλο το σπίτι είναι ήδη γεμάτο με ρινόκερους. Ο Μπέρενγκερ τρέχει έξω στο δρόμο. Αλλά υπάρχουν ήδη πλήθη ρινόκερων ...

Η τρίτη πράξη ξεκινά με το μαρτύριο του Μπερανζέρ. Έχει δεμένο το κεφάλι, βλέπει εφιάλτες για ρινόκερους, ουρλιάζει στον ύπνο του: «προσοχή στα κέρατα!». Τελικά ξυπνάει και ρίχνει στον εαυτό του ένα κονιάκ. Αυτό που συνέβη στον Ζαν είναι μια μεταμόρφωση από ανθρωπιστή σε θηρίο... Ο Ντουντάρ έρχεται να επισκεφτεί τον Μπερενζέρ. Ο Berenger παρατηρεί ότι αισθάνεται υπεύθυνος για αυτό που συμβαίνει. Σε απάντηση, ο Dudar λέει αρκετά ακατάλληλα: "Μην κρίνετε - για να μην κριθείτε ..." Ο Berenger λέει ότι θέλει να σταματήσει το κακό, αλλά ο Dudar δεν κάνει διάκριση μεταξύ του κακού και του καλού. Ο Μπέρενγκερ έχει δυσανεξία στους ρινόκερους, αλλά ο Ντουντάρ δεν βλέπει κανένα κακό σε αυτούς. Πράγματι, ποια είναι η κακία σε ότι είναι φυσικό; Έξω, από το δρόμο ακούγεται ένας τρομερός θόρυβος - ρινόκεροι τρέχουν τριγύρω. Η Daisy έρχεται να επισκεφτεί το Beranger και προσφέρεται να πάρει πρωινό. Ο Ντουντάρ υπακούει στο κάλεσμα του καθήκοντος, γίνεται ρινόκερος. Η Νταίζη είναι η ερωμένη του Μπερανζέρ, υπόσχεται να είναι μαζί του όλη την ώρα, αλλά σύντομα γίνεται και ρινόκερος. Ένας βρυχηθμός ακούγεται στο ραδιόφωνο. και στο τηλέφωνο... Στο τέλος μένει ο Μπέρενγκερ ο μόνος άνθρωπος. Αισθάνεται ανώμαλος, φρικιό, τέρας. Δεν θέλει πλέον την πρωτοτυπία, αλλά εξακολουθεί να αποφασίζει να παραμείνει άνθρωπος.

Η παράσταση «Ρινόκερος» τελειώνει με τον τελευταίο άνθρωπο που έχει απομείνει στον κόσμο. Αλλά σε τι ελπίζει; Μπορεί να διαχειριστεί όλο τον κόσμο; Σε αυτό το έργο, όλοι οι άνθρωποι στην αρχή, φυσικά, αρνούνται την πιθανότητα να γίνουν ρινόκεροι, αλλά σταδιακά το παραδέχονται και πραγματικά μετατρέπονται σε αυτούς. Αυτό είναι υπαρξιακό πρόβλημα. Το έργο θίγει πολλά πράγματα, μιλάει για πολλά προβλήματα -ίσως λίγο επιφανειακά, αλλά λέει -για παράδειγμα για τον ρατσισμό- και αυτό φτάνει. Ενδιαφέρουσα η περιγραφή στο έργο του Μποτάρ, του «αναρχικού». Σε μια διαμάχη, παίρνει πάντα μια επιθετική, αλλά απλοποιημένη θέση. Είναι καχύποπτος, δύσπιστος, δύσπιστος. Το μίσος του για τους ανωτέρους εξηγείται από ένα σύμπλεγμα κατωτερότητας και αγανάκτηση. Ωστόσο, ο Dudar εξηγεί και ο Berenger λέει ότι ο Botard δίκαιος άνθρωπος. Ο Ντουντάρ δεν το αρνείται αυτό, αλλά λέει ότι ο Μποτάρ πάντα λέει αλήθειες. Πριν γίνει ρινόκερος, ο Μποτάρ είπε: «Πρέπει να συμβαδίζεις με την εποχή». Όμως έπεσε στην ειλικρίνεια. Το γενικό μήνυμα του έργου είναι πολύ πιθανό ότι είναι δύσκολο να είσαι άνθρωπος, είναι απίστευτα δύσκολο, και ακόμη και ο Béranger στο τέλος του έργου πιστεύει ότι είναι φρικιό που δεν ακολουθεί τους πάντες. Γενικά, είναι δύσκολο να είσαι μοναχικός και παρίας. Αλλά ξέρουμε ότι δεν μπορούμε να ακολουθήσουμε όλους. Ας ζήσουν καλύτερα, αλλά είναι άψυχα, είναι ρινόκεροι, αυτοί, θα έλεγε κανείς, δεν υπάρχουν - και βιώνουμε την ανυπαρξία μέσα μας, αλλά εμείς -όπως ο Berenger- είμαστε. Και αυτό είναι το έργο του Ευγένιου Ιονέσκο.

Σεργκέι Νικιφόροφ, 2011

Genevieve Cerro και Dr. T. Frenkel

Σειρά "Exclusive Classics"

Μετάφραση από τα γαλλικά Ε.Δ. Μπογκατυρένκο

Ανατύπωση με άδεια από το GALLIMARD, Γαλλία.

Τα αποκλειστικά δικαιώματα έκδοσης του βιβλίου στα ρωσικά ανήκουν στην AST Publishers.

© Εκδόσεις GALLIMARD, Παρίσι, 1959

© Μετάφραση. E. D. Bogatyrenko, 2018

© Ρωσική έκδοση AST Publishers, 2018

Χαρακτήρες

Νοικοκυρά.

Καταστηματάρχης.

Σερβιτόρα.

Καταστηματάρχης.

Παλιός κύριος.

Ιδιοκτήτης καφετέριας.

κύριος Papillon.

Κυρία Μπεθ.

Πυροσβέστης.

κύριε Ζαν.

Η γυναίκα του κυρίου Ζαν.

Πολλά κεφάλια ρινόκερου.

Πλατεία σε επαρχιακή πόλη. Στο πίσω μέρος είναι ένα διώροφο σπίτι. Στον πρώτο όροφο υπάρχει βιτρίνα. Μπορείτε να μπείτε στο κατάστημα από μια γυάλινη πόρτα, ανεβαίνοντας δύο ή τρία σκαλιά. Πάνω από το παράθυρο υπάρχει μια μεγάλη πινακίδα "Παντοπωλείο". Στον δεύτερο όροφο του σπιτιού υπάρχουν δύο παράθυρα, προφανώς από το διαμέρισμα των ιδιοκτητών του καταστήματος. Έτσι, το μαγαζί βρίσκεται στο πίσω μέρος της σκηνής, αλλά ταυτόχρονα αριστερά, όχι μακριά από τις πτέρυγες. Πάνω από την ταράτσα του σπιτιού που βρίσκεται το μαγαζί φαίνεται από μακριά ένα καμπαναριό. Μεταξύ του μαγαζιού και της δεξιάς πλευράς της σκηνής είναι ένας δρόμος που πάει μακριά. Δεξιά, λίγο λοξά, είναι μια βιτρίνα του καφέ. Πάνω από το καφενείο είναι ο όροφος ενός σπιτιού με ένα παράθυρο. Μπροστά από το καφέ υπάρχει μια βεράντα με τραπέζια και καρέκλες, που φτάνει σχεδόν μέχρι τη μέση της σκηνής. Σκονισμένα κλαδιά δέντρων κρέμονται πάνω από τη βεράντα. Γαλάζιος ουρανός, έντονο φως, λευκοί τοίχοι. Γίνεται Κυριακή γύρω στο μεσημέρι του καλοκαιριού. Ο Ζαν και ο Μπερανζέ κάθονται σε ένα τραπέζι στη βεράντα.

