Μαθήματα μουσικής. Ανοιχτό μάθημα στο μουσικό σχολείο

Δημόσιο μάθημαδασκάλα πιάνου

Θέμα:

Τύπος μαθήματος:

Σκοπός του μαθήματος:

Στόχοι μαθήματος:

Εκπαιδευτικός:

Ανάπτυξη:

• Ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού

Εκπαιδευτικός:

Βήματα μαθήματος:

1. Οργανωτικό στάδιο. 1 λεπτό

2 Κύρια σκηνή.

• Παιχνίδι ασκήσεων. 2 λεπτά

Ασκήσεις θέσης για μικρή τεχνική

Ασκήσεις γάμμα για μικρή τεχνική

Ασκήσεις μεγάλης τεχνικής

F. Lekuppe Etude Op. 17 No. 6

F. Rybitsky "Zephyr"

• Διαβάζοντας από φύλλο σε σύνολο με δάσκαλο. Σύντομη ανάλυση μουσικού κειμένου

3 λεπτά

• Λεπτό φυσικής αγωγής. Προθέρμανση παιχνιδιού με την μπάλα. Εφαρμογή γνώσεων από τον τομέα της μουσικής ορολογίας, επανάληψη διαστημάτων 2 min
• Ακούγοντας μουσικά κομμάτια από τη συμφωνική σουίτα "Peer Gynt": 4 λεπτά.

- "Πρωί"

- «Σε μια σπηλιά βασιλιάς του βουνού»

Ανάλυση των εκφραστικών μέσων, χαρακτηρισμός των εικόνων που αντικατοπτρίζονται σε αυτά

Εργα.

• Παίζοντας πιάνο του αγαπημένου σας κομματιού: G. Warren "Train to Chuttanaga"

2 λεπτά

3. Το τελικό στάδιο. 4 λεπτά

• Συνοψίζοντας

• Αξιολόγηση της εργασίας των μαθητών.
• Εργασία για το σπίτι

Προεπισκόπηση:

Δημοτικός εκπαιδευτικό ίδρυμα επιπρόσθετη εκπαίδευσηπαιδιά

«Παιδικό Καλλιτεχνικό Σχολείο Nizhneodessk 25.05.2011

Αυτοανάλυση ανοιχτού μαθήματος πιάνου από δάσκαλο

Kirilenko G.V. με τη μαθήτρια της Β' τάξης Yevgenia Skorova.

Χαρακτηριστικά του μαθητή.

Σκόροβα Ευγενία - μαθήτρια Β' τάξης πιάνου, 10 ετών. Χωρίς μουσικό υπόβαθρο. Έχει εξαιρετικές μουσικές ικανότητες: σταθερή, καλά ανεπτυγμένη αίσθηση του ρυθμού, ανεπτυγμένο εσωτερικό αυτί για μουσική, αρκετά εκτεταμένη παροχή ακουστικών αναπαραστάσεων και εξαιρετική μουσική μνήμη. Συναισθηματικά ανταποκρινόμενος στη μουσική, ιδιοσυγκρασιακός. Παθιασμένη φύση. Σοβαρός, αυτοκριτικός. Παρά την ηλικία του, έχει εσωτερική κουλτούρα και εξυπνάδα. Άριστα σε όλα τα θέματα Μουσική Σχολή, έχει χρόνο για «καλά» και «άριστα» σε λύκειο, φοιτά στο φροντιστήριο ξένων γλωσσών «Lingua» και κύκλο χορούς ποικιλίας. Πολύ φιλικό και επικοινωνιακό. Παίρνει στα σοβαρά τα μαθήματα μουσικής, δουλεύει με ένα όργανο με ενθουσιασμό, με πλήρη αφοσίωση. Αντιμετωπίζει ένα ρεπερτόριο αυξημένης πολυπλοκότητας. Του αρέσει να παίζει στη σκηνή, αντιμετωπίζει καλά τον σκηνικό ενθουσιασμό. Οι τεχνικές παιξίματος είναι κατακτημένες από αυτήν πλήρως, τα χέρια της είναι ελεύθερα και καλά οργανωμένα για να παίζει το όργανο. Υπάρχει μια μικρή ταλαιπωρία στη ρύθμιση των χεριών - ένα χαμηλό χέρι, το οποίο οφείλεται στην αδυναμία των παλαμιαίων μυών. Η Zhenya έχει ήδη πετύχει πολλά για να διορθώσει αυτή την ταλαιπωρία, συνεχίζει να εργάζεται ενεργά για την τοποθέτηση των χεριών της. Πολύ υπεύθυνος και εργατικός, ξέρει πώς να θέτει στόχους και να τους πετυχαίνει. Μπορεί να εργαστεί παραγωγικά μόνος του.

Θέμα: Ολοκληρωμένη προσέγγιση για μουσική παιδείαμαθητής πιανίστας.

Τύπος μαθήματος: Γενίκευση και εμπέδωση γνώσεων, δεξιοτήτων και ικανοτήτων. Εφαρμογή της γνώσης στην πράξη

Σκοπός του μαθήματος: Εκπαίδευση καλλιτεχνικής και παραστατικής πρωτοβουλίας και εμπέδωση πιανιστικών τεχνικών.

Στόχοι μαθήματος:

Εκπαιδευτικός:

• Διευρύνετε τη μουσική εμπειρία του μαθητή
• Συνεχίστε τη γνωριμία με τη μουσική του Νορβηγού συνθέτη Edvard Grieg
• Γνωριμία με το περιεχόμενο της συμφωνικής σουίτας του E. Grieg "Peer Gynt"
• Συνεχίστε να εργάζεστε σε ορθολογικές τεχνικές για το παίξιμο του πιάνου
• Μάθετε να διαβάζετε σωστά τη μουσική
• Συνεχίστε την εργασία για την επιλογή των μελωδιών με το αυτί με συνοδεία

Ανάπτυξη:

• Ανάπτυξη μουσικο-παραστατικής σκέψης, διεύρυνση μουσικών οριζόντων
• Ανάπτυξη δεξιοτήτων κινητικού παιχνιδιού
• Ανάπτυξη της ικανότητας να παίζεις νότες
• Ανάπτυξη μελωδικής, αρμονικής, φωνητικής ακοής
• Ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού
• Ανάπτυξη δεξιοτήτων ακρόασης και μεταφοράς

Εκπαιδευτικός:

• Αύξηση ενδιαφέροντος και αγάπης για το αντικείμενο και το όργανο
• Αναπτύσσοντας το αίσθημα της αγάπης και του σεβασμού για την κλασική μουσική
• Καλλιεργούν το αίσθημα ευθύνης για τα αποτελέσματα της δουλειάς τους
• Καλλιέργεια Ικανοτήτων Αυτοελέγχου
• Καλλιέργεια κουλτούρας συμπεριφοράς πίσω από το όργανο

Αρχές:

• την αρχή της ενότητας της εκπαίδευσης, της κατάρτισης, της ανάπτυξης.
• αρχή της σύνδεσης με τη ζωή.
• επιστημονική αρχή.
• την αρχή της δέσμευσης.
• την αρχή της δραστηριότητας, της ανεξαρτησίας και της συνείδησης.

Βήματα μαθήματος:

1. Οργανωτικό στάδιο. 1 λεπτό

• Χαιρετίσματα. Ο τίτλος του θέματος του μαθήματος. εισαγωγήκαθηγητή με το σκεπτικό για το επιλεγμένο θέμα.

Η ολοκληρωμένη ανάπτυξη ενός μαθητή πιανίστα περιλαμβάνει τα ακόλουθα στοιχεία:

Εκπαίδευση δεξιοτήτων κινητικού παιχνιδιού, εργασία στην τεχνική και πλαστικότητα των κινήσεων.

Ανάπτυξη της ικανότητας να παίζεις νότες

Η ανάπτυξη της μουσικο-παραστατικής σκέψης, η διεύρυνση των μουσικών οριζόντων, η συσσώρευση ακουστικών ιδεών.

Ανάπτυξη όλων των συστατικών του μουσικού αυτιού

Ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού

Ανάπτυξη δεξιοτήτων ακρόασης και μεταφοράς

Χωρίς καλή ανάπτυξη όλων αυτών των ιδιοτήτων, δεν μπορεί να γίνει ένας καλός μουσικός-ερμηνευτής.

