Σύνοψη του μιούζικαλ Boris Godunov. Επιμέλεια του Boris Godanov Musorgsky και η πορεία του προς τη φήμη

Όπερα σε τέσσερις πράξεις με πρόλογο. λιμπρέτο του Mussorgsky βασισμένο στο ομώνυμο δράμα του A. S. Pushkin και «History of the Russian State» του N. M. Karamzin. Πρώτη παραγωγή: Αγία Πετρούπολη, Θέατρο Μαριίνσκι, 27 Ιανουαρίου (8 Φεβρουαρίου), 1874.

Χαρακτήρες:

Boris Godunov (βαρύτονος ή μπάσο), Fedor and Xenia (μέτζο-σοπράνο και σοπράνο), μητέρα της Xenia (μέτζο-σοπράνο), πρίγκιπας Vasily Shuisky (τενόρος), Andrey Shchelkalov (βαρύτονος), Pimen (μπάσο), Pretender με το όνομα Grigory (τενόρος), Marina Mnishek (μέτζο-σοπράνο), Rangoni (μπάσο), Varlaam and Misail (μπάσο και τενόρος), οικοδέσποινα της ταβέρνας (μέτζο-σοπράνο), ιερός ανόητος (τενόρος), Nikitich, δικαστικός επιμελητής (μπάσο), μεσαίος βογιάρ (τενόρος) , μπογιάρ Χρουστσόφ (τενόρος), Ιησουίτες Λαβίτσκι (μπάσο) και Τσερνικόφσκι (μπάσο), βογιάροι, τοξότες, ρίντς, επιμελητές, ταψιά και πανί, κορίτσια Σαντομιέ, περαστικοί, οι άνθρωποι της Μόσχας.

Η δράση διαδραματίζεται στη Μόσχα το 1598-1605.

Πρόλογος

Μονή Novodevichy. Εδώ βρήκε καταφύγιο ο Boyar Boris Godunov. Μετά το θάνατο του Τσάρου Θεόδωρου, θα πρέπει να πάρει τον βασιλικό θρόνο. Ο κόσμος γεμίζει απρόθυμα τον προαύλιο χώρο του μοναστηριού. Ο δικαστικός επιμελητής κάνει το πλήθος να παρακαλεί τον Μπόρις να παντρευτεί το βασίλειο (ρεφρέν "Ποιον μας αφήνεις"). Ο υπάλληλος της Δούμας Shchelkalov αναφέρει ότι ο Godunov αρνείται το στέμμα ("Ορθόδοξος! Ο βογιάρ είναι αδυσώπητος").

Πλατεία στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Ο κόσμος επαινεί τον Γκοντούνοφ, ο οποίος τελικά συμφώνησε να παντρευτεί το βασίλειο. Στο κατώφλι του Καθεδρικού Ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου, ο Μπόρις, λυπημένος και συλλογισμένος, απευθύνεται με ευλαβείς επαίνους στον προκάτοχό του και σε άλλους ηγεμόνες της Αγίας Ρωσίας («Θλίψεις ψυχής»).

Πράξη πρώτη

Κελλί στο Θαυματουργό Μοναστήρι. Ο Πρεσβύτερος Πίμεν γράφει ένα χρονικό («Άλλη μια, τελευταία ιστορία»). Ο αρχάριος Γρηγόρης ξυπνά από έναν εφιάλτη που δεν τον στοιχειώνει για πρώτη φορά. Ο Πίμεν του λέει πώς ο Τσαρέβιτς Δημήτρης, ο αδελφός του αείμνηστου Θόδωρου, σκοτώθηκε από δολοφόνους που έστειλε ο Μπόρις. Ο Γρηγόριος μαθαίνει ότι αν ζούσε ο Δημήτριος θα ήταν πλέον στην ηλικία του. Όταν ο Πίμεν φεύγει, ο Γκριγκόρι αποκαλύπτει την πρόθεσή του να εκδικηθεί τον Γκοντούνοφ για ένα τρομερό έγκλημα.

Ταβέρνα στα λιθουανικά σύνορα. Το shinkarka τραγουδά ένα εύθυμο τραγούδι ("I Caught a Grey Drake"). Μπαίνουν οι φτωχοί μοναχοί Μισαήλ και Βαρλαάμ και μαζί τους ο Γρηγόριος, που έχει φύγει από το μοναστήρι και μεταμφιεσμένος: πρόκειται να περάσει τα σύνορα. Ο Βαρλαάμ, μεθυσμένος, σέρνει το τραγούδι («Όπως ήταν στην πόλη στο Καζάν»). Ενώ κοιμάται, μουρμουρίζοντας ένα άλλο τραγούδι (“How yon rides”), ο Γκριγκόρι ρωτάει την ταβέρνα πού μπορεί να περάσει τα σύνορα. Ξαφνικά εμφανίζονται στην ταβέρνα ο δικαστικός επιμελητής και στρατιώτες: δείχνουν το βασιλικό διάταγμα να πιάσουν τον δραπέτη μοναχό, δηλαδή τον Γρηγόριο. Δεδομένου ότι ο δικαστικός επιμελητής δεν μπορεί να διαβάσει, ο Γρηγόριος αναλαμβάνει να το κάνει μόνος του και αντί για τα σημάδια του ονομάζει τα σημάδια του Βαρλαάμ («Από τη Μονή Τσουντόφ»). Σκίζει το χαρτί και, διαβάζοντας τις αποθήκες, αποκαλύπτει τον δόλο του. Ο Γρηγόρης πετάει από το παράθυρο και τρέχει μακριά.

Δράση δεύτερη

Ο πύργος του Τσάρου στο Κρεμλίνο. Η κόρη του Μπόρις, Ξένια, θρηνεί τον θάνατο του αρραβωνιαστικού της. Ο Τσάρος παρηγορεί την Ξένια. Συνειδητοποιεί ότι τον μισούν οι άνθρωποι και ότι η οργή του Θεού καταδιώκει την οικογένειά του. Συχνά έχει ένα τρομερό φάντασμα ενός αιματηρού και απαιτητικού αγοριού αντεκδίκησης («Έχω φτάσει στην υψηλότερη δύναμη»). Ο πρίγκιπας Shuisky φέρνει νέα για μια εξέγερση με επικεφαλής κάποιον που αποκαλούσε τον εαυτό του Δημήτριο. Ο Μπόρις τρομοκρατείται, ρωτά τον Σούισκι αν ο πρίγκιπας σκοτώθηκε πραγματικά. Ο πρίγκιπας περιγράφει λεπτομερώς το νεκρό μωρό. Έχοντας στείλει τον Shuisky μακριά, ο τσάρος μένει μόνος. Το φάντασμα του αίματος στοιχειώνει τον Μπόρις. Το δωμάτιο σκοτεινιάζει, τα κουδούνια χτυπούν ζοφερά ("Ουφ! Είναι δύσκολο! Αφήστε με να πάρω μια ανάσα").

Πράξη Τρίτη

Το δωμάτιο της Marina Mniszek στο Κάστρο Sandomierz στην Πολωνία. Τα κορίτσια τη ντύνουν και τη χτενίζουν, διασκεδάζοντας τη με τραγούδια («On the Azure Vistula»). Η Μαρίνα ονειρεύεται τον θρόνο της Μόσχας («Πόσο νωχελική και νωθρή»). Ο πνευματικός της πατέρας, ο Ιησουίτης Ρανγκόνι, θέλει ακόμη περισσότερα: να προσηλυτίσει τη Ρωσία στον καθολικισμό.

Κήπος κοντά στο κάστρο. Ο Δημήτρης έρχεται στο συντριβάνι, όπου η Μαρίνα του έκλεισε ραντεβού. Με πλήθος γιορτών, φεύγει από το κάστρο (με τη χορωδία «Δεν το πιστεύω το πάθος σας, κύριε»), ο Δημήτρης της δηλώνει ένθερμα την αγάπη του, αλλά την παρασύρει ένας ψυχρός υπολογισμός: τον ενθαρρύνει να πετύχει πρώτα το στέμμα με την υποστήριξη των Πολωνών. Ο Δημήτρης πέφτει στα γόνατα μπροστά της (ντουέτο «Ω πρίγκιπα, σε παρακαλώ»).

πράξη τέταρτη

Πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου. Το Anathema to the Pretender ακούγεται από τον καθεδρικό ναό. Ο κόσμος συμπάσχει με τον Πρετεντέρ, τον οποίο θεωρεί τον πραγματικό πρίγκιπα. Εμφανίζεται ένας άγιος ανόητος, τραγουδά κάτι ανούσιο και παραπονεμένο («Το φεγγάρι έρχεται, το γατάκι κλαίει»). Τα αγόρια του παίρνουν μια δεκάρα και τρέχουν μακριά. Ο βασιλιάς βγαίνει από τον καθεδρικό ναό. Όλα τα χέρια απλώνουν προς αυτόν. "Από ψωμί!" - ακούγεται μια απελπισμένη και απειλητική κραυγή. Ο άγιος ανόητος ζητά από τον Μπόρις να τιμωρήσει τα αγόρια που τον προσέβαλαν: «Πες τους να τα σφάξουν, όπως έσφαξες τον μικρό πρίγκιπα».

Το Faceted Chamber στο Κρεμλίνο. Η βογιάρ Ντούμα συγκεντρώθηκε εδώ για να συζητήσει την κατάσταση των πραγμάτων σε σχέση με την προσέγγιση του Ψεύτικου Δημητρίου. Ο Shuisky λέει πώς πρόσφατα εμφανίστηκε στον βασιλιά το φάντασμα του δολοφονημένου πρίγκιπα. κάποιος δεν τον πιστεύει, αλλά όλοι παγώνουν όταν μπαίνει ο Μπόρις, διώχνοντας το φάντασμα μακριά του. Ο τσάρος παίρνει τον έλεγχο του εαυτού του και στρέφεται προς τη βογιάρ Ντούμα ζητώντας βοήθεια και συμβουλές. Ο Σούισκι τον ενημερώνει για την άφιξη του αγίου γέροντα. Αυτός είναι ο Πίμεν: αφηγείται την ιστορία ενός τυφλού βοσκού που θεραπεύτηκε στον τάφο του πρίγκιπα. Στο τέλος της ιστορίας, ο Μπόρις μετά βίας μπορεί να σταθεί στα πόδια του. Φωνάζει τον γιο του, του δίνει τις τελευταίες οδηγίες για το πώς να κυβερνήσει το κράτος («Αντίο, γιε μου»). Το κουδούνι ακούγεται. Ο Μπόρις πέφτει νεκρός.

Εκκαθάριση δασών κοντά στο Kromy. Νύχτα. Ο επαναστατημένος λαός έχει αιχμαλωτίσει τον βογιάρο Χρουστσόφ και τον κοροϊδεύει. ΜΕ τραγούδι της νίκηςμπαίνουν οι μοναχοί Μισαήλ και Βαρλαάμ («Ο ήλιος, το φεγγάρι έσβησε») και φουντώνουν ακόμη περισσότερο τον κόσμο (η χορωδία «Διασκορπισμένοι, καθαρισμένοι»). Οι αφιχθέντες Ιησουίτες Λαβίτσκι και Τσερνικόφσκι αιχμαλωτίζονται και στέλνονται στο φρούριο. Στους ήχους των σαλπίγγων εμφανίζονται τα στρατεύματα του Δημητρίου, τον οποίο όλοι χαιρετούν με χαρά. Ο κόσμος πάει μαζί του στη Μόσχα. Μόνο ο άγιος ανόητος μένει στη σκηνή, κλαίει και τραγουδά ένα πένθιμο τραγούδι («Ρεύστε, χύστε, πικρά δάκρυα»).

G. Marchesi (μτφρ. E. Greceanii)

BORIS GODUNOV - όπερα του M. Mussorgsky σε 4 πράξεις με πρόλογο, λιμπρέτο του συνθέτη μετά τους A. Pushkin και N. Karamzin. Πρεμιέρα: Αγία Πετρούπολη, Θέατρο Mariinsky, 27 Ιανουαρίου 1874, υπό τη διεύθυνση του E. Napravnik; στη Μόσχα - Θέατρο Μπολσόι, 16 Δεκεμβρίου 1888, υπό τη διεύθυνση του Ι. Αλτάνι. Όπως αναθεωρήθηκε από τον N. Rimsky-Korsakov, η όπερα παρουσιάστηκε για πρώτη φορά υπό τη σκηνοθεσία του στο Μεγάλη αίθουσαΩδείο Πετρούπολης 28 Νοεμβρίου 1896 (παράσταση από την Εταιρεία Μουσικών Συναντήσεων· M. Lunacharsky - Boris, F. Stravinsky - Varlaam). Από τότε, έχει σκηνοθετηθεί μόνο σε αυτή την έκδοση για πολλά χρόνια.