Πριν σηκωθεί η αυλαία, ακούγεται ένα κουδούνι. Θα σταματήσει λίγα δευτερόλεπτα πριν ανέβει η κουρτίνα. Καθώς σηκώνεται η αυλαία, μια γυναίκα περνάει σιωπηλά από τη σκηνή, από δεξιά προς τα αριστερά, κρατώντας κάτω από το μπράτσο της, από τη μια πλευρά, ένα άδειο καλάθι αγορών και από την άλλη, μια γάτα. Ο καταστηματάρχης ανοίγει την πόρτα του μαγαζιού της και την παρακολουθεί.

Καταστηματάρχης. Α, εδώ είναι! ( Απευθυνόμενη στον σύζυγό της που βρίσκεται στο μαγαζί.) Α, ρε, έπαθα έπαρση! Δεν θέλουμε να αγοράσουμε άλλο.

Ο καταστηματάρχης φεύγει, η σκηνή άδεια για λίγα δευτερόλεπτα.

Ο Jean εμφανίζεται στα δεξιά και ο Beranger εμφανίζεται στα αριστερά, ταυτόχρονα μαζί του. Ο Jean είναι ντυμένος πολύ προσεγμένα: ένα καφέ κοστούμι, μια κόκκινη γραβάτα, ένα κολλαρισμένο ψεύτικο γιακά, ένα καφέ καπέλο. Έχει ένα κοκκινωπό πρόσωπο. Οι κίτρινες μπότες είναι καλά γυαλισμένες. Ο Béranger είναι αξύριστος, χωρίς κόμμωση, αχτένιστος, με άθλια ρούχα. τα πάντα μέσα του μιλούν για αμέλεια, φαίνεται κουρασμένος, νυσταγμένος. χασμουριέται από καιρό σε καιρό.

Jean ( έρχεται δεξιά). Beranger, τελικά ήρθες.

Beranger ( πλησιάζοντας από αριστερά). Χαιρετίσματα Ζαν.

Τζήν. Φυσικά, όπως πάντα, άργησες! ( Κοιτάζει το ρολόι του.) Συμφωνήσαμε να βρεθούμε στις έντεκα και μισή. Τώρα είναι σχεδόν μεσημέρι.

Berenger. Συγνώμη. Με περιμένεις πολύ καιρό;

Τζήν. Οχι. Βλέπεις, μόλις έφτασα.

Κατευθύνονται προς τα τραπέζια στη βεράντα.

Berenger. Λοιπόν, δεν νιώθω και πολλές ενοχές, αφού… εσύ ο ίδιος…

Τζήν. Είναι διαφορετικά με μένα. Δεν μου αρέσει να περιμένω, δεν μπορώ να χάνω χρόνο. Επειδή αργείς πάντα, ήρθα επίτηδες αργότερα, εκείνη τη στιγμή σκέφτηκα ότι θα είχα την ευκαιρία να σε δω.

Berenger. εχεις δικιο... εχεις δικιο αλλα...

Τζήν. Δεν θα ισχυριστείς ότι έφτασες την καθορισμένη ώρα!

Berenger. Φυσικά... δεν μπορώ να πω με σιγουριά.

Ο Ζαν και ο Μπερανζέ κάθονται.

Τζήν. Λοιπόν, καταλαβαίνεις.

Berenger. Τι θα ΠΙΕΙΤΕ?

Τζήν. Διψάς ήδη το πρωί;

Berenger. Είναι τόσο ζεστό, τόσο αποπνικτικό.

Τζήν. Όπως λέει λαϊκή σοφίαόσο περισσότερο πίνεις, τόσο περισσότερο θέλεις να πιεις...

Berenger. Αν αυτοί οι σοφοί είχαν καταφέρει να πιάσουν τα σύννεφα στον ουρανό, δεν θα ήταν τόσο βουλωμένος και θα διψούσε λιγότερο.

Jean ( κοιτάζοντας προσεκτικά τον Μπεράντζερ). Τι γίνεται με εσάς; Αλλά εσύ, αγαπητέ μου Beranger, δεν θέλεις νερό ...

Berenger. Τι εννοείς, αγαπητέ μου Jean;

Τζήν. Με καταλαβαίνεις τέλεια. Μιλάω για τον ξηρό λαιμό σου. Είναι σαν μια αχόρταγη γη.

Berenger. Νομίζω η σύγκριση σου...

Jean ( διακόπτοντάς τον). Εσύ, φίλε μου, είσαι σε θλιβερή κατάσταση.

Berenger. Νομίζεις ότι φαίνομαι αξιολύπητος;

Τζήν. Δεν είμαι τυφλός. Καταρρέεις από την κούραση, μπήκες όλη νύχτα μέσα Αλλη μια φορά. Χασμουριέσαι και νυστάζεις τρομερά...

Berenger. Ήπια και με πονάει λίγο το κεφάλι μου...

Τζήν. Μυρίζεις αλκοόλ!

Berenger. Έχεις δίκιο, ήπια λίγο!

Τζήν. Και έτσι κάθε Κυριακή, για να μην πω την υπόλοιπη εβδομάδα!

Berenger. Λοιπόν, όχι, όχι κάθε μέρα, δουλεύω...

Τζήν. Πού είναι η γραβάτα σου; Το έχασες διασκεδάζοντας!

Beranger ( βάλε το χέρι σου στο λαιμό σου). Λοιπόν, είναι πραγματικά, πολύ αστείο. Που θα μπορούσα να τον πάω;

Jean ( βγάζοντας μια γραβάτα από την τσέπη του σακακιού). Ορίστε, βάλτε αυτό.

Berenger. Ευχαριστώ, είσαι τόσο ευγενικός.

Βάζει γραβάτα.

Jean ( ενώ ο Μπέρεντζερ δένει με κάποιο τρόπο τη γραβάτα του). Είσαι τελείως αχτένιστος! ( Ο Μπερανζέρ προσπαθεί να χτενίσει τα μαλλιά του με τα δάχτυλά του.) Ορίστε, πάρτε μια χτένα!

Βγάζει μια χτένα από μια άλλη τσέπη του σακακιού του.

Beranger ( παίρνοντας μια χτένα). Ευχαριστώ.