2 Κύρια σκηνή.

Σε αυτό το στάδιο, διάφοραμέθοδοι:

Προφορική (εξήγηση, συνομιλία)

Εικαστικό (χρήση αναπαραγωγών ζωγραφικής και παιδικών ζωγραφιών, πορτρέτα του συνθέτη)

Πρακτική (ακούγοντας μουσική, παίζοντας ένα όργανο, επίλυση πιανιστικών και καλλιτεχνικών προβλημάτων.)

Δημιουργικό (επιλογή με αυτί, μεταφορά, αναζήτηση εκφραστικών μέσων για την εικονική αναπαραγωγή έργων προγράμματος)

Αναπαραγωγικό (αναπαραγωγή του μαθημένου κειμένου)

Μέθοδος παιχνιδιού

Μέθοδος παρατήρησης μουσικής

Μέθοδος συναισθηματικής δραματουργίας

• Παιχνίδι ασκήσεων. 2 λεπτά

Στην αρχή του μαθήματος, καλό είναι να προετοιμάσετε τα χέρια σας για να παίξετε το όργανο. Για να γίνει αυτό, παίζουμε πολλές ασκήσεις για διάφορα είδη τεχνικής: ασκήσεις θέσης του Sh.Ganon, ασκήσεις κλίμακας, ασκήσεις για μεγάλη τεχνική (οκτάβες, συγχορδίες).

• Εργασία σε σκίτσα. Ξεπερνώντας την πιανιστική ταλαιπωρία: 10 λεπτά

F. Lekuppe Etude Op. 17 No. 6

K. Czerny (επιμέλεια Germer) Etude No. 28 1 βιβλίο.

K. Czerny (επιμέλεια Germer) Etude No. 29 1 βιβλίο.

K. Czerny (επιμέλεια Germer) Etude No. 5 2 tetras

F. Rybitsky "Zephyr"

Κατά την εκτέλεση των etude, ο μαθητής είχε διάφορες πρακτικές εργασίες: να κάνει μεταφορές χεριών θέσης γρήγορα και αποτελεσματικά, να παρατηρεί καλό συντονισμό χεριών σε διαφορετικούς καταχωρητές (F. Lekuppe Etude op. 17 No. 6), να δείχνει καλή άρθρωση και ευχέρεια των δακτύλων σε περάσματα που μοιάζουν με κλίμακα, η μαεστρία στις κινήσεις των χεριών (K. Czerny etude No. 29), ακολουθεί η καλή τοποθέτηση του 1ου δακτύλου και ο συγχρονισμός του ήχου (K. Czerny Etude No. 28), ακολουθεί η έγκαιρη αλλαγή του πετάλι και ομαλός ήχος των φιγούρων με φιγούρες, βαθιά βύθιση του αριστερού χεριού κατά την εκτέλεση μεμονωμένων νότων της μελωδίας ( F. Rybitsky "Zephyr"), για εκτέλεση μεγάλων αποστάσεων με μέσο ρυθμό χωρίς να λυγίζει τον καρπό (K. Czerny Etude No. 5) με υψηλή ποιότητα, ομοιόμορφη και σωστή δακτυλοποίηση.

Ο μαθητής αντιμετώπισε με επιτυχία όλες τις εργασίες, εργάστηκε στοχαστικά, συνειδητά.

• Διαβάζοντας από φύλλο σε σύνολο με δάσκαλο. Σύντομη ανάλυση μουσικής σημειογραφίας 3 λεπτά

Πριν ξεκινήσουν να παίζουν σύμφωνα με τις νότες, οι νότες του κλειδιού του μπάσου επαναλαμβάνονταν με τον μαθητή, αρκετές ρυθμικές ασκήσειςνα αναπαράγετε ένα ρυθμικό μοτίβο σε κάρτες (ξεχωριστά με κάθε χέρι και με δύο χέρια μαζί).

Πριν παίξει το κομμάτι από το φύλλο έγινε σύντομη ανάλυσημουσικό κείμενο: υπογραφή χρόνου, τονικότητα, ρυθμικά και εγκεφαλικά χαρακτηριστικά. Στη συνέχεια το κομμάτι εκτελέστηκε σε μέτριο ρυθμό. Η Zhenya αντιμετώπισε έξοχα το έργο.

Το να παίζεις σε ένα σύνολο όταν διαβάζεις από φύλλο κινητοποιεί όλη την προσοχή του μαθητή, δεν του επιτρέπει να χαλαρώσει και να σταματήσει, ενώ ο ήχος είναι πιο φωτεινός και πιο πλούσιος από ό,τι με μια σόλο παράσταση. Αυτή η μορφή εργασίας είναι πολύ δημοφιλής στους μαθητές και αναπτύσσει την ικανότητα να παίζουν καλά νότες. Με αδύναμους μαθητές, μπορεί κανείς να εκτελέσει όχι κομμάτια συνόλου, αλλά με δύο χέρια, ενώ παίζει το μέρος του ενός χεριού και να εμπιστευτεί στον μαθητή το μέρος του άλλου χεριού.

• Προθέρμανση παιχνιδιού με την μπάλα. Εφαρμογή γνώσεων από τον τομέα της μουσικής ορολογίας, επανάληψη διαστημάτων 2 min

Το παιχνίδι με την μπάλα επέτρεψε στον μαθητή να χαλαρώσει και να αλλάξει την προσοχή του.

• Επιλογή από το αυτί μιας μελωδίας με αρμονική συνοδεία (T - D - T - S - T) του τραγουδιού του M. Hill "Happy Birthday" και η μεταφορά της στο κλειδί του πρώτου βαθμού συγγένειας. 3 λεπτά
• Μια συζήτηση για το έργο του E. Grieg. Περίληψησυμφωνική σουίτα "Peer Gynt" 4 λεπτά
• Ακούγοντας μουσικά κομμάτια από τη συμφωνική σουίτα "Peer Gynt":

- “Morning”, - “In the Hall of the Mountain King” 4 λεπτά

Ανάλυση των εκφραστικών μέσων, χαρακτηρισμός των εικόνων που αντικατοπτρίζονται στα έργα αυτά.

• Δείτε παιδικές ζωγραφιές και αναπαραγωγές τέχνης που εικονογραφούν μουσικά κομμάτια 1 λεπτό
• Σπουδαστής μουσικής παίζει πιάνο. θραύσματα «Πρωί», «Στη σπηλιά του βασιλιά του βουνού» στο αρρ. S. Balandina 5 min

Ο μαθητής προσπάθησε να μεταφέρει καλλιτεχνικές εικόνεςπου έγινε αντιληπτή από αυτήν ακούγοντας αυτά τα έργα που εκτελούνται από Συμφωνική ορχήστρα. Το παιχνίδι ήταν συναισθηματικά έγχρωμο, πειστικό, μεταφορικό.

• Ακουστική προπόνηση. Παιχνίδι "Μάντεψε". 2 λεπτά

Δόθηκαν καθήκοντα για την εύρεση μεμονωμένων νότων από το αυτί, τη μαντεία της κατεύθυνσης και της φύσης της κίνησης της μελωδίας και τον καθορισμό των διαστημάτων.

• Παίζοντας πιάνο του αγαπημένου σας κομματιού: G. Warren "Train to Chattanooga" 2 λεπτά
• Ακούγοντας το τραγούδι "Train to Chuttanaga" σε ηχογράφηση. Ανάλυση υπαγωγή στο είδος, η διάθεση του κομματιού. 2 λεπτά

3.Τελικό στάδιο 4 λεπτά

• Συνοψίζοντας

• Αξιολόγηση της εργασίας των μαθητών.

Η εργασία αξιολογήθηκε θετικά, ο μαθητής έλαβε εξαιρετική βαθμολογία για το μάθημα.

• Εργασία για το σπίτι: συνεχίστε να εργάζεστε στις εργασίες, λαμβάνοντας υπόψη τις εργασίες που ορίζονται στο μάθημα. Γνωρίστε το «Song of Solveig» του E. Grieg σε παρουσίαση πιάνου. Προαιρετικά: σχεδιάστε μια εικόνα για το αγαπημένο σας παιχνίδι.

Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, ο μαθητής ήταν δραστήριος, προσεκτικός, ενδιαφέρον. Οι πρακτικές εργασίες που έθεσε ο δάσκαλος πραγματοποιήθηκαν δημιουργικά, με νόημα.