Καθοριστική στη σκηνική ιστορία του έργου ήταν η παράσταση της Ρωσικής Ιδιωτικής Όπερας στις 7 Δεκεμβρίου 1898, στην οποία τον ομώνυμο ρόλο ερμήνευσε για πρώτη φορά ο Φ. Χαλιάπιν. Σύντομα το "Boris Godunov" εμφανίστηκε στο ρεπερτόριο των περιφερειακών θεάτρων (για παράδειγμα, Kazan - 1899; Orel, Voronezh, Saratov - 1900), το 1901 ανέβηκε στο θέατρο Μπολσόι με τον Chaliapin στο κύριο κόμμα(L. Sobinov - Pretender), το 1904 - στο Mariinsky. Σταδιακά έγινε μια από τις πιο ρεπερτοριακές όπερες, κατακτώντας όλες τις σκηνές του κόσμου. "Boris Godunov" - το κεντρικό έργο του Mussorgsky και μια από τις κορυφές της Ρωσίας και του κόσμου μουσική τέχνη. Ο συνθέτης εργάστηκε στην 1η έκδοση το 1868-1869. Την απέρριψε η συντηρητική επιτροπή όπερας Θέατρο Μαριίνσκιτον Φεβρουάριο του 1871. Το 1871-1872. Ο Mussorgsky δημιούργησε μια νέα έκδοση: συνέθεσε μια επαναστατική σκηνή κοντά στο Kromy, που έγινε το φινάλε της όπερας, πρόσθεσε δύο πολωνικούς πίνακες με τη συμμετοχή της Marina Mniszek, ξαναδούλεψε τη σκηνή στον πύργο (συγκεκριμένα, έγραψε έναν νέο μονόλογο του Boris, εισήγαγε σκηνές του είδους) και έκανε αλλαγές σε άλλους πίνακες. Η σκηνή στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου αποκλείστηκε και η κραυγή του Αγίου Ανόητου από αυτήν μεταφέρθηκε στο φινάλε της όπερας. Κάποιες αλλαγές έγιναν ακόμη και μετά την πρεμιέρα, κατά την προετοιμασία της έκδοσης του clavier (1874).

Το «Boris» συντέθηκε και οριστικοποιήθηκε ταυτόχρονα με την Pskovityanka του Rimsky-Korsakov. Στη συζήτηση συμμετείχαν όλοι οι Κουτσκιστές. Ιδιαίτερα σημαντικός ήταν ο ρόλος του V. Stasov και του ιστορικού V. Nikolsky, που πρότειναν στον Mussorgsky το θέμα του έργου. Με τη δική του συμβουλή, ο συνθέτης άλλαξε τη σειρά των δύο τελικών σκηνών, τελειώνοντας την όπερα με μια σκηνή κοντά στο Kromy (αρχικά τελείωσε με το θάνατο του Boris· ο Rimsky-Korsakov αποκατέστησε αυτή τη σειρά στην έκδοσή του). 24 σκηνές της τραγωδίας του Πούσκιν συμπιέστηκαν στην τελική εκδοχή της όπερας σε 9 σκηνές (η σκηνή στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου συχνά τις ενώνει στην εγχώρια θεατρική πρακτική).

Ο συνθέτης δεν περιόρισε το έργο του στην αναβίωση των εικόνων του παρελθόντος. Δραματικές περιπέτειες του 17ου αιώνα. είδε από τη σκοπιά ενός σύγχρονου των γεγονότων της δεκαετίας του '60. 19ος αιώνας Η φόρμουλα «παρελθόν στο παρόν», που προτάθηκε από τον ίδιο (αν και σε διαφορετική περίπτωση), είναι διφορούμενη. Μιλάει για τη ζωτικότητα του παλιού και ότι οι ρίζες του καινούργιου πάνε πίσω στο παρελθόν.

Η όπερα βασίζεται στη λαμπρή δημιουργία του Πούσκιν, που δείχνει όχι μόνο την τραγωδία της συνείδησης (ο Πούσκιν αποδέχτηκε την εκδοχή ότι ο Μπόρις ήταν ένοχος για τη δολοφονία του Τσαρέβιτς Ντμίτρι), αλλά κυρίως τη σύγκρουση μεταξύ του τσάρου και του λαού, ενεργώντας ως άφθαρτος δικαστής και η αποφασιστική δύναμη της ιστορίας. «Η γνώμη του λαού» καθορίζει την επιτυχία του Pretender, αλλά η τρομερή σιωπή του πλήθους στο τέλος της τραγωδίας σηματοδοτεί την κατάρρευση αυτής της υποστήριξης. Ο Μουσόργκσκι ανέπτυξε και ενίσχυσε τον ρόλο των ανθρώπων, κάνοντάς τους κύριο χαρακτήρα. Η Όπερα δείχνει μια αλλαγή στάσης απλοί άνθρωποιστον Μπόρις και βασιλική εξουσία. Από την αδιαφορία για την εκλογή του βασιλιά, μέσω της καταδίκης του από τους Αγίους Ανόητους, στην ανοιχτή εξέγερση, υπάρχει ένα κίνημα μαζικών σκηνών. Όμως η οργή του λαού χρησιμοποιείται επιδέξια και προδοτικά από τον προστατευόμενο των ευγενών, τον Πρετεντέρ. Η όπερα τελειώνει με το κλάμα του Αγίου Ανόητου για τη μοίρα της Ρωσίας. Η προσωπική τραγωδία του ήρωα, που παρουσιάζεται με εξαιρετικό ψυχολογικό βάθος, είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τη στάση του κόσμου απέναντί ​​του. Ο Μπόρις δεν μπορεί παρά να δει την αδιαφορία των μαζών απέναντί ​​του, αλλά η αγάπη για την εξουσία κερδίζει. Ήδη στον πρώτο του μονόλογο το "Soul Sorrows" δεν ακούγεται τόσο θρίαμβος (ο στόχος επιτεύχθηκε - έγινε βασιλιάς), αλλά "ακούσιος φόβος", "δυσοίωνο προαίσθημα". Ο Μουσόργκσκι, σαν λαμπρός θεατρικός συγγραφέας, χτίζει στην ίδια αρμονία το χτύπημα των καμπάνων που συνοδεύει τη στέψη και το κουδούνισμα της κηδείας που προηγείται του θανάτου του Μπόρις. Ο θάνατος είναι σύμφυτος με την εκλογή του βασιλιά του. Η αύξηση της λαϊκής διαμαρτυρίας οδηγεί στη σταδιακά αυξανόμενη μοναξιά του Γκοντούνοφ. Όχι μόνο οι πόνοι συνείδησης (παίζουν μεγάλο ρόλο σε αυτή την περίπλοκη ψυχολογική εικόνα), αλλά και η συνείδηση ​​της ματαιότητας της προσπάθειας να κερδίσει την εμπιστοσύνη των υπηκόων του και η αγάπη τους καθορίζουν το δράμα του Μπόρις. Και αν η κορύφωση του προσωπικού δράματος είναι το φινάλε του δεύτερου δ. (ψευδαισθήσεις), τότε το υψηλότερο σημείο του δράματος ενός άνδρα και ενός βασιλιά, που καταδικάζεται και απορρίπτεται άνθρωποι - σκηνή Boris με Yurodivy (κοντά στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου). Ο Μουσόργκσκι στον «Μπορίς Γκοντούνοφ» δεν είναι κατώτερος ούτε από τον Τολστόι ούτε από τον Ντοστογιέφσκι σε βάθος ψυχολογικής ανάλυσης, αποκαλύπτοντας τις πιο λεπτές κινήσεις της ψυχής και στην ικανότητά του να αναδημιουργεί τις εικόνες της ιστορίας ισούται με τον Σουρίκοφ. Δεν υπήρχε έργο στον κόσμο που να αποκαλύπτει την τραγικότητα του ατόμου και των ανθρώπων με τέτοια δύναμη. οπερατική τέχνη.

Με μεγάλη δυσκολία ο «Μπορίς» πήρε το δρόμο προς τον θεατή. Η 2η έκδοση, όπως και η 1η, απορρίφθηκε από το θέατρο. Ωστόσο, ορισμένα από τα κομμάτια του παίχτηκαν σε συναυλίες και τελικά ήταν δυνατό να διασφαλιστεί ότι θα παρουσιαστούν τρεις σκηνές στην ευεργετική παράσταση (ταβέρνα, σκηνή στη Μαρίνα, σκηνή στο σιντριβάνι) με τη συμμετοχή των F. Komissarzhevsky, O. Petrov , D. Leonova, Yu. Platonova and O. Palechek. Η παράσταση πραγματοποιήθηκε στις 5 Φεβρουαρίου 1873 και είχε μεγάλη επιτυχία. Ακόμη και οι κριτικοί που ήταν εχθρικοί προς τον Μουσόργκσκι έπρεπε να αναγνωρίσουν τη νίκη του. Ο G. Laroche έγραψε: «Το «Boris Godunov» είναι ένα πολύ σημαντικό φαινόμενο. Αυτή η όπερα ανακάλυψε ότι στον κύκλο που σχηματίζει την άκρα αριστερά μουσικός κόσμος... υπάρχει ένα πρωτότυπο, ανεξάρτητο περιεχόμενο... Λένε ότι η γνώση είναι δύναμη. Είναι πολύ πιο αλήθεια ότι το ταλέντο είναι δύναμη. Η παράσταση της 5ης Φεβρουαρίου με έπεισε ότι αυτή η δύναμη στην άκρα αριστερά του μουσικού μας κόσμου είναι ασύγκριτα μεγαλύτερη από ό,τι θα μπορούσε να φανταστεί κανείς. Στο τέλος, ο διευθυντής των αυτοκρατορικών θεάτρων S. Gedeonov, υποχωρώντας στην επιμονή της τραγουδίστριας Yu. Platonova, διέταξε να συμπεριληφθεί στο ρεπερτόριο το «Boris». Οι πρόβες άρχισαν στα τέλη του 1873. Η πρώτη παράσταση είχε εξαιρετική επιτυχία με δημοκρατικό κοινό, αλλά προκάλεσε δυσαρέσκεια στους συντηρητικούς κύκλους και σφοδρή διαμάχη στον Τύπο. Το πάθος της μαρτυρούσε τη βαθιά επίδραση της όπερας στους ακροατές. Όμως το θέμα δεν περιορίστηκε σε διαμάχες. Έγιναν αποφασιστικές προσπάθειες να σβήσει το εξεγερτικό πνεύμα του έργου. Όταν η όπερα συνεχίστηκε το 1876, η σκηνή κοντά στο Kromy απορρίφθηκε, η οποία προηγουμένως είχε προκαλέσει επιθέσεις πολιτικού χαρακτήρα. Ο V. Stasov, στο άρθρο του "Cuttings in Mussorgsky's Boris Godunov", διαμαρτυρήθηκε ένθερμα για τη βάρβαρη διαστρέβλωση της πρόθεσης του συνθέτη, αποκαλώντας τη σκηνή αυτή την κορωνίδα της δημιουργίας - "υψηλότερη και βαθύτερη από οτιδήποτε άλλο σε έννοια, σε εθνικότητα, σε πρωτότυπη δημιουργικότητα, στη δύναμη της σκέψης." ..Εδώ ολόκληρη η "Υπόγεια Ρωσία" εκφράζεται με εκπληκτικό ταλέντο, σηκώνεται στα πόδια της με τη δύναμή της, με τη σκληρή, άγρια, αλλά υπέροχη παρόρμησή της τη στιγμή της κάθε είδους καταπίεσης που έπεσε πάνω αυτό», έγραψε ο κριτικός.

Το 1882, ο Μπόρις αποκλείστηκε από το ρεπερτόριο του θεάτρου Μαριίνσκι με διάταγμα του Καλλιτεχνικού Συμβουλίου, η απόφαση του οποίου οφειλόταν σε κίνητρα που δεν είχαν καμία σχέση με την τέχνη. Η ιστορία της πρώτης παραγωγής της Μόσχας ήταν βραχύβια, παρά την επιτυχία της και το λαμπρό ταλέντο του P. Khokhlov, ο οποίος αντικατέστησε τον B. Korsov, στον ομώνυμο ρόλο. Ανέβηκε το 1888, η όπερα αποσύρθηκε μετά από δέκα παραστάσεις το 1890.

Ο "Μπορίς Γκοντούνοφ" δεν απολάμβανε την εύνοια των κυβερνώντων. διαγράφηκε από το ρεπερτόριο των αυτοκρατορικών θεάτρων Αλέξανδρος Γ'και Νικόλαος Β'. Μια άλλη ήταν η θέση των κορυφαίων μορφών του ρωσικού πολιτισμού, που παρέμειναν πιστοί στα υψηλά ιδανικά της δεκαετίας του '60, και πάνω απ 'όλα ο Stasov, ο Rimsky-Korsakov. Νέα έκδοση και ενορχήστρωση του "Boris", που πραγματοποιήθηκε τη δεκαετία του '90. Rimsky-Korsakov, είχε ως στόχο να ευθυγραμμίσει την όπερα με την ερμηνευτική πρακτική του Ρώσου όπερα. Λόγω της εξομάλυνσης της αρμονικής και ορχηστρικής ευκρίνειας, ορισμένα από τα επιμέρους χαρακτηριστικά του στυλ του Mussorgsky, φυσικά, χάθηκαν. Όμως το μοντάζ έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο, κάνοντας την όπερα πιο παραστατική και διευκολύνοντας την πορεία της προς τη σκηνή.

Το 1898, η εκδοχή του Rimsky-Korsakov ανέβηκε στην Ιδιωτική Όπερα της Μόσχας με τον Chaliapin στον ομώνυμο ρόλο. Ο μεγάλος καλλιτέχνης δεν αποχωρίστηκε αυτόν τον ρόλο σε όλη του τη ζωή, εισάγοντας όλο και περισσότερες νέες πινελιές στην ερμηνεία του. Η έξυπνη ερμηνεία του μέρους του Μπόρις καθόρισε την αυξανόμενη επιτυχία, την παγκόσμια φήμη της όπερας και καθόρισε τις ιδιαιτερότητες της αντίληψής της στο σύνολό της (συχνά ο Chaliapin ενεργούσε και ως σκηνοθέτης της). Χάρη στην εξαιρετική φωτεινότητα της ενσωμάτωσης για πρωταγωνιστικός ρόλοςτο επίκεντρο ήταν η τραγωδία της συνείδησης του εγκληματία βασιλιά. Η σκηνή του Kromy συνήθως αποκλείονταν. η σκηνή στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου ανέβηκε για πρώτη φορά μόλις το 1927.