Λειαίνει τα μαλλιά.

Τζήν. Δεν έχεις ξυριστεί! Δείτε σε ποιον μοιάζετε.

Βγάζει έναν καθρέφτη από την εσωτερική τσέπη του σακακιού του, τον δίνει στον Μπερανζέρ, ο οποίος τον κοιτάζει και βγάζει τη γλώσσα του.

Berenger. Έχω μια επίστρωση στη γλώσσα μου.

Jean ( του παίρνει τον καθρέφτη και τον ξαναβάζει στην τσέπη του). Και δεν είναι περίεργο! .. ( Παίρνει τη χτένα, που του δίνει ο Μπέρεντζερ, και την βάζει επίσης στην τσέπη του..) Κινδυνεύεις από κίρρωση φίλε μου.

Beranger ( με αγωνία). Ετσι νομίζεις?..

Jean ( απευθυνόμενος στον Μπερανζέρ, ο οποίος προσπαθεί να επιστρέψει τη γραβάτα του). Κράτα τη γραβάτα, μου φτάνουν.

Beranger ( με θαυμασμό). Λοιπόν, είσαι πολύ καλά.

Jean ( συνεχίζοντας να κοιτάζει τον Μπεράντζερ). Τα ρούχα είναι όλα τσαλακωμένα, κάποιο είδος τρόμου, το πουκάμισο είναι αηδιαστικά βρώμικο, τα παπούτσια σου... ( Ο Μπέρενγκερ προσπαθεί να κρύψει τα πόδια του κάτω από το τραπέζι.) Τα παπούτσια σου δεν είναι γυαλισμένα ... Τι χάλια! .. Οι ώμοι σου ...

Berenger. Και τι συμβαίνει με τους ώμους;

Τζήν. Γυρίστε. Λοιπόν, γυρίστε. Ακούμπησες στον τοίχο... ( Ο Μπερανζέ απλώνει άτονα το χέρι του στον Ζαν..) Όχι, δεν έχω πινέλο μαζί μου. Δεν θέλω να βγάλω τις τσέπες μου. ( Ο Μπερανζέ χτυπάει ακόμη άτονα τους ώμους του για να αποτινάξει τη λευκή σκόνη. Ο Ζαν γυρίζει την πλάτη.) Ωχ… Πού στάθηκες τόσο τυχερός;

Berenger. δεν θυμάμαι.

Τζήν. Κακό, κακό! Ντρέπομαι που είμαι φίλος μαζί σου.

Berenger. εισαι πολυ αυστηρος...

Τζήν. Και όχι χωρίς λόγο!

Berenger. Άκου, Ζαν. Δεν έχω καμία ψυχαγωγία? αυτή η πόλη είναι βαρετή. Δεν είμαι φτιαγμένος για τη δουλειά που κάνω... οκτώ ώρες την ημέρα στο γραφείο, και μόνο τρεις εβδομάδες διακοπές το καλοκαίρι! Μέχρι το βράδυ του Σαββάτου κουράζομαι, καλά, ξέρεις, για να χαλαρώσω...

Τζήν. Αγαπητέ μου, όλοι δουλεύουν, κι εγώ δουλεύω, εγώ, όπως όλοι στον κόσμο, περνάω οκτώ ώρες κάθε μέρα στο γραφείο, έχω επίσης μόνο είκοσι μία μέρες διακοπές το χρόνο, κι όμως κοίτα με! Όλα είναι θέμα θέλησης, διάολε!

Θέμα : Ε. Ιονέσκο. Το έργο «Ρινόκεροι» ως δράμα του παραλόγου. "Ονοσπόρωση" - ένα φαινόμενο μαζική αποπροσωποποίησηκοινωνία.

Στόχος : εμβάθυνση και διεύρυνση των γνώσεων των μαθητών για την ποικιλομορφία της παγκόσμιας λογοτεχνίας του εικοστού αιώνα. να γνωρίσει τη ζωή και το έργο του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Ε. Ιονέσκο. Συνεχίστε να διαμορφώνετε και να εμβαθύνετε την έννοια του «θεάτρου του παραλόγου» στο παράδειγμα του έργου «Ρινόκερος». να αποκαλύψει συμβολικό νόημαη πλοκή του δράματος, για να βοηθήσει τους μαθητές να δουν τη συνάφεια και τον νεωτερισμό του. να καλλιεργήσει την επιθυμία διατήρησης της ατομικότητας, τον σεβασμό για το άτομο ως την υψηλότερη αξία.

Εξοπλισμός : παρουσίαση, προβολέας, Λεξικό, κείμενα της παράστασης, πορτρέτο του συγγραφέα, κάρτες για εργασία σε ζευγάρια, απόσπασμα από την ταινία «Ρινόκερος: γίνεται για να τελειώσει», φύλλα ανατροφοδότηση.

Τύπος μαθήματος : μάθημα μελέτης

Προγραμματισμένα εκπαιδευτικά αποτελέσματα:

Θέμα:

Επί βασικό επίπεδο – θα πρέπει να γνωρίζει τον ορισμό του «θέατρου του παραλόγου», το περιεχόμενο του έργου «Ρινόκερος»· να μπορούν να αναλύουν και να σχολιάζουν επεισόδια με την έκφραση της δικής τους εκτίμησης.

Σε παραγωγικό επίπεδο– πρέπει να μπορούν να χρησιμοποιήσουν τις γνώσεις που αποκτήθηκαν για να διατυπώσουν τα προβλήματα που θέτει ο συγγραφέας στο δράμα, να επιχειρηματολογήσουν και να αποδείξουν πειστικά τη δική τους γνώμη.

Προσωπικός: πρέπει να βρει μια σύνδεση λογοτεχνικό έργομε ιστορία και εμπειρία ζωήςνα κρίνουν επαρκώς τους λόγους της επιτυχίας/αποτυχίας τους στην εργασία στο μάθημα, να δείξουν θετική στάση απέναντι μαθησιακές δραστηριότητες, να εκφράσουν τις δικές τους απόψεις για το θέμα του μαθήματος και το περιεχόμενο της παράστασης.

Μεταθέμα:

γνωστική -γενική εκπαίδευση : θα πρέπει να διατυπώνει ερωτήσεις και απαντήσεις για το υπό μελέτη θέμα. Ακούστε προσεκτικά, δημιουργήστε δηλώσεις ομιλίας.

σπαζοκεφαλιά : να δείξει ανεξάρτητη σκέψη, ικανότητα ανάλυσης, γενίκευσης, εξαγωγής συμπερασμάτων για τα προβλήματα του δράματος.

ρυθμιστικό - πρέπει αντιλαμβάνονται και κατανοούν σωστά το εκπαιδευτικό έργο, σχεδιάζουν τις ενέργειές τους σύμφωνα με αυτό, ασκούν αμοιβαίο έλεγχο, αξιολογούν επαρκώς τις δραστηριότητές τους και τις δραστηριότητες των συμμαθητών στο μάθημα.