Σκοπός του μαθήματος: Η εκπαίδευση της καλλιτεχνικής και παραστατικής πρωτοβουλίας και η εμπέδωση των πιανιστικών τεχνικών νομίζω ότι έχει επιτευχθεί.

Σχέδιο - περίληψη ανοιχτού μαθήματος

στην ειδικότητα «πιάνο» με μαθητή του 1ου έτους σπουδών

Εκτελέστηκε: Ilyina Irina Ivanovna

δασκάλα πιάνου

MBOUDOD «Σχολή τεχνών σ. Ν. Λαψάρι, Τσεμποκσάρι

Θέμα μαθήματος:

« Εκταμίευση μουσική εκφραστικότηταεπί αρχικό στάδιομάθηση»

Τύπος μαθήματος: συνδυασμένο

Σκοπός του μαθήματος: να εμπεδώσει την έννοια των μέσων μουσικής έκφρασης στην ύλη των έργων που μελετήθηκαν.

Στόχοι μαθήματος:

Εκπαιδευτικός:

Να εμπεδώσει τις θεωρητικές γνώσεις που μελετήθηκαν (εγκεφαλικά επεισόδια, λειτουργία, ρυθμός, ρυθμός, μελωδία, δυναμική),

Συνεχίστε τον σχηματισμό πρακτικών δεξιοτήτων (παίζοντας με legato, πινελιές staccato, εργασία με δυναμικές αποχρώσεις, εκτέλεση εργασίας σε δεδομένο ρυθμό).

Ανάπτυξη:

ανάπτυξη της ακοής,

συντονισμός κινήσεων,

επιταχύνω μεταφορική μουσική σκέψημέσα από διάφορες δραστηριότητες.Εκπαιδευτές:

Καλλιεργήστε την αγάπη για τη μουσική

Καλλιεργήστε την αισθητική γεύση,

Καλλιεργήστε την επιμονή, την ψυχραιμία.

Μεθοδικές μέθοδοι:

Λεκτική, οπτική, πρακτική.

Ενεργοποίηση της ακοής, έκκληση στη μουσική αντίληψη του μαθητή.

Άμεσες και υποδηλωτικές μορφές επιρροής.

Ανάπτυξη της σκέψης

Εξοπλισμός: πιάνο, 2 καρέκλες, τραπέζι "μέσα μουσικής έκφρασης". Σχέδια, εικόνες, μουσικά βοηθήματα. Πορτρέτο του K. Reinecke και του A. Pushkin. ΦΟΡΗΤΟΣ ΥΠΟΛΟΓΙΣΤΗΣ

Εφαρμογή παιδαγωγικών τεχνολογιών:

Εξοικονόμηση υγείας:

Αναπτύσσονται οι μύες των δακτύλων, γεγονός που επηρεάζει θετικά τη μνήμη, η οποία θα αναπτυχθεί πιο εντατικά.

Ορθολογική οργάνωση του μαθήματος: φυσική αγωγή, συμπερίληψη στιγμών παιχνιδιού, γυμναστική για τα μάτια, ασκήσεις μυϊκής χαλάρωσης, άσκηση Rainbow και Talking Fingers

Η εναλλαγή διαφόρων ειδών εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων (παίζοντας κλίμακες, ασκήσεις αντικαθίσταται από επανάληψη διδαχθέντων κομματιών και ακρόαση μουσικής).

Προκαταρκτική προετοιμασία:

Εκμάθηση μουσικών έργων;

Εργασία στο γάμμα

Σχέδιο μαθήματος ρεπερτορίου:

1. Γάμμα μείζονα

2.Μ. Κρουτίτσκι "Χειμώνας"

3. K. Reinecke "Schercino"

4.Δ. Kabalevsky "Clowns" (ακρόαση)

5.Π. I. Tchaikovsky "Παλιό γαλλικό τραγούδι" (ακρόαση)

6. Ο G. Galynin παίζει από τον κύκλο «Στο ζωολογικό κήπο» (ακρόαση)

Πλάνο μαθήματος:

1.Οργάνωση χρόνου

2. Ζέσταμα. Ασκήσεις που στοχεύουν στην ελευθερία της κινητήριας συσκευής, γυμναστική των δακτύλων

3. Εργασία με μουσικό υλικό

4. Ενοποίηση του καλυπτόμενου υλικού - μέσα έκφρασηςστη μουσική - χρησιμοποιώντας τεχνολογία παιχνιδιών (παιχνίδι με κάρτες, σχέδια, εικόνες)

5. Περίληψη του μαθήματος

6. Εργασία για το σπίτι

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων:

1 . Οργάνωση χρόνου. Χαιρετίσματα. Ηχώντας το θέμα του μαθήματος, εργασίες. Προσγείωση εργαλείου

2. Ζέσταμα.

Άσκηση "ουράνιο τόξο"

Ασκήσεις τόξου πάνω από το πληκτρολόγιο με επακόλουθες βυθίσεις σε αυτό. Η άσκηση αναπτύσσει έναν ελεύθερο προσανατολισμό στο πληκτρολόγιο και μια μυϊκή αίσθηση απόστασης. Τα χέρια μεταφέρονται με κίνηση τόξου ελεύθερα και ομαλά. Μπορεί κανείς να φανταστεί πώς μια διαφανής σταγόνα κυλάει στο ουράνιο τόξο και πέφτει δυνατά σε μια βαθιά λίμνη.

Σχεδιάστε το πάνω από το πληκτρολόγιο και αφήστε τα άκρα του ουράνιου τόξου να ηχήσουν, λέγοντας:

Ω ουράνιο τόξο

Τα λιβάδια βρίσκονται από κάτω σας.

Κρεμάστηκες στον ουρανό σαν ζυγός.

Είμαι τόσο όμορφη

Θα ζωγραφίσω σε μισό λεπτό.

Πρώτα σχεδιάστε με το δεξί σας χέρι και μετά με το αριστερό. Και τώρα ας προσπαθήσουμε μαζί και με τα δύο χέρια. Επαναλάβετε αυτή την άσκηση στο σπίτι.

Ασκηση "Δάχτυλα που μιλάνε"

Θυμηθείτε τον στίχο:

Hocus pocus, tralee wali

Ένα ποντίκι οδηγεί σε ένα ανατρεπόμενο φορτηγό.

Τι είσαι, αυτό, ποντίκι,

Μας κοιτάς από ψηλά;

Σσσς! Σσσς! Σσσς!

Μιλήστε - πατήστε την ομοιοκαταληξία με τέτοια δάχτυλα:

1 1 2 2 1 1 3 3

1 1 4 4 1 1 5 5

1 1 2 2 1 1 3

1 1 4 4 1 1 5

Παιχνίδι με τα δάχτυλα: "Μαγικό κασκόλ"

Δάσκαλος:

Έχω ένα χελιδόνι -
Έφαγε όλο το κασκόλ, εδώ!
Αμέσως έγινε στο χελιδόνι
Κοιλιά σαν ιπποπόταμος!
Παίρνουμεένα μικρό μαντήλι στη γωνία και πάρτε το εντελώς στην παλάμη του χεριού σας, χρησιμοποιώντας τα δάχτυλα μόνο του ενός χεριού. Το άλλο χέρι δεν βοηθάει. Πρώτα με το ένα χέρι και μετά με το άλλο.

Έπειτα, ελέγχουμε τις γνώσεις του μαθητή για την κλίμακα «Σ μείζονα» με κάθε χέρι ξεχωριστά σε 2 οκτάβες σε άμεση κίνηση και με δύο χέρια σε αποκλίνουσα κίνηση. Στη συνέχεια, διαφοροποιούμε το παίξιμο της κλίμακας με υποκείμενα και σε διαφορετικούς ρυθμούς: "Παίζω την κλίμακα δυνατά και την παίζω καλά", "Τώρα το παίζω γρήγορα - θα πάρω ένα σημάδι "πέντε". Παίξτε τη ζυγαριά με το 1ο και το 2ο δάχτυλο (άσκηση πρώτου δακτύλου).

3 . Εργασία με μουσικό υλικό.