Στο έργο από την πλευρά του Μπόρις, ο Chaliapin είχε ασυνήθιστους συμβούλους - τον S. Rachmaninov στον τομέα της μουσικής και τον V. Klyuchevsky στον τομέα της ιστορίας. Η εικόνα που δημιούργησε ο καλλιτέχνης ήταν ένα νέο, υψηλό επίτευγμα του ρωσικού μουσικού σκηνικού ρεαλισμού. Ο Y. Engel κατέθεσε: «Ο Chaliapin έπαιξε τον πρωταγωνιστικό ρόλο. τι ταλαντούχος καλλιτέχνης την έφτιαξε! Ξεκινώντας από το μακιγιάζ και τελειώνοντας με κάθε πόζα, κάθε μουσικό τόνο, ήταν κάτι εκπληκτικά ζωντανό, κυρτό, φωτεινό.

Ο ρόλος βελτιωνόταν με κάθε παράσταση. Ο Chaliapin αποκάλυψε τη ζωή του ήρωα από την υψηλότερη άνοδο (στέψη) μέχρι το θάνατο. Οι κριτικοί παρατήρησαν την υψηλή αρχοντιά, το μεγαλείο της εμφάνισης του Μπόρις και ταυτόχρονα ένα αίσθημα αόριστης ανησυχίας που ροκανίζει την ψυχή του στον πρόλογο. Αυτό το άγχος, που άστραψε για μια στιγμή, αναπτύσσεται, μετατρέπεται σε θαμπή μελαγχολία, ταλαιπωρία και μαρτύριο. Ο Chaliapin, με εκπληκτική τραγική δύναμη και δύναμη, διηύθυνε τον μονόλογο «Έχω φτάσει στην υψηλότερη δύναμη», μια σκηνή με Shuisky, παραισθήσεις.

Ο Ε. Σταρκ έγραψε: «Ο Μπόρις διώχνει τον Σούισκι και, σε πλήρη εξάντληση, βυθίζεται στο τραπέζι... Ξαφνικά γύρισε, άθελά του το βλέμμα του γλίστρησε πάνω από το ρολόι, και... ω, τι συνέβη ξαφνικά στον δύστυχο τσάρο, που του ψιθύρισε εξαιρετικά φλεγμένη φαντασία, ποιο φάντασμα του φαινόταν στη σιωπή του βουλωμένου θαλάμου; Σαν υπό την επίδραση υπεράνθρωπης δύναμης, ο Μπόρις ισιώνει τρομερά, γέρνει προς τα πίσω, σχεδόν χτυπάει πάνω από το τραπέζι στο οποίο καθόταν και τα δάχτυλά του σκάβουν σπασμωδικά στο χοντρό τραπεζομάντιλο μπροκάρ ... «Τι είναι αυτό; εκεί στη γωνία ... ταλαντεύεται ... μεγαλώνει ... πλησιάζει ... τρέμουλο και γκρίνια! το ΨΗΛΟΤΕΡΟ ΣΗΜΕΙΟ, το σοκ ολόκληρης της ύπαρξης είναι υπερβολικά μεγαλύτερο από ό,τι μπορεί να αντέξει ένας άνθρωπος, και τώρα έρχεται η φώτιση, το τερατώδες φάντασμα έχει εξαφανιστεί, η στιγμή της ψευδαίσθησης έχει περάσει, όλα είναι ίδια στον ήρεμο θάλαμο, το ομοιόμορφο φως του φεγγαριού είναι ξεχύνεται ήσυχα από το παράθυρο, και σε αυτό το ασαφές φως ο Μπόρις, στα γόνατά του, με το πρόσωπό του γυρισμένο σε μια γωνία με εικόνες, εντελώς εξουθενωμένος, σαν να ξυπνάει από βαρύ ύπνο, απογοητευμένος, με χαμηλές γωνίες του στόματος, με θολή τα μάτια, δεν μιλάει, αλλά κατά κάποιο τρόπο φλυαρεί σαν μωρό.

Στην τελευταία σκηνή, «ο Τσάρος Μπόρις εμφανίζεται με ρόμπες, αλλά με ακάλυπτο το κεφάλι, με ατημέλητα μαλλιά. Έχει γεράσει πολύ, τα μάτια του έχουν βυθιστεί ακόμα περισσότερο, ακόμα περισσότερες ρυτίδες έχουν αυλακώσει το μέτωπό του. Έχοντας συνέλθει, ο βασιλιάς «αργά, σέρνοντας τα πόδια του, κινείται προς το βασιλικό μέρος, ετοιμάζοντας να ακούσει την ιστορία του Pimen που έφερε ο Shuisky. Ο Μπόρις τον ακούει ήρεμα, καθισμένος ακίνητος στο θρόνο, καρφώνοντας ακίνητα τα μάτια του σε ένα σημείο. Αλλά μόλις ακούστηκαν τα λόγια: «Πήγαινε στο Uglich-grad», καθώς μια έντονη ανησυχία διαπερνά την ψυχή του σαν βέλος και μεγαλώνει εκεί, μεγαλώνει, καθώς εξελίσσεται η ιστορία του γέροντα για το θαύμα στον τάφο... Στο τέλος από αυτόν τον μονόλογο, ολόκληρο το είναι του Μπόρις αιχμαλωτίζεται τρελό άγχος, το πρόσωπό του προδίδει τι αβάσταχτο μαρτύριο βιώνει η ψυχή του, το στήθος του ανεβαίνει και πέφτει, το δεξί του χέρι τσαλακώνει σπασμωδικά το γιακά των ρούχων του ... η ανάσα του κόπηκε, ο λαιμός του πιάστηκε. .. και ξαφνικά με μια τρομερή κραυγή: «Ω, πνιχτό!. Μπουκωμένο!.. Ελαφρύ!» «Ο Μπόρις πηδά από το θρόνο, πετάγεται από τις σκάλες κάπου στο κενό». Με την ίδια δύναμη και ειλικρίνεια, ο Chaliapin ερμήνευσε τη σκηνή με τον Tsarevich Fyodor, δείχνοντας τον αγώνα του Boris με τον θάνατο που πλησιάζει, και την ίδια τη σκηνή του θανάτου.

Το σχέδιο του ρόλου που βρήκε ο εξαιρετικός καλλιτέχνης και οι λεπτομέρειες της ερμηνείας του καθόρισαν την ερμηνεία του μέρους από τους επόμενους ερμηνευτές. Ο ίδιος ο Chaliapin μετέφερε την εικόνα που δημιούργησε σε όλες τις σκηνές του κόσμου, ξεκινώντας από τη Μόσχα (μετά την Όπερα Μαμούθ - στο Θέατρο Μπολσόι) και την Αγία Πετρούπολη, και μετά στο εξωτερικό - στη Σκάλα του Μιλάνου, στο Παρίσι, στο Λονδίνο, στη Νέα Υόρκη. , Buenos -Ayres, κλπ. Τις παραδόσεις του Chaliapin ακολούθησαν τόσο οι Ρώσοι τραγουδιστές - G. Pirogov, P. Tsesevich, P. Andreev κ.ά., όσο και οι ξένοι - E. Giraldoni, A. Didur, E. Pintsa κ.ά. Αυτή η παράδοση είναι ζωντανή και στις μέρες μας.

Θα ήταν λάθος να περιορίσουμε την προεπαναστατική σκηνική ιστορία της όπερας του Mussorgsky μόνο στον Chaliapin. Οι προσεγγίσεις των θεάτρων ήταν διαφορετικές - για παράδειγμα, το Θέατρο Μαριίνσκι (1912) και το Θέατρο Μουσικού Δράματος (1913), το οποίο όριζε εξαιρετικούς ερμηνευτές (A. Mozzhukhin). Μια ενδιαφέρουσα ερμηνεία της όπερας έδωσε ο σκηνοθέτης A. Sanin όταν ανέβηκε στην Αγία Πετρούπολη Σπίτι του Λαούτον Ιούλιο του 1910 με τον N. Figner ως Pretender. Ωστόσο, ως τραγωδία του λαού, και όχι μόνο του τσάρου, ο Μπόρις Γκοντούνοφ ερμηνεύτηκε για πρώτη φορά στο σοβιετικό θέατρο. Η μελέτη των χειρογράφων του μεγάλου συνθέτη από ερευνητές (κυρίως ο P. Lamm) και η δημοσίευση μιας ολοκληρωμένης συγκεντρωτικής εκδοχής της όπερας επέτρεψε στα θέατρα να σκηνοθετήσουν την εκδοχή του συγγραφέα μαζί με την έκδοση του Rimsky-Korsakov. Αργότερα, εμφανίστηκε μια τρίτη εκδοχή - του D. Shostakovich, ο οποίος όργανωσε ξανά την όπερα, αλλά διατήρησε απαραβίαστα όλα τα χαρακτηριστικά της αρμονίας του Mussorgsky. σοβιετικό θέατροαναζήτησε ειλικρινή και βαθιά αποκάλυψη πρόθεση του συγγραφέαξεπερνώντας τις χυδαίες κοινωνιολογικές αυταπάτες. Πρώτη φορά σε παράσταση Θέατρο Μπολσόι(1927), που πραγματοποιήθηκε με βάση την εκδοχή του Rimsky-Korsakov, παίχτηκε μια σκηνή κοντά στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου (ενόργανο του M. Ippolitov-Ivanov), εμβαθύνοντας το δράμα του λαού και του Μπόρις. Σημαντικό ρόλο στη σκηνική ιστορία της όπερας έπαιξε η πρώτη της παράσταση στη συγγραφική έκδοση (Λένινγκραντ, Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου, 16 Φεβρουαρίου 1928, υπό τη διεύθυνση του V. Dranishnikov). Το σοβιετικό θέατρο, σε αντίθεση με το προεπαναστατικό, έδινε αποφασιστική σημασία στις λαϊκές σκηνές, έτσι η εικόνα κοντά στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου και η σκηνή κοντά στο Kromy ήταν στο επίκεντρο της προσοχής.

Στη χώρα μας και στο εξωτερικό η όπερα παίζεται τόσο στη συγγραφική εκδοχή όσο και στις εκδόσεις των Rimsky-Korsakov και Shostakovich. Από τους καλύτερους εγχώριους ερμηνευτές του ομώνυμου ρόλου είναι οι Grigory and Alexander Pirogov, M. Donets, P. Tsesevich, L. Savransky, M. Reizen, T. Kuuzik, A. Ognivtsev, I. Petrov, B. Shtokolov, B. Gmyrya ; μεταξύ ξένων - B. Khristov, N. Rossi-Lemeni, N. Gyaurov, M. Changalovich, J. London, M. Talvela. Οι μαέστροι V. Dranishnikov, A. Pazovsky, N. Golovanov, A. Melik-Pashaev και άλλοι ερμήνευσαν σε βάθος την παρτιτούρα του Boris Godunov. Στο Κόβεντ Γκάρντεν του Λονδίνου το 1948 ανέβηκε μια από τις καλύτερες παραγωγές (σκηνοθεσία Π. Μπρουκ), το 1970 ανέβηκε εκεί η όπερα υπό τη διεύθυνση του Γ. Ροζντεστβένσκι. Το 1975, ο σκηνοθέτης Y. Lyubimov παρουσίασε την ερμηνεία του στο «Boris» στη σκηνή της «La Scala» στο Μιλάνο. Στα επόμενα χρόνια, αξίζει να σημειωθεί η παραγωγή του A. Tarkovsky στο Covent Garden (1983), καθώς και παραστάσεις στη Ζυρίχη (1984, M. Salminen - Boris) και στο φεστιβάλ Μιούζικαλ Μάη της Φλωρεντίας υπό τη διεύθυνση του M. Chung (1987) . Μετά τον θάνατο του σκηνοθέτη, η παραγωγή του A. Tarkovsky μεταφέρθηκε στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky (πρεμιέρα - 26 Απριλίου 1990, σκηνοθεσία V. Gergiev, R. Lloyd - Boris). Το 2004, μια παραγωγή ανέβηκε στη Νέα Υόρκη (μαέστρος S. Bychkov).

Η όπερα γυρίστηκε επανειλημμένα, στη Ρωσία - το 1955 (σκηνοθέτης V. Stroeva, G. Pirogov - Boris, I. Kozlovsky - Yurodivy), στο εξωτερικό - το 1989 (σκηνοθέτης A. Zhulavsky, μαέστρος M. Rostropovich; R. Raimondi - Boris , G. Vishnevskaya - Μαρίνα).

Πράξη Ι
Ζωγραφική 1
Οι άνθρωποι οδηγήθηκαν στα περίχωρα της μονής Novodevichy για να προσευχηθούν γονατιστοί για να παντρευτεί ο Boris Godunov με το βασίλειο. Τα μαστίγια του δικαστικού επιμελητή και των φρουρών «εμπνέουν» τον κόσμο να «μη γλυτώσει γουλιά». Ο υπάλληλος της Δούμας Andrey Shchelkalov απευθύνει έκκληση στον Θεό για την αποστολή της «θρηνητικής Ρωσίας της παρηγοριάς». Η νύχτα φτάνει στο τέλος της. Από μακριά ακούγεται το τραγούδι των καλικών περαστικών. «Οι άνθρωποι του Θεού» κατευθύνονται προς το μοναστήρι μοιράζοντας φυλαχτά στον κόσμο. Και υπερασπίζονται την εκλογή του Μπόρις.