διαχυτικός– θα πρέπει να είναι σε θέση να αλληλεπιδρούν εποικοδομητικά στην εργασία σε ζευγάρια, να μαθαίνουν να ακούν και να καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον, να αντιλαμβάνονται επαρκώς τους επαίνους και τα σχόλια.

Είμαι έκπληκτος με την επιτυχία αυτού του έργου. Το καταλαβαίνουν οι άνθρωποι με τον σωστό τρόπο; Αναγνωρίζουν σε αυτό το τερατώδες φαινόμενο της μαζικοποίησης ...; Και το πιο σημαντικό, είναι όλοι άτομα με ψυχή, ένα και μοναδικό;

Ε.Ιονέσκο

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Οργανωτική στιγμή

Χαιρετισμός, δημιουργία θετικού συναισθηματική διάθεση(συμπλήρωση φύλλων αυτοαξιολόγησης και σχολίων)

2. Βουτήξτε στο θέμα

Πριν προχωρήσουμε στο θέμα του μαθήματός μας, προτείνω να παρακολουθήσετε μερικά καρέ από την ταινία για ένα από τα πιο όμορφα ζώα που ζουν στη γη. Έχουν πολύ όμορφη εμφάνιση, ευχάριστο τόνο δέρματος, απαλές φωνές.

Προβολή ενός αποσπάσματος από την ταινία "Rhinoceros: done to last."

3. Κίνητρο για μαθησιακές δραστηριότητες

Είναι αυτό το ζώο που φανταστήκατε; (...) Όμως οι ήρωες του έργου που θα θεωρήσουμε σήμερα ακριβώς αυτό σκέφτηκαν.

Δεν είναι τυχαίο ότι ξεκινήσαμε τη δουλειά μας με ένα κομμάτι ταινίας για ρινόκερους. Αυτή η ταινία θα μας βοηθήσει να δούμε τη σκηνοθεσία όλης της δουλειάς μας. Γιατί λοιπόν οι ρινόκεροι; (Επειδή έτσι λέγεται το έργο: «Ρινόκερος»)

Ποια είναι η στάση των ηρώων του έργου απέναντι στους ρινόκερους; (θαυμάζουν, τους λένε όμορφους, οι ίδιοι θέλουν να γίνουν ρινόκεροι).

Δεν είναι παράλογη αυτή η επιθυμία από την άποψη του σκεπτόμενο άτομο? Τι λέει ο Ιονέσκο για το παιχνίδι του; (εργασία με επίγραφο)

προβληματική ερώτηση

Αν ζούσα σε αυτή την πόλη, θα ήμουν ρινόκερος; (καταχώριση σημειωματάριου)

4. Διατύπωση του θέματος του μαθήματος

Ας διατυπώσουμε το πρώτο μέρος του θέματός μας:Ε. Ιονέσκο. Το έργο «Ρινόκεροι» ως δράμα του παραλόγου.

Διαβάστε το δεύτερο μέρος του θέματός μας. Τι είναι η μαζική αποπροσωποποίηση της κοινωνίας, πώς ονομάζεται αυτή η διαδικασία στο έργο; ("Onorosporation") Πώς θα ακουστεί το δεύτερο μέρος του θέματός μας;"Onosozhivanie" - ένα φαινόμενο μαζικής αποπροσωποποίησης της κοινωνίας.

4. Ορισμός στόχου

Ας ορίσει ο καθένας τους στόχους του μαθήματος για τον εαυτό του και ας τους γράψει στο φύλλο σχολίων (μάθετε, μάθετε, κατανοήστε, θυμηθείτε). Στην καταχώρισή σας χρησιμοποιήστε τις λέξεις «θέατρο του παραλόγου», «μαζική αποπροσωποποίηση», «μύτη».

(στόχοι γραφής και ανάγνωσης)

5. Εργαστείτε πάνω στο θέμα του μαθήματος

Ποιος είναι ο Ευγένιος Ιονέσκο; Ας ακούσουμε τους «βιογράφους» μας.

(Μαθητική παράσταση)

Ο Ευγένιος Ιονέσκο είναι Γάλλος θεατρικός συγγραφέας ρουμανικής καταγωγής, συγγραφέας, στοχαστής, κλασικός της θεατρικής πρωτοπορίας. Γεννήθηκε το 1909 στη Ρουμανία. Λίγα χρόνια αργότερα, οι γονείς του μετακόμισαν στη Γαλλία, πρώτα στο χωριό La Chapelle-Anthenaise και μετά στο Παρίσι. Το 1922, ο Ιονέσκο επέστρεψε στη Ρουμανία, όπου άρχισε να γράφει τα πρώτα του ποιήματα στα ρουμανικά και τα γαλλικά. Μπαίνοντας στο πανεπιστήμιο του Βουκουρεστίου, σπουδάζει γαλλική γλώσσακαι λογοτεχνία, και από το 1929 άρχισε να διδάσκει. Την ίδια χρονιά μετακόμισε στο Παρίσι. Το 1938 υποστήριξε τη διδακτορική του διατριβή στη Σορβόννη. Το 1970 έγινε μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας Επιστημών. Στη Γαλλία, ο Ιονέσκο έζησε μέχρι το τέλος των ημερών του, δημιουργώντας πολλά έργα, πεζογραφήματα, βιογραφικά απομνημονεύματα. Τα πιο διάσημα είναι το μυθιστόρημά του Ο μοναχικός, τα θεατρικά έργα Ο φαλακρός τραγουδιστής, το μάθημα και, φυσικά, οι ρινόκεροι.

Μπήκε ο Ευγένιος Ιονέσκο παγκόσμια λογοτεχνίαως θεωρητικός και ασκούμενος του «θεάτρου του παραλόγου». Ποια έργα άρχισαν να ονομάζονται έτσι, τι σημάδια έχουν τα έργα του «θεάτρου του παραλόγου»; Ας ακούσουμε τους κριτικούς μας λογοτεχνίας.

(Μαθητική παράσταση)

Ο όρος θέατρο του παραλόγου επινοήθηκε από τον Μάρτιν Έσλιν το 1962. Έτσι άρχισαν να ονομάζονται τα έργα με μια παράλογη παράλογη πλοκή, παρουσιάζοντας στον θεατή έναν συνδυασμό του ασυμβίβαστου, προάγοντας τη μη συστηματοποίηση, την άρνηση των αισθητικών ιδεωδών, την καταστροφή των θεατρικών κανόνων. Το θέατρο του παραλόγου αμφισβήτησε πολιτιστικές παραδόσεις, πολιτική και κοινωνική τάξη. Τα γεγονότα των έργων του παραλόγου απέχουν πολύ από την πραγματικότητα, οι χαρακτήρες και η περιρρέουσα πραγματικότητα εκδηλώνουν το απίστευτο και αδιανόητο. Είναι δύσκολο να προσδιοριστεί ο τόπος και ο χρόνος, μπορεί να μην τηρηθεί η σειρά και η λογική της δράσης. Οι συγγραφείς δημιουργούν γελοίες, τρομακτικές, εντυπωσιακές, μερικές φορές διασκεδαστικές εικόνες με την ασυμβατότητά τους. Το θέατρο του παραλόγου είναι ένας παραλογισμός που αψηφά την εξήγηση και τη λογική.