Δάσκαλος: Ποιο κομμάτι θα μας ερμηνεύσετε τώρα;

Μαθητής: M. Krutitsky "Winter"

Δάσκαλος: Πες μου, ποια είναι η φύση του έργου;

Μαθητής: Λυπημένος, λίγο ταραγμένος.

Δάσκαλος: Τι φαντάζεσαι όταν ερμηνεύεις αυτό το κομμάτι;

Μαθητής:: Κρύος χειμώνας, σκοτεινό δάσος.

Δάσκαλος: Πώς είναι η φύση τον χειμώνα;

Απαντήσεις μαθητών.

Δάσκαλος: Με την πρώτη ματιά, είναι μονότονο: όλα είναι χιόνι και κρύο. Αλλά όχι: τότε θα χτυπήσει ένας παγετός, μετά μια απόψυξη. Και τι διαφορετική χειμωνιάτικη μέρα! Τώρα - αστραφτερό, ηλιόλουστο, ηχηρό, μετά - ζοφερό, απαλό, ήσυχο ...

Ο χειμώνας είναι ίσως η πιο μαγική εποχή του χρόνου. Δίνει τις πιο αγαπημένες διακοπές, τις πιο διασκεδαστικές διασκεδάσεις, τις περισσότερες ενδιαφέρουσες ιστορίεςμακρά, μυστηριώδη βράδια.
Και ο καθένας βλέπει τον χειμώνα με τον δικό του τρόπο. Στον A.S. Pushkin, είναι μια ψυχρή, υπέροχη ομορφιά, όπως η Βασίλισσα του Χιονιού.

Εδώ είναι ο βορράς, πιάνει τα σύννεφα,
Ανάπνευσε, ούρλιαξε - και εδώ είναι
Έρχεται ο μαγικός χειμώνας.
Ήρθε, θρυμματισμένη, σε τούφες,
Κρεμασμένο στα κλαδιά των βελανιδιών.
Ξάπλωσε με κυματιστά χαλιά
Ανάμεσα στα χωράφια, γύρω από τους λόφους.
Η μάγισσα του χειμώνα μαγεύει, μαγεύει τη φύση. Όλα παγώνουν, παγώνουν, παγώνουν κάτω από την κρύα ανάσα της.
Μαγεμένος χειμώνας
Μαγεμένο, το δάσος στέκεται -
Και κάτω από το χιονισμένο περιθώριο
Λάμπει με μια υπέροχη ζωή...

Ο συνθέτης, όπως και ο ποιητής, απεικονίζει τη φύση όχι μόνο με λέξεις, αλλά με ήχους.

Δείτε διαφάνειες που απεικονίζουν τον χειμώνα.

Ο μαθητής εκτελεί την εργασία.

Δάσκαλος: πιστεύετε ότι ο συνθέτης κατάφερε να μεταφέρει την εικόνα του χειμώνα; Τι μουσικά εκφραστικά μέσα;

Μαθητής: χρήση δευτερεύουσας κλίμακας, αργός ρυθμός, χαμηλή εγγραφή, μακροσκελείς νότες

Δάσκαλος: Ναι, οι μακριές μισές νότες δημιουργούν μια αίσθηση ακαμψίας ... Μια ζοφερή μελωδία, παρόμοια με ένα ρωσικό τραγούδι, ξετυλίγεται αργά, ακούγεται σε χαμηλή εγγραφή. Ποιο είναι το εγκεφαλικό επεισόδιο του έργου;

Μαθητής: legato

δάσκαλος: ένας ένα μικρό αγόρισυνέθεσε τους στίχους αυτής της μελωδίας:

Χιονοθύελλα στην αυλή

Σκουπίσματα.

σχέδιο στο παράθυρο

Σπίθες.

Όλα είναι καλυμμένα με χιόνι.

Είμαι παγωμένος.

Ταιριάζουν τα λόγια σε αυτή τη μουσική; Προσπαθήστε να βρείτε ένα κείμενο για αυτό το έργο στο σπίτι.

Fizkultminutka.

Άσκηση για τα μάτια:μετακινήστε τα μάτια (δεξιά, αριστερά, πάνω, κάτω)

Άσκηση για την απελευθέρωση των μυών του λαιμού, των χεριών, της ωμικής ζώνης:σηκώνοντας στα δάχτυλα των ποδιών, αργά και ομαλά, μαζί με έναν αναστεναγμό, σηκώστε τα χαλαρά χέρια ψηλά. Στη συνέχεια, είναι εύκολο να απλώσετε τα χέρια σας στα πλάγια και, μαζί με την εκπνοή, γέρνοντας ελεύθερα προς τα εμπρός, είναι δύσκολο να ρίξετε τα χαλαρά χέρια προς τα κάτω. Τα χέρια αιωρούνται ελεύθερα μέχρι να σταματήσουν.

Ασκηση: ελεύθερη περιστροφή κεφαλιού (δεξιά, αριστερά, πάνω, κάτω).

Δάσκαλος: Άνυα, πώς λέγεται η επόμενη δουλειά σου;

Μαθητής: Scherzino.

Δάσκαλος: Ξέρεις τι είναι το schercino;

Μαθητής: Ναι. Αυτό είναι το όνομα ενός μικρού έργου κωμικού χαρακτήρα.

Παράσταση του έργου από τον μαθητή.

Δάσκαλος: Αυτό το έργο γράφτηκε Γερμανός συνθέτηςκαι πιανίστας, μαέστρος Carl Reinecke. Έζησε πριν από πάνω από εκατό χρόνια. (Δείξε ένα πορτρέτο του συνθέτη).

Δάσκαλος: Ποια είναι η διάθεση του κομματιού;

Μαθητής: Χαρούμενος, χαρούμενος.

Δάσκαλος: Ας ρίξουμε μια πιο προσεκτική ματιά σε ποια χρώματα, δηλ. με ποια μέσα μουσικής έκφρασης ο συνθέτης μετέφερε τον χαρακτήρα στο έργο.

Δάσκαλος: Anya, τι εικόνες έχεις όταν παίζεις "schercino";

(Απάντηση μαθητή).

4 . Ενοποίηση του καλυπτόμενου υλικού(εκφραστικά μέσα στη μουσική) χρησιμοποιώντας τεχνολογία παιχνιδιού (κάρτες, σχέδια, εικόνες).

Δάσκαλος: Και τώρα θα έχετε αυτό το καθήκον. Θα σας αφήσω να ακούσετε τα έργα και θα καθορίσετε ποια μέσα μουσικής έκφρασης χρησιμοποιούνται εδώ.

1 έργο: ήχοι D. Kabalevsky "Clowns"

2 έργο: P. I. Tchaikovsky ακούγεται «Ένα παλιό γαλλικό τραγούδι». Κατά την ηχογράφηση των έργων, ο μαθητής βάζει στο τραπέζι κάρτες με μέσα μουσικής έκφρασης, που κατά τη γνώμη του αντιστοιχούν σε αυτό το μουσικό κομμάτι. Στη συνέχεια εξετάζονται και συζητούνται τα αποτελέσματα του παιχνιδιού.

Δάσκαλος: Έχετε ήδη καταλάβει ότι μπορείτε να σχεδιάσετε όχι μόνο με χρώματα, αλλά και με ήχους. Προσπαθήστε να μαντέψετε έναν αριθμό ζώων και να τα δείξετε στις εικόνες.

Ήχοι G. Galynin "Chizhik"

"Λαγουδάκι"

"Αρκούδα"

"Κύκνοι"

"Ελέφαντας"

5. Περίληψη του μαθήματος:

Τα μέσα μουσικής έκφρασης επηρεάζουν πιο άμεσα τον χαρακτήρα κομμάτι της μουσικής, την εικόνα του. Παρατηρώντας την εκφραστική έννοια ορισμένων μέσων, η ολιστική αντίληψη του μαθητή για τη μουσική γίνεται πιο ολοκληρωμένη, πιο συνειδητή. Μια σημαντική λειτουργία στη μελέτη εκτελείται από μια εικόνα και μια λέξη, βοηθούν τα παιδιά να νιώσουν το απαραίτητο συναισθηματική διάθεση. Η ενεργή εμπειρία ενός μουσικού κομματιού βοηθά στην αντίληψη της μουσικής και έχει θετική επίδραση στην απόδοση.