Εικόνα 2
Ο κόσμος συγκεντρώθηκε στο Κρεμλίνο μπροστά στον καθεδρικό ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου υμνεί τον Μπόρις. Και ο Μπόρις καταλαμβάνεται από βαριά προαισθήματα. Αλλά είναι γεμάτο: κανείς δεν πρέπει να προσέξει τις αμφιβολίες του βασιλιά - υπάρχουν εχθροί τριγύρω. Και ο τσάρος διατάζει να συγκαλέσουν τον λαό σε ένα γλέντι - «όλοι, από τους βογιάρους μέχρι τον φτωχό τυφλό». Και δίπλα του ο αγαπημένος του γιος. Ο χρονικογράφος, ο μοναχός Πίμεν, παρακολουθεί τη στέψη του βασιλιά… Η δοξολογία συγχωνεύεται με το χτύπημα των καμπάνων.Πράξη II
Ζωγραφική 1
Νύχτα. Κελλί στο Θαυματουργό Μοναστήρι. Αυτόπτης μάρτυρας πολλών γεγονότων, ο Γέροντας Πίμεν γράφει ένα χρονικό. Ο νεαρός μοναχός Γρηγόριος δεν κοιμάται. Υπάρχει τραγούδι. Ο Γρηγόριος ενοχλείται από ένα επαναλαμβανόμενο όνειρο, «ένα έμμονο, καταραμένο όνειρο». Ζητά από τον Pimen να το ερμηνεύσει. Το όνειρο ενός νεαρού μοναχού ξυπνά στο Πίμεν τις μνήμες των περασμένων χρόνων. Ο Γκρέγκορυ ζηλεύει τη γεμάτη περιπέτεια νιότη του Πίμεν, ο οποίος πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής του στον κόσμο. Οι ιστορίες για τους βασιλιάδες που άλλαξαν «το βασιλικό ραβδί τους, και το πορφυρό, και το πολυτελές στέμμα τους για την ταπεινή κουκούλα των μοναχών» δεν ηρεμούν τον νεαρό αρχάριο. Με κομμένη την ανάσα, ακούει τον γέρο, που διηγείται τη δολοφονία του Τσάρεβιτς Δημήτρη. Μια τυχαία παρατήρηση ότι ο Γκριγκόρι και ο πρίγκιπας έχουν την ίδια ηλικία γεννά ένα φιλόδοξο σχέδιο στο κεφάλι του.Εικόνα 2
Ο Γρηγόρης έρχεται σε μια ταβέρνα στα σύνορα της Λιθουανίας, μαζί με δύο αλήτες, τους φυγάδες μοναχούς Misail και Varlaam - παίρνει το δρόμο για τη Λιθουανία. Η σκέψη της απάτης απασχολεί εντελώς τον Γρηγόριο, και δεν παίρνει μέρος σε ένα μικρό γλέντι, που έκαναν οι μεγάλοι. Και οι δύο είναι ήδη πολύ άκαμπτοι, ο Varlaam σέρνει το τραγούδι. Στο μεταξύ, ο Γρηγόρης ρωτά την οικοδέσποινα για το δρόμο. Από συνομιλία μαζί της μαθαίνει ότι έχουν στηθεί φυλάκια: ψάχνουν κάποιον. Αλλά η ευγενική οικοδέσποινα λέει στον Γρηγόρη το μονοπάτι του «κυκλικού κόμβου». Ξαφνικά ακούγεται ένα χτύπημα. Οι δικαστικοί επιμελητές εμφανίζονται εύκολα. Με την ελπίδα του κέρδους -οι μεγάλοι μαζεύουν ελεημοσύνη- οι δικαστικοί επιμελητές ανακρίνουν με πάθος τον Βαρλαάμ- ποιοι είναι και από πού κατάγονται. Το διάταγμα για τον αιρετικό Grishka Otrepiev ανακτάται. Ο δικαστικός επιμελητής θέλει να εκφοβίσει τον Βαρλαάμ - μήπως είναι ο αιρετικός που έφυγε από τη Μόσχα; Ο Γρηγόριος καλείται να διαβάσει το διάταγμα. Έχοντας φτάσει στα σημάδια του δραπέτη, βγαίνει γρήγορα από την κατάσταση, πονηρός, υποδεικνύοντας τα σημάδια του συντρόφου του. Οι δικαστικοί επιμελητές σπεύδουν στο Βαρλαάμ. Ο Γρηγόρης, ο Βαρλαάμ και ο Μισαήλ αποφάσισαν να κάνουν ένα αστείο με τους δικαστικούς επιμελητές: ο γέροντας απαιτεί να του επιτραπεί να διαβάσει ο ίδιος το διάταγμα. Σιγά-σιγά, με λόγια, προφέρει το όνομα του Γρηγόριου, αλλά ο Γρηγόριος είναι προετοιμασμένος για αυτό ακόμη και πριν από την κατάργηση - φεύγει γρήγορα.Πράξη III
Βασιλικός πύργος. Η πριγκίπισσα Ξένια κλαίει για τον νεκρό αρραβωνιαστικό της. Ο Tsarevich Theodore είναι απασχολημένος με ένα μάθημα γεωγραφίας. Μητέρα κεντητή. Με αστεία, αστεία και μόνο μια ειλικρινή λέξη, προσπαθεί να αποσπάσει την πριγκίπισσα από πικρές σκέψεις. Ο Tsarevich Theodore απαντά στο παραμύθι της μητέρας με παραμύθι. Η μάνα του τραγουδάει. Χτυπούν τα χέρια τους, παίζουν ένα παραμύθι. Ο βασιλιάς καθησυχάζει απαλά την πριγκίπισσα, ρωτά τον Θεόδωρο για τις δραστηριότητές του. Η θέα του μοσχοβιτικού βασιλείου στον χάρτη προκαλεί βαριά σκέψη στον Μπόρις. Σε όλα - τόσο στις καταστροφές του κράτους όσο και στην ατυχία της κόρης του - βλέπει τη σκιά της δολοφονίας του Τσάρεβιτς Ντιμίτρι. Έχοντας μάθει από τον Shuisky, έναν πονηρό αυλικό, για την εμφάνιση του Pretender στη Λιθουανία, ο Boris απαιτεί από τον Shuisky επιβεβαίωση του γεγονότος του θανάτου του πρίγκιπα. Ο Shuisky ζωγραφίζει με πονηριά τις λεπτομέρειες της κακίας. Ο Μπόρις δεν αντέχει τα βασανιστήρια: διώχνει τον πρίγκιπα Σούισκι, τον στρατιωτικό ηγέτη. υπάρχει πόνος και σύγχυση στην ψυχή του Μπόρις.Δράση IV
Ζωγραφική 1
Στο Κάστρο Sandomierz, η Μαρίνα βρίσκεται πίσω από την τουαλέτα. Εμφανίζεται ο Ιησουίτης Ρανγκόνι. Με τη δύναμη της εκκλησίας, καλεί τη Μαρίνα να μπλέξει τον Πρετεντέρ στα ερωτευμένα δίχτυα. Η Μαρίνα προσπαθεί να αντισταθεί, αλλά υποχωρεί, συνειδητοποιώντας ότι είναι και προς το συμφέρον της.Εικόνα 2
Στο παλάτι του μεγιστάνα Μνισέκ ετοιμάζονται για την μπάλα. Ο Γρηγόρης παρακολουθεί τις προετοιμασίες, περιμένοντας συνάντηση με τη Μαρίνα. Μπείτε στο Rangoni. Με γλυκές ομιλίες για την ομορφιά της Μαρίνας, ο Ιησουίτης παρασύρει τον Πρετεντέρ να ομολογήσει την παθιασμένη αγάπη του για την περήφανη πάνα.
Πλήθος καλεσμένων της Μαρίνας μπαίνουν στην αίθουσα. Η μπάλα ξεκινά. Ο Ρανγκόνι, μη θέλοντας να συστήσει τον Γρηγόρη στην κοινωνία, τον διώχνει από την αίθουσα. Ο Γρηγόρης κρύβεται ανάμεσα στους χορευτές. Η μπάλα τελειώνει, οι καλεσμένοι ακολουθούν τη Μαρίνα στο πάρκο για να πιουν κρασί.
Σκηνή στο σιντριβάνι. Ενα πάρκο. Ένα θορυβώδες πλήθος χαρούμενων καλεσμένων περνά μέσα από το πάρκο - ανυπομονούν για τη νίκη του πολωνικού στρατού επί του στρατού του Μπορίσοφ. Ο απατεώνας κρύβεται πίσω από τα δέντρα. Εμφανίζεται η Μαρίνα. Με χάδια, ιδιοτροπίες και χλευασμούς πυροδοτεί τη φιλοδοξία του Προσποιητή.Δράση V
Ζωγραφική 1
Μπροστά στον καθεδρικό ναό του Βασιλείου Ευλογημένοι άνθρωποισυζητά ζωντανά τις φήμες για την προσέγγιση του στρατού του Pretender, την υπηρεσία στην εκκλησία, τον αναθεματισμό του Grishka Otrepyev και την αιώνια μνήμη που τραγούδησαν στον Tsarevich Dimitri. Ο απλός κόσμος είναι σίγουρος ότι ο Πρετεντέρης είναι ο πραγματικός Tsarevich Dimitri και είναι αγανακτισμένοι με τη βλασφημία - να τραγουδήσει την αιώνια μνήμη στους ζωντανούς! Ο Άγιος Ανόητος τρέχει μέσα, ακολουθούμενος από ένα κοπάδι από αγόρια που τσακίζουν. Τα αγόρια τον περικυκλώνουν, του αφαιρούν το καπίκι, για το οποίο απλώς καμάρωνε. Ο άγιος ανόητος κλαίει. Οι μπόγιαρ βγαίνουν από τον καθεδρικό ναό, μοιράζουν ελεημοσύνη. Αρχίζει η βασιλική πομπή. Στα γόνατα, τα χέρια απλωμένα στον τσάρο, οι πεινασμένοι, κουρελιασμένοι άνθρωποι προσεύχονται για ψωμί - όλος ο κόσμος συγκεντρώθηκε στην πλατεία. Ο Μπόρις, βλέποντας τον θλιμμένο Γιουροντίβι, σταματά και ρωτά γιατί προσβλήθηκε. Ο άγιος ανόητος ζητά αφελώς και με τόλμη από τον βασιλιά να σφάξει τα παραβάτες-αγόρια, όπως έσφαξε και τον μικρό πρίγκιπα. Ο Μπόρις σταματά τους φρουρούς, που όρμησαν στον άγιο ανόητο, και ζητά από τον ευλογημένο να προσευχηθεί γι' αυτόν. Αλλά δεν μπορείτε να προσευχηθείτε για τον βασιλιά Ηρώδη - "Η Μητέρα του Θεού δεν διατάζει".

Εικόνα 2
Συνάντηση της Μπογιάρ Δούμας. Η μοίρα του Pretender κρίνεται. Οι αργόστροφοι μπόγιαροι λυπούνται που χωρίς τον Shuisky «μια γνώμη δεν βγήκε καλά». Και εδώ είναι ο πρίγκιπας Βασίλι. Η ιστορία του για την κατάσχεση του Μπόρις προκαλεί τη δυσπιστία των αγοριών, αλλά με το επιφώνημα "Τσουρ, παιδί!" ο ίδιος ο βασιλιάς εμφανίζεται με ασυνήθιστη ενδυμασία. Ο Γκοντούνοφ απευθύνεται στα αγόρια. Ο Σούισκι τον διακόπτει με μια πρόταση να ακούσει έναν ταπεινό γέρο που θέλει να πει μεγάλο μυστικό. Μπαίνει ο Πίμεν. Η ιστορία του για το θαύμα της διορατικότητας που σχετίζεται με το όνομα του δολοφονημένου πρίγκιπα στερεί από τον Μπόρις τη δύναμή του. Νιώθοντας την προσέγγιση του θανάτου, καλεί τον Tsarevich Theodore κοντά του και δίνει εντολή στον γιο του να κυβερνήσει σωστά τη Ρωσία, να τιμήσει τους αγίους του Θεού, να φροντίσει την αδελφή του και να προσευχηθεί στον ουρανό για έλεος στα παιδιά του. Ακούγεται η καμπούρα του θανάτου. Οι μοναχοί μπαίνουν με το σχήμα. Ο Μπόρις είναι νεκρός.

Όπερα σε τέσσερις πράξεις με πρόλογο

Χαρακτήρες:

ΜΠΟΡΙΣ ΓΚΟΝΤΟΥΝΟΦ (βαρύτονος)
Τα παιδιά του Μπόρις:
– FEDOR (μέτζο-σοπράνο)
– KSENIA (σοπράνο)
ΜΗΤΕΡΑ ΞΕΝΙΑ (χαμηλή μεζοσοπράνο)
ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ ΒΑΣΙΛΙ ΙΒΑΝΟΒΙΤΣ ΣΟΥΙΣΚΙ (τενόρος)
ANDREY SHCHELKALOV, υπάλληλος της Δούμας (βαρύτονος)
PIMEN, χρονικογράφος, ερημίτης (μπάσο)
Ο ΑΠΑΤΕΥΤΗΣ ΜΕ ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΓΡΗΓΟΡΙ (όπως στην παρτιτούρα· σωστά: Γρηγόριος, ο προσποιητής με το όνομα Δημήτριος) (τενόρος)
MARINA MNISHEK, κόρη του κυβερνήτη του Sandomierz (μέτζο-σοπράνο ή δραματική σοπράνο)
RANGONI, μυστικός Ιησουίτης (μπάσο)
αλήτες:
- VARLAAM (μπάσο)
- MISAIL (τενόρος)
ΝΟΙΚΟΚΥΡΙΟΣ ΤΟΥ ΤΑΝΚ (μέτζο-σοπράνο)
ΓΙΟΥΡΟΝΤΙΒΥ (τενόρος)
NIKITICH, δικαστικός επιμελητής (μπάσο)
ΜΕΣΙΟΣ ΜΠΟΓΙΑΡΙΝ (τενόρος)
BOYARIN KHRUSHOV (τενόρος)
Ιησουίτες:
– LAVITSKY (μπάσο)
– CHERNIKOVSKY (μπάσο)
ΦΩΝΕΣ ΑΠΟ ΤΟΝ ΛΑΟ, αγρότισσες και αγρότισσες (μπάσο (Mityukha), τενόρος, μέτζο-σοπράνο και σοπράνο)
BOYARS, BOYAR CHILDREN, STRELTSY, RYNDY, δικαστικοί επιμελητές, PANS AND PANNS, SANDOMIR GIRLS, PASSING KALIKI, ΑΝΘΡΩΠΟΙ ΜΟΣΧΑΣ.