Χρησιμοποιώντας το κείμενο αυτής της ομιλίας, γράψτε τον ορισμό του θεάτρου του παραλόγου σε μια πρόταση(Δουλέψτε σε ζευγάρια)

Είναι δυνατόν να ονομάσουμε το δράμα «Ρινόκερος» δράμα του παραλόγου; Υποστηρίξτε τη γνώμη σας (φανταστική πλοκή, μετατροπή των ανθρώπων σε ρινόκερους, ακατανόητες και ανεξήγητες αιτίες της δράσης)

Το δράμα του Ιονέσκο είναι ένα από τα τα πιο ενδιαφέροντα έργασύγχρονη παγκόσμια λογοτεχνία. Γράφτηκε το 1959, αντικατόπτριζε το πιο περίπλοκο κοινωνικά προβλήματαχρόνος: το φαινόμενο της μαζικής αποπροσωποποίησης, η σύγκρουση προσωπικότητας και ατομικότητας με την ιδεολογία της συλλογικότητας, που σκοτώνει αυτή την ατομικότητα. Τι είναι αυτό το θεατρικό έργο;

(Το έργο αποτελείται από τρεις πράξεις. Σύντομη ιστορίασχετικά με το περιεχόμενο κάθε δράσης)

Χαρακτηριστικά των κύριων χαρακτήρων - Berenger και Jean (εμφάνιση, ηλικία, επάγγελμα, χαρακτηριστικά χαρακτήρα). Ποιος κάνει ευνοϊκή εντύπωση και ποιος χάνει σε σύγκριση; Ποιος από τους φίλους μετατρέπεται σε ρινόκερο, πώς συμβαίνει αυτό; Ποια χαρακτηριστικά χαρακτήρα εκδηλώνονται στον Jean; (Εργασία με κείμενο, εκφραστική ανάγνωσηδιάλογοι (δ.1 σκηνή σε καφενείο, δ.2 μεταμόρφωση του Ζαν))

Δουλέψτε σε ζευγάρια. Συμπλήρωση του πίνακα. Επιχειρηματολογία κειμένου.

Κάθε ένα που μετατράπηκε σε ρινόκερο είχε τους δικούς του λόγους για τον «ρινόκερο». Ας τα ορίσουμε (κατανομή)

Γιατί ήταν μόνο ο Μπερανζέρ που μπόρεσε να αντισταθεί στην επιδημία της «ρινοπλαστικής»; (συμπέρασμα: εκτιμούσε την ατομικότητά του και την ανθρώπινη φύση του)

Ποια είναι η κορύφωση του έργου; (Η κατάληξή της) Γιατί ο Ιονέσκο αφήνει το φινάλε ανοιχτό: δεν βλέπουμε τον Μπερανζέρ να αγωνίζεται, δεν ξέρουμε αν θα βγει νικητής; (είναι σημαντικό να μην δείξουμε την καταπολέμηση της ιδεολογίας, αλλά τα «εργαλεία» της επιρροής σε κάθε άτομο για να τον αποπροσωποποιήσουμε: διέγερση ενδιαφέροντος, προπαγάνδα, επιθυμία να είμαστε όπως όλοι, φόβος μοναξιάς και ανομοιότητας, αλλαγή ηθικής και κοινωνικής αξίες,βαθμιαία αλλαγή).

Η ιστορία της συγγραφής του θα μας βοηθήσει να κατανοήσουμε πλήρως το βάθος αυτού του έργου. Ας ακούσουμε την ομιλία των «ιστορικών» μας.

(Επίδοση μαθητών)

Ο Ε. Ιονέσκο σημείωσε ότι το έναυσμα για τη συγγραφή του έργου ήταν οι εντυπώσεις Γάλλος συγγραφέας Denis de Rougemont. Ήταν σε μια ναζιστική διαδήλωση υπό τον Χίτλερ στη Νυρεμβέργη το 1936. Αυτό το πλήθος, σύμφωνα με τον συγγραφέα, συνελήφθη σταδιακά από κάποιου είδους υστερία. Από μακριά οι άνθρωποι μέσα στο πλήθος φώναζαν σαν τρελοί το όνομα του Χίτλερ. Καθώς πλησίαζε, ένα κύμα αυτής της υστερίας μεγάλωνε, που αιχμαλώτιζε όλο και περισσότερους ανθρώπους.

Επιπλέον, υπήρξε ένα επεισόδιο από τη ζωή του ίδιου του συγγραφέα. Έβλεπε τη μαζική υστερία στο στάδιο της πόλης κατά τη διάρκεια της ομιλίας του Χίτλερ και παραλίγο να την υποστεί ο ίδιος. Αυτό που είδε έκανε τον θεατρικό συγγραφέα να σκεφτεί. Εξάλλου, δεν ήταν όλοι αυτοί οι άνθρωποι Ναζί, πολλοί απλώς επηρεάστηκαν από το πλήθος. Σύμφωνα με τον ίδιο τον Ιονέσκο, ως μάρτυρας της γέννησης του φασισμού στη Ρουμανία τη δεκαετία του 1930, προσπάθησε πραγματικά να περιγράψει αυτή τη διαδικασία.

Σε ποιο επεισόδιο του έργου αντανακλούσε ο Ιονέσκο τις εντυπώσεις του από αυτά που είδε; Υποστηρίξτε τη γνώμη σας (ο τελευταίος μονόλογος του Μπεράνγκερ). Τι είναι «μύτη»; Γιατί το Rhinos μπορεί να χαρακτηριστεί αντιναζιστικό έργο;

6. Περίληψη του μαθήματος

Αντανάκλαση

Ας επαναλάβουμε τα βήματα του μαθήματος και ας θυμηθούμε τι και γιατί κάναμε.

(γνωριστήκαμε με τη βιογραφία του Ε. Ιονέσκο, βρήκαμε σημάδια από το δράμα του παραλόγου στο έργο, μελετήσαμε το κείμενο, ανακαλύψαμε τους λόγους του «ρινοκερώματος»)

Ας επιστρέψουμε στα δικά μας προβληματικό θέμα. Τι σας βοήθησε να μάθετε;

Πώς θα βαθμολογούσατε τη δουλειά σας; Και ποιον από τους συμμαθητές σας θα μπορούσατε να επαινέσετε; Επιστρέψτε στα φύλλα αυτοαξιολόγησης και πείτε μου αν καταφέρατε να πετύχετε τους στόχους που θέσατε στην αρχή του μαθήματος;

Εργασία για το σπίτι

1) Γράψτε στα τετράδιά σας ένα μίνι επιχείρημα για το αν το δράμα «Ρινόκερος» μπορεί να θεωρηθεί σύγχρονο.

2) Ο Ευγένιος Ιονέσκο είπε: «Το θέατρο του παραλόγου θα ζει για πάντα». Συμφωνείτε με την πρόβλεψή του; Γράψε ένα σύντομο δοκίμιο για αυτό.