6. Εργασία για το σπίτι:

Διορθώνοντας τα έργα "Winter" και "Schercino"

Βρείτε λέξεις για "Χειμώνας"

Στο σπίτι, επαναλάβετε τις ασκήσεις "Talking Fingers" και "Rainbow" με λέξεις.

Δάσκαλος: Αυτό ολοκληρώνει το μάθημά μας. Σας ευχαριστώ για την προσοχή σας!

Μεταχειρισμένα βιβλία:

1. Smirnova T. I. «Πιάνο. Εντατικό μάθημα: Κατευθυντήριες γραμμές»; Μ.: RIF "Crypto-logos", 1992.

2. A. Schmidt-Shklovskaya "On the Education of pianistic skills"; Μ.: "Classics XXI", 2013.

3. A. Shchapov "Μάθημα πιάνου σε μουσική σχολή και κολέγιο"; Μ.: "Classics XXI", 2009.

4. E. M. Timakin "Εκπαίδευση ενός πιανίστα"; Μ.: " Σοβιετικός συνθέτης", 1984

Ανοιχτό μάθημα δάσκαλος DSHI τους. Α.Α. Pantykina Shvetsova M.N.

Η ημερομηνία της: 18.11.2012

Παρόν: Deryabina T.V., Zakirova G.G. Ivanova I.Anatol.

Θέμα μαθήματος: Ανάπτυξη τεχνικών δεξιοτήτων σε αρχική περίοδομάθηση με το παράδειγμα της ζυγαριάς και άλλων στοιχείων της τεχνολογίας.

Μεθοδολογική υποστήριξη του μαθήματος:

Γ.Μ. Τσίπιν, Μαθαίνοντας να παίζω πιάνο, Μ., Διαφωτισμός, 1984

Σ.Ε. Feinberg, Ο πιανισμός ως τέχνη, Μ., Klassika-XXI, 2003

Konrad Wolf, Μαθήματα από τον Schnabel. M, Classic - XXI. 2006

I. Hoffman, Παιχνίδι πιάνου. Απαντήσεις σε ερωτήσεις για το παιχνίδι πιάνου, M., Classics-XXI. 2002

S.V. Γκροχότοφ. Πώς να διδάξετε να παίζετε πιάνο. Πρώτα βήματα, M.. Classic - XXI,

2005

Σκοπός του μαθήματος: Δημιουργία συνθηκών για την επιτυχή ανάπτυξη ζυγαριών και άλλων στοιχείων της τεχνολογίας.

Καθήκοντα:

Να διασφαλίζει την ψυχολογική ευεξία του μαθητή μέσα στην τάξη, συμβάλλοντας στην καλύτερη αντίληψη της ύλης.

Χρήση διάφορες ασκήσειςγια το mastering κλίμακες, συγχορδίες και αρπέτζια.

Για την επίτευξη υψηλής ποιότητας απόδοσης ζυγαριών και άλλων στοιχείων της τεχνολογίας.

Ενθαρρύνετε το μαθητή να προβληματιστεί, να αυτοέλεγχο και να ενδοσκόπηση.

Πλάνο μαθήματος

Μεθοδικό μήνυμα

Εργασία στην κλίμακα σε ντο μείζονα . συγχορδίες και αρπέτζια.

Εργασία σε ζυγαριά

Μάστερ ασκήσεων legato.

Μάστερ ασκήσεων για την τοποθέτηση του πρώτου δακτύλου

Παίζοντας την κλίμακα χωριστά με κάθε χέρι και με τα δύο χέρια σε αποκλίνουσα κίνηση από έναν ήχο.

Δουλέψτε στις συγχορδίες

Κατακτήστε τις ασκήσεις των δακτύλων.

Παίζοντας συγχορδίες χωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες.

.

Mastering ασκήσεις legato σε τρεις ήχους.

Μάστερ ασκήσεων legato για τέσσερις ήχους.

Παίζοντας arpeggio τριών ήχων χωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες.

Παίζοντας arpeggio τεσσάρων νότων χωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες.

Δουλεύοντας σε μακριά αρπέτζια.

Κατακτήστε την άσκηση της τοποθέτησης του πρώτου δακτύλου.

Κατακτώντας την άσκηση παιχνίδι θέσης.

Παίζοντας arpeggios χωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες.

III Το αποτέλεσμα όλης της εργασίας: Παίξτε τη ντο μείζονα κλίμακα για δύο οκτάβες ξεχωριστά με κάθε χέρι, με δύο χέρια σε μια αποκλίνουσα κίνηση από έναν ήχο, συγχορδίες για δύο οκτάβες ξεχωριστά με κάθε χέρι. κοντά αρπέτζια για δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι. μακριά αρπέτζια για δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι.

Τα χέρια μας δεν είναι χτισμένα παράλληλα, αλλά συμμετρικά, έτσι ακόμα και ένας προχωρημένος πιανίστας δυσκολεύεται να παίξει το ίδιο πράγμα με το δεξί και το αριστερό χέρι μέσα από μια οκτάβα ή δύο - επομένως, δεν είναι σκόπιμο να αρχίσετε να παίζετε την κλίμακα με μια άμεση κίνηση . Όταν μαθαίνουμε την κλίμακα, πρέπει να παίζουμε με κάθε χέρι ξεχωριστά, με το δεξί να ξεκινάει από κάτω προς τα πάνω και με το αριστερό από πάνω προς τα κάτω. Όταν παίζει κανείς με δύο χέρια, πρέπει να ξεκινήσει στην αντίθετη κίνηση νωρίτερα από την απευθείας. Αυτό δεν θα είναι μεγάλη δυσκολία για τον μαθητή, αφού άρχισε να παίζει την κλίμακα όταν οι ήχοι από τους οποίους αποτελείται είχαν μάθει νωρίτερα.

Η ζυγαριά πρέπει να παίζεται μέτριο ρυθμό, αφού μόνο τότε είναι δυνατός ο έλεγχος legato. Πάντα προετοιμασμένα δάχτυλα, κατανοητή προφορά και ικανή εισαγωγή του πρώτου δακτύλου. Για μια σίγουρη απόδοση της ζυγαριάς, θα πρέπει να δώσετε προσοχή στο γεγονός ότι το τέταρτο δάχτυλο έχει πάντα τη θέση του. Κάθε φορά, ρυθμίζοντας την κλίμακα, ο δάσκαλος καθορίζει τη θέση του τέταρτου δακτύλου στο δεξί και στο αριστερό χέρι. Η προσεκτική στάση στο δάχτυλο αναδεικνύει την ακρίβεια, την ακρίβεια στην απόδοση.

Δουλεύοντας στη μείζονα κλίμακα, παράλληλα, αρχίστε να κυριαρχείτε στις συγχορδίες και τα αρπέτζια. Αυτά είναι τα απαραίτητα στοιχεία της τεχνικής που αναπτύσσουν σταθερότητα, καλή στήριξη στα δάχτυλα, παιχνίδι θέσης, θέση των δακτύλων στην τονική τριάδα και αναστροφές της. Ο μαθητής αρχίζει να ακούει πρώτα δύο φωνές (τρίτες της τονικής τριάδας με 1-3 δάχτυλα, 3-5 δάχτυλα), μετά τρίφωνες (χορδές της τονικής τριάδας με 1-3-5 δάχτυλα). Η πάνω φωνή συχνά ακούγεται άσχημα στις συγχορδίες. Για να γίνει αυτό, το βάρος του χεριού πρέπει να κατευθυνθεί στο 5 και., Κλίνοντας τη βούρτσα σε αυτό. Αφού κατακτήσετε τις συγχορδίες της τονικής τριάδας, συμπεριλάβετε την αντιστροφή της στο έργο. Στη συνέχεια, παίξτε κοντά και μακριά αρπέτζια.

Ξεκινώντας την εργασία σε κλίμακες και άλλα στοιχεία τεχνικής, ο μαθητής συναντά δυσκολία στο να βάλει το πρώτο δάχτυλο. Συχνά ο μαθητής τεντώνει το πρώτο δάχτυλο ή προσαρμόζεται ανεπιτυχώς στην επένδυση του. Αργά σε ένα κλειδί ή σκληρό πάτημαπάνω του οδηγεί σε ένα άνισο παιχνίδι ζυγαριών. Είναι επίσης δύσκολο να εκτελέσεις legato, σε κλίμακα και arpeggio, να εξισώσεις φωνές συγχορδίας, να παίξεις με ένα στήριγμα και να διατηρήσεις μια μελωδική γραμμή.