Χρόνος δράσης

1598 - 1605 χρόνια

Σκηνή

Μόσχα, στα σύνορα της Λιθουανίας, στο Κάστρο Sandomierz, κοντά στο Kromy

Πρόλογος

Ζωγραφική 1. Η αυλή της μονής Novodevichy κοντά στη Μόσχα (τώρα η μονή Novodevichy στη Μόσχα). Πιο κοντά στο κοινό είναι η πύλη εξόδου στον τοίχο του μοναστηριού με έναν πυργίσκο. Η ορχηστρική εισαγωγή ζωγραφίζει μια εικόνα ενός καταπιεσμένου, καταπιεσμένου λαού. Η αυλαία σηκώνεται. Ο κόσμος πατάει νερό. Οι κινήσεις, όπως δείχνει το σημείωμα του συγγραφέα, είναι υποτονικές. Ο δικαστικός επιμελητής, απειλώντας με ρόπαλο, κάνει τον κόσμο να παρακαλεί τον Μπόρις Γκοντούνοφ να δεχτεί το βασιλικό στέμμα. Ο κόσμος πέφτει στα γόνατα και φωνάζει: «Για ποιον μας αφήνεις, πάτερ!». Όσο απουσιάζει ο δικαστικός επιμελητής, γίνεται καβγάς στον κόσμο, οι γυναίκες σηκώνονται από τα γόνατα, αλλά όταν ο δικαστικός επιμελητής επιστρέφει, πάλι γονατίζουν. Εμφανίζεται ο υπάλληλος της Δούμας Andrey Shchelkalov. Βγαίνει στον κόσμο, βγάζει το καπέλο και υποκλίνεται. Αναφέρει ότι ο Μπόρις είναι ανένδοτος και, παρά το πένθιμο κάλεσμα της βογιάρ ντουμάς και του πατριάρχη, δεν θέλει να ακούσει για τον βασιλικό θρόνο.
(Το 1598, ο Τσάρος Φιοντόρ πεθαίνει. Υπάρχουν δύο διεκδικητές για τον βασιλικό θρόνο - ο Μπόρις Γκοντούνοφ και ο Φιοντόρ Νικίτιτς Ρομάνοφ. Μπογιάρ για την εκλογή του Γκοντούνοφ. Του «ζήτησαν» να γίνει Τσάρος. Αλλά αρνείται. Αυτή η άρνηση φαινόταν περίεργη. Ο Γκοντούνοφ, αυτός ο εξαιρετικός πολιτικός, κατάλαβε ότι η νομιμότητα των ισχυρισμών του είναι αμφίβολη. Η λαϊκή φήμη τον κατηγόρησε για τον θάνατο του Τσαρέβιτς Ντιμίτρι, του νεότερου αδερφού του Τσάρου Φέντορ και του νόμιμου διαδόχου του θρόνου. Και κατηγόρησε για κάποιο λόγο. Klyuchevsky. - Φυσικά, δεν είχαν άμεσες αποδείξεις και δεν μπορούσαν να έχουν (...) Αλλά στις αναλογικές ιστορίες δεν υπάρχει σύγχυση και αντιφάσεις, η οποία είναι γεμάτη από την έκθεση της ερευνητικής επιτροπής Uglich. "Έτσι, ο Μπόρις χρειαζόταν ότι «όλος ο κόσμος» τον παρακάλεσαν να δεχτεί το βασιλικό στέμμα, και τώρα -μπλοφάροντας ως ένα βαθμό- αυτή τη φορά αρνείται: στην αναγκαστική έκκληση προς αυτόν του «λαού», παρασυρόμενος και φοβισμένος από τον δικαστικό επιμελητή του λαού. , λείπει ο «καθολικός» ενθουσιασμός).
Η σκηνή φωτίζεται από την κοκκινωπή λάμψη του ήλιου που δύει. Ακούγεται το τραγούδι των καλικών περαστικών (πίσω από τη σκηνή): «Δόξα σε σένα, ο Δημιουργός του Υψίστου, στη γη, δόξα στις ουράνιες δυνάμεις σου και δόξα σε όλους τους αγίους στη Ρωσία!» Τώρα εμφανίζονται στη σκηνή, με οδηγούς οδηγούς. Μοιράζουν φοίνικες στο λαό και καλούν τον κόσμο να πάει με τις εικόνες του Δον και της Μητέρας του Θεού Βλαντιμίρ στον «τσάρο στη συνάντηση» (που ερμηνεύεται ως έκκληση για την εκλογή του Μπόρις στο βασίλειο, αν και μην το πεις ευθέως).

Εικόνα 2. Πλατεία στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Ακριβώς μπροστά στο κοινό, στο βάθος, βρίσκεται η Κόκκινη Βεράντα των βασιλικών πύργων. Στα δεξιά, πιο κοντά στο προσκήνιο, οι άνθρωποι γονατιστοί παίρνουν μια θέση μεταξύ του Καθεδρικού Ναού της Κοιμήσεως της Θεοτόκου και του Αρχαγγέλου».
Η ορχηστρική εισαγωγή απεικονίζει την πομπή των βογιαρών στον καθεδρικό ναό κάτω από τη «μεγάλη καμπάνα»: θα πρέπει να εκλέξουν έναν νέο βασιλιά στο βασίλειο. Εμφανίζεται ο πρίγκιπας Vasily Shuisky. Ανακοινώνει την εκλογή του Μπόρις ως τσάρου.
Ακούγεται μια δυνατή χορωδία - έπαινος στον βασιλιά. Πανηγυρική βασιλική πομπή από τον καθεδρικό ναό. «Οι δικαστικοί επιμελητές βάζουν τον κόσμο σε ταπισερί» (σκηνοθεσία στην παρτιτούρα). Ωστόσο, ο Μπόρις κυριεύεται από ένα δυσοίωνο προαίσθημα. Ο πρώτος από τους μονολόγους του ακούγεται: «Η ψυχή θρηνεί!» Αλλά όχι... Κανείς δεν πρέπει να δει την παραμικρή δειλία του βασιλιά. «Τώρα ας υποκλιθούμε στους ετοιμοθάνατους ηγεμόνες της Ρωσίας», λέει ο Μπόρις, και μετά από αυτό όλος ο κόσμος προσκαλείται στη βασιλική γιορτή. Κάτω από το χτύπημα των καμπάνων, η πομπή κατευθύνεται στον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου. Ο κόσμος σπεύδει στον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου. οι δικαστικοί επιμελητές αποκαθιστούν την τάξη. Σπουδή. Ο Μπόρις εμφανίζεται από τον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου και πηγαίνει στους πύργους. Το χαρμόσυνο χτύπημα των καμπάνων. Η αυλαία πέφτει. Τέλος προλόγου.

Πράξη Ι

Ζωγραφική 1. Νύχτα. Κελλί στο Θαυματουργό Μοναστήρι. Ένας γέρος μοναχός, ο Πίμεν, γράφει ένα χρονικό. Ο νεαρός μοναχός Γρηγόριος κοιμάται. Ακούγεται το άσμα των μοναχών (εκτός σκηνής). Ο Γρηγόρης ξυπνά, τον βασανίζει ένα καταραμένο όνειρο, το ονειρεύεται τρίτη φορά τώρα. Λέει στον Pimen γι 'αυτόν. Ο γέροντας μοναχός δίνει εντολή στον Γρηγόριο: «Ταπεινωθείτε με την προσευχή και τη νηστεία». Αλλά ο Γρηγόριος καλείται από τις εγκόσμιες χαρές: «Γιατί να μην διασκεδάζω στις μάχες; Να μην γλεντήσω στο βασιλικό γεύμα; Ο Πίμεν αναπολεί, λέει πώς ο ίδιος ο Ιβάν ο Τρομερός καθόταν εδώ, σε αυτό το κελί, «και έκλαψε…» Μετά υπάρχουν αναμνήσεις του γιου του, Τσάρου Φέντορ, ο οποίος, σύμφωνα με τον Πίμεν, «μεταμόρφωσε τις βασιλικές αίθουσες σε κελί προσευχής." Δεν ξέρουμε πια τέτοιο βασιλιά, γιατί «ονομάσαμε τον ηγεμόνα κύριό μας». Ο Γρηγόρης ενδιαφέρεται για τις λεπτομέρειες της υπόθεσης του Τσάρεβιτς Δημήτρη, σε ποια ηλικία ήταν όταν σκοτώθηκε. «Θα ήταν στην ηλικία σου και θα βασιλεύει» (σε ορισμένες εκδόσεις: «και βασιλεύει β»), απαντά ο Πίμεν.
Το κουδούνι ακούγεται. Τηλεφωνούν το πρωί. Ο Πίμεν φεύγει. Ο Γρηγόρης μένει μόνος του, το μυαλό του σε ζύμωση... Ένα φιλόδοξο σχέδιο γεννιέται στο κεφάλι του.

Εικόνα 2. Ταβέρνα στα λιθουανικά σύνορα. Ήρθαν ο Varlaam και ο Misail, μαύροι αλήτες, μαζί με τον Gregory: στόχος του είναι να περάσει τα σύνορα στη Λιθουανία για να δραπετεύσει από εκεί στην Πολωνία. Η οικοδέσποινα καλωσορίζει τους καλεσμένους. Ένα μικρό γλέντι ξεκινά, αλλά όλες οι σκέψεις του Γκριγκόρι αφορούν την απάτη: σκοπεύει να υποδυθεί τον Τσαρέβιτς Ντιμίτρι και να αμφισβητήσει τον θρόνο από τον Μπόρις. Ο Βαρλαάμ τραγουδάει ένα τραγούδι («Όπως ήταν στο Καζάν στην πόλη»). Εν τω μεταξύ, ο Γκριγκόρι ρωτά τον ιδιοκτήτη της ταβέρνας για το πέρασμα των συνόρων. Εξηγεί πώς να περάσει για να αποφύγει τους δικαστικούς επιμελητές, οι οποίοι τώρα κρατούν και εξετάζουν τους πάντες, καθώς αναζητούν κάποιον που διέφυγε από τη Μόσχα.
Αυτή τη στιγμή χτυπάει η πόρτα - έρχονται οι δικαστικοί επιμελητές. Κοιτάζουν τον Βαρλαάμ. Ένας από τους δικαστικούς επιμελητές βγάζει ένα βασιλικό διάταγμα. Λέει για τη φυγή από τη Μόσχα ενός συγκεκριμένου Γκριγκόρι από την οικογένεια Οτρεπίεφ, ενός μαύρου μοναχού που πρέπει να πιαστεί. Αλλά ο Βαρλαάμ δεν μπορεί να διαβάσει. Τότε ο Γρηγόριος καλείται να διαβάσει το διάταγμα. Διαβάζει και ... αντί τα σημάδια να καταγγέλλουν τον εαυτό του, προφέρει δυνατά τα σημεία του Βαρλαάμ. Ο Βαρλαάμ, νιώθοντας ότι τα πράγματα είναι άσχημα, του αρπάζει το διάταγμα και, με δυσκολία να ξεχωρίσει τα γράμματα, αρχίζει ο ίδιος να διαβάζει σε συλλαβές και μετά μαντεύει ότι μιλαμεγια τον Γκρίσα. Αυτή τη στιγμή, ο Γκριγκόρι κραδαίνει απειλητικά ένα μαχαίρι και πετάγεται από το παράθυρο. Όλοι φωνάζουν: "Κράτα τον!" - ορμά πίσω του.

Πράξη II

Οι εσωτερικοί θάλαμοι του βασιλικού πύργου στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Καταπράσινο περιβάλλον. Η Ξένια κλαίει πάνω από το πορτρέτο του γαμπρού. Ο πρίγκιπας είναι απασχολημένος με το «βιβλίο του μεγάλου σχεδίου». Μητέρα χειροτεχνίας. Ο Μπόρις παρηγορεί την πριγκίπισσα. Ούτε στην οικογένεια ούτε στα δημόσια πράγματα δεν έχει τύχη. Ο Tsarevich Fyodor απαντά στο παραμύθι της μητέρας ("Το τραγούδι για το κουνούπι") με ένα παραμύθι ("Ένα παραμύθι για αυτό και εκείνο, πώς ένα κοτόπουλο γέννησε έναν ταύρο, ένα γουρούνι γέννησε ένα αυγό").
Ο Τσάρος ρωτά στοργικά τον Φέντορ για τις δραστηριότητές του. Σκέφτεται έναν χάρτη - "ένα σχέδιο της γης της Μόσχας". Ο Μπόρις εγκρίνει αυτό το ενδιαφέρον, αλλά η θέα του βασιλείου του τον οδηγεί σε σοβαρές σκέψεις. Η άρια του Μπόρις, εκπληκτική στη δύναμη της έκφρασης και στο δράμα, ακούγεται (με ρετσιτάτιο: "Έχω φτάσει στην υψηλότερη δύναμη..."). Ο Μπόρις βασανίζεται από τύψεις, τον στοιχειώνει η εικόνα του σφαγμένου Τσαρέβιτς Ντιμίτρι.
Ένας κοντινός μπογιάρ μπαίνει και αναφέρει ότι «ο πρίγκιπας Βασίλι Σούισκι χτυπάει τον Μπόρις με το μέτωπό του». Ο Σούισκι, που εμφανίζεται, λέει στον Μπόρις ότι ένας απατεώνας εμφανίστηκε στη Λιθουανία, ο οποίος προσποιείται τον Τσαρέβιτς Ντιμίτρι. Ο Μπόρις είναι στον μεγαλύτερο ενθουσιασμό. Πιάνοντας τον Shuisky από το γιακά, απαιτεί να του πει όλη την αλήθεια για τον θάνατο του Δημήτρη. Διαφορετικά, θα του επινοήσει τέτοια εκτέλεση, τον Σούισκι, που «ο Τσάρος Ιβάν θα ανατριχιάσει από τη φρίκη στον τάφο του». Με αυτή την απαίτηση, ο Shuisky ξεκινά μια τέτοια περιγραφή της εικόνας της δολοφονίας ενός βρέφους, από την οποία το αίμα τρέχει κρύο. Ο Μπόρις δεν το αντέχει. διατάζει τον Σούισκι να φύγει.
Μόνος του ο Μπόρις. Ακολουθεί μια σκηνή που ονομάζεται στη παρτιτούρα "Clock with Chimes" - ο εκπληκτικός μονόλογος του Boris "If you have a single spot in you..." Το μετρημένο χτύπημα των κουδουνισμάτων, όπως το ροκ, ενισχύει την καταπιεστική ατμόσφαιρα. Ο Μπόρις δεν ξέρει πού να ξεφύγει από τις παραισθήσεις που τον καταδιώκουν: «Εκεί… εκεί… τι είναι;.. εκεί στη γωνία;…» Εξαντλημένος φωνάζει στον Κύριο: «Κύριε! Δεν θέλετε τον θάνατο ενός αμαρτωλού. ελέησε την ψυχή του εγκληματία τσάρου Μπόρις!».