Δημοτικός προϋπολογισμός εκπαιδευτικό ίδρυμα

Μπατάλνα μέση ολοκληρωμένο σχολείο

Ε.Ιονέσκο. Η παράσταση "Ρινόκεροι"

Σαν ένα δράμα του παραλόγου. "Ονοσπόρωση" - ένα φαινόμενο

Μαζική αποπροσωποποίηση

Κοινωνία

Δημόσιο μάθημαλογοτεχνία στην 11η τάξη

Δάσκαλος: Chernaya Evgenia Viktorovna

Ακαδημαϊκό έτος 2014 – 2015

Αναλυτικός πίνακας

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

Στόχοι μαθήματος: Μάθε... Μάθε... Κατάλαβε... Θυμήσου... Βρες...

Ευγένιος Ιονέσκο (1909 - 1994)

θέατρο του παραλόγου

Αναλυτικός πίνακας Ήρωες του έργου Αιτίες του "it" Jean Daisy Dudar Botard Monsieur Papillon Madame Boeuf Υπερηφάνεια, περιφρόνηση για τους άλλους, εσωτερική οργή, εξαιρετικά υψηλή γνώμη για τον εαυτό και αυτοδικία Επιρροή της πλειοψηφίας, απροθυμία να παραμείνει στη μειοψηφία, μια αίσθηση δύναμης, αυτοπεποίθησης και φυσικότητας, που προέρχεται από ρινόκερους Ένα παράδειγμα ανθρώπων που σέβεται, δυστυχισμένη αγάπη, επιθυμία να κάνει κάτι ξεχωριστό, αίσθηση καθήκοντος Έλλειψη σταθερής αντικειμενικής θέσης, πείσμα, επιθυμία να συμβαδίσει με την εποχή , δυσαρέσκεια και σύμπλεγμα κατωτερότητας Κούραση, επιθυμία για ξεκούραση, απροθυμία να λάβουν αποφάσεις Εκδήλωση τυφλής πίστης σε αυτόν που αγαπούν

«Εργαλεία» επιρροής: Επιθυμία να είσαι «όπως όλοι οι άλλοι» Φόβος μοναξιάς λόγω ανομοιότητας Προπαγάνδα Διέγερση ενδιαφέροντος Αλλαγή ηθικών και κοινωνικών αξιών

Μπορεί το Rhinos να χαρακτηριστεί αντιναζιστικό έργο; Επιχειρηματολογήστε τη γνώμη σας

Αναστοχασμός: Έμαθα... Έμαθα... Κατάλαβα... Θυμήθηκα... Βρήκα...

Θέμα : Ε. Ιονέσκο. Το έργο «Ρινόκεροι» ως δράμα του παραλόγου. "Onosozhivanie" - ένα φαινόμενο μαζικής αποπροσωποποίησης της κοινωνίας.

Στόχος : εμβάθυνση και διεύρυνση των γνώσεων των μαθητών για την ποικιλομορφία της παγκόσμιας λογοτεχνίας του εικοστού αιώνα. να γνωρίσει τη ζωή και το έργο του Γάλλου θεατρικού συγγραφέα Ε. Ιονέσκο. Συνεχίστε να διαμορφώνετε και να εμβαθύνετε την έννοια του «θεάτρου του παραλόγου» στο παράδειγμα του έργου «Ρινόκερος». αποκαλύψτε το συμβολικό νόημα της πλοκής του δράματος, βοηθήστε τους μαθητές να δουν τη συνάφεια και τον νεωτερισμό του. να καλλιεργήσει την επιθυμία διατήρησης της ατομικότητας, τον σεβασμό για το άτομο ως την υψηλότερη αξία.

Εξοπλισμός : παρουσίαση, προβολέας, επεξηγηματικό λεξικό, κείμενα του έργου, πορτρέτο του συγγραφέα, κάρτες για εργασία σε ζευγάρια, απόσπασμα από την ταινία «Ρινόκερος: γίνεται για να κρατήσει», φύλλα ανατροφοδότησης.

Τύπος μαθήματος : μάθημα μελέτης

Προγραμματισμένα εκπαιδευτικά αποτελέσματα:

Θέμα:

Στο βασικό επίπεδο - θα πρέπει να γνωρίζει τον ορισμό του «θέατρου του παραλόγου», το περιεχόμενο του έργου «Ρινόκερος»· να μπορούν να αναλύουν και να σχολιάζουν επεισόδια με την έκφραση της δικής τους εκτίμησης.

Σε παραγωγικό επίπεδο – πρέπει να μπορούν να χρησιμοποιήσουν τις γνώσεις που αποκτήθηκαν για να διατυπώσουν τα προβλήματα που θέτει ο συγγραφέας στο δράμα, να επιχειρηματολογήσουν και να αποδείξουν πειστικά τη δική τους γνώμη.

Προσωπικός: θα πρέπει να βρουν τη σύνδεση ενός λογοτεχνικού έργου με την ιστορία και τη δική τους εμπειρία ζωής, να κρίνουν επαρκώς τους λόγους επιτυχίας/αποτυχίας τους στην εργασία στο μάθημα, να δείξουν θετική στάση απέναντι στις μαθησιακές δραστηριότητες, να εκφράσουν τις δικές τους απόψεις για το θέμα του μαθήματος και το περιεχόμενο του έργου.

Μεταθέμα:

γνωστική - γενική εκπαίδευση : θα πρέπει να διατυπώνει ερωτήσεις και απαντήσεις για το υπό μελέτη θέμα. Ακούστε προσεκτικά, δημιουργήστε δηλώσεις ομιλίας.

σπαζοκεφαλιά : να δείξει ανεξάρτητη σκέψη, ικανότητα ανάλυσης, γενίκευσης, εξαγωγής συμπερασμάτων για τα προβλήματα του δράματος.

ρυθμιστικό - πρέπειαντιλαμβάνονται και κατανοούν σωστά το εκπαιδευτικό έργο, σχεδιάζουν τις ενέργειές τους σύμφωνα με αυτό, ασκούν αμοιβαίο έλεγχο, αξιολογούν επαρκώς τις δραστηριότητές τους και τις δραστηριότητες των συμμαθητών στο μάθημα.

διαχυτικός – θα πρέπει να είναι σε θέση να αλληλεπιδρούν εποικοδομητικά στην εργασία σε ζευγάρια, να μαθαίνουν να ακούν και να καταλαβαίνουν ο ένας τον άλλον, να αντιλαμβάνονται επαρκώς τους επαίνους και τα σχόλια.

Είμαι έκπληκτος με την επιτυχία αυτού του έργου. Το καταλαβαίνουν οι άνθρωποι με τον σωστό τρόπο; Αναγνωρίζουν σε αυτό το τερατώδες φαινόμενο της μαζικοποίησης ...; Και το πιο σημαντικό, είναι όλοι άτομα με ψυχή, ένα και μοναδικό;

Ε.Ιονέσκο

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.