Ως εκ τούτου, είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν ασκήσεις που θα βοηθήσουν τον μαθητή. ,

Η άσκηση πρέπει να είναι κατάλληλη για την εκάστοτε εργασία. Είναι απαραίτητο να ξεπεραστούν οι δυσκολίες που συναντήθηκαν.

Η άσκηση πρέπει να είναι ευκολότερη και απλούστερη από τη δυσκολία που ξεπερνιέται.

Συνιστάται να κάνετε την άσκηση όσο το δυνατόν πιο σύντομη.

Η σωστά οργανωμένη άσκηση επιτυγχάνει αποτελέσματα σε σύντομο χρονικό διάστημα.

Στην άσκηση θα πρέπει να διευκολυνθεί η δυσκολία που πρέπει να ξεπεραστεί. Ο στόχος πρέπει να είναι

εύκολα επιτεύξιμα. Είναι απαραίτητο να αναπτυχθούν τέτοιες ασκήσεις που είναι άψογα επιτυχημένες.

Περιεχόμενο μαθήματος

II Εργαστείτε σε κλίμακες, συγχορδίες και αρπέτζια με τη μαθήτρια της πρώτης τάξης Katya Schukina.

1. Εργαστείτε σε ζυγαριά

Από εργαζόμενοςο κλέφτης ξάπλωσε ΕΝΑάσκηση tov eniΕΓΩ:

α) Παίξτε και τραγουδήστε με τις λέξεις μιας ακολουθίας δύο ήχων, τριών ήχων και

πέντε δάχτυλα, το δεξί χέρι και μετά το αριστερό χέρι.

β) Πολύπλοκες ασκήσεις με πέντε δάχτυλα.

Απόεργασία σελ ODKδακτυλοποίηση του πρώτου δακτύλου:

α) Στο εξώφυλλο του οργάνου: βάλτε το χέρι σας και «φέρτε» πρώτα το ελεύθερο

δάχτυλο στο δεύτερο, τρίτο, τέταρτο και πέμπτο δάχτυλο του δεξιού και του αριστερού χεριού.

β) Στο πληκτρολόγιο: Στηριχτείτε στο πέμπτο δάχτυλο και με το στρογγυλεμένο πρώτο, «πατήστε» ελεύθερα κατά μήκος των πλήκτρων. Με ένα εύκαμπτο χέρι, πολύ ελαφριές όγδοες νότες που ακούγονται στο φόντο ενός μεγάλου ήχου, (βλ. Παράρτημα)

γ) Άσκηση "Droplets": Βασιστείτε στο τρίτο δάχτυλο σε μια νότα για αιχμηρή, μετά F κοφτό, και με το πρώτο δάχτυλο είναι εύκολο να παίξετε κάθε όγδοη νότα staccato εναλλασσόμενοι ήχοι χαμηλότερα - υψηλότερα. (βλέπε συνημμένο)

δ) Άσκηση για ξαπλώματα σε μαύρα πλήκτρα: Πρώτα χτυπήστε μια ομάδα δύο και μετά τρία μαύρα πλήκτρα. Επαναλάβετε κάθε σύνδεσμο πολλές φορές σε διαφορετικές οκτάβες με το δεξί και το αριστερό χέρι. Φέρτε εγκαίρως το πρώτο δάχτυλο κάτω από την παλάμη, βοηθώντας το πινέλο να κινηθεί προς τη σωστή κατεύθυνση. Ακούστε την ομοιομορφία της μελωδικής γραμμής, (βλ. Παράρτημα)

ε) Άσκηση για άπλωμα στα λευκά πλήκτρα: από κάθε βήμα της ζυγαριάς, παίξτε πέντε νότες με τη σειρά με το δεξί χέρι προς τα πάνω και με το αριστερό χέρι κάτω, τοποθετώντας το πρώτο δάχτυλο μετά το τρίτο. Ελέγξτε τη σαφήνεια της προφοράς και την ομοιομορφία της μελωδικής γραμμής, (βλ. Παράρτημα)

Παίξτε τη ντο μείζονα κλίμακα με το δεξί σας χέρι μία οκτάβα και μετά δύο οκτάβες. Το ίδιο με το αριστερό χέρι. Σε μια αποκλίνουσα κίνηση από έναν ήχο "προς" σε μία, μετά σε δύο οκτάβες. Για να ελέγξετε την ομαλότητα του ήχου κατά την τοποθέτηση του πρώτου δακτύλου, την ανάπτυξη μιας μελωδικής γραμμής, τον συνδυασμό ήχων σε legato.

Δουλέψτε στις συγχορδίες

δούλεψε το opo ru φίλε tsev in γυμνάσια.

α) Παίξτε τα τρίτα της τονικής τριάδας με το πρώτο - τρίτο δάχτυλο, το τρίτο - πέμπτο δάχτυλο σε διαφορετικές οκτάβες με το δεξί και μετά με το αριστερό χέρι.

β) Παίξτε πέμπτα με το πρώτο - πέμπτο δάχτυλο σε διαφορετικές οκτάβες με το δεξί χέρι και μετά με το αριστερό χέρι.

Π αδικοχαμένοι παίξτε μια συγχορδία, ακούστε στο φωνές σε ασκήσεις

α) Ο μαθητής πρέπει να παίξει τρίτα της τονικής τριάδας με το πρώτο ή τρίτο δάχτυλο και με το τρίτο - με το πέμπτο δάχτυλο.

β) Παίξτε πέμπτα με το πρώτο έως το πέμπτο δάχτυλα σε διαφορετικές οκτάβες ξεχωριστά με κάθε χέρι. Ακούστε και τραγουδήστε φωνές.

γ) Παίξτε μια συγχορδία. Λέκτορας χαμηλότερα και μέση φωνή, φοιτητικό - κορυφαίο και αντίστροφα.

δ) Παίξτε την τονική τριάδα με το πρώτο-τρίτο-πέμπτο δάχτυλο εναλλάξ με την καθυστέρηση κάθε ήχου. Ακούστε τον ήχο των φωνών. Παίξτε συγχορδίες σε διαφορετικές οκτάβες. Στη συνέχεια, κατακτήστε τις αναστροφές της τονικής τριάδας, απομνημονεύοντας το δάχτυλο.

Παίξτε συγχορδίες: τονική τριάδα με αναστροφές ξεχωριστά από κάθε χέρι για δύο οκτάβες. Ελέγξτε τον ήχο όλων των φωνών συγχορδίας.

Εργασία σε κοντά αρπέτζια

Otrab Ο Παίξτε legato στις ασκήσεις:

α) Παίξτε αρπέτζια τριών νότων. Το χέρι «αναπνέει» μετά από κάθε σύνδεσμο

β) Παίξτε αρπέτζιο τριών ήχων με ενοποιητική κίνηση του πινέλου από το πρώτο δάχτυλο στο πέμπτο. Οδηγήστε τη μελωδική σειρά προς τα πάνω και μετά προς τα κάτω. (Βλέπε συνημμένο)

γ) Παίξτε arpeggio από τέσσερις νότες, αφαιρώντας το χέρι σας μετά από κάθε σύνδεσμο.

δ) Παίξτε arpeggio με ανάλαφρους τόνους τριών νότων για να απομακρύνετε το άγχος από το πρώτο δάχτυλο. (Βλέπε συνημμένο)

Παίξτε μικρά αρπέτζια τεσσάρων νότων χωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες. Ελέγξτε την ομοιομορφία του ήχου, σύνδεση legato.

Ι. Η τεχνική είναι μια γενική έννοια που περιλαμβάνει κλίμακες, αρπέτζια, συγχορδίες, διπλές νότες, οκτάβες, πινελιές κάθε είδους, legato, staccato, καθώς και δυναμικές αποχρώσεις. Όλα αυτά είναι απαραίτητα για τη διαμόρφωση μιας ολοκληρωμένης τεχνικής.