Πράξη III

Ζωγραφική 1. Τουαλέτα της Marina Mnishek στο Κάστρο Sandomierz. Η Μαρίνα, η κόρη του κυβερνήτη του Sandomierz, κάθεται στην τουαλέτα. Τα κορίτσια τη διασκεδάζουν με τραγούδια. Ακούγεται η κομψά χαριτωμένη χορωδία «On the Azure Vistula». Μια φιλόδοξη Πολωνή που ονειρεύεται να πάρει τον θρόνο της Μόσχας θέλει να αιχμαλωτίσει τον Πρετεντέρ. Τραγουδάει για αυτό στην άρια "Η Μαρίνα βαριέται". Εμφανίζεται ο Ρανγκόνι. Αυτός ο καθολικός Ιησουίτης μοναχός απαιτεί το ίδιο από τη Μαρίνα - να αποπλανήσει τον Πρετεντέρ. Και πρέπει να το κάνει αυτό προς το συμφέρον της Καθολικής Εκκλησίας.

Εικόνα 2. Το φεγγάρι φωτίζει τον κήπο του κυβερνήτη του Sandomierz. Ο φυγάς μοναχός Γρηγόριος, πλέον διεκδικητής του θρόνου της Μόσχας -ο Πρετεντέρης- περιμένει τη Μαρίνα στο σιντριβάνι. Οι μελωδίες της ερωτικής του εξομολόγησης ενθουσιάζονται ρομαντικά («Τα μεσάνυχτα, στον κήπο, δίπλα στο σιντριβάνι»). Στη γωνία του κάστρου, κοιτάζοντας τριγύρω, ο Ρανγκόνι κρυφά. Λέει στον Πρετεντέρ ότι η Μαρίνα τον αγαπάει. Ο απατεώνας χαίρεται ακούγοντας τα λόγια του έρωτά της να του μεταφέρονται. Σκοπεύει να τρέξει κοντά της. Ο Ρανγκόνι τον σταματά και του λέει να κρυφτεί, για να μην καταστρέψει τον εαυτό του και τη Μαρίνα. Ο απατεώνας κρύβεται πίσω από τις πόρτες.
Ένα πλήθος καλεσμένων βγαίνει από το κάστρο. Ήχοι πολωνικός χορός (polonaise). Η Μαρίνα περνά αγκαλιά με τον ηλικιωμένο κύριο. Η χορωδία τραγουδά, διακηρύσσοντας εμπιστοσύνη στη νίκη επί της Μόσχας, στη σύλληψη του Μπόρις. Στο τέλος του χορού, η Μαρίνα και οι καλεσμένοι αποσύρονται στο κάστρο.
Ένας υποκριτής. Λυπάται που κατάφερε να κλέψει μόνο μια ματιά στη Μαρίνα. Τον κυριεύει ένα αίσθημα ζήλιας για το παλιό ταψί με το οποίο είδε τη Μαρίνα. «Όχι, στο διάολο με όλα! αναφωνεί. - Μάλλον στην πανοπλία μάχης! Μπείτε στη Μαρίνα. Ακούει με ενόχληση και ανυπομονησία την εξομολόγηση αγάπης του Υποκριτή. Δεν την ενοχλεί και δεν ήρθε για αυτό. Τον ρωτάει με κυνική ειλικρίνεια πότε θα γίνει τελικά τσάρος στη Μόσχα. Αυτή τη φορά, ακόμη κι αυτός αιφνιδιάστηκε: «Μπορούσαν η δύναμη, η λάμψη του θρόνου, το ποταπό σμήνος δουλοπάροικων, οι άθλιες αποδοκιμασίες τους μέσα σου, να πνίξουν την ιερή δίψα για αμοιβαία αγάπη;» Η Μαρίνα κάνει μια πολύ κυνική συζήτηση με τον Πρετεντέρ. Στο τέλος ο Πρετεντέρ αγανάκτησε: «Ψέματα λες περήφανε Πολωνέ! Είμαι πρίγκιπας!». Και προβλέπει ότι θα της γελάσει όταν καθίσει βασιλιάς. Ο λογισμός της δικαιώθηκε: με τον κυνισμό, την πονηριά και τη στοργή της άναψε μέσα του τη φωτιά της αγάπης. Συγχωνεύονται σε ένα παθιασμένο ντουέτο αγάπης.
Εμφανίζεται ο Ρανγκόνι και παρακολουθεί από μακριά τον Πρετεντέρ και τη Μαρίνα. Στα παρασκήνια ακούγονται οι φωνές των κυρίων που γλεντάνε.

Δράση IV

Ζωγραφική 1. Εκκαθάριση δασών κοντά στο χωριό Kromy. Δεξιά η κάθοδος και πίσω το τείχος της πόλης. Από την κατάβαση μέσω της σκηνής - του δρόμου. Κατευθείαν μέσα από το δάσος. Στην ίδια κάθοδο - ένα μεγάλο κούτσουρο.
Η εξέγερση των αγροτών εξαπλώνεται. Εδώ, κοντά στον Κρόμι, ένα πλήθος αλήτες, που έπιασαν τον μπόγιαρ Χρουστσόφ, ο κυβερνήτης Μπόρις, τον κοροϊδεύει: τον περικύκλωσε, δεμένη και φυτεμένη σε ένα κούτσουρο, και του τραγουδά κοροϊδευτικά, κοροϊδευτικά και απειλητικά: «Δεν πετάει ούτε ένα γεράκι μέσα από το ουρανός» (σε μια μελωδία ενός αληθινά ρωσικού λαϊκού τραγουδιού επαίνου).
Μπαίνει ο άγιος ανόητος, περιτριγυρισμένος από αγόρια. (Σε παραγωγές της όπερας που περιλαμβάνουν τη λεγόμενη ένθετη σκηνή "Η πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου", αυτό το επεισόδιο μεταφέρεται σε αυτήν, όπου είναι δραματουργικά ασύγκριτα πιο πλούσιο και συναισθηματικά δυνατό, παρά το γεγονός ότι ο ίδιος ο Μουσόργκσκι αφαίρεσε το σκορ αυτού του επεισοδίου από εκεί και το έβαλε στη σκηνή κάτω από τον Kromy.)
Εμφανίζονται ο Βαρλαάμ και ο Μισαήλ. Μιλώντας για βασανιστήρια και εκτελέσεις στη Ρωσία, υποκινούν τον επαναστατημένο λαό. Πίσω από τις σκηνές ακούγονται οι φωνές του Λαβίτσκι και του Τσερνικόφσκι, των Ιησουιτών μοναχών. Όταν βγαίνουν στη σκηνή, ο κόσμος τα αρπάζει και τα πλέκει. Οι αλήτες που έχουν μείνει στη σκηνή ακούνε. Ο θόρυβος του προελαθέντος στρατού του απατεώνα φτάνει στα αυτιά τους. Ο Misail και ο Varlaam - αυτή τη φορά ειρωνικά - επαινούν τον Πρετεντέρ (προφανώς δεν αναγνωρίζει σε αυτόν τον φυγόμονα Μόσχα Grishka Otrepyev, που κάποτε έφυγε από μια ταβέρνα στα λιθουανικά σύνορα): «Δόξα σε σένα, Τσαρέβιτς, που σώθηκε από τον Θεό, δόξα σε σένα , Τσαρέβιτς , κρυμμένος από τον Θεό!
Ο Πρετεντέρ μπαίνει έφιππος. Ο Μπογιάρ Χρουστσόφ, άναυδος, επαινεί τον «γιο του Ιωάννη» και υποκλίνεται στη μέση του. Ο απατεώνας φωνάζει: «Ακολουθήστε μας σε μια ένδοξη μάχη! Στην αγία πατρίδα, στη Μόσχα, στο Κρεμλίνο, το Κρεμλίνο με χρυσό τρούλο!». Πίσω από τις σκηνές ακούγονται οι καμπάνες τοτσίν. Το πλήθος (το οποίο περιλαμβάνει και τους δύο Ιησουίτες μοναχούς) ακολουθεί τον Πρετεντέρ. Η σκηνή είναι άδεια. Εμφανίζεται ένας άγιος ανόητος (αυτό συμβαίνει στην περίπτωση που αυτός ο χαρακτήρας δεν μεταφερθεί στην παρεμβαλλόμενη σκηνή - την πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου). προβλέπει την επικείμενη άφιξη του εχθρού, πικρή θλίψη για τη Ρωσία.

Εικόνα 2. Η πολυπρόσωπη αίθουσα στο Κρεμλίνο της Μόσχας. Στα πλαϊνά του πάγκου. Στη δεξιά έξοδο προς την Κόκκινη Βεράντα. προς τα αριστερά - στον πύργο. Δεξιά, πιο κοντά στη ράμπα, υπάρχει ένα τραπέζι με όργανα γραφής. Αριστερά είναι το βασιλικό μέρος. Έκτακτη συνεδρίαση της Boyar Duma. Όλοι είναι ενθουσιασμένοι με τα νέα του Pretender. Μπογιάρες, ημιγράμματοι, συζητούν ανόητα την υπόθεση και αποφασίζουν να εκτελέσουν τον κακό. Κάποιος εύλογα παρατηρεί ότι πρώτα πρέπει να πιαστεί. Στο τέλος, συμφωνούν ότι «είναι κρίμα που δεν υπάρχει πρίγκιπας Shuisky. Αν και είναι εριστικός, αλλά χωρίς αυτόν, φαίνεται, η γνώμη πήγε στραβά. Εμφανίζεται ο Shuisky. Λέει τι αξιοθρήνητη κατάσταση είναι τώρα ο Μπόρις, που στοιχειώνεται από το φάντασμα του Τσάρεβιτς Ντιμίτρι. Ξαφνικά, ο ίδιος ο τσάρος εμφανίζεται μπροστά στα μάτια των αγοριών. Το μαρτύριο του Μπόρις φτάνει στο όριο. δεν παρατηρεί κανέναν και σε παραλήρημα βεβαιώνεται: «Δεν υπάρχει δολοφόνος! Ζωντανός, ζωντανός, μωρό μου! .. "(Αλλά σε αυτή την περίπτωση - όλοι το καταλαβαίνουν αυτό - ο προσποιητής δεν είναι απατεώνας, δεν είναι ψεύτικος Ντμίτρι, αλλά ο Δημήτρης, ο νόμιμος τσάρος.) Ο Μπόρις συνέρχεται. Τότε ο Σούισκι φέρνει κοντά του τον Γέροντα Πίμεν. Ο Μπόρις ελπίζει ότι μια συνομιλία μαζί του θα ηρεμήσει την βασανισμένη ψυχή του.
Ο Πίμεν μπαίνει και σταματά, κοιτάζοντας έντονα τον Μπόρις. Η ιστορία του είναι για τη θαυματουργή θεραπεία ενός τυφλού γέροντα που άκουσε μια παιδική φωνή: «Να ξέρεις, παππού, είμαι ο Δημήτρης, πρίγκιπας. Ο Κύριος με δέχτηκε στο πρόσωπο των αγγέλων του, και τώρα είμαι ένας μεγάλος θαυματουργός στη Ρωσία ... ", και" ... έτρεξα σε ένα μακρύ ταξίδι ... "(Ο Tsarevich Dimitri αγιοποίησε ορθόδοξη εκκλησία- το σώμα του, όταν άνοιξε το φέρετρο, βρέθηκε αδιάφθορο. Στη μνήμη του καθιερώθηκαν τρεις εορταστικές εκδηλώσεις: τις ημέρες της γέννησής του (19 Οκτωβρίου 1581), του θανάτου (15 Μαΐου 1591) και της μεταφοράς των λειψάνων (3 Ιουνίου 1606).
Ο Μπόρις δεν αντέχει αυτή την ιστορία - πέφτει αναίσθητος στα χέρια των αγοριών. Οι μπόγιαροι τον φυλακίζουν, συνέρχεται και μετά καλεί τον Tsarevich Fedor. Μερικοί μπόγιαρ τρέχουν πίσω από τον πρίγκιπα, άλλοι - στο μοναστήρι Chudov. Τρέχει ο Τσαρέβιτς Φέντορ. Ο ετοιμοθάνατος Μπόρις αποχαιρετά τον πρίγκιπα και του δίνει τις τελευταίες του οδηγίες: «Αντίο, γιε μου! Πεθαίνω. Τώρα θα αρχίσετε να βασιλεύετε. Αγκαλιάζει τον γιο του και τον φιλάει. Ακούγεται ένα παρατεταμένο χτύπημα της καμπάνας και μια κηδεία. Μπαίνουν μπογιάρες και τραγουδιστές. Ο Μπόρις πετάει και αναφωνεί απειλητικά: «Περίμενε λίγο: είμαι ακόμα βασιλιάς!». Στη συνέχεια, τα αγόρια, δείχνοντας τον γιο τους: "Εδώ είναι ο βασιλιάς σου ... βασιλιάς ... συγγνώμη ..." Fermata lunga (ιταλικά - μακρά fermata [στάση]). Ο Τσάρος Μπόρις είναι νεκρός. Η αυλαία πέφτει.
Πλήθη εξαθλιωμένων ανθρώπων βρίσκονται στη σκηνή. Οι δικαστικοί επιμελητές συχνά αναβοσβήνουν μέσα στο πλήθος. Η ορχηστρική εισαγωγή μεταφέρει μια διάθεση προσδοκίας και εγρήγορσης. Εισάγετε ένα σωρό άντρες από τον καθεδρικό ναό. ανάμεσά τους ο Μιτιούχα. Οι άνθρωποι φώναξαν (Mityukh) ότι στη μάζα έβρισαν τον Grishka Otrepyev και τραγούδησαν την αιώνια μνήμη στον πρίγκιπα. Αυτό προκαλεί σύγχυση στους ανθρώπους: να τραγουδήσουν την αιώνια μνήμη στους ζωντανούς (άλλωστε, ο Δημήτρης, δηλαδή ο Ψεύτικος Ντμίτρι, είναι ήδη πολύ κοντά)!
Ένας άγιος ανόητος αλυσοδεμένος τρέχει στη σκηνή, ακολουθούμενος από ένα πλήθος αγοριών. Τον πειράζουν. Κάθεται σε μια πέτρα, φτιάχνει τα παπούτσια του και τραγουδάει κουνώντας. Καυχιέται για τη δεκάρα που έχει. του το αρπάζουν τα αγόρια. Αυτός κλαίει. Η βασιλική πομπή ξεκινά από τον καθεδρικό ναό. οι μπόγιαρ μοιράζουν ελεημοσύνη. Εμφανίζεται ο Μπόρις, ακολουθούμενος από τον Σούισκι και άλλα αγόρια. Ο άγιος ανόητος γυρίζει στον Μπόρις και λέει ότι τα αγόρια τον προσέβαλαν και ζητά από τον Μπόρις να διατάξει να τους τιμωρήσουν: «Πες τους να τους σκοτώσουν, όπως σκότωσες τον μικρό πρίγκιπα». Ο Shuisky σκοπεύει να τιμωρήσει τον ιερό ανόητο. Αλλά ο Μπόρις τον σταματά και ζητά από τον άγιο ανόητο να προσευχηθεί για αυτόν, Μπόρις. Αλλά ο άγιος ανόητος αρνείται: «Όχι, Μπόρις! Δεν μπορείς, δεν μπορείς, Μπόρις! Δεν μπορείς να προσευχηθείς για τον βασιλιά Ηρώδη!». Ο κόσμος σκορπίζεται με φρίκη. Ο άγιος ανόητος ψάλλει: «Ρεύστε, ρεύστε, πικρά δάκρυα».