1. Οργανωτική στιγμή

Χαιρετισμός, δημιουργία θετικής συναισθηματικής διάθεσης (συμπλήρωση φύλλων αυτοαξιολόγησης και ανατροφοδότησης)

2. Βουτήξτε στο θέμα

Πριν προχωρήσουμε στο θέμα του μαθήματός μας, προτείνω να παρακολουθήσετε μερικά καρέ από την ταινία για ένα από τα πιο όμορφα ζώα που ζουν στη γη. Έχουν πολύ όμορφη εμφάνιση, ευχάριστο τόνο δέρματος, απαλές φωνές.

Προβολή ενός αποσπάσματος από την ταινία "Rhinoceros: done to last."

3. Κίνητρο για μαθησιακές δραστηριότητες

Είναι αυτό το ζώο που φανταστήκατε; (...) Όμως οι ήρωες του έργου που θα θεωρήσουμε σήμερα ακριβώς αυτό σκέφτηκαν.

Δεν είναι τυχαίο ότι ξεκινήσαμε τη δουλειά μας με ένα κομμάτι ταινίας για ρινόκερους. Αυτή η ταινία θα μας βοηθήσει να δούμε τη σκηνοθεσία όλης της δουλειάς μας. Γιατί λοιπόν οι ρινόκεροι; (Επειδή έτσι λέγεται το έργο: «Ρινόκερος»)

Ποια είναι η στάση των ηρώων του έργου απέναντι στους ρινόκερους; (θαυμάζουν, τους λένε όμορφους, οι ίδιοι θέλουν να γίνουν ρινόκεροι).

Δεν είναι παράλογη αυτή η επιθυμία από τη σκοπιά ενός σκεπτόμενου ανθρώπου; Τι λέει ο Ιονέσκο για το παιχνίδι του; (εργασία με επίγραφο)

προβληματική ερώτηση

Αν ζούσα σε αυτή την πόλη, θα ήμουν ρινόκερος; (καταχώριση σημειωματάριου)

4. Διατύπωση του θέματος του μαθήματος

Ας διατυπώσουμε το πρώτο μέρος του θέματός μας:Ε. Ιονέσκο. Το έργο «Ρινόκεροι» ως δράμα του παραλόγου.

Διαβάστε το δεύτερο μέρος του θέματός μας. Τι είναι η μαζική αποπροσωποποίηση της κοινωνίας, πώς ονομάζεται αυτή η διαδικασία στο έργο; ("Onorosporation") Πώς θα ακουστεί το δεύτερο μέρος του θέματός μας;"Onosozhivanie" - ένα φαινόμενο μαζικής αποπροσωποποίησης της κοινωνίας.

4. Ορισμός στόχου

Ας ορίσει ο καθένας τους στόχους του μαθήματος για τον εαυτό του και ας τους γράψει στο φύλλο σχολίων (μάθετε, μάθετε, κατανοήστε, θυμηθείτε ). Στην καταχώρισή σας χρησιμοποιήστε τις λέξεις «θέατρο του παραλόγου», «μαζική αποπροσωποποίηση», «μύτη».

(στόχοι γραφής και ανάγνωσης)

5. Εργαστείτε πάνω στο θέμα του μαθήματος

Ποιος είναι ο Ευγένιος Ιονέσκο; Ας ακούσουμε τους «βιογράφους» μας.

( Μαθητική παράσταση )

Ο Ευγένιος Ιονέσκο είναι Γάλλος θεατρικός συγγραφέας ρουμανικής καταγωγής, συγγραφέας, στοχαστής, κλασικός της θεατρικής πρωτοπορίας. Γεννήθηκε το 1909 στη Ρουμανία. Λίγα χρόνια αργότερα, οι γονείς του μετακόμισαν στη Γαλλία, πρώτα στο χωριό La Chapelle-Anthenaise και μετά στο Παρίσι. Το 1922, ο Ιονέσκο επέστρεψε στη Ρουμανία, όπου άρχισε να γράφει τα πρώτα του ποιήματα στα ρουμανικά και τα γαλλικά. Έχοντας μπει στο πανεπιστήμιο του Βουκουρεστίου, σπούδασε γαλλική γλώσσα και φιλολογία και από το 1929 άρχισε να διδάσκει ο ίδιος. Την ίδια χρονιά μετακόμισε στο Παρίσι. Το 1938 υποστήριξε τη διδακτορική του διατριβή στη Σορβόννη. Το 1970 έγινε μέλος της Γαλλικής Ακαδημίας Επιστημών. Στη Γαλλία, ο Ιονέσκο έζησε μέχρι το τέλος των ημερών του, δημιουργώντας πολλά θεατρικά έργα, πεζογραφήματα και βιογραφικά απομνημονεύματα. Τα πιο διάσημα είναι το μυθιστόρημά του Ο μοναχικός, τα θεατρικά έργα Ο φαλακρός τραγουδιστής, το μάθημα και, φυσικά, οι ρινόκεροι.

Ο Ευγένιος Ιονέσκο μπήκε στην παγκόσμια λογοτεχνία ως θεωρητικός και ασκούμενος του «θεάτρου του παραλόγου». Ποια έργα άρχισαν να ονομάζονται έτσι, τι σημάδια έχουν τα έργα του «θεάτρου του παραλόγου»; Ας ακούσουμε τους κριτικούς μας λογοτεχνίας.

( Μαθητική παράσταση )

Ο όρος θέατρο του παραλόγου επινοήθηκε από τον Μάρτιν Έσλιν το 1962. Έτσι άρχισαν να ονομάζονται έργα με μια παράλογη παράλογη πλοκή, που παρουσιάζουν στον θεατή έναν συνδυασμό του ασυμβίβαστου, προάγοντας τη μη συστηματοποίηση, την άρνηση των αισθητικών ιδανικών, την καταστροφή των θεατρικών κανόνων. Το θέατρο του παραλόγου αμφισβήτησε τις πολιτιστικές παραδόσεις, την πολιτική και κοινωνική τάξη. Τα γεγονότα των έργων του παραλόγου απέχουν πολύ από την πραγματικότητα, οι χαρακτήρες και η περιρρέουσα πραγματικότητα εκδηλώνουν το απίστευτο και αδιανόητο. Είναι δύσκολο να προσδιοριστεί ο τόπος και ο χρόνος, μπορεί να μην τηρηθεί η σειρά και η λογική της δράσης. Οι συγγραφείς δημιουργούν γελοίες, τρομακτικές, εντυπωσιακές, μερικές φορές διασκεδαστικές εικόνες με την ασυμβατότητά τους. Το θέατρο του παραλόγου είναι ένας παραλογισμός που αψηφά την εξήγηση και τη λογική.