Όλη η τεχνική της κλασικής περιόδου, ακόμα και οι ρομαντικοί, είναι κορεσμένη με σεκάνς που μοιάζουν με κλίμακα ή με τους επιμέρους τύπους της, καθώς και με αρπέτζια. Πρέπει να είστε προετοιμασμένοι για αυτό. Οι μαθητές που δεν έχουν περάσει από τη σχολή της κλίμακας θα υστερήσουν αισθητά στην τεχνική ανάπτυξη. Χωρίς συνειδητή και σκόπιμη ανάπτυξη της τεχνικής, είναι αδύνατο να επιτευχθούν αποτελέσματα στην τέχνη του πιάνου. Επομένως, η διαμόρφωση τεχνικών δεξιοτήτων και ικανοτήτων μαθητών - πιανιστών θα πρέπει να αντιμετωπιστεί ήδη στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης.

Ένα από τα πιο σημαντικά καθήκοντα είναι να αναπτύξει τη χωρική ακρίβεια του μαθητή της συσκευής των δακτύλων, δηλαδή την ικανότητα να χτυπά με ακρίβεια, καθαρότητα και ακρίβεια τα επιθυμητά πλήκτρα με τα δάχτυλά του. Συχνά πρέπει να παρατηρήσει κανείς περιπτώσεις ατημέλητου, όπως λένε, «βρώμικου παιχνιδιού». Επομένως, ο δάσκαλος πρέπει πρώτα από όλα να μην επιτρέπει ανακρίβειες στο παιχνίδι του μαθητή.

Οι εργασίες για την τεχνολογία θα πρέπει να γίνονται συστηματικά. Ήδη στην αρχική περίοδο εκπαίδευσης, ο μαθητής εξοικειώνεται με διάφοροι τύποιασκήσεις που αναπτύσσουν σταδιακά τις πολύπλευρες τεχνικές του δεξιότητες.

Πρώτον, αυτός είναι ένας κύκλος ασκήσεων non legato. Εδώ αναδεικνύεται μια καλή αίσθηση του πληκτρολογίου, αφομοιώνονται οι σωστές κινήσεις, η σταθερότητα των δακτύλων και το πιο σημαντικό, ο μαθητής σταδιακά συνηθίζει να ελέγχει τον ήχο κάθε πλήκτρου που πιέζεται από το αυτί.

Σταδιακά, οι εργασίες γίνονται πιο δύσκολες και οι ασκήσεις στο non legato αντικαθίστανται από ασκήσεις στο legato. Το κύριο καθήκον σε αυτό το στάδιο είναι η ικανότητα ομαλή σύνδεση των ήχων, για να επιτευχθεί ένα ηχητικό legato.

Θα πρέπει να ξεκινήσετε συνδέοντας δύο ήχους 2-3 σ.. 3-4 σ.. 1-2 σελ., 4-5 σ. Στη συνέχεια τρεις ήχους 2-3-4 σ., 1-2-3 σελ., 3 4-5 σελ.

Τέτοιες ασκήσεις οι μαθητές μου παίζουν και τραγουδούν με λέξεις.

Η τελευταία άσκηση legato είναι ακολουθίες με πέντε δάχτυλα. Αποτελούν τη βάση για την έναρξη της μελέτης των ζυγαριών. Έχοντας κατακτήσει τις ασκήσεις με τα πέντε δάχτυλα, ο μαθητής θα μάθει πώς να βάζει με ακρίβεια τα δάχτυλα στα πλήκτρα, να συνδυάζει ήχους στο legato και να οδηγεί μια μελωδική γραμμή.

Τα γάμμα είναι το επόμενο στάδιο της εργασίας στις ασκήσεις. Εδώ παγιώνονται και αναπτύσσονται οι δεξιότητες παιξίματος legato, αναπτύσσεται η ομαλότητα και η ομαλότητα της μελωδικής γραμμής, αναπτύσσεται η ευχέρεια των δακτύλων, ο μαθητής αρχίζει σταδιακά να εξοικειώνεται με τα βασικά μοτίβα δακτυλοποίησης, τεχνικές φόρμουλες κ.λπ.

Οι κλίμακες πρέπει να παίζονται μόνο όταν ο μαθητής τις γνωρίζει ήδη τέλεια, ώστε να μπορεί να τραγουδήσει με τη φωνή του. Χωρίς δισταγμό, μπορεί να δημιουργήσει οποιαδήποτε κλίμακα στο πληκτρολόγιο από κάθε νότα με ένα δάχτυλο. Μόνο όταν ξέρει τη ζυγαριά μπορεί να αρχίσει να τις παίζει.

Συνήθως ξεκινούν με τη ντο μείζονα κλίμακα, μετά παίζουν τη σο μείζονα κλίμακα και συνεχίζουν έτσι. προσθέτοντας έναν χαρακτήρα. Από πιανιστικής άποψης, είναι πολύ πιο εύκολο για έναν μαθητή να παίξει μια ζυγαριά με μαύρα πλήκτρα, καθώς αυτό συμβάλλει σε μια άνετη θέση στο πληκτρολόγιο (μακριά δάχτυλα στα μαύρα πλήκτρα). Σε αυτή την περίπτωση, το χέρι βρίσκεται φυσικά.

Αλλά συχνά αρχίζουν να μελετούν κλίμακες με τη σειρά του πέμπτου κύκλου. Η εκμάθηση της κλίμακας ντο μείζονα είναι ευκολότερη από την εκμάθηση της κλίμακας με πολλές ευκρίνειες. Είναι καλύτερα να αρχίσετε να παίζετε τη ζυγαριά με το πρώτο και το δεύτερο ή το πρώτο και το τρίτο δάχτυλο, κρατώντας το χέρι πιο κοντά στα μαύρα πλήκτρα, ώστε ο μαθητής να μην χρειάζεται να ταράζεται με το χέρι του. Όταν παίζει κάποια από τις μεγάλες κλίμακες αρκετά ελεύθερα με μέτριο ρυθμό με δύο δάχτυλα, μπορείτε σταδιακά να αρχίσετε να εφαρμόζετε το συνηθισμένο πιο περίπλοκο δάχτυλο. Έχοντας κατακτήσει κύρια κλίμακα, χωριστά με κάθε χέρι, περιλαμβάνουν απόδοση με δύο χέρια.

Δουλεύοντας σε μακριά αρπέτζια

επεξεργάζομαι podk λαδυβάνη το πρώτο δάχτυλο.

α) Παίξτε τους ήχους της τονικής τριάδας στην πρώτη και τη δεύτερη οκτάβα εναλλάξ στο legato με το πρώτο και το τρίτο δάχτυλο (C-SOL-C), τοποθετώντας το πρώτο δάχτυλο κάτω από την παλάμη ξεχωριστά με κάθε χέρι.

β) Παίξτε τους ήχους της τονικής συγχορδίας τέταρτου φύλου εναλλάξ στο legato στην πρώτη και στη δεύτερη οκτάβα με το πρώτο και το τέταρτο δάχτυλο, τοποθετώντας το πρώτο δάχτυλο κάτω από την παλάμη του χεριού σας ξεχωριστά με κάθε χέρι

Λογισμένοι εξασκηθείτε στο παιχνίδι θέσης σε μια άσκηση n ναι:

α) Παίξτε με την καθυστέρηση του ήχου «να» με το πρώτο δάχτυλο. Χτυπήστε με ακρίβεια τον επόμενο ήχο "do" με το πρώτο σας δάχτυλο. Μετακινήστε γρήγορα το χέρι πιο κοντά στο πληκτρολόγιο.

β) Μεταφέρετε τα χέρια από θέση σε θέση, φέρνοντας το πρώτο δάχτυλο κάτω από την παλάμη, πρώτα στο τρίτο και μετά στο τέταρτο.

γ) Δείξτε την τεχνική της «ολίσθησης» από θέση σε θέση χωρίς να παρατηρήσετε legato τη στιγμή της μετάβασης από το τρίτο ή τέταρτο δάχτυλο στο πρώτο (παιχνίδι θέσης).

Παίξτε μακριά arpeggio ξεχωριστά με κάθε χέρι για δύο οκτάβες. Για να ελέγξετε την ομαλότητα του ήχου κατά την τοποθέτηση του πρώτου δακτύλου, την ανάπτυξη μιας μελωδικής γραμμής, τον συνδυασμό ήχων σε legato.