Ιστορία της δημιουργίας . Όπερα σε 4 πράξεις με πρόλογο, λιμπρέτο του συνθέτη βασισμένο στα έργα των Α. Πούσκιν και Ν. Καραμζίν.Την προσοχή του Mussorgsky στην τραγωδία "" τράβηξε ο εξαιρετικός φιλόλογος και κριτικός λογοτεχνίας Nikolsky, τον οποίο ο συνθέτης συνάντησε στο σπίτι του Glinka. Ο Νικόλσκι πρότεινε ότι αυτή η τραγωδία θα μπορούσε να είναι ένα θαυμάσιο υλικό λιμπρέτο όπερας, που έκανε τους νέους στη συνέχεια να σκεφτούν. Ο συνθέτης θεώρησε ότι μια όπερα που δημιουργήθηκε με βάση αυτό το έργο θα μπορούσε να γίνει ένα εκπληκτικά πολύπλευρο έργο. Μέχρι το τέλος του 1869, η παρτιτούρα ολοκληρώθηκε. Και στις αρχές του 1870, ο Mussorgsky έλαβε ταχυδρομικώς έναν φάκελο με τη σφραγίδα του διευθυντή των Imperial Theatre, Gedeonov. Η επιστολή ανέφερε ότι η όπερα είχε απορριφθεί από μια επταμελή επιτροπή. Στη συνέχεια, ο Modest Petrovich ανέλαβε την επεξεργασία της όπερας, μια νέα έκδοση δημιουργήθηκε μέσα σε ένα χρόνο, τώρα αντί για επτά σκηνές υπάρχουν μόνο τέσσερις και ένας πρόλογος σε αυτήν, νέα σκηνήταραχή κοντά στο Kromy και δύο νέοι πολωνικοί πίνακες με τη συμμετοχή της Marina Mniszek. Ο συγγραφέας απέκλεισε τη σκηνή στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου και μετέφερε τον θρήνο του Αγίου Ανόητου στο φινάλε της όπερας. Κάποιες αλλαγές έγιναν ακόμη και μετά την πρεμιέρα όταν έγραφε το Maid of Pskov.

Ο Mussorgsky αφιέρωσε το έργο του στους συντρόφους του στο " πανίσχυρη χούφτα», που τον υποστήριξε ένθερμα. Η δεύτερη παρτιτούρα θα είχε επίσης απορριφθεί αν δεν υπήρχε η βοήθεια της πριμαντόνας Πλατόνοβα, η οποία χρησιμοποίησε την επιρροή της για να καθιερώσει την όπερα στο ρεπερτόριο του θεάτρου.

Η πολυαναμενόμενη μέρα της πρεμιέρας " Μπόρις Γκοντούνοφμετατράπηκε για τον συγγραφέα της όπερας σε μια γνήσια ώρα γιορτής και θριάμβου. Τα νέα για το νέο έργο διαδόθηκαν γρήγορα σε όλη την πόλη, προβλέποντας την επιτυχία όλων των μελλοντικών παραστάσεων. Αποφασιστική σημασία για τη μελλοντική επιτυχία της όπερας ήταν η συμμετοχή στον ομώνυμο ρόλο. Αφού έπαιξε το ρόλο του Γκοντούνοφ, η όπερα άρχισε να ανεβαίνει ακόμα και σε περιφερειακά θέατρα, σταδιακά έγινε μια από τις πιο ρεπερτοριακές όπερες, κατακτώντας όλες τις σκηνές του κόσμου.

Στο "Boris Godunov" ο Mussorgsky έδειξε τον εαυτό του λαμπρός θεατρικός συγγραφέας, όχι απλώς αναστώντας τις εικόνες του παρελθόντος, αλλά δείχνοντας την τραγωδία της συνείδησης και τη σύγκρουση μεταξύ βασιλιά και λαού, ο συγγραφέας ενίσχυσε τον ρόλο του τελευταίου και έδωσε στον λαό τον κύριο ρόλο στο έργο του. Ως προς το βάθος της ψυχολογικής ανάλυσης, ο συνθέτης στο έργο του δεν υπολείπεται ούτε του Τολστόι ούτε του Ντοστογιέφσκι. Η αποκάλυψη μιας τέτοιας δύναμης της τραγωδίας του ατόμου και των ανθρώπων εκείνη την εποχή στον κόσμο της όπερας δεν ήταν ακόμη.

Η πλοκή της όπερας . Στην αυλή του μοναστηριού Novodevichy, ο δικαστικός επιμελητής αναγκάζει τους συγκεντρωμένους να παρακαλούν τον βογιάρ Μπόρις Γκοντούνοφ για άνοδο στο θρόνο. Ο Μπόρις προσπαθεί να παραιτηθεί από το βασιλικό στέμμα. Το επόμενο πρωί, μπροστά από τον καθεδρικό ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου, οι υπάκουοι συγκεντρώνονται ξανά - τώρα ήδη ευχαριστούν τον Μπόρις, ο οποίος δέχεται να παντρευτεί το βασίλειο. Αλλά ο νεοφτιαγμένος βασιλιάς βασανίζεται από αμφιβολίες και βαριές σκέψεις, το βασιλικό του στέμμα δεν τον ευχαριστεί.

Το κελί της Μονής Τσούντοφ, ο Πιμέν, ένας ερημίτης χρονικογράφος, γράφει την αλήθεια για τη δολοφονία του Μπόρις του Τσάρου, του νόμιμου κληρονόμου, Τσαρέβιτς Ντμίτρι. Ο νεαρός μοναχός Γκριγκόρι Οτρεπίεφ, που ενδιαφέρεται για την ιστορία, συλλαμβάνει μια τολμηρή πράξη - να αυτοαποκαλείται Ντμίτρι και να συναντήσει τον τσάρο.

Μια ταβέρνα στα σύνορα της Λιθουανίας - ο Οτρεπίεφ, με το πρόσχημα των περιπλανώμενων γερόντων, προσποιείται τον Βαρλαάμ, αλλά η απάτη ανακαλύπτεται και πρέπει να τραπεί σε φυγή.

Εν τω μεταξύ, στο Κρεμλίνο, ο Τσάρος Μπόρις πρέπει να παρηγορήσει τη μικρή του κόρη Ξένια. Θρηνεί για τον εκλιπόντα γαμπρό, αλλά δεν τολμά να δείξει τη θλίψη της μπροστά στον βασιλικό γονιό της. Ναι, και για τον ίδιο τον Μπόρις, η ζωή δεν φαίνεται γλυκιά - αναμνήσεις διέπραξε έγκληματον βασανίζουν και ο κόσμος δεν βιάζεται να ερωτευτεί τον νέο αυταρχικό. Ο πρίγκιπας Shuisky εισέρχεται με νέα για την εμφάνιση ενός συγκεκριμένου απατεώνα με το όνομα Ντμίτρι στη λιθουανική αυλή. Ο Μπόρις αρχίζει να βλέπει το φάντασμα ενός δολοφονημένου μωρού και δεν μπορεί καν να ανακρίνει τον Σούισκι για τις λεπτομέρειες.

Πολωνική Αυλή, Κάστρο Sandomierz. Η φιλόδοξη Μαρίνα Μνίσεκ ονειρεύεται τον ρωσικό θρόνο, στον οποίο σκόπευε να ανέβει παντρεύοντας τον Ντμίτρι τον απατεώνα. Με πονηριά και στοργή, αιχμαλωτίζει τον ψεύτικο Ντμίτρι και πυροδοτεί τον έρωτά του.

Εν τω μεταξύ, στην πλατεία μπροστά από τον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου, ο κόσμος περιμένει την προσέγγιση του υποκριτή Ντμίτρι. Ο κόσμος τον πιστεύει και θέλει ο απατεώνας να τους σώσει από την αυθαιρεσία του Γκοντούνοφ. Κατά τη διάρκεια της βασιλικής πομπής, ο ιερός ανόητος κατηγορεί δημόσια τον τσάρο ότι σκότωσε το μωρό, ωστόσο, ο Μπόρις, νικημένος από σοβαρά προαισθήματα, δεν δίνει οδηγίες να το εκτελέσει.

Η Boyar Duma στο Pomegranate Chamber, ο Shuisky κουτσομπολεύει για τα βάσανα και τις ρίψεις του Μπόρις του Τσάρου. Εμφανίζεται ένας ταραγμένος Μπόρις, συνοδευόμενος από το φάντασμα ενός δολοφονημένου μωρού. Ο χρονικογράφος Pimen μιλάει με μια ιστορία για τη θαυματουργή θεραπεία ενός τυφλού πάνω από τον τάφο του Tsarevich Dmitry. Και αυτή η ιστορία βυθίζει τον Μπόρις στην τελική τρέλα, μετά βίας προλαβαίνει να αποχαιρετήσει τον γιο του Φιοντόρ πριν από το θάνατό του, καθώς πέφτει αναίσθητος και μετά πεθαίνει.

Κοντά στο χωριό Κρόμι, στην άκρη του δάσους, ο λαός, τροφοδοτημένος από την εξέγερση των αγροτών, κοροϊδεύει τον κυβερνήτη. Ο Γέροντας Βαρλαάμ και ο Μισαήλ υποκινούν τον λαό σε ακόμη μεγαλύτερη σκληρότητα. Εμφανίζεται ο ψεύτικος Ντμίτρι, συνοδευόμενος από πομπή, και ο κόσμος τον χαιρετίζει με χαρά. Ακούγεται το τελευταίο τραγούδι του Holy Fool, που προβλέπει νέες συμφορές και κακοτυχίες για τον ρωσικό λαό: «Αλίμονο, αλίμονο στη Ρωσία, κλάψε, Ρώσοι, πεινασμένοι άνθρωποι».