Χρησιμοποιώντας το κείμενο αυτής της ομιλίας, γράψτε τον ορισμό του θεάτρου του παραλόγου σε μια πρόταση(Δουλέψτε σε ζευγάρια)

Είναι δυνατόν να ονομάσουμε το δράμα «Ρινόκερος» δράμα του παραλόγου; Υποστηρίξτε τη γνώμη σας (φανταστική πλοκή, μετατροπή των ανθρώπων σε ρινόκερους, ακατανόητες και ανεξήγητες αιτίες της δράσης)

Το δράμα του Ιονέσκο είναι ένα από τα πιο ενδιαφέροντα έργα της σύγχρονης παγκόσμιας λογοτεχνίας. Γραμμένο το 1959, αντικατόπτριζε τα πιο περίπλοκα κοινωνικά προβλήματα της εποχής: το φαινόμενο της μαζικής αποπροσωποποίησης, τη σύγκρουση προσωπικότητας και ατομικότητας με την ιδεολογία του συλλογισμού, που σκοτώνει αυτή την ατομικότητα. Τι είναι αυτό το θεατρικό έργο;

(Το έργο αποτελείται από τρεις πράξεις. Μια μικρή ιστορία για το περιεχόμενο κάθε πράξης)

Χαρακτηριστικά των κύριων χαρακτήρων - Berenger και Jean (εμφάνιση, ηλικία, επάγγελμα, χαρακτηριστικά χαρακτήρα). Ποιος κάνει ευνοϊκή εντύπωση και ποιος χάνει σε σύγκριση; Ποιος από τους φίλους μετατρέπεται σε ρινόκερο, πώς συμβαίνει αυτό; Ποια χαρακτηριστικά χαρακτήρα εκδηλώνονται στον Jean; (Εργασία με κείμενο, εκφραστική ανάγνωση διαλόγων (π.χ.1 σκηνή σε καφενείο, π.2 Μεταμόρφωση του Ζαν))

Δουλέψτε σε ζευγάρια. Συμπλήρωση του πίνακα. Επιχειρηματολογία κειμένου.

Κάθε ένα που μετατράπηκε σε ρινόκερο είχε τους δικούς του λόγους για τον «ρινόκερο». Ας τα ορίσουμε (κατανομή)

Γιατί ήταν μόνο ο Μπερανζέρ που μπόρεσε να αντισταθεί στην επιδημία της «ρινοπλαστικής»; (συμπέρασμα: εκτιμούσε την ατομικότητά του και την ανθρώπινη φύση του)

Ποια είναι η κορύφωση του έργου; (Η κατάληξή της) Γιατί ο Ιονέσκο αφήνει το φινάλε ανοιχτό: δεν βλέπουμε τον Μπερανζέρ να αγωνίζεται, δεν ξέρουμε αν θα βγει νικητής; (είναι σημαντικό να μην δείξουμε την καταπολέμηση της ιδεολογίας, αλλά τα «εργαλεία» της επιρροής σε κάθε άτομο για να τον αποπροσωποποιήσουμε: διέγερση ενδιαφέροντος, προπαγάνδα, επιθυμία να είμαστε όπως όλοι, φόβος μοναξιάς και ανομοιότητας, αλλαγή ηθικής και κοινωνικής αξίες,βαθμιαίος αλλαγή).

Η ιστορία της συγγραφής του θα μας βοηθήσει να κατανοήσουμε πλήρως το βάθος αυτού του έργου. Ας ακούσουμε την ομιλία των «ιστορικών» μας.

(Επίδοση μαθητών)

Ο Ε. Ιονέσκο σημείωσε ότι το έναυσμα για τη συγγραφή του έργου ήταν οι εντυπώσεις του Γάλλου συγγραφέα Denis de Rougemont. Ήταν σε μια ναζιστική διαδήλωση υπό τον Χίτλερ στη Νυρεμβέργη το 1936. Αυτό το πλήθος, σύμφωνα με τον συγγραφέα, συνελήφθη σταδιακά από κάποιου είδους υστερία. Από μακριά οι άνθρωποι μέσα στο πλήθος φώναζαν σαν τρελοί το όνομα του Χίτλερ. Καθώς πλησίαζε, ένα κύμα αυτής της υστερίας μεγάλωνε, που αιχμαλώτιζε όλο και περισσότερους ανθρώπους.

Επιπλέον, υπήρξε ένα επεισόδιο από τη ζωή του ίδιου του συγγραφέα. Έβλεπε τη μαζική υστερία στο στάδιο της πόλης κατά τη διάρκεια της ομιλίας του Χίτλερ και παραλίγο να την υποστεί ο ίδιος. Αυτό που είδε έκανε τον θεατρικό συγγραφέα να σκεφτεί. Εξάλλου, δεν ήταν όλοι αυτοί οι άνθρωποι Ναζί, πολλοί απλώς επηρεάστηκαν από το πλήθος. Σύμφωνα με τον ίδιο τον Ιονέσκο, ως μάρτυρας της γέννησης του φασισμού στη Ρουμανία τη δεκαετία του 1930, προσπάθησε πραγματικά να περιγράψει αυτή τη διαδικασία.

Σε ποιο επεισόδιο του έργου αντανακλούσε ο Ιονέσκο τις εντυπώσεις του από αυτά που είδε; Υποστηρίξτε τη γνώμη σας (ο τελευταίος μονόλογος του Μπεράνγκερ). Τι είναι «μύτη»; Γιατί το Rhinos μπορεί να χαρακτηριστεί αντιναζιστικό έργο;

6. Περίληψη του μαθήματος

Αντανάκλαση

Ας επαναλάβουμε τα βήματα του μαθήματος και ας θυμηθούμε τι και γιατί κάναμε.

(γνωριστήκαμε με τη βιογραφία του Ε. Ιονέσκο, βρήκαμε σημάδια από το δράμα του παραλόγου στο έργο, μελετήσαμε το κείμενο, ανακαλύψαμε τους λόγους του «ρινοκερώματος»)

Ας επιστρέψουμε στο προβληματικό μας θέμα. Τι σας βοήθησε να μάθετε;

Πώς θα βαθμολογούσατε τη δουλειά σας; Και ποιον από τους συμμαθητές σας θα μπορούσατε να επαινέσετε; Επιστρέψτε στα φύλλα αυτοαξιολόγησης και πείτε μου αν καταφέρατε να πετύχετε τους στόχους που θέσατε στην αρχή του μαθήματος;

Εργασία για το σπίτι

1) Γράψτε στα τετράδιά σας ένα μίνι επιχείρημα για το αν το δράμα «Ρινόκερος» μπορεί να θεωρηθεί σύγχρονο.

2) Ο Ευγένιος Ιονέσκο είπε: «Το θέατρο του παραλόγου θα ζει για πάντα». Συμφωνείτε με την πρόβλεψή του; Γράψε ένα σύντομο δοκίμιο για αυτό.

Δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Γυμνάσιο Batalna

Ε.Ιονέσκο. Η παράσταση "Ρινόκεροι"

σαν ένα δράμα του παραλόγου. "Ονοσπόρωση" - ένα φαινόμενο

μαζική αποπροσωποποίηση

κοινωνίες

Ανοιχτό μάθημα λογοτεχνίας στην 11η τάξη

Δάσκαλος:Chernaya Evgenia Viktorovna

Ακαδημαϊκό έτος 2014 – 2015

Αναλυτικός πίνακας