Περίληψη όλων των εργασιών : Παίξτε τη ντο μείζονα κλίμακα δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι, με τα δύο χέρια σε μια αποκλίνουσα κίνηση από έναν ήχο, συγχορδίες δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι. κοντά αρπέτζια για δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι. μακριά αρπέτζια για δύο οκτάβες χωριστά με κάθε χέρι.

Σχόλια για ένα ανοιχτό μάθημα
δάσκαλος DSHI Shvetsova M.N.

Ημερομηνία μαθήματος: 18/11/2009

Το μάθημα πραγματοποιήθηκε με τη μαθήτρια της πρώτης τάξης Katya Schukina.

Το μάθημα που διεξήγαγε η δασκάλα Shvetsova M.N. ήταν αρκετά καλά οργανωμένο και προγραμματισμένο. Ο δάσκαλος παρατήρησε ξεκάθαρα το προγραμματισμένο σχέδιο μαθήματος. διατυπώθηκε σαφώς ο σκοπός του μαθήματος, οι εργασίες. έχει καλή γνώση της ύλης του μαθήματος, γεγονός που επιβεβαιώνει το μεθοδικό μήνυμα.

Για να αποκαλύψει το θέμα του μαθήματος, ο δάσκαλος επέλεξε το απαραίτητο υλικό. Ο δάσκαλος εξήγησε ξεκάθαρα την ανάγκη για κάθε εργασία. Έχουν επιλεγεί μια ποικιλία ασκήσεων για την προετοιμασία για την εκτέλεση της ζυγαριάς.

Η M.N. Shvetsova διεγείρει τον μαθητή στην τάξη, ενθαρρύνει και ενθαρρύνει μέτρια, χρησιμοποιεί τη μέθοδο της προσωπικής επίδειξης, βοηθά, προτείνει πώς να αντιμετωπίσει τις δυσκολίες που έχουν προκύψει.

Ανάπτυξη τεχνικών δεξιοτήτων, κατά την περίοδο πρωτοβάθμια εκπαίδευση, αναπτύσσει στον μαθητή την επιμονή, την επιμέλεια, την αποφασιστικότητα, την επιθυμία για την επίτευξη των επιδιωκόμενων στόχων.

Ivanova I. A.

ΣΧΟΛΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΜΑΘΗΜΑ

Το θέμα του μαθήματος "Ανάπτυξη τεχνικών δεξιοτήτων στην αρχική περίοδο εκπαίδευσης στο παράδειγμα της ζυγαριάς και άλλων στοιχείων της τεχνολογίας" αποκαλύπτεται πλήρως. Οι στόχοι και οι στόχοι του μαθήματος επιτεύχθηκαν μέσω αλλαγής δραστηριοτήτων και αλλαγής εργασιών.

Ο δάσκαλος στην εργασία του με τον μαθητή χρησιμοποιεί πολλές προπαρασκευαστικές ασκήσεις παιχνιδιού, δημιουργικές προσεγγίσεις σε εργασίες. Κατά τη διάρκεια του μαθήματος, μια εκτενής μεθοδικό μήνυμα, εμφανίζεται βήμα προς βήμα η εργασία με έναν μαθητή προπαρασκευαστική τάξηπάνω από τη ντο μείζονα κλίμακα, συγχορδίες, μακρύ και κοντό αρπέτζιο. Χρησιμοποιήθηκαν πολλά οπτικά υλικά. Ο τόνος του δασκάλου είναι φιλικός, ήρεμος, που συμβάλλει στην ενεργό συμμετοχή του μαθητή στη μαθησιακή διαδικασία.

Ο δάσκαλος εκπλήρωσε τους διδακτικούς, αναπτυξιακούς και εκπαιδευτικούς στόχους που τέθηκαν σε αυτό το μάθημα.

Δάσκαλος

Εγώ ο ίδιος αποφοίτησα από μουσική σχολή (και μετά κολέγιο και ωδείο). Τώρα, ως ενήλικος επαγγελματίας μουσικός, ειλικρινά δεν καταλαβαίνω γιατί στο υποχρεωτικό σχολικό πρόγραμμα σπουδώναξίζει τα έργα του Μπαχ; Ειδικά HTK, πρελούδια και φούγκες. Πράγματα που είναι δύσκολο να κατανοήσει ένα παιδί, δεν είναι ενδιαφέρον να τα μάθει και να τα εκτελέσει, ειδικά στις χαμηλότερες τάξεις.
Όσο για τις προτιμήσεις του ίδιου του παιδιού, είναι προτιμότερο να τις ακούτε. Οι γονείς μου, για παράδειγμα, για κάποιο λόγο αποφάσισαν ότι είχα την ικανότητα να γράφω, και την έδωσαν επιπλέον μαθήματακατά σύνθεση. Μισούσα αυτά τα μαθήματα με όλη μου την καρδιά, η δασκάλα ήταν πολύ ενθουσιώδης, μιλούσε πολύ και ήταν έτοιμη να μελετήσει για μέρες, αλλά δεν ήξερε πώς να κουβαλήσει τα παιδιά μαζί της. Πέρασα όλο το μάθημα σύνθεσης του σχολείου, γιατί. Ήμουν πολύ υπάκουο παιδί, αλλά εξακολουθώ να θυμάμαι αυτά τα μαθήματα με τρόμο, αλλά δεν έμαθα ποτέ να συνθέτω και δεν έχω καμία επιθυμία να συνθέσω (και δεν έκανα ποτέ). Μπορώ να αυτοσχεδιάζω, αλλά το κάνω μόνο όταν είναι απολύτως απαραίτητο, όταν δεν υπάρχουν απαραίτητες νότες στη δουλειά.

Σχολιάστε το άρθρο "Το παιδί σας είναι μαθητής μουσικής σχολής. Μέρος 1"

Αν όμως το παιδί σπουδάζει στο περιφερειακό μουσικό σχολείο στην τάξη πιάνου. Σας ευχαριστώ όλους πολύ για τη συζήτηση και τις συμβουλές! Με βοήθησαν πολύ και διεύρυναν την εικόνα μου για τον κόσμο. Και πάνε εκεί μετά το μουσικό σχολείο της περιοχής; Και μπορείτε να πάτε εκεί όλο το χρόνο...

Συζήτηση

Ερώτη, θέλεις να είσαι 100% σίγουρος για το τι θα κάνει η κόρη σου σωστή επιλογήκαι να ζεις άνετα. Οχι αυτό! Εγώ ο ίδιος εργάζομαι σε αυτόν τον τομέα. Όλη η ζωή με μια δεκάρα. Πάντα όμως υπήρχε δουλειά. Δούλευε με πάθος. Επιπλέον, ότι το φορτίο δεν είναι για όλη την ημέρα. Τι είναι σημαντικό για μια γυναίκα. Αλλά είναι δύσκολο να επιβιώσεις μόνος. Είναι απαραίτητο ότι ο σύζυγος έσυρε. Αλλά από την άλλη, η φίλη είναι οικονομολόγος και μετά βίας σέρνεται) αλλά θα γίνει σπουδαία ή όχι, ποιος ξέρει; Ίσως αλλάξει χέρι; Απλώς δεν πρέπει να αποφασίσετε για την κόρη σας, αλλά ξεκαθαρίστε ότι αυτό δεν είναι επιλογή και ότι όλα μπορούν να συμβούν. Και επίσης έτσι. Για τι θα μετανιώνεις για το υπόλοιπο της ζωής σου αν δεν το κάνεις; Και αυτό που είναι πιο σημαντικό για εσάς, κάντε αυτό που αγαπάτε ή αναζητήστε χρήματα. Ωστόσο, και το τελευταίο είναι αμφίβολο.

Αποφοίτησα από τη Merzlyakovka στο μάθημα βιολιού, μπήκα στο ωδείο, αλλά μετά έπαιξα υπερβολικά το χέρι μου και έπρεπε να εγκαταλείψω τη μουσική. Συμβαίνει... Έτσι, μετά το κολέγιο, δούλεψα σε διαφορετικές ομάδες για ένα μισθό σεντς. Ήταν στη δεκαετία του '90. Ο μισθός ενός καλλιτέχνη ορχήστρας ήταν ίσος με ένα εισιτήριο μεταφοράς.
Μετά από μια ατυχία με το χέρι της, προετοιμάστηκε με έναν καθηγητή για 2 μήνες και μπήκε σε ένα καλό ΤΕΙ.