Ενδιαφέροντα γεγονότα

• Το 1898 η όπερα ανέβηκε υπό τη σύνταξη με τον Chaliapin στον ομώνυμο ρόλο. Και από τότε, ο μεγάλος καλλιτέχνης δεν έχει χωρίσει το ρόλο του Γκοντούνοφ όλη του τη ζωή.
• Στο έργο από την πλευρά του Boris Chaliapin βοήθησε από τη μουσική πλευρά και ο Klyuchevsky από την ιστορική πλευρά.
• Υπάρχει επίσης μια τρίτη εκδοχή της όπερας - η οποία όργανωσε εκ νέου την όπερα, αλλά διατήρησε ανέπαφη όλες τις αρμονίες του Μουσόργκσκι
• Να γιατί λαμπρή δουλειά Mussorgsky σε σκηνοθεσία Vera Stroeva το 1954. παραδόθηκε Ταινία μεγάλου μήκους, μεταφέροντας στο μέγιστο βαθμό το πνεύμα της όπερας

Η όπερα (η 1η έκδοσή της) δημιουργήθηκε το 1869 και απορρίφθηκε από την Επιτροπή Όπερας του Θεάτρου Μαριίνσκι. Στη δεύτερη έκδοση (1871), η όπερα έγινε δεκτή για παραγωγή - έκανε πρεμιέρα στις 27 Ιανουαρίου 1974. p / u E Napravnik. Το 1888 ο «Μπορίς Γκοντούνοφ» ανέβηκε στο θέατρο Μπολσόι και στη συνέχεια (1986) στη Μεγάλη Αίθουσα του Ωδείου της Αγίας Πετρούπολης, με όργανο του Ν. Ρίμσκι-Κόρσακοφ.

Η παράσταση της Ιδιωτικής Ρωσικής Όπερας (Μόσχα) με τον F. Chaliapin στο ρόλο του Μπόρις το 1898 ήταν καθοριστικής σημασίας στη σκηνική ιστορία της όπερας. Η όπερα άρχισε να ανεβαίνει σε περιφερειακές σκηνές (Kazan, Oryol, Voronezh Saratov) . Το 1901 -με τη συμμετοχή επίσης του Chaliapin και με την ενορχήστρωση του N. Rimsky-Korsakov- ανέβηκε στο θέατρο Μπολσόι ο «Μπορίς». Με την πάροδο του χρόνου (μαζί με τη «Βασίλισσα των Μπαστούνι» του Π. Τσαϊκόφσκι) γίνεται η πιο ρεπερτορίου ρωσική όπερα. Σύμφωνα με το Λεξικό Όπερας του G. Bernandt, μέχρι το 1959 η όπερα είχε ανέβει 58 φορές, συμπεριλαμβανομένων 34 εκτός Ρωσίας.

Τις δεκαετίες του 1960 και του 1970, η ενορχήστρωση του Rimsky-Korsakov άρχισε να δίνει τη θέση της στην ενορχήστρωση του D. Shostakovich (δημιουργήθηκε το 1940) στη σκηνική πρακτική των παραγωγών του Boris. Τις τελευταίες δεκαετίες του 20ου αιώνα, τα θέατρα άρχισαν να επιστρέφουν στην ενορχήστρωση του Μουσόργκσκι.

Εκδόσεις. Η παρουσία δύο εκδόσεων της όπερας έπαιξε θεμελιώδη ρόλο σκηνική μοίρα«Μπορίς». Λες και οι σκηνοθέτες της όπερας είχαν την ευκαιρία να συναρμολογήσουν εννοιολογικά διαφορετικά «κτίσματα» από τα «τούβλα» (σκηνές) του «Μπορίς Γκοντούνοφ» που άφησε ο Μουσόργκσκι και στις δύο εκδόσεις. Στην πρώτη έκδοση, η όπερα αποτελούνταν από επτά σκηνές: 1) την αυλή του μοναστηριού Chudov, 2) τη σκηνή της στέψης. 3) μια σκηνή σε ένα κελί. 4) σκηνή στο Κόρχμα. 5) βασιλικός πύργος? 6) Η σκηνή στον καθεδρικό ναό του Αγίου Βασιλείου και 7) η σκηνή της σκέψης του βογιάρ και του θανάτου του Μπόρις. Έτσι, την κεντρική θέση στην έννοια της όπερας της 1ης έκδοσης της όπερας κατέλαβε η προσωπικότητα του Μπόρις, η τραγική του μοίρα. Στη διαδικασία δημιουργίας της 2ης έκδοσης της όπερας, εμφανίστηκαν δύο νέοι - πολωνικοί - πίνακες (αυξάνοντας σημαντικά την αναλογία του Pretender στην όπερα) και εμφανίστηκαν δύο νέοι χαρακτήρες - η Marina Mniszek και ο παπικός νούντσιο Rangoni. Υπάρχουν εννέα φωτογραφίες. Αλλά η πιο θεμελιώδης αλλαγή στην προηγούμενη έκδοση ήταν η αντικατάσταση της «σκηνής στον Άγιο Βασίλειο» με μια άλλη λαϊκή σκηνή, μια σκηνή στη σημασιολογική της ισχύ της πιο σοβαρής - «η σκηνή κάτω από τον Κρόμι», που περιελάμβανε το επεισόδιο με το Holy Fool από τον Άγιο Βασίλειο που καταργήθηκε από τον συνθέτη. Και, παρόλο που η όπερα στη 2η έκδοση τελείωσε ακόμα με τη σκηνή του θανάτου του Μπόρις, η λογική της εννοιολογικής εξέλιξης του «Μπορίς Γκοντούνοφ» δεν μπορούσε παρά να οδηγήσει σε αυτό που συνέβη στη σκηνική της πρακτική. Ανάλογα με τις εννοιολογικές προθέσεις των σκηνοθετών, η όπερα τελειώνει είτε με το θάνατο του Μπόρις, είτε με τη σκηνή «υπό τον Κρόμι». Η λαϊκή σκηνή «Στον Άγιο Βασίλειο», που καταργήθηκε από τον συνθέτη, είναι συνήθως παρούσα στις παραγωγές του «Μπορίς». (Για πρώτη φορά, μια παράσταση με τις δύο αυτές λαϊκές σκηνές - «Μακάριοι» και «Κρόμι» - ανέβηκε το 1927 στη σκηνή του θεάτρου Μπολσόι.) Έτσι, το επεισόδιο με τον άγιο ανόητο επαναλαμβάνεται δύο φορές στην όπερα. , αποτελώντας ένα είδος φιλοσοφικά γενικευμένου συμβόλου της όπερας. Μένει μόνο να προσθέσουμε ότι οι δύο πρώτοι λαϊκοί πίνακες (Πρόλογος) - η άρνηση του Μπόρις να παντρευτεί και η συγκατάθεσή του να "παντρευτεί με το βασίλειο" - αναπόφευκτα έπρεπε να συγχωνευθούν σε η μία, που συνέβη (για πρώτη φορά) στη σκηνή του θεάτρου Μαριίνσκι πέντε σεζόν μετά την πρώτη (1874) πρεμιέρα «Μπορίς».

Αυτή η έκδοση του κειμένου λιμπρέτου περιλαμβάνει και τις δέκα σκηνές της όπερας.

Y. Dimitrin

Χαρακτήρες.

Boris Godunov - βαρύτονος ή μπάσο

Θεόδωρος, γιος του Μπόρις - μέτζο σοπράνο

Ksenia, κόρη του Boris - σοπράνο

Η μητέρα της Ξένιας - χαμηλή μέτζο σοπράνο

Vasily Ivanovich Shuisky, πρίγκιπας - τενόρος

Andrey Shchelkalov, υπάλληλος της Δούμας - βαρύτονος

Πίμεν, χρονικογράφος, ερημίτης - μπάσο

Ένας απατεώνας με το όνομα Γρηγόριος - τενόρος

Marina Mnishek, κόρη του κυβερνήτη του Sandomierz -

- μέτζο σοπράνο ή δραματική σοπράνο

Rangoni, μυστικός Ιησουίτης - μπάσο

Βαρλαάμ, αλήτης - μπάσο

Misail, ο αλήτης - τενόρος

Πανδοχέας - μέτζο σοπράνο

Yurodivy - τενόρος

Nikitich, δικαστικός επιμελητής - μπάσο

Mityukha - μπάσο

Μεσαίο βογιάρ - τενόρος

Μπογιάρ Χρουστσόφ - τενόρος

Λεβίτσκι, μυστικός Ιησουίτης - μπάσο

ΠΡΩΤΗ ΕΙΚΟΝΑ

Αυλή της Μονής Novodevichy κοντά στη Μόσχα. Πύλη εξόδου στον τοίχο του μοναστηριού με πυργίσκο. Μπαίνει ο δικαστικός επιμελητής.

Δικαστικός κλητήρας (στους ΑΝΘΡΩΠΟΥΣ).

Λοιπόν, τι είσαι;

Γιατί γίνατε είδωλα;

Ζήσε, στα γόνατα!

Ελα! (Απειλεί με το κλαμπ.)

Ναι! Ο Eco είναι ένα γαμημένο παιδί.

Άνθρωποι γονατιστοί.

Α, ναι, αφήνεις κάποιον, τροφός!

Εμείς και όλα τα ορφανά σας είμαστε ανυπεράσπιστοι.

Ω, ναι, σας ζητάμε, προσευχόμαστε

Με δάκρυα, με εύφλεκτα:

Δείξε έλεος! Δείξε έλεος! Δείξε έλεος!

Μπογιάρ πατέρα! Ο πατέρας μας!

Είστε ο τροφοδότης!

Boyar, έλεος!

Ο συνοδός φεύγει. Ο κόσμος γονατίζει.

ΧΩΡΙΚΟΣ. Mityukh, και Mityukh, γιατί φωνάζουμε;

MITUKHA. Κέρδισε! Πόσα ξέρω!

ΑΓΡΟΙΚΕΣ. Θέλουμε να βάλουμε τσάρο στη Ρωσία!

Α, κάνει ζέστη! Εντελώς βραχνή!

Περιστέρι, γείτονας,

Δεν εξοικονομήσατε λίγο νερό;

ΜΙΑ ΑΛΛΗ ΓΙΑΓΙΑ. Κοίτα, τι αρχόντισσα!

Φώναξε περισσότερο από τον καθένα

Θα έσωζα τον εαυτό μου!

ΧΩΡΙΚΟΣ. Λοιπόν, γυναίκες, μη μιλάτε!

ΓΥΝΑΙΚΕΣ. Τι είδους δείκτης είσαι;

ΑΓΡΟΙΚΕΣ. Nishkni.

ΓΥΝΑΙΚΕΣ. Ο Vish ο δικαστικός επιμελητής επιβλήθηκε!

MITUKHA. Ω, μάγισσες, μην οργίζεστε!

Ω, πυροβόλησες, καταραμένο!

Ορίστε κάτι άπιστο!

Ο Eco, ο διάβολος, δέθηκε!

Συγχώρεσέ με Κύριε, ξεδιάντροπε!

Ω, καλύτερα να φύγετε γυναίκες,

θα γίνω καλά,

Από κακοτυχία και από ατυχία!

(Σήκω από τα γόνατα.)

ΑΓΡΟΙΚΕΣ.

Δεν μου άρεσε το παρατσούκλι

Φαίνεται σαν να είναι αλμυρό

Όχι για να ευχαριστήσω, όχι για να γευτώ.

(Γέλιο.)

Μετά από όλα, έχουμε ήδη μαζευτεί στο δρόμο,

(Αυξανόμενο γέλιο.)

Εμφανίζεται ο δικαστικός επιμελητής. Βλέποντάς τον οι γυναίκες γονατίζουν... Η πρώην ακινησία του πλήθους.

ΙΔΙΩΤΙΚΟ ( πλήθος).

Τι είσαι? Γιατί σιωπούσαν;

Σιπ συγγνώμη;

(Απειλή με το κλαμπ)Εδώ είμαι εσύ! Αλ για πολλή ώρα στις πλάτες του μαστίγιο δεν περπάτησε; (Προχωρώντας.)Θα σας μάθω ζωντανά!

Μην θυμώνεις, Νικήτιτς.

Μην θυμώνεις, αγαπητέ!

Ας ξεκουραστούμε

Θα ξαναφωνάξουμε.

(Στο πλάι.)

Και δεν θα σε αφήσω να αναπνεύσεις, διάολε!

ΕΦΑΡΜΟΓΗ Ελα! Μόνο μια γουλιά μην μετανιώσετε!

ΑΓΡΟΙΚΕΣ. ΕΝΤΑΞΕΙ!

ΕΦΑΡΜΟΓΗ Καλά!

ΑΝΘΡΩΠΟΙ (με όλη μου τη δύναμη).

Σε ποιον μας αφήνεις, πατέρα μας!

Αχ, φεύγεις κάποιον, αγαπητέ!

Σας ζητάμε, ορφανά, προσευχόμαστε

Με δάκρυα, με εύφλεκτα?

Έλεος, έλεος

Μπογιάρ πατέρα!

(Μετά την απειλή του δικαστικού επιμελητή.)

Ο πατέρας μας! Ο πατέρας μας! Βιοπαλαιστής! Βιοπαλαιστής!

Α-αχ-αχ-αχ-αχ!

Εμφανίζεται ο Shchelkalov.

Δικαστικός κλητήρας (βλέποντας τον Shchelkalov, κουνώντας το χέρι στους ανθρώπους).

Νίσκνι! Σήκω!

(Το πλήθος σηκώνεται.)

Ο Dyak Dumny λέει:

Ο Στσέλκαλοφ βγαίνει στον κόσμο.

SHCHELKALOV.

Ορθόδοξος! Ανελέητο βογιάρ!

Στο πένθιμο κάλεσμα της Boyar Duma και του Πατριάρχη,

Και δεν ήθελε να ακούσει για τον βασιλικό θρόνο.

Θλίψη στη Ρωσία...

Ανέλπιδα θλίψη, Ορθόδοξε!

Η γη στενάζει μέσα στην κακή ανομία.

Πέσε κάτω στον Κύριο της δύναμης:

Είθε να στείλει παρηγοριά στην πένθιμη Ρωσία...

Και λάμψε με ουράνιο φως

Το κουρασμένο πνεύμα του Μπόρις!

(Φεύγει. Πίσω του είναι ο δικαστικός επιμελητής.)